Hiperbola (literatura)
Hiperbola(_gr. ὑπερβολή, „przejście, przesada”) - figura stylistyczna oczywistej i celowej przesady, mająca na celu wzmocnienie wyrazistości i podkreślenie wspomnianej myśli, np. „Powiedziałem to tysiąc razy” lub „mamy dość jedzenia” przez sześć miesięcy."
Hiperbolę często łączy się z innymi środkami stylistycznymi, nadając im odpowiednią kolorystykę: hiperboliczne porównania, metafory itp. („fale wznosiły się jak góry”). Przedstawiona postać lub sytuacja może być również hiperboliczna. Hiperbola charakterystyczna jest także dla stylu retorycznego i oratorskiego, jako środka żałosnego uniesienia, a także dla stylu romantycznego, w którym patos styka się z ironią. Wśród autorów rosyjskich szczególnie podatny na hiperbolę jest Gogol, a wśród poetów Majakowski.
Przykłady
Frazeologizmy i skrzydlate słowa
* „morze łez”
* „szybki jak błyskawica”, „szybki jak błyskawica”
* „liczne jak piasek na brzegu morza”
* „Nie widzieliśmy się sto lat!”
* „Morze (pijane) sięga po kolana [a kałuża sięga po głowę]”
* „Kto pamięta stare – uważaj! A kto zapomni, jedno i drugie!”
Starożytne przykłady
Dajcie mi punkt podparcia, a poruszę Ziemię.::::Archimedes (starożytny grecki: Dos moipu sto, kai tan gan kinas.)
Metafory hiperboliczne w Ewangelii
* „Dlaczego patrzysz na źdźbło w oku swego brata, a belki we własnym nie dostrzegasz?” (Ewangelia Mateusza 7:1-3). Na tym obrazowym obrazie osoba krytyczna proponuje wyciągnąć słomkę z „oka” bliźniego. Krytyk chce powiedzieć, że jego sąsiad nie widzi wyraźnie i dlatego nie jest w stanie rozsądnie sądzić, podczas gdy samemu krytykowi nie pozwala na rozsądną ocenę cała kłoda.
* Przy innej okazji Jezus potępił faryzeuszy za to, że byli „ślepymi przewodnikami, przecedzającymi komary i połykającymi wielbłądy” (Mateusza 23:24). Poza tym Jezus wiedział, że faryzeusze przecedzali wino przez szmatkę. Ci łamiący zasady robili tak, aby uniknąć przypadkowego połknięcia komara i tym samym popełnienia ceremonialnej nieczystości. W tym samym czasie w przenośni połknęli wielbłąda, który również został uznany za nieczystego (Kpł 11:4, 21-24).
* Stwierdzenie „wiara wielkości ziarnka gorczycy”, które może przenieść górę, to sposób na podkreślenie, że nawet odrobina wiary może wiele zdziałać (Ew. Mateusza 17:20).
* Wielbłąd próbuje przejść przez ucho igielne – to także hiperbola Jezusa Chrystusa, która dobitnie pokazuje, jak trudno jest bogatemu człowiekowi, prowadzącemu materialistyczny tryb życia, starać się służyć Bogu. (Ewangelia Mateusza 19:24).
Klasyka marksizmu
Co za guz, co? Cóż za doświadczony mały człowiek!::::V.I.Lenin - „Lew Tołstoj jako zwierciadło rewolucji rosyjskiej” (1908)::::V.I.Lenin - „Trzy źródła i trzy składniki marksizmu” (lipiec – listopad 1914)
Proza
...Iwan Nikiforowicz natomiast ma spodnie z tak szerokimi fałdami, że gdyby je napompować, można by w nich umieścić całe podwórko ze stodołą i budynkami...::::N. Gogol - opowiadanie „Opowieść o kłótni Iwana Iwanowicza z Iwanem Nikiforowiczem” (1835)
Na plac wylało się nagle milion czapek kozackich...::::N.Gogol - opowiadanie „Taras Bulba” (1835)Za jedną rękojeść mojej szabli dadzą mi najlepsze stado i trzy tysiące owiec.
I w tym momencie na ulicach byli kurierzy, kurierzy, kurierzy... Wyobrażacie sobie samych trzydzieści pięć tysięcy kurierów!::::N. Gogol - komedia „Generał Inspektor” (1851)
Wiersze, piosenki
A gdybym był czarnym mężczyzną w podeszłym wieku,::::Władimir Majakowski - wiersz „Władimir Iljicz Lenin” (1925)
a potem bez przygnębienia i lenistwa,
Nauczyłbym się rosyjskiego tylko dlatego
że Lenin z nimi rozmawiał.
Zjadłbym biurokrację jak wilk.::::Władimir Majakowski - „Wiersze o paszporcie sowieckim” (1929)
Nie ma poszanowania dla mandatów...
Przyjaciele, bez strachu wyjdę na spotkanie niedźwiedzia,::::Piosenka z filmu "Sekret całego świata". Muzyka: W. Shainsky, słowa: M. Tanich
Jeśli jestem z przyjacielem, a niedźwiedź jest bez przyjaciela.
O naszym spotkaniu - co mogę powiedzieć,:::: Włodzimierz Wysocki ,
Czekałem na nią, tak jak oni czekają klęski żywiołowe,
Ale ty i ja natychmiast zaczęliśmy żyć,
Bez obawy o szkodliwe konsekwencje! „(2 razy)”
…
O co prosiłem, zrobiłem natychmiast,
Dla mnie każdą godzinę chciałem zrobić noc poślubna,
Przez Ciebie Wskoczyłem pod pociąg,
Ale, dzięki Bogu, nie do końca się to udało... „(2 razy)”...I gdybyś zaczekał na mnie tamtego roku,
Kiedy wysłano mnie do „daczy” [ Chatka- prycze (żargon kryminalny)] , -
Ukradłbym dla ciebie wszystko firmament
I dwa Gwiazdy Kremla Ponadto! „(2 razy)”I przysięgam - będę ostatnim draniem! -
Nie kłam, nie pij - a zdradę wybaczę!
I dam ci Teatr Wielki
I Mała arena sportowa! „(2 razy)”Ale teraz nie jestem gotowy na spotkanie -
Boję się ciebie, boję się intymnych nocy,
Podobnie jak mieszkańcy japońskich miast
Boi się powtórzeń Hiroszima. „(2 razy)”
Fundacja Wikimedia. 2010.
Zobacz, co „Hiperbola (literatura)” znajduje się w innych słownikach:
- (gr. υπερβολη) figura stylistyczna o oczywistej i celowej przesadzie, mająca na celu np. Zwiększenie wyrazistości. – Mówiłem to tysiące razy. Hiperbolę często łączy się z innymi środkami stylistycznymi, nadając im odpowiedni... ... Encyklopedia literacka
Termin ten ma inne znaczenia, patrz Hiperbola. Hiperbola i jej sztuczki… Wikipedia
Termin ten ma inne znaczenia, patrz Hiperbola. Hiperbola (z innego greckiego ὑπερβολή „przejście; nadmiar, nadmiar; przesada”) to stylistyczna figura oczywistej i celowej przesady, mająca na celu zwiększenie wyrazistości i ... ... Wikipedia
Hiperbola i jej ogniska Hiperbola to miejsce punktów M płaszczyzny euklidesowej, dla którego wartość bezwzględna różnicy odległości M do dwóch wybranych punktów F1 i F2 (zwanych ogniskami) jest stała, czyli | | F1M | − | F2M | | = C... ... Wikipedia
Sekcje islamistyczne Historia Wczesny islam Filozofia Wczesna nowożytna eschatologia Teologia Pojęcie Boga Tawhid Mistycyzm Orzecznictwo ... Wikipedia
Język rosyjski jest dziś jednym z dziesięciu najpiękniejszych i według lingwistów liczy około pół miliona słów, nie licząc fachowców i dialektów. Wielcy pisarze rosyjscy przyczynili się do rozwoju języka rosyjskiego język literacki, dzięki czemu język został uzupełniony środkami artystycznymi i ekspresyjnymi, które są dziś używane w piśmie i mowie.
Rozwój rosyjskiego języka literackiego i pierwsze szlaki
Literacki język rosyjski zaczął kształtować się już w XI wieku, w okresie istnienia państwa Rus Kijowska. Wtedy powstały pierwsze kroniki i arcydzieła starożytnej literatury rosyjskiej. Jeszcze tysiąc lat temu autorzy posługiwali się sztuką środki wyrazu język (tropy): personifikacja, epitet, metafora, hiperbola i litotes. Przykłady tych terminów są nadal powszechne, zarówno w fikcja i w mowie potocznej.
Pojęcia „hiperbola” i „litotes”
Słysząc po raz pierwszy określenie „hiperbola”, historycy zapewne skojarzą je z legendarnym krajem Hyperborea, a matematycy zapamiętają linię składającą się z dwóch gałęzi, którą nazywa się hiperbolą. Ale jak to określenie ma się do literatury? Hiperbola to figura stylistyczna służąca wzmocnieniu wyrazistości wypowiedzi i celowej przesadzie. Nietrudno się domyślić, że termin ten ma antonim, bo jeśli język ma środki do przesady, to z pewnością musi istnieć figura stylistyczna służąca niedopowiedzeniu. Takim środkiem artystycznym i ekspresyjnym są litotes. Poniższe przykłady jasno pokażą, czym jest litotes i jak często jest używany w mowie.
Wideo na ten temat
Tysiącletnia historia hiperboli
Hiperbola jest bardzo powszechna w starożytna literatura rosyjska na przykład w „Opowieści o kampanii Igora”: „Jemu w Połocku dzwonił w poranne dzwony, wcześnie u św. Zofii dzwoniły dzwony, a on słyszał dzwonienie w Kijowie”. Analizując zdanie, można zrozumieć jego sens: dźwięk dzwonu, który bił w Połocku, dotarł do Kijowa! Oczywiście w rzeczywistości tak nie może być, w przeciwnym razie mieszkańcy pobliskich osiedli straciliby słuch. Termin ten ma pochodzenie łacińskie: hiperbola oznacza „przesadę”. Hiperbolą posługiwali się prawie wszyscy poeci i pisarze, ale szczególnie częste używanie W swoich pracach wyróżniali się Nikołaj Gogol, Władimir Majakowski, Michaił Saltykov-Shchedrin. Tak więc w sztuce Gogola „Generał Inspektor” na stole leżał „arbuz wart siedemset rubli” - kolejna przesada, bo arbuz nie może tyle kosztować, chyba że jest oczywiście złoty. W „Niezwykłej przygodzie” Majakowskiego zachód słońca świecił „aż do stu czterdziestu słońc”, czyli niesamowicie jasno.
Litotes w fikcji
Po poznaniu znaczenia hiperboli wcale nie będzie trudno dowiedzieć się, czym jest litotes. Gogol również często odwoływał się do tego terminu. W opowiadaniu „Newski Prospekt” opisał usta pewnego mężczyzny jako tak małe, że nie mógł pominąć więcej niż dwóch kawałków. U Mikołaja Niekrasowa słynny wiersz Bohaterem „Dzieci chłopskich” jest mały człowieczek, ale to nie oznacza, że ma centymetr wzrostu: przy pomocy litote autor chciał jedynie podkreślić, że stary niski mężczyzna niósł ciężką naręcze drewna opałowego. Zdania z litotami można spotkać także u innych autorów. Nawiasem mówiąc, to określenie pochodzi greckie słowo litotes, co oznacza „prostotę, powściągliwość”.
Litotes i hiperbola w mowie potocznej
Osoba, nie zauważając tego, używa hiperboli i litotów Życie codzienne Często. Jeśli nadal potrafisz odgadnąć znaczenie hiperboli dzięki dobrze znanemu pokrewnemu czasownikowi „hiperbolizować”, to, czym jest litotes, pozostaje dla wielu tajemnicą. Zbankrutowany bogaty człowiek powie: „Nie mam pieniędzy - kot płakał”, a kiedy widzi małą dziewczynkę idącą ulicą, widać, jaką jest „calinką”, a jeśli jest mała facet, „kciuk-tom”. To jest najbardziej typowe przykłady litotes. Każdy z nas też bardzo często używa hiperboli, np. po przypadkowym spotkaniu znajomego, pierwszą uwagą będzie „nie widzieliśmy się sto lat”, a matka, zmęczona wygłaszaniem tej samej uwagi swojej niespokojnej synu, powie: „Mówiłem ci tysiąc razy!”. Możemy więc po raz kolejny stwierdzić, że nie każdy wie, czym są litoty i hiperbola, ale nawet trzyletnie dziecko posługuje się tymi technikami.
Kulturowe znaczenie tropów
Rola postaci stylistycznych w języku rosyjskim jest świetna: dodają emocjonalnego zabarwienia, poprawiają obrazy i sprawiają, że mowa jest bardziej wyrazista. Bez nich dzieła Puszkina i Lermontowa straciłyby swój blask, a teraz możesz pewniej używać pięknych wzorców mowy, ponieważ wiesz na przykład, czym jest litotes.
W literaturze nie można obejść się bez tych technik, które czynią język rosyjski jednym z najbardziej wyrazistych, złożonych i bogatych. Dbajcie więc o język rosyjski - o ten skarb, o to dziedzictwo, jakie przekazali nam Turgieniew i inni nasi wybitni rodacy.
Literatura jest bogata w środki ekspresja artystyczna które pomagają autorom Najlepszym sposobem przekaż swój pomysł czytelnikowi. Dlatego studiując dzieła klasyków, uczniowie szukają w nich epitetów, porównań, personifikacji i próbują zrozumieć, dlaczego pisarz zastosował tę czy inną technikę. Do numeru środki artystyczne obowiązuje również hiperbola, którą rozważymy.
Definicja
Zastanówmy się, czym jest hiperbola, której przykłady zostaną podane poniżej. Jest to szczególna celowa przesada, która pozwala autorowi osiągnąć zamierzony efekt. Termin jest bardzo starożytny, technika ta zaczęła być stosowana już w starożytności. Do wyrażania używa się hiperboli język oznacza: słowa, kombinacje słów i zdań.
Najprostsze przykłady
Hiperbola jest szeroko stosowana w języku rosyjskim. Przykłady pokażą, że często używamy tej techniki, nawet nie zwracając na to uwagi. Na przykład słowa „Mówiłem ci już tysiąc razy!” W tym przypadku „tysiąc razy” to przesada, bo po pierwsze, autor wypowiedzi prawdopodobnie nie mówił nic aż tyle razy. Po drugie, nie liczyła liczby powtórzeń. Kolejny przykład hiperboli w języku rosyjskim: „Nie widzieliśmy się sto lat”. Mówimy tu o tym, że ludzie nie spotykali się od dawna, ale na pewno nie od stu lat.
Mówiąc, że ma milion problemów, osoba podkreśli, że ma teraz złą passę w swoim życiu i nie ma mowy o jasnym ilościowym opisie problemów. Podobne przykłady Można ich wymienić wiele:
- „Jest sto powodów, dla których wciąż staram się zdobyć wykształcenie”.
- „Dziadek ma tysiąc dolegliwości, a mimo to pracuje w ogrodzie”.
- „Nie uwierzysz, wczoraj widziałem tak dużego mężczyznę. Nie człowiek, ale słoń.” Tutaj hiperbola łączy się z elementem porównania. Pod względem wagi człowiek jest jak słoń.
- „Usiądź, pracuj, zarobisz milion!” W tym przykładzie jest wyraźna ironia. Mówca mocno wyolbrzymia możliwości zarobkowe przeciwnika i kpiąco naśmiewa się z niego.
- „Chcesz powiedzieć, że Masza nie poszła na studia? Tak, wszyscy o tym wiedzą!” W przykładzie mamy do czynienia z hiperbolą leksykalną, przesadę osiąga się poprzez sformułowanie „znany wszystkim”. Oczywiste jest, że tak nie jest, ponieważ mieszkańcy innego miasta mogą nie wiedzieć o problemach Maszy i nie są nimi zainteresowani.
Często nie zwracając uwagi używamy hiperboli. Podane powyżej przykłady w języku rosyjskim ilustrują tę ideę.
Odmiany
W języku rosyjskim istnieje kilka rodzajów hiperboli:
- Leksykalny. Przesadę osiąga się poprzez użycie słów „całkowicie”, „wszystko”, „absolutnie”. Na przykład osoba całkowicie bezużyteczna, wszyscy o tym wiedzą od dawna.
- Metaforyczny. To zapadające w pamięć porównanie. Na przykład las rąk, złote góry.
- Frazeologiczne. Zastosowanie Na przykład koza rozumie.
- Ilościowy. Używanie cyfr: milion rzeczy do zrobienia, tysiące pomysłów.
Wszystkie tego typu przesady mogą być stosowane przez native speakerów nieświadomie, bez postrzegania ich jako chwytu artystycznego i stylistycznego.
Nowoczesne opcje
Młodzi ludzie często używają hiperboli w swoich wypowiedziach. Istnieje wiele przykładów w języku rosyjskim:
- „Przerabialiśmy to już 100 500 razy! Czy naprawdę trudno to zapamiętać?
- „Mamy jeszcze powóz i mały wóz czasu, zrobimy wszystko”.
Takie stwierdzenia pozwalają uczynić mowę bardziej figuratywną i wyrazistą.
Z dzieł sztuki
Pisarze często używają hiperboli. Przykłady z literatury są dość zróżnicowane. Dlatego Puszkin bardzo często uciekał się do tej techniki: „Wszystkie flagi przyjdą do nas z wizytą”.
Jesienin kreując wizerunek Rusi użył przesady: „Końca nie widać, tylko błękit ssie oczy”.
W tekstach Majakowskiego są hiperbole:
- „W bitwie wysławiam miliony, widzę miliony, śpiewam milionom”.
- Wiersz „Chmura w spodniach” kończy się bardzo w ciekawy sposób, bazując na technice przesady: „Hej, ty! Niebo! Czapki z głów! Idę! Pomaga to poecie wyrazić siłę i moc ludzkiej osobowości.
- Często poeta przesadza z rozmiarem Ludzkie ciało, tworząc pojemny i ostry satyryczny obraz: „Dwa arszyny różowego ciasta bez twarzy, głowa w Kazbeku, brzuch w rowie”.
Istnieje kilka ciekawe przykłady hiperbola w języku rosyjskim, gdy dotyczy przesady obiekty nieożywione: baobaby do nieba, kilometrowe żądło.
Często dla efektu przesady poeta używa słów w w przenośni: bryła, tusza. Albo zestawienia słów, które pojedynczo nie mają podobnej właściwości, ale razem tworzą hiperbolizację: okulary to rowery, oczy to dwie łąki.
Przykłady literackiej hiperboli można znaleźć w twórczości innych pisarzy: „haremowe spodnie, szerokość Morza Czarnego” (Gogol), „przygotowywaliśmy się do ucieczki cztery lata, zaoszczędziliśmy trzy tony żarcia” (Wysocki) .
Przyjrzeliśmy się, czym jest hiperbola i przykłady jej użycia przez twórców słów. Technika ta pozwala uczynić mowę pisarzy figuratywną i bardziej wyrazistą, zwrócić uwagę czytelnika na jakąkolwiek właściwość lub cechę opisywanego przedmiotu lub osoby. To także celowa przesada często pomagała autorowi wyrazić swój stosunek do tego, co się działo.
Hiperbola (z greckiej hiperboli - przesada). "Wszystko duże dzieła. – pisał A. Gorki, „wszystkie dzieła będące przykładami literatury wysoce artystycznej opierają się właśnie na przesadzie, na szerokiej typizacji zjawisk”. Gorki pewnie i bezbłędnie zestawia ze sobą przesadę i typizację, opierając się na własnych doświadczeniach pisarskich i czytelniczych, rozumiejąc przez to zdolność i umiejętność artysty dostrzeżenia w obserwowanych zjawiskach tego, co najistotniejsze, wydobycia z nich głównego znaczenia, skondensowania go z siła wyobraźni w obraz artystyczny.
Przesada jest „sednem” pisania.
Jedna z najbardziej spektakularnych i skutecznych technik artystyczna przesada- hiperbola w literaturze. Pozwala „przedstawić to, co nieprzedstawialne”, „skorelować nieporównywalność”, to znaczy najostrzej i najostrzej podać ten lub inny szczegół - w portrecie, w wewnętrznym wyglądzie postaci, w zjawisku obiektywnego świata. Podkreślmy – obiektywnie. Bo mówiąc o hiperboli, należy pamiętać, że niezależnie od tego, jak niewiarygodna, bez względu na to, jak fantastyczna może być, zawsze opiera się ona na materiale życiowym, treści życiowej.
Artystyczna perswazyjność i dwuznaczność hiperboli są tym większe, im wyraźniej czytelnik wyobraża sobie konkretną istotę obrazu lub sytuacji. I tak jeden z głównych bohaterów „Generalnego Inspektora” Gogola, Chlestakow, mówi o sobie, że ma „niezwykłą lekkość myśli”. W społeczeństwie opartym na powszechnym szacunku dla rangi, na wszechogarniającej hipokryzji, kłamstwach Chlestakowa z całą jego hiperboliczną absurdalnością („kiedy przechodzę przez wydział, to tylko trzęsienie ziemi, wszystko drży i trzęsie się jak liść” itp.) , jest uznawana przez władze wojewódzkie za czystą prawdę.
Inny przykład. W powieści Márqueza „Jesień patriarchy” historia o „tysiącletnim” patriarsze opowiedziana jest od „my”, a ta technika wykorzystania zbiorowego punktu widzenia, polifonia, pozwala czuć i wyobrażać sobie atmosferę plotek i przeoczeń na temat bohatera. O dyktatorze nic nie jest pewne od samego początku – aż do końca książki. Każda nowa interpretacja jego działań ujawnia tylko jeden z aspektów jego wyglądu, gdzie ekskluzywność i odmienność od zwykli ludzie. I to nadaje całemu stylowi narracji pewną hiperbolę.
Aby stworzyć hiperbolę obraz artystyczny są używane Różne rodzaje tropy: porównania, podobieństwa, metafory, epitety itp. Ich funkcją jest wyolbrzymianie tematu, wyraźne ukazanie sprzeczności pomiędzy jego treścią a formą, dzięki czemu obraz staje się bardziej efektowny i chwytliwy. Notabene temu samemu celowi może służyć niedopowiedzenie, litotes, które można uznać za rodzaj hiperboli, podobnie jak hiperbola w literaturze „ze znakiem minus”. W zależności od społeczno-estetycznej orientacji dzieła, to samo wydarzenie może być postrzegane jako „gigantyczne” lub „małe”. W powieści D. Swifta „Podróże Lemuela Guliwera” hiperbola i litotes współistnieją: w pierwszej części książki współczesny pisarzowi Anglia ukazana jest jakby przez szkło redukujące, w drugim – przez szkło powiększające. W krainie Liliputów woły i owce są tak maleńkie, że bohater ładuje ich setki na swoją łódkę. Pasujące do tych wymiarów jest wszystko inne, co Guliwer spotyka w tym kraju, aż do struktura społeczna i wydarzenia polityczne. Z satyrycznym niedopowiedzeniem Swift wyjaśnia czytelnikowi, że roszczenia wyspy, „liliputów”, w istocie Anglii, do dominacji nad światem (o rolę „pani mórz”, o rozległe posiadłości kolonialne itp.), które wielu Anglikom wydawały się wielkie i imponujące, są, jeśli się nad tym zastanowić, nieistotne, a nawet zabawne.
Kolejny efektowny hiperboliczny obraz pojawia się już na samym początku powieści: bohater odzyskuje przytomność po katastrofie morskiej i nie może podnieść głowy od ziemi – każdy z jego włosów jest skręcony na „liliputowskim” kołku wbitym w ziemię. Tutaj hiperbola w literaturze nabiera symbolicznego wydźwięku, sugerując jednostkę w niewoli pośród wielu nieistotnych namiętności i okoliczności...
Dokładnie o godz dzieło satyryczne hiperbola jest najczęściej trafna i uzasadniona artystycznie. W. Astafiew w „Carskiej rybie” za pomocą tej techniki odsłania wewnętrzną nędzę jednego z „miłośników przyrody”, kłusownika Rokhotalo: „Rybak Rokhotalo leżał jak nieruchomy blok za gorącym ogniem. trzęsąc brzegiem z chrapaniem, jakby od łona do gardła, łańcuch kotwiczny statku kołysanego falami toczył się od gardła do łona.” To tu przychodzi ocena autora postać o nienasyconej, agresywnej postawie wobec natury, postać uosabiająca bezduszną nudę. Jednak hiperbola w literaturze, nawet „prześmiewcza”, może nie mieć jednoznacznie satyrycznego charakteru. Zakres użycia tej primy jest dość szeroki i obejmuje humor, ironię i komedię.
Historia hiperboli sięga odległej przeszłości - do folkloru, do ludowe opowieści, hojny z obrazy satyryczne i komiczne sytuacje. Jednak mniej więcej w tym samym czasie powstał zupełnie inny rodzaj hiperboli - bardzo daleki od śmiechu. W eposach, legendach i opowieściach bohaterskich spotykamy takie, które można nazwać idealizacją. Tak jest przedstawiony w rosyjskim eposie doświadczenie historyczne ludzi, ich bohaterską walkę z najeźdźcami i ciemiężycielami. W obrazach epiccy bohaterowie ludzie wyrazili swoje zrozumienie obowiązku i honoru, odwagi i patriotyzmu, życzliwości i bezinteresowności. Bohaterowie eposów – bohaterowie – są obdarzeni ideałem cechy ludzkie z reguły przesadny, hiperboliczny. Przedstawienie epickiego bohatera podkreśla przede wszystkim jego nadprzyrodzoność siła fizyczna: „Gdyby na ziemi był pierścień, / I byłby pierścień na niebie, / Chwyciłby te pierścienie jedną ręką, / Przyciągnąłby niebo do ziemi” – mówi epos o Ilyi Murometsu. W podobny sposób jego broń i działania są przesadzone. Na polu bitwy posługuje się żelazną maczugą-shalygą „ważącą dokładnie sto kul”, łukiem i strzałami „w kosie sążni”, a nawet po prostu chwyta za nogi wroga, który pojawia się i niszczy „wielką siłę” wroga ” wraz z nim: kołysze się w prawo - pojawia się w tłumie wroga „ulica”, w lewo - „aleja”. Koń Ilji Muromca może przebyć wiele mil w jednym galopie, gdyż leci „nad stojącym lasem, tuż pod chodzącą chmurą”…
Wizerunki przeciwników też są hiperbolizowane – ale już w sposób satyryczny epiccy bohaterowie. Na przykład, jeśli Ilya Muromets na zewnątrz nie różni się od otaczających go osób, to jego „przeciwnik” Idolishche ma „dwa sążnie” wzrostu, a jego ramiona „skośne sążnie” i ma oczy jak „miski piwa” i nos jak „łokieć” „... Dzięki temu kontrastowemu porównaniu zewnętrznemu zwycięstwo bohatera wygląda szczególnie imponująco, zasługując na powszechną pochwałę.
Pisarze romantyczni szeroko posługiwali się w swojej twórczości idealizującymi metaforami, przeciwstawiając swój ideał, estetyczny ideał romantyzmu, bezdusznej, nieludzkiej rzeczywistości. Liczne przykłady tego rodzaju z łatwością znajdziemy u Gogola „Wieczory na farmie pod Dikanką”, w książkach Veltmana i Odojewskiego, Hugo, Hoffmanna, Chamisso…
Hiperbola, której przykłady i definicję przedstawiliśmy w tym artykule, pozostaje jedną z najczęściej używanych i skutecznych urządzenia literackie. Tacy ludzie chętnie się do niego zwracali różni pisarze, jak Ch. Aitmatov i V. Orlov, B. Okudzhava i A. Voznesensky, A. Kim i N. Dumbadze i wielu innych. I śmiało możemy powiedzieć, że ten, który żył w literaturze długie życie hiperbola pozostaje wiernym sprzymierzeńcem artysty zarówno w walce z negatywnymi zjawiskami życia, jak i w twórczym utwierdzaniu ideału moralnego.
Skuteczne przygotowanie do egzaminu Unified State Exam (wszystkie przedmioty) - rozpocznij przygotowania
Aktualizacja: 23.11.2015
Uwaga!
Dziękuję za uwagę.
Jeśli zauważysz błąd lub literówkę, zaznacz tekst i kliknij Ctrl+Enter.
W ten sposób zapewnisz nieocenione korzyści projektowi i innym czytelnikom.
Jak wiadomo, słowo jest podstawową jednostką każdego języka, a także najważniejszą element składowy jego środków artystycznych. Poprawne użycie słownictwo w dużej mierze determinuje wyrazistość mowy.
W kontekście słowo jest szczególnym światem, zwierciadłem percepcji i stosunku autora do rzeczywistości. Ma swoją metaforyczną precyzję, swoje szczególne prawdy, zwane objawieniami artystycznymi, a funkcje słownictwa zależą od kontekstu.
Indywidualne postrzeganie otaczającego nas świata znajduje odzwierciedlenie w takim tekście za pomocą wypowiedzi metaforycznych. W końcu sztuka to przede wszystkim wyrażanie siebie indywidualny. Tkanina literacka utkana jest z metafor, które tworzą ekscytujący i emocjonalnie oddziałujący obraz konkretnego dzieła sztuki. W słowach pojawiają się dodatkowe znaczenia, szczególna kolorystyka stylistyczna, tworząc niepowtarzalny świat, który odkrywamy dla siebie podczas lektury tekstu.
Nie tylko w literaturze, ale także w mowie ustnej, bez zastanowienia stosujemy różne techniki artystycznej ekspresji, aby nadać jej emocjonalność, siłę przekonywania i obrazowość. Zastanówmy się, jakie techniki artystyczne istnieją w języku rosyjskim.
Użycie metafor szczególnie przyczynia się do tworzenia wyrazistości, więc zacznijmy od nich.
Metafora
Nie sposób wyobrazić sobie technik artystycznych w literaturze bez wspomnienia najważniejszego z nich – sposobu tworzenia obraz językowyświat oparty na znaczeniach już istniejących w samym języku.
Można wyróżnić następujące rodzaje metafor:
- Skamieniałe, zniszczone, suche lub historyczne (dziób łodzi, ucho igielne).
- Frazeologizmy to stabilne przenośne kombinacje słów, które są emocjonalne, metaforyczne, odtwarzalne w pamięci wielu rodzimych użytkowników języka, ekspresyjne (uścisk śmierci, błędne koło itp.).
- Pojedyncza metafora (np. serce bezdomnego).
- Rozłożony (serce - „porcelany dzwon w żółtych Chinach” - Nikołaj Gumilow).
- Tradycyjnie poetyckie (poranek życia, ogień miłości).
- Autorstwo indywidualne (garb chodnikowy).
Ponadto metafora może być jednocześnie alegorią, personifikacją, hiperbolą, peryfrazą, mejozą, litotami i innymi tropami.
Samo słowo „metafora” w tłumaczeniu z języka greckiego oznacza „przeniesienie”. W tym przypadku mamy do czynienia z przeniesieniem nazwy z jednego przedmiotu na drugi. Aby było to możliwe, na pewno muszą mieć pewne podobieństwo, muszą w jakiś sposób sąsiadować ze sobą. Metafora to słowo lub wyrażenie używane w znaczenie przenośne ze względu na podobieństwo dwóch zjawisk lub obiektów na jakiejś podstawie.
W wyniku tego przeniesienia powstaje obraz. Dlatego metafora jest jednym z najbardziej uderzających środków wyrazu artystycznej, poetyckiej mowy. Brak tego tropu nie oznacza jednak braku wyrazistości dzieła.
Metafora może być prosta lub rozbudowana. W XX wieku odradza się stosowanie w poezji rozszerzeń, a charakter prostych zmienia się znacząco.
Metonimia
Metonimia jest rodzajem metafory. W tłumaczeniu z języka greckiego słowo to oznacza „zmianę nazwy”, czyli przeniesienie nazwy jednego obiektu na drugi. Metonimia to zastąpienie określonego słowa innym w oparciu o istniejącą przyległość dwóch pojęć, przedmiotów itp. Jest to narzucenie słowa przenośnego na bezpośrednie znaczenie. Na przykład: „Zjadłem dwa talerze”. Mieszanie znaczeń i ich przenoszenie jest możliwe dzięki temu, że przedmioty sąsiadują ze sobą, a przyległość może zachodzić w czasie, przestrzeni itp.
Synekdocha
Synekdocha to rodzaj metonimii. W tłumaczeniu z języka greckiego słowo to oznacza „korelację”. To przeniesienie znaczenia ma miejsce, gdy zamiast większego przywołuje się mniejsze i odwrotnie; zamiast części - całość i odwrotnie. Na przykład: „Według raportów moskiewskich”.
Epitet
Nie sposób wyobrazić sobie technik artystycznych w literaturze, których listę teraz tworzymy, bez epitetu. Jest to figura, trop, definicja przenośna, fraza lub słowo oznaczające osobę, zjawisko, przedmiot lub działanie o subiektywnym charakterze
W tłumaczeniu z języka greckiego termin ten oznacza „dołączony, wniosek”, to znaczy w naszym przypadku jedno słowo jest dołączone do drugiego.
Epitet z prosta definicja wyróżnia się artystyczną wyrazistością.
Epitety stałe używane są w folklorze jako środek typizacji, a także jeden z najważniejszych środków wyrazu artystycznego. W ścisłe znaczenie tego terminu, tylko te z nich należą do tropów, których funkcją są słowa w znaczeniu przenośnym, w przeciwieństwie do tzw. dokładnych epitetów, które wyrażane są słowami w bezpośrednie znaczenie(czerwone jagody, piękne kwiaty). Symboliczne powstają, gdy słowa są używane w sensie przenośnym. Takie epitety są zwykle nazywane metaforycznymi. U podstaw tego tropu może również leżeć metonimiczne przeniesienie nazwy.
Oksymoron to rodzaj epitetu, tzw. epitetów kontrastujących, tworzących połączenia z określonymi rzeczownikami słów o przeciwstawnym znaczeniu (miłość nienawistna, smutek radosny).
Porównanie
Porównanie to trop, w którym jeden obiekt charakteryzuje się poprzez porównanie z innym. Oznacza to, że jest to porównanie różnych obiektów według podobieństwa, które może być zarówno oczywiste, jak i nieoczekiwane, odległe. Zwykle wyraża się go za pomocą określonych słów: „dokładnie”, „jak gdyby”, „podobny”, „jak gdyby”. Porównania mogą mieć także formę przypadku instrumentalnego.
Uosobienie
Opisując techniki artystyczne w literaturze, nie sposób nie wspomnieć o personifikacji. Jest to rodzaj metafory, która przedstawia przypisanie właściwości istot żywych obiektom przyrody nieożywionej. Często powstaje poprzez odniesienie do takich zjawisk naturalnych, jak świadome istoty żywe. Personifikacja to także przeniesienie właściwości ludzkich na zwierzęta.
Hiperbola i litoty
Zwróćmy uwagę na takie techniki wyrazu artystycznego w literaturze, jak hiperbola i litotes.
Hiperbola (tłumaczona jako „przesada”) to jeden z wyrazistych środków mowy, który jest figurą o znaczeniu przesady w tym, co się mówi. mówimy o.
Litota (w tłumaczeniu „prostota”) jest przeciwieństwem hiperboli – nadmiernego niedopowiedzenia tego, o czym mowa (chłopiec wielkości palca, mężczyzna wielkości paznokcia).
Sarkazm, ironia i humor
Kontynuujemy opisywanie technik artystycznych w literaturze. Naszą listę uzupełni sarkazm, ironia i humor.
- Sarkazm oznacza po grecku „rozdzieranie mięsa”. To zła ironia, zjadliwa kpina, zjadliwa uwaga. Używając sarkazmu, tworzy efekt komiczny istnieje jednak wyraźna ocena ideologiczna i emocjonalna.
- Ironia w tłumaczeniu oznacza „udawanie”, „kpinę”. Dzieje się tak, gdy jedną rzecz mówi się słowami, ale ma na myśli coś zupełnie innego, wręcz przeciwnego.
- Humor jest jednym z leksykalnych środków wyrazu, tłumaczonym jako „nastrój”, „usposobienie”. Czasami całe dzieła można napisać w tonie komicznym, alegorycznym, w którym wyczuwa się drwiący, dobroduszny stosunek do czegoś. Na przykład historia „Kameleon” A.P. Czechowa, a także wiele bajek I.A. Kryłowa.
Na tym nie kończą się rodzaje technik artystycznych w literaturze. Zwracamy uwagę na co następuje.
Groteskowy
Do najważniejszych technik artystycznych w literaturze należy groteska. Słowo „groteska” oznacza „skomplikowany”, „dziwaczny”. Ta technika artystyczna stanowi naruszenie proporcji zjawisk, obiektów, wydarzeń przedstawionych w dziele. Jest szeroko stosowany w twórczości np. M. E. Saltykowa-Szczedrina („Gołowlewowie”, „Historia miasta”, bajki). To technika artystyczna oparta na przesadzie. Jednak jego stopień jest znacznie większy niż stopień hiperboli.
Sarkazm, ironia, humor i groteska to popularne techniki artystyczne w literaturze. Przykładami pierwszych trzech są historie A.P. Czechowa i N.N. Gogola. Twórczość J. Swifta ma charakter groteskowy (np. Podróże Guliwera).
Jaką techniką artystyczną posługuje się autor (Saltykov-Shchedrin), tworząc wizerunek Judasza w powieści „Pan Golovlevs”? Oczywiście, że to groteskowe. Ironia i sarkazm są obecne w wierszach W. Majakowskiego. Twórczość Zoszczenki, Szukszyna i Kozmy Prutkowa przepełniona jest humorem. Te techniki artystyczne w literaturze, których przykłady właśnie podaliśmy, jak widać, są bardzo często stosowane przez pisarzy rosyjskich.
Gra słów
Gra słów to figura retoryczna, która reprezentuje mimowolną lub celową dwuznaczność, która pojawia się, gdy jest używana w kontekście dwóch lub więcej znaczeń słowa lub gdy ich brzmienie jest podobne. Jego odmianami są paronomasia, fałszywa etymologizacja, zeugma i konkretyzacja.
W grach słownych gra słów opiera się na homonimii i polisemii. Rodzą się z nich anegdoty. Te techniki artystyczne w literaturze można znaleźć w dziełach V. Majakowskiego, Omara Chajjama, Kozmy Prutkowa, A.P. Czechowa.
Figura retoryczna – co to jest?
Samo słowo „figura” jest tłumaczone z łaciny jako „ wygląd, zarys, obraz.” To słowo ma wiele znaczeń. Co to znaczy? ten termin zastosowany do przemówienie artystyczne? Syntaktyczne środki wyrazu związane z figurami: pytania, apele.
Co to jest „trop”?
„Jak nazywa się technika artystyczna, która wykorzystuje słowo w znaczeniu przenośnym?” - ty pytasz. Termin „trop” łączy w sobie różne techniki: epitet, metaforę, metonimię, porównanie, synekdochę, litotes, hiperbolę, personifikację i inne. W tłumaczeniu słowo „trop” oznacza „obrót”. Mowa literacka różni się od zwykłej mowy tym, że używa specjalnych zwrotów, które upiększają mowę i czynią ją bardziej wyrazistą. W różne style stosuje się różne środki wyrazu. Najważniejszą rzeczą w koncepcji „ekspresywności” mowy artystycznej jest zdolność tekstu lub dzieła sztuki do wywierania estetycznego, emocjonalnego wpływu na czytelnika, tworzenia poetyckich obrazów i żywych obrazów.
Wszyscy żyjemy w świecie dźwięków. Niektóre wywołują w nas pozytywne emocje, inne wręcz przeciwnie, podniecają, niepokoją, powodują niepokój, uspokajają lub usypiają. Różne dźwięki powodują różne obrazy. Używając ich kombinacji, możesz emocjonalnie wpłynąć na osobę. Czytanie dzieła sztuki literatura i język rosyjski Sztuka ludowa, jesteśmy szczególnie wrażliwi na ich brzmienie.
Podstawowe techniki tworzenia wyrazistości dźwięku
- Aliteracja to powtarzanie podobnych lub identycznych spółgłosek.
- Asonans to celowe, harmonijne powtarzanie samogłosek.
Aliteracja i asonans są często stosowane w utworach jednocześnie. Techniki te mają na celu wywołanie u czytelnika różnorodnych skojarzeń.
Technika rejestracji dźwięku w fikcji
Nagrywanie dźwięku to technika artystyczna polegająca na wykorzystaniu określonych dźwięków w określonej kolejności w celu stworzenia określonego obrazu, czyli doboru słów imitujących dźwięki prawdziwy świat. Technikę tę stosuje się w fikcji zarówno w poezji, jak i prozie.
Rodzaje nagrań dźwiękowych:
- Assonance oznacza „współbrzmienie” po francusku. Asonans to powtórzenie tych samych lub podobnych dźwięków samogłosek w tekście w celu stworzenia określonego obrazu dźwiękowego. Promuje ekspresję mowy, jest używany przez poetów w rytmie i rymie wierszy.
- Aliteracja - z Ta technika polega na powtarzaniu spółgłosek w tekst literacki stworzyć jakiś obraz dźwiękowy, aby uczynić mowę poetycką bardziej wyrazistą.
- Onomatopeja – transmisja specjalnymi słowami, przypominające dźwięki zjawisk w otaczającym świecie, wrażenia słuchowe.
Te techniki artystyczne w poezji są bardzo powszechne, bez nich mowa poetycka nie byłaby tak melodyjna.
