Buďte literárne postavy. Lilia Chernets literárne postavy

04.02.2019

Sú to skutoční hrdinovia. Nielen knižné postavy, ale aj hrdinovia: bojujú so zlom. A aj keď nevyhrajú, stelesňujú myšlienky éry o tom, čo je dobré a čo zlé. Názory na spravodlivosť a dobro sa menia, nepriatelia preberajú nové podoby, no napriek všetkým konvenciám a nestálosti pravidiel hry aj v našej ironickej dobe vychádzajú knihy o tých, ktorí bojujú proti nespravodlivosti. Samozrejme, včerajší hrdinovia môžu dnes vyzerať komicky. Ale to isté sa môže zajtra stať hrdinom našej doby.

1. Iľja Muromec

Epos o Ilya Muromets

HeroIlya Muromets, syn Ivana Timofeeviča a Efrosinya Yakovlevna, roľníkov z dediny Karacharova neďaleko Muromu. Väčšina populárna postava bylin, druhý najmocnejší (po Svyatogorovi) ruský hrdina a prvý domáci superman.

Niekedy sa s eposom Iľja z Muromca stotožňuje skutočná osoba, ctihodný Iľja Pečerský, prezývaný Chobotok, pochovaný v Kyjevskopečerskej lavre a kanonizovaný v roku 1643.

Roky stvorenia. XII-XVI storočia

Aký to má zmysel? Až do veku 33 rokov ležal Ilya paralyzovaný na sporáku rodičovský dom, kým ho zázračne neuzdravili tuláci („chodiaci kaliki“). Keď nabral silu, vybavil otcovu farmu a odišiel do Kyjeva, po ceste zajal slávika Zbojníka, ktorý terorizoval okolie. V Kyjeve sa Ilya Muromets pripojil k čatu princa Vladimíra a našiel hrdinu Svyatogora, ktorý mu dal pokladový meč a mystický „ skutočnú silu" V tejto epizóde preukázal nielen fyzickú silu, ale aj vysoké morálne vlastnosti, bez toho, aby reagoval na pokroky Svyatogorovej manželky. Neskôr Ilya Muromets porazil „veľkú silu“ pri Černigove, vydláždil priamu cestu z Černigova do Kyjeva, skontroloval cesty z Alatyrského kameňa, otestoval mladého hrdinu Dobrynya Nikiticha, zachránil hrdinu Michaila Potyka zo zajatia v saracénskom kráľovstve, porazil Idolishche a kráčal so svojím oddielom do Konštantínopolu, jeden porazil armádu cára Kalina.

Ilya Muromets nebol cudzí jednoduchým ľudským radostiam: v jednej z epických epizód chodí po Kyjeve s „krčmárskymi hlavami“ a jeho syn Sokolnik sa narodil mimo manželstva, čo neskôr vedie k boju medzi otcom a synom.

Ako to vyzerá. Superman. Epos opisuje Ilju Murometsa ako „vzdialeného, ​​štíhleho dobrý človek“, bojuje s palicou „deväťdesiat libier“ (1440 kilogramov)!

Za čo bojuje? Ilya Muromets a jeho tím veľmi jasne formulujú účel svojej služby:

„...stáť sám za vieru za vlasť,

...byť sám za Kyjev-grad,

...byť sám za kostoly za katedrály,

...postará sa o princa a Vladimíra.“

Ale Ilya Muromets nie je len štátnik - je zároveň jedným z najdemokratickejších bojovníkov proti zlu, pretože je vždy pripravený bojovať „za vdovy, za siroty, za chudobných ľudí“.

Spôsob boja. Súboj s nepriateľom alebo bitka s prevahou nepriateľských síl.

S akým výsledkom? Napriek ťažkostiam spôsobeným početnou prevahou nepriateľa alebo pohŕdavým postojom kniežaťa Vladimíra a bojarov vždy vyhráva.

Proti čomu sa bojuje? Proti vnútorným a vonkajším nepriateľom Ruska a ich spojencom, porušovateľom zákona a poriadku, ilegálnym migrantom, votrelcom a agresorom.

2. veľkňaz Avvakum

"Život veľkňaza Avvakuma"

hrdina. Arcikňaz Avvakum sa z dedinského kňaza vypracoval na vodcu odboja voči cirkevnej reforme patriarchu Nikona a stal sa jedným z vodcov starovercov, čiže schizmatikov. Habakuky sú prvé náboženská postava takého rozsahu nielen trpel pre svoje presvedčenie, ale ho aj sám opísal.

Roky stvorenia. Približne 1672-1675.

Aký to má zmysel? Avvakum, rodák z povolžskej dediny, sa od svojej mladosti vyznačoval zbožnosťou a zbožnosťou násilná povaha. Po presťahovaní do Moskvy sa aktívne podieľal na cirkevných vzdelávacích aktivitách, bol blízko cárovi Alexejovi Michajlovičovi, ale ostro sa postavil proti cirkevným reformám, ktoré vykonal patriarcha Nikon. Avvakum so svojím charakteristickým temperamentom viedol krutý boj proti Nikonovi a obhajoval starý poriadok cirkevných obradov. Avvakum, ktorý sa vo svojich prejavoch vôbec neostýchal, viedol verejnú a novinársku činnosť, za čo bol opakovane väznený, prekliaty a zbavený moci a deportovaný do Tobolska, Zabajkalska, Mezenu a Pustozerska. Z miesta svojho posledného vyhnanstva pokračoval v písaní výziev, za čo bol uväznený v „zemnej jame“. Mal veľa nasledovníkov. Cirkevní hierarchovia sa pokúšali presvedčiť Habakuka, aby sa vzdal svojich „klamov“, ale on zostal neoblomný a nakoniec bol upálený.

Ako to vyzerá. Dá sa len hádať: Avvakum sa neopísal. Možno tak, ako kňaz vyzerá na Surikovovom obraze „Boyarina Morozova“ - Feodosia Prokopyevna Morozova bola vernou nasledovníčkou Avvakuma.

Za čo bojuje? Pre čistotu Pravoslávna viera, za zachovanie tradície.

Spôsob boja. Slovo a skutok. Avvakum písal obviňujúce brožúry, ale mohol osobne biť šašov, ktorí vstúpili do dediny, a rozbíjať ich hudobné nástroje. Sebaupálenie považoval za formu možného odporu.

S akým výsledkom? Avvakumovo vášnivé kázanie proti cirkevnej reforme spôsobilo, že odpor voči nej sa rozšíril, ale on sám bol spolu s tromi jeho spolubojovníkmi v roku 1682 popravený v Pustozersku.

Proti čomu sa bojuje? Proti znesväteniu pravoslávia „kacírskymi novotami“, proti všetkému cudziemu, „vonkajšej múdrosti“, tzn. vedecké poznatky, proti zábave. Má podozrenie na blížiaci sa príchod Antikrista a vládu diabla.

3. Taras Bulba

"Taras Bulba"

hrdina.„Taras bol jedným z domorodých, starých plukovníkov: bol celý o karhavom úzkosti a vyznačoval sa brutálnou priamosťou svojho charakteru. Vtedy sa už na ruskú šľachtu začal prejavovať vplyv Poľska. Mnohí si už osvojili poľské zvyky, mali luxus, veľkolepé služobníctvo, sokoly, poľovníkov, večere, dvory. Tarasovi sa to nepáčilo. On miloval jednoduchý život Kozákov a hádal sa s tými svojimi súdruhmi, ktorí boli naklonení varšavskej strane, nazývajúc ich otrokmi poľských pánov. Vždy nepokojný sa považoval za legitímneho obrancu pravoslávia. Svojvoľne sa dostal do dedín, kde sa len sťažovali na obťažovanie nájomníkov a zvyšovanie nových ciel na dym. Sám robil proti nim so svojimi kozákmi represálie a stanovil pravidlo, že v troch prípadoch treba vždy vziať šabľu, a to: keď si komisári nijako nevážili starších a postavili sa pred nich v čiapkach, keď vysmieval sa pravosláviu a nerešpektoval zákon predkov a napokon, keď nepriateľmi boli Busurmani a Turci, proti ktorým v každom prípade považoval za dovolené zdvihnúť zbrane na slávu kresťanstva.“

Rok vytvorenia. Príbeh bol prvýkrát publikovaný v roku 1835 v zbierke „Mirgorod“. Vydanie z roku 1842, v ktorom v skutočnosti všetci čítame Tarasa Bulbu, sa výrazne líši od pôvodnej verzie.

Aký to má zmysel?Šikovný kozák Taras Bulba celý život bojuje za oslobodenie Ukrajiny od jej utláčateľov. On, slávny náčelník, nemôže zniesť myšlienku, že jeho vlastné deti, telo z jeho tela, nemusia nasledovať jeho príklad. Preto Taras bez váhania zabije Andriinho syna, ktorý zradil posvätnú vec. Keď je zajatý ďalší syn, Ostap, náš hrdina zámerne prenikne do srdca nepriateľského tábora - nie však preto, aby sa pokúsil zachrániť svojho syna. Jeho jediným cieľom je zabezpečiť, aby Ostap pri mučení neprejavil zbabelosť a nevzdal sa vysokých ideálov. Sám Taras zomiera ako Johanka z Arku, pričom predtým dal ruskej kultúre nesmrteľnú frázu: „Nie je svätejšie puto ako kamarátstvo!

Ako to vyzerá. Je extrémne ťažký a tučný (20 libier, čo zodpovedá 320 kg), zachmúrené oči, veľmi biele obočie, fúzy a predok.

Za čo bojuje? Za oslobodenie Záporožského Sichu, za nezávislosť.

Spôsob boja. Nepriateľské akcie.

S akým výsledkom? S poľutovaniahodným. Všetci zomreli.

Proti čomu sa bojuje? Proti utláčateľským Poliakom, cudziemu jarmu, policajnému despotizmu, starosvetským statkárom a dvorným satrapom.

4. Stepan Paramonovič Kalašnikov

„Pieseň o cárovi Ivanovi Vasilievičovi, mladom strážcovi a odvážnom kupcovi Kalašnikovovi“

hrdina. Stepan Paramonovič Kalašnikov, trieda obchodníkov. Obchoduje s hodvábom - s rôznym úspechom. Moskvič. ortodoxných. Má dvoch mladších bratov. Je ženatý s krásnou Alenou Dmitrievnou, kvôli ktorej vyšiel celý príbeh.

Rok vytvorenia. 1838

Aký to má zmysel? Lermontov sa nezaujímal o tému ruského hrdinstva. Napísal romantické básne o šľachticoch, dôstojníkoch, Čečencoch a Židoch. Ako jeden z prvých ale zistil, že 19. storočie bolo bohaté len na hrdinov svojej doby, ale hrdinov pre všetky časy treba hľadať v hlbokej minulosti. Tam, v Moskve, bol Ivan Hrozný nájdený (alebo skôr vynájdený) hrdina s teraz bežným menom Kalašnikov. Mladý gardista Kiribeevič sa zamiluje do svojej ženy a v noci na ňu zaútočí a presviedča ju, aby sa vzdala. Na druhý deň urazený manžel vyzve gardistu na pästný súboj a zabije ho jednou ranou. Za vraždu svojho milovaného strážcu a za to, že Kalašnikov odmieta uviesť dôvod svojho činu, cár Ivan Vasilievič nariadi popravu mladého obchodníka, ale jeho vdovu a deti nenecháva na milosť a starostlivosť. Taká je kráľovská spravodlivosť.

Ako to vyzerá.

„Jeho sokolie oči horia,

Pozorne hľadí na strážnika.

Stáva sa proti nemu,

Natiahne si bojové rukavice,

Narovnáva svoje mohutné ramená.“

Za čo bojuje? Pre česť svojej ženy a rodiny. Susedia videli Kiribeevičov útok na Alenu Dmitrievnu a teraz ju nemožno vidieť čestní ľudia. Hoci Kalašnikov, ktorý ide do boja s oprichnikom, slávnostne vyhlasuje, že bojuje „za pravdu svätej matky“. Ale hrdinovia občas skresľujú.

Spôsob boja. Osudný pästný súboj. V podstate vražda za bieleho dňa pred tisíckami svedkov.

S akým výsledkom?

„A popravili Stepana Kalašnikova

Krutá, hanebná smrť;

A malá hlava je priemerná

Zakrvavená sa prevalila na krájaciu dosku."

Ale pochovali aj Kiribeeviča.

Proti čomu sa bojuje? Zlo v básni zosobňuje strážca so zahraničným patronymom Kiribeevič a tiež príbuzný Malyuta Skuratova, to znamená nepriateľa na druhú. Kalašnikov ho nazýva „synom Basurmana“, čím naznačuje, že jeho nepriateľ nemá registráciu v Moskve. A táto osoba východnej národnosti zasiahne prvý (aka posledný) úder nie do tváre obchodníka, ale do pravoslávneho kríža s relikviami z Kyjeva, ktorý visí na statočnej hrudi. Alene Dmitrievnej hovorí: „Nie som nejaký zlodej, lesný vrah, / som služobník cára, hrozného cára...“ – teda skrýva sa za najvyššiu milosť. Takže Kalašnikovov hrdinský čin nie je nič iné ako úmyselná vražda motivovaná národnou nenávisťou. Lermontov, ktorý sa sám zúčastnil na kaukazských kampaniach a veľa písal o vojnách s Čečencami, mal blízko k téme „Moskva pre Moskovčanov“ v jej protibasurmanskom kontexte.

5. Danko “Starenka Izergil”

Hrdina Danko. Životopis neznámy.

„Za starých čias žili len ľudia nepreniknuteľné lesy Tábory týchto ľudí boli obklopené z troch strán a na štvrtej bola step. Boli to veselí, silní a statoční ľudia... Danko je jedným z tých ľudí...“

Rok vytvorenia. Poviedka „Stará žena Izergil“ bola prvýkrát publikovaná v Samara Gazeta v roku 1895.

Aký to má zmysel? Danko je plodom neovládateľnej fantázie tej istej starenky Izergil, po ktorej je pomenovaná Gorkého poviedka. Rozpráva dusná besarabská starenka s bohatou minulosťou krásna legenda: za čias Ony došlo k prerozdeleniu majetku - došlo k zúčtovaniu medzi dvoma kmeňmi. Keďže jeden z kmeňov nechcel zostať na okupovanom území, odišiel do lesa, ale tam ľudia zažili masovú depresiu, pretože „nič – ani práca, ani ženy, nevyčerpáva telá a duše ľudí tak, ako smutné myšlienky“. Danko v kritickej chvíli nedovolil svojim ľuďom pokloniť sa dobyvateľom, ale namiesto toho sa ponúkol, že ho budú nasledovať – neznámym smerom.

Ako to vyzerá.„Danko... pekný mladý muž. Krásni ľudia sú vždy odvážni."

Za čo bojuje? Choď na to. Aby sa dostal z lesa a tým zabezpečil slobodu pre svojich ľudí. Nie je jasné, kde je záruka, že sloboda je presne tam, kde končí les.

Spôsob boja. Nepríjemná fyziologická operácia, naznačujúca masochistickú osobnosť. Samorozkúskovanie.

S akým výsledkom? S dualitou. Dostal sa z lesa, no hneď zomrel. Sofistikované zneužívanie vlastného tela nie je zbytočné. Hrdina nedostal vďaku za svoj čin: jeho srdce, vytrhnuté z hrude vlastnými rukami, bolo pošliapané pod bezcitnou pätou niekoho.

Proti čomu sa bojuje? Proti kolaborácii, zmiereniu a poklonkovaniu pred dobyvateľmi.

6. Plukovník Isaev (Stirlitz)

Súbor textov, od „Diamantov pre diktatúru proletariátu“ po „Bomby pre prezidenta“, najdôležitejším z románov je „Sedemnásť okamihov jari“

hrdina. Vsevolod Vladimirovič Vladimirov, alias Maxim Maksimovič Isaev, alias Max Otto von Stirlitz, alias Estilitz, Bolzen, Brunn. Zamestnanec tlačovej služby Kolčakovej vlády, tajný bezpečnostný dôstojník, spravodajský dôstojník, profesor histórie, odhaľujúci sprisahanie nacistických stúpencov.

Roky stvorenia. Romány o plukovníkovi Isaevovi vznikali 24 rokov - od roku 1965 do roku 1989.

Aký to má zmysel? V roku 1921 bol bezpečnostný dôstojník Vladimirov oslobodený Ďaleký východ zo zvyškov Bielej armády. V roku 1927 sa ho rozhodli poslať do Európy – vtedy sa zrodila legenda o nemeckom aristokratovi Maxovi Otovi von Stirlitzovi. V roku 1944 zachraňuje Krakov pred zničením tým, že pomáha skupine Major Whirlwind. Na samom konci vojny mu bola zverená najdôležitejšia misia – narušiť samostatné rokovania medzi Nemeckom a Západom. V Berlíne hrdina plní svoju náročnú úlohu, súčasne zachraňuje rádiového operátora Kat, koniec vojny je už blízko a Tretia ríša sa rúti na pieseň „Seventeen Moments of April“ od Mariky Rekk. V roku 1945 bol Stirlitz ocenený titulom Hrdina Sovietskeho zväzu.

Ako to vyzerá. Zo straníckej charakteristiky von Stirlitza, člena NSDAP od roku 1933, SS Standartenführera (VI. oddelenie RSHA): „ Pravý árijec. Charakter - severský, ostrieľaný. Podporuje spolupracovníkov dobrý vzťah. Bezchybne si plní svoju úradnú povinnosť. Nemilosrdný voči nepriateľom Ríše. Vynikajúci športovec: berlínsky tenisový šampión. Slobodný; nezaznamenali ho žiadne spojenia, ktoré by ho diskreditovali. Uznaný vyznamenaniami od Führera a vyznamenaniami od Reichsfuhrera SS...“

Za čo bojuje? Za víťazstvo komunizmu. Je nepríjemné si to priznať, ale v niektorých situáciách - pre vlasť, pre Stalina.

Spôsob boja. Inteligencia a špionáž, niekedy deduktívna metóda, vynaliezavosť, šikovnosť a maskovanie.

S akým výsledkom? Na jednej strane zachraňuje každého, kto to potrebuje a úspešne vykonáva podvratnú činnosť; odhalí tajné spravodajské siete a porazí úhlavného nepriateľa – šéfa gestapa Müllera. Avšak Sovietska krajina, za ktorého česť a víťazstvo bojuje, ďakuje svojmu hrdinovi svojským spôsobom: v roku 1947 bol zatknutý, ktorý práve dorazil do Únie na sovietskej lodi, a na príkaz Stalina zastrelili jeho manželku a syna . Stirlitz opustí väzenie až po Berijovej smrti.

Proti čomu sa bojuje? Proti belochom, španielskym fašistom, nemeckým nacistom a všetkým nepriateľom ZSSR.

7. Nikolaj Stepanovič Gumilyov „Pozrite sa do očí príšer“

Hrdina Nikolaj Stepanovič Gumilev, symbolistický básnik, superman, conquistador, člen Rádu piateho Ríma, tvorca sovietskej histórie a nebojácny drakobijca.

Rok vytvorenia. 1997

Aký to má zmysel? Nikolaj Gumilyov nebol zastrelený v roku 1921 v žalároch Čeky. Pred popravou ho zachránil Jakov Wilhelmovič (alebo James William Bruce), predstaviteľ tajného rádu piateho Ríma, vytvoreného v 13. storočí. Po získaní daru nesmrteľnosti a moci Gumilyov kráča dejinami 20. storočia a veľkoryso v nich zanecháva svoje stopy. Uloží Marilyn Monroe do postele, súčasne stavia sliepky pre Agathu Christie, dáva cenné rady Ian Fleming sa kvôli svojej absurdnej povahe pustí do súboja s Majakovským a po opustení svojej chladnej mŕtvoly v Lubjanskom Proezde utečie a nechá políciu a literárnych vedcov zostaviť verziu samovraždy. Zúčastňuje sa spisovateľského zjazdu a stáva sa závislým na xerióne, magickej droge založenej na dračej krvi, ktorá dáva členom rádu nesmrteľnosť. Všetko by bolo v poriadku - problémy sa začnú neskôr, keď zlé dračie sily začnú ohrozovať nielen svet vo všeobecnosti, ale aj rodinu Gumilyovcov: jeho manželku Annushku a syna Styopu.

Za čo bojuje? Najprv pre dobro a krásu, potom už nemá čas na vznešené nápady – jednoducho zachráni manželku a syna.

Spôsob boja. Gumilyov sa zúčastňuje nepredstaviteľného množstva bitiek a bitiek, ovláda techniky boja z ruky do ruky a všetky druhy strelných zbraní. Je pravda, že na dosiahnutie špeciálneho triku, nebojácnosti, všemohúcnosti, nezraniteľnosti a dokonca nesmrteľnosti musí hodiť xerion.

S akým výsledkom? Toto nikto nevie. Román „Pozrite sa do očí príšer“ končí bez odpovede na túto pálčivú otázku. Všetky pokračovania románu ("Hyperborejský mor" aj "Pochod Kazateľa"), po prvé, sú oveľa menej uznávané fanúšikmi Lazarchuka-Uspenskyho, a po druhé, a to je najdôležitejšie, tiež to robia. neponúknuť čitateľovi riešenie.

Proti čomu sa bojuje? Keďže sa dozvedel o skutočných príčinách katastrof, ktoré postihli svet v 20. storočí, bojuje predovšetkým s týmito nešťastiami. Inými slovami, s civilizáciou zlých jašteríc.

8. Vasilij Terkin

"Vasily Terkin"

hrdina. Vasilij Terkin, vojak v zálohe, pešiak. Pôvodne z okolia Smolenska. Slobodný, bez detí. Má ocenenie za všetky svoje výkony.

Roky stvorenia. 1941–1945

Aký to má zmysel? Na rozdiel od všeobecného presvedčenia sa potreba takéhoto hrdinu objavila ešte pred Veľkou Vlastenecká vojna. S Terkinom prišiel Tvardovský počas fínskeho ťaženia, kde spolu s Pulkinmi, Muškinmi, Protirkinmi a ďalšími postavami v novinových fejtónoch bojoval s Bielymi Fínmi za vlasť. Terkin teda vstúpil do roku 1941 ako skúsený bojovník. V roku 1943 bol Tvardovský zo svojho nepotopiteľného hrdinu unavený a chcel ho poslať do dôchodku kvôli zraneniu, ale listy od čitateľov vrátili Terkina na front, kde strávil ďalšie dva roky, bol šokovaný a bol trikrát obkľúčený, dobytý vysoko. a nízke výšky, viedol bitky v močiaroch, oslobodzoval dediny, obsadil Berlín a dokonca hovoril so Smrťou. Jeho rustikálny, ale iskrivý dôvtip ho vždy zachránil pred nepriateľmi a cenzormi, no dievčatá rozhodne nelákal. Tvardovský dokonca apeloval na svojich čitateľov, aby jeho hrdinu milovali – len tak, zo srdca. Stále nemám Sovietski hrdinoviašikovnosť Jamesa Bonda.

Ako to vyzerá. Krásou obdarený Nebol vynikajúci, Nie vysoký, nie taký malý, Ale hrdina - hrdina.

Za čo bojuje? Pre mier pre život na zemi, to znamená, že jeho úloha, ako úloha každého vojaka osloboditeľa, je globálna. Sám Terkin si je istý, že bojuje „za Rusko, za ľudí / A za všetko na svete“, ale niekedy, pre každý prípad, spomenie Sovietska moc- bez ohľadu na to čo sa stane.

Spôsob boja. Ako viete, vo vojne sú všetky prostriedky dobré, takže sa používa všetko: tank, guľomet, nôž, drevená lyžica, päste, zuby, vodka, sila presvedčenia, vtip, pieseň, akordeón ...

S akým výsledkom?. Niekoľkokrát sa priblížil k smrti. Mal dostať medailu, no pre preklep v zozname hrdina cenu nikdy nedostal.

Ale imitátori to našli: na konci vojny už takmer každá spoločnosť mala svojho Terkina a niektoré mali dva.

Proti čomu sa bojuje? Najprv proti Fínom, potom proti nacistom a niekedy aj proti Smrti. V skutočnosti bol Terkin povolaný bojovať s depresívnymi náladami na fronte, čo sa mu úspešne podarilo.

9. Anastasia Kamenskaya

Séria detektívnych príbehov o Anastasii Kamenskej

hrdinka. Nasťa Kamenskaja, majorka Moskovského kriminálneho vyšetrovacieho oddelenia, najlepšia analytička Petrovky, brilantná agentka, vyšetrujúca závažné zločiny na spôsob slečny Marplovej a Hercula Poirota.

Roky stvorenia. 1992–2006

Aký to má zmysel? Práca agenta zahŕňa ťažký každodenný život (prvým dôkazom toho je televízny seriál „Streets of Broken Lights“). Pre Nasťu Kamenskaya je však ťažké ponáhľať sa po meste a chytať banditov v tmavých uličkách: je lenivá, v zlom zdraví a miluje pokoj viac ako čokoľvek iné. Z tohto dôvodu má pravidelne problémy vo vzťahoch s vedením. Veril v ňu iba jej prvý šéf a učiteľ, prezývaný Kolobok analytické schopnosti bez limitu; ostatným musí dokázať, že najlepšie vyšetruje krvavé zločiny tým, že sedí vo svojej kancelárii, pije kávu a analyzuje, analyzuje.

Ako to vyzerá. Vysoká, chudá blondínka, bezvýrazné črty tváre. Nikdy nenosí kozmetiku a uprednostňuje diskrétne, pohodlné oblečenie.

Za čo bojuje? Za skromný policajný plat určite nie: vedieť päť cudzie jazyky a keďže má Nasťa nejaké konexie, mohla by kedykoľvek opustiť Petrovku, ale ona to neurobí. Ukazuje sa, že bojuje o triumf zákona a poriadku.

Spôsob boja. V prvom rade analytika. Niekedy však Nasťa musí zmeniť svoje návyky a vydať sa na vojnovú cestu sama. V tomto prípade sa využívajú herecké schopnosti, umenie premeny a ženský šarm.

S akým výsledkom? Najčastejšie - s brilantnými výsledkami: zločinci sú odhalení, chytení, potrestaní. No v ojedinelých prípadoch sa niektorým podarí utiecť a Nasťa potom v noci nespí, fajčí jednu cigaretu za druhou, blázni sa a snaží sa vyrovnať s nespravodlivosťou života. Úspešných koncov je však zatiaľ jednoznačne viac.

Proti čomu sa bojuje? Proti kriminalite.

10. Erast Fandorin

Séria románov o Erastovi Fandorinovi

hrdina. Erast Petrovič Fandorin, šľachtic, syn malého statkára, ktorý prišiel o rodinný majetok v kartách. Svoju kariéru v detektívnej polícii začal v hodnosti kolegiálneho matrikára, ktorému sa podarilo zúčastniť Rusko-turecká vojna 1877–1878 slúžil v diplomatickom zbore v Japonsku a nepáčil sa Mikulášovi II. Dostal sa do hodnosti štátneho radcu a vzdal sa funkcie. Súkromný detektív a poradca rôznych vplyvných ľudí od roku 1892. Fenomenálne šťastie vo všetkom, najmä v hazardných hrách. Slobodný. Má množstvo detí a ďalších potomkov.

Roky stvorenia. 1998–2006

Aký to má zmysel? Prelom 20. a 21. storočia sa opäť ukázal ako éra, ktorá hľadá hrdinov v minulosti. Akunin našiel svojho obrancu slabých a utláčaných v galantnom 19. storočí, ale v tom odborná oblasť, ktorý sa v súčasnosti stáva obzvlášť populárnym v spravodajských službách. Zo všetkých Akuninových štylizačných snáh je Fandorin najčarovnejší, a preto aj trvácny. Jeho biografia sa začína v roku 1856, dej posledného románu sa datuje do roku 1905 a koniec príbehu ešte nebol napísaný, takže od Erasta Petroviča môžete vždy očakávať nové úspechy. Aj keď sa Akunin, podobne ako predtým Tvardovský, od roku 2000 každý snaží svojho hrdinu zbaviť a napísať o ňom posledný román. "Korunovácia" má podtitul "Posledný z románikov"; Ako bonus boli publikované „Death's Lover“ a „Death's Mistress“, ktoré boli napísané po ňom, ale potom bolo jasné, že čitatelia Fandorina tak ľahko nepustia. Ľudia potrebujú, potrebujú, elegantného detektíva, ktorý ovláda jazyky a má veľký úspech u žien. Nie všetci "policajti" naozaj!

Ako to vyzerá.„Bol to veľmi pekný mladý muž s čiernymi vlasmi (na ktoré bol tajne hrdý) a modrými očami (žiaľ, bolo by lepšie, keby boli tiež čierne) vysoký s bielou pokožkou a prekliatym, nevykoreniteľným rumencom na lícach.“ Po nešťastí, ktoré zažil, získal jeho vzhľad pre dámy zaujímavý detail – sivé spánky.

Za čo bojuje? Za osvietenú monarchiu, poriadok a zákonnosť. Fandorin sníva nové Rusko- ušľachtilý tým japonský štýl, s pevne a rozumne stanovenými zákonmi a ich svedomitým vykonávaním. O Rusku, ktoré neprešlo cez rusko-japonské a prvé svetová vojna, revolúcia a občianska vojna. Teda o tom, aké by mohlo byť Rusko, keby sme mali dostatok šťastia a zdravého rozumu na jeho vybudovanie.

Spôsob boja. Kombinácia deduktívnej metódy, meditačných techník a japonských bojových umení s takmer mystickým šťastím. Mimochodom, musíme ženská láska, ktorý Fandorin využíva v každom zmysle.

S akým výsledkom? Ako vieme, Rusko, o ktorom Fandorin sníva, sa nestalo. Globálne teda utrpel zdrvujúcu porážku. A to aj v maličkostiach: tí, ktorých sa snaží zachrániť najčastejšie, zomierajú a zločinci nikdy neskončia za mrežami (zomrú, splatia súd, alebo jednoducho zmiznú). Samotný Fandorin však stále zostáva nažive, rovnako ako nádej na konečný triumf spravodlivosti.

Proti čomu sa bojuje? Proti neosvietenej monarchii, bombardovaniu revolucionárov, nihilistom a spoločensko-politickému chaosu, ktorý môže v Rusku nastať každú chvíľu. Na ceste musí bojovať s byrokraciou, korupciou v najvyšších stupňoch moci, bláznami, cestami a obyčajnými zločincami.

Ilustrácie: Maria Sosnina

Ruská literatúra nám dala množstvo pozitívnych aj negatívnych postáv. Rozhodli sme sa zapamätať si druhú skupinu. Pozor, spoilery.

20. Alexey Molchalin (Alexander Griboedov, „Beda vtipu“)

Molchalin je hrdina „o ničom“, Famusovov sekretár. Je verný otcovmu príkazu: „potešiť všetkých ľudí bez výnimky - majiteľa, šéfa, jeho sluhu, psa školníka“.

V rozhovore s Chatskym uvádza svoje životné zásady, ktoré spočívajú v tom, že „v mojom veku by som sa nemal odvážiť mať vlastný úsudok“.

Molchalin si je istý, že musíte myslieť a konať tak, ako je to obvyklé v spoločnosti „Famus“, inak vás budú ohovárať, a ako viete, „ klebety horšie ako pištole."

Sophiou opovrhuje, ale aby potešil Famusova, je pripravený s ňou sedieť celú noc a hrať úlohu milenca.

19. Grushnitsky (Michail Lermontov, „Hrdina našej doby“)

Grushnitsky nemá v príbehu Lermontova žiadne meno. Je to „dvojník“ hlavnej postavy - Pečorina. Podľa Lermontovovho opisu je Grushnitsky „... jedným z tých ľudí, ktorí majú hotové pompézne frázy pre všetky príležitosti, ktorých sa netýkajú len krásne veci a ktorí sú, čo je dôležité, zahalení mimoriadnymi pocitmi, vznešenými vášňami a výnimočným utrpením. Produkovať efekt je ich potešením...“

Grushnitsky veľmi miluje pátos. Nie je v ňom ani štipka úprimnosti. Grushnitsky je zamilovaný do princeznej Mary a ona mu najprv odpovie so zvláštnou pozornosťou, ale potom sa zamiluje do Pechorin.

Záležitosť končí súbojom. Grushnitsky je taký nízky, že sa sprisahá so svojimi priateľmi a nenabíjajú Pechorinovu pištoľ. Hrdina nedokáže odpustiť takú vyslovenú podlosť. Nabije pištoľ a zabije Grushnitského.

18. Afanasy Totsky (Fjodor Dostojevskij, „Idiot“)

Afanasy Totsky, ktorý vzal Nasťu Baraškovovú, dcéru zosnulej susedky, ako svoju výchovu a závislosť, sa jej nakoniec „priblížil“, rozvinul v dievčati samovražedný komplex a nepriamo sa stal jedným z vinníkov jej smrti.

Extrémne averzia voči ženskému pohlaviu sa vo veku 55 rokov Totsky rozhodol spojiť svoj život s dcérou generála Epanchina Alexandrou a rozhodol sa oženiť sa s Nastasyou s Ganyou Ivolginovou. Ani jeden, ani druhý prípad však nedohorel. V dôsledku toho bol Totsky „uchvátený navštevujúcou Francúzkou, markízou a legitimistkou“.

17. Alena Ivanovna (Fjodor Dostojevskij, „Zločin a trest“)

Starý zástavník je postava, ktorá sa stala pojmom. Počuli o tom aj tí, ktorí Dostojevského román nečítali. Alena Ivanovna na dnešné pomery nie je taká stará, má „asi 60 rokov“, ale autor ju opisuje takto: „...suchá stará žena s ostrými a nahnevanými očami s malým špicatým nosom... Jej blond, trochu šedivé vlasy boli mastné od oleja. Okolo tenkého a dlhého krku mala omotanú akúsi flanelovú handru, podobnú kuraciemu stehienku...“

Stará zástavníčka sa venuje úžere a zarába na nešťastí ľudí. Berie cenné veci za obrovské úroky, zneužíva ju mladšia sestra Lizaveta, bije ju.

16. Arkady Svidrigailov (Fjodor Dostojevskij, „Zločin a trest“)

Svidrigailov je jedným z Raskoľnikovových dvojníkov v Dostojevského románe, vdovec, svojho času ho z väzenia vykúpila manželka, v dedine žil 7 rokov. Cynický a skazený človek. Na svedomí má samovraždu sluhu, 14-ročného dievčaťa a možno aj otravu jeho manželky.

Kvôli Svidrigajlovmu obťažovaniu prišla Raskoľnikovova sestra o prácu. Keď sa Luzhin dozvedel, že Raskolnikov je vrah, vydiera Dunyu. Dievča strieľa na Svidrigailova a míňa.

Svidrigailov je ideologický darebák, nezažíva morálne muky a zažíva „svetovú nudu“, večnosť mu pripadá ako „kúpeľňa s pavúkmi“. V dôsledku toho spácha samovraždu výstrelom z revolvera.

15. Kabanikha (Alexander Ostrovskij, „Búrka“)

Na obrázku Kabanikha, jeden z ústredné postavy Ostrovského hra „Búrka“ odrážala odchádzajúci patriarchálny, prísny archaizmus. Kabanova Marfa Ignatievna, „manželka bohatého obchodníka, vdova“, svokra Kateriny, matky Tikhona a Varvary.

Kabanikha je veľmi panovačná a silná, je náboženská, ale skôr navonok, pretože neverí v odpustenie ani milosrdenstvo. Je maximálne praktická a žije pozemskými záujmami.

Kabanikha si je istý rodinný život dokáže prežiť len zo strachu a príkazov: "Veď z lásky sú na teba tvoji rodičia prísni, z lásky ťa karhajú, každý si myslí, že ťa má dobre naučiť." Odchod starých poriadkov vníma ako osobnú tragédiu: „Takto vznikajú staré časy... Čo bude, ako zomrú starší... Neviem.“

14. Lady (Ivan Turgenev, „Mumu“)

Všetci vieme smutný príbeh o tom, že Gerasim utopil Mumu, no nie každý si pamätá, prečo to urobil, ale urobil to preto, lebo mu to prikázala despotická pani.

Ten istý statkár predtým dal práčku Taťánu, do ktorej bol Gerasim zaľúbený, opitému obuvníkovi Capitonovi, čo ich oboch zruinovalo.
Dáma podľa vlastného uváženia rozhoduje o osude svojich nevoľníkov, bez ohľadu na ich želania a niekedy dokonca aj na zdravý rozum.

13. Footman Yasha (Anton Čechov, „Višňový sad“)

Footman Yasha v hre Antona Čechova " Čerešňový sad“ – nepríjemná postava. Otvorene uctieva všetko cudzie, no zároveň je mimoriadne ignorantský, drzý a dokonca aj neslušný. Keď k nemu z dediny príde matka a celý deň naňho čaká v ľudovej izbe, Yasha odmietavo vyhlási: „Je to naozaj potrebné, mohla by prísť zajtra.“

Yasha sa snaží na verejnosti správať slušne, snaží sa pôsobiť vzdelane a slušne, no zároveň sám s Firsom hovorí starému mužovi: „Už som z teba unavený, dedko. Prial by som si, aby si čoskoro zomrel."

Yasha je veľmi hrdý na to, že žil v zahraničí. Svojou zahraničnou leštičkou si získa srdce slúžky Dunyashy, no jej polohu využije vo svoj prospech. Po predaji panstva lokaj presvedčí Ranevskaja, aby ho opäť vzala so sebou do Paríža. Je nemožné, aby zostal v Rusku: „krajina je nevzdelaná, ľudia nemorálni a navyše nudní...“.

12. Pavel Smerďakov (Fjodor Dostojevskij, „Bratia Karamazovovci“)

Smerďakov je postava s výrečné priezvisko, podľa povestí, nemanželský syn Fjodora Karrmazova z mesta svätý blázon Lizaveta Smradlavá. Priezvisko Smerdyakov mu dal Fjodor Pavlovič na počesť svojej matky.

Smerdyakov slúži ako kuchár v Karamazovovom dome a varí, zdá sa, celkom dobre. Toto je však „sprostý muž“. Svedčí o tom aspoň Smerďakovova úvaha o histórii: „V dvanástom roku došlo k veľkej invázii cisára Napoleona Prvého do Ruska a bolo by dobré, keby si nás vtedy tí istí Francúzi podmanili, bystrý národ by dobyl veľmi hlúpeho a pripojil ho k sebe. Boli by dokonca úplne iné rozkazy.“

Smerďakov je vrahom Karamazovho otca.

11. Pyotr Luzhin (Fjodor Dostojevskij, „Zločin a trest“)

Luzhin je ďalší z dvojníkov Rodiona Raskoľnikova, 45-ročný obchodník, „s opatrnou a nevrlou fyziognómiou“.

Luzhin, ktorý sa dostal „od handier k bohatstvu“, je hrdý na svoje pseudovzdelanie a správa sa arogantne a primitívne. Keď navrhol Dunyu, predpokladá, že mu bude celý život vďačná za to, že ju „priviedol do očí verejnosti“.

Z pohodlnosti si nahovára aj Dunu, pretože verí, že sa mu bude hodiť pre jeho kariéru. Luzhin nenávidí Raskoľnikova, pretože je proti jeho spojenectvu s Dunyou. Luzhin vloží sto rubľov do vrecka Sonye Marmeladovej na pohrebe jej otca a obviní ju z krádeže.

10. Kirila Troekurov (Alexander Puškin, „Dubrovský“)

Troekurov je príkladom ruského majstra rozmaznaného svojou silou a prostredím. Trávi čas v nečinnosti, opilosti a zmyselnosti. Troekurov úprimne verí vo svoju beztrestnosť a neobmedzené možnosti („Toto je moc odobrať majetok bez akéhokoľvek práva“).

Majster miluje svoju dcéru Mashu, no vydá ju za starého muža, ktorého nemiluje. Troekurovovi nevoľníci sú podobní svojmu pánovi - Troekurovov pes je drzý k Dubrovskému st. - a preto sa hádajú so starými priateľmi.

9. Sergej Talberg (Michail Bulgakov, „Biela garda“)

Sergej Talberg je manžel Eleny Turbinovej, zradkyne a oportunistky. Ľahko mení svoje zásady, presvedčenia, bez osobitné úsilie a výčitky svedomia. Talberg je vždy tam, kde sa žije ľahšie, a tak uteká do zahraničia. Opúšťa rodinu a priateľov. Dokonca aj Talbergove oči (ktoré, ako vieme, sú „zrkadlom duše“) sú „dvojposchodové“; je úplným opakom Turbina.

Thalberg ako prvý nosil červený obväz na vojenskej škole v marci 1917 a ako člen vojenského výboru zatkol slávneho generála Petrova.

8. Alexey Shvabrin (Alexander Pushkin, “Kapitánova dcéra”)

Shvabrin je antipódom hlavnej postavy Puškinovho príbehu „Kapitánova dcéra“ od Pyotra Grineva. IN Belogorská pevnosť bol vyhnaný za vraždu v súboji. Shvabrin je nepochybne inteligentný, ale zároveň je prefíkaný, drzý, cynický a zosmiešňovaný. Po odmietnutí Mashy Mironovej o nej šíri špinavé klebety, zraní ho do chrbta v súboji s Grinevom, prejde na Pugačevovu stranu a po zajatí vládnymi jednotkami šíri klebety, že Grinev je zradca. Vo všeobecnosti je to smiešny človek.

7. Vasilisa Kostyleva (Maxim Gorkij, „V hlbinách“)

V Gorkého hre „Na dne“ je všetko smutné a smutné. Túto atmosféru usilovne udržiavajú majitelia útulku, kde sa akcia koná – Kostylevovci. Manžel je odporný, zbabelý a chamtivý starý muž, Vasilisina manželka je vypočítavá, vynaliezavá oportunistka, ktorá núti svojho milenca Vaska Pepela kradnúť kvôli nej. Keď zistí, že on sám je do jej sestry zamilovaný, sľúbi, že sa jej vzdá výmenou za zabitie jej manžela.

6. Mazepa (Alexander Puškin, „Poltava“)

Mazepa je historická postava, ale ak v histórii je úloha Mazepu nejednoznačná, potom v Puškinovej básni je Mazepa jednoznačná negatívny charakter. Mazepa v básni vystupuje ako absolútne nemorálny, nečestný, pomstychtivý, zlý človek, ako zradný pokrytec, pre ktorého nie je nič sväté („nepozná posvätné“, „nepamätá si dobročinnosť“), človek zvyknutý dosiahnuť svoje cieľ za každú cenu.

Zvodca svojej mladej krstnej dcéry Márie dá jej otca Kochubeyho na verejnú popravu a - už odsúdenú na smrť - ju podrobuje krutému mučeniu, aby zistil, kde ukryl svoje poklady. Puškin bez pochybností odsudzuje a politická činnosť Mazepa, ktorý je determinovaný len túžbou po moci a smädom po pomste Petrovi.

5. Foma Opiskin (Fjodor Dostojevskij, „Dedina Stepanchikovo a jej obyvatelia“)

Foma Opiskin je mimoriadne negatívna postava. Vešiak, pokrytec, klamár. Usilovne predstiera, že je zbožný a vzdelaný, všetkým rozpráva o svojej údajne asketickej skúsenosti a trblieta sa citátmi z kníh...

Keď získa moc, ukáže svoju pravú podstatu. „Nízka duša, ktorá vyšla spod útlaku, utláča samu seba. Thomas bol utláčaný – a hneď pocítil potrebu utláčať sám seba; Zlomili sa nad ním – a on sám sa začal lámať nad inými. Bol to šašo a hneď pocítil potrebu mať vlastných šašov. Vychvaľoval sa až do absurdnosti, zlomil sa až do nemožnosti, požadoval vtáčie mlieko, nadmieru tyranizoval a dospelo to do bodu, keď dobrí ľudia Keďže ešte neboli svedkami všetkých týchto trikov, ale počúvali len rozprávky, považovali to všetko za zázrak, posadnutosť, krížili sa a pľuli na to...“

4. Viktor Komarovsky (Boris Pasternak, Doctor Živago)

Právnik Komarovskij je negatívnou postavou románu Borisa Pasternaka Doktor Živago. V osudoch hlavných postáv - Živaga a Lary je Komarovskij „zlý génius“ a „šedá eminencia“. Má na svedomí skazu rodiny Živago a smrť otca hlavnej hrdinky, žije s Larinou matkou a samotnou Larou. Napokon Komarovskij oklame Živaga, aby ho odlúčil od manželky. Komarovsky je chytrý, vypočítavý, chamtivý, cynický. celkovo zlý človek. Sám tomu rozumie, ale toto mu celkom vyhovuje.

3. Juduška Golovlev (Michail Saltykov-Shchedrin, „Golovlevovci“)

Porfirij Vladimirovič Golovlev, prezývaný Judáš a Piják krvi, je „posledným predstaviteľom unikajúcej rodiny“. Je pokrytecký, chamtivý, zbabelý, vypočítavý. Svoj život trávi nekonečným ohováraním a súdnymi spormi, doháňa svojho syna k samovražde a zároveň napodobňuje extrémnu nábožnosť, čítajúc modlitby „bez účasti srdca“.

Ku koncu svojho temného života sa Golovlev opije, rozbehne a dostane sa do marcovej snehovej búrky. Ráno sa nájde jeho zamrznutá mŕtvola.

2. Andriy (Nikolaj Gogoľ, „Taras Bulba“)

Andriy - mladší syn Taras Bulba, hrdina rovnomenného príbehu Nikolaja Vasilieviča Gogoľa. Andriy, ako píše Gogol, od ranej mladosti začal pociťovať „potrebu lásky“. Táto potreba ho zlyháva. Zamiluje sa do pani, zradí svoju vlasť, priateľov a otca. Andriy priznáva: „Kto povedal, že mojou vlasťou je Ukrajina? Kto mi ho dal v mojej vlasti? Vlasť je to, čo naša duša hľadá, čo je jej drahšie ako čokoľvek iné. Mojou vlasťou si ty!... a ja predám, rozdám a zničím všetko, čo pre takú vlasť mám!
Andriy je zradca. Zabije ho vlastný otec.

1. Fjodor Karamazov (Fjodor Dostojevskij, „Bratia Karamazovovci“)

Je zmyselný, chamtivý, závistlivý, hlúpy. V dospelosti ochabol, začal veľa piť, otvoril si niekoľko krčiem, z mnohých krajanov urobil svojich dlžníkov... So svojím najstarším synom Dmitrijom začal súperiť o srdce Grušenky Svetlovej, čo vydláždilo cestu zločinu - Karamazova zabil jeho nemanželský syn Pjotr ​​Smerďakov.

Pri čítaní umeleckých diel si všímame predovšetkým jeho hlavné postavy. Všetky majú v literárnej teórii jasné charakteristiky. Ktoré presne sa dozvieme z tohto článku.

Slovo „obraz“ v ruskej literárnej kritike má niekoľko významov.

Po prvé, celé umenie je figuratívne, t.j. realitu vytvára umelec pomocou obrazov. V obraze sa všeobecné, generické odhaľuje prostredníctvom jednotlivca a transformuje sa. V tomto zmysle môžeme povedať: obraz vlasti, obraz prírody, obraz človeka, t.j. zobrazenie v umeleckej podobe vlasti, prírody, človeka.

Po druhé, na jazykovej úrovni diela je obraz identický s pojmom „trop“. V tomto prípade hovoríme o o metafore, prirovnaní, hyperbole a pod., t.j. o obrazných prostriedkoch básnického jazyka. Ak si predstavíte figuratívnu štruktúru diela, tak prvou figuratívnou vrstvou sú obrazové detaily. Z nich vyrastá druhá obrazná vrstva, pozostávajúca z akcií, udalostí, nálad, t.j. všetko, čo sa dynamicky rozvíja v čase. Treťou vrstvou sú obrazy postáv a okolností, hrdinov, ktorí sa ocitajú v konfliktoch. Z obrazov tretej vrstvy sa formuje celistvý obraz osudu a sveta, t.j. pojem bytia.

Obraz hrdinu je umeleckým zovšeobecnením ľudských vlastností, charakterových vlastností v individuálnom vzhľade hrdinu. Hrdina môže vzbudzovať obdiv alebo odpudzovať, páchať činy, konať. Obrázok je umeleckej kategórii. Nemôžete napríklad povedať: „Opovrhujem obrazom Molchalina. Nemým typom možno opovrhovať, no jeho obraz umeleckého fenoménu vyvoláva obdiv k zručnosti Gribojedova. Niekedy sa namiesto pojmu „obraz“ používa pojem „charakter“.

Pojem „charakter“ je širší ako pojem „imidž“. Postava je akákoľvek postava v diele. Namiesto toho nemôžete povedať „lyrický hrdina“. lyrická postava“. Lyrický hrdina je obrazom hrdinu v lyrické dielo, skúsenosti, pocity, myšlienky, ktoré odrážajú autorov svetonázor. Toto je umelecký „dvojník“ autora-básnika, ktorý má svoj vlastný vnútorný svet, svoj vlastný osud. Lyrický hrdina nie je autobiografickým obrazom, hoci odráža osobné skúsenosti, postoj k rôznym stranám"život samotného autora. Lyrický hrdina stelesňuje duchovný svet autora a jeho súčasníkov. Lyrický hrdina A. S. Puškina je harmonická, duchovne bohatá osobnosť, ktorá verí v lásku, priateľstvo, je optimistická v pohľade na život." . Ďalší lyrický hrdina M. Yu. Lermontova. Toto je „syn utrpenia“, sklamaný z reality, osamelý, romanticky túžiaci po vôli a slobode a tragicky ich nenachádza. Postavy, ako hrdinovia, môžu byť veľké a vedľajšie, ale pri použití na epizodické postavy sa používa iba výraz „postava“.

Postava sa často chápe ako maloletá osoba, ktorá neovplyvňuje udalosti, zatiaľ čo literárny hrdina je mnohostranná postava, ktorá je dôležitá pre vyjadrenie myšlienky diela. Môžete sa stretnúť s úsudkom, že hrdina je len tá postava, ktorá nesie pozitívne princípy a je predstaviteľom autorovho ideálu (Chatsky, Tatyana Larina, Bolkonsky, Kateřina). Tvrdenie, že negatívne satirické postavy (Plyushkin, Judushka Golovlev, Kabanikha) nie sú hrdinovia, je nesprávne. Miešajú sa tu dva pojmy – hrdina ako postava a hrdinstvo ako spôsob ľudského správania.

Satirický hrdina diela je postava, postava, proti ktorej je namierené ostrie satiry. Prirodzene, takýto hrdina pravdepodobne nebude schopný hrdinských činov, t.j. nie je hrdinom v behaviorálnom zmysle slova. IN tvorivý proces vytváranie obrazov hrdinov, niektorí z nich stelesňujú najcharakteristickejšie črty danej doby a prostredia.Takýto obraz sa nazýva literárny typ.

Literárny typ je zovšeobecnený obraz ľudskej individuality, čo možno najcharakteristickejší pre určité sociálne prostredie v určitý čas. Literárny typ odráža vzory sociálny vývoj. Spája dve stránky: individuálnu (jedinú) a všeobecnú. Typické (a to je dôležité si zapamätať) neznamená priemerné; typ vždy v sebe sústreďuje všetko, čo je najmarkantnejšie, charakteristické pre celú skupinu ľudí – sociálne, národné, vekové atď. V literatúre boli vytvorené typy dobroty(Tatiana Larina, Chatsky), „ľudia navyše“ (Eugene Onegin, Pečorin), dievčatá Turgenev. V esteticky dokonalých dielach je každý typ postavou.

Charakter je ľudská individualita, pozostávajúca z určitých duchovných, morálnych, duševných vlastností. Ide o jednotu emocionálnej reakcie, temperamentu, vôle a typu správania, ktoré určuje spoločensko-historická situácia a čas (éra). Charakter pozostáva z rôznych čŕt a vlastností, ale nejde o ich náhodnú kombináciu. Každá postava má hlavnú, dominantnú črtu, ktorá dáva životnú jednotu celej rozmanitosti vlastností a vlastností. Postava v diele môže byť statická, už sformovaná a prejavujúca sa v činoch. Ale najčastejšie sa charakter prejavuje v zmene, vo vývoji, v evolúcii. Vo vývoji charakteru sa objavuje vzor. Logika vývoja postavy je niekedy v rozpore so zámerom autora (dokonca aj A.S. Pushkin sa sťažoval Pushchinovi, že Tatyana sa vydala bez jeho „vedomia“). Podľa tejto logiky nemôže autor vždy obrátiť osud hrdinu tak, ako chce.

1. Význam pojmov „hrdina“, „postava“

2. Charakter a charakter

3. Štruktúra literárneho hrdinu

4. Systém znakov


1. Význam pojmov „hrdina“, „postava“

Slovo "hrdina" má bohatá história. V preklade z gréčtiny znamená „hrdinovia“ poloboh, zbožštená osoba. V predhomérskych časoch (X-IX storočia pred Kristom) hrdinovia v Staroveké Grécko nazývali sa deti boha a smrteľnej ženy alebo smrteľníka a bohyne (Herkules, Dionýzos, Achilles, Eneas atď.). Hrdinov uctievali, na ich počesť písali básne a stavali im chrámy. Právo na meno hrdinu dávalo výhodu klanu a pôvodu. Hrdina slúžil ako prostredník medzi zemou a Olympom, pomáhal ľuďom pochopiť vôľu bohov a niekedy sám získal zázračné funkcie božstva.

Takúto funkciu dostane napr krásna Elena v starogréckej chrámovej legende-povesti o uzdravení dcéry priateľa Aristona, kráľa Sparťanov. Tento bezmenný priateľ kráľa, ako hovorí legenda, mal veľmi krásna manželka, ktorý bol v detstve veľmi škaredý. Zdravotná sestra často nosila dievča do chrámu Helen a modlila sa k bohyni, aby zachránila dievča pred deformáciou (Elena mala svoj vlastný chrám v Sparte). A Elena prišla a pomohla dievčaťu.

V ére Homéra (8. storočie pred n. l.) a až po literatúru 5. storočia pred n. vrátane slova „hrdina“ má iný význam. Už to nie je len potomok bohov, ktorý sa mení na hrdinu. Každý smrteľník, ktorý dosiahol výnimočný úspech v pozemskom živote, sa ním stáva; každý človek, ktorý sa preslávil v oblasti vojny, morálky a cestovania. Takí sú Homérovi hrdinovia (Menelaos, Patroklos, Penelope, Odyseus), takí sú Théseus z Bacchylides. Autori nazývajú týchto ľudí „hrdinami“, pretože sa preslávili určitými skutkami, a tým prekročili historické a geografické hranice.

Napokon, počnúc 5. storočím pred Kristom sa na hrdinu mení nielen vynikajúci človek, ale každý „manžel“, „ušľachtilý“ aj „bezcenný“, ktorý sa ocitne vo svete. literárne dielo. Ako hrdina pôsobí aj remeselník, posol, sluha a dokonca aj otrok. Aristoteles vedecky zdôvodňuje takéto zmenšenie a desakralizáciu obrazu hrdinu. V „Poetike“ je kapitola „Časti tragédie. Hrdinovia tragédie“ – poznamenáva, že hrdina sa už nemusí vyznačovať „(osobitnou) cnosťou a spravodlivosťou“. Hrdinom sa stáva jednoducho tým, že upadne do tragédie a zažije „strašné“.

V literárnej kritike je význam pojmu „hrdina“ veľmi nejednoznačný. Historicky tento význam vyrastá z významov uvedených vyššie. Z teoretického hľadiska však odhaľuje nový, transformovaný obsah, ktorý možno čítať na niekoľkých sémantických úrovniach: umelecká realita diela, samotnú literatúru a ontológiu ako vedu o bytí.

V umeleckom svete tvorby je hrdinom každý človek obdarený vzhľadom a vnútorným obsahom. Nejde o pasívneho pozorovateľa, ale o aktanta, osobu skutočne pôsobiacu v diele (v preklade z latinčiny „aktant“ znamená „konajúci“). Hrdina v diele nevyhnutne niečo vytvára, niekoho chráni. hlavnou úlohou hrdinom na tejto úrovni je vývoj a premena básnickej reality, konštrukcia umelecký význam. Vo všeobecnej literárnej rovine je hrdina umelecký obraz osoba, ktorá sumarizuje najviac charakterové rysy realita; prežívanie opakovaných vzorcov existencie. V tomto smere je hrdina nositeľom istoty ideologické princípy, vyjadruje zámer autora. Modeluje zvláštny odtlačok existencie, stáva sa pečaťou doby. Klasickým príkladom je Lermontovov Pečorin, „hrdina našej doby“. Napokon na ontologickej úrovni sa tvorí hrdina zvláštnym spôsobom poznanie sveta. Musí ľuďom prinášať pravdu, oboznamovať ich s rozmanitosťou podôb ľudský život. V tomto smere je hrdina duchovným sprievodcom, vedie čitateľa všetkými kruhmi ľudského života a ukazuje cestu k pravde, Bohu. Taký je Virgil D. Alighieri (“ Božská komédia"), Faust I. Goethe, Ivan Flyagin N.S. Leskovej („Začarovaný tulák“) atď.

Pojem „hrdina“ sa často používa vedľa pojmu „postava“ (niekedy sa tieto slová chápu ako synonymá). slovo "charakter" Francúzsky pôvod, má však latinské korene. Preložené z latinský jazyk„regzopa“ je osoba, tvár, maska. Starí Rimania nazývali „personou“ masku, ktorú si herec nasadil pred predstavením: tragická alebo komická. V literárnej kritike je postava predmetom literárnej akcie alebo výroku v diele. Postava predstavuje spoločenský vzhľad človeka, jeho vonkajšiu, zmyslovo vnímanú osobu.

Hrdina a postava však nie sú ani zďaleka to isté. Hrdina je niečo holistické, úplné; znak je čiastočný, vyžaduje vysvetlenie. Hrdina stelesňuje večnú ideu a je predurčený na vyššiu duchovnú a praktickú činnosť; postava jednoducho označuje prítomnosť osoby; „pracuje“ ako štatistik. Hrdina je herec v maske a postava je len maska.

2. Charakter a charakter

Postava sa ľahko zmení na hrdinu, ak dostane individuálny, osobný rozmer alebo charakter. Podľa Aristotela charakter odkazuje na prejav smerovania „vôle, nech už je akákoľvek“.

IN moderná literárna kritika charakter je jedinečná osobnosť postavy; jeho vnútorný vzhľad; teda všetko, čo robí človeka človekom, čo ho odlišuje od ostatných ľudí. Inými slovami, postava je práve ten herec, ktorý hrá za maskou – postava. V srdci charakteru je vnútorné „ja“ človeka, jeho ja. Charakter odhaľuje obraz duše so všetkými jej hľadaniami a chybami, nádejami a sklamaniami. Označuje všestrannosť ľudskej individuality; odhaľuje jej morálny a duchovný potenciál.

Charakter môže byť jednoduchý alebo zložitý. Jednoduchý charakter sa vyznačuje celistvosťou a statikou. Obdarúva hrdinu neotrasiteľným súborom hodnotových smerníc; robí to buď pozitívne alebo negatívne. Pozitívne a negatívnych hrdinov zvyčajne rozdeliť systém postáv v diele na dve bojujúce frakcie. Napríklad: vlastenci a agresori v tragédii Aischylos („Peržania“); Rusi a cudzinci (anglicky) v príbehu N.S. Leskova „Lefty“; „posledné“ a „sady“ v príbehu A.G. Malyshkina "The Fall of Dire".

Jednoduché postavy sa tradične kombinujú do párov, najčastejšie na základe opozície (Shvabrin - Grinev v „ Kapitánova dcéra»A.S. Puškin, Javert – biskup Miriel v „Les Miserables“ od V. Huga). Kontrast zvýrazňuje prednosti kladných hrdinov a zmenšuje prednosti negatívnych hrdinov. Vzniká nielen na etickom základe. Tvoria ho aj filozofické protiklady (ako je konfrontácia Josepha Knechta a Plinia Designoriho v románe G. Hesseho „Hra so sklenenými perlami“).

Komplexný charakter sa prejavuje neustálym hľadaním a vnútornou evolúciou. Vyjadruje rôznorodosť duševného života jednotlivca. Odhaľuje najjasnejšie, najvyššie túžby ľudskej duše a jej najtemnejšie, najzákladnejšie impulzy. Zložitý charakter na jednej strane kladie predpoklady pre ľudskú degradáciu („Ionych“ od A.P. Čechova); na druhej strane možnosť jeho budúcej premeny a záchrany. Komplexný charakter je veľmi ťažké definovať v diáde „pozitívneho“ a „negatívneho“. Spravidla stojí medzi týmito pojmami alebo presnejšie nad nimi. Zhusťuje sa v ňom paradox a rozporuplnosť života; sú sústredené všetky najzáhadnejšie a najpodivnejšie veci, ktoré tvoria tajomstvo človeka. Toto sú hrdinovia F.M. Dostojevskij R. Musil, A. Strindberg a ďalší.

3. Štruktúra literárneho hrdinu

Literárny hrdina je komplexný, mnohostranný človek. Môže žiť v niekoľkých dimenziách naraz: objektívnej, subjektívnej, božskej, démonickej, knižnej (majster M.A. Bulgakova). Vo vzťahoch k spoločnosti, prírode, iným ľuďom (všetko, čo je v protiklade k jeho osobnosti) je však literárny hrdina vždy binárny. Dostáva dve podoby: vnútorné a vonkajšie. Sleduje dve cesty: introvertnú a extrovertnú. V aspekte introverzie je hrdinom „vopred mysliaci“ (použijeme veľavravnú terminológiu C. G. Junga) Prometheus. Žije vo svete pocitov, snov, snov. V aspekte extraverzie je literárnym hrdinom „konanie a potom myslenie“ Epitheus. Žije v reálnom svete, aby ho aktívne skúmal.

Na vytvorenie vzhľad Hrdinu „pracuje“ jeho portrét, povolanie, vek, história (alebo minulosť). Portrét dáva hrdinovi tvár a postavu; učí ho komplexu charakteristické rysy(tučnosť, chudosť v príbehu A.P. Čechova „Tučný a tenký“) a svetlé, rozpoznateľné zvyky (charakteristická rana na krku partizána Levinsona z románu A.I. Fadeeva „Zničenie“).

Veľmi často sa portrét stáva prostriedkom psychologizácie a naznačuje určité povahové črty. Ako napríklad v slávnom portréte Pečorina, podaného očami rozprávača, istého cestujúceho dôstojníka: „On (Pechorin - P.K.) bol priemernej výšky; jeho štíhla, štíhla postava a široké plecia sa ukázali ako silná postava, schopná znášať všetky ťažkosti kočovného života<…>. Jeho chôdza bola neopatrná a lenivá, ale všimol som si, že nemávne rukami – čo je istý znak tajnostkárskeho charakteru.

Profesia, povolanie, vek a história hrdinu šliapu do procesu socializácie. Profesia a povolanie dávajú hrdinovi právo na spoločensky užitočné aktivity. Vek určuje potenciál pre určité akcie. Príbeh o jeho minulosti, rodičoch, krajine a mieste, kde žije, dodáva hrdinovi zmyselne hmatateľný realizmus a historickú špecifickosť.

Vnútorný vzhľad hrdinu pozostáva z jeho svetonázoru, etických presvedčení, myšlienok, pripútaností, viery, výrokov a činov. Svetonázor a etické presvedčenia poskytujú hrdinovi potrebné ontologické a hodnotové usmernenia; dať zmysel jeho existencii. Pripútanosti a myšlienky načrtávajú rozmanitý život duše. Viera (alebo jej nedostatok) určuje prítomnosť hrdinu na duchovnom poli, jeho postoj k Bohu a Cirkvi (v literatúre kresťanských krajín). Činy a výroky naznačujú výsledky interakcie duše a ducha.

Literatúru možno nazvať umením „humánnych štúdií“: vytvára ju človek (autor) pre človeka (čitateľa) a rozpráva o človeku ( literárny hrdina). To znamená, že jednotlivec životná cesta, pocity a túžby, hodnoty a ideály človeka sú mierou všetkého v akomkoľvek literárnom diele. Ale čitateľov, samozrejme, zaujímajú predovšetkým tie z nich, kde sa vytvára obraz človeka, t.j. postavy s vlastnými individuálnymi charaktermi a osudmi konajú.
Charakter(osobnosť francúzska osoba, osobnosť) je postava v diele, rovnako ako literárny hrdina.
Pri vytváraní obrazov postáv používajú spisovatelia rôzne techniky a umelecké médiá. V prvom rade ide o opis výzoru či portrétu hrdinu, ktorý pozostáva z rôznych popisných detailov, t.j. podrobnosti.
Typy portrétov literárnych postáv(pozri obrázok 2):

Typy portrétov literárnych postáv
Schéma 2

Portrét-popis- podrobný zoznam všetkých nezabudnuteľných vlastností hrdinu. V popisnom portréte, z ktorého je ľahké nakresliť ilustráciu, sú obzvlášť zvýraznené vlastnosti, ktoré dávajú predstavu o charaktere hrdinu. Opis je často doplnený komentárom autora.
Takto I. Turgenev opisuje Pavla Petroviča Kirsanova, jedného z hrdinov románu „Otcovia a synovia“:
...muž priemernej postavy, oblečený v tmavom anglickom obleku, módnej nízkej kravate a lakovaných členkových čižmách, Pavel Petrovič Kirsanov. Vyzeral asi na štyridsaťpäť rokov; jeho nakrátko ostrihané sivé vlasy mali tmavý lesk, ako nové striebro; jeho tvár, žlčovitá, ale bez vrások, neobyčajne pravidelná a čistá, akoby vyrysovaná tenkým a ľahkým dlátom, vykazovala stopy pozoruhodnej krásy. Celý vzhľad, pôvabný a čistokrvný, si zachoval mladistvú harmóniu a túžbu nahor, preč od zeme, ktorá z väčšej časti zmizne po dvadsiatich rokoch. Pavel Petrovič vytiahol z vrecka nohavíc svoju krásnu ruku s dlhými ružovými nechtami, ruku, ktorá sa zdala ešte krajšia zo snežnej belosti rukáva, pripevneného jediným veľkým opálom.

Porovnanie portrétov skúpejšia na realistické detaily, vytvára v čitateľovi určitý dojem hrdinu prostredníctvom porovnávania s nejakým predmetom alebo javom. Napríklad portrét Stolza v románe I. Goncharova „Oblomov“.
Skladá sa z kostí, svalov a nervov, ako krvavý anglický kôň. Je chudý; nemá takmer žiadne líca, to znamená, že má kosť a svaly, ale žiadny náznak tukovej guľatosti; pleť je rovnomerná, tmavá a bez začervenania; Oči, aj keď trochu zelenkasté, sú výrazné.

Portrét dojmu obsahuje minimálne množstvo popisných detailov, jeho úlohou je vyvolať určité emocionálna reakcia, vytvorte nezabudnuteľný dojem hrdinu. Takto je Manilovov portrét nakreslený z básne N. Gogolu „Mŕtve duše“.
Na pohľad to bol vážený muž; Jeho črty tváre neboli zbavené príjemnosti, ale zdalo sa, že táto príjemnosť má v sebe príliš veľa cukru; v jeho technikách a obratoch bolo niečo potešujúce priazeň a známosť. Lákavo sa usmieval, bol blond, s modrými očami.

Popis vzhľadu je len prvým krokom k spoznaniu hrdinu. Jeho charakter a systém životných hodnôt a cieľov sa odhaľujú postupne; Aby ste im porozumeli, musíte venovať pozornosť spôsobu komunikácie s ostatnými, reči hrdinu, jeho činom. Rôzne formy pomáhajú pochopiť vnútorný svet hrdinu psychologická analýza: opis snov, písmen, vnútorných monológov atď. Veľa môže povedať aj výber mien a priezvisk postáv.

Systém znakov

V diele s rozvinutým dejom je vždy predstavený systém postáv, medzi ktorými rozlišujeme hlavné, vedľajšie a epizódne.
Hlavné postavy sa vyznačujú originalitou a originalitou, sú ďaleko od ideálu, môžu robiť zlé veci, ale ich osobnosť a svetonázor sú pre autora zaujímavé; hlavné postavy spravidla stelesňujú najtypickejšie a najdôležitejšie črty ľudia určitej kultúrnej a historickej doby.
V mnohých scénach sa objavujú vedľajšie postavy a podieľajú sa aj na vývoji deja. Charakterové črty hlavných hrdinov vďaka nim pôsobia ostrejšie a jasnejšie. Epizodické postavy sú potrebné na vytvorenie pozadia, na ktorom sa udalosti odohrávajú, objavujú sa v texte raz alebo viackrát a nijako neovplyvňujú vývoj deja, ale ho iba dopĺňajú.
V dramatických dielach sa vyskytujú aj extrazápletkové postavy: nijako nesúvisiace s vývojom deja, takzvané „náhodné osoby“ (Feklusha v „Búrke“ alebo Epichodov v „Višňovom sade“) a extra -javiskové postavy: nevyskytujú sa na javisku, ale sú spomenuté v reči postáv (princ Fjodor, synovec princeznej Tugoukhovskej v komédii „Beda z vtipu“).
Antagonisti (antagonisti gr.: diskutéri bojujúci medzi sebou) sú hrdinovia s rôznymi ideologickými, politickými a sociálnymi postojmi, t.j. s diametrálne odlišným svetonázorom (hoci môžu mať podobné črty v postavách). Spravidla sa takíto hrdinovia ocitnú v úlohe ideologických oponentov a vzniká medzi nimi akútny konflikt.
Napríklad Chatsky a Famusov z komédie A. Griboedova „Beda z vtipu“ alebo Jevgenij Bazarov a Pavel Petrovič Kirsanov z románu I. Turgeneva „Otcovia a synovia“.
Protinožci (po grécky protinožci doslova umiestnení nohy k nohám) sú hrdinovia, ktorí sa výrazne líšia svojím temperamentom, charakterom, zvláštnosťami svetonázoru, morálne vlastnosti, čo však nenarúša ich komunikáciu (Katerina a Varvara z „Búrka“, Pierre Bezukhov a Andrej Bolkonskij z „Vojna a mier“). Stáva sa, že takéto postavy sa ani nepoznajú (Olga Ilyinskaya a Agafya Matveevna z románu „Oblomov“).
„Dvojníci“ sú postavy, ktoré sú trochu podobné hlavnej postave, najčastejšie sú mu blízke v ideologických a morálne hodnoty. Takéto podobnosti sa nie vždy páčia samotnému hrdinovi: pripomeňme si, s akým odporom zaobchádzal Raskoľnikov s Lužinom, hrdinom, ktorý vo vulgárnej verzii stelesňuje typ silný muž. Dostojevskij sa veľmi často obracal k technike zdvojenia, ktorá bola použitá aj v románe M. Bulgakova „Majster a Margarita“, kde mnohí hrdinovia „moskovskej“ zápletky majú dvojníkov zo zápletky „Yershalaim“ (Ivan Bezdomny - Matvey Levi, Berlioz - Kaifa, Aloisy Mogarych - Judáš).
Reasoner (raisonneur francúzska úvaha) - v dramatické dielo hrdina, ktorý vyjadruje názor blízky autorovej pozícii (Kuligin v „Búrke“).


Podobné články