Nikolaj Vasilievič Gogol poznamenal, že hlavnou témou „ mŕtve duše“sa stalo súčasným Ruskom. Autor veril, že „nie je možné inak nasmerovať spoločnosť alebo dokonca celú generáciu ku kráse, kým neukážete celú hĺbku jej skutočnej ohavnosti“. Preto báseň predstavuje satiru na pozemková šľachta, byrokracia a iné sociálne skupiny. Tejto úlohe autora je podriadená aj kompozícia diela.

Obraz Čičikova, ktorý cestuje po krajine pri hľadaní potrebných spojení a bohatstva, umožňuje N. V. Gogolovi ukázať rôzne aspekty reality: život, zvyky, postavy, krajinu. V prvej kapitole autor uvádza krátke opisy toho hlavného herci vrátane vlastníkov pozemkov. Ďalších päť kapitol, od druhej po šiestu, je venovaných každému z vlastníkov pôdy, od ktorých sa Pavel Ivanovič Čičikov chystá kúpiť „mŕtve duše“, aby ich ako živé zastavil v banke.

Obsah kapitol je zostavený podľa rovnakého plánu. pohľad na usadlosť, všeobecný stav hospodárstvo, kaštieľ a jeho výzdoba, charakteristika zemepána, opis jeho vzťahu k Čičikovovi. Osobitné miesto zaujíma prezentácia vyjednávania, samotná transakcia na nákup duší auditu. Taktiež poradie vzhľadu vlastníkov pôdy v básni nie je náhodné. Sám autor vo „Vybraných miestach z korešpondencie s priateľmi“ poznamenal, že „hrdinovia nasledujú jeden za druhým, jeden vulgárnejší ako druhý“.

Čičikov je prvý, kto navštívi Manilov. Tento vlastník pôdy úplne nestratil svoju ľudskosť. Charakterizuje ho snívanie, dobrosrdečnosť, túžba „sledovať nejakú vedu“. V básni Gogol sprostredkúva obraz Manilova takto: „V jeho očiach bol prominentnou osobou; jeho črty tváre neboli zbavené príjemnosti, ale táto príjemnosť sa zdala byť prenášaná príliš veľa cukru; v jeho správaní a obratoch bolo niečo, čo sa mu páčilo láskavosťou a známosťami. Lákavo sa usmieval, bol blond, s modré oči».

Zariadenie Manilovho domu je zvláštnou zmesou jemných vecí a rozbitého nábytku. Môžete si spomenúť napríklad na stoličky, ktoré boli ešte „čalúnené len rohožou“ a majiteľ niekoľko rokov hosťom hovoril, že tieto stoličky „ešte nie sú pripravené“.

Manilovovu nezodpovednosť potvrdzuje aj skutočnosť, že nielenže nevie, koľko roľníkov zomrelo, ale zdá sa, že nemá veľmi dobrú predstavu o stave vecí na svojom panstve, ľahostajne to potvrdzuje. odpoveď úradníka, že „mŕtvych nikto nepočítal“. Táto postava trávi čas v prázdnych snoch, napríklad o tom, že „by bolo pekné postaviť kamenný most“, na ktorom by boli po oboch stranách obchody, kde by predávali potrebný tovar.

Manilovove zvyky presne charakterizujú také detaily ako „... nejaká kniha so záložkou na štrnástej strane, ktorú neustále čítal dva roky“ a umiestnená na parapetoch „... kopce popola vyrazené z potrubia, usporiadané nie bez usilovnosti vo veľmi krásnych radoch ... “.

Hoci Manilova v prvých sekundách ohromili Chichikovove návrhy na predaj „mŕtvych duší“, ale jeho najlepší priateľ Pavel Ivanovič ho uistil, že to nie je v rozpore so záujmami štátu, dokonca ponúka, že vystaví kúpnu zmluvu. vlastné náklady. Autor uvádza presný popis tohto hrdinu: "Existuje druh ľudí známych pod menom: ľudia sú takí-takí, ani to, ani to ... Možno by sa k nim mala pridať Manilova."

Majstrovstvo autora sa prejavilo nielen v typizácii, ale aj v individualizácii obrazov. Gogoľova genialita sa prejavila v umení využívať umelecké detaily. Rovnaký detail, ktorý je súčasťou určitého obrazu, sa opakuje, vylepšuje. Takou je napríklad Manilovova zaťatosť, ktorá sa prejavila aj v prehnane zdvorilom, cukríkovom prejave postavy. Autor básne sa „odvážil“ opísať „roztrieštené, každodenné postavy“, predstavil ich „očiam ľudu“. Pravdepodobne je to táto vlastnosť diela, ktorá priťahuje pozornosť nových generácií čitateľov, dáva im nielen estetické potešenie, ale učí aj morálnu lekciu.

Nikolaj Vasilievič Gogoľ poznamenal, že hlavnou témou "Mŕtve duše" bolo súčasné Rusko. Autor veril, že „nie je možné inak nasmerovať spoločnosť alebo dokonca celú generáciu ku kráse, kým neukážete celú hĺbku jej skutočnej ohavnosti“. Preto báseň predstavuje satiru na miestnu šľachtu, byrokraciu a iné sociálne skupiny. Tejto úlohe autora je podriadená aj kompozícia diela.

Obraz Čičikova, ktorý cestuje po krajine pri hľadaní potrebných spojení a bohatstva, umožňuje N. V. Gogolovi ukázať rôzne aspekty reality: život, zvyky, postavy, krajinu. V prvej kapitole autor uvádza krátke opisy hlavných aktérov, vrátane vlastníkov pôdy. Ďalších päť kapitol, od druhej po šiestu, je venovaných každému z vlastníkov pôdy, od ktorých sa Pavel Ivanovič Čičikov chystá kúpiť „mŕtve duše“, aby ich ako živé zastavil v banke.

Obsah kapitol je zostavený podľa rovnakého plánu. Pohľad na panstvo, celkový stav hospodárstva, kaštieľ a jeho výzdoba, charakteristika zemepána, opis jeho vzťahu k Čičikovovi. Osobitné miesto zaujíma prezentácia vyjednávania, samotná transakcia na nákup duší auditu. Taktiež poradie vzhľadu vlastníkov pôdy v básni nie je náhodné. Sám autor vo „Vybraných miestach z korešpondencie s priateľmi“ poznamenal, že „hrdinovia nasledujú jeden za druhým, jeden vulgárnejší ako druhý“.

Čičikov je prvý, kto navštívi Manilov. Tento vlastník pôdy úplne nestratil svoju ľudskosť. Charakterizuje ho snívanie, dobrosrdečnosť, túžba „sledovať nejakú vedu“. V básni Gogol sprostredkúva obraz Manilova takto: „V jeho očiach bol prominentnou osobou; jeho črty tváre neboli zbavené príjemnosti, ale táto príjemnosť sa zdala byť prenášaná príliš veľa cukru; v jeho správaní a obratoch bolo niečo, čo sa mu páčilo láskavosťou a známosťami. Lákavo sa usmieval, bol blond, s modrými očami.

Zariadenie Manilovho domu je zvláštnou zmesou jemných vecí a rozbitého nábytku. Môžete si spomenúť napríklad na stoličky, ktoré boli ešte „čalúnené len rohožou“ a majiteľ niekoľko rokov hosťom hovoril, že tieto stoličky „ešte nie sú pripravené“.

Manilovovu nezodpovednosť potvrdzuje aj skutočnosť, že nielenže nevie, koľko roľníkov zomrelo, ale zdá sa, že nemá veľmi dobrú predstavu o stave vecí na svojom panstve, ľahostajne to potvrdzuje. odpoveď úradníka, že „mŕtvych nikto nepočítal“. Táto postava trávi čas v prázdnych snoch, napríklad o tom, že „by bolo pekné postaviť kamenný most“, na ktorom by boli po oboch stranách obchody, kde by predávali potrebný tovar.

Manilovove zvyky presne charakterizujú také detaily ako „... nejaká kniha so záložkou na štrnástej strane, ktorú neustále čítal dva roky“ a umiestnená na parapetoch „... kopce popola vyrazené z potrubia, usporiadané nie bez usilovnosti vo veľmi krásnych radoch ... “.

Hoci Manilova v prvých sekundách ohromili Chichikovove návrhy na predaj „mŕtvych duší“, ale jeho najlepší priateľ Pavel Ivanovič ho uistil, že to nie je v rozpore so záujmami štátu, dokonca ponúka, že vystaví kúpnu zmluvu. vlastné náklady. Autor uvádza presný popis tohto hrdinu: "Existuje druh ľudí známych pod menom: ľudia sú takí-takí, ani to, ani to ... Možno by sa k nim mala pridať Manilova."

Majstrovstvo autora sa prejavilo nielen v typizácii, ale aj v individualizácii obrazov. Gogoľova genialita sa prejavila v umení využívať umelecké detaily. Rovnaký detail, ktorý je súčasťou určitého obrazu, sa opakuje, vylepšuje. Takou je napríklad Manilovova zaťatosť, ktorá sa prejavila aj v prehnane zdvorilom, cukríkovom prejave postavy. Autor básne sa „odvážil“ opísať „roztrieštené, každodenné postavy“, predstavil ich „očiam ľudu“. Pravdepodobne je to táto vlastnosť diela, ktorá priťahuje pozornosť nových generácií čitateľov, dáva im nielen estetické potešenie, ale učí aj morálnu lekciu.

Úvod

V závere sa zisťuje, ako pomocou detailov, ktoré obzvlášť zreteľne odhaľujú hlavné stránky postáv, Gogoľ vytvára mimoriadne špecifické, jasne individuálne typy, výnimočné zároveň šírkou zovšeobecnenia. Každá postava predstavuje osobitnú stránku ruskej reality, ktorú čitatelia rozpoznajú práve podľa maličkostí. Podrobnosti navyše pomáhajú odhaliť centrálny problém básne sú problémy nekrózy živej duše. Gogoľovi hrdinovia sa zdajú byť stratení v nekonečnom svete vecí, sami sa menia na niečo „objektívne“, neduchovné.

Svet umenia básne" Mŕtve duše»

Báseň „Mŕtve duše“ od Nikolaja Vasiljeviča Gogoľa je jedným z najbrilantnejších diel ruskej literatúry. Jeho inovácia spočíva predovšetkým v tom, že jednotlivé aspekty ruského života, ktoré s takou ostrosťou načrtol už skôr Gogoľ, teraz spája do obrovského realistického plátna, na ktorom je zachytený vzhľad celého Mikuláša Ruska, z provinčného veľkostatkára i z vnútrozemia. provinčné mesto do Petrohradu, kde sa zlo života objavuje v jedinečnej premene obrazov a obrazov, ktoré sú úzko prepojené jednotou umelecký zámer.

V Gogoľovej básni je toľko problémov, ktoré hlboko znepokojili vyspelý ruský ľud, toľko rozhorčenia a obdivu, pohŕdania a lyrického vzrušenia, hrejivého humoru a smiechu, často ubíjajúceho na smrť, že nie je nič prekvapujúce na tom, že sa to ukázalo byť jedným z najvýznamnejších literárnych diel. kritický realizmus najprv polovice XIX storočia a súhrn materiálu, tonalita, vznešenosť a ušľachtilosť účelu, viera v budúcnosť s veľkou silou zasiahnutá povedomia verejnosti Rusko.

Ale Gogoľove dielo, ako fenomén veľké umenie a je aktuálny aj dnes. Jeho trvalý význam v duševnom a morálny životľudskosť je daná tým, že vás núti premýšľať nielen o živote, ktorý je v nej zobrazený, o strašidelný svetčo sa nazýva nevoľníctvo vznešené Rusko ale aj nad zmyslom života vôbec, nad účelom človeka.

Sám Gogoľ napísal V. A. Žukovskému: „Aká obrovská, aká originálna zápletka! Aká pestrá partia! Objaví sa v ňom celá Rus, “sám určil rozsah svojej práce - celá Rus.

Gogoľova myšlienka bola grandiózna: podobne ako Dante Alighieri zobraziť cestu Čičikova najprv v „pekle“ – zväzok I. „Mŕtve duše“, potom v „očistci“ – zväzok II a v „raji“ – zväzok III. Tento plán sa však neuskutočnil do konca. K čitateľovi sa v plnom rozsahu dostal iba prvý zväzok, ktorý rozpráva o dobrodružstvách „nadobúdateľa“ Čičikova, ktorý v skutočnosti kupuje mŕtve, ale legálne živé, teda nevymazané z auditných zoznamov, duše.

Zobrazovanie postáv v úzkom spojení s odhalením témy Ruska a ľudí, Gogola veľká pozornosť venované stelesneniu tej špecifickej, spoločenskej a každodennej situácie, ktorá ich zrodila a od ktorej sú v podstate neoddeliteľné. Získaný obrázok prostredia všeobecný význam a pretože spisovateľ v "Mŕtve duše" sa týka nielen osudu hrdinov, ale aj osudu sociálna štruktúra.

Verejné prostredie zjavený v básni ako rôznorodý a zložitý fenomén. To zahŕňalo prevládajúce názory, ktoré majú vplyv na ľudí, a zavedené normy správania, formy vzdelávania, avšak s osobitnou jasnosťou Mŕtve duše odhaľujú význam životných podmienok, v ktorých sa ľudia nachádzajú. Vzťah medzi človekom a sociálnym prostredím bol pre Gogola východiskom pri ukázaní psychológie a správania postáv. Ich zlozvyky nevychádzajú z vnútornej podstaty človeka, ale sú vyjadrením konkrétnych životných podmienok a okolností.

Pri úvahách o spôsoboch zobrazenia postáv v Dead Souls si zvyčajne všímajú úlohu portrétnych náčrtov a každodenných detailov, ktoré tu našli mimoriadne majstrovský obraz. Niet pochýb o tom, že Gogoľ venoval veľkú pozornosť každodennému prostrediu, starostlivo písal materiálne prostredie, materiálny svet, v ktorej sfére žije päť jej hrdinov; Manilov, Korobochka, Nozdrev, Sobakevich a Plyushkin.

Zásady odhaľovania charakterov statkárov

Dej "Mŕtve duše" slúži predovšetkým ako prostriedok na odhalenie postáv. Autor reprodukuje také životné situácie, v ktorých sa jeho postavy, vstupujúce do vzájomných vzťahov, bojujúce medzi sebou, prejavujú v činoch, v pocitoch, v zážitkoch.

Základ zápletky básne - nákup a predaj mŕtvych duší - je kľúčom k prejavom charakterov, pretože každý z prenajímateľov a úradníkov reaguje na Čičikovovu podvodnú ponuku po svojom. Táto reakcia v najväčšej miere prezrádza originalitu konkrétnej postavy. Reč v "Mŕtve duše" nie je ani tak o Čičikovovi, ale o ľuďoch, ktorých stretne na ceste k realizácii plánu. Postavy zobrazené Gogolom s vyčerpávajúcou úplnosťou sa stali bežnými podstatnými menami. Umelec ich vytvára metódou „písania“ a metódou „mikroskopického rozboru“. Gogol s úžasnou zručnosťou stelesňuje štruktúru výrokov aj zvláštnosti slovnej zásoby.

Všetci výskumníci poukazujú na podstatnú zložku Gogolov obraz - vonkajší portrét "hrdinu". Gogol s veľkým umením opisuje farbu tváre, očí, vlasov, oblečenia, spôsob nosenia, chôdzu, gestá, mimiku, rozdeľovanie svetla a tieňov, všetko spája do organického celku.

Načrtnutím vzhľadu hrdinu, jeho „pozoruhodných“ čŕt sa spisovateľ v priebehu rozprávania rozbehne, zdôrazňuje niektoré črty. Platí to aj pre Manilov úsmev, ktorý sa mu nespúšťa z tváre.

Dojem, ktorý Manilov na začiatku vytvára, keď ho lepšie spoznáva, pozorne sa naňho „díva“, sa neustále mení:

„V prvej minúte rozhovoru s ním nemôžete nič povedať: aký príjemný a milý človek! V ďalšej minúte nehovoríš nič a v tretej povieš: čert vie, čo to je! A vzdialiť sa; ak sa neodsťahuješ, budeš cítiť smrteľnú nudu."

Manilov, ktorý je vzdialený od skutočných procesov života, vytvára svoj vlastný iluzórny svet; úplne neschopný akéhokoľvek praktického konania; neznesie nazývať veci pravými menami; jeho sentimentálna vycibrenosť sa prejavuje aj v slovnej zásobe reči.

Zvýraznenie určitých dominantných čŕt nielenže neobmedzilo úplnosť a konkrétnosť zobrazenia postáv, ale umožnilo Gogolovi dosiahnuť holistické, živé odhalenie „roztrieštených“ postáv. Kombináciou všetkých ostatných aspektov obrazu okolo hlavných prvkov dosiahol spisovateľ jeho výnimočnú expresivitu a reliéf. Gogoľ sa vedome vyhýbal obrazom, ktoré boli nejasné, nejasné v obrysoch, amorfné vo výtvarnom modelovaní. Túžba po konkrétnosti v živote bola určená tými veľkými spoločenskými úlohami, ktoré si spisovateľ stanovil.

Zobrazovanie každodenný život, každodenné pocity, túžby, ašpirácie, Gogol široko rozvinul metódu charakterizácie hrdinov, sociálnej štruktúry prostredníctvom portrétu a časti domácnosti. Odkrývanie obrazov postáv v tesnom spojení a ich závislosti na všeobecné podmienkyživota sa Gogoľ snaží o maximálnu expresivitu rôznych prvkov rozprávania. Žiadny z umeleckých detailov, ktoré používa spisovateľ pri zobrazovaní postáv, neexistuje sám o sebe, vždy priťahuje nerozlučné spojenie s obrázkom, je prostriedkom na charakterizáciu jednej alebo druhej jeho strany.

Dôležitým prvkom v zobrazení hrdinu v "Dead Souls" je jeho portrét. V snahe konvexne nakresliť postavy básne, urobiť ich nezabudnuteľnými, Gogol šikovne obnovuje vonkajšie črty hrdinu, jeho gestá, správanie. Každý hrdina má svoj osobitý, jedinečný vzhľad, ktorý mu nikdy nedovolí zmiešať sa s inou postavou. Bez nasadenia celej rozmanitosti individuálnych charakteristík hrdina, spisovateľ vyzdvihuje v portréte to hlavné, charakteristické. umelecký portrét v básni sa vyznačuje sochárskou čistotou, jasne vyjadreným zvýraznením hlavných čŕt. Dômyselná sila portrétnych obrazov vytvorených Gogolom spočíva v tom, že portrét je pre neho kľúčom k vnútornému svetu postáv.

Podľa princípu zvýraznenia charakteristických, zapamätateľných detailov je v Dead Souls vybudovaný popis rôznych aspektov spôsobu života postáv. V Manilovovom dome vždy niečo chýbalo: v obývačke bol krásny nábytok čalúnený elegantným hodvábom, ktorý bol nepochybne veľmi drahý; ale nestačilo to na dve kreslá a kreslá boli jednoducho čalúnené rohožou; už niekoľko rokov však hostiteľ vždy varoval svojho hosťa slovami: „Nesadajte si na tieto stoličky, ešte nie sú pripravené“ ...

Po príchode do nového sídla sa Čichikov zakaždým ocitne vo svojom vlastnom malom svete. Predmet-každodenné detaily presne a jemne opísané Gogolom pomáhajú protagonistovi básne zoznámiť sa so zákonitosťami tohto malého sveta. Je dôležité, aby Chichikov pochopil, s akým človekom sa stretol, venuje pozornosť najmenším detailom života každého nového známeho, jeho vzhľadu. Obraz, ktorý videl Čičikov, je doplnený o autorove poznámky a popisy. Autor preniká do hĺbky každého fenoménu, snaží sa zovšeobecňovať jednotlivosti. Gogol ukazuje, ako sa v každej veci prejavuje individualita postáv.

Izba bola ovešaná starými tapetami; obrázky s niektorými vtákmi; medzi oknami sú malé starožitné zrkadlá s tmavými rámami vo forme stočených listov; za každým zrkadlom bol buď list, alebo starý balíček kariet, alebo pančucha; nástenné hodiny s maľovanými kvetmi na ciferníku ... "

Ak sa Manilovova vulgárnosť nejako obliekla do vzorovaných odevov pompéznosti, potom sa na obraze Korobochky, redukcie človeka, duchovná chudoba „majstrov života“ objaví v ich prirodzenom stave. Na rozdiel od Manilova sa Korobochka vyznačuje absenciou akýchkoľvek nárokov vyššej kultúry, akási svojská, veľmi nenáročná „jednoduchosť“. Absenciu „nádhery“ Gogoľ zdôrazňuje už vo vonkajšom portréte Korobochky, ktorý zachytáva jej neatraktívnu vzhľad: "... Hostiteľka, staršia žena, v akejsi mastnej čiapke, narýchlo nasadená, s flanelkou na krku..."

A už pri raňajkách „bola oblečená lepšie ako včera – v tmavých šatách a už nie v mastnej čiapke, ale na krku jej stále niečo viselo“.

Táto známa svetská spontánnosť, ktorá priťahuje pozornosť pri prechode od obrazu Manilova k obrazu Korobochky, sa prejavuje predovšetkým ako výraz drsného prozaizmu a každodenného života, rozvážnej a húževnatej praktickosti. Všetky Korobochkine myšlienky a túžby sa sústredili okolo ekonomického posilnenia jej majetku, okolo neustáleho hromadenia. Miestna izolácia od sveta sa okamžite spája s túžbou po obohatení. Korobochka, na rozdiel od Manilova, nie je nečinný snílek, ale triezvy nadobúdateľ, ktorý sa neustále hemží okolo svojho domu. Čičikov videl na svojom majetku stopy šikovného hospodárenia, hmatateľné výsledky jej neustáleho záujmu o zvyšovanie bohatstva.

Ale Korobochkina „šetrnosť“ len odhaľuje jej vnútornú bezvýznamnosť. Zištné impulzy a ašpirácie napĺňajú celé vedomie Schránky a nenechajú priestor pre žiadne iné pocity. Snaží sa ťažiť zo všetkého, od domácich drobností až po ziskový predaj nevoľníkov. Krabička ich predáva, keď sa jej to zdá potrebné, s rovnakou obvyklou efektívnosťou a obozretnosťou, s akou predáva konope, bravčovú masť a vtáčie perie okoloidúcim kupcom. Nevoľníci sú pre ňu predovšetkým jej majetkom, s ktorým má právo nakladať, ako sa jej zachce. Rozdiel medzi „živým“ majetkom a neživým majetkom nie je pre Korobochku nijak významný a rozhodujúci.

Šetrná stará žena sa nerada lúči so svojimi vecami bez toho, aby ich využila až do konca, bezo zvyšku. Čičikova ponuka postúpiť mu mŕtve duše otvára pre Korobochku lákavú perspektívu, aby mal prospech aj z mŕtvych nevoľníkov. Korobochka nie je ani tak prekvapený nezvyčajnosťou Čičikovovej príťažlivosti, ako skôr vystrašenou vyhliadkou, že niečo zmešká a nezoberie to, čo sa dá získať za mŕtve duše.

Niet divu, že Čičikov nazýva Korobochku „klubovou hlavou“. Tento epiteton veľmi výstižne charakterizuje podstatu vlastníka pôdy. Keďže je Korobochka vzdialená od širokého prúdu života, nemôže nezažiť jeho vplyv, snaží sa prispôsobiť životu. Ale toto prispôsobovanie sa deje v rámci slabého vnímania reality.

Honba za ziskom vedie k prefíkanosti a vynaliezavosti Boxu. Ale táto prefíkanosť nesie pečať zatvrdnutej primitívnosti. Korobochka, ktorá vie, ako usilovne hromadiť peniaze, nie je schopná porozumieť žiadnemu zo zložitých javov života, porozumieť im, nie je schopná správne posúdiť ľudí, s ktorými má do činenia. Všetko, čo spadá do jej zorného poľa, meria podľa obvyklých, dlhodobo overených mikroskopických štandardov. Realita vo vnímaní Schránky je zbavená akéhokoľvek pohybu; neexistuje pre to žiadny skutočný vývoj.

Spisovateľ zdôrazňuje typickosť svojho hrdinu a vykresľuje ho ako predstaviteľa celej kategórie ľudí. Preto juxtapozícia hrdinu s rozsiahlou skupinou ľudí, s ktorou sa v živote stretávame – juxtapozícia, ktorá je zvyčajne akýmsi úvodom do vnútorný svet obrázok.

Na rozdiel od nehybného vlastníka pôdy, ktorý je zaneprázdnený ukladaním mincí a päťdesiatich dolárov, sa Nozdryov vyznačuje násilnou zdatnosťou, „širokým“ rozsahom prírody. Je mimoriadne aktívny, pohyblivý, temperamentný. Bez váhania na chvíľu je Nozdryov pripravený podnikať, všetko, čo mu príde na myseľ len z jedného alebo druhého dôvodu:

"V tej chvíli ti ponúkol ísť kamkoľvek, dokonca aj na koniec sveta, vstúpiť do akéhokoľvek podniku, ktorý chceš, zmeniť všetko, čo je, za čokoľvek chceš."

Činnosť Nozdryova je zbavená akejkoľvek vodiacej myšlienky, cieľa. Ide o činnosť človeka, ktorý je oslobodený od akýchkoľvek záväzkov niečo vytvoriť, dosiahnuť skutočné výsledky jej činnosti. Nozdryov sa s rovnakou ľahkosťou pustí do akéhokoľvek svojho podnikania a zároveň ho opustí, pričom okamžite zabudne, čo ho pred časom zaujalo. Nozdryovova vášeň pre rôzne aktivity sa veľmi rýchlo mení a nikdy nevedie k žiadnym pozitívnym dôsledkom. Všetko, čo má v pláne, končí buď maličkosťami, alebo všelijakými „príbehmi“, v ktorých je Nozdryov veľkým majstrom.

Scény s Nozdryovom sú skúpe na detaily odrážajúce poddanský život, no celá charakteristika Nozdryova je podaná tak, že v tejto stránke života vlastne nezanecháva žiadne nejasnosti. Nikde a o ničom Nozdryov neuznáva žiadne obmedzenia ani obmedzujúce zásady. Pre neho len jeho vlastné túžby a motívy, ktoré kladie nad všetko ostatné. Na uspokojenie týchto túžob by malo slúžiť všetko, čo patrí Nozdryovovi. Deprivovaný ľudská dôstojnosť, nie je schopný ani v najmenšej miere počítať s dôstojnosťou iných ľudí, najmä nevoľníkov. Gogol zobrazujúci detaily Nozdryovho života ironicky poukazuje na svoju extrémnu náklonnosť k zvieratám, ktoré boli predmetom jeho zvláštnych starostí.

A pretože Nozdryov nenesie nič ľudsky významné, jeho búrlivý prejav života nadobúda špecifický charakter. Všade, kdekoľvek sa objaví Nozdryov, začínajú nepokoje, nepokoje, hádky.

Zároveň sa samotnému Nozdryovovi zdá jeho život plný až po okraj, plný a zmysluplný. Tu sa Nozdrev v niečom podobá na Manilova, no Nozdrevova búrlivá „činnosť“ sa výrazne líši od Manilovho kontemplatívneho snívania. Nozdryov, ktorý miluje vo veľkom meradle, vytvára nekonečne prehnanú predstavu o svojom bytí, svojich aktivitách, svojich možnostiach a úspechoch.

V slobode, s akou Nozdryov komponuje, nie je len namyslenosť, ale aj drzosť, prameniaca zo základných čŕt jeho charakteru. Nozdrev, ktorý nemá žiadne pevné kritériá na hodnotenie ľudí a v skutočnosti nevidí potrebu takýchto kritérií, sa rýchlo a ľahko zbližuje s každým, koho stretne na svojej životnej ceste. So všetkými svojimi známymi je známy, drží sa s nimi na krátkej nohe, okamžite prechádza na intímne formy liečby. Každý, kto bol s ním v spoločnosti, s ktorým mal sotva čas na rozhovor, považuje Nozdryov za svojho priateľa a priateľa. Ale ako vo všetkom inom, nikdy nezostane verný svojim slovám ani svojim vzťahom s ľuďmi. Nozdryov patrí do kategórie ľudí, ktorí "sa spriatelia, zdá sa, navždy, ale takmer vždy sa stane, že priateľ, ktorý sa spriatelí, sa s ním pobije v ten istý večer na priateľskej hostine." Premena z priateľa na nepriateľa a naopak prebieha rýchlosťou blesku. Z Nozdryovho priateľa na prsiach sa za minútu môže stať bezcenný odpad, tak ako sa ten, kto je označený menom darebák, najčastejšie premení na milovaného priateľa. Navyše, tú istú osobu možno zároveň nazvať darebákom aj priateľom. Tento nedostatok akýchkoľvek stabilných morálnych kritérií v Nozdryove je zatienený Gogolom.

Sama o sebe expresívne charakterizuje túžbu vniesť všade chaos, zmätok, túžbu po šibalstvách morálny charakter Nozdryová. S tým sú však spojené aj iné črty, ktoré odhaľujú jeho úplnú nemorálnosť. To, že Nozdryov je nečestný, je v kruhu jeho známych všeobecne známe, z tejto strany sa dostatočne osvedčil. Čo sa týka podvádzania, Nozdrev nie je amatér, ale človek so skúsenosťami, neustále sa zdokonaľujúci vo svojom „umení“.

Rôzne druhy bezvýznamných, vulgárnych ľudí, zobrazený v "Mŕtve duše", ukazuje, ako hlboko Gogoľ osvetlil feudálnu realitu a nemilosrdne zosmiešňoval "pánov života". Výpoveď sa zdala nielen ich nečinnosťou, izolovanosťou od reality, na ktorú sa často redukuje obsah obrazov vlastníkov pôdy; Gogoľova satira strávila viac široký kruh javy a aspekty života.

Sobakeviča zas nemožno zaradiť medzi ľudí, ktorí sa vznášajú v oblakoch, vyžívajú sa v ilúziách. Naopak, stojí oboma nohami na zemi, veľmi triezvo hodnotí ľudí a život. Keď je to potrebné, Sobakevič vie, ako konať a dosiahnuť to, čo chce. Gogol, ktorý opisuje každodenný spôsob života Sobakeviča, zdôrazňuje skutočnosť, že tu bolo všetko „tvrdohlavé, bez otrasov, v nejakom silnom a nemotornom poriadku“. Solidnosť, zásadovosť - charakteristické rysy, ako samotného Sobakeviča, tak aj každodenného prostredia, ktoré ho obklopuje.

Drobné detaily, detaily, neustále uvádzané autorom a ním vykresľované s nevšednou zručnosťou, pomáhajú čitateľovi nielen preniesť sa do sveta, do ktorého autor uvádza, ale aj pochopiť hrdinovu dušu – drsnú, nemotornú.

Fyzická sila a škaredá nemotornosť sa objavujú aj v maske samotného Sobakeviča:

„Keď Čičikov úkosom pozrel na Sobakeviča, tentoraz sa ukázalo, že je mu celkom podobný. stredná veľkosť medveď. Aby bola podobnosť úplná, jeho frak bol úplne medvedej farby, dlhé rukávy, dlhé pantalóny, náhodne šliapal nohami a šľapal na nohy iných ľudí. Pleť bola rozpálená, horúca, čo sa stáva medený nikel". A tu zjav hrdinu odhaľuje čitateľovi určité aspekty jeho duchovného make-upu - hrubosť a tvrdohlavosť, prevaha zvieracej povahy.

Sobakevič zdôrazňuje svoje nemotorné pohyby. Zvýraznenie špeciálnych funkcií dodáva portrétu Sobakeviča - prefíkaného a prefíkaného obchodníka, úžasnú expresivitu.

Porovnanie s medveďom nie je len vonkajšie; vedie k odhaleniu psychologické črty. Živočíšna povaha dominuje Sobakevičovej povahe a nemyslí na žiadne vysoké duchovné nároky. Má ďaleko od filozofie, snov a impulzov. Podľa jeho pevného presvedčenia jedinou vecou v živote môže byť len starostlivosť o vlastnú existenciu, ktorú si navyše nemieni komplikovať.

Nasýtenie žalúdka je tu v popredí a je najdôležitejší moment ktorá v podstate určuje obsah a zmysel jeho života.

Sobakevič odmieta zbytočnú sofistikovanosť a zastáva pevnú a obozretnú praktickosť. Na rozdiel od Korobochky Sobakevič dobre rozumie životné prostredie, pozná ľudí. Toto je prefíkaný a arogantný obchodník.

Sobakevič sa v snahe dosiahnuť želané výsledky nechce nechať nikým a ničím zahanbiť. Hlboké pokrytectvo skúseného obchodníka je pre neho rovnako charakteristické ako úprimnosť cynika.

Rôzni ľudia, s ktorými sa musí stretnúť, sa podľa Sobakeviča od seba vôbec nelíšia, všetci sú rovnako podvodníci a podvodníci. Tu sa prejavuje svojrázny nihilizmus obchodníka, nihilizmus majiteľa – nadobúdateľa. Ani jeho predstavivosť mu nenaznačuje ani obrazy vznešených ľudí, ani úprimné, priame vzťahy medzi nimi. Má schopnosť aktívneho konania, vie, ako sa v živote zladiť, ale práve v tomto obraze umelec s osobitnou silou odhalil základné pocity a túžby.

Rovnako ako Korobochka a Sobakevich, Plyushkin je zaujatý hromadením bohatstva; rovnako ako oni ovládajú sebecké city a túžby. Ale tieto egoistické pocity a túžby nadobúdajú v Plyuškinovi charakter všeobjímajúcej vášne, dominujúcej lakomosti nad všetkým. Hromadenie vecí, materiálnych hodnôt sa pre neho stáva jediným životný účel mimo ktorého neexistuje absolútne nič. Nenásytná chamtivosť zberateľa vedie k tomu, že stráca zmysel pre význam vecí, prestáva rozlišovať dôležité od maličkosti, užitočné od nepodstatného. Pri takom internom odpise objektívny svet nedôležitý, bezvýznamný, bezvýznamný nevyhnutne nadobúda osobitnú príťažlivosť; Plyushkin na to zameriava svoju pozornosť. V snahe posilniť svoj blahobyt sa Pljuškin mení na oddaného, ​​neúnavného otroka vecí, otroka svojej vášne. Smäd po hromadení ho tlačí na cestu najrôznejších obmedzení vo vzťahu k sebe samému. Plyushkin, ktorý sa obáva skazy, navodzuje vo svojom živote tvrdú „ekonomiku“. Nedovolí si najmenší exces a, Ďalej, pripravený jesť z ruky do úst, obliekať sa do všelijakých handier, obmedziť všetky ostatné výdavky na limit.

Samotný Plyushkin nepociťoval žiadne zvláštne nepohodlie z týchto reštriktívnych opatrení, ktoré si dobrovoľne uložil. Vášeň pre rozširovanie bohatstva ho natoľko zaujala, že si nechcel všimnúť ani to, čo sa mu zdalo byť vlastné. Pre cudzie oko sa Pľuškin javí ako stvorenie, extrémne amorfné a neurčité:

„Kým (Čichikov) skúmal všetku tú zvláštnu výzdobu, otvorili sa bočné dvere a vošla tá istá gazdiná, ktorú stretol na dvore. Potom si však všimol, že je to skôr gazdiná ako gazdiná: gazdiná si prinajmenšom neoholila bradu, ale táto sa naopak oholila, a to sa zdalo málokedy, lebo celú bradu spodná časť líca vyzerala ako na hrebeni zo železného drôtu, ktorý sa používa na čistenie koní v stajni. Napriek všetkému amorfnému vzhľadu Plyuškina sa v celom jeho portréte objavujú samostatné ostré črty. V tejto kombinácii všeobecnej beztvarosti s výrazne výraznými znakmi je celý Plyushkin.

Ale s osobitnou pozornosťou pri opise Plyushkinovho portrétu sa spisovateľ zaoberá kostýmom hrdinu:

„Jeho oblečenie bolo oveľa pozoruhodnejšie: nebolo možné žiadnymi prostriedkami a námahou prísť na to, z čoho bol vyrobený jeho župan: rukávy a horné poschodia boli také mastné a lesklé, že vyzerali ako juft, ktorá sa hodí k čižmám. ; za nimi namiesto dvoch viseli štyri poschodia, z ktorých vo vločkách liezol bavlnený papier. Na krku mal tiež uviazané niečo, čo sa nedalo rozoznať: či už to bola pančucha, podväzok alebo podbrušník, ale nie kravata.

Tento popis živo odhaľuje najdôležitejšiu vlastnosť Plyushkina - jeho všestrannú lakomosť. Na obraze Plyushkina Gogol brilantne ukázal silu zhubnej vášne a jej postupné zvyšovanie.

Jednou z dôležitých myšlienok básne je myšlienka veci, ktorá zotročuje človeka. Ale Pľuškin nebol vždy lakomý a hrubý lakomec; kedysi bol známy ako šetrný majiteľ a dobrý rodinný muž, vyznačujúca sa skúsenosťami a znalosťou sveta. Životnými okolnosťami a podmienkami sa stal hlúpym lakomcom. Na rozdiel od iných prenajímateľov, ktorí sú mimo svojich životopisov, Plyushkin je zobrazený v procese vývoja; jeho biografia odrážala najhlbšiu degradáciu, akú môže človek dosiahnuť za určitých podmienok svojej životnej existencie.

Nenásytná lakomosť ničí všetky ľudské väzby, všetku komunikáciu medzi Plyushkinom a ľuďmi. Plyushkin, pohltený jedinou starosťou svojho života, necíti žiadnu potrebu priateľských vzťahov ani spojení s vonkajším svetom. Ku každému, kto navštívi jeho panstvo, sa správa zjavne podozrievavo, pričom v každom návštevníkovi vidí svojho nepriateľa a dokonca aj potenciálneho nepriateľa:

„Dlho som hostí nevidel,“ povedal, áno, musím priznať, nevidím v nich veľa úžitku. Začali s obscénnym zvykom navzájom sa navštevovať a v domácnosti dochádza k opomenutiam ... a kŕmiť svoje kone senom!

Hrozná lakomosť vytvorila medzi Plyushkinom a jeho deťmi nepriechodnú priepasť; vo vzťahu k nim nechce ísť ani do tých najnepodstatnejších akcií.

Po prerušení väzieb s vonkajším svetom zostáva Plyushkin sám vo svojom hrabaní peňazí, uzavretý vo svojom chladnom egoizme. Neustále sa ho zmocňuje strach, ani nie o vlastný osud, ale o bezpečnosť svojich vecí.

Gogol, zobrazujúci Plyushkina, jasne ukazuje útrapy svojich roľníkov. Odraz života nevoľníkov nachádzame na rôznych miestach v kapitole venovanej Pľuškinovi. V podstate táto téma prechádza celým popisom detailov jeho života, jeho psychologického vzhľadu a správania. Odhaľuje sa nielen v rozhovoroch Pljuškina s Čičikovom, ale aj v scénach s Proškom, s Mavrom, v zobrazení jednotlivých svetlé obrázky a podrobnosti.

Záver

Gogoľov hrdina umelecká báseň

Pri čítaní "Mŕtvych duší" sa občas chce kričať, ako mnohým Gogoľovým hrdinom: "Čert vie, čo to je!" - a odložte knihu. Úžasné detaily sa krútia ako zložité vzory a berú nás so sebou. A len nejasný zmätok a hlas zdravý rozum nedovoľte, aby čitateľ konečne podľahol príťažlivej absurdite a bral ju ako samozrejmosť. V skutočnosti sa mimovoľne ponoríme do sveta detailov a až potom si zrazu uvedomíme, že sú až do krajnosti zvláštne.

„Dead Souls“ nám skutočne ukazuje celú paletu takýchto „drobností“ – krajinu, portrét, detaily interiéru, detailné porovnania, opäť – oplývajúce detailmi.

Bibliografia:

1. N. V. Gogoľ. kompletná zbierka kompozície. Vydavateľstvo "Fiction"; M., 1967.

2. V. G. Belinský. Zozbierané diela. M., 1962.

3. Gogoľ N.V. Úplné zloženie spisov. V 8 zväzkoch. Vydavateľstvo "Fiction"; M., 1967.

4. Belinsky VG Complete Works. V 13 zväzkoch. M., 1955.

5. Vrcholy. Kniha o vynikajúce diela ruská literatúra. Kompilácia a všeobecné vydanie od S. I. Mashinského. M., 1978.

6. Zolotoušskij I. P. Gogoľ. M., 1979. (séria "Život úžasní ľudia»)

7. Mann Yu. V. O poetike "Mŕtve duše" - V zbierke: Ruština klasickej literatúry. M., 1969.

8. Khrapchenko M. B. „Mŕtve duše“ od N. V. Gogoľa. M., 1952.

9. Dokusov A. M., báseň Kachurin M. G. N. V. Gogoľa „Mŕtve duše“ v r. školské učenie. M., "Osvietenie"; 1982.

Hlavnou témou výskumu je vymedzenie úlohy predmetu-domácnosti a portrétnych detailov pri vytváraní obrazov vlastníkov pôdy v básni N.V.Gogolu „Mŕtve duše“.

Účelom tejto práce bolo študovať Gogolovu metódu charakterizácie hrdinov, sociálnu štruktúru prostredníctvom detailov. Podrobnosti o živote hrdinov priťahovali pozornosť spisovateľa v jeho raných dielach. V Dead Souls je však využitie umeleckého detailu mimoriadne rozšírené. „Preto je vytvorenie básne „Mŕtve duše“ skvelé,“ napísal Belinsky, „že odhaľuje a rozpitváva život do najmenších detailov a týmto maličkostiam sa pripisuje všeobecný význam.

Nie je náhoda, že Gogoľ otvára svoju galériu portrétov miestnych panovníkov obrazom Manilova, ktorý na prvý pohľad pôsobí značne atraktívne vlastnosti. Sám je úprimne presvedčený o svojej vysokej duchovnej organizácii a o tom, že žije vo sfére vysokých ľudských záujmov. Na prvom stretnutí sa Manilov javí ako prominentná osoba, „jeho črty tváre neboli zbavené príjemnosti, ale táto príjemnosť sa zdala byť príliš sladká“, v jeho recepciách a obratoch bolo niečo potešujúce miesto a známosť.

Podrobnosti o živote Korobochky nás predstavia skôr, ako stihne o sebe povedať:

„Izba bola ovešaná starými tapetami; obrázky s niektorými vtákmi; medzi oknami sú malé starožitné zrkadlá s tmavými rámami vo forme stočených listov; za každým zrkadlom bol buď list, alebo starý balíček kariet, alebo pančucha; nástenné hodiny s maľovanými kvetmi na ciferníku ... "

Čitateľovi je jasné, že táto izba môže patriť horlivej gazdinej, jednej z tých statkárov, ktorí poznajú peniaze aj svojich nevoľníkov, žije uzavretá na svojom panstve ako v krabici a jej šetrnosť sa časom rozvinie do hromadenia.

Rovnako ako keď sa rozprávanie zmení z Manilova na Korobochku, je zreteľne cítiť vnútorné porovnanie týchto obrazov, tak aj pri prechode na obraz Nozdryova sa jasne odhalí kontrast medzi Korobochkou a touto novou postavou:

„Je pravda, že tvár Nozdryova je čitateľovi už trochu známa. Každý musel stretnúť veľa takýchto ľudí. Hovorí sa im zlomené malé, sú známe aj v detstve a v škole dobrí súdruhovia... Čoskoro sa spoznajú, a než sa stihnete obzrieť, už vám povedia: ty ... Vždy sú to rečníci, veselci, nerozvážni ľudia, prominenti. Spisovateľ teda jednoznačne zdôrazňuje, že postava, ktorú stvárňuje, nie je ojedinelou, smutnou výnimkou, ale obyčajnou, rozšírenou postavou. Toto je postava, ktorou sa to „hemží naša pozemská, niekedy trpká a nudná cesta“.

Sobakeviča zas nemožno zaradiť medzi ľudí, ktorí sa vznášajú v oblakoch, vyžívajú sa v ilúziách. Naopak, stojí oboma nohami na zemi, veľmi triezvo hodnotí ľudí a život. Gogol, ktorý opisuje každodenný spôsob života Sobakeviča, zdôrazňuje skutočnosť, že tu bolo všetko „tvrdohlavé, bez otrasov, v nejakom silnom a nemotornom poriadku“. Solídnosť, fundamentálnosť sú charakteristické črty samotného Sobakeviča a každodenného prostredia, ktoré ho obklopuje.

Na celom jeho spôsobe života, počnúc detailmi každodenného života, je zároveň pečať nemotornosti, škaredosti. Nábytok v Sobakevičovom dome „mal zvláštnu podobnosť so samotným majiteľom domu; v rohu obývačky stála orechová kancelária na absurdných štyroch nohách, dokonalý medveď. Stôl, kreslá, stoličky – všetko malo tú najťažšiu a najnepokojnejšiu kvalitu, jedným slovom, každý predmet, každá stolička akoby hovorila: „A ja tiež, Sobakevič! alebo: "A tiež sa veľmi podobám na Sobakeviča!"

Rovnako ako Korobochka a Sobakevich, Plyushkin je zaujatý hromadením bohatstva; rovnako ako oni ovládajú sebecké city a túžby. Ale tieto egoistické pocity a túžby nadobúdajú v Plyuškinovi charakter všeobjímajúcej vášne, dominujúcej lakomosti nad všetkým. Hromadenie vecí, materiálnych hodnôt sa pre neho stáva jediným životným cieľom, mimo ktorého neexistuje absolútne nič. Nenásytná chamtivosť zberateľa vedie k tomu, že stráca zmysel pre význam vecí, prestáva rozlišovať dôležité od maličkosti, užitočné od nepodstatného. Takouto vnútornou devalváciou objektívneho sveta získava nedôležité, bezvýznamné, bezvýznamné nevyhnutne zvláštnu príťažlivosť; Plyushkin na to zameriava svoju pozornosť. V snahe posilniť svoj blahobyt sa Pljuškin mení na oddaného, ​​neúnavného otroka vecí, otroka svojej vášne.

Dôležitým sa stalo detailovanie zobrazených javov výtvarná technika za spisovateľa odhodlaného „uviesť celý obrovský, ohromujúci obraz maličkostí, ktoré zaplietli naše životy“. Jasný, nezabudnuteľný detail núti čitateľa pozrieť sa bližšie na hrdinu, bližšie sa pozrieť na jeho vnútorný svet. Všetky postavy v básni sa odrážajú v predmetoch okolo nich.

Zdalo by sa, že na tvorbe sa podieľajú drobné a na prvý pohľad nepodstatné detaily kompletný systém obrázky v práci. Práve cez časť Gogoľ zobrazuje celok – prostredie, prostredie, v ktorom sa formovali charaktery postáv a ktoré je naplnené výsledkami ich životnej praxe a spoločenské aktivity.

Obrazy vlastníkov pôdy vytvorené spisovateľom sú historicky špecifické. Nesú najpodstatnejšie, typické znaky duchovnej degenerácie miestnej šľachty. Zároveň však odrážali univerzálne ľudské zlozvyky. Preto sa postavy z "Mŕtve duše" stali známymi.

Nečinný snílek, snílek, ktorý sa nevie a nechce venovať užitočnej práci, voláme Manilov; klamár, chvastúň, bitkár - Nozdrev; chamtivý lakomec - Plyushkin; nemotorný hrbolček, šliapajúci všetkým na nohy - Sobakevič; mentálne obmedzený človek – „clubhead“.

Každý hrdina teda predstavuje osobitnú stránku ruskej reality, čitateľom rozpoznateľné len maličkosti. Navyše detaily pomáhajú odhaliť ústredný problém básne – problém nekrózy živej duše. Gogoľovi hrdinovia sa zdajú byť stratení v nekonečnom svete vecí, sami sa menia na niečo „objektívne“, neduchovné.

Vzájomné spievanie nežných a naivných piesní pred celým davom. Nemožno sa odtrhnúť od folklórnej rozprávky Fomy Grigorjevič vo „Večer predvečer Ivana Kupalu“, kde Gogoľov estetický objav spočíva v nebývalej psychologickej komplexnosti rozprávača, prostého šestnástka, ale aj takmer romantickej básnik. Svet ľudového myslenia je bohatý, spája sa v ňom folklór a rozprávky s ...

Pokiaľ ide o kompatibilitu s inými farbami, vyjadrujúce odtiene nálady, význam, ktorý chcel básnik vložiť do svojich poetických línií. KAPITOLA II. Zvukové zafarbenie textov A. Bloka V komplexe umelecká štruktúra V Blokových básňach zvuk plní funkciu najlepšieho umeleckého nástroja. Neďaleko naživo v Blokových básňach znie realisticky, pozemsky a zvuky - symboly, zvuky - poslovia ...

Okrem vyššie uvedených umeleckých detailov sú v epizóde náznaky predmetov, ktoré sú tiež dôležité pre pochopenie obrazu Schránky.

Dôležitým detailom sú hodiny: „... nástenné hodiny prišli odbiť. Po syčaní nasledovalo hneď piskot a nakoniec, napínajúc zo všetkých síl, udreli dve hodiny s takým zvukom, ako keby niekto palicou búchal do rozbitého hrnca, po čom kyvadlo opäť pokojne cvakalo doprava a doľava. Hodinky sú vždy symbolom času a budúcnosti. Inhibícia, opäť istá staroba hodín (a teda času) v dome Korobochka, zdôrazňuje rovnakú inhibíciu života.

V Korobochkovej reči je okrem hodín zastúpený aj čas. Na označenie dátumov nepoužíva kalendárne termíny, ale riadi sa cirkevnými sviatkami (Vianoce, Filipov pôst), charakteristickými pre ľudová reč. Svedčí to ani nie tak o blízkosti zemepánskeho spôsobu života k ľudu, ale o jej nevzdelanosti.

K častiam toalety Boxu sú zaujímavé dva umelecké detaily: čiapka na strašiaku a pančucha za zrkadlom. ak ho prvý charakterizuje len z hľadiska praktickej orientácie a podoby človeka (strašiak má predsa zobrazovať človeka), potom je úloha druhého detailu nejasná. Dá sa predpokladať, súdiac podľa série "list" - "starý balíček kariet" - "punčocha", že ide o nejaký druh zábavy alebo dievčenské veštenie, čo tiež potvrdzuje, že život Korobochky je v minulosti.

Opis nádvoria a opis miestnosti začínajú zmienkou o vtákoch (kurčatá a morky na dvore, „nejaké“ vtáky na obrazoch, „nepriame oblaky“ strák a vrabcov) a navyše charakterizuje podstatu majiteľka panstva - jej duša je pri zemi, praktickosť je hlavným meradlom hodnôt .

V Korobochkovej reči sú nielen hovorové a ľudové prejavy, ale aj slová charakteristické pre minulú éru – „avantgarda“.

Celkovo možno povedať, že výtvarný detail v Gogoľovej básni je prostriedkom na charakterizáciu postavy, pridáva nuansy alebo implicitne naznačuje podstatné črty obrazu.

Korobochka a Chichikov

Gogolova báseň „Mŕtve duše“ je štruktúrovaná tak, že pri pozornom a premyslenom čítaní pochopíte, že postavy, s ktorými sa Čičikov stretáva - úradníci a statkári, sú spojené nielen s hrdinom dejová línia. Po prvé, história samotného Čičikova je umiestnená na samom konci prvého zväzku, čo znamená, že musí dodržiavať aj zákony výstavby básne - vzostupné a zostupné línie. Po druhé, Chichikov má úžasnú vlastnosť - okamžite si vybrať presne taký spôsob správania a motiváciu pre ponuku na predaj „mŕtvych“ duší, ktoré sú pre partnera najvhodnejšie. Je to len prirodzená zručnosť, vlastnosť jeho charakteru? Ako vidíme z Čičikovho životného príbehu, táto vlastnosť mu bola vlastná od samého začiatku, takmer od detstva - vždy hádal slabosťčloveka a možnosť „medzery v duši“. Podľa nášho názoru je to spôsobené že v hrdinovi sú v koncentrovanej podobe všetci títo úradníci a gazdovia, ktorých obratne klame, využívajúc ich ako prostriedok na dosiahnutie osobných cieľov. A táto myšlienka je najviac potvrdená v epizóde stretnutia s Korobochkou.

Prečo práve v tejto časti básne, keď dôjde k dohode s „klubovým“ majiteľom pozemku, autor podrobne opisuje Čičikovov cestovný box, a to tak, že sa čitateľ pozrie cez rameno a niečo vidí tajomstvo? Veď s popisom ďalších vecí hrdinu sa stretávame už v prvej kapitole.

Ak si predstavíme, že táto schránka je akýmsi domom (každá postava v básni musí mať dom, od ktorého sa v skutočnosti charakteristika začína) a Gogoľov dom, jeho vzhľad a vnútorná výzdoba symbolizujú stav duše človeka, celá jeho podstata, potom Čičikova rakva ho charakterizuje ako človeka s dvojitým a dokonca trojitým dnom.

Prvá úroveň je to, čo každý vidí: inteligentný partner, ktorý môže podporiť požadovanú tému, slušný človek, zároveň vecný a schopný tráviť čas rôznorodo a slušne. To isté je v škatuli - v hornej zásuvke, ktorá je vytiahnutá, „v strede je mydelnička, za mydelničkou je šesť alebo sedem úzkych priečok na žiletky; potom štvorcové zákutia pre pieskovisko a kalamár, medzi nimi vyhĺbený čln na perá, pečatný vosk a všetko, čo je autentickejšie; potom všelijaké prepážky s viečkami a bez viečok na to, čo je kratšie, vyplnené služobnými, pohrebnými, divadelnými a inými lístkami, ktoré sa skladali na pamiatku.

Druhou vrstvou osobnosti Čičikova je obchodník, rozvážny a obratný kupec „mŕtvych duší“. A v krabici - "v liste bol priestor zaberaný hromadami papierov."

A nakoniec, to, čo je skryté v hĺbke a neznáme pre väčšinu ľudí, ktorí sa s hrdinom zaoberali, je hlavným cieľom hrdinovho života, jeho snom o peniazoch a o tom, čo tieto peniaze dávajú do života - blaho, česť, rešpekt: ​​“ potom nasledovala skrytá pokladnička, ktorá sa nenápadne vysúva z boku krabičky. Vždy bol tak narýchlo predsunutý a v rovnakom momente dojatý majiteľom, že sa asi ani nedá povedať, koľko tam bolo peňazí. Tu je, pravá podstata hrdina - prospech, príjem, od ktorého závisí jeho budúcnosť.

Skutočnosť, že tento popis sa nachádza práve v kapitole venovanej Korobochke, zdôrazňuje dôležitú myšlienku: Čičikov je tiež malý Korobochka, rovnako ako Manilov, Nozdrev, Sobakevič a Plyushkin. Preto si tak dobre rozumie s ľuďmi, preto sa vie prispôsobiť, prispôsobiť inému človeku, lebo on sám je tak trochu tým človekom.

Nikolaj Vasilievič Gogoľ poznamenal, že hlavnou témou "Mŕtve duše" bolo súčasné Rusko. Autor veril, že „nie je možné inak nasmerovať spoločnosť alebo dokonca celú generáciu ku kráse, kým neukážete celú hĺbku jej skutočnej ohavnosti“. Preto báseň predstavuje satiru na miestnu šľachtu, byrokraciu a iné sociálne skupiny. Tejto úlohe autora je podriadená aj kompozícia diela.

Obraz Čičikova, ktorý cestuje po krajine pri hľadaní potrebných spojení a bohatstva, umožňuje N. V. Gogolovi ukázať rôzne aspekty reality: život, zvyky, postavy, krajinu. V prvej kapitole autor uvádza krátke opisy hlavných aktérov, vrátane vlastníkov pôdy. Ďalších päť kapitol, od druhej po šiestu, je venovaných každému z vlastníkov pôdy, od ktorých sa Pavel Ivanovič Čičikov chystá kúpiť „mŕtve duše“, aby ich ako živé zastavil v banke.

Obsah kapitol je zostavený podľa rovnakého plánu. Pohľad na panstvo, celkový stav hospodárstva, kaštieľ a jeho výzdoba, charakteristika zemepána, opis jeho vzťahu k Čičikovovi. Osobitné miesto zaujíma prezentácia vyjednávania, samotná transakcia na nákup duší auditu. Taktiež poradie vzhľadu vlastníkov pôdy v básni nie je náhodné. Sám autor vo „Vybraných miestach z korešpondencie s priateľmi“ poznamenal, že „hrdinovia nasledujú jeden za druhým, jeden vulgárnejší ako druhý“.

Čičikov je prvý, kto navštívi Manilov. Tento vlastník pôdy úplne nestratil svoju ľudskosť. Charakterizuje ho snívanie, dobrosrdečnosť, túžba „sledovať nejakú vedu“. V básni Gogol sprostredkúva obraz Manilova takto: „V jeho očiach bol prominentnou osobou; jeho črty tváre neboli zbavené príjemnosti, ale táto príjemnosť sa zdala byť prenášaná príliš veľa cukru; v jeho správaní a obratoch bolo niečo, čo sa mu páčilo láskavosťou a známosťami. Lákavo sa usmieval, bol blond, s modrými očami.

Zariadenie Manilovho domu je zvláštnou zmesou jemných vecí a rozbitého nábytku. Môžete si spomenúť napríklad na stoličky, ktoré boli ešte „čalúnené len rohožou“ a majiteľ niekoľko rokov hosťom hovoril, že tieto stoličky „ešte nie sú pripravené“.

Manilovovu nezodpovednosť potvrdzuje aj skutočnosť, že nielenže nevie, koľko roľníkov zomrelo, ale zdá sa, že nemá veľmi dobrú predstavu o stave vecí na svojom panstve, ľahostajne to potvrdzuje. odpoveď úradníka, že „mŕtvych nikto nepočítal“. Táto postava trávi čas v prázdnych snoch, napríklad o tom, že „by bolo pekné postaviť kamenný most“, na ktorom by boli po oboch stranách obchody, kde by predávali potrebný tovar.

Manilovove zvyky presne charakterizujú také detaily ako „... nejaká kniha so záložkou na štrnástej strane, ktorú neustále čítal dva roky“ a umiestnená na parapetoch „... kopce popola vyrazené z potrubia, usporiadané nie bez usilovnosti vo veľmi krásnych radoch ... “.

Hoci Manilova v prvých sekundách ohromili Chichikovove návrhy na predaj „mŕtvych duší“, ale jeho najlepší priateľ Pavel Ivanovič ho uistil, že to nie je v rozpore so záujmami štátu, dokonca ponúka, že vystaví kúpnu zmluvu. vlastné náklady. Autor uvádza presný popis tohto hrdinu: "Existuje druh ľudí známych pod menom: ľudia sú takí-takí, ani to, ani to ... Možno by sa k nim mala pridať Manilova."

Majstrovstvo autora sa prejavilo nielen v typizácii, ale aj v individualizácii obrazov. Gogoľova genialita sa prejavila v umení využívať umelecké detaily. Rovnaký detail, ktorý je súčasťou určitého obrazu, sa opakuje, vylepšuje. Takou je napríklad Manilovova zaťatosť, ktorá sa prejavila aj v prehnane zdvorilom, cukríkovom prejave postavy. Autor básne sa „odvážil“ opísať „roztrieštené, každodenné postavy“, predstavil ich „očiam ľudu“. Pravdepodobne je to táto vlastnosť diela, ktorá priťahuje pozornosť nových generácií čitateľov, dáva im nielen estetické potešenie, ale učí aj morálnu lekciu.