Analiza rogacza przez wyobraźnię Zmierzchu. Tragedie Sumarokowa

06.03.2019

AP Sumarokov

AP Sumarokov. Prace dramatyczne. L., "Sztuka", 1990

POSTACIE

Obcy, szlachcic. Sostrato, szlachetna córko. Valery, kochanek Sostratina. Nisa, szlachcianka i pokojówka Czużehwatowa. Pasquin, sługa outsiderów. Palemon, przyjaciel zmarłego ojca Valerieva. Sekretarz. Żołnierski.

Akcja w Petersburgu.

FENOMEN I

Paschin (jeden).

Nie, przez wzgląd na wszystkie skarby świata, nie zostanę już dłużej w tym brudnym domu. Prawdą jest, że jaki jest papież, taka jest parafia. I czy może być tak, że pan był próżniakiem, a jego słudzy dobrymi ludźmi? W sumie zostałem okradziony, aw końcu ukradli mi mój krzyż. Oczywiście był to ktoś, kto zgodnie z obietnicą ją podciągnął. Przepraszam Sostrato! wybacz mi, moja ukochana Niso! czas cię opuścić, chociaż nie chcesz. Miejscowi złodzieje są tak przebiegli, że potrafią ukraść człowiekowi duszę. Muszę się stąd wydostać póki żyję, a wtedy będzie za późno, bo ciało, w którym nie ma duszy, nogi już nie chodzą.

ZJAWISKO II

Sostrata, Nisa i Pasquin.

Sostratos. O czym ty tu mówisz sam? Pasquin. I mówię, że nie mam zamiaru więcej służyć w tym domu. Nysa. I po co? Pasquin. I za to, że miejscowa ludność, okradając mnie ze wszystkiego, ukradła mi krzyż tej nocy. Sostratos. Kim był i czy jest wielki? Pasquin. Mały i złoty. Sostratos. Więc dam ci złoty i duży. Pasquin. Było na nim wyryte moje imię oraz rok i dzień moich urodzin. Sostratos. I każę to wyciąć, i imię Pasquina. Pasquin. To nie jest moje prawdziwe imię. Sostratos. W jaki sposób? Pasquin. Moje bezpośrednie imię to Walerian, bo tak zostało wyryte na moim krzyżu. Sostratos. Słyszysz, Nisa? Więc to jest bardzo podobne do prawdy, ale nie wziąłem tego pod uwagę. Pasquin. Nigdy nie skoczyłem, a to, że ukradziono mi krzyż, jest prawdą, tak jak prawdą jest, że jestem Walerianem, a nie Pasquinem. Gdzie byłeś, żeby to zobaczyć? Nie widziałeś mojego krzyża. Sostratos. Jak zmieniłeś swoje imię? Pasquin. Trudno jest zmienić temperament osoby, ale imię jest łatwe. Znałem ludzi, których nazywano skrybami; po tym, jak dali im nazwiska sekretarzy, po tym, jak zostali sekretarzami, a potem sędziami. Nadano im nowe imiona, ale zwyczaje pozostały te same. A że ja i Valerian i Pasquin, to może dlatego, że jestem sobowtórem. Tak, nawet jeśli jestem po ojcu i nie mam dwóch imion, a później nadano mi inne imię, to jednak jestem taki sam i mam ten sam temperament, a mając rozmówcę w brzuchu matki, ja wciąż nie może obejść się bez rozmowy, zgodnie z przysłowiem: co w kołysce, taki w grobie; a raczej powiem o sobie tak: co mi z brzucha wyszło, tak do trumny pójdę, tylko bez towarzysza. Temperament rzadko się zmienia. Słudzy miejscowego domu byli złodziejami, złodziejami teraz, złodziejami nadal będą. Sostratos. Słyszysz, Nisa? Jest zarówno Valerianem, jak i sobowtórem. Pasquin. Tak, krzyż został mu skradziony. Sostratos. Już ci powiedziałem, że zamiast skradzionego krzyża dam ci inną damę. Pasquin. Całe moje dobro zależało od tego krzyża, ale nie będzie zależało od tego. Nysa. Lubię to? Pasquin. Palmista powiedział mi, że mogę być szczęśliwy na tym krzyżu. Sostrata (Nise). To pachnie prawdą. (Pasquin.). Tylko że to nie był palmista. Pasquin. Na pewno palmista. Dlaczego ktoś inny miałby wiedzieć? A jeśli w to nie wierzycie, wskażę wam to i sam im poświadczę; i czasami widuję go w miejscowym domu. Odwiedza twojego ojca, a potem powierzył mnie swojej służbie, namówiwszy mnie od właściciela, w którego domu się wychowałem. Sostrata (Nise). Myślę, że dzisiaj ta cała sprawa się wyjaśni. Pasquin. Trudno to rozwiązać. Złodzieje tego domu są bardzo przebiegli i są w tym równie przebiegli jak ich pan. Od innych znajdą wszystko, co należy do innych, ale od nich nie znajdziesz niczego własnego. Przyjęli to od Jabedników. Nie chcę już mieszkać w tym domu. Sostratos. Błagam zostań tutaj. Nysa. I błagam cię. Pasquin. Tak, gdybym wiedział, że pójdziesz za Valerym i pójdziesz za mną, zgodziłbym się na to. Sostratos. Tylko czekać. Nysa. Poczekaj. Pasquin. Bez względu na to, jak dobry jesteś, tylko ty nie będziesz po mnie, a ty po Valery. Sostratos. Tylko czekać. Nysa. Poczekaj. pasquin (Pieprzyć to). Pozwól, że pocałuję cię w rękę na pocieszenie.

Sostrata podaje mu rękę.

(Nise.) I pocałuj mnie koniecznie. Nysa. Poczekaj chwilę. Pasquin. Jakie jest twoje przysłowie: czekaj, czekaj, a ty nauczyłeś panią tego samego; oczywiście, jesteś córką urzędnika. Nysa. Oto moja ręka jako zapewnienie: pocałuj ją. pasquin (całuje rękę i potem). Cóż, poczekam, a co będzie, zobaczymy.

ZJAWISKO III

Sostrata i Nysa.

Sostratos. Oto, Nisa, czyż moje pragnienie nie okazuje się prawdziwe? Nysa. Tak, proszę mi to szczegółowo wyjaśnić. Sostratos. Słuchać. Ten próżniak, w którym teraz mamy nieszczęście mieszkać w domu, ponieważ był młodszy, wydawał się dobrym człowiekiem i swoją przebiegłością wszystkie swoje sztuczki obrócił w cnotę i wkradł się do serc wielu. Udawać z ludźmi niedoskonałymi przenikliwymi i tymi, którzy wszystko rozumują zgodnie ze swoim sercem, udaje się bardziej naga cnota; ponieważ cnota rzadko jest wzmacniana przebiegłością, chociaż naga cnota jest więc często szkodliwa, a co za tym idzie, wtedy jest nieco, a czasem bardzo występna. Mój ojciec po swojej śmierci powierzył mnie temu złoczyńcy i przy całym moim powodzeniu jestem teraz w potrzebie. Twój ojciec, choć biedny, był jednak szlachcicem; a po śmierci zostałeś powierzony temu łotrowi teraz jako sługa w domu. W taki sam sposób, w jaki powierzyliśmy go Valery'emu i jego bratu. Waleriana na szczęście oddał na wychowanie przyjaciel ojca, człowiek rozsądny i bogaty, po którym otrzymał spadek, ao Walerianie krąży pogłoska, że ​​został skradziony. Myśląc o tym, jak byliśmy na urodzinach Waleriewa, powiedział mi, że jest sobowtórem i co było wyryte na jego krzyżu, kiedy się urodził, jako dowód, ile ma lat, i że taka wierna notatka dla starych kobiet, które są młode i flirtują, bezwstydnie zmniejszając się o dziesięć lat, pokrywając zmarszczki wybielaczem i różem, oczywiście, nie byłoby to przyjemne, i że ten sam krzyż został położony na jego bracie, który urodził się z nim. A teraz przypadkiem zobaczyłem jakiś krzyż na Pasquin i celowo odciąłem mu go nocą, po części myśląc czy to już jego brat, bo można liczyć na jakąkolwiek bezczynność z Stranger's Grip; a teraz ta sprawa nie przypomina już kpiny. I choć nie patrzyłem na to, co było wyryte na jego krzyżu, to sprawa nadal nie jest istotna, a jedynie mając małe wahanie. Jednak Pasquin już powiedział, co jest wyryte na jego krzyżu; a jeśli ten krzyż nie należy do niego, to oczywiście otrzymał go od tego, któremu dostał go od Waleriana, będąc małym; iz tego wynika wielka wątpliwość co do śmierci Valerianovej. Tę sprawę trzeba uporządkować. Porozmawiam o tym z Valerym, ale w międzyczasie zobaczę, czy jest wyryty na krzyżu, jak Valery, czy to ten sam rok i data, i czy Pasquin nie powiedział tego z pogłosek o Valeriyanie. Nysa. Jaki pożytek miałby z tego nasz outsider, gdyby nie było brata Walerijewa? Sostratos. Ta korzyść dla niego, aby utraciwszy go, mógł przejąć jego dziedzictwo. A w testamencie jest napisane, że jeśli jeden z ich braci umrze, to on jest ich spadkobiercą za wychowanie i pracę. Nysa. Dlaczego wybrał do tego tylko Valeriana? Sostratos. Najwyraźniej opuścił Valery'ego ze względu na fakt, że utrata kołysanek dla obu dzieci byłaby bardzo podejrzana, a z tej dwójki najwyraźniej los padł na mniejszego. Nysa. Za uczciwą kwotę mamy wykonawcę!

WYDARZENIE IV

To samo i Outlander.

Outsider. Nikczemny, bezwartościowy, nędzny, skąpy! Ile czasu zajmie mi nauczenie cię? Myślę, że nie zaznam pokoju od was aż po grób! Sostratos. Co się stało? Outsider. Krzyż Pasquina został skradziony, a on narzeka i chce wyjść z domu. Sostratos. Kradzież, proszę pana, to tu częsty zawód i zdaje się, że można się już przyzwyczaić do tej bezczynności tutejszych ludzi i mniej się złościć. Outsider. Nie chodzi o to, że kradną; niech kradną, nie dotykając pana i nie od swoich, aby stopniowo dodawał w domu; ale kraść z własnego to grzebać od kieszeni do kieszeni i hałasować, ale martwię się. Niech kradną, kto jest bez grzechu i kto nie jest wnukiem kobiety. I nawet jeśli jest wystarczająco słaby, aby spokojnie zabrać swoich towarzyszy, ale musisz zakopać końce, aby nie myśleli, że wziąłeś swoje. Tego właśnie ich uczę, ale nawet jeśli uczysz głupca przez całe stulecie, nie nauczysz go tego w ten sposób. I mówię o tym, żeby nie kradli. Nie są w ciężkiej pracy; Po co odbierać im wolę? Kradzież nie jest wielką winą, ponieważ jest namiętnością wynikającą z ogólnej ludzkiej słabości. Moshna jest pierwszą rzeczą na świecie: sakiewka jest pusta, głowa też jest pusta. Dawanie ze względu na Chrystusa jest bardziej zbawienne niż proszenie ze względu na Chrystusa. Honor tak honor! Jaki zaszczyt, jeśli nie ma nic do jedzenia? Czy to honorowe, gdy brzuch jest pusty? Torebka jest pusta, brzuch też jest pusty. Sostratos. Niezła lekcja! Outsider. Na pewno ładna. Czyli lepiej postępować zgodnie ze swoim moralizatorstwem? Myśląc o tym, zobaczyłem, jak uczciwy w twoim mniemaniu i nieuczciwy, ale moim zdaniem rozsądny i szalony został zaakceptowany. Nieuczciwy, twoim zdaniem, przyjechał, więc ma krzesło, a nawet w ładnym domu: „Czy wszyscy są zdrowi? Jaka jest twoja gospodyni? I wszyscy wiedzą, że złapał obcego i niesprawiedliwego. A dla uczciwego człowieka przyszły prosić o litość dzieci, których ojciec udał się do królestwa Kitaichet i był na Kamczatce i napisał opowiadanie o tym stanie. Jednak czytają jego bajkę, a jego dzieci jeżdżą po świecie; a jego córki mają jego farbowane bostroki, a nawet te w łaty. To dar, że ich ojciec był na Kamczatce, a za to, że włóczą się w farbowanej sukience, nazywają ich krashenkinami. Sostratos. A gdyby trafiło do sądu, to być może dzieci takich ludzi przestałyby włóczyć się po świecie. Outsider. A jak ktoś ma coś swojego, to nie jest mu potrzebne, czy sąd o nim wie, czy nie. Shchey garnek tak sam duży; a garnek gotuje jednakowo, chociaż jest kupiony, chociaż kradziony. (Odwróć się do Nysy.) A więc Nisanka! Tak, co myślałeś? Nysa. Myślę o panu. Outsider. Co się stało? Nysa. Ja, panie, nie odważę się tego powiedzieć. Outsider. Mów, nie ma nic; twarde słowa nie łamią kości. Nysa. Uważam, że jesteś rabusiem i powinieneś się powiesić. Outsider. Tam jest droga. A co jest słodko przeżywane, jest moje, zgodnie z przysłowiem: co się bierze, jest święte. I to przysłowie jest prawnie obowiązujące iw zakonach było przestrzegane nienaruszalnie, chyba że teraz jest ustanowione w nowy sposób. Nysa. A gdzie jest dusza w piekle? Outsider. Po co torturować się z góry; a potem możesz zostać uratowany, gdy zaczną rzucać pętlą. Tak, jestem całkowicie i winny tego, że oszukuję? Bo nic nie dzieje się bez woli Boga i żaden włos z głowy człowieka nie spadnie bez woli Boga; więc oszukuję zgodnie z wolą Bożą, zgodnie z przysłowiem: gdyby nie Bóg, ktoś by mi pomógł. Sostratos. Bóg nie pomaga łotrom i dał człowiekowi wolę wyboru dobra i zła, obiecując nagrodę jednemu, a grożąc karą drugiemu. A kto wbrew sumieniu swego świętego nie jest posłuszny prawdzie, ten daremnie pokłada nadzieję w miłosierdziu Bożym. Outsider. Święta prawda! Jaki jest twój święty? Nie ma jej nawet w kalendarzu, więc nie modlimy się do niej. A pokuta oczyszcza wszystkie grzechy. Pokutuję na dwie godziny przed śmiercią, ale przez te same bramy wejdę do królestwa niebieskiego, przez które i wy; a co jest bogatsze i bogatsze, jak kto woli, jest w zysku. Sostratos. Co się z tobą stało, że stałeś się tak bezwstydny na starość? Już wiem, że taki nie byłeś; a przedtem wszyscy byliście uważani za dobrych ludzi, jak słyszałem. Ze względu na to, co wcześniej udawałeś i starałeś się wyglądać na miłą osobę? Outsider. Czy słyszałeś historię pewnego rzymskiego księdza? Sostratos. Nie proszę pana. Outsider. Słyszałeś, Nisanko? Nysa. Ja, proszę pana, nie słucham takich historii. Outsider. Będziesz w raju. Nysa. Dlaczego nie być? Czy od tego zależy moje zbawienie? Outsider. Jak nie z tego; Bóg nie może przebaczyć grzesznikowi bez księdza, ale przecież nie jesteś bez grzechu. Jesteś młodą dziewczyną, więc chociaż nie czynem, zgrzeszysz myślą: jest tylko jeden Bóg bez grzechu i wszyscy jesteśmy grzesznikami. Nysa. Wszyscy grzesznicy, proszę pana, ale nie wszyscy próżniacy. Outsider. Wszyscy próżniacy, od nich pierwszy to az. Nysa. Oczywiście, abyście wymawiali to słowo szczerzej. Outsider. Tak, Nisanka. I czytaj historie o księżach; odpuszczają grzechy. Sostratos. Przebaczają w imię Boga, a nie w swoim; a oni są tylko świadkami. Outsider. Więc, Nisanka, czyż wszyscy nie jesteśmy próżniakami? A sam Bóg nie wierzy nam bez świadków. Nysa. Ja, proszę pana, nie studiowałem teologii. Outsider. Jednak nie pogardzajcie kapłanami. Nysa. W każdym razie nie gardzę nimi. Sostratos. Z czego to wnioskujesz? Dobry człowiek powinien szanować ludzi duchowych, bo oni uczą nas cnót i sami dają przykład. A z nich tylko ci, którzy nie są godni tego imienia, są godni pogardy. Outsider. Co ty mówisz? Duchowa pogarda? Sostratos. Tak, proszę pana, i to nie tylko duchowymi, a godnymi pogardy są władcy, którzy nie są godni tego tytułu. Niektóre czynią nas drogą do tymczasowego dobrobytu, a inne do wieczności. Niektórzy ludzie są straceni za najdrobniejszą słabość, podczas gdy inni przeklinają i, różne sposoby odbierając wolność, obciążają ludzką naturę. I ta moja interpretacja nie może być odrażająca ani dla sprawiedliwych władców, ani dla dobrodusznych duchowych. Outsider. Teraz, gdybym nie kazał cię uczyć, nie miałbyś żadnej zuchwałości i nie opowiadałbyś żadnych bzdur. Nie o to chodzi: słyszałeś o księdzu rzymskim? Sostratos. Już ci mówiłem, że nie słyszałem. Outsider. W królestwie rzymskim był w kościele katedralnym ksiądz, zdrowy człowiek, ale zawsze chodził wijąc się, żeby się wydawał bardziej pokorny i żeby za taką pokorę szybko zrobili go zakrystianinem, bo tam to miejsce jest pożyteczne , a młodzież tam nie jest wybierana, nie wiem dlaczego. A gdy tylko został wybrany, natychmiast się wyprostował i stał się równie wesoły jak ty, opowiadając urzędnikom kościelnym, którzy go pytali, co mu nagle dało zdrowie za powód: Poszedłem się schylić, żeby szukać klucza do wtedy kościół; a teraz co mam pisać i patrzeć na ziemię; Już znalazłem ten klucz. Sostratos. To jest historia Sykstusa Piątego. Outsider. Nie ma potrzeby piątej ani dziesiątej. Sostratos. Z czym łączysz tę historię? Outsider. Do tego, że wcześniej byłem hipokrytą, żeby mi uwierzyli i nie przeszkadzali we wzbogaceniu się. A teraz jestem już usatysfakcjonowany, więc po co mi moje imię?

WYDARZENIE V

To samo i Pasquin.

Pasquin. Valery przyszedł do pani. Outsider. Na próżno się kłóci; nie widzieć w nim męża, swoich własnych uszu. Sostratos. Widzę je nawet w lustrze. (Odchodzi.) Outsider. Gdzie jesteś Nisanka? Nysa. Gdzie są ludzie, tam jestem ja. Outsider. Podczas pobytu; Porozmawiam z tobą o jakiejś potrzebie.

WYDARZENIE VI

Outlander i Nysa.

Nysa. Co to za potrzeba, proszę pana? Outsider. Czy wiesz, Nisanka, z jaką troską cię wychowałem? Nysa. Tak, proszę pana, dorastałem w pana domu. Dlaczego jest to przedmowa? Outsider. I do tego właśnie chcę się ożenić; i uczynię to szczęście dla ciebie i uczynię cię uczestnikiem mojego majątku i mojego serca. Nysa. Jakieś małżeństwo i kurczaki będą się śmiać; Ja mam siedemnaście lat, a ty masz siedemdziesiąt. Outsider. Tak, jestem taki wesoły, że nie da się być lepszym, i wepchnę młodzieńca w pas. Nysa. Ty, panie, jesteś biały jak błotniak: proszę spojrzeć w lustro. Outsider. To dobrze: żadnego białogłowego proszku. A jeśli potrzebujesz czarnowłosego lub jasnowłosego męża, możesz kupić perukę. Nysa. I jest wielu Francuzów, którzy myją głowy na zewnątrz. Outsider. Wiele za nasze grzechy. I nie usuwają tych, którzy umyliby nam głowy w środku. Nysa. Obecnie, panie, we wszystkim dążą tylko do jednej powierzchni i mało myślą o znaczeniu; dlatego mamy wielu ludzi z pustymi głowami. Outsider. A u mnie nie tylko głowa, ale i sakiewka nie jest pusta, nie bez powodu nie jest elegancka na zewnątrz i tylko z lnianej pościeli. Na zewnątrz nie sprząta się po francusku, ale dobrze w nim jest, zgodnie z przysłowiem, że chata nie jest czerwona od rogów, czerwona od placków. A to ciasto nie jest nadziewane owsianką, ale złotem i srebrem, a miedziane pieniądze są poza moimi myślami. Niech szaleńcy jasno zobaczą, że miedziane pieniądze nie są jak złoto i srebro, a kiedy płacą trzy procent w zamian, wierzą, że miedziane pieniądze są tym samym, co złoto i srebro, i że przy ustalonej cenie wszystkie pieniądze są równe, nie bez względu na to, jakie są metalowe, bez względu na rozmiar. Nysa. Jednak nie pójdę po ciebie, panie, nawet jeśli jesteś bogatszy od tureckiego sułtana. Outsider. Chociaż teraz jesteś dla mnie zimny, ale kiedy pomyślisz więcej o moich małych chervonchikach, oczywiście będziesz podekscytowany.

ZJAWISKO VII

Nysa (jeden).

Godni szacunku są ci ludzie, których serca rozpalone są miłością do pieniędzy, i szlachetne są te uczucia, które opierają się na miłości do pieniędzy.

SCENA VIII

Sostrata (jeden).

Valery idzie do mnie, zostaw mnie, Nisa. (Nissa wychodzi.) O miłości, miłości! Nie ma nic przyjemniejszego na świecie niż ty, kiedy zgadzasz się z pragnieniami naszych serc, i nie ma nic bardziej bolesnego, gdy sprzeciwiasz się ich pragnieniom.

ZJAWISKO IX

Sostrata i Walery.

Sostratos. Nie widziałem cię, Valery, całe trzy dni. Walery. Te trzy dni wydawały mi się trzema tygodniami. Sostratos. Jestem pewien, że kochasz mnie tak bardzo, jak ja kocham ciebie, i mierzę twoją miłość do siebie własnym sercem. Walery. Szczęśliwy jest kochanek, którego miłość jest równa miłości jego kochanki. Sostratos. I nieszczęśliwa jest ta kochanka, dla której miłość szybko się przeziębia i na zawsze gaśnie. A jeszcze bardziej nieszczęśliwa jest ta, która dla swej szczerej miłości daje się oszukać udawanej miłości swego kochanka, po wyimaginowanym szacunku rzuca się pogardę na prawdziwego oszusta i na próżno skarży się na nieszczęście, na które zasłużyło jej zaniedbanie i sprawiedliwa kara. Walery. Widzisz mój prawdziwy szacunek dla siebie i nie wątp w moją lojalność. Więc jakie przemówienia? Sostratos. Są takie, że przypominając mi takich skąpych oszustów, którzy psują najprzyjemniejsze i najszlachetniejsze namiętności i zamieniają radość w barbarzyństwo, tym bardziej odczuwam tę zabawę, którą mam od Was i w której jestem na najwyższy stopień Mam nadzieję, że wkrótce poprawię swoje samopoczucie, wyobrażając sobie co minutę te najprzyjemniejsze dla siebie chwile. Walery. O miłosne chwile! cenne minuty! Nawet od najsurowszych filozofów nie możesz nazywać siebie marnością świata. Kocham cię, Sostrato, kocham cię całym sercem, wszystkimi myślami, wszystkimi uczuciami: jesteś dla moich oczu najpiękniejszą rzeczą w naturze, jesteś najdroższy mojej duszy na świecie, mój umysł jest tobą wypełniony moje oczy są przywiązane do twoich oczu, moja krew jest przez ciebie rozpalona, ​​moje uczucia są zachwycone, moje myśli są tobą zniewolone; jesteś w moich myślach dniem i nocą, nigdy nie opuszczasz mojej pamięci: zasypiam, myślę o tobie; Budzę się, jesteś pierwszym, który spotyka moje myśli; jesteś obecny w moich sennych snach. Przyjemne i co chwila przypominanie o tobie wypełnia wszystkie miejsca tobą i nie ozdabia ścieżek, którymi kroczę; wydaje mi się, że bawią się pod moimi stopami i współczują radości, jaką odczuwa moje serce. Kiedy niecierpliwie wyobrażam sobie radości, których oczekuję w przyszłości, to z zachwytem przewiduję pocieszenie, które wydaje się większe niż udział człowieka. Sostratos. Czuję to wszystko, Valery, wzajemnie i tylko z tego powodu czasem duch we mnie drży, aby ta moja pomyślność trwała mocno i niewzruszenie, i aby szybciej dotarła do zwieńczenia naszego płomienia, a jeśli to przyjdzie, to nigdy się nie zmieni.

WYDARZENIE X

Outsider, Valery i Sostrata.

Outsider. Od czasu mojej rodziny nigdy nie wyobrażałem sobie, że kobieta może oprzeć się miłości takiego mężczyzny, który ma dużo pieniędzy, i wydaje mi się to całkowicie nienaturalne. Pieniądze są najważniejszą rzeczą na świecie, a ponieważ człowiek może je mieć, został stworzony na obraz i podobieństwo Boga. Natura ma dwie dusze: słońce i pieniądze. Bóg stworzył słońce, a człowiek stworzył pieniądze, dlatego porównuje się go do twórcy słonecznika, ponieważ w całym słoneczniku nie ma nic bardziej użytecznego niż słońce i pieniądze. Sostratos. Co to jest, proszę pana? Outsider. Należy jak najszybciej posłać po lekarza; Nisanka musi krwawić. Sostratos. Tak, jest całkiem zdrowa: widziałem ją teraz. Outsider. To dar, że ją teraz zobaczyłeś, ale ma okrutną gorączkę i delirium, a jej umysł jest całkowicie uszkodzony. Sostratos. Z czego to wnioskujesz? Outsider. Bo chcę się z nią ożenić, ale ona nie chce mnie poślubić. Walery (szczególnie). On musi krwawić, nie ona. Sostratos. To zdumiewające, proszę pana, że ​​ona po pana nie przyjdzie. Outsider. Dziwne i niezrozumiałe. Walery. To dla mnie dziwne i niezrozumiałe, że ona nie wychodzi za ciebie. Jednak nawet wtedy jest to dla mnie cudowne i niezrozumiałe, ze względu na co nie chcesz wydać mi Sostraty. Sostratos. I wolisz od niego wielu szaleńców, których wybierasz dla mnie na zalotników. Outsider. Jeśli zmusisz mnie do powiedzenia tego, zganię cię za bezpośrednie pieniądze. Ci, których wybieram, są albo całkowicie staromodni, albo zupełnie nowomodni, a ty, mój przyjacielu, nie jesteś ani mięsem, ani rybą, i nie podążasz za żadną modą, ani pradawną, ani obecną. Walery. Kieruję się tylko, proszę pana, szczerością, zdrowym rozsądkiem, prostotą natury i przyzwoitością smaku; i ta moda nigdy się nie zmienia, chociaż nie przez wszystkich, ale tylko przez tych, którzy są godni ludzkiego imienia. Outsider. Jednak twój kaftan nie jest stworzony dla prostoty natury, twoje włosy nie są stworzone dla prostoty natury, ale natura nawet nie pomyślała o mankietach. Walery. Ja, panie, w tym też nie jestem nagły, ale w takich drobiazgach, po co ludziom zostawać w tyle; wynaleźć modę to drobiazg, nadążać za modą to drobiazg. Po co wymyślać sukienkę, skoro taki wynalazek nie przynosi najmniejszej chwały? A pozostawanie w tyle za modą jest tylko ze względu na głupców, którzy mają powód do śmiechu i irytacji. Sostratos. Nie moda, panie, według pana, ale po to, żeby zrobić ze mnie jakiegoś głupca, żeby móc oszukać mojego męża i zachować mój majątek, który należy do mnie po moim ojcu. Outsider. Tak, a ty, mój panie, nie przewyższasz mnie, i rzeczywiście, jestem tak stary, że nie mogę ani wyjść za mąż, ani znieść bata. Walery. Chodźmy, proszę pani, do swoich pokoi. Niech mówi o tym innemu, a nie mnie; i nie słyszę tego. Outsider. Ach, ach! Dobry człowiek! Nie osiągnął jeszcze tego punktu, ale już był przerażony; i chociaż jestem starym człowiekiem, mogę jeszcze znieść pięćdziesiąt ciosów.

ZJAWISKO XI

Obcy (jeden).

Nie boję się bata, ale boję się wiecznych mąk, ale najwyraźniej nie mogę od nich uciec. O wielki Boże! Dobrze byłoby żyć na świecie, gdyby cię na nim nie było; nikomu nie zdalibyśmy sprawy w sprawach tajnych, a teraz nie sposób się przed wami ukryć w żaden sposób. Skąd taka surowość w prawie: nie bierz cudzego. Jeśli wezmę w posiadanie cudzy, nie będę w stanie znieść cudzego z waszego świata, więc nie ma znaczenia, czy jest w tym właścicielu, czy w innym w skrzyniach: ziemia Pana i całe jej wypełnienie. (Klęka.) Dobry Boże! Nie wchodź w sądy ze swoim sługą! Żałuję przed Tobą z całego serca i ze szczerości duszy. Wybacz mi mój grzech, ale nie żądaj ode mnie, abym oddał to, co niesłusznie sobie przywłaszczyłem, bo to jest wyższe niż ludzkość. Wiemy, Panie, że jestem oszustem i człowiekiem bezdusznym i nie mam najmniejszej miłości ani do Ciebie, ani do bliźniego. Opierając się jednak na Twojej filantropii, wołam do Ciebie: pamiętaj o mnie, Panie, w Twoim królestwie. Ratuj mnie Boże, czy tego chcę, czy nie! Jeśli ratujesz z uczynków, nie ma łaski i daru, ale więcej obowiązku. Jeśli ratujesz sprawiedliwego, nic nie jest wielkie, ale jeśli litujesz się nad czystym, nie ma nic cudownego: istota twojego miłosierdzia jest godna, ale zaskocz mnie swoim miłosierdziem, łobuzem!

FENOMEN XII

Outsider i Pasquin.

Pasquin. Oczywiście, proszę pana, koniec świata wkrótce nadejdzie. Outsider. Czemu? Pasquin. Ale dlatego, że żałujesz. Outsider. Jak nie żałować, Paskvinushka, aby przekręcić wieczne męki, to nie żart. Pasquin. A kiedy nie jest żartem, nie ma potrzeby żartować z nią. Outsider. Gdyby Bóg był miłosierny, żadne męki nie byłyby potrzebne. Pasquin. Posłuchaj proszę pana: gdyby był taki miłosierny pasterz, którego psy codziennie gryzłyby owce, a on by tylko głaskał swoje psy, to czy jego owce powiedziałyby, że ten pasterz jest miłosiernym człowiekiem? Outsider. Naginasz wszystko do kary. Pasquin. Bezwartościowe czyny naginają się do kary. Co byś zrobił, gdybym ukradł sto rubli? Outsider. Kto? Pasquin. Kto go ma, nie ma znaczenia. Outsider. Gdybyś mnie okradał, wydałbym cię na szubienicę; a gdyby nie ja, nie powiedziałbym ci ani słowa; Co mnie obchodzą inni ludzie. A ja nie okradam Boga, więc po co miałby się wtrącać w cudze sprawy? Czy jest tu choć trochę sprawiedliwości? Pasquin. Jest oczywiste, panie, że uczciwie żałowałeś. Outsider. I nałożył na siebie kolejną pokutę. Pasquin. Co? Outsider. Mieć poniedziałek. Pasquin. Wasza Wysokość! Pozwól mi być rymem na ten moment. Outsider. Tak, nie nauczyłeś się tego. Pasquin. Na Rusi taka moda, że ​​wokół tej nauki i ścierają się ci, którzy niewiele wiedzą o piśmiennictwie. Outsider. Cóż, jaki jest twój rym? Pasquin. Zamiast bawić się w poniedziałek, lepiej nie wygłupiać się. Outsider. Czy ty mnie karcisz? Pasquin. Szanowny Panie, poeci nie mówią tego, co chcą, ale to, co każe im powiedzieć rym. Outsider. To głupia nauka, kiedy każe ci mówić to, co mówi rymowanka, a nie to, co powinieneś. A oprócz tej mojej pokuty chcę odwiedzić Kijów. O Kijowie, Kijowie, Świętym Mieście Kijowie! Zmiłuj się nade mną, twoim niegodnym sługą. Z samego Petersburga pójdę tam pieszo, Pasquin. Pasquin. Dla Boga nie ma znaczenia, czy ktoś przyszedł na modlitwę, czy przyszedł. Outsider. Jednak chodzenie jest trudniejsze. Pasquin. A jeśli się tam czołgasz, jest to jeszcze trudniejsze. Outsider. Tak, stąd nie doczołgasz się do Kijowa nawet za trzy lata. Pasquin. Dlaczego tam jesteś? Outsider. Jestem najbardziej grzesznym człowiekiem, a nieprawości przerosły moją głowę; więc ja, nie ufając już miłosierdziu Bożemu, chociaż żałuję, poproszę świętych Bożych, aby wstawili się za mną. Pasquin. Uwierzcie, łaskawy władco, że ani jeden święty Boży nie stanie za tobą, ponieważ nie lubią nieżyczliwych ludzi, idąc za przykładem Boga. Outsider. Przebłagam ich: spalę trzy funty wosku. Pasquin. Do czasu oczyszczenia Twoje serce, więc w żaden sposób nie przebłagasz Boga, chociaż spalisz trzysta uli wosku z miodem i pszczołami. Outsider. Ty bredzisz jak basurman, a ja głoszę jak syn kościoła. Pasquin. Po co Pan na starość jedzie do Kijowa? Zostańcie tu i módlcie się: tu jest ten sam Bóg, który jest w Kijowie. Outsider. Jest miejsce uświęcone, a nie takie jak tutaj; Tak, tutejsze miasto ma również niemiecką nazwę. Powiedz mi, Pasquin, dlaczego to miasto nazywa się po niemiecku? Pasquin. Naprawdę tego nie wiem. Outsider. Więc sto, Pasquin, jechać do Kijowa, chociaż to trochę trudne. Szkoda nóg, ale dusz jeszcze więcej. Pasquin. Dusza jest winna, ale stopy zostaną ukarane.

FENOMEN XIII

Paschin (jeden).

Nieszczęśliwe są stopy człowieka, którego dusza jest zła. Taki jest nieszczęśliwy ten ksiądz, którego żona jest dobra: zmieni księdza, ale precz z księdzem; z tego widać, że skufi są znacznie bardziej szanowani niż zakon: rogacz nie nosi skufa, ale noszą rozkazy.

SCENA XIV

Pasquin i Nysa.

Nysa. Nie wiem, jak zakończy się Valery and the Outsider. Teraz obaj są u Sostraty i mnie odesłali, chcą porozmawiać na osobności. Jednak, jak widać z początku ich przemówień, nie zgodzą się na to ze względu na to, że Alien-grab Sostracie nie przychodzi do głowy, by oddać swój majątek, a ona nie zamierza rezygnować z własnego, co należy do niej. Pasquin. I nie będzie chciał cię wydać za mnie i nie będzie chciał zachować twojego majątku, kiedy sam się w tobie zakocha. Cieszę się, Nisanko, że gardzisz jego bogactwem, ale nie cieszę się, że gardzisz mną. Nysa. Jestem szlachetną córką; więc nie mogę cię poślubić, dopóki nie zostaniesz szlachcicem. Pasquin. Tak, nie będę szlachcicem przez całe stulecie. Szlachta nadawana jest za szczególne zasługi dla ojczyzny. Nysa. Jakie zasługi dla ojczyzny? Idź do urzędnika i osiągnij stopień sekretarza, a zostaniesz szlachcicem. Pasquin. Czy są szlachcicami? Nysa. Dlaczego nie szlachta; otrzymują miecze i stopnie oficerskie. Pasquin. Tak więc szlachetni lokaje mają również stopnie rejestratora; I czy noszą miecze? Nysa. Oczywiście. I dlatego myślę, że oni też mają godność oficerską i szlachecką. Pasquin. Ale kto faworyzuje ich jako oficerów i szlachciców? Nysa. Ci, którzy sprzyjają im mieczami. Kto może dać miecz, ten może powitać zarówno oficerów, jak i szlachtę. Pasquin. Czy jest na to jakiś rozkaz? Nysa. Oczywiście, że mam. Jak ktokolwiek mógł odważyć się dawać miecze lub pozwalać na ich noszenie bez dekretu? Pasquin. Wolę więc iść do lokajów niż do urzędników: lepiej nagle dostać stopień niż dalej służyć. A ja wolałabym nauczyć się kręcić włosy niż pisać, bo nauka jeżenia włosów jest u nas doskonała i nauczycieli można znaleźć pod dostatkiem. I trudno jest nauczyć się dobrze pisać, bo tacy nauczyciele są znacznie rzadsi; i nie słyszałem o żadnym. A jeśli nie nauczysz się dobrze pisać, bez dobroczyńców nie dostaniesz stopnia sekretarza. Nysa. Gdyby tylko tacy ludzie byli wyświęcani na sekretarzy, którzy umieją dobrze pisać, to na Rusi nie byłoby ani jednego sekretarza. Ani jeden rejestrator nie umie pisać: słyszałem o tym od Valery'ego i jest on czczony jako osoba bardzo kompetentna. I chociaż wezmą cię za lokaja, miecza nie dostaniesz, bo to jest nasze prawo, a według naszego prawa noszenie miecza za sługę dżentelmena jest grzechem ciężkim i śmiertelnym. Tak więc tylko lokaje innych wyznań w Rosji noszą miecze. Pasquin. Więc jasne jest, że nie umiem szyć mieczy i nie będziesz ze mną, kiedy rosyjskim wyrywaczom nie będzie wolno nosić mieczy. I nie pójdę do ordynansowych służących, nawet gdybym mógł dostać miecz. Lepiej mieć szlachetne serce niż szlachetne żelazo, tak jak lepiej mieć doskonały umysł niż doskonały stopień, chociaż ludzie nie są według ich umysłu, ale są czczeni według ich stopni. Nysa. Ja sam nienawidzę szlachetności, która polega na jednym imieniu, ale co mam zrobić? Niemożliwe jest, aby szlachetna córka wyszła za mąż za nieszlachcica, będzie wzgardzona. Jednak gdy tylko twój krzyż zostanie znaleziony, więc otrzymasz szlachtę, zapewniam cię: i mówię to nie bez powodu. Pasquin. Nie można znaleźć mojego krzyża. Nysa. Jak to z siebie zdjąłeś? Byłeś pijany i tak zasnąłeś? Pasquin. Nigdy się nie upijam, wiedząc, że pijak jest najbardziej bezwartościową osobą i prawie nie powinien należeć do dobrych ludzi. Nysa. Dlaczego nawiedził cię tak silny sen? Pasquin. Bo nie spałem całą noc i zasnąłem prawie przy świetle. Więc bez spania całą noc, zasypiając, oczywiście będziesz spać spokojnie. Nysa. Czy przeczytałeś książkę? Pasquin. Jakby można było czytać książki w tym mieście? Nysa. Dlaczego nie możesz? Pasquin. Przez wzgląd na to, że tutaj przez cały dzień od rana do nocy pijacy rwą sobie gardła i ryczą ulicami jak niedźwiedzie w lesie, mimo że tu jest miasto patronalne i że w żadnym rosyjskim mieście poza Moskwa i Sankt Petersburg, a nawet tutaj, aw Moskwie dwadzieścia lat temu nie miało to znaczenia. A innym powodem, dla którego ucho, a co za tym idzie dusza, nie ma spokoju przez cały dzień, jest to, że wielu właścicieli opanowało sztukę rzemiosła okrętowego i przecinało zamarznięte barki, choć można je zobaczyć, uwalniając uczucie sąsiedniego słuchu od niezasłużonej kary. Nysa. Cóż, w nocy, co za zamieszanie; aby zepsuć te szkoły, w których motłoch uczy się pić, są zamykane na noc; a drewna na opał też nie ścinają w nocy? Pasquin. A w nocy, w całym mieście, zarówno na ulicach, jak i na podwórkach szczekają psy, choć było to niewiele dwadzieścia lat temu. A nasz sąsiad ma na podwórku przykutego basistę, który bez wytchnienia bawi jego czułe ucho, a słuch niechętnych jego muzyce sąsiadów męczy. Ten basista niepokoił mnie bardziej niż wszystkie noce tamtej nocy. A potem rozległ się dzwonek. Nysa. dzwonek dzwoni Służy chwale Bożej. Pasquin. A myślałem, że służy ludzkiemu niepokojowi i rozbawieniu dzwonników. Tego naprawdę nie wiedziałem aż do teraz. To wszystko, Nisanka; wiek życia, wiek nauki. No cóż, skoro jest to na chwałę Bożą, to można by dzwonić tylko w dzień, ale w nocy, po co oni wołają? Jeśli aby Bóg był uwielbiony o każdej porze, to konieczne byłoby wołanie o każdej porze. A noc, jak sądzę, jest na to wyznaczona przez Boga, aby człowiek mógł odpocząć: tak wola Boża zadecydowała o spoczynku, a nie pukaniu. Nysa. Tego naprawdę nie wiem. Zapytam o to mojego ojca duchownego, a on zna łacinę. Pasquin. Czy dzwonią po łacinie na dzwonnicach?

ZJAWISKO XV

Valery, Sostrata, Nisa i Pasquin.

Walery. otwierany Twój udział: jesteś bratem Waleriewem, jesteś moim bratem. Ogłaszam wam wasz rodzaj, ogłaszam wam waszą radość i raduję się z wami. Pasquin. Czy ja nie śnię! Co to jest? Wyjaśnij mi. Sostratos. Wszystko to zostanie wam dzisiaj wyjaśnione i zdjąłem z was wasz krzyż: Valery ma ten sam krzyż; to prawda, że ​​jesteś sobowtórem. I nie tylko Twój krzyż nas o tym zapewnia. Cała twoja sprawa została uwolniona, dlaczego jesteś Walerianem i bratem Waleriewem, a nie Paskwinem i nie poddanym. Pasquin. Tak, co się stało? Nysa. Widać, że stało się wszystko, czego oczekiwałem z największym pragnieniem, i że wszystko zostało rozwiązane, co uniemożliwiało zjednoczenie naszych serc. Pasquin. Widzę, że wznoszę się na sam szczyt mojego dobrego samopoczucia; szlachetność mego serca łączy się ze szlachetnym imieniem. Valery, czczony przeze mnie bardziej niż wszyscy szlachcice, których widziałem w moim życiu i od których, nie znając żadnej nauki, codziennie oczyszczałem swój umysł i oczyszczałem serce, mój bracie. Piękna Sostrata będzie moją synową. A ty, droga Niso, posiądź mnie na wieki, jeśli jestem godzien twojego posiadania. O Nysie! Nysa! Jesteś mi droższy niż światło moich oczu, nie wymienię cię na wszystkie ziemskie skarby i na wszelkie ludzkie szczęście. Nysa. Nowe jest twoje moja fortuna pomnaża moją nadzieję, ale nic nie może pomnożyć mojej miłości do ciebie. Sostrata jest świadkiem moich tajemnych westchnień nad tobą, ciemne noce są świadkami mojego ciężkiego jęku nad tobą, a moje łóżko, świadek moich gorzkich łez za tobą, jest przez nie wielokrotnie nawadniane. Wszystkie te przeszkody, które dręczyły moje serce, dobiegają końca, Sostrato, dobiegają końca. Walery. Spieszę się, Sostrato. Mówisz im, co się dzieje.

WYGLĄD XVI

SostrataNysai Pasquina.

Sostratos. Palemon, przyjaciel zmarłego ojca Walerijewa, pisze, że sprawa została wyjaśniona w Kolegium Sprawiedliwości zgodnie z jego raportem, w którym wyraźnie udowodnił, jak Outsider, wyjmując brata bliźniaka Walerijewa z kołyski, został oddany obcym przez jakaś stara kobieta; który również jest przesłuchiwany, jak ci, którzy przyjęli dziecko i wiedzieli o nim, czyim jest synem. I jak doszli do nędzy, oddawali swoje adoptowane dziecko z małego domku innym, którzy go nie adoptowali, ale tylko z jednej filantropii wyrosli i dorosnąwszy, pozwolili mu iść do własnego jedzenia i którzy też byli przesłuchiwał Shivanów, podobnie jak pielęgniarka, która go karmiła. I co należy ogłosić Valerianowi i Outsiderowi, aby zmienili swój stan: pierwszy za zdobycie, a drugi za utratę szlacheckiego imienia. Pasquin. O przyjemne godziny! Nysa. Och, szczęśliwe chwile! Sostratos. O błogosławiony dniu! Dzień naszego wspólnego dobra! Dzień odpłaty za niegodziwość i cnotę! Pozostań sam, nie chcę ci przeszkadzać w przewidywaniu twojej przyszłej zabawy.

FENOMEN XVII

Nisa i Pasquin.

Nysa. Daję ci moją rękę, Walerianie, i tą ręką daję ci moje serce. Mówię, że będę ci wierny aż do śmierci i nie przysięgam. Przysięga nie przybija próżniaka do cnoty, ale dobrego człowieka i jedno słowo przybija: ta też nie drażni ludzkości, ale tamta drażni bóstwo; ten nawet nie wzywa nikogo do potwierdzenia jego dobrych intencji za kaucją, wiedząc, że wierzy mu bez kaucji, a ten podły gad ośmiela się wzywać kaucji, aby ukryć swoje oszustwo z nieba. Pasquin. A ja, idąc za twoim przykładem, nie przysięgam ci, Nisa, jednak nawet bez przysięgi dochowam ci wierności aż po grób. Nie ma nic więcej niż Bóg w niebie i nic więcej niż sprawiedliwość na ziemi. A złoczyńcy nie tyle szkodzą cnocie, ile w imię Boga i w postaci sprawiedliwości, chociaż wszystkie prawa, zarówno Boże, jak i ludzkie, skierowane są tylko przeciwko próżniakom. O ludzie, ludzie! Jaką masz zaletę nad bydłem? Wolałbym żyć z dzikimi bestiami w ciemnych i nieprzeniknionych lasach niż z dzikimi ludźmi w najwspanialszych komnatach. A z tobą, moja droga Niso, jestem gotów zamieszkać w każdym miejscu: wszędzie jest dla mnie raj, gdzie ty jesteś ze mną. Nysa. Chata, w której będziesz ze mną przebywać, wyda mi się domem królewskim.

FENOMEN XVIII

Outsider, Nisa i Pasquin.

Outsider. Co Nisanka, zmieniłaś zdanie? Nysa. Co sir! Outsider. A to, pani, jest to, że powinnaś wyjść za mnie. Nysa. Już ci powiedziałem, panie, że przyjdę po ciebie. Outsider. Więc nie wyobrażałeś sobie czerwoniec: jaki mają rodzaj, jaki blask i jaką mają atrakcyjną moc? Nysa. Nie proszę pana. Outsider. Bez imperialnych? Nysa. Ja, proszę pana, nawet w moim ubóstwie nie mam tej podłości, abym mógł się pocieszyć wyobrażeniem o pieniądzach. Outsider. O wielki i wszechmogący Boże! Jak można słuchać takich wyniszczających duszę przemówień i tolerować takie bezprawie? Podziwiam Twoją cierpliwość. Pasquin. A ja, proszę pana, dziwię się, że Bóg toleruje tak wielką niegodziwość. Nysa. Ja, panie, nie jestem ikoną i nie jestem uwielbiony cudami, i nie potrzebuję twojego złota i srebra. Ale wydaje mi się, że chociaż jest to dobre dla kogoś, kto z gorliwością przyozdabia złotem i srebrem święte i sprawiedliwie czczone ikony, a zwłaszcza te, które pokazują mądrość Bożą, znaki tego, który stworzył niebo i ziemię swoją mądrością , jeszcze lepiej jest przybić serce do Boga niż kawałek złota lub srebra do Jego ikony. Outsider. Srebro i złoto, Nisanka, możesz przywiązać się do ikony, chociaż nie masz jej w głowie, ale nie możesz przywiązać serca do Boga, kiedy nie ma jej w pamięci. A ja, przemawiając zza celi między nami, nie mam gorliwości dla Boga i w tym wam, jako dobry człowiek i prawosławny chrześcijanin, szczerze się spowiadam. A ciebie, mój mały rublu, mój chervonchik, mój cesarski, wezmę dla siebie i siłą; lepiej jest odebrać człowiekowi wolę i ocalić go, niż pozostawić mu ją na zgubę. I nigdy nie trzeba dawać młodym woli, bo jeszcze nie wiedzą, co jest dla nich dobre, a co złe. Nysa. Nie, panie, nie możesz poślubić mnie siłą. Pasquin. To, proszę pana, nie działa. Outsider. A ty, mój przyjacielu, nie masz z tym nic wspólnego. Od dawna zauważyłem, że ciągniesz za nią, więc wyjdź z podwórka: idź, idź, aby nie było tu twojego ducha. Wynoś się, wynoś się z podwórka, wynoś się, bezużyteczny.

FENOMEN XIX

Stranger, Valery, Palemon, Nisa i Pasquin.

Pasquin. Oto Nisa, to palmista, który mi przepowiedział, że będę szczęśliwy na krzyżu, i powierzył mi przyjęcie służby w tym domu, a oni mnie wypędzają tylko dlatego, że nie chcesz kochać starego Człowiek. Bez służby byliby starzy mężczyźni, gdyby wypędzili swoich ludzi z domów, ponieważ ich młodzi nie lubią kobiet. Walery. To nie jest palmista, ale nasz przyjaciel z tobą, Walerianie, ojcze, zwracający mi mojego brata i twoją rasę. Outsider. O czym tak szalejesz? Jeszcze Dzień Sądu Ostatecznego nie nadeszło i nie ma zmartwychwstania, a to dziecko, o którym mówicie, umarło już dwadzieścia dwa lata. A gdyby zmartwychwstał, zmartwychwstałby tak, jak umarł - jako dwuletnie dziecko, a nie jakiś tłuczek: ludzie nie dorastają w tamtym świecie. Palemon. Masz straszny sąd, a zmartwychwstanie już do niego przyszło. Outsider. Czy pamiętacie, że Chrystus zmartwychwstał w cotygodniowy dzień; więc nasze zmartwychwstanie nastąpi tego samego dnia, a dzisiaj jest piątek. Oczywiście jadłeś mięso, kiedy zapomniałeś, że dzisiaj jest piątek. Palemon. Co to za dzień, nie ma takiej potrzeby. Outsider. A jeśli oszukałem, to ty, wiedząc, dlaczego tak długo się wahałeś i milczałeś? A jeśli ja jestem łotrem, ty też jesteś łotrem. Palemon. Jednocześnie oznajmiłem to hrabiemu Otkupshchikovowi. Pamiętasz jednak to, żeś wiedząc o tym dziesięć tysięcy z pieniędzy Waleriana wziął hrabiemu; więc powiedziano mi od ręki, że gdybym chociaż zasugerował kiedy, to nie znalazłbym dla siebie miejsca na Kamczatce. Outsider. Więc uderzyłbyś się w niego czołem. Palemon. Odniósłbym wielki sukces, gdybym zaczął bić go i jego czołem. Teraz nie ma go na świecie, a sprawiedliwość została przywrócona, więc wcielam tę sprawę w życie. Outsider. Chwal marzenie, gdy się spełni. Palemon. To marzenie już się spełniło. Outsider. Jak możesz to udowodnić? Palemon. Wiele. A pierwszy dowód jest taki: chodź tutaj, stara kobieto.

WYDARZENIE XX

Ta sama stara kobieta.

Palemon. Czy znasz tą osobę? Staruszka. Jestem zły, kochanie, widzę; Jestem już pod koniec ósmego tuzina. (Wkłada okulary i patrzy na Outlandera.) Ach, dostojny pan, jakżeś zszarzał... Żałuję, że cię nie poznałem, gdybym tylko nie przejął się w moich oczach, że nie widziałem cię w twoim domu. Outsider. Nigdy cię nie widziałem, stara kobieto, i nie wiem, kim jesteś. Staruszka. A czy pamiętasz, dobry panie, jak dałeś mi potomstwo? Outsider. Zwariowałaś, stara kobieto. To się nigdy nie wydarzyło. Staruszka. ORAZ! droga! Jak to się nigdy nie stało. Młoda kobieta opowiedziała mi później o tym pomyśle, jakby go karmiła piersią i jakby był synem mistrza. I naprawdę wyglądał jak syn mistrza, ponieważ większość stanowił Jabłocki. Mówiła o tym i temu, któremu to dałem; tak, wystarczy, skąd syn pana? I nie oddałbyś syna; a wąż nie zjada własnych brzuchów, a że to był syn pana, nie wierzyliśmy w to, był w tym domu, do którego zabrałem dziecko, i opowiedziałem o nim wszystko ze szczegółami. Outsider. Jesteś szalona, ​​stara kobieto. Staruszka. Nie słyszę dobrze, bojarze. Outlander (krzycząc na nią). OD jesteś szalony. Staruszka. Mój ojcze, nie mogę żyć dwóch wieków, więc śmierć musi być pamiętana, a ja mówię najprawdziwszą prawdę. I ty, bojarze, umierasz tak samo jak my, więc i ty musisz pamiętać o śmierci. Walery. Wystarczy, stara kobieto, idź z Bogiem.

WYDARZENIE XXII

To samo, z wyjątkiem Starej Kobiety.

Outsider. Wszyscy trzej to łotrzykowie i wszyscy powinniście wisieć. Walery. Nie, proszę pana, pan jest łajdakiem, nie my, i pana należy powiesić, nie my. Nigdzie nie wiesza się dobrych ludzi, ale wiesza się złodziei, rabusiów i rabusiów według wszystkich praw, zarówno boskich, jak i ludzkich, we wszystkich oświeconych i filantropijnych narodach. A gdyby było inaczej, nie byłoby bezpieczeństwa dla dobrych ludzi na świecie. A im mniej bezbożni giną od sprawiedliwości, tym bardziej niewinni giną od bezbożnych.

FENOMEN OSTATNI

Stranger, Valery, Valerian, S strata, N i-sa, Palemon, sekretarz i dwóch żołnierzy.

Sekretarz. Decyzją Państwowego Kolegium Sprawiedliwości, za zgodą Senatu Rządzącego i Najwyższego Porządku, twój majątek został ustanowiony, aby opisać i to, co faktycznie do ciebie należy, przekazać Valerianowi, po zawarciu ugody opiekuńczej, a także odzyskać pieniądze, które ofiarowałeś zmarłemu hrabiemu Otkupshchikovowi, odbierz od jego spadkobierców wraz ze wszystkimi interesami zgodnie z dekretami i odtąd bierz się pod straż w celu wykonania należnej ci egzekucji zgodnie z prawem, aby pomścić prawdę i odwrócić strach przed niedopuszczalną zbrodnią w uczciwym i dobrze prosperującym społeczeństwie. Outsider. Tak, to jeszcze nie koniec. Sekretarz. Całkowicie skończone. Outsider. Nigdy nie byłem torturowany, ale powinienem był być torturowany trzy razy, a gdybym nie zniósł trzech tortur, byłbym oskarżony. Sekretarz. Nie krępuj się. Outsider. Zimno jest na mojej skórze. Nadszedł koniec świata. Umieram! Umieram! Płonę! Tonu! Pomoc! Umieram! Idę do piekła! jestem dręczony! Cierpieć, cierpieć! Sekretarz (do żołnierzy). Weź to. Outsider. Bądźcie wy, moi złoczyńcy, przeklęci zarówno na tym świecie, jak iw przyszłości.

Sekretarka odchodzi, a Outsider zostaje wyprowadzony.

Walery. Zniknij, nieprawości, i rozkwitnij, cnocie! A Ty, Miłości, najdroższa radości ludzkiego życia, zakorzeniona w naszych sercach i zabawiająca nas swoimi pięknymi kwiatami, pozwól nam skosztować Twoich słodkich owoców!

Koniec komedii

Notatki

SKRÓTY KONWENCJONALNE

Archiwa

GPB – Stan Biblioteka Publiczna ich. ME Saltykov-Shchedrin. Zakład Rękopisów (Leningrad) IRLI - Instytut Literatury Rosyjskiej (Dom Puszkina) Akademii Nauk ZSRR. Departament Rękopisów (Leningrad)

Źródła drukowane

Berkov - Berkov P.N. Historia rosyjskiej komedii XVIII wieku. L., 1977 Wybrany. -- Sumarokov A.P. Wybrane prace [Wstęp. artykuł, przygotowanie tekstu i notatki. P.N.Berkowa]. L., 1957 (Biblioteka poety. Duża seria. Wyd. 2.) Izwiestia - Izwiestia Wydziału Języka Rosyjskiego i Literatury Akademii Nauk. T. XII, księga. 2. SPb., 1907 Listy - Listy rosyjskich pisarzy XVIII wieku. L., 1980 PSVS - kompletna kolekcja wszystkie utwory wierszem i prozą nieżyjącego już realnego radcy stanu, kawalera orderu św. Anny i członka Lipskiego Zgromadzenia Akademickiego Aleksandra Pietrowicza Sumarokowa. Rozdz. I-X. M., 1781--1782 Kolekcja - Zbiór materiałów do historii Cesarskiej Akademii Nauk w XVIII wieku. [Pod redakcją AA Kunik]. SPb., 1865, część II Semennikov -- Semennikov VP Materiały do ​​historii literatury rosyjskiej i do słownika pisarzy epoki Katarzyny II. SPb., 1914 Streszczenie - Gizel Innokenty. Konspekt, lub Krótki opis o początkach ludu słoweńskiego, o pierwszych książętach kijowskich io życiu świętego, szlachetnego i wielkiego księcia Włodzimierza ... wyd. SPb., 1746 Zbiór dzieł dramatycznych A. P. Sumarokowa przedstawiony czytelnikowi obejmuje trzynaście sztuk. Pięć tragedii, siedem komedii i jeden dramat wybranych do tej edycji to bynajmniej nie wyczerpuje wszystkiego, co Sumarokow stworzył dla sceny. Publikowane prace mają dać wyobrażenie o jego dramatycznym dziedzictwie w kontekście kształtowania się rosyjskiego repertuaru klasycznego. teatr XVIII w. i pokazać ewolucję interpretacji gatunków dramatycznych Sumarokowa na różne etapy kreatywny sposób. Głównymi kryteriami wyboru były ideowe oryginalność artystyczna dramaty i ich typowość dla całego systemu dramatu Sumarokowa. Wiele sztuk Sumarokowa ukazało się drukiem jeszcze przed wystawieniem lub wkrótce po nim. Ponadto dramaturg nieustannie dążył do udoskonalania tekstów sztuk, przybliżając je do wymagań epoki i gustów widzów. W 1768 r. radykalnie zrewidował prawie wszystkie dzieła, które stworzył od 1747 r. prace dramatyczne i jednocześnie wydrukował większość z nich w poprawionej formie. To drugie wydanie wczesnych dramatów stało się kanoniczne iw tej formie zostały one umieszczone przez N. I. Nowikowa w odpowiednich (3-6) tomach „Kompletnego zbioru wszystkich utworów wierszem i prozą zmarłego realnego radcy stanu Orderu Św. Anny” przygotowany przez niego po śmierci pisarza Cavaliera i członka lipskiego zgromadzenia akademickiego Aleksandra Pietrowicza Sumarokowa ”(części I-X. M., 1781-1782). Drugie wydanie (M., 1787) powtórzyło pierwsze. N. I. Nowikow publikował teksty sztuk na podstawie rękopisów otrzymanych od krewnych dramatopisarza, a także na najnowszych wydaniach życia Sumarokowa. Dlatego „Kompletny zbiór wszystkich dzieł wierszem i prozą” Novikova A.P. Sumarokov pozostaje dziś najbardziej autorytatywnym i dostępnym źródłem tekstów dzieł dramatopisarza. Przygotowując niniejszy zbiór, opieraliśmy się również na tym wydaniu. W szczególności teksty wszystkich opublikowanych komedii Sumarokowa, jego dramatu „Pustelnik”, a także dwóch tragedii („Sinav i Truvor” oraz „Artiston”) zostały przez nas zaczerpnięte z odpowiednich tomów wymienionej publikacji. W czas sowiecki Dramatyczne dzieła Sumarokowa były przedrukowywane niezwykle rzadko. Poszczególne sztuki, często prezentowane w skróconej formie, trafiały do ​​uniwersyteckich „czytelników literatury rosyjskiej XVIII wieku”. W istocie pierwszą publikacją naukową tego okresu był jednotomowy przygotowany przez P. N. Berkowa: Sumarokov AP Selected Works. L., 1957 (Biblioteka poety. Duża seria), w tym trzy tragedie: „Chorew”, „Semira” i „Dymitr pretendent”. W kolekcji „Rosyjska komedia i opera komiczna XVIII wiek” (L., 1950) P. N. Berkov opublikował pierwsze wydanie komedii „Pusta kłótnia” („Kłótnia między mężem a żoną”). Wreszcie w zbiorze „Rosyjski dramaturgia XVIII wiek ”(Moskwa, 1986), przygotowany przez G. N. Moiseevę i G. A. Andreevę, obejmował tragedię A. P. Sumarokowa„ Dimitrij the Pretender ”. To wyczerpuje liczbę współczesnych wydań dramatycznych dzieł Sumarokowa. Proponowana książka będzie okazją do szerokiego czytelnikowi głębiej i pełniej zapoznać się z dramaturgicznym dziedzictwem Sumarokowa i rosyjskiego repertuar teatralny 18 wiek Specjalne znaczenie przy publikowaniu tekstów z XVIII wieku. musi dostosować je do obowiązujących norm ortograficznych. System ortograficzny i interpunkcyjny w czasach Sumarokowa znacznie różnił się od współczesnych wymagań. Dotyczyło to najróżniejszych aspektów paradygmatyki morfologicznej: pisowni zakończeń rzeczowników, przymiotników, imiesłowów, zaimków wskazujących, dzierżawczych i osobowych, końcówek przysłówków i czasowników z partykułą zwrotną -sya (np. korona, ramiona - ramiona; dragia - inne, stąd - stąd, czyli - dla kogo, dla kogo; pochwała - bardziej chwalebna, pośpiesz - wcześniej; żona - poślubić itp.). Zestawienia dźwiękowe pisano też inaczej w przedrostkach, sufiksach i rdzeniach poszczególnych wyrazów (np. biorę – zamiast zbieram, niepokój – niepokój, spisek – zmowa, małżeństwo – małżeństwo, smutek – smutek, szczęście – szczęście, lepiej – – lepiej, żołnierz - żołnierz, serce - serce, późno - późno, spódnica - spódnica itp.). Pisownia sprzymierzonych cząstek nie, ani, li, co w połączeniu z znaczące słowo miał też swoje cechy. Norma języka pisanego XVIII wieku. został rozważony oddzielna pisownia cząstki z zaimkami i czasownikami (na przykład: nic - zamiast niczego, jest tam - jeśli, ze wszystkim - w ogóle, nie kłamie - niemożliwe, nie jak - nie ma mowy itp.). W większości tych przypadków pisownia słów została dostosowana do współczesnych standardów pisowni. To prawda, że ​​czasami wydawało się właściwe zachowanie przestarzałych form pisowni. Zwracał na to uwagę już P. N. Berkow swego czasu we wspomnianym wydaniu Dzieł wybranych A. P. Sumarokowa, odnosząc się do reprodukcji tekstu tragedii. Specyfika budowy wersów tragedii dyktowała niekiedy konieczność zachowania w pisowni przestarzałych form ortopedycznych. Dotyczyło to tych przypadków, gdy unowocześnienie pisowni mogło doprowadzić do naruszenia rytmiki wersów lub wpłynąć na rymowanie zakończeń wersów. Oto przykłady zachowania takiego stylistycznie uzasadnionego archaizmu ortograficznego: „I ten zgubny ból żałobnej krwi…”; lub: „Idziesz przeciwko temu, którego kochasz…”; czy: „Pęknie granica ludu…”, a także przykłady par rymów: chcę – odwrócę się, złość – usunę, miłość – krew, zmiękczę – powrócę itp. Czasami unowocześnienie starych norm ortograficznych może prowadzić do zniekształconego rozumienia myśli autora zawartej w zdaniu, jak widzimy na przykład w następującym wersecie z tragedii „Chorew”: „Otwórzcie mi wrota ukochanego więzienia”, gdzie przymiotnik odnosi się do ostatniego słowa, choć w wymowie może być postrzegany jako odnoszący się do słowa „brama”. A takich przykładów w sztukach jest mnóstwo. Generalnie przy publikowaniu tekstów tragedii kierowaliśmy się zasadami tekstowymi przyjętymi we wskazanym wydaniu wybranych utworów A.P. Sumarokowa, przeprowadzonym przez P.N. Berkowa w 1957 r. Nieco inne zasady przyjęto przy publikowaniu tekstów komedii Sumarokowa . Specyfika tego gatunku zdeterminowała instalację na maksymalnym zachowaniu potocznych elementów języka postaci komiksowych. Tylko takie podejście pozwala przekazać współczesnemu czytelnikowi smak codziennej komunikacji słownej ludzi tamtej epoki. Dotyczy to w szczególności przeniesienia indywidualne formy końcówki rzeczowników, przymiotników, gerundów, odzwierciedlające stare normy praktyki mowy, takie jak: dwa dni, łapówki, ruble, przemówienia, święty, wynoszenie, jedzenie, przychodzenie itp.; lub dla zachowania specyficznego brzmienia poszczególnych słów, tak jak to przyjęto w język mówiony XVIII wiek, na przykład: po imieniu, wątpliwie, opór, bezwstydny, genewarya, przestraszony, iść, chcieć, przytulić itp. Staraliśmy się również w pełni zachować potoczne samogłoski obcych wyrazów przyjęte w XVIII wieku. język rosyjski, a także dialektyzmy, takie jak: clevicorts, intermecia, otleportovt, enaral, przepisy; teraz, trzykrotnie, saba, tabe, rozpoczęty, tutaj, vit, itd. Słowa, których znaczenie dla współczesnego czytelnika może nie być jasne, zawarte są w załączonym na końcu Słowniku wyrazów i wyrażeń przestarzałych i obcych. Trzeba się liczyć z pewnymi trudnościami w oświetleniu los sceniczny sztuk Sumarokowa. Niewątpliwie tragedie i komedie Sumarokowa były grane w drugiej połowie XVIII wieku. dość szeroko, będąc w repertuarze większości ówczesnych zespołów rosyjskich. Ale informacje o działalności nawet teatrów dworskich, nie mówiąc już o przedstawieniach teatrów pańszczyźnianych i wolnych trup rosyjskich, są na ogół fragmentaryczne. Dlatego też zachowane dane o inscenizacjach dramatów Sumarokowa nie gwarantują kompletności wiedzy o życie sceniczne taka czy inna sztuka. Staraliśmy się wykorzystać w jak największym stopniu wszystkie dostępne współczesnym teatrologom źródła takich informacji. Przygotowując publikację, w szczególności podczas pracy nad komentarzami, wzięto pod uwagę poszukiwania w tej dziedzinie innych badaczy: P. N. Berkov, V. N. Vsevolodsky-Gerngross, B. A. Aseev, T. M. Elnitskaya, G. Z. Mordison , do których odpowiednie odniesienia podano w tekst notatek.

Po raz pierwszy - Strażnik. Komedia Aleksandra Sumarokowa. SPb., 1765. Według P. N. Berkowa Sumarokow podczas publikacji komedii dokonał pewnych poprawek w tekście oryginalnym (zob. Berkow, s. 88-89). Wstąpił do PSVS (część V, s. 1-54; wyd. 2 M., 1787, s. 1-48). Informacje o produkcjach komedii nie zostały zachowane. P. N. Berkow łączy to z atakami na politykę Katarzyny w tekście sztuki (zob. Berkow, s. 88-89). S. 366. ... ta sprawa jeszcze nie jest ważna... - ta sprawa jest jeszcze prawie nieważna. S. 367. ...którego ojciec podróżował do królestwa Kitaichetov i był na Kamczatce i napisał opowiadanie o tym stanie. — Dotyczy to S. P. Krasheninnikova (1711-1755), rosyjskiego geografa, odkrywcy Kamczatki, który napisał książkę „Opis ziemi kamczackiej”, która została opublikowana po śmierci autora w 1756 r. S. 368. . .. co jest zajęte, to jest święte. I to przysłowie jest legalne iw rozkazach było przestrzegane nienaruszalnie, tylko teraz, zgodnie z Nowym Kodeksem, zostanie zniesione. — Zdaniem P. N. Berkowa fraza ta jest późniejszą wstawką do tekstu komedii (zob. Berkow, s. 89), zawiera bowiem aluzję do zwołania Komisji do opracowania Nowego Kodeksu z 1767 r. Nie ma go nawet w kalendarzu – kalendarzu kalendarzy, chronologicznej, miesięcznej liście chrześcijańskich świętych, wskazującej dni, na które przypada ich wspomnienie. S. 369. ...i nie tylko duchowych, a godni pogardy są władcy, którzy nie są godni tego tytułu. - P. N. Berkov widzi w tej uwadze pokojówki Sostraty ukryty atak dramaturga na politykę Katarzyny II (zob. Berkov, s. 88-89). W królestwie rzymskim kościół katedralny miał księdza ... - The Outsider opowiada historyczną anegdotę o rzymskim papieżu Sykstusie V. Sumarokow zebrał te informacje najwyraźniej z „Księgi listów” N. N. Kurganowa (St. Petersburg, 1765), gdzie ta historia jest umieszczona w sekcji „Zawiłe historie”. S. 371. ...z płótna lnianego. - To znaczy z grubego samodziałowego płótna. S. 378. Idź do urzędnika, ale zdobądź stopień sekretarza, a będziesz szlachcicem. -- Patrz uwaga. do s. 350.

Słownik przestarzałych i obcych słów i wyrażeń

Abie(staromodny) - ale przewaga(Francuski - avantage) - zaleta Adorować(Francuski - adorator) - uwielbiać Amanta(Francuski - amante) - kochanka Asche(stary termin) - jeśli Baysta(dialekt.) - od „przynęty” (mówić) - rozmowny, rozmowny Beth(Francuski - bete) - bydło Bostroki-- typu marynarka, koszulki bez rękawów bhma(Staroruski) - w każdy możliwy sposób publicznie(weteran) - głośno, publicznie gehenna(stare słowo) - świat podziemny, piekło Niepokój(Francuski - distraite) - rozproszony Eliko-- Jak Godło(Francuski - celowy) - sympatyczny, godny miłości Oszacować(Francuski - estimer) - doceniaj, szanuj Zelo-- tak wiele Zernszy(grainer) - grający w kości lub grający zbożem na bazarach i jarmarkach Zograf(również - izograf - staroruski) - malarz ikon, artysta Izzeni(stary wyjadacz) - wyrzucić zamiar(Francuski -- zamiar) -- zamiar kalite(Francuski - qualite) - godność, zaleta Obudowa(Francuski - casser) - złamać Kupno(weterani) - razem Mamer(Francuski - ma mere) - matka meprise(Francuski - mepriser) - gardzić Mierzyć(Francuski - zasługa) - zasługiwać, być godnym Metressa-- gospodyni Nakra- bębny, kotły Innego dnia- przedwczoraj, niedawno obache-- ale lizać-- oszczerstwo Odater(Francuski - adorator) - adorator ODR(weteran) - łóżko pochlebiać-- uwieść Paczki(stary wyjadacz) - znowu Panse(Francuski - la pensee) - pomyślał Tempo(stare słowo) - więcej Penyaz- mała moneta Perun- najwyższe bóstwo starożytnych Słowian, perunia-- suwaki Ponieże(kans.) - ponieważ, ponieważ Prezelny- obfite, obfite Prosument(suknia) - dekoracja uroczystych strojów usługa-- kryminał Rachit- staraj się dbać Przepisy prawne-- przepisy prawne Uwaga(Francuski - uwaga) - zauważyć Rywalizować(Francuski - rywal) - rywal Liliowy(staroświecki) - tj Skufja- spiczasty aksamitny kapelusz w kolorze czarnym lub fioletowym, który był nakryciem głowy duchowieństwa prawosławnego klepki(tarcza) - puchar drewniany głęboki, miska wspólna stołowa zabobon-- złudzenie Trafi- podobać się, wyłapywać podobieństwo Trezemable(Francuski - tres emable) - bardzo miły Oody- członkowie ciała koniec(Francuski - finir) - koniec pływak(Francuski - schlebiać) - schlebiać robakczwarty-- piękny Chiriqui- rodzaj butów Szilniczestwo- donosicielstwo, donos epitymia- kara poprawcza nakładana przez Kościół na skruszonego grzesznika, w postaci postu, długich modlitw itp. Ergo(łac.- ergo) – dlatego tak

Liryk Sumarokow. Satyry Sumarokowa („Chór do perwersyjnego światła”, „Satyra na szlachetność”).

Komedie Sumarokowa „Strażnik”, „Rogacz z wyobraźni”.

Komedia "Opiekun"(lata 60.) - w centrum uwagi znajduje się wizerunek hipokryty, skąpego szlachcica, outsidera, okradającego sieroty, które trafiły pod jego opiekę. „Oryginał” outsidera był krewnym Sumarokowa Buturlina. W komedii „Strażnik” nie pokazuje nosiciela jakiegoś występku, ale rysuje złożony portret. Mamy przed sobą nie tylko skąpca, który nie zna ani sumienia, ani litości, ale także hipokrytę, ignoranta, rozpustnika. Sumarokov tworzy uogólniony tryb warunkowy obraz satyryczny Rosyjski okrutny szlachcic. Ujawnieniu charakteru sprzyjają zarówno cechy mowy, jak i szczegóły dnia codziennego. Mowa outsidera jest pełna przysłów i powiedzeń. W swojej świętoszkowatej pokucie outsider zwraca się do Boga, wypełniając swoją mowę słowiańszczyzną cerkiewną.

Pozytywne postacie Komedie Sumarokowa są pozbawione witalności, często występują w komediach jako rozsądek - taki jest Valery w komedii "Strażnik".

„Rogacz z wyobraźni” (1772) - W centrum uwagi pisarza znajduje się życie prowincjonalnych biednych właścicieli ziemskich, Wikula i Chawronii. Cechują ich ograniczone zainteresowania, ignorancja, ograniczone umysły. Jednocześnie bohaterowie tej komedii są pozbawieni jednostronności. Ośmieszając dzikość, absurdalność tych ludzi, którzy mówią tylko o „sianiu, żniwie, kurach”, których chłopi chodzą po świecie, Sumarokow pokazuje też cechy budzące dla nich sympatię. Vikul i Khavronya dotykają się wzajemnym uczuciem. Są mili dla swojej uczennicy, biednej dziewczyny rodzina szlachecka Floryzować. Absurdalność życia Wikula i Chawronii podkreśla także fabuła komedii. Vikul był zazdrosny o swojego 60-latka o genialnego hrabiego Cassandrę, zamożnego sąsiada, który zakochał się we Florisie. Dialogi są pełne komedii, w której Vikul zarzuca Khavronyi niewierność, wierząc, że rzuciła na niego rogi.

Charakterystyka mowy bohaterów pomaga odtworzyć wygląd i zwyczaje prowincjonalnej szlachty.

Teksty Sumarokowa skierowane są do człowieka, do jego naturalnych słabości. Mimo wciąż konwencjonalnego wizerunku lirycznego bohatera, w swoich piosenkach stara się on ujawnić wewnętrzny świat, głębia i szczerość uczuć bohatera lub bohaterki. Jego teksty wyróżnia szczera prostota i bezpośredniość.

Satyry: 1. ” Chór przewrotnego światła "- został napisany przez Sumarokowa na zamówienie ulicznej maskarady „Triumphant Minerva”. Ale „Chorus” okazał się tak satyrycznie aktualny, że dopuszczono go tylko w wersji skróconej. W formie opowieści o idealnym zamorskim kraju i godnym pochwały porządku w nim Sumarokow opowiada o ładzie, a raczej o niepokojach i nieporządku panującym w jego kraju.


Kraj „zamorski” to utopia, marzenie Sumarokowa, ale opowieść o nim daje mu możliwość zdemaskowania przekupstwa i chciwości, ignorancji, która kwitnie w Monarchia rosyjska, ostro wypowiadać się przeciwko okrucieństwu traktowania właścicieli ziemskich przez chłopów pańszczyźnianych. Wszyscy w tym kraju pracują, wszyscy służą państwu. „Chór” w swojej poetyckiej strukturze był bliski rosyjskim pieśniom ludowym. „Chór” zajmuje ważne miejsce w satyrycznej i oskarżycielskiej linii literatury rosyjskiej XVIII wieku.

Satyra „O szlachcie” zarówno pod względem tematyki, jak i kierunku bezpośrednio nawiązuje do satyry Cantemira „Filaret i Eugene”. Ma na celu ośmieszenie szlachty, która szczyci się swoją „szlachetnością” i „tytułem szlacheckim”. Sumarokov przypomina naturalną równość ludzi.

W tragediach poglądy polityczne Sumarokowa były szczególnie wyraźnie widoczne. Dążył do stworzenia harmonijnego społeczeństwa, w którym każdy jego członek znałby swoje obowiązki i rzetelnie je wypełniał. Pragnął powrotu „złotych wieków”, wierząc, że są one możliwe w ramach istniejącego porządku społecznego, ale do tego konieczne jest wyeliminowanie bezprawia i nieporządku, które istnieją w monarchii absolutystyczno-szlacheckiej. Jego tragedie miały ukazywać, jaki powinien być prawdziwie oświecony monarcha, miały kształcić „pierwszych synów ojczyzny”, szlachtę, budząc w niej poczucie obywatelskiego obowiązku, miłości do ojczyzny, prawdziwej szlachty. Stojąc w opozycji do Elżbiety Pietrowna, szybko zrozumiał pseudooświecony absolutyzm panowania Katarzyny i promując w swoich tragediach idee absolutyzmu oświeconego, demaskuje jednocześnie despotyzm panowania monarchów. Tendencje tyrańskie w jego tragediach gwałtownie nasiliły się pod koniec lat 60. i na początku 70., odzwierciedlając ogólny wzrost szlacheckiej opozycji wobec reżimu Katarzyny II. Społeczno-polityczny patos tragedii Sumarokowa wywarł ogromny wpływ na rozwój późniejszej tragedii rosyjskiej.

Przez 28 lat napisał 9 tragedii.

Na przykład, „Sinav i Truvor”(1750) (w programie). Tragedia jest zbudowana na fabule zaczerpniętej z historii starożytnej Rosji, jednak, podobnie jak poprzednio, tło historyczne jest niezwykle arbitralne. W centrum znajduje się książę Sinav, monarcha, za którego panowania panował dobrobyt w pochłoniętym wcześniej przez spory Nowogrodzie, jego młodszy brat Truvor, szlachetny nowogrodzki bojar Gostomysl i jego córka Ilmena. Do tych aktorów dochodzą osoby niezbędne do działań zewnętrznych: wojownicy, posłaniec, paź. W tragedii jest 5 czynności obowiązkowych. Główny konflikt to konflikt uczucia i obowiązku, cnotliwy monarcha, zapominając na chwilę o obowiązku, niezmiennie staje się tyranem. Monarcha Sinav kocha Ilmenę, jego rywalem jest młody Truvor, ukochany przez Ilmenę. Ani w miejscu akcji, ani w obrazach postaci nie ma cech historycznie specyficznych. Twarze tragedii nie są żywymi postaciami, ale rzecznikami idei autora o wyższości obowiązku nad pasją, interesu państwowego nad osobistym. Gostomysl, nieugięty wykonawca obowiązku w tragedii, obiecał dać Ilmenowi Sinawie za żonę w nagrodę za uratowanie Nowogrodu. Widząc cierpienie córki, pozostaje nieugięty: tam, gdzie przemawia stanowisko lub miłość do ludzi, nie ma kochanka, nie ma ojca, nie ma rodziny. Poczucie obowiązku Ilmeny jest równie silnie rozwinięte. „Wiem, że spotka mnie paskudne małżeństwo, ale nic nie oddzieli mnie od mojej pozycji”. Odważny wojownik, cnotliwy monarcha, Sinav, dowiedziawszy się o miłości Ilmeny i Truvora, nie jest w stanie stłumić uczucia zazdrości, które go ogarnęło. Zapomina o swoim obowiązku zarządzania poddanymi dla ich dobra i staje się sprawcą śmierci Ilmeny i Truvora. Zdając sobie sprawę ze swojej mimowolnej „tyranii”, Sinav chce popełnić samobójstwo, ale Gostomyśl i żołnierze wyrywają mu miecz z rąk.

Wychodząc ze swojego ideału monarchii klasowej, Sumarokow ich zaatakował zjawiska społeczne i siły społeczne, które oceniał negatywnie. W jego ostatnie tragedie nasilają się motywy tyrańskie. Monarcha, który nie jest w stanie zaprowadzić porządku w państwie i być ojcem poddanych, jest godzien pogardy, jest „wrogiem ludu”, którego należy obalić z tronu. („Dymitr pretendent”).

Tragedia Sumarokowa miała ogromny wartość edukacyjna. Widzowie siedzący na sali otrzymywali lekcje moralności, słuchali wzniosłych słów o powinności, szlachetności, miłości do Ojczyzny, uczyli się nienawidzić tyranii. Przeznaczone do edukacji i wychowania szlachty tragedie Sumarokowa miały szerszy oddźwięk, bardziej szeroki zakres wpływ.

Sumarokov powiedział swoje słowo w gatunku komedii. Sprawiając, że wygląda zabawnie wady ludzkie Potępiając je, komedia musi tym samym przyczynić się do wyzwolenia od nich. Komedia musi być z jednej strony oddzielona od tragedii, az drugiej strony od gier farsowych. Mimo to Sumarokov zwrócił się do praktyki Nar. teatr. Mają niewielką objętość (1-3 akty), pisane są prozą, często nie mają podstawy fabularnej. (pomódlmy się jeszcze raz do Świętego Mikołaja - dobrze, że już nie będzie J) Charakterystyczna jest komedia farsowa, bohaterami są urzędnik, sędzia itp., Submech. Sumarokowa po rosyjsku. życie. Próbując naśladować Francuzów komedie Moliera, Sumarokowa są dalekie od komedii zachodniego klasycyzmu (5 aktów, wierszem, rygorem kompozycyjnym, kompletnością itp.). francuska imitacja. na komedię wpłynęło zapożyczenie imion bohaterów: Erast, Isabella itp.

Napisał 12 pokoi, zgodnie ze znaczeniem ideowym i artystycznym. wartości poniżej trag. Pierwszy kom. - 1750 - "Pusta kłótnia" itp. W latach 60. - "Strażnik" i inne. W 1772 r. - "Rogacz z wyobraźni" i inne. Kom. służył jako środek kontrowersji - pamfletowy charakter większości z nich. W przeciwieństwie do tr. przez kom. pracował przez krótki czas. W pierwszym kom. - każde działanie twarz pokazywała publiczności swój występek, sceny były mechanicznie połączone. W małym pokoju. - wiele zajęć. osób (10-11). Ich portrety pozwoliły współczesnym dowiedzieć się, kto w rzeczywistości służył jako prototyp. prawdziwe twarze, szczegóły gospodarstwa domowego, zjawiska negatywne Rus. życia – dawała kom., mimo umowności obrazu, połączenie z rzeczywistością. Jasny, wyrazisty język, często zabarwiony cechami żywej gwary – dążenie do indywidualizacji mowy bohaterów. Wczesny kom. skierowane przeciwko wrogom w lit. pole. Obrazy były warunkowe i dalekie od typowych uogólnień.

Druga grupa kom. - kom. charakter, wyróżniają się większą głębią i warunkowością wizerunku głównych bohaterów. Cała uwaga skupiona jest na głównym bohaterze, innych akcjach. twarze - aby odsłonić cechy Har-ra Ch. bohaterze, wstaw. znaki, mowa. rozsądni. Najbardziej udane obrazy zostaną odrzucone. bohaterowie, w postaci kota. dużo satyry. i cechy gospodarstwa domowego.

Jeden z najlepszych kom. ten okres - "Opiekun"(com w 1 akcji), com. o szlachcicu-lichwiarzu, oszustie i obłudniku Obcy, zdzierający sieroty, kocie. znalazł się pod jego opieką. „Oryginał” outsidera jest krewnym Sumarokowa Buturlina. Sumarokov nie pokazuje nosiciela jednej wady, ale rysuje w skomplikowany sposób. postać Przed nami jest skąpiec, nie wiedzący. bez sumienia, bez litości, hipokryta, ignorant, rozpustnik. Sumarokov tworzy uogólnioną warunkową satyrę. obraz rosyjski. okrutny szlachcic. Ujawnienie charakteru ułatwia charakter mowy (mowa nasycona jest przysłowiami i powiedzeniami, w apelu do Boga - słowiańszczyzna kościelna) i życiem. Detale. Valery - połóż. bohater-rezonator, pozbawiony witalności. Nazwy symboliczne są odrzucane. postacie (Alien Grip) - cele moralizujące charakterystyczne dla klasycyzmu. Prawdziwy osób: Alien grip (70 l) - szlachcic, Sostrata - dziedziniec. córka, Valery - kochanek Sostraty, Nisa (17 lat) - szlachcianka i pokojówka outsidera, Pasquin - sługa outsidera, Palemon - przyjaciel zmarłego ojca Valery'ego, sekretarz, żołnierze. Akcja rozgrywa się w Petersburgu. Ktoś z jego własnych ukradł krzyż Pasquinowi z jego imieniem. Sostrata przyznaje się do kradzieży. Pasquin - obecny. imię Walerian, brat Walerego, które okazuje się później. Pasquin kocha Nysę, Outsider chce się z nią ożenić. Obcy uścisk uniemożliwia małżeństwo Valery'ego i Sostraty, ponieważ nie podąża on ani za przeszłością, ani za obecną modą, jest sprytny, trudno go oszukać. Nieznajomy boi się sądu Bożego, żałuje, chce jechać do Kijowa - odpokutować za grzechy. W rezultacie wychodzą na jaw wszystkie okrucieństwa Outsidera (kiedyś był hipokrytą, żeby mu nie przeszkadzać), biorą go do sądu, jego majątek przechodzi na Valeriana (Pasquina), wszyscy biorą ślub, władza władców jest odsłonięta, kot. ona nie jest godna. „Zniknij bezprawie, rozkwitnij cnotą!”. Dużo się mówi o duszy. Najważniejsze, że pieniądze są wszystkim. Outsider jest próżniakiem, a służący są tacy sami.

Kon. 60s - 70s - wzrost nastrojów opozycyjnych wobec oświeconego absolutyzmu wśród przodującej szlachty i inteligencji raznoczyńskiej. Postawiono kwestię chłopską, stosunek między właścicielami ziemskimi a chłopami. Uwaga na życie, środowisko. człowiek, dążenie do trudniejszych. psycholog. ujawnienie trudnej sytuacji w zdefiniowanym. społeczny warunki. Najlepsza gra w komedii TV Sumarokov „Rogacz z wyobraźni”(3 akty.) pojawił się po „Brygaderze” Fonvizina i antycypował pojawienie się „Podszycia” (ogólność sytuacji, charakter).

Skupiamy się na życiu biednych prowincjonalnych właścicieli ziemskich, Vikula i Khavronya. Cechują ich ograniczone zainteresowania, ignorancja, ograniczone umysły. Postacie nie są jednostronne. Naśmiewanie się z dzikości, absurdalności tych ludzi, kota. mówią tylko o sewie (nie nasz Megasev, ale szkoda, byłoby ciekawie))), o żniwach, o młóceniu, o kurczakach ”, u kota. chłopi jeżdżą po świecie (Khawronia sprawia, że ​​wszyscy chłopi pracują, oszczędza pieniądze na czarną godzinę), Sumarokow pokazuje rysy, wyzwanie. współczucie dla nich. Vikul i Khavronya dotykają się miłością, są mili dla swojej uczennicy, biednej dziewczyny z podwórka. rodzaju Florise. Absurdalność życia Wikuli i Chawronii podkreśla fabuła komedii. Vikul był zazdrosny o Khavronyę (60 lat) o genialnego hrabiego Cassandrę, bogatego sąsiada, kota. kocham Florysę. Dialogi są pełne komedii, u kota. Vikul zarzuca Khavronyi niewierność, wierząc, że rzuciła na niego rogi.

Charakter mowy bohaterów pomaga odtworzyć wygląd i zwyczaje prowincjonalnej szlachty.

Soczysty, wyrazisty ich język. Nie jest to gładka, poprawna mowa szlacheckich salonów, ale szorstka, barwna, usiana przysłowiami i powiedzeniami, zbliżona do potocznego języka prowincjonalnej szlachty.

Prawdziwy osoby: Vikul - szlachcic, Khavronya - jego żona, Floriza - biedna szlachcianka, Kasander - hrabia, Butler, Nisa - sługa Khavronyi, Łowca hrabiego Cassandry. Hrabia przyjdzie do nich na obiad, Khavronya wydaje instrukcje, zna Kasandrę - w Moskwie siedzieli obok teatru. Vikula jest zazdrosny. Hrabia żeni się z Florizą, Khavronya ustępuje miejsca Nisu. Hrabia jest gotów podzielić się z nimi wszystkim.

Współcześni stawiają komedie Sumarokowa znacznie niżej niż jego tragedie. Komedie te nie stanowiły znaczącego etapu w rozwoju dramaturgii rosyjskiej, choć posiadały szereg zalet, które skłaniają historyka literatury do bliższego przyjrzenia się im – a przede wszystkim dlatego, że Sumarokow był jeszcze pierwszym twórcą komedii w Rosji, z wyjątkiem interludiów o charakterze pół-folklorystycznym i zaawansowanych dramatów.

W sumie Sumarokov napisał dwanaście komedii. Chronologicznie dzielą się one na trzy grupy: pierwsza to trzy sztuki: „Tresotinius”, „Pusta kłótnia” i „Potwory”, napisane w 1750 roku. Potem następuje przerwa trwająca nie mniej niż czternaście lat; od 1764 do 1768 powstało jeszcze sześć komedii: „Posag podstępem” (ok. 1764). „Strażnik” (1765), „Likhoimets”, „Połączenie trzech braci”, „Trujący”, „Narcyz” (wszystkie cztery w 1768 r.). Następnie - trzy ostatnie komedie z 1772 r. - "Rogacz z wyobraźni", "Towarzysz matki córki", "Przysiad". Sumarokow pisał swoje komedie pod wpływem impulsów, wykorzystując ten gatunek, który na ogół nie jest mu zbyt bliski, jako silną broń polemiczną lub satyryczną, w okresach wzmożenia złości na otaczających go ludzi. Nie pracował długo i starannie nad swoimi komediami. Można to zobaczyć na podstawie ich tekstu, dat i jego własnych notatek; toteż w tekście Tresotyniusza zanotował: „Poczęty 12 stycznia 1750 r., ukończony 13 stycznia 1750 r. Petersburg”. Z tekstem „Potworów” - notatka: „Komedia ta została skomponowana w czerwcu 1750 r. Na Dworze Nadmorskim”.

Pierwsze komedie Sumarokowa były nadal mocno związane z tradycjami dramatu, które istniały przed Sumarokowem w Rosji iw rosyjskim, a może przede wszystkim we włoskim teatrze. Ogólnie rzecz biorąc, komedie Sumarokowa mają minimalny związek z tradycjami i normami. Klasycyzm francuski w całej swojej pracy, a zwłaszcza w swojej pierwszej grupie; nie oznacza to oczywiście, że stoją one poza granicami rosyjskiego klasycyzmu. Przede wszystkim nawet na zewnątrz: we Francji komedie w pięciu aktach wierszem uznano za poprawną, „prawdziwą” komedię. Oczywiście Molier, a po nim wielu pisało komedie prozą, ale te komedie były uważane z punktu widzenia klasycznego dogmatu za, że ​​tak powiem, niższy stopień. Inna sprawa to Sumarokow, kanonizator rosyjskiego klasycyzmu; wszystkie jego komedie są napisane prozą. Żaden z nich nie ma pełnej objętości i „poprawnego” układu kompozycji klasycznej komedii Zachodu w pięciu aktach; Osiem komedii Sumarokowa ma tylko jedną akcję, cztery - trzy. Zasadniczo - to są małe sztuki, prawie skecze, prawie przerywniki. Sumarokow tylko warunkowo wytrzymuje nawet jedność. Czas i miejsce akcji mieszczą się w normie, ale nie ma jedności akcji, zwłaszcza w pierwszych sztukach. Nie trzeba mówić o szlachetności tonu francuskiej komedii klasycznej; nie ma po nim nawet śladu w szorstkich, na wpół farsowych sztukach Sumarokowa.

W pierwszych komediach Sumarokowa w rzeczywistości nie ma nawet żadnej prawdziwej fabuły łączącej. Znajdziemy w nich oczywiście zalążek fabuły w postaci zakochanej pary, która na końcu się żeni; ale ten ślad motyw miłosny nie wpływa na tok postępowania; A raczej w komedii nie ma akcji. Komedia to seria mniej lub bardziej mechanicznie połączonych scen; jedna po drugiej wychodzą do teatru komiczne maski; aktorzy reprezentujący wyśmiewane wady, w dialogu, który nie porusza akcji, pokazują publiczności każdą z jej wad. Kiedy katalog wad i komicznych dialogów się wyczerpuje, przedstawienie się kończy. Walka o rękę bohaterki nie łączy nawet niewielkiej części wątków i dialogów. Taka konstrukcja dramatu zbliża się do konstrukcji ludowych zabaw „obszarowych” – przerywników czy szopek ze scen satyrycznych, a zwłaszcza pietruszkowej komedii. Charakterystyczne jest, że w przeciwieństwie do tragedii Sumarokowa, w jego pierwszych komediach, mimo niewielkiej objętości, jest dużo aktorzy; tak więc w "Tresotiniusie", komedii w jednym akcie, jest ich dziesięć, w "Potworach" - jedenaście.

Jeśli na scenie wczesnych komedii Sumarokowa nie dzieje się ani jedna akcja, to nie ma w nich prawdziwego życia, życia. Podobnie jak warunkowa scena interludium, scena Tresotiniusa, Potworów lub Pustej kłótni przedstawia warunkowe, abstrakcyjne miejsce, w którym nikt nie mieszka, a tylko postacie demonstrują swoje warunkowo przedstawione wady. Cała maniera Sumarokowa w tych sztukach jest konwencjonalnie groteskowa. W „Potworach” na scenie odbywa się komiczne posiedzenie sądu, a sędziowie ubrani są jak zagraniczni sędziowie – w wielkie peruki, ale w ogóle nie są sędziami, a sam proces odbywa się w prywatnym domu, a wszystko ten - farsa, a poza śmiesznością tej sceny nie sposób zrozumieć, jak traktować ją poważnie. Sumarokov uwielbia komedie farsowe - bójki na scenie, zabawne typy postaci. Cała ta groteskowa śmieszność w nim wynika w dużej mierze z tradycji włoskiej komedii masek.

Sama kompozycja postaci komiksowych pierwszych komedii Sumarokowa jest zdeterminowana głównie kompozycją stałych masek włoskiego komedia ludowa. Są to tradycyjne maski, których wielowiekowa tradycja sięga najczęściej rzymskiej komedii. Przed nami więc: pedant-naukowiec (w Tresotiniusie jest ich trzech: sam Tresotinius, Xaxoximenius, Bobembius; w Monsters jest to Criticiondius); to „lekarz” włoskiej komedii; za nim podąża chełpliwy wojownik, kłamiący o swoich niesłychanych wyczynach, ale w rzeczywistości tchórz (w „Tresotiniusie” Bramarbas); to „kapitan” włoskiej komedii, sięgający wstecz do „chełpliwego żołnierza” Pir-gopolinika Plauta. Dalej - zręczni słudzy Kimar w Tresotiniusie i Pustej kłótni, Arlekin w potworach; to jest Harlequin commedia dell "arte; wreszcie - idealni kochankowie - Clarice i Dorant w Tresotiniusie, Infimena i Valera w Monsters. Same imiona bohaterów jego pierwszych komedii, nie rosyjskich, ale warunkowo teatralnych.

Oprócz tradycji włoskiej komedii, Sumarokow wykorzystał w swoich wczesnych komediach dramaturgię duńskiego klasyka Golberga, którą znał w niemieckim tłumaczeniu (np. Golberg wziął Brambarbasa wraz z nazwiskiem); należy zauważyć, że sam Golberg oparł się na tradycji tej samej włoskiej komedii. Sumarokow też coś bierze od Francuzów, ale nie metodę, ale indywidualne motywy, zmodyfikowane od niego nie do poznania. Tak więc od Moliera („Uczone kobiety”) przyjął imię Tresotinius (Molier's Tresoten), a od Racine scenę w „Potworach” (z „Sutyag”).

Bez względu na to, jak warunkowa była maniera pierwszych komedii Sumarokowa, były w niej cechy rosyjskiej aktualności, ożywiające ją i pojmujące. Tak więc wprowadzone przez Sumarokowa komiczne maski urzędnika i petymetru są ściśle związane z jego politycznym i kulturowym nauczaniem. Jego urzędnik w „Tresotiniusie” (jedynie zarysowany obraz), w „Potworach” urzędnik Chabzey i sędziowie Dodon i Finist są włączeni w ogólną linię jego walki z biurokracją; jego petymetry, Francuzi, świeccy dandysi – Duliż w „Potworach” i Duliż w „Pustej kłótni” – włączają się w linię jego walki z dworską „szlachtą”, z gallomanią, o kulturę rosyjską, o język ojczysty. Komedie Sumarokowa, nawet trzy pierwsze, usiane są atakami literackimi i polemicznymi, aluzjami do samego Sumarokowa i jego wrogów. Dotyczy to zwłaszcza Tresotyniusza, którego głównym bohaterem, od którego komedia wzięła nazwę, jest pamflet przeciwko Trediakowskiemu, niezwykle karykaturalny, ale jednoznaczny. Jest to charakterystyczne dla całego stylu komiksowego Sumarokowa z tego okresu; jego komiczne maski nie mieszczą się w szerokiej typologii społecznej. Można to nawet powiedzieć o roli Fatyuya, wiejskiego właściciela ziemskiego („Pusta kłótnia”), najbardziej rosyjskiego i na co dzień pełnoprawnego tak bardzo, że można w nim odgadnąć niektóre cechy przyszłego Mitrofana Prostakowa. Wreszcie wczesne komedie Sumarokowa ożywia ich język, żywy, ostry, bezczelny w swojej prostocie, bardzo mało poddawany wzniosłej wiwisekcji francuskiego klasycyzmu.

Sześć komedii Sumarokowa z lat 1764-1768 wyraźnie różni się od pierwszych trzech, chociaż wiele z nich jest takich samych; metoda reprezentacji warunkowej, brak życia na scenie, pozostaje zasadniczo taka sama; tylko w jednej komedii pojawiają się Tygrysy, ich ojciec, matka i córka Olga, trzej bracia Raduginowie, Jarosław, Światosław i Izyasław („Trzej bracia razem”). Tymczasem zmieniła się sama struktura spektakli. Sumarokov przechodzi do rodzaju tzw. komedii postaci. W każdej sztuce jeden obraz jest w centrum jego uwagi, a wszystko inne jest potrzebne albo do podkreślenia centralnego obrazu, albo do sfałszowania fabuły, która wciąż nie ma większego znaczenia. „Strażnik” jest więc sztuką o szlachcicu-lichwiarzu, oszustie i outsiderze-hipokrycie. Ten sam obraz jest jedynym w „Likhoimets” pod imieniem Kashchei, a on jest taki sam w „Posagu przez oszustwo” pod imieniem Salidar. Trujący to komedia o oszczercy Herostratusie. „Narcyz” – komedia o narcystycznym dandysie; Ma na imię Narcyz. Oprócz tych centralnych obrazów, a są ich trzy, we wszystkich komediach Sumarokowa z lat 1764-1768 nie ma żadnych postaci; wszystkie inne postacie to gadżety, ledwie żywe zeszyty. Wręcz przeciwnie, centralne postacie są rysowane ostrożnie, zwłaszcza potrójny obraz outsidera - Kashchei - Salidar. Są one wyposażone w szereg detali domowych dość prawdziwego typu; łączą się z tematem dnia nie tylko ideą, ale także indywidualnymi podpowiedziami. Jednocześnie cechy satyryczne i codzienne, które budują postać Kashchei, Chuzhekvat i innych, są empiryczne, a nie uogólnione, nie tworzą jedności typu. Role te składają się z pojedynczych cząstek i nie mają charakteru organicznego; nie zmieniają się przez cały spektakl, nie żyją na scenie, choć mają niemałą moc ostrej karykatury. Faktem jest, że Sumarokow, nawet w tym okresie, był najczęściej pamflecistą, podobnie jak w Tresotyniuszu. Jego komedie mają osobisty adres; To są satyry na twarz. Kashchei w Likhoimets to Buturlin, krewny Sumarokowa, a wiele szczegółów z życia Kashchei wynika nie z logiki jego charakteru, ale z podobieństwa portretu do Buturlina. Najwyraźniej zarówno Salidar, jak i Outsider to ta sama osoba. Herostratus w „Trującym” jest literackim i osobistym wrogiem Sumarokowa F.A. Emin. Prawdopodobnie Narcyz jest pewną osobą. Od przerywników i commedia dell „arte Sumarokov przeniósł się w komedii nie do francuskiej klasyki XVIII wieku, ale do Fonvizina.

Tymczasem sam ruch Sumarokowa w kierunku komedii postaci w połowie lat sześćdziesiątych XVIII wieku wynikał nie tyle z jego osobistej ewolucji, ile z wpływu, jaki odczuwał z powstającego rosyjskiego repertuaru komediowego z lat pięćdziesiątych i sześćdziesiątych XVIII wieku. Pierwsze trzy komedie Sumarokowa otworzyły drogę. Gdy w 1756 r. zorganizowano stały teatr potrzebował repertuaru, zwłaszcza komediowego. Dyrektor teatru Sumarokow nie pisał wówczas komedii; jego uczniowie zaczęli dla niego pracować i ponownie I.P. Jelagin. Młodzi ludzie poszli za Yelaginem, znowu wszyscy uczniowie Shlyakhetny korpus kadetów. Są to A. Volkov, V. Bibikov, I. Kropotov, A. Nartov, Iv. Czaadajewa i innych.Tłumaczą głównie komedie Moliera i innych dramaturgów francuskich.

Pierwszą oryginalną rosyjską komedią po Sumarkowskich była sztuka M.M. Kheraskov, także uczeń Sumarokowa i uczeń korpusu kadetów, - „Bezbożny”; to niewielka sztuka wierszowana, odstająca od teatralno-dramatycznego odrodzenia wokół teatru petersburskiego (Kheraskow mieszkał w Moskwie od 1755 roku), kontynuująca linię nie tyle intermedialną, co pouczającą dramaturgia szkolna. We wczesnych latach sześćdziesiątych XVIII wieku dwie oryginalne komedie A.A. Wołkowa „Nieudany upór” i „Miłość dzieci”. Są to warunkowe intrygi, które nie mają nic wspólnego z rosyjskim życiem, a nawet nie prawdziwe życie. W tym samym czasie, w pierwszej połowie lat sześćdziesiątych XVIII wieku, Jełagin próbował zaproponować sposób przybliżenia zachodniego repertuaru komediowego do rosyjskiego życia, a mianowicie: „skłonić” zapożyczone sztuki do naszej moralności, tj. przetłumaczyć je, nieco zmieniając je po rosyjsku, zastępując nazwy obce Rosjanie itp. Tak więc sam Elagin przetłumaczył komedię „francusko-rosyjską” z Golberga, a młody człowiek Fonvizin, który służył pod nim, przerobił swój „Korion” ze sztuki Sorena „Sidney”, komedii wierszowanej. Całe to odrodzenie na froncie rosyjskiej komedii, a zwłaszcza wpływ wielkich francuskich komedii postaci (na przykład Detouche) wyznaczyły kierunek twórczości komediowej Sumarokowa w latach 1764-1768.

W 1766 roku miało miejsce wielkie wydarzenie w historii rosyjskiej komedii: brygadier Fonvizińskiego stał się znany w stołecznych kręgach. W 1772 roku pojawiły się pierwsze komedie Katarzyny II. Ostatnie trzy komedie Sumarokowa należą do tego samego roku. Największy wpływ wywarło na nich odkrycie dokonane przez Fonvizina już w „Brygadierze” – nowy pokaz życia na scenie, a przede wszystkim rosyjskiego prowincjonalnego życia ziemskiego, oraz nowy pokaz osoby o bardziej złożonej cecha psychologiczna i bardziej sprecyzowane warunki socjalne. Wszystkie trzy ostatnie komedie Sumarokowa mają bardziej zwartą fabułę.

Niewątpliwym arcydziełem całej twórczości komediowej Sumarokowa jest jego „Rogacz z wyobraźni”, komedia, która niejako stoi na drodze Fonvizina od „Brygadiera” do „Podszycia”, pomimo mniejszego talentu komediowego Sumarokowa. Temat tej sztuki nie był nowy, ale nie został ujęty w sposób, w jaki robiono to we francuskiej komedii (z komedią Moliera Sganarelle, czyli wyimaginowany rogacz, sztuka Sumarokowa nie ma nic wspólnego). Sumarokov wprowadza widza w życie obskurnego, prowincjonalnego, biednego i niekulturalnego domu ziemiańskiego. Przed nami dwoje starszych ludzi, mąż i żona, Vikul i Khavronya. Są głupi, ignoranci; to zacofani, dzicy ludzie, a komedia powinna ośmieszyć ich zaściankowe barbarzyństwo. Ale jednocześnie dotykają się swoim absurdalnym uczuciem do siebie. Są właścicielami ziemskimi trochę starego świata. W ich domu mieszka biedna szlachcianka Floriza, wykształcona i cnotliwa, ale bez posagu. W drodze z polowania odwiedza ich szlachetny i bogaty sąsiad, hrabia Cassander. Staruszek Vikul był zazdrosny o genialnego hrabiego za jego Khavronya. Jest pewien, że Chawronja nałożył mu rogi. W końcu dowiaduje się, że hrabia i Florise zakochali się w sobie, że hrabia poślubi Florise; rozpraszając w ten sposób swoją zazdrość.

Komedia zbudowana jest przede wszystkim na pokazie dwóch postaci - Vikula i Khavronyi; reszta twarzy jest tradycyjna i abstrakcyjna, choć w roli wiana występuje Florisa rysunek psychologiczny, bardzo osobliwy. Ale Wikul, a zwłaszcza Chawronja, to postacie codzienne, ważne w historii rosyjskiej komedii. To prawda, że ​​​​w obu tych rolach, a zwłaszcza w roli Chawronii, zauważalny jest wpływ „brygadiera”, a przede wszystkim wizerunek brygadiera. Ale Sumarokowowi udało się tak nauczyć swojego młodego rywala, że ​​był w stanie dać mu coś na swoją przyszłą wielką komedię.

W „Cuckold by Imagination” brzmią nuty „Undergrowth”. Przede wszystkim sam krąg tego, co jest przedstawione, to to samo życie biednej i dzikiej prowincji obszarniczej; to ten sam szorstki i barwny język właścicieli ziemskich typu niekapitałowego. Floriza jest w rodzinie Vikula i Khavronyi, podobnie jak Sofya z Prostakovami, chociaż Floriza nie jest obrażona; Generalnie te dwie role są ze sobą skorelowane. Podobnie jak w znanej scenie po walce Prostakowej z jej bratem, wyjściu przed chwilą walczącego Wikula i jego żony (zm. 2, r. 6). W imieniu Khavronyi brzmi kalambur nazwiska Skotininów, a sposób codziennego rysowania i sam temat miejscami zbiegają się w obu komediach.

Sumarokow poruszył rozwinięty w The Undergrowth temat barbarzyńskich praktyk społecznych ciemnych reakcyjnych „mas” właścicieli (i właśnie – świń Skotinina).

Sumarokov maluje życie Vikula i Khavronyi bogatymi kolorami. Za jego zwycięstwo należy uznać takie sceny, jak np. zamawianie przez Chawronię uroczystej kolacji czy niezdarne „towarzyskie” rozmowy, którymi próbuje zabawiać hrabiego. W tych scenach, podobnie jak w dialogach obojga małżonków, Sumarokow osiąga najwyższy punkt w swoim pragnieniu przekazania codziennej mowy, jasnej, żywej, dość potocznej, w miejscach zbliżonych do stada. opowieść ludowa przeplatane przysłowiami i powiedzeniami. Przekazuje tę mowę naturalistycznie, bez krystalizacji jej form; uważa to za niekulturalną mowę, służącą scharakteryzowaniu jego właścicieli ziemskich jako barbarzyńców; ale wciąż autentyczna, prawdziwa mowa brzmi w jego sztuce; brzmiało to w jego poprzednich komediach, ale to Cuckold by Imagination jest pod tym względem jego najlepszą prozą.

Oto przykład rozmowy o zazdrości:

„Khavronya - Fu, tato! Jak nie bać się Boga? Jakie masz myśli na starość? Jak to powiedzieć ludziom, żeby się śmiali. Swoją drogą, pomyślałeś o tym?

Vikul - Jak nie bać się, że ludzie przytrafiają się innym.

Khavronya - nie jestem już młodą kobietą; więc dlaczego miałbyś się bać!

Vikul - Tak, jest przysłowie, że grzmot nie zawsze grzmi z niebiańskiej chmury, ale czasami z gnoju.

Khavronya - Pip byłby na twoim języku; jaki masz gnój?

Floriza - Co to jest, proszę pani, prawda?

Vikul - Żono, zachowaj to dla siebie.

Khavronya - FAQ do siebie? To wstyd i hańba.

Vikul - Nie mów, mój skarbie, mój diamentowy kamyku.

Khavronya - Tak, to nie jest dobre, moja wiśniowa jagoda.

Vikul - Żono, przestań.

Khavronya - Pocałuj mnie, silny, potężny bohaterze.

Vikul - Pocałujmy się, moja słonecznikowa gwiazdo.

Khavronya - Bądź bardziej wesoły i jasny jak nowy miesiąc, ale nie bądź zazdrosny.

Vikul - Żona, kto mówi o zazdrości?

Khavronya - Co mnie przebiło! Tak, to wystarczy, koń z czterema nogami, a nawet on się potyka, a ja jestem analfabetką, bo nic nie mogę powiedzieć ...

Leningradzki Uniwersytet Państwowy nazwany na cześć A.S. Puszkin

Wydział Filologiczny

Katedra Języka i Literatury Rosyjskiej

Esej na temat kursu „Literatura rosyjska XVIII wieku” na temat:

Ideologiczna i artystyczna oryginalność komedii Sumarokowa (na przykładzie komedii „Rogacz z wyobraźni”)

Wykonane:

studentka 2 roku

dzienne nauczanie

Erszowa Waleria

Sprawdzony:

Profesor nadzwyczajny, kandydat Phil. n. Vigerina L. I.

Treść

Wprowadzenie 3

Historia interpretacji pojęcia „komedii” 4

Początki AP Sumarokova 5

Ideowa i artystyczna oryginalność A.P. Sumarokova 6

Analiza komedii „Rogacz z wyobraźni” 8

Wniosek 10

Wstęp

Aleksander Pietrowicz Sumarokow (1717-1777) zajmuje szczególne miejsce w historii kultury rosyjskiej. Jest nie tylko twórcą rosyjskiego teatru, pisarzem, poetą i publicystą, ale także jednym z najwybitniejszych przedstawicieli myśli społeczno-politycznej swoich czasów. Jego twórczość różni się od współczesnych oryginalnością formy i treści. Niezwykły sposób prezentacji, o którym tyle mówili badacze, nie może pozostawić czytelnika obojętnym. Guskow NA sugeruje, że na jej kształtowanie wpłynęło nie tylko wychowanie społeczne i pozycja pisarza (ideologia arystokratycznej opozycji), ale także świadomość „wyjątkowości własnej osobowości” i doświadczenie „goryczy z niedopasowania poczucie własnej wartości z reakcją innych”. To, jak rozumiesz, doprowadziło do konfliktu ze społeczeństwem. Ale właśnie z tego powodu pisarz ujawnił się jako oryginalna, oryginalna, czasem sprzeczna, ale wciąż wyjątkowa osobowość, której twórczość odegrała dużą rolę w rozwoju rosyjskiego dramatu i ogólnie literatury.

AP Sumarokov (1717-1777): Życie i twórczość: sob. Sztuka. i materiały / Ros. Iść. B-ka; Komp. EP Mścisławskaja. - M .: Pashkov House, 2002. - 304 s. - (W 285. rocznicę urodzin i 225. rocznicę śmierci) s. 42

Historia interpretacji pojęcia „komedii”

Definicja komedii w czasach starożytnych różni się znacznie od nowoczesne rozumienie. Teraz komedia to gatunek fikcji charakteryzujący się humorystycznym i satyrycznym podejściem. To także rodzaj dramatu, w którym moment skutecznego konfliktu lub zmagań antagonistycznych postaci jest rozstrzygnięty w sposób szczególny.

A w starożytności, starożytności komedia była definiowana jako gatunek fikcji, który charakteryzuje się złym początkiem i szczęśliwym zakończeniem.

Sam Sumarokow w swoim Liście o poezji określa społeczną i edukacyjną funkcję komedii, jej cel:

Cechą komedii jest korygowanie usposobienia kpiną;

Śmiać się i używać jest jego bezpośrednim przywilejem.

To znaczy, obnażając w zabawny sposób ludzkie przywary, komedia powinna przyczynić się do wyzwolenia od nich.

Początki twórczości komediowej Sumarokowa

W okresie swojej działalności literackiej (II połowa lat trzydziestych XVIII wieku - koniec lat pięćdziesiątych XVIII wieku) Sumarokow stał się największym literackim przedstawicielem ideologii zaawansowanej szlachty połowy XVIII wieku. Jego światopogląd determinowało „zrozumienie roli i znaczenia szlachty w państwie rosyjskim jako głównej siły napędowej postępu społecznego”. Jego zdaniem ludzie różnią się w życiu publicznym tylko stopniem jasności „umysłu”. Sumarokov uznaje również naturalną równość ludzi i nierówności w społeczeństwie. Jednocześnie poeta nie aprobował niewolniczych form wyzysku poddanych przez obszarników, bo szlachta musiała być we wszystkim nieskazitelna.

W twórczości Sumarokowa, podobnie jak w innych zjawiskach kultura szlachecka tamte lata odzwierciedlały zmiany, jakie zaszły w rosyjskiej szlachcie w latach 50-60. XVIII wiek. Zamachy pałacowe nie naruszyła podstaw społecznych państwa feudalnego, a jedynie doprowadziła do zmiany „garstek” klasy rządzącej. Zamach stanu z 1741 r., który osadził Elżbietę na tronie i odsunął Niemców od władzy, doprowadził do powstania nowej „garstki” (Bestużew, Woroncow, Szuwałow). Defraudacja, defraudacja, przekupstwo, samowola urzędników, które nastąpiły po tym wydarzeniu, wywołały oburzenie. Z drugiej strony rozwój luksusu wśród szlachty, rozrzutność, wzmożony wyzysk chłopów przez obszarników - wszystko to nie podobało się Sumarokowowi.

Dlatego w jego wczesnych pracach krytykowano dworzanina, „dumnego, nabrzmiałego jak żaba”, dandysa z wyższych sfer i łapówkarzy – urzędników. W miarę upływu czasu czuł się coraz bardziej zmuszony przeciwstawić się sposobom rządów elżbietańskich.

Ideowa i artystyczna oryginalność A.P. Sumarokova

PN Berkow. Historia rosyjskiej komedii XVIII wieku. Doprowadziło. „Nauka”, 1977. s. 31-43

Twórczość komediowa Sumarokowa trwała ponad 20 lat. Komedie Sumarokowa nie są bynajmniej abstrakcyjnymi satyrami na uniwersalne ludzkie wady. Prawie wszystkie jego komedie, może z wyjątkiem „Trzech braci partnerów”, charakteryzują się jednym wspólna cecha- broszura. Jest to szczery środek walki literackiej i społecznej, skierowany przeciwko niektórym jednostkom, przeciwko konkretnym, osobistym wrogom dramatopisarza - Trediakowskiego, zięcia Sumarokowa A.I. Buturlin, pisarz F.A. Emlin i inni, lub przeciwko tym, których uważał za wrogów grupy szlacheckiej, do której sam należał. Ta cecha komedii Sumarokowa była jasna dla współczesnych.

Komedie Sumarokowa dzielą się na 3 okresy twórczości pisarza:

1 okres - 1750

II okres - 1764-1768

III okres - 1772-1774

Poza tymi grupami komedia Posag Deception różni się od pozostałych nie tylko chronologią pojawiania się, ale także tematami, metodami konstrukcyjnymi i kilkoma innymi cechami. Rozważymy to trochę później.

1 okres. Z komedii Sumarokowa z lat pięćdziesiątych XVIII wieku - Tresotyniusz, Sąd arbitrażowy, Kłótnia męża i żony, Narcyz - broszura jest najwyraźniej wyrażona w Trezotyniuszu. Publiczność natychmiast rozpoznała Trediakowskiego w głównym bohaterze. W centrum uwagi Sumarokowa nie jest zabawianie fabuły, ale przedstawienie głównego bohatera negatywnego jako konkretnej osobowości - innymi słowy, pamflet w Tresotyniuszu dominuje nad komiksem w akcji.

Schemat zarysowany w Tresotyniuszu jest podtrzymywany przez Sumarokowa w zasadzie we wszystkich niemal innych jego komediach: akcja komiczna rozwija się tylko po to, by w pamflecie ukazać bardziej szczegółowo głównego bohatera i – do pewnego stopnia – uogólnionego społecznie.

Pamfletowy charakter pierwszych komedii Sumarokowa determinował także sposób „budowania” języka głównych bohaterów. Będąc wybitnym parodystą i kochającym ten gatunek literacki, Sumarokow z powodzeniem i najwyraźniej żywo przekazał język Trediakowskiego, petymetrów, urzędników, prototypu Fatyuyi i Narcyza-Beketowa. Ten parodiowo-karykaturalny styl pomógł dramatopisarzowi uczynić jego postacie łatwo rozpoznawalnymi, zabawnymi, a czasem nawet całkowicie zabawnymi. Miało to jednak również znaczenie negatywne: na tle jasnej, zauważalnie stylizowanej, parodystycznej mowy głównych bohaterów, język pozostałych bohaterów niejako wygładził się, stracił wyrazistość.

Warto również zauważyć, że bohaterowie, gdy muszą wyrazić ideę spektaklu, nie mówią swoim zwykłym językiem, jak w innych częściach komedii, ale wyższym, wręcz książkowym, przypominającym język proza ​​Sumarokowa. W rezultacie wczesne komedie Sumarokowa nie pozostawiają holistycznego wrażenia językowego.

W „Sądzie Arbitrażowym” gwałtownie wyraża się kpiny z pedanterii i duchowieństwa. Nowością było to, że Sumarokow ironicznie sportretował tu dandysa - galomaniaka Duliża, który ma portret pamfletowy połączony z rysami uogólnionymi społecznie. Warto zauważyć, że Sumarokov w „Sądzie arbitrażowym” korzysta z okazji, aby pokazać „potworność” swoich bohaterów w stosunku do języka rosyjskiego. Na przykład w VI fenomenie pierwszego aktu Krititsyondius, bohater-parodia Trediakowskiego, powtarzając argumenty z jego artykułu, wyśmiewa wyrażenie „Dajcie mi usiąść!” Użyte w tragedii „Khorev” księcia Kija. Dulizh proponuje zmianę frazy na „Daj mi kanapkę!”.

Dla Sumarokowa „zepsucie języka” przez urzędników ich biurokracją, pedantów ich słowiańskim i łacińskim językiem jest zjawiskiem, z którym należy walczyć we wszystkich gatunkach literackich: w satyrze, w teoretycznym „episole”, w komedii. „Zniszczenie języka” dla Sumarokowa to społeczna katastrofa i przywiązuje on dużą wagę do tej kwestii. I tak w komedii „Kłótnia męża i żony” mamy przykład żargonu „helikoptery” i „helikoptery”, który w przyszłości położy podwaliny pod motyw satyrycznej kpiny z tego typu w literaturze rosyjskiej.

Poszerzając krąg obrazu komediowego, Sumarokow w „Kłótni męża i żony” daje pierwszy szkic w rosyjskiej komedii wiejskiego szlachcica Fatyi, wyróżniającego się ignorancją, bawiącego się ze swoimi poddanymi w kupie i pijącego miód i kwas chlebowy.

Z powyższego można wywnioskować, że Sumarokow zaczyna po omacku ​​szukać nowych dróg artystycznego uogólnienia. Z tej strony na uwagę zasługuje również komedia „Narcyz”, która jest interesująca, ponieważ Sumarokov wyznacza w niej nowe zadania. Mając na myśli „pasję”, a nie „osobowość”, Sumarokow przyznaje, że Narcyz „jest człowiekiem jak mężczyzna, ale z powodu swojej dumy ze swojej urody jest całkowicie szalony” (tj. Wariat).

W komediach Sumarokowa z 1750 r., a także w późniejszych, istnieje pewien system doboru imion postaci. „Kochankowie”, ojciec panny młodej, służąca, tj. postacie znane dworskiej publiczności z komedii francuskich otrzymały nazwy z klasycznej komedii francuskiej (Doront, Octavius, Clarice itp.) lub zbudowane na ich wzór (Infimena), a także z włoskich przerywników (Arlikin, Pasquin). Niektórym postaciom negatywnym nadano fantazyjne, wymyślone przezwiska, takie jak Tresotinius, Krititsiondius; inni otrzymali od Sumarokovej rosyjskie nazwy folklorystyczne - Fatyuy, Dodon. Ten styl imienia zapoczątkował pewną tradycję rosyjskiej komedii. Nadało to komediom Sumarokowa jakiś nierosyjski charakter.

Intryga w komediach Sumarokowa z lat pięćdziesiątych XVIII wieku jest prosta, ale liczba aktorów jest dość duża. Nieudany matchmaking był główną linią rozwoju fabuły. W centrum znajduje się pozytywny bohater i bohaterka, których małżeństwo kończy komedię, przeciwstawia się im wnioskodawca negatywny lub kilku wnioskodawców; obowiązkowo rodzice panny młodej lub przynajmniej jej ojciec; słudzy „kochanków” lub służący właściciela domu, urzędnik są również postaciami obowiązkowymi. Pozostali bohaterowie (pedanci, łobuz Erast w Tresotyniuszu, sędziowie Sądu Arbitrażowego) mają charakter epizodyczny, choć niekiedy mają istotne znaczenie. Odchylenie od zwykłego schematu fabuły to „Kłótnia między mężem a żoną”. Ta komedia nie ma zwykłego rozwiązania, ale ogranicza się do oświadczenia Delamidy, że nie zamierza się żenić. Niezwykłe rozwiązanie miało więc służyć ośmieszeniu „szalonych kokietek”.

Sumarokow wprowadza w swoich wczesnych komediach jedną technikę, która na długo pozostanie w praktyce rosyjskich komików XV I I I wieku: akcja sztuki często zaczyna się od krótkiego monologu służącego lub pokojówki, w którym treść komedia jest zwięźle ujęta i podana jest ogólna charakterystyka głównych bohaterów, w najmniejszym stopniu zastępując zwykłe wówczas libretto sztuki. W tych komediach jest niewiele uwag: oszczędnie charakteryzują ruch czy intonację postaci, ale nie mają na celu ukazania wnętrza.

Te cechy, łączące wczesne komedie Sumarokowa z włoską komedią masek, zostały w dużej mierze zachowane w jego późniejszych utworach.

2 okres. Pomimo faktu, że metoda warunkowego przedstawiania postaci jest również charakterystyczna dla drugiej grupy komedii, różnią się one jednak od pierwszych większą głębią i warunkowością obrazu głównych bohaterów.

Druga grupa komedii napisanych w latach 1764-1768 to komedie postaci. Ich istotą jest to, że cała uwaga skierowana jest na głównego bohatera, a reszta postaci służy ujawnieniu cech charakteru głównego bohatera. Tak więc „Strażnik” to komedia o szlachcicu – lichwiarzu, oszustie i obłudniku z zewnątrz, „Trujący” – o oszczercy Herostratusie, „Narcyz” – komedia o narcystycznym dandysie. Reszta postaci jest pozytywna i działa jako rozsądek. Najbardziej udane są obrazy Sumarokowa przedstawiające negatywnych bohaterów, w których postaciach zauważa się wiele cech satyrycznych, choć ich wizerunek wciąż jest daleki od stworzenia społecznie uogólnionego typu.

Jeden z najlepsze komedie z tego okresu to komedia „Strażnik”, która koncentruje się na obrazie hipokryty, skąpego szlachcica outsidera, okradającego sieroty, które trafiły pod jego opiekę. „Oryginał” Outsidera jest krewnym Sumarokowa, zięciem Buturlina. Charakterystyczne jest, że jest on również przedstawiany jako centralny obraz w innych komediach (Lichojmierz, Posag przez oszustwo). W komedii „Strażnik” Sumarokow nie pokazuje nosiciela jakiegoś występku, ale rysuje złożoną postać. Mamy przed sobą nie tylko skąpca, który nie zna ani litości, ani sumienia, ale hipokrytę, ignoranta, rozpustnika. Ujawnienie charakteru ułatwia zarówno mowa, cechy charakterystyczne, jak i codzienne szczegóły.

Nowością w komediach o skąpcu jest szersze odzwierciedlenie rosyjskiej rzeczywistości. Komedie tego okresu obejmują życie codzienne, czasem nawet w drobnych szczegółach.

Komedia Sumarokowa „Trujący” (1768) jest zbliżona do komedii o skąpcach. To najbardziej pamfletowa sztuka. Powszechnie przyjmuje się, że w osobie Herostratusa autor rozliczył się ze swoim przeciwnikiem literackim, pisarzem F.A. Emin. Choć po bliższej analizie wskazówek rozsianych w komedii, można zrozumieć, że sytuacja była bardziej skomplikowana. Na wizerunek Herostratusa składają się cechy charakterystyczne dla różnych postaci literackich i innych tego czasu. Zasada „ekspansji” pierwotnie nadanego obrazu „jadowitego”, czyli oszczercy, oszczercy, występuje tu w większym stopniu niż w komediach o skąpcach.

Wpływ osiągnięć komedii rosyjskiej końca lat pięćdziesiątych – pierwszej połowy lat sześćdziesiątych XVIII wieku znajduje odzwierciedlenie także w języku bohaterów: szlachetni „kochankowie” mówią stylem „wysokim”, ich mowa bogata jest w inwersje, często zakończenie daktyliczne.

Komedie pamfletowe Sumarokowa z lat 60. XVIII wieku mają wiele cech, które łączą je z jego tragediami z tego samego okresu: realizują też pewien nurt polityczny, który przejawia się w różny sposób w różnych komediach. Tak więc w komediach o skąpcu główną ideą jest twierdzenie, że lichwa, której zarówno Elżbieta, jak i Katarzyna II wypowiedziały wojnę o tron ​​po wstąpieniu na tron, mimo wszystko nadal kwitnie.

W komedii Posag przez oszustwo lichwiarz Salidar mówi: „Wcześniej brali sevo za piętnaście, dwadzieścia rubli i więcej ze stu procent, a teraz kazano im wziąć tylko sześć rubli ze stu; Czy to nie jest ruina, ale szczególnie dla życzliwych ludzi, którzy wiedzą, jak zaoszczędzić pieniądze? Taki zysk przynosi bankowi państwowemu! Jednak wielu nadal to przyjmuje, którzy są mądrzejsi i nie patrzą na to: jeśli postępujesz zgodnie z Pismem Świętym i zgodnie z dekretami we wszystkim, nigdy się nie wzbogacisz. W „Guardianie” motyw ten nie jest rozwijany, lecz zastępowany wątkiem przywłaszczania cudzej własności, ale ze szczególną siłą podkreślany jest w komedii „Lichojmierz”.

Elementy orientacji pamfletowej w komedii „Strażnik” przejawiają się w rozumowaniu sługi Pasquina, że ​​„rogacz nie może nosić skufey, ale nosi rozkazy”

Okres Z. Na początku lat 70. Sumarokov kontynuuje swoją dramatyczną twórczość, zresztą w formie broszury, pomimo zmagań Katarzyny z oskarżycielskimi komediami. Do 1772 r. należą 3 jego komedie: „Rogacz z wyobraźni”, „Matka - towarzyszka córki” i „Scumbag”. Brak jest danych potwierdzających ich powstanie w tym konkretnym roku.

Wszystko, co w rosyjskiej komedii pojawiło się na przełomie lat 60. i 70. XVIII wieku, znalazło odzwierciedlenie w trzech najnowsze komedie Sumarokow.

Tutaj dominowała zasada uogólnienia, która dopiero zaczynała pojawiać się w komediach lat pięćdziesiątych XVIII wieku i która nie została w pełni rozwinięta w jego „komediach o skąpcach” z lat sześćdziesiątych XVIII wieku. Mają też zarówno pafletyzm, jak i portret, ale nie odgrywają już tak ważnej roli, ale zasadę uogólnienia.

W The Cuckold by Imagination po raz pierwszy w rosyjskiej komedii pojawia się kwestia sprzedaży chłopów pańszczyźnianych. Jednak jeśli chodzi o sprzedaż Nysy, Chawronja potępia nie sprzedaż ludzi w ogóle, ale fakt, że grzechem jest „wziąć tyle pieniędzy za dziewczynę” (d. III, w. 1). Ale ta cecha charakteryzuje tylko „dzikość” właściciela ziemskiego.

W Minodorze, bohaterce komedii „Matka jest towarzyszką córki”, Sumarokow, mimo podkreślonej pamfletu i portretu, ponownie stara się podać uogólnienie. „Edaky damy są teraz wykończone! - mówi o słudze B a r b a r i s. - Aby nie jedli mięsa podczas postów, oglądają je, ale aby nie lubić obcych, zapomnieli o tym, jak rabusie: tną ludzi i nie piją mleka w środy ”(d I ja, ja w l. 8)

Komedie pamfletowe Sumarokowa, dzięki stosowanej przez niego zasadzie uogólnienia, nabrały wielkiej ostrości społecznej. Ukazuje w nich zarówno wiejską, jak i moskiewską szlachtę od nieatrakcyjnej strony. „Nowe” obiecane przez Katarzynę nie usprawiedliwiało się: „Cokolwiek teraz zrobią, wkrótce się zepsuje” – mówi pesymistyczny autor ustami Błazna (jestem w fol. 13).

Nakreślona już przez Sumarokowa zasada generalizacji ukształtowała się ostatecznie w jego twórczości pod wpływem dorobku komedii lat 60. i 70. XVIII wieku. Możliwe, że Sumarokow, pisząc „Vzdorshchitsu”, znał wczesne „Podszycie”: obie komedie mają wspólne elementy, na przykład grę słów „klob - bug” na rak na końcu 2. I w len i I); możliwe, że obraz Błazna został zainspirowany Sumarokowem, oprócz codziennych obserwacji, komedią M. I. Verevkina „Tak powinno być”, w której występuje podobna postać. W „Rogaczu z wyobraźni” jeden fragment całkowicie przypomina znienawidzone przez Sumarokowa „łzawe komedie”; to jest monolog N i przez s, zaczynający się od słów: „Płacz, N i przez a! Płacz i łkaj, o droga Niso!” (zm. I, yavl. 18).

Komedie Sumarokowa z początku lat siedemdziesiątych XVIII wieku cieszą się zatem dużym zainteresowaniem. Na starość, pod koniec swojej twórczości, Sumarokow stworzył chyba najlepsze swoje komedie. W każdym razie w odniesieniu do „Rogacza z wyobraźni” te słowa są z pewnością prawdziwe. Można tylko żałować, że Sumarokow „opuścił Talyę” dla „swojej najłaskawszej Melpomeny” i wracając w 1774 roku po raz ostatni do działalności dramatycznej, napisał tragedię „Mścisław”, która nic nie dodała mu sławy i nie odwróciła jeszcze czasu dla komedii.

Obnażając życie szlacheckie w swoich najnowszych komediach, poruszając po drodze kwestię sprzedaży chłopów pańszczyźnianych, Sumarokow niewątpliwie przyczynił się do przeniknięcia do świadomości publicznej wielu, jak na tamte czasy, niezwykle zaawansowanych idei. Na przykład tuż przed wybuchem powstania Pugaczowa taki fragment dialogu między ziemianinem Burdą a służącą Rosemary powinien brzmieć jak najbardziej aktualny („Vzdorshchitsa”):

R o z m a r i n. Ilekroć okaleczysz woźnicę, będąc koniem, będzie to stracone, ponieważ konie nie podlegają prawom; chociaż nie wszyscy ludzie przestrzegają praw.

B u r d a. Tak, konie są chłostane bez poczucia winy.

R o z m a r i n. Inni dżentelmeni biczują ludzi bez winy i sprzedają ich tak samo, jak sprzedają konie.

B u r d a. Przeciskać się między niegodziwą osobą a koniem, a różnica jest niewielka.

R o z m a r i n. My, pani, nigdy nie rodzimy się ani z kurzymi, ani z gniadymi łapami, ale wciąż mamy taką samą wełnę jak ty i nie jemy siana.

B u r d a. Cokolwiek to jest, nie jesteś szlachcicem.

R o z m a r i n. Nie szlachetny, nie szlachetny! jak imię szlachetności i godność jak pióra na świecie! To tak, jakby to był świetny tytuł, kiedy nie wiem, jak usiąść twarzą w twarz.

(D. I, yavl. 9)

Oprócz kwestii pańszczyzny Sumarokow w swoich ostatnich komediach porusza także stary w swojej twórczości, ale bardzo aktualny na początku lat siedemdziesiątych XVIII wieku temat „zakonów”, urzędników i ich łobuzów (patrz „Matka - partnerka córki”, d. ja ja ja, yavl 5) .

Sumarokow nie wziął jednak pod uwagę wszystkich dokonań młodych dramaturgów: środowisko, w którym toczy się akcja jego nowych komedii, nie interesuje go. W „Wykidajło” w ogóle nie ma wskazówek, gdzie toczy się akcja, aw komedii „Matka – towarzyszka córki” mówi się bardzo krótko: „Akcja w Moskwie”.

Analiza komedii „Rogacz z wyobraźni”.

Komedia Rogacz wyobraźni (1772) należy do okresu dojrzałych komedii Sumarokowa i jest najwybitniejsza. Tutaj poruszył temat rozwinięty w „Undergrowth” Fonvizina – o barbarzyńskiej praktyce społecznej mrocznych reakcyjnych „mas” obszarniczych.

Jej głównymi bohaterami jest para prowincjonalnych szlachciców o charakterystycznych, typowych imionach - Wikul i Chawronja. Cechują ich ograniczone zainteresowania, ignorancja, ograniczone umysły. Przy tym wszystkim postacie komedii nie są jednostronne. Ośmieszając dzikość, absurdalność tych ludzi, którzy mówią o „sianiu, żniwie, kurach”, Sumarokow pokazuje też cechy, które wzbudzają w nich sympatię. Vikul i Khavronya dotykają się wzajemnym uczuciem. Są mili dla swojej uczennicy, biednej dziewczyny z podwórkowej rodziny Florizy.

Absurdalność życia głównych bohaterów podkreśla także fabuła komedii. Vikul był zazdrosny o swojego sześćdziesięcioletniego Khavronyę o błyskotliwego hrabiego Kassandrę, zakochanego we Florizie. Vikul zarzuca Khavronyi niewierność, wierząc, że rzuciła na niego rogi. Oto krótki dialog:

Siać. Fuj, tato! Jak nie bać się Boga? Jakie myśli przyszły ci na starość; jak to powiedzieć ludziom, będą się śmiać! Swoją drogą, pomyślałeś o tym?

Wikul. Jak nie bać się, że ludzie przytrafiają się innym ludziom.

Siać. Nie jestem już młodą kobietą, więc dlaczego miałabyś się bać.

Wikul. Tak, istnieje przysłowie, że grzmot nie zawsze grzmi z niebiańskiej chmury, ale czasami z gnoju.

Charakterystyka mowy bohaterów pomaga odtworzyć wygląd i zwyczaje prowincjonalnej szlachty. Ich indywidualizacja mowy wyrasta z bezpretensjonalnego trybu życia z codziennymi wiejskimi troskami i gościnnością. Osoby te charakteryzują się spontanicznością w wyrażaniu uczuć, ich język jest żywym przykładem żywej mowy potocznej. Jest pełen przysłów i powiedzeń:

Kamerdyner. Tak, nie przekręcasz wykresu; zgodnie z przysłowiem: Nie walcz z silnymi, nie walcz z bogatymi. A z tak bogatą i szlachetną osobą, gdzie możemy walczyć?

Wikul. To niesamowite, prawda, przyjacielu? wesz stanie się droższa niż osłonka.

Niezwykła jest scena, w której Chawronja zamawia „uroczysty” obiad i imprezy towarzyskie.

rozmowy, którymi Khavronya próbuje zabawiać hrabiego:

I wypiłem filiżankę kawy za zdrowie Waszej Ekscelencji, ale coś mi burczy w brzuchu; Tak, wystarczy, to z ostatniej nocy: jadłem smażoną płoć i padlinożerców, jadłem botwinę, a przede wszystkim z grochu. A groszek był najlżejszy; i podali mi na tartym talerzu, a masło do tego było orzechowe, a nie jakieś inne.

„Rogacz z wyobraźni” to niewątpliwe arcydzieło całej twórczości komediowej Sumarokowa.

Wartość twórczości komediowej Sumarokowa

Twórczość Sumarokowa – najważniejsze ogniwo w rosyjskim procesie historycznym i literackim. Jego osiągnięcia zostały zaakceptowane przez współczesnych pisarzy, a to, co zrobił, zostało włączone do skarbca wielkiej literatury rosyjskiej. Na tę ciągłość jako jedną z pierwszych zwrócił uwagę A.N. Radishchev, zwracając uwagę na zasługi Łomonosowa: „Wielki mąż może urodzić wielkiego męża; a oto twoja zwycięska korona. O! Łomonosow, wyprodukowałeś Sumarokowa. (Radishchev A.N. wybrane prace. Moskwa - 1952. Od 196)

Gukowski GA w swojej pracy „Literatura rosyjska XVIII wieku” pisze, że komedie Sumarokowa nie stanowiły znaczącego etapu w rozwoju dramaturgii rosyjskiej, chociaż mają pewne zalety - przede wszystkim fakt, że Sumarokow jako pierwszy napisał komedie w Rosji , z wyjątkiem przerywników i zaawansowanych sztuk teatralnych.

W pierwszych komediach Sumarokowa nie ma prawdziwej fabuły łączącej. Nie ma w nich jedności działania, dlatego nie ma prawdziwego sposobu życia, sposobu życia. Cała maniera w tych sztukach jest warunkowo groteskowa. Wszystko na scenie to kompletna farsa.

W kolejnym okresie swojej twórczości Sumarokov zwraca się ku rodzajowi tak zwanych komedii postaci (znajdź, co to jest !!!) W każdej sztuce jeden obraz znajduje się w centrum uwagi, wszystkie inne postacie są tworzone albo w celu cieniowania centralny obraz lub zmyślić fabułę.

W 1765 roku VI Lukin pisał o komediach Sumarokowa:

„Kiedyś czytałem komedie, są bardzo podobne do naszych starych gier

żywe stworzenia, o których mi powiedziano, zostały stworzone w ten sam sposób

określone i przyzwoicie w znakach podtrzymywanych i pre

podaj je początkującym pisarzom jako przykład pism komiksowych.

Ale wbrew aspiracjom tych panów, nie wszyscy czytelnicy znajdują mentorów

w nich nie ma ani krawata, ani krawata, ale znajdują jedyną rzecz, która

są one bezskutecznie odbierane pisarzom zagranicznym, a oni, ku naszemu wstydowi,

ze względu na niewłasność znaków oraz dziwny układ i wplot w nasz język, są one niemal ciągnięte siłą.

Wreszcie w Słowniku dramatycznym (1 7 8 7), gdzie często spotyka się sympatyczne, a czasem entuzjastyczne recenzje różnych sztuk rosyjskiego repertuaru z lat 1750-1780, wszystkie komedie Sumarokowa są jedynie opisane i nie towarzyszą im żadne oceny (z z wyjątkiem „Posagu podstępem”, o którym mówi się, że ta komedia „była wielokrotnie prezentowana w rosyjskich teatrach i zawsze była przychylnie przyjmowana przez publiczność”). Wszystko to świadczy o tym, że pod koniec lat osiemdziesiątych XVIII wieku komedie Sumarokowa, zarówno wczesne, jak i późniejsze, przestały być faktycznym fenomenem sceny rosyjskiej.



Podobne artykuły