ostry dyżur Rzecz Kotoczigowa w obrazie artystycznym

1) W jakich utworach Leskowa przejawia się historyzm pisarza?

Leskov w swoich pokazach epoki historyczne Rosja, królowie są zastąpieni, ale moralność społeczeństwa, stosunek do zwykłych ludzi się nie zmieniają.Pisarz martwił się o naród rosyjski i niesprawiedliwe traktowanie do niego.

Pomysł na opowieść „Lewy” pokazać talent narodu rosyjskiego, oryginalność mistrzów, którzy potrafią rozwiązać każdy problem. Władza chwaliła wszystko co obce, nie widząc „perełek" pod nosem. Autor porusza temat patriotyzmu, wiary, kiedy to zwykli ludzie byli uosobieniem pracowitości, umiejętności i nieodwzajemnionej służby Ojczyźnie.

„Człowiek na zegarze” dowódcy batalionu Svinina nie dręczą wyrzuty sumienia, że ​​człowiek, który dokonał wyczynu, zostaje ukarany, a ważna jest dla niego nie tylko opinia publiczna, która ratuje jego twarz, ale także aprobata innych, on sam jest z siebie zadowolony, rozstrzygnął biznes.. Obłudnie pan zamienia święte uczucie współczucia, ratowania życia w fakt, że świętość jest właściwa tylko Bogu, a dla zwykłych ludzi jest tylko obowiązkiem. możni tego świata tego, uwypukla przywary czasów, gdy u władzy byli tyrani, bezgłowe wojsko wykonywało rozkazy, szeregowi byli niewolnikami o słabej woli, a całe społeczeństwo jako całość nie miało prawa myśleć, a jedynie obojętnie przyglądać się życiu .

Temat opowiadania N.S. Leskova „Zaczarowany wędrowiec” jest samopoznaniem droga życia człowieka jest poszukiwanie odpowiedzi na główne pytanie o sensie życia, dlaczego człowiek żyje na Ziemi.Historia przedstawia życiowe poszukiwania Iwana Siewierianowicza Flyagina, który po przejściu „siedmiu kręgów piekła” staje się człowiekiem prawym, odnajdującym sens życia w służbie ludziom. Otrzymawszy wolność, były niewolnik długo nie wie, co z nią zrobić, wędrując po świecie, szuka swojego miejsca w życiu.

2) Co czas historyczny przeżyj bohaterów opowieści „Stary geniusz?

Historyczny czas akcji to druga połowa XIX w. Akcja toczy się w poreformowanej Rosji, w Sankt Petersburgu. Rosja jest w poważnym kryzysie, zniesienie pańszczyzny, gospodarka została osłabiona przez wojnę krymską.Dziedzictwo Mikołaja 1, gospodarka upada, kraj jest zacofaną potęgą, brak reform i zakazy postępu.

3) Jakie problemy społeczne są poruszane w pracy.

Leskov porusza problem bezduszności urzędników, którzy zadają cierpienie starej kobiecie. Autor potępia biurokratyczny system oparty na stopniach i tytułach. Nikt nie chce się wiązać z bogatymi i rządzącymi, z wyjątkiem „starych geniuszu.” ale robi to na wezwanie rosyjskiej duszy, ogromnej i wszechmocnej. W obronie starszego człowieka stają sami ludzie, rzemieślnicy rosyjskiej ziemi, którzy czynią niemożliwe możliwym. Leskow potępia łapówki, stara kobieta próbowała „nasmarować” urzędników, ale kwota jest dla nich znikoma, problem łapówek zawsze był ostry w Rosji. Autor dotyka także łatwowierności narodu rosyjskiego, który w dobroci serca, wierząc na słowo, stara kobieta pożycza nieznośną sumę, a następnie prawie doprowadza do tragedii.Autor ukazuje problem wiary w słowo jako narodową cecha.

„Mały człowiek” to postać literacka charakterystyczna dla epoki realizmu. Takim bohaterem w dziełach sztuki mógł być drobny urzędnik, kupiec, a nawet biedny szlachcic. Z reguły jego główną cechą jest niska pozycja społeczna. Ten obraz znajduje się w pracach autorów krajowych i zagranicznych. Motyw mały człowiek zajmuje szczególne miejsce w literaturze rosyjskiej. W końcu ten obraz zyskał szczególnie żywy wyraz w dziełach takich pisarzy jak Puszkin, Dostojewski, Gogol.

Wielki rosyjski poeta i pisarz pokazał swoim czytelnikom duszę czystą i nieskażoną bogactwem. Bohater jednej z prac wchodzących w skład cyklu Belkin Tale potrafi się radować, współczuć i cierpieć. Jednak życie postaci Puszkina początkowo nie jest łatwe.

Słynna historia zaczyna się od słów, które wszyscy przeklinają zawiadowców stacji, bez analizy których nie można rozważyć tematu „Mały człowiek w literaturze rosyjskiej”. Puszkin przedstawił w swojej pracy spokojną i szczęśliwą postać. Samson Vyrin pozostał dobrodusznym i dobrodusznym człowiekiem, pomimo wielu lat ciężkiej służby. I tylko rozłąka z córką go pozbawiła Święty spokój. Samson może przetrwać ciężkie życie i niewdzięczną pracę, ale egzystuje bez jedynego na świecie. kochany on nie jest w stanie. Zawiadowca umiera z nudów i samotności. Temat małego człowieka w literaturze rosyjskiej jest wieloaspektowy. Bohater opowiadania „Zawiadowca”, chyba jak nikt inny, potrafi wzbudzić w czytelniku współczucie.

Akaki Akakiewicz

Mniej atrakcyjny charakter jest bohaterem opowiadania „Płaszcz”. Postać Gogola - obraz zbiorowy. Takich jak Baszmaczkin jest wielu. Są wszędzie, ale ludzie ich nie zauważają, ponieważ nie wiedzą, jak docenić w człowieku jego nieśmiertelną duszę. Temat małego człowieka w literaturze rosyjskiej jest omawiany z roku na rok w lekcje szkolne literatura. W końcu dzięki uważnej lekturze opowiadania „Płaszcz” młody czytelnik może inaczej spojrzeć na otaczających go ludzi. Rozwój tematu małego człowieka w literaturze rosyjskiej rozpoczął się właśnie od tego pół-bajkowego dzieła. Nie na próżno świetny klasyk Dostojewski powiedział kiedyś słynne zdanie: „Wszyscy wyszliśmy z płaszcza”.

Do połowy XX wieku obraz małego człowieka był używany przez pisarzy rosyjskich i zagranicznych. Znajduje się nie tylko w dziełach Dostojewskiego, ale także w książkach Gerharta Hauptmanna, Tomasza Manna.

Maksym Maksimowicz

Mały człowiek w dziele Lermontowa jest wybitna osobowość cierpiący na bezczynność. Obraz Maxima Maksimowicza po raz pierwszy znajduje się w opowiadaniu „Bela”. Temat małego człowieka w literaturze rosyjskiej, dzięki Lermontowowi, zaczął służyć jako środek literacki krytyczny obraz takie wady społeczeństwa społecznego, jak klęczenie, karierowiczostwo.

Maxim Maksimowicz jest szlachcicem. Należy jednak do zubożałej rodziny, a poza tym nie ma wpływowych koneksji. I dlatego, mimo swojego wieku, nadal jest w randze kapitana sztabu. Jednak Lermontow przedstawił małego człowieka nie obrażonego i upokorzonego. Jego bohater wie, czym jest honor. Maksim Maksimowicz to porządny człowiek i stary działacz. Pod wieloma względami przypomina Puszkina z opowiadania „Córka kapitana”.

Marmieładow

Mały człowiek jest żałosny i nieistotny. Marmieładow jest świadomy swojej bezużyteczności i bezużyteczności. Opowiadając Raskolnikowowi historię swojego upadku moralnego, z trudem udaje mu się wzbudzić sympatię. Stwierdza: „Ubóstwo nie jest wadą. Bieda jest wadą”. I te słowa zdają się usprawiedliwiać słabość i niemoc Marmeladowa.

W powieści „Zbrodnia i kara” temat małego człowieka w literaturze rosyjskiej jest szczególnie rozwinięty. Esej oparty na dziele Dostojewskiego to standardowe zadanie na lekcji literatury. Ale bez względu na to, jak nazywa się to pisemne zadanie, nie można go ukończyć bez uprzedniego sporządzenia opisu Marmeladova i jego córki. Jednocześnie należy rozumieć, że Sonia, choć jest też typowym małym człowiekiem, znacznie różni się od innych „poniżanych i obrażanych”. Nie jest w stanie nic zmienić w swoim życiu. Jednak ta krucha dziewczyna ma wielkie bogactwo duchowe i wewnętrzne piękno. Sonya jest uosobieniem czystości i miłosierdzia.

"Biedni ludzie"

Ta powieść również rozmawiamy o „małych ludziach”. Devushkin i Varvara Alekseevna to bohaterowie, których Dostojewski stworzył z myślą o „Płaszczu” Gogola. Jednak obraz i temat małego człowieka w literaturze rosyjskiej zaczęły się właśnie od dzieł Puszkina. I mają wiele wspólnego z powieściami Dostojewskiego. Historia zawiadowcy stacji jest opowiedziana przez niego samego. „Mali ludzie” w powieściach Dostojewskiego są również skłonni do spowiedzi. Nie tylko są świadomi swojej znikomości, ale także starają się zrozumieć jej przyczynę, działają jak filozofowie. Wystarczy przypomnieć obszerne przesłania Devushkina i długi monolog Marmeladowa.

Tuszyn

System obrazów w powieści „Wojna i pokój” jest niezwykle złożony. Bohaterowie Tołstoja to bohaterowie z najwyższego kręgu arystokracji. Niewiele w nich jest nieistotnych i żałosnych. Dlaczego jednak pamięta się o wielkiej powieści epickiej, skoro w literaturze rosyjskiej omawia się temat małego człowieczka? Esej-rozumowanie to zadanie, w którym warto podać charakterystykę takiego bohatera jak z powieści „Wojna i pokój”. Na pierwszy rzut oka jest śmieszny i niezdarny. Jednak to wrażenie jest złudne. W walce Tushin pokazuje swoją męskość i nieustraszoność.

W ogromnym dziele Tołstoja ten bohater otrzymuje tylko kilka stron. Jednak temat małego człowieka w literaturze rosyjskiej XIX wieku jest niemożliwy bez uwzględnienia wizerunku Tuszyna. Charakterystyka tej postaci jest bardzo ważna dla zrozumienia poglądów samego autora.

Mali ludzie w twórczości Leskowa

Temat małego człowieka w literaturze rosyjskiej XVIII-XIX wieku ujawnia się maksymalnie. Leskov w swojej pracy również jej nie ominął. Jednak jego postacie znacznie różnią się od wizerunku małego człowieka, który można zobaczyć w opowiadaniach Puszkina i powieściach Dostojewskiego. Ivan Flyagin jest bohaterem z wyglądu i duszy. Ale tego bohatera można sklasyfikować jako „małych ludzi”. Przede wszystkim dlatego, że wiele prób spada na jego los, ale nie narzeka na los i nie płacze.

Obraz małego człowieka w opowiadaniach Czechowa

Taki bohater często znajduje się na kartach dzieł tego pisarza. Obraz małego mężczyzny jest szczególnie żywo przedstawiony historie satyryczne. Drobny urzędnik to typowy bohater twórczości Czechowa. W opowiadaniu „Śmierć urzędnika” pojawia się wizerunek małego człowieczka. Chervyakovem kieruje niewytłumaczalny strach przed szefem. W przeciwieństwie do bohaterów opowieści „Płaszcz”, postać z opowieści Czechowa nie cierpi z powodu nękania i zastraszania ze strony kolegów i szefa. Czerwiakowa zabija strach przed najwyższymi rangami, wieczny podziw dla władzy.

„Uroczystość zwycięzcy”

Temat podziwu dla władz Czechowa był kontynuowany w tej historii. Jednak mali ludzie w „Triumfie zwycięzcy” są przedstawiani w znacznie bardziej satyrycznym świetle. Ojciec, chcąc zapewnić synowi dobrą pozycję, poniża się łaszeniem i ordynarnym pochlebstwem.

Ale nie tylko ludzie, którzy je wyrażają, są winni niskich myśli i niegodnego zachowania. Wszystko to jest wynikiem porządków panujących w systemie społecznym i politycznym. Czerwiakow nie prosiłby tak gorliwie o przebaczenie, gdyby o tym nie wiedział możliwe konsekwencje popełniony nadzór.

W twórczości Maksyma Gorkiego

Spektakl „Na dnie” opowiada o mieszkańcach pensjonatu. Każda z postaci w tej pracy jest małą osobą, pozbawioną tego, co najbardziej potrzebne do normalnego życia. Nie jest w stanie niczego zmienić. Jedyną rzeczą, w którą ma prawo wierzyć, są bajki wędrowca Łukasza. Sympatia i ciepło – tego potrzebują bohaterowie spektaklu „Na dnie”. Autor wzywa czytelników do współczucia. I w tym jego poglądy pokrywają się z punktem widzenia Dostojewskiego.

Żeltkow

« Bransoletka granat"- Historia Wielka miłość mała osoba. Zheltkov kiedyś się zakochuje mężatka i pozostaje mu wierny do ostatnich minut życia. Między nimi jest przepaść. A bohater pracy „Bransoletka z granatu” nie ma nadziei na wzajemne uczucie.

Żeltkow ma cechy małego człowieka nie tylko dlatego, że zajmuje niską pozycję społeczną. On, podobnie jak Baszmaczkin i zawiadowca zostaje sam ze swoim bólem. Uczucia Żeltkowa służą jako podstawa do żartów i ironicznych szkiców księcia Szeina. Inni bohaterowie są w stanie docenić głębię cierpienia „małego człowieczka” dopiero po jego śmierci.

Karandyszew

Obraz małego człowieka ma cechy wspólne z podobnymi postaciami w dziełach Dostojewskiego i Czechowa. Jednak upokorzony Karandyshev w sztuce „Posag” nie budzi ani litości, ani współczucia. Ze wszystkich sił stara się dostać do społeczeństwa, w którym się go nie oczekuje. A za zniewagi, które znosi przez wiele lat, jest gotów się zemścić.

Katerina Kabanova również należy do kategorii małych ludzi. Ale te bohaterki są integralnymi osobowościami i dlatego nie wiedzą, jak się dostosować i unikać. Śmierć staje się dla nich jedynym wyjściem z sytuacji, w której się znajdują z powodu inercji systemu społecznego.

Obraz małego człowieczka w literaturze ukształtował się w XIX wieku. Jednak w literatura współczesna ustąpił miejsca innym bohaterom. Jak wiecie, wielu autorów zagranicznych pozostawały pod wpływem literatury rosyjskiej. Dowodem na to są dzieła pisarzy XX wieku, w których często pojawiają się postacie przypominające bohaterów Czechowa i Gogola. Przykładem jest „Mały pan Friedemann” Tomasza Manna. Bohater tego opowiadania przeżywa swoje krótkie życie niezauważony i umiera w ten sam sposób, od obojętności i okrucieństwa otaczających go osób.

Kultura materialna (z łac. materia i culturera – uprawa, przetwarzanie) jako zespół przedmiotów stworzonych przez człowieka, wkracza w świat dzieła. Nie ma jednak jednego terminu na określenie przedmiotów kultury materialnej przedstawianych w literaturze. Tak więc A. G. Zeitlin nazywa je „rzeczami”, „szczegółami codziennego otoczenia, które malarze uwzględniają w pojęciu „wnętrza”. Ale kultura materialna jest mocno wpisana nie tylko we wnętrza, ale i w pejzaż (z wyjątkiem tzw. dzikiego pejzażu) i w portret (skostium, biżuteria itp. są jej elementem składowym).
). sztuczna inteligencja Beletsky proponuje termin „martwa natura”, przez co rozumie „przedstawienie rzeczy – narzędzi i wyników produkcji – sztucznego środowiska stworzonego przez człowieka…”. Ten termin z dziedziny malarstwa w krytyce literackiej nie zakorzenił się. A dla AP „Rzecz w literaturze” Czudakowa jest pojęciem bardzo szerokim: nie rozróżnia przedmiotu „naturalnego” od „stworzonego przez człowieka”, co usuwa niezwykle ważną już na poziomie terminologicznym pozycję: kultura materialna/przyroda. Rzeczy oznaczają tu wyłącznie przedmioty wytworzone przez człowieka, elementy kultury materialnej (choć ta ostatnia nie sprowadza się do rzeczy, w tym także różnorodnych procesów).
Prawdziwy świat w Praca literacka koreluje z przedmiotami kultury materialnej w rzeczywistości. W tym sensie według kreacji „dawno temu minione dni» możliwe jest odtworzenie życia materialnego. więc R. S. Lipetów w książce „Epos i Starożytna Ruś”przekonująco dowodzi tego, co S.K. Założenie Shambinago o genetycznym związku między życiem eposów a życiem codziennym rosyjskich książąt. Rzeczywistość komnat z białego kamienia, złoconych dachów, niezmiennych stołów z białego dębu, przy których zasiadają bohaterowie, popijając miedziane trunki od swoich braci i przyjmując za wierną służbę bogate dary księcia, została udowodniona i wykopaliska archeologiczne. „Pomimo obfitości poetyckich obrazów, metafor, uogólnionych sytuacji epickich, pomimo naruszenia chronologii i przesunięcia szeregu wydarzeń, eposy są doskonałym i unikalnym źródłem historycznym…”
Obraz przedmiotów kultury materialnej w literaturze ewoluuje. A to odzwierciedla zmiany w relacji między człowiekiem a rzeczą w prawdziwym życiu. U zarania cywilizacji rzecz jest koroną stworzenie ludzkie, świadectwo mądrości i umiejętności. Estetyka heroicznej epopei obejmowała opisy rzeczy „ostatecznej doskonałości, najwyższej kompletności…”.
Dwójnóg to klon, Dwójnogi to adamaszek, Dwójnogi to srebro, A dwójnogi to czerwone złoto.
(Epicka „Wołga i Mikula”)
Narratorzy zawsze zwracają uwagę na „komnaty z białego kamienia”, ich dekorację, jasne przedmioty, tkaniny, na których „przebiegły jest wzór”, biżuteria, wspaniałe miski bankietowe.
Sam proces tworzenia rzeczy jest często uchwycony, jak w Iliadzie Homera, gdzie Hefajstos wykuwa zbroję bojową dla Achillesa:
A na początku działał jak tarcza i to ogromny i mocny, wdzięcznie ozdabiając całość; wokół siebie wydobył obwódkę Białą, błyszczącą, potrójną; i przymocowany srebrny pasek. Tarcza pięciu została utworzona z prześcieradeł, a na szerokim kole Bóg uczynił wiele cudownych rzeczy według twórczych planów ...
(Pieśń XVIII. Przekład N. Gnedicha)
Stosunek do przedmiotów kultury materialnej jako dorobku ludzkiego umysłu szczególnie wyraźnie ukazuje epoka oświecenia. Patos powieści D. Defoe „Robinson Crusoe” to hymn na cześć pracy i cywilizacji. Robinson wyrusza w ryzykowną podróż na tratwach na statek, który osiadł na mieliźnie, aby przetransportować potrzebne mu rzeczy na brzeg bezludnej wyspy. Ponad jedenaście razy przewozi na tratwach liczne „owoce cywilizacji”. w najbardziej szczegółowy sposób Defoe opisuje te rzeczy. Najcenniejszym znaleziskiem bohatera jest skrzynia stolarska z narzędziami roboczymi, do której według niego własne wyznanie, dałby cały statek złota. Są też strzelby myśliwskie, pistolety, szable, gwoździe, śrubokręty, siekiery, ostrzałki, dwa łomy żelazne, worek śrutu, beczka prochu, wiązka blachy, liny, prowiant, ubrania. Wszystko, czym Robinson musi „podbić” dzicz.
W literaturze XIX-XX wieku. istnieją różne trendy w obrazie rzeczy. Człowiek-Mistrz jest nadal czczony, homo faber, stworzony zręczne ręce przedmiotów. Przykłady takiego obrazu rzeczy podaje na przykład praca N.S. Leskow. Liczne przedmioty opisane w jego pracach to „stalowa pchła” mistrzów Tula („Lewica”), ikona malarzy ikon Staroobrzędowców („Zapieczętowany Anioł”), prezenty od krasnoluda z powieści „Katedry”, rękodzieło Rogożyna z „Rodziny Obskurnych” itp. „ślad umiejętności” bohaterów Leska.
Jednak pisarze z wyczuciem uchwycili inny aspekt relacji między osobą a rzeczą: wartość materialna ten ostatni może zaciemniać osobę, jest oceniany przez społeczeństwo według tego, jak drogie rzeczy posiada. A osobę często porównuje się do rzeczy. To śmiercionośny krzyk bohaterki sztuki A.N. Ostrovsky „Posag”: „Rzecz… tak, rzecz! Mają rację, jestem rzeczą, a nie osobą”. A w świecie artystycznym A.P. Rzeczy Czechowa: fortepian, na którym gra Kotik („Ionych”), garnki kwaśnej śmietany, dzbany mleka otaczające bohatera opowiadania „Nauczyciel literatury”, często embolizują wulgarność i monotonię prowincjonalnego życia.
W XX wieku. niejedna poetycka włócznia została złamana w walce z materializmem - niewolniczą zależnością ludzi od otaczającego ich świata:
Właściciel umiera, ale jego rzeczy pozostają,
Nie obchodzi ich, rzeczy, cudze, ludzkie nieszczęście.
W godzinę twojej śmierci nawet filiżanki na półkach nie biją,
I nie topią się, jak kry, rzędy błyszczących szklanek.
Może w przypadku rzeczy, których nie warto próbować zbyt mocno ...
(V. Shefner. „Rzeczy”)
Intymny związek między osobą a rzeczą, który był szczególnie charakterystyczny dla średniowiecza, słabnie, zatraca się tam, gdzie rzeczy często Nazwy własne(pamiętajcie o mieczu Durandala, którego właścicielem jest bohater Pieśni o Rolandzie). Jest wiele rzeczy, ale są one standardowe, prawie! nie zauważyć. W tym samym czasie ich „listy inwentarzowe” mogą być! złowrogo samowystarczalny – tak więc, głównie poprzez długie wyliczanie licznych zastępujących się nawzajem zakupów, ukazane jest życie bohaterów opowieści Francuski pisarz J.Perek "Rzeczy".
Wraz z rozwojem techniki poszerza się zakres rzeczy przedstawianych w literaturze. Zaczęli pisać o gigantycznych fabrykach, o piekielnej machinie karnej („In Kolonia karna» F. Kafka), o maszynie, czasach, o systemach komputerowych, o robotach w ludzkiej postaci (współczesne powieści science fiction). Ale jednocześnie alarm o Odwrotna strona postęp naukowy i technologiczny. W rosyjskiej sowieckiej prozie i poezji XX wieku. „motywy walki maszynowej” brzmią przede wszystkim wśród poetów chłopskich - wśród S. Jesienina, N. Klyueva, S. Klychkova, P. Oreshin, S. Drożżyna; autorzy tzw. „wiejskiej prozy” - W. Astafiew, W. Biełow, W. Rasputin. I nie jest to zaskakujące: w końcu chłopski styl życia najbardziej ucierpiał na ciągłej industrializacji kraju. Wymierają całe wsie, są niszczone („Pożegnanie Matery” V. Rasputina), wymazywane z ludzkiej pamięci występy ludowe o pięknie, „trybie” (książka o tym samym tytule autorstwa V. Biełowa) itp. We współczesnej literaturze coraz częściej słyszy się; ostrzeżenie o katastrofa ekologiczna(„Ostatni pastorał” A. Adamowicza). Wszystko to odzwierciedla rzeczywiste procesy zachodzące w relacji człowieka z rzeczami stworzonymi przez jego ręce, ale często poza jego kontrolą.
Jednocześnie rzecz w utworze literackim pełni rolę elementu trybu warunkowego, artystyczny świat. I w przeciwieństwie do rzeczywistości, granice między rzeczami a osobą, żywą i nieożywioną, tutaj mogą być chwiejne. Tak, Rosjanie ludowe opowieści podać liczne przykłady „humanizacji” rzeczy. postacie literackie może stać się „piecem” („gęsi-łabędzie”), poczwarką; („Baba Jaga”) itp. Tradycję tę kontynuuje zarówno literatura rosyjska, jak i zagraniczna: „Blaszany żołnierz” G.Kh. Andersena, Błękitnego ptaka M. Maeterlincka, Mystery Buff V. Mayakovsky'ego, Aż do trzeciego koguta V.M. Shukshina i inni Świat dzieła sztuki może być nasycony rzeczami, które w rzeczywistości nie istnieją. Literatura science fiction jest pełna opisów bezprecedensowych statki kosmiczne, stacje orbitalne, hiperboloidy, komputery, roboty itp. („Hiperboloida inżyniera Garina” A. Tołstoja, „Solaris”, „Stalker” św. Lema, „Moskwa-2004” W. Wojnowicza).
Warunkowo można wyróżnić najważniejsze funkcje rzeczy w literaturze, takie jak kulturoznawstwo, charakterologia, fabuła-kompozycja.
Rzecz może być znakiem przedstawianej epoki i środowiska. Kulturologiczna funkcja rzeczy jest szczególnie widoczna w powieściach podróżniczych, gdzie w synchronicznym cięciu ukazane są różne światy: narodowy, majątkowy, geograficzny itp. Przypomnijmy, jak Vakula z „Nocy przedświątecznej” Gogola złe duchy i własnej zaradności w ciągu kilku minut dociera z odległej małorosyjskiej wioski do Petersburga. Jest zdumiony architekturą, strojami współczesnych, oddalonych od ich rodzinnej Dikanki odległością: „… domy rosły i zdawały się wznosić z ziemi na każdym kroku; mosty drżały; latały wagony<...>przechodnie tłoczyli się i tłoczyli pod domami, upokarzani miską<...>. Kowal rozejrzał się ze zdumieniem na wszystkie strony. Wydało mu się, że wszystkie domy wlepiają w niego niezliczone ogniste oczy i patrzą. Widział tylu dżentelmenów w futrach okrytych suknem, że nie wiedział, komu zdjąć kapelusz.
Iwan Seweryanowicz Flyagin, marniejący w niewoli tatarskiej (opowiadanie Leskowa „Zaczarowany wędrowiec”), wyświadczył wielką przysługę, skrzynię z akcesoriami niezbędnymi do fajerwerków, co wywołało nieopisany horror u Tatarów, którzy nie znali tych atrybutów europejskiego miasta życie.
Kulturowa funkcja rzeczy w powieść historyczna- gatunek, który ukształtował się w epoce romantyzmu i dążył do zwizualizowania w swoich opisach czasu historycznego i lokalnego kolorytu (fr. couleur locale). Zdaniem badacza, w „Katedrze Notre Dame” V. Hugo „rzeczy żyją głębiej niż życie postacie, a główny przedmiot powieści koncentrował się na rzeczach.
Znakowa funkcja rzeczy jest realizowana także w pismach potocznych. Gogol barwnie przedstawia życie Kozaków w „Wieczorach na folwarku pod Dikanką”. „Kolumb z Zamoskvorechye” Ostrowskiego zasłynął nie tylko dzięki dokładności przedstawiania nieznanych czytelnikowi postaci „kraju”, ale także dzięki widocznemu ucieleśnieniu tego „niedźwiedziego rogu” we wszystkich szczegółach, akcesoriach.
Rzecz może służyć jako znak bogactwa lub ubóstwa. Zgodnie z tradycją wywodzącą się z rosyjskiej epickiej epopei, gdzie bohaterowie rywalizowali ze sobą w bogactwie, uderzając obfitością biżuterii, metale szlachetne a kamienie stają się tym niepodważalnym symbolem. Zapamiętajmy:
Tkaniny brokatowe w całości; Yakhonts grają jak w gorączce; Wokół złotych kadzielnic Wznieś pachnącą parę...
(AS Puszkin. „Rusłan i Ludmiła”)
Lub bajeczny pałac z „ szkarłatny kwiat» Św. Aksakow: „dekoracja jest wszędzie królewska, niespotykana i niespotykana: złoto, srebro, orientalny kryształ, kość słoniowa i mamut”.
Równie ważna jest charakterologiczna funkcja rzeczy. Prace Gogola pokazują „intymny związek rzeczy” z ich właścicielami. Nic dziwnego, że Cziczikow lubił oglądać mieszkanie kolejnej ofiary swoich spekulacji. „Myślał, aby znaleźć w nim właściwości samego właściciela, jak można sądzić po muszli, jaka ostryga lub ślimak w nim siedzi” („ Martwe dusze" -t. 2, rozdz. 3, wczesne wyd.).
Rzeczy mogą ułożyć się w sekwencyjny rząd. Na przykład w „Dead Souls” każde krzesło krzyczało: „I ja też, Sobakiewicz!”. Ale jeden szczegół może charakteryzować postać. Na przykład słoik z napisem „Kruzhovnik”, przygotowany przez troskliwe ręce Fenechki („Ojcowie i synowie” Turgieniewa). Często wnętrza przedstawiane są według przeciwstawnej zasady – przypomnijmy sobie opis pokoi dwóch dłużników lichwiarza Gobsek: hrabiny i „wróżki czystości” krawcowej Fanny („Gobsek” O. Balzaca). Na tle tego tradycja literacka brak rzeczy może również stać się znaczący (tzw. urządzenie minus): podkreśla złożoność charakteru postaci. Tak więc Raisky, próbując dowiedzieć się czegoś więcej o Wirze, która jest dla niego tajemnicza (I.A. Goncharov’s Cliff), prosi Marfinkę, aby pokazała mu pokój jego siostry. „Już w myślach narysował dla siebie ten pokój: przekroczył próg, rozejrzał się po pokoju i — łudził się oczekiwaniem: nic tam nie było!”
Rzeczy często stają się znakami, symbolami ludzkich doświadczeń:
Patrzę jak szaleniec na czarny szal, I smutek dręczy moją zimną duszę.
(A. S. Puszkin. „Czarny szal”)
„Miedziane gałki” na fotelu dziadka całkowicie uspokojone mały bohater z opowiadania Aksakowa „Dzieciństwo wnuka Bagrowa”: „Jakie to dziwne! Te fotele i mosiężne gałki przede wszystkim rzuciły mi się w oczy, zwróciły moją uwagę i zdawały się rozpraszać i trochę mnie rozweselać. A w opowiadaniu W. Astafiewa „Duga” przypadkowo znaleziony przez bohatera z pociągu weselnego dut napełnia go wspomnieniami dawno zapomnianych czasów młodości.
Jedną z powszechnych funkcji rzeczy w dziele literackim jest fabuła-kompozycja. Przypomnijmy sobie złowrogą rolę chusteczki w tragedii Otella Szekspira, naszyjnik z opowiadania Leskowa pod tym samym tytułem, „trzewiki carycy” z „Nocy przed Bożym Narodzeniem” Gogola i inne. zapałki). Bez szczegółów ten gatunek jest nie do pomyślenia.
Materialny świat pracy ma swoją własną kompozycję. Z jednej strony detale często układają się w jedną całość, tworząc razem wnętrze, pejzaż, portret itp. Przypomnijmy szczegółowy opis bohaterów Leskowa („Katedra”), pejzaż miejski w F.M. Dostojewskiego, liczne luksusowe przedmioty w „Portrecie Doriana Graya” O. Wilde'a.
Z drugiej strony, jedna rzecz została podkreślona w pracy zbliżenie, niesie ze sobą zwiększony ładunek semantyczny, ideologiczny, wyrastając na symbol. Czy „kwiat zwiędły, bez uszu” (A.S. Puszkin) lub „kwiaty geranium w oknie” (Teffi. „Na wyspie moich wspomnień…”) można nazwać tylko detalem wnętrza? Co to jest „tulle-lu satin” („Biada dowcipowi” A.S. Gribojedowa) lub kapelusz Oniegina „boliwar”? Co oznacza „szanowana szafa” z Wiśniowego sadu Czechowa? Rzeczy-symbole umieszczane są w tytule dzieła sztuki („ Skóra Shagreena» O. Balzac, «Bransoletka z granatu» A.I. Kuprin, „Perła” N.S. Gumilowa, „Dwanaście krzeseł” I. Ilfa i B. Pietrowa). Symolizacja rzeczy jest szczególnie charakterystyczna dla liryki ze względu na jej skłonność do semantycznego bogactwa słowa. Każda z wymienionych w wierszu G. Shengeli pozycji budzi szereg skojarzeń:
W tabelach "nabytych przy okazji" Na wyprzedażach i aukcjach lubię przeglądać ich pudełka... Co w nich było? Papier, testamenty, wiersze, kwiaty, wyznania miłosne. Wszystkie pamiątki są znakiem nadziei i wiary, Przepisy, opium, pierścionki, pieniądze, perły, Aureola pogrzebowa z głowy syna. W ostatniej chwili rewolwer?
(„W tabelach „nabyte przy okazji” ..*)
W kontekście dzieła sztuki symbolika może ulec zmianie. Tak więc płot w opowiadaniu Czechowa „Dama z psem” stał się symbolem bolesnego, pozbawionego radości życia: „Tuż przed domem był płot, szary, długi, z gwoździami. „Od takiego płotu uciekniesz” — pomyślał Gurow, spoglądając najpierw na okna, potem na płot. Jednak w innych kontekstach ogrodzenie symbolizuje pragnienie piękna, harmonii, wiary w ludzi. W kontekście sztuki „Ostatnie lato w Czulimsku” A. V. Wampiłowa tak „czyta się” epizod z renowacją przez bohaterkę frontowego ogrodu, niszczonego każdej nocy przez jej niedbałych współmieszkańców.
Zwięzłość tekstu autora w dramacie, „metonimia” i „metaforyzm” tekstu poniekąd ograniczają przedstawianie rzeczy w tego rodzaju literaturze. Najszersze możliwości odtwarzania świata materialnego otwierają się w eposie.
Różnice gatunkowe w utworach wpływają również na obraz rzeczy, aktualizację jednej lub drugiej ich funkcji. Przejawy tego czy innego sposobu życia, kultury, rzeczy pojawiają się głównie w powieściach i sztukach historycznych, w pismach codziennych, zwłaszcza w esejach „fizjologicznych”, w fantastyka naukowa. Funkcja fabularna rzeczy jest aktywnie „wykorzystywana” gatunki detektywistyczne. Stopień szczegółowości materialnego świata zależy od stylu autora. Przykład dominacji rzeczy w dzieło sztuki- powieść E. Zoli „Szczęście damy”. Optymistyczna filozofia powieści jest przeciwna krytyczne obrazy rzeczywistość, narysowana przez pisarza poprzednie powieści Szeregi Rougona-Macquarta. Starając się, jak pisał Zola w szkicu do powieści, „ukazać radość działania i radość istnienia”, autorka śpiewa hymn na cześć świata rzeczy jako źródła ziemskich radości. Królestwo życia materialnego jest utożsamiane w swoich prawach z królestwem życia duchowego, dlatego Zola komponuje „wiersze o kobiecych ubraniach”, porównując je albo z kaplicą, albo ze świątynią, albo z ołtarzem „wielkiej świątyni” ( rozdz. XIV). Odwrotnym trendem w stylu jest brak, rzadkość opisów rzeczy. Zostało to więc bardzo oszczędnie wskazane w powieści G. Hessego „Gra szklanych paciorków”, która podkreśla oderwanie od domowników, trosk materialnych Mistrza Gry i w ogóle mieszkańców Castalii. Brak rzeczy może być nie mniej znaczący niż ich obfitość.
Opis rzeczy w utworze literackim może być jednym z jego dominacje stylu. Jest to typowe dla wielu gatunki literackie: historyczno-artystyczny, science-fiction, moralistyczny (esej fizjologiczny, powieść utopijna), artystycznych i etnograficznych (podróże) itp. Dla pisarza ważne jest ukazanie niezwykłego środowiska otaczającego bohaterów, jego odmienności od tego, do którego przyzwyczajony jest domniemany czytelnik. Cel ten osiąga się również poprzez uszczegółowienie świata materialnego, a ważny jest nie tylko dobór obiektów kultury materialnej, ale także sposób ich opisu.
Podkreślając oryginalność określonego sposobu życia, życia, pisarze szeroko wykorzystują różne warstwy leksykalne języka, tzw. słownictwo bierne, a także wyrazów o ograniczonym zakresie użycia: archaizmów, historyzmów, dialektyzmów, barbarzyństwa, fachowości, neologizmów, wernakularnych itp. Posługiwanie się takim słownictwem, będąc techniką ekspresywną, jednocześnie często stwarza czytelnikowi trudności . Czasami sami autorzy, przewidując to, opatrują tekst notatkami, specjalnymi słownikami, jak to uczynił Gogol w Wieczorach na farmie pod Dikanką. Wśród słów wyjaśnionych przez pszczelarza Rudy Panko w „Przedmowie” lwia część należy do określenia rzeczy: „bandura to instrument, rodzaj gitary”, „batog to bicz”, „kaganec to rodzaj lampa”, „kołyska to fajka”, „ręcznik to ręcznik ”, „Smushki - futro baranie”, „Chustka - chusteczka” itp. Wydawałoby się, że Gogol może od razu pisać rosyjskie słowa, ale potem „Wieczory… w dużej mierze straciłby lokalny koloryt kultywowany przez estetykę romantyzmu.
W zrozumieniu tekstu nasyconego pasywnym słownictwem zwykle pomagają czytelnikowi pośrednicy: komentatorzy, redaktorzy, tłumacze. Kwestia dopuszczalnego z estetycznego punktu widzenia zakresu, w jakim używane jest słownictwo bierne, była i pozostaje dyskusyjna krytyka literacka i krytyki literackiej. Oto początek wiersza S. Jesienina „W domu”, który natychmiast zanurza czytelnika w życiu wioski Ryazan:
Pachnie luźnymi drachenami; Na progu w misce z kwasem, Nad wykutymi piecami Karaluchy wspinają się w rowek.
W sumie w tym wierszu, składającym się z pięciu zwrotek, według N.M. Szanskogo, 54 niezależne słowa, z których co najmniej jedna piąta wymaga wyjaśnienia. „Słowa wymagające interpretacji obejmują oczywiście słowa dracheny - „pieczone placki w mleku i jajkach z kaszy jaglanej i ziemniaków”, dezhka - „wanna”, piec - „wnęka podobna do rosyjskiego pieca w bocznej ścianie, gdzie coś kładą lub kładą albo żeby było sucho albo ciepło” (takich wnęk jest zwykle kilka), rowek to „wąska długa szczelina między luźno dopasowanymi cegłami…<...>Większość ... werbalnych „obcych” to dialektyzm „ znamiona»Dialekt riazański pochodzący od poety. Jest to absolutnie jasne i nie może być innych opinii: S. Yesenin ma przeczucie środek artystyczny zmienione”. Wciąż jednak pojawiają się „inne opinie” i kwestia pozostaje kontrowersyjna.
Ogólnie rzecz biorąc, wybór jednego lub drugiego synonimu, dubletu językowego, jest wyrazistym środkiem stylistycznym, a przy opisywaniu sytuacji jako całości ważna jest tutaj jedność stylistyczna, „ustalając” wzajemną spójność szczegółów składających się na zespół. Tak więc w romantycznej elegii w opisie mieszkania (ziemia ojczysta) bohater liryczny sam dobór słów (archaizmy, formy usypiające itp.) tłumi codzienną konkretność, podkreśla umowność, uogólnienie obrazu. jako GO Vinokur, „obejmuje to na przykład baldachim, strych, chatę, schronienie, chatę, celę (w znaczeniu„ małego biednego pokoju ”), schronienie, kąt, ogród, dom, chata, szałas, światło, brama, biuro, klasztor, kominek i podobne słowa, symbolizujące natchnienie i wygodną separację poety od społeczeństwa i ludzi. Zupełnie inne zabarwienie stylistyczne tego słowa mają opisy wnętrz, które obfitują w eseje fizjologiczne. Ich poetyka i stylistyka są dobitnie naturalistyczne i niezwykle konkretne. Taki jest na przykład opis pokoju w N.A. Niekrasow: „Jedna z desek sufitu, czarna i usiana muchami, wyskoczyła na jednym końcu spod środkowej belki poprzecznej i wystawała ukośnie, co, jak się wydawało, bardzo ucieszyło mieszkańców piwnicy, ponieważ wisieli ich ręczniki i koszule na nim; w tym samym celu przez całe pomieszczenie przeciągnięto linę, przymocowaną jednym końcem do haka znajdującego się nad drzwiami, a drugim do górnego zawiasu szafy: tak nazywam podłużną wnękę z półkami, bez drzwi, w tylnej ścianie pokoju; gospodyni powiedziała mi jednak, że kiedyś były drzwi, ale jeden z lokatorów je wyrwał i położywszy na dwóch balach w swoim kącie, zrobił sobie w ten sposób sztuczne łóżko. Deski, hak, belka poprzeczna, górny zawias szafy, lina, koszule, ręczniki itp. - także zespół detali, słownictwo zdradzające osobę doświadczoną, znającą się na deskach i belkach. Ale to zupełnie inny zespół.
Konieczne jest rozróżnienie między literackimi i językowymi aspektami używania słów, ponieważ słownictwo określające rzeczy można aktualizować; w szczególności dotyczy to nazw elementów garderoby, artykułów luksusowych, wyposażenia wnętrz - co składa się na modę Kultura materialna. Nie należy więc mylić archaizmów motywowanych stylistycznie ze słowami, które dla nowych pokoleń czytelników stały się archaizmami leksykalnymi (np. „domowy płaszcz” Raisky'ego z „Klifu” Gonczarowa (rozdz. I) oznacza szlafrok, a „woda” Olgi Iwanowna dowód” z „Pryguny” Czechowa – nieprzemakalny płaszcz przeciwdeszczowy). Istnieją również archaizmy leksyko-semantyczne, czyli słowa, które od czasu napisania utworu zmieniły swoje znaczenie (np. „ekran” w „Idiocie” Dostojewskiego oznacza „ekran” – rozdz. 15)2.
Na szczególną uwagę zasługuje świat rzeczy i jego określenie w utopiach, science fiction - gatunkach, w których konstruowane jest siedlisko, które nie ma bezpośrednich odpowiedników w rzeczywistości. Niezwykłe rzeczy Odpowiadają tu neologizmy: często nadają tytuł dziełu, tworząc dla czytelnika odpowiednią oprawę percepcyjną: „Hyperboloida inżyniera Garina” A. Tołstoja, „Solaris” i „Stalker” św. Lema.
W porównaniu z naturą, środowisko stworzone przez człowieka, środowisko ludzkie, szybko się zmienia. Dlatego w utworach, których akcja toczy się w przeszłości, przyszłości, fantastycznych czasach i odpowiadających im przestrzeniach, obraz rzeczy jest szczególnym problemem twórczym.

Tradycyjnie w krytyce literackiej zwyczajowo wyróżnia się następujące funkcje rzeczy tekst artystyczny: kulturologiczna, charakterologiczna, fabularno-kompozycyjna. Rzecz może być znakiem przedstawianej epoki i środowiska. Kulturologiczna funkcja rzeczy jest szczególnie widoczna w powieściach podróżniczych, gdzie różne światy ukazane są w synchronicznym cięciu: narodowym, klasowym, geograficznym itd. przedstawiają czas historyczny i lokalny koloryt.

Rzeczy często stają się znakami, symbolami ludzkich doświadczeń. Znakowa funkcja rzeczy jest realizowana także w pismach potocznych. Gogol barwnie przedstawia życie Kozaków w „Wieczorach na folwarku pod Dikanką”.

Rzecz może służyć jako znak bogactwa lub ubóstwa. Zgodnie z tradycją wywodzącą się z rosyjskiej epickiej epopei, gdzie bohaterowie rywalizowali ze sobą w bogactwie, uderzając obfitością biżuterii, metali szlachetnych i kamieni, stają się tym niepodważalnym symbolem.

Równie ważna jest charakterologiczna funkcja rzeczy. W pracach N.V. Gogol pokazuje „intymny związek rzeczy” z ich właścicielami. Nic dziwnego, że Cziczikow lubił oglądać mieszkanie kolejnej ofiary swoich spekulacji. „Myślał, że znajdzie w nim właściwości samego właściciela, jak można sądzić po muszli, jaka ostryga lub ślimak w nim siedzi” („Dead Souls” - t. 2, rozdz. 3, wyd. wczesne) Kostium i wnętrze, rzeczy osobiste pomagają określić nie tylko epokę i status społeczny, ale także charakter, upodobania, przyzwyczajenia postaci. Trudno wyobrazić sobie bohaterów Gogola bez mundurowych fraków, Obłomowa - bez zwykłego szlafroka.

W utworze literackim rzecz pojawia się jako element konwencjonalnego, artystycznego świata. I w przeciwieństwie do rzeczywistości, granice między rzeczami a osobą, żywą i nieożywioną, tutaj mogą być chwiejne. Jednak pisarze z wyczuciem uchwycili inną linię w relacji między osobą a rzeczą: wartość materialna tego ostatniego może przyćmić osobę, jest on oceniany przez społeczeństwo na podstawie tego, jak drogie rzeczy posiada.

Rzeczy mogą ułożyć się w sekwencyjny rząd. Na przykład w „Dead Souls” każde krzesło krzyczało: „I ja też, Sobakiewicz!”. Ale jeden szczegół może charakteryzować postać. Na przykład słoik z napisem „Kruzhovnik”, przygotowany przez troskliwe ręce Fenechki („Ojcowie i synowie” Turgieniewa). Często wnętrza przedstawiane są według przeciwstawnej zasady – przypomnijmy sobie opis pokoi dwóch dłużników lichwiarza Gobsek: hrabiny i „wróżki czystości” krawcowej Fanny („Gobsek” O. Balzaca). Na tle tej tradycji literackiej nieobecność rzeczy (tzw. minus) może stać się również znamienna: podkreśla złożoność charakteru bohatera.

Jedną z powszechnych funkcji rzeczy w dziele literackim jest fabuła-kompozycja. Przypomnijmy sobie złowrogą rolę chusteczki w tragedii „Otello” W. Szekspira, naszyjnik z tytułowej opowieści Leskowskiego, „buty królowej” z „Nocy wigilijnej” N.V. Gogola.

Oprócz trzech głównych funkcji rzeczy opisanych powyżej, istnieją bardziej szczegółowe (prywatne) funkcje opisane przez A.P. Czudakow. Staraliśmy się je pokrótce przedstawić:

1. Rzeczy często służą jako wstęp do atmosfery pracy.

2. Rzeczy stają się źródłem wrażeń, przeżyć, myśli, korelują z osobistą, przeżytą pamięcią.

3. Rzecz staje się przedmiotem refleksji i oceny

4. Rzeczy stają się pośrednimi oznakami ewolucji charakteru.

5. Rzecz może nadawać stan psychiczny postać.

6. Rzeczy na wiele sposobów odwołują się do zrozumienia bardzo osobistej kompletności postaci.

7. Rzeczy mogą pełnić rolę motywu przewodniego.

Tak więc rzecz w dziele sztuki pełni trzy funkcje: kulturologiczną, charakterologiczną, fabularno-kompozycyjną. Funkcji tych nie należy jednak uważać za wyczerpujące i jedyne możliwe.