21. „Tristan i Izolda”.
Tło: bohaterowie legendy są owocem namiętnej miłości. Historia tej miłości jest tragiczna (choć nie ma przeszkód). Ta historia ma usprawiedliwiać narodziny dziecka: ojciec ginie w bitwie, a matka przy porodzie. Jego pochodzenie jest ukryte. Edukacja dworska.
Tristana- wzorowy rycerz (posiada wszystkie rodzaje broni, sztuki walki, niezwyciężony). wielki muzyk(gra na harfie, starożytny instrument celtycki), zna 7 języków obcych, gra w szachy, studiował budownictwo okrętowe, jest też architektem, brygadzistą; ideał człowieka. Wierny w przyjaźni, hojny, cierpliwy, bezinteresowny. Czy różni się od innych bohaterów? Wyróżnia go niezadowolenie (podróżuje). Szuka niebezpiecznego, dziwnego.
Dwa toposy - topos morza i lasu.
Morze- Wygląda jak główna bohaterka. W czym? W przypływach i odpływach nastroju; odchodzi/przyjeżdża. Tristan przypomina burzliwe Morze Północne, morze Celtów. Niesie zagrożenie, ale jest też po stronie bohatera. Morze jest żywiołem, który sobie powierza. On nie jest Celtem!
Ciekawe jest jego małżeństwo.: Miłość Tristana nie jest najbardziej obraźliwa ze wszystkich.
Ciekawy obraz Król Marek: król jest rogaczem.
Złotowłosa kobieta, w której miłości płonie bohater.
Miłość do wolności (świat jest ogromny, wolna droga).
Świat NE jest zamknięty, oni próbują go otworzyć.
Są prace o upadku nauki. Lekka kpiąca postać parodii.
Słynny wiersz to „Zakon bogatych”, najbardziej charyzmatyczny. Stąd mit „Alma mater”.
Zakon włóczęgów jest przeciwny zakonowi kościelnemu i związkom rycerskim.
Unia włóczęgów jest podstawą pieśni wędrownych.
25. „Romans róży”.
francuska literatura SW.
Skrzyżowanie epok.
Literatura miejska (włóczędzy), powieść alegoryczna.
Po raz pierwszy przetłumaczone w naszym dziale.
Gatunek: wizja.
Młody człowiek ma sen: zakochuje się w Rosie, brakuje mu piękna, jest zrozpaczony. Stracił przychylność i ma nadzieję, że przyjaciele mu pomogą.
Guillaume de Loris nie dokończył powieści.
Pierwsza część to powieść dworsko-alegoryczna. Wyrafinowanie, elegancja. Noy poeta we śnie zakochuje się w pięknej róży. Umiejętność opisywania ogrodu, w którym rośnie. Urzeka go strój wiosny, strumyk, głosy ptaków. Podziwiaj zmysłowy blask natury. Ogród jest symbolem, a nie alegorią; jak róża. Alegorie - Piękno, Pozory, pojęcia abstrakcyjne, + typy postaci: przyjaciółka, staruszka. Pełne hulanki obrazy mitologiczne: Amor, Wenus, Fortuna, Narcyz. Wizja jest niezależna od rzeczywistego obrazu. Gatunek implikuje określoną fabułę. Wierzono, że sen, wizja jest objawieniem (ponieważ informuje o świecie). Wizja - prawda zostaje ujawniona. We śnie żyjemy życiem, we śnie wszystko jest możliwe. Sen to wyjątkowy świat. sen to wgląd, wskazówka, coś, co sami odkrywamy, absolut, który istnieje z nami. Róża- majestatyczny symbol rumu (miłość, mistyczne objawienie). Biała Róża= Dziewica Maryja. Cała akcja powieści ogród miłości i zabawy. Ten ogród to ziemska wersja raju. Ograniczony ze świata zewnętrznego. Od ziemski raj jest w drodze do nieba. Ogród miłości, do którego trafia bohater. Ogród - w stylu Kupidyna, starożytna mitologia grecka. Królestwo Flory. Wrócił Eden. To jest ogród mądrości. Ogród jest uogólnioną ideą filozoficzną. Miłość: młody człowiek chce zerwać różę. Od wyrafinowanej uprzejmości po zmysłowość.
Drugi (40 lat po śmierci Geloma) jest wolnomyślicielem (autorem). Jan = Rabelais. Posiada dużą erudycję i jest związany z nauką uniwersytecką. Należy do tego nurtu filozofów – klasyków. Mówi się o Platonie (którego preferuje), o Arystotelesie. Głęboka wiedza o naturze (alchemia). Daleko odbiega od dworskich tradycji swojego poprzednika. Jest dydaktykiem i satyrykiem. Spada na porządki feudalno-kościelne, promuje nowe idee filozoficzne idee społeczne. Historia miłosna schodzi na dalszy plan. Pojawia się szereg nowych postaci (Rozum, Natura, Hipokryzja), które są przesiąknięte przestrzenią. tyrady odzwierciedlają poglądy autora. Podnosi broń przeciwko duchowieństwu i nie oszczędza samego papieża. Śmieje się z tych, którzy wierzą, że władza królewska pochodzi od Boga, usprawiedliwiając w ten sposób autokratyczny despotyzm. Młodzieniec Jeana zrywa różę. -> uczucie miłości jest zrealizowane. Miłość jest częścią natury. Wenus podbija filozofię. Tutaj, w tej części, nie ma ruchu fabularnego. Dyskusja o mądrości i naturze. Jean po raz pierwszy mówi, że najważniejsza jest wolna opinia (nowoczesny pomysł!).
Główną funkcją jest Amor (mentor młodych mężczyzn) i Wenus. Każda strzała Zarazy uosabia pewną godność, która definiuje każdego bohatera. Ukochani bohaterowie łączą absolutnie wszystko.
Powieść jest napisana w języku francuskim. XIII wieku jako katedra gotycka. Trendy:
dworski (literatura arystokratyczna, Gelom);
miejskie wolnomyślicielstwo, stypendium uniwersyteckie;
bezpośrednio na uczelni.
Powieść nosi tytuł Katedra gotycka. „Dusze poetyckiej racjonalnej otchłani” (O. Mandelstam).
Sztuka alegorii zaczyna się u zarania kultury chrześcijańskiej. Używanie alegorii jest tradycją, kiedy rozmawiamy o filozofii. Przykład: Macean Copello: „O bitwie filologii i Merkurego”, traktat (według encyklopedii). Postacie alegoryczne ucieleśniają różne sztuki.
Tworzy się system alegorycznych obrazów.
26. islandzki epos .
Islandia to wyspa, to bryła lodu. Mały kawałek nadaje się tylko na całe życie. Mieszkają tam ludzie z Norwegii i Danii - wikingowie. Żaden rząd, nie instytucje państwowe. Żyli w klanach, na farmach. Spotkania hiszpańskie - 2 razy w roku (Rzecz), na których zawierano umowy, związki, małżeństwa. Godi- szanowana osoba, sędzia, władza (najczęściej - spokojna osoba). Islandczycy są agresywni, podczas gdy godi są pokojowi. Kiedy jest wybrany, zawsze ma rację.
Ktoś jest z czegoś niezadowolony - pojedynek. Czasami nie było walki. -> do boga. -> zabójcy płacą vira.
Aranżowane małżeństwa. Kobieta jest przyjacielem, towarzyszem, bratem. Wszędzie zastępuje człowieka.
Chciwość opisu, ale interesujący typ psychologiczny.
Wiek sagXIIwiek. O życiu znanych rodzin. Saga nie jest kroniką. Autorzy nie są zainteresowani życie codzienne(saga opowiada o jasnym losie).
Szczegółowa biografia to sztuczka. Świadczy to o stosunku autora do prawdziwości (jak w micie). Dokładne dane biograficzne i geograficzne (opis gospodarstwa - najmniejszy, „przez szkło powiększające”).
Czy jest krajobraz? Pod nowoczesne rozumienie- Nie. Ale tam jest klasyczny opis, który należy do osobnej fabuły (na przykład, jeśli kamień, to bohater na pewno się potknie). Ma wizerunek Islandii.
Szczegółowy opis = obraz Islandii.
Tam (na Islandii) wciąż są te same gospodarstwa i te same nazwiska.
2 początek:
Miłość do poezji;
Bojowość.
Bohaterowie: bohater jest silny, ale (!) nie ma boskiej motywacji, jest odpowiedzialny za wszystko, co dzieje się na świecie. Niesprawiedliwe oskarżenie - spisek(=współczesny film akcji: wyjęty spod prawa), polowanie na mężczyzn („Saga Gisle”, „Saga i Kretira”).
Fantastyczne elementy: Kretir patrzy w oczy zmarłego podczas pełni księżyca.
Biografia bohatera jest biografią nietypową. Kretir: nie chce pracować, nie jest popularny wśród kobiet. Bohater w stylu Herkulesa (tj. Trochę głupi).
Motyw: dzieci -\u003e do edukacji u przyjaciół lub krewnych. Gunlang ma zły, „wężowy” język. Chce wszystkiego + żeby poślubić Helgę (najbardziej piękna dziewczyna). Po 3 latach nie wraca. To tradycyjna epicka historia. Nie lubią go, zazdroszczą mu. Narodziny Helgi = narodziny Dehdere (który zabija synów Usneha). Próbują pozbyć się Helgi.
Nigdzie nie jest powiedziane o uczuciach bohaterów. Autor daje uwagi zamiast opisywać uczucia. Palą się w pobliżu rzeki (Gunluag i Helga), ale nie wiemy co. Chciwość w przedstawianiu przeżyć. Podczas rozmowy nad rzeką Gunluag wręcza jej niebieski płaszcz, a ona go przyjmuje (ale jest mężatką!). -> pojedynek (kulminacja i zakończenie w tej samej scenie): każdy ma swoje wady. W Gunluag jest talent skalda, talent kochanka, jest urok człowieka, który chce odpokutować swoją winę. Gunluag wygrywa. Umierający prosi o przyniesienie wody w hełmie. Gunluag daje mu wodę, a mąż Helgi zabija Gunluaga. Gunluag wygrał w uczciwej walce, a pierwszy - podstępem.
Helga wychodzi za mąż, żyje szczęśliwie, ma wspaniałego męża. Umiera na kolanach męża na płaszczu górniczym Gunluaga.
Przed nami piękna (1), ale mieszkanka północnego świata (2). To jest islandzki saga.
Ujawnienie postaci: poprzez akt, czasem cechy autorskie. Za portret - 2 - 3 zdania. Obraz jest w kreskach. Helga jest blondynką, spokojna, cicha, dobrze wychowana.
Bohaterowie poddawani są próbie katastrofy (bohaterowie zostali poddani astragizmowi).
bersek- zły Islandczyk, wyzywa na pojedynek kogo chce. Dodaje dodatkowego koloru.
Bohaterka (wybraniec bohatera) odpowiada bohaterowi.
“Saga i Gisli”: Gisli żyje poza prawem. Jest oddany swojej rodzinie, ale jego brat go zdradza. Wspiera go żona, która jest dla niego gotowa na wszystko.
Neasley został wytropiony. Jeden z myśliwych idzie do żony i mówi: „Dlaczego go potrzebujesz? Dam ci pieniądze”. Służąca słyszy. Uważa, że właścicielka zdradza męża. Gospodyni tymczasem milczy. -> mówi, że jest głupi.
W tej spokojnej ciszy ujawnia się poczucie własnej wartości.
Obraz milczącej kobiety: jest złodziejką, ma oczy złodzieja. Ta cecha jej (osoby, która potrafi oszukać, zdradzić) zniszczy jej męża.
Wszystkie sagi z tragiczne zakończenia. W końcu wszyscy zginęli. Ale ostatnia bitwa bohatera (w której bohater umiera) usprawiedliwia bohatera. Na jego obraz (bitwy) jest hymn do bohatera. Początek to albo bohater, albo ktoś inny… ale na koniec okazuje się nam, że to prawdziwy bohater. to = gatunek tragiczny (Sofokles: koniec jest czymś, co usprawiedliwia bohatera).
To sagi heroiczne.
Koncepcja bohatera w sadze = koncepcja bohatera w eposie, micie.
Typ bohatera to jedno, ale różne wcielenia.
“Saga Grenlandczyków". Widzieliśmy winogrona, śniadych ludzi. Zdecydowali, że tego potrzebują.
W islandzkiej sadze ciekawa znajoma innowacja: wprowadzenie tekstu poetyckiego do prozy (jak w języku irlandzkim). W pewnym momencie autor chce poezji.
Jak w Sagi irlandzkie, wtrącenia poetyckie = wybuchy emocjonalne, ważny punktżycie, moment kulminacyjny. Wiza to wiersz. Na Islandii jest więcej poetów niż w jakimkolwiek innym kraju.
Sagi są pisane w świecie, w którym rozwija się poezja skandynawska.
27. Skandynawska poezja.
Jego podstawą jest parafraza lub metafora.
Na przykład: miecz to kij do walki.
Istnieje parafraza wielomianowa (Köning -> Poezja skandynawska jest na niej oparta).
Skori Sturuson - „Młodsza Edda” (podręcznik poezji skandynawskiej).
To złożona, wyrafinowana poezja, poezja dla profesjonalistów.
Wizy, aby zademonstrować swoją oryginalność.
Dziś Walentynki, a to oznacza, że czas porozmawiać o najsłynniejszych kochankach. Pierwsze miejsce słusznie należy się Romeo i Julii, ale srebro trafia do Tristana i Izoldy, pary nie mniej namiętnej.
Najpierw odpowiedź na tytułowe pytanie – w rzeczywistości takie postacie historyczne jak Tristan i Izolda nie istniały, a legenda o nich to tylko średniowieczny romans rycerski. Ale czy to naprawdę takie ważne, zwłaszcza że sama powieść, napisana w XII wieku, jest niezwykle ciekawym artefaktem. To prawda, że niektórzy historycy wciąż próbują znaleźć wśród legendarnych kochanków prawdziwi ludzie, Ale najpierw najważniejsze…
Historia Tristana i Izoldy
Gawędziarze uważają, że Tristan był księciem Lionessy, kraina czarów z legend o królu Arturze. Jego matka wcześnie zmarła, a ojciec ożenił się ponownie ze złą kobietą. Młody człowiek, uciekając przed atakami macochy, opuścił ojczyznę i udał się do Tintagel (nawiasem mówiąc, prawdziwego zamku w Wielkiej Brytanii). Tam zaczął żyć na dworze swojego wuja, króla Marka, który nie miał własnych dzieci.
W Tintagel młody człowiek wyróżnił się: uwolnił królestwo od złego potwora Morhulta, który znęcał się nad krajem. To prawda, że \u200b\u200bMorhult poważnie zranił Tristana, a młody książę został zmuszony do wyjazdu w poszukiwaniu uzdrowienia. Pomogła mu irlandzka księżniczka Izolda, która była niezwykle piękna: jej blond loki lśniły w słońcu jak złoto, a jej oczy były bardziej przejrzyste niż jeziora. Jednak Tristan nie zwracał na dziewczynę uwagi i po pokonaniu choroby wrócił do wuja.
Tymczasem poddani króla Marka namawiali go, aby się ożenił i zapewnił państwu spadkobiercę. Słysząc o tym, Tristan przypomniał sobie Izoldę i ponownie udał się do Irlandii, obiecując sprowadzić wujowi narzeczoną. Matka dziewczynki dała jej ze sobą eliksir miłosny, aby wypiła go z przyszłym mężem, ale wszystko poszło wbrew planowi: na statku Tristan i Izolda przez pomyłkę spróbowali magicznego napoju. Tak zaczęła się wielka miłość.
A co z wujkiem? Zaproponowano mu pokojówkę Izoldy, podając dziewczynę za samą księżniczkę. Trwało to dość długo: kochankowie umawiali się na namiętne randki, a z królem mieszkała pokojówka.
Pewnego pięknego dnia wszystko się otworzyło i zakochani musieli uciec i zamieszkać w lesie. Król Marek, choć rozgniewany, wybaczył później Izoldzie, nakazując jej powrót i wygnał Tristana z kraju.
Młody człowiek wyjeżdża do Wielkiej Brytanii i żeni się tam z Izoldą, ale tylko z inną. Faktem jest, że król Wielkiej Brytanii miał córkę, która również miała na imię Izolda. Pewnego razu, zasypiając w pałacu, Tristan wypowiedział we śnie imię swojej ukochanej. Zostało to przekazane królowi, który zdecydował, że to jego córka. Każe poślubić wysokiego rangą młodzieńca i księżniczkę, a Tristan, nie śmiejąc urazić władcy odmową, zgadza się.
Jednakże, życie rodzinne nie pytał: Tristan, tęskniąc za ukochaną, nie dotyka żony, a ona jest o niego zazdrosna i nie znajduje dla siebie miejsca.
W końcu nadszedł tragiczny koniec. W jednej z bitew Tristan został śmiertelnie ranny, a młodzieniec poprosił służącego, aby przyprowadził do niego ukochaną, aby ostatni raz na nią spojrzał. Zgodzili się, że jeśli służącemu uda się zrealizować swój plan, żagle statku będą białe, a jeśli nie, czarne. Dowiedziawszy się o tym, zazdrosna żona Tristana oszukał go, mówiąc, że na horyzoncie widać statek z czarnym żaglem. W rzeczywistości ukochany już tam był ...
Tristan zmarł z żalu, trzykrotnie wykrzykując imię swojej ukochanej, a Izolda, która zeszła na brzeg i zobaczyła martwe ciało ukochanej, nie mogła znieść szoku, zmarła po nim.
Tristana i Izoldę pochowano po dwóch stronach świątyni, a cierniowy krzak, który rósł w pobliżu grobu Tristana, nocą rozprzestrzenił się na budowlę i pochylił się nad grobem Izoldy. Tak zakończyła się wielka ziemska miłość.
Fakt historyczny
Chociaż jest to piękna legenda i fikcja, historycy wciąż wierzą, że niektóre postacie naprawdę istniały. Uważa się, że pierwowzorem króla Marka był Meirchion Chudy, ostatni król Reged, starożytne państwo brytyjskie, oraz jego żona – Essilt top Kilvined – pierwowzór Izoldy.
Wiadomo, że po raz pierwszy legenda powstała w Irlandii i Szkocji, skąd trafiła do Wielkiej Brytanii, a następnie do Francji, stopniowo zdobywając nowe szczegóły i szczegóły. W legendzie pojawiły się cechy eposów greckich (Morkhult - Minotaur, czarno-białe żagle - legenda o Tezeuszu).
W przyszłości ta historia miłosna była inspiracją dla wielu poetów, artystów i muzyków. Nawet astronomowie nie pozostali obojętni, nazywając kratery satelity Saturna Tristan i Iseult.
Cóż, dla nas Tristan i Izolda na zawsze pozostaną symbolem wiecznej miłości.
MINISTERSTWO EDUKACJI I NAUKI FEDERACJI ROSYJSKIEJ
budżet państwa federalnego instytucja edukacyjna wyższa edukacja
„Państwowy Uniwersytet Wołogdy”
Dział historii
Katedra Historii Powszechnej
PRACA KURSU
Dyscyplina: „Historia średniowiecza”
Nazwa tematu: „Obraz idealnego rycerza w powieści „Tristan i Izolda””.
Spis treści
- Wprowadzenie
- Rozdział 1
- 1.2 Amunicja, taktyka walki
- Wniosek
- Bibliografia
Wprowadzenie
Każda dziewczyna choć raz w życiu pomyślała o idealnym mężczyźnie, wyobrażając sobie pięknego, silnego rycerza, który rozpali w niej wszechogarniającą namiętność i zabierze ją na koniec świata. Skąd się wziął ten obraz w naszych umysłach? Odpowiedź jest prosta – rzuciła ją tak zwana literatura rycerska, reprezentowana głównie przez powieść rycerską. Literatura rycerska była kiedyś odpowiedzią na estetyczne wymagania rycerskości. Rycerze chcieli, po pierwsze, zobaczyć siebie w sztuce, a po drugie, pokazać się nie tylko jako ucieleśnienie siła fizyczna ale także jako nosiciela moralnej szlachetności. Bohater pozytywny powieści działał więc z reguły jako swego rodzaju skupisko cnót. W ten sposób potwierdzono ideę ekskluzywności klasy rycerskiej, co w naturalny sposób wyszło na korzyść samych rycerzy.
Romans rycerski to gatunek średniowiecznej literatury dworskiej, który zastąpił epopeję heroiczną. W centrum z reguły znajduje się rycerz-bohater, który dokonuje wyczynów, narażając swoje życie w imię własną chwałę, miłość, religia i moralność. W większości powieści rycerskich dwa składniki są ze sobą nierozerwalnie związane – to wysublimowana miłość i element baśni. Własow V.G. Nowy słownik encyklopedyczny Dzieła wizualne: za 10 t.t. 8. - Petersburg: klasyka ABC, 2008. - s. 147 - 148.
Cykle epickich opowieści o Tristanie i Izoldzie, a także Pieśni o Nibelungach, Lancelocie czy Rycerzu na wozie oraz inne powieści o wyczynach rycerzy Okrągłego Stołu, zwane cyklem Króla Artura, Percewala czy Opowieść o Graalu”, „Beowulf” itp.
jako N.R. Malinovskaya w swojej monografii „Mit Tristana i Izoldy to opowieść o miłości, która silniejszy niż śmierć, o winie ukochanego i kochającego przed niekochanym, o wiecznym powrocie Tristana i gorzkim szczęściu Izoldy, o hojności i okrucieństwie króla Marka - 2014. - N 3. - s. 26.
Tematem tej pracy jest obraz idealnego rycerza w powieści „Tristan i Izolda”.
Od powtórek starożytna legenda dość dużo wiadomo, będę się trzymał interpretacji powieści w opowiadaniu Josepha Bediera.
Dzieło otrzymało pierwsze literackie opracowanie w formie powieści poetyckiej we Francji w XII wieku. Wkrótce powieść ta rozprzestrzeniła się po całej Europie Zachodniej i spowodowała duża liczba imitacje na inne języki: niemiecki, angielski, włoski, hiszpański, norweski, a także czeski, polski, nowogrecki.
Mimo ogromnego sukcesu powieści, jej tekst dotarł do nas w strasznym stanie i nie w całości. Tak, z większości jego zabiegów, odnoszących się do późniejszych czasów, zachowało się tylko kilka fragmentów, a z wielu nic.
Zbierania fragmentów legendy krok po kroku, jej renowacji i nowej obróbki literackiej podjął się wybitny francuski mediewista i wrażliwy pisarz początku XX wieku Joseph Bedier, który z powodzeniem sprostał temu zadaniu.
Aktualność tej pracy polega na tym, że obecnie społeczeństwu bardzo brakuje tego bardzo pozytywnego bohatera, rycerza „bez strachu i wyrzutów”; przed pisarzami, artystami, muzykami ponownie pojawia się pytanie, kogo można przypisać tego typu bohaterowi. Czas spojrzeć wstecz i przypomnieć sobie bohaterów o czystych sercach i dobrych duszach.
Bierzemy czystość, prostotę od starożytnych,
Sagi, bajki - ciągnące z przeszłości, -
Bo dobro jest dobre
W przeszłości, przyszłości i teraźniejszości!. Vysotsky V. Works: w 2 tomach. 1 / V. Wysocki - M., 1991. - s. 489.
Przedmiotem badań jest powieść rycerska „Tristan i Izolda”. Powieść o Tristanie i Izoldzie: powieść średniowieczna: przeł. od ks. - Kaliningrad: Jantar. Opowieść, 2000. - 136 s. , a przedmiotem badań jest obraz literacki rycerz Tristan.
Celem pracy jest udowodnienie, że rycerz Tristan spełnia wymagania średniowiecznego łajdaka.
Aby osiągnąć ten cel, zdefiniowano następujące zadania:
· dobierać literaturę dotyczącą zadanego problemu
przeanalizować tekst powieści pod kątem poszukiwania argumentacji postawionej hipotezy
wymień główne wymagania dla rycerza, według źródła
Ramy chronologiczne opracowania obejmują okres schyłku XI - początek XIII wieki.
Ramy terytorialne opracowania to średniowieczna Europa.
Opracowanie opiera się na literaturze naukowej, popularnonaukowej i edukacyjnej.
Dzieło Meletinsky'ego E.M. można przypisać sowieckiej historiografii. „Średniowieczna powieść” Meletinsky E.M. Powieść średniowieczna / E.M. Meletyński. - M., 1984. - 303 s. , który w swojej monografii analizuje formy powieści średniowiecznej kraje europejskie i krajów Wschodu, ujawnia i charakteryzuje główne etapy jej rozwoju, a także ujawnia specyfikę narodową poszczególnych zabytki literackieśredniowiecze
Nie mniej interesująca jest praca Matyushiny I.G. „Poetyka sagi rycerskiej”. W niniejszej pracy autorka analizuje cechy gatunku sagi rycerskiej w literaturze norweskiej i islandzkiej. Rozważana jest również historia Tristana i Izoldy. Matyushina I.G. Poetyka sagi rycerskiej / I.G. Matiuszyn. - M., 2002. - 296 s.
Znaczącą rolę w analizie tego tematu odegrały obszerne prace M.L. Andriejewa, A.D. Michajłowa Andriejew M.L. Poetyka przeszłości / M.L. Andriejew // Fenomen przeszłości / otv. wyd. ICH. Savelyeva, A.V. Poletajew. - M., 2005. - S. 67 - 98; Romans rycerski w renesansie / M.L. Andriejew. //Od mitu do literatury: Kolekcja na cześć 75-lecia E.M. Meletyński. - M., 1993. - S. 312 - 320; Średniowieczny dramat europejski: geneza i powstanie (X - XIII w.) / M.L. Andriejew. - M.: Sztuka, 1989. - 212 s.; Michajłow AD Francuski romans rycerski i zagadnienia typologii gatunkowej w literatura średniowieczna/ AD Michajłow. - M.: Nauka, 1976. - 351 s. zajmujący się problematyką średniowiecznych gatunków literackich.
Wielki wkład w rozwój tego tematu wnieśli zagraniczni badacze średniowiecznej literatury europejskiej Paul Zumtor, Charles Diel Diel Charles. Portrety bizantyjskie: przeł. od ks. / Charlesa Diehla. - M.: Art, 1994. - 448 s.; Zyumtor P. Doświadczenie konstruowania poetyki średniowiecznej: przeł. od ks. / P. Ziumtor. - Petersburg, 2002. - 546 s. .
Oprócz monografii literackich, monografie historyków zajmujących się okresem średniowiecza Cardini F. Początki rycerskości średniowiecznej: przeł. z włoskiego. / F. Cardini. - M., 1987. - 384 s.; Karsavin L.: „Początki rycerskości średniowiecznej” włoskiego autora Cardini F. oraz „Kultura średniowiecza” Karsavina L.P.
Przy pisaniu pracy zastosowano następujące metody: selekcję literatury oraz analizę tej literatury z poszukiwaniem odpowiedzi na kluczowe dla mojej pracy pytanie.
powieść rycerska Tristan Izolda
Rozdział 1
1.1 Rycerskie cechy Tristana jako idealnego rycerza
U podstaw średniowiecznego stosunku człowieka do otaczającego go świata, którego był integralną częścią, leżał ustrój feudalny z jego klasową izolacją, dominacją religii (w tym przypadku katolicyzmu). średniowieczny człowiek była osobowością kanoniczną, niemal całkowicie podporządkowaną dogmatom religijnym. Łukow V.A. Historia literatury. Literatura zagraniczna od początków do współczesności: uch. zasiłek dla studentów. wyższy edukacyjny instytucje / V.A. Łukow. - M.: Akademia, 2008. - s. 72.
W sferze społecznej okresu średniowiecza dominuje rycerskość jako klasa wojskowa, która jednocześnie posiada pewną władzę polityczną. Główną różnicą tej kultury jest to Stosunki społeczne Pan z wasalem budowany był na podstawie umów, osobistej lojalności, bliskości więzy rodzinne, a także oddanie i patronat. Michajłow AD Francuski romans rycerski i zagadnienia typologii gatunkowej w literaturze średniowiecznej / A.D. Michajłow. - M.: Nauka, 1976. - s. 191.
Stosunek do rycerzy był dwojaki, jedni nazywali ich nieustraszonymi wojownikami, szlachetnymi sługami pięknych dam, inni słabymi w boju, ambitnymi kłamcami, gwałcicielami, ciemiężcami bezbronnych, ale wokół nich kręciła się cała historia zachodnioeuropejskiego średniowiecza, bo w tamtych czasach byli jedyną prawdziwą władzą, której wszyscy potrzebowali: królowie dla ochrony przed chciwymi sąsiadami i krnąbrnymi wasalami, chłopami; duchowieństwo do walki z heretykami, królami; chłopi przeciwko rycerzom sąsiednich panów i tak dalej.
Rycerz tłumaczy się jako jeździec. Ale to nie tylko jeździec, ale jeździec w zbroi, z hełmem, tarczą, włócznią i mieczem.
Każdy może podnieść broń, ale musisz być w stanie jej użyć, a do tego potrzebujesz regularne treningi od bardzo młodego wieku, jeśli nie od dzieciństwa. Dlatego chłopcy z rodów rycerskich z wczesne lata nauczono nosić zbroję. Artamonow S.D. Literatura średniowiecza: książka. dla uczniów Sztuka. zajęcia / SD Artamonow. - M.: Oświecenie, 1992. - s. 149; Własow V.G. Nowy encyklopedyczny słownik sztuk pięknych: w 10 tomach. 9. - Petersburg: klasyka ABC, 2008. - s. 201.
Rozważmy bardziej szczegółowo treść powieści o Tristanie i Izoldzie z punktu widzenia gloryfikacji w niej obrazu idealnego rycerza z XII wieku.
Powtarzam, że rycerz musi być przede wszystkim szlachetny, walczyć tylko z godnymi siebie, różnić się od plebsu kulturą zachowania – szanować, być uprzejmym wobec starszych, miły w mowie i manierach, umieć tańczyć, śpiewać, może komponować poezją i „służyć” pani, spełniać jej zachcianki, czasem nawet podejmując ryzyko.
Tak więc wypada, aby rycerz był szlachetnie urodzony. Tristan jest synem króla Loonua Rivalen i jego ukochanej żony Blanchefleur, siostry króla Kornwalii Marka. Wcześnie stracił rodziców, najpierw wychowywał go stajenny Roald Solid Word. W obawie, że Morgan, który zdobył zamek rodziców chłopca, nie zabije syna Rivalena, prawowitego spadkobiercy Loonua, koniuszy dał mu własne dziecko i wychowywał się z synami.
Kiedy Tristan osiągnął wiek siedmiu lat, został przekazany giermkowi Gorvenalowi. Gorvenal z kolei uczył Tristana sztuk, których nauczali baronowie – średniowieczna szlachta. Chłopiec był szkolony we władaniu włócznią, mieczem, tarczą i łukiem, przeskakiwaniu jednym skokiem najszerszych rowów, rzucaniu kamiennymi dyskami i polowaniu. Oprócz rozwoju fizycznego młody człowiek również się rozwinął cechy moralne: Gorvenal zaszczepił w nim niechęć do wszelkiego kłamstwa, zdrady, nauczył pomagać słabym, dane słowośpiewać, grać na harfie. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 7.
Powieść nie mówi, czyim giermkiem był Gorvenal i gdzie zdobył wiedzę, którą przekazał Tristanowi, ale po nauczeniu chłopca, gdy Tristan dojrzał, stał się jego giermkiem i bliskim przyjacielem.
Potem chłopiec wszedł na strony. Tristan z woli losu trafił do królestwa swojego wuja Marka (został porwany przez piratów, ale ich statek rozbił się u wybrzeży Kornwalii). W ciągu dnia obowiązkiem Tristana było towarzyszenie Markowi w polowaniu, a nocą grał na harfie, by ugasić smutek króla, gdy ten był smutny. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. dziewięć.
Kiedy w końcu mentor Tristana powiedział prawdę o narodzinach młodzieńca, król Marek pasował go na rycerza.
Po odbyciu służby jako paź, rycerze muszą udowodnić swoją waleczność w bitwie. Dlatego „przyjąwszy od wuja tytuł szlachecki, Tristan wyruszył za ocean na kornwalijskich statkach, zmusił wasali wojskowych swojego ojca do uznania się, rzucił wyzwanie zabójcy Rivalenowi, zadał mu śmierć i objął w posiadanie jego ziemię” Bedier J. Tristan i Izolda / J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. osiemnaście. . Następnie, udowodniwszy swoje męstwo i niezwyciężoność w bitwie, wrócił do króla Marka i nadal wiernie mu służył. Tristan dokonuje wielu wyczynów, jak na rycerza przystało: uwolnił Kornwalię od haniebnego hołdu dla króla Irlandii, pokonując Morolda z Irlandii w uczciwym pojedynku.
Morold jest znany jako bardzo silny rycerz. Wyzwał rycerzy orszaku króla Marka na pojedynek, wiedząc, że nikt nie odważy się z nim walczyć. Dlatego Tristan, niejako rzucając w ten sposób rękawicę Moroldowi, wysyła mu wyzwanie na pojedynek. Wyzywający nie ma prawa odmówić walki. To również charakteryzuje Tristana z pozytywnej strony.
Marold jest przedstawiony w powieści jako antypod Tristana, jego lustrzane odbicie. Jest pewny siebie, pozbawiony zasad, ambitny, co przejawia się w przygotowaniach do pojedynku, fioletowych żaglach na łodzi, nazywając Tristana „wasalem”, choć obaj są szlachetnie urodzeni. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 39. Jeśli Tristan stawia na uczciwy i otwarty pojedynek, to Marold z kolei stosuje „sztuczkę wojskową” – smaruje swoją włócznię trucizną. Niemniej jednak zwycięstwo pozostaje po stronie Tristana. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 23.
Dlaczego akurat dla niego? Bo legenda, zaspokajając społeczne zapotrzebowanie rycerskości, gloryfikuje i uwydatnia właśnie bohatera pozytywnego, jakby mówiła, że bez względu na to, jak silny jesteś fizycznie, bez wysokich zasad moralnych, z istoty jesteś słaby. Tristan nie umarł więc od otrucia, ale dzięki swojej zaradności uniknął niebezpieczeństw, które czyhały na niego w Irlandii i wrócił do swego pana, króla Marka.
Jako wierny i oddany wasal, wierność i wierność w średniowieczu jest ważnym chrześcijańskim męstwem Gurevich A.Ya. Kategorie kultura średniowieczna zajęcia /A.Ya. Gurewicz. - M.: Sztuka, 1984. - s. 198, Tristan pokonał smoka, gdy udał się do króla Marka, by zabiegać o piękną Izoldę. Jednocześnie wiedział już, że może już nie wrócić żywy z tej krainy, gdzie uważa się go za mordercę brata królowej Irlandii, ale to go nie powstrzymało, przysięga na honor (rzecz najważniejsza i najważniejsza jakie rycerz powinien mieć w zawodzie moralnie), które albo umrą, albo przyniosą złotowłosą królową. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 22.
Powieść obrazowo ukazuje taką cechę rycerza, jak wytrwałość, znaczenie doprowadzenia do końca tego, co się rozpoczęło, wierność przysiędze. Znajduje to odzwierciedlenie w epizodzie, w którym seneszal próbował poślubić Izoldę i odciąć smokowi rękę, aby udowodnić, że to on go zabił. Tristan z kolei poprzysiągł spełnić obietnicę złożoną Markowi i sprowadzić mu Izoldę, zabijając niegodziwego seneszala w uczciwym pojedynku Bediera J. Tristana i Izoldy/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 25. .
Kiedy Tristan wypadł z łask zakazana miłość do żony swojego pierwszego seigneura, a potem do wuja, i zmuszony był przyodziać się na wygnaniu, rycerz długo tułał się po ziemi. Dokonał wielu wyczynów prawdziwy przyjaciel w osobie Caerdina, brata Izoldy Beloruki, jego przyszłej żony. Więc swobodnie przechodzi od seniora do seniora, bo taka była norma. Służba była bezpłatna iw tym przypadku wynika z wolności, gdyż sam rycerz wybiera swojego pana (Tristan zmienia więc kilkukrotnie swoich panów podczas podróży).
Tristan umiera od rany otrzymanej w walce z wrogami. Został trafiony zatrutą włócznią, a przed tą trucizną nie było ucieczki, Izolda, jego ukochana, nie zdążyła go uratować z powodu kobiece oszustwo Izolda Beloruka. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 123. .
Tak więc treść powieści odzwierciedla sposób, w jaki średniowieczne społeczeństwo postrzegało idealnego rycerza: silnego, odważnego, zręcznego, przebiegłego i uczciwego. Dlatego Tristan jest pokazany właśnie w ten sposób. Całe swoje krótkie życie poświęcił zasadom, których nauczył go przybrany niegdyś ojciec: rycerzem jest ten, kto szlachetnie postępuje i prowadzi szlachetny tryb życia.
1.2 Amunicja, taktyka walki
„Powieść rycerska przejęła od starożytności jej wielkość, wywyższenie człowieka – wojownika, w średniowieczu rycerza” Michajłow A.D. Francuski romans rycerski ... - s. 197 .
Rycerskość, podobnie jak inne klasy, wyróżniała się przede wszystkim ubiorem, w tym przypadku amunicją wojownika, w której regularnie przebywał.
Amunicja składała się z broni, zbroi i innych atrybutów niezbędnych „walczącym” do pomyślnego wypełnienia swojej roli.
Wspomina o tym w powieści „Tristan i Izolda”. następujące typy broń, jaka była do dyspozycji wojownika: długi miecz, którym zwykle walczył rycerz, krótkie ostrze, do walki w zwarciu (to ostrzem został trafiony Tristan Marold, wbił go w głowę z taką siłą, że pozostały na nim postrzępione ślady) Bedier J. Tristan i Isolde/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 23, długa włócznia, maczuga, łuk ze strzałami.
Bezpośredni strój rycerza, o którym mowa w powieści – wojownika, składał się ze zbroi-skorupy „z oksydowanej stali, lekkiej, ale mocnej” Bediera J. Tristana i Izoldy / J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 14, hełm, kolczuga - blio, pasy, buty z ostrogami. W takim przebraniu rycerze zwykle pojawiali się na polu bitwy Cardini F. Początki rycerskości średniowiecznej: przeł. z włoskiego. / F. Cardini. - M., 1987r. - od 281r. Rycerz miał też konia, bez którego nie można było go w pełni uważać za rycerza, oraz giermka.
Jako wojownik, nieustannie wędrujący i uczestniczący w bitwach, rycerz musi być bezpretensjonalny w jedzeniu i życiu. Tristan również spełnia ten warunek – przez dwa lata po wygnaniu mieszkał w lesie, spał dalej świerkowe gałęzie, jadłem korzonki, dziczyznę i czułem się całkiem dobrze. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 74-86
Analizując powieść, można zidentyfikować różne taktyki bojowe stosowane przez rycerzy.
1. Aby rozpalić ducha walki, rycerze wymienili między sobą przekleństwa, więc Tristan i Marold udali się na pole bitwy „dopingując się przekleństwami” Bedier J. Tristan i Izolda / J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 39
2. Często stosowali niezbyt uczciwy sposób na prześcignięcie przeciwnika w walce - smarowali miecz trucizną. W powieści wspomina się o tym kilka razy: w epizodzie bitwy z Maroldem z Irlandii; pod koniec opowieści Tristan umiera od rany zadanej mu przez zatrutą włócznię. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 154
3. Innym nie do końca uczciwym, powiedziałbym podłym sposobem walki jest zranienie konia pod jeźdźcem. Zwykle ranny koń przewracał się i miażdżył pod sobą jeźdźca, raniąc go lub nawet zabijając. W powieści jest to odcinek bitwy między Tristanem a Riolem Bedierem J. Tristanem i Izoldą/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 112 .
4. Rycerze często musieli urządzać zasadzki, ukrywając się w krzakach z łukiem i strzałami i czekając na swoją ofiarę, Tristan uciekał się do takiej taktyki, gdy czekał na grupę pacjentów, którym Marek dał Izoldę w odwecie. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 65
5. Często stosował wszelkiego rodzaju pułapki i próbował zaskoczyć wroga. Tak więc król Marek najpierw zastawił zasadzkę, a potem pod osłoną nocy przybył do śpiącej Izoldy i Tristana, by zabić niewiernych. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 87
6. Rycerz musiał umieć walczyć nie tylko włócznią, mieczem, ale także innymi przedmiotami, ponieważ w bitwie wszystko mogło się zdarzyć. W powieści takim przedmiotem jest gałąź dębu, którą Gorvenal zabił towarzyszącego Izoldzie pacjenta. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 65
7. Oprócz tego rycerze musieli umieć w razie potrzeby cicho chodzić, komunikować się ze sobą, ostrzegać przed niebezpieczeństwem, używali imitacji dźwięków, ryku zwierząt lub śpiewu ptaków. Wszystko to wykorzystał Tristan i inni rycerze występujący w powieści.
8. Innym sposobem na pomyślne przeprowadzenie operacji wojskowych i nie tylko, który widziałem w powieści, jest zmiana wyglądu. W całej historii Tristan zwraca się do niego kilka razy, ubrany w szmaty, aby zapobiec schwytaniu przez poddanych króla Marka, gdy swobodnie wędruje po mieście po wypędzeniu go. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 78-92, 121
9. A także rycerze zajmowali się nie tylko sprawami prawicy, ale także rabunkiem. Tristan z oddziałem rycerzy odbił wozy hrabiego Riola, spustoszył słabo strzeżone namioty, zaatakował jego konwój, ranił i zabijał jego ludzi i nigdy nie wrócił do Caret bez żadnego łupu Bedier J. Tristan i Izolda / J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 69 .
10. Szczególnie interesujące jest szturmowanie zamków: oddziały rycerskie zbliżały się do murów, zatrzymywały się na odległość strzału z łuku i rozpoczynały bitwę z oddziałami obrońców, którzy z kolei ustawiali się wzdłuż bronionych murów. Na murach zamku stali łucznicy, zasypując strzałami „jak kwietniowy deszcz”. Powieść opisuje bitwę hrabiego Riola i księcia Goela, w której uczestniczył także Tristan. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011 - s. 87.
Dlatego jak lud heroiczna epopeja powieść o Tristanie i Izoldzie potępia wszelkie przejawy zła i podstępu. Gloryfikuje odwagę, odwagę, odwagę i potępia zdradę, kłamstwo, zdradę, ale mimo to, jeśli uznamy to za źródło prowadzenia działań wojennych, zobaczymy, że oszustwo służy w imię dobra i nie zawsze wydaje się aby być pozytywnym pod każdym względem, bohater jest, że tak powiem, bezgrzeszny. Niemożliwe jest szczegółowe rozważenie broni i amunicji wojny w powieści, ale informacje ogólne, niezbędnych do sporządzenia portretu średniowiecznego wojownika oraz sposoby skutecznego wypełniania jego bezpośrednich obowiązków rycerskich – taktykę walki podaje.
Rozdział 2
2.1 Natura miłości Tristana i Izoldy
Podstawa powieści „Tristan i Izolda”, powtarzam, powstała w XII wieku. W tym okresie w Europie Zachodniej aktywnie rozwijała się forma „miłości dworskiej”, którą tak żywo i barwnie opisywali poeci tamtego okresu. Samarin R.M., Michajłow A.D. Wspólne cechy teksty dworskie / R.M. Samarin, AD Michajłow // Historia literatura światowa: W 8 tt 2. - M.: Nauka, 1984. - S. 530 - 531.
Miłość dworska była w tym społeczeństwie bardzo prestiżowa, głosiła moralność opartą na dwóch cnotach: wytrwałości i przyjaźni, gdyż reguły gry zabraniały brutalnego panowania nad damą (zwykle) zamężną. Ale miłość, a raczej romans, nie była głębokim uczuciem, ale raczej ulotną pasją. Duby J. Miłość dworska i zmiany pozycji kobiet we Francji w XII wieku. / J. Duby// Odyseusz. Człowiek w historii. - M.: 1990.S. 93
Miłość Tristana i Izoldy ma cechy uprzejmości; należy do nich przede wszystkim fakt, że obiekt miłości nie jest wolny: Izolda jest żoną wuja (granicą młodzieńczych marzeń w środowisku dworskim było uwiedzenie żony brata, wuja, jako pogwałcenie najsurowszych zakazów Duby J. Miłość dworska i przemiany pozycji kobiet we Francji XII wiek / Zh. dalej - jest to dokonanie różnych wyczynów w imię damy serca (Tristan pokonał kudłatego olbrzyma Urganta, aby zdobyć magicznego psa Petit Cru i wysłać go do Izoldy (pies rozwiał smutek) Bedier J. Tristan i Izolda / J. Bedier - M.: ABC Atticus, 2011 - s. 83.); pomoc i zbawienie obiektu miłości (odzyskanie Izoldy z bandy trędowatych, którym król Marek dał Izoldę za jej niewierność).
Rycerz musiał zachować tajemnicę miłości i zamienić rzeczy w znaki Gurevich A.Ya. Kategorie klas średniowiecznej kultury /A.Ya. Gurewicz. - M.: Sztuka, 1984. - s. 204 . Takim znakiem wśród zakochanych był pierścień z zielonego jaspisu, który Izolda dała w zamian za psa podarowanego jej przez Tristana.
Wymiana prezentów nie jest przypadkowa, cząstka darczyńcy przechodzi wraz z podarowanym przedmiotem, a odbiorca daru wchodzi z nim w ścisły związek, co wzmacnia romans. Gurewicz A.Ya. Kategorie klas średniowiecznej kultury /A.Ya. Gurewicz. - M.: Sztuka, 1984. - s. 232 Wybór symbolu również nie jest przypadkowy; na znak całkowitego poddania rycerz musiał uklęknąć przed kochanką swego serca i wkładając w nią ręce, złożyć niezłomną przysięgę, że będzie jej służył aż do śmierci. Związek został przypieczętowany pierścieniem, który dama dała rycerzowi. Artamonow S.D. Literatura średniowiecza. - Z. 98. Pierścień symbolizuje ciągłość, jest symbolem jedności. Zielony kolor sugeruje nadzieję, a jaspis jest uważany za kamień silny amulet. Koons D.F. Klejnoty w mitach i legendach [Zasób elektroniczny] // tryb dostępu http: //librebook.ru/dragocennye_kamni_v_mifah_i_legendah// data dostępu 06.05.2017
Ale jednocześnie ukazane w powieści uczucie nie może być w pełni przypisane formie miłości dworskiej, nie jest zwykłe hobby- to silna i bardzo głęboka pasja, która zrodziła się nie wtedy, gdy ta dwójka się zobaczyła, ale kiedy oboje wypili eliksir miłosny.
Obaj dręczą się swoimi uczuciami - Tristan z faktu, że związał się silnie z żoną wuja, zdradzając w ten sposób przede wszystkim swojego pana (co było sprzeczne z główną chrześcijańską cnotą-wiernością), a następnie krewnego i przyjaciela; Izoldy z tego, że jest zmuszona zdradzić męża, wiedząc, jak bardzo ją kocha. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - s. 39.
Kochankowie nie mogą bez siebie żyć ani umrzeć. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - s. 84. Cały czas wymyślają różne sposoby utrzymywania ze sobą kontaktu. Tristan, próbując ją przywołać, naśladując ptaki śpiewające, odciął kawałki kory i wrzucił je do strumienia, a kiedy dotarli do komnat Izoldy, wyszła do niego. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - s. 61.
Miłość Tristana i Izoldy jest początkowo zakazana. Ma zakaz kościelny, królewski i stanowy. Ale są też inne zakazy - krew Morolda, wujka Izoldy, przelana przez Tristana, zaufanie oszukanego Marka, miłość Izoldy Beloruki. Tristan decyduje się poślubić siostrę swojego przyjaciela Gorvenala tylko dlatego, że uznał, że Izolda rzekomo przestała go kochać, że już jej nie zobaczy. Ale leżąc z Izoldą Beloruką, wspomina swoją Izoldę i mówi, że rzekomo ślubował Matce Bożej, że przez rok nie będzie w ramionach kobiety. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - s. 94. Z kolei jasnowłosa Izolda, jeszcze bardziej nieszczęśliwa, bo wśród idących za nią nieznajomych musiała cały dzień udawać, by udawać zabawę i śmiech, a nocą, leżąc obok króla Marka, nie ruszać się, powstrzymując drżenie całego ciała i napady gorączki. Chce biec do Tristana Bediera J. Tristana i Izoldy/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - s. 54.
Kolejne potwierdzenie silna pasja między nimi jest to, że kiedy Izolda wypędza Tristana, po wieści o pojawieniu się rywala, żałuje, wkłada wór Bediera J. Tristana i Izoldy / J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - s. 121., a Tristan, w odwecie za wygnanie, chce, aby królowa wiedziała, że zginął właśnie przez nią. Co się właściwie dzieje. Idąc za swoim kochankiem, umiera również Izolda.
Blackthorn rośnie na ich grobach, które kilka razy próbują usunąć, ale na próżno.
Fakt, że na grobach kochający przyjaciel przyjaciel w życiu ludzi, nie przypadkowy. różne narody uważaj tarninę za symbol odporności na przeciwności losu i pokonywania ich za wszelką cenę. Celtowie, ludzie, którzy byli protoplastami powieści, uważali zwrot za swego rodzaju dom, w którym chowają się dobre duchy, ten dom je chroni. W powieści ciernisty krzak chroni kochanków przed światem zewnętrznym, a opierając się na znaczeniu ciernia, jako uosobienia czystości, ofiary w chrześcijaństwie, jest symbolem odkupieńczej dobrowolnej ofiary. O świecie roślin [Zasób elektroniczny] // tryb dostępu http: //www.botanichka.ru/blog/2011/08/14/blackthorn-2// dostęp 03.05.2017
Różnica między powieścią o Tristanie i Izoldzie a szeregiem innych powieści rycerskich polega na tym, że charakteru miłości odzwierciedlonej w powieści nie można w pełni przypisać dworskiej, gdyż istnieją cechy ukazujące miłość jako namiętność prymitywną, starożytne i tajemnicze uczucie, które całkowicie pochłania ludzi, pozostaje z nimi aż do śmierci. W cierpieniu Tristana poczesne miejsce zajmuje bolesna świadomość beznadziejnej sprzeczności między jego namiętnością a moralnymi podstawami społeczeństwa, marnieje on ze świadomością bezprawia swojej miłości i zniewagi, jaką wyrządza królowi Markowi, obdarzony w powieści cechami rzadkiej szlachetności i hojności.
2.2 Wizerunek Pięknej Pani w powieści
Ogromne miejsce w życiu i świadomości każdego człowieka okresu rozkwitu średniowiecza zajmował kościół.
Wiek XII to rozkwit kultu materialnego, jedynej Dziewicy Maryi, związanego z kościelnym dogmatem Wniebowstąpienia Matki Bożej. Andriejew M.L. Romans rycerski w renesansie / M.L. Andriejew. //Od mitu do literatury: Kolekcja na cześć 75-lecia E.M. Meletyński. - M., 1993. - S. 314.
Szacunek dla kobiety, jej wywyższenie i cześć, wyśpiewane dzieła poetyckieówcześni bardowie stworzyli kult Pięknej Pani i ideę służenia jej.
Zastanów się, jak w powieści przedstawiona jest Piękna Dama.
Na początek, jak sądzę, warto przede wszystkim od pozycji społecznej. Izolda nie jest zwykłą służącą ani nikim innym, jest królową, która zaskarbiła sobie miłość poddanych.
Wybór imienia dla głównej bohaterki powieści również nie jest łatwy: „Izolda” w tłumaczeniu z celtyckiego oznacza „piękno”.
Imię w dużej mierze określa charakter osoby, jej cechy. Jeśli wierzysz w horoskop, Izolda jest bardzo zmysłowa, zmysłowa, czasem podstępna, dumna. Tsimbalova L. Sekret nazwy / L. Tsimbalova. - M., Ripol Klassik, 2004. - S. 158 Taka właśnie z natury pojawia się przed nami Izolda Blond: całkowicie poddaje się swojej miłości, jest bardzo pełna szacunku, zmysłowa (w jednym odcinku traci nawet przytomność z nadmiaru uczuć, wreszcie ujrzenie jej Tristan Bedier J. Tristan i Izolda / J. Bedier – M.: Azbuka Atticus, 2011. – s. 131.), ale jednocześnie dumny i niedostępny, gdy Tristan, ubrany w łachmany, pokornie prosi ją, żeby się rozpoznała, Bedier J. odwraca się. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - s. 114. .
Zewnętrzny ulubiony obraz również ma bardzo ważne. W wielu powieściach z tego okresu jest stereotypowo przedstawiany, trubadurzy śpiewają o pięknych blond włosach, białych czołach, długich cienkie palce. Gurewicz A.Ya. Kategorie klas średniowiecznej kultury /A.Ya. Gurewicz. - M.: Sztuka, 1984. - s. 202 Izolda ma ten sam wygląd w powieści. Jest piękna w formie, z twarzą bielszy niż śnieg Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - s. 107; kiedy wyjechała z zarośli na koniu, cała droga rozjaśniła się od jej urody.
Dama serca powinna być odpowiednio ubrana. Isolde nosi elegancką biżuterię pasującą do jej statusu społecznego, ubiera się w sukienki z drogiego fioletowego materiału. Dlaczego fioletowy? Ponieważ ten kolor oznacza wielkość, szlachetność, królowie mogli sobie na to pozwolić, wiedzieć, że są inni i tym samym pokazać swoje status społeczny. A w chrześcijaństwie fioletowy kolor oznacza spokój ducha i czyste sumienie Gurevich A.Ya. Kategorie klas średniowiecznej kultury /A.Ya. Gurewicz. - M.: Sztuka, 1984. - s. 120, co być może nie do końca odnosi się do naszej bohaterki, ale nie tracimy tego z oczu, biorąc pod uwagę ówczesne trendy w ustalaniu wizerunku idealnej damy.
To, że główną bohaterką jest blondynka, a nie brązowowłosa, brunetka czy rudowłosa kobieta, wynika z tego samego materialnego kultu, którym kierował się wizerunek Pani Idealnej. Spójrz na zdjęcia Matki Boskiej - jest blondynką!
„Miała na sobie bogatą suknię, jej figura była pełna wdzięku, jej oczy błyszczały, jej włosy były jasne jak promienie słońca” Bedier J. Tristan i Izolda / J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - s. 79. .
Kolejnym ważnym elementem wizerunku pięknej damy są umiejętności i zdolności, które posiada. Ponieważ zwykle w naszym przypadku jest to również dama z wyższych sfer, musi znać zasady dworskiej etykiety, obsługiwać instrumenty muzyczne, śpiewaj i tańcz, obsługuj pełen wdzięku styl. Gurewicz A.Ya. Kategorie klas średniowiecznej kultury /A.Ya. Gurewicz. - M.: Sztuka, 1984. - s. 196 Na spełnianie tych dworskich obowiązków nakładana była od dzieciństwa Izolda.
Ale oprócz tego, że dama mogła być miła i uprzejma na dworze, w tym niespokojnym czasie potrzebna była wiedza z zakresu medycyny. Musiała zrozumieć wszystkie rodzaje korzeni, liści, proszków, ziół; umieć sporządzić różne mikstury i maści, aby w razie choroby lub urazu swego rycerza mu pomóc. I nie tylko do niego.
Izolda doskonale potrafiła leczyć, kilkakrotnie w powieści ratuje życie. Pierwsze spotkanie z Tristanem ma miejsce, gdy jako jedyna uzdrowicielka pomogła Tristanowi zranionemu zatrutą włócznią w walce z Maroldem wyleczyć ranę i nie umrzeć. Bedier J. Tristan i Izolda/J. Bedier. - M.: Azbuka Atticus, 2011. - s. 21.
Powieść daje nam uogólnione i obraz zbiorowy piękna dama, możesz prześledzić główne moralny charakter, wygląd i umiejętności życiowe, które musi posiadać kobieta, która zdobywa serce rycerza. Obraz ten zbudowany jest na ideach i wizji piękna w XII wieku, opartych, powtarzam, na kulcie Matki Bożej, jej czci i uwielbieniu.
Wniosek
Podsumowując powyższe, można zauważyć, co następuje.
Mówiąc o obrazie „idealnego rycerza”, można ustalić szereg kategorii moralnych i psychologicznych, które składają się na ten obraz, odzwierciedlony w powieści. Wśród nich męstwo zajmuje pierwsze miejsce. Tę cechę rycerza determinuje jego byt społeczny jako zawodowego wojownika. Otrzymuje przede wszystkim uzasadnienie etyczne i bezpośrednio wiąże się z ideą doskonałości moralnej. Waleczność motywuje rycerza do działania, każe mu szukać przygód - "przygód".
Kodeks rycerski wymagał od człowieka wielu cnót, gdyż rycerzem jest ten, kto szlachetnie postępuje i prowadzi szlachetny tryb życia. Błędny rycerz musiał przestrzegać czterech praw: nigdy nie odmawiać pojedynku; w turnieju grać po stronie słabych; pomagać wszystkim, których sprawa jest słuszna; w przypadku wojny wspierać słuszną sprawę. Tristan nigdy nie naruszył ani jednego przepisu tego kodeksu.
Oprócz moralnego portret psychologiczny wojownik, powieść daje ogólne pojęcie o taktyce walki, broni i stroju rycerza w tej epoce.
Ale przede wszystkim powieść o Tristanie i Izoldzie to opowieść o miłości silniejszej niż śmierć, o winie ukochanego i kochającego przed niekochanym, micie o wiecznym powrocie Tristana i gorzkim szczęściu królowej, hojność i okrucieństwo króla Marka.
Idee męstwa, honoru, wierności, wzajemnego szacunku, szlachetnych obyczajów i kultu damy fascynowały ludzi innych epok kulturowych. Powieść daje ogólny zarys i daje zbiorowy obraz idealnej damy, godnej czci wielkiego wojownika. Obraz ten jest odzwierciedleniem epoki, kultu czci Matki Bożej.
„Powieść ucieleśnia marzenie o szczęściu, poczucie siły, wolę pokonania zła. To bez wątpienia było jego głównym funkcja społeczna: przetrwała przez wiele stuleci warunki, które ją powołały do życia "Zumtor P. Doświadczenie w budowaniu poetyki średniowiecznej: przekład z francuskiego / P. Zyumtor. - St. Petersburg, 2002. - s. 383. .
Bibliografia
Tristana — główna postać opowieści o Tristanie i Izoldzie, synu króla Rivalena (w niektórych wersjach Meliaduk, Canelangres) i księżniczki Blanchefleur (Beliabelle, Blancebil). Ojciec T. ginie w walce z wrogiem, a matka – w bólach porodowych. Umierając, prosi o nazwanie nowonarodzonego dziecka Tristan od francuskiego triste, czyli „smutny”, ponieważ został poczęty i urodził się w smutku i smutku. Pewnego dnia T. wchodzi na norweski statek i zaczyna grać w szachy z kupcami. Pochłonięty zabawą T. nie zauważa, jak płynie statek, T. staje się w ten sposób więźniem. Kupcy zamierzają go okazjonalnie sprzedawać, a na razie używają go albo jako tłumacza, albo jako nawigatora. Statek wpada w straszliwą burzę. Trwa cały tydzień. Burza ustępuje, a kupcy lądują na nieznanej wyspie. Wyspa ta okazuje się być domeną króla Marka, brata T.
Stopniowo okazuje się, że jest siostrzeńcem króla. Król kocha go jak syna, a baronowie nie są z tego zadowoleni. Pewnego dnia Kornwalia, gdzie rządzi Mark, zostaje zaatakowana przez giganta Morholta, który żąda corocznej daniny. T. jest jedynym, który odważy się walczyć z Morholtem. W zaciekłej walce T. pokonuje olbrzyma, ale kawałek miecza Morholta, nasączony zatrutą kompozycją, pozostaje w jego ranie. Nikt nie może wyleczyć T. Wtedy Marek każe wsadzić go do łodzi bez wioseł i żagli i wypuścić na rozkaz fal. Łódź cumuje w Irlandii. Tam T. zostaje uleczona z ran przez dziewczynę o złotych włosach (w niektórych wersjach jej matkę).
Pewnego dnia król Marek widzi dwie jaskółki o złocistych włosach w dziobach lecących po niebie. Mówi, że poślubi dziewczynę, która ma takie włosy. Nikt nie wie, gdzie taka dziewczyna może być. T. pamięta, jak widział ją w Irlandii i zgłasza się na ochotnika, by przywieźć ją do króla Marka. T. jedzie do Irlandii i zabiega o Izoldę dla swojego wuja. W późniejszych wersjach opisany jest turniej z udziałem rycerzy króla Artura, w którym T. walczył tak dobrze, że król Irlandii – ojciec Izoldy – zaprosił go, by poprosił o wszystko, czego tylko zapragnął.
Wizerunek T. ma głębokie korzenie folklorystyczne. Kojarzony jest z celtyckim Drestanem (Drustanem), stąd etymologia jego imienia od słowa triste to nic innego jak charakterystyczna dla średniowiecznej świadomości chęć uznania nieznanego imienia za znajome. W T. odgaduje się cechy baśniowego bohatera: on sam walczy z olbrzymem, prawie smokiem (to nie przypadek, że hołd, o który prosi Morholt, bardziej pasuje do hołdu dla węża), według niektórych wersji , walczy ze smokiem w Irlandii, za co król proponuje mu wybrać nagrodę. Podróż łodzią umierającego T. wiąże się z odpowiednimi obrzędami pogrzebowymi, a pobyt na wyspie Irlandii może być skorelowany z przebywaniem w zaświatach, a co za tym idzie, z wydobyciem panny młodej z innego świata, co zawsze się kończy źle dla ziemskiego człowieka. Charakterystyczne jest też to, że T. jest synem siostry Marka, co ponownie przenosi nas w żywioł antycznych relacji fratrycznych (to samo można powiedzieć o próbie pomszczenia wuja przez Izoldę, o relacji między T. a Caerdinem, jego żoną brat).
Jednocześnie T. we wszystkich wersjach fabuły jest rycerzem dworskim. Jego półmagiczne zdolności wynikają nie z cudownego pochodzenia, ale z niezwykle dobrego wychowania i wykształcenia. Jest wojownikiem, muzykiem, poetą, myśliwym, nawigatorem, biegle włada „siedmioma sztukami” i wieloma językami. Ponadto jest biegły we właściwościach ziół, potrafi przygotowywać maści i napary, które zmieniają nie tylko kolor jego skóry, ale także rysy twarzy. Bardzo dobrze gra w szachy. T. we wszystkich wersjach jest człowiekiem subtelnie odczuwającym i doświadczającym dwoistości swojej pozycji: miłość do Izoldy zmaga się w jego duszy z miłością (i wasalskim obowiązkiem) do wuja. Jeśli chodzi o bohatera powieści rycerskiej, miłość do T. jest swego rodzaju rdzeniem życiowym. To tragiczne, ale określa jego życie. Eliksir miłosny wypity przez T., który stał się źródłem dalszych wydarzeń, związany jest z folklorystyczną i mitologiczną ideą miłości jako czarów. Różne wersje fabuły w różny sposób określają rolę eliksiru miłosnego. Tak więc w powieści Toma czas trwania napoju nie jest ograniczony, aw powieści Berula jest ograniczony do trzech lat, ale nawet po tym okresie T. nadal kocha Izoldę. Późniejsze wersje, jak już wspomniano, mają tendencję do nieco zmniejszania roli napoju: ich autorzy podkreślają, że miłość do Izoldy pojawia się w sercu T. jeszcze przed pływaniem. Eliksir miłości staje się symbolem nieodpartej miłości bohaterów i służy jako usprawiedliwienie dla ich nielegalnego związku.
Izolda i Tristan to główni bohaterowie wielu dzieł literatury dworskiej średniowiecza. Legenda o pięknej i poetyckiej miłości królowej Izoldy (która najpierw była panną młodą, a potem żoną Marka, króla Kornwalii) i rycerza Tristana (który był siostrzeńcem tego króla) pojawiła się w VIII-IX wieku w poezji brytyjskich Celtów, znalazł się także w eposie o rycerzach „okrągłego stołu” i królu Arturze.
Historia literackich adaptacji fabuły
Legenda o Tristanie i Izoldzie została po raz pierwszy przetworzona w literaturze we Francji, dokąd przywieźli ją prawdopodobnie potomkowie brytyjskich Celtów, bretońscy żonglerzy. Pierwszy francuska powieść o tych kochankach pojawił się w połowie XII wieku, ale nie zachował się. Później z tradycji Tristana i Izoldy korzystało wielu francuskich poetów XII wieku, na przykład żongler Berul, truver Thomas (inaczej Thomas), Chretien de Troy, a na początku XIII wieku Gottfried ze Strasburga i wiele innych. Znane są włoskie, angielskie, hiszpańskie wersje tej legendy z XIII wieku, czeska obróbka (XIV w.), a także serbska (XV w.) i inne. Dużą popularnością cieszyły się powieści o Tristanie i Izoldzie. Ich fabuła to historia relacji trójki bohaterów: Izoldy, Tristana, a także Marka.
Tristan i Izolda: treść opowieści
Opowiedzmy na nowo fabułę najstarszej powieści z XII wieku, która nie dotrwała do naszych czasów, ale do której sięgają wszystkie inne wersje. Błyskotliwy rycerz Tristan, wychowany przez samego króla Marka, uwalnia Irlandię od obowiązku płacenia daniny, podczas gdy on sam jest ciężko ranny i prosi o oddanie swojej łodzi woli fal.
Spotkanie z Izoldą
Młodzieniec trafia więc do Irlandii, gdzie królowa, siostra Morolta, zabitego przez niego irlandzkiego bohatera, leczy Tristana z ran. Wracając do Kornwalii, opowiada Markowi o tym, jak piękna jest księżniczka, a następnie wyrusza, by zabiegać o względy pięknej Izoldy dla swojego wuja. Królowa Irlandii, matka Izoldy, daje jej przed wyjazdem napój miłości, który musi wypić z Markiem.
Fatalna pomyłka
Jednak w drodze do Kornwalii Izolda i Tristan omyłkowo piją ten eliksir i od razu zakochują się w sobie. Zostając żoną Marka, dziewczyna kontynuuje tajne spotkania z Tristanem. Kochankowie zostają zdemaskowani, rozpoczyna się proces, na którym Izolda, jako dowód, że była tylko w ramionach króla, musi przysiąc i wziąć w dłonie kawałek rozpalonego do czerwoności żelaza, aby potwierdzić prawdziwość swoich słów. Tristan pojawia się przebrany za pielgrzyma na rozprawie. Izolda nagle potyka się i pada prosto w jego ramiona, po czym bierze żelazo w dłonie i przysięga, że była tylko w ramionach pielgrzyma i króla. Triumf Izoldy i Tristana.
Izolda Belorukaya
Wkrótce Tristan wyrusza w podróż i żeni się z inną dziewczyną o tym samym imieniu – Izoldą (Belorukaya). Nie może jednak zapomnieć o swojej miłości. Historia Tristana i Izoldy kończy się śmiercią pierwszego rannego Tristana (druga Izolda oszukała go mówiąc, że statek płynie pod czarnymi żaglami – znak, że dziewczyna nie chciała odpowiedzieć na wezwanie tego bohatera), a potem jego ukochany, który nie mógł przeżyć tej śmierci. Izolda i Tristan są pochowani obok siebie. Cierń, który wyrósł na grobie Tristana, wrasta w grób dziewczyny.
Krótka analiza
Konflikt między swobodnym, osobistym uczuciem kochających a wymogami moralności publicznej, który przenika całe dzieło, odzwierciedla głębokie sprzeczności, jakie istniały wówczas w środowisku rycerskim i światopoglądzie epoki. Przedstawiając tę miłość z żarliwą sympatią, a wszystkich tych, którzy próbują ingerować w szczęście – ostro negatywnie, autor jednocześnie nie waży się otwarcie protestować przeciwko istniejącym instytucjom i koncepcjom i „usprawiedliwia” bohaterów fatalnym skutkiem napój miłosny. Jednak obiektywnie praca ta jest głęboką krytyką feudalnych koncepcji i norm.
Znaczenie legendy
Historia Tristana i Izoldy to skarbnica ludzkiej kultury. Francuski pisarz i naukowiec J. Bedier w 1900 roku odtworzył pierwotną wersję powieści (datowaną na połowę XII wieku) z zachowanych źródeł. powstały i utwory muzyczne według tej legendy. Jedna z nich, opera „Tristan i Izolda”, została stworzona w latach 60. XIX wieku przez wielkiego kompozytora Ryszarda Wagnera.
Sztuka współczesna również wykorzystuje tę fabułę. Na przykład niedawno, w 2006 roku, ukazała się adaptacja filmowa ta praca, stworzony przez amerykańskiego reżysera Kevina Reynoldsa.
