História muzikoterapie má niekoľko tisíc rokov. Takže už Pytagoras, Aristoteles a Platón v staroveku poukazovali na liečivý účinok hudby. Najväčší lekár Avicenna využíval muzikoterapiu pri liečbe nervových a duševných chorôb. Ak hovoríme o modernej európskej medicíne, prvé zmienky o využívaní muzikoterapie pochádzajú zo začiatku 19. storočia – podobnú liečbu v psychiatrických ústavoch používal aj francúzsky lekár Esquirol.

Spočiatku bolo vymenovanie pacientov s muzikoterapiou úplne empirický charakteru a na základe intuíciu lekár. Neskôr bola táto metóda podrobená vážnemu vedeckej základne . Teraz veľa muzikoterapeutov aktívne používa vo svojej práciPočítačové technológie.

Kto môže mať prospech z muzikoterapie?

Muzikoterapia slúži na rehabilitáciu po infarktoch, poraneniach lebky, na zmiernenie bolesti. V psychiatrii sa neurózy a niektoré formy schizofrénie liečia hudbou. Muzikoterapia pomáha ľuďom s telesným postihnutím – nevidomým aj nemým – adaptovať sa a je tiež nenahraditeľným nástrojom pre hanblivcov. Pomocou muzikoterapie sa učia sebaovládaniu, komunikácii s ostatnými.

Muzikoterapia je veľmi populárna forma liečby.deti s autizmom. Pre takéto deti nie je všetko, čo sa deje vo svete okolo nich, zaujímavé, ide im len o vlastný vnútorný svet. Takéto deti majú problémy s komunikáciou s vlastnými rodičmi, preto si pre ich liečbu musíte zvoliť spôsoby, ktorými v nich dokážete vyvolať emócie. Muzikoterapia takýmto deťom pomáha zlepšiť kontakt s vonkajším svetom.

Muzikoterapia pomáha aj pri rodinných problémoch. Manželia sú vyzvaní, aby si vybrali niekoľko hudobných skladieb, ktoré sa obom páčia. Muzikoterapia v tomto prípade pomáha organizovať spoločné aktivity.

Muzikoterapia si získava čoraz väčšiu obľubu. Nikto nepolemizuje s tým, že hudba pomáha pri prekonávaní bolesti, uvoľňuje psycho-emocionálne a svalové napätie. Preto sa muzikoterapia stále viac a s neustálym úspechom využíva v rôznych oblastiach medicíny.

Neexistujú také skladby, ktoré by pomohli všetkým ľuďom. Mozartova hudba však väčšine ľudí pomáha relaxovať. Ďalšími v popularite sú Čajkovskij a Chopin.

Tu je niekoľko tipov na použitie hudobné skladby v rôznych prípadoch.

Ako znížiť pocity úzkosti a neistoty?

Pomôžu vám v tom zásadné melódie, podpriemerné tempo. Ľudová a detská hudba dáva pocit bezpečia. Etnické kompozície a klasiky môžu mať dobrý vplyv: „Mazurky“ a „Prelúdiá“ od F. Chopina, „Valčíky“ od Straussa, „Melódie“ od Rubinsteina.

Meno: Aksenova Galina Alekseevna

Pozícia: hudobný režisér

Miesto výkonu práce: MADOU d/s č. 42 "Berezka", Belgorod

„Muzikoterapia ako metóda regulácie emocionálnu pohodu predškoláci"

Najdôležitejšou úlohou hudobnej výchovy detí je formovanie vedúcej zložky hudobnosti - rozvoj emocionálnej citlivosti na hudbu. Na jasných hudobných dojmoch, obrazoch staviam rozvoj aktivity v detskom hudobnom vystúpení a detskej kreativite. Hudba je zdrojom zvláštnej detskej radosti, pomáha im objavovať svet ľudské pocity, emócie, zážitky. Zistilo sa, že hudba ovplyvňuje mnohé oblasti ľudského života prostredníctvom troch hlavných faktorov: vibračných, fyziologických a mentálnych. Zvukové vibrácie sú stimulujúce metabolické procesy v tele na bunkovej úrovni. Tieto vibrácie sú schopné meniť dýchacie, motorické, kardiovaskulárne funkcie tela. A keďže psychika dieťaťa je veľmi pružná a plastická, psychologická zložka práce hudobný režisér najefektívnejšie.

Mnohí vedci poznamenávajú, že v predškolskom veku jeden z najviac efektívne metódy zosúladenie psycho-emocionálnej sféry je muzikoterapia. Muzikoterapia je založená na výbere potrebných melódií a zvukov, pomocou ktorých môžete pozitívne pôsobiť na ľudský organizmus.

V predškolskom veku zohrávajú emócie azda najdôležitejšiu úlohu v rozvoji osobnosti. Preto nevyhnutná podmienka organizovanie hudobných tried s deťmi považujem za atmosféru dobrej vôle, vytvorenie situácie úspechu pre každé dieťa. To je dôležité nielen pre hudobný vývoj deti, ale aj na zachovanie a podporu ich zdravia. Osobitnú pozornosť na hodinách venujem výchove emócií, rozvíjaniu expresivity pohybov, prekonávaniu komunikačných bariér, vytváraniu príležitostí na emocionálne sebavyjadrenie. Využitie muzikoterapeutických metód u predškolákov sa stalo cieľom mojej práce.

Cieľ sa realizuje v nasledujúcich úlohách:

Formovať u predškolákov schopnosť počúvať: zo známych „blízkých“ zvukov, ktoré obklopujú dieťa Každodenný život, na zvuky, ktoré tvoria hudobnú intonáciu.

Prebudiť v predškolákoch prostredníctvom hudby potrebu tvorivá činnosť vyjadriť svoj postoj k svetu.

Rozvíjať fantáziu, predstavivosť, kreativitu produktívna činnosť k hudbe.

Kultivovať kultúru počúvania hudobných diel, emocionálnu citlivosť na umelecký obraz.

Pri riešení úloh som do praxe zaviedol inovatívne sociálno-herné prístupy. Triedy muzikoterapie sú zostavené podľa nasledujúcej schémy:

1. Rozcvička: motorické a rytmické cvičenia.
2. Hlavná časť: vnímanie hudby, spev, improvizácia.
3. Hudobný relax.

Muzikoterapia zameriava učiteľa na spoluprácu s dieťaťom, na integráciu rôzne druhy umeleckej činnosti. Aby som zmyslovo-emocionálny zážitok detí obohatil a zafixoval v pamäti, využívam vo svojej tvorbe integračný prístup k hudbe, výtvarného umenia, umelecké slovo, rytmus.

Pre viac efektívnu prácu v tomto smere sme v skupinách spolu s pedagógmi vytvorili integrujúce hudobné a herné prostredie, naplnili ho zariadením: hudobným centrom, diskami s kvalitnými nahrávkami hudobných diel (podľa veku ilustrované a figuratívne obrázky, bábiky, prvky hracích kostýmov a herné atribúty, ktoré zodpovedajú obsahu hudby, pomáhajú deťom pochopiť hudobný obraz, hrať ho. So skupinovými pedagógmi a úzkymi odborníkmi (logopéd, inštruktor telesná výchova, pedagogický psychológ) pravidelne sa konajú konzultácie o využívaní muzikoterapie v triede a v citlivých chvíľach.

Na dosiahnutie môjho cieľa je nevyhnutný úzky vzťah s učiteľkami materských škôl. Veď materiál získaný z hodiny hudby, deti sú fixované v samostatných činnostiach a tu je vedúca úloha zverená vychovávateľovi.

Malí žiaci sa vyznačujú zvýšenou roztržitosťou, únavou, ťažko sa sústreďujú, rýchlo sa stávajú letargickými a podráždenými a ako učiteľ potrebujem veľa invencie a predstavivosti, aby som ten či onen obrazový materiál včas použil a uplatnil. by zaujalo dieťa. Preto sa v procese tréningu snažím striedať hudobný materiál s rečou, motorickými cvičeniami, venujem sa rytmoplastike, hojne využívam ponorenie detí do hier.

V triede využívam prvky psychogymnastiky, kde sa deti učia ABC vyjadrovania emócií – výrazových pohybov.

Muzikoterapiu využívame nielen na hudobnej, ale aj na hodinách telesnej výchovy, ranné cvičenia, povzbudzujúca gymnastika po dennom spánku, počas ranného príjmu, počas dychových cvičení, počas denného spánku a večer. Okrem muzikoterapie sprevádza hudba deti aj dospelých počas dňa v skupine.

Je lepšie začať rannú recepciu v materskej škole s hudbou Mozarta. Podporuje úzky kontakt medzi dospelým a dieťaťom, vytvára atmosféru pohodlia, tepla, lásky a zabezpečuje psychickú pohodu. Hudobné možnosti pre ranný príjem môžu byť tieto diela:

1. "ráno" (hudba od Griega zo suity "Peer Gynt" ) .
2. Inštrumentálna hudba v podaní Diega Modenu
3. Hudobné kompozície (Orchester Paula Mauriata)
4. Aranžmány pre ruský ľudový orchester ("dáma" , "Kamarinskaya" , "Kalinka" )
5. svätý sans "Karneval zvierat" (Symfonický orchester)

denný spánok prechádza pod tichou, pokojnou hudbou. Je známe, že spánok je považovaný za prejav komplexne organizovanej činnosti množstva mozgových štruktúr. Odtiaľto zásadnú úlohu pri zabezpečovaní duševného zdravia detí. Hudba počas spánku je liečivá terapeutický účinok. Denný spánok môže byť sprevádzaný nasledujúcimi skladbami hudby:

1. Inštrumentálna hudba: Frederic Delarue.
2. « Ročné obdobia» P. I. Čajkovskij.
3. Beethoven, Sonáta č.14 "lunárny" .
4. F. Schubert "Ave Maria" .
5. melódia uspávanky "Aby prišiel sen" (séria “Dobrá hudba pre deti” ) .
6. Oceán Samudra "Hlasy oceánu" .

Hudba na večer pomáha zmierniť nahromadenú únavu, stresové situácie počas dňa. Upokojuje, uvoľňuje, normalizuje krvný tlak a prácu nervový systém detské telo. Na tento účel môžete použiť nasledujúce melódie:

1. Inštrumentálna hudba: Sergey Sirotin, D. Livingston.
2. Mendelssohn "Koncert pre husle a orchester" .
3. Hudba zdravia: Edward Simon, Karunesh, Ocarina Blue.
4. Bach "Orgánová práca" .
5. A. Vivaldi "ročné obdobia" .
6. "Hlasy prírody" .

Okrem bežného počúvania hudby (pasívna forma muzikoterapia) v triede väčšinou využívam množstvo aktívnych techník, úloh a cvičení používaných v nápravnej a liečebnej pedagogike. Pomocou herných technológií sa rozvíjajú tvorivé schopnosti dieťaťa. Deťom sa teda napríklad veľmi páči metóda arteterapie, kde si kolektívne vytvárajú tú svoju kreatívne kompozície ktoré vyjadrujú pocity, emócie a skúsenosti detí. Deti kreslia v triede všeobecné obrázky, aplikácie lepidla, čo prispieva k emocionálnemu a motorickému sebavyjadreniu, rozvoju tvorivej fantázie a zbližovaniu detí. Veľmi často na hodinách používam metódu kolorterapie. Táto metóda zahŕňa použitie rôznych atribútov konkrétnej farby. Napríklad v tanečné kompozície, v etudách a v hudobných a rytmických pohyboch navrhujem deťom hodvábne šatky, stuhy, šatky, plesy svetlé farby, pretože tieto farby prispievajú k vytváraniu dobrej, benevolentnej nálady, upokojujú, dodávajú pozitívnu energiu a priaznivo pôsobia na ľudský organizmus ako celok.

No najväčší ohlas u detí vyvolali prvky rozprávkovej terapie.

Deti sa teda pod určitým charakterom hudby dostanú do rozprávky, stvárnia hrdinov svojich obľúbených rozprávok a samy si skladajú vlastné rozprávky. Dieťa dostáva možnosť hrať a žiť rôzne roly, získava nové psychologické skúsenosti, učí sa budovať harmonické vzťahy s dospelými a rovesníkmi. Na hodinách muzikoterapie využívam psychogymnastické štúdie a cvičenia, ktoré pomáhajú deťom nielen relaxovať a odbúravať psycho-emocionálny stres, ale tiež ich učia ovládať svoju náladu a emócie, prejavovať emocionálny stav. Takže napríklad deti sa menia na motýle, kvety, vtáky. Chcem poznamenať, že aj tie najčastejšie neaktívne deti s radosťou improvizujú a prenášajú magické obrázky.

Metóda terapie hrou prispieva k náprave a regulácii agresivity a iných porúch správania u detí. Používam aj kontaktné, spájacie hry a vzdelávacie hry, hry na vývoj hl mentálne funkcie, a, samozrejme, terapeutické hry. Počas týchto hier sa uskutočňuje osobnostne orientovaná interakcia dospelého s dieťaťom a deťmi medzi sebou, ich komunikácia vo dvojiciach, v skupinách. Všetky hry prispievajú svalová relaxácia, odstránenie fyzickej agresivity, psychická úľava, odstránenie tvrdohlavosti a negativizmu a tiež rozvoj emocionálnej a kognitívnej sféry.

Takmer na každej hodine využívam metódu vokálnej terapie, kde deti spievajú piesne, ktoré vychovávajú láskavosť, zmysel pre kamarátstvo, zamerané na nabitie pozitívnymi emóciami a psychickú úľavu. Napríklad piesne "Pieseň priateľov" V. Gerchik, "Moja rodina" A. Yermolova, ktorí všetky tieto úlohy plnia.

Pomocou muzikoterapie je teda možné modelovať emócie a správanie dieťaťa, pomôcť deťom získať silu, rozvíjať pozornosť a cítiť sa úspešnými.

Bibliografia:

Brusilovský L. S. Muzikoterapia: sprievodca psychoterapiou. - Taškent, 1985.

Petrushin V. I. Hudobná psychoterapia. - M., 2000

Bochkarev L.P. psychológia hudobná činnosť. - M.: Psychologický ústav, 1997.

Ivanchenko GV Psychológia vnímania hudby: prístupy, problémy, perspektívy. - M.: Význam, 2001.

Maltsev S. M. O psychológii hudobnej improvizácie. - M.: Hudba, 1991.

V. I. Petrushin Hudobná psychoterapia M., 1999

G. I. Anisimová „100 hudobných hier pre rozvoj predškoláka. Seniorské a prípravné skupiny" , vydavateľstvo: Akadémia rozvoja, séria: MATERSKÁ ŠKOLA: deň čo deň, 2008

Základy hudobnej psychológie Fedorovič Elena Narimanovna

10.3. Muzikoterapeutické techniky v liečbe detí

10.3. Muzikoterapeutické techniky v liečbe detí

Muzikoterapia využíva rôzne metódy terapeutický a vzdelávací vplyv na pacientov. Využívajú sa aj metódy iných psychoterapeutických prístupov: prvky psychoanalýzy, gestalt terapia, skupinová psychoterapia, tanečná terapia, meditácie, dychové cvičenia, autogénny tréning, improvizácia, rytmické cvičenia.

Rozlišovať pasívne a aktívne formy muzikoterapie.

pasívna forma sa redukuje na vnímanie hudobných diel zodpovedajúcich emocionálnemu stavu človeka. Táto forma muzikoterapie sa využíva v kombinácii s dychovými cvičeniami, rytmikou, sprevádzaná premietaním obrazov. Vplyv hudby možno v tomto prípade vyjadriť dvoma spôsobmi: na jednej strane spôsobuje relaxáciu, na druhej strane pôsobí stimulačne, eticky a esteticky, vytvára pozitívny vzťah k novým životné hodnoty, nové psychologické postoje.

Aktívna forma muzikoterapie charakterizovaná priamou účasťou samotného pacienta na výkone prác. Aktívna forma je vyjadrená rôznymi prejavmi vokálnymi, inštrumentálnymi, rečovými, dramatickými, motorickými, vizuálnymi, medzi ktoré patrí tlieskanie, rytmické vyťukávanie, spev v zbore, hra na hudobné nástroje, najjednoduchšia hlasová improvizácia a pod. Aktívna forma rozvíja komunikačné schopnosti, sebaovládanie, vytrvalosť a má široké uplatnenie v liečebnej a špeciálnej pedagogike, pri hudobno-pedagogickej korekcii výchovno-vzdelávacej činnosti a správania žiakov.

Problematikou liečby detí muzikoterapiou sa zaoberajú Z. Mateyová, S. Mashura. Opísali nasledujúce metódy práce pri liečbe detí z koktavosti, ktoré preukázali svoju účinnosť.

Tieto metódy možno podľa našich pozorovaní úspešne využiť vo výtvarnej výchove detí za účelom tvorivého sebavyjadrenia:

1) motorická relaxácia a splynutie s rytmom hudby;

2) hudobno-motorické hry a cvičenia;

3) psychosomatická relaxácia pomocou hudby;

5) hra na detských hudobných nástrojoch a rytmická recitácia;

6) receptívne vnímanie hudby;

7) hudobná kresba;

8) pantomíma;

9) motorická dramatizácia na hudbu;

10) hudobné príbehy;

11) hry s bábikou bibabo (handrová bábika);

12) dychové cvičenia na hudbu.

Zvážme ich podrobnejšie.

1. Motorické uvoľnenie a splynutie s rytmom hudby využívané za účelom relaxácie. Schopnosť človeka poslúchať rytmus sa prejavuje spontánne, vyvoláva pocit eurytmie, syntónie telesného pohybu s hudobným rytmom. Zážitok rovnomernosti rytmu poskytuje úplné duševné uvoľnenie, pôsobí upokojujúco, harmonizujúco. Pozitívne emócie, spôsobené fúziou rytmu pohybu a rytmu hudby, ovplyvňujú dýchanie, pulz. Motorickú relaxáciu možno dosiahnuť v uvoľnenom sede alebo v ľahu na podložkách (napríklad na hodinách choreografie), aby sa uvoľnilo svalové napätie. Aby sme sa dostali zo stavu motorickej relaxácie, vyberajú sa kontrastné diela: pohyblivým tempom, s elastickým rytmom a jasnou dynamikou.

2. Hudobno-motorické hry a cvičenia stimulovať a sústrediť pozornosť, pripraviť sa na nečakanú zmenu pohybov podľa zvukových signálov. Náhle pípnutie môže zmeniť priebeh hry, správanie vodcu alebo skupiny. Na vykonávanie hudobno-motorických hier a cvičení sa široko používajú najjednoduchšie hudobné nástroje, hračky, športové potreby, kostýmové rekvizity. Hry poskytujú vývoj dobré motorové zručnosti a koordinácia pohybov žiakov, vytvárajú podmienky na rozvoj komunikačných schopností, stávajú sa zdrojom nových dojmov a skúseností, formujú adaptačné mechanizmy.

Obsah hudobno-motorických hier sa vyberá v súlade s vekom a záujmami detí: môžu to byť skupinové hry vonku, rytmické hádanky atď. Hudba, ktorá je na hranie najvhodnejšia, má jasný rytmus, tempo pohybu a pútavosť. melódie: vhodné sú klasické, folklórne, tanečné diela . Je lepšie, ak hudbu hrá učiteľ, ktorý môže ľubovoľne meniť tempo a dynamiku v závislosti od hernej situácie.

Hudobné a motorické hry aktivizujú tvorivé sebavyjadrenie žiakov a pre rôznorodosť foriem patria medzi ich obľúbené činnosti.

3. Psychosomatický relax prostredníctvom hudby(hudobný relax). Táto technika sa dobre používa v skupinovej muzikoterapii. Hudba je prezentovaná ako „zvukové pole“ s prúdom voľných asociácií. Hudba svojím pravidelným metrom, miernym tempom a pokojným charakterom melódie pôsobí upokojujúco, harmonizujúco. Pre túto techniku ​​je vhodná klasická hudba a hudba obdobia baroka a klasicizmu: diela A. Vivaldiho, J. S. Bacha, W. A. ​​​​Mozarta. Na dosiahnutie relaxácie sa odporúča zavrieť oči a zaujať pohodlnú polohu. Na konci sedenia, ktoré trvá 10-20 minút, sa hudba zosilní, oči sa otvoria a vykoná sa niekoľko dychových cvičení. Hudobný relax možno použiť v kombinácii s autogénnym tréningom pri liečbe úzkosti, zmierňovaní následkov stresových situácií, v kombinácii s premietaním obrázkov, diapozitívov alebo s poézia v súlade s obsahom hudby.

4. Spev spôsobuje hudobný zážitok, rozvíja emocionalitu detí, podporuje skupinovú komunikáciu. Spev možno kombinovať s tancom, dramatickou akciou, hudobnými príbehmi.

Pesničky sú vyberané podľa veku, rozsahu detský hlas, teda pochopiteľné, spôsobujúce emocionálnu odozvu. Žiaci si môžu zložiť vlastnú pieseň: prvú vetu melódie a básnický text vymyslí učiteľ a potom žiaci pokračujú. Piesne vlastné zloženie vykonávané s radosťou, spôsobujú potešenie.

5. Hra na detské hudobné nástroje a rytmická recitácia dopĺňa hudobno-motorické hry a cvičenia. Používajú sa dve hlavné metódy: 1) metóda „telesnej hry“: tlieskanie, klikanie, ľahké poklepanie atď.; 2) metóda najjednoduchšej hudobnej improvizácie na hudobných nástrojoch od K. Orffa.

Prvá metóda rozvíja zmysel pre rytmus, zvyšuje motorickú, hlasovú a rečovú aktivitu a koordinuje pohyby. „Telesná hra“ sa dá využiť ako rytmický sprievod pri speve, ako spôsob komunikácie v skupinových hrách, hudobných príbehoch, dramatizačných hrách, ako príprava na muzicírovanie.

Druhý spôsob hry na detských hudobných nástrojoch od K. Orffa umožňuje deťom komponovať elementárnu hudbu, najjednoduchšiu improvizáciu. „Improvizácia na hudobných nástrojoch znamená v psychoterapii možnosť zbaviť sa niečoho, čo nás trápi, aby sme našli to najlepšie. Muž hrá na svojom nástroji to, čo nemôže povedať. Pomocou nástroja ako prostriedku sebavyjadrenia vyjadruje a potom verbalizuje to, čo odráža vnútorný svet jeho duše, “upozorňuje G. G. Decker Voigt.

Deti sa ľahko učia hrať na bubny, tamburíny, drevené šľahače, zvončeky, činely, triangly, tamburíny, kastanety, metalofóny atď. Hra na tieto nástroje si nevyžaduje špeciálny výcvik, ale nahrádza verbálny prejav pocitov, uvoľňuje potlačené emócie. Najjednoduchšia improvizácia začína detskými riekankami, rytmickým recitovaním a spevom. Pomocou inštrumentálnej hry môžete navodiť situáciu „rozhovoru“ alebo „hádky“ medzi rôznymi hudobnými nástrojmi, prípadne zahrať „echo“.

6. Receptívne vnímanie hudby Používa sa za účelom relaxácie a pozitívnej stimulácie v stave fyzického odpočinku. B. Schwabe poukazuje na veľké možnosti tejto terapeutickej metódy: stimuluje kognitívne funkcie, prežívanie katarzie s následným terapeutickým efektom. Hudobné zážitky jednotlivca, zamerané na realizáciu toho vlastného vnútorný svet, odvrátiť pozornosť od negatívnych stavov.

G. G. Decker-Voigt v procese receptívneho vnímania hudby radí vykonávať nasledujúce cvičenia:

1) Zaujmite pohodlnú polohu a počúvajte hudbu svojho „vlastného tela“: do rytmu dýchania, do pulzu.

2) Predstavte si imaginárny obrázok: ročné obdobie, krajinu, dennú dobu atď. Zamyslite sa nad tým, či vás hudba prinúti snívať? Ak áno, o čom?

3) Je hudba „zrkadlom“ vašej nálady?

4) Aký druh hudby je spojený s teplom, náklonnosťou, intimitou?

5) S akými hudobnými nástrojmi rezonuje vaša nálada?

6) Pamätáte si udalosti, situácie alebo ľudí s hudbou? Ako vyzerajú teraz? ake mas pocity?

7) Aký druh hudby ťa deprimuje?

8) Je tam „príliš veľa“ hudby? Akú hudbu chcete okamžite vypnúť?

9) Čo viete o skladateľovi, jeho živote? Ako o tom vypovedá hudba?

10) Dá sa hudba, ktorá vyvoláva smútok alebo radosť, nazvať „vlastnou“?

Receptívne vnímanie hudby je dobré využiť v kombinácii s farebným alebo viacfarebným osvetlením. Dokonca aj Platón hovoril o hlbokom vzťahu medzi hudbou a farbou. „Hudba nie je viditeľná a maľba nie je počuteľná. Ale asociatívne možno „vidieť“ hudbu a „počuť“ maľbu. Hudobný zážitok evokuje vizuálne reprezentácie, maľba zasa sluchové. Tieto myšlienky sú založené na skutočných spojeniach našej životnej skúsenosti, kde je zvuk neoddeliteľný od viditeľného a od iných vnemov s holistickým pokrytím a vnímaním reality, “píše N. V. Serov. A ďalej: „Farebné asociácie sú akési „spomienky“ na Platóna, ktoré vnášajú do intelektu zmyslové obrazy alebo emócie, pričom stimulujú iné zmysly“ [tamtiež].

Zvuk aj farba majú nevedomú expresivitu. Keď človek hovorí o nevedomých atribútoch umenia, používa tzv účinok synestézie. Preložené z gréckeho „synestézia“ ( sunaistéza) je simultánny pocit, spoločný pocit; ide o medzizmyslové asociácie, ktoré vznikajú na základe podobnosti alebo spojitosti dojmov rôznych modalít, najmä sluchových, hmatových a zrakových.

Synestézia určuje také známe výrazy ako „ostrý zvuk“, „zamatový timbre“, „melodická línia“, „ svetlý tón„atď. Synestetické dojmy spôsobujú skutočné obrázky priestor, pohyb, farba, gesto, plasticita či mentálny tón. V muzikoterapii sa najčastejšie využíva farebné zobrazenie hudby, teda zafarbenie zvuku je spojené s farbou.

Deti si spontánne spájajú zvuky hudobných nástrojov s farbou. Zvuk a farba majú na človeka hypnotický účinok, to znamená, že majú vlastnosti sugescie a hypnózy. Farba a hudba nesú informácie pre nevedomie: napríklad zelená, modrá majú upokojujúci účinok; žltá - vzrušuje; červená - aktivuje sa. Vplyv hudby na deti možno posúdiť pomocou M. Luchardovho testu a jeho početných modifikácií (pozri kapitolu 8, odsek 8. 4). Táto diagnostika vám umožňuje posúdiť emocionálny vplyv hudby na študentov.

Takže vnímavé vnímanie hudby je:

- ako emocionálny stimul pre oslobodenie, dosiahnutie uvoľnenia;

- ako prostriedok rozvoja myslenia, predstavivosti, fantázie;

- ako prostriedok aktivácie biologických rytmov rytmom hudby;

– ako forma hudobného zážitku, ktorá odstraňuje psychické bariéry, zabezpečuje rozvoj komunikačné kvality;

- ako faktor aktivizujúci detskú tvorivosť.

7. hudobná kresba je prostriedkom sebavyjadrenia a prostriedkom na pochopenie vnútorných konfliktov. Kreslenie hudby alebo grafický záznam sa vykonáva priamo do hudby. Nápad spojiť kresbu s hudbou vznikol pri učení sa rytmickej kresby od českého učiteľa výtvarnej výchovy K. Petersa. Vyvinul techniku, ktorá spája spontánnu kresbu s hudbou. Podnetom k muzicírovaniu sú pohyby oboma rukami pri hudbe, postupne prechádzajúce do voľného „dirigovania“. Takéto spontánne pohyby pastelkami alebo farbami v oboch rukách prenesieme na dosku alebo papier vo forme čiar, kruhov, trojuholníkov, kosoštvorcov, uzlov a pod., „Kresba prstami“ farebnými a lepovými farbami je povolená všetkými desiatimi prstami. Deti milujú miesenie a „lisovanie“ farieb. V dôsledku toho sa objaví vlastný "obrázok", ktorý spôsobuje pocit radosti.

Všimnite si, že každé dieťa má svoju vlastnú symboliku kresieb: čím ostrejší konflikt, tým menej zrozumiteľné symboly.

Je lepšie, ak si dieťa samo vysvetlí symboliku kresby. V procese tvorby hudby môžete použiť hudbu rôznych typov a žánrov: pieseň, tanec, pochod. Je lepšie začať pochodom v miernom tempe, potom prejsť k piesňovej a tanečnej hudbe a striedať ich. Hudobná kresba vedie dieťa k pokojnej činnosti, rovnovážnemu stavu, poskytuje možnosť tvorivého sebavyjadrenia.

8. Pantomíma Je to skôr hra scénický tanec v ktorých pohyb, gestá nahrádzajú slová, sú doplnené mimikou. poviedky alebo hudobné skeče sú sprevádzané hudobnou improvizáciou a pantomímou členov kapely. Je možná aj iná možnosť: učiteľ sprostredkuje obsah príbehu hudobnou improvizáciou bez slov a deti vymyslia príbeh, zápletku a vyjadria ho pantomímou. Na takéto úlohy môžete použiť obrázky zvierat, symbolické a fantastické obrázky, náčrty nálad. Pantomíma uvoľňuje motorické napätie, rozvíja emocionálnu sféru a jej plastický prejav, prebúdza detskú fantáziu.

9. Pohybová dramatizácia na hudbu spája hudbu a pohyb. Je určený na zobrazenie deja diela alebo hudobného priestoru (napríklad: používanie gest na sprostredkovanie hudobného priestoru – „široký, ďaleko“ alebo „pomalý, hlboký“ alebo „ľahký – ťažký“). Aktívne vnímanie hudby, prenesené do oblasti motorického prejavu, vytvára podmienky na relaxáciu.

10. Hudobné príbehy predstavujú kompozíciu zápletky, zápletku pre hudobné dielo v kombinácii s plastickou a tanečné pohyby. Rozprávanie príbehu možno popretkávať hrou na hudobných nástrojoch; a študenti – vystupovať ako hrdinovia príbehu. Ďalšie možnosti hudobných príbehov: prečítajte si jeho začiatok a študenti - vysnívajte a vymyslite jeho koniec; a naopak, začiatok a zápletku príbehu môžete vymyslieť pre daný koniec. Jedným z príkladov hudobných príbehov je symfonická rozprávka S. Prokofieva „Peter a vlk“.

11. Hry s bábikou Bibabo(handrová bábika, ktorá sa nosí na ruke). Hra vedie k zážitku katarzie, zmierňuje negatívne stavy a vnútorné konflikty, vyrovnáva emocionálny stav, rozvíja samostatnosť a vôľové vlastnosti osobnosť. Verí sa, že každé dieťa má svoj vlastný spôsob hry s bábikou. Bábika úplne "poslúcha" túžby dieťaťa, jeho predstavy, fantázie, zosobňuje bezprostredné okolie alebo fiktívnu postavu. Pri hre s bábikami vzniká ilúzia ľudská komunikácia. Herné situácie dávajú priechod rôznym pocitom: radosť, sympatie, empatia, ale aj uvoľnenie afektov, agresivita. Podľa charakteristík detských hier je možné určiť, čo presne v najbližšom okolí pozitívne alebo negatívne ovplyvňuje dieťa.

12. Dychové cvičenia k hudbe sa používajú na harmonizáciu vnútorného stavu, uvoľnenie napätia hlasiviek. Dychové cvičenia sa oddávna odporúčali na liečbu chorôb a podporu zdravia: v rétorike starých Rimanov sa im venovala veľká pozornosť.

Dychové cvičenia na hudbu sa používajú pre rôzne samohlásky: „o“, „u“, „i“, „e“ atď.; môžu byť spievané samostatne alebo postupne ako melódia v sede alebo v ľahu. Môžete spievať zvučné a syčivé spoluhlásky, napodobňovať hlasy zvierat atď.

Opísané metódy muzikoterapie teda priaznivo pôsobia pri liečbe detí, slúžia ako prostriedok relaxácie pri poskytovaní individuálnej psychologickej pomoci, poskytujú hudobnú a pedagogickú korekciu činností a správania študentov, ako aj ich osobných rozvoj a tvorivé sebavyjadrenie v umeleckej činnosti.

Literatúra

1. Burno M. E. Terapia s kreatívnym sebavyjadrením. M., Jekaterinburg, 1999.

2. Gotsdiner A. L. Hudobná psychológia. M., 1993.

4. Mateyova Z., Mashura S. Muzikoterapia pri koktavosti. Kyjev, 1984.

5. Meneghetti A. Hudba duše. Úvod do muzikoterapie. SPb. , 1992.

6. Petrushin V. I. Hudobná psychoterapia: teória a prax. M., 1999.

7. Serov N. V. Starožitný chromatizmus. SPb. , 1995.

8. Teplov BM Psychológia a psychofyziológia individuálnych rozdielov. M., Voronež, 1998.

9. Shushurdzhan S. V. Sprievodca muzikoterapiou. M., 2005.