რომელ წელს გაიხსნა ვერცხლის ხანის მუზეუმი? გაკვეთილი მუზეუმში

მუზეუმი ვერცხლის ხანაასახავს მოკლე, მაგრამ მშფოთვარე და მრავალფეროვან ეპოქას რუსული ხელოვნების, განსაკუთრებით პოეზიის განვითარებაში. ლიტერატურული მოძრაობები, რომლებიც ერთმანეთს ენაცვლებიან ან ერთდროულად ეჯიბრებიან, აქ წარმოდგენილია ერთ-ერთის მემორიალურ საცხოვრებელთან ერთად. ნათელი ფიგურებიიმდროინდელი - ვალერი ბრაუსოვი. განსაკუთრებით საინტერესოა ვერცხლის ხანის მუზეუმის მდებარეობა, ეს არის ძველი ვაჭრის სასახლე, რომელიც აღდგენილია გასული საუკუნის დასაწყისში.

სახლის ამჟამინდელი გარეგნობა, რომელშიც ვალერი ბრაუსოვი დიდი ხნის განმავლობაში ცხოვრობდა, ჩვენი დროის ტიპიურ აგარაკს წააგავს, ხოლო სტრუქტურა საკმაოდ ორიგინალურია. არქიტექტორმა ჩაგინმა ის არტ ნუვოს სტილში ააგო სკანდინავიური ელფერით, დიდი დეკორაციის გარეშე, მაგრამ განსხვავებული ფორმით.

განსაკუთრებით გამოირჩევა თაღოვანი ნიშით კოშკურის სახით გაკეთებული შესასვლელი კომპლექსი, სადაც თავად შესასვლელი მდებარეობს. თაღის გვერდით კედელზე არის მემორიალური დაფა ბრაუსოვის ბარელიეფით, მისი ცხოვრების თარიღები და სასახლეში ცხოვრების დრო.

მემკვიდრეობითი ფეხსაცმლის ვაჭარი ივან კუზმიჩ ბაევი, ზოგიერთი წყაროს თანახმად, იყო ლიტერატურული და მხატვრული წრის წევრი, რომელსაც ხელმძღვანელობდა ბრაუსოვი. განახლებულ მამის სახლში მისმა ოჯახმა ზედა სართული და სხვენი დაიკავა, პირველი სართულის ფართი კი ცნობილ პოეტს იჯარით გადაეცა. რევოლუციის შემდეგ, ზედა შენობა გადაეცა რაიონის ბიბლიოთეკას, ბრაუსოვმა განაგრძო ცხოვრება დაბლა სიკვდილამდე, შემდეგ მისი მეუღლე 1964 წლამდე.

გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ბრაუსოვის მუზეუმი პირველ სართულზე მუშაობდა, მაგრამ ძლიერი ხანძრის შემდეგ სახლი ავარიულ იქნა და დანგრეული შენობების სიაში მოხვდა. 1987 წელს სასახლე გადაეცათ ლიტერატურული მუზეუმიდა პუშკინის 200 წლის იუბილეზე ხანგრძლივი რემონტის შემდეგ გაიხსნა ვერცხლის ხანის მუზეუმი.

ვერცხლის ხანის მუზეუმი სტუმრებს წარუდგენს თავის ექსპონატებს, დაწყებული ფოიედან, მორთული ხელოვნების სტილიაღწერილი დრო, რომელიც იტევს დაწესებულების გარდერობსა და სალაროებს და ამავდროულად წარმოადგენს საგამოფენო სივრცეს. დგას სტენდები ექსპონატებით და გასული საუკუნის დასაწყისის მოვლენების პლაკატებით. გამოფენა, რომელიც დიდგვაროვანი ოჯახის საოჯახო გერბს ჰგავს, სინამდვილეში გასული საუკუნის დასაწყისის იმპერიული ბურთის პლაკატია, რომელიც შექმნილია იმდროინდელი ტენდენციების შესაბამისად.

პლაკატსა და სარკეს შორის მსგავს ჩარჩოში არის სტენდი იმ წლების ხელოვნებისა და მისი გამორჩეული წარმომადგენლების შესახებ პუბლიკაციებით.

V. Ya. ბრაუსოვის ოფისი

ბრაუსოვმა და მისმა მეუღლემ სასახლის პირველი სართულის ყველა ოთახი დაიკავეს, ყველაზე დიდი ოთახი მისი ოფისი იყო. საძინებლები და მოახლის ოთახი ეზოს გადაჰყურებდა, კაბინეტი - ქუჩას.

ბრაუსოვის ოფისის წინ გადასასვლელმა ოთახმა, რა თქმა უნდა, არ შეინარჩუნა თავისი ყოფილი დანიშნულება - იგი ადაპტირებულია დოკუმენტებისა და მასალების საჩვენებლად ცხოვრებისა და ცხოვრების შესახებ. შემოქმედებითი გზაგამოჩენილი მოიჯარე.

ექსპონატების განსათავსებლად აქ გამოყენებულია კლასიკური სამუზეუმო ტიპის რამდენიმე შუშიანი სტენდები და მათგან ყველაზე მნიშვნელოვანი მაღალი სტენდები. ინტერიერს ავსებს კედელზე ჩამოკიდებული ბრაუსოვის თანამედროვეების მიერ გაკეთებული გრავიურები მოსკოვის ხედებით.

ბრაუსოვის თანამედროვეები აღწერდნენ მის ოფისს, ძირითადად, როგორც სამუშაო ადგილს რამდენიმე მაგიდით, ასევე მისი საცავი. წიგნების კოლექცია. მან შეაგროვა 5 ათასზე მეტი ტომი, ახლა ბიბლიოთეკაში დაახლოებით ათასია, რაც ასევე საკმაოდ ბევრია.

მთავარი, რაც ვალერი იაკოვლევიჩის კოლექციას განასხვავებს, არის განსაკუთრებული თანმიმდევრულობა და მოწესრიგებულობა. გარდა პოეზიისა და პროზისა. ბრაუსოვი დაინიშნა ლიტერატურული კრიტიკადა ლიტერატურის თეორია და ასევე იყო შესანიშნავი მთარგმნელი მრავალი ენიდან.

ამიტომ, სხვადასხვა თაროებზე ჰქონდა წიგნები საქმიანობის სხვადასხვა სფეროზე, სექციების შიგნით ისინიც წესრიგში იდგა.

თუმცა, არა მხოლოდ ნამუშევრები იყო დალაგებული თემების მიხედვით და ანბანურად, ბრაუსოვს ჰქონდა წიგნების კოლექციის ბარათის ინდექსიც, ბიბლიოთეკის ყველა წესის შესაბამისად. ოფისის ძალიან კუთხეში შეგიძლიათ ნახოთ კაბინეტი უჯრით ნაცრისფერი ფერიდა მათზე თეთრი მართკუთხედის ეტიკეტები - ეს არის ბიბლიოთეკის ნამდვილი კლასიფიკატორი, რომელიც აადვილებს პოვნას საჭირო მასალაცოდნის დარგით და ანბანური თანმიმდევრობით.

კონკურენტულ გარემოში სხვადასხვა მიმართულებებიხელოვნებაში, სიმბოლიზმისა და სხვა მიმდინარეობების კრიტიკის საფუძვლების ფორმირებით, ბრაუსოვმა გულდასმით შეისწავლა მრავალი ნამუშევარი. მათგან მნიშვნელოვანი ამონაწერებისთვის ემსახურება სპეციალური საცავი - კაბინეტი კლასიფიკატორის მსგავსი უჯრით. მათზე ეტიკეტები არ არის, რადგან მხოლოდ კაბინეტის მფლობელი იყენებდა ციტატებს, ერთი მისთვის ცნობილი სისტემაპოზიციონირების მასალები.

ბრაუსოვის მაგიდა და სავარძელი კაბინეტში არაჩვეულებრივად იყო მოწყობილი, რომ ის ზურგით იჯდა. წინა კარი. ეს განლაგება მიუთითებს სრული ჩაძირვამუშაობა და შემოქმედებითი პროცესის დროს ვინმესთან კომუნიკაციის სურვილის ნაკლებობა.

ვალერი იაკოვლევიჩის მაგიდა საკმაოდ სტანდარტული იყო, ორი კარადითა და უჯრით, ზემოდან ქსოვილითა და შუშით დაფარული წერის გასაადვილებლად. მელნის ნაკრები და ქაღალდის წონა მელნის გასაწმენდად, მაგიდის ნათურა, წიგნები, რვეული შენიშვნებისთვის და საკუთარი თავისთვის შენიშვნები, ყველაფერი საკმაოდ ამქვეყნიურია.

მაგიდაზე მფლობელის ყოფნის ეფექტის შესაქმნელად მოთავსებულია რვეულებიპოეტი სომხური პოეზიის ანთოლოგიის გვერდით, რომელიც შექმნილია მთარგმნელობის წამყვან ოსტატებთან თანამშრომლობით.

ბრაუსოვის მაგიდაზე არაჩვეულებრივია სამახსოვრო ფოტოს მსგავსება, მაგრამ გამოსახულების ნაცვლად ქალის სილუეტით და შორეულ მარჯვენა კუთხეში ბიუსტი. სავარაუდოდ, ეს მომენტები წმინდა პირადია, ცნობილია მხოლოდ ის, რომ ბიუსტზე გამოსახულია დონა ლორა, დიდი ფრანჩესკო პეტრარქის ნამუშევრების გმირი და მუზა.

ბრაუსოვის კაბინეტის ფანჯრები ვერცხლის ხანის მუზეუმში, როგორც მწერლის ცხოვრებაში, მჭიდროდ არის დაფარული და ინარჩუნებს მის ნაცნობ გარემოს. მემამულეს არ მოეწონა მზის შუქი, მიმდებარე ქუჩის აურზაური. ფანჯრის ერთ-ერთ ბურჯში არის ძველი საათი, რომელიც ადრე იყო მშობლების სახლიმომავალი მწერალი.

შემდეგი, შეგიძლიათ იხილოთ ახლა არაჩვეულებრივი ავეჯი - მაგიდა წერისთვის დგომისას, რაც ადრე საკმაოდ გავრცელებული რამ იყო. ოფისში ასევე არის რამდენიმე წიგნის კარადა, რომლებიც არც თუ ისე დატვირთული შიგთავსით ბრაუსოვის ბიბლიოთეკის სახსრების ნაწილის დაკარგვის ან სხვა საცავში გადატანის გამო.

ვალერი ბრაუსოვის კაბინეტის შორეულ კედელზე ბრაუსოვისთვის ნაჩუქარი ნახატებია ცნობილი მხატვრები, მისი მეგობრები და თანამედროვეები.

ამ კედელთან არის კიდევ ერთი სამუშაო მაგიდა და დივანი სკამებით, ამ კუთხეში ვიწრო წრეში შესაძლებელი იყო ლიტერატურის აქტუალური საკითხების განხილვა. ამ შეხვედრებს, როგორც წესი, წინ უძღვის საჯარო შესრულებაპოეტები, მათ შორის დისკუსიები სხვა შემოქმედებითი შეხედულებებისა და პრინციპების მიმდევრებთან.

ასევე არის სრულად დახურული ხელნაწერი კარადა, რომელიც შექმნილია მელნის გაქრობის თავიდან ასაცილებლად. ბრაუსოვმა ბუხრის მახლობლად აიღო კაბინეტები ოკულტიზმის შესახებ წიგნებისთვის, რასაც მნიშვნელოვანი მნიშვნელობა ჰქონდა სიმბოლიზმის მსოფლმხედველობის ჩამოყალიბებაში.

ვერცხლის ხანის მუზეუმის ლიტერატურული ექსპოზიციები

მარმარილოს კიბე მიდის ვერცხლის ხანის მუზეუმის მეორე სართულზე, სადაც განთავსებულია ექსპოზიციები ამ ეპოქის ლიტერატურისა და სხვა ხელოვნების ძირითადი ტენდენციების შესახებ. მდებარეობს აღმართის დასაწყისთან ბრინჯაოს ქანდაკებაკვარცხლბეკზე, რომელზეც გამოსახულია ახალგაზრდა მამაკაცი ჩირაღდნით.

ჩირაღდანი გენიალურად არის დასრულებული სანათების ჯგუფის მიერ, რაც აძლევს ნათელ განათებას. თავისებური კომპოზიცია, რომელიც ჩამოყალიბებულია სკულპტურული გამოსახულებით მაღალ და აყვავებულ შიდა მცენარეებთან ერთად, მნახველებს შეუმჩნეველი არ რჩება. გზად გამოკრული პლაკატები პოეზიის საღამოებიდა სხვა საჯარო ღონისძიებები.

სიმბოლისტური დარბაზი

ვერცხლის ხანის მუზეუმის მეორე სართულზე პირველი შემოწმებული დარბაზი გვიამბობს სიმბოლიკაზე და რუსულ ლიტერატურაში ამ ტენდენციის მთავარ წარმომადგენლებზე. ამ პოეტების წინამორბედები იყვნენ მოშორებული დეკადენტები გარემომცველი რეალობა in შინაგანი სამყაროდა საკუთარი გამოცდილება. დაკნინების მიზეზი, თავის მხრივ, იყო გარკვეული დაღლილობა რეალიზმისგან, რომელიც უძველესი დროიდან დამკვიდრდა ხელოვნების ყველა სახეობაში.

თუმცა ინდივიდების დამოკიდებულება და კავშირი გარემოსთან საზოგადოებრივი გარემოარსებობს ობიექტურად და სწორედ სიმბოლისტები ეძებდნენ სამყაროსა და ინდივიდს შორის კავშირის ნიმუშებს. სიმბოლიზმის იდეები ხელოვნებაში წარმოიშვა შოპენჰაუერისა და ნიცშეს იმდროინდელი ფილოსოფიური ძიებებიდან.

რუსულ სიმბოლიკას ჰქონდა მრავალი მახასიათებელი, რომელიც დაკავშირებულია ლიბერალების და პოპულისტების იდეების კრიზისთან. სიმბოლიზმის დარბაზის ვიტრინებში შეგიძლიათ გაიგოთ ბევრი რამ ამ მოძრაობისა და მისი წამყვანი წარმომადგენლების შესახებ. ვიტრინებში ლიტერატურული მიმართულებავერცხლის ხანის სიმბოლიზმის მუზეუმში წარმოდგენილია მწერლებისა და პოეტების ნამუშევრები, მათი ბიოგრაფიები და სურათები.

გარდა ძალიან ინფორმაციული ვიტრინებისა, რუსი სიმბოლისტების პიროვნებები წარმოდგენილია მათი თანამოაზრე ადამიანების მიერ შექმნილ ნახატებში. მიმდებარე სახეობებიხელოვნება. დარბაზის შესასვლელთან შეგიძლიათ იხილოთ მალიუტინის ბრაუსოვის პორტრეტები, შესრულებული ბაკსტ, ბლოკი - ტატიანა გიპიუსის, ცნობილი პოეტის დის მიერ. დიდი პოეტისა და მწერლის მამამ, ლეონიდ პასტერნაკმა, დახატა იურგის ბალტრუშაიტის, პოეტისა და მომავალი ცნობილი დიპლომატის გამოსახულება, რომელიც წარმოადგენდა ლიტვას სსრკ-ში თითქმის 20 წლის განმავლობაში, სანამ ის ჩვენი ქვეყნის ნაწილი გახდებოდა. მხატვარმა ტურჟანსკიმ დახატა ბუნინის პორტრეტი, რომელიც სიმბოლისტების შეხედულებების თანაგრძნობით, არავინ იყო რეიტინგული - ის ყოველთვის რეალისტი იყო, მაგრამ სტუმრობდა მათ საღამოებს, იცოდა მათი შეხედულებების შესახებ და შედიოდა დისკუსიებში. სამომავლოდ ემიგრანტი და ლაურეატი ნობელის პრემია, ბუნინმა არ მიიღო რევოლუცია, განსხვავებით ბრაილოვისაგან, რომელიც მმართველ პარტიაშიც კი შეუერთდა.

სიმბოლისტების შესახებ ვიტრინები იკავებს გამოკვლეული დარბაზის ყველა კედელს, ხოლო ფანჯრის ღიობების მახლობლად, ამაღლებულ პოდიუმზე, არის სიმბოლიზმის მთავარი ბეჭდური ორგანოს - ჟურნალი Libra-ს სარედაქციო ინტერიერის ინსტალაცია.

აქ არის რედაქტორის მაგიდა, წიგნის კარადა ჟურნალების ნომრებით, საქანელა და საინფორმაციო სტენდი. დეტალურად შეგიძლიათ განიხილოთ რედაქტორის ცხრილის შინაარსი და ხის კვეთის დეკორაციის ელემენტები.

სტუმრები, რომლებიც ათვალიერებენ ექსპონატებს ახლო მანძილიდან გამჟღავნებული ნომერი Libra არის ჟურნალის სახელწოდება ორ ენაზე - რუსული და იაპონური. ამრიგად, გამომცემლები გამოეხმაურნენ იაპონიასთან ომის დაწყებას, რომლის დამარცხებაც შემდეგ გახდა რუსული რევოლუციების ერთ-ერთი მიზეზი.

ფუტურისტთა დარბაზი

ყველა სიმბოლისტი დიდი ხნის განმავლობაში არ იცავდა ამ ჯგუფის შეხედულებებს და წერის წესს. მაგალითად, გოროდეცკიმ საკმაოდ სწრაფად შეცვალა თავისი შეხედულებები, შემდეგ კი მხარი დაუჭირა ახალ გლეხ პოეტებს. ეს პოეტები მღეროდნენ რუსული სოფლის პატრიარქალურ ღირებულებებს, წერდნენ ხალხური ეპიკური სტილის ლექსებს.

მათ შორის იყო ესენინი, რომელმაც კლიუევთან ერთად შექმნა კრასა ჯგუფი, რომელიც არსებობდა ძალიან მცირე ხნით. ნიჭიერმა კარიკატურისტმა ტოპიკოვმა, ჟურნალ Crocodile-ის მომავალმა დიდი ხნის თანამშრომელმა, დახატა ამ ასოციაციის მულტფილმი, რომელშიც გამოსახული იყო გოროდეცკი, კლიუევი, რემიზოვი და ესენინი, როგორც ჩიტები, რომლებიც სხედან ერთ ტოტზე.

გასული საუკუნის დასაწყისში, ავანგარდის წარმომადგენლები, რომლებსაც იტალიაში და რუსეთში დაიწყეს ფუტურისტებად წოდება, აქტიურად შეუერთდნენ რეალიზმის უარყოფას. იტალიელმა პოეტმა მარინეტიმ დაწერა და გამოაქვეყნა ფუტურიზმის მანიფესტი, სადაც გამოაცხადა ყველა წინა კულტურის უარყოფა და სრულიად ახალის შექმნა. საკუთარი ენადა ვერსიფიკაციის ტექნიკა.

ვერცხლის ხანის მუზეუმის ცალკე დარბაზი ეძღვნება ფუტურიზმის რუს წარმომადგენლებს. დარბაზის მოულოდნელად პირქუშ ოთახს არ აქვს ზედნადები განათება, მხოლოდ ფანჯრებიდან შუქი და ცალკეული ექსპონატების საღამოს განათება.

ამ ოთახში ყველაზე მაღალი და ყველაზე დიდი ექსპონატია პეტრე დიდის ძეგლის ასლი, რომელსაც აქვს თავისი მნიშვნელობა - ეს არის ერთ-ერთი პოეტური ასოციაციის ემბლემა სახელწოდებით "ბრინჯაოს მხედარი".

ფუტურისტთა ყველაზე ავტორიტეტული პოეტური საზოგადოება იყო პეტერბურგის წრე „გილეა“, შექმნილი ძმები ბურლიუკების, მაიაკოვსკის და ველიმირ ხლებნიკოვების მიერ. ამ პოეტების ლექსების კრებულს სათქმელი სახელი ჰქონდა – „საზოგადოებრივი გემოვნების შლამი“, რომელშიც მთელი შინაარსი ყველა დიდი წინამორბედის ტრადიციებისა და შემოქმედების სრულ უარყოფას ითხოვდა.

ბევრი ფუტურისტი არა მხოლოდ პოეზიას წერდა, არამედ კარგად ხატავდა, რაც მაიაკოვსკის მაგალითიდან ვიცით. იყო გაერთიანებაც პროფესიონალი მხატვრებიფუტურიზმის პრინციპების დაცვა, პირველ რიგში წრე " ჯეკი ბრილიანტები„პიოტრ კონჩალოვსკის ხელმძღვანელობით.

ვერცხლის ხანის მუზეუმში ფუტურისტთა დარბაზის საგამოფენო ფანჯრები შეიცავს ამ პოეტების ნამუშევრებს, მათ პიესებზე დაფუძნებულ სპექტაკლებს და მათი მონაწილეობით პოეზიის საღამოებს. ექსპონატები ასახავს ფუტურისტული შემოქმედების ყველა ასპექტს ნახატები. მაგალითად, შორეულ ფანჯარასთან შეგიძლიათ იხილოთ Mystery Buff-ის სპექტაკლის ანონსი, რომელიც დაფუძნებულია მაიაკოვსკის პიესაზე, რომელიც ემთხვევა რევოლუციის წლისთავს.

ფუტურისტებმა მოუწოდეს უარი ეთქვათ დიდების, მათ შორის პუშკინის შრომაზე, მაგრამ არ ერიდებოდნენ სხვების მიმდევრების აღიარებას მათ მხარდამჭერებად. ლიტერატურული მოძრაობებირომელმაც საჯარო აღიარება მიიღო. პოსტერი ბლოკის ლექსის პრეზენტაციისთვის რევოლუციური თემამოთავსებულია შორეული კედლის ექსპოზიციის ცენტრში, თავად ავანგარდული მხატვრების რეკლამებს შორის.

ბევრი ფუტურისტი ახლა დავიწყებულია ან ცნობილია მხოლოდ ვიწრო წრეში, ხოლო ბლოკი და მით უმეტეს პუშკინი სამუდამოდ დარჩნენ.

აკმეისტების დარბაზი

კიდევ ერთი ლიტერატურული ტენდენცია, რომელიც არსებობდა სიმბოლიზმის პარალელურად, იყო აკმეიზმი, რომელიც არ იღებდა სიმბოლისტების გადაჭარბებულ იდეალიზმს. ამ მწერლებმა გამოაცხადეს სურათების სიცხადე და მათი პოეტური აღწერის სიზუსტე.

გოროდეცკი და კუზმინი, ბევრი პოეტი ადრეული პერიოდიკრეატიულობა აკმეისტებს შორის მოხვდა, ესენი არიან გუმილიოვი და ახმატოვა. მანდელშტამი და ვოლოშინი. მათ შორის იყო ბორის პასტერნაკი, რომლის ბიუსტიც მასლენნიკოვამ ფანჯარასთან მოათავსა ვერცხლის ხანის მუზეუმის აკმეიზმის დარბაზში.

სხვადასხვა კონფიგურაციის ვერცხლის ხანის მუზეუმში აკმეიზმის დარბაზის ვიტრინები მნახველებს აცნობს ამ ლიტერატურული მოძრაობის პოეტებისა და მწერლების ნამუშევრებსა და ნივთებს. კედლებზე არის მიმართულების წარმომადგენლების პორტრეტები, მათ შორის კუსტოდიევის ვოლოშინის გამოსახულება. ბორის პასტერნაკის ბიუსტი ფანჯარასთან. შორეულ კედელზე იშლება მაქსიმილიან ვოლოშინის დიდი პორტრეტი, რომელიც დახატულია ბრწყინვალე მხატვრის კუსტოდიევის მიერ.

იგივე ვიტრინები ჩანს სურათზე სხვადასხვა კუთხით იმავე ოთახში. შორეულ ფანჯარასთან არის კრანდიევსკაიას მიერ დახატული მარინა ცვეტაევას ბიუსტი. მოპირდაპირე კუთხეში სარკე ასახავს ამ ბიუსტს, რომელიც მასში შემცირებული ასლის სახით ჩანს.

ცენტრალურ ვიტრინებს შორის გამორჩეულია პირამიდების სახით დამზადებული, მათში ინახება გამოჩენილი აკმეისტების უწყვეტი გამოცემები. პირამიდები ასახავს იმ მნიშვნელობას, რომელიც გახდა დინების სახელწოდების საფუძველი - მწვერვალი, ანუ მწვერვალი.

ასევე ცენტრალურ ვიტრინაში გამოფენილია გუმილიოვების ოჯახის საარქივო დოკუმენტები - ნიკოლაი გუმილიოვი, რომელიც დახვრიტეს წითელ გვარდიელებმა და მისი მეუღლე ანა გორენკო - გუმილიოვა, რომელმაც ფსევდონიმი ახმატოვა ქმრის გარდაცვალების შემდეგ მიიღო.

ვერცხლის ხანის მუზეუმის დამთვალიერებლებისთვის განსაკუთრებულ ინტერესს იწვევს აკმეიზმის დარბაზში მარცხენა კედელი, სადაც განთავსებულია მისი გამოჩენილი წარმომადგენლების პორტრეტები და თანამედროვე მხატვრების ნახატები. ალექსანდრე ოსმერკინის მიერ დახატული ანა ახმატოვას პორტრეტი მდებარეობს ცვეტაევას ბიუსტის შემდეგ. განსხვავებით ცნობილი პორტრეტიკუბისტი ნათან ალტმანის ნამუშევარი, სადაც პოეტი ქალი საღამოს ელეგანტურ კაბაში ჩნდება, აქ ის არის ჩვეულებრივი ტანსაცმელი, უბრალო რუსული სტილის ქალის კაბა.

ბევრი ჩერდება გასული საუკუნის პირველი მესამედის მრავალი მწერლის თითქმის კარიკატურულ სურათთან. ეს არის ვერცხლის ხანის მუზეუმის ერთ-ერთი ყველაზე ცნობისმოყვარე ექსპონატი - ეპოქის მრავალი ფიგურის ჯგუფური კარიკატურა. მხატვარ პოლიაკოვის მიერ 1916 წელს დახატულ ფართომასშტაბიან მულტფილმს კომედიების ჰალტ კაფე ჰქვია. ირონიულად, აქ გამოსახულია იმდროინდელი მწერლებისა და მხატვრების ყველა ჯგუფის წარმომადგენელთა შეხვედრა, რომელიც გამოხატავს მათი უთანხმოების გარდამავალ ხასიათს და ისტორიაში მხოლოდ ჭეშმარიტად ნიჭიერი ნაწარმოებების შენახვას.

პუშკინის ექსპოზიცია და ვერცხლის ხანის მუზეუმის ცენტრალური დარბაზი

არც ერთი ყველაზე ნათელი ნიჭი, რომ აღარაფერი ვთქვათ წარსული ლიტერატურული მიღწევების უარყოფის მანიფესტები, არ შეუძლია ამ მიღწევების დაკნინება. ტყუილად არ არის, რომ ვერცხლის ხანის მუზეუმის გახსნა პუშკინის იუბილეს დაემთხვა და ახალი მუზეუმის პირველი ექსპოზიცია მოგვითხრობდა ჩვენი უდიდესი პოეტის გავლენის შესახებ ვერცხლის ხანის ლიტერატურაზე.

სასახლის მარჯვენა კედელზე დაფნის ფანჯარაში შემორჩენილია პუშკინის ექსპოზიცია, რომელსაც ამშვენებს ორესტ კიპრენსკის მისი ყველაზე წარმატებული პორტრეტის ასლი. დაფნის ფანჯრის ფონზე და დიდი შიდა მცენარეებისურათი მშვენივრად გამოიყურება.

ვერცხლის ხანის მუზეუმის მეორე სართულზე ცენტრალური დარბაზი არის როგორც საგამოფენო, ასევე საკონცერტო დარბაზი. ექსპოზიცია ეძღვნება რუსული ლიტერატურის განვითარებას ქრონოლოგიური თანმიმდევრობით. აქ იმართება ლიტერატურული საღამოები, კონცერტები და სხვა საჯარო ღონისძიებები.

ისტორიის რეტროსპექტიული ექსპოზიცია რუსული ლიტერატურაპუშკინის, ლეო ტოლსტოის და ბუნინის ნამუშევრების უწყვეტი გამოცემებით და პორტრეტებით.

სასცენო ნიშში გასული საუკუნის დასაწყისის სხვადასხვა სპექტაკლის პლაკატებია დაკიდებული, ასევე საკონცერტო როიალი, რომელიც ვალერი ბრაუსოვს, განათლების სახალხო კომისარს, ლუნაჩარსკიმ წარუდგინა.

ბრაუსოვმა მიიღო 1917 წლის რევოლუციური გარდაქმნები, შეუერთდა პარტიას, ეწეოდა სარედაქციო და სასწავლო საქმიანობა. სახალხო კომისრის მხარდაჭერით 1921 წელს დააარსა უმაღლესი ლიტერატურული - ხელოვნების ინსტიტუტიგარდაცვალებამდე იყო მისი რექტორი და პროფესორი.

მოსკოვში ყოფნა და ვაჭრის სასახლეში ვერცხლის ხანის მუზეუმის მონახულება უპატიებელი იქნებოდა. აქ არის ვალერი ბრაუსოვის მემორიალური ოფისი და პუშკინის ექსპოზიცია და გასული საუკუნის დასაწყისის მთავარი ლიტერატურული მოძრაობების დარბაზები. მდიდარი შთაბეჭდილებები და ახალი ცოდნა ელოდება ყველა ცნობისმოყვარე ადამიანს ვერცხლის ხანის მუზეუმში.

ბაღის რგოლის უკან, წმინდა სამების სერგიუს ლავრას მოსკოვის კომპლექსიდან შორს, წყნარ დაჩრდილულ შესახვევში, არის გამოჩენილი რუსი მხატვრის ვ.მ. ვასნეცოვის სახლი, რომელიც აშენდა 1894 წელს თავად მხატვრის პროექტის მიხედვით ნეოში. - რუსული სტილი. ვ.მ. ვასნეცოვი აქ ცხოვრობდა სიცოცხლის ბოლო 32 წლის განმავლობაში (1894–1926). 1953 წლის 25 აგვისტოს სახლში გაიხსნა მუზეუმი, 1954 წელს მე-3 ტროიცკის შესახვევს, რომელშიც სახლი დგას, დაარქვეს ვასნეცოვის შესახვევი.

Გასწვრივ მხატვრის გარდაცვალების შემდეგ ნათესავებს გაუჩნდათ იდეა "შეენარჩუნებინათ ყველაფერი ისე, როგორც იყო, მოეწყოთ რაღაც სახლ-მუზეუმი". დახმარებისთვის მიმართეს ტრეტიაკოვის გალერეას, მათ მიიღეს თანხმობა ერთად იმუშაონ V.M. ვასნეცოვის ნამუშევრების მშობიარობის შემდგომი გამოფენის ორგანიზებაზე მუზეუმის შექმნის შემდგომი პერსპექტივით.

1927 წლის 27 იანვარს მხატვრის შვილმა, ალექსეი ვიქტოროვიჩ ვასნეცოვმა, გალერეის საბჭოში განცხადება წარადგინა, რომელშიც ნათქვამია, რომ ოჯახი მზად იყო მიიღოს ყველა ვალდებულება, რომელიც დაკავშირებულია გამოფენის ორგანიზებასთან. იგი ასევე დამტკიცდა საქმის წარმართვის კომისრად. ალექსეი ვიქტოროვიჩს დაეხმარნენ მისი და ტატიანა ვიქტოროვნა და მისი მეუღლე ზინაიდა კონსტანტინოვნა. მ.ვ.ნესტეროვი, პ.კორინი, აპ. მ და ვლ. ვ. ვასნეცოვი და ტრეტიაკოვის გალერეის სამეცნიერო მდივანი ნ.ს. მორგუნოვი. საჭირო სარემონტო სამუშაოები, დაიბეჭდა და დაიბეჭდა რამდენიმე ასეული პლაკატი გამოფენის შესახებ ინფორმაციით, მომზადდა ბილეთები და გამოიცა კატალოგი.

გამოფენა გაიხსნა 1927 წლის 13 მარტს. პირველ დღეს მას 600-მდე ადამიანი ეწვია. მომდევნო დღეებში გამოფენაზე ბევრი დაინტერესებული სტუმარი და სასკოლო ჯგუფი მოვიდა, იყო ექსკურსიები. გამოფენის ექსპოზიცია 1933 წლამდე იყო დაცული.

კატალოგის წინასიტყვაობაში მითითებული იყო, რომ გამოფენაზე გამოფენილი ნამუშევრები, კერძოდ, ზღაპრის ციკლი, პირველად წარედგინა საზოგადოებას და რომ მომავალში იქნება ნაჩვენები პეიზაჟები, ესკიზები და ჩანახატები. ახლა ნაჩვენებია, უნდა ჩამოყალიბდეს ვიქტორ ვასნეცოვის მუზეუმი. გამოფენაზე წარმოდგენილი იყო 212 ექსპონატი: ფერწერა, ნახატი და ხელოვნებისა და ხელოსნობის საგნები. ექსპონატები განთავსდა მისაღებში, ყოფილ საკლასო ოთახში და სახელოსნოში. კატალოგის ავტორებმა მოგვაწოდეს ზღაპრის ეპიკური ნახატები მოკლე ტექსტებილიტერატურული წყაროდან.

დიდის წლებში სამამულო ომებიმხატვრის ნათესავები სახლში აგრძელებდნენ ცხოვრებას. დიდი ნახატებიდაკეცილი იყო, დანარჩენი ნამუშევარი ყუთებში იყო ჩადებული. თავად სახლი არ დაზიანებულა, მაგრამ ღობე და ტერასა არ იყო შემორჩენილი. 1946 წლის სექტემბერში მემკვიდრეებმა გამოთქვეს სურვილი, მოეწყონ სახლში მუზეუმი 1948 წელს ვ.მ. ვასნეცოვის დაბადების 100 წლისთავთან დაკავშირებით და მოლაპარაკება მოახდინეს ტრეტიაკოვის გალერეასთან. გაიხსნა 1948 წლის მაისში კავშირის საგამოფენო დარბაზში საბჭოთა მხატვრებიოსტატის ნახატების გამოფენამ მნახველები გამოიწვია დიდი ინტერესიდა ხელი შეუწყო მუზეუმის მოწყობის გადაწყვეტილებას.

1950 წლის 29 ივნისს გამოიცა სსრკ მინისტრთა საბჭოს ბრძანება ვ.მ. ვასნეცოვის სახლ-მუზეუმის ორგანიზების შესახებ. სსრკ მინისტრთა საბჭოსთან არსებული ხელოვნების კომიტეტმა გამოსცა ბრძანება მუზეუმის მოწყობის დაწყების შესახებ, რისთვისაც საჭირო იყო სახლის, ასევე მხატვრის მემკვიდრეების მიერ სახელმწიფოსთვის შეწირული ხელოვნების კოლექციებისა და ქონების მიღება.

ერთი თვის შემდეგ, 1950 წლის 29 ივლისს, მემკვიდრეებმა ხელი მოაწერეს განცხადებას სსრკ მინისტრთა საბჭოსთან არსებული ხელოვნების კომიტეტში ქონებისა და ფასეულობების სახელმწიფოსთვის უსასყიდლოდ გადაცემის შესახებ ვ.მ. ვასნეცოვის სახლ-მუზეუმის ორგანიზებისთვის. . 1951 წლის 18 ივლისს კომიტეტის ბრძანებით დამტკიცდა „დებულება ვ.მ. ვასნეცოვის სახლ-მუზეუმის შესახებ“. 1951 წლის 28 აგვისტოს ხელი მოეწერა სახლის კომისიის მიერ მიღების აქტს. ხელოვნების ნიმუში- ვ.მ. ვასნეცოვის ნახატები, გრაფიკა, ხელოვნებისა და ხელნაკეთობების ნამუშევრები, საყოფაცხოვრებო ნივთები და ქონება მისი მემკვიდრეებისგან.

მუზეუმის პირველი დირექტორი (1951 წლიდან 1957 წლამდე) იყო მხატვრის ძმისშვილი დიმიტრი არკადიევიჩ ვასნეცოვი, პირველი მსოფლიო ომის და დიდი სამამულო ომის მონაწილე, მსახიობი. მუსიკალური თეატრისტანისლავსკი და ვ.ი. ნემიროვიჩ-დანჩენკო, ბავშვთა ცენტრის დირექტორი. მუსიკალური სკოლა. მთავარ მეურვედ დაინიშნა ზ.კ.ვასნეცოვა. ტატიანა ვიქტოროვნასთან ერთად, დ.ა. ვასნეცოვი ეწეოდა სახლის შეკეთებას, მისი განლაგების აღდგენას და იმ სიტუაციის ხელახლა შექმნას, რაც იყო ვ.მ. ვასნეცოვის ცხოვრებაში. სახლის არქიტექტურა მთლიანად იყო შემონახული, სახლის ავეჯეულობა მე-20 საუკუნის დასაწყისში აღდგა. თითქმის მთლიანად შემორჩენილია სასადილო, მისაღები და სახელოსნოს მორთულობა. ყველა დანარჩენ ოთახში, მათ შორის საექსპოზიციო ოთახებში, წარმოდგენილი იყო ორიგინალური ნივთები, რომლებიც მუზეუმს მხატვრის ოჯახმა გადასცა.

კოლექციის ნაწილი, რომელიც მემკვიდრეების საკუთრებაში დარჩა, მუზეუმს გადაეცა ტ.ვ.ვასნეცოვას ანდერძით 1959 წელს და მისი საჩუქრის აქტის საფუძველზე 1961 წელს. ამრიგად, ყველა კოლექცია: ფერწერა, გრაფიკა, ხელოვნებისა და ხელოსნობის საგნები და ყოველდღიური ცხოვრება, მხატვრის პირადი არქივი და ბიბლიოთეკა, ფოტოები და რეპროდუქციები გახდა მუზეუმის კოლექციის ნაწილი, რომელიც ავსებდა სხვადასხვა ადამიანის შემოწირულობებს, შესყიდვებს და ამჟამად. აქვს დაახლოებით 25 ათასი სამუზეუმო ნივთი.

1978–80 წლებში სახლი აღადგინეს, აღადგინეს გარეგნობასამეურნეო შენობები, სადაც საერთო სახურავის ქვეშ იყო დამლაგებელი, სამრეცხაო და ვაგონი, ეზოშიაღდგა რიყის ქვაფენილი და აგურის ბილიკი. აღმოსავლეთის მხარეს შემორჩენილია 80-იან წლებში აღმართული ნაგებობა. XIX წელისაუკუნეში, ბუხარი (აგურის კედელი), რომელსაც 1970-იან წლებში გადაეცა მოზაიკა "მაცხოვარი ტახტზე", დამზადებულია მე -20 საუკუნის დასაწყისში, ვ. მ. ვასნეცოვის ესკიზის მიხედვით, პეტერბურგის მოზაიკის სახელოსნოში. ვ.ა.ფროლოვის მიმართულება. სახლის ჩრდილოეთ და დასავლეთ მხარეს შემორჩენილია ბაღი მრავალსაუკუნოვანი მუხებითა და თელაებით.

მისი ორგანიზების დროს მუზეუმი სსრკ მინისტრთა საბჭოსთან არსებული ხელოვნების კომიტეტის იურისდიქციაში იყო. პრაქტიკული სახელმძღვანელომუზეუმის მუშაობას ახორციელებდა დაწესებულებების გენერალური დირექტორატი სახვითი ხელოვნების. 1954 წელს მუზეუმი გადაეცა რსფსრ კულტურის სამინისტროს, 1955 წლის იანვარში - მოსკოვის საბჭოს კულტურის დეპარტამენტს. 1963 წელს გადაწყდა მოსკოვის ისტორიისა და რეკონსტრუქციის მუზეუმში შესვლა, ხოლო 1986 წელს ვ.მ. ვასნეცოვის სახლ-მუზეუმი გახდა საკავშირო მუზეუმის ასოციაციის "სახელმწიფო" ნაწილი ტრეტიაკოვის გალერეა» როგორც სამეცნიერო განყოფილება.

რუსული პოეზიის ვერცხლის ხანის ლიტერატურის მუზეუმი დაკავშირებულია ვალერი იაკოვლევიჩ ბრაუსოვის (1873-1924) სახელთან, ფილოლოგი, პოეტი, მწერალი, კრიტიკოსი და ჭკვიანი. ის იყო წარმომადგენელი შემოქმედებითი ინტელიგენცია, გაერთიანებული საერთო ეპოქა- დასასრული XIX-დასაწყისი XX საუკუნეებში. სწორედ ამ წლებში გამდიდრდა რუსული ლიტერატურა ისეთი ფენომენებით, როგორიცაა სიმბოლიზმი (რომლის ერთ-ერთი ფუძემდებელი იყო ბრაუსოვი), აკმეიზმი და ფუტურიზმი. ამ პერიოდს ახასიათებს აყვავება ისეთი პოეტების შემოქმედებაში, როგორებიც არიან დ. მერეჟკოვსკი, ზ. გიპიუსი, ა. ბლოკი, ო. მანდელშტამი, ა. ახმატოვა, ი. სევერიანინი, ვ. მაიაკოვსკი და მრავალი სხვა.

ვალერი ბრაუსოვმა და მისმა ძმებმა თავიანთი წარმოშობა ოქროს ხანაში, მისი თანამედროვეების მიერ განდიდებული, აჩუქეს რუსეთს თავიანთი პოეზიისა და პროზის ბრილიანტები - კონტრასტული, მრავალფეროვანი და წარმოუდგენლად ნიჭიერი. წარმოუდგენელია ამ საგანძურის უგულებელყოფა, მრავალი თვალსაზრისით მოსკოვისგან განუყოფელი - სწორედ ამიტომ შეიქმნა ვერცხლის ხანის ლიტერატურის მუზეუმი, რომელსაც მოსკოველები გულმოდგინედ უწოდებენ "ბრიუსოვის სახლს", მირას პროსპექტის 30 სახლში.

მუზეუმის ისტორია

პროსპექტ მირა, მოსკოვის ერთ-ერთი უძველესი გზა, მორთულია არა მხოლოდ თანამედროვეობით. აქ შემორჩენილია საცხოვრებელი სახლებიდა მე-19 საუკუნის მეორე ნახევარში აშენებული დედაქალაქის სასახლეები. იმ დროს, ქუჩაზე, რომელსაც მაშინ ეძახდნენ 1 მეშჩანსკაიას, იყო აქტიური საბინაო განვითარება. სასახლეების და სხვა შენობების პროექტირებას ახორციელებდნენ იმ დროის წამყვანი არქიტექტორები - რ.კლეინი, ფ.შეხტელი, ვ.ზაგორსკი, ვ.ჩაგინი და მათი კოლეგები. ვალერი ბრაუსოვმა იქირავა ბინა ვაჭარ-ფეხსაცმლის ი.ბაევის სასახლეში. მასში მან გაატარა სიცოცხლის ბოლო თოთხმეტი წელი.

ეს არის მყუდრო ორსართულიანი შენობა. ლურჯი და თეთრი- "ჩრდილოეთ თანამედროვე" სტილის შესანიშნავი მაგალითი: იგი გამოჩნდა 1910 წელს არქიტექტორ ვ. ჩაგინის მიერ ყოფილი ხის სახლის რეკონსტრუქციის შედეგად. 1998 წელს სასახლე, რომელიც დაიწვა და ამიტომ „დანგრეულ მდგომარეობაში“ შევიდა, სრული რეკონსტრუქცია ჩაუტარდა. 1999 წელს, 200 წლის იუბილეს ა. პუშკინი, აქ ექსპოზიციასთან ერთად „A.S. პუშკინი და ვერცხლის ხანის რუსული ლიტერატურა“ (სხვა საკითხებთან ერთად, ბრაუსოვმა ღრმად შეისწავლა პუშკინის შემოქმედება), გაიხსნა ლიტერატურის მუზეუმის ფილიალი, რომელიც ეძღვნებოდა რუსული ვერცხლის ხანის ისტორიას.

მუზეუმის ექსპოზიციები

სამ: 11:00-18:00 (ბილეთის ოფისი 17:30-მდე)
ოთხშაბათი: 11:00-21:00 (ბილეთის ოფისი 20:30-მდე)
ხუთ: 11:00-21:00 (ბილეთის ოფისი 20:30-მდე)
პარასკევი: 11:00-18:00 (ბილეთის ოფისი 17:30-მდე)
შაბათი: 11:00-18:00 (ბილეთის ოფისი 17:30-მდე)
მზე: 11:00-18:00 (ბილეთის ოფისი 17:30-მდე)

ორშაბათი, თვის ბოლო დღე

100 რუბლიდან. 400 რუბლამდე ვიზიტორის კატეგორიისა და ვიზიტის პროგრამის მიხედვით.
ფოტოგრაფია შედის ბილეთის ფასში.

სტანდარტული.

შესაძლებელია ტურების ჩატარება უცხო ენებზე.

შეიძლება მოგეწონოს

გალერეა

ვერცხლის ხანის მუზეუმი სავალდებულო პუნქტია ყველა ტურისტის პროგრამაში, რომელიც გადაწყვეტს მოსკოვის ან პეტერბურგის მონახულებას. ყოველივე ამის შემდეგ, მუზეუმები ეძღვნება ამ მწვერვალს რუსული კულტურა, არის ორივე დედაქალაქში. თუმცა ისინი უნიკალურია და არ ჰგვანან ერთმანეთს.

მოსკოვის ღირსშესანიშნაობები

უკვე დიდი ხანია ღირს იმის აღიარება, რომ მოსკოვში ჩასული ტურისტი არ უნდა შემოიფარგლოს მხოლოდ წითელი მოედნის, GUM-ისა და Sparrow Hills-ის მონახულებით. დედაქალაქში კიდევ უამრავი ადგილია, რომლის მონახულება უბრალოდ აუცილებელია ნებისმიერი ადამიანისთვის, რომელიც მეტ-ნაკლებად დაინტერესებულია ლიტერატურითა და ხელოვნებით. ვერცხლის ხანის მუზეუმი ერთ-ერთი მათგანია.

ის სულ ცოტა ხნის წინ გამოჩნდა. მან სტუმრებისთვის კარი პირველად 1999 წლის შემოდგომაზე გააღო. იმდროინდელი რუსული პოეტური სკოლის ერთ-ერთი წარმომადგენლის, ვალერი ბრაუსოვის საცხოვრებელი ექსპონატების თავშესაფრად იქცა. ამ სახლში ცხოვრობდა 1910 წლიდან 1924 წლამდე, გარდაცვალებამდე.

ბრაუსოვი ცნობილი იყო არა მხოლოდ როგორც პოეტისა და ცნობილი ერთი ხაზის ავტორი "ფერმკრთალი ფეხების" შესახებ, არამედ როგორც ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინის შემოქმედების ღრმა მკვლევარი. ამიტომ, სიმბოლური იყო, რომ პირველი გამოფენა, რომელზეც მოსკოვის ვერცხლის ხანის მუზეუმმა მიიწვია, იყო „პუშკინი და ვერცხლის ხანის რუსული ლიტერატურა“.

ამ პერიოდამდე სახლი ავარიული იყო, ის გარემონტდა მხოლოდ 1999 წლის მიჯნაზე, პუშკინის დაბადებიდან 200 წლისთავზე. სრულფასოვანი ექსპოზიციის შექმნას 10 წელზე მეტი დასჭირდა, ზოგიერთი ექსპონატი მხოლოდ კერძო კოლექციებიდან იყო მოპოვებული. მაგრამ მისი აღმოჩენით შესაძლებელი გახდა „რუსული პოეზიის მზის“ გავლენის სრულად შეფასება ყველაზე მეტად. გამოჩენილი წარმომადგენლებივერცხლის ხანა. ამ ექსპოზიციის ნახვა დღესაც შეგიძლიათ, თუ მოსკოვში ვერცხლის ხანის მუზეუმს (Prospekt Mira, 30) ეწვევით.

როგორ მივიდეთ იქ?

მუზეუმში მისასვლელად ყველაზე მარტივი გზა მეტროა. ჩაჯექით რინგზე და ჩამოდით პროსპექტ მირას სადგურზე. მდებარეობს დედაქალაქის ცენტრთან ახლოს. ქუჩიდან გასვლის შემდეგ არ გჭირდებათ გადაკვეთა, გაიარეთ გამზირის თანაბარი მხარე ბაღის რინგის მიმართულებით. დაახლოებით ორი წუთის სავალზე არის ვერცხლის ხანის მუზეუმი - მირა, 30.

მუზეუმის გახსნის საათები ძალიან მოსახერხებელია. კვირაში მხოლოდ ერთი დღეა დასვენება, ტრადიციულად ორშაბათი. ასევე მნიშვნელოვანია სანიტარიულ დღეს მიღება - იმართება ბოლო დღეყოველ თვე.

სამშაბათს, ოთხშაბათს, შაბათს და კვირას მუზეუმი იხსნება დილის 11 საათზე. ექსპონატების დათვალიერება საღამოს 6 საათამდეა შესაძლებელი. ხუთშაბათს და პარასკევს მუზეუმი თითქოს მეორე ცვლაში მუშაობს - 14-დან 21 საათამდე. ასევე უნდა გვახსოვდეს, რომ სალაროები დახურულია დაწესებულების დასრულებამდე ნახევარი საათით ადრე.

ექსპოზიციის მახასიათებლები

სახლი, რომელშიც განთავსებულია ვერცხლის ხანის მუზეუმი, 1910 წელს ხის სასახლიდან აშენდა. ეს გააკეთა ვაჭარმა ბაევმა, რომელიც ფეხსაცმლის გაყიდვით იყო დაკავებული. პროექტის არქიტექტორი იყო იმ დროს ცნობილი კაპიტალის ოსტატი ჩაგინი.

იმავე 1910 წელს პოეტმა ვალერი ბრაუსოვმა იქირავა ბინა პირველ სართულზე. შენობა არასოდეს ეკუთვნოდა თავად პოეტს, მაგრამ ხალხში მის უკან მეტსახელი "ბრაუსოვის სახლი" იყო ჩარჩენილი.

კოლექციებიდან ნაწილობრივ იქნა გადმოტანილი სამუზეუმო ექსპონატები, ბრაუსოვის კაბინეტი საგულდაგულოდ იყო მოწყობილი. იგი შეიცავს ბევრ პირად ნივთს, რომელიც პოეტს ეკუთვნოდა. მაგალითად, მუხის მაგიდა, ნახატები, ავეჯის ნაკრები.

მუზეუმის ტურები

თუ გადაწყვეტთ ვერცხლის ხანის მუზეუმში წასვლას (პროსექტი მირა), მაშინ აუცილებლად გაემგზავრეთ ღირსშესანიშნაობების ტურზე. მასზე შეგიძლიათ დეტალურად შეისწავლოთ მთელი რუსული კულტურა გვიანი XIXმე-20 საუკუნის დასაწყისამდე. ყველაზე დეტალურად არის წარმოდგენილი ამ სასახლის მფლობელის, ვალერი ბრაუსოვის ბიოგრაფია. ტურები განკუთვნილია სხვადასხვა ასაკობრივი ჯგუფებიდა საინტერესო იქნება როგორც სტუდენტებისთვის, ასევე მათი მშობლებისთვის.

ჩართულია ღირსშესანიშნაობების დათვალიერებაშეგიძლიათ გაეცნოთ პირადი ანგარიშიბრაუსოვი, ხოლო მეორე სართულზე ნახავთ უნიკალურ ექსპოზიციას. ეს არის ნამუშევრების ერთადერთი კოლექცია რუსეთში, რომელიც ეძღვნება ვერცხლის ხანის რუსული ლიტერატურის ყველა სტილს, ტენდენციას და მიმდინარეობას.

ლექციები და თემატური პროექტები

მათთვის, ვინც განსაკუთრებით დაინტერესებულია, ამასობაში არის სპეციალური თემატური ტურები და ლექციები. მაგალითად, "ბრაუსოვის სახლის მისტერიები". მასზე შეგიძლიათ შეისწავლოთ სხვადასხვა საიდუმლოებებიამ შენობას. გაეცანით ამ ქუჩის ისტორიას და მის მიმდებარე სახლებს, როგორ აშენდა სასახლე.

ცალკე გამოფენა "ბრაუსოვის სახლი, მისი მფლობელები და სტუმრები" მოგვითხრობს არა მხოლოდ პოეტზე, რომელიც აქ ცხოვრობდა 1910 წლიდან სიკვდილამდე, არამედ მის მეგობრებსა და თანამოაზრეებზე, რომლებიც მას ყველაზე ხშირად სტუმრობდნენ. ესენი არიან მაიაკოვსკი, ხოდასევიჩი, ივანოვი, ბელი და ბლოკი.

ტურზე "ვერცხლის ხანის სალონები და წრეები" სტუმრებს ეუბნებიან, თუ როგორ განვითარდა ლიტერატურა რუსეთში. XIX-XX მხრივსაუკუნეებს. სად, ვისთან და რამდენად ხშირად იკრიბებოდნენ დამწყები და გამოცდილი მწერლები, როგორ ურთიერთობდნენ და მხიარულობდნენ, როგორ განვითარდა მათი შემოქმედება, მათი წარმოდგენა პოეზიაზე და მათ გარშემო არსებულ სამყაროზე.

მუზეუმის განსაკუთრებით ცნობისმოყვარე ვიზიტორებისთვის მომზადდა ინტერაქტიული გაკვეთილები. ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული, რომელსაც ვერცხლის ხანის მუზეუმი გვთავაზობს, არის „წიგნი და ჟურნალის ყდებივერცხლის ხანა.

ეს არის ინტერაქტიული აქტივობა სკოლის მოსწავლეებისთვის, სადაც ბავშვებს შეუძლიათ გაეცნონ წიგნებს და ჟურნალებს, რომლებშიც პოეტები იბეჭდებოდნენ, რა იყო იმ დროს ქაღალდი, რა სიმბოლოებს იყენებდნენ იმდროინდელი ლიტერატურის სხვადასხვა მიმართულებისა და ტენდენციების წარმომადგენლები.

ასევე ტარდება ინტერაქტიული კლასები, რომლებიც ეძღვნება ვერცხლის ხანის მხატვრებსა და პოეტებს. სკოლის მოსწავლეებს ასევე შეუძლიათ წაიკითხონ დეტალური ვიზუალური ლექციები რუსული სიმბოლიზმის, შემოქმედებისა და ოსიპ მანდელშტამის, ანა ახმატოვას ბედზე და ისეთი მიმართულების შესახებ, როგორიცაა აკმეიზმი, ალექსანდრე ბლოკი, ივან ბუნინი.

ვერცხლის ხანა ქალაქ ნევაზე

კიდევ ერთი სავალდებულო დაწესებულება ყველა გულშემატკივრისთვის შინაური პოეტებიიმდროინდელი, მდებარეობს ქ. ეს არის ახმატოვას ვერცხლის ხანის მუზეუმი.

იგი დაარსდა 1987 წელს. Დიდი დროდარჩა ერთადერთი მუზეუმი, რომლის შესახებ დეტალურად შეიტყო უდიდესი პოეტებიმეოცე საუკუნის დასაწყისი - ანა ახმატოვასა და გუმილევის ოჯახს.

AT ქრონოლოგიური თანმიმდევრობააქ ჩამწკრივებული 9 საექსპოზიციო დარბაზები- ახმატოვას ახალგაზრდობიდან ცარსკოე სელოში, გატარებული პერიოდის განმავლობაში " მაწანწალა ძაღლიმის მთავარ ნაწარმოებებს - „რეკვიემი“ და „პოემა გმირის გარეშე“. ექსპოზიცია სრულდება პოეტის მეხსიერების ოთახით.

სად ვიპოვოთ მუზეუმი?

სანქტ-პეტერბურგის ვერცხლის ხანის მუზეუმში მისასვლელად, უმჯობესია ისარგებლოთ მეტროთი. თქვენ უნდა მიხვიდეთ სადგურ "ავტოვოში". მუზეუმი მდებარეობს: ავთოვსკაიას ქუჩაზე, სახლი 14.

მუზეუმი მუშაობს ერთადერთი დასვენების დღით - კვირაობით. იხსნება ყოველდღე დილის 10 საათზე. ორშაბათიდან ხუთშაბათამდე ის ღიაა 18:00 საათამდე, პარასკევს 17:00 საათამდე და შაბათს 16:30 საათამდე. ბილეთების ოფისები იხურება დახურვამდე ერთი საათით ადრე.

ბილეთების ფასები ძალიან სიმბოლურია. ზრდასრული ვიზიტორებისთვის შესვლა ეღირება 70 მანეთი, სკოლის მოსწავლეებს, სტუდენტებს და პენსიონერებს 40 მანეთი უნდა გადაიხადონ. ექსკურსიის სერვისი ფასიანია ცალკე. საშუალოდ, ერთ ადამიანზე 120 რუბლი ეღირება.

მუზეუმის ფონდები

მუზეუმი გამოირჩევა მდიდარი სახსრებით. აქ არის ფერწერა, გრაფიკა, გამოყენებითი ხელოვნებაიმ პერიოდის. მდიდარი ვიდეო ბიბლიოთეკა და ხმის ბიბლიოთეკა იმ ეპოქის პერსონაჟების სურათებითა და ჩაწერილი ხმებით. ცალკე განყოფილება„ნუმიზმატიკა“ გაგაცნობთ იმ მონეტების კოლექციებს, რომლებიც ასახავდნენ იმდროინდელ ისტორიას, კულტურასა და სოციალურ ტენდენციებს.

მუზეუმს აქვს სამეცნიერო მხარდაჭერის ფონდი, იშვიათი წიგნებიახმატოვას და გუმილიოვის ფოტოები და დოკუმენტები, ასევე გაზეთები და ჟურნალები, რომლებშიც მათ გამოაქვეყნეს პირველი ნამუშევრები.

მუზეუმის უნიკალურ და ნამდვილ ექსპონატებს შორისაა დავიდოვის ანა ანდრეევნა ახმატოვას პორტრეტი, ფაიფურის მწარმოებლის სლავინას შეუდარებელი ნამუშევარი "ახმატოვას პორტრეტი ფაიფურის ფილაზე", ასევე სხვა ავტორების ნახატები და გრაფიკა.

ტურები

მუზეუმის თანამშრომლებს შეუძლიათ შესთავაზონ ვიზიტორებს სხვადასხვა ექსკურსიები. აუცილებლად ეწვიეთ მიმოხილვის გაცნობა. ცალკე შეგიძლიათ გაიგოთ მეტი დიდი რაოდენობითსახლები და ბინები, რომლებშიც ახმატოვას უწევდა ცხოვრება, ამიტომ ექსკურსიას ასე ირონიულად უწოდებენ "ბედუინურ ცხოვრების წესს".

დეტალური ამბავია წარმოდგენილი გუმილიოვების ოჯახის შესახებ, რომელთანაც ახმატოვამ თავისი ბედი დაუკავშირა. სპეციალური ტური ეძღვნება ლექსს "რეკვიემი", ასევე უახლოეს მეგობრებს - ცვეტაევას, პასტერნაკს და მანდელშტამს.

მუზეუმის შექმნა

ცალკე, ღირს ამბის მოყოლა, რომლის წყალობითაც გამოჩნდა მუზეუმი. ანა ახმატოვა, ვერცხლის ხანა განსაკუთრებული სიყვარულის საგანია ექსპოზიციების მთავარი შემქმნელის, დაწესებულების ხელმძღვანელის, ვალენტინა ანდრეევნა ბილიჩენკოს მიმართ. სწორედ მისი წყალობით გამოჩნდა რუსეთში ახმატოვასადმი მიძღვნილი პირველი მუზეუმი.

თავიდან იყო ხალხური მუზეუმიზე ლიტერატურული ასოციაცია„პუშკინიანა“, შემდეგ გახდა მუნიციპალური დაწესებულებაკულტურა. 2001 წელს მუზეუმმა მიიღო სტატუსი საჯარო დაწესებულებადა მას შემდეგ მდებარეობს მის ამჟამინდელ მისამართზე.

უნიკალური ექსპონატები

იმ უნიკალურ ექსპონატებს შორის, რომლითაც ანა ახმატოვას მუზეუმს შეუძლია დაიკვეხნოს, არის საათი, რომლის ცემასაც პოეტები უსმენდნენ მე-20 საუკუნის დასაწყისში, იმ პერიოდის იშვიათი ავეჯი და უნიკალური ფორტეპიანო.

მუზეუმის თანამშრომლების მიერ ჩატარებული ექსკურსიები და ლექციები იმდენად საინტერესო და უჩვეულოა, რომ ბევრი დამთვალიერებელი მას ხელოვნებისა და კულტურის ტაძარს უწოდებს.

ეს იყო ამ მუზეუმის კედლებში, რომ პირველად რუსეთში უთხრეს "მთელი რუსეთის ანა"-ს შესახებ, შემუშავდა მანდელშტამის, პასტერნაკის, ცვეტაევას, ნიკოლაი და ლევ გუმილიოვისადმი მიძღვნილი ყველაზე დეტალური ექსპოზიციები. დიდი ყურადღებაეძღვნება ანა ანდრეევნა ახმატოვას უახლოეს გარემოს.

ორიგინალურ უნიკალურ ექსპონატებს შორისაა მუზეუმის დამფუძნებლის, ვალენტინა ბილიჩენკოს მიერ შეგროვებული იშვიათი წიგნები, ასევე ნახატები და ნახატები. ასევე არის პოეტების პირადი ნივთები.

მუზეუმი დიდ ყურადღებას უთმობს კულტურულ და საგანმანათლებლო ფუნქციას. ექსკურსიებისა და ლექციების გარდა, ტარდება ლიტერატურული და მუსიკალური საღამოები და შემოქმედებითი შეხვედრები თანამედროვე პოეტებთან. ყოველწლიურად ტრადიციად იქცა მუზეუმის ბაზაზე სამეცნიერო და პრაქტიკული კონფერენციის ჩატარება, რომელიც ეძღვნება ბედს