Čo je realizmus v literatúre? Je to jedna z najbežnejších oblastí, odrážajúca realistický obraz reality. Hlavnou úlohou tohto smeru je spoľahlivé odhalenie javov, s ktorými sa v živote stretávame, pomocou podrobného opisu zobrazených postáv a situácií, ktoré sa im dejú, prostredníctvom písania. Dôležitý je nedostatok ozdôb.
V kontakte s
Okrem iných oblastí sa len v realistoch venuje osobitná pozornosť správnemu umelecký obrazživot, a nie vznikajúce reakcie na určité životné udalosti, napríklad ako v romantizme a klasicizme. Hrdinovia realistických spisovateľov predstupujú pred čitateľov presne tak, ako boli prezentovaní autorovmu pohľadu, a nie tak, ako by ich spisovateľ chcel vidieť.
Realizmus, ako jeden z najrozšírenejších smerov v literatúre, sa po svojom predchodcovi, romantizme, usadil bližšie k polovici 19. storočia. 19. storočie bolo následne označené za éru realistickej tvorby, no romantizmus nezanikol, len sa spomalil vo vývoji, postupne prešiel do novoromantizmu.
Dôležité! Tento pojem bol prvýkrát definovaný v r literárna kritika DI. Pisarev.
Hlavné črty tohto smeru sú nasledovné:
- Úplný súlad s realitou zobrazenou v akomkoľvek diele na obrázku.
- Skutočne špecifické písanie všetkých detailov v obrazoch postáv.
- Základom je konfliktná situácia medzi jednotlivcom a spoločnosťou.
- Obrázok v práci hlboké konfliktné situácie dráma života.
- Osobitnú pozornosť venuje autor opisu všetkých javov životné prostredie.
- Výraznou črtou tohto literárneho smeru je spisovateľova značná pozornosť vnútorný svetčlovek, jeho stav mysle.
Hlavné žánre
V ktorejkoľvek z oblastí literatúry, vrátane realistickej, sa vytvára určitý systém žánrov. Bol to prozaické žánre realizmus, a to z toho dôvodu, že viac ako iné sa hodili na správnejšie umelecký opis nové skutočnosti, ich odraz v literatúre. Diela tohto smeru sú rozdelené do nasledujúcich žánrov.
- Spoločenský a každodenný román, ktorý opisuje spôsob života a určitý typ postáv, ktoré sú tomuto spôsobu života vlastné. Dobrým príkladom sociálneho žánru bola Anna Karenina.
- Sociálno-psychologický román, v popise ktorého možno vidieť úplné detailné odhalenie ľudskej osobnosti, jeho osobnosti a vnútorného sveta.
- Realistický román vo veršoch je zvláštnym druhom románu. úžasný príklad tento žáner je "", napísal Alexander Sergejevič Puškin.
- Realistický filozofický román obsahuje odveké úvahy o témach, ako sú: zmysel ľudskej existencie, protiklad dobrých a zlých stránok, istý účel ľudského života. príklad realistického filozofický román je "", ktorej autorom je Michail Jurijevič Lermontov.
- Príbeh.
- Rozprávka.
V Rusku sa jeho rozvoj začal v 30. rokoch 19. storočia a stal sa dôsledkom konfliktnej situácie v r rôznych odboroch spoločnosť, rozpory vyššie hodnosti a obyčajných ľudí. Spisovatelia sa začali venovať aktuálnym otázkam svojej doby.
Tak sa začína rýchly vývoj nového žánru - realistický román, ktorý spravidla opisoval ťažký život prostého ľudu, jeho útrapy a problémy.
Počiatočným štádiom vývoja realistického trendu v ruskej literatúre je „prirodzená škola“. Počas " prírodná škola»Literárne diela sa vo väčšej miere snažili opísať postavenie hrdinu v spoločnosti, jeho príslušnosť k akémukoľvek povolaniu. Medzi všetkými žánrami popredné miesto obsadené fyziologický obrys.
V rokoch 1850 a 1900 sa realizmus začal nazývať kritickým hlavný cieľ sa stala kritika toho, čo sa deje, vzťah medzi určitá osoba a oblastiach spoločnosti. Otázky ako: miera vplyvu spoločnosti na život individuálna osoba; činy, ktoré môžu zmeniť človeka a svet okolo neho; dôvod nedostatku šťastia v ľudskom živote.
Dané literárny smer sa stal mimoriadne populárnym v domácej literatúry, keďže ruskí spisovatelia dokázali stvoriť svet žánrový systém bohatší. Boli tam diela z hĺbkové otázky filozofie a morálky.
JE. Turgenev vytvoril ideologický typ hrdinov, ktorých charakter, osobnosť a vnútorný stav priamo záviseli od autorovho hodnotenia svetonázoru, zistenia určitý význam v ich filozofii. Takíto hrdinovia podliehajú myšlienkam, ktoré sa sledujú až do konca a čo najviac ich rozvíjajú.
V dielach L.N. Tolstoy, systém myšlienok, ktorý sa vyvíja počas života postavy, určuje formu jeho interakcie s okolitou realitou, závisí od morálky a osobných vlastností hrdinov diela.
Zakladateľ realizmu
Titul iniciátora tohto smeru v ruskej literatúre bol právom udelený Alexandrovi Sergejevičovi Puškinovi. Je všeobecne uznávaným zakladateľom realizmu v Rusku. "Boris Godunov" a "Eugene Onegin" sa považujú za živý príklad realizmu v domácej literatúre tých čias. Charakteristickými príkladmi boli aj také diela Alexandra Sergejeviča ako Belkinove rozprávky a Kapitánova dcéra».
V Puškinových tvorivých dielach sa postupne začína rozvíjať klasický realizmus. Vykreslenie osobnosti každej postavy spisovateľa je komplexné so snahou o opis zložitosť jeho vnútorného sveta a stavu mysle ktoré sa odvíjajú veľmi harmonicky. Rekreácia zážitkov určitej osoby, jej morálny charakter pomáha Puškinovi prekonať svojvôľu opisovať vášne, ktoré sú vlastné iracionalizmu.
Heroes A.S. Puškin predstupuje pred čitateľov s otvorenými stránkami svojej bytosti. Spisovateľ venuje osobitnú pozornosť opisu stránok ľudského vnútorného sveta, zobrazuje hrdinu v procese vývoja a formovania jeho osobnosti, ktoré sú ovplyvnené realitou spoločnosti a prostredia. K tomu slúžilo jeho uvedomenie si potreby zobrazenia špecifickej historickej a národnej identity v črtách ľudí.
Pozor! Realita v obraze Puškina v sebe zbiera presný konkrétny obraz detailov nielen vnútorného sveta určitej postavy, ale aj sveta, ktorý ju obklopuje, vrátane jeho detailného zovšeobecnenia.
Neorealizmus v literatúre
K zmene smerovania prispeli nové filozofické, estetické a každodenné skutočnosti na prelome 19. – 20. storočia. Táto úprava, ktorá bola realizovaná dvakrát, získala názov neorealizmus, ktorý si získal popularitu v priebehu 20. storočia.
Neorealizmus v literatúre pozostáva z rôznych prúdov, pretože jeho predstavitelia mali odlišný umelecký prístup k zobrazovaniu reality, vrátane špecifické črty realistický smer. Je založená na apelovať na tradície klasického realizmu XIX storočia, ako aj na problémy v sociálnej, morálnej, filozofickej a estetickej sfére reality. Dobrým príkladom obsahujúcim všetky tieto vlastnosti je práca G.N. Vladimov "Generál a jeho armáda", napísaný v roku 1994.
Druhá polovica 19. storočia je charakteristická vznikom takého trendu ako realizmus. Nasledoval bezprostredne po romantizme, ktorý sa objavil v prvej polovici tohto storočia, no zároveň sa od neho radikálne líšil. Realizmus v literatúre ukazoval typického človeka v typickej situácii a snažil sa čo najvierohodnejšie odrážať realitu.
Hlavné črty realizmu
Realizmus má určitý súbor znakov, ktoré ho odlišujú od romantizmu, ktorý mu predchádzal, a od naturalizmu, ktorý po ňom nasleduje.1. Typizácia spôsobom. Predmetom diela v realizme je vždy obyčajný človek so všetkými jeho výhodami a nevýhodami. Presnosť pri zobrazovaní ľudských detailov je kľúčovým pravidlom realizmu. Autori však nezabúdajú ani na také nuansy ako individuálnych charakteristík, a sú harmonicky tkané do celistvého obrazu. To odlišuje realizmus od romantizmu, kde je postava individuálna.
2. Typizácia situácie. Situácia, v ktorej sa hrdina diela nachádza, by mala byť príznačná pre opisovanú dobu. Jedinečná situácia je charakteristickejšia pre naturalizmus.
3. Presnosť v obraze. Realisti vždy opisovali svet taký, aký bol, čím autorovo vnímanie sveta zredukovali na minimum. Romantici sa správali úplne inak. Svet v ich dielach demonštrovali cez prizmu ich vlastného postoja.
4. Determinizmus. Situácia, v ktorej sa nachádzajú hrdinovia diel realistov, je len výsledkom činov spáchaných v minulosti. Hrdinovia sa zobrazujú vo vývoji, ktorý tvorí okolitý svet. Kľúčovú úlohu v tom zohrávajú medziľudské vzťahy. Osobnosť postavy a jej činy sú ovplyvnené mnohými faktormi: sociálnymi, náboženskými, morálnymi a inými. V práci často dochádza k rozvoju a zmene osobnosti pod vplyvom sociálnych faktorov.
5. Konflikt: hrdina – spoločnosť. Tento konflikt nie je ojedinelý. Je charakteristický aj pre prúdy predchádzajúce realizmu: klasicizmus a romantizmus. Za maximum však považuje len realizmus typické situácie. Zaujíma ho vzťah davu a jednotlivca, vedomie masy a jednotlivca.
6. Historizmus. Literatúra 19. storočia demonštruje človeka neoddeliteľne od prostredia a obdobia dejín. Autori pred napísaním vašich prác skúmali životný štýl, normy správania sa v spoločnosti v určitej fáze.
História výskytu
Verí sa, že už v renesancii sa začína objavovať realizmus. Medzi hrdinov charakteristických pre realizmus patria také veľkorozmerné obrazy ako Don Quijote, Hamlet a ďalší. V tomto období človek predstavuje ako korunu tvorstva, čo nie je typické pre viac neskoré obdobia jeho rozvoj. Počas veku osvietenia, osvietenský realizmus. Hrdina zdola vystupuje ako hlavná postava.V 30. rokoch 19. storočia ľudia z okruhu romantikov sformovali realizmus ako nový literárny smer. Usilujú sa nezobrazovať svet v celej jeho všestrannosti a odmietajú dva svety známe romantikom.
Do veku 40 rokov kritický realizmus sa stáva vedúcim smerom. Avšak, na počiatočná fáza pri formovaní tohto literárneho smeru novo razení realisti stále využívajú zvyškové črty charakteristické pre romantizmus.
Môžu sa počítať:
ezoterický kult;
obraz jasných atypických osobností;
použitie fantazijných prvkov;
segregácia hrdinov na pozitívnych a negatívnych.
Preto bol realizmus spisovateľov prvej polovice storočia často kritizovaný spisovateľmi konca 19. storočia. Je však zapnutý skoré štádium tvoria sa hlavné črty tohto smeru. V prvom rade ide o konflikt charakteristický pre realizmus. V literatúre bývalých romantikov je zreteľne badateľný protiklad človeka a spoločnosti.
V druhej polovici 19. storočia nadobúda realizmus nové podoby. A nie nadarmo sa tomuto obdobiu hovorí „triumf realizmu“. Spoločenská a politická situácia prispela k tomu, že autori začali skúmať povahu človeka, ako aj jeho správanie v určitých situáciách. Začal hrať veľkú rolu sociálne väzby medzi jednotlivcami.
Na rozvoj realizmu mala obrovský vplyv vtedajšia veda. V roku 1859 vyšla Darwinova kniha O pôvode druhov. Pozitivistická filozofia Kanta prispieva aj k umeleckej praxi. Realizmus v literatúre 19. storočia nadobúda analytický, študijný charakter. Spisovatelia zároveň odmietajú analyzovať budúcnosť, bola pre nich málo zaujímavá. Dôraz sa kládol na modernosť, ktorá sa stala kľúčová téma reflexie kritického realizmu.
Hlavní predstavitelia
Realizmus v literatúre 19. storočia zanechal mnoho geniálnych diel. V prvej polovici storočia tvorili Stendhal, O. Balzac, Merimee. Boli to oni, ktorých kritizovali ich nasledovníci. Ich diela majú jemné prepojenie s romantizmom. Napríklad realizmus Merimee a Balzaca je presiaknutý mystikou a ezoterikou, hrdinovia Dickensa sú jasnými nositeľmi jednej výraznej charakterovej črty alebo kvality a Stendhal stvárnil svetlé osobnosti.Neskôr kreatívnu metódu rozvinuli G. Flaubert, M. Twain, T. Mann, M. Twain, W. Faulkner. Každý autor vniesol do svojich diel individuálne črty. V ruskej literatúre realizmus reprezentujú diela F. M. Dostojevského, L. N. Tolstého a A. S. Puškina.
Realizmus (z neskorej latinčiny reālis - skutočný) - umelecká metóda v umení a literatúre. Dejiny realizmu vo svetovej literatúre sú mimoriadne bohaté. Samotná myšlienka o ňom sa zmenila na rôzne štádiá umelecký vývoj, odrážajúc pretrvávajúcu túžbu umelcov pravdivý obraz reality.
Ilustrácia V. Milashevského k románu Ch. Dickensa " Posmrtné poznámky Pickwick klub.
Ilustrácia O. Vereiského k románu Leva Tolstého „Anna Karenina“.
Ilustrácia D. Šmarinova k románu F. M. Dostojevského Zločin a trest.
Ilustrácia V. Serova k príbehu M. Gorkého "Foma Gordeev".
Ilustrácia B. Zaborova k románu M. Andersen-Neksø Ditte is a Human Child.
Avšak pojem pravda, pravda - jeden z najťažších v estetike. Takže napríklad teoretik francúzskeho klasicizmu N. Boileau vyzýval, aby sme sa riadili pravdou, „napodobňovaním prírody“. Ale horlivý odporca klasicizmu, romantik V. Hugo, nabádal „radiť sa len s prírodou, pravdou a svojou inšpiráciou, ktorá je tiež pravdou a prírodou“. Obaja teda bránili „pravdu“ a „prírodu“.
Selekcia životných javov, ich hodnotenie, schopnosť prezentovať ich ako dôležité, charakteristické, typické - to všetko súvisí s pohľadom umelca na život, a to zase závisí od jeho svetonázoru, od schopnosti zachytiť. pokročilé hnutia éry. Túžba po objektivite často núti umelca zobrazovať skutočnú rovnováhu síl v spoločnosti, dokonca aj v rozpore s vlastným politickým presvedčením.
Špecifické črty realizmu závisia od historických podmienok, v ktorých sa umenie vyvíja. Národnohistorické okolnosti determinujú aj nerovnomerný vývoj realizmu v rozdielne krajiny.
Realizmus nie je niečo raz a navždy dané a nemenné. V dejinách svetovej literatúry možno načrtnúť niekoľko hlavných typov jej vývoja.
Vo vede neexistuje konsenzus počiatočné obdobie realizmus. Mnohí historici umenia to pripisujú veľmi vzdialeným epochám: hovoria o realizme skalné maľby primitívnych ľudí, o realizme antická socha. V dejinách svetovej literatúry sa mnohé črty realizmu nachádzajú v dielach antického sveta a raného stredoveku (v r. ľudový epos, napríklad v ruských eposoch, v kronikách). Avšak formovanie realizmu ako umeleckého systému v európske literatúry Je zvykom spájať sa s renesanciou (renesanciou), najväčším progresívnym prevratom. Nové chápanie života človekom, ktorý odmieta cirkevné kázanie otrockej poslušnosti, sa odrazilo v textoch F. Petrarcu, románoch F. Rabelaisa a M. Cervantesa, v tragédiách a komédiách W. Shakespeara. Po tom, čo stredovekí cirkevníci po stáročia hlásali, že človek je „nádobou hriechu“ a volali po pokore, literatúra a umenie renesancie oslavovali človeka ako najvyšší výtvor prírody, snažiac sa odhaliť krásu jeho fyzického vzhľadu a bohatstvo duše. a myseľ. Pre realizmus renesancie je charakteristická mierka obrazov (Don Quijote, Hamlet, Kráľ Lear), poetizácia ľudskej osobnosti, jej schopnosť veľkého citu (ako u Rómea a Júlie) a zároveň vysoká intenzita tragického konfliktu, kedy je zobrazený stret osobnosti s inertnými silami, ktoré jej odporujú.
Ďalším stupňom vývoja realizmu je osvietenstvo (pozri osvietenstvo), kedy sa literatúra stáva (na Západe) nástrojom priamej prípravy buržoázno-demokratickej revolúcie. Medzi osvietencami boli zástancovia klasicizmu, ich tvorbu ovplyvnili aj iné postupy a štýly. Ale v XVIII storočí. Formuje sa (v Európe) takzvaný osvietenský realizmus, ktorého teoretikmi boli D. Diderot vo Francúzsku a G. Lessing v Nemecku. Svetový význam nadobudol anglický realistický román, ktorého zakladateľom bol D. Defoe, autor Robinsona Crusoea (1719). V literatúre osvietenstva sa objavil demokratický hrdina (Figaro v trilógii P. Beaumarchaisa, Louise Millerová v tragédii „Zrada a láska“ od J. F. Schillera a obrazy sedliakov od A. N. Radiščeva). Iluminátory všetkých javov verejný život a činy ľudí hodnotili ako rozumné alebo nerozumné (a nerozumné videli predovšetkým vo všetkých starých feudálnych poriadkoch a zvykoch). Z toho vychádzali pri zobrazovaní ľudského charakteru; ich dobroty- toto je predovšetkým stelesnenie rozumu, negatív - odchýlka od normy, produkt nerozumu, barbarstvo minulých čias.
Osvietenský realizmus často umožňoval konvenciu. Okolnosti v románe a dráme teda neboli nevyhnutne typické. Mohli by byť podmienené, ako v experimente: „Povedzme, že človek skončil na pustom ostrove ...“. Defoe zároveň zobrazuje Robinsonovo správanie nie také, aké by mohlo byť v skutočnosti (prototyp jeho hrdinu sa stal divokým, dokonca stratil artikulovanú reč), ale tak, ako chce predstaviť človeka, plne vyzbrojeného svojimi fyzickými a duševnými silami, ako hrdina, dobyvateľ síl.príroda. Rovnako konvenčný je Goetheho Faust, zobrazený v boji za potvrdenie vznešených ideálov. Znaky známej konvencie odlišujú aj komédiu D. I. Fonvizina „Podrast“.
V 19. storočí sa formuje nový typ realizmu. Toto je kritický realizmus. Výrazne sa líši od renesancie aj osvietenstva. Jeho rozkvet na Západe sa spája s menami Stendhala a O. Balzaca vo Francúzsku, C. Dickensa, W. Thackeraya v Anglicku, v Rusku - A. S. Puškina, N. V. Gogoľa, I. S. Turgeneva, F. M. Dostojevského, L. N. Tolstého, A. P. Čechova.
Kritický realizmus zobrazuje vzťah medzi človekom a životným prostredím novým spôsobom. Ľudský charakter sa odhaľuje v organickom spojení so spoločenskými okolnosťami. Vnútorný svet človeka sa stal predmetom hlbokej sociálnej analýzy, a preto sa kritický realizmus súčasne stáva psychologickým. Pri príprave tejto kvality realizmu zohral veľkú úlohu romantizmus, ktorý sa snažil preniknúť do tajomstiev ľudského „ja“.
Prehlbovanie poznania života a skomplikovanie obrazu sveta v kritickom realizme 19. storočia. neznamenajú však nejakú absolútnu prevahu nad predchádzajúcimi etapami, pretože vývoj umenia je poznačený nielen ziskami, ale aj stratami.
Mierka obrazov renesancie sa stratila. Jedinečný zostal pátos afirmácie, charakteristický pre osvietencov, ich optimistická viera vo víťazstvo dobra nad zlom.
Vzostup robotníckeho hnutia v západných krajinách, formovanie v 40. rokoch. 19. storočie Marxizmus ovplyvnil nielen literatúru kritického realizmu, ale priniesol do života aj prvé umelecké experimenty v zobrazovaní reality z pohľadu revolučného proletariátu. V realizme takých spisovateľov ako G. Weert, W. Morris, autor „Internationale“ E. Pottier, sa črtajú nové črty, anticipujúce umelecké objavy socialistického realizmu.
AT Rusko XIX storočia je obdobím výnimočnej sily a rozsahu rozvoja realizmu. V druhej polovici storočia umelecké výdobytky realizmu priniesli ruskú literatúru do medzinárodná aréna získať jej celosvetové uznanie.
Bohatstvo a rozmanitosť ruského realizmu XIX storočia. dovoľte nám hovoriť o jeho rôznych formách.
Jeho vznik je spojený s menom A. S. Puškina, ktorý priniesol ruskú literatúru široká cesta obrazy „osudu ľudí, osudu človeka“. V podmienkach zrýchleného rozvoja ruskej kultúry Puškin takpovediac kompenzuje svoje bývalé zaostávanie, dláždi nové cesty takmer vo všetkých žánroch a svojou univerzálnosťou a optimizmom sa ukazuje ako podobný titánom renesancie. . Základy kritického realizmu, rozvinutého v diele N. V. Gogola a po ňom v takzvanej prírodnej škole, sú položené v Puškinovom diele.
Výkon v 60. rokoch. revolučných demokratov pod vedením N. G. Chernyshevského dáva ruskému kritickému realizmu nové črty (revolučný charakter kritiky, obrazy nových ľudí).
Osobitné miesto v dejinách ruského realizmu patrí L. N. Tolstému a F. M. Dostojevskému. Práve vďaka nim ruský realistický román získal svetový význam. ich psychologická zručnosť, prienik do „dialektiky duše“ otvoril cestu umeleckým rešeršám spisovateľov 20. storočia. Realizmus v 20. storočí na celom svete nesie odtlačok estetických objavov L. N. Tolstého a F. M. Dostojevského.
Rozmach ruského oslobodzovacieho hnutia, ktoré do konca storočia prenieslo centrum svetového revolučného boja zo Západu do Ruska, vedie k tomu, že dielom veľkých ruských realistov sa stáva, ako povedal V. I. Lenin o L. N. Tolstom. , „zrkadlo ruskej revolúcie“ podľa ich objektívneho historického obsahu, napriek všetkým rozdielom v ich ideologických pozíciách.
Tvorivý rozsah ruštiny sociálny realizmus sa prejavuje žánrovou bohatosťou najmä v oblasti románu: filozofický a historický (L. N. Tolstoj), revolučný publicistický (N. G. Černyševskij), každodenný (I. A. Gončarov), satirický (M. E. Saltykov-Ščedrin), psychologický (F. M. Dostojevskij, L. N. Tolstoj). ). Koncom storočia sa A.P. Čechov stal inovátorom v žánri realistického rozprávania a druhu „lyrickej drámy“.
Je dôležité zdôrazniť, že ruský realizmus XIX storočia. sa nevyvíjal izolovane od svetového historického a literárneho procesu. To bol začiatok éry, keď sa podľa K. Marxa a F. Engelsa „plody duchovnej činnosti jednotlivých národov stávajú spoločným majetkom“.
F. M. Dostojevskij označil za jednu z čŕt ruskej literatúry jej „schopnosť univerzálnosti, všeľudskosti, všemožnej odozvy“. Tu o to až tak nejde západné vplyvy koľko o organickom rozvoji v hlavnom prúde európskej kultúry jeho stáročné tradície.
Na začiatku XX storočia. objavenie sa hier M. Gorkého „Filištínci“, „Na dne“ a najmä román „Matka“ (a na Západe román „Pelle dobyvateľ“ od M. Andersena-Neksöa) svedčí o formovaní tzv. socialistický realizmus. V 20. rokoch. sa ohlasuje s veľkým úspechom Sovietska literatúra a začiatkom 30. rokov 20. storočia v mnohých kapitalistických krajinách existuje literatúra revolučného proletariátu. Literatúra socialistického realizmu sa stáva dôležitým faktorom sveta literárny vývin. Zároveň treba poznamenať, že sovietska literatúra ako celok si zachováva viac väzieb s umelecký zážitok XIX storočia ako literatúra na Západe (vrátane socialistickej).
Začiatok všeobecnej krízy kapitalizmu, dve svetové vojny, zrýchlenie revolučného procesu na celom svete pod vplyvom tzv. Októbrová revolúcia a existencia Sovietskeho zväzu a po roku 1945 formovanie svetového socialistického systému – to všetko ovplyvnilo osud realizmu.
Kritický realizmus, ktorý sa v ruskej literatúre rozvíjal až do októbra (I. A. Bunin, A. I. Kuprin) a na Západe v 20. storočí. sa ďalej rozvíjal, pričom prešiel významnými zmenami. V kritickom realizme XX storočia. na Západe je široká škála vplyvov voľnejšie asimilovaná a krížená, vrátane niektorých čŕt nerealistických trendov 20. storočia. (symbolizmus, impresionizmus, expresionizmus), čo samozrejme nevylučuje boj realistov proti nerealistickej estetike.
Zhruba od 20. rokov. v literatúrach Západu je tendencia k hĺbkovému psychologizmu, prenosu „prúdu vedomia“. Existuje takzvaný intelektuálny román T. Manna; podtext nadobúda osobitný význam napríklad u E. Hemingwaya. Toto zameranie na jednotlivca a duchovný svet v kritickom realizme Západu výrazne oslabuje jeho epickú šírku. Epická mierka v 20. storočí. je zásluhou spisovateľov socialistického realizmu („Život Klima Samgina“ od M. Gorkého, „Tichý prúdi Don“ od M. A. Sholokhova, „Prechádzka cez muky“ od A. N. Tolstého, „Mŕtvi zostávajú mladí“ od A. Zegers).
Na rozdiel od realisti XIX v. spisovateľov 20. storočia častejšie sa uchyľujú k fantázii (A. France, K. Čapek), ku konvenčnosti (napr. B. Brecht), vytvárajú podobenstvo romány a podobenstvo drámy (pozri Podobenstvo). Zároveň v realizme XX storočia. triumfy dokument, fakt. Dokumentárne diela sa objavujú v rôznych krajinách v rámci kritického realizmu aj socialistického realizmu.
Takže, zatiaľ čo zostávajú dokumentárne, autobiografické knihy E. Hemingwaya, S. O "Caseyho, I. Bechera, také klasické knihy socialistického realizmu ako Reportáž so slučkou na krku od Y. Fuchika a Mladá garda od A. A. Fadeeva.
Realizmus je trend v literatúre a umení, ktorý pravdivo a realisticky odráža typické znaky realitu, v ktorej nedochádza k rôznym skresleniam a zveličovaniu. Tento smer nadviazal na romantizmus a bol predchodcom symbolizmu.
Tento trend vznikol v 30. rokoch 19. storočia a vrchol dosiahol v jeho polovici. Jeho nasledovníci ostro popierali používanie akýchkoľvek sofistikovaných techník, mystických trendov a idealizácie postáv v literárnych dielach. Hlavným rysom tohto trendu v literatúre je umelecké zobrazenie skutočný život pomocou bežných i známych čitateľov obrázkov, ktoré sú pre nich súčasťou Každodenný život(príbuzní, susedia alebo známi).
(Alexey Yakovlevich Voloskov "Pri čajovom stole")
Diela realistických spisovateľov sa vyznačujú životom potvrdzujúcim začiatkom, aj keď ich dej charakterizuje tragický konflikt. Jednou z hlavných čŕt tohto žánru je autorov pokus o úvahu okolitú realitu vo svojom vývoji objavovať a popisovať nové psychologické, sociálne a sociálne vzťahy.
Romantizmus nahradil realizmus vlastnosti umenie, snažiace sa nájsť pravdu a spravodlivosť, túžiace po zmene sveta lepšia strana. Hlavné postavy v dielach realistických autorov robia svoje objavy a závery po dlhom premýšľaní a hlbokej introspekcii.
(Zhuravlev Firs Sergeevich "Pred svadbou")
Kritický realizmus sa rozvíja takmer súčasne v Rusku a Európe (približne 30-40. roky 19. storočia) a čoskoro sa ukazuje ako vedúci trend v literatúre a umení na celom svete.
Vo Francúzsku sa literárny realizmus spája predovšetkým s menami Balzac a Stendhal, v Rusku s Puškinom a Gogoľom, v Nemecku s menami Heine a Buchner. Všetky prežívajú vo svojom literárna tvorivosť nevyhnutný vplyv romantizmu, no postupne sa od neho vzďaľovať, opustiť idealizáciu reality a prejsť k zobrazovaniu širšieho sociálneho zázemia, kde sa odohráva život hlavných hrdinov.
Realizmus v ruskej literatúre 19. storočia
Hlavným zakladateľom ruského realizmu v 19. storočí je Alexander Sergejevič Puškin. Vo svojich dielach „Kapitánova dcéra“, „Eugene Onegin“, „Príbehy Belkina“, „Boris Godunov“, „ Bronzový jazdec» rafinovane zachytáva a umne sprostredkúva samotnú podstatu všetkého dôležité udalosti v živote ruskej spoločnosti, reprezentovanej jeho talentovaným perom v celej jeho rozmanitosti, farebnosti a nejednotnosti. Po Pushkinovi mnohí spisovatelia tej doby prišli k žánru realizmu, prehĺbili analýzu emocionálnych zážitkov svojich hrdinov a zobrazili ich zložitý vnútorný svet („Hrdina našej doby“ od Lermontova, „generálneho inšpektora“ a „ Mŕtve duše»Gogoľ).
(Pavel Fedotov "Vyberavá nevesta")
Napätá spoločensko-politická situácia v Rusku za vlády Mikuláša I. vzbudila u progresívnych ľudí veľký záujem o život a osudy obyčajných ľudí. verejne činné osoby vtedy. Toto je uvedené v neskoršie práce Puškina, Lermontova a Gogoľa, ako aj v básnických líniách Alexeja Kolcova a dielach autorov takzvanej „prírodnej školy“: I.S. Turgenev (cyklus príbehov „Poznámky lovca“, príbehy „Otcovia a synovia“, „Rudin“, „Asya“), F.M. Dostojevskij ("Chudobní ľudia", "Zločin a trest"), A.I. Herzen („Zlodejská straka“, „Kto je na vine?“), I.A. Goncharova ("Obyčajná história", "Oblomov"), A.S. Griboyedov "Beda z Wit", L.N. Tolstoy ("Vojna a mier", "Anna Karenina"), A.P. Čechov (príbehy a hry " Čerešňový sad“„Tri sestry “,„Strýko Vanya“).
Literárny realizmus druhej polovice 19. storočia sa nazýval kritickým, Hlavná úloha jeho diela mali poukázať na existujúce problémy, dotknúť sa otázok interakcie medzi človekom a spoločnosťou, v ktorej žije.
Realizmus v ruskej literatúre 20. storočia
(Nikolaj Petrovič Bogdanov-Belsky "Večer")
Prelomom v osudoch ruského realizmu bol prelom 19. a 20. storočia, keď bol tento trend v kríze a nahlas sa hlásil nový fenomén v kultúre, symbolizmus. Potom vznikla nová aktualizovaná estetika ruského realizmu, v ktorej sa za hlavné prostredie, ktoré formuje osobnosť človeka, považovala samotná história a jej globálne procesy. Realizmus začiatku 20. storočia odhalil zložitosť formovania osobnosti človeka, formoval sa pod vplyvom nielen sociálne faktory, samotný príbeh pôsobil ako tvorca typických okolností, pod agresívnym vplyvom ktorých hlavný hrdina upadol.
(Boris Kustodiev "Portrét D.F. Bogoslovského")
V realizme začiatku dvadsiateho storočia existujú štyri hlavné prúdy:
- Kritické: pokračuje v tradícii klasického realizmu z polovice 19. storočia. Diela sa zameriavajú na sociálnu povahu javov (tvorivosť A.P. Čechova a L.N. Tolstého);
- Socialista: zobrazenie historického a revolučného vývoja skutočného života, vykonanie analýzy konfliktov v podmienkach triedneho boja, odhalenie podstaty charakterov hlavných postáv a ich činov spáchaných v prospech iných. (M. Gorkij "Matka", "Život Klima Samgina", väčšina diel sovietskych autorov).
- Mytologické: zobrazenie a prehodnotenie skutočných udalostí cez prizmu zápletiek slávnych mýtov a legendy (L.N. Andreev "Judas Iškariotský");
- Naturalizmus: mimoriadne pravdivé, často nevkusné, detailné zobrazenie reality (A.I. Kuprin „Pit“, V.V. Veresaev „Zápisky lekára“).
Realizmus v zahraničnej literatúre 19.-20. storočia
Počiatočná etapa formovania kritického realizmu v Európe v polovici 19. storočia je spojená s dielami Balzaca, Stendhala, Berangera, Flauberta, Maupassanta. Merimee vo Francúzsku, Dickens, Thackeray, Brontë, Gaskell v Anglicku, poézia Heineho a iných revolučných básnikov v Nemecku. V týchto krajinách v 30-tych rokoch 19. storočia narastalo napätie medzi dvoma nezmieriteľnými triednymi nepriateľmi: buržoáziou a robotníckym hnutím, nastalo obdobie rozmachu v rôznych sférach buržoáznej kultúry, došlo k mnohým objavom v prírodných vedách. a biológie. V krajinách, kde sa vyvinula predrevolučná situácia (Francúzsko, Nemecko, Maďarsko), vzniká a rozvíja sa doktrína vedeckého socializmu Marxa a Engelsa.
(Julien Dupre "Návrat z polí")
V dôsledku komplexnej tvorivej a teoretickej debaty s stúpencami romantizmu si kritickí realisti vzali pre seba najlepšie progresívne myšlienky a tradície: zaujímavé historické témy, demokracia, trendy folklór progresívny kritický pátos a humanistické ideály.
Realizmus začiatku 20. storočia, ktorý prežil boj najlepších reprezentantov„klasici“ kritického realizmu (Flaubert, Maupassant, Francúzsko, Shaw, Rolland) s trendmi nových nereálnych smerov v literatúre a umení (dekadencia, impresionizmus, naturalizmus, estetizmus atď.) nadobúda nové charakteristické črty. Odkazuje na sociálne javy reálneho života, opisuje sociálnu motiváciu ľudského charakteru, odhaľuje psychológiu jednotlivca, osud umenia. Modelovanie umeleckej reality je založené na filozofických myšlienkach, postoj autora je daný predovšetkým intelektuálne aktívnym vnímaním diela pri jeho čítaní a potom emocionálnym. Klasickým príkladom intelektuálneho realistického románu sú diela nemecký spisovateľ Thomas Mann „Čarovná hora“ a „Spoveď dobrodruha Felixa Krula“, dramaturgia Bertolt Brecht.
(Robert Kohler "Strike")
V dielach realistického autora dvadsiateho storočia sa dramatická línia zintenzívňuje a prehlbuje, je tu viac tragédií (dielo amerického spisovateľa Scotta Fitzgeralda „The Great Gatsby“, „Tender is the Night“), osobitný záujem do vnútorného sveta človeka. Pokusy o zobrazenie vedomých a nevedomých životných momentov človeka vedú k vzniku nového literárne zariadenie, blízky modernizmu nazývaný „prúd vedomia“ (diela Anny Zegersovej, W. Koeppena, Y. O'Neilla). Naturalistické prvky sa objavujú v tvorbe amerických realistických spisovateľov ako Theodore Dreiser a John Steinbeck.
Realizmus dvadsiateho storočia má jasnú farbu potvrdzujúcu život, vieru v človeka a jeho silu, to je viditeľné v dielach amerických realistických spisovateľov Williama Faulknera, Ernesta Hemingwaya, Jacka Londona, Marka Twaina. Diela Romaina Rollanda, Johna Galsworthyho, Bernarda Shawa, Ericha Maria Remarqua sa koncom 19. a začiatkom 20. storočia tešili veľkej obľube.
Realizmus naďalej existuje ako trend v modernej literatúre a je jedným z nich najdôležitejšie formy demokratickej kultúry.
V kreativite Gribojedov, a najmä Puškin, rozvíja metódu kritického realizmu. Stabilne sa to ale ukázalo až s Puškinom, ktorý išiel dopredu a vyššie. Na druhej strane Griboedov neudržal výšku dosiahnutú v Beda od Wita. V dejinách ruskej literatúry je príkladom autora jednej klasická práca. A básnici takzvanej „Puškinovej galaxie“ (Delvig, Yazykov, Boratynsky) neboli schopní zachytiť tento jeho objav. Ruská literatúra bola stále romantická.
Len o desať rokov neskôr, keď vznikli „Maškaráda“, „Inšpektor“, „Arabesky“ a „Mirgorod“ a Puškin bol na vrchole slávy („ Piková dáma““, „Kapitánova dcéra“), v tejto akordickej zhode troch rôznych géniov realizmu sa princípy realistickej metódy výrazne posilnili. jednotlivé formy odhaľuje svoje vnútorné možnosti. Boli pokryté hlavné typy a žánre kreativity, vzhľad realistická próza, ktoré zaznamenal ako znamenie doby Belinský v článku „O ruskom príbehu a príbehoch Gogoľa“ (1835).
Realizmus vyzerá inak pre jeho troch zakladateľov.
V umeleckej koncepcii sveta Puškina realistu dominuje myšlienka zákona, zákonitosti, ktoré určujú stav civilizácie, sociálne štruktúry, miesto a význam človeka, jeho sebadôvera a spojenie so svetom. celok, možnosť autorských viet. Puškin hľadá zákonitosti v teóriách výchovy, v morálnych univerzálnych hodnotách, v historickú úlohu Ruská šľachta v ruskom ľudovom povstaní. Napokon v kresťanstve a evanjeliu. Preto - univerzálna prijateľnosť, harmónia Puškina so všetkou tragédiou osobného osudu.
O Lermontov- naopak: ostré nepriateľstvo s božským svetovým poriadkom, so zákonmi spoločnosti, klamstvom a pokrytectvom, všetkými druhmi presadzovania práv jednotlivca.
O Gogoľ- svet vzdialený od akýchkoľvek predstáv o zákone, vulgárny každodenný život, v ktorom sú zmrzačené všetky pojmy cti a morálky, svedomia, - jedným slovom ruská realita, hodná groteskného výsmechu: "večne obviňovať zrkadlo, ak tvár je krivá."
V tomto prípade sa však ukázalo, že realizmus je údelom géniov, literatúra zostala romantická ( Zagoskin, Lažečnikov, Kozlov, Veltman, V. Odoevskij, Venediktov, Marlinskij, N. Polevoy, Zhadovskaja, Pavlova, Krasov, Kukolnik, I. Panajev, Pogorelskij, Podolinský, Poležajev a ďalší.).
Divadlo sa hádalo o Mochalovej v Karatygine, teda medzi romantikmi a klasicistami.
A až o desať rokov neskôr, teda okolo roku 1845, v dielach mladých spisovateľov „prírodnej školy“ ( Nekrasov, Turgenev, Gončarov, Herzen, Dostojevskij a mnohí ďalší) realizmus napokon víťazí, stáva sa z neho masová kreativita. „Prírodná škola“ je skutočnou realitou ruskej literatúry. Ak sa ho teraz niekto z nasledovníkov snaží vzdať, bagatelizovať význam organizačných foriem a ich konsolidáciu, vplyv Belinský, sa hlboko mýli. Sme si istí, že to nebola „škola“, ale existovala „kapela“, cez ktorú prechádzali rôzne štýlové prúdy. Ale čo je to „kapela“? Opäť sa dostaneme ku konceptu „škola“, ktorý sa vôbec nevyznačoval uniformitou talentov, len mal odlišné štýlové prúdy (porovnaj napr. Turgeneva a Dostojevského), dva silné vnútorné prúdy: realistický a správne naturalistický. (V. Dahl, Bupsov, Grebenka, Grigorovič, I. Panajev, Kulchitsky a ďalší).
Smrťou Belinského „škola“ nezomrela, hoci stratila svojho teoretika a inšpirátora. Prerástol do silného literárneho smeru, jeho hlavné postavy – realistickí spisovatelia – sa v druhej polovici 19. storočia stali slávou ruskej literatúry. Tí, ktorí formálne nepatrili do „školy“ a neprežili počiatočné štádium romantického vývoja, sa pridali k tomuto silnému trendu. Saltykov, Pisemsky, Ostrovskij, S. Aksakov, L. Tolstoj.
Počas celého druhého polovice XIX storočia v ruskej literatúre kraľuje realistický smer. Jeho dominancia čiastočne vystihuje začiatok 20. storočia, ak si to odmyslíme Čechov a L. Tolstoj. Realizmus ako celok možno kvalifikovať ako kritický, sociálne obviňujúci. Poctivá, pravdivá ruská literatúra je iná a nemohla by existovať v krajine nevoľníctva a autokracie.
Niektorí teoretici, rozčarovaní zo socialistického realizmu, to považujú za znamenie slušné správanie opustiť definíciu „kritického“ vo vzťahu k starej klasike realizmus XIX storočí. Ale kritika realizmu minulého storočia je skôr dôkazom toho, že nemal nič spoločné s podlézavým „čo by ste chceli?“, na ktorom bolševik socialistický realizmus ktorý zničil sovietsku literatúru.
Iná vec je, ak nastolíme otázku vnútorných typologických variet ruského kritického realizmu. U svojich predkov - Puškin, Lermontov a Gogoľ- realizmus sa vyskytoval v rôznych typoch, tak ako bol rôznorodý aj medzi realistickými spisovateľmi 2. polovice 19. storočia.
Najľahšie sa hodí k tematickému zaradeniu: diela šľachtických, kupeckých, byrokratických, roľnícky život- z Turgeneva do Zlatovratského. Viac-menej jasné žánrové zaradenie: rodina-domácnosť, žáner kronika - od S.T. Aksakov Garinovi-Michajlovskému; stavovský román s rovnakými prvkami rodinných, domácich, ľúbostných vzťahov, len v zrelšom vekovom štádiu vývoja postáv, v zovšeobecnenejšej typizácii, so slabým ideovým prvkom. V Obyčajnej histórii sú strety medzi dvoma Aduevmi spojené s vekom, nie ideologickými. Nechýbal ani žáner spoločensko-sociálneho románu, napríklad Oblomov a Otcovia a synovia. Ale uhly zvažovania problémov v nich sú rôzne. V Oblomove sa dobré sklony v Iľjuši, keď bol ešte vrtošivým dieťaťom, a ich pochovanie v dôsledku ničnerobenia šľachty zvažujú postupne. V slávnom Turgenevovom románe dochádza k „ideologickému“ stretu „otcov“ a „detí“, „zásad“ a „nihilizmu“, nadradenosti prostého človeka nad šľachticmi, nových trendov doby.
Najťažšou úlohou je metodologicky stanoviť typológiu a konkrétne modifikácie realizmu. Všetci spisovatelia druhej polovice 19. storočia sú realisti. Ale na aké druhy sa rozlišuje samotný realizmus?
Možno rozlíšiť spisovateľov, ktorých realizmus presne odráža formy samotného života. Takými sú Turgenev a Gončarov a všetci, ktorí vyšli z „prírodnej školy“. Nekrasov má tiež veľa z týchto foriem života. Ale vo svojich najlepších básňach - "Mráz - Červený nos", "Komu sa v Rusku dobre žije" - je veľmi vynaliezavý, uchyľuje sa k folklóru, fantázii, podobenstvám, parabolám a alegóriám. Dejové motivácie, ktoré spájajú epizódy v poslednej básni, sú čisto rozprávkové, charakteristika hrdinov – siedmich mužov-hľadačov pravdy – je postavená na stabilných folklórnych opakovaniach. V básni „Súčasníci“ má Nekrasov roztrhanú kompozíciu, modelovanie obrazov je čisto groteskné.
Herzenov kritický realizmus je úplne jedinečný: neexistujú tu žiadne formy života, ale „humanistická myšlienka zo srdca“. Belinsky si všimol Voltairov sklad svojho talentu: "talent sa dostal do mysle." Táto myseľ sa ukazuje ako generátor obrazov, biografia osobností, ktorých kombinácia podľa princípu kontrastu a fúzie odhaľuje „krásu vesmíru“. Tieto vlastnosti sa objavili už v "Kto je na vine?". Ale v plnej sile bola Herzenova obrazová humanistická myšlienka vyjadrená v „Minulosti a myšlienkach“. Herzen obliekol do živých obrazov tie najabstraktnejšie pojmy: napríklad idealizmus večne, no neúspešne, pošliapal materializmus „nohami bez tela“. Tyufyaev a Nicholas I, Granovsky a Belinsky, Dubelt a Benckendorff vystupujú ako ľudské typy a typy myslenia, vládne a tvorivé. Vďaka týmto vlastnostiam talentu sa Herzen spája s Dostojevským, autorom „ideologických“ románov. Ale Herzenove portréty sú striktne maľované podľa sociálne charakteristiky, vrátiť sa k „formám života“, pričom Dostojevského ideológia je abstraktnejšia, pekelnejšia a skrytá v hĺbke osobnosti.
V ruskej literatúre sa mimoriadne jasne objavuje iná paleta realizmu – satirický, groteskný, aký nájdeme u Gogoľa a Ščedrina. Ale nielen oni. Satira a groteska sú v niektorých obrazoch Ostrovského (Murzavetsky, Gradoboev, Khlynov), Suchovo-Kobylin (Varravin, Tarelkin), Leskov (Levsha, Onopry Peregud) a ďalších. jednoduchá hyperbola alebo fantázie. Ide o kombináciu v obrazoch, typoch, zápletkách do jedného celku toho, čo sa nedeje v prirodzenom živote, ale čo je možné v umeleckej predstavivosti ako technika na identifikáciu určitého sociálneho a sociálneho vzorca. V Gogoli najčastejšie - výstrednosti netečnej mysle, hlúposť prevládajúcej situácie, zotrvačnosť zvyku, rutina všeobecne akceptovaného názoru, nelogické, vo forme logického: Khlestakovove lži o jeho živote v St. Petersburg, jeho charakteristika starostu a úradníkov krajského vnútrozemia v liste Tryapičkinovi. Samotná možnosť Čičikovových komerčných trikov s mŕtvymi dušami je založená na tom, že v poddanskej realite sa dajú ľahko kúpiť a predať živé duše. Shchedrin čerpá svoje groteskné zariadenia zo sveta byrokratického aparátu, ktorého vrtochy má dôkladne naštudované. Pre bežných ľudí je nemožné, aby mali v hlave namiesto mozgu buď mleté mäso, alebo automatický orgán. Ale v mysliach Foolovových pompadúrov je všetko možné. Swiftovým spôsobom fenomén „ohraničuje“, kreslí nemožné, ako sa len dá (debata Prasaťa a Pravdy, chlapca „v nohaviciach“ a chlapca „bez nohavíc“). Ščedrin umne reprodukuje kazuistiku byrokratickej šikany, absurdnú logiku uvažovania sebavedomých despotov, všetkých tých guvernérov, vedúcich oddelení, riaditeľov, ubytovní. Ich prázdna filozofia je pevne stanovená: „Zákon nech stojí v skrini“, „Vždy za niečo môže laik“, „Úplatok napokon zomrel a na jeho mieste sa zrodil kush“, „Osvietenie je užitočné len vtedy, keď má neosvietený charakter“, „Raz-d-dawn, ja to nevydržím!“, „Daj mu facku.“ Psychologicky sa prenikavým spôsobom reprodukuje mnohoslovnosť byrokratov-plánovačov, lahodné nečinné reči Juduška Golovleva.
Približne v 60-70 rokoch sa vytvorila ďalšia odroda kritického realizmu, ktorý možno podmienečne nazvať filozoficko-náboženský, eticko-psychologický. Je to o v prvom rade o Dostojevskom a L. Tolstom. Samozrejme, obaja majú veľa úžasnýchkaždodenné maľby, dôkladne rozvinuté do foriem života. V „Bratoch Karamazovových“ a „Anne Kareninovej“ nájdeme „rodinnú myšlienku“. A predsa majú Dostojevskij a Tolstoj v popredí určité „učenie“, či už to bude „špinenie“ alebo „zjednodušenie“. Z tohto hranolu sa zvyšuje realizmus v jeho prenikavosti.
Nemali by sme si však myslieť, že filozofický, psychologický realizmus možno nájsť iba u týchto dvoch velikánov ruskej literatúry. Na inej umeleckej úrovni, bez rozvoja filozofických a etických doktrín do mier celostného náboženského učenia, v r. špecifické formy nachádza sa aj v diele Garshina, v jeho dielach ako „Štyri dni“, „Červený kvet“, jasne napísané pre konkrétnu prácu. Vlastnosti tohto typu realizmu sa objavujú aj medzi populistickými spisovateľmi: v „Sila Zeme“ G.I. Uspenského, v Zlatovratského základoch. Leskov „ťažký“ talent má, samozrejme, rovnakú predpojatú predstavu o zobrazení jeho „spravodlivých“, „očarených tulákov“, ktorí si radi vyberali talentované povahy z ľudí, obdarených Božou milosťou, vo svojej spontánnej existencii tragicky odsúdení na smrť.
