შესავალი

საგანი დისერტაცია„ბოტო შტრაუსის პიესების სივრცობრივ-დროითი ორგანიზაციის თავისებურებები“.

აქტუალობა და სიახლენამუშევრები არის გერმანელი დრამატურგის, რომანისტისა და ესეისტის ბოტო შტრაუსის წარმომადგენელი ახალი დრამარუსეთში პრაქტიკულად უცნობია. გამოიცა ერთი წიგნი მისი 6 პიესის თარგმანებით („ასე დიდი და ასეთი პატარა“, „დრო და ოთახი“, „იტაკა“, „იპოქონდრიკები“, „მაყურებლები“, „პარკი“) და ვლადიმერ კოლიაზინის შესავალი. ასევე, ი. მისი პიესები რუსეთში მხოლოდ ერთხელ დაიდგა - ოლეგ რიბკინმა 1995 წელს წითელ ჩირაღდანში, სპექტაკლში "დრო და ოთახი". ამ ავტორისადმი ინტერესი დაიწყო ნოვოსიბირსკის ერთ-ერთ გაზეთში ამ სპექტაკლის შესახებ შენიშვნით.

სამიზნე- ავტორის პიესების სივრცით-დროითი ორგანიზაციის თავისებურებების ამოცნობა და აღწერა.

Დავალებები:თითოეული პიესის სივრცითი და დროითი ორგანიზაციის ანალიზი; ორგანიზაციაში საერთო მახასიათებლებისა და ნიმუშების იდენტიფიცირება.

ობიექტიშტრაუსის შემდეგი პიესებია: „ჰიპოქონდრიკები“, „ასე დიდი და ასეთი პატარა“, „პარკი“, „დრო და ოთახი“.

საგანიარის სპექტაკლების სივრცით-დროითი ორგანიზაციის თავისებურებები.

ეს ნაშრომი შედგება შესავლის, ორი თავის, დასკვნისა და ბიბლიოგრაფიისგან.

შესავალში მითითებულია ნაწარმოების თემა, აქტუალობა, ობიექტი, საგანი, მიზნები და ამოცანები.

პირველი თავი შედგება ორი აბზაცისგან: მხატვრული დროისა და სივრცის ცნება, მხატვრული დროდა მხატვრული სივრცე დრამაში, განხილულია მეოცე საუკუნეში წარმოშობილი ამ კატეგორიების ასახვის ცვლილებები და მეორე აბზაცის ნაწილი ეძღვნება კინოს გავლენას ახალი დრამის კომპოზიციასა და სივრცით-დროით ორგანიზაციაზე.

მეორე თავი შედგება ორი აბზაცისგან: სივრცის ორგანიზება პიესებში, დროის ორგანიზება. პირველი პუნქტი განსაზღვრავს ორგანიზაციის ისეთ მახასიათებლებს, როგორიცაა სივრცის ჩაკეტვა, ამ დახურულობის საზღვრების ინდიკატორების შესაბამისობა, აქცენტის ცვლა გარე სივრციდან შიდა სივრცეში - მეხსიერება, ასოციაციები, ორგანიზაციაში მონტაჟი. მეორე აბზაცში ვლინდება დროის კატეგორიის ორგანიზაციის შემდეგი მახასიათებლები: მონტაჟი, ფრაგმენტაცია, რომელიც დაკავშირებულია გახსენების მოტივის აქტუალურობასთან, რეტროსპექტიულობა. ამრიგად, მონტაჟი ხდება ძირითადი პრინციპი შესწავლილი პიესების სივრცობრივ-დროით ორგანიზებაში.

კვლევის დროს ჩვენ ვეყრდნობოდით იუ.ნ. ტინიანოვა, ო.ვ. ჟურჩევა, ვ.კოლიაზინა, იუ.მ. ლოტმანი, მ.მ. ბახტინი, პ.პავი.

ნამუშევრის მოცულობა 60 გვერდია. გამოყენებული წყაროების სია მოიცავს 54 სათაურს.

სივრცისა და დროის კატეგორიები დრამაში

სივრცე და დრო ხელოვნების ნაწარმოებში

სივრცე და დრო არის კატეგორიები, რომლებიც მოიცავს იდეებს, ცოდნას მსოფლიო წესრიგის, ადგილისა და მასში ადამიანის როლის შესახებ, იძლევა საფუძველს ხელოვნების ნაწარმოებში მათი სიტყვიერი გამოხატვისა და წარმოდგენის მეთოდების აღწერისა და ანალიზისთვის. ასე გაგებული, ეს კატეგორიები შეიძლება ჩაითვალოს ლიტერატურული ტექსტის ინტერპრეტაციის საშუალებად.

IN ლიტერატურული ენციკლოპედიაი. როდნიანსკაიას მიერ დაწერილი ამ კატეგორიების შემდეგ განმარტებას ვიპოვით: „მხატვრული დრო და მხატვრული სივრცე მხატვრული გამოსახულების ყველაზე მნიშვნელოვანი მახასიათებელია, რომელიც აწესრიგებს ნაწარმოების კომპოზიციას და უზრუნველყოფს მის აღქმას, როგორც ჰოლისტურ და ორიგინალურს. მხატვრული რეალობა. <…>მისი თვით შინაარსი [ლიტერატურული და პოეტური გამოსახულების] აუცილებლად ასახავს სამყაროს სივრცულ-დროით სურათს (ირიბი თხრობის საშუალებით გადმოცემული) და, უფრო მეტიც, მის სიმბოლურ-იდეოლოგიურ ასპექტში“ [როდნიანსკაია ი. მხატვრული დრო და მხატვრული სივრცე. http://feb-web.ru/feb/kle/Kle-abc/ke9/ke9-7721.htm].

ხელოვნებით, მათ შორის დრამატული რეპროდუცირებულ სამყაროს სივრცულ-დროით სურათში არის ბიოგრაფიული დროის გამოსახულებები (ბავშვობა, ახალგაზრდობა), ისტორიული, კოსმიური (მარადისობისა და უნივერსალური ისტორიის იდეა), კალენდარული, ყოველდღიური, ასევე. როგორც იდეები მოძრაობისა და უმოძრაობის შესახებ, წარსულის, აწმყოსა და მომავლის ურთიერთობის შესახებ. სივრცითი ნახატები წარმოდგენილია დახურული და ღია სივრცის გამოსახულებებით, მიწიერი და კოსმიური, რეალურად ხილული და წარმოსახვითი, იდეებით ახლო და შორეული ობიექტურობის შესახებ. უფრო მეტიც, სამყაროს ამ სურათის ნებისმიერი, როგორც წესი, მაჩვენებელი, მარკერი ხელოვნების ნაწარმოებიიძენს სიმბოლურ, სიმბოლურ ხასიათს. დ.ს. ლიხაჩოვი, ეპოქიდან ეპოქაში, რაც უფრო ფართო და ღრმა ხდება სამყაროს ცვალებადობის გაგება, დროის გამოსახულებები სულ უფრო მეტ მნიშვნელობას იძენს ლიტერატურაში: მწერლები უფრო და უფრო ნათლად და ინტენსიურად აცნობიერებენ „მოძრაობის ფორმების მრავალფეროვნებას. ”სამყაროს დაუფლება თავის დროულ განზომილებაში.”

მხატვრული სივრცე შეიძლება იყოს წერტილი, წრფივი, პლანშეტური ან მოცულობითი. მეორე და მესამე ასევე შეიძლება ჰქონდეს ჰორიზონტალური ან ვერტიკალური ორიენტაცია. ხაზოვანი სივრცე შეიძლება შეიცავდეს ან არ შეიცავდეს მიმართულების კონცეფციას. ამ ატრიბუტის არსებობისას (წრფივი მიმართული სივრცის გამოსახულება, რომელიც ხასიათდება სიგრძის ატრიბუტის შესაბამისობით და სიგანის ატრიბუტის შეუსაბამობით, ხელოვნებაში ხშირად არის გზა), ხაზოვანი სივრცე ხდება მოსახერხებელი. მხატვრული ენადროებითი კატეგორიების მოდელირებისთვის (“ ცხოვრების გზა", "გზა", როგორც დროში ხასიათის განვითარების საშუალება). წერტილოვანი სივრცის აღსაწერად უნდა მივმართოთ დელიმიტაციის კონცეფციას. ხელოვნების სივრცეში ლიტერატურული ნაწარმოებიარის კონტინუუმი, რომელშიც პერსონაჟები თავსდება და მოქმედება ხდება. გულუბრყვილო აღქმა მუდმივად უბიძგებს მკითხველს მხატვრული და ფიზიკური სივრცის ამოცნობისაკენ.

თუმცა, აზრი, რომ მხატვრული სივრცე ყოველთვის რაღაც ბუნებრივი სივრცის მოდელია, ყოველთვის არ არის გამართლებული. სივრცე ხელოვნების ნაწარმოებში აყალიბებს სხვადასხვა კავშირებს სამყაროს სურათში: დროებითი, სოციალური, ეთიკური და ა.შ. ეს შეიძლება მოხდეს იმის გამო, რომ სამყაროს ამა თუ იმ მოდელში სივრცის კატეგორია კომპლექსურად არის შერწყმული გარკვეულ ცნებებთან, რომლებიც არსებობს სამყაროს ჩვენს სურათში, როგორც ცალკეული ან საპირისპირო. თუმცა, მიზეზი შეიძლება იყოს სხვა: მხატვრული მოდელისამყაროს შესახებ, „სივრცე“ ზოგჯერ მეტაფორულად იღებს სრულიად არასივრცითი ურთიერთობების გამოხატულებას სამყაროს სამოდელო სტრუქტურაში.

ამრიგად, მხატვრული სივრცე სამყაროს მოდელია ამ ავტორს, გამოხატული მისი სივრცითი წარმოდგენების ენაზე. ამავდროულად, როგორც ხშირად ხდება სხვა საკითხებში, ეს ენა, თავისთავად, გაცილებით ნაკლებად ინდივიდუალურია და უფრო მეტად მიეკუთვნება დროს, ეპოქას, სოციალურ და მხატვრულ ჯგუფებს, ვიდრე ის, რასაც მხატვარი ამ ენაზე ლაპარაკობს - ვიდრე მისი ინდივიდი. მსოფლიოს მოდელი.

კერძოდ, მხატვრული სივრცე შეიძლება გახდეს მხატვრული სამყაროს ინტერპრეტაციის საფუძველი, რადგან სივრცითი ურთიერთობები:

მათ შეუძლიათ განსაზღვრონ „შინაგანი სამყაროს გარემოს წინააღმდეგობის“ ბუნება (დ.ს. ლიხაჩევი);

ისინი არიან პერსონაჟების მსოფლმხედველობის, მათი ურთიერთობების, თავისუფლების/არათავისუფლების ხარისხების რეალიზების ერთ-ერთი მთავარი გზა;

ისინი ემსახურებიან როგორც ავტორის თვალსაზრისის განსახიერების ერთ-ერთ მთავარ გზას.

სივრცე და მისი თვისებები განუყოფელია იმ საგნებისგან, რომლებიც მას ავსებს. მაშასადამე, მხატვრული სივრცისა და მხატვრული სამყაროს ანალიზი მჭიდროდაა დაკავშირებული მატერიალური სამყაროს თავისებურებების ანალიზთან, რომელიც მას ავსებს.

დრო ნაწარმოებში შემოდის კინემატოგრაფიული ტექნიკის გამოყენებით, ანუ მშვიდობის ცალკეულ მომენტებად დაყოფით. ეს სახვითი ხელოვნების ზოგადი ტექნიკაა და არცერთ მათგანს არ შეუძლია ამის გარეშე. დროის ასახვა ნაწარმოებში ფრაგმენტულია იმის გამო, რომ განუწყვეტლივ მიედინება ერთგვაროვანი დრო რიტმის მიცემას არ ძალუძს. ეს უკანასკნელი მოიცავს პულსაციას, კონდენსაციას და იშვიათობას, შენელებას და აჩქარებას, ნაბიჯებსა და გაჩერებებს. შესაბამისად, ვიზუალურ საშუალებებს, რომლებიც აძლევენ რიტმს, გარკვეული დანაწევრება უნდა ჰქონდეთ მათში, მათი ზოგიერთი ელემენტი აყოვნებს ყურადღებას და თვალს, ზოგი კი შუალედურს, ხელს უწყობს ორივე ელემენტიდან მეორეში. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, ხაზები, რომლებიც ქმნიან მთავარ დიაგრამას ფიგურალური ნამუშევარი, უნდა გაჟღენთოს ან დაბლა დაასვენოს მონაცვლეობითი ელემენტები და ნახტომი.

მაგრამ საკმარისი არ არის დროის დაშლა მოსვენების მომენტებად: აუცილებელია მათი დაკავშირება ერთ სერიად და ეს გულისხმობს ცალკეული მომენტების გარკვეულ შინაგან ერთიანობას, რაც შესაძლებელს ხდის ელემენტიდან ელემენტზე გადასვლის აუცილებლობასაც კი. ეს გადასვლა ახალ ელემენტში რაღაცის ამოცნობაზე ახლახან მიტოვებული ელემენტიდან. დაშლა გაადვილებული ანალიზის პირობაა; მაგრამ ასევე საჭიროა გაადვილებული სინთეზის პირობა.

შეგვიძლია სხვაგვარად ვთქვათ: დროის ორგანიზება ყოველთვის და აუცილებლად მიიღწევა დანაწევრებით, ანუ შეუწყვეტლობით. გონების აქტივობითა და სინთეზური ბუნებით, ეს შეწყვეტა მოცემულია ნათლად და გადამწყვეტად. მაშინ თავად სინთეზი, თუ მხოლოდ ის იქნება მაყურებლის შესაძლებლობებში, იქნება უაღრესად სრული და ამაღლებული, შეძლებს დიდი დროების დაფარვას და მოძრაობით სავსეს.

კინემატოგრაფიული ანალიზის უმარტივესი და ამავდროულად ყველაზე ღია მეთოდი მიიღწევა გამოსახულების მარტივი თანმიმდევრობით, რომელთა სივრცეებს ​​ფიზიკურად არაფერი აქვთ საერთო, არ არიან კოორდინირებული ერთმანეთთან და არც კი არიან დაკავშირებული. არსებითად, ეს არის იგივე კინემატოგრაფიული ლენტი, მაგრამ ბევრგან არ არის გაჭრილი და ამიტომ არანაირად არ ამართლებს სურათების პასიურ კავშირს ერთმანეთთან.

ნებისმიერი მხატვრული სამყაროს მნიშვნელოვანი მახასიათებელია სტატიკა/დინამიკა. მის განხორციელებაში სივრცე ყველაზე მნიშვნელოვან როლს ასრულებს. სტატიკა გულისხმობს შეჩერებულ, გაყინულ დროს, არა წინსვლას, არამედ წარსულზე სტატიკურად ორიენტირებულს, ანუ დახურულ სივრცეში არ შეიძლება იყოს რეალური ცხოვრება. მოძრაობას სტატიკურ სამყაროში აქვს „მოძრავი უმოძრაობის“ ხასიათი. დინამიკა არის ცხოვრება, აწმყო დროის შთანთქმა მომავალში. სიცოცხლის გაგრძელება შესაძლებელია მხოლოდ იზოლაციის გარეთ. და პერსონაჟი აღიქმება და ფასდება მის მდებარეობასთან ერთობაში, ის თითქოს ერწყმის სივრცეს განუყოფელ მთლიანობაში და ხდება მისი ნაწილი. პერსონაჟის დინამიკა დამოკიდებულია იმაზე, აქვს თუ არა მას საკუთარი ინდივიდუალური სივრცე, საკუთარი გზა მის გარშემო არსებულ სამყაროსთან შედარებით, ან რჩება თუ არა, ლოტმანის აზრით, იგივე ტიპის გარემო მის გარშემო. კრუგლიკოვი V.A. როგორც ჩანს, შესაძლებელია „ინდივიდუალურობისა და პიროვნების აღნიშვნების გამოყენება, როგორც ადამიანის სივრცისა და დროის ანალოგი“. „მაშინ მიზანშეწონილია ინდივიდუალობის წარმოჩენა, როგორც ადამიანურ სივრცეში „მე“-ს გაშლის სემანტიკური გამოსახულება. ამავდროულად, ინდივიდუალობა აღნიშნავს და მიუთითებს პიროვნების მდებარეობაზე ადამიანში. თავის მხრივ, პიროვნება შეიძლება წარმოდგენილი იყოს როგორც ადამიანის დროში „მე“-ს გაშლის სემანტიკური გამოსახულება, როგორც სუბიექტური დრო, რომელშიც ხდება მოძრაობები, გადაადგილებები და ინდივიდუალობის ცვლილებები.<…>ინდივიდუალობის აბსოლუტური სისავსე ტრაგიკულია ადამიანისთვის, ისევე როგორც პიროვნების აბსოლუტური სისავსე“ [კრუგლიკოვი ვ.ა. „კულტურის კაცის“ სივრცე და დრო // კულტურა, ადამიანი და სამყაროს სურათი. რედ. არნოლდოვი A.I., Kruglikov V.A. მ., 1987].

ვ.რუდნევი მხატვრული სივრცის მახასიათებლების სამ ძირითად პარამეტრს გამოყოფს: დახურულობა/გახსნილობა, სისწორე/მრუდე, სიდიდე/სიპატარა. ისინი აიხსნება ოტო რანკის დაბადების ტრავმის თეორიის ფსიქოანალიტიკური ტერმინებით: დაბადებისას ხდება მტკივნეული გადასვლა დედის საშვილოსნოს დახურული, პატარა, დახრილი სივრციდან გარე სამყაროს უზარმაზარ პირდაპირ და ღია სივრცეში. სივრცის პრაგმატიკაში ყველაზე მეტად მნიშვნელოვანი როლითამაშობენ „აქ“ და „იქ“ ცნებები: ისინი აყალიბებენ მოსაუბრესა და მსმენელის პოზიციას ერთმანეთთან და გარე სამყაროსთან მიმართებაში. რუდნევი გვთავაზობს განასხვავოთ აქ, იქ, არსად დიდი და პატარა ასოებით:

„სიტყვა „აქ“ პატარა ასოთი ნიშნავს სივრცეს, რომელიც დაკავშირებულია მოსაუბრეს სენსორულ ხელმისაწვდომობასთან, ანუ „აქ“ მდებარე ობიექტების დანახვა, მოსმენა ან შეხება შესაძლებელია.

სიტყვა „იქ“ მცირე ასოთი ნიშნავს სივრცეს „მდებარეობს მოსაუბრეს სენსორული წვდომის მიღმა ან საზღვარზე. საზღვარი შეიძლება ჩაითვალოს მდგომარეობად, როდესაც ობიექტის აღქმა შესაძლებელია მხოლოდ ერთი გრძნობის ორგანოს მიერ, მაგალითად, მისი დანახვა შესაძლებელია, მაგრამ არა მოსმენა (ის იქ არის, ოთახის მეორე ბოლოში) ან, პირიქით, ისმის, მაგრამ არ ჩანს (ის იქ არის, დანაყოფის მიღმა).

სიტყვა „აქ“ დიდი ასოებით ნიშნავს სივრცეს, რომელიც აერთიანებს მოსაუბრეს განსახილველ ობიექტთან. შეიძლება მართლაც ძალიან შორს იყოს. "ის აქ არის ამერიკაში" (მოსაუბრე შეიძლება იყოს კალიფორნიაში და ის შეიძლება იყოს ფლორიდაში ან ვისკონსინში).

უკიდურესად დაკავშირებულია სივრცის პრაგმატიკასთან საინტერესო პარადოქსი. ბუნებრივია ვივარაუდოთ, რომ თუ ობიექტი აქ არის, მაშინ ის არ არის სადმე (ან არსად). მაგრამ თუ ჩვენ გავაკეთებთ ამ ლოგიკურ მოდალურს, ანუ მივანიჭებთ "შესაძლო" ოპერატორს განცხადების ორივე ნაწილს, მაშინ მივიღებთ შემდეგს.

შესაძლებელია, რომ ობიექტი აქ იყოს, მაგრამ ასევე შესაძლებელია, რომ აქ არ იყოს. სივრცესთან დაკავშირებული ყველა ნაკვეთი აგებულია ამ პარადოქსზე. მაგალითად, ჰამლეტი შექსპირის ტრაგედიაში შეცდომით კლავს პოლონიუსს. ეს შეცდომა იმალება პრაგმატული სივრცის სტრუქტურაში. ჰამლეტს ჰგონია, რომ ფარდის მიღმა არის მეფე, რომლის მოკვლასაც აპირებდა. სივრცე იქ არის გაურკვევლობის ადგილი. მაგრამ აქაც კი შეიძლება იყოს გაურკვევლობის ადგილი, მაგალითად, როცა გაგიჩნდება ორეული, რომელსაც ელოდები და გგონია, რომ ვიღაც აქ არის, მაგრამ სინამდვილეში ის სადღაც არის ან მთლიანად მოკლეს (არსად )“ [რუდნევი ვ.პ. მე-20 საუკუნის კულტურის ლექსიკონი. - მ.: აგრაფი, 1997. - 384გვ.].

დროისა და სივრცის ერთიანობის იდეა წარმოიშვა აინშტაინის ფარდობითობის თეორიის გამოჩენასთან დაკავშირებით. ამ აზრს ისიც ადასტურებს, რომ საკმაოდ ხშირად სივრცითი მნიშვნელობის მქონე სიტყვები იძენენ დროით სემანტიკას, ან აქვთ სინკრეტული სემანტიკა, რაც აღნიშნავს დროსაც და სივრცესაც. რეალობის არც ერთი ობიექტი არ არსებობს მხოლოდ სივრცეში დროის გარეთ ან მხოლოდ დროში სივრცის გარეთ. დრო გაგებულია, როგორც მეოთხე განზომილება, რომლის მთავარი განსხვავება პირველი სამისგან (სივრცისგან) არის ის, რომ დრო შეუქცევადია (ანიზოტროპული). ასე ამბობს მეოცე საუკუნის დროის ფილოსოფიის მკვლევარი ჰანს რაიხენბახი:

1. წარსული არ ბრუნდება;

2. წარსულის შეცვლა არ შეიძლება, მაგრამ მომავალი შეიძლება;

3. შეუძლებელია მომავლის შესახებ სანდო პროტოკოლი [ibid.].

ტერმინი ქრონოტოპი, რომელიც აინშტაინმა შემოიღო თავის ფარდობითობის თეორიაში, გამოიყენა მ.მ.ბახტინმა რომანის შესწავლისას [Bakhtin M.M. ეპიკური და რომანი. პეტერბურგი, 2000]. ქრონოტოპი (სიტყვასიტყვით - დრო-სივრცე) არის ლიტერატურაში მხატვრულად ათვისებული დროითი და სივრცითი მიმართებების მნიშვნელოვანი ურთიერთკავშირი; სივრცისა და დროის უწყვეტობა, როდესაც დრო მოქმედებს, როგორც სივრცის მეოთხე განზომილება. დრო მკვრივდება, მხატვრულად ხილული ხდება; სივრცე ჩათრეულია დროისა და სიუჟეტის მოძრაობაში. დროის ნიშნები სივრცეში ვლინდება, სივრცე კი დროით არის გაგებული და გაზომილი. რიგების ეს გადაკვეთა და ნიშნების შერწყმა ახასიათებს მხატვრულ ქრონოტოპს.

ქრონოტოპი განსაზღვრავს ლიტერატურული ნაწარმოების მხატვრულ ერთიანობას მის რეალობასთან მიმართებაში. ხელოვნებასა და ლიტერატურაში ყველა დრო-სივრცითი განსაზღვრება განუყოფელია ერთმანეთისგან და ყოველთვის ემოციურად და ღირებულებითაა დატვირთული.

ქრონოტოპი არის მხატვრული გამოსახულების ყველაზე მნიშვნელოვანი მახასიათებელი და ამავე დროს მხატვრული რეალობის შექმნის საშუალება. მმ. ბახტინი წერს, რომ „ნებისმიერი შესვლა მნიშვნელობის სფეროში ხდება მხოლოდ ქრონოტოპების კარიბჭით“. ქრონოტოპი, ერთი მხრივ, ასახავს თავისი ეპოქის მსოფლმხედველობას, მეორე მხრივ, ავტორის თვითშემეცნების განვითარების საზომს, სივრცესა და დროს თვალსაზრისის გაჩენის პროცესს. როგორც კულტურის ყველაზე ზოგად, უნივერსალურ კატეგორიას, მხატვრულ სივრცე-დროს შეუძლია განასახიეროს „ეპოქის მსოფლმხედველობა, ადამიანების ქცევა, მათი ცნობიერება, ცხოვრების რიტმი, საგნებისადმი დამოკიდებულება“ (გურევიჩი). ლიტერატურული ნაწარმოებების ქრონოტოპიურ საწყისს, წერს ხალიზევი, შეუძლია მათ ფილოსოფიური ხასიათი მიანიჭოს, სიტყვიერი ქსოვილი „მიიყვანოს“ მთლიანობაში, სამყაროს სურათამდე [ხალიზევი ვ.ე. ლიტერატურის თეორია. მ., 2005].

მეოცე საუკუნის ნაწარმოებების სივრცით-დროით ორგანიზაციაში, ისევე როგორც თანამედროვე ლიტერატურაში, თანაარსებობს (და ბრძოლა) სხვადასხვა, ზოგჯერ ექსტრემალური ტენდენციები - უკიდურესი გაფართოება ან, პირიქით, მხატვრული რეალობის საზღვრების კონცენტრირებული შეკუმშვა, ტენდენცია. კონვენციურობის გაზრდისკენ ან, პირიქით, ქრონოლოგიური და ტოპოგრაფიული ღირშესანიშნაობების დოკუმენტური ხასიათის, დახურვისა და ღიაობის, განლაგებისა და უკანონობის ხაზგასმისკენ. ამ ტენდენციებს შორის შეიძლება აღინიშნოს შემდეგი, ყველაზე აშკარა:

უსახელო ან ფიქტიური ტოპოგრაფიის სურვილი: ქალაქი, კიევის ნაცვლად, ბულგაკოვში (ეს გარკვეულ ლეგენდარულ შუქს აჩენს ისტორიულად კონკრეტულ მოვლენებზე); უტყუარი, მაგრამ არასოდეს დასახელებული კიოლნი G. Böll-ის პროზაში; მაკონდოს ისტორია გარსია მარკესის კარნავალიზებულ ეროვნულ ეპოსში, ასი წლის მარტოობა. თუმცა საგულისხმოა, რომ აქ მხატვრული დრო-სივრცე მოითხოვს რეალურ ისტორიულ-გეოგრაფიულ იდენტიფიკაციას ან თუნდაც დაახლოებას, რომლის გარეშეც ნაწარმოების გაგება საერთოდ შეუძლებელია; ფართოდ გამოიყენება ზღაპრის ან იგავის დახურული მხატვრული დრო, რომელიც გამორიცხულია ისტორიული ცნობიდან - ფ. კაფკას „ტრიალი“, ა. კამიუს „ჭირი“, ს. ბეკეტის „ვატი“. ზღაპრული და იგავი "ერთხელ", "ერთხელ", ტოლია "ყოველთვის" და "როდესაც" შეესაბამება მარადიულ "პირობებს". ადამიანის არსებობა”, და ასევე გამოიყენება იმისთვის, რომ ნაცნობმა თანამედროვე ფერმა არ გადაიტანოს მკითხველი ისტორიული კორელაციების ძიებაში, არ აჩენს „გულუბრყვილო“ კითხვას: „როდის მოხდა ეს?“; ტოპოგრაფია გაურბის იდენტიფიკაციას, ლოკალიზაციას რეალურ სამყაროში.

ორი განსხვავებული შეუერთებელი სივრცის არსებობა ერთში ხელოვნების სამყარო: რეალური, ანუ ფიზიკური, გმირების გარშემო და „რომანტიული“, შექმნილი თავად გმირის წარმოსახვით, გამოწვეული შეჯახებით. რომანტიკული იდეალიბურჟუაზიულმა განვითარებამ წინ წამოწია ჰაკსტერიზმის ეპოქასთან ერთად. უფრო მეტიც, აქცენტი გარე სამყაროს სივრციდან ადამიანის ცნობიერების შიდა სივრცეში გადადის. განვითარებული მოვლენების შიდა სივრცე ეხება პერსონაჟის მეხსიერებას; სიუჟეტის დროის წყვეტილი, უკან და წინ პროგრესირება მოტივირებულია არა ავტორის ინიციატივით, არამედ გახსენების ფსიქოლოგიით. დრო „სტრატიფიცირებულია“; ექსტრემალურ შემთხვევებში (მაგალითად, მ. პრუსტში), თხრობა „აქ და ახლა“ რჩება მეხსიერების სტიმულირების ჩარჩოს ან მატერიალური მიზეზის როლში, თავისუფლად დაფრინავს სივრცესა და დროს სასურველ მომენტში. გამოცდილება. „დამახსოვრების“ კომპოზიციური შესაძლებლობების აღმოჩენასთან დაკავშირებით, ხშირად იცვლება მნიშვნელობის ორიგინალური ურთიერთობა მოძრავ და „ადგილთან მიმაგრებულ“ პერსონაჟებს შორის: თუ ადრე სერიოზული სულიერი გზის გამავალი წამყვანი გმირები, როგორც წესი, იყვნენ, მობილური და ზედმეტები შეერწყა ყოველდღიურ ფონს უმოძრაო მთლიანობაში, ახლა, პირიქით, „გახსენების“ გმირს, რომელიც ეკუთვნის ცენტრალური პერსონაჟებისაკუთარი სუბიექტური სფეროთი დაჯილდოებული, შინაგანი სამყაროს დემონსტრირების უფლებით (ვ. ვულფის რომანის გმირის პოზიცია „ფანჯარასთან“ „მოგზაურობა შუქურში“). ეს პოზიცია საშუალებას გაძლევთ შეკუმშოთ თქვენი მოქმედების დრო რამდენიმე დღეზე და საათზე, ხოლო მთლიანი დროისა და სივრცის პროგნოზირება შესაძლებელია გახსენების ეკრანზე. ადამიანის სიცოცხლე. აქ პერსონაჟის მეხსიერების შინაარსი იგივე როლს ასრულებს, როგორც ლეგენდის კოლექტიური ცოდნა. უძველესი ეპოსი, - ათავისუფლებს ექსპოზიციისგან, ეპილოგისა და, ზოგადად, ავტორ-მთხრობელის პროაქტიული ჩარევით მოწოდებულ ყოველგვარ ახსნა-განმარტებებისგან.

პერსონაჟი ასევე იწყებს განხილვას, როგორც ერთგვარ სივრცეს. გ.გაჩევი წერს, რომ „სივრცე და დრო არ არის ყოფიერების ობიექტური კატეგორიები, არამედ ადამიანის გონების სუბიექტური ფორმები: ჩვენი სენსუალურობის აპრიორი ფორმები, ანუ ორიენტაცია გარედან, გარედან (სივრცე) და შინაგანი (დრო)“ [Gachev G.D. სივრცისა და დროის ევროპული გამოსახულებები//კულტურა, ადამიანი და სამყაროს სურათი. რედ. არნოლდოვი A.I., Kruglikov V.A. მ., 1987]. იამპოლსკი წერს, რომ „სხეული ქმნის საკუთარ სივრცეს“, რომელსაც სიცხადისთვის უწოდებს „ადგილს“. სივრცეების ეს შეკრება მთლიანობაში, ჰაიდეგერის აზრით, ნივთის საკუთრებაა. ნივთი განასახიერებს გარკვეულ კოლექტიურ ბუნებას, კოლექტიურ ენერგიას და ქმნის ადგილს. სივრცის შეგროვება შემოაქვს მასში საზღვრებს, საზღვრები არსებობას აძლევს სივრცეს. ადგილი ხდება პიროვნების კასტად, მისი ნიღაბი, საზღვარი, რომელშიც ის თავად იმყოფება, მოძრაობს და იცვლება. „ადამიანის სხეულიც არის ნივთი. ის ასევე დეფორმირებს მის გარშემო არსებულ სივრცეს, ანიჭებს მას ადგილის იდენტურობას. ადამიანის სხეულს სჭირდება ლოკალიზაცია, ადგილი, სადაც მას შეუძლია საკუთარი თავის განთავსება და თავშესაფრის პოვნა, რომელშიც იცხოვრებს. როგორც ედვარდ კეისმა აღნიშნა, „სხეული, როგორც ასეთი, შუამავალია ჩემს ცნობიერებას ადგილისა და ადგილის შორის, მოძრაობს მე ადგილებს შორის და მიმყავს თითოეული მოცემული ადგილის ინტიმურ ნაპრალებში [Yampolsky M. Demon and Labyrinth].

ავტორის, როგორც მთხრობელი პიროვნების აღმოფხვრის წყალობით, ფართო შესაძლებლობები იხსნება რედაქტირებისთვის, ერთგვარი სივრცე-დროითი მოზაიკა, როდესაც სხვადასხვა „მოქმედების თეატრები“, პანორამული და ახლო კადრებიისინი მოტივაციისა და კომენტარების გარეშე ერთმანეთს ერწყმის, როგორც თავად რეალობის „დოკუმენტური“ სახე.

მეოცე საუკუნეში არსებობდა ცნებები მრავალგანზომილებიანი დროის შესახებ. ისინი წარმოიშვნენ მეოცე საუკუნის დასაწყისის აბსოლუტური იდეალიზმის, ბრიტანული ფილოსოფიის მეინსტრიმში. მეოცე საუკუნის კულტურამ გავლენა მოახდინა W. John Wilm Dunne-ის სერიულ კონცეფციაზე (დროის ექსპერიმენტი). დანმა გააანალიზა წინასწარმეტყველური სიზმრების ცნობილი ფენომენი, როდესაც ადამიანი პლანეტის ერთ ბოლოზე ოცნებობს მოვლენაზე, რომელიც ერთი წლის შემდეგ სინამდვილეში ხდება პლანეტის მეორე ბოლოზე. ამ იდუმალი ფენომენის ახსნით დანი მივიდა დასკვნამდე, რომ დროს ერთი ადამიანისთვის სულ მცირე ორი განზომილება აქვს. ადამიანი ერთ განზომილებაში ცხოვრობს, მეორეში კი აკვირდება. და ეს მეორე განზომილება სივრცის მსგავსია, მის გასწვრივ შეგიძლიათ გადახვიდეთ წარსულში და მომავალში. ეს განზომილება ვლინდება ცნობიერების შეცვლილ მდგომარეობებში, როდესაც ინტელექტი არ ახდენს ზეწოლას ადამიანზე, ანუ, პირველ რიგში, სიზმარში.

ნეომითოლოგიური ცნობიერების ფენომენი მეოცე საუკუნის დასაწყისში განაახლებს დროის მითოლოგიურ ციკლურ მოდელს, რომელშიც რაიხენბახის არც ერთი პოსტულატი მუშაობს. აგრარული კულტის ეს ციკლური დრო ყველასთვის ნაცნობია. ზამთრის შემდეგ გაზაფხული მოდის, ბუნება ცოცხლდება და ციკლი მეორდება. მეოცე საუკუნის ლიტერატურასა და ფილოსოფიაში პოპულარული ხდება არქაული მითი მარადიული განმეორების შესახებ.

ამის საპირისპიროდ, ადამიანის ცნობიერება მეოცე საუკუნის ბოლოს, წრფივი დროის იდეაზე დაფუძნებული, რომელიც განსაზღვრული დასასრულის არსებობას გულისხმობს, სწორედ ამ დასასრულის დასაწყისს ასახელებს. და გამოდის, რომ დრო აღარ მოძრაობს ჩვეული მიმართულებით; იმის გასაგებად, თუ რა ხდება, ადამიანი წარსულს მიმართავს. ბოდრიარი ამის შესახებ ასე წერს: „საწყისსა და ფინალურზე საუბრისას ჩვენ ვიყენებთ წარსულის, აწმყოსა და მომავლის ცნებებს, რომლებიც ძალიან ჩვეულებრივია. თუმცა, დღეს ჩვენ აღმოვჩნდით ჩაფლული ერთგვარი ღია პროცესით, რომელსაც აღარ აქვს დასასრული.

დასასრულიც არის საბოლოო მიზანი, მიზანი, რომელიც ამა თუ იმ მოძრაობას მიზანმიმართულს ხდის. ჩვენს ისტორიას ახლა არც მიზანი აქვს და არც მიმართულება: მან დაკარგა ისინი, დაკარგა შეუქცევად. სიმართლისა და შეცდომის მეორე მხარეს მყოფი, სიკეთისა და ბოროტების მეორე მხარეს, ჩვენ აღარ შეგვიძლია უკან დაბრუნება. როგორც ჩანს, ყველა პროცესს აქვს უკუქცევის კონკრეტული წერტილი, რომლის გავლის შემდეგ ის სამუდამოდ კარგავს თავის სასრულობას. თუ არ არის დასრულება, მაშინ ყველაფერი არსებობს მხოლოდ გაუთავებელ ისტორიაში, გაუთავებელ კრიზისში, პროცესების გაუთავებელ სერიაში დაშლით.

დასასრულის დაკარგვის შემდეგ, ჩვენ სასოწარკვეთილად ვცდილობთ დავიჭიროთ დასაწყისი, ეს არის ჩვენი სურვილი, ვიპოვოთ საწყისები. მაგრამ ეს მცდელობები უშედეგოა: ანთროპოლოგები და პალეონტოლოგები აღმოაჩენენ, რომ ყველა საწყისი ქრება დროის სიღრმეში, ისინი იკარგება წარსულში, ისეთივე გაუთავებელი, როგორც მომავალი.

ჩვენ უკვე გადავიარეთ უკუქცევის წერტილი და მთლიანად ჩართული ვართ უწყვეტ პროცესში, რომელშიც ყველაფერი ჩაეფლო გაუთავებელ ვაკუუმში და დაკარგა ადამიანური განზომილება და რომელიც გვართმევს წარსულის ხსოვნას და ფოკუსირებას მომავალი და ამ მომავლის აწმყოში ინტეგრირების შესაძლებლობა. ამიერიდან ჩვენი სამყარო არის აბსტრაქტული, ეთერული საგნების სამყარო, რომლებიც აგრძელებენ ცხოვრებას ინერციით, ხდებიან საკუთარი თავის სიმულაკრები, მაგრამ არა. ვინც სიკვდილი იცის: უსასრულო არსებობა მათთვის გარანტირებულია, რადგან ისინი მხოლოდ ხელოვნური წარმონაქმნები არიან.

და მაინც, ჩვენ ჯერ კიდევ იმ ილუზიის ტყვეობაში ვართ, რომ გარკვეული პროცესები აუცილებლად გამოავლენს მათ სასრულობას და მასთან ერთად მიმართულებას, საშუალებას მოგვცემს რეტროსპექტულად დავადგინოთ მათი წარმოშობა და შედეგად ჩვენ შევძლებთ გავიაზროთ მოძრაობა, რომელიც გვაინტერესებს. მიზეზისა და შედეგების ცნებების დახმარება.

დასასრულის არარსებობა ქმნის სიტუაციას, როდესაც ძნელია გაექცე შთაბეჭდილებას, რომ ყველა ინფორმაცია, რომელსაც ვიღებთ, არ შეიცავს ახალს, რომ ყველაფერი, რაზეც გვეუბნებიან, უკვე მოხდა. ვინაიდან ახლა არ არსებობს დასრულება ან საბოლოო მიზანი, რადგან კაცობრიობამ მოიპოვა უკვდავება, სუბიექტი წყვეტს იმის გაგებას, თუ რა არის ის. და ეს ახლად აღმოჩენილი უკვდავება ჩვენი ტექნოლოგიებით დაბადებული უკანასკნელი ფანტაზიაა“ [ბოდრიარ ჟანის პაროლები ფრაგმენტიდან ფრაგმენტამდე ეკატერინბურგი, 2006].

უნდა დავამატოთ, რომ წარსული მხოლოდ მოგონებებისა და სიზმრების სახითაა მისაწვდომი. ეს არის უწყვეტი მცდელობა განხორციელდეს კიდევ ერთხელ ის, რაც უკვე მოხდა, რაც უკვე მოხდა ერთხელ და აღარ უნდა განმეორდეს. ცენტრში არის ადამიანის ბედი, რომელიც აღმოჩნდება "ჟამთა დასასრულს". ხელოვნების ნიმუშებში ხშირად გამოიყენება მოლოდინის მოტივი: სასწაულის იმედი, ან უკეთესი ცხოვრების ლტოლვა, ან უბედურების მოლოდინი, უბედურების წინასწარმეტყველება.

დეჟა ლოერის პიესაში „ოლგას ოთახი“ არის ფრაზა, რომელიც კარგად ასახავს წარსულისკენ ამ მიდრეკილებას: „მხოლოდ იმ შემთხვევაში, თუ მოვახერხებ წარსულის აბსოლუტური სიზუსტით რეპროდუცირებას, შემიძლია დავინახო მომავალი“.

დროის უკუღმა გაშვების კონცეფცია დაკავშირებულია იმავე იდეასთან. „დრო შემოაქვს საკმაოდ გასაგებ მეტაფიზიკურ დაბნეულობას: ის ჩნდება ადამიანთან, მაგრამ წინ უსწრებს მარადისობას. კიდევ ერთი გაურკვევლობა, არანაკლებ მნიშვნელოვანი და არანაკლებ გამომხატველი, ხელს გვიშლის დროის მიმართულების განსაზღვრაში. ისინი ამბობენ, რომ ის წარსულიდან მომავლისკენ მიედინება: მაგრამ არანაკლებ ლოგიკურია პირიქით, როგორც ესპანელი პოეტი მიგელ დე უნამუნო წერდა“ (ბორხესი). უნამუნო არ ნიშნავს უბრალო ათვლას; დრო აქ ადამიანის მეტაფორაა. მომაკვდავი ადამიანი იწყებს თანმიმდევრულად დაკარგვას ის, რისი გაკეთებაც მოახერხა და განიცადა, მთელი თავისი გამოცდილება, ბურთივით იშლება არარაობის მდგომარეობაში.

მხატვრული სივრცე და დრო (ქრონოტოპი)- მწერლის მიერ მხატვრულ ნაწარმოებში გამოსახული სივრცე და დრო; რეალობა თავის სივრცე-დროის კოორდინატებში.

მხატვრული დრო არის წესრიგი, მოქმედების თანმიმდევრობა ხელოვნებაში. მუშაობა.

სივრცე არის პატარა ნივთების კოლექცია, რომელშიც მხატვრული გმირი ცხოვრობს.

დროისა და სივრცის ლოგიკურად შეერთება ქმნის ქრონოტოპს. ყველა მწერალსა და პოეტს აქვს თავისი საყვარელი ქრონოტოპები. ამ დროს ყველაფერი ექვემდებარება, გმირებიც და საგნებიც და სიტყვიერი ქმედებებიც. და მაინც, მთავარი გმირი ნაწარმოებში ყოველთვის წინა პლანზე გამოდის. რაც უფრო დიდია მწერალი ან პოეტი, მით უფრო საინტერესოა ისინი აღწერენ სივრცესაც და დროსაც, თითოეულს თავისი კონკრეტული მხატვრული ტექნიკით.

სივრცის ძირითადი მახასიათებლები ლიტერატურულ ნაწარმოებში:

1. მას არ გააჩნია უშუალო სენსორული ავთენტურობა, მატერიალური სიმკვრივე ან სიცხადე.
2. მას მკითხველი ასოციაციურად აღიქვამს.

დროის ძირითადი ნიშნები ლიტერატურულ ნაწარმოებში:

1. უფრო დიდი სპეციფიკა, დაუყოვნებელი ავთენტურობა.
2. მწერლის სურვილი დაახლოვოს მხატვრული ლიტერატურა და რეალური დრო.
3. მოძრაობისა და უძრაობის ცნებები.
4. კორელაცია წარსულს, აწმყოსა და მომავალს შორის.

მხატვრული დროის კატეგორია ლიტერატურაში

ცოდნის სხვადასხვა სისტემაში არის სხვადასხვა წარმოდგენები დროის შესახებ: მეცნიერულ-ფილოსოფიური, მეცნიერულ-ფიზიკური, თეოლოგიური, ყოველდღიური და ა.შ. დროის ფენომენის იდენტიფიცირების მიდგომათა სიმრავლე მის ინტერპრეტაციაში გაურკვევლობას იწვევს. მატერია არსებობს მხოლოდ მოძრაობაში და მოძრაობა არის დროის არსი, რომლის გააზრებაც დიდწილად განისაზღვრება ეპოქის კულტურული შემადგენლობით. ამრიგად, ისტორიულად, კაცობრიობის კულტურულ ცნობიერებაში განვითარდა ორი იდეა დროის შესახებ: ციკლური და ხაზოვანი. ციკლური დროის კონცეფცია უძველესი დროიდან იღებს სათავეს. იგი აღიქმებოდა, როგორც მსგავსი მოვლენების თანმიმდევრობა, რომლის წყაროც სეზონური ციკლები იყო. დამახასიათებელ მახასიათებლებად ითვლებოდა სისრულე, მოვლენების განმეორება, დაბრუნების იდეა და დასაწყისისა და დასასრულის გარჩევა. ქრისტიანობის მოსვლასთან ერთად, დრო დაიწყო ადამიანის ცნობიერებაში სწორი ხაზის სახით, რომლის მოძრაობის ვექტორი წარსულიდან მომავლისკენ არის მიმართული (აწმყოსთან ურთიერთობით). დროის ხაზოვანი ტიპი ხასიათდება ერთგანზომილებიანობით, უწყვეტობით, შეუქცევადობით, მოწესრიგებულობით, მისი მოძრაობა აღიქმება გარემომცველი სამყაროს პროცესებისა და მდგომარეობების ხანგრძლივობისა და თანმიმდევრობის სახით.

თუმცა, ობიექტურთან ერთად, არსებობს დროის სუბიექტური აღქმაც, რომელიც, როგორც წესი, დამოკიდებულია მიმდინარე მოვლენების რიტმზე და მახასიათებლებზე. ემოციური მდგომარეობა. ამ მხრივ ისინი განასხვავებენ ობიექტურ დროს, რომელიც ეხება ობიექტურად არსებული გარე სამყაროს სფეროს და აღქმის დროს, რომელიც ეხება რეალური რეალობის აღქმის სფეროს. ინდივიდუალური. ამრიგად, წარსული უფრო გრძელი ჩანს, თუ ის მდიდარია მოვლენებით, აწმყოში კი პირიქით: რაც უფრო შინაარსიანია მისი შინაარსი, მით უფრო შეუმჩნეველია. სასურველი მოვლენისთვის ლოდინის დრო მტკივნეულად იზრდება, ხოლო არასასურველი მოვლენისთვის ლოდინის დრო მტკივნეულად მცირდება. ამრიგად, დრო, რომელიც გავლენას ახდენს ადამიანის ფსიქიკურ მდგომარეობაზე, განსაზღვრავს მის ცხოვრების კურსს. ეს ხდება არაპირდაპირი გზით, გამოცდილებით, რომლის წყალობითაც ადამიანის გონებაში ყალიბდება დროის პერიოდების (მეორე, წუთი, საათი, დღე, დღე, კვირა, თვე, წელი, საუკუნე) საზომი ერთეულების სისტემა. ამ შემთხვევაში აწმყო მოქმედებს როგორც მუდმივი მიმართვის წერტილი, რომელიც ყოფს ცხოვრების მსვლელობას წარსულად და მომავალად. ლიტერატურას, ხელოვნების სხვა ფორმებთან შედარებით, ყველაზე თავისუფლად შეუძლია გაუმკლავდეს რეალურ დროს. ამრიგად, ავტორის ნებით შესაძლებელია დროის პერსპექტივის ცვლა: წარსული ჩნდება როგორც აწმყო, მომავალი, როგორც წარსული და ა.შ. ამრიგად, მხატვრის შემოქმედებითი გეგმის გათვალისწინებით, მოვლენათა ქრონოლოგიური თანმიმდევრობა შეიძლება გამოვლინდეს არა მხოლოდ ტიპურ, არამედ დროის რეალურ დინებასთან კონფლიქტში, ცალკეული ავტორის გამოვლინებებში. ამრიგად, მხატვრული დროის მოდელირება შეიძლება დამოკიდებული იყოს ჟანრის სპეციფიკურ მახასიათებლებზე და ლიტერატურის ტენდენციებზე. მაგალითად, in პროზაული ნაწარმოებებიჩვეულებრივ, მთხრობელის აწმყო დრო პირობითად არის ჩამოყალიბებული, რომელიც კორელაციაშია პერსონაჟების წარსულის ან მომავლის თხრობასთან, დროის სხვადასხვა განზომილებაში სიტუაციების მახასიათებლებთან. მხატვრული დროის მრავალმხრივობა და შექცევადობა დამახასიათებელია მოდერნიზმისთვის, რომლის სიღრმეში იბადება რომანი „ცნობიერების ნაკადის“, რომანი „ერთი დღის“, სადაც დრო ხდება მხოლოდ ადამიანის ფსიქოლოგიური არსებობის კომპონენტი.

ცალკეულ მხატვრულ გამოვლინებებში დროის მსვლელობა შეიძლება განზრახ შეანელოს ავტორმა, შეკუმშოს, ჩამოინგრა (მყისიერების აქტუალიზაცია) ან მთლიანად შეჩერდეს (პორტრეტის, პეიზაჟის გამოსახულებაში, ავტორის ფილოსოფიურ რეფლექსიებში). ის შეიძლება იყოს მრავალგანზომილებიანი ნამუშევრებში, რომლებსაც კვეთენ ან პარალელური სიუჟეტები. მხატვრული ლიტერატურა, რომელიც მიეკუთვნება დინამიურ ხელოვნებათა ჯგუფს, ახასიათებს დროითი დისკრეტულობა, ე.ი. ყველაზე მნიშვნელოვანი ფრაგმენტების რეპროდუცირების უნარი, შედეგად მიღებული „სიცარიელეების“ შევსება ფორმულებით, როგორიცაა: „გავიდა რამდენიმე დღე“, „გავიდა წელი“ და ა.შ. თუმცა, დროის იდეა განისაზღვრება არა მხოლოდ ავტორის მხატვრული განზრახვით, არამედ იმ სამყაროს სურათით, რომელშიც ის ქმნის. მაგალითად, ძველ რუსულ ლიტერატურაში, როგორც აღნიშნა დ. ლიხაჩოვი, არ არსებობს დროის ისეთი ეგოცენტრული აღქმა, როგორც მე-18-მე-19 საუკუნეების ლიტერატურაში. „წარსული სადღაც წინ იყო, მოვლენების დასაწყისში, რომელთა ნაწილი არ ემთხვეოდა იმ სუბიექტს, ვინც მას აღიქვამდა. „ჩამორჩენილი“ მოვლენები იყო აწმყოსა თუ მომავლის მოვლენები“. დროს ახასიათებდა იზოლირებულობა, ცალმხრივობა, მოვლენების რეალური თანმიმდევრობის მკაცრი დაცვა და მარადიულისადმი მუდმივი მიმართვა: „შუასაუკუნეების ლიტერატურა ისწრაფვის მარადიულობისკენ, დროის დაძლევისაკენ ყოფიერების უმაღლესი გამოვლინებების - ღვთაებრივი დამკვიდრების გამოსახატავად. სამყარო." მოვლენის დროსთან ერთად, რომელიც ნაწარმოების იმანენტური საკუთრებაა, არის ავტორის დრო. „ავტორი-შემქმნელი თავის დროზე თავისუფლად მოძრაობს: მას შეუძლია თავისი ამბავი დაიწყოს ბოლოდან, შუაში და ასახული მოვლენების ნებისმიერი მომენტიდან, დროის ობიექტური დინების განადგურების გარეშე“.

ავტორის დრო იცვლება იმის მიხედვით, მონაწილეობს თუ არა ასახულ მოვლენებში. პირველ შემთხვევაში, ავტორის დრო დამოუკიდებლად მოძრაობს, აქვს საკუთარი სიუჟეტი. მეორეში ის უმოძრაოა, თითქოს ერთ წერტილშია კონცენტრირებული. მოვლენის დრო და ავტორის დრო შეიძლება მნიშვნელოვნად განსხვავდებოდეს. ეს ხდება მაშინ, როცა ავტორი ან აჭარბებს თხრობის დინებას, ან ჩამორჩება, ე.ი. მოჰყვება მოვლენებს. შეიძლება იყოს მნიშვნელოვანი დროის სხვაობა მოთხრობისა და ავტორის დროს შორის. ამ შემთხვევაში ავტორი ან მოგონებებიდან წერს – საკუთარი ან სხვისი.

ლიტერატურულ ტექსტში გათვალისწინებულია როგორც დაწერის, ასევე აღქმის დრო. ამიტომ, ავტორის დრო განუყოფელია მკითხველის დროისგან. ლიტერატურა, როგორც ვერბალური და ფიგურალური ხელოვნების ფორმა, გულისხმობს ადრესატთან ყოფნას, როგორც წესი, კითხვის დრო ფაქტობრივი („ბუნებრივი“) ხანგრძლივობაა. მაგრამ ზოგჯერ მკითხველს შეუძლია უშუალოდ ჩაერთოს ნაწარმოების მხატვრულ ქსოვილში, მაგალითად, იმოქმედოს როგორც „მთხრობელის თანამოსაუბრე“. ამ შემთხვევაში გამოსახულია მკითხველის დრო. ”გამოსახული კითხვის დრო შეიძლება იყოს გრძელი ან მოკლე, თანმიმდევრული ან არათანმიმდევრული, სწრაფი ან ნელი, წყვეტილი ან უწყვეტი. ის ძირითადად მომავალზეა გამოსახული, მაგრამ ის შეიძლება იყოს აწმყო და წარსულიც კი“.

შესრულების დროის ბუნება საკმაოდ თავისებურია. ის, როგორც ლიხაჩოვი აღნიშნავს, ერწყმის ავტორის დროსა და მკითხველის დროს. არსებითად, ეს არის აწმყო, ე.ი. კონკრეტული სამუშაოს შესრულების დრო. ამრიგად, ლიტერატურაში მხატვრული დროის ერთ-ერთი გამოვლინება გრამატიკული დროა. ის შეიძლება წარმოდგენილი იყოს ზმნის დაძაბული ფორმებით, ლექსიკური ერთეულებით დროითი სემანტიკით, შემთხვევების ფორმებით დროის მნიშვნელობით, ქრონოლოგიური ნიშნებით, სინტაქსური კონსტრუქციებით, რომლებიც ქმნიან კონკრეტულ დროის გეგმას (მაგ. სახელობითი წინადადებებიწარმოადგენენ აწმყოს გეგმას ტექსტში).

ბახტინ მ.მ.: „დროის ნიშნები ვლინდება სივრცეში, სივრცე კი გაგებული და გაზომილია დროით“. მეცნიერი გამოყოფს ბიოგრაფიულ დროს ორ ტიპს. პირველი, არისტოტელესეული დოქტრინის ენტელექიის გავლენის ქვეშ (ბერძნულიდან "დასრულება", "შესრულება") უწოდებს "ხასიათოლოგიურ ინვერსიას", რომლის საფუძველზეც ხასიათის დასრულებული სიმწიფე არის განვითარების ნამდვილი დასაწყისი. ადამიანის ცხოვრების სურათი მოცემულია არა გარკვეული თვისებებისა და მახასიათებლების (სათნოებათა და მანკიერებების) ანალიტიკური ჩამოთვლის ფარგლებში, არამედ ხასიათის (მოქმედებები, საქმეები, მეტყველება და სხვა გამოვლინებები) გამჟღავნების გზით. მეორე ტიპი არის ანალიტიკური, რომელშიც მთელი ბიოგრაფიული მასალა იყოფა: სოციალურ და ოჯახური ცხოვრება, ომში ქცევა, მეგობრებისადმი დამოკიდებულება, სათნოებები და მანკიერებები, გარეგნობა და ა.შ. გმირის ბიოგრაფია ამ სქემის მიხედვით შედგება სხვადასხვა დროს მოვლენებსა და ინციდენტებზე, რადგან ხასიათის გარკვეული თვისება ან თვისება დასტურდება ცხოვრების ყველაზე ნათელი მაგალითებით, რომლებსაც სულაც არ აქვთ ქრონოლოგიური თანმიმდევრობა. თუმცა, დროის ბიოგრაფიული სერიის ფრაგმენტაცია არ გამორიცხავს პერსონაჟის მთლიანობას.

მმ. ბახტინი ასევე განსაზღვრავს ხალხურ-მითოლოგიურ დროს, რომელიც არის ციკლური სტრუქტურა, რომელიც უბრუნდება მარადიული განმეორების იდეას. დრო ღრმად არის ლოკალიზებული, სრულიად განუყოფელი „ძირითადი ბერძნული ბუნების ნიშნებიდან და „მეორე ბუნების“ ნიშნებიდან, ე.ი. მიიღებს მშობლიურ რეგიონებს, ქალაქებს, სახელმწიფოებს“. ხალხურ-მითოლოგიური დრო თავისი ძირითადი გამოვლინებით დამახასიათებელია იდილიური ქრონოტოპისთვის მკაცრად შეზღუდული და დახურული სივრცით.

მხატვრულ დროს განსაზღვრავს ნაწარმოების ჟანრული სპეციფიკა, მხატვრული მეთოდი, ავტორის იდეები, აგრეთვე ლიტერატურული მოძრაობა ან მიმართულება, რომლითაც შეიქმნა ეს ნაწარმოები. ამიტომ მხატვრული დროის ფორმებს ცვალებადობა და მრავალფეროვნება ახასიათებს. „მხატვრული დროის ყველა ცვლილება ემატება მისი განვითარების გარკვეულ ზოგად ხაზს, რომელიც დაკავშირებულია განვითარების ზოგად ხაზთან სიტყვიერი ხელოვნებაზოგადად“ დროისა და სივრცის აღქმა გარკვეულწილად ხდება ადამიანის მიერ ენის დახმარებით.

ნებისმიერი ლიტერატურული ნაწარმოები ასე თუ ისე ასახავს რეალურ სამყაროს - როგორც მატერიალურს, ისე იდეალურს. ამ სამყაროს არსებობის ბუნებრივი ფორმებია დრო და სივრცე. თუმცა ნაწარმოების სამყარო ამა თუ იმ ხარისხით ყოველთვის პირობითია და, რა თქმა უნდა, დროც და სივრცეც.

ლიტერატურაში მხატვრულად ათვისებული დროითი და სივრცითი მიმართებების არსებითი ურთიერთმიმართება, მ.მ. ბახტინმა შესთავაზა მას ქრონოტოპი ეწოდოს. ქრონოტოპი განსაზღვრავს ლიტერატურული ნაწარმოების მხატვრულ ერთიანობას მის რეალობასთან მიმართებაში. ხელოვნებასა და ლიტერატურაში ყველა დრო-სივრცითი განსაზღვრება განუყოფელია ერთმანეთისგან და ყოველთვის ემოციურად და ღირებულებითაა დატვირთული. აბსტრაქტულ აზროვნებას, რა თქმა უნდა, შეუძლია იფიქროს დროსა და სივრცეზე მათი განცალკევებით და განადგურდეს მათი ემოციური და ღირებული მომენტიდან. მაგრამ ცოცხალი მხატვრული ჭვრეტა (ის, რა თქმა უნდა, ასევე სავსეა აზროვნებით, მაგრამ არა აბსტრაქტული) არაფერს ჰყოფს და არაფრისგან არ იშლება. იგი იპყრობს ქრონოტოპს მთელი მისი მთლიანობითა და სისრულით.

სხვა ხელოვნებასთან შედარებით, ლიტერატურა ყველაზე თავისუფლად ეხება დროსა და სივრცეს (მას კონკურენცია მხოლოდ კინოს შეუძლია). „გამოსახულებების არამატერიალურობა“ ლიტერატურას აძლევს შესაძლებლობას მყისიერად გადავიდეს ერთი სივრციდან და დროიდან მეორეში. მაგალითად, სხვადასხვა ადგილას ერთდროულად მომხდარი მოვლენები შეიძლება იყოს გამოსახული (მაგალითად, ჰომეროსის ოდისეა აღწერს გმირის მოგზაურობებსა და მოვლენებს ითაკაში). რაც შეეხება დროებით გადართვას, ყველაზე მეტად მარტივი ფორმა- გმირის წარსულის მეხსიერება (მაგალითად, ცნობილი "ობლომოვის სიზმარი").

ლიტერატურული დროისა და სივრცის კიდევ ერთი თვისებაა მათი დისკრეტულობა (ე.ი. უწყვეტობა). ამრიგად, ლიტერატურას არ შეუძლია გაამრავლოს მთელი დროის ნაკადი, მაგრამ შეარჩიოს მისგან ყველაზე მნიშვნელოვანი ფრაგმენტები, რაც მიუთითებს ხარვეზებზე (მაგალითად, პუშკინის ლექსის შესავალი ” ბრინჯაოს მხედარი“: „ნაპირზე უდაბნოს ტალღებიდიდი ფიქრებით სავსე იდგა და შორს იყურებოდა.<…>გავიდა ასი წელი და ახალგაზრდა ქალაქი... ტყეების სიბნელიდან, ჭაობებიდან კრონიზმი დიდებულად, ამაყად ავიდა“). სივრცის დისკრეტული ბუნება გამოიხატება იმაში, რომ ის ჩვეულებრივ არ არის აღწერილი დეტალურად, მაგრამ მითითებულია მხოლოდ ინდივიდუალური დეტალების დახმარებით, რომლებიც ყველაზე მნიშვნელოვანია ავტორისთვის (მაგალითად, "სიყვარულის გრამატიკაში" ბუნინი არ სრულად აღწერს ხვოშჩინსკის სახლის დარბაზს, მაგრამ ახსენებს მხოლოდ მის დიდ ზომას, ფანჯრებს, დასავლეთისა და ჩრდილოეთისკენ, "მოუხერხულ" ავეჯს, "ლამაზ სლაიდებს" კედლებში, მშრალი ფუტკრები იატაკზე, მაგრამ რაც მთავარია - "ქალღმერთი მინის გარეშე". ”, სადაც იდგა გამოსახულება ”ვერცხლის ხალათში” და მასზე ”საქორწილო სანთლები ღია მწვანე მშვილდებში”). როდესაც ვიგებთ, რომ საქორწინო სანთლები ხვოშჩინსკიმ იყიდა ლუშას გარდაცვალების შემდეგ, ეს აქცენტი გასაგები ხდება. შესაძლოა ერთდროულად შეიცვალოს სივრცითი და დროითი კოორდინატები (გონჩაროვის რომანში „კლდე“, მოქმედების გადატანა სანკტ-პეტერბურგიდან მალინოვკაში, ვოლგაში გზის აღწერას არასაჭირო ხდის).

დროისა და სივრცის კონვენციების ბუნება დიდად არის დამოკიდებული ლიტერატურის ტიპზე. მაქსიმალური კონვენცია ლექსებში, რადგან მას ახასიათებს უდიდესი გამოხატულება და ორიენტირებულია შინაგანი სამყაროლირიკული საგანი. დროისა და სივრცის კონვენციები დრამაში დაკავშირებულია დადგმის შესაძლებლობებთან (აქედან გამომდინარე, ცნობილი წესი 3 ერთობის შესახებ). ეპოსში დროისა და სივრცის ფრაგმენტაცია, გადასვლები ერთი დროიდან მეორეზე, სივრცითი მოძრაობები ხდება მთხრობელის ფიგურის წყალობით მარტივად და თავისუფლად - შუამავალი გამოსახულ ცხოვრებასა და მკითხველს შორის (მაგალითად, შუამავალს შეუძლია „შეაჩერე“ დრო მსჯელობის დროს, აღწერილობები - იხილეთ ზემოთ მაგალითი ხვოშჩინსკის სახლის დარბაზის შესახებ; რა თქმა უნდა, ოთახის აღწერისას ბუნინმა გარკვეულწილად „შეანელა“ დროის მსვლელობა).

მხატვრული კონვენციის თავისებურებების მიხედვით, ლიტერატურაში დრო და სივრცე შეიძლება დაიყოს აბსტრაქტულად (რომელიც შეიძლება გავიგოთ როგორც „ყოველგან“/„ყოველთვის“) და კონკრეტულად. ამრიგად, ნეაპოლის სივრცე "ოსტატი სან ფრანცისკოში" აბსტრაქტულია (მას არ გააჩნია დამახასიათებელი ნიშნებითხრობისთვის მნიშვნელოვანია და არ არის გააზრებული და ამიტომ, ტოპონიმების სიმრავლის მიუხედავად, შეიძლება გავიგოთ როგორც „ყოველგან“). ბეტონის სივრცე აქტიურად მოქმედებს გამოსახულის არსზე (მაგალითად, გონჩაროვის "კლდეში" შეიქმნა მალინოვკას სურათი, რომელიც აღწერილია უმცირესი დეტალები, და ეს უკანასკნელი, უდავოდ, არა მხოლოდ გავლენას ახდენს იმაზე, რაც ხდება, არამედ სიმბოლოა ფსიქოლოგიური მდგომარეობაგმირები: ამრიგად, თავად კლდე მიუთითებს ვერას "დაცემაზე", ხოლო მის წინ - ბებიაზე, რაისკის ციებ-ცხელება ვერაზე და ა. დროის შესაბამისი თვისებები ჩვეულებრივ ასოცირდება სივრცის ტიპთან: კონკრეტული სივრცე შერწყმულია კონკრეტულ დროს (მაგალითად, „ვაი ჭკუიდან“ მოსკოვი თავისი რეალობებით არ შეიძლება ეკუთვნოდეს სხვა დროს, გარდა დასაწყისისა. მე-19 საუკუნე) და პირიქით. მხატვრული დროის კონკრეტიზაციის ფორმები ყველაზე ხშირად არის მოქმედების „დაკავშირება“ ისტორიულ ღირშესანიშნაობებთან, რეალობასთან და ციკლური დროის აღნიშვნასთან: წელიწადის დრო, დღე.

ლიტერატურაში სივრცე და დრო არ გვაძლევენ სუფთა სახით. ჩვენ ვმსჯელობთ სივრცეს იმ ობიექტების მიხედვით, რომლებიც მას ავსებენ, ხოლო დროს ვმსჯელობთ მასში მიმდინარე პროცესების მიხედვით. ნაწარმოების გასაანალიზებლად მნიშვნელოვანია, სულ მცირე, დაახლოებით განვსაზღვროთ სივრცისა და დროის სისრულე და გაჯერება, რადგან ეს მაჩვენებელი ხშირად ახასიათებს ნაწარმოების სტილს. მაგალითად, გოგოლის შემოქმედებაში სივრცე, როგორც წესი, მაქსიმალურად ივსება ზოგიერთი საგნით (მაგალითად, სობაკევიჩის სახლის ინტერიერის სახელმძღვანელოს აღწერა). მხატვრული დროის ინტენსივობა გამოიხატება მოვლენებით მის გაჯერებაში. სერვანტესის დრო დონ კიხოტში ძალიან დატვირთულია. მხატვრული სივრცის გაზრდილი ინტენსივობა, როგორც წესი, შერწყმულია დროის შემცირებულ ინტენსივობასთან და პირიქით (შდრ. ზემოთ მოყვანილი მაგალითები: „მკვდარი სულები“ ​​და „დონ კიხოტი“).

გამოსახული დრო და გამოსახულების დრო (ე.ი. რეალური (ნაკვეთი) და მხატვრული დრო) იშვიათად ემთხვევა ერთმანეთს. როგორც წესი, მხატვრული დრო უფრო მოკლეა, ვიდრე „რეალური“ (იხ. ზემოთ მოყვანილი მაგალითი გონჩაროვის „კლდეში“ სანკტ-პეტერბურგიდან მალინოვკამდე გზის აღწერის გამოტოვების შესახებ), მაგრამ არსებობს მნიშვნელოვანი გამონაკლისი, რომელიც დაკავშირებულია ფსიქოლოგიური გამოსახულებით. პროცესები და პერსონაჟის სუბიექტური დრო. გამოცდილება და აზრები უფრო სწრაფად მიედინება, ვიდრე მეტყველების ნაკადი, ამიტომ გამოსახულების დრო თითქმის ყოველთვის უფრო გრძელია ვიდრე სუბიექტური დრო (მაგალითად, სახელმძღვანელოს ეპიზოდი "ომი და მშვიდობა" პრინც ანდრეი ბოლკონსკისთან, რომელიც უყურებს მაღალ, გაუთავებელ ცას. და ცხოვრების საიდუმლოებების გაგება). " Რეალური დრო„ზოგადად შეიძლება იყოს ნულის ტოლი (მაგალითად, ყველა სახის გრძელი აღწერით), ასეთ დროს შეიძლება ეწოდოს უმოკლეს დრო. მოვლენის დრო იყოფა სიუჟეტის დროდ (აღწერს მიმდინარე მოვლენებს) და ქრონიკად-ყოველდღიურ დროდ (გამოხატულია სტაბილური არსებობის, განმეორებითი ქმედებებისა და საქმეების სურათი (ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი მაგალითია ობლომოვის ცხოვრების აღწერა გონჩაროვის რომანის დასაწყისში. იგივე სახელი)). დროის არამოვლენის, ქრონიკა-ყოველდღიური და მოვლენის ტიპების თანაფარდობა განსაზღვრავს ნაწარმოების მხატვრული დროის ტემპის ორგანიზებას, რომელიც განსაზღვრავს ესთეტიკურ აღქმის ხასიათს, აყალიბებს კითხვის სუბიექტურ დროს („მკვდარი სულები“ ​​ქმნის შთაბეჭდილებას. ნელი ტემპი და "დანაშაული და სასჯელი" - სწრაფი ტემპი და, შესაბამისად, რომანი იკითხება დოსტოევსკის ხშირად "ერთი ამოსუნთქვით").

მნიშვნელოვანია მხატვრული დროის სისრულე და არასრულყოფილება. ხშირად მწერლები თავიანთ ნაწარმოებებში ქმნიან დახურულ დროს, რომელსაც აქვს აბსოლუტური დასაწყისი და დასასრული, რომელსაც მე-19 საუკუნემდე აქვს. არტისტიზმის ნიშნად ითვლებოდა. თუმცა, ერთფეროვანი დაბოლოებები (დაბრუნება მამის სახლში, ქორწილი თუ სიკვდილი) პუშკინს უკვე მოსაწყენად ეჩვენებოდა, ამიტომ მე-19 საუკუნიდან. მათთან ბრძოლაა, მაგრამ თუ რომანში საკმაოდ მარტივია მეორე დასასრულის გამოყენება (როგორც უკვე ხსენებულ „პრეციპში“), მაშინ დრამასთან სიტუაცია უფრო რთულია. მხოლოდ ჩეხოვმა (ალუბლის ბაღი) მოახერხა ამ ბოლოების „მოშორება“.

სივრცითი-დროითი ორგანიზაციის ისტორიული განვითარება ავლენს მიდრეკილებას გართულებისა და ინდივიდუალიზაციისკენ. მაგრამ მხატვრული დროისა და სივრცის სირთულე და ინდივიდუალური უნიკალურობა არ გამორიცხავს ზოგადი, ტიპოლოგიური მოდელების არსებობას - შინაარსიანი ფორმების, რომლებსაც მწერლები იყენებენ როგორც „მზა“. ეს არის სახლის, გზის, ცხენის, გზაჯვარედინის, ზევით და ქვევით, ღია სივრცის მოტივები და ა.შ. ეს ასევე მოიცავს მხატვრული დროის ორგანიზების ტიპებს: ქრონიკა, სათავგადასავლო, ბიოგრაფიული და ა.შ. სწორედ ასეთი სივრცით-დროითი ტიპოლოგიური მოდელებისთვის მ.მ. ბახტინმა შემოიღო ტერმინი ქრონოტოპი.

მმ. ბახტინი განსაზღვრავს, მაგალითად, შეხვედრის ქრონოტოპს; ამ ქრონოტოპში დროებითი კონოტაცია ჭარბობს და ის განსხვავებულია მაღალი ხარისხიემოციურ-ღირებულებითი ინტენსივობა. გზის ასოცირებულ ქრონოტოპს აქვს უფრო ფართო მასშტაბი, მაგრამ გარკვეულწილად ნაკლები ემოციური და ღირებულებითი ინტენსივობა. რომანში შეხვედრები ჩვეულებრივ "გზაზე" ხდება. "გზა" არის უპირატესი ადგილი შემთხვევითი შეხვედრებისთვის. გზაზე ("მაღალი გზა") სხვადასხვა ადამიანების სივრცითი და დროითი ბილიკები კვეთენ ერთ დროს და სივრცულ წერტილს - ყველა კლასის, მდგომარეობის, რელიგიის, ეროვნების, ასაკის წარმომადგენლებს. აქ ისინი, ვინც ჩვეულებრივ განცალკევებულნი არიან სოციალური იერარქიითა და სივრცითი დისტანციით, შეიძლება შემთხვევით შეხვდნენ; აქ შეიძლება წარმოიშვას ნებისმიერი კონტრასტი, სხვადასხვა ბედი შეიძლება შეეჯახოს და გადაიჯახოს. აქ სივრცითი და დროის სერიები ცალსახად არის შერწყმული ადამიანის ბედიდა აქ გადალახული სოციალური დისტანციებით გართულებული და დაკონკრეტებული ცხოვრება. ეს არის საწყისი წერტილი და ადგილი, სადაც ხდება მოვლენები. აქ დრო თითქოს სივრცეში მიედინება და მასში მიედინება (გზებს ქმნის).

მე-18 საუკუნის მიწურულს ინგლისში ყალიბდებოდა და კონსოლიდირებული იყო რომანი მოვლენების განსახორციელებლად ახალი ტერიტორია - "ზბმოკი" (პირველად ამ მნიშვნელობით ჰორასი უოლპოლში - "ოტრანტოს ციხე") ე.წ. სახელწოდებით "გოთიკური" ან "შავი" რომანი. ციხე სავსეა დროით და ისტორიული წარსულის დროით. ციხე არის ადგილი, სადაც ცხოვრობდნენ წარსულის ისტორიული მოღვაწეები, მასში თვალსაჩინო სახით შემორჩენილია საუკუნეების და თაობების კვალი. დაბოლოს, ლეგენდები და ტრადიციები აცოცხლებს ციხის ყველა კუთხეს და მის შემოგარენს წარსული მოვლენების მოგონებებით. ეს ქმნის ციხის სპეციფიკურ შეთქმულებას, რომელიც განვითარებულია გოთურ რომანებში.

სტენდალისა და ბალზაკის რომანებში ჩნდება რომანის მოვლენების მნიშვნელოვანი ახალი ადგილი - "მისაღები-სალონი" (ფართო გაგებით). რა თქმა უნდა, მათთან კი არ ჩნდება პირველად, არამედ მხოლოდ მათთან იძენს თავისი მნიშვნელობის სისავსეს, როგორც რომანის სივრცითი და დროითი სერიის გადაკვეთის ადგილი. სიუჟეტისა და კომპოზიციის თვალსაზრისით, აქ იმართება შეხვედრები (შეხვედრები "გზაზე" ან "უცხო სამყაროში" აღარ აქვს ადრე სპეციფიკური შემთხვევითი ბუნება), იქმნება ინტრიგების დასაწყისი, ხშირად კეთდება დემონსტრაციები, აქ, ბოლოს და რაც მთავარია, მიმდინარეობს დიალოგები, რომლებიც რომანში განსაკუთრებულ მნიშვნელობას იძენენ, ვლინდება გმირების პერსონაჟები, „იდეები“ და „ვნებები“ (შდრ. შერერის სალონი „ომი და მშვიდობა“ - ა.ს.).

ფლობერის მადამ ბოვარიში გარემო არის „პროვინციული ქალაქი“. პროვინციული ქალაქი თავისი დაბინძურებული ცხოვრების წესით უკიდურესად გავრცელებული გარემოა მე-19 საუკუნის ახალი მოვლენებისთვის. ამ ქალაქს რამდენიმე სახეობა აქვს, მათ შორის ძალიან მნიშვნელოვანი - იდილიური (რეგიონალისტებისთვის). შევეხებით მხოლოდ ფლობერის ჯიშს (შექმნილმა, თუმცა, არა ფლობერის მიერ). ასეთი ქალაქი ციკლური ყოველდღიური დროის ადგილია. აქ არ არის მოვლენები, მაგრამ მხოლოდ განმეორებითი "შემთხვევები". დრო აქ მოკლებულია პროგრესულ ისტორიულ მსვლელობას, ის მოძრაობს ვიწრო წრეებში: დღის წრე, კვირის წრე, თვე, მთელი ცხოვრების წრე. დღე არასოდეს არის დღე, წელი არასოდეს არის წელი, ცხოვრება არასოდეს არის სიცოცხლე. დღითი დღე მეორდება ერთი და იგივე ყოველდღიური მოქმედებები, იგივე საუბრის თემები, იგივე სიტყვები და ა.შ. ეს არის ყოველდღიური ციკლური ყოველდღიური დრო. ის ჩვენთვის ნაცნობია გოგოლის, ტურგენევის, შჩედრინის, ჩეხოვის სხვადასხვა ვარიაციებში. აქ დრო უმოკლესია და ამიტომ თითქმის შეჩერებულია. აქ არ არის "შეხვედრები" ან "განშორება". ეს არის სქელი, წებოვანი დრო, რომელიც ცოცავს სივრცეში. ამიტომ, ეს არ შეიძლება იყოს რომანის მთავარი დრო. რომანისტები მას იყენებენ, როგორც გვერდით დაძაბულობას, გადაჯაჭვულ ან შეწყვეტილ სხვა, არაციკლური დროის სერიებით და ხშირად ემსახურება მოვლენებისა და ენერგიის დროის სერიების კონტრასტულ ფონს.

აქვე ზღურბლად დავარქვათ მაღალი ემოციური და ღირებულებითი ინტენსივობით გამსჭვალული ქრონოტოპი; ის ასევე შეიძლება შერწყმული იყოს შეხვედრის მოტივთან, მაგრამ მისი ყველაზე მნიშვნელოვანი დასრულება არის კრიზისის ქრონოტოპი და ცხოვრების გარდამტეხი წერტილი. ლიტერატურაში, ზღურბლის ქრონოტოპი ყოველთვის მეტაფორული და სიმბოლურია, ზოგჯერ ღია, მაგრამ უფრო ხშირად იმპლიციტური ფორმით. მაგალითად, დოსტოევსკში კიბის, დერეფნისა და დერეფნის ზღურბლი და მიმდებარე ქრონოტოპები, ისევე როგორც ქუჩისა და მოედნის ქრონოტოპები, რომლებიც მათ აგრძელებენ, არის მის ნამუშევრებში მოქმედების ძირითადი ადგილები, ადგილები, სადაც ხდება კრიზისების მოვლენები, ხდება დაცემა, აღდგომა, განახლება, გააზრება, გადაწყვეტილებები, რომლებიც განსაზღვრავს ადამიანის მთელ ცხოვრებას (მაგალითად, "დანაშაული და სასჯელი" - A.S.). დრო ამ ქრონოტოპში, არსებითად, არის მყისიერი, ერთი შეხედვით ხანგრძლივობის გარეშე და ბიოგრაფიული დროის ნორმალური დინებიდან ამოვარდნილი.

დოსტოევსკისგან განსხვავებით, ლ. რა თქმა უნდა, ტოლსტოის ნაწარმოებებში არის კრიზისები, დაცემა, განახლება და აღდგომა, მაგრამ ისინი არ არიან მყისიერი და არ ამოვარდებიან ბიოგრაფიული დროის ნაკადიდან, არამედ მტკიცედ არიან დალუქული მასში. მაგალითად, პიერ ბეზუხოვის განახლება იყო გრძელვადიანი და თანდათანობითი, საკმაოდ ბიოგრაფიული. ტოლსტოი არ აფასებდა მომენტს, არ ცდილობდა მის შევსებას რაიმე მნიშვნელოვანი და გადამწყვეტი; სიტყვა "მოულოდნელად" იშვიათად გამოიყენება მის შემოქმედებაში და არასოდეს შემოაქვს რაიმე მნიშვნელოვანი მოვლენა.

ქრონოტოპების ბუნებაში მ.მ. ბახტინმა დაინახა სხვადასხვა ღირებულებითი სისტემების განსახიერება, ისევე როგორც სამყაროს შესახებ აზროვნების ტიპები. ამრიგად, უძველესი დროიდან ლიტერატურაში ასახულია დროის ორი ძირითადი ცნება: ციკლური და წრფივი. პირველი იყო ადრე და ეყრდნობოდა ბუნებრივ ციკლურ პროცესებს ბუნებაში. ეს ციკლური კონცეფცია აისახება, მაგალითად, რუსულ ფოლკლორში. შუა საუკუნეების ქრისტიანობას ჰქონდა თავისი დროის კონცეფცია: ხაზოვანი-ფინალისტური. იგი ეფუძნებოდა ადამიანის არსებობის დროში მოძრაობას დაბადებიდან სიკვდილამდე, ხოლო სიკვდილი განიხილებოდა, როგორც შედეგი, გადასვლა რაიმე სტაბილურ არსებობაზე: ხსნაზე ან განადგურებაზე. რენესანსის შემდეგ კულტურაში დომინირებს დროის ხაზოვანი კონცეფცია, რომელიც დაკავშირებულია პროგრესის კონცეფციასთან. ასევე ლიტერატურაში პერიოდულად ჩნდება ნაწარმოებები, რომლებიც ასახავს დროის დროულ კონცეფციას. ეს არის სხვადასხვა სახის პასტორალები, იდილიაები, უტოპიები და ა.შ. სამყაროს ამ ნაწარმოებებში ცვლილებები არ სჭირდება და, შესაბამისად, არც დრო სჭირდება (ე. ზამიატინი თავის დისტოპიაში „ჩვენ“ გვიჩვენებს დროის ასეთი სვლის ხელოვნურობასა და დაუჯერებლობას). მე-20 საუკუნის კულტურისა და ლიტერატურის შესახებ. დროისა და სივრცის ბუნებრივმა მეცნიერულმა კონცეფციებმა, რომლებიც დაკავშირებულია ფარდობითობის თეორიასთან, მნიშვნელოვანი გავლენა იქონია. დროისა და სივრცის შესახებ ახალი იდეების ყველაზე ნაყოფიერი ოსტატობა იყო სამეცნიერო ფანტასტიკა, რომელიც იმ დროს შევიდა "მაღალი" ლიტერატურის სფეროში, აღძრა ღრმა ფილოსოფიური და მორალური პრობლემები(მაგალითად, "ძნელია იყო ღმერთი" სტრუგაცკის მიერ).

მხატვრული სივრცე და დრო ნებისმიერი ხელოვნების ნაწარმოების განუყოფელი საკუთრებაა, მათ შორის მუსიკა, ლიტერატურა, თეატრი და ა.შ. ლიტერატურულ ქრონოტოპებს, უპირველეს ყოვლისა, სიუჟეტური მნიშვნელობა აქვთ და ავტორის მიერ აღწერილი მთავარი მოვლენების ორგანიზაციულ ცენტრებს წარმოადგენენ. ასევე ეჭვგარეშეა ქრონოტოპების ფერწერული მნიშვნელობა, ვინაიდან მათში სიუჟეტური მოვლენები კონკრეტდება და დრო და სივრცე იძენს სენსუალურ ვიზუალურ ხასიათს. ჟანრულ და ჟანრულ სახეობებს ქრონოტოპი განსაზღვრავს. ლიტერატურაში ყველა დროებით-სივრცითი განსაზღვრება განუყოფელია ერთმანეთისგან და ემოციურად დატვირთულია.

მხატვრული დრო არის დრო, რომელიც რეპროდუცირებულია და გამოსახულია ლიტერატურულ ნაწარმოებში. მხატვრული დრო, ობიექტურად მოცემული დროისგან განსხვავებით, იყენებს დროის სუბიექტური აღქმის მრავალფეროვნებას. ადამიანის დროის შეგრძნება სუბიექტურია. მას შეუძლია "გაჭიმვა", "გაშვება", "ფრენა", "გაჩერება". მხატვრული დრო დროის ამ სუბიექტურ აღქმას რეალობის გამოსახვის ერთ-ერთ ფორმად აქცევს. თუმცა ამავე დროს გამოიყენება ობიექტური დროც. მხატვრულ ლიტერატურაში დრო აღიქმება მოვლენათა - მიზეზ-შედეგობრივი თუ ასოციაციური კავშირით. სიუჟეტში მოვლენები წინ უსწრებს და მისდევს ერთმანეთს, განლაგებულია რთულ სერიებში და ამის წყალობით მკითხველს შეუძლია შეამჩნიოს დრო მხატვრულ ნაწარმოებში, თუნდაც დროზე არაფერი იყოს ნათქვამი. მხატვრული დრო შეიძლება დახასიათდეს შემდეგნაირად: სტატიკური ან დინამიური; რეალური - არარეალური; დროის სიჩქარე; პერსპექტიული – რეტროსპექტიული – ციკლური; წარსული - აწმყო - მომავალი (რა დროშია კონცენტრირებული პერსონაჟები და მოქმედება). ლიტერატურაში წამყვანი პრინციპია დრო.

ხელოვნების სივრცე ერთ-ერთია აუცილებელი კომპონენტებიმუშაობს. მისი როლი ტექსტში არ შემოიფარგლება იმ ადგილის განსაზღვრით, სადაც ხდება მოვლენა, სიუჟეტური ხაზები ერთმანეთთან არის დაკავშირებული და გმირები მოძრაობენ. მხატვრული სივრცე, ისევე როგორც დრო, განსაკუთრებული ენაა პერსონაჟების მორალური შეფასებისთვის. პერსონაჟების ქცევა დაკავშირებულია იმ სივრცესთან, რომელშიც ისინი არიან განლაგებული. ფართი შეიძლება დაიხუროს (შეზღუდული) - ღია; რეალური (ცნობადი, სინამდვილის მსგავსი) – არარეალური; საკუთარი (გმირი აქ დაიბადა და გაიზარდა, თავს კომფორტულად გრძნობს მასში, სივრცის ადეკვატურად) - უცნობები (გმირი გარე დამკვირვებელია, მიტოვებული უცხო მიწაზე, ვერ პოულობს თავის თავს); ცარიელი (მინიმალური ობიექტები) – შევსებული. ის შეიძლება იყოს დინამიური, მრავალფეროვანი მოძრაობით სავსე და სტატიკური, „უმოძრაო“, სავსე ნივთებით. როდესაც სივრცეში მოძრაობა მიმართული ხდება, ჩნდება ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი სივრცითი ფორმა - გზა, რომელიც შეიძლება გახდეს სივრცითი დომინანტი, რომელიც აწესრიგებს მთელ ტექსტს. გზის მოტივი სემანტიკურად ორაზროვანია: გზა შეიძლება იყოს გამოსახული სივრცის კონკრეტული რეალობა, შეიძლება სიმბოლო იყოს პერსონაჟის შინაგანი განვითარების გზა, მისი ბედი; გზის მოტივის საშუალებით შეიძლება გამოითქვას იდეა ხალხის ან მთელი ქვეყნის გზის შესახებ. სივრცე შეიძლება აშენდეს ჰორიზონტალურად ან ვერტიკალურად (აქცენტი ზევით გაჭიმულ ობიექტებზე ან გარეთ გაშლილ ობიექტებზე). გარდა ამისა, თქვენ უნდა დააკვირდეთ, რა მდებარეობს ამ სივრცის ცენტრში და რა არის პერიფერიაზე, რა გეოგრაფიული ობიექტებია ჩამოთვლილი სიუჟეტში, რა ჰქვია მათ (ნამდვილი სახელები, გამოგონილი სახელები, საკუთარი სახელები თუ ჩვეულებრივი არსებითი სახელები, როგორც სათანადო. სახელები).

თითოეული მწერალი თავისებურად განმარტავს დროსა და სივრცეს, ანიჭებს მათ საკუთარი მახასიათებლებით, რომლებიც ასახავს ავტორის მსოფლმხედველობას. შედეგად, მწერლის მიერ შექმნილი მხატვრული სივრცე არ ჰგავს სხვა მხატვრულ სივრცეს და დროს, მით უმეტეს რეალურს.

ასე რომ, I. A. Bunin- ის ნაშრომებში (ციკლი ” ბნელი ხეივნები”) გმირების ცხოვრება მიმდინარეობს ორ გადახურულ ქრონოტოპში. ერთის მხრივ, მკითხველის წინაშე იშლება ყოველდღიური ცხოვრების სივრცე, წვიმა, გამანადგურებელი სევდა, რომელშიც დრო აუტანლად ნელა მოძრაობს. გმირის ბიოგრაფიის მხოლოდ მცირე ნაწილი (ერთი დღე, ერთი ღამე, კვირა, თვე) განსხვავებულ სივრცეში ვითარდება, ნათელ, ემოციებით, მნიშვნელობით, მზით, შუქით და, რაც მთავარია, სიყვარულით გაჯერებულ სივრცეში. ამ შემთხვევაში მოქმედება კავკასიაში ან კეთილშობილურ მამულში, „ბნელი ჩიხების“ რომანტიული თაღების ქვეშ ვითარდება.

ლიტერატურული დროისა და სივრცის მნიშვნელოვანი თვისებაა მათი დისკრეტულობა, ანუ უწყვეტობა. დროსთან მიმართებაში ეს განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია, რადგან ლიტერატურას შეუძლია არა დროის მთელი დინების რეპროდუცირება, არამედ მისგან ყველაზე მნიშვნელოვანი ფრაგმენტების შერჩევა, რაც მიუთითებს ხარვეზებზე. ასეთი დროებითი დისკრეტულობა ემსახურებოდა დინამიზაციის მძლავრ საშუალებას.

დროისა და სივრცის კონვენციების ბუნება დიდად არის დამოკიდებული ლიტერატურის ტიპზე. პირობითობა მაქსიმალურია ლირიკულ პოეზიაში, რადგან ის უფრო ახლოსაა ექსპრესიულ ხელოვნებასთან. შეიძლება აქ ადგილი არ იყოს. ამავდროულად, ლირიკას შეუძლია ობიექტური სამყაროს რეპროდუცირება მის სივრცულ რეალობაში. ლირიკაში გრამატიკული აწმყოს უპირატესობით ახასიათებს აწმყოსა და წარსულის (ელეგია), წარსულის, აწმყოსა და მომავლის ურთიერთქმედება (ჩაადაევს). თავად დროის კატეგორია შეიძლება იყოს ლექსის ლაიტმოტივი. დრამაში დროისა და სივრცის კონვენციები ძირითადად თეატრზეა დამყარებული. ანუ მსახიობების ყველა მოქმედება, მეტყველება და შინაგანი მეტყველება დახურულია დროში და სივრცეში. დრამის ფონზე, ეპიკას უფრო ფართო შესაძლებლობები აქვს. ერთი დროიდან მეორეზე გადასვლა, სივრცითი მოძრაობები ხდება მთხრობელის წყალობით. მთხრობელს შეუძლია დროის შეკუმშვა ან გაჭიმვა.

მხატვრული კონვენციის თავისებურებების მიხედვით ლიტერატურაში დრო და სივრცე შეიძლება დაიყოს აბსტრაქტულად და კონკრეტულად. აბსტრაქტი არის სივრცე, რომელიც შეიძლება აღვიქვათ როგორც უნივერსალური. კონკრეტული არა მხოლოდ აკავშირებს გამოსახულ სამყაროს გარკვეულ ტოპოგრაფიულ რეალობასთან, არამედ აქტიურად მოქმედებს გამოსახულის არსზე. არ არსებობს გაუვალი საზღვარი კონკრეტულ და აბსტრაქტულ სივრცეებს ​​შორის. აბსტრაქტული სივრცე დეტალებს რეალობიდან იღებს. აბსტრაქტული და კონკრეტული სივრცეების ცნებები შეიძლება იყოს ტიპოლოგიის სახელმძღვანელო. სივრცის ტიპი ჩვეულებრივ დაკავშირებულია დროის შესაბამის თვისებებთან. დაზუსტების ფორმა ხელოვნება. დრო ყველაზე ხშირად აკავშირებს მოქმედებებს ისტორიულ რეალობასთან და ციკლური დროის აღნიშვნას6 წელიწადის დრო, დღე. უმეტეს შემთხვევაში, ცუდი დრო უფრო მოკლეა, ვიდრე რეალური. ეს ცხადყოფს „პოეტური ეკონომიკის“ კანონს. თუმცა, არსებობს მნიშვნელოვანი გამონაკლისი, რომელიც დაკავშირებულია პერსონაჟის ან ლირიკული გმირის ფსიქოლოგიური პროცესების და სუბიექტური დროის გამოსახვასთან. გამოცდილება და აზრები უფრო სწრაფად მიედინება, ვიდრე მეტყველების ნაკადი, რომელიც ქმნის ლიტერატურულ გამოსახულების საფუძველს. ლიტერატურაში რთული ურთიერთობები წარმოიქმნება რეალურსა და გამხდარს შორის. დრო. რეალურ დროში შეიძლება ზოგადად იყოს ნული, მაგალითად აღწერილობაში. ასეთი დრო უშედეგოა. მაგრამ მოვლენის დრო ასევე ჰეტეროგენულია. ერთ შემთხვევაში ლიტერატურაში იწერება მოვლენები და ქმედებები, რომლებიც მნიშვნელოვნად ცვლის ადამიანს. ეს არის ნაკვეთის ან ნაკვეთის დრო. სხვა შემთხვევაში, ლიტერატურა ასახავს სტაბილური არსებობის სურათს, რომელიც მეორდება დღითი დღე. ამ ტიპის დროს ქრონიკულ-შინაურ დროს უწოდებენ. უმოკლეს, მოვლენათა და მატიანე-ყოველდღიური დროის თანაფარდობა ქმნის ხელოვნების ტემპ ორგანიზაციას. სამუშაოს დრო. ანალიზისთვის მნიშვნელოვანია სისრულე და არასრულყოფილება. ასევე ღირს საუბარი მხატვრული დროის ორგანიზების ტიპებზე: ქრონიკა, სათავგადასავლო, ბიოგრაფიული და ა.შ.

ბახტინმა თავის ერესში ამოიცნო ქრონოტოპები:

შეხვედრები.

გზები. გზაზე ("მაღალი გზა") ყველაზე მრავალფეროვანი ხალხის სივრცითი და დროითი ბილიკები იკვეთება ერთ დროულ და სივრცულ წერტილში - ყველა კლასის, მდგომარეობის, რელიგიის, ეროვნების, ასაკის წარმომადგენლები. ეს არის საწყისი წერტილი და ადგილი, სადაც ხდება მოვლენები. გზა განსაკუთრებით გამოსადეგია შემთხვევით მართული მოვლენის გამოსასახავად (მაგრამ არა მხოლოდ ამისთვის). (გაიხსენეთ პუგაჩოვის შეხვედრა გრინევთან "კაპ. ქალიშვილში"). ქრონოტოპის ზოგადი მახასიათებლები განსხვავებული ტიპებირომანები: გზა გადის მშობლიურ ქვეყანაში და არა ეგზოტიკურ უცხო სამყაროში; ამის სოციალურ-ისტორიული მრავალფეროვნება სამშობლო ქვეყანა(მაშასადამე, თუ აქ შეიძლება ვისაუბროთ ეგზოტიკურობაზე, მაშინ მხოლოდ „სოციალურ ეგზოტიკურობაზე“ - „სლამები“, „ნაძირლები“, ქურდული სამყაროები). ამ უკანასკნელ ფუნქციაში „გზა“ გამოიყენებოდა XVIII საუკუნის ჟურნალისტურ მოგზაურობაშიც (რადიშჩევის „მოგზაურობა პეტერბურგიდან მოსკოვში“). „გზის“ ეს თვისება განასხვავებს რომანების ჩამოთვლილ ტიპებს მოხეტიალე რომანის სხვა ხაზისგან, რომელიც წარმოდგენილია უძველესი სამოგზაურო რომანით, ბერძნული სოფისტური რომანითა და მე-17 საუკუნის ბაროკოს რომანით. „უცხო სამყაროს“, რომელიც საკუთარი ქვეყნისგან ზღვითა და მანძილით გამოყოფილია, ამ რომანებში გზის მსგავსი ფუნქცია აქვს.

ციხე. მე-18 საუკუნის ბოლოს ინგლისში იყო ახალი ტერიტორია ახალი მოვლენების განსახორციელებლად - "ციხე". ციხე სავსეა დროით ისტორიული წარსულიდან. ციხე არის ფეოდალური ეპოქის მმართველების (და, შესაბამისად, წარსულის ისტორიული ფიგურების) ცხოვრების ადგილი; მასში შესამჩნევია საუკუნეების და თაობების კვალი მისი სტრუქტურის სხვადასხვა ნაწილში, ავეჯში, იარაღში. დინასტიური მემკვიდრეობის კონკრეტულ ადამიანურ ურთიერთობებში. ეს ქმნის ციხის სპეციფიკურ შეთქმულებას, რომელიც განვითარებულია გოთურ რომანებში.

მისაღები-სალონი. სიუჟეტისა და კომპოზიციის თვალსაზრისით, აქ იმართება შეხვედრები (არა შემთხვევითი), იქმნება ინტრიგები, ხშირად კეთდება დაპირისპირებები, მიმდინარეობს დიალოგები, რომლებიც განსაკუთრებულ მნიშვნელობას იძენენ რომანში, გმირებს, „იდეებს“ და „ვნებებს“. გმირები ვლინდება. აქ არის ისტორიული და სოციალურ-საზოგადოებრივის შერწყმა კერძოსთან და თუნდაც წმინდა კერძოსთან, კერძო ყოფითი ინტრიგის შერწყმა პოლიტიკურთან და ფინანსურთან, სახელმწიფო საიდუმლოებასთან ერთად, ისტორიული სერიები ყოველდღიურთან და ბიოგრაფიულთან. აქ, როგორც ისტორიული დროის, ისე ბიოგრაფიული და ყოველდღიური დროის ვიზუალურად თვალსაჩინო ნიშნები შეკუმშულია, შეკუმშულია და ამავდროულად მჭიდროდ არის გადაჯაჭვული ერთმანეთთან, ეპოქის ცალკეულ ნიშნებად შერწყმული. ეპოქა ხდება ვიზუალურად თვალსაჩინო და სიუჟეტურ-ხილული.

პროვინციული ქალაქი. მას აქვს რამდენიმე ჯიში, მათ შორის ძალიან მნიშვნელოვანი - იდილიური. ფლობერის ვერსია ქალაქის არის ადგილი ციკლური შიდა დრო. აქ არ არის მოვლენები, მაგრამ მხოლოდ განმეორებითი "შემთხვევები". დღითი დღე მეორდება ერთი და იგივე ყოველდღიური მოქმედებები, იგივე საუბრის თემები, იგივე სიტყვები და ა.შ. აქ დრო უმოკლესია და ამიტომ თითქმის შეჩერებულია.

ბარიერი. ეს არის კრიზისისა და ცხოვრებისეული შემობრუნების ქრონოტოპი. მაგალითად, დოსტოევსკში კიბის, დერეფნისა და დერეფნის ზღურბლი და მიმდებარე ქრონოტოპები, ისევე როგორც ქუჩისა და მოედნის ქრონოტოპები, რომლებიც მათ აგრძელებენ, არის მის ნამუშევრებში მოქმედების ძირითადი ადგილები, ადგილები, სადაც ხდება კრიზისების მოვლენები, ხდება დაცემა, აღდგომა, განახლება, შეხედულებები, გადაწყვეტილებები, რომლებიც განსაზღვრავს ადამიანის მთელ ცხოვრებას. დრო ამ ქრონოტოპში, არსებითად, არის მყისიერი, ერთი შეხედვით ხანგრძლივობის გარეშე და ბიოგრაფიული დროის ნორმალური დინებიდან ამოვარდნილი. ეს გადამწყვეტი მომენტები შედის დოსტოევსკის დიდ, ყოვლისმომცველში საიდუმლო და კარნავალი დროის ქრონოტოპები.ეს დრო თანაარსებობს უნიკალური გზით, იკვეთება და ერთმანეთში იკვეთება დოსტოევსკის შემოქმედებაში, ისევე როგორც ისინი თანაარსებობდნენ მრავალი საუკუნის განმავლობაში შუა საუკუნეებისა და რენესანსის საჯარო მოედნებზე (არსებითად იგივე, მაგრამ ოდნავ განსხვავებული ფორმით - საბერძნეთის ძველ მოედნებზე და რომი). დოსტოევსკში, ქუჩებში და სახლებში (ძირითადად საცხოვრებელ ოთახებში) ხალხმრავლობის სცენებში, უძველესი კარნავალი-იდუმალი მოედანი თითქოს ცოცხლდება და ანათებს. ეს, რა თქმა უნდა, არ ამოწურავს დოსტოევსკის ქრონოტოპებს: ისინი რთული და მრავალფეროვანია, ისევე როგორც მათში განახლებული ტრადიციები.

დოსტოევსკისგან განსხვავებით, ლ.ნ.ტოლსტოის ნაწარმოებებში მთავარი ქრონოტოპი არის ბიოგრაფიული დრო,მიედინება სათავადაზნაურო სახლებისა და მამულების შიდა სივრცეებში. პიერ ბეზუხოვის განახლებაც გრძელვადიანი და ეტაპობრივი, საკმაოდ ბიოგრაფიული იყო. სიტყვა "მოულოდნელად" ტოლსტოიში იშვიათია და არასოდეს შემოაქვს რაიმე მნიშვნელოვანი მოვლენა. ბიოგრაფიული დროისა და სივრცის შემდეგ, ტოლსტოიში მნიშვნელოვანი მნიშვნელობა აქვს ბუნების ქრონოტოპს, ოჯახურ-იდილიურ ქრონოტოპს და შრომის იდილიის ქრონოტოპსაც კი (გლეხის შრომის გამოსახვისას).

ქრონოტოპი, როგორც დროის პირველადი მატერიალიზაცია სივრცეში, არის ფერწერული კონკრეტიზაციის ცენტრი, განსახიერება მთელი რომანისთვის. რომანის ყველა აბსტრაქტული ელემენტი - ფილოსოფიური და სოციალური განზოგადება, იდეები, მიზეზებისა და შედეგების ანალიზი და ა.შ. - მიზიდულობს ქრონოტოპისკენ და მისი მეშვეობით ხორცითა და სისხლით ივსება და ერთვის მხატვრულ გამოსახულებას. ეს არის ქრონოტოპის ფერწერული მნიშვნელობა.

ჩვენს მიერ განხილული ქრონოტოპები ჟანრობრივ ტიპურ ხასიათს ატარებენ, ისინი საფუძვლად უდევს რომანის ჟანრის გარკვეულ სახეობებს, რომლებიც საუკუნეების განმავლობაში ვითარდებოდა და ვითარდებოდა.

მხატვრული და ლიტერატურული გამოსახულების ქრონოტოპიურობის პრინციპი პირველად ლესინგიმ ნათლად გამოავლინა თავის Laocoon-ში. იგი ადგენს მხატვრული და ლიტერატურული გამოსახულების დროებით ბუნებას. ყველაფერი სტატიკურ-სივრცული არ უნდა იყოს სტატიკურად აღწერილი, არამედ უნდა იყოს ჩართული გამოსახულ მოვლენათა დროის სერიაში და თავად სიუჟეტ-გამოსახულებაში. ამრიგად, ლესინგის ცნობილ მაგალითში ელენეს სილამაზე არ არის აღწერილი ჰომეროსის მიერ, მაგრამ ნაჩვენებია მისი გავლენა ტროას უხუცესებზე და ეს ეფექტი ვლინდება უხუცესების მთელ რიგ მოძრაობებში და ქმედებებში. სილამაზე ჩართულია გამოსახულ მოვლენათა ჯაჭვში და ამავე დროს არის არა სტატიკური აღწერის, არამედ დინამიური სიუჟეტის საგანი.

არსებობს მკვეთრი და ფუნდამენტური საზღვარი გამოსახულ რეალურ სამყაროსა და ნაწარმოებში გამოსახულ სამყაროს შორის. შეუძლებელია, როგორც კეთდებოდა და ახლაც ხდება ხოლმე, გამოსახული სამყარო ამსახველ სამყაროსთან (გულუბრყვილო რეალიზმი), ავტორი - ნაწარმოების შემქმნელი ადამიანის ავტორთან (გულუბრყვილო ბიოგრაფია), მსმენელის ხელახალი შექმნა და განახლება- სხვადასხვა (და მრავალი) ეპოქის მკითხველი თავისი დროის პასიურ მსმენელ-მკითხველთან (გააზრებისა და შეფასების დოგმატიზმი).

შეიძლება ასეც ვთქვათ: ჩვენს წინაშე ორი მოვლენაა - მოვლენა, რომელიც ნაწარმოებშია მოთხრობილი და თავად თხრობის მოვლენა (ამ უკანასკნელში ჩვენ თვითონ ვმონაწილეობთ როგორც მსმენელ-მკითხველი); ეს მოვლენები ხდება სხვადასხვა დროს(განსხვავებული ხანგრძლივობით) და სხვადასხვა ადგილას და ამავდროულად ისინი განუყოფლად არიან გაერთიანებულნი ერთ, მაგრამ რთულ მოვლენაში, რომელიც შეგვიძლია აღვნიშნოთ ნაწარმოებად მისი მოვლენიანი სისრულით, აქ მოიცავს როგორც მის გარე მატერიალურ რეალობას, ასევე მის ტექსტს. და მასში გამოსახული სამყარო და ავტორი-შემოქმედი და მსმენელი-მკითხველი. ამავდროულად, ჩვენ აღვიქვამთ ამ სისრულეს მის მთლიანობაში და განუყოფლობაში, მაგრამ ამავე დროს გვესმის ყველა განსხვავება მის შემადგენელ მომენტებში. ავტორ-შემოქმედი თავის დროზე თავისუფლად მოძრაობს; მას შეუძლია თავისი ამბავი დაიწყოს ბოლოდან, ასახული მოვლენების შუა და ნებისმიერი მომენტიდან, გამოსახულ მოვლენაში დროის ობიექტური მსვლელობის განადგურების გარეშე. აქ ნათლად ვლინდება განსხვავება გამოსახულ და გამოსახულ დროს შორის.

10. მარტივი და დეტალური შედარება (მოკლე და არა არსებითი).
შედარებაშედარება არის ხატოვანი ალეგორია, რომელიც ადგენს მსგავსებას ორ ცხოვრებისეულ მოვლენას შორის. შედარება ენის მნიშვნელოვანი ხატოვანი და გამომხატველი საშუალებაა. ორი სურათია: მთავარი, რომელიც შეიცავს მთავარი მნიშვნელობაგანცხადებები და დამხმარე, თან ერთვის "როგორც" და სხვა. შედარება ფართოდ გამოიყენება ლიტერატურულ მეტყველებაში. ავლენს მსგავსებას, პარალელებს და შესაბამისობას საწყის მოვლენებს შორის. შედარება აძლიერებს სხვადასხვა ასოციაციებს, რომლებიც წარმოიქმნება მწერალში. შედარება ასრულებს ფიგურულ და ექსპრესიულ ფუნქციებს ან აერთიანებს ორივეს. შედარების ფორმაა მისი ორი წევრის კავშირი „როგორც“, „თითქოს“, „მოსწონს“, „თითქოს“ და ა.შ. ასევე არსებობს არასაკავშირო შედარება ("სამოვარი რკინის ჯავშანში // ხმაურობს, როგორც საყოფაცხოვრებო გენერალი..." ნ.ა. ზაბოლოცკი).

11. ლიტერატურული პროცესის ცნება (მე მაქვს ერთგვარი ერესი, მაგრამ ამ კითხვის საპასუხოდ შეგიძლიათ ყველაფერი ახსნათ: ლიტერატურის წარმოშობიდან მითოლოგიიდან ტენდენციებამდე და თანამედროვე ჟანრამდე)
ლიტერატურული პროცესი არის იმ დროს გამოჩენილი ყველა ნაწარმოების მთლიანობა.

ფაქტორები, რომლებიც ზღუდავს მას:

ლიტერატურის პრეზენტაციაზე ლიტერატურულ პროცესში გავლენას ახდენს კონკრეტული წიგნის გამოქვეყნების დრო.

ლიტერატურული პროცესი არ არსებობს ჟურნალების, გაზეთების და სხვა ბეჭდური გამოცემების მიღმა. ("ახალგაზრდა გვარდია", "ახალი სამყარო" და ა.შ.)

ლიტერატურული პროცესი დაკავშირებულია გამოქვეყნებული ნაწარმოებების კრიტიკასთან. ზეპირი კრიტიკა ასევე მნიშვნელოვან გავლენას ახდენს LP-ზე.

„ლიბერალური ტერორი“ ასე ერქვა კრიტიკას მე-18 საუკუნის დასაწყისში. ლიტერატურული ასოციაციები- მწერლები, რომლებიც თავს ახლოს თვლიან ნებისმიერ საკითხში. ისინი მოქმედებენ როგორც გარკვეული ჯგუფი, რომელიც იპყრობს ლიტერატურული პროცესის ნაწილს. ლიტერატურა, როგორც იქნა, მათ შორის არის "გაყოფილი". ისინი გამოსცემენ მანიფესტებს, რომლებიც გამოხატავენ კონკრეტული ჯგუფის ზოგად განწყობებს. მანიფესტები ფორმირების მომენტში ჩნდება ლიტერატურული ჯგუფი. მე-20 საუკუნის დასაწყისის ლიტერატურისთვის. მანიფესტები არ არის დამახასიათებელი (სიმბოლისტები ჯერ ქმნიდნენ და შემდეგ წერდნენ მანიფესტებს). მანიფესტი საშუალებას გაძლევთ გადახედოთ ჯგუფის სამომავლო საქმიანობას და დაუყოვნებლივ განსაზღვროთ, თუ რა გამოარჩევს მას. როგორც წესი, მანიფესტი (კლასიკური ვერსიით, ჯგუფის აქტივობების მოლოდინში) უფრო ფერმკრთალი აღმოჩნდება, ვიდრე ის ლიტერატურული მოძრაობა, რომელსაც იგი წარმოადგენს.

ლიტერატურული პროცესი.

მხატვრული მეტყველების დახმარებით ლიტერატურულ ნაწარმოებებში ფართოდ და კონკრეტულად ხდება ადამიანების მეტყველების აქტივობის რეპროდუცირება. სიტყვიერი გამოსახულების მქონე ადამიანი მოქმედებს როგორც "მოსაუბრე". ეს ძირითადად ეხება ლირიკულ გმირებს, მოქმედი პირებიდრამატული ნაწარმოებები და ეპიკური ნაწარმოებების მთხრობელები. მხატვრულ ლიტერატურაში მეტყველება გამოსახვის ყველაზე მნიშვნელოვანი საგანია. ლიტერატურა არა მხოლოდ სიტყვებით აღნიშნავს ცხოვრებისეულ მოვლენებს, არამედ თავად ასახავს მეტყველების აქტივობას. გამოსახულების საგნად მეტყველების გამოყენებით, მწერალი გადალახავს ვერბალური სურათების სქემატურ ხასიათს, რომელიც დაკავშირებულია მათ „არამატერიალურობასთან“. მეტყველების გარეშე ადამიანების აზროვნება სრულად ვერ განხორციელდება. მაშასადამე, ლიტერატურა ერთადერთი ხელოვნებაა, რომელიც თავისუფლად და ფართოდ ეუფლება ადამიანის აზროვნებას. აზროვნების პროცესები არის ადამიანების ფსიქიკური ცხოვრების ფოკუსი, ინტენსიური მოქმედების ფორმა. გააზრების გზებსა და საშუალებებში ემოციური სამყაროლიტერატურა თვისობრივად განსხვავდება ხელოვნების სხვა სახეებისაგან. ლიტერატურა იყენებს ფსიქიკური პროცესების პირდაპირ ასახვას ავტორის მახასიათებლებისა და თავად პერსონაჟების განცხადებების დახმარებით. ლიტერატურას, როგორც ხელოვნების ფორმას, აქვს ერთგვარი უნივერსალურობა. მეტყველების დახმარებით შეგიძლიათ რეალობის ნებისმიერი ასპექტის რეპროდუცირება; ვერბალურის ვიზუალურ შესაძლებლობებს ნამდვილად არ აქვს საზღვრები. ლიტერატურა ყველაზე სრულად განასახიერებს მხატვრული საქმიანობის შემეცნებით საწყისს. ჰეგელმა ლიტერატურას უწოდა "უნივერსალური ხელოვნება". მაგრამ ლიტერატურის ვიზუალური და საგანმანათლებლო შესაძლებლობები განსაკუთრებით ფართოდ იქნა რეალიზებული მე-19 საუკუნეში, როდესაც რეალისტური მეთოდი წამყვანი გახდა რუსეთისა და დასავლეთ ევროპის ქვეყნების ხელოვნებაში. პუშკინი, გოგოლი, დოსტოევსკი, ტოლსტოი მხატვრულად ასახავდნენ თავიანთი ქვეყნის ცხოვრებას და ეპოქას ისეთი სისრულით, რაც მიუწვდომელია ხელოვნების სხვა ფორმებისთვის. მხატვრული ლიტერატურის უნიკალური ხარისხი ასევე არის მისი გამოხატული, ღია პრობლემური ბუნება. გასაკვირი არ არის, რომ ის არის სფეროში ლიტერატურული შემოქმედებახელოვნებაში ყალიბდება ყველაზე ინტელექტუალური და პრობლემური მიმართულებები: კლასიციზმი, სენტიმენტალიზმი და ა.შ.

მხატვრული დრო და მხატვრული სივრცე არისმხატვრული გამოსახულების ყველაზე მნიშვნელოვანი მახასიათებლები, რაც უზრუნველყოფს მხატვრული რეალობის ჰოლისტიკური აღქმას და ნაწარმოების კომპოზიციის ორგანიზებას. სიტყვების ხელოვნება მიეკუთვნება დინამიურ, დროებით ხელოვნებათა ჯგუფს (განსხვავებით პლასტიკის, სივრცითი ხელოვნებისგან). მაგრამ დროში ფორმალურად გაშლილი ლიტერატურული და პოეტური გამოსახულება (როგორც ტექსტის თანმიმდევრობა), თავისი შინაარსით ასახავს სამყაროს სივრცულ-დროით სურათს, უფრო მეტიც, სიმბოლურ-იდეოლოგიურ, ღირებულებით ასპექტში. ისეთი ტრადიციული სივრცითი ღირშესანიშნაობები, როგორიცაა "სახლი" (დახურული სივრცის გამოსახულება), "ღია სივრცე" (ღია სივრცის გამოსახულება), "ზღურბლი", "ფანჯარა", "კარი" (საზღვარი ერთსა და მეორეს შორის), უკვე დიდი ხანია არსებითი ძალების გამოყენების პუნქტი მსოფლიოს ლიტერატურულ და მხატვრულ (და უფრო ფართოდ, კულტურულ) მოდელებში (ისეთი სივრცეებისა და სურათების სიმბოლური სიმდიდრე, როგორიცაა გოგოლის „ძველი სამყაროს მიწათმფლობელების“ სახლი ან რასკოლნიკოვის კუბოს მსგავსი ოთახი. „დანაშაული და სასჯელი“, 1866 წ., ფ. სიმბოლური და მხატვრული ქრონოლოგია(მოძრაობა გაზაფხულისა და ზაფხულის აყვავებიდან შემოდგომის მწუხარებამდე, დამახასიათებელია ტურგენევის პროზის სამყაროსთვის). ზოგადად, ღირებულებითი სიტუაციების უძველესი ტიპები, რეალიზებული სივრცულ-დროით გამოსახულებებში (ქრონოტოპი, მ.მ. ბახტინის მიხედვით) - „იდილიური დრო“ მამის სახლში, განსაცდელების „თავგადასავლების დრო“ უცხო ქვეყანაში, წარმოშობის „იდუმალი დრო“. კატასტროფების ქვესკნელში - ასე თუ სხვაგვარად შემცირებული სახით შემონახული თანამედროვე დროის კლასიკური ლიტერატურა და თანამედროვე ლიტერატურა(„სადგური“ ან „აეროპორტი“, როგორც გადამწყვეტი შეხვედრებისა და დასუფთავების ადგილები, ბილიკის არჩევა, მოულოდნელი ამოცნობა და ა.შ. შეესაბამება უძველეს „გზაჯვარედინზე“ ან გზისპირა ტავერნას; „ჭეჭა ხვრელი“ - ძველი „ზღურბლი“, როგორც ტოპოსი. რიტუალური გადასვლა).

სიტყვის ხელოვნების ხატოვანი, სულიერი, სიმბოლური ბუნების გამო ლიტერატურული რეალობის სივრცითი და დროითი კოორდინატები ბოლომდე არ არის დაზუსტებულიწყვეტილი და პირობითი (სივრცეების, გამოსახულების და რაოდენობების ფუნდამენტური არარეპრეზენტაციულობა მითოლოგიურ, გროტესკში და ფანტასტიკური ნამუშევრები; ნაკვეთის დროის არათანაბარი მსვლელობა, მისი დაყოვნება აღწერის წერტილებში, უკან დახევა, პარალელური ნაკადი სხვადასხვა ნაკვეთის ხაზებში). თუმცა, აქ ლიტერატურული გამოსახულების დროებითი ბუნება, რომელიც აღნიშნა გ.ე. ლესინგმა „ლაოკოონში“ (1766 წ.), იგრძნობს თავს - სივრცის გადაცემის კონვენცია უფრო სუსტდება და რეალიზდება მხოლოდ მაშინ, როდესაც ცდილობს ლიტერატურული ნაწარმოებების ენაზე თარგმნას. სხვა ხელოვნებისა; ამასობაში დაუფლებულია კონვენციები დროის გადმოცემაში, თხრობის დროისა და გამოსახული მოვლენების დროის შეუსაბამობის დიალექტიკა, სიუჟეტთან კომპოზიციური დრო. ლიტერატურული პროცესიროგორც აშკარა და აზრიანი წინააღმდეგობა.

არქაული, ზეპირი და ზოგადად ადრეული ლიტერატურა მგრძნობიარეა დროებითი შეზღუდვის ტიპზე, ორიენტაციაზე დროის კოლექტიურ თუ ისტორიულ ანგარიშზე (ასე რომ, ლიტერატურული ჟანრების ტრადიციულ სისტემაში ლირიკა არის „აწმყო“, ხოლო ეპოსი არის „დიდი წარსული“, ხარისხობრივად. განცალკევებული შემსრულებლისა და მსმენელის ცხოვრების დროიდან) . მითის დრო მისი მცველისა და მთხრობელისთვის წარსულში არ არის; მითოლოგიური ნარატივი მთავრდება მოვლენების სამყაროს დღევანდელ შემადგენლობასთან ან მის მომავალ ბედთან ურთიერთკავშირით (მითი პანდორას ყუთის შესახებ, მიჯაჭვული პრომეთეს შესახებ, რომელიც ოდესმე განთავისუფლდება). ზღაპრის დრო არის განზრახ პირობითი წარსული, არარსებობის ფიქტიური დრო (და სივრცე); ირონიული დასასრული („და მე იქ ვიყავი, თაფლ-ლუდს ვსვამდი“) ხშირად ხაზს უსვამს, რომ ზღაპრის დროიდან გამოსავალი არ არის მისი გადმოცემის დროს (ამის საფუძველზე შეიძლება დავასკვნათ, რომ მეტია. გვიანი წარმოშობაზღაპრები მითის წინააღმდეგ).

სამყაროს არქაული, რიტუალური მოდელების ნგრევით, რომელიც აღინიშნა გულუბრყვილო რეალიზმის ნიშნებით (დროისა და ადგილის ერთიანობაზე დაკვირვება ძველ დრამაში მის საკულტო-მითოლოგიურ საწყისებთან), დამახასიათებელ სივრცულ-დროით იდეებში. ლიტერატურული ცნობიერება, იზრდება პირობითობის ხარისხი. ეპიკურსა თუ ზღაპარში თხრობის ტემპი ჯერ კიდევ მკვეთრად ვერ აძლიერებდა ასახული მოვლენების ტემპს; ეპიკური ან ზღაპრული ქმედება არ შეიძლება განვითარდეს ერთდროულად („მანამდე“) ორ ან მეტ საიტზე; იგი მკაცრად წრფივი იყო და ამ მხრივ ემპირიზმის ერთგული დარჩა; ეპიკურ მთხრობელს არ ჰქონდა ხედვის არე გაფართოვებული ჩვეულებრივ ადამიანურ ჰორიზონტთან შედარებით; ყოველ მომენტში ის იყო სიუჟეტური სივრცის ერთ და მხოლოდ ერთ წერტილში. ახალი ევროპული რომანის მიერ წარმოებული "კოპერნიკული რევოლუცია". ნარატიული ჟანრების სივრცითი-დროითი ორგანიზაცია, იყო ის, რომ ავტორმა, არატრადიციული და გულწრფელი მხატვრული ლიტერატურის უფლებასთან ერთად, მოიპოვა უფლება, ემართა რომანის დრო, როგორც მისი ინიციატორი და შემქმნელი. Როდესაც მხატვრული ლიტერატურაიხსნის რეალური მოვლენის ნიღაბს და მწერალი ღიად წყვეტს რაფსოდის ან მემატიანეს როლს, მაშინ არ არის საჭირო მოვლენის დროის გულუბრყვილო-ემპირიული კონცეფცია. ამიერიდან, დროითი ფარგლები შეიძლება იყოს იმდენად ფართო, რამდენადაც სასურველია, თხრობის ტემპი შეიძლება იყოს არათანაბარი, როგორც სასურველია, პარალელური „მოქმედების თეატრები“, დროის უკან დაბრუნება და მთხრობელისთვის ცნობილი მომავალში გასასვლელი მისაღები და ფუნქციურად მნიშვნელოვანი. (ანალიზის, ახსნის ან გართობის მიზნით). საზღვრები ავტორის მიერ მოვლენების შეკუმშულ წარმოდგენას, სიუჟეტური დროის გავლის დაჩქარებას, აღწერილობებს, სივრცის მიმოხილვის მიზნით მისი პროგრესის შეჩერებასა და დრამატიზებულ ეპიზოდებს შორის, რომელთა კომპოზიციური დრო "ინარჩუნებს ტემპს". ნაკვეთის დრო. შესაბამისად, უფრო მძაფრად იგრძნობა განსხვავება მთხრობელის დაუფიქსირებელ („ყოვლისშემძლე“) და სივრცით ლოკალიზებულ („მოწმის“) პოზიციას შორის, რომელიც დამახასიათებელია ძირითადად „დრამატული“ ეპიზოდებისთვის.

თუ ნოველისტური ტიპის მოთხრობაში (კლასიკური მაგალითია „ყვავი დედოფალი“, 1833 წ. პუშკინი) ახალი მხატვრული დროისა და მხატვრული სივრცის ეს მომენტები კვლავ დაბალანსებულ ერთიანობამდეა მიყვანილი და მთლიანად ექვემდებარება ავტორს. - მთხრობელი, ესაუბრება მკითხველს თითქოს გამოგონილი სივრცე-დროის „მეორე მხარეს“, მაშინ მე-19 საუკუნის „დიდებულ“ რომანში ასეთი ერთიანობა შესამჩნევად იცვლება ცენტრიდანული ძალების გავლენის ქვეშ. ეს „ძალები“ ​​არის მატიანე-ყოველდღიური დროისა და საცხოვრებელი სივრცის აღმოჩენა (ო. ბალზაკის, ი.ს. ტურგენევის, ი.ა. გონჩაროვის რომანებში) სოციალური გარემოს კონცეფციასთან დაკავშირებით, რომელიც აყალიბებს ადამიანის ხასიათს, ასევე მრავალსუბიექტური თხრობის აღმოჩენა და სივრცე-დროის კოორდინატების ცენტრის გადატანა გმირების შინაგან სამყაროშიფსიქოლოგიური ანალიზის განვითარებასთან დაკავშირებით. როდესაც გრძელვადიანი ორგანული პროცესები შემოდის მთხრობელის ხედვაში, ავტორი რისკავს სიცოცხლის „წუთიდან წუთამდე“ გამრავლების შეუძლებელ ამოცანას. გამოსავალი იყო ყოველდღიური გარემოებების ჯამის გადატანა, რომლებიც არაერთხელ მოქმედებს ადამიანზე მოქმედების დროის მიღმა (ექსპოზიცია "Père Goriot", 1834-35; "ობლომოვის სიზმარი" - ხანგრძლივი გადახვევა გონჩაროვის რომანში) ან გავრცელება მთელს ტერიტორიაზე. კალენდარული გეგმაეპიზოდების ნაწარმოებები, რომლებიც მოცულია ყოველდღიურ ცხოვრებაში (ტურგენევის რომანებში, ლ.ნ. ტოლსტოის ეპოსის „მშვიდობიან“ თავებში). თავად „სიცოცხლის მდინარის“ ასეთი მიბაძვა განსაკუთრებული დაჟინებით მოითხოვს მთხრობელს ჰქონდეს წინამორბედი ზემოვლენის არსებობა. მაგრამ, მეორე მხრივ, უკვე იწყება ავტორი-მთხრობელის „თვითელიმინაციის“ არსებითად საპირისპირო პროცესი: დრამატული ეპიზოდების სივრცე სულ უფრო ორგანიზებულია ერთ-ერთი პერსონაჟის „დაკვირვების პოზიციიდან“, მოვლენები სინქრონულად არის აღწერილი. , როგორც ისინი თამაშობენ მონაწილის თვალწინ. ასევე მნიშვნელოვანია, რომ ქრონიკა-ყოველდღიური დრო, მოვლენის დროისგან განსხვავებით (თავის წარმოშობაში - სათავგადასავლო დრო), არ ჰქონდეს უპირობო დასაწყისი და უპირობო დასასრული („ცხოვრება გრძელდება“).

ამ წინააღმდეგობების გადასაჭრელად, ჩეხოვმა, ცხოვრების მიმდინარეობის შესახებ მისი ზოგადი იდეის შესაბამისად (ყოველდღიური ცხოვრების დრო არის ადამიანის არსებობის გადამწყვეტი ტრაგიკული დრო), შეაერთა მოვლენის დრო ყოველდღიურ დროს განუყოფელ ერთობამდე: ოდესღაც მომხდარი ეპიზოდები წარმოდგენილია გრამატიკული არასრულყოფილებით - როგორც ყოველდღიურობის არაერთხელ განმეორებადი სცენები, რომლებიც ავსებენ ყოველდღიური ქრონიკის მთელ სეგმენტს. (სიუჟეტური დროის დიდი „ნაწილის“ ერთ ეპიზოდად დაშლაში, რომელიც ერთდროულად ემსახურება როგორც შემაჯამებელ ისტორიას გასული ეტაპის შესახებ და ასევე მის ილუსტრაციად, ყოველდღიური ცხოვრებიდან აღებული „ტესტი“ არის ერთ-ერთი მთავარი. ცნობილი ჩეხოვის ლაკონურობის საიდუმლოებები.) მე-19 საუკუნის შუა კლასიკური რომანის გზაჯვარედინიდან, ჩეხოვის საპირისპირო გზა გაუკვალა დოსტოევსკიმ, რომელმაც სიუჟეტი მოახდინა გადამწყვეტი განსაცდელების კრიზისის საზღვრებში კონცენტრირებული. რამდენიმე დღე და საათი. ქრონიკის გრადუალიზმი აქ ფაქტობრივად გაუფასურებულია გმირების საბედისწერო მომენტებში გადამწყვეტი გამოვლენის სახელით. დოსტოევსკის ინტენსიური შემობრუნების დრო შეესაბამება სცენის სახით გამოკვეთილ სივრცეს, უკიდურესად ჩართული მოვლენებში, გაზომილი გმირების ნაბიჯებით - „ზღურბლზე“ (კარები, კიბეები, დერეფნები, ჩიხები, სადაც არ შეიძლება გამოტოვოთ თითოეული. სხვა), „შემთხვევითი თავშესაფარი“ (ტავერნა, კუპე), „შეხვედრების დარბაზი“ - დანაშაულის (დანაშაულის), აღიარების, საჯარო სასამართლოს სიტუაციების შესაბამისი. ამავე დროს, სივრცისა და დროის სულიერი კოორდინატები მოიცავს ადამიანის სამყაროს მის რომანებში (ძველი ოქროს ხანა, Ფრანგული რევოლუცია, კოსმოსური წლებისა და ვერსიების „კვადრილიონები“) და მსოფლიო არსებობის ეს მყისიერი გონებრივი კადრები გვაიძულებს შევადაროთ დოსტოევსკის სამყარო სამყაროს „ ღვთაებრივი კომედია"(1307-21) დანტე და "ფაუსტი" (1808-31) ი.ვ. გოეთე.

მე-20 საუკუნის ლიტერატურული ნაწარმოების სივრცობრივ-დროით ორგანიზაციაში შეიძლება აღინიშნოს შემდეგი ტენდენციები და მახასიათებლები:

1. ხაზგასმულია რეალისტური სივრცე-დროის პანორამის სიმბოლური გეგმა, რაც, კერძოდ, აისახება უსახელო ან გამოგონილი ტოპოგრაფიისადმი მიზიდულობაში: ქალაქი, კიევის ნაცვლად, მ.ა.ბულგაკოვში; იოკნაპატავფას ოლქი სამხრეთ შეერთებულ შტატებში, შექმნილი W. Faulkner-ის ფანტაზიით; განზოგადებული „ლათინური ამერიკის“ ქვეყანა მაკონდო კოლუმბიელი გ. გარსია მარკესის ეროვნულ ეპოსში „მარტოობის ასი წელი“ (1967). თუმცა, მნიშვნელოვანია, რომ მხატვრული დრო და მხატვრული სივრცე ყველა ამ შემთხვევაში მოითხოვს რეალურ ისტორიულ-გეოგრაფიულ იდენტიფიკაციას ან თუნდაც დაახლოებას, რომლის გარეშეც ნაწარმოები გაუგებარია;
2. ხშირად გამოიყენება ზღაპრის ან იგავის დახურული მხატვრული დრო, რომელიც გამორიცხულია ისტორიული ცნობიდან, რაც ხშირად შეესაბამება მოქმედების ადგილის გაურკვევლობას („სასამართლო“, 1915, ფ. კაფკა; „ჭირი“, 1947 წ. ა.კამიუ;„ვატი“, 1953, ს.ბეკეტი);
3. თანამედროვეობის შესანიშნავი ეტაპი ლიტერატურული განვითარება- პერსონაჟის მეხსიერების მიმართება, როგორც მოვლენების განვითარების შიდა სივრცე; სიუჟეტის დროის წყვეტილი, საპირისპირო და სხვა მსვლელობა მოტივირებულია არა ავტორის ინიციატივით, არამედ დამახსოვრების ფსიქოლოგიით (ეს ხდება არა მხოლოდ მ. პრუსტში ან ვ. ვულფში, არამედ უფრო ტრადიციული რეალისტური გეგმის მწერლებშიც. მაგალითად, G. Böll-ში და თანამედროვე რუსულ ლიტერატურაში V.V. Bykov, Yu.V. Trifonov). გმირის ცნობიერების ეს ფორმულირება შესაძლებელს ხდის მოქმედების ფაქტობრივი დროის შეკუმშვას რამდენიმე დღეზე და საათზე, ხოლო მთელი ადამიანის ცხოვრების დრო და სივრცე შეიძლება გადაიტანოს გახსენების ეკრანზე;
4. თანამედროვე ლიტერატურამ არ დაკარგა გმირი, რომელიც მოძრაობს ობიექტურ მიწიერ სივრცეში, კოლექტიური ისტორიული ბედისწერის მრავალმხრივ ეპიკურ სივრცეში - როგორები არიან გმირები. მშვიდი დონი"(1928-40) მ.ა. შოლოხოვი, "კლიმ სამგინის ცხოვრება", 1927-36, მ. გორკი.
5. მონუმენტური ნარატივის „გმირი“ შეიძლება გახდეს ისტორიული დრო თავის გადამწყვეტ „კვანძებში“, გმირების ბედს დაექვემდებაროს, როგორც პირად მომენტებს მოვლენების ზვავს (ა.ი. სოლჟენიცინის ეპოსი „წითელი ბორბალი“, 1969-90).