Charakterystyka literatury rosyjskiej XIX wieku. Rozwój metodologiczny w literaturze (klasa 9) na temat: Ogólna charakterystyka literatury XIX wieku

slajd 1

Wiek XIX nazywany jest „Złotym Wiekiem” poezji rosyjskiej i stuleciem literatury rosyjskiej w skali globalnej. Nie należy zapominać, że skok literacki, jaki dokonał się w XIX wieku, został przygotowany wszelkimi sposobami. proces literacki 17-18 wieków. XIX wiek to czas formowania się Rosjan język literacki, który ukształtował się w dużej mierze dzięki A.S. Puszkin Ale XIX wiek rozpoczął się od rozkwitu sentymentalizmu i powstania romantyzmu. Określony trendy literackie znalazł wyraz przede wszystkim w poezji. Dzieła poetyckie poetów E.A. Baratyński, K.N. Batyushkova, V.A. Żukowski, A.A. Feta, D.V. Davydova, N.M. Yazykov. Kreatywność F.I. „Złoty wiek” poezji rosyjskiej Tiutczewa został ukończony. Niemniej jednak, Centralna figura w tym czasie był Aleksander Siergiejewicz Puszkin.

slajd 2


Wraz z poezją zaczęła rozwijać się proza. Na prozaików początku wieku wpływ miały angielskie powieści historyczne W. Scotta, których przekłady cieszyły się dużą popularnością. Rozwój prozy rosyjskiej XIX wieku rozpoczął się od proza ​​działa JAK. Puszkina i N.V. Gogola. Puszkin pod wpływem angielskich powieści historycznych tworzy historię ” Córka kapitana”, gdzie akcja toczy się na tle majestatu wydarzenia historyczne podczas buntu Pugaczowa *.

* Wojna chłopska z lat 1773-1775 kierowana przez Emeliana Pugaczowa (Pugaczowa, powstanie Pugaczowa, bunt Pugaczowa) - powstanie Kozaków Jaickich, które urosło do pełnej skali wojna chłopska pod kierownictwem E. I. Pugaczowa.

slajd 3


JAK. Puszkina i N.V. Gogol zidentyfikował główne typy artystyczne, które rozwinęli pisarze w XIX wieku. To jest typ artystyczny dodatkowa osoba”, czego przykładem jest Eugeniusz Oniegin w powieści A.S. Puszkina i tak zwany typ „małego człowieka”, który pokazuje N.V. Gogol w swoim opowiadaniu „Płaszcz”, a także A.S. Puszkin w opowiadaniu „Zawiadowca”.

slajd 4


Literatura odziedziczona po XVIII-wiecznej publicystyce i satyrycznym charakterze. W wierszu prozy N.V. Gogola ” Martwe dusze„Pisarz w ostry satyryczny sposób pokazuje oszusta, który wykupuje martwe dusze, różnego rodzaju posiadaczy ziemskich, którzy są ucieleśnieniem różnych ludzkie przywary(wpływ klasycyzmu * afekt). W tym samym planie utrzymana jest komedia „Główny inspektor”. są pełne obrazy satyryczne i prace A. S. Puszkina. Literatura nadal satyrycznie przedstawia rosyjską rzeczywistość. Trend przedstawiania wad i niedociągnięć społeczeństwo rosyjskie- cecha charakterystyczna całego rosyjskiego literatura klasyczna. Można to prześledzić w dziełach prawie wszystkich pisarzy XIX wieku.

* Klasycyzm opiera się na ideach racjonalizmu. Dzieło sztuki, z punktu widzenia klasycyzmu, powinno być budowane w oparciu o ścisłe kanony, ujawniając tym samym harmonię i logikę samego wszechświata. Zainteresowanie klasycyzmem jest tylko wieczne, niezmienne - w każdym zjawisku stara się rozpoznać tylko istotne, cechy typologiczne, odrzucając losowe pojedyncze cechy. Estetyka klasycyzmu przywiązuje dużą wagę do społecznej i edukacyjnej funkcji sztuki. Klasycyzm czerpie ze sztuki antycznej wiele zasad i kanonów.

zjeżdżalnia 5


Na początku XIX wieku jeden z najbardziej główne postacie literaturą był N.M. Karamzin. Z natury skłonny do wrażliwości i melancholii, łapczywie przyjmował wpływy Literatura zachodnia- Rousseau i jego zwolennicy, Francuzi i Niemcy, powieść angielska Richardson, humor Sterna. Karamzin uważał za obowiązek odwiedzanie znanych pisarzy i po raz pierwszy w literaturze rosyjskiej przekazywał na żywo informacje o aktorach europejskiego oświecenia. Sentymentalne historie Karamzina odniosły sukces - " Biedna Lisa”, oraz historie historyczne, w których manifestuje się sentymentalna retoryka przyszłej „Historii Państwa Rosyjskiego”. Po raz pierwszy historię Rosji przedstawił utalentowany, już sławny pisarz, uzbrojony w wielostronne badania, ale jednocześnie w pięknej, przystępnej formie, w tonie duma narodowa i sentymentalną elokwencją, która miała szczególnie operować w czytaniu potocznym. Karamzin miał bardzo ważne i jako tłumacz języka literackiego. Karamzin i jego zwolennicy chcieli przybliżyć język literacki potoczna mowa unikał ciężkiego słowiańskiego, nie bał się obcych słów i starał się nadać językowi elegancję i lekkość. Ale szkoła Karamzina była krótkotrwała: rzucały się w oczy śmieszne aspekty wrażliwości, które zresztą nie miały ani wartościowej treści poetyckiej, ani społecznej; a co najważniejsze, w poezji pojawiły się znacznie większe siły io bardziej żywotnym kierunku.


zjeżdżalnia 6


Na początku wieku działalność poetycka V.A. Żukowski. Jego pierwsze wiersze zwracały na siebie uwagę subtelnością uczucia i „słodyczością wiersza”. Jego nazwisko stało się sławne, gdy w dwunastym roku powstał przepełniony patriotyczną animacją „Piosenkarz w obozie rosyjskich wojowników”. Współcześni nie dostrzegali obcości formy, w której rosyjscy żołnierze pojawiali się w klasycznej broni i romantycznym oświetleniu: klasycznej konwencji jeszcze nie zapomniano, zaczynali przyzwyczajać się do romantycznej. Jego poezja odpowiedziała osobisty charakter, religijny i mistyczny nastrój zbliżył go do Gogola. Od najnowszych krąg literacki był daleko. W trakcie rozwój literackiŻukowski, oprócz dzieł przekładowych, zawsze eleganckich i poszerzających horyzont poezji rosyjskiej, miał również zasługę wysokiego zrozumienia istoty poezji. Jego definicja poezji odpowiadała całemu światopoglądowi. Poezja – „w świętych snach ziemi jest Bóg”, az drugiej strony „poezja – jest cnota”. Definicja była zbyt osobista, ale w każdym razie najbardziej stawiając poezję wysokie kule życie moralne. Młodszym współczesnym Żukowskiego był K.N. Batyushkov, ale jego kariera literacka została przerwana zbyt wcześnie i niestety choroba umysłowa gdzie żył ostatnie kilkanaście lata jego życia. Był to żywy i różnorodny talent, który nie zdążył rozwinąć się do pełnej oryginalności. W swojej poezji nadal jest zależny od wzorców europejskich, starych i nowych; ale myślał o cudzej poezji, on sam się nią porwał i to, co wcześniej było zwykłą imitacją, stało się jego szczerą, niekiedy głęboką pasją. Miał też osobliwość w rozwoju wierszy; tutaj, wraz z Żukowskim, był bezpośrednim poprzednikiem Puszkina.


Slajd 7


Więcej wolnej atmosfery życie publiczne był za panowania Aleksandra I *, odpowiedział wielkim ożywieniem zainteresowań literackich. W tym czasie IA zrobił swoją chwałę. Kryłow. Karierę literacką rozpoczął w czasach Katarzyny od komedii i pisma satyrycznego o przeciętnej godności. Udało mi się tylko dojrzałe lata, zdecydował się na gatunek, który najlepiej odpowiadał jego talentowi. Po części opowiedział tradycyjne wątki bajek, ale napisał też wiele oryginalnych i prześcignął swoich poprzedników Chemnitzera i Dmitrieva. Zachował pseudoklasyczny manier, ale jednocześnie dużo żywego dowcipu, znajomości życia i języka rosyjskiego. Według ogólnego światopoglądu był człowiekiem rozsądku, raczej obojętnym na niepokoje życia, które toczyły się wokół niego, nieufnym wobec hobby. To był umiar, ale jednocześnie sceptycyzm.

* 1801 - 1825 Zarząd cesarz rosyjski Aleksander I. Na początku swojego panowania przeprowadził umiarkowanie liberalne reformy. W Polityka zagraniczna manewrował między Wielką Brytanią a Francją. W latach 1805-1807 brał udział w koalicjach antyfrancuskich. W latach 1807-1812 przejściowo zbliżył się do Francji. Prowadził udane wojny z Turcją (1806-1812) i Szwecją (1808-1809). Pod rządami Aleksandra I Gruzja Wschodnia (1801), Finlandia (1809), Besarabia (1812), Kaukaz Wschodni (1813) i dawne Księstwo Warszawskie (1815) zostały przyłączone do Rosji. Po wojnie ojczyźnianej 1812 r., w latach 1813-1814 stał na czele antyfrancuskiej koalicji mocarstw europejskich. Był jednym z przywódców Kongresu Wiedeńskiego 1814-1815 i organizatorem Świętego Przymierza.

Slajd 8


Innym bardzo znanym i szanowanym pisarzem tamtych czasów był N.I. Gnedich, główna praca co było tłumaczeniem Iliady: poświęcił wiele lat na ukończenie tego dzieła, co wzbudziło zdziwienie u współczesnych. Poważna praca nad Homerem jest widoczna w tłumaczeniu Gnedicha, ale ze względu na jego dawne upodobanie do fałszywie klasycznej arogancji, Gnedich poświęcił zbyt dużo miejsca cerkiewno-słowiańskim elementom języka, czasami używając słów zupełnie nieznanych w potocznej mowie. na początku wieku V.A. było znanym nazwiskiem. Ozerow: jego tragedie zostały napisane w duchu klasycznym, z wielką łatwością wierszy i szczerością uczuć. Tragedie Ozerowa odniosły ogromny sukces, zwłaszcza „Dmitrij Donskoj”, który wywołał patriotyczny entuzjazm.


Slajd 9


Początek XIX wiek - czas kulturalnego i duchowego wzrostu Rosji. Wojna Ojczyźniana 1812 przyspieszony wzrost tożsamość narodowa Rosjanie, jego wzmocnienie.

Ogólnym trendem tego okresu jest postępująca demokratyzacja kultury, objęcie oświatą coraz szerszych kręgów społeczeństwa. Zróżnicowane warstwy społeczeństwa nie tylko dołączają do kultury rozwijanej przez szlachtę rosyjską, ale stają się także twórcami kultury rosyjskiej, wyznaczając jej nowe motywy i trendy. Kościół podporządkowany państwu i przyjmujący zachodnie formy nauki jest przykładem ascezy, afirmującej Tradycja prawosławna. Po całkowitym opanowaniu granic edukacji europejskiej kultura rosyjska intensywnie poszukuje obrazu narodowej tożsamości kulturowej, rozwijając we współczesnej cywilizacji narodowe formy bytu.

Wzrost samoświadomości narodowej ludzi w tym okresie miał ogromny wpływ na rozwój literatury, Dzieła wizualne, teatr i muzyka.

Zobacz wszystkie slajdy

Początek XIX wieku był wyjątkowym czasem dla literatury rosyjskiej. W salony literackie na łamach czasopism toczyła się walka między zwolennikami różnych nurtów literackich: klasycyzmu i sentymentalizmu, nurtu edukacyjnego i rodzącego się romantyzmu.

W pierwszych latach XIX wieku dominującą pozycję w literaturze rosyjskiej zajmowali: sentymentalizm, nierozerwalnie związany z nazwiskami Karamzina i jego zwolenników. A w 1803 roku ukazała się książka pt. „Dyskursy o starym i nowym stylu”. Język rosyjski”, którego autor A.S. Shishkov poddał „nowy styl” sentymentalistów bardzo silnej krytyce. Zwolennicy reformy języka literackiego Karamzina ostro krytykują klasycystę Sziszkowa. Rozpoczyna się długa kontrowersja, w którą w takim czy innym stopniu zaangażowane były wszystkie siły literackie tamtych czasów.

Dlaczego kontrowersje dotyczą wydarzenia specjalnego? pytanie literackie nabrała takiego społecznego znaczenia? Przede wszystkim dlatego, że za dyskusjami o stylu kryły się bardziej globalne problemy: jak portretować osobę nowych czasów, kto powinien być pozytywny, a kto - złoczyńca czym jest wolność, a czym patriotyzm. Przecież to nie są tylko słowa - to rozumienie życia, a więc jego odzwierciedlenie w literaturze.

Klasycy z ich bardzo jasnymi zasadami i regułami wprowadzonymi do procesu literackiego, takich jak: podstawowe cechy bohatera jako honoru, godności, patriotyzmu, bez rozmycia przestrzeni i czasu, a tym samym przybliżenia bohatera do rzeczywistości. Pokazali to w "języku zgodnym z prawdą", przekazującym wzniosłe treści obywatelskie. Cechy te pozostaną w literaturze XIX wieku, mimo że sam klasycyzm opuści scenę. życie literackie. Kiedy czytasz „Biada dowcipowi” A. S. Gribojedowa, przekonaj się sam.

blisko klasyków oświeceni, dla których wiodły oczywiście wątki polityczne i filozoficzne, najczęściej zwracano się ku gatunkowi ody. Ale pod ich piórem oda z gatunku klasycznego zamieniła się w liryczną. Bo najważniejszym zadaniem poety-wychowawcy jest pokazanie swojego… pozycja cywilna wyrażać uczucia, które go przytłaczają. W XIX wieku poezja romantycznych dekabrystów będzie nierozerwalnie związana z ideami edukacyjnymi.

Wydawało się, że istnieje pewne pokrewieństwo między oświeconymi a sentymentalistami. Tak jednak nie było. Oświeceni zarzucają też sentymentalistom „udawaną wrażliwość”, „fałszywe współczucie”, „westchnienia miłości”, „namiętne okrzyki”, jak czynili to klasycy.

sentymentaliści, pomimo nadmiernego (z nowoczesny punkt wizja) melancholia i wrażliwość, szczere zainteresowanie osobowością osoby, jej charakterem. Zaczynają interesować się zwykłą, prostą osobą, jego wewnętrzny świat. Wydaje nowy bohater — prawdziwy mężczyzna interesujące dla innych. I z nim na stronie dzieła sztuki przychodzi zwyczajnie, życie codzienne. To Karamzin jako pierwszy podjął próbę ujawnienia tego tematu. Jego powieść Rycerz naszych czasów otwiera galerię takich bohaterów.

romantyczne teksty- to w zasadzie teksty nastrojów. Romantycy zaprzeczają wulgarnej codzienności, interesuje ich duchowa i emocjonalna natura osobowości, jej dążenie do tajemniczej nieskończoności niejasnego ideału. Romantyczna innowacja w wiedza artystyczna Rzeczywistość polegała na polemice z podstawowymi ideami estetyki oświeceniowej, twierdzeniem, że sztuka jest imitacją natury. Romantycy bronili tezy o transformacyjnej roli sztuki. Poeta romantyczny uważa się za twórcę tworzącego własne nowy Świat bo stary sposób życia mu nie odpowiada. Pełna nierozwiązalnych sprzeczności rzeczywistość została poddana najostrzejszej krytyce ze strony romantyków. Świat duchowych niepokojów postrzegany jest przez poetów jako enigmatyczny i tajemniczy, wyrażający marzenie o ideale piękna, harmonii moralnej i etycznej.

W Rosji romantyzm nabiera wyrazistego tożsamość narodowa. Pamiętajcie o romantycznych wierszach i wierszach A. S. Puszkina i M. Yu Lermontowa, wczesne prace N. V. Gogola.

Romantyzm w Rosji to nie tylko nowość ruch literacki. Pisarze romantyczni nie tylko tworzą dzieła, są „twórcami” własna biografia które w końcu staną się ich" historia moralna W przyszłości w kulturze rosyjskiej idea nierozerwalnego związku między sztuką a samokształceniem, stylem życia artysty i jego pracą stanie się silniejsza i bardziej ugruntowana. Gogol zastanowi się nad tym strony jego romantycznej opowieści „Portret”.

Zobacz jak misternie przeplatają się style i widoki, środki artystyczne, idee filozoficzne i życie...

W wyniku interakcji wszystkich tych obszarów w Rosji a realizm jako nowy etap w poznaniu człowieka i jego życia w literaturze. Za przodka tego trendu uważa się A. S. Puszkina. Można powiedzieć, że początek XIX wieku był epoką pojawienia się i powstania w Rosji dwóch wiodących metody literackie: romantyzm i realizm.

Literatura tego okresu miała jeszcze jedną osobliwość. To jest bezwarunkowa przewaga poezji nad prozą.

Kiedyś Puszkin, będąc jeszcze młodym poetą, podziwiał wiersze jednego młody człowiek i pokazał je swojemu przyjacielowi i nauczycielowi K. N. Batyushkovowi. Przeczytał i zwrócił rękopis Puszkinowi, obojętnie zauważając: „Ale kto teraz nie pisze gładkiej poezji!”

Ta historia mówi wiele. Umiejętność komponowania poezji była wtedy niezbędną częścią kultura szlachecka. I na tym tle pojawienie się Puszkina nie było przypadkowe, przygotował je generał wysoki poziom kultura, w tym poezja.

Puszkin miał poprzedników, którzy przygotowywali jego poezję, a współczesnych poetów – przyjaciół i rywali. Wszystkie reprezentowały złoty wiek poezji rosyjskiej, jak nazywają lata 10-30 XIX wieku. Puszkina- punkt wyjścia. Wokół niego wyróżniamy trzy pokolenia rosyjskich poetów - starszego, średniego (do którego należał sam Aleksander Siergiejewicz) i młodszego. Podział jest warunkowy i oczywiście upraszcza rzeczywisty obraz.

Zacznijmy od starszego pokolenia. Iwan Andriejewicz Kryłow(1769-1844) z urodzenia i wychowania należał do XVIII wieku. Jednak zaczął pisać bajki, które go uwielbiły dopiero w XIX wieku i chociaż jego talent przejawiał się tylko w tym gatunku, Kryłow stał się heroldem nowa poezja, dostępny dla czytelnika poprzez język, który otworzył przed nim świat ludowa mądrość. I. A. Kryłow stał u początków rosyjskiego realizmu.

Należy zauważyć, że głównym problemem poezji przez cały czas, a także na początku XIX wieku, jest problem języka. Treść poezji pozostaje niezmienna, ale forma... Rewolucje i reformy w poezji są zawsze językowe. Taka „rewolucja” miała miejsce w twórczości poetyckich nauczycieli Puszkina - V. A. Zhukovsky'ego i K. N. Batyushkova.
Z dziełami Wasilij Andriejewicz Żukowski(1783-1852) już spotkałeś. Prawdopodobnie pamiętasz jego „Opowieść o carze Berendeju ...”, balladę „Swietłana”, ale być może nie wiesz, że wiele dzieł poezji zagranicznej, które czytałeś, zostało przetłumaczonych przez tego autora tekstów. Żukowski jest świetnym tłumaczem. Do tekstu, który przetłumaczył, „przyzwyczaił się” do tego stopnia, że ​​w rezultacie powstało dzieło oryginalne. Tak było z wieloma balladami, które przetłumaczył. Jednak własne poetycka kreatywność poeta miał wielkie znaczenie w literaturze rosyjskiej. Porzucił ociężały, przestarzały, pompatyczny język XVIII-wiecznej poezji, zanurzył czytelnika w świat emocjonalnych przeżyć, stworzył nowy wygląd poeta subtelnie wyczuwający piękno natury, melancholijny, skłonny do czułego smutku i refleksji nad przemijaniem ludzkiego życia.

Żukowski jest twórcą rosyjskiego romantyzmu, jednym z twórców tak zwanej „poezji lekkiej”. „Światło” nie w sensie frywolności, ale w przeciwieństwie do dawnej, uroczystej poezji, tworzonej jakby do pałacowych sal. Ulubione gatunki Żukowskiego to elegia i pieśń adresowana do bliskiego kręgu przyjaciół, tworzona w ciszy i samotności. Ich treść to głęboko osobiste sny i wspomnienia. Zamiast wyniosłego grzmotu - melodyjność, dźwięk muzyczny werset, który wyraża uczucia poety bardziej niż słowa pisane. Nic dziwnego, że Puszkin w swoim słynnym wierszu „Pamiętam wspaniały moment...” wykorzystał obraz stworzony przez Żukowskiego - „geniusz czystego piękna”.

Kolejny poeta starszego pokolenia złotego wieku poezji - Konstantin Nikołajewicz Batiuszkow(1787-1855). Jego ulubionym gatunkiem jest przyjazne przesłanie, które celebruje proste radości życia.

Puszkin wysoko cenił teksty legendarnego Denis Wasiljewicz Dawidow(1784-1839) - bohater Wojny Ojczyźnianej 1812, organizator oddziałów partyzanckich. W wierszach tego autora śpiewa się romans życia wojskowego, życie husarskie. Nie uważając się za prawdziwego poetę, Dawidow zaniedbywał konwencje poetyckie, dzięki czemu jego wiersze zyskały jedynie na żywotności i bezpośredniości.

Jeśli chodzi o średnie pokolenie, to w nim ceniony jest Puszkin ponad innych Jewgienij Abramowicz Baratyński(Boratyński) (1800-1844). Swoje dzieło nazwał „poezją myśli”. To jest poezja filozoficzna. Bohater wierszy Baratyńskiego jest zawiedziony życiem, widzi w nim łańcuch bezsensownego cierpienia, a nawet miłość nie staje się zbawieniem.

Liceum przyjaciel Puszkina Delvig zyskał popularność dzięki utworom „w duchu rosyjskim” (szeroko znany jest jego romans „Słowik” do muzyki A. Alyabyeva). Języki stał się znany ze swojego wizerunku studenta - wesołego faceta i wolnomyśliciela, rodzaj rosyjskiego włóczęgi. Wiazemski posiadał bezlitosną ironię, która przenikała jego przyziemność na ten temat, a jednocześnie głęboko w poematach myślowych.

Jednocześnie nadal istniała i rozwijała się inna tradycja poezji rosyjskiej - cywilna. Była kojarzona z imionami Kondraty Fiodorowicz Rylejew (1795—1826), Aleksander Aleksandrowicz Bestużew (1797—1837), Wilhelm Karlovich Kuchelbecker(lata życia - 1797-1846) i wielu innych poetów. Widzieli w poezji środek do walki o wolność polityczną, a w poecie nie „zwierzaka muz”, „syna lenistwa”, unikającego życia publicznego, ale surowego obywatela, wzywającego do walki o jasne ideały sprawiedlowości.

Słowa tych poetów nie różniły się od ich czynów: wszyscy byli uczestnikami powstania na Placu Senackim w 1825 r., zostali skazani (a Ryleev został stracony) w „sprawie 14 grudnia”. „Gorzki jest los poetów wszystkich plemion; Los najciężej wykonuje Rosję ... ”- tak rozpoczął swój wiersz V.K. Kuchelbecker. Był to ostatni, który napisał własnoręcznie: lata więzienia pozbawiły go wzroku.

Tymczasem kształtowało się nowe pokolenie poetów. Pierwsze wiersze napisała młoda Lermontow. W Moskwie powstało społeczeństwo mądrość— filozofowie, którzy interpretowali filozofia niemiecka po rosyjsku. Byli to przyszli założyciele słowianofilstwa Stiepan Pietrowicz Szewyrew (1806—1861), Aleksiej Stiepanowicz Chomiakow(1804-1860) i inne. Najbardziej utalentowanym poetą tego kręgu był wcześnie zmarły Dmitrij Władimirowicz Venevitinov(1805—1827).

Jeszcze jedna rzecz ciekawe zjawisko ten okres. Wielu z wymienionych przez nas poetów, w taki czy inny sposób, zwróciło się do ludowych tradycji poetyckich, aby… folklor. Ale ponieważ byli szlachcicami, ich prace „w duchu rosyjskim” były jednak postrzegane jako stylizacja, jako coś drugorzędnego w porównaniu z główną linią ich poezji. A w latach 30. XIX wieku pojawił się poeta, który zarówno z pochodzenia, jak i duchem swojej twórczości był przedstawicielem ludu. to Aleksiej Wasiliewicz Kolcow(1809-1842). Mówił głosem rosyjskiego chłopa i nie było w tym żadnej sztuczności, żadnej zabawy, to była jego własny głos, nagle wyróżniając się z bezimiennego chóru rosyjskiej poezji ludowej.
Literatura rosyjska pierwszej połowy XIX wieku była tak wieloaspektowa.

8. Główne kierunki rozwoju literatury rosyjskiej w latach 1810-1830.

Charakterystyka literatury rosyjskiej XIX wieku.

Rewolucję francuską z lat 1789-1794 słusznie uważa się za początek nowej epoki historycznej. Nowa mentalność spowodowała głębokie zmiany w strukturze literatury rosyjskiej. Skupiono się na wewnętrznym świecie człowieka i jego złożonej relacji ze światem zewnętrznym: ludzie, kraj, historia, jego przeznaczenie. Wzrost zainteresowania ludzkimi przeżyciami emocjonalnymi doprowadził do pojawienia się fenomenu bohatera lirycznego, który radykalnie zmienił poetykę klasycyzmu, naruszył stabilne gatunki, mieszane style, zdeformował granice między poezją a prozą, literaturą a rzeczywistością.

Literatura ma nowe wyzwania. Literatura stanęła przed koniecznością wypracowania form poetyckich, „z jednej strony tradycyjnych i narodowych, z drugiej zdolnych do wyrażania indywidualnych uczuć”.

Główne idee duchowych poszukiwań literatury rosyjskiej tego okresu, według Yu.M. Lotmana, były idee osobowości i narodowości. Wiek XIX rozpoczął się od uświadomienia sobie jednostki i narodu jako dwóch różnych i przeciwstawnych, nie dających się pogodzić zasad; osobiste aspiracje człowieka i jego naturalne podstawy są ze sobą sprzeczne.

Cechy rozwoju literatury rosyjskiej w latach 1810-1830.

Zaawansowana literatura rosyjska z lat 10-30 XIX wieku rozwinęła się w walka z pańszczyzną i autokracją, kontynuując wyzwoleńcze tradycje wielkiego Radishcheva.

Wraz z rozwojem rewolucyjnego ruchu dekabrystów, wraz z nadejściem Puszkina, literatura rosyjska wkroczyła w nowy okres w swojej historii, co Belinsky słusznie nazwał Okres Puszkina. Idee patriotyczne i emancypacyjne charakterystyczne dla wcześniejszej zaawansowanej literatury rosyjskiej zostały podniesione na nowy, wysoki poziom. Najlepsi rosyjscy pisarze „za Radiszczewem” (Gribojedow, Puszkin) śpiewali o wolności, patriotycznym oddaniu ojczyźnie i narodowi, ze złością potępiali despotyzm autokracji, śmiało ujawniali istotę ustroju feudalnego i opowiadali się za jego zniszczeniem.

Potężny wzrost samoświadomości narodowej, spowodowany przez rok 1812 i rozwój ruchu wyzwoleńczego, był bodźcem do dalszych demokratyzacja literatury. Wraz z obrazami najlepsi ludzie od szlachty, w beletrystyce coraz częściej pojawiały się wizerunki ludzi z niższych warstw społecznych, ucieleśniające niezwykłe cechy rosyjskiego charakteru narodowego. Zwieńczeniem tego procesu jest dzieło Puszkina w latach 30. wizerunek lidera powstanie chłopskie Emeliana Pugaczowa.

Sam proces deklaracje realizmu w literaturze rosyjskiej lat dwudziestych i trzydziestych był bardzo złożony i toczył się w walce, która przybierała ostre formy. Początek okresu Puszkina upłynął pod znakiem pojawienia się i rozwoju progresywnego romantyzmu w literaturze, inspirowanego przez poetów i pisarzy z kręgu dekabrystów i kierowanego przez Puszkina. Zasady realizmu zawarte w dziele Puszkina rozwinęli jego wielcy następcy – Gogol i Lermontow, a następnie podnieśli na jeszcze wyższy poziom rewolucyjni demokraci i wzmocnili w walce z wszelkiego rodzaju reakcyjnymi trendami całą plejadę postępowych Pisarze rosyjscy.

Główne kierunki literatury rosyjskiej pierwszej połowy XIHv.

Dla literatury rosyjskiej pierwszego połowa XIX w. charakteryzuje się szybką zmianą kierunków artystycznych. Dominujące zasady estetyczne zdołały kilkakrotnie zmienić się w ciągu życia jednego pokolenia. Ostatni akord rozwoju klasycyzm w literaturze rosyjskiej pojawiła się sztuka A. S. Griboedova „Biada dowcipowi”(1823), w którym tradycje klasycznej komedii XVIII wieku. połączone, jak u D. I. Fonvizina, z cechami rodzącego się realizmu. Na początku wieku w Europie i Rosji m.in romantyzm- nurt w literaturze i sztuce, który charakteryzuje się Szczególne zainteresowanie niezwykłej osobowości, samotnemu Bohaterowi, który przeciwstawia się światu swojej duszy otaczającemu go światu. Wasilij Andriejewicz Żukowski jest uważany za twórcę rosyjskiego romantyzmu.(1783–1852), poeta, którego twórczość pełna melancholii, motywów ludowych i mistycznych obrazów (ballady „Ludmiła” w 1808 r., „Swietłana” w 1812 r.) stały się przykładami stylu nowej literatury. Wczesne prace Aleksandra Siergiejewicza Puszkina (1799–1837) i Michaiła Juriewicza Lermontowa (1814–1841) nie można nazwać inaczej niż romantycznym. Puszkina należy do tych pisarzy, których drogę twórczą naznaczył odwoływanie się do różnych kierunków artystycznych. Jak już wspomniano, wczesny Puszkin jest romantykiem, w jego pracach można nawet dostrzec pewien wpływ sentymentalizmu. Jednocześnie uważany jest za twórcę rosyjskiego realizmu. Oprócz Oniegina wybitnymi przykładami realizmu w twórczości A. S. Puszkina są dramat historyczny Borys Godunow, opowiadania Córka kapitana i Dubrowski.

Wczesne prace Lermontowa to głównie teksty miłosne. Jednak z czasem, wraz z tematem tragicznej, nieszczęśliwej miłości, do jego poezji wkraczają wątki obywatelskie. Sława przyniosła mu wiersz „O śmierci poety”, poświęcony śmierci A. S. Puszkina. Po nim nastąpiła Rodina, Borodino. Podobnie jak jego wielki poprzednik, M. Yu Lermontow łączył w swojej pracy romantyzm i realizm. Poezja romantycznej samotności i sprzeciwu wobec świata znajduje odzwierciedlenie w wierszach „Mtsyri” i „Demon”. Szczytem realizmu Lermontowa jest powieść Bohater naszych czasów. Dramaturgię M. Yu Lermontowa reprezentuje sztuka „Maskarada”, napisana w 1835 roku.

Dalszy rozwój literatury wiązał się ze wzmocnieniem pozycje realizmu. Ważnym kamieniem milowym w tym procesie była kreatywność Nikołaj Wasiljewicz Gogol(1809-1852). Uważany jest za pierwszego pisarza tzw. szkoła naturalna” w literaturze rosyjskiej, to znaczy nurtu, który jest obecnie powszechnie nazywany „realizmem krytycznym”. Są to barwne szkice z życia małoruskich ziemian w opowiadaniach „Mirgorod” oraz przepełnione fantastycznymi i baśniowymi motywami folkloru ukraińskiego „Wieczory na folwarku koło Dikanki” oraz mistyczne „Opowieści petersburskie”, w których groteska, fantazja” Nos”) są połączone z przeszywająco realistycznym obrazem życia „małego człowieka” zmiażdżonego przez życie („Płaszcz”).

Szczególne znaczenie, które nabyło w pierwszej połowie XIX wieku. literatura, doprowadziła do powstania krytyka literacka Jak niezależny gatunek. Z nazwą wiążą się najwyższe osiągnięcia w tej dziedzinie Wissarion Grigoriewicz Bieliński(1811-1848), którego znaczenie wykracza daleko poza wąskie zagadnienia literackie. W dużej mierze dzięki W.G. Bielińskiemu krytyka literacka w Rosji stała się przestrzenią walki ideologicznej, forum, na którym dyskutowano o najważniejszych sprawach społecznych, platformą, z której zaawansowane idee trafiały do ​​mas.

Ruch literacki 1800-1830

Zmiany w świadomość publiczna były znaczące: wartości duchowe szybko przechodziły ze sfery autokracji do sfery konkretnej osoby prywatnej. Przestały działać jako abstrakcyjne wymagania poza osobą, jak miało to miejsce w filozofii i literaturze XVIII wieku, ale stały się własnością jednostki, która interesy państwa odczuwała własnymi interesami. Abstrakcyjna koncepcja państwa, ucieleśniona w autokracji, należała do przeszłości. Znakiem czasu stało się zabarwienie pojęć społecznych osobistymi uczuciami i wypełnienie osobistego świata emocjami społecznymi.

Wszystko to przesądziło o zwycięstwie nastrojów romantycznych w życiu i literaturze. Jednocześnie romantycznie pojmowano idee Oświecenia, które nie zniknęły z rosyjskiej rzeczywistości.

Romantyzm w Rosji przeszedł kilka etapów rozwoju:

1810s - pojawienie się i powstanie prądu psychologicznego; czołowi poeci Zhukovsky i Batyushkov;

lata 20. XIX wieku - pojawienie się i powstanie nurtu obywatelskiego lub społecznego w poezji F.N. Glinka, PA Katenina, K.F. Ryleeva, V.K. Kuchelbeker, A. A. Bestuzhev-Marlinsky; dojrzałość psychologicznego romantyzmu, w której głównymi postaciami byli A.S. Puszkin, E.A. Baratyński, P.A. Wiazemski, N.M. Języki;

lata 30. XIX wieku - pojawienie się nurtu filozoficznego w poezji Baratyńskiego, poetów Lubomudrow, Tiutczewa, w prozie V.F. Odoevsky; przenikanie romantyzmu do prozy i jej szerokie rozpowszechnienie w gatunku opowiadania; rozkwit romantyzmu w twórczości Lermontowa i oznaki kryzysu: dominacja poezji epigonalnej (naśladowczej), teksty Benediktowa, opowiadania „kaukaskie” („wschodnie”) A.A. Bestużew-Marlinski;

lata czterdzieste - schyłek romantyzmu, jego wyparcie z pierwszego planu literatury; z aktorskiego podmiotu procesu literackiego romantyzm coraz bardziej staje się jego przedmiotem, stając się przedmiotem artystycznej reprezentacji i analizy.

Podział romantyzmu na różne nurty następował według następujących kryteriów:

do przepływ psychologiczny Rosyjski romantyzm należy do romantyków, którzy wyznawali idee samokształcenia i samodoskonalenia jednostki jako najpewniejszą drogę przemiany rzeczywistości i człowieka;

do przebieg cywilny lub społeczny, romantyzm obejmuje romantyków, którzy wierzyli, że dana osoba wychowuje się przede wszystkim w życiu społecznym, publicznym, a zatem jest przeznaczona do aktywności obywatelskiej;

do nurt filozoficzny Rosyjski romantyzm obejmuje romantyków, którzy wierzyli, że miejsce człowieka na świecie jest z góry określone, jego los jest z góry określony w niebie i całkowicie zależy od ogólne prawa wszechświata, a nie z przyczyn społecznych i psychologicznych. pomiędzy prądy te nie mają nieprzeniknionych granic, a różnice są względne: poeci różnych prądów nie tylko kłócą się, ale także wchodzą ze sobą w interakcje.

Początkowo w poezji Żukowskiego i Batiuszkowa zwycięża romantyzm, co było spowodowane:

Karamzińska reforma języka literackiego;

Krzyżowanie zasad poetyckich literatury „sentymentalnej” z zasadami „poezji lekkiej”;

Dyskusje o problemach języka literackiego, które otworzyły i utorowały drogę romantyzmowi.

Prezentacja zawiera streszczenia do wykładu na temat „Cechy literatury rosyjskiej w pierwszej połowie XIX wieku”, dotyczy następujących zagadnień:

1. ogólna charakterystyka i oryginalność literatury rosyjskiej I połowy XIX wieku.
2. Cechy sytuacji społeczno-politycznej w Rosji.
3. Główne problemy czasu.

4. Znaczenie literatury rosyjskiej I połowy XIX wieku w rozwoju rosyjskiego i światowego procesu literackiego.

Podczas wykładu możesz stworzyć tabelę referencyjną ze studentami.

Ściągnij:

Zapowiedź:

Aby skorzystać z podglądu prezentacji, utwórz dla siebie konto ( rachunek) Google i zaloguj się: https://accounts.google.com

Podpisy slajdów:

„XIX wiek, żelazo, naprawdę okrutny wiek!” Ogólna charakterystyka literatury rosyjskiej pierwszej połowy XIX wieku

Wiek XIX nazywany jest „Złotym Wiekiem” poezji rosyjskiej i stuleciem literatury rosyjskiej w skali globalnej. Nie należy zapominać, że skok literacki, jaki dokonał się w XIX wieku, został przygotowany przez cały proces literacki XVII i XVIII wieku. XIX wiek to czas kształtowania się rosyjskiego języka literackiego, który ukształtował się w dużej mierze dzięki A.S. Puszkina.

Ale XIX wiek rozpoczął się wraz z rozkwitem sentymentalizmu i powstaniem romantyzmu. Te prądy literackie znalazły wyraz przede wszystkim w poezji. Dzieła poetyckie poetów E.A. Baratyński, K.N. Batyushkova, V.A. Żukowski, A.A. Feta, D.V. Davydova, N.M. Yazykov. Kreatywność F.I. „Złoty wiek” poezji rosyjskiej Tiutczewa został ukończony. Jednak centralną postacią tego czasu był Aleksander Siergiejewicz Puszkin.

JAK. Puszkin rozpoczął swoją wspinaczkę na literacki Olimp wierszem „Rusłan i Ludmiła” w 1920 roku. A jego powieść w wierszu „Eugeniusz Oniegin” została nazwana encyklopedią rosyjskiego życia. Wiersze romantyczne A.S. Puszkin " Brązowy Jeździec„(1833)”, „Źródło Bachczysaraju”, „Cyganie” otworzyły erę rosyjskiego romantyzmu. Wielu poetów i pisarzy uważało A. S. Puszkina za swojego nauczyciela i kontynuowało tradycje tworzenia dzieła literackie. Jednym z tych poetów był M.Yu. Lermontow.

Jego romantyczny wiersz „Mtsyri”, poetycka opowieść „Demon”, znanych jest wiele romantycznych wierszy. Co ciekawe, XIX-wieczna poezja rosyjska była ściśle związana z życiem społecznym i politycznym kraju. Poeci próbowali zrozumieć ideę ich specjalnego przeznaczenia. Poeta w Rosji był uważany za przewodnika boskiej prawdy, proroka. Poeci nakłaniali władze do wysłuchania ich słów. Żywe przykłady zrozumienie roli poety i wpływ na życie polityczne kraje to wiersze A.S. Puszkin „Prorok”, oda „Wolność”, „Poeta i tłum”, wiersz M.Yu. Lermontow „O śmierci poety” i wielu innych.

Wraz z poezją zaczęła rozwijać się proza. Na prozaików początku wieku wpływ miały angielskie powieści historyczne W. Scotta, których przekłady cieszyły się dużą popularnością. Rozwój prozy rosyjskiej XIX wieku rozpoczął się od prozy A.S. Puszkina i N.V. Gogola. Puszkin pod wpływem angielskich powieści historycznych tworzy historię Córka kapitana, której akcja toczy się na tle wielkich wydarzeń historycznych: w czasie buntu Pugaczowa. JAK. Puszkin wykonał kolosalną robotę, badając to okres historyczny. Praca ta miała w dużej mierze charakter polityczny i była skierowana do rządzących.

JAK. Puszkina i N.V. Gogol zidentyfikował główne typy artystyczne, które rozwinęli pisarze w XIX wieku. Jest to artystyczny typ „osoby zbędnej”, której przykładem jest Eugeniusz Oniegin w powieści A.S. Puszkina i tak zwany typ „małego człowieka”, który pokazuje N.V. Gogol w swoim opowiadaniu „Płaszcz”, a także A.S. Puszkin w opowiadaniu „Zawiadowca”.

Literatura publicystyczna i satyryczna odziedziczyła po XVIII wieku. W wierszu prozy N.V. „Martwe dusze” Gogola, pisarz w ostry satyryczny sposób, ukazuje oszusta wykupującego martwe dusze, różnego rodzaju gospodarzy będących ucieleśnieniem różnych ludzkich przywar (wpływ klasycyzmu oddziałuje). W tym samym planie utrzymana jest komedia „Główny inspektor”. Prace A. S. Puszkina są również pełne satyrycznych obrazów. Literatura nadal satyrycznie przedstawia rosyjską rzeczywistość. Tendencja do przedstawiania wad i niedociągnięć rosyjskiego społeczeństwa jest charakterystyczną cechą całej rosyjskiej literatury klasycznej. Można to prześledzić w dziełach prawie wszystkich pisarzy XIX wieku.

Od połowy XIX wieku trwa powstawanie rosyjskiej literatury realistycznej, która powstaje na tle napiętej sytuacji społeczno-politycznej, która rozwinęła się w Rosji za panowania Mikołaja I. Kryzys w systemie pańszczyźnianym jest piwowarstwo, sprzeczności między rządem a zwyczajni ludzie. Istnieje potrzeba stworzenia literatury realistycznej, która ostro reaguje na sytuację społeczno-polityczną w kraju. krytyk literacki W.G. Belinsky znaczy nowy realistyczny kierunek w literaturze. Jego stanowisko jest rozwijane przez NA. Dobrolyubov, N.G. Czernyszewski. Powstaje spór między ludźmi Zachodu a słowianofilami o sposoby rozwój historyczny Rosja.

Pisarze zwracają się ku społeczno-politycznym problemom rosyjskiej rzeczywistości. Gatunek się rozwija powieść realistyczna. Ich prace tworzy I.S. Turgieniew, FM Dostojewski, Ł.N. Tołstoj, I.A. Gonczarow. Dominuje społeczno-polityczna problemy filozoficzne. Literaturę wyróżnia szczególny psychologizm. Rozwój poezji nieco słabnie. To jest nic nie warte dzieła poetyckie Niekrasow, który jako pierwszy wprowadził do poezji kwestie społeczne. Znany jest jego wiersz „Kto dobrze żyje w Rosji?”, a także wiele wierszy, w których rozumie się ciężkie i beznadziejne życie ludzi.

Zapowiedź:

Rosyjski Kultura narodowa w XIX wieku osiągnął w sztuce, literaturze, w wielu dziedzinach wiedzy wyżyny określone słowem „klasyka”. Literatura rosyjska XIX wieku jest słusznie nazywana „złotym wiekiem". Nawet ignorant literatury nie może się sprzeciwić. Stała się wyznacznikiem trendów w modzie literackiej, literatura światowa. „Złoty Wiek” dał nam wiele sławni mistrzowie. XIX wiek to czas rozwoju rosyjskiego języka literackiego, który ukształtował się w dużej mierze dzięki. Zaczęło się od rozkwitu sentymentalizmu i stopniowego pojawiania się romantyzmu, zwłaszcza w poezji. W tym okresie jest wielu poetów, ale główną postacią tamtych czasów był Aleksander Puszkin. Jak teraz nazwaliby go „gwiazdą”.

Jego wejście na Olimp Literatury rozpoczęło się w 1820 r. wierszem Rusłan i Ludmiła. A „Eugeniusz Oniegin” - powieść wierszem została nazwana encyklopedią rosyjskiego życia. To on otworzył epokę rosyjskiego romantyzmu wiersze romantyczne„Jeździec spiżowy”, „Fontanna Bachczysaraju”, „Cyganie”. Dla większości poetów i pisarzy A. S. Puszkin był nauczycielem. Tradycje ustanowione przez niego przy tworzeniu dzieł literackich były kontynuowane przez wielu z nich. Wśród nich był. Poezja rosyjska tego czasu była ściśle związana z życiem społeczno-politycznym kraju. W pracach autorzy starali się zrozumieć i rozwinąć ideę ich specjalnego przeznaczenia. Wezwali władze do wysłuchania ich słów. Poeta tamtych czasów uważany był za proroka, przewodnika boskiej prawdy. Widać to w wierszu Puszkina „Prorok”, w odie „Wolność”, „Poeta i tłum”, w „O śmierci poety” Lermontowa i wielu innych. W XIX wieku angielski powieści historyczne. Pod ich wpływem A.S. Puszkin pisze historię „Córka kapitana”.

W XIX wieku główne typy artystyczne był typ „małego człowieka” i typ „człowieka zbędnego”.

Od XIX wieku literatura odziedziczyła satyryczny charakter i publicystykę. Widać to w "Martwych duszach", "Nosie", w komedii "Główny inspektor", w M.E. Saltykov-Shchedrin „Historia jednego miasta”, „Panowie Golovlev”.

Powstawanie rosyjskiej literatury realistycznej trwa od połowy XIX wieku. Ostro zareagowała na sytuację społeczno-polityczną w Rosji. Między słowianofilami a okcydentalami dochodzi do sporu o drogi historycznego rozwoju kraju.

Gatunek powieści realistycznej zaczyna się rozwijać. W literaturze można doszukiwać się szczególnego psychologizmu, przeważają problemy filozoficzne, społeczno-polityczne. Rozwój poezji nieco ustępuje, ale pomimo ogólnej ciszy głos nie milczy, co w wierszu „Kto dobrze żyje w Rosji?” oświetla trudne i beznadziejne życie ludzi. -

Koniec wieku dał nam. Nastroje przedrewolucyjne biegną w literaturze jak czerwona nić. Tradycja realistyczna zaczęła zanikać, zastąpiona dekadencką literaturą, mistycyzmem, religijnością, a także przeczuciem zmian w życiu społeczno-politycznym Rosji. Potem wszystko urosło do symboliki. I otworzyła się nowa karta w historii literatury rosyjskiej.

Na dziełach pisarzy tamtych czasów uczymy się człowieczeństwa, patriotyzmu, studiujemy nasze. Na tym „klasyku” wyrosło więcej niż jedno pokolenie ludzi – ludzie.