მხატვრული გამოსახულება. მხატვრული გამოსახულების კონცეფცია

საღამოობით, ატლანტიდის იატაკები სიბნელეში აფრქვევდა უთვალავი ცეცხლოვანი თვალებით და უამრავი მსახური მუშაობდა მზარეულში, ჭურჭელში და ღვინის სარდაფებში. ოქსანი, რომელიც კედლებს გარეთ დადიოდა, საშინელი იყო, მაგრამ მათ არ უფიქრიათ მასზე, მტკიცედ სჯეროდათ მასზე მეთაურის ძალაუფლების, ამაზრზენი ზომისა და მოცულობის წითური კაცის, ყოველთვის თითქოს მძინარე, გარეგნულად. უზარმაზარი კერპი მის ფორმაში ფართო ოქროს ზოლებით და ძალიან იშვიათად ჩნდება ხალხს მათი იდუმალი კამერებიდან; წინა ციხეზე სირენა გამუდმებით ყვიროდა ჯოჯოხეთური სიბნელით და ღრიალებდა ბრაზიანი ბრაზით, მაგრამ სასადილოებიდან ცოტამ გაიგონა სირენა - ის მშვენიერის ხმებმა დაიხრჩო. სიმებიანი ორკესტრიელეგანტურად და დაუღალავად თამაშობენ ორსართულიან დარბაზში, სადღესასწაულო შუქებით სავსე, ხალხმრავალი ქალბატონებითა და ფრაკებითა და სმოკინგებით გამოწყობილი მამაკაცებით, მოხდენილი ფეხით და პატივმოყვარე უფროსი ოფიციანტებით, მათ შორის ერთი, ვინც მხოლოდ ღვინის შეკვეთას იღებდა, კისერზე ჯაჭვით დადიოდა, ლორდ მერის მსგავსად. სმოკინგმა და სახამებლის საცვლებმა ჯენტლმენი სან-ფრანცისკოდან ძალიან ახალგაზრდად გამოიყურებოდა. მშრალი, მოკლე, უხერხულად მოჭრილი, მაგრამ მჭიდროდ შეკერილი, ის იჯდა ამ სასახლის ოქროს მარგალიტის სიკაშკაშეში ღვინის ბოთლის მიღმა, საუკეთესო ჭიქებისა და ჭიქების უკან, ჰიაცინტების ხვეული თაიგულის უკან. მის მოყვითალო სახეზე რაღაც მონღოლური იყო მოჭრილი ვერცხლისფერი ულვაშებით, დიდი კბილებით ბრჭყვიალა ოქროს შიგთავსით და ძლიერი მელოტი თავი ძველი სპილოს ძვლისფერი იყო. მისი ცოლი მდიდრულად იყო ჩაცმული, მაგრამ წლების მიხედვით, დიდი, განიერი და მშვიდი ქალი; რთული, მაგრამ მსუბუქი და გამჭვირვალე, უდანაშაულო გულწრფელობით - ქალიშვილი, მაღალი, გამხდარი, ბრწყინვალე თმით, ლამაზად მოვლილი, იისფერი ნამცხვრების არომატული სუნთქვით და ყველაზე ნაზი ვარდისფერი აკნეებით ტუჩებთან და მხრის პირებს შორის, ოდნავ დაფხვნილი. .. სადილი ერთ საათზე მეტხანს გაგრძელდა და სადილის შემდეგ, სამეჯლისო დარბაზში გაიხსნა ცეკვა, რომლის დროსაც მამაკაცები, მათ შორის, რა თქმა უნდა, ჯენტლმენი სან-ფრანცისკოდან, ჰაერში ფეხებით ეწეოდნენ ჰავანას სიგარებს, სანამ სახეები ჟოლოსფერი არ გახდებოდა. წითელი და დალიეს ლიქიორებით ბარში, სადაც შავკანიანები მსახურობდნენ წითელ კამიზოლებში, თეთრებით, რომლებიც მოხარშულ კვერცხებს ჰგავდა. შავი მთებივით ღრიალებდა ოკეანე, ძლიერად უსტვენდა ქარბუქი ძლიერ გაყალბებაში, მთელი ორთქლმავალი აკანკალდა, სძლია მასაც და ამ მთებსაც, თითქოს გუთანით, არღვევდა მათ არამდგრად მასებს, ხანდახან დუღს და მაღლა ფრიალებს. ქაფიანი კუდებით, მოკვდავი სევდაში მოწნული ნისლისაგან დახრჩობილ სირენაში, საგუშაგო კოშკზე დარაჯები სიცივისგან იყინებოდნენ და გიჟდებოდნენ ყურადღების გაუსაძლისი დაძაბულობისგან, ქვესკნელის პირქუში და მძაფრი სიღრმეებიდან, მისი ბოლო, მეცხრე წრე. ორთქლის გემის წყალქვეშა საშვილოსნოს ჰგავდა - ის, სადაც გიგანტური ღუმელები ჩუმად ღრიალებდნენ, ცხელებით ჭამდნენ ნახშირის გროვის პირებს, მათში ჩაგდებული ღრიალით, გაჟღენთილი ჭუჭყიანი ოფლითა და წელის სიღრმემდე. შიშველი ხალხი, ჟოლოსფერი ცეცხლიდან; და აქ, ბარში, უდარდელად დაყარეს ფეხები სკამების მკლავებზე, დალიეს კონიაკი და ლიქიორი, ბანაობდნენ ცხარე კვამლის ტალღებში, საცეკვაო დარბაზიყველაფერი ანათებდა და აფრქვევდა შუქს, სითბოს და სიხარულს, წყვილები ტრიალებდნენ ვალსებში, ტანგოში იხრებოდნენ - და მუსიკა დაჟინებით, ტკბილ, უსირცხვილო სევდაში, ყველაფერს ევედრებოდა, ყველაფერს იგივეს...

(I.A. Bunin "ბატონი სან ფრანცისკოდან")

1. 
   რა ტერმინი გამოიყენება ლიტერატურულ კრიტიკაში მხატვრული გამოსახულების აღსაწერად, რომელიც შეიცავს განზოგადებულ პოლისემანტიკურ მნიშვნელობას (ოკეანე, ორთქლმავალი ატლანტიდა)?
2. 
   რომელ ეპიკურ ჟანრს მიეკუთვნება I.A.-ს შემოქმედება? ბუნინის "ბატონი სან ფრანცისკოდან"?
3. 
   რა ტერმინი აღნიშნავს ალეგორიული ექსპრესიულობის საშუალებებს, რომლებსაც ავტორი მიუთითებს გიგანტური ორთქლის გემის ატლანტისისა და მისი მგზავრების აღწერისას: „... იატაკები... უთვალავი ცეცხლოვანი თვალებით გაშლილი“; "ცურავდი ცხარე კვამლის ტალღებში"?
4. 
   ატლანტიდის მეთაურის გარეგნობის აღწერისას, ა. ბუნინი ასახავს მას, როგორც „ურჩხული ზომისა და მოცულობის წითურ კაცს, ყოველთვის ერთი შეხედვით ძილიან, უზარმაზარ კერპს ჰგავს ფართო ოქროს ზოლებით და ძალიან იშვიათად ჩნდება საზოგადოებაში მისი იდუმალი კამერები. ” რა ჰქვია გმირის დახასიათების ამ ტექნიკას ლიტერატურულ კრიტიკაში?
5. 
   მიუთითეთ ტერმინი, რომელიც გამოიყენება გამოსახულების გამოსაძახებლად შინაგანი ცხოვრებახასიათი, გმირის პიროვნული თვისებების ანალიზი.
6. 
   რა ტექნიკას უკავშირდება უსულო საგნების ცოცხალი არსებების თვისებების მინიჭება შემდეგ სიტყვებში: „... სასიკვდილო ტანჯვაში ნისლმა დაახრჩო სირენა...“?
7. 
   მიუთითეთ მხატვრული ფიგურალური განმარტების სახელი („მასში იყო რაღაც მონღოლური მოყვითალოსახესთან ერთად დამსხვრეული ვერცხლიბრჭყვიალებდა მისი ულვაშები და ოქროს შიგთავსი დიდიკბილები, ძველი სპილოს ძვალი - ძლიერი მელოტითავი".)

1. 
   როგორ ვლინდება იგი? ავტორის დამოკიდებულებაჯენტლმენს სან-ფრანცისკოდან და ატლანტისის მგზავრებს?
2. 
   მე-20 საუკუნის რუსი მწერლებიდან რომელმა მიმართა „კარგად ნაკვებების“ თემას და როგორ ირღვევა ეს თემა სან-ფრანცისკოელი ჯენტლმენის ბედში?

მოთხრობა "სუფთა ორშაბათი"

ბუნინის გმირები უკომპრომისო არიან აბსოლუტური სიყვარულისკენ სწრაფვაში. ”ჩვენ ორივე მდიდრები, ჯანმრთელები, ახალგაზრდები და ისეთი გარეგნული ვიყავით, რომ რესტორნებში და კონცერტებზე ხალხი გვიყურებდა”, - ამბობს გმირი. სუფთა ორშაბათი" როგორც ჩანს, მათ ყველაფერი აქვთ აბსოლუტური ბედნიერებისთვის. კიდევ რა არის საჭირო? "სუფთა ორშაბათის" გმირი არის "ჩვეულებრივი" ადამიანი, მთელი თავისი ფიზიკური მიმზიდველობითა და ემოციური სისავსით. არა ეს - ჰეროინი. მის უცნაურ ქმედებებში იგრძნობა მისი ხასიათის მნიშვნელობა, მისი „რჩეული“ ბუნების იშვიათობა. მისი გონება მოწყვეტილია. მას არ ეწინააღმდეგება იმ ელიტური მოსკოვის "დღევანდელ" ცხოვრებაში ჩაძირვა, მაგრამ შინაგანად მას ეს ყველაფერი უცხოა. ის ინტენსიურად ეძებს რაღაც მთლიანს, გმირულს, უანგარო და პოულობს თავის იდეალს ღმერთის მსახურებაში. აწმყო მისთვის სამარცხვინო და გაუსაძლისი ჩანს. "სუფთა ორშაბათს" იგი დასახლდა "მშვიდობით" - მიმზიდველი სიყვარულით და საყვარელი ადამიანებით - და წავიდა "დიდ ტონუსში", მონასტერში.
!დავალებებს ვასრულებთ ერთიანი სახელმწიფო გამოცდის ფორმატში!

ეგოროვის ტავერნაში პირველ სართულზე ოხოტნი რიადიის სავსე იყო სქლად ჩაცმული კაბინის მძღოლებით, რომლებიც აჭრიან ბლინების დასტას, ზედმეტად სავსე კარაქითა და არაჟნით; ორთქლიანი იყო, როგორც აბაზანაში. ზედა ოთახებში, ასევე ძალიან თბილ, დაბალი ჭერით, ძველი აღთქმის ვაჭრები რეცხავდნენ ცეცხლოვან ბლინებს მარცვლოვანი ხიზილალათ გაყინული შამპანურით. მეორე ოთახში შევედით, სადაც კუთხეში, სამხელის ღვთისმშობლის ხატის შავი დაფის წინ ლამპარი იწვა, გრძელ მაგიდასთან დავსხედით შავ ტყავის დივანზე... ფუმფულა მასზე ზედა ტუჩისყინვაში იყო დაფარული, ლოყების ქარვა ოდნავ მოვარდისფრო გახდა, სამოთხის სიბნელე მთლიანად შეერწყა მოსწავლეს - აღტაცებულ თვალებს ვერ ვაშორებდი მის სახეს. და მან თქვა, ცხვირსახოცი ამოიღო თავისი სურნელოვანი მაფიდან:

კარგად! ბოლოში ველური კაცები, და აქ არის ბლინები შამპანურით და ღვთისმშობლის სამი ხელით. სამი ხელი! ყოველივე ამის შემდეგ, ეს არის ინდოეთი! შენ ჯენტლმენი ხარ, მთელ ამ მოსკოვს ისე ვერ გაიგებ, როგორც მე.

შემიძლია, შემიძლია! - Მე ვუპასუხე. - და შევუკვეთოთ ლანჩი მაგრად!

როგორ გულისხმობთ "ძლიერს"?

ეს ნიშნავს ძლიერს. როგორ არ იცი? "გიურგის გამოსვლა..."

Რამდენად კარგი! გიურგი!

დიახ, პრინცი იური დოლგორუკი. გიურგას სიტყვა სევერსკის პრინცის სვიატოსლავისთვის: „მოდი ჩემთან, ძმაო, მოსკოვში“ და შემდეგ მოაწყე სადილი.

Რამდენად კარგი. ახლა კი მხოლოდ ეს რუსეთია შემორჩენილი ზოგიერთ ჩრდილოეთ მონასტერში. დიახ, თუნდაც საეკლესიო საგალობლებში. ახლახან მივედი კონცეფციის მონასტერში - ვერ წარმოიდგენთ, რა შესანიშნავად მღერიან იქ სტიკერები! და ჩუდოვოიში ეს კიდევ უკეთესია. შარშან გავაგრძელე იქ წასვლა სტრასტნაიაში. ოჰ, რა კარგი იყო! ყველგან გუბეებია, ჰაერი უკვე რბილია, სული რაღაცნაირად ნაზი, სევდიანია და სულ ეს არის სამშობლოს განცდა, მისი სიძველე... საკათედრო ტაძარში ყველა კარი ღიაა, მთელი დღე უბრალო ხალხი. მოდი და წადი, მთელი დღე მსახურება... ოჰ, წავალ, სადღაც მონასტერში მივდივარ, რომელიმე ძალიან შორეულში, ვოლოგდაში, ვიატკაში!<...>

და მე უკვე უაზროდ ვუსმენდი მის ნათქვამს. და ჩუმი შუქით ჩაილაპარაკა თვალებში:

მე მიყვარს რუსული ქრონიკები, იმდენად მიყვარს რუსული ლეგენდები, რომ ხელახლა ვკითხულობ იმას, რაც განსაკუთრებით მომწონს, სანამ ზეპირად არ გავიგებ. ”რუსეთის მიწაზე იყო ქალაქი, რომელსაც ერქვა მურომი და მასში მართავდა კეთილშობილი თავადი ავტოკრატს, სახელად პაველი. და ეშმაკმა მფრინავი გველი გააცნო ცოლს სიძვისთვის. და ეს გველი ეჩვენა მას ადამიანურ ბუნებაში, უაღრესად მშვენიერი...“

ხუმრობით საშინელი თვალები გავახილე:

ოჰ, რა საშინელებაა!

მან მოსმენის გარეშე განაგრძო:

ასე გამოსცადა იგი ღმერთმა. ”როდესაც დადგა კურთხეული სიკვდილის დრო, ეს პრინცი და პრინცესა ევედრებოდნენ ღმერთს, რომ ერთ დღეს განესვენა მათ წინაშე. და შეთანხმდნენ, რომ ერთ კუბოში დაეკრძალათ. და უბრძანეს ერთ ქვაში ორი საფლავის მოკვეთა. და შეიმოსნენ, ამავე დროს, სამონასტრო შესამოსელი...“

და ისევ ჩემმა უაზრობამ გაოცება და შფოთვაც კი გამოიწვია: რა სჭირს მას დღეს?

(I.A. Bunin "სუფთა ორშაბათი")

1. 
   გმირისა და ჰეროინის ურთიერთობასთან დაკავშირებული კონფლიქტი განსაზღვრავს "სუფთა ორშაბათის" სიუჟეტურ მოქმედებას ი. ბუნინა. განსაზღვრეთ ეს კონფლიქტი.
2. 
   რომელ ჟანრს მიეკუთვნება I.A.-ს "სუფთა ორშაბათი"? ბუნინი?
3. 
   მიუთითეთ ტერმინი, რომელიც გამოიყენება ლიტერატურულ კრიტიკაში მოქმედების ადგილის აღსაწერად, ინტერიერის დეკორაციაშენობაში („მეორე ოთახში შევედით, სადაც კუთხეში, სამხელის ღვთისმშობლის ხატის შავი დაფის წინ ლამპარი იწვა, გრძელ მაგიდასთან დავსხედით შავზე. ტყავის დივანი...“).
4. 
   სახელი მხატვრული საშუალება, ეფუძნება ადამიანის გარეგნობის სურათს, მის სახეს, ტანსაცმელს და ა.შ. („ზედა ტუჩზე ფუმფულა გაყინულიყო, ლოყების ქარვა ოდნავ მოვარდისფრო გახდა, სამოთხის სიბნელე მთლიანად შეერწყა მოსწავლეს...“).
5. 
   აღწერს ტავერნას, სადაც გმირები მივიდნენ, ი.ა. ბუნინი იყენებს ფიგურალურ გამონათქვამს, რომელიც დაფუძნებულია ორი ობიექტის, კონცეფციის ან მდგომარეობის შედარების საფუძველზე საერთო თვისება("ეს იყო ორთქლიანი, როგორც აბაზანაში"). რა ჰქვია ამ მხატვრულ ტექნიკას?
6. 
   დაასახელეთ ფორმა მხატვრული მეტყველება- პერსონაჟებს შორის შენიშვნების გაცვლა, რომელსაც იყენებს ი.ა. ბუნინი.
7. 
   ჰეროინის წინააღმდეგობრივი გრძნობების აღწერისას, ი.ა. ბუნინი უპირისპირდება ობიექტებსა და ფენომენებს: „ქვემოთ ველური კაცები არიან, აქ არის ბლინები შამპანურით და სამი ხელის ღვთისმშობელი...“. რა ჰქვია ამ მხატვრულ ტექნიკას?

1. 
   Რა არის განსხვავება სულიერი სამყაროგმირი და ჰეროინი და როგორ განსაზღვრა მან მათი მომავალი ბედი?
2. 
   რა მსგავსებაა ი.ა.-ს „სუფთა ორშაბათს“ შორის. ბუნინი მე-19-მე-20 საუკუნეების რუსი კლასიკოსების სხვა ნაწარმოებებთან ერთად. სიყვარულის შესახებ? (შედარებისას მიუთითეთ ნაწარმოებები და ავტორები.)

ზინაიდა ნიკოლაევნა გიპიუსი

(1869-1945)

ზ.ნ. გიპიუსი არის პოეტი და პროზაიკოსი, კრიტიკოსი, მრავალი ლექსების კრებულის, მოთხრობის, დრამისა და სტატიის ავტორი. დ.ს.-ს ცოლი მერეჟკოვსკი.

არ მიიღო 1917 წლის რევოლუცია, იგი ემიგრაციაში წავიდა საფრანგეთში. დაიბადა ბელევში. იგი გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ცხოვრობდა ტულაში. უცხო მიწაზე ცხოვრობდა, მას ტანჯავდა რუსეთის ხსოვნა: „უფალო, ნება მომეცით ვნახო! ღამით ვლოცულობ. ნება მომეცით ვნახო ჩემი რუსეთი კიდევ ერთხელ! თუმცა, მას არ ჰქონდა განზრახული მისი ნახვა ან რუსეთში დაბრუნება. პოეტი ქალის შემოქმედება რუსული დეკადანსის დამახასიათებელი მოვლენაა. მეოცე საუკუნის დასაწყისში იგი აღიარებული ავტორიტეტი იყო ლიტერატურაში.

Ვიცი!

ის არ მოკვდება - იცოდე ეს!

ის არ მოკვდება, - რუსეთი.

ისინი აღმოცენდებიან - დამიჯერე!

მისი ველები ოქროსფერია.

და ჩვენ არ მოვკვდებით - დამიჯერეთ!

რაში გვჭირდება ჩვენი ხსნა?

რუსეთი გადარჩება - იცოდეთ ეს!

და მისი კვირა ახლოვდება.

1918 წ

იაროსლავ ვასილიევიჩ სმელიაკოვი

(1913-1072)

Y.V.Smelyakov არის პოეტი. ბედმა რუსული პოეზიის კლასიკა ტულას რეგიონს დაუკავშირა. 1945-1947 წლებში ტყვეობიდან გათავისუფლების შემდეგ, ბანაკში მყოფი სმელიაკოვი ცხოვრობდა ნოვომოსკოვსკში. მუშაობდა აბანოში. მაღაროელებს ესაუბრა. ის თანამშრომლობდა ადგილობრივ გაზეთთან და ხელმძღვანელობდა მის ლიტერატურულ ასოციაციას.

მისი ცხოვრების ეს პერიოდი საოცრად ნაყოფიერი იყო. დაიწერა შემდეგი ლექსები: "ვიღაცამ მოიფიქრა ეს ბედნიერად", "აი, ისევ გამახსენდი, დედა", "ლოკომოტივის სასაფლაო", ლექსი "მაღაროელის ნათურა", სპექტაკლი "მიხაილ იუგოვის მეგობრები". გაზეთის რედაქციის შენობაზე, სადაც პოეტი აღმასრულებელ მდივნად მუშაობდა, მემორიალური დაფა დამონტაჟდა. ნოვომოსკოვსკის მაცხოვრებლები ამაყობენ მშვენიერი რუსი პოეტით, რომელსაც ცხოვრების რთულ პერიოდში თავშესაფარი და მოღვაწეობა მიეცა.

არაერთხელ გავათიეთ ღამე სკოლებში.

ჩვენ არაერთხელ გავათიეთ ღამე სკოლებში,

თავებში ჩადებული იარაღი,

თეთრ კედლებს შორის, დამტვრეული და შიშველი,

ნაჩქარევად გაწმენდილ სართულებზე.

და ჩვენ ვოცნებობდით, რომ სკოლებში შეიძლება ვიოცნებოთ:

ჩიტის ალუბალი, მაისის ფუტკრების ზუზუნი,

პირველი სტუდენტის თვალები და ლენტები,

ცარცი და მელანი, გლობუსი და ფეხბურთი.

გამთენიისას ავდექით,

ტუნიკები რომ გავიხადეთ, მდინარესთან დავიბანეთ.

და ისინი ბავშვებივით მშვიდად მიდიოდნენ წინ,

ყოვლისმცოდნე, მოხუცებივით.

ჩვენ წინ წავედით - ანგარიშსწორება და ანგარიშსწორება,

დატოვეს კლასში კედელთან ახლოს

პრავდას გვერდები, დაქუცმაცებული ყუმბარა,

გამრავლებული ჯარისკაცის სისხლიანი სახვევი -

ომის ვიზუალური საშუალებები.
იგორ ტალკოვი

(1956-1991)
იგორ ტალკოვი არის პოეტი, მომღერალი, კომპოზიტორი. დაიბადა 1956 წლის 4 ნოემბერს ტულას რეგიონის ქალაქ შჩეკინოში. 1975 წელს მან შექმნა პირველი თავის ცხოვრებაში Მუსიკალური ჯგუფიდა მისი VIA იღებს ჯერ შჩეკინოს, შემდეგ კი ტულას საცეკვაო მოედნებს. ტალკოვი ხდება ტულას ცნობილი სახე.

იგორი თავს პატრიოტად თვლიდა, რადგან გულგრილი არ იყო იმის მიმართ, რაც რუსეთს ხდებოდა. ტალკოვს უყვარდა რუსეთი და სურდა მისი აღორძინება.

1991 წლის 6 სექტემბერი პეტერბურგში სპორტში - საკონცერტო დარბაზიმოკლეს "იუბილარი" იგორ ტალკოვი.

თავის შემოქმედებაში მან იცოდა, როგორ შეეთავსებინა შეუთავსებელი: რბილი, ლირიკული სიმღერები სიყვარულზე ჟღერდა მკაცრი პოლიტიკური, ყვირილი კომპოზიციების ფონზე. მაგრამ ეს არის მისი სულის არსი. ტალკოვი განზრახ არ წერდა, ის მხოლოდ მაშინ წერდა, როცა რაღაც ღრმად აწუხებდა.

***

ოდესმე, როცა ბოროტება დაიღლება

რომ გაგაუპატიურო, ძლივს ცოცხალი და შენს გაცრეცილ შუბლზე

უფალი დაღვრის წვიმის ცრემლს,

შენ გაასწორებ შენს გატეხილ ფიგურას,

როგორც ადრე, თქვენ იგრძნობთ როგორც მისიას

და შენ აყვავდები ყველა შენი მტრის შურს,

უბედური დიდი რუსეთი.
პაველ ადამოვიჩ ლაგუნი
P.A. Lagun ცხოვრობს ქალაქ დონსკოიში, ტულას რეგიონში. მომზადებით ფილოლოგი; დაამთავრა ტულას შტატი პედაგოგიური ინსტიტუტიმათ. L.N. ტოლსტოი. რუსეთის მწერალთა კავშირის წევრი. ავტორია პოეტური კრებულების "ფრთიანი ცხენი", "მარტოობა", "დედამიწის ბრუნვა", "ფილოსოფიური ქვა", ასევე. პროზაული ნაწარმოებები, რომანები „ერთი მილიონი სიცოცხლე“, „პროკრუსტეს საწოლი“; მოთხრობები" ასტრალური სხეული", "ვალის ხვრელი", "განყოფილება". არაერთი სტატიისა და პუბლიკაციის ავტორი ცენტრალურ პრესაში.

პ. ლაგუნას ლექსები იბეჭდებოდა ჟურნალებში "ახალგაზრდა გვარდია", "სმენა", ალმანახები "ისტოკი", "ოკა", გაზეთ "ლიტერატურული რუსეთი".

რომანის "ერთი მილიონი სიცოცხლე" მიხედვით, სრულმეტრაჟიანი ფილმი გადაიღეს პოლონეთში 1995 წელს. მხატვრული ფილმი. ეს რომანი გახდა 1996 წელს გამოცხადებული ლიტერატურული კონკურსის ლაურეატი ყოფილი საკონცენტრაციო ბანაკის პატიმრების რუსეთის კომიტეტის მიერ.

***

უკან არავინ დააბრუნებს

გიყვარს, იმედი, რწმენა.

არავინ დააკაკუნებს არასდროს

თქვენს ღია კარებამდე.
მხოლოდ ქარია ჟანგიანი მარყუჟი

აუტანელი სასტვენით ჭკნება;

დიახ, შემოდგომა ბინძური ცოცხია

აგროვებს ყვითელი ფოთლების გროვას.
და როგორც ფოთლები ქარში

სულები განუყრელი ნაწილაკებია...

ძველი მეგობარი არ დაბრუნდება,

და მხოლოდ წვიმა აკაკუნებს კარზე.

ვლადიმერ ივანოვიჩ ფილატოვი

(1949-1996)

ვ.ფილატოვი დაიბადა 1949 წელს ქალაქ დონსკოიში. ორი წლის ასაკში მძიმედ დაავადდა და მეოთხე კლასში სიარული შეწყვიტა. სახლში ვსწავლობდი.

პოეზიის წერა 12 წლის ასაკში დაიწყო და კითხვა უყვარდა. ისტორიული რომანებიდა ჭადრაკის თამაში, ხეზე ხატვა, ფოტოგრაფია. მისი საყვარელი პოეტები იყვნენ ვ.ვისოცკი, ბ.ოკუჯავა, ბ.პასტერნაკი, მ.ცვეტაევა.

ვლადიმერი ამას უფრო ძლიერად გრძნობდა, ვიდრე გარშემომყოფები და უფრო ნათლად, რადგან მის გვერდით, ავადმყოფობითა და ინვალიდობით შებოჭილი, ყველა გრძნობდა სითბოს. ყველას სჭირდებოდა მისი დამხმარე სიტყვები, მისი შესანიშნავი ცოდნა, მისი სულიერი თანამონაწილეობა, სინათლის და სიკეთის დანახვის უნარი ყველაფერში, რასაც სამყარო ჰქვია.

ყველასთვის ის იყო ის სანთელი, რომელიც ანთებული იყო არა სინათლისთვის, არამედ სითბოსთვის. და ანთებული სანთელივით ნელ-ნელა დნება. ვ.ფილატოვი გარდაიცვალა 1996 წლის 17 ივლისს.

თითქოს სულის მავთული გაშიშვლდა -

არ გირჩევ შეხებას.

არ გამოვიდა, სამწუხაროდ, არ გამოვიდა

ჩემი დაუვიწყარი ბედნიერება.

კუბურებივით ერთბაშად დაიშალნენ

ყველა მცდელობა პოვნა და დამატება.

და ბედი კბილებს აშორებს, "ინფექცია"

არ მაძლევს არც მოვკვდე და არც ვიცოცხლო.

მარტო მწუხარების ატანა უფრო ადვილია:

ნაკლები კვნესა, წყენა და ცრემლები.

ამიტომ წუხელ არ მეძინა

მან კი წყენა ნაგავსაყრელზე მიიტანა.

უფრო ადვილი გახდა თვალების დანახვა,

მაგრამ არ შეეხოთ სულს - მტკივა.

მხოლოდ ერთი რამ რჩება გასაკეთებელი: დამშვიდობება

და ილოცეთ ქრისტეს გადარჩენისთვის.

მხატვრული გამოსახულება ესთეტიკის ცენტრალური კონცეფციაა, ამიტომ ეს პრობლემა არაერთი მეცნიერის შესწავლის ობიექტია. მათ შორის საკმაო ინტერესს იწვევს ნ.

მხატვრული გამოსახულება არის რეალობის დაუფლებისა და გარდაქმნის მეთოდი, რომელიც თან ახლავს მხოლოდ ხელოვნებას. გამოსახულება არის ნებისმიერი ფენომენი, რომელიც შემოქმედებითად ხელახლა არის შექმნილი ხელოვნების ნაწარმოებში, მაგალითად, მეომრის, ხალხის გამოსახულება.). ფრაზა არის რაღაცის გამოსახულება (ომი), ვიღაცის (ნატალიას გამოსახულება) და ა.შ. მიუთითებს მხატვრული გამოსახულების სტაბილურ უნარზე ექსტრამხატვრულ მოვლენებთან მიმართებაში, ამიტომ გამოსახულება არის კატეგორია, რომელიც დომინანტურ ადგილს იკავებს ესთეტიკაში. გამოსახულება აერთიანებს ობიექტურ-შემეცნებით, სუბიექტურ-შემოქმედებით პრინციპებს. გამოსახულების ტრადიციული სპეციფიკა განისაზღვრება ორ სფეროსთან: რეალობასთან და აზროვნების პროცესთან მიმართებაში. სურათი არა მხოლოდ ასახავს რეალობას, არამედ განაზოგადებს მას. აქედან სწორად ხაზგასმულია, რომ გამოსახულება არის ცხოვრების კონკრეტულად განზოგადებული სურათი, რომელმაც გამოხატულება ჰპოვა ვერბალურ გამოსახულებაში. ჰეგელის აზრით, „გამოსახულება შუაში დგას უშუალო სენსიტიურობასა და რეგიონს მიკუთვნებულ იდეალურ აზრს შორის და წარმოადგენს“ ერთსა და იმავე მთლიანობაში როგორც ობიექტის კონცეფციას, ასევე მის გარე არსებობას. გამოსახულება წარმოადგენს მგრძნობიარე და განზოგადებული აზროვნების ერთიანობას.

გამოსახულების მხატვრული სპეციფიკა წარმოდგენილია არა მხოლოდ იმით, რომ ის აზრობრივად ასახავს რეალობას, არამედ იმითაც, რომ ის ქმნის ახალს, გამოგონილი სამყარო. გამოსახულების შემოქმედებითი და შემეცნებითი ბუნება ვლინდება ორი გზით: 1) მხატვრული გამოსახულება წარმოსახვის აქტივობის შედეგია, ობიექტურთან ერთად განასახიერებს ინდივიდს, სუბიექტურს; 2) გამოსახულება არის შედეგი არა მხოლოდ რეალობის შემოქმედებითი რეპროდუქციისა, არამედ მისი აქტიური ტრანსფორმაციისა. სენსორული ასახვის გადასვლა გონებრივ განზოგადებაში და შემდგომ გამოგონილ რეალობაში და მის სენსორულ განსახიერებაში - ეს არის გამოსახულების შინაგანი მოძრავი არსი. გამოსახულება არის სიტყვიერად განსაზღვრული და ნაგულისხმევი ობიექტური და სემანტიკური სერიების ჩახშობა. ლერმონტოვის პოეზია არის „ზარი ბუქსირის კოშკზე“ („პოეტი“), ფ. ტიუტჩევის ელვა არის „ყრუ-მუნჯი დემონები“, „ღამის ცა ისეთი პირქუშია“. გამოსახულების მიზანია ნივთის გარდაქმნა, არსებობის ყველაზე მრავალფეროვანი ასპექტების ურთიერთშეღწევის გამოვლენა.

ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ფუნქცია ლიტერატურული სურათი- მივცეთ სიტყვებს სისავსე, მთლიანობა და თვითმნიშვნელოვნება, რაც საგნებს აქვთ. ლესინგი წერდა: „პოეზიას აქვს საშუალება აამაღლოს თავისი თვითნებური ნიშნები ბუნებრივ ხარისხამდე და სიძლიერემდე, „რადგან ის ანაზღაურებს თავისი ნიშნების განსხვავებულობას საგნებთან“ დანიშნულ ნივთის მსგავსებით სხვა ნივთებთან. ” (ლაოკოონ. - მ., 1957, გვ. 437, გვ. 440.)

ვერბალური გამოსახულების სპეციფიკა მის დროებით ორგანიზაციაშიც ვლინდება. მხატვრული დროხოლო მხატვრული სივრცე ლიტერატურული გამოსახულების მთავარ სპეციფიკას წარმოადგენს. ვინაიდან გამოსახულებაში ორი კომპონენტია იზოლირებული - ობიექტური და სემანტიკური, გამოსახულების შემდეგი კლასიფიკაცია შესაძლებელია: ობიექტური, განზოგადებული სემანტიკური და სტრუქტურული.

ობიექტურობა დაყოფილია რამდენიმე ფენად. პირველი მოიცავს: სურათები - დეტალები, პეიზაჟი, პორტრეტი, ინტერიერი. მათი გამორჩეული თვისებებია სტატიკური, აღწერითი, ფრაგმენტული. მათგან იზრდება 2 ფორმის ფენა - სიუჟეტი, საფუძვლიანად გამსჭვალული მიზანმიმართული მოქმედებით, რომელიც აკავშირებს ყველა ობიექტურ დეტალს - ქმედებებს, განწყობას, მისწრაფებებს - ყველა დინამიურ მომენტს, რომელიც ვითარდება ხელოვნების ნაწარმოების დროს. მესამე ფენა არის მოქმედებისა და მისი განმსაზღვრელი იმპულსები - პერსონაჟებისა და გარემოებების გამოსახულებები, ინდივიდუალური და კოლექტიური. საბოლოოდ, პერსონაჟებიდან და გარემოებებიდან, მათი ურთიერთქმედების შედეგად, ყალიბდება ჰოლისტიკური გამოსახულებები. ბედის და სამყაროს გამოსახულება ზოგადად არსებობაა.

მათი სემანტიკური განზოგადების მიხედვით გამოსახულებები იყოფა ინდივიდუალურ, დამახასიათებელ, ტიპურ, გამოსახულებებად, მოტივებად, ტოპოებად, არქეტიპებად. ინდივიდუალური სურათებიშექმნილი მხატვრის ორიგინალური, ზოგჯერ უცნაური ფანტაზიით. ტიპურობა არის სპეციფიკის უმაღლესი ხარისხი. ტიპიური გამოსახულება, რომელიც შთანთქავს კონკრეტული ისტორიული, სოციალური და დამახასიათებელი არსებით მახასიათებლებს, ამავე დროს აჭარბებს თავისი ეპოქის საზღვრებს და იძენს უნივერსალურ ადამიანურ თვისებებს, ავლენს ადამიანის ბუნების სტაბილურ მარადიულ თვისებებს. Ესენი არიან მარადიული გამოსახულებადონ კიხოტი,

ჰამლეტი, ობლომოვი (ეს გამოსახულებები არის ინდივიდუალური, დამახასიათებელი, ტიპიური - იზოლირებული ყოფიერების სფეროში) შემდეგი სამი სახეობა: მოტივი, ტოპოსი, არქეტიპი. მოტივი არის სურათი, რომელიც მეორდება ერთი ან რამდენიმე ავტორის რამდენიმე ნაწარმოებში. ეს არის ქარბუქისა და ქარის სურათები ბლოკში, ხოლო ზღვა პუშკინში. ტოპოსი (" ბანალურობა") არის მოცემული პერიოდის მთელი კულტურისთვის, მოცემული მეცნიერებისთვის დამახასიათებელი გამოსახულება. "გზის" ან "ზამთრის" ტოპოები პუშკინში, გოგოლში. ნეკრასოვი. "არქეტიპის" გამოსახულება შეიცავს ყველაზე სტაბილურ და ყველგან არსებულ სქემებს. ან ადამიანის ფანტაზიის ფორმულები, რომლებიც გამოიხატება როგორც მითოლოგიასა და ხელოვნებაში მისი ისტორიული განვითარების ყველა საფეხურზე (მწერლიდან მწერალზე გადაცემული სიუჟეტებისა და სიტუაციების ფონდი).

მხატვრული გამოსახულების სამყაროს სინკრეტული მთლიანობისგან იზოლირებასთან ერთად იწყება მისი თეორიული გააზრების პროცესიც. უძველესი ტერმინი ექვივალენტურია ცნებასთან – „ეიდოსის“ გამოსახულება. Eidos არის როგორც გარეგნული გარეგნობა, საგნის გარეგნობა და მისი სუფთა ექსტრაკორპორალური და დროული არსი, იდეები, რომლებიც იზიარებენ ახალ ევროპულ თეორიებს, ხაზს უსვამენ გარეგნობისა და იდეის განუყოფლობას მის არსში.

IN Ბოლო დროსკრიტიკაში გაჩნდა სურვილი, რომ გამოსახულების ცნებას მიეცეს კოლექტიური მნიშვნელობა და ამ გაგებით ვისაუბროთ „კოლექტიური იმიჯზე“, „ხალხის იმიჯზე“. ბურსოვი "პერსონაჟის სტრუქტურა ტოლსტოის "ომი და მშვიდობა". საუბარია ბოლკონსკისა და ბეზუხოვის გამოსახულებებზე, წამოაყენებს „დემოკრატიული რუსეთის“ კონცეფციას, შემდეგ ჩამოყალიბებულია ხალხის იმიჯი, როგორც მასების გამოსახულება. ამავდროულად, "ხალხის იმიჯი" ასევე მოიცავს თავადაზნაურობის წარმომადგენლების გამოსახულებებს, მასების გამოსახულება შედის ერის იმიჯში. აუცილებელია გამარტივდეს ხასიათის, ხასიათის კატეგორიის გაგება, მსახიობი, გმირი, ტიპი. პერსონაჟი და პერსონაჟი არის ცნებები, რომლებითაც ჩვენ ვნიშნავთ ნაწარმოებში ასახულ პიროვნებას იმის გათვალისწინების გარეშე, თუ რამდენად ღრმად და სწორად არის ისინი გამოსახული მწერლის მიერ.

პერსონაჟი უფრო სპეციფიკური ცნებაა: ჩვენ ვსაუბრობთ ხასიათზე, თუ ნაწარმოებში გამოსახული ადამიანი გამოსახულია საკმარისი სისრულით და დარწმუნებით. ცხოვრების ფიგურალური ასახვა, უპირველეს ყოვლისა, დამოკიდებულია იმაზე, თუ როგორ ესმის ხელოვანი ზოგადად ცხოვრებას და ეს, თავის მხრივ, დამოკიდებულია ისტორიული პირობები, რომელშიც ის მდებარეობს. მიუხედავად იმისა, რომ არსებითად ინარჩუნებს მის ზოგად ფუნქციურ თვისებებს, რეალობის ფიგურალური ასახვა პრაქტიკულად დამოკიდებულია ისტორიული სიტუაციის უნიკალურობაზე. ხასიათი არის ადამიანის სოციალური ქცევის ტიპი, რომელიც შექმნილია გარკვეული სოციალური პირობებით.

ლიტერატურული ნაწარმოების კომპოზიცია, როგორც სურათები და ენა, თამაშობს დიდი როლიიდეოლოგიური მნიშვნელობის გამოხატვისას. მწერალი, ყურადღებას ამახვილებს ცხოვრების იმ მოვლენებზე, რომლებიც მან ამ მომენტშიიზიდავს, განასახიერებს მათ პერსონაჟების, პეიზაჟის, აზრების, განწყობის მხატვრულ გამოსახულებებს, ცდილობს შეაერთოს ისინი ხელოვნების ნაწარმოებში ისე, რომ ჟღერდეს უდიდესი დამაჯერებლობით: ისინი უფრო ნათლად ამჟღავნებენ რეალობის არსებით ასპექტებს, აღძრავს ღრმა აზროვნების მუშაობას მკითხველი.

ბელინსკიმ არაერთხელ ხაზგასმით აღნიშნა თავის კრიტიკული სტატიებიკომპოზიციის მნიშვნელობა ხელოვნების ლიტერატურულ ნაწარმოებში იდეოლოგიური მნიშვნელობის გამოვლენაში: როლების განაწილება ყველა ადამიანზე მკაცრად პროპორციულია... მთლიანობის სისრულე, სისრულე და იზოლირება, მას მიაჩნდა, რომ ეს კრიტერიუმები ბუნებრივად უნდა მომდინარეობდეს ერთიანობისგან. ფიქრობდა.

ლიტერატურულ კრიტიკაში არსებობს სხვადასხვა წერტილებიშეხედულება მხატვრული ნაწარმოების კომპოზიციის პრობლემის შესახებ. დღემდე არ არსებობს კომპოზიციის ცნების ზოგადად მიღებული განმარტება. ყველაზე ხშირად გამოყენებული განმარტება შემდეგია:

„კომპოზიცია არის მხატვრული ნაწარმოების აგება, ნაწარმოების ყველა ნაწილის ერთ მთლიანობად კორელაცია. ცხოვრების სურათის გამოსასახავად მწერლები იყენებენ კომპოზიციის სხვადასხვა ელემენტებს: სათაურებს, ეპიგრაფებს, ლირიკული დიგრესიები, შესავალი, ჩასმული ეპიზოდები, სიუჟეტი, პორტრეტი, პეიზაჟი, გარემო.

სათაურები და ეპიგრაფები მნიშვნელოვან როლს თამაშობენ ხელოვნების ნაწარმოებში.

სათაურები - შეიძლება იყოს დაკავშირებული სხვადასხვა ასპექტებიხელოვნების ნიმუში. ყველაზე ხშირად თემებით (პუშკინის "შემოდგომა", ლერმონტოვის "სამშობლო", პუშკინის "ძიძა" და მრავალი სხვა) სურათებით (პუშკინის "ევგენი ონეგინი", გონჩაროვის "ობლომოვი", ტურგენევის "რუდინი" და სხვ.) : საკითხებით („ვინ არის დამნაშავე?“ ჰერცენი, „რა უნდა გავაკეთო?“ ჩერნიშევსკი, „როგორ ადუღდა ფოლადი“ ოსტროვსკი და სხვები.)

ეპიგრაფები, როგორც ცნობილია, წარმოადგენს მეორე სათაურს. ყველაზე ხშირად ისინი ასოცირდება იდეოლოგიურ მნიშვნელობასთან, ნაწარმოებების იდეოლოგიურ შინაარსთან დამახასიათებელი თვისებაამა თუ იმ გმირს. („ბავშვობიდანვე გაუფრთხილდი შენს ღირსებას“ კაპიტნის ქალიშვილი"პუშკინი, "შურისძიება ჩემია და მე გადაგიხდი". ტოლსტოის "ანა კარენინა" და ა.შ.)

ლირიკული დიგრესიები წარმოადგენს დამატებით სტრიქონებს, რომლებშიც ავტორი გამოხატავს პიროვნულ დამოკიდებულებას გამოსახული მოვლენების, სურათებისა და ფენომენების მიმართ. ამრიგად, ნ.გოგოლმა, რომელიც ასახავდა პლიუშკინს, სევდიანად წამოიძახა, ცდილობდა მკითხველები აეცილებინა პლიუშკინის ადამიანური ქცევისგან:

„და რა უმნიშვნელოზე, წვრილმანობა, ამაზრზენი შეიძლება დაიხოცოს ადამიანი! შეიძლება შეიცვალოს! და ეს მართალია? "როგორც ჩანს, ყველაფერი მართალია, ყველაფერი შეიძლება მოხდეს ადამიანს, მაგრამ დღევანდელი ცეცხლოვანი ახალგაზრდა საშინლად უკან დაიხევს, თუ მას სიბერეში საკუთარ პორტრეტს აჩვენებენ." წაიღეთ იგი თქვენთან ერთად მოგზაურობაში, დატოვონ რბილი თინეიჯერული წლებიმკაცრი, მწარე გამბედაობა - თან წაიღეთ ყველა ადამიანური მოძრაობა, არ დატოვოთ ისინი გზაზე...“

ხანდახან პერსონაჟისადმი მიძღვნილი ლირიკული დიგრესია ერწყმის სხვა პერსონაჟის აზრებს და გამოცდილებას, მაგრამ მაინც ისეა მოცემული, რომ მკითხველი მას აღიქვამს, როგორც ავტორის აზრებისა და გრძნობების უშუალო გამოხატულებას. ეს არის ა. ფადეევის „ახალგაზრდა გვარდიის“ ლირიკული გადახვევა, რომელიც ეძღვნება მშრომელ დედას.

„დედა დედა! მახსოვს შენი ხელები იმ მომენტიდან, როდესაც დავიწყე საკუთარი თავის აღიარება სამყაროში. ზაფხულში ისინი მუდამ ტანში იყვნენ დაფარული, ზამთარშიც არ შორდებოდა, ისეთი ნაზი იყო, თანაბრად, მხოლოდ ოდნავ მუქი ძარღვებზე. ან იქნებ ისინი უფრო უხეში იყვნენ, ვიდრე შენი ხელები, რადგან მათ ბევრი სამუშაო ჰქონდათ ცხოვრებაში, მაგრამ ისინი ყოველთვის მეჩვენებოდნენ ისეთი ნაზები და მე მიყვარდა მათი მუქი ძარღვების კოცნა.”

ეს უკან დახევა ჟღერს როგორც ჰიმნი დედას, მის დიდებულს დედის სიყვარული, მისი შრომითი ექსპლუატაციები. ეს გვეხმარება უფრო სრულად და ნათლად წარმოვიდგინოთ დედის ქალის მნიშვნელობა ჩვენს ცხოვრებაში.

ხანდახან მწერალი მიმართავს ლირიკულ გადახრებს, რათა აცნობოს თავისი ნაწარმოების ბუნებასა და მიზნებს. ამ ტიპის ლირიკული დიგრესიის კლასიკური მაგალითია გოგოლის ცნობილი არგუმენტი " მკვდარი სულები„ორი ტიპის მწერლების შესახებ. მწერლისთვის მნიშვნელოვანი იყო მკითხველისთვის ახსნა საზოგადოებრივი მნიშვნელობადა მისი სატირის პატრიოტული მნიშვნელობა, რომელიც აკმაყოფილებდა რუსეთის დემოკრატიული წრეების ინტერესებს და მიუღებლად ჩანდა ავტოკრატიულ-ყმური სისტემის მცველებისთვის.

ლირიკულ დიგრესიებთან ერთად მნიშვნელოვანი მნიშვნელობა აქვს შესავალ ეპიზოდებს.

შესავალი ეპიზოდებია ის ეპიზოდები, რომლებიც პირდაპირ კავშირშია სიუჟეტის სიუჟეტურ ხაზთან. ეს კომპოზიციური აგენტიგამოიყენება მწერლების მიერ ან ნაწარმოების შინაარსის გასავრცელებლად და გასაღრმავებლად, ან მის აღსანიშნავად იდეოლოგიური მნიშვნელობა. ჩეხოვის მოთხრობა "Gooseberry" მოგვითხრობს ვინმე ნიკოლაი ივანოვიჩ ჩიმშე-ჰიმალაიანზე ეპიზოდებით, რომლებიც პირდაპირ არ არის დაკავშირებული მთავარ თხრობასთან.

ისევე როგორც ლირიკული დიგრესიები, შესავალი ეპიზოდებიც გამოიყენება ნაწარმოების იდეისა და პათოსის გამოსავლენად.

კომპოზიციის ელემენტები ასევე მოიცავს პეიზაჟს და პორტრეტს. პეიზაჟისა და პორტრეტის ჩანახატების ოსტატები არიან ლერმონტოვი, შოლოხოვი, ტურგენევი, დოსტოევსკი, ტოლსტოი და სხვები.ბევრ ნაწარმოებში პეიზაჟს მნიშვნელოვანი იდეოლოგიური როლი აქვს - კომპოზიციური როლი. ჩვენ, რა თქმა უნდა, არ ვსაუბრობთ იმ ნამუშევრებზე, სადაც ბუნება არის გამოსახულების პირდაპირი საგანი, არამედ მათზე, სადაც პეიზაჟი იდეოლოგიურ, კომპოზიციურ, ფსიქოლოგიურ როლს ასრულებს. ამ მხრივ წარმატებული მაგალითი ლიტერატურათმცოდნე ლ.ა.აბრამოვიჩმა მისცა ლ.ტოლსტოის მოთხრობას „ლუცერნი“.

სიუჟეტის ცენტრში არის ეპიზოდი მათხოვრის მაწანწალასთან - დაშლილ მომღერალთან, რომელიც დაახლოებით ნახევარი საათის განმავლობაში მღეროდა და გიტარაზე უკრავდა ლუცერნში შეკრებილ და ქალაქის ყველაზე მოდურ სასტუმროში დასახლებულ მდიდრებს, რომლებიც აივანზე და ფანჯრებთან მდგომი, „საპატიო სიჩუმეში“ უსმენდა შესანიშნავ სიმღერას. თუმცა, როცა ამ მომღერალმა სამჯერ მიუბრუნდა მსმენელებს რაღაცის მიცემის თხოვნით, არავინ არაფერი მისცა და ბევრს გაეცინა მას. ამ ეპიზოდში მწერალი აჩვენებს თავისი თანამედროვე ბურჟუაზიული ცივილიზაციის ნამდვილ სახეს, უფრო მეტიც, „სად - როგორც ტოლსტოი გაბრაზებული წერს“ ცივილიზაცია, თავისუფლება და თანასწორობა უმაღლეს დონეზეა მიყვანილი, სადაც მოგზაურები, ყველაზე მეტად. ცივილიზებული ხალხი, ყველაზე ცივილიზებული ერები.

სინამდვილეში, როგორც აღწერილია "ლუცერნში", არ შეიძლება ლაპარაკი რაიმე ჭეშმარიტ თავისუფლებაზე და ნამდვილ თანასწორობაზე: ცივილიზაციის სარგებელი ეკუთვნოდა მხოლოდ ექსკლუზიურად მდიდარ ადამიანებს, რომლებიც მიჩვეულები იყვნენ საკუთარი თავისთვის ცხოვრებას, მშვიდობის დაცვას, კომფორტზე ზრუნვას. ცხოვრება, რჩებიან ყრუ და გულგრილი ღარიბი ხალხის ბედის მიმართ, არ მოუწოდებენ მათ უფლებას ადამიანური ღირსებადა ბედნიერება.

იმისათვის, რომ ასეთი არაადამიანური ცხოვრება გამოჩნდეს მთელი თავისი მახინჯი არაბუნებრიობით, შეურაცხყო ადამიანთა მასებში თანდაყოლილი სილამაზისა და სიკეთის გრძნობები, დიდი ხელოვანიაცნობს ლუცერნის ბრწყინვალე ბუნებას მის მიერ გამოსახულ სამყაროში.

იმისთვის, რომ ცალკეული ფენომენებისა და გამოსახული პერსონაჟების მნიშვნელობა განსაკუთრებით ნათელი გახდეს, მწერლები ზოგჯერ მიმართავენ მხატვრულ ჩარჩოებს, ე.ი. შექმნან ნახატები და სცენები, რომლებიც არსებითად ახლოსაა გამოსახულ ფენომენებთან და პერსონაჟებთან. მაგალითად: მოთხრობაში "ჰაჯი მურატი" ლ.

ზოგიერთ ნაწარმოებში მხატვრული ჩარჩო პირდაპირ მივყავართ მთავარი წერტილიგამოსახული ადამიანის ტიპი. მაგალითად: ჩეხოვის "კაცი საქმეში", ბელიკოვის აღწერა, რომელიც გარშემორტყმულია რაღაც ჭურვით, რომელიც მას ხალხისგან აშორებს, ამზადებს იმდროინდელ "ოფიციალურ" რუსეთში "საქმის" პერსონაჟების ფორმირების პრობლემის ფორმულირებას. როგორც ჩეხოვმა უწოდა.

ნამუშევრებში გამოსახულ გამოსახულებას დიდი იდეოლოგიური და კომპოზიციური მნიშვნელობაც აქვს. გარემო. მისი გამოსახულება, ისევე როგორც ბუნების ნახატები, ასევე შეიძლება იყოს კორელაცია ზოგადი მნიშვნელობამუშაობა, მისი ინდივიდუალური ასპექტები.

გოგოლმა "ძველი სამყაროს მიწათმფლობელებში" აჩვენა თავისი გმირების "არაჩვეულებრივი განმარტოება". ყველაფერი ამ ცხოვრებაში დახურულია მათი სახლისა და მისი უშუალო გარემოს შიგნით.

ხშირად სიტუაციის ასახვას უფრო ლოკალური მნიშვნელობაც აქვს: ეს არის ავტორის მიერ გამოსახული პერსონაჟების ხელახალი შექმნის გასაღები.

მხატვრული ლიტერატურული ნაწარმოების კომპოზიცია არ არის მხოლოდ ფორმის ფენომენი. ჭეშმარიტად მხატვრულ ნაწარმოებში ის მჭიდროდ არის დაკავშირებული თემასთან და იდეასთან, გამომდინარეობს იმ სასიცოცხლო მასალისაგან, რომლითაც მოქმედებს მხატვარი: ისევე როგორც გამოსახულება და ენა, ის არის იდეოლოგიური და თემატური შინაარსის გამოვლენის საშუალება (ფორმა). ლიტერატურული ნაწარმოებიდა ექვემდებარება მის მთავარ იდეას.

ბელინსკიმ მხატვრულად სრულყოფილი ნაწარმოების შეუცვლელ მახასიათებლებად მიიჩნია: „როლების მკაცრად პროპორციული განაწილება ყველა ადამიანისთვის... მთლიანობის სისრულე, სისრულე და იზოლაცია“, რაც ბუნებრივად უნდა მოდიოდეს „აზრების ერთიანიდან“.

ლიტერატურული ნაწარმოების ენა

მრავალრიცხოვან ნაშრომებში ენაზე ხელოვნების ნიმუშიპრობლემისადმი ძირითადად ორი მიდგომის პოვნაა შესაძლებელი: ლინგვისტური და ლიტერატურული.

პირველი არის მხატვრული მეტყველების თავისებურებების დადგენა ამ ნაწარმოებისეროვნულ ნორმებთან დაკავშირებით ლიტერატურული ენა, როგორ განვითარდნენ ისინი ამ ნაწარმოების გამოჩენის დროს.

ლიტერატურული მიდგომა ემყარება შინაარსისა და ფორმის ერთიანობის თეზისს, შინაარსის პრიმატის პოზიციას.

მხატვრული მეტყველება ფორმის ერთ-ერთი ასპექტია და ამიტომ იგი განისაზღვრება ნაწარმოების შინაარსით.

მხატვრული სტილისტური ორიგინალობა საბოლოოდ გამომდინარეობს იდეოლოგიური ორიგინალურობიდან მხატვრული პრობლემადა ამოცანები, რომლებსაც მწერალი აყენებს საკუთარ თავს. ამავდროულად, ის, რა თქმა უნდა, ითვალისწინებს სალიტერატურო ენის ზოგად ნორმებს, ეფუძნება მათ, მაგრამ არ შემოიფარგლება მათზე, იღებს ექსტრალიტერატურულ დიალექტებს და რაც მთავარია, ლიტერატურული ენის სიმდიდრიდან გამოაქვს მხოლოდ ის, რაც შეიძლება იყოს გამოხატვის საშუალება იდეოლოგიური შინაარსიკონკრეტული ხელოვნების ნიმუში.

მხატვრული გამოსახულების შესაქმნელად თქვენ უნდა გამოიყენოთ სხვადასხვა რესურსიენა. მაგრამ ეს ყოველთვის ასე არ არის. ცოცხალი სურათების შექმნა შესაძლებელია მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ მწერალი ფლობს მთელ თავის სიმდიდრეს სახელმწიფო ენა. თუმცა, მათი გამოყენება არც თუ ისე დიდია. აქ მნიშვნელოვანია, როგორც ნ.გ. ჩერნიშევსკი "ისე, რომ ყველა სიტყვა არა მხოლოდ თავის ადგილზე იყოს, არამედ ისე, რომ ის აუცილებლად საჭირო იყოს და რაც შეიძლება ნაკლები სიტყვა იყოს".

მსგავს განცხადებას ვხვდებით ვ.გ.ბელინსკისში: „ნაწარმოების ენის მხატვრულობა მდგომარეობს იმაში, რომ ერთი სტრიქონით, ერთი სიტყვით იგი ნათლად და სრულად წარმოადგენს იმას, რაც მის გარეშე ვერასოდეს გამოისახებოდა 10 ტომში“, - წერს კრიტიკოსი. .

ნებისმიერი ადამიანის ენა ახასიათებს მისი კულტურის, ცხოვრებისეული გამოცდილების, გონებისა და ფსიქოლოგიის მახასიათებლებს. ხშირად ლიტერატურული გმირიმხოლოდ ერთი ფრაზით შეუძლია მისი გამოვლენა კულტურული დონე. ძიძა ტატიანა ლარინას გამოსვლაში არის ხალხური ენები, რომლებიც ახასიათებს მას, როგორც გლეხს.

პერსონაჟების მეტყველების ინდივიდუალიზაცია ყოველთვის არ იქმნება მკითხველისთვის შესამჩნევი საშუალებებით. უფრო შესამჩნევია, როცა მწერალს ყველაზე მეტად სურს ხაზგასმა მახასიათებლები. ამგვარად, მეტაფორების სიმრავლით, ისეთ შედარებებში, როგორებიცაა „წითელი თაფლის ცეცხლი“, „სურნელოვანი დუმილი“, „ყინულოვანი ნეკერჩხალი“ და მრავალი სხვა, ესენინი მიზიდულობს. რთული სტილიმეოცე საუკუნის 20-იანი წლების რუსული პოეზიის ენა.

ლიტერატურული გამოსახულება. სიტყვა და სურათი

ლიტერატურული გამოსახულება არის მხატვრული ასახვა, რომელიც იყენებს სიტყვების, ადამიანის პერსონაჟების, მოვლენების, საგნების, ფენომენების სპეციფიკურ, ინდივიდუალურად სენსუალურ ფორმას.

ტერმინი „იმიჯი“ ლიტერატურულ კრიტიკაში გაგებულია, როგორც 1) პერსონაჟი ხელოვნების ნაწარმოებში (გმირი, პერსონაჟი, პერსონაჟი) და როგორც 2) რეალობის ასახვა ინდივიდუალური ფორმით (სიტყვიერი გამოსახულება ან ტროპი).

მწერლის მიერ შექმნილი სურათები გამოირჩევა ემოციურობით, ასოციაციურობით, ორიგინალურობითა და შესაძლებლობებით.

მხატვრული გამოსახულება. გამოსახულება და ნიშანი

როდესაც საუბრობენ იმ გზებზე (საშუალებებზე), რომლითაც ლიტერატურა და ხელოვნების სხვა ფორმები, რომლებსაც აქვთ ფიგურატიულობა, ასრულებენ თავიანთ მისიას, ფილოსოფოსები და მეცნიერები დიდი ხანია იყენებდნენ ტერმინს "გამოსახულება". სხვა-გრ. eidos - გარეგნობა, გარეგნობა). როგორც ფილოსოფიისა და ფსიქოლოგიის ნაწილი, გამოსახულებები არის სპეციფიკური წარმოდგენები, ანუ ინდივიდუალური ობიექტების (ფენომენები, ფაქტები, მოვლენები) ადამიანის ცნობიერების ასახვა მათი სენსორული აღქმადი ფორმით. ისინი ეწინააღმდეგებიან აბსტრაქტს ცნებები, რომელიც აღწერს რეალობის ზოგად, განმეორებით თვისებებს, იგნორირებას უკეთებს მის უნიკალურ ინდივიდუალურ მახასიათებლებს. არსებობს, სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, სამყაროს დაუფლების სენსორულ-ფიგურული და კონცეპტუალურ-ლოგიკური ფორმები.

ჩვენ შეგვიძლია განვასხვავოთ ფიგურული წარმოდგენები (როგორც ცნობიერების ფენომენი) და თავად გამოსახულებები, როგორც წარმოდგენების სენსორული (ვიზუალური და სმენითი) განსახიერება. ᲐᲐ. პოტებნიამ თავის ნაშრომში "აზროვნება და ენა" განიხილა გამოსახულება როგორც გამრავლებულიწარმოდგენა - როგორც გარკვეული სენსორული აღქმული რეალობა 1 . სიტყვა „გამოსახულების“ ეს მნიშვნელობა სასიცოცხლოდ მნიშვნელოვანია ხელოვნების თეორიისთვის, რომელიც განასხვავებს მეცნიერულ-ილუსტრაციულ, ფაქტობრივ (ფაქტობრივად მომხდარი ფაქტების შესახებ ინფორმაციას) და მხატვრულ გამოსახულებებს. 2 . ეს უკანასკნელი (და ეს არის მათი სპეციფიკა) წარმოსახვის აშკარა მონაწილეობით იქმნება: ისინი უბრალოდ არ ამრავლებენ იზოლირებულ ფაქტებს, არამედ აკონდენსებენ და აკონცენტრირებენ ცხოვრების ასპექტებს, რომლებიც მნიშვნელოვანია ავტორისთვის მისი შეფასებითი გაგების სახელით. მაშასადამე, მხატვრის ფანტაზია არა მხოლოდ ფსიქოლოგიური სტიმულია მისი შემოქმედებისთვის, არამედ ნაწარმოებში არსებული გარკვეული რეალობაც. ამ უკანასკნელში არის ფიქტიური ობიექტურობა, რომელიც სრულად არ შეესაბამება საკუთარ თავს რეალობაში.

დღესდღეობით ლიტერატურათმცოდნეობაში სიტყვებმა „ნიშანი“ და „ნიშანი“ გაიდგა ფესვი. მათ შესამჩნევად შეცვალეს ჩვეულებრივი ლექსიკა („იმიჯი“, „გამოსახულება“). ნიშანი არის სემიოტიკის ცენტრალური კონცეფცია, ნიშნების სისტემების მეცნიერება. სტრუქტურალიზმი, რომელიც დამკვიდრდა ჰუმანიტარულ მეცნიერებებში 1960-იან წლებში და პოსტსტრუქტურალიზმი, რომელმაც შეცვალა, ორიენტირებულია სემიოტიკაზე.

ნიშანი არის მატერიალური ობიექტი, რომელიც მოქმედებს როგორც წარმომადგენელი და სხვა, „წინასწარ აღმოჩენილი“ ობიექტის (ან საკუთრების და ურთიერთობის) შემცვლელი. ნიშნები ქმნიან სისტემებს, რომლებიც ემსახურებიან ინფორმაციის მიღებას, შენახვას და გამდიდრებას, ანუ მათ აქვთ, პირველ რიგში, შემეცნებითი დანიშნულება.

სემიოტიკის შემქმნელები და მომხრეები მას მეცნიერული ცოდნის ერთგვარ ცენტრად მიიჩნევენ. ამ დისციპლინის ერთ-ერთი ფუძემდებელი, ამერიკელი მეცნიერი C. Morris (1900 - 1978) წერდა: „სემიოტიკის კავშირი მეცნიერებასთან ორგვარია: ერთის მხრივ, ეს არის მეცნიერება სხვა მეცნიერებათა შორის, ხოლო მეორე მხრივ. ეს არის მეცნიერების ინსტრუმენტი“: საშუალება, რომელიც აერთიანებს მეცნიერული ცოდნის სხვადასხვა სფეროს და აძლევს მათ „მეტი სიმარტივის, სიმკაცრის, სიცხადის, გზას განთავისუფლებისკენ მიმავალ „სიტყვათა ქსელისგან“, რომელიც მეცნიერმა ადამიანმა ჩაქსოვა“. 3 .

ადგილობრივმა მეცნიერებმა (იუ.მ. ლოტმანი და მისი თანამოაზრეები) კულტურული კვლევების ცენტრში მოათავსეს ნიშნის ცნება; დასაბუთებული იყო კულტურის, როგორც უპირველესად სემიოტიკური ფენომენის იდეა. "ნებისმიერი რეალობა", - წერს Yu.M. ლოტმანი და ბ.ა. უსპენსკი, რომელიც გულისხმობს ფრანგ სტრუქტურალისტ ფილოსოფოსს მ.ფუკოს, - კულტურის სფეროში ჩართული, იწყებს ფუნქციონირებას, როგორც სიმბოლური.<...>თავად დამოკიდებულება ნიშანიდა იკონურობაწარმოადგენს კულტურის ერთ-ერთ მთავარ მახასიათებელს" 4 .

საუბარია ნიშნის პროცესზე ადამიანის ცხოვრების შემადგენლობაში ( სემიოტიკა), ექსპერტები გამოყოფენ ნიშნების სისტემების სამ ასპექტს: 1) სინტაქსი(ნიშანთა ურთიერთობა ერთმანეთთან); 2) სემანტიკა(ნიშნის მიმართება იმასთან, რასაც აღნიშნავს: აღმნიშვნელი აღმნიშვნელთან); 3) პრაგმატიკა(ნიშანთა ურთიერთობა მათთან, ვინც მათთან მოქმედებს და აღიქვამს).

ნიშნები კლასიფიცირებულია გარკვეული გზით. ისინი გაერთიანებულია სამ დიდ ჯგუფად: 1) ინდექსური ნიშანი (ნიშანი- ინდექსი) მიუთითებს ობიექტზე, მაგრამ არ ახასიათებს მას; ეფუძნება მიმდებარეობის მეტონიმურ პრინციპს (კვამლი, როგორც ხანძრის მტკიცებულება, თავის ქალა, როგორც სიცოცხლისთვის საფრთხის გაფრთხილება); 2) მოაწერე- სიმბოლოპირობითია, აქ აღმნიშვნელს არც მსგავსება აქვს და არც კავშირი აღსანიშნავთან, როგორიცაა ბუნებრივი ენის სიტყვები (გარდა ონომატოპოეის) ან მათემატიკური ფორმულების კომპონენტები; 3) ხატოვანი ნიშნები ასახავს აღმნიშვნელის გარკვეულ თვისებებს ან მის ჰოლისტურ იერსახეს და, როგორც წესი, ვიზუალურია. საკულტო ნიშნების სერიაში ისინი განსხვავდებიან, პირველ რიგში, დიაგრამები- ობიექტურობის სქემატური რეკრეაციები, რომლებიც არ არის მთლად სპეციფიკური (ინდუსტრიული განვითარების გრაფიკული აღნიშვნა ან ნაყოფიერების ევოლუცია) და მეორეც, სურათები, რომლებიც ადეკვატურად აღადგენს დანიშნულ ცალკეული ობიექტის სენსორულ თვისებებს (ფოტოები, რეპორტაჟები, აგრეთვე ნაყოფის აღბეჭდვა). დაკვირვება და მხატვრული ლიტერატურა ხელოვნების ნიმუშებში) 5 .

ამრიგად, „ნიშნის“ ცნებამ არ გააუქმა ტრადიციული იდეები გამოსახულებისა და ფიგურატიულობის შესახებ, არამედ მოათავსა ეს იდეები ახალ, ძალიან ფართო სემანტიკურ კონტექსტში. ნიშნის ცნება, რომელიც სასიცოცხლოდ მნიშვნელოვანია ენის მეცნიერებაში, ასევე მნიშვნელოვანია ლიტერატურათმცოდნეობისთვის: ჯერ ერთი, ნაწარმოებების ვერბალური ქსოვილის შესწავლის სფეროში და მეორეც, პერსონაჟების ქცევის ფორმებზე მითითებისას.

გამოსახულება-ტროპებში ერთი საგანი ასოციირებით აიგივებულია მეორესთან, უცნობი ახსნილია ცნობილით და ვლინდება ე.წ. „ფიგურული“ მნიშვნელობა.

არსებობს სხვადასხვა სახის სურათები და სხვადასხვა გზებიმათი კლასიფიკაციები. თუკი ხელოვნების ნაწარმოებში მწერლის მიერ ფანტაზირებულ ყველაფერს გამოსახულებად მივიჩნევთ, მაშინ მისი ობიექტურობის მიხედვით შეგვიძლია ავაშენოთ სერია გამოსახულება-დეტალებიდან ისეთ სახეობებში, როგორიცაა ბილიკები, პეიზაჟის გამოსახულება, გამოსახულება. ნივთი, პორტრეტის გამოსახულება, სიუჟეტის გამოსახულების მეშვეობით, შემდეგ პერსონაჟის გამოსახულება.

მათი სემანტიკური განზოგადების მიხედვით გამოსახულებები შეიძლება დაიყოს ინდივიდუალურ, დამახასიათებელ და ტიპურ სურათებად. ცალ-ცალკე შეიძლება გამოვყოთ გამოსახულება-მოტივი, გამოსახულება-ტოპოსი და გამოსახულება-არქეტიპი, ასევე ქრონოტოპის ცნება. ეს არის სურათები, რომლებიც სცილდება ერთი ნაწარმოების საზღვრებს, მათი გამეორება შესაძლებელია.

გამოსახულება-მოტივი მეორდება ერთი ავტორის ან მრავალი ავტორის რამდენიმე ნაწარმოებში. (თოვლისა და ქარის გამოსახულება ბლოკის, წვიმისა და ბაღის პასტერნაკის მიერ.

ტოპოსის გამოსახულება (საერთო ადგილი) - მთელი კულტურისთვის დამახასიათებელი გამოსახულება გარკვეული პერიოდი, მთელი ერისთვის. (გზის ტოპოსი, ზამთარი რუსულ ლიტერატურაში).

არქეტიპული გამოსახულება - ყველაზე სტაბილური გამოსახულებები, რომლებიც ჩნდება ლიტერატურაში სხვადასხვა ერებსგანვითარების მთელ გზაზე.

ქრონოტოპი დ.ბახტინის მიერ შემოთავაზებული ტერმინია. ეს არის „ლიტერატურაში მხატვრულად ათვისებული დროითი და სივრცითი ურთიერთობების მნიშვნელოვანი ურთიერთდაკავშირება“, რომელსაც სხვაგვარად „დრო-სივრცეს“ უწოდებენ.

პოეზიაში ასევე არსებობს „ლირიკული გმირის“ ცნება - კოლექტიური სურათი კონკრეტული პოეტის ლირიკული ლექსების მიღმა.