Gry do nauki zapisu nutowego dla dzieci. Program komputerowy do nauki notacji muzycznej „Przygody nut

Jeśli chcesz uczyć się muzyki samodzielnie lub z dzieckiem, to przede wszystkim powinieneś zorientować się, czym właściwie jest muzyka. Faktem jest, że nuty to nagrane dźwięki. Podobnie jak w mowie, litery są dźwiękami pisanymi. Dlatego zarówno w języku, jak iw muzyce trzeba najpierw choć trochę oswoić się z dźwiękami, a dopiero potem z ich stylami.

Ten mini-przewodnik sugeruje, jak nauczyć się nut w kilku krokach. Poradnik nadaje się zarówno do nauczania dzieci, jak i do samokształcenie notacja muzyczna dla dorosłych.

Etap 0 - uzyskanie podstawowych wyobrażeń o wysokich i niskich dźwiękach muzycznych

Muzyka jest sztuką, a każda sztuka mówi sama za siebie własny język. Tak więc językiem malarstwa są kolory i linie, językiem poezji są słowa, rytmy i rymowanki, w tańcu ważne są ruchy, piękne pozy i mimika. Językiem muzyki jest dźwięk muzyczny. Powtarzamy więc jeszcze raz, że tylko dźwięk muzyczny zapisany na papierze nazywa się nutą.

Dźwięków muzycznych jest bardzo dużo, są różne - wysokie i niskie. Jeśli zbudujesz wszystkie dźwięki z rzędu, zaczynając od niskich dźwięków do najwyższych, uzyskasz muzyczną skalę. W takiej skali wszystkie dźwięki układają się jakby „według wysokości”: niskie to dźwięki duże, wysokie jak młode, a wysokie to małe, jak ptaki i komary.

Skala może być więc duża w kompozycji - dźwięki w niej to po prostu morze. Na przykład na klawiaturze pianina możesz wziąć i zagrać aż 88 dźwięków. Co więcej, jeśli gramy na pianinie pod rząd, to wydaje nam się, że wspinamy się po szczeblach muzycznej drabiny. Wypróbuj i posłuchaj sam! Czy słyszysz? To bardzo cenne doświadczenie!

Rada! Jeśli nie masz w domu instrumentu fortepianowego ani żadnego z jego analogów (syntezatora), poszukaj sam Wirtualna klawiatura lub zainstaluj aplikację Piano na swoim telefonie.

Etap 1 - głośne wypowiadanie nazw nut

Tak więc w skali jest dużo dźwięków, ale jest 7 głównych - to jest DO RE MI FA SOL LA SI. Znacie już te nazwy, prawda? Te 7 dźwięków jest stale powtarzanych, tylko na nowej wysokości. A każde takie powtórzenie nazywa się oktawą.

Skala, podzielona na oktawy, w której stale powtarza się 7 dźwięków, przypomina swoją budową Wielopiętrowy budynek. Każda nowa oktawa to nowe piętro, a siedem podstawowych dźwięków to muzyczne schody z jednego piętra na drugie.

Koniecznie wykonaj to ćwiczenie. Narysuj na arkuszu wielopiętrowy budynek, w środku znajdują się drabiny o siedmiu stopniach. A teraz włącz wyobraźnię i wymyśl jakąś historię dla dziecka - na przykład o pionierze Vasyi, który postanowił pomóc kotkowi, który wspiął się na strych. Twoim celem jest wchodzenie i schodzenie po muzycznej drabinie kilka razy z rzędu.

Faktem jest, że seria „do-re-mi-fa-sol-la-si” z reguły jest łatwa do wymówienia przez wszystkie dzieci, ale w Odwrotna strona„si-la-sol-fa-mi-re-do” - bardzo niewiele. To ćwiczenie ta sprawa jest łatwa do naprawienia, a naprawienie jej jest bardzo ważne!

W tym samym celu możesz użyć dobrze znanych „liczników”:

Do, re, mi, fa, sól, la, si -
Kot wsiadł do taksówki!
Si, la, sól, fa, mi, re, do -
Kot wsiadł do metra!

Etap 2 - drabinka na pianinie

Teraz musimy ponownie zwrócić się do fortepianu, ważne jest, aby nawiązać skojarzenia słuchowe. Ćwiczenia z drabinkami należy wykonywać przy fortepianie, przy prawdziwych dźwiękach. Jednocześnie po drodze zapamiętuje się układ nut na klawiaturze fortepianu.

Co to za lokalizacja? Pianino ma białe i czarne klawisze. Wszyscy biali idą w rzędzie bez żadnych specjalnych cech w ich kolejności. Ale czarne idą w małych grupach - potem dwa klucze, potem trzy, potem dwa, potem znowu trzy i tak dalej. Musisz poruszać się po klawiaturze fortepianu za pomocą czarnych klawiszy - tam, gdzie są dwa czarne klawisze, na lewo od nich, na dole „pod górą” zawsze jest notatka DO.

Następnie możesz poprosić dziecko (i dorosłego - zapytaj siebie), aby znalazło wszystkie nuty DO na klawiaturze i ważne jest, aby nie pomylić ich z klawiszami FA, które pojawią się na początku grup trzech czarnych klawiszy . Następnie, z nuty DO, możesz ustawić serię wszystkich innych dźwięków i grać tę serię w górę iw dół. Możesz przeczytać więcej o rozmieszczeniu nut i oktaw na fortepianie.

Etap 3 - nagrywanie nut na pięciolinii

Istnieją specjalne zeszyty do pisania liter i cyfr – w klatce lub w linijce Twoje dziecko pewnie już o tym wie! Wyjaśnij mu, że jest też specjalny papier do zapisywania notatek - z pięcioliniami.

Należy pamiętać, że nie ma potrzeby natychmiastowego uczenia dziecka zapamiętywania notatek personel muzyczny, najpierw musisz poćwiczyć pisanie notatek. Personel muzyczny składa się z pięciu linijek, nuty można zapisać:

A) na linijkach, nakładając je jak paciorki na sznurek;

B) w odstępach między władcami, nad i pod nimi;

C) z rzędu - na liniach i między nimi bez przerw;

D) na dodatkowych małych linijkach i między nimi.

Wszystkie te sposoby pisania notatek muszą być wypróbowane zarówno przez dziecko, jak i dorosłego. Bez skrzypiec i klucze basowe niepotrzebne na tym etapie. Trzeba wyjaśnić prawdę główna zasada – wysokie noty znajdują się wyżej niż niskie (ta sama zasada drabiny).

Etap 4 - nauka klucza wiolinowego i układu nut na pięciolinii

Na tym etapie alfabetyzacji muzycznej z dzieckiem można wprowadzić klucz wiolinowy. Na początku możesz po prostu narysować klucz wiolinowy. Przy okazji należy wyjaśnić, że w inny sposób klucz wiolinowy jest również nazywany KLUCZEM SOL, ponieważ jest przywiązany do drugiej linii, czyli do tej samej linii, w której znajduje się nuta SOL pierwszej oktawy pisemny.

Klucz wiolinowy można narysować na dwa sposoby:

1. zacznij od drugiej linii i zakończ szydełkiem;
2. zacznij od dołu, od haka i zakończ na drugiej linijce.

Obie te metody można pokazać dziecku, spróbować rysować na papierze iw powietrzu, a następnie pozostawić jedną, najwygodniejszą.

Następnym krokiem jest przestudiowanie nut na pięciolinii, musisz zacząć od nuty SALT, która jest zapisana w drugiej linii. A potem powinieneś ponownie zwrócić się do drabiny muzycznej i dowiedzieć się, które nuty sąsiadują z SALT, które znajdują się nad i pod nią. Te same nuty (FA i LA) będą również sąsiadami SALT na pięciolinii.

Dalsze badanie notatek można zbudować zgodnie z następującym scenariuszem:

1. Wymień i zapisz pięć nut, które spotkamy, jeśli będziemy wspinać się po muzycznej drabinie od SALT (to jest SALT, LA, SI, DO, RE). DO i Wp w tym przypadku to już nuty drugiej oktawy, możliwość przejścia do następnej oktawy trzeba dziecku wytłumaczyć.
2. Wymień i zapisz pięć nut, które spotkasz, schodząc po muzycznej drabinie w dół od SOL (SOL, FA, MI, RE, DO). W tym miejscu należy zwrócić uwagę dziecka na nutę DO, która nie miała dość miejsca na pięciolinii i dlatego jest zapisana na dodatkowej linijce. Dziecko musi zapamiętać notatkę DO jako notatkę niezwykłą, a następnie natychmiast ją rozpoznać.

1. Wymień i zapisz nuty pierwszej oktawy zapisane na linijkach (DO, MI, SOL i SI). „Do, mi, salt, si - siedzą na władcach” - jest taki śpiew liczący.
2. Wymień i zapisz nuty pierwszej oktawy, które są zapisane między linijkami (RE, FA, LA, DO).

W ten sam sposób stopniowo (ale nie tego samego dnia i nie od razu) możesz opanować nuty drugiej oktawy. Nie warto zbytnio się spieszyć i męczyć dziecka notacją muzyczną, aby zainteresowanie nie zniknęło.

Etap 5 – praca z „alfabetem muzycznym”

Co to jest książka dla dzieci? Obraz liter i przedmiotów, których nazwy zaczynają się od tych liter. Jeśli rozwój notacja muzyczna idzie ciężko (na przykład, jeśli dziecko jest jeszcze całkiem niemowlakiem w tym wieku), wtedy warto się na chwilę rozproszyć i osłabić powagę zajęć pięknymi materiałami wizualnymi.

Etap 6 - rozwijanie umiejętności czytania nut

Ćwiczenie umiejętności czytania nut etap początkowy Notacja muzyczna powinna być ćwiczona regularnie. Metody pracy tutaj mogą być różne - zwykłe czytanie tekst muzyczny z nazwami wszystkich notatek w kolejności, przepisując notatki w książka muzyczna, podpisując wszystkie nuty w melodii już przeniesionej do zeszytu.

Przykłady czytania można znaleźć w każdym podręczniku do solfeżu. Z reguły przykłady w podręcznikach do solfeżu (fragmenty różnych melodii) są małe (1-2 linie), co jest bardzo wygodne. Po pierwsze, dziecko nie męczy się podczas lekcji i może dokończyć pracę. Po drugie, wypracowanie jednej lub dwóch liczb zajmuje bardzo mało czasu, do tego właśnie można się zwrócić ten gatunek zajęcia dwa, trzy razy dziennie.

Przykłady czytania muzyki

Etap 7 - utrwalenie wiedzy

Jednym ze sposobów utrwalenia wyuczonych notatek może być różnorodna forma pisemna i kreatywne zadania. dobry wybór zawiera ekscytujące zadania do nauki i zapamiętywania nut pierwszej i drugiej oktawy zeszyt ćwiczeń w solfeżu dla kl. I G. Kalininy. Polecamy zakup tego zeszytu i korzystanie z niego w przyszłości, ponieważ przy pomocy tego podręcznika w żywy i ekscytujący sposób (łamigłówki, zagadki itp.) można rozpracować wiele ważnych rzeczy.

Wybór zadań z zeszytu ćwiczeń G. Kalininy –

Ten, kto nie był zbyt leniwy i przeszedł wszystkie etapy, wraca do przeszłości. Teraz możesz zobaczyć owoce swojej pracy. Czy udało Ci się nauczyć swoje dziecko notatek? Czy to było trudne? Naszym zdaniem było ciekawie i interesująco. Podziel się swoimi doświadczeniami w komentarzach!

Rozwój metodologiczny klasy mistrzowskiej „Nauczanie dzieci w wieku 5-7 lat czytać nuty i grać na metalofonach (ksylofonach)”

1. Zapoznanie uczestników klasy mistrzowskiej z metodami i technikami gry w nauczaniu dzieci gry na dziecięcych instrumentach muzycznych z wykorzystaniem zapisu nutowego.
2. Awansuj kompetencje zawodowe nauczycieli, ich motywację do systematycznego stosowania w praktyce.

Postęp klasy mistrzowskiej:

Witam drodzy nauczyciele, dziś chciałbym opowiedzieć w swojej metodyce o systemie nauczania zapisu nutowego oraz o grze na instrumentach muzycznych - metalofonach lub ksylofonach. W przedszkolach dla lekcje muzyki Zasadniczo uczą albo metodą „dogadywania się” według zasady Karla Orffa, albo powtarzania przez dziecko za nauczycielem, ile razy iw jakie płyty zapukać na metalofony. A tymczasem uczenie dzieci czytania nut to przede wszystkim zrozumienie gry na metalofonach. Rozwija się słuch melodyczny i wysokościowy, rozwija się poczucie rytmu. Gra na dziecięcych instrumentach muzycznych przyczynia się do rozwoju pamięci muzycznej, uwagi, pomaga zwłaszcza przy zabawie dzieci w orkiestrze, poczucia odpowiedzialności i koleżeństwa. W końcu każdy jest odpowiedzialny za swój udział w orkiestracji, wykonując rosyjskie melodie ludowe. Zbudowałem swoją pracę od prostych do złożonych. Opracowałem autorski program do nauczania dzieci zapisu nutowego „Kolorowy groszek”. Program przeznaczony jest dla dzieci w wieku 5-7 lat. Wybrałem materiał z rosyjskich pieśni ludowych. Dla każdej nuty dzieci uczyły się pewnej melodii, więc dzieci uczyły się nut na pamięć i uczyły się partii na metalofonach i ksylofonach. Pewien kolor na talerzach pomagał też w nauce gry na instrumentach muzycznych. Na przykład: nuta „do” jest czerwona, dzieci grają piosenkę „Andriej Wróbel”, „re” jest różowa, dzieci znały już piosenkę „Kogucik” i tak dalej z wyboru dyrektor muzyczny.

Kiedy dzieci bawią się swobodnie zgodnie ze skalą, możesz już rozdawać karty z dwoma lub trzema nutami. Dzieci znają już nuty i mogą samodzielnie uczyć się piosenek. Jest to bardzo wygodne, ponieważ w podgrupach jest dziesięcioro dzieci i wymagana jest niewielka pomoc nauczyciela, jeśli któreś z dzieci sobie nie poradzi. I będzie brzmieć jak melodia. To bardzo piękne! Na przykład wszyscy znają rosyjską melodię ludową „Poszedłem na wzgórze”, a twoje dzieci nie tylko uderzają w płyty, ale grają nuty z melodią. To jest piękno, melodia jest słyszana! Tutaj macie drodzy nauczyciele i numer na poranek, dziesięć osób wygrywa główną melodię, a inne dzieci grają na dzwonku, perkusji i instrumenty szumowe. W ten sposób wszystkie dzieci biorą udział! I to nie tylko tych samych, „zdolnych”, pomaga przezwyciężyć nadmierną nieśmiałość, sztywność niektórych dzieci, gdy wreszcie dziecko zostało zauważone i zaproszone wraz ze wszystkimi, aby być równymi uczestnikami spektaklu! Roztwór koloru znacznie ułatwiło zadanie nauczania dzieci notacji muzycznej i umożliwiło pokrycie duża liczba dzieci. W trakcie zajęć dzieci gromadzą duże doświadczenie w wykonywaniu różnych piosenek zbudowanych na różnych dźwiękach.Zauważyłam, że dzieci potrafią samodzielnie dobierać piosenki ze słuchu. Ze zrozumieniem słuchali melodii i rytmu oraz grali na metalofonach - kształtuje się umiejętność orientacji słuchowej w melodii. grupa seniorów, niech to będą małe orkiestracje, ale dzieci powinny śmiało grać na tubach metalofonowych. Możesz użyć piosenek „Ding Dong”, „Chaber”, „Deszcz” według uznania nauczyciela. Natomiast w grupie przygotowawczej można przejść do bardziej złożonych orkiestracji. Może to być „Marsz turecki” lub „Organy barowe” kompozytora Mozarta. Gra na dziecięcych instrumentach muzycznych ma niezastąpiony wpływ na ogólny rozwój: kształtuje się sfera emocjonalna; poprawia się myślenie, dziecko staje się wrażliwe na piękno w sztuce życia.
Karty z nutami i wzorami rytmicznymi.

Wyobraź sobie żywe kolory natury! Czerwony kolor nieba o zachodzie słońca. kolor pomarańczowy sady pomarańczowe. Żółte tulipany. Zielone lasy iglaste. Wysokość błękitnego nieba. Odbicie gór w błękicie jeziora. Delikatna chmura fioletowych krzaków bzu.

Kolorowe notatki dla dzieci

ORAZ znaki muzyczne monotonna czerń. Jak nauczyć dziecko notatek, jeśli pojawienie się tych ikon w ogóle nie budzi zainteresowania? Trzeba tylko dodać trochę magii! Dlaczego nie sprawić, by były kolorowe?! O tym, jak połączone są muzyczne znaki i kolor, a także jak szybko nauczyć się nut – opowie Wam dziś muzyczna wróżka Domu Muzyki.

Aby lepiej zrozumieć muzykę, nauczyć się śpiewać, musisz zrozumieć, jak to działa. Otóż ​​do tego warto zapoznać się z podstawami języka muzyki – z nutami. Oznacza to, że zarówno dzieci, jak i dorośli dobrze byłoby zacząć od nauki nazw nut na pięciolinii. Ale najpierw dotknijmy trochę historii znaków muzycznych.

Symbole zapisu muzyki zostały wynalezione w XI wieku. Początkowo banknoty były kwadratowe i były tylko 4 linijki. Ale potem zmienił się obraz banknotów. Począwszy od XVIII wieku zaczęto rysować nuty w formie owalnych ikon na pięcioliniowej pięcioliniowej pięciolinii. Możesz przeczytać więcej o historii pojawienia się notatek w naszym artykule „”.

Dlaczego lepiej używać kolorowych notatek dla małych dzieci? Jeśli zwróciłeś uwagę na sposób pisania notatek, to wiesz, że zazwyczaj są one nudne widok czarno-biały. Ucząc się umiejętności muzycznych, dzieciom nie jest łatwo dostrzec schematyczną reprezentację dźwięków na linijkach. A kolor notatek może ułatwić to zadanie. Dlatego dla dzieci młodszy wiek stworzył specjalną technikę.

Jak działa ta wielobarwna technika?

Istnieje kilka kanałów odbierania informacji, a kanał wizualny jest jednym z najsilniejszych. Dlatego, gdy używane są kolorowe notatki, dzieciom łatwiej jest zrozumieć zasadę schematycznej notacji notatek i szybciej się ich nauczyć.

Jakiego koloru jest notatka

Świat muzycznych dźwięków jest magiczny! Żywe kolory tęcze dały z siebie wszystko, a nuty stały się kolorowe! Zobaczmy, jakie kolory odpowiadają poszczególnym nutom:

Przed - czerwony;
ponownie - pomarańczowy;
mi - żółty;
fa - zielony;
sól - niebieska;
la - niebieski;
si - fioletowy.

Siedem notatek - siedem kolorów. Czy to ci czegoś nie przypomina? Tak, oczywiście - to nuty dla kolorów tęczy!

Kto wpadł na pomysł połączenia muzyki i koloru

Szczerze mówiąc, nie znalazłem dokładnych danych o autorze, który wymyślił metodę kolorowych notatek do nauczania dzieci. Wiele osób przypisuje sobie ten wspaniały wynalazek. Ale wiadomo, że od czasów starożytnych istnieli muzycy z tak zwanym słyszeniem kolorów. Widzieli, a dokładniej mówiąc, wyczuwali pewne kolory, wymawiając różne tonacje i akordy.

Kto połączył kolory i muzykę? Istnieją dowody na to, że kompozytor Aleksander Skriabin jako pierwszy ułożył nuty według spektrum kolorów. Siedem nut - siedem kolorów tęczy. Wszystko, co genialne, jest proste! Stopniowo zaczęto używać kolorowych nut do nauczania umiejętności muzycznych dzieci na całym świecie.

Angażowanie prawej półkuli mózgu w naukę muzyki

Dopasowywanie nut do kolorów tęczy jest używane w wielu krajach do nauczania dzieci muzyki. Podczas korzystania z tej metody włącza się asocjacyjny sposób postrzegania informacji, a nudna notacja muzyczna zamienia się w ekscytującą grę kolorów. Co to ma wspólnego prawa półkula mózg? Faktem jest, że to prawa półkula odpowiada za wyobraźnię, intuicję i kreatywność. Kiedy kolorowe notatki są używane w nauczaniu dziecka, to idzie aktywna praca czyli prawa półkula. W rezultacie dziecko po prostu pamięta, a nawet widzi kolor przed oczami, a nie schematyczne przedstawienie znaku muzycznego.

Nauka nut muzycznych z dziećmi za pomocą kolorów

Istnieje kilka różne opcje notatki kolorystyczne. Najprostszy to zwykły zapis nut na pięciolinii, tylko zamiast czarnych nut używa się kolorowych.

Ale są też inne opcje. Na przykład używane są tylko pola kolorów: pionowe lub poziome, bez linijek. Zobaczcie, jaką niezwykłą pięciolinię z maszynami do pisania wykonaliśmy z członkami Domu Muzyki!

Jest też technika, w której zapis odbywa się w formie schematycznej przy użyciu kolorowych kółek, które leżą na tej samej linii lub są połączone we wzory.

Jak wygodne i poprawne jest to rozwiązanie? Trudno ocenić, ale osobiście wolę opcję nagrywania kolorów w grze, ale nadal na zwykłych 5 liniach.

Kolorowa klawiatura, aby pomóc młodemu muzykowi

Technika kolorowych nut służy nie tylko do nauki podstaw zapisu nutowego, ale także do nauki gry na pianinie. Na klawiaturze jest dużo klawiszy, a wszystkie są tylko czarno-białe. Jak znaleźć właściwą notatkę? Pomóż dziecku i za pomocą kwiatów pokaż położenie nut na pianinie. Aby to zrobić, weź paski siedmiu kolorów tęczy i przyklej je do klawiszy, zaczynając od nuty „do” pierwszej oktawy.

Ta metoda pomaga szybko nauczyć się lokalizacji nut na pianinie. Ta technika również pomaga różne rodzaje pamięć i sprawia, że ​​proces uczenia się jest jak najbardziej wizualny. Tak, a kolorowe klawisze wyglądają o wiele bardziej zabawnie i atrakcyjnie dla dziecka.

Kolorowe notatki dla dzieci: jakie są ich zalety

I jeszcze jeden ważny punkt na co chciałbym zwrócić Państwa uwagę. Kiedy uczymy się nut z małymi dziećmi w zabawny sposób, używając bajeczne obrazy zaznaczając nuty kolorami, aktywnie rozwijamy prawą półkulę mózgu, która odpowiada za wyobraźnię, kreatywność, intuicję i zdolności twórcze.

Gry z kolorowymi notatkami pozwalają na wykorzystanie asocjacyjnego sposobu postrzegania informacji. W rezultacie dziecko po prostu pamięta, a nawet widzi kolor przed oczami, a nie schematyczne przedstawienie znaku muzycznego.

Kolorowe nuty to nie tylko sposób na naukę zapisu nutowego, to efektywna i skuteczna nauka ciekawy sposób rozwój inteligencji dziecka!

Ale co dalej? Jak bawić się kolorowymi nutami?

Przyjdź do wyjątkowego Wyprawa muzyczna Domy muzyki „”, a my będziemy weseli, gry muzyczne z nutami do rozwoju naszych pociech.

Irina Erszowa
Nauczanie zapisu nutowego dzieci w wieku przedszkolnym

Gra na instrumentach muzycznych dla dzieci w naszym przedszkole zwraca się szczególną uwagę, ponieważ muzykowanie dzieci przyczynia się do rozwoju pamięci muzycznej, uwagi, rozszerza się edukacja muzyczna dziecko.

Dlaczego się zdecydowałem uczyć dzieci muzyki? Korzystanie z systemu kolorów lub liczb w uczenie się można szybko nauczyć dziecko grać na instrumencie, ale w takich przypadkach ucho nie bierze udziału w odtwarzaniu melodii, dziecko gra mechanicznie.

Największy efekt rozwojowy uczenie się osiągnąć grając ze słuchu. Ale ta metoda wymaga również stałego rozwoju słuchu, poważnego treningu słuchowego. Trudności w uczenie się grać na instrumentach muzycznych i podsunął mi pomysł nauczania dzieci bawią się notatkami.

Po przestudiowaniu literatury doszedłem do wniosku, że dzieci szybciej uczą się grać na instrumencie muzycznym, znając nuty.

Dzieci grupa przygotowawcza posiadają już umiejętności gry na instrumentach szumowych, perkusyjnych, dzwonkach. Kiedy zaproponowałem zorganizowanie orkiestry w grupie i naukę gry z nut, dzieci były zachwycone.

Nauka czytania muzyki Spędzam na zajęciach muzycznych i osobno w kole, które dzieci nazwały „FA – SOL – KA”. Rozwinięty plan perspektywiczny i umieścić zamiar:

Wybierz materiał, który jest dostępny, interesujący i wykonalny dzieci;

Bądź aktywny dzieci w zadaniach zabawowych;

Utrzymuj zainteresowanie za pomocą niekonwencjonalne metody uczenie się;

kształcić w dzieci wrażliwość emocjonalna, miłość do muzyki.

Podsekwencja nauka notacji muzycznej dzieci w wieku przedszkolnym:

Pierwszy etap nauka - rozwój u dzieci rytmiczne pulsowanie

Na początku uczę dzieci gry ćwiczenia:

Wywołaj imię oklaskami

Powiedz słowo klaskanie

Okrzyknij ofertę oklaskami

określić liczbę sylab w słowie (krzesło - dziura - samochód - telewizor)

Następnie dzieci wyłapują słowa z obrazków i samodzielnie odtwarzają rytmiczny układ na instrumentach muzycznych.

Wtedy zadanie staje się trudniejsze. Dzieci zapoznają się z sylabą akcentowaną i podkreślają ją akcentem.

Wprowadzenie do czasu trwania. Krótkie sylaby pisze się patyczkiem (z flagą lub ogonem) i nazywają się ósmym i czwartym.

Przeszliśmy więc do czasów trwania, ciekawych wierszyków, rymowanek, podręczników. karty, gry pomogły dzieciom w wyraźnym nauczeniu się układu rytmicznego.

Gry:

1. Ukryj słowo w rytmicznym wzorze (Kino)

2. Rozpoznaj słowo według wzoru rytmicznego (Króliczek - króliczek - króliczek)

3. „Notatki na żywo”

Opis gry: w rękach dzieci na 1 czas. Ustawiają się w szeregu. Prowadzące dziecko uderza w ustalony schemat rytmiczny.

Dzieci z notatkami w dłoniach zamieniają się miejscami. Gra jest powtarzana.

4. „Stup - klaskanie”- na początku rysowana jest 1 linia palmy, a na dole - buty. Rytm jest ułożony

notatki - magnesy. Dziecko odtwarza rytmiczny wzór za pomocą klaskania i tupania. Tutaj przedstawiam dzieci z pauzą(znak ciszy).

Druga faza uczenie się- zapoznanie się z notatkami

Za pomocą « zegar muzyczny» przedstawiłem dzieci z nazwami notatek(gdzie się mieszka). Ciekawe wiersze o klepka, klucz wiolinowy, pomagał dzieciom szybko zapamiętywać i rozpoznawać nuty.

GRY Z UWAGAMI:

1. „Notatki są zagubione”

2. „Notatki są ukryte w słowach”

3. „Nazwij sąsiadów”

4. „Opowieści muzyczne”

5. « muzyczne domino»

Trzeci etap nauka – gra na nutach

Posługuję się ilustrowaną metodą zapisu i zapisu kroków konwencjonalne znaki co pozwala szybko i sprawnie edukować dzieci gra na instrumentach muzycznych dla dzieci i podstawy notacja muzyczna.

Na instrumentach muzycznych (metalofony i ksylofony) załączone zdjęcia przedstawiające notatki:

DO - dom (deszcz). RE - rzepa, MI-niedźwiedź (głowa, FA - fartuch, SALT - słońce. LA - żaba, SI - liliowy

Dzieci grają najpierw na 1, a potem na 2 dźwiękach. Utwory można łatwo transponować, ponieważ dzieci szybko nawigują i znajdują odpowiedni dźwięk. najpierw uczenie się notatki są utrwalone na obrazkach (bez linijek, w przyszłości na linijkach).

Dzieci uczą się piosenki ze słowami, następnie nazywają nuty i posługują się gestami dźwiękowymi, a dopiero potem przechodzą do gry na instrumencie.

Wierzę, że tylko sensowna świadomość musical tekst daje szansę pomyślnego rozwoju dzieci muzyczne ucho , pamięć i kreatywność.

Program koła "Domisolka"

Według umiejętności muzycznych

MBDOU „Przedszkole nr 28”

G.Troitsk Obwód czelabiński.

Okres realizacji: 1 rok

Wiek: 6-7 lat.

Ilość: 8 osób

Muzyczne ręce Revtsova L.M.

Notatka wyjaśniająca

Program koła „Domisolka” – nauka czytania i pisania, przeznaczony jest dla dzieci w wieku 6-7 lat. Dodatkowa praca Działania edukacyjne zaplanowane z uwzględnieniem cech wiekowych dzieci.

Muzyka ma niesamowita siła wpływ na osobę, dlatego jest jednym z doskonałych i bardzo potężnych środków rozwój wewnętrzny dziecko. Spotkanie z muzyką jest jak intymna, bardzo otwarta komunikacja z drugą osobą. Dziecko doświadcza muzyki w taki sposób, w jaki może doświadczać prawdziwe wydarzenie w swoim życiu, a poznawanie muzyki jest okazją do zdobycia pozytywnych doświadczeń życiowych. Ponadto poprzez muzykę dziecko uczy się wyrażać swoje uczucia.

Przyjaźń z muzyką należy rozpoczynać jak najwcześniej, kiedy dzieci są jeszcze otwarte na wszelką wiedzę. A dorosły, który jest w pobliżu, powinien zrobić wszystko, co możliwe, aby dziecko kochało to, co robi, aby podziwiało, cieszyło się. Dlatego znaczenie tej działalności edukacyjnej ma na celu zorganizowanie muzycznego słuchu dziecka i jego rozwój, edukację muzykalności, gust artystyczny i zdolności twórcze. Środkami prawidłowej organizacji słuchu są: kształcenie dzieci w jasnej, dokładnej orientacji w powiązaniach modalnych melodii, akompaniamentu harmonicznego, w stosunku głosów muzyka polifoniczna; rozwój ostrego i precyzyjnego poczucia rytmu; uczenie żywej i wymownej percepcji i intonacji frazy muzycznej, okresu, formy jako całości; edukacja i rozwój poczucia stylu.

Celem programu jest aktywizacja ucha wewnętrznego, zapewnienie właściwego kierunku gust muzyczny dziecka i wzbogacenie jego pamięci o dostateczny zapas wartościowych obrazy artystyczneżycie.

Nie można rozważać jedynego celu alfabetyzacji muzycznej, jakim jest nauka czytania nut i czystej intonacji. Równie błędne byłoby definiowanie zadań w ten sposób, jak gdybyśmy definiując zadanie nauki gry na fortepianie ograniczali się tylko do umiejętności wyraźnego i we właściwym tempie oddania wskazanych nut na klawiaturze.

Zadania:

1. Rozwijaj się zdolność muzyczna: słuch modalny, poczucie rytmu.

2. Daj pomysł na muzykę, jej ekspresyjne możliwości, o różnorodności wachlarza uczuć, nastrojów.

3. Nauczyć i opanować szereg terminów muzycznych: tempo, rytm, pauza, repryza, dynamiczne odcienie itp.

4. Promowanie rozwoju aktywności umysłowej, niezależnej i twórczej.

5. Edukacja kultury muzycznej.

Jeden z priorytety alfabetyzm muzyczny to zadanie wzbudzenia zainteresowania dziecka na zajęciach. Fascynacja zajęciami z alfabetyzacji muzycznej jest absolutna warunek konieczny aby osiągnąć pozytywne rezultaty. Jednocześnie konieczne jest zapewnienie prawidłowego kierunku procesu kształcenia słuchu muzycznego, aby dawał żywe, praktyczne, efektywne umiejętności, a nie uczył wykonywania formalnych zadań potrzebnych do egzaminu, ale nie może być używany w praktyce muzycznej.

Działy alfabetyzacji muzycznej, które decydują o planowaniu procesu nauczania i jego perspektywach, to: edukacja modalna; edukacja rytmiczna; rozwój ucha wewnętrznego i pamięci muzycznej; rozwój słuchu „melodycznego”, „harmonicznego” i „polifonicznego”.

Formy studiów:

Działania zbiorowe

Praca indywidualna.

Metody nauczania:

Werbalny

wizualny

Praktyczny

Oczekiwane rezultaty:

W wyniku dodatkowych zajęć edukacyjnych dziecko nauczy się rozumieć terminy muzyczne, czysto intonacyjne, oddają rytmiczny wzór melodii, rozumieją i opowiadają o treści muzyki, co jest niezbędną podstawą uczenia się, niezbędnym warunkiem osiągania głębszych celów.

Materiał muzyczny nie pokrywa się z programem, ale poszerza i pogłębia wiedzę w pracy nad opanowaniem umiejętności muzycznych.

Forma podsumowująca:

Uogólniająca lekcja otwarta.

Wsparcie materialne:

Centrum muzyczne, płyty, hałas instrumenty muzyczne.

Krąg „Domisolka” – odbywa się raz w tygodniu przez 25 minut.

Bibliografia:

„Muzyka” N.B. Ulashenko

„Solfeggio” - M. Kotlyarevskaya.

„Opowieść o muzyce” - L.V. Svetlichnaya.

„Umiejętności muzyczne” - E. Davydova.

„Alfabet muzyczny” - N, Konchalovskaya.

„Nowy elementarz muzyczny” - O. Ivanova.

Plan edukacyjno-tematyczny - 34 tygodnie w roku

Kalendarzowo-tematyczne planowanie dodatkowych zajęć edukacyjnych

Na lata 2016-2017

Dydaktyczny i materiał wykładowy

planowanie lekcji

13.09.2016

Motyw: „Muzyczne i hałaśliwe dźwięki”

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego. Znajomość pojęć: kompozytor, wykonawca, hałas i dźwięki muzyczne.

Zapoznanie się z dźwiękami muzycznymi i hałasowymi.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody : Opowieść, wyjaśnienie, wizualne, słuchowe.

Przesunąć

1. Wjazd pod marsz.

2.muzyczne powitanie.

3. Rozmowa „Dźwięki muzyczne i szumowe”: uczymy się rozróżniać dźwięki, jakie dźwięki, a co ciche.

4. Musical gry dydaktyczne: „Kto mieszka w domu”, „Będziemy szukać dźwięków”

5. Minuta wychowania fizycznego.

6. Poznawanie dźwięki muzyczne, pokaz instrumentów muzycznych.

Rozwiń pojęcia: kompozytor, wykonawca.

7. Uogólnienie.

Zapoznanie dzieci z pojęciami: dźwięki muzyczne i dźwiękowe.

Narysuj je na prośbę dzieci.

Wyjazd marcowy.

20.09.

Motyw : Muzyka i dźwięki.

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego. Konsolidacja terminów: dźwięki „muzyczne”, „szumowe”.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody : Opowieść, rozmowa, wizualna, słuchowa.

Przesunąć

1. Wjazd pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Utrwalenie pojęć: kompozytor, wykonawca, dźwięk muzyczny i dźwiękowy.

4. Zabawy muzyczno – dydaktyczne: „Słuchaj uważnie, powtarzaj uważnie”, „Pójdziemy szukać dźwięków”.

5. Minuta wychowania fizycznego.

6. Granie na dziecięcych instrumentach muzycznych.

D \ W do tworzenia instrumentów dźwiękowych z rodzicami.

Wejście z holu pod marszem.

27.09.

Motyw: „Wysokie i niskie dźwięki”

Zadania programu: Zapoznaj dzieci z wysokimi i niskimi dźwiękami. Wyjaśnij pojęcie dźwięków wysokich i niskich.

Formularz zajęcia: Konwersacja.

Metody: historia, rozmowa, wizualna, słuchowa.

Przesunąć

1. Wjazd pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Sprawdzanie D\Z. Utrwalenie pojęć muzyka, dźwięki szumowe, kompozytor, wykonawca. Gra muzyczno-dydaktyczna „Głośny stół”.

4. Rozmowa o dźwiękach wysokich i niskich. „Opowieść o dziewczynie Ninie, kotce Murce i fortepianie”.

Wymaszeruj z sali.

04.10.

Motyw : „Wysokie i niskie dźwięki”

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Utrwalenie pojęć dźwięków wysokich i niskich.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody : historia, rozmowa, wizualna, praktyczna.

Przesunąć

1. Wjazd pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Ustalenie pojęć dźwięków wysokich i niskich.

Bajka „Wilk i kozy”

4. Zabawa muzyczno-dydaktyczna „Mów głosem” str.64

5. Gra na dziecięcych instrumentach muzycznych.

6. Wyjdź pod marsz.

11.10.

Temat: „Głośno-cicho”

Zadania programu: Przedstaw dzieciom pojęcia: głośno, cicho.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody

Przesunąć

1. Wjazd pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Rozmowa o głośnym i cichym dźwięku.

„Opowieść o kocie”

4. Zabawa muzyczno-dydaktyczna „Głośno – cicho”.

5. Gra na instrumentach muzycznych.

6. Wyjdź pod marsz.

18.10.

Temat: „Głośno – cicho”

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego. Konsolidacja pojęć: głośno, cicho.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody

Przesunąć

1.Wejście do sali pod marszem.

2. Muzyczne powitanie.

3. Naprawianie, mówienie o głośnym i cichym dźwięku.

Gra muzyczno-dydaktyczna „Głośno – cicho”.

4.Fixation: wysokie i niskie dźwięki.

Gra muzyczno-dydaktyczna „Zgadnij, kto do ciebie dzwoni”.

6. Wymarsz.

25.10.

Motyw : "Większy i mniejszy"

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego. Znajomość pojęć: dur i minor.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody: Rozmowa, wyjaśnienie, wizualne, praktyczne.

Przesunąć

1.Wejście do sali pod marszem.

2. Muzyczne powitanie.

3. Konwersacja: dur i minor s.97.

Bajka „Signor major i signor minor” s.98.

4. Gra muzyczno-dydaktyczna „Arlekin i Pierrot” str.97.

5. Napraw pojęcia: głośno, cicho.

7. Wyjdź pod marsz.

01.11.

Motyw : "Większy i mniejszy"

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego. Konsolidacja pojęć dur i minor. Definicja suchego brzmienia durowego i mollowego.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody : Rozmowa, wyjaśnienie, wizualne, praktyczne.

Przesunąć

1. Wejście dzieci pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Ustalenie pojęć: major i minor. Przypomnij sobie bajkę „Starszy Major i Starszy Młodszy”.

4. Gra muzyczno-dydaktyczna „Arlekin i Pierrot”.

5. Napraw koncepcję: głośno, cicho.

Gra muzyczno-dydaktyczna „Głośno – cicho”.

6. Gra na instrumentach muzycznych.

7. Wyjdź pod marsz.

08.11.

Motyw

Zadania programu: Przedstaw dzieciom wznoszący się i opadający ruch melodii. Rozwijać pamięć muzyczna, słuch melodyczny i harmoniczny.

Klasy Handicap: Rozmowa, gra.

Metody : Rozmowa, wyjaśnienie, wizualne, praktyczne.

Przesunąć

1. Wejście dzieci pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. konsolidacja pojęć: główny i drugorzędny.

4. Rozmowa: wznoszący się i opadający ruch melodii.

Bajka „Muzyczne kroki”.

6. Gra na instrumentach muzycznych.

7. Wyjdź pod marsz.

15.11.

Motyw : „Wznoszący się i opadający ruch melodii”

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego i pamięci muzycznej.

Forma zajęcia: Rozmowa, gra.

Metody: rozmowa, wyjaśnienie, wizualne, praktyczne.

Przesunąć

1. Wejście dzieci do muzyki.

2. Muzyczne powitanie.

3. Konsolidacja pojęć: wznoszący się i opadający ruch melodii.

4. Przypomnij sobie bajkę „Muzyczne kroki”.

5. Zabawa muzyczno-dydaktyczna „Posłuchaj skali” str.162.

6. Gra na instrumentach muzycznych.

7. Wyjdź pod marsz.

22.11.

Motyw : „Długie i krótkie dźwięki”.

Zadania programu

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody : rozmowa, wyjaśnienie, wizualne, praktyczne.

Przesunąć

1.Maszer dzieci.

2. Muzyczne powitanie.

3. Rozmowa. Wiersz „Babcia Nota spaceruje po parku” s.185.

4. Zabawa muzyczno-dydaktyczna „Długie i krótkie” str.182.

6. Wyjdź pod marsz.

29.11.

Motyw : „Długie i krótkie dźwięki”

Zadania programu

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody : Rozmowa, wyjaśnienie, wizualne, praktyczne.

Przesunąć

1. Wejście dzieci pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Rozmowa. Pamiętaj o wierszu „Babcia Nota spaceruje po parku”

4. Zabawa muzyczno-dydaktyczna „Oglądaj z budzikiem”.

5. Gra na instrumentach muzycznych.

6. Wyjdź pod marsz.

06.12.

Motyw : „Długie i krótkie dźwięki”.

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój wewnętrznego słuchu i poczucia rytmu.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody : Rozmowa, wyjaśnienie, wizualne, praktyczne.

Przesunąć

1. Wjazd pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Przypomnij sobie wiersz „Babcia Notatka spaceruje po parku”.

4. Wprowadź czasy trwania nut: ćwiartka, ósemka.

5. Zabawa muzyczno-dydaktyczna „Oglądaj z budzikiem”.

6. Gra na instrumentach muzycznych.

7. Wyjdź pod marsz

13.12

Motyw : „Długie i krótkie dźwięki”

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego, pamięci muzycznej i poczucia rytmu.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody : Rozmowa, wyjaśnienie, wizualne, praktyczne.

Przesunąć

1. Wejście dzieci pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Rozmowa o czasie trwania notatek, przypomnij sobie wiersz „Babcia Note idzie po parku”.

4. Zabawy muzyczno – dydaktyczne: „Kto dostanie”, „Długie i krótkie”.

5. Gra na instrumentach muzycznych.

6. Wyjdź pod marsz.

20.12.

Motyw : Tempo w muzyce.

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego, pamięci muzycznej i poczucia rytmu.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody : rozmowa, wyjaśnienie, wizualne, praktyczne.

Przesunąć

1. Wejście dzieci pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Rozmowa o tempie w muzyce. Gra karuzela.

4. Zabawa muzyczno – dydaktyczna „Młody Drozd”.

5. Gra na instrumentach muzycznych.

6. Wyjdź z marszu podłogowego.

27.12.

Motyw : Tempo w muzyce.

Zadania programu

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody : Rozmowa, wyjaśnienie, wizualne, praktyczne.

Przesunąć

1. Wejście dzieci na salę przy muzyce.

2. Muzyczne powitanie.

3. Porozmawiaj o tempie, przypomnij sobie grę „Karuzela”.

4. Przypomnij sobie i zagraj w gry muzyczne i dydaktyczne: „Arlekin i Pierrot”, „Zgadnij, kto cię woła”, „Posłuchajmy skali”.

5. Gra na instrumentach muzycznych.

6. Wyjdź pod marsz.

01.10.2017

Motyw : „Forte i fortepian”

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój wewnętrznego słuchu i poczucia rytmu.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody : Rozmowa, wyjaśnienie, wizualne, praktyczne.

Przesunąć

1. Wejście dzieci pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Rozmowa o forte i fortepianie. Opowieść o Forte i fortepianie. Przypomnij sobie grę w karuzelę.

4. Zabawa muzyczno-dydaktyczna „Jak to brzmi”.

5. Gra na instrumentach muzycznych.

6. Wyjdź pod marsz.

17.01.

Motyw : Fortepian i fortepian.

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego, pamięci muzycznej i poczucia rytmu.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody : rozmowa, wyjaśnienie, wizualne, praktyczne.

Przesunąć

1. Wejście dzieci pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Kontynuuj rozmowę o forte i fortepianie.

4. Muzyczno – dydaktyczne zabawy „Jak to brzmi”, „Dobrze, źle”.

5. Gra na instrumentach muzycznych.

6. Wyjdź pod marsz.

24.01.

Motyw: „Mocny udział - słaby udział”

Zadania programu

Forma pracy: Rozmowa.

Metody : Rozmowa, wyjaśnienie, wizualne, praktyczne.

Przesunąć

1. Wejście dzieci pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Rozmowa o mocnych i słabych akcjach. Bajka - gra „Jak gruszki zostały podzielone na akcje”.

4. Muzyczno – dydaktyczne zabawy „Jak to brzmi”, „Jeden lub dwóch siedzi przy akcjach”.

5. Gra na instrumentach muzycznych

6. Wyjdź pod marsz.

31.01.

Motyw: „Mocne uderzenie - słabe uderzenie”.

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego. Pamięć muzyczna i poczucie rytmu.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody : rozmowa, wyjaśnienie, wizualizacja. praktyczny.

Przesunąć

1. Wjazd pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Kontynuuj rozmowę o mocnych i słabych stronach.

4. Przypomnij sobie gry muzyczno-dydaktyczne „Jak to brzmi”, „Gra w liczenie”, „Dobrze, źle”.

5. Gra na instrumentach muzycznych.

6. Wymarsz.

07.02.

Motyw: " Mocny udział - słaby udział "

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój słuchu wewnętrznego, poczucia rytmu.

Forma pracy: Rozmowa.

Metody : Rozmowa, wyjaśnienie, wizualne, praktyczne.

Przesunąć

1. Wejście dzieci pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Kontynuuj rozmowę o mocnych i słabych częściach, skonsoliduj te pojęcia.

4. Zabawy muzyczno – dydaktyczne: „Dobrze, źle”, „Jak to brzmi”, „Gra – wyliczanka”

5. Gra na instrumentach muzycznych.

6. Wyjdź pod marsz.

14.02.

Motyw: " Klucz wiolinowy”, „Wprowadzenie do zapisu nutowego”.

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego, pamięci muzycznej, poczucia rytmu.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody: Wyjaśnienie, rozmowa, wizualna, praktyczna.

Przesunąć

1. Wejście dzieci pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Porozmawiaj o potrójny klucz wiolinowy, kadra muzyczna. Opowieść o mądra sowa. Wiersze o nutach i personelu muzycznym. Pisownia klucza wiolinowego.

5. Gra na instrumentach muzycznych.

6. Wyjdź pod marsz.

21.02.

Motyw: " Potrójny klucz wiolinowy". „Wprowadzenie do notacji muzycznej”.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody

Przesunąć

1. Wejście dzieci pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Kontynuuj rozmowę z dziećmi na temat klucza wiolinowego, nut i pięciolinii. Przypomnij sobie bajkę o mądrej sowie, wierszyki o nutach i muzycznej lasce. Pisownia klucza wiolinowego.

4. Zabawa muzyczno – dydaktyczna „Każdy krok ma swoją nazwę”.

5. Gra na instrumentach muzycznych

6. Wymarsz.

28.02.

Motyw: „Klucz wiolinowy” „Wprowadzenie do zapisu nutowego”

Zadania programu: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego, pamięci muzycznej, poczucia rytmu.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody : Wyjaśnienie, rozmowa, wizualna, praktyczna.

Przesunąć

1. Wejście dzieci na przemarsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Przypomnij sobie bajkę o mądrej sowie, wierszyki o nutach, lasce muzycznej.

Pisownia klucza wiolinowego. Opowieść o Kogucie.

4. Zabawa muzyczno – dydaktyczna „Muzyczna drabina”.

5. Gra na instrumentach muzycznych.

6. Wyjdź pod marsz.

07.03.

Temat: „Klucz wiolinowy”. Wstęp do notatki DO.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Przesunąć

1. Wjazd pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Kontynuuj rozmowę z dziećmi na temat klucza wiolinowego, jego pisowni. Przypomnij sobie bajkę o mądrej sowie.

4. Przedstaw dzieciom nutę DO, jej położenie na pięciolinii. Opowieść o Kogucie.

5. Zabawa muzyczno – dydaktyczna „Muzyczna drabina”.

6. Gra na instrumentach muzycznych.

7. Wyjdź pod marsz.

14.03.

Temat: „Klucz wiolinowy”. Zapoznanie się z dopiskiem RE, ustalenie dopisku DO.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody: Wyjaśnienie, rozmowa, wizualna, praktyczna.

Przesunąć

1. Wjazd pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Rozmowa o kluczu wiolinowym, lasce muzycznej.

4. Znajomość nuty WP, umiejscowienia nuty na pięciolinii i jej pisowni.

5. Ustalenie nuty DO na pięciolinii, jej pisownia. Przypomnij sobie bajkę o mądrej sowie, wierszyki o nutach i pięciolinii.

6. Zabawa muzyczno – dydaktyczna „Muzyczna drabina”.

7. Gra na instrumentach muzycznych.

8. Wyjdź pod marsz.

21.03.

Temat: „Klucz wiolinowy”, „Wprowadzenie do zapisu nutowego”

Zadania programowe: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego, pamięci muzycznej, poczucia rytmu.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody: Rozmowa, wyjaśnienie. wizualny, praktyczny.

Przesunąć

1. Wejście dzieci pod marsz

2. Muzyczne powitanie.

3. Znajomość nuty MI, umiejscowienia nuty na pięciolinii i jej pisowni.

4. Zapamiętaj wersety dotyczące nut, ustal położenie nut DO i RE na pięciolinii. Pisownia notatek.

5.”Zabawy muzyczno-dydaktyczne „Każdy stopień ma swoją nazwę”, „Muzyczne schody”.

6. Gra na instrumentach muzycznych.

7. Wyjdź pod marsz.

28.03.

Temat: „Notacja”.

Zadania programowe: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego, pamięci muzycznej i poczucia rytmu.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody: Wyjaśnienie, rozmowa, wizualna, praktyczna.

Przesunąć

1. Wjazd pod marsz.

2.muzyczne powitanie.

3. Znajomość nuty FA, ​​umiejscowienie na pięciolinii, pisownia.

4. Napraw notatkę DO, RE, MI. Przypomnij sobie historię sowy.

5. Zabawa muzyczno – dydaktyczna „Muzyczna drabina”.

6. Gra na instrumentach muzycznych.

7. Wyjdź pod marsz.

04.04.

Temat: „Notacja”

Zadania programowe: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego, pamięć muzyczna. Poczucie rytmu.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody: Wyjaśnienie, rozmowa, wizualna, praktyczna.

Przesunąć

1. Wjazd pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Zapoznanie się z nutą SALT, jej położenie na pięciolinii, pisownia.

4. Gra muzyczno-dydaktyczna „Poznaj instrument muzyczny”, „Głośno – cicho”, „Taniec róży”

5. Rytmiczna minuta: Klaśnij, zagraj rytm dowolnej piosenki.

6. Gra na instrumentach muzycznych. Główne rodzaje instrumentów muzycznych: dęte, smyczkowe, perkusyjne.

7. Wyjdź pod marsz.

11.04.

Zadania programowe: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego, pamięci muzycznej i poczucia rytmu.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody: Gra, praktyczna, wizualna, rozmowa, wyjaśnienie.

Przesunąć

1. Wjazd pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Znajomość nuty LA, jej położenie na pięciolinii, pisownia.

4. Utrwalenie wiedzy o kluczu wiolinowym, pięciolinii, o przekazywanych nutach: DO, RE, MI, FA, SOL oraz o dźwiękach długich i krótkich.

5. Gry: „Do lustra”, „Zgadnij, kim jesteśmy”, „Lis podsłuchuje”.

6. Zapamiętaj nazwy instrumentów muzycznych i główne rodzaje. Grać na instrumentach muzycznych.

7. Wymarsz.

18 .04.

Temat: „Notacja muzyczna”, „Pozycja nut na pięciolinii”.

Zadania programowe: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego, pamięci muzycznej i poczucia rytmu.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody: Wyjaśnienie, rozmowa, wizualna, praktyczna.

Przesunąć

1. Wjazd pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Zapoznanie się z nutą SI, jej umiejscowieniem na pięciolinii, pisownią.

4. Bajka - gra „Matryoszka”, utrwalenie wiedzy o nutach: DO, RE, MI, FA, SOL, LA. Opisz rolę muzyki.

5. Kreatywność w grze na instrumentach muzycznych.

6. Gry: „Kłopoty”, „Poszliśmy na koncert”, „Jeden lub dwa wspólne spacery”.

7. Wyjdź pod marsz.

25.04.

Temat: „Powtórzenie i utrwalenie przerobionego materiału”.

1 Temat: „Dźwięki muzyczne i szumowe”.

2. Temat: „Wysokie i niskie dźwięki”.

Zadania programowe: Rozwój słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwój ucha wewnętrznego, pamięci muzycznej, poczucia rytmu..

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody: Wyjaśnienie, rozmowa, praktyczne, wizualne.

Przesunąć

1. Wjazd pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Rozmowa o muzyce i dźwięki hałasu, „Co hałasuje, co brzmi”. Przypomnij sobie bajkę „O dziewczynce Ninie, kocie Murce i pianinie”.

4. Wychowanie fizyczne.

5. Zabawy muzyczno-dydaktyczne: „Kto mieszka w domu”, „Zgadnij, kto do ciebie dzwoni”.

6. Przypomnieć i utrwalić pojęcia: kompozytor, wykonawca, dyrygent.

7. Wymarsz.

16.05.

Temat: „Głośno i cicho”

Temat: „Duże i małe”

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody: Rozmowa, wyjaśnienie, praktyczne, wizualne.

Przesunąć

1. Wjazd pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Rozmowa o głośnym i cichym dźwięku, przypomnij sobie bajkę „Starszy Major i Senior Minor”.

4. Minuta wychowania fizycznego.

5. Gry muzyczno-dydaktyczne „Głośno-cicho”, „Arlekin i Pierrot”,

6. Przypomnij sobie instrumenty muzyczne, ich główne typy, przeczytaj wiersz „Instrumenty są różne - wszystkie są piękne”.

7. Wyjdź pod marsz.

23.05.

Powtórzenie i utrwalenie przerobionego materiału.

Temat: „Wznoszący się i opadający ruch melodii”.

Temat: „Tempo w muzyce”.

Temat: „Forte i fortepian”.

Cele programu: Rozwijanie słuchu melodycznego i harmonicznego. Rozwijaj ucho wewnętrzne, pamięć muzyczną, poczucie rytmu.

Treść pracy: Utrwalenie wiedzy dzieci na temat wznoszącego się i opadającego ruchu muzyki, tempa w muzyce. Przypomnij sobie opowieść o Faure i fortepianie. Omów główne gatunki muzyczne.

Forma zajęcia: Rozmowa.

Metody: Wyjaśnienie, rozmowa, wizualna, praktyczna.

Przesunąć

1. Wejście dzieci pod marsz.

2. Muzyczne powitanie.

3. Rozmowa o skali, przypomnij sobie bajkę o krokach muzycznych.

4. Przeczytaj wiersz „Babcia Nota spaceruje po parku”, daj dzieciom możliwość ujawnienia koncepcji „tempa w muzyce”, zagraj w grę „Karuzela”.

5. Zabawy muzyczno-dydaktyczne: „Oglądaj z budzikiem”, „Długie krótkie”, „Jak to brzmi”, „Dokładnie źle”, „Młody kos”.

6. Powtórz z dziećmi główne gatunki muzyczne, posłuchaj i rozpoznaj gatunek muzyczny ze słuchu.

7. Wyjdź pod marsz.