მისი ტრადიციები, საზოგადოებაში ქცევის მორალური სტანდარტების ათვისება. ხელს უწყობს მოსწავლეთა მეტყველებისა და აზროვნების განვითარებას.
შემთხვევითი არ არის, რომ ზღაპარი შეტანილია დაწყებითი სკოლის სასწავლო გეგმაში. თუმცა აქ თავად მასწავლებლის როლიც დიდია. როდესაც ზღაპარი მოდის კლასში, ის ყოველთვის საინტერესო და უჩვეულოა. განსაკუთრებული დღესასწაული, თუ ვიტყვით
როდესაც ბავშვი იღებს ჭკვიან, ნიჭიერ, ენთუზიაზმით სავსე მასწავლებელს დიდი ფანტაზიით. თუ მასწავლებელი ზრუნავს მოაზროვნე მკითხველის აღზრდაზე განვითარებული ფანტაზია, ხატოვანი მეხსიერება და განცდა პოეტური სიტყვა, მაშინ აუცილებელია ბავშვის მიახლოება ზღაპრის ქვეტექსტის, მისი მორალური შინაარსის გაგებასთან, რათა დავეხმაროთ მას იგრძნოს, რამდენად მნიშვნელოვანია იყო კარგი, კეთილი, ყურადღებიანი ადამიანი, რომელსაც შეუძლია მოუსმინოს და მოისმინოს არა მხოლოდ საკუთარი თავი, არამედ სხვებიც.
ამ მიმართულებით მუშაობა რეგულარულად უნდა განხორციელდეს, რათა ბავშვებმა ისწავლონ სამყაროს დანახვა ხალხური სიბრძნის თვალით, რათა იცოდნენ და პატივი სცენ თავიანთი ხალხის ტრადიციებსა და ცხოვრების წესს.
ბიბლიოგრაფია
1. Gusev D. A. პედაგოგიური პოტენციალი ფოლკლორის ხელოვნებაკონტექსტში ისტორიული ანალიზიგანვითარება საგანმანათლებო ინსტიტუტებისოფლად // ჰუმანიტარული და განათლება. - 2015. - No1 (21). - გვ.44-47.
2. ჟესტკოვა ე.ა., ცუცკოვა ე.ვ. კლასგარეშე მუშაობა ლიტერატურულ კითხვაზე, როგორც უმცროსი სკოლის მოსწავლეების კითხვითი ინტერესების განვითარების საშუალება // თანამედროვე საკითხებიმეცნიერება და განათლება. - 2014. - No 6. - გვ 1330 წ.
3. ჟესტკოვა E.A., Kazakova V.V. ასწავლის უმცროსი სკოლის მოსწავლეებს დაწერონ მიმოხილვა მათ მიერ წაკითხული მხატვრული ნაწარმოების შესახებ // საერთაშორისო. ჟურნალი გამოყენებითი და ფუნდამენტური კვლევა. - 2015. - No 8-2 - გვ 355-358.
4. ჟესკოვა ე.ა., კლიჩევა ა.ს. უმცროსი სკოლის მოსწავლეების სულიერი და მორალური განვითარება კლასში ლიტერატურული კითხვარუსულის მეშვეობით ხალხური ზღაპარი// საერთაშორისო ჟურნალი გამოყენებითი და ფუნდამენტური კვლევა. - 2015. - No 1-1 - გვ 126130.
5. ჟესტკოვა E.A., Kazakova V.V. ვებ ძიების ტექნოლოგია დაწყებით სკოლაში ლიტერატურული კითხვის გაკვეთილებზე // საერთაშორისო. ჟურნალი მიმართა და ძირითადი კვლევა. - 2015. - No 9-4 - გვ 723-725.
6. ლუჩინა ტ.ი. მორალური განათლებათანამედროვე სკოლის მოსწავლეები // IV სილვესტროვსკის პედაგოგიური. ხუთ. სულიერება და მორალი საგანმანათლებლო სივრცეში რუსეთის ნათლობის ცივილიზაციური არჩევანის ფონზე: პედაგოგიკის მასალები. ხუთ. - ომსკი, 2015. -ს. 70.
O. N. კრასნიკოვა
სივრცე და დრო პიესაში A.N. ოსტროვსკი "შეშლილი ფული"
ოსტროვსკი გულდასმით მუშაობდა მის თითოეულ პიესაზე; დრამატურგმა ასევე არაერთხელ მიმართა კომედიის ხელნაწერს. თავდაპირველად ტექსტს ერქვა "ჩოლკა ქვაზე", შემდეგ "ყველაფერი, რაც ბრწყინავს, არ არის ოქრო". მხოლოდ კომედიის ყველა პერსონაჟის საბოლოო პოზიციის გაფორმების მომენტში პოულობს მწერალი თანამედროვეს
სპექტაკლის სახელწოდება, ანდაზის გულუბრყვილო მორალის მიტოვება მძაფრი სოციალური განმარტების სასარგებლოდ - "შეშლილი ფული".
არსებობდა ხელნაწერის რამდენიმე ვერსია უხეში შენიშვნებით; საბოლოო, თეთრ ვერსიაზე დატანილია სპექტაკლზე მუშაობის დასრულების თარიღი და ხელმოწერა: „1870 წლის 18 იანვარი. ა. ოსტროვსკი“.
პირველად გამოქვეყნდა ჟურნალში შიდა შენიშვნები„(1870, No2, გვ. 391-489), პიესამ ძალზე საკამათო გამოხმაურებები გამოიწვია. აღინიშნა, რომ დრამატურგის ნიჭი უკვე გამხმარი იყო, მრავალი მიმოხილვა ზედაპირული და უსამართლო იყო. პიესის ღვაწლი კრიტიკოსებმა მხოლოდ ხუთი წლის შემდეგ დააფასეს.
ოსტროვსკის ხშირად უწოდებენ "ყოველდღიურ დრამატურგს". მართლაც, სოციალური წინააღმდეგობები ჩვეულებრივ ირღვევა მის პიესებში სფეროში ოჯახური ურთიერთობები. აქედან გამომდინარეობს ყოველდღიური ცხოვრების, მისი ყოველი დეტალის აღწერის მნიშვნელობა. ოჯახში ადამიანი ყველაზე ნაკლებად თავს იჩენს, მაგრამ საუკეთესოდ აღიარებულია. ნიღბების რაოდენობა, რომელსაც ადამიანი ატარებს ჩვეულ ყოველდღიურ ცხოვრებაში, მინიმალურია.
ჩვენს სტატიაში შევეცდებით გავითვალისწინოთ ყოველდღიური ცხოვრების ძირითადი კატეგორიები, კერძოდ სივრცე და დრო. ჩვენთვის მნიშვნელოვანია იმის დადგენა, თუ რატომ იქცევიან კონკრეტულ ქრონოტოპში გმირები მათთვის მითითებული როლების შესაბამისად. მნიშვნელოვანია თუ არა სივრცითი და დროითი მახასიათებლები პიესის გასაგებად? შეიძლება თუ არა სპექტაკლი სხვა სივრცე-დროის ურთიერთობებში მომხდარიყო? დასაწყისისთვის, ჩვენ შევეცდებით დეტალურად განვიხილოთ კომედიის ქრონოტოპი.
„ოსტროვსკის „სიცოცხლის პიესებში“ მოქმედების დროის მთელი ორგანიზაცია ექვემდებარება ისეთი გადაწყვეტილებების ძიებას, რომლებიც, ერთი მხრივ, საშუალებას მისცემს შთანთქას რეალობის სიმდიდრე და მრავალფეროვნება და, მეორე მხრივ, შეესაბამებოდეს დრამატურგიის სპეციფიკური მახასიათებლები, როგორც სიცოცხლის კონცენტრირებული რეპროდუქცია თავად ცხოვრების ფორმებში.
სპექტაკლის „შეშლილი ფულის“ ხანგრძლივობა დაახლ. სამი კვირა, მაგრამ მასში მოქმედება მართლაც უკიდურესად კონცენტრირებულია: პირველ და ბოლო მოქმედებებს შორის ვასილკოვმა მოახერხა შეხვედრა, მოწონება, ქორწინებაზე თანხმობის მიღება, დაქორწინება, ცოლს განშორება და მასთან ერთად დაბრუნება“.
ზოგადად, პირველი ორი ფენომენის დაწერის შემდეგ (საბოლოო ტექსტში - ნაწილი II, გამოჩენა 3 და 4), ოსტროვსკიმ იგრძნო მოქმედების ფონის გარკვევა და ვასილკოვის ფიგურის უფრო დეტალურად დახასიათება. ის წერს ახალ დასაწყისს - საუბარი თელიატევსა და ვასილკოვს შორის. პირველი მოქმედების ტექსტი ხდება მეორე მოქმედება. ამრიგად, სპექტაკლში ჩნდება ქვესათაური „პროლოგის ნაცვლად“, რომელსაც ვხვდებით პირველ მოქმედებაში და რომელიც ზრდის ტექსტის დროის საზღვრებს. მთავარი დრამატული მოქმედება ვითარდება ა.ნ. კუნძული -
ცაში, ჩვეულებრივ რამდენიმე დღეში. განვიხილოთ ამ პიესის ქრონოლოგიური ეტაპები.
პირველი მოქმედება არსებითად არის მკითხველის (ან თეატრის მაყურებლის) გაცნობა პერსონაჟებთან. ყველა დიალოგი ხდება ერთ დღეში და ერთ ადგილას.
მეორე აქტი ასახავს ექსტერიერის ინტერიერით შეცვლას და ნაკვეთის განვითარება ხდება, როგორც ჩანს, პირველი მოქმედების დასრულებიდან მეორე დღეს.
მესამე მოქმედების მოქმედი გმირების სიებში ვკითხულობთ: „ლიდია, ვასილკოვის ცოლი“. იმ დროზე ფიქრი, რომლის დროსაც შეიძლებოდა მომხდარიყო ვასილკოვის მაჭანკლობა და მათი ქორწილი ლიდიასთან, ისევე როგორც ჩებოქსაროვის ბინის წინასწარი მოწყობა, მივდივართ დასკვნამდე, რომ მეორე და მესამე მოქმედებებს შორის გავიდა დაახლოებით 3-5 დღე.
Პირველად მეოთხე მოქმედებააშკარად მიუთითებს ახალ ბინაში გადასვლიდან გასული დრო და აღწერილი მოვლენების დრო არის 3 დღე.
მეოთხე მოქმედების ბოლოს (აღწერილ დღეს) ჩებოქსაროვები, კუჩუმოვის რჩევით, ბრუნდებიან თავიანთ წინა ბინაში.
ბოლოს, მეხუთე მოქმედების დასაწყისში, ნადეჟდა ანტონოვნა ამბობს, რომ კუჩუმოვი დაჰპირდა, რომ მოიტანდა ფულს სახლის განსახლებისთვის. და ორმოცი ათასი რუბლის ნაცვლად, მან ზუსტად ერთი კვირის წინ მისცა ექვსასი მანეთი.
ამრიგად, სპექტაკლი ხდება 2-3 კვირის განმავლობაში. როგორც ზემოთ აღვნიშნეთ, სპექტაკლის მოქმედება ძალიან ინტენსიურია. მაგრამ მოდით შევხედოთ არა მხოლოდ სპექტაკლის დროითი ურთიერთობის გარეგნულ გამოვლინებას, არამედ თავად გმირების მიერ დროის განცდას.
არაერთხელ, სპექტაკლის გმირები საუბრობენ თავის დროზე, საუბრობენ საუკუნეზე, რომელშიც ცხოვრობენ.
ვასილკოვი. უფრო მეტიც, ამ დროისთვის ძალიან შესაძლებელია გამდიდრება.
გლუმოვი. მთელი ეს მჟავე საუბარი სათნოებაზე სისულელეა, რადგან არაპრაქტიკულია. ეს პრაქტიკული ასაკია.
ვასილკოვი. გულწრფელი გათვლები ჯერ კიდევ თანამედროვეა. პრაქტიკულ ასაკში პატიოსნება არა მხოლოდ უკეთესია, არამედ უფრო მომგებიანიც.
შეიძლება აღინიშნოს, რომ უკვე პირველი მოქმედების პირველ სცენაში გმირები საუბრობენ ამ სპექტაკლის ცენტრალურ პრობლემებზე. ვასილკოვი და გლუმოვი (მოგვიანებით თელიატევი) საუბრობენ პრაქტიკულ ასაკზე. მოგვიანებით კი, მეხუთე მოქმედებაში, ამ თემას დაუბრუნდებიან. გიჟური ფული ისევე სწრაფად მოდის და მიდის, მისი შენახვა შეუძლებელია. მაგრამ რეალური კაპიტალი შეიძლება შექმნას მხოლოდ გონიერ, აქტიურ, საქმიან ადამიანმა, სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, პრაქტიკულმა, ანუ მისი ასაკის ადამიანმა.
მაგრამ ეკონომიურ ადამიანებთან ერთად, ამავდროულად ცხოვრობენ მფლანგველებიც, ვისთვისაც მხოლოდ გიჟური ფულია ინტერესი, რისთვისაც შრომა საერთოდ არ არის საჭირო. ამის შესახებ ქ
მეხუთე მოქმედებაში თელიატევი ამბობს: „რატომ გეშინია? დამშვიდდი! გუშინ აღწერეს ავეჯი ჩემი ორი მეგობრისგან, დღეს შენგან, ხვალ ჩემგან, ზეგ შენი კუჩუმოვისგან. ეს ისეთი მოდაა ამ დღეებში. ”
საინტერესოა ბატონი კუჩუმოვის გამოსვლაში აღმოჩენილი დროებითი მინიშნებების მიკვლევა. გრიგორი ბორისოვიჩ კუჩუმოვი მუდმივად ცდილობს ხაზი გაუსვას თავის სოციალურ პოზიციას, რომელიც, მისი აზრით, სტაბილურია: გუშინ იყო, დღეს არის, ხვალ იქნება.
კუჩუმოვი. რა კულებიაკი ვჭამე დღეს, ბატონებო, უბრალოდ გემრიელი იყო! Mille e Tre... .
კუჩუმოვი. Mille e tre... დიახ, დიახ, დიახ! Დამავიწყდა. წარმოიდგინეთ ეს შემთხვევა: გუშინ თერთმეტი ათასი მოვიგე.
კუჩუმოვი.<...>კვირას კი სახლში ლანჩს გაჭმევ, ახალ ზუთხს მოგცემ, ცოცხალი ზუთხი მომიტანეს ნიჟნიდან, დიდი სნაიპები და რაღაც ბურგონიდან რომ შენ... .
ის ასევე ცდილობს შეუერთდეს სპექტაკლის დიალოგების ცენტრალურ თემას - რეფლექსია თანამედროვეობასა და სახელმწიფოზე.
კუჩუმოვი. განმარტავს ყველაფერს: "აწმყო დრო და აწმყო დრო"<...>ყოველივე ამის შემდეგ, თქვენ შეგიძლიათ მოგწყინდეთ ამ გზით. ისაუბრეთ იქ, სადაც ხალხს თქვენი მოსმენა სურს. რა არის ამჟამინდელი დრო, უკეთესია თუ არა წინაზე? .
და ნამდვილი ჯენტლმენი აჯამებს, რომ აქამდე ბევრად უკეთესი იყო, მაგრამ პრაქტიკული, წინდახედული და ეკონომიური საუკუნის ხალხი "საჭიროა განდევნა".
ასევე საინტერესოა იმის შეფასება, თუ რამდენად ჭკვიანურად და სინდისის ქენჯნის გარეშე „აგვარებს“ კუჩუმოვი ჩებოქსაროვის ყველა ფინანსურ პრობლემას.
ლიდია.<...>მაგრამ მართლა უგზავნი მამაშენს ფულს?
კუჩუმოვი. ხვალ. და შემდგომ: „ხვალ ვწერ მამაშენს, რომ მისგან ქონებას ვყიდულობ და დეპოზიტად ოცდაათ ათასს გავუგზავნი. რა არის ფული ჩემთვის! .
კუჩუმოვი (ჯიბეებს აიღებს). Ღმერთო ჩემო! ეს მხოლოდ ჩემთან ხდება. საფულე განზრახ დავდე მაგიდაზე და დამავიწყდა. შვილო, მაპატიე! (ხელზე მკოცნის.) ხვალ მოგიტან შენთან სახლის გაფორმებისთვის. იმედია დღეს გადახვალ<...> .
ჩებოქსაროვისთვის გაგზავნილი ფულის შესახებ ის უბრალოდ ამბობს: ”ეს არ ჩამოვიდა. (თითებზე ითვლის.) სამშაბათი, ოთხშაბათი, ხუთშაბათი, პარასკევი. მან ისინი წუხელ ან დღეს დილით მიიღო“.
მეხუთე მოქმედებაში ლიდიას ჯერ კიდევ სჯერა კუჩუმოვის მუდმივი "საუზმეების" შესახებ, თუმცა დედამისს უკვე იწყებს ეჭვი მისი დაპირებების პატიოსნებაში.
ჩვენთვის საყურადღებოა ის, თუ როგორ იყენებს კუჩუმოვი თავის დროს: მას გადაწყვეტილი აქვს ყველაფერი გააკეთოს ჩებოქსაროვებისთვის. მაგრამ შემდეგ - ნახევარ საათში, დღეს საღამოს ან ხვალ.
კუჩუმოვი.<...>ბოლოს და ბოლოს, გეუბნები, ნახევარ საათში... კარგი... იქ შეიძლება წარმოიშვას გარემოებები: აუცილებელი შენატანები; უცებ ოფისში ამდენი ფული არ არის; აბა, ერთ დღეში, ორ... სულ ცოტა, ერთ კვირაში
ყველაფერი გექნება, მეტის სურვილი შეუძლებელია.
მაგრამ ამავე დროს, ის რეგულარულად სტუმრობს ლიდიას, დროის სივრცეში დაბნევის გარეშე.
ლიდია. ქმრის გარეშე ვცხოვრობ, ყოველდღე მოდიხარ ჩემთან ცნობილი საათი; რას იფიქრებენ, რას იტყვიან? .
პიესის ცენტრალურ პერსონაჟზე საუბრისას უნდა აღინიშნოს, რომ ვასილკოვმა იცის არა მხოლოდ შრომის ფასი და ფულის ღირებულება, არამედ ესმის დროის ღირებულებაც.
ვასილკოვი. როგორ არა?! ბოლოს და ბოლოს, ექვს თვეში შეგიძლია ოცდახუთი ათასი იცხოვრო.
ვასილკოვი. მაქვს მამული, მაქვს ფული, მაქვს საქმე; მაგრამ მაინც, წელიწადში შვიდ-რვა ათასზე მეტს ვერ ვიცოცხლებ.
დავასრულოთ საუბარი პიესის ქრონოლოგიურ საზღვრებზე და მასში არსებული დროებითი ცნობების შესახებ, ვთქვათ, რომ ეს სპექტაკლი თავის დროზე გაჩნდა და უაღრესად აქტუალური იყო იმ დროისთვის. მაგრამ ეს ახლაც აწუხებს ხალხს, რადგან, აღნიშნავს თეატრმცოდნე და თეატრმცოდნე ე.გ. ხოლოდოვმა, „დიდი რუსი დრამატურგი, თავისი დროის ასახვით, მოახერხა უზარმაზარი უნივერსალური ადამიანური პრობლემების დაყენება, შეძლო ცხოვრებისეული ხედვის ოსტატურ მხატვრულ ფორმაში გადაყვანა“.
ახლა მოდით უფრო ახლოს მივხედოთ სივრცეს, რომელშიც სპექტაკლი მიმდინარეობს.
ზოგადად, როგორც მოგეხსენებათ, სპექტაკლი "შეშლილი ფული" ეკუთვნის მოსკოვურ პიესებს A.N. ოსტროვსკი, რომლებიც შეადგენენ ე.წ. მოსკოვის ტექსტს. ოსტროვსკის შემოქმედების მკვლევარები აღნიშნავენ, რომ დრამატურგი ბრმად და დოგმატურად არ იცავდა სამი ერთობის წესს სივრცის შეზღუდვებთან დაკავშირებით. თუმცა, როგორც დროა, ა.ნ. ოსტროვსკიმ უკიდურესად კონცენტრირება მოახდინა გამოსახულ სივრცეში, რადგან, ჯერ ერთი, მას არ სურდა თეატრის მაყურებლის ყურადღების გაფანტვა, მეორეც, ამჯობინა არ გაეოცებინა მაყურებელი სიურპრიზებით, არამედ წინასწარ მოემზადებინა იგი სცენაზე მოახლოებული ცვლილებებისთვის. მოქმედება და მესამე, მას ესმოდა სცენაზე თითოეული სპექტაკლის წარმოების დეკორატიული დიზაინის სირთულე.
სივრცე, რომელშიც დრამატურგი ათავსებს თავის პერსონაჟებს, ფაქტობრივად, ჩვეულებრივი, სტანდარტულია. და ეს ტიპიური ინტერიერი ან ექსტერიერი გამიზნულია "რეალისტი ოსტროვსკის მიერ, რათა დაახასიათოს ტიპიური გარემოებები, რომლებშიც ცხოვრობენ მისი გმირები".
განვიხილოთ სცენის ორგანიზება სპექტაკლში „შეშლილი ფული“.
სპექტაკლის პირველ მოქმედებას ახლავს შენიშვნა: „პეტროვსკის პარკში, საქსის ბაღში; მაყურებლის მარჯვნივ არის პარკის კარიბჭე, მარცხნივ არის ყავის მაღაზია. ”
პეტროვსკის პარკი მოსკოველებისთვის მუდმივი სადღესასწაულო ადგილია, სადაც იყო სხვადასხვა გასართობი ადგილი, მათ შორის საზაფხულო თეატრი, ამიტომაც-
იგივე ორკესტრი, რომლის მფლობელიც საქსი იყო. პეტროვსკის პარკში თელიატევი პირველად შეხვდა ვასილკოვს ხეივნის გასწვრივ მიმავალს. აქ გმირები ვარაუდობენ ვასილკოვის მდგომარეობასა და საქმიანობის ტიპზე.
თუ გავაანალიზებთ A.N-ის სხვა პიესებს. ოსტროვსკის, ჩვენ აღვნიშნავთ, რომ დრამატურგი ხშირად აცნობს მკითხველს თავის პერსონაჟებს ღია სცენაზე: ბაღში, პარკში, მოედანზე ან ბულვარში. ეს კეთდება იმისთვის, რომ მაყურებელს გააცნოს ის სოციალური ატმოსფერო, რომელშიც მისი გმირები ცხოვრობენ.
მეორე მოქმედება ჩებოქსაროვების სახლში ვითარდება. შენიშვნაში ვკითხულობთ: „მდიდრულად მოწყობილი მისაღები ოთახი, ნახატებით, ხალიჩებით, ფარდობით. სამი კარი: ორი გვერდებზე და ერთი შესასვლელი“.
ვინაიდან მისაღები ოთახი განსახილველი სპექტაკლის მთავარი სიუჟეტური სივრცეა, გავიხსენოთ მ.მ.-ის მიერ გამოვლენილი ერთ-ერთი მთავარი ქრონოტოპი. ბახტინი, კერძოდ, მისაღები ოთახის შესახებ.
„მისაღები სალონი“. სიუჟეტისა და კომპოზიციის თვალსაზრისით, „შეხვედრები აქ იმართება (შეხვედრები „გზაზე“ ან „უცხო სამყაროში“ აღარ არის ადრე სპეციფიკური შემთხვევითი ბუნება), იქმნება ინტრიგების დასაწყისი, ხშირად ხდება გადაწყვეტილებები, აქ. საბოლოოდ, და რაც მთავარია, იმართება დიალოგები, რომლებიც რომანში განსაკუთრებულ მნიშვნელობას იძენენ, ვლინდება გმირების პერსონაჟები, „იდეები“ და „ვნებები“.
იმავე მეორე მოქმედებაში ლიდია ასევე საუბრობს მისაღები ოთახზე და ამტკიცებს, რომ ისინი არ ქადაგებენ საცხოვრებელ ოთახებში: „შეთანხმება, დედა, რომ მისაღები არ არის აუდიტორია, არა. ტექნოლოგიის ინსტიტუტიდა არა საინჟინრო კორპუსი“.
მოქმედება მესამე: „იგივე მისაღები ოთახი, როგორც მეორე მოქმედებაში, მაგრამ უფრო მდიდარი ავეჯით. აუდიტორიის მარჯვნივ არის ვასილკოვის ოფისის კარი, მარცხნივ ლიდიას ოთახები, შუაში არის გასასვლელი კარი.
მესამე მოქმედებაში ჩვენთვის კიდევ ერთი საინტერესო თემა ჩნდება, კერძოდ, საუბარი შუა გზაზე. ლიდია და ვასილკოვი ერთმანეთისკენ მიმავალ გზაზე შემთხვევით ხვდებიან ერთმანეთს. ლიდია ეკითხება ქმარს, სად წავიდეს შემდეგი; ვასილკოვი: „ჯერჯერობით შუა გზაზე გავჩერდეთ“. და ვასილკოვის ეს პასუხი ჩვენთვის უაღრესად მნიშვნელოვანია, რადგან საქმე არა მხოლოდ გმირების სივრცით მოწყობაშია, არამედ მათშიც.
შემდგომი ურთიერთობები. ამ მომენტში ისინი ნამდვილად ათვალიერებენ ერთმანეთს.
მესამე მოქმედების ბოლოს მკითხველი გაიგებს, რომ ვასილკოვს და მის ახალგაზრდა მეუღლეს ბიუჯეტის შემცირება სჭირდებათ. ამიტომ, მან ოჯახისთვის მოძებნა „ერთსართულიანი სახლი სამი ფანჯრით ქუჩისკენ“, რომელშიც იწყება მეოთხე მოქმედება.
მეოთხე აქტის სივრცე მკვეთრად ეწინააღმდეგება მისაღები ოთახს, რომელშიც ადრე მოხდა მოქმედება: „ძალიან მოკრძალებული დარბაზი, რომელიც ასევე არის ოფისი; ფანჯრის გვერდებზე, უკანა კედელზე, აუდიტორიის მარჯვნივ,
კარი წინ, მარცხნივ - შიდა ოთახებისკენ, კარებს შორის არის კრამიტიანი ღუმელი; ავეჯეულობა ცუდია: მაგიდა, ძველი ფორტეპიანო“.
თუ ვასილკოვი ახალ ადგილს ლაპარაკობს“ ახალი ბინა“, მაშინ ლიდია არ იკლებს გამონათქვამებზე. ის „იწითლება“ (როგორც ციხე-სიმაგრეში ან ციხეში) ამ „კუნძულში“, ცდილობს რაც შეიძლება სწრაფად დატოვოს ეს „პათეტიკური ქოხი“. კუჩუმოვი აბსოლუტურად ეთანხმება მას. ის ოთახს უწოდებს "ინანს", "ქათმის ქოხს" და "ქოხს". თელიატევიც კი უწოდებს ამ ახალ ადგილს "სამარცხვინო ბინას".
თუმცა საინტერესოა, რომ მეხუთე მოქმედების მესამე სცენაში ისევ მოკრძალებული საცხოვრებლის აღწერას ვუბრუნდებით.
თელიატევი: დგას ჭიშკართან / პაწაწინა სახლი; / ყველას უყურებს / სამი პატარა ფანჯრიდან. / აი სად არის ფული.
აღწერილი ორი ბინის ინტერიერი არ არის მხოლოდ გარკვეული სივრცე. თითქოს გმირთა შეტაკების მონაწილეები იყვნენ. ისინი ასახავს პიესის მთავარი გმირების შეხედულებებს ფულზე, სიმდიდრეზე, ფუფუნებაში ცხოვრების ჩვევაზე და დაუფიქრებელ ხარჯვაზე.
მეხუთე მოქმედებაში ჩებოქსაროვები უბრუნდებიან თავდაპირველ ადგილს. „ბუდუარი ჩებოქსაროვის ყოფილ ბინაში; აუდიტორიის მარჯვნივ არის დარბაზის კარი, პირდაპირ შესასვლელისკენ, მარცხნივ არის სარკის ფანჯარა“.
იმ სივრცის აღწერა, რომელშიც სპექტაკლი მიმდინარეობს, დრამატურგისთვის არანაკლებ მნიშვნელოვანია, ვიდრე ცენტრალური პერსონაჟების ცხოვრებასთან დაკავშირებული ადგილების ხსენება.
საინტერესოა იმის გათვალისწინება, თუ როგორ ახასიათებენ ვასილკოვს ადამიანები, რომლებიც მას პირველად შეხვდნენ. გლუმოვი საუბრობს ვასილკოვზე: ”ის ჩამოვიდა სადღაც კამჩატკადან”, მოგვიანებით მას უწოდებს ”გემის მფლობელს, მას აქვს საკუთარი გემები ვოლგაზე”, შემდეგ: ”ის, ალბათ, ციმბირია”. და ბოლოს: ”ახლა ვიცი, რომ ის არის ლონდონის ზოგიერთი სავაჭრო სახლის აგენტი და ასახსნელი არაფერია.”
თელიატევი ლიდიას ეუბნება, რომ ვასილკოვი ჩუხლომიდანაა. ზოგადად, თელია-ტევს და გლუმოვს ნამდვილად მოსწონთ ეს გაურკვევლობა ვასილკოვის სახელის გარშემო.
თელიატევი: ეწვია ლონდონს, კონსტანტინოპოლს, ტეტიუშს, ყაზანს; ამბობს, რომ უნახავს ლამაზმანები, მაგრამ არასდროს მოგწონს.<...>ის ძალიან დიდი ხნის განმავლობაში იყო ტყვედ ტაშკენტის ხალხის მიერ.
გლუმოვი: ამიტომ არის ის ასეთი ველური, რადგან ყველა ცხოვრობს ტაიგაში, ბურიატებთან.
ნადეჟდა ანტონოვნასაც გაუჩნდა ეჭვი, საიდან გაჩნდა ვასილკოვი.
ნადეჟდა ანტონოვნა: თქვენი სახელით თუ ვიმსჯელებთ, საბერძნეთში დაიბადეთ?
ვასილკოვი: არა, მე რუსეთში ვარ, ვოლგადან არც ისე შორს.
შემდეგ კი ვასილკოვი აგრძელებს, რომ ის სოფელში ცხოვრობს, ”თორემ ყველა მოძრაობაშია”. ჩვენთვის უაღრესად მნიშვნელოვანია, რომ სავვა გენ-ნადიჩ ვასილკოვი არის პროვინციელი ვოლგის ნაპირებიდან. ჩვენ ვიცით, რომ ა.ნ. ოსტროვსკი არაერთხელ ეწვია ვოლგის ნაპირებს, დეტალურად შეისწავლა ამ ტერიტორიის მკვიდრთა ფოლკლორი, ენა, ტრადიციები, ცხოვრება და ადათ-წესები. ის ვოლგაელებს შრომისმოყვარე და აქტიურებად თვლიდა. საინტერესოა აღინიშნოს, რომ ვასილი (ვასილკოვის მსახური. მოდი, სხვათა შორის, ავღნიშნოთ პარიკმახერის სახელისა და ვასილკოვის გვარის პროდუქტიული საფუძვლის ერთობლიობა), ხაზს უსვამს მათი ბიზნესის საერთოობას, ამბობს: „იქნებ ერთად დავინახეთ საჭიროება, იქნებ ჩვენ ერთად დავიხრჩოთ მდინარეში ჩვენს საქმეში.“ (შემდგომში ჩვენი დახრილი არის O.K.).
უბრალო ხალხის „პროვინციალიზმის“ მიუხედავად, ა.ნ. ოსტროვსკი აღფრთოვანებული იყო მისით, ყოველ შრომისმოყვარეში ხედავდა ნამდვილ რუს გლეხს.
ვასილკოვიც. ის ნამდვილად შრომისმოყვარეა. თუმცა, ის მხოლოდ მუშა არ არის. თავისი შესაძლებლობების წყალობით მან შეძლო უმაღლესი განათლების დამთავრება და სპეციალობის გაგება. (მაგალითად, „სუეცის ისთმუსზე, მაინტერესებდა მიწის სამუშაოები და საინჟინრო ნაგებობები“. ის არის ჭკვიანი, წინდახედული და შრომისმოყვარე. მან შეისწავლა თავისი ბიზნესი როგორც რუსეთში, ასევე მის ფარგლებს გარეთ. მან იცის, როგორ გამოიმუშაოს ქონება და როგორ გაზარდოს კომპეტენტურად. მისი ფული არ არის „შეშლილი“, ეს არის „შრომა“.
და ასეთი ღირებულებებით მოდის ვასილკოვი Დიდი ქალაქიმოსკოვში. მოსკოვი ითხოვს ბედს. სამარცხვინოა მათხოვრის აქ ცხოვრება.
მეორე მოქმედებაში ლიდია ეუბნება დედას:
ლიდია.<...>ჩვენ ხომ მოსკოვს არ დავტოვებთ, სოფელში არ წავალთ; მაგრამ მოსკოვში მათხოვრებივით ვერ ვიცხოვრებთ! .
ნადეჟდა ანტონოვნა.<...>თუ მოსკოვში დავრჩებით, იძულებული გავხდებით, ხარჯები შევამციროთ, ვერცხლი, რამდენიმე ნახატი და ბრილიანტები გავყიდოთ.
ლიდია. ო, არა, არა, ღმერთმა ქნას! შეუძლებელია, შეუძლებელია! მთელი მოსკოვი გაიგებს, რომ ჩვენ დანგრეულები ვართ.
გაითვალისწინეთ, რომ ში ბოლო ხაზილიდია მოსკოვი არ არის ქალაქი, არამედ მოსკოვის ხალხის, ქალაქელების სახელი. ლიდიას ეშინია საზოგადოებრივი აზრის; მას ეშინია არა იმდენად სიღარიბის, რამდენადაც იმის, რასაც ხალხი იტყვის. მას საერთოდ არ აინტერესებს საიდან მოდის ფული. მისთვის მთავარია იცოდეს როგორ დახარჯოს.
მესამე მოქმედებაში ვასილკოვი მსჯელობს: „შენ რომ შეგეძლოს მთელი ცხოვრება მოსკოვში იმოგზაურო, ხან სტუმრად, ხან საღამოობითა და კონცერტებზე... არაფრის კეთების გარეშე; სირცხვილი რომ არ იყოს ასე ცხოვრება და თუ არსებობდეს ამისთვის სახსრები“. ვასილკოვისთვის ეს ოცნებებია. მას, ალბათ, სურდა ასე ცხოვრება, მაგრამ მისთვის, ვინც პურს თავად შოულობს, ეს მიუღებელია.
მაგრამ იმავე მოქმედების მეოთხე ფენომენში ვკითხულობთ:
ლიდია.<...>ძალაგამოცლილი. (სკამზე ზის.) მოიარა მთელი მოსკოვი. ანუ, ჩვენ ვასკვნით, რომ ლიდია ცხოვრობს ზუსტად ისე, როგორც ვასილკოვს შერცხვებოდა ცხოვრება. და ეს არ არის მხოლოდ ახალგაზრდა ჩებოქსაროვა, რომელიც წარმართავს ასეთ ცხოვრებას. მოსკოვში ასეთი მფლანგველების უმრავლესობაა; ტყუილად არ ამბობს თელიატევი, რომ ის მალე უნდა წაიყვანონ აღდგომის კარიბჭეში (სადაც მოვალის ციხე იყო განთავსებული). ხოლო კუჩუმოვი, რომელიც მხოლოდ თავის სიმდიდრეს ავლენს, რეალურად ცხოვრობს საკუთარი ცოლის მოვლის ქვეშ. თუმცა, როცა ვასილკოვთან ბრძოლას სთხოვენ, ის პასუხობს: „არა, არა, არა, ახალგაზრდავ! მე არ ვიჩხუბებ შენთან; ჩემი ცხოვრება ზედმეტად ძვირფასია მოსკოვისთვის, რომ ის თქვენს წინააღმდეგ დააყენოს, რაც შეიძლება სრულიად უსარგებლო იყოს“. კუჩუმოვს გულწრფელად სჯერა, რომ მდიდარი ადამიანები, რომლებიც თამაშობენ ბანქოს და სტუმრობენ სავაჭრო კლუბებს, უფრო მნიშვნელოვანია მოსკოვის საზოგადოებისთვის, ვიდრე ვასილკოვის მსგავსი პიროვნებები.
თუმცა, ვასილკოვი ასევე წარმატებით ცხოვრობს მოსკოვში. მაგრამ ის არ წვავს თავის კაპიტალს, არამედ ცდილობს გამოიმუშაოს იგი. აქედან გამომდინარე, ადგილები, სადაც ის სტუმრობს, შესაფერისია: ბირჟა და შეხვედრა, სადაც მდიდარი ხალხი ბიზნესზე საუბრობს.
მდიდრული მოსკოვი, რომელიც მოითხოვს თავისი მაცხოვრებლების კაპიტალის ნარჩენებს, წარმოგვიდგენს შემდეგი დაწესებულებები და ლოკაციები: უკვე ნახსენები პეტროვსკის პარკი (კომედიის ტექსტში ასევე ცნობილია როგორც პეტროვკა), თეატრი, ყავის მაღაზია, სავაჭრო კლუბი. , სასტუმრო, ინგლისური (კლუბი), ტრინიტი (რესტორანი). მესამე მოქმედების მეცხრე სცენაში გლუმოვი და თელიატევი თანხმდებიან, რომ სახლში ვახშამი გაცილებით უარესია, ვიდრე სასტუმროებში ან კლუბებში. და უკონტროლო ხარჯებისთვის არის შესაძლებლობა შეხვიდეთ აღდგომის კარიბჭესა და მოსკოვის ორმოში.
საინტერესოა გლუმოვის შენიშვნებიც, რომელიც თავის რწმუნებულთან ერთად პარიზში აპირებს წასვლას. პარიზი, ოცნებების ქალაქი, რომელიც ჩვენს წინაშე ჩნდება ფუფუნებისა და სიმდიდრის, სილამაზისა და პათოსის აურაში, ნამდვილად იგონებს. მაგრამ მას ასევე სჭირდება სახსრები, როგორც ნებისმიერი სხვა დიდი ქალაქი, როგორიცაა მოსკოვი. მაგრამ გლუმოვი ნამდვილად დასრულდება პარიზში?
"შეშლილი ფულის" გამოქვეყნებიდან რამდენიმე წლის შემდეგ ა.ნ. ოსტროვსკი დაწერს "მზითს". მისი ერთ-ერთი გმირი მეორეს ეპატიჟება მასთან ერთად პარიზში წასასვლელად. აინტერესებს რას გააკეთებს იქ ფრანგულის ცოდნის გარეშე. და შემდგომ:
ვოჟევატოვი. რა დედაქალაქია (საფრანგეთი)! ჭკუაზე ხომ არ ხარ? რომელ პარიზზე ფიქრობ? ჩვენ გვაქვს ტავერნა "პარიზის" მოედანზე, სადაც მინდოდა თქვენთან ერთად წავსულიყავი.
ტავერნა "პარიზი". გლუმოვი იქ არ აპირებს წასვლას? და, ალბათ, თელიატევმა, რომელიც დაემშვიდობა გლუმოვს, ეს ადგილიც გაახსენდა: ”მშვიდობით, გლუმოვ. Bon Voyage! დამიმახსოვრე პარიზში:
იქ, ყოველ გზაჯვარედინზე, ჩემი ჩრდილი ისევ ტრიალებს.
ასევე ეფემერულია, ჩვენი აზრით, ამერიკა, სადაც კუჩუმოვის კაცი მთელი თავისი ფულით მიდის. თელიატევი მაშინვე (ირონიის გარეშე) აღნიშნავს, რომ ასეთი ფული არ არის საკმარისი ზვენიგოროდში მოსახვედრად (კუჩუმოვის ფინანსურ მდგომარეობაზე ადრე უკვე ვისაუბრეთ).
სპექტაკლის ბოლო სტრიქონში თელიატევი აჯამებს თავის აზრებს მოსკოვში გარშემომყოფთა ცხოვრებაზე: „გსურთ ფულის სესხება? არ დანებდე, არ გააკეთო. გაქრებიან, ღმერთო, გაქრებიან. მოსკოვი, სავვა, ისეთი ქალაქია, რომ ჩვენ, თელიატევები და კუჩუმოვები, მასში არ დავიღუპებით. ჩვენ გვექნება პატივიც და კრედიტიც გროშის გარეშე. დიდი ხნის განმავლობაში ყველა ვაჭარი ბედნიერად ჩათვლის იმას, რომ მის ხარჯზე ვივახშმოთ და შამპანური დავლიოთ“.
მოსკოვში რომ არ მოკვდე, ფულის დათვლა უნდა შეძლო. ვასილკოვი განმარტავს, თუ როგორ უნდა ისწავლოს ეს ლიდიას ბოლო მოქმედებაში და სთავაზობს მას დახმარებას. ვასილკოვის შენიშვნას აქ სრულად არ განვიხილავთ. აღვნიშნოთ მხოლოდ ის სივრცითი ეტაპები, რომლებიც უნდა გაიაროს ლიდიამ შეხედულებების შესაცვლელად: სოფელი - პროვინციული ქალაქი - პეტერბურგი. თელიატევი აღნიშნავს, რომ ლიდიას წინაშე დგას „ბრწყინვალე პერსპექტივა სოფლის სარდაფიდან სანკტ-პეტერბურგის სალონამდე“. მაგრამ, ალბათ, მხოლოდ ამ გზით შეიძლება ასწავლოს დაუფიქრებელ გოგონას შრომისა და ამ საქმით შეძენილი საშუალებების დაფასება.
კომედიის ადგილმდებარეობის შესახებ საუბრის დასასრულს, ჩვენ აღვნიშნავთ, რომ შემოთავაზებული სივრცითი გადაწყვეტილებების მრავალფეროვნებით, „დრამატურგი ყველა შემთხვევაში ამ გადაწყვეტილებებს ექვემდებარება ყველაზე სრულყოფილი, მოდუნებული და ამავე დროს შინაგანად შესაბამისი განვითარების ამოცანას. მარტოხელა დრამატული მოქმედება» .
სპექტაკლის „შეშლილი ფულის“ მოქმედების დროისა და ადგილის ორგანიზების თავისებურებები გამოწვეულია A.N.-ის პიესების თვით ორიგინალურობით. ოსტროვსკი, მათი ყოველდღიური შინაარსი და ყველაფერი, რაც საშუალებას გვაძლევს ვუწოდოთ მათ "სიცოცხლის პიესები".
ბიბლიოგრაფია
1. ბახტინ მ.მ. ლიტერატურისა და ესთეტიკის კითხვები. კვლევები სხვადასხვა წლებში. -მ.: კაპიუშონი. ლიტ., 1975. - 504გვ.
2. მოსალევა გ.ვ.„წაუკითხავი“ ა.ნ. ოსტროვსკი: საკულტო რუსეთის პოეტი: მონოგრაფია. - იჟევსკი: უდმურტი. უნივერ., 2014. - 296გვ.
3. ოსტროვსკი ა.ნ. სრული ნაშრომები: 12 ტომად / ზოგადი. რედ. გ.ი. ვლადიკინა და სხვები T. 3. პიესები (1868-1871). - მ.: ხელოვნება, 1974. - 560გვ.
4. ოსტროვსკი ა.ნ. სრული ნაშრომები: 12 ტომად / ზოგადი. რედ. გ.ი. ვლადიკინა და სხვები T. 5. პიესები (1878-1884). - მ.: ხელოვნება, 1975. - 543გვ.
5. ხოლდოვი ე.გ. ოსტროვსკის ოსტატობა. - მ.: ხელოვნება, 1967. - 544გვ.
ტექსტის სივრცითი მახასიათებლები. სამყაროს სივრცე და გამოსახულება. ფიზიკური ხედვა (სივრცითი გეგმები: პანორამული გამოსახულება, ახლოდან, მოძრავი – სამყაროს სტაციონარული სურათი, გარე – შიდა სივრცე და ა.შ.). ლანდშაფტის (ინტერიერის) თავისებურებები. სივრცის ტიპები. სივრცითი გამოსახულებების ღირებულება (სივრცითი გამოსახულებები, როგორც არასივრცითი ურთიერთობების გამოხატულება).
ტექსტის დროითი მახასიათებლები. მოქმედების დრო და მოთხრობის დრო. მხატვრული დროის სახეები, დროებითი გამოსახულების მნიშვნელობა. ლექსიკა დროებითი მნიშვნელობით. ტექსტის ძირითადი ქრონოტოპები. ავტორისა და გმირის სივრცე და დრო, მათი ფუნდამენტური განსხვავება.
ნებისმიერი ლიტერატურული ნაწარმოები ამა თუ იმ გზით ასახავს რეალურ სამყაროს - როგორც მატერიალურს, ისე იდეალურს: ბუნებას, ნივთებს, მოვლენებს, ადამიანებს მათ გარეგნულად და შინაგანი არსებადა ასე შემდეგ. ამ სამყაროს არსებობის ბუნებრივი ფორმებია დროდა სივრცე.თუმცა ხელოვნების სამყარო,ან ხელოვნების სამყარო,ყოველთვის პირობითია ამა თუ იმ ხარისხით: ის არსებობს გამოსახულებარეალობა. ამრიგად, ლიტერატურაში დრო და სივრცე ასევე პირობითია.
სხვა ხელოვნებასთან შედარებით, ლიტერატურა ყველაზე თავისუფლად ეხება დროსა და სივრცეს.(ალბათ მხოლოდ კინოს სინთეზურ ხელოვნებას შეუძლია ამ სფეროში კონკურენცია). „... გამოსახულებების არამატერიალურობა“ ლიტერატურას ერთი სივრციდან მეორეში მყისიერად გადაადგილების უნარს ანიჭებს. კერძოდ, შესაძლებელია სხვადასხვა ადგილას ერთდროულად მომხდარი მოვლენების გამოსახვა; ამისათვის საკმარისია მთხრობელმა თქვას: „ამასობაში იქ ხდებოდა ასე და ასე“. თანაბრად მარტივია გადასვლები ერთი დროის სიბრტყიდან მეორეზე (განსაკუთრებით აწმყოდან წარსულში და უკან). დროის ასეთი გადართვის ყველაზე ადრეული ფორმები იყო გმირების მოთხრობებში გამობრუნებები. ლიტერატურული თვითშემეცნების განვითარებასთან ერთად დროისა და სივრცის დაუფლების ეს ფორმები უფრო დახვეწილი გახდება, მაგრამ მთავარი ის არის, რომ ისინი ყოველთვის ადგილს იკავებდნენ ლიტერატურაში და, შესაბამისად, შეადგენდნენ მხატვრული გამოსახულების არსებით ელემენტს.
ლიტერატურული დროისა და სივრცის კიდევ ერთი თვისებაა მათი უწყვეტობა. დროსთან მიმართებაში ეს განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია, რადგან ლიტერატურას არ შეუძლია რეპროდუცირებაყველადროის დინება, მაგრამ შეარჩიეთ მისგან ყველაზე მნიშვნელოვანი ფრაგმენტები, მონიშნეთ ხარვეზები ფორმულებით, როგორიცაა: „გავიდა რამდენიმე დღე“ და ა.შ. ასეთი დროებითი დისკრეტულობა (დიდი ხანია დამახასიათებელია ლიტერატურისთვის) ემსახურებოდა დინამიზაციის მძლავრ საშუალებას ჯერ სიუჟეტის განვითარებაში, შემდეგ კი ფსიქოლოგიზმში.
სივრცის ფრაგმენტაციანაწილობრივ დაკავშირებულია მხატვრული დროის თვისებებთან, ნაწილობრივ აქვს დამოუკიდებელი ხასიათი.
პერსონაჟიდროისა და სივრცის კონვენციები უაღრესად დამოკიდებულიდაბადებიდან ლიტერატურა.ლირიკა, რომელიც წარმოადგენს რეალურ გამოცდილებას, და დრამა, რომელიც თამაშობს მაყურებლის თვალწინ და გვიჩვენებს ინციდენტს მისი შემთხვევის მომენტში, ჩვეულებრივ იყენებს აწმყოს, ხოლო ეპოსი (ძირითადად ისტორია განვლილის შესახებ) იყენებს. წარსული დრო.
პირობითობა მაქსიმალურიატექსტი, მას შეიძლება სრულიად მოკლებული იყოს სივრცის იმიჯი - მაგალითად, A.S. პუშკინის ლექსში „მე შენ მიყვარდი; მაინც მიყვარს, ალბათ..." სივრცე ლირიკულ პოეზიაში ხშირად ალეგორიულია: უდაბნო პუშკინის „წინასწარმეტყველში“, ზღვა ლერმონტოვის „იალქანში“. ამავდროულად, ლირიკას შეუძლია რეპროდუცირება ობიექტური სამყარომის სივრცულ რეალობაში. ამგვარად, ლერმონტოვის ლექსში "სამშობლო" აღდგენილია ტიპიური რუსული პეიზაჟი. მის ლექსში "რამდენად ხშირად, ჭრელი ბრბოს გარემოცვაში..." ლირიკული გმირის გონებრივი გადატანა სამეჯლისო დარბაზიდან "მშვენიერ სამეფოში" განასახიერებს უაღრესად მნიშვნელოვან წინააღმდეგობებს რომანტიკოსებისთვის: ცივილიზაცია და ბუნება, ხელოვნური და ბუნებრივი ადამიანი, " მე“ და „ბრბო“. და არა მხოლოდ სივრცეები ეწინააღმდეგება, არამედ დროც.
დროისა და სივრცის კონვენციები ვდრამა ძირითადად დაკავშირებულია მის ორიენტაციასთან თეატრზე.დრამაში დროისა და სივრცის ორგანიზების მთელი მრავალფეროვნებით, ზოგიერთი ზოგადი თვისებები: რაც არ უნდა მნიშვნელოვანი როლი შეასრულოს ნარატიულმა ფრაგმენტებმა დრამატულ ნაწარმოებებში, რაც არ უნდა ფრაგმენტული იყოს გამოსახული მოქმედება, დრამა ერთგულია სივრცეში და დროში დახურულ ნახატებზე.
ბევრად უფრო ფართო შესაძლებლობები ეპიკური სახის , სადაც დროისა და სივრცის ფრაგმენტაცია, გადასვლა ერთი დროიდან მეორეზე, სივრცითი მოძრაობები ხორციელდება მარტივად და თავისუფლად.მთხრობელის ფიგურის წყალობით - შუამავალი ასახულ ცხოვრებასა და მკითხველს შორის. მთხრობელს შეუძლია დროის „შეკუმშვა“ და, პირიქით, „გაჭიმვა“ ან თუნდაც შეჩერება (აღწერებში, მსჯელობაში).
მხატვრული კონვენციის თავისებურებების მიხედვით დრო და სივრცე ლიტერატურაში (ყველა მის სახეობაში) შეიძლება დაიყოს აბსტრაქტული და კონკრეტული, ეს განსხვავება განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია სივრცისთვის.
როგორც ცხოვრებაში, ისე ლიტერატურაში სივრცე და დრო სუფთა სახით არ გვეძლევა.ჩვენ ვიმსჯელებთ სივრცეს იმ ობიექტების მიხედვით, რომლებიც მას ავსებენ (ფართო გაგებით), ხოლო დროს განვსჯით მასში მიმდინარე პროცესების მიხედვით. ნაწარმოების გასაანალიზებლად მნიშვნელოვანია სივრცისა და დროის სისრულის, გაჯერების დადგენა, რადგან ეს მაჩვენებელი ხშირ შემთხვევაში ახასიათებს სტილინაწარმოებები, მწერალი, რეჟისურა. მაგალითად, გოგოლში სივრცე, როგორც წესი, მაქსიმალურად ივსება ზოგიერთი საგნით, განსაკუთრებით რამ.აქ არის "მკვდარი სულების" ერთ-ერთი ინტერიერი: "<...>ოთახი ეკიდა ძველი ზოლიანი შპალერით; ნახატები რამდენიმე ფრინველთან ერთად; ფანჯრებს შორის არის ძველი პატარა სარკეები მუქი ჩარჩოებით დახვეული ფოთლების სახით; ყოველი სარკის უკან იდგა ან წერილი, ან ძველი ბანქო, ან წინდა; კედლის საათი ციფერბლატზე მოხატული ყვავილებით...“ (თავი III). ლერმონტოვის სტილისტურ სისტემაში კი სივრცე პრაქტიკულად არ ივსება: ის შეიცავს მხოლოდ იმას, რაც აუცილებელია გმირების შინაგანი სამყაროს შეთქმულებისთვის და გამოსახვისთვის; თუნდაც "ჩვენი დროის გმირში" (რომანტიკულ ლექსებში რომ აღარაფერი ვთქვათ) არის არც ერთი დეტალი ინტერიერი
მხატვრული დროის ინტენსივობა გამოიხატება მოვლენებით მის გაჯერებაში. დოსტოევსკის, ბულგაკოვს, მაიაკოვსკის ძალიან დატვირთული დრო ჰქონდათ. ჩეხოვმა შეძლო მკვეთრად შეემცირებინა დროის ინტენსივობა დრამატულ ნაწარმოებებშიც კი, რომლებიც პრინციპში მოქმედების კონცენტრირებისკენ მიდრეკილნი არიან.
მხატვრული სივრცის გაზრდილი გაჯერება, როგორც წესი, შერწყმულია დროის დაქვეითებულ ინტენსივობასთან და პირიქით: სივრცის სუსტი გაჯერება - დროით, მოვლენებით მდიდარი.
რეალური (ნაკვეთი) და მხატვრული დრო იშვიათად ემთხვევა, განსაკუთრებით ეპიკურ ნაწარმოებებში, სადაც დროზე თამაში შეიძლება იყოს ძალიან ექსპრესიული ტექნიკა. უმეტეს შემთხვევაში, მხატვრული დრო უფრო მოკლეა, ვიდრე „რეალური“ დრო: სწორედ აქ ვლინდება „პოეტური ეკონომიკის“ კანონი. თუმცა, არსებობს მნიშვნელოვანი გამონაკლისი, რომელიც დაკავშირებულია სურათთან ფსიქოლოგიურიპროცესები და სუბიექტური დრო პერსონაჟი ან ლირიკული გმირი. გამოცდილება და აზრები, სხვა პროცესებისგან განსხვავებით, უფრო სწრაფად მიმდინარეობს, ვიდრე მეტყველების ნაკადი, რომელიც ქმნის ლიტერატურულ გამოსახულების საფუძველს. ამიტომ გამოსახულების დრო თითქმის ყოველთვის უფრო გრძელია ვიდრე სუბიექტური დრო. ზოგიერთ შემთხვევაში ეს ნაკლებად შესამჩნევია (მაგალითად, ლერმონტოვის "ჩვენი დროის გმირში", გონჩაროვის რომანებში, ჩეხოვის მოთხრობებში), ზოგ შემთხვევაში იგი წარმოადგენს ცნობიერ მხატვრულ მოწყობილობას, რომელიც შექმნილია გონებრივი ცხოვრების სიმდიდრისა და ინტენსივობის ხაზგასასმელად. ეს დამახასიათებელია მრავალი ფსიქოლოგი მწერლისთვის: ტოლსტოი, დოსტოევსკი, ფოლკნერი, ჰემინგუეი, პრუსტი.
იმის ასახვა, რაც გმირმა განიცადა „რეალურ“ დროში სულ რაღაც წამში, შეუძლია თხრობის დიდი ნაწილი დაიკავოს.
ლიტერატურაში, როგორც დინამიურ, მაგრამ ამავე დროს ვიზუალურ ხელოვნებაში, საკმაოდ რთული ურთიერთობები ხშირად ჩნდება “ რეალური „და მხატვრული დრო.« რეალური„დრო ზოგადად შეიძლება იყოს ნულის ტოლი, მაგალითად, სხვადასხვა ტიპის აღწერებით. ამ დროს შეიძლება ეწოდოს მოვლენის გარეშე . მაგრამ მოვლენის დრო, რომელშიც რაღაც მაინც ხდება, შინაგანად არაერთგვაროვანია. ერთ შემთხვევაში, ლიტერატურა რეალურად აფიქსირებს მოვლენებსა და მოქმედებებს, რომლებიც მნიშვნელოვნად ცვლის ან ადამიანს, ან ადამიანებს შორის ურთიერთობებს, ან მთლიანად სიტუაციას. ეს ნაკვეთი , ან ნაკვეთი , დრო. სხვა შემთხვევაში, ლიტერატურა ასახავს სტაბილური არსებობის სურათს, ქმედებებსა და საქმეებს, რომლებიც მეორდება დღითი დღე, წლიდან წლამდე. მოვლენები, როგორც ასეთი, ასეთ დროს არა.ყველაფერი, რაც მასში ხდება, არ ცვლის არც პიროვნების ხასიათს და არც ადამიანებს შორის ურთიერთობებს, არ მოძრაობს სიუჟეტს (ნაკვეთს) თავიდან ბოლომდე. ასეთი დროის დინამიკა უკიდურესად პირობითია და მისი ფუნქციაა სტაბილური ცხოვრების წესის რეპროდუცირება. ამ ტიპის მხატვრულ დროს ზოგჯერ უწოდებენ "ქრონიკა-ყოველდღე" .
არამოვლენისა და მოვლენის დროის თანაფარდობა დიდწილად განსაზღვრავს ტემპი ნაწარმოების მხატვრული დროის ორგანიზება , რაც, თავის მხრივ, განსაზღვრავს ესთეტიკური აღქმის ბუნებას. ამრიგად, გოგოლის "მკვდარი სულები", რომელშიც ჭარბობს მოვლენის გარეშე, „ქრონიკა-ყოველდღიური“ დრო, ქმნიან ნელი ტემპის შთაბეჭდილებას. დოსტოევსკის რომანში „დანაშაული და სასჯელი“ განსხვავებული ტემპის ორგანიზაციაა, რომელშიც ღონისძიებაზე დაფუძნებულიდრო (არა მხოლოდ გარეგანი, არამედ შინაგანი, ფსიქოლოგიური მოვლენები).
მწერალი ხან აგრძელებს დროს, აგრძელებს მას გმირის გარკვეული ფსიქოლოგიური მდგომარეობის გადმოსაცემად (ჩეხოვის მოთხრობა „დაძინება მინდა“), ხან ჩერდება, „გამორთავს“ (ლ. ტოლსტოის ფილოსოფიური ექსკურსიები „ომი და მშვიდობა“). , ხანდახან აიძულებს დროს უკუსვლას.
ანალიზისთვის მნიშვნელოვანიასისრულე დაარასრულყოფილება მხატვრული დრო.მწერლები ხშირად ქმნიან თავიანთ ნამუშევრებში დახურული დრო, რომელსაც აქვს როგორც აბსოლუტური დასაწყისი, ასევე - რაც მთავარია - აბსოლუტური დასასრული, რომელიც, როგორც წესი, წარმოადგენს სიუჟეტის დასრულებას, კონფლიქტის დასრულებას, ხოლო ლექსებში - მოცემული გამოცდილების ამოწურვას ან ამოწურვას. ანარეკლი. ლიტერატურის განვითარების ადრეული საფეხურებიდან და თითქმის მე-19 საუკუნემდე. ასეთი დროებითი სისრულე პრაქტიკულად სავალდებულო იყო და მხატვრულობის ნიშანი იყო. მხატვრული დროის დასრულების ფორმები მრავალფეროვანი იყო: ეს იყო გმირის დაბრუნება მამის სახლში ხეტიალის შემდეგ (იგავი ლიტერატურული ინტერპრეტაციები). უძღები შვილი), და ცხოვრებაში გარკვეული სტაბილური პოზიციის მიღწევა და „სათნოების ტრიუმფი“ და გმირის საბოლოო გამარჯვება მტერზე და, რა თქმა უნდა, მთავარი გმირის სიკვდილი ან ქორწილი. მე-19 საუკუნის ბოლოს. ჩეხოვმა, რომლისთვისაც მხატვრული დროის არასრულყოფილება გახდა მისი ინოვაციური ესთეტიკის ერთ-ერთი საფუძველი, გააფართოვა პრინციპი. გახსნა ფინალი და დაუმთავრებელი დრო დრამატურგია,იმათ. იმ ლიტერატურულ ჟანრს, რომელშიც ყველაზე რთული იყო ამის გაკეთება და რომელიც სასწრაფოდ მოითხოვს დროებით და საბოლოო იზოლაციას.
სივრცე, ისევე როგორც დრო, შეუძლია ავტორის ნებით გადაინაცვლოს. მხატვრული სივრცე იქმნება გამოსახულების პერსპექტივის გამოყენებით; ეს ხდება იმ ადგილის გონებრივი ცვლილების შედეგად, საიდანაც ხდება დაკვირვება: ზოგადი, მცირე გეგმა იცვლება დიდით და პირიქით. სივრცითი ცნებები შემოქმედებით, მხატვრულ კონტექსტში შეიძლება იყოს მხოლოდ გარეგანი, ვერბალური გამოსახულება, მაგრამ გადმოსცეს განსხვავებული შინაარსი და არა სივრცითი.
მხატვრული სამყაროს სივრცით-დროითი ორგანიზაციის ისტორიული განვითარება გართულებისკენ მიდრეკილებას ავლენს. მე-19 და განსაკუთრებით მე-20 საუკუნეებში. მწერლები იყენებენ სივრცე-დროის კომპოზიციას, როგორც განსაკუთრებულ, ცნობიერ მხატვრულ მოწყობილობას; ერთგვარი „თამაში“ იწყება დროთა და სივრცით. მისი მნიშვნელობა არის სხვადასხვა დროისა და სივრცის შედარება, როგორც „აქ“ და „ახლა“ დამახასიათებელი თვისებების და არსებობის ზოგადი, უნივერსალური კანონების იდენტიფიცირება, სამყაროს ერთიანობაში გააზრება. თითოეულ კულტურას აქვს დროისა და სივრცის საკუთარი გაგება, რაც აისახება ლიტერატურაში. რენესანსის ეპოქიდან კულტურა დომინირებდა ხაზოვანი შინაარსიკონცეფციასთან დაკავშირებული დრო პროგრესი.მხატვრული დროც უმეტესწილადხაზოვანი, თუმცა არის გამონაკლისები. კულტურისა და ლიტერატურის შესახებ გვიანი XIX- მე-20 საუკუნის დასაწყისი მნიშვნელოვანი გავლენა იქონია ნატურალური მეცნიერება ცნებებიდრო და სივრცე, უპირველეს ყოვლისა, ასოცირდება ა. აინშტაინის ფარდობითობის თეორიასთან. მხატვრული ლიტერატურა პასუხობდა ცვალებად სამეცნიერო და ფილოსოფიურ იდეებს დროისა და სივრცის შესახებ: მან დაიწყო სივრცისა და დროის დეფორმაციები. ყველაზე ნაყოფიერად აითვისა სივრცისა და დროის ახალი ცნებები Სამეცნიერო ფანტასტიკა.
დროისა და სივრცის აღმნიშვნელი სათაურები.
მიუხედავად მწერლის მიერ შექმნილი „ახალი მხატვრული რეალობის“ ყველა კონვენციისა, მხატვრული სამყაროს საფუძველი, ისევე როგორც რეალური სამყარო, არის ის. კოორდინატები - დროდა ადგილი,რომელიც ხშირად მითითებულია ნაწარმოებების სათაურებში. გარდა ციკლური კოორდინატებისა (დღის დროის, კვირის დღეების, თვეების სახელები), მოქმედების დრო შეიძლება მიეთითოს ისტორიულ მოვლენასთან დაკავშირებული თარიღით (ვ. ჰიუგოს „ოთხმოცდამესამე წელი“), ან რეალური ისტორიული პიროვნების სახელი, რომელთანაც კონკრეტული ეპოქის იდეა („კარლზ IX-ის მეფობის ქრონიკა“ პ. მერიმე).
მხატვრული ნაწარმოების სათაური შეიძლება მიუთითებდეს არა მხოლოდ დროის ღერძზე არსებულ „პუნქტებზე“, არამედ მთელ „სეგმენტებზე“, რომლებიც აღნიშნავენ თხრობის ქრონოლოგიურ ჩარჩოს. ამავდროულად, ავტორი, რომელიც მკითხველის ყურადღებას ამახვილებს გარკვეულ დროზე - ზოგჯერ ეს მხოლოდ ერთი დღეა ან თუნდაც დღის ნაწილი - ცდილობს გადმოსცეს თავისი გმირების როგორც არსებობის არსი, ასევე "ყოველდღიური ცხოვრების გროვა". ხაზს უსვამს მის მიერ აღწერილი მოვლენების ტიპურობას (ლ.
ნაწარმოების მხატვრული სამყაროს მეორე კოორდინატი - ადგილი - სათაურში შეიძლება მიეთითოს სხვადასხვა ხარისხით სპეციფიკურობით, რეალური („რომი“ ე. ზოლას) ან გამოგონილი ტოპონიმი („ჩევენგურ“ A.P. პლატონოვი, „ სოლარისი” სენტ ლემის მიერ), განსაზღვრული ყველაზე ზოგადი ფორმით (I.A. Bunin-ის “სოფელი”, ე. ჰემინგუეის “კუნძულები ოკეანეში”). გამოგონილი ტოპონიმები ხშირად შეიცავს ემოციურ შეფასებას, რაც მკითხველს აძლევს წარმოდგენას ნაწარმოების ავტორის კონცეფციაზე. ამრიგად, გორკის ტოპონიმის ოკუროვის („ოკუროვის ქალაქი“) უარყოფითი სემანტიკა მკითხველისთვის საკმაოდ აშკარაა; გორკის ქალაქი ოკუროვი მკვდარი გარეუბანია, რომელშიც სიცოცხლე არ თბება, მაგრამ ძლივს ანათებს. ადგილების ყველაზე გავრცელებული სახელები, როგორც წესი, მიუთითებს მხატვრის მიერ შექმნილი გამოსახულების უკიდურესად ფართო მნიშვნელობაზე. ამრიგად, სოფელი I.A. ბუნინის ამავე სახელწოდების მოთხრობიდან არის არა მხოლოდ ორიოლის პროვინციის ერთ-ერთი სოფელი, არამედ ზოგადად რუსული სოფელი წინააღმდეგობების მთელი კომპლექსით, რომელიც დაკავშირებულია გლეხური სამყაროსა და საზოგადოების სულიერ დაშლასთან. .
სათაურები, რომლებიც მიუთითებენ მოქმედების ადგილის შესახებ, შეუძლიათ არა მხოლოდ მხატვრული სამყაროს სივრცის მოდელირებას („მოგზაურობა სანქტ-პეტერბურგიდან მოსკოვში“ ა. რადიშჩევი, „მოსკოვი - პეტუშკი“ ვ. ეროფეევი), არამედ წარმოგიდგენთ მხატვრული სამყაროს მთავარ სიმბოლოს. ნაწარმოები (ნ.ვ. გოგოლის „ნევსკის პროსპექტი“, ა. ბელის „პეტერბურგი“). ტოპონიმურ სათაურებს მწერლები ხშირად იყენებენ, როგორც ერთგვარ კავშირს, რომელიც აერთიანებს ცალკეულ ნაწარმოებებს ერთ ციკლში ან წიგნში (N.V. Gogol-ის „საღამოები დიკანკას მახლობლად ფერმაში“).
ძირითადი ლიტერატურა: 12, 14, 18, 28, 75
შემდგომი წაკითხვა: 39, 45, 82
მხატვრული დრო და მხატვრული სივრცე არის ყველაზე მნიშვნელოვანი მახასიათებლებიმხატვრული გამოსახულება, უზრუნველყოფა ჰოლისტიკური აღქმა მხატვრული რეალობადა სამუშაოს შემადგენლობის ორგანიზება. სიტყვების ხელოვნება მიეკუთვნება დინამიურ, დროებით ხელოვნებათა ჯგუფს (განსხვავებით პლასტიკის, სივრცითი ხელოვნებისგან). მაგრამ დროში ფორმალურად გაშლილი ლიტერატურული და პოეტური გამოსახულება (როგორც ტექსტის თანმიმდევრობა), თავისი შინაარსით ასახავს სამყაროს სივრცულ-დროით სურათს, უფრო მეტიც, სიმბოლურ-იდეოლოგიურ, ღირებულებით ასპექტში. ისეთი ტრადიციული სივრცითი ღირშესანიშნაობები, როგორიცაა "სახლი" (დახურული სივრცის გამოსახულება), "ღია სივრცე" (ღია სივრცის გამოსახულება), "ზღურბლი", "ფანჯარა", "კარი" (საზღვარი ერთსა და მეორეს შორის), უკვე დიდი ხანია არსებითი ძალების გამოყენების პუნქტი მსოფლიოს ლიტერატურულ და მხატვრულ (და უფრო ფართოდ, კულტურულ) მოდელებში (ისეთი სივრცეებისა და სურათების სიმბოლური სიმდიდრე, როგორიცაა გოგოლის „ძველი სამყაროს მიწათმფლობელების“ სახლი ან რასკოლნიკოვის კუბოს მსგავსი ოთახი. „დანაშაული და სასჯელი“, 1866 წ., ფ. სიმბოლური და მხატვრული ქრონოლოგია(მოძრაობა გაზაფხულისა და ზაფხულის აყვავებიდან შემოდგომის მწუხარებამდე, დამახასიათებელია ტურგენევის პროზის სამყაროსთვის). ზოგადად, ღირებულებითი სიტუაციების უძველესი ტიპები, რომლებიც რეალიზებულია სივრცულ-დროით გამოსახულებებში (ქრონოტოპი, მ.მ. ბახტინის მიხედვით), არის „იდილიური დრო“ მამის სახლი, უცხო ქვეყანაში განსაცდელების „თავგადასავლების დრო“, კატასტროფების ქვესკნელში ჩასვლის „იდუმალი დრო“ - ასე თუ ისე შემცირებული სახით შემონახული ახალი ეპოქის კლასიკური ლიტერატურა და თანამედროვე ლიტერატურა(„სადგური“ ან „აეროპორტი“, როგორც გადამწყვეტი შეხვედრებისა და დასუფთავების ადგილები, ბილიკის არჩევა, მოულოდნელი ამოცნობა და ა.შ. შეესაბამება უძველეს „გზაჯვარედინზე“ ან გზისპირა ტავერნას; „ჭეჭა ხვრელი“ - ძველი „ზღურბლი“, როგორც ტოპოსი. რიტუალური გადასვლა).
სიტყვის ხელოვნების ხატოვანი, სულიერი, სიმბოლური ბუნების გამო ლიტერატურული რეალობის სივრცითი და დროითი კოორდინატები ბოლომდე არ არის დაზუსტებულიწყვეტილი და პირობითი (სივრცეების, გამოსახულების და რაოდენობების ფუნდამენტური არარეპრეზენტაციულობა მითოლოგიურ, გროტესკში და ფანტასტიკური ნამუშევრები; ნაკვეთის დროის არათანაბარი მსვლელობა, მისი დაყოვნება აღწერის წერტილებში, უკანდახევები, პარალელური დინება სხვადასხვა სიუჟეტური ხაზები). თუმცა, აქ ლიტერატურული გამოსახულების დროებითი ბუნება, რომელიც აღნიშნა გ.ე. ლესინგმა „ლაოკოონში“ (1766 წ.), იგრძნობს თავს - სივრცის გადაცემის კონვენცია უფრო სუსტდება და რეალიზდება მხოლოდ მაშინ, როდესაც ცდილობს ლიტერატურული ნაწარმოებების ენაზე თარგმნას. სხვა ხელოვნებისა; ამასობაში დაუფლებულია კონვენციები დროის გადმოცემაში, თხრობის დროისა და გამოსახული მოვლენების დროის შეუსაბამობის დიალექტიკა, სიუჟეტთან კომპოზიციური დრო. ლიტერატურული პროცესიროგორც აშკარა და აზრიანი წინააღმდეგობა.
არქაული, ზეპირი და ზოგადად ადრეული ლიტერატურა მგრძნობიარეა დროითი დროის, ორიენტაციის ტიპის მიმართ კოლექტიურ ან ისტორიულ ანგარიშში (ასე რომ, ტრადიციულ სისტემაში ლიტერატურული ოჯახებილექსები არის „აწმყო“, ხოლო ეპოსი არის „დიდი წარსული“, ხარისხობრივად გამოყოფილი შემსრულებლისა და მსმენელის ცხოვრებისგან). მითის დრო მისი მცველისა და მთხრობელისთვის წარსულში არ არის; მითოლოგიური ნარატივი მთავრდება მოვლენების სამყაროს დღევანდელ შემადგენლობასთან ან მის მომავალ ბედთან ურთიერთკავშირით (მითი პანდორას ყუთის შესახებ, მიჯაჭვული პრომეთეს შესახებ, რომელიც ოდესმე განთავისუფლდება). ზღაპრის დრო არის განზრახ პირობითი წარსული, არარსებობის ფიქტიური დრო (და სივრცე); ირონიული დასასრული („და მე იქ ვიყავი, თაფლ-ლუდს ვსვამდი“) ხშირად ხაზს უსვამს, რომ ზღაპრის დროიდან გამოსავალი არ არის მისი გადმოცემის დროს (ამის საფუძველზე შეიძლება დავასკვნათ, რომ მეტია. გვიანი წარმოშობაზღაპრები მითის წინააღმდეგ).
სამყაროს არქაული, რიტუალური მოდელების ნგრევით, რომელიც აღინიშნება გულუბრყვილო რეალიზმის ნიშნებით (დროისა და ადგილის ერთიანობაზე დაკვირვება ძველ დრამაში მის საკულტო-მითოლოგიურ საწყისებთან), ლიტერატურულ ცნობიერებაში დამახასიათებელ სივრცე-დროით იდეებში, კონვენციის ზომა იზრდება. ეპიკურსა თუ ზღაპარში თხრობის ტემპი ჯერ კიდევ მკვეთრად ვერ აძლიერებდა ასახული მოვლენების ტემპს; ეპიკური ან ზღაპრული ქმედება არ შეიძლება განვითარდეს ერთდროულად („მანამდე“) ორ ან მეტ საიტზე; იგი მკაცრად წრფივი იყო და ამ მხრივ ემპირიზმის ერთგული დარჩა; ეპიკურ მთხრობელს არ ჰქონდა ხედვის არე გაფართოვებული ჩვეულებრივ ადამიანურ ჰორიზონტთან შედარებით; ყოველ მომენტში ის იყო სიუჟეტური სივრცის ერთ და მხოლოდ ერთ წერტილში. ახალი ევროპული რომანის მიერ წარმოებული "კოპერნიკული რევოლუცია". ნარატიული ჟანრების სივრცითი-დროითი ორგანიზაცია, იყო ის, რომ ავტორმა, არატრადიციული და გულწრფელი მხატვრული ლიტერატურის უფლებასთან ერთად, მოიპოვა უფლება, ემართა რომანის დრო, როგორც მისი ინიციატორი და შემქმნელი. როდესაც მხატვრული ფანტასტიკა ხსნის რეალური მოვლენის ნიღაბს და მწერალი ღიად წყვეტს რაფსოდის ან მემატიანეს როლს, მაშინ ქრება მოვლენის დროის გულუბრყვილო-ემპირიული კონცეფციის საჭიროება. ამიერიდან, დროითი ფარგლები შეიძლება იყოს იმდენად ფართო, რამდენადაც სასურველია, თხრობის ტემპი შეიძლება იყოს არათანაბარი, როგორც სასურველია, პარალელური „მოქმედების თეატრები“, დროის უკან დაბრუნება და მთხრობელისთვის ცნობილი მომავალში გასასვლელი მისაღები და ფუნქციურად მნიშვნელოვანი. (ანალიზის, ახსნის ან გართობის მიზნით). საზღვრები ავტორის მიერ მოვლენების შეკუმშულ წარმოდგენას, სიუჟეტური დროის გავლის დაჩქარებას, აღწერილობებს, სივრცის მიმოხილვის მიზნით მისი პროგრესის შეჩერებასა და დრამატიზებულ ეპიზოდებს შორის, რომელთა კომპოზიციური დრო "ინარჩუნებს ტემპს". ნაკვეთის დრო. შესაბამისად, უფრო მძაფრად იგრძნობა განსხვავება მთხრობელის დაუფიქსირებელ („ყოვლისშემძლე“) და სივრცით ლოკალიზებულ („მოწმის“) პოზიციას შორის, რომელიც დამახასიათებელია ძირითადად „დრამატული“ ეპიზოდებისთვის.
თუ ნოველისტური ტიპის მოთხრობაში (კლასიკური მაგალითია „ყვავი დედოფალი“, 1833 წ. პუშკინი) ახალი მხატვრული დროისა და მხატვრული სივრცის ეს მომენტები კვლავ დაბალანსებულ ერთიანობამდეა მიყვანილი და მთლიანად ექვემდებარება ავტორს. - მთხრობელი, ესაუბრება მკითხველს თითქოს გამოგონილი სივრცე-დროის „მეორე მხარეს“, მაშინ მე-19 საუკუნის „დიდებულ“ რომანში ასეთი ერთიანობა შესამჩნევად იცვლება ცენტრიდანული ძალების გავლენის ქვეშ. ეს „ძალები“ არის ქრონიკა-ყოველდღიური დროისა და საცხოვრებელი სივრცის აღმოჩენა (ო. ბალზაკის, ი.ს. ტურგენევის, ი.ა. გონჩაროვის რომანებში) კონცეფციასთან დაკავშირებით. სოციალური გარემო, ადამიანის ხასიათის ჩამოყალიბება, ასევე მრავალსუბიექტური ნარატივის აღმოჩენა და სივრცე-დროის კოორდინატების ცენტრის გადატანა გმირების შინაგან სამყაროშიგანვითარებასთან დაკავშირებით ფსიქოლოგიური ანალიზი. როდესაც გრძელვადიანი ორგანული პროცესები შემოდის მთხრობელის ხედვაში, ავტორი რისკავს სიცოცხლის „წუთიდან წუთამდე“ გამრავლების შეუძლებელ ამოცანას. გამოსავალი იყო ყოველდღიური გარემოებების ჯამის გადატანა, რომლებიც არაერთხელ მოქმედებს ადამიანზე მოქმედების დროის მიღმა (ექსპოზიცია "Père Goriot", 1834-35; "ობლომოვის სიზმარი" - ხანგრძლივი გადახვევა გონჩაროვის რომანში) ან გავრცელება მთელს ტერიტორიაზე. კალენდარული გეგმაეპიზოდების ნაწარმოებები, რომლებიც მოცულია ყოველდღიურ ცხოვრებაში (ტურგენევის რომანებში, ლ.ნ. ტოლსტოის ეპოსის „მშვიდობიან“ თავებში). თავად „სიცოცხლის მდინარის“ ასეთი მიბაძვა განსაკუთრებული დაჟინებით მოითხოვს მთხრობელს ჰქონდეს წინამორბედი ზემოვლენის არსებობა. მაგრამ, მეორე მხრივ, უკვე იწყება ავტორი-მთხრობელის „თვითელიმინაციის“ არსებითად საპირისპირო პროცესი: სივრცე. დრამატული ეპიზოდებისულ უფრო მეტად ორგანიზებული ერთ-ერთი პერსონაჟის „დაკვირვების პოზიციიდან“, მოვლენები აღიწერება სინქრონულად, როდესაც ისინი წარმოიქმნება მონაწილის თვალწინ. ასევე მნიშვნელოვანია, რომ ქრონიკა-ყოველდღიური დრო, მოვლენის დროისგან განსხვავებით (თავის წარმოშობაში - სათავგადასავლო დრო), არ ჰქონდეს უპირობო დასაწყისი და უპირობო დასასრული („ცხოვრება გრძელდება“).
ამ წინააღმდეგობების გადასაჭრელად, ჩეხოვმა, ცხოვრების მიმდინარეობის შესახებ მისი ზოგადი იდეის შესაბამისად (ყოველდღიური ცხოვრების დრო არის ადამიანის არსებობის გადამწყვეტი ტრაგიკული დრო), შეაერთა მოვლენის დრო ყოველდღიურ დროს განუყოფელ ერთობამდე: ოდესღაც მომხდარი ეპიზოდები წარმოდგენილია გრამატიკული არასრულყოფილებით - როგორც ყოველდღიურობის არაერთხელ განმეორებადი სცენები, რომლებიც ავსებენ ყოველდღიური ქრონიკის მთელ სეგმენტს. (სიუჟეტური დროის დიდი „ნაწილის“ ერთ ეპიზოდად დაშლაში, რომელიც ერთდროულად ემსახურება როგორც შემაჯამებელ ისტორიას გასული ეტაპის შესახებ და ასევე მის ილუსტრაციად, ყოველდღიური ცხოვრებიდან აღებული „ტესტი“ არის ერთ-ერთი მთავარი. ცნობილი ჩეხოვის ლაკონურობის საიდუმლოებები.) მე-19 საუკუნის შუა კლასიკური რომანის გზაჯვარედინიდან, ჩეხოვის საპირისპირო გზა გაუკვალა დოსტოევსკიმ, რომელმაც სიუჟეტი მოახდინა გადამწყვეტი განსაცდელების კრიზისის საზღვრებში კონცენტრირებული. რამდენიმე დღე და საათი. ქრონიკის გრადუალიზმი აქ ფაქტობრივად გაუფასურებულია გმირების საბედისწერო მომენტებში გადამწყვეტი გამოვლენის სახელით. დოსტოევსკის ინტენსიური შემობრუნების დრო შეესაბამება სცენის სახით გამოკვეთილ სივრცეს, უკიდურესად ჩართული მოვლენებში, გაზომილი გმირების ნაბიჯებით - „ზღურბლზე“ (კარები, კიბეები, დერეფნები, ჩიხები, სადაც არ შეიძლება გამოტოვოთ თითოეული. სხვა), „შემთხვევითი თავშესაფარი“ (ტავერნა, კუპე), „შეხვედრების დარბაზი“ - დანაშაულის (დანაშაულის), აღიარების, საჯარო სასამართლოს სიტუაციების შესაბამისი. ამავე დროს, სივრცისა და დროის სულიერი კოორდინატები მოიცავს ადამიანის სამყაროს მის რომანებში (ძველი ოქროს ხანა, Ფრანგული რევოლუცია, კოსმოსური წლებისა და ვერსიების „კვადრილიონები“) და მსოფლიო არსებობის ეს მყისიერი გონებრივი კადრები გვაიძულებს შევადაროთ დოსტოევსკის სამყარო სამყაროს „ ღვთაებრივი კომედია"(1307-21) დანტე და "ფაუსტი" (1808-31) ი.ვ. გოეთე.
მე-20 საუკუნის ლიტერატურული ნაწარმოების სივრცობრივ-დროით ორგანიზაციაში შეიძლება აღინიშნოს შემდეგი ტენდენციები და მახასიათებლები:
- ხაზგასმულია რეალისტური სივრცე-დროის პანორამის სიმბოლური გეგმა, რაც, კერძოდ, აისახება უსახელო ან გამოგონილი ტოპოგრაფიისადმი მიზიდულობაში: ქალაქი, კიევის ნაცვლად, მ.ა.ბულგაკოვში; იოკნაპატავფას ოლქი სამხრეთ შეერთებულ შტატებში, შექმნილი W. Faulkner-ის ფანტაზიით; განზოგადებული „ლათინური ამერიკის“ ქვეყანა მაკონდო კოლუმბიელი გ. გარსია მარკესის ეროვნულ ეპოსში „მარტოობის ასი წელი“ (1967). თუმცა, მნიშვნელოვანია, რომ მხატვრული დრო და მხატვრული სივრცე ყველა ამ შემთხვევაში მოითხოვს რეალურ ისტორიულ-გეოგრაფიულ იდენტიფიკაციას ან თუნდაც დაახლოებას, რომლის გარეშეც ნაწარმოები გაუგებარია;
- ხშირად გამოიყენება ზღაპრის ან იგავის დახურული მხატვრული დრო, რომელიც გამორიცხულია ისტორიული ცნობიდან, რაც ხშირად შეესაბამება მოქმედების ადგილის გაურკვევლობას („სასამართლო“, 1915, ფ. კაფკა; „ჭირი“, 1947 წ. ა.კამიუ;„ვატი“, 1953, ს.ბეკეტი);
- თანამედროვეობის შესანიშნავი ეტაპი ლიტერატურული განვითარება- პერსონაჟის მეხსიერების მიმართება, როგორც მოვლენების განვითარების შიდა სივრცე; სიუჟეტის დროის წყვეტილი, საპირისპირო და სხვა მსვლელობა მოტივირებულია არა ავტორის ინიციატივით, არამედ დამახსოვრების ფსიქოლოგიით (ეს ხდება არა მხოლოდ მ. პრუსტში ან ვ. ვულფში, არამედ უფრო ტრადიციული რეალისტური გეგმის მწერლებშიც. მაგალითად, G. Böll-ში და თანამედროვე რუსულ ლიტერატურაში V.V. Bykov, Yu.V. Trifonov). გმირის ცნობიერების ეს ფორმულირება შესაძლებელს ხდის მოქმედების ფაქტობრივი დროის შეკუმშვას რამდენიმე დღეზე და საათზე, ხოლო მთელი ადამიანის ცხოვრების დრო და სივრცე შეიძლება გადაიტანოს გახსენების ეკრანზე;
- თანამედროვე ლიტერატურამ არ დაკარგა გმირი, რომელიც მოძრაობს ობიექტურ მიწიერ სივრცეში, კოლექტიური ისტორიული ბედისწერის მრავალმხრივ ეპიკურ სივრცეში - როგორი არიან გმირები მ.ა. , 1927-36, მ.გორკი.
- მონუმენტური ნარატივის „გმირი“ თავად შეიძლება გახდეს ისტორიული დროთავის გადამწყვეტ „კვანძებში“, გმირების ბედს უქვემდებარებს, როგორც პირად მომენტებს მოვლენების ზვავს (ა.ი. სოლჟენიცინის ეპოსი „წითელი ბორბალი“, 1969-90).
ნ.ვ.გოგოლის შემოქმედებაში დროისა და სივრცის სტრუქტურა ერთ-ერთი მთავარი ხდება ექსპრესიული საშუალებები. "საღამოებში დიკანკას მახლობლად ფერმაში" რეალური და ფანტასტიკური სივრცეები ერთმანეთს ეჯახება. გეოგრაფიული სპეციფიკით დახურული „პეტერბურგის ზღაპრები“ ხდება მეტაფორა ადამიანებისთვის დამღუპველი სამყაროსთვის, ხოლო „გენერალურ ინსპექტორში“ ასახული ქალაქი ბიუროკრატიული რუსეთის ალეგორიაად გვევლინება. სივრცე და დრო შეიძლება გამოვლინდეს ყოველდღიური სცენებიან პერსონაჟების არსებობის საზღვრების აღნიშვნაში. Dead Souls-ში გზის, როგორც სივრცის ფორმის გამოსახულება, იდენტურია გზის, როგორც ადამიანის ცხოვრების მორალური ნორმის იდეისა.
I. A. გონჩაროვი რომანში "ობლომოვი", რომელიც ხაზს უსვამს პატრიარქალური არსებობის კალენდრის სინელეს, მიმართავს გმირის ცხოვრების შედარებას "ნელი თანდათანობით, რომლითაც ხდება ჩვენი პლანეტის გეოლოგიური ცვლილებები". რომანი დაფუძნებულია ღია დროის პრინციპზე. ავტორი განზრახ უგულებელყოფს ნარატივის მკაფიო მეტრიკას, ანელებს დროის მსვლელობას, დაჟინებით უბრუნდება პატრიარქალური იდილიის აღწერას.
ლიტერატურულ ტექსტებში გამოსახული დრო და გამოსახულების დრო შეიძლება არ ემთხვეოდეს. ამრიგად, რომანი "ობლომოვი" ასახავს რამდენიმე ეპიზოდს მთავარი გმირის ცხოვრებიდან. დეტალურად არის წარმოდგენილი ის პუნქტები, რომლებზეც ავტორმა მიიჩნია, რომ ყურადღება გამახვილდეს, სხვები მხოლოდ მითითებულია. მიუხედავად ამისა, სამუშაოს ორგანიზების ასეთი პრინციპი ქმნის შემოქმედებას სრული სურათიადამიანის სიცოცხლე.
ლ.ნ.ტოლსტოი რომანში "ომი და მშვიდობა", რომელიც ასახავს ადამიანთა საზოგადოების კანონებს, მიმართავს მითოპოეტურ ტრადიციას, რომელიც ეფუძნება სამყაროს ციკლური განვითარების იდეას. ასეთი გადაწყვეტის ფილოსოფიური მიზანია იდეა, რომ სამყაროში ყველაფერი, ქაოტური და წინააღმდეგობრივი, ექვემდებარება ადამიანის მარადიულ სურვილს, მიაღწიოს ჰარმონიას.
რომანში "ომი და მშვიდობა" დროის დინებას განსაზღვრავს არაწრფივი გარდაქმნების კანონი, რომელიც განსახიერებულია "რეალური დროის" და "ლიტერატურული დროის" კვეთაში. L.N. ტოლსტოის შემოქმედებაში განსაკუთრებულ როლს ასრულებს ქრონოლოგიური თანმიმდევრობა. მწერალი გულდასმით ათარიღებს თითოეულ თავს და აღნიშნავს დღის დროსაც კი.
პერსონაჟების გამოცდილების აღწერის სცენებში, ეპოსის ავტორი ახერხებს თხრობის რიტმული დაძაბულობის მიღწევას და დინამიურ ცვლილებას. ემოციური მდგომარეობები. გმირების ფიქრები ან ჩქარდება, ან თითქოს იყინება და შესაბამისად, თავად დრო აჩქარებს მოძრაობას ან ქვავდება მოლოდინში.
ხელოვნების ნიმუში რეალობის ოსტატობის განსაკუთრებულ ტიპებს განეკუთვნება. მხატვრული გამოსახულებამხოლოდ ირიბად უკავშირდება რეალობის იმიჯს. მწერალმა თავის შემოქმედებაში ყოველთვის უნდა გაითვალისწინოს რეალობის სივრცულ-დროითი საზღვრები და შეაერთოს ისინი შექმნილი ტექსტის ქრონოლოგიასთან. ხშირად ლიტერატურულ ნაწარმოებში ფიზიკური დრო და სიუჟეტი არ ემთხვევა ერთმანეთს.
მაგალითად, შეგვიძლია მივმართოთ ფ.მ.დოსტოევსკის რომანების პოეტიკას. მწერალი თავის გმირებს კრიზისულ სიტუაციებში აყენებს, რომლის განხორციელებაც უაღრესად დიდ დროს მოითხოვს. ფ.მ.დოსტოევსკის რომანებში აღწერილი მოვლენები, განსაკუთრებით ზოგიერთი სცენა, არ ჯდება რეალურ დროში. მაგრამ რომანის სწორედ ეს ქრონოტოპი გადმოსცემს ცხოვრებისეული სიტუაციების დრამაში მოხვედრილი პერსონაჟების აზრისა და ნების დაძაბულობას.
მკითხველს შეიძლება შეექმნას შთაბეჭდილება, რომ ფ.მ.დოსტოევსკის რომანები სხვადასხვა დროის გეგმებზეა დაფუძნებული. ეს გრძნობა მომდინარეობს მოვლენების, დისკუსიების, აღიარებების, ფაქტების დაძაბული გადახლართულიდან. შინაგანი მონოლოგებიდა შიდა დიალოგები. ფაქტობრივად, მწერლის შემოქმედება გამოირჩევა დროის ერთიანობით და მთელი მხატვრული მასალა წარმოდგენილია ერთდროული განხორციელების ჰოლისტურ სივრცეში.
ნატურალიზმის ესთეტიკა სივრცისა და დროის რეპროდუცირებაში ირჩევს მასალის ხისტი სივრცით-დროითი წარმოდგენის ტექნიკას. E. Zola, E. და J. Goncourt ჩაწერენ რეალობის ფაქტებს, აკავშირებენ მათ ბუნების ხმასთან, ავლენენ გმირების ინტუიციური მოქმედებების პირობითობას ბუნების მარადიული კანონებით.
სიმბოლიზმი სძლევს ფენომენალური ყოფიერების ობიექტურობას, მეტაფორები და სიმბოლოები აფართოებენ ადამიანის არსებობის ჰორიზონტს. „ლირიკული ალქიმიის“ დახმარებით C. ბოდლერი, პ. ვერლენი, ა. რემბო, ს. მალარმე ადარებენ რეალობას სამყაროს ირაციონალურ მნიშვნელობებს, ამტკიცებენ, რომ სიმბოლო განასახიერებს იდეალურ გეგმას, არსს, რაც იყო, იმყოფებით ან ოდესმე აუცილებლად გამოაცხადებთ საკუთარ თავს.
იუ.მ.ლოტმანმა აღნიშნა, რომ „მხატვრული სივრცე ლიტერატურულ ნაწარმოებში არის კონტინუუმი, რომელშიც განლაგებულია პერსონაჟები და ხდება მოქმედება. გულუბრყვილო აღქმა მუდმივად უბიძგებს მკითხველს მხატვრული და ფიზიკური სივრცის ამოცნობისაკენ. ასეთ აღქმაში არის გარკვეული ჭეშმარიტება, ვინაიდან მაშინაც კი, როცა ვლინდება მისი ექსტრასივრცული ურთიერთობების მოდელირების ფუნქცია, მხატვრული სივრცე აუცილებლად ინარჩუნებს, როგორც მეტაფორის წინა პლანს, იდეას მისი ფიზიკური ბუნების შესახებ.
კონვენციის ხარისხის მიხედვით, სივრცისა და დროის კატეგორიები შეიძლება იყოს ფარდობითი და სპეციფიკური ლიტერატურულ ნაწარმოებში. ამრიგად, ა.დიუმას რომანებში მოქმედება ხდება ქ საფრანგეთი XVIIსაუკუნეში, მაგრამ მწერლის მიერ მითითებული რეალური ისტორიული ადგილი და დრო მხოლოდ გმირული ტიპების ხელახალი შექმნის საბაბია. უ.ეკოს აზრით, წარსულის ამ მიდგომაში მთავარი ის არის, რომ ის „არ არის აქ და არა ახლა“.
რეალობის დაუფლების „კონკრეტული“ პრინციპი მოიცავს გოგოლის რეალისტური ტიპიზაციის პრინციპებს. გამოსახულება პროვინციული ქალაქინ. სულაც არ არის რუსული პროვინციის სიმბოლო, ეს არის ბიუროკრატიული რუსეთის სიმბოლო, სულიერების ფართო უქონლობის ალეგორია.
ლიტერატურული ნაწარმოების აღქმისთვის განსხვავება გამოგონილსა და რეალურს შორის ფუნდამენტური არ არის. მთავარია, რომ სანქტ-პეტერბურგი რუსულ რომანში, და ქალაქი ს. მხატვრულად განასახიერებს ავტორის იდეას და არის სამყაროს სიმბოლო, რომელმაც დაკარგა მორალის ცნება.
ლიტერატურული დროის პირობითობა და სტერეოტიპიზაცია სეზონური პრეფერენციების კალენდარში ვლინდება. ზამთარი წელიწადის ყველაზე საშიში დროა ინტიმური ემოციების განსახიერებისთვის. ზამთარში რომანტიზმის მრავალი პერსონაჟი უნუგეშოდ ირეკლავს და იხსენებს დავიწყებაში გადასულ ძველ დიდებულ დროს. რომანტიზმის იშვიათი გმირი ზამთარში სასიყვარულო მოთხოვნილებებმა სახლიდან გააძევა. დრო და სივრცე ექვემდებარება მკაცრი რეგულირების კანონებს. ლიტერატურაში ქარბუქისა და ზამთრის სიცივის სურათები დაკავშირებულია ჯოჯოხეთური ძალების ბრძოლასთან და ხშირად ხდება, განსაკუთრებით რეალისტური ლიტერატურა, სოციალური ძალადობის ალეგორიები. არანაკლებ გავრცელებულია ზამთრის ლანდშაფტის ესკიზები, რომელთა მიზანია ცხოვრების შინაგანი ღირებულების განდიდება.
კლასიციზმის ნორმატიულობა რეგენერაციული ბუნების გამოსახვაში - მიმართვა უძველეს გამოსახულებებზე, პათეტიკური შედარებები - გადალახულია ბუნებისა და სულის იდენტურობაში სენტიმენტალისტური რწმენით. რომანტიზმი ავსებს გაღვიძებული სამყაროს აღწერას ობიექტურობით, ექსპრესიული დეტალებითა და ფერების მდიდარი დიაპაზონით.
ზამთრის ძილისგან გამოღვიძებული ბუნება უზრუნველყოფს დამაჯერებელ ინტერიერს პირველი გრძნობის გამოსავლენად. გაზაფხული ხელს უწყობს სიყვარულის დაბადებას. ტყეებში გუბე სუფევს, მოუსვენარი ფრინველები შთანთქავენ თავიანთი სახლების მშენებლობაში. მსოფლიო დაუღალავად ემზადება პაემნისთვის ვნებით.
რომანტიკული პოეზიის გმირები, ბუნების მბრძანებლური მოწოდების ერთგული, იმედით სავსე გულით, გაზაფხულის ილუზიების ქარბუქში შევარდებიან. ლირიკული პოეზია ყველაზე გულწრფელ და ამაღელვებელ ემოციებს გაზაფხულს მიაწერს. გაზაფხულზე, როგორც ლიტერატურა ამტკიცებს, უბრალოდ აუცილებელია შეყვარება. პერსონაჟები გრძნობენ, რომ ისინი მიეკუთვნებიან საერთო არეულობას. ბუნება და სული იღვიძებს მწუხარებისგან. დადგა დრო, რომ თავად განიცადოთ ის, რაც წაიკითხეთ, ოცნებებში ნახეთ და ოცნებებში გიყვართ. დომინანტი in ლიტერატურული საგნებიგახდეს უდანაშაულო სიყვარულის შეგრძნებების სიხარულის აღწერილობა, დაღლილი ღამეები და ბევრი ლაპარაკი კვნესა. გამოცდილების მეტრიკა შექმნილია ძალადობრივი ბუნებრივი მეტამორფოზების შესაბამისად. პოეზია ენთუზიაზმით აღწერს პირველ ჭექა-ქუხილს, მაისის ჭექა-ქუხილს - ბუნების განახლებისა და სიყვარულის დაბადების სიმბოლური ექსპოზიციის ნიშნები.
ლიტერატურულ ნაწარმოებებში ზაფხული, როგორც წესი, შეუმჩნევლად მოდის და არ იძლევა დაპირებულ სიხარულს. ლიტერატურა არ ანიჭებს უპირატესობას ნათებით განათებულ მიზანსცენებს მზის შუქი. ყველაფერს გულწრფელს ეშინია საჯაროობის. სიყვარულის ისტორიისთვის ბინდი სასურველია. საღამოს გასეირნება მარადისობის აზრებს იწვევს. შორეული ვარსკვლავები - მორცხვი გრძნობების ერთადერთი მოწმეები - უყურეთ იღბლიანებს. საღამოს პაემანის მიზანსცენა, როგორც რომანტიკოსთა და A.P. ჩეხოვის ნამუშევრები გვიჩვენებს, ისეა აგებული, რომ აღსარების სიუჟეტი შეიძლება განხორციელდეს.
შემოდგომის ნაკვეთი აცხადებს, რომ საჭიროა გაზაფხულზე და ზაფხულში დაწყებული ყველაფრის დასრულება. ამის შესახებ გვაფრთხილებს ლიტერატურის სიყვარული და ყოველდღიური მითოლოგია. ინგლისური სასაფლაოს პოეზია გაჟღენთილია შემოდგომის განწყობით. წელიწადის ამ დროს ხდება ყველაზე მტკივნეული მოვლენები ნეორომანტიზმის ნაწარმოებებში. გმირების "შემოდგომის" საქმიანობის სპექტრი უკიდურესად შეზღუდულია. რეალისტური პოეზია გმობს სოციალური უსამართლობა, ა რომანტიული გმირებიშემოდგომაზე ისინი ცდილობენ ბოლო მოუღონ სასიყვარულო პუნქტუაციას.
იმდროინდელი ლიტერატურული კატეგორია გამოირჩევა მხატვრული გადაწყვეტილებების ფართო სპექტრით. ლიტერატურა აქტიურად იყენებს სურათებს, რომლებიც დროის გაზომვის სიმბოლოა: მომენტი, წუთი, საათი, ქანქარა, ციფერბლატი. პოეზიაში ფართო დაპირისპირებაა გაზომვისა და განუზომელის სიმბოლოებს - წამსა და მარადისობას შორის.
გასული საუკუნის ნაწარმოებებში სივრცე-დროის კონტინიუმის ინტერპრეტაცია ორაზროვანია.
აღინიშნა მე-20 საუკუნის ლიტერატურა სპეციალური მკურნალობადროის კატეგორიას, მომხდარის რეკონსტრუქციის ფენომენს. წმიდა ავგუსტინეს აღსარებაებიდან დაწყებული, აწმყოსა და სამომავლო გეგმების წარსულში დანერგვა კონფესიური და მემუარული ლიტერატურის ერთ-ერთ ტექნიკად იქცევა. მომავლის ინტეგრაცია აწმყოში საშუალებას გაძლევთ გაანალიზოთ რა მოხდა და ნახოთ ის დროის პერსპექტივაში. ვ. შკლოვსკიმ, მემუარების ჟანრის ბუნებაზე ასახვით, აღნიშნა: „ადამიანისთვის, რომელიც მემუარების წერას იწყებს, ორი საშიშროებაა. პირველი არის დაწეროთ, ჩადეთ საკუთარი თავი დღეს. მერე გამოდის, რომ შენ ყოველთვის ყველაფერი იცოდი. მეორე საშიშროება არის ის, რომ როდესაც გახსოვთ, მხოლოდ წარსულში რჩებით. გაიარეთ წარსულში ისე, როგორც ძაღლი გადის მავთულის გასწვრივ, რომელზეც მისი ძაღლის ჯაჭვია მიმაგრებული. მაშინ ადამიანს ყოველთვის ერთი და იგივე ახსოვს: წვრილმანები ახსოვს. წარსულის ბალახს თელავს, მასზეა მიბმული. მას მომავალი არ აქვს. ჩვენ უნდა დავწეროთ წარსულზე ისე, რომ დღევანდელი დღე წარსულში არ ჩავდოთ, მაგრამ წარსულს დღეიდან დავინახოთ“.
შესავალი ლიტერატურულ კრიტიკაში (N.L. Vershinina, E.V. Volkova, A.A. Ilyushin და სხვ.) / ედ. ᲛᲔ ᲕᲐᲠ. კრუპჩანოვი. - M, 2005 წ
დროისა და სივრცის კატეგორიები სამყაროს არსებობის განმსაზღვრელი ფაქტორია: სივრცე-დროის კოორდინატების გაცნობიერებით ადამიანი განსაზღვრავს მასში თავის ადგილს. იგივე პრინციპი გადადის ლიტერატურის მხატვრულ სივრცეშიც – მწერლები ნებით თუ უნებლიეთ თავიანთ პერსონაჟებს გარკვეულწილად შექმნილ რეალობაში ათავსებენ. ლიტერატურათმცოდნეები, თავის მხრივ, ცდილობენ გაიგონ, თუ როგორ ვლინდება სივრცისა და დროის კატეგორიები ნაწარმოებებში.
ბახტინი: ქრონოტოპი
მე-20 საუკუნემდე ნაწარმოების სივრცითი-დროითი ორგანიზაცია ლიტერატურულ კრიტიკაში პრობლემად არ აღიქმებოდა. მაგრამ უკვე საუკუნის პირველ ნახევარში დაიწერა ამ სფეროში ყველაზე მნიშვნელოვანი კვლევები. ისინი დაკავშირებულია რუსი მეცნიერის მ.მ.ბახტინის სახელთან.
ნაშრომში "ავტორი და გმირი ესთეტიკურ საქმიანობაში" (1924, გამოქვეყნდა 1979 წელს), მკვლევარი შემოაქვს გმირის სივრცითი ფორმის კონცეფციას, საუბრობს შესწავლის აუცილებლობაზე. სივრცითი ღირებულებები,რომლებიც ტრანსგრედიენტულია გმირის და მისი სამყაროს ცნობიერებისადმი, მისი შემეცნებით-ეთიკური დამოკიდებულების სამყაროში და ავსებს მას გარედან, მის შესახებ სხვისი ცნობიერებიდან, ავტორ-მხედველობით.
ნაშრომში „დროის ფორმები და ქრონოტოპი რომანში. ესეები ისტორიული პოეტიკაბახტინი რევოლუციურ აღმოჩენას აკეთებს დროისა და სივრცის კატეგორიების მხატვრულ გაგებაში: მეცნიერი ავითარებს თეორიას. ქრონოტოპი. ტერმინი მკვლევარი ნასესხებია ა.აინშტაინის ფარდობითობის თეორიიდან. მ.მ. ბახტინი ცნებას აძლევს შემდეგ განმარტებას: „ლიტერატურაში მხატვრულად დაუფლებულ დროებითი და სივრცითი მიმართებების არსებით ურთიერთკავშირს ჩვენ ვუწოდებთ ქრონოტოპს (რაც სიტყვასიტყვით ნიშნავს „დრო-სივრცეს“).
იდეა მნიშვნელოვანია მეცნიერისთვის უწყვეტი კავშირისივრცე და დრო. ქრონოტოპიბახტინს ესმის, როგორც „ლიტერატურის ფორმალურ-სუბსტანციური კატეგორია“. დრო და სივრცე დაკავშირებულია ქრონოტოპის ერთ კონცეფციაში და შედის ურთიერთდაკავშირებისა და ურთიერთდამოკიდებულების ურთიერთობებში: „დროის ნიშნები ვლინდება სივრცეში, ხოლო სივრცე გაგებული და გაზომილია დროით“.
დრო და სივრცე დაკავშირებულია ქრონოტოპის ერთ კონცეფციაში და შედის ურთიერთდაკავშირებისა და ურთიერთდამოკიდებულების ურთიერთობებში.
ქრონოტოპი საფუძვლად უდევს ხელოვნების ნაწარმოების ესთეტიკური ერთიანობის განსაზღვრას პირველად რეალობასთან მიმართებაში.
მკვლევარი აღნიშნავს და კავშირი ჟანრიხელოვნების ნიმუშის ფორმები ქრონოტოპით: ჟანრი, როგორც იქნა, განისაზღვრება ქრონოტოპით. მეცნიერი წარმოგიდგენთ სხვადასხვა ახალი ქრონოტოპების მახასიათებლებს.
ხელოვნება, ბახტინის აზრით, გაჟღენთილია ქრონოტოპული მნიშვნელობები. ნაშრომში გამოვლენილია ქრონოტოპის შემდეგი ტიპები (რომანის ჟანრთან მიმართებაში):
- ქრონოტოპი შეხვედრები , რომელშიც „დროებითი ჩრდილი“ ჭარბობს და რომელიც „სხვადასხვაა მაღალი ხარისხიემოციურ-ღირებულებითი ინტენსივობა"
- ქრონოტოპი გზები , რომელსაც აქვს „უფრო ფართო მასშტაბი, მაგრამ გარკვეულწილად ნაკლები ემოციური და ღირებულებითი ინტენსივობა“; გზის ქრონოტოპი აკავშირებს ცხოვრებისა და ბედის სერიას, ხდება უფრო კონკრეტული სოციალური დისტანციები, რომლებიც გადალახულია გზის ქრონოტოპში. გზა დროის მსვლელობის მეტაფორად იქცევა
- ქრონოტოპი" ციხე" , „რომელიც გაჯერებულია დროით, უფრო მეტიც, ამ სიტყვის ვიწრო მნიშვნელობით, ანუ ისტორიული წარსულის დრო. ციხე არის ფეოდალური ეპოქის მმართველების (და, შესაბამისად, წარსულის ისტორიული ფიგურების) ცხოვრების ადგილი, მასში თვალსაჩინო სახით შემორჩენილია საუკუნეების და თაობების კვალი“.
- ქრონოტოპი" Მისაღები ოთახი» , სადაც „შეხვედრები იმართება (აღარ აქვს შეხვედრების ადრე სპეციფიური შემთხვევითი ხასიათი „გზაზე“ ან „უცხო სამყაროში“), იქმნება ინტრიგების დასაწყისი, ხშირად კეთდება შეხვედრები, აქ, ბოლოს და რაც მთავარია. იმართება დიალოგები, რომლებიც რომანში განსაკუთრებულ მნიშვნელობას იძენს, ვლინდება გმირების პერსონაჟები, „იდეები“ და „ვნებები“.
- ქრონოტოპი" პროვინციული ქალაქი» , რომელიც არის „ციკლური შიდა დროის ადგილი“. ასეთი ქრონოტოპით, არ არსებობს მოვლენები, მაგრამ მხოლოდ განმეორებითი "შემთხვევები". დრო აქ მოკლებულია პროგრესულ ისტორიულ კურსს, ის მოძრაობს ვიწრო წრეებში: დღის წრე, კვირის წრე, თვე, მთელი ცხოვრების წრე.<…>
აქ დრო უმოკლესია და ამიტომ თითქმის შეჩერებულია. აქ არ არის "შეხვედრები" ან "განშორება". ეს არის სქელი, წებოვანი დრო, რომელიც ცოცავს სივრცეში.”
- ქრონოტოპი ბარიერი , შევსებულია ქრონოტოპით კრიზისიდა სიცოცხლე მოტეხილობა. ქრონოტოპი ბარიერიყოველთვის "მეტაფორული და სიმბოლური"<…>დრო ამ ქრონოტოპში, არსებითად, არის მყისიერი, ერთი შეხედვით ხანგრძლივობის გარეშე და ბიოგრაფიული დროის ნორმალური დინებიდან ამოვარდნილი.
M. M. Bakhtin აღნიშნავს, რომ ქრონოტოპის თითოეული ტიპი შეიძლება შეიცავდეს შეუზღუდავი რაოდენობის მცირე ქრონოტოპებს. განხილული ქრონოტოპების ძირითადი მნიშვნელობები: ნაკვეთი(„ისინი რომანის მთავარი სიუჟეტური მოვლენების ორგანიზაციული ცენტრებია“) და ჯარიმა(„ქრონოტოპი ქმნის აუცილებელ საფუძველს მოვლენების ჩვენებისა და გამოსახვისთვის“).
ბახტინის კონცეფცია გახდა მთავარი სივრცითი-დროითი კავშირებისა და ურთიერთობების გასაგებად. თუმცა, აქამდე მისი გაგება ყოველთვის ვერ პოულობდა სათანადო გადაწყვეტას მკვლევარებს შორის: ხშირად „ქრონოტოპი“ უბრალოდ იცვლება ტექსტში სივრცით-დროითი მიმართებების ცნებით, არ გულისხმობს არც დროისა და სივრცის კომპონენტების ურთიერთდამოკიდებულებას. რომ გაანალიზებული ტექსტი რომანის ჟანრს განეკუთვნება. აღნიშნული ტერმინის გამოყენება ბახტინის გაგებაში არასწორია არანოველ ჟანრებთან მიმართებაში.
ლიხაჩოვი: ნაწარმოების მოქმედების ორგანიზაცია
სექციები სივრცისა და დროის შესახებ ასევე ჩნდება დ. ძველი რუსული ლიტერატურა", 1987). თავში „მხატვრული დროის პოეტიკა“ ლიხაჩოვი იკვლევს ვერბალური ნაწარმოების მხატვრულ დროს და აღნიშნავს დროის კატეგორიის მნიშვნელობას სამყაროს სტრუქტურის აღქმაში.
ავტორი წყვეტს, შეანელოს თუ დააჩქაროს დრო ნაწარმოებში, შეაჩეროს თუ „გამორთოს“ ნაწარმოებიდან.
მკვლევარის გაგებით, მხატვრული დრო არის „ლიტერატურული ნაწარმოების მხატვრული ქსოვილის ფენომენი, რომელიც ემორჩილება როგორც გრამატიკულ დროს, ასევე მის ფილოსოფიურ გაგებას მწერლის მიერ მის მხატვრულ ამოცანებს“.
მეცნიერი ყურადღებას ამახვილებს დროის ადამიანის აღქმის სუბიექტურობაზე, აღნიშნავს, რომ მხატვრული ნაწარმოები სუბიექტურობას აქცევს რეალობის გამოსახვის ერთ-ერთ ფორმად, ამავდროულად იყენებს ობიექტურ დროს: „მონაცვლეობით იცავს დროის ერთიანობის წესს მოქმედებას შორის. და მკითხველ-მაყურებელი ფრანგულ კლასიკურ დრამაში, შემდეგ ტოვებს ამ ერთიანობას, ხაზს უსვამს განსხვავებებს, თხრობას უმთავრესად დროის სუბიექტურ ასპექტში უძღვება“. მეცნიერი აღნიშნავს, რომ დროის ამ ორ ფორმას (სუბიექტურს და ობიექტურს) მესამე შეიძლება დაემატოს: მკითხველის გამოსახული დრო.
ავტორის დრო ასევე მნიშვნელოვან როლს ასრულებს ნაწარმოებში, რომელიც შეიძლება იყოს უმოძრაო, „თითქოს ერთ წერტილში კონცენტრირებული“ ან მობილური, რომელიც ცდილობს დამოუკიდებლად გადაადგილებას და საკუთარი სიუჟეტის განვითარებას.
ხელოვნების ნაწარმოებში დრო აღიქმება მიზეზ-შედეგობრივი ან ფსიქოლოგიური, ასოციაციური ურთიერთობით.
ლიხაჩოვი მხატვრული დროის შესწავლის ყველაზე რთულ საკითხად მიიჩნევს „დროის დინების ერთიანობის საკითხს რამდენიმე სიუჟეტური ხაზის მქონე ნაწარმოებში“.
მკვლევარი აღნიშნავს, რომ დრო შეიძლება იყოს „ღია“, ჩართული „დროის უფრო ფართო დინებაში“ და „დახურული“, თვითშეკავებული, „მხოლოდ სიუჟეტის ფარგლებში მიმდინარეობს, არ არის დაკავშირებული ნაწარმოების მიღმა მომხდარ მოვლენებთან, ისტორიულ დროსთან. ” ავტორი წყვეტს, შეანელოს თუ დააჩქაროს დრო ნაწარმოებში, შეაჩეროს თუ „გამორთოს“ ნაწარმოებიდან. მეცნიერი ხედავს მჭიდრო კავშირს დროის პრობლემასა და მარადიულსა და „მარადიულს“ შორის.
დროის შენელებისა და აჩქარების იდეები უკვე დიდწილად უკავშირდება სამყაროს მოდელირების სტრუქტურის შემდგომ წამოყენებულ თეორიას. მხატვრული სივრცის პოეტიკის გაანალიზებისას ლიხაჩოვი აღნიშნავს, რომ მხატვრული ნაწარმოების სამყარო არ არის ავტონომიური და დამოკიდებულია რეალობაზე, მხატვრულად გარდაქმნილზე. მწერალი, როგორც თავისი ნაწარმოების შემოქმედი, ქმნის გარკვეულ სივრცეს, რომელიც შეიძლება იყოს როგორც დიდი, ასევე ვიწრო, როგორც რეალური, ასევე სიურეალისტური, წარმოსახვითი. როგორიც არ უნდა იყოს სივრცე, მას აქვს გარკვეული თვისებები და აწყობს სამუშაოს მოქმედებას. მოქმედების ორგანიზების ეს თვისება „განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია ლიტერატურისა და ფოლკლორისთვის“: სწორედ ის განაპირობებს კავშირს მხატვრულ დროსთან.
ლოტმანი: მსოფლიოს მხატვრული მოდელი
იუ.მ.ლოტმანი ხაზს უსვამს ხელოვნების სივრცის პირობითობას. რიგ ნაწარმოებებში („მხატვრული სივრცე გოგოლის პროზაში“, „რუსული რომანის სიუჟეტური სივრცე“ XIX საუკუნე") მეცნიერი აღნიშნავს, რომ "სივრცითი ურთიერთობების" ენა არის პირველადი.
მხატვრული სივრცე არის სამყაროს ავტორის მოდელი, რომელიც გამოიხატება სივრცითი წარმოდგენების ენით
ლოტმანი ხედავს მკაფიო ურთიერთობას სივრცესა და ჟანრს შორის: „სხვა ჟანრზე გადასვლა ცვლის მხატვრული სივრცის „პლატფორმას“. სივრცე ხელოვნების ნაწარმოებში დიდწილად განსაზღვრავს სამყაროს სურათის კავშირებს (დროითი, ეთიკური, სოციალური და ა. ურთიერთობები მსოფლიოს სამოდელო სტრუქტურაში“. ამრიგად, მეცნიერი ასკვნის, რომ მხატვრული სივრცე არის ავტორის სამყაროს მოდელი, რომელიც გამოიხატება სივრცითი წარმოდგენების ენით და „მხატვრული სივრცე არ არის გმირებისა და პასიური კონტეინერი. სიუჟეტის ეპიზოდები. მისი კორელაცია მსახიობებიდა შექმნილი სამყაროს ზოგადი მოდელი ლიტერატურული ტექსტი, გვარწმუნებს, რომ მხატვრული სივრცის ენა არ არის ღრუ ჭურჭელი, არამედ საერთო ენის ერთ-ერთი კომპონენტი, რომელზეც ლაპარაკობს ხელოვნების ნიმუში“.
ასე ჩამოყალიბდა ლიტერატურულ კრიტიკაში ყველაზე მნიშვნელოვანი კატეგორიების - დროისა და სივრცის - გაგება. მათი შესწავლა საშუალებას გვაძლევს აღმოვაჩინოთ ახალი მნიშვნელობები ნაწარმოებებში და ვიპოვოთ გადაწყვეტილებები ჟანრის განსაზღვრის პრობლემის შესახებ. სივრცისა და დროის გამოკვლევით მეცნიერებს შეუძლიათ ლიტერატურის ისტორიას სხვაგვარად შეხედონ.
მაშასადამე, ნაწარმოების ანალიზი მხატვრული მთლიანობის სივრცულ-დროითი დონის გათვალისწინებით გვხვდება თანამედროვე მკვლევართა რიგ ნაშრომში. დროზე და სივრცეში ნამუშევრები გვხვდება ვ.გ. შჩუკინა ("სამყაროს ფილოლოგიური გამოსახულების შესახებ"), ი. კარიაკინა ("დოსტოევსკი და 21-ე საუკუნის მიჯნა"), ნ.კ. მე-19 საუკუნის კლასიკა“), პ.ხ.ტოროპა, ი.პ.ნიკიტინა („მხატვრული სივრცე, როგორც ფილოსოფიური და ესთეტიკური ანალიზის საგანი“) და მრავალი, მრავალი სხვა. ■
ევგენია გურულევა
