Bežne možno rozlíšiť dva typy zloženia: jednoduché a zložité. V prvom prípade sa úloha kompozície redukuje na spojenie obsahových prvkov diela do jedného celku bez zvýraznenia obzvlášť dôležitých, kľúčových scén, podrobnosti o predmete, umelecké obrázky. V dejovej oblasti ide o priamy chronologický sled udalostí, jeden a použitie tradičnej kompozičnej schémy: expozícia, dej, vývoj deja, vyvrcholenie, rozuzlenie. Tento typ sa však prakticky nevyskytuje, je len kompozičným „vzorcom“, ktorý autori napĺňajú bohatým obsahom a prechádzajú ku komplexnej kompozícii. komplexný typ. Účelom tohto typu kompozície je stelesniť osobitosť umelecký zmysel, využívajúci nevšedný poriadok a kombináciu prvkov, častí diela, nosných detailov, symbolov, obrazov, výrazových prostriedkov. V tomto prípade sa pojem kompozície približuje pojmu štruktúra, stáva sa dominantný štýl funguje a definuje ho umelecká originalita. Prsteňová kompozícia je založená na princípe rámovania, opakovania na konci práce akýchkoľvek prvkov jej začiatku. V závislosti od typu opakovania na konci riadku, strofy, dielo ako celok určuje zvukový, lexikálny, syntaktický, sémantický okruh. Zvukový krúžok sa vyznačuje opakovaním jednotlivých zvukov na konci básnickej línie alebo strofy a je druhom techník písania zvuku. „Nespievaj, kráska, so mnou ...“ (A.S. Pushkin) Lexikálny krúžok je na konci poetickej línie alebo strofy. "Dám šál z Khorasanu / A dám koberec Shiraz." (S.A. Yesenin) Syntaktický kruh je opakovaním frázy alebo celku na konci básnickej strofy. „Shagane, si môj, Shagane! / Lebo som zo severu, či čo, / som pripravený povedať ti pole, / O vlnitom žite v mesačnom svite. / Shagane si môj, Shagane. (S.A. Yesenin) Sémantický kruh sa najčastejšie vyskytuje v dielach a próze, pomáha zvýrazniť kľúčový umelecký obraz, scénu, „uzatvára“ autora a umocňuje dojem uzavretosti kruhu života. Napríklad v príbehu I.A. Buninov "The Gentleman from San Francisco" vo finále, slávna "Atlantis" je opäť opísaná? parník, ktorý vracia do Ameriky telo hrdinu, ktorý zomrel na infarkt, ktorý sa na ňom raz vydal na plavbu. Prstencová kompozícia nielenže dodáva príbehu úplnosť a harmóniu v pomere k jednotlivým častiam, ale zdá sa, že rozširuje hranice obrazu vytvoreného v diele v súlade so zámerom autora. Nemýľte si prsteň so zrkadlom, ktoré je tiež založené na prijímaní opakovania. Ale hlavný v ňom nie je princíp rámovania, ale princíp "odrazu", t.j. začiatok a koniec práce v opozícii. Prvky zrkadlovej kompozície sa nachádzajú napríklad v hre M. Gorkého „Na dne“ (Lukášovo podobenstvo o spravodlivej žene a scéne Hercovej samovraždy).
Súvisiaci článok
Kompozícia (z lat. compositio - zostavenie, viazanie, doplnenie) je spojenie rôzne časti do celku. V našom živote sa tento termín vyskytuje pomerne často, preto v rôznych odboroch hodnota aktivity sa mierne mení.
Inštrukcia
Uvažovanie. Uvažovanie je zvyčajne založené na rovnakom algoritme. Najprv autor predkladá tézu. Potom to dokáže, vyjadrí svoj názor za, proti alebo oboje a na konci vyvodí záver. Zdôvodnenie vyžaduje povinné logický vývoj myšlienky, vždy ide od tézy k a od argumentu k záveru. Inak zdôvodnenie jednoducho nie je . Tento typ prejavyčasto používané v umeleckých a publicistických štýloch prejavy.
Podobné videá
Podobenstvo priťahovalo pozornosť ľudí už od staroveku. malé príbehy ktorí zachovávali múdrosť, sa dedili z generácie na generáciu. Pri zachovaní zrozumiteľnosti prezentácie, podobenstvá pozývali človeka zamyslieť sa nad skutočným zmyslom života.
Inštrukcia
Podobenstvo je vo svojich hlavných črtách veľmi podobné. Výrazy „“ a „bájka“ neboli použité ani tak na základe žánrových rozdielov, ale na základe štylistického významu týchto slov. Podobenstvo je vyššou „úrovňou“ ako bájka, často má príliš všedný a všedný význam.
Podobenstvá, podobne ako bájky, mali alegorický charakter. Zdôrazňovali mravný a náboženský smer. Zároveň sa k povahe a charakterom ľudí pripájali zovšeobecnené a schematické črty. Podobenstvá sú literárne diela, ktorým názov „bájka“ jednoducho nesedí. Navyše, bájky mali ucelenú zápletku, o ktorú bolo podobenstvo často ochudobnené.
V ruštine sa najčastejšie používa výraz „podobenstvo“. biblické príbehy. V X storočí. BC e., podľa Biblie, kráľ Izraelského kráľovstva Šalamún oživil podobenstvá, ktoré sú zahrnuté v Starom zákone. V podstate sú to výroky, ktoré majú morálny a náboženský charakter. Neskôr sa objavili podobenstvá vo forme príbehov s hlboký význam, mravné príslovie pre jasnejšie pochopenie podstaty. Medzi takéto diela patria podobenstvá zahrnuté v evanjeliu, ako aj ďalšie početné diela tohto žánru napísané v priebehu niekoľkých storočí.
Podobenstvo je zaujímavé poučný príbeh. Má jednu vlastnosť, ktorá púta pozornosť čitateľa a veľmi presne ju charakterizuje. Pravda v nej nikdy „neleží na povrchu“. Otvára sa v správnej perspektíve, pretože. ľudia sú všetci iní a sú na rôzne štádiá rozvoj. Význam podobenstva chápe nielen myseľ, ale aj city, celé bytie.
Zapnuté prelom XIX-XX storočia podobenstvo viac ako raz zdobilo diela spisovateľov tej doby. jej štýlové vlastnosti povolené nielen na spestrenie opisného fikcia, obraz charakterov hrdinov diel a dejovú dynamiku, ale aj upriamiť pozornosť čitateľa na morálny a etický obsah diel. L. Tolstoj sa na podobenstvo odvolával viackrát. S jej pomocou vyjadrili svoje filozofické a morálne presvedčenie Kafka, Marcel, Sartre, Camus. Žáner podobenstva stále vzbudzuje nepochybný záujem tak medzi čitateľmi, ako aj súčasných spisovateľov.
Podobné videá
Súvisiaci článok
predložka. Napríklad: " vysoká hora““, „chôdza v kruhu“, „vysoká“, „kruh na oblohe“.Vo fráze je jedno slovo hlavné a druhé je závislé. Spojenie vo fráze je vždy podradené. Slová sú spojené významovo a syntakticky. akýkoľvek samostatná časť reč môže byť hlavným aj závislým slovom.
Samostatnými časťami reči v ruštine sú podstatné mená, prídavné mená, zámená, číslovky, slovesá, gerundiá a príslovky. Zvyšné slovné druhy – predložky, spojky, častice – sú pomocné.
Od hlavného slova môžete závislému položiť otázku: „ako lietať? - vysoká"; „Aká hora? - vysoká"; "kde krúžiť? - na oblohe".
Ak zmeníte tvar hlavného slova vo fráze, napríklad pád, pohlavie alebo počet podstatných mien, môže to ovplyvniť závislé slovo.
Tri typy syntaktických spojení vo frázach
Celkovo existujú tri typy syntaktického spojenia vo frázach: súhlas, kontrola a susedstvo.
Keď sa závislé slovo zmení spolu s hlavným slovom v rode, páde a čísle, rozprávame sa o dohode. Spojenie sa nazýva „koordinácia“, pretože slovné druhy v ňom sú úplne konzistentné. Je to typické pre kombinácie podstatného mena s prídavným menom, radovou číslovkou, príčastím a niektorými: „veľký dom“, „prvý deň“, „smiech“, „aké storočie“ atď. Zároveň ide o podstatné meno.
Ak sa závislé slovo nezhoduje s hlavným slovom podľa vyššie uvedených kritérií, potom hovoríme buď o kontrole, alebo o susedstve.
Ak je veľkosť písmen v závislom slove určená hlavným slovom, ide o kontrolu. Zároveň, ak zmeníte tvar hlavného slova, závislé slovo sa nezmení. Tento typ spojenia sa často vyskytuje v kombináciách slovies a podstatných mien, kde hlavným slovom je sloveso: „stop“, „odísť z domu“, „zlomiť nohu“.
Keď sú slová príbuzné len významovo a hlavné slovo nijako neovplyvňuje formu závislého slova, hovoríme o pripojení. Príslovky, slovesá s príslovkami sa teda často kombinujú, zatiaľ čo závislé slová sú príslovky. Napríklad: „hovor potichu“, „strašne hlúpy“.
Syntaktické väzby vo vetách
Spravidla pri syntaktickom spojení máte do činenia s frázami. Niekedy však potrebujete definovať syntaktický vzťah v . Potom si budete musieť vybrať medzi skladaním (nazývaným aj „kompozícia“) alebo odovzdaním („podriadenosť“).
AT písacie spojenie vety sú na sebe nezávislé. Ak medzi ne dáme bodku, tak zdravý rozum toto sa nezmení. Takéto vety sú zvyčajne oddelené buď zväzkami "a", "a", "ale".
AT podriadenosti nie je možné rozdeliť vetu na dve nezávislé, pretože v tomto prípade utrpí význam textu. Pred vedľajšou vetou sú zväzky „že“, „čo“, „kedy“, „ako“, „kde“, „prečo“, „načo“, „ako“, „kto“, „ktorý“, „ ktorá" a iní : "Keď vošla do sály, už sa to začalo." Ale niekedy neexistuje žiadna jednota: "Nevedel, či mu hovoria pravdu alebo klamú."
Hlavná veta môže byť na začiatku zložitej vety aj na jej konci.
Kompozícia (lat. Compositio - kompilácia, kombinácia, tvorba, konštrukcia) je plán diela, pomer jeho častí, vzťah obrazov, obrazov, epizód. AT umelecké dielo malo by tam byť toľko postáv, epizód, scén, koľko je potrebné na odhalenie obsahu. A. Čechov radil mladým spisovateľom písať tak, aby čitateľ bez autorovho vysvetlenia – z rozhovorov, činov, činov postáv pochopil, čo sa deje.
Základnou kvalitou kompozície je dostupnosť. Umelecké dielo by nemalo obsahovať zbytočné obrázky, scény, epizódy. L. Tolstoj porovnával umelecké dielo so živým organizmom. „V skutočnom umeleckom diele – poézii, dráme, maľbe, piesni, symfónii – nemožno vybrať jeden verš, jeden takt z jeho miesta a položiť ho na druhý bez toho, aby sa porušil zmysel tohto diela, rovnako ako nemožno neporušiť poruší život organickej bytosti, ak jeden orgán vyberieme z jeho miesta a vložíme do iného „.“ Podľa K. Fedina je skladba „logikou vývoja témy.“ Čítaním umeleckého diela musí cítiť, kde, v akom čase hrdina žije, kde je centrum diania, ktoré z nich je hlavné a ktoré menej dôležité.
Nevyhnutnou podmienkou kompozície je dokonalosť. L. Tolstoj napísal, že hlavnou vecou v umení je nehovoriť nič zbytočné. Spisovateľ musí vykresliť svet čo najmenším počtom slov. Nečudo, že A. Čechov nazval stručnosť sestrou talentu. Talent spisovateľa sa ukazuje byť v zvládnutí kompozície umeleckého diela.
Existujú dva typy kompozície – udalosť-zápletka a nepodia, nosná alebo popisná. Akciový typ kompozície je charakteristický pre väčšinu epických a dramatických diel. Kompozícia epických a dramatických diel má priestorové a príčinno-dôsledkové formy. Udalostný typ kompozície môže mať tri podoby: chronologickú, retrospektívnu a voľnú (montáž).
V. Lesik poznamenáva, že podstata chronologickej podoby dejovej kompozície „spočíva v tom, že udalosti ... idú jedna za druhou v r. časová postupnosť- ako sa to stalo v živote. Medzi jednotlivými akciami alebo obrázkami môžu byť časové vzdialenosti, ale nedochádza k porušeniu prirodzenej postupnosti v čase: to, čo sa stalo skôr v živote, je v diele prezentované skôr, a nie po nasledujúcich udalostiach. V dôsledku toho tu nedochádza k svojvoľnému pohybu udalostí, nedochádza tu k narúšaniu priameho pohybu času.
Zvláštnosťou retrospektívnej kompozície je, že spisovateľ nedodržiava chronologickú postupnosť. Autor môže povedať o motívoch, príčinách udalostí, činoch po ich realizácii. Postupnosť v prezentácii udalostí môže byť prerušená spomienkami postáv.
Podstata voľnej (montážnej) formy kompozície udalostí je spojená s porušením kauzálnych a priestorových vzťahov medzi udalosťami. Spojenie medzi epizódami je častejšie asociatívno-emocionálne ako logicko-sémantické. Úprava kompozície charakteristické pre literatúru 20. storočia. Tento typ kompozície je použitý v románe Y. Japanese "Horsemen". Tu sú dejové línie spojené na asociatívnej úrovni.
Obmenou kompozície typu udalosti je naratívna udalosť. Jeho podstata spočíva v tom, že autor, rozprávač, rozprávač, postavy rozprávajú o tej istej udalosti. Udalostno-naratívna forma kompozície je typická pre lyricko-epické diela.,
Charakteristický je opisný typ kompozície lyrické diela. „Základom výstavby lyrického diela,“ poznamenáva V. Lesik, „nie je systém alebo vývoj udalostí..., ale organizácia lyrických zložiek – emócií a dojmov, postupnosť prezentácie myšlienok, poradie prechod od jedného dojmu k druhému, od jedného zmyslového obrazu k druhému „.“ Lyrické diela opisujú dojmy, pocity, zážitky lyrického hrdinu.
Yu. Kuznetsov v „Literárnej encyklopédii“ rozlišuje kompozíciu uzavretú a otvorenú. Rozprávkovo uzavretá charakteristika folklóru, diela antickej a klasickej literatúry (tri opakovania, šťastný koniec v rozprávkach striedanie zborových výstupov a epizód v starogrécka tragédia). „Kompozícia je rozprávkovo otvorená,“ poznamenáva Yu. Kuznetsov, „nemá jasný obrys, proporcie, je flexibilná vzhľadom na žánrovú a štýlovú opozíciu, ktorá sa vyskytuje v konkrétnych historických podmienkach. literárny proces. Najmä v sentimentalizme (sternivska skladba) a v romantizme, keď sa otvorené diela stali negáciou uzavretých, klasicistických ... “.
Čo určuje zloženie, aké faktory určujú jeho vlastnosti? Originalita kompozície je spôsobená predovšetkým dizajnom umeleckého diela. Panas Mirny, ktorý sa oboznámil so životným príbehom lupiča Gnidka, si dal za cieľ vysvetliť, čo spôsobilo protest proti vlastníkom pôdy. Najprv napísal príbeh s názvom „Chipka“, v ktorom ukázal podmienky pre formovanie postavy hrdinu. Následne spisovateľ rozšíril myšlienku diela, vyžadoval zložitú kompozíciu, takže román „Ručia voly, keď sú jasle plné?
Vlastnosti kompozície sú určené literárny smer, klasicisti požadovali od dramatických diel tri jednoty (jednotu miesta, času a deja). Udalosti v dramatickom diele sa mali odohrávať počas dňa, zoskupené okolo jedného hrdinu. Romantici stvárňovali výnimočné postavy za výnimočných okolností. Príroda sa častejšie ukazovala v čase živlov (búrky, záplavy, búrky), často sa odohrávali v Indii, Afrike, na Kaukaze, na východe.
Kompozícia diela je určená rodom, druhom a žánrom, základom lyrických diel je rozvíjanie myšlienok a citov. Lyrické diela sú malého rozsahu, ich kompozícia je ľubovoľná, najčastejšie asociatívna. V lyrickom diele možno rozlíšiť tieto štádiá vývoja pocitu:
a) východiskový bod (pozorovanie, dojmy, myšlienky alebo stav, ktorý sa stal impulzom pre rozvoj pocitov);
b) rozvoj citov;
c) vrchol ( najvyššie napätie pri rozvoji cítenia);
V básni V. Simonenka „Labute materstva“:
a) východiskový bod – dať synovi zaspievať uspávanku;
b) rozvoj pocitov - matka sníva o osude svojho syna, ako vyrastie, vydá sa na cestu, stretne priateľov, manželku;
c) vrchol - názor matky o možná smrť syn v cudzej krajine;
d) zhrnutie - Vlasť si človek nevyberá, láska k rodnej zemi robí človeka človekom.
Ruský literárny kritik V. Žirmunsky rozlišuje sedem druhov kompozícií lyrických diel: anaforistické, amébénové, epiforistické, refrénové, prstencové, špirálové, kĺbové (epanastrof, epanadiplóza), pointe.
Pre diela využívajúce anaforu je charakteristická anaforistická kompozícia.
Vzdali ste sa svojho rodného jazyka. vy
Tvoja zem prestane rodiť,
Zelený konár vo vrecku na vŕbe,
Zvädnutý tvojím dotykom.
Vzdali ste sa svojho rodného jazyka. Zaros
Svojou cestou a zmizol v bezmennom elixíre...
Na pohrebe nemáš slzy,
Na svadbe nemáte pesničku.
(D. Pavlychko)
V. Žirmunsky považuje anaforu za nenahraditeľnú zložku amébovej kompozície, ktorá však v mnohých dielach absentuje. Pri opise tohto typu kompozície I. Kachurovsky poznamenáva, že jej podstata nie je v anafore, „ale v identitách syntaktickej štruktúry, replikách alebo kontrareplikách dvoch účastníkov rozhovoru alebo, v určitom vzore, v názve dvoch zborov“ “. I. Kachurovský nachádza ilustráciu amébového zloženia v nemecká romantika Ludwig Ulanda:
Videli ste hrad vysoko
Hrad nad morským pobrežím?
Ticho plávajúce oblaky
Cez to ružová a zlatá.
V zrkadlových vodách pokoj
Rád by sa poklonil
A stúpať do večerných oblakov
V ich žiarivom rubíne.
Videl som vysoký hrad
Hrad nad morským svetom.
Krupobitie hlboká hmla
A mesiac stál nad ním.
(Preložil Michail Orest)
Amebanové zloženie je bežné v trubadúrskych tensonoch a pastoráloch.
Pre básne s epiforickým koncom je charakteristická epiforická skladba.
Zlomy, zlomy a zlomy...
Naše chrbtice boli zlomené v kruhoch.
Pochop, brat môj, konečne:
Pred infarktom
Mali sme - tak sa nedotýkajte!
Infarkt duše... infarkt duše!
Boli tam vredy ako infekcie,
Boli tam obrázky na znechutenie -
Jedna zlá vec, môj brat.
Tak to pustite, choďte a nedotýkajte sa toho.
Všetci máme, myslite na to:
Infarkt duše... infarkt duše!
V tejto posteli, v tejto posteli
V tomto výkriku až po strop
Oh, nedotýkaj sa nás, brat môj
Nedotýkajte sa paralytikov!
Všetci máme, myslite na to:
Infarkt duše... infarkt duše!
(Yu. Shkrobinets)
Skladba refrénu spočíva v opakovaní skupiny slov alebo riadkov.
Ako rýchlo všetko v živote prechádza.
A šťastie sa mihne iba s krídlom -
A už tu nie je...
Ako rýchlo všetko v živote prechádza,
Je to naša chyba? -
Všetko je to o metronóme.
Ako rýchlo veci plynú...
A šťastie sa mihne len s krídlom.
(Ľudmila Ržegaková)
Pojem „krúžok“ I. Kachurovský považuje za neúspešný. "Kde lepšie," poznamenáva, "je cyklická kompozícia. Vedecký názov tohto nástroja je anadiploické zloženie. Navyše v prípadoch, keď je anadipóza obmedzená na ktorúkoľvek strofu, netýka sa to kompozície, ale štýlu." Anadiplosis as kompozitné činidlo môže byť úplná alebo čiastočná, keď sa časť strofy opakuje, keď sú tie isté slová v zmenenom poradí, keď je časť nahradená synonymami. Možné sú aj takéto možnosti: neopakuje sa prvá strofa, ale druhá, alebo básnik dáva prvú strofu ako konečnú.
Večerné slnko, ďakujem za deň!
Večerné slnko, ďakujem za únavu.
Ticho lesov je osvietené
Eden a pre chrpa v zlatej raži.
Pre tvoj úsvit a pre môj zenit,
a za moje spálené zenity.
Pretože zajtrajšok chce zeleň,
Za to, že sa včera podarilo oddvenity.
Nebo na oblohe, pre detský smiech.
Na to, čo môžem a na to, čo musím
Večerné slnko, ďakujem všetkým
ktorý dušu nepoškvrnil.
Za to, že zajtrajšok čaká na svoju inšpiráciu.
Že niekde vo svete ešte nebola preliata krv.
Večerné slnko, ďakujem za deň
Pre túto potrebu sú slová ako modlitby.
(P. Kostenko)
Špirálovitá kompozícia vytvára buď „reťazovú“ strofu (tercina) alebo strofo-žánre (rondo, rondel, triolet) t.j. nadobúda strofotvorné a žánrové črty.
Názov siedmeho typu skladby I. Kachurovský považuje za neslušný. Prijateľnejší je podľa neho názov epanastrophe, epanadiplosis. Dielo, kde opakovanie rýmu pri strete dvoch susedných strof má kompozičný charakter, je báseň E. Plužnika „Kanev“. Každá dvenadtsativir-Shova strofa básne pozostáva z troch štvorverší s rýmami, ktoré prechádzajú z štvorveršia do štvorveršia, posledný verš každý z týchto dvanástich veršov sa rýmuje s prvým veršom takto:
A domov zakročí tu a čas
Elektrina: a noviny šušťali
Kde kedysi prorok a básnik
Veľký duch za temnotou vyschol
A byť znovuzrodený v miliónoch más,
A nielen pohľad z portrétu,
Súťažný nesmrteľný symbol a znamenie,
Apoštol pravdy, roľník Taras.
A keďže mojich desať fráz
V nudnej zbierke anachoritu,
Pokiaľ ide o časy, ktoré prídu na ukážku,
Na brehoch leží ľahostajná Leta...
A dni budú ako riadky sonetu,
Perfektné...
Podstatou pointovej kompozície je, že básnik necháva zaujímavú a podstatnú časť diela až na koniec. To môže byť nečakaný obrat myšlienky alebo záver z celého predchádzajúceho textu. Prostriedky bodovej kompozície sú použité v sonete, posledná báseňčo by malo byť kvintesenciou diela.
Pri skúmaní lyrických a lyricko-epických diel našiel I. Kachurovský ďalšie tri typy kompozície: symlokálnu, gradáciu a hlavnú.
Skladbu vo forme symploku I. Kachurovský nazýva symplokial.
Zajtra na zemi
Iní ľudia chodia
Iní milujúci ľudia -
Milý, jemný a zlý.
(V. Simonenko)
Gradačná skladba s takými typmi ako klesajúci vrchol, rastúci vrchol, lomený vrchol je v poézii celkom bežná.
Gradačnú skladbu použil V. Mišík v básni „Moderita“.
Áno, možno v časoch Boyana
Prišiel jarný čas
A dážď pršal na mládež,
A oblaky sa sťahovali z Tarashche,
A jastraby ukradli za horizontom,
A činely sa ozvali,
A modré činely v Prolis
Pohľad do nebeskej zvláštnej jasnosti.
Všetko je ako vtedy. A kde je ona, moderna?
Ona je v tom hlavnom: vo vás.
Hlavná skladba je typická pre vence sonetov a ľudová poézia. Výpravné diela rozprávajú o živote ľudí v určitom čase. V románoch sú príbehy, udalosti a postavy odhalené podrobne, komplexne.
Takéto diela môžu obsahovať niekoľko dejových línií. AT drobné práce(príbehy, poviedky) je tu málo dejových línií, málo postáv, situácií a okolností sú vykreslené lakonicky.
Dramatické diela sú písané formou dialógu, sú založené na akcii, sú neveľké, pretože väčšina z nich je určená na inscenáciu. AT dramatické diela existujú poznámky, ktoré plnia servisnú funkciu - dávajú predstavu o scéne, postavy, rady pre umelcov, ale nie sú zahrnuté v umeleckej štruktúre diela.
Kompozícia umeleckého diela závisí aj od vlastností umelcovho talentu. Použitý Panas Mirny zložité pozemky, ústup historický charakter. V dielach I. Nechuy-Levitského sa udalosti vyvíjajú v chronologickom poradí, spisovateľ podrobne kreslí portréty hrdinov a prírody. Spomeňme si na „rodinu Kaidasheva“. V dielach I.S. Turgenev, udalosti sa vyvíjajú pomaly, Dostojevskij využíva nečakané dejové ťahy, hromadí tragické epizódy.
Skladba diel je ovplyvnená folklórnymi tradíciami. V srdci bájok Ezopa, Phaedrusa, La Fontaina, Krylova, Glebova „Vlk a jahňa“ je jedno a to isté ľudový príbeh, a po zápletke - morálka. V Ezopovej bájke to znie takto: „Rozprávka dokazuje, že ani spravodlivá obrana neplatí tým, ktorí sa zaviazali klamať.“ Phaedrus uzatvára bájku slovami: "Tento príbeh je napísaný o ľuďoch, ktorí sa snažia zničiť nevinných klamstvom." Bájka „Vlk a jahňa“ od L. Glebova začína naopak v morálke:
Svet sa deje už dlho,
Čím nižšie sa ohýba pred vyšším,
A viac ako menšia partia a ešte aj beaty
akýkoľvek literárna tvorba je umelecká entita. Takýmto celkom môže byť nielen jedno dielo (báseň, príbeh, román...), ale aj literárny cyklus, teda skupina básnických alebo prozaických diel, spojených obyčajný hrdina, všeobecné myšlienky, problémy atď., dokonca bežné akcie (napr. cyklus poviedok N. Gogoľa „Večery na farme u Dikanky“, „Rozprávky o Belkinovi“ od A. Puškina; román M. Lermontova „Hrdina našej doby“ je aj cyklom samostatných krátkych príbehy, ktoré spája spoločný hrdina - Pečorin). Akýkoľvek umelecký celok je v podstate jeden tvorivý organizmus, ktorý má svoju osobitnú štruktúru. Tak ako v ľudskom tele, v ktorom sú všetky nezávislé orgány navzájom neoddeliteľne spojené, aj v literárnom diele sú všetky prvky nezávislé a vzájomne prepojené. Systém týchto prvkov a princípy ich vzťahu sa nazývajú ZLOŽENIE:
KOMPOZÍCIA (z lat. Сompositio, kompozícia, kompilácia) - konštrukcia, štruktúra umeleckého diela: výber a postupnosť prvkov a vizuálne techniky diela, ktoré vytvárajú umelecký celok v súlade so zámerom autora.
K prvkom kompozície literárne dielo vzťahovať epigrafy, venovania, prológy, epilógy, časti, kapitoly, dejstvá, javy, scény, predslovy a doslovy „vydavateľov“ (mimo zápletky vytvorené fantáziou autora), dialógy, monológy, epizódy, vložené príbehy a epizódy, listy, piesne (napríklad Dream Oblomov v Gončarovovom románe „Oblomov“, Tatyanin list Oneginovi a Onegin Tatyane v Puškinovom románe „Eugene Onegin“, pieseň „Slnko vychádza a zapadá ...“ v Gorkého dráme „Na dne“ ); všetky umelecké opisy – portréty, krajiny, interiéry – sú zároveň kompozičnými prvkami.
akcia diela môže začať od konca udalostí a následné epizódy obnovia časový priebeh akcie a vysvetlia dôvody toho, čo sa deje; takéto zloženie sa nazýva inverzné(túto techniku použil N. Černyševskij v románe „Čo treba urobiť?“);
autor používa rámová kompozícia alebo prsteň, v ktorých autor používa napríklad opakovanie strof (posledná opakuje prvú), umelecké opisy(dielo sa začína a končí krajinou alebo interiérom), udalosti začiatku a konca sa odohrávajú na tom istom mieste, podieľajú sa na nich tie isté postavy a pod.; takáto technika sa nachádza aj v poézii (Puškin, Tyutchev, A. Blok sa k nej často uchýlili v „Básňach o krásna dáma"), a v próze (" Tmavé uličky" I. Bunin; "Pieseň sokola", "Stará žena Izergil" od M. Gorkého);
autor používa retrospektívna technika, teda návrat akcie do minulosti, keď dôvody toho, čo sa deje v tento moment rozprávania (napríklad autorov príbeh o Pavlovi Petrovičovi Kirsanovovi v Turgenevovom románe „Otcovia a synovia“); často sa pri použití retrospekcie v diele objaví vložený príbeh hrdinu a tento typ kompozície sa bude nazývať „príbeh v príbehu“ (Marmeladovovo priznanie a list Pulcherie Alexandrovny v „Zločin a trest“; kapitola 13 „The Vystúpenie hrdinu" v "Majster a Margarita"; "Po plese" Tolstoj, "Asya" Turgenev, "Egreš" Čechov);
často organizátorom kompozície je umelecký obraz, napríklad, cesta v Gogoľovej básni „Mŕtve duše“; pozor na schému autorovho rozprávania: Čičikov príchod do mesta NN - cesta do Manilovky - Manilovov statok - cesta - príchod na Korobochku - cesta - krčma, stretnutie s Nozdrevom - cesta - príchod na Nozdrev - cesta - atď.; je dôležité, aby prvý zväzok skončil s drahým; tak sa obraz stáva vedúcim štruktúrotvorným prvkom diela;
autor môže predpísať hlavnú akciu výkladom, aká bude napríklad celá prvá kapitola románu „Eugene Onegin“, alebo môže začať akciu okamžite, náhle, „bez pretaktovania“, ako to robí Dostojevskij v Zločine a treste alebo Bulgakov v Majstrovi a Margarite;
kompozícia diela môže byť založená na symetrii slová, obrazy, epizódy (alebo scény, kapitoly, javy atď.) a vôľu byť zrkadlom ako napríklad v básni A. Bloka „Dvanásť“; zrkadlová kompozíciačasto kombinované s rámovaním(tento kompozičný princíp je typický pre mnohé básne M. Cvetajevovej, V. Majakovského a iných; prečítajte si napr. Majakovského báseň „Z ulice na ulicu“);
často autor používa príjem kompozičnej „medzery“ udalostí: preruší príbeh zaujímavé miesto na konci kapitoly a nová kapitola začína príbehom o inej udalosti; používajú ho napríklad Dostojevskij v Zločine a treste a Bulgakov v Bielej garde a Majster a Margarita. Túto techniku majú veľmi radi autori dobrodružných a detektívne príbehy alebo diela, kde je úloha intríg veľmi vysoká.
Kompozícia je aspekt formy literárneho diela, ale jeho obsah je vyjadrený prostredníctvom znakov formy. Kompozícia práce je dôležitým spôsobom stelesnenie myšlienky autora. Prečítajte si báseň A. Bloka „Cudzinca“ sami, inak bude pre vás naša úvaha nepochopiteľná. Venujte pozornosť prvej a siedmej strofe a počúvajte ich zvuk:
1. sloha
VEČER NAD REŠTAURÁCIAMI
Horúci vzduch je divoký a hluchý,
A vládli opilecké výkriky
Jar a chátrajúci duch.
7. strofa
A to každý večer, v určenú hodinu
(Je to len sen?)
Dievčenský tábor, zajatý hodvábom,
V zahmlenom okne sa pohybuje.
Prvá strofa znie ostro a disharmonicky - kvôli hojnosti [p], ktoré sa podobne ako iné disharmonické zvuky bude opakovať v nasledujúcich strofách až do šiestej. Inak to nie je možné, pretože Blok tu maľuje obraz nechutnej filistínskej vulgárnosti,“ strašidelný svet", v ktorom sa namáha duša Básnika. Takto je podaná prvá časť básne. Siedma strofa označuje prechod do Nový svet- Sny a harmónie a začiatok druhej časti básne. Tento prechod je plynulý, zvuky, ktoré ho sprevádzajú, sú príjemné a jemné: [a:], [nn]. Takže pri stavbe básne a pomocou techniky takzvanej zvukomaľby Blok vyjadril svoju predstavu o protiklade dvoch svetov - harmónie a disharmónie.
Kompozícia diela môže byť tematická, v ktorej je hlavnou vecou identifikovať vzťah medzi centrálne obrázky Tvorba. Tento typ skladby je charakteristický skôr pre texty. Existujú tri typy takéhoto zloženia:
konzistentný, zastupujúci logické uvažovanie, prechod od jednej myšlienky k druhej a následný záver vo finále diela („Cicero“, „Silentium“, „Príroda je sfinga, a tak je pravdivejšia ...“ Tyutchev);
vývoj a transformácia centrálneho obrazu:ústredný obraz autor zvažuje z rôznych uhlov, odhaľuje jeho svetlé črty a charakteristiky; pri takejto kompozícii dochádza k postupnému zvyšovaniu emocionálneho napätia a kulminácii zážitkov, ktoré často pripadajú na finále diela („more“ Zhukovsky, "Prišiel som k vám s pozdravom ..." Fet);
porovnanie 2 obrázkov, vstúpiť do umelecká interakcia("Cudzinca" Blok); takáto kompozícia je postavená pri prijímaní antitézy alebo opozície.
Existujú tri úrovne literárneho diela:
Predmetová figuratívnosť – životne dôležitý materiál
Zloženie - organizácia tohto materiálu
Umelecký jazyk - rečový systém literárneho diela, na všetkých štyroch úrovniach umelecký jazyk Kľúčové slová: fonetika, slovná zásoba, sémantika, syntax.
Každá z týchto vrstiev má svoju vlastnú komplexnú hierarchiu.
Zdanlivá zložitosť literárneho diela vzniká usilovnou prácou spisovateľa na všetkých troch úrovniach umeleckého celku.
Zoznámime sa s niekoľkými definíciami tohto pojmu a jeho rôznymi klasifikáciami, kedy sa odhaľuje skladba textu podľa rôzne znamenia a ukazovatele.
Literárny text je komunikačná, štrukturálna a významová jednota, ktorá sa prejavuje v jeho kompozícii. To znamená, že je to jednota komunikácie – štruktúry – a významu.
Kompozícia literárneho textu je „vzájomná korelácia a umiestnenie jednotky zobrazovaných a umeleckých a rečových prostriedkov. Tu zobrazené jednotky znamenajú: tému, problém, myšlienku, postavy, všetky aspekty zobrazovaného vonkajšieho a vnútorného sveta. Umelecké a rečové prostriedky sú celým obrazovým systémom jazyka na úrovni jeho 4 vrstiev.
Kompozícia je konštrukcia diela, ktorá určuje jeho celistvosť, úplnosť a jednotu.
Zloženie je "systém spojenia" všetky jeho prvky. Tento systém má tiež nezávislý obsah, ktorý by mal byť odhalený v procese filologický rozbor text.
zloženie, alebo štruktúra alebo architektonika je konštrukcia umeleckého diela.
Kompozícia je prvkom formy umeleckého diela.
Kompozícia prispieva k vytvoreniu diela ako umeleckej celistvosti.
Kompozícia spája všetky zložky a podriaďuje ich myšlienke, myšlienke diela. Okrem toho je toto spojenie také úzke, že nie je možné odstrániť alebo preusporiadať akúkoľvek zložku z kompozície.
Typy kompozičnej organizácie diela:
Pohľad na zápletku - to znamená zápletku (epos, texty, dráma)
Nezápletkový typ - bezzápletkový (v textoch, v epike a dráme, stvorený kreatívna metóda modernizmus a postmodernizmus)
Pohľad sprisahania na kompozičnú organizáciu diela môže byť dvoch typov:
Eventuálne (v epike a dráme)
Opisné (v texte)
Uvažujme o prvom type dejovej kompozície – event. Má tri podoby:
Chronologická forma - udalosti sa vyvíjajú v priamom pohybe času, nie je narušená prirodzená časová postupnosť, medzi udalosťami môžu byť časové intervaly
Retrospektívna forma - vybočenie z prirodzenej chronologickej postupnosti, porušenie lineárneho poriadku priebehu udalostí v živote, prerušenie spomienkami hrdinov alebo autora, oboznámenie čitateľa s pozadím udalostí a životom postáv (Bunin ,,Ľahké dýchanie")
Voľná alebo montážna forma - výrazné porušenie časopriestorových a príčinných vzťahov medzi udalosťami; prepojenie jednotlivých epizód je asociatívno-emocionálne, nie logicko-sémantické („Hrdina našej doby“, Kafkov „Súd“ a ďalšie diela moderny a postmoderny)
Zvážte druhý typ kompozície - popisný:
V lyrických dielach je prítomný, v podstate im chýba jasne ohraničená a súvisle rozvinutá akcia, do popredia sa dostávajú zážitky lyrického hrdinu či postavy a celá skladba je podriadená cieľom jeho obrazu, ide o opis myšlienky, dojmy, pocity, obrázky inšpirované zážitkami lyrického hrdinu.
Zloženie je vonkajšie a vnútorné
Vonkajšie zloženie(architektonika): kapitoly, časti, oddiely, odseky, knihy, zväzky, ich usporiadanie môže byť rôzne v závislosti od spôsobov tvorby zápletky, ktoré si autor zvolil.
Vonkajšie zloženie- ide o členenie textu charakterizovaného nadväznosťou na diskrétne jednotky. Kompozícia je teda prejavom výraznej diskontinuity kontinuity.
Vonkajšie zloženie: hranice každého kompozičného celku zvýrazneného v texte sú jasne definované, vymedzené autorom (kapitoly, kapitoly, oddiely, časti, epilógy, javy v dráme a pod.), čím sa organizuje a usmerňuje vnímanie čitateľa. Architektonika textu slúži ako spôsob „rozdeľovania“ významu; pomocou ... kompozičných celkov autor naznačuje čitateľovi zjednotenie, alebo naopak rozkúskovanie prvkov textu (a tým aj jeho obsahu).
Vonkajšie zloženie: nemenej významná je absencia členenia textu alebo jeho rozšírených fragmentov: zdôrazňuje celistvosť priestorového kontinua, zásadnú nediskrétnosť organizácie rozprávania, nediferencovanosť, plynulosť obrazu sveta. rozprávača alebo postavy (napríklad v literatúre „prúdu vedomia“).
Vnútorné zloženie : ide o kompozíciu (konštrukciu, usporiadanie) obrazov – postavy, udalosti, akčné prostredie, krajiny, interiéry atď.
Interné(zmysluplná) kompozícia je určená systémom obrazov-postáv, znakmi konfliktu a originalitou zápletky.
Nenechajte sa zmiasť: zápletka má prvkov dej, kompozícia má triky(vnútorné zloženie) a časti(vonkajšie zloženie) kompozície.
Kompozícia vo svojej konštrukcii zahŕňa všetky prvky zápletky – zápletkové prvky, ako aj nadzápletkové prvky.
Techniky vnútorného zloženia:
Prológ (často označovaný ako zápletka)
Epilóg (často označovaný ako zápletka)
Monológ
Portréty postáv
Interiéry
krajiny
Extra-zápletkové prvky v kompozícii
Klasifikácia kompozičných techník pre výber jednotlivých prvkov:
Každý kompozičný celok sa vyznačuje extenzívnymi technikami, ktoré dodávajú dôraz najdôležitejšie významy textu a upútať pozornosť čitateľa. to:
geografia: rôzne grafické zvýraznenia,
opakovania: opakovania jazykových jednotiek rôznych úrovní,
amplifikácia: silné pozície textu alebo jeho kompozičnej časti - propagačné pozície spojené s nastolením hierarchie významov, zameraním pozornosti na to najdôležitejšie, umocnením emocionality a estetického pôsobenia, nadviazaním zmysluplných spojení medzi susednými a vzdialenými prvkami, príslušnosťou k rovnakému a rôzne úrovne, zabezpečenie súdržnosti textu a jeho zapamätateľnosti. K silným polohám textu už tradične patrí názvy, epigrafy, začakoniec diela (časti, kapitoly, kapitoly). S ich pomocou autor zdôrazňuje najvýraznejšie prvky štruktúry pre pochopenie diela a zároveň určuje hlavné „sémantické medzníky“ tej či onej kompozičnej časti (textu ako celku).
Rozšírené v ruskej literatúre konca XX storočia. techniky montáže a koláže na jednej strane viedli k zvýšenej fragmentácii textu, na druhej strane otvárali možnosti nových kombinácií „sémantických rovín“.
Kompozícia z hľadiska jej prepojenosti
V črtách architektoniky textu sa prejavuje taká jeho najdôležitejšia črta ako konektivitu. Segmenty (časti) textu vybrané ako výsledok segmentácie navzájom korelujú, „prepájajú“ na základe spoločných prvkov. Existujú dva typy konektivity: súdržnosť a koherencia (pojmy navrhnuté W. Dresslerom)
súdržnosť (z lat. - „byť spojený“) alebo lokálna konektivita je spojenie lineárneho typu, vyjadrené formálne, najmä jazykovými prostriedkami. Je založená na zámennej substitúcii, lexikálnych opakovaniach, prítomnosti spojok, korelácii gramatických tvarov atď.
súdržnosť(z lat. - „prepojenie“) alebo globálna konektivita je spojenie nelineárneho typu, ktoré kombinuje prvky rôznych úrovní textu (napríklad nadpis, epigraf, „text v texte“ a hlavný text atď.) . Najdôležitejšími prostriedkami vytvárania koherencie sú opakovania (predovšetkým slová so spoločnými sémantickými zložkami) a paralelizmus.
V literárnom texte vznikajú sémantické reťazce – rady slov so spoločnými sémami, ktorých interakciou vznikajú nové sémantické spojenia a vzťahy, ako aj „stredné prírastky“.
Akýkoľvek literárny text je preniknutý sémantickými rolkami alebo opakovaniami. Slová súvisiace na tomto základe môžu zaujať rôzne polohy: môžu byť umiestnené na začiatku a na konci textu (krúžková sémantická skladba), symetricky, tvoria gradačný rad atď.
Zváženie sémantického zloženia je nevyhnutnou etapou filologickej analýzy. Je to dôležité najmä pre analýzu „bezzápletkových“ textov, textov s oslabenými vzťahmi príčin a následkov komponentov, textov nasýtených zložitými obrazmi. Identifikácia sémantických reťazcov v nich a stanovenie ich súvislostí je kľúčom k interpretácii diela.
Prvky extraplot
vkladať epizódy,
lyrické odbočky,
umelecký pokrok,
umelecké rámovanie,
oddanosť,
epigraf,
hlavička
Vložte epizódy- sú to časti rozprávania, ktoré priamo nesúvisia s priebehom deja, udalosti, ktoré sú len asociatívne spojené a pripomínajú sa v súvislosti s aktuálnymi udalosťami diela („Príbeh kapitána Kopeikina“ v „ Mŕtve duše»)
Lyrické odbočky- sú lyrické, filozofické, publicistické, vyjadrujú myšlienky a pocity spisovateľa priamo, priamym slovom autora, odrážajú pozíciu autora, postoj spisovateľa k postavám, niektoré prvky témy, problému, myšlienky diela (v "Mŕtve duše" - o mladosti a starobe, o Rusovi ako vtákovi - trojke)
Umelecké vedenie - zobrazenie scén, ktoré predbiehajú ďalší vývoj udalostí (
Umelecké rámovanie - scény, ktoré začínajú a končia umelecké dielo, najčastejšie je to tá istá scéna, daná vývojom a tvorbou zloženie prsteňa(„Osud človeka“ od M. Sholokhova)
Venovanie - krátky opis alebo lyrické dielo, ktoré má konkrétneho adresáta, ktorému je dielo určené a venované
Epigraf - aforizmus alebo citát z iného slávneho diela alebo folklóru, ktorý sa nachádza pred celým textom alebo pred jeho jednotlivými časťami (príslovie v Kapitánovej dcére)
hlavička- názov diela, ktorý vždy obsahuje tému, problém alebo myšlienku diela, veľmi stručná formulácia s hlbokou expresivitou, figuratívnosťou alebo symbolikou.
Predmet literárnej analýzy v štúdiu kompozície môžem byť rôzne aspekty kompozície:
1) architektonika, alebo vonkajšia kompozícia textu, - jeho členenie na určité časti (kapitoly, podkapitoly, odseky, strofy a pod.), ich postupnosť a previazanosť;
2) systém obrazov postáv v umeleckom diele;
3) zmena hľadísk v štruktúre textu; takže podľa B.A. Uspenského je to problém uhla pohľadu „ústredný problém kompozície»; zohľadnenie v štruktúre textu rôzne body vízia vo vzťahu k architektonike diela nám umožňuje identifikovať dynamiku nasadenia umeleckého obsahu;
4) systém detailov prezentovaný v texte (kompozícia detailov); ich rozbor umožňuje odhaliť spôsoby prehĺbenia zobrazovaného: ako I.A. Gončarov, „detaily, ktoré sa v dlhodobom horizonte všeobecného plánu objavujú fragmentárne a oddelene“, v kontexte celku „splývajú do spoločného systému... ako keby fungovali tenké neviditeľné vlákna alebo možno magnetické prúdy“;
5) korelácia medzi sebou as ostatnými zložkami textu jeho extradejových prvkov (vložené romány, poviedky, lyrické odbočky, „scény na javisku“ v dráme).
Kompozičná analýza teda zohľadňuje rôzne aspekty textu.
Pojem „kompozícia“ v modernej filológii je veľmi nejednoznačný, čo sťažuje jeho používanie.
Ak chcete analyzovať zloženie literárneho textu, musíte byť schopní:
Vyčleniť v jeho štruktúre opakovania, ktoré sú významné pre interpretáciu diela, slúžiace ako základ súdržnosti a koherencie;
Rozpoznať sémantické presahy v častiach textu;
Zvýrazňovacie značky - oddeľovače rôznych kompozičných častí diela;
Korelovať znaky členenia textu s jeho obsahom a určiť úlohu samostatných (jednotlivých častí) kompozičných jednotiek v celku;
Vytvorte spojenie medzi naratívnou štruktúrou textu ako jeho „hlbokej kompozičnej štruktúry“ (B.A. Uspensky) a jeho vonkajšou kompozíciou.
Určte všetky spôsoby vonkajšej a vnútornej kompozície v básni F. Tyutcheva „Silentium“ (a to: časti skladby, dejový typ – nedejový, dejový – popisný, videnie jednotlivých prvkov, typ ich spojenia, – pozn.
Umelecký čas a priestor. Uctievanie pred začiatkom egoizmu. Realizmus je vernosť životu, je to taký spôsob tvorivosti. Acmeisti alebo Adamisti. Fantázia znamená osobitný charakter umeleckých diel. Sentimentalizmus. umelecká metóda v literatúre a umení. Beletria – vyobrazená v fikcia vývoj. Obsah a forma. Historický a literárny proces.
"Otázky z teórie literatúry" - Vnútorný monológ. Popis vzhľadu postavy. Druh literatúry. Zámerné použitie rovnakých slov v texte. Groteskné. Nástroj, ktorý vám pomôže opísať postavu. udalosti v práci. Vystavenie. Termín. Parafráza. Plameň talentu. Symbol. Výrazný detail. Popis prírody. Interiér. epické diela. Zápletka. Spôsob zobrazenia vnútorný stav. Alegória. Epilóg.
"Teória a dejiny literatúry" - Spisovateľ pomocou detailu vyzdvihne udalosť. Implicitný, „subtextový“ psychologizmus. K.S. Stanislavského a E.V. Vachtangov. Psychizmus Tolstého a Dostojevského je umelecký prejav. Tiya, na ktorej sa nevyhnutne podieľajú všetky sektory spoločnosti. Psychológia neopustila literatúru. Teória literatúry. A. Gornfeld „Symbolisti“. Podtext je význam skrytý „pod“ textom. Psychológia dosiahla maximum v diele L.N. Tolstoj.
"Teória literatúry" - Hymna. Etapy vývoja akcie. Satira. Humor. Román. Súlad koncov poetických línií. Sonet. Osud ľudí. Charakter. Vnútorný monológ. Tragické. Tragédia. Umelecký detail. Pozícia autora. Poškodenie. Štýl. Symbol. Groteskné. Detail. Zloženie. Epos. Hlavný článok. Epigram. Správa. Ó áno. Príbeh. Literárne rody a žánrov. Komédia. Charakter. Lyrický hrdina. Zápletka. Úlohy. Scenéria. Umelecké privítanie.
"Teória literatúry v škole" - epické žánre. Priestor. akmeizmus. Hovoriace priezviská. Portrét. Etapy vývoja konania v umeleckom diele. Obsah a forma literárneho diela. Texty piesní. žánrový systém folklór. Umelecký obraz. Zápletka. Dramatické žánre. Téma umeleckého diela. Životopisný autor. Zloženie. Symbolizmus. Lyrické žánre. Nápad na umelecké dielo. Umelecký čas.
"Základy literárnej teórie" - Dva spôsoby vytvárania charakteristík reči. rečová charakteristika hrdina. Postavy. Večný obraz. Dočasný znak. Teória literatúry. Vývoj pozemku. historické osoby. Zápletka. Monológ. Vnútorná reč. Večné témy. Paphos pozostáva z odrôd. Večné témy v beletrii. Obsah práce. Patos. spôsob. Príklad opozície. Puškin. Fabulárny vývoj. Emocionálny obsah umeleckého diela.
