M gorzkich wczesnych romantycznych opowieści. Romantyzm we wczesnych opowieściach o gorzkim piśmie

28.01.2019

Romantyzm jako nurt w literaturze powstał na przełomie XVIII i XIX wieku, najszerzej rozpowszechnił się w Europie w latach 1790-1830. Główną ideą romantyzmu było twierdzenie osobowość twórcza, a fabuła to burzliwe przedstawienie emocji. Głównymi przedstawicielami romantyzmu w Rosji byli Lermontow, Puszkin i Gorki.

Romantyczny nastrój Gorkiego został wywołany rosnącym niezadowoleniem w społeczeństwie i oczekiwaniem zmian. To dzięki protestowi przeciwko „stagnacji” w głowie pisarza zaczęły pojawiać się wizerunki bohaterów, zdolnych do ratowania ludzi, wyprowadzania ich z ciemności, wskazywania właściwej drogi. Ale ta droga wydawała się Gorkiemu zupełnie inna, odmienna od zwykłej egzystencji, autor gardził codziennością i widział zbawienie tylko w wolności od społecznych kajdan i konwencji, co znalazło odzwierciedlenie w jego wczesne historie.

Historycznie ten okres twórczości Gorkiego zbiegł się z rozkwitem ruchów rewolucyjnych w Rosji, z poglądami których autor wyraźnie sympatyzował. Śpiewał obraz bezinteresownego i uczciwego buntownika, ogarniętego nie chciwymi kalkulacjami, ale romantycznymi dążeniami do zmiany świata na lepsze i zniszczenia niesprawiedliwego systemu. Również w jego ówczesnych pracach ujawniło się pragnienie wolności i nierealne ideały, ponieważ pisarz nie widział jeszcze zmiany, a jedynie ją przewidział. Kiedy marzenia o nowym porządku społecznym nabrały realnego kształtu, jego twórczość przekształciła się w socrealizm.

Główne cechy

Główną cechą romantyzmu w twórczości Gorkiego jest wyraźny podział postaci na dobrych i złych, to znaczy nie ma złożonych osobowości, osoba ma albo tylko dobre cechy lub po prostu złe. Taka technika pomaga autorowi wyraźniej wyrazić współczucie, wyróżnić osoby, które należy naśladować.

Ponadto miłość do natury można odnaleźć we wszystkich romantycznych dziełach Gorkiego. Natura jest zawsze jednym z głównych aktorskie postacie i wszystkie romantyczne nastroje są przez nią przekazywane. Pisarz lubił posługiwać się opisami gór, lasów, mórz, nadając każdej cząsteczce otaczającego świata własny charakter i zachowanie.

Czym jest rewolucyjny romantyzm?

Wczesny romantyczne praceŻukowski i Batiuszkow opierali się na ideach klasycyzmu i faktycznie byli jego bezpośrednią kontynuacją, co nie odpowiadało nastrojowi postępowego i radykalnego myślący ludzie tego okresu. Było ich niewielu, więc nabrał romantyzmu klasyczne formy: konflikt między jednostką a społeczeństwem, dodatkowa osoba, tęsknota za ideałem itp. Jednak czas minął, a liczba obywateli nastawionych na rewolucję wzrosła.

Rozbieżność literatury i popularne zainteresowania doprowadziły do ​​zmiany romantyzmu, do pojawienia się nowych pomysłów i technik. Głównymi przedstawicielami nowego rewolucyjnego romantyzmu byli poeci Puszkin, Gorki i dekabryści, którzy przede wszystkim promowali postępowe poglądy na perspektywy rozwoju Rosji. Tematem przewodnim była tożsamość ludowa - możliwość samodzielnej egzystencji chłopów, stąd później pojawiło się określenie narodowość. Zaczęły pojawiać się nowe obrazy, a głównymi z nich byli genialny poeta i bohater, zdolny w każdej chwili ocalić społeczeństwo przed zbliżającym się zagrożeniem.

Stary Isergil

W ta historia istnieje kontrast między dwoma bohaterami, dwoma typami zachowań. Pierwszy to Danko – przykład tego właśnie bohatera, ideału, który powinien ratować ludzi. Czuje się wolny i szczęśliwy tylko wtedy, gdy jego plemię jest wolne i szczęśliwe. Młody człowiek jest pełen miłości do swojego ludu, ofiarna miłość, który uosabia ducha dekabrystów, gotowych umrzeć dla dobra społeczeństwa.

Danko ratuje swój lud, ale w tym samym czasie umiera. Tragedia tej legendy polega na tym, że plemię zapomina o swoich bohaterach, jest niewdzięczne, ale to nie ma znaczenia dla przywódcy, ponieważ nagroda główna albowiem wyczynem jest szczęście ludu, dla którego zostało dokonane.

Antagonistą jest syn orła, Larra, gardził ludźmi, gardził ich życiem i prawem, uznawał tylko wolność, zamieniając się w przyzwolenie. Nie umiał kochać i ograniczać swoje pragnienia, w wyniku czego został wydalony z plemienia za naruszenie zasad społecznych. Dopiero wtedy dumny młodzieniec zdał sobie sprawę, że bez ludzi jest nikim. Kiedy jest sam, nikt nie może go podziwiać, nikt go nie potrzebuje. Pokazując te dwie antypody, Gorky doprowadził wszystko do jednego wniosku: wartości i interesy ludzi powinny zawsze być wyższe niż twoje wartości i interesy. Wolność polega na uwolnieniu ludzi od ucisku tyranii ducha, ignorancji, tej ciemności, która skrywała się za lasem, nieprzydatnym do życia plemienia Danko.

Widać, że autor przestrzega kanonu romantyzmu: tu konfrontacja jednostki ze społeczeństwem, tu tęsknota za ideałem, tu dumna wolność samotności i dodatkowe osoby. Dylemat wolności nie został jednak rozwiązany na korzyść dumnej i narcystycznej samotności Larry, tego typu, śpiewanej przez Byrona (jeden z twórców romantyzmu) i Lermontowa, którym pogardza ​​pisarz. Jego idealnym romantycznym bohaterem jest ten, który będąc ponad społeczeństwem, nie wyrzeka się go, ale pomaga mu nawet wtedy, gdy prześladuje zbawiciela. W tej funkcji Gorki jest bardzo bliski chrześcijańskiemu pojmowaniu wolności.

Makar Chudra

W opowiadaniu „Makar Chudra” wolność jest również główną wartością dla bohaterów. Stary Cygan Makar Chudra nazywa to głównym skarbem człowieka, widzi w nim możliwość zachowania swojego „ja”. Rewolucyjny romantyzm barwnie manifestuje się właśnie w tym rozumieniu wolności: starzec twierdzi, że w warunkach tyranii nie rozwinie się moralna i uzdolniona jednostka. Tak więc w trosce o niezależność warto podejmować ryzyko, bo bez tego kraj nigdy nie będzie lepszy.

Loiko i Radda mają tę samą wiadomość. Kochają się, ale w małżeństwie widzą tylko kajdany i kajdany, a nie szansę na znalezienie pokoju. W rezultacie umiłowanie wolności, które dotychczas przybierało formę ambicji, gdyż bohaterowie nie potrafią się nią właściwie rozporządzać, prowadzi do śmierci obu aktorzy. Gorky stawia indywidualizm ponad więzami małżeństwa, które tylko usypiają kreatywność i… zdolności umysłowe osoba z obowiązkami domowymi i drobnymi zainteresowaniami. Rozumie, że samotnikowi łatwiej poświęcić życie w imię wolności, łatwiej znaleźć pełną harmonię ze swoim wewnętrzny świat. W końcu żonaty Danko nie może naprawdę wyrwać serca.

Czelkasz

Głównymi bohaterami opowieści są stary pijak i złodziej Chelkash oraz młody chłopak z wioski Gavrila. Jeden z nich miał iść do „sprawy”, ale jego partner złamał nogę, co mogło skomplikować całą operację, wtedy doświadczony łobuz spotkał Gavrilę. Podczas rozmowy Gorky zwracał wielką uwagę na osobowość Chelkasha, zauważał wszystkie drobiazgi, opisał jego najdrobniejszy ruch, wszystkie uczucia i myśli, które pojawiły się w jego głowie. Wyrafinowana psychologia obrazu to wyraźne trzymanie się romantycznego kanonu.

Szczególne miejsce w tym dziele zajmuje również przyroda, ponieważ Chelkash miał duchowy związek z morzem, a jego stan umysłu często zależny od morza. Wyrażanie uczuć i nastrojów poprzez stany otaczającego świata to znów cecha romantyczna.

Widzimy też, jak zmienia się postać Gavrili w toku opowieści, a jeśli na początku czuliśmy dla niego litość i współczucie, to na końcu przeradzają się one w obrzydzenie. Główną ideą tej historii jest to, że nie ma znaczenia, jak wyglądasz i co robisz, ale liczy się to, co jest w twoim sercu, najważniejsze jest, aby zawsze pozostać przyzwoitą osobą w każdym biznesie. Ta idea sama w sobie niesie rewolucyjne przesłanie: jakie znaczenie ma to, co robi bohater? Czy to oznacza, że ​​zabójca wysoko postawionej osoby może być przyzwoitą osobą? Oznacza to, że terrorysta może również wysadzić powóz Jego Ekscelencji i jednocześnie uratować czystość moralna? Tak, to jest właśnie wolność, na którą autor świadomie zezwala: nie wszystko jest występkiem, który potępia społeczeństwo. Rewolucjonista zabija, ale jego motyw jest święty. Pisarz nie mógł tego powiedzieć wprost, wybrał więc abstrakcyjne przykłady i obrazy.

Cechy romantyzmu Gorkiego

Główną cechą romantyzmu Gorkiego jest wizerunek bohatera, rodzaj ideału mającego na celu ratowanie ludzi. Nie wyrzeka się ludzi, ale raczej chce ich prowadzić na właściwą drogę. Głównymi wartościami, które pisarz wywyższał w swoich romantycznych opowieściach, są miłość, wolność, odwaga i poświęcenie. Ich rozumienie zależy od rewolucyjnego nastroju autora, który pisze nie tylko dla myśląca inteligencja, ale także dla prostego rosyjskiego chłopa, więc obrazy i fabuły nie są ozdobne i proste. Mają charakter przypowieści religijnej, a nawet przypominają ją stylem. Na przykład autor bardzo wyraźnie pokazuje swój stosunek do każdej postaci i zawsze jest jasne, kogo autor lubi, a kto nie.

Natura Gorkiego była również postacią i wpłynęła na bohaterów opowieści. Ponadto poszczególne jej części są symbolami, które należy postrzegać alegorycznie.

Ciekawe? Zapisz to na swojej ścianie!

Życie A. M. Gorkiego było zróżnicowane i sprzeczne. Dzieciństwo nie było łatwe, matka zmarła wcześnie, dziadek zbankrutował i zaczyna się jego „życie wśród ludzi”. Od trudów i ciosów ciężkiego życia uratuje go miłość do czytania i chęć zostania pisarzem, opisania tego, co zobaczył. Literatura odegrała ogromną rolę w życiu Gorkiego. Pomogła mu wznieść się ponad codzienność, pokazując jak szerokie, trudne, a zarazem cudowne ludzkie życie.
Pierwsza opowieść M. Gorkiego - "Makar Chud-ra" - była podsycana entuzjastycznym podziwem dla wizerunku Cyganki Raddy, która kosztem życia przetestowała potężne serce Loiki Zobar. Napisanie tej historii zapoczątkowało jego dalszą pracę w duchu heroicznego romantyzmu, ponieważ sam pisarz szukał sposobów rozwiązania wieczne problemy ludzkość, dążenie do lepsze życie. I zmienić to życie w lepsza strona rozumiał, że ludzie mogą być głęboko uduchowieni, bezinteresowni, przyzwoiti i celowi, nie myśląc ani przez chwilę o swoim dobrobycie, widząc w życiu jego piękne strony, jego wartości duchowe.
Takimi bohaterami w pracach Gorkiego są Danko, Burevestnik, Sokol, Chelkash i inni.
Pierwsze wersy w większości tych prac Gorkiego były wezwaniem do bohaterstwa. W opowiadaniu „Stara kobieta Izergil” nawiązuje się związek między legendą a rzeczywistością. Dwie legendy w tej historii są sobie przeciwstawne. Lar-ra jest dumny, samolubny, samolubny, ceni tylko siebie i wolność. Danko dąży do wolności dla wszystkich. Larra nie chciał dawać ludziom nawet cząstki swojego „ja”, a Danko daje z siebie całe siebie.
Opowieść „Dziewczyna i śmierć” jest niezwykłym wyrazem niezmiennej wiary pisarza w umiejętności ludzkie serce wygrać, przetrwać Ciężki czas.
„Chelkash” to jedna z opowieści z cyklu o ludziach, którzy noszą wysokie walory estetyczne. Konflikt związany jest z sytuacją wędrówki, ucieczki z domu. Na drodze współudziału w zbrodni zderzają się dwoje ludzi – jedna kieruje się przyzwyczajeniem, druga przypadkiem. Nieufność, zazdrość, uległa gotowość do służenia, strach, służalczość Gawriły przeciwstawiają się pobłażliwości, pogardzie, pewności siebie, odwadze i miłości Chelkasza do wolności. Autor podkreśla duchową wyższość Chełkasza. Jednak społeczeństwo nie potrzebuje Chelkash, w przeciwieństwie do małego mistrza Gavrila. Jest to zarówno romantyczny patos dzieła, jak i tragiczny. Romantyczny światopogląd obecny jest także w opisie przyrody.
Gatunek utworów „Song of the Petrel”, „Song of the Falcon” określa się jako pieśń. Obie piosenki mają inne cechy gatunku- mają cechy przypowieści. Punkt widzenia głównych bohaterów: sprzeciw silna osobowość i społeczeństwo. natura odzwierciedla stan wewnętrzny bohaterowie. Na obraz tych odważnych i dumnych ptaków pisarz chce widzieć jak najwięcej ludzi, którzy dążą do zmiany ludzkiego życia na lepsze, aby wszyscy ludzie żyli w pokoju i harmonii.
Tworząc swoje wczesne prace, Gorky chciał zobaczyć w ludziach, którzy je czytają, chęć brania przykładu z jego gadżety, chęć skorzystania z ich przykładu, aby zmienić swoje wewnętrzne i świat duchowy, jego wygląd, aw rezultacie samo życie. To właśnie stara się osiągnąć pisarz.

(Brak ocen)


Inne pisma:

  1. Twórczość A. M. Gorkiego można potraktować inaczej. Opinia na temat jego pracy zawsze była niejednoznaczna: niektórzy krytycy „rozbili” Gorkiego w swoich artykułach, inni go nazywali genialny pisarz. Ale o czym pisał Gorki, robił to z pasją Czytaj dalej ......
  2. Pierwsze prace Gorkiego „Makar Chudra”, „Dziewczyna i śmierć”, „Stara kobieta Izergil”, „Chelkash”, „Pieśń sokoła” natychmiast przyciągnęły uwagę romantycznym patosem, wizerunkami dumnych i odważnych ludzi, afirmujących życie humanizm. Niemal równocześnie z tymi utworami pisze „Dwadzieścia sześć i jeden”, Czytaj dalej ......
  3. W swoim „spacerowaniu po Rosji” M. Gorky zaglądał w ciemne zakamarki życia i włożył wiele wysiłku w pisanie, aby pokazać, jaką ciężką pracą mogą być dla ludzi ich dni pracy. Niestrudzenie szukał czegoś jasnego, miłego, ludzkiego, Czytaj więcej ......
  4. Zwracanie się do prozy to naturalny proces związany z nowymi zjawiskami w literaturze rosyjskiej lat 30. XX wieku. Lermontow nie mógł nie zostać schwytany przez ten proces. Jego najwcześniejszy praca prozaiczna- niedokończone powieść historyczna„Wadim” (1832-1834). Powieść poświęcona była niezwykle aktualnemu Read More......
  5. Uniwersytety życia Gorkiego i kreatywność jako krzyk bólu. (Szok, jakiego doznał Gorki, który wszedł do dorosłe życie carska Rosja, był tak wielki, że nie można było z nim żyć i milczeć. Po nieudanym samobójstwie pisanie stało się jedynym sposobem na wyrażenie bólu osoby, Czytaj dalej ......
  6. Dla mnie cała Rosja jest w Gorkim. Tak jak nie wyobrażam sobie Rosji bez Wołgi, tak nie mogę myśleć, że nie ma w niej Gorkiego. K. Paustowski Gorki bierze wspaniałe miejsce w życiu każdego z nas. Jest przedstawicielem nieskończenie utalentowanych Czytaj więcej ......
  7. Dumne nieposłuszeństwo losowi i bezczelne umiłowanie wolności. Bohaterski charakter. Bohater romantyczny dąży do nieograniczonej wolności, bez której nie ma dla niego prawdziwego szczęścia i która jest droższa niż samo życie. Na wczesny etap twórczość pisarz zwrócił się w stronę romantyzmu, dzięki czemu stworzył serię Read More......
  8. M. Gorky to pseudonim pisarza. Jego prawdziwe imię i nazwisko to Aleksiej Maksimowicz Peszkow. Znany jest jako rosyjski pisarz, publicysta. W powieści „Matka” (1906-1907) życzliwie pokazał wzrost ruch rewolucyjny w Rosji. Odkrywczy różne rodzaje zachowania życiowe mieszkańców pensjonatu Czytaj więcej ......
Wczesne prace M. Gorkiego

M. Gorky w młodości marzył o pięknie, dobroci, chciał, aby świat był jasny, pełny wybitne osobowości. Wystarczy przeczytać przynajmniej jedno z jego wczesnych opowiadań, aby się o tym przekonać. motto wczesne prace Gorky, można było wybrać słowa z jego wczesny wiersz: "Przyszedłem na ten świat, aby się nie zgodzić."
Romantyczne dzieła M. Gorkiego mają wiele cech. Jednym z nich jest posiadanie narratora i słuchacza. W wielu opowiadaniach narracją nie jest sam autor, ale jeden z bohaterów. Historie są często nazywane ich imieniem („Emelyan Pilyai”, „Stara kobieta Izergil”, „Makar Chudra”). Narrację z reguły poprzedza jakieś nieistotne wydarzenie zewnętrzne: cień lub iskry, jak w „Starej Izergil”, czy zachowanie Nonki w „Makar Chudra”. Słuchacz przekazuje rozmowę z narratorem, opisuje otaczającą go przyrodę, portrety bohaterów. Słuchacz pomaga czytelnikowi bardziej obrazowo i pełniej wyobrazić sobie to, o czym mówi narrator. Ale słuchacz ma też swój własny punkt widzenia, często odmienny od punktu widzenia narratora. Ta ocena nie jest wyrażona „wprost. Na przykład na końcu opowieści przed słuchaczem pojawia się wizja – cienie Raddy i Loiko Zobar, którym morze śpiewa hymn, a „przystojny Loiko nie może dorównać dumnym Radda”. Ich pojawienie się na końcu opowieści pomaga zrozumieć stanowisko autora – bez względu na to, jak piękni mogą być romantyczni bohaterowie w dążeniu do absolutnej wolności, ich życie jest jałowe i iluzoryczne, można je porównać do samych cieni, które Loiko i Radda zmienili się.
Bohaterowie romantyczne historie Gorki są szlachetne, dumne, często zbyt dumne. Dlatego konflikty opowieści są bardzo napięte, walka bohaterów jest bezkompromisowa. Bohaterowie legend opowiadanych przez staruszkę Izergil - Danko i Larra - są sobie przeciwni. Cień Larry i iskry serca Danko są jak dwa bieguny: dobro i zło, egoizm i bezinteresowność. Półzwierzęce pochodzenie Larry staje się źródłem egoizmu, a nie bezinteresowności i filantropii. Larra nie rozumie ludzi. Jest cieniem, jest nieśmiertelny i odrzucony. Nieśmiertelność Danko jest innego rodzaju. Danko marzy o uwolnieniu ludzi od gniewu, nienawiści i impotencji, uczeniu ich kochania życia i pomaganiu im się wydostać dziki las w którym upadli. Ale nie jest tak łatwo przekształcić ludzką duszę, dlatego znaleziono tę bardzo „ostrożną” osobę, która nadepnęła na płonące serce Danko.
Wielu gawędziarzy (Izergil, Makar) podziwia bohaterów swoich legend i czasami porównuje się z nimi, chcąc znaleźć podobieństwo lub odwrotnie, nie chcąc go. I z goryczą zauważają, że „piękni ludzie stają się coraz mniej”.
Inny cecha wyróżniająca wczesne historie Gorkiego - jasny, wielokolorowy krajobraz. Według autora siła i moc natury są nieskończone i tylko ona może pomóc człowiekowi stać się silniejszym duchem, stać się lepszym, milszym, przestać być małostkowym i rozgoryczonym. Morze, noc, księżyc, gwiazdy, bezkresne stepy – wszystko to tworzy niepowtarzalną atmosferę romantycznej elewacji opisywanych, pomaga lepiej odsłonić duszę bohaterów.
M. Gorki nieustannie starał się znaleźć bohaterską osobowość nie tylko w legendach, ale także wśród włóczęgów i włóczęgów, których obserwował podczas swoich wędrówek po Rosji. Przykładem jest bohater opowiadania „Chelkash”, który trudno przypisać pozytywnemu lub negatywne znaki. Ale przecież bohaterowie legend Izergil i Makara Chudra też nie byli doskonali. Przypomnijmy przynajmniej Loiko Zobara - był złodziejem koni, ale jednocześnie był osobą szlachetną i pełną pasji. Nie sposób jednoznacznie ocenić Gabriela. Chelkash i Gavrila razem marzą o przyszłości, wspominają przeszłość, rozmawiają o życiu. Chelkash jest jednak znacznie trudniejszy niż Gavrila, ponieważ cierpiał przez ideały życiowe, których przestrzegał. Gavrila boi się wszystkiego, boi się Chelkasha, boi się morza, żywiołów. Wolność to pojęcie wyrażone w wczesna proza Gorky jest też przez nich postrzegany inaczej. Dla Gavrili: Poszedłem - gdzie rób co chcesz, rób co chcesz”. Dla Chelkasha wszystko jest inne. Gorky zauważa pewien związek swojego bohatera z żywiołem morza. Morze to nie tylko symbol istota ludzka, tajemnicza i cudowna, ale też korelująca z wizerunkiem ludzka dusza- niezrozumiałe i sprzeczne.
Moim zdaniem najjaśniejsza i najbardziej jednocząca wczesna praca Cechą gorzką jest przekonanie, że człowiek jest niedoskonały, ale ma pragnienie harmonii, wolności i szczęścia.

  • Oryginalność wczesnych romantycznych opowieści M. Gorkiego („Pieśń sokoła”, „Stara kobieta Izergil”).
  • Romantyczne postacie i ich motywacja w opowiadaniach „Makar Chudra”, „Khan i jego syn”.

Cele Lekcji:

  1. Edukacyjny: odkryć treść ideologiczna wczesnoromantyczne opowiadania M. Gorkiego, aby pokazać środki, za pomocą których autor osiąga doskonałość artystyczną w dziełach romantycznych.
  2. Edukacyjny: promować kształtowanie poczucia piękna, pomagać uczniom „poczuć” artystyczne słowo.
  3. Rozwijanie: rozwijanie umiejętności logiczne myślenie, analiza takich koncepcje literackie jak romantyzm, romantyczny bohater.

Lekcja na temat „Oryginalność wczesnych romantycznych opowieści M. Gorkiego” („Pieśń sokoła”, „Stara kobieta Izergil”)

Praca domowa na lekcję:

a) Wymień główne cechy romantyzmu jako ruchu literackiego.

b) Jakie są cechy romantyzmu w „Pieśni sokoła” M. Gorkiego?

Prace do przestudiowania i powtórzenia:

  1. „Pieśń Sokoła”.
  2. „Stary Isergil”.

Rodzaj lekcji: przyswajanie nowej wiedzy z etapem powtórki.

Główna metoda: rozmowa heurystyczna.

Podczas zajęć

1. Sprawdzanie pracy domowej.

a) Ćwiczenie. Wymień główne cechy romantyzmu jako ruchu literackiego.

Odpowiadać. Romantyzm - specjalny rodzajświatopogląd; jednocześnie - kierunek artystyczny. Romantyzm powstał jako rodzaj reakcji na racjonalizm i pozbawiony motywacji optymizm klasycyzmu.

We wczesnych pracach Maxim Gorky pojawia się jako romantyk. Romantyzm zakłada afirmację wyjątkowej osobowości, działając jeden na jednego ze światem, podchodząc do rzeczywistości z punktu widzenia swojego ideału, stawiając wyjątkowe wymagania wobec otaczających go osób. Bohater jest o głowę i ramiona ponad innymi ludźmi, którzy są obok niego, odrzuca ich społeczeństwo. Stąd tak typowa dla romantyka samotność, którą najczęściej uważa za stan naturalny, ponieważ ludzie go nie rozumieją i odrzucają jego ideał. Dlatego romantyczny bohater odnajduje równy początek dopiero w obcowaniu z żywiołami, ze światem natury, oceanem, morzem, górami, przybrzeżnymi skałami.

Dlatego tak bardzo ważne otrzymuje w utworach romantycznych pejzaż pozbawiony półtonów, oparty na żywe kolory, wyrażając najbardziej niezłomną esencję żywiołów oraz jej piękno i ekskluzywność. Pejzaż jest więc ożywiony i niejako wyraża ekscentryczność postaci bohatera.

Dla świadomości romantycznej korelacja charakteru z rzeczywistymi okolicznościami życia jest prawie nie do pomyślenia - oto jak najważniejsza cecha romantyzmu artystyczny świat: zasada romantycznej dwoistości. Romantyczny, a więc idealny świat bohatera przeciwstawia się światu realnemu, sprzecznemu i dalekiemu od romantycznego ideału. Opozycja romansu i rzeczywistości, romansu i otaczającego świata jest podstawową cechą tego ruchu literackiego.

Cechy romantyzmu:

  • głoszenie osobowości ludzkiej, złożonej, głębokiej;
  • afirmacja wewnętrznej nieskończoności ludzkiej indywidualności;
  • spojrzenie na życie „przez pryzmat serca”;
  • zainteresowanie wszystkim egzotycznym, mocnym, jasnym, wzniosłym;
  • skłonność do fantazji, konwencji form, mieszania niskiego i wysokiego, komicznego i tragicznego, prozaicznego i niezwykłego;
  • bolesne doświadczenie niezgody z rzeczywistością;
  • odrzucenie ordynariusza;
  • pragnienie jednostki absolutnej wolności, duchowej doskonałości, nieosiągalnego ideału, połączone ze zrozumieniem niedoskonałości świata.

b) Ćwiczenie. Jakie są cechy romantyzmu w „Song of the Falcon” Gorkiego?

Odpowiadać. W ramach „Pieśń Sokoła” pojawia się żywy obraz uduchowiona natura. Natura to nie tylko tło, na którym rozgrywa się akcja. Narrator i staruszek kierują swoje myśli ku niej, jej sekretom. Piękno natury, jej moc jest ucieleśnieniem życia. Nieprzypadkowo w części wstępnej pojawiają się motywy Boże, nieustanny ruch, harmonia i tajemnica.

Fabuła oparta jest na sporze między Sokołem a Użem o sens życia. Dialog bohaterów pokazuje ich niekompatybilność pozycje życiowe. To jest konflikt ideologiczny.

„Stary Isergil” (etap zdobywania nowej wiedzy - rozmowa heurystyczna)

problemowe pytanie. Jaki jest cel trzyczęściowej kompozycji opowieści?

Akcja legend opisanych w opowiadaniu „Stara kobieta Izergil” rozgrywa się w chronologicznie nieokreślonej starożytności - to jest niejako czas poprzedzający początek historii, epokę pierwszych kreacji. Jednak w teraźniejszości są ślady bezpośrednio związane z tamtą epoką - są to niebieskie światła, zostawiony z serca Danko, cień Larry, który widzi Izergil.

a) Legenda Larry'ego.

Co motywuje postać Larry?

Jakie pojęcie wolności ucieleśnia?

Jak przedstawiani są ludzie w legendzie?

Jakie jest znaczenie kary Larry?

Wniosek. Wyjątkowy indywidualizm Larry wynika z faktu, że jest on synem orła, uosabiającym ideał siły i woli. Duma i pogarda dla innych – to dwa początki, które niesie w sobie wizerunek Larry. Bohater w dumnej samotności konfrontuje się z ludźmi i nie boi się ich osądów, bo go nie akceptuje i gardzi sędziami. Chcieli go skazać na śmierć, ale skazały go na nieśmiertelność: — I odeszli, zostawiając go. Położył się twarzą do góry i zobaczył - wysoko na niebie w czarne kropki pływały potężne orły. W jego oczach było tyle tęsknoty, że można by nią zatruć wszystkich ludzi na świecie. Więc od tego czasu był sam. Wolny, czekający na śmierć. A oto on idzie. Wszędzie chodzi... Widzisz, stał się już jak cień i taki będzie na zawsze! Nie rozumie mowy ludzi. Ani ich działania, nic. I wszystko patrzy, idzie, idzie… nie ma życia, a śmierć nie uśmiecha się do niego. I nie ma dla niego miejsca wśród ludzi... Tak człowiek został uderzony z powodu dumy!

b ) Legenda Danko.

Legenda Danko kończy się słowami: „Stamtąd pochodzą, niebieskie iskry stepu, które pojawiają się przed burzą!” Jakie iskry masz na myśli?

Być może legenda została opowiedziana w celu wyjaśnienia, skąd pochodzą. „niebieskie iskry”. Czy zgadzasz się z tą opinią?

Jaki akt nazwałbyś wyczynem?

Kto iw imię czego dokonuje legendarnego wyczynu?

Czy zachowanie Danko jest rozsądne, czy nie?

Jakie uczucia wywołał w tobie wyczyn Danko?

W legendzie Danko są słowa: „Tylko jedna ostrożna osoba to zauważyła i bojąc się czegoś, nadepnęła stopą na dumne serce”. Co się przestraszyło "ostrożna osoba"?

Wniosek. Izergil nosi w swojej postaci jedyny początek, który uważa za najcenniejszy: jest pewna, że ​​jej życie podporządkowane było tylko jednemu – miłości do ludzi. Również jedyny początek doprowadzony do maksymalny stopień, niosą także bohaterowie opowiadanych przez nią legend. Danko uosabia skrajny stopień poświęcenia w imię miłości do ludzi, Larra – skrajny indywidualizm.

w) Historia starej kobiety Izergil o jej życiu.

- Jaką rolę w legendzie odgrywa romantyczny pejzaż?

W romantycznym pejzażu pojawia się przed nami bohaterka opowieści - stara Izergil: „Wiatr płynął szeroką, równą falą, ale czasami wydawał się przeskakiwać nad czymś niewidzialnym i rodząc silny podmuch, rozwiewał włosy kobiet w fantastyczne grzywy, które falowały wokół ich głów. To sprawiało, że kobiety były dziwne i bajeczne. Oddalały się od nas coraz dalej, a noc i fantazja ubierały je coraz piękniej.
To w takim krajobrazie - nadmorskim, nocnym, tajemniczym i pięknym - mogą realizować się główni bohaterowie. Ich świadomość, ich charakter, czasami tajemnicze sprzeczności okazują się głównym tematem obrazu. Krajobraz został wprowadzony w celu zbadania złożonych i sprzecznych charakterów postaci, ich mocnych i słabych stron.

Jak Izergil ocenia bohaterów opowiadanych przez nią legend?

"Widzisz, ile jest w dawnych czasach? ... Ale teraz nie ma nic takiego - żadnych czynów, żadnych ludzi, żadnych bajek takich jak w kadrze ... Dlaczego? ... No dalej, powiedz mi! Nie powiesz... Co wiesz? Co wy wszyscy wiecie, młodzi? Ehe-he!.. Gdybyśmy czujnie zajrzeli w dawne czasy - są tam wszystkie wskazówki ...<…>Widzę teraz wszystkich ludzi, ale nie ma silnych! Gdzie oni są?... A przystojnych mężczyzn jest coraz mniej.”
„W życiu… zawsze jest miejsce na wyczyny”.

Jak historia życia Izergila ujawnia jej dążenie do romantycznego ideału?

Jak jej portret ma się do historii poszukiwania wysokiej miłości?

Izergil jest głęboką starą kobietą, w jej portrecie celowo wymuszane są antyestetyczne rysy: „Czas zgiął ją na pół, jej niegdyś czarne oczy były matowe i wodniste. Jej suchy głos brzmiał dziwnie, chrzęścił, jakby stara kobieta mówiła swoimi kośćmi.

Co zbliża Izergila do Larry?

Izergil jest przekonana, że ​​jej życie przepełnione miłością potoczyło się zupełnie inaczej niż życie indywidualistki Larry, nie wyobraża sobie nawet niczego wspólnego z nim. Wszystko w obrazie starej kobiety przypomina narratorkę Larry - przede wszystkim jej indywidualizm, doprowadzony do skrajności, niemal zbliżający się do indywidualizmu Larry, jej starożytność, jej opowieści o ludziach, którzy dawno temu przeszli przez swój krąg życia.

Wniosek. Tworzenie obrazu główny bohater, Gorzki środki kompozycyjne daje jej możliwość prezentacji romantyczny ideał, wyrażający skrajny stopień miłości do ludzi (Danko) oraz antyideał ucieleśniający indywidualizm i pogardę dla innych, doprowadzoną do kulminacji (Larra). Kompozycja opowieści jest taka, że ​​dwie legendy tworzą ramy opowieści o jej własnym życiu, które jest ideologicznym centrum opowieści. Bezwarunkowo potępiając indywidualizm Larry, Izergil uważa, że ​​ona… własne życie a los jest bardziej skłonny do dążenia do bieguna Danko, który ucieleśniał najwyższy ideał miłości i poświęcenia. Ale czytelnik natychmiast zwraca uwagę na łatwość, z jaką zapomniała o dawnej miłości na rzecz nowej, jak po prostu opuściła niegdyś ukochany lud.

We wszystkim – w portrecie, w komentarzach autora – widzimy inny punkt widzenia na bohaterkę. Tej romantycznej pozycji, mimo całego jej piękna i wzniosłości, zaprzecza autobiograficzny bohater. Pokazuje jej daremność i potwierdza znaczenie bardziej trzeźwego, realistycznego stanowiska.

Lekcja na temat „Romantyczne postacie i ich motywacja w opowiadaniach „Makar Chudra”, „Khan i jego syn”

Praca domowa na lekcję:

a) problemowe pytanie

Prace do nauki:

  1. Makar Chudra.
  2. Chan i jego syn.

Rodzaj lekcji: pozyskiwanie i utrwalanie nowej wiedzy.

Główna metoda: rozmowa heurystyczna.

Podczas zajęć

„Makar Chudra” (rozmowa heurystyczna z etapem sprawdzania pracy domowej)

Jak Gorky tworzy romantyczną postać?

Makar Chudra jest przedstawiony na tle romantycznego krajobrazu: „Od morza wiał wilgotny zimny wiatr, niosąc po stepie zamyśloną melodię plusku nadchodzącej fali i szum nadmorskich krzaków. Czasami jego impulsy przyniosły ze sobą skurcze, żółte liście i wrzucił je do ognia, podsycając płomienie; Otaczająca nas ciemność jesiennej nocy zadrżała i nieśmiało oddalając się, odsłoniła na chwilę po lewej – bezkresny step, po prawej – bezkresne morze i na wprost mnie – postać Makara Chudry…”

Krajobraz jest ożywiony, morze i step bezkresne, podkreślają bezgraniczność wolności bohatera, jego niezdolność i niechęć do zamiany tej wolności na cokolwiek. Pozycja bohatera jest już zarysowana w ekspozycji, Makar Chudra opowiada o osobie, która z jego punktu widzenia nie jest wolna: „Są zabawni, ci twoi ludzie. Kulą się razem i miażdżą się nawzajem. A jest tyle miejsc na ziemi…”; „Czy on zna swoją wolę? Czy przestrzeń stepu jest zrozumiała? dialekt fala morska raduje jego serce? Jest niewolnikiem - jak tylko się urodził, jest niewolnikiem przez całe życie i to wszystko!

Czym są wartości życiowe bohaterowie legendy?

Loiko Zobar: „Czy on się kogokolwiek boi!”; „Nie miał drogocennego - potrzebujesz jego serca, on sam wyrwałby je z piersi i dał ci, gdybyś tylko czuł się z nim dobrze”; „Z taką osobą sam stajesz się lepszy” (słowa Makara Chudry o Loiko); "…I wolny człowiek i będę żył tak, jak chcę!”; „Ona kocha swoją wolę bardziej niż mnie, a ja kocham ją bardziej niż moją wolę…”

Radda: „Nigdy nikogo nie kochałem, Loiko, ale kocham ciebie. Poza tym kocham wolność! Oto moja wola, Loiko, kocham bardziej niż ciebie.

Jak legenda ujawnia światopogląd Makara Chudry?

Realizacja pracy domowej

Ćwiczenie. problemowe pytanie. Dlaczego opowieść o historii Loiko i Raddy nosi imię narratora – „Makara Chudry”?

Odpowiadać. Świadomość i charakter Makara Chudry stają się głównym tematem obrazu. Ze względu na tego bohatera historia została napisana i środki artystyczne, używany przez autora, aby pokazać bohatera w całej jego złożoności i niekonsekwencji, aby wyjaśnić jego siłę i słabość. Makar Chudra znajduje się w centrum historii i ma maksymalną szansę na samorealizację. Pisarz daje mu prawo do mówienia o sobie, swobodnego wyrażania swoich poglądów. Opowiadana przez niego legenda, posiadająca niewątpliwą artystyczną niezależność, służy jednak przede wszystkim ujawnieniu wizerunku głównego bohatera, od imienia którego nosi tytuł dzieła.

Jak rozumieją wolność bohaterowie opowieści?

Jaki konflikt leży u podstaw legendy?

Jak to jest dozwolone?

Makar Chudra (podobnie jak stara Izergil) nosi w swojej postaci jedyny początek, który uważa za prawdziwy: maksymalistyczne pragnienie wolności. Ten sam, maksymalnie doprowadzony początek, ucieleśniają bohaterowie opowiedzianej przez niego legendy. Dla Loiko Zobar prawdziwa wartość także wolność, otwartość i życzliwość. Radda to najwyższy, wyjątkowy przejaw dumy, którego nawet miłość nie może złamać.

Makar Chudra jest absolutnie pewien, że duma i miłość, dwa cudowne uczucia, które romantycy doprowadzą do najwyższego wyrazu, nie da się pogodzić, ponieważ dla romantycznej świadomości kompromis jest nie do pomyślenia. Konflikt między uczuciem miłości a poczuciem dumy, którego doświadczają bohaterowie, może zostać rozwiązany tylko przez śmierć obu: romantyk nie może zrezygnować ani z miłości, która nie zna granic, ani absolutnej dumy.

Czy narrator się z nimi zgadza?

Jak wyraża się jego stanowisko?

W pracy bardzo ważny jest wizerunek narratora. Narrator wyraża punkt widzenia autora na bohaterów i wydarzenia rozgrywające się w opowieści. Postawa autora- podziw dla siły i piękna bohaterów opowiadania „Makar Chudra”, poetyckiego, estetycznego postrzegania świata w opowiadaniu „Stara kobieta Izergil”.

Jakie jest znaczenie końca historii?

Pod koniec opowieści Makar Chudra sceptycznie słucha narratora – autobiograficznego bohatera. Pod koniec pracy narrator widzi, jak przystojna Loiko Zobar i Radda, córka starego żołnierza Danili, „krążył w ciemności nocy płynnie i cicho, a przystojny Loiko nie mógł dogonić dumnej Raddy”. W słowach narratora manifestuje się stanowisko autora - podziw dla piękna bohaterów i ich bezkompromisowości, siły ich uczuć, zrozumienia niemożliwości dla romantycznej świadomości daremności takiego wyniku sprawy: w końcu , nawet po śmierci Loiko, w jej pogoni, nie dorówna dumnej Raddzie.

„Khan i jego syn”(konsolidacja i testowanie wiedzy)

Ćwiczenie. Zrób stół w oparciu o znajomość tekstu opowiadania M. Gorkiego „Khan i jego syn”.

Oznaki romantyzmu w opowiadaniu „Khan i jego syn”

Przykłady z tekstu

W dziele występuje narrator – żebrak Tatar, są bohaterowie legendy opowiedzianej przez Tatarów. Respektowana jest zasada romantycznej dwoistości.

„Khan Mosolaim el Aswab był na Krymie i miał syna Tolaika Algallę…”
Opierając się o jasnobrązowy pień arbutusa, niewidomy żebrak, Tatar, zaczął tymi słowami jedna ze starych legend półwyspu, bogata we wspomnienia…”

Sceneria, w której toczy się akcja, jest nietypowa.

„... a wokół narratora, na kamieniach - ruiny pałacu Chana zniszczonego przez czas - siedziała grupa Tatarów w jasnych szatach, w haftowanych złotem jarmułkach”

Egzotyczna oprawa, akcja legendy przenosi się w czasy jarzma tatarsko-mongolskiego.

„... syn Algalla nie porzuci chwały chanatu, wędrując jak wilk przez rosyjskie stepy i zawsze wracając stamtąd z bogatym łupem, z nowymi kobietami, z nową chwałą ...”

Romantyczny krajobraz.

„Był wieczór, słońce cicho zanurzało się w morzu; jego czerwone promienie przebijały ciemną masę zieleni wokół ruin, kładąc się jasnymi plamami na kamieniach porośniętych mchem, uwikłanych w wytrwałą zieleń bluszczu. Wiatr szeleścił w przedziale starych platanów, ich liście szeleściły tak bardzo, jakby w powietrzu unosiły się niewidoczne dla oka strumienie wody.

Wiele porównań.

kobiety są „piękne jak wiosenne kwiaty”;
Algalla ma „oczy czarne jak morze nocą i płonące jak oczy orła górskiego”; łzy jak perły;
oczy jak chabry;
podniesiony jak piórko;
chmury są „ciemne i ciężkie, jak myśli starego chana”

Metafory.

„łasice nieżywe i spalone”;
„drżenie w sercu”;
„Moje życie mija dzień po dniu”;
rany „zaostrzyłyby moją krew”;
"serce mi pęka"
„Ale przytuliła swojego starego orła za szyję”;
„śmierci uśmiechy”

sokole oczy, zmysłowe pieszczoty, echo synowie głosu

Wzniosła mowa bohaterów.

„Weź moją kroplę krwi przez godzinę - umrę za ciebie dwadzieścia śmierci!”; „Ostatnią radością mojego życia jest ta Rosjanka”

Awatary.

„... a wiatr, potrząsając drzewami, zdawał się śpiewać, szeleszcząc drzewami ...”;
— A oto jest morze, przed nimi, tam w dole, gęste, czarne, bez brzegów. Jego fale śpiewają głucho na samym dnie skały, jest tam ciemno, zimno i strasznie”; „Tylko fale tam pluskały, a wiatr szumiał dzikie piosenki”

Jedyny początek to pozycja bohaterów.

„Kochasz ją bardziej niż ją i mnie” (ojciec o synu);
„Nie mogę ci tego dać, nie mogę”, powiedział Chan;
„Ani jedno, ani drugie – czy tak postanowiłeś? Tak powinni decydować ludzie o silnym sercu. Idę "(słowa dziewczyny)

„... obraz przeszłości, bogaty w siłę uczuć, stanął przed słuchaczami”

Twoja opinia o tym, co czytasz.

Bibliografia

  1. VV Agenosov Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11: Podręcznik do kształcenia ogólnego. Proc. Instytucje. - M., 2001.
  2. VV Agenosov Literatura rosyjska XX wieku. Klasa 11: Rozwój lekcji. - M., 2000.
  3. Gorky M. Ulubione. - M., 2002.
  4. Gorki M. Sobr. Op. w 30 tomach. T. 2. - M., 1949.
  5. Zolotareva VI, Anikina S.M. Rozwój Pouroczny w literaturze. 7 klasa. - M., 2005.
  6. Zolotareva VI, Belomestnykh O.B., Korneeva M.S. Rozwój Pouroczny w literaturze. Stopień 9 - M., 2002.
  7. Turyanskaya B.I., Komissarova E.V., Kholodkova L.A. Literatura w klasie 7: Lekcja po lekcji. - M., 1999.
  8. Turyanskaya B.I., Komissarova E.V. Literatura w klasie 8: Lekcja po lekcji. - M., 2001.

Wczesne romantyczne historie M. Gorky

„Przyszedłem na świat, aby się nie zgodzić” - te słowa Gorkiego można przypisać każdemu z bohaterów jego romantycznych dzieł. Loiko Zobar, Radda, Makar Chudra, Danko, Larra, Izergil - wszyscy są dumni i niezależni, wyróżniają się osobistą oryginalnością, blaskiem natury, ekskluzywnością namiętności. Romantyzm Gorkiego kształtuje się w epoce, która, jak się wydaje, nie była przeznaczona dla romantyzmu – w latach dziewięćdziesiątych XIX wieku, jednak to wściekły bunt pisarza przeciwko „ołowianym obrzydliwościom życia” daje początek koncepcji człowiek-wykonawca, twórca własnego losu: romantyczni bohaterowie Gorkiego nie kłaniają się okolicznościom, ale je pokonują. "Potrzebujemy wyczynów, wyczynów!" - Gorky napisał kilka miesięcy przed powstaniem opowiadania „Stara kobieta Izergil” i w swoich romantycznych utworach wcielił bohaterów zdolnych do tych wyczynów, dlatego prace z dramatycznym, a nawet tragicznym zakończeniem, ujawniają śmiałe, radosne spojrzenie na świat młodego pisarza.

„Makar Chudra” (1892)

„Makar Chudra” to pierwsze dzieło, które rozsławiło Gorkiego. Bohaterowie tej opowieści - młodzi Cyganie Loiko Zobar i Radda - są wyjątkowi we wszystkim: w wyglądzie, uczuciach, losie. Piękna Raddy nie da się wyrazić słowami, „można na niej grać na skrzypcach, a nawet temu, kto gra na tych skrzypcach. Wie, jak jego dusza. Zobar „oczy, jak jasne gwiazdy płoną”, „uśmiech to całe słońce, wąsy leżą na jego ramionach i mieszają się z lokami”. Makar Chudra nie może ukryć podziwu dla sprawności, duchowej hojności, wewnętrznej siły Zobara: „Niech mnie diabli, jeśli już go nie kochałem, zanim powiedział do mnie słowo. Dzieciak był odważny! Kogo się bał? Potrzebujesz jego serca, on sam wyrwałby je ze swojej piersi i dał ci, gdybyś tylko czuł się z nim dobrze. Z taką osobą sam stajesz się lepszy. Niewielu, przyjacielu, takich ludzi!” Piękno w romantycznych utworach Gorkiego staje się kryterium moralnym: ma rację i jest godny podziwu tylko dlatego, że jest przystojny.

Dorównać Zobarowi i Raddowi - a w niej ta sama królewska duma, pogarda dla ludzkiej słabości, bez względu na to, co jest wyrażone. Wielką sakiewkę morawskiego magnata, którą chciał uwieść dumnego Cygana, zaszczycił fakt, że Radda beztrosko rzuciła ją w błoto. To nie przypadek, że Radda porównuje się do orła – niezależnej, wysokiej, szybującej, samotnej, bo niewiele osób może jej dorównać. „Poszukaj gołębicy – ​​są bardziej giętkie” – radzi magnatowi jej ojciec, Danila.

Podstawą romantycznego dzieła jest konflikt romantyczny bohater z ogólnie przyjętymi wartościami, w tym przypadku w duszach Zobara i Raddy zderzają się dwie namiętności - wolność i miłość jako uczucie, odpowiedzialność, uległość. „Ale ja nie mogę żyć bez ciebie, jak możesz nie żyć beze mnie… Nigdy nikogo nie kochałem, Loiko, kocham cię. Poza tym kocham wolną wolę. Will, Loiko, kocham bardziej niż ciebie. Bohaterowie Gorkiego stanęli przed wyborem, który można nazwać tragicznym, ponieważ nie można go dokonać - pozostaje tylko zaprzeczenie samej potrzeby wyboru, czyli życia. „Jeśli dwa kamienie toczą się na siebie, nie możesz stać między nimi - okaleczą”. Dumy i miłości nie da się pogodzić, ponieważ dla romantycznej świadomości kompromis jest nie do pomyślenia.

Szczególną rolę w opowieści Gorkiego odgrywa rama kompozycyjna. Romantyczna opowieść, w centrum której znajdują się wyjątkowe postacie i sytuacje, ustanawia szczególny system wartości, który nie przystaje do zwykłego, codziennego życia człowieka. Antyteza narratora i Makara Chudry, który opowiadał legendę o miłości i śmierci dumnych, przystojnych Cyganów, odsłania dwa światy charakterystyczne dla dzieła romantycznego – niekonsekwencję, przeciwieństwo zwykłego światopoglądu i filozofia życia romantyczny bohater. Wolność, nieskrępowana żadnymi przywiązaniami - ani do osoby, ani do miejsca, ani do pracy - to jest w oczach Makara Chudry najwyższa wartość. „W ten sposób musisz żyć: idź, idź - i to wszystko. Nie stój długo w jednym miejscu - co w nim jest? Spójrz, jak biegają dzień i noc, goniąc się, po ziemi, abyś uciekał od myśli o życiu, by nie przestać go kochać. A jeśli się nad tym zastanowisz, zakochasz się w życiu, zawsze tak się dzieje.

„Stara kobieta Izergil” (1895)

System obrazów opowiadania „Stara kobieta Izergil” zbudowany jest na typowej dla dzieła romantycznego zasadzie antytezy. Larra i Danko są dumni, piękni, ale już w opisie ich wyglądu jest szczegół, który ostro ich wyróżnia: Danko ma oczy, w których „błysnęło dużo siły i żywego ognia”, a oczy Larry były „zimne i dumne. " Światło i ciemność, ogień i cień - to wyróżni nie tylko wygląd Larry i Danko, ale także ich stosunek do ludzi, ich losów, ich pamięci. Danko ma ogniste serce w piersi, Larra ma kamienne, Danko będzie żył w niebieskich stepowych iskrach nawet po śmierci, a wiecznie żywa Larra zamieni się w cień. Larra nie widzi niczego poza sobą. Syn Orła, samotny drapieżnik, gardzi prawami ludzi, żyje własnymi prawami, jest posłuszny tylko chwilowym pragnieniom. „Kara człowieka jest w nim samym” – dlatego wieczne samotne życie stało się dla Larry karą gorszą niż śmierć.

Palenie to idealne życie innego bohatera tej opowieści – Danko. Danko ratuje tych ludzi, którzy ze słabości, wyczerpania i strachu byli gotowi go zabić, wśród których był taki, który nadepnął nogą na dumne serce. To nie przypadek, że Gorki wprowadza ten epizod w tkankę artystyczną opowieści: ludzie trucili się nie tylko trującymi oparami bagien, ale także strachem, przywykli do bycia niewolnikami, bardzo trudno się od nich uwolnić. ta „wewnętrzna niewola”, a nawet wyczyn Danko w jednej chwili nie jest w stanie wyrwać strachu z ludzkich dusz. Ludzie bali się wszystkiego: zarówno drogi powrotnej, jak i drogi do przodu, oskarżali Danko o swoją słabość - człowieka obdarzonego „odwagą do oraz”, czyli odwaga, by być pierwszym. „Ludzie zaczęli mu wyrzucać, że nie potrafi sobie z nimi poradzić, wpadli w gniew i złość na Danko, człowieka, który szedł przed nimi”. Danko oddaje swoje życie ludziom, marząc o przebudzeniu światła w ich duszach.

Życie Izergila, trzeciej bohaterki opowieści, Gorki nazwał „zbuntowanym”. To życie było wypełnione szybkim ruchem i żywymi uczuciami, obok niego często znajdowali się niezwykli, odważni, silni ludzie - zwłaszcza rudowłosy Huculszczyzna i „patelnia z posiekaną twarzą”. Odeszła od słabych i nikczemnych bez żalu, nawet jeśli ich kochała: "Spojrzałam na niego z góry, a on tam, w wodzie, miotał się. Wyszedłem wtedy. Kopnąłem go i uderzyłem go w twarz, ale cofnął się i skoczył do góry ... Potem też poszedłem ”(o Arkadku).

Izergil nie bała się poświęcić w imię miłości, ale pod koniec życia została sama, „bez ciała, bez krwi, z sercem bez pragnień, z oczami bez ognia - także prawie cieniem”. Izergil była całkowicie wolna, przebywała z mężczyzną tak długo, jak go kochała, zawsze rozstawała się bez żalu, a nawet niewiele pamiętała o tym, z którym minęła część jej życia: „Gdzie poszedł rybak? - Rybak? A on... tutaj... - Czekaj, gdzie jest mały Turek? - Chłopak? Zmarł... „Izergil przedłożyła swoją wolność ponad przywiązanie do człowieka, nazywając to niewolnictwem:” Nigdy nie byłem niewolnikiem, niczyim.

Innego romantycznego bohatera opowieści Gorkiego można nazwać naturą, która w swojej wyłączności przypomina Zobara, Raddę, Danko, Izergila. Tylko tam, gdzie bezkres stepu i wolny wiatr mogli żyć romantyczni bohaterowie Gorkiego. Natura w opowiadaniu „Stara kobieta Izergil” staje się jedną z postaci: to żywa istota, która uczestniczy w życiu ludzi. I tak jak wśród ludzi, w naturze jest dobro i zło. Noc mołdawska, której opis poprzedza wydarzenia z pierwszej legendy, tworzy atmosferę tajemniczości. Przed pojawieniem się Larry natura ubiera się w krwawe tony, staje się niepokojąca. W legendzie o Danko natura jest wroga ludziom, ale jej zła energia została pokonana przez miłość Danko: swoim wyczynem pokonał ciemność nie tylko w duszach ludzi, ale także w naturze: „Tutaj świeciło słońce; step westchnął, trawa lśniła w diamentach deszczu, a rzeka lśniła złotem.

Ekskluzywność i barwność postaci, pragnienie wolności i umiejętność podejmowania zdecydowanych działań wyróżniają wszystkich bohaterów romantycznych dzieł Gorkiego. Słowa, które pisarz podał staruszce Izergil, stały się już aforyzmem: „W życiu, wiesz, zawsze jest miejsce na wyczyny”. Odzwierciedla to koncepcję ludzkiego agenta, który może zmienić świat. W dobie przełomu wieków koncepcja ta okazała się być zgodna z czasami, kiedy wielu już odczuło zbliżanie się globalnych zmian historycznych.



Podobne artykuły