Odmietanie tradičných kresťanských predstáv o účele ľudský život, o štruktúre spoločnosti Vytvorenie úplne nového, nenáboženského obrazu sveta Myšlienka histórie ako progresívneho pohybu k verejnému dobru, teda k POKROKU
Mimoriadna popularita encyklopédie v Rusku rokov - 29 zbierok (Petrohrad, Moskva) Vo Francúzsku čítali encyklopédiu a diskutovali o nej provinční šľachtici, bohatí buržoázni, notári a učitelia. Práve tieto vrstvy spoločnosti budú hrať najvýraznejšiu úlohu pri príprave Francúzska revolúcia.
2. A HISTORICKÁ EPOCHA Roky francúzskej revolúcie "Deklarácia práv človeka a občana" Jakobíni - politický klub Konvent - orgán revolučnej samosprávy Robespierre
Rusko Katarína II Skvelý Pavel I Alexander I Rusko vstupuje do vojenskej konfrontácie s napoleonským Francúzskom roky Tilsitská mierová zmluva 1812
Tajné protivládne spolky Ich cieľom je prijať ústavu a obmedziť autokraciu "Unia spásy" () "Zväz blahobytu" () Severné a južné spoločnosti 14. december 1825, Senátne námestie v Petrohrade - ozbrojené povstanie
Vláda Mikuláša I. Povstanie za nezávislosť Poľska, roky, Varšava Roľnícke nepokoje Cenzúra Posilnenie moci štátnej byrokracie Nevoľníctvo Krymská vojna ()
Proletariát vstupuje do historickej etapy „Hlavné mesto“ Karl Marx „Zväz komunistov“ (1847) Karl Marx a Friedrich Engels „Manifest komunistickej strany“ (1848). Revolučné zničenie starého svetového poriadku, vytvorenie novej civilizácie, utopické kráľovstvo proletárskeho šťastia Terorizmus „Vôľa ľudu“. Alexander II () Roľnícka reforma z roku 1861 Systém miestna vláda(zemstvo) Reforma dvora, armády 1. 3. 1881 Alexander III ()
Medzinárodná americká občianska vojna (koniec 60. rokov 19. storočia)
3. KULTÚRA A EKONOMIKA Rozvoj kapitalizmu Osud človeka nezávisí od jeho pôvodu, ale predovšetkým od jeho vôle, energie a individuálnych vlastností. Závislosť na peniazoch. Bohatstvo sa stáva nástrojom moci. Peniaze začínajú vládnuť svetu. Literárna veda sa stala samostatnou profesiou. Spisovatelia sa stali závislými od dopytu čitateľov po svojich knihách.
TECHNICKÉ OBJAVY 1783 - let do teplovzdušný balón bratia Montgolfierovci Začiatok 19. storočia - prvý kolesový parník bol vyrobený 1825 - prvý Železnica 1831 – Michael Faraday objavil fenomén elektromagnetickej indukcie – prvý cestu okolo sveta pod vedením I.F. Kruzenshterna - ruskí prieskumníci a námorníci prvýkrát išli k brehom Antarktídy
1863 - bola spustená prvá podzemná linka na svete (Londýn) 1876 - Američan Alexander Bell dostal patent na telefónny prístroj 1897 - Alexander Popov začal pracovať na vytvorení bezdrôtového telegrafu Američan Thomas Edison zdokonalil telegraf a telefón, vynašiel fonograf (1879) Nemecký inžinier Rudolf Diesel vytvoril spaľovací motor Nemecký konštruktér gróf Zeppelin - vzducholoď Eiffelova veža v Paríži je symbolom technologických výdobytkov ľudstva. 123 metrov - výška, hmotnosť - 9 tisíc ton ročne
N AUKA - N.I. Lobačevskij obrátil myšlienky o povahe vesmíru 1869 - periodický zákon chemických prvkov. D.I. Mendeleev Francúz Louis Pasteur vyvinul vakcíny proti antraxu (1881) a besnote (1885)
4. A UMENIE A LITERATÚRA Ludwig van Beethoven () Fryderyk Chopin () Giuseppe Verdi () G. Berlioz ()
F.G OYA ()
K ARL B RYULLOV ()
ALEXANDER IVANOV ()
P AVEL FEDOTOV ()
P.I. Čajkovskij () M. P. Musorgskij ()
X Wanderers I. Kramskoy () I. Repin () A. Surikov () V. Vasnetsov () I. Levitan ()
Plán
Úvod
Problém „nového človeka“ v Griboyedovovej komédii „Beda vtipu“
Téma silný muž v diele N.A. Nekrasov
Problém „osamelého a nadbytočného človeka“ v sekulárnej spoločnosti v poézii a próze M.Yu. Lermontov
Problém „chudobného“ v románe F.M. Dostojevskij "Zločin a trest"
Téma ľudový charakter v tragédii A.N. Ostrovského "Búrka"
Téma ľudí v románe L.N. Tolstoj "Vojna a mier"
Téma spoločnosti v tvorbe M.E. Saltykov-Shchedrin "Lord Golovlev"
problém" mužíček» v príbehoch a hrách od A.P. Čechov
Záver
Zoznam použitej literatúry
Úvod
mužská spoločnosť ruská literatúra
Ruská literatúra 19. storočia priniesla celému svetu diela takých skvelých spisovateľov a básnikov ako A.S. Gribojedov, A.S. Puškin, M.Yu. Lermontov, N.V. Gogol, I.A. Gončarov, A.N. Ostrovský, I.S. Turgenev, N.A. Nekrasov, M.E. Saltykov-Shchedrin, F.M. Dostojevskij, L.N. Tolstoj, A.P. Čechov a ďalší.
V mnohých dielach týchto a iných ruských autorov 19. storočia sa rozvíjali témy človek, osobnosť, ľudia; osobnosť bola proti spoločnosti („Beda z vtipu“ od A.S. Griboedova), bol demonštrovaný problém „extra (osamelého) človeka“ („Eugene Onegin“ od A.S. Puškina, „Hrdina našej doby“ od M. Yu. Lermontov), „chudák“ („Zločin a trest“ od F. M. Dostojevského), problémy ľudí („Vojna a mier“ od L. N. Tolstého) a ďalšie. Vo väčšine diel autori v rámci rozvíjania témy človek a spoločnosť demonštrovali tragiku jednotlivca.
Cieľom tejto eseje je zvážiť diela ruských autorov 19. storočia, študovať ich chápanie problému človeka a spoločnosti, zvláštnosti ich vnímania týchto problémov. Štúdia využívala kritickú literatúru, ako aj diela spisovateľov a básnikov strieborného veku.
Problém „nového človeka“ v Griboyedovovej komédii „Beda vtipu“
Spomeňme si napríklad na komédiu od A.S. Griboyedov "Beda z Wit", ktorý zohral vynikajúcu úlohu v spoločensko-politickom a morálna výchova niekoľko generácií Rusov. Vyzbrojilo ich to bojovať proti násiliu a svojvôli, podlosti a ignorancii v mene slobody a rozumu, v mene triumfu vyspelých ideí a skutočnej kultúry. Na obraze hlavného hrdinu komédie Chatsky Gribojedov po prvýkrát v ruskej literatúre ukázal „nového človeka“, inšpirovaného vznešenými myšlienkami, revoltujúceho proti reakčnej spoločnosti na obranu slobody, ľudskosti, mysle a kultúry, ktorý sa vzdeláva v sebe. nová morálka, vyrábajúce Nový vzhľad o svete a ľudských vzťahoch.
Obraz Chatského - nový, inteligentný, rozvinutý človek- je proti „slávnej spoločnosti“. V "Beda z vtipu" všetci Famusovovi hostia jednoducho kopírujú zvyky, zvyky a oblečenie francúzskych mlynárov a bezkorených hosťujúcich darebákov, ktorí zbohatli na ruskom chlebe. Všetci hovoria „zmesou francúzštiny a Nižného Novgorodu“ a pri pohľade na každého hosťujúceho „Francúza z Bordeaux“ otupí od radosti. Ústami Chatského Gribojedov s najväčšou vášňou odhalil túto nehodnú servilnosť voči cudzincovi a pohŕdanie svojou vlastnou:
A tak Pán zničil tohto nečistého ducha
Prázdna, otrocká, slepá napodobenina;
Aby do niekoho s dušou zasadil iskru.
Kto mohol slovom a príkladom
Drž nás ako silná oprata,
Z patetickej nevoľnosti, na strane cudzieho človeka.
Chatsky veľmi miluje svojich ľudí, ale nie " slávnej spoločnosti„Vlastníci pôdy a úradníci, ale ruský ľud, pracovitý, múdry, mocný. Charakteristickým rysom Chatského ako silného muža na rozdiel od prvotriednej spoločnosti Famus spočíva v plnosti pocitov. Vo všetkom, čo prejavuje skutočnú vášeň, je vždy zapálený v duši. Je horúci, vtipný, výrečný, plný života, netrpezlivý. Zároveň je Chatsky jediný otvorený kladný hrdina v Griboedovovej komédii. Nemožno to však nazvať výnimočným a osamelým. Je mladý, romantický, vášnivý, má rovnako zmýšľajúcich ľudí: napríklad profesorov Pedagogický inštitút, ktorí podľa princeznej Tugoukhovskej „cvičia v rozkoloch a nevere“, sú to „blázni“, náchylní k učeniu, toto je synovec princeznej, princ Fedor, „chemik a botanik“. Chatsky obhajuje práva človeka slobodne si zvoliť svoje povolanie: cestovať, žiť na vidieku, „upraviť si myseľ“ vo vede alebo sa venovať „tvorivému, vysokému a krásnemu umeniu“.
Chatsky sa bráni" ľudovej spoločnosti"a zosmiešňuje" spoločnosť Famus ", jeho život a správanie vo svojom monológu:
Nie sú títo bohatí na lúpeže?
Ochranu pred súdom našli v priateľoch, v príbuzenstve.
Veľkolepé stavebné komory,
Kde sa prelievajú v hostinách a márnotratnosti.
Možno konštatovať, že Chatsky v komédii predstavuje mladú mysliacu generáciu ruskej spoločnosti, jej najlepšiu časť. A. I. Herzen o Chatskom napísal: „Obraz Chatského, smutného, nepokojného vo svojej irónii, chvejúceho sa rozhorčením, oddaného vysnívanému ideálu, sa objavuje v poslednej chvíli vlády Alexandra I., v predvečer povstania dňa Námestie svätého Izáka. Toto je decembrista, toto je muž, ktorý završuje éru Petra Veľkého a snaží sa vidieť, aspoň na obzore, zasľúbená zem...».
Téma silného muža v tvorbe N.A. Nekrasov
Téma silného muža sa nachádza v lyrické diela ON. Nekrasov, ktorého dielo mnohí nazývajú celou érou ruskej literatúry a verejný život. Zdrojom Nekrasovovej poézie bol sám život. Nekrasov vo svojich básňach stavia problém morálnej voľby človeka, lyrického hrdinu: boj dobra so zlom, prelínanie vysokého, hrdinského s prázdnym, ľahostajným, obyčajným. V roku 1856 vyšla v časopise Sovremennik Nekrasovova báseň „Básnik a občan“, v ktorej autor potvrdil spoločenský význam poézie, jej úlohu a aktívnu účasť na živote:
Choď do ohňa pre česť vlasti,
Pre vieru, pre lásku...
Choď a zomri bezchybne
Nezomriete nadarmo: vec je pevná,
Keď pod ním prúdi krv.
Nekrasov v tejto básni súčasne ukazuje silu vznešené nápady, myšlienky a povinnosti občana, človeka, bojovníka a zároveň implicitne odsudzuje ústup človeka od povinnosti slúžiť vlasti a ľudu. V básni "Elegy" Nekrasov vyjadruje najúprimnejšie osobné sympatie k ľuďom v ich ťažkom osude. Nekrasov, ktorý poznal život roľníkov, videl v ľuďoch skutočnú silu, veril v ich schopnosť obnoviť Rusko:
Vydrží všetko - a široký, jasný
Cestu si vydláždi svojou hruďou...
Večným príkladom služby vlasti boli ľudia ako N.A. Dobrolyubov („Na pamiatku Dobrolyubova“), T.G. Ševčenko („O smrti Ševčenka“), V.G. Belinského („Na pamiatku Belinského“).
Sám Nekrasov sa narodil v jednoduchej poddanskej dedine, kde „niečo drvilo“, „bolelo ma srdce“. Bolestne spomína na svoju matku s jej „pyšnou, tvrdohlavou a krásnou dušou“, ktorá bola navždy daná „pochmúrnemu ignorantovi... a otrokyňa mlčky niesla svoj údel“. Básnik chváli jej hrdosť a silu:
S hlavou otvorenou búrkam života
Celý môj život pod nahnevanou búrkou
Stál si, - s hruďou
Ochrana milovaných detí.
Ústredné miesto v textoch N.A. Nekrasov je obsadený „živým“, konajúcim, silným človekom, ktorému je cudzia pasivita a kontemplácia.
Problém „osamelého a nadbytočného človeka“ v sekulárnej spoločnosti v poézii a próze M.Yu. Lermontov
Téma osamelého človeka, ktorý zápasí so spoločnosťou, je dobre odhalená v práci M.Yu. Lermontov (Valerik):
Pomyslel som si: „Chudák.
Čo chce!", obloha je jasná,
Pod nebom je veľa miesta pre každého,
Ale neustále a márne
Jeden je v nepriateľstve- prečo?"
Lermontov sa vo svojich textoch snaží ľuďom povedať o svojej bolesti, ale všetky jeho vedomosti a myšlienky ho neuspokojujú. Čím je starší, tým sa mu svet zdá ťažší. Všetko, čo sa mu prihodí, spája s osudom celej jednej generácie. Lyrický hrdina slávnej „Dumy“ je beznádejne sám, no obáva sa aj o osud generácie. Čím ostrejšie nazerá do života, tým je mu jasnejšie, že ani on sám nemôže byť ľahostajný k ľudským ťažkostiam. Zlu treba bojovať, nie pred ním utekať. Nečinnosť sa zmieruje s existujúcou nespravodlivosťou, zároveň spôsobuje osamelosť a túžbu žiť v uzavretom svete vlastného „ja“. A čo je najhoršie, plodí to ľahostajnosť voči svetu a ľuďom. Len v boji nájde človek sám seba. V „Dume“ básnik jasne hovorí, že to bola nečinnosť, ktorá zničila jeho súčasníkov.
V básni „Pozerám sa na budúcnosť so strachom ...“ M.Yu. Lermontov otvorene odsudzuje spoločnosť cudziu citom, ľahostajnú generáciu:
Žiaľ, pozerám sa na našu generáciu!
Jeho príchod- buď prázdne alebo tmavé...
Hanebne ľahostajný k dobru a zlu,
Na začiatku pretekov chradneme bez boja ...
Téma osamelého človeka v Lermontovovom diele nie je v žiadnom prípade len osobnou drámou a ťažkým osudom, ale do značnej miery odráža stav ruského sociálneho myslenia v reakčnom období. Preto v textoch Lermontova zaujíma významné miesto osamelý rebel, protestant, nepriateľský s „nebom a zemou“, bojujúci za slobodu ľudskej osoby, predvídajúci svoju predčasnú smrť.
Básnik sa stavia proti sebe, „živej“, spoločnosti, v ktorej žije, – „mŕtvej“ generácii. „Život“ autora je podmienený plnosťou pocitov, dokonca jednoducho schopnosťou cítiť, vidieť, rozumieť a bojovať, a „smrť“ spoločnosti určuje ľahostajnosť a úzkoprsé myslenie. V básni „Idem sám na cestu...“ je básnik plný smutnej beznádeje, v tejto básni reflektuje, kam až choroba spoločnosti zašla. Myšlienka života ako „hladkej cesty bez cieľa“ vyvoláva pocit márnosti túžob – „čo je dobré si márne a navždy priať? ..“ Riadok: „Nenávidíme a milujeme náhodou“ logicky vedie k trpkému záveru: stojí to za námahu, ale je nemožné milovať navždy.
Ďalej v básni „A nudný a smutný...“ a v románe „Hrdina našej doby“ sa básnik, ktorý hovorí o priateľstve, o vyšších duchovných ašpiráciách, o zmysle života, o vášňach, snaží preskúmať dôvody nespokojnosti s jeho vymenovaním. Napríklad Grushnitsky patrí do sekulárnej spoločnosti, ktorej charakteristickou črtou je nedostatok spirituality. Pečorin, akceptujúci podmienky hry, je akoby „nad spoločnosťou“, pričom dobre vie, že „sa tam mihajú obrazy bezduchých ľudí, masky stiahnuté slušnosťou“. Pečorin nie je len výčitkou všetkým najlepším ľuďom generácie, ale aj výzvou k občianskym skutkom.
Silnú, nezávislú, osamelú a dokonca slobodnú osobnosť symbolizuje M.Yu. Lermontov "Sail":
Žiaľ!- nehľadá šťastie
A nie od šťastia beží!
Téma osamelého človeka, presiaknutého smútkom, neprekonaného v kráse vystúpenia, je v Lermontovových textoch zreteľne vidieť, vzhľadom na jeho city a spoločnosť okolo neho.
AT slávny román M.Yu Lermontov „Hrdina našej doby“ rieši problém, prečo bystrí a agilní ľudia nenachádzajú uplatnenie pre svoje pozoruhodné schopnosti a „vädnú bez boja“ na samom začiatku svojej životnej cesty? Na túto otázku odpovedá Lermontov životným príbehom Pečorina, mladého muža patriaceho do generácie 30. rokov 19. storočia. V obraze Pečorina autor predstavil umelecký typ, ktorý začiatkom storočia pohltil celú generáciu mladých ľudí. V predslove k Pečorinovmu žurnálu Lermontov píše: „História ľudskej duše, dokonca aj tej najmenšej duše, je takmer zvedavejšia a nie užitočnejšie ako história celý ľud..."
V tomto románe Lermontov odhaľuje tému „osoby navyše“, pretože Pečorin je „osoba navyše“. Jeho správanie je pre ostatných nepochopiteľné, pretože nezodpovedá ich bežnému pohľadu na život, bežnému vo vznešenej spoločnosti. So všetkými rozdielmi vo vzhľade a povahových črtách Eugen Onegin z románu A.S. Puškin a hrdina komédie A.S. Griboyedov "Beda od Wit" Chatsky a Pečorin M.Yu. Lermontov patrí k typu " ľudia navyše“, teda takých ľudí, pre ktorých v spoločnosti, ktorá ich obklopuje, nebolo miesto ani biznis.
Existuje jasná podobnosť medzi Pečorinom a Oneginom? Áno. Obaja sú predstaviteľmi vysokej sekulárnej spoločnosti. V histórii a mladosti týchto hrdinov možno zaznamenať veľa spoločného: po prvé, hľadanie svetských pôžitkov, potom sklamanie z nich, pokus o vedu, čítanie kníh a ochladzovanie, rovnaká nuda, ktorá ich vlastní. Rovnako ako Onegin, aj Pečorin intelektuálne prevyšuje okolitú šľachtu. Obaja hrdinovia sú typickými predstaviteľmi mysliacich ľudí svojej doby, kritizujú život a ľudí.
Potom podobnosti končia a začínajú rozdiely. Pečorin sa od Onegina líši duchovným spôsobom, žije v iných spoločensko-politických podmienkach. Onegin žil v 20. rokoch 20. storočia, pred povstaním dekabristov, v čase spoločenského a politického obrodenia. Pečorin je muž z 30. rokov, keď boli porazení dekabristi a revoluční demokrati spoločenská sila sa ešte neprihlásili.
Onegin mohol ísť k Decembristom, Pečorin bol o takúto príležitosť zbavený. Pečorinovo postavenie je o to tragickejšie, že je od prírody nadanejší a hlbší ako Onegin. Tento talent sa prejavuje v Pečorinovej hlbokej mysli, silných vášňach a oceľovej vôli. Bystrá myseľ hrdinu mu umožňuje správne posudzovať ľudí o živote, byť k sebe kritický. Charakteristiky, ktoré dáva ľuďom, sú celkom presné. Pečorinovo srdce je schopné cítiť hlboko a silne, hoci navonok zachováva pokoj, pretože „plnosť a hĺbka pocitov a myšlienok nedovoľuje zbesilé impulzy“. Lermontov vo svojom románe ukazuje silnú osobnosť so silnou vôľou, túžiacu po aktivite.
Ale napriek všetkému jeho obdarovaniu a bohatstvu duchovných síl je Pečorin podľa svojej vlastnej spravodlivej definície „morálnym mrzákom“. Jeho charakter a celé jeho správanie sa vyznačuje extrémnou nekonzistentnosťou, ktorá ovplyvňuje aj jeho vzhľad, ktorý, ako všetci ľudia, odráža vnútorný vzhľad človeka. Pečorinove oči sa „nesmiali, keď sa smial“. Lermontov hovorí, že: „Toto je znamenie resp zlá nálada, alebo hlboký, neustály smútok ... “.
Pečorin je na jednej strane skeptický, na druhej je smädný po aktivite; rozum v ňom zápasí s citmi; je sebecký, a zároveň schopný hlbokých citov. Zostal bez Veru, nemohol ju dobehnúť, "spadol na mokrú trávu a ako dieťa plakal." Lermontov ukazuje v Pečorine tragédiu človeka, „morálneho mrzáka“, inteligentného a silného človeka, ktorého najstrašnejší rozpor spočíva v prítomnosti „obrovských síl duše“ a spáchaní drobných, bezvýznamných skutkov. Pečorin sa snaží „milovať celý svet“, no prináša ľuďom len zlo a nešťastie; jeho ašpirácie sú vznešené, ale jeho city nie sú vysoké; túži po živote, no trpí úplnou beznádejou, z uvedomenia si svojej záhuby.
Na otázku, prečo je všetko tak a nie inak, hrdina sám v románe odpovedá: „Moja duša je skazená svetlom“, tj. sekulárnej spoločnosti v ktorom žil a z ktorého nemohol ujsť. Ale pointa tu nie je len v prázdnej vznešenej spoločnosti. V 20. rokoch 20. storočia túto spoločnosť opustili dekabristi. Ale Pečorin, ako už bolo spomenuté, je muž 30-tych rokov, typický predstaviteľ svojho času. Tentoraz ho postavil pred voľbu: "buď rozhodná nečinnosť, alebo prázdna aktivita." Vidí v ňom energia, chce aktívnu činnosť, chápe, že by mohol mať „vysoký zámer“.
Tragédia vznešenej spoločnosti je opäť v jej ľahostajnosti, prázdnote, nečinnosti.
Tragédiou Pečorinovho osudu je, že nikdy nenašiel hlavný, hodný svojho cieľa v živote, pretože v jeho dobe nebolo možné použiť svoju silu na spoločensky užitočnú vec.
Problém „chudobného“ v románe F.M. Dostojevskij "Zločin a trest"
Vráťme sa teraz k románu F.M. Dostojevskij "Zločin a trest". Autor v tomto diele upozorňuje čitateľa na problém „chudobného človeka“. V článku " utláčaných ľudí"ZAPNUTÉ. Dobrolyubov napísal: „V dielach F.M. Dostojevského nachádzame jednu spoločnú črtu, viac či menej nápadnú vo všetkom, čo napísal. Toto je bolesť o človeku, ktorý sa považuje za neschopného alebo napokon ani nie oprávneného byť osobou, skutočnou, úplne nezávislou osobou.
Román F. M. Dostojevského „Zločin a trest“ je knihou o živote biednych chudobných ľudí, knihou, ktorá odráža bolesť spisovateľa za znesvätenú česť „malého“ človeka. Než čitatelia rozvinú obrázky utrpenia „malých“ ľudí. Ich životy trávia v špinavých skriniach.
Dobre živený Petrohrad hľadí chladne a ľahostajne na zúbožených ľudí. Krčmový a pouličný život zasahuje do osudu ľudí a zanecháva odtlačok na ich skúsenostiach a činoch. Tu je žena, ktorá sa vrhá do kanála... Ale po bulvári kráča opitá pätnásťročná dievčina... Typickým útulkom pre chudobných v hlavnom meste je biedna izba Marmeladovcov. Pri pohľade na túto miestnosť sa stáva pochopiteľnou chudoba obyvateľov, zatrpknutosť, s akou Marmeladov pred pár hodinami rozprával Raskoľnikovovi príbeh svojho života, príbeh jeho rodiny. Marmeladovov príbeh o sebe v špinavej krčme je trpkým priznaním „mŕtveho muža, nespravodlivo zdrveného jarmom okolností“.
Ale samotná neresť Marmeladova sa vysvetľuje nesmiernosťou jeho nešťastí, vedomím jeho nedostatku, ponížením, ktoré mu prináša chudoba. „Drahý pane,“ začal takmer slávnostne, „chudoba nie je zlozvyk, je to pravda. Viem, že opilstvo nie je cnosť, a o to viac. Ale chudoba, pane, chudoba je neresť. V chudobe si stále zachovávaš vznešenosť vrodených citov, ale v chudobe – nikdy nikoho. Marmeladov je chudobný muž, ktorý „nemá kam ísť“. Marmeladov kĺže stále viac nadol, ale aj na jeseň si zachováva tie najlepšie ľudské impulzy, schopnosť silne cítiť, čo sa prejavuje napríklad v jeho prosbe o odpustenie Katerine Ivanovne a Sonye.
Katerina Ivanovna celý život hľadala, ako a čím nakŕmiť svoje deti, bola v núdzi a núdzi. Hrdá, vášnivá, neoblomná, zanechala po sebe vdovu s tromi deťmi, pod hrozbou hladu a chudoby bola prinútená, „plačúc, vzlykajúca a lomcujúca rukami“, vydať sa za domáckeho úradníka, vdovca so štrnásťročným dcéra Sonya, ktorá sa zase vydala za Katerinu Ivanovnu z pocitu súcitu a súcitu. Chudoba zabíja rodinu Marmeladovcov, no bojujú, aj keď bez šance. Sám Dostojevskij o Katerine Ivanovne hovorí: „Katerina Ivanovna navyše nepatrila k tým utláčaným, okolnosti ju mohli úplne zabiť, ale nebolo možné ju morálne poraziť, to znamená, že nebolo možné zastrašiť a podmaniť si jej vôľu. .“ Táto túžba cítiť úplná osoba a prinútil Katerinu Ivanovnu usporiadať elegantnú spomienku.
Vedľa pocitu sebaúcty v duši Kateriny Ivanovny žije ďalší jasný pocit - láskavosť. Snaží sa ospravedlniť svojho manžela slovami: „Pozri, Rodion Romanovich, našla vo vrecku perníkového kohútika: chodí mŕtvy opitý, ale pamätá si na deti ...“ Ona, držiac Sonyu pevne, akoby so svojimi vlastnými. prsník ju chce ochrániť pred Lužinovými obvineniami hovorí: „Sonya! Sonya! Neverím!“... Chápe, že po smrti jej manžela sú jej deti odsúdené na hladomor, že osud k nim nie je milosrdný. Dostojevskij teda vyvracia teóriu útechy a pokory, ktorá údajne vedie každého k šťastiu a blahu, rovnako ako Katerina Ivanovna odmieta útechu kňaza. Jeho koniec je tragický. V bezvedomí uteká za generálom, aby požiadal o pomoc, no „ich excelencie obedujú“ a dvere sa pred ňou zatvárajú, už niet nádeje na záchranu a Kateřina Ivanovna sa rozhodne urobiť posledný krok: ide žobrať. Scéna smrti nebohej ženy je pôsobivá. Slová, s ktorými zomiera, „nechaj kobylku“, odrážajú obraz mučeného, na smrť ubitého koňa, o ktorom Raskoľnikov kedysi sníval. Obraz zlomeného koňa od F. Dostojevského, báseň N. Nekrasova o zbitom koni, rozprávka M. Saltykova-Shchedrina "Konyaga" - taká je zovšeobecnená, tragický obraz mučení ľudia. Tvár Kateřiny Ivanovny zachytáva tragický obraz smútku, ktorý je živým protestom slobodnej duše autorky. Tento obraz stojí v množstve večných obrazov svetovej literatúry, tragédia existencie vyvrheľov je tiež zhmotnená v obraze Sonechky Marmeladovej.
Toto dievča tiež nemá kam ísť a utiecť v tomto svete, podľa Marmeladova, „koľko môže chudobné, ale čestné dievča zarobiť poctivou prácou“. Život sám na túto otázku odpovedá negatívne. A Sonya sa ide predať, aby zachránila svoju rodinu pred hladom, pretože neexistuje žiadna cesta von, nemá právo spáchať samovraždu.
Jej obraz je nekonzistentný. Na jednej strane je to nemorálne a negatívne. Na druhej strane, keby Sonya neporušila normy morálky, odsúdila by deti na hlad. Obraz Sonyy sa tak mení na zovšeobecňujúci obraz večných obetí. Preto Raskolnikov zvolá tieto slávne slová: „Sonechka Marmeladová! Večná Sonya "...
F.M. Dostojevskij ukazuje Sonyino ponížené postavenie v tomto svete: "Sonya sa posadila, takmer sa triasla od strachu a nesmelo sa pozrela na obe dámy." A práve tento nesmelý utlačený tvor sa stáva silným morálnym mentorom F.M. Dostojevskij! Hlavnou vecou v postave Sonya je pokora, odpúšťajúca kresťanská láska k ľuďom, nábožnosť. Večná pokora, viera v Boha jej dávajú silu, pomáhajú jej žiť. Preto je to ona, kto prinúti Raskoľnikova priznať sa k zločinu a ukázať, že skutočný zmysel života je v utrpení. Obraz Sonechky Marmeladovej bol jediným svetlom F.M. Dostojevskij vo všeobecnej temnote beznádeje, v tej istej prázdnej vznešenej spoločnosti, počas celého románu.
V románe "Zločin a trest" F.M. Dostojevskij vytvára obraz čistej lásky k ľuďom, obraz večného ľudského utrpenia, obraz odsúdenej obete, z ktorých každá bola stelesnená obrazom Sonechky Marmeladovej. Osud Sonyy je osudom obete ohavností, deformácií majetníckeho systému, v ktorom sa žena stáva predmetom predaja. Podobný osud bol pripravený aj pre Dunu Raskoľnikovovú, ktorá mala ísť rovnakou cestou, a Raskoľnikov to vedel. Vo veľmi detailnom, psychologicky korektnom zobrazení „chudobných ľudí“ v spoločnosti F.M. Dostojevskij realizuje hlavnú myšlienku románu: takto už nie je možné žiť. Títo „chudáci“ sú Dostojevského protestom voči vtedajšej dobe a spoločnosti, trpkým, ťažkým, odvážnym protestom.
Téma ľudového charakteru v tragédii A.N. Ostrovského "Búrka"
Zvážte ďalej tragédiu A.N. Ostrovského "Búrka". Pred nami je Katerina, ktorá jediná v The Thunderstorm je daná držať plnosť životaschopných princípov ľudovej kultúry. Katerinin svetonázor harmonicky spája slovanský pohanský starovek s kresťanskou kultúrou, duchovne a morálne osvecuje staré pohanské presvedčenia. Katerinina religiozita je nemysliteľná bez východov a západov slnka, orosených bylín na rozkvitnutých lúkach, letiek vtákov, motýľov prelietavajúcich z kvetu na kvet. V monológoch hrdinky ožívajú známe motívy ruských ľudových piesní. V Katerinom svetonázore bije a nadobúda prameň pôvodne ruskej piesňovej kultúry nový život kresťanské presvedčenia. Radosť zo života prežíva hrdinka v chráme, slnko sa skláňa k zemi v záhrade, medzi stromami, trávami, kvetmi, ranná sviežosť, prebúdzajúca sa príroda: Neviem, za čo sa modlím a čo plačem okolo; takto ma nájdu." V mysli Kateriny sa prebúdzajú staré pohanské mýty, ktoré vstúpili do mäsa a krvi ruského ľudového charakteru, odhaľujú sa hlboké vrstvy slovanskej kultúry.
Ale tu v dome Kabanovcov sa Kateřina dostane do „ temné kráľovstvo» duchovná nesloboda. „Zdá sa, že všetko je z otroctva,“ usadil sa tu prísny náboženský duch, demokracia sa tu vytratila, veselá štedrosť svetonázoru ľudí sa vytratila. Pútnici v dome Kabanikha sa líšia od tých pokrytcov, ktorí „kvôli svojej slabosti nešli ďaleko, ale veľa počuli“. A hovoria o „koncových časoch“, o prichádzajúcom konci sveta. Títo tuláci sú cudzie čistému svetu Kateriny, sú v službách Kabanikh, a preto nemôžu mať s Katerinou nič spoločné. Je čistá, snívajúca, veriaca a v dome Kabanovcov „nemá takmer čo dýchať“ ... Hrdinka sa stáva tvrdou, pretože Ostrovskij ju ukazuje ako ženu, ktorej sú cudzie kompromisy, ktorá túži po univerzálnej pravde a nesúhlasí s ničím menším.
Téma ľudí v románe L.N. Tolstoj "Vojna a mier"
Pripomeňme tiež, že v roku 1869 z pera L.N. Tolstoy vydal jedno z brilantných diel svetovej literatúry - epický román "Vojna a mier". V tomto diele nie je hlavnou postavou Pečorin, ani Onegin, ani Chatskij. Hrdinom románu „Vojna a mier“ je ľud. „Aby bolo dielo dobré, človek v ňom musí milovať hlavnú, základnú myšlienku. Vo Vojne a mieri som miloval myšlienku ľudí v dôsledku vojny v roku 1812, “povedal L.N. Tolstého.
Hlavnou postavou románu sú teda ľudia. Ľudí, ktorí povstali v roku 1812 na obranu svojej vlasti a porazili v oslobodzovacej vojne obrovskú nepriateľskú armádu vedenú dovtedy neporaziteľným veliteľom. Hlavné udalosti romány hodnotí Tolstoj s ľudová pointa vízie. Spisovateľovo hodnotenie vojny z roku 1805 vyjadruje spisovateľ slovami kniežaťa Andreja: „Prečo sme prehrali bitku pri Slavkove? .. Nebolo potrebné, aby sme tam bojovali: chceli sme čo najskôr opustiť bojisko ako sa dá." Vlastenecká vojna v roku 1812 bola pre Rusko spravodlivou národnou vojnou za oslobodenie. Napoleonské hordy prekročili hranice Ruska a zamierili do jeho centra – Moskvy. Potom všetci ľudia vyšli bojovať proti útočníkom. Obyčajní ruskí ľudia - roľníci Karp a Vlas, staršia Vasilisa, obchodník Ferapontov, diakon a mnohí ďalší - sa nepriateľsky stretávajú s napoleonskou armádou a kladú jej náležitý odpor. Pocit lásky k vlasti zachvátil celú spoločnosť.
L.N. Tolstoj hovorí, že "pre ruský ľud nemôže byť žiadna otázka, či by to bolo dobré alebo zlé pod vládou Francúzov." Rostovovci opúšťajú Moskvu, odovzdajúc vozíky raneným a svoj dom zanechávajú napospas osudu; Princezná Marya Bolkonskaya opúšťa svoje rodné hniezdo Bogucharovo. Gróf Pierre Bezukhov, prezlečený do jednoduchých šiat, je ozbrojený a zostáva v Moskve s úmyslom zabiť Napoleona.
S týmto všetkým sa nie všetci ľudia spojili tvárou v tvár vojne. Spôsobujú pohŕdanie jednotlivými predstaviteľmi byrokraticko-šľachtickej spoločnosti, ktorá v dňoch celoštátneho nešťastia konala pre sebecké a sebecké účely. Nepriateľ bol už v Moskve, keď súdny život v Petrohrade pokračoval ako predtým: „Boli tam rovnaké východy, lopty, rovnaké francúzske divadlo, rovnaké záujmy služby a intríg“. Vlastenectvo moskovských aristokratov spočívalo v tom, že namiesto franc jedlá sa jedli ruskou kapustnicou a za francúzske slová bola udelená pokuta.
Tolstoj nahnevane odsudzuje moskovského generálneho guvernéra a hlavného veliteľa moskovskej posádky grófa Rostopchina, ktorý pre svoju aroganciu a zbabelosť nedokázal zorganizovať náhradu za hrdinsky bojujúcu Kutuzovovu armádu. Autor s rozhorčením hovorí o kariéristoch – zahraničných generáloch ako Wolzogen. Dali celú Európu Napoleonovi a potom "nás prišli učiť - slávni učitelia!" Medzi štábnymi dôstojníkmi Tolstoj vyčleňuje skupinu ľudí, ktorí chcú len jedno: "...najväčšie výhody a potešenie pre seba... Bezpilotné obyvateľstvo armády." Medzi týchto ľudí patrí Nesvitsky, Drubetsky, Berg, Zherkov a ďalší.
Títo ľudia L.N. Tolstoj stavia do protikladu obyčajný ľud, ktorý zohral hlavnú a rozhodujúcu úlohu vo vojne proti francúzskym dobyvateľom. Vlastenecké pocity, ktoré zachvátili Rusov, viedli k všeobecnému hrdinstvu obrancov vlasti. Keď hovoríme o bitkách pri Smolensku, Andrej Bolkonskij správne poznamenal, že ruskí vojaci „bojovali tam prvýkrát o ruskú zem“, že v jednotkách bol taký duch, aký on (Bolkonskij) nikdy nevidel, že ruskí vojaci „odrážali Francúzov dva dni po sebe a že tento úspech desaťnásobne znásobil naše sily“.
„Ľudové myslenie“ je ešte viac cítiť v tých kapitolách románu, kde sú zobrazené postavy, ktoré sú blízke ľuďom alebo sa im snažia porozumieť: Tushin a Timokhin, Natasha a princezná Marya, Pierre a princ Andrei - všetci, ktorí môžu nazývať „ruské duše“.
Tolstoj zobrazuje Kutuzova ako človeka, ktorý stelesňuje ducha ľudu. Kutuzov je skutočne populárny veliteľ. Vyjadrujúc tak potreby, myšlienky a pocity vojakov, objavuje sa pri previerke pri Braunau a počas bitky pri Slavkove a najmä počas Vlastenecká vojna 1812. "Kutuzov," píše Tolstoj, "celá jeho ruská bytosť vedela a cítila to, čo cítil každý ruský vojak." Kutuzov je pre Rusko jeho vlastný, rodná osoba je nosičom ľudová múdrosť, predstaviteľ ľudových pocitov. Vyznačuje sa „mimoriadnou silou prieniku do zmyslu vyskytujúcich sa javov a jej zdroj spočíva v ľudovom cite, ktorý nosil v sebe v celej jeho čistote a sile“. Až rozpoznanie tohto pocitu v ňom prinútilo ľudí, aby ho proti vôli cára zvolili za vrchného veliteľa ruskej armády. A len tento pocit ho postavil na tú výšku, z ktorej nasmeroval všetky svoje sily, aby ľudí nezabíjal a vyhladzoval, ale aby ich zachránil a ľutoval.
Vojaci aj dôstojníci – všetci nebojujú za svätojurské kríže, ale za vlasť. Potriasť ich morálna statočnosť obrancovia batérie generála Raevského. Tolstoj ukazuje mimoriadnu vytrvalosť a odvahu vojakov a väčšej časti dôstojníkov. V centre rozprávania o partizánskej vojne je obraz Tikhon Shcherbaty, ktorý stelesňuje to najlepšie národné črty ruský ľud. Vedľa neho stojí Platon Karataev, ktorý v románe „predstavuje všetko ruské, ľudové, dobré“. Tolstoy píše: „...je dobré pre ľudí, ktorí vo chvíli skúšky... s jednoduchosťou a ľahkosťou vezmú do ruky prvý klát, ktorý natrafí, a pribijú ho, kým sa v ich dušiach nevymenia pocity urážky a pomsty. pohŕdaním a ľútosťou“.
Keď hovoríme o výsledkoch bitky pri Borodine, Tolstoy nazýva víťazstvo ruského ľudu nad Napoleonom morálnym víťazstvom. Tolstoy oslavuje ľudí, ktorí po strate polovice armády stáli rovnako hrozivo ako na začiatku bitky. A v dôsledku toho ľudia dosiahli svoj cieľ: ruská krajina bola vyčistená od cudzích útočníkov.
Téma spoločnosti v tvorbe M.E. Saltykov-Shchedrin "Lord Golovlev"
Pripomeňme si aj taký román o verejnom živote ako „Lords Golovlevs“ od M.E. Satykov-Shchedrin. Román predstavuje šľachtický rod ktorý odráža rozklad buržoáznej spoločnosti. Ako v buržoáznej spoločnosti, aj v tejto rodine sa všetko zrúti morálne vzťahy, rodinné väzby, morálne normy správanie.
V centre románu je hlava rodiny, Arina Petrovna Golovleva, panovačná statkárka, cieľavedomá, silná žena v domácnosti, rozmaznaná mocou nad svojou rodinou a ostatnými. Samostatne spravuje panstvo, pripravuje nevoľníkov, robí zo svojho manžela „šlapku“, ochromuje životy „nenávistných detí“ a kazí svoje „obľúbené“ deti. Buduje bohatstvo bez toho, aby vedela prečo, čo naznačuje, že robí všetko pre rodinu, pre deti. Ale o povinnosti, rodine, deťoch, opakuje stále dookola, aby zakryla svoj ľahostajný postoj k nim. Pre Arinu Petrovna je slovo rodina len prázdnou frázou, aj keď z jej úst nikdy nevyšlo. Vrhla sa na rodinu, no zároveň na ňu zabudla. Smäd po hromadení, chamtivosť v nej zabíjala materské pudy, jediné, čo mohla dať deťom, bola ľahostajnosť. A oni jej začali odpovedať rovnako. Nepreukázali jej vďačnosť za všetku prácu, ktorú vykonala „pre nich“. Ale Arina Petrovna, navždy ponorená do problémov a výpočtov, zabudla aj na túto myšlienku.
To všetko spolu s časom morálne kazí všetkých jej blízkych, ako aj ju samotnú. Najstarší syn Stepan sa sám napil, zomrel ako porazený. Dcéra, z ktorej chcela Arina Petrovna urobiť účtovníčku zadarmo, utiekla z domu a čoskoro zomrela, opustená manželom. Arina Petrovna vzala svoje dve malé dvojčatá k sebe. Dievčatá vyrástli a stali sa z nich provinčné herečky. V dôsledku toho boli tiež zatiahnutí do škandalózneho súdneho sporu, neskôr bol jeden z nich otrávený, druhý nemal odvahu vypiť jed a pochovala sa zaživa v Golovleve.
Potom zrušenie nevoľníctva zasadilo Arine Petrovna silnú ranu: zrazilo jej obvyklý rytmus, stala sa slabou a bezmocnou. Panstvo rozdelí medzi svojich obľúbených synov Porfiryho a Paula, pričom si nechá len kapitál. Prefíkanému Porfirymu sa podarilo od matky vylákať kapitál. Potom Paul čoskoro zomrel a zanechal svoj majetok nenávidenému bratovi Porfyriovi. A teraz jasne vidíme, že všetko, pre čo Arina Petrovna celý život vystavovala seba a svojich blízkych deprivácii a trápeniu, sa ukázalo byť iba duchom.
Problém „malého človiečika“ v príbehoch a hrách A.P. Čechov
O degradácii človeka pod vplyvom vášne pre zisk hovorí aj A.P. Čechov vo svojom príbehu „Ionych“, ktorý bol napísaný v roku 1898: „Ako sa tu máme? V žiadnom prípade. Starneme, tučnieme, padáme. Deň a noc - deň preč, život plynie matne, bez dojmov, bez myšlienok ... “.
Hrdina príbehu "Ionych" je zvyčajný úzkoprsý tučný muž, ktorého zvláštnosťou je, že na rozdiel od mnohých iných je inteligentný. Dmitrij Ionych Startsev chápe, aké bezvýznamné sú myšlienky ľudí okolo neho, ktorí sa radi rozprávajú len o jedle. No zároveň Ionych ani len nenapadlo, že je potrebné bojovať s takýmto spôsobom života. Nemal ani chuť bojovať o svoju lásku. Jeho cit k Jekaterine Ivanovne je v skutočnosti ťažké nazvať láskou, pretože prešiel tri dni po jej odmietnutí. Startsev s potešením premýšľa o svojom vene a odmietnutie Ekateriny Ivanovny ho len uráža a nič viac.
Hrdina je posadnutý duševnou lenivosťou, z ktorej pramení absencia silné pocity a skúsenosti. Časom táto duchovná lenivosť zvetráva zo Startsevovej duše všetko dobré a vznešené. Začali vlastniť iba vášeň pre zisk. Na konci príbehu to bola vášeň pre peniaze, ktorá uhasila posledný plameň v Ionychovej duši, zapálený slovami už dospelej a inteligentnej Jekateriny Ivanovny. Čechov smutne píše, že silný plameň ľudskej duše dokáže uhasiť akurát vášeň pre peniaze, jednoduché papieriky.
A.P. píše o mužovi, malom človiečiku. Čechov vo svojich príbehoch: "Všetko by malo byť v človeku krásne: tvár, oblečenie, duša a myšlienky." Všetci spisovatelia ruskej literatúry zaobchádzali s malým mužom inak. Gogoľ nabádal milovať a ľutovať „malého muža“ takého, aký je. Dostojevského – vidieť v ňom osobnosť. Čechov na druhej strane nehľadá vinníka v spoločnosti, ktorá človeka obklopuje, ale v človeku samotnom. Hovorí, že dôvodom poníženia malého človiečika je on sám. Zoberme si Čechovov príbeh „Muž v prípade“. Sám jeho hrdina Belikov klesol, pretože sa bojí skutočného života a uteká pred ním. Je to nešťastník, ktorý otravuje život sebe aj svojmu okoliu. Zákazy sú pre neho jasné a jednoznačné a povolenia spôsobujú strach a pochybnosti: "Bez ohľadu na to, ako sa niečo stane." Pod jeho vplyvom sa každý začal báť niečo urobiť: hovoriť nahlas, nadväzovať známosti, pomáhať chudobným atď.
Ľudia ako Belikov svojimi prípadmi zabíjajú všetko živé. A svoj ideál dokázal nájsť až po smrti, práve v rakve sa jeho výraz tváre stáva veselým, pokojným, akoby konečne našiel ten prípad, z ktorého sa už nevie dostať.
Malicherný filistínsky život ničí v človeku všetko dobré, ak v ňom nie je vnútorný protest. Toto sa stalo so Startsevom, s Belikovom. Ďalej sa Čechov snaží ukázať náladu, život celých tried, vrstiev spoločnosti. To je to, čo robí vo svojich hrách. V hre „Ivanov“ sa Čechov opäť obracia k téme malého muža. Hlavnou postavou hry je intelektuál, ktorý robil obrovské životné plány, no bezmocne strácal prekážky, ktoré mu postavil sám život. Ivanov je malý muž, ktorý sa v dôsledku vnútorného zrútenia zmení z aktívneho pracovníka na zlomeného lúzera.
V nasledujúcich hrách A.P. Čechovove „Tri sestry“, „Strýko Váňa“ sa hlavný konflikt rozvíja v strete morálne čistých, bystrých osobností so svetom mešťanov, chamtivosti, chamtivosti, cynizmu. A potom sú tu ľudia, ktorí idú nahradiť všetku túto svetskú sprostosť. Toto sú Anya a Petya Trofimov z hry " Čerešňový sad". V tejto hre A.P. Čechov ukazuje, že nie všetci malí ľudia sa nevyhnutne menia na zlomených, malých a obmedzených. Petya Trofimov, večný študent, patrí do študentského hnutia. Niekoľko mesiacov sa skrýval v Ranevskej. Tento mladý muž je silný, inteligentný, hrdý, čestný. Verí, že svoju situáciu môže napraviť len poctivou neustálou prácou. Petya verí, že jeho spoločnosť, jeho vlasť, čaká svetlá budúcnosť, hoci nepozná presné línie životných zmien. Peťa je hrdý len na to, že ignoruje peniaze. Mladý muž ovplyvňuje formovanie životných pozícií Anyy, dcéry Ranevskej. Je úprimná, krásna vo svojich citoch a správaní. S takými čistými citmi, s vierou v budúcnosť by už človek nemal byť malý, toto ho už robí veľkým. Čechov píše aj o dobrých („veľkých“) ľuďoch.
Takže v jeho príbehu "Skokan" vidíme, ako Dr. Dymov, dobrý človek, lekár, ktorý žije pre šťastie iných, zomiera pri záchrane cudzieho dieťaťa pred chorobou.
Záver
V tejto eseji boli uvažované také diela ruských spisovateľov strieborného veku ako Ostrovského „Búrka“, Lermontov „Hrdina našej doby“, Puškinov „Eugen Onegin“, Tolstého „Vojna a mier“, Dostojevského „Zločin a trest“ a ďalšie. . Téma človeka a ľudí v textoch Lermontova, Nekrasova, Čechovových hier je študovaná.
Ak to zhrnieme, treba poznamenať, že v ruskej literatúre 19. storočia sa téma človeka, osobnosti, ľudí, spoločnosti nachádza takmer v každom diele veľkých spisovateľov tej doby. Ruskí autori píšu o problémoch nadbytočných, nových, malých, chudobných, silných, odlišných ľudí. Často sa v ich dielach stretávame s tragédiou silná osobnosť alebo malý človek; s opozíciou silnej „živej“ osobnosti voči ľahostajnej „mŕtvej“ spoločnosti. Zároveň často čítame o sile a pracovitosti ruského ľudu, ktorej sa mnohí spisovatelia a básnici obzvlášť dotýkajú.
Zoznam použitej literatúry
1.M.Yu Lermontov, Vybrané diela, 1970
2.A.S. Pushkin, "Zbierané diela", 1989
.A.S. Griboedov, "Beda vtipu", 1999.
.A.P. Čechov, "Zbierané diela", 1995
.M.E. Saltykov-Shchedrin, "Gentlemen Golovlevs", 1992
.L.N. Tolstoj, "Vojna a mier", 1992.
.F.M. Dostojevskij, Zločin a trest, 1984.
.ON. Nekrasov, "Zbierka básní", 1995.
.A.N. Ostrovský, "Zbierané diela", 1997.
Značky: Problém človeka a spoločnosti v ruskej literatúre 19. storočia Abstraktná literatúra
Obraz ľudí myšlienky sa začal formovať pod vplyvom kolapsu alebo deformácie tradičného svetonázoru. Úpadok spočíva v tom, že šľachtici prestali považovať česť a osobnú dôstojnosť za najvyššie hodnoty; roľníci prestávajú realizovať poľnohospodársku prácu ako jedinú možnú formu ľudského pobytu na tejto pôde; viera v božské predurčenie sa stráca; dôvera v zlúčenú existenciu človeka a prírody sa vytráca; existuje strach zo smrti, ktorý je spojený so zmiznutím viery v pravoslávnu a eschatologickú (pravoslávnu myšlienku života a smrti).
Keď odchádza viera, prichádzajú nápady. Myšlienka je obraz, koncept, reprezentácia. Najmódnejšou myšlienkou bol individualizmus – druh svetonázoru, ktorého podstatou je absolutizácia postavenia človeka, ktorý sa postavil proti spoločnosti a prírode; sa môže prejaviť v skutkoch – sebectvo – a v pojmoch, predovšetkým v etickej filozofii. Hovorí sa, že individualizmus je dôsledkom sociálnej atomizácie v buržoáznej dobe.
Vychádza z myšlienok Arthura Schopenhaura (1788-1860) – nemeckého filozofa.
Z pohľadu Schopenhaura je svet slepá, nepodložená vôľa žiť. Každá objektivizácia tohto sa bude usilovať o jeho absolútnu nadvládu. Moderný život je vojna všetkých proti všetkým. Štát je potrebný na vyváženie individuálnych vôle, ale pri potláčaní individuálnych impulzov Schopenhaur počítal s tým, že umenie a literatúra namiesto náboženstva sformujú ľudskú dušu.
Nietzsche "Vidím celosvetovú záplavu nihilizmu." Nihilizmus podľa Nietzscheho pochádza z klamlivého pocitu všemohúcnosti, ktorý civilizácia dáva človeku.
Turgenev po prvýkrát reagoval na objavenie sa myšlienok nihilizmu v románe „Otcovia a synovia“ v roku 1862.
Najjasnejšie odpovede na "Otcovia a synovia":
N.G. Cherneshevsky 1828-1889 - demokrat, zástanca teórie "rozumného egoizmu".
V Petropavlovskej pevnosti píše román Čo treba robiť?
F.M. Dostojevského. "Zločin a trest", prvý ruský "ideologický" román, 1866. Bazarov predchodca románu "PiN". Mnohí kritici sa domnievajú, že Raskoľnik je oživený Bazarov, s ktorým radikalizoval svoje myšlienky a priviedol ich do najvyššej absurdity.
Význam trestného činu: trestný; morálny, zahŕňajúci zničenie náboženských a morálnych absolútnych hodnôt; existenčný, pretože spáchaním tohto zločinu Raskoľnikov prekonáva svoju ľudskú bytosť.
Raskolnikov vedie dialóg, úprimný rozhovor so sebou samým.
Dostojevskij zničí Raskoľnikovovu „hračku“ systémom dvojčiat. Postavy Luzhina a Svidrigailova sú v tomto románe ideologicky dôležité.
Obrazy a symboly v Raskoľnikovovom sne
Tolstoj a Leskov sú tvorcami antinihilistickej prózy.
Tolstoj pri tvorbe Vojny a mieru využíva na budovanie postáv románu „dialektiku duše“ (Černeševského termín).
"Kaleidoskopická zmena nálady" - ?
Dialektika duše- to umeleckým spôsobom obrazy psychologických procesov, dynamika duševného života, zmeny nálady hrdinov ako okamžitá reakcia na určité udalosti, na rast alebo slabnutie pocitov.
Ďalším antinihilistom bol N.S. Leskov 1831 - 1895.
Leskovovým hlavným cieľom je „Povzbudiť a inšpirovať Rus“. Hlavnou myšlienkou bola myšlienka demokratického vzdelávania. Kritizoval túžbu zmeniť svet bez určitých predstáv o budúcnosti. Myšlienku revolučného vývoja sveta - myšlienku Európy, Západu, Ruska - považoval za hlboko cudziu, pretože táto myšlienka zahŕňala ignorovanie ruskej identity.
Leskovova tvorivá individualita bola determinovaná jeho oddanosťou národným otázkam. Navyše, hľadanie ideálu národného života z pohľadu Leskova sa uskutočňuje v historickej minulosti Ruska.
Leskov odmieta žáner románu, navrhuje ho nahradiť žánrom kroniky („Zamoryane“). Pre Leskova je najdôležitejší princíp nevyberavého zobrazovania reality.
Volí formu rozprávky – osobitý spôsob rozprávania, odlišný od autorovho. Tvorca rozprávky sa riadi folklórnou rečou, umožňuje spisovateľovi slobodnejšie a širšie zachytiť rôzne druhy rečového správania. Okrem toho je skaz prostriedkom napodobňovania dokumentárneho rozprávania. Vytváranie rozprávkovej maniery je takmer nemožné bez tvorby slov, okazionalizmov.
Aktuálna strana: 2 (celková kniha má 29 strán) [úryvok na čítanie: 20 strán]
Ale v dôsledku toho sa ruskí revolucionári iba skrývali, naučili sa umeniu sprisahania a začali sa pripravovať na prichádzajúce prevraty. revolučné hnutie je už dlho medzinárodným fenoménom: koncom 60. rokov 19. storočia vznikla svetová organizácia Internationale, ktorá koordinovala aktivity robotníckych hnutí v rôznych krajinách. Nádeje, že vnútorné ruské opatrenia dokážu navždy uhasiť svetový požiar, boli naivné. Pokiaľ ide o vlastenecké myšlienky, potom v panovaní Alexander III tenká hranica medzi zdravým národným cítením a chorobným nacionalizmom bola často prerušovaná; Na juhu vypukli neraz židovské pogromy.
Dôležité udalosti sa odohrali aj mimo európskeho kontinentu; jednou z hlavných je Americká občianska vojna (1861–1865) medzi Severom a Juhom. Južania boli za zachovanie princípov otroctva, severania boli proti; význam občianska vojna prebiehal boj o cestu, ktorou sa Amerika vydá v 20. storočí, o cestu individuálnych práv a občianskych slobôd, alebo o cestu otroctva a rasizmu...
Takéto bolo historické pozadie literárnych úspechov, ktorých štúdium musíme študovať.
Aké významné udalosti svetových a národných dejín v prvej polovici 19. storočia predurčili osud ruských spisovateľov zlatého veku? Vymenujte hlavné mená, udalosti, dátumy.
Kultúra a ekonomika
Zdá sa, že kultúra a ekonomika sú opačné póly. Pokiaľ je prvý „nepraktický“, vznešený, tak posledný je „všedný“ a zameraný na získanie výhod. A predsa sú na sebe závislé a ovplyvňujú sa do tej miery ekonomický vývoj ovplyvňuje osudy, psychológiu a pohľady ľudí.
Už v 16. storočí sa v Európe začal udomácňovať nový typ spoločnosti, založený na SÚKROMNÝ POZEMOK a slobodné podnikanie kapitalizmu. Koncom 18. storočia viedol kapitalizmus k rýchlemu rastu mestskej výroby a otriasol základmi feudalizmu. Ničil tradičné formy politického a každodenného života, zvykol človeka na myšlienku, že jeho osud nezávisí od jeho pôvodu, nie od zvykov predchádzajúcich generácií, ale predovšetkým od jeho vlastnej vôle, energie, individuálnych vlastností.
Jediná závislosť, ktorú kapitalizmus uznával, bola závislosť od peňazí. Zmenil sa však aj spoločenský charakter bohatstva. Pred bohatstvom vystužené moc, založená na šľachte a pôvode, ju obklopila aurou luxusu a všemohúcnosti. Teraz sa samotné bohatstvo stalo nástrojom moci; peniaze vtrhli do politiky, začali postupne, nenápadne vládnuť svetu. A literatúra, ktorá bola doteraz útočiskom inšpirácie, voľným oddychom bohatých ľudí – šľachticov, aristokratov – sa podľa Puškinových slov zmenila na „významné priemyselné odvetvie“. Literárna veda sa stala samostatnou profesiou; spisovatelia sa cítili závislí nielen a ani nie tak na benevolencii vysokého mecenáša, filantropa, ale na dopyte čitateľov po ich knihách.
Technické objavy, bez ktorých to nejde súťaž- hlavný mechanizmus trhové hospodárstvo, - nasledoval jeden po druhom; slovo „po prvý raz“ sa stalo kľúčovým slovom koncom 18. a začiatkom 19. storočia. V roku 1783 prvýkrát leteli v balóne bratia Montgolfierovci, začiatkom 19. storočia bol postavený prvý kolesový parník, v roku 1825 bola položená prvá železnica, v roku 1831 objavil Michael Faraday fenomén elektromagnetickej indukcie. .. V rokoch 1803-1806 sa pod vedením Ivana Fedoroviča Kruzenshterna uskutočnila prvá ruská „obplávanie“; V rokoch 1814-1821 sa ruskí prieskumníci a námorníci prvýkrát vydali na pobrežie Antarktídy...
V druhej polovici 19. storočia nadobudol tento proces v podstate nezvratný charakter. Technologické prelomy viedli k vzostupu ekonomiky, vzostup ekonomiky viedol k technologickým prelomom. V roku 1863 bola spustená prvá linka metra na svete (Londýn), o päť rokov neskôr bolo metro postavené v New Yorku, potom v Budapešti, Viedni, Paríži. V roku 1876 dostal Škótsky Američan Alexander Bell patent na prakticky použiteľný telefónny prístroj; prejde nejakých desať či pätnásť rokov a telefónne linky spoja mestá a krajiny. V roku 1897 ruský fyzik Alexander Popov, ktorý zdokonalil rádiový prijímač, začal pracovať na vytvorení bezdrôtového telegrafu. To znamená, že informačný priestor Zeme sa zúži, vzdialenosti sa budú zmenšovať: koniec koncov, prenos naliehavých informácií bude odteraz trvať minúty, nie dni, týždne alebo mesiace.
Takmer súčasne s Bellom a Popovom Američan Thomas Edison zdokonalil telegraf (a potom telefón), vynašiel prvý fonograf (1879), teda zariadenie na záznam a reprodukciu zvuku. A v poslednom XIX rokov storočia nemecký inžinier Rudolf Diesel vytvoril spaľovací motor a nemecký konštruktér gróf Zeppelin vzducholoď- letecký prístroj, prototyp moderného lietadla. Svet sa priblížil k automobilovej ére a k rozvoju vzdušného priestoru.
Grandiózna Eiffelova veža vysoká 123 metrov a vážiaca 9 tisíc ton, postavená podľa projektu A. G. Eiffela v Paríži na r. svetová výstava 1889.
Veda nezostala stáť. Vedci vytvorili jeden po druhom grandiózne objavy v jeho rôznych oblastiach. V rokoch 1829-1830 kazaňský matematik Nikolaj Ivanovič Lobačevskij publikoval výsledky svojej dlhoročnej práce, ktorá prevrátila predstavy o povahe vesmíru, ktoré boli viac ako 2000 rokov považované za neotrasiteľné od čias Euklida. V roku 1869 Dmitrij Ivanovič Mendelejev pochopil jeden zo základných zákonov prírodných vied - periodický zákon chemických prvkov. Francúz Louis Pasteur, zakladateľ modernej mikrobiológie, vyvinul vakcíny proti antraxu (1881), besnote (1885). Pasteurovo očkovanie umožnilo poraziť choroby, ktoré boli predtým považované za nevyliečiteľné ...
Samozrejme, tieto vedecké a technologické procesy spolupôsobili s procesmi prebiehajúcimi v umení len nepriamo. Ale existoval jeden druh umenia, ku ktorého vzniku išla umelecká kultúra, technika, veda a ekonomika. V roku 1895 francúzsky vynálezca Louis Jean Lumiere za účasti svojho brata Augusta vytvoril prístroj na snímanie a premietanie „pohyblivých fotografií“. Bola to prvá videokamera vhodná na praktické využitie. V 20. storočí sa kinematografia stane novou formou umenia a zároveň silným odvetvím, ktoré spája technologické a kreatívne objavy 19. storočia.
Tieto objavy ovplyvnili výrobu aj samotný priebeh ľudského života. Ak sa človek feudálnej éry snažil zachovať staré spôsoby, ktoré sa usadili v priebehu storočí, potom bol človek éry kapitalizmu nútený neustále meniť seba, meniť všetko okolo seba. Aj keby to nechcel, aj keby sa búril proti nezastaviteľnej obnove, ako anglickí luddi koniec XVIII – začiatkom XIX storočia, zúrivo rozbíjal autá, ktoré brali ľuďom prácu. Postupne sa tak ničili základy stáročnej kultúrnej tradície; jej rovnomerný, pokojný pohyb bol vybuchnutý zvnútra; zrýchlil sa aj rozvoj literatúry.
Ako ovplyvnil kultúru rozvoj vedy, ekonomiky, techniky?
Umenie a literatúra
Ale, samozrejme, osud ruskej literatúry v 19. storočí bol najužšie spojený s procesmi, ktoré sa odohrávali nie v ekonomike a politike, ale v iných formách umenia. Bez hudobné výtvory nemecký skladateľ L. van Beethoven (1770–1827) s hrdinským symfonizmom, bez rafinovaných lyrických etúd, nokturnami veľkého Poliaka F. Chopina (1810–1849), bez operných výkonov. brilantná taliančina G. Verdiho (1813 – 1901) a symfonické objavy Francúza G. Berlioza (1803 – 1869), európska, vrátane ruskej literatúry, by nikdy nedosiahla taký kvalitatívny prelom, o akom „rozhodla“ na začiatku 19. storočia.
Umelecké myšlienky vytvorené jednou veľkou historickou epochou totiž nikdy nepatria výlučne k jednému druhu umenia. Doslova sa vznášajú vo vzduchu a tak či onak ich vníma každé umenie. Vnútorne rozorvaný a navonok harmonický zvuk Beethovenovej tragickej hudby, v ktorej zneli ozveny vtedajších revolučných prevratov, sa ozýval v textoch F. Schillera (1759-1805), ktorého báseň „Óda na radosť“ tvorila základ Beethovenova 9. symfónia. Chopinova pozornosť k malým formám, k nedokončeným fragmentom, k nočnej, tajomnej atmosfére sa preniesla na najlepších textárov prvej polovice storočia... A zvláštne kresby, rytiny a maľby plné vnútorného zdesenia pred životom španielskeho umelca F. Goya (1746-1828) pripravil umeleckú pôdu pre fantastické obrazy najlepších prozaikov vrátane Gogoľa.
V druhej polovici 19. storočia zvíťazia v európskom umení úplne iné umelecké idey: svet vzdušnej fantázie, tragické zážitky jednotlivca postavia proti živému, realistickému maliarstvu, epickej hudbe presiaknutej duchom ľudu. . Nastal čas zostúpiť z nebeských výšin k hriešnym historická krajina. Najpopulárnejšími ruskými umelcami 30. rokov 19. storočia boli K. Bryullov (1799–1852), autor monumentálneho a tragického plátna Posledný deň Pompejí (1830–1833), a A. Ivanov (1806–1858), ktorý venoval svoje celý tvorivý život k vytvoreniu grandiózneho obrazu „Zjavenie Krista ľuďom“ (1837-1857). A v štyridsiatych rokoch 19. storočia sa veľký spisovateľ všedného dňa P. Fedotov (1815–1852), ktorý sa preslávil práve svojou zmyslom pre detail, nahlas prihlásil k starostlivo napísaným obrazom zo života. bezcenní ľudia(„Čerstvý kavalier“, 1846, „Majorova dohadzovačka“, 1848). A v hudobnom svete kraľoval sladký epos P. Čajkovskij (1840-1893) a jeden z tvorcov monumentálnej tradície ruskej opery M. Musorgskij (1839-1881), ktorí sa pokúsili vdýchnuť opernému umeniu skutočne ľudovú silu. Chuť k obrazu pocítili aj vtedajší spisovatelia každodenný život, sociálne vzťahy.
Zdôraznená ľahostajnosť k vznešeným témam, túžba po realistickej, takmer fotografickej presnosti, charakterizovala pohyb potulných umelcov. Ich partnerstvo vzniklo v roku 1870. Členmi spolku boli autor slávneho „Neznámeho“ I. Kramskoy (1837-1887), ako aj I. Repin (1844-1930) – tvorca „Barge Haulers on the Volge“ a slávnostného portrétu o. Alexander III., V. Surikov (1848-1916), ktorý napísal "Boyar Morozova" a mnohé ďalšie monumentálne plátna z ruských dejín. Bol spájaný s hnutím Wanderers a bystrý maliar V. Vasnetsov (1848–1926), ktorý nielen ochotne spolupracoval s žánrové zápletky, kopíroval realitu (obraz „Z bytu do bytu“), ale vytvoril aj fantastické obrazy ruského folklóru a dokonca maľoval katedrály. Za Tuláka sa považoval aj oveľa mladší umelec, smutný krajinár I. Levitan (1860–1900), pod štetcom sa v stredoruskej prírode objavovali črty žalostnej biblickej vznešenosti.
Pamätajte na to, keď budeme študovať diela vytvorené ruskými spisovateľmi druhej polovice 19. storočia. Spisovatelia, podobne ako umelci a hudobníci, vzdajú hold rovnakým umeleckým myšlienkam. Začnú sa bližšie pozerať na okolitý život, začnú ho podrobne a takmer úzkostlivo opisovať.
Ale umenie nestálo na mieste. Posunula sa ďalej, otvorila nové obzory. Na začiatku 19. storočia boli hudobníci a maliari oživení ríšou fantázie, vnútorný svet samotný umelec bol hlavným motívom európskeho umenia. Potom nastal čas spoznať okolitú realitu, „uzemniť“ umenie. A do konca storočia bol urobený ďalší krok smerom k neznámemu, novému, neznámemu. V 60. rokoch 19. storočia počas francúzska maľba vznikol a v rokoch 1870-1880 prekvital nový smer impresionizmus(od slova dojem - dojem). E. Manet, O. Renoir, E. Degas, P. Cezanne vrátili obrazovému umeniu sviežosť vnímania života, zobrazovali okamžité, akoby náhodné situácie, hru svetla a tieňa. Hlavná vec v ich obrazoch nie je samotná realita, ale umelcov dojem z nej. Aby to urobili, impresionisti opustili dielne a premiestnili stojany do plenéra, kde sa farby menia každú sekundu, kde sa vzduch chveje a mení obrysy predmetov. Impresionizmus sa neobmedzoval len na oblasť maľby. Ovplyvnil tvorbu sochárov (geniálny Francúz O. Rodin), skladateľov (Francúzi C. Debussy, M. Ravel). Samozrejme, jeho tvorivé impulzy odzneli aj v poézii. Budete to cítiť, keď hovoríme o ruských textoch koniec XIX storočí.
A ďalej prelom XIX a XX storočia ľudia umenia začali hľadať nový smer. Jeho zdrojom bola silná, mierne desivá hudba skladateľa a mysliteľa R. Wagnera (1813–1883), náchylná k hysterickým záhadám. Postupne sa formoval trend, ktorý určoval osudy umelcov a hudobníkov ďalšej generácie. Tento prúd sa nazýva symbolika. Na ďalšej hodine sa o ňom porozprávate; zároveň zistíte, aké vedecké myšlienky a pochybnosti ovplyvňovali svetonázor ľudí na konci storočia a tlačili umenie k hľadaniu nových umelecké nápady. Medzitým sa musíte naučiť základnú vec: nové v umení sa rodí v medziach starého, žije a rozvíja sa paralelne s ním. Na konci školského roka si teda prečítame realistické príbehy Antona Pavloviča Čechova ako zo života, napísané v 80. – 90. rokoch 19. storočia. Ale až v roku 1890 vynikajúci ruský umelec M. Vrubel (1856–1910) namaľoval svoj hlavný obraz „Démon“, ktorého intenzívna a takmer bolestivá symbolika sa spája s ďalšou érou vo vývoji ruského umenia...
Vypočujte si fragment z 9. symfónie Ludwiga van Beethovena, potom fragment z opery Modesta Musorgského Boris Godunov. Porovnajte tonalitu, všeobecný pátos týchto hudobných diel. Potom porovnajte dva obrazy – portrét A.S. Puškina od umelca 20. – 30. rokov 19. storočia Oresta Kiprenského a „Čerstvý kavalier“ od Pavla Fedotova. Aký je zásadný rozdiel v postoji týchto umelcov k životu? Akým smerom sa vyvíjalo ruské umenie od prvej do druhej polovice 19. storočia?
Otázky a úlohy
1. Aká politická udalosť znamenala začiatok historickej éry, ktorá formovala názory ruských spisovateľov 19. storočia?
2. Aké myšlienky inšpirovali ľudí tej doby?
3. Aké boli hlavné udalosti ruských dejín na konci 18. – 19. storočia?
4. Ako vtedajšia ekonomika ovplyvnila kultúru?
Archangelsky A.N. Alexander ja M., 2006 (ZhZL).
Kniha načrtáva hlavné fakty zo života ruského cára; jeho politické zámery a skutočné činy.
Decembristi: Vybrané diela: V 2 zväzkoch / Publikáciu pripravili A. S. Nemzer, O. A. Proskurin. M., 1987.
Zo všetkých antológií literárne dedičstvo Decembristi, adresovaní širokému čitateľovi, tento je najlepší. Obsahuje programové dokumenty raných a neskorých decembristických spoločností, diela P. A. Katenina, F. N. Glinku, K. F. Ryleeva, A. A. Bestuževa, A. O. Korniloviča, V. F. Raevského, N. A. a M. A. Bestuzhevycha, I. I. Pushchina, I. I. Pushbekera, V. K. Yasha Kushkova. Krátke, ale hlboké komentáre.
Ludwig E. Napoleon: Životopis. M., 1998.
Majster psychologickej analýzy Emil Ludwig sa preslávil svojimi životopismi veľkých ľudí. Marina Cvetaeva považovala jeho knihu o Napoleonovi za najlepšiu zo všetkých venovaných tejto historickej osobnosti.
Tarle E.V. Napoleon: Napoleonova invázia do Ruska // Tarle E. V. Zhromaždené diela. M., 1959, zväzok 7 (alebo akákoľvek dotlač).
Knihy jedného z najznámejších sovietskych historikov sú písané ľahko a mimoriadne napínavo. Esej o živote a diele Napoleona nie je populárny životopis, ale vedecké a novinárske dielo, ktoré sa však stalo obľúbeným čítaním niekoľkých generácií Rusov.
Tarle E.V. 1812. M., 1959 (alebo akékoľvek nové vydanie). Krátka populárna esej o veľkých udalostiach ruskej histórie.
Troitsky N. A. 1812: Veľký rok Ruska. M., 1988. Podrobná, podrobná prezentácia histórie vlasteneckej vojny z roku 1812.
Eidelman N. Ya.„Prichádza chvíľa slávy...“: Rok 1789. L., 1989.
Táto kniha vám pomôže orientovať sa v hlavných udalostiach Francúzskej revolúcie a dozviete sa, ako bola vnímaná v Rusku; je určená najmä študentom.
Eidelman N. Ya. Hrana vekov. M., 2004.
História palácový prevrat, v dôsledku čoho zomrel Pavol I. a k moci sa dostal jeho syn, budúci Alexander I.; Podrobne a názorne rozpráva o problémoch, ktorým Rusko čelilo na prelome 18. a 19. storočia.
Eidelman N. Ya. Vaše 19. storočie M., 1980. Populárne eseje o osude ľudí Puškinova éra adresované stredoškolákom.
Encyklopédia pre deti: Art. T. 7. Hudba. Divadlo. Kino. M., 2000.
Krátky prehľad dejín umenia napísaný špeciálne pre školákov.
Sentimentalizmus. Pôvod ruskej prózy
Kríza ideálov osvietenstva
Máte už nejaké predstavy o osvietenstve, o klasicizme a sentimentalizme ako umeleckých metódach, o klasicistických predstavách a sentimentálnych postojoch. Teraz sa pokúsime vystopovať tieto princípy, nápady a vnemy vo vývoji, v pohybe. Rozdiel bude približne rovnaký ako medzi statickou fotografiou a dynamickým filmom. Zmeny v európskej literatúre, ako aj v kultúre ako celku, sa hromadili postupne, kúsok po kúsku, pre oči nepostrehnuteľné, tak ako sa tvár človeka počas života nebadateľne mení.
Od 17. storočia a ešte bližšie k jeho polovici existujú rôzne skupiny spisovateľov, ktorí majú rozdielne názory na umenie, na jeho úlohy a formy prejavu. Postupne sa vynára literárny proces, počas ktorých sa menia zaužívané formy tvorivosti, dochádza k boju smerov, hľadaniu nových umeleckých nápadov... Život kultúry sa stáva rozmanitejším, komplexnejším.
AT západoeurópska literatúra tieto zmeny začínajú skôr ako v Rusku, rovnako ako sa v Európe etabloval skorší kapitalizmus. Rusko konca 18. a začiatku 19. storočia je feudálna krajina, v ktorej sú buržoázne vzťahy len v plienkach. Ruskí obchodníci, výrobcovia, chovatelia ešte nehrajú nezávislú politickú a kultúrnu úlohu- len akumulujú silu na ďalší prelom. A ruská literatúra prvej polovice 19. storočia, ktorá responzívne prijímala mnohé trendy európskej kultúry, zostala oveľa tradičnejšia, oveľa vyváženejšia, oveľa konzervatívnejšia (v dobrom slova zmysle) ako romantickú literatúru európske krajiny. Spojila všetku silu tradície so slobodou novosti – to predurčilo jej originalitu a veľkosť.
Čo v západoeurópskej literatúre bezprostredne predchádzalo vzostupu ruskej kultúry? Ktorý príklad sa ukázal ako „nákazlivý“. domáci spisovatelia kto pripravil zlatý vek?
Hlavnou udalosťou v intelektuálnom živote Európy v 18. storočí bola, ako už viete, francúzska encyklopédia so svojím pátosom transformácie života na rozumných základoch. No kým sa na tom dlho pracovalo, veľa sa zmenilo. Myšlienky encyklopedistov „zostúpili“ z nebeských intelektuálnych výšin do buržoáznych más, stali sa bežnými formulkami, samozrejmosťou. Medzitým v tichu filozofických a spisovateľských kancelárií prebiehala intenzívna duševná práca. Tak ako myslitelia generácie Diderota a Voltaira stratili ilúzie zo starého obrazu sveta, tak aj európski intelektuáli novej generácie boli postupne rozčarovaní z myšlienok samotných encyklopedistov. Nádej sa stratila jednak vo všemohúcnosti ľudskej mysle, ktorá je daná každému človeku od narodenia, jednak v sile skúseností, ktoré človek hromadí po celý život. Mladí myslitelia stále menej verili v možnosť „prerobenia“ modernom svete z racionálnych dôvodov. Čoraz častejšie si pripomínali strašné zemetrasenie z roku 1755 v portugalskom hlavnom meste Lisabon, počas ktorého bolo nádherné mesto z troch štvrtín zničené a zahynulo 60-tisíc jeho obyvateľov. Ako potom možno hovoriť o harmonickom a rozumnom svetovom poriadku? V čo dúfať, čo plánovať, ak sa život môže kedykoľvek skončiť? Zdá sa, že ideály, ktoré inšpirovali ľudí osvietenstva, neobstáli v skúške histórie.
Niektorí európski osvietenskí spisovatelia, akoby predvídali tento obrat v mysliach súčasníkov a ďaleko predbehli svoju dobu, sa už od 30. rokov 18. storočia čoraz trpkejšie vysmievali všemohúcnosti rozumu. Zbohom francúzskych filozofov len premýšľal o myšlienkach, ktoré by tvorili základ Encyklopédie, anglický prozaik Jonathan Swift už písal svoju nesmrteľnú knihu Gulliverove cesty. A tu okrem iného hovoril o Gulliverovom putovaní na ostrov inteligentných koní, ktorí si zachovali múdru spravodlivosť, pokojnú láskavosť, spojenie s prírodou – všetko, čo ľudstvo už dávno stratilo... Rozum je teda človeku daný len ako príležitosť, túto príležitosť môžete využiť alebo ju môžete premeškať.
Ďalší anglický prozaik Henry Fielding v románe „Príbeh Toma Jonesa, nálezcu“ (1749) rozprával príbeh dvoch bratov. Tom vždy nasledoval „volanie srdca“, prirodzenú predispozíciu človeka k dobru, a preto sa nakoniec stal človekom. Blyfil prevzal od pedagógov najlepšie poznanie, ale nevychoval si srdce – a preto sa v ňom prirodzená, prirodzená racionalita zvrhla na malichernú obozretnosť.
Záver bol implicitne varený: treba vzdelávať, osvecovať nielen myseľ, ale aj city, inak krehké európskej civilizácie hrozí katastrofa.
Kedy začala kríza osvietenstva? Čo to vyjadruje?
