ე.რ. კოტოჩიგოვა რამ მხატვრულ წარმოდგენაში

02.02.2019

1) ლესკოვის რომელ ნაწარმოებებში ვლინდება მწერლის ისტორიზმი?

ლესკოვი თავის ნამუშევრებში აჩვენებს ისტორიული ეპოქებირუსეთი, მეფეები იცვლებიან, მაგრამ არ იცვლება საზოგადოების მორალი და დამოკიდებულება უბრალო ადამიანების მიმართ.მწერალი წუხდა რუსი ხალხით და უსამართლო მოპყრობამას.

ზღაპრის იდეა "მარცხენა"აჩვენე რუსი ხალხის ნიჭი, ოსტატების ორიგინალურობა, რომლებსაც შეუძლიათ ნებისმიერი პრობლემის გადაჭრა. ხელისუფლება ადიდებდა ყველაფერს უცხოს, ცხვირქვეშ „მარგალიტების“ დანახვის გარეშე. ავტორი აყენებს პატრიოტიზმის, რწმენის თემას, როდესაც ჩვეულებრივი ხალხი იყო შრომისმოყვარეობის, ოსტატობისა და სამშობლოსათვის უპასუხო სამსახურის განსახიერება.

"ადამიანი საათზე" -ბატალიონის მეთაურს სვინინს არ აწუხებს სინანული, რომ ისჯება, ვინც საქციელი ჩაიდინა და მისთვის მნიშვნელოვანია არა მხოლოდ საზოგადოებრივი აზრი, რომელიც იხსნის მის სახეს, არამედ სხვების მოწონებასაც, ის კმაყოფილია საკუთარი თავით, აქვს პოსტნიკოვის ღვაწლი მოვალეობად იქცევა მხოლოდ პიროვნების წარმოშობის გამო. თვალთმაქცურად, მმართველი თანაგრძნობის წმინდა გრძნობას, სიცოცხლის ხსნას აქცევს იმაში, რომ სიწმინდე მხოლოდ ღმერთს ახასიათებს და უბრალო ხალხისთვის. მხოლოდ მოვალეობაა.ქცევა მსოფლიოს ძლევამოსილიეს ხაზს უსვამს იმდროინდელ მანკიერებებს, როდესაც ტირანები იყვნენ ხელისუფლებაში, უთავო სამხედროები ასრულებდნენ ბრძანებებს, წოდება და წოდება იყო სუსტი ნებისყოფის მონები და მთელ საზოგადოებას არ ჰქონდა უფლება ეფიქრა, არამედ მხოლოდ დაკვირვებოდა ცხოვრებას. გულგრილად.

ნ.ს. ლესკოვის მოთხრობის თემა "მოჯადოებული მოხეტიალე"-ეს არის თვითშემეცნება ადამიანი, ცხოვრების გზაარის პასუხის ძიება მთავარი კითხვაცხოვრების აზრის შესახებ, რატომ ცხოვრობს ადამიანი დედამიწაზე. სიუჟეტი გვიჩვენებს ივან სევერიანოვიჩ ფლიაგინის სიცოცხლის ძიებას, რომელმაც გაიარა "ჯოჯოხეთის შვიდი წრე", ის ხდება მართალი ადამიანი, პოულობს ხალხის მსახურებაში ყოფნის მნიშვნელობას. თავისუფლება რომ მიიღო, ყოფილმა ყმამ დიდი ხანია არ იცის რა უყოს მას, მთელ მსოფლიოში მოხეტიალე, თავის ადგილს ეძებს ცხოვრებაში.

2) რომელი ისტორიული დროცხოვრობენ გმირები მოთხრობაში „ძველი გენიოსი?

სიუჟეტის ისტორიული დრო მე-19 საუკუნის მეორე ნახევარია, მოქმედებები ხდება რეფორმის შემდგომ რუსეთში, პეტერბურგში. რუსეთი მძიმე კრიზისშია, ბატონობის გაუქმება, ეკონომიკა ძირს უთხრის ყირიმის ომს. ნიკოლოზ 1-ის მემკვიდრეობა, ეკონომიკა დაცემაშია, ქვეყანა ჩამორჩენილი ძალაა, რეფორმების ნაკლებობა და პროგრესის აკრძალვა.

3) საზოგადოების რა პრობლემებს ეხება ნაწარმოები.

ლესკოვი ეხება ჩინოვნიკების გულუბრყვილობის პრობლემებს, რომლებიც მოხუცი ქალბატონის ტანჯვას აყენებენ, ავტორი გმობს ბიუროკრატიულ სისტემას, რომელიც ეყრდნობა წოდებებს და წოდებებს, არავის სურს მდიდრებთან და ძლიერებთან შეერთება, გარდა „ძველი გენიოსის“. ივან ივანოვიჩი აგვარებს მოხუცი ქალბატონს, ის უბრუნებს მის ვალს, მაგრამ ამას აკეთებს რუსული სულის მოწოდებით, უზარმაზარი და ყოვლისშემძლე. თავად ხალხი, რუსული მიწის ხელოსნები, იცავენ მოხუცს, რომელიც ქმნის შეუძლებელი შესაძლებელია. ლესკოვი გმობს ქრთამს, მოხუცი ქალი ცდილობდა ჩინოვნიკების „გაზეთვას“, მაგრამ თანხა მათთვის უმნიშვნელოა, ქრთამის პრობლემა რუსეთში ყოველთვის მწვავე იყო. ავტორი ასევე ეხება რუსი ხალხის გულუბრყვილობას, გულის სიკეთის გამო, სიტყვას იღებს, მოხუცი ქალი აუტანელ თანხას სესხებს და ამას თითქმის ტრაგედიამდე მივყავართ, ავტორი გვიჩვენებს სიტყვის აღების პრობლემას. როგორც ეროვნული თვისება.

„პატარა კაცი“ რეალიზმის ეპოქისთვის დამახასიათებელი ლიტერატურული პერსონაჟია. ხელოვნების ნიმუშებში ასეთი გმირი შეიძლება იყოს არასრულწლოვანი თანამდებობის პირი, ვაჭარი ან თუნდაც ღარიბი დიდგვაროვანი. როგორც წესი, მისი მთავარი მახასიათებელი დაბალი სოციალური სტატუსია. ეს სურათი გვხვდება როგორც ადგილობრივი, ისე უცხოელი ავტორების ნამუშევრებში. საგანი პატარა კაციგანსაკუთრებული ადგილი უკავია რუსულ ლიტერატურაში. ყოველივე ამის შემდეგ, ამ სურათმა განსაკუთრებით ნათელი გამოხატულება მიიღო ისეთი მწერლების შემოქმედებაში, როგორიცაა პუშკინი, დოსტოევსკი, გოგოლი.

დიდმა რუსმა პოეტმა და მწერალმა მკითხველს სუფთა და სიმდიდრით ხელუხლებელი სული აჩვენა. ციკლში „ბელკინის ზღაპრის“ ერთ-ერთი ნაწარმოების მთავარმა პერსონაჟმა იცის როგორ გაიხაროს, თანაგრძნობა და ტანჯვა. თუმცა, პუშკინის პერსონაჟის ცხოვრება თავიდან ადვილი არ არის.

ცნობილი ამბავი იწყება სიტყვებით, რომ ყველა აგინებს სადგურის მესვეურებს, რომლის ანალიზის გარეშე შეუძლებელია განიხილოს თემა "პატარა კაცი რუსულ ლიტერატურაში". პუშკინმა თავის შემოქმედებაში მშვიდი და ბედნიერი პერსონაჟი გამოავლინა. სამსონ ვირინი დარჩა კეთილგანწყობილ და კეთილგანწყობილ კაცად, მიუხედავად მრავალი წლის მძიმე სამსახურისა. და მხოლოდ ქალიშვილთან განშორებამ წაართვა იგი სულიერი სიმშვიდე. სამსონს შეუძლია გაუძლოს რთულ ცხოვრებას და მადლიერ შრომას, მაგრამ იარსებოს სამყაროში ერთადერთის გარეშე საყვარელი ადამიანიმას არ შეუძლია. სადგურის მეთაური სევდა და მარტოობისგან კვდება. რუსულ ლიტერატურაში პატარა კაცის თემა მრავალმხრივია. მოთხრობის "სადგურის აგენტის" გმირს, ალბათ, როგორც სხვას, შეუძლია მკითხველში თანაგრძნობის აღძვრა.

აკაკი აკაკიევიჩი

Ნაკლები მიმზიდველი ხასიათიარის მოთხრობის "ქურთუკი" გმირი. გოგოლის პერსონაჟი - კოლექტიური იმიჯი. ბაშმაჩკინის მსგავსი ბევრია. ისინი ყველგან არიან, მაგრამ ადამიანები მათ ვერ ამჩნევენ, რადგან არ იციან როგორ დააფასონ ადამიანში უკვდავი სული. პატარა კაცის თემა რუსულ ლიტერატურაში ყოველწლიურად განიხილება სკოლის გაკვეთილებილიტერატურა. მართლაც, მოთხრობის „ფართის“ გულდასმით წაკითხვის წყალობით, ახალგაზრდა მკითხველს შეუძლია სხვაგვარად შეხედოს მის გარშემო მყოფ ადამიანებს. რუსულ ლიტერატურაში პატარა კაცის თემის განვითარება სწორედ ამ ნახევრად ზღაპრის ნაწარმოებით დაიწყო. ტყუილად კი არა დიდი კლასიკაერთხელ დოსტოევსკიმ თქვა ცნობილი ფრაზა: ”ჩვენ ყველანი გამოვედით ზეწრიდან”.

მე-20 საუკუნის შუა ხანებამდე პატარა კაცის გამოსახულებას რუსი და უცხოელი მწერლები იყენებდნენ. ის გვხვდება არა მხოლოდ დოსტოევსკის, არამედ გერჰარტ ჰაუპტმანისა და თომას მანის წიგნებშიც.

მაქსიმ მაქსიმოვიჩი

ლერმონტოვის ნამუშევრებში პატარა კაცია არაჩვეულებრივი პიროვნებაიტანჯება უმოქმედობით. მაქსიმ მაქსიმოვიჩის გამოსახულება პირველად გვხვდება მოთხრობაში "ბელა". ლერმონტოვის წყალობით, პატარა კაცის თემა რუსულ ლიტერატურაში დაიწყო ლიტერატურული მოწყობილობა. კრიტიკული სურათისოციალური საზოგადოების ისეთი მანკიერებები, როგორიცაა დაჩოქება, კარიერიზმი.

მაქსიმ მაქსიმოვიჩი დიდგვაროვანია. თუმცა, ის გაჭირვებულ ოჯახს ეკუთვნის და გავლენიანი კავშირები არ აქვს. და ამიტომ, ასაკის მიუხედავად, მას კვლავ შტაბის კაპიტნის წოდება აქვს. თუმცა, ლერმონტოვმა პატარა კაცი წარმოაჩინა, როგორც შეურაცხყოფილი და დამცირებული. მისმა გმირმა იცის რა არის პატივი. მაქსიმ მაქსიმოვიჩი ღირსეული ადამიანი და ძველი კამპანიაა. მრავალი თვალსაზრისით, ის ჰგავს პუშკინს მოთხრობიდან "კაპიტნის ქალიშვილი".

მარმელადოვი

პატარა კაცი საცოდავი და უმნიშვნელოა. მარმელადოვი ხვდება მის უსარგებლობასა და უსარგებლობას. რასკოლნიკოვს უყვება მისი მორალური დაცემის ამბავს, მას ძნელად შეუძლია სიმპათიის გაღვივება. ის ამბობს: „სიღარიბე არ არის მანკიერება. სიღარიბე არის მანკიერება“. და ეს სიტყვები თითქოს ამართლებს მარმელადოვის სისუსტესა და უძლურებას.

რომანში "დანაშაული და სასჯელი" რუსულ ლიტერატურაში პატარა კაცის თემა განსაკუთრებულ განვითარებას იძენს. დოსტოევსკის შემოქმედებაზე დაფუძნებული ესე სტანდარტული დავალებაა ლიტერატურის გაკვეთილზე. მაგრამ, მიუხედავად იმისა, თუ რა სახელი აქვს ამ წერილობით ამოცანას, შეუძლებელია მისი დასრულება მარმელადოვისა და მისი ქალიშვილის აღწერილობის დაწერის გარეშე. ამავე დროს, უნდა გვესმოდეს, რომ სონია, თუმცა ის ასევე ტიპიური პატარა ადამიანია, მნიშვნელოვნად განსხვავდება სხვა "დამცირებული და შეურაცხყოფილი"გან. მას არ შეუძლია არაფრის შეცვლა ცხოვრებაში. თუმცა ამ მყიფე გოგონას უზარმაზარი სულიერი სიმდიდრე აქვს და შინაგანი სილამაზე. სონია არის სიწმინდისა და წყალობის პერსონიფიკაცია.

"ღარიბი ხალხი"

ამ რომანშიც ჩვენ ვსაუბრობთ„პატარა ადამიანების“ შესახებ. დევუშკინი და ვარვარა ალექსეევნა გმირები არიან, რომლებიც დოსტოევსკიმ გოგოლის "ფართის" თვალით შექმნა. თუმცა, პატარა კაცის გამოსახულება და თემა რუსულ ლიტერატურაში სწორედ პუშკინის ნამუშევრებით დაიწყო. და მათ ბევრი რამ აქვთ საერთო დოსტოევსკის რომანებთან. სადგურის ამბავს თავად ყვება. დოსტოევსკის რომანებში „პატარა ადამიანები“ ასევე მიდრეკილნი არიან აღიარებისკენ. ისინი არა მხოლოდ აცნობიერებენ თავიანთ უმნიშვნელოობას, არამედ ცდილობენ გაიაზრონ მისი მიზეზი და იმოქმედონ როგორც ფილოსოფოსები. საკმარისია გავიხსენოთ დევუშკინის გრძელი მესიჯები და მარმელადოვის გრძელი მონოლოგი.

თუშინი

რომანში "ომი და მშვიდობა" გამოსახულების სისტემა უკიდურესად რთულია. ტოლსტოის გმირები არიან გმირები უმაღლესი არისტოკრატული წრიდან. მათში ცოტაა უმნიშვნელო და პათეტიკური. მაგრამ რატომ ახსოვს დიდი ეპიკური რომანი, როდესაც პატარა კაცის თემა განიხილება რუსულ ლიტერატურაში? ესე-მსჯელობა არის დავალება, რომელშიც ღირს ისეთი გმირის აღწერა, როგორიც არის რომანიდან "ომი და მშვიდობა". ერთი შეხედვით მხიარული და მოუხერხებელია. თუმცა, ეს შთაბეჭდილება მატყუარაა. ბრძოლაში თუშინი აჩვენებს თავის მამაკაცურობას და უშიშრობას.

ტოლსტოის უზარმაზარ ნაშრომში ამ გმირს მხოლოდ რამდენიმე გვერდი აქვს მოცემული. თუმცა, მე-19 საუკუნის რუსულ ლიტერატურაში პატარა კაცის თემა შეუძლებელია თუშინის გამოსახულების გათვალისწინების გარეშე. ამ პერსონაჟის მახასიათებლები ძალიან მნიშვნელოვანია თავად ავტორის შეხედულებების გასაგებად.

პატარები ლესკოვის ნამუშევრებში

მე-18 და მე-19 საუკუნეების რუსულ ლიტერატურაში პატარა კაცის თემა მაქსიმალურად არის შესწავლილი. ლესკოვმა ასევე არ უგულებელყო იგი თავის საქმიანობაში. თუმცა, მისი გმირები მნიშვნელოვნად განსხვავდებიან პატარა კაცის იმიჯისგან, რომელიც ჩანს პუშკინის მოთხრობებსა და დოსტოევსკის რომანებში. ივან ფლიაგინი გარეგნულად და სულით გმირია. მაგრამ ეს გმირი შეიძლება კლასიფიცირდეს როგორც "პატარა ხალხი". ჯერ ერთი იმიტომ, რომ ბევრი განსაცდელი აწყდება, მაგრამ ბედს არ უჩივის და არ ტირის.

პატარა კაცის გამოსახულება ჩეხოვის მოთხრობებში

მსგავსი გმირი ხშირად გვხვდება ამ მწერლის ნაწარმოებების ფურცლებზე. განსაკუთრებით ნათლად არის გამოსახული პატარა კაცის გამოსახულება სატირული ისტორიები. წვრილმანი ჩინოვნიკი ჩეხოვის შემოქმედების ტიპიური გმირია. მოთხრობაში "ჩინოვნიკის სიკვდილი" არის პატარა კაცის გამოსახულება. ჩერვიაკოვს თავისი უფროსის აუხსნელი შიში ამოძრავებს. მოთხრობის "ფართის" გმირებისგან განსხვავებით, ჩეხოვის მოთხრობის პერსონაჟი არ განიცდის ჩაგვრას და ბულინგის კოლეგებისა და უფროსის მხრიდან. ჩერვიაკოვს კლავს უმაღლესი წოდებების შიში და ზემდგომების მარადიული აღტაცება.

"გამარჯვების ზეიმი"

ჩეხოვმა განაგრძო ამ ამბავში უფროსების აღტაცების თემა. თუმცა, "გამარჯვების ტრიუმფში" პატარა ადამიანები ბევრად უფრო სატირული შუქით არიან გამოსახული. მამა შვილისთვის კარგი თანამდებობის მოსაპოვებლად თავს იმცირებს უხეში და უხეში მაამებლობით.

მაგრამ დაბალ ფიქრებში და უღირს საქციელში დამნაშავე არ არის მხოლოდ ხალხი, ვინც მათ გამოხატავს. ეს ყველაფერი სოციალურ და პოლიტიკურ სისტემაში გაბატონებული წესრიგის შედეგია. ჩერვიაკოვი ასე გულმოდგინედ არ ითხოვდა პატიებას, რომ არ სცოდნოდა ამის შესახებ შესაძლო შედეგებიდაშვებული შეცდომა.

მაქსიმ გორკის შემოქმედებაში

სპექტაკლი "ქვედა სიღრმეზე" თავშესაფრის მცხოვრებთა ისტორიას მოგვითხრობს. ამ ნაწარმოების თითოეული პერსონაჟი არის პატარა ადამიანი, მოკლებული ნორმალური ცხოვრებისათვის ყველაზე საჭირო ნივთებს. მას არაფრის შეცვლა არ შეუძლია. ერთადერთი, რისი უფლებაც აქვს, არის სჯეროდეს მოხეტიალე ლუკას ზღაპრებს. სიმპათია და სითბო არის ის, რაც სჭირდებათ სპექტაკლის „ბოლოში“ გმირებს. ავტორი მკითხველს თანაგრძნობისკენ მოუწოდებს. და ამაში მისი შეხედულებები ემთხვევა დოსტოევსკის თვალსაზრისს.

ჟელტკოვი

« ბროწეულის სამაჯური" - ამბავი Დიდი სიყვარულიპატარა ადამიანი. ჟელტკოვი ერთხელ შეუყვარდება დაქორწინებული ქალბატონი, და ამ გრძნობის ერთგული რჩება სიცოცხლის ბოლო წუთებამდე. მათ შორის უფსკრულია. და ნაწარმოების "გარნეტის სამაჯური" გმირს არ აქვს საპასუხო გრძნობის იმედი.

ჟელტკოვს აქვს პატარა ადამიანის დამახასიათებელი ნიშნები არა მხოლოდ იმიტომ, რომ მას დაბალი სოციალური პოზიცია უკავია. ის, ისევე როგორც ბაშმაჩკინი და სადგურის მეთაური, მარტო დარჩა თავის ტკივილთან. ჟელტკოვის გრძნობები ემსახურება პრინცი შეინის ხუმრობებისა და ირონიული ჩანახატების საფუძველს. სხვა გმირებს შეუძლიათ შეაფასონ "პატარა კაცის" ტანჯვის სიღრმე მხოლოდ მისი სიკვდილის შემდეგ.

კარანდიშევი

პატარა კაცის გამოსახულებას საერთო ნიშნები აქვს დოსტოევსკის და ჩეხოვის ნაწარმოებებში მსგავს გმირებთან. თუმცა, დამცირებული კარანდიშევი სპექტაკლში "მზითვი" არ იწვევს არც სიბრალულს და არც თანაგრძნობას. ის მთელი ძალით ცდილობს მოხვდეს საზოგადოებაში, რომელშიც არ არის მისასალმებელი. და იმ შეურაცხყოფისთვის, რომელიც მან მრავალი წლის განმავლობაში გადაიტანა, ის მზად არის შური იძიოს.

კატერინა კაბანოვაც პატარა ადამიანების კატეგორიას მიეკუთვნება. მაგრამ ეს ჰეროინები სრული ინდივიდები არიან და, შესაბამისად, არ იციან როგორ მოერგონ და აიცილონ თავი. მათთვის სიკვდილი ხდება ერთადერთი გამოსავალი იმ სიტუაციიდან, რომელშიც ისინი აღმოჩნდებიან სოციალური სისტემის ინერციით.

პატარა კაცის გამოსახულება ლიტერატურაში მეცხრამეტე საუკუნეში განვითარდა. თუმცა, in თანამედროვე ლიტერატურამან გზა დაუთმო სხვა გმირებს. როგორც ცნობილია, ბევრი უცხოელი ავტორებირუსული ლიტერატურის გავლენით. ამის დასტურია XX მწერლების ნაწარმოებები, რომლებშიც ხშირად გვხვდება ჩეხოვისა და გოგოლის გმირების გახსენების გმირები. ამის მაგალითია თომას მანის პატარა მისტერ ფრიდმანი. ამ მოთხრობის გმირი თავის ხანმოკლე ცხოვრებით შეუმჩნევლად ცხოვრობს და კვდება ისე, გარშემომყოფთა გულგრილობისა და სისასტიკისგან.

პრიმიტიული ხელოვნებაუძველესი შემორჩენილი ხელოვნების ნიმუშები შეიქმნა პირველყოფილ ეპოქაში, დაახლოებით სამოცი ათასი წლის წინ. იმ დროს ხალხმა ჯერ კიდევ არ იცოდა ლითონი და ქვისგან იარაღს ამზადებდა; აქედან მოდის ეპოქის სახელი - ქვის ხანა. ქვის ხანის ადამიანები ყოველდღიურ ნივთებს მხატვრულ იერს ანიჭებდნენ - ქვის იარაღებიდა თიხის ჭურჭელი, თუმცა ამის პრაქტიკული საჭიროება არ არსებობდა. რატომ გააკეთეს ეს? ამ კუთხით მხოლოდ ვარაუდების გაკეთება შეგვიძლია.

ხელოვნების გაჩენის ერთ-ერთ მიზეზად ითვლება ადამიანის მოთხოვნილება მშვენიერებისა და შემოქმედებითობის ხალისით, მეორე - მაშინდელი მრწამსი. რწმენები დაკავშირებულია ქვის ხანის ულამაზეს ძეგლებთან - საღებავებით მოხატულ, ასევე ქვაზე ამოტვიფრულ გამოსახულებებთან, რომლებიც ფარავდა მიწისქვეშა გამოქვაბულების კედლებსა და ჭერს - გამოქვაბულის მხატვრობას. იმდროინდელ ადამიანებს სჯეროდათ მაგიის: მათ სჯეროდათ, რომ ნახატებისა და სხვა სურათების დახმარებით მათ შეუძლიათ გავლენა მოახდინონ ბუნებაზე. ითვლებოდა, რომ, მაგალითად, აუცილებელი იყო დახატული ცხოველის დარტყმა ისრით ან შუბით, რათა უზრუნველყოფილიყო ნამდვილი ნადირობის წარმატება.

გამოქვაბულის მხატვრობის შექმნის ზუსტი დრო ჯერ დადგენილი არ არის. მათგან ყველაზე ლამაზი, მეცნიერთა აზრით, დაახლოებით ოცი-ათი ათასი წლის წინ შეიქმნა. იმ დროს ევროპის უმეტესი ნაწილი ყინულის სქელი ფენით იყო დაფარული; საცხოვრებლად შესაფერისი მხოლოდ კონტინენტის სამხრეთი ნაწილი დარჩა. მყინვარი ნელ-ნელა უკან დაიხია და მის შემდეგ პრიმიტიული მონადირეები ჩრდილოეთისკენ დაიძრნენ. შეიძლება ვივარაუდოთ, რომ იმ დროის ურთულეს პირობებში მთელი ადამიანური ძალა იხარჯებოდა შიმშილის, სიცივისა და მტაცებელი ცხოველების წინააღმდეგ ბრძოლაში. მიუხედავად ამისა, მან შექმნა ბრწყინვალე ფრესკები. გამოქვაბულების კედლებზე გამოსახულია ათობით მსხვილი ცხოველი, რომლებზეც იმ დროს უკვე იცოდნენ ნადირობა; მათ შორის იყვნენ ისეთებიც, რომლებსაც ადამიანი მოათვინიერებდა - ხარი, ცხენები, ირემი და სხვა. გამოქვაბულის ნახატებმა ასევე შეინარჩუნა ცხოველების გარეგნობა, რომლებიც მოგვიანებით მთლიანად გადაშენდნენ: მამონტები და გამოქვაბულის დათვები.

პირველყოფილმა მხატვრებმა კარგად იცოდნენ ის ცხოველები, რომლებზეც ადამიანების არსებობა იყო დამოკიდებული. მსუბუქი და მოქნილი ხაზით გადმოსცემდნენ ცხოველის პოზებს და მოძრაობებს. მომხიბვლელ შთაბეჭდილებას ქმნიან ფერადი აკორდები - შავი, წითელი, თეთრი, ყვითელი. წყალთან, ცხოველურ ცხიმთან და მცენარეულ წვენთან შერეული მინერალური საღებავები გამოქვაბულის ნახატების ფერს განსაკუთრებით აცოცხლებდა. ასეთი დიდი და სრულყოფილი ნამუშევრების შესაქმნელად მაშინ, როგორც ახლა, უნდა შესწავლა. შესაძლოა, გამოქვაბულებში აღმოჩენილი კენჭები, რომელზეც გამოსახული ცხოველების გამოსახულებებია, სტუდენტური ნამუშევარი იყოს“. ხელოვნების სკოლები"ქვის ხანა.

ისე მოხდა, რომ ბავშვებმა და სრულიად შემთხვევით იპოვეს ევროპაში ყველაზე საინტერესო გამოქვაბულის ნახატები. ისინი გვხვდება ესპანეთში, ალტამირასა და საფრანგეთში, ლასკოს გამოქვაბულებში. ამ დროისთვის ევროპაში ნახატებით ასი ნახევარი გამოქვაბულია ნაპოვნი; ჩვენ შეგვიძლია დავიჯეროთ, რომ ისინი კიდევ უფრო მეტია, მაგრამ ყველა ჯერ არ არის აღმოჩენილი. ლასკოს გამოქვაბულის ნახატები მხოლოდ 1940 წელს აღმოაჩინეს. მსგავსი ძეგლები ცნობილია ევროპის ფარგლებს გარეთ - აზიასა და ჩრდილოეთ აფრიკაში.

მატერიალური კულტურა (ლათინური materia და cultura-დან - კულტივაცია, დამუშავება), როგორც ადამიანის მიერ შექმნილი საგნების ერთობლიობა, შედის ნაწარმოების სამყაროში. თუმცა, არ არსებობს ერთი ტერმინი ლიტერატურაში გამოსახული მატერიალური კულტურის ობიექტების აღსანიშნავად. ამგვარად, A.G. Tseitlin უწოდებს მათ "ნივთებს", "ყოველდღიური ცხოვრების დეტალებს, რასაც მხატვრები აერთიანებენ "ინტერიერის" კონცეფციაში". მაგრამ მატერიალური კულტურა მყარად არის ჩაწერილი არა მხოლოდ ინტერიერში, არამედ ლანდშაფტშიც (ე.წ. ველური პეიზაჟის გამოკლებით) და პორტრეტშიც (რადგან მისი ნაწილია კოსტუმი, სამკაულები და ა.შ.
). ა.ი. ბელეცკი გვთავაზობს ტერმინს „ნატურმორტი“, რომლითაც ის გულისხმობს „საგანთა გამოსახულებას - იარაღს და წარმოების შედეგებს - ადამიანის მიერ შექმნილ ხელოვნურ გარემოს...“. ეს ტერმინი ფერწერის სფეროდან ლიტერატურულ კრიტიკაში არ გადგმულა. ხოლო ა.პ. ჩუდაკოვის „ნივთ ლიტერატურაში“ ძალიან ფართო ცნებაა: ის არ განასხვავებს „ბუნებრივ ან ადამიანის მიერ შექმნილ“ ობიექტს, რომელიც ტერმინოლოგიურ დონეზე შლის უაღრესად მნიშვნელოვან ცნებას: მატერიალურ კულტურას/ბუნებას. აქ საგნებში ვგულისხმობთ მხოლოდ ადამიანის მიერ შექმნილ ობიექტებს, მატერიალური კულტურის ელემენტებს (თუმცა ეს უკანასკნელი არ შეიძლება დაიყოს საგნებზე, მათ შორის მრავალფეროვან პროცესებზე).
ნივთების სამყაროში ლიტერატურული ნაწარმოებიკორელირებს რეალობაში მატერიალური კულტურის ობიექტებთან. ამ თვალსაზრისით, შემოქმედების მიხედვით „დიდი ხნის წინ გასული დღეები„მატერიალური ცხოვრების აღდგენა შესაძლებელია. ასე რომ, რ.ს. ლიპეტსი წიგნში „ეპოსი და ძველი რუსეთი”დამაჯერებლად ადასტურებს ნათქვამს ს.კ. შამბინაგოს ვარაუდი ეპოსის ცხოვრებასა და რუსი მთავრების ყოველდღიურ ცხოვრებას შორის გენეტიკური კავშირის შესახებ. დადასტურებულია თეთრი ქვის კამერების, მოოქროვილი სახურავების, უცვლელი თეთრი მუხის მაგიდების, რომლებზეც გმირები სხედან, სვამენ თაფლის სასმელებს ძმებისგან და იღებენ მდიდარ საჩუქრებს უფლისწულისგან ერთგული სამსახურისთვის. არქეოლოგიური გათხრები. „მიუხედავად პოეტური გამოსახულების სიმრავლისა, მეტაფორებისა, განზოგადებული ეპიკური სიტუაციებისა, დარღვეული ქრონოლოგიის და რიგი მოვლენების გადაადგილების მიუხედავად, ეპოსები ყველა შესანიშნავი და უნიკალური ისტორიული წყაროა...“
ლიტერატურაში მატერიალური კულტურის ობიექტების გამოსახვა ვითარდება. და ეს ასახავს ცვლილებებს ადამიანსა და ნივთს შორის რეალურ ცხოვრებაში. ცივილიზაციის გარიჟრაჟზე ნივთი გვირგვინია ადამიანის შემოქმედება, სიბრძნისა და უნარის დადასტურება. გმირული ეპოსის ესთეტიკა გულისხმობდა „საბოლოო სრულყოფილების, უმაღლესი სისრულის...“ საგნების აღწერას.
ორფეხის ორფეხა ნეკერჩხალია, ორფეხის რქები დამასკია, ორფეხის რქა ვერცხლისფერია, ორფეხის რქა წითელი და ოქროსფერია.
(ბილინა "ვოლგა და მიკულა")
მთხრობელები ყოველთვის ყურადღებიანი არიან "თეთრი ქვის კამერების", მათი დეკორაციის, ნათელი საგნების, ქსოვილების მიმართ, რომლებზეც "ნიმუში მზაკვრულია". სამკაულები, ბრწყინვალე სადღესასწაულო თასები.
ხშირად ნივთის შექმნის პროცესი იკვეთება, როგორც ჰომეროსის ილიადაში, სადაც ჰეფესტუსი ამზადებს აქილევსის საბრძოლო აბჯარს:
და თავიდან ის ფარად მუშაობდა, უზარმაზარიც და ძლიერიც, ყველაფერს ლამაზად ამშვენებდა; ირგვლივ წრე დახატა, თეთრი, მბზინავი, სამმაგი; და მიამაგრა ვერცხლის ქამარი. ფარი შედგებოდა ხუთი ფურცლისგან და უზარმაზარ წრეზე ღმერთმა მრავალი საოცარი რამ შექმნა თავისი შემოქმედებითი გეგმების მიხედვით...
(სიმღერა XVIII. თარგმნა ნ. გნედიჩმა)
მატერიალური კულტურის საგნებისადმი, როგორც ადამიანის გონების მონაპოვრისადმი დამოკიდებულება, განსაკუთრებით ნათლად მეტყველებს განმანათლებლობის ხანაში. დ.დეფოს რომანის „რობინზონ კრუზოს“ პათოსი არის შრომისა და ცივილიზაციის ჰიმნი. რობინსონი იწყებს სარისკო ჯომარდ მოგზაურობებს ჩაძირულ გემზე, რათა გადაიტანოს მისთვის საჭირო ნივთები უდაბნო კუნძულის ნაპირზე. თერთმეტჯერ მეტჯერ გადააქვს მრავალრიცხოვანი „ცივილიზაციის ნაყოფი“ ჯოხებით. Უფრო დეტალურადდეფო აღწერს ამ საკითხებს. გმირის ყველაზე „ძვირფასი აღმოჩენა“ არის დურგლის ყუთი სამუშაო იარაღებით, რისთვისაც, მისი თქმით, საკუთარი აღიარებაოქროთი სავსე მთელ გემს მისცემდა. ასევე არის სანადირო თოფები, პისტოლეტები, საბერები, ლურსმნები, ხრახნები, ცულები, სათლელები, ორი რკინის ყლორტები, სასროლი ტომარა, დენთის ლულა, ფურცელი რკინის შეკვრა, თოკები, პროდუქცია და ტანსაცმელი. ყველაფერი, რითაც რობინსონმა უნდა "დაიპყროს" ველური ბუნება.
XIX-XX საუკუნეების ლიტერატურაში. საგნების გამოსახვის სხვადასხვა ტენდენციები იყო. ადამიანის ოსტატს, ჰომო ფაბერს, ჯერ კიდევ პატივს სცემენ და წარმოებული საქონელი ფასდება ნიჭიერი ხელებითნივთები. საგნების ასეთი გამოსახულების მაგალითები მოცემულია, მაგალითად, ნ.ს. ლესკოვა. მის ნამუშევრებში აღწერილი მრავალი ობიექტი - ტულას ოსტატების „ფოლადის რწყილი“ („მარცხენა“), ძველი მორწმუნე ხატმწერების ხატი („დალუქული ანგელოზი“), ჯუჯის საჩუქრები რომანიდან „სობორელები“, როგოჟინის ხელნაკეთობები. "თესლიანი ოჯახი" და ა.შ. - ლესკოვის გმირების "უნარის კვალი".
თუმცა, მწერლებმა სენსიტიურად გაიაზრეს სხვა ასპექტი ადამიანისა და ნივთის ურთიერთობაში: მატერიალური ღირებულებაამ უკანასკნელს შეუძლია დაჩრდილოს ადამიანი, მას საზოგადოება რამდენად აფასებს ძვირადღირებული ნივთებიფლობს. და ადამიანს ხშირად ამსგავსებენ ნივთს. ეს არის ა.ნ. პიესის გმირის მომაკვდავი ძახილი. ოსტროვსკის "მზითი": "რამე... დიახ, რამე! ისინი მართლები არიან, მე ნივთი ვარ და არა ადამიანი“. ხოლო მხატვრულ სამყაროში A.P. ჩეხოვის ნივთები: ფორტეპიანო, რომელზეც კოტიკი („იონიჩი“) უკრავს, არაჟნის ქოთნები, რძის დოქები მოთხრობის „ლიტერატურის მასწავლებელი“ გმირის გარშემო - ხშირად განასახიერებს პროვინციული ცხოვრების ვულგარულობას და ერთფეროვნებას.
მე-20 საუკუნეში ერთზე მეტი პოეტური შუბი გატყდა მატერიალიზმთან ბრძოლაში - ადამიანების მონური დამოკიდებულება მათ გარშემო არსებულ ნივთებზე:
მფლობელი კვდება, მაგრამ მისი ნივთები რჩება,
მათ არ აინტერესებთ რაღაცეები, სხვისი, ადამიანური უბედურება.
შენი სიკვდილის ჟამს თაროებზე ჭიქებიც კი არ ტყდება,
და ცქრიალა ჭიქების რიგები ყინულის ნაჭრებივით არ დნება.
იქნებ ძალიან არ უნდა ეცადო რამეს...
(ვ. შეფნერი. „ნივთები“)
ინტიმური კავშირი ადამიანსა და ნივთს შორის, განსაკუთრებით შუა საუკუნეებისთვის დამახასიათებელი, სადაც ხშირად რაღაცები სათანადო სახელები(გაიხსენეთ ხმალი დურენდალი, რომელიც ეკუთვნის "როლანდის სიმღერის" მთავარ გმირს). ბევრი რამ არის, მაგრამ სტანდარტულია, თითქმის ასეთია! არ შეამჩნია. ამავე დროს, მათი "ინვენტარის სიები" შეიძლება იყოს! საშინელი თვითკმარი - ასე რომ, ძირითადად, ერთმანეთის შემცვლელი მრავალი შესყიდვის გრძელი სიების საშუალებით, ნაჩვენებია მოთხრობის გმირების ცხოვრება ფრანგი მწერალიჯ.პერეკი „ნივთები“.
ტექნოლოგიების განვითარებასთან ერთად ფართოვდება ლიტერატურაში ასახული საგნების სპექტრი. მათ დაიწყეს წერა გიგანტურ ქარხნებზე, ჯოჯოხეთურ დამსჯელ მანქანაზე („ინ სასჯელაღსრულების კოლონია"ფ. კაფკა), მანქანის შესახებ, ჯერ კომპიუტერული სისტემების შესახებ, ადამიანის სახით რობოტების შესახებ (თანამედროვე სამეცნიერო ფანტასტიკური რომანები). მაგრამ ამავე დროს განგაშის შესახებ უკანა მხარე სამეცნიერო და ტექნოლოგიური პროგრესი. XX საუკუნის რუსულ საბჭოთა პროზასა და პოეზიაში. „მანქანების საბრძოლო მოტივები“ ძირითადად ისმის გლეხ პოეტებში - ს. ესენინი, ნ. კლიუევი, ს. კლიჩკოვი, პ. ორეშინი, ს. დროჟჟინი; ეგრეთ წოდებული „სოფლის პროზის“ ავტორები - ვ. ასტაფიევი, ვ. ბელოვი, ვ. რასპუტინი. და ეს გასაკვირი არ არის: ყოველივე ამის შემდეგ, გლეხური ცხოვრების წესი ყველაზე მეტად განიცდიდა ქვეყნის უწყვეტ ინდუსტრიალიზაციას. მთელი სოფლები იღუპება, ნადგურდება („მშვიდობით მატერას“ ვ. რასპუტინი), აღმოფხვრილი ადამიანის მეხსიერებიდან. ხალხური წარმოდგენებისილამაზის შესახებ, „ლადა“ (ვ. ბელოვის ამავე სახელწოდების წიგნი) და ა.შ. თანამედროვე ლიტერატურაში სულ უფრო ხშირად ისმის; გაფრთხილების შესახებ ეკოლოგიური კატასტროფა(ა. ადამოვიჩის „უკანასკნელი პასტორალი“). ეს ყველაფერი ასახავს რეალურ პროცესებს, რომლებიც ხდება ადამიანის ურთიერთობაში მისი ხელით შექმნილ ნივთებთან, მაგრამ ხშირად მის კონტროლს მიღმა.
ამავდროულად, ნივთი ლიტერატურულ ნაწარმოებში მოქმედებს როგორც პირობითის ელემენტი, ხელოვნების სამყარო. და რეალობისგან განსხვავებით, საზღვრები საგნებსა და ადამიანებს შორის, ცოცხალ და არაცოცხალს შორის, აქ შეიძლება იყოს არასტაბილური. დიახ, რუსები ხალხური ზღაპრებიმოიყვანეთ საგნების „ჰუმანიზაციის“ უამრავი მაგალითი. ლიტერატურული გმირებიშეიძლება გახდეს "ღუმელი" ("ბატები-გედები"), თოჯინა; („ბაბა იაგა“) და სხვ. ამ ტრადიციას აგრძელებს როგორც რუსული, ისე უცხოური ლიტერატურა: „კალის ჯარისკაცი“ გ.ხ. ანდერსენი, „ლურჯი ჩიტი“ მ.მეტერლინკის, „მისტერი-ბუფი“ ვ.მაიაკოვსკის, „მესამე მამალმდე“ ვ.მ. შუკშინა და სხვები.მხატვრული ნაწარმოების სამყარო შეიძლება იყოს გაჯერებული იმით, რაც სინამდვილეში არ არსებობს. სამეცნიერო ფანტასტიკის ლიტერატურა სავსეა უპრეცედენტო აღწერებით კოსმოსური ხომალდები, ორბიტალური სადგურები, ჰიპერბოლოიდები, კომპიუტერები, რობოტები და ა.შ. („ინჟინერი გარინის ჰიპერბოლოიდი“ ა. ტოლსტოის, „სოლარისი“, სენტ ლემის „სტალკერი“, ვ. ვოინოვიჩის „მოსკოვი-2004“).
პირობითად შეგვიძლია გამოვყოთ ლიტერატურაში საგნების უმნიშვნელოვანესი ფუნქციები, როგორიცაა კულტურული, ხასიათოლოგიური, სიუჟეტურ-კომპოზიციური.
ნივთი შეიძლება იყოს გამოსახული ეპოქისა და გარემოს ნიშანი. საგნების კულტურული ფუნქცია განსაკუთრებით მკაფიოა სამოგზაურო რომანებში, სადაც სხვადასხვა სამყაროები წარმოდგენილია სინქრონული კვეთით: ეროვნული, კლასობრივი, გეოგრაფიული და ა.შ. გავიხსენოთ, თუ როგორ ვაკულა გოგოლის „შობის წინა ღამეს“ დახმარებით. ბოროტი სულებიდა საკუთარი მარაგი, შორეული პატარა რუსული სოფლიდან სანკტ-პეტერბურგში რამდენიმე წუთში ჩადის. იგი გაოცებულია მშობლიური დიკანკასგან დაშორებული თანამედროვეების არქიტექტურითა და ჩაცმულობით: „...სახლები იზრდებოდა და ყოველ ნაბიჯზე თითქოს მიწიდან ამოდიოდა; ხიდები აკანკალდა; ვაგონები დაფრინავდნენ<...>ფეხით მოსიარულეები თასებით მოფენილი სახლების ქვეშ შეკრებილიყვნენ<...>. მჭედელი გაოცებული იყურებოდა ყველა მიმართულებით. მას ეჩვენებოდა, რომ ყველა სახლმა უთვალავი ცეცხლოვანი თვალები მიაპყრო მას და შეხედა. მან დაინახა იმდენი ჯენტლმენი ქსოვილით დაფარული ბეწვის ქურთუკებით, რომ არ იცოდა ვისი ქუდი მოეხსნა“.
ივან სევერიანოვიჩ ფლიაგინმა, რომელიც თათრულ ტყვეობაში იღუპებოდა (ლესკოვის მოთხრობა "მოჯადოებული მოხეტიალე"), გააკეთა მნიშვნელოვანი სამსახური, ზარდახშა ფეიერვერკისთვის საჭირო აქსესუარებით, რამაც ენით აუწერელი საშინელება მოუტანა თათრებს, რომლებიც არ იცნობდნენ ამ ატრიბუტებს. ევროპული ურბანული ცხოვრება.
ნივთების კულტურული ფუნქცია ისტორიული რომანი- ჟანრი, რომელიც ჩამოყალიბდა რომანტიზმის ეპოქაში და ცდილობს თავის აღწერილობაში ვიზუალურად წარმოაჩინოს ისტორიული დრო და ადგილობრივი ფერი (fr. couleur locale). მკვლევარის აზრით, ვ. ჰიუგოს „ნოტრ დამის ტაძარში“ „არსებები უფრო ღრმად ცხოვრობენ, ვიდრე ცოცხალი არსებები“. პერსონაჟებიდა საგნები რომანის ცენტრალურ ინტერესად იქცა“.
ნივთები ასევე ასრულებენ სიმბოლურ ფუნქციას ყოველდღიურ სამუშაოებში. გოგოლი ფერადად ასახავს კაზაკების ცხოვრებას "საღამოები დიკანკას მახლობლად ფერმაში". ოსტროვსკის "ზამოსკვორეჩიეს კოლუმბმა" პოპულარობა მოიპოვა არა მხოლოდ მკითხველისთვის აქამდე უცნობი "ქვეყნის" პერსონაჟების გამოსახვის სიზუსტის გამო, არამედ ამ "დათვის კუთხის" ხილული განსახიერების გამო მისი ყველა დეტალითა და აქსესუარით. .
ნივთი შეიძლება იყოს სიმდიდრის ან სიღარიბის ნიშანი. რუსულ ეპოსში წარმოშობილი ტრადიციის თანახმად, სადაც გმირები ერთმანეთს ეჯიბრებოდნენ სიმდიდრით, გაოცებული იყო დეკორაციების სიმრავლით, ძვირფასი მეტალებიდა ქვები ხდება ეს უდავო სიმბოლო. გავიხსენოთ:
ბროკადის ქსოვილები ყველგანაა; იახტები სითბოსავით თამაშობენ; ირგვლივ ოქროს საკმეველი დგას, სურნელოვანი ორთქლის ამაღლება...
(A. S. პუშკინი. "რუსლან და ლუდმილა")
ან ზღაპრის სასახლიდან " ალისფერი ყვავილი» ST. აქსაკოვი: "დეკორაცია ყველგან სამეფოა, გაუგონარი და უპრეცედენტო: ოქრო, ვერცხლი, აღმოსავლური კრისტალი, სპილოს ძვალი და მამონტი".
არანაკლებ მნიშვნელოვანია ნივთების ხასიათის ფუნქცია. გოგოლის ნამუშევრებში ჩანს „საგნების ინტიმური კავშირი“ მათ მფლობელებთან. გასაკვირი არ არის, რომ ჩიჩიკოვს უყვარდა მისი სპეკულაციის შემდეგი მსხვერპლის სახლის ყურება. ”მას ფიქრობდა, რომ მასში თავად ეპოვა მფლობელის თვისებები, ისევე როგორც ჭურვიდან შეიძლება ვიმსჯელოთ, თუ როგორი ხელთაა ან ლოკოკინა იჯდა მასში” (“ მკვდარი სულები" - თ. 2, ch. 3, ადრეული გამოცემა).
საგნები შეიძლება განლაგდეს თანმიმდევრულ რიგში. მაგალითად, "მკვდარ სულებში", ყველა სკამი ყვიროდა: "და მეც, სობაკევიჩ!" მაგრამ ერთი დეტალი შეიძლება ახასიათებდეს პერსონაჟს. მაგალითად, ქილა წარწერით "ლასბერი", რომელიც მომზადებულია ფენეჩკას მზრუნველი ხელებით (ტურგენევის "მამები და შვილები"). ინტერიერები ხშირად კონტრასტული პრინციპით არის გამოსახული - გავიხსენოთ მევახშე გობსეკის ორი მოვალის ოთახების აღწერა: გრაფინია და "სიწმინდის ფერია" მკერავი ფანი (ო. ბალზაკის "გობსეკი"). ამ ფონზე ლიტერატურული ტრადიციანივთების არარსებობა ასევე შეიძლება გახდეს მნიშვნელოვანი (ე.წ. მინუს მოწყობილობა): ის ხაზს უსვამს გმირის პერსონაჟის სირთულეს. ასე რომ, რაისკი ცდილობს მეტი გაიგოს ვერაზე, რომელიც მისთვის იდუმალია (I.A. გონჩაროვის "კლდე"), მარფინკას სთხოვს, აჩვენოს დის ოთახი. მას "გონებაში უკვე წარმოედგინა ეს ოთახი: გადალახა ზღურბლი, მიმოიხედა ოთახს და მოლოდინში იმედგაცრუებული დარჩა: იქ არაფერი იყო!"
ნივთები ხშირად ხდება ნიშნები, სიმბოლოები ადამიანის გამოცდილებისა:
გიჟივით ვიყურები შავ შალზე და ჩემს ცივ სულს სევდა მტანჯავს.
(A. S. პუშკინი. "შავი შალი")
ბაბუას სკამზე „სპილენძის გირჩები“ სრულიად ამშვიდებდა მას პატარა გმირიაქსაკოვის მოთხრობიდან "ბაროვის შვილიშვილის ბავშვობის წლები": "რა უცნაურია! ამ სკამებმა და სპილენძის გირჩებმა უპირველეს ყოვლისა მიიპყრო თვალი, მიიპყრო ჩემი ყურადღება და თითქოს ცოტა გამიფანტა და გამამხნევა“. ხოლო ვ. ასტაფიევის მოთხრობაში "რკალი" გმირის შემთხვევით აღმოჩენით დუტა საქორწინო მატარებლიდან ავსებს მას ახალგაზრდობის დიდი ხნის დავიწყებული პერიოდის მოგონებებით.
ლიტერატურულ ნაწარმოებში ნივთების ერთ-ერთი საერთო ფუნქციაა სიუჟეტურ-კომპოზიციური. გავიხსენოთ შარფის საშინელი როლი ვ. შექსპირის ტრაგედიაში „ოტელო“, ყელსაბამი ლესკოვის ამავე სახელწოდების მოთხრობიდან, „ცარინას ჩუსტები“ გოგოლის „შობის ღამეს“ და ა.შ. განსაკუთრებული ადგილი უკავია. დაკავებულია დეტექტიური ლიტერატურის საგნებით (რაზეც ხაზგასმულია ჩეხოვი თავის პაროდიულ სტილიზაციაში „შვედური მატჩი“). ეს ჟანრი დეტალების გარეშე წარმოუდგენელია.
ნაწარმოების მატერიალურ სამყაროს თავისი კომპოზიცია აქვს. ერთის მხრივ, დეტალები ხშირად რიგდება, ერთად ქმნიან ინტერიერს, პეიზაჟს, პორტრეტს და ა.შ. გავიხსენოთ ლესკოვის პერსონაჟების დეტალური აღწერა („სობორელები“), ურბანული პეიზაჟი „დანაშაული და სასჯელი“ ფ.მ. დოსტოევსკი, მრავალი ფუფუნების ნივთი ო. უაილდის "დორიან გრეის სურათში".
მეორეს მხრივ, ერთი რამ ხაზგასმულია ნაწარმოებში ახლოდან, ატარებს გაზრდილ სემანტიკურ, იდეოლოგიურ დატვირთვას, ვითარდება სიმბოლოდ. შესაძლებელია თუ არა „გამშრალ, უსუნო ყვავილს“ (ა. რა არის "ატლასის ტურლიუ-ლუ" (ა.ს. გრიბოედოვის "ვაი ჭკუისგან") ან ონეგინის "ბოლივარი" ქუდი? რას ნიშნავს "პატივცემული კარადა" ჩეხოვის "ალუბლის ბაღიდან"? სიმბოლური საგნები შედის ხელოვნების ნაწარმოების სათაურში (“ შაგრინის ტყავი» ო.ბალზაკი, „გარნეტის სამაჯური“ A.I. კუპრინი, "მარგალიტები" ნ.ს. გუმილიოვი, ი.ილფის და ბ. პეტროვის „თორმეტი სკამი“). საგნების სიმბოლიზაცია განსაკუთრებით ახასიათებს ლირიკულ პოეზიას სიტყვის სემანტიკური სიმდიდრისადმი მიზიდულობის გამო. გ. შენგელის ლექსში მოხსენიებული თითოეული საგანი რიგ ასოციაციებს იწვევს:
ცხრილებში "შეძენილი შემთხვევა" გაყიდვებზე და აუქციონებზე მომწონს მათი ყუთების ყურება... რა იყო მათში? ქაღალდი, ანდერძი, ლექსები, ყვავილები, სასიყვარულო აღსარება. ყველა სუვენირი იმედებისა და რწმენის ნიშანია, რეცეპტები, ოპიუმი, ბეჭდები, ფული, მარგალიტი, შვილის თავიდან არის დაკრძალვის გვირგვინი. ბოლო წუთს - რევოლვერი?
("ცხრილებში, "შეძენილთა გამო".*)
ხელოვნების ნაწარმოების კონტექსტში სიმბოლიზმი შეიძლება შეიცვალოს. ამრიგად, ჩეხოვის მოთხრობაში "ქალბატონი ძაღლით" ღობე იქცა მტკივნეული, მხიარული ცხოვრების სიმბოლოდ: "სახლის პირდაპირ იყო ღობე, ნაცრისფერი, გრძელი, ფრჩხილებით. ”თქვენ გაიქცევით ასეთ ღობეს”, - გაიფიქრა გუროვმა და ჯერ ფანჯრებს შეხედა, შემდეგ კი ღობეს. თუმცა, სხვა კონტექსტში, ღობე სიმბოლოა ადამიანებში სილამაზის, ჰარმონიისა და რწმენის სურვილს. სწორედ ასე „იკითხება“ ეპიზოდი ჰეროინის წინა ბაღის აღდგენით, რომელსაც ყოველ ღამე ანადგურებდნენ მისი უყურადღებო თანასოფლელები, A.V. Vampilov-ის პიესის „გასული ზაფხული ჩულიმსკში“ კონტექსტში.
ავტორის ტექსტის ლაკონურობა დრამაში, ლირიკის „მეტონიმიური“ და „მეტაფორული“ ბუნება გარკვეულწილად ზღუდავს ამ ტიპის ლიტერატურაში საგნების გამოსახვას. მატერიალური სამყაროს ხელახლა შექმნის ყველაზე ფართო შესაძლებლობები იხსნება ეპოსში.
ნამუშევრებში ჟანრული განსხვავებები ასევე გავლენას ახდენს საგნების გამოსახვაზე და მათი გარკვეული ფუნქციების აქტუალიზაციაზე. საგნები ჩნდება, როგორც ცხოვრების კონკრეტული წესის, კულტურის ნიშნები, ძირითადად ისტორიულ რომანებსა და პიესებში, ყოველდღიურ ნაწარმოებებში, კერძოდ, „ფიზიოლოგიურ“ ესეებში. სამეცნიერო ფანტასტიკა. საგნების სიუჟეტური ფუნქცია აქტიურად „ექსპლუატირებულია“ დეტექტიური ჟანრები. მატერიალურ სამყაროში დეტალების ხარისხი დამოკიდებულია ავტორის სტილზე. ნივთების დომინირების მაგალითი ხელოვნების ნაწარმოები- ე. ზოლას რომანი "ქალბატონების ბედნიერება". რომანის ოპტიმისტური ფილოსოფია ერთმანეთს ეწინააღმდეგება კრიტიკული ნახატებიმწერლის მიერ დახატული რეალობა წინა რომანებისერია "რუგონ-მაკარტი". ცდილობს, როგორც ზოლამ დაწერა რომანის ესკიზში, „აჩვენოს მოქმედების სიხარული და ყოფნის სიამოვნება“, ავტორი უმღერის ჰიმნს საგანთა სამყაროს, როგორც მიწიერი სიხარულის წყაროს. მატერიალური ცხოვრების სამეფო თავისი უფლებებით თანაბარია სულიერი ცხოვრების სამეფოსთან, ამიტომ ზოლა ადგენს „ქალის კაბების ლექსებს“, ადარებს მათ სამლოცველოს, შემდეგ ტაძარს, შემდეგ „უზარმაზარ ტაძრის“ საკურთხეველს (თავი. XIV). სტილის საპირისპირო ტენდენციაა ნივთების აღწერის არარსებობა და იშვიათობა. ამგვარად, ეს ძალიან ზომიერად იყო მითითებული გ. ჰესეს რომანში "შუშის მძივების თამაში", რომელიც ხაზს უსვამს თამაშის ოსტატისა და ზოგადად კასტალიის მკვიდრთა ყოველდღიური, მატერიალური საზრუნავებისგან განცალკევებას. ნივთების არარსებობა შეიძლება იყოს არანაკლებ მნიშვნელოვანი, ვიდრე მათი სიმრავლე.
ლიტერატურულ ნაწარმოებში საგნების აღწერა შეიძლება მისი ერთ-ერთი იყოს სტილის დომინანტები. ეს დამახასიათებელია რიგი ლიტერატურული ჟანრები: მხატვრულ-ისტორიული, სამეცნიერო-ფანტასტიური, მორალურად აღწერითი (ფიზიოლოგიური ნარკვევი, უტოპიური რომანი), მხატვრულ-ეთნოგრაფიული (მოგზაურობა) და ა.შ. მწერლისთვის მნიშვნელოვანია აჩვენოს პერსონაჟების ირგვლივ არსებული ვითარების უჩვეულოობა, მისი განსხვავება იმისგან, რომელსაც მიჩვეულია იმპლიციტური მკითხველი. ეს მიზანი მიიღწევა აგრეთვე მატერიალური სამყაროს დეტალიზაციის გზით და მნიშვნელოვანია არა მხოლოდ მატერიალური კულტურის ობიექტების შერჩევა, არამედ მათი აღწერის მეთოდიც.
ხაზს უსვამენ კონკრეტული ცხოვრების წესის, ყოველდღიურობის ორიგინალურობას, მწერლები ფართოდ იყენებენ ენის სხვადასხვა ლექსიკურ შრეებს, ე.წ. პასიური ლექსიკონი, ისევე როგორც სიტყვები, რომლებსაც აქვთ შეზღუდული გამოყენების სფერო: არქაიზმები, ისტორიციზმი, დიალექტიზმები, ბარბარიზმები, პროფესიონალიზმი, ნეოლოგიზმები, ხალხური ენა და ა. . ზოგჯერ თავად ავტორები, რომლებიც ამას მოელის, აწვდიან ტექსტს შენიშვნებითა და სპეციალური ლექსიკონებით, როგორც ამას აკეთებდა გოგოლი "საღამოები დიკანკას მახლობლად ფერმაში". პასიჩნიკ რუდი პანკოს მიერ "წინასიტყვაობაში" ახსნილ სიტყვებს შორის ლომის წილი ეკუთვნის ნივთების აღნიშვნას: "ბანდურა არის ინსტრუმენტი, გიტარის ტიპი", "ბატოგი არის მათრახი", "კაგანეც არის ნათურის ტიპი". ", "აკვანი არის მილი", "რუშნიკი არის საწმენდი საშუალება"", "სმუშკი - ცხვრის ბეწვი", "ხუსტკა - ცხვირსახოცი" და ა. .“ დიდწილად დაკარგავდა რომანტიზმის ესთეტიკით გაშენებულ ადგილობრივ გემოს.
როგორც წესი, შუამავლები ეხმარებიან მკითხველს პასიური ლექსიკით მდიდარი ტექსტის გაგებაში: კომენტატორები, რედაქტორები, მთარგმნელები. კითხვა, თუ რა არის მისაღები, ესთეტიკური თვალსაზრისით, პასიური ლექსიკის გამოყენებაში იყო და რჩება საკამათო. ლიტერატურული კრიტიკადა ლიტერატურული კრიტიკა. აქ არის ს. ესენინის ლექსის "ქოხში" დასაწყისი, რომელიც მაშინვე ჩაძირავს მკითხველს რიაზანის სოფლის ცხოვრებაში:
ეს სუნი ფხვიერი hogweed; კონტეინერში ზღურბლთან არის კვაზი, თხრილი ღუმელების ზემოთ ტარაკნები ღარში დაცოცავენ.
საერთო ჯამში, ხუთი სტროფისგან შემდგარ ამ ლექსში, ნ.მ. შანსკოგო, 54 დამოუკიდებელი სიტყვები, რომლის მეხუთედ მაინც ახსნას საჭიროებს. ”სიტყვები, რომლებიც ინტერპრეტაციას მოითხოვს, უდავოდ შეიცავს სიტყვებს dracheny - ”გამომცხვარი ბრტყელი რძით და კვერცხით ფეტვის ფაფიდან და კარტოფილიდან”, დეჟკა - ”ტუბი”, პეჩურკა - ”რუსული ღუმელის მსგავსი ჩაღრმავება მის გვერდით კედელში, სადაც აყენებენ ან ათავსებენ რაღაცას“ ან ისე, რომ მშრალი ან თბილი იყოს“ (როგორც წესი, რამდენიმე ასეთი ჩაღრმავებაა), ღარი არის „ვიწრო გრძელი უფსკრული თავისუფლად მორგებულ აგურებს შორის...<...>სიტყვიერი „გარეთების“ უმეტესი ნაწილი დიალექტიკაა, დაბადების ნიშნები„პოეტის მშობლიური რიაზანური დიალექტი. აბსოლუტურად გასაგებია და სხვა მოსაზრებები არ შეიძლება იყოს: ს. ესენინს აქ აქვს განცდა მხატვრული საზომიშეიცვალა." თუმცა, ჯერ კიდევ არსებობს „სხვა მოსაზრებები“ და საკითხი კვლავ საკამათოა.
ზოგადად, ამა თუ იმ სინონიმის, ლინგვისტური დუბლის არჩევა არის ექსპრესიული სტილისტური მოწყობილობა და სიტუაციის მთლიანობაში აღწერისას აქ მნიშვნელოვანია სტილისტური ერთიანობა, "დააფიქსირებს" თანმიმდევრულობას ერთმანეთთან შედგენილ დეტალებში. ანსამბლი. ამრიგად, რომანტიკულ ელეგიაში სახლის (მშობლიური მიწის) აღწერაში ლირიკული გმირისიტყვების არჩევანი (არქაიზმები, ძილიანობა და ა.შ.) ახშობს ყოველდღიურობას და ხაზს უსვამს გამოსახულების პირობითობასა და ზოგადობას. როგორც G.O. წერს ვინოკური, „ეს მოიცავს, მაგალითად, ტილო, სხვენი, ქოხი, თავშესაფარი, ქოხი, საკანი (იგულისხმება „პატარა ღარიბი ოთახი“), თავშესაფარი, კუთხე, ბაღი, სახლი, ქოხი, ქოხი, შუქი, კარიბჭე, ოფისი, მონასტერი, ბუხარი და მსგავსი სიტყვები, რომლებიც სიმბოლოა პოეტის შთაგონებისა და მყუდრო იზოლაციისა საზოგადოებისა და ხალხისგან“. სიტყვის სრულიად განსხვავებული სტილისტური კონოტაცია გვხვდება ინტერიერის აღწერაში, რომელიც უხვადაა ფიზიოლოგიურ ნარკვევებში. მათი პოეტიკა და სტილისტიკა ხაზგასმულია ნატურალისტური და უკიდურესად სპეციფიკური. ეს არის, მაგალითად, ოთახის აღწერა "პეტერბურგის კუთხეებში" ნ.ა. ნეკრასოვა: ”ჭერის ერთ-ერთი დაფა, შავი და ბუზებით გაჟღენთილი, ერთ ბოლოში ამოხტა შუა ჯვარედინი სხივის ქვემოდან და ირიბად ამოიჭრა, რაც, როგორც ჩანს, სარდაფის მაცხოვრებლებს ძალიან გაუხარდათ, რადგან ჩამოკიდნენ თავიანთი მასზე პირსახოცები და მაისურები; იმავე მიზნით, თოკი მთელ ოთახზე იყო გადაჭიმული, ერთ ბოლოზე დამაგრებული კარის ზემოთ მდებარე კაუჭზე, მეორეთი კი კაბინეტის ზედა სამაგრზე: ამას მე ვუწოდებ წაგრძელებულ ჩაღრმას თაროებით, გარეშე. კარები, ოთახის უკანა კედელში; თუმცა, მემამულემ მითხრა, ერთხელ იყო კარები, მაგრამ ერთ-ერთმა მაცხოვრებელმა გამოგლიჯა და თავის კუთხეში ორ მორზე დადო და ხელოვნური საწოლი გაუკეთა“. დაფები, კაკალი, ჯვარედინი სხივი, კაბინეტის ზედა საკიდი, თოკი, პერანგები, პირსახოცები და ა.შ. - ასევე დეტალების ანსამბლი, ლექსიკა, რომელიც ღალატობს გამოცდილ ადამიანს, რომელმაც ბევრი რამ იცის დაფებზე და სხივებზე. მაგრამ ეს არის სრულიად განსხვავებული ანსამბლი.
აუცილებელია განასხვავოთ სიტყვის გამოყენების ლიტერატურული და ენობრივი ასპექტები, ვინაიდან საგნების აღმნიშვნელი ლექსიკა შეიძლება განახლდეს; ეს განსაკუთრებით ეხება ტანსაცმლის ნივთების სახელებს, ფუფუნების საგნებს, ინტერიერის დიზაინს - რას წარმოადგენს მოდა მატერიალური კულტურა. ამგვარად, სტილისტურად მოტივირებული არქაიზმები არ უნდა აგვერიოს სიტყვებთან, რომლებიც ლექსიკურ არქაიზმებად იქცა მკითხველთა ახალი თაობისთვის (მაგალითად, რაისკის „სახლის ქურთუკი“ გონჩაროვის „კლდედან“ (თავი I) ნიშნავს ხალათს, ხოლო ოლგა ივანოვნას „წყალგაუმტარი“ "Poprygunya" ჩეხოვი - წყალგაუმტარი საწვიმარი). ასევე გამოიყოფა ლექსიკურ-სემანტიკური არქაიზმები, ანუ სიტყვები, რომლებმაც შეცვალეს მნიშვნელობა ნაწარმოების დაწერის დროიდან (მაგალითად, „ეკრანი“ დოსტოევსკის „იდიოტში“ ნიშნავს „ეკრანს“ - თავი 15)2.
განსაკუთრებულ განხილვას იმსახურებს მატერიალური სამყარო და მისი აღნიშვნა უტოპიებსა და სამეცნიერო ფანტასტიკაში - ჟანრები, სადაც იქმნება საცხოვრებელი გარემო, რომელსაც რეალურად პირდაპირი ანალოგი არ გააჩნია. არაჩვეულებრივი რამაქ ერთმანეთს ემთხვევა ნეოლოგიზმები: ისინი ხშირად აძლევენ ნაწარმოებს სათაურს და მკითხველში ქმნიან აღქმის შესაბამის წყობას: ა.ტოლსტოის „ინჟინერ გარინის ჰიპერბოლოიდი“, არტის „სოლარისი“ და „სტალკერი“. ლემა.
ბუნებასთან შედარებით, ადამიანის მიერ შექმნილი გარემო, ადამიანის გარშემო, სწრაფად იცვლება. მაშასადამე, ნაწარმოებებში, სადაც მოქმედება წარსულში, მომავალზე, ფანტასტიკურ დროში და შესაბამის სივრცეებში ვითარდება, საგნების გამოსახვა განსაკუთრებულ შემოქმედებით პრობლემას უქმნის.

ტრადიციულად ლიტერატურულ კრიტიკაში ჩვეულებრივია განასხვავოთ საგნების შემდეგი ფუნქციები ლიტერატურული ტექსტი: კულტურული, ხასიათოლოგიური, სიუჟეტურ-კომპოზიციური. ნივთი შეიძლება იყოს გამოსახული ეპოქისა და გარემოს ნიშანი. საგნების კულტუროლოგიური ფუნქცია განსაკუთრებით მკაფიოა სამოგზაურო რომანებში, სადაც სინქრონული კვეთით არის წარმოდგენილი სხვადასხვა სამყარო: ეროვნული, კლასობრივი, გეოგრაფიული და ა.შ. ისტორიულ რომანში საგნების კულტუროლოგიური ფუნქცია ძალზე მნიშვნელოვანია - ჟანრი, რომელიც ჩამოყალიბდა. რომანტიზმის ეპოქაში და ცდილობს თავის აღწერებში ნათლად წარმოაჩინოს ისტორიული დრო და ადგილობრივი კოლორიტი.

ნივთები ხშირად ხდება ნიშნები, სიმბოლოები ადამიანის გამოცდილებისა. ნივთები ასევე ასრულებენ სიმბოლურ ფუნქციას ყოველდღიურ სამუშაოებში. გოგოლი ფერადად ასახავს კაზაკების ცხოვრებას "საღამოები დიკანკას მახლობლად ფერმაში".

ნივთი შეიძლება იყოს სიმდიდრის ან სიღარიბის ნიშანი. ტრადიციის თანახმად, რომელიც სათავეს იღებს რუსულ ეპოსში, სადაც გმირები ეჯიბრებოდნენ ერთმანეთს სიმდიდრით, სამკაულების, ძვირფასი ლითონებისა და ქვების სიუხვით დარტყმა ხდება ამ უდავო სიმბოლო.

არანაკლებ მნიშვნელოვანია ნივთების ხასიათის ფუნქცია. ნ.ვ.-ის ნაშრომებში. გოგოლი აჩვენებს "ნივთების ინტიმურ კავშირს" მათ მფლობელებთან. გასაკვირი არ არის, რომ ჩიჩიკოვს უყვარდა მისი სპეკულაციის შემდეგი მსხვერპლის სახლის ყურება. „ის ფიქრობდა, რომ მასში თავად მესაკუთრის თვისებები ეპოვა, ისევე, როგორც ნაჭუჭიდან შეიძლება ვიმსჯელოთ, თუ როგორი ხელთაა ან ლოკოკინა იჯდა მასში“ („მკვდარი სულები“ ​​- ტ. 2, თავი 3, ადრეული გამოცემა). კოსტუმი და ინტერიერი, პირადი ნივთები ეხმარება განსაზღვროს არა მხოლოდ ეპოქა და სოციალური სტატუსი, არამედ პერსონაჟის ხასიათი, გემოვნება და ჩვევები. ძნელი წარმოსადგენია გოგოლის გმირები ერთიანი ფრაკების გარეშე, ხოლო ობლომოვი ჩვეული ხალათის გარეშე.

ლიტერატურულ ნაწარმოებში ნივთი ჩნდება როგორც ჩვეულებრივი, მხატვრული სამყაროს ელემენტი. და რეალობისგან განსხვავებით, საზღვრები საგნებსა და ადამიანებს შორის, ცოცხალ და არაცოცხალს შორის, აქ შეიძლება იყოს არასტაბილური. თუმცა, მწერლებმა ასევე მგრძნობიარულად ჩასწვდნენ ადამიანსა და ნივთს შორის ურთიერთობის სხვა ასპექტს: ამ უკანასკნელის მატერიალურმა ღირებულებამ შეიძლება დაჩრდილოს ადამიანი; მას საზოგადოება აფასებს იმით, თუ რამდენად ძვირადღირებული ნივთები ფლობს.

საგნები შეიძლება განლაგდეს თანმიმდევრულ რიგში. მაგალითად, "მკვდარ სულებში", ყველა სკამი ყვიროდა: "და მეც, სობაკევიჩ!" მაგრამ ერთი დეტალი შეიძლება ახასიათებდეს პერსონაჟს. მაგალითად, ქილა წარწერით "ლასბერი", რომელიც მომზადებულია ფენეჩკას მზრუნველი ხელებით (ტურგენევის "მამები და შვილები"). ინტერიერები ხშირად კონტრასტული პრინციპით არის გამოსახული - გავიხსენოთ მევახშე გობსეკის ორი მოვალის ოთახების აღწერა: გრაფინია და "სიწმინდის ფერია" მკერავი ფანი (ო. ბალზაკის "გობსეკი"). ამ ლიტერატურული ტრადიციის ფონზე, საგნების არარსებობა (ე.წ. მინუს მოწყობილობა) ასევე შეიძლება გახდეს მნიშვნელოვანი: ეს ხაზს უსვამს გმირის პერსონაჟის სირთულეს.

ლიტერატურულ ნაწარმოებში ნივთების ერთ-ერთი საერთო ფუნქციაა სიუჟეტურ-კომპოზიციური. გავიხსენოთ შარფის საშინელი როლი უ.

ზემოთ აღწერილი ნივთების სამი ძირითადი ფუნქციის გარდა, ასევე არსებობს უფრო სპეციფიკური (პირადი) ფუნქციები, რომლებიც აღწერილია A.P. ჩუდაკოვი. შევეცადეთ მოკლედ წარმოგვედგინა ისინი:

1. ნივთები ხშირად ემსახურება ნაწარმოების ატმოსფეროს შესავალს.

2. საგნები ხდება შთაბეჭდილებების, გამოცდილების, აზრების წყარო და დაკავშირებულია პირად გამოცდილებასთან და მეხსიერებასთან.

3. ნივთი ხდება დაფიქრებისა და შეფასების საგანი

4. რამ ხდება პერსონაჟის ევოლუციის არაპირდაპირი ნიშნები.

5. ნივთს შეუძლია გადაცემა ფსიქოლოგიური მდგომარეობაპერსონაჟი.

6. რამ მრავალი თვალსაზრისით მიმართავს პერსონაჟის პიროვნული სისრულის გაგებას.

7. ნივთებს შეუძლიათ იმოქმედონ როგორც ლაიტმოტივი.

ამრიგად, ნივთი ხელოვნების ნაწარმოებში ასრულებს სამ ფუნქციას: კულტურულ, ხასიათოლოგიურ, სიუჟეტურ-კომპოზიციურს. თუმცა, ეს ფუნქციები არ უნდა ჩაითვალოს ამომწურავად და ერთადერთ შესაძლოდ.



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები