Najhoršia vec na dieťati je ľahostajnosť, ľahostajnosť, nezáujem o javy a predmety. Jedným z najúčinnejších spôsobov, ako odstrániť ľahostajnosť, je vštepiť dieťaťu schopnosť byť esteticky citlivý. Estetické cítenie a citlivosť ku kráse nielen obohacujú život dieťaťa, jeho duchovný svet, ale aj organizujú a usmerňujú jeho správanie a činy.

Každý potrebuje krásu, ale predovšetkým ju potrebujú deti. Ľudové umenie, farebne veselé, dizajnovo živé a dynamické, deti uchváti a očarí. Úctu k umeniu svojho ľudu treba pestovať trpezlivo, taktne, nezabúdať na osobnosť dieťaťa, jeho názory, záujmy a túžby.

Ústne ľudové umenie odráža, ako nikde inde, črty ruského charakteru a jeho vlastné morálne hodnoty - myšlienky o dobre, kráse, pravde, vernosti atď. Špeciálne zaobchádzanie k práci, obdiv k šikovnosti ľudských rúk. Vďaka tomu je folklór bohatým zdrojom kognitívneho a mravného rozvoja detí.

Konzultácia pre rodičov „Úloha rodičov pri obnove ruských tradícií“

„Hlavným cieľom výchovy u všetkých národov je vždy starať sa o zachovanie, upevňovanie a rozvíjanie dobrých ľudových zvykov a tradícií, starať sa o odovzdávanie každodenných, priemyselných a duchovných skúseností mladším generáciám. predchádzajúcimi generáciami.

Sila ľudových tradícií spočíva predovšetkým v ľudskom, láskavom, humánnom prístupe k osobnosti dieťaťa a požiadavke z jeho strany na recipročný, filantropický prístup k druhým.

Jednou z najúčinnejších foriem vplyvu na človeka bola a je ľudová rozprávka. Vo väčšine ruských ľudových rozprávok je hlavnou postavou hrdina, ktorý sa stará o svojich blízkych, svoj ľud, bojuje s rôznymi príšerami a ničí zlo, nastoľuje spravodlivosť a harmóniu vo svete.

Rozprávky často poskytujú príklad citlivého prístupu k životnému prostrediu: zvieratá, rastliny, voda, domáce potreby.

Aby človek zostal človekom, musí si pamätať svoje korene. Nie nadarmo poznalo za starých čias svojich príbuzných každé dieťa takmer do siedmej generácie. Pozorný prístup k príbuzným a vypracovanie rodokmeňa posilnili humanistickú orientáciu rozvíjajúcej sa osobnosti.

Myšlienky humanistickej výchovy sú stručne a lakonicky vyjadrené v ľudových prísloviach, porekadlách, uspávankách a spevoch.

Uspávanka v prvom rade odráža svet myšlienok a pocitov matky pohltenej starostlivosťou o dieťa. Dieťaťu, ktoré je unavené krikom a úzkosťou, sľúbia, že budú podráždene bité, vystraší ich starec, vetvička, vlk, tajomný buk žijúci pod stodolou, no častejšie ich presviedčajú prísľubom perníky, rožky a nové veci. Takéto jednoduché techniky sú zamerané na upútanie pozornosti dieťaťa a jeho upokojenie.

Výchova k aktivite, obratnosti a inteligencii detí je plne rozvinutá v nekonečnej škále hier. Hra tvorí intelektuálne a fyzické vlastnosti, s ktorým bude dieťa žiť dlhé roky. A A.V. Lunacharsky mal pravdu, keď povedal: „Hra je do veľkej miery základom celej ľudskej kultúry.“ Hry rozvíjajú obratnosť, rýchlosť, silu, presnosť, učia inteligenciu a pozornosť.

Hry používajú "počítacie rýmy" - jeden z starodávne tradície. S ich pomocou určujú, kto „jazdí“ a kto sa nachádza vo výhodnej pozícii.

Zvyk počítať pochádza z každodenného života dospelých. Tradícia počítania pri počítaní riekaniek sa zmenila: deti sa tešia zo samotnej príležitosti hrať sa so slovami – objavujú sa kombinácie slabík a slov, ktoré sú vo svojej absurdnosti vtipné.

Jazykolamy ponúkali verše so zámernou koncentráciou ťažko vysloviteľných slabík. Pri opakovaní týchto veršov dochádza k pripodobňovaciemu účinku niektorých slabík na iné – a v dôsledku toho dochádza k chybám, posunu zvukového rozsahu a skresleniu významu.

Od dospelých prešli aj do bežného života detí rôzne porekadlá – oslovovanie slimáka – „lizovische“, veštenie letom „lienky“, rôzne porekadlá o krave, teliatku, o vtákoch – žeriavoch, vrabcoch, vranách. , atď. Pred potápaním požiadali „krstného otca, holubicu“, aby odpustila neznáme hriechy. Vody, ktorá sa im naliala do uší, sa zbavili skokom s vetou – „nalejte vodu na dubovú kôru“. Po nositeľoch hodili vypadnutý mliečny zub a požiadali myš, aby mu dala kostný zub.

No nielen rozprávky, príslovia, porekadlá, jazykolamy, spevy majú pozitívny vplyv na vývoj a výchovu dieťaťa, ale aj početné zvyky a tradície ľudových sviatkov.

štátne sviatky boli a sú skutočným kódexom nepísaných noriem a zodpovedností. Rituály odrážajú morálne zásady ruského ľudu, posilňujú pocit lojality k priateľom a rozvíjajú estetické cítenie. To je jasne zastúpené v takých sviatkoch, ako sú Trinity, Maslenitsa, Epiphany a Vianočné večery.

Hlavnými atribútmi slávnosti Vianoc sú obliekanie a koledovanie. Samotné slovo „kolyada“ - niektorí autori ho etymologicky spájajú s talianskym „calenda“, čo znamená prvý deň v mesiaci, iní naznačujú, že staroveké „colada“ znamenalo „kruhové jedlo“. Koledníci skutočne jedli pochúťku zhromaždenú v „kožušine“ - špeciálnej taške - spolu v kruhu.

Zmyslom všetkých vianočných akcií je pokus nahliadnuť do budúcnosti, určiť, čo prinesie nasledujúci rok. Ľudia sa obracali k prírode s prosbami za dobrú úrodu, zdravie pre členov rodiny a dievčatá aj za manželstvo. Snažili sa zistiť, ako sa osud naplní prostredníctvom veštenia.

V predvečer Troch kráľov starší ľudia nejedli až do prvej hviezdy alebo svätenej vody. Po návrate z modlitebnej služby so sviečkami postavili kríže, buď sadzami zo sviečky, alebo kriedou, „aby sa cez ne nedostal diabol“. V tento deň sme išli (a stále chodíme) po svätenú vodu. Verí sa, že táto voda je spásou zo všetkých chorôb.

K zoznamovaniu detí s ľudovými tradíciami dochádza najmä v materských školách a to formou hier a detských osláv. Zároveň je dôležité nielen dať deťom nové poznatky, ale aj zorganizovať priamu účasť na rituáloch, spievaní ľudových piesní a dramatizáciách.

Ešte jednu vec si treba uvedomiť dôležitý bod: celý život ľudí bol úzko spätý s prírodou. Od nepamäti prirodzený fenomén slúžili ľuďom ako prostriedok na ovplyvňovanie osobnosti dieťaťa.

A.P. Čechov napísal, že ľudia sa učili „nie z kníh, ale na poli, v lese, na brehu rieky. Učili ich samé vtáky, keď spievali piesne; keď slnko zapadlo, zanechalo za sebou karmínové zore; samotné stromy a tráva." Preto je také dôležité, aby vývojové prostredie dieťaťa bolo prirodzené.

Aby sa to všetko dalo sprostredkovať rodičom našej skupiny, všetky informácie vyvesujeme v kútiku pre rodičov, využívame rôzne zásteny a posuvné priečinky. Pozývame rodičov na dni otvorených dverí, matiné a dni zábavy. Pri edukačných aktivitách využívame jazykolamy, porekadlá, spevy, hádanky, čítame rozprávky. Dáme za úlohu vyrábať hračky z nití, lyka, handry.“

Kognitívny vývoj

Konverzácia „Čo je ľudové umenie a remeslá“ - objasniť predstavy detí o ľudovom umení a jeho druhoch.

Konverzácia „Ruská ľudová hračka“ - úvod do výroby hračiek (matriošky, Dymkovo,Gorodetshračky).

Konverzácia „Modrá Ruska“ - úvod do maľby Gzhel (s prezeraním diapozitívov)

Konverzácia „Golden Khokhloma“ - pokračovať v predstavovaní maľby predmetov, prvkov maľby

Konverzácia „Veselé mesto“ - pokračujte v predstavovaní maľby

Skúška tematickej zložky „Ľudové umenie“

Regionálna zložka

Skúška nábytku, ľudových jedál, výšiviek.

Cieľ: rozvíjať záujem o folklór. P/i "Farby", "Kite"

Literatúra

-I.A.Lykova Program umeleckej výchovy, vzdelávania a rozvoja detí vo veku 2-7 rokov

„Farebné dlane“ M. 2009

-I.A.Lykova Vizuálne aktivity v materskej škole (plánovanie, poznámky, metodické odporúčania) M. 2007.

-I.A. Lykova Jemná kreativita v škôlke. Cestovanie v papučiach, plstených čižmách, plutvách, naboso, na koberci v lietadle a v stroji času. M. 2009

-N. Alekseevskaya Šibalská ceruzka - hrou k dokonalosti. M. 1998

- Lyková I.A.Ľudové umenie , Moskva, vydavateľstvo"farebný svet" , Volgograd, 2014

- Gavrilova V.V., Artemyeva L.A.„Dekoratívne kreslenie s deťmi vo veku 5 – 7 rokov“ , nakladateľstvo"učiteľ" , 2014

- Knyazeva O. L., Makhaneva M. D. Predstavujeme deťom pôvod ruštinyľudovej kultúry . St. Petersburg Childhood-Press, 1998.

- Klienov A.P.Ľudové remeslá . Moskva. Biele mesto, 2002.

- Komárová T.S.Ľudové umenie vo výchove detí predškolského veku Moskva. Pedagogická spoločnosť Ruska, 2005.

- Komarova T. S. Triedy výtvarného umeniaaktivity v materskej škole . Moskva. Osvietenstvo, 1991.

- Komárová T. S. Dobreaktivity v materskej škole : učenie a tvorivosť. Moskva. Pedagogika, 1990.

- Kurzy výtvarného umenia Shvaiko G.Saktivity v materskej škole (staršia skupina) . Moskva. Humanitárne vydavateľské centrum Vlados, 2001. 11. Gzhel. Ch. vyd. Dorofeeva A. Vizuálna a didaktická pomôcka Vydavateľstvo"Syntéza mozaiky" , M. 1999.

- T.N. Prosnyakova majstrovské lekcie. Náučná literatúra. 2004

- Veselý domáci výrobok. M. 1995

-V.M.Kudeilo Neobvyklé spôsoby kresby pre veľkých aj malých snílkov. M. 2007

Svetlana Podzolková

Rodinný deň« Ľudové umenie a remeslá»

CIEĽ: Formovanie a rozvíjanie základov duchovnej a mravnej kultúry detí a ich rodičov oboznamovaním sa s ľudové umenie a remeslá.

ÚLOHY:

1. Zoznámte deti a ich rodičov s druhmi ľudové umenie a remeslá, s nádhernými výtvormi remeselníkov.

2. Vzbudiť záujem a prilákať rodičov k aktívnej účasti na vytváraní minimúzea v materskej škole

3. vytvárať príjemnú a priaznivú atmosféru pre súdržnosť a zjednotenie detského kolektívu a dospelých;

4. pestovať také vlastnosti ako vzájomná pomoc, kamarátstvo, priateľskosť, férovosť; podporovať vytváranie medziľudských vzťahov medzi deťmi v skupine, ich rodičmi a učiteľmi; Záujem o ľudové umenie

Dobrý deň, milí rodičia a deti!

V tomto roku naša materská škola vypracovala a schválila program "vývoj" « Morálna výchova cez lásku k rodnej krajine“. V rámci programu sa od októbra 2015 v MŠ realizuje projekt k 300. výročiu Omska. “Naše milované mesto Omsk”. Cieľom projektu je vytvorenie múzejnej miestnosti v materskej škole. Mravná výchova je pestovanie lásky k rodnej krajine, k prírode, k histórii rodnej zeme, k aplikovanej umenie.

O to viac si vážime minulosť

A krásu nachádzame v starom,

Aspoň patríme k novým...

Bez nej si nemožno predstaviť ruskú kultúru ľudové umenie. Vytvorené umelecké diela ľudových remeselníkov, vždy odzrkadľujú lásku k svojej rodnej krajine, schopnosť vidieť a porozumieť svetu okolo seba. Človek sa oddávna snažil vyzdobiť svoj domov a robil to pomocou materiálu, ktorý bol vedľa neho - to je drevo, hlina, kosť atď. Tak ako strom nemôže žiť bez koreňov, tak sa človek nemôže cítiť slobodný v spoločnosti. , bez toho, aby vychádzali zo zvykov a tradícií ich ľudí.

Čítanie básní:

Dieťa 1

Moja vlasť je bohatá a slobodná.

A obchodom je známa medzi ľuďmi

Sú tu Tula, Gzhel a Suzdal

A Pavlovský pasad,

Zagorská matrioška,

A khokhlomský outfit.

dieťa 2

Po celom Rusku - matka,

Kamkoľvek sa pozrieš

Ľudové remeselníci vyrábajú s láskou.

A teraz budú rodičia a ich deti rozdelení do dvoch tímov, z ktorých každý bude reprezentovať svoje meno.

Všetci remeselníci pracovali a vytvorili niečo vlastnými rukami. Spomeňme si na príslovia a porekadlá o práci. (Za každé príslovie tím dostane žetón).

A teraz budeme hrať po rusky ľudová hra"Prúd", ale nebudeme len hrať, ale režírovať svoje «» stream k magickému stolu. (produkty sú zobrazené na stole ľudových remeselníkov) (Pod ruštinou ľudová hudba) (foto1,2)

Foto1 Deti hrajúce sa v potoku Foto2 Rodičia hrajúce sa v potoku

Teraz sa bližšie pozrite a vypočujte si produkty ľudové umenie.

Khokhloma: Kedysi dávno žil v lesoch Nižného Novgorodu zázračný majster. Postavil si dom na brehu rieky a začal vyrábať a maľovať drevený riad. Poháre a lyžice vyzerali ako zlato, majster odovzdal svoje tajomstvo dedinčanom "Khokhloma" a zmizol. Khokhloma je dekoratívna maľba riadu a nábytku v čiernej a červenej farbe a občas v žltej a zelenej na zlatom pozadí. Tradičné prvky Khokhloma - vzory trávy, bobule, kvety a konáre.

Polkhov-Maidan matre shka: Charakterizované jasnými kvetmi s výrazným čiernym obrysom. Matriošky boli vyrobené v dedine Polkh-Maidan.

Ružová, žltá, červená, fialová, modrá a zelené farby, zvučné pod lakom, urobte ich veľmi elegantnými!

Zhostovo podnosy: Na začiatku sa podnosy vyrábali z "zlomený papier"- papierová hmota. Zvyčajne sú podnosy čierne, zobrazujú svetlé, veľmi nádherné kvety, ovocie a bobule, báječné vtáky.

Gzhel: Najznámejší veľký ľudový keramické remeslo - Gzhel pri Moskve. Majstri vytvorili elegantné jedlá (Kvas, džbány, hrnčeky, riad). Pre Gzhel sa používa jedna farba - modrá, najobľúbenejším vzorom remeselníkov je ruža Gzhel. Okrem ruží sú tu ďalšie kvety - sedmokrásky, zvončeky, maky, tulipány a vedľa nich - vtáky, ryby, stromy a dokonca aj celé mestá.

Hračka Dymkovo: Z vysokého brehu rieky Vjatka, na ktorom stojí mesto Vjatka, je vidieť obec Dymkovo. Prečo sa to tak volá? V dávnych dobách – aj v zime, keď sa zapálili kachle, aj v lete, keď bola hmla, sa táto dedina zdala byť zahalená v opare, všetko bolo v dyme. Tu sa v dávnych dobách zrodila hračka, ktorá sa nazývala tak - "Dymkovskaja". Na začiatku boli píšťalky. Rozprávkové kone, morky, ktoré vyzerajú ako ohnivé vtáky, ovečky v nohaviciach, dámy a páni, kolotoče, dokonca aj kachle - jeden s Emelyou a druhý s deťmi, a to všetko je skutočný zázrak. Po prvé, hračky sú vyrobené z hliny, potom sušené v rúre. Figúrky, ktoré vychádzajú z pece, sú tvrdené, silné a zvučné. Vybielia sa kriedou zriedenou v mlieku, potom sa začnú maľovať. A vychádzajú spod kefy vzory: kruhy, rovné a vlnité pruhy, bunky, škvrny, bodky.

Gorodetova maľba: Vyznačuje sa jasnou maľbou, robenou voľnými ťahmi s bielymi a čiernymi grafickými ťahmi. Základné motívy: kvetinové vzory (ruže, kvety so symetrickými listami, postavy koní a vtákov, žánrové scény(jazdci na koňoch, slečny s pánmi, strom života. Kolovraty, nábytok, okenice, dvere, domáce potreby boli zdobené maľbou.

Teraz sa každého tímu postupne opýtame na hádanky ľudové remeslá.

1. Vyrezávané lyžice a naberačky

Pozrite sa, neponáhľajte sa.

Je tam tráva a kvety

Rastú do nadpozemskej krásy.

Lesknú sa ako zlato

Alebo možno slnkom.

(Chochloma.)

2. Tento obraz

Na bielom porceláne -

Modrá obloha, modré more

Modré nevädze,

Zvoniace zvony.

Modráky

Na tenkých konároch.

(Gzhel)

3. Ak je na tabuli dievča

Alebo odvážlivec

Zázračný kôň a zázračný vták

To znamená … .

(gorodets)

4. Veselá biela hlina,

Kruhy, pruhy na ňom,

Kozliatka a jahňatá sú zábavné,

Stádo farebných koní,

Zdravotné sestry a nosiči vody,

A jazdci a deti,

Psy, husári a ryby.

No zavolaj mi!

(Dymkovo.)

5. Okrúhle, železo,

Užitočné na farme.

Čierna, žltá, červená,

Úžasne krásne!

(Zhostovo podnosy.)

6. Je tu pre vás aj hračka,

Nie kôň, nie petržlen -

Krásna panna,

Má sestry. Každá sestra -

Pre malý žalár. (matrioška)

Poďme si zhrnúť náš kvíz. A rodičia spolu so svojimi deťmi vytvoria vlastné hračky.

foto 5 Výstava ručných prác rodičov a detí

Publikácie k téme:

„Dekoratívne a úžitkové umenie. Filimonovská maľba. Súhrn vzdelávacích aktivít pre deti vo veku 5–6 rokov„Dekoratívne a úžitkové umenie. Filimonovskaya maľba" Priame vzdelávacie aktivity s deťmi vo veku 5-6 rokov so zdravotným postihnutím.

Dekoratívne a úžitkové umenie ako základ estetickej výchovy detí predškolského veku„Rozvoj estetického vedomia študenta prostredníctvom rozvoja umeleckého dedičstva národov Ruska a sveta, estetickej tvorivej činnosti.

Dekoratívne a úžitkové umenie vo všeobecnom systéme výtvarnej a estetickej výchovy detí predškolského veku Nevyhnutnou podmienkou budovania moderného systému estetickej výchovy a rozvoja estetickej kultúry jednotlivca je využívanie.

Zhrnutie lekcie výtvarných aktivít v seniorskej skupine „Dekoratívne a úžitkové umenie technikou testoplastiky“ Pripravil a viedol Pedagóg: Ergart Lyudmila Fedorovna Zhrnutie lekcie o výtvarnom umení v r. seniorská skupina„Ľudové.

Umelecká a estetická výchova detí predškolského veku je charakterizovaná ako proces cieľavedomého ovplyvňovania osobnosti predškoláka výtvarnými prostriedkami, vďaka ktorému sa u žiakov rozvíja zmysel pre vkus, záujem o umenie, schopnosť mať z neho radosť a rozvíjať tvorivosť. schopnosti. Význam výtvarnej a estetickej výchovy spočíva v tom, že robí dieťa harmonickejším, priaznivo pôsobí na jeho morálku, pozdvihuje zmyselnosť, skrášľuje život.
Ako prostriedok rozvoja tvorivých schopností u predškolákov možno využiť dekoratívne a úžitkové umenie, ktoré má silný estetický a emocionálny vplyv na osobnosť dieťaťa a má tiež veľké kognitívne, vývojové a vzdelávacie schopnosti.
Oboznamovanie detí s rôznymi druhmi ľudových umeleckých remesiel prostredníctvom priamej edukačnej činnosti v dekoratívnej kresbe im pomôže naučiť ich vnímať krásy okolitého sveta, zoznámiť ich s ľudovými tradíciami, položiť základy výtvarnej a estetickej výchovy.
Organizácia priamych vzdelávacích aktivít v dekoratívnej kresbe dáva deťom možnosť vcítiť sa do role dekoratívneho umelca, premietnuť do svojej tvorby estetické videnie a cítenie sveta okolo seba.
Moja práca na túto tému pozostáva z dvoch etáp:
Úvod do ľudových remesiel
Učenie sa techník sochárstva a kreslenia
Práca začína vytváraním podmienok na oboznamovanie detí a rodičov s ľudovou kultúrou. Pre rodičov sa uskutočňujú rôzne prieskumy s cieľom zistiť úroveň vedomostí o dekoratívnom a úžitkovom umení a ako s ním zoznamujú svoje deti. Zistite, či chcú, aby ich dieťa študovalo dekoratívne a úžitkové umenie v predškolskej vzdelávacej inštitúcii. Vybrané pre deti náučnej literatúry o ľudových remeslách, o vlastnostiach vzorov, o histórii remesiel, objasňujú sa metódy a techniky používané pri oboznamovaní detí s dekoratívnym a úžitkovým umením.
Začíname učiť deti skúmaním dymkovských hračiek a ich obrázkov, pričom na ceste robíme potrebné vysvetlenia, ktoré deťom pomôžu pochopiť črty dymkovskej maľby.
Hračka Dymkovo uchváti deti svojou farebnosťou, neporovnateľnou krásou a originalitou prevedenia. Kontrastné kombinácie svetlé farby, ktorý uplatnil biele pozadie, prebudiť u detí záujem o hračky Vyatka a prinútiť ich naučiť sa, ako samy vyrezávať a maľovať hlinené výrobky.
Pri oboznamovaní detí s hračkou Dymkovo sme si stanovili tieto úlohy:
Predstaviť hračku Dymkovo a rozvíjať zvedavosť o tento druh ľudového umenia.
Vytvárať potrebné podmienky na oboznamovanie detí a rodičov s ľudovým umením prostredníctvom modelovania a maľovania dymkovských hračiek.
Rozvíjať poznatky o prvkoch dymkovskej maľby a ich symbolike, ktorá sa odráža v okolitej prírode.
Rozvíjať estetický vkus detí, formovanie samostatnosti a tvorivých schopností.
Uskutočňovať vlasteneckú výchovu štúdiom národného dedičstva.
Na vyriešenie týchto problémov používame nasledujúce metodické techniky:
Rozhovory.
Čítanie beletrie.
Didaktické hry.
Školenie formou priamych vzdelávacích aktivít.
Práca s rodičmi.

Na začiatku samotnej edukačnej aktivity sa deti zoznamujú s hračkou Dymkovo, skúmajú výrobky a farebné ilustrácie. Deti počúvajú príbeh učiteľa s veľkým záujmom, pretože každá hračka môže byť prezentovaná živo, emocionálne, pomocou rôznych prirovnaní, epitet a básní.
Pri skúmaní hračiek Dymkovo s deťmi venujeme pozornosť vlastnostiam dymkovskej maľby, schopnosti vyjadriť svoje dojmy z vnímania týchto hračiek, zdôrazniť jas a rozmanitosť farieb hračiek Dymkovo, pretože dieťa emocionálne reaguje na farbu. . Cieľ je teda splnený – priblížiť deťom ľudové umenie a vyzdvihnúť prvky dymkovskej maľby. Chlapci sa učia kresliť niektoré prvky tohto obrazu: priamu čiaru (držiacu štetec zvisle z listu papiera) a bod (štvrte).
To vzbudzuje záujem o hračku Dymkovo a pocit radosti z prvých náčrtov.
V ďalšej priamej výchovno-vzdelávacej činnosti sa deti oboznamujú s novými prvkami - vlnovka, kruhy, bunky, zrnité tvary a tiež opraviť farebnú schému. Predtým, ako začneme kresliť prvky maľby na papier, nakreslíme ich vo vzduchu.
Nie všetky deti zvládajú úlohy. Preto vykonávam individuálnu prácu aj mimo vyučovania pomocou didaktických hier, ako napríklad: „Trace the Element“ - cieľom je naučiť techniku ​​kreslenia nových prvkov, „Trace and Color“, táto hra pomáha rozvíjať jemnú motoriku prsty, posilniť farebnú schému s deťmi, ktorú používali majstri Dymkovo. Počas individuálna práca Beriem do úvahy možnosti a schopnosti každého dieťaťa.
Keď deti zoznamujem s tým či oným prvkom, dbám na špecifickosť každého vzoru, každého detailu a deti potom začínajú kresliť jednotlivé prvky čoraz sebavedomejšie.
Predškoláci majú nestabilnú pamäť, slabo vyvinutú dobré motorové zručnosti prsty Preto je školenie postavené od jednoduchých po komplexné. V procese učenia sa techník kreslenia sa deti učia samostatne vyberať a kombinovať farby.
Takto sa postupne rozvíjajú ich tvorivé schopnosti. Keď sa u detí formujú technické zručnosti, začínam ich u detí rozvíjať. tvorivá predstavivosť používanie didaktických hier vo voľnom čase, ktoré rozvíjajú predstavivosť, pamäť a kreatívne analytické schopnosti.
Didaktická hra „Twin Pictures“
Ciele: pokračovať v oboznamovaní detí s hračkou Dymkovo; zvýrazniť a pomenovať prvky; rozvíjať pozornosť, myslenie, tvorivú predstavivosť, vizuálnu pamäť, schopnosť analyzovať.
Didaktická hra „Dekoratívna mozaika“
Ciele: oboznámiť deti s prvkami rôznych malieb, zvýrazniť prvky dymkovskej maľby; vedieť nájsť zhodu; rozvíjať pozornosť a analytické schopnosti.
Didaktická hra „Zložte puzzle“
Ciele: upevniť vedomosti detí o „hmle“, naučiť sa zostaviť celok z niekoľkých častí; rozvíjať myslenie a tvorivú predstavivosť.
Didaktická hra „Nájdi podobný vzor na hotovom výrobku“
Ciele: naučiť sa porovnávať obrázky s jednotlivými vzormi Dymkovo a hotovými hlinenými hračkami, nájsť rovnaké prvky, rozvíjať pozornosť, myslenie, vizuálnu pamäť a schopnosť analyzovať.
Tieto hry pomáhajú deťom vymýšľať nové kompozície, deti sa učia kresliť rôzne vzory samy bez mojej pomoci. Pri maľovaní papierových šablón si deti vyberajú maliarske prvky a farby podľa vlastného želania.
Počas vzdelávania detí organizovala výstavy detských prác pre rodičov, pozývala ich na otvorené hodiny, aby rodičom ukázala úspech ich detí pri zvládnutí modelovania a maľovania hračiek Dymkovo. Pri realizácii zadaných úloh je potrebné sledovať výsledky detí. Za týmto účelom vykonávam diagnostiku podľa určitých kritérií, ktoré poukazujú na zvýšený záujem detí o ľudové umenie.
Diagnostika úrovne vedomostí, zručností a schopností u detí stredná skupina
v ľudovom umení a remeslách. Hračka Dymkovo.
Hlavné kritériá:
1. Farba:
Pozná farebnú schému maľby Dymkovo;
Pozná farebnú schému, niekedy zabúda na farby;
Nepozná farebnú schému.
2. Tvar:
Kreslí jednoduché a zložité prvky maľby Dymkovo, presne vyjadruje vzor;
Kreslí presne jednoduché prvky, ale zložité sú mierne skreslené;
Kreslí iba jednoduché prvky so skreslením, ale zložité zlyhajú;
(jednoduché prvky: bodka-hrach, priamka, kruh; zložité prvky: bunka, oblúk, vlnovka, zrnité tvary).
3. Schopnosť pracovať s hrotom štetca:
Má dobrú zručnosť v kreslení špičkou štetca;
Dokáže pracovať špičkou štetca, ale prevláda štýl písania celým štetcom;
Nevie, ako používať špičku štetca.
4. Zloženie:
Dieťa zdobí celý hlinený kus pomocou jednoduchých a zložitých prvkov dymkovskej maľby;
Dieťa zdobí iba prednú časť postavy;
Preplnený obraz zoskupený v jednej časti postavy.
5. Úroveň nezávislosti pri vykonávaní práce:
Vykonáva prácu samostatne, dopĺňa obraz vhodnými prvkami;
Je potrebná malá pomoc od učiteľa;
Nemôžem robiť prácu.
Vysoký stupeň.
Prejavuje záujem o dymkovské hračky, pozná farebnú schému dymkovskej maľby; kreslí jednoduché a zložité prvky; vzor sa prenáša presne; je dobrý v kreslení koncom štetca; dieťa vidí a zdobí celú postavu; používanie jednoduchých a zložitých prvkov dymkovskej maľby; vie robiť prácu samostatne a dopĺňať obraz vhodnými prvkami.
Nad priemer.
Prejavuje záujem o hračku Dymkovo, pozná farebnú schému, niekedy zabúda na farby; kreslí jednoduché prvky presne, ale mierne skresľuje zložité; vie pracovať s koncom štetca, ale prevláda maľovanie celým štetcom; dieťa vidí časť plochej siluety a zdobí ju; Pri samostatnej práci je potrebná malá pomoc učiteľa.
Priemerná úroveň.
Prejavuje malý záujem o hračku Dymkovo, nepomenúva všetky farby maľby Dymkovo (najmenej 5), nekreslí presne jednoduché prvky a značne skresľuje zložité; pracuje hlavne s celým štetcom; zdobí časť plochej siluety, vytvára preplnený obraz. Pri výkone samostatnej práce sa často uchyľuje k pomoci učiteľa.
Nízky level.
Nejaví záujem o hračku Dymkovo, nepozná farebnú schému hračky Dymkovo (vie vymenovať 2-3 farby). Zobrazuje jednoduché prvky so skreslením, ale zložité prvky zlyhávajú; nevie, ako pracovať s koncom kefy; žiadne zloženie. Nie je možné vykonávať prácu samostatne.
Svoj projekt som nazval „Farebný zázrak“, pretože pred očami detí sa skutočne rodí zázrak. Z neforemnej absurdnej hlinenej hmoty, ktorá má špecifickú farbu a dokonca aj vôňu, vytvárame ako starí majstri krásnu hračku, farebne veselú, dizajnovo živú a dynamickú, podmanivú a očarujúcu deti, zodpovedajúcu ich estetickému cíteniu.
V dôsledku priamej edukačnej činnosti v dekoratívnej kresbe, prezeraní ilustrácií, výrobkov dymkovských majstrov, rozhovoroch, didaktických hrách, čítaní básní o tejto hračke, pozorovaniach v prírode, práci s rodičmi sa u detí môže vyvinúť stály záujem o dymkovskú hračku. naučia sa dobre orientovať v papieri, naučia sa farby tohto obrazu, zdokonalia sa v používaní štetca, budú vedieť pomenovať všetky prvky dymkovskej maľby. To všetko prispeje k rozvoju ich tvorivých schopností. Priame vzdelávacie aktivity a didaktické hry na dymkovskom maľovaní poskytnú deťom príležitosť naučiť sa techniky kreslenia a naučiť ich vytvárať vzory na rôznych formách.
Keďže žijeme v Rusku, deti treba zoznámiť s ľudovým umením ruského ľudu.
Začlenenie dieťaťa do rôznych druhov výtvarných činností na základe ľudového umeleckého materiálu je jednou z hlavných podmienok plnohodnotnej estetickej výchovy dieťaťa a rozvoja jeho tvorivých schopností.
Krásne príklady ornamentu Dymkovo našli živý výraz v rôznych dielach stáročnej tvorivosti ruského ľudu: v jemných vzoroch šperky, farebné výšivky a vzorované látky, čiapky, viacfarebné mozaiky kožených topánok a pod.
Motívy a vzory rôznych výrobkov pre domácnosť odrážajú bohatstvo umeleckého myslenia ľudí, jemný zmysel pre rytmus, proporcie, chápanie formy, siluety, farby a materiálu.
Ďalšie štúdium dekoratívneho a úžitkového umenia v seniorských a prípravných skupinách umožní deťom rozvíjať schopnosť zostaviť vzor, ​​usporiadať jeho prvky v určitom rytme: na páse, kruhu, štvorci a usporiadať prvky vzoru. v určitom poradí: v strede, v rohoch.
V staršom predškolskom veku sa u detí naďalej rozvíja záujem o výtvarné umenie so začlenením prvkov dymkovského ornamentu a tvorbou dekoratívnych kompozícií podľa ľudových predmetov. Deti sa učia, ako kresliť Dymkovo vzory: kruhy rôznych priemerov, zrnité tvary, bunky, pruhy, vlnité motívy. Deti sa oboznamujú s pravidlami pre symetrické usporiadanie prvkov do vzoru na hlinených prírezoch.

Pre individuálnu prácu môžete využiť tieto didaktické hry:
„Nájdi ďalšiu ozdobu“, cieľom hry je upevniť vedomosti detí o prvkoch ozdoby Dymkovo, rozpoznať, pomenovať, opísať vzhľad a charakteristické znaky podľa ktorého bol identifikovaný.
„Vytvorte vzor z častí“, cieľ: naučiť deti činnosti syntézy, schopnosť izolovať časti a zostaviť celok, upevniť vedomosti o prvkoch ornamentu Dymkovo, rozvíjať kreativitu a predstavivosť.
„Dokončiť požadovaný prvok“, cieľ: upevniť vedomosti detí o princípoch konštrukcie symetrických prvkov, naučiť základné techniky kreslenia symetrických vzorov, rozvíjať oko a jemné motorické zručnosti ruky.
„Nájdi hračku Dymkovo na obrázku“, cieľ: upevniť vedomosti detí o hračkách Dymkovo (dáma, koza, kôň s jazdcom, kolotoč a iné).
"Čo symbolizujú farby v hračkách Dymkovo?", cieľ: upevniť vedomosti detí o symbolike farieb dymkovských vzorov a naučiť ich spájať ich s prírodou.
Tieto hry pomáhajú rozvíjať záujem o národnú kultúru, vymýšľať nové kompozície a deti sa samostatne učia kombinovať rôzne typy vzorov Dymkovo. Rozvíja sa myslenie, pamäť, pozornosť, jemná motorika prstov, obohacuje sa slovná zásoba predškolákov.
V prípravnej skupine do školy si deti potrebujú rozvíjať estetický postoj k predmetom a javom okolitého sveta. Deti v predškolskom veku sa učia samostatne aplikovať vizuálne zručnosti dekoratívne činnosti pomocou výrazových prostriedkov maľby dymkovského ornamentu. Rozvíjanie dekoratívna kreativita deti na základe asimilácie ruského ľudového a úžitkového umenia. Deti vytvárajú zložitejšie vzory na papierových a hlinených polotovaroch na základe vizuálnych príkladov hračky Dymkovo.
V procese oboznamovania stredoškolákov s umením a remeslami som dospel k týmto záverom:
Hodiny umeleckých remesiel prispievajú k formovaniu logického myslenia u predškolákov. Pri oboznamovaní sa s výrobkami dekoratívneho a úžitkového umenia sa deťom odhaľuje rozmanitosť národného dedičstva kultúry ruského ľudu, študujú sa pôvodné tradície, rituály a obrady odovzdávané z generácie na generáciu.
Predškolák sa učí analyzovať výsledky svojej činnosti a nájsť pre ne uplatnenie. Okrem toho samotný proces práce na remesle dáva deťom veľké potešenie, dáva im príležitosť cítiť sa ako dymkovskí remeselníci a umožňuje im vytvoriť „farebný zázrak“.
Prebieha hĺbkové štúdiumľudových umeleckých remesiel sa deti dozvedia veľa o prvkoch ozdoby hračky Dymkovo, o jej symbolickom význame a spätosti s okolitou prírodou.
Pri pohľade na ilustrácie dymkovských vzorov sa deti učia figuratívnemu vnímaniu: hlinené hračky vyzerajú ako postavičky z rozprávky. Pri opise výrobkov remeselníkov Vyatka deti hovoria o ich význame, forme, histórii stvorenia, čo prispieva k rozvoju kompetentnej, koherentnej reči.
Mnohé prvky ornamentu sú maľované nielen štetcami, ale aj celou sadou špeciálnych drevených palíc - pokerov. S chlapcami sme namiesto toho experimentovali s vatovými tampónmi ako jedným zo spôsobov netradičného kreslenia.
Môžeme teda konštatovať, že štúdium dekoratívneho a úžitkového umenia ako súčasť výtvarnej a estetickej výchovy detí predškolského veku pomáha rozvíjať u detí tvorivé schopnosti, zvedavosť a chuť experimentovať, logické myslenie, fantáziu, estetické cítenie a hrdosť na kultúru. dedičstvo našich majstrov.

1. Historické zákonitosti vývoja dekoratívnej tvorivosti 3

2. Zoznamovacie úlohy v materskej škole 11

3. Výcvikové programy umeleckých remesiel 14

4. Metodika oboznamovania detí s umeleckými remeslami 16

5. Praktická časť 19

1. Historické zákonitosti vývoja dekoratívnej tvorivosti

Dekoratívne umenie prešlo obrovskou cestou vývoja - od elementárnych dekorácií primitívnych ľudí rôznych nástrojov, keramiky, odevov až po komplexný komplex početných výrobkov v modernom interiéri, meste. Tento vývoj sa uberal viacerými smermi, respektíve úsekmi. Jedným z nich je žánrový vývoj dekoratívneho umenia. Dekoratívna kreativita postupne zachytáva na svoju obežnú dráhu čoraz širšiu škálu environmentálnych objektov a dnes sa stala takmer univerzálnou. Nové žánre v nej vznikali a vznikajú nielen vtedy, keď sa do sféry dekoratívnej tvorivosti dostali nové fenomény, napríklad stavba lodí v 10. - 11. storočí, kníhtlač v 14. - 15. storočí, záhradníctvo v 16. - XVII storočia atď. Objavujú sa aj vďaka vývoju technológií dekoratívneho spracovania materiálov. V 17. - 18. storočí tak vznikla európska výroba porcelánového riadu, ktorá čoskoro dala impulz rozvoju drobnej dekoratívnej plastiky. V 19. storočí sa v dôsledku pokroku v hutníctve a kovospracovaní zrodil žáner stojanového umeleckého razenia mincí, ktorý sa v súčasnosti veľmi rozšíril spolu s novým žánrom monumentálnosti, ktorý sa dostal do ulíc.

Je charakteristické, že čoskoro po objavení sa prvých elektrických osvetľovacích zariadení sa uskutočnili pokusy použiť ich na večerné osvetlenie mesta („Ruské svetlo“ v Paríži na Eiffelovej veži). Dnes, vďaka jednoduchosti a bezpečnosti zložitých elektrických osvetľovacích systémov, dekoratívna teatralizácia priestoru a akcie pomocou svetla, ktorá sa používala už v staroveku s použitím fakieľ (napríklad fakľové sprievody), získala obrovský rozsah.

Žánrový vývoj dekoratívneho umenia je výrazne ovplyvnený spoločenským vývojom spoločnosti, ktorý neustále vedie k demokratizácii života a zapájaniu čoraz väčších vrstiev spoločnosti do aktívnej činnosti. Najmä s prechodom od otrokárskej sociálno-ekonomickej formácie k feudálnej sa začal vývoj samotného ľudového dekoratívneho umenia a jeho pôvodných žánrov, často jedinečných medzi rôznymi národmi: vyšívané alebo vyšívané uteráky, hlinené hračky, vyrezávané dekorácie. fasády chát, tkanie kobercov a pod. V novoveku bola dekoratívna tvorivosť poznačená ešte väčším rozvojom amatérskych aktivít, vrátane amatérskych aktivít medzi deťmi a školákmi. Pevne prenikla do spoločenského života, priemyselného a vzdelávacích procesov, ktoré sa stávajú ich nevyhnutným prvkom v podobe nástenných novín, násteniek, pozvánok, plagátov, názorných učebných pomôcok a pod.

Charakteristickým znakom vývoja dekoratívneho umenia, spojeným so špecifickosťou jeho estetickej funkcie slúžiť umeleckému obohateniu životného prostredia, je, že jeho žánre, keď sa raz objavia, neumierajú. Na niektoré z nich sa na istý čas zabudlo, inokedy na významnú.

Neexistuje striktná klasifikácia žánrov dekoratívneho umenia. Je obvyklé rozlišovať ich podľa vlastností materiálu, techniky prevedenia a typu účelu. V súčasnosti existujú tieto hlavné žánre dekoratívneho umenia: interiérový dizajn (domáci, verejný, priemyselný, vzdelávací), dizajn múzeí, výstav a výstavných plôch, záhradnícke umenie, pouličná výzdoba, vrátane večernej, na sviatky a pod., divadelné a dekoratívne umenie, odevy, dekoratívne výrobky pre domácnosť a šperky, suveníry a odznaky, hračky, drobná grafika, tlačivá, dekoratívne plagáty a nástenné noviny, naháňačka na stojany, monumentálne pohľady razba, maľba a grafika (zahrnutá do dizajnu interiérov, území, ulíc), tapiséria, umelecký nábytok, šperky atď.

Ďalším aspektom vo vývoji dekoratívneho umenia je zmena umeleckých štýlov.

V dekoratívnej tvorivosti sa jedinečné črty umeleckého štýlu najjasnejšie prejavujú v organizácii a dizajne interiérov, uličných a záhradných súborov, to znamená v princípoch, technikách a prostriedkoch komplexných riešení dekoratívneho prostredia, ktoré sú špecifické pre konkrétnej dobe. Vedúca úloha týchto žánrov v slohovom vývoji celého dekoratívneho umenia sa vysvetľuje tým, že podnety pre slohový vývoj pochádzajú z architektúry, s ktorou sú tieto žánre najužšie späté. Štýly v architektúre vo svojich základných črtách takmer okamžite nachádzajú odozvu a podporu, rozvoj v dekoratívnej kreativite. Preto sa periodizácia jeho štýlov v podstate zhoduje so slohovou periodizáciou dejín architektúry. Pri štúdiu dejín dekoratívneho a úžitkového umenia však treba brať do úvahy, že existovali samostatné obdobia, kedy tento druh umenia hral dôležitejšiu úlohu pri vytváraní umeleckého obrazu interiéru v porovnaní s architektúrou. Týka sa to najmä moderný interiér obytných a verejných budov. Ich architektonický a stavebný základ sa vyznačuje konštruktívnym racionalizmom, jedným z dôvodov sú prísne ekonomické normy pre hromadnú výstavbu.

Tretím úsekom historického vývoja dekoratívneho umenia sú námety, motívy a zápletky diel vrátane ornamentiky. K ich zmene dochádza v priamej súvislosti so vznikom nových žánrov a premenami štýlov v dekoratívnom umení. Téma dekoratívneho umenia vždy bola a bude odrážať najmä také témy a motívy, ktoré sú spojené s ekonomickými, výrobnými a spoločenskými aktivitami ľudí. V umeleckých pamiatkach nomádskych kmeňov vidíme takmer výlučne obrazy zvierat, na ktorých sa sústreďovali záujmy a myšlienky človeka. V téme dekoratívnej tvorivosti sedavých poľnohospodárskych národov rozhodujúcim spôsobom dominuje rastlinný svet a rôznorodá, niekedy kozmologická symbolika spojená s hlavnými cyklami prírodného života a poľnohospodárskej činnosti.

V nasledujúcich storočiach sa tematická štruktúra dekoratívneho umenia výrazne skomplikovala. Ale stále celkom jasne, aj keď často nepriamo, ukazuje vplyv hlavných záujmov Každodenný život z ľudí. Pravda, šírenie kresťanstva v Európe v 6. – 10. storočí viedlo k určitej nivelizácii miestnych tematické črty dekoratívnej tvorivosti, k internacionalizácii tém a motívov. Napriek tomu sú zachované niektoré špecifické národné motívy, najmä v ľudovom umení, prepletené v skladbách celoeurópskeho typu.

Zachovali sa oveľa pevnejšie a z veľkej časti prežili dodnes. národné charakteristiky v umeleckej interpretácii, spôsobe, štýle budovania foriem a povahe výrazových techník a prostriedkov.

V dekoratívnom umení sa dnes široko rozvíjajú aj témy a námety moderných hospodárskych, výrobných a spoločenských aktivít ľudí, napríklad priemyselná výroba, Vedecký výskum, prieskum vesmíru, boj za mier, starosť o zachovanie antických pamiatok atď. Týka sa to najmä jemných žánrov dekoratívneho umenia: monumentálna maľba, grafika, razba stojanov. Ale aj v jeho ornamentálnych žánroch možno ľahko vysledovať vplyv moderného spôsobu života, nepriamo vyjadrený lakonizmom, precíznosťou a nekonvenčnosťou rytmov, farebných kombinácií, textúr, siluet a iných kompozičných kvalít diel.

Ipatievova kronika hovorí o ľudových remeselníkoch. Vizuálne znázornenie farebnosti antických chórov je dané miniatúrami Ostroumovho evanjelia. Izbornik Svyatoslav z roku 1073 obsahuje obrazy maľovaných fasád budov.

Ľudové remeslo Kyjevskej Rusi reprezentovali majstri mnohých profesií, vrátane umenia a dokončovania.

Miesta sústredenia ľudových umeleckých remesiel boli určené už dávno a sú spojené predovšetkým s prítomnosťou toho či onoho prírodného materiálu, ako aj s križovatkou obchodných ciest, kultúrnymi centrami a množstvom ďalších faktorov. V 16. - 17. storočí sa súčasná geografia remesiel v podstate už formovala na pozemkoch nášho štátu, ich národná a miestna identita bola určená v r. kompozičné riešenie forme, v chápaní materiálu, v kresbe a plastike, farbe a konečnej úprave.

Úzka spätosť ľudového úžitkového umenia s celým životom človeka, jeho podmienkami a tradíciami v ňom určovala črty pravdivosti a emocionálnej spontánnosti. Grafický charakter monochromatického, lakomého mezenského obrazu, ktorý vznikol na severe krajiny, teda nie je náhodný. Je to prirodzená a neustála túžba národov Slnka Stredná Ázia k jasnej viacfarebnej palete keramiky, tkania kobercov a mozaiky. Národy si často navzájom požičiavali techniky, recepty na konečnú úpravu výrobkov a dokonca aj ich tvar. Ale zakaždým, keď sa ocitli v nových podmienkach, požičané prvky boli podrobené spracovaniu v duchu národných tradícií alebo získali nový význam vďaka zvláštnemu národnom základe Produkty.

Ľudové úžitkové umenie často absorbuje určité úspechy v práci profesionálnych remeselníkov. Známa je najmä úloha maliarov konca 19. a začiatku 20. storočia v činnosti moskovskej oblasti a smolenských umeleckých remesiel, pri oživení hračiek Vyatka a vo vývoji drobnej kostenej plastiky.

Od staroveku až po súčasnosť bolo hlavným druhom materiálu pre umelecké remeslá v lesných oblastiach krajiny drevo. Štýl jeho spracovania je veľmi odlišný, napríklad rezba v Sergievskom Posad, Bogorodskoye (Bogorodskaya carving) a Khotkovo, sústruženie s farbením v Semenov, Khokhloma a Rorodets. Pomerne dlho sa osvedčila technika vykladania dreva kovom, farebnými kamienkami, pancierovou perleťou, „korytnačkou“, ako aj technika intarzie – súbor obrázkov alebo ozdôb na povrchu predmetov a dosiek z r. Použili sa aj viacfarebné kusy dreva rôznych druhov, vrátane cenných dovážaných.

V centrálnej zóne krajiny sa vyrábalo veľa produktov z vtáčích čerešní a vŕb - v Kostrome, Kineshma, Ivanovský región. Takmer všade sa používala aj brezová kôra, z ktorej sa vyrábali chrobáky (tueski) na vodu, mlieko a kvas, nabirukha alebo košíky, na bobule a huby, debničky a pesteri (druh plecovej krabice). Slama obilnín sa používala aj na výrobu rôznych domácich výrobkov a hračiek (v Pobaltí a na juhu - trstina, na Kaukaze - bambus).

Výroba keramiky bola vždy jedným z najrozšírenejších remesiel v celej krajine. Zo storočia na storočie sa to zlepšovalo: naučili sa vyberať druhy hliny, miešať ju s prísadami, vypaľovať v rôznych režimoch, liať sklo, maľovať, raziť. V závislosti od zdrojov surovín a paliva sa objavila špecializácia: keramika sa vyrába v Skopine, Balkhar, Dymkovo, Černigov atď., Majolika - v Gželi, Kosove atď., Kamenina a porcelán - v Hornej Volge.

Zdobenie odevov je jedným z najrozšírenejších a najoriginálnejších typov kreativity medzi všetkými národmi našej krajiny. Tkanina, ktorá je takmer vždy hlavným materiálom na výrobu odevov, je podrobená širokej škále umeleckých úprav. Je plnená ozdobami z vyrezávaných dosiek (potlač päty), je maľovaná, vyšívaná, vrátane perál a korálkov, vlnitá, zdobená pletenou čipkou (Vologda, Vyatka, Yelets, Ryazan atď.). Remeslo vzorového tkania existovalo v Rusku, na Ukrajine a v Bielorusku. Pletenie z vlny je už dlho rozšírené v pobaltských štátoch, na Ukrajine a na Kaukaze.

Výroba kobercov, ktorá sa pôvodne objavila v nomádskej ekonomike, bola prijatá a rozvinutá usadenými národmi. Na severe sa koberce vyrábali z koží, v Kazachstane a na horskom Kaukaze - plstené.

Medzi usadenými poľnohospodárskymi národmi Strednej Ázie, Ukrajiny a iných dosahuje rušný tkaný koberec, vyrábaný ručne na veľkých strojoch, vysokú úroveň dokonalosti.

Sever krajiny preslávili kožušinové a kožené výrobky. Boli vyšívané farebnými niťami, korálkami a rokajlom. Kožušina, koža a súkno boli často kombinované v jednom produkte. Koža sa tu (v Pobaltí) farbila a razila, často tónovala embosovaný ornament.

Rovnako ako výrobky z hliny, aj kovové výrobky boli od pradávna rozšírené ako výrobok ľudových remesiel. Kov bol kovaný, ohýbaný, liaty, razený, rytý, atramentom. V Zhostove sa maľovali cínové výrobky. Z kovu sa vyrábala pomerne veľká škála výrobkov pre domácnosť, ktoré sa postupne rozširovali. Často sa ako stavebné ozdoby s úžitkovou funkciou používali ozdobné kovové časti, hlavne plech a pásové železo: komíny, vodná, zárubne a pod. Široké uplatnenie našli aj v nábytku.

V severných oblastiach krajiny (Kholmogory, Tobolsk, Jakutsko) zaujímala popredné miesto malá kostená plastika, rytina na kloch mroža a vyrezávaná kosť na zdobenie malého náčinia. Počas vykopávok starovekého Novgorodu sa našlo aj veľa kostených predmetov vrátane šachových figúrok. Na juh, napríklad pri Moskve v Chotkove, ale najmä v hornatých oblastiach Kaukazu (Kislovodsk, dediny Dagestanu atď.), stále existuje obchod na spracovanie rohoviny.

V pobaltských republikách má rybolov jantáru stále popredné miesto. Od staroveku boli pobaltské štáty dodávateľom jantáru pre celý svet. Poľský spisovateľ J. Machovský v knihe „História morského pirátstva“ napísal, že piráti, korzári a korzári špecificky lovili lode, ktoré sa plavili z pobaltských štátov do Egypta s nákladom jantáru. V Tyszkiewiczovom paláci v Palange je teraz zriadené múzeum jantáru.

Neskôr sa začali rozvíjať ďalšie remeslá opracovanie kameňa (Ural, Altaj) a výroba skla (Leningrad, Gus-Khrustalny atď.).

V centrálnych oblastiach Ruska sa na konci 19. storočia začali objavovať pozoruhodné lakové miniatúry na malých škatuľkách a neskôr na malých šatkách (Fedoskino, Palekh, Mstery, Kholuy) na základe maľby ikon a maliarskych a lakovacích prác. Toto je jeden z príkladov relatívne nedávneho vzniku nového žánru v ľudovom umení a remeslách. Veľmi sa rozšírilo aj odlievanie sadry (prasiatka v podobe mačiek, figúrky), obľúbené výtlačky Treba tiež poznamenať také zdanlivo staré druhy umeleckých remesiel ako maľovanie vajec (Ukrajina, južné Rusko) a pečenie tvarovaných a vzorovaných vyrezávaných perníkov (Tula, Moskva atď.).

Vo všeobecnosti je rôznorodosť odvetví mimoriadna. Objavujú sa v podstate tam, kde je k dispozícii nejaký voľný materiál a, samozrejme, určitý umelecký nápad. Dnes občas na trhu vidieť napríklad pomerne mierne opracované (bez zápletky) previsnuté na kmeňoch stromov, zaujímavé a trochu pripomínajúce korene rastlín a pod. Sláva ruských majstrov umeleckých remesiel je už dlho celosvetová. Naša krajina je bohatá na umelecké talenty. Len v Ruskej federácii v súčasnosti pracuje viac ako 70 tisíc remeselníkov. Sú medzi nimi významní umelci, ako Hrdina socialistickej práce, ľudový umelec ZSSR N. Zinoviev, čipkárka N. Vasilyeva, národní a vážení umelci RSFSR Paleshan B. Ermolaev, majster chochlomskej maľby O. Lushina, obyvateľ Kubači R. Alikhanov a mnohí ďalší. Za posledných pár rokov sa viac ako 30 umelcov ľudových remesiel stalo laureátmi I.E. Repina. IN rôznych mestách Po celej krajine sa organizujú výstavy ľudového umenia.

Obrovskú úlohu pri dopĺňaní kádra majstrov umeleckých remesiel majú moderné školy a predškolské zariadenia a tam plodne pôsobiaci výtvarníci-učitelia, z ktorých mnohí sú sami nadšencami umeleckých remesiel založených na ľudových tradíciách.

2. Zoznamovacie úlohy v materskej škole

Úloha rozvíjať tvorivosť detí, pedagógov, učiteľov a vysokoškolských profesorov bola vyhlásená za jednu z ústredných úloh celého vzdelávacieho systému u nás.

Rozvoj kreativity v spoločnosti, ktorá odmieta „duchovný monopol“, sa stáva jednou z primárnych úloh výchovy mladej generácie. V súčasnosti sa zdôrazňuje potreba formovať nového človeka, ktorý spája duchovné bohatstvo, morálnu čistotu a fyzickú dokonalosť.

Úlohy reštrukturalizácie systému verejného školstva v krajine, stanovené v dokumentoch pre reformu všeobecnovzdelávacích škôl a odborných škôl, vrátane jeho prvého článku - predškolských zariadení, si vyžadujú rozvoj samostatnosti, iniciatívy a tvorivosti detí vo všetkých oblastiach ich činnosť. Táto práca by sa mala začať od raného detstva a mala by sa vykonávať rôznymi spôsobmi, medzi ktorými osobitné miesto patrí umeleckým a tvorivým činnostiam. Jednou z takýchto aktivít je umenie a remeslá. Začína priťahovať pozornosť skoro

Na hodinách dekoratívnej a úžitkovej maľby sa rozvíja estetické vnímanie, prezentácia, estetické cítenie. Zmyslové skúsenosti sa hromadia, reč sa obohacuje. Deti rozvíjajú myšlienkové procesy: porovnávanie, analýza, syntéza, zovšeobecňovanie. IN V poslednej dobe Význam tried umelecko-remeselnej maľby v materskej škole sa zdôrazňuje pre formovanie kolektívnych foriem práce, schopnosť spolupracovať, konať v zhode, spoločne a poskytovať pomoc súdruhom. Rozvíja sa schopnosť radovať sa z úspechov každého žiaka a úspechov celého kolektívu skupiny. To všetko vytvára základ pre ďalší rozvoj pravého kolektivizmu, vzájomnej náročnosti a zároveň súdružskej vzájomnej pomoci.

Výučba dekoratívnej a úžitkovej maľby u predškolákov obsahuje veľký potenciál pre všestranný rozvoj dieťaťa. Tieto možnosti sa však dajú realizovať až vtedy, keď si deti postupne osvoja túto činnosť v súlade so svojimi vekovými charakteristikami a získajú z nej uspokojenie. Ak deti nepociťujú radosť z toho, čo vytvorili, ak im proces tvorivosti nespôsobuje dobrú náladu, ale naopak, deti zažijú nespokojnosť, sklamanie, že im plány nevychádzajú, tak to postupne povedie k stratu záujmu o maľovanie a potom ich vplyv na komplexný rozvoj jednotlivca nebude so znamienkom plus, ale so znamienkom mínus. V tejto súvislosti sme stáli pred úlohou nájsť spôsoby, ako optimalizovať aktivity tak, aby sa zvýšil ich vplyv na komplexné vzdelávanie osobnosti dieťaťa, rozvoj jeho schopností a tvorivého potenciálu.

Výtvarné a úžitkové umenie má mimoriadny význam v duchovnom rozvoji detí predškolského veku, v ich pracovnej a estetickej výchove a v príprave na prácu v národnom hospodárstve. Ľudové umenie a remeslá sú neoddeliteľnou súčasťou kultúry a aktívne ovplyvňujú formovanie umeleckého vkusu.

Vysoký duchovný a ideový význam ľudového umenia a remesiel má silný vplyv na formovanie vnútorného sveta detí. Systematické triedy rôznych typov umelecké spracovanie materiály priaznivo pôsobia na rozvoj estetického vkusu detí a zároveň sú spojené s ich získavaním zručností potrebných pre ďalšiu prácu. Technologický proces spracovania materiálov vychádza z priemyselných zariadení a zároveň je nemožný bez použitia ručné nástroje, schopnosť ovládať techniky stolára, sústružníka, fréza, razníka, zvárača, spájkovača, formovača, elektrikára, kováča a mnohých ďalších. Zaoberaním sa umeleckým spracovaním materiálov si predškoláci osvojujú zručnosti týchto špecifických profesií a osvojujú si zručnosti tvorivého prístupu k vykonávaniu pracovných operácií.

Rôzne druhy výtvarného spracovania materiálov nútia deti mimovoľne prichádzať do kontaktu s technickými a technologickými úlohami. Vďaka záujmu o tieto činnosti a vášni pre ne sa pestuje pracovitosť a vytrvalosť v práci. Procesom vytvárania krásnych, esteticky opodstatnených výrobkov dekoratívneho a úžitkového umenia sa postupne, nenápadne, ale veľmi produktívne vštepuje deťom láska k rôznym profesiám.

Hodiny umenia a remesiel spájajú základy mnohých vied, ktoré majú primárny význam v polytechnickom rozvoji detí.

Dekoratívne a úžitkové umenie, ako žiadny iný typ vzdelávacej a tvorivej práce pre predškolákov, umožňuje súčasne s ich vybavením technickými znalosťami, rozvoj ich pracovných zručností, psychologickú a praktickú prípravu na prácu, na výber povolania, odhaliť krásu a obrovskú duchovná hodnota výrobkov ľudových remeselníkov, ich vysoká zručnosť a umenie, tvoria estetický vkus a estetický ideál.

Špecifickosť dekoratívneho a úžitkového umenia, vyjadrená v jednote formy a praktického účelu dekoratívneho predmetu, v jednote pracovných zručností, zručností a umeleckého a estetického vkusu, teda umožňuje integrovaný prístup k organizácii umenia a remesiel. triedy v materskej škole, určuje organickú jednotu pracovnej a estetickej výchovy detí predškolského veku. Táto jednota je spôsobená aj modernou požiadavkou medzinárodných noriem na priemyselné výrobky, ktorá sa prejavuje nielen vo vysoko efektívnej úrovni pracovného procesu, ale aj v požiadavkách technickej estetiky.

Najväčší výchovný efekt prináša oboznamovanie predškolákov s dekoratívnym a úžitkovým umením ľudového umenia a remesiel.

Výrobky ľudových remeselníkov sa vyznačujú zmyslom pre materiál, organickou jednotou utilitarizmu (praktickej orientácie) veci s jej dekorom, národnou chuťou a vysokými morálnymi a estetickými prednosťami. Ľudové umenie obsahuje toľko výchovného náboja (nielen v hotových výrobkoch lahodiacich oku, ale aj v samotnom procese, v technológii ich vzniku), že sa zákonite vynára otázka jeho najaktívnejšieho využitia pri práci s predškolákmi.

Úlohou učiteľa je viesť tvorivý proces predškolákov a zamerať ich na štúdium ukážok ľudového umenia a remesiel. Princíp orientácie na ľudové umenie by mal byť základom obsahu hodín s predškolákmi v rôznych umeleckých remeslách.

3. Výcvikové programy umeleckých remesiel

Vedecký záujem o ľudové umenie ako prostriedok výchovy v domácej pedagogike vzrástol najmä v posledných dvoch desaťročiach. Práve v tomto období sa objavili historické a pedagogické práce, pokrývajúce problémy ľudovej pedagogiky, vrátane otázok estetickej výchovy.

Vedci správne poznamenávajú, že nárast a rozšírenie historického a pedagogického výskumu ľudovej problematiky, ku ktorému došlo v posledných desaťročiach, je jedným z najväčších úspechov historickej a pedagogickej vedy. Význam týchto štúdií nemožno preceňovať. Len s ich pomocou sa môže odhaliť celá zložitosť a rozmanitosť procesu rozvoja národnej školy a pedagogiky v organickej jednote celoruských, národných a regionálnych prejavov tohto.

V poslednej dobe sa objavujú publikácie a diplomové práce, ktoré reflektujú progresívne trendy metódy výučby dekoratívnej kresby a estetickej výchovy s využitím ľudového umenia.

Dizertačné práce 90. rokov reflektujú rôznu úroveň adaptácie výdobytkov pedagogickej teórie a výdobytkov dejín umenia v obsahu estetickej výchovy a vzdelávania. Je dôležité poznamenať, že výskum sa týka hlavných väzieb v systéme estetickej výchovy a vzdelávania detí a mládeže.

Preto kandidátska dizertačná práca S.V. Maksimova „Úloha ľudového úžitkového umenia v umeleckom rozvoji detí vo veku 5-7 rokov“ sa venuje určovaniu významu a miesta detských vizuálnych aktivít pomocou príkladov ruského ľudového umenia a remesiel v systéme estetickej výchovy v materských školách.

Pri rozvíjaní problémov kontinuity vo výtvarnej činnosti detí materských škôl a žiakov základných škôl môže byť táto štúdia užitočná pri určovaní ďalších spôsobov čo najefektívnejšieho pedagogického ovplyvňovania rozvoja detskej tvorivosti pod vplyvom ľudového úžitkového umenia.

Metodika výučby dekoratívnej kresby s ľudovoumeleckým materiálom v Základná škola Venuje sa viacerým dizertáciám (R. Khasanov, Ya.A. Savzonov, L.N. Lyubarskaya, V.S. Belova).

V štúdii R. Khasanova a Ya.A. Savzonov na základe materiálu ľudového umenia Uzbekistanu a Tadžikistanu otestoval postupnosť úloh venovaných štúdiu špecifík orientálneho ornamentu v dekoratívnej práci so žiakmi základných škôl.

V dizertačnej práci L.N. Lyubarskaya "Rozvoj umeleckej a tvorivej činnosti u mladších školákov v procese tried výtvarného umenia" na materiáli ukrajinskej ľudovej maľby ukazuje proces formovania schopností pre estetický rozvoj reality a potreby produktívnej estetickej činnosti prostredníctvom rozvoja zmysel pre dekoratívnosť u školákov I. - III.

Výskum B.S. Belova „Spôsoby zlepšenia metód výučby výtvarného umenia v príprave učiteľov základných tried(dekoratívna kresba vo vzťahu k pedagogickým fakultám a metódam primárneho vzdelávania)“ je zameraná na riešenie dôležitého problému – identifikácie ciest k úspešnejšiemu riešeniu pedagogického problému skvalitňovania estetickej výchovy a výchovy učiteľov základných škôl k usmerňovaniu vizuálnych činností. detí.

Dôležité je, že v diele B.S. Belov na tento účel sú zobrazené efektívnymi spôsobmi riešenia vizuálne úlohy v dekoratívnom a úžitkovom umení so širokým zapojením ľudového umenia Marijskej republiky, čo prispieva k aktivizácii výtvarného umenia vo všeobecnosti.

V kandidátskej dizertačnej práci D.G. Pilipenko „Výskum estetických a vzdelávacích možností na hodinách dekoratívneho umenia v materskej škole“ reflektuje niektoré ustanovenia o význame ľudového umenia v estetickej výchove a vzdelávaní detí predškolského veku, keď autor určuje približnú systematizáciu niektorých druhov dekoratívnych a umeleckých činností deti staršej a mladšej skupiny.

4. Metodika oboznamovania detí s umeleckými remeslami

Rôzne ciele, ktorým čelia akademické predmety „výtvarné umenie“ a „umelecká práca“, určujú a rôzne prístupy v estetickom chápaní ľudových umeleckých materiálov. Oboznamovanie sa s umeleckými remeslami v materských školách umiestnených v miestach tradičných umeleckých remesiel je teda zamerané na to, aby deti zvládli základy umeleckého remesla. V praxi zoznamovania v materských školách tohto typu sú výborné príklady riešenia určených cieľov. Napríklad skúsenosť materskej školy v obci Kubachi pri zavádzaní systému výchovnej a tvorivej práce na hodinách výtvarnej výchovy k zvládnutiu zručnosti umeleckého spracovania kovov. Tím pedagógov sa pri svojej práci opiera o súbor metodických materiálov: osvedčený program umeleckých hodín, albumy, knihy, tabuľky venované dejinám umenia Kubachi. Výchovná práca sa neobmedzuje len na triedu. Učia tu vážiť si a vážiť si prácu ľudového remeselníka v každodennom živote. Skúsenosti ľudovej pedagogiky ľudí Kubachi, keď otec po mnoho storočí v každej rodine odovzdával tajomstvá spracovania drahých materiálov svojmu synovi, našli modernú transformáciu v estetickej a pracovnej výchove predškolákov.

Aktívne vyhľadávanie programovej náplne umeleckých hodín vykonávajú učitelia materských škôl v závodoch umeleckých remesiel v regióne Gorky. Vďaka spoločnému úsiliu pracovníkov v systéme predškolského vzdelávania v materských školách v regióne sa štúdium základov ľudovej umeleckej maľby na dreve uskutočňuje s pomocou ľudových remeselníkov z tovární "Khokhloma Artist" (obec Semino) a "Khokhloma Painting" (mesto Semenov), majstri remesiel maľovania dreva v Polkhov-Maidane a Gorodets.

Pri pochopení estetického obsahu vzdelávania v pracovných triedach v materských školách založených na ľudových umeleckých a remeselných podnikoch pedagógom výrazne pomáhajú práce zamestnancov Všeruského výskumného ústavu umeleckého priemyslu. Napríklad dvojzväzková kniha „Základy umeleckého remesla“. Pracovníci Ústavu umeleckého priemyslu vyvíjajú sériu programov na výučbu výtvarnej práce, zohľadňujúc špecifiká tradičných ľudových umeleckých techník, zavedených umeleckých škôl zručnosť.

Zapojenie ľudového dekoratívneho umenia ako aktívneho prostriedku estetickej výchovy do systému hodín dekoratívneho kreslenia v materskej škole má svoje výhody. Hlavnými sú široké obzory estetického poznania a rôznorodé aspekty výchovného pôsobenia ľudového umenia v procese harmonickej výchovy osobnosti predškoláka.

Oboznámenie sa s pokročilými pedagogickými skúsenosťami s estetickou výchovou s využitím ľudového dekoratívneho umenia v materských školách Ruskej federácie nám umožňuje hovoriť o mnohých príkladoch učiteľov, ktorí implementujú efektívne metódy a techniky, ktoré odhaľujú štýlové črty rôznych umeleckých škôl ľudového umenia, aby sa lepšie využívať vzdelávacie funkcie diel ľudových umelcov. Napríklad učitelia seniorských skupín v Kostrome a regióne s nadšením pracujú s deťmi na témach týkajúcich sa ľudovej umeleckej maľby a drevorezby. Za týmto účelom dochádza k zoznámeniu nielen s pamiatkami drevená architektúra rodnej krajine, ale priťahuje aj umenie ľudových umelcov zo susedných regiónov: Jaroslavľ, Ivanovo, Vladimir, Gorkij. Vďaka pedagogickej zručnosti sa malé rozhovory na hodinách dekoratívneho kreslenia menia na sériu vzrušujúcich ciest do krajiny krásy a dobra, ktorú vytvorili ruky ľudových remeselníkov,

V materských školách v Zagorsku v Moskovskej oblasti - centre na výrobu tradičných drevených ruských hračiek - vedú učitelia rôzne triedy založené na umení ruských hračiek. Pre materskú školu sa otvárajú mnohé vzdelávacie príležitosti na propagáciu ruského ľudového umenia v spolupráci s pracovníkmi Štátneho múzea-rezervácie Zagorsk.

Nevyčerpateľné bohatstvo umelecké nápady skrýva štúdium ľudového odevu a ako ukazuje prax, sľubné sú najmä dva smery vývoja tejto témy. Štúdium histórie ľudového odevu v rodnej krajine a interpretácia motívov v ilustrácii legiend, historické udalosti regiónu, tvorba suvenírov. Tento prístup sa odráža v práci odborných učiteľov materských škôl v meste Pavlovo v regióne Gorky. Ďalší výklad témy súvisí so štúdiom súčasného centra ľudových umeleckých remesiel, s výrobkami ktorého sa spája využívanie ľudových estetických tradícií v modernom kroji. Takúto prácu vykonávajú špecializovaní pedagógovia v meste Pavlovsky Posad v Moskovskej oblasti, kde sa vyrábajú slávne tlačené pavlovské šatky, šály a tlačené vlnené šatky.

5. Praktická časť

Stavebníctvo nový systém Vzdelávacie a tvorivé úlohy vychádzajúce z ľudového dekoratívneho umenia považujeme za stavebnú súčasť systému výtvarných tried v materskej škole ako celku. Systém štúdia výtvarného umenia, ako každý metodický systém, sa vyznačuje vedúcou myšlienkou (cieľom) a didaktickými princípmi, ktoré určujú výber obsahu programu a jedinečnosť vyučovacích metód.

Hlavným cieľom stanoveným spoločnosťou pre náš predmet je dosiahnutie úzkej jednoty pracovnej, mravnej a estetickej výchovy pre všestranný rozvoj osobnosti každého dieťaťa. Vo výchovno-vzdelávacom procese na hodinách dekoratívneho kreslenia vidíme riešenie takejto dôležitej celoštátnej úlohy v realizácii systému výchovných a tvorivých úloh na základe materiálu ľudového dekoratívneho umenia. Takýto systém by mal slúžiť na odhalenie duchovných síl dieťaťa, mal by byť účinný pre estetický rozvoj osobnosti predškoláka a aktivovať dekoratívnu tvorivosť detí.

Sociálny poriadok moderná spoločnosť by sa mala premietnuť do obsahu výučby dekoratívneho kreslenia s využitím ľudových umeleckých remesiel. Za týmto účelom sme zohľadnili jednotu obsahových a procesných aspektov učenia sa z hľadiska didaktiky, rozvoja Aktuálny stav vyučovanie výtvarného umenia v materskej škole. To nám dalo základ na určenie nasledujúcich vedúcich faktorov pre budovanie systému vzdelávacích a tvorivých úloh:

Systematické a komplexné plánovanie vzdelávacích cieľov a zámerov na hodinách dekoratívneho kreslenia;

Systematický výber diel ľudového dekoratívneho a úžitkového umenia, predmetov skutočnosti pre estetické poznanie a dekoratívne práce deti;

Diferenciácia metód, techník pedagogického vedenia, metód stimulácie tak procesom estetického poznávania, ako aj dekoratívnou tvorbou detí;

Zohľadnenie hodnotenia stupňov estetickej výchovy na základe výsledkov dosiahnutých deťmi v dekoratívnej tvorbe.

Zohľadnenie vyššie uvedených metodických predpokladov pri budovaní systému výchovných a tvorivých úloh nám umožnilo vyzdvihnúť podstatné aspekty výchovno-vzdelávacieho procesu na úrovni: druhy dekoratívnej tvorby detí; vedenie estetického poznania a foriem estetického poznania; interdisciplinárne a intradisciplinárne prepojenia; objem grafických zručností.

Pri štúdiu ľudového umenia na realizácii najdôležitejších didaktických princípov sme sa snažili zovšeobecniť metodologické postupy, určiť miesto a význam výtvarnej analýzy diel ľudového umenia na hodinách dekoratívneho kreslenia, ako aj vypracovať kritériá pre stupňa estetickej výchovy detí, s konečným cieľom efektívneho tvorivého rozvoja osobnosti predškoláka.

V tomto systéme je zásadne dôležitá jednota estetického poznania a obsahu dekoratívnej práce (pracovnej činnosti) detí na podklade ľudových umeleckých remesiel a rozvíjajú sa také metodické postupy, ktoré stimulujú kreatívna tvorba deti vytvárajú samostatné kompozície a nielen napodobňujú techniky ľudového umenia. Na tento účel sa v triedach dekoratívneho kreslenia používajú ľudové maľby Gorodets, Polkhovsky Maidan, Khostov, Khokhloma, hlinené hračky Dymkovo a Filimonov, drevené ľudové hračky, domáce výrobky majstrov severu, vyšívané výrobky z Ryazan, Vladimir, Torzhok, diela používajú sa majstri umeleckých lakov Palekh. Pri práci s deťmi sa prehlbujú a systematizujú estetické vedomosti predškolákov na základe oboznámenia sa s ľudovou keramikou z Gželska, Skopina, ľudovou tlačou, ľudovou rytinou - lubok.

Špecifikáciu podstatných aspektov výchovno-vzdelávacieho procesu na hodinách dekoratívneho kreslenia, vedených na základe sústavy edukačných a tvorivých úloh, možno vidieť v dynamike foriem estetického poznania a druhov dekoratívnej tvorby detí (tab. I. ).

stôl 1

Približné formy estetického poznania detí

Zoznam použitej literatúry

Beljajev T.F. Cvičenia na rozvíjanie priestorových predstáv u žiakov. – M., 1989.

Moran A. Dejiny dekoratívneho a úžitkového umenia. – M., 1986.

Základy dekoratívneho umenia v škole. – M., 1981.

Umenie a remeslá v škôlke

1. Historické zákonitosti vývoja dekoratívnej tvorivosti

2. Zoznamovacie úlohy v materskej škole

3. Výcvikové programy umeleckých remesiel

4. Metodika oboznamovania detí s umeleckými remeslami

5. Praktická časť

1. Historické zákonitosti vývoja dekoratívnej tvorivosti

Dekoratívne umenie prešlo obrovskou cestou vývoja - od elementárnych dekorácií primitívnych ľudí rôznych nástrojov, keramiky, odevov až po komplexný komplex početných výrobkov v modernom interiéri, meste. Tento vývoj sa uberal viacerými smermi, respektíve úsekmi. Jedným z nich je žánrový vývoj dekoratívneho umenia. Dekoratívna kreativita postupne zachytáva na svoju obežnú dráhu čoraz širšiu škálu environmentálnych objektov a dnes sa stala takmer univerzálnou. Nové žánre v ňom vznikali a vznikajú nielen vtedy, keď sa do sféry dekoratívnej tvorivosti dostali nové fenomény, napríklad stavba lodí v 10. - 11. storočí, kníhtlač v 14. - 15. storočí, záhradníctvo v 16. - 17. storočí, atď. Objavujú sa aj vďaka vývoju technológií dekoratívneho spracovania materiálov. V 17. - 18. storočí tak vznikla európska výroba porcelánového riadu, ktorá čoskoro dala impulz rozvoju drobnej dekoratívnej plastiky. V 19. storočí sa v dôsledku pokroku v hutníctve a kovospracovaní zrodil žáner stojanového umeleckého razenia mincí, ktorý sa v súčasnosti veľmi rozšíril spolu s novým žánrom monumentálnosti, ktorý sa dostal do ulíc.

Je charakteristické, že čoskoro po objavení sa prvých elektrických osvetľovacích zariadení sa uskutočnili pokusy použiť ich na večerné osvetlenie mesta („Ruské svetlo“ v Paríži na Eiffelovej veži). Dnes, vďaka jednoduchosti a bezpečnosti zložitých elektrických osvetľovacích systémov, dekoratívna teatralizácia priestoru a akcie pomocou svetla, ktorá sa používala už v staroveku s použitím fakieľ (napríklad fakľové sprievody), získala obrovský rozsah.

Žánrový vývoj dekoratívneho umenia je výrazne ovplyvnený spoločenským vývojom spoločnosti, ktorý neustále vedie k demokratizácii života a zapájaniu čoraz väčších vrstiev spoločnosti do aktívnej činnosti. Najmä s prechodom od otrokárskej sociálno-ekonomickej formácie k feudálnej sa začal vývoj samotného ľudového dekoratívneho umenia a jeho pôvodných žánrov, často jedinečných medzi rôznymi národmi: vyšívané alebo vyšívané uteráky, hlinené hračky, vyrezávané dekorácie. fasády chát, tkanie kobercov a pod. V novoveku bola dekoratívna tvorivosť poznačená ešte väčším rozvojom amatérskych aktivít, vrátane amatérskych aktivít medzi deťmi a školákmi. Pevne prenikla do spoločenského života, výrobných a vzdelávacích procesov, stala sa ich nevyhnutným prvkom v podobe nástenných novín, násteniek, pozvánok, plagátov, názorných učebných pomôcok a pod.

Charakteristickým znakom vývoja dekoratívneho umenia, spojeným so špecifickosťou jeho estetickej funkcie slúžiť umeleckému obohateniu životného prostredia, je, že jeho žánre, keď sa raz objavia, neumierajú. Na niektoré z nich sa na istý čas zabudlo, inokedy na významnú.

Neexistuje striktná klasifikácia žánrov dekoratívneho umenia. Je obvyklé rozlišovať ich podľa vlastností materiálu, techniky prevedenia a typu účelu. V súčasnosti existujú tieto hlavné žánre dekoratívneho umenia: interiérový dizajn (domáci, verejný, priemyselný, vzdelávací), dizajn múzeí, výstav a výstavných plôch, záhradné umenie, pouličná výzdoba vrátane večernej, na sviatky a pod. a dekoratívne umenie, odevy, dekoratívne výrobky pre domácnosť a šperky, suveníry a odznaky, hračky, drobná grafika, formuláre, dekoratívne plagáty a nástenné noviny, razba na stojane, monumentálne druhy razenia, maľba a grafika (zahrnuté v dizajne interiérov, území, ulice), tapisérie, umelecký nábytok, šperky atď.

Ďalším aspektom vo vývoji dekoratívneho umenia je zmena umeleckých štýlov.

V dekoratívnej tvorivosti sa jedinečné črty umeleckého štýlu najjasnejšie prejavujú v organizácii a dizajne interiérov, uličných a záhradných súborov, to znamená v princípoch, technikách a prostriedkoch komplexných riešení dekoratívneho prostredia, ktoré sú špecifické pre konkrétnej dobe. Vedúca úloha týchto žánrov v slohovom vývoji celého dekoratívneho umenia sa vysvetľuje tým, že podnety pre slohový vývoj pochádzajú z architektúry, s ktorou sú tieto žánre najužšie späté. Štýly v architektúre vo svojich základných črtách takmer okamžite nachádzajú odozvu a podporu, rozvoj v dekoratívnej kreativite. Preto sa periodizácia jeho štýlov v podstate zhoduje so slohovou periodizáciou dejín architektúry. Pri štúdiu dejín dekoratívneho a úžitkového umenia však treba brať do úvahy, že existovali samostatné obdobia, kedy tento druh umenia hral dôležitejšiu úlohu pri vytváraní umeleckého obrazu interiéru v porovnaní s architektúrou. Týka sa to najmä moderného interiéru obytných a verejných budov. Ich architektonický a stavebný základ sa vyznačuje konštruktívnym racionalizmom, jedným z dôvodov sú prísne ekonomické normy pre hromadnú výstavbu.

Tretím úsekom historického vývoja dekoratívneho umenia sú námety, motívy a zápletky diel vrátane ornamentiky. K ich zmene dochádza v priamej súvislosti so vznikom nových žánrov a premenami štýlov v dekoratívnom umení. Téma dekoratívneho umenia vždy bola a bude odrážať najmä také témy a motívy, ktoré sú spojené s ekonomickými, výrobnými a spoločenskými aktivitami ľudí. V umeleckých pamiatkach nomádskych kmeňov vidíme takmer výlučne obrazy zvierat, na ktorých sa sústreďovali záujmy a myšlienky človeka. V téme dekoratívnej tvorivosti sedavých poľnohospodárskych národov rozhodujúcim spôsobom dominuje rastlinný svet a rôznorodá, niekedy kozmologická symbolika spojená s hlavnými cyklami prírodného života a poľnohospodárskej činnosti.

V nasledujúcich storočiach sa tematická štruktúra dekoratívneho umenia výrazne skomplikovala. Ale stále celkom jasne, aj keď často nepriamo, ukazuje vplyv hlavných záujmov každodenného života ľudí. Pravda, šírenie kresťanstva v Európe v 6. – 10. storočí viedlo k určitej nivelizácii lokálnych tematických znakov dekoratívnej tvorivosti, k internacionalizácii tém a motívov. Napriek tomu sú zachované niektoré špecifické národné motívy, najmä v ľudovom umení, prepletené v skladbách celoeurópskeho typu.

Národnostné črty v umeleckej interpretácii, spôsobe, štýle budovania foriem a povahe výrazových techník a prostriedkov sa zachovali oveľa pevnejšie a vo veľkej miere pretrvali dodnes.

Dnes sa v dekoratívnom umení široko rozvíjajú aj témy a námety moderných hospodárskych, výrobných a spoločenských aktivít ľudí, napríklad priemyselná výroba, vedecký výskum, prieskum vesmíru, boj za mier, starosť o zachovanie staroveku. pamätníky a pod. Týka sa to predovšetkým jemných žánrov dekoratívneho umenia: monumentálna maľba, grafika, stojanová honička. Ale aj v jeho ornamentálnych žánroch možno ľahko vysledovať vplyv moderného spôsobu života, nepriamo vyjadrený lakonizmom, precíznosťou a nekonvenčnosťou rytmov, farebných kombinácií, textúr, siluet a iných kompozičných kvalít diel.

Ipatievova kronika hovorí o ľudových remeselníkoch. Vizuálne znázornenie farebnosti antických chórov je dané miniatúrami Ostroumovho evanjelia. Izbornik Svyatoslav z roku 1073 obsahuje obrazy maľovaných fasád budov.

Ľudové remeslo Kyjevskej Rusi reprezentovali majstri mnohých profesií, vrátane umenia a dokončovania.

Miesta sústredenia ľudových umeleckých remesiel boli určené už dávno a sú spojené predovšetkým s prítomnosťou toho či onoho prírodného materiálu, ako aj s križovatkou obchodných ciest, kultúrnymi centrami a množstvom ďalších faktorov. V 16. - 17. storočí sa súčasná geografia remesiel v podstate už formovala na pozemkoch nášho štátu, ich národná a miestna identita sa určovala v kompozičnom riešení formy, v chápaní materiálu, v kresbe a plastickej tvorbe. , farba a dekorácia.

Úzka spätosť ľudového úžitkového umenia s celým životom človeka, jeho podmienkami a tradíciami v ňom určovala črty pravdivosti a emocionálnej spontánnosti. Grafický charakter monochromatického, lakomého mezenského obrazu, ktorý vznikol na severe krajiny, teda nie je náhodný. Neustála túžba národov slnečnej Strednej Ázie po svetlej viacfarebnej palete keramiky, tkania kobercov a mozaiky je tiež prirodzená. Národy si často navzájom požičiavali techniky, recepty na konečnú úpravu výrobkov a dokonca aj ich tvar. Ale zakaždým, keď sa ocitli v nových podmienkach, požičané prvky boli spracované v duchu národných tradícií alebo získali nový význam vďaka jedinečnému národnému základu produktov.

Ľudové úžitkové umenie často absorbuje určité úspechy v práci profesionálnych remeselníkov. Známa je najmä úloha maliarov konca 19. a začiatku 20. storočia v činnosti moskovskej oblasti a smolenských umeleckých remesiel, pri oživení hračiek Vyatka a vo vývoji drobnej kostenej plastiky.

Od staroveku až po súčasnosť bolo hlavným druhom materiálu pre umelecké remeslá v lesných oblastiach krajiny drevo. Štýl jeho spracovania je veľmi odlišný, napríklad rezba v Sergievskom Posad, Bogorodskoye (Bogorodskaya carving) a Khotkovo, sústruženie s farbením v Semenov, Khokhloma a Rorodets. Pomerne dlho sa osvedčila technika vykladania dreva kovom, farebnými kamienkami, pancierovou perleťou, „korytnačkou“, ako aj technika intarzie – súbor obrázkov alebo ozdôb na povrchu predmetov a dosiek z r. Použili sa aj viacfarebné kusy dreva rôznych druhov, vrátane cenných dovážaných.

V centrálnej zóne krajiny sa vyrábalo veľa produktov z vtáčích čerešní a vŕbových viníc - v Kostrome, Kineshme a regióne Ivanovo. Takmer všade sa používala aj brezová kôra, z ktorej sa vyrábali chrobáky (tueski) na vodu, mlieko a kvas, nabirukha alebo košíky, na bobule a huby, debničky a pesteri (druh plecovej krabice). Slama obilnín sa používala aj na výrobu rôznych domácich výrobkov a hračiek (v Pobaltí a na juhu - trstina, na Kaukaze - bambus).

Výroba keramiky bola vždy jedným z najrozšírenejších remesiel v celej krajine. Zo storočia na storočie sa to zlepšovalo: naučili sa vyberať druhy hliny, miešať ju s prísadami, vypaľovať v rôznych režimoch, liať sklo, maľovať, raziť. V závislosti od zdrojov surovín a paliva sa objavila špecializácia: keramika sa vyrába v Skopine, Balkhar, Dymkovo, Černigov atď., Majolika - v Gželi, Kosove atď., Kamenina a porcelán - v Hornej Volge.

Zdobenie odevov je jedným z najrozšírenejších a najoriginálnejších typov kreativity medzi všetkými národmi našej krajiny. Tkanina, ktorá je takmer vždy hlavným materiálom na výrobu odevov, je podrobená širokej škále umeleckých úprav. Je plnená ozdobami z vyrezávaných dosiek (potlač päty), je maľovaná, vyšívaná, vrátane perál a korálkov, vlnitá, zdobená pletenou čipkou (Vologda, Vyatka, Yelets, Ryazan atď.). Remeslo vzorového tkania existovalo v Rusku, na Ukrajine a v Bielorusku. Pletenie z vlny je už dlho rozšírené v pobaltských štátoch, na Ukrajine a na Kaukaze.

Výroba kobercov, ktorá sa pôvodne objavila v nomádskej ekonomike, bola prijatá a rozvinutá usadenými národmi. Na severe sa koberce vyrábali z koží, v Kazachstane a na horskom Kaukaze - plstené.

Medzi usadenými poľnohospodárskymi národmi Strednej Ázie, Ukrajiny a iných dosahuje rušný tkaný koberec, vyrábaný ručne na veľkých strojoch, vysokú úroveň dokonalosti.

Sever krajiny preslávili kožušinové a kožené výrobky. Boli vyšívané farebnými niťami, korálkami a rokajlom. Kožušina, koža a súkno boli často kombinované v jednom produkte. Koža sa tu (v Pobaltí) farbila a razila, často tónovala embosovaný ornament.

Rovnako ako výrobky z hliny, aj kovové výrobky boli od pradávna rozšírené ako výrobok ľudových remesiel. Kov bol kovaný, ohýbaný, liaty, razený, rytý, atramentom. V Zhostove sa maľovali cínové výrobky. Z kovu sa vyrábala pomerne veľká škála výrobkov pre domácnosť, ktoré sa postupne rozširovali. Často sa ako stavebné ozdoby s úžitkovou funkciou používali ozdobné kovové časti, hlavne plech a pásové železo: komíny, vodná, zárubne a pod. Široké uplatnenie našli aj v nábytku.

V severných oblastiach krajiny (Kholmogory, Tobolsk, Jakutsko) zaujímala popredné miesto malá kostená plastika, rytina na kloch mroža a vyrezávaná kosť na zdobenie malého náčinia. Počas vykopávok starovekého Novgorodu sa našlo aj veľa kostených predmetov vrátane šachových figúrok. Na juh, napríklad pri Moskve v Chotkove, ale najmä v hornatých oblastiach Kaukazu (Kislovodsk, dediny Dagestanu atď.), stále existuje obchod na spracovanie rohoviny.

V pobaltských republikách má rybolov jantáru stále popredné miesto. Od staroveku boli pobaltské štáty dodávateľom jantáru pre celý svet. Poľský spisovateľ J. Machowski vo svojej knihe „História morského pirátstva“ napísal, že filibustri, korzári a súkromníci špecificky lovili lode, ktoré sa plavili z pobaltských štátov do Egypta s nákladom jantáru. V Tyszkiewiczovom paláci v Palange je teraz zriadené múzeum jantáru.

Neskôr sa začali rozvíjať ďalšie remeslá opracovanie kameňa (Ural, Altaj) a výroba skla (Leningrad, Gus-Khrustalny atď.).

V centrálnych oblastiach Ruska sa na konci 19. storočia začali objavovať pozoruhodné lakové miniatúry na malých škatuľkách a neskôr na malých šatkách (Fedoskino, Palekh, Mstery, Kholuy) na základe maľby ikon a maliarskych a lakovacích prác. Toto je jeden z príkladov relatívne nedávneho vzniku nového žánru v ľudovom umení a remeslách. Veľmi sa rozšírilo aj odlievanie sadry (prasiatka v podobe mačiek, figúrok), obľúbené potlače atď.. Treba tiež poznamenať, že figurovali zrejme starodávne druhy umeleckých remesiel ako maľovanie vajíčok (Ukrajina, južné Rusko) a pečenie. vzorované vyrezávané perníčky (Tula, Moskva atď.).

Vo všeobecnosti je rôznorodosť odvetví mimoriadna. Objavujú sa v podstate tam, kde je k dispozícii nejaký voľný materiál a, samozrejme, určitý umelecký nápad. Dnes občas na trhu vidieť napríklad pomerne mierne opracované (bez zápletky) previsnuté na kmeňoch stromov, zaujímavé a trochu pripomínajúce korene rastlín a pod. Sláva ruských majstrov umeleckých remesiel je už dlho celosvetová. Naša krajina je bohatá na umelecké talenty. Len v Ruskej federácii v súčasnosti pracuje viac ako 70 tisíc remeselníkov. Sú medzi nimi významní umelci ako Hrdina socialistickej práce, Ľudový umelec ZSSR N. Zinoviev, čipkár N. Vasilyeva, Ľudové a ctené umelkyne RSFSR Paleshan B. Ermolaev, majster chochlomskej maľby O. Lushina, obyvateľ Kubachi R. Alikhanov a mnohí ďalší. Za posledných pár rokov sa viac ako 30 umelcov ľudových remesiel stalo laureátmi I.E. Repina. V rôznych mestách krajiny sa organizujú výstavy ľudového umenia.

Obrovskú úlohu pri dopĺňaní kádra majstrov umeleckých remesiel majú moderné školy a predškolské zariadenia a tam plodne pôsobiaci výtvarníci-učitelia, z ktorých mnohí sú sami nadšencami umeleckých remesiel založených na ľudových tradíciách.

2. Zoznamovacie úlohy v materskej škole

Úloha rozvíjať tvorivosť detí, pedagógov, učiteľov a vysokoškolských profesorov bola vyhlásená za jednu z ústredných úloh celého vzdelávacieho systému u nás.

Rozvoj kreativity v spoločnosti, ktorá odmieta „duchovný monopol“, sa stáva jednou z primárnych úloh výchovy mladej generácie. V súčasnosti sa zdôrazňuje potreba formovať nového človeka, ktorý spája duchovné bohatstvo, morálnu čistotu a fyzickú dokonalosť.

Úlohy reštrukturalizácie systému verejného školstva v krajine, stanovené v dokumentoch pre reformu všeobecnovzdelávacích škôl a odborných škôl, vrátane jeho prvého článku - predškolských zariadení, si vyžadujú rozvoj samostatnosti, iniciatívy a tvorivosti detí vo všetkých oblastiach ich činnosť. Táto práca by sa mala začať od raného detstva a mala by sa vykonávať rôznymi spôsobmi, medzi ktorými osobitné miesto patrí umeleckým a tvorivým činnostiam. Jednou z takýchto aktivít je umenie a remeslá. Začína priťahovať pozornosť skoro

Na hodinách dekoratívnej a úžitkovej maľby sa rozvíja estetické vnímanie, prezentácia, estetické cítenie. Zmyslové skúsenosti sa hromadia, reč sa obohacuje. Deti rozvíjajú myšlienkové procesy: porovnávanie, analýza, syntéza, zovšeobecňovanie. V poslednom čase sa zdôrazňuje význam tried umelecko-remeselnej maľby v materskej škole pre formovanie kolektívnych foriem práce, schopnosť spolupracovať, konať v zhode, spoločne a poskytovať pomoc súdruhom. Rozvíja sa schopnosť radovať sa z úspechov každého žiaka a úspechov celého kolektívu skupiny. To všetko vytvára základ pre ďalší rozvoj pravého kolektivizmu, vzájomnej náročnosti a zároveň súdružskej vzájomnej pomoci.

Výučba dekoratívnej a úžitkovej maľby u predškolákov obsahuje veľký potenciál pre všestranný rozvoj dieťaťa. Tieto možnosti sa však dajú realizovať až vtedy, keď si deti postupne osvoja túto činnosť v súlade so svojimi vekovými charakteristikami a získajú z nej uspokojenie. Ak deti nepociťujú radosť z toho, čo vytvorili, ak im proces tvorivosti nespôsobuje dobrú náladu, ale naopak, deti zažijú nespokojnosť, sklamanie, že im plány nevychádzajú, tak to postupne povedie k stratu záujmu o maľovanie a potom ich vplyv na komplexný rozvoj jednotlivca nebude so znamienkom plus, ale so znamienkom mínus. V tejto súvislosti sme stáli pred úlohou nájsť spôsoby, ako optimalizovať aktivity tak, aby sa zvýšil ich vplyv na komplexné vzdelávanie osobnosti dieťaťa, rozvoj jeho schopností a tvorivého potenciálu.

Výtvarné a úžitkové umenie má mimoriadny význam v duchovnom rozvoji detí predškolského veku, v ich pracovnej a estetickej výchove a v príprave na prácu v národnom hospodárstve. Ľudové umenie a remeslá sú neoddeliteľnou súčasťou kultúry a aktívne ovplyvňujú formovanie umeleckého vkusu.

Vysoký duchovný a ideový význam ľudového umenia a remesiel má silný vplyv na formovanie vnútorného sveta detí. Systematické vyučovanie rôznych druhov výtvarného spracovania materiálov má priaznivý vplyv na rozvoj estetického vkusu detí a zároveň je spojené s ich získavaním zručností potrebných pre ďalšiu prácu. Technologický postup spracovania materiálov vychádza z priemyselných zariadení a zároveň je nemožný bez použitia ručného náradia, schopnosti zvládnuť techniky tesára, sústružníka, fréza, razníka, zvárača, spájkovača, formovača, elektrikára, kováč a mnohí ďalší. Zaoberaním sa umeleckým spracovaním materiálov si predškoláci osvojujú zručnosti týchto špecifických profesií a osvojujú si zručnosti tvorivého prístupu k vykonávaniu pracovných operácií.

Rôzne druhy výtvarného spracovania materiálov nútia deti mimovoľne prichádzať do kontaktu s technickými a technologickými úlohami. Vďaka záujmu o tieto činnosti a vášni pre ne sa pestuje pracovitosť a vytrvalosť v práci. Procesom vytvárania krásnych, esteticky opodstatnených výrobkov dekoratívneho a úžitkového umenia sa postupne, nenápadne, ale veľmi produktívne vštepuje deťom láska k rôznym profesiám.

Hodiny umenia a remesiel spájajú základy mnohých vied, ktoré majú primárny význam v polytechnickom rozvoji detí.

Dekoratívne a úžitkové umenie, ako žiadny iný typ vzdelávacej a tvorivej práce pre predškolákov, umožňuje súčasne s ich vybavením technickými znalosťami, rozvoj ich pracovných zručností, psychologickú a praktickú prípravu na prácu, na výber povolania, odhaliť krásu a obrovskú duchovná hodnota výrobkov ľudových remeselníkov, ich vysoká zručnosť a umenie, tvoria estetický vkus a estetický ideál.

Špecifickosť dekoratívneho a úžitkového umenia, vyjadrená v jednote formy a praktického účelu dekoratívneho predmetu, v jednote pracovných zručností, zručností a umeleckého a estetického vkusu, teda umožňuje integrovaný prístup k organizácii umenia a remesiel. triedy v materskej škole, určuje organickú jednotu pracovnej a estetickej výchovy detí predškolského veku. Táto jednota je spôsobená aj modernou požiadavkou medzinárodných noriem na priemyselné výrobky, ktorá sa prejavuje nielen vo vysoko efektívnej úrovni pracovného procesu, ale aj v požiadavkách technickej estetiky.

Najväčší výchovný efekt prináša oboznamovanie predškolákov s dekoratívnym a úžitkovým umením ľudového umenia a remesiel.

Výrobky ľudových remeselníkov sa vyznačujú zmyslom pre materiál, organickou jednotou utilitarizmu (praktickej orientácie) veci s jej dekorom, národnou chuťou a vysokými morálnymi a estetickými prednosťami. Ľudové umenie obsahuje toľko výchovného náboja (nielen v hotových výrobkoch lahodiacich oku, ale aj v samotnom procese, v technológii ich vzniku), že sa zákonite vynára otázka jeho najaktívnejšieho využitia pri práci s predškolákmi.

Úlohou učiteľa je viesť tvorivý proces predškolákov a zamerať ich na štúdium ukážok ľudového umenia a remesiel. Princíp orientácie na ľudové umenie by mal byť základom obsahu hodín s predškolákmi v rôznych umeleckých remeslách.

3. Výcvikové programy umeleckých remesiel

Vedecký záujem o ľudové umenie ako prostriedok výchovy v domácej pedagogike vzrástol najmä v posledných dvoch desaťročiach. Práve v tomto období sa objavili historické a pedagogické práce, pokrývajúce problémy ľudovej pedagogiky, vrátane otázok estetickej výchovy.

Vedci správne poznamenávajú, že nárast a rozšírenie historického a pedagogického výskumu ľudovej problematiky, ku ktorému došlo v posledných desaťročiach, je jedným z najväčších úspechov historickej a pedagogickej vedy. Význam týchto štúdií nemožno preceňovať. Len s ich pomocou sa môže odhaliť celá zložitosť a rozmanitosť procesu rozvoja národnej školy a pedagogiky v organickej jednote celoruských, národných a regionálnych prejavov tohto.

V poslednom období sa objavujú publikácie a diplomové práce, ktoré odrážajú progresívne trendy v metódach výučby dekoratívnej kresby a estetickej výchovy s využitím ľudového umenia.

Dizertačné práce 90. rokov reflektujú rôznu úroveň adaptácie výdobytkov pedagogickej teórie a výdobytkov dejín umenia v obsahu estetickej výchovy a vzdelávania. Je dôležité poznamenať, že výskum sa týka hlavných väzieb v systéme estetickej výchovy a vzdelávania detí a mládeže.

Preto kandidátska dizertačná práca S.V. Maksimova „Úloha ľudového úžitkového umenia v umeleckom rozvoji detí vo veku 5-7 rokov“ sa venuje určovaniu významu a miesta detských vizuálnych aktivít pomocou príkladov ruského ľudového umenia a remesiel v systéme estetickej výchovy v materských školách.

Pri rozvíjaní problémov kontinuity vo výtvarnej činnosti detí materských škôl a žiakov základných škôl môže byť táto štúdia užitočná pri určovaní ďalších spôsobov čo najefektívnejšieho pedagogického ovplyvňovania rozvoja detskej tvorivosti pod vplyvom ľudového úžitkového umenia.

Niekoľko dizertačných prác je venovaných metodike výučby dekoratívnej kresby na základe ľudového umenia v základných ročníkoch (R. Khasanov, Y.A. Savzonov, L.N. Lyubarskaya, V.S. Belova).

V štúdii R. Khasanova a Ya.A. Savzonov na základe materiálu ľudového umenia Uzbekistanu a Tadžikistanu otestoval postupnosť úloh venovaných štúdiu špecifík orientálneho ornamentu v dekoratívnej práci so žiakmi základných škôl.

V dizertačnej práci L.N. Lyubarskaya "Rozvoj umeleckej a tvorivej činnosti u mladších školákov v procese tried výtvarného umenia" na materiáli ukrajinskej ľudovej maľby ukazuje proces formovania schopností pre estetický rozvoj reality a potreby produktívnej estetickej činnosti prostredníctvom rozvoja zmysel pre dekoratívnosť u školákov I. - III.

Výskum B.S. Belovej „Spôsoby zdokonaľovania metód výučby výtvarného umenia v príprave učiteľov základných škôl (dekoratívna kresba vo vzťahu k pedagogickým fakultám a metódam primárneho vzdelávania)“ je zameraná na riešenie dôležitého problému – identifikáciu spôsobov, ako úspešnejšie riešiť pedagogickú problém skvalitnenia estetickej výchovy a výchovy učiteľov základných škôl k usmerňovaniu výtvarných aktivít detí.

Dôležité je, že v diele B.S. Belov na tento účel ukazuje efektívne spôsoby riešenia vizuálnych problémov v dekoratívnom a úžitkovom umení so širokým zapojením ľudového umenia Marijskej republiky, čím prispieva k aktivizácii vizuálnej aktivity vo všeobecnosti.

V kandidátskej dizertačnej práci D.G. Pilipenko „Výskum estetických a vzdelávacích možností na hodinách dekoratívneho umenia v materskej škole“ reflektuje niektoré ustanovenia o význame ľudového umenia v estetickej výchove a vzdelávaní detí predškolského veku, keď autor určuje približnú systematizáciu niektorých druhov dekoratívnych a umeleckých činností deti staršej a mladšej skupiny.

4. Metodika oboznamovania detí s umeleckými remeslami

Rozdielne ciele, ktorým čelia akademické predmety „výtvarné umenie“ a „umelecká práca“, určujú aj rôzne prístupy k estetickému chápaniu ľudových umeleckých materiálov. Oboznamovanie sa s umeleckými remeslami v materských školách umiestnených v miestach tradičných umeleckých remesiel je teda zamerané na to, aby deti zvládli základy umeleckého remesla. V praxi zoznamovania v materských školách tohto typu sú výborné príklady riešenia určených cieľov. Napríklad skúsenosť materskej školy v obci Kubachi pri zavádzaní systému výchovnej a tvorivej práce na hodinách výtvarnej výchovy k zvládnutiu zručnosti umeleckého spracovania kovov. Tím pedagógov sa pri svojej práci opiera o súbor metodických materiálov: osvedčený program umeleckých hodín, albumy, knihy, tabuľky venované dejinám umenia Kubachi. Výchovná práca sa neobmedzuje len na triedu. Učia tu vážiť si a vážiť si prácu ľudového remeselníka v každodennom živote. Skúsenosti ľudovej pedagogiky ľudí Kubachi, keď otec po mnoho storočí v každej rodine odovzdával tajomstvá spracovania drahých materiálov svojmu synovi, našli modernú transformáciu v estetickej a pracovnej výchove predškolákov.

Aktívne vyhľadávanie programovej náplne umeleckých hodín vykonávajú učitelia materských škôl v závodoch umeleckých remesiel v regióne Gorky. Vďaka spoločnému úsiliu pracovníkov v systéme predškolského vzdelávania v materských školách v regióne sa štúdium základov ľudovej umeleckej maľby na dreve uskutočňuje s pomocou ľudových remeselníkov z tovární "Khokhloma Artist" (obec Semino) a "Khokhloma Painting" (mesto Semenov), majstri remesiel maľovania dreva v Polkhov-Maidane a Gorodets.

Pri pochopení estetického obsahu vzdelávania v pracovných triedach v materských školách založených na ľudových umeleckých a remeselných podnikoch pedagógom výrazne pomáhajú práce zamestnancov Všeruského výskumného ústavu umeleckého priemyslu. Napríklad dvojzväzková kniha „Základy umeleckého remesla“. Pracovníci Ústavu umeleckého priemyslu pripravujú sériu programov na hodiny výtvarnej výchovy, zohľadňujúc špecifiká tradičných ľudových umeleckých techník a etablovaných umeleckých škôl.

Zapojenie ľudového dekoratívneho umenia ako aktívneho prostriedku estetickej výchovy do systému hodín dekoratívneho kreslenia v materskej škole má svoje výhody. Hlavnými sú široké obzory estetického poznania a rôznorodé aspekty výchovného pôsobenia ľudového umenia v procese harmonickej výchovy osobnosti predškoláka.

Oboznámenie sa s pokročilými pedagogickými skúsenosťami s estetickou výchovou s využitím ľudového dekoratívneho umenia v materských školách Ruskej federácie nám umožňuje hovoriť o mnohých príkladoch učiteľov, ktorí implementujú efektívne metódy a techniky, ktoré odhaľujú štýlové črty rôznych umeleckých škôl ľudového umenia, aby sa lepšie využívať vzdelávacie funkcie diel ľudových umelcov. Napríklad učitelia seniorských skupín v Kostrome a regióne s nadšením pracujú s deťmi na témach týkajúcich sa ľudovej umeleckej maľby a drevorezby. Za týmto účelom sa človek zoznámi nielen s pamiatkami drevenej architektúry rodnej krajiny, ale tiež široko priťahuje umenie ľudových remeselníkov zo susedných regiónov: Jaroslavľ, Ivanovo, Vladimir, Gorky. Vďaka pedagogickej zručnosti sa malé rozhovory na hodinách dekoratívneho kreslenia menia na sériu vzrušujúcich ciest do krajiny krásy a dobra, ktorú vytvorili ruky ľudových remeselníkov,

V materských školách v Zagorsku v Moskovskej oblasti - centre na výrobu tradičných drevených ruských hračiek - vedú učitelia rôzne triedy založené na umení ruských hračiek. Pre materskú školu sa otvárajú mnohé vzdelávacie príležitosti na propagáciu ruského ľudového umenia v spolupráci s pracovníkmi Štátneho múzea-rezervácie Zagorsk.

Štúdium ľudového kroja v sebe ukrýva nevyčerpateľné bohatstvo umeleckých nápadov a ako ukazuje prax, perspektívne sú najmä dva smery vývoja tejto témy. Štúdium histórie kroja rodnej zeme a interpretácia motívov v ilustrácii legiend, historických udalostí regiónu, tvorba suvenírov. Tento prístup sa odráža v práci odborných učiteľov materských škôl v meste Pavlovo v regióne Gorky. Ďalší výklad témy súvisí so štúdiom súčasného centra ľudových umeleckých remesiel, s výrobkami ktorého sa spája využívanie ľudových estetických tradícií v modernom kroji. Takúto prácu vykonávajú špecializovaní pedagógovia v meste Pavlovsky Posad v Moskovskej oblasti, kde sa vyrábajú slávne tlačené pavlovské šatky, šály a tlačené vlnené šatky.

5. Praktická časť

Vybudovanie nového systému výchovno-vzdelávacích a tvorivých úloh na báze ľudového dekoratívneho umenia považujeme za vybudovanie časti systému výtvarných tried v materskej škole ako celku. Systém štúdia výtvarného umenia, ako každý metodický systém, sa vyznačuje vedúcou myšlienkou (cieľom) a didaktickými princípmi, ktoré určujú výber obsahu programu a jedinečnosť vyučovacích metód.

Hlavným cieľom stanoveným spoločnosťou pre náš predmet je dosiahnutie úzkej jednoty pracovnej, mravnej a estetickej výchovy pre všestranný rozvoj osobnosti každého dieťaťa. Vo výchovno-vzdelávacom procese na hodinách dekoratívneho kreslenia vidíme riešenie takejto dôležitej celoštátnej úlohy v realizácii systému výchovných a tvorivých úloh na základe materiálu ľudového dekoratívneho umenia. Takýto systém by mal slúžiť na odhalenie duchovných síl dieťaťa, mal by byť účinný pre estetický rozvoj osobnosti predškoláka a aktivovať dekoratívnu tvorivosť detí.

Spoločenská objednávka modernej spoločnosti by sa mala premietnuť do obsahu výučby dekoratívnej kresby s využitím ľudových umeleckých remesiel. Za týmto účelom sme zohľadnili jednotu obsahovej a procesnej stránky vyučovania z hľadiska didaktiky a vývoj súčasného stavu vyučovania výtvarného umenia v materskej škole. To nám dalo základ na určenie nasledujúcich vedúcich faktorov pre budovanie systému vzdelávacích a tvorivých úloh:

Systematické a komplexné plánovanie vzdelávacích cieľov a zámerov na hodinách dekoratívneho kreslenia;

Systematický výber diel ľudového umenia a remesiel, predmetov reality pre estetické poznanie a dekoratívnu tvorbu detí;

Diferenciácia metód, techník pedagogického vedenia, metód stimulácie tak procesom estetického poznávania, ako aj dekoratívnou tvorbou detí;

Zohľadnenie hodnotenia stupňov estetickej výchovy na základe výsledkov dosiahnutých deťmi v dekoratívnej tvorbe.

Zohľadnenie vyššie uvedených metodických predpokladov pri budovaní systému výchovných a tvorivých úloh nám umožnilo vyzdvihnúť podstatné aspekty výchovno-vzdelávacieho procesu na úrovni: druhy dekoratívnej tvorby detí; vedenie estetického poznania a foriem estetického poznania; interdisciplinárne a intradisciplinárne prepojenia; objem grafických zručností.

Pri štúdiu ľudového umenia na realizácii najdôležitejších didaktických princípov sme sa snažili zovšeobecniť metodologické postupy, určiť miesto a význam výtvarnej analýzy diel ľudového umenia na hodinách dekoratívneho kreslenia, ako aj vypracovať kritériá pre stupňa estetickej výchovy detí, s konečným cieľom efektívneho tvorivého rozvoja osobnosti predškoláka.

V tomto systéme je zásadne dôležitá jednota estetického poznania a obsahu dekoratívnej práce (pracovnej činnosti) detí na podklade ľudových umeleckých remesiel a rozvíjajú sa také metodické postupy, ktoré stimulujú tvorivú tvorbu samostatných kompozícií detí. , a nie jednoduché napodobňovanie ľudových umeleckých techník. Na tento účel sa v triedach dekoratívneho kreslenia používajú ľudové maľby Gorodets, Polkhovsky Maidan, Khostov, Khokhloma, hlinené hračky Dymkovo a Filimonov, drevené ľudové hračky, domáce výrobky majstrov severu, vyšívané výrobky z Ryazan, Vladimir, Torzhok, diela používajú sa majstri umeleckých lakov Palekh. Pri práci s deťmi sa prehlbujú a systematizujú estetické vedomosti predškolákov na základe oboznámenia sa s ľudovou keramikou z Gželska, Skopina, ľudovou tlačou, ľudovou rytinou - lubok.

Špecifikáciu podstatných aspektov výchovno-vzdelávacieho procesu na hodinách dekoratívneho kreslenia, vedených na základe sústavy edukačných a tvorivých úloh, možno vidieť v dynamike foriem estetického poznania a druhov dekoratívnej tvorby detí (tab. I. ).

stôl 1

Zoznam použitej literatúry

Beljajev T.F. Cvičenia na rozvíjanie priestorových predstáv u žiakov. – M., 1989.

Moran A. Dejiny dekoratívneho a úžitkového umenia. – M., 1986.

Základy dekoratívneho umenia v škole. – M., 1981.

Podobné abstrakty:

Zručnosť ako vedúci faktor zrakovej činnosti žiaka základnej školy. Techniky a metódy na rozvoj zrakových schopností. História vývoja chochlomskej maľby. Postupnosť rozvíjania zručností štetca, ich praktická aplikácia.

Výchovno-vzdelávací význam, úlohy a techniky oboznamovania detí s ľudovým umením a remeslami. Vlastnosti ľudových remesiel. Metódy výučby dekoratívnej kresby pre deti tejto vekovej skupiny s využitím motívov ľudových remesiel.

Teoretické prístupy k problematike estetickej výchovy detí predškolského veku, koncepcii a kritériám estetickej výchovy. Analýza pedagogické skúsenosti o estetickej výchove detí predškolského veku prostredníctvom umeleckých remesiel.

Špecifiká a psychologické mechanizmy tvorivej činnosti. Vlastnosti kreatívneho rozvoja v detstva. Stavebníctvo špeciálny program zamerané na rozvoj tvorivých schopností, podporujúcich všestranný rozvoj osobnosti dieťaťa.

Hlavným cieľom vyučovania výtvarného umenia na škole je formovanie duchovnej kultúry osobnosti žiaka, oboznamovanie sa s ľudovým, národným a svetovým umeleckým dedičstvom, rozvíjanie potreby neustálej komunikácie s umeleckými dielami a pre realizovateľnú umeleckú premenu sveta. Významnú úlohu...

Vizuálne schopnosti: od obrazu po vnútorný význam. Umelecký obraz ako základ estetického vývoja. Metódy používané na hodinách výtvarnej výchovy. Zhrnutie lekcie v prípravnej skupine na tému: " Zlatá jeseň prišiel nás navštíviť."

Predškolské detstvo je z psychologického hľadiska priaznivé pre rozvoj kognitívnej činnosti a tvorivých schopností. Začlenenie múzeí do vzdelávacieho procesu. Schopnosť obnoviť obraz zodpovedajúcej éry.

Základné princípy pre zostavovanie školiacich programov v umení a remeslách. Stav ľudového umenia. Dialekticko-materialistické štúdium folklóru. Vznik ľudovej umeleckej pedagogiky.

Proces kreslenia predškoláka. rozvoj technické zručnosti u detí. Úloha vzoru, demonštrácie a imitácie v mladších a starších skupinách. Ciele výučby výtvarného umenia detí s využitím ľudových umeleckých materiálov. Prostriedky estetickej výchovy detí.

Štát vzdelávací štandard. Lekcie aplikácie a dekoratívneho kreslenia. Rozvoj tvorivej činnosti študentov a zoznamovanie sa s kultúrou starovekého Grécka. Prebudenie záujmu a lásky k umeniu. Pestovanie zmyslu pre krásu.

Umelecká a tvorivá činnosť ako spôsob estetickej výchovy a rozvoja detí predškolského veku. Formovanie estetického vedomia prostredníctvom komunikácie s umeleckými dielami, ktoré odrážajú realitu a sféru ľudských pocitov.

Umenie ruského ľudového umenia a remesiel. Psychologická a pedagogická charakteristika žiakov 5. ročníka. Základné požiadavky na tvorbu vzdelávacieho programu. Štúdium histórie vývoja a technológie tradičných malieb na príklade Gzhel.

História vývoja keramických remesiel, črty práce s hlinou a plastelínou, ľudové hlinené hračky. Význam tried modelovania na hodinách výtvarného umenia, technológia vykonávania hlinených prác. Hodiny modelovania v škôlke a škole.

Formovanie manuálnych pracovných zručností u detí. Hlavná požiadavka na materiál na tkanie. Zlepšenie pracovnej výchovy detí predškolského veku v materskej škole. Metodika prípravy učiteľa na vyučovanie. Úloha kvetinových aktivít v materskej škole.

Dekoratívne a úžitkové umenie v hodnotovom systéme ľudskej kultúry, jeho počiatky. Vekové charakteristiky detí staršieho predškolského veku. Druhy dekoratívneho a úžitkového umenia v triedach so staršími predškolákmi. Proces vedenia tried.

Vplyv rôznych druhov umenia na rozvoj tvorivosti u detí predškolského veku. Experimentálne štúdie úrovne vnímania umeleckých diel deťmi staršieho predškolského veku. Technológia na zoznámenie detí so zátiším a ilustráciou.