Uralská pobočka Ruskej akadémie maľby, sochárstva a architektúry Iľju Glazunova, založená vo vlasti S. P. Diaghileva v Perme.
História vzniku a formovania uralskej vetvy je ako príklad celkom pozoruhodná tvorivá činnosť v čase, ako sa vtedy zdalo, beznádejného kolapsu krajiny – sociálneho, ekonomického a hlavne – duchovného. V súčasnosti je o prácu pobočky veľký záujem kultúrny život v ruskej provincii.
Dnes je uralská pobočka akadémie jedinou plnohodnotnou akademickou univerzitou na Urale, ktorá ovplyvňuje formovanie umelecký život v celom regióne. O prvotne vytýčených princípoch jej činnosti svedčia slová, ktoré svojho času vyslovil prvý riaditeľ pobočky, pozoruhodný permský architekt S.I. Tarasov: „Bojuje sa o Rusko nie o geografický priestor, ale o priestor ruská duša."
V odbore pracuje na výchove mladých umeleckých majstrov približne sto učiteľov, z ktorých takmer polovicu tvoria lekári a kandidáti vied, dvanásť má čestné tituly. Medzi nimi slávnych majstrov výtvarné umenie nielen v regióne Kama, ale aj v krajine: Ľudový umelec Ruska A. P. Zyryanov, ocenení umelci Ruska T. E. Kovalenko, S. R. Kovalev, A. M. Ovchinnikov, L. I. Perevalov, A. T. Amirkhanov, laureát Celo ruské súťaže architektonické projekty V.P. Shchipalkin, niekoľkonásobný víťaz architektonických reštaurátorských súťaží N.B. Belov. Medzi pedagógmi sú mladí absolventi odboru, talentovaní maliari, účastníci mnohých výstav T.T. Nechukhina, A.A. Murgin a ďalší.
Asi 200 študentov z Permu, Čeľabinska, Jekaterinburgu, Kirova, Iževska, Glazova a ďalších miest študuje v piatich odboroch odboru – maľba, sochárstvo a architektúra, dekoratívne a úžitkové umenie a dizajn architektonického prostredia. Vzdelávací proces sa spája s veľmi úspešnou účasťou pedagógov a žiakov na výstavách, súťažiach, prehliadkach, festivaloch – od regionálnych až po medzinárodné.
Do všetkého sa zapája tím pobočky kultúrnych programov Mestá. Absolventi sú veľmi žiadaní a dopyt po nich sa každým dňom zvyšuje. Pôsobia vo všetkých regiónoch Uralu, nielen v oblasti výtvarného umenia. Napríklad Vsevolod Averkin sa stal hlavným umelcom regionálneho činoherného divadla. Touto cestou išiel ďalší študent pôsobiaci v Divadle opery a baletu. Mladí umelci ovplyvňujú formovanie umeleckej sféry regiónu Kama. Víťazmi súťaže na vývoj sa stali sochár T. Koneva a dizajnér M. Kholkina pamätný pamätník slávnemu permskému choreografovi E. Panfilovovi. Absolvent sochárskeho odboru A. Igošev je autorom rekonštrukcie pamätníka Alexandra II. v Jugo-Kamsku. Žiaci a učitelia sa aktívne podieľajú na záchrane historických a kultúrnych pamiatok Permská oblasť. Za posledných desať rokov boli vypracované projekty obnovy architektonických pamiatok z konca 18. – začiatku 20. storočia, vrátane stavieb podľa návrhov známeho permského architekta I.I.Svijazeva: Dom šľachtického snemu, Kostol Všetkých svätých, Kostol Všetkých svätých, Kostol sv. dom N.N. Krylova a ďalších. Stále častejšie sa objavujú mená mnohých absolventov rôzne projekty národnej a medzinárodnej úrovni.
Celý popis
Uralská pobočka Ruskej akadémie maľby, sochárstva a architektúry Ilju Glazunova je inštitúcia vyššieho vzdelávania určená na zlepšenie úroveň vzdelania mladšia generácia ruských umelcov. Táto univerzita sa hlási k tradíciám ruskej realistickej školy, ktorá zasa vychádza z ruského akademizmu. Živosť Rusov akademická škola Dokazujú to udalosti súčasného umeleckého života v Perme. Absolventov akadémie je najlepšie vidieť na výstavách v Perme posledné desaťročie; vstupujú do radov miestnej pobočky Zväzu umelcov Ruska, mnohí z nich vstupujú do kultúrneho priestoru „hlavných miest“...
Uralská pobočka Ruskej akadémie maľby, sochárstva a architektúry Ilya Glazunova sa objavila pred viac ako 20 rokmi. Tento je jedinečný umeleckej univerzity pod vedením slávneho Iľju Glazunova presadzuje úplne dôslednú vzdelávaciu politiku. Zmyslom tejto politiky je predstaviť mladým talentom ruské realistické umenie, pestovať vlastenectvo bez nadmerného pátosu – ako prirodzenú lásku k do mojej rodnej vlasti, k jeho prírode a ľuďom, k jeho tvorivé dedičstvo. Od roku 2014 je riaditeľom pobočky profesionálny výtvarník-maliar docent Alexej Anatoljevič Murgin.
Univerzita má viacero špecializovaných katedier, diferencovaných najmä podľa druhov umenia.
Katedra maľby a kompozície existuje od začiatku formovania uralskej pobočky. Na jej čele stojí zástupkyňa prvej absolventskej triedy Akadémie Tatyana Timofeevna Necheukhina. V pedagogickom zbore je ctený umelec Ruska L.I. Perevalov, ctený pracovník kultúry Ruskej federácie O.M. Vlasov, umelci M.V. Kayotkin, M.V. Nurulin, K.V. Suslov. Príjem pre maliarske oddelenie je malý, ale dôkladný, pretože toto umenie vyžaduje od profesionála okrem bohatého tvorivého talentu vo všeobecnosti aj zvláštny zmysel pre farby, ktorý nie je daný každému.
Výber personálu a jeho ďalšia profesionalizácia je založená na harmonickom akademickom programe, zabezpečujúcom logickú dôslednosť a pevnosť pri zvládnutí remesla. Vďaka dlhoročným akademickým štúdiám umelec chápe majstrovstvo kompozície, formy a farby. Nie náhodou sa práce absolventov akadémie vyznačujú premyslenosťou a vycibrenosťou techniky, čo samo o sebe hovorí o skvelej profesionálna kultúra A zvláštny vývoj mladé talenty.
Budúci umelci budú určite pracovať pod holým nebom, cestovať do najsvetlejších a najmalebnejších kútov regiónu Perm. Uralská príroda je mimoriadne krásna. Ťažký, silný, veľkolepý, poskytuje nevyčerpateľný materiál pre formovanie maliara, pre hľadanie jeho tvorivého ja. úžasné ruský spisovateľ Viktor Astafiev, žijúci v Perme, sníval o čase, keď sa „nájdu mladí ľudia talentovaných umelcov a vzdá hold kráse Sivého Uralu.“ V novom storočí sa to stáva dosiahnuteľným.
Dôležitú úlohu vo vývoji maliara zohráva znalosť sveta umelecké dedičstvo, ako teoreticky, tak aj z praktického hľadiska– napríklad pri kopírovaní diel známych ruských umelcov zo zbierky Permskej umeleckej galérie.
Mladí umelci sú vyškolení vo všetkých žánroch maľby, ale podľa akademickej tradície je v popredí ich záujmu oživenie historickej maľby, ktorá je navrhnutá tak, aby odrážala tak slávnu minulosť ruských dejín, ako aj drámu moderných udalostí, ktoré tvoria historickú obrys.
Diplomové práce pokrývajú široké spektrum historické témy. Tu sú príbehy z Uralu a ľudové sviatky, Svätý Štefan z Permu a dobyvateľ Sibíri Ermak, chovatelia Demidov a priemyselníci soli Stroganov. Z hlbín storočí na nás hľadí, buduje, Jaroslav Múdry Katedrála svätej Sofie a Peter I. pacifikovali Baltské more. Mladých umelcov uchvátila záštita Kataríny II. a návšteva Alexandra I. v Perme. Jednou z najpopulárnejších je téma sprievod. Absolventi nevytvárajú ani tak obraz ruského náboženského sprievodu, ako skôr obraz duchovnej obrody ľudu. Ich diela majú jednoznačne optimistický, život potvrdzujúci význam.
Rozsah dotykov s históriou je široký a rozmanitý, ale vždy ide o históriu Ruska a Ruska, históriu regiónu Perm ako východnej základne. staroveký ruský štát. To všetko hovorí o duchovnej koncentrácii mladých tvorcov, ich hlbokej túžbe po rodná história a jej vynikajúcich tvorcov.
Postupne priberanie na váhe každodenný žáner orientovaný na moderné témy. IN žánrových dielČasto sa odrážajú rôzne zvyky a rituály. Niektoré diela majú folklórny, dokonca magický pôvod - tu si môžeme všimnúť obrazy Tatyany Timofeevny Necheukhiny, ktorá teraz vedie oddelenie maľby a kompozície, pričom svoju silu a skúsenosti venuje rastúcim maliarom.
Veľké číslo diela venované najväčšia postava Ruská kultúra S.P. Diaghilev a jeho baletné predstavenia. Zaujímavo boli riešené skladby A.A. Murgina, M.V. Nurulina, V.V. Kovalenko. Diplomová práca Julie Kostenkovej „Rehearsal“ je venovaná moderný balet Perm.
Neobyčajne živo a presvedčivo sú vyriešené moderné žánrové výjavy takých mladých maliarov ako A. Usatov, K. Golovenko, T. Denisenko, E. Naimushina, D. Permyakov. Svoje kompozície budujú ostro a dynamicky, kompetentne riešia farebné problémy a sebavedomo modelujú tvary objektov. Veľa žánrové scény venovaný umeleckému životu regiónu Kama.
oddelenie akademické kreslenie, akvarel a dekoratívna maľba, pracujúca pod vedením absolventa akadémie Alexeja Anatoljeviča Murgina, je jednou z „najmladších“ v odbore: vznikla v roku 1997. A jeho formovanie nie je ani zďaleka náhodné – veď kresba je základom každého druhu výtvarného umenia. V pedagogickom zbore je ctený umelec Ruska A.T. Amirkhanov, V.A. Ostapenková, V.V. Rakisheva, E.L. Murgina-Zagarskikh a ďalší učitelia.
Kreslenie sa učia žiaci všetkých odborov od 1. do 5. ročníka. Školenie prebieha podľa akademického programu, ktorý zabezpečuje postupné zvládnutie zručnosti kresliča - od kreslenia sadry až po vytváranie kompozičných portrétov a náčrtov historický obraz. Na tomto oddelení získavajú mladí umelci hlboké poznanie anatómia (existuje špeciálny predmet - „anatomická kresba“). Práca s prírodou zohráva dôležitú výchovnú úlohu: „ živá hlava„Umelci kreslia už od druhého semestra a je potrebné ďalšie štúdium v plnom rozsahu. V zásade mladí umelci kreslia všetko a snažia sa dosiahnuť maximálnu slobodu v používaní ceruzky, dreveného uhlia a sangvinika. Učitelia sa vždy snažia o zmysluplnú, premyslenú kresbu, a nie o mechanické kopírovanie nejakých reálnych predmetov.
Absolventi všetkých odborov sú podľa zavedených akademických tradícií jednoducho povinní ovládať, a ešte lepšie, žiariť svojou správnou a presnou kresbou. Ale každý odbor si rozvíja svoje špecifikum kresby: u maliarov prevláda kresba tónovo-priestorová, u sochárov a úžitkových umelcov - dekoratívno-plastická, u architektov a dizajnérov - štrukturálne-lineárna. V každom prípade dosahujú najlepší absolventi Akadémie vysoký stupeň zručnosť kreslenia, čo je čo hlavná zásluha pedagógovia odboru akademická kresba, akvarel a dekoratívna maľba.
Katedra sochárstva patrí medzi najserióznejšie „absolventské“ odbory. Od roku 2003 katedru vedie docent Ivan Ivanovič Storozhev, ktorý zostavil silný pedagogický zbor. Učitelia katedry R.M. Guseinov, A.A. Matveev, E.A. Simanov spolu s rešeršami v oblasti monumentálneho sochárstva vytvárajú stojanové diela, s ktorými sa podieľajú na regionálnych, celoruských, medzinárodných výstavách, a tiež sa zúčastňuje sympózií, festivalov a súťaží sochárstva z kameňa, dreva, kovu, snehu a ľadu. Katedra vyvíja nové programy, píše rôzne metodické príručky, pomáha absolventom budovať komplexné, spoločensky významné projekty.
Katedra dekoratívneho a úžitkového umenia, ktorú vedie Valery Ivanovič Mineev, je jednou z najpopulárnejších. Programy tohto odboru sú veľmi široké a sú do značnej miery ovplyvnené miestnym dedičstvom. Tieto programy dávajú študentom nielen predstavu o hlavných etapách a všeobecných vzorcoch vývoja dekoratívneho a úžitkového umenia, ale tiež ich zoznámia s históriou prikamskej kreativity, od permského zvieracieho štýlu po moderné diela do kameňa, dreva a kovu. Spojenie medzi úžitkovým a estetické funkcie, dialektika obsahu a formy v dielach dekoratívneho a úžitkového umenia je poňatá veľmi hlboko, komplexne, na živých a konkrétnych príkladoch.
V pedagogickom zbore je ctený umelec Ruska R.B. Ismagilov, E.A. Zobačeva, R.R. Ismagilov, L.P. Perevalová, E.A. Mavrina, Yu.A. Shikin a kol.
Katedra dizajnu architektonického prostredia, úzko spojená s Katedrou dekoratívneho a úžitkového umenia, je jednou z najnovších. Na jej čele stojí kandidát architektúry Andrej Andrejevič Žukovskij, autoritatívny dizajnér a talentovaný učiteľ tejto komplexné umenie, ktorá úzko súvisí s technický pokrok. Dizajn, ktorý má zložitú povahu, vyžaduje vhodné školenie pre budúcich majstrov. Na tieto podmienky katedra pri poskytovaní študentov prihliada široký kruh umeleckých a technických disciplín, vytvárajúcich možnosti interakcie medzi katedrami pri tvorbe individuálnych absolventských projektov. Mala by sa uznať najužšia interakcia medzi dizajnom a architektúrou.
V pedagogickom zbore sú čestní architekti Ruska A.A. Metelev a M.A. Popová, I.V. Tyunina, T.B. Solovyová a ďalší.
Katedra architektúry je naopak jednou z najstarších. Bola založená pred dvadsiatimi rokmi, počas ktorých ju viedli Alexander Sergejevič Terekhin a Sergej Ivanovič Tarasov. Od roku 2003 vedie katedru docent, čestný architekt Ruska Viktor Petrovič Shchipalkin, ktorý zostavil silný pedagogický tím - architekti E.I. Ostarková, T.V. Shchipalkina, V.Yu. Šuvanov a i. Jednou z hlavných predností katedry je výchova k „ekologickému mysleniu“ budúcich architektov.
Ako vyplýva z konkrétnych diel, mladí architekti uvažujú široko a priestorovo. Týkajú sa formovania mestského prostredia ako vytvárania akejsi plastickej a organickej jednoty. Architektúru vnímajú ako živé telo vo vesmíre. A toto je vždy individuálne zastúpenie. Preto túžba po nezvyčajných, jedinečných riešeniach, rozvíjaní individuálneho štýlu, túžba po osobných projektoch, ktoré vám umožnia vyjadriť „svoje“ znalosti architektúry.
Príprava architektov zahŕňa pomerne širokú prax. Tréningový program poskytuje jednak kontinuitu vo vyučovaní, jednak logickú postupnosť architektonického návrhu. Projekty chrámov, kaplniek, parkových pavilónov, verejných a obytných budov demonštrujú mnohoštýlovosť a rozmanitosť umelecké riešenia. V mnohých projektoch vzniká osobitá dramaturgia prostredia, ktorá je daná rozmarnými „arabeskami“ blokov, premyslenými svetelnými a tieňovými efektmi a výraznou farebnosťou.
Mesto sa budúcim architektom často prezentuje ako krajinný komplex – kríky, trávniky, stromy, zelené závesy medzi kamennými hmotami. Pravdepodobne už Perm nebude záhradným mestom, no zachovať v ňom ľudské proporcie veľkostí je zrejme prvoradou úlohou budúcich architektov. Musia prehodnotiť celé životné prostredie, v dôsledku čoho sa mesto stane globálnym architektonickým projektom, ktorému dominuje umelecký obraz, vzniká syntéza vyššieho rádu. Prostredie je konštruované ako organizmus, ktorý nadobúda vlastnosti polyfónna hudba. „Environmentálne“ myslenie pomáha nájsť kompozičné spojenie medzi architektúrou a krajinou, predovšetkým s vodnými plochami rieky Kama – základom pre vytvorenie obrazu, plasticity a štruktúry...
Za jednotiaci bod v činnosti všetkých oddelení akadémie možno považovať postoj k vzdelávaciemu procesu, k tvorbe budúceho umelca. Pestovať si vzťah k prírode, k človeku, k svetu vôbec je jednou z dôležitých úloh tímu pedagógov akadémie, ktorí veria, že hlavná podpora budúci tvorcovia - realizmus, hlavný prúd ruského umenia po mnoho storočí.
Uralská pobočka federálneho štátu vzdelávacia inštitúcia vyššie vzdelanie"Ruská akadémia maľby, sochárstva a architektúry Iľju Glazunova"
Uralská pobočka Ruskej akadémie maľby, sochárstva a architektúry Ilya Glazunova je inštitúcia vyššieho vzdelávania určená na zlepšenie vzdelanostnej úrovne mladšej generácie ruských umelcov. Táto univerzita sa hlási k tradíciám ruskej realistickej školy, ktorá zasa vychádza z ruského akademizmu. Živosť ruskej akademickej školy dokazujú udalosti súčasného umeleckého života v Perme. Absolventov akadémie je najlepšie vidieť na výstavách v Perme za posledné desaťročie; vstupujú do radov miestnej pobočky Zväzu umelcov Ruska, mnohí z nich vstupujú do kultúrneho priestoru „hlavných miest“...
Univerzitné kontakty
Adresa univerzity:
Oficiálna stránka:
artacademy.perm.ru
Uralská pobočka Ruskej akadémie maľby, sochárstva a architektúry Ilya Glazunova sa objavila pred viac ako 20 rokmi. Táto jedinečná umelecká univerzita pod vedením slávneho Iľju Glazunova presadzuje úplne dôslednú vzdelávaciu politiku. Zmyslom tejto politiky je predstaviť mladým talentom ruské realistické umenie, pestovať vlastenectvo bez nadmerného pátosu – ako prirodzenú lásku k rodnej vlasti, jej prírode a ľuďom, k jej tvorivému dedičstvu. Od roku 2014 je riaditeľom pobočky profesionálny výtvarník-maliar docent Alexej Anatoljevič Murgin.
Univerzita má viacero špecializovaných katedier, diferencovaných najmä podľa druhov umenia.
Katedra maľby a kompozície existuje od začiatku formovania uralskej pobočky. Na jej čele stojí zástupkyňa prvej absolventskej triedy Akadémie Tatyana Timofeevna Necheukhina. V pedagogickom zbore je ctený umelec Ruska L.I. Perevalov, ctený pracovník kultúry Ruskej federácie O.M. Vlasov, umelci M.V. Kayotkin, M.V. Nurulin, K.V. Suslov. Príjem pre maliarske oddelenie je malý, ale dôkladný, pretože toto umenie vyžaduje od profesionála okrem bohatého tvorivého talentu vo všeobecnosti aj zvláštny zmysel pre farby, ktorý nie je daný každému.
Výber personálu a jeho ďalšia profesionalizácia je založená na harmonickom akademickom programe, zabezpečujúcom logickú dôslednosť a pevnosť pri zvládnutí remesla. Vďaka dlhoročným akademickým štúdiám umelec chápe majstrovstvo kompozície, formy a farby. Nie náhodou sa práce absolventov akadémie vyznačujú premyslenosťou a vycibrenými technikami, čo samo o sebe hovorí o veľkej profesionálnej kultúre a jedinečnom rozvoji mladých talentov.
Budúci umelci budú určite pracovať pod holým nebom, cestovať do najsvetlejších a najmalebnejších kútov regiónu Perm.
Dôležitú úlohu vo vývoji maliara zohráva oboznámenie sa so svetovým umeleckým dedičstvom, teoreticky aj prakticky - napríklad pri kopírovaní diel slávnych ruských umelcov zo zbierky Permskej umeleckej galérie.
Mladí umelci sú vyškolení vo všetkých žánroch maľby, ale podľa akademickej tradície je v popredí ich záujmu oživenie historickej maľby, ktorá je navrhnutá tak, aby odrážala tak slávnu minulosť ruských dejín, ako aj drámu moderných udalostí, ktoré tvoria historickú obrys.
Katedra akademickej kresby, akvarelu a dekoratívnej maľby pod vedením absolventa akadémie Alexeja Anatoljeviča Murgina patrí k „najmladším“ v odbore: bola založená v roku 1997. A jeho formovanie nie je ani zďaleka náhodné – veď kresba je základom každého druhu výtvarného umenia. V pedagogickom zbore je ctený umelec Ruska A.T. Amirkhanov, V.A. Ostapenková, V.V. Rakisheva, E.L. Murgina-Zagarskikh a ďalší učitelia.
Kreslenie sa učia žiaci všetkých odborov od 1. do 5. ročníka. Školenie prebieha podľa akademického programu, ktorý zabezpečuje postupné zvládnutie zručnosti kresliča - od kreslenia sadry až po vytváranie kompozičných portrétov a náčrtov pre historickú maľbu. Na tomto oddelení mladí umelci získavajú hlboké znalosti z anatómie (špeciálny predmet - „anatomické kreslenie“). Práca s prírodou zohráva dôležitú výchovnú úlohu: umelci kreslia „živú hlavu“ už od druhého semestra a je potrebné ďalšie štúdium v plnom rozsahu. V zásade mladí umelci kreslia všetko a snažia sa dosiahnuť maximálnu slobodu v používaní ceruzky, dreveného uhlia a sangvinika. Učitelia sa vždy snažia o zmysluplnú, premyslenú kresbu, a nie o mechanické kopírovanie nejakých reálnych predmetov.
Absolventi všetkých odborov sú podľa zavedených akademických tradícií jednoducho povinní ovládať, a ešte lepšie, žiariť svojou správnou a presnou kresbou. Ale každý odbor si rozvíja svoje špecifikum kresby: u maliarov prevláda kresba tónovo-priestorová, u sochárov a úžitkových umelcov - dekoratívno-plastická, u architektov a dizajnérov - štrukturálne-lineárna. V každom prípade najlepší absolventi akadémie dosahujú vysokú úroveň kresliarskej zručnosti, čo je hlavnou zásluhou pedagógov odboru akademická kresba, akvarel a dekoratívna maľba.
Katedra sochárstva patrí medzi najserióznejšie „absolventské“ odbory. Od roku 2003 katedru vedie docent Ivan Ivanovič Storozhev, ktorý zostavil silný pedagogický zbor. Učitelia katedry R.M. Guseinov, A.A. Matveev, E.A. Simanová popri výskume v oblasti monumentálneho sochárstva vytvára stojanové diela, s ktorými sa zúčastňuje na regionálnych, celoruských, medzinárodných výstavách, zúčastňuje sa aj sympózií, festivalov a súťaží sochárstva z kameňa, dreva, kovu, snehu a pod. ľad. Katedra vyvíja nové programy, píše rôzne učebné pomôcky a pomáha absolventom budovať komplexné, spoločensky významné projekty.
Katedra dekoratívneho a úžitkového umenia, ktorú vedie Valery Ivanovič Mineev, je jednou z najpopulárnejších. Programy tohto odboru sú veľmi široké a sú do značnej miery ovplyvnené miestnym dedičstvom. Tieto programy dávajú študentom nielen predstavu o hlavných etapách a všeobecných vzorcoch vývoja dekoratívneho a úžitkového umenia, ale tiež ich zoznámia s históriou kreativity Kama, od permského zvieracieho štýlu po moderné diela z kameňa, dreva a kov. Prepojenie úžitkovej a estetickej funkcie, dialektika obsahu a formy v dielach dekoratívneho a úžitkového umenia je chápané veľmi hlboko, komplexne, na živých a konkrétnych príkladoch.
V pedagogickom zbore je ctený umelec Ruska R.B. Ismagilov, E.A. Zobačeva, R.R. Ismagilov, L.P. Perevalová, E.A. Mavrina, Yu.A. Shikin a kol.
Katedra dizajnu architektonického prostredia, úzko spojená s Katedrou dekoratívneho a úžitkového umenia, je jednou z najnovších. Na jej čele stojí kandidát architektúry Andrej Andrejevič Žukovskij, autoritatívny dizajnér a talentovaný učiteľ tohto komplexného umenia, ktoré úzko súvisí s technickým pokrokom. Dizajn, ktorý má zložitú povahu, vyžaduje vhodné školenie pre budúcich majstrov. Katedra tieto podmienky zohľadňuje, poskytuje študentom široké spektrum umeleckých a technických disciplín, vytvára možnosti interakcie medzi katedrami pri tvorbe individuálnych diplomových projektov. Mala by sa uznať najužšia interakcia medzi dizajnom a architektúrou.
V pedagogickom zbore sú čestní architekti Ruska A.A. Metelev a M.A. Popová, I.V. Tyunina, T.B. Solovyová a ďalší.
Katedra architektúry je naopak jednou z najstarších. Bola založená pred dvadsiatimi rokmi, počas ktorých ju viedli Alexander Sergejevič Terekhin a Sergej Ivanovič Tarasov. Od roku 2003 vedie katedru docent, čestný architekt Ruska Viktor Petrovič Shchipalkin, ktorý zostavil silný pedagogický tím - architekti E.I. Ostarková, T.V. Shchipalkina, V.Yu. Šuvanov a i. Jednou z hlavných predností katedry je výchova k „ekologickému mysleniu“ budúcich architektov.
Ako vyplýva z konkrétnych diel, mladí architekti uvažujú široko a priestorovo. Týkajú sa formovania mestského prostredia ako vytvárania akejsi plastickej a organickej jednoty. Architektúru vnímajú ako živé telo v priestore. A toto je vždy individuálne zastúpenie. Preto túžba po nezvyčajných, jedinečných riešeniach, rozvíjaní individuálneho štýlu, túžba po osobných projektoch, ktoré vám umožnia vyjadriť „svoje“ znalosti o architektúre.
Príprava architektov zahŕňa pomerne širokú prax. Učebné osnovy poskytujú ako kontinuitu vo vyučovaní, tak aj logickú postupnosť architektonického návrhu. Projekty chrámov, kaplniek, parkových pavilónov, verejných a obytných budov demonštrujú mnohoštýlovosť a rôznorodosť umeleckých riešení. V mnohých projektoch vzniká osobitá dramaturgia prostredia, ktorá je daná rozmarnými „arabeskami“ blokov, premyslenými svetelnými a tieňovými efektmi a výraznou farebnosťou.
Za jednotiaci bod v činnosti všetkých oddelení akadémie možno považovať postoj k vzdelávaciemu procesu, k tvorbe budúceho umelca. Pestovať si vzťah k prírode, k človeku, k svetu vo všeobecnosti je jednou z dôležitých úloh tímu pedagógov Akadémie, ktorí veria, že hlavnou oporou budúcich tvorcov je realizmus, pre mnohých hlavný prúd ruského umenia. storočia.
- (RAZHVIZ) vysokoškolská umelecká inštitúcia. Založená v roku 1987 Ľudový umelec ZSSR Iľja Sergejevič Glazunov. Od tohto roku až po súčasnosť je rektorom akadémie. Aktívne pedagogickú činnosť Iľja Glazunov začal v... ... Wikipédii
Ruská akadémia maľby, sochárstva a architektúry Ruská akadémia maľby, sochárstva a architektúry Iľju Glazunova (RAZhViZ) je vysoká škola umenia. Obsah 1 História 2 Vyučovacie metódy ... Wikipedia
- (skrátene MUZHVZ) jedna z popredných umeleckých vzdelávacích inštitúcií v r predrevolučné Rusko. Obsah 1 História 2 Učitelia školy ... Wikipedia
Moskovská škola maľby, sochárstva a architektúry Moskovská škola maľby, sochárstva a architektúry (skrátene MUZHVZ) je jednou z popredných umeleckých vzdelávacích inštitúcií v predrevolučnom Rusku. Obsah 1 História 2 Učitelia školy ... Wikipedia
RUSKO, Ruská federácia- štát na východe. časti Európy a sever časti Ázie. Pl. 17 075,4 tisíc km2. nás. 148 179 tisíc ľudí (1994). Federácia zahŕňa 20 republík, 6 území, 50 regiónov, 2 federálne mestá, 1 auto. kraj, 10 autobus. okresy (o subjektoch Federácie... ... Ruská pedagogická encyklopédia
Zviazať? ... Wikipedia
Autobiografia Tento článok je autobiografiou alebo bol podstatne upravený subjektom článku, pridruženou organizáciou alebo inými. záujemcov. Možno článok nespĺňa pravidlo neutrálneho bodu... ... Wikipedia
Tento výraz má iné významy, pozri Perm (významy). Vlajka mesta Perm Erb ... Wikipedia
Grafov Vitaly Yurievich umelec, maliar, portrétista. Obsah 1 Životopis 2 Výstavy 3 Umiestnenie diel ... Wikipedia
knihy
- Ruská akadémia maľby, sochárstva a architektúry. Diela ruskej maľby sú veľkým národným pokladom. Veľké množstvo pozoruhodní majstri a mnohé obrazy svetovej úrovne vytvorené pre krátkodobý, dovoliť...
- Ruská akadémia maľby, sochárstva a architektúry, Glazunov I. (ed.). Darčeková edícia krásne ilustrovaná v puzdre. .. Kniha predstavuje prácu nielen pedagógov akadémie, ale aj študentov od ich prijatia až po obhajobu diplomu. Tento…
O univerzite
ODBOR URAL RUSKEJ AKADÉMIE MAĽBY, SOCHA A ARCHITEKTÚRY.
Vytvorené z iniciatívy ľudí. umelec ZSSR, rektor akad. umenia, prof. I. S. Glazunová. Na príkaz ruského ministerstva kultúry sa vernisáž uskutočnila 15. novembra 1991.
Hlavnou úlohou pobočky je rozvíjať tradície ruštiny umelecká škola, vytvorenie singlu kultúrny priestor vo vzdelávacom procese hlavného mesta a provincie. Vzdelávací proces v pobočke sa vykonáva pod priamym dohľadom správy Ruskej akadémie maľby, sochárstva a architektúry (Moskva, ulica Myasnitskaya, 21). Študenti sú prijímaní do odborov: „Maľba“, „Socha“, „Architektúra“, „Dizajn architektonického prostredia“, „Dekoratívne a úžitkové umenie“. Zvláštnosťou pobočky bolo otvorenie oddelenia, ktoré produkuje výtvarníkov dekoratívneho a úžitkového umenia. Akadémia umení spravidla vždy predpokladala prítomnosť základných špecialít zodpovedajúcich starej definícii najvyššieho umenia vzdelávacia inštitúcia ako školy „troch najušľachtilejších umení“ – maľba, sochárstvo, architektúra. Vzhľad umelecko-remeselného odboru v odbore je regionálnym znakom, ktorý odráža umelecký záujem k najbohatším materiálnej kultúry Ural. V dôsledku špecifického vývoja modernej architektúry a kultúre všeobecne, v roku 2003 bola otvorená nová špecializácia „Dizajn architektonického prostredia“, ktorá zahŕňa krajinnú architektúru, drobnú architektúru, interiéry a vybavenie budov.
Do roku 2002 bol zápis študentov na všetky odbory 20 osôb. V súčasnosti (údaj za rok 2006) sa ročný zápis zvýšil na 31 študentov, počet študentov vo všetkých odboroch je 174, z toho rozpočtovo 143. Štúdium je šesťročné vo všetkých odboroch.
Pobočka zamestnáva 94 pedagógov, takmer polovicu tvoria lekári a kandidáti. Sci. 91 z nich má vysokoškolské vzdelanie odborné vzdelanie. Pobočka zamestnáva známych umelcov v regióne Kama: ľudí. umelec Ruska A.P. Zyryanov, vyznamenaný. Vyznamenaní ruskí umelci T. E. Kovalenko, S. R. Kovalev, A. V. Ovčinnikov, L. I. Perevalov. kultúrni pracovníci V. A. Velitarsky, O. M. Vlasova, N. V. Kazarinova, N. V. Skomorovskaya, G. P. Khomenko, laureát Štátna cena Rada ministrov ZSSR, architekt N. N. Kukin, viacnásobný laureát architektonických reštaurátorských súťaží N. B. Belov, laureát celoruských súťaží architektonických projektov V. P. Shchipalkin, mladí učitelia, ktorí sa stali laureátmi regionálnej ceny pomenovanej po. I. S. Borisov, maliari T. T. Necheukhina a A. A. Murgin, absolventi odboru.
Výchovno-vzdelávacia činnosť sa uskutočňuje na štátnej báze vzdelávacie štandardy. Podstatná časť vzdelávací proces je tvorivá práca pedagógov a študentov odboru: účasť na krajských, krajských, mestských umelecké výstavy, súťaže, prehliadky, festivaly. Študenti odboru sa zúčastňujú medzinárodných prehliadkových súťaží diplomových projektov „Architektúra a dizajn“ na festivale kreatívne diela v zahraničí „Mladý ruská kultúra v Taliansku“, „Dni Permu v Louisville“. K rozvoju vo veľkej miere prispievajú pedagógovia pobočky spolu so svojimi študentmi umeleckej kultúry Prikamye a národnej kultúry všeobecne osobné výstavy A architektonických projektov. V Perme sa každoročne konajú reportážne výstavy tézyštudentov, odhaľujúce sľubné oblasti činnosti pre mladých tvorivej inteligencie Prikamye.
