ბეთჰოვენის სრული ბიოგრაფია. ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენის შესანიშნავი მუსიკალური ნაწარმოებები

ოჯახში ფლამანდური ფესვებით. კომპოზიტორის მამის ბაბუა დაიბადა ფლანდრიაში, მსახურობდა ქოორმაისტერად გენტსა და ლუვენში და 1733 წელს გადავიდა ბონში, სადაც გახდა სასამართლო მუსიკოსი კიოლნის კურფიურს-არქიეპისკოპოსის სამლოცველოში. მისი ერთადერთი ვაჟი იოჰანი, მამის მსგავსად, გუნდში ვოკალისტად (ტენორი) მსახურობდა და ფულს ვიოლინოსა და კლავერის გაკვეთილებით შოულობდა.

1767 წელს იგი დაქორწინდა მარია მაგდალინელ კევერიჩზე, კობლენცის სასამართლოს შეფ-მზარეულის ქალიშვილზე (ტრიერის არქიეპისკოპოსის ადგილი). ლუდვიგი, მომავალი კომპოზიტორი, მათი სამი ვაჟიდან უფროსი იყო.

მისი მუსიკალური ნიჭი ადრევე გამოვლინდა. ბეთჰოვენის პირველი მუსიკის მასწავლებელი მამამისი იყო და მასთან ერთად სწავლობდნენ გუნდის მუსიკოსებიც.

1778 წლის 26 მარტს მამაჩემმა მოაწყო პირველი საჯარო გამოსვლებიშვილო.

1781 წლიდან ახალგაზრდა ნიჭის გაკვეთილებს ხელმძღვანელობდა კომპოზიტორი და ორგანისტი კრისტიან გოტლობ ნეფე. ბეთჰოვენი მალევე გახდა სასამართლო თეატრის თანმხლები და სამლოცველოს ორგანისტის თანაშემწე.

1782 წელს ბეთჰოვენმა დაწერა თავისი პირველი ნაწარმოები კომპოზიტორ ერნსტ დრესლერის ვარიაციები კლავიერისთვის მარტის თემაზე.

1787 წელს ბეთჰოვენი ეწვია ვენას და რამდენიმე გაკვეთილი მიიღო კომპოზიტორ ვოლფგანგ მოცარტისგან. მაგრამ მან მალევე გაიგო, რომ დედამისი მძიმედ იყო ავად და დაბრუნდა ბონში. დედის გარდაცვალების შემდეგ ლუდვიგი დარჩა ოჯახის ერთადერთი მარჩენალი.

ახალგაზრდა მამაკაცის ნიჭმა მიიპყრო ზოგიერთი განათლებული ბონის ოჯახის ყურადღება და მისი ბრწყინვალე ფორტეპიანოს იმპროვიზაციებმა მას უფასო შესვლა მისცა ნებისმიერ მუსიკალურ შეკრებაში. ფონ ბრეუნინგის ოჯახმა განსაკუთრებით ბევრი გააკეთა მისთვის და აიღო მუსიკოსის მეურვეობა.

1789 წელს ბეთჰოვენი იყო ბონის უნივერსიტეტის ფილოსოფიის ფაკულტეტის მოხალისე სტუდენტი.

1792 წელს კომპოზიტორი საცხოვრებლად ვენაში გადავიდა, სადაც სიცოცხლის ბოლომდე თითქმის გაუსვლელად ცხოვრობდა. გადაადგილებისას მისი საწყისი მიზანი იყო კომპოზიციის გაუმჯობესება კომპოზიტორ ჯოზეფ ჰაიდნის ხელმძღვანელობით, მაგრამ ეს კვლევები დიდხანს არ გაგრძელებულა. ბეთჰოვენმა სწრაფად მოიპოვა პოპულარობა და აღიარება - ჯერ როგორც საუკეთესო პიანისტი და იმპროვიზატორი ვენაში, შემდეგ კი როგორც კომპოზიტორი.

ბეთჰოვენმა თავისი შემოქმედებითი ძალების აყვავებულ პერიოდში აჩვენა უზარმაზარი ეფექტურობა. 1801-1812 წლებში წერდა შემდეგს გამორჩეული ნამუშევრები, როგორც სონატა დო მკვეთრ მინორში ("მთვარის", 1801), მეორე სიმფონია (1802), "კრეიტცერის სონატა" (1803), "ეროიკა" (მესამე) სიმფონია, სონატები "Aurora" და "Appassionata" (1804), ოპერა. "ფიდელიო" (1805), მეოთხე სიმფონია (1806).

1808 წელს ბეთჰოვენმა დაასრულა ერთ-ერთი ყველაზე პოპულარული სიმფონიური ნაწარმოებები‒ მეხუთე სიმფონია და ამავე დროს „პასტორალური“ (მეექვსე) სიმფონია, 1810 წელს – მუსიკა იოჰან გოეთეს ტრაგედიისთვის „ეგმონტი“, 1812 წელს – მეშვიდე და მერვე სიმფონია.

27 წლის ასაკიდან ბეთჰოვენს პროგრესირებადი სიყრუე აწუხებდა. მუსიკოსს მძიმე ავადმყოფობამ შეუზღუდა ადამიანებთან ურთიერთობა და გაუჭირდა პიანისტად შესრულება, რაც ბეთჰოვენს საბოლოოდ მოუწია შეჩერება. 1819 წლიდან მას მთლიანად უნდა გადასულიყო თანამოსაუბრეებთან კომუნიკაციაზე ფიქალის ან ქაღალდისა და ფანქრის გამოყენებით.

თავის გვიანდელ ნამუშევრებში ბეთჰოვენი ხშირად მიმართავდა ფუგას ფორმას. ბოლო ხუთი საფორტეპიანო სონატა (No 28-32) და ბოლო ხუთი კვარტეტი (No 12-16) გამოირჩევა განსაკუთრებით რთული და დახვეწილი მუსიკალური ენით, რომელიც შემსრულებლებისგან უდიდეს ოსტატობას მოითხოვს.

მოგვიანებით შემოქმედებითობაბეთჰოვენი დიდი ხანია კამათის წყაროა. მისი თანამედროვეებიდან მხოლოდ რამდენიმემ შეძლო მისი გაგება და დაფასება უახლესი ნამუშევრები. ერთ-ერთი მათგანი იყო მისი რუსი თაყვანისმცემელი, პრინცი ნიკოლაი გოლიცინი, რომლის ბრძანებით დაიწერა და მიეძღვნა მას უვერტიურა „სახლის კურთხევა“ (1822).

1823 წელს ბეთჰოვენმა დაასრულა საზეიმო მესა, რომელიც მან თავის უდიდეს ნაშრომად მიიჩნია. ეს მასა, რომელიც უფრო კონცერტისთვის იყო განკუთვნილი, ვიდრე საკულტო სპექტაკლისთვის, გერმანული ორატორიის ტრადიციის ერთ-ერთ საეტაპო მოვლენად იქცა.

გოლიცინის დახმარებით „საზეიმო მესა“ პირველად შესრულდა 1824 წლის 7 აპრილს პეტერბურგში.

1824 წლის მაისში ბეთჰოვენის ბოლო საკეთილდღეო კონცერტი გაიმართა ვენაში, რომელშიც, წირვის ნაწილებთან ერთად, შესრულდა მისი ბოლო მეცხრე სიმფონია ბოლო გუნდით, რომელიც ეფუძნებოდა პოეტ ფრიდრიხ შილერის "ოდა სიხარულს" სიტყვებს. ტანჯვის დაძლევისა და სინათლის ტრიუმფის იდეა თანმიმდევრულად ტარდება მთელ ნაწარმოებში.

კომპოზიტორმა შექმნა ცხრა სიმფონია, 11 უვერტიურა, ხუთი საფორტეპიანო კონცერტი, ვიოლინოს კონცერტი, ორი მასა და ერთი ოპერა. ბეთჰოვენის კამერული მუსიკა მოიცავს 32 საფორტეპიანო სონატები(თუ არ ჩავთვლით ექვს ახალგაზრდულ სონატს დაწერილი ბონში) და 10 სონატა ვიოლინოსა და ფორტეპიანოსათვის, 16 სიმებიანი კვარტეტები, შვიდი საფორტეპიანო ტრიო, ასევე მრავალი სხვა ანსამბლი - სიმებიანი ტრიო, სეპტეტი შერეული კომპოზიციისთვის. მისი ვოკალური მემკვიდრეობა შედგება სიმღერებისგან, 70-ზე მეტი გუნდისა და კანონებისგან.

1827 წლის 26 მარტს ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი გარდაიცვალა ვენაში პნევმონიით, სიყვითლითა და წვეთითა გართულებით.

კომპოზიტორი დაკრძალულია ვენის ცენტრალურ სასაფლაოზე.

ბეთჰოვენის ტრადიციები მიიღეს და განაგრძეს კომპოზიტორებმა ჰექტორ ბერლიოზმა, ფრანც ლისტმა, იოჰანეს ბრამსმა, ანტონ ბრუკნერმა, გუსტავ მალერმა, სერგეი პროკოფიევმა, დიმიტრი შოსტაკოვიჩმა. ახალი ვენის სკოლის კომპოზიტორები - არნოლდ შონბერგი, ალბან ბერგი, ანტონ ვებერნი - ასევე პატივს სცემდნენ ბეთჰოვენს, როგორც თავიანთ მასწავლებელს.

1889 წლიდან ბონში მუზეუმი გაიხსნა იმ სახლში, სადაც კომპოზიტორი დაიბადა.

ვენაში სამი სახლ-მუზეუმი ეძღვნება ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენს და აღმართულია ორი ძეგლი.

ბეთჰოვენის მუზეუმი ასევე ღიაა ბრუნსვიკის ციხესიმაგრეში უნგრეთში. ერთ დროს კომპოზიტორი მეგობრობდა ბრუნსვიკის ოჯახთან, ხშირად ჩადიოდა უნგრეთში და რჩებოდა მათ სახლში. მას მონაცვლეობით უყვარდა ბრუნსვიკის ოჯახიდან ორი სტუდენტი - ჯულიეტა და ტერეზა, მაგრამ არც ერთი ჰობი არ დასრულებულა ქორწინებით.

მასალა მომზადდა ღია წყაროებიდან მიღებული ინფორმაციის საფუძველზე

ამ ნომერში ვისაუბრებთ დიდი ბეთჰოვენის სიცოცხლის ბოლო წლებზე.

წინა ნომერში ვისაუბრეთ კომპოზიტორის ცხოვრებაზე, რომელიც დაჩრდილულია მისი მწირი ფინანსური მდგომარეობით და მშვენიერი სქესის წარმომადგენლებთან ურთიერთობაში თანმიმდევრული წარუმატებლობებით. მაგრამ ამ დეტალებმა, ისევე როგორც პერსონაჟმა, რომელიც შორს იყო კომპოზიტორის უმშვენიერესი პერსონაჟისგან, ხელი არ შეუშლია ​​ლუდვიგს დაეწერა თავისი ლამაზი მუსიკა.

დღეს ჩვენ ვამთავრებთ ჩვენს მოკლე ექსკურსიაბეთჰოვენის ბიოგრაფიის მიხედვით, ვისაუბროთ მისი ცხოვრების ბოლო თორმეტ (1815-1827) წელზე.

ბეთჰოვენის ოჯახური პრობლემები

არ შეიძლება ითქვას, რომ ბეთჰოვენი ოდესმე კარგად ერწყმოდა თავის ძმებს, განსაკუთრებით ბეთჰოვენს, რომელიც იმ დროისთვის უკვე მდიდარი ფარმაცევტი იყო, რომელიც მედიკამენტებს აწვდიდა ჯარს.

1812 წელს, გოეთეს შეხვედრის შემდეგ, კომპოზიტორი გაემგზავრა ქალაქ ლინცში იოჰანის მოსანახულებლად. მართალია, როგორც ჩანს, ლუდვიგს ამ მოგზაურობისკენ უბიძგა ეგოისტურმა იდეამ, კერძოდ, იოჰანისა და მისი ერთ-ერთი თანამშრომლის, ტერეზა ობერმაიერის ნიშნობის დარღვევის გამო, რომელსაც კომპოზიტორი უბრალოდ ვერ გაუძლო. მართალია, შედეგი არ იყო ლუდვიგის სასარგებლოდ, რადგან მისმა უმცროსმა ძმამ არ მოუსმინა მას.

რამდენიმე წლით ადრე, ჯერ კიდევ 1806 წელს, ლუდვიგმა ხელი შეუშალა მისი სხვა ძმის და ასევე მისი მდივნის, კასპარის ქორწინებას და მცდელობა ერთნაირად წარუმატებელი აღმოჩნდა. მაგრამ კომპოზიტორის ყველა ეს მცდელობა, ჩაერიოს ძმების პირად ცხოვრებაში, უსაფუძვლო არ ყოფილა.

ბოლოს და ბოლოს, გვარი ბეთჰოვენი იმ დროისთვის მთელ ევროპაში ჭექა-ქუხილი იყო და კომპოზიტორს არ შეეძლო უმცროსი ძმებისთვის ამ ოჯახის შერცხვენა. ყოველივე ამის შემდეგ, ტერეზა და იოჰანა, დიდი კომპოზიტორის პოტენციური რძალი, რბილად რომ ვთქვათ, არ იყვნენ ამ გვარის ტარების ღირსი. მაგრამ მაინც უსარგებლო იყო, რადგან ძმებმა არ უსმინეს.

მეორეს მხრივ, თავად კასპარი მიხვდება, რომ მან სულელური შეცდომა დაუშვა - 1811 წელს ის იმდენად იმედგაცრუებული იქნება ცოლისგან, რომ მისი განქორწინებაც კი ეცდება, თუმცა საბოლოო განქორწინებას მაინც ვერ მიაღწევს. მისი ცოლი, იოჰანა, შორს აღმოჩნდა ყველაზე წესიერი ქალისგან, როგორც მისი უფროსი ძმა, ლუდვიგი იწინასწარმეტყველა რამდენიმე წლის წინ, ყოველმხრივ ხელს უშლიდა მათ ქორწინებას.

ისე, 1815 წელს კასპარმა დატოვა ეს სამყარო. გარდაცვლილმა კასპარ კარლმა, თავის მომაკვდავ ანდერძში, სთხოვა ლუდვიგს, მის უფროს ძმას, გამხდარიყო მისი ვაჟის, ცხრა წლის ბიჭის, ასევე კარლი, მეურვე.

ამ ბიჭმა, როგორც ის გაიზარდა, ბიძას, დიდ ბეთჰოვენს, უზარმაზარი უბედურება მოუტანა.უფრო მეტიც, ძმის გარდაცვალებისთანავე, ლუდვიგს მოუწია "ჩხუბი" ბავშვის დედასთან, კასპარის ქვრივ იოჰანასთან, რომელსაც ვერ გაუძლო. ხუთი წლის განმავლობაში ბეთჰოვენი მთელი ძალით ცდილობდა იოჰანას მშობლის უფლება ჩამოერთვა და 1820 წელს საბოლოოდ მიაღწია მიზანს.

ფინანსური პრობლემები კვლავ აწუხებდა კომპოზიტორს, რომელიც ცდილობდა ფულის გამომუშავებას საყვარელი ძმისშვილის გამოსაკვებად და შემოქმედებით საქმის გასაგრძელებლად.

იყო შემთხვევაც კი, როდესაც ბრიტანელმა პიანისტმა ჩარლზ ნიტმა ფერდინანდ რისთან ერთად ურჩია ბეთჰოვენს ინგლისში კონცერტის გამართვა. ბეთჰოვენის მუსიკას ამ ქვეყანაში დიდად აფასებდნენ. კომპოზიტორს ჰქონდა შესანიშნავი რეპუტაცია ინგლისში, რაც იმას ნიშნავს, რომ მისი შესრულება რეციტალზე მისთვის შესანიშნავი შემოსავალი იქნებოდა.

ბეთჰოვენს ეს მშვენივრად ესმოდა და, საერთოდ, დიდი ხანია ოცნებობდა ლონდონში გასტროლებზე წასვლაზე, როგორც თავის დროს აკეთებდა მისი ერთ-ერთი მასწავლებელი. ჯოზეფ ჰაიდნი. მეტიც, ბრიტანეთის ფილარმონიამ გაგზავნა ლუდვიგი ოფიციალური წერილიპირობებით, რომლებიც უბრალოდ გასაოცარი იყო კომპოზიტორისთვის, სადაც ბანაობდა ყოველდღიური პრობლემებიაჰ, ნაწილობრივ დაკავშირებულია ცუდ ფინანსურ მდგომარეობასთან.

მაგრამ ბოლო წუთს ბეთჰოვენმა გადაიფიქრა, უფრო სწორად, ავადმყოფობის გამო იძულებული გახდა უარი ეთქვა ინგლისში წასვლაზე. უფრო მეტიც, კომპოზიტორმა იგრძნო, რომ ამდენ ხანს ვერ მიატოვებდა ძმისშვილს, ამიტომ უარი თქვა ბედის ამხელა საჩუქარზე.

ჩვენ არ შევჩერდებით ბეთჰოვენის ძმისშვილზე, რადგან ის მას მიეძღვნება. ახლა მხოლოდ აღვნიშნოთ, რომ ბიჭმა კომპოზიტორს უამრავი ყოველდღიური პრობლემა და ემოციური გამოცდილება შეუქმნა, რამაც უარესად იმოქმედა ბეთჰოვენის ისედაც "დაქვეითებულ" ჯანმრთელობაზე.

მაგრამ მაინც, კომპოზიტორს სიგიჟემდე უყვარდა ძმისშვილი და ყველანაირად ეხმარებოდა მას, მიუხედავად მისი პერსონაჟის ყველა ცუდი მხარისა. კომპოზიტორს ხომ ესმოდა, რომ სხვა მემკვიდრეები აღარ ეყოლებოდა. წერილებშიც კი კომპოზიტორი ძმისშვილს მიმართავდა „ძვირფასო შვილო“.

ყრუ კომპოზიტორის ბოლო "აკადემია".

ბეთჰოვენი აგრძელებს თავისი მშვენიერი მუსიკის წერას, რადიკალურად განსხვავებული ახალგაზრდობაში დაწერილი ნაწარმოებებისგან. კომპოზიტორი ამთავრებს თავის ბოლო საფორტეპიანო სონატებს, პარალელურად კი უბრალო კომპოზიციას ფორტეპიანოს ნაწარმოებებიდა კამერული მუსიკა გამომცემლების დაკვეთით, რათა საკუთარი თავის და ძმისშვილის საარსებო შემოსავლით უზრუნველყოს.

ბეთჰოვენის ცხოვრების ამ პერიოდის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მოვლენაა მისი ბოლო "აკადემია", რომელიც გაიმართა 1824 წლის 7 მაისს ცნობილ კერტნერტორ თეატრში.

იქ შესრულდა მისი ცნობილი "საზეიმო მესა" და ასევე პირველად წარუდგინეს საზოგადოებას ცნობილი "მეცხრე სიმფონია" - უნიკალური ნაწარმოები, რომელიც არღვევს ყველა იდეას ტრადიციული კლასიკური სიმფონიის შესახებ.

ვენელმა ძველმა მორწმუნეებმა მოწმობდნენ, რომ ამ ღონისძიებაზე იყო ოვაციები, რომელიც აქამდე არ გაუგონია რომელიმე სხვა მუსიკოსის კონცერტზე. ახლაც არაა საჭირო მეცხრე სიმფონიის წარმატებაზე რაიმეს გამოგონება, რადგან ამ კონკრეტული ნაწარმოების ფრაგმენტი ევროკავშირის ჰიმნში იყო გამოყენებული.

ისე, იმ საღამოს, როცა სრულიად ყრუ კომპოზიტორმა ეს შედევრი პირველად წარუდგინა ვენის საზოგადოებას, მსმენელთა აღფრთოვანება ენით აუწერელი იყო. ქუდები და შარფები დაფრინავდნენ ჰაერში. აპლოდისმენტები იმდენად ხმამაღალი იყო, რომ უბრალოდ ყურები ამტკივდა. მაგრამ მხოლოდ სრულიად ყრუ კომპოზიტორმა, სამწუხაროდ, ვერ დაინახა ეს (რადგან ის ზურგით იდგა მაყურებლისკენ) და არ გაუგია მანამ, სანამ ერთ-ერთმა ვოკალისტმა კეროლაინ უნგერმა ლუდვიგი არ მიუბრუნდა ტაშისშემცველი აუდიტორიისკენ.

ოვაციები ბეთჰოვენს იმდენად ემოციურად შეეხო, რომ კომპოზიტორი, რომელმაც მფრინავი შარფები და ცრემლი დაინახა ტაშისშემცველი მსმენელების თვალებში, ფაქტიურადგაფითრდა.

ამ დროს დარბაზი უბრალოდ აფეთქდა აპლოდისმენტებით, რომელიც განახლებული ენერგიით ჩაცხრა. ემოციები იმდენად ძლიერი იყო, რომ გარკვეული პერიოდის შემდეგ პოლიცია იძულებული გახდა ჩარეულიყო. ეს იყო დიდი წარმატება. ისე, 2 კვირაზე ნაკლებ დროში სპექტაკლი განმეორდება იმავე ვენის Redoubt Hall-ში.

მართალია, ნაწარმოების მხატვრულმა წარმატებამ ბეთჰოვენს ჯერ კიდევ არ მოუტანა სერიოზული მატერიალური სარგებელი. ფინანსურმა მხარემ კომპოზიტორს ისევ დაუშვა - ორივე კონცერტი აბსოლუტურად წამგებიანი და თვით ბეთჰოვენისთვისაც კი წამგებიანი აღმოჩნდა.

რა თქმა უნდა, მალე ერთმა ცნობილმა გამომცემლობამ კომპოზიტორს გადაუხადა როგორც "მეცხრე სიმფონია", ასევე "საზეიმო მესა" და კიდევ რამდენიმე ნაწარმოები, მაგრამ მაინც ნამუშევრების მხატვრული წარმატება მნიშვნელოვნად აღემატებოდა მატერიალურ მოგებას.

ბეთჰოვენი ისეთი უნიკალური კომპოზიტორი იყო: ევროპის ყველა ჰერცოგმა, ბარონმა, ლორდმა, მეფემ და იმპერატორმა იცოდა მისი სახელი. მაგრამ სიცოცხლის ბოლომდე ის ღარიბი დარჩა.

პროგრესირებადი დაავადება. სიცოცხლის ბოლო თვეები.

1826 წელს ბეთჰოვენის ჯანმრთელობა კიდევ უფრო გაუარესდა მას შემდეგ, რაც ოცი წლის კარლმა, მისმა საყვარელმა ძმისშვილმა, თვითმკვლელობა სცადა, შესაძლოა დიდი აზარტული ვალების გამო (თუმცა ეს არ არის დადასტურებული).

ძმისშვილის ამ უგუნური საქციელის შემდეგ ბეთჰოვენის ჯანმრთელობა ისე გაუარესდა, რომ ის ვერასდროს გამოჯანმრთელდა, განსხვავებით კარლისგან, რომელიც ამ მომენტს გადაურჩა და მალევე ჯარში ჩაირიცხა.

პნევმონია, ნაწლავების ანთება, ღვიძლის ციროზი და შემდგომი წვეთი, რის გამოც კომპოზიტორს კუჭი რამდენჯერმე გაუხვრიტა - ჩვენს ასაკშიც კი, დაავადების ასეთი ნაკრებისგან გამოჯანმრთელების შანსი რაღაც ზებუნებრივია.

ავადმყოფი ბეთჰოვენის სიცოცხლის ბოლო დღეებში ყველაზე მეტად განსხვავებული ხალხი: კრამოლინი რძალთან, ჰუმელთან, ჯენგერთან, შუბერტთან ერთად (თუმცა ითვლება, რომ კომპოზიტორის ოთახში ვერ შევიდა. და საერთოდ, შუბერტის ბეთჰოვენში ვიზიტის ფაქტი დადასტურებული არ არის) და სხვა ადამიანები, ვინც კომპოზიტორის შემოქმედებას აფასებდა. .

მაგრამ ბეთჰოვენთან დროის უმეტეს ნაწილს ატარებდნენ მეგობრები, რომლებიც მას უვლიდნენ - შინდლერი და კიდევ ერთი ძველი მეგობარი - იგივე შტეფან ბრეუნინგი ბონიდან, მაგრამ ახლა ოჯახთან ერთად ცხოვრობს.

ბრეუნინგის ოჯახზე საუბრისას, აღსანიშნავია, რომ სტეფანის ვაჟმა, გერჰარდმა, მეტსახელად "არიელმა", ბეთჰოვენს განსაკუთრებით დიდი სიხარული მოუტანა ავადმყოფობით ჩაბნელებულ დღეებში. ბეთჰოვენი უბრალოდ აღმერთებდა ამ ბიჭს, რომელსაც არაფერი ესმოდა და გამუდმებით „ბრწყინავდა“ და ეს სიყვარული ორმხრივი იყო.

ძუნწი ძმამა იოჰანმაც კი დაიწყო დიდი დროის გატარება მომაკვდავ კომპოზიტორთან. და ეს, იმისდა მიუხედავად, რომ სიკვდილამდე რამდენიმე თვით ადრე, ლუდვიგი და მისი ძმისშვილი (თვითმკვლელობის მცდელობის შემდეგ) მივიდნენ იოჰანთან გარკვეული თხოვნით, ხოლო ეს უკანასკნელი თავის ძმას უცხოსავით ეპყრობოდა - მან ფული აიღო მისგან და ძმისშვილისგან. ღამისთევისთვის და ასევე გაგზავნეს ისინი სახლში ღია ეტლით (რის შემდეგაც, როგორც ვარაუდობენ, ლუდვიგს პნევმონია დაემართა).

კომპოზიტორის მატერიალური სიღარიბე ბოლო კვირებიმის ყოფნას დაემატა ლონდონის ფილარმონიული საზოგადოებისგან მიღებული კარგი თანხა და შეგროვდა ბეთჰოვენის ერთ-ერთი სტუდენტის, მოსქელესის წყალობით.

ლუდვიგისთვის კიდევ ერთი სიხარული იყო კიდევ ერთი მართლაც ღირებული და იმ დროისთვის უკიდურესად იშვიათი საჩუქარი, რომელიც ინგლისის დედაქალაქიდან გაგზავნა იოჰან შტუმპფმა (არფის შემქმნელი) - ეს იყო ჰენდელის სრული ნამუშევრები, რომელსაც ბეთჰოვენი თითქმის უდიდეს კომპოზიტორად თვლიდა.

კომპოზიტორისთვის მოკრძალებული, მაგრამ ამავე დროს ძალიან სასიამოვნო საჩუქრები კომპოტის ქილების სახით გაუგზავნა ბარონ პასკალატმა, რომლის სახლშიც გარკვეული პერიოდი ცხოვრობდა ბეთჰოვენი. გამომცემელი Schot ასევე გამოირჩეოდა მომაკვდავი ბეთჰოვენისთვის რაინის ცნობილი ღვინოების გაგზავნით. მხოლოდ თავად ბეთჰოვენმა აღნიშნა სინანულით, რომ ეს საჩუქარი ცოტათი დაგვიანებული იყო, თუმცა გულით უხაროდა ამ ამანათი.

და, რა თქმა უნდა, სიკვდილამდე ორი კვირით ადრე ლუდვიგს საბოლოოდ მიენიჭა ავსტრიის იმპერიის მუსიკის მოყვარულთა ვენის საზოგადოების საპატიო წევრის წოდება. მხოლოდ ეს ტიტული დარჩა მხოლოდ სიმბოლურად, რადგან მას არანაირი მატერიალური სარგებელი არ დაუჭირა.

აღსანიშნავია ისიც, რომ სიკვდილამდე ლუდვიგი, განუკურნებელი ავადმყოფობის მიუხედავად, ადეკვატურად მეტს ფიქრობდა. იმის ეჭვიც კი, რომ ის შეიძლება მოკვდეს ნებისმიერ მომენტში, ბეთჰოვენი მაინც აგრძელებდა ყველაზე რთული ფილოსოფიური და სხვა ლიტერატურის კითხვას. სხვადასხვა ენებზე, რითაც აგრძელებენ ინტელექტუალურად გამდიდრებას.

უკვე 1827 წლის 24 მარტს კომპოზიტორმა ხელი მოაწერა ანდერძს, რომლის შინაარსის მიხედვით, მთელი მისი ქონება მემკვიდრეობით გადადიოდა მის ძმისშვილს, კარლს. იმავე დღეს ბეთჰოვენს მღვდელი სტუმრობს.

დიდი ბეთჰოვენის სიკვდილი მოხდა სამდღიანი ჯოჯოხეთური ტანჯვის შემდეგ - 1827 წლის 26 მარტს. ეს მოხდა ვენაში, სწორედ იმ სახლში, სადაც ბეთჰოვენი ცხოვრობდა ბოლო თვეებიცხოვრება. ამ სახლს ჰქონდა საინტერესო სახელი"Schwarzpanierhaus", რომელიც ითარგმნება როგორც "შავი ესპანელის სახლი".

მისი გარდაცვალების დროს კომპოზიტორის მეგობრები, ბრეუნინგი და შინდლერი არ იყვნენ გარშემო. იმ მომენტში, ლუდვიგის გარდაუვალი სიკვდილის განჭვრეტისას, ისინი წავიდნენ მოსალაპარაკებლად სამარხზე (შესაძლოა ლუდვიგის ძმასთან, იოჰანთან), კომპოზიტორის გვერდით დატოვეს საერთო მეგობარი, ანსელმ ჰუტენბრენერი.

სწორედ ეს უკანასკნელი, შესაძლოა, ტერეზესთან ერთად (ლუდვიგის ძმის იოჰანის ცოლი) შეესწრო დიდი ბეთჰოვენის სიკვდილს. ეს არის ის, ვინც მოგვიანებით მოგვითხრობს, თუ როგორ შეხვდა დიდი ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი მის სიკვდილს, მუქარით შეხედა მის თვალებში და მუშტს (სიტყვასიტყვით) აკანკალა ჭექა-ქუხილის ხმაზე. სწორედ ჰუტენბრენერმა დახუჭა თვალი დიდ კომპოზიტორს, რომლის სულმა იმ წუთიდან დატოვა ეს სამყარო.

ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი 29 მარტს დაკრძალეს. ცერემონიის მასშტაბები გასაოცარია: მსვლელობაში დაახლოებით 20 ათასი ადამიანი მონაწილეობდა - ეს იმდროინდელი ვენის მთელი მოსახლეობის თითქმის მეათედია.და ეს გასაკვირია, თუ გავითვალისწინებთ იმ ფაქტს, რომ ბეთჰოვენის დაკრძალვასთან შედარებით, ძველი კლასიკოსების, მოცარტისა და ჰაიდნის დაკრძალვის მასშტაბები გაცილებით ნაკლებად მნიშვნელოვანი იყო.

დაკრძალვის ცერემონიის ერთ-ერთი ჩირაღდანი იყო კიდევ ერთი დიდი კომპოზიტორი, ფრანც შუბერტი, რომელიც, სხვათა შორის, სიტყვასიტყვით მომავალ წელს მოკვდება.

დიდი ბეთჰოვენის უკანასკნელ მოგზაურობაში გასაგზავნად მოვიდა სხვადასხვა ხალხი, რიგითი ვენის მოქალაქეებიდან დაწყებული იმპერიული სასახლის წარმომადგენლებამდე.

ჩემს მზადყოფნას, ჩემი ხელოვნებით ვემსახურო ღარიბ ტანჯულ კაცობრიობას, ბავშვობიდან არასდროს სჭირდებოდა რაიმე ჯილდო, გარდა შინაგანი კმაყოფილებისა...
ლ.ბეთჰოვენი

მუსიკალური ევროპა ჯერ კიდევ სავსე იყო ჭორებით ბრწყინვალე სასწაული ბავშვის შესახებ - W. A. ​​Mozart, როდესაც ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი დაიბადა ბონში, სასამართლოს სამლოცველოს ტენორის მოთამაშის ოჯახში. იგი მოინათლა 1770 წლის 17 დეკემბერს და დაარქვეს ბაბუის პატივსაცემად, პატივცემული ბანდის მესტერი, წარმოშობით ფლანდრიელი. Პირველი მუსიკალური ცოდნაბეთჰოვენმა ის მიიღო მამისა და მისი კოლეგებისგან. მამას სურდა, რომ ის "მეორე მოცარტი" გამხდარიყო და შვილს ღამითაც კი აიძულებდა ვარჯიში. ბეთჰოვენი არ გამხდარა საოცრება, მაგრამ მან საკმაოდ ადრე აღმოაჩინა თავისი, როგორც კომპოზიტორის ნიჭი. მასზე დიდი გავლენა მოახდინა კ.ნეფემ, რომელმაც მას კომპოზიცია და ორღანის დაკვრა ასწავლა, მოწინავე ესთეტიკური და პოლიტიკური რწმენის მქონე კაცს. ოჯახის სიღარიბის გამო ბეთჰოვენი იძულებული გახდა სამსახურში ძალიან ადრე შესულიყო: 13 წლის ასაკში ჩაირიცხა სამლოცველოში ორგანისტის თანაშემწედ; მოგვიანებით მუშაობდა ბონის ეროვნულ თეატრში აკომპანისტად. 1787 წელს იგი ეწვია ვენას და შეხვდა თავის კერპს, მოცარტის, რომელმაც ახალგაზრდა მამაკაცის იმპროვიზაციის მოსმენის შემდეგ თქვა: „მიაქციე მას ყურადღება; ოდესღაც ის აიძულებს მსოფლიოს ილაპარაკოს საკუთარ თავზე“. ბეთჰოვენი ვერ გახდა მოცარტის სტუდენტი: მძიმე ავადმყოფობამ და დედის სიკვდილმა აიძულა იგი ნაჩქარევად დაბრუნებულიყო ბონში. იქ ბეთჰოვენმა მორალური მხარდაჭერა აღმოაჩინა ბრეუნინგის განათლებულ ოჯახში და დაუახლოვდა უნივერსიტეტის გარემოს, რომელიც იზიარებდა ყველაზე პროგრესულ შეხედულებებს. საფრანგეთის რევოლუციის იდეები ენთუზიაზმით მიიღეს ბეთჰოვენის ბონის მეგობრებმა და ძლიერი გავლენა იქონიეს მისი დემოკრატიული რწმენის ჩამოყალიბებაზე.

ბონში ბეთჰოვენმა დაწერა მრავალი დიდი და პატარა ნაწარმოები: 2 კანტატა სოლისტებისთვის, გუნდისა და ორკესტრისთვის, 3 საფორტეპიანო კვარტეტი, რამდენიმე საფორტეპიანო სონატა (ამჟამად უწოდებენ სონატინებს). უნდა აღინიშნოს, რომ სონატინები ცნობილია ყველა დამწყები პიანისტისთვის მარილიდა ფმაჟორი, მკვლევარების აზრით, არ ეკუთვნის ბეთჰოვენს, არამედ მხოლოდ მიეკუთვნება, მაგრამ კიდევ ერთი, ჭეშმარიტად ბეთჰოვენის სონატინა F მაჟორი, რომელიც აღმოაჩინეს და გამოქვეყნდა 1909 წელს, რჩება, თითქოს, ჩრდილში და არავის უკრავს. ყველაზებონის შემოქმედებაში ასევე შედის ვარიაციები და სიმღერები, რომლებიც განკუთვნილია სამოყვარულო მუსიკის შესაქმნელად. მათ შორის არის ნაცნობი სიმღერა "Groundhog", შემაშფოთებელი "ელეგია პუდელის სიკვდილისთვის", მეამბოხე პლაკატი " თავისუფალი კაცი", მეოცნებე "უსიყვარულო და ბედნიერი სიყვარულის კვნესა", რომელიც შეიცავს პროტოტიპს მომავალი თემასიხარული მეცხრე სიმფონიიდან, "მსხვერპლშეწირვის სიმღერა", რომელიც ბეთჰოვენს ისე უყვარდა, რომ მას 5-ჯერ დაუბრუნდა (ბოლო გამოცემა - 1824 წ.). მიუხედავად მისი ახალგაზრდული კომპოზიციების სიახლისა და სიკაშკაშისა, ბეთჰოვენს ესმოდა, რომ მას სერიოზულად სწავლა სჭირდებოდა.

1792 წლის ნოემბერში მან საბოლოოდ დატოვა ბონი და გადავიდა ვენაში, ევროპის უდიდეს მუსიკალურ ცენტრში. აქ მან შეისწავლა კონტრაპუნქტი და კომპოზიცია ჯ. ჰაიდნთან, ჯ. შენკთან, ჯ. ალბრეხტსბერგერთან და ა. სალიერთან. მიუხედავად იმისა, რომ სტუდენტი ჯიუტი იყო, ის გულმოდგინედ სწავლობდა და შემდგომში მადლიერებით ესაუბრებოდა ყველა მასწავლებელს. ამავდროულად, ბეთჰოვენმა დაიწყო სპექტაკლი როგორც პიანისტმა და მალევე მოიპოვა პოპულარობა, როგორც შეუდარებელი იმპროვიზატორმა და ბრწყინვალე ვირტუოზი. თავის პირველ და ბოლო ხანგრძლივ ტურნეზე (1796 წ.) მან მოხიბლა პრაღის, ბერლინის, დრეზდენისა და ბრატისლავის მაყურებელი. ახალგაზრდა ვირტუოზს მფარველობდა მრავალი გამორჩეული მუსიკის მოყვარული - კ.ლიხნოვსკი, ფ.ლობკოვიცი, ფ.კინსკი, რუსეთის ელჩი ა.რაზუმოვსკი და სხვები მათ სალონებში პირველად მოისმინეს ბეთჰოვენის სონატები, ტრიოები, კვარტეტები, შემდეგ კი სიმფონიებიც. მათი სახელები გვხვდება კომპოზიტორის მრავალი ნაწარმოების მიძღვნაში. თუმცა, ბეთჰოვენის პატრონებთან ურთიერთობის მანერა იმ დროს თითქმის გაუგონარი იყო. ამაყი და დამოუკიდებელი, ის არავის აპატიებდა მისი ღირსების დამცირების მცდელობას. ცნობილია კომპოზიტორის მიერ წარმოთქმული ლეგენდარული სიტყვები ხელოვნების მფარველს, რომელმაც შეურაცხყოფა მიაყენა მას: ”იყო და იქნება ათასობით პრინცი, მაგრამ მხოლოდ ერთი ბეთჰოვენია”. მრავალი არისტოკრატი ქალიდან, რომლებიც ბეთჰოვენის სტუდენტები იყვნენ, ერტმანი, დები ტი და ჯ. ბრუნები და მ. ერდედი გახდნენ მისი მუდმივი მეგობრები და მისი მუსიკის პრომოუტერები. მიუხედავად იმისა, რომ მას არ უყვარდა სწავლება, ბეთჰოვენი მაინც იყო კ. ჩერნისა და ფ. რისის მასწავლებელი ფორტეპიანოზე (ორივემ მოგვიანებით მოიპოვა ევროპული პოპულარობა) და ავსტრიის ერცჰერცოგი რუდოლფის კომპოზიციაში.

ვენის პირველ ათწლეულში ბეთჰოვენი ძირითადად წერდა ფორტეპიანოსა და კამერულ მუსიკას. 1792-1802 წლებში შეიქმნა 3 საფორტეპიანო კონცერტი და 2 ათეული სონატა. აქედან მხოლოდ სონატა No8 (“ Პათეტიკური") აქვს ავტორის სათაური. სონატა No14, რომელსაც აქვს ფანტასტიკური სონატის ქვესათაური, რომანტიკოსმა პოეტმა ლ. რელშტაბმა უწოდა "მთვარის შუქი". სტაბილური სახელები დაარსდა სონატების No 12 („დაკრძალვის მარშით“), No17 („რეჩიტატივებით“) და შემდგომში: No21 („ავრორა“) და No23 („აპასიონატა“). პირველი ვენის პერიოდი, საფორტეპიანოების გარდა, მოიცავს 9 (10-დან) ვიოლინოს სონატას (მათ შორის, No5 - "გაზაფხული", No9 - "Kreutzer"; ორივე სათაური ასევე არ არის ავტორის); 2 ჩელოს სონატა, 6 სიმებიანი კვარტეტი, მრავალი ანსამბლი სხვადასხვა ინსტრუმენტებისთვის (მათ შორის მხიარულად გალანტური სეპტეტი).

მე-19 საუკუნის დასაწყისიდან. ბეთჰოვენმა ასევე დაიწყო როგორც სიმფონისტი: 1800 წელს მან დაასრულა თავისი პირველი სიმფონია, ხოლო 1802 წელს მეორე. ამავე დროს დაიწერა მისი ერთადერთი ორატორიუმი „ქრისტე ზეთისხილის მთაზე“. პირველი ნიშნები გამოჩნდა 1797 წელს განუკურნებელი დაავადება- პროგრესულმა სიყრუემ და დაავადების მკურნალობის ყველა მცდელობის უიმედობის გაცნობიერებამ მიიყვანა ბეთჰოვენი ფსიქიკურ კრიზისამდე 1802 წელს, რაც აისახა ცნობილ დოკუმენტში - "ჰაილიგენშტადტის აღთქმა". კრიზისიდან გამოსავალი შემოქმედებითობა იყო: „... ცოტა მაკლდა, რომ თავი მოეკლა“, - წერს კომპოზიტორი. - "მხოლოდ ხელოვნებამ დამაკავა."

1802-12 წწ - ბეთჰოვენის გენიოსის ბრწყინვალე აყვავების დრო. მისი ღრმად განვითარებული იდეები სულის ძალით ტანჯვის დაძლევისა და სიბნელეზე სინათლის გამარჯვების შესახებ სასტიკი ბრძოლის შემდეგ აღმოჩნდა თანხმოვანი საფრანგეთის რევოლუციისა და მე-19 საუკუნის დასაწყისის განმათავისუფლებელი მოძრაობების ძირითად იდეებთან. ეს იდეები ხორცშესხმული იყო მესამე („ეროიკა“) და მეხუთე სიმფონიებში, ტირანულ ოპერაში „ფიდელიო“, ჟ. ვ. გოეთეს ტრაგედიის მუსიკაში „ეგმონტი“, სონატა No23 („აპასიონატა“). კომპოზიტორი ასევე შთაგონებული იყო განმანათლებლობის ფილოსოფიური და ეთიკური იდეებით, რომლებიც მან ახალგაზრდობაში აღიქვამდა. ბუნებრივი სამყარო სავსეა დინამიური ჰარმონიით მეექვსე („პასტორალური“) სიმფონიაში, ვიოლინოს კონცერტში, ფორტეპიანოს (No. 21) და ვიოლინოს (No. 10) სონატებში. მეშვიდე სიმფონიასა და მე-7-9 კვარტეტებში (ე.წ. „რუსული“ - ეძღვნება ა. რაზუმოვსკის; მე-8 კვარტეტი შეიცავს რუსული ხალხური სიმღერების 2 მელოდიას, ისმის ხალხური ან ხალხურთან ახლოს მელოდიები: მოგვიანებით გამოიყენა ნ. რიმსკი-კორსაკოვმა „დიდება“ და „ოჰ, ჩემი ნიჭია, ნიჭი“). მეოთხე სიმფონია სავსეა ძლიერი ოპტიმიზმით, მერვე სიმფონია გაჟღენთილია იუმორით და ოდნავ ირონიული ნოსტალგიით ჰაიდნისა და მოცარტის დროისთვის. ვირტუოზული ჟანრი ეპიკურად და მონუმენტურად განიხილება მეოთხე და მეხუთე საფორტეპიანო კონცერტებში, ასევე სამმაგი კონცერტში ვიოლინოს, ჩელოსა და ფორტეპიანოს ორკესტრთან ერთად. ყველა ამ ნაწარმოებში, ვენის კლასიციზმის სტილი თავისი ცხოვრების დამამტკიცებელი რწმენით გონიერების, სიკეთისა და სამართლიანობის შესახებ, გამოხატული კონცეპტუალურ დონეზე, როგორც მოძრაობა „ტანჯვის გზით სიხარულისკენ“ (ბეთჰოვენის წერილიდან მ. ერდედისადმი) და კომპოზიციურ დონეზე, აღმოაჩინა ვენის კლასიციზმის სტილის ყველაზე სრულყოფილი და საბოლოო განსახიერება - როგორც ბალანსი ერთიანობასა და მრავალფეროვნებას შორის და მკაცრი პროპორციების დაცვას კომპოზიციის უდიდესი მასშტაბით.

1812-15 წწ - გარდამტეხი მომენტები ევროპის პოლიტიკურ და სულიერ ცხოვრებაში. ნაპოლეონის ომებისა და განმათავისუფლებელი მოძრაობის აღზევების პერიოდს მოჰყვა ვენის კონგრესი (1814-15), რის შემდეგაც საშინაო და საგარეო პოლიტიკა ევროპული ქვეყნებიგამძაფრდა რეაქციულ-მონარქისტული ტენდენციები. გმირული კლასიციზმის სტილი, რომელიც გამოხატავს რევოლუციური განახლების სულისკვეთებას გვიანი XVIIIვ. და მე-19 საუკუნის დასაწყისის პატრიოტული გრძნობები აუცილებლად უნდა გადაიქცეს პომპეზურ და ოფიციალურ ხელოვნებად, ან ადგილი დაუთმოს რომანტიზმს, რომელიც ლიტერატურის წამყვან ტენდენციად იქცა და მუსიკაშიც მოახერხა თავის გაჩენა (ფ. შუბერტი). ბეთჰოვენსაც მოუწია ამ რთული სულიერი პრობლემების გადაჭრა. მან პატივი მიაგო გამარჯვებულ მხიარულებას სანახაობრივი სიმფონიური ფანტაზიის "ვიტორიას ბრძოლა" და კანტატა "ბედნიერი მომენტი" შექმნით, რომლის პრემიერაც ვენის კონგრესს დაემთხვა და ბეთჰოვენს უპრეცედენტო წარმატება მოუტანა. თუმცა, 1813-17 წწ. ასახავდა ახალი გზების დაჟინებულ და ზოგჯერ მტკივნეულ ძიებას. ამ დროს დაიწერა ჩელოს (Nos. 4, 5) და ფორტეპიანოს (Nos. 27, 28) სონატები, რამდენიმე ათეული სიმღერის არანჟირება. სხვადასხვა ერებსხმისა და ანსამბლისთვის, პირველი ჟანრის ისტორიაში ვოკალური ციკლი"შორეულ საყვარელს" (1815). ამ ნამუშევრების სტილი, როგორც ეს იყო, ექსპერიმენტულია, მრავალი გენიალური აღმოჩენებით, მაგრამ არა ყოველთვის ისეთი ინტეგრალური, როგორც "რევოლუციური კლასიციზმის" პერიოდში.

ბეთჰოვენის ცხოვრების ბოლო ათწლეული დაირღვა როგორც ზოგადი მჩაგვრელი პოლიტიკური და სულიერი ატმოსფერო მეტერნიხის ავსტრიაში, ასევე პირადი უბედურებითა და აჯანყებით. კომპოზიტორის სიყრუე სრული გახდა; 1818 წლიდან იგი იძულებული გახდა გამოეყენებინა „სასაუბრო რვეულები“, რომლებშიც თანამოსაუბრეები მის მიმართ კითხვებს წერდნენ. პირადი ბედნიერების იმედის დაკარგვა („უკვდავი საყვარლის“ სახელი, რომელსაც მიმართა ბეთჰოვენის გამოსამშვიდობებელი წერილი 1812 წლის 6-7 ივლისით, უცნობია; ზოგიერთი მკვლევარი მას ჯ. ბრუნსვიკ-დამად მიიჩნევს, სხვები - ა. ბრენტანო) ბეთჰოვენმა მიიღო ზრუნვა ძმისშვილის კარლის აღზრდაზე, მისი უმცროსი ძმის ვაჟი, რომელიც გარდაიცვალა 1815 წელს. ამან გამოიწვია ხანგრძლივი (1815-1820) სამართლებრივი ბრძოლა ბიჭის დედასთან ერთადერთ მეურვეობის უფლებებზე. ქმედუნარიანმა, მაგრამ არასერიოზულმა ძმისშვილმა ბეთჰოვენს დიდი მწუხარება გამოიწვია. კონტრასტი სევდიან და ზოგჯერ ტრაგიკულ ცხოვრებისეულ გარემოებებსა და შექმნილი ნამუშევრების იდეალურ სილამაზეს შორის არის იმ სულიერი სიკეთის გამოვლინება, რამაც ბეთჰოვენი ახალი ეპოქის ევროპული კულტურის ერთ-ერთ გმირად აქცია.

შემოქმედება 1817-26 წწ აღნიშნეს ბეთჰოვენის გენიალურობის ახალი აღზევება და ამავე დროს გახდა მუსიკალური კლასიციზმის ეპოქის ეპილოგი. მანამდე ბოლო დღეკლასიკური იდეალების ერთგული დარჩა, კომპოზიტორმა აღმოაჩინა მათი განხორციელების ახალი ფორმები და საშუალებები, რომლებიც ესაზღვრება რომანტიკულს, მაგრამ არ გადაიქცა მათში. ბეთჰოვენის გვიანდელი სტილი უნიკალური ესთეტიკური ფენომენია. კონტრასტების დიალექტიკური ურთიერთობის იდეა, სინათლესა და სიბნელეს შორის ბრძოლა, ბეთჰოვენის ცენტრალური ნაწილი, იძენს ხაზგასმით ფილოსოფიურ ჟღერადობას მის გვიანდელ ნაშრომში. ტანჯვაზე გამარჯვება უკვე გმირული მოქმედებით კი არ მიიღწევა, არამედ სულისა და აზრის მოძრაობით. დიდი ოსტატი სონატის ფორმა, რომელშიც ადრე განვითარდა დრამატული კონფლიქტები, ბეთჰოვენი თავის გვიანდელ ნაწარმოებებში ხშირად მიმართავს ფუგის ფორმას, რომელიც ყველაზე შესაფერისია განზოგადებული ფილოსოფიური იდეის თანდათანობითი ფორმირებისთვის. ბოლო 5 საფორტეპიანო სონატა (Nos. 28-32) და ბოლო 5 კვარტეტი (Nos. 12-16) გამოირჩევა განსაკუთრებით რთული და დახვეწილი მუსიკალური ენით, რომელიც მოითხოვს შემსრულებლებისგან უდიდეს ოსტატობას და მსმენელისგან სულიერ აღქმას. 33 ვარიაცია დიაბელისა და ბაგატელის ვალსზე op. 126 ასევე ნამდვილი შედევრია, მიუხედავად მასშტაბის განსხვავებისა. ბეთჰოვენის შემდგომი ნამუშევარი დიდი ხანია საკამათო იყო. მისი თანამედროვეებიდან მხოლოდ რამდენიმემ შეძლო მისი უახლესი ნამუშევრების გაგება და შეფასება. ერთ-ერთი ასეთი ადამიანი იყო ნ. გოლიცინი, რომლის ბრძანებით დაიწერა და მიეძღვნა კვარტეტები No. მას ეძღვნება უვერტიურა „სახლის კურთხევა“ (1822 წ.).

1823 წელს ბეთჰოვენმა დაასრულა "საზეიმო მესა", რომელიც მან თავის უდიდეს ნაშრომად მიიჩნია. ეს მასა, რომელიც განკუთვნილი იყო საკონცერტო და არა რელიგიური სპექტაკლისთვის, გახდა ერთ-ერთი საეტაპო ფენომენი გერმანულ ორატორიის ტრადიციაში (გ. შუცი, ჯ. ს. ბახი, გ. ფ. ჰენდელი, ვ. ა. მოცარტი, ი. ჰაიდნი). პირველი მასა (1807) არ ჩამოუვარდებოდა ჰაიდნისა და მოცარტის მასებს, მაგრამ არ გახდა ახალი სიტყვა ჟანრის ისტორიაში, როგორიცაა "საზეიმო", რომელიც განასახიერებდა ბეთჰოვენის, როგორც სიმფონისტისა და დრამატურგის მთელ უნარს. კანონიკურ ლათინურ ტექსტს რომ მივმართავ, ბეთჰოვენმა მასში ხაზი გაუსვა ადამიანთა ბედნიერების სახელით თავგანწირვის იდეას და მშვიდობის ბოლო თხოვნაში შემოიტანა ომის, როგორც უდიდესი ბოროტების, უარყოფის მგზნებარე პათოსი. გოლიცინის დახმარებით „საზეიმო მესა“ პირველად შესრულდა 1824 წლის 7 აპრილს პეტერბურგში. ერთი თვის შემდეგ, ბეთჰოვენის ბოლო საკეთილდღეო კონცერტი გაიმართა ვენაში, რომელშიც, წირვის ნაწილებთან ერთად, შესრულდა მისი ბოლო მეცხრე სიმფონია ბოლო გუნდით, რომელიც ეფუძნებოდა ფ. შილერის „სიხარულის ოდას“ სიტყვებს. ტანჯვის დაძლევისა და სინათლის ტრიუმფის იდეა თანმიმდევრულად არის გადმოცემული მთელ სიმფონიაში და ბოლომდე სიცხადით არის გამოხატული იმ პოეტური ტექსტის შემოღების წყალობით, რომლის მუსიკაზეც ბეთჰოვენი ოცნებობდა ბონში. მეცხრე სიმფონია თავისი ბოლო მოწოდებით - "ჩაეხუტე, მილიონები!" - გახდა ბეთჰოვენის იდეოლოგიური აღთქმა კაცობრიობის შესახებ და ძლიერი გავლენა იქონია სიმფონიაზე მე-19 და მე-20 საუკუნეებში.

ბეთჰოვენის ტრადიციები მიიღეს და ასე თუ ისე გააგრძელეს გ.ბერლიოზმა, ფ.ლისტმა, ჯ.ბრამსმა, ა.ბრუკნერმა, გ. მალერმა, ს.პროკოფიევმა, დ.შოსტაკოვიჩმა. ბეთჰოვენს, როგორც მასწავლებელს პატივს სცემდნენ ახალი ვენის სკოლის კომპოზიტორები - "დოდეკაფონიის მამა" ა. შონბერგი, ვნებიანი ჰუმანისტი ა. ბერგი, ნოვატორი და ლირიკოსი ა. ვებერნი. 1911 წლის დეკემბერში ვებერნმა ბერგს მისწერა: „რამდენიმე რამ არის ისეთი მშვენიერი, როგორც შობის დღესასწაული. ასე არ უნდა აღვნიშნოთ ბეთჰოვენის დაბადების დღე? ბევრი მუსიკოსი და მუსიკის მოყვარული დაეთანხმება ამ წინადადებას, რადგან ათასობით (და შესაძლოა მილიონობით) ადამიანისთვის ბეთჰოვენი რჩება არა მხოლოდ ყველა დროისა და ხალხის ერთ-ერთ უდიდეს გენიოსად, არამედ ეთიკური იდეალის პერსონიფიკაციად, ინსპირატორად. დაჩაგრული, ტანჯვის ნუგეშისმცემელი, მწუხარებისა და სიხარულის ერთგული მეგობარი.

ლ.კირილინა

ბეთჰოვენი მსოფლიო კულტურის ერთ-ერთი უდიდესი მოვლენაა. მისი შემოქმედება ასეთი ტიტანების ხელოვნებასთან ერთად დგას მხატვრული აზროვნებატოლსტოის, რემბრანდტის, შექსპირის მსგავსად. ფილოსოფიური სიღრმის, დემოკრატიული ორიენტაციისა და ინოვაციების გამბედაობის თვალსაზრისით ბეთჰოვენს არ ჰყავს თანაბარი გასული საუკუნეების ევროპის მუსიკალურ ხელოვნებაში.

ბეთჰოვენის შემოქმედებამ აღბეჭდა ხალხთა დიდი გამოღვიძება, რევოლუციური ეპოქის გმირობა და დრამა. მთელი პროგრესული კაცობრიობისადმი მიმართული მისი მუსიკა იყო თამამი გამოწვევა ფეოდალური არისტოკრატიის ესთეტიკისთვის.

ბეთჰოვენის მსოფლმხედველობა გავლენის ქვეშ ჩამოყალიბდა რევოლუციური მოძრაობა, რომელიც გავრცელდა საზოგადოების მოწინავე წრეებში XVIII-XIX საუკუნეების მიჯნაზე. როგორც მისი უნიკალური ასახვა გერმანიის მიწაზე, ბურჟუაზიულ-დემოკრატიულმა განმანათლებლობამ ჩამოყალიბდა გერმანიაში. სოციალური ჩაგვრისა და დესპოტიზმის წინააღმდეგ პროტესტმა განსაზღვრა გერმანული ფილოსოფიის, ლიტერატურის, პოეზიის, თეატრისა და მუსიკის წამყვანი მიმართულებები.

ლესინგმა აღმართა ბრძოლის დროშა ჰუმანიზმის, გონიერებისა და თავისუფლების იდეალებისთვის. შილერისა და ახალგაზრდა გოეთეს ნამუშევრები სამოქალაქო გრძნობით იყო გამსჭვალული. შტურმ და დრანგის მოძრაობის დრამატურგები აჯანყდნენ ფეოდალურ-ბურჟუაზიული საზოგადოების წვრილმან მორალს. რეაქციული თავადაზნაურობის გამოწვევა ისმის ლესინგის "ნათან ბრძენში", გოეთეს "გოც ფონ ბერლიხინგენში" და შილერის "ყაჩაღებში" და "მზაკვრობა და სიყვარული". სამოქალაქო თავისუფლებებისთვის ბრძოლის იდეები გაჟღენთილია შილერის დონ კარლოსსა და უილიამ ტელში. დაძაბულობა სოციალური წინააღმდეგობებიაისახება გოეთეს ვერტერის, "მეამბოხე მოწამის" გამოსახულებაში, როგორც ამას პუშკინი ამბობდა. გამოწვევის სულისკვეთება აღნიშნავდა გერმანიის მიწაზე შექმნილი იმ ეპოქის ყველა გამორჩეულ ხელოვნებას. ბეთჰოვენის შემოქმედება იყო ყველაზე ზოგადი და მხატვრულად სრულყოფილი გამოხატულება პოპულარული მოძრაობების ხელოვნებაში გერმანიაში მე-18 და მე-19 საუკუნეების მიჯნაზე.

საფრანგეთის დიდმა სოციალურმა აჯანყებამ პირდაპირი და ძლიერი გავლენა იქონია ბეთჰოვენზე. ეს ბრწყინვალე მუსიკოსი, რევოლუციის თანამედროვე, დაიბადა ეპოქაში, რომელიც შესანიშნავად შეეფერებოდა მის ნიჭს და მის ტიტანურ ბუნებას. იშვიათი შემოქმედებითი ძალითა და ემოციური სიმკვეთრით, ბეთჰოვენი მღეროდა თავისი დროის დიდებულებასა და დაძაბულობას, მის მშფოთვარე დრამას, გიგანტური მასების სიხარულსა და მწუხარებას. ბეთჰოვენის ხელოვნება დღემდე შეუდარებელი რჩება, როგორც სამოქალაქო გმირობის გრძნობების მხატვრული გამოხატულება.

რევოლუციური თემა არანაირად არ ამოწურავს ბეთჰოვენის მემკვიდრეობას. უდავოდ, ბეთჰოვენის ყველაზე გამორჩეული ნამუშევრები ეკუთვნის გმირულ-დრამატულ ხელოვნებას. მისი ესთეტიკის ძირითადი მახასიათებლები ყველაზე მკაფიოდ არის გამოსახული ნაწარმოებებში, რომლებიც ასახავს ბრძოლისა და გამარჯვების თემას, ადიდებს ცხოვრების საყოველთაო დემოკრატიულ პრინციპს და თავისუფლების სურვილს. "ეროიკა", მეხუთე და მეცხრე სიმფონია, უვერტიურა "კორიოლანუსი", "ეგმონტი", "ლეონორა", "სონატა პათეტიკა" და "აპასიონატა" - სწორედ ნაწარმოებების ამ წრემ თითქმის მაშინვე მოიპოვა ბეთჰოვენს ყველაზე ფართო. გლობალური აღიარება. და ფაქტობრივად, ბეთჰოვენის მუსიკა განსხვავდება მისი წინამორბედების აზროვნების სტრუქტურისა და გამოხატვის მანერისგან, პირველ რიგში, მისი ეფექტურობით, ტრაგიკული ძალით და გრანდიოზული მასშტაბით. გასაკვირი არ არის, რომ მისმა სიახლემ გმირულ-ტრაგიკულ სფეროში, სხვებზე ადრე, მიიპყრო საერთო ყურადღება; ძირითადად ეფუძნება დრამატული ნაწარმოებებიბეთჰოვენი მის ნამუშევრებზე მთლიანობაში შეაფასეს როგორც მისმა თანამედროვეებმა, ისე მათ შემდეგ თაობებმა.

თუმცა, ბეთჰოვენის მუსიკის სამყარო საოცრად მრავალფეროვანია. მის ხელოვნებაში არის სხვა ფუნდამენტურად მნიშვნელოვანი ასპექტებიც, რომელთა მიღმაც მისი აღქმა აუცილებლად ცალმხრივი, ვიწრო და შესაბამისად დამახინჯებული იქნება. და უპირველეს ყოვლისა, მასში თანდაყოლილი ინტელექტუალური პრინციპის ეს სიღრმე და სირთულე.

ფეოდალური ბორკილებისაგან განთავისუფლებული ახალი ადამიანის ფსიქოლოგია ბეთჰოვენში ვლინდება არა მხოლოდ კონფლიქტისა და ტრაგედიის კუთხით, არამედ მაღალი შთაგონებული აზროვნების სფეროშიც. მისი გმირი, რომელსაც აქვს დაუოკებელი გამბედაობა და ვნება, ასევე დაჯილდოებულია მდიდარი, დახვეწილი განვითარებული ინტელექტი. ის არა მხოლოდ მებრძოლია, არამედ მოაზროვნეა; მოქმედებასთან ერთად მას ახასიათებს მიდრეკილება კონცენტრირებული აზროვნებისკენ. ბეთჰოვენამდე არცერთ საერო კომპოზიტორს არ მიუღწევია ასეთ ფილოსოფიურ სიღრმესა და აზროვნების სიგანეზე. ბეთჰოვენის განდიდება ნამდვილი ცხოვრებამისი მრავალმხრივი ასპექტებით გადაჯაჭვულია სამყაროს კოსმიური სიდიადის იდეასთან. შთაგონებული ჭვრეტის მომენტები მის მუსიკაში თანაარსებობს გმირულ და ტრაგიკულ გამოსახულებებთან, რაც მათ განუმეორებლად ანათებს. ამაღლებული და ღრმა ინტელექტის პრიზმით, ცხოვრება მთელი თავისი მრავალფეროვნებით ირღვევა ბეთჰოვენის მუსიკაში - ძალადობრივი ვნებები და განცალკევებული სიზმრები, თეატრალური დრამატული პათოსი და ლირიკული აღსარება, ბუნების სურათები და ყოველდღიური ცხოვრების სცენები...

დაბოლოს, მისი წინამორბედების შემოქმედებასთან შედარებით, ბეთჰოვენის მუსიკა გამოირჩევა გამოსახულების ინდივიდუალიზაციით, რაც ასოცირდება ხელოვნებაში ფსიქოლოგიურ პრინციპთან.

არა როგორც კლასის წარმომადგენელი, არამედ როგორც ინდივიდი, რომელსაც აქვს საკუთარი მდიდარი შინაგანი სამყარო, ახალი, პოსტრევოლუციური საზოგადოების ადამიანმა აღიარა საკუთარი თავი. სწორედ ამ სულისკვეთებით განმარტა ბეთჰოვენმა თავისი გმირი. ის ყოველთვის მნიშვნელოვანი და უნიკალურია, მისი ცხოვრების ყოველი გვერდი დამოუკიდებელი სულიერი ღირებულებაა. მოტივებიც კი, რომლებიც ტიპით ერთმანეთთან არის დაკავშირებული, ბეთჰოვენის მუსიკაში იძენს ჩრდილების ისეთ სიმდიდრეს განწყობის გადმოცემისას, რომ თითოეული მათგანი აღიქმება როგორც უნიკალური. იდეების უპირობო საერთოობის გათვალისწინებით, რომელიც გაჟღენთილია მის მთელ შემოქმედებაში, ბეთჰოვენის ყველა ნამუშევარზე მძლავრი შემოქმედებითი ინდივიდუალობის ღრმა ანაბეჭდით, მისი თითოეული ოპუსი არის მხატვრული სიურპრიზი.

შესაძლოა, სწორედ ეს დაუსრულებელი სურვილი გამოავლინოს თითოეული სურათის უნიკალური არსი, რაც ასე ართულებს ბეთჰოვენის სტილის პრობლემას.

ბეთჰოვენზე ჩვეულებრივ საუბრობენ როგორც კომპოზიტორზე, რომელიც, ერთი მხრივ, ასრულებს კლასიკოსს (რუსულ თეატრმცოდნეობაში და უცხოურ მუსიკალურ ლიტერატურაში ტერმინი „კლასიკოსი“ დამკვიდრდა კლასიციზმის ხელოვნებასთან მიმართებაში. ამრიგად, დაბნეულობა, რომელიც აუცილებლად წარმოიქმნება, როდესაც ერთი სიტყვა „კლასიკური“ გამოიყენება მწვერვალის, „მარადიული“ დასახასიათებლად. ნებისმიერი ხელოვნების ფენომენს და ერთი სტილისტური კატეგორიის განსასაზღვრად, ჩვენ ინერციით ვაგრძელებთ ტერმინის „კლასიკური“ გამოყენებას მასთან მიმართებაში. მუსიკალური სტილი XVIII საუკუნედა კლასიკურ მაგალითებს სხვა სტილის მუსიკაში (მაგალითად, რომანტიზმი, ბაროკო, იმპრესიონიზმი და ა.შ.)მუსიკაში ეპოქა კი გზას უხსნის „რომანტიკულ ეპოქას“. ფართო ისტორიული თვალსაზრისით, ეს ფორმულირება არ არის საკამათო. თუმცა, ის მცირედ აცნობიერებს თავად ბეთჰოვენის სტილის არსს. ვინაიდან, მიუხედავად იმისა, რომ ევოლუციის გარკვეულ ეტაპებზე იგი კონტაქტშია მე-18 საუკუნის კლასიკოსთა და მომავალი თაობის რომანტიკოსების შემოქმედებასთან, ბეთჰოვენის მუსიკა რეალურად არ ემთხვევა ზოგიერთ მნიშვნელოვან, გადამწყვეტ კუთხით რომელიმეს მოთხოვნებს. სტილი. უფრო მეტიც, ზოგადად რთულია მისი დახასიათება სხვა მხატვრების შემოქმედების შესწავლის საფუძველზე შემუშავებული სტილისტური კონცეფციების გამოყენებით. ბეთჰოვენი განუმეორებლად ინდივიდუალურია. უფრო მეტიც, ის იმდენად მრავალმხრივი და მრავალმხრივია, რომ არც ერთი ნაცნობი სტილისტური კატეგორია არ მოიცავს მისი გარეგნობის მთელ მრავალფეროვნებას.

მეტ-ნაკლებად დარწმუნებით, ჩვენ შეგვიძლია ვისაუბროთ მხოლოდ კომპოზიტორის ძიებაში ეტაპების გარკვეულ თანმიმდევრობაზე. მთელი შემოქმედებითი გზაბეთჰოვენი განუწყვეტლივ აფართოებდა თავისი ხელოვნების ექსპრესიულ საზღვრებს, მუდმივად ტოვებდა უკან არა მხოლოდ თავის წინამორბედებსა და თანამედროვეებს, არამედ საკუთარ მიღწევებსაც. ადრეული პერიოდი. დღესდღეობით, ჩვეულებრივად არის გაოცებული სტრავინსკის ან პიკასოს მრავალფეროვნებით, ამაში ვხედავთ მე-20 საუკუნისთვის დამახასიათებელი მხატვრული აზროვნების ევოლუციის განსაკუთრებული ინტენსივობის ნიშანს. მაგრამ ბეთჰოვენი ამ თვალსაზრისით არანაირად არ ჩამოუვარდება ზემოხსენებულ მნათობებს. საკმარისია შევადაროთ ბეთჰოვენის თითქმის ნებისმიერი შემთხვევით შერჩეული ნამუშევარი, რომ დარწმუნდეთ მისი სტილის წარმოუდგენელ მრავალფეროვნებაში. ადვილი დასაჯერებელია, რომ ელეგანტური სეპტეტი ვენის დივერსიის სტილში, მონუმენტური დრამატული? გმირული სიმფონიადა ღრმად ფილოსოფიური კვარტეტები თხზ. 59 ეკუთვნის იმავე კალამს? უფრო მეტიც, ისინი ყველა შეიქმნა ერთი, ექვსი წლის განმავლობაში.

ბეთჰოვენის არც ერთი სონატა არ შეიძლება გამოვყოთ, როგორც კომპოზიტორის სტილის ყველაზე დამახასიათებელი დარგში. ფორტეპიანოს მუსიკა. არც ერთი ნაწარმოები არ ასახავს მის ძიებას სიმფონიურ სფეროში. ხანდახან იმავე წელს ბეთჰოვენი უშვებს ნაწარმოებებს, რომლებიც იმდენად კონტრასტულია ერთმანეთთან, რომ ერთი შეხედვით ძნელია მათ შორის საერთო ნიშნების ამოცნობა. მაინც გავიხსენოთ კარგად ცნობილი მეხუთე და მეექვსე სიმფონია. თემატურობის ყოველი დეტალი, მათში ყოველი ფორმირების ტექნიკა ისეთივე მკვეთრად ეწინააღმდეგება ერთმანეთს, როგორც შეუთავსებელია ამ სიმფონიების ზოგადი მხატვრული ცნებები - მწვავე ტრაგიკული მეხუთე და იდილიურად პასტორალური მეექვსე. თუ შევადარებთ შემოქმედებითი გზის სხვადასხვა, შედარებით შორეულ ეტაპებზე შექმნილ ნაწარმოებებს - მაგალითად, პირველ სიმფონიასა და „საზეიმო მესა“, კვარტეტები თხზ. 18 და ბოლო კვარტეტები, მეექვსე და ოცდამეცხრე საფორტეპიანო სონატები და ა.შ. და ა.შ., მაშინ ჩვენ ვნახავთ ერთმანეთისგან იმდენად საოცრად განსხვავებულ ქმნილებებს, რომ პირველი შთაბეჭდილებით ისინი უპირობოდ აღიქმება არა მხოლოდ განსხვავებული ინტელექტის, არამედ ასევე განსხვავებული მხატვრული ეპოქები. უფრო მეტიც, თითოეული ხსენებული ოპუსი მეტად დამახასიათებელია ბეთჰოვენისთვის, თითოეული სტილისტური სისრულის სასწაულია.

ერთი რამის შესახებ მხატვრული პრინციპიბეთჰოვენის ნაწარმოებების დამახასიათებელი, მხოლოდ ყველაზე მეტად შეიძლება საუბარი ზოგადი თვალსაზრისით: მთელი მისი კარიერის განმავლობაში, კომპოზიტორის სტილი ვითარდებოდა ცხოვრების ჭეშმარიტი განსახიერების ძიების შედეგად. რეალობის მძლავრმა ჩაცმამ, აზრებისა და გრძნობების გადაცემის სიმდიდრემ და დინამიკამ და ბოლოს, სილამაზის ახალმა გაგებამ მის წინამორბედებთან შედარებით განაპირობა გამოხატვის ისეთი მრავალმხრივი, ორიგინალური და მხატვრულად წარუმატებელი ფორმები, რომლებიც მხოლოდ კონცეფციით შეიძლება შეჯამდეს. უნიკალური "ბეთჰოვენის სტილის".

სეროვის განმარტებით, ბეთჰოვენს ესმოდა სილამაზე, როგორც მაღალი იდეოლოგიის გამოხატულება. ჰედონისტური, მოხდენილი დივერსიფიცირებული მხარე მუსიკალური ექსპრესიულობაგანზრახ გადალახეს სექსუალური შემოქმედებითობაბეთჰოვენი.

როგორც ლესინგი მხარს უჭერდა ზუსტ და მწირ მეტყველებას სალონური პოეზიის ხელოვნური, დეკორატიული სტილის წინააღმდეგ, რომელიც გაჯერებულია ელეგანტური ალეგორიებითა და მითოლოგიური ატრიბუტებით, ასევე ბეთჰოვენმა უარყო ყველაფერი დეკორატიული და პირობითად იდილიური.

მის მუსიკაში გაქრა არა მხოლოდ დახვეწილი ორნამენტი, რომელიც განუყოფელი იყო მე-18 საუკუნის გამოხატვის სტილისგან. ბალანსი და სიმეტრია მუსიკალური ენა, გლუვი რიტმი, ხმის კამერული გამჭვირვალობა - ეს სტილისტური ნიშნები, რომლებიც დამახასიათებელია ბეთჰოვენის ყველა ვენის წინამორბედისთვის გამონაკლისის გარეშე, ასევე თანდათან ამოიწურა მის მუსიკალურ მეტყველებაში. ბეთჰოვენის სილამაზის იდეა მოითხოვდა გრძნობების ხაზგასმულ სიშიშვლეს. ის ეძებდა სხვადასხვა ინტონაციებს – დინამიურს და მოუსვენარს, მკვეთრს და დაჟინებულს. მისი მუსიკის ხმა გახდა მდიდარი, მკვრივი და მკვეთრად კონტრასტული; მისმა თემებმა შეიძინა აქამდე უპრეცედენტო ლაკონიზმი და მკაცრი სიმარტივე. მე-18 საუკუნის მუსიკალური კლასიციზმზე აღზრდილ ადამიანებს ბეთჰოვენის გამოხატვის მანერა იმდენად უჩვეულო, „გაუსწორებელი“ და ზოგჯერ მახინჯიც კი ეჩვენებოდათ, რომ კომპოზიტორს არაერთხელ უსაყვედურებდნენ, რომ ცდილობდა ყოფილიყო ორიგინალური და მათ ნახეს მის ახალ ექსპრესიულ ტექნიკაში. უცნაური, განზრახ დისონანსური ბგერების ძიება, რომლებიც ყურს აფრქვევენ.

თუმცა, მთელი ორიგინალურობით, გამბედაობითა და სიახლეებით, ბეთჰოვენის მუსიკა განუყოფლად არის დაკავშირებული წინა კულტურასთან და კლასიცისტურ აზროვნების სისტემასთან.

მე-18 საუკუნის მოწინავე სკოლებმა, რომლებიც მოიცავს რამდენიმე მხატვრულ თაობას, მოამზადეს ბეთჰოვენის ნამუშევრები. ზოგიერთმა მათგანმა მიიღო მასში განზოგადება და საბოლოო ფორმა; სხვათა გავლენა ვლინდება ახალ ორიგინალურ რეფრაქციაში.

ბეთჰოვენის შემოქმედება ყველაზე მჭიდროდ არის დაკავშირებული გერმანიისა და ავსტრიის ხელოვნებასთან.

უპირველეს ყოვლისა, შესამჩნევია მე-18 საუკუნის ვენის კლასიციზმთან. შემთხვევითი არ არის, რომ ბეთჰოვენი კულტურის ისტორიაში შევიდა, როგორც ამ სკოლის უკანასკნელი წარმომადგენელი. მან დაიწყო გზა, რომელიც მისმა უახლოესმა წინამორბედებმა ჰაიდნმა და მოცარტმა გააკრეს. ბეთჰოვენმა ასევე ღრმად აღიქვა გლუკის მუსიკალური დრამის გმირულ-ტრაგიკული გამოსახულების სტრუქტურა, ნაწილობრივ მოცარტის ნაწარმოებების მეშვეობით, რომლებიც თავისებურად არღვევდნენ ამ ფიგურალურ პრინციპს და ნაწილობრივ პირდაპირ გლუკის ლირიკულ ტრაგედიებს. ბეთჰოვენი ერთნაირად ნათლად აღიქმება ჰენდელის სულიერ მემკვიდრედ. ჰენდელის ორატორიოს ტრიუმფალურმა, მსუბუქი გმირულმა სურათებმა ახალი ცხოვრება დაიწყო ინსტრუმენტული საფუძველიბეთჰოვენის სონატებსა და სიმფონიებში. საბოლოოდ, მკაფიო თანმიმდევრული ძაფები აკავშირებს ბეთჰოვენს მუსიკალურ ხელოვნებაში იმ ფილოსოფიურ და ჭვრეტის ხაზთან, რომელიც დიდი ხანია განვითარდა გერმანიის საგუნდო და ორგანულ სკოლებში, გახდა მისი ტიპიური ეროვნული პრინციპი და მიაღწია პიკს ბახის ხელოვნებაში. ბახის ფილოსოფიური ლექსების გავლენა ბეთჰოვენის მუსიკის მთელ სტრუქტურაზე ღრმა და უდაოა და შეიძლება მივაკვლიოთ პირველი საფორტეპიანო სონატადან მეცხრე სიმფონიამდე და ბოლო კვარტეტებამდე, რომლებიც შეიქმნა მის სიკვდილამდე ცოტა ხნით ადრე.

პროტესტანტული საგუნდო და ტრადიციული ყოველდღიური გერმანული სიმღერა, დემოკრატიული სინგშპილი და ვენის ქუჩის სერენადები - ეს და მრავალი სხვა სახეობა ეროვნული ხელოვნებაასევე ცალსახად არის განსახიერებული ბეთჰოვენის შემოქმედებაში. იგი აღიარებს როგორც გლეხური სიმღერების წერის ისტორიულად ჩამოყალიბებულ ფორმებს, ასევე თანამედროვე ქალაქური ფოლკლორის ინტონაციებს. არსებითად ყველაფერი ორგანულად ეროვნული გერმანიისა და ავსტრიის კულტურაში აისახა ბეთჰოვენის სონატა-სიმფონიურ ნაწარმოებებში.

მისი მრავალმხრივი გენიოსის ჩამოყალიბებაში ხელი შეუწყო სხვა ქვეყნების, განსაკუთრებით საფრანგეთის ხელოვნებასაც. ბეთჰოვენის მუსიკაში შეიძლება მოისმინოს რუსოს მოტივების გამოძახილები, რომლებიც მე-18 საუკუნეში ფრანგულ მუსიკაში იყო განსახიერებული. კომიკური ოპერარუსოს "სოფლის ჯადოქრით" დაწყებული და გრეტის ამ ჟანრის კლასიკური ნაწარმოებებით დამთავრებული. საფრანგეთში მასობრივი რევოლუციური ჟანრების პლაკატისმაგვარმა, მკაცრად საზეიმო ხასიათმა მასზე წარუშლელი კვალი დატოვა, რაც მე-18 საუკუნის კამერულ ხელოვნებასთან შეწყვეტას აღნიშნავს. ჩერუბინის ოპერებმა შემოიტანა მწვავე პათოსი, სპონტანურობა და ვნებების დინამიკა, ახლოს ბეთჰოვენის სტილის ემოციურ სტრუქტურასთან.

როგორც ბახის შემოქმედებამ შთანთქა და განაზოგადა უმაღლეს მხატვრულ დონეზე წინა ეპოქის ყველა მნიშვნელოვანი სკოლა, ასევე მე-19 საუკუნის ბრწყინვალე სიმფონისტის ჰორიზონტმა მოიცვა წინა საუკუნის ყველა სიცოცხლისუნარიანი მუსიკალური მოძრაობა. მაგრამ ბეთჰოვენის ახალმა გაგებამ მუსიკალური სილამაზის შესახებ გადაამუშავა ეს საწყისები ისეთ ორიგინალურ ფორმაში, რომ მისი ნამუშევრების კონტექსტში ისინი ყოველთვის ადვილად ამოცნობადი არ არის.

ზუსტად ისევე, კლასიცისტური აზროვნების სისტემა რეფრაქციულია ბეთჰოვენის შემოქმედებაში ახალი ფორმით, გლუკის, ჰაიდნისა და მოცარტის გამოხატვის სტილისგან შორს. ეს არის კლასიციზმის განსაკუთრებული, წმინდა ბეთჰოვენური ტიპი, რომელსაც არცერთ ხელოვანში არ აქვს პროტოტიპები. მე-18 საუკუნის კომპოზიტორებს არც კი უფიქრიათ ბეთჰოვენისთვის დამახასიათებელი ასეთი გრანდიოზული კონსტრუქციების შესაძლებლობაზე, სონატის ფორმირების ფარგლებში განვითარების ასეთ თავისუფლებაზე, მუსიკალური თემების ასეთ მრავალფეროვან ტიპებზე და თვით სირთულისა და სიმდიდრის შესახებ. ბეთჰოვენის მუსიკის ტექსტურა მათ უნდა აღქმულიყო, როგორც უპირობო ნაბიჯი ბახის თაობის უარყოფილ მანერამდე. და მაინც, ბეთჰოვენის კუთვნილება კლასიცისტური აზროვნების სისტემაში აშკარად ჩნდება იმ ახალი ესთეტიკური პრინციპების ფონზე, რომლებმაც დაიწყეს უპირობო დომინირება პოსტ-ბეთჰოვენის ეპოქის მუსიკაში.

ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი დღესაც ფენომენად რჩება მუსიკის სამყაროში. ამ კაცმა თავისი პირველი ნამუშევრები ახალგაზრდობაში შექმნა. ბეთჰოვენი, Საინტერესო ფაქტებირომლის ცხოვრებიდან დღემდე აღფრთოვანებულნი არიან მისი პიროვნებით, მთელი ცხოვრება მას სჯეროდა, რომ მისი ბედი იყო მუსიკოსობა, რაც სინამდვილეში იყო.

ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენის ოჯახი

უნიკალური მუსიკალური ნიჭიოჯახს ჰყავდა ლუდვიგის ბაბუა და მამა. მიუხედავად მისი უსაფუძვლო წარმოშობისა, პირველმა მოახერხა გამხდარიყო ბენდის მესტერი ბონის სასამართლოში. ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენ უფროსს უნიკალური ხმა და სმენა ჰქონდა. ვაჟის, იოჰანის დაბადების შემდეგ, მისი ცოლი მარია ტერეზა, რომელსაც ალკოჰოლზე დამოკიდებულება ჰქონდა, მონასტერში გაგზავნეს. ექვსი წლის ასაკში ბიჭმა დაიწყო სიმღერის სწავლა. ბავშვს შესანიშნავი ხმა ჰქონდა. მოგვიანებით ბეთჰოვენების ოჯახის მამაკაცები ერთად გამოდიოდნენ კიდეც იმავე სცენაზე. სამწუხაროდ, ლუდვიგის მამა არ გამოირჩეოდა ბაბუის დიდი ნიჭით და შრომისმოყვარეობით, რის გამოც ვერ მიაღწია ასეთ სიმაღლეებს. ის, რაც იოჰანს ვერ წაართმევდა, იყო მისი სიყვარული ალკოჰოლის მიმართ.

ბეთჰოვენის დედა იყო ელექტორის მზარეულის ქალიშვილი. ცნობილი ბაბუა ამ ქორწინების წინააღმდეგი იყო, მაგრამ, მიუხედავად ამისა, არ ერეოდა. მარია მაგდალენა კევერიჩი უკვე ქვრივი იყო 18 წლის ასაკში. ახალ ოჯახში შვიდი შვილიდან მხოლოდ სამი გადარჩა. მარიას ძალიან უყვარდა ვაჟი ლუდვიგი და ის, თავის მხრივ, ძალიან იყო მიჯაჭვული დედასთან.

ბავშვობა და მოზარდობა

ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენის დაბადების თარიღი არ არის ჩამოთვლილი არცერთ დოკუმენტში. ისტორიკოსები ვარაუდობენ, რომ ბეთჰოვენი დაიბადა 1770 წლის 16 დეკემბერს, რადგან ის მოინათლა 17 დეკემბერს, ხოლო კათოლიკური ჩვეულების თანახმად, ბავშვები მოინათლნენ დაბადებიდან მეორე დღეს.

როდესაც ბიჭი სამი წლის იყო, მისი ბაბუა, უფროსი ლუდვიგ ბეთჰოვენი გარდაიცვალა, დედა კი შვილს ელოდა. კიდევ ერთი შთამომავლობის გაჩენის შემდეგ, მან ვერ მიაქცია ყურადღება უფროს ვაჟს. ბავშვი ხულიგანად გაიზარდა, რისთვისაც ხშირად კეტავდნენ ოთახში კლავესინთან ერთად. მაგრამ, გასაკვირია, რომ მას არ გაუწყვეტია სიმები: პატარა ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი (შემდგომში კომპოზიტორი) დაჯდა და იმპროვიზაციას აკეთებდა, ორივე ხელით ერთდროულად უკრავდა, რაც უჩვეულოა პატარა ბავშვებისთვის. ერთ დღეს ბავშვის მამამ იპოვა ის, ვინც ამას აკეთებდა. ამბიციამ მასში როლი ითამაშა. რა მოხდება, თუ მისი პატარა ლუდვიგი მოცარტივით გენიოსია? სწორედ ამ დროიდან დაიწყო იოჰანმა შვილთან ერთად სწავლა, მაგრამ ხშირად ქირაობდა მასზე მეტად კვალიფიციურ მასწავლებლებს.

სანამ მისი ბაბუა, რომელიც რეალურად ოჯახის უფროსი იყო, ცოცხალი იყო, პატარა ლუდვიგ ბეთჰოვენი კომფორტულად ცხოვრობდა. ბეთჰოვენ უფროსის გარდაცვალების შემდეგ წლები ბავშვისთვის მძიმე განსაცდელი გახდა. მამის სიმთვრალის გამო ოჯახს გამუდმებით ჭირდებოდა და ცამეტი წლის ლუდვიგი მათი საარსებო წყაროს მთავარი მარჩენალი გახდა.

სწავლისადმი დამოკიდებულება

როგორც თანამედროვეებმა და მეგობრებმა აღნიშნეს მუსიკალური გენიოსი, იმ დღეებში იშვიათი იყო ისეთი ცნობისმოყვარე გონება, როგორიც ბეთჰოვენი იყო. მის არითმეტიკულ გაუნათლებლობას უკავშირდება საინტერესო ფაქტები კომპოზიტორის ცხოვრებიდანაც. შესაძლოა, ნიჭიერმა პიანისტმა მათემატიკის დაუფლება ვერ შეძლო იმის გამო, რომ სკოლის დამთავრების გარეშე ის იძულებული გახდა ემუშავა, ან შესაძლოა მთელი საქმე წმინდა ჰუმანიტარულ აზროვნებაშია. ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენს არ შეიძლება ეწოდოს უცოდინარი. კითხულობდა ლიტერატურის ტომებს, აღმერთებდა შექსპირს, ჰომეროსს, პლუტარქეს, უყვარდა გოეთესა და შილერის ნაწარმოებები, იცოდა ფრანგული და იტალიური, დაეუფლა ლათინურს. და სწორედ მისი გონების ცნობისმოყვარეობა იყო, რომ მას ევალებოდა თავისი ცოდნა და არა სკოლაში მიღებული განათლება.

ბეთჰოვენის მასწავლებლები

თან ადრეული ბავშვობაბეთჰოვენის მუსიკა, მისი თანამედროვეების ნაწარმოებებისგან განსხვავებით, მის თავში დაიბადა. მან უკრავდა ვარიაციები მისთვის ცნობილ ყველა სახის კომპოზიციაზე, მაგრამ მამის რწმენის გამო, რომ მისთვის ნაადრევი იყო მელოდიების შედგენა, ბიჭმა დიდი ხნის განმავლობაში არ ჩაწერა თავისი კომპოზიციები.

მასწავლებლები, რომლებიც მამამისმა მიჰყავდა, ხან მხოლოდ მისი სასმელი მეგობრები იყვნენ, ხან კი ვირტუოზის მენტორები.

პირველი ადამიანი, ვინც თავად ბეთჰოვენი სითბოთი იხსენებს, იყო ბაბუის მეგობარი, სასამართლო ორგანისტი ედენი. მსახიობმა პფაიფერმა ბიჭს ფლეიტაზე და კლავესინზე დაკვრა ასწავლა. გარკვეული პერიოდის განმავლობაში ბერი კოხი ასწავლიდა ორღანს დაკვრას, შემდეგ კი ჰანცმანს. შემდეგ გამოჩნდა მევიოლინე რომანტინი.

როდესაც ბიჭი 7 წლის იყო, მამამ გადაწყვიტა, რომ ბეთჰოვენ უმცროსის შემოქმედება საზოგადოებისთვის ცნობილი უნდა ყოფილიყო და მოაწყო მისი კონცერტი კიოლნში. ექსპერტების აზრით, იოჰანი ამას მიხვდა გამოჩენილი პიანისტილუდვიგმა წარმატებას ვერ მიაღწია და, მიუხედავად ამისა, მამამ განაგრძო შვილთან მასწავლებლების მიყვანა.

მენტორები

მალე კრისტიან გოტლობ ნეფე ქალაქ ბონში ჩავიდა. მივიდა თუ არა ის თავად ბეთჰოვენის სახლში და გამოთქვა სურვილი გამხდარიყო ახალგაზრდა ნიჭის მასწავლებელი, ან ჰქონდა თუ არა ამაში ხელი მამა იოჰანს, უცნობია. ნეფე გახდა მენტორი, რომელიც ბეთჰოვენს კომპოზიტორს მთელი ცხოვრება ახსოვდა. აღიარების შემდეგ, ლუდვიგმა ნეფას და პფაიფერს რამდენიმე ფულიც კი გაუგზავნა, როგორც მადლიერების ნიშნად წვრთნისა და ახალგაზრდობაში მისთვის გაწეული დახმარებისთვის. სწორედ ნეფე დაეხმარა სასამართლოში ცამეტი წლის მუსიკოსის პოპულარიზაციას. სწორედ მან გააცნო ბეთჰოვენს მუსიკალური სამყაროს სხვა კორიფეები.

ბეთჰოვენის შემოქმედებაზე გავლენა იქონია არა მხოლოდ ბახმა - ახალგაზრდა გენიოსმა მოცარტი კერპად აქცია. ერთხელ ვენაში ჩასვლისთანავე მას გაუმართლა დიდ ამადეუსში თამაში. თავიდან დიდმა ავსტრიელმა კომპოზიტორმა ცივად მიიღო ლუდვიგის დაკვრა, შეცდომით შეცდომით ადრე ნასწავლ ნაწარმოებად. შემდეგ ჯიუტმა პიანისტმა შესთავაზა, რომ მოცარტმა თავად დაადგინა ვარიაციების თემა. იმ მომენტიდან მოყოლებული ვოლფგანგ ამადეუსი შეუწყვეტლად უსმენდა ახალგაზრდა მამაკაცის თამაშს და შემდეგ წამოიძახა, რომ მალე მთელი მსოფლიო ილაპარაკებდა მის ახალგაზრდა ნიჭზე. კლასიკოსის სიტყვები წინასწარმეტყველური გახდა.

ბეთჰოვენმა მოახერხა მოცარტისგან რამდენიმე სათამაშო გაკვეთილის აღება. მალევე გავრცელდა ინფორმაცია დედის გარდაუვალი გარდაცვალების შესახებ და ახალგაზრდამ დატოვა ვენა.

შემდგომში მისი მასწავლებელი იყო ჯოზეფ ჰაიდნის მსგავსი, მაგრამ ვერ იპოვეს და ერთ-ერთმა მენტორმა, იოჰან გეორგ ალბრეხტსბერგერმა, ბეთჰოვენი სრულიად უღიმღამო და არაფრის სწავლის უნარის მქონე ადამიანად მიიჩნია.

მუსიკოსის პერსონაჟი

ბეთჰოვენის ისტორიამ და მისი ცხოვრების აღმავლობამ და დაღმასვლამ შესამჩნევი კვალი დატოვა მის შემოქმედებაზე, პირქუში გახადა მისი სახე, მაგრამ არ გატეხა დაჟინებული და ძლიერი ნებისყოფის მქონე ახალგაზრდა. 1787 წლის ივლისში ყველაზე მეტად ახლო ადამიანილუდვიგისთვის – დედამისი. ახალგაზრდამ ზარალი მძიმედ მიიღო. მარიამ მაგდალინელის გარდაცვალების შემდეგ თვითონაც ავად გახდა - ტიფმა დაარტყა, შემდეგ კი ჩუტყვავილა. ახალგაზრდას სახეზე წყლულები დარჩა, თვალებზე კი მიოპია. ჯერ კიდევ გაუაზრებელი ახალგაზრდობა ორ უმცროს ძმაზე ზრუნავს. მამამისმა იმ დროისთვის თავი მთლიანად დალია და 5 წლის შემდეგ გარდაიცვალა.

ცხოვრების ყველა ამ უბედურებამ იმოქმედა ახალგაზრდა კაცის ხასიათზე. ის გახდა თავშეკავებული და არასოციალური. ის ხშირად იყო მოღუშული და მკაცრი. მაგრამ მისი მეგობრები და თანამედროვეები ამტკიცებენ, რომ ასეთი აღვირახსნილი ხასიათის მიუხედავად, ბეთჰოვენი ნამდვილ მეგობრად დარჩა. ფულით ეხმარებოდა ყველა გაჭირვებულ მეგობარს, უზრუნველჰყო ძმებსა და მათ შვილებს. გასაკვირი არ არის, რომ ბეთჰოვენის მუსიკა მის თანამედროვეებს პირქუში და პირქუში ჩანდა, რადგან ეს იყო სრული ანარეკლი. შინაგანი სამყაროთავად მაესტრო.

პირადი ცხოვრება

ძალიან ცოტაა ცნობილი დიდი მუსიკოსის სულიერი გამოცდილების შესახებ. ბეთჰოვენი იყო მიჯაჭვული ბავშვებთან, უყვარდა ლამაზი ქალები, მაგრამ არასოდეს შექმნია ოჯახი. ცნობილია, რომ მისი პირველი ნეტარება იყო ელენა ფონ ბრეუნინგის ქალიშვილი, ლორხენი. ბეთჰოვენის 80-იანი წლების ბოლოს მუსიკა მიეძღვნა მას.

იგი გახდა დიდი გენიოსის პირველი სერიოზული სიყვარული. ეს გასაკვირი არ არის, რადგან მყიფე იტალიელი ლამაზი, მოქნილი და მუსიკისკენ იყო მიდრეკილი და უკვე მომწიფებულმა ოცდაათი წლის მასწავლებელმა ბეთჰოვენმა ყურადღება მასზე გაამახვილა. გენიოსის ცხოვრებიდან საინტერესო ფაქტები სწორედ ამ ადამიანს უკავშირდება. სონატა No14, რომელსაც მოგვიანებით "მთვარის შუქი" უწოდეს, სწორედ ამ ხორციელ ანგელოზს მიეძღვნა. ბეთჰოვენმა მისწერა წერილები თავის მეგობარს ფრანც ვეგელერს, სადაც მან აღიარა თავისი მხურვალე გრძნობები ჯულიეტას მიმართ. მაგრამ ერთი წლის სწავლისა და ნაზი მეგობრობის შემდეგ, ჯულიეტა დაქორწინდა გრაფ გალენბერგზე, რომელსაც უფრო ნიჭიერად თვლიდა. არსებობს მტკიცებულება, რომ რამდენიმე წლის შემდეგ მათი ქორწინება წარუმატებელი აღმოჩნდა და ჯულიეტა დახმარებისთვის ბეთჰოვენს მიმართა. ყოფილმა შეყვარებულმა ფული მისცა, მაგრამ სთხოვა აღარ მოსულიყო.

ტერეზა ბრუნსვიკი, დიდი კომპოზიტორის კიდევ ერთი სტუდენტი, მისი ახალი ჰობი გახდა. მან თავი მიუძღვნა ბავშვების აღზრდას და ქველმოქმედებას. სიცოცხლის ბოლომდე ბეთჰოვენი მასთან მიმოწერით იყო დაკავშირებული.

ბეტინა ბრენტანო, მწერალი და გოეთეს მეგობარი, კომპოზიტორის უახლესი გატაცება გახდა. მაგრამ 1811 წელს მანაც თავისი ცხოვრება სხვა მწერალს დაუკავშირა.

ბეთჰოვენის ყველაზე ხანგრძლივი სიყვარული იყო მუსიკის სიყვარული.

დიდი კომპოზიტორის მუსიკა

ბეთჰოვენის შემოქმედებამ მისი სახელი უკვდავყო ისტორიაში. მისი ყველა ნამუშევარი მსოფლიო კლასიკური მუსიკის შედევრია. კომპოზიტორის სიცოცხლეში მისი შესრულების სტილი და მუსიკალური კომპოზიციები ინოვაციური იყო. მანამდე ქვედა და ზედა რეგისტრებში ერთდროულად არავის უკრავდა და არ ჰქმნიდა მელოდიებს.

ხელოვნებათმცოდნეები კომპოზიტორის შემოქმედებაში განასხვავებენ რამდენიმე პერიოდს:

• ადრე, როცა ვარიაციები და პიესები იწერებოდა. შემდეგ ბეთჰოვენმა შეასრულა რამდენიმე სიმღერა ბავშვებისთვის.
• პირველი - ვენის პერიოდი - 1792-1802 წლებით თარიღდება. უკვე ცნობილი პიანისტიკომპოზიტორი კი სრულიად უარს ამბობს ბონში მისთვის დამახასიათებელ შესრულების მანერაზე. ბეთჰოვენის მუსიკა ხდება აბსოლუტურად ინოვაციური, ცოცხალი, სენსუალური. შესრულების მანერა მაყურებელს უსმენს და ერთი ამოსუნთქვით აღიქვამს ლამაზი მელოდიების ხმებს. ავტორი ნომრავს თავის ახალ შედევრებს. ამ დროს მან დაწერა კამერული ანსამბლები და პიანინოსთვის.

• 1803 - 1809 წწ ახასიათებს ბნელი ნამუშევრები, რომლებიც ასახავს ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენის მძვინვარე ვნებებს. ამ პერიოდში მან დაწერა თავისი ერთადერთი ოპერა Fidelio. ამ პერიოდის ყველა კომპოზიცია სავსეა დრამატულობითა და ტანჯვით.
• ბოლო პერიოდის მუსიკა უფრო გაზომილი და რთულად აღსაქმელია და მაყურებელს ზოგიერთი კონცერტი საერთოდ არ აღიქვა. ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენმა არ მიიღო ეს რეაქცია. ამ დროს დაიწერა ყოფილი ჰერცოგი რუდოლფისადმი მიძღვნილი სონატა.

თავისი დღეების ბოლომდე დიდმა, მაგრამ უკვე ძალიან ავადმყოფმა კომპოზიტორმა განაგრძო მუსიკის შედგენა, რომელიც მოგვიანებით მე-18 საუკუნის მსოფლიო მუსიკალური მემკვიდრეობის შედევრად იქცა.

Დაავადება

ბეთჰოვენი არაჩვეულებრივი და ძალიან ცხარე ადამიანი იყო. საინტერესო ფაქტები ცხოვრებიდან ეხება მისი ავადმყოფობის პერიოდს. 1800 წელს მუსიკოსმა დაიწყო გრძნობა გარკვეული პერიოდის შემდეგ ექიმებმა აღიარეს, რომ დაავადება განუკურნებელი იყო. კომპოზიტორი თვითმკვლელობის ზღვარზე იყო. მან დატოვა საზოგადოება და ელიტადა გარკვეული პერიოდი მარტოობაში ცხოვრობდა. გარკვეული პერიოდის შემდეგ, ლუდვიგმა განაგრძო მეხსიერებით წერა, თავის თავში ხმების რეპროდუცირება. ამ პერიოდს კომპოზიტორის შემოქმედებაში "გმირული" ეწოდება. სიცოცხლის ბოლოს ბეთჰოვენი სრულიად ყრუ გახდა.

დიდი კომპოზიტორის ბოლო მოგზაურობა

ბეთჰოვენის გარდაცვალება დიდი მწუხარება იყო კომპოზიტორის ყველა გულშემატკივრისთვის. გარდაიცვალა 1827 წლის 26 მარტს. მიზეზი გაურკვეველი იყო. ბეთჰოვენი დიდი ხნის განმავლობაში იტანჯებოდა ღვიძლის დაავადებით და იტანჯებოდა მუცლის ტკივილით. სხვა ვერსიით, გენიოსი შემდეგ სამყაროში გაგზავნეს ფსიქიკური ტანჯვით, რომელიც დაკავშირებულია მისი ძმისშვილის დაუდევრობასთან.

ბრიტანელი მეცნიერების მიერ მოპოვებული ბოლო მონაცემები ვარაუდობს, რომ კომპოზიტორი შეიძლება უნებლიედ მოწამლულიყო ტყვიით. მუსიკალური გენიოსის ორგანიზმში ამ მეტალის შემცველობა ნორმაზე 100-ჯერ აღემატებოდა.

ბეთჰოვენი: საინტერესო ფაქტები ცხოვრებიდან

მოკლედ შევაჯამოთ სტატიაში ნათქვამი. ბეთჰოვენის ცხოვრება, ისევე როგორც მისი სიკვდილი, გარშემორტყმული იყო მრავალი ჭორებითა და უზუსტობებით.

ბეთჰოვენის ოჯახში ჯანმრთელი ბიჭის დაბადების თარიღი კვლავ აჩენს ეჭვებსა და კამათს. ზოგიერთი ისტორიკოსი ამტკიცებს, რომ მომავალი მუსიკალური გენიოსის მშობლები ავად იყვნენ და, შესაბამისად, აპრიორი არ შეეძლოთ ჯანმრთელი შვილების გაჩენა.

კომპოზიტორის ნიჭმა ბავშვს კლავესინზე დაკვრის პირველივე გაკვეთილებიდან გაუღვიძა: ის მელოდიებს უკრავდა, რაც თავში იყო. მამამ სასჯელის ტკივილი აუკრძალა ბავშვს არარეალური მელოდიების დაკვრა.

ბეთჰოვენის მუსიკას ჰქონდა სევდის, სიბნელის და გარკვეული სასოწარკვეთის კვალი. ამის შესახებ ლუდვიგს მისწერა ერთ-ერთმა მასწავლებელმა, დიდმა ჯოზეფ ჰაიდნმა. და მან, თავის მხრივ, უპასუხა, რომ ჰაიდნმა მას არაფერი ასწავლა.

მუსიკალური ნაწარმოებების შედგენამდე ბეთჰოვენმა თავი ყინულის წყალში ჩაყო. ზოგიერთი ექსპერტი ამტკიცებს, რომ ამ ტიპის პროცედურას შეეძლო მისი სიყრუე გამოეწვია.

მუსიკოსს უყვარდა ყავა და მას ყოველთვის 64 მარცვლისგან ამზადებდა.

როგორც ნებისმიერი დიდი გენიოსი, ბეთჰოვენიც გულგრილი იყო მისი გარეგნობის მიმართ. ხშირად დაბნეული და მოუწესრიგებელი დადიოდა.

მუსიკოსის გარდაცვალების დღეს ბუნება მძვინვარებდა: უამინდობა ატყდა ქარბუქი, სეტყვა და ჭექა-ქუხილი. სიცოცხლის ბოლო მომენტში ბეთჰოვენმა მუშტი ასწია და ცას ან უფრო მაღალ ძალებს დაემუქრა.

გენიოსის ერთ-ერთი დიდი გამონათქვამი: "მუსიკამ ცეცხლი უნდა აიღოს ადამიანის სულიდან".

ბიოგრაფია

სახლი, სადაც კომპოზიტორი დაიბადა

ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი დაიბადა 1770 წლის დეკემბერში ბონში. დაბადების ზუსტი თარიღი დადგენილი არ არის, სავარაუდოდ 16 დეკემბერია, ცნობილია მხოლოდ ნათლობის თარიღი - 1770 წლის 17 დეკემბერი ბონში წმინდა რემიგიუსის კათოლიკურ ეკლესიაში. მისი მამა იოჰანი ( იოჰანი ვან ბეთჰოვენი , 1740-1792) იყო მომღერალი, ტენორი, სასამართლოს სამლოცველოში, დედა მარიამ მაგდალინელი, ქორწინებამდე კევერიჩი ( მარია მაგდალენა კევერიჩი, 1748-1787), იყო კობლენცის სასამართლო შეფის ქალიშვილი, ისინი დაქორწინდნენ 1767 წელს. ლუდვიგის ბაბუა (1712-1773) მსახურობდა იმავე გუნდში, როგორც იოჰანი, ჯერ მომღერალი, ბასი, შემდეგ ჯგუფის მეისტერი. ის წარმოშობით სამხრეთ ნიდერლანდების მეხელენიდან იყო, აქედან მოდის გვარის წინ პრეფიქსი „ვან“. კომპოზიტორის მამას სურდა შვილისგან მეორე მოცარტი გაეკეთებინა და დაიწყო კლავესინზე და ვიოლინოზე დაკვრის სწავლება. 1778 წელს ბიჭის პირველი სპექტაკლი შედგა კიოლნში. თუმცა, ბეთჰოვენი არ გახდა სასწაულმოქმედი ბავშვი; ერთმა ლუდვიგს ორღანის დაკვრა ასწავლა, მეორემ ვიოლინო.

1780 წელს ორგანისტი და კომპოზიტორი კრისტიან გოტლობ ნეფე ჩამოვიდა ბონში. ის ბეთჰოვენის ნამდვილი მასწავლებელი გახდა. ნეფე მაშინვე მიხვდა, რომ ბიჭს ნიჭი ჰქონდა. მან გააცნო ლუდვიგს ბახის „კარგად განწყობილი კლავიერი“ და ჰენდელის ნაწარმოებები, ისევე როგორც მისი ძველი თანამედროვეების მუსიკა: ფ.ე. ბახის, ჰაიდნის და მოცარტის. ნეფას წყალობით გამოიცა ბეთჰოვენის პირველი ნამუშევარი - ვარიაციები დრესლერის მარშის თემაზე. ბეთჰოვენი იმ დროს თორმეტი წლის იყო და უკვე სასამართლო ორგანისტის თანაშემწედ მუშაობდა.

ბაბუას გარდაცვალების შემდეგ ფინანსური სიტუაციაოჯახი გაუარესდა. ლუდვიგს ადრე მოუწია სკოლის დატოვება, მაგრამ მან ისწავლა ლათინური, სწავლობდა იტალიური და ფრანგული და ბევრს კითხულობდა. უკვე სრულწლოვანი გახდა, კომპოზიტორმა ერთ-ერთ წერილში აღიარა:

არ არსებობს ჩემთვის ზედმეტად ნასწავლი სამუშაო; ყოველგვარი პრეტენზიის გარეშე, რომ ვისწავლე ამ სიტყვის სწორი გაგებით, მე მაინც, ბავშვობიდანვე ვცდილობდი გავიგო თითოეული ეპოქის საუკეთესო და ბრძენი ადამიანების არსი.

ბეთჰოვენის საყვარელ მწერლებს შორის არიან ძველი ბერძენი ავტორები ჰომეროსი და პლუტარქე, ინგლისელი დრამატურგი შექსპირი და გერმანელი პოეტები გოეთე და შილერი.

ამ დროს ბეთჰოვენმა დაიწყო მუსიკის შედგენა, მაგრამ არ ჩქარობდა თავისი ნამუშევრების გამოქვეყნებას. ბევრი რამ, რაც მან დაწერა ბონში, შემდგომში მის მიერ იქნა გადახედული. კომპოზიტორის ახალგაზრდული ნაწარმოებებიდან ცნობილია სამი საბავშვო სონატა და რამდენიმე სიმღერა, მათ შორის „მარმოტი“.

ის ყველას დაალაპარაკებს საკუთარ თავზე!

მაგრამ გაკვეთილები არასოდეს შედგა: ბეთჰოვენმა შეიტყო დედის ავადმყოფობის შესახებ და დაბრუნდა ბონში. იგი გარდაიცვალა 1787 წლის 17 ივლისს. ჩვიდმეტი წლის ბიჭი იძულებული გახდა ოჯახის უფროსი გამხდარიყო და უმცროს ძმებზე ეზრუნა. ის ორკესტრში შევიდა, როგორც მევიოლისტი. აქ იდგმება იტალიური, ფრანგული და გერმანული ოპერები. განსაკუთრებით ძლიერი შთაბეჭდილებაახალგაზრდაზე შთაბეჭდილება მოახდინა გლუკისა და მოცარტის ოპერებმა.

ჰაიდნი ინგლისიდან მიმავალ ბონში გაჩერდა. ის მოწონებით საუბრობდა ბეთჰოვენის კომპოზიციურ ექსპერიმენტებზე. ახალგაზრდა გადაწყვეტს ვენაში წასვლას ცნობილი კომპოზიტორის გაკვეთილების გასავლელად, რადგან ინგლისიდან დაბრუნების შემდეგ ჰაიდნი კიდევ უფრო ცნობილი ხდება. 1792 წლის შემოდგომაზე ბეთჰოვენმა დატოვა ბონი.

პირველი ათი წელი ვენაში

ვენაში ჩასვლისას ბეთჰოვენმა დაიწყო ჰაიდნთან სწავლა და შემდგომში განაცხადა, რომ ჰაიდნმა მას არაფერი ასწავლა; კლასებმა სწრაფად გააღიზიანა როგორც სტუდენტი, ასევე მასწავლებელი. ბეთჰოვენი თვლიდა, რომ ჰაიდნი არ იყო საკმარისად ყურადღებიანი მისი ძალისხმევის მიმართ; ჰაიდნს აშინებდა არა მხოლოდ იმდროინდელი ლუდვიგის თამამი შეხედულებები, არამედ საკმაოდ პირქუში მელოდიები, რომლებიც იშვიათი იყო იმ წლებში. ერთხელ ჰაიდნმა ბეთჰოვენს მისწერა:

შენი ნივთები მშვენიერია, მშვენიერიც კი, მაგრამ აქა-იქ რაღაც უცნაური, პირქუშია მათში, რადგან შენ თვითონ ხარ ცოტა პირქუში და უცნაური; და მუსიკოსის სტილი ყოველთვის საკუთარი თავია.

ვენაში ცხოვრების პირველ წლებში ბეთჰოვენმა მოიპოვა სახელი, როგორც ვირტუოზი პიანისტი. მისმა შესრულებამ მაყურებელი გააოცა.

ბეთჰოვენი 30 წლის ასაკში

ბეთჰოვენი თამამად უპირისპირებდა ექსტრემალურ რეგისტრებს (და იმ დროს ისინი ძირითადად შუაში უკრავდნენ), ფართოდ იყენებდა პედალს (ასევე იშვიათად იყენებდნენ მაშინ) და იყენებდა მასიური აკორდების ჰარმონიებს. ფაქტობრივად, სწორედ მან შექმნა ფორტეპიანოს სტილიშორს არის კლავესინის დახვეწილი მაქმანებიანი მანერისგან.

ეს სტილი გვხვდება მის საფორტეპიანო სონატებში No8 „Pathetique“ (სათაური თავად კომპოზიტორის მიერ), No13 და No14. ორივეს ავტორის სათაური აქვს სონატა კვაზი უნა ფანტაზია("ფანტაზიის სულში"). შემდგომში პოეტმა რელშტაბმა სონატა No. 14 „მთვარის შუქი“ უწოდა და მიუხედავად იმისა, რომ ეს სახელი მხოლოდ პირველ ნაწილს ერგება და არა ფინალს, ის მთელ ნაწარმოებს ეწეოდა.

ბეთჰოვენიც გამოირჩეოდა თავისით გარეგნობაიმდროინდელ ქალბატონებსა და ბატონებს შორის. მას თითქმის ყოველთვის უყურადღებოდ ჩაცმული და მოუწესრიგებელი პოულობდნენ.

ბეთჰოვენი უკიდურესად მკაცრი იყო. ერთ დღეს, როცა ის საზოგადოებრივ ადგილას თამაშობდა, ერთ-ერთმა სტუმარმა დაიწყო ქალბატონთან საუბარი; ბეთჰოვენმა მაშინვე შეაწყვეტინა სპექტაკლი და დასძინა: ასეთ ღორებს არ ვითამაშებ!" და არცერთი ბოდიშის მოხდა ან დარწმუნება არ უშველა.

სხვა დროს ბეთჰოვენი პრინც ლიხნოვსკის სტუმრობდა. ლიხნოვსკი დიდ პატივს სცემდა კომპოზიტორს და მისი მუსიკის მოყვარული იყო. მას სურდა ბეთჰოვენს ეთამაშა ხალხის წინაშე. კომპოზიტორმა უარი თქვა. ლიხნოვსკიმ დაჟინებით დაიწყო და იმ ოთახის კარიც კი გატეხა, სადაც ბეთჰოვენი ჩაიკეტა. აღშფოთებულმა კომპოზიტორმა მამული დატოვა და ვენაში დაბრუნდა. მეორე დილით ბეთჰოვენმა ლიხნოვსკის წერილი გაუგზავნა: პრინცი! რაც ვარ ჩემს თავს მმართებს. ათასობით პრინცი არის და იქნება, მაგრამ ბეთჰოვენი მხოლოდ ერთია!»

თუმცა, მიუხედავად ასეთი მკაცრი ხასიათისა, ბეთჰოვენის მეგობრები მას საკმაოდ თვლიდნენ კეთილი პიროვნება. მაგალითად, კომპოზიტორს არასოდეს უთქვამს უარი ახლო მეგობრების დახმარებაზე. მისი ერთ-ერთი ციტატა:

არც ერთ ჩემს მეგობარს არ უნდა სჭირდებოდეს, სანამ პურის ნაჭერი მაქვს, თუ საფულე ცარიელი მაქვს და სასწრაფოდ ვერ დავეხმარები, უბრალოდ, მაგიდასთან უნდა დავჯდე და საქმეს მივუდგე და მალე მე დავეხმარები მას პრობლემებისგან თავის დაღწევაში.

ბეთჰოვენის ნამუშევრები ფართოდ გამოქვეყნდა და წარმატებით სარგებლობდა. ვენაში გატარებული პირველი ათი წლის განმავლობაში ოცი საფორტეპიანო სონატა და სამი საფორტეპიანო კონცერტი, რვა ვიოლინოს სონატა, კვარტეტები და სხვა კამერული ნაწარმოებები, ორატორიო „ქრისტე ზეთისხილის მთაზე“, ბალეტი „პრომეთეს ნამუშევრები“, პირველი და. დაიწერა მეორე სიმფონიები.

ტერეზა ბრუნსვიკი, ბეთჰოვენის ერთგული მეგობარი და სტუდენტი

1796 წელს ბეთჰოვენი იწყებს სმენის დაკარგვას. მას უვითარდება ტინიტი, შიდა ყურის ანთება, რომელიც იწვევს ყურებში შუილი. ექიმების რჩევით ის დიდი ხნით გადადის პენსიაზე პატარა ქალაქ ჰეილიგენშტადტში. თუმცა სიმშვიდე და სიმშვიდე არ აუმჯობესებს მის კეთილდღეობას. ბეთჰოვენი იწყებს იმის გაგებას, რომ სიყრუე განუკურნებელია. ამ ტრაგიკულ დღეებში ის წერს წერილს, რომელსაც მოგვიანებით ჰაილიგენშტადტის ანდერძი უწოდეს. კომპოზიტორი საუბრობს თავის გამოცდილებაზე, აღიარებს, რომ ახლოს იყო თვითმკვლელობამდე:

წარმოუდგენლად მეჩვენებოდა სამყაროს დატოვება მანამ, სანამ არ შევასრულებდი ყველაფერს, რისკენაც ვიგრძენი მოწოდება.

ჰაილიგენშტადტში კომპოზიტორი იწყებს მუშაობას ახალ მესამე სიმფონიაზე, რომელსაც ის გმირულს უწოდებს.

ბეთჰოვენის სიყრუის შედეგად უნიკალური ისტორიული დოკუმენტები: „საუბრის რვეულები“, სადაც ბეთჰოვენის მეგობრები ჩაწერდნენ მას თავიანთ შენიშვნებს, რაზეც მან უპასუხა ზეპირად ან საპასუხო წერილში.

თუმცა, მუსიკოსმა შინდლერმა, რომელსაც ჰქონდა ორი ბლოკნოტი ბეთჰოვენის საუბრების ჩანაწერებით, როგორც ჩანს, დაწვა ისინი, რადგან „ისინი შეიცავდნენ ყველაზე უხეში, მწარე თავდასხმებს იმპერატორის, ასევე მეფისნაცვლის და სხვა მაღალი თანამდებობის პირების წინააღმდეგ. ეს, სამწუხაროდ, ბეთჰოვენის საყვარელი თემა იყო; საუბარში ბეთჰოვენი გამუდმებით აღშფოთებული იყო არსებული უფლებამოსილებით, მათი კანონებითა და რეგულაციებით“.

შემდგომი წლები (1802-1815)

როდესაც ბეთჰოვენი 34 წლის იყო, ნაპოლეონმა მიატოვა საფრანგეთის რევოლუციის იდეალები და თავი იმპერატორად გამოაცხადა. ამიტომ ბეთჰოვენმა მიატოვა თავისი განზრახვა მიეძღვნა მისთვის მესამე სიმფონია: „ეს ნაპოლეონიც ჩვეულებრივი ადამიანი. ახლა ის ფეხქვეშ დაარღვევს ადამიანის უფლებას და გახდება ტირანი“.

საფორტეპიანო მუსიკაში უკვე შესამჩნევია კომპოზიტორის საკუთარი სტილი ადრეული სონატები, მაგრამ სიმფონიური სიმწიფე მას მოგვიანებით მოუვიდა. ჩაიკოვსკის თქმით, მხოლოდ მესამე სიმფონიაში. პირველად გამოვლინდა მთელი უზარმაზარი, საოცარი ძალა შემოქმედებითი გენიოსიბეთჰოვენი» .

სიყრუის გამო ბეთჰოვენი იშვიათად ტოვებს სახლს და მოკლებულია ხმის აღქმას. ის ხდება პირქუში და გათიშული. ამ წლებში კომპოზიტორმა ერთმანეთის მიყოლებით შექმნა თავისი ყველაზე ცნობილი ნაწარმოებები. იმავე წლებში ბეთჰოვენი მუშაობდა თავის ერთადერთ ოპერაზე Fidelio. ეს ოპერა "საშინელებათა და ხსნის" ოპერების ჟანრს მიეკუთვნება. Fidelio-ს წარმატება მხოლოდ 1814 წელს მოჰყვა, როდესაც ოპერა დაიდგა ჯერ ვენაში, შემდეგ პრაღაში, სადაც მას ცნობილი გერმანელი კომპოზიტორი ვებერი დირიჟორობდა და ბოლოს ბერლინში.

სიკვდილამდე ცოტა ხნით ადრე კომპოზიტორმა ფიდელიოს ხელნაწერი თავის მეგობარსა და მდივან შინდლერს გადასცა შემდეგი სიტყვებით: ჩემი სულის ეს შვილი სხვებზე დიდ ტანჯვაში დაიბადა და უდიდესი მწუხარება მომიტანა. ამიტომ არის ჩემთვის ყველაზე ძვირფასი...»

ბოლო წლები

1812 წლის შემდეგ კომპოზიტორის შემოქმედებითი მოღვაწეობა ცოტა ხნით შემცირდა. თუმცა სამი წლის შემდეგ იგივე ენერგიით იწყებს მუშაობას. ამ დროს შეიქმნა საფორტეპიანო სონატები 28-დან ბოლო, 32-ე, ორი ჩელოს სონატა, კვარტეტი და ვოკალური ციკლი "შორეულ საყვარელს". ასევე დიდი დრო ეთმობა ხალხური სიმღერების ადაპტაციას. შოტლანდიელებთან, ირლანდიელებთან, უელსებთან ერთად რუსებიც არიან. მაგრამ ბოლო წლების მთავარი შემოქმედება იყო ბეთჰოვენის ორი ყველაზე მონუმენტური ნაწარმოები - "საზეიმო მესა" და სიმფონია No9 გუნდთან ერთად.

მეცხრე სიმფონია შესრულდა 1824 წელს. მაყურებელმა კომპოზიტორს ოვაციები გააჩინა. ცნობილია, რომ ბეთჰოვენი მაყურებლისკენ ზურგით იდგა და არაფერი გაუგია, შემდეგ ერთ-ერთმა მომღერალმა ხელი აიტაცა და მაყურებლისკენ შებრუნდა. ხალხი შარფებს, ქუდებს და ხელებს აფრიალებდა კომპოზიტორს. ოვაცია იმდენ ხანს გაგრძელდა, რომ პოლიციის თანამშრომლებმა მისი შეწყვეტა მოითხოვეს. ასეთი მოკითხვა დაშვებული იყო მხოლოდ იმპერატორის პიროვნებასთან დაკავშირებით.

ავსტრიაში ნაპოლეონის დამარცხების შემდეგ პოლიციური რეჟიმი დამყარდა. რევოლუციით შეშინებულმა ხელისუფლებამ ჩაახშო ყოველგვარი „თავისუფალი აზრი“. მრავალრიცხოვანი საიდუმლო აგენტებიშეაღწია საზოგადოების ყველა ფენაში. ბეთჰოვენის სასაუბრო წიგნებში დროდადრო არის გაფრთხილებები: ” ჩუმად! ფრთხილად, აქ არის ჯაშუში!"და, ალბათ, კომპოზიტორის განსაკუთრებული თამამი განცხადების შემდეგ: " ხარაჩოზე აღმოჩნდები!»

ბეთჰოვენის საფლავი ვენის ცენტრალურ სასაფლაოზე, ავსტრია

თუმცა ბეთჰოვენის პოპულარობა იმდენად დიდი იყო, რომ ხელისუფლება ვერ ბედავდა მასზე შეხებას. სიყრუის მიუხედავად, კომპოზიტორი აგრძელებს არა მხოლოდ პოლიტიკურს, არამედ პოლიტიკურს მუსიკალური ამბები. ის კითხულობს (ანუ შინაგანი ყურით უსმენს) როსინის ოპერებს, ათვალიერებს შუბერტის სიმღერების კრებულს და ეცნობა გერმანელი კომპოზიტორის ვებერის ოპერებს „ჯადოსნური მსროლელი“ და „ევრიანთე“. ვენაში ჩასვლისას ვებერი ბეთჰოვენს ესტუმრა. მათ ერთად საუზმობდნენ და ბეთჰოვენი, რომელიც ჩვეულებრივ ცერემონიაზე არ იყო მიცემული, ზრუნავდა თავის სტუმარზე.

უმცროსი ძმის გარდაცვალების შემდეგ კომპოზიტორმა შვილზე იზრუნა. ბეთჰოვენი თავის ძმისშვილს საუკეთესო პანსიონებში ათავსებს და თავის სტუდენტს კარლ ჩერნის ანდობს მასთან მუსიკის შესწავლას. კომპოზიტორს სურდა ბიჭი გამხდარიყო მეცნიერი ან მხატვარი, მაგრამ მას იზიდავდა არა ხელოვნება, არამედ ბარათები და ბილიარდი. ვალებში ჩაფლული მან თვითმკვლელობა სცადა. ამ მცდელობას დიდი ზიანი არ მოუტანია: ტყვიამ მხოლოდ ოდნავ დაკაწრა კანი თავზე. ბეთჰოვენს ეს ძალიან აწუხებდა. მისი ჯანმრთელობა მკვეთრად გაუარესდა. კომპოზიტორს ღვიძლის სერიოზული დაავადება უვითარდება.

ბეთჰოვენის დაკრძალვა

ხელოვანი იყო, მაგრამ კაციც, კაცი ამ სიტყვის უმაღლესი მნიშვნელობით... მასზე ისე შეიძლება ითქვას, როგორც არავისზე: დიდ საქმეებს აკეთებდა, მასში ცუდი არაფერი იყო.

მასწავლებელი

ბეთჰოვენმა მუსიკის გაკვეთილები ჯერ კიდევ ბონში ყოფნისას დაიწყო. მისი ბონის სტუდენტი სტეფან ბრეუნინგი დარჩა კომპოზიტორის ყველაზე ერთგულ მეგობარად მისი ცხოვრების ბოლომდე. ბრეუნინგი დაეხმარა ბეთჰოვენს ფიდელიოს ლიბრეტოს გადამუშავებაში. ვენაში ახალგაზრდა გრაფინია ჯულიეტა გუიკარდი ბეთჰოვენის სტუდენტი გახდა. ჯულიეტა ბრუნსვიკების ნათესავი იყო, რომელთა ოჯახს კომპოზიტორი განსაკუთრებით ხშირად სტუმრობდა. ბეთჰოვენი დაინტერესდა თავისი სტუდენტით და დაქორწინებაზეც კი ფიქრობდა. მან გაატარა 1801 წლის ზაფხული უნგრეთში, ბრუნსვიკის მამულში. ერთ-ერთი ჰიპოთეზის თანახმად, სწორედ იქ შედგა "მთვარის სონატა". კომპოზიტორმა იგი ჯულიეტას მიუძღვნა. თუმცა ჯულიეტამ მას გრაფ გალენბერგს ამჯობინა და ნიჭიერ კომპოზიტორად თვლიდა. კრიტიკოსები გრაფის კომპოზიციებზე წერდნენ, რომ მათ შეეძლოთ ზუსტად ეთქვათ მოცარტის ან ჩერუბინის რომელი ნაწარმოებიდან იყო ნასესხები ესა თუ ის მელოდია. ტერეზა ბრუნსვიკი ასევე იყო ბეთჰოვენის სტუდენტი. მას მუსიკალური ნიჭი ჰქონდა - ლამაზად უკრავდა ფორტეპიანოზე, მღეროდა და დირიჟორობდა კიდეც.

ცნობილ შვეიცარიელ მასწავლებელ პესტალოცის გაცნობის შემდეგ, მან გადაწყვიტა თავი დაეთმო ბავშვების აღზრდას. უნგრეთში ტერეზამ ღარიბი ბავშვებისთვის საქველმოქმედო საბავშვო ბაღები გახსნა. სიკვდილამდე (ტერეზა გარდაიცვალა 1861 წელს სიბერეში), იგი ერთგული დარჩა თავისი არჩეული საქმის. ბეთჰოვენს დიდი ხნის მეგობრობა აკავშირებდა ტერეზასთან. კომპოზიტორის გარდაცვალების შემდეგ იპოვეს დიდი წერილი, რომელსაც "წერილი უკვდავ საყვარელს" ერქვა. წერილის ადრესატი უცნობია, მაგრამ ზოგიერთი მკვლევარი ტერეზა ბრუნსვიკს „უკვდავ საყვარელად“ მიიჩნევს.

ბეთჰოვენის სტუდენტი იყო ასევე დოროთეა ერტმანი, გერმანიის ერთ-ერთი საუკეთესო პიანისტი. ერთ-ერთმა თანამედროვემა მასზე ასე ისაუბრა:

მაღალმა, დიდებულმა ფიგურამ და მშვენიერმა სახემ, ანიმაციით სავსემ აღძრა ჩემში... მძაფრი მოლოდინი და მაინც, როგორც არასდროს, შოკირებული ვიყავი ბეთჰოვენის სონატის შესრულებით. არასოდეს მინახავს ასეთი ძალაუფლების შერწყმა სულიერ სინაზესთან - თუნდაც უდიდეს ვირტუოზებს შორის.

ერტმანი ცნობილი იყო ბეთჰოვენის ნაწარმოებების შესრულებით. კომპოზიტორმა მას 28-ე სონატა მიუძღვნა მას შემდეგ რაც შეიტყო, რომ დოროთეას შვილი გარდაიცვალა, ბეთჰოვენმა მას დიდხანს უკრავდა.

დოროთეა ერტმანი, გერმანელი პიანისტი, ერთ-ერთი საუკეთესო შემსრულებლებიბეთჰოვენის ნამუშევრები

1801 წლის ბოლოს ფერდინანდ რისი ჩავიდა ვენაში. ფერდინანდი იყო ბონ კაპელმაისტერის ვაჟი, ბეთჰოვენების ოჯახის მეგობარი. კომპოზიტორმა ახალგაზრდა მამაკაცი მიიღო. ბეთჰოვენის სხვა სტუდენტების მსგავსად, რისიც უკვე დაეუფლა ინსტრუმენტს და ასევე კომპოზიციას ასრულებდა. ერთ დღეს ბეთჰოვენმა დაუკრა მას ადაჯიო, რომელიც ახლახან დაასრულა. ახალგაზრდას იმდენად მოეწონა მუსიკა, რომ ზეპირად დაიმახსოვრა. პრინც ლიხნოვსკისთან მიდის, რისმა ითამაშა სპექტაკლი. პრინცმა ისწავლა დასაწყისი და კომპოზიტორთან მისვლისას თქვა, რომ სურდა მისთვის მისი კომპოზიცია დაეკრა. ბეთჰოვენმა, რომელმაც მცირე ცერემონია აჩვენა პრინცებთან, კატეგორიული უარი თქვა მოსმენაზე. მაგრამ ლიხნოვსკიმ მაინც დაიწყო თამაში. ბეთჰოვენი მაშინვე მიხვდა რაისმა ჩაიდინა და საშინლად გაბრაზდა. მან სტუდენტს აუკრძალა მისი ახალი კომპოზიციების მოსმენა და მართლაც აღარაფერი დაუკრა მისთვის. ერთ დღეს რიზმა ითამაშა საკუთარი მარში და გადასცა ის, როგორც ბეთჰოვენის. მსმენელები აღფრთოვანდნენ. კომპოზიტორი, რომელიც იქ გამოჩნდა, სტუდენტს არ ამხელდა. მან უბრალოდ უთხრა:

ხედავ, ძვირფასო რის, რა დიდი ექსპერტები არიან ისინი. მიეცით მათ მხოლოდ მათი შინაური ცხოველის სახელი და მათ სხვა არაფერი სჭირდებათ!

ერთ დღეს რისს ჰქონდა შანსი მოესმინა ბეთჰოვენის ახალი ქმნილება. ერთ დღეს სიარულისას დაიკარგნენ და საღამოს სახლში დაბრუნდნენ. გზაში ბეთჰოვენი მშფოთვარე მელოდიას ღრიალებდა. სახლში მისულმა მაშინვე ინსტრუმენტთან დაჯდა და გატაცებულმა სრულიად დაივიწყა სტუდენტის ყოფნა. ასე დაიბადა ფინალი "Appassionata".

რისთან ერთად კარლ ჩერნიმ ბეთჰოვენთან დაიწყო სწავლა. კარლი ალბათ ერთადერთი შვილი იყო ბეთჰოვენის სტუდენტებს შორის. ის მხოლოდ ცხრა წლის იყო, მაგრამ უკვე კონცერტებზე გამოდიოდა. მისი პირველი მასწავლებელი იყო მამამისი, ცნობილი ჩეხი მასწავლებელი ვენცელ ჩერნი. როდესაც კარლი პირველად შევიდა ბეთჰოვენის ბინაში, სადაც, როგორც ყოველთვის, ქაოსი სუფევდა და დაინახა მამაკაცი მუქი, გაუპარსავი სახით, რომელსაც უხეში შალის ქსოვილისგან დამზადებული ჟილეტი ეცვა, ის შეცდა რობინზონ კრუზოში.

ბეთჰოვენი სამსახურში სახლში

ჩერნი ბეთჰოვენთან ხუთი წლის განმავლობაში სწავლობდა, რის შემდეგაც კომპოზიტორმა მას დოკუმენტი გადასცა, რომელშიც აღნიშნა "მოსწავლის განსაკუთრებული წარმატება და მისი საოცარი მუსიკალური მეხსიერება". ჩერნის მეხსიერება მართლაც საოცარი იყო: მან ზეპირად იცოდა მასწავლებლის ფორტეპიანოს ყველა ნაწარმოები.

ჩერნიმ ადრე დაიწყო პედაგოგიური მოღვაწეობადა მალე გახდა ვენის ერთ-ერთი საუკეთესო მასწავლებელი. მის სტუდენტებს შორის იყო თეოდორ ლეშეტიცკი, რომელსაც შეიძლება ეწოდოს რუსულის ერთ-ერთი დამაარსებელი ფორტეპიანოს სკოლა. 1858 წლიდან ლეშეტიცკი ცხოვრობდა პეტერბურგში, 1862-1878 წლებში ასწავლიდა ახლად გახსნილ კონსერვატორიაში. აქ სწავლობდა ა.ნ.ესიპოვასთან, შემდგომ ამავე კონსერვატორიის პროფესორთან, ვ.ი.საფონოვთან, პროფესორთან და მოსკოვის კონსერვატორიის დირექტორთან, ს.მ.მაიკაპართან.

1822 წელს მამა და ბიჭი ჩავიდნენ ჩერნიში, რომლებიც ჩამოვიდნენ უნგრეთის ქალაქ დობორიანიდან. ბიჭს წარმოდგენა არ ჰქონდა სწორ პოზაზე და თითზე, მაგრამ გამოცდილი მასწავლებელი მაშინვე მიხვდა, რომ ეს არაჩვეულებრივი, ნიჭიერი, ალბათ გენიალური ბავშვი იყო. ბიჭს ფრანც ლისტი ერქვა. ლისტი ჩერნისთან წელიწადნახევრის განმავლობაში სწავლობდა. მისი წარმატება იმდენად დიდი იყო, რომ მასწავლებელმა საჯაროდ გამოსვლის საშუალება მისცა. კონცერტს ბეთჰოვენიც ესწრებოდა. ბიჭის ნიჭი გამოიცნო და აკოცა. ამ კოცნის ხსოვნას ლისტი მთელი ცხოვრება ინახავდა.

ბეთჰოვენის დაკვრის სტილი არ იყო რისი, არა ჩერნი, არამედ ლისტი. ბეთჰოვენის მსგავსად, ლისტი ფორტეპიანოს როგორც ორკესტრს განმარტავს. ევროპაში გასტროლებისას მან პოპულარიზაცია გაუწია ბეთჰოვენის შემოქმედებას, შეასრულა არა მხოლოდ მისი საფორტეპიანო ნაწარმოებები, არამედ სიმფონიები, რომლებიც მან ფორტეპიანოსთვის ადაპტირდა. იმ დროს ბეთჰოვენის მუსიკა, განსაკუთრებით სიმფონიური მუსიკა ფართო აუდიტორიისთვის ჯერ კიდევ უცნობი იყო. 1839 წელს ლისტი ჩავიდა ბონში. კომპოზიტორის ძეგლის დადგმას აქ რამდენიმე წელი გეგმავდნენ, მაგრამ პროგრესი ნელი იყო.

ლისტმა დანაკლისი თავისი კონცერტებიდან მიღებული შემოსავლით აანაზღაურა. მხოლოდ ამ ძალისხმევის წყალობით დაიდგა კომპოზიტორის ძეგლი.

სიკვდილის მიზეზები

კინოში

• კომპოზიტორის ბედზე გადაიღეს ფილმები "ბეთჰოვენის ძმისშვილი" (რეჟისორი პოლ მორისეი) და "უკვდავი საყვარელი" (გარი ოლდმანის მონაწილეობით). პირველში იგი წარმოდგენილია როგორც ლატენტური ჰომოსექსუალი, ეჭვიანი ყველას საკუთარი ძმისშვილის კარლის მიმართ; მეორეში ყალიბდება აზრი, რომ კომპოზიტორის დამოკიდებულება კარლის მიმართ განპირობებული იყო ბეთჰოვენის ფარული სიყვარულით დედის მიმართ.
• საკულტო ფილმის "A Clockwork Orange" მთავარ გმირს ალექსს უყვარს ბეთჰოვენის მუსიკის მოსმენა, ამიტომ ფილმი სავსეა ამით.
• პაველ ჩუხრაის მიერ 1987 წელს მოსფილმში გადაღებულ ფილმში „მეხსენე ასე“, ბეთჰოვენის მუსიკა ისმის.
• კომედიურ ფილმს „ბეთჰოვენი“ კომპოზიტორთან არაფერი აქვს საერთო, გარდა იმისა, რომ მის პატივსაცემად ძაღლი დაარქვეს.
• ფილმში Eroica Symphony ბეთჰოვენის როლი შეასრულა იან ჰარტმა.
• საბჭოთა-გერმანულ ფილმში „ბეთჰოვენი. „ცხოვრების დღეები“ ბეთჰოვენს დონატას ბანიონისი თამაშობდა.
• ფილმში "ნიშანი" მთავარ გმირს უყვარდა ბეთჰოვენის მუსიკის მოსმენა და ფილმის ბოლოს, როდესაც სამყაროს აღსასრული დაიწყო, ყველა გარდაიცვალა ბეთჰოვენის მეშვიდე სიმფონიის მეორე ნაწილამდე.
• ფილმში „ბეთჰოვენის გადაწერა“ საუბრობს გასულ წელსკომპოზიტორის ცხოვრება (მთავარი ედ ჰარისი).
• 2 ნაწილიანი მხატვრული ფილმი „ბეთჰოვენის ცხოვრება“ (სსრკ, 1978, რეჟისორი ბ. გალანტერი) კომპოზიტორის ახლო მეგობრების შემორჩენილ მოგონებებზეა დაფუძნებული.
• ფილმი "ლექცია 21" (იტალია, 2008), კინოდებიუტი იტალიელი მწერალიდა მეცხრე სიმფონიისადმი მიძღვნილი მუსიკათმცოდნე ალესანდრო ბარიკო.
• ფილმში "Equilibrium" (აშშ, 2002 წელი, რეჟისორი კურტ ვიმერი), მთავარი გმირი პრესტონი აღმოაჩენს უამრავ გრამოფონის ჩანაწერს. ის გადაწყვეტს ერთი მათგანის მოსმენას. ფილმში წარმოდგენილია ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენის მეცხრე სიმფონიის ფრაგმენტი.
• ფილმში "სოლისტი" (აშშ, საფრანგეთი, დიდი ბრიტანეთი, რეჟისორი ჯო რაიტი) სიუჟეტი ეფუძნება მუსიკოს ნატანიელ აიერსის რეალურ ცხოვრებას. აიერსის, როგორც ახალგაზრდა ვირტუოზის ვიოლონჩელისტის კარიერა წყდება, როდესაც მას შიზოფრენია უვითარდება. მრავალი წლის შემდეგ ჟურნალისტი უსახლკარო მუსიკოსის შესახებ გაიგებს. Los Angeles Times, მათი კომუნიკაციის შედეგია სტატიების სერია. აიერსი უბრალოდ ბრაზობს ბეთჰოვენზე, ის მუდმივად ასრულებს თავის სიმფონიებს ქუჩაში.

არააკადემიურ მუსიკაში

• სიმღერა "მთვარე" ესპანური პაუერ მეტალ ჯგუფის Dark Moor-ის ალბომიდან Tarot შეიცავს მნიშვნელოვან პასაჟებს " მთვარის სონატა„(I ნაწილი) და მეხუთე სიმფონია (I და IV ნაწილები).
• 2000 წელს ნეოკლასიკურმა მეტალის ჯგუფმა Trans-Siberian Orchestra-მ გამოუშვა როკ ოპერა ბეთჰოვენის ბოლო ღამე, რომელიც კომპოზიტორის ბოლო ღამეს ეძღვნება.
• სიმღერაში Les Litanies De Satan ალბომიდან Bloody Lunatic Asylum ( ინგლისური) იტალიური გოთიკ-ბლექ მეტალ ჯგუფის Theaters des Vampires-მა შარლ ბოდლერის ლექსების აკომპანიმენტად გამოიყენა სონატა No14.
• "ბეთჰოვენი ყრუ იყო" ("ბეთჰოვენი ყრუ იყო") - ასე უწოდა მან თავის ცოცხალი ალბომიმორისი, მომღერალი დიდი ბრიტანეთიდან.

პოპულარულ კულტურაში

იცნობთ ორსულ ქალს, რომელსაც უკვე ჰყავს 8 შვილი. მათგან ორი ბრმაა, სამი სმენადაქვეითებული, ერთი გონებრივად ჩამორჩენილი, თვითონ კი სიფილისითაა დაავადებული. ურჩევდით აბორტის გაკეთებას?

თუ აბორტის გაკეთებას გირჩევდით, უბრალოდ მოკალი ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი.

ბეთჰოვენის მშობლები 1767 წელს დაქორწინდნენ. 1769 წელს მათი პირველი ვაჟი, ლუდვიგ მარია, დაიბადა და გარდაიცვალა 6 დღის შემდეგ, რაც იმ დროისთვის საკმაოდ გავრცელებული იყო. არ არსებობს ინფორმაცია იმის შესახებ, იყო თუ არა ის ბრმა, ყრუ, გონებრივად ჩამორჩენილი და ა.შ.. 1770 წელს დაიბადა ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი. 1774 წელს შეეძინა მესამე ვაჟი, კასპარ კარლ ვან ბეთჰოვენი, რომელიც გარდაიცვალა 1815 წელს ფილტვის ტუბერკულოზით. ის არც ბრმა იყო, არც ყრუ და არც გონებრივად ჩამორჩენილი. 1776 წელს დაიბადა მეოთხე ვაჟი, ნიკოლაუს იოჰანი, რომელსაც შესაშური ჯანმრთელობა ჰქონდა და გარდაიცვალა 1848 წელს. 1779 წელს შეეძინა ქალიშვილი, ანა მარია ფრანცისკა, რომელიც ოთხი დღის შემდეგ გარდაიცვალა. ასევე არ არის მის შესახებ ინფორმაცია იმის შესახებ, იყო თუ არა ბრმა, ყრუ, გონებრივად ჩამორჩენილი და ა.შ. 1781 წელს დაიბადა ფრანც გეორგი, რომელიც ორი წლის შემდეგ გარდაიცვალა. მარია მარგარიტა დაიბადა 1786 წელს, ის გარდაიცვალა ერთი წლის შემდეგ. იმავე წელს ლუდვიგის დედა გარდაიცვალა ტუბერკულოზით, იმდროინდელი გავრცელებული დაავადებით. არ არსებობს საფუძველი იმის დასაჯერებლად, რომ მას სქესობრივი გზით გადამდები დაავადებები აწუხებდა. მამა, იოჰან ვან ბეთჰოვენი, გარდაიცვალა 1792 წელს.

საქმე ტეპლიცეში

მუსიკალური ფრაგმენტები

იხილეთ ასევე

შენიშვნები

ლიტერატურა

• ალშვანგ ა.ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენი. ნარკვევი ცხოვრებასა და შემოქმედებაზე.
• კორგანოვი ვ.დ.ბეთჰოვენი. ბიოგრაფიული ჩანახატი. - მ.: ალგორითმი, 1997 წ.(djvu-წიგნი www.libclassicmusic.ru-ზე)
• ბორის კრემნევი. ბეთჰოვენი ZhZL
• კირილინა ლ.ვ.ბეთჰოვენი. ცხოვრება და შემოქმედება: 2 ტომად - მ.: მოსკოვის კონსერვატორია, 2009 წ.
• ალფრედ ამენდა.აპასიონატა. რომანი ლუდვიგ ვან ბეთჰოვენის ცხოვრებიდან.

ბმულები

• ბეთჰოვენის ყველა საფორტეპიანო კონცერტი და სონატა ოსტატების მიერ შესრულებული
• საფორტეპიანო სონატები ნ. 22, 27 MP3 Creative Commons ჩაწერა