Borodinova hudba... vzrušuje pocit sily, elánu, svetla; má mohutný dych, rozsah, šírku, priestrannosť; je v nej harmonický, zdravý pocit zo života, radosť z vedomia, že žijete.
B. Asafiev
A. Borodin patrí k významným predstaviteľom ruskej kultúry 2. polovice 19. storočia: brilantný skladateľ, vynikajúci chemik, aktívny verejný činiteľ, učiteľ, dirigent, hudobný kritik, prejavil aj mimoriadny literárny talent. Borodin sa však do dejín svetovej kultúry zapísal predovšetkým ako skladateľ. Vytvoril nie toľko diel, ale vyznačujú sa hĺbkou a bohatosťou obsahu, rozmanitosťou žánrov a klasickou harmóniou foriem. Väčšina z nich je spojená s ruským eposom, s príbehom o hrdinské činyľudí. Borodin má aj stránky srdečných, oduševnených textov, vtipy a jemný humor mu nie sú cudzie. Pre hudobný štýl Skladateľ sa vyznačuje širokým záberom rozprávania, melódie (Borodin mal schopnosť komponovať v štýle ľudovej piesne), farebnými harmóniami a aktívnou dynamickou ašpiráciou. V nadväznosti na tradície M. Glinku, najmä na jeho operu „Ruslan a Ľudmila“, vytvoril Borodin ruskú epickú symfóniu a založil aj typ ruskej epickej opery.
Borodin sa narodil z neoficiálneho manželstva kniežaťa L. Gedianova a ruskej buržoáznej A. Antonovej. Svoje priezvisko a priezvisko dostal od Gedianovho dvorného muža Porfirija Ivanoviča Borodina, ktorého syn bol zaznamenaný.
Vďaka inteligencii a energii svojej matky dostal chlapec úžasné domáce vzdelávanie a už v detstve objavil všestranné schopnosti. Lákala ho najmä jeho hudba. Naučil sa hrať na flautu, klavír, violončelo, so záujmom počúval symfonické diela, samostatne študoval klasickú hudobnú literatúru, hral na 4 rukách so svojím priateľom Misha Shchiglev všetky symfónie L. Beethovena, I. Haydna, F. Mendelssohna. Jeho kompozičný talent sa tiež prejavil skoro. Jeho prvými pokusmi boli polka „Helene“ pre klavír, Koncert pre flautu, Trio pre dvoje huslí a violončelo na témy z opery „Robert the Devil“ od J. Meyerbeera (1847). Počas tých istých rokov si Borodin vyvinul vášeň pre chémiu. Pri rozprávaní V. Stašova o priateľstve so Sašou Borodinom M. Shchiglev pripomenul, že „nielen jeho vlastná izba, ale takmer celý byt bol plný pohárov, retort a všetkých druhov chemických drog. Všade na oknách boli dózy s rôznymi kryštalickými roztokmi.“ Príbuzní poznamenali, že od detstva bol Sasha vždy niečím zaneprázdnený.
V roku 1850 Borodin úspešne zložil skúšku na Lekársko-chirurgickej (od roku 1881 Vojenská lekárska) akadémia v Petrohrade a s nadšením sa venoval štúdiu medicíny, prírodných vied a najmä chémie. Veľký vplyv na rozvoj Borodinovej osobnosti mala komunikácia s vynikajúcim vyspelým ruským vedcom N. Zininom, ktorý na akadémii brilantne vyučoval kurz chémie, viedol jednotlivé praktické hodiny v laboratóriu a svojho nástupcu videl v talentovanom mladíkovi. Saša sa zaujímal aj o literatúru, miloval najmä diela A. Puškina, M. Lermontova, N. Gogoľa, diela V. Belinského, čítal filozofické články v časopisoch. Voľný čas z akadémie bol venovaný hudbe. Borodin sa často zúčastňoval hudobných stretnutí, kde sa hrali romance od A. Gurileva, A. Varlamova, C. Vilboa, ruské ľudové piesne a árie z vtedy módnych talianskych opier; neustále navštevoval kvartetové večery s amatérskym hudobníkom I. Gavrushkevičom, často sa ako violončelista zúčastňoval na vystúpeniach komornej hudby inštrumentálnej hudby. Počas tých istých rokov sa zoznámil s dielami Glinky. Brilantná, hlboko národná hudba zaujala a uchvátila mladého muža a odvtedy sa stal verným obdivovateľom a nasledovníkom veľkého skladateľa. To všetko ho povzbudzuje k tvorivosti. Borodin veľa pracuje sám na sebe, aby si osvojil kompozičnú techniku, píše vokálne skladby v duchu mestskej každodennej romantiky („Prečo si skoro, úsvite“; „Počúvaj, priatelia moji, moju pieseň“; „Krásna panna má vypadol z lásky“), ako aj niekoľko trií pre dvoje huslí a violončela (aj na tému ruskej ľudovej piesne „Ako som ťa naštval“), sláčikové kvinteto atď. Vo svojich inštrumentálnych dielach tejto doby vplyv západoeurópskej hudby, najmä Mendelssohna, je stále badateľný. V roku 1856 zložil Borodin svoje záverečné skúšky na výbornú a na absolvovanie povinnej lekárskej praxe bol pridelený ako rezidentný lekár do Druhej vojenskej zemskej nemocnice; v roku 1858 úspešne obhájil dizertačnú prácu na doktora medicíny a o rok neskôr bol Akadémiou vyslaný do zahraničia na vedecké zdokonaľovanie.
Borodin sa usadil v Heidelbergu, kde sa v tom čase zhromaždilo mnoho mladých ruských vedcov rôznych špecializácií, medzi ktorými boli D. Mendelejev, I. Sechenov, E. Junge, A. Maikov, S. Eshevsky a ďalší, ktorí sa stali Borodinovými priateľmi a vytvorili takzvaný „Heidelbergský kruh“. Keď sa zhromaždili, diskutovali nielen o vedeckých problémoch, ale aj o otázkach spoločensko-politického života, o novinkách v literatúre a umení; Čítal sa tu Kolokol a Sovremennik, zazneli tu myšlienky A. Herzena, N. Černyševského, V. Belinského, N. Dobroľjubova.
Borodin sa intenzívne venuje vede. Počas 3 rokov v zahraničí absolvoval 8 originálov chemická práca ktorý mu priniesol širokú slávu. Využíva každú príležitosť na cestovanie po Európe. Mladý vedec sa zoznámil so životom a kultúrou národov Nemecka, Talianska, Francúzska, Švajčiarska. Hudba ho však vždy sprevádzala. Stále s nadšením hrával v domácich kruhoch a nevynechal príležitosť navštevovať symfonické koncerty a operné domy, a tak sa zoznámil s mnohými dielami moderných západoeurópskych skladateľov - K. M. Webera, R. Wagnera, F. Liszta, G. Berlioza. V roku 1861 sa v Heidelbergu stretol Borodin s jeho budúca manželka- talentovaná klaviristka a znalkyňa ruských ľudových piesní E. Protopopova, ktorá horlivo propagovala hudbu F. Chopina a R. Schumanna. Nové hudobné dojmy stimulujú Borodinovu kreativitu a pomáhajú mu realizovať sa ako ruský skladateľ. Vytrvalo hľadá vlastné cesty, vlastné obrazy a hudobno-výrazové prostriedky v hudbe, skladá komorné inštrumentálne telesá. V najlepšom z nich - klavírnom kvintete c mol (1862) - už cítiť epickú silu a melodickosť a jasnú národnú príchuť. Táto esej tak trochu zhŕňa tú predchádzajúcu. umelecký vývoj Borodin.
Na jeseň 1862 sa vrátil do Ruska a bol zvolený za profesora na Lekársko-chirurgickej akadémii, kde až do konca života prednášal a viedol praktické hodiny so študentmi; od roku 1863 istý čas učil na Lesníckej akadémii. Začal tiež nový chemický výskum.
Čoskoro po návrate domov, v dome profesora akadémie S. Botkina, sa Borodin stretol s M. Balakirevom, ktorý so svojím charakteristickým nadhľadom okamžite ocenil Borodinov skladateľský talent a povedal mladému vedcovi, že jeho skutočným povolaním je hudba. Borodin je súčasťou kruhu, ktorý okrem Balakireva zahŕňal aj Ts. Cui, M. Musorgskij, N. Rimskij-Korsakov a umelecký kritik V. Stašov. Tak sa skončilo formovanie tvorivej komunity ruských skladateľov, ktorá je v dejinách hudby známa ako „Mocná hŕstka“. Pod vedením Balakireva začal Borodin vytvárať prvú symfóniu. Dokončená v roku 1867 bola úspešne uvedená 4. januára 1869 na koncerte Ruskej hudobnej spoločnosti v Petrohrade pod taktovkou Balakireva. V tejto práci bol konečne určený Borodinov tvorivý obraz - heroický rozsah, energia, klasická harmónia formy, jas, sviežosť melódií, bohatosť farieb, originalita obrazov. Vzhľad tejto symfónie znamenal začiatok tvorivá zrelosť skladateľ a zrod nového smeru v ruskej symfonickej hudbe.
V druhej polovici 60. rokov. Borodin vytvára množstvo romancí veľmi odlišných v téme a charaktere hudobné stelesnenie- „Spiaca princezná“, „Pieseň temného lesa“, „Morská princezná“, „ Falošná poznámka“, „Moje piesne sú plné jedu“, „More“. Väčšina z nich je napísaná vo vlastnom texte.
Koncom 60. rokov. Borodin začal komponovať druhú symfóniu a operu „Princ Igor“. Stasov navrhol nádherný pomník Borodinovi ako dej opery. staroveká ruská literatúra"Príbeh Igorovej kampane." „Táto zápletka sa mi veľmi páči. Bude to v mojich silách?...“ Pokúsim sa, odpovedal Borodin Stasovovi. Vlastenecká myšlienka „Slova“, jeho ľudový duch boli obzvlášť blízko k Borodinovi. Dej opery dokonale vyhovoval osobitostiam jeho talentu, jeho záľube v širokých zovšeobecneniach, epické obrazy a jeho záujem o východ. Opera vznikla na skutočnom historickom materiáli a pre Borodina bolo veľmi dôležité, aby vytvoril verné, pravdivé postavy. Študuje mnoho zdrojov týkajúcich sa „Slova“ a tej doby. Sú to kroniky, historické príbehy, štúdie o „Slove“, ruské epické piesne, orientálne melódie. Borodin si sám napísal libreto k opere.
Písanie však napredovalo pomaly. Hlavným dôvodom je zamestnávanie vedeckých, pedagogických a spoločenské aktivity. Patril medzi iniciátorov a zakladateľov Ruskej chemickej spoločnosti, pôsobil v Spoločnosti ruských lekárov, v Spoločnosti pre ochranu verejného zdravia, podieľal sa na vydávaní časopisu „Knowledge“, bol členom riaditeľov ruskej lekárskej spoločnosti, podieľal sa na práci petrohradského okruhu milovníkov hudby a viedol organizácie, ktoré vytvoril.Študentský zbor a orchester Lekársko-chirurgickej akadémie.
V roku 1872 sa v Petrohrade otvorili vyššie ženské lekárske kurzy. Borodin bol jedným z organizátorov a učiteľov tejto prvej vyššej vzdelávacia inštitúcia pre ženy, venoval mu veľa času a úsilia. Kompozícia Druhej symfónie bola dokončená až v roku 1876. Symfónia vznikla súbežne s operou „Princ Igor“ a je jej veľmi blízka ideovým obsahom a charakterom. hudobné obrazy. V hudbe symfónie Borodin dosahuje jasné farby a konkrétnosť hudobných obrazov. Podľa Stasova chcel nakresliť stretnutie ruských hrdinov o 1 hodine, v Andante (3 hodiny) - postavu Bayana a vo finále - scénu hrdinskej hostiny. meno "Bogatyrskaya" daná symfónii Stasov, pevne s ňou spojený. Prvýkrát zaznela symfónia na koncerte Ruskej hudobnej spoločnosti v Petrohrade 26. februára 1877 pod taktovkou E. Napravnika.
Koncom 70. - začiatkom 80. rokov. Borodin vytvoril 2 sláčikové kvartetá a stal sa spolu s P. Čajkovským zakladateľom ruskej klasickej komornej inštrumentálnej hudby. Obzvlášť populárne bolo Druhé kvarteto, ktorého hudba s veľkou silou a vášňou sprostredkúva bohatý svet emocionálnych zážitkov a odhaľuje jasnú lyrickú stránku Borodinovho talentu.
Hlavnou starosťou však bola opera. Napriek tomu, že bol mimoriadne zaneprázdnený všetkými druhmi povinností a implementáciou myšlienok iných skladieb, „Princ Igor“ bol v centre tvorivých záujmov skladateľa. V priebehu 70. rokov. vzniklo množstvo zásadných scén, z ktorých niektoré zazneli na koncertoch Slobodnej hudobnej školy pod vedením Rimského-Korsakova a našli vrúcnu odozvu u poslucháčov. Skvelý dojem predvádzal hudbu Polovské tance so zborom, zbormi („Sláva“ atď.), ako aj sólové čísla(pieseň Vladimíra Galitského, cavatina Vladimíra Igoreviča, ária Končaka, Nárek Jaroslavny). Koncom 70-tych a v prvej polovici 80-tych rokov sa toho urobilo obzvlášť veľa. Priatelia sa tešili na dokončenie opery a snažili sa to všetkými možnými spôsobmi uľahčiť.
Začiatkom 80. rokov. Borodin napísal symfonickú partitúru „V Strednej Ázii“, niekoľko nových čísel pre operu a množstvo romancí, medzi nimi aj elégiu sv. A. Puškin „Za brehy vzdialenej vlasti“. V posledných rokoch života pracoval na tretej symfónii (žiaľ nedokončenej), napísal Malú suitu a Scherzo pre klavír a pokračoval aj v opere.
Zmeny spoločensko-politickej situácie v Rusku v 80. rokoch. - nástup najzávažnejšej reakcie, prenasledovania vyspelá kultúra, prebujnená hrubá byrokratická svojvôľa, zatváranie ženských lekárskych kurzov – mali na skladateľa ohromný vplyv. Bojovať s reakcionármi v akadémii bolo čoraz ťažšie, zamestnanosť sa zvyšovala a zdravie začalo zlyhávať. Borodin ťažko znášal smrť blízkych ľudí – Zinina, Musorgského. Veľkú radosť mu zároveň prinášala komunikácia s mladými ľuďmi – študentmi a kolegami; kruh sa výrazne rozšíril hudobné zoznamovanie: ochotne navštevuje „Beľajevské piatky“, bližšie sa pozná s A. Glazunovom, A. Lyadovom a ďalšími mladými hudobníkmi. Veľký dojem naňho zapôsobili stretnutia s F. Lisztom (1877, 1881, 1885), ktorý veľmi ocenil Borodinovo dielo a propagoval jeho diela.
Od začiatku 80. rokov. Sláva skladateľa Borodina rastie. Jeho diela sa hrajú čoraz častejšie a dostávajú uznanie nielen v Rusku, ale aj v zahraničí: v Nemecku, Rakúsku, Francúzsku, Nórsku, Amerike. Jeho diela mali v Belgicku triumfálny úspech (1885, 1886). Koncom 19. a začiatkom 20. storočia sa stal jedným z najznámejších a najpopulárnejších ruských skladateľov v Európe.
Hneď po neočakávaná smrť Borodin, Rimskij-Korsakov a Glazunov sa rozhodli pripraviť jeho nedokončené diela na vydanie. Dokončili prácu na opere: Glazunov naspamäť vytvoril predohru (ako ju plánoval Borodin) a zložil hudbu podľa autorových náčrtov. Zákon III, inštrumentálka Rimského-Korsakova najviac operné čísla. 23. októbra 1890 bol princ Igor uvedený na javisku Mariinského divadla. Predstavenie sa stretlo s vrelým ohlasom verejnosti. „Opera „Igor“ je v mnohých ohľadoch priamou sestrou Glinkovej veľkej opery „Ruslan,“ napísal Stasov. - "Má rovnakú moc." epická poézia, rovnaká veľkoleposť ľudových scén a obrazov, rovnaká úžasná maľba postáv a osobností, rovnaká kolosálnosť celého vzhľadu a napokon taká ľudová komédia (Skula a Eroshka), ktorá prevyšuje aj komédiu Farlafa.“
Borodinovo dielo malo obrovský vplyv na mnohé generácie Rusov a zahraničných skladateľov(vrátane Glazunova, Lyadova, S. Prokofieva, Yu. Shaporina, C. Debussyho, M. Ravela atď.). Je to pýcha ruskej klasickej hudby.
Chlapec bol predstavený ako synovec Avdotya Konstantinovna.
Kvôli svojmu pôvodu, ktorý mu neumožňoval vstup na gymnázium, Borodin prešiel domáce vzdelávanie vo všetkých predmetoch gymnaziálneho kurzu študoval nemčinu a francúzštinu a získal vynikajúce vzdelanie.
Už v detstve objavil svoj hudobný talent, ako 9-ročný napísal svoju prvotinu - polku „Helen“. Učil sa (na príkaz svojej matky, hlavne doma) hrať hudobné nástroje- najprv na flautu a klavír a od 13 rokov na violončelo. Zároveň vytvoril svoje prvé vážne hudobné dielo – koncert pre flautu a klavír.
Vo veku 10 rokov sa začal zaujímať o chémiu, ktorá sa v priebehu rokov zmenila z koníčka na jeho celoživotnú prácu.
Rovnaký „ilegálny“ pôvod však bránil vedeniu a vysokoškolskému vzdelaniu. mladý muž, ktorá pri neexistencii zákonnej možnosti zmeny sociálneho postavenia prinútila Borodinovu matku a jej manžela použiť oddelenie úradníkov Tverskej pokladničná komora zapísať svojho syna do Novotoržského tretieho cechu obchodníkov. Získal právo ukončiť strednú školu a pokračovať vo vzdelávaní na vysokej škole.
V lete 1850 Borodin vynikajúco zložil maturitu na I. petrohradskom gymnáziu a v septembri toho istého roku nastúpil sedemnásťročný „obchodník“ Alexander Borodin ako dobrovoľník na petrohradskú lekársko-chirurgickú akadémiu. , ktorú v decembri 1856 absolvoval. Počas štúdia medicíny Borodin pokračoval v štúdiu chémie pod vedením N. N. Zinina.
V roku 1858 získal Borodin doktorát v medicíne po chemickom výskume a obhajobe dizertačnej práce na tému „O analógii kyseliny fosforečnej a arzénovej v chemických a toxikologických vzťahoch“.
V tom istom roku Vojenská lekárska vedecká rada vyslala Borodina do Soligalichu, aby študoval zloženie minerálnych vôd hydropatickej kliniky založenej v roku 1841 obchodníkom V. A. Kokorevom. Správa o diele uverejnená v novinách Moskovskie Vedomosti v roku 1859 sa stala skutočnosťou vedecká práca o balneológii, ktorá priniesla autorovi širokú slávu.
Zahraničná cesta (1859-1862)
Od októbra 1859 si Alexander Porfirievich Borodin zdokonaľoval svoje znalosti v oblasti chémie v zahraničí – spočiatku v Nemecku (Univerzita v Heidelbergu). V septembri 1860 sa Borodin spolu so Zininom a Mendelejevom (prvý bol jeho učiteľ, druhý priateľ) zúčastnil slávneho medzinárodného kongresu chemikov v Karlsruhe. Tu boli dané jasné definície pojmov „atóm“ a „molekula“ („častica“, „telieska“), ktoré znamenali konečný triumf atómovo-molekulárnej teórie štruktúry hmoty, a tzv. „nové“ atómové váhy vytvorené prácami skvelého francúzskeho chemika Gerarda († 1856) a jeho študentov. Na jeseň roku 1860 Borodin a Mendelejev navštívili Janov a Rím, sledovali čisto turistické účely, potom sa Mendelejev vrátil do Heidelbergu a Borodin odišiel do Paríža, kde strávil zimu. V Paríži sa Borodin zaoberal serióznou vedeckou prácou, navštívil knižnicu a počúval prednášky slávnych vedcov.
Na jar 1861 sa Borodin vrátil do Heidelbergu. Tu sa v máji 1861 stretol s mladou Jekaterinou Sergejevnou Protopopovou nevydatá žena, ktorý trpel vážnym chronickým bronchopulmonálnym ochorením a prišiel sa liečiť do Nemecka. Ekaterina Sergeevna sa ukázala ako skvelá klaviristka a majiteľka absolútneho sluchu pre hudbu. Podľa jej spomienok Borodin „v tom čase ešte nepoznala takmer žiadneho Schumanna a Chopina možno o niečo viac“. Stretnutie s novými hudobnými dojmami prebudilo Borodinov záujem o kompozíciu, ktorý začal trochu slabnúť a Ekaterina Sergeevna sa čoskoro stala jeho nevestou. V septembri sa jej zdravotný stav výrazne zhoršil a heidelberský profesor dal odporúčanie urýchlene zmeniť klímu – ísť na juh, do Talianska, do Pisy. Borodin ju sprevádzal. Po návšteve De Lucu, profesora chémie na univerzite v Pise, ktorý sa stretol so svojím ruským kolegom „v najvyšší stupeň láskavo,“ dostal Borodin príležitosť študovať v univerzitnom laboratóriu, kde „sa zaoberal serióznou prácou s fluoridovými zlúčeninami“. Do Heidelbergu sa vrátil až v lete 1862.
Profesor chémie
Borodin sa po návrate do Ruska musel dočasne rozlúčiť so svojou snúbenicou, ktorá zostala s matkou v Moskve, pričom on sám odišiel do Petrohradu, kde predniesol správu o svojej zahraničnej pracovnej ceste a čoskoro získal miesto docenta na r. Lekársko-chirurgická akadémia. Nová pozícia sa vôbec nezlepšila finančná situácia mladý vedec: plat bol len 700 rubľov ročne, zatiaľ čo predtým ako obyvateľ nemocnice dostával 900 rubľov ročne. Borodin navyše dlho nemohol dostať vládny byt, ktorý mu prisľúbil v novej budove Prírodovedeckej fakulty, kde ešte ani zďaleka neboli dokončené. Dokončovacie práce. Materiálne a každodenné problémy prinútili Borodina odložiť svadbu, ktorá sa konala až v apríli 1863. Finančné problémy prenasledovali rodinu po zvyšok života a prinútili Borodina tvrdo pracovať – učiť na Lesníckej akadémii a prekladať.
Od roku 1864 bol Borodin riadnym profesorom, od roku 1874 vedúcim chemického laboratória a od roku 1877 akademik Lekársko-chirurgickej akadémie. Od roku 1883 - čestný člen Spoločnosti ruských lekárov. A.P.Borodin je študentom a najbližším spolupracovníkom vynikajúceho chemika N.N.Zinina, s ktorým sa v roku 1868 stal zakladajúcim členom Ruskej chemickej spoločnosti.
Hudobná tvorivosť
Borodin ešte počas štúdia na Lekársko-chirurgickej akadémii začal písať romány, klavírne skladby a komorné inštrumentálne súbory, čo sa nepáčilo jeho nadriadenému Zininovi, ktorý veril, že hranie hudby narúša serióznu vedeckú prácu. Z tohto dôvodu bol počas zahraničnej stáže Borodin, ktorý sa nevzdal hudobnej kreativity, nútený to pred kolegami tajiť.
Po návrate do Ruska sa A.P. Borodin stretol so skladateľom Milym Balakirevom a vstúpil do jeho kruhu (v neskoršej tradícii dostal názov „Mocná hŕstka“). Pod vplyvom M. A. Balakireva, V. V. Stasova a ďalších účastníkov tohto tvorivé združenie Hudobná a estetická orientácia Borodinových názorov bola určená ako prívrženec ruskej národnej hudobnej školy a nasledovník M. I. Glinku. A.P. Borodin bol aktívnym členom Belyaevského kruhu.
V Borodinovom hudobnom diele jasne zaznieva téma veľkosti ruského ľudu, vlastenectva a lásky k slobode, ktorá spája epickú šírku a maskulinitu s hlbokou lyrikou.
Kreatívne dedičstvo Borodina, ktorý spojil vedecké a vyučovacej činnosti so službou umeniu, je objemovo relatívne malý, ale najcennejšie prispel do pokladnice ruských hudobných klasikov.
Borodinovo najvýznamnejšie dielo je právom uznávané ako opera „Princ Igor“, ktorá je príkladom národného hrdinského eposu v hudbe. Na hlavnom diele svojho života pracoval autor 18 rokov, ale opera nebola nikdy dokončená: po Borodinovej smrti operu dokončili a zinscenovali na základe Borodinových materiálov skladatelia N. A. Rimskij-Korsakov a A. K. Glazunov. Opera, uvedená v roku 1890 v Petrohradskom Mariinskom divadle, sa vyznačuje monumentálnou celistvosťou svojich obrazov, silou a rozsahom ľudových zborových scén a jasom národnej farby v tradícii Glinkovej epickej opery „Ruslan a Ľudmila“ , mal veľký úspech a dodnes zostáva jedným z majstrovských diel ruského operného umenia.
A.P. Borodin je tiež považovaný za jedného zo zakladateľov klasických žánrov symfónie a kvarteta v Rusku.
Borodinova prvá symfónia, napísaná v roku 1867 a vydaná súčasne s prvými symfonickými dielami Rimského-Korsakova a P. I. Čajkovského, znamenala začiatok hrdinsko-epického smerovania ruského symfonizmu. Symfónia bola prvýkrát uvedená v roku 1869 pod vedením M. A. Balakireva, jej partitúru vydal V. V. Bessel v roku 1882. Skladateľova druhá („Bogatyrskaya“) symfónia, napísaná v roku 1876, je uznávaná ako vrchol ruského a svetového epického symfonizmu. Prvé predstavenie sa uskutočnilo v roku 1877 pod vedením E. F. Nápravnika. Partitúra vyšla v roku 1887 posmrtne v edícii N. A. Rimského-Korsakova a A. K. Glazunova, ktorí urobili v jej hudbe výrazné zmeny. Obe symfónie získali uznanie v zahraničí už za Borodinovho života, prvá bola v tom čase oveľa populárnejšia.
Medzi najlepšie komory inštrumentálne diela patria k prvému a druhému kvartetu, predstaveným milovníkom hudby v rokoch 1879 a 1881. V posledných rokoch svojho života pracoval Borodin na Treťom kvartete.
Hudba druhej časti Borodinovho sláčikového kvinteta bola použitá v 20. storočí na vytvorenie najpopulárnejšej piesne „I See Wonderful Freedom“ (s textom F. P. Savinova).
Borodin je nielen majstrom inštrumentálnej hudby, ale aj subtílny umelec komorné vokálne texty, ktorých nápadným príkladom je elégia „Za brehy vzdialenej vlasti“ na slová A. S. Puškina. Skladateľ ako prvý uviedol do romantiky obrazy ruského hrdinského eposu a s nimi aj oslobodzovacie myšlienky 60. rokov 19. storočia (napríklad v dielach „Spiaca princezná“, „Pieseň temného lesa“). autor satirických a humorných piesní („Arogancia“ atď.).
Pôvodné dielo A.P. Borodina sa vyznačovalo hlbokým prienikom do štruktúry ruskej ľudovej piesne a hudby národov Východu (v opere „Princ Igor“, symfonický film „V Stredná Ázia"a ďalšie symfonické diela) a mal výrazný vplyv na ruských a zahraničných skladateľov. Tradície jeho hudby pokračovali Sovietski skladatelia(S. S. Prokofiev, Yu. A. Shaporin, G. V. Sviridov, A. I. Chačaturjan atď.)
Verejný činiteľ
Borodinovou zásluhou pre spoločnosť je jeho aktívna účasť na vytváraní a rozvoji príležitostí pre ženy na získanie vysokoškolského vzdelania v Rusku: bol jedným z organizátorov a učiteľov ženských lekárskych kurzov, kde vyučoval od roku 1872 až do ich likvidácie v roku 1885.
Borodin venoval veľa času práci so študentmi a pomocou svojej autority ich bránil pred politickým prenasledovaním zo strany úradov v období po atentáte na cisára Alexandra II.
Veľká hodnota za medzinárodné uznanie Ruská kultúra mala hudobné diela Borodina, vďaka čomu sám dostal svetová sláva práve ako skladateľ, a nie ako vedec, ktorému venoval väčšinu svojho života.
Adresy
Rodinný život
Ekaterina Sergeevna Borodina trpela astmou a netolerovala nezdravé podnebie Petrohradu a na jeseň zvyčajne odchádzala do Moskvy, kde dlho žila u príbuzných, pričom sa k manželovi vracala až v zime, keď bola suchá. nastalo mrazivé počasie. To jej však stále nezaručovalo absenciu astmatických záchvatov, počas ktorých bol pre ňu manžel lekárom aj sestričkou. Napriek tomu vážna choroba, Ekaterina Sergeevna veľa fajčila; Zároveň trpela nespavosťou a zaspávala až ráno. Alexander Porfiryevič, ktorý vrúcne miloval svoju manželku, bol nútený to všetko znášať.
Skladateľova pravnučka Zinaida Timofeevna Borodina bola vydatá za slávneho trénera Jurija Vladimiroviča Durova, ich dcérou je Natalya Yuryevna Durova (13.4.1934-27.11.2007) [ ]
Predčasná smrť
Počas posledného roka svojho života sa Borodin opakovane sťažoval na bolesť v oblasti srdca. Detailný popis jeho okolnosti neočakávaná smrť obsiahnuté v spomienkach M. V. Dobroslavina. Borodin zomrel 15. februára (27) večer vo svojom vlastnom štátnom „akademickom“ byte uprostred všeobecnej zábavy na kostýmovej párty, ktorú zorganizoval pri príležitosti Maslenica. Počas rozhovoru s Dobroslavinou Borodin náhle stratil vedomie a spadol. „Všetci sa k nemu ponáhľali a hneď na podlahe, bez toho, aby ho zdvihli, ho začali privádzať k rozumu. Postupne sa zišli všetci lekári a profesori, ktorí žili na akadémii. Takmer hodinu sa všemožne snažili priviesť ho späť k životu. Vyskúšali sa všetky prostriedky a nič nepomohlo."
Príčinou Borodinovej smrti bolo zlyhanie srdca.
Hlavné diela
Opery
- Bogatyrs (1868)
- Mladá (s ďalšími skladateľmi, 1872)
- princ Igor (1869-1887)
- Cárska nevesta (1867-1868, náčrty, stratené)
Pracuje pre orchester
- Symfónia č. 1 Es dur (1866)
- Symfónia č. 2 v b-mol „Bogatyrskaya“ (1875)
- Symfónia č. 3 mol (1887, dokončená a riadená Glazunovom)
- Symfonický obraz „V strednej Ázii“ (1880)
Komorné inštrumentálne telesá
- sláčikové trio na tému piesne „Ako som ťa rozrušil“ (g-moll, 1854-55)
- sláčikové trio (Boľšoj, G dur, do roku 1862)
- klavírne trio (D dur, pred 1862)
- sláčikové kvinteto (f mol, do roku 1862)
- sláčikové sexteto (d mol, 1860-61)
- klavírne kvinteto (c mol, 1862)
- 2 sláčikové kvartetá (A dur, 1879; D dur, 1881)
- Serenáda v španielskom štýle z kvarteta B-la-f (kolektívna skladba, 1886)
Diela pre klavír
Dve ruky
- Patetické Adagio (As-dur, 1849)
- Malá suita (1885)
- Scherzo (As-dur, 1885)
Tri ruky
- Polka, Mazurka, Pohrebný pochod a Requiem z parafrázy na nemennú tému (kolektívna skladba Borodina, N. A. Rimského-Korsakova, T. A. Cui, A. K. Lyadova, 1878)
Štyri ruky
- Scherzo (E dur, 1861)
- Tarantella (D dur, 1862)
Pracuje pre hlas a klavír
- Krásne dievča sa odmilovalo (50. roky)
- Počúvajte, priatelia, moju pieseň (50. roky)
- Prečo si skoro, malé úsvite (50 rokov)
- (slová G. Heineho, 1854-55) (pre hlas, violončelo a klavír)
- (slová G. Heine, preklad L. A. May, 1868)
- (slová G. Heine, preklad L. A. May, 1871)
- V domoch ľudí (slová N. A. Nekrasova, 1881)
- (slová A. S. Puškina, 1881)
- (slová A.K. Tolstého, 1884-85)
- Nádherná záhrada (Septain G., 1885)
Podľa Borodina
- Morská princezná (1868)
- (1867)
- . Romantika (1868)
- Pieseň temného lesa (1868)
- More. Balada (1870)
- Arabská melódia (1881)
Vokálny súbor
- Mužské vokálne kvarteto bez sprievodu Serenáda štyroch pánov jednej dáme (slová Borodina, 1868-72)
Poznámky
- ID BNF: Open Data Platform – 2011.
- N. Grushke // Ruský biografický slovník - St. Petersburg : 1908. - T. 3. - S. 266–272.
- E. // Hudobný slovník: Preklad z 5. nemeckého vydania/ vyd. Yu. D. Engel - M.: Hudobné vydavateľstvo P. I. Jurgensona, 1901. - T. 1. - S. 145–146.
Borodin Alexander Porfirievič
Skladateľov otec, imeretský princ Luka Semenovič Gedevanishvili, patril k jednému z najstarších a najšľachtických rodov v Gruzínsku, pričom jeho predkovia boli od súčasníkov Ježiša Krista. Jeho syn Alexander, narodený v roku 1833, sa však narodil mimo manželstva a oficiálnym otcom bol princov nevoľník Porfirij Borodin. Pred jeho smrťou v roku 1840 skutočný rodič finančne zabezpečil chlapca a jeho matku, hoci nevedel uviesť priezvisko a titul. Alexander Borodin však dnes patrí medzi najuznávanejších skladateľov nielen v Rusku, ale aj v Gruzínsku a v oboch krajinách je považovaný za „jedného zo svojich“.A.P. Borodin je jedným z tvorcov ruskej klasickej symfónie, ruskej klasiky sláčikové kvarteto. Borodin bol majstrom vokálnej lyriky; zaviedol do romantiky obrazy hrdinského eposu a v hudbe stelesnil myšlienky oslobodenia 60. rokov 19. storočia.
Borodin bol členom „Mocnej hŕstky“ (tvorivá komunita ruských skladateľov v druhej polovici 19. storočia). Okrem hudobnej tvorivosti bol Borodin vášnivý aj pre vedu, vytvoril skvelé diela o organickej chémii a urobil množstvo chemických objavov.
To sú hlavné črty úspešného šťastného osudu tejto kreatívnej osobnosti. Ale v skutočnosti bolo všetko oveľa komplikovanejšie a nie vždy prinášalo nezahalenú radosť a zriedka poskytovalo spoľahlivé materiálne uspokojenie. Borodin sa celý svoj život snažil pochopiť, čo je preňho dôležitejšie – hudba alebo chémia, a trápila ho myšlienka, komu dať jeho najlepšie sily a čas. Od detstva hral na flaute, klavíri a violončele, v 9 rokoch začal komponovať hudbu, v 16 rokoch sa o ňom hovorilo ako o talentovanom skladateľovi. Jeho dušu to ale ťahalo k chémii, ako 17-ročný nastúpil na Lekársko-chemickú akadémiu v Petrohrade (kde sa narodil), nakoniec obhájil doktorandskú prácu a poslali ho na 3-ročnú služobnú cestu. Jeho priateľmi boli D.I. Mendelejev, A.M. Butlerov, I.M. Sechenov a niektoré ďalšie budúce osobnosti ruskej vedy. V nemeckom meste Heidelberg sa Borodin stretol s mladou moskovskou klaviristkou Ekaterinou Sergeevnou Protopopovou.
Zosobášili sa v roku 1862 (mal 29 rokov), keď sa vrátili do Petrohradu, a stal sa mimoriadnym profesorom na Lekársko-chirurgickej akadémii. Manželstvo bolo úspešné, ale nie celkom šťastné; Borodinovci nemali vlastné deti, a tak časom mali žiakov. Postupom času bol život ich rodiny zatemnený E.S.ovou chorobou. Borodina - nevyliečiteľná astma. Pre chorobu nemohla manželka dlho žiť v Petrohrade a zvyčajne trávila šesť mesiacov so svojimi rodičmi v Moskve alebo Moskovskej oblasti. Borodinovi chýbala. Ale keď jeho ťažko chorá manželka prišla do Petrohradu, bolo pre neho ťažšie žiť a tvoriť. Borodina v priebehu rokov prekonali do značnej miery všetci finančné problémy, hlavne že bol slušný a štedrý človek. Bolo potrebné zaplatiť manželkinu liečbu, podporovať jeho študentov, pomáhať príbuzným, núdznym študentom a míňať peniaze na nákup rôznych liekov, ktoré v laboratóriu vždy chýbali. Borodin učil na lesníckej akadémii, kvôli peniazom, z ktorých robil preklady cudzie jazyky(viacerých z nich dokonale poznal). A za takýchto podmienok Borodin vykonával svoj vedecký výskum, písal hudbu a dokonca vykonával spoločenské aktivity. Vďaka Borodinovmu úsiliu boli otvorené a prevádzkované ženské lekárske kurzy (ale nie dlho) - prvá a jediná vzdelávacia inštitúcia v Rusku v tom čase, kde ženy mohli získať vyššie lekárske vzdelanie.
M.A. mal veľký vplyv na Borodina a jeho hudobnú tvorbu. Balakirev (1837–1910) je významný skladateľ, uznávaný vedúci a vodca tvorivej komunity ruských skladateľov („Mocná hŕstka“). Balakirev ako prvý rozpoznal Borodinov fenomenálny hudobný talent. Zrejme to bol práve on, kto mu pomohol uvedomiť si, že je síce schopným vedeckým výskumníkom, a čo je najdôležitejšie, je mimoriadnym, s najväčšou pravdepodobnosťou geniálnym skladateľom. Pri tvorbe hudby sa Borodin cítil sám sebou šťastný muž, hudba mu dala silu žiť, pracovať a pomáhať ľuďom. Borodinove hudobné diela mu priniesli obdiv širokej i odbornej verejnosti. Jeho "druhý" Bogatyrova symfónia„(1876), ktorý otvoril hrdinský epický smer v ruskom symfonizme, stojí na rovnakej úrovni najlepšie diela svetovej hudobnej klasiky. Stelesňuje trvalé duchovné hodnoty, duchovné vlastnosti ruskej osoby. Hudba a hudobná kreativita pomohli Borodinovi prekonať každodenné ťažkosti.
V priebehu rokov sa Borodinov zdravotný stav zhoršoval: nadmerné pracovné vyťaženie na akadémii, preťaženie z brigád, neusporiadaný život, obavy o život manželky a budúcnosť svojich študentov. Borodin si uvedomil, že sa blíži staroba, jeho vlastné choroby sa zhoršujú a jeho materiálne problémy sa neriešia.
Alexander Porfiryevich Borodin (1833-1887) strávil leto 1874 na panstve Kulomzin. Borodinovcov sem pozvala študentka petrohradských vyšších ženských lekárskych kurzov Maria Aleksandrovna Miropolskaja, ktorá ich zariadila na panstve svojich priateľov Kulomzinovcov.
Elizaveta Aleksandrovna Kulomzina (rodená Matyushkina) mala v lete 1874 32 rokov. Jej manžel Apollo Aleksandrovič Kulomzin, 43-ročný kapitán-poručík flotily na dôchodku (Kulomzini sú dediční námorníci, Apollonov otec Alexander Semenovič Kulomzin sa dobrovoľne prihlásil do bitky pri Trafalgare pod velením legendárneho Nelsona), účastník Krymská vojna v Pobaltí, v tom čase pôsobil ako sudca. Kulomzini boli bohatí vlastníci pôdy a žili na panstve Gubačevo, niečo vyše desať míľ od Suzdalu. Po matke zdedila Elizaveta Alexandrovna panstvo Zernevo neďaleko Gubačeva. Ostal tam malý kaštieľ, v ktorom už dlho nikto nebýval.
Rybník v Gubačeve, vykopaný pod Kulomzinmi
Alexander Porfiryevič odišiel do Gubačova 19. júna 1874 so svojou manželkou Jekaterinou Sergejevnou a adoptovaná dcéra Lisa. Umiestnení boli v Gubačeve v kaštieli. Skladateľ si však prial, aby sa mohol vrátiť do práce, pretože skladanie hudby na hlučnom sídlisku s mnohými obyvateľmi (Kulomzinovci mali vtedy tri deti, Borodinovu manželku a dcéru, ako aj množstvo sluhov) sa zdalo ťažké. Potom Kulomzinovci dali hosťovi k dispozícii dom neďaleko Rožnova. Tu sa Borodinovci usadili v malom a schátranom domčeku na panstve kaštieľa. Dom nemal žiadne špeciálne vybavenie, ale Borodin mal k službám staré čembalo.
Leto bolo teplé, skladateľ veľa chodil po okolí, zbieral huby, užíval si stredoruskú prírodu, kúpal sa v rieke Uršma pri Rozhnove, ktorá oplývala studenými prameňmi.
Borodinovci sa, ako inak, zoznámili s mnohými miestnymi obyvateľmi – učiteľmi vidiecke školy, susední majitelia pozemkov, letní obyvatelia, ktorí tu žili atď.
Je zvláštne, ako sám Borodin hovoril o miestach, kde strávil leto 1874. Tu sú úryvky z jeho listu Elizavete Kulomzinovej: „Gubačovo a Rožnovo prešli predo mnou, akoby v panoráme, so všetkými pokojnými, jasnými, jasnými spomienkami na čas strávený tam, o dobrí ľudia a dobrá príroda...“ A ďalej: „presvitajú obrazy Gubačova a Rožnova. Rozhnovského dom bol opäť prázdny, opäť sa ponoril do zimného spánku...“
To leto Alexander Porfiryevich zložil komický valčík pre klavír. Dá sa tiež predpokladať, že už v tom čase mohol pracovať na prvom sláčikovom kvartete.
V auguste toho istého roku 1874 Borodinovci navštívili Suzdal a so záujmom sa oboznámili so všetkými jeho atrakciami. Z Gubačova odišli 12. septembra, pričom na túto dedinu si dlho uchovávali najvrúcnejšie spomienky.
V roku 1875 Borodin opäť napísal Elizavete Alexandrovne: „S radosťou spomínam na minulé leto na Gubačovo s jeho srdečnosťou a skutočne spriaznenou vrúcnosťou a starostlivosťou, Rožnovo s jeho archaickou jednoduchosťou mravov, slobodou, rozľahlými poliami s vlniacim sa žitom, kde som pracoval. a bol lenivý s potešením."
Aj Borodin plánoval stráviť leto 1875 v Gubačove u Kulomzinovcov, ale naliehavé záležitosti mu nedovolili uskutočniť túto už naplánovanú cestu.
Čoskoro skladateľ opäť navštívil krajinu Vladimir.
V rokoch 1877-1879 Na pozvanie svojho milovaného priateľa a študenta Alexandra Pavloviča Dianina, ktorý bol synom kňaza Pavla Dianina, rektora kostola Premenenia Pána v Davydove, navštívil skladateľ Borodin okres Vladimir (dnes okres Kameshkovo).
sa nachádza 20 km od Vladimíra, je po ňom pomenovaná miestna záplavová oblasť (). Obec Davydovo a susedné dediny Filyandino s osadou Skuchilikha, Aksentsevo, Novskoye sú zjednotené pod spoločným názvom Valkovshchina. Od Davydova sa tiahne reťaz jazier mŕtveho ramena. Klyazma (je ich tu najmenej 15). Davydovo je obklopené malebným terénom so zelenými kopcami a lesmi. Nie je prekvapujúce, že skladateľ A.P. si tieto miesta naozaj obľúbil. Borodin.
Posledné dve sezóny býval v dome M.I. Volodina, pretože Dianin dom vyhorel. A.P. Borodin sa tu cítil výborne, v roľníckej košeli a vysokých čižmách kráčal lesmi, poliami a močiarmi. Zaujímal sa o ľudový život, staré ruské piesne a hudbu. Mimoriadne plodná bola komunikácia so 73-ročným mužom Vakhromeichom, ktorý toho veľa vedel. ľudové piesne. Od neho si Borodin požičal hudobnú verziu melódie, ktorá tvorila základ „Zboru dedinčanov“ vo štvrtom dejstve opery „Princ Igor“, na ktorej tu pracoval. Pri tvorbe tejto opery cestoval do starobylých miest Vladimir, aby si lepšie predstavil zachované pamiatky. starovekej éry. Zvlášť často navštevoval Vladimir, Bogolyubovo, Suzdal, kde napísal a upravil jednotlivé zbory a árie, upravil scenár a libreto opery. Mal literárny dar, takže mohol úspešne písať texty árií a refrénov.
Borodin Alexander Porfirievich (1833-1887)
Tu sa zrodili niektoré scény opery „Princ Igor“. Pracoval na ňom posledných 18 rokov svojho života a zomrel skôr, ako dokončil to, čo začal. Tejto neľahkej a ušľachtilej úlohy sa zhostili jeho priatelia N.A. Rimsky-Korsakov a A.K. Glazunov.
Prvá inscenácia „Princ Igor“ sa uskutočnila v roku 1890, 3 roky po smrti A.P. Borodin. Tu by sme si mali všimnúť brilantný výkon v úlohe Khan Konchak.
Osud speváka je tiež spojený s regiónom Vladimir. IN rodinný majetok, pri Vladimírovi prešlo jeho detstvo. Michail Michajlovič získal vzdelanie na gymnáziu Vladimir, kde ukončil vedecký kurz so zlatou medailou.
Ešte počas štúdia na moskovskom konzervatóriu debutoval v r Veľké divadlo, potom v Petrohrade bol prijatý na scénu Mariinského divadla. Tu som sa stretol s F.I. Chaliapin a 25. februára 1896 bol v Mariinskom obnovený „princ Igor“. Chaliapin sa prvýkrát objavuje v úlohe Galitského a Koryakin opäť žiari v úlohe Končaka.
Táto opera je in tvorivý osud Chaliapin zaujíma silné miesto. Obišla všetky pódiá sveta. Na francúzskych poslucháčov a divákov urobila obrovský dojem v roku 1909, keď bola uvedená v Paríži za účasti Chaliapina v úlohe Galitského. Fjodor Ivanovič pôsobil aj ako riaditeľ „Princa Igora“.
IN koncertný repertoár Spevák predviedol árie z Borodinovej opery - princ Igor, Khan Konchak, princ Galitsky, romance a piesne.
Dodnes sa zachovali nahrávky, ktoré vytvoril F.I. Chaliapin na záznamoch. (Mimochodom, bol veľmi náročný na kvalitu zvuku). A milovníci klasiky môžu nájsť skvelé prevedenie árií a romancí Alexandra Porfirjeviča Borodina v podaní Fjodora Ivanoviča Chaliapina.
„S Davydovom som mimoriadne spokojný,“ napísal Borodin pri príchode, „aké je tu dobre! Aké lesy, háje, lesy, nivy. Aký vzduch... počasie je vynikajúce a ja vlastne teraz cítim leto, cítim ho celou svojou bytosťou. Je to tu veľmi dobré!"
Zakaždým, keď odďaľoval odchod do Petrohradu, neochotne opustil miesta, ktoré miloval, kde oblečený v sedliackej košeli a vysokých čižmách páchnucich dechtom meral desiatky kilometrov cez lesy, polia a močiare. Čas, ktorý skladateľ strávil v Davydove, bol plodný. Tu písal a spracovával jednotlivé zbory a árie, časti obrazov a akcií. S mimoriadnym literárnym talentom sám písal texty árií a zborov.
Borodin pri odchode z Davydova napíše: „V skutočnosti je smrti ľúto, že sa rozlúčila s mojou luxusnou kanceláriou s obrovským zeleným kobercom, plným nádherných stromov, s vysokou modrou klenbou namiesto stropu.
Okrem Davydova, Borodin, aj keď nie na tak dlho, navštívil dedinu Michajlovskoje - neďaleko. Tam ho prijal majiteľ panstva - Jeho pokojná výsosť princ Nikolaj Gruzinskij z rodiny Bagrationovcov - vnuk posledného kráľa Gruzínska Juraja XII., obdivovateľ a krajan skladateľa, ktorý dobre poznal jeho rodinnú históriu.
Autor brilantného hudobných diel a množstvo vedeckých úspechov (v rokoch 1861–1862 vyvinul metódy výroby brómsubstituovaných a fluóranhydridov organických kyselín, v roku 1872 objavil aldolovú kondenzáciu) nebolo finančne podporené. Borodin napísal: „Je potrebné kŕmiť; dôchodok nestačí pre každého a všetko, ale hudbou si chlieb nezarobíš... Chcel by som žiť v slobode, úplne oslobodený od štátnej služby!“ Na sklonku života si Borodin naplno uvedomil, že hudba a skladateľova tvorba sú to hlavné v jeho živote, hoci mu nepriniesli slušné materiálne blaho, vzali mu veľa energie, ale dali mu aj neporovnateľný a hlavný radosť z tvorivej činnosti. Jeho diela boli obdivované v Rusku, ako aj v krajinách Európy a Ameriky, posilnili slávu ruskej národnej hudby. Napriek všetkým ťažkostiam života bol Borodin šťastný tvorivý človek, ako skladateľ, ktorý sa už za svojho života dočkal uznania doma i v zahraničí. Milovaný, hoci to berie silu, čas, zdravie, tvorivá práca dal Borodinovi radostné pocity, umožnil mu snívať a robiť plány. Vo veku 54 rokov však nečakane zomrel. Jeho nedokončenú operu „Princ Igor“ a Tretiu symfóniu dokončili jeho priatelia N.A. Rimsky Korsakov a A.K. Glazunov.
Ľudové múzeum skladateľa A.P. Borodina
Ľudové múzeum skladateľa A.P. Borodina
V Davydove bol po požiari obnovený Dianin dom (kde Borodin žil v roku 1877).
Od roku 1980 je v dome Dianinov múzeum Borodin (múzeum domu Dianin). Iniciátorom jej vzniku bol vnuk p. Pavla a syna profesora chémie Alexandra Dianina - matematika a fyzika Sergej Dianin. Absolvent Petrohradskej univerzity sa dlhé roky venoval pedagogickej činnosti, študoval epištolárne dedičstvo Borodina (publikoval niekoľko zväzkov jeho listov) a po evakuácii z obliehaného Leningradu počas Veľkej vlasteneckej vojny skončil vo svojom rodinnom dome v Davydove. .
Sergej Dianin v Davydove
Usadil sa vo vlasti svojich predkov Sergeja Alexandroviča vlastnej iniciatívy otvoril v jeho dome hudobná škola pre vidiecke deti. V dome bol starý klavír, ale S. Dianin naučil deti nielen techniku hry, ale aj chápanie krásy. "Náš starý otec Dianin" - tak ho volali jeho študenti. V roku 1967 Dianin napísal závet, v ktorom dal svoj dom dedinskej rade „na použitie ako múzeum alebo škola“. Zomrel v roku 1968, v predvečer svojich 80. narodenín.
Posledná vôľa Sergeja Dianina sa splnila až 12 rokov po jeho smrti, keď v roku 1980 otvorili v Davydove Borodinovo múzeum. Veľkú úlohu pri jeho vzniku zohrala dlhoročná predsedníčka obecnej rady Davydov Klavdiya Shcherbakova. Vďaka jej úsiliu bol zrekonštruovaný Dianin starý dom a v izbách bola zriadená výstava o skladateľovom pobyte u bývalých majiteľov.
Finančné prostriedky sa zbierali kúsok po kúsku, a preto otvorenie trvalo tak dlho. Nebyť lojality k myšlienke a asertivity K. Shcherbakovej, možno by sa vôbec nič nestalo. "Spolieham sa len na teba," povedal Sergej Dianin zomierajúcej Klavdii Ivanovnej. A nemýlil som sa. Do múzea vložila celú svoju dušu a dodnes ho svojou pozornosťou a pomocou nezanedbáva.
Dom Dianinovcov v Davydove je pobočkou historickej časti Kameškovského vlastivedné múzeum.
O múzeum je značný záujem, často sa sem privážajú výlety z Kameškova a iných miest. Zbierka múzea je doplnená o nové exponáty, ktoré prinášajú aj letní obyvatelia Moskvy, ktorí kúpili polovicu domov v dedine a správajú sa k takej pozoruhodnej štvrti so značnou úctou. V múzeu sa nachádza množstvo unikátnych exponátov, sú tam dokonca aj 150-ročné rytiny z USA! Pohostinný dom Dianinovcov svojou pozornosťou neopúšťajú ani veteráni, ktorí neustále prinášajú niečo nové na doplnenie výstavy.
Vo februári 2007 múzeum otvorilo aktualizovanú expozíciu, budova a exponáty sú vo výbornom stave. V roku 2002 múzeum prešlo zo starostlivosti miestnej správy na regionálnu a je oficiálne pobočkou Vlastivedného múzea Kameshkovo, čím sa jeho postavenie trochu posilnilo.
(31.10(12.11).1833, Petrohrad, - 15(27).2.1887, tamtiež)
Ruský skladateľ, chemik. Nemanželský syn kniežaťa L. S. Gedianova bol pri narodení zaznamenaný ako syn princovho nevoľníka Porfirija Borodina. V roku 1856 absolvoval Lekársko-chirurgickú akadémiu. Od roku 1858 doktor medicíny. V 60. rokoch 19. storočia. V Petrohrade sa venoval vedeckej, pedagogickej a spoločenskej činnosti. Od 1862 docent, od 1864 riadny profesor, od 1877 akademik; od roku 1874 vedúci chemického laboratória Lekársko-chirurgickej akadémie. Bol jedným z organizátorov a učiteľov (1872-87) vysokej školy pre ženy - ženských lekárskych kurzov.
V 50-tych rokoch 19. storočie začal písať romance, klavírne skladby a komorné a inštrumentálne súbory. V roku 1862 sa stretol s M. A. Balakirevom a vstúpil do kruhu Balakirev („Mocná hŕstka“). Pod vplyvom Balakireva, V. V. Stasova a ďalších „kuchkistov“ sa nakoniec sformovali hudobné a estetické názory Borodina ako nasledovníka M. I. Glinku, prívrženca ruskej národnej hudobnej školy, a určil sa nezávislý vyzretý štýl skladateľa. .
Borodinovo tvorivé dedičstvo má relatívne malý objem, ale je najcennejším príspevkom do pokladnice ruských hudobných klasikov. V dielach Borodina, predstaviteľa pokrokovej inteligencie 60. rokov 19. storočia, je jasne zrejmá téma veľkosti ruského ľudu, lásky k vlasti a lásky k slobode. Jeho hudba vyniká epickou šírkou, mužnosťou a zároveň hlbokou lyrikou.
Najvýznamnejším Borodinovým dielom je opera „Princ Igor“, ktorá je ukážkou národného hrdinského eposu v hudbe. Pre veľké pracovné nasadenie vedeckej a pedagogickej práce písal Borodin pomaly. Opera vznikala 18 rokov, no nebola dokončená (po Borodinovej smrti bola opera dokončená a zorganizovaná podľa podkladov od autora N. A. Rimského-Korsakova a A. K. Glazunova; po r. 1890, Opera Mariinskii, St. Petersburg). Opera sa vyznačuje monumentálnosťou obrazov, silou a rozsahom ľudových zborových scén a jasom národnej farby. „Princ Igor“ rozvíja tradície Glinkovej epickej opery „Ruslan a Lyudmila“. Borodin je jedným z tvorcov ruskej klasickej symfónie a kvarteta. Jeho 1. symfónia (1867), ktorá sa objavila súčasne s prvými ukážkami tohto žánru od Rimského-Korsakova a P.I. Čajkovského, znamenala začiatok hrdinsko-epického smerovania ruského symfonizmu. Vrcholom ruského a svetového epického symfonizmu je jeho 2. (Bogatyrova) symfónia (1876). K číslu najlepšie stvorenia Borodinove kvartetá (1. - 1879, 2. - 1881) patria do komorno-inštrumentálneho žánru.
Skladateľ je subtílny umelec komornej a vokálnej hudby. Príkladom jeho vokálnych textov je elégia „Za brehy vzdialenej vlasti“ na slová Puškina. Borodin ako prvý uviedol do romantiky obrazy ruského hrdinského eposu a s nimi aj myšlienky oslobodenia 60. rokov 19. storočia. („Spiaca princezná“, „Pieseň temného lesa“ atď.). Písal aj satirické a humorné piesne („Arogancia“ atď.). Borodinovo dielo sa vyznačuje hlbokým prienikom do štruktúry ruských ľudových piesní, ako aj do hudby národov Východu (v „Princ Igor“, symfónie a symfonický film „V strednej Ázii“). Borodinova kreativita, jasná a originálna, mala vplyv na ruských a zahraničných skladateľov. Na Borodinove tradície nadviazali sovietski skladatelia (S. S. Prokofiev, Ju. A. Šaporin, G. V. Sviridov, A. I. Chačaturjan atď.). Význam týchto tradícií pre rozvoj národ hudobných kultúr národy Zakaukazska a Strednej Ázie.
Borodin je autorom viac ako 40 prác o chémii. Študent N. N. Zinina. Doktorskú dizertačnú prácu napísal na tému: „O analógii kyseliny fosforečnej a arzénu v chemických a toxikologických vzťahoch“. Vyvinutý originálnym spôsobom získanie brómovaných mastných kyselín pôsobením brómu na strieborné soli kyselín; dostal prvú organofluórovú zlúčeninu - benzoylfluorid (1862); študoval acetaldehyd, opísal aldolovú a aldolovú kondenzačnú reakciu.
Alexander Porfirjevič Borodin, mimoriadny človek, ktorý urobil veľa pre ruskú kultúru a vedu, sa narodil 31. októbra (12. novembra) 1833 v Petrohrade.
Ako nemanželský syn gruzínskeho aristokrata nemal možnosť študovať na gymnáziu a len trikmi svojej matky a nevlastného otca, ktorí preňho dosiahli titul obchodníka, dostalo schopné dieťa možnosť zmeniť domov. vzdelanie na gymnaziálne vzdelanie.
Od detstva mal Borodin rád hudbu. Chlapec ľahko ovládal hru na flaute, klavíri a violončele a začal skladať skoro drobné práce. A vo veku 10 rokov chémia ovládla detskú myseľ.
V roku 1850, po brilantnom štúdiu na gymnáziu, Borodin vstúpil na Lekársko-chirurgickú akadémiu, kde študoval medicínu v kombinácii s chémiou. N. N. sa stáva jeho mentorom. Zinin, slávny chemik. V roku 1859 odišiel do zahraničia. Tam, najskôr v Nemecku, neskôr vo Francúzsku, pokračuje v zdokonaľovaní vedomostí z vedy. Tam v Nemecku spoznal svoju budúcu manželku, schopnú klaviristku s perfektné ihrisko. Práve ona ho podnietila vrátiť sa k trochu zabudnutým hudobným štúdiám.
Po návrate do Ruska Borodin veľa pracoval av roku 1864 získal titul profesora, neskôr sa stal vedúcim laboratória, potom akademik Lekársko-chirurgickej akadémie. Jeho práce z organickej chémie študujú študenti v mnohých krajinách.
Nie je možné preceňovať talent hudobníka Borodina.
V roku 1862 ho skladateľ Balakirev uviedol do kruhu „Mighty Handful“. Tu sa ukázal ako zástanca rozvoja ruského hnutia v hudbe. Najlepšie vlastnosti ruského ľudu sa stáva jeho sila, láska k slobode, veľkosť Hlavná téma jeho diela.
Borodinovým najväčším a najznámejším hudobným výtvorom je opera „Princ Igor“.
Autor na ňom začal pracovať v roku 1869 na návrh V.V. Stašová. Práca sa dlho vliekla, pretože nebolo možné opustiť vedeckú prácu. Opera nebola dokončená pre skladateľovu náhlu smrť vo februári 1887 na infarkt. Dokončenie opery vykonali Borodinovi priatelia Glazunov a Rimskij-Korsakov a premiéra sa konala v Mariinskom divadle koncom októbra 1890.
Borodin nežil veľmi dlho a on vedecká činnosť mu neumožnil venovať sa komponovaniu v plnej miere, no jeho prínos k rozvoju ruskej hudobnej klasiky je veľký a ocenia ho mnohé generácie milovníkov hudby.
Životopis 2
Ruská hudba je taká skvelá ako náš ruský jazyk, naša reč. Ľudia poznajú mnohé mená ruských skladateľov a hudobníkov. Glinka, Rimsky - Korsakov, Čajkovskij - všetci sú považovaní za skvelých ľudí a neoceniteľne prispeli k ich rodnej klasickej hudbe. Do tohto počtu ľudí možno započítať aj Borodin. Čím sa preslávil? A bola to len hudba, ktorej sa Alexander dotkol?
Alexander Borodin sa narodil 31. októbra 1833. Stalo sa tak v meste Petrohrad. Jeho otec bol princom jednej zo sekcií gruzínskych krajín. Mimochodom, stalo sa, že Alexander sa stal nemanželským dieťaťom. Preto musel byť chlapec odovzdaný princovmu sluhovi Porfirymu Borodinovi a jeho manželke, teda Alexandrovmu patronymiu. Chlapec musel 8 rokov slúžiť v princovom dome, kým nezomrel, pričom najprv opustil dom svojmu dieťaťu a Avdotyovi. Alexander musel mať veľa problémov kvôli tomu, že vzťahy mimo manželstva ešte neboli normou. Preto skutočné meno Musel som to pred všetkými skrývať. Navyše, vďaka tomuto pôvodu boli pre Alexandra zakázané telocvične, a preto musel študovať vedu doma. Ale chlapec bol dobre vycvičený.
Už vo veku 9 rokov prejavil Borodin záujem o hudbu. Potom dostal svoju prvú hudobná tvorba– polka s názvom „Helen“. Najprv hral na flaute a klavíri, ale od 13 rokov začal používať aj violončelo. A v tom istom veku sa Borodinovi podarilo usporiadať svoj prvý koncert, ktorého hlavnými nástrojmi boli flauta a klavír. Vo svojom prvom desaťročí Alexander začal mať rád chémiu. Ale rovnaký problém zabránil štúdiu rôzne vedy- Toto je nelegitímny pôvod. Musel som požiadať úradníkov o pomoc pri zápise do Novotoržskej tretej obchodnej cechy. Alexander mal teda možnosť dokončiť štúdium.
Akých oblastí vedy sa Alexander Porfirievich Borodin dotkol?
Chémia a liečiteľstvo.
V roku 1858 sa Alexander stal doktorom medicíny po tom, čo úspešne obhájil svoju vedeckú prácu a vykonal množstvo experimentov. V tom istom čase bol Borodin poslaný do mesta Soligalich, aby vykonal výskum s minerálnou vodou, ktorú našiel obchodník Kokorev. Potom Alexander začal zlepšovať svoje chemické zručnosti a cestoval do iných krajín. V roku 1864 sa Borodin stal profesorom chémie.
Hudba.
Jeden z hlavných členov „Mocnej hŕstky“. Po prvý raz uviedol do Ruska epický symfonizmus. Borodinove zásluhy zahŕňajú opery a diela ako "Princ Igor", "Bogatyrs" a "Cárova nevesta".
