MINISTERSTWO EDUKACJI REPUBLIKI SACHA (JAKUCJA)

SZKOŁA ŚREDNIA № 17 JAKUCK

O LITERATURZE

TEMAT: „INDYWIDUALNOŚĆ KRAJOBRAZU W TWÓRCZOŚCI M. A. SZOLOKHOWA”

(Papier egzaminacyjny)

Zakończony:

uczeń 11 „A”

Rożyn Piotr.

Sprawdzony:

nauczyciel języka rosyjskiego

i literatura

Wasiljewa M.I.

Jakuck - 2004

I. WSTĘP.

II. INDYWIDUALNOŚĆ KRAJOBRAZU W TWÓRCZOŚCI MA SZOLACHOWA.

1. OPISY KRAJOBRAZU W POWIEŚCI „CICHY DON”.

2. NATURA W OPOWIEŚCIACH.

III. WNIOSEK.

I. WSTĘP

Celem pracy jest abstrakcyjny przegląd oryginalności krajobrazu w

powieść „Cicho płynie Don” Michaiła Aleksandrowicza Szołochowa i opowieści o środku

dwudzieste.

Krajobraz to widok, obraz miejsca, obraz przyrody. W

Praca literacka krajobraz to opis, w którym głównym tematem

obrazy to natura (2,38).

Streszczenie jest Podsumowanie dokument lub dzieło lub ich części,

w tym główne informacje faktyczne i wnioski niezbędne do

zapoznanie się z nimi (2,711; 1,55). W związku z tym praca przedstawia treść

czytać prace zgodne z zadanym tematem.

Zdaniem ekspertów wszelkiego rodzaju streszczenia „nie powinny odzwierciedlać

subiektywne poglądy referenta na postawione pytanie, nie są podane w sposób abstrakcyjny i

ocena cytowanego dokumentu” (1, 57).

Oczywiście zakres abstraktu nie pozwala na ujawnienie pełnej różnorodności

wykorzystanie opisów krajobrazów w utworach pisarza, ale wybrane

odcinki dozwolone do tworzenia pełny obraz krajobraz w Szołochow.

Streszczenie składa się ze wstępu, który określa cel pracy i jej strukturę,

podane są definicje podstawowych pojęć niezbędnych do ujawnienia tematu. W

główna część relacjonuje (streszcza) treść powieści „Cichy Don płynie” i

prace małych form w kontekście rozważanego tematu. Wyłącza

część końcowa, w której pokrótce wyciągnięto wnioski w całym streszczeniu.

W tej pracy wydania powieści M. A. Szołochowa „Quiet Flows the Don”,

opowiadania, artykuły I. I. Khavruka, VA Chalmaev, AK Demidova, słownik

Język rosyjski, pod redakcją AP Evgeniev.

II. INDYWIDUALNOŚĆ KRAJOBRAZU W TWÓRCZOŚCI M. A. Szołochowa

1. OPISY KRAJOBRAZU W POWIEŚCI „CICHY DON”

Powieść zaczyna się od opisu podwórka Mielechowskiego na samym skraju folwarku (7,

z Melekchowami. Tutaj i „strome zejście”, czyli punkty zwrotne w historii

ludzi i „rozsypane muszle”, symbolizujące ludzi, i „położone falami

kamyki”, oznaczające ciężkie próby i „niebieskawe zmarszczki strzemienia Dona”,

symbolizujące wydarzenia, które będą miały miejsce w życiu Kozaków. Pisarz

posłużył się alegorią: tak więc wschód uosabia pojawienie się nowej siły,

który zbliża się do Dona „końskimi kopytami” i „żywym wędrowcem”

(żywy babka) oznacza Kozaków.

Krajobraz w powieści nie istnieje w oderwaniu od opisanych w niej wydarzeń, ale

ściśle z nimi związane.

Oto fragment XIX rozdziału trzeciej księgi: „Kozacy na rodzimym stepie

Wiatr wschodni. Loga była pokryta śniegiem. Padiny i yary wyrównane. Nic

drogi, brak ścieżek. Dookoła, w poprzek, wylizana wiatrem, biała naga

jasny. Jak martwy step. Od czasu do czasu nad głowami przelatuje kruk, starożytny jak

ten step jest jak kopiec nad letnikiem w czapie śnieżnej z książęcym bobrem

Krawędź Czarnobyla. Przeleci kruk, gwiżdżąc skrzydłami w powietrzu,

wydając gardłowy jęk. Wiatr poniesie jego wołanie daleko i przez długi czas

niestety zabrzmi nad stepem, jak nocą w ciszy przypadkowo dotkniętej

struna basowa.

Ale step wciąż żyje pod śniegiem. Gdzie, jak zamarznięte fale,

orka, srebro ze śniegu, jest garbem, gdzie martwa fala leży ogrodzony

od jesieni ziemia - tam, trzymając się ziemi chciwymi, wytrwałymi korzeniami, leży

zmarznięty zimowy tłuszcz. Jedwabiście zielony, cały we łzach

zamarznięta rosa, chłodno przylega do kruchej czarnej gleby, żywi się nią

życiodajna czarna krew i czekanie na wiosnę, wschodzące słońce, łamiące się

stopiona, cienka jak pajęczyna diamentowa skorupa, która w maju zmieni kolor na bujnie zielony. I to

wstawaj, czekam na czas! Przepiórka będzie w nim bić, będzie nad nim dzwonić

kwietniowy skowronek. I słońce zaświeci nad nim w ten sam sposób i ta sama wola

ukołysz jego wiatr. Na razie do dojrzałego, pełnoziarnistego kłosu, zmiętego

ulewy i gwałtowne wiatry, nie opadnie z wąsatym łbem, nie będzie leżeć pod kosą

właściciela i posłusznie upuszczać ciężkie ziarna na prąd ”(8, 116).

„Niebo pociemniało. Błyskawica ukośnie zaorała zgarbiony czarnoziem-

czarna chmura, długo zapadła cisza, a gdzieś daleko zadudniło ostrzeżenie

grzmot. Gwałtowny deszcz zaczął miażdżyć trawę... Spadł grzmot

z przerażającą siłą błyskawica szybko spadła na ziemię. Po nowym ciosie od

deszcz przedarł się przez głębię chmur, step szeptał niewyraźnie ... ”(8, 31).

Oba fragmenty wskazują na czas, który przyniesie wiele zmian,

refleksji nad życiem ludzi. Opisy te poprzedza tragizm

wydarzenia z przybyciem Czerwonych.

Obrazy przyrody to zarówno obrazy symboliczne, jak i opis stanu

bohaterów: „Ciepły wiatr wiał z południa przez dwa dni. Ostatni śnieg spadł na pola.

Spienione wiosenne strumienie ucichły, stepowe kłody i rzeki rozegrały się. O świcie

Trzeciego dnia wiatr ucichł, a gęste mgły opadły pod step, posrebrzany

wilgotne krzaki zeszłorocznego pierzastego trawy, tonące w nieprzeniknionej białawej mgiełce

kopce, wąwozy, wioski, iglice dzwonnic, strzeliste szczyty

topole piramidalne. Błękitna wiosna wzniosła się nad rozległym stepem dońskim.

Przed nią pojawił się inny, cudownie odnowiony i uwodzicielski świat.

Z błyszczącymi oczami rozejrzała się podekscytowana, dziecinnie podchodząc

fałdy sukienki. Otulona mgłą odległość, jabłonie zalane roztopioną wodą

ogródek, mokry płot a za nim droga z głęboko umytym zeszłego roku

koleiny - wszystko wydawało jej się niespotykanie piękne, wszystko kwitło gęsto i delikatnie

kolory, jakby oświetlone przez słońce.

Kawałek czystego nieba prześwitujący przez mgłę oślepił ją zimnem

niebieski; zapach zgniłej słomy i rozmrożonej czarnej ziemi był tak znajomy i

miło, że Aksinia wzięła głęboki oddech i uśmiechnęła się kącikami ust;

nieskomplikowany śpiew skowronka, który dobiegł skądś z mglistego stepu,

obudziła się w swoim nieświadomym smutku. To ona - usłyszana w obcym kraju

piosenka - przyspieszyła bicie serca Aksinyi i ścisnęła dwa

brzydkie łzy...

Bezmyślnie ciesząc się życiem, które do niej wróciło, doświadczyła Aksinya

wielkie pragnienie dotykania wszystkiego rękoma, rozglądania się po wszystkim. Chciała

dotknij poczerniałego od wilgoci krzewu porzeczki, przyciśnij policzek

gałąź jabłoni, pokryta niebieskawym aksamitnym nalotem, chciała przejść

przez zrujnowane przęsło i przejść przez błoto, bezdroża, dokąd, poza szeroki

kłoda fantastycznie zielona, ​​zlewająca się z mglistą dal, zimową porą...”(8, 571).

Szkice pejzażowe mówią o wielkiej miłości artysty do natury Dona

krawędź: „Step, kochanie! Gorzki wiatr osiada na grzywach kosących królowych i

ogiery. Na suchym koniu chrapie, wiatr jest słony, a koń, gorzko wdychając -

słony zapach, żuje jedwabistymi wargami i rży, smakując je

wiatr i słońce. Rodzimy step pod niskim dońskim niebem! Widoki belek

suche doliny, wąwozy czerwono-ilaste, połać pierzastej trawy z przynętą

zagnieżdżony ślad końskiego kopytka, kopce, w mądrej ciszy strzegący

pogrzebana kozacka chwała... Kłaniam się nisko i moi synowie całują waszą mdłość

ziemia dońska, step kozacki, krwią nie rdzewieje! (8, 49).

Krajobraz jest animowany, na przykład „grucha wiatru”, „grucha wody”, „dziura”.

woda stała jak zaczarowana”, „woda bulgotała jak szalona”, „step się ubrał

srebrny” i pomaga ujawnić uczucia, nastroje bohaterów, przekazać je

stosunku do bieżących wydarzeń.

W powieści Quiet Flows the Don punkty zwrotne w losach bohaterów Szołochowa

porównuje ich życie wewnętrzne z procesami naturalnymi (3, 27 - 31).

Na przykład skupmy się na głównych wizerunkach kobiet.

Życie Aksinyi i jej stan wewnętrzny po zerwaniu z Grigorijem

porównuje się z polem pszenicy wydeptanym przez stado i z uczuciami jego właściciela:

„Zielona pszenica świętolistna kiełkuje, rośnie; po półtora miesiąca

pochowany w nim z głową i niewidoczny; wysysa soki z ziemi, wyskoczy;

wtedy kwitnie złoty pył zakrywa ucho; ziarno puchnie pachnące i słodkie

mleko. Właściciel wyjdzie w step - wygląda, nie jest zachwycony. Skądkolwiek pochodzisz

stado bydła wędrowało do chleba: dręczyły się, miały nadwagę

uszy. Gdzie leżały, - kręgi spłaszczonego chleba ... dziko i gorzko

Popatrz."

„W złotym rozkwicie” uczucia Aksinyi przyszły „spalone, zbezczeszczone”

„Ale chleb zatruty przez bydło rośnie. Z rosy, ze słońca wschodzi

łodyga wbita w ziemię; najpierw się wygina, jak człowiek przeciążony

nieznośny ciężar, potem prostuje się, podnosi głowę, a także świeci na niego

dzień, a wiatr wieje tak samo…”.

Szczególne miejsce w powieści zajmuje stan umysłu Natalii, który

w porównaniu z burzą w przyrodzie.

Ma niespokojną naturę: „Po błękitnym niebie, targanym przez wiatr, unosiło się i topniało

Białe chmury. Promienie słoneczne ogrzewały rozpaloną do czerwoności ziemię. Znaleziony od wschodu

deszcz". Natalia czuje się źle w duszy: dowiedziawszy się, że Grigorij ponownie sięgnął

Aksinya, staje się wycofana i ponura. Burza jest coraz bliżej

„… szybko się połóż szary cień"," słońce ukośnie przeszyło oślepiająco

biała obwódka chmury dryfującej na zachód”, „wzdłuż niebieskich ostrog gór Obdon

cień towarzyszący chmurze nadal panował i plamił ziemię.

Natalya nie jest już w stanie poradzić sobie ze swoimi uczuciami: „Nagle

zerwała się, odepchnęła Iljiniczną, który podawał jej kubek wody, i

zwracając twarz na wschód, modlitewnie złożył mokre od łez dłonie,

szybko, dławiąc się, krzyknął:

Bóg! Wyczerpał całą moją duszę! Nie mam już siły tak żyć! Bóg,

ukarać go do cholery! Pobij go tam na śmierć! Aby już nie żył, nie

torturował mnie!”

Natura odpowiada na jej przekleństwa, żywioł szaleje: „Czarne wirowanie

od wschodu nadciągnęła chmura. Grzmot grzmiał głucho. Przeszywające okrągłe chmury

szczyty, wijące się, płonące białe błyskawice ślizgały się po niebie. Wiatr wiał dalej

ryczące trawy na zachód, niosły gorzki pył z drogi, prawie na samą ziemię

pochylili słonecznikowe kapelusze obciążone nasionami. Nad stepem z suszą

trzasnął grzmot”. Teraz Iljiniczną też ogarnia strach:

Na kolana! Słuchaj, Natasza!?

żyje według własnych praw, ludzie żyją według swoich. W pewnym momencie te światy

zbliżają się, przecinają, a następnie pojawia się symbol oparty na

paralelizm poetycki (3, 27 - 28).

Wraz z porównaniami procesów naturalnych z życiem duchowym Aksinyi

Pisarz porównuje uczucia Natalii do Grigorija z „niedostępnymi

gwiezdna zdobycz”. Pisze, że „stamtąd, z niebiesko-czarnego najwyższego pustkowia

Żurawie, spóźnione w locie, dzwoniły srebrnymi dzwoneczkami.

Przestarzała trawa pachniała ponuro i śmiertelnie.

Metafora „srebrne dzwony nazwane swoim imieniem”, epitety

„ponure” „śmiertelne” i definicja „przestarzałego” najdokładniej oddają

stan psychiczny bohaterki.

Szołochow wykorzystuje opis krajobrazu, ujawniając swoje postacie

Aksinia i Natalia.

Odczucia Natalii i Aksinyi po tyfusie są początkowo prawie takie same:

Natalia "słodka... cisza zapadła po huku broni", "z chciwości

słuchał naiwnej pieśni skowronków”, „wdychał odżywiony

gorycz piołunu” wiatr, „odurzający zapach rozpalonej do czerwoności czarnej ziemi”; Aksinia,

przed którym świat wydawał się „cudowny i uwodzicielski”, upojony „

słodycz świeżego wiosennego powietrza”, „zgniła słoma”, „pieśń skowronka

obudziła się w swoim nieświadomym smutku.

Wiosna Szołochowa - miłość.

Aksinya dostrzega i wchłania piękno z całej siły swojej wrażliwej duszy.

i życiodajne siły natury, łącząc się w niej z siłami jej miłości, czułości i

miłość do Grzegorza. Postrzega wzrokiem („na koronach kwiatów łąkowych

kołysały się smagłe dzikie trzmiele”), słuch („łaskotano w trzcinach dzikie kaczki»,

„kaczor zawołał ochryple do swojej dziewczyny”, „daleko, daleko, niewyraźnie i smutno

uważany za kogoś, kto nie przeżył lat kukułki”), wzroku i słuchu („uporczywie

zapytała czajka lecąca nad jeziorem: „Kim jesteś? Czyim jesteś? „buzzed aksamitny-

zakurzone trzmiele"), czuje to fizycznie (" Bose stopy przyjemnie zimna wilgoć

zieleń, nagi, pełny kawior i kark z ustami poszukującymi całował suchy wiatr”-

ta metafora jest niezwykle trafna i wyrazista: nieożywiony (suchy wiatr)

uosobiony i postrzegany jako żywy, ludzki). postrzega

zapachów („spod krzaka głogu sączył się stęchły i cierpki zapach zgnilizny

zeszłoroczne liście”) (3, 28).

ustami, ostrożnie dotykała łodygi spokojnych gołębi,

skromne kwiaty, a potem pochyliła się, by powąchać, i

nagle złapał utrzymujący się i słodki aromat konwalii. Załamując ręce, ona

Znalazłem go. Rosło właśnie tam, pod nieprzeniknionym, zacienionym krzakiem. szeroki,

niegdyś zielone liście nadal zazdrośnie chroniły przed słońcem niewymiarowe

garbata łodyga zwieńczona śnieżnobiałymi opadającymi miseczkami

zabarwienie. Ale liście pokryte rosą i żółtą rdzą umierały, a nawet

kwiat został już dotknięty śmiertelnym rozkładem: dwie dolne miseczki pomarszczyły się i

zrobił się czarny, tylko góra w błyszczących łzach rosy nagle rozbłysła pod spodem

słońce oślepia zniewalającą bielą” (8, 350).

Tak więc obraz konwalii, uosabiający harmonię i piękno życia, oraz

jednocześnie początek jej obumierania, obcowania z życiem Aksinyi, z nią

myśli i uczucia, nabiera znaczenia symbolu.

Oto kilka fragmentów odzwierciedlających opis Szołochowa

pejzaż w powieści.

„Suche liście szeleściły na pąkach kukurydzy. Poza pagórkowatą równiną

ostrogi gór posiniały od wezbrań. Rudowłosi włóczyli się po wiosce

krowy. Wiatr smagał mroźny pył za zagajnikiem. Senny i spokojny

nudny październikowy dzień; błogi spokój, cisza emanowała z pochlapanych

skąpe słońce krajobrazu. I niedaleko drogi w głupim gniewie

deptali ludzie, przygotowując się do zatrucia krwią, karmieni deszczami,

zasiana, tłusta ziemia (8, 490).

Żółto-białe, cycate, jak pługi, cicho unosiły się nad wodą

Nowoczerkaskie chmury. W błękitnym niebie, tuż nad blaskiem

kopuła katedry, siwowłosa, kędzierzawa wisiała gdzieś nieruchomo i różowosrebrna

nad wsią Krivyanskaya.

Słońce wschodziło słabo, ale odbijające je okna pałacu atamana,

świecił jasno. Spadziste żelazne dachy błyszczały na domach, wczorajsza wilgoć

deszcz utrzymywał na sobie spiżowy Yermak, rozciągając syberyjską koronę na północ

Pół wiorsty od gospodarstwa, po lewej stronie Donu, jest w nim wyrwa

w źródłach pusta woda pędzi na rynek. W pobliżu przerwy od piaszczystego brzegu

klawisze biją - lód tam nie zamarza przez całą zimę, świeci szeroką zielenią

półłukiem polny, a droga wzdłuż Donu ostrożnie go obiega, czyniąc go stromym

skoczyć w bok. Wiosną, gdy potężny strumień wraca przez otchłań

woda sprzedająca Donowi, w tym miejscu kręci się dzwonek, woda szumi, faluje

niejednorodne strumienie, wypłukujące dno; i całe lato na głębokiej głębokości

karp trzymaj się, trzymając się śmieci blisko przerwy, ułożone

brzegi (8, 568).

Jego chmiel jest jak wybity klin. Pobiegł do dziury. Pikantny

musujący świeżo łamany lód. Wiatr i strzemię pędziły po szerokiej czerni

wokół kawałków polnyi lodu fale trzęsły się zielonymi trąbami powietrznymi, szeleściły. W

w odległym wiejskim domu światła zmieniły się na żółte w ciemności. Gorączkowo płonął i trząsł się dalej

pluszowe niebo jest ziarniste, jak świeżo zdmuchnięte gwiazdy. Bryza pchała

wiało, chrapliwie, leciało jak sypki pył w czarny grad polnii. ORAZ

polnya lekko dymiła parą i równie serdecznie i strasznie poczerniała.

pusta woda właśnie zaczął sprzedawać. Na łące, w pobliżu ogrodu

wiklina, brunatna, mulista ziemia była odsłonięta, nawierzchnia leżała na granicy: pozostałość z

rozsypują się fragmenty suchych trzcin, gałęzi, kugi, zeszłorocznych liści przybitych

fala śmieci Wierzby zalanego lasu Obdon były nieco wyraźnie zielone, z

frędzle zwisały z gałęzi. Na topolach były już prawie gotowe

rozwijają się pąki, na samych dziedzińcach farmy kiełki pochylają się ku wodzie

otoczony powodzią czerwieni. Puszyste, żółte jak kaczątka bez upierzenia

jego nerki nurkowały w falach kołysanych wiatrem.

O świcie dzikie gęsi, gęsi,

było to jak fala pielęgnująca i pielęgnująca potargane wiatrem przestrzenie Dona

cyraneczka białobrzuchy (8, 600).

Na zachodzie gęstniały chmury. Robiło się ciemno. Gdzieś daleko, daleko, w pasie

Błyskawica wirowała wokół dna, skrzydło niedokończonego ptaka zatrzepotało pomarańczowo

Błyskawica. Po drugiej stronie słabo świeciła poświata, pokryta czarnym polem

chmury. Step, jak miska, wypełniona po brzegi ciszą, schował się w fałdach belek

smutne refleksje dnia. Coś przypomniało tego wieczoru jesień. Nawet zioła

jeszcze nie zabarwiony, wydzielał nieopisany zapach rozkładu” (8, 634).

W powyższych fragmentach łatwo jest prześledzić ulubionego Dona Szołochowa

otwarte przestrzenie.

Pejzaż w „Cichym Donie” pełni różne funkcje: odsłania postacie i

wewnętrzne stany bohaterów, poetyzuje wydarzenia.

2. NATURA W OPOWIEŚCIACH

W opowiadaniach Szołochowa, które czytam, krajobraz zajmuje mało miejsca. Ale również

w krótkich opisach przyrody wyłania się dość pojemny sens,

przenikając te dzieła. Łączy je: krajobraz jest związany z

nastrój bohaterów, ich postrzeganie otaczającego ich świata i samych siebie.

„Los człowieka” rozpoczyna się pejzażem wiosennym (6, 5-8), który

Szołochow zawsze oznacza nawet „w tym złym czasie off-roadu”

„asertywność, ciepłe wiatry i pierwszy po zimie naprawdę ciepły

dzień". Przyjazna wiosna w historii oznacza niezłomność osoby przed nią

ciężki los. Pisarz twierdzi poprzez opis natury, jak w przeznaczeniu

wiosna przychodzi do tych dwóch osób (6, 47).

Pisarz widzi ten sam step w różnych opowieściach na różne sposoby, jakby

personifikacja Kozaka na obrazie stepu. Życie Kozaków jest inne.

Na przykład w „Sercu Alyoshkina” (1925) krajobraz „pachnie ziemistą wilgocią,

kolor pokrzywy i odurzający zapach psiej furii ”potwierdzający stan surowy

los Aloszki (5, 236 - 350).

W "Krzywym ściegu" (1925) mimo jesieni pojawiły się uczucia

Vaska to Nyurka jest opisana farbami bardziej przypominającymi wiosenne. Krajobraz jest pełny

obrazy natury zaczynają być postrzegane ponuro: „Mgła, niska

pochylony, skulony nad skoszoną trawą, najeżony pulchnymi szarymi mackami

kolczaste łodygi, jak kobieta owinięta mopem z parą. Za trzema topolami, gdzie się podziałeś

w nocy słońce, niebo wodziło dzikimi różami i wydawało się, że strome, piętrzące się chmury

zwiędłe płatki” (5, 349). Kilka linijek takiego obrazu zapowiada

siebie tragiczny koniec Nyurki.

W opowiadaniu „Pasterz” (1925) step „wypalony słońcem, zwęglony, trawa

zażółcenie wypaczone; a kłos zboża ... wyblakły, zwiędły, do ziemi

pochylony, zgarbiony jak starzec” (5, 211). Los Griszy się powtarza

to jest opis. Grisza został zabity. Ale droga Dunyatki będzie inna: „Step jest szeroki i

nikt nie mierzył. Wzdłuż niej jest wiele dróg i szlaków” (5, 221). Jeden z nich,

Ewentualnie Dunyatkin.

Kolejny pejzaż z "zaniedbanymi ogrodami" kwitnącymi "w kolorze mlecznym

różowy, pijany” i „piękne dni”, ze „słoneczną radością” w opowieści

„Dwoje mężów” (1925). Opis lipcowego deszczu jest podobny do losu Anny,

które niczym „okno wyrwane przez wicher” (5, 363) będzie się między nimi trudzić

niekochany mąż i Arseny.

Krajobraz w opowiadaniach Szołochowa alegorycznie wprowadza czytelnika w fabułę

opowiadanie historii.

Cechą oryginalności krajobrazu w dziełach Szołochowa jest

autopowtórzenie, którego wcale się nie bał (4, 14): jego pejzaże

często „kozacki”, „posiniałe zmarszczki strzemienia Dona” „wędrują” z jednego

pracę w inną, przynosi wiatr wschodni w wielu dziełach

nagłe zmiany losu Kozaków, a krajobraz stepowy jest zawsze główny

obraz w opisie natury.

III. WNIOSEK

Streszczenie dotyczy oryginalności krajobrazu w powieści M. A. Szołochowa

„Cichy płynie Don” i opowiadania „Los człowieka”, „Serce Alyoshkina”, „Krzywa

ścieg”, „Pasterz” i „Dwoje mężów”.

Po przeczytaniu prac i przestudiowaniu artykułów niektórych autorów możesz zrobić

następujące wnioski:

Oryginalność krajobrazu w twórczości Szołochowa polega na

użycie paralelizmu poetyckiego w opisie i ujawnieniu

postacie, stany wewnętrzne bohaterów;

Pisarz posługuje się autopowtórzeniami przy opisywaniu pejzaży w różnych miejscach

wydarzenie mające miejsce w przyszłości w życiu Kozaków;

Opisując krajobraz, Szołochow posługuje się różnymi figuratywami

ekspresyjne środki językowe: epitety, metafory, personifikacje,

porównania, anafory.

Podsumowując, możemy powiedzieć, że M. A. Szołochow jest piosenkarzem stepu,

który urzeka czytelnika żywym opisem natury dona, czytelnika,

który nigdy jej nie widział.

BIBLIOGRAFIA

1. Demidova A.K. Podręcznik w języku rosyjskim. M.: Rus. lang. 1991.

2. Słownik języka rosyjskiego: W czterech tomach. T III. ITP. M.: Rus.yaz. 1983.

3. Khavruk I. I. Ujawnienie postaci Aksinyi i Natalii w „Cichym Donie”

Michaił Szołochow. / Literatura w szkole, 2003, nr 6.

4. Chalmaev V. A. Opowiadania Michaiła Szołochowa. „Historie wewnętrzne”

Kwestie moralne, poetyka. / Literatura w szkole, 2003, nr 6.

5. Szołochow M. A. Prace zebrane. T. 7. M.: Chudoż. Oświetlony. 1986.

6. Szołochow M.A. Losy człowieka: M.: Det. Oświetlony. 1981.

7. Szołochow M. A. Cichy Don. Książka. 1-2. M.: Artysta. oświetlony. 1980.

8. Szołochow M. A. Cichy Don. Książka. 3-4. M.: Artysta. oświetlony. 1980.

Pod względem światopoglądowym M.A. Szołochow był osobą wyjątkowo powściągliwą i nie spieszył się z ujawnieniem się ludziom. Wolał wyrażać się nie w nagim słowie publicystycznym, ale w słowie artystycznym, które było jego żywiołem. W odpowiedzi na prośbę krytyka literackiego EF Nikitiny o napisanie autobiografii Szołochow odpowiedział: „Moja autobiografia jest w moich książkach”.

Pan Tem S świetny powód Szołochow mógł powiedzieć: „Moje wyznanie wiary jest w moich książkach”, co faktycznie udowodnił w eposie Quiet Flows the Don.

Szczegółowa reprodukcja życia opis miłości Natura, która jawi się jako pełnoprawny bohater powieści, celna, przepełniona humorem mowa figuratywna, pozwala czytelnikowi poczuć swoisty urok kozackiego sposobu życia, zrozumieć istotę tych tradycji, które długo determinował życie Kozaka. Jest to wierność wojskowemu obowiązkowi ochrony ojczyzny przed wrogiem i pokoju praca chłopska do siódmego potu, dając rolnikowi możliwość wzmocnienia swojej gospodarki, zawarcia małżeństwa, wychowania dzieci, które będą musiały przejść przez ten sam jasno określony cykl życia.

„Cichy Don” przeszedł do historii literatury rosyjskiej jako jasne, znaczące dzieło, ukazujące tragedię Kozaków Dońskich w latach rewolucji i wojny domowej. Epos obejmuje całą dekadę - od 1912 do 1922 roku. Początek powieści nie zwiastuje jeszcze nadchodzących burz i przewrotów. Majestatyczny cichy Don spokojnie niesie swoje wody, mieni się wielobarwne farby lazurowy step. Życie na farmie kozackiej Tatarskiego płynie spokojnie i spokojnie, przerywane jedynie plotką o zuchwałym związku żonatego żołnierza Aksinyi Astachowej z Grishką Melechowem. Namiętne, wszechogarniające uczucie kłóci się z moralnymi podstawami starożytności kozackiej. Oznacza to, że już na początku powieści widzimy aplikację na oryginalne, żywe postacie, złożone i subtelne relacje między postaciami, ich trudne losy. To właśnie w Grigoriju i Aksinii najpełniej i najgłębiej wyrażone zostały charakterystyczne, typowe cechy Kozaków, którzy przeszli długą i bolesną drogę poszukiwań i błędów, spostrzeżeń i strat.

Natura jest stale obecna w akcji powieści jako równoprawny uczestnik wydarzeń. Cichy Don staje się ponury i burzliwy, trzciny mogą być miejscem dziecięcych zabaw lub schronieniem dla wojowników, step nie zawsze jest spokojny, jest straszny podczas pożaru, który łatwo przenosi się na błogi spokój zamożnych gospodarstw.

Centralne miejsce w eposie Szołochowa zajmuje ścieżka życia Gregory, ewolucja jego charakteru. Na naszych oczach ten płochliwy, władczy facet, wesoły i prosty, kształtuje się jako osoba. W czasie I wojny światowej dzielnie walczył na froncie, otrzymał nawet Krzyż św. Jerzego. W tej wojnie rzetelnie wypełnił swój obowiązek, ponieważ był absolutnie pewien, kto jest jego wrogiem. Jednak Rewolucja Październikowa a wojna domowa zniszczyła wszystkie jego zwykłe wyobrażenia o kozackim honorze. On, jak wszyscy ludzie tamtej burzliwej i trudnej epoki, musiał dokonać wyboru – z kim poszedł po drodze? Z białymi, którzy bronią starego, ustalonego porządku prawnego, dążąc do przywrócenia monarchii, lub z czerwonymi, którzy wręcz przeciwnie, chcą zrównać z ziemią stary sposób życia, aby na gruzach zbudować go nowe życie.

Gregory służy teraz z Białymi, teraz z Czerwonymi. Niczym prawdziwy Kozak, który tradycje tej klasy wyssał z mlekiem matki, bohater staje w obronie kraju, bo jego zdaniem bolszewicy nie tylko wdzierają się na świątynię, ale i zrywają ją z ziemi . Te myśli niepokoiły nie tylko Grzegorza, ale i innych Kozaków, którzy z bólem patrzyli na nie zebraną pszenicę, na nieskoszony chleb, na puste klepiska, myśląc o tym, jak kobiety były rozdarte przepracowaniem w czasie, gdy rozpoczęły się bezsensowne rzezie. przez bolszewików. Ale potem Grigorij musi być świadkiem brutalnej masakry białych z oddziałem Podtelkowa, co go zgorzkniało.

Jednak Grigorij pamięta coś innego - jak ten sam Podtelkow z zimną krwią zniszczył białych oficerów. Tu i ówdzie nienawiść, okrucieństwa, okrucieństwa, przemoc.To jest obrzydliwe, obrzydliwe dla duszy normalnego, dobrego, uczciwego człowieka, który chce pracować na swojej ziemi, wychowywać dzieci, kochać kobietę. Ale w tym wypaczonym, niejasnym świecie takie proste ludzkie szczęście jest poza zasięgiem. A bohater zmuszony jest żyć w obozie nienawiści i śmierci. Twardnieje, popada w rozpacz, zdając sobie sprawę, że wbrew swojej woli sieje wokół siebie śmierć. Siłą zostaje odcięty od wszystkiego, co jest mu drogie: domu, rodziny, kochający ludzie.

Zamiast całości żywotność na gruntach ornych iw polu musi zabijać ludzi za idee, których nie może zrozumieć i zaakceptować. Gregory pędzi między walczącymi obozami, czując ciasnotę i ograniczenia przeciwstawnych idei. Doskonale zdaje sobie sprawę, że „bieg życia jest zły”, ale nie jest w stanie go zmienić. Gregory rozumie, że naiwnością jest czepiać się starego, niestrudzenie, jak mrówka, wciągać wszystko do domu, korzystając z ogólnej dewastacji, jak robi to jego ojciec. Ale jednocześnie nie może zgodzić się z punktem widzenia proletariusza, który proponuje rzucić wszystko i biec do Czerwonych, bo nie ma nic, czyli nie ma nic do stracenia.

Grigorij nie może tak łatwo zostawić tego, co zarobił ciężką pracą, ale też nie chce, odgradzając się od całego świata, poprawiać swoje życie w małych rzeczach. Chce dojść do sedna najważniejszej rzeczy, zrozumieć, jakie siły podjęły się kontrolowania życia. W jego nieustępliwym, bystrym, chłopskim spojrzeniu od razu widać kontrast między wzniosłymi komunistycznymi hasłami a prawdziwymi czynami: chromowanymi butami czerwonego dowódcy i zawijasami szeregowej „Wańki”. Jeśli rozwarstwienie majątkowe Armii Czerwonej rzuca się w oczy właśnie przez bękarta, to po zakorzenieniu się władzy radzieckiej równość w końcu zniknie. Te ironiczne argumenty Mielechowa zdumiewają trafnością przewidywania, gdy z sowieckich urzędników uformowała się nowa klasa rządząca - partyjna nomenklatura. Ale z drugiej strony, podczas służby w Białej Armii, Melechowowi jest przykro i upokarzająco słyszeć pogardliwe słowa pułkownika o ludziach

Przerzucając strony epickiej powieści, czytając uważnie, wrastając w niecodzienny sposób kozackiego życia, zaczynasz rozumieć, że opisy natury są wciąż drugorzędne i dopiero po raz kolejny podkreślają stylistyczne mistrzostwo autora. Najważniejsza jest osoba. Mężczyzna, który stara się pracować na własnej ziemi, wychowywać dzieci, kochać kobietę na swoim „rodzimym stepie pod niskim dońskim niebem”.

W przeciwnym razie połóż powieść „Virgin Soil Upturned”. Była to tragiczna próba wyśpiewania tego, co niedocenione, idealizacji rzeczywistości. Wyraźnie pokazywał sprzeczność między wielkim talentem artystycznym a krępującym go schematem ideowym, co znalazło odzwierciedlenie także w kompozycji powieści. Przypomnijmy sobie jego początek. Niemal jednocześnie kapitan kozacki Połowcew, wróg sowieckiej władzy, który usiłuje wciągnąć rolników do kontrrewolucyjnego powstania, oraz ślusarz Davydov ze szlachetną i humanitarną misją - stworzenia silnego kołchozu w Gremyachiy Log, wprowadź dziennik Gremyachiy. Kontrast celów ideologicznych przeciwników podkreśla fakt, że podstępny wróg Połowców galopuje nocą na farmę, tchórzliwie ukrywając twarz. W pogodny, słoneczny dzień komunista Davydov przybywa do Gremyachiy Log. Ten widoczny szczegół miał wyraźnie pokazać podłość celów jednego bohatera i szlachetność drugiego.

Natura jest stale obecna w akcji tej powieści jako równoprawny uczestnik wydarzeń. A jednocześnie pozostaje niejako tłem, aranżacją, dekoracją, gdy do gry wchodzą główni bohaterowie, ludzie.

W „Dziewiczej glebie odwróconej” nie brakuje malowniczych obrazków z życia ludowego, poetyckich opisów dońskiej przyrody i niepowtarzalnego humoru. Ale mimo to ogólny koloryt epoki przedstawiony w powieści nie budzi bynajmniej optymistycznych uczuć. I to nie tylko dlatego, że strony powieści, mówiąc obrazowo, są zalane krwią: w ciągu 8 miesięcy akcji ginie 11 osób, ale dlatego, że wielki talent artystyczny Szołochowa nieustannie wchodził w konflikt z ciasnotą schematu ideologicznego . Autor unika nawet mówienia o konkretnych wynikach kołchozu.

Na przykład nie ma ani słowa o żniwach, to znaczy autor jakby się wstydzi pełny głos trąbka o „zwycięstwie” systemu kołchozów. Dlatego też idea triumfu polityki partii na wsi powstała w dużej mierze dzięki nazwie Życie chłopstwa porównywano do nieuprawianej, nie zaoranej dziewiczej ziemi, obfitującej w potężne siły i możliwości. Takie siły oczywiście istniały w społeczeństwie. A teraz wychodzą, aby zrozumieć i przemyśleć na nowo tragedię punktu zwrotnego, który drastycznie zmienił dotychczasowy styl życia.

Esej chciałbym zakończyć apelem do opowieści, którą słuszniej nazywa się eposem, bo czymże jest „Przeznaczenie człowieka”, jeśli nie obrazem losów narodu w punkcie zwrotnym? Andriej Sokołow reprezentuje cały naród, a jego wyznanie jest centrum fabuły dzieła.

Na kartach opowieści zderzają się dwie życiowe pozycje. Pierwsze można wyrazić słowami Sokołowa „Można palić i umrzeć samotnie”. Drugie – słowami Kryżniewa: „Twoja własna koszula jest bliżej ciała”. jedności narodowej i idei, która tę jedność burzy

Nieświadome poczucie własnej wartości każe bohaterowi robić to i owo - „...chociaż umierałem z głodu, nie zamierzam się udławić ich mazicą, mam swoją, rosyjską godność i dumę, a oni nie Nie zmieniaj mnie w bestię, bez względu na to, jak bardzo próbowałem.

Historia Sokołowa staje się oskarżeniem o wojnę, która „okaleczyła, zniekształciła człowieka”. Tutaj natychmiast przypomina się portret bohatera opowieści, narysowany przez Szołochowa na początku pracy: „wielkie ciemne ręce”, „oczy, jakby posypane popiołem, wypełnione nieuniknioną tęsknotą”. Przed nami metafora wzmocniona hiperbolą. Oczy są odbiciem duszy i rozumiemy, że wszystko w Sokołowie zdawało się wypalić.

Nie sposób nie przywołać tu słów M. Łotmana: „Historia przechodzi przez dom człowieka, przez jego Prywatność, los. Nie tytuły, ordery czy królewskie łaski, ale „samostanowienie Człowieka” czyni go postacią historyczną.

MINISTERSTWO EDUKACJI REPUBLIKI SACHA (JAKUCJA)

SZKOŁA ŚREDNIA № 17 JAKUCK

O LITERATURZE

TEMAT: „INDYWIDUALNOŚĆ KRAJOBRAZU W TWÓRCZOŚCI M. A. SZOLOKHOWA”

(Papier egzaminacyjny)

Zakończony:

uczeń 11 „A”

Rożyn Piotr.

Sprawdzony:

nauczyciel języka rosyjskiego

i literatura

Wasiljewa M.I.

Jakuck - 2004

PLAN

I. WSTĘP.

II. INDYWIDUALNOŚĆ KRAJOBRAZU W TWÓRCZOŚCI MA SZOLACHOWA.

1. OPISY KRAJOBRAZU W POWIEŚCI „CICHY DON”.

2. NATURA W OPOWIEŚCIACH.

III. WNIOSEK.

I . WPROWADZANIE

Celem niniejszej pracy jest abstrakcyjny przegląd oryginalności krajobrazu w powieści „Cichy Don płynie” Michaiła Aleksandrowicza Szołochowa oraz opowieści z połowy lat dwudziestych.

Krajobraz to widok, obraz miejsca, obraz przyrody. W utworze literackim pejzaż to opis, w którym głównym tematem obrazu jest przyroda (2.38).

Abstrakt jest streszczeniem dokumentu lub pracy lub ich części, w tym głównych informacji faktycznych i wniosków niezbędnych do zapoznania się z nimi (2.711; 1.55). W związku z tym w pracy przedstawiono treść przeczytanych prac zgodną z zadaną tematyką.

Zdaniem ekspertów wszelkiego rodzaju streszczenia „nie powinny odzwierciedlać subiektywnych poglądów referenta na prezentowaną problematykę, a ocena recenzowanego dokumentu nie jest podana w abstrakcie” (1, 57).

Oczywiście zakres abstraktu nie pozwala na ujawnienie różnorodności wykorzystania opisów krajobrazów w utworach pisarza, ale wybrane epizody pozwoliły stworzyć pełny obraz pejzażu Szołochowa.

Streszczenie składa się ze wstępu, który określa cel pracy i jej strukturę, podaje definicje podstawowych pojęć niezbędnych do ujawnienia tematu. Część główna relacjonuje (abstraktuje) treść powieści „Cichy Don płynie” oraz utworów małej formy w kontekście podjętej tematyki. Pracę kończy część końcowa, w której pokrótce wyciągnięto wnioski z całego streszczenia.

W pracy wykorzystano wydania powieści M. A. Szołochowa „Cichy Don”, opowiadania, artykuły I. I. Chawruka, V. A. Chalmaeva, A. K. Demidowej, słownik języka rosyjskiego pod redakcją A. P. Evgenieva.

II . INDYWIDUALNOŚĆ KRAJOBRAZU W TWÓRCZOŚCI M. A. Szołochowa

1. OPISY KRAJOBRAZU W POWIEŚCI „CICHY DON”

Powieść zaczyna się od opisu podwórka Mielechowskich na samym skraju folwarku (7, 29).

Autor w jednym małym akapicie niejako zainwestował wydarzenia, które przytrafią się Melechowom. Oto „strome zejście”, oznaczające punkty zwrotne w dziejach ludu, i „rozsypane muszle”, symbolizujące lud, i „kamyki pokryte falami”, wskazujące na trudne próby, i „skrzeczenie strzemion Dona”, symbolizujące wydarzenia, które nastąpią w życiu Kozaków. Pisarz posłużył się alegorią: na przykład wschód uosabia pojawienie się nowej siły, która „końskimi kopytami” naciera nad Donem, a „żywe pobocze” (żywy babka) oznacza Kozaków.

Krajobraz w powieści nie istnieje w oderwaniu od opisanych w niej wydarzeń, ale jest z nimi ściśle związany.

Oto fragment dziewiętnastego rozdziału trzeciej księgi: „Wschodni wiatr szeleści nad rodzimym stepem. Loga była pokryta śniegiem. Padiny i yary wyrównane. Nie ma dróg ani ścieżek. Dookoła, w poprzek, wygładzona przez wiatry, biała, naga równina. Jak martwy step. Od czasu do czasu nad głową przeleci kruk, starożytny jak ten step, jak kopiec nad letnikiem w czapie śnieżnej z bobrową książęcą krawędzią Czarnobyla. Przeleci kruk, gwizdkiem przecina powietrze skrzydłami, wydając gardłowy, jęczący krzyk. Wiatr poniesie daleko jego krzyk i długo i smutno będzie rozbrzmiewał nad stepem, jak struna basu przypadkowo dotknięta w ciszy nocnej.

Ale step wciąż żyje pod śniegiem. Gdzie, jak zamarznięte fale, orzące srebro ze śnieżnych garbów, gdzie ziemia, ogrodzona od jesieni, leży jak martwa fala, - tam, przywierając do gleby chciwymi, wytrwałymi korzeniami, leży zimowe zhito, zwalone przez mróz. Jedwabiście zielony, cały pokryty łzami zamarzniętej rosy, chłodno przylega do kruchej czarnej gleby, żywi się życiodajną czarną krwią i czeka na wiosnę, wschodzące słońce, rozbijając stopioną, cienką jak pajęczyna diamentową skorupę, by zmienić kolor na bujną zieleń w maju. I powstanie, czekając na czas! Przepiórka będzie w nim bić, nad nim zabrzmi kwietniowy skowronek. I słońce oświeci go w ten sam sposób i ten sam wiatr będzie go kołysał. Na razie, aż dojrzały, pełnoziarnisty kłos, pognieciony ulewami i gwałtownymi wiatrami, opada z wąsatą głową, leży pod kosą właściciela i posłusznie zrzuca na nurt rzucone, ciężkie ziarna” (8, 116).

„Niebo pociemniało. Błyskawica ukośnie rozerwała ubitą chmurę czarnej ziemi, na długi czas zapadła cisza, a gdzieś w oddali grzmiało ostrzegawczo. Gwałtowny deszcz zaczął miażdżyć trawę... Grzmot spadł z przerażającą siłą, piorun szybko padł na ziemię. Po nowym uderzeniu z trzewi chmury deszcz wylał strumieniami, step szeptał niewyraźnie ... ”(8, 31).

Oba fragmenty wskazują na czas, który przyniesie wiele zmian, które wpłyną na losy ludzi. Opisy te poprzedzają tragiczne wydarzenia z nadejściem Czerwonych.

Zdjęcia natury to zarówno obrazy symboliczne, jak i opis stanu bohaterów: „Przez dwa dni wiał ciepły wiatr z południa. Ostatni śnieg spadł na pola. Spienione wiosenne strumienie ucichły, stepowe kłody i rzeki rozegrały się. O świcie trzeciego dnia wiatr ucichł, a pod stepem opadły gęste mgły, srebrzyły się od wilgoci krzaki zeszłorocznej trawy pierzastej, kopce, wąwozy, wioski, iglice dzwonnic, wzbijające się wierzchołki piramidalnych topoli ku górze utonęła w nieprzeniknionej białawej mgle. Błękitna wiosna wzniosła się nad rozległym stepem dońskim.

Przed nią pojawił się inny, cudownie odnowiony i uwodzicielski świat. Z błyszczącymi oczami rozglądała się wokół z podekscytowaniem, dziecinnie bawiąc się fałdami swojej sukienki. Otulona mgłą odległość, jabłonie w ogrodzie zalane roztopioną wodą, mokry płot i droga za nim z ubiegłorocznymi głęboko wymytymi koleinami - wszystko wydawało jej się niespotykanie piękne, wszystko kwitło gęstymi i delikatnymi kolorami, jakby lśniło ze słońcem.

Skrawek czystego nieba przebijający się przez mgłę oślepił ją zimnym błękitem; zapach zgniłej słomy i rozmrożonej czarnej ziemi był tak znajomy i przyjemny, że Aksinia westchnęła głęboko i uśmiechnęła się kącikami ust; nieskomplikowany śpiew skowronka, dobiegający skądś z mglistego stepu, budził w niej nieświadomy smutek. To ona - piosenka zasłyszana w obcym kraju - sprawiła, że ​​serce Aksinyi zabiło szybciej i wycisnęła z jej oczu dwie złośliwe łzy...

Bezrefleksyjnie ciesząc się życiem, które do niej wróciło, Aksinia poczuła wielką chęć dotykania wszystkiego rękoma, rozglądania się po wszystkim. Chciała dotknąć poczerniałego od wilgoci krzaka porzeczki, przycisnąć policzek do gałęzi jabłoni pokrytej niebieskawym aksamitnym nalotem, chciała przejść przez zrujnowane ogrodzenie i przejść przez błoto, bezdroża, gdzie , poza szeroką kłodą, zimowe pole było bajecznie zielone, zlewając się z mglistą dal, zimowe pole…” (8, 571).

Szkice krajobrazowe mówią o wielkiej miłości artysty do przyrody regionu Don: „Drogi stepie! Ostry wiatr opadający na grzywy kosących królowych i ogierów. Na suchym końskim chrapaniu jest słony od wiatru, a koń wdychając gorzko-słony zapach przeżuwa jedwabistymi wargami i rży, czując na sobie smak wiatru i słońca. Rodzimy step pod niskim dońskim niebem! Są belki wyżynnych, czerwono-gliniastych wąwozów, porośnięta trawą przestrzeń z nawiedzonym śladem lęgowym kopyt końskich, kurhany, w mądrej ciszy, chroniące pogrzebaną chwałę kozacką… Kłaniam się nisko, a moi synowie całują waszą świeżą ziemię , Don, Kozak, podmokły step, który krwią nie rdzewieje! (8, 49).

Krajobraz jest animowany, na przykład „grucha wiatru”, „grucha wody”, „woda w zagłębieniu stała jak zaczarowana”, „woda bulgotała jak szalona”, „step był ubrany w srebro” i pomaga odsłonić uczucia, nastroje bohaterów, przekazują ich stosunek do wydarzeń.

W powieści Cisza płynie Donem, w punktach zwrotnych losów bohaterów Szołochow porównuje ich życie wewnętrzne z procesami naturalnymi (3, 27–31).

Na przykład skupmy się na głównych wizerunkach kobiet.

Autorka porównuje życie Aksinyi i jej stan wewnętrzny po zerwaniu z Grigorijem do wydeptanego przez stado pola pszenicy i do uczuć jego właścicielki: „Zielona pszenica ostrolistna kiełkuje, rośnie; po półtora miesiąca gawron jest w nim zakopany głową i nie jest widoczny; wysysa soki z ziemi, wyskoczy; wtedy zakwitnie, złoty pył zasypie ucho; ziarno pęcznieje pachnącym i słodkim mlekiem. Właściciel wyjdzie w step - wygląda, nie jest zachwycony. Nie wiadomo skąd stado bydła wędrowało do chleba: kopali, wbijali otyłe uszy w ziemię uprawną. Tam, gdzie leżały, są kręgi spłaszczonego chleba… to dzikie i gorzkie patrzeć.

„W złotym rozkwicie” uczuć Aksinyi pojawił się „spalony, zhańbiony” Grishka swoim butem (7, 100). Ale autor pokazuje, że życie toczy się dalej: „Chleb zatruty przez bydło rośnie. Z rosy, ze słońca wyrasta łodyga wbita w ziemię; najpierw się pochyla, jak człowiek, który przeciążył się nieznośnym ciężarem, potem prostuje się, podnosi głowę, i tak samo na niego świeci dzień, i tak samo wieje wiatr...”.

Szczególne miejsce w powieści zajmuje stan umysłu Natalii, który porównywany jest do burzy w naturze.

Natura jest niespokojna: „Białe chmury targane wiatrem płynęły i topniały po błękitnym niebie. Promienie słoneczne ogrzewały rozpaloną do czerwoności ziemię. Deszcz przyszedł ze wschodu”. Dusza Natalii jest zła: dowiedziawszy się, że Grigorij ponownie wyciągnął rękę do Aksinyi, staje się wycofana i ponura. Burza się zbliża: „...szary cień szybko padał”, „słońce ukośnie przebiło oślepiająco białą obwódkę płynącej na zachód chmury”, „towarzyszący chmurom cień wciąż panował i plamił ziemię wzdłuż błękitne ostrogi Gór Obdon”.

Natalya nie jest już w stanie poradzić sobie ze swoimi uczuciami: „Nagle podskoczyła, popchnęła Ilyinichnę, która podawała jej kubek wody, i odwracając twarz na wschód, modlitewnie złożyła dłonie mokre od łez, krzyknęła szybko , krztuszenie się:

Bóg! Wyczerpał całą moją duszę! Nie mam już siły tak żyć! Panie, ukarz go do cholery! Pobij go tam na śmierć! Aby już nie żył, nie dręczy mnie!

Natura odpowiada na jej przekleństwa, żywioł szaleje: „Czarna kłębiąca się chmura skradała się ze wschodu. Grzmot grzmiał głucho. Przebijając się przez wierzchołki okrągłych chmur, płonące białe błyskawice pełzły po niebie. Wiatr gnał szumiące trawy na zachód, niósł gorzki pył z drogi, prawie do samej ziemi przeginał obciążone ziarnami słoneczniki. Grzmot uderzył nad stepem z suchym trzaskiem. Teraz Iljiniczną też ogarnia strach:

Na kolana! Słuchaj, Natasza!?

Autor porównuje naturalne procesy z uczuciami bohaterek. Natura żyje według własnych praw, ludzie według swoich. W pewnym momencie te zbliżające się światy przecinają się, po czym pojawia się symbol, oparty na poetyckim paralelizmie (3, 27 - 28).

Obok porównań procesów przyrodniczych z życiem duchowym Aksinyi i Natalii autorka posługuje się porównaniami ze świata przyrody (3, 28).

Pisarz porównuje uczucia Natalii do Gregory'ego z „niedostępnym gwiaździstym miejscem”. Pisze, że „stamtąd, z niebiesko-czarnych górnych pustkowi, wołały późno w locie żurawie ze srebrnymi dzwoneczkami za sobą. Przestarzała trawa pachniała ponuro i śmiertelnie.

Metafora „nazywali się srebrnymi dzwoneczkami”, epitety „ponuro”, „śmiertelnie” i określenie „przestarzałe” najtrafniej oddają stan ducha bohaterki.

Szołochow posługuje się opisem krajobrazu, ujawniając postacie Aksinyi i Natalii.

Uczucia Natalii i Aksinyi po tyfusie są na początku prawie takie same: Natalya „jest słodka… cisza, która zapadła po huku wystrzałów”, „chętnie słuchała pomysłowej pieśni skowronków”, „oddychała wiatrem nasycony goryczką piołunu”, „odurzający zapach rozpalonej do czerwoności czarnej ziemi”; Aksinia, przed którą świat wydawał się „cudowny i kuszący”, upojona jest „słodką słodyczą świeżego wiosennego powietrza”, „zgniłą słomą”, „pieśń skowronka obudziła w niej nieświadomy smutek”.

Wiosna Szołochowa - miłość.

Aksinia całą mocą swojej wrażliwej duszy dostrzega i wchłania piękno i życiodajne siły natury, łącząc się w niej z siłami jej miłości, czułości i przywiązania do Grigorija. Postrzega wzrokiem („smagłe dzikie trzmiele kołysały się na koronach polnych kwiatów”), słuchem („dzikie kaczki łaskotały w trzcinach”, „kaczor ochryple zwany swoją dziewczyną”, „daleko, daleko, niewyraźnie i smutno, kukułka liczyła komuś nieprzeżyte lata”), wzroku i słuchu („czajka lecąca nad jeziorem uporczywie pytała: „Kim jesteś? Czyj jesteś?”; „brzęczały aksamitnie zakurzone trzmiele”), czuje to fizycznie („nagie stopy przyjemnie chłodziła wilgotna zieleń, nagie pełne łydki i szyja z badającymi ustami całowała suchy wiatr” – ta metafora jest niezwykle trafna i wyrazista: to, co nieożywione (suchy wiatr) jest personifikowane i postrzegane jako żywy, ludzki). Wyczuwa zapachy („spod krzaka głogu wydobywała się stęchła i cierpka woń zeszłorocznych zeszłorocznych liści”) (3, 28).

Nie mogła się powstrzymać przed zacytowaniem słów autorki: „Uśmiechając się i poruszając w milczeniu ustami, starannie sortowała łodygi pogodnych, gołębich, skromnych kwiatów, potem pochyliła się pulchnym ciałem, by powąchać, i nagle wychwyciła utrzymujący się i słodki aromat konwalii. Grzebiąc w dłoniach, znalazła to. Rosło właśnie tam, pod nieprzeniknionym, zacienionym krzakiem. Szerokie, niegdyś zielone liście, wciąż zazdrośnie strzeżone przed słońcem, krótka, garbata łodyga zwieńczona śnieżnobiałymi opadającymi kielichami kwiatów. Ale liście pokryte rosą i żółtą rdzą obumierały, a śmiertelny rozkład dotknął już samego kwiatu: dwa dolne kielichy były pomarszczone i poczerniałe, tylko górny, w błyszczących łzach rosy, rozbłysnął nagle pod słońcem oślepiającym, urzekającym blaskiem. biel ”(8, 350).

Tak więc obraz konwalii, uosabiający harmonię i piękno życia, a jednocześnie początek jego więdnięcia, kojarzony z życiem Aksinyi, z jej myślami i uczuciami, nabiera znaczenia symbolicznego .

Oto kilka fragmentów odzwierciedlających opis krajobrazu w powieści Szołochowa.

„Suche liście szeleściły na pąkach kukurydzy. Za pagórkowatą równiną ostrogi gór lśniły błękitem. W pobliżu wioski czerwone krowy wędrowały po bogactwie. Wiatr smagał mroźny pył za zagajnikiem. Senny i spokojny był nudny październikowy dzień; błogi spokój, cisza emanowała z pejzażu zbryzganego skąpym słońcem. A niedaleko drogi, w głupiej wściekłości, deptali ludzie, przygotowując się do zatrucia krwią nasyconej deszczem, zasianej, tłustej ziemi (8, 490).

Żółto-białe, cycate, jak samoloty, chmury spokojnie unosiły się nad Nowoczerkaskiem. Na niebie ponad chmurami, tuż nad promienną kopułą katedry, siwowłosy, kędzierzawy mężczyzna wisiał nieruchomo i srebrzyście różowo gdzieś nad wsią Krivyanskaya.

Słońce wschodziło słabo, ale odbijające je okna pałacu atamana świeciły jasno. Spadziste żelazne dachy świeciły na domy, wilgoć wczorajszego deszczu utrzymywał spiżowy Yermak, który rozszerzył syberyjską koronę na północ (8, 505).

Pół wiorsty od folwarku, po lewej stronie Donu, jest przepaść, do której wpadają źródłami wydrążona woda. W pobliżu przełomu biją źródła od piaszczystego brzegu - lód tam nie zamarza przez całą zimę, świeci zielonym szerokim półłukiem polnii, a droga wzdłuż Donu ostrożnie go obiega, ostro skacze do Strona. Wiosną, gdy sprzedana woda wraca do Donu otchłanią potężnym strumieniem, w tym miejscu kręci się trzepaczka, woda szumi, splatając różne strumienie, podmywając dno; i przez całe lato karpie trzymają się na wielu głębokościach sazhenów, przybijając gwoździami do suchego lądu w pobliżu szczeliny, spiętrzone z brzegu (8, 568).

Jego chmiel jest jak wybity klin. Pobiegł do dziury. Świeżo pęknięty lód błyszczał ostro. Wiatr i strzemię pchały bryły lodu wzdłuż szerokiego czarnego koła, fale trzęsły się zielonymi trąbami powietrznymi i szeleściły. W odległym wiejskim domu światła zmieniły kolor na żółty w ciemności. Ziarniste gwiazdy, jak świeżo zdmuchnięte gwiazdy, płonęły i szaleńczo drżały na pluszowym niebie. Wiatr wzmagał się z mżawką, gwizdał, leciał jak sypki pył w czarny grad polnii. A polnya lekko dymiła parą i równie serdecznie i strasznie poczerniała.

Pusta woda właśnie zaczęła się sprzedawać. Na łące, w pobliżu płotów ogrodowych, goła była brunatna, mulista ziemia, w obrzeżu leżała nawierzchnia: resztki suchej trzciny pozostałej po rozlewisku, gałęzie, kuga, zeszłoroczne liście przybite do śmieci przez falę. Wierzby w zalanym lesie Obdon były nieco wyraźnie zielone, a z gałęzi zwisały frędzle bazie. Na topolach miały już pąki, na samych podwórkach folwarku pędy czerwonawej, otoczonej powodzią, pochylały się ku wodzie. Puszystożółty, jak kaczątka bez pierza, z pąkami zanurzonymi w falach, kołysany wiatrem.

O świcie dzikie gęsi, gęsi, stada kaczek podpływały do ​​ogrodów w poszukiwaniu pożywienia. Nury o miedzianym głosie rechotały jak świt w tubie. A w południe można było zobaczyć, jak fala białobrzuchych pieściła i pieściła miotany wiatrem obszar Donu (8, 600).

Na zachodzie gęstniały chmury. Robiło się ciemno. Gdzieś daleko, w strefie Obdona, zakręciła się błyskawica, pomarańczowa błyskawica zatrzepotała na skrzydle niedokończonego ptaka. Po tamtej stronie słabo świeciła poświata, pokryta czarną zagłębieniem chmur. Step jak miska, wypełniona ciszą po brzegi, w fałdach belek kryła smutne refleksje dnia. Coś przypomniało tego wieczoru jesień. Nawet trawy, które jeszcze nie nabrały koloru, wydzielały nieopisany zapach rozkładu” (8, 634).

W cytowanych powyżej fragmentach łatwo prześledzić przestrzenie ukochanego przez Szołochowa Dona.

Pejzaż w Cichym Donie spełnia różne funkcje: odsłania charaktery i stany wewnętrzne bohaterów, poetyzuje wydarzenia.

2. NATURA W OPOWIEŚCIACH

W opowiadaniach Szołochowa, które czytam, krajobraz zajmuje mało miejsca. Ale nawet w krótkich opisach natury wyłania się dość pojemny sens, który przenika te prace. Łączy ich to, że pejzaż kojarzy się z nastrojem bohaterów, z ich postrzeganiem otaczającego świata i ich samych.

„Los człowieka” zaczyna się pejzażami wiosennymi (6, 5-8), które dla Szołochowa zawsze oznaczają nawet „w tym złym czasie off-roadu” „asertywność, ciepłe wiatry i pierwszy prawdziwie ciepły dzień po zimie” ”. Przyjazna wiosna w opowieści oznacza niezłomność osoby w obliczu trudnego losu. Pisarz twierdzi poprzez opis przyrody, że w losach tych dwojga ludzi nadchodzi wiosna (6, 47).

Pisarz widzi ten sam step w różnych opowieściach na różne sposoby, jakby uosabiał Kozaka na obrazie stepu. Życie Kozaków jest inne.

Na przykład w „Sercu Aloszkina” (1925) krajobraz „pachnie ziemistą wilgocią, kwiatami pokrzywy i odurzającym zapachem psiej furii”, potwierdzając trudną sytuację Aloszki (5, 236 - 350).

W „Crooked Stitch” (1925), pomimo jesieni, pojawienie się uczuć Vaski do Nyurki jest opisane kolorami bardziej podobnymi do wiosny. Krajobraz jest pełen wiosny i młodości, jak sam autor pisze, „zielony i sprężysty”. Potem stopniowo obrazy natury zaczynają być postrzegane ponuro: „Mgła, pochylona nisko, kłębiła się nad skoszoną trawą, obmacywała kolczaste łodygi pulchnymi szarymi mackami, owijała wstrząsy jak kobieca para. Za trzema topolami, gdzie słońce zaszło na noc, niebo zajęły dzikie róże, a strome, piętrzące się chmury wyglądały jak zwiędłe płatki” (5, 349). Kilka linijek takiego obrazu zapowiada tragiczny koniec Nyurki.

W opowiadaniu „Pasterz” (1925) step „wypalony słońcem, zwęglony, trawa wypaczona zażółceniem; a kłos zboża ... wyblakły, zwiędły, pochylony nad ziemią, zgarbiony jak starzec ”(5, 211). Los Griszy powtarza ten opis. Grisza został zabity. Ale droga Duniatki będzie inna: „Step jest szeroki i nikt go nie mierzy. Wzdłuż niej jest wiele dróg i szlaków” (5, 221). Jeden z nich, być może Dunyatkina.

Kolejny pejzaż z „zaniedbanymi ogrodami” kwitnącymi „mlecznoróżowymi, pijanymi” i „pięknymi dniami”, ze „słoneczną radością” w opowiadaniu „Dwoje mężów” (1925). Opis lipcowej ulewy jest podobny do losów Anny, która niczym „migawka zerwana przez wicher” (5, 363) będzie trudziła się między niekochanym mężem a Arseniuszem.

Krajobraz w opowiadaniach Szołochowa alegorycznie wprowadza czytelnika w fabułę opowieści.

Cechą oryginalności krajobrazu w twórczości Szołochowa jest powtarzanie się, którego wcale się nie bał (4, 14): jego krajobrazy często „kozackie”, „niebieskawe zmarszczki strzemienia Dona” „wędrować” od jednego dzieła do drugiego, wschodni wiatr w wielu dziełach przynosi gwałtowne zmiany w losie Kozaków, a krajobraz stepowy jest zawsze głównym obrazem w opisie przyrody.

III . WNIOSEK

Abstrakt dotyczy oryginalności krajobrazu w powieści M. A. Szołochowa „Cichy Don płynie” oraz w opowiadaniach „Los człowieka”, „Serce Aloszkina”, „Krzywy ścieg”, „Pasterz” i „Dwaj mężowie”.

Po przeczytaniu prac i przestudiowaniu artykułów niektórych autorów możemy wyciągnąć następujące wnioski:

Oryginalność krajobrazu w twórczości Szołochowa polega na wykorzystaniu poetyckiego paralelizmu w opisie i ujawnieniu postaci, stanów wewnętrznych postaci;

Pisarz posługuje się autopowtórzeniami przy opisywaniu pejzaży w różnych utworach;

W opisie krajobrazu Szołochow posługuje się różnymi figuratywnymi i ekspresyjnymi środkami językowymi: epitetami, metaforami, personifikacjami, porównaniami, anaforami.

Podsumowując, możemy powiedzieć, że M. A. Szołochow jest śpiewakiem stepu, który urzeka swojego czytelnika żywym opisem natury Dona, czytelnika, który nigdy go nie widział.

BIBLIOGRAFIA

1. Demidova A.K. Podręcznik w języku rosyjskim. M.: Rus. lang. 1991.

2. Słownik języka rosyjskiego: W czterech tomach. T III. ITP. M.: Rus.yaz. 1983.

3. Havruk I. I. Ujawnienie postaci Aksinyi i Natalii w „Cichym Donie” Michaiła Szołochowa. / Literatura w szkole, 2003, nr 6.

4. Chalmaev V. A. Opowiadania Michaiła Szołochowa. „Historie wewnętrzne”, problemy moralne, poetyka. / Literatura w szkole, 2003, nr 6.

5. Szołochow M. A. Prace zebrane. T. 7. M.: Chudoż. Oświetlony. 1986.

6. Szołochow M.A. Losy człowieka: M.: Det. Oświetlony. 1981.

7. Szołochow M. A. Cichy Don. Książka. 1-2. M.: Artysta. oświetlony. 1980.

8. Szołochow M. A. Cichy Don. Książka. 3-4. M.: Artysta. oświetlony. 1980.

Wprowadzenie

Wniosek

Bibliografia

Wprowadzenie

Michaił Szołochow to jeden z najwybitniejszych pisarzy XX wieku. Szołochowa: „Opowieści o Donie”, „Cichy Don”, „Wywrócona Dziewica Ziemia”, „Walczyli o Ojczyznę”, „Los człowieka” – ukazujące losy ludzi i samoświadomość jednostki w burzliwej epoki pełnej tragicznych wydarzeń, odpowiadając na pytania o egzystencję człowieka w świecie, przed każdym pokoleniem czytelników otwierają się nowe głębie ich treści. Prace Szołochowa zyskały nie tylko szerokie uznanie w kraju, ale także uznanie na całym świecie. Dzieło M. Szołochowa ma nowoczesne brzmienie, wymagane jest nowe odczytanie jego epickiej trylogii z pozycji przełomu wieków.

Urodzony 11 (24) maja 1905 r. W prostej rodzinie chłopskiej we wsi Veshenskaya nad Donem. Otrzymane podstawowa edukacja. Od dwunastego roku życia brał udział w wojnie domowej, która wybuchła nad Donem po rewolucji 1917 roku. Przez kilka lat był zaangażowany w działalność rewolucyjną; w 1923 kontynuował naukę.

W 1925 powrócił do Dona iw tym samym roku ukazały się jego Don Stories. Zbiór opowiadań „Azure Steppe” (1926) został wznowiony w 1931 roku. Te dwa tomy zawierają wszystkie jego wczesne historie. Opisują życie Kozaków Dońskich podczas wojny secesyjnej, to zalążek przyszłego arcydzieła „Cichy Don”.

Rozpoczęty w 1926 roku, Quiet Don został ukończony w 1940 roku. Pierwsza część ukazała się drukiem w 1928 roku dzięki petycji przyjaciela Szołochowa A.S. Serafimowicz. W 1929 ukazał się drugi tom; trzecia została opublikowana w latach 1932-1933 dzięki Gorkiemu. Czwarty i ostatni tom ukazał się w latach 1938-1940. Powieść została przetłumaczona na wiele języków i stała się podstawą opery, filmów i przedstawień teatralnych Iwana Dzierżyńskiego.

Z rzędu rzeczywiste problemy współczesna krytyka literacka zadaniem jest zbadanie myśli artystycznej M.A. Szołochow. Do tej pory niezbadana pozostaje taka sfera postaw i światopoglądu pisarza, jak „zmysł natury” (percepcja, rozumienie i obraz przyrody). W nauce domowej wiele uwagi poświęca się artystycznemu zrozumieniu przyrody przez poetów z lat 20. i 30. XX wieku oraz takich pisarzy, jak M. Prishvin, L. Leonov, A. Platonov, K. Paustovsky.

Aktualność tematu pracy kursowej polega na tym, że w jej centrum znajduje się mało zbadany problem artystycznego rozumienia krajobrazu w epickiej powieści M.A. Szołochowa „Cichy Don”.

Przedmiotem badań jest pejzaż z epickiej powieści M.A. Szołochowa „Cichy Don”.

Przedmiotem badań są funkcje i rola krajobrazu w epickiej powieści M.A. Szołochowa „Cichy Don”.

Celem zajęć jest ukazanie funkcji krajobrazu w epickiej powieści M.A. Szołochow „Cichy Don”

Cel wyznaczył następujące cele badawcze:

przestudiuj literaturę na ten temat;

rozważyć pojęcie „krajobraz” i jego funkcje w literaturze;

do określenia cech obrazu krajobrazu w „Cichym Don” M.A. Szołochow;

zidentyfikować funkcje krajobrazu w epickiej powieści M.A. Szołochowa „Cichy Don”.

Podstawa metodologiczna prace oczywiście są dziełami A.F. Britikova, L.G. Jakimenko, L.G. Satarova, F.G. Biryukova, A.A. Khvatova i inni.

Strukturalnie praca kursowa składa się ze wstępu, dwóch rozdziałów, zakończenia i spisu piśmiennictwa.

Rozdział 1. Krajobraz i wydarzenia historyczne w „Cichym Donie”

Michaił Szołochow jest aktywnym uczestnikiem rewolucji, wojny domowej. On sam przeszedł przez jego tygiel, widział cały horror rewolucyjnych dokonań. Choć stał po stronie rewolucyjnych mas, w swojej powieści rzetelnie, bez upiększeń uchwycił tragizm ówczesnych wydarzeń. Wojna dla M. Szołochowa to „wielkie zniszczenie moralności”, tragedia ludu, bluźnierstwo przeciwko moralności, rozsądkowi, jest nieludzkie, pociąga za sobą zniszczenie rodzin, wojna według Szołochowa jest „w błocie, w cierpieniu , w śmierci." Z kolei L.N. Tołstoj wyraził swoją opinię słowami swojego bohatera: "Wojna nie jest kurtuazją, ale najbardziej obrzydliwą rzeczą w życiu, i trzeba to zrozumieć, a nie bawić się w wojnę. Tę straszną konieczność trzeba traktować ściśle i poważnie. wojna, a nie zabawka. Celem wojny jest morderstwo, bronią wojenną jest szpiegostwo, zdrada i jej propagowanie, rujnowanie mieszkańców, rabowanie ich lub kradzież na żywność dla wojska, moralnością klasy wojskowej jest brak wolności. Zbiegną się, jak jutro, żeby się nawzajem pozabijać, zabiją okaleczone dziesiątki tysięcy ludzi, a potem odprawiać będą modlitwy dziękczynne za pobicie wielu ludzi i ogłosić zwycięstwo, wierząc, że im więcej ludzi zostanie pobitych, tym większy zasługa. Jak Bóg patrzy i słucha ich stamtąd”.

Natura Cichego Donu, odległy step i otwarte przestrzenie działają jak indywidualni bohaterowie Powieść Szołochowa Cicho płynie Donem. Pisarz z miłością opisuje te krainy kozackie pełne wolności, promiennego słońca, pól, gdzie czuje się całkowitą jedność człowieka z naturą - ideał samego pisarza.

Krajobraz Szołochowa tworzy obraz świata, dopełnia poczucie realności tego, co się dzieje. Podczas działań wojennych pisarz skupia się na mżącym deszczu, przenikliwym wietrze, czymś dudniącym w oddali, mroźnej, szarej mgle. Opis przyrody antycypuje nadchodzące wydarzenia powieści, przygotowuje czytelnika na dostrzeżenie kolejnych wielkich zmian. Na przykład opis stanu granicznego, zastygłego w „oczekiwaniu” na powstanie Górnego Dona. Ale w ostatniej części powieści „świat ukazał się inny, cudownie odnowiony i kuszący, skrawek czystego nieba wyglądający przez mgłę oślepioną zimnym błękitem…” Myśl o życiu wiecznym, o wiecznej konfrontacji.

Już sam tytuł powieści jest symboliczny i niejednoznaczny. Spokojny - „majestatyczny”, Don jest tylko pozornie spokojny i cichy, w rzeczywistości rzeka jest pełna wirów, pułapek. Życie bohaterów jest jak bieg rzeki, czego dowodzi Szołochow w swoim eposie. Ale jednocześnie, bez względu na to, jak zmienia się życie, jest w nim coś wiecznego, nieśmiertelnego. Wydarzenia historii się zmieniają, losy bohaterów, ale co roku step kwitnie, zimno przychodzi i odchodzi, cichy Don odpływa w wieczność. W tym Szołochow filozofuje, że natura i człowiek są ze sobą ściśle związani, a związek ten jest szczególnie wyraźnie pokazany w powieści Szołochowa Cisza płynie Donem.

Wszystkie doświadczenia wojenne, surowość wojny Szołochow ukazany w pejzażu. Np. „Tam, gdzie toczyły się walki, pociski wysadziły w powietrze ponure oblicze ziemi ospą: zardzewiałe w niej, żądne krwi ludzkiej, okruchy żelaza i stali. Sierpień – kiedy dojrzewają owoce i dojrzewa chleb – niebo bez uśmiechu poszarzało, rzadkie piękne dni dręczyły parne upały ... W ogrodach liść tłusto pożółkł, z cięcia wylał się umierającą szkarłatem, a z daleka wydawało się, że drzewa są podarte rany i krwawiły krwią drzewa rudy.

Dzięki metaforom, wyrazistym personifikacjom ma się wrażenie, że sama natura bierze udział w wojnie.

Innym przykładem wzajemnego oddziaływania jest wpływ wydarzeń militarnych na świat przyrody (5 godz.): „Z wąwozu porośniętego tatarem i cierniami wyskoczyła chuda, żółtobrązowa koza, przez kilka sekund patrzyła na śmigłowce z pagórka i w napięciu palce z cienkimi, rzeźbionymi nogami<…>- Co to za rzecz? - Upuszczając topór, zapytał Matvey Kashulin. Z niewyjaśnionym zachwytem Khristonya szczekała na cały zaczarowany-milczący las: - A więc koza! Dzika koza, rozwijaj się dzięki jej łasce! Widzieliśmy je w Karpatach! - Więc wojna wypędziła ją, nieszczęsną kobietę, w nasze stepy? Christone nie miał innego wyboru, jak tylko się zgodzić.” Ogólnie rzecz biorąc, wojna w „TD” narusza harmonię, która według Szlochowa powinna istnieć między człowiekiem a naturą.

Szołochow wielokrotnie przeciwstawia świat wojny i śmierci naturalnemu światu przyrody (koniec księgi 2, po opisie pogrzebu): „A jednak - w maju walczyli pod kaplicą dropia, wybili kropkę w niebieskim piołunu, zmiażdżyły zielone źdźbło dojrzewającej trawy pszenicznej w pobliżu: walczyły o samicę, o prawo do życia, do miłości, do rozmnażania. sagebrush, samica dropia złożyła dziewięć dymiących, niebiesko nakrapianych jaj i usiadła na nich, ogrzewając je ciepłem swojego ciała, chroniąc je błyszczącym, pierzastym skrzydłem.

Po pogrzebie dziadka Saszki - fragment, w którym pokazano „wrzenie życia” + obraz nieba (wspólny z „V. i M.”): „Przygnębiony wspomnieniami Grigorij położył się na trawie niedaleko z tego bliskiego sercu małego cmentarzyska i długo patrzył na majestatycznie rozpościerające się nad nim błękitne niebo Gdzieś tam, w bezkresnych przestrzeniach nieba, wiał wiatr, zimne chmury świeciły słońcem, a po ziemia, która właśnie przyjęła wesołego jeźdźca i pijaka dziadka Saszkę, życie wciąż kipiało wściekle: na stepie, z zielonym przelewem zbliżającym się do samego ogrodu, w zaroślach dzikich konopi w pobliżu cierni starego klepiska, grzechotał strzał bezustannie rozbrzmiewał dźwięk bitwy przepiórczej, świstaki gwizdały, brzęczały trzmiele, trawa muskana wiatrem szeleściła, skowronki śpiewały w strugach mgły, a głosząc ludzką wielkość w przyrodzie, gdzieś daleko - daleko na wyżynie, uporczywie łomotał karabin maszynowy , gniewnie i stłumiony.

Początek pierwszej wojny światowej zapowiada powieść w sposób alarmujący letni krajobraz, zmuszając do zapamiętania „Opowieść o kampanii Igora”. Jesień to w powieści czas krwawych żniw: „Sierpień dobiegał końca. W ogrodach liść tłusto pożółkł, z odcięcia wypełnił się zamierającym szkarłatem, a z daleka wyglądał jak drzewa były w rozdartych ranach i krwawiły krwią drzewa rudnego”. Odnosi się wrażenie, że nie tylko Rosjanie i Niemcy, czerwoni i biali, ale sama natura jest w stanie wojny.

Ciągłość kozackiego sposobu życia i natury przejawia się także w poniższych. Kozacy w dużej mierze zależą od stanu natury. Nieurodzaje, susze, mrozy, pożary – wszystko to wpływa na życie Kozaków. Dlatego doceniają naturę, jej piękno, subtelnie czują całą duszą. Przykładem tego jest sposób, w jaki Grigorij Mielechow zareagował na martwe kaczątko, które zabił. Grigorij z nagłym uczuciem głębokiej litości spojrzał na martwą bryłę leżącą w jego dłoni. Natura przewidziała każdą zmianę w życiu ludzi. I właśnie opisując krajobraz Szołochow ostrzega przed niebezpieczeństwem. Poprzez stan natury przewiduje wydarzenia, które nieuchronnie muszą pojawić się w życiu Kozaków. Środowisko otaczające Kozaków nie może się doczekać rozpoczęcia wojny. Natura zmienia się dramatycznie. „Naprzeciw farmy Don był płytki, a tam, gdzie szalone strzemię było szybkie, powstał las… W nocy za Donem chmury zgęstniały, wyschły i toczyły się grzmoty, ale nie spadły na ziemię, pękająca od gorącego żaru, deszczu, błyskawic wystrzelonych na pustkę, rozbijających niebo ostrymi niebieskimi krawędziami.

Krajobraz Szołochowa w powieści jest zawsze związany z wieloma wydarzeniami w powieści: wydarzenia z życia ludzi i natury są podane w jedności, świat ludzi i świat przyrody są rozumiane przez autora jako jeden strumień życia. Precyzyjnie zarysowany obraz natury – „A wiosna tego roku zajaśniała niespotykanymi dotąd barwami” – przywołuje na myśl potworny absurd rozlewu krwi, kryje w sobie potępienie nieludzkości wojny.

krajobraz cichy Don Szołochow

Poprzez krajobraz Szołochow odzwierciedla wizerunek głównego bohatera - Grigorija Mielechowa. Ziemia i praca na niej, służba wojskowa, gospodarstwo rolne, chata - to składowe duchowego świata Kozaka, takie są warunki, które ukształtowały postać Grzegorza. Miłość do wszystkiego, co żyje dreszczyk czyjś ból, zdolność do współczucia ujawnia autorowi w całej powieści. Mówiąc o charakterze bohatera, należy zwrócić uwagę na wrodzone mu poczucie nierozerwalnego związku ze światem zewnętrznym: „Grzegorz długo stał nad wodą. Subtelne poczucie natury słychać także w bezpośredniej wypowiedzi Grigorija: „Twoje włosy śmierdzą jak pijak. Wiesz, taki biały kwiat…”

W większości przypadków wstawki krajobrazowe znajdują się na początkach kopuł, tj. opis przyrody z reguły poprzedza opis działań człowieka. Dość często zmiana natury poprzedza przyszłe zmiany w życiu ludzi. I tak na przykład zapowiedź pierwszej wojny światowej widzimy w następującym fragmencie: „W nocy nad Donem zgęstniały chmury, pękły suche i waliły grzmoty, ale deszcz nie padał na ziemię, buchając gorączkowym upałem, piorun strzelił na próżno, rozbijając niebo na ostre, błękitne krawędzie W nocy nad dzwonnicą zaryczała sowa Nad farmą zawisły chwiejne i straszne krzyki, a sowa odleciała z dzwonnicy na cmentarz zabrudzony cielętami , jęknął nad brązowymi, zastawionymi grobami.

Mając na uwadze podobne fragmenty powieści, L.P. Jegorow i P.K. Czekałow pisze, że „historyczne, społeczne jest sprzężone przez Szołochowa z naturalnym -„ kosmosem stepowym ”. Epicki czas i epicka przestrzeń w pierwszej księdze Cichego Dona uczeni Szołochowa, idąc za Bachtinem, określają go jako „idylliczny chronotop”, kiedy życie Kozaków ukazane jest w jego naturalnych, bliskich naturze przejawach, a codzienny tryb życia jest nierozerwalnie związany z naturalnym cyklem.

Apel między wydarzeniami świata przyrody a wydarzeniami świata ludzi jest często wyrażany w powieści w formie bezpośredniego paralelizmu lub porównania: „Pachniało stopioną czarną ziemią, pachniało krwią bliskich bitew” „jak step spalony przez czarne ognie, życie Grigorija stało się czarne”.

Pisarz zauważa momenty, w których postrzeganie natury staje się szczególnie ostre i imponujące, jakby oglądane po raz pierwszy. Wystarczy przypomnieć najtragiczniejsze epizody powieści: brutalne zamordowanie przez Kozaków czerwonego dowódcy Lichaczowa. Idąc na śmierć, widzi piękno wiosennego lasu. Mijając brzozę, zerwał gałązkę: „Brązowe pąki, słodkie marcowym sokiem, już na niej puchły; wiosenne kwitnienie zapowiadało ich rzadki, ledwie wyraźny aromat, życie powtarzające się pod kręgiem słonecznym… buzi, żuł je, zamglonym wzrokiem spoglądał na odchodzące od mrozu, rozjaśnione drzewa i uśmiechał się kącikiem nieogolonych ust. Czy można sobie wyobrazić bardziej tragiczną sytuację, kiedy osoba tak przywiązana do naturalnych uroków życia musi je opuścić na zawsze. Zdjęcia z masakry komunistów, żołnierzy Armii Czerwonej, którzy padli ofiarą białych, były w wielu książkach. Ale zwykle przedstawiano tam faktyczny akt przemocy. Szołochow podszedł do tego jako psycholog. Obrazy natury uwalniają pisarza od konieczności bezpośredniego nadawania cechom autorskim postaci.

W narracji wydarzeń historycznych pejzaż pełni rolę wielofunkcyjną: jest jednym z głównych środków przedstawiania, analizowania i podsumowywania rzeczywistości, najważniejszym środkiem ucieleśnienia autorskiej koncepcji historii. Rozważanie znaczenia i roli obrazów przyrody w fabule historycznej pozwala stwierdzić, że Szołochow nie był beznamiętnym kronikarzem. Głównym znaczeniem epickiej powieści „Quiet Flows the Don” jest prawdziwy obraz tragiczne losy narodu i ojczyzny w czasie rewolucji i bratobójczej wojny domowej. Katastrofalność przedstawianej epoki ucieleśniają niezwykle ekspresyjne formy malarstwa pejzażowego, do których zaliczamy pejzaże złowieszcze, pejzaże zawierające epickie paralele i kontrasty, nasycone kolorem, światłem i chrześcijańską symboliką.

Rozdział 2

W epickiej powieści M. Szołochowa „Cicho płynie Don”, a także w „Wojnie i pokoju” duża rola odgrywa krajobraz, ale nie całkiem zwyczajny. Ważne w powieści symboliczny szczegół. Natura dla Szołochowa, a także dla Tołstoja, ? charakter, charakter.

Szołochow, dając głęboko analiza artystyczna sposób życia, zwyczaje i obyczaje ludu dońskiego, nie mogli nie zwrócić uwagi na ścisły związek ich życia jako rolników z życiem natury. Dlatego natura w jego powieści jawi się jako potężny żywioł, prowadzący własny, niezależny od człowieka byt, a jednak posiadający tysiące niewidzialnych wątków związanych z życiem i losami Kozaków. Przejawia się to w przedstawionych w powieści szkicach krajobrazowych i wielkoformatowych obrazach przyrody, na tle których rozgrywa się złożone, dramatyczne życie Kozaków, które zgodnie z prawem „paralelizmu psychologicznego” ujawnia niezbędne odpowiedniki z procesami występujące w przyrodzie.

O ty, nasz cichy ojciec Don! Och, co ty, cichy Don, mutnehonek płynie? Och, jak mogę, cichy Don, nie pochmurne przecieki! Z głębi mnie, cichy Don, biją zimne źródła, W środku mnie, cichy Don, porusza się biała rybka.

Starożytne pieśni kozackie

Natura Cichego Donu, odległy step i bezkresy działają jako osobne postacie w powieści Szołochowa Cichy Don. Pisarz z miłością opisuje te krainy kozackie pełne wolności, promiennego słońca, pól, gdzie czuje się całkowitą jedność człowieka z naturą - ideał samego pisarza. Krajobraz Szołochowa tworzy obraz świata, dopełnia poczucie realności tego, co się dzieje. Podczas działań wojennych pisarz skupia się na mżącym deszczu, przenikliwym wietrze, czymś dudniącym w oddali, mroźnej, szarej mgle. Opis przyrody antycypuje nadchodzące wydarzenia powieści, przygotowuje czytelnika na dostrzeżenie kolejnych wielkich zmian. Na przykład opis stanu granicznego, zastygłego w „oczekiwaniu” na powstanie Górnego Dona. Ale w ostatniej części powieści „świat wydał się inny, cudownie odnowiony i kuszący, skrawek czystego nieba wyglądający przez mgłę oślepioną zimnym błękitem…” idea życia wiecznego, wiecznej konfrontacji, która jest pokrewna motyw bezkresnego nieba z wolno płynącymi chmurami w powieści - epopei Lwa Tołstoja „Wojna i pokój”.

Całkowicie i po mistrzowsku charakteryzuje Michaił Szołochow wewnętrzny świat bohaterów poprzez zjawiska naturalne. Krajobraz, jako środek wyrazu stanowiska autora, oddaje ich nastrój, obfite burze i ciszę. Opis „śnieżnego olbrzyma, ciągniętego jednym pchnięciem w dół, miażdżącego wszystko na swojej drodze” jest paralelny z opisem nie objawiających się od wielu lat uczuć Aksinyi, które wybuchają nagle na jednym spotkaniu z Grigorijem. Pod koniec powieści siła uczuć Mielechowa i stopień jego poczucia straty jest opisany jako „ czarne niebo i oślepiająco lśniący czarny dysk słońca.

Autorka stosuje paralelizm psychologiczny w scenie, w której Natalia przeklina męża. Pragnienie bohaterki wyrzeczenia się Boga, od naturalnych zasad odbija się echem w szalejącej burzy. Pisarz stara się pokazać, że jeśli człowiek zespoli się z rodzimą naturą, to z tego źródła czerpie swoją duchową siłę, w przeciwnym razie: umiera. Michaił Szołochow humanizuje naturę, przekazuje każdą zmianę jej nastroju.

W każdym dygresja czuć miłość pisarza do otwartych przestrzeni, do ziemi, do każdej łodygi, do każdego liścia. Człowiek jest samą naturą, a my jesteśmy od niej nierozłączni. Autorka szczególnie wyróżnia się obraz stepu, który wywodzi się z popularnego wyobrażenia o stepie – matce, pielęgniarce, zraszanej potem i krwią żyjących na nim ludzi. Również opisując krajobraz, autor opiera się na źródło folkloru:

Och, moja droga, już cię nie zobaczę, nie zobaczę cię, nie usłyszę twojego głosu W porannym świcie słowika.

Cichy ortodoksyjny don był wzburzony, wzburzony.

I posłusznie odpowiedział na wezwanie monarchy, on

Szołochow obdarzony jest niesamowitą zdolnością widzenia świata, a jednocześnie poprzez subiektywne postrzeganie tego świata przez swoich bohaterów, odsłania w całości ich bogaty świat wewnętrzny. Przypomnij sobie scenę w wiosenny las. Zmęczona Aksinya postanowiła odpocząć: „Aksinya, siedząc nieruchomo, nienasycona wdychała różnorodne zapachy lasu, jej oczy zagubiły się w tym cudownym splocie kwiatów i ziół…” Ospały aromat kwiatów budzi w Aksinyi myśli o dawnej młodości: łzy patrzyły na kwiat i wdychały jego smutny zapach, Aksinya wspominał swoją młodość i całe swoje długie i biedne życie w radościach ... Jakby w czystej wody Aksinia nagle zobaczyła swoje odbicie w leśnym źródle - ten kwiat tak wiele powiedział jej zbolałemu sercu, nieoczekiwanie przyciągając ją swoim smutnym i słodkim zapachem.

Krajobraz odgrywa w The Quiet Don wyjątkowo ważną rolę. Krajobraz Szołochowa ma nie tylko autonomiczną wartość opisową. Wiąże się zawsze z wydarzeniami powieści na zasadzie paralelizmu psychologicznego, odziedziczonego przez literaturę po folklorze. Świat ludzi i świat przyrody są ze sobą nierozerwalnie związane.

„Podwórko Melekhovsky'ego znajduje się na samym skraju gospodarstwa. Bramy z bazy dla bydła prowadzą na północ do Donu. Strome ośmiojardowe zejście między omszałymi zielonymi kredowymi blokami, a oto brzeg: rozsypana masa perłowa muszli, szara łamana granica kamyków całowanych przez fale i dalej - gotujące się pod posiniałym wiatrem falujące strzemię Don.

Metafora „strzemię dona” przekłada życie mieszkańców domu Melechowa na epicki plan narracyjny: życie jest jak rzeka, historia jest jak perpetuum mobile. Wydarzenia historyczne przemykają jak w kalejdoskopie, postacie umierają i rodzą się, ale niewzruszony bieg Dona trwa, step rozkwita raz po raz, słońce wciąż jasno świeci nad dońskim stepem. Barwne pejzaże Szołochowa łagodzą dramaturgię fabuły, przypominają czytelnikowi cykl życia, jego wieczną odnowę i nieuniknione piękno. To nie przypadek, że powieść zaczyna się i kończy obrazem wiosny.

Obrazy natury to zarówno symboliczne obrazy, jak i opis stanu bohaterów: "Przez dwa dni wiał ciepły wiatr z południa. Ostatni śnieg spadł na pola. Mgły, posrebrzyły się krzaki zeszłorocznej trawy od wilgoci kopce, wąwozy, wsie, iglice dzwonnic, wznoszące się wierzchołki ostrosłupowych topoli tonęły w nieprzeniknionej białawej mgle.

Przed nią pojawił się inny, cudownie odnowiony i uwodzicielski świat. Z błyszczącymi oczami rozglądała się wokół z podekscytowaniem, dziecinnie bawiąc się fałdami swojej sukienki. Otulona mgłą odległość, jabłonie w ogrodzie zalane roztopioną wodą, mokry płot i droga za nim z ubiegłorocznymi głęboko wypłukanymi koleinami - wszystko wydawało jej się niesłychanie piękne, wszystko kwitło gęstymi i delikatnymi kolorami, jakby oświetlone słońcem.

Skrawek czystego nieba przebijający się przez mgłę oślepił ją zimnym błękitem; zapach zgniłej słomy i rozmrożonej czarnej ziemi był tak znajomy i przyjemny, że Aksinia westchnęła głęboko i uśmiechnęła się kącikami ust; nieskomplikowany śpiew skowronka, dobiegający skądś z mglistego stepu, budził w niej nieświadomy smutek. To ona - piosenka zasłyszana w obcym kraju - sprawiła, że ​​serce Aksinyi zabiło szybciej i wycisnęła z jej oczu dwie złośliwe łzy...

Bezrefleksyjnie ciesząc się życiem, które do niej wróciło, Aksinia poczuła wielką chęć dotykania wszystkiego rękoma, rozglądania się po wszystkim. Chciała dotknąć poczerniałego od wilgoci krzaka porzeczki, przycisnąć policzek do gałęzi jabłoni pokrytej niebieskawym aksamitnym nalotem, chciała przejść przez zrujnowane ogrodzenie i przejść przez błoto, bezdroża, dokąd, za szeroką kłodą zimowe pole było bajecznie zielone, zlewając się z mglistą dal, zimowe pole…”

Krajobraz jest animowany, na przykład „grucha wiatru”, „grucha wody”, „pusta woda stała jak zaczarowana”, „woda bulgotała jak szalona”, „step był ubrany w srebro” i pomaga odkryć uczucia, nastroje bohaterów, przekazują ich stosunek do wydarzeń.

W powieści „Quiet Flows the Don”, w punktach zwrotnych w losach bohaterów, Szołochow porównuje ich życie wewnętrzne z naturalnymi procesami.

Na przykład skupmy się na głównych wizerunkach kobiet.

Autorka porównuje życie Aksinyi i jej stan wewnętrzny po zerwaniu z Grigorijem z zadeptanym przez stado polem pszenicy i z uczuciami jej właścicielki: , gawron jest w nim głową zakopany i nie widać, soki z ziemi wysysa, wykiełkuje, potem zakwitnie, złoty pył zasypie kłos, ziarno pęcznieje cuchnącym i słodkim mlekiem. w step - patrzy, nie jest uszczęśliwiony.Znikąd stado bydła zabłąkało się w chleb: - kręgi spłaszczonego chleba ...dzikie i gorzkie patrzeć.

„W złotym rozkwicie” uczuć Aksinyi pojawił się „spalony, zhańbiony” Grishka swoim butem. Ale autor pokazuje, że życie toczy się dalej: „Chleb zatruty bydłem podnosi się. Z rosy, ze słońca podnosi się źdźbło wbite w ziemię, najpierw ugina się jak człowiek przygnieciony nieznośnym ciężarem, potem prostuje się, podnosi głowę i tak samo świeci mu dzień i wiatr...

Szczególne miejsce w powieści zajmuje stan umysłu Natalii, który porównywany jest do burzy w naturze.

Natura jest niespokojna: „Po błękitnym niebie białe chmury targane wiatrem płynęły i topniały. Promienie słoneczne ogrzewały gorącą ziemię. Ze wschodu nadciągał deszcz”. Dusza Natalii jest zła: dowiedziawszy się, że Grigorij ponownie wyciągnął rękę do Aksinyi, staje się wycofana i ponura. Burza zbliża się: „...szary cień szybko padał”, „słońce ukośnie przebiło oślepiającą białą obwódkę chmury dryfującej na zachód”, „cień towarzyszący chmurze nadal królował i plamił ziemię nad błękitem ostrogi Gór Obdon”.

Natalya nie jest już w stanie poradzić sobie ze swoimi uczuciami: „Nagle podskoczyła, popchnęła Ilyinichnę, która podawała jej kubek wody, i odwracając twarz na wschód, modląc się złożyła dłonie mokre od łez, szybko krzyknęła , krztuszenie się:

Bóg! Wyczerpał całą moją duszę! Nie mam już siły tak żyć! Panie, ukarz go do cholery! Pobij go tam na śmierć! Aby już nie żył, nie dręczy mnie!

Natura odpowiada na jej klątwy, żywioły szaleją: „Czarna kłębiąca się chmura pełzała ze wschodu. Grzmot grzmiał stłumiony. Przeszywające zachmurzone szczyty, wijące się, płonące białe błyskawice ślizgały się po niebie. Słonecznikowe kapelusze obciążone ziarnami słonecznika aż do samej ziemi . Teraz Iljiniczną też ogarnia strach:

Na kolana! Posłuchaj, Natasza!?”

Autor porównuje naturalne procesy z uczuciami bohaterek. Natura żyje według własnych praw, ludzie według swoich. W pewnym momencie te zbliżające się światy przecinają się i wtedy powstaje symbol oparty na poetyckim paralelizmie.

Oprócz porównań procesów naturalnych z życiem duchowym Aksinyi i Natalii autorka posługuje się porównaniami ze świata przyrody.

Pisarka porównuje uczucia Natalii do Grzegorza z „niedostępnym miejscem gwiaździstym”. Pisze, że „stamtąd, z niebiesko-czarnych wyższych pustkowi, późno w locie żurawie dzwoniły srebrnymi dzwoneczkami. Przestarzała trawa pachniała ponuro i śmiertelnie”.

Metafora „srebrne dzwony nazwane swoim imieniem”, epitety „rozmarzona”, „zabójcza” i określenie „przestarzałe” najtrafniej oddają stan ducha bohaterki.

Szołochow posługuje się opisem krajobrazu, ujawniając postacie Aksinyi i Natalii.

Uczucia Natalii i Aksinyi po tyfusie są początkowo prawie takie same: Natalia „jest słodka… cisza, która zapadła po huku dział”, „z niecierpliwością słuchała naiwnego śpiewu skowronków”, „oddychała wiatr nasycony goryczą piołunu”, „odurzający zapach rozpalonej do czerwoności czarnej ziemi”; Aksinia, przed którą świat wydawał się „cudowny i uwodzicielski”, upojona jest „słodką słodyczą świeżego wiosennego powietrza”, „zgniłą słomą”, „pieśń skowronka obudziła w niej nieświadomy smutek”.

Wiosna Szołochowa - miłość.

Aksinia całą mocą swojej wrażliwej duszy dostrzega i wchłania piękno i życiodajne siły natury, łącząc się w niej z siłami jej miłości, czułości i przywiązania do Grigorija. Postrzega wzrokiem („smagłe dzikie trzmiele kołysały się na koronach polnych kwiatów”), słuchem („dzikie kaczki łaskotały w trzcinach”, „kaczor ochryple zwany swoją dziewczyną”, „daleko, daleko, niewyraźnie i smutno, kukułka liczyła komuś nieprzeżyte lata”), wzroku i słuchu („czajka lecąca nad jeziorem uporczywie pytała: „Kim jesteś? Czyj jesteś?”; „brzęczały aksamitnie zakurzone trzmiele”), czuje to fizycznie („nagie stopy były przyjemnie chłodzone mokrą zielenią, nagie pełne łydki i szyja z badającymi ustami całowały suchy wiatr” – ta metafora jest niezwykle trafna i wyrazista: nieożywiony (suchy wiatr) jest personifikowany i odbierany jako żywy, ludzki). pod krzakiem głogu sączył się stęchły i cierpki zapach gnijących zeszłorocznych listowia”).

Nie mogła się powstrzymać przed zacytowaniem słów autorki: „Uśmiechając się i poruszając w milczeniu ustami, starannie sortowała łodygi pogodnych, gołębich, skromnych kwiatów, potem pochyliła się pulchną sylwetką, żeby powąchać, i nagle schwytała ospałe i słodkie zapach konwalii.Masztując rękami, znalazła go.Wyrósł właśnie tam,pod nieprzeniknionym cienistym krzakiem.Szerokie, niegdyś zielone liście, wciąż zazdrośnie strzeżone przed słońcem, krótka, garbata łodyga, zwieńczona śnieżnobiałymi opadającymi kielichami kwiatów. Ale liście pokryte rosą i żółtą rdzą obumierały, a śmiertelny rozkład dotknął już samego kwiatu: dwa dolne kielichy były pomarszczone i poczerniałe, tylko górny, w błyszczących łzach rosy, nagle rozbłysnął pod słońcem oślepiająco urzekająca biel.

Tak więc obraz konwalii, uosabiający harmonię i piękno życia, a jednocześnie początek jego więdnięcia, kojarzony z życiem Aksinyi, z jej myślami i uczuciami, nabiera znaczenia symbolicznego .

Oto kilka fragmentów odzwierciedlających opis krajobrazu w powieści Szołochowa.

Suche liście szeleściły na pąkach kukurydzy. Za pagórkowatą równiną ostrogi gór lśniły błękitem z odcieniami. W pobliżu wsi czerwone krowy wędrowały wśród bogactwa. A niedaleko drogi ludzie deptali w głupiej wściekłości, przygotowując zatruć swoją krwią karmioną deszczem, obsianą, tłustą ziemię.

„Żółto-białe, obfite jak pługi chmury cicho płynęły nad Nowoczerkaskiem. W błękitnym niebie, tuż nad lśniącą kopułą katedry, gdzieś nad wsią Wisła nieruchomo siwowłosy kędzierzawy i srebrnoróżowy Krywiańskaja”.

„Słońce słabo wschodziło, ale okna pałacu atamana, odbijając je, świeciły ostro. Zbocza żelaznych dachów świeciły na domy, wilgoć wczorajszego deszczu zatrzymywał spiżowy Yermak, który rozciągał syberyjską koronę aż po północ."

„Pół wiorsty od farmy, po lewej stronie Dona, jest szczelina, do której wpada woda pusta w źródłach u wylotu. Klucze biją z piaszczystego brzegu w pobliżu szczeliny - tam lód nie zamarza przez całą zimę połynia grzeje szerokim zielonym półłukiem, a droga wokół Dona ostrożnie Wiosną, gdy sprzedająca się woda wraca do Donu przepaścią potężnym strumieniem, dzwonek obraca się w tym miejscu, woda szumi, splatając strumienie z różnych stron, zmywa dno, od otchłani po śmieci piętrzące się na brzegu.

"Jego chmiel był jak wybity klin. Pobiegł do otworu. Świeżo pęknięty lód świecił ostro. Na pluszowym niebie gwiazdy były ziarniste, jak świeżo zdmuchnięte gwiazdy. Bryza była puszysta z ciężkim przeciągiem;

„Dopiero zaczęła się sprzedawać woda w zagłębieniu. Na łące, w pobliżu ogrodowych płotów z chrustu, odsłonięto brunatny, mulisty grunt, zalegała granica: fragmenty suchej trzciny pozostałej po rozlewisku, gałęzie, kuga, przybite zeszłoroczne liście do śmieci przez falę. Wierzby, zalany las Obdon były lekko wyraźnie zielone”, bazie zwisały z gałęzi w frędzlach. Na topolach już miały rozwijać się pąki, na samych podwórkach folwarku kłaniały się pędy otoczone przez powódź woda. Żółty, puszysty, jak kaczątka bez pierza, pączki nurkował w falach, kołysany wiatrem.

„O świcie dzikie gęsi, gęsi i stada kaczek przypływały do ​​ogrodów w poszukiwaniu pożywienia.

„Chmury gęstniały na zachodzie. Robiło się ciemno. Gdzieś daleko, w strefie Obdon, wirowała błyskawica, pomarańczowa błyskawica trzepotała skrzydłem niedokończonego ptaka. W tamtym kierunku świeciła poświata, pokryta czarne zagłębienie chmury. Step jak miska, wypełniony ciszą po brzegi, skrywał w fałdach belek smutne refleksy dnia. Ten wieczór jakoś przypominał jesień. Nawet trawy, które jeszcze nie dały koloru, emanował nieopisanym zapachem rozkładu”.

W cytowanych powyżej fragmentach łatwo prześledzić przestrzenie ukochanego przez Szołochowa Dona.

Pejzaż w „Cichym Donie” pełni różne funkcje: odsłania postacie i stany wewnętrzne bohaterów, poetyzuje wydarzenia.

W przedstawieniu postaci ludowej obraz natury odgrywa decydującą rolę. Krajobrazy przedstawiają ziemię, na której wychowali się chłopi, poetyzują pracę w przyrodzie. Właściwości charakteru narodowego kształtują warunki życia i pracy. Ludność ziemi reprezentowana jest przez bohaterów zdolnych do konfrontacji z żywiołami i współpracy z życiodajnymi siłami natury. Cechy te ujawniają się w pejzażach pracy oraz w obrazach przedstawiających bohaterów pokonujących żywioły. Poczucie natury w chłopskim charakterze determinuje skład osobowości: Kozacy M.A. Szołochow, uczestniczący w historii, zostaje przyciągnięty do ziemi. Wartości pracy, rodziny i domu są dla nich najważniejsze; rolnicy w codziennej pracy nie tracą zdolności estetycznego postrzegania piękna przyrody. Postacie M. Szołochowa posiadają światową mądrość i bogactwo emocjonalny świat, który otwiera się w wypełnionych filozoficznie i psychologicznie obrazach natury.

Wielkim artystycznym odkryciem Szołochowa są obrazy głównych bohaterów epickiej powieści. Tworząc obrazy-typy, pisarz umiejętnie wykorzystał charakterologiczne i psychologiczne możliwości krajobrazu. Symbolika obrazów naturalnych, poszczególnych detali i całych malowideł ujawnia stosunek autora do bohaterów, ujawniając jednocześnie chrześcijańskie intuicje twórcy epickiej powieści.

Na obrazku chłopscy bohaterowie pejzaż współgra z kontekstem folklorystycznym, inaczej rysowani są przedstawiciele szlachty. Postrzeganie natury przez wykształconą część społeczeństwa jest zapośredniczone przez szeroki kontekst literacki. MAMA. Szołochow nie przeciwstawia się kulturze ludowej i intelektualnej, a jedynie zauważa różnicę klasową w sensie natury. Jak głęboko artysta ludowy Szołochow nie ekskomunikuje bohaterów z natury z powodów politycznych czy klasowych. Tylko te postacie, które są całkowicie pochłonięte ideą walki, są dalekie od natury.

Wniosek

Dla twórczego sposobu M. Szołochowa najbardziej charakterystyczne są następujące typy krajobrazu psychologicznego: krajobraz symboliczno-psychologiczny autora; wrażenie pejzażowe, pamięć; rozproszony obraz naturalnego procesu w tekście, przebiegający równolegle z fabułą ludzką; porównanie krajobrazu, które jest częścią rozumowania autora lub bohatera.

wizja artystyczna M. Szołochowa cechuje otwartość przestrzenna i perspektywa czasowa. Miejsce akcji wyznacza skala przestrzeni, autor wskazuje na wszystkie strony świata oraz na pion ziemia-niebo. Bohater powieści czuje swój związek z naturą jak z kosmosem. Ziemia, niebo, słońce, gwiazdy to obowiązkowe obiekty pejzażu Szołochowa. Mówi to o „kosmizmie” myślenia artysty. Obecność perspektywy czasowej wskazuje na holistyczną wizję świata autora, jego pragnienie kompletności obrazu.

Obraz natury pełni w epopei rolę uogólniającą, to pejzaże „przekładają” konkretną narrację historyczną na płaszczyznę egzystencjalną. Artysta postrzega konflikty społeczne jako przeciwieństwo życia i śmierci, rewolucyjną destrukcję ocenia jako uniwersalną, sprzeczną z wiecznością i miłosierdziem. W świetle tego umiejscowienie pejzaży w kluczowych punktach kompozycji nabiera głębokiego znaczenia filozoficznego: fabuła i zakończenie epizodów fabularnych i całości dzieła, części kulminacyjne. Natura jako ucieleśnienie wieczności i naturalności życia pojawia się we wszystkich scenach śmierci bohaterów Cichego biegu Donu, w cmentarnych pejzażach.

Natura Szołochowa jako artysty-myśliciela jest lustrem, przez które poznaje historię, ludzi i osobowość. Narrator w epopei myśli obrazami natury, więc najczęstszą metodą rozumienia rzeczywistości są porównania z naturą.

Porównywany najczęściej dynamiczny Zjawiska naturalne oraz procesy historyczne, poruszenia dusz bohaterów. rozmieszczone do całe zdjęcie porównania są częścią rozumowania autora lub postaci. Ostateczne filozoficzne uogólnienia autora również opierają się na obrazach natury.

W ujęciu Szołochowa relacji między naturą a człowiekiem nie ma jednoznacznej odpowiedzi na pytanie: co jest wyższe? Natura pojmowana jest dialektycznie: jako harmonijnie uporządkowana, celowa, twórcza siła i nieświadomy element destrukcyjny. W przyrodzie jest światło i ciemność, ciepło i zimno, życie i śmierć. Ta antynomia pozwala autorowi na stosowanie porównań, znajdowanie tego samego i przeciwieństwa w społeczeństwie i przyrodzie. Jednocześnie Szołochow częściej podkreśla jedność człowieka z naturą niż ich niezgodę, więc paralele symboliczne występują w tekście częściej niż kontrasty.

O dialektycznym myśleniu M. Szołochowa świadczy treść obrazów-symboli Dona, słońca i stepu, z których każdy nie jest jednoznaczny. Fakt, że te obrazy-symbole są kluczowe dla zrozumienia świata i człowieka, ujawnia głęboki związek między artystyczną świadomością Szołochowa a panteistyczną i chrześcijańską narodową wizją świata.

Pejzaże ujawniają autorską, poetycką wizję natury, bliską chłopskiej. Natura pojawia się jako żywa twarz, niezależna postać z własną „fabułą” - wiecznym cyklem życia. Powtarzalność sezonowych zmian jest przedstawiona nie jako nudna monotonia, ale jako uporządkowana nieskończona różnorodność. Pełne miłości zainteresowanie dziką przyrodą wyrażone jest w metaforycznym stylu.M. Szołochow opiera się na starożytnej mitologii i Symbole chrześcijańskieświatło i kolor, ciszę i hałas, pory roku i niszczycielskie żywioły. W opisach i obrazach autora, przechodzących przez świadomość bohatera-rolnika, istnieje wspólna struktura figuratywna, wyraźnie widoczna na poziomie mikropoetyki. Polisensoryczny charakter pejzaży Szołochowa świadczy o jego wyostrzonym zmysłowym postrzeganiu natury. W malarstwie słownym M.A. Szołochow wiodąca wartość mieć obrazy wizualne, które dają wyobrażenie o położeniu przestrzennym, kształcie, rozmiarze, kolorze i oświetleniu obiektów naturalnych. Ulubiona gama Szołochowa obejmuje kolory niebieski, złoty, różowy, zielony, które kojarzą się ze spokojem i pozytywnymi emocjami; często używany jest czarny, żółty, czerwony, granatowy, fioletowy, które mają stabilny kolor negatywny związany z tragedią, śmiercią, lękiem. W pejzażach eposu przekazywanych jest wiele wrażeń słuchowych, dźwięki i cisza wchodzą ze sobą w interakcję. Pisarz, podobnie jak jego bohaterowie, ceni sobie ciszę, na tle której rozbrzmiewa naturalne życie. Spokojna cisza przeciwstawiona jest militarnemu hałasowi (w ten sposób obrazy dźwiękowe „uczestniczą” w wyrażaniu myśli autora o wojnie i pokoju). Zapachowe obrazy charakteryzują ludzi na ziemi, odzwierciedlając ich silny związek z naturą, zapach przywołuje różnorodne uczucia i najlepsze wspomnienia bohaterów, przywracając ich z czasów wojny do czasów pokoju.

Artystyczne rozumienie natury przez Szołochowa jest związane z folklorem i tradycjami klasycznymi. Pisarz kontynuował w swoim dziele myśl L. Tołstoja i A. Czechowa o moralnej i estetycznej wartości świata przyrody; jak I. Turgieniew i I.A. Bunin, MA Szołochow widział przeciwstawne zasady w naturze i uważał związek między człowiekiem a naturą za nierozerwalny. W okresie radykalnego stosunku do natury artysta pozostawał w tradycyjnej panteistycznej, chroniącej przyrodę pozycji. Śpiewając naturę, pisarz bronił wartości kultury rolniczej.

Innowacja Szołochowa, związana ze zrozumieniem społecznych i duchowych problemów jego czasów, ze znajomością osobowości człowieka, głębokim ujawnieniem charakteru narodowego i stosunku człowieka do rodziny, społeczeństwa, natury, została przygotowana przez klasycznego tradycje i stały się tradycją.

Bibliografia

1. Bekedin P. Filozofia w obrazach // Współczesna powieść radziecka. Aspekt filozoficzny L., 1979, - S. 82-92.

Biriukow F.G. O wyczynie ludu. Życie i twórczość M.A. Szołochow: Książka dla uczniów szkół średnich / F.G. Biriukow. M.: Oświecenie, 1989. - S. 87

Biriukow F.G. Odkrycia artystyczne Michaiła Szołochowa / F.G. Biriukow. M.: Sovremennik, 1980. - S. 134

Wasilenko E.V. Ku śmierci // Literatura w szkole, 2004. - nr 5. - s. 14

Starożytna literatura rosyjska: Czytelnik M.: Oświecenie, 1988. - S. 321

Ermołajew G.S. Michaił Szołochow i jego twórczość. - Petersburg: 2000. - S. 76

Kisielewa L.F. O znaczeniu kluczowych i dominujących podstaw artystycznego świata Szołochowa dla przeszłości i teraźniejszości // Biuletyn Filologiczny Rostowskiego Uniwersytetu Państwowego, 2005. - s. 56

Satarova L.G. Człowiek i natura w powieści M. Szołochowa „Cicho płynie Don”: instruktaż na kursie specjalnym / L.G. Satarow. Woroneż: VGPI, 1989. - S.84

Siemionowa S.G. Filozoficzne i metafizyczne aspekty „Cichego Dona” // Pytania literackie, 2002 - nr 1. - str. 45

Ognev A. Don sun // Rosja Sowiecka, 2005. - S. 70-71.

Chawruk I.I. Ujawnienie postaci Aksinyi i Natalii w „Cichym Donie” Michaiła Szołochowa / Literatura w szkole, 2003, nr 6. - s. 23

Chalmaev V.A. powieści Michaiła Szołochowa. „Historie wewnętrzne”, problemy moralne, poetyka. / Literatura w szkole, 2003, nr 6. - s. 8

Szołochow w szkole: Książka dla nauczycieli / wyd. - komp. Nyankovsky MA M.: Drop, 2002. - S. 204

Szołochow MA Cichy Donie. Książki 1-2 M.: Chudoż. lit., 1991. - 606 s.

Korepetycje

Potrzebujesz pomocy w nauce tematu?

Nasi eksperci doradzą lub udzielą korepetycji z interesujących Cię tematów.
Złożyć wniosek wskazanie tematu już teraz, aby dowiedzieć się o możliwości uzyskania konsultacji.

Wczesny Szołochow wyolbrzymiał nie tylko wrogość wewnątrz rodziny. Niektóre z jego naturalistycznych opisów horrorów, na przykład w „Nachalence”, „Sercu Aloszkina”, „Lazurowym stepie”, niemal przewyższają opisy Babel, którego hiperbolizm został uznany przez krytyków za jego główną cechę. To później, w dużych dziełach, proporcjonalnie do ich objętości, będzie znacznie mniej, aw tragicznym „Losie człowieka” nie będzie wcale; jednak przed „Losem człowieka” nieco osłabnie też wątek cierpienia niewinnych dzieci. Okropności głodu, głodu w Sercu Aloszkina zaostrzają się w wyniku milczenia i domysłów. Rodzina pierwowzoru Aloszki Popowa, A. Kramskowa, zmarła „nie dlatego, że przez dwa lata (właściwie rok) z rzędu panowała susza, ale dlatego, że ojciec żywiciel na samym ciężki czas udał się na rekolekcje dla rodziny, jego matka zmarła na tyfus…”, starsza siostra A. Kramskowa, według jego pierwszej żony, złego sąsiada „Makaruha nie zabił – to wymyślił Miszka Szołochow”. „Wyprowadzić zamordowaną Polkę z jej domu w jasny dzień, przeprowadzić ją przez alejkę i wrzucić Makaruhę do studni Aloszkina też nie można było się odważyć.

Przez całe życie i wychowanie Alyoshka Kramskov nie był przygotowany na dokonanie wyczynu, ratując kobietę i dziecko kosztem własnego życia. Kramskow nie był członkiem Komsomołu i jest mało prawdopodobne, aby z pominięciem sekretarza komórki RKSM komitet polityczny Zagotzerno mógł przekazać bilet Komsomołu na „pole bitwy”. W innych opowiadaniach są podobne odcinki. Zbyt żałosna miłość małej „bezczelnej” Minki do towarzysza Lenina została zauważona nawet w czasach sowieckich.

Od wczesne historie„Obca krew” (1926) wyróżnia się uniwersalną ludzką treścią, do pewnego stopnia antycypując ideowo tę rozpoczętą w tym samym czasie „”, choć fabuła opowieści jest wyjątkowa: dziadek Gawryła i jego stara kobieta, którzy stracili jedynego syna, białego Kozaka, i jego staruszka opiekują się rannym dostawcą żywności Mikołajem, który przyszedł do nich rabować, przywiązują się do niego jak do syna, a nawet nazywają go Piotrem imieniem zamordowanego człowieka, a on, komunista, robotnik, nie tylko nie może z nimi zostać, ale, jak rozumie dziadek, nie odpowie na jego prośbę o powrót. Wizerunek dziadka Gawriły pokazuje dla Szołochowa nieabsolutne rozróżnienie między „białymi” a „czerwonymi”. Epizod śmierci Piotra, który nie wypuścił na czas popręgu na siodle, zostanie przeniesiony do Cichego Dona jako scena śmierci Aleksieja Szamila; puchowe rękawiczki - osłona od ciosów, wysuszona do zakrwawionej głowy jeńca Danili, syna Mikiszary, z „Człowieka rodzinnego” (1925) również zamieni się w epicką powieść: jeniec Iwan Aleksiejewicz Kotlyarow na scenie będzie zakryj głowę wełnianymi rękawiczkami od palącego słońca, much i muszek, a zaschną na ranie. Detal, który mógł być komiczny, znacznie zwiększa dramatyzm: cecha nieodłącznie związana z już dojrzałymi umiejętnościami M. A. Szołochowa.

W 1925 r. Szołochow stworzył pierwszy szkic zatytułowany „Cichy Don płynie” - tak naprawdę o buncie Korniłowa i naprawdę bez Grigorija Melechowa, jak zasugerował L. G. Yakimenko, ale główny bohater ocalałego i znalezionego fragmentu nazywa się Abram Ermakov, a prototyp Grigorija był oficerem zwykłych Kozaków Charlampy Jermakow, który został rozstrzelany w 1927 r. za dawne występki przeciwko Czerwonym; jego udział w powstaniu Górnego Dona jest szczegółowo pokazany w Cichym Donie , gdzie występuje wraz z Grigorijem Mielechowem jako jego towarzysz i podwładny. Od 1923 r. Szołochow spotkał się z nim kilka razy i oczywiście otrzymał od niego cenne informacje. X. Ermakov nie żył wystarczająco długo, aby zobaczyć pierwszą księgę eposu.

We fragmencie z 1925 r. zwykły, ale długoletni Kozak Abram Jermakow zabija z karabinu Niemca, po czym sierżant-major, niezadowolony z konsekwencji Rewolucja lutowa i faktem, że „Kozacy stali się mużykami”, zauważa, że ​​Jermakow „jakby stracił twarz”. W tekście powieści takie doświadczenia zostaną – bardziej przekonująco – przekazane rekrutowi Grigorijowi, który właśnie zaczął zabijać, ale we fragmencie są one potrzebne jako jeden z motywów nieposłuszeństwa Jermakowa i jego towarzyszy wobec władze pułkowe. Walczyli i nie chcą jechać z oficerami do Piotrogrodu. W powieści Grigorijowi nie pokazano buntu Korniłowa, a jego znużenie krwią znalazło odzwierciedlenie w wielu epizodach, zwłaszcza w scenie jego histerii po tym, jak ściął czerwonych marynarzy (z wielkim ryzykiem!) przyjaciół, aby skazali go na śmierć.

W 1925 roku Szołochow szybko zdał sobie sprawę, że podjął się zadania przekraczającego jego siły. Ale już jesienią 1926 roku zaczął Cichy Don od nowa - od opisu przedwojennego życia Kozaków Dońskich. Kiedy samo słowo „Kozak” wywołało gorycz i niewiele osób wyobrażało sobie, kim są ci Kozacy, Szołochow postanowił pokazać ich wszystkim nie jako policję carską, ale jako cały świat, świat szczególnych nawyków, norm zachowania i psychologii, świat najciekawszych osobowości i najbardziej złożonych relacji międzyludzkich.

Najbliższy odpowiednik „Cichych przepływów Don” „Wojna i pokój”

W świetle całej treści eposu jego tytuł brzmi jak żałobna ironia i zapewne Szołochow wziął to pod uwagę, choć generalnie „cichy don” to idiom mowy ludowej, wielokrotnie spotykany w prasie ; tak więc w 1914 r. I. A. Rodionow opublikował książkę z esejami o historii Kozaków pod tym tytułem. W epickiej powieści jest ponad sześćset postaci, wiele z nich jest szczegółowo opisanych lub w taki sposób, że zapadają w pamięć nawet dzięki jednemu lub dwóm epizodom (na przykład brutalnie posiekany Lichaczow, umierający „z płatkami czarnego pąka na jego usta"), a prawie wszystkie te postacie umierają - z rąk podobnych do siebie lub z żalu, niedostatku, absurdu i nieporządku życia. Nigdy wcześniej nie zdarzyło się to na tak dużą skalę. Najbliższym analogiem jest „Wojna i pokój” L. N. Tołstoja, gdzie przy całej dramaturgii rozgrywających się wydarzeń obraz świata wciąż nie jest tragiczny, a wręcz „sielankowy”.

W The Quiet Don nawet przedwojenne życie dalekie jest od sielanki, a wojny światowe i domowe prowadzą do iście katastrofalnych skutków. stworzony jakby w świetle pieśń ludowa o Cichym Donie, którego Szołochow nie mógł użyć bezpośrednio na swoich stronach: „W piosence Cichy Don jest przedstawiony jako sierota, pozostawiony bez„ czystych sokołów - Kozaków Dońskich ”. I to już nie była hiperbola. W 1932 r. Szołochow napisał do Ye. Niesamowicie śpiewa!

Choć w „Cichym Donie” kozacy z pierwszej linii „lekceważyli wojnę domową: rozmiar, siłę i straty – wszystko było zabawką w porównaniu z wojną niemiecką” (t. 3, s. część 6, rozdz. X), ofiary wojny światowej w naszym percepcja artystyczna wydają się mniejsze: ci, do których czytelnik nie zdążył się jeszcze przyzwyczaić, lub zupełnie bezimienne postacie, tam zginęli, a w czasie wojny domowej lub z powodu jej skutków większość Mielechowów, starszych Korszunowów, Natalii, Zmarli Aksinya, krewni Michaiła Koshevoya, Jack, Kotlyarov, dwaj bracia Shamil (po niemiecku - jeden), Anikushka, Christonya i wielu, wielu innych, nawet jeśli mówimy tylko o Tatarach. Wśród zabitych i zmarłych, którzy nie mieszkali na stałe w tym samym gospodarstwie z Mielechowami, ojciec i syn Listnicki i ich służący dziadek Saszka, Sztokman, Anna Pogudko i Bunczuk, Platon Riabczikow itp., W tym prawdziwe, historyczne postacie: Podtelkowa, Krivoshlykova i członkowie ich ekspedycji, Czerniecow, Fomin itp. - biali i czerwoni, rebelianci i ci, którzy walczyli w „gangach”. Stiepan Astachow wrócił bezpiecznie z niewoli niemieckiej, choć bardzo bał się, że zostanie złapany: Niemcy nie wzięli Kozaków do niewoli; poza tym całkiem dobrze zadomowił się w Niemczech dzięki kobiecie, ale z „odwrotu” po klęsce powstania już nie wrócił do folwarku. W czasie wojny niemieckiej Grigorij jest wstrząśnięty zbiorowym gwałtem na Frani, aw czasie wojny domowej wspomina to wydarzenie, sugerując, że gdyby opuścił gospodarstwo, to samo spotkałoby go Natalię. Tak, a śmierć przychodzi do kobiet i dzieci znacznie częściej, gdy walczą „klasy”, a nie armie różnych ludów.

Odnalezione przez dziennikarza L. E. Kolodnego odręczne oryginały pierwszych części Cichego biegu Donu dają podstawy do wątpliwości co do autorstwa Szołochowa, które pojawiły się zaraz po ukazaniu się w druku dwóch pierwszych ksiąg epickiej powieści, niezwykle niepewnej . Wątpliwości budziły umiejętności 22-letniego prowincjała z czteroletnim wykształceniem (to jednak więcej niż pierwszego rosyjskiego laureat Nagrody Nobla Bunina, nie mówiąc już o Gorkim) do napisania dzieła na tak wielką skalę, które wymagało między innymi najszerszej i najbardziej wszechstronnej wiedzy. Ale Szołochow naprawdę dorósł - kolosalnie i szybko. Dostępnych było wówczas wiele źródeł, w tym wspomnienia białych emigrantów. W każdym razie przed kolektywizacją można było przesłuchać pozostałych uczestników I wojny światowej i wojny domowej, powstania Górnego Donu. Za tym może przemawiać dobrze znana ciekawostka – obecność według powieści w Prusach Wschodnich „miasta Stołypin” – użyta jako argument przeciwko autorstwu Szołochowa: jest to typowy przypadek etymologii ludowej, jakiś niepiśmienny Kozak zmienił niezrozumiałe imię w znajomy sposób i tak opowiedział dociekliwemu młodzieńcowi. Jeśli chodzi o życie i zwyczaje Kozaków, przed Szołochowem po prostu nie było pisarza, który znałby ich i rozumiał tak dobrze.

Jednocześnie pisarz zdawał sobie sprawę z zadania, jakie sobie stawiał, w przeciwieństwie nawet do najlepszych krytyków tamtych lat, takich jak D. A. Gorbow, który przedkładał „Porażkę” Fadiejewa nad „Cichego Dona” i wątpił, czy Szołochow będzie w stanie zrealizować swój zbyt wielki plan. Często jego słowo, pisał Gorbow, nie ujawnia pozycji ani charakteru, „ale żyje własnym życiem”, jak wiele opisów, które nie uczestniczą w ruchu powieści; obecność wielu postaci „nie jest do końca konieczna”, codzienny materiał „tłumi ludzką stronę idei swoją naturalistyczną pełnokrwistością…” Te cechy zachowania Szołochowa tłumaczy „jego młoda chciwość pokazania jak najwięcej , podczas autentyczna sztuka szuka nie wszerz, ale w głąb…”. Spostrzeżenia (oprócz tego, co mówiono o „tłumieniu” relacji międzyludzkich przez codzienność) są słuszne, interpretacja i ocena już nie: Gorbow widzi powieść w dwóch pierwszych księgach Cichego dona i odpowiednio je ocenia, podczas gdy Szołochow, którego podręcznikiem była wówczas Wojna i świat”, od samego początku budował swoje dzieło jako powieść epicką, w której „szerokość” i „głębokość” nie wykluczają się nawzajem, ale są ze sobą powiązane i współzależne.

Epicka akceptacja świata w powieści Quiet Flows the Don

Epicka akceptacja świata jest bezkrytyczna, materialne początki życia są stałe i przejawiają się we wszystkim – dużym i małym. Życie jest wartościowe samo w sobie, poza projekcją na jakieś abstrakcyjne ideały. Połączenie wydarzeń w eposie odbywa się nie przez fabułę, ale przez całą postawę świata, w której wyraża się prymat ogółu nad jednostką. A życie, każde wydarzenie tutaj, w przeciwieństwie do powieści z koncentryczną fabułą, jest potrzebne nie tylko do czegoś późniejszego, ale także we własnej, samowystarczalnej treści.

W pierwszej części The Quiet Flows the Don akcja toczy się powoli.

Według nowych standardów dwie sceny wędkarskie są naprawdę opcjonalne, wyprawa Kozaków do obozu, w każdym razie kłótnia między Piotrem Mielechowem a Stepanem Astachowem, która tam miała miejsce (to prawda, że ​​walka między braćmi pokonuje Aksinyę, otrzyma w ten sposób podwójną motywację, ale dla Piotra pozostanie to w fabule bez konsekwencji) i kłopot z kulawym koniem Stepana, pozostawionym na leczenie przez garbatą staruszkę, i zapomniany autor oraz epizod z wyścigiem, kiedy Mitka Korszunow wyprzedził Jewgienija Listnickiego. Część druga (po ślubie Grigorija – jego wyjazd z Aksinią do Jagodnoje i wezwanie do służby) jest najbardziej „romantyczna”, ale zawiera też epizod składania przysięgi przez młodych Kozaków, kiedy but naciska nogę Mitki Korszunowa i on wraca do zagrody ze wsi w pończosze, w dużej wartości samej w sobie, a także scena, w której „rodowy byk Mirona Grigoriewicza podciął rogiem szyję najlepszej klaczy-łona”. W trzeciej części wstawka, która nie ma nic wspólnego z bohaterami (gra tam jakiś inny Astachow, Mitka Korszunow jest po drodze „przywiązany” do poprzedniego odcinka) pokazuje bitwę kilku Kozaków z Niemcami i oficjalną promocję tylko jednego z jej uczestników jako bohaterów - słynny Kuźma Kryuchkov, ulubieniec dowódcy stu (chociaż wcześniej pokazano zderzenie Kryuchkowa ze setką - Yesaul Popov, którego wymowę naśladował: „Czy uczyłem kego w przeszłości? Strony Szołochowa nagle ogłosiły go ulubieńcem). Rozdział o gloryfikacji Kriuczkowa z udziałem „czerwonawego śpiącego cesarza” został zdecydowanie napisany na wzór odkrywczych rozdziałów „Wojny i pokoju”: , zderzyli się, zadali ślepe ciosy, okaleczyli siebie i konie i uciekli, przestraszeni przez strzał, który zabił człowieka, rozproszonego, moralnie kalekiego.

Nazywano to wyczynem” (księga 1, część 3, rozdział IX).

Kolejną wstawką jest pamiętnik Timofeya, kochanka zabitej na wojnie Elizawiety Mochowej, dziennik samoujawniający się, demaskujący moskiewską młodzież intelektualną. Związek fabularny polega na tym, że Grigorij Mielechow z jakiegoś powodu znalazł pamiętnik, który mówił o jego rolniku, podczas przeszukiwania rozkładających się zwłok (nie wiadomo, czy niepiśmienny Kozak przeczytał tę książkę). Co więcej, nie tylko w zamordowanym Tymoteuszu, ale także w Elżbiecie nie będzie takiej potrzeby. A po zdradzie Grigorija z Listnickim przez Aksinię i zerwaniu bohatera i bohaterki w listopadzie 1914 r., Aż do ich spotkania nad Donem („- Cześć, Aksinia, kochanie!”) I wznowienia stosunków w kwietniu 1919 r., Cztery i pół roku z dziesięciu objętych działaniem dzieła i zajmą cały tom drugi i większą część tomu trzeciego. Główna akcja powieści jest tak opóźniona przez wydarzenia z eposu.

Szczegółowy opis spokojnego życia nad Donem zostaje zastąpiony pokazem wojny „niemieckiej”. To na niej skupia się główna uwaga autorki: w gospodarstwie, podczas walki młodych Kozaków, nic nowego się nie dzieje. Im bliżej końca, tym więcej śmierci głównych bohaterów, a zwykle mówi się o tym (także w „Wojnie i pokoju”) zwięźle, mniej szczegółowo niż wcześniej mówiono o pewnych przypadkach z ich życia: o uczuciach bohaterowie są przemęczeni (toteż Grzegorz w „rekolekcjach” bał się, że jego dzieci nie zostaną uratowane od tyfusu, „a jednocześnie czuł, że przy całej swojej miłości do dzieci po śmierci Natalii nie ma żalu mógłby nim potrząsnąć z taką siłą…”), a autor zdaje się oszczędzać czytelnikom, którzy im współczują, choć np. wobec braku reakcji Grigorija w finale na wieść o śmierci małej Poliuszki – Ostatnia śmierć wspomniana w dziele – tragedia jest zresztą nie mniejsza niż we wspomnieniach z dzieciństwa i brata Piotra przed zwłokami zamordowanego Piotra. Ogólne nieszczęścia niejako zmniejszają smutek poszczególnych ludzi, ale w rzeczywistości właśnie z ich cierpień są one zmyślone.

Miłość i inne namiętności gotowały się w czasie pokoju. Na wojnie Petro wybacza marnotrawnej Darii, gdy tylko przyszła do niego na froncie, Stepanowi Astachowowi, który wrócił z niewoli, wybacza Aksinyi i Grigorijowi oraz młodemu panu, a potem, kiedy ponownie spotkała się z Grigorijem, zachowuje się wielkodusznie; Grigorij wybacza także zdradę Aksinyi: dla zwykłych Kozaków nie jest to tragedia życia, podczas gdy Listnitsky, który poślubił wdowę po przyjacielu zgodnie z jego wolą na początku trzeciej książki i pojawił się dopiero pod koniec czwartej, jest pamiętany w opowieści żartownisia Prochora Żykowa, który zastrzelił się „z niezadowolenia” po nagłej zdradzie Olgi, a stary pan – jakby umarł na tyfus. – No, do diabła z nimi – powiedział obojętnie Grigorij. - Szkoda dobrzy ludzie które zniknęły, ale nie ma nikogo, kto by ich opłakiwał ”(księga 4, część 8, rozdział VII). Tymczasem od generała Listnickiego, który stracił żonę w wyniku aktu terrorystycznego przeciwko niemu, Grigorij nie widział nic złego, a Jewgienij, któremu umierający przyjaciel, „krwawiący krwią i moczem”, powiedział: „Jesteś uczciwy i chwalebny” (księga 3, część 6, rozdz. V), - w dziele nie pozwala sobie na nic gorszego niż uwodzenie Aksinyi, która odpowiedziała na uczucie, i surowe traktowanie niższych stopni, którzy zapomnieli o dyscyplinie ( dawał Kozakom, którzy cierpieli bez papierosa, cały swój zapas papierosów). Nieraz zraniony, stracił rękę i ożenił się z wdową po zamordowanym Gorczakowie, po powrocie do Jagodnoje Jewgienij jest już uwiedziony przez Aksinię i wygląda komicznie (wychodząc zza krzaka, „zaciąga się papierosem, wytarł spodnie chusteczką, zielonkałą w kolanach soczystą trawą”), a Aksinia, dosięgnąwszy jej „wreszcie”, jest poetycka: „... podnosząc ręce, Aksinia wyprostowała włosy, spojrzała na ogień, uśmiechnęła się ...”

Śmierć Listnickich nie jest nawet bezpośrednio ukazana przez autora. W trzeciej części (koniec pierwszej książki) Szołochow z przyjemnością opisuje pobicie batem młodego mistrza - zemstę Grigorija za siebie i za Aksinię, chociaż ona też dostała batem w twarz. Ogólnie rzecz biorąc, historia Aksinyi i Listnitsky'ego jest jakby zredukowana, szorstka, z prawdziwą zdradą, równoległa do historii Nataszy Rostowej i Anatola, ale podobnie jak ona nie ma „węzłowego” znaczenia fabuły dla nowatorska linia: według Szołochowa prosta osoba może przezwyciężyć zniewagę naturalnymi, dobrymi, głębokimi uczuciami.

Inaczej historia i fikcja łączą się w Szołochowie inaczej niż w Wojnie i pokoju, gdzie książę Andriej służy jako adiutant Kutuzowa i widzi Napoleona na polu pod Austerlitz, Pierre idzie do marszałka Davouta, a Nikołaj i Pietia Rostow widzą uwielbianego przez nich Aleksandra I Don „górna” historia jest znacznie ostrzej oddzielona od historii ludu. Wspomniano jedynie o spotkaniu Grigorija z Budionnym, najwyższych generałów białej armii, którzy działają w osobnych rozdziałach (specjalne rodzina cesarska wizyty w szpitalu okulistycznym, bez imienia i nazwiska), tylko Podtelkow, który jest społecznie, intelektualnie i psychologicznie bliższy Grigorijowi niż wykształceni oficerowie, tak prawdziwe twarze planu drugiego, zachowując swoje oryginalne imiona i nazwiska, występują wspólnie z głównymi bohaterami, fikcyjnymi. Nie ma korespondencji z parą „Napoleon i Kutuzow” w „Cichym Donie”.

Jeśli praca domowa dotyczy tematu: » Bohaterowie twórczości Szołochowa okazał się dla Ciebie przydatny, będziemy wdzięczni za umieszczenie linku do tej wiadomości na swojej stronie w sieci społecznościowej.