Prozaické žánre starogréckej literatúry. Vývoj prozaických žánrov vo Vietname v 18. storočí

07.03.2019

Spolu s rozvojom poézie vznikala v Iónii od staroveku aj próza. Spočiatku sa zaznamenávali dokumentárne údaje o živote mestských štátov, zákony, zoznamy administratívnych úradníkov a mená víťazov v súťažiach. Staroveký prozaické texty nezachoval sa. V ústnom podaní sa próza pamätá oveľa horšie ako hudobný a rytmický verš lyricko-epického umeleckého diela.

Atény na prelome 7.-6. BC. a mnohé iónske mestá, ako napríklad grécke koloniálne mestá v Taliansku a na Sicílii, zažili obdobie rýchleho rastu ekonomiky, kultúry, vedy a filozofie. Zo 6. storočia sa zachovalo mnoho veľkých mien: matematik, hudobník, filozof Pytagoras, prvý dialektik filozof Herakleitos, filozofi Thales, Anaximander (zostavovateľ prvej zemepisnej mapy Grécka) a ďalší. Z ich spisov sa zachovali prozaické fragmenty.

Spolu s filozofickými dielami začali vznikať v 7.-6. BC. a prvé vedecké záznamy a spisy o medicíne, astronómii, matematike a histórii. Historické záznamy, historické diela 6. storočia. Často majú charakter prenosu rôznych legiend, opisov cudzích krajín a národov. Gréci nazývali prozaikov, najmä historikov, logografov (1ogoz – slovo a garho – písať). Logograf Hecataeus z Milétu (narodený okolo roku 540 pred Kristom) zostavil dve pojednania: „Popis Zeme“ (uvádzal krajiny a ich národy, ktoré v tom čase Gréci poznali) a „Genealógie“ – historické a mytologické dielo, v ktorom sú už nový postoj k mýtom. Hekataios ich nazýva „smiešnymi“ a snaží sa nájsť ich prirodzené vysvetlenie. Tieto historické záznamy veľmi často obsahujú príbehy, v ktorých hrdinami nie sú postavy z mytológie, ale historické postavy a dokonca niekedy jednoduchých ľudí. Tento typ príbehu v staroveku nemal špeciálny názov a možno ho nazvať poviedkou. Životy Kroisa, Solóna, jedného zo siedmich veľkých mudrcov Grécka, životy tyranov Polykrata zo Samosu, Periandra z Korintu a Pisistrata z Atén poskytli námety pre takéto poviedky.

V VI storočí. bájka sa javí ako špeciálny žáner- kritika nespravodlivosti života na zemi ľudový hrdina. Postavami v bájke sú najčastejšie zvieratá a vtáky, zobrazujúce zlozvyky ľudí. Staroveká tradícia vždy vystopovala zápletky žánru bájok k bájkam, ktoré zložil pololegendárny Ezop, frýgický otrok, škaredý, ale múdry a bystrý muž. Medzi nimi sú známe „Vlk a jahňa“, „Vrana a líška“, „Líška a hrozno“, „Mravec a cikáda“, „Žaby žiadajúce cára“ a mnohé ďalšie. Obraz Ezopa sa sformoval v 6. storočí. Podľa legendy bol prepustený, istý čas žil na dvore lýdskeho kráľa Kroisa, delfskí kňazi ho obvinili zo svätokrádeže a zhodili ho z útesu. Pod názvom „Ezopove bájky“ sú široko známe aj zbierky prozaických bájok neskorších čias, až po byzantské.



Historiografia: Ako je známe, prvými písomnými literárnymi pamiatkami staroveku sú básnické texty – epigramy vytvorené v 8. storočí. BC. Prozaické nápisy pochádzajú zo 7. storočia. Ide o úradné záznamy: zoznamy funkcionárov, víťazov súťaží, zoznamy uznesení, zmlúv a pod. Za zmienku však stoja grécke písomné pamiatky z konca 2. tisícročia pred n. (krito-mykénske písmo). Po dlhej prestávke v 7. stor. BC. opäť sa objavujú záznamy služobnej prózy, ale v novej abecede. Literárne prozaické záznamy sa objavujú o niečo neskôr, v 6. storočí, v Iónii, domovine homérskeho eposu. Na začiatku 6. stor. Egypt začal intenzívne vyvážať papyrus do Iónie a čoskoro aj prvý písané eseje v próze, ktorej potreba sa zhodovala s objavením lacného a pohodlného písacieho materiálu. Vznik prózy v Iónii je spojený s rozvojom vedy a filozofie, ktoré vznikli na základe bohatých empirických informácií, ktoré bolo potrebné systematizovať a kombinovať pre naliehavé praktické účely. Preto grécka literárna próza, ktorá mala od začiatku svojej existencie vysoké umelecké zásluhy a bola určená najširšiemu publiku, bola neoddeliteľnou súčasťou vedy, ktorá sa ešte neodlišovala od iných foriem ideológie. Odtiaľ pochádza zvláštne delenie gréckej prózy, ktoré si osvojili antickí filológovia, na historiografiu, zahŕňajúcu práce z geografie, filozofie, doplnené o medicínu a oratorickú prózu.



Demosthenes (384-322) tiež zanechal spomienku na seba ako na vynikajúceho rečníka. Hovorca je podľa svojich politických názorov zástancom demokracie, ktorú spája s nezávislosťou. Jeho prejavy umožnili výskumníkom obnoviť mnohé ustanovenia demokratickej teórie: jej chápanie štátu, zákonov, spoločenských vzťahov, vojny. Demosthenova oddanosť demokratickému systému nevylučovala kritický postoj k jeho nedostatkom. Demosthenes pomerne ostro poukazuje na pasivitu občanov, ktorí nechcú bojovať za svoje práva, rast apolitičnosti, neschopnosť a neochotu konať rýchlo a rozhodne, tendenciu k nekonečným debatám, t. j. na všetko, čo oslabovalo postavenie Atén, resp. bol v rukách Macedónska. Skvelý rečník Demosthenes mal stovky techník na oslovenie publika, z ktorých niektoré prežili dodnes. Tieto rečové techniky majú takú silu, že pred niekoľkými tisíckami rokov dotlačili ľudí k politickým revolúciám v štáte. Dnes sú niektoré z najznámejších rečových techník Demosthena:

· Priame oslovenie poslucháčov. Demosthenes začal väčšinu svojich prejavov frázou „občania Atén“, čo zvýšilo pozornosť publika.

· Pomocou techniky otázka-odpoveď sa text javí jasný a bohatý, čo núti poslucháča počúvať ďalej.

· Demosthenes vložil do svojich prejavov niekoľko rétorických otázok, aby poslucháči rýchlo pochopili, o čom presne sa diskutuje a čo chcel rečník povedať.

· Veľký význam má správne vložený protiklad v texte. Kontrast má silný vplyv na človeka, ktorý na podvedomej úrovni porovnáva, ako to bolo a ako sa to stalo atď.

· Životopis rečníka hovorí, že niekedy Demosthenove prejavy trvali celý deň, ale počas celého času dokázal udržať pozornosť publika. Napríklad kombinácie synoným ako „Počúvaj a rozhodni sa“ robia reč dynamickejšou, oživujú ju a nasmerujú poslucháča na konkrétne akcie.

· Na konci svojich brilantných prejavov Demosthenes často nevyvodzoval závery, pričom túto výsadu prenechal svojim poslucháčom, ale stojí za to povedať, že táto technika je jednou z najťažších a vyžaduje si neustálu prácu.

· Ak chcete, aby sa vaše publikum zaujímalo, skúste použiť výkričníky. Náhly prechod od monotónnej reči k výkriku je ako pocit náhleho bodnutia.

· Pre spestrenie používajte v texte metafory, ale nepreháňajte túto techniku.

· Použite techniku ​​personifikácie a uvidíte, že obrovský dav vás počúva ako jedného.

· Invokácie alebo prísahy budujú neviditeľný most dôvery od rečníka k jeho publiku.

Rečníctvo netoleruje priemernosť, preto sa predtým, ako sa pustíte do učenia, spýtajte sami seba, či ste pripravení zájsť až do úplného konca, napriek všetkým prekážkam, ktoré vám prídu do cesty.

HISTORIOGRAFIA

Próza od svojho vzniku v 6. storočí. pred Kr., následne sa postupne rozvíjal v mnohých oblastiach literárna tvorivosť z konca 5. a 4. storočia. široko zastúpené v gréckej literatúre. Literárna próza storočia V-IV reprezentované vynikajúcimi menami v oblasti historiografie, výrečnosti a filozofie.

Herodotos.

Starí ľudia nazývali Herodota z Halikarnassu „otcom histórie“. Život a dielo slávneho gréckeho historika Herodota sa odohrávali v rokoch posledných víťazstiev Grékov nad Peržanmi, v rokoch brilantných výdobytkov aténskej kultúry v dobe Perikla.

Herodotos – horlivý vlastenec Atén – sa narodil v roku 484 pred Kristom. v maloázijskom meste Halikarnassus. Žil počas víťazného rastu demokratických ideí po grécko-perzských vojnách. Niekoľkokrát navštívil Atény.

Herodotos zomrel v r Ťažké časy začiatok peloponézskej vojny; zrejme ďaleko od svojej vlasti – v Thurii, aténskej kolónii v južnom Taliansku (okolo 426). V r sa zachoval náhrobný nápis venovaný Herodotovi staroveký popis Fury:

Rakva ukrývala tieto pozostatky Herodota, syna Lyxa. Najlepší historik zo všetkých, ktorí písali v iónskom jazyku, vyrastal v dórskej domovine, no aby sa vyhol výčitkám, urobil z Furie svoju novú vlasť.

Herodotos veľa cestoval po Stredozemnom mori, hlboko študoval Egypt a viackrát navštívil južné Taliansko. Diela Herodota, neskôr rozdelené do deviatich kníh pomenovaných po Múzach, majú nielen dôležité historický význam, ale predstavujú aj veľkú umelecký záujem. Kompozícia „História“ od Herodota pripomína epickú báseň v próze. Hlavnou témou je hrdinský boj Grékov s Peržanmi; Obzvlášť silne v tejto téme rezonuje pokroková myšlienka o nadradenosti Grékov – vlasteneckých bojovníkov, slobodných občanov, dobre vycvičených vo vojenských záležitostiach – nad hordami poddaných Peržanov, hnaných bičmi.

V Herodotových „Históriách“ spolu s vedeckými pozorovaniami a geografické popisy Existuje mnoho legendárnych a mytologických rozprávok pochádzajúcich od starovekých logografov – historikov 6. storočia, ľudových rozprávok a poviedok, ktoré dávajú Herodotovým „Históriám“ literárne a umelecké špecifikum. Často rozprávanie pri zobrazovaní slávni ľudia antika (mudrc Solón, kráľ Kroisos, tyran Polykrates a ďalší hrdinovia) je plná drámy. Herodotos zároveň neochvejne sleduje hlavnú myšlienku - osud a bohovia kruto trestajú „hrdého“. Tvrdý zákon o životných peripetiách prevracia ľudské šťastie. Ľudia by sa mali mať na pozore pred závisťou bohov.

V Herodotových „Históriách“ sú živo zobrazené výjavy rozhodujúcich bojov medzi Grékmi a Peržanmi (knihy VIII-IX). Herodotos podáva obraz bitky pri Salamíne, opisuje nebezpečenstvo a trápenie Aténčanov. Podľa stanoveného plánu spojeneckej stratégie opustili svoje rodné mesto a odišli na susedný ostrov Salamína.

Myšlienka gréckej nadradenosti vojenskej techniky a vojensko-vlastenecká vytrvalosť približuje Herodota k jeho veľkému predchodcovi – Aischylovi, autorovi klasickej tragédie „Peržania“. V Aténach v prvej polovici 5. stor. BC. Demokratické sily polis nadobudli silný rast po brilantnom víťazstve nad Peržanmi v rokoch 480-479. Tieto víťazstvá sa prirodzene mali odraziť v umení, divadle, poézii a próze velikánov grécky ľud. Herodotos ani Aischylos však vo svojich dielach nehovoria jazykom slepej nenávisti k barbarom – Peržanom, ale predovšetkým zdôrazňujú tyranskú povahu samotného perzského štátneho systému, despotizmus Xerxa ​​a múdrosť Dária, ktorý odsudzuje jeho syna za útok na Helénov.

Herodotos podrobne podáva mnohé fakty a legendy a hodnotí činnosť Themistokla, Mardonia, samotného Xerxa ​​a Daria. Zložitá a zložitá situácia boja strán v Aténach a ďalší vývoj demokraciu.

Celá druhá kniha Herodotových dejín je venovaná opisu toho, čo videl a počul počas svojej cesty Egyptom. Herodotos je ohromený silou a krásou Nílu; Opisy jeho brehov a záplav sú úžasné.

Kniha II poskytuje množstvo materiálu o stavbách Egypťanov, o zákonoch, zvykoch, o balzamovaní - drahom a lacnom, o rastlinách a zvieratách Egypta, o papyrusoch a ich spracovaní, dokonca aj o morálke a charaktere krokodílov či ibisov. . Ale to, čo je najvýraznejšie v knihe II a I Herodotovej „histórie“, je rozsiahly legendárny materiál o živote kmeňov a hrdinov a polomýtické príbehy. Herodotos (podobne ako Sofokles) často hovorí o prísnom treste zoslanom pyšným za aroganciu, píše, že „po veľkých zločinoch nasledujú veľké tresty“ (II, 120), kreslí mnoho tragických scén... Niekedy trestaný nájde spásu. Klasickým príkladom je Croesus, Solon a Cyrus (I, 86-89). Legenda o synovi Mandany, dcére Astyages z Médie, rozpráva o osude Kýra, opusteného ako dieťa (I, 108-122) na smrť, ale zachráneného pastierom (porov. „Oidipus Kráľ“ od Sofokla) .

Dielo Herodotos, podobne ako iní spisovatelia 5. storočia, vykazovalo niektoré racionalistické črty. Herodotos teda píše: „Gréci sa dozvedeli niečo o rodokmeni jednotlivých bohov, či už existovali od stáročí, a o tom, aký obraz má ten či onen boh, takpovediac, len zo včerajška alebo predvčera“ (II, 53).

Historici si vysoko cenia Herodota ako prvého autora – svedka života starovekej čiernomorskej oblasti. Herodotova Skýtia je cenným prameňom pre historickú vedu, ktorá názorne zobrazuje rozlohy oblasti Čierneho mora a jej obyvateľov. Kniha IV (o Scythii) naznačuje spojenie skýtskych národov s Grékmi a Peržanmi a poskytuje mnoho legendárnych a mytologických príbehov o hrdinoch a vodcoch skýtskych kmeňov. Pri porovnaní Borysthenes (Dneper) s Nílom, Herodotos chváli štvrtú skýtsku rieku - Borysthenes (IV, 53):

„Táto rieka, ako si myslím, nie je len najštedrejšie obdarená úžitkami medzi skýtskymi riekami, ale aj medzi ostatnými riekami, okrem egyptského Nílu... Borysthenes je najziskovejšia rieka: pozdĺž jej brehov sú krásne bohaté pastviny pre hospodárske zvieratá, veľké množstvá najlepšia ryba; voda sa dobre pije a je čistá... Úroda pozdĺž brehov Borysthenes je vynikajúca; a kde nie je posiata zem, rozprestiera sa vysoká tráva. Nespočetné množstvo soli sa prirodzene usadzuje v ústí Borysthenes“ (Stratanovsky).

Veľa zaujímavých informácií o živote Skýtov možno získať z kapitol 10-89 knihy IV Herodota. Mesto Olbia - "Happy" - je staroveká kolónia Milétus, bohatá, dobre opevnená grécka polis na vysokom pravom brehu Gipanidas (Južná chyba). Vedci vyjadrujú názor, že Herodotus vykonal svoje pozorovania a zhromaždil údaje o Scythii, s najväčšou pravdepodobnosťou v Olbii.

Ďalším slávnym gréckym historikom po Herodotovi bol Thukydides.

Thukydides.

"Thúkydidés Aténčan napísal históriu vojen medzi Peloponézčanmi a Aténčanmi, ako boli vedené proti sebe. Svoju prácu začal okamžite od okamihu, keď vojna vypukla v dôvere, že táto vojna bude dôležitá a najpozoruhodnejšia." vojny všetkých predchádzajúcich“ (Thúkydides. „História peloponézskej vojny“, zväzok I, 1, Želebev).

Takto začína svoje dielo Thukydides, jeden zo slávnych gréckych autorov konca 5. storočia. pred Kr., historik a brilantný majster attickej prózy.

Narodil sa v Atike okolo roku 460-455, patril do šľachtickej a bohatej rodiny. Hneď v prvých rokoch peloponézskej vojny bol Thukydides zvolený za stratéga a ako veliteľ letky sa zúčastnil vojny so Sparťanmi. Zlyhal: neposkytol včas pomoc mestu Amphipolis, ktoré obsadili Sparťania. Obvinili ho z velezrady a asi dvadsať rokov strávil v exile.

Na konci peloponézskej vojny sa podľa mnohých zdrojov Thukydides vrátil do vlasti: zomrel okolo roku 396. Dejiny peloponézskej vojny sa mu podarilo dokončiť len do roku 411.

Thukydides – úprimný vlastenec Aténska demokracia, vysoko cenený Perikles, preslávil kultúru Atén. IN Politické názory Thukydides a v jeho koncepcii historický proces ovplyvňuje éru Perikla svojím vysoký stupeň veda, umenie a filozofia Anaxagora a Demokrita, éra racionalistickej kritiky mýtov (Euripides) a rozvoj sofistických škôl. Thukydides sa snažil o systematické kritické overenie zdrojov a objasnenie kauzality a vzorcov udalostí. Historická veda považuje Thukydida za vzor antickej historiografie.

Na rozdiel od jeho predchodcov, Thúkydidove záujmy spočívajú v modernosti. Prehľad predchádzajúcich období slúži na analýzu a zobrazenie čŕt súčasných udalostí peloponézskej vojny. Zaujímavé sú nasledujúce poznámky Marcellina, jedného z hlavných životopiscov Thukydida: „Thukydides je majestátny charakterom a štýlom... nepoužíva iróniu, výčitky, ani kruhové obraty reči. V skutočnosti nebolo vhodné vkladať do úst buď Perikla, alebo Archidama, alebo Niciasa, ani Brasidasa, ľudí s povzneseným a vznešeným spôsobom myslenia, ozdobených slávou hrdinov, figúrkami irónie a inými trikmi, akoby nemali odvahu otvorene odsudzovať iných, priamo obviňovať iných a hovoriť, čo chceli. Preto Thukydides upustil od bezcitných rečí bez figúr, aby v tomto ohľade vyhovoval náležitým požiadavkám umenia."

Thukydides sám opísal svoju tvorivú metódu umeleckej konštrukcie rečnícke prejavy slávne postavy peloponézskej vojny:

„Moje prejavy sú zostavené ako každý rečník, vždy podľa okolností v tejto chvíli, s najväčšou pravdepodobnosťou by mohol rozprávať o súčasnom stave vecí...“ („História peloponézskej vojny“, I, 22).

Thukydides si uvedomoval dôležitosť udržiavania presnej a prísnej chronológie v histórii. Píše (V, 20): „Presnejšie je skúmať udalosti podľa časových období bez toho, aby sme uprednostňovali zoznam mien úradníkov... podľa ktorých sú minulé udalosti označené.“

Odsúdil starodávny chronologický systém kroniky, keď na čele každého roku opísaného historikom bol umiestnený názov eponyma, úradníka, ktorý daný rok pomenoval. Thukydides zakladá svoj príbeh na „časových obdobiach“, lete a zime, dvoch hlavných častiach slnečného roka.

V rámci datovania akcie podľa letných a zimných kampaní v Thukydidách nájdeme aj podrobnejšie vyjadrenia:

“...Na vrchole leta, v čase dozrievania chleba, v čase, keď obilie začína klasiť... smerom k Arcturusovi... krátko pred zberom hrozna...”, atď.

Prezentácia udalostí podľa presného chronologického systému bola veľký krok dopredu. Zo všetkých udalostí v histórii Grécka je nám peloponézska vojna chronologicky známa lepšie ako ktorákoľvek iná. Thucydides sa vždy snažil o presnosť pri prezentácii a kritickej analýze materiálu:

„Pokiaľ ide o udalosti, ktoré sa odohrali počas vojny, nepovažoval som za svoju úlohu zapisovať, čo som sa dozvedel od prvého človeka, ktorého som stretol, alebo čo som mohol predpokladať, ale zapisoval som si udalosti, ktorých som bol sám svedkom a čo som počuli od ostatných po čo najpresnejšom preskúmaní každej skutočnosti samostatne (I, 22).“

Moderná historiografia právom považuje Thúkydida za prvého historického vedca a zakladateľa historickej kritiky.

Xenofón.

a) Biografické informácie.

Xenofón (asi 430-350 pred Kr.) - historik a filozof, ktorý žil v období úpadku Atén. Rodom Aténčan, z politického presvedčenia lakonofil, Xenofón je všeobecne známy svojou „Anabázou“ – príbehom o návrate 10 000 Grékov, žoldnierov Kýra Mladšieho, do ich vlasti z Perzie.

Xenofóntov život je búrlivý, plné dobrodružstva. V mladosti bol žiakom aténskeho filozofa Sokrata, ktorému venoval niekoľko svojich najlepších diel. V roku 401 odišiel Xenofón do služieb maloázijského satrapu Kýra mladšieho, ktorý plánoval zvrhnúť z perzského trónu svojho staršieho brata Artaxerxa. Toto zložité a odvážne budované politické dobrodružstvo sa však pre sprisahancov skončilo tragicky: Cyrus mladší bol zabitý, vojenskí vodcovia gréckych žoldnierov boli zradne zničení.

S hroznými ťažkosťami väčšina z nich Grécki žoldnieri sa vrátili k brehom Pontus Euxine. Xenofón sa následne postavil na stranu Sparty proti Aténam; bol odsúdený za vlastizradu rodné mesto, a dlhé roky žil v Sparte na panstve, ktoré mu dali Sparťania v Skillunte. Keď sa Aténčania spojili so Spartou v boji proti Thébám, Xenofón sa mohol vrátiť do svojej vlasti, ale čoskoro zomrel, keď prežil svojho syna, ktorý zomrel za Atény.

b) Hrdina v dielach Xenofónta je tiež ideálny.

Xenofónova tvorba je mimoriadne rôznorodá. Je autorom poznámok o Sokratovi ("Memorabília"), prvého dobrodružno-historického románu ("Anabasis"), prvej novelizovanej biografie "Kýrova výchova" ("Kyropédia"), "Dejiny Grécka" raných 4. storočie. BC. (po katastrofách peloponézskej vojny), mnoho filozofických a politických traktátov. Práve šírka Xenofóntovho záujmu, ktorý spojil postreh historika, filozofickú bystrosť myslenia a zručnosť umelca, umožňuje zvážiť jeho ideál krásy a prostriedky, ktorými túto osobu zobrazuje.

Xenofón rozvíja klasické chápanie krásneho, stotožňuje ho s užitočným a životne účelným. Odtiaľ pochádza jeho tvrdenie o jednote fyzickej a duchovnej krásy, teda kalokagathia. Obraz ideálneho hrdinu, ušľachtilého, statočného, ​​múdreho, veľkorysého človeka, zobrazuje Xenofón vo svojich knihách viackrát. Toto je Cyrus starší („Kyropédia“), Cyrus mladší („Anabasis“), spartský kráľ Agesilaus („Agesilaus“). Sám Xenofón pôsobí ako taký ideálny hrdina, ktorý komplexne načrtol svoju činnosť ako stratég žoldnierskych jednotiek Cyrusa mladšieho („Anabasis“). Autorovo rozprávanie v tretej osobe akoby postupne a úplne bez záujmu, s úplným dojmom objektivity, zobrazuje Xenofónta Aténčana, ktorý na pozvanie svojho priateľa Proxena a po výsluchu dorazil do Kýra v Sardách. Delfské orákulum na radu Sokrata.

Xenofón je tu vzorom skromnosti, takže jeho meno až do III. knihy takmer nevidíme. Aj po prevzatí velenia vojska si vždy pamätá, že je v porovnaní s Chirisofom mladší, a prenecháva mu vedenie (III, 2, 37). Bezpochyby ide do najnebezpečnejšej úlohy (III, 4, 42), nikdy sa nezmieňuje o prevahe Atén a hlboko uctieva spartských bojovníkov. Je bez vlastného záujmu a odmieta bohaté dary tráckeho Sevfa (VII, 6, 12). Na prvom mieste je pre neho zmysel pre povinnosť. Preto neodchádza do Atén, kým sám neprevedie vojsko do spartského Thibronu (VII, 7, 57). Vždy láskavý, berie na seba vinu svojho priateľa (VI, 4, 14), prichádza na pomoc vojakom umierajúcim od zimy a snehu (IV, 5, 7).

Zbožnosť ho nikdy nezradí a obetuje sa Diovi, Apolónovi, Artemis, Herkulovi, Slnku, riečnemu bohu (IV, 3, 17) a dokonca aj vetru (IV, 5); verí na znamenia, sny a veštby (IV, 3, 8; III, 1, 11; III, 1, 5). Toto je skúsený stratég, s veľkou zručnosťou prekonal so svojou armádou hory a rieky medzi nepriateľskými cudzincami (Kniha IV). Zároveň je aj prísnym veliteľom, pre ktorého je najdôležitejší poriadok (III, 1, 38) a inšpirovaná jednota armády (VI, 3, 23).

Xenofón pôsobí aj ako zručný rečník, ktorý ovláda všetky typy prejavov. Buď zavolá a inšpiruje vojakov (III, 1, 15-26), potom nabáda svojich spojencov (VII, 7, 8-48), potom sa bráni proti obvineniam nepriateľov (V, 7, 6-34) a vždy koná s bezchybným logickým dôkazom. V dôsledku jednej takejto reči im trácky Sevf, ktorý sa pokúsil pripraviť vojakov o dohodnutú výplatu, dal im 1 talent peňazí, 600 býkov, 400 oviec, 120 otrokov a rukojemníkov.

Na základe Anabázy môžeme povedať, že Xenofón je v nej hrdinom, ktorého sám miloval v Kýrovi staršom, v Kýrovi mladšom a v kráľovi Agesilaovi. Ak v Cyropédii Xenofón vytvoril ideál panovníka, potom v Anabázii vytesal typ ideálneho vodcu. Portrét vojenskej kalokagathie je v anabáze nakreslený s klasickou jasnosťou a istotou.

c) „Krásne“ a „dobré“ v estetike Xenofónta.

Harmonická kombinácia fyzickej a vnútornej dokonalosti preniká celým vzťahom Xenofónta ku kráse, ktorá je plná obklopiť človeka reality.

Xenofóna priťahujú krásne veci vyrobené ľudskou rukou, teda tie, ktoré demonštrujú jeho vkus, zručnosť a umelecké schopnosti. Xenofón obdivuje zlaté poháre, misy, zbrane, šperky, odev (Anabasis, VI, 4, 1-9; Cyropaedia, V, 2, 7). V „Anabasis“, zobrazujúcej jeho panstvo, chrám v jeho blízkosti, okolitú krajinu (lúky, zalesnené hory, sady), pôsobí Xenofón ako umelec aj ako zručný majiteľ. Miluje všetko, čo je živé, obratné, flexibilné, krásne a dokonale plní svoju úlohu, svoj účel. Pozoruhodné sú napríklad opisy psov, „silný na pohľad“, „proporčný“, „ľahký“, s „veselým vzhľadom“, „veselá povaha“, „príťažlivý na pohľad“ („Kinegetik“) a kone. („Na koni“)). Xenofón s nadšením zobrazuje farebné sprievody a slávnosti v žiare zlatých zbraní a purpurových odevov (Kyropédia, VIII, 3, 9-16).

Do popredia sa tu teda dostáva zmyslovo-vizuálna a kontemplatívno-účelná krása.

Pre Xenofóna je dôležitá aj myšlienka poriadku života. „Na svete nie je nič také užitočné, krásne ako poriadok,“ píše (Ekonóm, VIII, 3). Poriadok nie je len niečo užitočné a príjemné, nielen radostný pohľad. Je predmetom rozkoše. Ischomachus, hrdina ekonómie, hovorí Sokratovi o „vynikajúcom a najvyšší stupeň vzorný poriadok" na lodi (VIII, 11-16). S obdivom zobrazuje poriadok v domácom prostredí, kde má všetko svoje miesto a krásny vzhľad: plášte, prehozy, medený riad, obrusy, kuchynské hrnce. "Všetky predmety sú už možno preto, lebo sa zdajú krajšie, lebo sú usporiadané“ (VIII, 19-20). Tu, ako vidíme, kozmický rozum a harmóniu prírody predsokratovského ideálu nahrádza čisto ľudský poriadku života. Môžeme povedať, že v estetike predsokratovského obdobia je „poriadok“ a „štruktúra“ prirodzenou štruktúrou vecí, zatiaľ čo pre klasického Xenofónta ich ustanovil človek a vedome ich uskutočňuje. Je tiež dôležité, že všetko „dobré“, „dobré“, „dobré“ v Xenofónte často nemá vôbec žiadny význam. morálny význam, a ten, v ktorom sa najviac prejavuje krása človeka, jeho „cnosť“ má často skôr estetické motívy ako etické.

Podľa Xenofónta „sú krásni ľudia, ktorí svojou prácou vyháňajú z duše a tela to škaredé a hnusné a túžba po cnosti rastie“ (Kinegetik, XII, 9). Aj poľovníctvo „učí systematickej práci a dáva vznik vynikajúcim vedomostiam“, a teda veľkej cnosti (tamže, XII, 18). Ľudia robia zlé veci, pretože nevidia „telo cnosti“ (ibid., XII, 19-22). Je ťažké vyjadriť sa lepšie ako Xenofón klasický postoj ku kráse. Krása je telo cnosti, čiže realizovaná fyzická cnosť. Odtiaľ pochádza myšlienka užitočnosti krásy a lásky, ktorú rozvinul Xenofón („Sviatok“, VIII, 37-39), keďže občania vidia, že zamilovaný človek sa usiluje o cnosť a táto cnosť získava „stále väčšiu žiaru slávy. “ (tamže, VIII, 43).

Krása a láska, ktorá jej zodpovedá, má obrovský objektívny význam. Krása je začiatkom priateľstva, ľudskej jednoty a univerzálnej cnosti (tamže, VIII, 26-27). Preto pre Xenofóna hlavná hodnota predstavuje „lásku k duši, k priateľstvu, k ušľachtilým skutkom“ (tamže, VIII, 9-10).

Vidíme teda, že Xenofón, tento bojovník, filozof, historik a spisovateľ, bol jedným z predstaviteľov chápania ideálu a krásy v objektívnej realite, charakteristickej pre klasické Grécko, a to vo všetkých sférach, ako sa zdá, bežný život, plný poriadku, súladu, súladu a úžitku.

"Sympózium" Platón.

Aký je názor autora? Pred uvedením zhrnutia si prácu stručne analyzujme. Platónovo „Symposium“ je dialóg, ktorého hlavnou témou sú diskusie o láske a dobre. Podľa viacerých dôkazov malo v dávnych dobách podtituly „Reči o láske“, „O dobru“ atď. Kedy presne toto dielo vzniklo, sa nedá presne povedať. Predpokladá sa, že jeho najpravdepodobnejšie datovanie je 379 pred Kristom. e. Platónska filozofia, dávno pred vytvorením tohto dialógu, predložila doktrínu ideí. Pre Platóna bolo celkom jednoduché vysvetliť podstatu materiálnych vecí. Oveľa ťažšie bolo sformulovať myšlienku ľudská duša. Kniha „Symposium“ (Platón), ktorej zhrnutie nás zaujíma, je práve venovaná objasneniu tejto problematiky. Filozof verí, že myšlienka ľudskej duše je vo večnom úsilí o dobro a krásu, v láskyplnej túžbe po nich. Na záver analýzy Platónovho dialógu „Sviatok“ poznamenávame, že pozostáva z krátkeho úvodu a záveru, ako aj siedmich prejavov účastníkov sviatku, pomocou ktorých hlavný nápad. Platón v úvode svojho dialógu opisuje stretnutie Apollodora s Glaukonom. Ten žiada Apollodora, aby povedal o sviatku, ktorý sa konal asi pred 15 rokmi v dome básnika Agathona. Na tejto hostine sa viedli rozhovory o láske. Apollodorus hovorí, že on sám sa na tom nezúčastnil, ale môže sprostredkovať dialógy, ktoré sa tam viedli, zo slov Aristodema, jedného z účastníkov. Ďalej Apollodorus hovorí o tom, ako Aristodemus náhodne stretol Sokrata na ulici. Filozof išiel na večeru s Agathonom a rozhodol sa ho pozvať so sebou. Pausanias, jeden z prítomných na hostine, po jej začiatku vyzval účastníkov, aby predniesli prejav na počesť boha lásky Erosa. Reč Phaedrusa Vo svojej reči Phaedrus povedal, že Eros je podľa uistení Parmenida a Hesioda najstarším z božstiev. Nemá ani rodičov. Sila, ktorú dáva Eros, je neporovnateľná so žiadnou inou. Milenec neodovzdá predmet vášne napospas osudu a milovaný je vznešený v tom, že je milencovi oddaný. Aristofanov prejav. Medzitým Aristofanove škytavka pominie a o slovo sa hlási on. Platón ďalej opisuje jeho reč („Sympózium“). Zhrnutie slov komika sa scvrkáva na mýtus, ktorý vytvoril, že ľudia, ktorí v staroveku obývali Zem, boli androgýni - ženy aj muži. Mali 4 nohy a ruky, 2 tváre pozerajúce sa opačným smerom, 2 páry uší, atď. Keď sa taký človek ponáhľal, pohol sa a váľal sa ako koleso na 8 končatinách. Keďže androgýni boli veľmi silní a svojimi rozhorčeniami pobúrili Dia, prikázal Apolónovi, aby každého z nich rozrezal na 2 polovice. Dámske a mužská polovica boli roztrúsené po zemi. Spomienka na predchádzajúce spojenie však vyvolala v ľuďoch túžbu hľadať jeden druhého, aby obnovili svoju niekdajšiu úplnosť. Aristofanes prichádza k záveru, že Eros je túžbou polovičiek, aby si navzájom obnovili svoju pôvodnú povahu a integritu. To je však možné len vtedy, ak ctia bohov, pretože v prípade skazenosti sú bohovia schopní rozsekať ľudí na ešte menšie kúsky. Prejdime k Agathonovmu prejavu a predstavme si jeho zhrnutie. Platónova „Sviatok“ je dialóg, ktorý sa odohráva v dome tejto konkrétnej osoby. Agathonova reč Príhovor na slávnosti po Aristofanovi prednesie básnik Agathon, majiteľ domu. S poetickým zápalom vychvaľuje tieto vlastnosti Erosu: pružnosť tela, jemnosť, večnú mladosť. Podľa Agathona boh lásky netoleruje žiadne násilie vo vášni, ktorú vyvoláva. Cíti v niečej duši hrubosť a navždy ju opustí. Eros dáva človeku odvahu, rozvážnosť, spravodlivosť a múdrosť. Agathon verí, že láska je najhodnejšia z vodcov. On je ten, ktorého by mali nasledovať všetci ľudia. Sokratova reč Kniha „Symposium“ (Platón) je azda najzaujímavejšia pre Sokratov prejav. Slová, ktoré vyslovil Agathon, vyvolali búrlivú reakciu zhromaždených. Chváli ju aj Sokrates, ale tak, že jeho reč prezrádza básnikovi aj zdržanlivý rozpor. Filozof ironicky poznamenáva, že pochvalná reč je pripisovanie obrovského množstva úžasných vlastností svojmu objektu bez toho, aby premýšľal o tom, či ich tento objekt má alebo nie. Filozof vyhlasuje, že má v úmysle povedať o Erósovi iba pravdu. Sokrates sa vo svojom prejave uchyľuje k maieutike, dialektickej metóde, ktorú má najradšej. Autor opisuje, ako filozof vedením dialógu s Agathonom a kladením mu zručne prepojených otázok postupne núti svojho partnera, aby opustil to, čo práve povedal. Záver Po Alcividovom prejave je uvedený krátky záver, ktorý uzatvára Platónov dialóg „Symposium“. Súhrn to nepredstavuje veľký záujem z filozofického hľadiska. Hovorí, ako sa hostia hostiny postupne rozchádzajú. Týmto sa končí zhrnutie, ktoré sme opísali. Platónovo „Symposium“ je dielom, ku ktorému sa mnohí filozofi obracia dodnes.

Kým literatúru vo vietnamskom jazyku reprezentovala predovšetkým poézia, literatúra v Han Van v 18. – začiatkom 19. storočia. badateľná je rôznorodosť prozaických žánrov.

Rozvíja sa dlhá tradícia „zvláštnych“, „nezvyčajných“ alebo „úžasných“ príbehov. Doan Thi Diem zdôraznila túto kontinuitu už v samotnom názve svojej zbierky poviedok – „Nová kniha príbehov o úžasných“, akoby pokračovala v „Zbieraných príbehoch o úžasných“ od Nguyen Du (XVI. storočie). Úžasné, báječné a fantastické je zvyčajne vložené do skutočnej, často každodennej situácie.

Väčšina zápletiek Doan Thi Diem je založená na milostných konfliktoch a skúsenostiach; snaží sa ukázať slobodné vyjadrenie ľudské pocity a silné ženské povahy, pre ktoré nie je nič vyššie ako láska.

Ak hrdinka poviedky „The Illustrious Woman from Anep“ spácha samovraždu po tom, čo sa dozvedela o smrti svojho milovaného manžela, ktorý odišiel na ambasádu do vzdialeného Pekingu, nerobí to preto, že by to bola povinnosť vzornej manželky, podľa konfuciánskych predstáv, ale preto, že ju premohol obrovský, nenapraviteľný smútok.

Ďalšia poviedka od Doan Thi Diem, „The Miraculous Meeting at Bit Cau“, hovorí o dosť pozemská láska nebeských žien a mladých mužov a o ich rodinných problémoch.

Ducha tej doby - túžbu po reforme - stelesňuje hrdinka poviedky „The Holy Temple by the Bay“, ktorá podá petíciu panovníkovi, v ktorej navrhuje brutálne potlačiť úplatkárstvo, vydieranie a násilie páchané úradníkmi, a vrátiť sa k „starému poriadku“.

Ale poviedky Doan Thi Diem sú pozoruhodné nielen svojim obsahom. Zaujímavé je napríklad to, že v nich prudko narastá úloha extradejových prvkov – najmä básní, ktoré tam nadobúdajú nezávislý význam: rozsah tradičného „príbehu o nezvyčajnom“ sa zužoval.

Objavujú sa romány alegorickej povahy, plné spoločenských zovšeobecnení, napríklad „Spor medzi drakom a tigrom o nadradenosti“ neznámy autor, v ktorej mudrc – taoistický pustovník – odsudzuje tigra (symbol krutosti a násilia), „hojdajúc sa ostrými pazúrmi a vyceňujúcimi tesáky, aby nimi trápil ľudí“. Podobné alegórie poznali v Číne ešte skôr a v Kórei sa rozšírili v 18. storočí.

To isté storočie sa vyznačovalo rastúcim záujmom o ducha poznania, konkrétne v skutočný fenomén, udalosť. Podobne ako v Kórei, aj vo Vietname sa objavuje množstvo diel novinárskej a memoárovej literatúry.

Napríklad v dielach Le Quy Don je veľa esejí, najmä o vietnamskom majstrovi, ktorý vyrábal hodinky a astronomické prístroje podľa európskych vzorov; v jeho „Description of the Panorama: the Illustrious Capital“ sa veľa hovorí o umení remeselníkov hlavného mesta.

Slávny vietnamský lekár a spisovateľ Le Huu Chac odišiel zaujímavá pamiatka"Popis vecí v preslávenom hlavnom meste." Táto kniha popisuje hlavné mesto Vietnam a stretnutia autora s Iný ľudia pri kniežací dvor Objavuje sa obraz samotného lekára – jemného znalca literatúry a básnika, múdreho človeka, pre ktorého nie je nič vyššie ako osobná nezávislosť.

Vo svojich mladších rokoch bol vojenským vodcom, ale potom sa utiahol na vidiek, aby okúsil radosť z „pokojného mieru“. V skutočnosti bol voľný čas Lenivého starca (pseudonym Le Huu Chac) naplnený energickou aktivitou. V jeho básňach umiestnených v „Popise“ je počuť túžbu pracovať pre dobro človeka: „Čo je pre mňa únava, noc a deň // môj podiel je pomáhať ľuďom.“

Le Huu Chac pod rôznymi zámienkami odmietol rolu dvorana: „Neexistuje liek, ktorý by vyliečil šľachticov a vojenských vodcov, pretože ich duše sú otvorené. zlí duchovia“ povedal ironicky.

Objavenie sa knihy „Cisár Le – zjednotiteľ krajiny“, ktorú vytvoril Ngo Thi Thi a ďalší autori z rodiny Ngo („Literárny kruh rodiny Ngo“) na konci 18. storočia. pod vplyvom románu čínskej historickej kroniky znamenal zrod nového žánru.

Základom eposu však bolo súčasných autorov udalosti súvisiace s povstaním Taishon, pádom kniežat Chin a dynastiou Le, zatiaľ čo čínske romány zvyčajne čerpali svoje zápletky zo vzdialených čias.

S lojálnym konceptom sa tvorcovia eposu stále snažili o objektivitu, a tak je obraz vodcu Tay Son Nguyen Hue aj napriek negatívnemu postoju autorov k nemu vykreslený ako dosť atraktívny.

Obraz Nguyen Huu Tinh je ešte ťažšie vytvoriť. Syn bohatého obchodníka, posadnutý ctižiadostivosťou, sa usiluje o vrcholy moci a dosahuje ich zradou. Muž s veľkou inteligenciou, talentom a energiou mu však chýbajú morálne zásady.

Ostatné postavy sú zobrazené viac unilineárne a tradične, ale sú atraktívne svojou integritou. Autori tak s úctou zobrazujú Li Chang Kuana, oceneného najvyšším akademickým titulom, ktorý sa považoval za vinného zo smrti svojho pána princa China a rozhodol sa spáchať samovraždu.

Začiatkom 19. stor. Vďaka práci niekoľkých vietnamských katolíckych kňazov bola v Hanwane napísaná „Kniha tajomstiev o transatlantickej viere v Krista“, ktorá čiastočne zdedila tradíciu kronikárskeho románu, ktorý rozprával o ceste do Európy, do Vatikánu a vyjadroval vlastenecký odpor. - koloniálne nálady.

Takzvané bezzápletkové prozopoetické žánre boli obohatené o nové diela vo vietnamskom jazyku, mnohé z nich majú výrazný publicistický charakter a niektoré vznikli počas ľudových povstaní. Túžba priblížiť sa k živlom ľudová reč charakterizovaný „Výzvou Le Zuy Mat“, napísanou počas roľníckeho povstania v rokoch 1738-1769.

Mnohé riadky „Výzvy“, ktoré odsudzujú zločiny vládcov, predstavujú sériu obrázkov vypožičaných z ľudové príslovia a príslovie: kniežatá z Chini sa „najprv ako odpadkový vinič omotali okolo kmeňa stromu, šantili ako myš, ktorá spadla do veľkého džbánu s ryžou“. Autori takýchto diel (napríklad „Výzva Taishonov“) jednoznačne očakávali, že si ich budú prenášať z úst do úst negramotní roľníci.

Hoci vietnamská literatúra 18. – začiatku 19. stor. stále patrí do literatúry Neskorý stredovek, v ňom sa už objavovali a stále viac zintenzívňovali tendencie charakteristické pre literárne obdobie prechodu od stredoveku k novoveku, zvyšovala sa racionalistická túžba po konkrétnom umeleckom poznaní sveta v jeho rozmanitosti, v dôsledku výrazných posunov v spoločenskom vedomie Vietnamu, ktoré bolo ovplyvnené o čínska literatúra a čiastočne európske exaktné vedy a praktické poznatky.

Témy literárnych diel sa rozširujú, prudko zhoršujú spoločenská kritika a zvyšuje sa v nich úloha prvkov satiry. Literatúra sa opäť a veľmi plodne obracia k svojmu pôvodnému zdroju - ľudová poézia, nadobúda demokratické črty.

Príbeh svetovej literatúry: v 9 zväzkoch / Edited by I.S. Braginsky a ďalší - M., 1983-1984.

Keď už som nechal správu žánrov na stránke na samotných autorov, myslel som si to kreatívnych ľudí majú aspoň najmenšiu predstavu o oblasti, v ktorej tvoria.

Hlavy ľudí sú poriadny chaos. Neprišli so žiadnymi žánrami, aby nejako vyčnievali z davu. Medzi žánrami boli „šli sme na túru“ a „nočníci“, „o humanizme“ a „maniačky“...

Tento článok je zostavený na základe materiálov z Wikipédie, literárnych stránok a encyklopédií.

Začnime definíciou prózy uvedenou v literárna encyklopédia(skopírované z Wikipédie):
Próza (lat. prosa) - ústny alebo písomný prejav bez rozdelenia na zodpovedajúce segmenty - poézia; na rozdiel od poézie je jej rytmus založený na približnej korelácii syntaktických štruktúr (bodiek, viet, stĺpcov). Niekedy sa tento výraz používa ako kontrast medzi beletriou vo všeobecnosti (poézia) a vedeckou alebo publicistickou literatúrou, teda nesúvisiacou s umením.

A tu je ďalšia definícia (Dahlov slovník):
Próza- bežná reč, jednoduchá, nemeraná, bez metra, opak poézie. Je tu aj odmeraná próza, v ktorej však nie je veľkosť slabiky, ale druh tonického prízvuku, takmer ako v ruských piesňach, no oveľa pestrejší. Prozaik, prozaik, prozaik písanie v próze.

V rôznych zdrojoch sú prozaické žánre (ich počet) rôzne. Pozastavím sa len pri tých, v ktorých nie sú žiadne nezrovnalosti.

ROMÁN- veľké výpravné dielo so zložitou a rozvinutou zápletkou. Dielo veľkej formy môže mať niekoľko dejových línií (Spomeňte si na „Vojna a mier“ Leva Tolstého).

PRÍBEH- druh epickej poézie, blízky románu, zobrazujúci nejakú epizódu zo života; Od románu sa líši menšou úplnosťou a šírkou obrazov každodenného života a morálky. Táto definícia žánru je charakteristická výlučne pre ruskú literárnu tradíciu. Staroveký význam termínu - „správy o nejakej udalosti“ - naznačuje, že tento žáner absorboval ústne anamnézy, udalosti, ktoré rozprávač osobne videl alebo o ktorých počul. Dôležitým zdrojom takýchto „príbehov“ sú kroniky („Príbeh minulých rokov“ atď.). IN staroveká ruská literatúra„príbeh“ bolo akékoľvek rozprávanie o skutočných udalostiach. V západnej literárnej vede sa pre prozaické diela tohto druhu používajú definície „román“ alebo „krátky román“.

PRÍBEH- malý epos žánrová forma fikcia je malá z hľadiska objemu zobrazovaných životných javov, a teda aj z hľadiska objemu svojho textu.

NOVELLA(talianska novela - novinky) - literárny krátky naratívny žáner, objemovo porovnateľný s príbehom (čo niekedy dáva dôvod na ich identifikáciu), ale líši sa od neho genézou, históriou a štruktúrou. Je to rozprávanie prozaický žáner, ktorý sa vyznačuje stručnosťou, ostrým dejom, neutrálnym štýlom podania, nedostatkom psychologizmu a nečakaným koncom.

ESAY(z francúzskeho essai „pokus, pokus, esej“, z latinského exagium „váženie“) - prozaická esej malého objemu a voľnej kompozície, vyjadrujúca individuálne dojmy a úvahy pri konkrétnej príležitosti alebo probléme a zjavne si netvrdiaca, že je definujúci alebo vyčerpávajúci výklad predmetu . Objemovo a funkčne hraničí na jednej strane s vedeckým článkom a literárnou esejou (s ktorou sa esej často zamieňa) a na druhej strane s filozofickým traktátom.

BIOGRAFIA- esej, ktorá opisuje históriu života a činnosti človeka.

EPIC- monumentálny tvar epické dielo, charakterizované národnými problémami. Zložitá, dlhá história niečoho vrátane množstva významných udalostí. (Rovnaká „Vojna a mier“, čo je román aj epos) Korene eposu sú v mytológii a folklóre.

ROZPRÁVKA(literárne) - epický žáner: beletristicky orientované dielo úzko súvisiace s ľudovou rozprávkou, ale na rozdiel od nej konkrétnemu autorovi, neexistovalo pred vydaním v r. ústne a nemal žiadne možnosti.

FABLE- poetický alebo prozaický literárne dielo moralizujúci, satirický charakter. Na konci bájky je krátky moralizujúci záver – morálka tzv. Postavami sú zvyčajne zvieratá, rastliny, veci. V Biblii nájdeme napríklad bájku o tom, ako si stromy zvolili kráľa (Sudcovia 9,8 nasl.), alebo príbeh o tŕni a cédri (2 Kráľ 14,9). Tieto príbehy sa veľmi približujú podobenstvám.

PODOBENSTVO-podobenstvo - krátky moralizujúci príbeh v alegorickej podobe. Slovník V. Dahla interpretuje slovo „podobenstvo“ ako „učenie príkladom“.
Podobenstvo vo všeobecnosti existuje a môže byť správne pochopené iba v konkrétnom kontexte. Napríklad evanjeliové podobenstvo o rozsievačovi je Kristova kázeň, ktorú prednáša zástupu ľudí. Potom je jasné, že „Rozsievač“ je Ježiš Kristus, „semeno“ je slovo Božie, „zem“, „pôda“ je ľudské srdce.

MÝTUS(z gréckeho mytos - legenda) - v literatúre - legenda, ktorá vyjadruje predstavy ľudí o svete, mieste človeka v ňom, pôvode všetkých vecí, o bohoch a hrdinoch. Ide o legendy o prvých predkoch, bohoch, duchoch a hrdinoch. Mytologický komplex, ktorý v rituáloch nadobúda synkretické vizuálno-verbálne formy, pôsobí ako špecifická metóda systematizácia vedomostí o svete okolo nás. Medzi znaky mýtu: svojvoľné (nelogické) spojenie zápletiek a identity označujúceho a označovaného, ​​personifikácia prírodných javov, zoomorfizmus, nárast zoomorfných prvkov v archaických vrstvách kultúry.

Próza je všade okolo nás. Je v živote aj v knihách. Próza je náš každodenný jazyk.

Literárna próza je nerýmované rozprávanie, ktoré nemá meter (osobitná forma organizácie hovorenej reči).

Prozaické dielo je dielo napísané bez rýmu, čo je jeho hlavný rozdiel od poézie. Próza môže byť beletria aj literatúra faktu, niekedy sa prelínajú, ako napríklad v biografiách alebo memoároch.

Ako vzniklo próza, či epické dielo?

Próza prišla do sveta literatúry z r Staroveké Grécko. Tam sa prvýkrát objavila poézia a potom próza ako termín. Prvými prozaickými dielami boli mýty, tradície, legendy a rozprávky. Tieto žánre definovali Gréci ako neumelecké, všedné. Tie boli náboženské, každodenné resp historické príbehy, definovaný ako „prozaický“.

Na prvom mieste bola vysoko umelecká poézia, na druhom mieste bola próza, ako akási opozícia. Situácia sa začala meniť až v druhej polovici.Začali sa rozvíjať a rozširovať prozaické žánre. Objavili sa romány, poviedky a poviedky.

V 19. storočí prozaik zatlačil básnika do úzadia. Tými hlavnými sa stali román a poviedka umeleckých foriem v literatúre. nakoniec prozaické dielo zaujalo svoje právoplatné miesto.

Próza je klasifikovaná podľa veľkosti: malá a veľká. Pozrime sa na hlavné umelecké žánre.

Veľké prozaické dielo: typy

Román je prozaické dielo, ktoré sa vyznačuje dĺžkou rozprávania a zložitým dejom, plne rozvinutým v diele, a román môže mať okrem hlavnej aj vedľajšie dejové línie.

Medzi románopiscov patrili Honoré de Balzac, Daniel Defoe, Emily a Charlotte Brontëovci, Erich Maria Remarque a mnohí ďalší.

Príklady prozaických diel ruských spisovateľov by mohli tvoriť samostatný zoznam kníh. Ide o diela, ktoré sa stali klasikou. Napríklad „Zločin a trest“ a „Idiot“ od Fjodora Michajloviča Dostojevského, „Dar“ a „Lolita“ od Vladimíra Vladimiroviča Nabokova, „Doktor Živago“ od Borisa Leonidoviča Pasternaka, „Otcovia a synovia“ od Ivana Sergejeviča Turgenev, „Hrdina našej doby“ Michail Jurijevič Lermontov a tak ďalej.

Epos má väčší objem ako román a opisuje hlavné historické udalosti alebo reaguje na národné problémy, väčšinou oboje.

Najvýznamnejšie a najznámejšie eposy v ruskej literatúre sú „Vojna a mier“ od Leva Nikolajeviča Tolstého, „Tichý Don“ od Michaila Aleksandroviča Šolochova a „Peter Veľký“ od Alexeja Nikolajeviča Tolstého.

Drobné prozaické dielo: typy

Novella - krátka práca, porovnateľné s príbehom, ale dejovejšie. Dej románu sa začína v r ústny folklór, v podobenstvách a legendách.

Autormi románov boli Edgar Allan Poe, Herbert Wells; Poviedky napísali aj Guy de Maupassant a Alexander Sergejevič Puškin.

Príbeh je krátke prozaické dielo charakterizované malým počtom postavy, jedna dejová línia a Detailný popis podrobnosti.

Bohaté na príbehy Bunina a Paustovského.

Esej je prozaické dielo, ktoré sa dá ľahko zameniť s príbehom. Stále však existujú významné rozdiely: popis je len skutočné udalosti, nedostatok beletrie, kombinácia beletrie a literatúry faktu, zvyčajne sa venuje sociálnym problémom a je popisnejšia ako v príbehu.

Eseje môžu byť portrétne a historické, problematické a cestovateľské. Môžu sa tiež navzájom miešať. Napríklad, historická esej môže obsahovať aj portrét alebo problém.

Esej sú nejaké dojmy alebo úvahy autora v súvislosti s konkrétnou témou. Má voľné zloženie. Tento typ prózy spája funkcie literárnej eseje a publicistického článku. Môže mať aj niečo spoločné s filozofickým traktátom.

Priemerný prozaický žáner - poviedka

Príbeh je na pomedzí poviedky a románu. Objemovo ho nemožno zaradiť ani medzi malé ani veľké prozaické dielo.

IN západná literatúra Príbeh sa nazýva „krátky román“. Na rozdiel od románu má príbeh vždy jednu dejovú líniu, no zároveň sa naplno a naplno rozvíja, preto ho nemožno zaradiť medzi poviedky.

V ruskej literatúre je veľa príkladov príbehov. Tu je len niekoľko: „Chudák Liza“ od Karamzina, „Step“ od Čechova, „Netočka Nezvanova“ od Dostojevského, „Obvod“ od Zamjatina, „Život Arsenyeva“ od Bunina, „ Riaditeľ stanice» Puškin.

V zahraničnej literatúre možno menovať napríklad „René“ od Chateaubrianda, „Pes baskervillský“ od Conana Doyla, „Príbeh pána Sommera“ od Suskinda.



Podobné články