ლიტერატურულ ნაწარმოებში ეროვნულის, მისი ფუნქციებისა და გამოთქმის ხერხების გამოსაყოფად საჭიროა განისაზღვროს, პირველ რიგში, რა უნდა იგულისხმებოდეს ეროვნულში და მეორეც, როგორ გავიგოთ ნაწარმოები, რა არის მისი ბუნება.
ამ უკანასკნელზე საკმარისად ითქვა, რათა პირველზე გადავიდეთ. -
უპირველეს ყოვლისა, უნდა აღინიშნოს, რომ ეროვნულის კატეგორია, რომელიც არ არის თავად ესთეტიკური კატეგორია, მოითხოვს განხილვას სხვადასხვა დონეზე. მნიშვნელოვანია ფოკუსირება იმაზე, რაც შეიძლება პირდაპირ იყოს დაკავშირებული ხელოვნების ნაწარმოებთან. ჩემი განხილვის საგანი არის არა იმდენად ეროვნული, როგორც ასეთი, არამედ ეროვნული ლიტერატურულ-მხატვრულ ნაწარმოებში.
ეროვნულის საკითხი ლიტერატურაში ასევე უნდა განიხილებოდეს ესთეტიკის, როგორც სოციალური ცნობიერების ფორმის, სპეციფიკის გათვალისწინებით. ნაციონალური თავისთავად არ არის სოციალური (და შესაბამისად ინდივიდუალური) ცნობიერების ფორმა. ეროვნული არის ფსიქიკის და ცნობიერების გარკვეული საკუთრება, თვისება, რომელიც „აფერადებს“ სოციალური ცნობიერების ყველა ფორმას. ადამიანის ფსიქიკისა და ცნობიერების არსებობა, ბუნებრივია, არაეროვნულია. წარმოსახვითი და მეცნიერული აზროვნების უნარიც არაეროვნულია. თუმცა ხელოვნების სამყაროწარმოსახვითი აზროვნებით შექმნილ, შეიძლება ჰქონდეს გამოხატული ეროვნული ნიშნები. რატომ?
ეროვნული იდენტობა შედგება სოციოკულტურული და მორალურ-ფსიქოლოგიური მახასიათებლებისგან (საერთო შრომითი პროცესები და უნარები, ადათ-წესები და, შემდგომში, სოციალური ცხოვრება ყველა მისი ფორმით: ესთეტიკური, მორალურ-რელიგიური, პოლიტიკური, სამართლებრივი და ა.შ.), რომლებიც ყალიბდება საფუძველზე. ბუნებრივი და კლიმატური ფაქტორები და ბიოლოგიური ფაქტორები(საერთო ტერიტორია, ბუნებრივი პირობები, ეთნიკური მახასიათებლები და ა.შ.). ყოველივე ეს იწვევს ხალხის ცხოვრების ეროვნული მახასიათებლის გაჩენას, ეროვნული მენტალიტეტის (ბუნებრივი, გენეტიკური და სულიერი თვისებების შემადგენელი კომპლექსის) წარმოქმნას. ეროვნული გმირები (ასევე, შევნიშნავ, ინტეგრალური წარმონაქმნები) ყალიბდება ისტორიულად. როგორ ხდება მათი რეპროდუცირება ლიტერატურაში?
პიროვნების ხატოვანი კონცეფციის მეშვეობით. პიროვნება, როგორც ადამიანის უნივერსალური სულიერების ინდივიდუალური გამოვლინება, დიდწილად იძენს ინდივიდუალობას, როგორც ეროვნულ მახასიათებელს. ეროვნული იდენტობა, რომელიც არ არის სოციალური ცნობიერების ფორმა, არის უპირატესად ფსიქოლოგიური, ადაპტაციური, ადაპტაციური ფენომენი. ეს არის გზა და ინსტრუმენტი ადამიანის ბუნებასთან ადაპტაციისთვის, ინდივიდის საზოგადოებასთან ადაპტაციისთვის. ვინაიდან ეს ასეა, ეროვნულის რეპროდუქციის ყველაზე ადეკვატური ფორმა გახდა იმიჯი, პიროვნების ფიგურალური კონცეფცია. გამოსახულების ბუნება და ეროვნული ბუნება თითქოს რეზონანსს განიცდიდა: ორივე აღიქმება უპირველესად სენსუალურად და განუყოფელი წარმონაქმნებია. უფრო მეტიც: ეროვნულის არსებობა შესაძლებელია ზუსტად - და მხოლოდ - ხატოვანი ფორმით. ცნებებს ეროვნული იდენტობა არ სჭირდება.
ზუსტად რა არის ლიტერატურული გამოსახულების სტრუქტურაში აცილების შინაარსი და მატერიალური მატარებელი ეროვნული სულისკვეთება? ან: რა არის ეროვნული მნიშვნელობები და როგორია მათი გადმოცემის გზები?
„სულის“ ძერწვის მასალა, ანუ პოეტური ფიგურალური საშუალებების არსენალი, ადამიანმა ისესხა თავისი გარემოდან. სამყაროში „დარეგისტრირებისთვის“, მისი ჰუმანიზაციისთვის საჭირო გახდა მითოლოგიის დახმარებით მისი ღმერთებით, ხშირად ანთროპომორფული არსებებით დასახლება. ამასთან, მითოლოგიის მასალა - ფორმირებული ცივილიზაციის სახეობიდან გამომდინარე: სასოფლო-სამეურნეო, მესაქონლეობა, ზღვისპირა და სხვ. - განსხვავებული იყო. გამოსახულების კოპირება შეიძლებოდა მხოლოდ გარემომცველი რეალობიდან (ფლორა, ფაუნა, ისევე როგორც უსულო ბუნება). ადამიანს გარშემორტყმული ჰქონდა მთვარე, მზე, წყალი, დათვები, გველები, არყები და ა. ეთნიკური ჯგუფიდა თითქმის მოკლებულია ინფორმაციის შინაარსს სხვისთვის.
ასე ჩამოყალიბდა მსოფლიოს ეროვნული სურათი, ხედვის ეროვნული სისტემა. ეროვნული ცხოვრებისათვის დამახასიათებელ რაიმე დომინანტურ მახასიათებლებზე დაფუძნებული ეროვნული მასალის ორგანიზების პრინციპების ინტეგრალურ ერთიანობას შეიძლება ეწოდოს აზროვნების ეროვნული მხატვრული სტილი. ამ სტილის ფორმირებას თან ახლდა კრისტალიზაცია ლიტერატურული ტრადიციები. შემდგომში, როდესაც ესთეტიკურმა ცნობიერებამ შეიძინა მაღალგანვითარებული ფორმები, ეროვნული მენტალიტეტი მისი სიტყვიერი და მხატვრული სახით რეპროდუცირებისთვის საჭიროებდა ვიზუალიზაციისა და ექსპრესიულობის სპეციფიკურ საშუალებებს: თემების, გმირების, ჟანრების, სიუჟეტების, ქრონოტოპის, დეტალების კულტურას, ენობრივი საშუალებებიდა ა.შ.
თუმცა, ფიგურული ქსოვილის სპეციფიკა ჯერ კიდევ არ შეიძლება ჩაითვალოს ეროვნული შინაარსის საფუძვლად. ეროვნული, რომელიც ასევე თანდაყოლილია ინდივიდუალურ ცნობიერებაში, სხვა არაფერია, თუ არა „კოლექტიური არაცნობიერის“ ფორმა (C. G. Jung).
მე მჯერა, რომ იუნგი „კოლექტიური არაცნობიერის“ და მისი „არქეტიპების“ კონცეფციით მაქსიმალურად მიუახლოვდა იმას, რაც ხელს შეუწყობს ხელოვნების ნაწარმოებში ეროვნული მნიშვნელობის პრობლემის გაგებას. ჰაუპტმანის სიტყვების ციტირებით: „იყო პოეტი ნიშნავს დაუშვას ორიგინალური სიტყვის მოსმენა სიტყვების მიღმა“, იუნგი წერს: „ფსიქოლოგიის ენაზე თარგმნილი, შესაბამისად, ჩვენი პირველი კითხვა უნდა იყოს: კოლექტიური არაცნობიერის რომელ პროტოტიპს შეუძლია. ამ მხატვრულ ნაწარმოებში გამოსახული გამოსახულება მიკვლეულია?“ 56
თუ ჩვენ, ლიტერატურათმცოდნეებს, ნაციონალური გვაინტერესებს ნაწარმოებში, ჩვენი კითხვა, ცხადია, იდენტურად იქნება ჩამოყალიბებული, მაგრამ ერთი შეუცვლელი დამატებით: რა არის. ესთეტიკური სტრუქტურაეს სურათი? უფრო მეტიც, ჩვენი დამატება ცვლის აქცენტს: ჩვენ იმდენად არ გვაინტერესებს კოლექტიური არაცნობიერის მნიშვნელობა, რამდენადაც მხატვრულად გამოხატული მნიშვნელობა. ჩვენ გვაინტერესებს კავშირი არტისტიზმის ტიპსა და კოლექტიურ არაცნობიერში ჩაფლულ მნიშვნელობას შორის.
გამოსახულება იზრდება არაცნობიერი ფსიქოლოგიური სიღრმიდან (მე არ შევეხები შემოქმედების ფსიქოლოგიის ყველაზე რთულ პრობლემებს). მაშასადამე, ის მოითხოვს აღქმის შესაბამის „აპარატს“, მიმართავს „სულის სიღრმეებს“, არაცნობიერ შრეებს ადამიანის ფსიქიკაში. უფრო მეტიც, არა პიროვნულ არაცნობიერს, არამედ კოლექტიურს. იუნგი მკაცრად განასხვავებს ადამიანში არაცნობიერის ამ ორ სფეროს. კოლექტიური არაცნობიერის საფუძველია პროტოტიპი ან „არქეტიპი“. ის საფუძვლად უდევს ტიპურ სიტუაციებს, მოქმედებებს, იდეალებსა და მითოლოგიურ ფიგურებს. არქეტიპი არის გამოცდილების გარკვეული უცვლელი, რომელიც რეალიზდება კონკრეტულ ვარიანტებში. არქეტიპი არის ტილო, მატრიცა, გამოცდილების ზოგადი ნიმუში, რომელსაც იმეორებს წინაპრების გაუთავებელი სერია. ამიტომ, ჩვენ ადვილად ვუპასუხებთ არქეტიპებს, რომლებსაც განვიცდით; რასის ხმა, მთელი კაცობრიობის ხმა იღვიძებს ჩვენში. და ეს ხმა, რომელიც ჩვენ გვაერთიანებს კოლექტიურ პარადიგმაში, უზარმაზარ თავდაჯერებულობას ანიჭებს ხელოვანს და მკითხველს. არქეტიპებით მოსაუბრე ლაპარაკობს „თითქოს ათასი ხმით“ (იუნგი). საბოლოო ჯამში, არქეტიპი წარმოადგენს უნივერსალური ადამიანის გამოცდილების ინდივიდუალურ სახეს. სავსებით ბუნებრივია, რომ კოლექტიური არაცნობიერი ლიტერატურის შედევრებში თავისი რეზონანსით ბევრად სცილდება ეროვნულ საზღვრებს. ასეთი ნამუშევრები ემთხვევა მთელი ეპოქის სულს.
ეს კიდევ ერთი – ფსიქოლოგიური – მხარეა ხელოვნების საზოგადოებაზე ზემოქმედებისა. შესაძლოა, აქ მიზანშეწონილი იქნება ციტატა იუნგისგან, რომელიც გვიჩვენებს, თუ როგორ შეიძლება არქეტიპის დაკავშირება ეროვნულთან. "და რა არის "ფაუსტი"? "ფაუსტი" არის (...) გამოხატულება ორიგინალური სასიცოცხლო, აქტიური პრინციპისა გერმანულ სულში, რომლის დაბადებაშიც გოეთეს განზრახული იყო წვლილი შეიტანოს. შესაძლებელია თუ არა, რომ "ფაუსტი" ან " ასე ლაპარაკობდა ზარატუსტრა“ დაწერილი იყო არაგერმანელის მიერ. ორივე აშკარად მიანიშნებს ერთსა და იმავე საკითხზე - ის, რაც ვიბრირებს გერმანულ სულში, „ელემენტარული გამოსახულება“, როგორც ერთხელ თქვა იაკობ ბურკჰარდტმა - მკურნალისა და მასწავლებლის ფიგურა ერთზე. მეორე მხრივ, ბოროტი ჯადოქარი, ერთი მხრივ, ბრძენის, დამხმარის და მხსნელის არქეტიპი, მეორე მხრივ, ჯადოქარი, თაღლითი, მაცდური და ეშმაკი. სადაც მას სძინავს, სანამ ეპოქის ხელსაყრელი ან არახელსაყრელი გარემოებები არ გააღვიძებს მას: ეს ხდება მაშინ, როდესაც დიდი შეცდომა ხალხს აცილებს ჭეშმარიტ გზიდან.”57
განვითარებულ ერებს შორის, განვითარებული ლიტერატურითა და კულტურით, ფიგურალური საშუალებების არსენალი უსასრულოდ გამდიდრებულია, დახვეწილია და ინტერნაციონალიზებულია, ცნობადი ეროვნული კოდების შენარჩუნებით (ძირითადად, სენსორულ-ფსიქოლოგიური წარმოშობის). მაგალითების გამრავლება მარტივია, მე-19 საუკუნის რუსულ ლიტერატურაში ერთ-ერთი მთავარი არქეტიპია „ზედმეტი“ ადამიანის ფიგურა, ჩაფიქრებული, რომელიც ვერ ხედავს გამოსავალს ეპოქის წინააღმდეგობებიდან. კიდევ ერთი მაგალითი: ძმები კარამაზოვების ლიტერატურული გმირების გენეზისი ხალხურ ზღაპრებშია დაფუძნებული. კიდევ ერთი მაგალითი: ლ. სამხედრო ისტორიები XIII-HANG სს. ნაპოლეონის ფიგურა კი ამ ისტორიებისთვის დამპყრობლის ტიპიური ფიგურაა.
განვაზოგადებ: ლიტერატურის თითქმის ნებისმიერი პერსონაჟის – არა მარტო ინდივიდუალური, არამედ ეროვნული ხასიათის – საფუძველი არის მორალური და სოციალური ტიპი (ნაბიჭვარი, თვალთმაქცური და ა.შ.) და თუნდაც ნიღაბი, რომელიც არის ტიპის საფუძველი. ფსიქოლოგიური თვისებების ყველაზე რთული, ორიგინალური კომბინაციის მიღმა ყოველთვის დგას უნივერსალური ადამიანის ტიპის ეროვნული ვერსია. ამიტომ გასაკვირი არ არის, რომ უმარტივესი მითოლოგიური ან ზღაპრის მოტივებიშეუძლია „დაბრუნდეს“ თანამედროვეობის ყველაზე რთული მხატვრული და ფილოსოფიური ნახატები.
ახლა გადავხედოთ ნამუშევრების ეროვნული იდენტიფიკაციის აქტუალურ საკითხს. როგორც მენტალიტეტი, ასევე გამოსახულება, რომელიც მას განასახიერებს (შინაგანი ფორმა), ასევე ენა, რომელიც განასახიერებს გამოსახულებებს (გარე ფორმა) შეიძლება იყოს შედარებით დამოუკიდებელი ნაწარმოებში. (სხვათა შორის, პრინციპი ეფუძნება ამ თეზისს ლიტერატურული თარგმანი.) მენტალიტეტის ავტონომია ფიგურულ ქსოვილთან მიმართებაში საგრძნობია, მაგალითად, ტოლსტოის „ჰაჯი მურატში“. მენტალიტეტი, როგორც ვხედავთ, შეიძლება გამოიხატოს არა მხოლოდ „მშობლიური“ მასალის, არამედ უცხო მასალის შესაბამისი ინტერპრეტაციითაც. ეს შესაძლებელია, რადგან ეგზოტიკური მასალა გადმოცემულია დეტალებით, რომლებიც შერჩეულია, აწყობს და აფასებს სიუჟეტის სუბიექტს საკუთარი ეროვნული თვალსაზრისით და საკუთარ ეროვნულ ენაზე.
თუმცა, ასეთი შემთხვევები საკმაოდ იშვიათია. უფრო ხშირად, მენტალიტეტი და სურათები განუყოფლად ერწყმის ერთმანეთს. მათი ერთიანობით, მათ შეუძლიათ "მოშორდნენ" ენას, აჩვენონ შედარებით დამოუკიდებლობა. ამაზე კამათი რთულია. არსებობს ინგლისურენოვანი, ესპანურენოვანი და სხვა ლიტერატურა - სხვადასხვა ხალხისა და ერის ლიტერატურა ერთ ენაზე.
მეორე მხრივ, ეროვნული მენტალიტეტი შეიძლება გამოიხატოს სხვადასხვა ენებზე. დაბოლოს, არის ნაბოკოვის ნამუშევრები, რომლებიც ზოგადად ძნელია ამოიცნოთ ეროვნულად, ვინაიდან ისინი მოკლებულია რაიმე ხელშესახებ ეროვნულ იდეოლოგიას. (მოდი პატარა გადახვევას გავაკეთებ. მასალისა და ენის დამოუკიდებლობას შეიძლება ჰქონდეს ძალიან საინტერესო ასპექტები. ნებისმიერი ორიგინალური, ან თუნდაც უნიკალური, ეროვნული მასალა სავსეა მხატვრული პოტენციალით. უფრო მეტიც, განსხვავებული პოტენციალი. იმის გამო, რომ ინდივიდუალური ექსპრესიულობა მნიშვნელოვანია. გამოსახულება, ორიგინალური მასალა ყოველთვის თავისთავად ღირებულია, ანუ გარკვეული გაგებით - თავისთავად ღირებული. ამიტომ, როგორც მომავალი ტიპის მხატვრობის საფუძველი, განსხვავებული ეროვნული მასალა არათანაბარია: სხვადასხვა მხატვრული ამოცანების გათვალისწინებით, მასალა, ასე ვთქვათ, მეტ-ნაკლებად ხელსაყრელია ეროვნული ცხოვრების, ისტორიის, ბუნებრივი მეტყველების სიმდიდრე, ჩემი შეუზღუდავი, მდიდარი, უსაზღვროდ მორჩილი რუსული სიმღერისგან მეორე კლასის ინგლისური ენის გულისთვის, ჩემს შემთხვევაში მოკლებულია. მთელი აღჭურვილობა - რთული სარკე, შავი ხავერდის ფონი, ნაგულისხმევი ასოციაციები და ტრადიციები - რაც შეუძლია მფრინავი ხალათების მქონე მკვიდრ ჯადოქარს. ძალიან ჯადოსნურია თქვენი მამების მემკვიდრეობის დასაძლევად საკუთარი გზით. ("წიგნის შესახებ, სახელწოდებით "ლოლიტა.")
აიტმატოვმა ყირგიზულ მენტალიტეტს რუსული და, უფრო ფართოდ, ევროპული „ნაყნობი“ მოახდინა. შემოქმედებითი გაგებით, ეს არის უნიკალური და ნაყოფიერი სიმბიოზი. დაახლოებით იგივე შეიძლება ითქვას ბელორუსის პოლონურ და ლათინურ ლიტერატურაზე. დებატები იმის შესახებ, თუ როგორ უნდა განხორციელდეს ლიტერატურის ეროვნული იდენტიფიკაცია: ენით თუ მენტალიტეტით, მეჩვენება სკოლასტიკური და სპეკულაციური. და მენტალიტეტი, გამოსახულება და მხატვრული გამოხატულება "კოლექტიური არაცნობიერის" სხვადასხვა ასპექტებია. შესაბამისად, როდესაც მენტალიტეტი ორგანულად ცხოვრობს არამშობლიურ სიტყვაში, ხდება ერთი კოლექტიური არაცნობიერის გადაფარვა მეორესთან. ჩნდება ახალი ორგანული მთლიანობა, ეროვნულად ამბივალენტური სიმბიოზი. როგორ გადავწყვიტოთ ამ შემთხვევაში სიმბიოზის ეროვნების საკითხი? მოძებნეთ სად არის მეტი კოლექტიური არაცნობიერი - ენაში თუ სურათებში?
კითხვის ასეთი ფორმულირება იწვევს პრობლემისადმი არაადეკვატურ მიდგომას. ეს ყველაფერი მოგვაგონებს ცნობილ გადაუჭრელ დილემას ქათმისა და კვერცხის შესახებ. ყოველივე ამის შემდეგ, აშკარაა, რომ ენის ფაქტორი, თუმცა არ არის მთავარი ეროვნული იდენტობის გადმოცემაში, გადამწყვეტია ნაწარმოების ამა თუ იმ ეროვნულ ლიტერატურად კლასიფიკაციის კუთხით (ეროვნული ლიტერატურის ცნება ამ შემთხვევაში შეიძლება იყოს დაემატა ინგლისურენოვანი, გერმანულენოვანი ლიტერატურის ცნება და ა.შ.). ლიტერატურას ერთ ეროვნულ ენაზე, რომელიც გამოხატავს სხვადასხვა მენტალიტეტს (მათ შორის კოსმოპოლიტურს), უფრო მეტი ორგანული მთლიანობა აქვს, ვიდრე სხვადასხვა ენაზე "იგივე მენტალიტეტის" ლიტერატურა.
ლიტერატურა, ნაბოკოვის აზრით, არის „ენის ფენომენი“. ეს, რა თქმა უნდა, მთლად სიმართლეს არ შეესაბამება, მაგრამ არც ცარიელი განცხადებაა. შესაძლოა, ენა, როგორც სხვა არაფერი, გვიზიდავს კულტურულ სივრცეში, ქმნის მას და ამ თვალსაზრისით არის ეროვნულის ჩვეულებრივი საზღვარი ლიტერატურაში. Იმიტომ რომ ლიტერატურული ნაწარმოებიყოველთვის არსებობს ეროვნულ ენაში, შეიძლება ითქვას, რომ ეროვნული, გარკვეული გაგებით, ხელოვნების ნიმუშის იმანენტური საკუთრებაა.
ინდუსტრიულმა საზოგადოებამ და ურბანული კულტურის განვითარებამ აღნიშნეს ეროვნული ნიველირებისკენ მიმართული ტენდენცია
განსხვავებები კულტურასა და კონკრეტულად ლიტერატურაში.
ლიტერატურის განვითარების ტენდენციების ფსკერი ხასიათდება იმით, რომ იწყება ნაწარმოებების შექმნა, რომლებიც სულ უფრო მეტად ზენაციონალური, არაეროვნული, კოსმოპოლიტურია (მაგრამ არავითარ შემთხვევაში უფრო მხატვრული). ამ მიმართულებას აქვს თავისი მიღწევები, რომელთა იგნორირება არ შეიძლება - უბრალოდ ახსენეთ ნაბოკოვის სახელი. სრულიად განსხვავებულია ასეთი ლიტერატურის მხატვრობის „ბუნება“, მისი მასალა და გამოხატვის საშუალებები.
პრინციპში, ლიტერატურის განვითარების არაეროვნულ ტენდენციას თავისი ლოგიკა აქვს. ადამიანის სულიერება არ შეიძლება შემოიფარგლოს მხოლოდ გარკვეულ ეროვნულ კულტურულ ნიმუშებზე ფოკუსირებით. თუმცა, სულიერება არ შეიძლება გამოიხატოს ზოგადად, სპეციფიკის მიღმა ლიტერატურული ენა. და ამ შემთხვევაში, სწორედ ენა ხდება მწერლების ამა თუ იმ ეროვნულ ლიტერატურად კლასიფიკაციის კრიტერიუმი.
ბუნება. უაღრესად დამახასიათებელია, რომ ნაბოკოვი ჯერ კიდევ სირინი რომ იყო და რუსულად წერდა, რუს მწერლად ითვლებოდა (თუმცა რუსულ სულიერ ტრადიციას არ შეუერთდა). როდესაც ის აშშ-ში გაემგზავრა და ინგლისურად დაიწყო წერა, გახდა ამერიკელი მწერალი (თუმცა ამერიკული სულიერი და ლიტერატურული ტრადიციები მისთვის უცხო იყო).
როგორც ვხედავთ, ლიტერატურა შეიძლება იყოს ეროვნული, საერთაშორისო და არაეროვნული. რა თქმა უნდა, მე შორს ვარ ყველა შემთხვევისთვის რეცეპტის სქემატიზაციის იდეისგან. მე მხოლოდ გამოვკვეთე შაბლონები, რომლებიც შეიძლება განსხვავებულად გამოვლინდეს სხვადასხვა კულტურულ და ლინგვისტურ კონტექსტში. „ლიტერატურაში ეროვნული მონაწილეობის ხარისხი“ მრავალ ფაქტორზეა დამოკიდებული. პოლონურ ენაში ბელორუსული იდენტობის ჩამოყალიბებას თავისი მახასიათებლები აქვს. შესაძლოა, ზოგიერთი ბელორუსული ლიტერატურული და მხატვრული ტრადიციის (გმირების, თემების, სიუჟეტების და ა.შ.) წარმოშობა სწორედ პოლონურ ლიტერატურაში აღმოჩნდეს. ამ შემთხვევაში მნიშვნელოვანია როგორც ენობრივი, ასევე კულტურული სიახლოვის ფაქტორები. და თუ, ვთქვათ, მაღალკვალიფიციური პუშკინის მეცნიერმა უნდა იცოდეს შესაბამისი პერიოდის ფრანგული ენა და ფრანგული ლიტერატურა, მაშინ სავსებით შესაძლებელია, რომ ზოგიერთი ბელორუსი მწერლის შემოქმედების სრულად აღქმისთვის აუცილებელია პოლონეთის ცოდნა. ეს უკანასკნელი ხდება ბელორუსული ლიტერატურის ფაქტორი. დათვალეთ იგივე ნამუშევრები პოლონელი მწერლებიბელორუსული ლიტერატურა აშკარად მეჩვენება.
ბოლოს შევეხოთ ეროვნულის, როგორც ნაწარმოების მხატვრული ღირებულების ფაქტორს. ეროვნული თავისთავად გამოსახულების საკუთრებაა, მაგრამ არა მისი არსი. მაშასადამე, ხელოვნება შეიძლება იყოს როგორც „მეტი“ და „ნაკლებად“ ეროვნული - ეს არ წყვეტს მას ხელოვნებას. ამავე დროს, ლიტერატურის ხარისხის საკითხი მჭიდრო კავშირშია მასში ეროვნების ხარისხის საკითხთან.
დასასრულს, მინდა აღვნიშნო შემდეგი. ეროვნული ლიტერატურაში მთლიანობაში მხოლოდ ესთეტიკურში შეიძლება გამოვლინდეს, ეს არის გამოსახულების თვისება, მაგრამ არა მისი არსი. მაშასადამე, ხელოვნება შეიძლება იყოს როგორც „მეტი“ და „ნაკლებად“ ეროვნული - ეს არ წყვეტს მას ხელოვნებას. ამავე დროს, ლიტერატურის ხარისხის საკითხი მჭიდრო კავშირშია მასში ეროვნების ხარისხის საკითხთან.
ცნობიერების დაბალ საფეხურებზე ეროვნულის „მაფლანგული“ უარყოფა ხელოვნებას ძნელად თუ მოუტანს სარგებელს, ისევე როგორც გაზვიადებულ ეროვნულს. ეროვნულის უარყოფა ნიშნავს გამოსახულების ინდივიდუალური ექსპრესიულობის, სინგულარულობისა და უნიკალურობის უარყოფას. ნაციონალური საშუალებების აბსოლუტიზაცია გამოსახულების განზოგადების (იდეოლოგიური და გონებრივი) ფუნქციის უარყოფა. ორივე საზიანოა ხელოვნების ფიგურალური ბუნებისთვის.
ნაციონალური თავისი ბუნებით მიზიდულობს ფსიქიკის პოლუსისკენ, იგი ძირითადად შედგება ფსიქოლოგიური კოდების სისტემისგან. სამეცნიერო ცოდნა გაცილებით ნაკლებად ეროვნულია, ვიდრე რელიგიური, ეთიკური ან ესთეტიკური ცნობიერება. მაშასადამე, ლიტერატურა შეიძლება განთავსდეს ეროვნულ სპექტრზე: კოსმოპოლიტურ პოლუსს შორის (როგორც წესი, რაციონალურის უპირატესობით სენსორულ-ფსიქოლოგიურზე, მაგრამ არა აუცილებლად) და ეროვნულ კონსერვატიულს (შესაბამისად, პირიქით).
არც ერთი და არც მეორე თავისთავად არ შეიძლება იყოს მხატვრული დამსახურება. ეროვნული სურათიმშვიდობა შეიძლება იყოს საყოველთაო ადამიანური პრობლემების გადაჭრის ფორმა. ამავდროულად, ეროვნულ-ინდივიდულს შეუძლია მხოლოდ უფრო მკაფიოდ ამოიცნოს უნივერსალური ადამიანური პრობლემები. ნაციონალურად შეფერილი ესთეტიკური ცნობიერება, რომელიც „მუშაობს“ ფილოსოფიურ დონეზე (ან მიზიდულობს ამ დონისკენ), თითქოს აშორებს თავის ეროვნულ შეზღუდვებს, რადგან ის სრულად აცნობიერებს საკუთარ თავს, როგორც უნივერსალის ფორმას. რაც უფრო ახლოსაა ეროვნული ცნობიერება იდეოლოგიურ და ფსიქოლოგიურ დონესთან, მით უფრო გამოუთქმელი, „გაშლილი სული“, მით უფრო „რეზერვირებული“ ეროვნული.
ამიტომ, ძალიან ხშირად „ძალიან ეროვნულ“ მწერლებს უჭირთ თარგმნა. რუსულ ლიტერატურაში მათ შორისაა, სხვადასხვა ხარისხით, ლესკოვი, შმელევი, რემიზოვი, პლატონოვი და სხვები.
ეროვნული ეხება უნივერსალურს, როგორც ფენომენს არსს. ნაციონალური კარგია იმდენად, რამდენადაც იგი საშუალებას აძლევს უნივერსალურს გამოავლინოს თავი. ფენომენოლოგიის მიმართ ნებისმიერი მიკერძოება, ფენომენის, როგორც ასეთის, ამაღლება იმ არსთან ურთიერთობის გარეშე, რომლის გამოხატვაც არის გამიზნული, ნაციონალურს აქცევს „ინფორმაციულ ხმაურად“, აბნელებს არსს და ხელს უშლის მის აღქმას.
ეს არის ეროვნულისა და უნივერსალურის დიალექტიკა. მნიშვნელოვანია, რომ არ გადავიდეთ ვულგარულ უკიდურესობამდე და არ დაისვათ საკითხი ეროვნულის დამოწმებული „დოზის“ შესახებ. ეს ისეთივე უაზროა, როგორც ეროვნულის აბსოლუტიზაცია ან მისი უარყოფა. საუბარია რაციონალურსა და სენსორულ-ემოციურ პროპორციებზე (და ეროვნული წარმოადგენს ამ უკანასკნელის ერთ-ერთ მხარეს). "ოქროს მონაკვეთის წერტილი", რომელიც მიუთითებს ჰარმონიასთან მიახლოებულ პროპორციულობაზე, ყოველთვის გამოცნობს მხატვარს, იგრძნობა, მაგრამ არა გათვლილი. მე არანაირად არ ვემხრობი შემოქმედებითი აქტის „რაციონალიზაციას“.
ესთეტიკური აღქმა განუყოფელია. შეუძლებელია შეაფასო მხატვრული შემოქმედების „სილამაზე“, აბსტრაქცია ეროვნული სპეციფიკა. „სილამაზის“ აღქმა კომპონენტად მოიცავს ეროვნული თვითაქტუალიზაციის მომენტს. შეუძლებელია ეროვნული მასალის ამოღება და სილამაზის კანონებით შექმნილი „რაღაცის“ დატოვება. მხატვრული ღირებულებახდება ეროვნული მასალის საკუთრება (ესეც ცხადყოფს ნაწარმოების მთლიანობას).
გასაკვირი არ არის, რომ ყოველ ნაბიჯზე ხდება მხატვრული კრიტერიუმების ეროვნული კრიტერიუმების ჩანაცვლება, ან, ყოველ შემთხვევაში, მათი გამიჯვნა. ეჭვგარეშეა: დიდი ხელოვანები ხდებიან ერის სიმბოლოები - და ეს დამაჯერებლად მეტყველებს ეროვნულსა და მხატვრულად მნიშვნელოვანს შორის განუყოფელ კავშირს. თუმცა, დიდი ნამუშევრები ეროვნულ საგანძურად იქცევა არა იმიტომ, რომ ისინი გამოხატავენ ეროვნულ მენტალიტეტს, არამედ იმიტომ, რომ ეს მენტალიტეტი გამოხატულია მაღალმხატვრულად. თავისთავად, ნაწარმოებში ეროვნული ელემენტის არსებობა (ან არარსებობა) ჯერ კიდევ არ მიუთითებს მხატვრულ ღირსებაზე და არ არის არტისტიზმის პირდაპირი კრიტერიუმი. იგივე შეიძლება ითქვას იდეოლოგიურ, მორალურ და ა.შ კრიტერიუმებზე, ვფიქრობ, შეუძლებელია ამ მსჯელობების გაუქმება ნაწარმოების შეფასებისას ჰერმენევტიკურ უკიდურესობაში ჩავარდნის გარეშე და ისევ დავივიწყოთ მისი ფუნდამენტური თვისება - მთლიანობა.
ხაზგასმით მინდა აღვნიშნო, რომ ეროვნული საკითხები და პოეტიკა განსაკუთრებით აქტუალური გახდა რეალიზმის ხელოვნებაში. და ეს შემთხვევითი არ არის. უპირველეს ყოვლისა, ეს გამოწვეულია იმით, რომ, ვთქვათ, „კლასიკოსებს“ ან „რომანტიკოსებს“, მათი მეთოდისა და პოეტიკის თავისებურებების გამო, არ ჰქონდათ შესაძლებლობა გამოეჩინათ თავიანთ ნაწარმოებებში ეროვნული პერსონაჟების წინააღმდეგობრივი სირთულე. მათი პერსონაჟები, რომლებიც მიეკუთვნებიან საზოგადოების სხვადასხვა ფენას, ასწავლიან სხვადასხვა იდეალებს.
დასასრულს, მინდა აღვნიშნო შემდეგი. ეროვნული ლიტერატურაში მთლიანობაში მხოლოდ ესთეტიკურ გამოცდილებაში შეიძლება გამოვლინდეს. მხატვრული მთლიანობის მეცნიერული ანალიზი არ გვაძლევს ნაწარმოების „ეროვნული პოტენციალის“ ადეკვატურად აღქმის საშუალებას.
ნაწარმოების ეროვნული კოდის არარაციონალური, ფსიქოლოგიური გააზრება ყველაზე რთული პრობლემაა ლიტერატურის სოციოლოგიაში. თავად კოლექტიური არაცნობიერის აქტუალიზაცია დიდ როლს თამაშობს ერების ცხოვრებაში. მართალია, მას შეუძლია როგორც პროდუქტიული თვითიდენტიფიკაციის საშუალება, ასევე ეროვნული უპირატესობის კომპლექსისთვის „მუშაობის“ საშუალება.
საბოლოო ჯამში, ეროვნულის საკითხი ლიტერატურაში არის ენის, ფსიქოლოგიის და ცნობიერების კავშირის საკითხი; ეს არის კითხვა კოლექტიური არაცნობიერისა და მისი არქეტიპების შესახებ; ეს არის კითხვა მათი გავლენის სიძლიერეზე, ადამიანის უუნარობაზე მათ გარეშე და ა.შ. ეს კითხვები, ალბათ, ერთ-ერთი ყველაზე გაუგებარია მეცნიერებაში.
კოლექტიური არაცნობიერის აღრიცხვა, მისი რაციონალიზაცია, ცნებების ენაზე თარგმნა არის ამოცანა, რომელიც ჯერ არ არის გადაწყვეტილი. იმავდროულად, ხელოვნების ერთ-ერთი საიდუმლო მდგომარეობს საზოგადოებაზე მისი გავლენის ეფექტურობაში. და მაინც ეს არ არის ის, რაც ხელოვნებას ადამიანის სულიერი საქმიანობის ფორმად აქცევს. ადამიანში სულიერი ბირთვი იძულებულია გათვალოს კოლექტიური არაცნობიერი, მაგრამ ეს უკანასკნელი ფატალურად არ ზღუდავს ადამიანის თავისუფლებას. სულიერება მასში უმაღლესი ფორმა- რაციონალურია, უფრო მეტად ეწინააღმდეგება არაცნობიერის ელემენტებს, თუმცა ამას არ უარყოფს.
მნიშვნელოვანი ცვლილებები რუსულის შინაარსსა და ფორმებში მხატვრული ლიტერატურა, რამაც აღნიშნა მისი გადასვლა ახალ ეტაპზე ისტორიული განვითარება, მოხდა უკვე 1840-იან წლებში. ქვეყანაში დომინირებდა ხელისუფლების მძიმე რეაქციის ატმოსფერო. ლიტერატურა და ჟურნალისტიკა აუტანელი ცენზურის ქვეშ იყო. მაგრამ ღრმა ცვლილებებმა, რომლებიც წარმოიშვა რუსული საზოგადოების სიღრმეში, გაამძაფრა სოციალური აზროვნება და გააღვიძა ახალი იდეოლოგიური ინტერესები. 1840-იანი წლების შუა პერიოდისთვის ქვეყანაში კვლავ ჩნდება გარკვეული სოციალური აღმავლობა და ლიტერატურული ცხოვრება აღორძინდა.
ბევრად უფრო მკაფიოდ და მკვეთრად, ვიდრე 1830-იან წლებში, ორი ბანაკი დაუპირისპირდა ერთმანეთს ლიტერატურასა და კრიტიკაში: პროგრესული და კონსერვატიული. თითოეულ მათგანში გამოჩნდნენ ახალგაზრდა მწერლები და კრიტიკოსები, რომლებიც ცდილობდნენ ახალი სოციალური იდეების გამოხატვას. ორივე მხარემ წამოაყენა ახალი შეხედულებები მხატვრული შემოქმედების ამოცანებისა და არსის შესახებ. ახალი ლიტერატურული ტენდენციები აშკარად ყალიბდებოდა რუსულ ლიტერატურაში.
პროგრესულმა ლიტერატურულმა მოძრაობამ, რომელშიც თანდათან გაერთიანდა ახალი, ახალგაზრდა ნიჭიერი მწერლების მთელი ჯგუფი, განაგრძო 1820-1830 წლების რუსული რეალიზმის ტრადიციები. - ტრადიციები რეალისტური კრეატიულობაპუშკინი, ლერმონტოვი და განსაკუთრებით გოგოლი. ჯერ კიდევ 1830-იან წლებში გოგოლის შემოქმედებას დიდი მოწონება დაიმსახურა ბელინსკიმ, რომელმაც მაშინაც გოგოლში დაინახა რუსული ლიტერატურის „თავი“, მწერალი, რომელმაც პუშკინის დატოვებული ადგილი დაიკავა.
1840-იანი წლების დასაწყისში ბელინსკი იდეოლოგიური განვითარების ახალ პერიოდში შევიდა. ის ცდილობდა გავლენა მოეხდინა ახალ პროგრესულ მწერლებზე თავისი სტატიებით, მოითხოვდა მათი ნაწარმოებიდან „რეალობის ერთგულებას“, გოგოლის რეალიზმის ტრადიციებს. მალე ბელინსკიმ მათ რუსულ ლიტერატურაში "გოგოლის სკოლა", შემდეგ კი "ბუნებრივი სკოლა" უწოდა.
ამ სკოლის მწერლების შემოქმედების ყველაზე მნიშვნელოვანი ასპექტი იყო მკვეთრად გაზრდილი ინტერესი ურბანული, დემოკრატიული ფენების ცხოვრების მორალური და ყოველდღიური ურთიერთობების მიმართ მათი წარმომადგენლების შინაგან სამყაროსთან, მათი წარმოჩენისა და დაცვის სურვილი. მორალური ღირსება. 1840-იანი წლების შუა პერიოდისთვის, ახალი სკოლის ძუძუს ნამუშევრებში, გაჭირვებული ადამიანების გამოსახულება მათში. Ყოველდღიური ცხოვრებისმხატვრული ლიტერატურის ერთ-ერთ მნიშვნელოვან ამოცანად იქცა. მწერლებმა წარმოაჩინეს ურბანული ღარიბები, რომლებიც განწირულია არანორმალური არსებობისთვის და მათ დეპრივაციას უპირისპირებდნენ საზოგადოების პრივილეგირებული ფენების ბრწყინვალე და აყვავებულ ცხოვრებას. უფროსი თაობის მწერალთაგან გოგოლი ყველაზე ახლოს მივიდა ცხოვრების ასეთ გაგებასთან „ფართოვში“, რომელიც გამოქვეყნდა „ბუნებრივი სკოლის“ ჩამოყალიბებამდე სულ რაღაც სამი წლით ადრე. და დოსტოევსკის ჰქონდა ყველა მიზეზი, რომ შემდგომში ეთქვა თავის თავზე და ამ სკოლის სხვა წარმომადგენლებზე: ”ჩვენ ყველა გამოვედით გოგოლის ”ქურთუკიდან”.
მალე, 1840-იანი წლების პროგრესულმა ლიტერატურამ დაიწყო ყმა გლეხობის გამოსახვა იმავე პოზიციებიდან. ეს თემა არ იყო ახალი რუსულ ლიტერატურაში. მაგრამ არსებითად არ არსებობდა 1840-იან წლებამდე ყოველდღიური ცხოვრებისა და გლეხობის შინაგანი სამყაროს რეალისტური ასახვა.
ახალი სკოლის მწერლებმა ხალხის ცხოვრება შეურიგებელში აჩვენეს სოციალური წინააღმდეგობები. ამავდროულად, მათ გამოავლინეს არა მხოლოდ გლეხების ტანჯვა მიწის მესაკუთრეთა მმართველობის ქვეშ, არამედ ის შინაგანი სიმდიდრეც, ადამიანური განვითარების ის მიდრეკილებები, რომლებიც იმალება ბატონობით განწირულ ადამიანებში დაჩაგრობისთვის და განუვითარებლობისთვის.
1840-იანი წლების მოწინავე მწერლები მიჰყვებოდნენ გოგოლს ცხოვრების ასახვის პრინციპებში. გოგოლის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი ესთეტიკური მიღწევა იყო ცხოვრების გაცნობიერება მის სოციალურ და ყოველდღიურ მახასიათებლებში და მრავალი პორტრეტის, ყოველდღიური და მეტყველების დეტალების გამოყენება, როგორც პერსონაჟების დამახასიათებელი საშუალება. ამრიგად, 1840-იანი წლების პროგრესულმა ლიტერატურამ მნიშვნელოვანი წინგადადგმული ნაბიჯი გადადგა ცხოვრების რეალისტური ასახვის პრობლემების გაფართოებასა და გაღრმავებაში. ამავე დროს, იგი ფლობდა მნიშვნელოვან ესთეტიკურ პრინციპებს. ბელინსკი მხარს უჭერდა ახალგაზრდა მწერლების რეალისტურ ძიებებს, ასე რომ, 1840-იან წლებში მკვეთრად გამოხატულ ლიტერატურულ ტენდენციებს შორის ბრძოლა კვლავ გამძაფრდა. მათში შემოქმედებითი და თეორიული გამოხატულება ჰპოვა სოციალურ აზროვნებაში ახალმა ტენდენციებმა, რომლებიც იმ დროს ჩნდებოდა.
აქედან გამომდინარე, ძალზე მნიშვნელოვანია ამ დროის ყველაზე მნიშვნელოვანი მწერლებისა და კრიტიკოსების სოციალური შეხედულებების ძირითადი მახასიათებლების გარკვევა. განსაკუთრებით მნიშვნელოვანია ბელინსკის სოციალური და ლიტერატურული შეხედულებები.
(ჯერ არ არის რეიტინგები)
რუსული ლიტერატურის ეროვნული ორიგინალობა. 1840-იანი წლების ლიტერატურული მოძრაობები
სხვა ესეები თემაზე:
- ბელინსკის ლიტერატურული და, გარკვეულწილად, სოციალურ-ისტორიული შეხედულებების გავლენით განვითარებული, 1840-იანი წლების პროგრესული ლიტერატურა არ იყო გაერთიანებული...
- მიუხედავად იმისა დიდი განსხვავებარადიკალური ინტელექტუალების ორ პარტიას (ძველი პოპულისტები და ახალი მარქსისტები) შორის მათ ასევე ჰქონდათ ურყევი საერთო...
- გოგოლის შემოქმედებაში რეალიზმს ამდიდრებს ის „სოციალურობა“, რომელიც შემდგომში „ბუნებრივი სკოლის“ დამახასიათებელ თვისებად იქცევა. თან კარგი მიზეზითვ.გ....
- ბელინსკის განზრახული ჰქონდა რაღაც უდიდესი მნიშვნელობის გაკეთება: მან შექმნა რეალიზმის კონცეფცია, პირველმა დააფასა რუსული ლიტერატურის "ბუნებრივი" მიმართულების გენიოსები - პუშკინი, ლერმონტოვი, გოგოლი...
- IN ევროპული ხელოვნება XIX საუკუნე ბევრი მხატვარი იყო ჩამოსული ზედა ფენებისაზოგადოება და უბრალო ხალხის თემას ისე ეპყრობოდა...
- ეს რომანიც ემსახურებოდა რეალისტური მიმართულების ჩამოყალიბებას, თუმცა მისმა ავტორმა ჯერ არ მიატოვა რომანტიული ნაწარმოებების შექმნა და...
- ლიტერატურა XX საუკუნე აოცებს თავისი მრავალფეროვნებით. მე-19 საუკუნის ბოლოს დროებითი იდეალებითა და მათი საშუალებებით იმედგაცრუებული გახდა მხატვრული განსახიერებავ...
- 1842 წელს, გამოცემის ხანგრძლივი შესვენების შემდეგ, ნ.ვ.გოგოლმა გამოსცა ახალი წიგნი. ეს იყო "მკვდარი სულები", რომელმაც დაასრულა...
- 1933 წელს გამოიცა ჯეკ კონროის ცნობილი რომანი "გადაგდებულები". მწერალმა მოახერხა ამერიკელი მუშების კლასობრივი ცნობიერების ზრდის ჩვენება, საინტერესო და...
- მე-20 საუკუნის ბოლო ოცდაათი წელი. წინა ჯერისგან სრულიად განსხვავებული აღმოჩნდა. აშკარად გამოყოფს სამ პერიოდს: საბჭოთა (1985 წლამდე),...
- უზარმაზარი გავლენა შემდგომი განვითარება 30-იანი წლების პროგრესული ესპანური ლიტერატურა რუსული კულტურის გავლენის ქვეშ იყო. უკვე 20-იანი წლების მეორე ნახევარში...
- განვითარების საწყისი ეტაპის ჩვეულებრივი სახელწოდება კრიტიკული რეალიზმი 40-იანი წლების რუსულ ლიტერატურაში. მე-19 საუკუნე Ტერმინი " ბუნებრივი სკოლა”, პირველად გამოიყენა F....
- გამოჩენილი რუსი მწერლების უმეტესობა, რომლებიც პირველად გამოჩნდნენ ლიტერატურაში 1840-იან წლებში, ძირითადად ეპიკურ ან ლირიკულ პოეზიას მიმართეს. Ზოგიერთი...
- კლასიკური კრიტიკა იყო მთელი ლიტერატურული მოძრაობის პროგრამა სამი მეოთხედი საუკუნის განმავლობაში. იგი ათწლეულების განმავლობაში ატარებდა ლომონოსოვის ორიგინალური პრინციპების ერთგულებას...
- ლიტერატურული პროცესი 1970-1990-იანი წლები თავიდანვე მიუთითებდა მის არატრადიციულობაზე, განვითარების წინა ეტაპებთან განსხვავებულობაზე. მხატვრული სიტყვა. ში... ვ.გ.ბელინსკის გამოსვლები თემაზე “ მკვდარი სულები„ნ.ვ.გოგოლმა მოწმობს ღრმა ცვლილებაზე მისი ესთეტიკური და...
- თქვენ შეგიძლიათ დაიწყოთ გაკვეთილი ეპიგრაფში შეტანილი აკადემიკოს დიმიტრი სერგეევიჩ ლიხაჩევის სიტყვების განხილვით. კითხვები სადისკუსიო რა არის ცნებების ძირითადი შინაარსი...
- 1950-იან წლებში წარმოიშვა მხატვრული სიმღერის ჟანრი და შემდგომში ფართოდ პოპულარული გახდა - ბ.ოკუჯავა, ა.გალიჩი, იუ.ვიზბორი,...
„ნაციონალიზმი“, როგორც ლიტერატურული კატეგორია შედარებით გვიან ჩნდება ლიტერატურაში. არისტოტელე ხელოვნების ნაწარმოების სპეციფიკის საკითხებს ძირითადად ფორმალური ოსტატობის დონეზე წყვეტს. ხუთი მოთხოვნიდან („ცენზურებიდან“), რომელიც მან წარმოადგინა ხელოვნების ნაწარმოებზე, მხოლოდ მორალური სტანდარტების დაცვის მოთხოვნაა ამ ნაწარმოებისთვის „გარეგანი“. დარჩენილი მოთხოვნები რჩება ესთეტიკური „წესების“ დონეზე. არისტოტელესთვის მიუღებელია ნაწარმოები, რომელიც „ზიანდება ზნეობისთვის“. ზიანის ცნება აქ ეფუძნება სიკეთისა და ბოროტების ზოგად ჰუმანისტურ პრინციპებს.
მე-17 საუკუნემდე ლიტერატურის თეორიაში ნორმატიულობა ხელოვნების ნიმუშების სპეციფიკის ინტერპრეტაციაში შენარჩუნებულია და გაღრმავებულია კიდეც. მორალის მოთხოვნა ურყევი რჩება. „პოეტურ ხელოვნებაში“ ბოილო წერს:
ის იმსახურებს მკაცრ განაჩენს
ვინც სამარცხვინოდ ღალატობს ზნეობასა და ღირსებას,
გვიხატავს გარყვნილებას, როგორც მაცდურს და ტკბილს...
მხოლოდ მე -18 საუკუნის ხელოვნების ისტორია. დგამს არაერთ გადამწყვეტ ნაბიჯს წინ „ეროვნების“ ცნების განსაზღვრის გზაზე. A. G. Baumgarten თავის დაუმთავრებელ ტრაქტატში "ესთეტიკა" (1750-იანი წლები) არა მხოლოდ მოიცავს ტერმინს "ესთეტიკას" სამეცნიერო მიმოქცევაში, არამედ ეყრდნობა "გემოვნების" კონცეფციას. I. I. Winkelman თავის ნაშრომში „ძველი ხელოვნების ისტორია“ (1763) ბერძნული ხელოვნების წარმატებებს უკავშირებს მმართველობის დემოკრატიას.
ევროპის ხელოვნების მეცნიერებაში გადამწყვეტი შემობრუნება მოხდა 50-60-იან წლებში. XVIII საუკუნე ჯ.-ჯ. რუსო, გ.ე.ლესინგი, ი.გ.ჰერდერი. რუსოსთვის ეს იყო ციკლი მისი "დისკურსი..." "მეცნიერებისა და ხელოვნების შესახებ" (1750), "ადამიანთა შორის უთანასწორობის წარმოშობისა და საფუძვლების შესახებ" (1754), "სოციალური კონტრაქტის შესახებ" (1762). , "ემილი, ან განათლების შესახებ" (1762), "აღსარება" (1782). ხელოვნების უძველესი და არისტოკრატული ნორმებისგან განსხვავებით, ის აყენებს იდეებს ლიტერატურისა და ხელოვნების ნაწარმოებების სპეციფიკური ისტორიციზმისა და ეროვნული ორიგინალურობის შესახებ. ლესინგის ნაშრომებში „ლაოკონი, ანუ ფერწერისა და პოეზიის საზღვრებზე“ (1766), „ჰამბურგის დრამა“ (1769), ისევე როგორც მის სტატიებში, კრიტიკულია ვინკელმანის ესთეტიკური „სიმშვიდის“ თეორია და იდეა. წინ წამოიწია გერმანიის ეროვნული თეატრი.
ევროპასა და რუსეთში ეროვნული ლიტერატურის კონცეფციის ჩამოყალიბებაში უმნიშვნელოვანესი როლი შეასრულა: ჯ.-ჯ. რუსო და ი.გ.ჰერდერი. ეს ნაწარმოებები თარგმანში ცნობილი იყო რუსი მკითხველისთვის. რუსოს შემოქმედებაში ჯერ კითხვის ნიშნის ქვეშ დადგა კლასიციზმის მთავარი პრინციპი, შემდეგ კი უარყოფილი - მიბაძვის თეორია და მოდელების "მორთული" იმიტაცია. ლიტერატურაში შეიმჩნევა ახალი, სენტიმენტალურ-რომანტიკული მიმართულების ნიშნები, რომელიც გახსნა რუსოს რომანმა „ახალი ჰელოიზა“.
ევროპის ახალი ფილოსოფიური სკოლის ერთ-ერთი უდიდესი ლიტერატურათმცოდნე და თეორეტიკოსი იყო გერმანელი მეცნიერი I. G. Herder (1744–1803). ავტორია ნაშრომებისა „თანამედროვე გერმანული ლიტერატურის შესახებ“ (1768 წ.), „კრიტიკული ტყეები, ან ანარეკლები სილამაზისა და ხელოვნების მეცნიერების შესახებ, მონაცემების მიხედვით. უახლესი კვლევა"(1769), "სწავლა ენის წარმოშობის შესახებ" (1772), "სხვა გამოცდილება ისტორიის ფილოსოფიაში კაცობრიობის განათლებისთვის" (1773), "შესახებ. ხალხური სიმღერები"(1779 წ.). ჰერდერი სწავლობდა კანტთან და ამავე დროს პოლემიკა ეწეოდა მის ესთეტიკას. პირადად იცნობდა ფ.კლოპსტოკს, გ.ე. ლესინგს, ი.ვ.გოეთეს, ფ.შილერს, იყო რომანტიზმის თეორიის ერთ-ერთი ფუძემდებელი. ფართოდ ცნობილი რუსეთში, გავლენა მოახდინა ა.
რომანტიზმთან ერთად რუსულ ლიტერატურაში მოვიდა ეროვნების ცნება. რუსოს იდეების გავლენით ჰერდერმა განავითარა თავისი დოქტრინა ისტორიციზმისა და ეროვნების შესახებ, როგორც თითოეული ერის ლიტერატურის ძირითადი მახასიათებლები და წყაროები. ჰერდერის ფილოსოფიური და ისტორიული კონცეფციები, რომლებიც აისახა ახალი ისტორიოგრაფიის განვითარებაში, ასევე ბრუნდება რუსოსთან და ეფუძნება ჰუმანიზმისა და ეროვნების იდეებს: ნორმების აბსტრაქტული რაციონალიზმისგან განსხვავებით, ცოცხალი პიროვნების გამოსახვის ამოცანაა. ხალხი წამოაყენეს.
ასე რომ, რუსო იყო პირველი, ვინც საზოგადოებრივი აზრი ორიენტირებული იყო ძველი თაობების ცხოვრების „ბუნებრიობის“ იდეისკენ, განსხვავებით ფეოდალური „ცივილიზაციის“ თანამედროვე ფორმებისგან. კანტმა მეცნიერებაში შემოიტანა კრიტიკული ანალიზის პრინციპი, როგორც სავალდებულო პრინციპი, ჰერდერმა წამოიწყო კვლევა ფოლკლორის ხელოვნებაეროვნული კულტურის ფარგლებში. ეს არის ხალხური ლიტერატურის თეორიის ფილოსოფიური მემკვიდრეობა მის სათავეში.
რუსოს სწავლებებისადმი ინტერესი ჰერდერს გაუჩნდა მისი მენტორის კანტისგან, რომელიც ჰერდერისთვის თაყვანისცემის ობიექტი იყო. ალბათ, ჰერდერის მსოფლმხედველობის სათავე დროის იდეების კომპლექსში უნდა ვეძებოთ, მაგრამ მასზე ყველაზე ძლიერი გავლენა რუსომ მოახდინა.
ამგვარად, გერმანული ისტორიული სკოლის მეორე და მომდევნო თაობებში რუსოს გავლენა ვლინდება ლესინგის, კანტის, ჰერდერის, შილერის მეშვეობით, აყალიბებს ურთიერთგავლენისა და ურთიერთობების თანმიმდევრულ ჯაჭვს, რაც მთავრდება ხალხურ-ისტორიული ლიტერატურის თეორიის ფორმირებით. . სოციალური აზროვნების განვითარების ეს გზა, თუმცა, არ არის მსგავსი იდეების რაოდენობრივი ზრდის შედეგი, მაგრამ საბოლოო ჯამში ინდიკატორად გვევლინება. მეცნიერული პროგრესისაერთოდ.
ჰერდერი იყო ენციკლოპედიური ხასიათის მეცნიერი. რუსოსა და კანტის გარდა იცნობდა ვოლტერს, ენციკლოპედისტებს და განსაკუთრებით მონტესკიეს, ინგლისელ ფილოსოფოსებს ლაიბნიცს და სპინოზას. გერმანული რომანტიზმი, გოეთესა და შილერის პოეზია და შელინგისა და ჰეგელის ფილოსოფია ჰერდერის ფილოსოფიურ მიმართულებას უბრუნდება. ჰერდერი იღებს კანონს ადამიანის ცნებების დროთა განმავლობაში ცვალებადობის შესახებ ყოველდღიური ცხოვრების, კულტურის მახასიათებლებთან და ა.შ. ის აკავშირებს ერების „ასაკებს“ ადამიანთა ეპოქასთან. უნივერსალური ადამიანური თვისებები (მათ შორის კაცობრიობა) ვითარდება, ჰერდერის აზრით, ეროვნულის ფარგლებში. იგი განსაზღვრავს ეროვნულ ეტაპს, როგორც მთავარ ადამიანთა განვითარების სამ პირობას შორის: „ადამიანის სრულყოფილება არის ეროვნული, დროებითი, ინდივიდუალური“ (ეს პოზიცია წამოაყენეს ტეინის ცნობილ ფორმულებამდე დიდი ხნით ადრე „რასის“, „გარემოს“ და „მომენტის“ შესახებ. როგორც საზოგადოების განვითარების განმსაზღვრელი ფაქტორები). „ადამიანები არაფერს ქმნიან გარდა იმისა, რასაც დრო, კლიმატი, საჭიროებები, სამყარო, ბედი წარმოშობს“, - ამბობს ჰერდერი. ისტორია არ არის კაცობრიობის თვითგაუმჯობესების აბსტრაქტული პროცესი და არა „მარადიული რევოლუცია“, არამედ ძალიან კონკრეტულ პირობებზე დამოკიდებული პროგრესი, რომელიც მიმდინარეობს ეროვნულ-დროით და ინდივიდუალურ ჩარჩოებში. ადამიანი არ არის თავისუფალი პიროვნულ ბედნიერებაში, ის დამოკიდებულია მის გარშემო არსებულ პირობებზე, ე.ი. ოთხშაბათიდან. სწორედ ამიტომ, ჰერდერი პირველმა უარყო „ძველთა უფლება, დომინირდნენ თანამედროვე ლიტერატურაზე“, ე.ი. ცრუ კლასიციზმის წინააღმდეგ („ფსევდოკლასიციზმი“). მან მოითხოვა ეროვნული მოძრაობის შესწავლა, რომელიც პოეზიას განიხილავს არა როგორც უცხო ფორმების გამეორებას, არამედ როგორც ეროვნული ცხოვრების გამოხატულებას. ჰერდერი ამტკიცებდა, რომ თანამედროვე ისტორია, მითოლოგია, რელიგია, ენა სრულიად განსხვავდება ბუნებისგან, ისტორიისგან, მითოლოგიისგან, რელიგიისგან. Უძველესი საბერძნეთიდა რომი. „არ არსებობს დიდება“ „მეორე ჰორაციუსი“ ან „მეორე ლუკრეციუსი“, ამბობს ის. ჰერდერის შეხედულებები ლიტერატურის ისტორიაზე უფრო მაღალია, ვიდრე ლესინგისა და ვინკელმანის შეხედულებები, რომლებიც ამაღლებდნენ ლიტერატურის უძველეს იდეალებს. ჰერდერის აზრით, პოეზიის, ხელოვნების, მეცნიერების, განათლების, ზნეობის ისტორია ხალხთა ისტორიაა.
მაგრამ ჰერდერს საერთოდ არ სურს რუსოს გაუზიაროს კაცობრიობის პრიმიტიული მდგომარეობის იდეალიზაცია. რუსოსადმი ღრმა პატივისცემის მიუხედავად, ის თავის მოწოდებებს წარსულში, სიძველეში დაბრუნების შესახებ, „გიჟურს“ უწოდებს. ჰერდერი იღებს ფილოსოფოს მონტესკიეს მიერ წამოყენებულ ეროვნული განათლების იდეას.
ბენფეის დიდი ხნით ადრე ჰერდერმა უკვე გამოკვეთა შედარებითი კვლევის მეთოდი ისტორიული მოვლენები, მათ შორის ლიტერატურული საერთაშორისო დონეზე. ამავდროულად, ყველა ხალხის ისტორია განიხილება „ერთი ადამიანის ძმობის“ ფარგლებში.
ჰერდერს ფართო შეხედულებები ჰქონდა ლიტერატურის განვითარებასა და ხალხური პოეზიის სპეციფიკურ პრობლემებზე. თავის ლიტერატურულ შეხედულებებში იგი ეყრდნობოდა რუსოს სწავლებას ადამიანთა მისწრაფებების ბუნებრიობის შესახებ, რუსოს ღრმა ინტერესს მასების მდგომარეობისადმი. ეს დიდწილად ხსნის ჰერდერის უზარმაზარ ყურადღებას ხალხურ პოეზიას. ჰერდერის ნაწარმოებები სტიმული იყო ხალხური პოეზიის შესწავლის დასაწყებად და არა მხოლოდ გერმანიაში. ჰერდერის შემდეგ ევროპაში ფართოდ გავრცელდა ინტერესი ხალხური ძეგლების შესწავლისადმი. ეს ინტერესი უკავშირდებოდა მეცნიერთა პრაქტიკულ საქმიანობას უძველესი ძეგლებისა და ხალხური ხელოვნების შეგროვებაში. ჰერდერი მწუხარებით საუბრობს დაქუცმაცებულ გერმანიაში ეროვნული ლიტერატურისა და ეროვნული ხასიათის არარსებობაზე და მიმართავს ეროვნული ღირსებისა და პატრიოტიზმის განცდას. ჰერდერის დამსახურება ასევე მდგომარეობს მის მხრივ "მითოლოგიაში" და ხალხური ლეგენდების შესწავლაში. ჰერდერი მოუწოდებს „ხალხების შეცნობას“ არა ზედაპირულად, „გარედან“, „პრაგმატული ისტორიკოსების“ მსგავსად, არამედ „შიგნიდან, საკუთარი სულის მეშვეობით, მათი გრძნობებიდან, მეტყველებიდან და საქმიდან“. ეს იყო შემობრუნება ხალხური ანტიკურობისა და პოეზიის შესწავლაში და, ამავე დროს, თავად პოეზიის განვითარებაში. აქ ყველაზე მნიშვნელოვანი იყო მიმართვა უძველესი ხალხური პოეზიისადმი ადრეული ეტაპებიმისი განვითარება, ხალხის ცხოვრება და ხალხის ხასიათის პრობლემა.
ჰერდერი სწავლობს ნაკლებად შესწავლილ ლიტერატურას ევროპელი ხალხები- ესტონელები, ლიტველები, ვენდიელები, სლავები (პოლონელები, რუსები), ფრიზიელები, პრუსიელები. ჰერდერი ბიძგს აძლევს სლავური ტომების პოეზიის ეროვნული მახასიათებლების მეცნიერულ შესწავლას. ჰერდერისთვის რელიგია, ფილოსოფია და ისტორია ხალხური პოეზიიდან მიღებული კატეგორიებია. ჰერდერის აზრით, თითოეულ ხალხს, თითოეულ ერს ჰქონდა თავისი „აზროვნების გზა“, თავისი „მითიური გარემო“, რომელიც ჩაწერილია „თავის ძეგლებში“ საკუთარ „პოეტურ ენაზე“. სინკრეტიზმის იდეა განსაკუთრებით ახლოსაა ჰერდერთან. პრიმიტიული ფორმები ხალხური კულტურა, რომელშიც განუყოფელი ელემენტი იყო პოეზია.
ჰერდერი აყენებს წინ ახალი სახებიბლიური პოეზიის ხასიათზე. ის ბიბლიას განიხილავდა, როგორც „ეროვნული სიმღერების“ კრებულს, როგორც „ცოცხალ ხალხურ პოეზიას“. ჰერდერი ჰომეროსს დიდ „სახალხო პოეტად“ მიიჩნევს. მისი აზრით, ხალხის პოეზია ასახავს ხალხის ხასიათს: „მეომარი ხალხი მღერის ექსპლოატაციებს, ნაზი ხალხი სიყვარულს“. იგი დიდ მნიშვნელობას ანიჭებდა ეროვნული ცხოვრების როგორც „ყველაზე მნიშვნელოვან“ და მეორეხარისხოვან მახასიათებლებს, რომლებიც წარმოდგენილ იქნა მის ენაზე, ინფორმაციას ერის ცნებებისა და წეს-ჩვეულებების, მისი მეცნიერების, თამაშებისა და ცეკვების, მუსიკისა და მითოლოგიის შესახებ. „ზუსტი“ (ბუნებრივ) მეცნიერებათა კლასიფიკაციისა და ტერმინოლოგიის მეთოდის გამოყენებით ჰერდერი ამავდროულად დასძენს: „როგორ? ბუნებრივი ისტორიააღწერს მცენარეებსა და ცხოველებს, ასე აღწერენ საკუთარ თავს აქ ხალხები“.
ჰერდერის მთავარი აზრი ლიტერატურის განვითარების ნაყოფიერებას ეროვნულ ფორმებსა და ჩარჩოებში ეძღვნება. ეროვნულ-ისტორიული პრინციპი აქ ჩნდება როგორც მთავარი და ერთადერთი. ჰერდერი ავრცელებს ისტორიული ეროვნული განვითარების იდეას არა მხოლოდ ლიტერატურაზე, არამედ ენაზე, ისტორიასა და რელიგიაზე. მან საფუძველი ჩაუყარა ენის ახალ მეცნიერებას, თავისი ფილოსოფიით, რომ ენის წარმოშობა არის ხალხური პოეზიის შინაარსისა და ფორმის განმსაზღვრელი ფაქტორი. ჰერდერს გაუჩნდა მოსაზრება, რომ ენა „განვითარებულია“ ადამიანის „აზროვნებით“. ენის უპირველესი დანიშნულება და მისი ფუნქცია, ჰერდერის აზრით, არის „გრძნობა“ და ხშირად ბუნების გარე ძალების პირდაპირი გავლენით გამოწვეული უნებლიე განცდა. თუმცა, ლინგვისტიკის საბოლოო მიზანი არის „ადამიანის სულის“ „ინტერპრეტაცია“. ჰერდერს ესმოდა, რომ ენისა და ლიტერატურის ჭეშმარიტად მეცნიერული შესწავლა საჭიროებს მონაცემებს სხვა მეცნიერებებიდან, მათ შორის ფილოსოფიიდან, ისტორიიდან და ფილოლოგიიდან. ძირითადი მეთოდი შედარებითი კვლევაა. ჰერდერის ნამუშევრები წინ უსწრებს დასავლეთ ევროპის შემდგომ მოვლენებს ფილოლოგიური მეცნიერება– ვილჰელმ ჰუმბოლდტის ნამუშევრები, ძმები გრიმები თავიანთი ფანატიკური სიყვარულით ხალხური ანტიკურობადა პოეზია.
მე-19 საუკუნის მეორე ნახევრის ხელოვნებაში ეროვნების იდეის ნათელი გამომსახველი. გამოჩნდა ფრანგი მეცნიერი იპოლიტ ტეინი (1828–1893). ხელოვნების სამი წყაროდან, რომელიც მან განიხილა თავის ნაშრომში „ხელოვნების ფილოსოფია“ (1869) - რასა, გარემო (გეოგრაფიული, კლიმატური პირობები), მომენტი (ისტორიული პირობები), - „რასის“ ფაქტორი (ეროვნული მახასიათებლები) არის წამყვანი.
შემთხვევის მთავარი პირობა ეროვნული ხელოვნებაათმა განიხილა გარემო, ხოლო გარემოს მთავარი მახასიათებელი იყო „ეროვნება“ („ტომი“) თავისი თანდაყოლილი შესაძლებლობებით. ის უკვე ბუნებრივ და უნივერსალურ ხალხთა განვითარების ადრეული ეპოქების გემოვნებას თვლიდა. ამრიგად, იტალიური რენესანსის მხატვრობის აყვავების მიზეზი, ტეინის აზრით, იყო ხალხის ყველა ფენის „საოცარი“ მხატვრული შესაძლებლობები, ხოლო ფრანგული ეროვნული ტიპი ასახავს „განსხვავებული და ლოგიკურად დაკავშირებული იდეების საჭიროებას“, „მოქნილობას და გონების სისწრაფე."
ტეინის მიერ „ეროვნული ხასიათის“ და ზოგადად ხელოვნებაში „მახასიათებლის“ საკითხის ფუნდამენტურად ნაყოფიერ ფორმულირებას ზედმეტად ამძაფრებს ნაციონალური ხასიათის უცვლელობის, „ხელშეუხებლობის“ პოზიცია. მაშასადამე, „ჩვენი საუკუნის პლებეის“ ან „კეთილშობილის“ საკითხი. კლასიკური ეპოქატეინი ხსნის აბსტრაქტულ სიბრტყეზე, რომელიც შედის ბუნებრივ სამეცნიერო ტერმინოლოგიით გადაჭარბებულ ანთროპოლოგიურ სისტემაში. ეროვნული ხელოვნების აყვავება მოთავსებულია ტეინის მიერ ისტორიული პერიოდების ცენტრში, მშფოთვარე აჯანყებებს შორის, რომლებიც ახასიათებს ერის ჩამოყალიბებას და მისი დაკნინების პერიოდები საუკუნე, ხალხი, სკოლა - ეს არის ხელოვნების გაჩენისა და განვითარების გზა, ტეინის აზრით, ამ შემთხვევაში სკოლა შეიძლება იყოს ეროვნული (იტალიური, ბერძნული, ფრანგული, ფლამანდური) ან განსაზღვრული. ბრწყინვალე ხელოვანის (რუბენსი, რემბრანდტი) სახელით ეროვნული პერსონაჟი შექმნილია „ეროვნული გენიოსის“ მიერ და გამოხატავს რასის მახასიათებლებს (ჩინელები, არიელები, სემიტები), რომლებშიც, მათი ენის სტრუქტურით და ტიპებით. მითებიდან შეიძლება განჭვრიტოს რელიგიის, ფილოსოფიის, საზოგადოებისა და ხელოვნების მომავალი ფორმა, ზოგჯერ არის პერსონაჟების ტიპები, რომლებიც გამოხატავენ თითქმის ყველა ეროვნებისთვის, ყველა „კაცობრიობის ჯგუფისთვის“ საერთო თვისებებს. ჰომეროსი, დონ კიხოტი და რობინზონ კრუზო, ეს ნამუშევრები სცილდება ჩვეულებრივ საზღვრებს, „ცხოვრება უსასრულოდ“, მარადიულია. „ურყევი ეროვნული საფუძველი", რომელიც ქმნის "ეროვნულ გენიოსებს", უბრუნდება ტეინის სუბიექტური გეგმის შემთხვევით ნიშნებს. მაგალითად, ესპანურ ეროვნულ ხასიათს ახასიათებს ამაღლება და სიყვარული. მღელვარება. ხელოვნება, ტეინის აზრით, წარმოიქმნება ხალხის მიერ, მასა, როგორც ინდივიდების კრებული გარკვეული „გონებრივი მდგომარეობის“ მქონე, რომელშიც „გამოსახულებები“ არ არის „იდეებით დამახინჯებული“. ნიჭიერებამ, განათლებამ, სწავლებამ, შრომამ და „შანსმა“ შეიძლება მიიყვანოს მხატვარი ეროვნული ხასიათის შექმნისკენ. ეროვნული ხასიათი (როგორიცაა, მაგალითად, რობინსონი ან დონ კიხოტი) თავის თავში ატარებს „მარადიული“ ტიპის უნივერსალურ ადამიანურ თვისებებს: რობინსონი აჩვენებს „ცივილიზებული საზოგადოებისგან მოწყვეტილ კაცს“, ხოლო დონ კიხოტი გვიჩვენებს „უმაღლესი დონის იდეალისტს“. ლიტერატურული ხელოვნების დიდი ნაწარმოები ასახავს ისტორიული პერიოდის თავისებურებებს, „ტომის“ ფუნდამენტურ მახასიათებლებს, „ზოგადად“ ადამიანის თვისებებს და „იმ ფუნდამენტურ ფსიქოლოგიურ ძალებს, რომლებიც ადამიანის ძალისხმევის საბოლოო მიზეზია“. ტეინი ამტკიცებს, რომ ხალხთა ფსიქოლოგიის თავისებურებები შესაძლებელს ხდის ხელოვნების სახეობების გადატანას ერთი ერიდან მეორეზე (მაგ. იტალიური ხელოვნებაᲡაფრანგეთში).
ლიტერატურა სიტყვების ხელოვნებაა, შესაბამისად თვისებები სახელმწიფო ენა, რომელშიც წერია, მისი ეროვნული თვითმყოფადობის პირდაპირი გამოხატულებაა. ეროვნული ენის ლექსიკური სიმდიდრე გავლენას ახდენს ავტორის მეტყველების ბუნებაზე და პერსონაჟების მეტყველების მახასიათებლებზე; ეროვნული ენის სინტაქსი განსაზღვრავს პროზისა და პოეზიის ინტონაციურ მოძრაობებს, ფონეტიკურს.
ეს უნიკალური სტრუქტურა ქმნის ნაწარმოების ხმის უნიკალურობას.
ვინაიდან ახლა მსოფლიოში ორნახევარ ათასზე მეტი ენაა, შეგვიძლია ვივარაუდოთ, რომ იგივე რაოდენობის ეროვნული ლიტერატურაა. თუმცა, ეს უკანასკნელი მნიშვნელოვნად ნაკლებია.
მიუხედავად ენობრივი სხვაობისა, ზოგიერთ ხალხს, რომელიც ჯერ კიდევ არ ჩამოყალიბებულა ერად, ხშირად აქვს საერთო ლიტერატურული ტრადიცია, უპირველეს ყოვლისა, ერთიანი ხალხური ეპოსი. ამ თვალსაზრისით, ხალხების მაგალითი მეტად საჩვენებელია ჩრდილოეთ კავკასიადა აფხაზეთი, რომლებიც წარმოდგენილია ორმოცდაათზე მეტი ენით, მაგრამ აქვთ საერთო ეპიკური ციკლი - „ნარტები“. ეპიკური გმირებირამაიანები საერთოა ინდოეთის ხალხებისთვის, რომლებიც საუბრობენ სხვადასხვა ენაზე და სამხრეთ-აღმოსავლეთ აზიის ბევრ ხალხშიც კი. ასეთი საზოგადოება წარმოიქმნება იმის გამო, რომ, მიუხედავად იმისა, რომ ცალკეული ეროვნებები ცხოვრობენ შორეულ ადგილებში, ხშირად დახურულ, გარე სამყაროსგან იზოლირებულად, რის გამოც წარმოიქმნება ენის განსხვავებები, მათი ცხოვრების პირობები მაინც ახლოსაა ერთმანეთთან. მათ უნდა გადალახონ იგივე სირთულეები ბუნებასთან შეხვედრისას და აქვთ იგივე ეკონომიკური და სოციალური განვითარების დონე. მათ ისტორიულ ბედში ხშირად ბევრი მსგავსებაა. მაშასადამე, ამ ეროვნებებს აერთიანებს საერთო იდეები ცხოვრებისა და ადამიანური ღირსების შესახებ და, შესაბამისად, ლიტერატურაში ფანტაზია იპყრობს იმავე ეპიკური გმირების გამოსახულებებს.
მწერლებს ასევე შეუძლიათ გამოიყენონ ერთი და იგივე ენა და მათი შემოქმედება წარმოადგენს სხვადასხვა ეროვნულ ლიტერატურას. მაგალითად, ეგვიპტელი, სირიელი და ალჟირელი მწერლები წერენ არაბულად. ფრანგულ ენას იყენებენ არა მხოლოდ ფრანგი, არამედ გარკვეულწილად ბელგიელი და კანადელი მწერლებიც. ბრიტანელებიც და ამერიკელებიც ინგლისურად წერენ, მაგრამ მათ მიერ შექმნილ ნამუშევრებს ნათელი ანაბეჭდი აქვს სხვადასხვა თვისებებიეროვნული ცხოვრება. ბევრი აფრიკელი მწერალი ყოფილი კოლონიალისტების ენით ქმნის ნაწარმოებებს, რომლებიც სრულიად ორიგინალურია ეროვნული არსით.
ასევე დამახასიათებელია, რომ სხვა ენაზე კარგი თარგმანით, მხატვრულმა ლიტერატურამ შეიძლება კარგად შეინარჩუნოს ეროვნული იდენტობის შტამპი. „იდეალური იქნება, თუ კავშირში შემავალი ყველა ეროვნების ნაწარმოები ითარგმნება კავშირის ყველა სხვა ეროვნების ენებზე“, - ოცნებობდა მ. გორკი. - Ამ შემთხვევაში
ჩვენ ყველანი სწრაფად ვისწავლით ერთმანეთის ეროვნულ-კულტურული თვისებებისა და მახასიათებლების გაგებას და ეს გაგება, რა თქმა უნდა, მნიშვნელოვნად დააჩქარებდა... ერთიანი სოციალისტური კულტურის შექმნის პროცესს“. (49, 365-366). შესაბამისად, მიუხედავად იმისა, რომ ლიტერატურის ენა მისი ეროვნების უმნიშვნელოვანესი მაჩვენებელია, ის არ ამოწურავს მის ეროვნულ იდენტობას.
ტერიტორიის საზოგადოება ძალიან მნიშვნელოვან როლს ასრულებს მხატვრული შემოქმედების ეროვნული იდენტობის ჩამოყალიბებაში, რადგან საზოგადოების განვითარების ადრეულ ეტაპებზე გარკვეული ბუნებრივი პირობებიხშირად იწვევენ ზოგადი დავალებებიადამიანის ბუნებასთან ბრძოლაში, შრომითი პროცესებისა და უნარების საერთოობა და აქედან გამომდინარე - ადათ-წესები, ცხოვრება და მსოფლმხედველობა. ამიტომ, მაგალითად, მითოლოგიაში, რომელიც განვითარდა ძველ ჩინელებში კლანური სისტემის დროს, გმირია გონგი, რომელმაც მოახერხა მდინარის ადიდების შეჩერება (ჩინეთში ხშირი მოვლენა) და გადაარჩინა ხალხი წყალდიდობისგან, მიიღო "ცოცხალი დედამიწის" ნაჭერი, ხოლო ძველ ბერძნებს შორის - პრომეთე, რომელიც ამუშავებდა ცის ცეცხლს. გარდა ამისა, გარემომცველი ბუნების შთაბეჭდილებები გავლენას ახდენს თხრობის თვისებებზე, მეტაფორების, შედარებებისა და სხვა მხატვრული საშუალებების მახასიათებლებზე. ჩრდილოეთის ხალხები ხარობენ სითბოთი და მზეთი, ამიტომ მათი სილამაზე ყველაზე ხშირად ნათელ მზეს ადარებენ და სამხრეთის ხალხებიშედარება ურჩევნია თანმთვარე, რადგან ღამე მოაქვს სიგრილეს, რომელიც იხსნის მზის სიცხეს. რუსულ სიმღერებსა და ზღაპრებში ქალის სიარული შედარებულია გედის გლუვ ნაბიჯთან, ხოლო ინდოეთში - "სამეფო სპილოების მშვენიერი სიარულით".
ტერიტორიული საზოგადოება ხშირად მიჰყავს ეკონომიკური განვითარების საერთო გზებზე და ქმნის ხალხის საერთო ისტორიულ ცხოვრებას. ეს გავლენას ახდენს ლიტერატურის თემებზე და იწვევს განსხვავებებს მხატვრულ გამოსახულებებში. ამგვარად, სომხური ეპოსი „სასუნელი დავითი“ მოგვითხრობს მებაღეების და მევენახეების ცხოვრებაზე, სარწყავი არხების აშენებაზე; ყირგიზმა „მანასმა“ დაიპყრო მესაქონლეების მომთაბარე ცხოვრება, ახალი საძოვრების ძიება, ცხოვრება უნაგირში; გერმანელი ხალხის ეპოსში „ნიბელუნგების სიმღერა“ გამოსახულია მადნის ძიება, მჭედლების ნამუშევარი და ა.შ.
როგორც ერი ყალიბდება ეროვნებიდან და კრისტალიზდება ხალხის სულიერი შემადგენლობის საზოგადოება, ლიტერატურის ეროვნული თვითმყოფადობა გამოიხატება არა მხოლოდ შრომით და ყოველდღიურ წეს-ჩვეულებებში და იდეებში, ბუნების აღქმის თავისებურებებში, არამედ
სოციალური ცხოვრების სარგებელი. კლასობრივი საზოგადოების განვითარება, ერთი სოციალურ-ეკონომიკური წყობიდან მეორეზე გადასვლა: მონათმფლობელობიდან ფეოდალურზე და ფეოდალურიდან ბურჟუაზიულში - ხდება სხვადასხვა ხალხში სხვადასხვა დროს, სხვადასხვა პირობებში. გარეგანი და შინაგანი განსხვავებულად ვითარდება პოლიტიკური აქტივობაეროვნული სახელმწიფო, რომელიც გავლენას ახდენს ქონებრივ-სამართლებრივი ურთიერთობების ორგანიზებასა და განმტკიცებაზე, გარკვეული მორალური ნორმების გაჩენაზე და აქედან გამომდინარე იდეოლოგიური (მათ შორის რელიგიური) იდეებისა და ტრადიციების ჩამოყალიბებაზე. ყოველივე ეს იწვევს საზოგადოების ცხოვრების ეროვნული მახასიათებლის გაჩენას. ბავშვობიდან ადამიანები იზრდებიან ეროვნული საზოგადოების ურთიერთობებისა და იდეების რთული სისტემის გავლენის ქვეშ და ეს კვალს ტოვებს მათ ქცევაზე. ასე ყალიბდება ისტორიულად სხვადასხვა ერის ადამიანების პერსონაჟები - ეროვნული გმირები.
ეროვნული ხასიათის თავისებურებების გამოვლენაში ლიტერატურას საპატიო ადგილი უკავია. ამ ფენომენის მრავალფეროვნება, მისი კავშირი მხატვრული ცოდნის მთავარ სუბიექტთან - ადამიანს თავისი სოციალური ხასიათით - ანიჭებს მხატვარს უპირატესობას მეცნიერთან შედარებით. „მხატვრული ლიტერატურის გამოსახულებები, - წერს ი. კონი, - მოიცავს ეროვნულ-ტიპიურ მახასიათებლებს უფრო ღრმა და მრავალმხრივ, ვიდრე სამეცნიერო ფორმულები. მხატვრული ლიტერატურა გვიჩვენებს ეროვნული ტიპების მრავალფეროვნებას, მათ სპეციფიკურ კლასობრივ ხასიათს და მათ ისტორიულ განვითარებას“. (63, 228).
ხშირად მიაჩნიათ, რომ ეროვნულ ხასიათს განსაზღვრავს ერთი დომინანტური ფსიქოლოგიური მახასიათებელი, რომელიც თან ახლავს მხოლოდ ერთ ერს, ექსკლუზიურად მისთვის. მაგრამ საერთო მახასიათებლებიშეიძლება გამოვლინდეს სხვადასხვა ერების წარმომადგენლებში. ეროვნული ხასიათის უნიკალურობა მდგომარეობს ამ თვისებებისა და მათი განვითარების ტენდენციების გარკვეულ ურთიერთობაში. ლიტერატურული გმირები მშვენივრად აჩვენებენ, თუ როგორ იძენს ერთი და იგივე პერსონაჟის თვისება სხვებთან ერთობაში ეროვნული ინკარნაციები. ასე, მაგალითად, ბალზაკი ასახავს გობსეკის სიძუნწეს, მაგრამ ის თავისი ფსიქოლოგიური გამოვლინებით სულაც არ ჰგავს გოგოლის პლიუშკინის სიძუნწეს. ორივე პერსონაჟმა, რომელიც ცდილობს სიმდიდრის დაგროვებას, შეწყვიტა განასხვავოს ის, რაც არის აუცილებელი და არასაჭირო და ორივესთვის ის უაზროდ ლპება, ფხიზლოვანი მეთვალყურეობის ქვეშ.
ძუნწი რომი. თუმცა ეს საერთო ნიშნები სხვადასხვაგვარად ყალიბდება - ერთისთვის ბურჟუაზიული საზოგადოება და მეორისთვის ფეოდალურ-ყმური საზოგადოება. ლიტერატურაში ეროვნული ხასიათის თვისებების ასახვაში ყველაზე მნიშვნელოვანი როლი კრიტიკულ რეალიზმს ეკუთვნის. კრიტიკულ რეალისტებს, ბევრად უფრო მეტად, ვიდრე რომანტიკოსებს ან უფრო მეტად კლასიკოსებს, ჰქონდათ შესაძლებლობა გამოეჩინათ თავიანთ ნაწარმოებებში ყველა წინააღმდეგობრივი სირთულე მათი პერსონაჟების ეროვნული პერსონაჟების, რომლებიც მიეკუთვნებოდნენ საზოგადოების სხვადასხვა ფენას. ხელოვანი, რომელიც დაეუფლა საუკეთესო რეალისტური დეტალების ხელოვნებას, გადმოსცემს როგორც ხასიათის გარკვეული თვისების ან გრძნობის გამოვლინების სოციალურ განსაზღვრას, ასევე მის ეროვნულ იდენტობას.
ლიტერატურაში კრიტიკული რეალიზმის გაჩენით ვხვდებით მნიშვნელოვანი ხარისხიეროვნული იდენტობა. ვინაიდან რეალისტური ნაწარმოები ატარებს მწერლის პიროვნების, მისი ინდივიდუალობის კვალს და თავად მწერალი მოქმედებს როგორც ეროვნული ხასიათის მატარებელი, ეროვნული თვითმყოფადობა ხდება თავად ნაწარმოების ორგანული საკუთრება. ადამიანების ნაციონალური მახასიათებლები არ არის მხოლოდ ობიექტი მხატვრული ცოდნა, არამედ გამოსახულია მწერლის თვალთახედვით, რომელიც ასევე ატარებს საკუთარ თავში თავისი ხალხის, თავისი ერის სულს. ლიტერატურაში ეროვნული რუსული ხასიათის პირველი ღრმა გამომსახველი არის პუშკინი. ბელინსკიმ ამის შესახებ არაერთხელ დაწერა, გოგოლმა ეს განსაკუთრებით სწორად გამოხატა: ”პუშკინი არის არაჩვეულებრივი ფენომენი და, ალბათ, რუსული სულის ერთადერთი გამოვლინება: ეს არის რუსი ადამიანი მის განვითარებაში, რომელშიც ის შეიძლება გამოჩნდეს ორასი წლის შემდეგ. . მასში რუსული ბუნება, რუსული სული, რუსული ენა, რუსული ხასიათი აისახა იმავე სიწმინდით, ისეთი განწმენდილი სილამაზით, რომელშიც ლანდშაფტი აისახება ოპტიკური მინის ამოზნექილ ზედაპირზე“. (46, 33).
ეროვნული ორიგინალურობის კვალს ატარებს არა მხოლოდ ის ნაწარმოებები, რომლებიც პირდაპირ ასახავს ეროვნული რეალობისა თუ ისტორიის გმირებსა და მოვლენებს (პუშკინის „ევგენი ონეგინი“ და „პოლტავა“, ლ. ტოლსტოის „ომი და მშვიდობა“ ან „აღდგომა“). , არამედ ისეთებიც, რომლებიც ასახავს სხვა ხალხების ცხოვრებას (მაგალითად, "ლუცერნი" ან "ჰაჯი მურატი"), მაგრამ ესმის და აფასებს მის წინააღმდეგობებს რუსული რეალობის მიხედვით ჩამოყალიბებული ადამიანის თვალთახედვით.
ამავე დროს, ეროვნული იდენტობა არ შემოიფარგლება მხოლოდ
მხოლოდ ცალკეულ პერსონაჟებს ასახავს, ის მოიცავს შემოქმედებითი პროცესიიმდენად ღრმა, რომ ვლინდება ნაწარმოებების სიუჟეტებსა და თემებში. ამრიგად, რუსულ ლიტერატურაში ფართოდ გავრცელდა თემა „ზედმეტი კაცის“ - დიდგვაროვანი, პროგრესული შეხედულებების მქონე ადამიანი, რომელიც კონფლიქტშია გარემომცველ რეალობასთან, მაგრამ არ შეუძლია გააცნობიეროს თავისი უკმაყოფილება არსებული წესრიგით. ფრანგული ლიტერატურისთვის დამახასიათებელი აღმოჩნდა ბურჟუაზიულ სამყაროში გამავალი ადამიანის კონფლიქტი. შედეგად, ზოგიერთმა ჟანრმა მიიღო შეღავათიანი განვითარება ეროვნულ ლიტერატურაში (განათლების რომანი, მაგალითად, გერმანულ და ინგლისურ ლიტერატურაში).
ამრიგად, მე-19 საუკუნეში ევროპაში განვითარებული კრიტიკული რეალიზმის ლიტერატურა შეიცავს ეროვნული იდენტობის ყველაზე სრულყოფილ, ღრმა გამოხატულებას.
ეროვნული ხასიათი დიდ როლს თამაშობს ლიტერატურის ეროვნული იდენტობის განსაზღვრაში, თუმცა ანალიზის დროს გასათვალისწინებელია, რომ ეს არა მხოლოდ ფსიქოლოგიური, არამედ სოციალურ-ისტორიული კატეგორიაა, რადგან პერსონაჟის ფორმირებას განსაზღვრავს საზოგადოებაში არსებული სოციალურ-ისტორიული პირობები. მაშასადამე, ეროვნული ხასიათი არ შეიძლება ჩაითვალოს სამუდამოდ მოცემულ რაღაცად. განვითარება ისტორიული ცხოვრებაშეუძლია შეცვალოს ეროვნული ხასიათი.
ზოგიერთი მწერალი და კრიტიკოსი, ეროვნული იდენტობის პრობლემისადმი ზედაპირულ მიდგომას, იდეალიზებს პატრიარქალური ცხოვრებათავისი სტაბილურობით და თუნდაც ინერციით. ისინი არ ცდილობენ ეროვნული იდენტობის გაგებას საზოგადოების იმ ფენების ცხოვრებაში, რომლებიც გაეცნენ საერთაშორისო კულტურის მიღწევებს. შედეგად, მათი ერისადმი ცრუ ინტერპრეტაციის სიყვარულს მიჰყავს ისინი ეროვნული ცხოვრების პროგრესული ფენომენების გაუგებრობამდე. ექსკლუზიური ინტერესი მხოლოდ იმით, რაც განასხვავებს ერთ ერს სხვებისგან, რწმენა ერის რჩეულობის, მისი წინაპრების ადათ-წესების, რიტუალების და ყოველდღიური ჩვევების უპირატესობის მიმართ, იწვევს არა მხოლოდ კონსერვატიზმს, არამედ ნაციონალიზმს. მაშინ ხალხის ეროვნულ გრძნობას ექსპლუატატორი კლასები საკუთარ ინტერესებში იყენებენ. აქედან გამომდინარე, ეროვნული იდენტობის ცნება უნდა განიხილებოდეს ეროვნების ცნებასთან მიმართებაში.
ლიტერატურა სიტყვების ხელოვნებაა, ამიტომ ეროვნული ენის თავისებურებები, რომლითაც ის წერია, მისი ეროვნული თვითმყოფადობის პირდაპირი გამოხატულებაა. ეროვნული ენის ლექსიკური სიმდიდრე გავლენას ახდენს ავტორის მეტყველების ბუნებაზე და პერსონაჟების მეტყველების მახასიათებლებზე; ეროვნული ენის სინტაქსი განსაზღვრავს პროზისა და პოეზიის ინტონაციურ მოძრაობებს, ფონეტიკურს.
ეს უნიკალური სტრუქტურა ქმნის ნაწარმოების ხმის უნიკალურობას.
ვინაიდან ახლა მსოფლიოში ორნახევარ ათასზე მეტი ენაა, შეგვიძლია ვივარაუდოთ, რომ იგივე რაოდენობის ეროვნული ლიტერატურაა. თუმცა, ეს უკანასკნელი მნიშვნელოვნად ნაკლებია.
მიუხედავად ენობრივი სხვაობისა, ზოგიერთ ხალხს, რომელიც ჯერ კიდევ არ ჩამოყალიბებულა ერად, ხშირად აქვს საერთო ლიტერატურული ტრადიცია, უპირველეს ყოვლისა, ერთიანი ხალხური ეპოსი. ამ თვალსაზრისით ძალზე საჩვენებელია ჩრდილოეთ კავკასიისა და აფხაზეთის ხალხების მაგალითი, რომლებიც წარმოდგენილია ორმოცდაათზე მეტი ენით, მაგრამ აქვთ საერთო ეპიკური ციკლი - „ნარტები“. რამაიანას ეპიკური გმირები საერთოა ინდოეთის ხალხებისთვის, რომლებიც საუბრობენ სხვადასხვა ენაზე და სამხრეთ-აღმოსავლეთ აზიის ბევრ ხალხზეც კი. ასეთი საზოგადოება წარმოიქმნება იმის გამო, რომ, მიუხედავად იმისა, რომ ცალკეული ეროვნებები ცხოვრობენ შორეულ ადგილებში, ხშირად დახურულ, გარე სამყაროსგან იზოლირებულად, რის გამოც წარმოიქმნება ენის განსხვავებები, მათი ცხოვრების პირობები მაინც ახლოსაა ერთმანეთთან. მათ უნდა გადალახონ იგივე სირთულეები ბუნებასთან შეხვედრისას და აქვთ იგივე ეკონომიკური და სოციალური განვითარების დონე. მათ ისტორიულ ბედში ხშირად ბევრი მსგავსებაა. მაშასადამე, ამ ეროვნებებს აერთიანებს საერთო იდეები ცხოვრებისა და ადამიანური ღირსების შესახებ და, შესაბამისად, ლიტერატურაში ფანტაზია იპყრობს იმავე ეპიკური გმირების გამოსახულებებს.
მწერლებს ასევე შეუძლიათ გამოიყენონ ერთი და იგივე ენა და მათი შემოქმედება წარმოადგენს სხვადასხვა ეროვნულ ლიტერატურას. მაგალითად, ეგვიპტელი, სირიელი და ალჟირელი მწერლები წერენ არაბულად. ფრანგულ ენას იყენებენ არა მხოლოდ ფრანგი, არამედ გარკვეულწილად ბელგიელი და კანადელი მწერლებიც. ბრიტანელებიც და ამერიკელებიც ინგლისურად წერენ, მაგრამ მათ მიერ შექმნილ ნამუშევრებს ეროვნული ცხოვრების სხვადასხვა მახასიათებლის ნათელი ანაბეჭდი აქვს. ბევრი აფრიკელი მწერალი ყოფილი კოლონიალისტების ენით ქმნის ნაწარმოებებს, რომლებიც სრულიად ორიგინალურია ეროვნული არსით.
ასევე დამახასიათებელია, რომ სხვა ენაზე კარგი თარგმანით, მხატვრულმა ლიტერატურამ შეიძლება კარგად შეინარჩუნოს ეროვნული იდენტობის შტამპი. „იდეალური იქნება, თუ კავშირში შემავალი ყველა ეროვნების ნაწარმოები ითარგმნება კავშირის ყველა სხვა ეროვნების ენებზე“, - ოცნებობდა მ. გორკი. - Ამ შემთხვევაში
ჩვენ ყველანი სწრაფად ვისწავლით ერთმანეთის ეროვნულ-კულტურული თვისებებისა და მახასიათებლების გაგებას და ეს გაგება, რა თქმა უნდა, მნიშვნელოვნად დააჩქარებდა... ერთიანი სოციალისტური კულტურის შექმნის პროცესს“. (49, 365-366). შესაბამისად, მიუხედავად იმისა, რომ ლიტერატურის ენა მისი ეროვნების უმნიშვნელოვანესი მაჩვენებელია, ის არ ამოწურავს მის ეროვნულ იდენტობას.
მხატვრული შემოქმედების ეროვნული იდენტობის ჩამოყალიბებაში ძალიან მნიშვნელოვან როლს ასრულებს ტერიტორიის საერთოობა, რადგან საზოგადოების განვითარების ადრეულ ეტაპზე გარკვეული ბუნებრივი პირობები ხშირად წარმოშობს საერთო ამოცანებს ადამიანის ბუნებასთან ბრძოლაში. საერთო შრომითი პროცესები და უნარები და, შესაბამისად, ადათ-წესები, ცხოვრება და მსოფლმხედველობა. ამიტომ, მაგალითად, მითოლოგიაში, რომელიც განვითარდა ძველ ჩინელებში კლანური სისტემის დროს, გმირია გონგი, რომელმაც მოახერხა მდინარის ადიდების შეჩერება (ჩინეთში ხშირი მოვლენა) და გადაარჩინა ხალხი წყალდიდობისგან, მიიღო "ცოცხალი დედამიწის" ნაჭერი, ხოლო ძველ ბერძნებს შორის - პრომეთე, რომელიც ამუშავებდა ცის ცეცხლს. გარდა ამისა, გარემომცველი ბუნების შთაბეჭდილებები გავლენას ახდენს თხრობის თვისებებზე, მეტაფორების, შედარებებისა და სხვა მხატვრული საშუალებების მახასიათებლებზე. ჩრდილოეთის ხალხები ხარობენ სითბოთი და მზეით, ამიტომ ისინი ყველაზე ხშირად ადარებენ სილამაზეს ნათელ მზეს, ხოლო სამხრეთის ხალხები უპირატესობას ანიჭებენ შედარებას. თანმთვარე, რადგან ღამე მოაქვს სიგრილეს, რომელიც იხსნის მზის სიცხეს. რუსულ სიმღერებსა და ზღაპრებში ქალის სიარული შედარებულია გედის გლუვ ნაბიჯთან, ხოლო ინდოეთში - "სამეფო სპილოების მშვენიერი სიარულით".
ტერიტორიული საზოგადოება ხშირად მიჰყავს ეკონომიკური განვითარების საერთო გზებზე და ქმნის ხალხის საერთო ისტორიულ ცხოვრებას. ეს გავლენას ახდენს ლიტერატურის თემებზე და იწვევს განსხვავებებს მხატვრულ გამოსახულებებში. ამგვარად, სომხური ეპოსი „სასუნელი დავითი“ მოგვითხრობს მებაღეების და მევენახეების ცხოვრებაზე, სარწყავი არხების აშენებაზე; ყირგიზმა „მანასმა“ დაიპყრო მესაქონლეების მომთაბარე ცხოვრება, ახალი საძოვრების ძიება, ცხოვრება უნაგირში; გერმანელი ხალხის ეპოსში „ნიბელუნგების სიმღერა“ გამოსახულია მადნის ძიება, მჭედლების ნამუშევარი და ა.შ.
როგორც ერი ყალიბდება ეროვნებიდან და კრისტალიზდება ხალხის სულიერი შემადგენლობის საზოგადოება, ლიტერატურის ეროვნული თვითმყოფადობა გამოიხატება არა მხოლოდ შრომით და ყოველდღიურ წეს-ჩვეულებებში და იდეებში, ბუნების აღქმის თავისებურებებში, არამედ
სოციალური ცხოვრების სარგებელი. კლასობრივი საზოგადოების განვითარება, ერთი სოციალურ-ეკონომიკური წყობიდან მეორეზე გადასვლა: მონათმფლობელობიდან ფეოდალურზე და ფეოდალურიდან ბურჟუაზიულში - ხდება სხვადასხვა ხალხში სხვადასხვა დროს, სხვადასხვა პირობებში. ეროვნული სახელმწიფოს გარე და შიდა პოლიტიკური საქმიანობა განსხვავებულად ვითარდება, რაც გავლენას ახდენს ქონებრივ-სამართლებრივი ურთიერთობების ორგანიზებასა და განმტკიცებაზე, გარკვეული მორალური ნორმების გაჩენაზე და, შესაბამისად, იდეოლოგიური (მათ შორის რელიგიური) იდეებისა და ტრადიციების ჩამოყალიბებაზე. ყოველივე ეს იწვევს საზოგადოების ცხოვრების ეროვნული მახასიათებლის გაჩენას. ბავშვობიდან ადამიანები იზრდებიან ეროვნული საზოგადოების ურთიერთობებისა და იდეების რთული სისტემის გავლენის ქვეშ და ეს კვალს ტოვებს მათ ქცევაზე. ასე ყალიბდება ისტორიულად სხვადასხვა ერის ადამიანების პერსონაჟები - ეროვნული გმირები.
ეროვნული ხასიათის თავისებურებების გამოვლენაში ლიტერატურას საპატიო ადგილი უკავია. ამ ფენომენის მრავალფეროვნება, მისი კავშირი მხატვრული ცოდნის მთავარ სუბიექტთან - ადამიანს თავისი სოციალური ხასიათით - ანიჭებს მხატვარს უპირატესობას მეცნიერთან შედარებით. „მხატვრული ლიტერატურის გამოსახულებები, - წერს ი. კონი, - მოიცავს ეროვნულ-ტიპიურ მახასიათებლებს უფრო ღრმა და მრავალმხრივ, ვიდრე სამეცნიერო ფორმულები. მხატვრული ლიტერატურა გვიჩვენებს ეროვნული ტიპების მრავალფეროვნებას, მათ სპეციფიკურ კლასობრივ ხასიათს და მათ ისტორიულ განვითარებას“. (63, 228).
ხშირად მიაჩნიათ, რომ ეროვნულ ხასიათს განსაზღვრავს ერთი დომინანტური ფსიქოლოგიური მახასიათებელი, რომელიც თან ახლავს მხოლოდ ერთ ერს, ექსკლუზიურად მისთვის. მაგრამ საერთო ნიშნები შეიძლება გამოჩნდეს სხვადასხვა ერების წარმომადგენლებს შორის. ეროვნული ხასიათის უნიკალურობა მდგომარეობს ამ თვისებებისა და მათი განვითარების ტენდენციების გარკვეულ ურთიერთობაში. ლიტერატურული გმირები შესანიშნავად აჩვენებენ, თუ როგორ იღებს ერთი და იგივე პერსონაჟის თვისება სხვებთან ერთობაში სხვადასხვა ეროვნულ ინკარნაციებს. ასე, მაგალითად, ბალზაკი ასახავს გობსეკის სიძუნწეს, მაგრამ ის თავისი ფსიქოლოგიური გამოვლინებით სულაც არ ჰგავს გოგოლის პლიუშკინის სიძუნწეს. ორივე პერსონაჟმა, რომელიც ცდილობს სიმდიდრის დაგროვებას, შეწყვიტა განასხვავოს ის, რაც არის აუცილებელი და არასაჭირო და ორივესთვის ის უაზროდ ლპება, ფხიზლოვანი მეთვალყურეობის ქვეშ.
ძუნწი რომი. თუმცა ეს საერთო ნიშნები სხვადასხვაგვარად ყალიბდება - ერთისთვის ბურჟუაზიული საზოგადოება და მეორისთვის ფეოდალურ-ყმური საზოგადოება. ლიტერატურაში ეროვნული ხასიათის თვისებების ასახვაში ყველაზე მნიშვნელოვანი როლი კრიტიკულ რეალიზმს ეკუთვნის. კრიტიკულ რეალისტებს, ბევრად უფრო მეტად, ვიდრე რომანტიკოსებს ან უფრო მეტად კლასიკოსებს, ჰქონდათ შესაძლებლობა გამოეჩინათ თავიანთ ნაწარმოებებში ყველა წინააღმდეგობრივი სირთულე მათი პერსონაჟების ეროვნული პერსონაჟების, რომლებიც მიეკუთვნებოდნენ საზოგადოების სხვადასხვა ფენას. ხელოვანი, რომელიც დაეუფლა საუკეთესო რეალისტური დეტალების ხელოვნებას, გადმოსცემს როგორც ხასიათის გარკვეული თვისების ან გრძნობის გამოვლინების სოციალურ განსაზღვრას, ასევე მის ეროვნულ იდენტობას.
ლიტერატურაში კრიტიკული რეალიზმის გაჩენით ვლინდება ეროვნული თვითმყოფადობის მნიშვნელოვანი თვისება. ვინაიდან რეალისტური ნაწარმოები ატარებს მწერლის პიროვნების, მისი ინდივიდუალობის კვალს და თავად მწერალი მოქმედებს როგორც ეროვნული ხასიათის მატარებელი, ეროვნული თვითმყოფადობა ხდება თავად ნაწარმოების ორგანული საკუთრება. ხალხის პერსონაჟები თავიანთ ეროვნულ მახასიათებლებში არა მხოლოდ მხატვრული ცოდნის ობიექტად მოქმედებენ, არამედ გამოსახულია მწერლის თვალთახედვით, რომელიც ასევე ატარებს საკუთარ თავში თავისი ხალხის, თავისი ერის სულს. ლიტერატურაში ეროვნული რუსული ხასიათის პირველი ღრმა გამომსახველი არის პუშკინი. ბელინსკიმ ამის შესახებ არაერთხელ დაწერა, გოგოლმა ეს განსაკუთრებით სწორად გამოხატა: ”პუშკინი არის არაჩვეულებრივი ფენომენი და, ალბათ, რუსული სულის ერთადერთი გამოვლინება: ეს არის რუსი ადამიანი მის განვითარებაში, რომელშიც ის შეიძლება გამოჩნდეს ორასი წლის შემდეგ. . მასში რუსული ბუნება, რუსული სული, რუსული ენა, რუსული ხასიათი აისახა იმავე სიწმინდით, ისეთი განწმენდილი სილამაზით, რომელშიც ლანდშაფტი აისახება ოპტიკური მინის ამოზნექილ ზედაპირზე“. (46, 33).
ეროვნული ორიგინალურობის კვალს ატარებს არა მხოლოდ ის ნაწარმოებები, რომლებიც პირდაპირ ასახავს ეროვნული რეალობისა თუ ისტორიის გმირებსა და მოვლენებს (პუშკინის „ევგენი ონეგინი“ და „პოლტავა“, ლ. ტოლსტოის „ომი და მშვიდობა“ ან „აღდგომა“). , არამედ ისეთებიც, რომლებიც ასახავს სხვა ხალხების ცხოვრებას (მაგალითად, "ლუცერნი" ან "ჰაჯი მურატი"), მაგრამ ესმის და აფასებს მის წინააღმდეგობებს რუსული რეალობის მიხედვით ჩამოყალიბებული ადამიანის თვალთახედვით.
ამავე დროს, ეროვნული იდენტობა არ შემოიფარგლება მხოლოდ
მხოლოდ ცალკეულ პერსონაჟებს ასახავს, იმდენად ღრმად ფარავს შემოქმედებით პროცესს, რომ ვლინდება ნაწარმოებების სიუჟეტებსა და თემებში. ამრიგად, რუსულ ლიტერატურაში ფართოდ გავრცელდა თემა „ზედმეტი კაცის“ - დიდგვაროვანი, პროგრესული შეხედულებების მქონე ადამიანი, რომელიც კონფლიქტშია გარემომცველ რეალობასთან, მაგრამ არ შეუძლია გააცნობიეროს თავისი უკმაყოფილება არსებული წესრიგით. ფრანგული ლიტერატურისთვის დამახასიათებელი აღმოჩნდა ბურჟუაზიულ სამყაროში გამავალი ადამიანის კონფლიქტი. შედეგად, ზოგიერთმა ჟანრმა მიიღო შეღავათიანი განვითარება ეროვნულ ლიტერატურაში (განათლების რომანი, მაგალითად, გერმანულ და ინგლისურ ლიტერატურაში).
ამრიგად, მე-19 საუკუნეში ევროპაში განვითარებული კრიტიკული რეალიზმის ლიტერატურა შეიცავს ეროვნული იდენტობის ყველაზე სრულყოფილ, ღრმა გამოხატულებას.
ეროვნული ხასიათი დიდ როლს თამაშობს ლიტერატურის ეროვნული იდენტობის განსაზღვრაში, თუმცა ანალიზის დროს გასათვალისწინებელია, რომ ეს არა მხოლოდ ფსიქოლოგიური, არამედ სოციალურ-ისტორიული კატეგორიაა, რადგან პერსონაჟის ფორმირებას განსაზღვრავს საზოგადოებაში არსებული სოციალურ-ისტორიული პირობები. მაშასადამე, ეროვნული ხასიათი არ შეიძლება ჩაითვალოს სამუდამოდ მოცემულ რაღაცად. ისტორიული ცხოვრების განვითარებას შეუძლია ეროვნული ხასიათის შეცვლა.
ზოგიერთი მწერალი და კრიტიკოსი, ეროვნული იდენტობის პრობლემისადმი ზედაპირული მიდგომით, პატრიარქალურ ცხოვრებას იდეალიზებს თავისი სტაბილურობითა და სიმკაცრითაც კი. ისინი არ ცდილობენ ეროვნული იდენტობის გაგებას საზოგადოების იმ ფენების ცხოვრებაში, რომლებიც გაეცნენ საერთაშორისო კულტურის მიღწევებს. შედეგად, მათი ერისადმი ცრუ ინტერპრეტაციის სიყვარულს მიჰყავს ისინი ეროვნული ცხოვრების პროგრესული ფენომენების გაუგებრობამდე. ექსკლუზიური ინტერესი მხოლოდ იმით, რაც განასხვავებს ერთ ერს სხვებისგან, რწმენა ერის რჩეულობის, მისი წინაპრების ადათ-წესების, რიტუალების და ყოველდღიური ჩვევების უპირატესობის მიმართ, იწვევს არა მხოლოდ კონსერვატიზმს, არამედ ნაციონალიზმს. მაშინ ხალხის ეროვნულ გრძნობას ექსპლუატატორი კლასები საკუთარ ინტერესებში იყენებენ. აქედან გამომდინარე, ეროვნული იდენტობის ცნება უნდა განიხილებოდეს ეროვნების ცნებასთან მიმართებაში.
ლიტერატურის ეროვნება
მხატვრული შემოქმედების ეროვნებისა და ეროვნების ცნებები დიდი ხნის განმავლობაში არ განსხვავდებოდა. როდესაც ნაციონალურმა ლიტერატურამ ჩამოყალიბება დაიწყო, გერმანელმა მეცნიერმა ი.ჰერდერმა მოიფიქრა ეროვნული იდენტობის თეორია ხალხური ლეგენდებისა და ზეპირი ხალხური ხელოვნების შესწავლაზე. 1778-1779 წლებში მან გამოსცა ხალხური პოეზიის კრებულები სახელწოდებით "ხალხთა ხმები სიმღერებში". ჰერდერის აზრით, ხალხური პოეზია იყო „ხალხის ერთიანობის ყვავილი, მისი ენა და სიძველე, მისი მოღვაწეობა და განსჯა, მისი ვნებები და აუსრულებელი სურვილები“ (62, 213). ასე ჰპოვა გერმანელმა მოაზროვნემ გამოხატულება ხალხური სულინაციონალური „სუბსტანცია“, უპირველეს ყოვლისა, მშრომელი ხალხის ფსიქოლოგიურ შემადგენლობაში და მას უამრავი დაცინვის ატანა მოუწია „პლებეების“ პოეზიისკენ მიმართვის გამო.
ხალხური ხელოვნებისადმი ინტერესი ეროვნული იდენტობის პრობლემასთან დაკავშირებით მე-18 საუკუნისათვის ბუნებრივიც იყო და პროგრესულიც. ფეოდალურ ეპოქაში ეროვნული თვითმყოფადობა ყველაზე მკაფიოდ გამოიხატა ზეპირ ხალხურ ხელოვნებაში და ამ შემოქმედების გავლენის ქვეშ მოქცეულ ნაწარმოებებში („იგორის ლაშქრობა“ რუსეთში, „როლანდის სიმღერა“ საფრანგეთში და ა.შ.). კლასი, რომელიც ცდილობს დაუპირისპირდეს საკუთარ თავს მშრომელ მასებს, ხაზი გაუსვას მათი პოზიციის ექსკლუზიურობას, მიზიდული იყო კოსმოპოლიტური კულტურისკენ, ხშირად იყენებს თუნდაც ხალხისთვის უცხო ენას. მე-18 საუკუნის ბოლოს და მე-19 საუკუნის დასაწყისში. პროგრესული მოღვაწეები - განმანათლებლები და რომანტიკოსები - მიმართეს ხალხურ პოეზიას.
ეს განსაკუთრებით აშკარა იყო რუსეთში. კეთილშობილი დეკაბრისტი რევოლუციონერებისთვის, რომლებიც თავიანთი ცხოვრების წესით შორს იყვნენ პოპულარული, მშრომელი მასებისგან, ხალხური ხელოვნების გაცნობა გახდა ერთ-ერთი გზა მათი ხალხის გაცნობისა და მათი ინტერესების გაცნობისთვის. ზოგჯერ მათ ნამუშევრებში ახერხებდნენ ხალხური ხელოვნების სულისკვეთების შეღწევას. ამრიგად, რალეევმა შექმნა დუმა "ერმაკის სიკვდილი", რომელიც მასების მიერ იქნა მიღებული, როგორც ხალხური სიმღერა.
რუსეთში დეკაბრისტებისა და მათთან სულით დაახლოებული მწერლების პოეზია, პუშკინის ხელმძღვანელობით, დიდი ძალით გამოხატავდა პროგრესულთა ინტერესებს, რევოლუციური მოძრაობა. მათი პოეზია იყო ეროვნული ხასიათით, არაეროვნული და მნიშვნელობით დემოკრატიული. მაგრამ მათ თავად და მომდევნო ათწლეულების კრიტიკოსებმა ჯერ ვერ დაინახეს განსხვავება ამ ცნებებს შორის. დიახ, ბელინსკი
გამუდმებით უწოდებდა პუშკინს და გოგოლს „ეროვნულ პოეტებს“, რაც ამით მათი შემოქმედების მაღალ ეროვნულ ორიგინალურობას გულისხმობდა და მხოლოდ თავისი მოღვაწეობის დასასრულს თანდათან მიაღწია თავად ეროვნების გაგებას.
XIX საუკუნის 30-იან წლებში. ავტოკრატიული რუსეთის მმართველმა წრეებმა შექმნეს „ოფიციალური ეროვნების“ ნაციონალისტური თეორია. „ეროვნებით“ მათ ესმოდათ თავდადება ავტოკრატიისა და მართლმადიდებლობისადმი; ლიტერატურა საჭირო იყო მშობლიური რუსული ცხოვრების გამოსახატავად, რელიგიური ცრურწმენებით გაჟღენთილი, ისტორიული ნახატები, რომლებიც ადიდებდნენ რუსი ხალხის სიყვარულს მეფისადმი. პუშკინმა, გოგოლმა, ბელინსკიმ ბევრი გააკეთეს იმ ავტორების (ზაგოსკინის, კუკოლნიკის და სხვათა) შეზღუდვების გამოსავლენად, რომლებიც საუბრობდნენ ნაციონალისტურად გაგებული „ეროვნების“ შესაბამისად.
გადამწყვეტი შემობრუნება ლიტერატურაში ეროვნების გაგებაში იყო დობროლიუბოვის სტატიამ „ეროვნების მონაწილეობის ხარისხის შესახებ რუსული ლიტერატურის განვითარებაში“ (1858). კრიტიკოსმა აჩვენა, რომ ეროვნებას განსაზღვრავს არა თემების სპექტრი, რომელიც აინტერესებს მწერალს, არამედ ლიტერატურაში გამოხატული მშრომელი ხალხის, მასების, რომლებიც ქმნიან ეროვნული ცხოვრების საფუძველს. უფრო მეტიც, მწერლის შემოქმედების ეროვნების შეფასებით, კრიტიკოსი მოითხოვდა ჩაგრული მასების ინტერესების ამაღლებას საერთო სამოქალაქო, ეროვნული განვითარების ინტერესების სიმაღლეზე. მაშასადამე, მან კოლცოვსაც კი უსაყვედურა მისი ვიწრო აზროვნების გამო (55, 263). იმდროინდელი მოწინავე იდეების გამოხატვა, რომლებიც ასე თუ ისე აკმაყოფილებს მასების ინტერესებს, ლიტერატურის ჭეშმარიტი ეროვნების მიღწევის პირობაა.
რევოლუციონერ-დემოკრატიული მწერლები, დობროლიუბოვის შემდეგ, შეგნებულად ცდილობდნენ ეროვნებას თავიანთ მხატვრულ შემოქმედებაში, მაგრამ ეროვნება შეიძლება ასევე არაცნობიერი იყოს. ასე რომ, დობროლიუბოვმა, მაგალითად, გოგოლის შესახებ დაწერა: ”ჩვენ ვხედავთ, რომ გოგოლი, თუმცა მის საუკეთესო შემოქმედებაშიძალიან ახლოს მივიდა პოპულარული წერტილიხედვა,მაგრამ ის ქვეცნობიერად მიუახლოვდა, უბრალოდ მხატვრული შეხებით“ (55, 271; ხაზგასმა დამატებულია - ს.კ.).ამ შემთხვევაში ნაწარმოებების ეროვნება მხოლოდ ისტორიულად შეიძლება შეფასდეს, რაც აჩენს კითხვას, თუ რა ნაწარმოებები, როგორ და რამდენად შეეძლო ამა თუ იმ მწერალს ეროვნული განვითარების ეპოქაში გამოხატოს მასების ინტერესები.
ყველაზე მნიშვნელოვანი ნამუშევრებია
ის ნამუშევრები, რომლებიც ასახავს მმართველი კლასის საუკეთესო წარმომადგენლებს, რომლებიც უკმაყოფილონი არიან იმ გარემოს არსებობის უაზრობით, რომელსაც ისინი ეკუთვნიან დაბადებით და აღზრდით, ასევე შეიძლება ხალხური იყოს მათი მნიშვნელობით. გზებს ეძებსსაქმიანობისა და ადამიანური ურთიერთობების სხვა ფორმებს. ეს არის პუშკინის "ევგენი ონეგინი", საუკეთესო რომანებიტურგენევი და ლ. ტოლსტოი, გორკის „ფომა გორდეევი“ და „იეგორ ბულიჩევი“ და ა.შ. დართული ვ.ი. ლენინი. დიდი მნიშვნელობალ.ტოლსტოის შემოქმედებას უპირველესად იმიტომ, რომ მან აღმოაჩინა
მის ნამუშევრებში არის გამოხატული სახალხო პროტესტი ეპოქაში "რევოლუციისთვის მზადების ერთ-ერთ ქვეყანაში ყმების მიერ დაჩაგრულ..." (14, 19).
და ლირიკული ნაწარმოებები, რომლებიც ასახავს შინაგან სამყაროს, ასახავს პოეტის ემოციური რეაქციების მრავალფეროვნებას. გარემომცველი რეალობა, ასევე შეიძლება იყოს პოპულარული მათი მნიშვნელობით, თუ ისინი გამოირჩევიან იდეოლოგიური ორიენტაციის სიღრმით და სიმართლით. ასეთია პეტრარქისა და შექსპირის სონეტები, ბაირონისა და შელის, პუშკინისა და ლერმონტოვის, ჰაინეს, ბლოკის, ესენინის, მაიაკოვსკის ლექსები. ისინი ამდიდრებენ ერის და მთელი კაცობრიობის მორალურ, ემოციურ და ესთეტიკურ გამოცდილებას.
ეროვნული მნიშვნელობის ნაწარმოებების შესაქმნელად უმნიშვნელოვანეს როლს ასრულებს მწერლის მსოფლმხედველობის პროგრესირება და მისი იდეალები. მაგრამ ნაწარმოებები, რომლებიც თავისი მნიშვნელობით ხალხურია, შეუძლიათ შექმნან ურთიერთგამომრიცხავი მსოფლმხედველობის მწერლებმაც. შემდეგ მათი ეროვნების ზომა განისაზღვრება მათი მუშაობის კრიტიკული პრობლემატიკის სიღრმით. ეს შეიძლება ვიმსჯელოთ ა.ოსტროვსკის ან დიკენსის ნაწარმოებებით. სპონტანურმა დემოკრატიულმა მსოფლმხედველობამ მათ შექმნის საშუალება მისცა ყველაზე ნათელი სურათები, ავლენს მოგების სამყაროს. მაგრამ მწერლები, რომლებიც პროგრესულები არიან თავიანთი ნაწარმოების მხოლოდ კრიტიკულ მხარეში, ჩვეულებრივ, არასტაბილურები არიან თავიანთ პოზიციებში. მკვეთრ, გამოვლენილ გამოსახულებებთან ერთად, მათ აქვთ პატრიარქალური ცხოვრების წარმოუდგენელი იდილიური სურათები. მკვლევარს უნდა შეეძლოს მწერლის ისეთი წინააღმდეგობების გამოვლენა, რომლის ეროვნულ მნიშვნელობასაც ლიტერატურის ისტორია აღიარებს. მხატვრული შემოქმედების გაგების ამ მიდგომით არის ლენინის შეფასების მეთოდოლოგიური მნიშვნელობა ლ. ტოლსტოის შესახებ, რომლის იდეალები ასახავდა პატრიარქალური გლეხობის „სიზმრების უმწიფრობას“, მაგრამ ამავდროულად მიიყვანა მწერალმა რეალისტურად გაანადგურა „ყველა და ყველა ნიღაბი" (13, 212, 209).
ხალხური ლიტერატურა თავისი მნიშვნელობით აღჭურავს ერის მოწინავე ძალებს, მის პროგრესულ სოციალურ მოძრაობებს, რომლებიც ემსახურებიან მშრომელი მასების ემანსიპაციას და სოციალური ცხოვრების ახალი ფორმების დამკვიდრებას. ის ამაღლებს დაბალი სოციალური ფენების სამოქალაქო აქტივობას, ათავისუფლებს მუშებს ავტორიტარული იდეებისგან და მათი დამოკიდებულებისგან ხელისუფლებაში მყოფებზე. ლენინის სიტყვები, რომლებიც კ.ზეტკინის მიერ გადმოცემულია, შეესაბამება ეროვნების თანამედროვე გაგებას: „ხელოვნება ეკუთვნის.
ხალხს. მას თავისი ღრმა ფესვები უნდა ჰქონდეს ფართო მშრომელი მასების სიღრმეში. ეს უნდა იყოს ამ მასებისთვის გასაგები და მათთვის საყვარელი. მან უნდა გააერთიანოს ამ მასების გრძნობა, აზრი და ნება, აამაღლოს ისინი“. (16, 657).
ამ ფუნქციის შესასრულებლად ხელოვნება ხელმისაწვდომი უნდა იყოს ხალხისთვის. დობროლიუბოვმა ეროვნების არარსებობის ერთ-ერთი მთავარი მიზეზი რუსული ლიტერატურის განვითარების მრავალსაუკუნოვან განვითარებაში დაინახა იმაში, რომ ლიტერატურა შორს რჩებოდა მასებისგან ამ უკანასკნელის გაუნათლებლობის გამო. კრიტიკოსი უკიდურესად მგრძნობიარე იყო რუსული კითხვის წრეების სივიწროვის მიმართ: ”... მისი სიდიადე (ლიტერატურა. - ს.კ.)მნიშვნელობა ამ შემთხვევაში სუსტდება მხოლოდ იმ წრის სიმცირით, რომელშიც ის მოქმედებს. ეს ის უკანასკნელი გარემოებაა, რომლის გახსენებაც სინანულის გარეშე შეუძლებელია და რომელიც გვაციებს ყოველ ჯერზე, როცა ლიტერატურის დიდი მნიშვნელობისა და კაცობრიობაზე მისი სასიკეთო გავლენის შესახებ ოცნებებმა გაგვაგრილეს“ (55, 226-226).
თანამედროვე მწერლები ლათინურ ამერიკაში და აზიისა და აფრიკის ბევრ ქვეყანაში წერენ ხალხის დიდი ნაწილის იმავე ტრაგიკულ განცალკევებაზე ეროვნული კულტურისგან. ასეთი ბარიერის გადალახვა შესაძლებელია მხოლოდ საზოგადოების სოციალური ტრანსფორმაციებით. ამის მაგალითია გარდაქმნები ჩვენს ქვეყანაში დიდი ოქტომბრის რევოლუციის შემდეგ სოციალისტური რევოლუცია, როდესაც კულტურული მიღწევები შეწყდა "ათასათასიანის" საკუთრება.
ხელოვნების ეროვნება განისაზღვრება არა მხოლოდ მისი შინაარსის დამსახურებით, არამედ ფორმის სრულყოფილებითაც. სახალხო მწერალიმიისწრაფვის ყოველი სიტყვის, მხატვრული დეტალის, სიუჟეტის ტევადობისა და ექსპრესიულობისკენ. ზოგჯერ ამას დიდი გაჭირვებით ეძლევა. ტოლსტოის „აღდგომაში“ კითხულობს მარტივ, ერთი შეხედვით ფრაზას: „კატიუშა, ღიმილით და სველი მოცხარივით შავი თვალებით მიფრინდა მისკენ“, მკითხველს წარმოუდგენია გოგონა, რომელიც მომხიბვლელია ახალგაზრდულ დაუცველობაში. მაგრამ მას წარმოდგენაც არ აქვს, რამდენ ხანს მუშაობდა მხატვარი ამ სიტყვებზე, სანამ არ იპოვა ერთადერთ საჭირო შედარება (კატიუშას თვალების თავდაპირველმა შედარებამ ალუბალი გაანადგურა მხატვრული ეფექტი).
სიმარტივე და ხელმისაწვდომობა მხატვრული ფორმაამ თვალსაზრისით, ისინი განისაზღვრება მწერლის შემოქმედებითი მოთხოვნებით, მისი ესთეტიკური გრძნობით და ნიჭის საზომით. მკითხველს გადასცეს მათი იდეოლოგიური სიმდიდრე
ნამუშევრები ხელოვანმა უნდა მისცეს მაღალი სრულყოფილებამხატვრული ფორმა და სტილი.
ჭეშმარიტად ხალხური ლიტერატურა ყველაზე სრულყოფილად გამოხატავს ეროვნულ ინტერესებს და, შესაბამისად, მას ასევე აქვს გამოხატული ეროვნული იდენტობა. პუშკინის, გოგოლის, დოსტოევსკის, ლ.ტოლსტოის, ჩეხოვის, გორკის, შოლოხოვის, ლ.ლეონოვის, ტვარდოვსკის ნამუშევრებით დგინდება ჩვენი იდეა როგორც ხელოვნების ეროვნებაზე, ასევე მის ეროვნულ იდენტობაზე.
თუმცა, განვითარების პროცესი არასოდეს ხდება იზოლირებულად ერთ ეროვნულ კულტურაში. ძალზე მნიშვნელოვანია ლიტერატურის არა მხოლოდ ხალხური და ეროვნული მნიშვნელობების ურთიერთქმედების გაგება, არამედ მათი კავშირი მის უნივერსალურ მნიშვნელობასთან. აქედან გამომდინარეობს, რომ ერი, რომელმაც შექმნა თავისი ლიტერატურა, ასრულებს ადამიანის განვითარებაში. ამისათვის აუცილებელია, რომ მწერალმა თავისი ხალხის ცხოვრებაში მიმდინარე პროცესების ეროვნულ იდენტობაში გამოავლინოს მთელი კაცობრიობის პროგრესული განვითარების თავისებურებები.
ამრიგად, ჰომეროსის ლექსები, ეროვნული იდენტობის წყალობით, განსაკუთრებული სრულყოფილებით ასახავდნენ, კ.მარქსის აზრით, ყველა ხალხის განვითარების ადრეულ საფეხურს, რომელსაც შეიძლება ეწოდოს „ადამიანური საზოგადოების“ ბავშვობა. მას მსგავსი გლობალური მნიშვნელობა ჰქონდა რენესანსისთვის იტალიური პოეზია(დანტე, პეტრარკი და სხვ.), ასევე ინგლისური დრამა (შექსპირი); აბსოლუტიზმის ეპოქისთვის - ფრანგული კლასიციზმის დრამატურგია; ბურჟუაზიული რევოლუციების ეპოქისთვის - ბაირონის რომანტიკული პოეზია; ბურჟუაზიული საზოგადოების განვითარების ეპოქისთვის - საფრანგეთის (ბალზაკი, ფლობერი), ინგლისის (დიკენსი), რუსეთის (პუშკინი, გოგოლი, ლ. ტოლსტოი, დოსტოევსკი, ჩეხოვი) რეალისტური ლიტერატურა.
ხალხურის, ეროვნულისა და უნივერსალურის შერწყმა ყველაზე მკაფიოდ სოციალისტური რეალიზმის ლიტერატურაში ვლინდება. ახალი, კლასობრივი საზოგადოების ასაშენებლად ბრძოლაში ადამიანის პიროვნების ჩამოყალიბების პროცესები მნიშვნელოვანია მთელი კაცობრიობისთვის. სოციალისტური რეალიზმის მწერლები შეიარაღებულები არიან მეცნიერული გაგებაისტორიული განვითარების ობიექტური კანონები,
1 იხილეთ: მარქსი კ., ენგელსი ფ.ოპ. მე-2 გამოცემა. T. 12. გვ. 737.
ისინი შეგნებულად იცავენ ხალხის ინტერესებს.საბჭოთა მრავალეროვნული ლიტერატურა სრულად ვრცელდება სიტყვებზე საბჭოთა კულტურა, გაჟღერდა CPSU ცენტრალური კომიტეტის პოლიტიკურ მოხსენებაში XXVII პარტიის ყრილობაზე: ”ეროვნული ფორმებისა და ფერების სიმდიდრის შთანთქმით, იგი ხდება უნიკალური ფენომენი მსოფლიო კულტურაში”. (17, 53).
საუკეთესო ნამუშევრებიმხატვრული ლიტერატურა, რომელშიც მხატვრები იპყრობენ ხალხის აწმყოს წარსულთან მის კავშირში და ამით ასახავს ზოგად მოძრაობას აწმყოდან მომავლისკენ, ინარჩუნებს მუდმივ ეროვნულ და ხშირად მსოფლიო ისტორიულ მნიშვნელობას. ისინი საუკუნეების განმავლობაში ცხოვრობენ საზოგადოების ცნობიერებაში, არიან როგორც ცალკეული ხალხის, ისე მთელი კაცობრიობის განვითარების ბუნებრივი ეტაპების ძეგლები. მათ ხელახლა განიხილავს სხვადასხვა ერის საზოგადოება მათი ისტორიული განვითარების ახალ ეტაპებზე სხვადასხვა ასპექტებიმისი შინაარსი, ყოველ ჯერზე იძენს ახალ იდეოლოგიურ და ესთეტიკურ აქტუალობას.
გამოყენებული ბმულების სია
1. აღნიშნავს კ.შესავალი (ეკონომიკური ხელნაწერებიდან 1857-
1858)// მარქსი კ., ენგელსი ფ.ოპ. მე-2 გამოცემა. T. 12.
2. აღნიშნავს კ.წერილი ფერდინანდ ლასალს, 1859 წლის 19 აპრილი //
მარქსი კ., ენგელსი ფ.ოპ. მე-2 გამოცემა. T. 29.
3. ენგელსი ფ.ანტი-დურინგი // მარქსი კ., ენგელსი ფ.ოპ. მე-2 გამოცემა.
T. 20.
4. ენგელსი ფ.წერილი ფერდინანდ ლასალს, 1859 წლის 18 მაისი //
მარქსი კ., ენგელსი ფ.ოპ. მე-2 გამოცემა. T. 29.
5. ენგელსი ფ.წერილი მინა კაუცკაიას, 1885 წლის 26 ნოემბერი //
მარქსი კ., ენგელსი ფ.ოპ. მე-2 გამოცემა. T. 36.
6. ენგელსი ფ.წერილი მარგარეტ ჰარკნესს, 1888 წლის აპრილის დასაწყისი //
მარქსი კ., ენგელსი ფ.ოპ. მე-2 გამოცემა. T. 37.
7. ლენინი V.I.პოპულიზმისა და კრიტიკის ეკონომიკური შინაარსი
მას მისტერ სტრუვეს წიგნში // ფილდსი. კოლექცია op. T. 1.
8. ლენინი V.I.რა არის „ხალხის მეგობრები“ და როგორ ებრძვიან ისინი
სოციალ-დემოკრატები // პოლი. კოლექცია op. T. 1.
9. ლენინი V.I.რა მემკვიდრეობაზე ვამბობთ უარს? // პოლი,
კოლექცია op. T. 2.
10. ლენინი V.I.პარტიული ორგანიზაცია და პარტიული ლიტერატურა //
პოლი. კოლექცია op. T. 12.
11. ლენინი V.I.სოციალისტური პარტია და უპარტიო რევოლუცია
tion // პოლი. კოლექცია op. T. 12.
12. ლენინი V.I.სოციალ-დემოკრატიის აგრარული პროგრამა პირველში
რუსეთის რევოლუცია 1905-1907 წწ // პოლი. კოლექცია op. T. 16.
13. ლენინი V.I.ლეო ტოლსტოი, როგორც რუსული რევოლუციის სარკე //
პოლი. კოლექცია op. T. 17.
14. ლენინი V.I. L. N. ტოლსტოი // პოლი. კოლექცია op. T. 20.
15. ლენინი V.I.კრიტიკული ნოტები ეროვნულ საკითხზე //
პოლი. კოლექცია op. T. 24.
16. ლენინი V.I.ლიტერატურისა და ხელოვნების შესახებ. მე-7 რედ. მ., 1986 წ.
17. საბჭოთა კომუნისტური პარტიის XXVII ყრილობის მასალები
კავშირი. მ., 1986 წ.
19. გორბაჩოვი M.S.არჩეული გამოსვლები და სტატიები. მ., 1985 წ.
20. არისტოტელე.პოეზიის ხელოვნების შესახებ. მ., 1957 წ.
21. ბახტინ მ.მ.დოსტოევსკის პოეტიკის პრობლემები. მ., 1972 წ.
22. ბახტინ მ.ლიტერატურისა და ესთეტიკის კითხვები: კვლევის დრო
ახალი წლები. მ., 1975 წ.
23. ბელინსკი V.G.რუსული ისტორიისა და ბატონი გოგოლის მოთხრობების შესახებ
("არაბესკები" და "მირგოროდი") // პოლი. კოლექცია ციტ.: [13 ტომში] მ., 1953 წ.
T. 1.
24. ბელინსკი V.G.ვაი გონებისგან. ნარკვევი A.S. გრიბოედოვის მიერ //
პოლი. კოლექცია ციტ.: [13 ტომში] M., 1953. T. 3.
25. ბელინსკი V.G.პოეზიის დაყოფა გვარებად და ტიპებად // სრული.
კოლექცია ციტ.: [13 ტომში] M., 1954. T. 5.
26. ბელინსკი V.G.ალექსანდრე პუშკინის ნამუშევრები // დასრულებული. კოლექცია
ციტ., [13 ტომში] M., 1955. T. 7.
27. ბელინსკი V.G.რუსული ლიტერატურა 1843 წელს // სრული. კოლექცია
ციტ.: [13 ტომში] M., 1955. T. 8.
28. ბელინსკი V.G.ივან ანდრეევიჩ კრილოვი // პოლი. კოლექცია ოპ.:
[13 ტომში] M., 1955. T. 8.
29. ბელინსკი V.G.მიმოხილვა 1847 წლის რუსულ ლიტერატურაზე //
პოლი. კოლექცია ციტ.: [13 ტომში] M., 1956. T. 10.
30. ბელი ა.ვეძებთ მელოდიებს [კრებულის წინასიტყვაობა. „მას შემდეგ
განშორება"] //ბელი ა.ლექსები და ლექსები. მ. ლ., 1966 წ.
31. ბეჩერ ი.ჩემი სიყვარული, პოეზია. მ სთ 1965 წ.
32. ბლოკი A.შურისძიება [წინასწარმეტყველება! // კოლექცია ციტ.: [8 ტომში] მ.,
1960. T. 3.
33. ბრეხტ ბ.დამატებები "მცირე ორგანოს" // ბრეხტ ბ.თეატრი:
[5 ტომად] M., 1965. T. 5. ნაწილი 2.
34. ბოილო ნ.პოეტური ხელოვნება. მ., 1957 წ.
35. ბუჩერ კ.მუშაობა და რიტმი. მ., 1923 წ.
36. ვესელოესკი A.N.ისტორიული პოეტიკა. ლ., 1940 წ.
37. ვინოგრადოვი ვ.ვ.მხატვრული პროზის ენის შესახებ. მ., 1980 წ.
38. ვინოკურ გ.ო."ვაი ჭკუას", როგორც რუსული ხელოვნების ძეგლი
ვენური მეტყველება //Vinokur G. O.საყვარელი მუშაობს რუსულ ენაზე. მ.,
1959.
39. ვინოკურ გ.ო.ბორის გოდუნოვის ენა // ვინოკურ გ.ო.საყვარელი
მუშაობს რუსულ ენაზე. მ., 1959 წ.
40. ვინოკუროვი ე.პოეზია და აზროვნება. მ., 1966 წ.
41. ჰეგელი.ლოგიკა // თხზ. მ. L., 1929. T. 1.
42. ჰეგელი.ლექციები ესთეტიკაზე. სოჭ., მ., 1938-1958 წწ. T. 12-14.
43. ჰეგელ G.W.F.ესთეტიკა: [4 ტომში] მ., 1968-1973 წ.
44. გოეთე I.V.ხელოვნების შესახებ. მ., 1976 წ.
45. გოგოლ ნ.ვ.თეატრალური ტური ახლის პრეზენტაციის შემდეგ
კომედია // ველები. კოლექცია ციტ.: [15 ტომში] M., 1949. T. 5.
46. გოგოლ ნ.ვ.რამდენიმე სიტყვა პუშკინის შესახებ // სრული. კოლექცია ოპ.:
[15 ტომად] M., 1953. T. 6.
47. გორკი მ.იმის შესახებ, თუ როგორ ვისწავლე წერა // კრებული. თხზ.: 30 ტომად.
მ., 1953. T. 24.
48. გორკი მ.საუბარი ახალგაზრდებთან // კრებული. ციტ.: 30 ტომად მ., 1953 წ.
T. 27.
49. გორკი მ.წერილი გ.მამედლისადმი, 1934 წლის 19 ნოემბერი // კრებული.
ციტ.: 30 ტომში. M., 1956. T. 30.
50. გორკი მ.ლიტერატურის შესახებ. მ., 1953 წ.
51. უგო ვ.„კრომველის“ წინასიტყვაობა // Izbr. თხზ.: 2 ტომში M.,
1952. T. 2.
52. დიდრო დ.პარადოქსი მსახიობის შესახებ // კრებული. ციტ.: 10 ტომში მ. ლ., ლ
1936. T. 5. *
53. დიდრო დ.დრამატული პოეზიის შესახებ // კრებული. ციტ.: 10 ტომში მ.
L., 1936. T. 5.
54. დიდრო დ.გაფანტული აზრები//შეკრებილი. თხზ.: 10 ტომად. M.. 1946 წ.
T. 6.
55. დობროლიუბოვი N.A.განვითარებაში ხალხის მონაწილეობის ხარისხზე
რუსული ლიტერატურა // კრებული. ციტ.: 9 ტომში. M., 1962. T. 2.
56. დობროლიუბოვი N.A.ბნელი სამეფო // კრებული. თხზ.: 9 ტომში M.,
1962. T. 5.
57. დობროლიუბოვი N.A.როდის დადგება ნამდვილი დღე? // კოლექცია
ციტ.: 9 ტომში. M., 1963. T. 6.
58. დოსტოევსკი F.M.წერილი M. M. Dostoevsky, 1 თებერვალი
1846/ /დოსტოევსკი F.M.წერილები. მ. L., 1928. T. 1.
59. ზალიგინი S.Oმხატვრული ენა და მხატვრული გამოსახულება//გამოცემა. ლიტერატურა. 1969. No6.
60. ზელდოვიჩ მ.გ.რეალიზმის თეორიის კითხვები. ხარკოვი, 1957 წ.
61. ზოლა ე.ნატურალიზმი თეატრში // კრებული. თხზ.: 26 ტომად M, 1966 წ
T. 24.
62. ისტორია გერმანული ლიტერატურა. მ., 1963. T. 2.
63. კონ ი.ეროვნული პერსონაჟი - მითი თუ რეალობა? //
უცხოური ლიტერატურა. 1968. No9.
64. ლესინგი G.E.ლაოკოონი, ანუ ფერწერისა და პოეზიის საზღვრებზე. მ.,
1957.
65. ლომონოსოვი M.V.წინასიტყვაობა რუსეთში საეკლესიო წიგნების სარგებლობის შესახებ
სიისკის ენა // ლომონოსოვი M.V.ლექსები. მ., 1935 წ.
66. ლომონოსოვი M.V.წერილი რუსული პოეზიის წესების შესახებ
ვა //ლომონოსოვი მ.ვ.ლექსები. მ., 1935 წ.
67. ლუნაჩარსკი A.A.სილუეტები. მ., 1965 წ.
68. ლიუბიმოვი ნ.მ.სერვანტესი - სიტყვების ოსტატი: დაკვირვებები
მძღოლი // სერვანტესი და მსოფლიო ლიტერატურა. მ., 1969 წ.
69. მენ ტ.გამოცდილება თეატრის შესახებ // კრებული. ციტ.: 10 ტომში. M., 1960. T. 9.
70. ნემიროვიჩ-დანჩენკო V.I.წერილი A. M. გორკის, 4 თებერვალი
1936/ /ნემიროვიჩ-დანჩენკო ვ.ი.საყვარელი წერილები: 2 ტომში მ., 1979 წ.
T. 2.
71. ოლეშა იუ.არ არის დღე ხაზის გარეშე. მ., 1965 წ.
73. პავლოვსკი ა.შესახებ ფსიქოლოგიური ანალიზისაბჭოთა ლიტერატურაში
რაუნდი (ისტორიოგრაფიული ასპექტით) // ფსიქოლოგიზმის პრობლემები საზოგადოებაში
საერო ლიტერატურა. ლ., 1970 წ.
74. პლეხანოვი გ.ვ.წერილები მისამართის გარეშე // პლეხანოვი გ.ვ.ლიტერატურა
და ესთეტიკა. M., 1958. T. 1.
75. პლეხანოვი გ.ვ.ხელოვნება და სოციალური ცხოვრება //პლეხა
ახალი გ.ვ.ლიტერატურა და ესთეტიკა. M., 1958. T. 1.
76. პოსპელოვი გ.ნ.ლიტერატურის ისტორიული განვითარების პრობლემები.
მ., 1972 წ.
77. პოსპელოვი გ.ნ.მეთოდოლოგიისა და პოეტიკის კითხვები: შ. სტატიები. მ.,
1983.
78. პრიშვინ მ.დაივიწყე. მ., 1969 წ.
79. პუშკინი A.S.კლასიკური ტრაგედიის შესახებ // კრებული. თხზ.: 10 ტომში მ.
1962. T. 6.
80. პუშკინი A.S. TaYe-Ta1k//შეგროვებული. ციტ.: 10 ტომში. M., 1962. T. 7.
81. პუშკინი კრიტიკოსი. მ. ლ., 1934 წ.
82. რუსი მწერლების შესახებ ლიტერატურული ნაწარმოები(XVIII-XX სს.): 4 ტ.
ლ., 1954-1956 წწ.
83. რუსი მწერლები ენის შესახებ (XVIII-XIX სს.). ლ., 1954 წ.
84. სერგეენკო პ.ტოლსტოი და მისი თანამედროვეები. მ., 1911 წ.
85. სტანისლავსკი K.S.ჩემი ცხოვრება ხელოვნებაში // კრებული. თხზ.: 8 ტომში.
M., 1954. T. 1.
86. თალმა.შესახებ საშემსრულებლო ხელოვნება. მ., 1888 წ.
87. ლიტერატურის თეორია. ძირითადი პრობლემები ისტორიულ კონტექსტში
მოვლა. ლიტერატურის სახეები და ჟანრები. მ., 1964; სტილი. მუშაობა.
ლიტერატურული განვითარება. მ., 1965 წ.
88. ტოლსტოი L.N.რა არის ხელოვნება?//სრული. კოლექცია თხზ.: [90 ტომად]
M., 1951. T. 30.
89. ტოლსტოი L.N.შექსპირისა და მისი დრამის შესახებ // სრული. კოლექცია ოპ.:
[90 ტომში] M., 1950. T. 35.
90. ტოლსტოი L.N.წერილი A. A. Fet-ს, 1870 წლის 17 ნოემბერი // სრული.
კოლექცია ციტ.: [90 ტომში] M., 1953. T. 61.
91. ტოლსტოი L.N.წერილი S. A. Rachinsky, 1878 წლის 27 იანვარი
// სრული კოლექცია ციტ.: [90 ტომში] M., 1953. T. 62.
92. L. N. ტოლსტოი ლიტერატურის შესახებ. მ., 1955 წ.
93. ტომაშევსკი ბ.ლიტერატურის თეორია. პოეტიკა. მ. ლ., 1930 წ.
94. ტურგენევი I.S.კრებულის VII ტომის წინასიტყვაობა. op. 1869//
კოლექცია ციტ.: 12 ტომში. M., 1956. T. 9.
95. ტინიანოვი იუ.ნ.პოეტიკა. ლიტერატურის ისტორია. ფილმი. მ.,
1977.
96. ფადეევი ა.დამარცხება//კრებული. ციტ.: 5 ტომში. M., 1959. T. 1.
97. ფადეევი ა.ოცდაათი წლის განმავლობაში. მ., 1959 წ.
98. ჰემინგუეი ე.საყვარელი მუშაობს. M., 1959. T. 2.
99. მკითხველი დასავლეთ ევროპის თეატრის ისტორიის შესახებ: 2 ტომად/
კომპ. და შესახვევი ს.მოკულსკი. მე-2 გამოცემა. მ. L., 1953. T. 1.
100. ჩერნიშევსკი ნ.გ.ხელოვნების ესთეტიკური ურთიერთობა რეალობასთან
სიცოცხლისუნარიანობა//სრული. კოლექცია ციტ.: 15 ტომში. M., 1949. T. 2.
101. ჩერნიშევსკი ნ.გ.პოეზიის შესახებ. არისტოტელეს შრომა//
სრული კოლექცია ციტ.: 15 ტომში. M., 1949. T. 2.
102. ჩერნიშევსკი ნ.გ.ბავშვობა და მოზარდობა. გრაფის შრომები
L.N. ტოლსტოი. გრაფ L.N. ტოლსტოის ომის ისტორიები // დასრულებული. კოლექცია
ციტ.: 15 ტომში. M., 1947. T. 3.
103. ჩერნიშევსკი ნ.გ.შენიშვნები ჟურნალებზე (1869 წლის ივნისი)//
სრული კოლექცია ციტ.: 15 ტომში. M., 1947. T. 3.
104. ჩერნიშევსკი ნ.გ.ნ.ვ.გოგოლის ნამუშევრები და წერილები // დასრულებული.
კოლექცია ციტ.: 15 ტომში. M., 1948. T. 4.
105. შელინგ ფ.ხელოვნების ფილოსოფია. მ., 1966 წ.
106. შილერ ფ.კრიმინალი პატივის დაკარგვის გამო // კრებული. ოპ.:
7 ტომში. M., 1956. T. 3.
107. შილერ ფ.ტრაგიკული ხელოვნების შესახებ // კრებული. თხზ.: მე-7 ტომში M.,
1957. T. 6.
108. შილერ ფ.სტატიები ესთეტიკაზე. მ, 1935 წ.
109. შოუ ბ.დრამისა და თეატრის შესახებ. მ., 1963 წ.
