Ermitáž: história stvorenia. Štátna Ermitáž: adresa, história, múzejné zbierky

Obsah článku

PUSTOVŇAŠtátne múzeum v Petrohrade je umelecké a kultúrno-historické múzeum. Zahrnuté v najlepšie múzeá svete, patrí mu prvé miesto medzi ruskými múzeami. Ermitáž predstavuje historické a umelecké pamiatky východu a západu, od paleolitu až po súčasnosť. Zaberá 5 vzájomne prepojených budov na palácovom nábreží: Zimný palác (1754–1762, architekt B.F. Rastrelli), Malá Ermitáž (1764–1767, architekt J.B.M. Wallen-Delamot), Stará Ermitáž (1771–1787, architekt Yu.M. Felten), Nová Ermitáž (1839–1852, architekt L. von Klenze), Divadlo Ermitáž (1783–1787, architekt G. Quarenghi).

Rozmanitosť zbierok Ermitáž.

V súčasnosti sa zbierka Ermitáž skladá zo 6 sekcií: primitívna kultúra, staroveký svet, kultúry národov východu, história ruskej kultúry (zahŕňa interiéry palácov a „galériu z roku 1812“ - portréty hrdinov vlasteneckej vojny z roku 1812, ako aj bývalý palác Menshikov, Zimný palác Petra I.), numizmatika, západoeurópske umenie.

V oddelení západoeurópskeho umenia je spolu s maľbami a sochami vystavený nábytok, porcelán, striebro, tapisérie a zbrane. Medzi nimi je veľa vynikajúcich zbierok a skutočných majstrovských diel. Napríklad najlepšia zbierka obrazov Rembrandta mimo Holandska (26 obrazov), 42 obrazov P.P. Rubensa, 2 obrazy Leonarda da Vinciho (na svete je 14), diela veľkých majstrov Francúzska z rôznych období (maliarov - bratia Lenainovci, N. Poussin, A. Watteau, J. O. D. Ingres, E. Delacroix, C. Monet, O. Renoir, P. Cezanne, sochári - J. A. Houdon, O. Rodin). Zbierka zaberá 52 sál Zimného paláca, 2 poschodia. Osobitná pozornosť tešia návštevníci múzea francúzske umenie koniec 19. – začiatok 20. storočia, od impresionistov po A. Matissa a P. Picassa. V Ermitáži je 37 obrazov od Matissa (vrátane. Tancujte A Hudba), 31 obrazov od Picassa.

Orientálne oddelenie má vzácne zbierky. Obsahuje pamiatky staroveké civilizácie: Egypt, Sumer, Asýria, Babylon, Urartu (štát, ktorý existoval na území Arménska v 8.–6. storočí pred Kristom). Spolu s nimi sú uložené predmety vytvorené majstrami Číny, Indie, Byzancie, Turecka a ďalších východných krajín. Medzi nimi je mnoho slávnych zbierok, ktoré sa nenachádzajú nikde inde na svete, ako napríklad vynikajúca zbierka „sassanovského striebra“ - iránskeho umeleckého stolového riadu (3.–7. storočie), zdobeného obrázkami loveckých scén, zvierat a vtákov. Žiadna takáto zbierka neexistuje ani v samotnom Iráne, ani v iných krajinách.

Katedra primitívnej kultúry (Oddelenie archeológie) je svetoznáma. Obsahuje kamenné nástroje z obdobia paleolitu, jaskynné kresby, predmety vyrobené z mamutej slonoviny atď. Niektoré z nich boli vytvorené 500 000 pred Kristom. Známa je najmä zbierka skýtskych predmetov (8. – 3. storočie pred Kristom), ktoré sa nachádzajú v južnej časti našej krajiny na starovekých pohrebiskách. Komplex predmetov zo zlata, striebra a drahých kameňov nájdených koncom 19. storočia v mohyle Maikop na severnom Kaukaze patrí k unikátnym zbierkam Ermitáže. Tieto veci boli vytvorené v roku 4 tisíc pred Kristom. Na svete sú len dva takéto komplexy starovekých šperkov (druhý je v Bulharsku). Je tu veľa vecí, ktoré nikde inde nenájdete.

Medzi pamiatkami katedry vyniká jediná na svete, a to tak zložením, ako aj stavom zachovania vecí: zbierka z výskumov mohýl v pohorí Altaj, ktoré realizoval S. I. Rudenko v rokoch 1929–1949. Tu sa našli dokonale zachované predmety vyrobené z kožušiny, plsti, kože a látky, ktoré prežili v ľadových komorách mohýl zo 6. – 4. storočia. BC. Z jednej z nich, pazyrykovskej mohyly, pochádza jediný koberec na svete, utkaný z vlny v 5. – 4. storočí. BC. (možno vyrobené v Perzii) a ďalšie z plsti s nášivkami vyrobené lokálne.

Oddelenie starožitností zaberá celé prvé poschodie Novej Ermitáže. Zobrazuje sochy, vázy a výrobky starých remeselníkov. Medzi nimi je pozoruhodná kolosálna socha Jupitera (3,5 m vysoká), ktorú vytesali rímski remeselníci v 1. storočí. AD a Tauridská Venuša, získané za Petra I. v Taliansku. Moderní odborníci prišli na to, že ide o grécky originál z 3. storočia. BC. Takýchto sôch sa na svete zachovalo len veľmi málo. Počas vykopávok v gréckych mestách na Kryme boli objavené unikátne výrobky starých remeselníkov. Svetoznáme sú feodosiánske náušnice z najkvalitnejšieho virtuózneho diela (4. storočie pred Kristom), prívesky s podobizňou Atény (začiatok 4. storočia pred Kristom) a množstvo ďalších starožitných zlatých predmetov.

Katedra ruskej kultúry prezentuje pamiatky odrážajúce rôzne etapy vývoja umenia u nás. Obrazy, sochy, umeleckých predmetov. Medzi návštevníkmi múzea sú obzvlášť obľúbené exponáty prenesené do Ermitáže z „kancelárie Petra Veľkého“, kde sa po jeho smrti dostali jeho osobné veci: stroje, nástroje, predmety ním vyrobené (napríklad luster zo slonoviny), napr. ako aj „Wax Person“ “- dokumentárny portrét Petra I., ktorý vytvoril sochár B.K. Rastrelli (otec architekta B.F. Rastrelli) bezprostredne po smrti kráľa. B.K. Rastrelli odstránil posmrtnú masku z tváre, rúk a nôh Petra I., aby bol čo najpresnejší.

Jedinečné hodinky v tvare vajíčka od známeho mechanika Ivana Kulibina z r Nižný Novgorod ako dar Kataríne II. Mechanizmus pozostáva zo 427 dielov. Každú hodinu sa otvárajú dvere a v sprievode kostolných chválospevov sa objavujú malé postavy, ktoré predvádzajú evanjeliovú scénu. Na poludnie hrajú hodiny melódiu, ktorú zložil sám I. Kulibin.

Reprezentačné miestnosti Zimného paláca patria aj oddeleniu ruskej kultúry. Mnohé z nich súvisia s dôležité udalosti histórie krajiny. V galérii z roku 1812 sú tak oslavovaní hrdinovia tejto vojny, vďaka ktorým víťazstvo nad francúzska armáda. Petrovského sála pripomína víťazstvo nad Švédmi v Severnej vojne. Pamiatky Októbrová revolúcia sú Malachitová sieň, kde sa konali posledné zasadnutia dočasnej vlády a Malá jedáleň, kde boli zatknutí ministri dočasnej vlády.

Vo všetkých expozíciách Ermitáže sú vystavené len autentické veci. Nie sú medzi nimi žiadne kópie ani odliatky. V súčasnosti je v múzeu uložených viac ako 2 milióny 800 tisíc exponátov (ich počet neustále rastie). Vystavovaniu zbierok je venovaných viac ako 350 sál.

História vzniku múzea a výstavby budov.

Názov múzea „Hermitage“ (z francúzskeho ermitage) znamená „pustovníkovo obydlie“, „odľahlý kútik“. Názov sa spája s umiestnením prvých zbierok, ktoré kúpila cisárovná Katarína II. celej Rusi (nar. 1729, 1762–1796). Obrazy sa nachádzali v budove susediacej so Zimným palácom, ktorý sa dnes nazýva Malá Ermitáž. Malá Ermitáž pozostáva z dvoch pavilónov a dvoch galérií obklopujúcich Visutú záhradu, ktorá sa nachádza na streche prvého poschodia. Severný pavilón (predtým nazývaný Oranžerský dom) dal postaviť na príkaz Kataríny II francúzsky architekt J.B.M.Vallin-Delamot (1767–1769), južný pavilón a galérie postavil architekt J. Felten (1764–1775).

V severnom pavilóne vytvoril Wallen-Delamot miestnosť s dvoma zdvíhacími stolmi. Už prestreté stoly sa zdvihli pomocou mechanizmov z prízemia. Jedli tu bez sluhov. Táto miestnosť sa nazývala „Pustovňa“, zvyčajne sa v nej zhromažďovala malá spoločnosť 12–15 ľudí, ktorú pozvala samotná Katarína II.

Miestnosti a galérie Malej Ermitáže sa začali rýchlo zapĺňať umeleckými dielami. Preto vznikla potreba ďalšej budovy, väčšej, na umiestnenie zbierok. Postavil ju Yu.Felten pozdĺž brehu Nevy (1771–1787). Začala sa nazývať Veľká Ermitáž a neskôr - Stará Ermitáž. Pomocou krytého mosta bola prepojená s budovou divadla (architekt G. Quarenghi, 1783–1787), postavenou na mieste schátralého paláca Petra I. Čoskoro pozdĺž Zimného kanála vytvoril Quarenghi opakovanie tzv. slávne vatikánske lodžie Raphaela (1783–1792). Autentické lodžie v Ríme boli postavené podľa návrhu D. Bramanteho, maľby boli realizované podľa náčrtov a pod vedením Rafaela v rokoch 1516 - 1518. Rafaelove lodžie v Petrohrade sa nachádzajú v špeciálnej budove susediacej v pravom uhle. do budovy Starej Ermitáže. Kópie Raphaelových obrazov vytvorila skupina umelcov pod vedením H. Unterbergera v Ríme.

Budovy Malej Ermitáže, Starej Ermitáže, Rafaelovej lodžie a predsiene divadla boli plné umeleckých diel, ktoré kúpila Katarína II. Odvtedy múzeu, ktoré založila, nesie názov „Pustovňa“.

Nová Ermitáž je prvé špeciálne navrhnuté múzeum v Rusku.

Do polovice 19. stor. zbierky Ermitáž boli prístupné úzkemu okruhu ľudí. Lístky vydávala súdna kancelária. A. Puškin tak na odporúčanie básnika V. Žukovského dostal trvalú permanentku do Ermitáže, ako povedal V. Žukovskij – „lístok na večnosť“.

Avšak v polovici 19. stor. V celej Európe vznikali verejné múzeá. Takéto múzeum bolo postavené v Petrohrade v rokoch 1839–1852 podľa návrhu bavorského architekta Lea von Klenze. Múzeum susedilo s budovami Starej a Malej Ermitáže a dostalo názov Nová Ermitáž.

Nová Ermitáž bola postavená ako múzeum určené pre širokú verejnosť, plniace vzdelávacie funkcie v spoločnosti. Išlo o prvé profesionálne navrhnuté múzeum v Rusku so špeciálnymi výstavnými priestormi venovanými špecifickým zbierkam, ktoré boli systematizované podľa vedeckých princípov. Všetci sem boli presťahovaní najlepšie exponáty z kráľovských zbierok. Ostatné budovy: Malá Ermitáž, Stará Ermitáž a Zimný palác boli vyňaté z uloženia umeleckých pamiatok. V rokoch 1850–1858 prestaval interiér Malej a Starej Ermitáže architekt A. Stackenschneider. Potom bola vytvorená séria luxusných izieb, vrátane slávnej, svetlom naplnenej pavilónovej sály na mieste malých miestností, ktoré postavil Vallin-Delamot. Prestavané sály, ktoré dostali nový dizajn, boli až do revolúcie využívané ako súčasti kráľovského sídla.

Architekt L. von Klenze, vynikajúci majster múzejného súboru, vedec, archeológ a maliar, vypracoval projekt múzea s prihliadnutím na skúsenosti budovania európskeho múzea v 19. storočí. Všetky sály na prvom poschodí boli postavené v duchu grécko-rímskej architektúry, hoci starožitná zbierka zaberala iba 5 sál. Zostávajúce miestnosti obsadili sochy ruských a západoeurópskych majstrov, ako aj „múzeum kníh“, zbierka rytín a kresieb. Najcennejšou časťou starožitnej zbierky bola zbierka starožitných váz nájdených v Taliansku na miestach, kde sa nachádzali gréckych kolónií. Stretnutie sa konalo v sále „grécko-etruských váz“ (keďže sa tam prezentovalo aj etruské umenie – staroveké obyvateľstvo Taliansko), ktorý neskôr dostal názov „Dvadsať stĺpcov“ - kvôli svojmu architektonickému vzhľadu. Klenze chcel dať najsilnejšiu „orchestráciu“ najlepšej časti zbierky prostredníctvom slávnostnej architektúry sály, postavenej v tvare gréckeho chrámu a zdobenej 20 stĺpmi sivej žuly. V hornej časti stien boli maľby na témy a v štýle gréckej vázovej maľby a etruské maľby. Táto sála je dodnes z veľkej časti zachovaná v pôvodnej podobe ako najdôslednejší výstavný súbor polovice 19. storočia.

Na druhom poschodí Klenze navrhol miestnosti určené na vystavenie obrazov (podľa vtedajších pravidiel sa sochárstvo a maľba vystavovali oddelene), ale aj mincí, medailí a kamejí. Pre každý národná škola: Taliančina, francúzština, holandčina, španielčina, flámčina a ruština dostali oddelené miestnosti. Pred vchodom do galérie umenia bola Galéria histórie. starodávna maľba. 86 obrazov, namaľovaných podľa náčrtov L. Klenzeho (takmer všetky na medených doskách zrealizoval mníchovský umelec G. Hiltensperger), predstavovalo históriu starovekého maliarstva: jeho vznik, rozkvet a smrť. Cez Galériu antických obrazov sa návštevník múzea dostal do centrálnych siení – veľkých vernisáží, s horným osvetlením. Na záver prehliadky umeleckej galérie si návštevník prezrel sály ruského umenia. Prezentovali sa slávne obrazy K. Bryullova (medzi nimi – Smrť Pompejí), F. Bruni, A. Ivanov, I. Ajvazovskij a ďalší. V roku 1898, keď vzniklo Ruské múzeum, tam boli prenesené obrazy ruskej školy.

Do roku 1925 bola múzeom iba Nová Ermitáž. Zimný palác, väčšina ktorých sály boli nanovo vyzdobené v rokoch 1837–1839 po veľkom požiari v roku 1837 (oheň sa nerozšíril na ďalšie budovy), Malá Ermitáž, Stará Ermitáž (interiéry navrhol A. Stackenschneider) a Ermitáž. Divadlo zostalo kráľovským sídlom aj pred revolúciou.

Získanie prvých zbierok Ermitáž za vlády Kataríny II.

Za konvenčný dátum založenia zbierok Ermitáž sa považuje rok 1764, kedy sa do Ermitáže dostalo 225 obrazov, prevažne holandských a flámska škola, od nemeckého obchodníka Gotzkowského pri úhrade jeho dlhu voči ruskej štátnej pokladnici. Gotzkowski zozbieral túto zbierku pre pruského kráľa Fridricha II., ktorý po dlhej, ničivej vojne nebol schopný zaplatiť za nákup obrazov. Ekaterina P získala zbierku, aby zdôraznila, že veci idú lepšie v Rusku ako v Prusku. Nákup obrazov povýšila na významnú oblasť zahraničnej politiky.

Veľvyslanci, ale aj kráľovnini dôverníci dostali pokyn, aby nakúpili všetko najlepšie, čo sa na aukciách v Európe objavilo. Mimoriadne dôležitú úlohu pri zbieraní zbierok zohral ruský veľvyslanec vo Francúzsku D.A. Golitsyn - veľmi vzdelaný človek, medzi ktorých priateľov patrili D. Diderot, J. L. D „Alembert a ďalší významní predstavitelia francúzska kultúra. Bol to D.A. Golitsyn, ktorý kúpil pre Ermitáž v Paríži Návrat márnotratného syna Rembrandt. Tento obraz je stále považovaný za najväčšie majstrovské dielo múzea. Na odporúčanie D.A. Golitsyna kúpila Catherine II knižnicu D. Diderota. V Diderotovom dome však zostal až do jeho smrti a samotného jeho bývalého majiteľa kráľovná vymenovala za knihovníka a správcu zbierky. Diderot za to dostával mesačnú splátku. Čin Kataríny II., hodnej „osvietenej panovníčky“, ktorá sponzorovala kultúrne osobnosti, mal hlasnú publicitu a prispel k zvýšeniu prestíže nielen samotnej Kataríny II., ale aj Ruska. Diderot sa považoval za dlžníka kráľovnej a snažil sa využiť všetky svoje vedomosti a energiu, aby jej pomohol získať dobrú zbierku umeleckých diel, nie horšie ako tie, ktoré boli v palácoch iných kráľov Európy. Diderot bol skutočne jedným z nich najlepších odborníkov umenie svojej doby. S jeho pomocou sa Kataríne II podarilo získať množstvo vynikajúcich zbierok obrazov: najznámejšia z nich bola časť zbierky Crozat (vstúpila do Ermitáže v roku 1772), ktorá zahŕňala také majstrovské diela maľby ako Bacchus Rubens, Judith Giorgione (vtedy považovaný za obraz od Raphaela), Danae Tizian a Danae Rembrandta, ako aj mnohé iné maliarske diela.

Diderot vynaložil mimoriadne úsilie, aby sa táto slávna zbierka dostala do rúk Kataríny II. Vo svojom liste opísal škandál, ktorý vypukol v Paríži v súvislosti s týmto problémom: „Amatéri kričia, umelci kričia, bohatí ľudia kričia.“

Získalo sa množstvo ďalších zbierok, medzi nimi zbierka ministra saského kráľa Brühla, ktorý pomohol kráľovi získať slávne obrazy Drážďanská galéria. Z Bruhlovej zbierky (vstúpila do Ermitáže v roku 1769) bolo zakúpených 600 prvotriednych obrazov veľkých majstrov. Tieto obrazy značne obohatili zbierku. Jednou z posledných veľkých akvizícií Kataríny II bola zbierka lorda Walpolea (1779), zakúpená v Anglicku. Táto zbierka zahŕňala slávne diela Van Dycka, Rubensa a talianskych majstrov, ktorí zdobili zbierku Ermitáž. Rovnako ako v prípade nákupu kolekcie Crozat, mnohí v Londýne vyjadrili nespokojnosť s tým, že jedna z najlepších kolekcií v Anglicku sa posiela do Ruska. O tejto otázke sa dokonca diskutovalo v anglickom parlamente.

Katarína II. získala nielen obrazy starých majstrov, ale dávala objednávky aj vynikajúcim súčasných umelcov West: D. Reynolds, F. Boucher, E. M. Falcone a mnohí ďalší. Katalóg obrazov Zimného paláca už v roku 1774 obsahuje 2080 diel. Spolu s obrazmi zbierka obsahovala zbierky rytín a kresieb, starovekých starožitností, diel západoeurópskeho dekoratívneho a úžitkového umenia, glyptík (vzácne vyrezávané kameje), mincí, medailí a kníh. V dôsledku toho sa Catherine II stala majiteľkou jednej z najlepších zbierok v Európe.

IN Celkom Na konci svojej vlády mala Katarína II asi 4 000 obrazov (niektoré z nich zdobili vidiecke paláce).

Samozrejme, nie všetko išlo hladko. Niekedy kráľovnej priniesli falzifikáty a vydávali ich za diela veľkých majstrov. Napríklad v roku 1779 bola do Petrohradu doručená séria obrazov, ktoré získala agentka Kataríny II. v Taliansku. Takmer všetky sa ukázali ako slabé kópie.

V roku 1771 sa vo Fínskom zálive potopila loď, na ktorej bola veľká zbierka obrazov, ktorú získal D. A. Golitsyn v Haagu pre cisárovnú. Skončil smrťou Kataríny II v roku 1796 dôležitá etapa vytvorenie zbierok Ermitáž. Prvé nákupy určili charakter a tvár múzea, ktoré zaujalo jedno z prvých miest v Európe. Najlepšia časť zbierky Francúzska 17.–18. storočia, Holandska, Flámska, Anglicka modernej Ermitáže sú akvizíciami Kataríny II. Okrem toho to bola Catherine II, ktorá bola majiteľkou jednej z najlepších zbierok portrétov na svete - vyrezávaných obrazov na kameni, mušlí, kostí (celkovo 10 tisíc).

Dopĺňanie zbierok Ermitáže v priebehu 19. – začiatku 20. storočia.

V prvej polovici 19. stor. nákupy pokračovali, ale nerealizovali sa v takom rozsahu. Potom sa vytvorila španielska zbierka, takmer nezastúpená v Ermitáži za Kataríny II. Vznikla veľká zbierka ruských obrazov. Najvýznamnejšou akvizíciou cisára Alexandra I. (nar. 1777, 1801 – 1825) bola kúpa zbierky majstrovských diel, ktoré patrili manželke Napoleona Bonaparta, Josephine Beauharnais. Jozefína dala Alexandrovi I. unikát Cameo Gonzaga, ktorý patril v 16. storočí. jeden z slávnych filantropov Renesancia - vojvoda z Gonzagy a po ňom pomenovaný, aj keď neskôr patril mnohým iným majiteľom. Cameo bolo vyrobené v Alexandrii v 3. storočí. pred Kr., zobrazuje vládcu helenistického Egypta Ptolemaia a jeho manželku Arsinoe. Teraz je toto cameo jednou z perál kolekcie cameo Hermitage.

Zo zbierky Josephine Beauharnais pochádzajú aj slávne plastiky A. Canova, najlepšieho sochára konca 18. a začiatku 19. storočia.

Katarína II kupovala najmä obrazy. V prvej polovici 19. stor. bola zakúpená veľká zbierka sôch vytvorených modernými majstrami Ríma; v roku 1861 - nádherná zbierka staroveké pamiatky: sochy, vázy, umelecké predmety zo slávnej rímskej zbierky markíza Campana. Vďaka tejto kúpe sa starožitná zbierka Ermitáže stala porovnateľnou s najlepšími zbierkami v Európe. Pokračoval aj nákup obrazov. V roku 1865 vstúpila do Ermitáže Madonna Litta(1490 – 1491) a v roku 1914 – Madonna Benoitováštetce od Leonarda da Vinciho (zo zbierky petrohradského architekta Leontyho Benoisa).

V roku 1870 kúpili Madonna Conestabile Raphael. Predtým bol v zbierke Ermitáž iba jeden obraz od Raphaela Svätá rodina, ktorú kúpila Katarína II. V roku 1850 bola zbierka Ermitáž doplnená o 6 obrazov Tiziana z paláca Barbarigo v Benátkach (teraz je ich 8).

V druhej polovici 19. stor. Do Ermitáže sa začali dostávať aj umelecké predmety (predtým neboli v múzeu vystavené), napríklad najbohatšia zbierka úžitkového umenia stredoveku a renesancie, zakúpená od Bazilevského v Paríži v roku 1884. Zbierka zbraní z r. Arsenal, ktorý sa nachádza v Carskom Sele, bol prenesený do Ermitáže a tiež zbierka starožitného striebra, porcelánu a iných predmetov úžitkového umenia.

V roku 1910 Ermitáž získala veľkú súkromnú zbierku obrazov holandských majstrov (716 obrazov), ktoré zhromaždil slávny ruský cestovateľ P.P. Semenov - Ťan-Shansky. Do múzea sa však tieto veci dostali až po revolúcii.

Ermitáž po roku 1917 a pred Veľkou vlasteneckou vojnou.

V dňoch revolúcie, keď zaútočili na Zimný palác, chýbali zbierky zhromaždené v Novej Ermitáži. Na príkaz A. Kerenského boli v septembri 1917 zabalené do krabíc a prevezené do Moskvy. Časť zbierky bola uložená v Kremli, časť - v zbrojárskej komore a Historické múzeum. Až v roku 1922 sa ich s veľkým úsilím podarilo priviesť späť. Mnohí potom trvali na tom, aby zostali v Moskve navždy. Iba kvôli nedostatku budovy v Moskve, ktorá by mohla umiestniť takú grandióznu zbierku, boli predmety vrátené do Ermitáže.

V porevolučných rokoch sa do Ermitáže dostali mnohé znárodnené poctivé zbierky, vr. najbohatšie zbierky Stroganovcov, Šeremetejevov, Jusupovovcov, Šuvalovcov a i. Veľká zbierka bola prenesená z Akadémie umení (zbierka N. Kusheleva - Bezborodka), vďaka ktorej Ermitáž získala diela francúzskych majstrov polovice 19. storočia, predtým v múzeu chýbal.

Do Ermitáže boli prevezené zbierky Múzea stajní, kde sa uchovávali starožitné kočiare; veľmi cenné predmety z Múzea dekoratívneho a úžitkového umenia, založeného A.L. Stieglitzom v roku 1881 a uzavretého krátko pred druhou svetovou vojnou.

Neskôr z Moskvy dorazili obrazy francúzskych impresionistov a v povojnových rokoch - 316 obrazov od Matissa, Picassa a ďalších francúzskych umelcov z Múzea nového západného umenia v Moskve, zatvoreného v roku 1948. Na oplátku bolo do Moskvy zaslaných 700 obrazov zo zbierky Ermitáž. Mnohé umelecké diela zo zbierky Ermitáž boli prenesené do múzeí v rôznych mestách krajiny. V rokoch 1929–1932 boli niektoré majstrovské diela Ermitáže predané do zahraničia.

Napriek tomu všetkému sa zbierky múzea v porevolučných rokoch viac ako zoštvornásobili.

Do Ermitáže boli prenesené budovy bývalej kráľovskej rezidencie: Zimný palác (jeho rozloha je 46 tisíc metrov štvorcových), Malá a Stará Ermitáž, divadlo a Rafaelove lodžie. Boli otvorené nové oddelenia, ktoré predtým v Ermitáži neexistovali: oddelenie východu (1920), oddelenie primitívnej kultúry (1931), oddelenie ruskej kultúry (1948).

Počas vojny a blokády boli zbierky Ermitáž evakuované do Sverdlovska. Išlo už o tretiu evakuáciu. Prvý sa uskutočnil na príkaz Alexandra I. v roku 1812.

Počas vojny budovy múzea neboli zničené, ale boli poškodené veľké škody kvôli každodennému delostreleckému ostreľovaniu a bombardovaniu. Po vojne sa začali reštaurátorské práce. Už v roku 1945 boli zbierky vrátené zo Sverdlovska. Do 8. novembra 1945 bolo návštevníkom sprístupnených prvých 69 sál múzea.

Ermitáž dnes.

V priebehu posledných desaťročí získala Ermitáž ďalšie budovy na umiestnenie svojich zbierok. V roku 1981 sa po obnove stal pobočkou múzea Menšikovský palác na Vasilievskom ostrove (18. stor., architekti G. Fontana, G. Schedel, D. Trezzini, J.-B. Leblon a i.), v ktorom boli umiestnené exponáty z r. oddelenie ruskej kultúry 1. štvrtiny 18. storočia

V roku 1992, po komplexnej obnove dochovanej časti Zimného paláca Petra I. (architekti G. Mattarnovi, D. Trezzini, B.F. Rastrelli, 1719–1727), bol sprístupnený verejnosti. Petrovský Zimný palác sa nachádza pod javiskom divadla Ermitáž. Pri stavbe divadla sa zaplnilo stavebnou suťou. Teraz je v Zimnom paláci Petra I. (zomrel v roku 1725). Vosková osoba, osobné veci Petra I. (vrátane strojov a nástrojov), portréty samotného cára a členov jeho rodiny.

V roku 1999 bolo východné krídlo budovy generálneho štábu prenesené do Ermitáže Palácové námestie(architekt K. Rossi, 1827). V budove generálneho štábu boli zreštaurované interiéry vytvorené Rossim a bolo otvorených niekoľko výstav: „Pod zástavou orla“, „Pierre Bonnard a Maurice Denis. Ozdobné súbory“. V tejto budove sa konajú aj dočasné výstavy Ermitáže.

V roku 2003 boli pre verejnosť sprístupnené fondy múzea, ktoré sa nachádzajú vo výstavnej sieni na okraji mesta v Staraya Derevnya. Bola pre nich postavená špeciálna budova vybavená v súlade s najnovšími technické pokrokyčas.

Vo februári 2001 Ermitáž prevzala správu múzea Lomonosovskej porcelánky, ktorej zbierka obsahuje 35 tisíc exponátov.

Napriek tomuto rozšíreniu priestorov múzea to stále nestačí na vystavenie všetkých zbierok. Veľa vecí je stále držaných vo fondoch. Na ich vystavenie sa neustále organizujú rôzne dočasné výstavy, a to tak v samotnej Ermitáži, ako aj v rôznych mestách našej krajiny a zahraničia.

Moderná Ermitáž je palác-múzeum. Návštevník sa tu ocitne vo zvláštnom slávnostnom prostredí, ktoré ho naladí. Veľkú úlohu v tom zohráva nielen palácový luxus jeho sál, ale aj početné predmety z malachitu, jaspisu, lapis lazuli, umiestnené v mnohých sálach.

V Ermitáži sú zaujímavé nielen exponáty, ale aj interiéry múzea, vytvorené najlepšími architektmi Ruska, spojené s dôležitými udalosťami v živote krajiny. Ermitáž je dnes jedným z najdynamickejšie sa rozvíjajúcich múzeí na svete. Počet jeho návštevníkov (viac ako 3 milióny ročne) a jeho popularita po celom svete rýchlo rastie.

Oľga Morozová

Literatúra:

Georgi I.G. Popis ruského cisárskeho hlavného mesta Petrohradu a zaujímavostí v jeho okolí. Petrohrad, 1794
Pilyavsky V.I., Levinson-Lessing V.F. Múzeum Ermitáž. História a architektúra budov. L., 1974
Sokolová T.M. Budovy a sály Ermitáže. L., 1982
Voronikhin L.N. Štátne múzeum Ermitáž. L., 1983
Levinson-Lessing V.F. História umeleckej galérie Ermitáž. (1764 – 1917). L., 1985
Múzeum Ermitáž. História stavebníctva a architektúry budov. Ed. B.B. Piotrovského. L., 1989
Múzeum Ermitáž. História a modernosť. L., 1990
Piotrovsky B.B. História Ermitáže: krátka esej: materiály a dokumenty. M., 2000
Gervits M. Leo von Klenze a Nová Ermitáž v kontexte modernej výstavby múzeí. Petrohrad, 2003

Najväčšie umelecké a kultúrno-historické múzeum v Rusku a jedno z najväčších na svete sa prvýkrát objavilo v roku 1764 ako súkromná zbierka Kataríny II. Múzeum bolo otvorené pre verejnosť v roku 1852 v budove Novej Ermitáže, špeciálne postavenej na tento účel. Hlavná výstavná časť dnes zaberá päť budov rozmiestnených pozdĺž nábrežia Nevy.

Začiatok príbehu

História zbierky Štátna Ermitáž sa oficiálne začína za vlády Kataríny II. No prispel k tomu aj jej veľký predchodca Peter I. Počas jeho vlády sa v súkromnej cisárskej zbierke objavilo mnoho exponátov, ktoré sú dnes v Ermitáži. Napríklad slávne „skýtske zlato“ - vzácne šperky vo forme zvierat uložené v Zlatej komore. Kúpil ich princ Gagarin do Petrovej sibírskej zbierky.

Až do Katarínskej éry neboli takmer žiadne prírastky do cisárskej zbierky, alebo sa vyskytli náhodou. Pozoruhodným príkladom je zbierka „Mughalského zlata“. V polovici 18. storočia dobyl iránsky šach Mughalskú ríšu, ktorá sa nachádzala v Indii. S veľvyslanectvom poslal Carine Anne Ioannovne zlaté šperky a ďalšie šperky doslova zasypané diamantmi, rubínmi a zafírmi. Do Petrohradu ich previezli na slonoch. Dary však už dostala cisárovná Elizaveta Petrovna, ktorá nastúpila na trón v dôsledku palácového prevratu. Slony dlho znepokojovali obyvateľov Petrohradu a pravidelne utekali zo svojich výbehov. A dary boli prijaté a bezpečne zabudnuté; po revolúcii boli prenesené do zbierky Ermitáž. Koncom 20. storočia sa ukázalo, že v Iráne nezostali takmer žiadne mughalské poklady a najväčšia zbierka šperkov z ich éry bola v Rusku.

Ermitáž v cárskych časoch

Jeden z najviac dôležité obdobia v histórii múzea sa nepochybne spája s menom Kataríny II., ktorá je právom označovaná za jeho zakladateľku. Na jej pokyn bola urobená prístavba Zimného paláca, ktorý sa nazýval Ermitáž. Večere sa tu podávali pre okruh blízkych spolupracovníkov. Hostia diskutovali o politike a umení. V tejto časti paláca platili špeciálne pravidlá, ako napríklad: „nechať všetky hodnosti za dverami“, „hádať sa bez rozhorčenia“ atď. Bola tu uložená aj súkromná zbierka obrazov Kataríny II. akvizícia zbierky podnikateľa I. E. Gotskovského, ktorá obsahovala prac holandských umelcov. Počas vlády Kataríny II bola zbierka doplnená o obrazy Tiziana, Rubensa, Raphaela a ďalších veľkých majstrov a bola zakúpená jediná socha v Rusku od Michelangela, „Crouching Boy“. Po celej Európe pre ňu cisárovni vyslanci zakúpili desiatky, ba stovky obrazov, pričom často jednoducho skúpili už zavedené zbierky. Okrem mnohých obrazov sa v Ermitáži objavilo viac ako 10 000 mincí a medailí, viac ako 10 000 kresieb, nespočetné množstvo rytín, kameňov a kníh.

Pavol I., ktorý bol cudzím názorom svojej matky a mal k nej silný odpor, napriek tomu pokračoval v zbieraní umenia, najmä talianskeho. Nariadil však umiestniť písmeno „P“ na všetky obrazy v zbierke. Vedci tak dokázali presne určiť, ktoré obrazy sa dostali do Ermitáže pred začiatkom 19. storočia.

Reforma, ktorú vykonal gróf Dmitrij Buturlin, je spojená s vládou Alexandra I. Zbierka bola rozdelená na niekoľko častí a každá z nich mala svojho správcu. Počas éry Alexandra I. bola zbierka Ermitáž doplnená španielskymi a anglickými maľbami. Najcennejšie akvizície sú však spojené s ústrednou epizódou jeho vlády - vojnou v roku 1812. Ako mnohí príslušníci francúzskej šľachty, aj grófka z Beauharnais, bývalá manželka Napoleona Bonaparta, mala obavy o zachovanie privilégií po víťazstve ruskej armády. Rozhodla sa dať darček Alexandrovi I., ktorý ho dlho odmietal prijať, no Josephine na tom trvala. Slávny „Cameo Gonzaga“ teda skončil v zbierke Ermitáž.

Nicholas I, zanietený pre vojenské záležitosti, po sebe zanechal 600 obrazov zobrazujúcich bojové scény. Za jeho vlády, v roku 1826, sláv Vojenská galéria 1812. Sám cisár mal rád maľovanie a často si dovolil vpísať obrazy vojakov na plátna majstrov bojovej maľby. Počas jeho pôsobenia boli niektoré exponáty zo zbierky rozdané alebo zničené. Vďaka nemu však vznikla Nová Ermitáž a zrekonštruoval sa súbor existujúcich budov.

A v roku 1852 sa múzeum prvýkrát otvorilo návštevníkom pod názvom „ Cisárska Ermitáž" V priebehu nasledujúceho polstoročia sa jeho zbierka s rôznou intenzitou dopĺňala. Jednou zo slávnych akvizícií tej doby bola „Benois Madonna“ od Leonarda da Vinciho, zakúpená v roku 1914.

Ermitáž v 20. storočí

História Ermitáže v 20. storočí pripomína skôr akčnú detektívku, medzi hrdinami ktorej sú zamestnanci múzea, sovietske úrady a ruská armáda. V revolučnom období kolekcia Ermitáž úžasne nebol zranený. Vážne úniky z nej začali v prvých rokoch sovietskej moci.

Najprv sa v 20. rokoch 20. storočia dopĺňali zbierky múzeí zväzových republík na náklady kráľovskej zbierky. Ermitáž tieto straty čiastočne kompenzovala výnosmi zo znárodnených súkromných zbierok. Vo všeobecnosti však predvojnové roky jeho histórie prejdú pod záštitou lavírovania medzi prísnymi požiadavkami úradov na otvorenie skladov s cieľom predať exponáty na Západ a úprimnou túžbou zamestnancov zachovať čo najviac cenné veci. Tizianova „Venuša pred zrkadlom“, „Svätý Juraj“ a „Madona z Alby“ od Raphaela, „Sviatok Kleopatry“ od Tiepola a mnohé ďalšie majstrovské diela francúzskeho a talianska maľba. Konfrontáciu medzi sovietskou agentúrou Antikvariat, ktorá sa zaoberala predajom cenností, a zamestnancami Ermitáže názorne ilustruje epizóda s orientálnym oddelením, ktoré viedol Joseph Orbeli. Do Ermitáže prišla komisia z agentúry Antiques, aby si vyzdvihla sásánovské striebro na predaj. Jeho predstaviteľom sa nikdy nepodarilo dostať dovnútra. Hovorí sa, že Orbeli sa vyhrážal, že prehltne kľúč a pochová zbierku Orientálneho oddelenia na dlhý čas za ťažkými dverami múzea. Vypukol škandál. Riaditeľ Ermitáže Boris Legrand a Joseph Orbeli riskovali. Napísali list Stalinovi, ktorý ich nakoniec podporil. List od vedúceho sa stal obranou múzea. Všetky pokusy „starožitností“ skonfiškovať predmet, dokonca aj ten, ktorý nepatril do orientálneho oddelenia, neviedli k ničomu. Každý exponát, ktorý bol plánovaný na zhabanie, nečakane skončil v sklade v oddelení Oriental.

Vďaka personálu Ermitáže prišla v obdobiach najväčších „výpredajov“ zo zbierky Ermitáž o minimálny počet najcennejších exponátov. Ale cena za to sa ukázala byť veľmi vysoká. IN rôzne roky viac ako päťdesiat zamestnancov múzea bolo potlačených.

Počas Veľkej vlasteneckej vojny bola zbierka evakuovaná na Ural, ale budovy múzea boli značne poškodené. O škodách, ktoré na ňom vznikli, svedčí zoznam stavebného materiálu potrebného na obnovu. Zahŕňalo 100 ton cementu, viac ako 60 ton sadry, 30 kilometrov tkanín atď.

Po skončení vojny začala práca v Ermitáži s dvojnásobnou silou. Múzeum muselo prijímať zachytené umelecké diela, vyvážané v obrovských množstvách z Nemecka. Ako viete, Hitler sa chystal otvoriť múzeum, v ktorom bude zhromažďovať všetko najlepšie, čo sa mu podarilo zachytiť v Európe. V čase dobytia Berlína Sovietske vojská Múzeum sa pripravovalo na otvorenie. Celkom náhodou bol zajatý jeho budúci riaditeľ a povedali mu o umiestnení skladov. Umelecké diela sa z Nemecka vyvážali vlakom.

Perly európskej zbierky

Diptych od Roberta Campina, „Benois Madonna“ od Leonarda da Vinciho, „Judith“ od Giorgione, „ Ženský portrét» Correggio, «St. Sebastian od Tiziana, „Hráč na lutnu“ od Caravaggia, „Návrat márnotratného syna“ od Rembrandta, „Dáma v modrom“ od Gainsborougha.

V priebehu nasledujúcich rokov sa niektoré vrátili do európskych zbierok. Na ruskom území však dodnes veľa zostáva. Dnes predstavuje výstava Ermitáž trofejné maľby Manet, Van Gogh, Toulouse-Lautrec a ďalší. Je však pravdepodobné, že obsah niektorých úložísk je stále neznámy širokej verejnosti ani vedeckej komunite. Spory okolo trofejových prác stále prebiehajú.

Dnes je Ermitáž tiež významným výskumným centrom.

Komplex budov múzea Ermitáž

Zimný palác

Rezidencia ruských cisárov postavená podľa projektu Bartolomea Rastrelliho. Práce na jeho výstavbe sa začali za vlády Alžbety Petrovny a boli dokončené za Petra III. v roku 1762.

Malá Ermitáž

Hrad. Postavili ju za Kataríny II Yu. M. Felten a J. B. Wallen-Delamot.

Veľká Ermitáž

Palác, ktorý postavil Yu. M. Felten v roku 1787 na uloženie rozšírenej zbierky Kataríny II.

Divadlo Ermitáž

Postavený na príkaz Kataríny II. architektom Giacomom Quarneghim na predvádzanie predstavení a maškarád.

Nová Ermitáž

Budovu postavil za Mikuláša I. architekt Leo von Klenz špeciálne na vystavenie exponátov cisárskej zbierky.

vzadu posledné rokyŠpeciálne výstavné siene spojené s Ermitážou sa objavili v známych múzeách po celom svete. Otvorili sa jeho nové pobočky: Múzeum porcelánu a Múzeum stráží v budove generálneho štábu.

Prerozprávanie celej histórie Ermitáže je rovnaké ako vyrozprávanie histórie Ruska, takým dôležitým fenoménom v živote krajiny je toto múzeum. Byť priamo spojený s mnohými udalosťami národné dejiny, Ermitáž vždy zostala domovom. Nech sa dialo čokoľvek, vždy tu niekto žil. A každý po sebe zanechal niečo svoje.

V Ermitáži

Štátne múzeum Ermitáž v Petrohrade je najstaršou a najväčšou pokladnicou zahraničného umenia v Rusku a jedným z najväčších svetových umeleckých a kultúrno-historických múzeí.

Jeho meno - Ermitáž (ermitáž) – v preklade z francúzštiny znamená „miesto samoty, odlúčenia“. Dôvodom je skutočnosť, že pôvodne toto miesto (špeciálna prístavba paláca - Malá Ermitáž) bola Katarínou II koncipovaná ako intímny kútik. cisársky palác, určený na relax a zábavu. Prvých 225 obrazov holandských a flámskych umelcov, ktoré získala v Berlíne prostredníctvom agentov od komisionára I. Gotzkovského. Súkromná zbierka Kataríny II v roku 1764 bola teda začiatkom Ermitáže.

Múzeum Ermitáž. Veľká trónna sála

Catherine's CollectionsII

V 18. storočí vďaka Kataríne II vznikol v Rusku záujem o zberateľstvo. Táto záľuba potom dosiahla nebývalý rozsah; v Rusku sa nahromadilo obrovské bohatstvo - vynikajúce diela západoeurópskych majstrov. V snahe vybudovať si povesť „osvietenej cisárovnej“, znalkyne umenia a zažiariť paláce európskych panovníkov nádherou svojho dvora, začína zbierať umelecké diela. Znalci maľby, európski učenci, medzi ktorými bol aj francúzsky filozof-osvietenec Denis Diderot, zhromaždil a zakúpil zbierky obrazov pre ruskú cisárovnú. V roku 1769 bola v Drážďanoch získaná bohatá zbierka saského ministra grófa Bruhla pre Ermitáž, čítajúca asi 600 obrazov, vrátane Tizianovy krajiny „Útek do Egypta“, pohľadov na Drážďany a Pirnu od Bellotta atď.

Tizian "Útek do Egypta" (1508)

Tizian "Útek do Egypta"

„Útek do Egypta“ je prvé veľké dielo Tiziana. Zobrazuje Matku Božiu so synom, utekajú do Egypta pred kráľom Herodesom v sprievode svätého Jozefa. Anjel vedie osla, na ktorom sedia Mária s Kristom a po tráve chodia mnohé zvieratá...

Umelec zvolil veľké plátno podlhovastého formátu (206 x 336 cm), ktoré umožnilo obsiahnuť širokú panorámu územia, cez ktoré mieri svätá rodina do Egypta. A hoci hlavný postavy tradične zobrazené v popredí, je im venovaná menšia pozornosť ako krajine, zobrazenej s veľkou starostlivosťou a poéziou. Kompozičné usporiadanie postáv - skupina posunutá k ľavému okraju obrazu, rytmické rozmiestnenie postáv za sebou - vytvára dojem dlhej a únavnej cesty.

Giorgione "Judith"

V roku 1772 kúpila Katarína II v Paríži zbierku obrazov baróna Crozata, v ktorej dominovali obrazy talianskych, francúzskych, flámskych a holandských majstrov 16.-18. Medzi nimi sú „Svätá rodina“ od Raphaela, „Judith“ od Giorgioneho, „Danae“ od Tiziana, obrazy Rembrandta, diela Rubensa, Van Dycka, Poussina, krajiny od Clauda Lorraina a diela Watteaua.

Giorgione "Judith" (okolo 1504)

Rokovania s Crozatovými dedičmi o predaji obrazu sa uskutočnili z iniciatívy ruského vyslanca D. A. Golitsyna a za účasti Diderota. "Judith" stelesňuje ideál pokojnej krásy. Napriek násiliu, ktoré spôsobuje, sa starozákonná hrdinka interpretuje skôr ako staroveká bohyňa než ako pomstiteľ v mene utláčaného ľudu. Obraz je založený na starozákonnom príbehu o príbehu Judity a Holoferna. Podľa knihy „Judita“, generál Holofernes, veliteľ Nabuchodonozorovej armády, plniac svoj príkaz „pomstiť sa na celej zemi“, odišiel do Mezopotámie, zničil všetky jej mestá, spálil všetku úrodu a zabil mužov. . Holofernes obliehal Mestečko Betúlie, kde žila mladá vdova Judita. Žena sa vkradla do asýrskeho tábora a zviedla Holofernesa. Keď veliteľ zaspal, Judith mu odrezala hlavu. "Pretože jej krása uchvátila jeho dušu, meč mu prešiel krkom!" Vojsko, ktoré zostalo bez vodcu, neodolalo obyvateľom Vetilui a bolo rozptýlené. Judita dostala Holofernov stan a všetko jeho náčinie ako trofej a do Betúlie vstúpila ako víťazka.

Mnoho umelcov sa obrátilo na túto tému, ale Giorgione vytvoril pokojný obraz. Judita s mečom v pravej ruke sa opiera o nízky parapet. Jej ľavá noha spočíva na hlave Holofernesa. Za Judith sa rozprestiera harmonická prímorská krajina.

V roku 1779 bola získaná zbierka obrazov britského premiéra Walpolea, ktorá obsahovala niekoľko majstrovských diel od Rembrandta (napríklad „Obeť Abraháma“ a „Hamanova hanba“) a portréty Van Dycka. A v roku 1781 Ermitáž získala viac ako 5 tisíc kresieb zo zbierky Cobenzl v Bruseli, ktoré slúžili na vytvorenie zbierky grafiky.

Ďalšou významnou akvizíciou bola zbierka anglického bankára Lyde-Browna, ktorá obsahovala starožitné sochy a busty vrátane Michelangelovej sochy „Crouching Boy“.

Michelangelo "Crouching Boy" (1530-1534)

"Krčivý chlapec"- jediná socha od Michelangela v Rusku, je na stálej expozícii v Štátnej Ermitáži. Socha je z mramoru, výška - 54 cm.Podľa jednej verzie bola socha koncipovaná pre projekt Medicejskej kaplnky v r. Kostol San Lorenzo. Podľa inej verzie ho vyrobil Michelangelo počas španielskeho útoku na Florenciu v rokoch 1529-1530, keď sa uchýlil do jedného z kláštorov. Niektorí historici umenia sa domnievajú, že v tejto soche Michelangelo odrážal depresívny stav Florenťanov v tomto období. „The Crouching Boy“ kúpila Catherine II v roku 1785.

Michelangelo "Crouching Boy"

Potom bola v Paríži zakúpená zbierka vyrezávaných kameňov od vojvodu z Orleansu. Okrem toho si Catherine objednala diela od Chardina, Houdona, Roentgena a iných majstrov. Získala tiež knižnice Voltaira a Diderota. Posmrtný súpis majetku Kataríny z roku 1796 uvádza 3 996 obrazov.

Ďalší rozvoj Ermitáže

Cisári Alexander I. a Mikuláš I. venovali veľkú pozornosť ďalší vývoj múzeum: nakupujú nielen zbierky, ale aj jednotlivé diela umelcov. V Ríme, pri predaji Giustinianiho zbierky, boli zakúpené Caravaggiov Lute Player a Botticelliho Klaňanie troch kráľov, ktoré je teraz vo Washingtone. V roku 1819 bola zakúpená „Madona v krajine“, pravdepodobne od Giorgioneho. Josephine Beauharnais, francúzska cisárovná v rokoch 1804-1809, prvá manželka Napoleona I., dala Alexandrovi I. kamej Gonzaga a po jej smrti bola získaná celá galéria paláca Malmaison, ktorá pochádzala najmä z Kasselu. V roku 1814 bola získaná zbierka španielskych obrazov od Kuzvelt.

Caravaggio "The Lute Player" (okolo 1595)

Caravaggio "Hráč na lutnu"

Toto je jeden z prvých obrazov Caravaggia. V dielach tohto cyklu pocit lásky symbolicky vyjadrené buď prostredníctvom obrazov ovocia (akoby pozývali diváka vychutnať si ich chuť), alebo hudobných nástrojov: hudba je symbolom prchavého zmyslového potešenia. Samotný umelec považoval „The Lute Player“ za svoje najúspešnejšie maliarske dielo.

"Cameo Gonzaga" (3. storočie pred Kristom)

"Cameo Gonzaga"

"Cameo Gonzaga"- slávny portrét (klenot alebo dekorácia vyrobená basreliéfnou technikou na drahokamoch alebo polodrahokamoch alebo na morskej mušli) z trojvrstvového sardonyxu, ktorý je jedným z najlepších príkladov starožitnosti glyptikov(umenie vyrezávať farebné a drahé kamene). Podľa všeobecne uznávaného názoru ide o najznámejšie portréty Ermitáže.

Cameo je párovým portrétom helenistických manželov, kráľov Líbye, Macedónska, Trácie a Bosporu Cimmerie, Lysimacha I. a Arsinoe II. Spoločný portrét Helenistickí manželia sú nasmerovaní na Západ. Cameo bolo vyrobené v 3. storočí. BC e. od neznámeho autora v egyptskej Alexandrii.

Myšlienka transformovať Ermitáž do podoby bola za Mikuláša I verejné múzeum: v roku 1852 bola Ermitáž sprístupnená verejnosti, hoci vstup do nej bol stále obmedzený - museli ste si vybaviť špeciálnu priepustku z kancelárie súdu. Nicholas I. výrazne prispel aj k doplneniu umeleckej galérie Ermitáž, no za sovietskej nadvlády boli najdôležitejšie obrazy, ktoré kúpil, predané do USA. Pri druhom predaji Kusveltovej kolekcie bolo zakúpené Raphaelovo majstrovské dielo „Madonna Alba“ a „Tri Márie v krypte Krista“ od Annibale Carracciho.

V roku 1845 podľa testamentu Tatiščeva(diplomat a zberateľ) Do zbierky bol pridaný diptych Roberta Campina „Trojica“. Panna Mária pri krbe,“ Van Eyckov skorý diptych „Ukrižovanie. Posledný súd“ a ďalšie diela starých majstrov. Približne v rovnakom čase boli na aukcii zbierky holandského kráľa Willema II zakúpené Van Eyckovo Zvestovanie, Pieta Sebastiana del Piomba a Gossaertov Zostup z kríža. V Benátkach kúpili diela majstrov talianskej renesancie, vrátane majstrovských diel od Tiziana (napríklad „Nesenie kríža“) a Palmy Vecchio.

Nová Ermitáž

Nová Ermitáž je prvá budova v Rusku, špeciálne postavená v roku 1852 pre verejné múzeum umenia. Je súčasťou múzejného komplexu Štátnej Ermitáže. Známy je portikom s desiatimi obrovskými sochami Atlanťanov. V tom čase už múzeum uchovávalo najbohatšie zbierky pamiatok starovekej východnej, staroegyptskej, starovekej a stredovekej kultúry, umenia západnej a východnej Európy, archeologických a umeleckých pamiatok Ázie, ruskej kultúry 8.-19. Do roku 1880 múzeum navštívilo až 50 000 ľudí ročne.

Nová Ermitáž

V 19. storočí sa do Ermitáže začali systematicky dostávať diela ruských maliarov. Ale v roku 1895 boli prenesené do Ruského múzea, ktoré založil cisár Nicholas I.

Významným zdrojom doplňovania finančných prostriedkov sa v druhej polovici 19. storočia stali aj dary a nákupy od domácich zberateľov. Materiály z archeologických vykopávok sú prevezené do múzea. Začiatkom 20. storočia už múzeum uchovávalo tisíce obrazov a potom sa v jeho zbierke objavili nové umelecké diela.

Múzeum začali výrazne obohacovať znárodnené súkromné ​​zbierky a zbierka Akadémie umení. Prišli obrazy Botticelliho, Andrea del Sarto, Correggio, van Dyck, Rembrandt, Canova, Ingres a Delacroix. Z hlavnej zbierky Zimného paláca dostalo múzeum veľa interiérových predmetov, ako aj mughalské poklady, ktoré predstavil Nadir Shah.

Canova "Tri grácie" (charites)

Canova "Tri grácie"

Charity- v starogréckej mytológii blahodarné bohyne, ktoré stelesňujú dobrý, radostný a večne mladistvý začiatok života. Mená Charitov v Hesiodovi sú: Aglaya („žiariaca“), Euphrosyne („dobre mienená“), Thalia („kvitnúca“).
Mená haritov a ich počet vo verziách mýtov sú rôzne. Mohli byť dvaja Haritovia, niekedy štyria. Charity sú blízko Apolla. V delianskom chráme drží v dlani tri milodary a v pythianskom Apolónovom chráme (Pergamon) bol ich obraz.
Charity zodpovedajú rímskym milostiam.
V umení sú milosrdné charity zvyčajne zobrazované tak, že dve krajné sú obrátené k divákovi a tá v strede stojí chrbtom s polootočenou hlavou. Toto bola ich starodávna póza, známa a skopírovaná počas renesancie. IN rôzne storočia milosti boli obdarené rôznymi alegorickými význammi. Seneca ich opisuje ako žiarivé panny, nahé alebo oblečené vo voľných šatách, zosobňovali trojaký aspekt štedrosti: poskytovanie dávky, prijímanie dávky a platenie dávky. Florentskí humanistickí filozofi 15. storočia v nich videli zosobnenie troch fáz lásky: krásu, ktorá vzrušuje túžbu, ktorá vedie k uspokojeniu. Existuje iný výklad: cudnosť, krása a láska.

V roku 1948 Múzeum nov západné umenie a jeho kultúrne dedičstvo bolo prerozdelené medzi múzeá v Petrohrade a Moskve. K Ermitáži sa pripojili časti moskovských zbierok Sergeja Ščukina a Ivana Morozova. Teraz chronologický rámec zbierky sa výrazne rozšírili o diela impresionistov, Cézanna, van Gogha, Matissa, Picassa a ďalších umelcov nových hnutí.

impresionizmus(fr. impresionizmus, od dojem- dojem) - pohyb v umení poslednej tretiny 19. a začiatku 20. storočia, ktorý vznikol vo Francúzsku a potom sa rozšíril do celého sveta, ktorého predstavitelia sa snažili čo najprirodzenejšie zachytiť skutočný svet v jeho pohyblivosti a premenlivosti, sprostredkovať ich prchavé dojmy. Pojem „impresionizmus“ sa zvyčajne vzťahuje na pohyb v maľbe, hoci jeho myšlienky našli svoje stelesnenie aj v literatúre a hudbe.

Paul Cezanne "Bank of the Marne"

Paul Cezanne "Bank of the Marne"

Cezannova krajina je dôrazne statická: takmer horizontálna čiara Brehy rieky kontrastujú s prísnymi vertikálami domu a stromami na brehu. Tichosť krajiny umocňuje skutočnosť, že sa odráža v zrkadlovej, zamrznutej vode. Rieka sa zdá zamrznutá, ako zrkadlo, stromy pozdĺž brehov stoja v nehybných závesoch.

Ak sa u impresionistov svet občas rozpustil na slnku, v neustále sa meniacej svetlovzdušnej atmosfére, tak u Cezanna opäť naberá na váhe: krajina zdôrazňuje štruktúru budovy a objem hmoty stromov. Stromy na obrázku tvoria zovšeobecnenú hmotu, ktorá je typická pre impresionistov.

Ale spolu s akvizíciami počas tohto obdobia tam boli aj ťažké straty. Diamantová izba Zimného paláca bola prenesená do moskovského Kremľa a slúžila ako základ pre Diamantový fond. Časť zbierky obrazov starých majstrov (vrátane niektorých diel Tiziana, Cranacha, Veroneseho, Rubensa, Rembrandta, Poussina) bola prevezená do Moskovského múzea výtvarných umení.

V dôsledku predaja v rokoch 1929-34 navždy opustilo Rusko 48 majstrovských diel: Ermitáž stratila jediné dielo Van Eycka, najlepšie diela Raphaela, Botticelliho, Halsa a mnohých ďalších starých majstrov.

Počas Veľkej vlasteneckej vojny bola väčšina zbierky Ermitáž (viac ako dva milióny položiek) evakuovaná na Ural. Suterén budov Ermitáže sa zmenil na bombové kryty a nefungovali ako múzeum. Ale zamestnanci Ermitáže pokračovali vo vedeckej práci a dokonca organizovali prednášky o dejinách umenia. Ešte pred koncom vojny sa v sálach múzea začali reštaurátorské práce a čoskoro po vojne sa všetok evakuovaný kultúrny majetok vrátil do Leningradu a Ermitáž bola opäť otvorená pre návštevníkov. Počas vojny sa nestratil ani jeden exponát a len malú časť z nich bolo potrebné zreštaurovať.

Po skončení vojny sa do Ermitáže začalo dostávať zachytené umenie z berlínskych múzeí, vrátane Pergamonského oltára a množstva exponátov z Egyptského múzea. V roku 1954 bola zorganizovaná stála výstava týchto účteniek, potom ich sovietska vláda na žiadosť vlády NDR v roku 1958 vrátila do Berlína. Začiatkom roku 1957 bolo návštevníkom sprístupnené tretie poschodie Zimného paláca, kde boli vystavené diela z Múzea nového západného umenia.

V súčasnosti

Komplex Ermitáž

Teraz komplex múzea Ermitáž pozostáva z piatich navzájom prepojených budov na nábreží paláca:

• Zimný palác architekta B. F. Rastrelliho;
• Malá Ermitáž od architektov J. B. Vallin-Delamot, Yu. M. Felten, V. P. Stasov. Komplex Malá Ermitáž zahŕňa Severný a Južný pavilón, ako aj slávnu visutú záhradu;
• Veľká Ermitáž od architekta Yu. M. Feltena;
• Nová Ermitáž od architektov Lea von Klenze, V. P. Stasova, N. E. Efimovej;
• Divadlo Ermitáž od architekta G. Quarenghiho, ktoré bolo postavené nad čiastočne zachovaným Zimným palácom Petra I.;

Súčasťou komplexu budov Štátnej Ermitáže sú aj servisné budovy:

• Náhradný dom Zimného paláca;
• Garáž Ermitáž architekta N. I. Kramskoya.

Dnes zbierka múzea zahŕňa okolo troch miliónov umeleckých diel a svetových kultúrnych pamiatok, od doby kamennej až po naše storočie.

všeobecné informácie

Dojem z návštevy Štátnej Ermitáže je ťažké opísať slovami. Už od prvých krokov po slávnostných jordánskych schodoch vás ohromí luxus a nádhera, ktorá tu vládne. V majestátnych sálach medzi obrovskými malachitovými vázami, egyptskými sarkofágmi, gréckymi amforami, obrazmi najväčších európskych maliarov a sochami od najslávnejších majstrov akoby zamrzol aj samotný čas. Obsahuje také medzinárodne uznávané majstrovské diela ako „Návrat márnotratného syna“ od Rembrandta, „Madonna Litta“ a „Benois Madonna“ od Leonarda da Vinciho, „Madonna Connestabile“ a „Svätá rodina“ od Raphaela, „Hráč na lutnu“ od Caravaggia, obrazy Tiziana, Murilla, El Greca a mnohých ďalších známych maliarov. Ermitáž v Petrohrade má jednu z najlepších zbierok na svete francúzska maľba koniec XIX - začiatok XX storočia.

História Ermitáže

Výstavba komplexu začala stavbou Zimného paláca v polovici 18. storočia na objednávku Alžbety. Architekt Francesco Rastrelli pracoval na budove v rokoch 1754 až 1762. Pôvodný projekt bol navrhnutý v sviežom barokovom štýle, no významná časť interiérov bola neskôr zmenená v súlade s požiadavkami klasicizmu.

Katarína II., ktorá sa dostala k moci krátko po dokončení stavby, nielenže posvätila vzhľad Veľkej a Malej Ermitáže a Divadla Ermitáž, ale položila aj základ pre zbierku budúceho múzea v roku 1764. Prvými exponátmi boli flámske a holandské maľby súčasných majstrov titulovaného kupca. Jurij Felten zároveň postavil dvojposchodový barokovo-klasicistický dom na zábavu cisárovnej. O päť rokov neskôr k nemu pribudla budova podľa návrhu Jean-Baptiste-Michel Vallin-Delamot, s ktorou ho spájala galéria visutých záhrad. Súbor mal názov Malá Ermitáž.

V rokoch 1771-1787 bola na brehu Nevy podľa Feltenovho návrhu postavená aj Veľká Ermitáž, pretože zbierky kníh a obrazov sa rozrástli a nezmestili sa do starých priestorov. O päť rokov neskôr Giacomo Quarenghi, tvorca divadla Ermitáž, dokončil jeho prístavbu. Za Kataríny sa do zbierok múzea dostali diela významných talianskych majstrov Rembrandta a na druhom poschodí Zimného paláca bola vyzdobená luxusná sála sv. Juraja.

Ermitáž v 19. storočí

Po skončení vojny s Francúzmi dostala Ermitáž zbierku Josephine Beauharnais, Napoleonovej manželky. Vlastenecká vojna Rok 1812 zanechal stopu na vzhľade Ermitáže: za vlády Mikuláša I. sa urobilo všetko, aby sa zachovala pamiatka na hrdinov bitiek. V sálach areálu sa objavili portréty veliteľov a reliéfy s vlasteneckými symbolmi.

Počas mikulášskeho obdobia Alexander Bryullov, brat slávneho maliara, pracoval na výzdobe interiéru Ermitáže. Navrhol interiéry Zimného paláca a po ničivom požiari v roku 1837 spolu s Vasilijom Stašovom zreštauroval sálu Petrovského a poľného maršala.

V roku 1852 skupina architektov postavila Novú Ermitáž špeciálne pre zbierky obrazov, stelesňujúca hlavné detaily projektu Nemca Lea von Klenze. Andrei Stackenschneider v tom čase pracoval na interiéroch Veľkej Ermitáže a Zimného paláca. V 60-80 rokoch boli zbierky múzea doplnené dielami Leonarda da Vinciho, Raphaela, príkladmi európskeho dekoratívneho a úžitkového umenia a bola sem prenesená zbierka zbraní z arzenálu Tsarskoye Selo.

História komplexu v 20. storočí

Počas 1. svetovej vojny bola v Ermitáži zriadená nemocnica. Po Februárová revolúcia zasadala tu dočasná vláda, ktorú zatkli priamo v paláci počas boľševický prevrat. 12. novembra 1917 sa Ermitáž stala štátnym múzeom. Pred 2. svetovou vojnou sa zbierka výrazne rozrástla v dôsledku znárodnenia súkromných zbierok a konsolidácie rôzne múzeá, cenné exponáty pochádzali zo zväzových republík. Počas vojny bolo stretnutie evakuované do Sverdlovska, v novembri 1945 bolo všetko vrátené na svoje miesto.

Od roku 1981 začal Menšikovský palác vítať návštevníkov Ermitáže v Petrohrade výstavou venovanou kultúre a životu doby Petra Veľkého. Zimný palác Petra I. otvorili v divadle Ermitáž v 90. rokoch. Niektoré výstavy sa presunuli do Hlavné veliteľstvo.

Aktuálny stav

V 21. storočí Štátna Ermitáž otvára svoje zastúpenia v zahraničí a v ruských regiónoch: toto výstavné centrá v Londýne a Las Vegas, Amsterdame, Kazani, Ferrare, Vyborgu. Veľké predné nádvorie sa rekonštruuje a otvára sa nový vchod do Ermitáže. Zbierka múzea porcelánu Lomonosov je pod kontrolou komplexu.

Múzejné zbierky

Je fyzicky nemožné preskúmať celú zbierku pri jednej návšteve, takže návštevníci sú povzbudzovaní, aby nezávisle rozvíjali trasy v súlade so svojimi záujmami. Z architektonického hľadiska sú najatraktívnejšie interiéry Zimného paláca, malebné majstrovské diela sú sústredené v sálach Veľkej a Novej Ermitáže.

Zimný palác

Hlavná expozícia na prvom poschodí Zimného paláca je staroveké umenie a archeológia, druhá - maľba Anglicka a Francúzska 16.-18. storočia. a interiéry rôznych období, tretie – klasické umenie ázijských krajín. Osobitnú zmienku si zaslúžia sály na druhom poschodí: Trón, Alexander, Veľký, Koncert, komorné miestnosti cisárovnej Márie Alexandrovny a rodiny posledného cisára.

Malá Ermitáž

So Zimným palácom je budova spojená Sivkovskou pasážou s miestom, kde sú uložené starorímske mozaiky, sarkofágy a reliéfy. Názov sály zvečňuje meno Alexandra Sivkova, architekta Ermitáže počas sovietskeho obdobia, ktorý spojil všetky budovy do spoločného múzejného priestoru. Pavilónová sála, z ktorej okien je výhľad na Nevu, bola vyzdobená v polovici 19. storočia Stackenschneiderom, ktorý nešetril zlátením a krištáľom na stenách a strope. Sú tu vystavené štyri kópie Bachčisarajskej fontány, mozaiky a Pávie hodiny. Bronzový automatický hodinový stroj anglických remeselníkov z 18. storočia stále funguje - jeho „spev“ je počuť každú stredu o 19:00. Galéria Romanov na strane Zimného paláca ponúka stredoveké exponáty zdobené emailmi, rezbami z dreva a slonoviny a hlineným riadom. Galéria vedie návštevníkov do sály holandských a Flámska maľba. V protiľahlej Romanovskej sú uložené Petrovská galéria Nemecké maľby a sochy XV-XVIII storočia.

Stará (Veľká) Ermitáž

Z prvého poschodia Starej Ermitáže na druhé, výstavné, vedie sovietske schodisko z bieleho a ružového mramoru. Postavili ho podľa návrhu Stackenschneidera v polovici 19. storočia na mieste bývalej Oválnej siene, z ktorej zostal zdvíhací strop s obrazmi bohyne Minervy a ruskej mládeže. Názov, na rozdiel od všeobecného presvedčenia, nemá nič spoločné so ZSSR: Štátna rada sídlila v tejto budove už v 19. storočí.

Veľká Ermitáž nie je vôbec veľká v porovnaní s impozantným Zimným palácom a Novou Ermitážou. Skromné ​​objemy sú kompenzované hodnotou zbierok - práve tu, v Neva Enfilade, sa uchovávajú majstrovské diela talianskej renesancie: fresky od Fra Beata Angelica, reliéfy od Antonia Rossellina, oltár od Sandra Botticelliho, „Svätý Sebastián “ od Pietra Perugina, „Oplakávanie Krista“ od Veronese, „Saint George“ od Tintoretta. V miestnosti Leonarda da Vinciho sú reprodukované francúzske interiéry zo 17. storočia. Sú tu vystavené slávne Leonardo Madonna Benois a Madonna Litta. V Tizianovej izbe môžete vidieť „Danae“ a „Saint Sebastian“.

Nová Ermitáž

Keďže na nábreží rieky Nevy už nezostalo vhodné miesto, hlavná fasáda Novej Ermitáže smeruje do Millionnaya Street. Zdobia ju slávne mocné žulové postavy Atlanťanov od sochára Terebeneva. Presne toto sa o nich spieva v známej piesni Alexandra Gorodnitského:

Keď je tvoje srdce ťažké
A v mojej hrudi je zima,
Na schody Ermitáže
Príďte za súmraku
Kde bez pitia a chleba,
Po stáročia zabudnutý
Atlanťania držia oblohu
Na rukách z kameňa.

Projekt Lea von Klenze zabezpečil úplnú harmóniu medzi exponátmi a dizajnom stien, stropov a parkiet. Preto sú mnohé sály vyzdobené medailónmi a mozaikami v štýle rôznych historických období. Na prízemí budovy sa nachádzajú ukážky antického umenia. Do výstavných siení vedie hlavné schodisko z bieleho mramoru, obklopené žulovými stĺpmi. Najstaršie nálezy sa nachádzajú v farebnej sieni dvanástich stĺpov s mozaikovými podlahami, nástennými maľbami imitujúcimi starorímske maľby a stĺpmi zo zelenej žuly.

V strede Veľkej vázovej siene stojí 19-tonová váza Kolyvan zo zelenošedého jaspisu, vyrobená v roku 1843. Po obvode miestnosti sú mramorové sochy z obdobia cisára Trajána. V klenutej sále Jupitera je vystavená obrovská socha Hromovládca, prevzatá z vidieckeho domu cisára Domitiana. Na antickom nádvorí so sochami sa reprodukuje výzdoba domov vznešených Rimanov a Grékov. Mramorové postavy zdobia aj Dionýzovu sieň. V gréckych sálach klasickej doby sú prezentované kópie diel slávnych sochárov: Phidias, Myron, Polyctetus a originálne vázy.

Najcennejšie maliarske zbierky sú uložené na druhom poschodí Novej Ermitáže. Rembrandtova izba obsahuje 23 diel Holandský majster, vrátane „Návrat márnotratného syna“ a po útoku vandalov chránený obzvlášť silným sklom „Danae“. Izba Raphael zobrazuje taliansku keramiku, diela študentov slávneho maliara a jeho majstrovské diela „Madonna Conestabile“ a „Svätá rodina“.

Stred budovy tvorí súbor troch sál s horným osvetlením, tzv. Malý taliansky svetlík je zdobený farebným štukom a prácou ruských kamenárov. Veľkoformátové obrazy sú uložené vo Veľkej sieni talianskych umelcov, zachoval sa pôvodný nábytok vyrobený podľa náčrtov Montferranda a von Klenzeho. Španielsky svetlík vystavuje diela Velazqueza, Zurbarana a Murilla.

Budova vznikla na mieste bývalého Zimného paláca Petra I. Architektom sa podarilo obnoviť časť prízemia a poschodia v miestnostiach pod javiskom. Z Palácového nábrežia si môžete prezrieť kanceláriu, jedáleň a predzáhradku so saňami Petra I.

Interiér divadelného foyer je riešený v sivomodrých tónoch, zvýrazňujúcich nádheru ťažkých lustrov, prepracovanosť medailónov, štukových líšt a nástropných malieb. V hľadisku, podobne ako v starovekom amfiteátri, je 6 polkruhových radov lavíc. V akustických podmienkach ideálnych pre komornú operu sa tu konajú predstavenia a koncerty domáceho orchestra a spevákov pozvaných z Mariinského divadla.

Menšikovský palác

Baroková budova, prvá kapitálová stavba v Petrohrade z kameňa, stojí na nábreží Universitetskaya. Kým bol Menšikov pri moci, hlavné zábavné podujatia kráľovského dvora sa konali v paláci, v centre obrovského panstva. Následne neprihlásená budova natoľko schátrala, že v 20. storočí trvala rekonštrukcia niekoľko desaťročí. Niektoré priestory ešte neboli zrekonštruované. Po premiestnení budovy do Ermitáže v roku 1981 sa rozhodlo o rekonštrukcii interiérov z prvej tretiny 18. storočia - enfilády reprezentačných miestností, Orechovej pracovne.

Budova generálneho štábu

Najnovšou akvizíciou múzea sú dve budovy spojené polkruhovým víťazným oblúkom, ktorý vytvoril architekt Carl Rossi na počesť víťazstva. Ruská ríša vo vojne v roku 1812. Novou pobočkou múzea je prísna trojposchodová budova s ​​predĺženými fasádami, ktorej monotónnosť narúšajú len snehobiele korintské kolonády. Dlhé roky Hlavné veliteľstvo plnilo len oficiálnu funkciu, teraz sa v časti budovy stále stretávajú zástupcovia vojenských rezortov. Momentálne prebieha rekonštrukcia sály budovy v súlade s cieľmi múzea - ​​časť zbierok sa presunie sem Európske maliarstvo zo Zimného paláca.

Pre turistov

Ermitáž je najväčšia a jedna najstarších múzeí v celom Rusku. Vznikla v roku 1764 ako súkromná zbierka cisárovnej. Až takmer o sto rokov neskôr sa dvere Ermitáže otvorili návštevníkom a galéria sa zmenila na štátne múzeum. Vtedy zbierka obrazov zaberala iba jednu budovu, no dnes sa hlavná časť expozície nachádza v piatich budovách, ktoré sa nachádzajú na samom brehu Nevy v centre Petrohradu.

Oficiálna história zbierky obrazov Ermitáž sa začína Katarínou II., ktorá milovala zahraničné umenie a objednávala obrazy od najslávnejších umelcov svojej doby. Všetko to začalo Zimným palácom - budovou neďaleko Palácového námestia, do ktorej na príkaz cisárovnej nová časť nazývaná Ermitáž. Toto miesto sa stalo príbytkom umenia, vedy a sofistikovaných rozhovorov najuznávanejších hostí panovníka.

Prvou veľkou akvizíciou Kataríny II bola zbierka Gortskovského, ktorá teraz tvorí základ zbierky Holandská maľba v Ermitáži. Potom cisárovná získala diela Raphaela, Ticinusa, Rubensa a mnohých ďalších veľkých majstrov maľby. Katarínini emisári sa zaoberali nákupom umeleckých diel po celej Európe a vďaka tomu sa zbierka rozrástla do obrovských rozmerov.

Aj nasledujúci panovníci sa snažili venovať čo najväčšiu pozornosť zbierke Ermitáž, pretože sa stala vizitka Rusko. Alexander I. rozšíril zbierku o anglické a španielske obrazy, svetoznáme „Gonzaga Cameo“. Za Mikuláša I. sa v múzeu objavili stovky obrazov. bojová téma, a v roku 1826 otvoril Vojenskú galériu.

V roku 1852 bolo múzeum otvorené pre verejnosť a dostalo oficiálny názov „Imperiálna Ermitáž“. V 20. storočí zbierka veľmi utrpela kvôli sovietskej nadvláde a početným vojnám, zmizli z nej slávne exponáty a prakticky sa nedoplňovala. Zamestnanci a kurátori Ermitáže sa zo všetkých síl snažili zachovať jej zbierku a len vďaka nim na jej stenách stále visí množstvo obrazov.

Ermitáž je dnes nielen najväčším múzeom v Rusku, ale aj najväčším a najúspešnejším výskumným centrom na ruskom území. Ročne ho navštívia milióny ľudí a pobočky sa objavujú aj v ďalších mestách. Ermitáž je perlou Petrohradu, obľúbené miesto turistov a povinným bodom trasy pre každého návštevníka Severné hlavné mesto Rusko.

Krátke informácie Ermitáž.