Bajka, w której głównymi bohaterami są skrzypce i bęben. Nauka muzyki przez granie

23.02.2019

Nikt nie wie, gdzie leży ten bajeczny kraj. Otaczają go kryształowe góry wznoszące się aż do samych chmur. Płyną tam przejrzyste rzeki, na brzegach których rosną niesamowite bajeczne rośliny. W tym kraju zawsze jest ciepło. W dzień zawsze świeci słońce, a w nocy, gdy trzeba, jest ciepły, delikatny deszcz. A ludzie nie mieszkają w tym kraju. Żyj w nim instrumenty muzyczne.

Po ulicach spacerują ważne fagoty z fletami pod rączką. Tam, w wozie ciągniętym przez parę kluczy basowych, jedzie kontrabas z wiolonczelą. A oto zaspane skrzypce wychylające się z szafy. Całą noc grała na gitarze i klarnecie na weselu przyjaciela. Gospodyni domra spieszy ulicą na rynek. Siedzące na ławce młode bałałajki radośnie brzdąkają na jeszcze niewzmocnionych strunach. Para kluczy wiolinowych kręci ogonami w pobliżu sklepu z kiełbaskami, błagając o jałmużnę.

Nikt nie wiedział, skąd pochodzą instrumenty w tym kraju. Krążyły plotki, że zostały stworzone przez dobre gnomy żyjące w kryształowych jaskiniach. Robią narzędzia z magicznych drzew z brzegów przejrzystych rzek. A także z czystego podziemnego metalu wydobywanego w ich jaskiniach. A potem, tchnąc w nie życie, zanoszą je na górę. Zdarza się to w ciemne, bezksiężycowe noce. Czy to prawda, czy nie, nikt nie wie. Rano nowy instrument muzyczny znajduje się na ławce w parku lub na werandzie domu. Może to być bęben i gitara, a nawet po prostu smyczek do skrzypiec lub wiolonczeli. Ten instrument jest jak dziecko, jeszcze nic nie wie i nie może tego zrobić. Musi być wykształcony i uczony. Jak w Duży świat ludzie, bo to były dzieci ogrody muzyczne i szkoły muzyczne. I było nawet oranżeria.

A w jednej z tych szkół wraz z innymi młodymi instrumentami opanowali umiejętności muzyczne Bęben i skrzypce. Jak wszystkie dzieci na świecie, były niegrzeczne w klasie. W przerwach rzucali mieszkaniami i grali w przerwach. Młody nauczyciel, wysoki i chudy, imieniem Pupitre, traktował każdy instrument z miłością i uwagą. Wiedział, że z czasem wielu z nich może zostać wielkimi artystami. A może nawet tych, których sława wykroczy poza ich małe magiczna kraina. Ale miał szczególne uczucie do Bębna. Stoisko muzyczne wiedziało, jak będzie wyglądało życie tego niezbyt szczęśliwego instrumentu. Być wiecznie bitym, i to tylko w rytm wiodących instrumentów - taki jest los prawie wszystkich bębnów. Rzadko czym stał się bęben słynny muzyk. Tylko w jazzie.

Bęben stał w ostatnim rzędzie szkolnego zespołu. Wszystkie instrumenty były dla niego wyraźnie widoczne i widział go tylko rodzaj Music Desk. Skrzypce były w zasięgu wzroku, w pierwszym rzędzie. Lśnił świeżym lakierem, a jego sznurki błyszczały w słońcu. Bystre oko Pupitre'a nie mogło uciec przed spojrzeniami, które młody Bęben rzucił na Skrzypce. Czasami Bęben, marzycielski, uderzał losowo. Pulpit muzyczny skarcił go, a skrzypce wybuchły wesołym śmiechem strun. Red Drum zarumienił się jeszcze bardziej ze wstydu. Tak minęło kilka lat. Tuż przed końcem Szkoła Muzyczna, Stojak muzyczny powiedział do Bębenka:

Syn! Widziałeś kiedyś duet perkusyjny ze skrzypcami? Nie! Jej przyszłość to dobry ukłon. A Wam wybacz szczerość - cymbały i pałeczki.

Drum pamiętał te słowa do końca życia. Szkoła się skończyła i wiele instrumentów poszło do różne miasta jego bajkowa kraina. Niewielu zostało, aby studiować w konserwatorium. Skrzypce pozostają.

Bęben trafił do najdalszego miasta muzycznego kraju. Pracował intensywnie w różnych zespołach i orkiestrach. Jeździł z wycieczkami do prawie wszystkich miast, tylko w rodzinne miasto nie mógł odwiedzić. W jakiś sposób Bęben zapoznał się z wesołymi cymbałami i przypomniał sobie słowa nauczyciela Pupitra. Od tego czasu cymbały wesoło dzwonią na jego ramionach. Czasem jednak poza czasem i za głośno, ale nie złościł się na nich. I wybaczył im figle za łatwe usposobienie i wesoły charakter. Potem pojawiły się ciężkie młotki, a Bęben poczuł na piersi ciężar ich ciosów. Czasami nawet uderzył mnie w plecy. Klatka piersiowa i plecy Drum'a zaczęły boleć. Po każdej chorobie na żółtej, niegdyś gładkiej skórze zaczęły pojawiać się łaty i szwy. Zdał sobie sprawę, że starość wkrada się niezauważona.

A Violin chciał zostać wielkim artystą. Od czasu do czasu z uśmiechem wspominała ekscentryka imieniem Drum. Studiowała pilnie w konserwatorium i wszyscy nauczyciele byli zadowoleni z jej postępów. Przepowiedziano jej wspaniałą przyszłość. Jej czysty i miękki głos urzekł słuchaczy. Trochę więcej braku umiejętności, ale można było to naprawić. Wkrótce poznała pięknego Bow. Razem brzmiały naprawdę magicznie. Trochę więcej wysiłku i można koncertować, ale stało się nieszczęście. Jedna z jej sznurków pękła. Jakie są koncerty i konkursy. Nie, mogła zrobić coś innego. Ale dla wszystkich stało się jasne, że nie zostanie wielką artystką. Bow ją zostawił. Poszedł na inne skrzypce, młode i sprawne. Tak to się skończyło kariera muzyczna Skrzypce. Mogła grać tylko proste utwory na weselach, pogrzebach i przyjęciach. Czasami w jej otoczeniu pojawiał się jeden łuk, potem drugi. Ale prawdziwej muzyki nie było i nie mogło być. Zamknęła się w swojej sprawie i postanowiła już nigdy nie pokazywać się na wielkich świętach i koncertach.

Każdego dnia, gdy tylko słońce wzeszło nad kryształowymi górami i kolorowe promienie słoneczne rozrzucone po ścianach i dachach domów, muzyka zaczęła się w kraju. Z muzycznych przedszkoli dobiegało niezdarne brzdąkanie młodych bałałajek, niepewne, a często po prostu rozstrojone, skrzypienie fletów czy nieśmiały dźwięk strun gitary. Z okien szkoły muzycznej dobiegały pewniejsze dźwięki, skale, a czasem nawet całe melodie. Otóż ​​pod oknami oranżerii, położonej w centrum bajecznego parku, przez cały dzień można było słuchać wspaniałej muzyki. I tak było na co dzień, no oczywiście poza świętami. W wakacje w różnych miastach tego kraju zostały zaaranżowane duże koncerty. Najbardziej słynne instrumenty i zachwycają słuchaczy swoją sztuką.

Wieczorami, gdy słońce chowało się za górami, a promienie słońca gasły, wszystkie instrumenty ucichły. A kiedy na fioletowym niebie zapaliła się pierwsza gwiazda, zaczęła się najpiękniejsza rzecz. Nagle, w ciszy nocy, dźwięk wydał się wyraźny, jak strumień z kryształowych gór. To jakiś stary instrument, na przykład wiolonczela, rozpoczął opowieść o jej życiu. Te dźwięki wydawały się pochodzić z głębi duszy. Zanim melodia zdążyła zamilknąć w ciszy nocy, inny instrument podniósł ją na swój sposób, w innej części miasta. Może to być zarówno saksofon, jak i trąbka. Ten świetna muzyka chodził od domu do domu, od miasta do miasta, od instrumentu do instrumentu i milczał dopiero wtedy, gdy gwiazdy gasły na niebie. Nie przeszkadzała w odpoczynku zmęczonym w ciągu dnia. Nie była głośna i słyszeli ją tylko ci, którzy chcieli ją usłyszeć. Nawet w innych miastach. Tylko nikt nigdy nie słyszał bębna ani skrzypiec.

I pewnego razu muzyczny kraj rozeszła się wieść, że stara Deska Muzyczna zbiera jego uczniów na jubileuszowy koncert. Wyznaczono dzień koncertu, a instrumenty muzyczne zaczęły gromadzić się w ich rodzinnym mieście o wyznaczonej godzinie.

Przyszedl uroczysty wieczór koncert rocznicowy. W dużym parku w pobliżu oranżerii, około otwarta scena, zgromadził prawie wszystkie zwierzaki starego nauczyciela. Było ich tak dużo, że niektórzy musieli siedzieć na trawie. Pojawił się również Bęben, ale bez cymbałów i pałkarzy. Przybyły skrzypce. Nie chciała być widziana i litowana, więc usiadła na najdalszej ławce na tyłach parku.

Rozbrzmiały fanfary i na scenę wzniósł się siwowłosy postument ze starą muzyką. Miał na sobie nowy frak i lakierki. Kiedy się poruszał, słychać było skrzypienie drewnianych fug.

Moje dzieci! Jak widać, stałem się też instrumentem muzycznym. Mogę dla ciebie wypisać każdą melodię – zażartował. - Cieszę się, że widzę was wszystkich w moim rodzinnym mieście. Bawmy się jak wcześniej. Niech gra muzyka!

Zagrzmiała orkiestra najlepszych z najlepszych uczniów starego mistrza. Zabrzmiały harfy i skrzypce. Potem przyszły trąbki i rogi. Muzyka była na każdy gust i pięknie wykonywana. Orkiestra zmieniła się różne zespoły, duety, tria i kwartety. Siwowłosy Pulpit Muzyczny podszedł do Bębna i jednym spojrzeniem wskazał ławkę w głębi parku, gdzie Skrzypce siedziały samotnie.

Ten niezwykły koncert dobiegł końca późno w nocy. Stara Music Stand skłoniła się, skrzypiąc drewnianymi zawiasami. W jego oczach pojawiły się łzy radości.

Pamiętajcie, moje dzieci. Instrument żyje tak długo, jak może zabrzmieć - powiedział stary siwowłosy Music Desk i zszedł ze sceny.

Świeciły jasne gwiazdy ciemne niebo. Ciepła bryza poruszyła liście drzew. Narzędzia zaczęły się rozpraszać i wracać do domu. Tylko stary Bęben i Skrzypce pozostały na ławce na tyłach parku. Skrzypce przywarły do ​​Bębna i delikatnie pogładziły łaty i szwy na jego posiniaczonej piersi. „Okazuje się, że życie to nie tylko brzęk cymbałów i uderzeń z młotkami w klatce piersiowej” – pomyślał – „Ale jak późno zdał sobie z tego sprawę! A jak mogłoby być inaczej? W końcu bęben i skrzypce nigdy nie zagrają w duecie. Skrzypce przejechały dłonią po skórze starego bębna i poczuły, jak drży pod jej palcami. Zużyta strona Bębna wydawała się jej tak ciepła i droga, że ​​lekko pobrzękiwała strunami. Bęben objął jej skrzypce szczupła talia i delikatnie dotknął sznurków. Nawet boleśnie ukłuł zerwaną strunę, nie cofnął ręki. Struny odpowiedziały na ten dotyk czystym i delikatnym dźwiękiem. Delikatnie pogładził lekko zmatowiały, ale wciąż gładki lakier na jej gładkich krzywiznach. A ona odpowiadała coraz częściej delikatne dźwięki. Cieszyli się cichą i łagodną muzyką, która brzmiała w każdym z nich. A potem Violin poczuła delikatne rytmiczne uderzenia na skórze bębna pod dłonią.

Nadszedł poranek. A Bęben poszedł do jego cymbałów i pałkarzy. I skrzypce znów poszły do ​​swojej szafy. Ale coś się zmieniło w ich życiu. Chociaż byli daleko od siebie, Violin nieustannie słyszał ciche i rytmiczne uderzenia bębna. I usłyszał, jak odpowiedziała mu delikatnym i czystym dźwiękiem swoich strun. W końcu w tym kraina czarów nawet najcichszy dźwięk dociera do ucha tego, do którego jest przeznaczony.

Lata minęły. I tak pewnego ranka skrzypce obudziły się z niejasnego alarmu. Nagle zdała sobie sprawę, że brakuje jej cichych i delikatnych uderzeń Bębna, do których była tak przyzwyczajona. Stała się bardzo samotna i przestraszona. Jej struny zabrzmiały same. To była bardzo smutna muzyka, ale najpiękniejsza w całym jej życiu. Wszystkie instrumenty w kraju zamilkły. Z oranżerii nie dochodził nawet dźwięk. Wszyscy wiedzieli, co oznacza ta niepokojąca i ekscytująca melodia. szara chmura zakrył słońce. przyciemnione kryształowe góry. A krople deszczu, jak łzy, zaczęły spadać z nieba. Nad rzeką zgęstniała szara mgła. I po raz pierwszy w historii kraju mieszkańcom nagle zrobiło się zimno.

Skrzypce nie zauważyły, że najpierw pękła jedna ze strun, potem druga. Kropelki łez wypłynęły z pęknięć w jej lakierze. A na najwyższej, pożegnalnej nucie pękła jej ostatnia struna….

Nikt nie wie, gdzie leży ten bajeczny kraj. Otaczają go kryształowe góry wznoszące się aż do samych chmur. Płyną tam przejrzyste rzeki, na brzegach których rosną niesamowite bajeczne rośliny. W tym kraju zawsze jest ciepło. W dzień zawsze świeci słońce, a w nocy, gdy trzeba, jest ciepły, delikatny deszcz. A ludzie nie mieszkają w tym kraju. Żyją w nim instrumenty muzyczne.
Po ulicach spacerują ważne fagoty z fletami pod rączką. Tam, w wozie ciągniętym przez parę kluczy basowych, jedzie kontrabas z wiolonczelą. A oto zaspane skrzypce wychylające się z szafy. Całą noc grała na gitarze i klarnecie na weselu przyjaciela. Gospodyni domra spieszy ulicą na rynek. Siedzące na ławce młode bałałajki radośnie brzdąkają na jeszcze niewzmocnionych strunach. Para kluczy wiolinowych kręci ogonami w pobliżu sklepu z kiełbaskami, błagając o jałmużnę.
Nikt nie wiedział, skąd pochodzą instrumenty w tym kraju. Krążyły plotki, że zostały stworzone przez dobre gnomy żyjące w kryształowych jaskiniach. Robią narzędzia z magicznych drzew z brzegów przejrzystych rzek. A także z czystego podziemnego metalu wydobywanego w ich jaskiniach. A potem, tchnąc w nie życie, zanoszą je na górę. Zdarza się to w ciemne, bezksiężycowe noce. Czy to prawda, czy nie, nikt nie wie. Rano nowy instrument muzyczny znajduje się na ławce w parku lub na werandzie domu. Może to być bęben i gitara, a nawet po prostu smyczek do skrzypiec lub wiolonczeli. Ten instrument jest jak dziecko, jeszcze nic nie wie i nie może tego zrobić. Musi być wykształcony i uczony. Jak w wielkim świecie ludzi, były do ​​tego przedszkola i szkoły muzyczne. I było nawet oranżeria.
A w jednej z tych szkół, wraz z innymi młodymi instrumentami, opanowali muzyczną umiejętność gry na bębnie i skrzypcach. Jak wszystkie dzieci na świecie, były niegrzeczne w klasie. W przerwach rzucali mieszkaniami i grali w przerwach. Młody nauczyciel, wysoki i chudy, imieniem Pupitre, traktował każdy instrument z miłością i uwagą. Wiedział, że z czasem wielu z nich może zostać wielkimi artystami. A może nawet tych, których sława wykroczy poza granice ich małego magicznego kraju. Ale miał szczególne uczucie do Bębna. Stojak muzyczny wiedział, jakie życie będzie miał ten niezbyt szczęśliwy instrument. Być pobitym na zawsze i tylko w rytm wiodących instrumentów - taki jest los prawie wszystkich bębnów. Rzadko zdarza się, aby bęben stał się sławnym muzykiem. Tylko w jazzie.
Bęben stał w ostatnim rzędzie szkolnego zespołu. Wszystkie instrumenty były dla niego wyraźnie widoczne i widział go tylko rodzaj Music Desk. Skrzypce były w zasięgu wzroku, w pierwszym rzędzie. Lśnił świeżym lakierem, a jego sznurki błyszczały w słońcu. Bystre oko Pupitre'a nie mogło uciec przed spojrzeniami, które młody Bęben rzucił na Skrzypce. Czasami Bęben, marzycielski, uderzał losowo. Pulpit muzyczny skarcił go, a skrzypce wybuchły wesołym śmiechem strun. Red Drum zarumienił się jeszcze bardziej ze wstydu. Tak minęło kilka lat. Tuż przed końcem szkoły muzycznej Deska Muzyczna powiedziała do Bębenka:
- Synu! Widziałeś kiedyś duet perkusyjny ze skrzypcami? Nie! Jej przyszłość to dobry ukłon. A Wam wybacz szczerość - cymbały i pałeczki.
Drum pamiętał te słowa do końca życia. Szkoła się skończyła, a wiele instrumentów pojechało do różnych miast ich baśniowego kraju. Niewielu zostało, aby studiować w konserwatorium. Skrzypce pozostają.
Bęben trafił do najdalszego miasta muzycznego kraju. Pracował intensywnie w różnych zespołach i orkiestrach. Podróżował z wycieczkami do prawie wszystkich miast, tylko nie mógł odwiedzić swojego rodzinnego miasta. W jakiś sposób Bęben zapoznał się z wesołymi cymbałami i przypomniał sobie słowa nauczyciela Pupitra. Od tego czasu cymbały wesoło dzwonią na jego ramionach. Czasem jednak poza czasem i za głośno, ale nie złościł się na nich. I wybaczył im figle za łatwe usposobienie i wesoły charakter. Potem pojawiły się ciężkie młotki, a Bęben poczuł na piersi ciężar ich ciosów. Czasami nawet uderzył mnie w plecy. Klatka piersiowa i plecy Drum'a zaczęły boleć. Po każdej chorobie na żółtej, niegdyś gładkiej skórze zaczęły pojawiać się łaty i szwy. Zdał sobie sprawę, że starość wkrada się niezauważona.
A Violin chciał zostać wielkim artystą. Od czasu do czasu z uśmiechem wspominała ekscentryka imieniem Drum. Studiowała pilnie w konserwatorium i wszyscy nauczyciele byli zadowoleni z jej postępów. Przepowiedziano jej wspaniałą przyszłość. Jej czysty i miękki głos urzekł słuchaczy. Trochę więcej braku umiejętności, ale można było to naprawić. Wkrótce poznała pięknego Bow. Razem brzmiały naprawdę magicznie. Trochę więcej wysiłku i można koncertować, ale stało się nieszczęście. Jedna z jej sznurków pękła. Jakie są koncerty i konkursy. Nie, mogła zrobić coś innego. Ale dla wszystkich stało się jasne, że nie zostanie wielką artystką. Bow ją zostawił. Poszedł na inne skrzypce, młode i sprawne. Tak zakończyła się muzyczna kariera Violin. Mogła grać tylko proste utwory na weselach, pogrzebach i przyjęciach. Czasami w jej otoczeniu pojawiał się jeden łuk, potem drugi. Ale prawdziwej muzyki nie było i nie mogło być. Zamknęła się w swojej sprawie i postanowiła już nigdy nie pokazywać się na wielkich świętach i koncertach.

Każdego dnia, gdy tylko słońce wzeszło nad kryształowymi górami, a wielobarwne promienie słoneczne rozsypały się po ścianach i dachach domów, w kraju zaczęła się muzyka. Z muzycznych przedszkoli dobiegało niezdarne brzdąkanie młodych bałałajek, niepewne, a często po prostu rozstrojone, skrzypienie fletów czy nieśmiały dźwięk strun gitary. Z okien szkoły muzycznej dobiegały pewniejsze dźwięki, skale, a czasem nawet całe melodie. Otóż ​​pod oknami oranżerii, położonej w centrum bajecznego parku, przez cały dzień można było słuchać wspaniałej muzyki. I tak było na co dzień, no oczywiście poza świętami. W święta w różnych miastach tego kraju odbywały się duże koncerty. Zebrały się tam najsłynniejsze instrumenty, które zachwycały publiczność swoją sztuką.
Wieczorami, gdy słońce chowało się za górami i gasły promienie słoneczne, wszystkie instrumenty ucichły. A kiedy na fioletowym niebie zapaliła się pierwsza gwiazda, zaczęła się najpiękniejsza rzecz. Nagle, w ciszy nocy, dźwięk wydał się wyraźny, jak strumień z kryształowych gór. To jakiś stary instrument, na przykład wiolonczela, rozpoczął opowieść o jej życiu. Te dźwięki wydawały się pochodzić z głębi duszy. Zanim melodia zdążyła zamilknąć w ciszy nocy, inny instrument podniósł ją na swój sposób, w innej części miasta. Może to być zarówno saksofon, jak i trąbka. Ta wspaniała muzyka przechodziła od domu do domu, od miasta do miasta, od instrumentu do instrumentu i ucichła dopiero wtedy, gdy na niebie zgasły gwiazdy. Nie przeszkadzała w odpoczynku zmęczonym w ciągu dnia. Nie była głośna i słyszeli ją tylko ci, którzy chcieli ją usłyszeć. Nawet w innych miastach. Tylko nikt nigdy nie słyszał bębna ani skrzypiec.
Aż pewnego dnia po całym muzycznym kraju rozeszła się wiadomość, że stara Deska Muzyczna zbiera swoich uczniów na koncert jubileuszowy. Wyznaczono dzień koncertu, a instrumenty muzyczne zaczęły gromadzić się w ich rodzinnym mieście o wyznaczonej godzinie.
Nadszedł uroczysty wieczór koncertu rocznicowego. W dużym parku przy oranżerii, wokół otwartej sceny, zebrali się prawie wszyscy uczniowie starego nauczyciela. Było ich tak dużo, że niektórzy musieli siedzieć na trawie. Pojawił się również Bęben, ale bez cymbałów i pałkarzy. Przybyły skrzypce. Nie chciała być widziana i litowana, więc usiadła na najdalszej ławce na tyłach parku.
Rozbrzmiały fanfary i na scenę wzniósł się siwowłosy postument ze starą muzyką. Miał na sobie nowy frak i lakierki. Kiedy się poruszał, słychać było skrzypienie drewnianych fug.
- Moje dzieci! Jak widać, stałem się też instrumentem muzycznym. Mogę dla ciebie wypiszczeć każdą melodię. - zażartował - Cieszę się, że widzę was wszystkich w moim rodzinnym mieście. Bawmy się jak wcześniej. Niech gra muzyka!
Zagrzmiała orkiestra najlepszych z najlepszych uczniów starego mistrza. Zabrzmiały harfy i skrzypce. Potem przyszły trąbki i rogi. Muzyka była na każdy gust i pięknie wykonywana. Orkiestrę zastąpiły różne zespoły, duety, tria i kwartety. Siwowłosy Pulpit Muzyczny podszedł do Bębna i jednym spojrzeniem wskazał ławkę w głębi parku, gdzie Skrzypce siedziały samotnie.
Ten niezwykły koncert zakończył się późno w nocy. Stara Music Stand skłoniła się, skrzypiąc drewnianymi zawiasami. W jego oczach pojawiły się łzy radości.
- Pamiętajcie moje dzieci. Instrument żyje tak długo, jak może brzmieć. - powiedział stary siwowłosy Biurko Muzyczne i zszedł ze sceny.
Na ciemnym niebie świeciły jasne gwiazdy. Ciepła bryza poruszyła liście drzew. Narzędzia zaczęły się rozpraszać i wracać do domu. Tylko stary Bęben i Skrzypce pozostały na ławce na tyłach parku. Skrzypce przywarły do ​​Bębna i delikatnie pogładziły łaty i szwy na jego posiniaczonej piersi. „Okazuje się, że życie to nie tylko brzęk cymbałów i uderzeń z młotkami w klatce piersiowej” – pomyślał – „Ale jak późno zdał sobie z tego sprawę! A jak mogłoby być inaczej? W końcu bęben i skrzypce nigdy nie zagrają w duecie. Skrzypce przejechały dłonią po skórze starego bębna i poczuły, jak drży pod jej palcami. Zużyta strona Bębna wydawała się jej tak ciepła i droga, że ​​lekko pobrzękiwała strunami. Bęben objął skrzypce jej cienką talią i delikatnie dotknął strun. Nawet boleśnie ukłuł zerwaną strunę, nie cofnął ręki. Struny odpowiedziały na ten dotyk czystym i delikatnym dźwiękiem. Delikatnie pogładził lekko zmatowiały, ale wciąż gładki lakier na jej gładkich krzywiznach. A ona odpowiadała coraz delikatniejszymi dźwiękami. Cieszyli się cichą i łagodną muzyką, która brzmiała w każdym z nich. A potem Violin poczuła delikatne rytmiczne uderzenia na skórze bębna pod dłonią.

Nadszedł poranek. A Bęben poszedł do jego cymbałów i pałkarzy. I skrzypce znów trafiły do ​​swojej szafy. Ale coś się zmieniło w ich życiu. Chociaż byli daleko od siebie, Violin nieustannie słyszał ciche i rytmiczne uderzenia bębna. I usłyszał, jak odpowiedziała mu delikatnym i czystym dźwiękiem swoich strun. Rzeczywiście, w tym bajecznym kraju nawet najcichszy dźwięk dociera do słuchu tego, do którego jest przeznaczony.
Lata minęły. I tak pewnego ranka skrzypce obudziły się z niejasnego alarmu. Nagle zdała sobie sprawę, że brakuje jej cichych i delikatnych uderzeń Bębna, do których była tak przyzwyczajona. Stała się bardzo samotna i przestraszona. Jej struny zabrzmiały same. To była bardzo smutna muzyka, ale najpiękniejsza w całym jej życiu. Wszystkie instrumenty w kraju zamilkły. Z oranżerii nie dochodził nawet dźwięk. Wszyscy wiedzieli, co oznacza ta niepokojąca i ekscytująca melodia. Szara chmura zakryła słońce. Kryształowe góry pociemniały. A krople deszczu, jak łzy, zaczęły spadać z nieba. Nad rzeką zgęstniała szara mgła. I po raz pierwszy w historii kraju mieszkańcom nagle zrobiło się zimno.
Skrzypce nie zauważyły, że najpierw pękła jedna ze strun, potem druga. Kropelki łez wypłynęły z pęknięć w jej lakierze. A na najwyższej, pożegnalnej nucie pękła jej ostatnia struna….

Gra jest głównym sposobem nauczania i wychowania przedszkolaków. To nie przesada. Gra to planeta, na której mieszka dziecko. Zwłaszcza dziecko wiek przedszkolny. To jest powietrze, którym oddycha. Jego sposób poznawania świata. Ulubione zajęcie. Powiedzielibyśmy nawet, że jest to niezbędna konieczność. Trochę. To jest gra główna droga edukacja i wychowanie przedszkolaka. Wszystko: sport, malarstwo, muzyka. Nawet zasady postępowania.

Psychologowie zauważyli, że zasady ruchu drogowego najlepiej przedstawiać dzieciom w formie gry akcji, pod kryptonimem „Policjanci-Piesi” (analogicznie do „Córek-Matek”), w której dzieci wcielają się w policjanta , pieszy, sygnalizacja świetlna itp. I gdzie uczestnicy otrzymują punkty karne za złamanie zasad. Taka gra okazała się skuteczniejsza niż którykolwiek z najbardziej wymownych monologów dydaktycznych o niebezpieczeństwach jazdy na czerwonym świetle lub zabawy na jezdni.

Wszystko to dotyczy również edukacji muzycznej. Głównym wnioskiem, do którego autorzy doszli przez wiele lat pracy z przedszkolakami jest to, że prawie każde zadanie, które pojawia się w procesie edukacja muzyczna dzieci w wieku przedszkolnym (w tym w rodzinie) można i należy rozwiązać za pomocą gry.

O jakich zadaniach mówimy?

Wymieniamy je nie według ważności, ale całkiem arbitralnie.

  • Zaszczepić miłość do dobrej muzyki. Poważna i lekka.
  • rozwijać gust muzyczny. Co ważne, ponieważ muzyka może mieć na dziecko zarówno pozytywny, jak i negatywny wpływ.
  • Nauczenie gry na określonym instrumencie muzycznym (w tym dzieci).
  • Rozwijaj zdolności twórcze.
  • Naucz się poruszać do muzyki.
  • Rozwijaj kulturę emocjonalną, podatność emocjonalną.

Są oczywiście inne, ale to są najważniejsze. Które naszym zdaniem mogą rozwiązać nie tylko nauczyciele, ale także mamy i tatusiowie. W tym tych, którzy nie grają na żadnym instrumencie muzycznym, a nawet nie znają nut.

Jednak nie jest za późno, aby uczyć się obu w każdym wieku. Więc...

Gry dla dzieci od 6 miesięcy do 1,5 roku

chowaj się i szukaj z dźwiękiem

Dziecko cię nie widzi. Dzwonisz melodyjnym dzwonkiem, delikatnie uderzasz w grzechotkę, tamburyn, inny instrument perkusyjny lub zanucić. Dziecko odwraca się, jeśli leży w łóżeczku, szuka cię, czołga się lub idzie do dźwięku i cieszy się, że odkrył ciebie i źródło dźwięku ... Gra nie tylko pomaga naprawić połączenie między dźwiękiem a jego źródłem, ale też uczy, że dźwięk jest radością.

Gdzie jest muzyka?

Zasypujesz materią źródło dźwięku, włączasz muzykę (dobrze, jeśli muzyka brzmi klasycznie, lekko w charakterze) i pytasz dziecko: „Gdzie jest muzyka?” Dziecko zbliża się lub raczkuje, odrywa sprawę (w tym momencie muzykę należy wyłączyć) i cieszy się, że sens tego, co się dzieje, jest dla niego jasny. Gra wiąże się ze słuchaniem muzyki i dlatego jest szczególnie przydatna. Wiele dzieci, biorąc pod uwagę zabawę i moment motoryczny, zwłaszcza jeśli podobała im się muzyka, jest gotowych do grania w tę grę raz za razem.

Grę można utrudnić, przenosząc źródło dźwięku do innego pomieszczenia. Ale nie zapominaj, że muzyka nie powinna brzmieć zbyt głośno.

1,5 do 3 lat

Na jakim instrumencie grano?

Przed dzieckiem znajdują się dwa instrumenty. Załóżmy tamburyn i bęben. Poproś dziecko, aby odwróciło się i postukało w jeden z instrumentów. Jeśli dzieciak zgadnie, na jakim instrumencie grałeś, dostaje twoją aprobatę i oklaski.

Stopniowo można zwiększyć liczbę instrumentów (mówimy o dziecięcych instrumentach muzycznych), zarówno melodycznych, jak i perkusyjnych.

Gra rozwija subtelność słyszenia, uczy rozpoznawania różnych barw.

Od czasu do czasu zmieniaj role: dziecko pyta - ty odpowiadasz.

tańcz tak jak ja

Pod muzyka taneczna robisz najwięcej proste ruchy i poproś dziecko, aby je dokładnie powtórzyło. I często nie musisz pytać. Dzieciak powtarza ruchy z własnej inicjatywy. Małe dzieci na ogół uwielbiają naśladować. moment gry nasila się, jeśli wcześniej ogłosisz, kto tańczy. Na przykład Baba Jaga, krokodyl Gena, kolejna bajkowa postać lub zwierzę.

Dziecko się starzeje, a krąg tańczących postaci coraz bardziej się poszerza.

W wieku 3-4 lat dziecko jest już w stanie „zamówić” Ci taneczny obraz jednego lub drugiego bohater bajki lub postać z kreskówki.

Gra staje się szczególnie hazardem, jeśli bierze w niej udział dwoje lub więcej dzieci. Następnie ty (lub dzieci) sam oceniasz, kto tańczył lepiej, a kto staje się „klientem”.

Gra pomaga rozwijać koordynację ruchów do muzyki, rozwija wyobraźnię i wyobraźnię maluszka.

Naucz się piosenki

Grasz, nucisz lub gwiżdżesz dziecku znaną piosenkę. Musi odgadnąć, co to za piosenka. W przypadku poprawnej odpowiedzi - aprobata i brawa. Gry, w których zwycięzca zdobywa punkty lub punkty, rozpoczną się nieco później.

Od trzech do pięciu lat

W tym wieku gra nadal pozostaje głównym środkiem edukacji muzycznej. Ponadto. Poszerzenie możliwości umysłowych, umysłowych, fizycznych dziecka znacznie zwiększa zakres zadań, które można rozwiązać dzięki zabawom.

Od trzeciego lub czwartego roku życia, powtarzamy, rywalizacja i emocje związane z hazardem są zawarte w grze. Na grubej kartce papieru narysuj pięć lub siedem kółek z rzędu. Osobno dla Ciebie i dla dziecka. Jeśli jest więcej niż dwóch uczestników, zwiększa się liczba rzędów. Umieść żetony w różnych kolorach na pierwszych kółkach. W przypadku większości naszych gier te proste przygotowania wystarczająco. Zaczynamy grać.

Wsłuchując się w ciszę

Dzieci mają zwiększoną emocjonalność i robią wszystko głośno: nie mówią, ale krzyczą, jeśli są szczęśliwe, to piszczą z zachwytu, jeśli są zdenerwowane, szlochają w niekontrolowany sposób. Jest okej. Nie mogą zrobić inaczej. Nie można ich za to winić. Ale czasami zaproś ich, aby usiedli, zatrzymali się, zamarli i posłuchali… ciszy. Którego nie słyszą. Nie słyszą.

Można to zrobić w domu, ale lepiej gdzieś w naturze. Na polu, w lesie, w parku, nad rzeką. Albo po prostu na ulicy lub na podwórku.

A więc zasady gry.

„Cicho”, mówisz. - Ciszej. Całkiem cicho. Zagrajmy - kto lepiej słyszy ciszę i wymienia więcej dźwięków. Mówimy po kolei.

- Samochód przejechał. Tutaj śpiewał ptak. Gwizdek pociągu. Czyjaś rozmowa. Drzewa zaszeleściły gałęziami.

Dziecko słucha ciszy, otaczających dźwięków. Zaczyna rozumieć, że wśród tych dźwięków są też takie piękne i urzekające, jak śpiew ptaków, szum lasu, rzeki czy morza.

Nawiasem mówiąc, cisza, pauza to dość muzyczna kategoria. Utrzymanie dokładnie pauzy (jeszcze chwila i się urwie) to świetna sztuka. Zarówno w muzyce, jak iw życiu...

Dla każdego wymienionego źródła dźwięku żeton przesuwa się do przodu. Zwycięzcą jest ten, który wymienił więcej takich źródeł.

fabuła

Każdą z historii (na przykład o instrumentach muzycznych) można zbudować w formie gry. Aby to zrobić, przed rozpoczęciem gry połóż na stole kubki z już przygotowanymi przez nas żetonami i powiedz dziecku:

„Teraz opowiem ci bajkę o bębnie i skrzypcach. To jest gra. Po historii zadam kilka pytań. Jeśli posłuchasz uważnie, z łatwością na nie odpowiesz. Jeśli odpowiedź jest poprawna, przesuwasz żeton. Źle - ja. Ten, kto awansuje najwięcej kręgów, wygrywa. Po takim ostrzeżeniu dziecko słucha bajki z Szczególne zainteresowanie i uwaga. Gra jest święta.

Oczywiście historia powinna być krótka i, jeśli to możliwe, zabawna. Na przykład oto jeden, który wymyśliliśmy...

Opowieść o bębnie i skrzypcach

Drum żył w jednym królestwie. W tej muzycznej sferze żyły różnorodne instrumenty muzyczne: skrzypce, fortepiany, akordeony. Ale Bęben był jednym z najbardziej znanych i ukochanych. Ponieważ wszyscy rozumieli jego język. Bo obudził rano całe miasto swoją dźwięczną i czystą piosenką:

Miasto obudziło się i wszyscy powiedzieli: „Dobrze, że Drum mieszka w naszym mieście. W przeciwnym razie możemy się spóźnić do pracy”.

Kiedy Bęben dorósł, król tego królestwa – Royal zabrał go do pracy. wartownik. Teraz Bęben nie tylko obudził wszystkich rano, ale także strzegł pałacu królewskiego. A podczas parady żołnierze maszerowali do jego muzyki.

W tym samym królestwie król miał córkę - skrzypce. Gdy tylko Bęben zobaczył skrzypce, od razu się w niej zakochał. Kiedy Violin jechał powozem obok bramy, której strzegł, Drum przywitał ją pukaniem.

Księżniczka Drum też to lubiła. Pewnego dnia podeszła do niego i zaśpiewała na najwyższej ze swoich czterech strun – „mi”.

Do, re, mi, fa, sól, la,
Jutro jest bal króla.
Chodź, mi, fa, sól, la.
Będę tam na ciebie czekał.

Bębenek włożył nowy skórzany mundur i podszedł do balu. Kiedy zaczął się taniec, skrzypce grały wesołą muzykę na wszystkich czterech strunach, a wraz z nią grał bęben. Potem zaczęły grać inne instrumenty i razem tańczyli walca i polubili się jeszcze bardziej. Drum zaprosił Violin, aby została jego żoną. Zgodziła się.

Na weselu King Royal zagrał dla uczczenia „Marsz weselny” Mendelssohna. To był bardzo zabawny ślub.

Dobrze, jeśli po ostatnie słowa bajki obrócisz to muzyka popularna Mendelssohna.

A teraz pytania do dziecka. Na przykład te:

  • Co robili żołnierze, kiedy grał bęben?
  • Dlaczego mieszkańcy miasta pokochali Drum?
  • Ile strun mają skrzypce?
  • Jak nazywa się najwyższy ciąg?
  • Jaki taniec grały skrzypce i bęben na balu?
  • Jak nazywa się muzyka grana po ślubie? Itp. itp.

Oczywiście pytania mogą być różne. Jak jednak i bajka, którą być może skomponujesz lepiej od nas.

Przypominamy, że osoba, która poprawnie odpowiedziała na pytanie, przesuwa żeton do przodu.

Dzięki takim bajkowym zabawom dziecko nie tylko dowie się więcej o instrumentach muzycznych, kompozytorach, muzykach, ale również rozwinie takie ważna jakość- zdolność koncentracji.

Pamiętaj, jak my szkoła ogólnokształcąca na lekcjach śpiewu z roku na rok uczono nut bez większego sukcesu. Dziecko może uczyć się notatek w wieku 3-4 lat, jak mówią, bez wysiłku.

Notatki do nauki

Narysuj pięć linii na kartce papieru i napisz trzy notatki wyraźnie kolorowym pisakiem: do, re, mi. W pierwszej dodatkowej linii - do. Pod pierwszym wierszem - re. Na pierwszym - mi. Umieść arkusz w widocznym miejscu. Wyjaśnij dziecku, jak nazywają się notatki. I możesz, po przygotowaniu tych samych kółek z żetonami, zacząć grać.

Pytasz dziecko, co to za notatka, wskazując do zrobienia, po kolei re i mi. Warunki gry nie ulegają zmianie: w przypadku poprawnej odpowiedzi dziecko przesuwa żeton. Jeśli to źle, ty.

Stopniowo zwiększaj liczbę nut do jednej oktawy.

Gramy nutami

Pokazujemy naszą córkę lub syna na dziecięcym instrumencie muzycznym, najlepiej keyboardzie, lub na zwykłym pianinie, na którym grane są nuty pierwszej oktawy. Warunki gry są nieco bardziej skomplikowane. Prosisz dziecko, aby zagrało tę lub inną nutę. I znowu przesuń żetony, tworząc sytuację w grze.

Tak więc w ciągu jednego lub dwóch tygodni nauczysz swoje dziecko grać na nutach.

Kolejnym etapem tej samej gry jest wykonywanie piosenek według nut. Napisz duże i wyraźne notatki o prostym, znany dziecku utworów w obrębie pierwszej oktawy i zaproponować jej odtworzenie. Lub połóż przed nim już wydrukowane nuty, które są sprzedawane w każdym sklepie muzycznym, wklejając nazwę piosenki na wypadek, gdyby dziecko już umieło czytać. Wyjaśnij warunki gry: zagraj i ustal, która piosenka jest tutaj napisana.

Co zrobić w przypadku prawidłowej lub nieprawidłowej odpowiedzi dziecka, już wiesz.

Dla wielu dzieci granie znajomych piosenek szybko staje się ulubioną rozrywką.

Zgadnij klucz

Poproś dziecko, aby odwróciło się i wcisnęło jeden z 3 klawiszy: do, re, mi. Zadaniem dziecka jest wciśnięcie tych klawiszy i odnalezienie tego, który mu zaproponowałeś. Ważne jest również, aby dziecko powiedziało, jaka to nuta. Gra pomaga w rozwoju wysokości absolutnej. To znaczy słyszenie, gdy dziecko słyszy jakikolwiek dźwięk (nie tylko muzykę) natychmiast w nutach. Stopniowo można zwiększać liczbę wciskanych nut, włączając w to nie tylko białe, ale i czarne klawisze.

Dodajmy, że słuch absolutny pomaga w nauce gry na instrumentach muzycznych. Zwłaszcza na sznurkach.

Kto pierwszy zaśpiewa

Jest to gra dla dwóch lub więcej graczy. Grasz czy nucisz melodię? słynna piosenka. Które z dzieci lub dorosłych biorących udział w grze zaśpiewa jako pierwsze?

Poznaj piosenkę

Kolejna wersja gry. Zaczerpnięte przez nas z popularnego programu telewizyjnego z początku lat 90-tych. Dziecko musi rozpoznać piosenkę po pierwszych siedmiu nutach. Albo sześć. Albo pięć.

W przypadku, gdy jest dwóch lub więcej graczy, pierwszy sugeruje: „Rozpoznaję piosenkę z siedmiu nut”. Po drugie: „A ja jestem od szóstej”. Po trzecie: „Jestem na pięć”. Ten, który zgodził się zgadywać z najmniejsza ilość pierwsze nuty.

Chip jest przesuwany do przodu przez odgadnięcie piosenki lub, w przypadku błędnej odpowiedzi, przez innego uczestnika.

Gra się rozwija ucho do muzyki. Pomaga lepiej zapamiętać melodię piosenki.

Dotknij rytmu

Stukasz w tamburyn lub klaszczesz w rytm słynnej piosenki. Poproś dziecko, aby odgadło piosenkę. Teraz zamień role. Dziecko puka i zgadujesz.

Przesłanie do afrykańskiego plemienia

Uderzasz w bęben określoną wiadomość rytmiczną do sąsiada plemię afrykańskie. Przekaż dziecku treść wiadomości. I lepiej, jeśli sam wymyśli wiadomość. Na przykład „na dworze jest ładna pogoda”, „wkrótce są moje urodziny” itp. Dzieciak musi dokładnie powtórzyć rytm. Odwrócenie ról jest również możliwe w tej grze: dziecko puka wiadomość - powtarzasz.

Takie zabawy rozwijają nie tylko zdolności rytmiczne, ale także wyobraźnię dziecka.

Muzyka i ruch

Są to gry dla dwojga lub więcej dzieci.

Kto lepiej naśladuje?

Kto lepiej naśladuje, przedstawiając gry w piłkę, walki na śnieżki, łyżwiarstwo figurowe itp. przy wesołej muzyce?

Wymyśl ruchy

Kto wymyśli więcej ruchów na różne tańce: cygański, polka, taniec rosyjski, post? taniec nowoczesny itp.

Bajkowe postacie tańczą

Pokaż, jak różni ludzie tańczyliby do wesołej muzyki postacie z bajek(Baba Jaga, Goblin, Wąż Gorynych). Lub postaci z kreskówek.

Gra taneczna „Wróble”

Jeśli masz rodzinne wakacje, dzieci przyjechały z wizytą, a potem zagrają w tę grę ze szczególną przyjemnością.

Wszyscy stoją w kręgu. W centrum koła „wróble”.

Uczestnicy poruszają się w kręgu i śpiewają do dowolnej melodii:

Pokaż, pokaż, wróble,
Jak chodzą dziewczyny

Pokazy wróbla i wszyscy powtarzają jego ruchy.

Pokaż, pokaż, mały wróbelek
Jak chodzą dobrzy faceci.

Wróbel ponownie pokazuje.

Podczas gry kierowca może zostać poproszony o przedstawienie chodu nie tylko zwierząt, postaci z kreskówek itp., ale także tatusiów, mam, babć oraz innych krewnych i przyjaciół.

Gry muzyczne związane z ruchem nie tylko przynoszą radość dzieciom i dorosłym i dobry humor, ale także poprawiają koordynację, rozwijają fantazję, wyobraźnię. Zarówno dorosły, jak i inne dzieci mogą wybrać to, co najlepsze wśród tancerzy.

Gry z lalkami (od 2 do 7 lat)

Lalka to nie tylko prawdziwy przyjaciel dziecko w wieku przedszkolnym, ale także niezastąpiony uczestnik wszystkich zabaw. Z łatwością zostaje uczennicą, nauczycielką, asystentką. Słuchacz, któremu dziecko może zaśpiewać piosenkę, coś zagrać, po prostu opowiedzieć o swoich smutkach i radościach.

Zaśpiewaj wysoką lub niską nutę

Czasami w tym celu lalka staje się prawdziwym pomocnikiem. Czy Twoje dziecko nie potrafi śpiewać wysokich dźwięków? Weź lalkę myszy i poproś dziecko, aby śpiewało tak cienko, jak śpiewa i piszczy to zwierzę. I stanie się cud - dziecko nagle zaśpiewa cienkim głosem. Lalka Miś pomoże Ci zaśpiewać niski dźwięk.

Nauka słów piosenki

W tej trudnej sprawie mogą pomóc również zabawy z lalkami. Powiedzmy, że uczysz się słów piosenki o Cheburashce z pięcioletnią Olą i czujesz, że twoja córka się nudzi. Nie może się skoncentrować, rozgląda się z roztargnieniem.

„Chodź, Oleńko, zagrajmy” – sugerujesz. Ty będziesz nauczycielem, a lalki uczniami. Naucz się słów piosenki z lalkami.

Oczy dziewczyny zabłysły. Gra to zupełnie inna sprawa. Olya sadza lalki na kanapie i powtarza im słowa po tobie. Następnie sprawdza, jak lalki nauczyły się słów, wypowiadając je głosem. Najpierw głosem lalki myszy. Potem sam Cheburashka. Potem Barbie. Piosenka jest łatwa i szybka do nauczenia.

Zabawa lalkami może również pomóc w nauce gry na konkretnym instrumencie muzycznym.

Ola-nauczyciel

Znana nam już Olya uczy się grać na pianinie lub skrzypcach. Dzięki lalce dziewczynka może być nie tylko uczennicą, ale także, co czasem woli, nauczycielką. Tutaj łańcuch jest jasny i całkiem naturalny: ty lub nauczyciel muzyki uczysz Olyi, a ona uczy tego samego - samej lalki. „Mówiłam ci już sto razy”, mówi dziewczyna do lalki Barbie w twoich słowach i intonacjach, „że musisz siedzieć prosto i nie pochylać się, kiedy grasz na pianinie!”

Rola nauczyciela pomoże Olyi opanować mądrość gry na instrumencie muzycznym. Od dawna wiadomo, że najlepiej uczysz się tego, czego uczysz innych.

Sytuacje w grze

Łuk porusza się płynnie

Takie sytuacje należy jak najczęściej tworzyć podczas nauki gry na instrumentach muzycznych. Pierwsze kroki nauki, związane z powtarzaniem tych samych ćwiczeń, graniem gam, etiud, momentami inscenizacji bez łączenia gier czy sytuacji w grze, często powodują u małych muzyków znudzenie. To najważniejszy i najgroźniejszy wróg każdego treningu!

Weźmy przykład. Jeszcze raz tłumaczysz małemu skrzypkowi, że aby uzyskać dobry dźwięk, smyczek musi iść prosto. Mały uczeń patrzył tępo przez okno, myśląc o czymś innym i nie mógł się doczekać wyjścia na zewnątrz, aby pobawić się z przyjaciółmi. Ale tutaj wyjaśniasz to inaczej:

„Zagrajmy, Andryusha”, mówisz. „Ty jesteś kierowcą, a dziobem jest pociąg”. Pasażerowie są w pociągu. Musisz trzymać pociąg prosto. Jeśli zjedziesz na bok, pociąg się wykolei i rozbije. Pasażerowie umrą.

I natychmiast zauważasz zmianę. Andrei stara się równo prowadzić łuk. On jest zainteresowany. To już gra.

Podobne sytuacje umiejętnie stworzył japoński nauczyciel Shinichi Suzuki, który osiągnął wyjątkowe sukcesy w nauczaniu gry na skrzypcach 3-4-letnich dzieci.

Gra na fortepianie Legato (podłączona)

Musisz wytłumaczyć dziecku, że poprzedni palec można wyjąć z klucza tylko wtedy, gdy następny został już włożony. Spróbować powiedzieć mały student mniej więcej tak:

- Pięć palców - pięciu sportowców. Biegną i przekazują sobie pałeczkę. Jeśli zwolnisz klawisz przed czasem, oznacza to, że różdżka spadła i musisz zacząć biec od początku.

Gra, gra i więcej gier pomoże Ci zamienić najnudniejsze ćwiczenia w ekscytującą aktywność. Jeszcze jeden przykład.

Trybuny bijące brawo

Mały muzyk powtarza trudny fragment. To w ogóle nie działa. Tworzymy sytuację w grze.

„Trwają międzynarodowe zawody”, mówisz. - Trybuny są pełne. Zadaniem zawodników jest jak najszybsze rozegranie trudnego miejsca bez popełniania błędów. Gospodarz ogłasza całemu stadionowi: „Alosza, gra rosyjska drużyna. Pierwsza próba”. Jestem sędzią, policzę błędy. Zaczynaj.

Zobaczysz, jak zmieni się Alyosha. Jest uczestnikiem konkursu i reprezentuje interesy Rosji. Trybuny kibicują mu. Kilka „prób” i trudne miejsce rozgrywane jest bez błędów.

Gra pomaga osiągnąć najważniejsze. Jaki jest sekret sukcesu w nauce gry na instrumencie muzycznym (jak w każdym innym biznesie)? W koncentracji.

Tak więc gra jest nie tylko główną, ale i jedyną właściwy sposób edukacja i wychowanie małej osoby.

I dalej. Co najlepsze, jeśli wymyślisz gry dla swojego dziecka - tylko swoje, a nie dziecko w ogóle - wymyślisz sam. Bo tutaj wszystko jest bardzo indywidualne. Gry, w które bawią się niektóre dzieci, mogą nie być przyjemne dla innych. Na przykład, jeśli mówimy o ostatniej sytuacji w grze - „Trybunowie biją brawo”, to są dzieci, które mają podobną sytuacja w grze, mimo całej swojej naciągalności, spowoduje niepotrzebne podniecenie i napięcie. W takim przypadku tej samej konkurencji należy nadać bardziej intymny charakter. Na przykład zawody nie odbywają się na stadionie, ale w zwykłym pokoju, a lalki biorą udział w zawodach.

Innymi słowy, oferowane przez nas gry to nie tyle gotowe rozwiązania, co kierunek, w którym należy podążać.

Lew Madorski, nauczyciel w szkole muzycznej
Anatolij Zak, psycholog dziecięcy

Dyskusja

Wszystko tutaj jest napisane poprawnie, ale moja córka uczyła się muzyki w szkole muzycznej tylko pod przymusem. Dopóki nie zaczęła znajdować w Internecie notatek do takich piosenek, które by ją zainteresowały i które znała. Jej ulubiona strona z nutami [link-1] Gra z nami na flecie. Tam pobiera notatki, zawiera podkład midi (z tej samej strony) i cieszy nas graniem swoich ulubionych utworów. Dlatego musisz grać na instrumentach muzycznych nie tylko bez wysiłku, ale także po to, aby zainteresować się samym dzieckiem! Dziękuję Ci!

Udzielam lekcji gry na fortepianie i solfeżu dzieciom wszystkich klas szkoły muzycznej, a także dorosłym. Mam doświadczenie w pracy z dziećmi w szkole muzycznej.
Ukończyłem Wyższa Szkoła Muzyczna i dalej ten moment Studiuję na prawosławnym Uniwersytecie św. Tichona na Wydziale Filologicznym.
Mam doświadczenie w komponowaniu muzyki.
Jeśli zainteresowała Cię moja oferta - mój numer telefonu: 89267361044 oraz email. Poczta: [e-mail chroniony]

Skomentuj artykuł „Ucz się muzyki grając”

Grupa wczesnego rozwoju muzycznego dla dzieci od 2 roku życia. Rozwój zdolności motorycznych rąk Kształtowanie koncentracji uwagi Rozwój rytmu, pamięci, ucha muzycznego dziecko uczy się komunikować z innymi dziećmi Zaszczepić miłość do muzyki.

Tyle, że trenerzy kochają odpowiednie dzieci, może z wczesny start treningi na początku przynoszą dobre rezultaty, a potem oczywiście dzięki, były bardzo zachęcające. Faktem jest, że chcę zaszczepić mojemu dziecku miłość do sportu młodym wieku. Nie dążymy do wielkich sportów, ale ...

Dyskusja

W wieku 3 lat poszedłem na jedną lekcję i zacząłem mieszać i przeszkadzać wszystkim (jest bardzo aktywna), zdjąłem ją z tańca, o 4 poszedłem, na początku też było ciężko i stanąłem w kącie i zostałem zgaszony drzwi kilka razy, ale wróciłem do normalności po 4 latach. Zrzuciłem to z faktu, że nie idziemy do ogrodu, a ona chwyciła się komunikacji.
Nawiasem mówiąc, w tym roku moja miała już około 6 lat, na naszych tańcach był zestaw 3-letnich maluchów, a kiedyś łączyły zajęcia. Moja narzekała strasznie, że przeszkadzają, nie chodzą słuchać, dręczą ją, dotykają, pobłażają i przeszkadzają w nauce. Więc najprawdopodobniej twoja jest po prostu niedojrzała.

A teraz jest za wcześnie, a już w zeszłym roku wepchnęłaś dziecko?! Na przykład - przejdź do "gry", w której możesz biegać / skakać / wygłupiać się i robić, co chcesz.
Po prostu szukamy zajęć :) Marfa ma już prawie 5 lat. Aż do tego półrocza sesje indywidualne w basenie – każde dziecko ma swoje tempo, trener za każdym razem dobiera inne ćwiczenia itp. W efekcie ktoś miesiąc później popłynął, a rok później ktoś nie pływa (nasz) - ale czerpie przyjemność, nie boi się trenera i wody, no cóż, są pewne korzyści zdrowotne :)

Wczesna edukacja muzyczna – droga do profesjonalistów? I kiedy? Jak, no, jak zaszczepić dziecku chęć do nauki? Ps - wszelkie lekcje (sport, muzyka) Psychologowie są pewni, że rodzice są w stanie zaszczepić swojemu dziecku miłość do nauki, zwłaszcza, że ​​​​możliwość „pomocy” dziecku ...

Po prostu wprowadź świat muzyki, naucz podstaw, zaszczepić, jeśli nie miłość, ale trochę przywiązania do klasyki, odkryć Wrodzony dobry smak, miłość muzyka klasyczna, czuje to, kocha operę i balet od najmłodszych lat, przyciąga grę orkiestry.

Dyskusja

w zasadzie niestety nie mogę nic powiedzieć, choćby po to, żeby pójść do studia, może tam doradzą.. Czy studiowałeś wcześniej balet? Albo skąd jeszcze ten kompleks? Zastanawiam się tylko, że mam DVD z Sarah Jessicą Parker, coś w rodzaju baletu, ale nadal nie mam zamiaru tego próbować, jest bardzo źle nagrane ...

Zależy mi na zapoznaniu się z muzyką i instrumentem, próbą zaszczepienia współczucia i okazania go 7 Jeśli Twoim celem jest zaszczepienie w dziecku miłości do muzyki, można to zrobić za pomocą Nie tak dzieci uczą się muzyki. W tym wieku musisz słuchać klasyków dla dzieci i robić ...

Dyskusja

Dzięki za naprawdę ciekawą dyskusję. Moja rodzima ciocia profesjonalny muzyk. Były główny akompaniator Opery Nowosybirskiej. W tym gra również na skrzypcach. Nie rozmawiałem jeszcze z nią na ten temat, ale po tej kontrowersyjnej dyskusji na pewno z nią porozmawiam.
Ona sama była bardzo utalentowane dziecko, a naukę gry na fortepianie rozpoczął w wieku 4 lat. Ale skrzypce później.
Nie jest mi również obca teoria japońska, tj. dużo o niej czytać. Ale wiem też, że praktycznie nie mamy nauczycieli, którzy uczą dokładnie tej teorii, tj. ci, którzy pracują z dziećmi, nie wyobrażają sobie, jak robią to w Japonii. Najprawdopodobniej stosowane są metody konwencjonalne.
Jeszcze raz dziękuję za dyskusję.

Witam, dlaczego wybrałeś skrzypce??? Dlaczego tego potrzebujesz? Proszę wybacz mi to dziwne pytanie!

W tym IMHO, po prostu zaszczep miłość do muzyki, słuchaj, śpiewaj, rozwijaj poczucie rytmu i czekaj, aż klucze się „wyżłobią”. Nie jestem nauczycielem, ale jakoś związany z muzyką i mogę powiedzieć, IMHO, za wcześnie na naukę nut. W tym wieku uczą się wyczuwać rytm, słuchać i ...

Dyskusja

Ostatnio rozmawiałem na ten temat z naszym nauczycielem muzyki. Jej zdaniem wczesne nauczanie jest złe, więc bardzo trudno jest się przekwalifikować. Ma uczniów, z którymi zaczęła się uczyć od 3 roku życia, więc teraz jest z nimi udręczona, bo. są już przyzwyczajeni do nieprawidłowego trzymania ręki i innych problemów, które pojawiły się z powodu ich młodego wieku. W tym IMHO, po prostu zaszczep miłość do muzyki, słuchaj, śpiewaj, rozwijaj poczucie rytmu i czekaj, aż klucze się „wyżłobią”.

Skojarzenia ze zwierzętami lub ludźmi. Niedźwiedź śpiewa nisko, słowik śpiewa wysoko. Różne - tata, mama. pamiętaj bajkę „Trzy niedźwiedzie”. „Teremok”, „Rzepa” - można też opowiedzieć z akompaniamentem muzycznym.

Doświadczenie w nauczaniu muzyki małych dzieci: szczególnie interesuje mnie nauka gry na instrumentach (skrzypce, wiolonczela itp.), śpiewu, a także tego, jak nauczyć dziecko słuchania i rozumienia muzyki (np. przy malarstwie wszystko jest znacznie prostsze: dziecko patrzy na obrazek...

Dyskusja

wyobrażony dwulatka obok wiolonczeli :-))) Nie będzie w stanie dosięgnąć uchwytów na całej długości podstrunnicy! A struny nie będą w stanie uszczypnąć malutkimi palcami. Czy istnieją naturalne bariery w uczeniu się? muzyka instrumentalna... wolałbym metalofon, szczerze. Korzyści dla uszu dziecka z pewnością nie są mniejsze, ale łatwiejsze do opanowania. I czy dziecko nie będzie zadowolone z eufonicznego wyniku? Od skrzypiec-wiolonczeli przez pierwsze kilka lat nie uzyskasz dokładnie strawnego dźwięku. To będzie tortura dla uszu. Skąd będzie czerpać przyjemność z aktywności, tak niezbędną we wczesnym rozwoju?

Teraz o „słuchaj i zrozum”. Dawno nie czytałam Lupan, nie pamiętam, co radzi. Może to powtórzę, a może nie. IMHO: Nie powinno być dużo muzyki, nie powinna brzmieć w tle. Muzyka jawi się jako znaczące i przyjemne wydarzenie: „Chcesz posłuchać muzyki?”
Czego wybrać do słuchania? Któregoś dnia rozmawiałem na ten temat z kierownictwem wydawnictwa muzycznego „Dwie żyrafy”. Wydają klasykę dla dzieci w formie „kastrowanej”, wykonywanej nie na normalnych instrumentach, ale „na grzebieniach”, na syntezatorze. Od dźwięku tego „klasyka” moje zęby są po prostu zredukowane. Jeśli potraktujesz muzykę jako tło, to może to wystarczy. „Dwie żyrafy” mówią, że to przedstawienie adresowane jest do niemowląt, by lepiej zasypiały. No, może i tak, ale w wieku dwóch lat po prostu szkodzi słuchanie dzielonej klasyki. Co jest takiego strasznego album dla dzieci„Czajkowski, że nie można go wystawić na sprzedaż w zwykłej, „fortepianowej” wersji, ale bezwzględnie trzeba na nim grać „na grzebieniu”?

Na szczęście z pewnym trudem znalazłem serię 24 kaset audio „Klasyka dla dzieci” w serii Music Baby od Top Entertainment. W "normalnej" wydajności. To prawda, przez długi czas wstrząsałem producentami na wystawie, aby przysięgali, że 17 kupionych przeze mnie kaset nie będzie brzmiało jak syntezator.

Rzeczywiście efekt jest niesamowity! Syn z entuzjazmem „dyryguje” zarówno IX symfonią Beethovena, jak i scenami z baletów Czajkowskiego. A z syntetycznych monotonnych analogów on (nie mówię o sobie) zaczął się męczyć w ciągu minuty.

W takim razie, IMHO, potrzebujesz dźwięku na żywo. Muzyka w żywym, wręcz niedoskonałym przedstawieniu fascynuje dzieci. Tutaj wystarczy wykonanie piosenek taty z gitarą. Ale oczywiście dobrze jest chodzić na prawdziwe koncerty. Zabieram dzieci do opery od drugiego roku życia, ponieważ dobra opera Wolę wszystko na świecie. Moskwianie oczywiście mają to łatwiej niż mieszkańcom innych miast - dla dzieci jest Teatr N. Sats, od 6 roku życia (a w rzeczywistości nawet wcześniej) dzieci mogą chodzić na poranne przedstawienia duży teatr. Czego używamy. Jedna opera na żywo w swoim wpływie na dziecko (na przykład moja) to kilka miesięcy zajęć „rozwijających”.

Co do umiejętności nazywania kompozycja muzyczna a jego autorowi nie przywiązuję do niego absolutnie żadnej wagi. Ta wiedza nie ma praktycznego wpływu na muzykalność. Więc czasami coś zadzwonię. W wieku dwóch lat nazwisko kompozytora nie jest zbyt interesujące dla dzieci. Aby „zamówić” ten czy inny utwór, mój syn wykorzystuje obrazy z samej muzyki: „Głośna muzyka”, „gdzie wujek jeździ konno”, „gdzie latawiec poluje na łabędzia”, „gdzie ciocia smutno śpiewa”, „ gdzie Nowy Rok i jodła”. Uważam, że literatura muzyczna nie ma znaczenia dla dwulatka.

A córka leworęczna nie jest przekwalifikowana, pisze tak, jak jej to odpowiada i traktuje pisanie normalnie.

Kupiłem wszelkiego rodzaju kasety z klasyką dla dzieci i odgłosami natury dla mojego syna (1g3m). Słucha ich gdzieś od 5 miesięcy. Teraz ma już swoje ulubione i najmniej lubiane melodie (bardzo kocha polki i tango, a także stukot koni i kategorycznie prosi o wyłączenie Bacha). słuchacze.

Muzyka. Gdzie zacząć? Dziewczyny, powiedzcie mi jak leci lekcje muzyki z nauczycielem dla 3-latków? Muzyka. Wczesny rozwój. Techniki wczesny rozwój: Montessori, Doman, kostki Zajcewa, nauka czytania, grupy, zajęcia z dziećmi.

Dyskusja

Jestem trochę przeciwny wczesnej znajomości notatek, rozmieszczenia rąk, teorii itp. Ta „muzyka”, do której dałem córkę, jest o tym, co opisała Nadieżda Grigoriewna. Nauka rozróżniania natury muzyki, rozwijanie poczucia rytmu, gustu muzycznego - IMHO, tego potrzebuje przedszkolak. Po prostu zawsze było mi żal tych „profesjonalistów”, którzy chodzą słuchać koncertów z partyturą. I jeszcze jedno: pamiętaj o tym Wczesna nauka na fortepianie, ale nie przyczynia się do rozwoju dobrego słuchu. Zwłaszcza jeśli jest k-ale nawet trochę zdenerwowany. Najcieńszy instrument ludzki głos, ciągi są najbliżej niego. Oznacza to, że jeśli chcesz, aby dziecko w przyszłości poprawnie intonowało, musisz przekazać je chórowi lub skrzypcom. Ale to trochę później, ale na razie najlepszą opcją jest to, co opisała Nadieżda Grigoriewna. Możesz napisać do Nastyi Staryniny (Centrum „Łada”), ma kilka ciekawych wydarzeń (jej artykuły są na temat „Niania”). Więcej dobra technika: http://kirushin-.chat.ru/ Jednak smak i kolor, jak mówią... Ktoś też się uczy według Tyuleneva lub Leny Danilovej.

Jakie cele realizujesz, zamierzając „rozdawać” takim zajęciom i jakie stawiasz sobie zadania? Musisz zdecydować przed rozpoczęciem zajęć. Myślę, że na ten wiek nie trzeba zaczynać znajomości muzyki od „prawdziwej” :) nauki gry na instrumencie.

Takie zajęcia przede wszystkim pomagają OGÓLNEMU ROZWOJU dziecka: rozwojowi jego emocjonalności, artystyczny gust, rozwój muzykalności i kreatywność; rozwijać ucho do muzyki pamięć muzyczna, percepcja słuchowa, poczucie rytmu, uczą prawidłowej intonacji.

Co dzieje się w klasie? Dzieci śpiewają, słuchają różnorodnej muzyki, poznają dźwięk i wygląd zewnętrzny różne instrumenty muzyczne. Konieczne jest, aby samo dziecko było członkiem orkiestry instrumentów rytmicznych: nauczyciel gra na pianinie, a dziecko (dzieci) gra na bębnach, marakasach, trójkątach, tamburynach, metalofonie itp. Aktywnie stając się uczestnikiem procesu samo dziecko nie jest NA ZEWNĄTRZ, ale dzieje się WEWNĄTRZ, on sam tworzy. Nie można sobie wyobrazić takich zajęć bez innego aktywnego elementu - rytmiki (jest to ruch do muzyki). Przekazując naturę muzyki w ruchach, dziecko uczy się czuć swoje ciało, poruszać się w przestrzeni, a tworząc określony obraz za pomocą ruchów do muzyki, uczy się myślenie figuratywne.

Alfabet muzyczny i czytanie „mądrości” idą na uboczu i są możliwe, ale tylko wtedy, gdy nie jest to formalna nauka umiejętności zawodowych. Najważniejsze w tym wieku jest rozwój, a nie bezpośredni i ciężki trening.

w jednym dużym i piękny teatrżywe instrumenty muzyczne.

Wieczorami, gdy teatr był pełen smart ubrani ludzie Orkiestra podekscytowana dostroiła się do występu. Fanfara uroczyście zwiastowała początek spektaklu. Instrumenty grane z ich numerami, denerwowały się niepowodzeniami, radowały się oklaskami.

Kiedy ludzie wyszli z teatru, instrumenty zaczęły żyć własnym życiem.


Więc…

Instrumenty muzyczne mieszkały w jednym dużym i pięknym teatrze. Wśród nich były piękne skrzypce, najwdzięczniejsze z rodziny strunowej. Loki zakrzywionej szyi zdobiły jej wyrzeźbioną głowę. Jej talia była taka, że ​​nawet primabalerina nie mogła z nią konkurować. Nikt nie może powiedzieć, że w wyglądzie skrzypiec jest co najmniej jedna dodatkowa linia. Poza tym słodko śpiewała. Koneserzy chwalili głos i technikę śpiewu Violin. Tylko czasami ktoś ośmielił się zauważyć, że śpiewa raczej sucho, bez duszy. Ale Violin o tym nie pomyślał. Miała wielu wielbicieli, ale żaden z nich nie mógł znaleźć odpowiedzi w zimnym sercu piękna.


Instrumenty były często składane razem. Przybyli Violas, kuzyni skrzypiec.

Jej ciotka Cello, właścicielka przyjemnego głosu w klatce piersiowej, zajrzała do środka. Była nieco pulchna, ale każdy ruch świadczył o jej dawnym wdzięku.

Fortepian nieustannie martwił się o wiele wspaniałych klawiszy.

Fagot przy każdej okazji narzekał dobrodusznie. Skrzypce uważał za zbyt wyniosłe, więc ich rozmowa czasami przypominała duet kłótni.


Nieco zadowolone z siebie narzędzia z rodziny Brass stale dbały o to, by jakaś drobina nie przyciemniła powierzchni ich złotych szat.

Zapominając o powiedzeniu „nie wszystko, co się świeci, jest złotem”, uważali się za najczystsze złoto i bardzo lubili genialne marsze.

Dzwoniące Trąby rozpoczęły marsz. Został odebrany przez puzony o szczerym sercu. Weszły rogi. Było cudownie!


Instrumenty dęte drewniane - oboje, klarnety, flety - trzymane ładnie, parami.

Flet Piccolo o ostrym języku uwielbiał plotkować, a od czasu do czasu z ciekawością wyciągała głowę i dokuczała komuś, ale niezbyt zła. Dlatego nikt się nią nie obraził, a wielu doceniło jej dowcip.


Wszystko było harmonijne w społeczeństwie instrumentów, ale tak się stało pewnego dnia.

Skromny odważny kontrabas całym sercem zakochał się w pięknych skrzypcach. Przez długi czas nie mógł się do tego przyznać nawet przed samym sobą, ale nie można rozkazywać sercu, ale ono nigdy nie przestało kochać.

Kontrabas wzdychał z przerwami w swoim odległym zakątku orkiestry iw końcu podjął decyzję - napisał list do skrzypiec, w którym wyznał jej miłość.


Tego wieczoru kontrabas zagrał jak nigdy dotąd. Nawet obojętna Skrzypek była zdziwiona i zapraszając go do odwiedzenia, powiedziała, że ​​była poruszona jego uwagą. Ale czy Kontrabas nie wie, mówiła, ilu wielbicieli zabiegało o jej przychylność, ale jeszcze w nikim się nie zakochała, a tym bardziej Kontrabas, tak wielki i niezdarny, nie może liczyć na jej przychylność .


Kto wie, co Kontrabas myślał o powrocie do domu. Być może przypomniał sobie dźwięki głosu skrzypiec lub nadzieję, z jaką pisał do niej list – wyznanie, a może rozstał się na zawsze z marzeniem o szczęściu. Jego serce biło nierówno i boleśnie.

Ciemna była noc pożegnania. Światło błysnęło na chwilę w oknie jego domu i zgasło ...

Od tamtej pory nikt go nie widział. Bracia go szukali, ale miejsce w prawym rogu było puste.


Skrzypce wydawały się spokojnie przyjąć wiadomość o kontrabasie, ale w rzeczywistości coś w niej pękło. Nawet niezmiennie genialna technika śpiewu zanikła. Nic nie przyniosło jej ulgi.

W końcu nie mogła już tego znieść. Późną nocą, kiedy wszyscy już spali, Violin po cichu wyszła ze swojego przytulnego domu i pobiegła do starej czarodziejki Harfa.

Wejdź - powiedziała surowo Harfa - Wiem, że drogie drzwi Sztuki nie otwierają się przed tobą. Są zamknięte dla tych, którzy nie znają życia, którzy nie mają duszy, którzy nie znają miłości.

Jeśli chcesz zostać prawdziwym artystą, musisz podróżować po świecie trzy razy na sto lat. Będzie to dla Ciebie trudne, dopieszczone i kapryśne, ale jeśli przejdziesz przez trudy, pozostając wiernym sztuce, czeka Cię uznanie.

Tak powiedział mądry Harfa i zamilkł.


Skrzypce wróciły do ​​domu i bez zwłoki przygotowały się do drogi. Tej nocy wkroczyła w przerażający, rozległy świat.

Tak, kruche, zepsute skrzypce znalazły siłę, by sprostać nieznanym próbom.

Tygodnie po tygodniach, miesiące po miesiącach, lata po latach, a lata zamieniły się w stulecia.

W pierwszych stu latach Skrzypce nauczyły się samotności, w której zawsze jest tyle miejsca na refleksję, wspomnienia…

Drugi wiek spędziła w ciągłej pracy. Jej uroda zbladła, ale jej głos zaczął wypełniać się ciepłem i brzmiał głębiej.

Skrzypce przeżyły najtrudniejszy okres w ciągu ostatnich stu lat. Zimno ją krępowało, sprawiając, że struny łamały się, a czasami upał sprawiał, że powietrze było tak gorące, że nie było czym oddychać. Po przegranej wygląd zewnętrzny, rozpoznała pogardę, była prześladowana, ale to w środku przeciwności Skrzypce nauczyły się doceniać dobroć, współczucie, miłość. Ma duszę.


Trzysta lat później, prawie wyczerpana, Skrzypek wróciła do swojego teatru. Harp przywitał ją z radością, od razu zdając sobie sprawę, jak zmieniły się skrzypce.

Wieczorem na scenę weszły Violin i zaśpiewały. Jak śpiewała!

Jej piosenki wygładziły zmarszczki zmęczenia i żalu, połączone kochające serca w jedno wielkie serce, a źli zostali uczynieni dobrymi.

Śpiewała nie oczekując zapłaty, ani czci i wdzięczności rozgrzanych serc, leczyła rany zadane przez wieki tułaczki.

Od tamtej pory im skrzypce są starsze, im piękniej śpiewa, tym bardziej jest kochana, a nawet nazywana królową muzyki.


Muzyka zaczyna się ciszą poranka lub hałasem pracowitego dnia, świstem wiatru, rykiem tłumu lub łagodną przemową ukochanej osoby. Stąd zbiera się kropla po kropli w melodii popularnej piosenki, w tańcu i serdecznym romansie, w różnorodnej muzyce pracy i odpoczynku, wakacji i rozrywki.

Opanuj potężny żywioł

Słowa pełne miłości

Jesteś całą bezgraniczną Rosją

I. Fanfara teatralna
Instrumenty muzyczne mieszkały w jednym dużym i pięknym teatrze. Wieczorami, gdy teatr zapełnił się elegancko ubranymi ludźmi, orkiestra podekscytowana dostroiła się do występu. Fanfara uroczyście zwiastowała początek spektaklu. Instrumenty grane z ich numerami, denerwowały się niepowodzeniami, radowały się oklaskami. Kiedy ludzie wyszli z teatru, żyrandole zmieniły się z jasnego blasku na delikatny światło księżyca, a instrumenty zaczęły żyć własnym życiem.

II. uroda skrzypce
A więc... Instrumenty muzyczne mieszkały w jednym dużym i pięknym teatrze. Wśród nich były piękne skrzypce, najwdzięczniejsze z rodziny String. Loki zakrzywionej szyi zdobiły jej wyrzeźbioną głowę. Jej talia była taka, że ​​nawet primabalerina nie mogła z nią konkurować. Ubierała się z najwykwintniejszym gustem. Jej ubrania lśniły jak wypolerowane drogie drewno. Nikt nie może powiedzieć, że w wyglądzie skrzypiec jest co najmniej jedna dodatkowa linia. Poza tym bardzo słodko śpiewała. Koneserzy chwalili głos i technikę śpiewu Violin. Tylko od czasu do czasu ktoś odważył się zauważyć, że śpiewa dość sucho, bez duszy. Ale Violin o tym nie pomyślał. Miała wielu fanów. Nikt nie mógł się oprzeć jej urodzie i nikt nie mógł znaleźć odpowiedzi w zimnym sercu piękna.
Była kapryśna i rozpieszczona. Jej dom był wyścielony jedwabiem, w sypialni leżały aksamitne poduszki. Codziennie przeprowadzano fumigację komór pachnącą kalafonią. Kiedy Violin wyszła na spacer, jej wielbiciele ukłonili się jej z szacunkiem. W odpowiedzi leniwie powiedziała coś w stylu: „Och, jaka wilgoć dzisiaj w powietrzu. Boję się zmrozić gardło”. - i przeszedł na emeryturę do domu.

III. Fagot i skrzypce
(Kłótnie w duecie)
Instrumenty były często składane razem. Przyszły altówki - kuzyni skrzypiec. Ciocia Wiolonczela zajrzała do środka. Była nieco pulchna, ale każdy ruch przypominał jej dawny wdzięk. Miała przyjemną niski głos i dużo prawdziwej godności. Fortepian nawet na imprezie martwił się o swoje cudowne klawisze. Spowodowali wiele kłopotów. Czasami jeden z kluczy zatonął i zniszczył całe piękno. Musiałem iść do lekarza, a kto jest zadowolony? Fagot przy każdej okazji narzekał dobrodusznie. Skrzypce uważał za zbyt wyniosłe, więc ich rozmowa czasami przypominała duet kłótni.

IV. Mosiądz Marsz
Nieco samozadowolone z siebie instrumenty dęte blaszane nieustannie uważały, aby żaden drobinek nie szpecił powierzchni ich złotych szat. Zapominając przysłowie „Nie wszystko złoto, co się świeci”, uważali się za czyste złoto i bardzo lubili genialne marsze. Dzwoniące Trąby rozpoczęły marsz. Został odebrany przez puzony o szczerym sercu. Potem nastąpił złoty ruch waltorni. Było cudownie!

V. Flet Piccolo
Instrumenty dęte drewniane - oboje, klarnety, flety - trzymane ładnie, parami. Ale ostry flet Piccolo uwielbiał plotkować. Od czasu do czasu wychylała z zaciekawieniem głowę i dokuczała komuś, ale nie za bardzo. Dlatego prawie nikt się nią nie obraził, a wielu doceniło jej dowcip.
Bęben był ścisłym strażnikiem porządku i przestrzegał taktu. Kiedy porządek został naruszony, jakoś szczególnie pukał w swój rozbrzmiewający żołądek i wszystko natychmiast układało się na swoim miejscu. Ale to się rzadko zdarzało, bo zazwyczaj w społeczeństwie instrumentów wszystko było harmonijne.

VI. Deklaracja miłości
(List od kontrabasu do skrzypiec)
Wszystko było harmonijne w społeczeństwie instrumentów, ale tak się stało pewnego dnia. Skromny odważny kontrabas całym sercem zakochał się w pięknych skrzypcach. Przez długi czas nie mógł się do tego przyznać nawet przed samym sobą, ale nie można rozkazywać sercu, a ono nie przestało kochać. Kontrabas wzdychał z przerwami w odległym zakątku orkiestry i wreszcie podjął decyzję – napisał list do Skrzypiec o swojej miłości do niej, że nie ma dla niego nikogo, o kim tak marzył, którego wizerunek i śpiew byłby mu tak drogi jak kształt skrzypiec.

VII. Uprzejma odmowa
(Odpowiedź skrzypiec na kontrabas)
Tego wieczoru kontrabas zagrał jak nigdy dotąd. Miłość wzniosła jego sztukę na takie wyżyny, że nawet obojętna Skrzypek była zdziwiona i zapraszając go do odwiedzenia, powiedziała, że ​​została poruszona jego uwagą. Ale czy on nie wie, spytała, ilu wielbicieli zabiega o jej łaskę, ale jeszcze nikogo nie kochała, a tym bardziej Kontrabas, pomyślała, jest tak wielki i niezdarny, że nie może na niego liczyć jej przychylność. Tak - kontynuowały skrzypce - Doceniam twoje uczucia, ale proszę o zrozumienie mnie ... Nasze serca nie są zestrojone ... Proszę wybacz mi, ale NIE!
Skrzypek powiedziała to wszystko swoim czystym głosem w elegancki sposób, co świadczyło o jej dobrej hodowli. Jednak tą uprzejmą odmową całkowicie złamała serce biednego kontrabasu. Westchnął smutno i odszedł z nisko pochyloną głową.

VIII. Pożegnalny kontrabas
Kto wie, o czym myślał Kontrabas po powrocie do domu. Być może przypomniał sobie dźwięki głosu skrzypiec, albo nadzieję, z jaką napisał do niej list spowiedzi, a może pożegnał na zawsze marzenie o szczęściu... Serce biło mu nierówno iz bólem. Światło w jego oknie zamigotało na chwilę i zgasło. Czy zerwał wszystkie sznurki, upadł i umarł?! Tak czy inaczej, ale kontrabas zniknął. W następnych dniach miejsce w skrajnym prawym rogu orkiestry, ostatnie w rzędzie braci Contrabass, było puste.

IX. Doświadczenia skrzypiec i rady harfy
Wydawało się, że Violin spokojnie przyjął wiadomość o zniknięciu kontrabasu, ale w rzeczywistości coś w niej pękło. Zanikła nawet znakomita technika jej śpiewu. Nic nie przyniosło jej ulgi, nic nie odwróciło jej od szoku, nawet najmodniejsze i najbardziej eleganckie ffy, z których sobie zamawiała najlepsi Mistrzowie nie pomogło jej. W końcu nie mogła już tego znieść. Późną nocą, kiedy wiele instrumentów spało już spokojnie, Violin wyszła ze swojego przytulnego domu i pobiegła do starej czarodziejki Harfa. — Czekam na ciebie od dawna — powiedziała Harp surowo i jakoś uroczyście, wpuszczając ją do swojego dziwnego domu — wiem, że Cenne Drzwi Sztuki nie otwierają się przed tobą, nie ma duszy, która by tego nie zrobiła poznaj miłość. Jeśli chcesz zostać prawdziwym artystą, musisz podróżować po świecie trzy razy na sto lat. To będzie dla ciebie trudne, dopieszczone i kapryśne, ale jeśli przejdziesz wszystkie próby, pozostając wiernym sztuce, uznanie czeka na Ciebie ”. Tak powiedział mądry Harfa i zamilkł.

X. Próby skrzypiec
Wracając do domu, skrzypce bez zwłoki przygotowały się do drogi. Tej samej nocy wyszła z teatru. Tak, kruche, zepsute skrzypce znalazły siłę, by iść w nieznane próby. Od teraz czas liczył się dla niej. Tygodnie po tygodniach, miesiące po miesiącach, lata po latach, a lata zamieniły się w stulecia.
Skrzypce w pierwszych stu latach nauczyły się samotności, w której zawsze jest tyle miejsca na refleksję, wspomnienia... Samotność - surowa i bezlitosna nauczycielka - wiele nauczyła gry na skrzypcach. Drugi wiek spędziła na nieprzerwanej, niemal karkołomnej pracy. Jej uroda zbladła, ale jej głos zaczął wypełniać się ciepłem i brzmiał głębiej.
Skrzypce przeżyły najtrudniejszy okres w ciągu ostatnich stu lat. Zimno ją krępowało, sprawiając, że struny łamały się, a czasami upał sprawiał, że powietrze było tak gorące, że nie było czym oddychać. Straciwszy swój zewnętrzny blask, rozpoznała pogardę i nienawiść, była prześladowana, ale to pośród przeciwności Violin nauczyła się doceniać współczucie, hojność i miłość. Ma duszę!

XI. Wróć do teatru
Trzysta lat później, prawie wyczerpana, Skrzypek wróciła do swojego teatru. Harfa powitała ją z radością, natychmiast zdając sobie sprawę, jak zmienił się wędrowiec. Wieczorem na scenę weszły Violin i zaśpiewały. Jak śpiewała! Jej silny i delikatny, głęboki i drżący głos wygładził zmarszczki zmęczenia i żalu, zjednoczył kochające serca w jedno wielkie serce i uczynił złych łaskami. Wszyscy słuchali jej z zapartym tchem, a skromna mała piosenkarka śpiewała i śpiewała, nie oczekując ani zapłaty, ani uwielbienia. A wdzięczność rozgrzanych serc uleczyła rany zadane jej przez wieki tułaczki.

***
Od tego czasu ludzie zrozumieli, że im dłużej skrzypce żyją, im piękniej śpiewają, tym bardziej są cenione, a nawet nazywane Królową Muzyki.



Podobne artykuły