Iso v škôlke. Expresionizmus – skreslené formy a silné emócie

Ahojte všetci! Naďalej prinášame zaujímavé nápady pre pedagógov, rodičov a učiteľov. A dnes si povieme niečo o netradičných technikách kreslenia. Tieto nápady sú vhodné do škôlky a školy. netradičná kresba Neznamená to nič zložité. Práve naopak, práve netradičná technika mení hodiny výtvarnej výchovy na jednoduchú a zábavnú zábavu. Netreba kresliť zložité prvky, netreba majstrovsky ovládať štetec. Vznikajú preto netradičné techniky, pretože ZJEDNODUŠUJÚ prácu dieťaťa, UĽAHŠIA úlohu učiteľa v metodický plán a doprajte dieťaťu úžasný tvorivý zážitok s vynikajúcim konečným výsledkom. Uvidíte čo krásne obrázky a kresby sa dajú robiť jednoduchými netradičnými technikami kreslenia. Dieťa bude milovať vaše aktivity – k umeniu ho to pritiahne, keď bude mať pocit, že dokáže vytvárať krásu vlastnými rukami.

Všetky netradičné techniky kreslenia som roztriedil do SAMOSTATNÝCH SKUPÍN - a všetko pekne po poriadku vysvetlím a ukážem.

netradičná kresba

ODtlačky dlaní

V materskej škole, v triede pre výtvarné umenie, je dôležité vybrať si prácu, ktorá bude realizovateľná pre malé deti. V druhej mladšej skupine deti neovládajú dobre štetec, je pre nich ťažké prinútiť štetec nakresliť čiaru, ovál, kruh... Preto v tomto veku rýchlo a krásne kreslia technikou maľby. s dlaňami sú zaujímavé.

Detskými rukami môžete nakresliť takú roztomilú rodinu kurčiat a kurčiat.

Zelená farba vám poskytne potlač, ktorá sa dá hrať so žabou. Oči je možné nakresliť samostatne na biele kruhy papiera (samotné učiteľky) a deti jednoducho prilepia oči na výkres pomocou PVA lepidla.

Tu je ďalšia ukážka kresby aplikáciou v tejto netradičnej technike maľovania „urob si sám“. Ak k odtlačku dlane pridáme bočné krídla a ostré špičky uší, získame siluetu sovy. Pozadie pre takéto remeslá je možné vybrať z čiernej lepenky, nalepiť naň veľký kruh žltého papiera (mesiac). A už na pozadí lunárneho disku urobte odtlačok sovy-dlane. A potom, keď potlač zaschne, pridajte dlhý konár, na ktorom sedí táto sova.

Dlaň funguje ako šablóna – najprv náčrt, zakrúžkujte dlaň na papieri a potom skúste sem alebo tam nakresliť oko. A pozorne sa pozrite, uvidíte, ktorá postava sa na vás pozerá.

To isté pre remeslá v netradičnej technike "Dlaň + farba" musíte si vopred pripraviť pozadie. Alebo vytvorte zelený trávnik a jazierko pre kačice z farebného papiera. Alebo nakreslite vopred - tónovaný list v modrej a zelená farba osušte a pripravte sa na hodinu (držte pod silným tlakom kníh).

Ako môžete vidieť na fotografii nižšie, k dlaňovému prvku obrázka je možné pridať horné časti - aplikácie vyrobené z papiera a iných materiálov. Nižšie je uvedený príklad toho, ako sa obyčajný šedý papier z krabice môže stať prototypom pre remeslá. Komu malé dieťa bolo ľahšie kresliť kruhová tvár leva- Dajte mu šablónu veka pohára. Nechajte deti, aby ceruzkou obkreslili okrúhlu čiapočku okolo stredu „kartónovej hrivy“ a potom kruh opatrne premaľujte farbou – najprv pomaly potiahnite štetcom po okraji čiary a potom premaľujte stred. Čierne detaily fúzov, nosa a uší dokončíme fixkou (sám učiteľ, keď remeslo zaschne).

Pri netradičnom maľovaní dlaňou sa často používajú obrázky vtákov. Tu je jednoduchý nápad na kreslenie vrabca v materskej škole.Ľahké a rýchle kreslenie vlastnými rukami pre deti v strednej skupine.

Ale nápady netradičného maľovania dlaňou pre deti strednej a seniorská skupina. Craft MONKEY. Tu musíte už správne umiestniť dlaň - tak, aby prsty boli otočené smerom k viniču, na ktorom bude opica visieť. Potom štetcom nakreslite krásne zvlnenie chvosta. A už vyložte hlavu z papierovej aplikácie.

Ale lekcia o netradičnom kreslení staršej skupiny - tu musíte najskôr nakresliť strom (kmeň, konáre, listy). Listy sú len stopy po štetci (kefku stlačili bokom. Prudko nadvihli, aby sa značka nerozmazala). Kým sa deti budú venovať kresleniu listov, kmeň dobre vyschne a na ňom, ako na suchom pozadí, bude už dokonale ležať odtlačok mláďaťa koaly. Krásne remeslo do škôlky aj školy (1.-4. ročník).

A tu je krásna svetlá remeselná kresba ŽIRAFA. Tu vidíme aj základ odtlačku ruky. Ale do výkresu sa pridáva dlhý krčný prvok s hlavou. Pred aplikáciou škvŕn a ťahov hrivy musíte počkať, kým červená základňa úplne nevyschne. Hriva je umiestnená s odtlačkom kefy - kefu dáme nabok a prudko nadvihneme, vznikne nám stopa-odtlačok ako chĺpky hrivy - aj tak dávame veľa odtlačkov pozdĺž celej krčnej chrbtice žirafa. .Oguľaté miesta sa ľahšie kreslia vatovým tampónom (kruhy nevyjdú ani štetcom - nie všetky deti vedia nakresliť kruh štetcom - ide o zložitú techniku, ktorú si osvoja po tom, ako sa naučia písať listy).

Pre staršiu skupinu škôlky je vhodná kresba dlaňou v podobe dúhového čarovného jednorožca. Skvelé remeslo pre dievčatá. Klaksón nakreslí učiteľ.

A chlapcom sa bude páčiť kresba v podobe draka – aj v tejto technike.

Tiež malé deti majú veľmi radi kolektívne remeslá. Kde sa na jednom spoločnom výtvarnom diele podieľa celá skupina materskej školy. Napríklad na veľkom hárku papiera načrtnite obrysy budúceho tela páva - a postavte okolo neho odtlačky peria jeho nádherného chvosta. A potom, keď chvost vysuší, môžete prilepiť samotné telo pozdĺž stredu.

Kreslenie vidlami.

netradičná technika v materskej škole.

Jednorazové plastové vidličky sú pomôckou, ktorá vám dokáže vytvoriť zaujímavú netradičnú techniku ​​kreslenia. Všetky výkresy tam, kde sú potrebné charakteristický huňatý maz, bude ľahké a rýchle nakresliť aj malé dieťa.

Tu je príklad takejto práce pre deti v škôlke. Na list papiera učiteľ nakreslí peň. Z pňa pochádza up line je OSOU budúceho vianočného stromčeka. Hustú farbu naberieme vidličkou a nanášame odtlačky v smere od strany osi dole. Najprv spracujeme pravú stranu osi, potom ľavú stranu centrálnej tyče vianočného stromčeka.

A už tretia etapa - na tieto ťahy dáme ďalšiu vrstvu CENTRAL STROKE - už viac kolmo dole od stredu, mierne sa rozbiehajúc do strán.

Pre pohodlie nalejte farbu do misiek - vrchnáky zaváracích pohárov sú dokonalé.

A na zníženie spotreby farby , kvaš sa môže riediť lepidlom PVA - jedna k jednej alebo v inom pomere. Cenné rady- nekupujte SCHOOL PVA v malých tubách - choďte do železiarstva a kúpte si tam litrové (alebo pollitrové) vedro PVA lepidla. Bude sa volať univerzálne PVA, alebo stavebné PVA – nech vás to netrápi. Autor: chemické zloženie je to presne to isté ako školské PVA lepidlo. Ale za cenu 5 alebo 10 krát lacnejšiu. A vo vedre lepidlo nestráca svoju sviežosť, ako v tube. A litrové vedro stačí pre skupinu materskej školy na 3-4 mesiace aktívnych tried.

Takouto nekonvenčnou technikou môžete nakresliť ľubovoľné KOŽENÉ prvky obrazu - napríklad ježka alebo kaktusu.

Pri kreslení pomôže aj vidlička chlpaté postavy. Napríklad žlté chlpaté KURA, alebo mačiatko, či medvieďa.

Keďže farba už obsahuje PVA lepidlo, ešte nie je mokrá. zaschnutá farba môžete prilepiť akékoľvek časti papiera (zobák, oči, uši, chvosty atď.).

Vidlicový náter je tiež podobný opereniu vtákov. Preto môžete pomocou tejto techniky nakresliť akéhokoľvek vtáka. Takto sa to deje, môžete vidieť na fotografii plavidla nižšie - KOHÚT..

METODIKA TRÉNINGU - klasická.
Na dvoch vzorových výkresoch.

Aký je najlepší spôsob, ako UČIŤ KRESLIŤ v materskej škole. Tu je technika, ktorá už niekoľko rokov skvele funguje v škôlke. Táto technika vám umožňuje získať to SPRÁVNE na prvýkrát detská kresba. Poďme to analyzovať pomocou príkladu toho istého COCK z obrázku vyššie.

1. ETAPA

Deti posadíme na vysokú stoličku (v 2 radoch) pred jeden stôl. Na nej učiteľ urobí šou. Na kúsku papiera je už obrys kohúta nakreslený ceruzkou. V troch miskách sa naleje rôzna farba - žltá, červená, modrá. Každá farba má svoju vidličku.

Pred deťmi začíname svoju prácu - kreslíme pierka vidličkou, voľne miešame farby. Ukazujeme, čo je nesprávne a čo je správne. Nechajte deti, aby sa vo vašom príklade presvedčili, že je lepšie kresliť čiary POZDĹŽ krku a POZDĹŽ línií chvosta a nie naprieč.

2. ETAPA

Pred deťmi nakreslili perie pre jedného kohúta. Teraz z neho urobíme priateľa - vezmeme ďalší list s ceruzkovým kohútom a opýtame sa detí: "Čo treba urobiť?". Deti nabádajú, vy „kosíte“, deti vás opravujú, vyzývajte, ako treba – opravujete sa a robíte chyby ďalej, potom opravte. Teraz už deti vystupujú ako „znalý učiteľ“. Po tejto hre na kreslenie druhého kohúta. Samotné deti si sadnú za stoly, kde ich čaká ten istý olovrant a už so znalosťou veci každý predvádza svoje remeslo.

Ako vidíte, predvádzacia technika funguje vždy lepšie na 2-smerných cvičných výkresoch z ruky učiteľa.

• Prvá kresba, kde učiteľ robí všetko sám (učí a vysvetľuje deťom)
• Učiteľ vykoná druhú kresbu na výzvu detí („chyba“ a oprava).
• Tretiu kresbu už robí každé dieťa samo, pri svojom stole, s inteligentným, naučeným pohľadom.

Netradičná KRESBA

STOPY

Odtlačok detskej nôžky, podobne ako dlane, možno premeniť na zaujímavú kresbu. V stope dieťaťa sa môžu skrývať rôzne postavy.

Tieto maľby môžu byť vytvorené technikou netradičného kreslenia z obyčajnej potlače detskej nôžky.

Hneď to poviem v reáliách materskej školy (kde je v skupine 30 detí) takéto maľovanie nôh je ťažké zariadiť. V prípade kresieb s dlaňami je všetko jednoduché: deti si utierajú dlane vlhkou handričkou (odstráňte hlavnú vrstvu farby) a potom idú do umývadla a umyjú si ruky mydlom. Pri kreslení nohami si dieťa nemôže ísť umyť nohy do umývadla. Jemný muž s mydlom a niekoľkými umývadlami na umývanie nôh. Takúto prácu nemôžete robiť s celým kolektívom materskej školy. Ale…

Takáto kresba môže byť vykonaná ako špeciálne organizovaná individuálna lekcia. Deti sú rozdelené do skupín po 4 osoby. Jedno dieťa dáva nohy na odtlačok, druhé kreslí oči, uši, chvosty, tretie dieťa kreslí trávu, slnko, štvrté strom, vtáčika atď... (v závislosti od témy a zápletky obrázok).

Túto možnosť môžete vyskúšať na organizáciu celého procesu. Pred spaním, keď sú deti bosé. Nechajte dieťa stúpiť na kúsok penovej gumy nasiaknutej farbou. A potom hneď na kus papiera. A potom hneď nie hrubý vlhký mydlový froté uterák, potom do umývadla s vodou ... a spať v postieľke.

To znamená, že si musíte kúpiť list penovej gumy(je lacný v stavebnom oddelení, predáva sa na metre). Navlhčite penovú gumu, farbu zľahka zrieďte vodou, aby sa dobre vstrebala do penovej gumy (ako atrament pri tlači), položte fóliu z penovej gumy na plastovú tácku. Neďaleko na druhom plastovom podnose je vlhčený mydlový uterák (na utieranie farby), potom je tam miska s vodou a suchý uterák. Vedľa každého podnosu a umývadla je stolička. Tri stoličky + tri prvky (farbenie, mydlo, oplachovanie, utieranie).

Ukazuje sa, že dopravník- dieťa si sadne na prvú stoličku (stúpne na penovú gumu s farbou, poskok - zdvihne nohu), posuňte podnos s penovou gumou, na jej miesto vložte list papiera (poskok - potlač). Dieťa premiestni zadok na druhú stoličku, vedľa ktorej je podnos s namydleným uterákom (namydlené nôžku, utreté od farby). Dieťa posúva zadok na tretiu stoličku, pri ktorej je umývadlo s vodou, pláva v ňom handra (hop - zmyjeme namydlenú nohu, kde potrebujeme tri handry). A utrite suchým uterákom.

Všetci sú šťastní. Okrem sanitárnej stanice. Neumožňuje spoločné splachovanie v jednej umývadle. Hygienická stanica vyžaduje 20 umývadiel pre 20 detí a 20 mydlových utierok ... 20 suchých uterákov)))

netradičná kresba

Metóda HATCH

A tu je ďalší krásna technika pre materskú školu. Kde sú prvky kresby vytvorené šrafovaním. Ukazuje sa zaujímavá textúra obrazu. Táto metóda je vhodná na kreslenie všetkého nadýchaného a chlpatého.

Technika je dobre znázornená na príklade takéhoto remesla-HARE.

Kresba zajaca je rozdelená na SÉRIOVÉ SEKTORY, z ktorých každý je vytieňovaný. Získame rovnomerné rady šrafovania.

Tu je šablóna pre toto remeslo v životnej veľkosti.

Toto remeslo môžete upraviť a prezentovať ako aplikáciu. Kde je každý prvok vyrezaný samostatne (uši, čelo, líca, nos, krk). Potom je každý prvok zatienený. A potom je všetko zostavené do jednej celej aplikácie.

Metóda ZONE HATCH sa dá použiť na vytvorenie akejkoľvek inej chlpatej postavičky. Napríklad nadýchaný pštros.

To znamená, že učiteľ dá dieťaťu list papiera - na ktorom sú nakreslené oči a zobák pštrosa. Úlohou dieťaťa okolo očí je nakresliť nadýchaný oblak ťahov ceruzkou alebo voskovkami. A potom pod výslednú našuchorenú guľu nakreslite krk v radoch ťahov. Učiteľka môže deťom pomôcť tak, že nakreslí obvod gule hlavy a línie budúceho krku a rozdelí krk na sektory pre pruhované viacfarebné tieňovanie.

Môžete si vymyslieť akúkoľvek postavu a usporiadať ju vo forme SEKTOROV na vyliahnutie - mačka, papagáj, pes atď.

KRESLENIE v škôlke

BAVLNENÝ STANDARD

(netradičná technika).

Všetci v škôlke sme si nakreslili remeslo FUJIČNEJ PÚPAVIKY - s pomocou vatové tyčinky. Tu je (foto nižšie). Zamyslime sa nad tým, aké ďalšie obrázky môžete nakresliť vatovým tampónom.

Hoci aj z jednoduchého motívu PÚPÚPY sa dá vytvoriť netradičný vzor- BRIGHT ŠŤAVNÁ, ako na fotografii nižšie.

Pre malé deti je najlepšie použiť techniku ​​PUMPOVANIE vatovými paličkami, ponúknuť nakresliť len NIEKTORÉ PRVKY postavičiek - iba chvost líšky, iba ihly ježka.
To znamená, že učiteľ v materskej škole kombinuje prácu s kreslením vatovanej palice s aplikáciou. Najprv si dieťa na papieri vytvorí nášivku ježkovho náhubku (z hnedého papiera) a kože ježkovho chrbta (z bieleho papiera). A potom je potrebné túto kožu-back úplne prilepiť viacfarebnými odtlačkami vatového tampónu. veselý detská aktivita na kreslenie a lepenie.

Môžete použiť kreslenie vatovým tampónom technikou ZÓNOVÉ VYPLŇOVANIE. Na list papiera sú ceruzkou nakreslené obrysy (silueta) postavy - napríklad morského koníka. Dieťa musí vyplniť celú túto oblasť, nenechávať žiadne prázdne miesta a nevyliezať z okraja ceruzky. To je ťažké, dieťa nie vždy vidí, kde je hustá a kde je prázdna. Učiteľ musí neustále opakovať hľadanie prázdnych dier, vypĺňanie dier rôznymi farbami bodiek a nie bodkami rovnakej farby.

Tu funguje mozog a pozornosť a jemné motorické zručnosti rúk a zmysel pre farby. Koniec koncov, musíte cítiť, ako rozdeľujete farbu po zóne - rovnomerne alebo je všetko žlté hore a všetko je modré dole.

Takáto úloha sa môže začať zadávať v mladšej skupine a potom v staršej - a aj dospelý sa na takomto tréningu niečo naučí pre zmysel pre farbu a kompozíciu.

Retiazkové VZORY môžete vyrobiť aj vatovým tampónom. Ako rady krúžkov na kaktusoch nižšie.

A tiež s bodkami môžete kresliť celé obrázky. Túto techniku ​​netradičného kreslenia môžeme nazvať POINT-GRAPHY.

Najzaujímavejšie je vybrať body rôznych odtieňov a umiestniť ich rôznymi spôsobmi na objekty obrázka.

Tento druh kreslenia môžete začať malými úlohami. Kusy krajiny, prvky architektúry.

Je tu umelec Angelo Franco, ktorý maľuje obrazy technikou POINT TO POINT. Tu sú veľké bodky, vnútri obsahujú menšie.

S vatovým tampónom a farbami môžete nakresliť krásnu MANDALU (foto nižšie). Mandaly sú kruhové vzory, symetrické a viacfarebné. Rodiskom mandál je východ. Stále existujú vyskladané vzory farebných kamienkov, farebného piesku, či lupeňov kvetov.

Pre deti musíme dať hotové grafické šablóny mandaly s daným vzorom. A úlohou dieťaťa je palicou PRESNE PRESNE OPAKOVAŤ v každej zo symetrických zón mandaly. To znamená ... ak ste v jednej zóne urobili 2 žlté šťuchnutia na okvetnom lístku, potom v zostávajúcich zónach musíte urobiť 2 žlté vpichy na tom istom okvetnom lístku na rovnakom mieste okvetného lístka.

Na internete nájdete veľa okrúhlych mandál na maľovanie. Vyberajte také, ktoré sú jednoduché a ľahko vyrobiteľné pre deti v určitom veku.

Môžete kresliť bodkované mandaly a na plastových tanieroch. Ako na fotografii nižšie.

Musíte začať kresliť mandaly, keď už dieťa ovláda elementárne počítanie do 5. A vie spočítať počet TYKOV v každom lúči alebo v každom riadku mandaly (ak ide o riadkovú mandalu, ako napr. foto nižšie).

Súhlaste, táto krásna a nekonvenčná technika kreslenia dokonale rozvíja myseľ dieťaťa, jeho matematické schopnosti, konštruktívne myslenie, schopnosť plánovať výsledok, vypočítať kresbu.

Kresba S MOKRÝM EFEKTOM.

(netradičnými spôsobmi).

Tu je ďalšia netradičná technika maľby akvarelom. Tu dáme akvarel zriedený vodou na list papiera a fúkame naň z tuby. Vznikajú nám vodnaté škvrny a farebné potôčiky. Pre takúto kresbu nie je potrebné použiť akvarel, to isté sa dá urobiť s kvašom zriedeným vodou.

Nižšie vidíme, ako sa dá táto technika využiť na hodinách výtvarných aktivít v škôlke a v škole. Dieťaťu dáme kresbu tváre (chlapec alebo dievča) a úlohou dieťaťa je týmto postavičkám vyfúkať VLASY.

Môžete použiť dosku, na ktorú pripevníme list papiera špendlíkom. Na okraj plechu dáme veľkú kvapku farby a tento okraj dosky zdvihneme hore - aby kvapka stekala dole ako kopec.

Ak je časť plachty dočasne zalepená kúskom krycej pásky, tak nám zostane na plachte prázdne, nenatreté miesto. A potom na toto miesto môžete umiestniť aplikáciu niekoho pod dáždnik. Tu je návod, ako sa to robí na fotografii nižšie.

V mladšej skupine materskej školy budú deti naozaj radi kresliť skvelé príšery. Krakozyabra sa dá nafúknuť z trubice v ľubovoľnom smere. A potom na ne po zaschnutí nalepte aplikačné prvky.

Teraz vám chcem predstaviť ďalšiu techniku ​​- MYDLO + FARBA. Nalejte do pohárov obyčajného tekutého mydla, alebo tekutého na mydlové bubliny- Do každého pohára pridajte trochu kvašu. Získame viacfarebnú mydlovú farbu. Ponoríme do nej kokteilovú tubu alebo okrúhly „fúkač“ a fúkame bublinky priamo na papier. Získame jemné bublinkové OBLAKY. Môžu byť usporiadané do zaujímavého obrazu.

Bublinové oblaky môžu byť LUFFY PEONS (ako na fotografii nižšie). Bublinkové oblasti môžu byť vrúbkované na morských vlnách, ako sú kučeravé jahňacie kože atď.

Môžete jednoducho vyfúknuť bubliny na povrch listu papiera pomocou slamky a potom z tohto viacfarebného listu vystrihnúť remeselnú aplikáciu. Zaujímavý nápad pre triedy materskej školy.

Môžete maľovať aj striekaním - stačí SPLASHNÚŤ rôznofarebnú farbu na papier. Na to je najlepšia zubná kefka.

netradičná kresba

WAX-GRAPHY metóda.

Tu je ďalšia technika, ktorú možno nazvať SVIEČKOVÁ GRAFIKA, alebo VOSKOVÁ GRAFIKA.

Vhodné pre túto techniku biely vosk na sviečky (alebo parafín). Môže to byť aj detská voskovka na kreslenie (nie však hocijaká). Vyberte si kriedu, ktorá je na dotyk mastnejšia. Vopred skontrolujte, ako pastelky fungujú.

Teraz poďme konať. Nakreslite obrázok na biely papier bielou kriedou. Potom vezmeme akvarel (nie gvaš!!!) a začneme nanášať vodnú (nie hustú !!!) farbu na čiary nakreslené kriedou. To znamená, že jednoducho natrieme náš list papiera farebnými vodovými farbami a začne sa objavovať neviditeľný biely voskový vzor. Farba nedrží na vosku a tieto miesta na papieri zostávajú biele.

V tomto štýle môžete kresliť viacfarebné okrúhle mandaly (s pruhmi rôznych farieb). Maľované jesenné lístie vyzerá krásne: kontúry listov a žilky sú voskové, a výplň listu je viacfarebná (červeno-žlto-oranžová).

Nočný dážď nad vodou vyzerá nádherne. Šikmé línie dažďa, rozbiehajúce sa kruhy na vode – to všetko je vosk. A potom pretrieme tmavomodrou farbou a získame krásny obraz dažďa.

Voskom môžete kresliť medúzy a morské živočíchy. A potom naneste tmavé (modro-fialovo-čierne) tóny a hlbiny mora ožijú.

Deti sa tešia, keď im takúto aktivitu ponúknete. Vychovávateľ alebo učiteľ sám vopred nakreslí na každý list medúzy, korytnačky, malé žubrienky a améby. A potom musí dieťa zistiť, kto sa nachádza v hlbinách morí. Maľuje hárok papiera farbou a všetky tieto bytosti sa objavujú pod jeho štetcom.

Dôležité pravidlo. Pred vyučovaním naučte deti ŽEHĽAŤ hárok papiera mokrou kefou a NETRIEŤ LIST KETEROM, AKO ODPAD. V opačnom prípade môže dôjsť k poškodeniu voskového vzoru.

NOČNÉ obrázky vyzerajú pri tejto technike krásne. Voskom nakreslíme jednu čiaru horizontu, potom vlny, vosk mesačná cesta a kotúč mesiaca na hornej polovici listu. Teraz ho premaľujeme vo farbách noci a získame cestu mora, mesiaca a bieleho mesiaca.

Aj ZIMNÉ obrázky vyzerajú dobre. Biele línie voskovej kresby ako prvky bieleho snehu, obrysy snehových závejov, silueta snehuliaka, zasnežené chatrče - to všetko kreslíme voskom. Potom dieťa aplikuje modrú resp modrá farba a na liste sa objaví zimná krajina.

Ale dôležité- predtým, ako dáte tieto obrázky deťom, skontrolujte sami, či je kvalita vosku vhodná. Zobrazujú sa čiary kresby? Akú vrstvu farby naniesť (aký stupeň riedenia farby vodou)?

netradičná kresba

V technike PRINT.

Všetky deti milujú túto techniku ​​kreslenia. Pretože poskytuje rýchly a krásny výsledok pre každé dieťa. Aj ten najnešikovnejší umelec robí nádherné obrazy. Deti vnímajú celý proces ako mágiu, vzrušujúcu hru s magickým efektom vzhľadu obrázka.

V materskej škole je najvhodnejšie organizovať techniku ​​odtlačkov. Pozrime sa, aké materiály sú vhodné na implementáciu tejto techniky pri kreslení s deťmi.

MOŽNOSŤ 1 - kúsok pokrčeného papiera.

Pokrčený papier dodáva potlači krásnu roztrhanú štruktúru. To je vhodné na maľovanie korún jarných (žlto-zelených alebo ružových) a jesenných (oranžovo-karmínových) stromov. Farba sa odoberá z téglikov alebo vodových farieb, nakvapká sa na misku (viečko nádoby). Do tejto kvapky ponoríme obrúsok, vyskúšame tlač na návrhový list a ak chcete, prenesieme na papier.

MOŽNOSŤ 2 - vlnitá lepenka.

Balenie sivej lepenky je skvelé na maľovanie ruže technikou tlače. Kartónovú škatuľu sme rozrezali na pásy cez vlnovú líniu. Pásiky skrútime trubičkou, zafixujeme gumičkou alebo niťou. Z rolky toaletného papiera vyrobíme pečiatku na zelený list.

Aj tento spôsob kreslenia ROLL je vhodný pre obrázok SLIMÁČEJ ŠPIRÁLY, môžete si vyrobiť aj LAMB SKIN CURL.

MOŽNOSŤ 3 - nadýchané bambulky.

V remeselných obchodoch (alebo remeselníckych stránkach) si môžete kúpiť vrece týchto mäkkých pomponov. Ak ku každému pripevníte štipček, získame pohodlný držiak na prácu. Pomocou techniky pompómovej grafiky môžete vytvoriť dekor na maľovanie plochých častí ručných prác. A tiež maľovať obrázky bielych vzdušných púpav akvarelom.

MOŽNOSŤ 4 - puzdro na toaletný papier.

Existuje veľa možností, pretože rúrkový rukáv môže mať iný tvar. Rukáv môžete rozrezať na polovicu PODLOŽNE a získame polkruhovú pečiatku - ideálnu šablónu na kreslenie rybích šupín alebo vrstiev ihličnatých nôh vianočného stromčeka.

Okrúhlu rolku je možné sploštiť na oboch stranách a získate špicatý ovál - to je tvar lupeňa kvetu alebo zajačikových uší. Skvelý nápad na netradičné kreslenie v škôlke s menšími deťmi (zajačik) alebo staršími deťmi (kvietka).

Kvet je komplikovanejší ako zajačik, pretože je potrebné RADIÁLNE zoradiť okvetné lístky okolo stredu kvetu.

OKRAJ ROLKY môžete tiež narezať na kučeravé lupienky - a získate hotové lupienky na obrazy. Takéto pečiatky sú len darom z nebies na rýchle kreslenie kytíc a záhonov pre deti. juniorská skupina. A to aj pre najmenšie detičky v škôlke.

MOŽNOSŤ 5 - bublinková fólia.

Baliaca fólia s bublinkami dáva aj zaujímavý vzor tlače, ktorý sa dá hrať s netradičným kreslením už v škôlke. Napríklad urobte odtlačok plástov (ako na obrázku nižšie).

Alebo urobte kresbu jarného alebo jesenného stromu.

MOŽNOSŤ 6 - zemiakové pečiatky.

Z polovíc zemiakov môžete vyrezať pečiatky akéhokoľvek tvaru. Zemiaky nakrájajte na polovicu. Mokrý zemiakový plátok utrieme papierovou utierkou. Na strihu fixkou nakreslite obrysy budúcej pečiatky. Narežte nožom pozdĺž nakreslených obrysov.

Pre pečiatky je lepšie vybrať podlhovasté podlhovasté zemiaky. Aby detská ruka mohla zemiaky pohodlne uchopiť. Nižšie na fotografii uvádzame iba dve témy pre takúto netradičnú kresbu - sovy a tulipány. Môžete však prísť s vlastnými možnosťami. Ak sa do farby pridá lepidlo PVA, potom je možné na výtlačky nalepiť detaily (oči, nos, perá).

Môžete urobiť experimentálnu dvojitú pečiatku. Z dvoch zemiakov vyrežte polovice šampiňónov a spojte ich k sebe tak, že ich prepichnete špáradlom a oblepíte elektrickou páskou alebo páskou. Urobte si švih na skvelý nápad a experimentujte s vytváraním pečiatok.

netradičná kresba

FLUSH farby.

A je tu ďalší cool materiál na netradičné kreslenie, ktorý tak milujú malé deti. Toto je VOLUME PAINT na vytváranie nafúknutých kresieb. Táto farba je vyrobená doma rýchlo a jednoducho - v miske zmiešajte PVA lepidlo s kvašom a pridajte otcovu penu na holenie. Vyrábame niekoľko týchto misiek (nie nevyhnutne veľkých) pod myšlienkou, že budeme kresliť s deťmi. Na vodný melón potrebujete iba dve farby - tam začnete. Kôstky z melónu sú jednoduchý čierny gvaš, ktorý sem-tam pokvapkáme.

V tejto technike kreslenia pre deti v materskej škole sa dajú zhmotniť rôzne nápady. Najjednoduchší je vaflový kornútok so zmrzlinou. Roh je vystrihnutý z hrubého baliaceho kartónu, naň fixkou nakreslíme vaflovú mriežku. Dieťa nalepí rožok na list papiera (dole) a rozloží naň okrúhle guľôčky trojrozmerného vzoru. Dieťaťu môžete dať okrúhle šablóny, ktoré najskôr zakrúžkuje ceruzkou cez okraj rožka a potom sa do týchto okrúhlych kontúr umiestni penová farba.

A tiež môžete na rožok naniesť niekoľko lyžíc rôznej farby a potom zadným koncom štetca (alebo drevenou tyčinkou) farbu rozmiešať do viacfarebných škvŕn. Získate krásnu zmes zmrzliny. Skvelé remeslo pre deti v škole alebo škôlke v triede kreslenia.

Metódy práce s hustou farbou v triedach pre deti.

Farbu môžete miešať na samostatnom podnose (alebo na kúsku handričky). Je lepšie, keď si farebnú zmes vyrobí každé dieťa samo – preto každému dieťaťu dáme vlastnú handričku.

Na každý stôl dávame individuálne utierky pre deti. Do stredu stola dáme misky so 4 farbami farieb. Dieťa na svojej olejovke mieša tieto farby do spoločnej mláky - do stavu krásnych škvŕn. Potom priloží papierový obrys postavy na mláku (napr. morský koník). A potom ho položí na sušenie (obrysy korčúľ musia byť vopred podpísané menom dieťaťa a nezabudnite deťom pripomenúť, aby na farbu naniesli nepodpísanú stranu). Potom na druhý deň, keď penová farba zaschne na siluete korčule, môžete pokračovať v práci a urobiť aplikáciu korčule v morské vody, nakreslite mu bodce, riasy okolo, nalepte mušle, nasypte piesok na lepidlo.

Tu je niekoľko zaujímavých techník kreslenia, ktoré môžete s deťmi vyskúšať doma aj na záhrade. V škole sa toto netradičné kreslenie môže realizovať na hodinách výtvarného umenia, pričom celý proces ponechávame na samostatnú tvorivosť dieťaťa.

Na stránkach našej stránky nájdete oveľa viac rôznych techník pre nezvyčajná kresba farby.

Na túto tému už máme podrobné podrobné články:

Veľa šťastia s kreativitou.
Olga Klishevskaya, špeciálne pre túto stránku
Dobré webové stránky majú cenu zlata môžete podporiť nadšenie tých, ktorí pre vás pracujú.

porozumenie svet, deti sa snažia vyjadriť svoje dojmy z neho pomocou kognitívnych a tvorivá činnosť: hranie, kreslenie, rozprávanie. Obrovské príležitosti tu poskytuje kresbu. Aby ste deťom umožnili vyjadrovať sa rôznymi spôsobmi, môžete sa s dieťaťom zapojiť do kreslenia tradičnými aj najneobvyklejšími technikami. Čím zaujímavejšie sú podmienky, v ktorých bude zraková aktivita dieťaťa prebiehať, tým rýchlejšie sa bude rozvíjať jeho vývoj. Tvorivé schopnosti. Pozrime sa, aké techniky detskej kresby možno použiť na rozvoj dieťaťa.

Tradičné techniky kreslenia

Základ všeobecného komplexného rozvoja dieťaťa je položený v mladšom predškolskom veku. Kreslenie je jedným z najdôležitejších prostriedkov rozvoja dieťaťa, počas ktorého dieťa spoznáva svet, vytvára si k nemu estetický postoj.

Pri kreslení si dieťa rozvíja širokú škálu schopností, a to:

• dieťa sa učí vizuálne hodnotiť tvar predmetu, orientovať sa v priestore, rozlišovať a cítiť farby
• trénuje oči a ruky
• rozvíja ruku.

„Vedeli ste, že kreslenie je jedným z hlavných spôsobov všestranného rozvoja dieťaťa, jeho vnemov, jemnej motoriky rúk, citu pre tvar a farbu? Pomocou tejto jednoduchej a vzrušujúcej aktivity deti sprostredkujú svoj postoj k realite.

Úspešnosť výchovy a vzdelávania závisí od toho, aké formy a metódy učiteľ alebo rodič používa pri tvorivých činnostiach s dieťaťom.

Hlavnou technikou pre deti v predškolskom veku je teda ukážka, ako používať ceruzku a farby. V rovnakom veku je účinná pasívna kresba: keď dospelý vedie ruku dieťaťa. Keď dieťa trochu vyrastie, vizuálna aktivita sa učí informačno-receptívnou metódou: deti študujú tvar predmetu, krúžia ho rukou, cítia obrysy. Takéto štúdium predmetu pomáha dieťaťu vytvoriť si úplnejší obraz o predmete. Ďalším krokom je výber techniky kreslenia.

Tradičné techniky detskej kresby:

1. Kreslenie jednoduchou ceruzkou.
2. Kreslenie farebnými ceruzkami.
3. Kreslenie fixkami.
4. Kresba štetcom - akvarel, kvaš.
5. Kreslenie voskovkami.

Keď začnete s výberom techniky kreslenia pre drobca, musíte venovať pozornosť jeho veku a záujmu. Aby bolo kreslenie užitočné a poučné, musí byť predovšetkým zábava.

Kreslenie farbami a ceruzkami

Kreslenie deti baví, najmä ak sú v tom dobré. Dokonca aj kreslenie takými tradičnými technikami, ako je kreslenie farbami a ceruzkami, si vyžaduje určité zručnosti. Ak neexistujú žiadne zručnosti, kresba nemusí dopadnúť tak, ako ste zamýšľali. malý umelec, v dôsledku čoho môže byť dieťa rozrušené a už nechce kresliť. Mladší predškoláci ešte nie sú dostatočne zruční v kreslení.

Pozrime sa, ako môžete naučiť svoje dieťa kresliť farbami a ceruzkami.

Naučiť sa kresliť farbami

Dnes je prvé použitie farby dieťaťom maľovanie prstami. Hneď ako sa dieťa naučí držať kefku v ruke, vyzvite ho, aby si s ňou kreslilo. Na prvé lekcie je lepšie použiť: nemusí sa riediť vodou a zanecháva jasnú stopu. Ukážte svojmu dieťaťu takú techniku ​​kreslenia, ako je „lepenie“: na papier musíte pripevniť štetec s farbou so všetkou hromadou. Vznikne z toho odtlačok - letáčik, svetlo, stopa zvieraťa, kvet atď. Deti môžu túto jednoduchú techniku ​​použiť pri zobrazovaní im známych prírodných javov. Bude zaujímavé kresliť na papier tmavá farba(napríklad modrý) biely kvaš. Takže môžete zobraziť, povedzme, sneženie. Ďalšou fázou kreslenia farbami je obraz rovných a zvlnených čiar.

Zvyčajne dieťa zvládne prácu s farbami a štetcami do 3,5 - 4 rokov. Od tohto veku môžu drobci dostať farby: nech si nakreslí, čo chce. A rodičia musia len navrhnúť témy na kreslenie a ukázať správne techniky.

Začnite kresliť ceruzkou

Spočiatku je pre dieťa lepšie nedávať do ruky ceruzku, ale fixku: zanechávajú jasnú stopu aj pri miernom tlaku detského pera. Keď ruka zosilnie, dajte mu do ruky ceruzku. Kresliť rôzne postavy spolu, pohybom detskej ruky. Postupne teda pochopí, ako pohybovať ceruzkou, aby získal požadovaný výkres. Opakujte pohyby mnohokrát a upevnite ich.

„Poraďte. Podporte záujem svojho dieťaťa o kreslenie poskytnutím dobrých podmienok pre kreativitu: kvalitnými potrebami, samostatným stolom a stoličkou na svetlom mieste primeranej výške dieťaťa.

Detské netradičné techniky kreslenia

Netradičné techniky detskej kresby stimulujú rozvoj fantázie a tvorivého myslenia, prejav iniciatívy a nezávislosti bábätka. V procese takéhoto kreslenia si predškolák zlepší svoje pozorovacie schopnosti, vytvorí si individuálne vnímanie umenia a krásy a pokúsi sa vytvoriť niečo krásne. A netradičné kreslenie prináša deťom veľa pozitívnych emócií.

Pozrime sa, aké netradičné techniky kreslenia môžete s dieťaťom robiť doma.

Pre deti predškolského veku:

1. Kreslenie prstom. Dieťa si namáča prsty do gvaše a maľuje na papier.
2. Kreslenie dlaňami. Bábätko nanáša kvaš na celú dlaň a robí odtlačky na papier, z ktorých sa neskôr môžu stať vtipné obrázky.

Pre deti stredného predškolského veku:

1. Penová potlač. Dieťa ponorí kúsok penovej gumy do farby a urobí odtlačok na papier.
2. Korková potlač.
3. Kombinovaná kresba voskovkami a akvarelom. Dieťa kreslí obrázok voskovými pastelkami na papier a potom maľuje vodovými farbami iba na list papiera bez toho, aby to ovplyvnilo kresbu.
4. Kreslenie vatovými tampónmi alebo hadičkami na pitie. Namáčaním do farby a nanášaním rôznymi spôsobmi môžete urobiť zaujímavý obrázok.

Pre staršie deti:

1. Maľovanie pieskom alebo soľou.
2. "Sprej". Naberaním farby na štetec a jej udieraním na kartón cez papier dostane dieťa celý ohňostroj striekancov farby, ktoré dopadnú na papier.
3. Kreslenie pokrčeným papierom. Kúsky pokrčeného papiera sú zafarbené a pritlačené na papier, kde sa plánuje objaviť maľba.
4. Triedografia. Prostredníctvom koktailovej trubice môžete fúkať viacfarebné škvrny. A môžete ich dať obyčajnou plastovou lyžičkou. Pomocou fantázie môžu byť škvrny premenené na vtipné postavy alebo prvky krajiny.
5. Monotyp. Pokrytím hrubého papiera alebo keramických dlaždíc hrubou vrstvou farby a priložením listu papiera získame rozmazanú tlač na papieri, ktorá sa môže stať základom krajiny.
6. Gravírovanie (gratáž). Po natretí listu papiera hustou vrstvou kvašu ho skúste spolu s dieťaťom vyškrabať špáradlami.

Používame rôzne materiály

„Vedeli ste, že rôzne netradičné techniky detskej kresby sú každým dňom obľúbenejšie? Kreslenie, deti konajú, ako chcú.

Krása netradičných techník kreslenia je v tom, že v tvorivom procese môže dieťa využívať rôzne materiály a ich kombinácie. Preto sú tieto metódy kreslenia veľmi zaujímavé pre deti aj dospelých: fantázii a sebavyjadreniu sa medze nekladú.

Na aké kombinácie materiálov pri kreslení možno použiť tvorivý proces priniesol potešenie a obraz sa ukázal ako nezvyčajný a výrazný?

1. Odtlačky prírodných materiálov. Ak kryt rôzne farby listy, šišky, kvety a potom priložiť na papier, získate odtlačok. Po dokončení chýbajúcich detailov bude mať dieťa vynikajúce.
2. Plastelína. Z plastelíny môžete nielen vyrezávať postavy, ale aj kresliť ich na papier. Táto metóda sa nazýva plastineografia.
3. Všetko po ruke. Pomocou drevenej cievky na niť, samotnej nite, gombíkov rôznych veľkostí a tvarov, kartónovej rúrky, čerstvej pomarančovej kôry, kukuričného klasu, pletacích ihiel a všetkého, čo sa dá nájsť v dome a prispôsobené pre kreativitu, môžeš kresliť. Každá položka zanecháva svoj vlastný jedinečný odtlačok. S trochou fantázie sa dá tvoriť nezvyčajné maľby pomocou bežných domácich potrieb. Cievka zanechá stopu, ktorá vyzerá ako koleso alebo dve stopy, tlačidlo - kruh s bodkami. Z kôry pomaranča sa dajú vyrezať nezvyčajné pečiatky, napríklad vo forme špirály. A funkciu maliarskeho valčeka bude vykonávať kukuričný klas alebo kartónová trubica.

Kreslenie je pre predškoláka skvelá voľnočasová aktivita, práca, do ktorej netreba nútiť. Dôležité je však dieťa podporovať a pozitívne hodnotiť výsledky jeho práce. Rozšírte kreativitu svojho dieťaťa. Tradičné kreslenie naučí vaše dieťa správne zaobchádzať so štetcami, farbami, ceruzkami a fixami, naučí ho rozpoznávať a kresliť rôzne tvary, rozlišovať farby. A netradičné techniky kreslenia mu pomôžu stať sa kreatívnejším, emocionálne stabilným, sebavedomým vo svojich schopnostiach, iniciatívnym.

Ciele:

Vzdelávacie:

• Poskytnúť deťom vedomosti o žánri portrétu, jeho vlastnostiach a vlastnostiach obrazu: samostatný portrét, skupinový portrét, autoportrét.
• Naučte sa správne orientovať umiestnenie rôznych častí tváre a jej proporcie.
• Naučte sa robiť portrét z rôznych častí tváre podľa vlastného výberu a fantázie. Dávajte pozor na symetriu tváre a proporcie osoby, na podobnosť portrétu s prírodou.

Opravné:

• Zaveďte do detského slovníka tieto pojmy: žáner, portrét, autoportrét, miniatúra, profil, celá tvár, tvár.
• naučiť sa vyberať prídavné mená k podstatným menám, vyberať slová - epitetá;

Vzdelávacie:

• Kultivovať emocionálnu citlivosť na umelecké diela;
• kultivovať estetické cítenie skúmaním reprodukcií.

Reprodukcie obrazov:

• V.L. Borovikovsky "Deti s jahňacím";
• VI Surikov „Portrét Olgy Vasilievny Surikovej, dcéry umelkyne, v detstve“;
• V.A. Serova „Deti. Sasha a Yura Serov“, „Portrét skladateľa N.A. Rimského-Korsakova“, „Portrét umelca I.S. Ostroukhova“, „Portrét umelca V.I. Surikova, „Portrét Mikuláša II“, „Portrét Mika Morozova“;
• N.N.Ge „Portrét Alexandra Herzena“, „Portrét Nikolaja Ge, umelcovho vnuka“,
• I.P. Argunova „Portrét Kataríny II.“, „Portrét neznámej roľníčky v r. Ruský kostým”,
• I. N. Kramskoy „Portrét Pavla Michajloviča Treťjakova, „Portrét Very Nikolaevny Treťjakovej“, „Portrét umelca I.I. Shishkin, „Portrét speváčky E.A. Lavrovskej na pódiu“, „Portrét Dr. Sergeja Sergejeviča Botkina“, „Portrét ženy“, „Portrét umelca Dyakonova“,
• K.P. Bryullov „Portrét spisovateľa N. V. Kukolnika“,
• A. P. Antropova „Portrét Šuvalova“.

Metodické metódy: Rozhovor, príbeh učiteľa, prezeranie ilustrácií s autoportrétmi, použitie umeleckého slova, moment prekvapenia, samostatná práca na hodine, zhrnutie.

Prípravné práce:

• Preskúmanie portrétov umelcov.
• Skúška tematického slovníka na obrázkoch zo série „Svet človeka“ na tému: „Časti tela“.
• Kreslenie portrétov jednoduchou ceruzkou.
• Didaktická hra „Pomenujte to s láskou“, „Pomenujte časti hlavy“, „Pomenujte, čo má človek 2“ atď.

Dieťa má vždy svoj pohľad na umenie, ktorý je determinovaný celým systémom obrazov, predstáv, predstáv, vlastným chápaním umenia. Môže byť široká alebo veľmi obmedzená - v blízkosti každodenného života, skutočného života. V každom prípade tento systém pohľadov na krásu patrí dieťaťu a treba to brať do úvahy, pri obohatení jeho predstavy, rozvíjaní obraznej stránky vnímania umeleckého diela, udržiavaní záujmu o umenie a kultúru.

Je veľmi dôležité, aby deti videli kópie múzejných exponátov vystavených doma aj v škôlke v origináli.

Učiteľkin príbeh o žánri maľby je portrét.

Portrét - žáner maľby, ktorý je založený na obrázku konkrétna osoba so silnou osobnosťou.

Portrétna maľba je jedným z najťažších a najvýznamnejších žánrov výtvarného umenia.

Slovo portrét znamená v preklade z francúzštiny „reprodukovať diabla v diablovi“ zobrazenej osoby. Portrét je vždy čerpaný zo života. Umelec si vyberie človeka, ktorého chce stvárniť, dá mu krásnu pózu, inými slovami, požiada ho o pózovanie. Umelec stojí pred neľahkou úlohou – sprostredkovať vzhľad človeka, jeho tvár, postavu, pohyb, kostým, prostredie, v ktorom sa nachádza. ale hlavná hodnota tohto žánru je, že nám sprostredkúva nielen výzor človeka, ale aj jeho povahu, náladu, jeho vnútorný svet, osobnosť, vek.

Oboznámenie detí so žánrom portrétovania je nevyhnutné pre formovanie, rozvoj a upevňovanie chápania stavu inej osoby.

Pri zoznámení sa s portrétom majú deti možnosť pocítiť buď malé deti hrajúce sa s baránkom (V.L. Borovikovský „Deti s baránkom“), alebo dieťa s obľúbenou hračkou (V.I. Surikov „Portrét Olgy Vasilievny Surikovej, výtvarníčka dcéra v detstve“), potom deti obdivujúce more (V.A. Serov „Deti. Sasha a Yura Serovs“).

Schopnosť vžiť sa na miesto druhého, precítiť jeho radosť, prekvapenie či smútok vyvoláva pocit záujmu, spolupatričnosti a zodpovednosti. Deti rozvíjajú a upevňujú schopnosť porozumieť ľuďom okolo seba, prejavujú im dobrú vôľu, túžbu po komunikácii, interakciu, citlivosť a starostlivosť.

Okrem toho oboznámenie sa s portrétom prispieva k rozvoju emocionálneho, estetického a umeleckého cítenia detí. Čím skôr rozvinieme citovo-zmyslový svet dieťaťa, tým jasnejšie bude fungovať jeho predstavivosť a myslenie.

Prostredníctvom oboznámenia sa s portrétom sa dieťa zapája do historického a kultúrneho života spoločnosti, získava poznatky o slávnych spisovateľoch, umelcoch, hudobníkoch, vedcoch, básnikoch, verejne činné osoby, o profesiách, živote a vzhľade ľudí rôznych čias.

V.A. Serov „Portrét skladateľa Alexandra Herzena“	N.N.Ge "Portrét N.A. Rimského-Korsakova"
V.A. Serov „Portrét umelca I. S. Ostroukhova“	V.A. Serov "Portrét umelca V.I. Surikova"
V.A. Serov „Portrét Mikuláša II	I.P. Argunov „Portrét Kataríny II“
N. N. Kramskoy "Náčelník dediny"	I.P. Argunov „Portrét neznámej roľníčky v ruskom kostýme“

Výskum psychológov umožňuje zistiť, že portrét ako žáner maľby je prístupný estetickému vnímaniu detí od 4 rokov. V tomto veku emocionálne reagujú na expresívny obraz portrétu (úsmev, smiech, pohladenie a pod.), prejavujú oň pozitívny záujem. Deti v tomto veku, unesené všeobecným obsahom portrétu, ešte nie sú celkom schopné vysvetliť preferenciu výberu jedného alebo druhého portrétu. Na ich pochopenie sú však už dostupné niektoré výrazové prostriedky. Takže pri určovaní emocionálneho stavu osoby na portréte je pre nich hlavnou vecou všeobecný výraz tváre, menej často oči. Deti sú schopné vnímať a pomenovať emócie zobrazené na portréte - „úsmev“, „smiech“, „plač“.

Pozitívny záujem o portrét prejavujú aj deti vo veku 5 rokov. Emocionálne reagujú na portréty ľudí, ktorých obrazy sú blízke nielen ich osobnej skúsenosti, ale sú im známe aj z literatúry a kinematografie. Deťom sa viac páčia ľudia s pozitívnym citovým rozpoložením, hoci sa aj vcítia, súcitia so smútkom a smútkom. Už päťročné dieťa si všíma také výrazové prostriedky, ako je kresba. Pri určovaní emočného stavu vidí nielen tvár a jej mimiku (pohyb obočia, výraz očí, pier), ale aj držanie tela.

Umelci nemaľujú špeciálne portréty pre deti, preto je dosť ťažké vybrať ich na použitie v pedagogickom procese. Niekoľko zásad pre výber portrétov:

Po prvé, malo by ísť o vysoko umelecké diela z hľadiska obsahu aj výrazových prostriedkov.

Po druhé, umelecký obraz portrétu z hľadiska obsahu a formy obrazu by mal byť prístupný pochopeniu detí, blízky úrovni ich emocionálnych zážitkov. Vo väčšej miere ide o pozitívne emocionálne stavy človeka, aj keď do konca stredného predškolského veku sa môžu prejaviť aj negatívne emócie (hnev, bolesť, zúfalstvo).

Po tretie, mali by ste si vybrať portréty, ktoré sa líšia typom, prostriedkami a spôsobom zobrazenia.

V prvej fáze práce s deťmi predškolského veku je potrebné predstaviť im portrét ako žáner maľby, ktorý ukazuje jeho odlišnosť od iných žánrov (zátišie, krajina). Deti sa pozerajú na portrét - tvár s výrazným výrazom (napríklad sa smeje, raduje sa, je prekvapený).

Potom môže byť na zváženie ponúknutý portrét poprsia, kde spolu s emocionálnym stavom vyjadreným na tvári (výrazy tváre) sú ruky prezentované v akomkoľvek pohybe, geste.

V ďalšej fáze môžu byť vybrané portréty, kde je prezentovaný vzťah mimiky, gesta rúk, postoja a kde oblečenie zdôrazňuje sociálnu rolu človeka. Náročnejšou etapou bude oboznámenie detí s portrétom, kde prostredie vnáša do obrazu určitý doplnok, prispieva k hlbšiemu pochopeniu jeho myšlienky.

Obrazy I. N. Kramskoya

Pre deti predškolského veku sú pre harmonické vnímanie maľby najvhodnejšie ženské a mužské portréty.

I.N. Kramskoy "Ženský portrét"

I.N. Kramskoy "Portrét Dr. Sergeja Sergejeviča Botkina"

Je tiež potrebné zvážiť portrét rôznych vekových skupín (deti, mládež, dospelí a starší ľudia).

V strednej skupine sa deti najskôr zoznamujú s portrétom ako žánrom maľby. Hlavnými úlohami učiteľa v tomto procese sú:

• Vzbudiť záujem o portrét u detí, túžbu starostlivo ho preskúmať; vyjadriť svoje myšlienky a pocity.

Zoznámenie sa s portrétovanie v tejto skupine by ste mali začať, keď už deti majú nejaké predstavy o maľbe a jej žánroch, ako je zátišie a krajina. Zvyčajne ide o druhú polovicu roka.

Portrét je zložitý žáner maľby. Jeho porozumenie si vyžaduje od detí určitú sociálnu skúsenosť, znalosť človeka samotného aj výtvarného umenia, jeho jazyka a spôsobov vytvárania umeleckých obrazov. Preto je potrebná dlhodobá práca s deťmi, ktorej náplňou budú dva smery. Prvým je formovanie predstáv o človeku, jeho pocitoch a emóciách, morálny postoj do mnohých aspektov života. Druhým smerom je postupné formovanie chápania jazyka obrazového obrazu portrétu u detí. Prvý smer sa bude vykonávať v rôznych triedach, v hrách, každodennom živote, každodenných činnostiach. Druhý - v triede na oboznámenie sa s portrétom a pri umeleckých aktivitách.

V bežnom živote vychovávateľ rozvíja u detí pozornosť a pozorovanie. Napríklad Katya vstúpila do skupiny, má nový účes. Má dobrú náladu, je vysmiata, veselá. Učiteľka hovorí deťom: „Ach, aká je dnes Katya veselá, radostná, celá žiari! A jej vlasy sú nádherné!" Alebo upriamuje pozornosť detí na Anyu: „Pozri sa na Anyu, je s niečím nešťastná. Pozrite sa na ovisnuté ramená a hlavu a na tvár, aká je smutná: obočie je v rohoch zdvihnuté a špičky pier sú spustené. Poďme za ňou a spýtajme sa, ako jej môžeme pomôcť!"

Učiteľ neustále upozorňuje deti a na emocionálny stav dospelí - rodičia, vychovávatelia, pomocní vychovávatelia.

Deti by sa mali naučiť rozumieť posunkovej reči, mimike, výrazu držania tela. Dobrý pedagóg často namiesto prúdu slov používa gesto, mimiku. To učí deti z času na čas pozrieť sa na dospelého, jeho reakciu na ich činy, rozvíja pozornosť a pozorovanie.

Takže namiesto slova „nie“ môžete potriasť prstom, potriasť hlavou, roztiahnuť ruky („No, dobre!“). "Poď tu!" - pozvať ručne. "Zmlkni!" - prst na pery. Schvaľujúce gestá: hladkanie, potlesk. Deťom by sa mali ukázať aj iné gestá, ktoré hovoria o tom, čo vyjadrujú (smútok, odpor, strach, namyslenosť atď.). Môžete viesť špeciálne kurzy: „Keď sme šťastní, keď sme smutní“, „Čo to znamená?“ „Vystrašený“, „prekvapený“?“, „Hádaj, čo hovorím“ (pomocou výrazov tváre a pantomimiky) . Účelom takýchto hodín je priviesť deti k pochopeniu emocionálnych stavov človeka a ich vonkajšieho prejavu.

Je dobré využívať imitatívno-figuratívne hry, dramatizačné hry, pri ktorých sa deti precvičujú v charakteristických gestách, postojoch, mimike.

Deti majú veľmi radi hry, v ktorých treba uhádnuť, pochopiť gesto, pohyb, držanie tela. Napríklad hry „Kde sme boli nepovieme, ale čo sme urobili, ukážeme“, „Povedz bez slov“, „Hádaj, kto čo robí“.

Po zoznámení detí s jednotlivými portrétmi je vhodné usporiadať v skupine výstavu s dielami už deťom známych umelcov a potom ísť s nimi do múzea.

slovo "múzeum" Staroveké Grécko znamenalo dom zasvätený bohyniam, patrónkam poézie, umenia a vedy. A dnes je „múzeum“ aj domom, kde sa uchovávajú vynikajúce diela tvorivého génia umelcov, sochárov - pamiatky histórie a kultúry.

Návšteva múzea je udalosťou v živote dieťaťa. Priame oboznámenie sa so zbierkami múzeí umenia má na deti obrovský emocionálny vplyv a to je neoceniteľné pri formovaní tvorivej osobnosti.

Prvé dojmy sú najsilnejšie a najhlbšie, a preto je potrebná starostlivá príprava na exkurziu do múzea - ​​skutočná dovolenka pre dieťa a dospelého. Do veľkej miery závisí od dospelého, či sem dieťa chce opakovane chodiť. Netreba ho nútiť, aby si zapamätal názvy obrazov a mená umelcov. Samozrejme, treba na to dbať – s patričnou úctou a obdivom. Dieťa sa postupne naučí pamätať a rozpoznávať. Ale hlavnou vecou pre neho zostane zmysel pre krásu, prekvapenie a radosť.

Chumicheva R.M. jeden

PRE PREDŠKOLSKÉ DETI O MAĽOVANÍ 1

Chumicheva R.M. štrnásť

VLASTNOSTI PREDSTAVOVANIA STARŠÍCH PREDŠKOLÁKOV 14

SO ŽÁNROM MAĽOVANIA 14

Khalezova N., Chumicheva R. 18

AKO ROZUMÚ STARŠIE DETI PREDŠKOLÁKA 18

VÝZNAM SOCIÁLNYCH JEJOV, 18

VYJADROVANÉ V ŽÁNROVÝCH OBRAZOCH 18

Chumicheva R.M.

PRE DETI PREDŠKOLÁKA O MAĽOVANÍ

Žánrová maľba vypovedá o práci a živote rôznych ľudí, o ich úspechoch, radostiach i trápeniach. Keďže téma žánrových obrazov sa vždy rodí z životné situácie, potom produkty tento žáner dovoľte nám priblížiť deťom sociálnu skúsenosť našich ľudí, jej národné tradície morálne a estetické ideály. Umelec pomocou výrazových prostriedkov hodnotí vzťah ľudí, vzťah medzi spoločnosťou a jednotlivcom.

Obrazy žánrovej maľby na rozdiel od portrétu nevypovedajú o konkrétnej osobnosti, ale o typickom zovšeobecnenom charaktere človeka. Obraz človeka-robotníka na obrazoch domácich umelcov rôznorodé. Toto sú terénni pracovníci (A.A. Plastov „Večera traktoristov“, N.P. Karacharskov. „Na poliach Čuvašska“). V žánrovej maľbe má široké zastúpenie aj téma detstva a dospievania. Tieto obrazy sú preniknuté radosťou, slnkom, pestrými farbami, sú životu potvrdzujúce (A.A. Deineka „Pri mori“, „Budúci piloti“).

Pozemky žánrových obrazov možno podmienečne rozdeliť na jednoduché a zložité. Jednoduché zápletky sú vždy bez rozvíjajúcej sa akcie a vnútorného konfliktu, jednoduché v obsahu, vyjadrení emócií. Komplexný pozemok vyjadruje vitálny konflikt, vždy je v ňom rozpor.

Myšlienka žánrového obrazu je pred očami diváka skrytá. Vyjadruje sa v konkrétnom významovom umeleckom obraze. Myšlienka obrazu musí byť videná analýzou vzťahu medzi zobrazenými ľuďmi, motiváciou ich správania, kompozičnou konštrukciou a farebnou schémou.

Žánrová maľba reflektuje jeden životný moment, ale umelec ho pretvára tak, že zobrazovanú akciu vnímame ako dlhodobú udalosť, asociačne reprodukujeme predchádzajúci a nasledujúci obraz udalosti. Takéto rýchle čítanie obsahu žánrovej maľby je dané kompozičnou výstavbou obrazu, kde sémantický, kompozičný stred okamžite upúta našu pozornosť.

Žánrové maľby môžu byť rôznych typov: s niekoľkými herci a viacfigurálne kompozície so zložitejším dejom.

Farba v žánrovej maľbe pomáha odhaliť kompozičné centrum. Je jasnejšia a intenzívnejšia, priťahuje pozornosť. Vzhľadom na zvláštnosť pozornosti predškoláka - všímať si všetko svetlé, je potrebné ho naučiť zvýrazniť kompozičné centrum najprv pomocou farby, pochopiť vzťah medzi farbou a obsahom. Čím ďalej od kompozičného centra, farba akoby zhasínala, tlmila sa, len občas v detailoch prebleskovala ako iskra.

Farebnosť obrazu vždy zodpovedá zobrazenému momentu reality. Zodpovedá ročnému obdobiu, poveternostným podmienkam, osvetleniu, nálade a kondícii zobrazených ľudí. Farba v žánrovej maľbe v porovnaní s krajinou pôsobí ako jasný emocionálny doplnok k obsahu a kompozícii, ovplyvňuje naše myšlienky, pocity, náladu a spôsobuje rôzne druhy asociácií.

Najdôležitejšou vecou v žánrovej maľbe je hlboká a skutočná reprodukcia obrazov ľudí a udalostí, pravdy života, prostredníctvom vnímania ktorej sa dieťa spája so životom.

Dokáže predškolák pochopiť maľovanie?
O ktoré umelecké diela majú deti najväčší záujem a prečo? Skúsenosti ukazujú: z rôznych obrazových žánrov uprednostňujú každodenný život a zátišie. Motív výberu týchto žánrov maľby je pochopiteľný: sú v súlade so skúsenosťami detí, pretože predškoláci sa v každodennom živote stretávajú s mnohými predmetmi zobrazenými v zátiší a pocity, ktoré umelec vyjadril na maľbe s každodenným obsahom, prežívali ich viac ako raz.

Veľmi zaujímavé sú diela o práci dospelých, ako aj plátna venované hrdinským témam a tie obrazy, ktorých obsah deťom pripomína ilustrované literárne dielo,

V čom je špecifikum osobného postoja detí k maľovaniu?

Deti svoj postoj k obrázku vysvetľujú najskôr iba jedným slovom – páči sa mi to. Môže byť pre nich ťažké vysvetliť, prečo si obľúbili tú či onú prácu. Na otázku odpovedajú jednoslabične, v odpovediach nie sú žiadne epitetá, obrazné prirovnania, metafory. Motívy na výber obrázka, ktorý sa vám páči, sú často abstraktné alebo podmienené osobná skúsenosť. V dôsledku práce sú však zaznamenané dva typy vzťahov.

najprv- citovo-osobný, ktorý sa vyznačuje osobnými motívmi, vlastnými interpretáciami súvisiacimi s prežívaním dieťaťa, jeho emóciami a záujmom. Napríklad: „Páčil sa mi obraz „Nový okres Leningrad“. Hovorí o výstavbe krásnych domov, o novej časti mesta. Páčilo sa mi to, lebo mi to pripomína prácu mojej mamy, je stavbárka. Na tomto obrázku sú všetci zaneprázdnení, zdá sa, že sa všetko hýbe – ľudia, autá. Krásne".

Po druhé- vtedy starší predškolák prejavuje estetický postoj k umeleckému dielu, hodnotí obsahové, morálne a estetické vzťahy osôb zobrazených na obrázku. Napríklad: „Páčil sa mi obraz“ Guards Banner “, pretože som videl, aké ťažké bolo pre našich vojakov bojovať s nepriateľmi. Tu sú všetci ranení, ale transparent nie je opustený. Nebolo to jednoduché. Sú odvážni. Chcem, aby tento obrázok videli všetky deti. Je silná."

(...) starší predškoláci vyzdvihujú kognitívnu, estetickú a morálnu hodnotu obsahu obrázka. Pri posudzovaní kognitívnej hodnoty diela ľahko pochopia, čo umelec povedal na svojom obrázku. „Umelec rozprával o práci pestovateľov obilia, aby sme vedeli, ako pracujú - od rána do západu slnka, aby chlieb rástol, a my sa oň staráme“ (A.A. Plastov „Večera vodiča traktora“). Nepodarí sa im však okamžite pochopiť zámer umelca, myšlienku diela. Vnímajú dejová línia, ale stále nedokážu analyzovať vzťah umelkyne sprostredkovaný (medzi obrazom, obsahom a výrazovými prostriedkami, medzi hlavným a detailom): „Tento obraz nie je o mužoch, ale o vojakoch. Sú vo vojne, jeden je zranený a druhý má guľomet “(F.V. Savostyanov„ Skauti “).

Chlapci hovoria o estetickej hodnote obsahu obrazu so špeciálnou emocionálnou náladou: „Sám umelec videl viacfarebnú lúku, krásnu z kvetov, jeho nálada sa stala radostnou, a tak nám povedal o tejto kráse“ (A.A. Plastov „Výroba sena“). Ale k takémuto pomerne vysokému hodnoteniu estetického významu obsahu diela pristupuje predškolák na základe emocionálnej reakcie na krásna kombinácia farby ("Obrázok je krásny, pretože existuje veľa rôznych farieb").

Deti sú schopné určiť morálnu hodnotu obsahu obrázka: „Obrázok hovorí o priateľstve v rodine, učí láskavosti“ (G.P. Sorogin „Rodina“). Ale je pre nich ťažšie pochopiť morálnu hodnotu žánru portrétu ako naratívneho diela. Pochopením povahy zobrazovanej osoby, jej duševný stav sa dosahuje len aktívnym, cieľavedomým, emocionálnym vedením procesu vnímania. Pri skúmaní portrétu „Dievča s bábikou“ (umelec V.A. Tropinin) si deti všimli, že na obrázku je milé dievča – bábiku opatrne stláča rukami. Pochopenie umeleckých obrazov v diele vyvoláva u detí silné pocity, prejavujúce sa v empatii s hrdinami diela. ... oni (deti) menia svoje správanie v súlade s ideálmi umelca.

S účelovými triedami sa kvalitatívne mení detské vnímanie krásy. Dieťa začína chápať krásu kombinácie farieb, línií, vidieť rytmus na obrázku. Hlbšie a rozmanitejšie vedomosti detí o okolitú realitu tým silnejšie pocity. Deti sú nadšené krásou krajiny, zátišia, výraznou tvárou v portréte, žánrovými maľbami, ktoré odrážajú aktuálne udalosti našej doby.

Zdokonaľujú sa ich (detské) predstavy o výrazových prostriedkoch - farba, kompozícia, línia, šerosvit a pod. Správne vnímajú výrazové prostriedky – ako formu sprostredkovania obsahu diela, jeho nálady. ... (starší predškoláci) si farbu hneď vyberú, keďže je svetlá, deťom známa, neustále kreslia, „hrajú sa“ s farbou, ľahko ju spájajú s náladou vyjadrenou v diele. Deti 6. roku života však dokážu vnímať farbu ako prostriedok na odhalenie hlavnej myšlienky obsahu, prostredníctvom farby hodnotia estetické prednosti obrazu: „Znie tu smutná hudba. Umelec ukázal premyslenú hudbu prostredníctvom hnedej a modrej. Klaviristova tvár je zamyslená, myslí si“ (D.D. Žilinskij „Hraje Svjatoslava Richtera“).

Deti ľahko vnímajú mimiku, chápu tento prostriedok ako vyjadrenie nálady diela ako celku a vyjadrenie mravného vzťahu medzi zobrazovanými ľuďmi. V tvárach sa najprv skúmajú pery, potom oči a nakoniec obočie: „Tváre skautov sú smutné, ich pery sú stlačené, smutné, odchádzajú od Nemcov. Zlá nálada – je to vidieť na ich tvárach, veď sú vo vojne. A všetko je tu tmavé – les, rieka, stromy, dokonca aj blato“ (F.V. Sevostyanov „Scouts“).

Pre deti je ťažšie vyzdvihnúť kompozičnú stavbu obrazu. Ľahko vyčleňujú kompozičné centrum (ak je otázka položená presne a správne), ale ťažko odpovedajú na otázku, prečo umelec rozmiestnil ľudí na obraze presne tak, ako to chcel zdôrazniť.

Deti sa učia, že kompozičné centrum sa dá rozlíšiť farbou, veľkosťou, tvarom. Vedia samostatne „čítať“, že umelec v obsahu diela kladie to najdôležitejšie do popredia, maľuje veľkých ľudí, predmety.

Následne definujú rôzne cesty kompozičné riešenie Deti však stále nedokážu nadviazať vzťah medzi kompozíciou a hlavnou myšlienkou diela, potrebujú pomoc učiteľa. Ak obsah diela vzbudzuje u detí záujem, potom začnú nezávisle starostlivo skúmať obrázok, robiť objavy, ktoré sú pre nich zaujímavé.

Starší predškoláci najskôr nedokážu sami vnímať rytmus, líniu, šerosvit vo výtvarnom diele, táto zručnosť sa formuje v systematickej práci pri zoznamovaní sa s maľbou. Pri skúmaní originálov malieb v múzeu deti dbajú na rôzne techniky písania: „Ťahy sú tu hrubé, hrubé, ale tu sú takmer neviditeľné, sú malé.“ Snažia sa uhádnuť, prečo umelec namaľoval svoje dielo tak, ako ho namaľoval. Stretnutie s pravým umením v múzeu má silnejší emocionálny dopad ako reprodukcie, vzbudzuje záujem.

Starší predškoláci, ktorí si osvojili schopnosť alokovať výrazové prostriedky v žánrovej maľbe, ju ľahko prenesú do iných obrazových žánrov. Napríklad pri portréte dospeli k záveru, že na portréte sú ľudia napísaní inak: „V žánrovej maľbe je vždy veľa ľudí a sú v pohybe, ale na portrétoch sú nehybní a myslia.“

Vidiecke deti vnímajú krajinu a témy poľnohospodárskej práce v umelcových dielach jasnejšie a emotívnejšie. ...témy týchto obrazov sú blízke zážitku detí.

ETAPA ZOznámenia sa S MALIARSKYM

Prvé štádium

Hlavnou metódou oboznamovania detí staršieho predškolského veku s výtvarným umením na prvom stupni je umeleckokritický príbeh učiteľa. Voľba kunsthistorického príbehu ... je daná obsahom a výstavbou diela, ktorá odráža jeho prvky v logickom vzťahu.

Štruktúra príbehu: posolstvo názvu obrazu a mena umelca; o čom je obrázok; čo je na obrázku najdôležitejšie, ako je znázornený (farba, konštrukcia, umiestnenie); čo je zobrazené okolo hlavnej veci ... a ako sú s tým spojené detaily (obsahové prehĺbenie, ... súvislosť medzi obsahom a prostriedkami jeho vyjadrenia; čo krásne ukázal umelec svojím dielom; čo je myslené o tom, čo sa vám zapamätá pri pohľade na tento obrázok.Použiť takúto štruktúru príbehu je možné dovtedy, kým deti nezačnú primerane odpovedať na otázky položené po príbehu o obsahu obrázka a nezískajú zručnosť monologickej reči pri odpovedi na otázka, o čom je obrázok.

Umeleckohistorický príbeh pomáha v mysliach detí rozlíšiť pojmy ako „téma“ (o čom je obrázok), „obsah“ (čo je zobrazené), „výrazové prostriedky“ (ako vyjadrené), pochopiť estetickú hodnotu obrazu a tiež prispieva k formovaniu obrazovej koherentnej reči predškolákov.

Bezprostredne po príbehu dejín umenia je legitímne ponúknuť konkrétne otázky, zameraný na vymenovanie toho, čo na obrázku videli, na jeho podrobné preskúmanie, aby deti viedli k pochopeniu obsahu diela. Napríklad: „Čo je zobrazené na obrázku? Kde sú ... predmety, ľudia? Čo je na obrázku najdôležitejšie? Ako to umelec stvárnil? Čo je na obrázku najjasnejšie, čo vás okamžite upúta? Čo tým chcel umelec povedať? Akú náladu sprostredkoval umelec? Ako ste uhádli, že sa táto nálada odráža? Ako to umelec dokázal? Čo si myslíte alebo čo si pamätáte, keď sa pozriete na tento obrázok?

V otázkach ... brať do úvahy princíp postupného zvyšovania zložitosti. ... takmer neexistujú otázky obsahujúce vysvetlenie vzťahu obsahu a výrazových prostriedkov. Posledná otázka Je zameraná na prejavy emocionálnych reakcií detí, aktiváciu asociácií a pocitov.

ospravedlňuje sa technika „vstupovania“ do obrazu, znovuvytváranie udalostí predchádzajúcich a nasledujúcich po obsahu obrazu. Tieto techniky by mali v deťoch vyvolať určité pocity ... úzko súvisia s hrou, kreatívna fantázia, s istým druhom nastavení pre detailné expresívne rozprávanie. Napríklad: „Teraz sa v duchu prenesme na toto miesto (ukazme na obrázok) a počúvajme... Čo počuješ? K čomu sa dá ten hluk prirovnať...?“. Emocionálny postoj dieťaťa k obrázku je indikátorom záujmu o prácu.

Deti staršieho predškolského veku si už môžu sami vybrať obrázok, ktorý sa im páči, no ťažko odpovedajú na otázku, prečo sa im páčil, keďže motívy výberu sú neadekvátne obsahu práce, hodnotenia sú stále veľmi výstižné , na základe vonkajších jasných znakov obrazu

Aby sa u detí vytvoril emocionálny a osobný postoj k obrázku, ktorý by sa vyznačoval expanziou, emocionálnymi asociáciami, je potrebné používať techniky, ktoré sa stávajú komplikovanejšími, pretože ovládajú schopnosť „čítať“ obrázok, porozumieť jeho obsahu. a výrazovými prostriedkami.

Jeden z týchto prístupov možno zvážiť príbeh je príkladom osobného postoja učiteľa k obrázku, ktorý sa mu páči. Tento príbeh má určitú štruktúru, jeho obsah je emocionálne zafarbený, bohatý na intonácie. Oznámte, kto obraz namaľoval a ako sa volá; povedať, o čom je dielo, akými farbami je napísané, aká nálada sa v ňom prenáša, čo sa vám obzvlášť páčilo, aké pocity a myšlienky vznikajú pri pohľade na tento obrázok.

V procese zoznamovania detí s maľovaním je to dôležité syntetizovať rôzne druhy umenia v triede najmä v počiatočnom štádiu. Šikovné používanie hudby expresívne čítanie, zvyšuje záujem o maľovanie, zdokonaľuje estetické cítenie detí, zvyšuje ich citovú vnímavosť.

V počiatočnej fáze uvádzania detí do výtvarného umenia je teda úlohou vzbudiť záujem o maľbu, o obraz umelca, vytvoriť si schopnosť starostlivo ho preskúmať a emocionálne reagovať na jeho obsah.

Druhá fáza

... úlohy: rozvíjať schopnosť samostatne analyzovať obsah obrázka, prideľovať výrazové prostriedky, formovať schopnosť „čítať“ obrázok, motivovať emocionálny a osobný postoj k dielu.

Deti sa učia schopnosti analyzovať to, čo je zobrazené na plátne. Na základe analýzy sa vytvára schopnosť vnímať holistický, zovšeobecnený obraz obrazu.

V prvom rade sme vylúčili učiteľkin príbeh dejín umenia (ak deti zvládli zručnosť rozboru obrázka). Preskúmanie obrazov sa začalo o kladenie otázok všeobecnejšieho charakteru. Sú postavené s ohľadom na vyššiu úroveň vnímania obrazu deťmi a ich schopnosť analyzovať dielo. Napríklad: „O čom je obrázok? Prečo si to myslíš, povedz mi. Ako by ste pomenovali obraz? Prečo presne? Porovnaj s názvom autora. (Učiteľ zaznamená, ktoré z detí najpresnejšie pomenovalo obrázok a pozorne si dielo prezrelo.) Čo krásne a úžasné sprostredkoval umelec? Ako to stvárnil na obrázku? Akú náladu vyvoláva obraz? Prečo vzniká táto nálada? Čo chcel umelec svojim obrazom povedať? Čo špeciálne vyzdvihol, aby sme to videli na obrázku?

Otázky upriamujú pozornosť detí nie na uvedené obrázky, ale na stanovenie a vysvetlenie vzťahu medzi obsahom a výrazovými prostriedkami. Prispievajú k rozvoju schopnosti uvažovať, dokazovať, analyzovať, vyvodzovať závery a závery na úrovni zovšeobecňovania.

...niekedy je pre deti ťažké okamžite odpovedať na otázku, o čom je obrázok. V tomto prípade musíte použiť prijímanie presných nastavení.

Použitie presných nastavení ... umožňuje naučiť ich (deti) logicky uvažovať a otvára cestu k samostatnému hľadaniu odpovede na položenú otázku, učí racionálnemu vnímaniu maľby, ako aj vízii estetiky zásluhy práce. ... presné nastavenia ... uľahčia predškolákovi poznanie zámeru umelca.

Pre deti predškolského veku je určitým problémom vnímanie obsahu diela a jeho výrazových prostriedkov. Riešenie tohto problému v predškolskom veku uľahčuje používanie techniky kompozičných a koloristických možností. Podstata techník: ... učiteľ slovne alebo vizuálne ukazuje, ako sa mení obsah obrázka, pocity, nálada v ňom vyjadrená v závislosti od zmeny kompozície alebo farby na obrázku. Napríklad: „Čo sa zmenilo na obrázku medzi ľuďmi, predmetmi zobrazenými umelcom? (Časť kompozičnej konštrukcie učiteľ zároveň uzavrie listom papiera, zladeným so všeobecným tónom obrazu a tvarovo zodpovedajúcim siluete zatvoreného obrazu.) Čo by obraz povedal, keby výtvarník usporiadali pestovateľov obilia nie do kruhu, ale jednotlivé skupiny? Porovnajte veľkosť obrázka osoby na obrázku s obrázkom siluety na karte. (Učiteľ niekoľkokrát priloží siluetu postavy na kartičke na obrázok obrázku na obrázku.) Vysvetlite, prečo umelec zobrazil obrázok osoby alebo predmetu takej veľkosti? Po odpovediach detí učiteľka ukazuje kontrastný obraz umelca z hľadiska dynamiky a nálady. "O čom nám obraz povedal, ako by sa zmenil jeho názov, keby umelec namaľoval vyobrazených ľudí, predmety inak?".

Používa sa pri práci s predškolákmi akceptovanie farebných možností, ktorej podstatou je zmena farby obrazu slovným popisom alebo prekrytím farebného filmu na farbu umelca. ... otázky: „Čo by sa zmenilo na nálade zobrazených ľudí, v ich vzťahoch, keby umelec namaľoval obraz v studených a nie teplých tónoch? Porovnajte, ktorá farba na obrázku „znie“ krajšie – červená, ktorú zvolil umelec, alebo povedzme modrá? Čo chcel umelec touto farbou odovzdať?

Recepcia ... umožňuje naučiť chápať vzťah medzi obsahom a výrazovými prostriedkami, zároveň akosi začleňuje dieťa do „spolutvorby“ s umelcom. Tým sa aktivuje emocionálna a intelektuálna sféra dieťaťa, obohacuje sa jeho prežívanie a predstavivosť. Mentálnou zmenou farebnosti obrazu alebo jeho kompozičnej konštrukcie získava dieťa vlastný estetický zážitok.

V druhej fáze zmeny metóda formovania osobného postoja detí k maľbe. Namiesto vzorového príbehu osobného postoja učiteľa k obrázku, ktorý sa im páči, používajú rozkúskované otázky. ... na druhom stupni využívajú techniky, ktoré aktivizujú duševnú činnosť dieťaťa. Takýto prístup je konkrétne otázky.

Hneď ako sa deti naučia izolovať a vysvetliť obrázok predmetu, osoby, ktorá sa im na obrázku páči, môžete položiť otázku „Čo sa vám na tom páčilo?“. To vám umožní naučiť sa izolovať nie jeden obraz, ale akciu, aby ste vytvorili elementárne spojenie medzi zobrazenými predmetmi a javmi. Táto otázka, ako to bolo, pripravuje dieťa na to, aby pochopilo, prečo sa mu obrázok páčil.

Učiteľ používa rôzne druhy emocionálnych postojov: „Čo sa vám vybaví, keď sa pozriete na obrázok? Čo je myslené, čo je predstavované? Takéto postoje vyvolávajú v deťoch určité pocity, empatiu, podnecujú ich využívať individuálnu skúsenosť pri vnímaní obrázku. Len na základe dôsledného uplatňovania konkrétnych otázok a emocionálnych postojov možno deti priviesť k pochopeniu komplexnej zovšeobecnenej otázky „Prečo sa vám páčil obrázok?“. Takže predškolák sa naučí podrobne vyjadrovať emocionálny a osobný postoj k práci, ktorú má rád.

Tretia etapa

... učiteľka zavádza nové metodické postupy, pomocou ktorých sa u detí formuje tvorivé vnímanie umeleckých diel. Medzi takéto techniky patrí porovnávanie, klasifikácia obrazov, mentálna tvorba vlastného obrazu podľa názvu umelcovho obrazu a rôzne didaktické hry. Techniky sú založené na porovnávaní prác rôznych umelcov, žánre, porovnanie toho, čo je zobrazené na obrázku s jeho osobnou skúsenosťou, realitou.

Technika porovnávania zavádzané postupne, s určitými komplikáciami. Najprv deti dostanú na porovnanie dva obrazy od rôznych umelcov, rovnakého žánru, ktoré však odrážajú kontrastnú náladu. Napríklad obrazy „Synovia“ (art. P.P. Ossovsky) a „Fair“ (art. A.A. Plastov) ​​a potom obrazy toho istého umelca, ale odlišného farebný roztok: "Zlatá jeseň" a "Marec" I.I. Levitan. Pre porovnanie môžete zavolať obrazy rôznych umelcov, ale rovnaký predmet.

Reprodukcie obrazov sa najprv porovnávajú kontrastne – nálada, farba, kompozícia, zvýraznenie len jedného znaku. Keď sa deti naučia identifikovať jeden kontrastný prvok, pri porovnávaní dvoch obrázkov budú vedieť pomenovať rôzne Vlastnosti- farbou, umiestnením, osvetlením, dynamikou.

Pomocou tejto techniky sa môžete naučiť porovnávať obrázky kontrastom triedenie obrazov podľa témy, všeobecné farebný roztok nálada, žáner.... na stene sú zavesené rôzne reprodukcie obrazov, učiteľ vyzve deti, aby vybrali tie, ktoré vypovedajú o jednom ročnom období (napríklad: „Pochod“ od I.I. Levitana, „Radostný pochod“ od V.N. Gavrilova, „Pochod v lese“ od Y.P. Kugacha, "V marci", "V Gorki. Začiatok marca" od N.I. Barčenkova, "March Shadows" od V.Ya. Yukina) a porovnajte, čo je v týchto dielach bežné, čím sa líšia, že si všimli krásne veci v nich, ako je na obrázkoch znázornený marec. V inom prípade pedagóg navrhuje vybrať reprodukcie vo dvojiciach: pokoj a pohyb, zábava, radosť a premýšľanie, smútok, ako aj obrazy s farebnými škvrnami a jasnou, šťavnatou, miestnou farbou.

Porovnanie vám umožňuje hlbšie sa ponoriť do obsahu predtým vnímaných diel, vidieť ich novým spôsobom. Návrat k známym maľbám na úrovni klasifikácie a porovnávania vedie k rozvoju trvalého záujmu o maľbu u detí, ovplyvňuje formovanie ich estetického vkusu. Porovnanie reprodukcií obrazov toho istého námetu medzi sebou a so skutočnými javmi reality, zisťovanie podobností a rozdielov v nich prispieva k prejavu silného emocionálne pocity, čo je veľmi dôležité pre tvorivé vnímanie umelecké diela predškolákov.

Používa sa s deťmi technika mentálneho vytvárania vlastného obrazu podľa mena daného umelcom. Táto technika je pre dieťa zaujímavá, pretože ho stavia do pozície „spolutvorby“ s umelcom. ... dieťa sa učí samostatne tvorivo myslieť, chápať vzťah medzi obsahom a formou diela, vyvodzovať si vlastné závery, získava schopnosť zniesť myšlienku, potrebu ju prejaviť vo vlastnej tvorivej činnosti. ... je účelnejšie použiť techniku ​​... keď deti nadobudli schopnosť určovať výrazové prostriedky, presne a obrazne vypovedať o diele.

V procese pozorovania spoločenských a prírodných javov, ako aj vo verbálnych hrách a cvičeniach obohacuje pedagóg reč detí epitetami, obraznými prirovnaniami, na hodinách rozvoja reči ich učí správnemu stavaniu viet, logickému prezentovaniu myšlienok, učeniu sa viet, slovným prejavom, slovným spojeniam, slovným spojeniam, slovným spojeniam, slovným spojeniam, slovným spojeniam, slovným spojeniam, slovným spojeniam, slovným spojeniam, slovným spojeniam, slovným spojením, slovným spojením, slovným spojením. formuje schopnosť presne pracovať s obrazovými pojmami (farba, šerosvit, rytmus, farebné škvrny, konštrukcia obrazu, plán obrazu a pod.).

Pedagóg najprv používa presné nastavenia (pokyn na vykonávanie určitých operácií v určitom poradí) ...

Príjem jemných nastavení použité v druhej etape. Teraz však pedagóg trochu skomplikuje otázky, aby ... formoval ich schopnosť mentálne vytvárať obraz podľa zákonov maľby, pripravil ich na samostatnú tvorivú vizuálnu a verbálnu činnosť a tiež rozvíjal ... analýzu, syntézu, porovnávanie, zovšeobecňovanie.

V treťom štádiu oboznamovania detí s maľbou sa formuje aj osobný emocionálny postoj k vnímanému dielu. ... aj v treťom štádiu majú deti stále určité ťažkosti pri vysvetľovaní svojho emocionálneho a osobného postoja k obrázku. Na pomoc predškolákovi učiteľ používa nastavenia: „Pred vysvetlením, prečo sa vám obrázok páčil, musíte povedať, o čom toto dielo je, ako sa volá, ako umelec ukázal to hlavné, na čo myslíte, keď sa naň pozeráte. obrázok a potom povedzte, prečo sa vám páčil. Deťom je teda poskytnutá orientácia na zostavenie minipríbehu.

V procese formovania osobného postoja predškolákov k obsahu práce, herné prvky, stimulujúc túžbu dieťaťa hovoriť o obrázku, ktorý sa mu páčil: „Kto povie lepšie, zaujímavejšie, prečo sa práca páčila,“ navrhuje pedagóg.

Emocionalita osobných hodnotení, prítomnosť obrazných porovnaní a epitet v nich hovorí o priaznivom vplyve umenia na intelektuálny vývoj dieťaťa, jeho monológ a emocionálnu sféru. Preto je veľmi dôležité vo všetkých fázach vytvárať podmienky pre aktívne tvorivé vnímanie diela deťmi, podnecovať ich k otázkam o prezretom diele.

Učiť deti zručnosti klásť otázky, učiteľ môže použiť túto techniku: „Deti, dnes sme sa veľmi pozorne pozreli na obraz umelca, odpovedali ste na veľa otázok. Zaujímalo by ma, akú otázku treba položiť, aby som zistil, ako sa umelcovi podarilo premietať večer na mestskej ulici. Aké ďalšie otázky si môžete položiť, aby ste sa o tejto práci dozvedeli viac?

Dielo bude efektívne, ak si deti budú navzájom klásť otázky o prezeranom diele. To zvyšuje záujem o maľovanie.

Deti majú veľkú radosť zo súťaže „Kto sa bude pýtať záujem Spýtaj sa o tomto diele?" Potom sa súťaž stáva ťažšou: „Kto bude klásť viac otázok o tejto práci?“. Ukazovateľmi zaujímavej otázky sú originalita, otázka, ktorú ešte nikto nepoložil alebo ktorá odráža osobnú víziu obrazu. Čím viac otázok majú deti v procese vnímania umeleckého diela, tým vyšší je ich záujem o tento druh umenia, tým vyššia je ich estetická, morálna, kognitívna, sociálna aktivita.

Otázky detí sú zvyčajne mnohostranné. Preto ich možno podmienečne kombinovať do skupín.

1. 
   O výrazových prostriedkoch umelca.
2. 
   O morálne normy správanie ľudí.
3. 
   O činnosti samotného umelca.
4. 
   O udalostiach predchádzajúcich obrázku a nasledujúcich.
5. 
   o okolitej realite.

V triede pre klasifikáciu krajinomaľby, no používať hudbu a poéziu.

V procese prebieha aj upevňovanie schopností emocionálne, obrazne vyjadrovať úsudky o výtvarnom diele vo forme podrobného príbehu. didaktické hry to možno urobiť ako lekciu. Umožňujú vám ovládať silu formovanej schopnosti logicky vyjadrovať svoje myšlienky „čítať“ obrázok, vytvárať podmienky pre predškolákov, aby preniesli svoje vedomosti a zručnosti zo skúmania diel do nových herných podmienok. Didaktické hry sa najlepšie využívajú po tom, ako sa deti naučia dielo detailne skúmať, vnímať jeho celkovú náladu, hlavnú farbu, vyjadrovať k nemu osobný postoj. Didaktické hry sa realizujú ako samostatná činnosť, ale možno ich využiť aj pri individuálnej práci s bojazlivými, hanblivými deťmi alebo so skupinou detí s nízkou úrovňou vývinu reči, osobitnou úrovňou vývinu myšlienkových procesov.

PRÍKLADY DIDAKTICKÝCH HIER

"Umelecký salón". Deti skúmajú vystavené v " umelecký salón» reprodukcie obrazov, tí, ktorí si chcú „kúpiť“ ten, ktorý sa im páči. Získané najväčší počet umeleckých diel má právo usporiadať výstavu.

pravidlá. Obrázok je „na predaj“, ak dieťa dokázalo povedať názov diela, prečo ho chce kúpiť a tiež odpovedať na otázky: „O čom je dielo? Aká nálada sa v ňom prenáša? Ako umelec ukázal hlavnú vec na svojom obrázku? Prečo sa vám obrázok páčil? Ten, kto si kúpil viac reprodukcií, pripravuje výstavu a získava úlohu salónneho predajcu. V priebehu hry sa teda menia predajcovia aj kupujúci.

"Výstava obrazov". Učiteľka dáva dvom deťom z reprodukcií, ktoré sa líšia obsahom a žánrom, pokyn usporiadať výstavy. Obrázky sa snažia krásne umiestniť na stenu. A ostatné deti vymýšľajú sprievodcovský príbeh podľa plánu: prečo sú tieto diela umiestnené práve takto? Aký kúsok sa vám páčil a prečo? Čo vo svojej tvorbe umelec obzvlášť krásne ukázal a akým spôsobom?

pravidlá. Odznak „Najlepší dizajnér“ dostane ten, kto úspešnejšie usporiadal obrazy a vybral ich podľa témy, žánru, farebnej kombinácie. Odznak „Najlepší sprievodca“ sa udeľuje predškolákovi, ktorý na základe obrázka zostavil najzaujímavejší a najkonzistentnejší príbeh a správne odpovedal na otázky detí. A ten, kto položil najzaujímavejšiu otázku, získa odznak „Najlepší divák“.

"Nájdi chybu". Učiteľ v príbehu o histórii umenia opisuje obsah diela a výrazové prostriedky, ktoré umelec použil, vysvetľuje, akú náladu chcel umelec svojim dielom sprostredkovať, no zároveň sa zámerne pomýli pri opise obrázka. Pred začiatkom hry dostanú deti inštaláciu - pozorne sledovať a počúvať, pretože v príbehu dôjde k chybe.

pravidlá. Pozorne počúvajte a pozerajte, odhaľujte a opravujte chyby. Víťazom je ten, kto nastaví viac chyby a správne ich opravil. Dostáva tiež právo byť lídrom v hre – zostaviť kunsthistorický príbeh podľa iného diela.

TRIEDY MIMO TRIEDY

Opakovaný návrat k predtým prezeraným obrázkom je potrebný na upevnenie emocionálnych dojmov získaných z primárneho vnímania u predškolákov, prehĺbenie porozumenia obsahu obrázka, vyvolanie nových asociácií a stimulovanie ich opätovného vzniku.

Zoznámenie detí s umením vo voľnom čase prebieha rôznymi formami: individuálne, s diferencovanou podskupinou detí, v didaktických hrách a zábavách, prostredníctvom diashow, čítania kníh z cyklu „Stretnutie s obrázkom“, počas „exkurzií“ až po výstavy reprodukcií umeleckých diel organizované v špeciálne vytvorenej "sále umenia" alebo v sálach, kolektívy materských škôl.

Samostatná práca sa realizuje s deťmi, ktoré sú na vyučovacej hodine na výtvarného umenia nezískali poznatky o novej tvorbe, ako aj s uzavretými, hanblivými chlapmi, s rozptýlenou pozornosťou, neprejavovaním záujmu o maľbu, s nedostatočne rozvinutou emocionálnou sférou. ... s nadanými deťmi.

Pri prvých deťoch sa pedagóg môže obmedziť len na podrobné preskúmanie 1-2 diel, pri druhom možno využiť kombináciu vnímania maľby a organizácie vlastnej výtvarnej činnosti, prípadne vnímanie tzv. maľby, hudby a beletrie.

Práca s diferencovanými podskupinami detí. Medzi takéto podskupiny patria deti, ktoré majú rovnakú úroveň intelektuálneho a emocionálneho rozvoja a približne rovnako chápu obsah obrázka a svoje dojmy zahŕňajú do reči. ...identifikovali sme niekoľko diferencovaných podskupín detí s vysokou, strednou, nízkou úrovňou rozvoja predstáv o maľbách a citových a osobných postojov k nim.

Ukazovatele úrovne predstáv detí o umeleckých dielach

Vysoká - odpovedá na otázky, čo je zobrazené, o čom je obrázok, čo povedal umelec, potvrdzuje logické súvislosti medzi obsahom a výrazové prostriedky(farba, kompozícia, tvar, mimika, držanie tela), presne určuje a zdôvodňuje náladu, pocity, vie používať obrazný jazyk.

Stredný - správne odpovedá na vyššie uvedené otázky, ale nevie, ako dokázať, prečo si to myslí, že obrázok o tom presne hovorí, slabo používa epitetá, obrazné prirovnania v reči.

Nízka – ťažko odpovedá na položené otázky, odhaľuje nepodstatné súvislosti v obsahových a výrazových prostriedkoch.

Ukazovatele úrovne emocionálneho a osobného postoja detí k umeleckým dielam

Nízka - výber obrázka, ktorý sa vám páči, nemotivuje alebo je obmedzený definíciami „krásny“, „svetlý“, „veselý“ atď.

Jednou z foriem oboznamovania predškolákov s umením je zábava. Štruktúra: zábava „Aký krásny svet“; emotívny príbeh pedagóga o obraze jedného umelca alebo o magickom svete farieb (najlepšie na pozadí hudby); výstava reprodukcií obrazov a súťaž o najlepší príbeh dieťaťa o maľbe, ktorá sa im páči; vedenie hry „Hudba a maľba“, v ktorej sa deti precvičujú v korelácii hudobnej skladby s náladou vyjadrenou na obrázku; kvíz o maľbách a umelcoch, duševná tvorba detí podľa vlastného obrazu podľa názvu, ktorý dal umelec.

AT večerný čas s deťmi staršieho predškolského veku sa často pozerajú diapozitívy obrazov umelcov. Na jedno takéto pozeranie sú deti schopné vnímať obsah 5 až 8 diapozitívov.

A v tejto forme práce sa používa umeleckokritický príbeh pedagóga alebo inak lepší príbeh dieťa vopred pripravené (s vysokou úrovňou predstáv o umeleckých dielach) o obrázku, ktorý sa mu páčil.

Vo večerných hodinách prebieha aj čítanie kníh zo série „Stretnutie s obrazom“. Je vhodnejšie vykonať túto prácu po zhliadnutí reprodukcie obrázka v lekcii, pretože primárne oboznámenie detí s prácou by sa malo vykonávať prostredníctvom vizuálneho obrazu.

Výstavy reprodukcií obrazov sú niekedy venované jednému umelcovi, s ktorého maľbami sa deti zoznámili v triede, niekedy aj konkrétnemu žánru maľby. Emocionálny vplyv na deti sa umocňuje, ak na výstave prebieha živá výmena názorov, hrá hudba.

Sprievodcami na takýchto výstavách môžu byť pedagógovia alebo vopred pripravené deti so živou predstavivosťou, dobre vyvinutou emocionálnou a monológovou rečou, vysokou úrovňou rozvoja predstáv o maľbách.

Niekoľko možností na kombináciu hudobných a vizuálnych diel:

V a r i a n t A. Striedavé zaraďovanie diel rôznych druhov umenia.

Možnosť B. Párové zahrnutie diel rôznych druhov umenia.

Možnosť B. Simultánne začlenenie do vnímania rôznych druhov umenia.

Možnosť G. Zahrnutie kontrastných diel rôznych druhov umenia.

Chumicheva R.M. Predškoláci o maľovaní.

– M.: Osveta, 1992. - S.6-10, 30-33, 35-54.

Chumicheva R.M.

VLASTNOSTI PREDSTAVOVANIA STARŠÍCH PREDŠKOLÁKOV

SO ŽÁNROM MAĽOVANIA

V našej štúdii sme si dali za cieľ preskúmať možnosti využitia žánrových malieb ako výchovného prostriedku v procese socializácie jedinca. Cieľom štúdie bolo zistiť preferencie pre rôzne žánre malieb, študovať osobitosti chápania detí spoločenský význam obrazy sovietskych umelcov.

Z rozhovorov s deťmi sme zistili, že deti majú záujem pozerať si obrázky, a nie obrázky umelcov. Identifikovali sme niekoľko skupín obrázkov, ktoré deti zaujímajú: obrázky na motívy rozprávok - 29,5%, obrázky o zvieratkách - 18%, obrázky o neživej prírode - 14%, obrázky s vojenskou tematikou - 11%, obrázky o hračkách - 3,2 %. Vyčnievala aj skupina detí bez zvláštneho záujmu o obraz. Niektorí odpovedali, že sa radi pozerajú na všetko (14,2 %), iní, o čom by hovorili (3,1 %) a niektoré deti si nevedeli spomenúť, o čom sa najradšej pozerajú na obrázky (7 %).

Z týchto údajov sme usúdili, že deti staršieho predškolského veku prejavujú záujem o obrázky, ktoré majú vizuálny a ilustračný charakter. Žiadne z detí nepomenovalo obrazy sovietskych alebo ruských umelcov. Zo všetkých respondentov len jeden (dieťa) uviedol, že obrázok namaľovali umelci a pomenovali ho I.E. Repin, ale nevedel pomenovať obraz, ktorý umelec namaľoval.

Ponúkli sme deťom, aby si vybrali jeden z piatich obrazov rôznych žánrov, ktoré sa im páčili. Z vyšetrených detí si 29 % vybralo obrázok, ktorý odráža spoločenské aktivity Sovietsky ľud. Bol to obraz umelca V.F. Žemerikinove „Strieborné koľajnice“, odzrkadľujúce stavbu BAM, spoločenský fenomén, ktorý deti priamo nevnímajú, ale určite ho už deti počuli od dospelých, v rozhlase a televízii. Pre deti bol obraz trochu ťažko pochopiteľný a problém spočíva v kompozičnej konštrukcii: všestrannosť, bohatosť obrazu s rôznymi činnosťami pracovníkov, konvenčnosť obrazu. Napriek tomu deti dokázali pochopiť hlavnú myšlienku tohto diela; alebo vyzdvihli estetickú kvalitu obrazu: „krásny“, „pre krásu maľovaný“.

Deti prejavili záujem aj o obraz výtvarníka M.V. Savčenková „Rodina traktoristu“, odhaľujúca život dospelých a detí (33 %). Podľa nášho názoru je to spôsobené tým, že deti porozumeli obsahu obrázku, je sprostredkovaný osobnou skúsenosťou dieťaťa, vlastnými dojmami z rodinných vzťahov. Napriek dostupnosti obsahu obrázka však predškoláci nemohli konkrétne určiť svoj postoj k obrázku, ktorý sa im páčil. Motív výberu mal v podstate abstraktný, neadekvátny charakter: „Páči sa mi to, pretože je tu nakreslená mačka“, „Páči sa mi to, pretože je tu nakreslené bábätko“ a niektoré deti vo všeobecnosti mlčali a nevedeli svoj výber zdôvodniť. Postoj k obrázku bol vyjadrený v stlačenej, nerozšírenej forme.

Zistili sme teda, že starší predškoláci prejavujú záujem o maľby domáci žáner. Zastavme sa pri tom, v čom je zvláštnosť chápania spoločenského významu malieb tohto žánru deťmi staršieho predškolského veku.

Deti mali vybrať z piatich obrazov každodenného žánru jeden obraz, ktorý sa im páčil a jeden, ktorý by podľa ich názoru mali vidieť všetky deti, vysvetlil motív výberu. V prvom prípade malo zistiť črty individuálneho postoja k obrázku av druhom prípade zistiť črty hodnotenia detí predškolského veku. Otázka "Prečo by všetky deti mali vidieť obrázok?" zamerané na objasnenie chápania spoločenského významu malieb v živote detí.

Výsledky ... ukázali, že deti ... majú rozdiely v hodnotení a individuálnych postojoch k vnímanému výtvarnému dielu, ktoré sa u 77 % detí nezhodujú a u 22 % detí sa hodnotenia a postoje zhodujú. Motivácie pre výber sa vyznačujú neadekvátnosťou, nízkou úrovňou vysvetlenia a mimoriadne výstižnými odpoveďami detí.

Pre individuálne vzťahy starších detí predškolského veku charakteristický znak je, že ich možno rozdeliť zhruba do dvoch skupín. Prvú skupinu individuálnych vzťahov (55 %) charakterizuje prítomnosť vo výbere motívov výrazných súvislostí zobrazených na obrázku, t.j. vzťahy primerané podstate obrazu. Pri analýze motívov výberu obrázka, ktorý sa dieťaťu páčil, bolo identifikovaných niekoľko ich odrôd, odôvodnených:

• 
  estetické kvality obrazu: „krásny“ (o maľbe A.A. Plastova „Leto“), „tu je krásne, nosia zemiaky v košíkoch“ (o maľbe I.N. Vorobyova „Putníky na zemiaky“);
• 
  sen dieťaťa: „Snívam o tom, že sa stanem školáčkou“ (o maľbe A.S. Grigorieva „Gólman“);
• 
  životná skúsenosť dieťaťa: „Videl som, ako sa zbierajú zemiaky“ (o maľbe I.N. Vorobyova „Zemiakové prípady“), „leto, teplo, milujem leto“ (o maľbe A.A. Plastova „Leto“);
• 
  morálne hodnoty obrazu: „o športe môže šport liečiť“ (o maľbe A.S. Grigorieva „Brankár“), „Páči sa mi to, pretože zemiaky sa vozia do obchodov ľudí“, „sú láskaví ľudia“, „ existuje práca“ (o obraze I. N. Vorobieva „Putá na zemiaky“);
• 
  hlavná myšlienka diela: „zhromaždiť zemiaky“ (o obraze I.N. Vorobyova „Zemiakové záležitosti“, „babička sa lúči“ (o obraze A.A. Mylnikova „Zbohom“).

Druhú skupinu individuálnych vzťahov (40 %) charakterizuje neadekvátnosť motívov pre významnosť obrazu: „Obraz sa mi páčil, lebo vlajky visia ďaleko“ (o obraze A.S. Grigorieva „Gólman“). ; vyčlenenie jednej akcie alebo obrazu: „teta nalieva mlieko“ (o maľbe A.A. Plastova „Večera vodiča traktora“); alebo vymenovanie všetkého, čo je na obrázku nakreslené.

Vyjadrovali sa (predškoláci) mimoriadne stručne, nie podrobne, chýbali im vysvetlenia a prirovnania. V našom chápaní porovnania sa porovnanie toho, čo videl na obrázku s jeho životnými pozorovaniami, stávajú indikátormi aktívneho postoja predškolákov k tým spoločenským hodnotám, ktoré sa odrážajú vo výtvarnom umení.

Naša štúdia ukázala, že hodnotenia spoločenského významu malieb sa líšia od postojov predškolákov k nim. Hodnotenie sociálneho významu malieb predškolákov sa študovalo pomocou metódy výberu v dvoch verziách: po prvé, deti mali vybrať obraz na výstavu a vysvetliť, prečo si myslia, že tento obraz by mali vidieť všetky deti a čo tento obraz učí ; po druhé, deti mali vybrať obrázok pre mamu a vysvetliť, prečo sa mame páči a o čom mame tento obraz povie.

Tieto otázky sú zamerané na určenie zvláštností chápania významu obrazov pre iných ľudí, schopnosti vyzdvihnúť najvýznamnejšie a najdôležitejšie aspekty obrazu, zdôrazniť sociálnu skúsenosť, ktorú každý potrebuje poznať.

Štúdia ukázala, že výber obrázka pre každého sa líši od výberu obrázka, ktorý sa dieťaťu páči. Rozdiel spočíva jednak vo výbere obsahovo odlišných obrazov, ako aj v ich rôznych motiváciách. Ako základ pre motívy výberu obrazov pre každého boli navrhnuté nasledovné:

• 
  estetické kvality obrazu: "krásny";
• 
  hlavná myšlienka diela: „dojičky dojné kravy“ (o obraze A.A. Plastova „Leto“).

Údaje naznačujú, že motívy výberu daného diela pre každého sú menej rôznorodé v porovnaní s motívmi výberu obrazu pre seba. Je to dané podľa nášho názoru zložitosťou úlohy predloženej deťom staršieho predškolského veku, pretože posúdenie spoločenského významu obrázka si v tomto prípade vyžaduje vysokú úroveň analýzy a schopnosť zaujať pozíciu každého, kto potrebuje obrázok vidieť, čím sa zvyšuje zodpovednosť dieťaťa voči skupine detí.

Po otázke „prečo by mal vybraný obrázok vidieť všetky deti“ bola položená otázka „čo vybraný obrázok učí“, zameraná na objasnenie zvláštností chápania spoločenského významu obrázku. ... otázka "čo učí obraz" môže byť prechodná k otázke "prečo umelec namaľoval obraz?" prvá otázka je pre deti špecifickejšia a zrozumiteľnejšia a druhá je o niečo zložitejšia, zahŕňa vyššiu úroveň zovšeobecnenia a deti majú problém na ňu odpovedať.

Pomocou otázky „čo učí obraz“ sme zistili, že v maľbách každodenného žánru deti v predškolskom veku vyzdvihujú spoločenský význam obrazov, najmä ich morálnu hodnotu: „učí láskavosti“, „spriateliť sa s priateľmi“, „ ako sa správať ku kravám“, „zabaviť sa“... Deti ťažko odpovedali na otázku „prečo umelec namaľoval obraz“. Odpovede neboli bežné, chýbali im definície, prirovnania, vysvetlenia, no napriek tomu nám umožňujú dospieť k záveru, že predškolákov je možné zoznámiť sa so sociálnou skúsenosťou ľudí odzrkadlených na maľbách a viesť k pochopeniu otázku „prečo umelec namaľoval obraz“.

Vybrať obraz pre mamu... hlavnými motívmi výberu bola estetická hodnota obrazu a morálna hodnota. ...výber bol motivovaný niektorými deťmi na relatívne vysoký stupeň zovšeobecnenia: „Obrázok sa mi páči, pretože je o chlebe“ ... alebo „krásny, mama miluje krásne veci“. Charakteristickým znakom motivácií ... bolo ich emocionálne zafarbenie.

Povaha výberu ... je určená láskou detí k matke, túžbou potešiť ju. Emocionálny základ výberu poskytol adekvátnejšie hodnotenia a hlbšiu analýzu logických súvislostí obrazu. Tento fakt hovorí o vplyve emócií na hodnotenie.

Naša štúdia ukázala, že deti staršieho predškolského veku majú rozdiel v určovaní individuálneho postoja k obrázku a posudzovaní jeho sociálneho významu. Motívy jednotlivých postojov sú oveľa rozmanitejšie, majú emocionálnejší charakter. ...je to kvôli bližšej a zrozumiteľnejšej úlohe. Motívy hodnotenia sociálnej významnosti sú menej rôznorodé, ale hovoria o prieniku dieťaťa do morálnej podstaty obrazu, do jeho sociálneho významu. Vzťahy a hodnotenia predškolákov v procese poznávania sociálnej skúsenosti prostredníctvom každodennej žánrovej maľby charakterizuje najmä neadekvátnosť, neschopnosť vysvetliť logické súvislosti na úrovni zovšeobecnení, ako aj mimoriadne chabé a výstižné formulácie motívov výberu.

Originalita motivácií ... je spôsobená niekoľkými dôvodmi. ...deti majú málo životných skúseností. ...deti, ktoré majú určitú zásobu vedomostí o okolitej realite, sa nemôžu povzniesť na vyššiu úroveň abstrakcie na základe nezávislej analýzy súvislostí znázornených na obrázku. ... lexikón nedostatočná, vzhľadom na vek v nej chýbajú epitetá a obrazné prirovnania. ...nízku úroveň schopnosti vyjadrenia individuálneho postoja a hodnotenia z obrázkov vysvetľujeme všeobecným formulovaním výchovno-vzdelávacej práce v predškolských zariadeniach v časti „vývoj reči“ a oboznamovaním detí s maľbou. ...absencia špeciálnej metodiky oboznamovania detí staršieho predškolského veku so sociálnymi skúsenosťami prostredníctvom maľby sovietskych umelcov.

Oboznámenie predškolákov so sociálnymi skúsenosťami ľudí umožní deťom zoznámiť sa s duchovnými hodnotami našej krajiny a optimálne využiť funkcie umenia v komplexný rozvoj osobnosť predškoláka.

Chumicheva R.M. Vlastnosti oboznamovania sa starších predškolákov

s žánrová maľba

// Formovanie počiatočných základov spoločenskej činnosti

u detí predškolského veku

/ Ed. R.G. Kazakova. – M.: MGPI, 1984. – S.137-145.

Khalezova N., Chumicheva R.

AKO ROZUMIA STARŠIE DETI PREDŠKOLÁKA

VÝZNAM SOCIÁLNYCH JEJOV,

VYJADROVANÉ V ŽÁNROVÝCH OBRAZOCH

Najbežnejším druhom výtvarného umenia pre predškolákov je maľba, maľby, ktoré odrážajú významný moment v živote spoločnosti, odhaľujúce sociálnu skúsenosť ľudstva. Podstatou žánrových obrazov je vždy človek, jeho činy, pocity, myšlienky. Vedieť duchovný svet dieťa sa tým spája so sociálnou skúsenosťou ľudu, s jeho estetickými, morálnymi, politickými a inými spoločenskými ideálmi.

Podľa nášho názoru poznanie a hodnotenie významu sociálnej skúsenosti vyjadrenej v umení ovplyvňuje zmenu osobného postoja k vnímanému obrazu. Osobný postoj zase prehlbuje poznanie významu umenia.

V našej štúdii sme si stanovili nasledujúci cieľ: zistiť, ako starší predškoláci chápu znaky žánrovej maľby, a vypracovať metodiku výučby.

Niektoré sociálne javy sú predškolákom dostupné, navyše o ne prejavujú záujem, sú schopní nadviazať kauzálne vzťahy v sledovaných javoch (R.I. Žukovskaja, S.A. Kozlova, F.S. Levin-Shchirina, E.K. Suslova, L.A. Taller a kol.).

Naša štúdia si stanovila tieto úlohy: zistiť, či predškoláci chápu význam sociálnych javov vyjadrených v žánrové maľby Sovietski umelci, ktoré žánre uprednostňujú. (Experimentu sa zúčastnili deti šiesteho roku života).

Z rozhovorov s deťmi vyplynulo, že ešte nerozlišujú pojmy „obraz“ a „obraz“, nerozumejú, či je obrázok umeleckým dielom. Ich záujmy smerujú len k obsahu zobrazovaného. Najviac upútajú rozprávkové námety (22,5 %), nasledujú reprodukcie na tému zvieratká (18 %), neživá príroda (14 %), vojenská téma(11 %) ao hračkách (3,2 %).V dôsledku toho deti prejavujú záujem o obrázky, ktoré sú vizuálne a ilustračné, a nie o umelecké diela.

Na lekcii sme ponúkli výber jedného z piatich obrazov rôznych žánrov a zdôvodnenie motívu. Mnohí (29 %) venovali pozornosť maľbe umelca V.F. Zhemerikin "Strieborné koľajnice". Jeho témou je pátos konštrukcie BAM. Deti svoj výber zdôvodnili síce primitívne, ale celkom správne: „Páčilo sa mi to, pretože obrázok je o robotníkoch“; „Páčilo sa mi to, pretože je zaujímavé sledovať, ako sa stavajú koľajnice“; "Obrázok sa mi páčil, pretože príroda je krásna."

Obraz umelca M.V. Savčenková „Rodina traktoristu“ (33 %), odhaľujúca rodinné vzťahy. Ani v tomto prípade však deti svoj postoj konkrétne nedefinovali. Výroky boli v podstate abstraktné, v komprimovanej, nerozšírenej forme, bez epitet, prirovnaní: „Páči sa mi to, pretože je nakreslená mačka“, „Páči sa mi to, pretože je nakreslené dieťa“.

Ale skutočnosť, že naši chlapci prejavili záujem o obrazy, ktorých témou je dielo sovietskeho ľudu, ich hrdinstvo, určilo ďalší výber reprodukcií, ako napríklad „Zodpovedný za život“ (umelec A.O. Kurnakov), „Skauti“ (umelec F. V. Savostyanov), "Soldier's feat" (umelec B.M. Lavrenko), "Hostia" (umelec O.B. Bogaevskaya), "Patato Affairs" (umelec I.N. Vorobieva), "Večera traktoristov" (umelec A .A. Plastov) , ​​„Brankár“ (umelec A.S. Grigoriev), „Rodina“ (umelec B.P. Sorogin), „Prvý sneh“ (umelec I.A. Popov).

Počas rozprávania sme zisťovali, ako deti chápu tému obrázka, spoločenský význam jeho obsahu. Analýza údajov identifikovala tri úrovne porozumenia – strednú (20,2 %), nízku (40,6 %) a nulovú (39,2 %). Vôbec sme nezaznamenali vysokú úroveň porozumenia. Ukázalo sa však, že naše deti pochopili morálnu hodnotu obrazov („Učí láskavosti“, „Učí priateľstvu“ - o maľbe „Rodina“); kognitívne („Obrázok, aby sme sa naučili, ako zbierať zemiaky“ - o obrázku „Patato Case“); estetický („Obrázok bol napísaný, aby hovoril o kráse“ - o maľbe „Hostia“).

Z odpovedí detí vyplynulo, že pri posudzovaní významu obsahu obrazu rozlišujú pojmy „dobrý“ a „krásny“, prvý podkladajú všeobecne uznávanými normami morálky a druhý estetickými kvalitami. Deti vyzdvihujú estetickú hodnotu obrázka, neobmedzujú sa len na enumeráciu, a zovšeobecňujú. Dnešné deti sa podľa nás vývojovo výrazne líšia od detí 40. a 60. rokov. (...)

Pomerne vysokú mieru zovšeobecňovania deti vykazovali aj pri určovaní témy posudzovaného obrázku. Odpovede na otázky „O čom je obrázok? Čo chcel umelec zobraziť?“, Tému zdôvodnili jedným logickým spojením: „Obraz o vojne“ (o obrázku „Skauti“) alebo „Obraz o chlebe, tu orajú zem“ (o obrázok „Večera vodiča traktora“). Niektorí, ktorí veľmi presne definovali tému, pochopili jej hlavnú myšlienku, napriek tomu nedokázali odpoveď podložiť žiadnym logickým spojením („Tento obrázok je o narodeninách“ - o obrázku „Hostia“), iní sa obmedzili na zoznam epizód, ktoré videli. .

Rozhovory o obrázkoch na hrdinskú tému ukázali, že polovica chlapcov správne určila tému diela a jeho spoločenský význam („Tu sa prepravujú vojaci so samopalmi a mŕtvy muž, pretože obrázok je o vojne“; „ Obrázok bol napísaný, aby každý vedel, ako sovietska armáda zachránila krajinu »); ľahšie nadviazať vzťah medzi myšlienkou diela a výrazovými prostriedkami ako na obrázkoch, ktoré odhaľujú prácu ľudí. A to potvrdzujú aj ich odpovede: „Je tu zobrazená vojna“, „Chytili zločinca, sú už unavení a ich tváre sú tmavé.“

Predpokladali sme, že stručnosť odpovedí bola spôsobená chýbajúcou špeciálnou metodikou, vekovou charakteristikou detí, t.j. nízke životné skúsenosti, neschopnosť zovšeobecňovať a vysvetľovať zobrazené udalosti na vyššej úrovni duševnej činnosti, nedostatočne bohatá slovná zásoba.

Naša metodika zahŕňala: príbeh učiteľa; kreatívny príbeh dieťa o udalostiach predchádzajúcich a nasledujúcich; herné prvky; mentálna zmena farby obrazu; rozhovory s formulovaním problematických otázok.

Prvá fáza výcviku: učiteľský príbeh o obrázku ako celku a tvorivý príbeh detí na obnovenie udalostí pred a po obrázku.

Pasívne rozjímanie nad obrázkom na základe verbálneho príbehu učiteľa však neprinieslo pozitívne výsledky. Aby umenie vyvolalo primerané emócie, prebudilo myslenie, bol potrebný aktívny proces poznávania obrazu v jednote racionálneho a emocionálneho, obsahu a formy. Odtiaľto to prúdilo druhá etapa výcviku- herné prvky, kladenie problémových otázok, mentálna zmena farby. Napríklad učiteľ, ktorý prikryl časť reprodukcie kusom papiera (zodpovedajúcemu tónu obrazu), sa opýtal: „Čo by sa zmenilo v názve obrazu, keby umelec túto časť nenamaľoval? alebo „Čo by nám obraz povedal, keby umelec zobrazil postavy inak?“. Učiteľ slovne opísal možné možnosti preusporiadania umeleckých obrázkov. (...)

Na prvých hodinách ... je užitočný vlastný príbeh učiteľa. Predstavujeme, povedzme, obrázok I.A. Zdá sa, že Popov „Prvý sneh“ nahlas premýšľa: „Ale zdá sa mi, že bez týchto dievčat tancujúcich v okrúhlom tanci by sa obraz nemohol nazývať „Prvý sneh“. Bola by to len ulica, samé domy, len sneh. Prvý sneh ... Napadol v noci, keď všetci spali, nečakane napadol. Sneh je biely, svetlý, nadýchaný, ako pierko, hviezdicovitý. „Hurá! kričia dievčatá. "Čoskoro sa budeme sánkovať!" Pamätajte si, chlapci, ako ste sa stretli s prvým snehom, prečo máte radi zimu.

Do týchto hodín sme zaradili aj problematické otázky s mentálnou zmenou farby obrázka („Ako bude vyzerať obrázok, ak zmeníte farbu?“; „Prečo si umelec vybral hlavnú červenú farbu obrázka a nie je studená modrá?“) A nie náhodou: privádzame deti k pochopeniu jednoty farby obrazu a hlavného obsahu, k pochopeniu nálady postáv, spoločenského významu zobrazovanej udalosti.

Práca ukázala, že deti relatívne ľahšie a rýchlejšie nadväzujú vzťah medzi sociálnym významom obsahu a farby ako vzťah medzi kompozíciou a obsahom. Farbu v umeleckom diele spájajú s náladou postáv, s estetickými kvalitami diela ako celku, s jeho hlavnou myšlienkou, so znakmi krajinného pozadia. (...)

Efektívna metóda a porovnanie dvoch obrazov, ktoré sú si tematicky aj prostriedkami podobné alebo kontrastné umelecký prejav. Porovnanie pomocou problematických otázok („Nájdite podobnosť týchto obrazov“, „Aký je ich rozdiel?“, „Prečo si jeden umelec vybral svetlé, radostné farby na písanie a druhý tmavé, smutné?“ atď.) zvyšuje duševnú aktivitu , rozvíja schopnosť tvorivého, samostatného myslenia, umožňuje vidieť rôzne súvislosti a vzťahy v zobrazenom jave, lepšie pochopiť spoločenský význam obsahu.

Štúdia teda ukázala, že deti staršieho predškolského veku dokážu pochopiť spoločenský význam obsahu každodennej žánrovej maľby. Rôznorodosť metód umožní učiteľom aktívnejšie a optimálnejšie využívať funkcie umenia v všestrannom rozvoji detí.

Khalezova N., Chumicheva R. Ako starší predškoláci chápu význam

sociálne javy vyjadrené v žánrových maľbách

// Predškolská výchova. -1985. - č. 3. - S.52-54.

Rozhovor o žánroch maľby. Návšteva obrazov
Článok z Festivalu pedagogických myšlienok „Otvorená hodina“

Obsah programu

• Schopnosť rozlíšiť žánre maľby od celkovej masy obrazov
• Upevniť u detí myšlienku maľby ako formy výtvarného umenia, poznať vlastnosti každého žánru
• Rozvinúť estetické hodnotenie, schopnosť vidieť, akými výrazovými prostriedkami umelec zobrazuje obraz
• Vyvolajte u detí emocionálnu odozvu na diela umelcov, teda na to, čo sa im páčilo
• Schopnosť pracovať v tíme počas hry „Vytvorenie zátišia“
• Úvod do živočíšneho žánru

Materiál na lekciu

Prezentácia na lekciu v poradí študovaných žánrov, ako aj hra „Nájsť ďalší žáner“.

Pri vedení takejto lekcie budete potrebovať veľkú miestnosť - môže to byť hudobná miestnosť alebo veľké umelecké štúdio, divadelné štúdio.

Vedenie hry „Vytvorenie zátišia“ s veľkým množstvom výhod: čajové súpravy, zeleninové a ovocné figuríny, keramický riad, košíky, umelé kvety.

Na AWP je fragment bežnej hodiny vizuálnej aktivity s deťmi prítomnými v sále.

Atribúty pre Krylovovu bájku "Labuť, rakovina a šťuka" - čiapky postáv, plášte na pleciach.

Plán lekcie

1. Úvod - vymedzenie žánru maľby

• Zátišie (domáce a prírodné)
• Hra "Vytvorenie zátišia"
• Krajina (jednoduchá a zložitá)
• rozprávkový žáner
• Živočíšny žáner (Krylovova bájka „Labuť, rakovina a šťuka“)

1. Hra „Nájdite ďalší žáner“
2. tvorivá práca
3. Zhrnutie

Pokrok v lekcii

Deti sedia na stoličkách pre divákov, na pracovných stoloch detí sú pripravené fixky, akvarelové pastelky, papier A-4.

1. ... Chlapci, dnes si pripomenieme hlavné žánre maľby a tiež sa v procese našej lekcie zoznámime s novým žánrom.

... Povedz mi, aký je žáner maľby? (odpovede detí) Učiteľ uvádza úplnú definíciu: žáner maľby je typom umeleckej práce s určitými zápletkami, umeleckými obrazmi, ktoré umelci prenášajú pomocou farieb.

Učiteľ ponúka vypočutie básne A. Kushnera a pre správne doplnenie tejto básne deťom sa na AWP zobrazí fragment o konkrétnom žánri: zátišie, krajina, portrét.

Ak vidíte na obrázku, šálka kávy na stole
Alebo ovocný nápoj vo veľkom karafe alebo ruža v krištáli
Alebo bronzová váza, alebo torta,
Alebo všetky položky naraz, viete, čo to je ... zátišie

(Na ARM môžete zobraziť zátišia detí z minulých rokov tejto skupiny alebo reprodukcie slávnych umelcov Khrutského „Kvety a ovocie“.)

Učiteľka pripomína, že zátišie sa delí na domáce a prírodné. V rámci rozhovoru si deti dopĺňajú, ako vyzerá zátišie v domácnosti, ale aké prirodzené. Počas rozhovoru sa na AWP zobrazujú fragmenty kresieb detí z tejto skupiny.

• Po preskúmaní zátiší učiteľ vyzve deti, aby si upevnili svoje vedomosti o každodennom zátiší a prírode pomocou hry „Tvorba zátišia“. Deti prítomné na hodine sú rozdelené do troch tímov, aby zbierali zátišia: domácnosť, prírodná a prírodná domácnosť. Atribúty pre túto hru sú umiestnené na troch stoloch v zmiešanom neporiadku. Túto hru môže viesť učiteľ, psychológ alebo učiteľ zo štúdia.

Vysvetlenie pravidiel hry

Prírodné domáce zátišie

domáce zátišie

prírodné zátišie

Hra trvá 5-7 minút. Po hre učiteľ s deťmi preskúša správnosť tvorby zátiší, poďakuje deťom, rozhovor o žánroch pokračuje, deti sú vyzvané, aby si sadli na svoje miesta v hľadisku.

Ak na obrázku vidíte rieku
Alebo smrek a biely mráz, alebo záhrada a oblaky,
Alebo zasnežená pláň, alebo pole a chata
krajina

(Na ARM môžete zobraziť krajiny detí z minulých rokov tejto skupiny alebo reprodukcie slávnych umelcov Levitan „March“, Shishkin „A Felled Tree“.)

... Okrem toho učiteľ v priebehu diskusie navrhuje pripomenúť, že krajina môže byť jednoduchá a zložitá: v jednoduchá scenéria- jeden plán alebo dva a v komplexe od troch do šiestich plánov.

• Ak to vidíte na obrázku, niekto sa na nás pozerá,

Alebo princ v starom plášti, alebo ako horolezec,
Pilot alebo baletka, alebo Kolka je tvoj sused,
Obraz sa musí volať... portrét

(Na výstave ARM sú reprodukcie portrétov slávnych umelcov)

Učiteľka s deťmi skúma tri typy portrétov: spredu - priamy pohľad, otočka 34, profil - pohľad zboku.

(Učiteľ navrhne, aby si deti zapamätali, o akých žánroch maľovania deti uvažovali skôr, na hodine výtvarnej výchovy. Počas rozhovoru učiteľ kladie navádzacie otázky.)

• ... V lekcii sme uvažovali fantasy žáner, pozrime sa na reprodukcie veľkého rozprávkara Vasnetsova.

(Na AWP sú zobrazené diela umelca „Tri princezné podsvetia“, „Ivan Tsarevich na sivom vlkovi“, „Bogatyrs“, „Alyonushka“ - je potrebné zvážiť charakter všetkých postáv v týchto dielach, ako umelec sprostredkoval láskavosť, krásu sveta okolo seba pomocou farieb.)

• Potom učiteľ predstaví nový žáner... živočíšny a v procese príbehu ukazuje fragmenty diel umelca Khokhlova pre karikatúru „Mowgli“, ktorá je všetkým dobre známa, na AWP môžete navyše zvážiť ilustrácie Krylovových bájok.

Zviera je zviera, to znamená, že umelci maľovali zvieratá v ľudskej podobe, pochopilo sa, že môžu chodiť ako ľudia na zadných nohách atď.

Učiteľ hovorí, že živočíšny žáner je dielo, ktoré je vo svojej podstate zložité, pretože umelec potrebuje nakresliť tú alebo onú postavu tak, aby bola táto myšlienka pre diváka zrozumiteľná, pretože umelec, ktorý vyjadruje povahu postáv - zvierat, znamená v ich vzhľad ľudia: dobrí a zlí, bohatí a chudobní, prefíkaní atď.

Skupina detí rozpráva Krylovovu bájku „Labuť, rak a šťuka“.

Atribúty pre túto hru sú vopred pripravené učiteľom - môžu to byť klobúky postáv.

1. Učiteľ pozve deti, aby si oddýchli a upevnili svoje znalosti o žánroch maľby, zahrali si hru „Nájdite ďalší žáner“. Túto hru môže viesť psychológ alebo učiteľ výtvarnej výchovy. Na ARM sú zahrnuté fragmenty krajiny, na fragmente je štvrtá krajina zbytočná, na túto hru je vyčlenených 5 minút.

3. Po hre sú chlapci vyzvaní, aby išli na plochy a nakreslili si jeden zo žánrov dnešnej lekcie. Kreatívna práca je sprevádzaná hudbou „Ročné obdobia“.

Zapnuté tvorivá práca Pridelených je 10 minút. Na konci práce učiteľ spolu s deťmi skúmajú ich kresby.

4. ... Chalani dnes sme s vami, odviedli sme skvelú prácu, zváženú nový žáner, hravou formou upevnili poznatky o už preštudovanom. Pripomenuli sme si veľkých, slávnych umelcov, ako aj názvy ich obrazov. Odviedli ste veľmi dobrú prácu, všetkým chalanom tu ďakujem za aktívnu účasť a slušné správanie. V tejto dobrej poznámke sa naša lekcia skončila.

Abstrakty z tried v materskej škole:
Odporúčania pre výučbu predškolákov s postihnutím typu VIII schopnosti skladať príbehy z obrázku. Materská škola 82
Komponenty detskej subkultúry v predmetovo rozvíjajúcom prostredí predškolského výchovného zariadenia ako prostriedok obohatenia sociálnej skúsenosti predškoláka. Materská škola 82
Vývoj etnického vnímania farieb u detí staršieho predškolského veku. Materská škola 82
Komplexná lekcia pre prípravnú skupinu výtvarného umenia "Mesto ľudových remeselníkov" (dekoratívna kresba). Materská škola 82