§ 5. Kształtowanie kultury estetycznej studentów

Pojęcie kultury estetycznej jednostki

Kształtowanie się kultury estetycznej to proces celowego rozwijania zdolności człowieka do pełnego postrzegania i prawidłowego rozumienia piękna w sztuce i rzeczywistości. Zapewnia rozwój systemu idei, postaw i przekonań artystycznych, daje satysfakcję z tego, co naprawdę wartościowe estetycznie. Jednocześnie dzieci w wieku szkolnym wychowują chęć i umiejętność wprowadzania elementów piękna we wszystkie dziedziny życia, walkę ze wszystkim, co brzydkie, brzydkie, podłe, a także gotowość do możliwego manifestowania się w sztuce.

Kształtowanie kultury estetycznej to nie tylko poszerzanie horyzontów artystycznych, lista polecanych książek, filmów, utworów muzycznych. To organizacja ludzkich uczuć, duchowy wzrost osobowość, regulator i zachowanie korygujące. Jeśli przejawy karczowania, filisterstwa, wulgarności odpychają człowieka swoją antyestetyczną naturą, jeśli uczeń potrafi odczuć piękno pozytywnego czynu, poezję twórczej pracy – to świadczy o jego wysoki poziom kultura estetyczna. I odwrotnie, są ludzie, którzy czytają powieści i wiersze, chodzą na wystawy i koncerty, są świadomi wydarzeń życie artystyczne ale naruszają normy moralności publicznej. Takim ludziom daleko do prawdziwej kultury estetycznej. Estetyczne poglądy i gusta nie stały się ich wewnętrzną własnością.

System pracy szkoły nad kształtowaniem kultury estetycznej. Estetyka życia dzieci

Człowiek z natury jest artystą. Wszędzie, w taki czy inny sposób, stara się wprowadzić piękno do swojego życia. Ta idea M. Gorkiego wydaje nam się niezwykle ważna. Estetyczne przyswajanie rzeczywistości przez osobę nie ogranicza się do jednej aktywności w dziedzinie sztuki: w takiej czy innej formie jest obecne w każdym aktywność twórcza. Innymi słowy, człowiek występuje w roli artysty nie tylko wtedy, gdy bezpośrednio tworzy dzieła sztuki, oddaje się poezji, malarstwu czy muzyce. Zasada estetyki tkwi w samej ludzkiej pracy, w ludzkiej aktywności mającej na celu przemianę otaczającego życia i samego siebie. Estetyczny stosunek człowieka do rzeczywistości zawdzięcza swoje pochodzenie jego aktywności zawodowej. Świadomość i doświadczenie pracy jako gry sił fizycznych i duchowych, jako zjawiska wzniosłego, uszlachetniającego, pięknego, stanowią fundament rozwój estetyczny osobowość.

Aby praca dzieci nie stała się ciężarem i ciężarem, aby przynosiła przyjemność estetyczną, musi być inspirowana wysokim społecznie ważnym celem, nacechowanym pięknem i precyzją ruchów, ścisłą oszczędnością czasu, inspiracją i entuzjazmem. Harmonia ruchy fizyczne rodzi wewnętrzne duchowe piękno, przejawiające się w rytmie, zręczności, jasności, radości, samoafirmacji. Jest postrzegana i ceniona przez dzieci jako duża wartość estetyczna.

Wiele wrażeń estetycznych może dawać i daje działalność dydaktyczną. Na przykład w matematyce często mówi się: „Piękne, eleganckie rozwiązanie lub dowód”, mając na myśli jego prostotę, która opiera się na najwyższej celowości, harmonii.

W szczerych, zdrowych, humanitarnych relacjach między uczniami a nauczycielami, między uczniami, między starszymi a młodsi uczniowie. Prymitywne, bezduszne, nieszczere relacje między ludźmi w rodzinie i szkole głęboko ranią osobowość dziecka, pozostawiają ślad na całe życie. I odwrotnie, subtelne, zróżnicowane podejście nauczycieli do uczniów, słuszna surowość czynią z drogi życiowej dzieci szkołę wychowania w duchu wysokiej estetyki i moralności.

Ważne jest, aby w codzienność dzieci wprowadzać elementy estetycznego kształtowania najbliższego otoczenia i życia codziennego.

Ważne jest, aby rozbudzić w uczniach chęć afirmowania piękna w szkole, w domu, wszędzie tam, gdzie spędzają czas, robią interesy czy odpoczywają. Niezwykle dużym zainteresowaniem w tym zakresie jest doświadczenie A. S. Makarenko. W kierowanych przez niego placówkach edukacyjnych naoczni świadkowie odnotowali dużo kwiatów, lśniący parkiet, lustra, śnieżnobiałe obrusy w jadalniach i idealną czystość w pokojach.

Niezastąpionym źródłem piękna jest natura. Dostarcza najbogatszego materiału do rozwoju zmysłu estetycznego, obserwacji i wyobraźni. „Ale wolność i przestrzeń, piękne okolice miasta i te pachnące wąwozy i kołyszące się pola, i różowa wiosna i złota jesień, czyż nie byli naszymi wychowawcami?” - napisał K.D. Ushinsky. „Nazwijcie mnie barbarzyńcą pedagogicznym, ale wrażenia z życia nauczyły mnie głębokiego przekonania, że ​​piękny krajobraz ma tak ogromny wpływ wychowawczy na rozwój młodej duszy, z którym trudno konkurować z wpływem nauczyciel ...". *

* Ushinsky K.D. Materiały biograficzne // Kolekcja. cit.: W 11 tomach T. 11. - M., 1952. S. 52 - 53.

Kształtowanie kultury estetycznej za pomocą sztuki

Potencjał artystyczny człowieka, jego możliwości estetyczne najpełniej i konsekwentnie manifestują się w sztuce. Wytworzona przez ludzką pracę sztuka na pewnym etapie historycznym zostaje oddzielona od produkcji materialnej do określonego rodzaju działalności jako jedna z form świadomość publiczna. Sztuka ucieleśnia wszystkie cechy estetycznego stosunku człowieka do rzeczywistości.

Program nauczania w szkole ogólnokształcącej obejmuje dyscypliny cykl artystyczny- literatura, muzyka, sztuki plastyczne, łączą złożony zespół samej sztuki, nauki o niej oraz umiejętności praktycznej twórczości.

Estetyczny rozwój osobowości za pomocą sztuki nazywa się zwykle edukacją artystyczną w pedagogice. Przechodząc bezpośrednio do dzieł sztuki, wymaga to wyrobienia w człowieku umiejętności prawidłowego postrzegania zjawisk piękna. Nie oznacza to, że powinien zostać zawodowym artystą czy krytykiem sztuki. Oprócz znajomości wielu dzieł sztuki, człowiek musi przyswoić sobie pewien zasób informacji z zakresu teorii i historii danego rodzaju sztuki. Takie wzbogacenie bezpośrednich wrażeń artystycznych o znajomość praw sztuki i umiejętności artysty bynajmniej nie zabija (jak się czasem twierdzi) emocjonalności percepcji. Wręcz przeciwnie, ta emocjonalność nasila się, pogłębia, a percepcja staje się bardziej znacząca.

Jednym z najsilniejszych środków kultywowania smaku literackiego i wrażliwości estetycznej jest rozwój kultury czytania. Na lekcjach język ojczysty uczniowie uczą się postrzegać literaturę jako Sztuka słowa odtwarzać w wyobraźni obrazy dzieła sztuki, subtelnie zauważać właściwości i cechy charakterystyczne postaci, analizować i motywować ich działania. Opanowując kulturę czytania, uczeń zaczyna zastanawiać się, do czego wzywa czytana książka, czego uczy, za pomocą jakich środków artystycznych pisarzowi udaje się wywołać u czytelnika głębokie i żywe wrażenia.

Rozwój gustu artystycznego pobudza uczniów do podejmowania działań estetycznych, które charakteryzują się określonymi rezultatami i zakładają, że podczas zajęć plastycznych uczniowie ożywiają dostępne im elementy piękna. Wykonując wiersz, opowiadanie czy baśń, zdają się odtwarzać zaproponowane przez autora okoliczności, ożywiając je za pomocą własnych myśli, uczuć i skojarzeń, tj. przekazać słuchaczowi emocjonalny przekaz stan bohatera, wzbogacony osobiste doświadczenie. I bez względu na to, jak małe i ograniczone to doświadczenie, nadal nadaje występowi ucznia świeżość i wyjątkową oryginalność.

Podstawą edukacji muzycznej w szkole jest śpiew chóralny która zapewnia wspólne przeżywanie uczuć heroicznych i lirycznych, rozwija się ucho do muzyki, pamięć, rytm, harmonia, umiejętność śpiewania, gust artystyczny. Duże miejsce w szkole zajmuje słuchanie nagrań muzycznych, a także zapoznawanie się z podstawowymi podstawami alfabetyzm muzyczny.

Jednym ze sposobów wprowadzania studentów w kulturę artystyczną jest nauczanie sztuk plastycznych. Jest przeznaczony do rozwoju u studentów myślenie artystyczne, twórcza wyobraźnia, pamięć wzrokowa, reprezentacje przestrzenne, zdolności wzrokowe. To z kolei wymaga nauczenia dzieci podstaw alfabetyzacji wizualnej, rozwijania ich umiejętności korzystania ekspresyjne środki rysunek, malarstwo, modelarstwo, sztuka i rzemiosło. podstawy realistyczny obraz studenci opanowują poprzez uczenie ich takich środków wyrazu artystycznego jak faktura materiału, kolor - linia - objętość, jasna tonacja, rytm, kształt i proporcje, przestrzeń, kompozycja.

Ważne jest, aby zapewnić studentom bezpośrednie zapoznanie się z wybitnymi dziełami rosyjskiej, radzieckiej, zagranicznej sztuki plastycznej i architektury, nauczyć ich rozumienia ekspresyjnego języka artysty, nierozerwalnego związku między treścią a formą artystyczną, pielęgnować emocjonalny i estetyczny stosunek do dzieł sztuki. Zasada wiązania sztuki z życiem realizowana jest w treściach ideowych i tematycznych zajęć: „Sztuka widzenia. Ty i otaczający Cię świat”, „Sztuka wokół nas”, „Ty i sztuka”, „Każdy naród jest artysta”, „Sztuki piękne a świat zainteresowań człowieka”, „Sztuka dekoracyjna i użytkowa a życie człowieka”.

Możliwości edukacji artystycznej i edukacja estetyczna liczba uczniów przewidzianych w programie nauczania i programie jest ograniczona. Dlatego należy je rekompensować w systemie dokształcania.

Powszechne stały się rozmowy, wykłady, spotkania przy „okrągłym stole” Uniwersytetu Kultury, kluby przyjaciół sztuki. Formą edukacji estetycznej stała się biblioteka muzyczna, która zawiera płyty najlepsi wykonawcy- soliści, zespoły chóralne i orkiestrowe. Słuchając utworów Glinki, Czajkowskiego, Szostakowicza, Rimskiego-Korsakowa, Prokofiewa, uczniowie zapoznają się z językiem i gatunkami muzyki, uczą się instrumenty muzyczne, głosy, poznaj życie i twórczość kompozytorów.

Dzieci szczególnie emocjonalnie reagują na piosenki, w których śpiewa się odważnych, bezinteresownie oddanych ludzi, ujawnia się romans walki i wyczynów.

Filmy i filmy telewizyjne odgrywają ważną rolę w kształtowaniu kultury estetycznej studentów. Percepcja wyświetlanych dzieł literackich i artystycznych wymaga subtelnego przewodnictwa pedagogicznego. Ważne jest, aby nauczyć uczniów prawidłowego oglądania i rozumienia filmów i filmów telewizyjnych. W tym celu wiele szkół wprowadziło fakultatywny kurs „Podstawy kinematografii”, zorganizowało dziecięce kluby filmowe i szkolne kina.

Teatr ma ogromną siłę oddziaływania estetycznego i emocjonalnego. Konieczne jest oczywiście wcześniejsze przygotowanie uczniów do percepcji sztuka teatralna, ale najważniejsze jest stworzenie warunków, w których dzieci będą mogły ulec urokowi aktorstwa.

Badania społeczno-pedagogiczne wykazały, że dzieci w wieku szkolnym dość intensywnie chodzą do kina, oglądają filmy wideo, podczas gdy inne rodzaje sztuki są wyraźnie niedostatecznie traktowane.

Edukacja estetyczna, będąca więc jednym z elementów holistycznego procesu pedagogicznego, ma na celu kształtowanie w uczniach chęci i umiejętności budowania swojego życia „według praw piękna”.

Wydział Prawa

Krzesło

TEST
W dyscyplinie „Kulturologia”
Temat „Kultura estetyczna osobowości”

Wykonuje uczeń:

grupy ____________

_________________

Sprawdzony:

_________________

_________________

Wprowadzenie

Rozważanie istoty i treści kultury estetycznej jednostki.
Studium edukacji estetycznej i estetycznego stosunku do świata.

Istota i struktura kultury estetycznej jednostki

Rozwój świadomości estetycznej i światopoglądu podmiotów.
Miara rozwoju form sztuki i stopnia integracji podmiotów w ich funkcjonowaniu.
Afirmacja w zachowaniu, komunikacji i działaniach ludzi piękna i wzniosłości jako wartości i regulatorów.
Integracja kultury estetycznej podmiotów z krajową i światową kulturą artystyczną.
Humanizm myślenia i działania artystycznego.
Różnorodność i swoboda estetycznego postrzegania rzeczywistości i autoekspresji jednostki.

Edukacja estetyczna człowieka

Estetyczny stosunek do świata

Przedstawiciele tego podejścia otrzymali warunkową nazwę „przyrodników”. Należą do nich na przykład N.G. Czernyszewskiego, który uważał, że „piękne jest życie, tak jak je rozumiemy…”. „... Okrągłość form, pełnia i świeżość wydają się człowiekowi piękne; wdzięczność ruchów wydaje się piękna, ponieważ ruchy stworzenia są wdzięczne, gdy jest ono „dobrze zbudowane”. Wszystko „niezgrabne” wydaje się brzydkie, tj. nieco brzydka w twoich kategoriach. ... U żaby nieprzyjemność form łączy fakt, że zwierzę to jest pokryte zimnym śluzem, który jest pokryty zwłokami; to czyni żabę bardziej obrzydliwą” 2 .
Okazuje się więc, że jeden i ten sam przedmiot może wywoływać wprost odmienne oceny estetyczne.
Z faktem tym zetknęli się ci, którzy badali nie życie natury, ale życie ludzi: poglądy estetyczne różne narody i jeden, a nie ludzie w środku Inne czasy odznaczały się dużą różnorodnością. To, co jednemu wydawało się piękne, drugiemu wydawało się brzydkie. To, co kiedyś budziło podziw, ludzi innej epoki pozostawiało obojętnym.
Na podstawie takich obserwacji powstała opinia, że ​​​​piękno istnieje tylko jako uczucie osoby: to, co uważa za piękne, jest zatem piękne.
Zatem odpowiadając na pytanie, czym jest estetyka? wprowadzony, naturalny lub wykształcony, społeczny, istnieją dwa skrajne punkty widzenia. Niektórzy twierdzili, że estetyka jest obiektywna, to znaczy niezależnie od człowieka i niezależnie od niego istnieje w świecie. Inni uważali, że estetyka jest subiektywna, to znaczy zależy tylko od zrozumienia, odczuć samej osoby, wychowanej w określonym środowisku.
Oczywiście zwolennicy każdego kierunku argumentowali w obronie własnych poglądów i znajdowali wady w teorii przeciwnej. W toku sporów stopniowo stawało się jasne, że żadna ze skrajności nie jest prawdziwa i po raz kolejny teoretycy utwierdzili się w słuszności Arystotelesa, który dowodził przewagi „złotego środka”. Stało się jasne, że prawda leży gdzieś pomiędzy tymi biegunowymi punktami widzenia.
A potem pojawiła się opinia, że ​​estetyczna? nie jest przedmiotem obiektywnym ani subiektywnym odczuciem, lecz specjalne traktowanie między osobą (podmiotem) a przedmiotem, zjawiskiem (przedmiotem). Innymi słowy: estetyka zawsze objawia się tylko w stosunku do czegoś: do rzeczy, do własności, do samego człowieka itp. Ale istnieje wiele relacji między ludźmi a światem: wiedza, miłość, praca - to tylko niektóre przykłady.
Przede wszystkim podkreślmy szerokość postawy estetycznej: jest uniwersalna. Oznacza to, że obiektem estetycznym może być każdy przedmiot, właściwość, zjawisko istniejące w świecie.
Ale przecież nie wszystko na świecie budzi w nas podziw dla piękna czy odrzucenie brzydoty. Coś pozostawia nas obojętnymi, nie wpływając na nasze odczucia estetyczne. Dlatego wyróżniamy następującą jakość estetyki - jest to związek przyjemności, przyjemności (hedonizm). Pyszne jedzenie, wygodne ubrania itp. także sprawiać przyjemność osobie, ale nie o żadnej wygodne ubrania mówimy, że jest piękna, a nawet czasami wolimy niewygodne, ale piękne (przynajmniej takie, które uważamy za piękne). Dlatego nie mówimy o żadnej przyjemności, przyjemności, ale tylko o duchowości.
Ale człowiek może też cieszyć się rozwiązywaniem: zadania matematycznego, spełnionego obowiązku, dobrego uczynku itp. Są to przykłady przyjemności duchowej, ale nie estetycznej.
Okazuje się, że estetyka musi mieć jeszcze inną cechę. I ten znak został wyróżniony przez niemieckiego filozofa Immanuela Kanta: estetyka jest bezużyteczna, bezinteresowna.
Faktem jest, że estetyczne podejście do świata pozwala inaczej spojrzeć na rzeczy: straszne, smutne, estetycznie przemyślane, stają się tragiczne. Absurdalny, niezdarny, absurdalny, wyśmiany, zamienia się w komiks. To, co wielkie, przerażające w sensie estetycznym, postrzegane jest jako wzniosłe. Wszystkie te przykłady wskazują, że postawa estetyczna przynosi harmonię między światem a człowiekiem, harmonizujemy jego życie. To kolejna, niezwykle ważna zasada estetyki.
Co więcej, estetyka nie może powstać z rozkazu lub polecenia. Postawa estetyczna jest dowolna, zakłada możliwość samodzielnego wyboru.
itp.................

Kultura estetyczna służy jako wskaźnik poziomu rozwoju estetycznego i wykształcenia jednostki. W istocie człowiek jest powołany do tworzenia piękna i realizowania się poprzez kulturę estetyczną. Kultura estetyczna człowieka powinna być rozumiana jako pewien poziom potencjału, bogactwa i celowości doznań emocjonalnych i zmysłowych oraz przyjemności duchowych, radości człowieka ze wszystkich rodzajów jego aktywności życiowej. Kultura ludzka może być wyrażona słowem lub gestem, wzorem matematycznym lub traktatem historycznym. Ale głównym sposobem wyrażania się jest aktywność zawodowa ponieważ w pracy otwierają się nieskończenie szerokie możliwości manifestacji wszystkich podstawowych sił człowieka. A także praca jest czynnikiem podnoszenia i rozwoju osobowości. Dostrzeganie twórczej zasady piękna w pracy oznacza tworzenie piękna i zgodnie z nim przekształcanie otaczającej rzeczywistości.

Poziom rozwoju estetycznego jednostki i społeczeństwa, zdolność człowieka do reagowania na piękno i tworzenia zgodnie z prawami piękna są naturalnie związane z postępem ludzkości we wszystkich dziedzinach życia, najbardziej produktywnymi przejawami twórczej energii i inicjatywy ludzi, wyraźnie reprezentowane w różnych osiągnięciach kultury światowej.

Kultura estetyczna i artystyczna są najważniejszymi składnikami duchowego obrazu człowieka. Od ich obecności i stopnia rozwoju w człowieku zależy jego inteligencja, twórcza orientacja aspiracji i działań, szczególna duchowość relacji do świata i innych ludzi. Bez rozwiniętej zdolności odczuwania estetycznego, przeżywania, ludzkość z trudem mogłaby się realizować w tak wszechstronnym, bogatym i pięknym świecie „drugiej natury”, czyli kultury. Jednak ich powstawanie jest wynikiem celowego oddziaływania, tj. edukacja estetyczna

Wartość estetycznego i artystycznego rozwoju jednostki jako najważniejszej dźwigni postępu społecznego wzrasta w epokach przejściowych, które wymagają od człowieka wzmożonej aktywności twórczej, napięcia wszystkich jego sił duchowych. To jest okres, przez który przechodzi nasz kraj. Margines bezpieczeństwa we wdrażaniu reform wyznaczany jest nie tylko przez estetyczny potencjał społeczeństwa i żyjących pokoleń. Ta właśnie okoliczność niezwykle aktualizuje problem kształtowania się kultury estetycznej i artystycznej jednostki, tworzenia ku temu sprzyjających warunków.

Kultura jest podstawowym, historycznie długotrwałym wskaźnikiem twórczości ludzi, korelującym poziomy i jakość rozwoju społeczności i poszczególnych ludów, kryterium oceny historycznej drogi i perspektyw wielkich aktorów społecznych, każdej jednostki.

Kultura estetyczna społeczeństwa konkretyzuje się i personalizuje przede wszystkim w kulturze estetycznej jednostki. Jest to połączenie i miara rozwoju świadomości estetycznej i światopoglądu, smaku estetycznego, kompletności i spójności ich manifestacji w zachowaniu, komunikacji i działaniach jednostki.

Innymi słowy, kultura estetyczna jednostki oznacza jedność wiedzy estetycznej, przekonań, uczuć, umiejętności oraz norm działania i zachowania. Swoiste jakościowo-ilościowe zespolenie tych składników w duchowej strukturze jednostki wyraża miarę rozwoju przez nią kultury estetycznej społeczeństwa, wyznaczając jednocześnie miarę możliwego twórczego poświęcenia.

Kultura artystyczna to rodzaj kultury społeczeństwa, polegający na figuratywnym i twórczym odtwarzaniu natury, społeczeństwa i środków do życia ludzi za pomocą kultury sztuki ludowej i sztuki profesjonalnej.

Obejmuje funkcjonowanie wyspecjalizowanej twórczości artystycznej – plastycznej; kultura sztuki ludowej; kultura masowa - profesjonalna i skomercjalizowana twórczość artystyczna dla dużych rzesz ludzi oraz konsumpcja jej wytworów na zasadzie popytu i podaży; elitarna kultura artystyczna; subkultury artystyczne regionów, stowarzyszeń zawodowych, młodzieży itp.; artystycznych i estetycznych aspektów działalności gospodarczej, politycznej, prawnej i innych.

Rozwój kultury estetycznej uczniów za pomocą sztuk plastycznych jest integralnym systemem, który obejmuje uporządkowany zestaw wskaźników teoretycznych, strukturalnych i merytorycznych. System obejmuje następujące poziomy kształtowania kultury estetycznej uczniów za pomocą plastyki:

poziom rozwoju osobistego, którego zadania to:

– duchowa doskonałość osobowości;

- rozwój wszystkich składników kultury estetycznej: gust estetyczny osobowości ucznia, jego odczucia estetyczne, sądy, poglądy, zdolności twórcze, wiedza estetyczna;

- rozwój osobistej orientacji w rozwoju kultury i sztuki, „osobistego znaczenia sztuki” (D.A. Leontiev) oraz rozwój podmiotowej pozycji kulturowej;

- opanowanie specyficznych praw sztuki i związanych z nią form działalności artystycznej;

poziom rozwoju kulturalnego, którego zadaniami są:

- rozwój kultury estetycznej jednostki za pomocą sztuk plastycznych w opanowaniu doświadczenia światowej kultury artystycznej, jej wielofunkcyjności, jej humanistycznego charakteru;

– opanowanie dziedzictwa kulturowego i artystycznego oraz nowoczesne funkcje jego światowy rozwój;

- rozwój kultury jako zbioru systemów znakowych;

- jego skuteczność jako efektywnego narzędzia realizacji wszystkich twórczych potencjałów człowieka;

– sposób na poszerzenie perspektywy egzystencjalnej ludzkości;

poziom rozwoju zawodowego, którego zadania są formułowane w oparciu o rozumienie „twórczej natury człowieka” zawód nauczyciela i są:

- rozwój kultury estetycznej jednostki za pomocą sztuk plastycznych w kształtowaniu humanistycznych orientacji wartościowych;

– kształtowanie osobowości twórczej przyszłego specjalisty;

– opanowanie zawodowych kompetencji kulturalnych i artystycznych;

- opanowanie kulturotwórczego charakteru wychowania młodego pokolenia;

– opanowanie potrzeb i umiejętności rozwijania kultury własnego społeczeństwa aktywność twórcza;

- opanowanie sztuki jako szerokiej dziedziny kulturowej i artystycznej, jej możliwości jako potężnego środka rozwijającego osobowości uczniów;

Rozwój kultury estetycznej jest złożonym procesem, który zależy od ogólnych celów życiowych, postaw i wartości przyszłego specjalisty, od jego ogólnej i kształtującej się kultury zawodowej na uczelni.

Schemat modelu wyraźnie pokazuje formułę, że rozwój kultury estetycznej to związek między aspektem teoretycznym a działaniem, wielofunkcyjnością i wielowymiarowością sztuki, gdzie działania artystyczne i estetyczne studentów są elementami podstawowymi.

Różnorodność świata i potrzeb społecznych człowieka powołuje do życia różnorodność form świadomości społecznej. Sztuka zdawała się rozwiązywać specyficzne problemy opanowywania i przekształcania świata. Klucza do zrozumienia specyfiki myślenia artystycznego i specyfiki sztuki należy szukać w strukturze praktyki społecznej, w strukturze społeczno-historyczne doświadczenie ludzi. Sztuka jest nieodzownym składnikiem cywilizacji w całym jej istnieniu i rozwoju. Odciąwszy w swojej „pamięci” historię ludzkości, jego przeszłe doświadczenie, sztuka jest obrazem jego losów, uderzającym autentycznością.

Jako fenomen kultury sztuka podlega swoim specyficznym prawom rozwoju. Ale jednocześnie wkracza w sferę wpływów cywilizacji, z którą jest związana swoim pochodzeniem, zadaniami i sposobami funkcjonowania. W warunkach cywilizacji społeczeństwo jest coraz bardziej zainteresowane konkretne sposoby wyrażanie i utrwalanie interesu publicznego oraz dość subtelne sposoby rozwiązywania społecznych sprzeczności. Z tej potrzeby, na bazie nieskutecznego już synkretyzmu mitologicznego, powstaje sztuka jako wysoce wyspecjalizowana forma takiego oddziaływania, kształtuje się jej struktura figuratywno-poetycka, układają się struktury organizacyjne, określa się funkcje na poziomie tych nowych wymagań i zadań, które przedstawia mu cywilizacja. To cywilizacja oparta na produkcie w różnych sferach kultury ożywia sztukę, kieruje i reguluje jej rozwój.

Istnieje wiele definicji sztuki. Wymieniamy główne podejścia do zrozumienia tej definicji. Po pierwsze, sztuka jest specyficznym rodzajem refleksja duchowa oraz rozwój rzeczywistości, który ma na celu kształtowanie i rozwijanie zdolności człowieka do twórczego przekształcania otaczającego go świata i siebie zgodnie z prawami piękna. Fakt, że sztuka ma cel, jest dyskusyjny, a pojęcie piękna jest względne, ponieważ standard piękna może się znacznie różnić w różnych tradycjach kulturowych, być potwierdzany przez triumf brzydoty, a nawet całkowicie zaprzeczany. Po drugie, sztuka jest jednym z elementów kultury, w którym kumulują się wartości artystyczne i estetyczne. Po trzecie, jest formą zmysłowego poznawania świata. Istnieją trzy drogi ludzkiego poznania: racjonalny, zmysłowy i irracjonalny. W głównych przejawach duchowości działalność kulturalna człowieka, wszystkie trzy występują w bloku wiedzy społecznie istotnej, ale każda ze sfer ma swoje dominanty: nauka – racjonalna, sztuka – zmysłowa, religia – intuicyjna. Po czwarte, zdolności twórcze człowieka przejawiają się w sztuce. Po piąte, sztukę można uznać za proces opanowywania przez człowieka wartości artystycznych, sprawiający mu przyjemność, przyjemność.

Jeśli spróbujemy zwięźle zdefiniować, czym jest sztuka, to możemy powiedzieć, że jest to „obraz” - obraz świata i osoby, przetworzony w umyśle artysty i wyrażony przez niego w dźwiękach, kolorach i formach.

Sztuka ma głęboki związek z człowiekiem. Odzwierciedlając życie w artystycznych obrazach, rozwija wszystkie aspekty osobowości, zachęcając człowieka do pracy nad sobą. Jego duchowa, estetyczna, kulturowa pełnia, jego twórcza strona, wpływ wewnętrzny świat osobę, zachęć ją do poruszania się zgodnie z wymaganiami nowoczesny proces rozwój społeczeństwa, w którym o przyszłości decydują twórczo rozwinięci, kompetentni i świadomi wagi specjaliści dobro kultury, dorobek kultur światowych, formacyjna rola sztuki.

Sztuka we wszystkich swoich formach i gatunkach ma wpływ na każdego człowieka, ponieważ jedną z jej najważniejszych cech jest odwoływanie się do myśli, uczuć, doświadczeń, refleksji i działań, współbrzmienie z nastrojem konkretnej osoby. Posiadając te właściwości, działa jako potężny mechanizm rozwoju na wszystkich etapach kształtowania się osobowości, ponieważ osoba w taki czy inny sposób styka się z nią.

Kultura estetyczna jednostki przejawia się w nie mniejszym stopniu w sferze życia codziennego, społeczno-politycznego, wypoczynku i innych form życia. Jest to istotny moment w życiu społecznym i indywidualnym człowieka. Jej wewnętrznym mechanizmem jest funkcjonowanie świadomości estetycznej jednostki, której kierunek wyraża się w systemie relacji estetycznych do różnych obiektów otoczenia poprzez mechanizm percepcji, doświadczenia, oceny, smaku, ideału, poglądu, osądu.

Zasada artystyczna, oprócz sztuki, jest szeroko reprezentowana w produkcji materialnej, w życiu codziennym, realizując się w postaci piękna i figuratywnej ekspresji. stworzone przez człowieka przedmioty i rzeczy o przeznaczeniu praktyczno-użytkowym.

Kultura artystyczna jednostki pełni zatem rolę ważnego czynnika w organizacji i samym procesie materialnej przemiany działalności, całej praktyki pracy. Skupienie się na kreatywności, na uzyskaniu artystycznej i wyobrażeniowej wyrazistości tworzonych przedmiotów, na kunszcie i kunszcie rzemieślniczym pozwalało w przeszłości najlepszym przedstawicielom rękodzieła tworzyć prawdziwe arcydzieła, nie ustępujące walorami artystycznymi pięknym dziełom sztuki wysokiej.

W szerokim znaczeniu wychowanie estetyczne rozumiane jest jako celowe kształtowanie w człowieku jego estetycznego stosunku do rzeczywistości.Jest to specyficzny rodzaj istotnej społecznie aktywności prowadzonej przez podmiot (społeczeństwo i jego wyspecjalizowane instytucje) w stosunku do przedmiotu ( jednostka, osobowość, grupa, kolektyw, społeczność) w celu rozwoju tego ostatniego systemu orientacji w świecie wartości estetycznych i artystycznych zgodnie z ideami, które rozwinęły się w tym konkretnym społeczeństwie na temat ich natury i celu.

Jakie są zadania wychowania estetycznego W procesie wychowania jednostka zostaje zapoznana z wartościami, które przekładają się na wewnętrzne treści duchowe. Na tej podstawie kształtuje się i rozwija zdolność człowieka do estetycznego postrzegania i doświadczania, jego estetyczny gust i ideał.

Wychowanie przez piękno i przez piękno kształtuje nie tylko 1) orientację estetyczno-wartościową jednostki, ale także 2) rozwija umiejętność bycia twórczym, tworzenia wartości estetycznych w dziedzinie pracy, w życiu codziennym, w działaniu, w zachowaniu i oczywiście w sztuce (należy to uznać za główne zadanie edukacja estetyczna); 3) rozwija się Zdolności poznawcze osobowość; 4) uczy jednostkę postrzegania już gotowych wytworów działania estetycznego.

Edukacja estetyczna, zapoznawanie ludzi ze skarbnicą światowej kultury i sztuki – wszystko to jest tylko warunkiem koniecznym do osiągnięcia głównego celu edukacji estetycznej – kształtowania holistycznej osobowości, twórczo rozwiniętej indywidualności, działającej zgodnie z prawami piękna.

Edukacja estetyczna pełni dwie funkcje, które składają się na jedność przeciwieństw:

Kształtowanie orientacji estetycznej i wartościowej jednostki;

Rozwój jej możliwości estetycznych i twórczych.

Opierając się na ustalonej praktyce pracy edukacyjnej, zwykle wyróżnia się następujące elementy strukturalne edukacji estetycznej:

Edukacja estetyczna, kładąca teoretyczne i wartościowe podwaliny kultury estetycznej jednostki;

Edukacja artystyczna w jej wyrazie pedagogiczno-teoretycznym i artystyczno-praktycznym, która kształtuje kulturę artystyczną jednostki w jedności umiejętności, wiedzy, orientacji wartościowych, upodobań; samokształcenie i samokształcenie estetyczne, ukierunkowane na samodoskonalenie jednostki;

Edukacja potrzeb i zdolności twórczych. Wśród tych ostatnich szczególne znaczenie mają tzw. zdolności konstruktywne: indywidualna ekspresja, intuicyjne myślenie, twórcza wyobraźnia, widzenie problemów, przełamywanie stereotypów.

Rozwój kreatywność osobowość - istota i cel edukacji estetycznej. Faktem jest, że świadomość estetyczna nie tylko odzwierciedla estetyczne aspekty życia, ale kształtuje w jednostce stałą potrzebę kreatywności. Kreatywność jest formą autoafirmacji osoby, jej inicjatywy i samorozwoju. Każda działalność twórcza jest z natury estetyczna, ponieważ w jej trakcie pojmuje się harmonię świata, jego piękno, rozwijają się twórcze, uniwersalne siły ludzkie. Edukacja twórczości to rozwijanie samodzielności, aktywności jednostki, umiejętności dialektycznego myślenia i postępowania zgodnie z ideałami.

Proces twórczy jest najważniejszym środkiem samopoznania, ponieważ wszystko, co jest tworzone przez człowieka, jest obdarzone specyficzną ludzką podmiotowością. Produkt twórczości jest bezpośrednio zależny od bogactwa kultury, wprowadzonych do niej treści ludzkich oraz stopnia i jakości jej ekspresji. Bez tego nie ma twórczości. Dlatego, aby się uformować twórcza osobowość, należy dążyć do tego, aby dać mu możliwość swobodnego wyrażania swojej twórczej indywidualności.

Mówiąc o roli przyrody, sztuki i innych środków edukacji estetycznej w rozwoju twórczości, należy pamiętać, że ich efekt estetyczny i edukacyjny w pełni odczuwalny jest w nierozerwalnym połączeniu z innymi obszarami edukacji. Poza pracą kreatywność, edukacja estetyczna traci nie tylko swoją podstawę, ale i cel.

Uniwersalność rezultatu edukacji estetycznej polega na tym, że pobudza ona i rozwija wszystkie uczucia człowieka. Ale edukacja estetyczna daje pożądany rezultat tylko wtedy, gdy zostaną stworzone dla niej niezbędne warunki materialne i duchowe.

Omawiając możliwość rozwiązywania problemów wiedzy przez sztukę, nauka zauważa, że ​​sztuka jest środkiem oświecenia, edukacji, że zawarta w niej informacja poznawcza jest ogromna i znacząco uzupełnia naszą wiedzę o świecie, zaczerpniętą z gazet, traktatów naukowych, z prawdziwych doświadczenia, które łącząc nasze osobiste doświadczenia życiowe z doświadczeniami innych ludzi, sztuka służy zarówno jako środek poznania świata, jak i sposób samopoznania jednostki.

Naukowe i artystyczne odzwierciedlenie rzeczywistości jest wynikiem duchowego i praktycznego rozwoju otaczającego świata przez człowieka. Sztuka i nauka kształtują w procesie oddziaływania na osobowość estetyczny i naukowy obraz obiektywnej rzeczywistości, które organicznie się uzupełniają.

Różnica między nauką a sztuką polega na tym, że ta pierwsza daje ludziom wiedzę o prawach obiektywnego istnienia i rozwoju. świat materialny dzieła sztuki dają nam wiedzę o znaczeniu zjawisk rzeczywistości, jakie mają dla człowieka.

Taki jest związek między nauką a sztuką wiedza naukowa obejmuje komponenty estetyczne (myślenie figuratywne, wyobraźnia, odczucia estetyczne, przyjemności estetyczne). Sztuka natomiast skupia się na holistycznym podejściu do rozwiązania problemu.

Edukacyjny wpływ sztuki dokonuje się przez nią funkcja estetyczna, poprzez przekazanie osobowości autora ocen i związanych z nim relacji, nierozerwalnie związanych z walorami estetycznymi i wartościowymi. Pozwala to treściom dzieła wniknąć w głąb świadomości, wpłynąć na kształtowanie się poglądów, przekonań, ideałów jednostki.

Edukacja estetyczna jest obca dydaktyce. Wpływ na osobowość jest bezinteresowny, stopniowo, nieumyślnie. Cele edukacji estetycznej są tak szerokie, że nie ma bezpośredniej korzyści, ale manifestuje się szerokie społeczne znaczenie procesu, człowiek kieruje się uniwersalnymi wartościami ludzkimi, zdając sobie sprawę z ich priorytetu.

Jeśli Edukacja moralna zakłada kształtowanie osoby o cechach społecznych odpowiednich dla danego społeczeństwa, to edukacja estetyczna oznacza nie tylko to społeczeństwo, ale ostatecznie całą ludzkość jako pole, drogowskaz i kryterium życia jednostki. Edukacja estetyczna rozwija zdolności twórcze człowieka, uczy go prawdziwie ludzkiego odnoszenia się do świata. W tym wszystkim źródło zarówno aktualności, jak i przyszłego rozszerzenia zakresu i znaczenia edukacji estetycznej.

Przede wszystkim edukacja estetyczna kształci bezpośrednio strefa estetycznaświadomość: gust estetyczny, orientacje na wartości, ideały, postawy, kryteria. Ujmuje jednak całą osobowość w polu swojego oddziaływania. Pożądanym, optymalnym rezultatem wychowania estetycznego jest ukształtowanie holistycznej i harmonijnej, samoistnie wartościowej i społecznie wartościowej, aktywnej twórczo osobowości o wysokiej indywidualnej kulturze estetycznej, która pozwala człowiekowi żyć po ludzku i działać z przekonaniem, celowo, selektywnie , produktywnie, praktycznie i uniwersalnie istotne. Głównym wyznacznikiem wychowania estetycznego człowieka są jego niezależne twórcze działania osobiste, ich ludzki charakter, szlachetny typ zachowania, maniery i wygląd, zgodny z wysokim gustem.

Edukacja estetyczna rozwiązuje jednocześnie zadania kompensacyjne, odwracając uwagę człowieka od smutnych doświadczeń życiowych i przygotowując go do walki o poprawę świata i swojej w nim pozycji. Ten rodzaj edukacji rozwiązuje również problem edukacyjny i heurystyczny, pomagając jednostce duchowo wzbogacić się o nową wiedzę i doświadczenia estetyczne. Ponadto funkcjonalnymi cechami edukacji estetycznej są: artyzm – szlifowanie i doskonalenie uczuć, upodobań człowieka, jego wyglądu i zachowań życiowych; efekt orientacji na wartości – zaszczepienie w jednostce umiejętności oceny zjawisk rzeczywistości i sztuki, budowania hierarchicznie zorganizowanego systemu wartości i wyboru kierunku działania zgodnego z tym systemem; kreatywność - przebudzenie w człowieku artysty, rozwój potrzeby i umiejętności twórczego postrzegania świata i sztuki, twórczego charakteru działania.

Najwyższym celem sztuki jest wszechstronny rozwój społecznie znaczącej i samoistnie wartościowej osobowości, kształtowanie jej potrzeb i orientacji wartościowych. Dlatego sztuka jest w stanie uduchawiać postęp naukowy i technologiczny, oświetlać go ideami humanizmu.

Rozwój człowieka, jego ciągłe doskonalenie odbywa się przez społeczeństwo w imieniu ludzi, a rozwój społeczeństwa przez człowieka w imieniu jednostki.W tej dialektyce człowieka i ludzkości jest sens i istota historii. Wspieranie postępu historycznego w imię ludzkiego szczęścia jest najwyższym humanitarnym celem sztuki.

Literatura

1. Rubinshtein S.L. Nauka a rzeczywistość // Eseje, wspomnienia, materiały. M.: Nauka, 1989. S. 337.

2. Nowikow A.M. Metodyka kształcenia. M., 2002.

3. Petrova G.A. Edukacja estetyczna studentów // Pedagogika szkoły wyższej. Kazań, 1985.

4. Sukhodolskaya-Kuleshova O.V. Kształtowanie się kultury estetycznej przyszłego nauczyciela // Pedagogika. 2003. nr 5.

5. Telewizja Czelyszewa Kontynuacja edukacji artystycznej jako integralnego systemu edukacyjnego: aspekty teoretyczne: monografia. M.: APK i PRO, 2001.

6. Susłowa T.D. Kultura artystyczna i estetyczna // Program uczelni pedagogicznych i kolegiów pedagogicznych. M., 2001.

7. Nowikow A.M. Metodyka kształcenia. M., 2002. S. 82.

8. Kagan MS Kształtowanie się osobowości jako proces synergiczny // Obserwatorium Kultury. 2005. nr 2. S. 9.

10. Kagan MS Filozofia sztuki. SPb., 1996. S. 19.

11. Nowikow A.M. Metodyka kształcenia. M., 2002. S. 226.

Powiedzieliśmy już, że kultura estetyczna jest integralną specyficznie ludzką formacją osobowości. Struktura tej formacji, jak widać z definicji, ma dość złożony i rozgałęziony charakter, ale wszystkie jej składniki wzajemnie się uzupełniają i niejako następują jeden po drugim.

Kultura estetyczna zaczyna się od percepcji estetycznej. Ten element strukturalny jest być może fundamentalny i stanowi podstawę. Proces kształtowania kultury estetycznej człowieka rozpoczyna się od ukształtowania u każdego wykształconego człowieka potrzeby i umiejętności percepcji estetycznej. To ostatnie znacznie różni się od ogólnego postrzegania otaczającego świata przez człowieka. Percepcja estetyczna to wybiórcze postrzeganie przedmiotów, zjawisk i procesów świata materialnego oraz życia duchowego człowieka. Co więcej, selektywność jest tu przede wszystkim zdeterminowana przez idee, które rozwinęły się w społeczeństwie, narodzie, grupie ludzi na temat tego, co piękne i brzydkie, wzniosłe i niskie, genialne i przeciętne itp. Ale jednocześnie, nie wolno nam zapominać, że każda percepcja jako proces umysłowy jest zawsze subiektywna, jest zdeterminowana indywidualnymi cechami postrzegającego. Percepcja estetyczna również nie może i nie powinna być pozbawiona pewnego elementu podmiotowości, gdyż bez tego twierdzenie, że kultura estetyczna wykształconego człowieka będzie prawdziwie indywidualna i niepowtarzalna, jest mało prawdziwe.

Selektywność percepcji estetycznej polega na tym, że spośród całej różnorodności informacji docierających do naszej świadomości, ona zwraca i skupia uwagę człowieka na swojej treści estetycznej. Przeważnie na podstawie takich informacji tworzony jest obraz przedmiotu lub zjawiska, które może wywołać reakcję sensoryczno-emocjonalną, a następnie przeżycie wywołujące u człowieka określony stan sensoryczny. Kiedy już się pojawi, sprawia, że ​​człowiek wciąż na nowo szuka spotkań z przedmiotami lub zjawiskami, które go spowodowały.

W wyniku bezpośredniego estetycznego postrzegania otaczającego świata przez człowieka powstaje emocja estetyczna. Jest to przede wszystkim reakcja na estetyczne oddziaływanie rzeczywistości, które zostało uchwycone przez percepcję. W tym sensie emocja estetyczna oznacza najwyższe stadium rozwoju ludzkiej wrażliwości w jej aktywnym, bezpośrednim przejawie. Emocje estetyczne mogą już tworzyć specyficznie ludzkie motywy planu osobowo-podmiotowego i społecznego, które działają w postaci doznań, pragnień, relacji itp. I to właśnie te formy motywów, związane z pragnieniem nieświadomości, a nawet bardziej więc dla świadomego celu, który określa duchowy poziom życia emocjonalnego człowieka. W tym zakresie ważna jest umiejętność kierowania emocji estetycznych we właściwym kierunku, ponieważ za ich pośrednictwem człowiek internalizuje ważne idee społeczne. Instytucje społeczne Osoby zainteresowane wysokim poziomem kultury estetycznej ludzi powinny zadbać o estetyczną atrakcyjność pewnych wpływów wychowawczych.

Z estetycznych reakcji emocjonalnych, zróżnicowania postaw wobec estetycznie znaczących (i mało znaczących) zjawisk przyrodniczych, życia społecznego, przedmiotów wykonanych przez człowieka i dzieł sztuki można ocenić poziom rozwoju kultury estetycznej. Emocja estetyczna ma wpływ na proces doskonalenia podstawowych sił człowieka. Za jego pośrednictwem jednostka spotyka się z przedmiotami, które spełniają lub nie spełniają kryteriów jej kultury estetycznej. Pozytywne i negatywne emocje tego planu zachęcają osobę do aktywnej aktywności estetycznej.

Różnorodne przedmioty otaczającego świata mogą wywoływać u człowieka cały szereg rozlicznych reakcji emocjonalnych, w tym także o charakterze estetycznym. Wśród tego zestawu z reguły wyróżnia się najsilniejszy impuls emocjonalny, który powoduje określone przeżycia.

Doznania estetyczne – kolejny składnik kultury estetycznej – to specyficzny stan psychiczny jednostki, wywołany przez niektórych silne emocje. Natura doświadczenia estetycznego jest taka: odzwierciedla specyficzne właściwości i jakość przedmiotu doświadczenia. W przeciwieństwie do emocji estetycznych, doświadczenia są głęboko rozumiane, przede wszystkim z osobistego punktu widzenia. Jakość, intensywność, charakter doznań zależą nie tylko od specyfiki przedmiotów, ale także od cech podmiotu doznań – osoby.

Emocje i przeżycia estetyczne związane z całym systemem ludzkich relacji społecznych zajmują jedno z centralnych miejsc w strukturze kultury estetycznej. Dla rozwoju jego bardziej złożonych składników konieczne jest utrwalenie pewnych prostych procesów w stabilnych formacjach umysłowych i mechanizmach fizjologicznych. W kulturze estetycznej taką podstawą jest poczucie estetyczne – skoncentrowana manifestacja i utrwalenie siły odpowiadających im emocji i przeżyć, które są potężnymi stymulantami twórczości.

Emocje i doświadczenia, które pojawiają się, gdy osoba jest narażona na przedmioty, które mają dla niej znaczenie estetyczne, wyrażają się w dość określonych uczuciach. Co więcej, o charakterze tych ostatnich decydują nie tylko właściwości obiektu, na który mają wpływ, warunki środowiskowe lub cechy osobiste podmiot, ale cechy jego interakcji z konkretnym podmiotem. Ukształtowane poczucie estetyki jest utrwalone w specjalnym mechanizmie fizjologicznym, który zapewnia stałe funkcjonowanie tej formacji psychiki, a zatem jest jedną ze stałych kreatywność, zapewniając stały nastrój jednostki dla kreatywności estetycznej.

Racjonalne elementy świadomości estetycznej zawarte w życiu i działalności człowieka (analiza kategorii estetycznych w życiu, racjonalne podejście do analizy dzieł sztuki itp.) mogą wzmacniać lub osłabiać początkowe emocje i przeżycia oraz odpowiadające im uczucia, ale nie nie można ich całkowicie zneutralizować. Jednocześnie wszystko to nie tylko utrwala wrażenie, wzmacnia i klaruje wizję świata i wartości artystyczne, ale także zapewnia dalszy wzrost potencjału estetycznego jednostki.

Konieczne jest zwrócenie szczególnej uwagi na kształtowanie się uczuć estetycznych ze strony nauczycieli, wychowawców i rodziców, ponieważ socjalizacja odbywa się przede wszystkim za ich pośrednictwem. Koncentrują wielostronne doświadczenie zmysłowe osoby, doświadczenie wartości opanowanych przez osobowość. kultura ludzka, idealne reprezentacje o pięknie itp. Powstanie poczucia estetycznego, można powiedzieć, kończy proces estetycznego rozwoju zmysłowo-emocjonalnego człowieka. Na podstawie ukształtowanych odczuć estetycznych budowane są nowe formacje estetyczne innego poziomu – te elementy kultury estetycznej, które same wpływają na sposób postrzegania świata przez człowieka, jego interakcję z środowisko i ludzi, na estetycznej percepcji i zrozumieniu, a nie poleganiu na nich. Takimi elementami konstrukcyjnymi są na przykład gust estetyczny.

Estetyczny smak jest w swej istocie elementem regulacyjnym, centralną formacją w strukturze rozwiniętej kultury estetycznej. Obecność rozwiniętego systemu percepcji estetycznej, emocji i przeżyć, uczuć nie implikuje automatycznie obecności smaku. Gust estetyczny nie jest wyrazem ani regulatorem poznania zmysłowego i ludzkiej świadomości, ale rodzajem psychologicznego „mostu”, który łączy zmysłową i racjonalną sferę kultury estetycznej. W końcu stosunek człowieka do świata, potrzeba i umiejętność jego przekształcania i doskonalenia się nie może opierać się wyłącznie na ocenach emocjonalno-sensorycznych, nawet bardzo dobrze rozwiniętych. Zakładają one istnienie pewnej przesłanki do oceny rzeczywistości i zrozumienia istoty tych ocen. Jeżeli ocena sensoryczno-emocjonalna tego samego obiektu może się zmieniać w zależności od okoliczności zewnętrznych, stanu zdrowia, nastroju jednostki w danym momencie, to ocena wydawana z punktu widzenia smaku estetycznego nie zmieni się tylko wtedy, gdy sam smak zmian i pod żadnym pozorem.

Sposoby kształtowania smaku estetycznego są dość skomplikowane. Tylko szczegółowy dowód pozytywnego lub negatywnego znaczenia przedmiotu otaczającą rzeczywistość, uzasadnione uzasadnienie tego znaczenia, stworzone na podstawie emocji i uczuć estetycznych, pozwala człowiekowi zrozumieć i być może zmienić jego stosunek do przedmiotu. Świadomość własnych odczuć estetycznych jest pierwszym krokiem w kierunku kształtowania się smaku estetycznego.

Znaczenie i główna funkcja estetycznego smaku polega właśnie na zapewnieniu, że osoba osiąga wewnętrzną harmonię pomiędzy różne obszary jego życiową aktywność, niezależność kultury estetycznej od spontanicznych i przypadkowych czynników zewnętrznego lub wewnętrznego (biologicznego) środowiska krótkotrwałego działania.

Tak więc gust estetyczny można zdefiniować jako system duchowych i racjonalnych preferencji jednostki, które kształtują się na podstawie historycznie zdeterminowanych wyobrażeń człowieka o pięknie i zachęcają go do aktywnego odpowiadania na te idee życia.

Wykształcony gust estetyczny jest podstawą kształtowania się indywidualnych poglądów i przekonań estetycznych. Poglądy estetyczne to system logicznie uzasadnionych sądów o najważniejszych kategoriach estetycznych i dziełach sztuki, oparty na wiedzy zgromadzonej przez ludzkość w tej dziedzinie. Poglądy te wyrażają świadome osobiste stanowisko estetyczne każdej jednostki. Kiedy na ich podstawie kształtują się nawyki, zasady życiowe i rozwijają się cechy charakteru, wola oraz inne właściwości i przymioty, które stale i systematycznie przejawiają się w całym życiu człowieka, poglądy estetyczne przechodzą na poziom przekonań estetycznych. W tym przypadku poglądy stają się estetyczną częścią światopoglądu jednostki, która determinuje cały zakres działań estetycznych, estetyczny stosunek człowieka do świata, potrzeby estetyczne, estetyczny wizerunekżycie itp.

W całej hierarchii składowych kultury estetycznej jednostki, na wszystkich etapach jej rozwoju, mieści się ideał estetyczny. W ogólny sens ideał estetyczny to całościowy, konkretny zmysłowo-intelektualny obraz, w którym ludzkie wyobrażenia o doskonałości i szczęśliwe życie i działalności człowieka i społeczeństwa. Osiągnięcie tego ideału ostatecznie staje się główny celżycia osoby kulturalnej estetycznie. Ideał estetyczny jest historycznie najpełniejszą harmonijną jednością podmiotu i przedmiotu, człowieka i społeczeństwa, a także natury, dlatego pragnienie tego wyraża się w różnym stopniu u wszystkich bez wyjątku ludzi, a natura tego ideału jest zupełnie inna dla różne jednostki w zależności od charakteru i poziomu rozwoju innych składników opisanej powyżej kultury estetycznej. Ponadto ideał jest dynamiczny, zmienia się wraz z rozwojem społeczeństwa i relacji społecznych.

Kształtowanie kultury estetycznej jednostki jest najważniejszym z zadań edukacji estetycznej. Specyfika tego zadania polega na przekazaniu młodszemu pokoleniu całości zgromadzonego przez ludzkość doświadczenia życia zmysłowo-emocjonalnego i intelektualnego, zawartego we wszystkich tworach ludzkich, w stosunkach między ludźmi, a zwłaszcza w systemie wartości artystycznych oraz w relacji człowieka z naturą. Nie sposób nie zauważyć obecności w kulturze estetycznej procesów aktywnego rozwoju i przekształcania świata zgodnie z ideałami. Przy wysokim poziomie rozwoju kultury estetycznej ideały są również wysokie, co powoduje, że społeczeństwo i każdy człowiek indywidualnie rozwija się intensywniej.

Pojęcia „edukacja estetyczna”, „kultura estetyczna” są organicznie związane z terminem „estetyka”. Estetyka (z greckiego aisthēsis - „doznanie”, „uczucie”) jest filozoficzną doktryną piękna.

W estetyce piękno kojarzone jest ze sztuką, kreatywnością, refleksja artystyczna rzeczywistość w ludzkim umyśle. Piękno, doskonałość, harmonia, kreatywność, przyjemność estetyczna - to wszystko są wartości estetyczne, które obiektywnie istnieją w społeczeństwie. Muszą one zostać przekształcone w subiektywne potrzeby osobowości ucznia (podobnie jak w normy moralności publicznej cechy moralne osobowość). Ta przemiana jest istotą edukacji estetycznej.

Edukacja estetyczna to proces organizowania różnorodnych działań artystycznych i estetycznych uczniów, mających na celu rozwijanie ich umiejętności pełnego postrzegania i prawidłowego rozumienia piękna w sztuce i życiu, rozwijanie koncepcji estetycznych, poglądów, przekonań i gustów, rozwijanie skłonności twórczych i talentów w dziedzinie sztuki.

Zadania edukacji estetycznej uczniów:

1) kształtowanie u uczniów potrzeb artystycznych i estetycznych, czyli chęci wprowadzania elementów piękna we wszystkie dziedziny życia, walki ze wszystkim, co brzydkie, brzydkie, podłe;

2) formacja percepcja artystyczna(umiejętność dostrzegania i doświadczania piękna w otaczającym życiu iw sztuce), a także gust artystyczny (wymagalność artystyczna);

3) kształtowanie wiedzy o sztuce i historii sztuki, zapoznawanie uczniów z krajową i światową kulturą artystyczną;

4) kształtowanie umiejętności wyrażania własnych opinii, poglądów w dziedzinie sztuki, analizowania treści oraz orientacji moralnej i estetycznej dzieł sztuki;

5) rozwijanie i realizacja potencjału twórczego studentów, zapoznawanie ich z plastyką, muzyką, literaturą, teatrem;

6) ujawnianie i rozumienie obywatelskich podstaw sztuki oraz kształtowanie na tej podstawie postaw i przekonań obywatelskich, patriotycznych, innych walorów moralnych wśród uczniów;

7) kształtowanie sfery emocjonalnej osobowości środkami artystycznymi, kształtowanie postawy estetycznej wobec własnego wyglądu, relacji międzyludzkich, środowiska przyrodniczego i społecznego.

Ponieważ edukacja estetyczna odbywa się za pomocą sztuki, jej treść powinna obejmować naukę i zapoznanie uczniów z nią różne rodzaje sztuki - literatura, muzyka, śpiew, rysunek itp.

Ale estetyczna asymilacja rzeczywistości przez osobę nie ogranicza się tylko do jednej działalności w dziedzinie sztuki: w takiej czy innej formie jest obecna w każdej działalności twórczej, w pracy, w przyrodzie, w moralnym charakterze i zachowaniu osoby .

Kryteria edukacji estetycznej uczniów:

1. Poziom rozwoju naturalnych podstaw estetycznego stosunku do sztuki i rzeczywistości. Na przykład dla percepcji i praktyki muzycznej taką naturalną podstawą jest słuch muzyczny, takt i rytm, myślenie muzyczne i zdolności twórczość muzyczna(improwizacja). W przypadku literatury jest to umiejętność oceny artystycznej i semantycznej obrazy literackie, umiejętność twórczego odtwarzania zjawisk życiowych za pomocą słowa, przechowywania ich w pamięci, nadawania im oceny semantycznej i samodzielnego ich tworzenia.

2. Stopień nasilenia nawykowej potrzeby i psychicznej zdolności analizowania zjawisk sztuki i życia z estetycznego punktu widzenia, a także aktywnego pozycja życiowa osobowości w rozwoju kultury i twórczości (jest to najwyższe kryterium skuteczności edukacji estetycznej).

3. Aktualny poziom świadomości studenta w zakresie kultury i sztuki.

Istnieją trzy poziomy estetycznego stosunku do sztuki i rzeczywistości: powierzchowny, optymalny i wyspecjalizowany.

Sposoby i środki edukacji estetycznej uczniów.

Wymieniamy główne sposoby kształtowania kultury estetycznej osobowości ucznia:

1. Bezpośrednie zapoznanie uczniów ze sztuką w trakcie studiowania przedmiotów z cyklu artystyczno-estetycznego - literatura, muzyka, sztuki piękne, Moskiewski Teatr Artystyczny.

Estetyczny rozwój osobowości za pomocą sztuki w pedagogice nazywany jest zwykle edukacją artystyczną.

Jednym z najsilniejszych środków kultywowania smaku literackiego i wrażliwości estetycznej jest rozwój kultury czytania. Na lekcjach języka ojczystego uczniowie uczą się postrzegać literaturę jako sztukę słowa, odtwarzać w wyobraźni obrazy dzieła sztuki, subtelnie dostrzegać właściwości i cechy charakterystyczne postaci, analizować i motywować ich działania. Opanowując kulturę czytania, uczeń zaczyna zastanawiać się, do czego wzywa czytana książka, czego uczy, za pomocą jakich środków artystycznych pisarzowi udaje się wywołać u czytelnika głębokie i żywe wrażenia.

Wykonując wiersz, opowiadanie czy baśń, zdają się odtwarzać zaproponowane przez autora okoliczności, ożywiając je za pomocą własnych myśli, uczuć i skojarzeń, czyli przekazują słuchaczom stan emocjonalny bohater, wzbogacony osobistym doświadczeniem. I bez względu na to, jak małe i ograniczone to doświadczenie, nadal nadaje występowi ucznia świeżość i wyjątkową oryginalność. Edukacja estetycznego stosunku do natury jest aktywnie promowana przez rozmowy i konferencje na temat dzieł beletrystycznych („Biały bim - czarne ucho” G. Troepolskiego, „Nie strzelaj do białych łabędzi” B. Wasiliewa, „Biały parowiec”, „Blach” Ch. Ajtmatowa, „Ryba carska” V. Astafiewa, „Rosyjski las” L. Leonowa, „Pożegnanie Matery” V. A. Rasputina, powieści i opowiadania V. Biełowa, Yu. Kazakowa, V. Solouchin).

Podstawą edukacji muzycznej w szkole jest śpiew chóralny, który zapewnia wspólne przeżywanie uczuć bohaterskich i lirycznych, rozwija słuch muzyczny, pamięć, rytm, harmonię, umiejętności śpiewu i gust artystyczny. wspaniałe miejsce słuchanie w szkole utwory muzyczne w nagraniu, a także zapoznanie się z podstawowymi podstawami alfabetyzacji muzycznej. Jednym ze sposobów wprowadzania studentów w kulturę artystyczną jest nauczanie sztuk plastycznych. Ma na celu rozwijanie myślenia artystycznego, twórczej wyobraźni, pamięć wzrokowa, reprezentacje przestrzenne, zdolności wzrokowe. To z kolei wymaga nauczenia dzieci podstaw piśmiennictwa, rozwijania umiejętności posługiwania się ekspresyjnymi środkami rysunkowymi, malarskimi, modelarskimi, plastycznymi i rękodzielniczymi. Studenci opanowują podstawy realistycznego obrazu, ucząc ich takich środków wyrazu artystycznego, jak faktura materiału, kolor-linia-objętość, ton światła, rytm, kształt i proporcje, przestrzeń, kompozycja.

Ważne jest, aby upewnić się, że uczniowie są bezpośrednio narażeni wybitne prace Rosyjskie, radzieckie, zagraniczne sztuki piękne i architektura, uczyć rozumienia wyrazistego języka artysty, nierozerwalnego związku między treścią a formą artystyczną, pielęgnować emocjonalny i estetyczny stosunek do dzieł sztuki. W celu wyrobienia sobie wyobrażeń uczniów na temat żywotności sztuki prowadzone są zajęcia: „Sztuka widzenia. Ty i świat wokół Ciebie”, „Sztuka wokół nas”, „Ty i sztuka”, „Każdy naród jest artystą”, „ sztuka i świat ludzkich zainteresowań”, „Sztuka dekoracyjna i użytkowa a życie człowieka”.

2. Wprowadzenie elementów estetycznych do nauczania wszystkich innych przedmioty, rysując przykłady ze sztuki. Na przykład w matematyce często mówią: „piękne, eleganckie rozwiązanie lub dowód”, mając na myśli ich prostotę, która opiera się na najwyższej celowości, harmonii.

Nauczyciele powinni częściej sięgać do twórczości pisarzy, kompozytorów, artystów, którzy gloryfikowali piękno natury. Uczniom można zaproponować do refleksji i dyskusji takie pytania i zadania, na przykład: znajdź i przeczytaj ulubione opisy lasów, pól, stepów, rzek, jezior, gór; zapisz zdania, które lubisz o przyrodzie; czego uczy obcowanie z naturą; opisz swój ulubiony zakątek natury; jak wyobrażasz sobie podstawowe zasady zachowania w przyrodzie; Czy próbowałeś odzwierciedlić swoje wrażenia z natury w wierszach, opowiadaniach, rysunkach, rękodziełach?

Na przykład na lekcji „Progi i wodospady” na geografii w 6 klasie zacytowałem uczniom fragment powieści Henryka Sienkiewicza „Ogniem i mieczem”, który opisuje bystrza Dniepru, a najniebezpieczniejszym z nich jest nienasycony: „... Przerażający widok zszokował ... oczy. Przez całą szerokość rzeki biegło siedem kamiennych barier wystających z wody, czarnych, pogryzionych przez fale, które przedarły się przez nie jak bramy i przejścia. Rzeka całym ciężarem wody uderzyła w te bariery i odleciała z powrotem, wściekła, zrozpaczona, spieniona białym kłębem piany, po czym jak nieokiełznany koń podjęła jeszcze jedną próbę przeskoczenia przez nie, ale odrzucona raz co więcej, zanim zdążył przebiec przez szczeliny, można by rzec zębami, wgryzał się w skały, skręcał się w bezsilnej furii w monstrualne wiry, wzbijał się w słupach, gotował we wrzątku i jak zmęczone dzikie zwierzę sapał ciężko. I znowu – jak gdyby kanonada setek armat, wycie całych watah wilków – parska, zacieśnia się, a przed nową granią dokładnie ta sama walka, to samo szaleństwo. A nad przepaścią krzyki ptaków, jakby wstrząśniętych tym widowiskiem, a między grzbietami ponure cienie skał, drżące na bagnistym błocie, jak cienie złych duchów.

Pytanie 44 Wychowanie fizyczne i formacja zdrowy tryb życiażycie studentów.