Mowa werbalne dźwięki obrazów. Odbiór rysunku werbalnego

W innych formach sztuki i jej technikach

Metoda realizacji dzieła literackie

W budowana jest szczegółowa analiza dzieła literackiego na prawach nie tylko naukowych, ale także kreatywność artystyczna. Tutaj porozmawiamy o kreatywnych metodach tłumaczenia tekstu literackiego na inne rodzaje sztuki. Techniki te pozwalają wyrazić pozycję czytelnika, kształtują i rozwijają umiejętność figuratywnej konkretyzacji i figuratywnego uogólnienia, dlatego są odpowiednie dla szkoły podstawowej.

Rysunek werbalny (ustny i pisemny) to opis obrazów lub obrazów, które powstały w umyśle czytelnika podczas czytania dzieła literackiego. Obraz słowny jest również nazywany ilustracja słowna.

Takie podejście ma na celu przede wszystkim nad rozwojem umiejętności konkretyzacji obrazów werbalnych(wyobraźnia). Ponadto rozwija się mowa dziecka i logiczne myślenie. W rysunku słownym czytelnik musi, opierając się na słownych obrazach stworzonych przez pisarza, wyszczególnij swoją wizję w obrazie wizualnym, które powiela, opisuje ustnie lub pisemnie.

Jednocześnie pojawiają się dwa niebezpieczeństwa: możesz zbłądzić bezpośrednia parafraza tekstu autora i jeśli mimowolna wyobraźnia jest zbyt aktywna „zapomnij” o autorskim obrazie i zacznij opisywać własne.

Ten przyjęcie wymaga kilku kroków: przeczytaj, przedstaw, skonkretyzuj, wybierz dokładne słowa i wyrażenia do opisu, logicznie zbuduj swoją wypowiedź. Ponadto technika obejmuje opis na statycznym obrazie złożone relacje bohaterowie.

To podejście kieruje uwagę dzieci na tekst: czytają na nowo poszczególne jego fragmenty, gdyż tylko semantyczne i obrazkowe detale stylistyczne pomogą im doprecyzować obrazy słowne, doprecyzować je, przedstawić to, co autor szczegółowo opisuje. Uczeń stopniowo „wchodzi” w świat pracy i zaczyna spójrz na to oczami autora lub jednego z bohaterów(w zależności od tego, z czyjego punktu widzenia obraz jest odtwarzany), tj. włącza się do akcji, co oznacza, że ​​będzie mógł uzupełnić zdjęcie autora o własne dane. Wtedy efektem pracy, która opiera się na analizie tekstu, nie będzie powtórzenie ani opis oderwany od intencji autora, ale kreatywny obraz, adekwatny do intencji autora, ale bardziej szczegółowy iz konieczności emocjonalny i wartościujący.

Szkolenie z recepcji przecieki kilka gradacja .

1. Badanie ilustracji graficznych. Najpierw nauczyciel organizuje obserwację, w jaki sposób ilustrator przekazuje intencję autora, co pomaga artyście stworzyć nastrój, wyrazić swój stosunek do postaci. W trakcie tej pracy dzieci zapoznają się z pojęciem „kompozycji obrazu”, ze znaczeniem kolorów, koloru, linii. Tę pracę można również wykonać w klasie. Dzieła wizualne, oraz w klasie lektura pozaszkolna.

2. Wybór wielu opcji ilustracji najbardziej odpowiedni do rozpatrywanego odcinka pracy z motywacją swojej decyzji.

3. Zbiorowa ilustracja z wykorzystaniem gotowych figurek polega na ułożeniu postaci (komponowaniu obrazu), doborze ich póz, mimice.

4. Własna ilustracja ulubiony odcinek i opis ustny co narysował. Technikę tę można utrudnić, prosząc dzieci o opisanie ilustracji wykonanych przez kolegów z klasy.

5. Analiza ilustracji wykonanych z wyraźnym odstępstwem od tekstu pracy. Dzieciom podaje się ilustracje, w których naruszony jest układ postaci lub innych wizerunków utworu, brakuje niektórych danych autora lub są one zastępowane innymi, przełamana jest kolorystyka, zniekształcona jest postawa i mimika postaci itp. Po zbadaniu dzieci porównują swoje postrzeganie tekstu z postrzeganiem ilustracji.

6. Zbiorowe ustne ilustracje rysunkowe- sceny rodzajowe. Na tym etapie dzieci wybierają schemat kolorów ilustracje.

7. Niezależny graficzny rysunek krajobrazu i jego ustny opis lub opis pejzażu przez artystę.

8. Werbalne Ustny rysunek krajobrazu ze szczegółami tekst.

9. Zbiorowa ustna szczegółowy opis bohater w konkretnym odcinku(jak widzisz bohatera: co się dzieje lub wydarzyło, nastrój bohatera, jego uczucia, postawa, włosy, wyraz twarzy (oczy, usta), ubranie, jeśli jest to ważne itp.) Nauczyciel pomaga dzieciom tworzyć opis z pytaniami.

10. Werbalny zbiorowy i niezależny słowny rysunek bohatera najpierw w jednej konkretnej sytuacji, a później - w różnych.

11. Niezależna ustna ilustracja ustna i porównanie stworzonej ilustracji ustnej z grafiką.

Oczywiście opanowanie techniki rysowania werbalnego jest możliwe dopiero po opanowaniu elementarne umiejętności przeanalizuj ilustracje do pracy. Jednak jako propedeutyka, już na pierwszych etapach poznawania utworów literackich, wskazane jest zadawanie dzieciom takich pytań, jak: Jak wyobrażasz sobie bohatera ?», « Jak widzisz oprawę akcji?”, „Co widzisz, kiedy czytasz ten tekst? " I tak dalej.

Przykłady organizowania ustnych ustnych rysunków w klasie:

Fragment lekcji w klasie I na temat bajki « Owsianka z siekiery »

Etap ponownej lektury tekstu i jego analizy

- Przeczytajmy historię do końca i obserwujmy, jak zachowywał się żołnierz. Ustalmy plan działania.

Dzieci ponownie czytają opowieść w częściach, numerując wydarzenia ołówkiem. Następnie omawiane są wyniki pracy, otwierane są zapisane wcześniej na tablicy działania żołnierza: zauważył siekierę; zaproponowano gotowanie owsianki z siekiery; poprosił o przyniesienie kociołka; umył siekierę, włożył ją do kociołka, nalał wody i włożył do ognia; mieszane i smakowane; skarżył się, że nie ma soli; solone, smakowane, skarżyły się, że fajnie byłoby dodać płatki; dodawał płatki, mieszał, smakował, chwalił i narzekał, że przydałby się olej; dodane oleje; zaczął jeść owsiankę.Łączenie małych działań w większe: planował oszukać staruszkę; przygotowuje siekierę do gotowania i zaczyna ją gotować; mieszając i smakując, jeden po drugim prosi o sól, płatki i masło; je owsiankę.

Teraz obejrzyjmy to Jak zachowała się stara kobieta? w każdej chwili.

Czy zmienił się jej nastrój i zachowanie? Co to za zmiany?

Zachęcamy dzieci do wyobraźni jakie ilustracje można wykonać do tej opowieści i opisz żołnierza i staruszkę w każdym momencie akcji (rysunek ustny).

Pomoc w pytaniach:

- Jakie jest tło akcji?? (chata, wyposażenie w chacie, kuchenka, naczynia itp.)

- Gdzie stoi żołnierz, jak stoi, gdzie patrzy(do starej kobiety, do kociołka, na bok itp. .), co robi w tym momencie? Jaki jest jego nastrój? O czym on myśli? Jaki jest jego wyraz twarzy?

Proponujemy opisanie staruszki z bajki „Owsianka spod siekiery” w różnych momentach akcji. Pomagamy w podobnych wiodących pytaniach.

Następnie omawianie ilustracji w antologii(Ryc. 13 V.O. Anikin. „Owsianka z siekiery”).

- Czy można ustalić, który moment bajki przedstawił artysta V.O. Anikin? Co pomaga (lub odwrotnie, przeszkadza) w tym?

Skuteczny środek stymulujący rozwój twórcza wyobraźnia wzbogacaniem o wizje wewnętrzne jest ustny opis obrazów, które powstają lub powinny powstać w wyobraźni postrzegającego czytelnika dzieło sztuki. Niestety w procesie nauczania ekspresyjnego czytania ta technika jest rzadko stosowana.

Praca nie powinna zaczynać się od stworzenia przez dzieci własnych rysunków słownych, ale od analizy ilustracje książkowe, obrazy. Część nauczyciela organizuje porównanie ilustracji i tekstu. W tym przypadku O. Kubasova oferuje następujące zadania:

· wybierz obrazek (obrazek) do tekstu;

odszukaj w tekście podpisy do każdego z fragmentów plan obrazu;

Porównaj rysunek (obraz) i fragment tekstu;

porównaj ilustracje różni artyści do jednego dzieła literackiego.

Naukę rysowania werbalnego lepiej rozpocząć od tworzenia obrazów rodzajowych (fabuł). Jednocześnie trzeba o tym pamiętać obraz słowny jest statyczny, postacie na nim nie poruszają się, nie rozmawiają, wydają się zamrożone, jak na fotografii.

Na każdym etapie nauczania rysowania słów kolejność pracy będzie taka sama.

1. Odcinek jest wybierany do rysowania werbalnego.

2. „Narysowane jest miejsce, w którym odbywa się wydarzenie.

3. Przedstawiony postacie.

4. Dodano niezbędne szczegóły.

5. Rysunek konturowy jest „malowany”.

Skomplikowanie pracy jest możliwe, po pierwsze, ze względu na fakt, że „koloryzowanie” zostanie przeprowadzone wraz z „rysowaniem”, a po drugie, w przejściu od praca zbiorowa indywidualnie, gdy uczeń zaproponuje jeden element ilustracji, resztę w razie potrzeby popraw.

Rysowanie słów ilustracji krajobrazowych jest zwykle wykonywane przez teksty poetyckie. Podczas pracy nad utworami lirycznymi ta technika należy używać z najwyższą ostrożnością, ponieważ podczas czytania tekstów nie powinno być wyraźnych reprezentacji wizualnych, wszystko nie powinno być wyrażone w szczegółach, niemożliwe jest skonkretyzowanie obrazów poetyckich.

Zwykle po oderwaniu od kontekstu stworzonego przez pisarza obrazu figuratywnego rysunek słowny przebiega mniej więcej wokół następujących pytań: „Co narysujemy na pierwszym planie? Dlaczego? Jak autor mówi o obu? Co warto pokazać w pobliżu? Jakie słowa pomagają nam to dostrzec? Czego jeszcze nie narysowaliśmy? Następnie dzieci wybierają schemat kolorów, zwracając szczególną uwagę na ogólną kolorystykę obrazu, wyrażającą przeżycia estetyczne pisarza. Bardzo ważne, według O.V. Kubasowa, jest stała uwaga do języka autora, zwłaszcza do epitetów. (7)

Korzystając z tej techniki, sam nauczyciel musi być gotowy do obrazowego przedstawienia obrazu, który czasami jest tylko zasugerowany w tekście.

Z rysunkiem werbalnym inny rodzaj pracy ma pewne podobieństwa - kompilacja taśmy filmowej.

Taśma filmowa to seria werbalnych lub rysunki graficzne, których treść i kolejność odpowiadają kolejności zdarzeń w utworze, a każda rycina opatrzona jest podpisami (podpisami).

OV Kubasova proponuje następującą procedurę kompilacji taśmy filmowej. ()

2. Podziel tekst na części (obrazki, ramki).

3. Wybierz „główne” zdania w pierwszej części (dla tytułów).

4. Wyobraź sobie w myślach obrazek do pierwszej części tekstu.

5. Werbalnie „narysuj” obrazek do pierwszej klatki.

6. Graficznie przedstaw ramkę (wykonaną do woli, a nie na lekcji).

7. Na podstawie zdań wyróżnionych w tekście utwórz podpisy do ramki (ustnie lub pisemnie).

8. Sprawdź zgodność obrazu i tytułów.

9. Zrób to samo z każdą częścią rysunku.

Jeśli tekst zawiera dialogi, możesz zastosować technikę punktowania klatek.

Sugestywne pytania.

Niezależnie od metody, jaką nauczyciel zastosuje na lekcji, stosuje metodę konwersacji, pamiętając, że powinna być żywa i zrelaksowana. W takiej rozmowie nie tylko nauczyciel pyta, ale i uczniowie, i nie tylko uczniowie, ale i nauczyciel odpowiada. Swoimi pytaniami nauczyciel odpowiada na błędy dzieci w czytaniu, na przykład: „Czy jest tu potrzeba przerwy? Który? Które słowo w tym zdaniu należy podkreślić z akcentem logicznym? Jakie uczucie wywołuje to zdanie? Dlaczego?".

Oczywiście nauczyciel ucieka się do rozmowy nie tylko w przypadkach, gdy uczniowie popełniają błędy w czytaniu. Nauczyciel może przystąpić do rozmowy związanej z nauką czytania ekspresyjnego bezpośrednio po wzorcowym przeczytaniu tekstu. W tym przypadku metodysta B.A. Buyalsky proponuje przemyśleć i przygotować system pytań, które są w przybliżeniu w tej kolejności.

Pytania pomagające zrozumieć znaczenie czytelny tekst

Pytania prowokujące do przedstawienia rysunku autorstwa autora;

Pytania, które pomagają określić stosunek autora do przedstawionych przez niego, jego uczuć, nastrojów;

Pytania, których celem jest poznanie stosunku uczniów do pracy;

Pytania, które zachęcają dzieci do szukania najlepszych opcji intonacyjnych, aby odzwierciedlić uczucia, myśli, intencje autora, a także ich osobiste doświadczenia wywołane utworem.

Czytanie chóralne.

Czytanie chóralne jest częścią praktyki szkolnej od dawna. Nawet K.D.Ushinsky polecił to jako technikę pomagającą ożywić zmęczoną i rozproszoną klasę. Lektura chóralna nie pozwala żadnemu z uczniów pozostać biernym.

Czasami czytanie chóralne jest mylone z recytacją zbiorową. Nie są to jednak pojęcia tożsame. W przeciwieństwie do czytania chóralnego, które brzmi unisono, recytacja zbiorowa obejmuje wykonanie różne części teksty różnych wykonawców i grup wykonawców. Czytanie chóralne ma swoje zalety i wady. według BA Buyalsky, wady czytania chóralnego polegają na tym, że „wydziela„ naukę z głosu ”i nie zawsze uzasadnioną monotonię”. (8) Aby tego uniknąć, B.S. Naydenov, TF Zavadskaya, „konieczne jest przestrzeganie poprawności i wyrazistości czytania chóralnego”. (12) Według tych metodologów „szkoła nie powinna mieć niewyrażalnego czytania chóralnego. Ekspresyjne czytanie chóralne powie to, co najważniejsze pozytywny wpływ na ekspresyjność indywidualnego czytania i kulturę wypowiedzi wśród uczniów. (jedenaście)

MAMA. Rybnikova bardzo doceniła tę technikę. „Zachęć ucznia do przeczytania wiersza – przed czytaniem polifonicznym i po takim czytaniu. Drugie wykonanie, pod wpływem brzmienia tekstu na zajęciach, stanie się bardziej wyraziste dla indywidualnego ucznia.” (24)

Należy zwrócić uwagę na jeszcze jedną wadę czytania chóralnego, którą T.F. Zavadskaya, - czytanie chóralne pozbawia czytelnika indywidualności, podporządkowując ogólne brzmienie chóru, zmusza go do naśladowania.

BA Buyalsky, przeciwnie, widzi w tym pewną zaletę czytania chóralnego. „Wiadomo, że dzieci w wieku szkolnym przyznają, że czują, jak czytać, ale nie wiedzą, jak czytać poprawnie. Skromnym, nieśmiałym uczniom szczególnie trudno jest czytać „przy wszystkich”. Ale w chórze czują się swobodniej i czytają pewniej, ... chór zaraża ogólnym przypływem, ogólny nastrój, ton, który nauczyciel nadaje swoim pokazem. (18)

Jak widać, opinie metodologów są dość sprzeczne, ale większość z nich skłania się ku tej technice.

Jak zorganizować pracę z wykorzystaniem czytania chóralnego na lekcji? BA Buyalsky proponuje zorganizowanie go w następującej kolejności: (18)

1. Przykładowe odczytanie fragmentu przez nauczyciela.

2. Czytanie przez ucznia o przeciętnych zdolnościach.

3. Oznaczenie (w razie potrzeby) punktacją najtrudniejszych linków, tekstów.

4. Ponowne czytanie zaznaczonych taktów i linków.

5. Ponowne przeczytanie całego fragmentu jednego z tych uczniów, którego odczytanie (w opinii prowadzącego) nie będzie wymagało dodatkowych wyjaśnień ani przeróbek.

6. Ponowne czytanie przez nauczyciela, szczególnie konieczne, jeśli czytanie ucznia nie powiodło się.

7. Przypomnienie prowadzącemu przed czytaniem chóralnym, że nie należy krzyczeć, aby nie przeszkadzać innym.

Na lekcji możesz poćwiczyć czytanie „małymi chórkami”, składającymi się z 5-8 najlepszych uczniów. Aby udział we wspólnym czytaniu przyniósł największa korzyść, powinno to być całkiem świadome dla każdego ucznia. Każdy członek chóru musi rozumieć, co wyraża i jak to osiąga. Dlatego czytanie chóralne powinno być poprzedzone szczegółowa analiza Pracuje.

Czytanie z twarzy.

Ta technika MA Rybnikova przywiązywała wielką wagę. Słusznie zauważyła, że ​​wyostrza on uwagę na mowę bohatera, na jej specyfikę.

Czytanie z twarzy jest praktykowane na Ostatni etap praca nad tekstem (najczęściej bajką), kiedy uczniowie odgadują charaktery postaci, których wersety będą wypowiadać, i wyobrażają sobie, w jakich sytuacjach wymawia się te słowa.

Przygotowanie do czytania w twarzach B.A. Na przykład Buyalsky sugeruje prowadzenie w następującej kolejności. (18)

1. Krótka rozmowa, która pomaga dzieciom wypełnić lub wyjaśnić cechy charakteru i mowy bohaterów.

2. Dodatki nauczyciela do wypowiedzi uczniów na temat postaci bohaterów i przypomnienie, że wykonawca roli reinkarnuje się w obraz-postać iw trakcie wykonywania nie zwraca się już do publiczności, ale do partnerów.

3. Czytanie wybiórcze uczniowie najtrudniejszych zwrotów (w razie potrzeby).

4. Korekty nauczyciela do tego czytania (w razie potrzeby).

5. Samodzielne przygotowanie studentów do czytania z twarzy (czytanie tekstu oczami lub półgłosem).

6. Odpowiedzi nauczyciela na pytania, które mogą pojawić się u dzieci w procesie przygotowania.

7. Selekcja wykonawców, którą można zorganizować albo na podstawie uwzględnienia upodobań uczniów (która rola jest bardziej odpowiednia), albo w oparciu o zasadę: każdy rząd lub opcja jest przygotowana do odegrania konkretna rola.

NA etap początkowy nauczając czytania ekspresyjnego, nauczyciel powinien oczywiście podać przykład analizy intonacji, korzystając z przypomnienia:

Poprawne czytanie pod względem gramatycznym i ortopedycznym. dykcja.

Prawidłowe umieszczenie akcenty.

Wierność długości przerw.

Wybór odpowiedniego tempa czytania.

Zgodność z melodią czytania, czyli ruch tonu nad dźwiękami o różnej wysokości (podnoszenie i obniżanie głosu).

Czytanie emocjonalne.

Wyrażenie stosunku czytelnika do lektury.

Jednocześnie nauczyciel może ułatwić zadanie, proponując jednej części klasy uwagi do wymowy, drugiej – w odcieniach semantycznych, trzeciej – w refleksji nad uczuciami i wymieniać się tymi zadaniami, aby uniknąć monotonii w praca z klasą.

Konieczne jest stworzenie warunków, w których każdy uczeń ściśle monitoruje czytelnictwo uczniów. Sam nauczyciel powinien stale z ołówkiem w ręku śledzić czytanie uczniów, poprawiać, kierować i zachęcać; mów najpierw o zaletach, nawet jeśli są one nieistotne, a zatem o niedociągnięciach; wyjaśnić, dlaczego lubi lub nie lubi czytania ucznia. Nauczyciel i uczniowie, poprawiając innych, powinni zadbać o to, aby uwagi były konkretne, ugruntowane i życzliwe.

Czytanie według ról, jako jedność i formy dramatyzacja (inscenizacja), przywiązuje się bardzo ważne OV Kubasow. „Istnieją formy dramatyzacji o różnym stopniu złożoności, które należy wprowadzać stopniowo, coraz bardziej je komplikując, uwzględniając możliwości wiekowe dzieci i cele lekcji. (10) Wymieńmy główne formy dramatyzacji w kolejności rosnącej złożoności:

Analiza ilustracji pod kątem wyrazistości mimiki i pantomimiki przedstawionych na nich postaci;

Inscenizacja indywidualna (uczestniczy jedna osoba) i grupowa (uczestniczy kilka osób) „obrazów na żywo”;

Przygotowanie i wymowa osobnej repliki bohatera pracy wraz z instalacją w celu wykorzystania nie tylko intonacji, ale także plastycznej ekspresji (mimiki, gestów, ruchów);

czytanie ról;

Dramatyzacja formy rozszerzonej.

Wśród istniejących technik i metod nauczania czytania ekspresyjnego można również wyróżnić podkreślić artystyczne (ekspresyjne) odczytanie prozy I artystyczne opowiadanie.

Opowiadanie artystyczne- jest to nieodpłatne przekazanie utworu, w wykonaniu którego wzorem jest sztuka artyści ludowi- opowiadacze. Jeśli uczniowie opanują tę technikę, będzie im łatwo przejść dalej lektura artystyczna prozy, czyli do dosłownego przekazu dzieła prozatorskiego.

ważne miejsce szkoła powinna być zajęta pracą nauczyciela nad rozwojem techniki mowy uczniów: prawidłowego oddychania, wyraźnej wymowy i dobrego brzmienia głosu. Nauczyciel, którego mowa powinna być wzorem dla uczniów, sam musi mieć dobra technika mowę, stale ją ulepszaj i prowadź celową systematyczną pracę z uczniami w tym kierunku. W większości przypadków konieczne jest stosowanie takich ćwiczeń, które pozwalają jednocześnie ćwiczyć oddychanie, dykcję i głos.

Tak więc po analizie literatura metodyczna zidentyfikowaliśmy całkiem sporo różnych metod, technik i typów pracy rozwijających ekspresyjność czytania. Korzystając ze wszystkich powyższych metod i technik, nauczyciel powinien wziąć pod uwagę cechy wieku dzieci, ich poziom rozwoju niezbędnych umiejętności i zdolności, a także ich możliwości i wymagania programu.

Ilustracja słowna na lekcjach czytania literackiego.

ilustracja- przyjęcie kreatywna praca uczniowie wykorzystywali na lekcjach czytania, a także podczas pisania esejów i prezentacji. Ilustracje są gotowe, wybrane lub stworzone przez same dzieci. Stosowane są ustne (werbalne) techniki rysunkowe. Ilustracja słowna (rysunek)- jest to zdolność osoby do wyrażania swoich myśli i uczuć na podstawie przeczytanej bajki, bajki, opowiadania, wiersza. W żadnym wypadku rysunek słowny nie powinien zamieniać się w powtórzenie dzieła. Naukę rysunku werbalnego zaczynam od tworzenia obrazów rodzajowych (fabularnych). Trzeba przy tym pamiętać, że obraz werbalny jest statyczny, postacie na nim nie poruszają się, nie rozmawiają, wydają się „zastygnąć” jak na fotografii i nie zachowują się jak na ekranie . Na pierwszym etapie nauczania rysunku werbalnego wskazane jest wykorzystanie tak zwanego „dynamicznego” obrazu, który stopniowo pojawia się przed oczami dzieci.

Na pierwszym etapie nauki rysunku werbalnego potrzebne jest wsparcie wizualne, które może posłużyć jako tzw. obraz „dynamiczny”, który stopniowo pojawia się przed oczami dzieci. W tym samym czasie, po tym jak uczniowie słownie opisują każdy szczegół rysunku, każde wnętrze, postać, obrazy są stopniowo dołączane do demonstracyjnej kartki papieru, odpowiadającej słownie właśnie „narysowanemu”. Rozmieszczenie elementów obrazka jest omawiane z dziećmi. Tak więc w trakcie pracy tworzony jest pełny obraz odcinka, który służy jako wizualne wsparcie dla pomysłów, które zrodziły się w wyobraźni uczniów. Dodatkowo można skorzystać z podręcznika demonstracyjnego składającego się z trzech arkuszy, które są kolejno przyczepiane do tablicy jeden na drugim, a gdy pojawia się obraz ustny, otwiera się je przed dziećmi.

W kolejnym etapie możesz skorzystać z następujących technik:

Wybrany odcinek do zilustrowania, omówiony w W ogólnych warunkach działka przyszły obraz, położenie jego głównych elementów, kolor. Wykonane szkic ołówkiem następnie słowny opis ilustracji.

Dzieci „rysują” obraz słowami, a następnie porównują go z odpowiednią ilustracją w książce dla dzieci lub w podręczniku lektura literacka.

Na kolejnych etapach nauczania ilustracji ustnej stosowane są następujące techniki:

1) wybrany odcinek do rysowania słownego;

2) miejsce zdarzenia jest „wylosowane”;

3) przedstawione są postacie;

4) dodano niezbędne szczegóły;

5) rysunek konturowy jest „malowany”.Skomplikowanie pracy jest możliwe ze względu na fakt, że „koloryzowanie” będzie przeprowadzane wraz z „rysowaniem”, a po drugie podczas przejścia od zbiorowej formy pracy do indywidualnej.

Dopiero na końcowym etapie nauczania ilustracji mówionej można zaproponować dzieciom samodzielne wykonanie słownego rysunku do tekstu, bez pomocy wizualnej. („W podręczniku nie ma ilustracji. Spróbujmy sami ją stworzyć”). Rysowanie słów (ilustracja) wzrasta poziom emocjonalny postrzeganie tekst artystyczny. Zwykle obrazy słowne są przyciągane do tych epizodów, które są szczególnie ważne dla zrozumienia. koncepcja ideologiczna fabuła. Jeśli opis jest ilustrowany, wybierane są najpiękniejsze i jednocześnie dostępne dla dzieci obrazy.

Werbalne rysowanie ilustracji krajobrazowych jest zwykle wykonywane w przypadku tekstów poetyckich. Podczas pracy nad dzieło liryczne metodę rysunku werbalnego należy stosować z najwyższą ostrożnością, ponieważ podczas czytania tekstów nie powinno być wyraźnych reprezentacji wizualnych, nie należy wszystkiego wyrażać w szczegółach, nie można skonkretyzować poetyckich obrazów poprzez ich oddzielenie.

Bibliografia:

Gorecki V.G. i inne Lekcje czytania literackiego według podręczników „Mowa ojczysta”: Książka. 1, 2, 3; Książka dla nauczyciela. - M., 1995.

Nikiforowa O.I. Psychologia percepcji fikcja. - M., 1972.

http://www.pedagogyflow.ru/flowens-641-1.html

http://fullref.ru/job_cf28d84de3278e2be75ee32f39c7a012.html

Fragment lekcji „Odkrycie nowej wiedzy” na temat „Balmont Konstantin Dmitriewicz Wiersz „Jesień””

Cel: stworzyć warunki do rozwoju umiejętności ekspresyjne czytanie, asymilacja przez studentów urządzenie literackie„personifikacja” i nauka rysunku werbalnego.

Wyniki osobiste

Rozwijaj umiejętności komunikacyjne podczas dyskusji grupowej na temat występów chłopaków

Kształtowanie umiejętności oceny własnej wiedzy i umiejętności w zakresie czytania literackiego

Kształtowanie umiejętności werbalnej oceny pracy kolegów z klasy w formie osądu i wyjaśnienia

Wyniki metapodmiotu

Regulacyjny uniwersalny działania edukacyjne:

Oceń własne wyniki działania edukacyjne za pomocą arkuszy samooceny

Sformułuj cel, zadania działalności edukacyjnej za pomocą dialogu wprowadzającego nauczyciela

Rozpoznaj i zaakceptuj zadanie uczenia się

Kognitywne uniwersalne zajęcia edukacyjne:

Naucz się formułować problem edukacyjny, odpowiadając problematyczna kwestia

Wyodrębnij nową wiedzę: wydobądź informacje przedstawione w Różne formy(tekst, tabela, diagram, rysunek itp.)

Komunikatywne uniwersalne zajęcia edukacyjne:

Komunikuj swoje stanowisko innym osobom

Angażuj się we współpracę edukacyjną z nauczycielem i kolegami z klasy

Zbuduj świadomą wypowiedź doustny

Wyniki przedmiotu

Naucz się rozpoznawać główną ideę utworu i jego nastrój

Dowiedz się, jak korzystać z personifikacji.

Zadanie „Rysowanie słów”.

Rysunek werbalny (ustny i pisemny) to opis obrazów lub obrazów, które powstały w umyśle czytelnika podczas czytania dzieła literackiego. Inaczej nazywa się obraz werbalny ilustracja słowna.

Takie podejście ma na celu przede wszystkim nad rozwojem umiejętności konkretyzacji obrazów werbalnych(wyobraźnia). Ponadto rozwija się mowa dziecka i jego logiczne myślenie. W rysunku słownym czytelnik musi, opierając się na słownych obrazach stworzonych przez pisarza, wyszczególnij swoją wizję w obrazie wizualnym, które powiela, opisuje ustnie lub pisemnie.

Jednocześnie pojawiają się dwa niebezpieczeństwa: możesz zbłądzić bezpośrednie powtórzenie tekstu autora i jeśli mimowolna wyobraźnia jest zbyt aktywna „zapomnij” o autorskim obrazie i zacznij opisywać własne.

Ten przyjęcie wymaga kilku kroków: przeczytaj, przedstaw, skonkretyzuj, wybierz dokładne słowa i wyrażenia do opisu, logicznie zbuduj swoją wypowiedź. Ponadto technika polega na opisaniu w statycznym obrazie złożonych relacji między postaciami.

To podejście kieruje uwagę dzieci na tekst: czytają na nowo poszczególne jego fragmenty, gdyż tylko semantyczne i obrazkowe detale stylistyczne pomogą im doprecyzować obrazy słowne, doprecyzować je, przedstawić to, co autor szczegółowo opisuje. Uczeń stopniowo „wchodzi” w świat pracy i zaczyna spójrz na to oczami autora lub jednego z bohaterów(w zależności od tego, z czyjego punktu widzenia obraz jest odtwarzany), tj. włącza się do akcji, co oznacza, że ​​będzie mógł uzupełnić zdjęcie autora o własne dane. Wtedy efektem pracy, która opiera się na analizie tekstu, nie będzie powtórzenie i opis oderwany od intencji autora, ale obraz twórczy, adekwatny do intencji autora, ale bardziej szczegółowy iz konieczności wartościujący emocjonalnie.

Szkolenie z recepcji przecieki kilka gradacja .

1. Badanie ilustracji graficznych. Najpierw nauczyciel organizuje obserwację, w jaki sposób ilustrator przekazuje intencję autora, co pomaga artyście stworzyć nastrój, wyrazić swój stosunek do postaci. W trakcie tej pracy dzieci zapoznają się z pojęciem „kompozycji obrazu”, ze znaczeniem kolorów, koloru, linii. Ta praca może być wykonywana zarówno na lekcjach plastyki, jak i na lekcjach czytania pozaszkolnego.

2. Wybór wielu opcji ilustracji najbardziej odpowiedni do rozpatrywanego odcinka pracy z motywacją swojej decyzji.

3. Zbiorowa ilustracja z wykorzystaniem gotowych figurek polega na ułożeniu postaci (komponowaniu obrazu), doborze ich póz, mimice.

4. Własna ilustracja ulubiony odcinek i ustny opis tego, co sam narysował. Technikę tę można skomplikować, prosząc dzieci o opisanie ilustracji wykonanych przez ich kolegów z klasy.

5. Analiza ilustracji wykonanych z wyraźnym odstępstwem od tekstu pracy. Dzieciom podaje się ilustracje, w których zaburzony jest układ postaci lub innych wizerunków utworu, brakuje niektórych szczegółów autora lub są one zastąpione innymi, zaburzona jest kolorystyka, zniekształcona postawa i mimika postaci itp. Po zbadaniu dzieci porównują swoje postrzeganie tekstu z postrzeganiem ilustracji.

6. Zbiorowe ustne ilustracje rysunkowe- sceny rodzajowe. Na tym etapie dzieci wybierają kolorystykę ilustracji.

7. Niezależny graficzny rysunek krajobrazu i jego ustny opis lub opis pejzażu przez artystę.

8. Werbalne Ustny rysunek krajobrazu ze szczegółami tekst.

9. Zbiorczy ustny szczegółowy opis bohatera w danym odcinku(jak widzisz bohatera: co się dzieje lub wydarzyło, nastrój bohatera, jego uczucia, postawa, włosy, wyraz twarzy (oczy, usta), ubranie, jeśli jest to ważne itp.) Pytanie-mi nauczyciel pomaga dzieci tworzą opis.

10. Werbalny zbiorowy i niezależny słowny rysunek bohatera najpierw w jednej konkretnej sytuacji, a później w innym

11. Niezależna ustna ilustracja ustna i porównanie stworzonej ilustracji ustnej z grafiką.

Oczywiście technikę rysunku werbalnego można opanować dopiero po opanowaniu elementarnych umiejętności analizy ilustracji do dzieła. Jednak jako propedeutyka, już na pierwszych etapach studiowania dzieł literackich, wskazane jest zadawanie dzieciom takich pytań, jak: „ Jak wyobrażasz sobie bohatera ?», « Jak widzisz sytuację akcji?”, „Co widzisz, kiedy czytasz ten tekst? " I tak dalej.

Przykłady organizowania ustnych ustnych rysunków w klasie:

Fragment lekcji w klasie I na temat bajki « Owsianka z siekiery »

Etap ponownej lektury tekstu i jego analizy

- Przeczytajmy opowieść do końca i obserwujmy, jak zachowywał się żołnierz. Ustalmy plan działania.

Dzieci ponownie czytają opowieść w częściach, numerując wydarzenia ołówkiem. Następnie omawiane są wyniki pracy, otwierane są zapisane wcześniej na tablicy działania żołnierza: zauważył siekierę; zaproponowano gotowanie owsianki z siekiery; poprosił o przyniesienie kociołka; następnie umył go, włożył do kociołka, nalał wody i podpalił; mieszane i wypróbowane; skarżył się, że nie ma soli; solone, smakowane, skarżyły się, że fajnie byłoby dodać płatki; dodawał płatki, mieszał, próbował, chwalił i narzekał, że przydałby się olej; dodane oleje; zaczął jeść owsiankę.Łączenie małych działań w większe: planował oszukać staruszkę; przygotowuje siekierę do gotowania i zaczyna ją gotować; mieszając i smakując, jeden po drugim prosi o sól, płatki i oleje; je owsiankę.

Teraz obejrzyjmy to Jak zachowała się stara kobieta? w każdej chwili.

Czy zmienił się jej nastrój i zachowanie? Co to za zmiany?

Zachęcamy dzieci do wyobraźni jakie ilustracje można zrobić dla tej opowieści i opisz żołnierza i staruszkę w każdym momencie akcji (rysunek ustny).

Pomoc w pytaniach:

— Jakie jest tło akcji?? (chata, wyposażenie w chacie, kuchenka, naczynia itp.)

— Gdzie stoi żołnierz, jak stoi, gdzie patrzy(do starej kobiety, do kociołka, na bok itp. .), co robi w tym momencie? Jaki jest jego nastrój? O czym on myśli? Jaki jest jego wyraz twarzy?

Proponujemy opisanie staruszki z bajki „Owsianka spod siekiery” w różnych momentach akcji. Pomagamy w podobnych wiodących pytaniach.

Następnie omawianie ilustracji w antologii(Ryc. 13 V.O. Anikin. „Owsianka z siekiery”).

- Czy można ustalić, który moment bajki przedstawił artysta V.O. Anikin? Co pomaga (lub odwrotnie, przeszkadza) w tym?

Porównanie recepcji utworu literackiego z ilustracjami do niego

Istotą przyjęcia jest w porównaniu obrazu werbalnego z jego interpretacjami dokonanymi przez artystę jako ilustracja do tekstu utworu literackiego. Przy tak złożonej działalności analitycznej młodzież szkolna poznać punkt widzenia innej osoby na sytuację opisaną przez pisarza i jej uczestników. Tak więc w umyśle dziecka jego własna wizja epizodu zderza się z wizją artysty. To zderzenie jest impulsem do kreacja sytuacja problemowa na lekcji i zachęca dzieci do analizy tekstu w celu wyjaśnienia własnych wrażeń i pomysłów.

Oglądanie ilustracji to jedna z wiodących technik na etapie nauki czytania.. To tutaj trzeba przygotować dzieci do komunikowania się z ilustracją jak z dziełem sztuki. Oglądanie zdjęć w książkach od siebie ciekawa lekcja przemienia się w działalność krytyczna: dzieci zaczynają korelować ilustrację z opisem i narracją autora. Na etapie studiowania dzieł literackich to recepcji ważnych kobiet i jako niezależna, I jako przygotowawczy do bardziej złożonych rodzajów pracy.

Przeznaczenie ilustracji:

- wzbudzić zainteresowanie widza sytuacją i/lub postaciami;

- wywołać u widza reakcję emocjonalną;

- zwrócić uwagę ważne szczegóły ta sytuacja;

- przekazać punkt widzenia na to, co dzieje się przez autora, narratora lub jedną z postaci - uczestników odcinka.

Wymagania dotyczące ilustracji:

1. Ilustracja musi odpowiedzieć zasada estetyczna , tj. być kompletnym dziełem sztuki. Dlatego nie wszystkie ilustracje w antologiach literatury dla szkół podstawowych odpowiadają tej zasadzie, dopóki dzieci nie nauczą się rozróżniać dobra robota od złych, nie należy odwracać ich uwagi od tych „arcydzieł”, nawet jeśli są umieszczone w antologii. Nauczyciel może sam odebrać reprodukcję lub przynieść książkę zawierającą serie obrazkowe niezbędne do lekcji lub skorzystać z nowoczesnych technologia informacyjna i pracować z dziełami plastycznymi przy pomocy komputera i projektora multimedialnego.

2. Ilustracja powinna przedstawiać wdrożenie zasady analizy zorientowanej na cel , tj. naprawdę dać czytelnikowi możliwość przemyślenia uczuć, doświadczeń bohaterów, konfliktu między bohaterami, punktu widzenia bohatera na sytuację.

3. Ilustracja do zrobienia do epizodu lub sytuacji ta przyczyna jasne emocje czytelnika, tj. przy wyborze ilustracji nauczyciel musi wziąć pod uwagę reakcje emocjonalne czytelnika.

4. Wszyscy uczniowie powinien być w stanie dokładnie obejrzyj ilustrację , w procesie analizy obraz powinien zawsze znajdować się przed studentem.

Algorytm analizy ilustracji:

1. Nauczyciel oferuje dzieciom rozważ ilustrację , kładzenie konkretny pytanie :

Jakie uczucia wywołała w tobie ilustracja? Dlaczego?

Do jakiego odcinka jest ilustracja? Uzasadnij swoją opinię.

Kto jest przedstawiony na ilustracji? Dlaczego tak zdecydowałeś?

- Czy ilustracja odpowiada treści odcinka, nastrojowi, który wywołuje? Dlaczego tak myślisz?

- Co udało się artyście przekazać, a czego nie udało mu się przekazać? Dlaczego tak myślisz?

2. Uczniowie przyglądają się obrazowi i przygotuj się do odpowiedzi na pytania nauczyciela.

3. Nauczyciel słucha odpowiedzi , cały czas zwracając uwagę dzieci na poszczególne szczegóły ilustracji za pomocą pytań naprowadzających.

4. Ankieta zamienia się w rozmowę , podczas którego:

A) wychodzi na jaw ogólne wrażenie , a następnie określa się, jakie uczucia wywołuje w czytelnikach treść odcinka, aw widzach treść ilustracji; jaka jest emocjonalna atmosfera odcinka i ilustracji;

b) okazuje się jak powstaje emocjonalna atmosfera w tekście i jak jest przekazywany na obrazie która pomaga artyście wyrazić uczucia i doświadczenia;

c) porównane kompozycja malarska z układem postaci i tłem akcji w utworze, Analizowane są postawy i mimika twarzy postacie lub detale krajobrazu i ich rola w tworzeniu nastroju emocjonalnego (Ważne jest, aby dzieci zobaczyły, jak trafnie artysta oddaje nastrój odcinka i postaci, jakie detale mu w tym pomagają i jaką rolę odgrywają wybrane przez niego techniki malarskie .)

G) analizowana jest celowość odstępstw od tekstu autora dozwolone przez artystę: to, co artysta pominął (nie narysował) lub wniósł do obrazu, o czym autor utworu literackiego nie wspomina; Czy odbywa się to w ogólnej zgodzie z intencją autora, jego stosunkiem do postaci i wydarzeń, czy też jest z nimi sprzeczne?

Technika zestawienia odcinków z ilustracjami mające na celu aktywizację uwagi uczniów na tekście, przyczynia się do rozwoju wyobraźni czytelnika oraz kształtowanie następujących umiejętności:

- patrz środki graficzne i ekspresyjne język i uświadamiają sobie swoją rolę w tekście;

- analizować kompozycja odcinka, wizerunki postaci;

- porównaj swój punkt widzenia z punktem widzenia innego czytelnika(w tym przypadku artysty) i punkt widzenia autora;

- zrozumieć specyfikę języków różne rodzaje sztuka i być w stanie komunikować się z dziełami sztuki.

Zajęcia: na lekcji możesz przeanalizować okładki książek; porównaj ilustracje różnych artystów do tego samego odcinka; wybieraj spośród wielu ilustracji te, które są wykonane przez jednego artystę; motywować wybór najbardziej udanej z punktu widzenia dziecka ilustracji; przeanalizuj dzieła sztuki (nie ilustracje) i zdecyduj, czy można je wykorzystać do zaprojektowania książki z tekstem tego utworu literackiego.

Bibliografia:

1. Kubasowa O.V. Rozwój wyobraźni twórczej na lekcjach czytania. - Szkoła Podstawowa. -1991.-№1.-s.30

2. Lwów M.R. Metody rozwoju mowy - W książce: Lwów M.R., Goretsky V.G., Sosnovskaya O.V. Metody nauczania języka rosyjskiego w klasach podstawowych.- M. - 2000.- P.401

3.Korepina L.F. - Praca z ilustracjami na lekcjach czytania. - Szkoła Podstawowa. - 1990. - Nr 2. - str. 27

4. Sidorenkova V.V. Niektóre kreatywne techniki czytania - W książce. Zagadnienia metodyki czytania w szkole podstawowej - komp. Goretsky VG, Omorokova MI - M.1964.- P.101

5. Mosunowa LA Nauczanie rysunku werbalnego na lekcjach czytania literackiego - Literatura w szkole. - 1994.- №2.- s.77