რა არის ლუბოკი? რა არის "ლუბოკი" და "ლუბოკის სურათები.

კონტაქტში

ორიგინალური ხედი ფოლკლორის ხელოვნება. იგი შესრულებულია ხეზე კვეთის, სპილენძის გრავიურების, ლითოგრაფიის ტექნიკით და ავსებდა თავისუფალი შეღებვით.

ლუბოკს ახასიათებს ტექნიკის სიმარტივე, ლაკონურობა ვიზუალური საშუალებები(უხეში ინსულტი, ნათელი შეღებვა). ლუბოკი ხშირად შეიცავს დეტალურ თხრობას ახსნა-განმარტებითი წარწერებით და ძირითადის დამატებითი (ახსნა-განმარტებითი, შემავსებელი) გამოსახულებებით.

ისტორია

უძველესი ლუბოკები ცნობილია ჩინეთში. VIII საუკუნემდე ხელით იხატებოდნენ. VIII საუკუნიდან ცნობილია პირველი პოპულარული ანაბეჭდები, რომლებიც დამზადებულია ხის ნამუშევრებში. ლუბოკი ევროპაში მე-15 საუკუნეში გამოჩნდა. ხის ჭრის ტექნიკა დამახასიათებელია ადრეული ევროპული ლუბოკისთვის. მოგვიანებით დაემატა სპილენძის გრავიურა და ლითოგრაფია.

მისი გასაგებად და „ფართო მასებზე“ ფოკუსირების გამო, პოპულარული პრინტი გამოიყენებოდა როგორც აგიტაციის საშუალება (მაგალითად, „მფრინავი ფურცლები“ ​​დროს გლეხთა ომიდა რეფორმაცია გერმანიაში, დიდი ხანის პოპულარული ნამუშევრები ფრანგული რევოლუცია).

გერმანიაში სურათების წარმოების ქარხნები მდებარეობდა კიოლნში, მიუნხენში, ნეირუპინში; საფრანგეთში - ქალაქ ტროაში. ევროპაში ფართოდ არის გავრცელებული უხამსი შინაარსის წიგნები და სურათები, მაგალითად, "Tableau de l'amur conjual" (ქორწინებული სიყვარულის სურათი). საფრანგეთიდან და ჰოლანდიიდან რუსეთში „მაცდური და ამორალური სურათები“ ჩამოიტანეს.

XVIII საუკუნის რუსული ლუბოკი გამოირჩევა მდგრადი შემადგენლობით.

აღმოსავლური ლუბოკი (ჩინეთი, ინდოეთი) გამოირჩევა ნათელი ფერებით.

AT გვიანი XIXსაუკუნეში, ლუბოკი გამოცოცხლდა კომიქსების სახით.

Რუსეთში

ისტორია

AT რუსეთი XVIსაუკუნე - XVII დასაწყისშისაუკუნეების განმავლობაში იყიდებოდა ანაბეჭდები, რომლებსაც უწოდებდნენ "ფრაჟსკის ფურცლებს" ან "გერმანულ სახალისო ფურცლებს".

AT გვიანი XVI I საუკუნეში ფრიაჟის ფურცლების დასაბეჭდად ზემო (სასამართლო) სტამბაში დამონტაჟდა ფრიაჟსკის წისქვილი. 1680 წელს ხელოსანმა აფანასი ზვერევმა ცარისთვის სპილენძის დაფებზე გამოკვეთა „ყველა სახის ფრიაჟის ნაჭრები“.

გერმანული სახალისო ფურცლები იყიდებოდა Vegetable Row-ში, მოგვიანებით კი სპასკის ხიდზე.

ცენზურა და აკრძალვები

მოსკოვის პატრიარქმა იოაკიმემ 1674 წელს აკრძალა "გერმანელი ერეტიკოსების, ლუთერებისა და კალვინების მიერ დაბეჭდილი ფურცლების ყიდვა მათი დაწყევლილი აზრით". დაფაზე პატივცემული წმინდანების სახეები უნდა ეწერა, დაბეჭდილი გამოსახულებები კი „მშვენიერებისთვის“ იყო განკუთვნილი.

1721 წლის 20 მარტის ბრძანებულებამ აკრძალა გაყიდვა "სპასკის ხიდზე და მოსკოვის სხვა ადგილებში, სხვადასხვა რანგის ადამიანების მიერ შედგენილი... თვითნებურად დაბეჭდილი ანაბეჭდები (ფურცლები), გარდა სტამბისა". მოსკოვში შეიქმნა იზუგრაფსკაიას პალატა.

პალატამ ლუბოკების დაბეჭდვის ნებართვა „თვითნებურად, გარდა სტამბისა“ გასცა. დროთა განმავლობაში ამ დადგენილებამ შეწყვიტა აღსრულება. გამოჩნდა დიდი რიცხვიწმინდანების დაბალი ხარისხის სურათები.

ამიტომ, 1744 წლის 18 ოქტომბრის დადგენილებით, დაევალა „ეპარქიის ეპისკოპოსებს წინასწარ წარედგინათ ნახატები დასამტკიცებლად“.

1723 წლის 21 იანვრის ბრძანებულება მოითხოვდა, რომ "იმპერიული პირები ოსტატურად წერდნენ მხატვრებს, რომლებიც მოწმობდნენ კარგი ოსტატობით ყველა საშიშროებით და გულმოდგინე ზრუნვით". ამიტომ, პოპულარულ ნამუშევრებში არ არის გამეფებული პირების გამოსახულებები.

1822 წელს დაინერგა პოლიციის ცენზურა პოპულარული ბეჭდვისთვის. ზოგიერთი პოპულარული პრინტი აიკრძალა, დაფები განადგურდა. 1826 წელს, ცენზურის ქარტიით, ყველა ნამუშევარი (და არა მხოლოდ პოპულარული ნამუშევარი) ექვემდებარებოდა ცენზურას.

ნახატების ნაკვეთები

თავდაპირველად, ლუბოკის ნახატების ნაკვეთები იყო ხელნაწერი ლეგენდები, ცხოვრებისეული ისტორიები, "მამის ნაწერები", ზეპირი ლეგენდები, სტატიები ნათარგმნი გაზეთებიდან (მაგალითად, "Chimes") და ა.შ.

ნაკვეთები და ნახატები ნასესხები იყო უცხოური ალმანახებიდან და კალენდრებიდან. AT XIX დასაწყისშისაუკუნეების განმავლობაში, სიუჟეტები ნასესხებია გოეთეს, რედკლიფის, კოტენის, შატობრიანდის და სხვა მწერლების რომანებიდან და მოთხრობებიდან.

XIX საუკუნის ბოლოს ჭარბობდა ნახატები წმინდა წერილებიდან თემებზე, იმპერიული ოჯახის პორტრეტები, შემდეგ მოვიდა ჟანრული სურათები, ყველაზე ხშირად მორალური და ინსტრუქციული ხასიათის (სიხარბევის, სიმთვრალის, სიხარბის დამღუპველი შედეგების შესახებ).

"იერუსლან ლაზარევიჩის" და სხვა ზღაპრების სახის გამოცემები, გამოსახულებები სახეებში ხალხური სიმღერები("ბიჭები გადიოდნენ ნოვა-გოროდიდან", "ქმრის ცოლის ცემა"), ქალის თავები აბსურდული წარწერებით, ქალაქების გამოსახულებები ( იერუსალიმი - დედამიწის ჭიპი).

ლუბოკის წარმოება

გრავირებს ეძახდნენ "ფრიაჟის კვეთის ოსტატებს" (რუსული "ჩვეულებრივი" ხის კვეთისგან განსხვავებით). მოსკოვში, მე -16 საუკუნის ბოლოს, პირველი გრავიორი იყო ანდრონიკ ტიმოფეევი ნევეჟა.

ხელმოწერას ხატვა და მოფერება ერქვა. დაახლოებით მე-16 (ან მე-17) საუკუნეში ხსენება იყოფოდა ხსენებასა და გრავირებად. ბანერმანმა გამოიყენა ნახატი, გრავირმა დაფაზე ან მეტალზე ამოჭრა.

დაფების გადაწერას თარგმანი ერქვა. დაფები თავდაპირველად იყო ცაცხვი, შემდეგ ნეკერჩხალი, მსხალი და პალმა.

ნადები ასე გაკეთდა: მხატვარმა მიმართა ფანქრით ნახატიცაცხვის დაფაზე (ბასტზე), შემდეგ, ამ ნახატის მიხედვით, დანით ჩაღრმავდა ის ადგილები, რომლებიც თეთრი უნდა დარჩეს. ზეწოლის ქვეშ საღებავით გაწურულმა დაფამ სურათის შავი კონტურები დატოვა ქაღალდზე.

იაფფასიან ნაცრისფერ ქაღალდზე ამ გზით დაბეჭდილს უბრალო ნახატებს ეძახდნენ. პროსტოვიკები სპეციალურ არტელებში გადაიყვანეს. მე-19 საუკუნეში მოსკოვისა და ვლადიმირის მახლობლად მდებარე სოფლებში იყო სპეციალური არტელები, რომლებიც პოპულარული პრინტების შეღებვით იყვნენ დაკავებულნი. ქალები და ბავშვები ლუბოკების შეღებვით იყვნენ დაკავებულნი.

მოგვიანებით, წარმოების უფრო სრულყოფილი გზა პოპულარული ანაბეჭდები, გამოჩნდნენ გრავირები. სპილენძის თეფშებზე წვრილი წიწაკით ამოტვიფრეს ნახატი ლუქით, ყველა წვრილმანი დეტალით, რაც კირის დაფაზე არ შეიძლებოდა.

ერთ-ერთი პირველი რუსული ფიგურების ქარხანა გამოჩნდა მოსკოვში მეთვრამეტე შუასაუკუნეში. ქარხანა ვაჭრ ახმეტევებს ეკუთვნოდათ. ქარხანაში იყო 20 მანქანა.

პროსტოვიკოვი, ანუ ყველაზე იაფ ნახატებს, ცალი ნახევარი პენი ღირდა, მოსკოვის რაიონში ყოველწლიურად დაახლოებით 4 მილიონად იბეჭდებოდა და იღებებოდა. უმაღლესი ფასიპოპულარული ანაბეჭდები იყო 25 კაპიკი.

პოპულარობა

ლუბოქსი რუსეთში მაშინვე და ყველას შეუყვარდა გამონაკლისის გარეშე. მათი შეხვედრა შეიძლებოდა სამეფო პალატებში, ყმის ქოხში, სასტუმროში, მონასტრებში.

არსებობს საბუთები, რომ პატრიარქ ნიკონს ჰყავდა ორას სამოცდაათი. უმეტესწილადთუმცა, მაინც ფრიაჟსკი. და ცარევიჩ პეტრემ უკვე იყიდა ბევრი საშინაო, მის ოთახებში დაახლოებით ასი იყო. ერთი შეხედვით მარტივი სურათების ასეთი სწრაფი და ფართო პოპულარობის ორი მიზეზი არსებობს.

პირველ რიგში, სლინტები გამოიცვალეს ჩვეულებრივი ადამიანიმისთვის მიუწვდომელი წიგნები: სახელმძღვანელოები, დაწყებული ანბანით და არითმეტიკით დამთავრებული კოსმოგრაფიით (ასტრონომია), მხატვრული ლიტერატურა- ლუბოკებში თანმიმდევრული სურათების სერიით, როგორც მარკებში ჰაგიოგრაფიული ხატები, ვრცელი ხელმოწერებით, ეპოსები და მოთხრობები იკითხებოდა ან გამოქვეყნდა.

სათავგადასავლო ნათარგმნი რომანები ბოვა კოროლევიჩისა და იერუსლან ლაზარევიჩის შესახებ, ზღაპრები, სიმღერები, ანდაზები. იყო ლუბოკები, როგორიცაა გაზეთები და გაზეთები, რომლებიც აშუქებდნენ ყველაზე მნიშვნელოვან სახელმწიფო მოვლენებს, ომებს, სხვა ქვეყნებში ცხოვრების შესახებ.

იყვნენ თარჯიმნები წმინდა ბიბლიაგამოსახულია უდიდესი მონასტრები და ქალაქები. იყო სამედიცინო ნადები და დაახლოებით ყველანაირი ხალხური რწმენადა ნიშნები. იყო ყველაზე ცუდი სატირები.

ფოტო გალერეა

სასარგებლო ინფორმაცია

სპლინტი
ლუბოკის სურათი
პოპულარული ფოთოლი
მხიარული ფოთოლი
პროსტოვიკი

სახელის წარმოშობა

სახელწოდება მომდინარეობს სპეციალური სამკერვალო დაფებიდან, რომლებსაც ეძახდნენ ბასტი (გემბანი). მათზე ჯერ კიდევ მე-15 საუკუნეში. წერდა გეგმებს, ნახატებს, ნახატებს. შემდეგ გამოჩნდა ეგრეთ წოდებული "ფრიაჟის ფურცლები", მოგვიანებით კი პატარა ქაღალდის ნახატებს უბრალოდ ლუბოკი (პოპულარული ხალხური სურათი) უწოდეს.

Რუსეთში

Რუსეთში ხალხური სურათებიფართოდ გავრცელდა მე-17-20 საუკუნეებში. ისინი იაფი იყო (მოსახლეობის დაბალშემოსავლიან სეგმენტებსაც კი შეეძლოთ მათი ყიდვა) და ხშირად ასრულებდნენ ამ ფუნქციას დეკორატიული დიზაინი. პოპულარული ფურცლებიასრულებდა გაზეთის ან პრაიმერის სოციალურ და გასართობ როლს. ისინი პროტოტიპი არიან თანამედროვე კალენდრები, პოსტერები, კომიქსები და პოსტერები. მე-17 საუკუნეში ფართოდ გავრცელდა მოხატული ბასტის ყუთები.

ლუბოკის ტიპები

• სულიერი და რელიგიური - ბიზანტიურ სტილში. ხატის ტიპის სურათები. წმინდანთა ცხოვრება, იგავები, ზნე-ჩვეულებები, სიმღერები და ა.შ.
• ფილოსოფიური.
• იურიდიული - სარჩელებისა და სასამართლო მოქმედებების სურათები. ხშირად იყო ნაკვეთები: "შემიაკინის სასამართლო" და "იორშ ერშოვიჩ შჩეტინიკოვი".
• ისტორიული - „შეხება ისტორიები“ ანალებიდან. გამოსახულება ისტორიული მოვლენა, ბრძოლები, ქალაქები. ტოპოგრაფიული რუკები.
• ზღაპრები - ზღაპრები, გმირული, "გაბედული ადამიანების ზღაპრები", ყოველდღიური ზღაპრები.
• დღესასწაულები - წმინდანთა გამოსახულებები.
• კავალერია - მხედრების გამოსახული ლუბოკები.
• ჯოკერი - სასაცილო პოპულარული პრინტები, სატირები, კარიკატურები, იგავ-არაკები.

შეღებვის მეთოდი

არტელის თანამშრომლებმა მიიღეს შეკვეთები ლუბოკის გამომცემლებისგან ასობით ათასი ასლის შეღებვისთვის. კვირაში ერთი ადამიანი ხატავდა ათასამდე პოპულარულ პრინტს - ასეთი სამუშაოსთვის 1 რუბლს იხდიდა. პროფესიას კოლორიტს ეძახდნენ. პროფესია გაქრა ლითოგრაფიული მანქანების გამოჩენის შემდეგ.

ნაბეჭდი სურათის უპირატესობები

პირველი სარგებელი დაბეჭდილი სურათიმოსკოვში სპასკის ხიდის, ან სპასკის კრესტეცის, როგორც ამ ადგილს ხშირად ეძახდნენ, ყველა იმავე რეგულარულმა პირმა გაიარა. წიგნებით ვაჭრობა იქ სლინტამდეც კი აყვავდა - რუსეთში მთავარი ვაჭრობა სწორედ ამ ნაწილში იყო. მაგრამ მხოლოდ წიგნები იყიდებოდა უფრო ხელნაწერი და ძალიან ხშირად ყველაზე შხამიანი ხარისხის, როგორიცაა სატირული "მღვდელი სავვა - დიდი პოპულარობა”და ”ტავერნის სერვისები”. თავად მწერლებმა და მათმა მეგობრებმა - იგივე უბრალო ხალხის მხატვრებმა - დახატეს ილუსტრაციები ამ წიგნებისთვის, ან შეკერეს ფურცლებზე, ან ცალ-ცალკე გაყიდეს. მაგრამ რამდენის დახატვა შეგიძლია ხელით?!

წარმოება

სწორედ ამ მწერლებმა და მხატვრებმა მიიპყრეს ყურადღება პოპულარულ პრინტებზე, რომლებიც უცხოელებმა ჯერ მოსკოვის მეფესა და ბიჭებს საჩუქრად მიიტანეს, შემდეგ კი ფართო გასაყიდად. აღმოჩნდა, რომ მათი დამზადება არც ისე რთულია, უფრო მეტიც, ერთი დაფიდან ათასობით სურათის დაბეჭდვაა შესაძლებელი, თანაც ნახატის გვერდით ანალოგიურად ამოჭრილი ტექსტით. ვიღაც უცხოელებმა ან ბელორუსებმა, როგორც ჩანს, ააშენეს პირველი მანქანა მოსკოვში და მზა დაფები ჩამოიტანეს ნიმუშისთვის.

ი.დ. სიტინი

მე-19 საუკუნის მეორე ნახევარში ID Sytin იყო ბეჭდური პოპულარული ბეჭდვის ერთ-ერთი უმსხვილესი მწარმოებელი და დისტრიბუტორი. 1882 წელს მოსკოვში გაიმართა სრულიად რუსული ხელოვნებისა და ინდუსტრიული გამოფენა, რომელზეც Sytin-ის პროდუქცია დაჯილდოვდა ვერცხლის მედლით. ID Sytin-მა შეაგროვა დაფები, საიდანაც პოპულარული პრინტები დაახლოებით 20 წლის განმავლობაში იბეჭდებოდა. რამდენიმე ათეული ათასი რუბლის ღირებულების კოლექცია განადგურდა 1905 წლის რევოლუციის დროს სიტინის სტამბაში გაჩენილი ხანძრის დროს.

სტილის ფორმირება

ჯერ კიდევ ახალგაზრდა რუსულმა პოპულარულმა ბეჭდვამ, რა თქმა უნდა, ბევრი რამ ისესხა სხვა ხელოვნებიდან და, პირველ რიგში, წიგნის მინიატურიდან და, შესაბამისად, მხატვრულად, ის მალე გახდა, თითქოსდა, ერთგვარი შენადნობი, ყველა საუკეთესოს სინთეზი. რომ შემუშავებული იყო. რუსული ხელოვნებაუკან წინა საუკუნეებშიმისი არსებობის.

მაგრამ მხოლოდ რამდენად აძლიერებდნენ და აზვიადებდნენ ლუბოჩნიკები ყველა ფორმას, რამდენად ზრდიდნენ კონტრასტს და აცხელებდნენ ფერებს, თბებოდნენ ისე, რომ თითოეული ფოთოლი ფაქტიურად იწვის, აფრქვევდა მხიარულ მრავალფეროვნებას.

დღესდღეობით

AT თანამედროვე სამყაროლუბოკის სტილი არ დავიწყებულია. იგი ფართოდ გამოიყენება ილუსტრაციებში, თეატრალური პეიზაჟები, ფერწერა და ინტერიერის დიზაინი. მზადდება კერძები, პლაკატები, კალენდრები.

AT თანამედროვე მოდალუბოკმაც იპოვა თავისი ასახვა.ივანოვოს 22-ე ტექსტილის სალონის ფარგლებში იეგორ ზაიცევის კოლექცია „iVANOVO. შლიტი“.

რამდენად ხშირად ჩნდება ახლა ისეთი სიტყვა, როგორიცაა ლუბოკი? არა, საკმაოდ იშვიათად. ეს გასაგებია, რადგან სიტყვა მოძველებულად ითვლება და ყველამ არც კი იცის მისი მნიშვნელობა. მაშ რა არის ლუბოკები? ქვემოთ მოგიყვებით.

ისინი პოპულარული იყო გერმანიაში, საფრანგეთში. მათი წარმოების ქარხნები მდებარეობდა მრავალ ქვეყანაში და ქალაქში. გამყიდველის ჩამოსვლა ან ბაზრობაზე ვიზიტი ძალიან იყო მხიარული მოვლენებიმთელი ოჯახისთვის. ყოველივე ამის შემდეგ, ყველას შეეძლო საკუთარი თავისთვის საინტერესო პროდუქტის პოვნა. ბავშვებისთვის - ზღაპრები, ქალებისთვის - სასარგებლო რჩევები, მამაკაცებისთვის - ლუბოკები ისტორიისა და ბრძოლების სურათებით. ასეთი დაფების წყალობით ადამიანებმა დაიწყეს მეტის შესწავლა მსოფლიოსა და მათი ქვეყნის შესახებ. ყოველივე ამის შემდეგ, ადრე ისინი კიდევ უფრო შეზღუდული იყვნენ ამაში.

ლუბოკი: სიტყვის მნიშვნელობა, მნიშვნელობა

ასე რომ, ლუბოკი (სიტყვის ყველაზე გავრცელებული გაგებით) არის ხალხური გრაფიკის ტიპი, სურათი, ნახატი წარწერების დამატებით. დამახასიათებელი ნიშანიარის გამოსახული სურათების სიმარტივე. ამ ტიპის ხალხური ხელოვნება ჯერ კეთდება სპილენძზე ან ხეზე ჭედურობის ტექნიკით, შემდეგ კი ხელით ხატავს. ისინი ძირითადად ზღაპრებისა და ეპოსის გმირებს ასახავდნენ.

ეს სახელი მომდინარეობს სპეციალური ხერხის დაფებიდან. მათ ეძახდნენ ბასტი (აქედან გამომდინარე სიტყვა "გემბანი"). სანამ ნახატებს ამზადებდნენ დაფებზე, მათ კვლავ იყენებდნენ მსგავსი მიზნებისთვის. მაგალითად, მათზე ნახატები გაკეთდა, გეგმები დაიწერა. თავიდან ნახატებს უწოდებდნენ "ფრიაჟის ფურცლებს", შემდეგ კი მხოლოდ პოპულარულ ანაბეჭდებს.
სიტყვა ლუბოკის მნიშვნელობა in განმარტებითი ლექსიკონიორაზროვნად. მაგალითად, splint ასევე არის ხის ქერქის ახალი ფენის ფირფიტა. ანუ ქერქის შიდა ნაწილი, ძირითადად ახალგაზრდა ფოთლოვანი ხეები. მისგან ხშირად მზადდება ხის პატარა ყუთები და ყუთები.

სლინტების კიდევ ერთი დანიშნულება (ლექსიკონში სიტყვის მნიშვნელობა ადასტურებს ამ ინფორმაციას) არის მოტეხილობის დახმარება. ამ სახელს ატარებდა საბურავი სწრაფი შერწყმისთვის ძვლოვანი ქსოვილი. ე.წ კალათები, ამ მასალისგან დამზადებული ყუთები.

ხშირად სლინტი ნიშნავს ცაცხვის დაფას, რომელზედაც შემდგომ გაკეთდა ბეჭდვისთვის აუცილებელი გამოსახულების გრავირება. მაგრამ გაცილებით ნაკლებად ხშირად სიტყვას აქვს ისეთი მნიშვნელობა, როგორიცაა "ლიტერატურა" (ლუბოკის ლიტერატურა). ასეთი ნამუშევრები გამოირჩეოდა უკიდურესი სიმარტივით, შეიძლება ითქვას - პრიმიტიულობით. ასეთი იყო არა მხოლოდ შინაარსით, არამედ დიზაინითაც.

მნიშვნელობა მოძველებული სიტყვასლინტს ყოველთვის არ იყენებდნენ გამოსახულების ან ყუთების დასამზადებლად. მშრალმა ლუბოკმა სოფლებში სახურავის ზედა ნაწილიც დაფარა. მაგრამ იმისთვის, რომ ეს შესაფერისი ყოფილიყო, ლუბოკს გარკვეული ვარჯიში უნდა გაევლო. ჯერ მთელი ზაფხული აშრობდნენ ტყეში, შემდეგ ასუფთავებდნენ გარე სქელ ქერქს, ორთქლზე ადუღებდნენ და ისევ აშრობდნენ დაჩაგრულობით. და მხოლოდ ამის შემდეგ გამოიყვანეს ტყიდან. აუცილებლად თავდაყირა მდგომარეობაში.

ლუბოკის სინონიმები

ასე რომ, სიტყვის ლუბოკის მნიშვნელობის შესწავლის შემდეგ, სკოლის მე-4 კლასი გულისხმობს სიტყვის სინონიმების გაცნობას. ერთ-ერთი მთავარია ბასტი. ბასტი ასევე არის ახალგაზრდა ხის ქერქის შიდა ნაწილი. ჯერ კიდევ სუსტი ქვედაკაბა. როგორ გამოიყენება მასალა ბევრ პროდუქტში.

შემდეგი გავრცელებული (მაგრამ ნაკლებად ცნობილი) სინონიმი არის აგიტლუბოკი. Agitlubok არის იგივე პოპულარული ბეჭდვა, მაგრამ აგიტაციური მიდრეკილებით. მისი გამოსახულებები უფრო გასაგები და ტევადია და ისინი რაღაცას ითხოვენ.

კიდევ ერთი ნაკლებად ცნობილი სინონიმი არის ჯოკერი. ჯოკერი არ არის მხოლოდ სურათი, არამედ პოპულარული პრინტი მხიარული გამოსახულებით, რაიმე სახის სატირით ან კარიკატურით.

უფრო მეცნიერული თვალსაზრისით, ლუბოკს უბრალოდ ბასტი ეწოდება. თუ მნიშვნელობას ავიღებთ არა როგორც ქერქს, არამედ გამოსახულებას, მაშინ მას ხშირად ჩვეული წესით უწოდებენ - ნახატს.

ლუბოკის, როგორც გრაფიკის ისტორია

Luboks წარმოიშვა ჩინეთში. მერვე საუკუნემდე ისინი მთლიანად კეთდებოდა ხელით და მხოლოდ მისგან დაიწყეს გრავიურის ტექნიკით დამზადება. გარდა ამისა, სლინტი გამოჩნდა ევროპაში. აქ მან თავდაპირველად დაიწყო შესრულება ხის ჭრის ტექნიკით. ხეზე კვეთა არის გრავიურა ხეზე. მოგვიანებით დაიწყო სპილენძის გრავიურებისა და ლითოგრაფიის დამატება. ლითოგრაფია არის გამოსახულების ანაბეჭდი რაღაც ბრტყელიდან ქაღალდზე. მაშინვე დაიწყო ლუბოკების გამოყენება არა მხოლოდ როგორც რეგულარული გამოსახულება, არამედ როგორც კამპანია ან ამას ხელი შეუწყო მათი სიმარტივით და გასაგებად.

ასევე იყო ლუბოკები და უხამსი შინაარსი. ისინი პოპულარული იყო ძირითადად ევროპაში, მაგრამ ასევე მოხვდნენ რუსეთში. ძირითადად საფრანგეთიდან და გერმანიიდან.

საყოველთაო

განვიხილოთ რა არის ლუბოკები აღმოსავლეთის მკვიდრთა გაგებაში. მისი ფერები გაცილებით ნათელი იყო. და მე -19 საუკუნის ბოლოს დაიწყო მისი დახატვა კომიქსების სახით.

AT XVI-XVII სსდა რუსეთში გამოჩნდა გარკვეული "ფრიაჟის ფურცლები" ან "გერმანული სახალისო ფურცლები". აქ გამოსახულებები კეთდებოდა სპეციალურ დაფებზე, რომლებსაც ბასტი ერქვა. დაიწყო არა მხოლოდ სურათების დაფები, არამედ ამ ტექნიკით მოხატული ყუთები და ყუთები. იყო ქაღალდის ანაბეჭდებიც.

ლუბოკები რუსეთში საკმაოდ ფართოდ იყო გავრცელებული, რადგან ისინი იაფი იყო და ლამაზად გამოიყურებოდა. ასეთი ფურცლები ემსახურებოდა როგორც სოციალურ, ისე გასართობ როლებს. სწორედ მათგან წამოვიდა ყველა თანამედროვე და ცნობილი პოსტერი, კომიქსები, კალენდრები.

ნაკვეთები

თავდაპირველად, პოპულარული პრინტების ნაკვეთები იყო ხელნაწერი ლეგენდები, ზოგიერთი ზეპირი მოთხრობები, ზღაპრები თუ ეპოსი. მას შემდეგ, რაც დაიწყო ნაკვეთების აღება უცხოური ნამუშევრებიდა ალმანახები. ისინი ამოღებულ იქნა ისეთი მწერლების შეთქმულებიდან, როგორებიცაა გოეთე ან რედკლიფი.

მე-19 საუკუნის ბოლოს გამოსახულებები წმინდა წერილების თემაზე ან ცნობილთა პორტრეტები სახელმწიფო მოღვაწეები. მეტი ინვესტიცია განხორციელდა სურათებში ღრმა მნიშვნელობა. ეს აჟიოტაჟი რომც არ ყოფილიყო, მაინც რაღაც დამრიგებლური ხასიათი ჰქონდა. ხშირად ესენი იყვნენ მარტივი ილუსტრაციებიზღაპრებს ან ქალაქების სურათებს.

ლუბოკის ტიპები

სიტყვა ლუბოკის მნიშვნელობა მრავალმხრივი და მრავალფეროვანია და მისი ტიპების ჩამოთვლა შეიძლება ძალიან დიდი ხნის განმავლობაში:

• სულიერი (რელიგიური) - ხატების მსგავსი გამოსახულებები. მათ ასევე შეეძლოთ იგავების ან რაიმე სახის მორალიზაციის გამოსახვა.
• ზღაპრული - ჩვეულებრივი ილუსტრაციები სხვადასხვა ზღაპრებისთვის. გმირების, ჯადოქრების სურათები.
• არდადეგები - უცნაურად საკმარისია, მაგრამ ამ ტიპის ლუბოკებზე წმინდანები იყო გამოსახული და არა სხვადასხვა დღესასწაულები.
• ფილოსოფიური - სულიერის მსგავსი, მაგრამ რელიგიური ხასიათის გარეშე.
• ისტორიული - მატიანეებიდან ამოღებული ნაკვეთები. ასევე გამოსახული იყო ბრძოლები, უბრალოდ ისტორიული მოვლენები, ქალაქები. ზოგჯერ ტოპოგრაფიული რუკებიც კი.
• იურიდიული - სასამართლოს სურათები.
• ასეთ ლუბოკებზე გამოსახულნი იყვნენ კავალერია - ცხენოსნები.
• ბალაგურნიკი - კარიკატურები, სატირული სურათები.

პოპულარული პრინტების წარმოება და წარმოება

გრავიურები პოპულარული პრინტების წარმოებით იყვნენ დაკავებულნი. მათ ასევე უწოდებდნენ "ფრიაჟის კვეთის ოსტატებს". ასეთ ადამიანებს შორის იყო ტერმინი „ნიშანი“. ეგრეთ წოდებული ნახატების გამოყენებისა და ხატვის პროცესს. ამიტომ, როგორც წესი, პასუხისმგებლობა იყოფა. ანუ, თავიდან მნიშვნელმა გამოიყენა ნახატი, შემდეგ კი გრავირმა უკვე ამოჭრა იგი საჭირო მასალა. არსებობდა ისეთი ტერმინიც, როგორიცაა „თარგმანი“. ასე ერქვა პოპულარული ანაბეჭდების კოპირებას.

დამზადების პროცესი ასეთი იყო: ჯერ თავად ნახატი დაფაზე ფანქრით დაიტანეს, შემდეგ ის ადგილები, რომლებიც თეთრი უნდა ყოფილიყო, დანით გაღრმავდნენ. დაფა შეზეთეს და შემდეგ პრესით დააწებეს ქაღალდზე. შედეგად, ამ გამოსახულების შავი კონტურები მასზე დარჩა.

შემდეგ მოხატეს ლუბოკები. ძალიან ხშირად ამას აკეთებდნენ ბავშვებიანი ქალები. ლუბოკის ფასი, რა თქმა უნდა, დამოკიდებული იყო იმ ქაღალდზე, რომელზეც იგი მზადდებოდა. რა არის ლუბოკები ყველაზე იაფ და ნაცრისფერ ქაღალდზე? სწორედ მათ ეძახდნენ „პროსტოვიკები“.

დროთა განმავლობაში, წარმოების ტექნოლოგია გაუმჯობესდა და გაუმჯობესდა. გამოჩნდნენ არა მხოლოდ გრავიურები, არამედ მხატვარ-გრამავებიც. მათ დაიწყეს სპილენძის ფირფიტებზე მუშაობა სხვადასხვა საჭრელების გამოყენებით. ეს დაეხმარა სურათებს ბევრის დამატებას მცირე ნაწილებიდა დეტალები.

წარმოება რუსეთში

რუსეთში პირველი ქარხანა დაიბადა მოსკოვში. მასზე ბევრი მანქანა მუშაობდა და პოპულარული ანაბეჭდები იწარმოებოდა უზარმაზარი რაოდენობით. ფასი განსხვავებული იყო (ნახევარი კაპიკიდან ოცდახუთ კაპიკამდე).

პოპულარული პრინტების წარმოების წყალობით, ახალი პროფესიებიც გამოჩნდა. მაგალითად, "ყვავილები". ასეთმა ადამიანებმა დახატეს ძალიან დიდი რაოდენობით პოპულარული პრინტი მოკლე დროსაკმაოდ კარგი ფულის გამომუშავებისას. ინდუსტრიალიზაცია არ დააყოვნა და პროფესიამ დიდხანს არ იცოცხლა, რადგან დაიწყო ლითოგრაფიული მანქანების გამოჩენა.

ლუბოქსის პოპულარობა

ასეთი საყოველთაო სიყვარულის პირველი მნიშვნელოვანი მიზეზი ისაა ლუბოკის სურათებიახორციელებდა წიგნებისა და სახელმძღვანელოების ფუნქციებს, რომლებიც არ იყო ხელმისაწვდომი ჩვეულებრივი ადამიანიდა ძალიან ძვირი იყო. ისინი არა მხოლოდ ასწავლიდნენ, არამედ ერთგვარ მხატვრულ ლიტერატურას ასრულებდნენ, რადგან მათზე ხშირად იმეორებდნენ ეპოსებს, ზღაპრებსა და ზეპირ მოთხრობებს.

გარდა ამისა, ლუბოკები ასევე ემსახურებოდნენ ინფორმაციის წყაროს, როგორიცაა გაზეთები ან ბუკლეტები. ასეთ დაფებზე ხშირად შეიძლებოდა მედიცინის შესახებ სასარგებლო რჩევების პოვნა, ან უბრალოდ მათზე გამოსახული ხუმრობით გართობა.

ბევრი პოპულარული პრინტი მართლაც ოსტატურად და ძალიან ლამაზად იყო გაკეთებული. ამიტომ, მათ ხშირად იყენებდნენ როგორც დეკორაციას საკუთარ სახლებში.

ცენზურა

რა თქმა უნდა, არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ ცენზურა ჩვენს ქვეყანაში ყოველთვის მჭიდროდ იყო დაკავშირებული შემოქმედებასთან და ლიტერატურასთან. სლინტის გაკეთებამდე თავად სურათი უნდა შემოწმდეს ცენზორმა. თუ სურათმა არ გაიარა, მაშინ მიზეზი ყოველთვის იყო მითითებული, რათა მწარმოებელმა შეძლოს მისი გამოსწორება და კიდევ ერთხელ სცადა ბედი. მხოლოდ სრული დამტკიცების შემდეგ (არა მხოლოდ ნახაზის, არამედ მზა ლუბოკის) მიიღო მწარმოებელმა საჭირო დოკუმენტი, მიმოქცევის გათავისუფლების საშუალებას. და მაშინაც კი, არ უნდა აღემატებოდეს მითითებულ რაოდენობას. ბასტის სურათების გამოქვეყნებას აუცილებლად თან ახლდა დოკუმენტები, რომლებიც ინახებოდა გამომცემლის მიერ. თითოეულისთვის ახალი ნომერიტირაჟი და ახალი საბუთები გაიცა.

ყველაზე ხშირად ცენზურა სწორდება ორთოგრაფიული შეცდომები. მაგრამ ისე მოხდა, რომ სურათები არ შეესაბამებოდა რუსულ მენტალიტეტს ან ტრადიციებს. მათ დაარღვიეს რწმენის წესები.

თანამედროვე ეპოქაში

დარწმუნებით შეგვიძლია ვთქვათ, რომ პოპულარული პრინტის სტილი დღემდე არ დავიწყებია. ბევრმა იცის რა არის ლუბოკები. ისინი გამოიყენება ილუსტრაციაში, დიზაინში. ამ სტილში ახლაც ბევრი პლაკატი და კალენდარი კეთდება. ამ თემაზე ბევრი მასტერკლასი არსებობს. თქვენ ასევე შეგიძლიათ ისწავლოთ ლუბოკის ტექნიკა ხელოვნების სკოლები, ხელოსნობის სახელოსნოები.

ანტიკური ხანის ტრადიციები არასოდეს დავიწყებულია, მათ შორის ლექსიკური მნიშვნელობალუბოკის სიტყვები. მიუხედავად იმისა, რომ ისინი მოდერნიზებულია.

ვინ და რატომ უწოდა მათ "ბასტი" - უცნობია. შესაძლოა იმიტომ, რომ ნახატები ცაცხვის დაფებზე იყო ამოკვეთილი (და ცაცხვს მაშინ ეძახდნენ ბასტი), შესაძლოა იმიტომ, რომ მათ ყიდის კოლოფებში გამყიდველები, ან მოსკოვის ლეგენდის თანახმად, ყველაფერი წავიდა ლუბიანკადან - ქუჩიდან, სადაც ოსტატები ცხოვრობდნენ. ლუბოკების წარმოება.

ეს იყო იუმორისტული ხალხური სურათები, რომლებიც იყიდებოდა ბაზრობებზე ჯერ კიდევ მე-17 საუკუნეში, მე-20 საუკუნის დასაწყისამდე, ყველაზე მეტად. მასიური ხედი ვიზუალური ხელოვნებარუს. მიუხედავად იმისა, რომ მათ სერიოზულად არ აღიქვამდნენ, უმაღლესი ფენებისაზოგადოებებმა კატეგორიული უარი თქვეს ხელოვნებად იმის აღიარებაზე, რასაც თვითნასწავლი უბრალოები ქმნიდნენ სიხარულისთვის გლეხი ხალხი, ხშირად ნაცრისფერ ქაღალდზე. რა თქმა უნდა, ცოტას აინტერესებდა პოპულარული ანაბეჭდების ფრთხილად შენარჩუნება, რადგან იმ დროს არავის მოსვლია აზრად, რომ დღემდე შემორჩენილი სურათები გახდებოდა ნამდვილი საგანძური, რუსულის ნამდვილი შედევრი. ხალხური მხატვრობა. დღეს ცხადია, რომ ლუბოკში არა მხოლოდ ხალხური იუმორი და ისტორია იყო განსახიერებული ძველი რუსეთი, არამედ რუსი მხატვრების ბუნებრივი ნიჭი, ცოცხალი კარიკატურის ოსტატობის წარმოშობა და ფერადი ლიტერატურული ილუსტრაციულობა.

ლუბოკი არის გრავიურა, ან შთაბეჭდილება, რომელიც მიღებულია ქაღალდზე ხის კლიშედან. თავდაპირველად ნახატები შავ-თეთრი იყო და ემსახურებოდა სამეფო პალატებისა და ბოიარის გუნდების გაფორმებას, მაგრამ მოგვიანებით მათი წარმოება უფრო ფართოდ გავრცელდა და უკვე ფერადი გახდა. მოსკოვისა და ვლადიმირის მახლობლად ქალები კურდღლის ფეხებით შავ-თეთრ ანაბეჭდებს ხატავდნენ. ხშირად ასეთი პოპულარული პრინტები თანამედროვე საღებავების წიგნს ჰგავდა. პატარა ბავშვი, უვარგისი, ნაჩქარევი, ალოგიკური ფერის. ამასთან, მათ შორის არის უამრავი სურათი, რომელსაც მეცნიერები განსაკუთრებით ღირებულად თვლიან, საუბრობენ მხატვრების ფერის თანდაყოლილ გრძნობაზე, რამაც შესაძლებელი გახადა სრულიად მოულოდნელი, ახალი კომბინაციების შექმნა, რომლებიც მიუღებელია ფრთხილად, დეტალური შეღებვით და, შესაბამისად, უნიკალური.

ხალხური სურათების თემა ძალიან მრავალფეროვანია: ის მოიცავს რელიგიურ და მორალურ თემებს, ხალხური ეპოსიდა ზღაპრები, ისტორიული და სამედიცინო, აუცილებლად თან ახლავს საგანმანათლებლო ან იუმორისტულ ტექსტს, რომელიც მოგვითხრობს იმდროინდელი ადათ-წესებისა და ცხოვრების შესახებ, შეიცავს ხალხური სიბრძნე, იუმორი და ზოგჯერ ოსტატურად შენიღბული ძალადობრივი პოლიტიკური სატირა.

დროთა განმავლობაში შეიცვალა ლუბოკის ტექნიკაც. მე-19 საუკუნეში ნახატის დახატვა დაიწყო არა ხეზე, არამედ მეტალზე, რამაც ხელოსნებს საშუალება მისცა შეექმნათ უფრო ელეგანტური ნამუშევრები. შეიცვალა პოპულარული პრინტების ფერთა სქემაც, გახდა კიდევ უფრო ნათელი და მდიდარი, ხშირად გადაიქცევა ფერთა ფანტასტიკურ, მოულოდნელ ბუნტში. Დიდი დროპოპულარული პრინტები იყო უბრალო მშრომელი ხალხის მთავარი სულიერი საკვები, ცოდნისა და სიახლეების წყარო, რადგან ძალიან ცოტა გაზეთები იყო, პოპულარული პრინტები კი პოპულარული, იაფი და გავრცელებული მთელ ქვეყანაში, წარმოუდგენელ დისტანციებს გადალახავდა. მე-19 საუკუნის ბოლოს პოპულარულმა ხელოვნებამ ამოწურა თავი - გამოჩნდა ახალი ნახატები, რომლებიც დამზადებულია ქარხნებში.

რუსული ლუბოკი უსახელოების ქმნილებაა ხალხური ხელოსნები. სწრაფად ვითარდება უღიმღამო და ცუდი გემოვნების სტიგმის ქვეშ, რომელიც დადგენილია რუსული საზოგადოების მაღალგანათლებული ნაწილის მიერ, დღეს იგი აღიარებულია, როგორც განსაკუთრებული ღირებულება და არის მრავალი მეცნიერის შეკრებისა და გულდასმით შესწავლის საგანი არა მხოლოდ რუსეთში, არამედ უცხო ქვეყნები, ღირსეული ადგილი უკავია ნამუშევრების გვერდით სახვითი ხელოვნების მუზეუმების კედლებზე უდიდესი ოსტატებიწარსულის.

ლუბოკ ლუბოკი

ხალხური სურათი, გრაფიკული ნაწარმოები (ძირითადად დაბეჭდილი), რომელიც ხასიათდება გამოსახულების გასაგებად და განკუთვნილია მასობრივი გავრცელებისთვის. ლუბოკს ახასიათებს ტექნიკის სიმარტივე, ვიზუალური საშუალებების ლაკონიზმი (უხეში შეხება, ჩვეულებრივ ნათელი შეღებვა), ხშირად შექმნილია დეკორატიული ეფექტისთვის, გაფართოებული ნარატივისკენ მიდრეკილება (ლუბოკის სერიები, პოპულარული ბეჭდური წიგნები) და ხშირად გამოსახულების კომპლემენტარულობა. და განმარტებითი წარწერა. ლუბოკი, როგორც წესი, ხელოსნების მიერ შესრულებული, არის ხალხური ხელოვნების სახეობა, მაგრამ პროფესიონალურ გრაფიკულ ნამუშევრებს, რომლებიც სესხულობენ გარკვეულ პოპულარულ პრინტებსა და ფოლკლორულ ტექნიკას, ჩვეულებრივ ასევე მოიხსენიებენ როგორც ლუბოკს. უძველესი პოპულარული პრინტები გაჩნდა ჩინეთში და თავდაპირველად ხელით სრულდებოდა და მე-8 საუკუნიდან. - ხის კვეთა. ევროპული ლუბოკი, რომელიც დამზადებულია ხეზე გრავიურის ტექნიკით, ცნობილია მე-15 საუკუნიდან. მე-17 საუკუნიდან სპილენძზე ჭედვის ტექნიკაში გავრცელებული სლინტი და XIX ს. - ლითოგრაფია. ევროპული პოპულარული ბეჭდვის ჩამოყალიბება დაკავშირებულია გვიანი შუასაუკუნეების მასობრივი ფერწერული პროდუქტების ისეთ ტიპებთან, როგორიცაა ქაღალდის ხატები, რომლებიც ნაწილდება ბაზრობებზე და მომლოცველთა ადგილებში. პოპულარული ბეჭდვითი რელიგიური გამოსახულებები შეიძინა ვიზუალური და მორალიზაციული გართობის ელფერი. სოციალური რევოლუციური მოძრაობების წლებში ლუბოკი გამოიყენებოდა ჟურნალისტურ იარაღად - 1524-26 წლებში გერმანიაში რეფორმაციისა და გლეხთა ომის პერიოდის "მფრინავი ფურცლები", 1789-94 წლების საფრანგეთის დიდი რევოლუციის ლუბოკი და ა.შ.; ისტორიულ მოვლენებზე, ბრძოლებზე, იშვიათ ბუნებრივ მოვლენებზე მოთხრობაში, ლუბოკი იყო საშუალება მასმედია. XVIII საუკუნის რუსული ლუბოკი თავისებურია, გამოირჩევა კომპოზიციისა და შეღებვის დეკორატიული ერთიანობით, პროფესიული გრაფიკის ტექნიკისგან დამოუკიდებლობით. მე-19 საუკუნეში ოსტატები სულ უფრო მეტად მიმართავდნენ ლუბოკის სურათებს პროფესიული ხელოვნებაან მათ, ვინც პირდაპირ ბაძავდა მას (რუსეთში, მაგალითად, ა. გ. ვენეციანოვი, ი. ი. ტერებენევი, ი. ა. ივანოვი - 1812 წლის სამამულო ომისადმი მიძღვნილი ფერადი ოკრატების ავტორები), ან მისი ზოგიერთი ტექნიკითა და თემით შთაგონებული (ფ. გოია, O. Daumier, G. Courbet). ნათელი ფერებით გამოირჩევა აღმოსავლური ლუბოკი (ჩინური, ინდური), რომელსაც თავდაპირველად ხშირად ჯადოსნური მნიშვნელობა ჰქონდა. მიზანმიმართული მიმართვა პოპულარული ბეჭდვის ფორმებზე ( სმ.პრიმიტივიზმი) გამოიხატა გვიანი XIX-XXსაუკუნეებს მრავალი ხელოვანის შემოქმედებაში; ა.დერაინი, რ.დიუფი, პ.პიკასო, ასოციაცია „ხიდის“ ოსტატები გერმანიაში და ა.შ. საბჭოთა ხელოვნებაში ლუბოკის ტექნიკა შემოქმედებითად გამოიყენეს ვ.ვ.მაიაკოვსკიმ და სხვებმა პლაკატებისა და პროპაგანდისტული სურათების შესაქმნელად, ასევე ტ.ა.მავრინამ საბავშვო წიგნების ილუსტრირებისთვის.

"იუნგ-ჰოი, დემონის მოჭრა". ხის მოჭრა, შეღებვა. ჩინეთი. მე-19 საუკუნე

"დათვზე მონადირე ჩხუბობს და ძაღლები ღრღენენ". ხის მოჭრა, შეღებვა. რუსეთი. 1 სართული მე -18 საუკუნე
ლიტერატურა:დ.ა.როვინსკი, რუსული ხალხური ნახატები, ტ.1-5 (ტექსტი), ტ.1-4 (ატლასი), პეტერბურგი, 1881; ვ.მ.ალექსეევი, ჩინური ხალხური სურათი, მ., 1966; (იუ. ოვსიანიკოვი), ლუბოკი. (ალბომი), მ., 1968; ო.ბალდინა, რუსული ხალხური ნახატები, მ., 1972; Duchartre P.-L., Saulnier R., L "imagerie populaire, P., 1926 წ.

წყარო: პოპულარული ხელოვნების ენციკლოპედია." რედ. მინდორი ვ.მ. მ.: გამომცემლობა " საბჭოთა ენციკლოპედია", 1986.)

ხალხური სურათი, ნამუშევარი სქემები(ძირითადად დაბეჭდილი), ხასიათდება გამოსახულების სიმარტივით და გასაგებად და განკუთვნილია მასობრივი გავრცელებისთვის. ტერმინი თავიდანვე გამოჩნდა. მე-19 საუკუნე რუსული სიტყვა"ლუბოკი" მოდის, ალბათ, "ბასტიდან" - ხის ზედა ფენიდან; მისგან კეთდებოდა დიდი ყუთები, რომლებშიც ხალხურ ნახატებს ატარებდნენ. ბასტს ასევე ეძახდნენ ცაცხვას, რომელიც ემსახურებოდა ბეჭდური დაფების მასალას. უძველესი ლუბოკები ჩინეთში გამოჩნდა. ევროპაში ხალხური ნახატები ცნობილია მე-15 საუკუნიდან, რუსეთში მე-18 საუკუნიდან. პირველი ევროპული და რუსული ლუბოკები იყო ქაღალდის ხატები, რომლებიც იყიდებოდა ბაზრობებზე და მომლოცველთა ადგილებში.

რუსული პოპულარული ბეჭდვის აყვავების დღე - 18 - ადრე. მე-19 საუკუნე Luboks შეიქმნა ძირითადად მოსკოვში და, შესაძლოა, ჩრდილოეთ და ვოლგის რეგიონში. თავიდან ხალხური ნახატები ამოტვიფრული იყო ტექნიკის გამოყენებით ხის ჭრა, მე-18 საუკუნის ბოლოდან. უფრო ხშირად მზადდება გრავიურებისპილენძზე. პირველი სპილენძის ანაბეჭდები დაამზადეს პროფესიონალმა გრავირებმა პეტერბურგიდან - A. F. და I. F. Zubov-მა, ასევე მოსკოვის ვერცხლის მჭედლებმა სამეფო სოფელ იზმაილოვოდან. შავ-თეთრი პრინტები ხელით მოხატული იყო ნათელი, „მზიანი“ ფერებით – წითელი, ნარინჯისფერი, ყვითელი, რომელიც კიდევ უფრო ძლიერად „ციმციმდა“ მუქი იისფერი და ღრმა მწვანე ფერის ფონზე. ხალხურმა ნახატებმა სახლში ზეიმის გრძნობა შეიტანეს, ამავდროულად ასწავლიდნენ და ამხიარულებდნენ. საყვარელი პოპულარული ნაკვეთები - ნადირობა, ქეიფი, მუშტების ჩხუბი, გასეირნება ლამაზმანებთან, ხუმრობებისა და ბუფონების გართობა, ზღაპრული თავგადასავლებიკოროლევიჩისა და იერუსლან ლაზარევიჩის ბოვები და სხვადასხვა „დივა“ (თეთრ ზღვაში ნაპოვნი ზღვის მონსტრი-ვეშაპი, კომეტა, „ძლიერი სპილო მხეცი“). ლუბოკები ხშირად იყენებენ ალეგორიის ენას, გროტესკს, მათ შეუძლიათ იარაღად გამოიყენონ ბასრი პოლიტიკური სატირა: ასე რომ, პეტრე I იქცევა მათ ან კატად ("კაზანის კატა"), რომელიც შეიძლება დამარხონ ("თაგვები დამარხონ კატა", მე -17 საუკუნის ბოლოს - მე -18 საუკუნის დასაწყისი), შემდეგ სასაცილო ურჩხულად - ნიანგად და მისი მეუღლე ეკატერინა I - ბაბა იაგასთან ("იაგა ბაბა მიდის კორკოდილთან საბრძოლველად", მე -18 საუკუნის დასაწყისი). ხალხური სურათების მკვებავ ფერწერულ ენას მიმართეს პროფესიონალი მხატვრებირომელმაც შექმნა პატრიოტული ბუკლეტები დროს სამამულო ომი 1812 (A.G. ვენეციანოვი, I. I. Terebenev და სხვები). ლუბოკებში გამოსახულებას ავსებს ტექსტი, რომელიც ხშირად არის პერსონაჟების დიალოგი ბუფონების ბოროტი ხუმრობების ან ხალხური წარმოდგენების სულისკვეთებით. კვადრატული თეატრი.
სურათები ფოლკლორის ხელოვნებაპოპულარულ ნამუშევრებში დაჭერილი, გაამდიდრა P.A. ფედოტოვი, ლ.ი. სოლომატკინა, ნაწილობრივ ვ.გ. პეროვი. მე-19-20 საუკუნეების მიჯნაზე. ბევრი ხელოვანი, განსაკუთრებით მონაწილე სამხატვრო ასოციაცია « ჯეკი ბრილიანტები» , პოპულარული პრინტის გულუბრყვილო ხიბლის აღორძინებას ცდილობდა. მე-20 საუკუნეში ვიზუალური ტექნიკახალხური ნახატები შემოქმედებითად გამოიყენეს ვ.ვ.მაიაკოვსკიმ და დ.ს.მურმა პლაკატებისა და პროპაგანდისტული სურათების შესაქმნელად, ასევე ტ.ა.მავრინამ და საბავშვო წიგნების სხვა ილუსტრატორებმა.

კონტაქტში

თავდაპირველად ერთგვარი ხალხური ხელოვნება. იგი შესრულებულია ხეზე კვეთის, სპილენძის გრავიურების, ლითოგრაფიის ტექნიკით და ავსებდა თავისუფალი შეღებვით.

ლუბოკს ახასიათებს ტექნიკის სიმარტივე, ვიზუალური საშუალებების ლაკონიზმი (უხეში დარტყმა, ნათელი შეღებვა). ლუბოკი ხშირად შეიცავს დეტალურ თხრობას ახსნა-განმარტებითი წარწერებით და ძირითადის დამატებითი (ახსნა-განმარტებითი, შემავსებელი) გამოსახულებებით.

ისტორია

უძველესი ლუბოკები ცნობილია ჩინეთში. VIII საუკუნემდე ხელით იხატებოდნენ. VIII საუკუნიდან ცნობილია პირველი პოპულარული ანაბეჭდები, რომლებიც დამზადებულია ხის ნამუშევრებში. ლუბოკი ევროპაში მე-15 საუკუნეში გამოჩნდა. ხის ჭრის ტექნიკა დამახასიათებელია ადრეული ევროპული ლუბოკისთვის. მოგვიანებით დაემატა სპილენძის გრავიურა და ლითოგრაფია.

მისი გასაგებად და „ფართო მასებზე“ ფოკუსირების გამო, პოპულარული პრინტი გამოიყენებოდა აგიტაციის საშუალებად (მაგალითად, „მფრინავი ფურცლები“ ​​გლეხთა ომის დროს და გერმანიაში რეფორმაციის დროს, საფრანგეთის დიდი რევოლუციის პოპულარული ანაბეჭდები). .

გერმანიაში სურათების წარმოების ქარხნები მდებარეობდა კიოლნში, მიუნხენში, ნეირუპინში; საფრანგეთში - ქალაქ ტროაში. ევროპაში ფართოდ არის გავრცელებული უხამსი შინაარსის წიგნები და სურათები, მაგალითად, "Tableau de l'amur conjual" (ქორწინებული სიყვარულის სურათი). საფრანგეთიდან და ჰოლანდიიდან რუსეთში „მაცდური და ამორალური სურათები“ ჩამოიტანეს.

XVIII საუკუნის რუსული ლუბოკი გამოირჩევა მდგრადი შემადგენლობით.

აღმოსავლური ლუბოკი (ჩინეთი, ინდოეთი) გამოირჩევა ნათელი ფერებით.

XIX საუკუნის ბოლოს ლუბოკი გამოცოცხლდა კომიქსების სახით.

Რუსეთში

ისტორია

მე -16 საუკუნის რუსეთში - მე -17 საუკუნის დასაწყისში, იყიდებოდა ანაბეჭდები, რომლებსაც უწოდებდნენ "ფრაჟსკის ფურცლებს", ან "გერმანულ სახალისო ფურცლებს".

მე -17 საუკუნის ბოლოს, ზემო (სასამართლო) სტამბაში დამონტაჟდა ფრიაჟსკის წისქვილი ფრიაზის ფურცლების დასაბეჭდად. 1680 წელს ხელოსანმა აფანასი ზვერევმა ცარისთვის სპილენძის დაფებზე გამოკვეთა „ყველა სახის ფრიაჟის ნაჭრები“.

გერმანული სახალისო ფურცლები იყიდებოდა Vegetable Row-ში, მოგვიანებით კი სპასკის ხიდზე.

ცენზურა და აკრძალვები

მოსკოვის პატრიარქმა იოაკიმემ 1674 წელს აკრძალა "გერმანელი ერეტიკოსების, ლუთერებისა და კალვინების მიერ დაბეჭდილი ფურცლების ყიდვა მათი დაწყევლილი აზრით". დაფაზე პატივცემული წმინდანების სახეები უნდა ეწერა, დაბეჭდილი გამოსახულებები კი „მშვენიერებისთვის“ იყო განკუთვნილი.

1721 წლის 20 მარტის ბრძანებულებამ აკრძალა გაყიდვა "სპასკის ხიდზე და მოსკოვის სხვა ადგილებში, სხვადასხვა რანგის ადამიანების მიერ შედგენილი... თვითნებურად დაბეჭდილი ანაბეჭდები (ფურცლები), გარდა სტამბისა". მოსკოვში შეიქმნა იზუგრაფსკაიას პალატა.

პალატამ ლუბოკების დაბეჭდვის ნებართვა „თვითნებურად, გარდა სტამბისა“ გასცა. დროთა განმავლობაში ამ დადგენილებამ შეწყვიტა აღსრულება. გაჩნდა წმინდანთა უხარისხო გამოსახულებების დიდი რაოდენობა.

ამიტომ, 1744 წლის 18 ოქტომბრის დადგენილებით, დაევალა „ეპარქიის ეპისკოპოსებს წინასწარ წარედგინათ ნახატები დასამტკიცებლად“.

1723 წლის 21 იანვრის ბრძანებულება მოითხოვდა, რომ "იმპერიული პირები ოსტატურად წერდნენ მხატვრებს, რომლებიც მოწმობდნენ კარგი ოსტატობით ყველა საშიშროებით და გულმოდგინე ზრუნვით". ამიტომ, პოპულარულ ნამუშევრებში არ არის გამეფებული პირების გამოსახულებები.

1822 წელს დაინერგა პოლიციის ცენზურა პოპულარული ბეჭდვისთვის. ზოგიერთი პოპულარული პრინტი აიკრძალა, დაფები განადგურდა. 1826 წელს, ცენზურის ქარტიით, ყველა ნამუშევარი (და არა მხოლოდ პოპულარული ნამუშევარი) ექვემდებარებოდა ცენზურას.

ნახატების ნაკვეთები

თავდაპირველად, ლუბოკის ნახატების ნაკვეთები იყო ხელნაწერი ლეგენდები, ცხოვრებისეული ისტორიები, "მამის ნაწერები", ზეპირი ლეგენდები, სტატიები ნათარგმნი გაზეთებიდან (მაგალითად, "Chimes") და ა.შ.

ნაკვეთები და ნახატები ნასესხები იყო უცხოური ალმანახებიდან და კალენდრებიდან. XIX საუკუნის დასაწყისში ნასესხები იყო გოეთეს, რედკლიფის, კოტენის, შატობრიანდის და სხვა მწერლების რომანებიდან და მოთხრობებიდან.

XIX საუკუნის ბოლოს ჭარბობდა ნახატები წმინდა წერილებიდან თემებზე, იმპერიული ოჯახის პორტრეტები, შემდეგ მოვიდა ჟანრული სურათები, ყველაზე ხშირად მორალური და ინსტრუქციული ხასიათის (სიხარბევის, სიმთვრალის, სიხარბის დამღუპველი შედეგების შესახებ).

"იერუსლან ლაზარევიჩის" და სხვა ზღაპრების სახის გამოცემები, ხალხური სიმღერების სახეებში გამოსახულებები ("ბიჭები გადიოდნენ ნოვა-გოროდიდან", "ქმრის ცოლის ცემა"), ქალის თავები აბსურდული წარწერებით, ქალაქების გამოსახულებები ( იერუსალიმი - დედამიწის ჭიპი).

ლუბოკის წარმოება

გრავირებს ეძახდნენ "ფრიაჟის კვეთის ოსტატებს" (რუსული "ჩვეულებრივი" ხის კვეთისგან განსხვავებით). მოსკოვში, მე -16 საუკუნის ბოლოს, პირველი გრავიორი იყო ანდრონიკ ტიმოფეევი ნევეჟა.

ხელმოწერას ხატვა და მოფერება ერქვა. დაახლოებით მე-16 (ან მე-17) საუკუნეში ხსენება იყოფოდა ხსენებასა და გრავირებად. ბანერმანმა გამოიყენა ნახატი, გრავირმა დაფაზე ან მეტალზე ამოჭრა.

დაფების გადაწერას თარგმანი ერქვა. დაფები თავდაპირველად იყო ცაცხვი, შემდეგ ნეკერჩხალი, მსხალი და პალმა.

ნადები ასე გაკეთდა: მხატვარმა ცაცხვის დაფაზე (ბასტზე) წაისვა ფანქრით ნახატი, შემდეგ ამ ნახატის გამოყენებით დანით გააღრმავა ის ადგილები, რომლებიც თეთრი უნდა დარჩეს. ზეწოლის ქვეშ საღებავით გაწურულმა დაფამ სურათის შავი კონტურები დატოვა ქაღალდზე.

იაფფასიან ნაცრისფერ ქაღალდზე ამ გზით დაბეჭდილს უბრალო ნახატებს ეძახდნენ. პროსტოვიკები სპეციალურ არტელებში გადაიყვანეს. მე-19 საუკუნეში მოსკოვისა და ვლადიმირის მახლობლად მდებარე სოფლებში იყო სპეციალური არტელები, რომლებიც პოპულარული პრინტების შეღებვით იყვნენ დაკავებულნი. ქალები და ბავშვები ლუბოკების შეღებვით იყვნენ დაკავებულნი.

მოგვიანებით, პოპულარული პრინტების წარმოების უფრო სრულყოფილი გზა გამოჩნდა, გამოჩნდნენ გრავიურა. სპილენძის თეფშებზე წვრილი წიწაკით ამოტვიფრეს ნახატი ლუქით, ყველა წვრილმანი დეტალით, რაც კირის დაფაზე არ შეიძლებოდა.

ერთ-ერთი პირველი რუსული ფიგურების ქარხანა მოსკოვში XVIII საუკუნის შუა ხანებში გამოჩნდა. ქარხანა ვაჭრ ახმეტევებს ეკუთვნოდათ. ქარხანაში იყო 20 მანქანა.

პროსტოვიკოვი, ანუ ყველაზე იაფ ნახატებს, ცალი ნახევარი პენი ღირდა, მოსკოვის რაიონში ყოველწლიურად დაახლოებით 4 მილიონად იბეჭდებოდა და იღებებოდა. პოპულარული პრინტების ყველაზე მაღალი ფასი 25 კაპიკი იყო.

პოპულარობა

ლუბოქსი რუსეთში მაშინვე და ყველას შეუყვარდა გამონაკლისის გარეშე. მათი შეხვედრა შეიძლებოდა სამეფო პალატებში, ყმის ქოხში, სასტუმროში, მონასტრებში.

არსებობს საბუთები, რომ პატრიარქ ნიკონს ჰყავდა ორას სამოცდაათი მათგანი, ძირითადად, თუმცა ჯერ კიდევ ფრიაჟიდან. და ცარევიჩ პეტრემ უკვე იყიდა ბევრი საშინაო, მის ოთახებში დაახლოებით ასი იყო. ერთი შეხედვით მარტივი სურათების ასეთი სწრაფი და ფართო პოპულარობის ორი მიზეზი არსებობს.

პირველ რიგში, ლუბოკებმა შეცვალეს უბრალო ადამიანისთვის მიუწვდომელი წიგნები: სახელმძღვანელოები, დაწყებული ანბანით და არითმეტიკით და დამთავრებული კოსმოგრაფიით (ასტრონომიით), მხატვრული ლიტერატურა - ლუბოკებში თანმიმდევრული სურათების სერია, როგორც ჰაგიოგრაფიული ხატების ნიშნები, ვრცელი ხელმოწერებით, ეპოსებით. , მოთხრობები ითქვა ან გამოქვეყნდა .

სათავგადასავლო ნათარგმნი რომანები ბოვა კოროლევიჩისა და იერუსლან ლაზარევიჩის შესახებ, ზღაპრები, სიმღერები, ანდაზები. იყო ლუბოკები, როგორიცაა გაზეთები და გაზეთები, რომლებიც აშუქებდნენ ყველაზე მნიშვნელოვან სახელმწიფო მოვლენებს, ომებს, სხვა ქვეყნებში ცხოვრების შესახებ.

იყო წმინდა წერილის თარჯიმნები, რომლებიც ასახავდნენ უდიდეს მონასტრებსა და ქალაქებს. იყო ლუბოკ-სამედიცინო წიგნები და ყველა სახის პოპულარული რწმენა და ნიშანი. იყო ყველაზე ცუდი სატირები.

ფოტო გალერეა

სასარგებლო ინფორმაცია

სპლინტი
ლუბოკის სურათი
პოპულარული ფოთოლი
მხიარული ფოთოლი
პროსტოვიკი

სახელის წარმოშობა

სახელწოდება მომდინარეობს სპეციალური სამკერვალო დაფებიდან, რომლებსაც ეძახდნენ ბასტი (გემბანი). მათზე ჯერ კიდევ მე-15 საუკუნეში. წერდა გეგმებს, ნახატებს, ნახატებს. შემდეგ გამოჩნდა ეგრეთ წოდებული "ფრიაჟის ფურცლები", მოგვიანებით კი პატარა ქაღალდის ნახატებს უბრალოდ ლუბოკი (პოპულარული ხალხური სურათი) უწოდეს.

Რუსეთში

რუსეთში ხალხური ნახატები ფართოდ გავრცელდა მე-17-20 საუკუნეებში. ისინი იაფი იყო (მოსახლეობის დაბალშემოსავლიან სეგმენტებსაც კი შეეძლოთ მათი ყიდვა) და ხშირად დეკორატიულ დიზაინს ასრულებდნენ. ლუბოკის ფურცლები ასრულებდნენ გაზეთის ან პრაიმერის სოციალურ და გასართობ როლს. ისინი თანამედროვე კალენდრების, პლაკატების, კომიქსებისა და პლაკატების პროტოტიპია. მე-17 საუკუნეში ფართოდ გავრცელდა მოხატული ბასტის ყუთები.

ლუბოკის ტიპები

• სულიერი და რელიგიური - ბიზანტიურ სტილში. ხატის ტიპის სურათები. წმინდანთა ცხოვრება, იგავები, ზნე-ჩვეულებები, სიმღერები და ა.შ.
• ფილოსოფიური.
• იურიდიული - სარჩელებისა და სასამართლო მოქმედებების სურათები. ხშირად იყო ნაკვეთები: "შემიაკინის სასამართლო" და "იორშ ერშოვიჩ შჩეტინიკოვი".
• ისტორიული - „შეხება ისტორიები“ ანალებიდან. ისტორიული მოვლენების, ბრძოლების, ქალაქების გამოსახულება. ტოპოგრაფიული რუკები.
• ზღაპრები - ზღაპრები, გმირული, "გაბედული ადამიანების ზღაპრები", ყოველდღიური ზღაპრები.
• დღესასწაულები - წმინდანთა გამოსახულებები.
• კავალერია - მხედრების გამოსახული ლუბოკები.
• ჯოკერი - სასაცილო პოპულარული პრინტები, სატირები, კარიკატურები, იგავ-არაკები.

შეღებვის მეთოდი

არტელის თანამშრომლებმა მიიღეს შეკვეთები ლუბოკის გამომცემლებისგან ასობით ათასი ასლის შეღებვისთვის. კვირაში ერთი ადამიანი ხატავდა ათასამდე პოპულარულ პრინტს - ასეთი სამუშაოსთვის 1 რუბლს იხდიდა. პროფესიას კოლორიტს ეძახდნენ. პროფესია გაქრა ლითოგრაფიული მანქანების გამოჩენის შემდეგ.

ნაბეჭდი სურათის უპირატესობები

პირველი, ვინც მოსკოვში დაინახა ბეჭდური სურათის უპირატესობები, იყო სპასკის ხიდის ან სპასკის კრესტეცის იგივე ჩვევები, როგორც ამას ხშირად ეძახდნენ მაშინ. წიგნებით ვაჭრობა იქ სლინტამდეც კი აყვავდა - რუსეთში მთავარი ვაჭრობა სწორედ ამ ნაწილში იყო. მაგრამ მხოლოდ წიგნები იყიდებოდა უფრო ხელნაწერი და ძალიან ხშირად ყველაზე შხამიანი ბუნების, როგორიცაა სატირული "მღვდელი სავვა - დიდი დიდება" და "მსახურება ტავერნას". თავად მწერლებმა და მათმა მეგობრებმა - იგივე უბრალო ხალხის მხატვრებმა - დახატეს ილუსტრაციები ამ წიგნებისთვის, ან შეკერეს ფურცლებზე, ან ცალ-ცალკე გაყიდეს. მაგრამ რამდენის დახატვა შეგიძლია ხელით?!

წარმოება

სწორედ ამ მწერლებმა და მხატვრებმა მიიპყრეს ყურადღება პოპულარულ პრინტებზე, რომლებიც უცხოელებმა ჯერ მოსკოვის მეფესა და ბიჭებს საჩუქრად მიიტანეს, შემდეგ კი ფართო გასაყიდად. აღმოჩნდა, რომ მათი დამზადება არც ისე რთულია, უფრო მეტიც, ერთი დაფიდან ათასობით სურათის დაბეჭდვაა შესაძლებელი, თანაც ნახატის გვერდით ანალოგიურად ამოჭრილი ტექსტით. ვიღაც უცხოელებმა ან ბელორუსებმა, როგორც ჩანს, ააშენეს პირველი მანქანა მოსკოვში და მზა დაფები ჩამოიტანეს ნიმუშისთვის.

ი.დ. სიტინი

მე-19 საუკუნის მეორე ნახევარში ID Sytin იყო ბეჭდური პოპულარული ბეჭდვის ერთ-ერთი უმსხვილესი მწარმოებელი და დისტრიბუტორი. 1882 წელს მოსკოვში გაიმართა სრულიად რუსული ხელოვნებისა და ინდუსტრიული გამოფენა, რომელზეც Sytin-ის პროდუქცია დაჯილდოვდა ვერცხლის მედლით. ID Sytin-მა შეაგროვა დაფები, საიდანაც პოპულარული პრინტები დაახლოებით 20 წლის განმავლობაში იბეჭდებოდა. რამდენიმე ათეული ათასი რუბლის ღირებულების კოლექცია განადგურდა 1905 წლის რევოლუციის დროს სიტინის სტამბაში გაჩენილი ხანძრის დროს.

სტილის ფორმირება

ჯერ კიდევ ახალგაზრდა რუსმა ლუბოკმა, რა თქმა უნდა, ბევრი რამ ისესხა სხვა ხელოვნებიდან და, პირველ რიგში, წიგნის მინიატურებიდან და, შესაბამისად, მხატვრულად, ის მალე გახდა, თითქოსდა, ერთგვარი შენადნობი, რუსულის ყველა საუკეთესოს სინთეზი. ხელოვნება განვითარდა მისი არსებობის წინა საუკუნეებში.

მაგრამ მხოლოდ რამდენად აძლიერებდნენ და აზვიადებდნენ ლუბოჩნიკები ყველა ფორმას, რამდენად ზრდიდნენ კონტრასტს და აცხელებდნენ ფერებს, თბებოდნენ ისე, რომ თითოეული ფოთოლი ფაქტიურად იწვის, აფრქვევდა მხიარულ მრავალფეროვნებას.

დღესდღეობით

თანამედროვე სამყაროში ლუბოკის სტილი დავიწყებული არ არის. იგი ფართოდ გამოიყენება ილუსტრაციებში, თეატრალურ პეიზაჟებში, ფერწერასა და ინტერიერის გაფორმებაში. მზადდება კერძები, პლაკატები, კალენდრები.

ლუბოკი ასევე აისახება თანამედროვე მოდაში. ივანოვოს 22-ე ტექსტილის სალონის ფარგლებში, იეგორ ზაიცევის კოლექცია „iVANOVO. შლიტი“.