K p Bryullov პომპეის ბოლო დღე აღწერა. ბრაილოვის ნახატის "პომპეის ბოლო დღე" აღწერა

17.02.2019

ლ.ოსიპოვა

ალექსანდრე ბრაილოვი. Ავტოპორტრეტი. 1830 წ.

„კარლ, წარმოიდგინე - თვრამეტი საუკუნის წინ ყველაფერი ზუსტად იგივე იყო: მზე კაშკაშა ანათებდა, ფიჭვის ხეები გზის კიდეებს შავდებოდა და ბარგით დატვირთული ვირები ქვებზე დაცურავდნენ. პომპეისკენ მიმავალ მთავარ გზაზე ვართ. ეს არის ნანგრევები - დასასვენებელი სახლიმდიდარი დიომედეს, აქ ჯერ კიდევ მიმდინარეობს გათხრები, შემდგომ არის ციცერონის ვილა. შემდეგი არის სასტუმრო, აქ იპოვეს ბევრი ჭურჭელი, მარმარილოს ნაღმტყორცნები, ქვის დაფაზე იყო კვალი, რაც ახლახან დაღვრილი სითხის მსგავსი იყო, სარდაფებში კი ხორბლის მარცვლები. თუ დააქუცმაცეთ და გამოაცხვეთ, შეგიძლიათ დააგემოვნოთ ყველაზე კლასიკური პური, რომელიც ჩვენშია რომანტიული ეპოქა, ვფიქრობ, ბევრს გააოცებდა თავისი გემოთი. ბაჰ, არ ფიქრობ, რომ ყველაფერი ძალიან ცოცხალი გახდა? ხალხის ბრბო ჩქარობს ქალაქისკენ. აქ ისინი საკაცით ატარებენ რამდენიმე მნიშვნელოვან ჯენტლმენს. ის არის კაშკაშა თეთრი ტუნიკით, მხარზე მიკრული ოქროს ბალთით, მუხლამდე ბრილიანტებით მორთული სანდლებით, მის უკან კი მსახურთა მთელი კორტეჟია. გესმის ბრბოს ტირილი? ეტლები გამოჩნდნენ, მაგრამ ისე გაუჭირდათ გადაადგილება, ვიწრო ქუჩები ხალხით იყო გადაჭედილი. ყველაფერი გასაგებია – ყველა ამფითეატრისკენ მიიჩქარის. დღეს დაგეგმილია ბრძოლები გლადიატორებსა და გარეულ ცხოველებს შორის. ან იქნებ მოსამართლეებმა ერთ-ერთ დამნაშავეს აფრიკიდან ახლად ჩამოყვანილ ლომებთან ბრძოლაში არენაზე სიცოცხლის დასრულება მიუსაჯეს? ოჰ, რა თქმა უნდა, ეს ის სანახაობაა, რომელსაც ვერც ერთი პომპეელი ვერ გამოტოვებს.

კარლ ბრაილოვი. Ავტოპორტრეტი. ᲙᲐᲠᲒᲘ. 1833 წ.

-დამშვიდდი შენი ფანტაზია კბენას იწყებს! უბრალოდ შეხედეთ, ჩვენ თვითონ აღმოვჩნდებით დაგმობილი. - იცინიან ძმები ბრაილოვები და, გზისპირა ქვაზე ჩამოსხდნენ, სიჩუმეში ჩავარდნენ, მხოლოდ ხვლიკების შრიალითა და ეკლიანი ბალახის შრიალით გატეხილი...
ალექსანდრე დგება და დანგრეულ კიბეებზე კომფორტული ადგილი რომ იპოვა, დიდ ალბომს ხსნის და ხატვას იწყებს. ცოტა მოგვიანებით მას კარლი უერთდება. მაგრამ ისინი სხვაგვარად ხატავენ. ალექსანდრე, როგორც არქიტექტორი, დაინტერესებულია ნაწილების ურთიერთობით, პროპორციებით, რომლებიც პომპეის მშენებლებმა მიიღეს ბერძნებისგან. დროდადრო ის გარბის კარლთან და სთხოვს, ყურადღება მიაქციოს ხაზების ამ სიმარტივეს და ელეგანტურობას, შერწყმული დეკორაციების სიმდიდრესთან და თუნდაც დახვეწილობასთან - სვეტების კაპიტელები ან ჩახლართული დელფინების, ან ჯგუფის სახითაა. ფაუნების, რომელთაგან ერთი მეორეს ფლეიტაზე დაკვრას ასწავლის, ფანტასტიკური ხილისა და ფოთლების ის შერწყმა... დახვეწილობა, ფანტაზიის გადაჭარბება - ეს უკვე თანამედროვეობის ფენომენია, რომის გავლენა. ასეა პომპეელებთან ყველაფერში: უმდიდრეს სახლებში ყველა ოთახი, საბანკეტო დარბაზებიც კი ძალიან მცირეა, ბერძნული მოდელის მიხედვით - ბოლოს და ბოლოს, სტუმრების რაოდენობა უნდა შეესაბამებოდეს მადლის რაოდენობას (სამი). ) ან მუზების რაოდენობა (ცხრა). იმავდროულად, ცნობილია, რომ პომპეი არ გამოირჩეოდა ზომიერებით საკვებსა და სიამოვნებაში. Პირიქით. აქ წვეულებებზე მიირთმევდნენ აფრიკული ლომის ნაწილებს, შებოლილი აქლემის ფეხებს, ყურძნის ნაკვთებს, არომატულ კურდღლებს, სირაქლემას ტვინის სოუსს, თიხის ობობებს, რომ აღარაფერი ვთქვათ არომატული ბალახებით სურნელოვან ყინულოვან ღვინოებზე... არა, ჩვენი ფანტაზია უძლურია. ამ ყველაფრისთვის წარმოიდგინე... დიახ, საბერძნეთი და რომი შეხვდნენ პომპეიში, რათა მრავალი საუკუნის განმავლობაში დამარხულიყვნენ ფერფლში და ქვებში, ქრისტეს შობის შემდეგ 79 აგვისტოს ვეზუვიუსის ამოფრქვევის შემდეგ...
კარლი ძმას ნახევარ ყურში უსმენს. ის ალბომში ფანქრით ასახავს ჩანახატს, ნანობს, რომ საღებავები არ მოუტანია. ის უკვე ცოცხალი სილამაზის ძალაშია, ტკბება.
რა საოცარია აქ სინათლის ეფექტი, გამჭოლი და რბილი! მარმარილოს სიკაშკაშე კი სინაზის შთაბეჭდილებას ტოვებს. ვენერას ტანი, სპორტსმენის ქანდაკება, რომელიც ახლახანს ამოთხარეს, გაწმინდეს დედამიწისგან, უფრო ავთენტურად, ბუნებრივად გამოიყურება, ვიდრე ცოცხალი ადამიანები - ეს საუკეთესო ხალხია. აი ეს არის ეს სამყარო, რომლის გააზრებაც მან ბავშვობიდან დაიწყო.
მამა - პაველ ივანოვიჩ ბრაილოვი, ორნამენტული ქანდაკების აკადემიკოსი, აიძულებდა ბავშვებს ეხატათ ანტიკვარიატი, როგორც კი ისწავლეს ფანქრის ხელში დაჭერა. ათი წლის ასაკში კარლი მიიღეს პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიის სტუდენტად და თოთხმეტის ვერცხლის მედალი მიიღო ნახატზე, რომელშიც, როგორც ყველამ თქვა, გააცოცხლა ფიდიასისა და პოლიკლეიტოსის დრო. IN მკვდარი სამყარომარმარილო, გრძნობდა, რომ ეკუთვნოდა, რადგან მთელი არსებით გრძნობდა კანონებს, რომლითაც ეს სამყარო შეიქმნა. ოჰ, როგორ სჯეროდა ახლა საკუთარი ძალების! მოიცვას ყველა საგანს, შეიმოსოს ისინი ჰარმონიაში, გადააქციოს მაყურებლის ყველა გრძნობა მშვიდ და გაუთავებელ სიამოვნებად სილამაზით. შექმენით ხელოვნება, რომელიც ყველგან შეაღწევდა: ღარიბი კაცის ქოხში, სვეტების მარმარილოს ქვეშ, ხალხით გაჟღენთილ მოედანზე - როგორც ეს იყო ამ ქალაქში, როგორც ეს იყო შორეულ ნათელ საბერძნეთში...
...რამდენიმე წელი გავიდა. ალექსანდრე პარიზში გაემგზავრა ცოდნისა და ნიჭის გასაუმჯობესებლად. მას კიდევ ერთი განზრახვა ჰქონდა, რომელიც მალევე სიხარულით შეასრულა. მან გამოსცა წიგნი პომპეის გათხრების შესახებ - მდიდრულ ქაღალდზე, საკუთარი ნახატებითა და ნახატებით. წიგნის ღვაწლი იმდენად დაფასდა, რომ ძალიან მცირე ხნის შემდეგ მისი ავტორი აირჩიეს ლონდონის არქიტექტურის სამეფო ინსტიტუტის წევრად და მილანის სამხატვრო აკადემიის წევრად. ალექსანდრე დიდებით კი არ ხარობდა, რამდენადაც უხაროდა - ბოლოს და ბოლოს, რაღაც უნდა მოეხსენებინა მხატვართა წახალისების საზოგადოებას, რომელმაც შვიდი წლის წინ, 1822 წელს, გაგზავნა იგი და მისი ძმა საზღვარგარეთ, მას შემდეგ რაც დაამთავრეს პეტერბურგის აკადემია. ხელოვნება. მაგრამ კარლ... ღმერთო ჩემო, რა ჭორები მოვიდა აქ რომიდან მის შესახებ! მან მოახერხა გამხდარიყო ცნობილი, როგორც მშვენიერი პორტრეტის მხატვარი და იტალიაში ჩასული ყველა გამოჩენილი რუსი ჯენტლმენი ჩქარობდა მისგან თავისი პორტრეტის შეკვეთას. მაგრამ კატასტროფა იქნებოდა, თუ ეს კაცი კარლში ანტიპათიის გაღვივებას დაიწყებდა. მას შეეძლო მიეღო იგი (როგორც ეს იყო გრაფ ორლოვ-დავიდოვის შემთხვევაში) ყველაზე შემთხვევით კოსტიუმში და ყველაზე უყურადღებო პოზაში და მშვიდად ეთქვა, რომ დღეს მუშაობის ხასიათზე არ იყო. სკანდალი!..


ერთ-ერთი ჩანახატი ნახატისთვის "პომპეის ბოლო დღე".

თუმცა ალექსანდრეს შესახებ ცნობები მოვიდა Ბოლო დროსკარლი აკეთებს ჩანახატებს დიდი ტილოსთვის, რომელსაც ის გვთავაზობს უწოდოს "პომპეის ბოლო დღე". ამან ისე გაახარა, რომ მაშინვე დაჯდა წერილის დასაწერად, რომელშიც მოუთმენლად ეკითხებოდა: აპირებდა მისი ძმა ისტორიული წყაროების გამოყენებას თუ ეს მისი ნაყოფი იქნებოდა? თავისუფალი ფანტაზია; არ ფიქრობს ის, რომ პომპეის სიკვდილი ზემოდან იყო წინასწარ განსაზღვრული: პომპეელები ფუფუნებაში და გართობაში იძირებოდნენ, უაზროდ უგულებელყოფდნენ ყოველგვარ ნიშანსა და წინასწარმეტყველებას და პირველ ქრისტიანებს ციხეში სდებდნენ; სადაც ის გვთავაზობს სურათის სცენას; და რაც მთავარია, დაე, მას, ღვთის გულისთვის, არ მოეშვას დიდი სამუშაო, რომელიც, ალბათ, მას განზრახული აქვს თავისი გენიოსი მთელ მსოფლიოს გაამჟღავნოს.
მისი ძმის წერილმა კარლი გაბრაზებულ მომენტში დაიჭირა. ესკიზებიდან ტილოზე უკვე გადავიდა. ის იყო უზარმაზარი ზომით - 29 კვადრატული მეტრი. მუშაობდა უხამსად, თითქმის შესვენების გარეშე, სრულ გამოფიტვამდე, ისე, რომ ხშირად ატარებდნენ სახელოსნოდან. შემდეგ კი მეპატრონე მოვიდა და გადასახადების გადახდა სთხოვა...
რა თქმა უნდა, ყველას უკვე ეჭვი ეპარება, რომ მას შეუძლია რაიმე ღირებული შექმნა. ხელოვანთა წახალისების საზოგადოება მას უკვე მეორე წელია პენსია არ უხდიდა. ისინი მხოლოდ ჭორაობენ მის უაზრო და უყურადღებო განწყობაზე. ოღონდ ძმამ უნდა იცოდეს, რომ თუ ვნებით მუშაობს, მაშინაც კი, თუ მას სამოსელი დაადგა, არ შეწყვეტს მუშაობას.


K. P. Bryullov "პომპეის ბოლო დღე", 1830-1833. სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, პეტერბურგი.

კარლმა კალამი და მელანი მხოლოდ ექსტრემალურ შემთხვევებში აითვისა. შემდეგ კი გადაწყვიტა: ახლავე დაწერს - როგორც თავის ძმებს (ძმა ფედორი, ასევე მხატვარი, ცხოვრობდა პეტერბურგში), ასევე წახალისების საზოგადოებას. „დეკორაცია... ეს ყველაფერი ცხოვრებიდან ავიღე, უკან დახევის და დამატების გარეშე, ზურგით ვიდექი ქალაქის კარიბჭისკენ ისე, რომ მთავარ მიზეზად ვეზუვიუსის ნაწილი მენახა - რის გარეშე გამოიყურებოდა ცეცხლი? მარჯვენა მხარეკალთაზე ვათავსებ დედების ჯგუფებს ორი ქალიშვილით (ეს ჩონჩხები ნაპოვნი იქნა ამ პოზაში); ამ ჯგუფის უკან ხედავთ კიბეებზე ხალხის ჯგუფს, რომლებიც თავს იფარებენ სკამებითა და ვაზებით (ის, რაც მათ გადაარჩინეს, ყველაფერი მუზეუმიდან მე წაიღეს). ამ ჯგუფის მახლობლად არის გაქცეული ოჯახი, რომელიც ქალაქში თავშესაფრის პოვნაზე ფიქრობს: ქმარი, თავს იფარებს მოსასხამში და ცოლს ხელში უჭირავს. ჩვილი, მეორე ხელით აიფარა მამის ფეხებთან მწოლიარე უფროსი ვაჟი; სურათის შუაში არის დაცემული ქალი, გრძნობებისგან მოკლებული; ბავშვი მკერდზე, დედის ხელს აღარ აჭერს, ტანსაცმელს უჭერს, მშვიდად უყურებს სიკვდილის ცოცხალ სცენას..."
ათობით ჩანახატი და ჩანახატი, რამდენიმე წლის დამქანცველი სამუშაო. არა, ეს არ იყო განწირვის საშინელება და არც სიკვდილის სიახლოვე, რაც მან დაწერა. „ვნება, ჭეშმარიტი, ცეცხლოვანი გრძნობები გამოიხატება ისეთ მშვენიერ გარეგნობაში, ისეთ მშვენიერ ადამიანში, რომ აღფრთოვანებამდე ტკბები“, - თქვა გოგოლმა სურათის ნახვის შემდეგ. მშვენიერი, შეუქცევადი სამყაროს სიკვდილი. დიახ, დიდება მოვიდა მხატვარს. ტრიუმფი თან ახლდა მის გამოჩენას ქუჩებში და თეატრში. პეტერბურგში მას თავზე დაფნის გვირგვინი დაუდეს, ჟურნალები წერდნენ, რომ მისი ნამუშევრები პირველი იყო, რისი გაგებაც გემოვნების უმაღლესი განვითარების მქონე ხელოვანმა შეძლო და არ იცის რა არის ხელოვნება.
ისე, ბრაილოვი დიდებას ეპყრობოდა, როგორც მოცემულობას, როგორც ტვირთს, სულაც არ ამძიმებს. მან უდარდელად ჩაიცინა, როდესაც ალექსანდრე, ტირილით ჩახუტებული, ამტკიცებდა, რომ პომპეისთვის უფრო მეტი გააკეთა, ვიდრე რომელიმე არქეოლოგმა ან მეცნიერმა...

იტალიაში დიდმა მხატვარმა ბრაიულოვმა დახატა გრანდიოზული ტილო - "პომპეის ბოლო დღე". ნახატის აღწერა წარმოდგენილი იქნება ჩვენს სტატიაში. თანამედროვეებმა ნამუშევარს ყველაზე ენთუზიაზმი მიმოხილვები მისცეს და თავად მხატვარს უწოდეს დიდი ჩარლზი.

ცოტა რამ K. I. Bryullov- ის შესახებ

მხატვარი დაიბადა 1799 წელს ოჯახში, რომელიც, მისი პაპიდან დაწყებული, ხელოვნებასთან იყო დაკავშირებული. ოქროს მედლით დაამთავრა სამხატვრო აკადემია, და მისი ძმა ალექსანდრე, ნიჭიერი არქიტექტორი, რომში გაემგზავრნენ. ის ნაყოფიერად მუშაობს მარადიულ ქალაქში, ხატავს პორტრეტებს და ნახატებს, რომლებიც ახარებს საზოგადოებას, კრიტიკოსებს და სამეფო ოჯახის წევრებს. კარლ ბრაილოვი მონუმენტურ მკვრივ ნაგებობაზე ექვსი წლის განმავლობაში მუშაობდა. "პომპეის ბოლო დღე" (სურათის აღწერა და მისი აღქმა იტალიელების მიერ შეიძლება გამოიხატოს ერთი სიტყვით - ტრიუმფი) ქვეყნის მაცხოვრებლებისთვის შედევრად იქცა. მათ მიაჩნდათ, რომ მხატვრის ტილო აღვიძებდა აზრებს მათი სამშობლოს გმირულ წარსულზე იმ დროს, როცა მთელი ქვეყანა თავისუფლებისთვის ბრძოლაში იყო ჩაფლული.

ისტორიული ფაქტები

ბრაილოვის ნახატის "პომპეის ბოლო დღე" აღწერა საინტერესო ფაქტით უნდა დაიწყოს: ოსტატი ეწვია გათხრებს ვეზუვის მახლობლად 1827 წელს. ამ სანახაობამ ის უბრალოდ გააოგნა. აშკარა იყო, რომ ქალაქში ცხოვრება მოულოდნელად დასრულდა.

ტროტუარზე ნაპრალები სუფთა იყო, წარწერების ფერები ნათელი იყო, რაც აცხადებდა შენობის დაქირავებას და მომავალ გასართობს. ტავერნებში, სადაც მხოლოდ გამყიდველები აკლდნენ, მაგიდებზე ჭიქებისა და თასების კვალი რჩებოდა.

სამუშაოს დასაწყისი

ჩვენ ვიწყებთ ბრაილოვის ნახატის "პომპეის ბოლო დღე" აღწერას მხატვრის მრავალწლიანი მოსამზადებელი სამუშაოების შესახებ, რომელიც სამი წელი გაგრძელდა. ჯერ კომპოზიციური ესკიზი გაკეთდა ახალი შთაბეჭდილებების საფუძველზე.

ამის შემდეგ მხატვარმა ისტორიული დოკუმენტების შესწავლა დაიწყო. მხატვარმა საჭირო ინფორმაცია ამ სტიქიის მოწმისა და ცნობილი რომაელი ისტორიკოსის ტაციტუსის წერილებში იპოვა. ისინი აღწერენ სიბნელეში დაფარულ დღეს, ხალხის ბრბოს, რომელიც ჩქარობს, არ იცოდა სად გაიქცეოდა, ყვირილი, კვნესა... ზოგი გლოვობდა თავის გარდაუვალ სიკვდილს, ზოგიც გლოვობდა საყვარელი ადამიანების სიკვდილს. აჩქარებული ფიგურების ზემოთ ბნელი ცაა ელვისებური ზიგზაგებით. გარდა ამისა, მხატვარი სულ უფრო მეტ ახალ ჩანახატებს ქმნიდა, ხატავდა ადამიანთა სხვადასხვა ჯგუფს და ცვლიდა კომპოზიციას. ეს არის ბრაილოვის ნახატის "პომპეის ბოლო დღე" წინასწარი აღწერა. ადგილი, სადაც მოქმედება ხდება, მისთვის მაშინვე ნათელი გახდა – სამარხების ქუჩის კვეთა. როგორც კი ბრაიულოვმა წარმოიდგინა მოძრავი, გულისამაჩუყებელი ჭექა-ქუხილი, ნათლად წარმოიდგინა, როგორ გაიყინა მთელი ხალხი... მათ შიშს ახალი გრძნობა დაემატა - ტრაგედიის გარდაუვალი. ეს აისახა ბოლო შემადგენლობამხატვარი და ადგენს ბრაილოვის ნახატის "პომპეის ბოლო დღე" აღწერას. მასალები არქეოლოგიური გათხრებიმხატვარს ტილოსთვის საყოფაცხოვრებო ნივთები გადასცა. ლავაში წარმოქმნილმა სიცარიელეებმა შეინარჩუნეს ზოგიერთი სხეულის კონტურები: ქალი ეტლიდან გადმოვარდა, აქ არიან ქალიშვილები და დედა, აქ არიან ახალგაზრდა მეუღლეები. მხატვარმა ისესხა პლინიუს დედისა და ახალგაზრდა კაცის გამოსახულება.

თავდაუზოგავი შრომა

უზარმაზარ ტილოზე მუშაობას სამი წელი დასჭირდა. რაფაელმა დიდი გავლენა მოახდინა კომპოზიციურ და პლასტიკურ დიზაინზე, ბრაილოვის ნახატის "პომპეის ბოლო დღე" მახასიათებლებზე და აღწერაზე. მხატვარი ადრე სწავლობდა მასთან, გადაწერა ფრესკები "ცეცხლი ბორგოში" და "ათენის სკოლა", სადაც ორმოცამდე პერსონაჟია. რამდენი გმირია გამოსახული ბრაილოვის მრავალფიგურიან ტილოზე? ნახატზე მუშაობისას ძალიან მნიშვნელოვანი იყო მისი თანამედროვეების გაცნობა, შორეული ეპოქების ერთმანეთთან დაახლოება. ასე გამოჩნდა ტილოზე მძლეოსნობის სპორტსმენის მარინის პორტრეტი - მამის ფიგურა ოჯახის ჯგუფში.

მხატვრის ფუნჯის ქვეშ მისი საყვარელი მოდელის გამოსახულება ჩნდება, ან გოგონას სახით, ან დედის სახით. ი.სამოილოვა იყო მისი იდეალის განსახიერება, რომელიც ანათებდა სილამაზის ძალითა და ვნებით. მისმა გამოსახულებამ შეავსო მხატვრის ფანტაზია და მის ტილოზე ყველა ქალმა შეიძინა ის თვისებები, რაც მას უყვარდა.

ნახატის კომპოზიცია: რომანტიზმისა და კლასიციზმის ერთობლიობა

ბრაილოვი თავის ტილოში თამამად აერთიანებს რომანტიზმსა და კლასიკას ("პომპეის ბოლო დღე"). ნახატის აღწერილობა შეიძლება მოკლედ იყოს აღწერილი ისე, რომ კომპოზიციაში ოსტატი არ ცდილობდა ყველაფრის კლასიკურ სამკუთხედებში ჩასმას. გარდა ამისა, რომანტიზმის ხმას უსმენდა, ასახავდა მასობრივ ხალხურ სცენას, ბარელიეფის კლასიკური პრინციპის დარღვევით. მოქმედება ვითარდება, ტილოში უფრო ღრმად ჩადის: კაცი ეტლიდან გადმოვარდა და შეშინებულ ცხენებს წაართმევენ. მაყურებლის მზერა უნებურად მიჰყვება მას უფსკრულში, მოვლენათა ციკლში.

მაგრამ მხატვარმა არ მიატოვა კლასიციზმის ყველა უვნებელი იდეა. მისი გმირები გარეგნულადაც და შინაგანადაც ლამაზია. მათი სიტუაციის საშინელებას ახშობს პერსონაჟების იდეალური სილამაზე. ეს არბილებს მაყურებელს მათი მდგომარეობის ტრაგედიას. გარდა ამისა, კომპოზიცია იყენებს პანიკასა და სიმშვიდეს შორის კონტრასტის ტექნიკას.

მოქმედების შემადგენლობა

მოძრაობით სავსე ტილოში ძალიან მნიშვნელოვანია ხელის ჟესტებისა და სხეულის მოძრაობის რიტმი. ხელები იცავს, იცავს, ეხუტება, ბრაზით აწვება ცას და უძლურად ეცემა. ქანდაკებების მსგავსად, მათი ფორმები სამგანზომილებიანია. მინდა მათ ირგვლივ ვიარო, რომ უფრო ახლოს დავაკვირდე. მონახაზი ნათლად ფარავს თითოეულ ფიგურას. ეს კლასიკური ტექნიკა რომანტიკოსებმა არ უარყვეს.

ტილოს ფერი

სტიქიის დღე ტრაგიკულად ბნელია. სიბნელე, სრულიად შეუღწევადი, ეკიდა გაჭირვებულ ხალხს. კვამლისა და ფერფლის ეს შავი ღრუბლები იშლება მკვეთრი, კაშკაშა ელვის შედეგად. ჰორიზონტი სავსეა ცეცხლის სისხლის წითელი შუქით. მისი ანარეკლი ეცემა ჩამოვარდნილ შენობებსა და სვეტებზე, ადამიანებზე - მამაკაცებზე, ქალებზე, ბავშვებს - კიდევ უფრო ტრაგედიას მატებს სიტუაციას და აჩვენებს სიკვდილის გარდაუვალ საფრთხეს. ბრაილოვი მიისწრაფვის ბუნებრივი განათებისკენ, არღვევს კლასიციზმის მოთხოვნებს. ის დახვეწილად იპყრობს სინათლის რეფლექსებს და აერთიანებს მათ განსხვავებულ ქიაროსკუროსთან.

ტილოს პერსონაჟების პერსონაჟები

ბრაილოვის ნახატის „პომპეის ბოლო დღე“ აღწერა და ანალიზი არასრული იქნება სურათზე მოქმედი ყველა ადამიანის გათვალისწინების გარეშე. უკანასკნელი განკითხვის დღე დადგა მათთვის: ქვა მონუმენტური ნაგებობებიმიწისძვრებისგან ქაღალდივით იშლება. ირგვლივ ისმის ღრიალი, დახმარების ძახილი, ლოცვა ღმერთებისადმი, რომლებმაც მიატოვეს უბედურები. არსი ადამიანის სულისრულიად შიშველი სიკვდილის წინაშე. ყველა ჯგუფი, რომელიც არსებითად პორტრეტებია, მაყურებლის წინაშე დგას.

Მარჯვენა მხარე

თავადაზნაურებს შორის არის საბაზისო პერსონაჟები: ეგოისტი ქურდი, რომელიც ატარებს სამკაულებს იმ იმედით, რომ გადარჩება. წარმართი მღვდელი, რომელიც გარბის და ცდილობს თავის გადარჩენას, ავიწყდება, რომ ღმერთებს უნდა ევედრებოდეს წყალობისთვის. შიში და დაბნეულობა საბნით დაფარული ოჯახის შემადგენლობაში... ასე ახასიათებს ბრაილოვის ნახატს „პომპეის ბოლო დღე“. სტატიაში მოცემული შედევრის ფოტო დეტალურად გვიჩვენებს, თუ როგორ აღმართავს ახალგაზრდა მამა ლოცვისას ხელს ცისკენ.

ბავშვებმა დედას ჩახუტებულებმა დაიჩოქეს. ისინი უმოძრაოა და უბრალოდ საშინელი გარდაუვალი ბედი ელის. მათ არავინ ეხმარება. შიშველი მკერდითა და ჯვრის მქონე ქრისტიანს სწამს მომავალი აღდგომა.

მხოლოდ ერთი ფიგურაა მშვიდი - მხატვარი.

მისი ამოცანაა ამაღლდეს სიკვდილის შიშზე და სამუდამოდ დაიჭიროს ტრაგედია. ბრაილოვი, თავის პორტრეტს სურათში ასახავს, ​​ოსტატს წარმოაჩენს, როგორც განვითარებული დრამის მოწმე.

ტილოს ცენტრი და მარცხენა მხარე

ცენტრში ახალგაზრდა დედაა, რომელიც სასიკვდილოდ დაეცა და გაუგებარ ბავშვს ეხუტება. ეს ძალიან ტრაგიკული ეპიზოდია. გარდაცვლილი სიმბოლოა უძველესი სამყაროს სიკვდილზე.

უანგარო ვაჟები ატარებენ უძლურ მოხუც მამას. მისდამი სიყვარულით ივსებიან და საერთოდ არ ფიქრობენ საკუთარ ხსნაზე.

ჭაბუკი არწმუნებს დაღლილი მჯდომარე დედას, ადგეს და წავიდეს თავის გადასარჩენად. ორი ადამიანისთვის რთულია, მაგრამ კეთილშობილება არ აძლევს ახალგაზრდას ახალგაზრდა კაციდატოვე მოხუცი ქალბატონი.

ახალგაზრდა ბიჭი უყურებს ნაზი პატარძლის სახეს, რომელმაც მთლიანად დაკარგა სიმტკიცე ირგვლივ ღრიალის, სიკვდილის ხილვისგან, ცეცხლოვანი შუქისგან, რომელიც მათ სიკვდილს ჰპირდება.

ის არ ტოვებს საყვარელ ადამიანს, თუმცა სიკვდილმა შეიძლება ნებისმიერ მომენტში გადალახოს ისინი.

კ. ბრაილოვის შედევრს "პომპეის ბოლო დღე" განზრახული ჰქონდა გამხდარიყო ხელოვნების ისტორიაში მთავარი ნახატი. მან დაიჭირა დროის სული და შექმნა ტილო მათზე, ვინც იცის როგორ გასწიროს ყველაფერი საყვარელი ადამიანების გულისთვის. უბრალო ადამიანების შესახებ, რომელთა მორალური ცნებები უსაზღვროდ მაღლა დგას სასტიკი განსაცდელების დროს. სპექტაკლი იმისა, თუ რამდენად გაბედულად ატარებენ მათ მძიმე ტვირთი, რომელიც მათ თავს დაატყდა თავს, უნდა იყოს მაგალითი იმისა, თუ როგორ უნდა მოიქცნენ ნებისმიერ ეპოქაში და ნებისმიერ ადგილას. ნამდვილი სიყვარულიადამიანს.

ნაკვეთი

ტილო გვიჩვენებს კაცობრიობის ისტორიაში ერთ-ერთ ყველაზე მძლავრ ვულკანურ ამოფრქვევას. 79 წელს ვეზუვიუსმა, რომელიც მანამდე იმდენ ხანს დუმდა, რომ დიდი ხანია გადაშენებულად ითვლებოდა, უეცრად „გაიღვიძა“ და აიძულა ამ ტერიტორიაზე არსებული ყველა ცოცხალი არსება სამუდამოდ დაეძინა.

ცნობილია, რომ ბრაულოვმა წაიკითხა პლინიუს უმცროსის მემუარები, რომელიც შეესწრო სტიქიას გადარჩენილ მისენუმში განვითარებულ მოვლენებს: „პანიკაში ჩავარდნილი ბრბო მოგვყვა და... მკვრივი მასით დაგვჭირდა, წინ გვიბიძგა, როცა გამოვიდა... ყველაზე საშიშ და შემზარავ სცენებში გავიყინეთ. ეტლები, რომელთა ამოღებასაც გავბედეთ, ისე ძლიერად ირხევა წინ და უკან, თუმცა მიწაზე იდგნენ, რომ ბორბლების ქვეშ დიდი ქვების დადებაც კი ვერ შევძელით. ზღვა თითქოს უკან დაბრუნდა და დედამიწის კრუნჩხვითი მოძრაობებით მოშორდა ნაპირებს; აუცილებლად ხმელეთი საგრძნობლად გაფართოვდა და ზღვის ზოგიერთი ცხოველი ქვიშაზე აღმოჩნდა... ბოლოს საშინელმა სიბნელემ კვამლის ღრუბელივით თანდათან გაფანტა დაიწყო; დღის სინათლე კვლავ გამოჩნდა და მზეც კი ამოვიდა, თუმცა მისი შუქი პირქუში იყო, როგორც ეს ხდება მოახლოებულ დაბნელებამდე. ყოველი საგანი, რომელიც ჩნდებოდა ჩვენს თვალწინ (რომლებიც უკიდურესად დასუსტებული იყო), თითქოს შეიცვალა, დაფარული იყო ფერფლის სქელი ფენით, თითქოს თოვლი“.

პომპეი დღეს

დამანგრეველი დარტყმა ქალაქებზე მოხდა ამოფრქვევის დაწყებიდან 18-20 საათის შემდეგ - ხალხს საკმარისი დრო ჰქონდა გაქცევისთვის. თუმცა, ყველა არ იყო წინდახედული. და მიუხედავად იმისა, რომ დააინსტალირეთ ზუსტი რიცხვიდაღუპულები არ ყოფილა, რიცხვი ათასობითაა. მათ შორის ძირითადად არიან მონები, რომლებიც მათმა მფლობელებმა დატოვეს თავიანთი ქონების დასაცავად, ასევე მოხუცები და ავადმყოფები, რომლებსაც წასვლის დრო არ ჰქონდათ. იყვნენ ისეთებიც, რომლებიც იმედოვნებდნენ, რომ სტიქიას სახლში დაელოდნენ. ფაქტობრივად, ისინი ჯერ კიდევ იქ არიან.

ბავშვობაში ბრაილოვი ცალ ყურში ყრუდ გახდა მას შემდეგ რაც მამამისმა დაარტყა.

ტილოზე ხალხი პანიკაშია, ელემენტები არ დაიშურებენ არც მდიდარს და არც ღარიბს. საყურადღებოა კი ის, რომ ბრაულოვმა ერთი მოდელი გამოიყენა სხვადასხვა კლასის ადამიანების დასაწერად. საუბარია იულია სამოილოვაზე, მისი სახე ტილოზე ოთხჯერ ჩანს: ქალი ტილოს მარცხენა მხარეს თავზე დოქით; ცენტრში სასიკვდილოდ დავარდნილი ქალი; დედა იზიდავს თავის ქალიშვილებს სურათის მარცხენა კუთხეში; ქალი შვილებს ფარავს და ქმართან ერთად ზოგავს. მხატვარი რომის ქუჩებში დარჩენილი პერსონაჟებისთვის სახეებს ეძებდა.

ამ სურათში ასევე გასაკვირია ის, თუ როგორ წყდება სინათლის საკითხი. „ჩვეულებრივი მხატვარი, რა თქმა უნდა, არ ისარგებლებს ვეზუვის ამოფრქვევით თავისი ნახატის გასანათებლად; მაგრამ ბატონმა ბრაულოვმა უგულებელყო ეს საშუალება. გენიუსმა მას გააჩინა გაბედული იდეა, როგორც ბედნიერი, ასევე განუმეორებელი: სურათის მთელი წინა ნაწილის განათება ელვის სწრაფი, წუთიერი და მოთეთრო ბრწყინვალებით, რომელიც ჭრის ფერფლის სქელ ღრუბელს, რომელიც ფარავდა ქალაქს, ხოლო სინათლე. ამოფრქვევისგან, ღრმა სიბნელის გარღვევით, მოწითალო ნახევარმცენარე ფონზე ქრება“, - წერდნენ მაშინდელი გაზეთები.

კონტექსტი

იმ დროისთვის, როდესაც ბრაიულოვმა გადაწყვიტა დაწერა პომპეის სიკვდილი, იგი ითვლებოდა ნიჭიერად, მაგრამ მაინც პერსპექტიულად. ოსტატის სტატუსის მოსაპოვებლად სერიოზული მუშაობა იყო საჭირო.

იმ დროს იტალიაში პოპულარული იყო პომპეის თემა. ჯერ ერთი, გათხრები ძალიან აქტიური იყო და მეორეც, ვეზუვიუსის კიდევ რამდენიმე ამოფრქვევა მოხდა. ეს არ შეიძლება არ აისახოს კულტურაში: პაჩინის ოპერა "L" Ultimo giorno di Pompeia" წარმატებით შესრულდა მრავალი იტალიური თეატრის სცენაზე. ეჭვგარეშეა, რომ მხატვარმა ის ნახა, შესაძლოა, არაერთხელ.


ქალაქის სიკვდილის შესახებ დაწერის იდეა თავად პომპეიდან მოვიდა, რომელსაც ბრაილოვი 1827 წელს ეწვია მისი ძმის, არქიტექტორ ალექსანდრეს ინიციატივით. მასალის შეგროვებას 6 წელი დასჭირდა. მხატვარი დეტალებში იყო ზედმიწევნითი. ამრიგად, ყუთიდან ამოვარდნილი ნივთები, სამკაულები და სხვა სხვადასხვა საგნები სურათზე გადაწერილი იყო იმისგან, რაც არქეოლოგებმა აღმოაჩინეს გათხრების დროს.

ბრაილოვის აკვარელი იყო ყველაზე პოპულარული სუვენირი იტალიიდან

ორიოდე სიტყვა ვთქვათ იულია სამოილოვაზე, რომლის სახე, როგორც ზემოთ აღინიშნა, ტილოზე ოთხჯერ ჩნდება. ნახატისთვის ბრაილოვი იტალიურ ტიპებს ეძებდა. და მიუხედავად იმისა, რომ სამოილოვა რუსი იყო, მისი გარეგნობა შეესაბამებოდა ბრაილოვის იდეებს იმის შესახებ, თუ როგორ უნდა გამოიყურებოდნენ იტალიელი ქალები.


"იუ.პ. სამოილოვას პორტრეტი ჯოვანინა პაჩინთან და პატარა არაბთან ერთად." ბრაილოვი, 1832-1834 წწ

ისინი შეხვდნენ იტალიაში 1827 წელს. ბრაიულოვმა იქ მიიღო უფროსი ოსტატების გამოცდილება და ეძებდა შთაგონებას და სამოილოვამ იცხოვრა თავისი ცხოვრებით. რუსეთში მას უკვე მოასწრო განქორწინება, შვილები არ ჰყავდა და მისი ზედმეტად მშფოთვარე ბოჰემური ცხოვრებისთვის ნიკოლოზ I-მა სთხოვა სასამართლოს დაშორება.

როდესაც ნახატზე მუშაობა დასრულდა და იტალიელმა საზოგადოებამ ტილო იხილა, ბრაულოვში ბუმი დაიწყო. ეს იყო წარმატება! მხატვართან შეხვედრისას ყველამ პატივი მიაგო მისალმება; როდესაც ის თეატრებში ჩნდებოდა, ყველა ფეხზე დგებოდა და იმ სახლის კარებთან, სადაც ცხოვრობდა, ან იმ რესტორნის კარებთან, სადაც სადილობდა, ყოველთვის უამრავი ხალხი იკრიბებოდა მის შესახვედრად. თავად რენესანსის შემდეგ არც ერთი ხელოვანი არ ყოფილა იტალიაში ისეთი თაყვანისცემის ობიექტი, როგორიც კარლ ბრაილოვია.

ტრიუმფი მხატვარს სამშობლოშიც ელოდა. ფილმის შესახებ ზოგადი ეიფორია აშკარა ხდება ბარატინსკის სტრიქონების წაკითხვის შემდეგ:

მან მშვიდობის ნადავლი მოიტანა
თან წაიყვანე მამაშენის ტილოსთან.
და იყო "პომპეის ბოლო დღე"
პირველი დღე რუსული ფუნჯისთვის.

კარლ ბრაიულოვმა თავისი შეგნებული შემოქმედებითი ცხოვრების ნახევარი ევროპაში გაატარა. სწავლის დამთავრების შემდეგ პირველად წავიდა საზღვარგარეთ საიმპერატორო აკადემიახელოვნების პეტერბურგში მათი კვალიფიკაციის ასამაღლებლად. სხვაგან სად, თუ არა იტალიაში, შეგიძლია ამის გაკეთება?! თავდაპირველად ბრაილოვი ძირითადად ხატავდა იტალიელ არისტოკრატებს, ასევე აკვარელებს ცხოვრებისეული სცენებით. ეს უკანასკნელი გახდა ძალიან პოპულარული სუვენირი იტალიიდან. ეს იყო მცირე ზომის სურათები პატარა ფიგურული კომპოზიციებით, ფსიქოლოგიური პორტრეტების გარეშე. ასეთი აკვარელი ძირითადად ადიდებდა იტალიას თავისი ულამაზესი ბუნებით და წარმოადგენდა იტალიელებს, როგორც ხალხს, რომელმაც გენეტიკურად შეინარჩუნა წინაპრების უძველესი სილამაზე.


შეწყვეტის თარიღი (წყალი უკვე გადის ზღვარზე). 1827 წ

ბრაილოვი წერდა დელაკრუასა და ინგრესთან ერთად. ეს ის დრო იყო, როცა მხატვრობაში წინა პლანზე წამოიწია ხალხის უზარმაზარი მასების ბედის თემა. ამიტომ, გასაკვირი არ არის, რომ ბრაიულოვმა თავისი პროგრამული ტილოსთვის პომპეის გარდაცვალების ამბავი აირჩია.

ბრაილოვმა შეარყია მისი ჯანმრთელობა წმინდა ისაკის ტაძრის მოხატვისას

სურათმა ასეთი გავლენა მოახდინა ნიკოლოზ I-ზე ძლიერი შთაბეჭდილებარომ ბრაილოვის სამშობლოში დაბრუნება და საიმპერატორო სამხატვრო აკადემიის პროფესორის ადგილის დაკავება მოითხოვა. რუსეთში დაბრუნებისას ბრაილოვი შეხვდა და დაუმეგობრდა პუშკინს, გლინკას და კრილოვს.


ბრაილოვის ფრესკები წმინდა ისაკის ტაძარში

მხატვარმა სიცოცხლის ბოლო წლები იტალიაში გაატარა და ცდილობდა წმინდა ისაკის ტაძრის მოხატვისას დაზიანებული ჯანმრთელობის გადარჩენას. ნესტიან, დაუმთავრებელ ტაძარში მრავალსაათიანმა შრომამ გულზე ცუდად იმოქმედა და რევმატიზმს ამძიმებდა.

ბრაილოვი კარლ პავლოვიჩი (1799-1852)

Არც ერთი ევროპელი მხატვრებიმე-19 საუკუნეში არ მიენიჭა ისეთი გრანდიოზული ტრიუმფი, როგორიც ახალგაზრდებს შეემთხვა რუსი მხატვარი კარლ პავლოვიჩ ბრაილოვი, როდესაც 1833 წლის შუა ხანებში მან თავისი რომაული სახელოსნოს კარი გააღო მაყურებლისთვის ახლად დასრულებული ფერწერა"". ბაირონის მსგავსად, მასაც ჰქონდა უფლება ეთქვა თავის შესახებ, რომ ერთ მშვენიერ დილას ცნობილი გახდა. მისდამი დამოკიდებულების დასახასიათებლად სიტყვა „წარმატება“ საკმარისი არ არის სურათი. ხელთ კიდევ რაღაც იყო - ფერწერააუდიტორიაში აღფრთოვანება და აღფრთოვანება გამოიწვია რუსი მხატვრის მიმართ, რომელიც თითქოს აღმოაჩინა ახალი გვერდიმსოფლიო ხელოვნების ისტორიაში.

1833 წლის შემოდგომა ფერწერაგამოჩნდა გამოფენამილანი. აქ რუსი ოსტატის ტრიუმფმა უმაღლეს წერტილს მიაღწია. ყველას სურდა ენახა ნაწარმოები „რომელზეც მთელი რომი საუბრობს“. იტალიურმა გაზეთებმა და ჟურნალებმა გამოაქვეყნეს გამაოგნებელი მიმოხილვები " პომპეის ბოლო დღე"და მისი ავტორი. როგორც ერთხელ პატივს სცემდნენ აღორძინების ეპოქის დიდ ოსტატებს, ასევე ახლაც დაიწყეს პატივისცემა. ბრაილოვი. ის გახდა ყველაზე ცნობილი პიროვნებაიტალიაში. მას ქუჩაში ოვაციებით დახვდნენ და თეატრში ოვაციებით აღნიშნეს. პოეტებმა მას ლექსები მიუძღვნეს. იტალიის სამთავროების საზღვრებზე მოგზაურობისას მას პასპორტის წარდგენა არ მოეთხოვებოდა - ითვლებოდა, რომ ყველა იტალიელი ვალდებული იყო ნახვით გაეცნო.

1834 წელს "" გამოიფინა პარიზის სალონში. ფრანგული აკადემია ხელოვნება დაჯილდოებული ბრაილოვი ოქროს მედალი. ერთ-ერთი პირველი ბიოგრაფი ბრაილოვირამაზანოვი ამბობს, რომ ზოგიერთის შურიანი ჭორების მიუხედავად ფრანგი მხატვრებიპარიზის საზოგადოებამ ძირითადად ყურადღება გაამახვილა. პომპეის ბოლო დღე”და გაჭირვებით და უხალისოდ დატოვა ეს ნახატები".

არასოდეს ყოფილა რუსული ხელოვნების დიდება ასე ფართოდ მთელ ევროპაში. კიდევ უფრო დიდი ზეიმი ელოდა ბრაილოვისახლში.

1834 წლის ივლისში ჩამოტანილი პეტერბურგში და გამოფენილი ჯერ ერმიტაჟში, შემდეგ კი სამხატვრო აკადემიაში, მაშინვე გახდა რუსული საზოგადოების ყურადღების ცენტრში და პატრიოტული სიამაყის საგანი გახდა.

„შეიძლება ითქვას, მნახველთა ბრბო შემოიჭრება აკადემიის დარბაზებში, რათა პომპეის დაათვალიერონ“, — ამბობს თანამედროვე. თავის ოფიციალურ წლიურ მოხსენებაში. სამხატვრო აკადემია აღიარა ბრაილოვსკაია სურათი საუკეთესო ქმნილება მე-19 საუკუნე. Ფართოდ გავრცელებული ამოტვიფრული დაკვრა "პომპეის ბოლო დღე„დაამტვრიეს დიდება ბრაილოვიმთელი ქვეყნის მასშტაბით, დედაქალაქის მიღმა. რუსული კულტურის საუკეთესო წარმომადგენლები ენთუზიაზმით შეხვდნენ სურათი. პუშკინმა დაწერა:

ვეზუვიუსმა გააღო პირი - ღრუბელში კვამლი იღვრება, ალი

ფართოდ განვითარდა, როგორც საბრძოლო დროშა.

დედამიწა აჟიტირებულია - რყევილი სვეტებიდან

კერპები დაეცემა! შიშით ამოძრავებული ხალხი

ქვის წვიმის ქვეშ, ანთებული ფერფლის ქვეშ,

ხალხმრავლობა, მოხუცები და ახალგაზრდები, გარბის ქალაქიდან.

გოგოლი წერდა ამის შესახებ პომპეის ბოლო დღე"ვრცელი სტატია, რომელშიც მან ეს აღიარა სურათი„სრული უნივერსალური ქმნილება“, სადაც ყველაფერი „იმდენად ძლიერი, ისეთი თამამი, ისე ჰარმონიულად შერწყმულია ერთში, როგორც მხოლოდ ის შეიძლება წარმოიშვას უნივერსალური გენიოსის თავში“.

ბრაილოვის ნახატიმხატვრობისადმი უჩვეულოდ მაღალი ინტერესი გამოიწვია ყველაზე მეტად ფართო წრეებირუსული საზოგადოება. განუწყვეტელი საუბარი " პომპეის ბოლო დღეპრესაში, მიმოწერაში, პირად საუბრებში მათ ნათლად აჩვენეს, რომ მხატვრობის ნაწარმოებს შეუძლია ლიტერატურაზე არანაკლებ აღფრთოვანება და შეხება. საზოგადოებრივი როლისახვითი ხელოვნება რუსეთში სწორედ ბრაილოვის დღესასწაულებით დაიწყო.

ისტორიის მხატვრობა, რომელიც დიდი ხანია დაკავებულია წამყვანი ადგილიაკადემიური ხელოვნება, ძირითადად მიმართა ბიბლიიდან და სახარებიდან ან უძველესი მითოლოგიიდან აღებულ თემებს. მაგრამ იმ შემთხვევებშიც კი, როცა ნაკვეთი ნახატებიეს არ იყო ლეგენდარული ზღაპარი, არამედ ნამდვილი ისტორიული მოვლენა, აკადემიის მხატვრები, არსებითად, ძალიან შორს იყვნენ ისტორიული ავთენტურობისგან გამოსახულის გაგებითა და ინტერპრეტაციით. ისინი არ ეძებდნენ ისტორიულ სიმართლეს, რადგან მათი მიზანი იყო არა წარსულის ხელახლა შექმნა, არამედ ამა თუ იმ აბსტრაქტული იდეის განსახიერება. მათში ნახატებიისტორიულმა პირებმა მიიღეს ჩვეულებრივი სახე" უძველესი გმირებიმიუხედავად იმისა, იყო თუ არა ეს მოვლენა ასახული ძველ რომაულ თუ რუსეთის ისტორიაში.

“ გზა გაუხსნა ისტორიული თემის სრულიად განსხვავებულ გაგებასა და ინტერპრეტაციას.

ცხოვრებისეული ჭეშმარიტების ძიებაში ბრაილოვიპირველმა რუს მხატვრებს შორის, საკუთარ თავს მიზნად დაისახა ხელახლა შექმნა სურათი რეალური მოვლენაწარსულში, ისტორიული წყაროებისა და არქეოლოგიური მონაცემების შესწავლის საფუძველზე.

მისი წინამორბედების ფანტასტიკურ „არქეოლოგიასთან“ შედარებით ბრაილოვიეს გარეგანი ისტორიციზმი თავისთავად სერიოზული ინოვაციური მიღწევა იყო. თუმცა, ისინი არ ამოწურავენ მნიშვნელობას ბრაილოვსკი ნახატები. ემსახურებოდა არქეოლოგიურ ავთენტურობას ბრაილოვიმხოლოდ თემის უფრო ღრმად გამჟღავნების, გამოხატვის საშუალება თანამედროვე დამოკიდებულებაწარსულისკენ.

“ ფიქრობდა ნახატებიმთლიანად მიეკუთვნება ჩვენი საუკუნის გემოვნებას, რომელიც თითქოს გრძნობს მის საშინელ დაქუცმაცებას, ცდილობს ყველა ფენომენის გაერთიანებას ზოგად ჯგუფებად და ირჩევს ძლიერ კრიზისებს, რომლებსაც მთელი მასა გრძნობს“, - წერს გოგოლი და ასახავს შინაარსს. პომპეის ბოლო დღე".

წინაგან განსხვავებით ისტორიული მხატვრობა თავისი გმირების კულტით და აქცენტით ინდივიდუალურიუპიროვნო ბრბოს ეწინააღმდეგება, ბრაილოვიფიქრობდა "" როგორ ბრბოს სცენა, რომელშიც ერთადერთი და ნამდვილი გმირი ხალხი იქნებოდა. ყველა მთავარი გმირია სურათიარის მისი თემის თითქმის ექვივალენტური მაჩვენებლები; მნიშვნელობა ნახატებიგანსახიერებულია არა ერთი გმირული აქტის ასახვაში, არამედ მასების ფსიქოლოგიის ყურადღებიან და ზუსტ გადმოცემაში.

Ამავე დროს ბრაილოვიმიზანმიმართული და თუნდაც მკვეთრი პირდაპირობით, ის ხაზს უსვამს მთავარ კონტრასტებს, რომლებიც გამოხატავს იდეას ბრძოლის ახალსა და ძველს შორის, სიცოცხლე სიკვდილთან, ადამიანის გონება ელემენტების ბრმა ძალასთან. ყველაფერი ამ აზრს ემორჩილება იდეოლოგიურიდა მხატვრული გადაწყვეტა ნახატები, აქედან მოდის მისი თვისებები, რომლებიც განსაზღვრავდნენ ადგილს" პომპეის ბოლო დღე"მე-19 საუკუნის რუსულ ხელოვნებაში.

საგანინახატები აღებულია ძველი რომის ისტორიიდან. პომპეუსი(უფრო სწორად პომპეი) - ძველი რომაული ქალაქი, რომელიც მდებარეობს ვეზუვის ძირში - 79 წლის 24 აგვისტოს, ძლიერი ვულკანური ამოფრქვევის შედეგად, იგი ლავით აივსო და ქვებითა და ფერფლით დაიფარა. ქალაქის ქუჩებში ჭყლეტის დროს ორი ათასი მცხოვრები (მათ შორის სულ დაახლოებით 30 000 იყო) დაიღუპა.

ათასნახევარ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში ქალაქი მიწაში ჩაფლული და მივიწყებული რჩებოდა. მხოლოდ შიგნით გვიანი XVIსაუკუნეში, გათხრების დროს, შემთხვევით აღმოაჩინეს ადგილი, სადაც ოდესღაც დაკარგული რომაული დასახლება მდებარეობდა. 1748 წლიდან დაიწყო არქეოლოგიური გათხრები, განსაკუთრებით გააქტიურდა XIX საუკუნის პირველ ათწლეულებში. მათ გაზარდეს ინტერესი მხატვრულ წრეებში არა მხოლოდ იტალიაში, არამედ მთელ მსოფლიოში. ყოველი ახალი აღმოჩენა გახდა სენსაცია მხატვრებსა და არქეოლოგებს შორის და ტრაგიკული საგანი და პომპეიამავე დროს გამოიყენებოდა ლიტერატურაში, ფერწერასა და მუსიკაში. ოპერა 1829 წელს გამოჩნდა იტალიელი კომპოზიტორიპაჩინი, 1834 წელს - ისტორიული რომანიინგლისელი მწერალი ბულვერლიტონი პომპეის ბოლო დღეები". ბრაილოვიიყო პირველი, ვინც მიმართა ამ თემას: მისი მომავლის ჩანახატები ნახატებითარიღდება 1827-1828 წლებით.

ბრაილოვი 28 წლის იყო, როცა გადაწყვიტა დაეწერა "". იტალიაში მისი პენსიაზე გასვლის მეხუთე წელი იწურებოდა. მას უკვე ჰქონდა რამდენიმე სერიოზული ნამუშევარი, მაგრამ არცერთი მათგანი არ ეჩვენებოდა მხატვარს თავისი ნიჭის ღირსად; გრძნობდა, რომ ჯერ არ გაამართლა მასზე დადებული იმედები.

დან ბრაილოვი ელოდნენ დიდი ისტორიული მხატვრობა- კონკრეტულად ისტორიული, რადგან მე-19 საუკუნის დასაწყისის ესთეტიკაში ამ ტიპის მხატვრობა უმაღლესად ითვლებოდა. თავისი დროის დომინანტური ესთეტიკური შეხედულებების გარღვევის გარეშე, ბრაილოვიდა ის თავად ცდილობდა ეპოვა ნაკვეთი, რომელიც შეესაბამებოდა მისი ნიჭის შინაგან შესაძლებლობებს და, ამავე დროს, შეეძლო დაეკმაყოფილებინა ის მოთხოვნები, რაც შეიძლება წარმოედგინა მისთვის. თანამედროვე კრიტიკადა სამხატვრო აკადემია.

ასეთ ამბავს ეძებს ბრაილოვიდიდი ხნის განმავლობაში ვყოყმანობდი რუსეთის ისტორიისა და უძველესი მითოლოგიის თემებს შორის. წერას აპირებდა სურათი "ოლეგი ფარს აკრავს კონსტანტინოპოლის კარიბჭეს“ და მოგვიანებით გამოკვეთა ნაკვეთი მოთხრობები პეტრე დიდი. ამავე დროს, მან გააკეთა ესკიზები მითოლოგიურ თემებზე (" ფაეტონის სიკვდილი", "ჰილასი, მოპარული ნიმფების მიერმაგრამ მითოლოგიური თემები, რომლებიც ძალიან აფასებენ აკადემიაში, ეწინააღმდეგებოდა ახალგაზრდების რეალისტურ ტენდენციებს. ბრაილოვი, ხოლო რუსული თემისთვის იტალიაში ყოფნისას მასალა ვერ შეაგროვა.

საგანი პომპეის განადგურებაგადაჭრა ბევრი სირთულე. თავად სიუჟეტი, თუ არა ტრადიციული, მაინც უდავოდ ისტორიული იყო და ამ მხრივ იგი აკმაყოფილებდა აკადემიური ესთეტიკის ძირითად მოთხოვნებს. აქცია უნდა განვითარებულიყო მისი უძველესი ქალაქის ფონზე კლასიკური არქიტექტურადა ძეგლები უძველესი ხელოვნება; ამგვარად შემოვიდა კლასიკური ფორმების სამყარო სურათიყოველგვარი განზრახვის გარეშე, თითქოს თავისთავად, მაგრამ მძვინვარე ელემენტების სანახაობა და ტრაგიკული სიკვდილიგახსნა რომანტიკულ სურათებზე წვდომა, რომლებშიც მხატვრის ნიჭს შეეძლო ეპოვა ახალი, აქამდე არნახული შესაძლებლობები დიდი გრძნობების, ვნებიანი ემოციური იმპულსების და ღრმა გამოცდილების გამოსახვისთვის. გასაკვირი არ არის, რომ თემამ დაიპყრო და დაიპყრო ბრაილოვი: იგი აერთიანებს ყველა პირობას მისი აზრების, ცოდნის, გრძნობებისა და ინტერესების ყველაზე სრულყოფილი გამოხატვისთვის.

წყაროები რომლებზე დაყრდნობითაც ბრაილოვიგადაჭრა მისი თემა, გაჩნდა ნამდვილი უძველესი ძეგლები, აღმოჩენილი დაკარგული ქალაქში, არქეოლოგების ნამუშევრები და აღწერილობები კატასტროფებიპომპეითანამედროვე და თვითმხილველის მიერ გაკეთებული, რომაელი მწერალი პლინიუს უმცროსი.

Მუშაობა " პომპეის ბოლო დღეგაჭიანურდა თითქმის ექვსი წლის განმავლობაში (1827-1833) და მტკიცებულება ღრმა და ინტენსიური შემოქმედებითი ქვესტი ბრაილოვიარსებობს უამრავი ნახატი, კვლევა და ჩანახატი, რომელიც ნათლად აჩვენებს, თუ როგორ განვითარდა მხატვრის იდეა.

Მათ შორის მოსამზადებელი სამუშაოებიგანსაკუთრებული ადგილი უჭირავს 1828 წლის ჩანახატს. მხატვრული გავლენის ძალის მხრივ, ის, ალბათ, არ ჩამოუვარდება სურათი. მართალია, ესკიზი არ დარჩა ბოლომდე დასრულებული, მასში მხოლოდ ცალკეული სურათები და პერსონაჟები იყო გამოკვეთილი და ბოლომდე გამოვლენილი; მაგრამ ეს გარეგანი არასრულყოფილება ცალსახად არის შერწყმული ღრმა შინაგან სისრულესა და მხატვრულ დამაჯერებლობასთან. ცალკეული ეპიზოდების მნიშვნელობა, შემდგომში დეტალურად განვითარებული სურათი, აქ თითქოს იშლება ზოგად ვნებიან იმპულსში, ერთ ტრაგიკულ განცდაში, მომაკვდავი ქალაქის განუყოფელ გამოსახულებაში, უძლურია მასზე დაცემული ელემენტების ზეწოლის წინააღმდეგ. ესკიზი ემყარება რომანტიულად გააზრებულ იდეას ადამიანის ბედთან ბრძოლის შესახებ, რომელიც აქ ხასიათდება ბუნების ელემენტარული ძალებით. სიკვდილი უახლოვდება გარდაუვალი სისასტიკით, ისევე როგორც უძველესი ბედი, და ადამიანი მთელი თავისი გონებითა და ნებით ვერ უძლებს ბედს; ერთადერთი, რაც მას შეუძლია, არის გაბედულად და ღირსეულად შეხვდეს თავის გარდაუვალ სიკვდილს.

მაგრამ ბრაილოვიარ ჩერდებოდა თავისი თემის ამ გადაწყვეტაზე. ის არ დაკმაყოფილდა ესკიზით ზუსტად იმიტომ, რომ მასში ასე დაჟინებით ჟღერდა მასში უიმედო პესიმიზმის, ბედისადმი ბრმა დამორჩილების და ადამიანის ძალების ურწმუნოობის ნოტები. სამყაროს ასეთი გაგება რუსული კულტურის ტრადიციების მიღმა იდგა და ეწინააღმდეგებოდა მის ჯანსაღ ხალხურ საფუძვლებს. სიცოცხლის დამადასტურებელი ძალა, რომელიც თან ახლავს ნიჭს ბრაილოვი, ვერ შეეგუა " პომპეის ბოლო დღე“, მოითხოვა გასვლა და ნებართვა.

ბრაილოვიიპოვა ეს გამოსავალი ადამიანის სულიერი სიდიადე და სილამაზე ბუნების დამღუპველ ელემენტებთან შეპირისპირებით. მისთვის პლასტიკური სილამაზე იქცევა ძლიერ ძალად, რომელიც ამტკიცებს სიცოცხლეს სიკვდილისა და განადგურების პირისპირ. "... მისი ფიგურები მშვენიერია, მიუხედავად მათი მდგომარეობის საშინელებისა. ისინი ახშობენ მას თავიანთი სილამაზით", - წერს გოგოლი, რომელმაც დახვეწილად შენიშნა მთავარი იდეა. ბრაილოვსკი ნახატები.

მრავალფეროვნების გამოხატვის მცდელობაში ფსიქოლოგიური მდგომარეობებიდა გრძნობების ჩრდილები, რომლებიც მომაკვდავი ქალაქის მაცხოვრებლებს ეუფლებათ, ბრაილოვიავაშენე ჩემი სურათიროგორც ცალკეული, დახურული ეპიზოდების ციკლი, რომელიც არ არის დაკავშირებული სიუჟეტთან. მათი იდეოლოგიური მნიშვნელობაცხადი ხდება მხოლოდ მაშინ, როდესაც ერთდროულად ყველა ჯგუფს ვუყურებ და დამოუკიდებლად სიუჟეტის მოტივები, კომპონენტები "".

ნგრევაზე მშვენიერების ტრიუმფირების იდეა განსაკუთრებული სიცხადით არის გამოხატული ფიგურების ჯგუფში, რომლებიც გადაჭედილია საფლავის კიბეებზე მარცხენა მხარეს. ნახატები. ბრაილოვიაქ განზრახ აერთიანებს აყვავებული ძალისა და ახალგაზრდობის გამოსახულებებს. არც ტანჯვა და არც საშინელება არ ამახინჯებს მათ იდეალურად ლამაზ თვისებებს; მათ სახეებზე მხოლოდ გაკვირვებისა და შეშფოთებული მოლოდინის გამოხატულება ამოიკითხება. ტიტანური ძალა იგრძნობა ახალგაზრდა მამაკაცის ფიგურაში, რომელიც ვნებიანი იმპულსით გადის ბრბოში. დამახასიათებელია, რომ ეს ლამაზი კლასიკური სურათების სამყარო შთაგონებულია ანტიკური ქანდაკება, ბრაილოვიმატებს რეალიზმის შესამჩნევ ელფერს; მისი ბევრი პერსონაჟი უდავოდ არის ამოღებული ცხოვრებიდან და მათ შორის გამოირჩევა საკუთარი ავტოპორტრეტი ბრაილოვი, რომელიც თავის თავს პომპეელ მხატვრად ასახავს, ​​რომელიც ქალაქიდან გაქცეული, თან ფუნჯებისა და საღებავების ყუთს იღებს.

ძირითად ჯგუფებში მარჯვენა მხარეს ნახატებიმთავარი მოტივები არის ის, რაც ხაზს უსვამს ადამიანის სულიერ სიდიადეს. Აქ ბრაილოვიგამბედაობისა და მოვალეობის თავდაუზოგავი შესრულების კონცენტრირებული მაგალითები.

წინა პლანზე სამი ჯგუფია: „ორი ახალგაზრდა პომპეელი, რომლებსაც მხრებზე ატარებენ ავადმყოფი მოხუცი მამა“, „პლინიუსი დედასთან ერთად“ და „ახალგაზრდა მეუღლეები“ - ახალგაზრდა ქმარი, რომელიც მხარს უჭერს თავის ცოლს, რომელიც დაღლილობისგან ცვივა, გვირგვინით გვირგვინდება. საქორწილო გვირგვინი. თუმცა, ბოლო ჯგუფიფსიქოლოგიურად თითქმის არ არის განვითარებული და აქვს ხასიათი კომპოზიციური ჩანართიაუცილებელია რიტმული ბალანსისთვის ნახატები. ბევრად უფრო აზრიანია ვაჟების ჯგუფი, რომლებიც მამას ატარებენ: მოხუცის გამოსახულებაში, დიდებულად გაშლილი ხელი, გამოხატულია სულის ამაყი მოუქნელობა და მკაცრი გამბედაობა. უმცროსი ვაჟის, შავთვალება იტალიელი ბიჭის გამოსახულებაში იგრძნობა ცხოვრების ზუსტი და პირდაპირი ჩანახატი, რომელშიც აშკარად ვლინდება ცოცხალი რეალისტური განცდა. ბრაილოვი.

რეალისტური პრინციპები განსაკუთრებული ძალით არის გამოხატული პლინიუს და მისი დედის ღირსშესანიშნავ ჯგუფში. ესკიზებსა და ადრეულ ჩანახატებში ეს ეპიზოდი განვითარებულია კლასიკური ფორმებით, ხაზს უსვამს ისტორიულობას და ანტიკური პერსონაჟიმიმდინარე სცენა. მაგრამ შიგნით სურათი ბრაილოვიგადამწყვეტად მოშორდა ორიგინალური გეგმა- მის მიერ შექმნილი სურათები გაოცებულია მიუკერძოებელი და ნამდვილი სიცოცხლისუნარიანობით.

IN ცენტრი ნახატებიგამოსახულია ახალგაზრდა ქალის დამხობილი ფიგურა, რომელიც დაიღუპა ეტლიდან გადმოვარდნისას. შეიძლება ვივარაუდოთ, რომ ამ ფიგურაში ბრაილოვიუნდოდა სიმბოლურად მოეხატა ყველაფერი, რაც კვდებოდა ძველი მსოფლიო; ასეთი ინტერპრეტაციის მინიშნება ასევე გვხვდება თანამედროვეთა მიმოხილვებში. ამ განზრახვის შესაბამისად, მხატვარი ცდილობდა ეპოვა ამ ფიგურისთვის ყველაზე სრულყოფილი კლასიკური განსახიერება. თანამედროვეებმა, მათ შორის გოგოლმა, მასში დაინახეს ერთ-ერთი ყველაზე პოეტური არსება ბრაილოვი.

ყველა ეპიზოდი არ არის თანაბრად მნიშვნელოვანი თემის განვითარებისთვის, მაგრამ მათ მონაცვლეობასა და შედარებაში მთავარი იდეა დაჟინებით ვლინდება. ბრაილოვისიცოცხლის ბრძოლა სიკვდილთან, გონების ტრიუმფზე ელემენტების ბრმა ძალებზე, ახალი სამყაროს დაბადებაზე ძველის დანგრეულ ნანგრევებზე.

შემთხვევითი არ არის, რომ გვერდით ცენტრალური ფიგურამხატვარმა მოკლული ქალის მშვენიერი ბავშვი გამოსახა, როგორც სიცოცხლის ამოუწურავი ძალის სიმბოლო; შემთხვევითი არ არის, რომ ახალგაზრდობისა და სიბერის გამოსახულებები კონტრასტულია პლინიუსის ჯგუფებში, სადაც დედა და ვაჟები ატარებენ მოხუც მამას; დაბოლოს, ხაზგასმული კონტრასტი "წარმართულ", ძველად მშვენიერ ბრბოს საფლავის კიბეებზე და დიდებულად მშვიდ "ქრისტიანთა ოჯახს" შორის შემთხვევითი არ არის. IN სურათიარის წარმართი მღვდელიც და ქრისტიანი მღვდელიც, თითქოს განასახიერებს მიმავალ ძველ სამყაროს და მის ნანგრევებზე აღმოცენებულ ქრისტიანულ ცივილიზაციას.

მღვდლისა და მღვდლის გამოსახულებები, შესაძლოა, საკმარისად ღრმა არ არის; მათი სულიერი სამყარო არ არის ნაჩვენები სურათიდა დახასიათება ძირითადად გარეგანი დარჩა; ამან შემდგომში მისცა ვ.ვ.სტასოვს სასტიკი საყვედურის საფუძველი ბრაილოვირადგან მან არ გამოიყენა შესაძლებლობა, მკვეთრად დაუპირისპიროს დაკნინებული, მომაკვდავი რომი და ახალგაზრდა ქრისტიანობა. მაგრამ ამ ორი სამყაროს აზროვნება უდავოდ არის წარმოდგენილი სურათი. ერთდროული და ინტეგრალური აღქმა ნახატებიაშკარად ჩანს მისი შემადგენელი ეპიზოდების ორგანული კავშირი. გრძნობების ჩრდილები და სხვადასხვა გონების მდგომარეობა, ვაჟკაცობის და თავგანწირვის აქტები სასოწარკვეთილების და შიშის გამოვლინებების გვერდით მოცემულია " პომპეის ბოლო დღე„ჰარმონიული, ჰარმონიული და მხატვრულად ინტეგრირებული ერთიანობისკენ.

მშვენიერი ტილოები. ლ., 1966. გვ.107

ნახატის "პომპეის ბოლო დღე" რესტავრაცია

განსაკუთრებული მოვლენა იყო რუსეთის მუზეუმის ცხოვრებაში K. P. Bryullova"". მრავალრიცხოვანმა წინა რესტავრაციამ მხოლოდ ტილოზე ფუნდამენტური მუშაობის დაწყების მომენტი გადადო - ნახატის ტილო „დაიწვა“ და გახდა მყიფე; იმ ადგილებში, სადაც ტილო იყო გატეხილი, იყო 42 ნაჭერი, რომელიც გამოჩნდა წინა მხარეს; საღებავის ფენის დაკარგვა შეფერილი იყო ორიგინალური ნახატის დამატებით; ლაქის საფარი ძალიან შეიცვალა ფერში. გამაგრების შემდეგ ნახატი ახალ ტილოზე გადაიტანეს. ჩვენ ეს გავაკეთეთ ყოჩაღრესტავრატორები I. N. Kornyakova, A. V. Minin, E. S. Soldatenkov; ურჩია S.F. Konenkov.

კ.პ. ბრაილოვის ნახატი "პომპეის ბოლო დღე"შევიდა რუსეთის მუზეუმში ერმიტაჟიდან 1897 წელს. 1995 წელს ძირითადი რესტავრაციის შემდეგ, ნახატი გადაჭიმული იქნა ადრე შეკეთებულ დიზაინერულ საკაცეზე და დაბრუნდა გამოფენაზე.

ნახატის რესტავრაციის დაწყების გადაწყვეტილება მიღებულ იქნა რუსეთის სახელმწიფო მუზეუმის გაფართოებული სარესტავრაციო საბჭოს სხდომაზე 1995 წლის 15 მარტს.

სამუშაოს დასაწყისში გამაგრდა პროფილაქტიკური ქაღალდის წებოთი და შემდეგ ტილო ამოიღეს ავტორის საკაციდან. ამის შემდეგ ნახატი მარმარილოს იატაკის კიდეებზე გადაჭიმული იყო ფერადი ზედაპირით ქვემოთ და უკანა მხარე გაიწმინდა ზედაპირის ჭუჭყისაგან. უკანა მხრიდან ამოიღეს უძველესი რესტავრაციის დუბლიკატი კიდეების ორი ფენა, რამაც გამოიწვია კიდეების გასწვრივ ტილოს მძიმე დეფორმაციები და 40-ზე მეტი სარესტავრაციო ნაჭერი, რომლებიც ტილოზე ძველი რღვევების ადგილას იდგა. ავტორის ტილოს ასობით დანაკარგის ადგილები, განსაკუთრებით კიდეების გასწვრივ, გარემონტდა ახალი ტილოს ჩანართებით. ამის შემდეგ, ნახატი დუბლირებულია გერმანიაში შეკვეთილ ახალ ტილოზე, ავტორის იდენტური ხასიათითა და ხარისხით. ადგილები, სადაც საღებავი ფენა დაიკარგა, ივსებოდა აღდგენითი პრაიმერით და შეფერილი იყო აკვარელით. დიზაინერული ლაქი მთლიანად აღდგენილია ალკოჰოლის ორთქლით რეგენერაციით.

მუშაობის პროცესში შემუშავდა ფართო სივრცეზე საღებავის ფენისა და ნიადაგის გამაგრების მეთოდები. მნიშვნელოვანი შედეგისამუშაო იყო ახალი მოწყობილობების შემუშავება, რომელიც ხელს უწყობს და ამარტივებს ტექნიკური აღდგენის პროცესს. ავტორი სპეციალური პროექტიშეიქმნა გამძლე დურალუმინის ქვეჩარჩო, სპეციალური სამაგრების სისტემით, დუბლიკატი ტილოს გასაჭიმად. ამ სისტემამ შესაძლებელი გახადა სამუშაო პროცესის დროს ტილოს სასურველ დაძაბულობამდე განმეორებით გამკაცრება.

ჩარჩოების სახელოსნო მოსკოვი

ჩარჩოების სახელოსნო მოსკოვშიმდებარეობს ქუჩაზე. გილიაროვსკი, აქვს მოსახერხებელი ადგილმდებარეობა პროსპექტ მირას მეტროსთან ახლოს.

ჩარჩოების სახელოსნოაფართოებს საქმიანობის სფეროს ქ მოსკოვიდა მოსკოვის რეგიონიმიწოდებით მომსახურებაავტორი ჩარჩოში ჩასმაბაგეტი ნახატები, ფოტოები, სურათები, კოლექციები.

ბაგეტის სურათების ჩარჩოები

შეკვეთა სურათების ჩარჩოებითქვენ შეგიძლიათ ჩვენს ჩარჩოების სახელოსნო. სახელოსნო აწარმოებს ბაგეტის ჩარჩოებისაწყისი ხის, პლასტმასისდა ალუმინის ბაგეტი საუკეთესო ჩარჩოების კომპანიები ევროპა. ბაგეტები სურათების ჩარჩოებითან პასპარტუ. ბაგეტები სურათების ჩარჩოებისაცალო და საბითუმო. ჩარჩო სტანდარტული ზომები - A4, A3, A2. ბაგეტის ჩარჩოები დიდი ზომები. სურათების ჩარჩოებისაწყისი ფართო ბაგეტი. სურათების ჩარჩოები დიდი ზომები. ბაგეტის ჩარჩოებითან მინა. შუქის გარეშე ბაგეტი მინა.

შეუკვეთე ბაგეტი

შეუკვეთე ბაგეტიჩარჩოების სახელოსნო. მხატვრული ღირებულებაბაგეტი დამოკიდებულია პროფილზე და რელიეფის ნიმუშზე. კოლექციაში ხის ბაგეტიარის დიდი დეკორატიული პროფილები. დეკორის ნიმუში შექმნილია ისე, რომ მისი გამოყენება შესაძლებელია ორივესთვის რეგისტრაცია თანამედროვე ნახატები, ისე კლასიკური მუშაობს. სიგანიდან გამომდინარე, ბაგეტს უწოდებენ ვიწრო და ფართო, ხოლო სისქის მიხედვით - დაბალი და მაღალი. Ტყე ბაგეტი სურათებისთვის. ხის ბაგეტი. ბაგეტი მზადდება სხვადასხვა ჯიშისხე ყველაზე სხვადასხვა პროფილები, სხვადასხვა დეკორატიული მოპირკეთებით: ორნამენტებით, სხვადასხვა ფერის, ლაქით და ოქროს საფარით. IN კოლექცია ხის ბაგეტიასევე შედის ბაგეტითან ელემენტები თვითნაკეთი.

პასპარტუ ნახატებისთვის

პასპარტუ დამზადებულია ფერადი მუყაოსგან, რომელშიც ამოჭრილია „ფანჯარა“. როგორც ხალიჩა ფერწერისთვისგამოყენებული ბაგეტიბრტყელი პროფილით - ე.წ პასპარტუ" - ფართო ბინა ბაგეტი, ჩვეულებრივ ღია ფერები, ხშირად იმიტირებით ტექსტურებიტილო ან დაფარული რეალური ტილო. ნედლი გვერდით, დასრულებული ქსოვილი, ზამშიან ოქროს ქვეშ, ბინა ბაგეტის ჩასმაშორის მდებარეობს ფერწერადა ჩარჩო, იზრდებამისი სიგანე. მეტალიზებული პასპარტუ (იმიტაცია ლითონის ზედაპირები) იძლევა შესანიშნავ შედეგს ფოტო დიზაინი, დიპლომებიდა სერთიფიკატები. Ამავე დროს " მუქი ოქრო” (ვერცხლი, სპილენძი) შესანიშნავია ჩარჩოში ჩასმა ანტიკური პორტრეტები. პასპარტუშეუძლია შეკვეთადა ყიდვაჩვენი სახელოსნო.

მოსკოვი

სახელოსნომდებარეობს მოსკოვში, ქუჩაზე. გილიაროვსკი, აქვს მოსახერხებელი ადგილმდებარეობა პროსპექტ მირას მეტროსთან ახლოს.

მოსკოვი- კაპიტალი რუსეთის ფედერაცია, ადმინისტრაციული ცენტრი Მთავარი ფედერალური რაიონებიდა მოსკოვის რეგიონი.

სარკის ჩარჩოები

დიდი არჩევანი სარკის ჩარჩოები. Ტყე ბაგეტი სარკეებისთვისდა ნახატები. სარკეები ოქროს ბაგეტში. შეკვეთა სარკის ჩარჩოებიჩარჩოების სახელოსნო. ჩარჩოაძლევს სარკედეკორატიულობას და განსაზღვრავს მის კუთვნილებას კონკრეტულ სტილს. სარკეშეუძლია "გაოცება" საინტერესო ფორმისა და ორიგინალური ჩარჩოთი. დარჩება შეუდარებელი ორიგინალურობით ლითონის ჩარჩოები , გარე ფორმების მრავალფეროვნების, უჩვეულო დიზაინის და შესანიშნავი მუშაობის წყალობით. კომბინაცია მინადა ლითონისყოველთვის გამოიყურება ელეგანტური და პრაქტიკული. უკიდურესად მკაცრი ფორმები ლითონის ბაგეტიინტერიერს უნიკალური სტილით შეავსებს.

ჩარჩო მინის შეკვეთა

IN სურათის ჩარჩოან შიგნით ფოტო ჩარჩომინის დაჭრა და ჩასმა მარტივია. თუ ჭიქაში ჩასმულია ჩარჩონიმუშით (ფასდაკლებით), მაშინ მინის ზომა უნდა იყოს რამდენიმე მილიმეტრით ნაკლები, ვიდრე გაზომილი ნიმუშის ზომა. თუ ნიმუშის ზომები მუდმივია მთელ სიგანეზე და სიმაღლეზე ჩარჩო, მაშინ 2 მმ შემწეობა საკმარისია. ჩარჩო მინის შეკვეთა. ანტირეფლექსური ჩარჩო მინაშეუძლია შეკვეთადა ყიდვაჩარჩოების სახელოსნო.

სახატავი საკაცეები

საკაცეიცავს გატეხვისგან. წარმოება ქვეჩარჩოები შეკვეთა. ჩარჩოების სახელოსნო აწარმოებს ქვეჩარჩოებიამისთვის ნახატები. ქვედა ჩარჩოს დასამზადებლად გამოიყენება გამძლე ხე. კარგად გაკეთებული საკაცე აქრობს ტილოს „ჩამოვარდნას“ და ამით ახანგრძლივებს სიცოცხლეს სურათი. ხელოსნები საკაცეებზე აჭიმებენ ნაქარგს, ბატიკს და ტილოს.

ჩამოკიდებული ნახატები

ჩარჩოების სახელოსნოსთავაზობს ახალი მეთოდი სურათების საკიდებიგამოყენებით შეჩერების სისტემა ნილსენი. შტანგასაწყისი ლითონის პროფილი ნილსენიმიმაგრებულია კედელზე პლასტმასის საყელურების გამოყენებით. პერლონის ხაზები დამაგრებულია ბუმის პროფილის შიგნით მოცურების კაუჭების ან ყდის გამოყენებით და შეიძლება გადაადგილდეს გასწვრივ ლითონისწნელები. გამძლე ნეილონის სათევზაო ხაზი 2 მმ სისქით თითქმის შეუმჩნეველია კედლის ფონზე. ნახატები შეჩერებულითევზჭერის ხაზზე გამოყენებით ლითონისკაკვები ხრახნებით, რომლებიც შეიძლება დამაგრდეს სასურველ სიმაღლეზე. საჭირო სიმაღლეზე საიმედო ფიქსაცია მოითხოვს გარკვეულ ძალისხმევას ხრახნიანი ხრახნისას. მეტალი პროფილიადვილად დამონტაჟებულია ჭერის ქვეშ და საშუალებას გაძლევთ მარტივად და უპრობლემოდ სურათების გადაკიდება.

სურათების ჩარჩოები

ოქრო ბაგეტი სურათებისთვის. დიდი სურათების ჩარჩოები. ჩარჩოების სახელოსნო აყალიბებსბაგეტი ნახატები, აკვარელი, ნახატები, ფოტოები, პლაკატები, სარკეებიდა ა.შ. მხატვრები დიდ მნიშვნელობას ანიჭებენ არჩევანს ჩარჩოში ჩასმამათთვის ნახატები. ბევრ დიდ მხატვარს აქვს დახატული ელემენტები ბაგეტიდა თვით საკუთარ თავსაც კი გააკეთა. სურათების ჩარჩოებიშეუძლია შეკვეთადა ყიდვაჩარჩოების სახელოსნო.

ჩარჩოები აკვარელი ფერწერისთვის

აკვარელის მხატვრობის ტექნიკის გამოყენებით შეგიძლიათ შექმნათ ნახატებიპეიზაჟის, ნატურმორტის, პორტრეტის ჟანრში. ყველაზე თხელი საღებავის ფენის გამჭვირვალობა და რბილობა ნახატებიარიან დამახასიათებელი თვისებებიაკვარელი ფერწერა. ამისთვის ჩარჩოში ჩასმა აკვარელიმიზანშეწონილია გამოიყენოთ პასპარტუ და არც ისე ფართო ბაგეტი. Ჩარჩოში ჩასმახის ბაგეტი. ჩარჩოამისთვის აკვარელი ნახატები.

სურათების ჩარჩოები

Ნახატებიშექმნილი მხატვრების მიერ ბუნების შესწავლის პროცესში (ესკიზები, კვლევები), ძიებისას კომპოზიციური გადაწყვეტილებებიგრაფიკული, ფერწერული და სკულპტურული ნამუშევრები(ესკიზები, მუყაო), მარკირებისას თვალწარმტაცინახატები ( მოსამზადებელი ნახაზიფერწერის ქვეშ). პროფესიონალი დეკორიგრაფიკა, ფოტოები, დოკუმენტები გამოყენებით ხის ბაგეტიდა პასპარტუ. ჩარჩოშეგროვებული საწყისი ბაგეტიდამზადებულია ტროპიკული ხისგან. ჩვენს სახელოსნოშეგიძლიათ აირჩიოთ ერთ-ერთი ვარიანტი გაფორმებაგრაფიკისთვის და შეკვეთისთვის პასპარტუდა ბაგეტი ჩარჩოსთვის. ბაგეტის მხატვრული ღირებულება დამოკიდებულია პროფილსა და რელიეფის ნიმუშზე. სიგანის მიხედვით ბაგეტიდაურეკა ვიწრო(4 სმ-მდე) და ფართო, ხოლო სისქის მიხედვით - დაბალი და მაღალი. ფანქრის ნახატები უკეთესად გამოიყურება მოკრძალებულ ვიწრო ბაგეტში ( ლითონისან ხის). დიდი ჩარჩოებისაწყისი ოქროს ბაგეტიამისთვის ნახატებიდა გრაფიკა. ლითონის ჩარჩოები A3ამისთვის ნახატები.

ლითონის ფოტო ჩარჩოები

ტრადიციულად ყველაზე საინტერესოდა სამახსოვრო ფოტოები ჩასმაჩარჩო, რომელიც შეიძლება განთავსდეს მაგიდაზე ან ჩამოკიდეთ კედელზე. მნიშვნელოვანია მისი სწორად მიღება აირჩიეთ ჩარჩო, უნდა ემთხვეოდეს ფოტოებიდა ჰარმონიზდება ოთახის ინტერიერთან. ფოტოების ჩასმა შესაძლებელია სახელოსნოში. ხედი ბაგეტიდამოკიდებულია სურათების ტიპზე ფოტოები(პორტრეტი, პეიზაჟი, ბავშვების ფოტოები). პასპარტუ ფოტოებისთვის. ზე ფოტო დიზაინიშეიძლება გამოყენებულ იქნას პასპარტუ. TO პასპარტუშეიძლება შემოგთავაზოთ სრიალი (ფანჯრის კიდეზე გადაჭიმული).
შეიძინეთ ფოტო ჩარჩოებიშესაძლებელია შიგნით ჩარჩოების სახელოსნო. პლასტიკური ფოტო ჩარჩოებიპრაქტიკული, მარტივი და იაფი. ისინი შესანიშნავია ყველა ტიპისთვის ფოტოებიდა მიბაძავს ლითონისდა ხის ჩარჩო. ბრწყინვალება და კეთილშობილება ლითონის. Ძალიან პოპულარული ვერცხლი მქრქალი ლითონის ჩარჩოები. ლითონის ფოტო ჩარჩოებიძალიან ძვირია იაფი, რადგან მასალა მათთვის წარმოებაემსახურება იაფი ალუმინის. ზე მცირე ფასი ლითონის ჩარჩოებიაქვს ბევრი უპირატესობა. ფორმის ელეგანტურობა და მომხიბლავი სილამაზე ლითონისზოგჯერ აიძულებს თავს ჩარჩო"კონკურენცია" ფოტოგრაფიას. აქედან გამომდინარე, მნიშვნელოვანია, რომ შინაარსი შეესაბამებოდეს ფორმას. ასეთი ფარგლებშიპროფესიონალურად გადაღებული პორტრეტული ფოტოები ყველაზე ჰარმონიულად გამოიყურება.

დოკუმენტის ჩარჩოები

საბუთების, დიპლომების, სერტიფიკატების მომზადება

დიდი არჩევანი ჩარჩოამისთვის დოკუმენტები.

პლასტმასის ჩარჩოები A3 და A4 A4 პლასტმასის ჩარჩოებისერთიფიკატებისთვის, დიპლომებისთვის, დიპლომებისთვის. სერთიფიკატების, დიპლომების, პლაკატების, ფოტოების სტანდარტული ზომის მზა ჩარჩოები. ოქროს ჩარჩოებიამისთვის დიპლომები. ოქროს ჩარჩო A3. A3 პლაკატის ჩარჩოები. დიპლომების, სერთიფიკატების და ბარათებისთვის ქ ჩარჩოების სახელოსნოშეგიძლიათ შეუკვეთოთ ლამინირება.

ბარათების ჩარჩოები

ბარათები საერთოა დიდი ზომები. იმ შემთხვევებში, როდესაც საჭიროა გაზრდილი ძალა, ლითონის ბაგეტი- საუკეთესო არჩევანი. ჩარჩოებში საწყისი ლითონის ბაგეტიშეგიძლიათ განათავსოთ სხვადასხვა ბარათები, პლაკატები, ბანერები. ოფისში შეგიძლიათ დაკიდებაძველი გეოგრაფიული რუქები. ძველი რუკა ძვირადღირებული ოფისის ინტერიერში მოითხოვს შესაბამისს ჩარჩოში ჩასმაამ ოფისში მყოფი ადამიანის გემოვნებისა და სტილისტური პრეფერენციების ხაზგასასმელად ჩამოიხრჩო.

ჩარჩოები ნაქარგი ნახატებისთვის

ჩარჩოები ნაქარგი ნახატებისთვის. Თუ შენ ქარგავს ნახატები, მაშინ ადრე თუ გვიან მოგიწევთ მისთვის არჩევანის გაკეთება ჩარჩო.

Არჩევა ჩარჩოამისთვის რეგისტრაცია ნაქარგები, უნდა გვახსოვდეს, რომ სტილი, ფერი, სიგანედა სხვა მახასიათებლები ბაგეტი ჩარჩოსთვისპირდაპირ დამოკიდებულია ნაკვეთზე, სტილის გადაწყვეტილებაზე, ფერის დიაპაზონიდა ზომა ნაქარგი სურათები. Თითოეულ ნაქარგი სურათიაირჩიეთ თქვენი საკუთარი უნიკალური ჩარჩოში ჩასმა. არჩევანი ჩარჩოებიამისთვის ნაქარგი სურათებიასევე დამოკიდებულია იმაზე, თუ როგორ იქნება გამოყენებული ნაქარგების დიზაინი პასპარტუთუ არა.

უმრავლესობა ნაქარგი ნახატებიუფრო ეფექტურად გამოიყურება, თუ დეკორაციისას პასპარტუს გამოიყენებთ. პასპარტუ მზადდება ერთჯერადი, ორმაგი, ზოგჯერ სამმაგი. სამმაგი ხალიჩის შერჩევა რთული პროცესია თუნდაც სპეციალისტისთვის (დიზაინერისთვის). ნაქარგები ისეა დაჭიმული, რომ ტილოს უჯრედები მუყაოს პას-პარტუს ჭრილის პარალელურად ეშვება. უფრო და უფრო ფართოდ გავრცელებული ნახატები, მძივებიანი.

გობელენის სურათების ჩარჩოები

გობელენი ნაქსოვია ხელით ხალიჩა-სურათი. გობელენები ნაქსოვი შალისა და აბრეშუმის ფერადი ძაფების გამოყენებით ხდებოდა დიზაინის მიხედვით. ოქროს ჩარჩოებიამისთვის გობელენები. ბაგეტი სურათებისთვისსაწყისი გობელენიარჩეულია გობელენზე გამოსახული ნაკვეთის მიხედვით. ყველაზე ხშირად გამოყენებული ხის ბაგეტი ყავისფერი ჩრდილები, ზოგჯერ - ოქროსთვის, ნაკლებად ხშირად - ვერცხლისთვის.

ქალაქი სრულიად შემთხვევით აღმოაჩინეს მე-16 საუკუნის ბოლოს გათხრების დროს.


კარლ ბრაილოვი. პომპეის ბოლო დღე. 1830-1833 წწ

აქ დაიწყო არქეოლოგიური გათხრები მე-18 საუკუნის შუა ხანებისაუკუნეში. დაურეკეს განსაკუთრებული ინტერესიარა მხოლოდ იტალიაში, არამედ მთელ მსოფლიოში. ბევრი მოგზაური ცდილობდა პომპეის მონახულებას, სადაც ფაქტიურად ყოველ ნაბიჯზე იყო მტკიცებულება უძველესი ქალაქის მოულოდნელად დასრულებული ცხოვრების შესახებ.

და 1827 წელს ახალგაზრდა რუსი მხატვარი კარლ ბრაილოვი მოვიდა პომპეიში. ის, რაც მან იქ დაინახა, გააოცა. და ეს სურათი დიდი ალბათობით იმ მოგზაურობის შედეგია.

სანამ ნახატის დახატვას დაიწყებს, ბრაილოვი იწყებს სწავლას ისტორიული წყაროები. ის კითხულობს მოვლენების მოწმე პლინიუს უმცროსის წერილებს რომაელი ისტორიკოსის ტაციტუსისთვის. ავთენტურობის ძიებაში მხატვარი ასევე მიმართავს არქეოლოგიური გათხრების მასალებს; ის გამოსახავს ზოგიერთ ფიგურას იმ პოზებში, რომლებშიც ვეზუვიუსის მსხვერპლთა ჩონჩხები აღმოაჩინეს გამაგრებულ ლავაში.

ნახატი ღირებულია, რადგან თითქმის ყველა საგანი ბრაულოვმა დახატა ნეაპოლიტანური მუზეუმში შენახული ორიგინალური ნივთებიდან. შემორჩენილი ნახატები, კვლევები და ჩანახატები აჩვენებს, თუ რამდენად დაჟინებით ეძებდა მხატვარი ყველაზე მეტს ექსპრესიული კომპოზიცია. და მაშინაც კი, როდესაც მომავალი ტილოს ესკიზი მზად იყო, ბრაილოვმა გადააჯგუფა სცენა ათეულჯერ, შეცვალა ჟესტები, მოძრაობები, პოზები ...

ტილოზე სამჯერ არის გამოსახული გრაფინია იულია პავლოვნა სამოილოვა - ქალი ქვევრით თავზე, რომელიც ტილოს მარცხენა მხარეს აწეულ ბაქანზე დგას; სასიკვდილოდ დავარდნილი ქალი, ტროტუარზე გადაჭიმული, მის გვერდით კი ცოცხალი ბავშვი (ორივე სავარაუდოდ გატეხილი ეტლიდან გადმოაგდეს) - ტილოს ცენტრში; და დედა იზიდავს თავის ქალიშვილებს სურათის მარცხენა კუთხეში.

ფონზე მარცხნივ არის გაქცეული ბრბო სკაურუსის საფლავის კიბეებზე. მასში ვამჩნევთ მხატვარს, რომელიც გადაარჩენს ყველაზე ძვირფას ნივთს - ფუნჯებისა და საღებავების ყუთს. ეს არის კარლ ბრაილოვის ავტოპორტრეტი.

1833 წლის შემოდგომაზე ნახატი მილანში გამოფენაზე გამოჩნდა და აღტაცებისა და აღტაცების აფეთქება გამოიწვია. კიდევ უფრო დიდი ტრიუმფი ელოდა ბრაილოვს სახლში. ერმიტაჟში და შემდეგ სამხატვრო აკადემიაში გამოფენილი ნახატი პატრიოტული სიამაყის წყარო გახდა. მას ენთუზიაზმით მიესალმა ა. პუშკინი:
ვეზუვიუსმა გააღო პირი - ღრუბელში კვამლი იღვრება - ალი
ფართოდ განვითარდა, როგორც საბრძოლო დროშა.
დედამიწა აჟიტირებულია - რყევილი სვეტებიდან
კერპები დაეცემა! შიშით ამოძრავებული ხალხი
ხალხში, მოხუცები და ახალგაზრდები, ანთებული ფერფლის ქვეშ,
გადის ქალაქიდან ქვების წვიმის ქვეშ.

ბრაილოვს დიდ იტალიელ ოსტატებს ადარებდნენ. პოეტებმა მას ლექსები მიუძღვნეს. მას ქუჩაშიც და თეატრშიც ოვაციებით შეხვდნენ. ერთი წლის შემდეგ, საფრანგეთის სამხატვრო აკადემიამ მხატვარს ოქროს მედალი მიანიჭა ნახატისთვის პარიზის სალონში მონაწილეობის შემდეგ.

"და ეს იყო "პომპეის ბოლო დღე" რუსული ფუნჯისთვის", - წერს პოეტი ევგენი ბარატინსკი. და მართლაც, ნახატს ტრიუმფალურად შეხვდნენ რომში, სადაც ბრაიულოვმა დახატა, შემდეგ კი რუსეთში და სერ ვალტერ სკოტმა გარკვეულწილად პომპეზურად უწოდა ნახატს "არაჩვეულებრივი, ეპიკური". ხოლო ნიკოლოზ I-მა მხატვარი პირადი აუდიტორიით დააჯილდოვა და ჩარლზს დაფნის გვირგვინი დააჯილდოვა, რის შემდეგაც მხატვარს "შარლოს დიდი" უწოდეს.

ანატოლი დემიდოვმა ნახატი ნიკოლოზ I-ს გადასცა, რომელმაც იგი გამოფინა სამხატვრო აკადემიაში, როგორც გზამკვლევი დამწყები მხატვრებისთვის. 1895 წელს რუსული მუზეუმის გახსნის შემდეგ ნახატი იქ გადავიდა და ფართო საზოგადოებამ მასზე წვდომა მიიღო.



მსგავსი სტატიები
 
კატეგორიები