Byzantská ríša je právom považovaná za priameho nástupcu Rímskej ríše. Existoval viac ako tisícročie a aj po úspešne odrazenom útoku barbarov zostal niekoľko storočí najmocnejším kresťanským štátom.

Hlavné črty Byzantskej ríše

V prvom rade treba povedať, že názov „Byzancia“ sa neobjavil okamžite – až do 15. storočia sa tento štát nazýval Východorímska ríša. Táto ríša sa nachádzala na východe Stredozemného mora a počas svojho rozkvetu mala územia v Európe, Ázii a dokonca aj v Afrike.

Vďaka stredomorskému podnebiu sa v krajine rozvíjalo a prekvitalo poľnohospodárstvo a chov dobytka. Na jeho území sa tiež aktívne ťažili nerastné suroviny ako zlato, cín, meď, striebro a ďalšie. Dôležitá však bola nielen jej schopnosť zabezpečiť si všetko potrebné, ale aj to, že ríša mala veľmi výhodnú polohu: prechádzala ňou napríklad Veľká hodvábna cesta do Číny. Cesta kadidla bola 11 tisíc kilometrov, prešla mnohými dôležité body a priniesol štátu značnú časť jeho bohatstva.

Byzantská ríša a východný kresťanský svet boli spojené rovnako slávnou cestou - „od Varjagov po Grékov“, ktorá sa začala v Škandinávii a prechádzala východnou Európou a viedla do Byzancie.

Hlavným mestom Byzantskej ríše bol Konštantínopol.

TOP 4 článkyktorí spolu s týmto čítajú

Ryža. 1. Carihrad.

Počet obyvateľov štátu bol veľmi vysoký - žiadna iná krajina sa nemohla pochváliť toľkými ľuďmi. európska krajina. Napríklad v stredoveku žilo v Byzancii 35 miliónov ľudí – na tie časy veľmi veľký počet. Väčšina obyvateľov hovorila po grécky a bola nositeľmi helénskej kultúry, ale v Byzancii bolo miesto pre Sýrčanov, Arabov, Egypťanov a predstaviteľov iných etnických skupín.

Dve tradície v živote Byzantíncov: staroveká a kresťanská

Byzancia si zachovala antické dedičstvo dlhšie ako štáty západná Európa odkedy sa stalo základným kameňom jej vládnu štruktúru. Rovnako ako Rimania, aj Byzantínci mali dve obľúbené zábavy: divadelné predstavenia a konské súťaže.

V 8. storočí sa však kresťanská tradícia stala dominantnou: všetky žánre umenia oslavovali Boha a jeho ctiteľov. Najrozšírenejším žánrom literatúry sú teda životy svätých a maliarstvo ikonografia. Význačnými postavami tohto obdobia sú Gregor Teológ, Ján Zlatoústy a Bazil Veľký.

Ryža. 2. Ján Zlatoústy.

Práve v Byzancii vznikol krížový kupolový typ kostola, ktorý sa neskôr stal hlavným architektonickým smerom pri výstavbe kostolov v r. Staroveká Rus. Kostoly boli zdobené mozaikami - to je iné charakteristický Byzantská cirkevná tradícia.

Ryža. 3. Ukážka byzantskej mozaiky.

Zaujímavosť: Školstvo v Byzancii bolo veľmi rozvinuté a dostupné pre všetkých – aj chudobný človek mohol ísť do školy a potom sa uchádzať o miesto vo vláde, čo bolo čestné aj výnosné.

Čo sme sa naučili?

Koľko storočí trvala Byzantská ríša a kedy sa objavil jej názov, ktorý je dnes akceptovaný, aké mala hlavné črty a aké mesto bolo jej hlavným mestom. Rysy jeho kultúry, v ktorej sa miešali staroveké a kresťanskej tradície. Osobitná pozornosť sa venuje ziskovosti geografická poloha: cez Byzanciu viedla cesta od Varjagov ku Grékom a Veľká hodvábna cesta. Osobitná pozornosť sa venuje aj architektúre a školstvu, ako aj literatúre a spôsobu života Byzantíncov vôbec: sú uvedené jej charakteristické črty.

Vyhodnotenie správy

Priemerné hodnotenie: 4.4. Celkový počet získaných hodnotení: 8.

Na brehu Bosporu rímskym cisárom Konštantínom v rokoch 324-330. bol postavený-" nový Rím“, hlavné mesto budúceho byzantského štátu. Byzantská ríša sa stala mocnou mocnosťou, ríšou „Rimanov“ (dedičov Rimanov), ako sa jej obyvatelia nazývali. Na jednej strane sa považovala za dedičku najbohatších staroveká kultúra, a na druhej strane to bol začiatok stredovekej kultúry.
IN byzantská architektúra organicky sa spojili prvky antickej a orientálnej architektúry. Hlavná architektonickú štruktúru bol tam chrám – požičaný od Rimanov bazilika(grécky: „kráľovský dom“). Ak bol egyptský chrám určený pre kňazov na vykonávanie slávnostných obradov a ľudia nemali prístup do svätyne a grécke a rímske chrámy boli považované za sídlo božstva, potom sa byzantský chrám stal miestom, kde sa veriaci zhromažďovali, aby „komunikovali“ s Bohom. Prvýkrát boli chrámy navrhnuté pre ľudské návštevy.
Bazilika sa vyznačovala jednoduchosťou pôdorysu a bola to podlhovastá stavba, vo vnútri pozdĺžne rozdelená radmi stĺpov na časti, tj. lode(grécky „loď“), ktorých počet dosiahol tri alebo päť. Všetky chrámy boli orientované na východ, odkiaľ mal podľa kresťanov prísť Mesiáš. Na východe zvyčajne susedil s hlavným obdĺžnikovým objemom polkruhový výčnelok - apsida s umiestnením v ňom oltár- posvätná časť chrámu.
Charakteristickým znakom architektúry baziliky boli drevené trámové stropy smerujúce do interiéru chrámu. Pri vchode do budovy na západe bolo zvyčajne nádvorie - átrium, obklopený krytou kolonádou. Charakteristickým znakom dizajnu byzantských kostolov bol kontrast medzi ich vonkajším a vnútorným vzhľadom. Vzhľad bazilík je dôrazne lakomý a strohý, udivuje silou drsných, hladkých stien s vyrezanými vzácnymi a úzkymi oknami a skromným dekorom v dizajne fasád. ale interiérov Baziliky sú zdobené mramorovým a žulovým obkladom, mozaikami a freskami a luxusným kostolným riadom.
Od 6. storočia, kedy sa posilnila Byzantská ríša, bola bazilika nahradená o nový typ chrám - krížovo klenutý, ktorá má pôdorysný tvar kríža s kupolou v strede. Najvyšším úspechom byzantskej architektúry je Hagia Sofia v Konštantínopole, spájajúci baziliku s kupolovým stropom. Chrám „Božej múdrosti“ postavili pomerne rýchlo dvaja architekti - Anthemius a Izidor. Požadovalo sa od nich, aby vyjadrili „nezrozumiteľnosť a nevýslovnosť“ kresťanského vnímania vesmíru, aby stelesnili myšlienku moci. Byzantská ríša. Architekti sa s touto úlohou vyrovnali bravúrne. V chráme sa začali konať cisárske obrady a slávnostné bohoslužby. Chrám, ktorý sa nachádza v centre mesta, na najvyššom kopci, je ďaleko viditeľný z Bosporského prielivu.
V pláne je chrám obdĺžnik, v strede ktorého štyri masívne podpery označujú obrovské námestie pod kupolou. Centrálna kupola s priemerom 31,5 m je najpozoruhodnejšou stavbou byzantských architektov, ktorá stelesňuje myšlienku kozmickej podobnosti sveta. Zospodu sa zdá, že kupola sa vznáša vo vzduchu, pretože tenké časti steny medzi oknami nie sú viditeľné. Optický efekt dal vzniknúť legende, že kupola bola zavesená z neba na zlatej reťazi. Centrálna kupola je lemovaná dvoma nižšími bočnými kupolami. Chrám zvonku nepôsobí príliš veľký, jeho vzhľad je pokojný a strohý.
Jeho interiér je iná vec. Všetkých ohromí zelený a ružovkastý mramorový obklad stien a oslnivo zlaté pozadie mozaiky klenieb. Zdá sa, že hlavný priestor chrámu nemá hranice, rozpúšťa sa vo svetelných lúčoch, ktoré prenikajú cez 40 okien vyrezaných v spodnej časti kupoly. Stĺpy sú zjednotené zvlnenými arkádami, čo vytvára dojem rytmického pohybu.
V polovici 15. stor. Byzancia padla pod náporom Turkov. Hagia Sophia bola premenená na moslimskú mešitu. Napriek tomu mala Hagia Sophia obrovský vplyv na vývoj svetovej architektúry a monumentálneho maliarstva.
V Byzancii vznikli vynikajúce príklady výtvarného umenia reprezentované ikonopisnou maľbou, fresková maľba a knižné miniatúry. Svetová sláva zakúpené mozaiky Byzancia. Kúsky matného alebo priehľadného smaltu s najjemnejšou zlatou podšívkou a niekedy aj kamenné kocky rôznych tvarov a veľkostí boli pripevnené na podložku pod rôznymi uhlami. To umožnilo lúčom slnka alebo svetlu zapálenej sviečky blikať, odrážať sa a trblietať zlatou, fialovou a modrou farbou. Byzantskí mozaikári využili všetko bohatstvo farebnej palety. Boli si dobre vedomí mnohých rôznych odtieňov: od bledých a jemných, tlmených a nudných až po svetlé a nasýtené. Zlaté pozadie malo zvláštny význam. Po prvé, bol vnímaný ako symbol bohatstva a luxusu a po druhé, ako jeden z najviac svetlé farby okolo zobrazených postáv vytvoril efekt neutíchajúceho posvätného vyžarovania. zlaté pozadie byzantské mozaiky fantasticky premenené skutočný priestor. Nerovnomerné trblietavé povrchy mozaík boli zahrnuté do hry šerosvitu a naplnili interiér ešte väčším tajomstvom.
Najlepšie zachované mozaiky sú z Ravenny, mesta v severnom Taliansku, ktoré sa stalo mestom v 6. storočí. jedno z centier byzantská kultúra. Získal osobitnú slávu mozaiky kostola San Vitale, čo dáva najživšiu predstavu o bývalej nádhere byzantského umenia.
Prvý z nich zobrazuje v strede Cisár Justinián, odovzdanie ťažkého zlatého pohára ako dar cirkvi. Jeho hlava je korunovaná diadémom a svätožiarou - symbolom svätosti. Nosí slávnostné purpurové rúcho zdobené zlatom. Postava cisára symetricky rozdeľuje kompozíciu na dve rovnaké časti. Napravo od Justiniána sú dvaja dvorania a telesní strážcovia, ktorých postavy zakrýva slávnostný štít s monogramom Krista. Za ľavým ramenom cisára - starý muž oblečený ako senátor arcibiskup Maximilián s krížom v ruke a dvaja diakoni, z ktorých jeden drží evanjelium, druhý kadidelnicu. Zrkadlová symetria pravej a ľavej strany kompozície vytvára pocit rovnováhy a pokoja. Zdá sa, že postavy nešliapu, ale akoby sa vznášali nad zemou.
Ďalšia mozaika zobrazuje vstup do chrámu Cisárovná Theodora. V rukách nesie kalich so zlatými mincami. Na hlave je koruna s dlhými perlovými príveskami a okolo hlavy je veľká svätožiara. Naľavo od Theodory sú dvorné dámy. Vpravo sú diakon a eunuch, ktorí otvárajú oponu chrámu. Umelec umiestni postavy na zlaté pozadie. Inšpirovaná krása tvárí, harmónia, sýte farby, voľnejší spôsob sprostredkúvania efektu pohybu, životné prostredie sú charakteristické rysy toto majstrovské dielo mozaiky.
IN kresťanské kostoly boli povinné ikony(grécky „obraz“). Spočiatku sa akékoľvek posvätné obrazy, ktoré boli v protiklade k pohanským „modlám“, nazývali ikony. Boli vyrobené z kameňa, dreva, látky alebo kovu. Postupom času sa tento termín začal používať na označenie obrázkov na špeciálnych doskách. Boli uctievané počas bohoslužieb. Ako zvláštny druh Ikona sa začala vo výtvarnom umení rozvíjať od 2. storočia, v 6. storočí. bolo to oficiálne schválené cirkvou.
Charakteristické črty ikon sú: frontálnosť hlavných obrazov (sú otočené k divákovi); prísna symetria vo vzťahu k ústredným postavám Krista alebo Matky Božej; zdôraznené vysoké čelo- zameranie duchovný pôvod; okolo hlavy svietiaca svätožiara; úmysel, prísny pohľad zväčšených očí; statický, stav asketického nezaujatého pokoja; dekoratívnosť a konvenčnosť odevu, zdôrazňujúca éterické postavy bez tela. Farba na ikonách je symbolická. Zlatá a fialová vyjadrujú myšlienku kráľovskej hodnosti, Modrá farba- božstvo, biele - morálna čistota a nevinnosť, zelená - mladosť a elán.
Právom sa považuje za majstrovské dielo byzantskej maľby ikon. Ikona „Panny Márie Vladimírskej“, ktorý sa na Rus dostal pravdepodobne v prvej polovici 12. storočia, v roku 1155 skončil vo Vladimíre. Svet zážitkov Panny Márie je hlboko ľudský. Jej obraz vyjadruje niečo, čo je všetkým ľuďom blízke a zrozumiteľné - myšlienku obety matkina láska. V očiach Matky Božej, ktorá predvída tragický osud svojho syna, je jasný smútok. Úzke pery má pevne zovreté, v kútikoch úst sa skrýva úzkosť a horkosť. Bábätko jemne pritislo tvár k matke a obmotalo jej ruku okolo krku. Mária drží dieťa ľavou rukou, akoby sa ho snažila ochrániť pred osudom, ktorý mu bol pripravený. Absolútne kompozičné riešenie ikony, hladká pružnosť siluet, sotva badateľný, „kĺzavý“ rytmus pohybu, ľahkosť a jasnosť vzťahu medzi dvoma postavami sú majstrovsky vyjadrené.

Svet byzantskej kultúry

Základom byzantskej kultúry bola organická kombinácia rímskej cisárskej myšlienky, Pravoslávna viera a grécko-rímsky kultúrne dedičstvo. V Byzancii nebola taká hlboká priepasť medzi starovekom a stredovekom, ktorá bola charakteristická pre Západ, absorbovala všetky poznatky získané v r. Staroveký svet, ktorý je strážcom starovekého dedičstva, tvorivo ho pretvára s kresťanským duchom. Byzancii sa podarilo zachovať antické dedičstvo a preniesť ho do Talianska v predvečer renesancie.

V 1. stor AD Kresťanstvo vzniká v Palestíne, na okraji Rímskej ríše. Už v druhej polovici 1. stor. V Ríme bola kresťanská komunita. Počas storočia I-III. Kresťanstvo sa rozšírilo po celej Rímskej ríši aj mimo nej. Cisárske úrady boli voči kresťanom podozrievavé, pripisovali im mizantropiu, keďže vtedajší kresťania nielen očakávali, ale aj volali po konci sveta a Posledný súd. Kresťania boli obviňovaní aj z nelojálnosti voči úradom, keďže odmietali prinášať oficiálne obete pred sochami štátnych bohov (vrátane cisárov). To viedlo k početnému prenasledovaniu kresťanov, ale kresťanstvo sa do 4. storočia ďalej šírilo. sa stala silou, s ktorou boli nútení počítať aj samotní cisári. V roku 313 vydali cisári Konštantín a Licinius Milánsky edikt , podľa ktorého sa hlása rovnosť všetkých náboženstiev vrátane kresťanstva a v roku 325 cisár Konštantín vyhlasuje kresťanstvo za štátne náboženstvo. V roku 395 boli dekrétom Theodosia Veľkého zatvorené všetky pohanské chrámy, od tej chvíle sa kresťanstvo stalo jediným oficiálnym náboženstvom Rímskej ríše.

Kresťanstvo sa stalo nositeľom novej etiky, deklar najvyššie hodnoty sám človek, láska k blížnemu, milosrdenstvo. Keď človek miloval Boha, našiel pokoj mysle a blaženosť. Kresťanstvo bolo príťažlivé aj preto, že podľa tejto doktríny boli všetci ľudia pred Bohom považovaní za rovnocenných. Podľa kresťanských predstáv život smrťou tela nekončí a získaním viery a oľutovaním hriechov si človek môže zachrániť dušu a nájsť večnú blaženosť. Všetci tak dostali nádej na spásu. Byzantský umelecký systém sa vyvinul na základe celistvosti duchovnej kultúry. Na základe antických predstáv o podstate krásy ich zmenila v duchu kresťanskej náuky. V byzantčine umelecký systém našiel nový svetonázor brilantný výraz v architektúre.

V Byzancii sa vyvinul nový prístup k chrámovej architektúre, odlišný od starovekého. Ak grécky chrám bolo práve miesto, kde sa nachádzala socha božstva, obyčajne prístupná len duchovným (samotné náboženské obrady sa vykonávali vonku, na námestí), potom bol byzantský kresťanský chrám miestom, kde sa konali bohoslužby a mal pojať množstvo veriacich. Aby sa do chrámu zmestilo viac veriacich, kresťanská architektúra si vzala za vzor staroveké pravouhlé stavby tzv baziliky, rozdelená na niekoľko pozdĺžnych častí - lode (z latinského navis - loď). Tento typ kresťanského kostola so strednou loďou, zvyčajne priestrannejšou a vysokou, a následne s priečnou (transeptom), dávajúcej chrámu tvar kríža, sa nazýval bazilika. Začína hrať primárny význam interiérová dekorácia chrámov.

Plán plánu byzantského chrámu

Od 6. storočia, keď sa posilnila Byzantská ríša, bola bazilika nahradená novým typom chrámu - krížovo klenutý, ktorá má pôdorysný tvar kríža s kupolou v strede. Najväčším úspechom byzantskej architektúry je Hagia Sofia v Konštantínopole(532-537, architekti Anthimius a Isidore). Plán sv. Sophia je mierne pretiahnutý obdĺžnik, v strede ktorého je štvorec, vyznačený mohutnými oporami, ktoré oddeľujú centrálnu loď od bočných. Centrálna kupola katedrály mala priemer 31,5 metra. Zo strán bol tlak kupoly vyrovnávaný skrytým systémom ťahačov – prípor. Vonkajší pohľad na kostol sv. Sofia je impozantná a rezervovaná. Z troch strán je obklopený budovami, ktoré sa tesne približujú k jeho múrom, a iba z východnej časti je vidieť chrám zhora nadol.

Katedrála svätej Sofie. Istanbul (Konštantínopol). 532-537

Interiér chrámu bol svetlý, farebný a kontrastoval s jeho prísnosťou vzhľad. Steny boli obložené mramorom a zdobené mozaikami. V strede chrámu stála obrovská kazateľnica – zložitá stavba zo striebra a drahokamy, okolo ktorej sa odvíjali liturgické obrady. Obrovská kupolová sála chrámu symbolizovala obraz vesmíru. Osvetlenie sály sa smerom ku kupole zintenzívnilo: dole vládol súmrak, ale kupola bola jasne osvetlená, keďže na jej základni bolo 40 okien, čo vytváralo ilúziu svetelného prstenca. Sofia Konštantínopolská ohromila súčasníkov svojou veľkosťou (dĺžka chrámu 77 m), harmóniou foriem a racionálnym usporiadaním trojrozmernej štruktúry. To všetko spolu viedlo k vzniku asociácií s múdrosťou a silou cisára, s mocou štátu, ktorému vládol, s jeho právom na autokraciu.

Výzdoba interiéru Hagia Sophia

byzantský umenie prezentované predovšetkým monumentálna maľba. V Byzancii sa vyvinul určitý systém objemovo-priestorovej štruktúry chrámu a jeho malieb, ktorý znázorňoval biblický príbehľudskosť, etické normy posvätený kresťanstvom. Rozšírené sú monumentálne mozaiky, ktoré sa používali ako v chrámovej architektúre, tak aj na zdobenie stien a stropov svetských budov. Mozaikové plátna boli vyrobené z lakovaných sklenených zliatin - smalt. Umelci pripisovali veľkú dôležitosť farbe, ktorá zohrávala osobitnú, symbolickú úlohu. Fialová farba bola napríklad farbou božskej a cisárskej dôstojnosti. Fialové rúcho mohol nosiť iba cisár. Červená farba symbolizovala život aj krv (najmä krv Kristovu), bola to aj farba očistného a trestajúceho plameňa. biela farba- symbol čistoty a svätosti, odpútanosti od svetského, čierna je znakom smrti, symbol hrobu a pekla, zelená je symbolom mladosti, kvitnutia, symbol pozemského v kontraste s nebeským - fialová, modrá, zlatá, modrá a svetlomodrá v byzantskej symbolike - znamenia iného sveta.

Konštantín Veľký a Justinián pred Matkou Božou na tróne. Mozaika kostola svätej Sofie v Konštantínopole. Okolo 950

V storočiach XI-XII. Maľované ikony začali hrať významnú úlohu vo výzdobe kostolov. Ikona je napísaná na doske (lipa, základ, cyprus) a pozostáva zo 4-5 vrstiev, usporiadaných v tomto poradí: základ, základný náter, vrstva farby, ochranná vrstva, plat Základom je drevená doska, na ktorej je nalepená látka - pavoloka. Pôda pozostáva z kriedy alebo sadry a nazýva sa gesso. Vrstva farby je samotná maľba. Ochrana je rôzne materiály, vrátane sušiaceho oleja, vaječného bielka, olejového laku.

Hlavnými námetmi ikonomaľby bolo narodenie Krista z Panny Márie, krst v Jordáne, premenenie na Tábore, utrpenie, smrť Krista a symboly jeho božskej prirodzenosti: spásonosný kríž, rakva, vzkriesenie atď. významné postavy kompozície (Kristus, Bohorodička, svätí) sa zvyčajne zobrazovali v čelnej polohe. Postavy, ktoré ich obklopovali, boli umiestnené vo voľnejších pózach, čo zdôrazňovalo osobitný význam ústredných postáv. Používa sa na sprostredkovanie emocionálnych zážitkov neživé predmety. Negatívni boli vyobrazení z profilu (Judáš, Satan) a vedľajšie postavy, zvieratá.

Pre organizáciu umelecký priestor Byzantskí majstri nepoužívali priamu perspektívu: rozvíjali ju iba renesanční umelci. Priama perspektíva má úbežník v hĺbke priestoru a nad objektom. Byzantínci používali špeciálny perspektívny systém, ktorý umelecký kritik O. Wulf nazval inverzný. Perspektíva v Byzantská maľba predpokladá prítomnosť viacerých uhlov pohľadu. Divák skúma predmety zobrazené z rôznych pozícií. Umelec tak zdôraznil najvýznamnejšie miesta v kompozícii diela. Význam ústredná postava ikony zvýraznené pomocou pomocou postáv vedľajších postáv, ktoré k nej smerujú. Uhol bočných figúr (pravú maliar zobrazuje ako po pravici, ľavú akoby po ľavej) vytvára pohyb smerujúci do stredu obrazu. Umelec sa snažil poskytnúť divákovi maximum informácií o zobrazenom objekte, pričom kombinoval dva uhly pohľadu: zhora a z výšky normálneho ľudského rastu. Napríklad stôl je vždy prezentovaný tak, že divák vidí celú rovinu jeho stolovej dosky akoby zhora. To vám umožní zobraziť všetky položky na stole. Samotné objekty sú zobrazené v priamej projekcii.

Veľkosť zobrazeného objektu v byzantskej maľbe nezávisí od jeho polohy v priestore, ale od jeho sémantickej úlohy v zobrazenom pozemku. Takto je na scéne Narodenia Ježiša Krista v mozaike Palatínskej kaplnky v Palerme (12. storočie) zvýraznená vo veľkom meradle Božia Matka, ďalej vo veľkosti Jozef, potom Mudrci a potom slúžiace ženy počas umývania. Systém zobrazovania priestoru vyvinutý byzantskými majstrami teda zodpovedal ideovej a estetickej podstate ich maľby.

Príklad z opačnej perspektívy

Spojenie prvkov orientálnych a západných kultúr, Byzancia mala významný vplyv na vývoj kultúr mnohých západných a východnej Európy a o kultúre národov Východu. Vďaka Byzancii sa hodnota antických a východných kultúr neboli zabudnuté a stali sa známymi iným národom. Najvýraznejší vplyv Byzancie mala na krajiny, v ktorých vzniklo pravoslávie, predovšetkým na starovekú Rus.

Kontrolné otázky:

1. Povedzte nám o tom hlavné úspechy umeleckej kultúry Byzancia. S čím a ako sa spájala staroveké umenie?
2. Identifikujte charakteristické znaky byzantskej architektúry. Porovnajte návrhy bazilík a štruktúr s krížovou kupolou
3. Charakterizujte kostol Hagia Sofia v Konštantínopole. Aké nápady sa snažili jeho tvorcovia realizovať?

Po oboznámení sa s predloženými materiálmi musíte vykonať overenie a kontrolné úlohy, prezentované tu. V prípade potreby sa kontrolné materiály zasielajú na email učiteľ na: [chránený e-mailom]

Spitsina Svetlana Mikhailovna

Miesto práce, pozícia:

Mestská vzdelávacia inštitúcia stredná škola č. 81 vo Voroneži, učiteľ dejepisu a spoločenských vied

Voronežská oblasť

Charakteristiky zdrojov

Úrovne vzdelania:

Stredné (úplné) všeobecné vzdelanie

Triedy:

Položky:

Svetové umenie

Cieľové publikum:

žiak (študent)

Typ zdroja:

Metodologický vývoj

Stručný popis zdroja:

Tento rozvoj pomôže učiteľovi pripraviť a viesť zaujímavú a náučnú hodinu MHC v 10. ročníku. Na konci vývoja je prezentácia na lekciu.

Svet byzantskej kultúry

Cieľ: sumarizovať, dopĺňať a systematizovať vedomosti študentov o danej téme, nadväzovať spojenie medzi ruskou a byzantskou kultúrou;

rozvíjať zmyslové vnímanie sveta, pozornosť, pamäť, estetický vkus, zmysel pre krásu;

pestovať záujem o diela svetovej umeleckej kultúry, tolerantný postoj k rôznym umeleckých štýlov, žánre a druhy umenia.

Vnútropredmetové spojenia: 395 - rozdelenie Rímskej ríše na Západnú a Východnú; 988 - krst Ruska; 1054 - rozdelenie cirkvi na katolícku a pravoslávnu.

Základné pojmy: Rimania, bazilika, apsida, hlavná loď, oltár, maľba ikon, mozaika, hymnografy, kánon, neumy, osmoglasia, tropár.

Vybavenie: učebnica G. I. Danilovej „Svetová umelecká kultúra“, fragment videa „Krst Ruska“ zo série „História ruského štátu“ (projekt kanála TVC), fragment videa „Chrám Hagia Sofia“ zo série „Veľké výtvory Ľudia“ (Reader's Digest), ilustrácie mozaík byzantských kostolov, schéma „Ranokresťanská bazilika“.

Plán lekcie.

1. Úvod. Krst Rusov.

2. Tajomná krajina (geografická poloha, cisári, vznik kostola sv. Sofie)

3. Vedy - školy, rozvoj matematiky.

4.Architektúra.

5.Maľovanie.

q Ikony a maliari ikon

q Mozaiky

q Obraz ikony Panny Márie Vladimírskej

6. Hudba Byzancie.

7. Zhrnutie. Domáca úloha.

Počas vyučovania.

1. Organizovanie času. Kontrola pripravenosti na lekciu.

vnuk: Dedko, naozaj si videl princa?

starý otec: Pravá pravda, vnuk. Videl som ťa tak. Je pravda, že som sa s ním nemohol rozprávať.

IN.: Dedko, je pravda, že predtým boli v dedinách krásne stĺpy a všetci ich uctievali?

D.: A je to pravda, vnuk. Keď Vladimír začal vládnuť sám v Kyjeve, postavil na kopec modly: drevený Perún so striebornou hlavou a zlatými fúzmi a Khors, Dazhbog a Stribog, Simargal a Mokosh.

Prinášali im obete a nazývali ich bohmi. A priviedli k nim svojich synov a dcéry.

- Fragment videa „Krst Ruska“

Učiteľ: Aké sú tieto magické slová, ktoré princa tak zmenili? Kde sa nachádza táto tajomná krajina a čím je známa?

Dnes sa v lekcii, ktorej témou je „Svet byzantskej kultúry“, naučíme veľa zaujímavých vecí. Vašou úlohou je pozorne počúvať a sledovať, pamätať si a zapisovať. Počas hodiny budete musieť vyplniť hárky s testovacími úlohami.(Príloha 1) To všetko nám umožní lepšie pochopiť znaky rímskej kultúry. Rímska, pretože Byzantínci sa tak nazývali a ich krajina Rímska, teda Rímska ríša.

2. Vyškolený študent číta báseň O. Mandelstama „Hagia Sophia“.

Kostol Hagia Sophia, ktorý postavili Anthemius a Izidor, je bezpochyby perlou svetovej architektúry.

Videoklip (10 min). Počas sledovania si žiaci zapisujú do zošitov hlavné dátumy, udalosti a mená Byzancie.

Architektúra Byzancie spočiatku zahŕňala prvky antickej a orientálnej architektúry. Pre ňu skoré obdobie charakterizovaná bazilikou (grécky „kráľovský dom“) – chrámom špeciálne navrhnutým pre preplnené bohoslužby.(obrázok 1) Ide o podlhovastú budovu, ktorá je rozdelená pozdĺžnymi radmi stĺpov na nepárne číslo priechody - lode (loď). Stredná loď bola vždy vyššie ako zvyšok. Baziliky sú charakteristické krokvovými sedlovými strechami (obrázok 2). Neskôr však byzantskí architekti začali používať klenuté a kupolové stropy.

Počas výstavby boli byzantské kostoly vždy orientované na východ. Pohľad sem prichádzajúceho človeka určite smeroval k oltáru – posvätnej časti chrámu, ktorého umiestnenie zdôrazňovala apsida (polkruhový výklenok). Oltárna časť bola oddelená od lode Víťazný oblúk, symbolizujúce prechod zo smrti do večného života.

Od 6. storočia sa pozdĺžne lode začali pretínať priečnou loďou v tvare kríža - hlavný symbol kresťanstvo. Tento dizajn je ideálny pre kresťanské kostoly a umožňuje umiestniť do stredu kupolu - symbol neba (obrázok 3).

3. Vzhľad bazalky je dôrazne lakomý a prísny. Je to nápadné pri absencii dekoratívnych detailov v dizajne fasád. Ale interiéry baziliky zdobia mramorové obklady, mozaiky a freskové maľby na stenách.

Mozaika je obraz z farebných kamienkov - smalt. (Žiaci si zapíšu definíciu a pokračujú v čítaní úryvku učebnice o mozaikách, s. 115) Správa od pripraveného študenta o Justiniánovi. Práca s ilustráciami - obrázky 4, 5).

V kresťanských kostoloch boli povinné nielen mozaikové a freskové kompozície, ale aj ikony (z gréckeho „obrazu“). Na dlhú dobu Spory medzi zástancami a odporcami ikon – obrazoborcami – neutíchali. Filozof, básnik a autor mnohých teologických diel Ján z Damasku hovoril na obranu ikon. Narodil sa v Damasku v bohatej a vznešenej kresťanskej rodine. Prijaté dobré vzdelanie. Najprv slúžil na dvore Umajjovcov, dynastie arabských kalifov, potom odišiel do kláštora sv. Savva, kde žil až do svojej smrti. Z hľadiska umeleckej kultúry je zaujímavý Ján z Damasku ako tvorca teórie posvätného obrazu, ktorý položil základ kanonizácie ikonopisu. Podľa jeho teórie:

1. Môžete zobrazovať svätých, ale v symbolickej a alegorickej podobe.

2. Je možné a potrebné znázorniť, čo sa vlastne stalo (scény z Sväté písmo, Životy svätých).

3. Môžete namaľovať Krista v podobe, v akej bol na zemi, ale nemôžete namaľovať obraz Boha Otca.

4. Obrazy svätých sú nevyhnutné - zdobia kostoly, nahrádzajú knihy pre negramotných a neustále pripomínajú skutky v mene viery. Ikona však nie je maľba, ale posvätný obraz; keď uctievame ikonu, uctievame to, čo je na nej zobrazené („prototyp“), a nie zručnosť umelca – ikony musia byť anonymné.

5.Ikony sú zázračné, pretože nesú časť božskej sily tej, ktorá je na nich zobrazená.

Posledný argument podporil príkladom z vlastného života.

Kalif podozrieval Johna-Mansura zo špionáže pre Byzanciu a nariadil mu odťať pravú ruku, čo sa okamžite stalo.

Ján položil odseknutú ruku na miesto a celú noc sa vrúcne modlil za uzdravenie k ikone Matky Božej, ktorú podľa legendy namaľoval samotný evanjelista Lukáš. Nasledujúce ráno kefa opäť narástla. Na pamiatku tohto zázraku bol Damask pripevnený k striebornému rámu zázračná ikona na znak večnej vďačnosti ruka odliata z čistého striebra. Táto ikona je zobrazená vľavo. Teraz je v kláštore Hilardar (Athos, Grécko). Tak vznikol jeden z kanonických obrazov Matky Božej – Matka Božia troch rúk.

V Rusku je najvýznamnejšou a uctievanou ikonou ikona Panny Márie Vladimírskej. Podľa legendy ju napísal evanjelista Lukáš a priniesol ju on Svätá Panna počas Jej pozemského života. Matka Božia, keď videla obraz svojej tváre na ikone, zopakovala svoj prorocký výrok: „Odteraz ma všetci žehnajte“ a dodala: „Nech je milosť Toho, ktorý sa narodil zo mňa a mňa. túto ikonu." (Obrázok 6)

Vyškolený študent číta báseň M. Voloshina „Naša Pani z Vladimíra“, s. 119.

V druhej polovici 5. storočia bola ikona prenesená z Jeruzalema do Konštantínopolu, odkiaľ ju v roku 1155 Jurij Dolgorukij priviezol do Kyjeva a daroval svojmu synovi Andrejovi Bogoljubskému. S. 118 - o sťahovaní do Vladimíra.

4. „Nič tak nepovznáša dušu, nič ju tak nenadchne, neodstráni zo zeme, nezbaví ju telesných väzieb, poučí filozofiu a nepomôže dosiahnuť úplné pohŕdanie každodennými predmetmi, ako je zladená melódia a božský spev riadený rytmom“ - Ján Zlatoústy .

Podľa biblickej tradície židovský kráľ Dávid „počul nebeský spev“ a odovzdával ľuďom nebeské chvály. Texty byzantských spevov okrem Dávidových žalmov obsahovali aj nové diela vytvorené kresťanskými hymnografmi. Prvé príklady takýchto diel sú uvedené v dielach Romana Sladkého speváka (VI. storočie). Pred príchodom hudobnej notácie sa spevy prenášali v ústnej tradícii, potom sa začali zapisovať pomocou špeciálnych znakov - neumes a samotný systém sa nazýval - osmoglasie.

Zo žánrov cirkevnej hudby sa uprednostňoval kánon a tropár. Kánon (model, pravidlo) je hudobná a poetická skladba, ktorá zahŕňa témy pokánia a oslávenia. Tropár je pieseň chvály zložená na sviatok alebo slávnostnú udalosť. Ako základ pravoslávneho uctievania to tak nebolo samostatné dielo, ale bol zahrnutý do väčšieho.

Počúvanie hudobného fragmentu „Troparion to Theodore Icon“ Matka Božia" Výmena dojmov.

5. Záver. Turecké vojská, ktoré dobyli Konštantínopol v roku 1453, ukončili históriu Byzantskej ríše. Ale to nebol koniec jej umeleckého a kultúrny rozvoj. Dostalo ďalšie pokračovanie v obrovských priestoroch Starý ruský štát. Ale toto je téma našich nasledujúcich lekcií.

Teraz máte pár minút na vyplnenie testovacích hárkov a zapísanie domácich úloh.

Domáca úloha: Kapitola 12, úloha 2 zo sekcie „Creative Workshop“.

Na konci hodiny učiteľ skontroluje vykonanie testovej práce a pridelí známky. Všetci žiaci tak dostávajú známky do denníkov.

SVET BYZANTSKEJ KULTÚRY Byzancia, dedička staroveku, zažila aj vplyv kultúry východných národov, podarilo sa jej kreatívne prepracovať ich umelecké tradície. Zdedila z Egypta umeleckých obrazov tkaniny, drevo a rezby z kostí, z Malej Ázie - typ kupolovej baziliky, učený dvorný ceremoniár od Peržanov. A predsa bola Byzancia predurčená zanechať svoju vlastnú stopu v dejinách svetového umenia. Byzantskí majstri dosiahli syntézu mozaikových a freskových malieb. Tu sa zrodila ikonografia, podriadená kánonom, ktorými sa riadili maliari západnej Európy a starovekej Rusi. Významné úspechy boli v literatúre, knižnej miniatúre, hudbe a dekoratívnom a úžitkovom umení.

VÝSLEDKY BYZANTSKEJ ARCHITEKTÚRY Byzantské kostoly sa v gréčtine nazývajú bazilika. „kráľovský dom“ Na rozdiel od iných chrámov, tie byzantské umožňovali prítomnosť ľudí, stali sa centrami bohoslužieb. Všetky chrámy sú orientované na východ, keďže tam sa podľa kresťanov nachádzal Jeruzalem - stred zeme. Neskôr nadobudol čoraz väčší význam nový typ kostola - krížovo kupolový, ktorý má v pôdoryse tvar kríža s kupolou v strede.

KATEDRA HAGIA SOFIA Najvyšším počinom byzantskej architektúry je katedrála Hagia Sophia v Konštantínopole, ktorá spájala baziliku s kupolovým stropom. Chrám postavili dvaja architekti - Anthymius a Isidore. Architekti sa s touto úlohou vyrovnali bravúrne. Chrám, ktorý sa nachádza v centre mesta, na najvyššom kopci, je ďaleko viditeľný z Bosporu. Podľa očitých svedkov „stúpa do výšky ako do neba a ako loď na vysoké vlny moriach

BLIKAJÚCE SVETLO MOZAIKY Mozaiky z Byzancie získali svetovú slávu. Pomocou starodávnej výrobnej technológie našli remeselníci špeciálnu technológiu. Kúsky matných alebo priehľadných smaltových alebo kamenných kociek boli pripevnené k základni pod rôznymi uhlami. To spôsobilo, že lúče slnka alebo svetlo sviečky blikali, odrážali sa a žiarili zlatou, fialovou a modrou farbou.

HISTÓRIA VO SVETLE Obrazy na stenách rozprávali o hlavných udalostiach kresťanské dejiny. Obľúbenými námetmi a námetmi byzantských mozaík sa stali početné obrazy Krista, prorokov a anjelov, výjavy zo Svätého písma a oslavovanie moci cisára. Zvláštny význam malo aj ich zlaté pozadie, po prvé je symbolom bohatstva a luxusu a po druhé, jedna z najžiarivejších farieb, vytvárala okolo zobrazených postáv efekt posvätného vyžarovania.

UMENIE IKONOMALBY Ikonomaľba bola najväčším umeleckým fenoménom vo východokresťanskom svete. Byzantská kultúra sa stala nielen začiatkom niektorých národných kultúr (napríklad staroruská), ale ovplyvnila aj ikonografiu ďalších pravoslávnych krajín: Srbska, Bulharska, Macedónska, Ruska, Gruzínska, Sýrie, Palestíny, Egypta. Kultúra Talianska, najmä Benátok, bola ovplyvnená aj Byzanciou.
HUDOBNÁ KULTÚRA sa dostala len k nám cirkevná hudba. Svetská hudba sa zachovala len vo forme „recitácie“ palácového obradu a niekoľkých melódií. Spievali a capella. Tri vokálne metódy: slávnostné čítanie evanjeliových textov so spevom, spievanie žalmov a chválospevov, spev aleluja. Najstarší doklad o speve pochádza zo 4. storočia. S nárastom pompéznosti bohoslužieb v XIII-XIV storočí. začína rozkvet hudobného umenia.

KONIEC Materiály boli prevzaté z: 1) 2) 3) 4) © 2016