Eugeniusz Oniegin w jakim kierunku. Jakiemu kierunkowi literackiemu należy przypisać powieść Eugeniusz Oniegin?

„Rzymski Oniegin” – Metoda artystyczna w sztuce i literaturze. Kierunek literacki, ukształtowany w literaturze rosyjskiej na początku XIX wieku. W jakim języku został napisany list Tatiany Oniegin? Kontrowersje literackie wokół powieści. Jakie okresy twórczego rozwoju Puszkina obejmuje praca nad powieścią? Kontrowersje związane są z wizerunkiem Eugeniusza Oniegina.

„Lekcja o Eugeniuszu Onieginie” - Tatiana. Eugeniusz Oniegin. Praca twórcza Mój stosunek do bohaterów powieści. Władimir Leński. Pomyślałem: wolność i pokój W zamian za szczęście. Zadanie: Oceń postać, którą najbardziej lubisz z powieści „Eugeniusz Oniegin”. Aleksander Siergiejewicz Puszkin. Jak bardzo się myliłem! jak ukarany! -. Praca z linią bazową.

„Gra Eugeniusz Oniegin” - Biografia A. Puszkina. O kim w pytaniu? znajomość tekstu. Jeśli odpowiedź jest błędna, prawo do ruchu przechodzi na drugą drużynę. skąd A.S. Puszkin z Onieginem na kartach powieści. Jakim gatunkiem jest Eugeniusz Oniegin? Tatiana Łarina. Jak rosyjski krytyk V. G. Belinsky nazwał powieść „Eugeniusz Oniegin”?

„O Eugeniuszu Onieginie” - Puszkin przedstawił się nawet obok Oniegina nad brzegiem Newy. Jej zamyślona siostra Tatyana nie wygląda jak zawsze wesoła Olga. Lenski – Olga. Mąż Tatyany Lariny, niewymieniony w powieści, jest mężem Anny Kern. Autograf Puszkina - autoportret z Onieginem na nabrzeżu Newy. Oniegin - Tatiana. Historia Oniegina przypomina życie Czaadajewa.

„O Onieginie” - Historia rosyjskiej powieści realistycznej zaczyna się od „Eugeniusza Oniegina”. Do 1833 r. (publikacja) plan ulega zmianie. Rozdział 10 i Podróż Oniegina nie zostały ukończone. Powieść jest gatunkiem epickim. „Fragmenty podróży Oniegina”. oryginalność artystyczna pracy. 1837 - wydrukowano ostatnią wersję autorską.

„List Eugeniusza Oniegina” - Obcy dla wszystkich, niczym nie związany, pomyślałem: szczęście i pokój Zastąpienie szczęścia. Dlaczego nas odwiedziłeś? 5. List Oniegina do Tatiany. N.M. Karamzin. Z bohaterem mojej powieści Bez wstępów, ta właśnie godzina Pozwól, że cię przedstawię (rozdz. 6. Analiza porównawcza listów Eugeniusza Oniegina i Tatiany. Przewiduję wszystko: wyjaśnienie cię urazi. Smutna tajemnica. (Z listu Oniegina do Tatiany).

Aleksander Siergiejewicz Puszkin był niezwykle uważny na określenie gatunku każdego ze swoich dzieł. Światowej sławy „Eugeniusz Onegi” nie był wyjątkiem. Gatunek muzyczny esej Puszkina— Powieść wierszem. I to jest przede wszystkim innowacja Puszkina. Przecież w XIX wieku istniały tylko dwa sposoby pisania dzieła sztuki. Rosyjski poeta wymyślił trzeci. Tematem artykułu jest historia pisma, struktura i gatunek powieści „Eugeniusz Oniegin”.

Puszkin nazwał pracę nad stworzeniem powieści wyczynem. Tak wysokie uznanie dla własnej twórczości, oprócz „Eugeniusza Oniegina”, autor dał tylko „Borysowi Godunowowi”.

Historia pisania

Stworzenie wierszowanej powieści zajęło Puszkinowi osiem lat. Puszkin rozpoczął pracę nad Eugeniuszem Onieginem w 1923 roku. Potem pisarz był w Kiszyniowie. Początkowo autor porzucił romantyzm i postanowił opowiedzieć czytelnikom o swoim nowym bohaterze w duchu realizmu. Warto też wspomnieć, że Puszkin planował podzielić dzieło na dziewięć rozdziałów. Ale w trakcie pracy zmienił strukturę, tworząc osiem.

Historia podróży Oniegina pierwotna intencja, powinien być częścią tekstu podstawowego. Ale później poeta włączył ten fragment fabuły do ​​jednej z lirycznych dygresji. W pierwszej wersji powieści autor poruszył dość ostre kwestie polityczne. Ale ponieważ stworzenie „Eugeniusza Oniegina” miało miejsce w latach wygnania, poeta postanowił nie pogarszać swojej już trudnej sytuacji. Dlatego usunął niebezpieczne strony z rękopisu i spalił je.

Kompozycja powieści

Praca ukazywała się przez kilka lat w osobnych rozdziałach. Puszkin przyznał, że napisał ją bez wyraźnego planu. Niemniej jednak skład „Eugeniusza Oniegina” jest jasny. Każdy z rozdziałów jest logicznie zakończony.

Główną techniką literacką, którą poeta zastosował podczas tworzenia swojego niezniszczalnego dzieła, jest symetria lustrzana. W miarę rozwoju akcji bohaterowie wydają się zamieniać miejscami. Po pierwsze, Tatiana zakochuje się w Eugene. Oniegin jest obojętny na miłość dziewczyny. Odpowiada chłodno na jej list. Ale później, po pojedynku bohatera z Leńskim – zdarzeniu przerywającym linię miłosną – Oniegin i Larina zamieniają się miejscami. Pisze do niej wyznanie. Ona również go odrzuca. Cechą kompozycji dzieła jest konstrukcja pierścieniowa. To dzięki tej technice „Eugeniusz Oniegin” postrzegany jest jako powieść kompletna.

główne postacie

Dlaczego autor użył kompozycji pierścieniowej? Za pomocą tej techniki Puszkin ujawnił zmiany w charakterze bohaterów. Na początku pracy Oniegin opuszcza wysokie społeczeństwo. Nie bez ironii poeta mówi o swoim bohaterze, podkreślając, że wykształcenie Jewgienija było powierzchowne, co wystarczyło, by wśród przedstawicieli metropolitalnej arystokracji uchodzić za mądrego.

W pierwszych rozdziałach Oniegin jest świeckim próżniakiem, niezdolnym do wypełnienia wolnego czasu ani twórczością, ani nawet czytaniem. Ale później pojawia się jako myśląca, głęboka osobowość. Kolejną cechą utraconą przez Eugene'a jest nasycenie życiem. Bohater Puszkina jest początkowo obojętny na innych. Nie wzruszają go nawet uczucia, jakie ma do niego Tatyana - inteligentna dziewczyna, która wypada korzystnie w porównaniu z innymi przedstawicielami prowincjonalnego społeczeństwa.

Pod koniec powieści Oniegin jest żarliwym kochankiem. Tatiana natomiast jest powściągliwa i zimna. Warto jednak powiedzieć, że przy wszystkich zewnętrznych zmianach zarówno Oniegin, jak i Larina są nadal tacy sami w swoich duszach. Jest aroganckim arystokratą. Jest prostą i szczerą wiejską dziewczyną. Po rozczarowaniu, które spotkało bohaterkę, zmuszona jest ukrywać swoje uczucia. Jeśli chodzi o Eugene'a, jego miłość jest bardziej prawdopodobna dzięki zewnętrznemu blaskowi Tatyany, obecnie świeckiej damy.

epicki

W „Eugeniuszu Onieginie” jest wielu bohaterów. Praca obejmuje znaczny okres czasu. Co powiesz na życie metropolii, a „Eugeniusz Oniegin” opowiada o życiu wiejskiej szlachty. Gatunkiem posiadającym takie cechy jest powieść. Jest to dziś najpopularniejszy rodzaj literatury epickiej. Jaka jest specyfika powieści klasycznej? Które z jego cech są obecne w dziele „Eugeniusz Oniegin”?

Gatunek o dużej formie, w którym narracja koncentruje się na losach różnych postaci, nazywany jest w krytyce literackiej powieścią. Inne jej cechy to znaczący przedział czasowy, płynnie zbudowany ciąg wydarzeń, spora liczba postaci zaangażowanych w fabułę.

Jak autor przedstawia Eugeniusza Oniegina? Gatunek tej pracy, według Puszkina, to powieść. Pamiętając o charakterystycznych cechach tego typu eposu, można powiedzieć, że Oniegin nie jest bohaterem lirycznym. Nie można tego nazwać postacią pozytywną ani negatywną. Tworząc swój portret, poeta jest niezwykle obiektywny. Jewgienij Oniegin jest raczej sprzeczny i złożony. Specyfika gatunku twórczości Puszkina polega jednak nie tylko na epickim początku.

Liryzm

Praca omówiona w tym artykule nie ma odpowiedników w literaturze światowej. Struktura i gatunek powieści „Eugeniusz Oniegin” są wyjątkowe. Ma zarówno realizm, jak i historię. Ponadto Puszkin nadał swojej twórczości cechy typowe dla powieści społeczno-codziennej. „Eugeniusz Oniegin”, którego gatunek jest na styku dwóch rodzajów literatury, zawiera zarówno obiektywną charakterystykę postaci, jak i wiele lirycznych dygresji. Ale to nie wszystko.

Gatunek i kompozycja „Eugeniusza Oniegina” stały się tematem wielu prac z zakresu krytyki literackiej. Lekką ręką Byrona w XIX wieku powstał poemat epicki, który stanowi osobny rozdział wierszem. W pracy Puszkina opis bohater liryczny a jego doświadczenia harmonijnie łączą się z celem, realistyczny obraz wydarzenia.

Rekolekcje

Głos autora rozbrzmiewa w licznych wstawkach lirycznych. W każdym z nich poeta opowiada o sobie i dzieli się z czytelnikiem swoimi poglądami na literaturę i kulturę. Jednocześnie Puszkin nie jest odrywany od głównej akcji. W jednym z rozdziałów poeta wspomina czasy rozkwitu jego twórczości, o swoim przymusowym wygnaniu. Strukturę i gatunek dzieła „Eugeniusz Oniegin” można zdefiniować w następujący sposób: powieść wierszowana, która jest „zbiorem pstrokatych rozdziałów”.

Tematyka lirycznych dygresji w twórczości Puszkina jest bardzo różnorodna. Najpierw czytelnik poznaje obyczaje świeckiej młodzieży. Wtedy na pierwszy plan wysuwają się motywy miłosne. I wreszcie, ważne w rozwoju fabuły są szkice krajobrazowe. W powieści wierszem ukazane są wszystkie pory roku: smutne lato, złota jesień, zima z przenikliwymi mrozami. Poeta nazwał wiosnę „porankiem roku”. Krajobraz w „Eugeniuszu Onieginie” jest czasem przedstawiany poprzez percepcję bohaterów.

Kolejnym tematem lirycznych dygresji w powieści są wydarzenia historyczne. Tak więc w dziele „Eugeniusz Oniegin” Puszkin przypomniał sobie wojnę ojczyźnianą z 1812 r.

Powieść wierszem obejmuje wiele wydarzeń. Ma wielu bohaterów. Niemniej „Eugeniusz Oniegin” jest dziełem głęboko lirycznym. Czytelnik po jej przeczytaniu dowiaduje się o autorze nie mniej niż o jego postaciach. W jednej pracy Puszkin zaskakująco zdołał połączyć epos i lirykę w jedną całość.

Refleksja epoki Puszkina

Z tej pracy czytelnik ma okazję dowiedzieć się niemal wszystkiego o czasach, w których żył poeta. Jak ubierali się ludzie? Co było w modzie? Co współcześni Puszkinowi cenili ponad wszystko? Odpowiedzi na wszystkie te pytania czytelnik otrzymuje po przeczytaniu powieści wierszem. Poeta zgodnie z prawdą przedstawił środowisko, w którym żyją Oniegin i Larina. Odtworzył atmosferę zarówno salonów szlacheckich, jak i skromnych wieczorów prowincjonalnych.

W sztuce

Oniegin jest jaskrawym przykładem tzw. „osoby zbędnej”, postaci, która pojawiła się w literaturze w pierwszej tercji XVIII wieku. Ten bohater nie jest zdolny do wyczynu dokonanego przez dekabrystów. Ale nie można tego przypisać typowym przedstawicielom Wyższe sfery. Duchowe niezadowolenie i niemożność zmiany czegokolwiek w swoim życiu to cechy charakterystyczne Oniegina. A jeśli dodamy do tego epopeję, różnorodność obrazów, niezwykłą poezję twórczości Puszkina, staje się jasne, dlaczego tak często znajdowało to odzwierciedlenie w sztuce.

„Eugeniusz Oniegin” był kilkakrotnie kręcony przez krajowych i zagranicznych filmowców. Na podstawie powieści Puszkina powstały cztery opery, do których muzykę napisali tak wybitni kompozytorzy jak Czajkowski, Szczedrin, Prokofiew.

Historia stworzenia. „Eugeniusz Oniegin”, pierwsza rosyjska powieść realistyczna, jest najważniejszym dziełem Puszkina, które ma długą historię powstania, obejmującą kilka okresów twórczości poety. Według własnych obliczeń Puszkina praca nad powieścią trwała 7 lat, 4 miesiące, 17 dni - od maja 1823 r. do 26 września 1830 r., aw 1831 r. powstał także „List Oniegina do Tatiany”. Publikacja dzieła przebiegała w miarę jego powstawania: najpierw ukazały się osobne rozdziały, a dopiero w 1833 r. ukazało się pierwsze pełne wydanie. Do tego czasu Puszkin nie przestawał wprowadzać pewnych poprawek do tekstu.

Kończąc pracę nad ostatnim rozdziałem powieści w 1830 roku, Puszkin naszkicował swój wstępny plan, który wygląda następująco:
Część pierwsza. Przedmowa. 1. piosenka. Khandra (Kiszyniów, Odessa, 1823); 2. piosenka. Poeta (Odessa, 1824); trzecia piosenka. Młoda dama (Odessa, Michajłowskoje, 1824).
Część druga. 4. piosenka. Wieś (Michajłowskoje, 1825); 5. piosenka. Imieniny (Michajłowskie, 1825, 1826); 6. piosenka. Pojedynek (Michajłowskoje, 1826).
Część trzecia. 7. piosenka. Moskwa (Michajłowskoje, Petersburg, 1827, 1828); 8. piosenka. Wędrówka (Moskwa, Pawłowsk, Boldino, 1829); 9. piosenka. duże światło(Boldino, 1830).

W ostatecznej wersji Puszkin musiał wprowadzić pewne poprawki do planu: ze względów cenzury wykluczył rozdział 8 - „Podróż”. Teraz jest publikowany jako dodatek do powieści - „Fragmenty podróży Oniegina”, a ostatni rozdział 9 - „Wielkie światło” - stał się odpowiednio ósmym. W tej postaci w 1833 roku powieść została opublikowana jako osobne wydanie.

Ponadto istnieje przypuszczenie o istnieniu rozdziału 10, który został napisany jesienią 1830 r. w Boldin, ale spalony przez poetę 19 października, gdyż poświęcony był obrazowi epoki wojen napoleońskich i narodzin dekabryzmu i zawierał szereg niebezpiecznych aluzji politycznych. Zachowały się nieznaczne fragmenty tego rozdziału (16 zwrotek) zaszyfrowane przez Puszkina. Klucz do szyfru został znaleziony dopiero na początku XX wieku przez Puszkinistę NO. Morozow, a następnie inni badacze uzupełnili odszyfrowany tekst. Ale debata na temat zasadności twierdzenia, że ​​te fragmenty naprawdę reprezentują fragmenty brakującego rozdziału 10 powieści, jak dotąd nie ucichła.

Kierunek i gatunek. „Eugeniusz Oniegin” to pierwsza rosyjska realistyczna powieść społeczno-psychologiczna i, co ważne, nie prozą, ale powieścią wierszowaną. Dla Puszkina wybór metoda artystyczna- nie romantyczny, ale realistyczny.

Rozpoczynając pracę nad powieścią w okresie zesłania na południe, kiedy w twórczości poety dominuje romantyzm, Puszkin szybko przekonuje się, że cechy metody romantycznej nie pozwalają na rozwiązanie problemu. Choć gatunkowo poeta do pewnego stopnia kieruje się romantycznym poematem Byrona Don Juan, odrzuca jednostronność romantycznego punktu widzenia.

Puszkin chciał pokazać w swojej powieści typowego dla swoich czasów młodzieńca na szerokim tle obrazu jego współczesnego życia, odsłonić genezę tworzonych postaci, ukazać im logika wewnętrzna oraz związek z warunkami, w jakich się znajdują. Wszystko to doprowadziło do powstania prawdziwie typowych postaci, które objawiają się w typowych okolicznościach, co wyróżnia dzieła realistyczne.

Daje to również prawo do wezwania „Eugeniusza Oniegina” powieść społeczna, gdyż Puszkin ukazuje w nim szlachetną Rosję lat 20. XIX wieku, porusza najważniejsze problemy epoki i stara się wyjaśnić różne zjawiska społeczne. Poeta nie opisuje po prostu wydarzeń z życia zwykłego szlachcica; obdarza bohatera jasnym, a jednocześnie typowym dla świeckiego społeczeństwa charakterem, wyjaśnia pochodzenie jego apatii i nudy, przyczyny jego działań. Jednocześnie wydarzenia rozgrywają się na tak szczegółowym i starannie napisanym tle materialnym, że „Eugeniusz Oniegin” można również nazwać powieścią społeczną i codzienną.

Ważne jest również to, że Puszkin dokładnie analizuje nie tylko zewnętrzne okoliczności życia bohaterów, ale także ich wewnętrzny świat. Na wielu stronach osiąga niezwykłe mistrzostwo psychologiczne, które pozwala dogłębnie zrozumieć jego bohaterów. Dlatego „Eugeniusz Oniegin” można słusznie nazwać powieścią psychologiczną.

Jego bohater zmienia się pod wpływem okoliczności życiowych i staje się zdolny do prawdziwych, poważnych uczuć. I niech szczęście go ominie, często zdarza się to w prawdziwym życiu, ale kocha, martwi się - dlatego obraz Oniegina (nie konwencjonalnie romantycznego, ale prawdziwego, żyjącego bohatera) tak uderzył współczesnych Puszkina. Wielu w sobie iw swoich znajomych znalazło jego cechy, a także cechy innych postaci w powieści - Tatyana, Lensky, Olga - obraz był tak prawdziwy typowi ludzie tamtej epoki.

Jednocześnie w „Eugeniuszu Onieginie” są cechy historii miłosnej z tradycją tamtej epoki Historia miłosna. Zmęczony światem bohater podróżuje, spotyka dziewczynę, która się w nim zakochuje. Z jakiegoś powodu bohater albo nie może jej pokochać – wtedy wszystko kończy się tragicznie, albo ona odwzajemnia się i choć początkowo okoliczności nie pozwalają im być razem, wszystko kończy się dobrze. Warto zauważyć, że Puszkin pozbawia taką historię romantycznej konotacji i podaje zupełnie inne rozwiązanie. Mimo wszystkich zmian, jakie zaszły w życiu bohaterów i doprowadziły do ​​powstania wzajemnego uczucia, z powodu okoliczności nie mogą być razem i są zmuszeni do rozstania. W ten sposób fabuła powieści ma wyraźny realizm.

Ale innowacyjność powieści polega nie tylko na jej realizmie. Nawet na początku pracy nad nim Puszkin w liście do P.A. Vyazemsky zauważył: „Teraz nie piszę powieści, ale powieść wierszem - diabelska różnica”. Powieść, jako dzieło epickie, zakłada dystans autora do opisywanych wydarzeń i obiektywizm w ich ocenie; forma poetycka wzmacnia liryczny początek związany z osobowością twórcy. Dlatego „Eugeniusz Oniegin” jest zwykle określany jako utwory liryczno-epickie, które łączą w sobie cechy eposu i tekstu. Rzeczywiście, w powieści „Eugeniusz Oniegin” istnieją dwie warstwy artystyczne, dwa światy - świat „epickich” bohaterów (Oniegina, Tatiany, Leńskiego i innych postaci) oraz świat autora, odzwierciedlony w lirycznych dygresjach.

Dygresje liryczne - jest to zabieg kompozycyjny i stylistyczny, polegający na odejściu autora od narracji fabularnej i wprowadzeniu bezpośredniej mowy autorskiej. Tworzą obraz autora jako żywego rozmówcy, narratora i otwierają świat narracji na zewnątrz, wprowadzając dodatkowe, niezwiązane z fabułą tematy swojej objętości. Dygresje liryczne pełnią w powieści wielorakie funkcje: wyznaczają granice czasu powieści i zastępują narrację fabularną, tworzą charakterystyczną dla „encyklopedii” pełnię obrazu oraz stanowią autorski komentarz do wydarzeń. To liryczne dygresje wprowadzające w „ja” autora, pozwalają na prowadzenie swoistego dialogu z czytelnikami. Tworząc dystans między autorem a bohaterem, pozwalają Puszkinowi zająć pozycję obiektywnego badacza w stosunku do przedstawionych wydarzeń i postaci, co jest niezbędne w realistycznym dziele.

fabuła i skład. Nowatorstwo Puszkina w dziedzinie gatunku zadecydowało także o oryginalności kompozycji powieści, która opiera się na przeplataniu elementów fabularnych i pozafabułowych. Autor z łatwością przechodzi od narracji do lirycznych dygresji, co stwarza wrażenie swobodnej opowieści, poufnej rozmowy z czytelnikiem. Niektórzy badacze zauważają, że ta technika konstruowania pomaga stworzyć poczucie spontaniczności, tak jakby powieść nie była napisana według jasnego planu, ale została opowiedziana. Mówił o tym sam Puszkin: darmowa powieść”, - potwierdzając swoje Prawo autorskie do wolności wyboru.

Puszkin świadomie rezygnuje z niektórych tradycyjnych elementów, takich jak wstęp z apelem do muzy - na końcu siódmego rozdziału pojawia się jego parodia:

Tak, nawiasem mówiąc, są na ten temat dwa słowa:
Śpiewam młody przyjacielu
I wiele jego dziwactw.
Pobłogosław moją długą pracę
O ty epicka muzo!
I podając mi wierną laskę,
Nie pozwól mi wędrować na chybił trafił i na chybił trafił.

Pomija szereg wydarzeń z życia bohaterów, jak ślub Tatiany, brakuje tradycyjnego rozwiązania, które powinno dopełnić fabułę. Puszkin robi to wszystko, aby podkreślić wiarygodność opowiedzianej historii: w prawdziwym życiu nie ma wstępów i epilogów, niektóre wydarzenia pozostają nam nieznane, ale żyjemy dalej, tak jak Oniegin, Tatiana i inni bohaterowie powieści po jej zakończeniu.

Mimo to kompozycja powieści jest przejrzysta i starannie przemyślana. Zbudowana jest na podstawie dwóch wątków fabularnych, z których jeden urywa się w połowie utworu. Pierwsza fabuła: Oniegin - Tatiana; jego fabuła - znajomość Oniegina z Tatianą - pojawia się dopiero w rozdziale III. Druga fabuła: Oniegin - Leński; jej fabuła w rozdziale II – znajomość Oniegina z Leńskim – pojawia się bezpośrednio po rozszerzonym wykładzie, jakim jest rozdział I. W rozdziale VI, w którym dochodzi do pojedynku i śmierci Lensky'ego, druga fabuła osiąga punkt kulminacyjny, po którym natychmiast następuje rozwiązanie. Wymiana pierwszego fabuła rozgrywa się na końcu powieści - w ostatnim, VIII rozdziale. Osobliwością obu rozwiązań jest to, że oba są pozbawione pewności: po historii śmierci Leńskiego w pojedynku autor opisuje dwie możliwe ścieżki dla tego bohatera. A po wyjaśnieniu z Tatianą w ostatnim rozdziale Puszkin „opuszcza” Oniegina „w złym dla niego momencie”, co oznacza otwarte zakończenie powieści.

Główną zasadą organizacji powieści jest symetria i równoległość. Ma „lustrzaną” strukturę: w centrum znajduje się scena zabójstwa Leńskiego, a poszczególne epizody i szczegóły są parami równoległe. W pierwszej części utworu Oniegin jedzie z miasta na wieś i Tatiana zakochuje się w nim, pisze list uznaniowy, a on czyta tylko instrukcje „biednej Tani”; w drugiej części Tatiana przyjeżdża ze wsi do stolicy, gdzie spotyka Oniegina, będąc mężatką, i już Eugeniusz się w niej zakochuje, z kolei pisze do niej list, a ona odmawia mu, a także robi mu wyrzuty: „Jak z twoim sercem i umysłem / Być uczuciami drobnego niewolnika? Niektóre szczegóły też mają coś wspólnego: opis studiów wiejskich i miejskich Oniegina, książki, które czytał w mieście i na wsi, obrazy pojawiające się we śnie Tatiany (potwory, wśród których pojawia się Jewgienij zabijający Leńskiego), skorelowane z obrazem gości na jej imieninach i kolejnych pojedynkach. Powieść ma też konstrukcję „pierścieniową”: zaczyna się i kończy przedstawieniem życia bohatera w Petersburgu.

System postaci ma również uporządkowaną strukturę. Główną zasadą jego budowy jest antyteza. Na przykład Oniegin jest przeciwny Leńskiemu (jak Byroniczny bohater- romantyk-marzyciel) i Tatyana (jako wielkomiejski dandys - prosta Rosjanka) i wyższe społeczeństwo (choć jest typowym młodym mężczyzną, ale już zmęczonym pustą rozrywką) i sąsiedzi gospodarzy (jako arystokrata o wielkomiejskich nawykach - wieśniacy - właściciele ziemscy). Tatyana sprzeciwia się zarówno Oldze (ta ostatnia jest zbyt pusta i frywolna w porównaniu z bohaterką, która „kocha bez żartów”), jak i moskiewskim młodym damom (opowiadają jej o swoich „sekretach serca”, modzie, strojach, podczas gdy Tatiana jest skupiona na samotne życie wewnętrzne) i świeckie piękności („bez tych drobnych wygłupów, bez naśladownictwa...”). Co bardzo ważne, autorka kontrastuje i porównuje odcienie, detale o tych samych walorach (co też jest typowe dla prawdziwego życia), nie są to klasyczne czy romantyczne klisze literackie: dobry – zły, złośliwy – cnotliwy, banalny – oryginalny, itp. Przykładem są siostry Lariny: zarówno Olga, jak i Tatiana to naturalne, słodkie dziewczyny, które zakochują się w genialnych młodych ludziach. Ale Olga łatwo zmienia jedną miłość na drugą, chociaż całkiem niedawno była narzeczoną Leńskiego, a Tatiana kocha jednego Oniegina przez całe życie, nawet gdy wychodzi za mąż i znajduje się w wyższych sferach.

Wiarygodność tego, co dzieje się w powieści, jest również podkreślana za pomocą obcych autorowi wstawek tekstowych: listów od Tatiany i Oniegina, pieśni dziewcząt, wierszy Leńskiego. Niektóre z nich wyróżniają się inną zwrotką (nie zapisaną w „strofie Oniegina”), mają odrębną nazwę, która nie tylko wyróżnia się z ogólnego tekstu powieści, ale także nadaje jej „dokumentalny” charakter.

Główną jednostką kompozycyjną powieści jest rozdział. Każdy nowy rozdział to nowy etap w rozwoju fabuły. Nie przeszkadza to jednak Puszkinowi w nieoczekiwanym przerwaniu jednego z rozdziałów, pozostawieniu na chwilę bohaterów, ale bez burzenia planu dzieła: każdy rozdział poświęcony jest określonemu tematowi, jak na przykład rozdział czwarty – Oniegin. odmowa, nieszczęście Tatiany i wzajemna miłość jej siostry, a piąta - na imieniny. Pozwala to z jednej strony na umieszczenie oryginalnych, autorskich akcentów, z drugiej strony na zainteresowanie czytelnika (wszak powieść najpierw została opublikowana w osobnych rozdziałach, tak jak powstawały), a z trzeciej na zakwestionowanie literackich konwencji: „Jakoś to skończę”, mówi Puszkin, przerywając rozdział III „w najciekawszym miejscu”: spotkanie Tatiany z Onieginem po otrzymaniu listu z wyznaniem miłości.

Mniejszą jednostką kompozycyjną jest strofa: zazwyczaj zawiera ona również całą myśl, a jej naruszenie tworzy dodatkowe podkreślenie. Ale w każdym razie każda zwrotka reprezentuje pewien element ruchu fabuły.

Nie-fabularne elementy kompozycyjne to dygresje, ale z reguły nadal są one związane z fabułą (np. liryczna dygresja o dawnej młodości w rozdziale VI łączy się ze sceną pojedynku i śmierci Leńskiego). Często liryczne dygresje rozpoczynają lub kończą rozdział (np. słynna dygresja o Muzie Puszkina na początku Rozdział VIII), pojawiają się przed kulminacją fabuły (przed wyjaśnieniem w ogrodzie pod koniec III rozdziału; przed snem Tatiany; przed pojedynkiem). Czasami liryczne dygresje zastępują czas akcji (w rozdziale VII dygresja o wojnie z Napoleonem jest podana „zamiast” opisu podróży Łarinów przez Moskwę). Wreszcie dygresje liryczne mogą zawierać apel do czytelnika, który umożliwia płynne przejście od części lirycznej do epickiej powieści.

Tematyka i problemy. „Eugeniusz Oniegin” to nowatorskie dzieło, które zdaniem Bielińskiego stało się prawdziwą „encyklopedią rosyjskiego życia”. Powieść uderza rozmachem omówienia istotnego materiału, różnorodnością postawionych w nim problemów i głębią ich rozwinięcia. „Zbiór pstrokatych rozdziałów” - tak sam Puszkin określa różnorodność i wszechstronność tematów i problemów swojej pracy. Poeta stawia w nim zadanie zobrazowania społecznej, codziennej i kulturowej struktury rosyjskiego społeczeństwa w pierwszej kolejności kwartał XIX wiek. Stara się pokazać typowe postacie swojej epoki w ich ewolucji. Przed nami obrazy z życia przedstawicieli różnych warstw społecznych – od stołecznej wyższych sfer po prowincjonalną szlachtę, zwykłych mieszkańców miast i szkice z życia chłopów. Uderza też rozpiętość przestrzenna namalowanego obrazu życia: od Petersburga i Moskwy po wieś i prowincję. Tworząc realistyczne obrazy typowych przedstawicieli szlachty, Puszkin porusza temat edukacji i wychowania, tradycji kulturowych, relacje rodzinne i oczywiście miłość i przyjaźń, która jest podstawą fabuły powieści.

Ponadto, poprzez liryczne dygresje i pozafabularne szkice, temat utworu jeszcze bardziej się rozwija. Łączna liczba lirycznych dygresji w powieści wynosi 27 i są one poświęcone najbardziej Róźne problemy: fakty biograficzne i przemyślenia autora na temat życia, jego poglądy estetyczne na literaturę, teatr, muzykę oraz stosunek do problemów języka; zagadnienia historii, filozofii, polityki; wnioskowanie o obyczajach, zwyczajach, moralności i indywidualnych szczegółach życia społeczeństwa tamtej epoki; myśli o naturze.

Problematyka powieści „Eugeniusz Oniegin” to najważniejsze problemy społeczne i moralno-filozoficzne. Opiera się na głównym społeczno-historycznym problemie społeczeństwa rosyjskiego, nie tylko epoki Puszkina, ale całego XIX wieku: opozycji europejsko-oświeconej szlachty rosyjskiej i większości rosyjskiego społeczeństwa, które zachowało swoje narodowe fundamenty i tradycje. Przebiega ona przez dwa centralne wątki powieści: „narodowy – nienarodowy”, „miasto – wieś”, które dzięki określonej problematyce okazują się ze sobą ściśle powiązane. W ramach głównego problemu poeta tworzy wizerunki głównych bohaterów powieści - Eugeniusza Oniegina i Tatiany Lariny, porusza kwestię charakteru narodowego i patriotyzmu. Problematykę społeczno-historyczną uzupełnia i pogłębia sformułowanie problemów moralnych i filozoficznych: cel i sens życia, wartości prawdziwe i fałszywe, destrukcyjność indywidualizmu i egoizmu, wierność miłości i obowiązkowi, przemijalność życia i wartość chwili, które mają znaczenie uniwersalne.

Pomysł i patos. Puszkin nazwał powieść imieniem bohatera - Eugeniusza Oniegina, co wskazuje na szczególne znaczenie tej postaci w dziele. Rzeczywiście, już w pierwszym „południowym” wierszu „Więzień Kaukazu” poeta chciał nie tylko ukazać romantyka podobnego do bohaterów utworów Byrona, którego charakter wyznacza dumna samotność, rozczarowanie, nuda, pesymizm i poczucie jego ekskluzywności, pogardę dla ludzi i ogólnie przyjętych norm. Nawet wtedy Puszkin postawił sobie szersze zadanie: stworzyć portret bohatera tamtych czasów. „Chciałem oddać w nim tę obojętność wobec życia i jego przyjemności, tę przedwczesną starość duszy, która stała się znak rozpoznawczy młodzież XIX wieku” – pisał poeta. Ale zadanie to nie mogło zostać rozwiązane tylko za pomocą romantyzmu, ale wymagało realistycznego podejścia. Dlatego dopiero w r realistyczna powieść„Eugeniusz Oniegin”,

Nie mniej ważny w powieści jest pomysł związany z kreacją pierwszej narodowej postaci rosyjskiej bohaterki. Podejście do tego zostało już zarysowane w twórczości poetyckiego „nauczyciela” i przyjaciela Puszkina Żukowskiego w jego balladzie „Swietłana”. Ale ramy romantycznej ballady nie pozwoliły autorowi na szczegółowe wyjaśnienie głębokich podstaw tego rodzaju. Puszkinowi udało się to jako pierwszemu w „Eugeniuszu Onieginie”, ukazując Tatianę nie tylko jako bohaterkę z „rosyjską duszą”, ale także jako kobietę idealną.Aby to zrobić, konieczne było przedstawienie tego obrazu w dynamice, rozwój i porównanie z innymi, co pozwoliło zrobić obraz życia rosyjskiej szlachty tamtej epoki.

Szlachta w powieści „Eugeniusz Oniegin” jest przedstawiona niejednorodnie. Z jednej strony jest to świeckie społeczeństwo Moskwy i Petersburga, w którym kształtuje się postać główny bohater, az drugiej prowincjonalnej szlachty, z którą związany jest wizerunek bohaterki powieści, Tatyany Lariny. Stosunek autora do tych warstw szlacheckich nie jest taki sam i niejednoznaczny, a co za tym idzie, jego ocena jest również inna.

Wysoko ceniąc krąg wykształconych szlachciców metropolitalnych, rozumiejąc znaczenie kultury szlacheckiej dla Rosji, autor jednak krytycznie odtwarza ogólnego ducha („zimny”, „pusty”, „martwy”) wyższych sfer Moskwy, a zwłaszcza Petersburga, przedstawiony w powieści. Ze względu na pojęcia „przyzwoitości” światło zabija wszelkie przejawy indywidualności w człowieku, dlatego świeckie społeczeństwo odcięte od życia narodowego jest „genialne” i „bezosobowe”, w którym wszystkich interesują tylko „niespójne, wulgarne nonsens." Jego wizerunek jest zdominowany przez satyryczny patos,

W opisie patriarchalnego życia i moralności szlachty prowincjonalnej również wybrzmiewają uwagi krytyczne, ale nie tak ostre, dlatego jest tu ironia. Stosunki pańszczyźniane są jednak potępiane przez poetę Ogólny wynik szlachty prowincjonalnej jest złagodzony naciskiem na bardziej aktywny tryb życia (sami prowadzą gospodarstwo domowe), większą prostotą, naturalnością i tolerancją w stosunkach. Życie w majątku gospodarza jest bliskie naturze, tradycjom i zwyczajom narodu rosyjskiego, dlatego właśnie tutaj kształtuje się postać narodowej rosyjskiej bohaterki - Tatiany.

Główni bohaterowie. System obrazów powieści opiera się na opozycji Miasto – Wieś (nienarodowość – narodowość). Tak właśnie umiejscowieni są główni, drugorzędni i epizodyczni bohaterowie (rodzina Larinów, ich sąsiedzi-właściciele; światło St. Petersburga i Moskwy).

Kontrastują główni bohaterowie: Oniegin, przedstawiciel „rosyjskiego byronizmu” i Tatiana, ucieleśnienie narodowego ideału Rosjanki. Tę opozycję określa linia Lensky - Olga (romantyczna marzycielka - zwykła Rosjanka). Jednocześnie pojawia się kilka innych paraleli: Oniegin - Leński (dwa rodzaje romansu), Leński - Autor (poeta romantyczny i poeta realistyczny), Oniegin - Autor (dwa typy przedstawicieli rosyjskiej szlachty kulturowej).

„Bohater czasu” jest przedstawiony na obrazie Eugeniusz Oniegin Starając się nie tylko pokazać, ale także wyjaśnić przyczyny pojawienia się tak niezwykłego bohatera w rosyjskim życiu, Puszkin szczegółowo opowiada o tym, co stało się z Onieginem przed rozpoczęciem akcji fabularnej (I rozdział). Przedstawiono nam obraz wychowania, edukacji, czasu wolnego i zainteresowań typowego bogatego, świeckiego młodzieńca, który urodził się „nad brzegiem Newy”, szczegółowo opisano jego zwykły dzień. Zewnętrznie nasycone życie osoby świeckiej okazuje się monotonne, toczące się w ustalonym kręgu. Dla zwykłego człowieka wszystko to wygląda normalnie, ale Oniegin jest osobą niezwykłą. Cechuje go „sny mimowolne oddanie, / Niepowtarzalna dziwność / I bystry, wyziębiony umysł”. Życie, w którym „jutro jest takie samo jak wczoraj” prowadzi do pojawienia się w Onieginie swoistej „choroby stulecia”, którą Puszkin znajduje jasną i pojemną definicję:

Choroba, której przyczyna
Najwyższy czas znaleźć
Jak angielski spin
W skrócie: rosyjska melancholia
Dostali trochę...

Jak zauważył Bieliński: „Oniegin nie nadaje się na geniusza, nie wspina się na wielkich ludzi, ale bezczynność i wulgarność życia go dławią; nie wie nawet, czego potrzebuje, czego chce; ale on wie, i to bardzo dobrze, że nie potrzebuje, że nie chce tego, co sprawia, że ​​samolubna przeciętność jest tak zadowolona i szczęśliwa”. Oniegin próbuje coś zrobić: czyta, pisze, ale „uparta praca mu się mdli”. To nie tyle wpływ środowiska, co jakość jego natury. Apatia i lenistwo Oniegina objawia się także, gdy przenosi się na wieś. Wprawdzie zmieniły się jego zwykłe warunki życia, ale nadal „blues czekał na niego na straży”.

Dolegliwość Oniegina, kojarzona z zachodnioeuropejskim „byronizmem”, nie przypadkiem dotyka go, który wychował się i wychował w najbardziej europejskim mieście Rosji. Odosobnienie Oniegina od narodowej „gleby” jest jednocześnie przyczyną jego bluesa i tym, co leży u podstaw bardzo ważnych konsekwencji „choroby stulecia”. Okazuje się, że to naprawdę poważna choroba, z której trudno się wyleczyć. Sam upór Oniegina w próbach przezwyciężenia tego stanu świadczy o głębi i powadze problemu. Nie bez powodu Puszkin, rozpoczynając powieść nieco ironicznym tonem, stopniowo przechodzi do przemyślanej analizy wszystkich elementów tego problemu. W miarę rozwoju fabuły staje się oczywiste, że konsekwencje tej „choroby” współczesnego człowieka mogą być niezwykle trudne zarówno dla niego samego, jak i dla otaczających go ludzi.

W wiosce dochodzi do spotkania „Rosyjskiego Europejczyka” z marzycielską Rosjanką, szczerą w swoich impulsach i zdolną do głębokich, silne uczucie. To spotkanie może być ratunkiem dla Oniegina. Ale jedną z konsekwencji jego choroby jest „przedwczesna starość duszy”. Doceniając Tatianę, jej śmiały, desperacki akt, kiedy po raz pierwszy wyznała mu swoją miłość, Oniegin nie znajduje w sobie duchowej siły, by odpowiedzieć na uczucia dziewczyny. W jego monologu – „kazaniu” w ogrodzie jest zarówno szczera spowiedź duszy, jak i przestroga osoby świeckiej, która boi się wpakować w niezręczną sytuację, ale co najważniejsze – bezduszność i egoizm. To staje się ludzka dusza dotknięty przedwczesną starością. Nie została stworzona, jak mówi sam Oniegin, „dla szczęścia” życia rodzinnego. To także jedna z konsekwencji choroby rosyjskiego „Byronisty”. Dla takiej osoby wolność jest przede wszystkim, nie może być niczym ograniczona, w tym więzy rodzinne. Dla Tatyany jest to okazja do znalezienia bratnia dusza w ukochanej osobie, a dla Eugeniusza - niebezpieczeństwo utraty bezcennej wolności. To pokazuje różnicę między nimi systemy życia ukształtowane w różnych tradycjach kulturowych i etycznych. Oniegin należy do typu „nowoczesnego bohatera”, o którym Puszkin tak trafnie powiedział:

Szanujemy wszystkie zera,
I jednostki - same.
Wszyscy patrzymy na Napoleona...

Dopiero w wyniku tragicznych wydarzeń w bohaterze zaczynają się zmiany. Śmierć Leńskiego jest ceną przemiany Oniegina. „Krwawy cień” przyjaciela budzi w nim zamrożone uczucia, sumienie wypędza go z tych miejsc. Trzeba było przez to wszystko przejść, „przejechać przez Rosję”, by uświadomić sobie, że wolność może stać się „nienawistną”, by odrodzić się dla miłości. Dopiero wtedy Tatyana ze swoją „rosyjską duszą”, z jej nienagannym poczuciem moralnym, stanie się dla niego trochę jaśniejsza.

W ostatnim rozdziale powieści zmieniła się skala postawy Oniegina, który ostatecznie zrealizował się nie tylko jako osoba niezależna, ale także jako część ogromny kraj Z bogata historia. Teraz, dla świeckiego społeczeństwa, w którym żył przez osiem lat, Oniegin stał się obcy i szuka własnej duszy w Tatianie, która nie jest taka jak wszyscy tutaj. Intensywne przeżycia, refleksje wzbogaciły jego świat wewnętrzny. Od teraz potrafi nie tylko chłodno analizować, ale także głęboko odczuwać i kochać.

Ale ogromna różnica między Onieginem a Tatianą nie znika tak łatwo, problem jest znacznie głębszy i bardziej złożony. W przeciwieństwie do Tatiany, Oniegin, odurzony nowo odkrytą zdolnością do kochania i cierpienia, nie może zrozumieć, że miłość i egoizm są nie do pogodzenia, że ​​nie można poświęcić uczuć innych ludzi. Nie wiadomo, czy Oniegin zyska moralne wsparcie w życiu, czy stanie się jeszcze bardziej zdruzgotaną osobą: zakończenie powieści jest otwarte. Puszkin nie sugeruje jednoznacznych rozwiązań, tylko samo życie może odpowiedzieć na takie pytania. „Co się później stało z Onieginem? ... Nie wiemy, a po co to wiedzieć, skoro wiemy, że siły tej bogatej natury pozostały bez zastosowania, życie bez sensu, a romans bez końca? — napisał Bieliński.

Po Onieginie w rosyjskiej literaturze pojawi się cała plejada młodych ludzi, także cierpiących na „rosyjską melancholię”, niespokojnych, szukających siebie i swojego miejsca w życiu. Absorbując nowe znaki swoich czasów, zachowali główną cechę. Początkowo zaczęto ich nazywać „dziwnymi ludźmi” i dopiero w połowa dziewiętnastego wieku, po opublikowaniu opowiadania Turgieniewa „Dziennik dodatkowego człowieka” (1850), definicja „dodatkowej osoby” została mocno zakorzeniona w takich bohaterach. Ci ludzie, niespokojni przez całe życie w poszukiwaniu swojego miejsca i słusznej sprawy, nie mogli odnaleźć swojego powołania i odgadnąć celu, nie mogli się wyleczyć ze swojej strasznej choroby. Inny był też stosunek społeczeństwa do takich osób: podziwiano ich, budzili zdziwienie, zazdrość, nienawiść, potem zaczęto nimi gardzić za nieumiejętność znalezienia rozwiązania problemu. Ale istotą tego typu ludzi jest niezadowolenie z życia i ciągłe poszukiwanie. Sceptycy, krytycy, pesymiści są potrzebni w życiu, bo nie pozwalają mu zastygnąć i zatrzymać się, ale zachęcają do pójścia naprzód, choć sam los „dodatkowej osoby” jest często smutny i tragiczny.

Innym centralnym bohaterem powieści jest jej główny bohater - Tatiana Łarina - wiąże się z nim „słodki ideał” autora, wyobrażenia poety na temat rosyjskiego charakteru narodowego. Belinsky powiedział, że Puszkin „… jako pierwszy poetycko odtworzył Rosjankę w osobie Tatiany”. Wychowana na wsi Tatiana, „rosyjska dusza”, przejęła rosyjskie zwyczaje, tradycje, które w rodzinie Larinów „trzymano w spokojnym życiu”. Od dzieciństwa zakochała się w rosyjskiej naturze, która na zawsze pozostała jej droga; przyjmowała całym sercem te bajki, ludowe legendy, które opowiadała jej niania. Tatiana zachowała żywy, krwionośny związek z tą „glebą”, ludową podstawą, którą Oniegin całkowicie zatracił.

Jednocześnie osobowości Oniegina i Tatiany mają ze sobą wiele wspólnego: oryginalność umysłową i moralną, poczucie wyobcowania z otoczenia, a czasem ostre poczucie samotności. Ale jeśli Puszkin jest ambiwalentny wobec Oniegina, to wobec Tatiany - z otwartą sympatią. Puszkin obdarzył swoją ukochaną bohaterkę bogatym światem wewnętrznym i duchową czystością, „buntowniczą wyobraźnią, żywym umysłem i wolą, krnąbrną głową oraz ognistym i czułym sercem”.

Tatyana od dzieciństwa różniła się od swoich rówieśników: krąg przyjaciół jej nie przyciągał, ich hałaśliwe gry były jej obce. Uwielbiała opowieści ludowe i „wierzyła w legendy ludowej starożytności”. Marzenia Tatyany są pełne tradycji obrazy folklorystyczne i symbole (wściekły niedźwiedź, potwory z rogami i przerażającymi kagańcami).

Ale, podobnie jak wszystkie szlachetne dziewczyny tamtej epoki, Tatyana była jednocześnie sentymentalna powieści francuskie, gdzie zawsze działał szlachetny bohater, zdolny do głębokich uczuć. Spotkawszy Oniegina, z całą siłą swojej szczerej „rosyjskiej duszy”, nie tylko się w nim zakochała, ale także uwierzyła, że ​​\u200b\u200bjest jej bohaterem, że podobnie jak w powieściach będą mieli szczęśliwe zakończenie - związek rodzinny . Zdecydowała się na bardzo śmiały ruch- pierwszy w liście, aby wyznać swoją miłość. Jej list został napisany po francusku, ponieważ ówczesny język rosyjski nie znał jeszcze słów wyrażających najsubtelniejsze niuanse uczuć, a Puszkin podaje swoje „tłumaczenie”, które stało się wspaniałym przykładem listu miłosnego w rosyjskiej poezji. Ale dziewczynę czekał straszny cios: bohater zachowywał się zupełnie inaczej niż w przedstawionych powieściach, a ona z przerażeniem wspominała jego „kazanie” nawet wiele lat później - w Petersburgu, będąc błyskotliwą świecką damą.

Tatyana jest silną osobą, udaje jej się zebrać w sobie i krytycznie spojrzeć na to, co się stało. Odwiedzając dom Oniegina, Tatiana czyta jego książki, aby zrozumieć, w kim tak bardzo się zakochała, i nie boi się stawić czoła prawdzie ze względu na prawdę, zastanawiając się: „Czy to parodia?”

Ale siła Tatyany polega nie tylko na tym: jest w stanie, dostosowując się do okoliczności życiowych, zmieniać się bez utraty siebie. Po ślubie na prośbę matki Tatyana znajduje się w świeckim społeczeństwie, ale stolica nie deformuje jej szczerej, głębokiej natury. Podkreśla to również sposób podania opisu zamężnej Tatiany – opiera się on na zaprzeczeniu typowych cech osoby świeckiej:

Nie spieszyła się
Nie zimny, nie rozmowny
Bez bezczelnego spojrzenia dla wszystkich.

Właściwa jej prostota i naturalność początkowo nie znikają, ale są tylko podkreślane w nowym dla niej środowisku: „Wszystko jest ciche, było tylko w niej”.

Siła moralna Tatiany objawia się w finale powieści. Po przejściu prób i wstrząsów Tatyana nauczyła się być powściągliwa, doceniać prawdziwe życie, które nie przypadło jej w udziale. Dlatego, niosąc przez lata niespełniona miłość do Oniegina, ona, spotkawszy go ponownie w Petersburgu, odmawia szczęścia, co może prowadzić do kłopotów dla jej rodziny, poważnie zranić męża. Tatyana wykazuje nie tylko rozwagę, ale także odpowiedzialność. Belinsky słusznie zauważył: „Tatiana jest jedną z tych całych poetyckich natur, które potrafią kochać tylko raz”. Odrzuciła Oniegina nie dlatego, że przestała go kochać. Jest to, jak powiedział krytyk, posłuszeństwo „prawu wyższemu – prawu własnej natury, a jej naturą jest miłość i bezinteresowność”. W jej odmowie - bezinteresowność na rzecz czystość moralna, wierność obowiązkom, szczerość i pewność w związkach, których tak bardzo brakowało kobiecie w świeckim społeczeństwie. To właśnie pozwoliło Puszkinowi nazwać Tatianę „słodkim ideałem” iw ten sposób otworzyć długą linię wspaniałych bohaterek literatury rosyjskiej.

odgrywa ważną rolę w powieści Władimir Leński. Podobnie jak Oniegin jest przedstawicielem młodej rosyjskiej szlachty, ale jest to inny typ społeczno-psychologiczny - młody romantyczny marzyciel. Ocena autora tego bohatera jest bardzo niejednoznaczna: przeplatają się w nim ironia i współczucie, uśmiech i smutek, kpina i podziw. Lensky „z mglistych Niemiec” przyniósł nie tylko „czarne loki na ramionach” i „zawsze entuzjastyczną mowę”, jest „wielbicielem chwały i wolności”, żarliwym i impulsywnym, poetą w duchu (w przeciwieństwie do zasadniczo niepoetyckiego Oniegina, ale porównywalny w tej jakości z autorem). Rozczarowaniu i apatii Oniegina ostro przeciwstawia się porywczość i entuzjazm Leńskiego, który wierzy w „doskonałość świata”. Lensky jest obdarzony romantycznym nastawieniem, ale nie Typ byroniczny jak Oniegin. Skłonny jest do marzenia, wiary w ideały, prowadzącej do zerwania z rzeczywistością, co było podstawą tragicznego zakończenia - przedwczesnej śmierci poety.

Pragnienie bohaterskiego czynu żyje w Leńskim, ale otaczające go życie prawie nie daje ku temu powodu. Ale wyobraźnia zastępuje mu rzeczywistość: okrutny żart Jewgienija w oczach Leńskiego zmienia jego byłego przyjaciela w „kusiciela”, „podstępnego uwodziciela”, złoczyńcę. I bez wahania Lensky rzuca wyzwanie, choć nie ma powodu do pojedynku, w obronie świętych dla niego pojęć: miłości, honoru, szlachetności.

Puszkin ironizuje nie z powodu pojedynku, ale z faktu, że pragnienie heroicznego impulsu wyraża się w tak zasadniczo naiwnym i absurdalnym akcie. Ale czy można jeszcze za to potępić młody bohater? Belinsky, który zaciekle walczył z idealizmem i romantyzmem w literaturze i życiu, ocenia tego bohatera dość surowo: „Było w nim wiele dobrego, ale najlepsze jest to, że był młody i umarł na czas dla swojej reputacji. ” Puszkin nie jest tak kategoryczny, zostawia swojego bohatera na dwa sposoby: możliwość życia „dla dobra świata” lub, po przeżyciu młodzieńczego romantyzmu, zostania zwykłym zwykłym właścicielem ziemskim.

Z autentycznym realizmem w "Eugeniuszu Onieginie" przedstawione są inne postaci drugoplanowe, a nawet epizodyczne, takie jak goście na przyjęciu urodzinowym Tatiany czy bywalcy imprez towarzyskich, czasem narysowanych jednym lub dwoma słowami. Podobnie jak bohaterowie powieści, są „typowymi bohaterami w typowych okolicznościach”. Wśród nich jest szczególna grupa kobiece obrazy które są w jakiś sposób związane z głównym bohaterem. Kontrastując i porównując Tatianę z jej matką, siostrą, moskiewską księżniczką Aliną i nianią, ujawniają się dwa główne tematy i antytezy powieści: „narodowy i europejski”, „miasto i wieś”.

Historia Tatyany jest pod wieloma względami podobna do historii jej matki i nie jest to przypadek: dzieci często dziedziczą cechy swoich rodziców. Fakt, że Puszkin to pokazał, jest niewątpliwie dowodem realizmu powieści. W młodości matka Tatyany była zwykłą moskiewską młodą damą:

Kiedyś sikał krwią
Jest w albumach delikatnych dziewic.
Nazywała się Polina Praskovya
I przemówił śpiewnym głosem
Gorset był bardzo ciasny
A rosyjskie N jak N francuskie
Udało mi się wymówić to przez nos.

Ale wydano ją za mąż wbrew jej woli i zabrano ją do wsi. „Na początku byłam rozdarta i płakałam / prawie rozwiodłam się z mężem ...” - ale potem przyzwyczaiłam się i po zajęciu się domem i zapomnieniu o starych zwyczajach metropolii stałam się prawdziwym rosyjskim właścicielem ziemskim, prostym , naturalny, może trochę niegrzeczny:

Podróżowała do pracy.
Solone grzyby na zimę,
Przeprowadzone wydatki, ogolone czoła,
W soboty chodziłem do łaźni.
Słudzy byli wściekli...

Podczas wspólnego życia przywiązała się do męża, a kiedy umarł, szczerze go opłakiwała. Można więc zauważyć oczywiste podobieństwa w losach Tatiany i jej matki: obie musiały przystosować się do nowego, trudnego życia w nietypowym dla nich środowisku i obie po wszystkich trudnościach zachowały w sobie to, co najlepsze. Matka Tatyany stała się bardziej naturalna i znalazła rodzinne szczęście, a jej córka znalazła swoje miejsce na świecie, pozostając czystą i silną z natury.

Obraz matki Tatyany pomaga również w ujawnieniu tematu „Miasto i wieś”. Na wsi Larina stała się zupełnie inna dzięki opiece rodziny, prowadzeniu domu, a jej moskiewska kuzynka Alina nie zmieniła się ani trochę. Kiedy spotykają się starzy przyjaciele, ta ostatnia niemal natychmiast zaczyna mówić o wspólnym znajomym, dawno zapomnianym przez Larinę, co wskazuje na niezmienność zainteresowań moskiewskiej kuzynki, bo najwyraźniej nie miała żadnych nowych zajęć, co też wyraźnie nie przemawia na korzyść mieszkańców miasta.

Ten sam pomysł potwierdza porównanie Tatiany i moskiewskich młodych dam, piękności Tatiany i Petersburga. Tatiana ze swoim czytaniem książek, zamiłowaniem do natury i powagą charakteru wydaje się być o rząd wielkości wyższa od mieszkańców stolicy, nawet tak błyskotliwa jak Kleopatra z Newy Niny Worońskiej. Co powiedzieć o moskiewskich dziewczynach, które są zajęte tylko czym

... wierzą w śpiewny głos
Sekrety serca, sekrety dziewic,
Obcy i ich własne zwycięstwa,
Nadzieje, figle, marzenia.

Ale jeszcze ważniejszy dla charakterystyki Tatyany jest jej sprzeciw młodsza siostra- Olga. Choć obie dziewczynki wychowywały się w tej samej rodzinie iw podobnych warunkach, okazały się bardzo różne. W ten sposób Puszkin podkreśla, że ​​\u200b\u200bdo ukształtowania tak wyjątkowej postaci jak Tatiana nie wystarczą tylko okoliczności zewnętrzne, ważne są również szczególne cechy natury ludzkiej. Porównując dwie siostry w powieści, poeta podkreśla głębię charakteru Tatiany, jej ekscentryczność i powagę. Olga jest naturalna i „rozbrykana”, ale ogólnie jest zbyt zwyczajna i powierzchowna:

Zawsze pokorny, zawsze posłuszny,
Zawsze wesoła jak poranek
Jak proste jest życie poety,
Jak słodki pocałunek miłości...

Jej pospolitość i przeciętność podkreśla portret, który jest przeciwieństwem portretu Tatiany:

Oczy niebieskie jak niebo;
Uśmiech, lniane loki,
Ruch, głos, lekki krok...

To standardowy obraz pięknej dziewczyny, który stał się literackim szablonem: „...dowolna powieść / Weź i znajdź właściwą / Jej portret…”.

Olga przychylnie przyjmuje zaloty Lensky'ego, a cała jej miłość wyraża się w uśmiechu. „Zachęcony uśmiechem Olgi” to jedyna rzecz, która pozwala Lenskiemu odczuć wzajemną miłość Olgi. Nic dziwnego, że bez wahania flirtuje z Onieginem, co w konsekwencji prowadzi do śmierci jej narzeczonego, którego bardzo krótko opłakuje;

Inny zwrócił jej uwagę
Inna poradziła sobie z jej cierpieniem
Kołysać miłosnymi pochlebstwami,
Ułan wiedział, jak ją schwytać
Ułan kochał ją duszą...

Bardzo ważne dla stworzenia wizerunku bohaterki narodowej Tatiany jest jej porównanie z nianią Filipiewną i analiza ich związku. Puszkin ukazuje ich duchowe pokrewieństwo, zadziwiającą wewnętrzną bliskość szlachcianki i wieśniaczki, ale jednocześnie wskazuje na dzielące je różnice. Wiadomo, że Arina Rodionovna Yakovleva, niania Puszkina, stała się prototypem wizerunku niani. Ona, podobnie jak niania Tatiany, była mistrzynią opowiadania baśni ludowych, których świat miał ogromny wpływ na kształtowanie się postaci zarówno rosyjskiego poety narodowego Puszkina, jak i jego bohaterki Tatiany, która ucieleśnia cechy rosyjskiej dziewczyny. Dlatego na poufną rozmowę o tym, co najważniejsze i intymne, Tatiana wybiera nie przyjaciółkę, siostrę, a nawet matkę, ale swoją nianię. Dziewczynka rozmawia z nią jak z najbliższą jej osobą o jej miłości, o uczuciach, ale niania po prostu jej nie rozumie. Z jednej strony jest to dowód na nadmierną pasję Tatyany do romantycznych snów. Ale z drugiej strony ich dialog pokazuje różnicę między szlachtą a chłopstwem w ogóle. W końcu los wieśniaczki jest zupełnie inny od tego, co czeka w życiu młodą damę ze szlacheckiej rodziny. Z historii niani Fshshpyevny dowiadujemy się, jak budowano życie w chłopskiej rodzinie:

...W te lata
Nie słyszeliśmy o miłości;
A potem odjechałbym od świata
Moja zmarła teściowa.
...Moja Wania
Młodsza ode mnie, moje światło,
A ja miałem trzynaście lat.

Jako badacz twórczości Puszkina Yu.M. Lot-man w komentarzach do powieści1, Tatiana i niania inwestują w zasadzie inne znaczenie w słowie „miłość”: dla Tatyany jest to bardzo romantyczne uczucie, a dla prostej wieśniaczki - grzeszna miłość do mężczyzny.

W takich proporcjach, porównaniach, porównaniach i antytezach wyłania się obraz bohaterki narodowej. Ale jest jeszcze jeden bohater, z którym ona również koreluje - jest to jeden z najbardziej niezwykłe postacie powieść: jej autor. Jego obraz kształtuje się w lirycznych dygresjach. Wizerunek autora jest warunkowym nośnikiem wypowiedzi autora w utworze, w imieniu którego prowadzona jest narracja, a także postacią bliską autorowi biograficznemu, posiadającą cechy bohatera lirycznego lub bohatera-narratora. Specyfika wizerunku autora w powieści „Eugeniusz Oniegin” polega na tym, że występuje on nie tylko jako autor-narrator i autor-narrator, prowadzący żywy dialog z czytelnikiem, ale także jako jeden z głównych bohaterów powieści. pracować, wchodząc z nimi w określone relacje, mając swój los oparty na pewnych faktach biograficznych z życia Puszkina.

Jak wszyscy inni bohaterowie powieści, autor-postać jest pewny typ ludzki, charakterystyczny dla życia Rosji tamtej epoki, a jednocześnie wyjątkowa jasna indywidualność, człowiek o niezwykłym bogactwie duchowym, bystry umysł i filozoficzną głębię. Jednocześnie prawdziwe fakty z biografii Puszkina przeplatają się z fikcyjnymi. Autor zna Oniegina, kocha Tatianę i przechowuje jej list, a także wiersze Leńskiego. Jednocześnie czytamy o zesłaniu na południe, pobycie w Odessie, latach licealnych, o życiu Puszkina na wsi. Ważniejsze jest jednak coś innego: czytelnik wnika w wewnętrzny świat tego osobliwego bohatera, śledząc zmiany w poglądach, nastrojach, zainteresowaniach Autora – od żarliwych marzeń młodości, z jej „snasami na wesoło”, „namiętnościami” do spokoju i równowagi lat dojrzałych, kiedy ideałem Autora staje się „kochanka”, a jego głównym pragnieniem jest „pokój”. Nie bez znaczenia jest też fakt, że Autor jest poetą. To od niego dowiadujemy się o życiu literackim epoki, zmianach nurtów literackich i ich cechach, o gatunku ody i elegii, o bohaterze klasycyzmu i romantyzmu. Autor wdaje się w spory o charakterystyczny dla epoki język, broniąc własnego stanowiska w sporze między Szyszkowitami a Karamzinistami. Osobliwe wyobrażenie o celu osoby, znaczeniu bycia wiąże się również z Autorem - to, wraz z opiniami bohaterów, jest kolejnym ważny punkt wizją w tym poszukiwaniu celu i sensu życia, które obejmuje wszystkich bohaterów powieści. Ale ogólnie mamy do czynienia z innym ważnym typem życia: przedstawicielem rosyjskiej inteligencji, wykształconym w Europie, oryginalnie myślącym i głęboko czującym prawdziwie Rosjaninem, żywotnie związanym z ludowymi, narodowymi korzeniami. A co najważniejsze - wielki geniusz poetycki, twórca powieści „Eugeniusz Oniegin”.

Oryginalność artystyczna. Powieść „Eugeniusz Oniegin” to wyjątkowe zjawisko artystyczne. Ręka genialnego mistrza jest wyczuwalna we wszystkim. To nie tylko oalistyczna praca, ale najszerszy obraz życia, w którym jest wszystko: od małego do wielkiego. Portret epoki i jej przedstawicieli, stworzony z niezwykłą kunsztem psychologicznym, jest niezwykle dokładny i pojemny, szkice pejzażowe niezwykłej urody i wyrazistości, a bogactwo języka i mistrzostwo detalu budzą zasłużony podziw. Jako filolog M.M. Bachtina, „to nie jest niema, prawdziwa encyklopedia domowa. Rosyjskie życie przemawia tu wszystkimi swoimi głosami, wszystkimi językami i stylami epoki”. oryginalność artystyczna Powieść Puszkina, rozważaj kwestie języka i umiejętności poetyckich.

Wiadomo, że do tej pracy poeta musiał specjalnie stworzyć specjalną zwrotkę, którą nazwano zwrotką Oniegina. Składa się z 14 wersów tetrametru jambicznego, ułożonych według schematu AbAb CCdd EffE gg (rymy skrzyżowane, sąsiadujące, okrążające i końcowe). Struktura semantyczna strofy - teza, jej rozwinięcie, kulminacja, zakończenie - pozwala oddać tok myśli. Jednocześnie taka strofa, będąc niejako samodzielną miniaturą, pozwalała uniknąć monotonii brzmienia i dawała duże pole do myślenia autora. Cała powieść jest napisana zwrotką Oniegina, z wyjątkiem niektórych elementów wstawionych: listów Tatiany i Oniegina oraz pieśni dziewcząt.

W powieści wiele uwagi poświęca się zagadnieniom językowym, ale jedną z nich była sama struktura werbalna tej pracy krytyczne czynniki kształtowanie się realistycznej estetyki, kształtowanie się współczesnego rosyjskiego języka literackiego. Idąc za Karamzinem, Puszkin szeroko wprowadza do tekstu powieści obce słowa i frazy, czasem nawet używając listy(frak, kamizelka, mechanicznie, śledziona, dandys, wulgarny, Du comme il faut), ale jednocześnie, w przeciwieństwie do Karamzina, Puszkin stara się poszerzyć słownictwo o słownictwo potoczne, czasem nawet pospolite ludowe (klaskać, mówić, top, w milczeniu zwiesił nos).

Jednocześnie w powieści Puszkin wykorzystuje wszystkie te innowacyjne techniki, które wyróżniają jego teksty. Opisy krajobrazów malują trafne, realistyczne, a jednocześnie niezwykle poetyckie obrazy rosyjskiej jesieni i zimy, morza, a nawet odległych Włoch.Język, którym posługują się bohaterowie, odpowiada ich charakterowi i nastrojowi, a ich listy słusznie zajmują miejsce wśród arcydzieł Puszkina teksty miłosne. „Pomagając” swoim bohaterom poszerzyć granice języka rosyjskiego w celu wyrażenia najsubtelniejszych niuansów uczuć, Puszkin pokazał, jak język rosyjski jest w stanie przekazać każdą, najgłębszą myśl, każdą skomplikowane uczucie ze wszystkimi jego odcieniami, zresztą z niezwykłą poetycką mocą. Wszystko to sprawia, że ​​język powieści jest zaskakująco pojemny, różnorodny, elastyczny, co w pełni spełniło zadanie stworzenia realistycznie autentycznego obrazu epoki, prawdziwej „encyklopedii rosyjskiego życia”.

Wartość pracy. Wielkie znaczenie dla literatury rosyjskiej powieści „Eugeniusz Oniegin” zostało już określone przez współczesnych poecie, ale po raz pierwszy pełną i szczegółową analizę tego dzieła przedstawił krytyk V.G. Bielińskiego w 8. i 9. artykule z cyklu „Dzieła Aleksandra Puszkina” (1843–1846). Jego ocena arcydzieła Puszkina pozostaje aktualna do dziś.

Przede wszystkim Belinsky słusznie oddaje hołd głębokiej narodowości powieści, którą rozumie w duchu definicji Gogola, że ​​​​„narodowość nie polega na opisywaniu sukienki”. „... Od dawna mamy dziwną opinię, że Rosjanin we fraku lub Rosjanin w gorsecie nie jest już Rosjaninem i że duch rosyjski daje się odczuć tylko tam, gdzie jest zipun, łykowe buty, siwucha i kiszona kapusta” pisze krytyk. „…Nie, i to po tysiąckroć nie!” „Eugeniusz Oniegin” jest naprawdę „niezwykle oryginalny i produkt krajowy”, i teraz nikt w to nie wątpi.

Ponadto Bieliński mówi o znaczeniu powieści dla literatury rosyjskiej i ogólnie dla życia publicznego. Krytyk widzi to w całościowym odzwierciedleniu rzeczywistości, prawdziwości, co pozwala nazwać powieść historyczną, „choć wśród… bohaterów nie ma ani jednego osoba historyczna". Jak wielka zasługa Puszkin Bieliński zauważa, że ​​\u200b\u200bpoeta w powieści „jest przedstawicielem pierwszej przebudzonej świadomości publicznej”. Porównuje powieść z innym dziełem współczesnego Puszkina. „Razem ze współczesnym genialne stworzenie Griboyedov - „Biada dowcipowi” - poetycka powieść Puszkina położyła solidny fundament pod nową rosyjską poezję, nową literaturę rosyjską ”- mówi krytyk.

Belinsky szczegółowo i szczegółowo analizuje obrazy głównych bohaterów i określa ich główne cechy. W przeciwieństwie do wielu współczesnych Puszkina, krytykom udało się obiektywnie ocenić bohatera powieści, którego Bieliński w dużej mierze usprawiedliwia: „... Oniegin nie był ani zimny, ani suchy, ani bezduszny”; „… poezja żyła w jego duszy… nie był jednym z tuzina zwykłych ludzi”. Chociaż Belinsky natychmiast nazywa Oniegina „cierpiącym egoistą”, „niechętnym egoistą”, ale w tym nie tyle zarzuca samemu bohaterowi, co „twierdzi, że społeczeństwo jest w dużej mierze winne istnieniu tych negatywnych aspektów natury Oniegina. Belinsky próbuje zrozumieć Oniegina, a nie go potępiać. Oczywiście nie może zaakceptować stylu życia Oniegina, ale fakt, że krytyk zrozumiał istotę bohater Puszkina, nie ulega wątpliwości. Podkreślając niezwykłość Eugeniusza Oniegina, krytyk konkluduje: „Siły tej bogatej natury pozostały bez zastosowania, życie bez sensu, powieść bez końca”.

Bardzo niepochlebną ocenę krytyk wystawia innemu bohaterowi powieści - Lenskiemu. Bieliński wyraźnie nie sympatyzuje z tym romantycznym marzycielem, choć słusznie zauważa: „Był istotą przystępną do wszystkiego, co piękne, wzniosłe, o duszy czystej i szlachetnej”. Ale główną uwagę krytyków przyciąga obraz Tatiany, któremu poświęcony jest osobny artykuł. Belinsky wysoko ceni zasługi Puszkina w stworzeniu tego obrazu: „Prawie cały wyczyn poety polega na tym, że jako pierwszy poetycko odtworzył Rosjankę w obliczu Tatiany”. Opisując typowe dziewczęta tamtych czasów, do których należała Olga, siostra Tatiany, Belinsky zauważa: „Tatiana to rzadka, piękny kwiat, przypadkowo wyrosły w szczelinie dzikiej skały. Dokładnie analizuje każdy jej krok, stara się przeniknąć ten kompleks i kontrowersyjny charakter. Każdy akt Tatyany, jak zauważa Belinsky, ujawnia w niej nowe cechy, ale wszędzie pozostaje sobą: „Tatiana została stworzona jakby z jednego cały kawałek bez żadnych modyfikacji i uzupełnień. ... Namiętnie zakochana, prosta wiejska dziewczyna, potem świecka dama, Tatiana we wszystkich sytuacjach swojego życia jest jedna i ta sama. Analizując ostatnią rozmowę Tatiany z Onieginem, krytyk pisze, że ten monolog bohaterki odzwierciedlał „typ Rosjanki”, równie zachwycający dla niego, jak dla Puszkina.

Podsumowując analizę powieści, Belinsky mówi: „W osobie Oniegina, Leńskiego i Tatiany Puszkin przedstawił Społeczeństwo rosyjskie w jednej z faz jego powstawania, jego rozwoju. Osobowość poety, tak w pełni i żywo odzwierciedlona w tym wierszu, jest wszędzie tak piękna, tak ludzka. „Oniegina” można nazwać encyklopedią rosyjskiego życia i dziełem wybitnie ludowym.

Znaczenie powieści Puszkina różnie oceniali późniejsi krytycy, na przykład Pisariew w artykule „Puszkin i Belinsky” oraz Dobrolyubov w artykule „Co to jest oblomowizm?”. Ale fakt pozostaje niezaprzeczalny, że jest to prawdziwe arcydzieło literatury rosyjskiej, które wpłynęło na cały jej rozwój, bez którego nie możemy sobie teraz wyobrazić nie tylko historii naszej kultury i społeczeństwa, ale także życia każdej wykształconej osoby.

Całe życie rosyjskiego społeczeństwa znalazło odzwierciedlenie w „Eugeniuszu Onieginie” początek XIX wiek. Jednak dwa wieki później ta praca jest interesująca nie tylko pod względem historycznym i historycznym plan literacki, ale także pod względem trafności pytań, które Puszkin zadał czytelnikom. Każdy, otwierając powieść, znalazł w niej coś dla siebie, wczuł się w bohaterów, zauważył lekkość i mistrzostwo stylu. A cytaty z tej pracy od dawna stały się aforyzmami, wypowiadają je nawet ci, którzy nie czytali samej książki.

JAK. Puszkin tworzył to dzieło przez około 8 lat (1823-1831). Historia powstania „Eugeniusza Oniegina” rozpoczęła się w Kiszyniowie w 1823 roku. Odzwierciedlało doświadczenie „Rusłana i Ludmiły”, ale tematem obrazu nie były postacie historyczne i folklorystyczne, ale współcześni bohaterowie i samego autora. Poeta zaczyna też działać w zgodzie z realizmem, stopniowo odchodząc od romantyzmu. W okresie zesłania Michajłowskiego kontynuował pracę nad książką, którą ukończył już podczas przymusowego więzienia we wsi Boldino (Puszkin został zatrzymany przez cholerę). W ten sposób, historia twórcza Prace pochłaniały najbardziej „płodne” lata twórcy, kiedy to jego umiejętności ewoluowały w zawrotnym tempie. Tak więc jego powieść odzwierciedlała wszystko, czego nauczył się w tym czasie, wszystko, co wiedział i czuł. Być może ta okoliczność zawdzięcza swoją głębię pracy.

Sam autor nazywa swoją powieść „zbiorem pstrokatych rozdziałów”, każdy z 8 rozdziałów ma względną niezależność, ponieważ pisanie „Eugeniusza Oniegina” trwało długo, a każdy odcinek otwierał pewien etap w życiu Puszkina. W częściach książka wyszła, wydanie każdej stało się wydarzeniem w świecie literatury. Pełne wydanie ukazało się dopiero w 1837 roku.

Gatunek i kompozycja

JAK. Puszkin określił swoje dzieło jako powieść wierszowaną, podkreślając, że ma ona charakter liryczno-epicki: fabuła, wyrażona przez historię miłosną bohaterów (początek epicki), sąsiaduje z dygresjami i refleksjami autorskimi (początek liryczny). Dlatego gatunek „Eugeniusza Oniegina” nazywa się „powieść”.

„Eugeniusz Oniegin” składa się z 8 rozdziałów. W pierwszych rozdziałach czytelnicy zapoznają się z głównym bohaterem Eugeniuszem, przenoszą się z nim do wioski i spotykają przyszłego przyjaciela - Władimira Lenskiego. Ponadto dramatyzm narracji wzrasta wraz z pojawieniem się rodziny Larinów, zwłaszcza Tatiany. Rozdział szósty jest zwieńczeniem relacji Leńskiego i Oniegina oraz ucieczki bohatera. A pod koniec pracy historia Eugene'a i Tatiany zostaje rozwiązana.

Dygresje liryczne łączą się z narracją, ale są też dialogiem z czytelnikiem, podkreślają „swobodną” formę, bliskość szczerej rozmowy. Ten sam czynnik może tłumaczyć niekompletność, otwartość finału każdego rozdziału i całej powieści.

O czym?

Młody, ale już rozczarowany życiem szlachcic dziedziczy posiadłość we wsi, jedzie tam, licząc na rozwianie swoich smutków. zaczyna się od tego, że został zmuszony do siedzenia z chorym wujem, który zostawił siostrzeńca gniazdo rodzinne. Jednak życie na wsi szybko nudzi bohatera, jego egzystencja stałaby się nie do zniesienia, gdyby nie jego znajomość z poetą Władimirem Leńskim. Przyjaciele to „lód i ogień”, ale różnice nie przeszkodziły w przyjaznych stosunkach. pomoże to ustalić.

Lensky przedstawia rodzinie Larin przyjaciela: starą matkę, siostry Olgę i Tatianę. Poeta od dawna kocha Olgę, wietrzną kokietkę. Postać Tatyany, która sama zakochuje się w Eugene, jest znacznie poważniejsza i bardziej całościowa. Jej wyobraźnia od dawna rysuje bohatera, pozostaje tylko, żeby ktoś się pojawił. Dziewczyna cierpi, dręczona, pisze romantyczny list. Oniegin jest zaszczycony, ale rozumie, że nie może odpowiedzieć na tak namiętne uczucie, dlatego surowo karci bohaterkę. Ta okoliczność pogrąża ją w depresji, przewiduje kłopoty. I kłopoty naprawdę się pojawiły. Oniegin postanawia zemścić się na Leńskim za przypadkową kłótnię, ale wybiera straszny sposób: flirtuje z Olgą. Urażony poeta wyzywa na pojedynek swojego wczorajszego przyjaciela. Ale winowajca zabija „niewolnika honoru” i odchodzi na zawsze. Istotą powieści „Eugeniusz Oniegin” nie jest nawet pokazanie tego wszystkiego. Najważniejszą rzeczą, na którą warto zwrócić uwagę, jest opis rosyjskiego życia i psychologizm bohaterów, który rozwija się pod wpływem przedstawionej atmosfery.

Jednak związek między Tatianą i Eugene'em się nie skończył. Spotykają się w świecki wieczór, w którym bohater widzi nie naiwną dziewczynę, ale dojrzałą kobietę w pełnym przepychu. I zakochuje się. Również dręczony i pisze wiadomość. I spotyka się z tym samym odrzuceniem. Tak, piękno niczego nie zapomniało, ale jest już za późno, jest „oddana innemu”:. Nieudany kochanek zostaje z niczym.

Główni bohaterowie i ich cechy

Wizerunki bohaterów „Eugeniusza Oniegina” nie są przypadkowym wyborem postaci. To jest miniatura Społeczeństwo rosyjskie z tamtych czasów, gdzie skrupulatnie wymieniono wszystkie znane typy szlachetni ludzie: biedny właściciel ziemski Larin, jego świecka, ale zdegradowana żona we wsi, egzaltowany i zbankrutowany poeta Leński, jego wietrzna i frywolna pasja itp. Wszyscy reprezentują imperialną Rosję w czasach jej świetności. Nie mniej ciekawe i oryginalne. Poniżej opis głównych bohaterów:

1. Eugeniusz Oniegin - główna postać powieść. Niesie niezadowolenie z życia, zmęczenie nim. Puszkin szczegółowo opowiada o środowisku, w którym dorastał młody człowiek, o tym, jak środowisko ukształtowało jego charakter. Wychowanie Oniegina jest typowe dla ówczesnej szlachty: powierzchowna edukacja mająca na celu odniesienie sukcesu w przyzwoitym społeczeństwie. Był przygotowany nie na prawdziwy biznes, ale wyłącznie na świecką rozrywkę. Dlatego od najmłodszych lat byłem zmęczony pustym blaskiem piłek. Ma „bezpośrednią szlachetność duszy” (czuje przyjazne uczucie do Leńskiego, nie uwodzi Tatiany, wykorzystując jej miłość). Bohater jest zdolny do głębokiego uczucia, ale boi się utraty wolności. Ale pomimo szlachetności jest egoistą, a narcyzm leży u podstaw wszystkich jego uczuć. Esej zawiera najwięcej szczegółowy opis postać.
2. Bardzo różni się od Tatyany Lariny, ten obraz wydaje się idealny: cała, mądra, oddana natura, gotowa na wszystko ze względu na miłość. Wychowała się w zdrowym środowisku, na łonie natury, a nie na świecie, więc silne są w niej prawdziwe uczucia: życzliwość, wiara, godność. Dziewczyna uwielbia czytać, aw książkach rysowała obraz wyjątkowy, romantyczny, owiany tajemnicą. To właśnie ten obraz został ucieleśniony w Eugene. I Tatyana z całą swoją pasją, prawdomównością i czystością poddała się temu uczuciu. Nie uwodziła, nie flirtowała, ale pozwalała sobie na wyznania. Ten odważny i uczciwy czyn nie znalazł odzewu w sercu Oniegina. Zakochał się w niej siedem lat później, kiedy lśniła w świetle. Sława i bogactwo nie przyniosły kobiecie szczęścia, poślubiła niekochanego, ale zaloty Eugene'a są niemożliwe, przysięgi rodzinne są dla niej święte. Więcej na ten temat w eseju.
3. Siostra Tatyany, Olga, nie reprezentuje duże zainteresowanie, nie zawiera żadnych kąt ostry, wszystko jest okrągłe, nie bez powodu Oniegin porównuje to z księżycem. Dziewczyna akceptuje zaloty Lensky'ego. I każda inna osoba, bo dlaczego nie zaakceptować, jest zalotna i pusta. Między siostrami Larin od razu widać ogromną różnicę. Najmłodsza córka poszła do swojej matki, wietrznej bywalczyni, która została przymusowo uwięziona we wsi.
4. Jednak poeta Władimir Lenski zakochał się w zalotnej Oldze. Pewnie dlatego, że w snach łatwo jest wypełnić pustkę własną treścią. Bohater wciąż płonął ukrytym ogniem, czuł subtelnie i niewiele analizował. Ma wysokie koncepcje moralne, dlatego jest obcy światłu i nie jest nim zatruty. Jeśli Oniegin rozmawiał i tańczył z Olgą tylko z nudów, to Lensky uznał to za zdradę, były przyjaciel stał się podstępnym kusicielem bezgrzesznej dziewczyny. W maksymalistycznym postrzeganiu Vladimira jest to natychmiastowe zerwanie relacji i pojedynek. W nim poeta przegrał. Autorka stawia pytanie, co może czekać bohatera z pomyślnym zakończeniem? Wniosek jest rozczarowujący: Lensky ożeniłby się z Olgą, zostałby zwykłym właścicielem ziemskim i stał się wulgarny w rutynowej wegetatywnej egzystencji. Możesz także potrzebować.

Motywy

• Główny temat powieści „Eugeniusz Oniegin” jest obszerny – to rosyjskie życie. Książka ukazuje życie i wychowanie w świecie, w stolicy, życie na wsi, obyczaje i zawody, rysowane są typowe i zarazem niepowtarzalne portrety postaci. Prawie dwa wieki później postacie zawierają cechy charakterystyczne dla współczesnych ludzi, te obrazy są głęboko narodowe.
• Temat przyjaźni znajduje również odzwierciedlenie w „Eugeniuszu Onieginie”. Główny bohater i Vladimir Lensky byli w bliskiej przyjaźni. Ale czy można to uznać za prawdziwe? Spotykali się okazjonalnie, z nudów. Eugeniusz szczerze przywiązał się do Władimira, który swoim duchowym ogniem rozgrzał zimne serce bohatera. Jednak równie szybko jest gotów urazić przyjaciela, flirtując z ukochaną, która jest z tego zadowolona. Eugene myśli tylko o sobie, jest absolutnie nieważny dla uczuć innych ludzi, więc nie mógł uratować swojego towarzysza.
• Ważnym tematem pracy jest również miłość. Prawie wszyscy pisarze o tym mówią. Puszkin nie był wyjątkiem. Prawdziwa miłość wyraża się na obrazie Tatiany. Może rozwijać się mimo wszystko i zostać na całe życie. Nikt nie kochał Oniegina i nie pokocha go tak jak główny bohater. Pomijając to, pozostajesz nieszczęśliwy na całe życie. W przeciwieństwie do ofiarnych, przebaczających uczuć dziewczyny, emocje Oniegina są dumą. Przestraszył się nieśmiałej dziewczyny, która zakochała się po raz pierwszy, dla której trzeba będzie porzucić obrzydliwe, ale znajome światło. Ale Eugene został ujarzmiony przez zimną świecką piękność, z którą wizyta jest już zaszczytem, ​​a nie kochaniem jej.
• Motyw zbędnego. W twórczości Puszkina pojawia się nurt realizmu. To środowisko sprawiło, że Oniegin był tak rozczarowany. To on wolał widzieć w szlachcie powierzchowność, skupiając wszystkie swoje wysiłki na tworzeniu świeckiego blasku. I nic więcej nie jest potrzebne. Wręcz przeciwnie, wychowanie w tradycjach ludowych, społeczeństwie zwykłych ludzi uczyniło duszę zdrową, a przyrodę całością, jak u Tatiany.
• Temat pobożności. Wierna swojej pierwszej i najsilniejszej miłości Tatyanie oraz niepoważnej, zmiennej i zwykłej Olgi. Siostry Lariny są zupełnie przeciwne. Olga odzwierciedla typową świecką dziewczynę, dla której najważniejsza jest ona sama, jej stosunek do niej, dlatego można ją zmienić, jeśli istnieje lepsza opcja. Gdy tylko Oniegin powiedział kilka miłych słów, zapomniała o Leńskim, którego uczucie jest znacznie silniejsze. Serce Tatiany jest wierne Eugene'owi przez całe życie. Nawet gdy deptał jej uczucia, czekała długo i nie mogła znaleźć innej (znowu w przeciwieństwie do Olgi, która szybko pocieszyła się po śmierci Leńskiego). Bohaterka musiała wyjść za mąż, ale w głębi serca nadal była wierna Onieginowi, chociaż miłość nie była już możliwa.

Problemy

Problemy w powieści „Eugeniusz Oniegin” są bardzo orientacyjne. Ujawnia nie tylko psychologiczne i społeczne, ale i polityczne mankamenty, a nawet całe tragedie systemu. Na przykład przestarzały, ale nie mniej straszny dramat matki Tatyany jest szokujący. Kobieta została zmuszona do małżeństwa, a pod naporem okoliczności załamała się, stając się złą i despotyczną panią znienawidzonego majątku. Ale co rzeczywiste problemy uniesiony

• Głównym problemem, który pojawia się w całym realizmie w ogóle, a Puszkin w „Eugeniuszu Onieginie” w szczególności, jest destrukcyjny wpływ świeckiego społeczeństwa na ludzką duszę. Obłudne i chciwe środowisko zatruwa osobowość. Stawia zewnętrzne wymagania przyzwoitości: młody człowiek powinien znać trochę francuski, czytać trochę modną literaturę, być przyzwoicie i drogo ubrany, czyli robić wrażenie, sprawiać wrażenie, a nie być. I wszystkie uczucia tutaj są również fałszywe, tylko pozornie. Dlatego świeckie społeczeństwo odbiera ludziom to, co najlepsze, chłodzi najjaśniejszy płomień swoim zimnym oszustwem.
• Khandra Evgenia to kolejna problematyczna kwestia. Dlaczego główny bohater popada w depresję? Nie tylko dlatego, że społeczeństwo go zepsuło. Głównym powodem jest to, że nie znajduje odpowiedzi na pytanie: po co to wszystko? Dlaczego on żyje? Do teatrów, na bale i przyjęcia? Brak wektora, kierunek ruchu, świadomość bezsensu istnienia – to uczucia, które ogarniają Oniegina. Tu stajemy przed odwiecznym problemem sensu życia, który tak trudno znaleźć.
• Problem egoizmu odbija się w obrazie bohaterki. Zdając sobie sprawę, że nikt nie pokochałby go w zimnym i obojętnym świecie, Eugene zaczął kochać siebie bardziej niż kogokolwiek na świecie. Dlatego nie dba o Leńskiego (on tylko wieje nudę), Tatianę (ona może odebrać jej wolność), myśli tylko o sobie, ale jest za to karany: pozostaje całkowicie sam i zostaje odrzucony przez Tatianę.

Pomysł

Główną ideą powieści „Eugeniusz Oniegin” jest krytyka istniejącego porządku życia, który skazuje mniej lub bardziej wybitne natury na samotność i śmierć. W końcu Eugene ma tak duży potencjał, ale nie ma biznesu, tylko świeckie intrygi. Ile duchowego ognia jest we Włodzimierzu, a poza śmiercią może go czekać tylko wulgaryzacja w feudalnym, duszącym środowisku. Ile duchowego piękna i inteligencji w Tatianie, a ona może być tylko gospodynią świeckich wieczorów, przebierać się i prowadzić puste rozmowy.

Ludzie, którzy nie myślą, nie zastanawiają się, nie cierpią – to są ci, którym odpowiada zastana rzeczywistość. To społeczeństwo konsumpcyjne żyjące kosztem innych, które błyszczy, podczas gdy ci „inni” wegetują w nędzy i brudzie. Myśli, o których myślał Puszkin, zasługują na uwagę do dziś, pozostają ważne i pilne.

Innym znaczeniem „Eugeniusza Oniegina”, które Puszkin sformułował w swoim dziele, jest pokazanie, jak ważne jest zachowanie indywidualności i cnoty, gdy szaleją pokusy i mody, które ujarzmiają więcej niż jedno pokolenie ludzi. Podczas gdy Eugene gonił za nowymi trendami, grając zimnego i rozczarowanego bohatera Byrona, Tatyana słuchała głosu swojego serca i pozostała wierna sobie. Dlatego ona znajduje szczęście w miłości, choć nieodwzajemnionej, a on we wszystkim i wszystkich znajduje tylko nudę.

Cechy powieści

Powieść „Eugeniusz Oniegin” jest zasadniczo nowym zjawiskiem w literaturze początku XIX wieku. Ma specjalną kompozycję - to „powieść wierszem”, dzieło liryczno-epickie o dużej objętości. W lirycznych dygresjach wyłania się obraz autora, jego przemyśleń, uczuć i idei, które chce przekazać czytelnikom.

Puszkin uderza lekkością i melodyjnością języka. Jego styl literacki pozbawiona ciężaru, dydaktyczności, autorka potrafi mówić o skomplikowanych i ważne sprawy proste i jasne. Oczywiście wiele trzeba czytać między wierszami, bo ostra cenzura była bezwzględna dla geniuszy, ale poeta też nie jest zszyty z bękartem, więc o społeczno-politycznych problemach swojego państwa udało mu się opowiedzieć z elegancją wersetem, które udało się wyciszyć w prasie. Ważne jest, aby zrozumieć, że przed Aleksandrem Siergiejewiczem poezja rosyjska była inna, dokonał swego rodzaju „rewolucji w grze”.

Cecha zawarta jest również w systemie obrazów. Eugeniusz Oniegin jest pierwszym w galerii „ludzi zbędnych”, w których tkwi ogromny potencjał, którego nie można zrealizować. Tatyana Larina „podniosła” kobiece wizerunki z miejsca, w którym „główna bohaterka potrzebuje kogoś do kochania” do niezależnego i integralnego portretu Rosjanki. Tatyana jest jedną z pierwszych bohaterek, która wygląda na silniejszą i bardziej znaczącą niż główny bohater i nie chowa się w jego cieniu. Tak manifestuje się kierunek powieści „Eugeniusz Oniegin” - realizm, który niejednokrotnie otworzy temat dodatkowej osoby i wpłynie na trudny kobiecy los. Nawiasem mówiąc, opisaliśmy tę funkcję również w eseju „”.

Realizm w powieści „Eugeniusz Oniegin”

„Eugeniusz Oniegin” oznacza przejście Puszkina do realizmu. W tej powieści autor po raz pierwszy porusza temat człowieka i społeczeństwa. Osobowość nie jest postrzegana oddzielnie, jest częścią społeczeństwa, która wychowuje, pozostawia pewien ślad lub całkowicie kształtuje ludzi.

Główni bohaterowie są typowi, ale niepowtarzalni. Eugeniusz to autentyczny świecki szlachcic: rozczarowany, powierzchownie wykształcony, ale jednocześnie nie taki jak jego otoczenie – szlachetny, inteligentny, spostrzegawczy. Tatyana jest zwykłą prowincjonalną młodą damą: wychowała się na francuskich powieściach, pełnych słodkich snów tych dzieł, ale jednocześnie jest „rosyjską duszą”, mądrą, cnotliwą, kochającą, harmonijną naturą.

To właśnie w tym, że czytelnicy przez dwa stulecia widzą siebie, swoich znajomych w postaciach, w nieuniknionej aktualności powieści wyraża się jej realistyczna orientacja.

Krytyka

Powieść „Eugeniusz Oniegin” spotkała się z dużym zainteresowaniem czytelników i krytyków. według E.A. Baratynsky: „Każdy mówi o nich na swój sposób: jedni chwalą, inni besztają i wszyscy czytają”. Współcześni skarcili Puszkina za „labirynt dygresji”, za niedostatecznie napisany charakter bohatera, za zaniedbanie języka. Szczególnie wyróżnił się recenzent Thaddeus Bulgarin, który popierał rząd i literaturę konserwatywną.

Jednak powieść najlepiej zrozumiał V.G. Belinsky'ego, który nazwał ją „encyklopedią rosyjskiego życia”, dziełem historycznym, pomimo braku postaci historycznych. Rzeczywiście, współczesny miłośnik literatury pięknej może studiować Eugeniusza Oniegina również z tego punktu widzenia, aby lepiej poznać społeczeństwo szlacheckie początku XIX wieku.

A sto lat później kontynuowano rozumienie powieści wierszem. Yu.M.Lotman widział złożoność, paradoksalność w pracy. To nie jest tylko zbiór cytatów znanych z dzieciństwa, to „organiczny świat”. Wszystko to dowodzi aktualności dzieła i jego znaczenia dla rosyjskiej kultury narodowej.

Czego to uczy?

Puszkin pokazał życie młodych ludzi, jaki może być ich los. Oczywiście los zależy nie tylko od otoczenia, ale także od samych bohaterów, ale wpływ społeczeństwa jest niezaprzeczalny. Poeta ukazał głównego wroga, który uderza w młodych szlachciców: bezczynność, bezcelowość istnienia. Wniosek Aleksandra Siergiejewicza jest prosty: twórca wzywa, by nie ograniczać się do świeckich konwencji, głupich zasad, ale żyć pełne życie kierując się komponentami moralnymi i duchowymi.

Te idee pozostają aktualne do dziś. współcześni ludzie często jest wybór: żyć w zgodzie ze sobą lub załamać się w imię jakichś korzyści lub uznanie publiczne. Wybierając drugą ścieżkę, goniąc złudne marzenia, można się zatracić i z przerażeniem stwierdzić, że życie się skończyło i nic nie zostało zrobione. Tego trzeba się najbardziej bać.

Ciekawy? Zapisz go na swojej ścianie!

2. Opisz sentymentalizm jako ruch literacki.
3. Opisz realizm jako fenomen literacki.
4. Opisz romantyzm jako zjawisko literackie.
5. Informacje biograficzne o A. S. Puszkinie. Główne motywy twórczości.
6. Fabuła wiersza Puszkina „Jeździec miedziany”.
7. Historia Eugeniusza z wiersza Puszkina „Jeździec miedziany”
8. Obraz miasta Petersburga w wierszu Puszkina „Jeździec miedziany”.
9. Obraz Piotra Wielkiego w wierszu Puszkina „Jeździec miedziany”.
10. Życie i twórczość M.Yu. Lermontow. Główne motywy twórczości.

11. Życie i twórczość N. V. Gogola. Główne wątki twórczości pisarza.

12. Życie i twórczość A.N. Ostrowski. Główne motywy twórczości. Historia powstania sztuki Ostrowskiego „Burza z piorunami”.
13. Zwyczaje miasta Kalinow. Zdjęcia Wilda i Kabanovej.
14. Obraz Kateriny Kabanovej w sztuce Ostrowskiego „Burza z piorunami”. Mój stosunek do aktu Katarzyny.
15. Znaczenie tytułu wiersza Ostrowskiego „Burza z piorunami”.
16. Historia Larisy w sztuce Ostrowskiego „Posag”.
17. Życie i twórczość I.S. Turgieniew. Historia powstania powieści „Ojcowie i synowie”.
18. Bazarow - główny bohater powieści Turgieniewa „Ojcowie i synowie”. Nihilizm jako zjawisko społeczne XIX wieku.
19. Próba miłości w powieści Turgieniewa „Ojcowie i synowie”.
20. Bazarow i rodzice. Charakterystyka rodziców Bazarowa.
21. Dwa pokolenia w powieści Turgieniewa „Ojcowie i synowie”. kontrowersje w powieści.
22. Znaczenie tytułu powieści Turgieniewa „Ojcowie i synowie”.
23. Życie i twórczość I. A. Gonczarowa. Opisz obraz Obłomowa.
24. Dwa antypody w powieści Gonczarowa Obłomow. Obłomowa i Stolza.

25. Życie i twórczość F. I. Tyutczewa. Główne wątki twórczości poety.

26. Życie i twórczość A.K. Tołstoj. Główne motywy twórczości.

27. Życie i twórczość A. A. Feta. Główne wątki twórczości poety.

d) futuryzm

2. jaki nurt literacki nie istniał w literaturze XX wieku:

a) klasycyzm

b) modernizm

c) socrealizm

d) realizm XX wieku

3. jaka koncepcja jest realizowana w „Opowieściach Dona” M. Szołochowa:

a) „Człowiek jest koroną stworzenia”

b) „Człowieku – brzmi dumnie”

c) „W ludzki świat ewolucja drogą doboru naturalnego"

d) „Ani tamci, ani tamci nie są w czystym sumieniu”

4. określenie „proza ​​wiejska” kojarzy się z:

a) z „ Odwilż Chruszczowa"

c) z rządami Stalina

d) rewolucja

5. do " wiejska proza" odnosi się do:

a) mgr Szołochow

b) V. Szukszyn

c) Y. Bondariew

d) M. Bułhakow

6. Ulubiony bohater Shukshina:

głupiec

c) cichy

d) nowicjusz

7. technika zastosowana przez Bułhakowa w opowiadaniu ” serce psa":

a) satyra

b) Język ezopowy

c) połączenie fantazji z codzienną groteską