რა არის ფოლკლორი ლიტერატურაში, მოკლე განმარტება. რა არის ფოლკლორი და რა ჟანრებს მოიცავს?

31.01.2019

ინგლისური ფოლკლორი - ხალხური სიბრძნე) საერთაშორისო სამეცნიერო (მათ შორის ესთეტიკურ) ტერმინოლოგიაში მიღებული ხალხური ხელოვნების სახელწოდებაა. ტერმინი ინგლისელებმა 1846 წელს შემოიღეს. მეცნიერი W. J. Toms; შემდგომში შევიდა სამეცნიერო გამოყენებაში ყველა ქვეყანაში. კონცეფცია "F." თავდაპირველად მოიცავდა მასების სულიერი (და ზოგჯერ მატერიალური) კულტურის ყველა სფეროს, შემდეგ თანდათან ვიწროვდა მისი მნიშვნელობა. თანამედროვეში მეცნიერებაში ტერმინის ერთჯერადი ზოგადად მიღებული გამოყენება არ არსებობს. ბურჟუაზიულ ესთეტიკასა და კულტურულ კვლევებში „F“-ს ცნებების იდენტიფიცირება. და „არაცივილიზებული ხალხების კულტურა“, ანუ „პრიმიტიული, კომუნალური კულტურა“; ასევე გავრცელებულია განმარტება f. როგორც „პრიმიტიული კულტურის რელიქვიები ცივილიზებული საზოგადოებების კულტურაში“; ამავე დროს არსებობს მისი განმარტება, როგორც „ცივილიზებულ ქვეყნებში პოპულარული კლასების კულტურა“ და ა.შ. სოციალისტური ქვეყნებისამი ძირითადი თანაარსებობს. ცნებები, რომლებიც განსაზღვრავს პოეზიას, როგორც: 1) ზეპირ და პოეტურ შემოქმედებას; 2) ხალხური შემოქმედების ვერბალური, მუსიკალური, სათამაშო, დრამატული და ქორეოგრაფიული სახეების კომპლექსი; 3) ხალხური ხელოვნება. კულტურა ზოგადად (მათ შორის სახვითი და დეკორატიული ხელოვნება). მეორე კონცეფცია ჭარბობს. პოეზიის მხოლოდ ვერბალურ ფორმებამდე დაყვანა არღვევს ხალხურ ხელოვნებაში არსებულ ორგანულ კავშირებს სიტყვებს, მუსიკას, თამაშს და სხვა მხატვრულ ელემენტებს შორის. კრეატიულობა. გაფართოებული გაგება ფ.-ს, როგორც მთლიან ხელოვნებას. კულტურა უგულებელყოფს სპეციფიკურ განსხვავებებს ხალხური ხელოვნების არაფიქსირებულ და ფიქსირებულ („ობიექტურ“) ფორმებს შორის. მარქსისტული ესთეტიკა გამომდინარეობს ფ-ის, როგორც სოციალურად განპირობებული და ისტორიულად განვითარებადი ხელოვნების დიალექტიკურ-მატერიალისტური გაგებიდან. ხალხის მასების აქტივობა, რომელსაც აქვს ურთიერთდაკავშირებული სპეციფიკური მახასიათებლების ერთობლიობა (შემოქმედებითი პროცესის კოლექტიურობა, ტრადიციულობა, წარმოების თაობიდან თაობას გადაცემის არაფიქსირებული ფორმები, მრავალელემენტი, ცვალებადობა), მჭიდროდ დაკავშირებული სამუშაო საქმიანობასთან. ხალხის ცხოვრება და წეს-ჩვეულებები. კაცობრიობის მრავალსაუკუნოვანი ისტორიის განმავლობაში, როგორც წინამორბედი, ფრესკა იყო როგორც ხელოვნება, ასევე არახელოვნება, რომელიც აერთიანებს ესთეტიკურ და არაესთეტიკურ ფუნქციებს. ჯერ კიდევ არ არის „მხატვრული წარმოება, როგორც ასეთი“ (მარქსი), ხელოვნება არ უნდა გაიგივდეს პროფესიულ ხელოვნებასთან (თუმცა ის არ გამორიცხავს ოსტატების გაჩენას). როგორც ლიტერატურის, კომპოზიტორის მუსიკისა და თეატრის წყარო, ფ. არ კარგავს თავის შედარებით დამოუკიდებელ ადგილს ხელოვნების ისტორიაში. ის წარმოადგენს ტიპების სისტემას, რომელიც სრულყოფილად არ არის დაკავშირებული პროფესიული ხელოვნების გვარებისა და ჟანრების სისტემასთან. თითოეული ერის ხელოვნება გამოირჩევა ორიგინალურობითა და გამოხატული ეთნიკური იდენტობით, რეგიონალური და ადგილობრივი სტილისტური ფორმების სიმდიდრით თითოეული ეროვნული ხელოვნების ფარგლებში. ამავდროულად, ყველა ერის ფ, მშრომელი მასების მსოფლმხედველობის გამომხატველი, სოციალური და ესთეტიკური იდეალების და იდეოლოგიური შინაარსის მსგავსებით ხასიათდება.

შესანიშნავი განმარტება

არასრული განმარტება ↓

ფოლკლორი

ინგლისურიფოლკლორი, ფოლკლორი) - ხალხური ხელოვნება, ხალხის მიერ შექმნილი და ფართო მასებში არსებული ხელოვნება (ეპოსები, ზღაპრები, თხზულებანი, ანდაზები, სიმღერები, ცეკვები და ა.შ.). არსებობს თუ არა სიტყვიერი ფოლკლორი (ხალხური პოეზია), მუსიკალური, საცეკვაო და ა.შ. (კულტურულ ასპექტში)? "ფართო" გაგებით, მთელი ხალხური ტრადიციული გლეხური სულიერი და ნაწილობრივ მატერიალური კულტურა, ხოლო "ვიწრო" გაგებით - ზეპირი გლეხური სიტყვიერი ხელოვნება. ტრადიცია. ფოლკლორი არის სტრუქტურების ერთობლიობა, რომელიც ინტეგრირებულია სიტყვითა და მეტყველებით, მიუხედავად იმისა, თუ რომელ არავერბალურ ელემენტებთან არის დაკავშირებული. 20-30-იანი წლების ძველის გამოყენება ალბათ უფრო ზუსტი და გარკვეული იქნებოდა. ტერმინოლოგია, რომელიც გამოვიდა ხმარებიდან. ფრაზა „ზეპირი ლიტერატურა“ ან არც თუ ისე კონკრეტული სოციოლოგიური. შეზღუდვა „ზეპირი ხალხური ლიტერატურა“. ტერმინის ეს გამოყენება განპირობებულია ფოლკლორისტიკის საგანსა და კულტურის სხვა ფორმებსა და ფენებს შორის კავშირების სხვადასხვა კონცეფციებითა და ინტერპრეტაციებით, ევროპისა და ამერიკის სხვადასხვა ქვეყანაში კულტურის არათანაბარი სტრუქტურა გასული საუკუნის იმ ათწლეულებში, როდესაც ეთნოგრაფია და წარმოიშვა ფოლკლორისტიკა, შემდგომი განვითარების განსხვავებული ტემპები, განსხვავებული შემადგენლობათითოეულ ქვეყანაში მეცნიერების მიერ გამოყენებული ტექსტების ძირითადი ფონდი. თანამედროვეობაში ფოლკლორში უდიდესი ავტორიტეტით სარგებლობს ოთხი ძირითადი ცნება, რომლებიც ამავდროულად მუდმივად ურთიერთობენ: ა) ფოლკლორი – ზეპირად გადმოცემული საერთო გამოცდილება და ცოდნა. ეს ნიშნავს სულიერი კულტურის ყველა ფორმას და ყველაზე გაფართოებული ინტერპრეტაციით, ასევე მატერიალური კულტურის გარკვეულ ფორმებს. შემოღებულია მხოლოდ სოციოლოგიური შეზღუდვა („უბრალო ხალხი“) და ისტორიული და კულტურული კრიტერიუმი - არქაული ფორმები, რომლებიც დომინანტურია ან ფუნქციონირებს როგორც რელიქვიები. (სიტყვა "უბრალო ხალხი" უფრო განსაზღვრულია ვიდრე "ხალხური", სოციოლოგიური გაგებით და არ შეიცავს შეფასების მნიშვნელობას (" ეროვნული მხატვარი ", "სახალხო პოეტი"); ბ) ფოლკლორი - პოპულარული მხატვრული შემოქმედება ან, უფრო თანამედროვე განმარტებით, „მხატვრული კომუნიკაცია“. ეს კონცეფცია საშუალებას გვაძლევს გავაფართოვოთ ტერმინი „ფოლკლორის“ გამოყენება მუსიკის, ქორეოგრაფიისა და გამოსახვის სფეროზე. და ა.შ. ფოლკლორის ხელოვნება; გ) ფოლკლორი - გავრცელებული ხალხური სიტყვიერი ტრადიცია. ამავდროულად, უბრალო ხალხის საქმიანობის ყველა ფორმადან გამოირჩევიან ის, რაც სიტყვასთან ასოცირდება; დ) ფოლკლორი – ზეპირი ტრადიცია. ამ შემთხვევაში ზეპირმეტყველებას უპირველესი მნიშვნელობა ენიჭება. ეს შესაძლებელს ხდის ფოლკლორის განასხვავებას სხვა სიტყვიერი ფორმებისგან (პირველ რიგში, ლიტერატურასთან შეპირისპირება). რომ. ჩვენს წინაშეა შემდეგი ცნებები: სოციოლოგიური (და ისტორიულ-კულტურული), ესთეტიკური, ფილოლოგიური. და თეორიულ-კომუნიკაციური (ზეპირი, პირდაპირი კომუნიკაცია). პირველ ორ შემთხვევაში ეს არის ტერმინი „ფოლკლორის“ „ფართო“ გამოყენება, ხოლო ბოლო ორში მისი „ვიწრო“ გამოყენების ორი ვარიანტი. ტერმინი „ფოლკლორის“ არათანაბარი გამოყენება თითოეული ცნების მომხრეების მიერ მოწმობს ფოლკლორისტიკის საგნის სირთულეზე და მის კავშირზე სხვადასხვა ტიპის ადამიანებთან. საქმიანობა და ხალხი. ყოველდღიური ცხოვრების იმის მიხედვით, თუ რომელ კონკრეტულ კავშირებს ენიჭება განსაკუთრებული მნიშვნელობა და რომელი ითვლება მეორეხარისხოვნად, პერიფერიულად, ყალიბდება ფოლკლორისტიკის მთავარი ტერმინის ბედი კონკრეტული კონცეფციის ფარგლებში. ამიტომ, გარკვეული გაგებით, ეს ცნებები არა მხოლოდ იკვეთება, არამედ ზოგჯერ არ ეწინააღმდეგება ერთმანეთს. ამრიგად, თუ ფოლკლორის ყველაზე მნიშვნელოვანი მახასიათებელია სიტყვიერება და ზეპირობა, მაშინ ეს სულაც არ იწვევს სხვა ხელოვანებთან კავშირების უარყოფას. საქმიანობის ფორმები ან, მით უმეტეს, არ სურდა გაითვალისწინოს ის ფაქტი, რომ ფოლკლორი ყოველთვის არსებობდა ხალხური ყოველდღიური კულტურის კონტექსტში. ამიტომაც არაერთხელ გაჩაღებული დავა ასე უაზრო იყო - ფოლკლორისტიკა ფილოლოგიური თუ ეთნოგრაფიული მეცნიერებაა. თუ ვსაუბრობთ ვერბალურ სტრუქტურებზე, მაშინ მათ შესწავლას აუცილებლად ფილოლოგიური უნდა ვუწოდოთ, მაგრამ ვინაიდან ეს სტრუქტურები ფუნქციონირებს ხალხურ ცხოვრებაში, მათ ეთნოგრაფიით სწავლობს. ამ თვალსაზრისით ფოლკლორისტიკა ერთდროულად ორივე მეცნიერების განუყოფელი ნაწილია მისი არსებობის ყოველ მომენტში. თუმცა, ეს ხელს არ უშლის მას გარკვეულწილად დამოუკიდებელი იყოს - ფოლკლორისტიკის კვლევის მეთოდების სპეციფიკა აუცილებლად ვითარდება ამ ორი მეცნიერების, ასევე მუსიკალური (ეთნომუსიკოლოგია - იხ. ეთნომუსიკოლოგია), სოციალური ფსიქოლოგია და ა.შ. დამახასიათებელია, რომ 50-60-იანი წლების დავების შემდეგ. ფოლკლორის ბუნების შესახებ (და არა მხოლოდ ჩვენს ქვეყანაში), ფოლკლორისტიკა შესამჩნევად იყო ფილოლოგიზებული და ამავე დროს ეთნოგრაფიული და მიუახლოვდა მუსიკაოლოგიას და კულტურის ზოგად თეორიას (ე.ს. მარკარიანის, მ. ვ. ბრომლი, კულტურის სემიოტიკა და სხვ.). პირველი და ყველაზე გაფართოებული. კონცეფცია თავის სპეციფიკურ მონახაზებში შეიძლებოდა და უნდა წარმოშობილიყო ეთნოგრაფიისა და ფოლკლორისტიკის განვითარების პირველ ხანებში. ამ მეცნიერებებს ჯერ კიდევ ვერ შესთავაზეს ერთიანი მეთოდი ხალხური კულტურის ისეთი მრავალფეროვანი სფეროების შესასწავლად, როგორიცაა ზღაპრები (ან ბალადები), ხალხური საცხოვრებლები, ეპიკური სიმღერები და მჭედლობა. ამავე დროს, ისინი არ იყვნენ მზად სხვადასხვა სფეროს დიფერენცირებული განხილვისთვის ტრადიციული კულტურა. მეორე კონცეფცია (ესთეტიკური), რომელიც მკაცრად არის დაპროგრამებული (მხოლოდ ხალხური კულტურის მხატვრული ფორმები), სავსეა ფოლკლორის ტრადიციული არქაული ფორმების ბუნებრივი ბუნების უგულებელყოფით ხალხური კულტურის კონტექსტში. ზედსართავი სახელის „მხატვრული“ მკაფიო აქცენტი მუდმივად ემუქრება გადაქცევას შეფასების კატეგორიაში; კრიტერიუმი ძალზე ფარდობითია. Ესთეტიური უფრო მჭიდრო შესწავლის შემდეგ, მრავალი ფოლკლორული ჟანრის ფუნქცია არ არის ერთადერთი და არა დომინანტი. მეტ-ნაკლებად სუფთა სახით იგი შედარებით გვიან ჩამოყალიბდა. თუმცა, პროფესიული კულტურის სფეროშიც კი გვიან ჩამოყალიბდა. ასე რომ, რუსულის ისტორიაში. განათებული. პროზა არის ის, რასაც შეიძლება ეწოდოს მხატვრული ლიტერატურა, ჭრის ესთეტიკისთვის. ფუნქცია გახდა დომინანტი, წარმოიშვა მხოლოდ მე -17 საუკუნეში. ასახავს შუა საუკუნეების ლიტერატურას, მუსიკას, ქორეოგრაფიას. ხელოვნებაში გვიან დრო აღიქმება, როგორც უპირატესად მხატვრული ფენომენი, მაგრამ უმეტეს შემთხვევაში მათთვის დომინანტური ფუნქცია იყო პრაქტიკული, ინფორმაციული, მაგიური, რელიგიური და ესთეტიკური. ფუნქცია ძალიან ხშირად რჩებოდა მეორეხარისხოვანი, თანმხლები, წარმოქმნილი მაინც სინკრეტიკურად. ზემოაღნიშნულ ან სხვა ფუნქციებთან ერთიანობა. ასეთ ვითარებაში მხატვრულ და არამხატვრულად დაყოფა შეუძლებელია: ერთი მიედინება მეორეში და არსებობს ორგანულ კომპლექსში. უფრო მეტიც, ფოლკლორის სფეროში ასეთი გაკვეთა შეუძლებელია. ფოლკლორის ჟანრები იყოფა ორ ერთიანობად: პირველში დომინირებს რაიმე სახის ექსტრაესთეტიკა. ფუნქცია, მეორე - ესთეტიკური.პირველი მოიცავს რიტუალურ ფოლკლორს, შელოცვებს (რომლის მთავარი ფუნქციაა მაგიური და ასევე რიტუალური), გოდება (იმ მიზეზების გამო), რაც ნიშნავს. ლეგენდებისა და ზღაპრების ნაწილი (რომელთა ფუნქცია, უპირველეს ყოვლისა, საინფორმაციოა და რომლებიც ყოველთვის „მხატვრულად“ არ იყო გადმოცემული, ყოველ შემთხვევაში შემსრულებლებს ასეთი ფსიქოლოგიური დამოკიდებულება არ ჰქონდათ). მეორეში - ზღაპრები, ეპიკური და ისტორიული. სიმღერები (ინფორმაციულ ფუნქციასთან ერთად, მოქმედი ისტორიული მეხსიერების სახით), ბალადები, ისტორიული. სიმღერები და სხვა ჟანრები. ზემოაღნიშნული შესადარებელია იმ ვითარებასთან, რომელიც ყოველთვის ახასიათებდა ხალხურ ხელოვნებას. გლეხის ცხოვრებაში თითქმის არ იყო ისეთი რამ, რაც არ იყო პრაქტიკული. დანიშვნები. ქოხის ფრონტონზე კვეთა, დაწნულ ბორბალზე მოხატვა და კვეთა, საყოფაცხოვრებო კერამიკაზე ფორმა და ორნამენტი, ქალის ტანსაცმელსა და ქუდებზე დეკორაციები და ა.შ. ორგანულად შერწყმულია პრაქტიკული და მხატვრული. ხალხური ხელოვნების შესწავლა არის ეთნოგრაფიის ერთ-ერთი ბუნებრივი განყოფილება, მაგრამ ამავე ზომით - ხელოვნების ისტორია, ისევე როგორც სიტყვიერი ფოლკლორი არის ფილოლოგიის და ეთნოგრაფიის ერთ-ერთი განყოფილება. ხალხური მუსიკაც კი, მთლიანობაში განხილული („ზეპირი ტრადიციის მუსიკა“, როგორც მას ზოგჯერ მუსიკათმცოდნეები უწოდებენ), შეიცავს ფორმებს ძალიან მკაფიო პრაქტიკულობით. ფუნქცია. ასეთია, მაგალითად, პასტორალური მუსიკა, განსაკუთრებით განვითარებული მთიან რეგიონებში, ისევე როგორც ფორმები, რომლებიც დაკავშირებულია ყველაზე მრავალფეროვანთან. ჯადოსნური მოქმედებები. რა თქმა უნდა, არის კომპლექსებიც (სიმღერა, ინსტრუმენტული), ესთეტიკური. რომლის ფუნქცია საკმაოდ განვითარებულია, მაგრამ მათი გაგება შესაძლებელია იმ კომპლექსებთან დაკავშირებით, რომლებისთვისაც ის პრაქტიკულია. ფუნქცია თანაბრად მნიშვნელოვანია ან უბრალოდ დომინანტი. ზემოაღნიშნული ცნებებიდან მესამე ხაზს უსვამს ვერბალურ ფორმებს და აღიარებს ფოლკლორს, როგორც მეტყველებას, ვერბალურ კომუნიკაციას. ეს ორ პრობლემას აჩენს. პირველი არის ფოლკლორის გამოყოფა ყოველდღიური, საქმიანი, პრაქტიკული ცხოვრებიდან. მეტყველება. თუ რომელიმე ენა არ არის მხოლოდ საუბრის ან წერის საშუალება, არამედ სისტემა, რომელიც აყალიბებს ადამიანს. სამყარო, იდეები სამყაროს შესახებ, სამყაროს სურათი, შემდეგ ფოლკლორი (ისევე, როგორც მითოლოგია, ლიტერატურა) არის მეორადი მოდელირების სისტემა, რომელიც იყენებს ენას, როგორც მასალას. მეორე პრობლემა ის არის, რომ ყოველდღიური მეტყველების პრაქტიკისგან განსხვავებით, რომელიც აყალიბებს ერთჯერად ტექსტებს გარკვეული წესების მიხედვით (გრამატიკული, ლოგიკური და ა. ტექსტები, ტექსტების შეყვანა ტრადიციაში, მათი ათვისება და რეპროდუცირება. აქ ასევე არ არის მკაფიოდ განსაზღვრული საზღვარი. ტექსტები ტრადიციაში გადადის ზუსტად ვერბალური კომუნიკაციის პროცესში. თავდაპირველად იქმნება ერთჯერადი ტექსტები, მათ შორის მომავალი ფოლკლორული. ეს არის მინიმალური მოცულობის ტექსტები - ფრაზეოლოგიური ერთეულები, სტაბილური მეტყველების შაბლონები, რომლებიც იძენენ მეორად მნიშვნელობას, მეორადი მოდელირების ხასიათს, ეს არის, თითქოს, "მეორადი სიტყვები", რომლებიც მეტყველებიდან ენის ტრადიციაში შედის. ისინი იძენენ თავიანთ ფუნქციას და ხდებიან უმარტივესი ელემენტარული ფოლკლორული ფორმები. მოცულობის თვალსაზრისით ყველაზე დიდი ტექსტებია დაბინძურებული ზღაპრები, ეპიკური ლექსები და ა.შ. ელემენტარულ და მაქსიმალურ ფორმებს შორის არის ფოლკლორული ჟანრის მთელი მრავალფეროვნება, რომლებსაც აქვთ მრავალფეროვანი ფუნქცია და სტრუქტურა. დიფერენცირებული მიდგომაა საჭირო დახურული და ღია სტრუქტურების მიმართ (ზღაპრებისა და გოდების ან იავნანაების შედარება), ასევე სტრუქტურების მიმართ, რომლებსაც აქვთ ძლიერი (ყველა რიტუალური ფოლკლორი, სათამაშო სიმღერები და ა.შ.) და სუსტი ექსტრატექსტუალური კავშირები (ეპიკური სიმღერები, ბალადები). , ლირიკული სიმღერების მრავალი სახეობა და ა.შ.) ექსტრატექსტუალური კავშირები ერთ-ერთი უმნიშვნელოვანესი კრიტერიუმია ხალხური ჟანრებისა და ლიტერატურის მთელი ჯგუფის გამორჩევისათვის. და ბოლოს, მეოთხე კონცეფცია ხაზს უსვამს ზეპირობას, როგორც ფოლკლორის უმნიშვნელოვანეს თვისებას. იგი მჭიდრო კავშირშია მესამე ფილოლოგიურ კონცეფციასთან და აგებულია სიტყვიერ ფორმებს შორის ზეპირი ფორმების გამოკვეთის სურვილზე, ფოლკლორის ძირითადი მახასიათებლების დაკავშირება ფუნდამენტურად განსხვავებულ კომუნიკაციასთან, ვიდრე ლიტერატურაში - პირდაპირი და კონტაქტური (ფაზური კომუნიკაცია, direkte Kommunikation), ისევე როგორც მეხსიერების როლი ფოლკლორის შენარჩუნებასა და ფუნქციონირებაში, ტექსტის ფუნქციონირებაში, როგორც კომუნიკაციის პროცესის და შედეგის რეალიზების საშუალებას, შემსრულებლის მასში ცვალებადობითა და როლით ( კომუნიკაციის სუბიექტი) და აღმქმელს (მიმღებს) როგორც პოტენციურ შემსრულებელს. თეორიულად არანაკლებ მნიშვნელოვანია უკუკავშირის პრობლემა, შემსრულებლისა და მისი ტექსტის დამოკიდებულება მსმენელზე და მათი რეაქცია ტექსტის აღქმის პროცესში, აგრეთვე ვერბალური ფორმულების - სტერეოტიპების ფორმირების პროცესი (რომლის როლი ქ. შესრულების პროცესი დაწერა ა. უფალი და მისი მიმდევრები და რუსეთში ჯერ კიდევ მე-19 საუკუნის შუა ხანებში. - ა.ფ. ჰილფერდინგი). ზეპირმეტყველების პრობლემის განვითარება მე-20 საუკუნეში. სინამდვილეში ეს არ იყო მისი აღმოჩენა კონკრეტული. ფენომენებს. „ორალურობა“ და „ნაროდნოსტი“ (= უბრალო ხალხი) გაჩნდა ოთხივე ცნებაში, რომლებიც ზემოთ იყო განხილული. ეს გვავალდებულებს შევაფასოთ „ეროვნება“, ყოველ შემთხვევაში წმინდა თეორიულად, როგორც სოციოლოგს. კატეგორია, რომელიც მუდმივად ჩნდება ფოლკლორისტების შემოქმედებაში. იგი წარმოიშვა ფოლკლორთან დაკავშირებით იმ პერიოდში, რომელსაც სოციალური აზროვნების ისტორიაში ჩვეულებრივ რომანტიკულს უწოდებენ. ეს იყო დრო, როდესაც ფოლკლორისტიკა (ისევე, როგორც ეთნოგრაფია) მომწიფდა, როგორც მეცნიერება. ისტორიული და კულტურული თვალსაზრისით, ეს იყო ევროპის ყველაზე განვითარებული ქვეყნების ურბანიზაციის საწყისი პერიოდი, როდესაც დაიწყო არქაული ტრადიციების აღმოფხვრის პროცესი. ეთნოგრაფია და ფოლკლორისტიკა წარმოიშვა იმ დროს, როდესაც მათ ფეხქვეშ მიწა დაიწყო. არქაული ტრადიციის მატარებლები სულ უფრო ხშირად აღმოჩნდნენ დაბალი სოციალური ფენის ადამიანები - გლეხები და ქალაქების დაბალი ფენა. ისინი ფოლკლორისტებს ეთნიკური წარმომავლობის ერთადერთ მცველებად ეჩვენებოდნენ. ტრადიციები, რომლებიც მომწიფების დროს ნაციონალური. ევროპული იდენტობა ხალხებმა განსაკუთრებული მნიშვნელობა და განსაკუთრებული კულტურული სტატუსი შეიძინეს. არქაულ ტრადიციებთან განშორებამ ხელი შეუწყო ერთგვარი ილუზიის შექმნას - ახალი ეპოქის საზოგადოება ხანდახან ყოველგვარ ტრადიციას მოკლებული ჩანდა გამავალ "ტრადიციულ საზოგადოებასთან" შედარებით. თანამედროვე კულტურული კვლევები ხაზს უსვამს „კულტურასა და ტრადიციას“ შორის კავშირს. არ არსებობს საზოგადოება კულტურის გარეშე, ანუ ე.ს. მარკარიანი, ადაპტაციური მექანიზმი, რომელიც უზრუნველყოფს საზოგადოების ფუნქციონირებას. ასეთი მექანიზმი ვერ ჩამოყალიბდება „კოლექტიური არაგენეტიკური მეხსიერების“ (იუ.მ. ლოტმანი) გარეშე, ე.ი. ტრადიციის გარეშე, რაც სამოთხეს ნიშნავს. სულ მცირე წარმოადგენს სოციალურად მნიშვნელოვანი სტერეოტიპების სისტემას. პრეინდუსტრიული საზოგადოებიდან ინდუსტრიულ და ურბანიზებულ საზოგადოებაზე გადასვლას თან ახლდა არა ტრადიციის, როგორც ასეთის ან (რაც ამ შემთხვევაში იგივეა) კულტურის, როგორც ასეთის აღმოფხვრა, არამედ ტრადიციების ერთი სისტემის მეორით ჩანაცვლება. , კულტურის ერთი ტიპი მეორის მიერ. რომ. პრეინდუსტრიული საზოგადოების, როგორც „ტრადიციული“ წინააღმდეგობას ინდუსტრიულ საზოგადოებასთან, როგორც „არატრადიციულთან“ არ აქვს თეორიული მნიშვნელობა. საფუძველი და შენარჩუნებულია ინერციით ან (უფრო ხშირად) ძალიან პირობითად. ეს ასევე ეხება ფოლკლორს. ნებისმიერი ტექსტის, ფოლკლორული ან ლიტერატურული, ზეპირი ან წერილობით გადმოცემული, ზეპირად გავრცელებული, ხელნაწერის ან ნაბეჭდი წიგნის გამეორებით, ტრადიციაა. მათ შორის განსხვავებაა პირდაპირი თუ არაპირდაპირი კომუნიკაციის საშუალებით გადაცემული შინაარსის განსხვავება, ასეთი გადაცემის ფორმირების მეთოდებში, სტერეოტიპების ერთობლიობაში, მათი განახლების ტემპსა და მეთოდებში. ტერმინი „ფოლკლორის“ გამოყენების ოთხ ძირითად ცნებასთან დაკავშირებული ზემოაღნიშნული მოსაზრებების შემდეგ ჩნდება კითხვა: შესაძლებელია თუ არა მათი გათვალისწინებით ფოლკლორის ისეთი განმარტების მიცემა, რომელიც მაინც შეიძლება იყოს „ჯვარედინი“, ე.ი. სწორია სხვადასხვა ხალხისთვის ისტორიის სხვადასხვა ეტაპზე? თუ ფოლკლორის ვიწრო განმარტებაზე გავამახვილებთ ყურადღებას, რომელიც დაკავშირებულია ფილოლოგიურ და ინფორმაციულ-თეორიულ კონცეფციასთან, მაგრამ ასევე გავითვალისწინებთ უფრო ფართო ეთნოგრაფიულ. კონტექსტში, მაშინ შეიძლება ითქვას, რომ ფოლკლორი არის ვერბალური ან ვერბალურ-არავერბალური სტრუქტურების ერთობლიობა, რომელიც ფუნქციონირებს ყოველდღიურ ცხოვრებაში. ეს ეხება სტრუქტურებს, რომლებიც ზეპირად ფუნქციონირებენ კონტაქტურ ჯგუფებში (ოჯახი, საზოგადოება, ლოკაცია, რაიონი, რეგიონი, ეთნიკური ჯგუფი და კონკრეტული ენის ან ორენოვნების არეალში). ეს განმარტება არ შეიცავს შინაარსის ან სტილის რაიმე მახასიათებელს. თავისებურებები, ჟანრი, სიუჟეტური რეპერტუარი, რადგან ფოლკლორის მთელი ტრადიციონალიზმით – თუ გავითვალისწინებთ მრავალსაუკუნოვანი ისტორია , იყო დინამიური ფენომენი. ყოველ შემთხვევაში, სულიერი კულტურის ისტორიის სხვადასხვა ეტაპზე მან შეიძინა გარკვეული (ჩვენთვის არა ყოველთვის ცნობილი) თვისებები. ფოლკლორის მთლიანობაში და მისი ცალკეული ჟანრების ფუნქციები არ შეიძლებოდა არ შეიცვალოს მთელი სულიერი კულტურის სტრუქტურაში ზოგადი ცვლილებების მიხედვით, ფოლკლორისა და, შედარებით რომ ვთქვათ, „არაფოლკლორულ“ ფორმებსა და ტიპებს შორის კორელაციის ტიპზე. სულიერი კულტურის. თუ გავითვალისწინებთ მხოლოდ იმ ასპექტს, რომელიც გვაინტერესებს, მაშინ შეგვიძლია ვისაუბროთ სულიერი კულტურის განვითარების სამ ეტაპზე. პირველი მათგანი შეიძლება იყოს სინკრეტული (არქაული ტიპის საზოგადოება). ფოლკლორის ფორმები, მ.შ. და ისინი, ვისთვისაც ყირიმი უკვე გარკვეულწილად ესთეტიურად ნაცნობი იყო. ფუნქციონირებს თავის არქაულში. ჯიშები (ხშირად მეორეხარისხოვანი და არა დომინანტი), მჭიდროდ იყო გადაჯაჭვული მრავალფეროვან კომპლექსებთან, რამაც მოგვიანებით წარმოშვა სულიერი კულტურის ყველაზე მრავალფეროვანი დარგები - რიტუალები, რწმენა, რელიგია, მითები, ისტორიული. სპექტაკლები, სიმღერები, თხრობის ჟანრები და ა.შ. ამ ეტაპზე ფოლკლორში შეიძლება ჩაითვალოს ენასთან დაკავშირებული სულიერი კულტურის ყველა ფორმა, უფრო სწორად, ყველა ტრადიციული ვერბალური ტექსტი, რომელიც ქმნის მეორადი ენის მოდელირების სისტემებს (მონოფოლკლორიზმი). უკვე ამ ეტაპზე წარმოიქმნება და ფუნქციონირებს ფოლკლორული ტექსტების სისტემები, რომლებიც კომპლექსურია მათი შემადგენლობითა და სტრუქტურით, რომლებიც ემსახურებიან არქაულის სხვადასხვა საჭიროებებს. საზოგადოებები - კომუნიკაბელური, შემეცნებითი, სოციალურ-კლასიფიკაციური, სემიოტიკური, პრაქტიკული (სიტყვაში ჩადებული ეკონომიკური საქმიანობის გამოცდილება, ნადირობა, თევზაობა, სამხედრო შეტაკებები და ა.შ.). არქაული სულიერი კულტურის განვითარების პერიოდს ცვლის დუალიზმის საფეხური (ან, იუ. კრისტევას ტერმინოლოგიით (იხ. კრისტევა), „პოსტ-სინკრეტისტული“ პერიოდი), რომელიც ხასიათდება თანდათანობითი გადასვლით ჰომოგენური მონოფოლკლორისტიკიდან. ენასთან დაკავშირებული ყოველდღიური და, შედარებით, „გარე შინაური“ ფორმების პარალელურად არსებობა, ე.ი. ფორმები, რომლებიც წარმოიქმნება პირველადი კონტაქტის სოციალური ჯგუფის ცხოვრების გარეთ (მათ შორის, ე.წ. პროფესიული ფორმებით) ან, პირიქით, მის მიერ შექმნილი, მაგრამ მოხმარებული მის საზღვრებს გარეთ. ამ თვალსაზრისით სულიერი კულტურა არ განვითარდა იზოლირებულად, არამედ ზოგადი კანონების მიხედვით, რომელიც მოიცავდა როგორც მატერიალურ კულტურას, ასევე საზოგადოების სოციალური ორგანიზაციის სფეროს. ამ თვალსაზრისით ნათელი მაგალითებია ფოლკლორი და ლიტერატურა. მწერლობის გაჩენა უაღრესად მნიშვნელოვანი მოვლენა იყო. თუ ფოლკლორული ნაწარმოებების შესრულება და მათი აღქმა ყოველთვის ერთდროული იყო და ხორციელდებოდა კონტაქტური ხასიათის პირველადი ფორმალური ან არაფორმალური სოციალური ჯგუფის ფარგლებში, მაშინ ლიტერატურული ნაწარმოების ავტორი და მისი მკითხველი ურთიერთობენ წერილობითი ტექსტის საშუალებით და შეიძლება. ერთმანეთისგან დაშორებული ათწლეულებით ან ასობით კილომეტრით, ან ორივე ერთდროულად. არქაული სინკრეტული. კომპლექსი სულ უფრო დიფერენცირებულია. ფოლკლორთან ერთად თანდათან ყალიბდება ლიტერატურული და პროფესიული გამოსახულებები. ხელოვნება და თეატრი. ფოლკლორული ფენის ფარგლებში გრძელდება ჟანრული დიფერენციაციის პროცესი. გამოვლენილია დომინანტური ესთეტიკის ჟანრები. ფუნქცია (ზღაპარი, ეპიკური სიმღერა, სასიყვარულო სიმღერა და სხვ.) და ჟანრები, რომლებშიც ისინი არაესთეტიკურია. ფუნქცია კვლავ დომინირებს (შელოცვები და შელოცვები, რიტუალური სიმღერები, ე.წ. „არაზღაპრული პროზა“, სულიერი ლექსები და ა.შ.). ჟანრების მეორე ჯგუფი ინარჩუნებს სინკრეტიზმს. სტრუქტურა, ძლიერი ექსტრატექსტუალური კავშირები და სხვ. არქაული. თავისებურებები. ფოლკლორი წყვეტს იყოს კულტურის ერთადერთი ფორმა, რომელიც დაკავშირებულია ენასთან, მაგრამ ეთნიკური ჯგუფის მასშტაბით იგი კვლავ ჭარბობს დიდი ხნის განმავლობაში, რადგან კვლავ თამაშობს მასების ყოველდღიურ ცხოვრებაში სასიცოცხლო როლი. დროთა განმავლობაში ფოლკლორი თანდათან კარგავს თავის ფუნქციებს და გადასცემს მათ, მეტ-ნაკლებად, ლიტერატურას, პროფესიულ თეატრს, პროფესიულ მუსიკასა და ქორეოგრაფიას. საზოგადოების განვითარებით წარმოქმნილი ახალი ფუნქციები, მით უმეტეს, წარმოშობს ახალ ფორმებს, რომლებიც ფოლკლორის პარალელურად არსებობს, ზოგჯერ მათთან გენეტიკურად არის დაკავშირებული, მაგრამ აღარ არის ფოლკლორული. ევროპელთა უმეტესობა ხალხები შუა საუკუნეებში და მის შემდგომ პირველ საუკუნეებში ფოლკლორმა გაჟღენთილიყო არა მხოლოდ უბრალო ხალხის, არამედ საზოგადოების საშუალო და მაღალი ფენების ცხოვრებაში. ბეჭდვის გამოგონებამდე, ხელნაწერი ასლების რაოდენობა ნებისმიერი ლიტ. სამუშაო იყო უმნიშვნელო. და თავად ლიტერატურა, მაგალითად, რუსეთში, როგორც უკვე აღვნიშნეთ, ჯერ კიდევ მე -17 საუკუნეში. ახლახან დაიწყო ფიქციად ჩამოყალიბება, რომელიც ხასიათდება ესთეტიკის დომინირებით. ფუნქციები. თუ პროფესიულ ხელოვნებაში მუდმივად ვხვდებით „ფოლკლორიზმის“ სხვადასხვა სახეობას, ე.ი. ფოლკლორის ელემენტების მეორადი გამოყენებით, მაშინ ხალხურმა ცხოვრებამ, როგორც წესი, ჯერ კიდევ იცის უპირატესად ტრადიციის პირდაპირი (პირველადი) გაგრძელება. არაფოლკლორული წარმოშობის ტექსტები, როდესაც ისინი შემოდიან ზეპირ და პოპულარულ სფეროში, ჩვეულებრივ განიცდიან ინტენსიურ ადაპტაციას ტრადიციებთან და ფუნქციონირების ტრადიციულ გზებთან. ფოლკლორული და სულიერი კულტურის არაფოლკლორული ფორმების ურთიერთკავშირის მესამე ეტაპი ისტორიულად ახალ ეპოქას უკავშირდება. მას პირობითად შეიძლება ეწოდოს ურბანიზაციის ეტაპი. სოფლის თანდათანობითი ან უფრო სწრაფი გადაადგილება ურბანული ღირებულებებისა და კულტურის ფორმებისკენ, მასობრივი გაუნათლებლობის აღმოფხვრა, განათლების სისტემების განვითარება, წიგნების ბეჭდვა, პრესა, მოგვიანებით კი რადიო, ტელევიზია და ა.შ. ტექნიკური საშუალებები მასობრივი კომუნიკაცია იწვევს იმ ფაქტს, რომ ფოლკლორის ფორმების სოციალური არეალი გრძელდება (და ახლა გადამწყვეტად) ვიწროვდება. ჩნდება ეროვნული ეროვნებები. ენისა და ხელოვნების ფორმები. კულტურა. მათ შემოქმედებაში მეტ-ნაკლებად აქტიურად გამოიყენება ფოლკლორული მემკვიდრეობა, მაგრამ განზოგადება შეზღუდულია. სულიერი კულტურის ერთგვაროვნება (ერთგვაროვნება) ვითარდება არა ფოლკლორულ სფეროში, არამედ ლიტერატურული, მუსიკალური, თეატრალური და ა.შ. პროფესიული ფორმების სფეროში. შემოქმედებითობა, ისევე როგორც ეროვნული ენა ვითარდება როგორც წერილობითი ზედიალექტური ენა. ამ სტადიას ახასიათებს პროფესიული ფორმების მზარდი შეღწევა ერის ცხოვრებაში (მათ შორის, როგორც დაბალი, ისე მაღალი სოციალური ფენების ჩათვლით) წიგნების, პერიოდული გამოცემების, კინოს, რადიოს, ტელევიზიის, ხმის (და მოგვიანებით ვიდეო) რეპროდუცირების მექანიზმების და ა.შ. მასობრივი წიგნიერების პირობებში წერილობითი ფორმების ძალიან ფართო გავრცელებით, ახალი ზეპირი (უფრო ზუსტად, სმენითი და აუდიოვიზუალური) ტექნიკური ტექნოლოგიები სწრაფად ვითარდება. არაფოლკლორული ხასიათის კომუნიკაციის ფორმები, რომლებიც გამოიყენება, კერძოდ, როგორც ლიტერატურული, ისე ფოლკლორული (ან პირობითად ფოლკლორული, მეორეხარისხოვანი) ხასიათის ტექსტების გადასაცემად. იქმნება ზე(სუპერ) კონტაქტური კავშირების ქსელი, რომელიც მოიცავს მსოფლიოს მთელ რეგიონებს და გადაფარავს სხვადასხვა მასშტაბის საკონტაქტო ჯგუფების კავშირებს. ეს უკანასკნელნი სულ უფრო მცირე როლს თამაშობენ კულტურის გადაცემისა და დაგროვების პროცესში. ფოლკლორული მემკვიდრეობა სულ უფრო მეტად არის დაცული განზოგადებული ან მეორადი ფორმებით. ეს იყო განვითარების მთავარი მიმართულება. ამავე დროს, მე-20 საუკუნეში. რიგ ქვეყნებში, რომლებიც ყველაზე მეტად დაზარალდნენ საუკუნის გიგანტური სამხედრო შეტაკებების შედეგად, შეიძლება აღინიშნოს პერიოდები, როდესაც მოხდა რაღაც ჩამორჩენილი მოძრაობის მსგავსი, ყოველდღიური ხასიათის ორალური ფორმების რეანიმაცია. ეს განსაკუთრებით გამოიკვეთა რუსეთში სამოქალაქო ომისა და დიდი სამამულო ომის დროს. მოვიტყუოთ. ფოლკლორისტიკა, რომელიც ცდილობს გაიგოს ფოლკლორის განვითარების ზოგადი ნიმუშები, არ შეიძლება არ გაითვალისწინოს ის ფაქტი, რომ მას თავად ხალხები აღიქვამენ, როგორც მათთვის ეთნიკურობის ძვირფას გამოხატულებად. სპეციფიკა, ხალხის სული. რა თქმა უნდა, უნივერსალურსა და კონკრეტულად ეთნიკურს შორის ურთიერთობა ყოველ ჯერზე განისაზღვრება ეთნოსის განვითარების სპეციფიკური პირობებით - მისი კონსოლიდაციის ხარისხით, სხვა ეთნიკურ ჯგუფებთან მისი კონტაქტების ხასიათით, დასახლების მახასიათებლებით, მენტალიტეტით. ხალხისა და ა.შ. თუ გამოვიყენებთ გენერაციული გრამატიკის კატეგორიებს, შეიძლება ითქვას, რომ ზოგადი, საერთაშორისო. ნიმუშები, როგორც წესი, ჩნდება ღრმა სტრუქტურების დონეზე, ხოლო სპეციფიკური ეროვნული - ზედაპირული სტრუქტურების დონეზე. თუ მივმართავთ, მაგალითად, ზღაპრებს ან ეპიკურ სიუჟეტებს. სიმღერები (მათი საერთაშორისო განმეორება კარგად არის შესწავლილი), მაშინ არ შეიძლება არ განვაცხადოთ რას ნიშნავს მათი შეთქმულებები. ხარისხები საერთაშორისოა და მათი განსახიერება რეალურ ტექსტებში განსხვავებულია სხვადასხვა ეთნიკურ ჯგუფებში. და ადგილობრივი ტრადიციები, გარკვეული ეთნიკური შეძენის. თვისებები (ენა მჭიდროდ არის დაკავშირებული ფოლკლორთან, ყოველდღიური ცხოვრების რეალობასთან, რწმენებთან, დამახასიათებელ მოტივებთან, საიდანაც, როგორც ა.ნ. ვესელოვსკი ამბობდა, „ნაკვთები ცოცხლდება“, განსაკუთრებით გმირების გამოსახულებები და მათი ქცევა, ბუნებრივი პირობები, რომელი მოქმედება ვითარდება, დამახასიათებელი სოციალური ურთიერთობები და ა.შ.). როგორც ზღაპარი, ასევე ეპიკური ტრადიციები ქმნიან საკუთარ სამყაროს, თითქოსდა, რომელსაც სინამდვილეში პირდაპირი ანალოგი არ აქვს. ეს სამყარო კოლექტიური ფანტაზიით არის გამოგონილი, ის წარმოადგენს გარდაქმნილ რეალობას. თუმცა, რაც არ უნდა რთული იყოს კავშირი ზღაპრულ რეალობასა და ნამდვილ რეალობას შორის, ის არსებობს და ასახავს არა უბრალოდ და არა მხოლოდ რაღაც უნივერსალურ, არამედ გარკვეული ადამიანების ცხოვრებისა და აზროვნების თავისებურებებს. განათებული: კაგაროვი ე.გ. რა არის ფოლკლორი // მხატვრული ფოლკლორი. T. 4/5. მ., 1929; გუსევი ვ.ე. ფოლკლორი: (ტერმინის ისტორია და მისი თანამედროვე მნიშვნელობები) // ს.ე. 1966. N 2: იგივე. ფოლკლორის ესთეტიკა. ლ., 1967; რუსინ მ.იუ. ფოლკლორი: ტრადიციები და თანამედროვეობა. კიევი, 1991; ფოლკლორი თანამედროვე სამყაროში: კვლევის ასპექტები და გზები. მ., 1991; პუტილოვი ბ.ნ. ფოლკლორი და ხალხური კულტურა. პეტერბურგი, 1994; ისტორიულ-ეთნოგრაფიული კვლევა ფოლკლორის შესახებ. მ., 1994; მიროლიუბოვი Yu.P. რუსული წარმართული ფოლკლორი: ნარკვევები ცხოვრებისა და ადათების შესახებ. მ., 1995 წ. კ.ვ.ჩისტოვი. მეოცე საუკუნის კულტურული კვლევები. ენციკლოპედია. მ.1996წ

(ინგლისური ფოლკლორი - ხალხური სიბრძნე) არის მასების მხატვრული საქმიანობის აღნიშვნა, ანუ ზეპირი ხალხური ხელოვნება, რომელიც წარმოიშვა წერა-კითხვის წინა პერიოდში. ეს ტერმინი პირველად გამოიყენა მეცნიერულ გამოყენებაში ინგლისელმა არქეოლოგმა W.J. Toms-მა 1846 წელს და ფართოდ გაიგო, როგორც ხალხის სულიერი და მატერიალური კულტურის მთლიანობა, მათი წეს-ჩვეულებები, რწმენა, რიტუალები და ხელოვნების სხვადასხვა ფორმები. დროთა განმავლობაში ტერმინის შინაარსი შემცირდა. არსებობს რამდენიმე თვალსაზრისი, რომელიც განმარტავს ფოლკლორს, როგორც ხალხურ მხატვრულ კულტურას, როგორც ზეპირ პოეზიას და როგორც ხალხური ხელოვნების ვერბალური, მუსიკალური, სათამაშო სახეობების ერთობლიობას. რეგიონალური და ადგილობრივი ფორმების მთელი მრავალფეროვნებით, ფოლკლორს აქვს საერთო ნიშნები, როგორიცაა ანონიმურობა, კოლექტიური შემოქმედება, ტრადიციონალიზმი, მჭიდრო კავშირი სამუშაოსთან, ყოველდღიურ ცხოვრებასთან და ნაწარმოებების ბუნებრივი მეხსიერებით გადაცემა თაობიდან თაობას. კოლექტიური ცხოვრება განსაზღვრავდა გაჩენას სხვადასხვა ხალხებიმსგავსი ჟანრები, სიუჟეტები, ასეთი საშუალებები მხატვრული გამოხატულება, როგორიცაა ჰიპერბოლა, პარალელიზმი, სხვადასხვა ტიპის გამეორება, მუდმივი და რთული ეპითეტი, შედარება. ფოლკლორის როლი განსაკუთრებით ძლიერი იყო მითოპოეტური ცნობიერების გაბატონების პერიოდში. მწერლობის მოსვლასთან ერთად მხატვრული ლიტერატურის პარალელურად განვითარდა ფოლკლორის მრავალი სახეობა, ურთიერთდამოკიდებულება, გავლენა მასზე და მხატვრული შემოქმედების სხვა ფორმებზე და განიცდიდა საპირისპირო ეფექტს.

შესანიშნავი განმარტება

არასრული განმარტება ↓

ფოლკლორი

ინგლისური ფოლკლორი - ხალხური ცოდნა, ხალხური სიბრძნე), ხალხური პოეზია, ხალხური პოეზია, ზეპირი ხალხური ხელოვნება - მასობრივი ზეპირი ხელოვნების სხვადასხვა სახეებისა და ფორმების ერთობლიობა. ერთი ან რამდენიმეს კრეატიულობა. ხალხებს ტერმინი "F." დაინერგა 1846 წელს არქეოლოგი W. J. Toms, როგორც მეცნიერი. ტერმინი ოფიციალურად მიღებულია ინგლისურმა. ფოლკლორული საზოგადოება „ფოლკლორული საზოგადოება“, მთავარი. 1878 წელს. თავდაპირველად "F." გულისხმობდა კვლევის საგანსაც და შესაბამის მეცნიერებას. თანამედროვეში ისტორიოგრაფია არის მეცნიერება, რომელიც სწავლობს ფ-ის თეორიასა და ისტორიას და მის ურთიერთქმედებას ხელოვნების სხვა სახეობებთან, ე.წ. ფოლკლორისტიკა. ფ.-ს განმარტება არ შეიძლება იყოს ცალსახა ყველა ისტორიკოსისთვის. ეტაპები, რადგან მისი სოციალური და ესთეტიკური. ფუნქციები, შინაარსი და პოეტიკა პირდაპირ არის დამოკიდებული მოცემული ხალხის კულტურულ სისტემაში მისი სხვა ფორმებისა და ტიპების არსებობა-არარსებობაზე (ხელნაწერი ან ნაბეჭდი წიგნები, პროფესიული თეატრი და პოპ-მუსიკა და ა.შ.) და ლიტერატურული ხელოვნების გავრცელების სხვადასხვა მეთოდებზე. . სამუშაოები (კინო, რადიო, ტელევიზია, ხმის ჩანაწერები და ა.შ.). ფ. წარმოიქმნა ადამიანის მეტყველების ჩამოყალიბების პროცესში და ძველად მოიცვა სულიერი კულტურის ყველა ფორმა. მას ახასიათებს ყოვლისმომცველი სინკრეტიზმი - ფუნქციონალური და იდეოლოგიური. (ფ. შეიცავდა მხატვრული შემოქმედების, ისტორიული ცოდნის, მეცნიერების, რელიგიის და ა.შ.), სოციალური (ფ. ემსახურებოდა საზოგადოების ყველა ფენას), ჟანრი (ეპოსი, ზღაპარი, ლეგენდა, მითი, სიმღერა და ა.შ. ჯერ არ დიფერენცირებულია). ), ფორმალური (სიტყვა განუყოფელ ერთობაში გამოჩნდა ეგრეთ წოდებულ ექსტრატექსტუალურ ელემენტებთან - ინტონაცია, მელოდია, ჟესტიკულაცია, მიმიკა, ცეკვა, ზოგჯერ ფიგურული ხელოვნება). შემდგომში საზოგადოების სოციალური დიფერენციაციისა და კულტურის განვითარების პროცესში წარმოიშვა ფ.-ს სხვადასხვა სახეობა და ფორმა, რომელიც გამოხატავდა დეპარტამენტის ინტერესებს. ჩამოყალიბდა სოციალური ფენები და კლასები, ფოლკლორული ჟანრები, რომლებსაც ჰქონდათ სხვადასხვა სოციალური და ყოველდღიური დანიშნულება (წარმოება, სოციალურ-ორგანიზაციული, რიტუალური, სათამაშო, ესთეტიკური, შემეცნებითი). ისინი გამოირჩეოდნენ ესთეტიკური განვითარების სხვადასხვა ხარისხით. დასაწყისი, ტექსტისა და ექსტრატექსტუალური ელემენტების სხვადასხვა კომბინაციები, ესთეტიკური. და სხვა ფუნქციები. ზოგადად, F. კვლავაც რჩება მრავალფუნქციური და სინკრეტული. ტექსტის ჩასაწერად დამწერლობის გამოყენება განასხვავებს ლიტერატურას ლიტერატურული ხელოვნების ზეპირი ფორმებისგან, რომლებიც მას უძღოდა წინ. კრეატიულობა. დაარსების დღიდან მწერლობა და ლიტერატურა უმაღლესი სოციალური ფენის საკუთრება აღმოჩნდა. ამასთან, ლიტერატურა თავიდან, როგორც წესი, ჯერ კიდევ არ იყო ფენომენი. მხატვრული (მაგალითად, ქრონიკები და ანალები, დიპლომატიური. და ჟურნალისტური ნაწარმოებები, რიტუალური ტექსტები და ა.შ.). ამ მხრივ, ფაქტობრივი ესთეტიკური. მთელი საზოგადოების მოთხოვნილებები დიდი ხნის განმავლობაში კმაყოფილდებოდა ძირითადად ზეპირი ტრადიციით. ლიტერატურის განვითარებამ და მზარდმა სოციალურმა დიფერენციაციამ განაპირობა ის, რომ უკვე გვიან ფეოდალურ ხანაში. ფ.-ს პერიოდი გაბატონებული გახდა. (და მრავალ ერს შორის მხოლოდ) მშრომელი ხალხის საკუთრება. მასებს, რადგან შემოქმედების ლიტერატურული ფორმები მათთვის მიუწვდომელი დარჩა. სოციალური განსხვავებები გარემოში, რომელმაც შექმნა ლიტერატურული და ფოლკლორული ნაწარმოებები, განაპირობა განსაზღვრების გაჩენა. იდეების სპექტრი და სხვადასხვა ხელოვნება. გემოები. ამას თან ახლდა სპეციფიკის განვითარება ლიტერატურული (მოთხრობა, რომანი, პოემა, პოემა და სხვ.) და ფოლკლორული (ეპიკური, ზღაპარი, სიმღერა და სხვ.) ჟანრის სისტემები და მათი პოეტიკა. ხელოვნების შემოქმედებისა და გადმოცემის ზეპირი ფორმებიდან გადასვლა. ნამუშევრები, რომლებიც ხასიათდება ბუნებრივი ელემენტების გამოყენებით. კომუნიკაციის საშუალებები (ხმა - სმენა, მოძრაობა - ხედვა), ტექსტის დაფიქსირება და სტაბილიზაცია და მისი წაკითხვა ნიშნავდა არა მხოლოდ კულტურული მიღწევების დაგროვებისა და შენარჩუნების უფრო მოწინავე გზას. თან ახლდა და გადაწყვეტილი იყო. დანაკარგები: სივრცითი და დროითი უფსკრული ხელოვნების შექმნის (რეპროდუქციის) მომენტში. ნაწარმოები და მისი აღქმა, უშუალოს დაკარგვა. კონტაქტი მის შემქმნელსა (მწერალს) და აღმქმელს (მკითხველს), ექსტრატექსტუალური ელემენტების დაკარგვას, კონტაქტურ თანაგრძნობას და ტექსტური და სხვა ცვლილებების განხორციელების შესაძლებლობა აღმქმელის რეაქციიდან გამომდინარე. ამ დანაკარგების მნიშვნელობას ისიც ადასტურებს, რომ საყოველთაო წიგნიერების პირობებშიც აგრძელებს არსებობას და ხელახლა ჩნდება არა მხოლოდ ტრადიციული ფოლკლორი, არამედ სხვა ზეპირი და ამავდროულად სინთეტიკური. ფორმები და ზოგიერთი მათგანი კონტაქტური ხასიათისაა (თეატრი, სცენა, მკითხველი, მწერლების წარმოდგენები მაყურებლის წინაშე, პოეზიის შესრულება გიტარით და სხვ.). ფ-ის დამახასიათებელი ნიშნები ლიტერატურასთან თანაარსებობის პირობებში და მის დაპირისპირებაში: ზეპირობა, კოლექტიურობა, ეროვნება, ცვალებადობა, სიტყვათა და ხელოვნებათა შერწყმა. სხვა ხელოვნების ელემენტები. თითოეული ნამუშევარი წარმოიშვა გუნდის მიერ შემუშავებული პოეტიკის საფუძველზე, განკუთვნილი იყო მსმენელთა გარკვეული წრისთვის და შეიძინა თავისი წარმოშობა. ცხოვრება, თუ იგი მიღებული იქნება გუნდის მიერ. დეპარტამენტის მიერ განხორციელებული ცვლილებები. შემსრულებლები შეიძლება ძალიან განსხვავდებოდნენ - სტილისტურისგან. ვარიაციები გეგმის მნიშვნელოვან გადამუშავებამდე და, როგორც წესი, არ სცილდებოდა განმარტების იდეოლოგიისა და ესთეტიკის საზღვრებს. გარემო. შემოქმედებითი კოლექტიურობა. პროცესი ფ.-ში არ ნიშნავდა მის უპიროვნებას. ნიჭიერი ოსტატები არა მხოლოდ ქმნიდნენ ახალ სიმღერებს, ზღაპრებს და ა.შ., არამედ ახდენდნენ გავლენას ტრადიციების გავრცელების, გაუმჯობესებასა თუ ადაპტაციის პროცესზე. ტექსტები კოლექტივის ისტორიულად შეცვლილ საჭიროებებზე. დიალექტიკური კოლექტიური და ინდივიდის ერთიანობა წინააღმდეგობრივი იყო პოეზიაში, ისევე როგორც ლიტერატურაში, მაგრამ ზოგადად ტრადიცია პოეზიაში უფრო მნიშვნელოვანი იყო, ვიდრე ლიტერატურაში. სოციალურ პირობებში. შრომის დანაწილება ზეპირი ტრადიციის საფუძველზე, მასობრივი და არაპროფესიონალური შესრულების პარალელურად, რომელიც დამახასიათებელია ყველა ერის ხელოვნებისთვის, წარმოიშვა უნიკალური პროფესიები, რომლებიც დაკავშირებულია პოეტური, მუსიკალური და სხვა ნაწარმოებების შექმნასთან და შესრულებასთან (ძველი ბერძნული რაფსოდები და აედები. რომაული მიმები და ჰისტიონები; რუსი ბუფონები; ფრანგი ჟონგლერები; გერმანელი შპილმანები; მოგვიანებით რუსი გუსლარები; უკრაინელი კობზარები; ყაზახი და ყირგიზეთი აკინები და ჟირში; ფრანგი შანსონიერები და ა.შ.). ადრეულ მტრობაში. პერიოდში გამოჩნდნენ შემსრულებლები, რომლებიც ემსახურებოდნენ დომინანტურ სოციალურ ფენებს. გაჩნდა მომღერალ-პოეტის გარდამავალი ტიპი, რომელიც მჭიდროდ იყო დაკავშირებული ჯერ რაინდებთან (ფრანგი ტრუბადურები ან გერმანელი მაღაროელები), მოგვიანებით ბურგერებთან (გერმანული მეისტერსინგერები) ან სასულიერო-სტუდენტურ გარემოსთან (ფრანგული ან გერმანული ვაგანტები; პოლონური, უკრაინული და ბელორუსული შობის სცენები). . ზოგიერთ ქვეყანაში და რეგიონში ნელი განვითარების პირობებში პატრიარქალურ-ფეოდალიზმი. ცხოვრების წესი, ჩამოყალიბდა უნიკალური ზეპირი ლიტერატურის გარდამავალი ფორმები. პოეტური სპეციალურად შეიქმნა ნამუშევრები. პირებს, ზეპირად გავრცელებულს, გაჩნდა მათი ტექსტების სტაბილიზაციის სურვილი. ამასთან, ტრადიციამ შემოინახა შემოქმედთა სახელები (ტოქტოგული ყირგიზეთში, კემინი და მოლანეფესი თურქმენეთში, საიათ-ნოვა სომხეთში, საქართველოში და აზერბაიჯანში და სხვ.). Რუსულად F. არ იყო განვითარებული მომღერლების პროფესიონალიზაცია. ჩვენ მხოლოდ განყოფილებაზე შეგვიძლია ვისაუბროთ. სახელები ნახსენები ძველი რუსეთის მწერლობაში (მომღერალი მიტუსი; შესაძლოა ბოიანი). თითოეული ჟანრი ან ხალხური ჟანრის ჯგუფი ასრულებდა კონკრეტულ მიზანს. სოციალური და საყოფაცხოვრებო ფუნქციები. ამან გამოიწვია განყოფილების ჩამოყალიბება. ფ.-ს ჟანრები დამახასიათებელი თემატიკით, გამოსახულებებით, პოეტიკითა და სტილით. IN უძველესი პერიოდიხალხთა უმეტესობას ჰქონდა ტომობრივი ტრადიციები, სამუშაო და რიტუალური სიმღერები, მითოლოგიური. მოთხრობები, ზღაპრების ადრეული ფორმები, შელოცვები, შელოცვები. მოგვიანებით, წინაკლასობრივი საზოგადოებიდან კლასობრივ საზოგადოებაზე გადასვლის მიჯნაზე, წარმოიშვა თანამედროვე საზოგადოებები. ზღაპრების სახეები (ჯადოსნური, ყოველდღიური, ცხოველებზე) და არქაული. ეპიკური ფორმები. სახელმწიფოს ჩამოყალიბების დროს გმირული ეპიკური, შემდეგ ეპიკური. ბალადა და ისტორიული სიმღერები შინაარსი, ისტორია ლეგენდები. მოგვიანებით სხვა კლასიკური ჟანრები. არარიტუალური ლირიკული ჩამოყალიბებული ფ. სიმღერა და რომანტიკა, ფოლკლორის გვიანდელი სახეები. დრამა და შემდგომშიც - მუშა ფ.-ს ჟანრები - რევოლუციური. სიმღერები, მსვლელობები, სატირა. სიმღერები, ზეპირი მოთხრობები. გაჩენის პროცესი, განყოფილების განვითარება. ფ.-ს ჟანრები, განსაკუთრებით მათი პროდუქტიული პერიოდის ხანგრძლივობა, ფ-ის ურთიერთობა ლიტერატურასთან და სხვა სახის პროფესიულ ხელოვნებასთან. კრეატიულობა განისაზღვრება ისტორიის მახასიათებლებით. თითოეული ხალხის განვითარება და მისი კონტაქტების ბუნება სხვა ხალხებთან. ამრიგად, ტომობრივი ტრადიციები დავიწყებას მიეცა ზოგიერთ ხალხში (მაგალითად, აღმოსავლეთ სლავებში) და საფუძველი ჩაეყარა ისტორიას. ლეგენდები სხვებისგან (მაგალითად, ისლანდიური საგები ისლანდიელებიდან). რიტუალური სიმღერები, როგორც წესი, სასოფლო-სამეურნეო, პასტორალური, სანადირო თუ თევზაობის კალენდრის სხვადასხვა პერიოდს ატარებდა და სხვადასხვა კავშირში იყო ქრისტიანული, მუსლიმური, ბუდისტური და სხვა რელიგიების რიტუალებთან. კავშირის ხარისხი ეპიკურსა და მითოლოგიურს შორის იდეები განისაზღვრება კონკრეტული სოციალურ-ეკონომიკური. პირობები. ამ სახის კავშირის მაგალითია კავკასიის ხალხების ნარტის ზღაპრები, კარელო-ფინი. რუნები, ძველი ბერძნული ეპიკური გერმანულმა ენებმა ზეპირი არსებობა შედარებით ადრე დატოვეს. და დასავლეთ რომაული ეპოსი. თურქი ხალხების ეპოსი დიდი ხნის განმავლობაში არსებობდა და უფრო გვიანდელი ფორმებიც შეიძინა. და აღმოსავლეთით სლავები არსებობს აფრიკული, ავსტრალიური, აზიური და ევროპული ზღაპრების სხვადასხვა ჟანრული ვერსიები. ხალხებს ზოგიერთ ხალხში (მაგალითად, შოტლანდიელებში) ბელადმა შეიძინა მკაფიო ჟანრული განსხვავებები, ზოგისთვის კი (მაგალითად, რუსები) ლირიკულთან ახლოსაა. ან ისტ. სიმღერა. თითოეული ხალხის პოეზიას ახასიათებს ჟანრების უნიკალური კომბინაცია და თითოეული მათგანის სპეციფიკური როლი ზეპირი შემოქმედების ზოგად სისტემაში, რომელიც ყოველთვის მრავალშრიანი და არაერთგვაროვანი იყო. მიუხედავად ნათელი ეროვნული სხვადასხვა ხალხის ფოლკლორში ფოლკლორული ტექსტების შეღებვა, მრავალი მოტივი, სიუჟეტი და პერსონაჟების გამოსახულებაც კი საოცრად მსგავსია. ასეთი მსგავსება შეიძლება წარმოიშვას ფ.-ს განვითარების შედეგად საერთო წყარო(ფ. სლავების ან ფინო-ურიგური ხალხების საერთო არქაული ნიშნები, რომლებიც უბრუნდება საერთო პროტო-სლავურ ან პროტო-ფინურ მემკვიდრეობას), ან ხალხთა კულტურული ურთიერთქმედების შედეგად (მაგალითად, ნაკვეთების გაცვლა ზღაპრები რუსებსა და კარელიელებს შორის), ან მსგავსი ფენომენების დამოუკიდებელი გაჩენა (მაგალითად, ზოგადი ზღაპრის შეთქმულებები. ამერიკელი ინდიელები და ცენტრის ხალხები. ევროპა) სოციალური სისტემის, მატერიალური და სულიერი კულტურის განვითარების ზოგადი ნიმუშების გავლენის ქვეშ. გვიანფეოდალურ ხანაში. დრო და ხალხში კაპიტალიზმის პერიოდში. განათებამ უფრო აქტიურად დაიწყო გარემოში შეღწევა, ვიდრე ადრე. სამუშაოები; განათების ზოგიერთი ფორმა. შემოქმედებითობამ მასობრივი გავრცელება შეიძინა (ლიტერატურული წარმოშობის რომანები და სიმღერები, ე.წ. ხალხური წიგნები, რუსული „ლუბოკი“, გერმანული „ბილდერბოგენი“ და ა.შ.). ამან გავლენა მოახდინა ფოლკლორული ნაწარმოებების სიუჟეტზე, სტილსა და შინაარსზე. ხალხის კრეატიულობა მთხრობელებმა შეიძინეს ლიტ. კრეატიულობა (ინდივიდუალიზაცია, ფსიქოლოგიზმი და ა.შ.). სოციალისტურში საზოგადოებაში განათლების ხელმისაწვდომობამ შექმნა თანაბარი შესაძლებლობა ადამიანების ნიჭის განვითარებისა და პროფესიონალიზაციისთვის და ფართოდ გავრცელდა თანამედროვე ტექნოლოგიების მრავალფეროვნება. მასობრივი ლიტერატურული ხელოვნების ფორმები. კულტურა - სამოყვარულო ნათ. შემოქმედება (ნაწილობრივ ტრადიციულ ფოლკლორულ ფორმებში ჩათვლით), სამოყვარულო კლუბური წარმოდგენები, ხალხური სიმღერის შემოქმედება. გუნდები და ა.შ. ამ ფორმებიდან ზოგიერთი შემოქმედებითი ხასიათისაა, ზოგი კი საშემსრულებლო ბუნებაში. ფოლკლორისტიკის დიზაინი დამოუკიდებელ მუშაობაში. მეცნიერება 30-40-იანი წლებით თარიღდება. მე-19 საუკუნე ფოლკლორისტიკის ფორმირება და მეცნიერული კვლევის დაწყება. ფ-ს შეგროვება და გამოცემა უკავშირდებოდა სამ ძირითად. ფაქტორები: განათებული. რომანტიზმი, რომელიც წარმოადგენდა ჩამოყალიბებული ბურჟუაზიის თვითშეგნების გამოხატვის ერთ-ერთ ფორმას. ერების (მაგალითად, გერმანიაში, საფრანგეთში, იტალიაში), ეროვნული განმათავისუფლებელი. მოძრაობა (მაგალითად, სამხრეთ და დასავლეთ სლავებს შორის) და სოციალური განთავისუფლების გავრცელება. და საგანმანათლებლო იდეები (მაგალითად, რუსეთში - ა. ი. ჰერცენი, ნ. გ. ჩერნიშევსკი, ნ. ა. დობროლიუბოვი; პოლონეთში - ა. მიცკევიჩი და სხვ.). რომანტიკოსები (გერმანელი მეცნიერები I. G. Herder, L. Arnim და C. Brentano, ძმები W. და J. Grimm და სხვ.; ინგლისური - T. Percy და J. Macpherson და სხვ.; სერბული - V. Karadzic და სხვები; ფინური - E. ლენროტი და სხვები; რუსი დეკაბრისტები) ფ.-ში დაინახეს ნაციონალიზმის გამოხატულება. სული და ეროვნული ტრადიციები და გამოიყენა ფოლკლორული ნაწარმოებები ისტორიის აღსადგენად. წერილობით წყაროებში ასახული ფაქტები. რომანტიზმის ჩარჩოებში გაჩენილი ე.წ. მითოლოგიური სკოლა (გერმანელი მეცნიერები A. Kuhn, W. Schwarz, W. Manhardt და სხვები; ინგლისური - M. Muller, J. W. Cox და სხვები; ფრანგული - A. Pictet და სხვები; იტალიური - A de Gubernatis და სხვები; რუსული - F. I. Buslaev, A.N. Afanasyev და სხვ.), ინდოევროპული მიღწევების საფუძველზე. ლინგვისტიკა, სჯეროდა ფ.ევროპ. ხალხების მემკვიდრეობა უძველესი პროტო-ინდოევროპული. მითების შექმნა. რომანტიკოსები დიდებაში. ქვეყნებმა საზოგადო დიდებად დაინახეს ფ. მემკვიდრეობა, რომელიც დაცულია სხვადასხვა ხარისხით სლავების სხვადასხვა შტოების მიერ, ისევე როგორც გერმანელები. რომანტიკოსებმა მოდერნიზმი დაინახეს ფ. გერმანულენოვანი ხალხები იზიარებენ ძველი გერმანელების საერთო მემკვიდრეობას. მე-2 ტაიმში. მე-19 საუკუნე ფილოსოფიაზე დაფუძნებული. პოზიტივიზმმა განავითარა ევოლუციური სკოლები ფოლკლორის შესწავლაში, რაც ასოცირდება ფოლკლორის განვითარების კანონების ერთიანობის მზარდ ცნობიერებასთან და სხვადასხვა ეთნიკურ ჯგუფებში ფოლკლორული შეთქმულებებისა და მოტივების განმეორებით. გარემო ასე რომ, წარმომადგენლები ე.წ. ანთროპოლოგი სკოლები (ე. ტაილორი, ე. ლენგი და ჯ. ფრეიზერი - ინგლისში; ნ. სუმცოვი, ა. ი. კირპიჩნიკოვი, ა. ნ. ვესელოვსკი - რუსეთში და სხვ.) ხალხთა ერთიანობით ხსნიდნენ ფოლკლორული ფენომენების გლობალურ განმეორებას. ფსიქოლოგია. ამავე დროს, ე.წ შედარებითიზმი (შედარებითი ისტორიული მეთოდი), რომელიც მსგავს ფენომენებს მეტ-ნაკლებად მექანიკურად ხსნიდა. სესხება ან „ნაკვეთების მიგრაცია“ (გერმანული - ტ. ბენფეი, ფრანგული - გ. პარიზი, ჩეხური - ჯ. პოლივკა, რუსული - ვ.ვ. სტასოვი, ა.ნ. პიპინი, ა.ნ. ვესელოვსკი და ა.შ.), და " ისტორიული სკოლა(რუსეთში ყველაზე გასაოცარი გამოთქმა არის ვ.ფ. მილერი და მისი სტუდენტები; კ. და მ. ჩადვიკი ინგლისში და ა. ფოლკლორული საგნები (განსაკუთრებით ეპიკური). ამავე დროს, „ისტორიულ სკოლას“ ახასიათებდა ფ.-ში რეალობის მხატვრული ასახვის მექანიზმის გამარტივებული გაგება და (როგორც სხვა ტენდენციები ბურჟუაზიული ფოლკლორისტიკაში მე-19-ის ბოლოს - ადრეული მე-20 საუკუნე) სურვილი დაამტკიცოს, რომ მასები მხოლოდ მექანიკურად აღიქვამდნენ და ინარჩუნებდნენ მხატვრულ ფასეულობებს, რომლებიც შექმნილ იქნა უმაღლესი სოციალური ფენების მიერ. მე-20 საუკუნეში ფროიდიზმი (რომელიც ფოლკლორულ საგნებს განმარტავდა, როგორც დათრგუნული სექსუალური და სხვა კომპლექსების ქვეცნობიერ გამოხატულებას), რიტუალისტური. თეორია (სიტყვიერი ხელოვნების წარმოშობის დაკავშირება ძირითადად მაგიურ რიტუალებთან; ფრანგი მეცნიერები პ. ცენტივი, ჯ. დუმეზილი, ინგლისელი - ფ. რაგლანი, ჰოლანდიელი - ჟ. დე ვრესი, ამერიკელი - რ. კარპენტერი და სხვ.) და „ფინური სკოლა. ნაკვეთების გავრცელების ისტორიულ-გეოგრაფიული არეალების დადგენა და ფ.-ს კლასიფიკაციისა და სისტემატიზაციის პრინციპების შემუშავება (კ. კრუნი, ა.არნე, ვ.ანდერსონი და სხვ.). ფოლკლორულ კვლევებში მარქსისტული ტენდენციის წარმოშობა დაკავშირებულია პ. ლაფარგის, გ. ვ. პლეხანოვის, ა.მ. გორკის სახელებთან. 20-30-იან წლებში. მე -20 საუკუნე სსრკ-ში მარქსისტული ფოლკლორისტიკის ფორმირება გაგრძელდა, 1939-45 წლების II მსოფლიო ომის შემდეგ იგი ფართოდ გავრცელდა სოციალისტურში. ქვეყნები (ბ. მ. და იუ. მ. სოკოლოვი, მ. კ. აზადოვსკი, ვ. მ. ჟირმუნსკი, ვ. ია. პროპი, პ. გ. ბოგატირევი, ნ. პ. ანდრეევი და სხვ. - სსრკ-ში; პ. დინეკოვი, ჩ. რომანსკა, ს. სტოიკოვა და სხვები - ბულგარეთში. მ. პოპი და სხვები - რუმინეთში; დ. ორტუტაი და სხვები - უნგრეთში; ჯ. კრჟიჟანოვსკი და სხვები - პოლონეთში; ჯ. ჰორაკი, ჯ. ექს, ო. სიროვატკა, ვ. გასპარიკოვა და სხვები - ჩეხოსლოვაკიაში; ვ. სტეინიცი და სხვები - გდრ-ში). იგი, ერთი მხრივ, პოეტური პოეზიის უძველეს ფორმად მიიჩნევს ფ. კრეატიულობა, ხელოვნების საგანძური. ხალხის გამოცდილება მასები, როგორც კლასიკის ერთ-ერთი კომპონენტი. ეროვნული მემკვიდრეობა ხელოვნება თითოეული ხალხის კულტურა და, მეორე მხრივ, როგორც ყველაზე ღირებული წყარო. წყარო. სწავლისას უძველესი ეპოქებიკაცობრიობის ისტორია, ფ. ხშირად (არქეოლოგიასთან ერთად) ისტორიის შეუცვლელი წყაროა. წყარო, განსაკუთრებით ისტორიის შესასწავლად. ადამიანების იდეოლოგიისა და სოციალური ფსიქოლოგიის განვითარება. ვტ. პრობლემის სირთულე მდგომარეობს იმაში, რომ არქაული. ფოლკლორული ნაწარმოებები ცნობილია, როგორც წესი, მხოლოდ მე-18-20 საუკუნეების ჩანაწერებში. ან ადრე განათებულ. დამუშავება (მაგალითად, გერმანული „ნიბელუნგების სიმღერა“), ან არქაული. მოგვიანებით ესთეტიკაში შემავალი ელემენტები. სისტემები. ამიტომ ისტორიისთვის ფ. რეკონსტრუქცია მოითხოვს დიდ ზრუნვას და, უპირველეს ყოვლისა, შედარებების ჩართვას. მასალები. გათვალისწინებულია აგრეთვე მხატვრული ლიტერატურის სხვადასხვა ჟანრში რეალობის ასახვის თავისებურებები, რომლებიც განსხვავებულად აერთიანებს ესთეტიკურ, შემეცნებით, რიტუალურ და სხვა ფუნქციებს. ჟანრების შესწავლის გამოცდილება, რომლებიც შემსრულებლების მიერ აღიქმებოდა, როგორც ისტორიის გამოხატულება. ცოდნა (პროზაული ისტორიული ტრადიციები და ლეგენდები, სიმღერა ისტორიული ეპოსი), აჩვენა სიუჟეტების, პერსონაჟების, დროის ურთიერთობის სირთულე, რომელსაც მიეკუთვნება მათი ქმედებები, ეპიკური. გეოგრაფია და ა.შ. და ავთენტური ისტორია. მოვლენები, მათი რეალური ქრონოლოგიური, სოციალური და გეოგრაფიული. გარემო. ხელოვნების ისტორიის განვითარება ხალხის აზროვნება ემპირიზმიდან არ მომდინარეობდა. და მოვლენების სპეციფიკური ასახვა მათ პოეტიზებასა და განზოგადებამდე ან ლეგენდარულ-ფანტასტიკურად. დამუშავება, როგორც მოვლენები დავიწყებულია, მაგრამ პირიქით - ე.წ. მითოლოგიური ეპიკური, რომელიც ფანტასტიკურია რეალობის ასახვა მითოლოგიურში კატეგორიები (მაგალითად, კაცობრიობის წარმატებები ცეცხლის, ხელოსნობის, ნავიგაციის და ა.შ. პერსონიფიცირებულია ფ. პრომეთეს ტიპის „კულტურული გმირის“ გამოსახულებით), გმირობამდე. ეპიკური და ბოლოს ისტორია. სიმღერები, რომლებშიც გაცილებით კონკრეტული ისტორიაა დახატული. სიტუაციები, მოვლენები და პიროვნებები ან ისტორია. ბალადები, რომლებშიც უსახელო გმირები ან ფიქტიური სახელების გმირები მოქმედებენ რეალურ-ისტორიულთან მიახლოებულ სიტუაციაში. განყოფილებაში ისტორიის იგივე ისტორიები. ლეგენდები ან ეპოსი. სიმღერები ასახულია ძირითადად არაემპირიულად. ისტ. ფაქტები, მაგრამ ტიპიური სოციალისტური. შეჯახებები, ისტორია პოლიტიკის მდგომარეობა და ხელოვნება. ხალხის ცნობიერება და ფოლკლორული ტრადიციებიწინა საუკუნეებს, რომლის პრიზმაშიც აღიქმება ისტორია. რეალობა. ამავე დროს, როგორც ისტორიულ ლეგენდებში და ისტორიულ-ეპიკურ სიმღერებში. ნაშრომები ხშირად ინახავდნენ ყველაზე ძვირფას ისტორიულ მონაცემებს. თვალსაზრისი დეტალები, სახელები, გეოგრაფიული. სახელები, ყოველდღიური რეალობები და ა.შ. ასე რომ, გ.შლიმანმა აღმოაჩინა ტროას მდებარეობა ძველი ბერძნულიდან. ეპიკური სიმღერები „ილიადა“ და „ოდისეა“, თუმცა მან ზუსტად ვერ დაადგინა „ჰომერული“ ფენის მდებარეობა ტროას გათხრების კულტურულ ფენებში. წყაროს ასახვის მექანიზმი კიდევ უფრო რთულია. რეალურად ხალხურ ენაზე ზღაპრები, ლირიკული და ყოველდღიური სიმღერები. რიტუალური ხასიათის სიმღერები, შეთქმულებები და ა.შ., უფრო მეტად ასახავს არაისტორიას. რეალობა, როგორც ასეთი, და თვით ხალხის ყოველდღიური ცნობიერება ხალხის ფაქტებია. ყოველდღიური ცხოვრების რომ. ფ. მთლიანობაში პასიურად არ ამრავლებდა ემპირიულს. სოციალურ-ეკონომიკური ფაქტები და პოლიტიკური რეალობა თუ ყოველდღიურობა, მაგრამ იყო ადამიანების გამოხატვის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი საშუალება. მისწრაფებები. ეთნიკურობის ისტორიის გასარკვევად ასევე დიდი მნიშვნელობა აქვს ფ. კონტაქტები, ეთნოგრაფიის ჩამოყალიბების პროცესი. ჯგუფები და ისტორიულ-ეთნოგრაფიული. რეგიონები. ლიტ.: ჩიჩეროვი V.I., K. Marx და F. Engels ფოლკლორის შესახებ. ბიბლიოგრაფიული მასალები, „საბჭოთა ფოლკლორი“, 1936, No4-5; ბონჩ-ბრუევიჩ ვ.დ., ვ.ი.ლენინი ზეპირ ხალხურ ხელოვნებაზე, „საბჭოთა ეთნოგრაფია“, 1954, No4; Friedlander G. M., K. Marx and F. Engels და ლიტერატურის საკითხები, 2nd ed., M., 1968 (თავი ფოლკლორი); Propp V. Ya., ფოლკლორის სპეციფიკა, კრებულში: "ლენინგრადის სახელმწიფო უნივერსიტეტის საიუბილეო სამეცნიერო სესიის შრომები. ფილოლოგიურ მეცნიერებათა განყოფილება, ლენინგრადი, 1946; საკუთარი, ისტორიული ფესვები. ზღაპარი , ლ., 1946; მისი, ფოლკლორი და რეალობა, „რუსული ლიტერატურა“, 1963, No3; მისი, ფოლკლორული ჟანრების კლასიფიკაციის პრინციპები, „საბჭოთა ეთნოგრაფია“, 1964, No4; მისი, ზღაპრის მორფოლოგია, მე-2 გამოცემა, მ., 1969; ჟირმუნსკი V.M., ხალხის საკითხზე. შემოქმედება, "უჩ. ზაპ. ლენინგრადი. ა.ი. ჰერცენის სახელობის პედაგოგიური ინსტიტუტი", 1948 წ., ტ. 67; მისი, ხალხური საგმირო ეპოსი, მ.-ლ., 1962; გუსევ V. E., მარქსიზმი და რუსული. ფოლკლორისტიკა გვიანი XIX - ადრეული. XX საუკუნე, მ.-ლ., 1951; მისი, ფოლკლორის პრობლემები ესთეტიკის ისტორიაში, მ.-ლ., 1963; მისი, ფოლკლორი. ტერმინის ისტორია და მისი თანამედროვეობა. ნიშნავს, „საბჭოთა ეთნოგრაფია“, 1966, No2; მის მიერ, ფოლკლორის ესთეტიკა, ლენინგრადი, 1967; პუტილოვი ბ.ნ., ადამიანების ძირითადი მახასიათებლების შესახებ. პოეტური შემოქმედება, „გროზნოს პედაგოგიური ინსტიტუტის სტიპენდია. სერ. ფილოლოგიური მეცნიერებები“, ვ. 7, 1952, No4; მას, ისტორიულის შესახებ. რუსულის შესწავლა ფოლკლორი, წიგნში: რუს. ფოლკლორი, გ. 5, მ.-ლ., 1960; კოკიარა ჯ., ფოლკლორისტიკის ისტორია ევროპაში, თარგმანი. იტალიურიდან, მ., 1960; ვირსალაძე ე.ბ., ფოლკლორის სპეციფიკის პრობლემა თანამედროვეობაში. ბურჟუაზიული ფოლკლორი, წიგნში: ისტორიის ინსტიტუტის ლიტერატურული კვლევა. ტვირთი. განათებული, ვ. 9, თბ., 1955 (რეზიუმე რუსულ ენაზე); აზადოვსკი მ.კ., რუსულის ისტორია. ფოლკლორისტიკა, ტ.1-2, მ., 1958-63; Meletinsky E. M., ზღაპრის გმირი, M., 1958; მისი, გმირობის წარმოშობა. ეპიკური ადრეული ფორმები და არქაული ძეგლი, მ., 1963; ჩისტოვ კ.ვ., ფოლკლორი და თანამედროვეობა, „საბჭოთა ეთნოგრაფია“, 1962, No3; მისი, სოვ. ტექსტური კრიტიკის პრობლემები რუსულ ენაზე. ფოლკლორი, მ., 1963: საკუთარი. ფოლკლორისა და ეთნოგრაფიის ურთიერთობის შესახებ, „საბჭოთა ეთნოგრაფია“, 1971, No5; მისი, ფოლკლორის სპეციფიკა ინფორმაციის თეორიის ფონზე, „ფილოსოფიის პრობლემები“, 1972, No6; ფოლკლორი და ეთნოგრაფია, ლენინგრადი, 1970; ბოგატირევი პ.გ., ადამიანების თეორიის კითხვები. ხელოვნება, მ., 1971; ზემცოვსკი I.I., ფოლკლორი, როგორც მეცნიერება, in: Slav. მუსიკალური ფოლკლორი, მ., 1972; კაგანი მ.ს., ხელოვნების მორფოლოგია, ლენინგრადი, 1972; ხელოვნების ადრეული ფორმები, მ., 1972; კორსო რ., ფოლკლორი. სტორია. ობიეტო. მეთოდი. Bibliographie, Roma, 1923; Gennep A. van, Le folklore, P., 1924; Krohn K., Die folkloristische Arbeitsmethode, ოსლო, 1926; Croce V., Poesia popolare e poesia d´arte, ბარი, 1929; Brouwer S., Die Volkslied in Deutschland, Frankreich, Belgien und Holland, Groningen-Haag., 1930; Saintyves P., Manuel de folklore, P., 1936; Varagnac A., Définition du folklore, P., 1938; ალფორდ ვ., შესავალი ინგლისურ ფოლკლორში, ლ., 1952; Ramos A., Estudos de Folk-Lore. Definic?o e limites teorias de interpretac?o, Rio de J., (1951); Weltfish G., ხელოვნების წარმოშობა, ინდიანაპოლისი-ნ. ი., 1953; Marinus A., Essais sur la tradita, Brux., 1958; Jolles A., Einfache Formen, 2 ed., Halle/Saale, 1956; Levi-Strauss S., La pendee sauvage, P., 1962; Bawra S. M., პრიმიტიული სიმღერა, N. Y., 1963; Krappe A. H., მეცნიერება ფოლკლორის შესახებ, 2 ed., N. Y., 1964; Bausinger H., Formen der "Volkspoesie", B., 1968; Weber-Kellermann J., Deutsche Volkskunde zwischen Germanistik und Sozialwissenschaften, Stuttg., 1969; Vrabie G., Folklorue Obiect. პრინციპი. Metoda, Categorii, Buc, 1970; დინეკოვი პ., ბულგარული ფოლკლორი, პარვა ჩასტი, მე-2 გამოცემა, სოფია, 1972; ორტუტაი გ., უნგრული ფოლკლორული. ესეები, Bdpst, 1972. ბიბლია: Akimova T. M., Seminar on Narratives. პოეტური შემოქმედება, სარატოვი, 1959; Melts M. Ya., ფოლკლორის თეორიის კითხვები (მასალები ბიბლიოგრაფიისთვის), წიგნში; რუსული ფოლკლორი, ტ.5, M.-L., 1960; მისი, თანამედროვე ფოლკლორული ბიბლიოგრაფია, წიგნში: რუსული ფოლკლორი, ტ.10, მ.-ლ., 1966; კუშნერევა ზ.ი., სსრკ ხალხთა ფოლკლორი. ბიბლიოგრაფიული წყარო რუსულად ენა (1945-1963), მ., 1964; სოკოლოვა ვ.კ., სოვ. ფოლკლორისტიკა ოქტომბრის რევოლუციის 50 წლისთავისათვის, „საბჭოთა ეთნოგრაფია“, 1967, No5; Volkskundliche Bibliographie, V.-Lpz., 1919-57; Internationale volkskundliche Bibliographie, Basel-Bonn, 1954-; Coluccio F., Diccionario folklorico argentino, B.-Aires, 1948; ფოლკლორის, მითოლოგიისა და ლეგენდის სტანდარტული ლექსიკონი, რედ. მ.ლიჩის მიერ, ვ. 1-2, N.Y., 1949-50; Erich O., Beitl R., W?rterbuch der deutschen Volkskunde, 2 Aufl., Stutt., 1955; Thompson S., Motif-index of folk-literature, ვ. 1-6, ბლუმინგტონი, 1955-58; მისი, ხალხური ზღაპრების ორმოცდაათი წლის ინდექსირება, "ჰუმანორია", N.Y., 1960; დორსონ რ.მ., აქტუალური ფოლკლორის თეორიები, „აქტუალური ანთროპოლოგია“, 1963, ვ. 4, No1; Aarne A. and Thompson S., ხალხური ზღაპრის ტიპები. კლასიფიკაცია და ბიბლიოგრაფია, 2 rev., Hels., 1961; Slownik folku polskiego, Warsz., 1965. K. V. Chistov. ლენინგრადი.

ფოლკლორი

ფოლკლორი

ფოლკლორი - ფართო მასების მხატვრული შემოქმედება, ძირითადად ზეპირი და პოეტური შემოქმედება. ტერმინი პირველად მეცნიერულ გამოყენებაში 1846 წელს შემოიღო ინგლისელმა მეცნიერმა უილიამ ტომსმა.
სიტყვასიტყვით თარგმნილი ხალხური სწავლება ნიშნავს: ხალხურ სიბრძნეს, ხალხურ ცოდნას. ეს ტერმინი თავიდან მხოლოდ თავად მეცნიერების საგანს აღნიშნავდა, მაგრამ ზოგჯერ მისი გამოყენებაც იწყებოდა იმ მეცნიერული დისციპლინის მიმართ, რომელიც სწავლობს ამ მასალას; თუმცა ამ უკანასკნელს უფრო სწორად ფოლკლორისტიკა ეწოდება.
ტერმინი „ფოლკლორის“ გარდა, სხვადასხვა ქვეყანაში სამეცნიერო ხმარებაში გვხვდება სხვა ტერმინები: გერმანული - Volkskunde, სიტყვის ვიწრო გაგებით - Volksdichtung; ფრანგული - პოპულარული ტრადიციები. მე-19 საუკუნეში ჩვენს ქვეყანაში ჭარბობდა გარკვეულწილად ფართო ინტერპრეტაციის ტერმინი „ხალხური ლიტერატურა“ ან „ხალხური პოეზია“.
ფოლკლორის მხატვრული და ისტორიული მნიშვნელობა ღრმად გამოავლინა ა.მ. გორკიმ, რომლის განცხადებებს წამყვანი მნიშვნელობა აქვს ფოლკლორისტიკის ძირითადი პრობლემების განვითარებაში. საბჭოთა მწერალთა პირველ ყრილობაზე თავის მოხსენებაში გორკიმ თქვა:
„კიდევ ერთხელ ვაქცევ თქვენს ყურადღებას, ამხანაგებო, იმ ფაქტზე, რომ გმირების ყველაზე ღრმა და ცოცხალი, მხატვრულად სრულყოფილი ტიპები შეიქმნა ფოლკლორმა, მშრომელი ხალხის ზეპირმა შემოქმედებამ. ისეთი გამოსახულებების სრულყოფა, როგორებიცაა ჰერკულესი, პრომეთე, მიკულა სელიანინოვიჩი, სვიატოგორი, შემდეგ ექიმი ფაუსტი, ვასილისა ბრძენი, ირონიული მემკვიდრე ივანე სულელი და ბოლოს პეტრუშკა დაამარცხა ექიმი, მღვდელი, პოლიციელი, ეშმაკი და სიკვდილიც კი - ეს ყველაფერი არის გამოსახულებები, რომელთა შექმნისას რაციონალურობა და ინტუიცია, აზრი და გრძნობა ჰარმონიულად იყო შერწყმული. ასეთი კომბინაცია შესაძლებელია მხოლოდ შემოქმედის უშუალო მონაწილეობით რეალობის შექმნის საქმეში, სიცოცხლის განახლებისთვის ბრძოლაში“ (მ. გორკი, საბჭოთა ლიტერატურა, მოხსენება საბჭოთა მწერალთა პირველ საკავშირო ყრილობაზე, მ. ., 1935, გვ. 12).
F. არის პოეტური შემოქმედება, რომელიც იზრდება კაცობრიობის შრომითი საქმიანობის საფუძველზე, ასახავს ათასობით წლის გამოცდილებას. ფ., როგორც უძველესი წერილობითი ლიტერატურადა გადაეცემა პირიდან პირამდე, თაობიდან თაობას, ის არის ყველაზე ღირებული წყარო ყველა ერის ისტორიის ცოდნისთვის, მიუხედავად სოციალური განვითარების რომელ ეტაპზე დგას იგი. მწერალთა იმავე ყრილობაზე ა.მ. გორკიმ მიმართა კავკასიისა და შუა აზიის მწერლებს: „სიტყვის ხელოვნების დასაწყისი ფოლკლორშია. შეაგროვეთ თქვენი ფოლკლორი, ისწავლეთ მისგან, დაამუშავეთ. უამრავ მასალას გვაძლევს როგორც თქვენ, ასევე ჩვენ, კავშირის პოეტებსა და პროზაიკოსებს. რაც უფრო კარგად ვიცნობთ წარსულს, მით უფრო ადვილად, უფრო ღრმად და ხალისიანად გავიგებთ აწმყოს დიდ მნიშვნელობას, რომელსაც ჩვენ ვქმნით." მ. გორკი ფ.-ში ხაზს უსვამს მის შრომით და კოლექტიურ პრინციპებს, მის მატერიალისტურ და რეალისტურ საფუძველს და მის მხატვრულ ძალას. ზეპირ ხალხურ პოეზიაში დამახასიათებელ სპეციფიკურ მახასიათებლებზე ხაზგასმით, მ. გორკი იმავდროულად არ უპირისპირებს ფ. წერილობით მხატვრულ ლიტერატურას, როგორც ერთმანეთისგან იზოლირებულ ფენომენებს. ხალხურ ხელოვნებაში ის ხედავს იმ ღრმა და ნაყოფიერ ნიადაგს, რომელზეც არსებითად ყველა უდიდესი ლიტერატურის ნაწარმოები ეყრდნობოდა.
პოეტური პოეზია არ შეიძლება განიხილებოდეს სულიერი კულტურის სხვა გამოვლინებისგან იზოლირებულად. ზეპირი ხალხური პოეზია მჭიდრო კავშირშია ხალხური სასცენო ხელოვნების სფეროებთან (მიმიკა, ჟესტები, დრამატული მოქმედება - არა მხოლოდ ეგრეთ წოდებული "ხალხური დრამის" შესრულებაში და დრამატიზებული რიტუალები - ქორწილები, დაკრძალვები, სასოფლო-სამეურნეო, მრგვალი ცეკვები და თამაშები. , არამედ ეპოსის და ზღაპრების თხრობისას, სიმღერების შესრულებისას, ქორეოგრაფიული ხელოვნება (ხალხური ცეკვები, ცეკვები, მრგვალი ცეკვები), მუსიკალური და ვოკალური ხელოვნება. შესაბამისად, ფოლკლორული კვლევები მოიცავს ისეთი დისციპლინების ზოგიერთ მონაკვეთს, როგორიცაა თეატრმცოდნეობა, ქორეოგრაფია და მუსიკოლოგია (მისი ნაწილი სახელწოდებით "მუსიკალური ეთნოგრაფია" ან "მუსიკალური ფილოსოფია"). ამავე დროს, პოეზიის შესწავლა შეუძლებელია ლინგვისტიკის დახმარების გარეშე, იმ დიალექტის შესწავლის გარეშე, რომლითაც იქმნება ეს ზეპირი პოეტური ნაწარმოებები. თუმცა ფოლკლორისტიკა, უპირველეს ყოვლისა, ლიტერატურული კრიტიკის ნაწილია, ხოლო ფ. ფ., წერილობითი მხატვრული ლიტერატურის მსგავსად, არის სიტყვიერი და ფიგურალური ცოდნა, სოციალური რეალობის ასახვა. მაგრამ მასების მიერ მხატვრული ლიტერატურის შექმნა, მხატვრული ლიტერატურის არსებობის პირობები, მხატვრული შემოქმედების ბუნება წინაკაპიტალისტურ ეპოქაში, როდესაც ჩამოყალიბდა ჩვენამდე მოღწეული ძველი მხატვრული ლიტერატურის მნიშვნელოვანი ნაწილი, განსაზღვრა ცნობილი. მხატვრული ლიტერატურის თავისებურებები წერილობით ლიტერატურასთან შედარებით. კოლექტიური პრინციპი ფ.-ში, ფოლკლორული ძეგლების უმრავლესობის ანონიმურობა, ტრადიციის მნიშვნელოვანი როლი ვ-ში - ეს ყველაფერი თავის კვალს ტოვებს ვ-ზე და განსაზღვრავს მისი შესწავლის გარკვეულ მახასიათებლებს.
ფოლკლორისტიკა, როგორც მეცნიერება, თითქმის ასი წელია არსებობს. მისი გაჩენა არა როგორც ზეპირი პოეტური მასალების შემთხვევითი და სამოყვარულო კრებული და მათი ლიტერატურული დამუშავება (ასეთი დამახასიათებელი ფენომენი ევროპისთვის მე-18 საუკუნის ბოლოს და რუსეთისთვის მე-19 საუკუნის პირველ ათწლეულებში), არამედ როგორც მეცნიერული შესწავლა. პოეზია გასული საუკუნის პირველი ათწლეულით თარიღდება. ფოლკლორისტიკის წარმოშობა მჭიდრო კავშირშია იმ ფართო მიმართულებასთან ფილოსოფიის, მეცნიერებისა და ხელოვნების სფეროში. XIX დასაწყისშისაუკუნეში, რომელსაც რომანტიზმი ეწოდა. იმდროინდელ იდეალისტურ რომანტიკულ ფილოსოფიაში ძალიან პოპულარული იყო მტკიცება, რომ ხალხის ისტორია განისაზღვრება არა ინდივიდების ნებით, არამედ მისი „სულის“ გამოვლინებაა, რომლის გამოხატულებაა კოლექტიური შემოქმედების ყველა სფერო. სადაც შემოქმედი თავად ხალხია (ენა, მითოლოგია, .).
სპეციალურ მეცნიერებებშიც აისახა ეს ტენდენციები. განსაკუთრებით მკაფიოდ აისახა ისინი მაშინდელმა ენათმეცნიერებამ; სწორედ ამ დროს დაიბადა შედარებითი ლინგვისტიკა (იხ. ენათმეცნიერება).
ფ.-ს პირველი რომანტიკული პუბლიკაციების გამოცემაში აშკარად ანათებს კონკრეტული პოლიტიკური მიზნები. მათი გასაგებად, მხოლოდ უნდა გავითვალისწინოთ, რომ ეს პირველი პუბლიკაციები ემთხვევა ნაპოლეონის ომებს. ასეთია პოეტების არნიმისა და ბრენტანოს მიერ შედგენილი გერმანული ხალხური სიმღერების ცნობილი კრებული, „Des Knaben Wunderhorn“ (3 Tle, Heidelberg, 1806-1808), „Die deutschen Volksbucher“ გორრესის (Heidelberg, 1807) და ბოლოს „Kinder und“. ჰაუსმარჩენი“ ძმები გრიმების მიერ (2 Bde, B., 1812-1814).
ლიდერის როლი მეცნიერული განვითარებაფ. რომანტიზმის ეპოქაში თამაშობდნენ ძმები ვილჰელმ და იაკობ გრიმები (განსაკუთრებით იაკობი). თავის ზოგად თეორიულ მსჯელობაში და სამართლის, ენისა და ფოლკლორული ლიტერატურის ისტორიის კონკრეტულ საკითხებზე მუშაობაში იაკობ გრიმი ხელმძღვანელობდა, საკუთარი აღიარებით, „პატრიოტული მიზნებით“. ფოლკლორის შესწავლისას გრიმმა იგივე შედარებითი მეთოდი გამოიყენა, როგორც ენაზე მუშაობაში. იაკობ გრიმი და მისი ყველა მიმდევარი ევროპელი ხალხების პოეზიაში მსგავს ფენომენებს ხსნიდნენ ერთიანი „პროტოინდოევროპელი“ წინაპრისგან საერთო პოეტური სიმდიდრის მემკვიდრეობით. ზღაპრებისა და ლეგენდების უძველესი ნიშნების გამოვლენის მიზნით, გრიმმა და მისმა მიმდევრებმა ზეპირი პოეზიის ნაწარმოებებში მთავარი ყურადღება მიაქციეს ნაშთებს. რელიგიური იდეები; მითებისადმი ინტერესი განსაკუთრებით მაშინ იზრდება, როცა სანსკრიტოლოგები (ა. კუნი, მ. მიულერი) გრიმის მიმდევრები არიან, რომლებიც ცდილობდნენ ევროპული ფოლკლორის სათავეები ეპოვათ ვედური საგალობლებში და შელოცვებში; აქედან გამომდინარე, თავად გრიმის სკოლამ მიიღო სახელი "მითოლოგიური" სკოლა მეცნიერების ისტორიაში. უდიდესი სისრულით, გრიმის შეხედულებები ზეპირი პოეზიის ბუნებასა და უძველესი დროიდან მისი განვითარების ისტორიაზე წარმოდგენილია წიგნში „გერმანული მითოლოგია“ (1835). გრიმის შეხედულებები კიდევ უფრო განვითარდა მე-19 საუკუნის შუა ხანებში. მისი მიმდევრების ნაშრომებში - გერმანელი მეცნიერები Kuhn, Schwartz, Mannhardt, ინგლისელი მეცნიერი მაქს მიულერი, ფრანგი მეცნიერი Pictet და რუსი მეცნიერები F. I. Buslaev, A. N. Afanasyev და O. F. Miller.
რუსეთში, ისევე როგორც გერმანიაში, "მითოლოგიური" სკოლა ასევე იყო პირველი ეტაპი სამეცნიერო ფოლკლორის განვითარებაში. ისევე როგორც გერმანიაში, სამეცნიერო კვლევას წინ უძღოდა "ხალხური პოეზიის" რომანტიკული კრებულის პერიოდი და მისი გამოყენება მხატვრული მიზნებისთვის (ფოლკლორის თემები ჟუკოვსკი, პუშკინი, ადრეული გოგოლიდა ა.შ.). პ.ვ. კირეევსკის გატაცებამ ხალხური სიმღერების შეგროვებით უზარმაზარი შედეგი გამოიღო. კირეევსკი, ისევე როგორც სლავოფილიზმის სხვა წარმომადგენლები, თავის ჰობიებში ხელმძღვანელობდა გერმანულ ნაციონალისტურ რომანტიზმთან დაახლოებული სენტიმენტებით. კირეევსკი და სხვა სლავოფილები არ იყვნენ იმდენად მეცნიერები, რამდენადაც ძირითადად პუბლიცისტი. რუსეთში პირველი ჭეშმარიტად მეცნიერული ფოლკლორისტები იყვნენ F. I. Buslaev და A. N. Afanasyev. ბუსლაევის საქმიანობის მოცულობა და ბუნება ძალიან მოგვაგონებს იაკობ გრიმის საქმიანობას. იგი იყო როგორც ენათმეცნიერი, ასევე ეროვნული ლიტერატურისა და ხალხური ლიტერატურის ისტორიკოსი. ბუსლაევმა, ძირითადად, გამოიყენა მითოლოგიური სკოლის მეთოდოლოგიური ტექნიკა და თეორიული მითითებები რუსულ და ზოგადად სლავურ მასალაზე. ბუსლაევის შეხედულებები ხალხურ პოეზიაზე მთელი სიცხადით იყო წარმოდგენილი მის წიგნებში: ” ისტორიული ნარკვევებირუსული ხალხური ლიტერატურა და ხელოვნება“ (2 ტომი, პეტერბურგი, 1861) და „ხალხური პოეზია“ (ს. პეტერბურგი, 1887 წ.). რუსეთში მითოლოგიური სკოლის ყველაზე ექსტრემალური და მგზნებარე მხარდამჭერი იყო A.N. Afanasyev. ბუსლაევზე ბევრად უფრო მეტად, მას ახასიათებდა ყველა ის ვნება ენობრივი და მითოლოგიური კონვერგენციებისადმი, რამაც გამოიწვია მრავალი ევროპელი მითოლოგის ფანტასტიკური კონსტრუქცია. აფანასიევმა თავისი მრავალი სტატია მითოლოგიაზე სისტემატიზებული და დამუშავებული სახით გააერთიანა ცნობილ სამტომიან ნაშრომში „სლავების პოეტური შეხედულებები ბუნებაზე“ (მ., 1865-1869). აფანასიევს ასევე ემსახურება რუსული ზღაპრების პირველი სამეცნიერო კრებული „რუსული ხალხური ზღაპრების“ შედგენა (1-ლი გამოცემა 8 ნომერში, მ., 1855-1863 წლებში). ორესტ ფედოროვიჩ მილერი ასევე იყო მითოლოგიური სკოლის მთავარი წარმომადგენელი რუსეთში. თავის უზარმაზარ წიგნში „შედარებითი და კრიტიკული დაკვირვებები რუსული ხალხური ეპოსის ფენის კომპოზიციაზე. ილია მურომეც და კიევის გმირობა“ (სანქტ-პეტერბურგი, 1869 წ.) ორესტ მილერმა მითოლოგიური სკოლის პრინციპები გამოიყენა რუსული ეპიკური ეპოსის ინტერპრეტაციაზე, მაგრამ ისეთი პირდაპირობითა და კრიტიკული ტაქტის ნაკლებობით, რომ არა მხოლოდ მისი ოპონენტები, არამედ მისი. მხარდამჭერებს უნდა აღენიშნათ ავტორის ზედმეტი ჰობი. ხარკოვის მეცნიერის A.A. Potebnya-ს მრავალი ნაშრომი ასევე დაიწერა მითოლოგიური თეორიის სულისკვეთებით, რომელმაც თავისი ნამუშევრები მიუძღვნა ხალხურ სიმღერებში კონკრეტული პოეტური სურათების გამოვლენას.
60-იანი წლებისთვის ევროპაში სოციალურ-ეკონომიკური ცხოვრების ცვლილებასთან ერთად. მე-19 საუკუნეში, მრეწველობის განვითარებასთან ერთად, რომელიც გაძლიერდა ევროპული კაპიტალის გაფართოებით და ევროპული სახელმწიფოების კოლონიური პოლიტიკის გავრცელებით, არაევროპულ ქვეყნებთან სავაჭრო, ფინანსური, პოლიტიკური და კულტურული ურთიერთობების საკითხების ზრდა დაიწყო. მნიშვნელობა. გაიხსნა ახალი სამყაროები და საჭირო გახდა ახლად აღმოჩენილი ფაქტების ახსნა, კერძოდ ფ. მაგ. სრულიად შეუძლებელი აღმოჩნდა სხვადასხვა ხალხის ზღაპრებში ნაკვეთების მსგავსების ახსნა მათი საერთო წინაპრისგან წარმოშობით. უნდა გამოჩენილიყო ახალი ცდაახსნას ეს მსგავსება. ასეთი მცდელობა გერმანელმა მეცნიერმა ბენფეიმ გააკეთა. 1859 წელს, გერმანული თარგმანით, მან გამოაქვეყნა ინდუისტური მოთხრობების კრებული „პანჩატანტრა“ (ახ. წ. VI ს.), რომელიც პუბლიკაციას აწვდიდა გრძელი წინასიტყვაობით, რომელიც განზრახული იყო გარდამტეხი ყოფილიყო ფოლკლორის განვითარებაში. ბენფეიმ აღნიშნა სანსკრიტის ზღაპრების გასაოცარი მსგავსება ევროპულთან და სხვა, არაევროპელი ხალხების ზღაპრებთან. ნაკვეთების მსგავსება, ბენფეის აზრით, გამოწვეულია არა ხალხთა ნათესაობით, არამედ მათ შორის კულტურული და ისტორიული კავშირებით, სესხებით; აქედან მომდინარეობს ბენფეის თეორიის სახელები - "შედარებითი თეორია", "სესხების თეორია", "მიგრაციის თეორია", "მოხეტიალე ნაკვეთების თეორია", "მოხეტიალე ნაკვეთები".
მთავარი რეზერვუარი, საიდანაც ევროპელი ხალხები იღებდნენ მასალებს პოეტური შემოქმედებისთვის, ბენფეის სკოლის წარმომადგენლების აზრით, იყო უძველესი ინდოეთი.
რამდენიმე ათეული წლის განმავლობაში ეს თეორია დიდი წარმატებით სარგებლობდა. მაგალითად, მითოლოგიური სკოლის რამდენიმე მომხრეც შეუერთდა ბენფეისტურ ბანაკს. მაქს მიულერი, რუსეთში - ბუსლაევი, რომელმაც დაწერა ნათელი ესსე ახალი მიმართულების სულისკვეთებით: "გასული მოთხრობები და მოთხრობები" (კრებული "ჩემი დასვენება", ნაწილი II, მ., 1886). ცნობილი ხელოვნებათმცოდნე ვ.ვ.სტასოვი ვნებიანად, დიდი გაზვიადებით იცავდა ბენფეის თვალსაზრისს თავის სტატიაში „რუსული ეპოსის წარმოშობა“ („ევროპის მოამბე“, 1868, No 1-4, 6 და 7, გადაბეჭდილი ტ. III კრებული.. სტასოვის შრომები, პეტერბურგი, 1894 წ.).
ცნობილი აკადემიკოსი A.N. Veselovsky ასევე დიდი ხნის განმავლობაში მუშაობდა სესხის აღების თეორიის სულისკვეთებით. ეს არის მაგალითად მისი ნაშრომი „აღმოსავლეთსა და დასავლეთს შორის ლიტერატურული კომუნიკაციის ისტორიიდან. სლავური ლეგენდები სოლომონისა და კიტოვრასის შესახებ და დასავლური ლეგენდები მოროლფისა და მერლინის შესახებ“ (სანქტ-პეტერბურგი, 1872 წ.). იგივე სესხების სკოლის სულისკვეთებით, აკადემიკოსმა ვ. ფ. მილერმა დაწერა თავისი პირველი მთავარი ნაშრომი რუსულ პოეზიაზე („ექსკურსიები რუსული ხალხური ეპოსის სფეროში“, მ., 1892 წ.). ა.ი. კირპიჩნიკოვი ("გამოცდილება დასავლური და რუსული ეპოსის შედარებითი შესწავლაში." ლომბარდიული ციკლის ლექსები, მ., 1873), აკადემიკოსი ი.ნ. ჟდანოვი ("რუსული ეპიკური პოეზიის ლიტერატურული ისტორიის შესახებ", კიევი, მუშაობდა მიმართულებით. იგივე სკოლა. 1881, „რუსული ეპიკური ეპოსი“, სანქტ-პეტერბურგი, 1895 და სხვ.), მ. , A. M. Loboda ("რუსული ეპოსი მაჭანკლობის შესახებ", კიევი, 1904) და მრავალი სხვა. და ა.შ.
ცნობილი ციმბირის მოგზაური გ.
ყველა ქვეყანაში ფოლკლორის შესწავლაზე სესხის აღების თეორიის უზარმაზარი გავლენის მიუხედავად, თანდათან გამოვლინდა მისი სისუსტეები: სიუჟეტური შედარების ტექნიკის ზედაპირული, არასაკმარისად ფრთხილად გამოყენება და ლეგენდებში, ზღაპრებში მხოლოდ სესხის აღებაზე ლაპარაკის ტენდენცია. ზღაპრები და ეპოსი. ამავდროულად, მხედველობიდან დაიკარგა, რომ საკითხის არსი მხოლოდ სიუჟეტურ სქემაში არ არის, არამედ მთლიანად აღებულ მხატვრულ ნაწარმოებში, მისი იდეოლოგიისა და მხატვრული ფორმის ყველა მახასიათებლით.
ზოგიერთმა მკვლევარმა, მაგალითად, ფრანგმა მეცნიერმა ჟოზეფ ბედიემ, მონუმენტური კვლევის ავტორი "Fablio" (პარიზი, 1893), გამოთქვა ზოგადი სკეპტიციზმი სუბიექტების მიგრაციის შესახებ კვლევის უშედეგოობის შესახებ. თუმცა, მე-19 საუკუნის ბოლოს და მე-20 საუკუნის დასაწყისის ყველა ფოლკლორისტი არა. გაიზიარა ეს პესიმიზმი.
ასე რომ მაგ. ცნობილი რუსი აღმოსავლეთმცოდნე აკადემიკოსი S.F. Oldenburg კატეგორიულად აპროტესტებდა ბედიეს კატეგორიულ განცხადებებს და ამტკიცებდა, რომ ზოგიერთ შემთხვევაში შესაძლებელი იყო ნასესხებლების და საგნების მიგრაციის გზის საკმაოდ ზუსტად დადგენა.
როდესაც ფ.-ს მკვლევარები შეხვდნენ თვალშისაცემი დამთხვევების უამრავ შემთხვევას ხალხთა შემოქმედებაში არამარტო ერთმანეთთან დაკავშირებული, არამედ გეოგრაფიულად და ისტორიულად დაშორებული ერთმანეთისგან, სრულიად შეუძლებელი აღმოჩნდა ამ დამთხვევების სესხის აღებით ახსნა. ეთნოგრაფიულმა, ლინგვისტურმა და ფოლკლორულმა კვლევებმა განსაკუთრებული მნიშვნელობა შეიძინა დიდ ბრიტანეთში და შეერთებულ შტატებში ამ სახელმწიფოების მიერ განხორციელებული უზარმაზარი კოლონიალური დაპყრობების გამო. დაგროვილი დაკვირვების შედეგად ინგლისელმა მეცნიერმა ტეილორმა (ცნობილი წიგნის "პრიმიტიული კულტურა" ავტორი) და მისმა მიმდევარმა შოტლანდიელმა მეცნიერმა ლანგმა წამოაყენეს ახალი თეორია, რათა აეხსნათ ნაკვეთებისა და მოტივების მსგავსება მრავალფეროვან ხალხში. ამ თეორიას "ანთროპოლოგიურ" თეორიას უწოდებენ. იგი ეფუძნებოდა იმ პოზიციას, რომ ყველა ხალხი ზოგადად გადის განვითარების ერთსა და იმავე გზებს და მათი პოეტური შემოქმედება სრულდება ფსიქოლოგიის ერთი და იგივე კანონების მიხედვით, ამიტომ სრულიად ბუნებრივია პოეტური სუბიექტების დამოუკიდებელი გაჩენის დაშვება ყველაზე მრავალფეროვან ხალხებში. ყველაზე შორეულ გეოგრაფიულ ადგილებში. ამიტომ, ამ თეორიას ასევე უწოდებენ "სპონტანური წარმოშობის თეორიას". დიდ მნიშვნელობას ანიჭებდა ე.წ. ანთროპოლოგიური სკოლის ანთროპოლოგიური სკოლა. „გადარჩენები“ ან „რელიკვიები“, ანუ ნარჩენები პოეზიაში ადრინდელი კულტურის ელემენტების.
გასული ათწლეულების განმავლობაში ინგლისში ანთროპოლოგიური სკოლის პრინციპები განხორციელდა ცნობილი ეთნოლოგისა და ისტორიკოსის ჯეიმს ფრეიზერის (პრიმიტიული რელიგიის ფუნდამენტური ნაშრომის „ოქროს ტოტის“ ინგლისურ ენაზე (1890 წ. იგივე) ნაშრომებში. , მე-3 გამოცემა, 12 ტომში, 1911-1915 წწ.); მისი შემოკლებული გამოცემა ითარგმნა რუსულად, მ., 1928, 4 ნომერი). თავის ნამუშევრებში ჯეიმს ფრეიზერი ექსკლუზიურად დიდი მნიშვნელობაიძლევა მაგიას, რომელიც მისი აზრით უაღრესად მნიშვნელოვან როლს ასრულებდა პრიმიტიულ რიტუალურ ქმედებებში და მათთან დაკავშირებულ სიმღერებსა და პოეზიის სხვა სახეობებში.XX საუკუნეში. გერმანიის ნიადაგზე ანთროპოლოგიურმა თეორიამ მიიღო გარკვეული გადასინჯვა ცნობილი ფსიქოლოგის ვილჰელმ ვუნდტის ნაშრომებში (განსაკუთრებით მის მრავალტომეულში "ერთა ფსიქოლოგია"), ასევე გერმანელ ფოლკლორისტ ლაისტნერსა და ფონ დერ ლეიენში.
ამ უკანასკნელთა შორის ეს თეორია შეიცვალა „ფსიქოლოგიურ“ თეორიად. ამ სკოლის წარმომადგენლები დიდ მნიშვნელობას ანიჭებდნენ ძილის მდგომარეობებს და ჰალუცინაციებს პოეტური გამოსახულებებისა და სიუჟეტების შექმნის პროცესში. ფსიქოლოგიური სკოლის ერთ-ერთი სახეობა იყო ე.წ. „ფროიდიზმი“.
რუსეთში ანთროპოლოგიურმა და ფსიქოლოგიურმა სკოლებმა არ მიიღეს შესამჩნევი განვითარება, გარდა იმისა, რომ ანთროპოლოგიური სკოლის მრავალი შედეგი გამოიყენებოდა აკადემიკოს ა.ნ. ვესელოვსკის თავდაპირველ სწავლებაში.
ვესელოვსკიმ, რომელმაც დაიწყო სამეცნიერო მოღვაწეობა ბენფეის სესხების სკოლის სულისკვეთებით, შემდეგ კი დაეუფლა ანთროპოლოგიური სკოლის პრინციპებს, აერთიანებდა მათ დარვინის ევოლუციური თეორიის პრინციპებთან, სპენსერის თეორიასთან, ცდილობდა ზოგადი სურათის დახატვას. პოეტური სახეობების განვითარების შესახებ. თავის თეორიულ (დაუმთავრებელ) ნაშრომში: „სამი თავი ისტორიული პოეტიკიდან“, დაწერილი მის მიერ 1898-1899 წლებში („ZhMNP“, 1899, Nos. 3-5, და ცალკე ოტ., პეტერბურგი, 1899, გადაბეჭდილი კრებულში. ნაწარმოებები A. N. Veselovsky, სერია 1, ტ. I, სანქტ-პეტერბურგი, 1913), ვესელოვსკიმ გამოიყენა მსოფლიო პოეზიის გრანდიოზული მასალა და ცდილობდა დაედგინა პოეზიის განვითარების ნიმუში ადამიანური კულტურის პირველ საფეხურებში, როდესაც სხვადასხვა სახის ხელოვნება ჯერ კიდევ არ იყო ერთმანეთისგან გამიჯნული და როდესაც თავად ხელოვნება მჭიდროდ იყო შერწყმული ადამიანის წარმოებასა და პრაქტიკულ საქმიანობასთან და რელიგიურ და მაგიურ მომენტებთან. მან მიმოიხილა, თუ როგორ გადადის პოეზია თავის განვითარებაში სინკრეტიზმიდან ხელოვნების ცალკეულ, დამოუკიდებელ ტიპებზე, ხოლო პოეზიაში ხდება გვარების (ეპიკური, ლირიკა, დრამა) და მათი ტიპების თანდათანობითი დიფერენციაცია რიტუალურ-მაგიური კომპლექსიდან მათი თანდათანობით გათავისუფლებით. სინკრეტიზმიდან პოეზიის დიფერენცირებულ ტიპებამდე პროცესის გამჟღავნების პარალელურად, ვესელოვსკიმ დაამკვიდრა პოეტური შემოქმედების განვითარება ხაზის გასწვრივ "მომღერლიდან პოეტამდე". ვესელოვსკის მიერ გაკეთებული სპეციფიური დაკვირვებების მთელი სიმდიდრით, მისი თეორია მთლიანობაში არ შეიძლება ჩაითვალოს სწორად, რადგან პოეტური ფორმების ევოლუცია მას იმანენტურად გამოეცხადა, თუმცა ზოგიერთ შემთხვევაში თავად მასალამ გამოიწვია პრობლემები ლიტერატურას შორის კავშირის შესახებ. და სოციალური განვითარება.
ვესელოვსკის მეცნიერული თეორია არის ერთ-ერთი ყველაზე ღირებული ელემენტი იმ მემკვიდრეობისა, რომელიც დარჩა ფ. ბურჟუაზიული მეცნიერებიდან. სამწუხაროდ, ვესელოვსკის ნაშრომები ჯერ კიდევ ნაკლებად არის შესწავლილი მარქსისტული ლიტერატურული კრიტიკის მიერ.
ბურჟუაზიული ფოლკლორისტიკის კიდევ ერთი ძირითადი ფენომენი უნდა ჩაითვალოს ე.წ. "ისტორიული სკოლა", რომელსაც ხელმძღვანელობდა აკადემიკოსი ვ.ფ. მილერი. ამ სკოლას რუსული ფოლკლორის მეცნიერებაში დომინანტური პოზიცია ეკავა 90-იანი წლების შუა პერიოდიდან. დიდ ოქტომბრის სოციალისტურ რევოლუციამდე და მის შემდგომ პირველ წლებშიც კი. ისტორიული სკოლა არ ცდილობდა, მითოლოგიურის მსგავსად, ფოლკლორული ფენომენების წარმოშობა საგვარეულო სახლში ან საგვარეულო ენაში ეძია. ისტორიული თეორიის საფუძველი იყო ფოლკლორსა და რუსი ხალხის ისტორიას შორის კონკრეტული კავშირების დამყარება. ნებისმიერი ფოლკლორული ნაწარმოების ამოსავალი წერტილი, ამ სკოლის წარმომადგენლების აზრით, რაღაც ისტორიული ფაქტია. ვ.მილერის ფორმულირებით ფ.-ში შეიმჩნევა კონტრ-პროცესები: პოეტიზაცია ისტორიული ფაქტიდა პოეტური სიუჟეტის ისტორიიზაცია. რუსული ფ.-ს ისტორიული ახსნის პირველი მცდელობები გაკეთდა მილერის მთავარ შრომებამდე დიდი ხნით ადრე, მაგალითად. ლ.ნ. მაიკოვი („ვლადიმირის ციკლის ეპოსების შესახებ“, სანქტ-პეტერბურგი, 1863 წ.), ნ. პ. დაშკევიჩი („რუსული ეპოსის წარმოშობის საკითხის შესახებ. ეპოსები ალიოშა პოპოვიჩის შესახებ და როგორ დაიღუპნენ გმირები წმინდა რუსეთში“, კიევი. , 1883) და M. G. Khalansky („კიევის ციკლის დიდი რუსული ეპოსი“, ვარშავა, 1885). ვ.მილერი, როგორც უკვე აღინიშნა, მრავალი წლის განმავლობაში მუშაობდა სესხის აღების სკოლის მიმართულებით, მაგრამ 90-იანი წლების შუა ხანებიდან. დაიწყო სტატიების გამოქვეყნება "ისტორიული სკოლის" პრინციპებზე დაყრდნობით. ეს სტატიები მის მიერ გაერთიანდა სამ დიდ ტომად „ნარკვევები რუსული ხალხური ლიტერატურის შესახებ“ (ტ. I, მოსკოვი, 1897, ტომი II, მოსკოვი, 1910, ტომი III (მშობიარობის შემდგომ), მოსკოვი - ლენინგრადი, 1924). ცალკეული ეპოსის ისტორიის შესწავლისადმი მიძღვნილ „ნარკვევებში“ ის აწმყოდან ისტორიის სიღრმეებამდე მიდიოდა და ცდილობდა, ასეთი რეტროსპექტული გამოკვლევით, თანმიმდევრულად „ამოეშალა“ ცალკეული რიგები „ფენების“ ან „ფენების“. ეპოსის და ჰიპოთეტური აღდგენის პირვანდელი სახე.
მტკიცებულებები, ისევე როგორც მისი ზოგიერთი შედარება ისტორიულ და ლიტერატურულ ფაქტებთან, იყო დაძაბული და არა ყოველთვის დამაჯერებელი. იგივე უნდა ითქვას მეთოდის შესახებ მისი სტუდენტებისა და მიმდევრების შემოქმედებაში: ა. ვ. მარკოვი („რუსული ეპოსის ისტორიიდან“, ნომერი I, მოსკოვი, 1905 და ნომერი II, მოსკოვი, 1907 წ.), ს.კ. შამბინაგო ("ცარ ივანე საშინელის დროის სიმღერები", სერგიევ პოსადი, 1914 და სხვ.), ბ.მ. სოკოლოვა (" ისტორიული ელემენტიეპოსებში დანილ ლოვჩანინის შესახებ“, „რუსული ფილოლოგიური ბიულეტენი“, 1910 წ., „საშინელების სიძე, გაბედული მებრძოლი მამსტრუკ თემგრუკოვიჩი“ („ЖМНП“, 1913, No. 7) და სხვ.).
„ისტორიული სკოლის“ წარმოდგენას ჰქონდა ცნობილი დადებითი მხარე, ვინაიდან იგი მიმართული იყო სესხების თეორიის ცალმხრივი ენთუზიაზმის წინააღმდეგ და თავის ამოცანად დაისახა ხალხის ისტორიასთან დაკავშირება ფ.
მაგრამ მილერისა და მისი სტუდენტების ისტორიული კონსტრუქციები ეფუძნებოდა ისტორიული პროცესის მცდარ, არამეცნიერულ გაგებას; შემდგომში სკოლის შეცდომებს ამძიმებდა ფ.-ს ისტორიის ვულგარული სოციოლოგიური ინტერპრეტაციის მცდელობები.
ვ.ა.კელტუიალამ გამოიყენა მილერისა და ისტორიული სკოლის ნაშრომის შედეგები „რუსული ლიტერატურის ისტორიის კურსისთვის“ (ნაწილი I, წიგნი 1, სანქტ-პეტერბურგი, 1906; ნაწილი I, წიგნი 2, სანქტ-პეტერბურგი, 1911 წ.) .
ამ კურსში (განსაკუთრებით მის მეორე გამოცემაში), კელტუიალამ, ნაწილობრივ ეყრდნობოდა მილერის ცალკეულ განცხადებებს, კატეგორიული ფორმით წამოაყენა ღრმად არასწორი პოზიცია, რომ რუსული ეპიკური ეპოსი, ისევე როგორც რუსული მხატვრული ლიტერატურის ყველა სხვა სახეობა, არ იყო შექმნილი. ხალხის (ე.ი. მშრომელი მასების მიერ) და დომინანტური კლასების მიერ ფეოდალიზმის ეპოქაში. მისი ამ განცხადებებით კელტუიალამ, როგორც მას მიაჩნდა, მატერიალისტური თვალსაზრისი მიიღო და დაუპირისპირდა რომანტიულ-სლავოფილურ და პოპულისტურ ტენდენციებს ფოლკლორულ კვლევებში.
ვ.მილერმა თავის გვიანდელ ნაშრომებში, თავის მხრივ, უკვე კელტუიალას გავლენით, ასევე წამოაყენა რუსული ეპოსის სოციალური გენეზისის პრობლემა, პრობლემა, რომელსაც მანამდე დიდი ყურადღება არ მიიპყრო მისგან. მან ასევე დაიწყო დეტალურად დაამტკიცოს სამხედრო-საზღვაო არისტოკრატული და სავაჭრო გარემოს იდეა, რომელმაც საკუთარი ინტერესებიდან გამომდინარე შექმნა ის ეპოსი, რომელიც, სავარაუდოდ, მხოლოდ მოგვიანებით გახდა „ხალხის“ საკუთრება.
მილერის ეს შეხედულება საყოველთაოდ აღიარებული გახდა რუსულ ოქტომბრამდელ მეცნიერებაში, თავ. arr. რუსულ ეპიკურ ეპოსთან მიმართებაში. ფ.-ის ამ ინტერპრეტაციის ანტიეროვნულობა და არაკორექტულობა ბოლო დროს ჩვენმა საბჭოთა კრიტიკამ და ფოლკლორისტიკამ დაამტკიცა.
ამჟამად, როგორც ადრე, ყველა ქვეყნის ბურჟუაზია თავისი კლასობრივი მიზნებისთვის იყენებს ფ. დასავლეთ ევროპასა და ამერიკაში ცნობილია არაერთი განშტოებული სამეცნიერო მიმართულება, რომლებიც, თუმცა, უმეტესწილად ზემოხსენებული ფოლკლორული სკოლების ეპიგონებია. ყველაზე გავრცელებულია სესხის აღების თეორიის ერთ-ერთი ვარიანტი, ე.წ. „ფინური სკოლა“ ჰელსინგფორსის პროფესორ კ.კრონის ხელმძღვანელობით, რომელიც გარდაიცვალა 1933 წელს. 1907 წელს, შვედ მეცნიერ სიდოვთან და დანიელ მეცნიერ აქსელ ოლრიკთან ერთად, მან მოაწყო ფოლკლორისტთა საერთაშორისო ფედერაცია "Folklore Fellows", რომელმაც დაიწყო კვლევითი სერიის "Folklore Fellows Communications" ან მოკლედ "FFC" გამოქვეყნება. ფედერაციის მიერ დასახული ერთ-ერთი მთავარი ამოცანა იყო ზღაპრული, ლეგენდარული და გმირული ისტორიების შესწავლა, მათი წარმოშობის საწყისი წერტილებისა და გავრცელების გეოგრაფიული მარშრუტების დადგენა. ფინური სკოლის სულისკვეთებით შესრულებული მონოგრაფიული ნაწარმოებების ტიპურ მაგალითებად შეიძლება მივიჩნიოთ ყოფილი ყაზანის პროფესორის, ახლა ტარტაუს პროფესორის, ვალტერ ანდერსონის ნამუშევრები („იმპერატორი და აბატი. ანეკდოტის ამბავი“ - რუსულად, ტ I, Kazan, 1916, გერმანულ ენაზე, Helsingfors, 1923). რუსი ფოლკლორისტებიდან ფინური სკოლის იმავე მიმართულებით მუშაობდა ანდერსონის სტუდენტი ნ.პ. ანდრეევი. ფინური სკოლის ძირითადი დებულებები ჩამოყალიბდა კარლ კრონის წიგნში „Die folkloristische Arbeitsmethode“ (ოსლო, 1926 წ.).
თუ ფინური სკოლის თეორიული და მეთოდოლოგიური პრინციპები არ იწვევს ძლიერ წინააღმდეგობას მარქსისტული ფოლკლორისტიკის, როგორც ეპიგონიზებული ბენფეიზმის ინსტალაციის თვალსაზრისით, ფორმალისტურ გაზვიადებამდე, მაშინ უნდა შეფასდეს სკანდინავიელი ფოლკლორისტების მუშაობის წმინდა ტექნიკური მხარე. საკმაოდ მაღალი.
კ.კრონის ერთ-ერთმა უდიდესმა სტუდენტმა, ანტი აარნემ, 1911 წელს შეადგინა „Verzeichnis der Marchentypen“ (ზღაპრების ინდექსი, 1911), რომელიც ახლა გახდა სიუჟეტური სქემების სისტემატიზაციის საერთაშორისო გზამკვლევი. იგი ითარგმნა რუსულად და შესაბამისად გადაიხედა, რუსული ზღაპრების ყველა ძირითადი კრებული შემოიტანა ამ ინდექსის ქვეშ, N.P. Andreev (N.P. Andreev, „ზღაპრების ინდექსი აარნეს სისტემის მიხედვით“, ლენინგრადი, 1929 წ.). აარნის მაგალითის მიხედვით ამერიკელმა მეცნიერმა ტომსონმა შეადგინა მრავალტომიანი ინდექსი. ზღაპრის მოტივებიმსოფლიოს სხვადასხვა ხალხები (Stith Thompson, Motif Index of Folk-Literature, ტ. I-VI, 1932-1936). ამჟამად, თავად ფინური სკოლის წარმომადგენლებმა აღიარეს, რომ მათი თეორია და მეთოდოლოგია ჩიხში შევიდა. სიდოვის მიერ შემოთავაზებული გადასვლა საერთაშორისო სუბიექტების შედარებითი ანალიზიდან მხოლოდ ერთი ეროვნების ფ. ევროპის რიგი ქვეყნების ბურჟუაზიის ნაციონალისტური ტენდენციები.
ბურჟუაზიული რეაქციაც ცდილობს საკუთარი მიზნებისთვის გამოიყენოს ფ. ამ მიზნებისათვის ფ.-ს უხეშად ტენდენციური, ანტიეროვნული დამახინჯების იარაღია ჰანს ნაუმანის თვალსაზრისი, რომელიც ფ. ნაუმანი უარყოფს შემოქმედებით პროცესს მასებში. ნაუმანის პოზიცია მთლიანად კასტის სულით არის გამსჭვალული.
რაც შეეხება საბჭოთა ფოლკლორისტიკას, საბჭოთა ხელისუფლების არსებობის 20 წლის მანძილზე მან განვითარების გრძელი და რთული გზა გაიარა. თუმცა, პირველ წლებში ისინი კვლავ დომინირებდნენ უნივერსიტეტის სწავლებაში და სამეცნიერო ორგანიზაციებირევოლუციამდელი ბურჟუაზიული ფოლკლორისტიკის თეორიები, წ. arr. ისტორიული სკოლა და მიგრაციის თეორია. როგორც ლიტერატურათმცოდნეობის ნაწილი, ფოლკლორისტიკა ბუნებრივად ასახავდა იმ ტენდენციებს, რომლებიც არსებობდა ლიტერატურის თეორიასა და ისტორიაში. ასე ჰპოვა თავისი ასახვა „ფორმალიზმმა“ ფოლკლორისტიკაში. აქ მხედველობაში უნდა მივიღოთ ვ.შკლოვსკისა და ო.ბრიკის არა მხოლოდ სპორადული განცხადებები ფოლკლორის შესახებ, არამედ ვ.ჟირმუნსკის ფოლკლორის შესახებ უფრო სისტემატური ნაშრომები (თავის წიგნებში „რითმა, მისი ისტორია და თეორია“ (Pb., 1923). და "შესავალი მეტრიკაში", ლენინგრადი, 1925) და განსაკუთრებით ორი წიგნი ზღაპრების ფორმალური ანალიზის შესახებ: რ.მ. ვოლკოვი, "ზღაპარი" (ოდესა, 1924) და ვ. პროპი, "ზღაპრის მორფოლოგია" ( ლ., 1928).
ნ.ია მარრის თეორიის მეთოდოლოგიური პრინციპების გამოყენებას ფოლკლორში უდიდესი მეცნიერული მნიშვნელობა ჰქონდა. ენის იაფეტიდოლოგიური ახალი დოქტრინის მიერ შემუშავებული ლინგვისტური ფენომენების „პალეონტოლოგიური ანალიზი“ მათი განვითარების ეტაპების გაგების თვალსაზრისით, თავად მარმა გამოიყენა ფილოსოფიის ფენომენებზე, განსაკუთრებით მითოლოგიაში („იშთარის შესწავლა“ და ა.შ. .). N. Ya. Marr-ის სტუდენტების ჯგუფმა, რომლებმაც ჩამოაყალიბეს მეცნიერებათა აკადემიის ენისა და აზროვნების ინსტიტუტში "მითისა და ფოლკლორის სემანტიკის სექტორი", გაათავისუფლეს. გუნდური მუშაობა(“ტრისტანი და იზოლდა”, ლენინგრადი, 1932) მაროვის სწავლების სულისკვეთებით ენაზე. აკადემიკოს N. Ya. Marr-ის ნაშრომები ახლებურად აყენებს სხვადასხვა ხალხის ფოლკლორში ნაკვეთებისა და სურათების დამთხვევის პრობლემას (მაგალითად, პრომეთეს ლეგენდა ამრანის ლეგენდასთან ჩრდილოეთ კავკასიის ხალხებში, კიევის დაარსების ლეგენდა მსგავსი სომხური ლეგენდით და ა.შ.), ამ დამთხვევას ხსნის არა უპრეცედენტო „პროტოხალხის“ მემკვიდრეობით და არა სესხის აღებით, არამედ ენისა და აზროვნების განვითარების პროცესის ერთიანობით. ყველა ხალხის მიერ, იმ ეტაპის ვინაობა, რომელსაც ისინი განიცდიან. აქვე უნდა აღინიშნოს, რომ იაფეტიდოლოგიური სკოლა განსაკუთრებულ ყურადღებას უთმობს სსრკ ხალხთა ფიზიოლოგიას.
დიდი ხნის განმავლობაში, მეტწილად მ.ნ. პოკროვსკის ვულგარული სოციოლოგიური სკოლის, ლიტერატურული კრიტიკის ვულგარული სოციოლოგიური ტენდენციების გავლენის ქვეშ (ფრისი და სხვები), ფოლკლორისტები სწავლობდნენ ქ. arr. ფოლკლორული ფენომენების „სოციოლოგიური დეტერმინაცია“. ნამდვილი მარქსისტული ანალიზის ნაცვლად, ისინი, როგორც წესი, დაკავებულნი იყვნენ კელტუიალასა და მილერის ვულგარული სოციოლოგიური პოზიციების დეტალურად დაწვრილებით, ვერ ახერხებდნენ ადეკვატურად გადალახონ ბურჟუაზიული მეთოდოლოგიის ტრადიციები. ამ სტატიის ავტორიც დამნაშავეა.
1936 წლის ბოლოს, პრავდას ინიციატივით, ხელოვნების კომიტეტის დადგენილებასთან დაკავშირებით დემიან ბედნის პიესის „ბოგატირების“ წარმოების შესახებ, ეროვნული ეპოსის არისტოკრატული წარმოშობის კონცეფცია (გაზიარებული ამ სტატიის ავტორის მიერ. ხაზები) მკვეთრად გააკრიტიკეს და საფუძვლად მისი ვულგარული სოციოლოგიური ბუნება გამოვლინდა. ამავე დროს, პრავდას სტატიებში აღინიშნა ამ ვულგარული სოციოლოგიური კონცეფციის დაახლოების შესაძლებლობა ჰანს ნაუმანის მსგავსი ბურჟუაზიული „მეცნიერების“ თეორიულ კონსტრუქციასთან. რეაქციული ფოლკლორისტული კონცეფციების ამ სამართლიანმა კრიტიკამ გადამწყვეტი როლი ითამაშა საბჭოთა ფოლკლორისტიკაში. ბევრი საბჭოთა ფოლკლორისტის მთავარი პრობლემა იყო მარქსის, ენგელსის, ლენინის, სტალინის გამონათქვამების არასაკმარისი გამოყენება ფოლკლორისა და ზოგადად მარქსიზმ-ლენინიზმის მეთოდოლოგიის პრინციპების შესახებ.
მარქსი და ენგელსი ძალიან დაინტერესდნენ ფ-ით. მათი მიმოწერა მიუთითებს იმაზე, რომ ისინი ძირითადად ორიგინალურ ნაწარმოებებში კითხულობდნენ და ხელახლა კითხულობდნენ გერმანული, დანიელი, ნორვეგიის, შოტლანდიის, ესპანელი, სერბული და რუსი ფ. მარქსისა და ენგელსის მაღალი შეფასება ფ. ძველი საბერძნეთი, დასავლეთი და აღმოსავლეთი ამბობს, რომ მისი განმეორებითი გამოყენება სამეცნიერო და პოლემიკურ შრომებში. მარქსიზმის დამფუძნებლებმა არაერთხელ აღნიშნეს ფოლკლორის, როგორც მხატვრული შემოქმედების დიდი მნიშვნელობა (იხილეთ, მაგალითად, ენგელსის წერილი მარქსისთვის ძველი დანიური ბალადების შესახებ, დათარიღებული 1860 წლის 20 ივნისით). მარქსისა და ენგელსის უშუალო სიყვარული ზეპირი ლიტერატურის ნაწარმოებებისადმი მოწმობს ლაფარგის, ვ. ლიბკნეხტის და სხვათა მემუარებში, მარქსისა და ენგელსის გამონათქვამები ფოლკლორის შესახებ თემატურად უკიდურესად მრავალფეროვანია.
დიდი მნიშვნელობა ჰქონდა ფიზიკის ფენომენების გააზრებას და მის განვითარებას ცნობილი გამონათქვამიმარქსი („პოლიტიკური ეკონომიკის კრიტიკის“ შესავალში) ბერძნული ეპოსის შესახებ, მის მითოლოგიურ საფუძველზე, გარკვეულ ეტაპთან მის კავშირზე. სოციალური განვითარებადა იმ მხატვრული სიამოვნების მიზეზების შესახებ, რაც მან აწმყო.
მარქსისა და ენგელსის ლიტერატურულ მემკვიდრეობაში ბევრია განცხადება ფ.-სთან დაკავშირებულ კონკრეტულ ისტორიულ და ისტორიულ-ლიტერატურულ საკითხებზე. ფ., მწერლების მიერ ფ.-ის გამოყენება და ფ.-ის მნიშვნელობა, როგორც ისტორიული და ისტორიული დოკუმენტი. ისინი ყოველთვის მიუთითებდნენ ფოლკლორის უზარმაზარ პოლიტიკურ როლზე, მისი აგიტაციისა და პროპაგანდის იარაღად გამოყენების აუცილებლობაზე, მიესალმებოდნენ ყოველ ჯერზე ამა თუ იმ ტექსტის გამოქვეყნებას, თუ ეს ტექსტი საინტერესო იყო არსებული სისტემის წინააღმდეგ ბრძოლის თვალსაზრისით. არაერთხელ ისაუბრეს რევოლუციონერ ფ.-ზე, მის პოლიტიკურ ფუნქციაზე წარსულსა და აწმყოში, საუკუნეების და ათწლეულების მანძილზე კლასობრივი გადამუშავებისა და დამახინჯების შესახებ.
ფ.-ს, კერძოდ ხალხური სიმღერების ისტორიულ მნიშვნელობას არაერთხელ და დაჟინებით უსვამდა ხაზს პოლ ლაფარგი. ლაფარგმა ფ.-ს მთელი ტრაქტატიც კი მიუძღვნა, სტატია „საქორწილო სიმღერები და წეს-ჩვეულებები“ (რუსულად ლაფარგის სტატიების კრებულში: „ნარკვევები კულტურის ისტორიის შესახებ“, M. - L., 1926 წ.).
გ.ვ.პლეხანოვი მიუახლოვდა ფ.-ს კითხვებს თავის „წერილები მისამართის გარეშე“ (“ სამეცნიერო მიმოხილვა“, 1899, No11 და 1900, No3 და 6; ხელახლა გამოცხობა პლეხანოვის „თხზულებაში“, ტ.XIV, M. (1925)). ერთ-ერთი მთავარი პრობლემა, რომელიც მას აინტერესებდა, ხელოვნების წარმოშობის პრობლემა იყო. სხვა მარქსისტებს შორის ვოროვსკის, ლუნაჩარსკის და სხვებს აქვთ ინდივიდუალური განცხადებები ფ.
რაც შეეხება V.I. ლენინის დამოკიდებულებას ფოლკლორისადმი, მისგან პირდაპირი განცხადებები არ ყოფილა პრესაში, მაგრამ შემონახულია ნ.კ.კრუპსკაიასა და ვ.დ.ბონჩ-ბრუევიჩის მოგონებები, რომლებზეც საუბარია. დიდი ინტერესიდა ლენინის ყურადღება ფოლკლორისადმი. ბონჩ-ბრუევიჩი იხსენებს: ”ვლადიმერ ილიჩ ლენინს, დალის ლექსიკონის შესწავლისას, უყვარდა სტუმრობა. ხალხური დღესასწაულები, დაინტერესდა ანდაზებით, უყვარდა რევოლუციური სიმღერები და სწრაფად ახსოვს ისინი. ვლადიმირ ილიჩმა გულდასმით წაიკითხა სმოლენსკის ეთნოგრაფიული კრებული და აღნიშნა მასში შემავალი მასალების დიდი ღირებულება. როდესაც ერთ დღეს საუბარი ზეპირ პოეზიაზე გადაიზარდა, ვლადიმერ ილიჩმა სთხოვა დაეთვალიერებინა ეპოსის, სიმღერებისა და ზღაპრების რამდენიმე კრებული. მისი მოთხოვნა შესრულდა. რა საინტერესო მასალაა“, - განაცხადა მან. - მოკლედ გადავავლე თვალი ამ წიგნებს, მაგრამ ვხედავ, რომ, ცხადია, არ არის საკმარისი ხელი ან სურვილი ამ ყველაფრის განზოგადების, ამ ყველაფრის სოციალურ-პოლიტიკური კუთხით შეხედვის, რადგან ამ მასალაზე შესაძლებელი იქნებოდა დაწერო შესანიშნავი შესწავლა ხალხის მისწრაფებებისა და მოლოდინების შესახებ. შეხედეთ ონჩუკოვის ზღაპრებს, რომლებსაც გადავხედე - იმიტომ, რომ აქ შესანიშნავი ადგილებია. ეს არის ის, რაც უნდა მივუთითოთ ჩვენს ლიტერატურის ისტორიკოსებს. ეს არის ნამდვილი ხალხური ხელოვნება, რომელიც ასევე აუცილებელია და მნიშვნელოვანია ჩვენს დროში ხალხური ფსიქოლოგიის შესასწავლად“.
JV სტალინის განცხადებებს კულტურის შესახებ „სოციალისტური შინაარსით და ეროვნული ფორმით“ უდიდესი სახელმძღვანელო მნიშვნელობა აქვს საბჭოთა ფოლკლორისტიკისთვის. ამ სწავლების ფონზე საზოგადოებრივ ცხოვრებაში არ შეიძლება გამორჩეული ადგილი არ დაიკავოს ფ. „და თუ საქმე ეხება სხვადასხვა ეროვნების პროლეტარულ კულტურაში შეყვანას, – ამბობს სტალინი, – მაშინ ძნელად შეიძლება ეჭვი შეგეპაროს, რომ ეს ინტეგრაცია მოხდება ამ ეროვნების ენისა და ცხოვრების წესის შესაბამისი ფორმებით“ (სტალინი I. „ლენინიზმის კითხვები“, სოცეკგიზი, მოსკოვი - ლენინგრადი, 1931, გვ. 178). ეს გაცნობა მიმდინარეობს სხვა ფორმებთან ერთად, როგორც ეს თანამედროვე საბჭოთა ფოლკლორის კოლექციონერებმა და მკვლევარებმა დაამტკიცეს, საბჭოთა კავშირის ყველა ეროვნებას შორის ეროვნული სიმღერებითა და ზღაპრებით, ანდაზებითა და გამონათქვამებით, სხვადასხვა სახის ნაციონალური ფოლკლორის საფუძველზე, იზრდება. ამ ეროვნების ენისა და ცხოვრების შესახებ.
ფართოდ გავრცელებული, განსაკუთრებით უკან ბოლო წლებიმუშათა და კოლმეურნეობის მასების სამოყვარულო მხატვრული საქმიანობა, რომელშიც მნიშვნელოვან როლს თამაშობს ტრადიციული მხატვრული უნარები ზეპირ, პოეტურ, მუსიკალურ, საცეკვაო და ვიზუალურ ხელოვნებაში, ფოლკლორის მკვლევარებს უხსნის დაკვირვების უზარმაზარ ველს, რაც იწვევს დასკვნებს. რომ ქვაზე არ ტოვებენ ცილისმწამებლური რეაქციული განცხადებები მუშათა შემოქმედებითი უნაყოფობის შესახებ.
სსრკ-ში სოციალური ცხოვრების პირობებმა ფოლკლორისტ მკვლევარებს წარუდგინა ისტორიული და თეორიული პრობლემების მთელი რიგი, რომლებიც არ იყო შეუმჩნეველი ან განზრახ დაჩრდილული იყო ბურჟუაზიული ფოლკლორისტით.
”ჩვენ გვაქვს მასალა როგორც ბუნებრივ რესურსებში, ასევე ადამიანური ძალების რეზერვში და იმ მშვენიერი მასშტაბით, რაც დიდმა რევოლუციამ მისცა ხალხურ ხელოვნებას, რათა შევქმნათ მართლაც ძლიერი და უხვი რუსეთი” (ლენინ V.I., სამუშაოები, მე-3 გამოცემა. ., ტ.XXII, M. - L., 1931, გვ. 376). „ასეთი რევოლუცია შეიძლება წარმატებით განხორციელდეს მხოლოდ მოსახლეობის უმრავლესობის, განსაკუთრებით მშრომელი ხალხის უმრავლესობის დამოუკიდებელი ისტორიული შემოქმედებით“ (ლენინ V.I., სოჩ., მე-3 გამოცემა, ტ. XXII, მოსკოვი - ლენინგრადი, 1931 წ. , გვ. 440) . ამხანაგ ლენინის ეს სიტყვები ხელოვნების სფეროსაც ეხება. ფ-ს როლი, როგორც თანამედროვეობის ხმა, როგორც კლასობრივი ბრძოლის ასახვა და ინსტრუმენტი, როგორც აგიტაციისა და პროპაგანდის საშუალება, როგორც მასობრივი მხატვრული განათლების მეთოდი ნამდვილი ინტერნაციონალიზმის სულისკვეთებით და სოციალისტური სამშობლოსადმი ღრმა სიყვარულით. როგორც კულტურული მემკვიდრეობა დაზუსტდა საბჭოთა ფოლკლორისტების მრავალრიცხოვან სამეცნიერო, პოპულარიზაციისა და პედაგოგიურ ნაშრომებში. ქვეყნის პოლიტიკური და ეკონომიკური ცხოვრების პრაქტიკულ საკითხებთან მჭიდრო კავშირი ძალიან მკაფიოდ განასხვავებს საბჭოთა ფოლკლორისტიკას ბურჟუაზიული დასავლეთის მრავალი ფოლკლორისტის ვიწრო, სავარძლის, ხშირად წვრილმანი ნამუშევრებისგან.
ცარისტული რუსეთის კოლონიური პოლიტიკით დაჩაგრული სსრკ-ს მრავალი ხალხის ეროვნული კულტურის აღზევებასთან დაკავშირებით, უზარმაზარი ზეპირი და პოეტური სიმდიდრე, უპირველეს ყოვლისა, გმირული ეპოსი, იძლევა უამრავ და ახალ მასალას თეორიული კონსტრუქციებისთვის. ფოლკლორის სფერო.
დიალექტიკური მატერიალიზმის მარქსისტულ-ლენინური სწავლებით ხელმძღვანელობით, ენის ახალი დოქტრინის პალეონტოლოგიური ანალიზის მიღწევების გამოყენებით, საბჭოთა ფოლკლორისტები, თუმცა ჯერ კიდევ მორცხვი, ცდილობენ აღადგინონ ცალკეული ეროვნების F. და F. ზოგადი ისტორია. ამ მცდელობებს ჯერ კიდევ ბევრი დაბრკოლება აწყდება, უპირველეს ყოვლისა, ფოლკლორის კონკრეტული საკითხებისა და ძეგლების არასაკმარისი განვითარება, ფ.-ს ამომწურავი ბიბლიოგრაფიის არარსებობა, ფოლკლორისტების მუშაობის არასაკმარისი კოორდინაცია მთელს კავშირში და ჯერ კიდევ შედარებით მცირე რაოდენობის სპეციალიზებული სამეცნიერო. პერსონალის.
ფოლკლორისადმი საზოგადოების ინტერესის ამაღლებაში უდიდესი როლი ითამაშა ა.მ. გორკის ცნობილმა გამოსვლამ საბჭოთა მწერალთა პირველ საკავშირო ყრილობაზე 1934 წელს. ა.მ. გორკიმ აჩვენა ფოლკლორის უდიდესი მნიშვნელობა ხალხთა ისტორიის გასაგებად ლიტერატურისა და საბჭოთა ლიტერატურის განვითარებისათვის.
ფ.-ზე სამეცნიერო შეგროვებისა და კვლევითი მუშაობის ძირითადი ცენტრები იყო მოსკოვი და ლენინგრადი. მოსკოვში ფოლკლორული ნაწარმოებები 1923 წლიდან 1930 წლამდე კონცენტრირებული იყო სახელმწიფო ფოლკლორის განყოფილებაში. აკად. გამხდარი მეცნიერებები, 1930 წელს გადაკეთდა სახელმწიფოდ. აკად. ხელოვნების ისტორია, ასევე 1926-1930 წლებში ლიტერატურისა და ენის ინსტიტუტის RANION-ის ფოლკლორის ქვეგანყოფილებაში. ამ ორგანიზაციების მთავარმა მუშაკებმა მრავალი ექსპედიცია გააკეთეს სხვადასხვა სახის ფოლკლორის შესაგროვებლად, როგორც სოფლებში, ასევე ქარხნებში (კერძოდ, პროლეტარული ფოლკლორის ფართო შესწავლა საბჭოთა ფოლკლორისტების დამსახურებაა, რადგან ბურჟუაზიულმა ფოლკლორისტმა თითქმის მთლიანად უგულებელყო ეს თემა).
ბოლო წლებში მოსკოვის ფოლკლორისტები გაერთიანდნენ SSP-ის ფოლკლორის განყოფილების მუშაობაში. 1938 წლის დასაწყისიდან MIFLI-ში მოეწყო რუსული ფოლკლორის სპეციალური განყოფილება. ლენინგრადში 1930 წლიდან გამაერთიანებელი ფოლკლორის ცენტრი იყო მეცნიერებათა აკადემიის ფოლკლორის განყოფილება. წინა წლებში ფოლკლორული ნაწარმოებიჩატარდა აღმოსავლეთის ხელოვნების ისტორიის ინსტიტუტის გლეხური ხელოვნების განყოფილებაში და გეოგრაფიული საზოგადოების ზღაპრების კომისიაში. რეგიონალურ ფოლკლორულ ცენტრებს შორის უნდა აღინიშნოს სარატოვი, ირკუტსკი, ვორონეჟი და სმოლენსკი. ეროვნულ რეგიონებსა და რესპუბლიკებში ფოლკლორზე მუშაობა ფართოდ განვითარდა ადგილობრივ სამეცნიერო დაწესებულებებში: უკრაინის მეცნიერებათა აკადემიაში, ბელორუსის მეცნიერებათა აკადემიაში, ბაქოში, თბილისში, ერევანში, ტაშკენტში, აშხაბადში და ა.შ. მთელი სერია ეროვნული რესპუბლიკებიდა რეგიონებში, ფოლკლორი არაერთხელ იქნა გამოყენებული ადგილობრივი ნაციონალისტური ელემენტების მიერ სოციალისტური სისტემისადმი მტრული საკუთარი მიზნებისთვის. ფოლკლორში ადგილობრივი ნაციონალიზმის ცალკეული გამოვლინებისა და ხანდახან დიდი ძალოვანი შოვინიზმის მიუხედავად, ნამდვილი საბჭოთა ფოლკლორის აყვავება თავისთავად მეტყველებს. ამის ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი და ნათელი დასტურია ტომი „სსრკ ხალხთა შემოქმედება“ (1917-1937 წლებში სსრკ-ში დიდი ოქტომბრის სოციალისტური რევოლუციის XX წელი) (მ., 1937, გამომცემლობა „პრავდა“). ეს წიგნი, რომელიც შედგენილია სხვადასხვა ხალხის ფოლკლორის საუკეთესო ნიმუშებიდან, არის მტკიცებულება საბჭოთა კავშირის მშრომელი ხალხის მაღალი კულტურული, პოლიტიკური და მხატვრული ზრდისა და იმის მაჩვენებელია, თუ რა უზარმაზარი როლი აქვს ზეპირ პოეტურ შემოქმედებას - ფოლკლორს. მშრომელი მასების ცხოვრება.
სსრკ-ში ხალხური პოეზიის სიმაღლეზე მეტყველებს ისეთი ხალხური პოეტების შემოქმედებითი მოღვაწეობა, როგორიცაა ლეზგინი აშუღის ორდენის მატარებელი სულეიმან სტალსკი და ყაზახი აკინის ორდენის მატარებელი ჯამბული, რომელთა სახელები და სიმღერები ცნობილია მთელ კავშირში და არიან. გარშემორტყმული დიდი დიდების აურათი. ბიბლიოგრაფია:
ბუსლაევი ფ.ი., ისტორიული ნარკვევები რუსული ხალხური ლიტერატურისა და ხელოვნების შესახებ, ტ.I-II, სანკტ-პეტერბურგი, 1861; მისი, ხალხური პოეზია. ისტორიული ნარკვევები, პეტერბურგი, 1887; ვესელოვსკი ა.ნ., კრებული, სერია 1, ტ.I და ტ.II, თ. I, პეტერბურგი, 1913; მილერი ვ.ფ., ნარკვევები რუსული ხალხური ლიტერატურის შესახებ, 3 ტომი, მ., 1897, 1910, 1924; პიპინი A.N., რუსული ეთნოგრაფიის ისტორია, ტ. I-IV, პეტერბურგი, 1890-1892 წწ.; სპერანსკი მ.ნ., რუსული ზეპირი ლიტერატურა, მ., 1917; ლობოდა ა.მ., რუსული საგმირო ეპოსი, კიევი, 1896; სავჩენკო ს.ვ., რუსული ხალხური ზღაპარი (შეგროვებისა და შესწავლის ისტორია), კიევი, 1914; კაგაროვი ე.გ., რა არის ფოლკლორი. „მხატვრული ფოლკლორი“, მ., 1929, წიგნი. 4-5; სოკოლოვი იუ.მ., რუსული ფოლკლორის შესწავლის უშუალო ამოცანები, იქვე, 1926, წიგნი. 1; ის, ფოლკლორი და ლიტერატურათმცოდნეობა, წიგნში: P. N. Sakulin-ის ხსოვნას. სტატიების კრებული, მ., 1931; ის, ფოლკლორის ბუნება და ფოლკლორული კვლევების პრობლემები, „ლიტერატურათმცოდნე“, 1934, No12; ჟირმუნსკი V.M., ფოლკლორის პრობლემა, კოლექციაში. "თან. ფ.ოლდენბურგი. სამეცნიერო-საზოგადოებრივი მოღვაწეობის ორმოცდაათი წლისთავისადმი (1882-1932 წწ.)“ რედ. სსრკ მეცნიერებათა აკადემია, ლენინგრადი, 1934; Azadovsky M.K., კრებულის წინასიტყვაობა. „საბჭოთა ფოლკლორი“, ტ. 1, რედ. აკადემიკოსი სსრკ მეცნიერებები, ლენინგრადი, 1934; გორკი მ., საბჭოთა ლიტერატურა (მოხსენება საბჭოთა მწერალთა პირველ საკავშირო ყრილობაზე), მ., 1934; ის, ლიტერატურის შესახებ, მე-3 გამოცემა; მ., 1937; პიქსანოვი ნ.კ., გორკი და ფოლკლორი, ლენინგრადი, 1935; ხალხის წარსულის გაყალბების წინააღმდეგ (დემიან ბედნის პიესის „ბოგატირების“ შესახებ), რედ. „ხელოვნება“, მოსკოვი - ლენინგრადი, 1937; სოკოლოვი იუ.მ., რუსული ეპიკური ეპოსი (სოციალური გენეზისის პრობლემა), „ლიტერატურათმცოდნე“, 1937, No9; ვან გენეპი ა., ფოლკლორი, პ., 1924; Kaindl R. F., Die Volkskunde, ihre Bedeutung, ihre Ziele und ihre Methode, Wien, 1903; Corso R., Volklore. სტორია. ობიეტო. მეთოდი. ბიბლიოგრაფია, რომა, 1923 წ.

ლიტერატურული ენციკლოპედია. - 11 ტ. მ.: კომუნისტური აკადემიის გამომცემლობა, საბჭოთა ენციკლოპედია, მხატვრული ლიტერატურა. რედაქტირებულია V. M. Fritsche, A. V. Lunacharsky. 1929-1939 .

ფოლკლორი

(ინგლისური folk-lore - ხალხური სიბრძნე), ტერმინი, რომელიც შემოიღო 1846 წელს ინგლისელმა მეცნიერმა W. J. Toms-მა ხალხური კულტურის აღსანიშნავად. თანამედროვე ფოლკლორში ეს სიტყვა ორგვარად არის გაგებული – უფრო ფართოდ და უფრო ვიწროდ. ვიწრო გაგებით, ფოლკლორი ეხება ზეპირ ვერბალურ და მუსიკალურ ხალხურ ხელოვნებას; უფრო ფართო გაგებით, ეს ეხება კულტურული ფენომენების მთელ კომპლექსს, რომელიც წარმოიქმნება ჯგუფის ან ინდივიდების შემოქმედებით კოლექტიური ცნობიერების ფარგლებში. ამ უკანასკნელი გაგებით, ფოლკლორი მოიცავს არა მხოლოდ სიტყვიერ ჟანრებს, არამედ ენას, რწმენას, რიტუალებსა და ხელობას. ფოლკლორის ყველაზე მნიშვნელოვანი თვისება, ლიტერატურისა და ზოგადად, თანამედროვე წიგნის კულტურისგან განსხვავებით, არის მისი ტრადიციონალიზმი და ორიენტაცია ინფორმაციის გადაცემის ზეპირი მეთოდისკენ და, შედეგად, ცვალებადობა, სტაბილური ფორმის არარსებობა, ერთადერთი სწორი ვარიანტი. ფოლკლორი კოლექტიური ცნობიერების ფენომენია, მისი არსებობა საზოგადოების გარეთ შეუძლებელია, შემსრულებელს სჭირდება მსმენელი, რომელიც ერთდროულად მოქმედებს როგორც თანაშემქმნელი, ეხმარება შემსრულებელს და როგორც „ცენზორი“. ფოლკლორი ორიენტირებულია არა რაღაც ახლის შექმნაზე, როგორიც არის თანამედროვე წიგნის კულტურა, არამედ უკვე არსებულის განმეორებით რეპროდუცირებაზე, ამიტომ ფოლკლორის გარე კულტურული ფაქტები (ავტორის ლექსები, რომლებიც ხალხურ სიმღერებად იქცევა) იშვიათად აღწევს ფოლკლორში.
ფოლკლორს ახასიათებს ფორმულირება - დიდი რაოდენობით სტაბილური ფრაზების, კლიშეების, „საერთო ადგილების“ გამოყენება, რომლებიც მეორდება როგორც ერთში, ასევე შიგნით. სხვადასხვა ჟანრის. ფოლკლორული შემოქმედების საფუძველია იმპროვიზაცია ტრადიციის ფარგლებში. ფოლკლორული ტექსტის შემსრულებელი მას მეხსიერებაში არ ინახავს და ზეპირად არ წარმოთქვამს, მაგრამ ყოველ ჯერზე შესრულების მომენტში ახლებურად ქმნის მას, მოზაიკის მსგავსად, ცალკეული ფრაგმენტებისგან აშენებს. აქედან გამომდინარე, თითქმის შეუძლებელია ერთი და იგივე ტექსტის სიტყვასიტყვით ჩაწერა ერთი შემსრულებლისგან რამდენჯერმე, თუნდაც მცირე დროის ინტერვალით.
ფოლკლორი ეფუძნება ადამიანის უძველეს იდეებს მის გარშემო არსებულ სამყაროზე და თანამედროვე საზოგადოებაშიც კი შეიცავს არქაული რწმენის, რიტუალების და მითოლოგიური ისტორიების კვალს. მათ უმეტესობას ფოლკლორის მატარებლები ასეთად არ აღიქვამენ, არამედ მხოლოდ რეკონსტრუირებულია, თუმცა უკვე მე-18 საუკუნის ბოლოდან. ფოლკლორმა მკვლევართა ყურადღება მიიპყრო, როგორც „ცოცხალმა ანტიკურობამ“. ფოლკლორის როლი მისი მატარებლების ცხოვრებაში ბევრად უფრო ფართოა, ვიდრე ლიტერატურის, მუსიკის და ხელოვნების სხვა სახეობების როლი თანამედროვე ქალაქელი ადამიანის ცხოვრებაში. ფოლკლორი არის უნივერსალური სისტემა, რომელიც უზრუნველყოფს ადამიანის ყველა კულტურულ და ყოველდღიურ მოთხოვნილებას. ფოლკლორული ჟანრების მხოლოდ მცირე რაოდენობაა გასართობი ბუნებით, ხოლო დანარჩენი დაკავშირებულია ისტორიასთან, მედიცინასთან, აგრონომიასთან, მეტეოროლოგიასთან და თანამედროვე ცოდნის ბევრ სხვა სფეროსთან. თანამედროვე ცხოვრებაში ზოგიერთი ფოლკლორული ფენომენი რეპრესირებული და გაქრა, მაგრამ სხვები აგრძელებენ არსებობას და განვითარებას დღემდე.
მთლიანი ხალხის ფოლკლორთან ერთად არის ცალკეული დახურული ჯგუფების ფოლკლორი, რომლებიც გაერთიანებულია საერთო ინტერესებით, ასაკით, პროფესიული, სქესით და სხვა მახასიათებლებით: სკოლა, ჯარი, ტურისტი და ა.შ. ასეთი ფოლკლორი უზრუნველყოფს კულტურულ საჭიროებებს და ასრულებს ა. გამაერთიანებელი და იზოლაციის ფუნქცია. კონკრეტული ჯგუფის ფოლკლორთან დაკავშირებული ტექსტების ცოდნა ასევე ემსახურება იდენტიფიკაციის, საკუთარის სხვისგან გამიჯვნის საშუალებას. კულტურის კვლევების ენციკლოპედია


  • თქვენი კარგი სამუშაოს გაგზავნა ცოდნის ბაზაში მარტივია. გამოიყენეთ ქვემოთ მოცემული ფორმა

    სტუდენტები, კურსდამთავრებულები, ახალგაზრდა მეცნიერები, რომლებიც იყენებენ ცოდნის ბაზას სწავლასა და მუშაობაში, ძალიან მადლობლები იქნებიან თქვენი.

    გამოქვეყნებულია http://www.allbest.ru/

    შესავალი

    1. ფოლკლორის ისტორია

    2. ტერმინი „ფოლკლორის“ არსი და ცნება.

    3. სპეციფიკური მახასიათებლებიფოლკლორი

    4. ფოლკლორის შესწავლის აქტუალობა

    ბიბლიოგრაფია

    შესავალი

    ფოლკლორი - ხალხური სიბრძნე. ფოლკლორისტიკა ფოლკლორის შესწავლაა. ფოლკლორი აერთიანებს სხვადასხვა სახის ხელოვნებას (მუსიკა, წარმართული და ქრისტიანული რიტუალები და ტრადიციები). ფოლკლორის ბირთვი სიტყვაა. ფოლკლორი არის ფენომენი და არა ხელოვნება, ის აერთიანებს ხელოვნებას. და უპირველეს ყოვლისა, ეს არის სინთეზური ფენომენი. ფოლკლორის ჩამოყალიბების დროს სინკრეტიზმი უნდა მივაწეროთ (ურთიერთად; შეღწევადობა; ერთიანობა; თანმიმდევრულობა.) ფოლკლორის ერთ-ერთი უმნიშვნელოვანესი თვისებაა მისი არსებობის ზეპირი ბუნება. ფოლკლორის ჟანრი კვდება, როცა მისი ნაწარმოებები პირიდან პირში გადადის. ცვალებადობა ფართოდ არის განვითარებული ფოლკლორისტიკაში (ვინც ისმენს ინფორმაციას, ყველა თავისებურად გადმოსცემს). ფოლკლორში ტრადიცია არის წესები, ჩარჩოები, რომლებიც უნდა დაიცვან. დაბინძურება არის რამდენიმე ნაკვეთის გაერთიანება ერთში. ფოლკლორი ასახავს ხალხის პოზიციას, განათლებას, ზნეობას, მსოფლმხედველობას.

    1. ფოლკლორის ისტორია

    სალაპარაკო სიტყვა, უძველესი ისტორიები თაობიდან თაობას, პირიდან პირში გადასული იყო დასაწყისი, საიდანაც ათასობით წლის განმავლობაში იზრდებოდა ხალხური ზღაპრები ღმერთების შესახებ, ზღაპრები და მოთხრობები, შემდეგ კი ისტორია, მეცნიერება და ლიტერატურა.

    ხალხი საუკუნეების განმავლობაში ატარებდა ამ წარმოთქმულ სიტყვას, გალობის რიტმს უძველესი ტყიდან და დასახლდა მთელ დედამიწაზე, და ყოველ კუთხეში ამა თუ იმ კულტურის შექმნით, სიტყვა და რიტმი ათავსეს თავიანთი ზეპირი და მუსიკალური შემოქმედების საფუძვლად. .

    ”რუსმა ხალხმა შექმნა უზარმაზარი ზეპირი ლიტერატურა: ბრძნული ანდაზები და მზაკვრული გამოცანები, მხიარული და სევდიანი რიტუალური სიმღერები, საზეიმო ეპოსები - ნათქვამია სასიმღერო ხმით, სიმების ხმაზე - გმირების დიდებული ექსპლუატაციების შესახებ, ხალხის დამცველები. მიწა - გმირული, ჯადოსნური, ყოველდღიური და სასაცილო ზღაპრები.

    ამაოა ვიფიქროთ, რომ ეს ლიტერატურა მხოლოდ პოპულარული დასვენების ნაყოფი იყო. ის იყო ხალხის ღირსება და გონიერება. მან დაამკვიდრა და გააძლიერა იგი მორალური ხასიათი, იყო მისი ისტორიული მეხსიერება, მისი სულის სადღესასწაულო სამოსი და ღრმა შინაარსით სავსე მთელი მისი გაზომილი ცხოვრება, მიედინება ჩვეულებებისა და რიტუალების მიხედვით, რომლებიც დაკავშირებულია მის საქმიანობასთან, ბუნებასთან და თაყვანისცემასთან მისი მამებისა და ბაბუებისადმი." "რუსული ფოლკლორი" / რედაქტირება. ვ.პ.ანიკინას მიერ;-მ.: ხუდ.ლიტ., 1985. - გვ.3.

    ტერმინი „ფოლკლორი“ მეცნიერებაში შემოიტანა ინგლისელმა მეცნიერმა უილიამ ტომსმა 1846 წელს. ტერმინი მიღებულია საერთაშორისო მეცნიერებაში და ნათარგმნი ნიშნავს ხალხის სიბრძნეს. ძნელია ასეთი კონცეფციის მოკლე განმარტება. ფოლკლორი არის ხალხის ცხოვრება, მისი ისტორია, მისი თანდათანობითი განვითარება. ფოლკლორი არ არის რაღაც ზემოდან მოგონილი, ის იქმნება ხალხის მიერ ცხოვრების პროცესში და სასიკეთოდ.

    2. არსი და კონცეფციავადა" ფოლკლორი"

    ფოლკლორი ხალხური ხელოვნებაა, ყველაზე ხშირად ზეპირი; ხალხის მხატვრული კოლექტიური შემოქმედებითი საქმიანობა, რომელიც ასახავს მათ ცხოვრებას, შეხედულებებს, იდეალებს, პრინციპებს. ფოლკლორი მოიცავს ნაწარმოებებს, რომლებიც გადმოსცემს ხალხის ძირითად, უმნიშვნელოვანეს იდეებს ცხოვრების მთავარ ფასეულობებზე: სამუშაო, ოჯახი, სიყვარული, სოციალური მოვალეობა, სამშობლო. ჩვენი შვილები დღესაც ამ ნამუშევრებზე იზრდებიან. ფოლკლორის ცოდნას შეუძლია ადამიანს მისცეს ცოდნა რუსი ხალხის შესახებ და, საბოლოოდ, საკუთარი თავის შესახებ.

    ფოლკლორი არის მხატვრული ხალხური ხელოვნება, მშრომელი ხალხის მხატვრული შემოქმედებითი საქმიანობა; პოეზია, მუსიკა, თეატრი, ცეკვა, არქიტექტურა, ხალხის მიერ შექმნილი და მასებში არსებული სახვითი და დეკორატიული ხელოვნება. კოლექტიურ მხატვრულ შემოქმედებაში ადამიანები ასახავს მათ სამუშაო აქტივობებს, სოციალურ და ყოველდღიურ ცხოვრებას, ცხოვრებისა და ბუნების ცოდნას, კულტებს და რწმენას. ფოლკლორული ეთნოგრაფიის რიტუალი

    სოციალური შრომითი პრაქტიკის დროს ჩამოყალიბებული ფოლკლორი განასახიერებს ხალხის შეხედულებებს, იდეალებსა და მისწრაფებებს, მათ პოეტურ ფანტაზიას, აზრების, გრძნობების, გამოცდილების უმდიდრეს სამყაროს, ექსპლუატაციისა და ჩაგვრის წინააღმდეგ პროტესტს, სამართლიანობასა და ბედნიერებაზე ოცნებებს.

    ფოლკლორი ეროვნულია, ეს არის მისი ღირსება. ყველა ერს აქვს ტრადიციები, ადათ-წესები და თაყვანისცემის სიმბოლოები. ერი აფასებს თავის კულტურულ შენაძენებს და გადასცემს მათ პირიდან პირში, როგორც ყველაზე ძვირფასს. „თითოეულ ეროვნულ კულტურას აქვს თავისი სულიერი აღმოჩენები და აღმოჩენები, თავისი დრამები და ტრაგედიები, საკუთარი ხედვა სამყაროზე... ყოველი ხალხის მომავალი დაკავშირებულია ეროვნულ კულტურასთან, რომელიც არის მისთვის სიცოცხლის გარანტი. ეს იდეაა. აქვს თავისი იმანენტური ლოგიკა: სწორედ ეს აყალიბებს ერის სულიერ და ინტელექტუალურ პოტენციალს, აძლიერებს ხალხის სულიერ სიჯანსაღეს, ქმნის მის მორალურ იდეალს”. არნოლდოვი ლ.ი. ეროვნული კულტურები: თანამედროვე ხედვა. M: IPCC, 1992. გვ. 5.

    ფოლკლორი ისტორიული კატეგორიაა. ხალხური ხელოვნების ნაწარმოებებში ცხოვრობენ გმირები, რომლებიც ცნობილი გახდნენ ომებში გამარჯვებით და უპრეცედენტო აღმოჩენებით. სიმღერები და ეპოსები წარმოადგენენ დიდი ხნის წინანდელ მოვლენებს, შრომის ადგილზე დაბადებულ ანდაზებსა და გამონათქვამებს და არა მხოლოდ სიტყვებს. თითოეული თაობა იღებს თავის კულტურულ საჩუქრებს და განაგრძობს მათ. ი.ვ. მალიგინა თვლის, რომ კულტურული მემკვიდრეობა არის ძალიან მნიშვნელოვანი, ძალიან მნიშვნელოვანი ნაწილი ყველა ეროვნული კულტურისა, თუმცა, ის ყოველთვის არ არის ბოლომდე რეალიზებული და გასაგები, თუ იგი განიხილება მხოლოდ თანამედროვეობის თვალსაზრისით. მაშასადამე, კონკრეტული ხალხის სამყაროს ორიგინალური გამოსახულების გასაგებად, აუცილებელია კულტურული კვლევის დროის ჩარჩოს გაფართოება. ავტორი ეროვნულ კულტურას ისტორიულ მეცნიერებად კლასიფიცირებს.

    ხალხური ხელოვნება ბუნებრივი პროცესია. ადამიანები და ხელოვნების ნიმუშები განუყოფელი ნაწილია.

    ფოლკლორი მისი ნაწარმოებების გრძელ ჯაჭვს ქმნის. პირიდან პირში, თაობიდან თაობაში გადაცემული ნამუშევრები შეიცვალა და არსებობის ახალი ფორმები შეიძინა, მაგრამ ხალხმა შეინარჩუნა და დღემდე მიიყვანა. ხალხური ხელოვნების ნიმუშებს არც საავტორო და არც რაიმე კუთვნილება აქვთ, ისინი ყველა ერის ფასდაუდებელი საკუთრებაა. ფოლკლორის ნაწარმოებები არ არის ინდივიდების შემოქმედება, არამედ ინდივიდუალური და მასობრივი შემოქმედების შედეგი, დიალექტიკურად ურთიერთდაკავშირებული. ისინი რეალური რეალობის ანარეკლია მასების ცნობიერებაში, ამ რეალობის დამუშავების შედეგი ხალხურ ფანტაზიაში და, შესაბამისად, საშუალებას გვაძლევს ხალხური იდეალების, მისწრაფებების, განწყობებისა და განცდების გამოხატვა ხალხურ ფოლკლორში ვეძებოთ.

    ბევრი მწერალი, ფილოსოფოსი და მოაზროვნე იყო დაკავებული ფოლკლორის ნაწარმოებების ავტორობის საიდუმლოს ამოხსნაში. ზოგიერთი ნაწარმოების მარადიული სიცოცხლის დამაინტრიგებელმა პროცესმა დაგვაფიქრა მის დასაწყისზე.

    მეცნიერება სავსეა განსხვავებული მოსაზრებებით ხალხური ხელოვნების დასაწყისზე. ბევრი მეცნიერი ცდილობს გაიგოს ხალხური ტრადიციული კულტურის არსებობის ფენომენი. ეროვნული მემკვიდრეობის პრობლემა, რომელიც გამოიხატება ჟანრების სისტემაში და ეროვნული ფოლკლორის სიმდიდრის თაობიდან თაობას დიაქრონოლოგიური გადაცემის განხორციელებაში, ბევრ ეთნოგრაფს აწუხებს ერის ისტორიული და გენეტიკური ხის თვალსაზრისით.

    ფოლკლორისტიკა

    ფოლკლორის მეცნიერება - ფოლკლორისტიკა - სრულიად დამოუკიდებელი, ცოცხალი და საინტერესო მეცნიერებაა, მჭიდროდ დაკავშირებული სხვა მასთან დაახლოებულ მეცნიერებასთან - ეთნოგრაფიასთან. ეთნოგრაფია ეხება სხვადასხვა ხალხის ცხოვრების აღწერას და შესწავლას, მათი მეურნეობის, ხელოსნობის, მხატვრული ხელოსნობის, საყოფაცხოვრებო იარაღები და საყოფაცხოვრებო ნივთები, ტანსაცმელი და იარაღი, რწმენა, რიტუალები და თამაშები. თითოეული ხალხის ცხოვრების წესი განსხვავებულად ვითარდება და მისი ისტორიული ცხოვრება განსხვავებულად ვითარდება სხვადასხვა მატერიალურ და სოციალურ პირობებში. და ფოლკლორი, რომელიც ასახავს ხალხის ცხოვრებას სხვადასხვა მანიფესტაციებში, თითოეულ ერს აქვს საკუთარი მახასიათებლები. „მშრომელი ხალხის ნამდვილი ისტორიის ცოდნა შეუძლებელია ზეპირი ხალხური ხელოვნების ცოდნის გარეშე“ „წიგნი რუსული ფოლკლორის შესახებ“ / ნ. კოლპაკოვა; - ლ.: სახელმძღვანელო საშუალო სკოლის მოსწავლეებისთვის, 1948. - გვ. თერთმეტი.

    ფოლკლორი სწავლობს ხალხური შემოქმედების ვერბალურ, ვერბალურ-მუსიკალურ, მუსიკალურ-ქორეოგრაფიულ, სათამაშო და დრამატულ სახეობათა კომპლექსს. მისი ძირითადი ობიექტია რუსული ფოლკლორი, რუსეთისა და უცხო ქვეყნების ხალხების ფოლკლორი.

    o ფოლკლორის თეორია, ისტორია, ტექსტური კრიტიკა;

    o მისი კლასიფიკაცია და სისტემატიზაცია;

    o მისი შეგროვებისა და არქივის საკითხები;

    o ფოლკლორისა და პროფესიული ხელოვნების ურთიერთქმედების შესწავლა;

    o ფოლკლორის კვლევის მეთოდოლოგია;

    o ფოლკლორის შეგროვებისა და შესწავლის ისტორია.

    ფოლკლორისტიკისთვის მნიშვნელოვანია უკვე ჩამოყალიბებული დარგების განვითარება და ახლის შექმნა. ფილოლოგიური ფოლკლორისტიკა სწავლობს ხალხის ტრადიციულ სულიერ კულტურას მის ენობრივ გამოხატულებაში.

    ფოლკლორის შესახებ დიდი ადამიანების სიტყვებით.

    "ფოლკლორი (ინგლისური folk-lor) - ხალხური სიბრძნე, ხალხური ცოდნა, ხალხური პოეზიისა და მუსიკის ნაწარმოებები. ფოლკლორი - მეცნიერება ხალხური პოეზიის (ფოლკლორის) შესახებ." ზუსტად, მოკლედ, ლაკონურად ბ.ა. ვვედენსკი ცნობილი საბჭოთა და რუსი მეცნიერი რადიოფიზიკის დარგში. განმარტებას აძლევს ფართომასშტაბიან ცნებას – ფოლკლორს.

    ა.ს. კარგინი, რუსეთის ფედერაციის კულტურის სამინისტროსა და რუსეთის მეცნიერებათა აკადემიის კულტუროლოგიის სამეცნიერო კვლევითი ინსტიტუტის დირექტორის მოადგილე, იძლევა შემდეგ განმარტებას: „ფოლკლორი არის კულტურის ისტორიის შემადგენელი უმნიშვნელოვანესი ელემენტი, მისი გმირი, რომელიც ასახავს, ერთის მხრივ, ხალხისა და სახელმწიფოს ცხოვრებაში ძირითადი მოვლენები, მეორე მხრივ - გარკვეული ციკლები ადამიანის სიცოცხლე, სეზონები, სამუშაო აქტივობები. ამავდროულად, ფოლკლორი არის სულიერი პრაქტიკის დამოუკიდებელი ფორმა, რომელიც ვითარდება საკუთარი კანონების მიხედვით და აქვს საკუთარი შესაძლებლობები და საშუალებები, რომ გავლენა მოახდინოს ადამიანის ისტორიაზე, მის აზრებსა და ქმედებებზე." Kargin L.S. ხალხური მხატვრული კულტურა: ლექციების კურსი. M., 1997. გვ. 182.

    ლ.ლ. კუპრიანოვა, აკადემიკოსი და დამატებითი განათლების რესპუბლიკური აკადემიის სამეცნიერო მდივანი, რომელიც ახასიათებს "ფოლკლორის" ფენომენს, მას უწოდებს "ხალხის სიბრძნისა და სიცოცხლისუნარიანობის საცავს".

    ლ.ვ. შამინა, პედაგოგიურ მეცნიერებათა დოქტორი, რუსეთის ფედერაციის დამსახურებული არტისტი, გნესინის რუსეთის მუსიკის აკადემიის პროფესორი, ფოლკლორს უწოდებს ხალხური ხელოვნების ჟანრების ერთობლიობას, გაერთიანებულს ფუნქციონალობით, პოეტური მახასიათებლებით, წარმოშობითა და ისტორიული ბედით.

    ᲥᲐᲚᲑᲐᲢᲝᲜᲘ. კოლესოვი, რომელიც თვლის, რომ „ფოლკლორი არის საზოგადოების არაპროფესიული სულიერი კულტურის განსაკუთრებული სფერო, რომელიც: შინაარსით გამოხატავს მასების მსოფლმხედველობასა და ფსიქოლოგიას; ფორმით არის ხელოვნება; აქვს თავისი სოციალური მატარებელი ხალხი, როგორც უშუალო საზოგადოება. მატერიალური საქონლის მწარმოებლები; ასრულებს როგორც ესთეტიკურ, ასევე პრაქტიკულ ფუნქციებს“.

    3. ფოლკლორის სპეციფიკური ნიშნები

    დ.ს. ლიხაჩოვი, წარსულისადმი დამოკიდებულება აყალიბებს საკუთარ ეროვნულ იმიჯს. ყოველი ადამიანი არის წარსულის მატარებელი და ეროვნული ხასიათის მატარებელი, ის არის საზოგადოების ნაწილი და მისი ისტორიის ნაწილი. წარსულის ხსოვნას საკუთარ თავში არ ინახავს, ​​ის ანგრევს პიროვნების ნაწილს, ეროვნული, ოჯახური და პიროვნული ფესვების მოწყვეტით კი საკუთარ თავს ნაადრევ გაფუჭებას სწირავს.

    ყველა ერს აქვს განვითარებისა და არსებობის საკუთარი მახასიათებლები. მაგრამ ამ მახასიათებლებზე ასევე მოქმედებს ზოგიერთი ფაქტორი - გეოგრაფიული მდებარეობა, კლიმატური პირობები, ისტორიული ფონი. თითოეული ერი პოულობს თვითგამოხატვის ფორმებს გარკვეული იდეით და მნიშვნელობით.

    ხალხის კულტურის სპეციფიკური თვისებები გავლენას ახდენს არა მხოლოდ ქვეყნის მთელ ისტორიაზე, არამედ თითოეულ ინდივიდზე. ადამიანს არ შეუძლია იცხოვროს თავისი ფესვებისგან იზოლირებულად, ის იზრდება და შთანთქავს თავისი წინაპრების კულტურას. ამიტომ, ხშირად და სწრაფად არის შესაძლებელი იმის დადგენა, თუ რა ეროვნების ადამიანია და ვიმსჯელოთ მის გენეტიკური მახასიათებლების შესახებ. „ყოველი ისტორიული კულტურაინდივიდს აკისრებს გარკვეულ მუდმივ მახასიათებლებს და მისი ზოგადი ხასიათის გათვალისწინებით, ჩვენ შეგვიძლია გამოვიცნოთ ცალკეული ცოცხალი სახეები მის ქვეშ, თუნდაც ისინი საერთოდ არ გვინახავს, ​​ისევე როგორც, პირიქით, მსგავსი სახეების დანახვისას, ჩვენ შეგვიძლია გავიგოთ ზოგადი. კულტურის მნიშვნელობა, რომელიც რატომღაც გაუგებარი გახდა ან დავიწყებას მიეცა." Rozanov V.V. Religion and Culture. M: Pravda, 1990. გვ. 82.

    კულტურა არის პიროვნებისა და მთლიანად საზოგადოების განვითარების საფუძველი. ცალკეული ერის კულტურა სპეციფიკურია, რის გამოც ყველა ერი ასე განსხვავებულია, მაგრამ აზრი, სამყაროს უაღრესად მორალური, მხატვრული ხედვის აზრი აკავშირებს ყველას. კულტურა, მიუხედავად მუდმივი ინტელექტუალური ცვლილებებისა, არის ფუნდამენტური საფუძველისოციალური განვითარება, ადამიანის ჩამოყალიბებისა და განვითარების ერთ-ერთი პროდუქტიული საშუალება.

    კულტურები სპეციფიკურია, მაგრამ სხვადასხვა ქვეყნის ხალხთა მუდმივი ურთიერთქმედება აახლოებს შემოქმედებითობას. ერთი ხალხის კულტურა ცალ-ცალკე ვერ იცხოვრებს, ისევე როგორც ადამიანი ვერ იარსებებს ამ პროცესის მიღმა. თითოეული მათგანისთვის აუცილებელია სხვადასხვა ხალხის კულტურათა შერწყმისა და თანაარსებობის რთული აქტი. ამ რთული მოქმედების წყალობით მდიდრდება ცალკეული ხალხის კულტურა. ფართოვდება ერთმანეთის ცოდნის საზღვრები და შესაძლებლობები. პროცესში გამოჩნდება საერთო მახასიათებლებიდა განსხვავებები მიღებულია.

    ყველა სახის ფოლკლორისთვის დამახასიათებელია, რომ ნაწარმოების შემქმნელები ერთდროულად მისი შემსრულებლებიც არიან, შესრულება კი, თავის მხრივ, შეიძლება იყოს ტრადიციის გამდიდრების ვარიანტების შექმნა; ასევე მნიშვნელოვანია შემსრულებლების მჭიდრო კონტაქტი ხელოვნებასთან აღქმულ ადამიანებთან, რომლებსაც თავად შეუძლიათ შემოქმედებითი პროცესის მონაწილეებად იმოქმედონ.

    ფოლკლორის ძირითად მახასიათებლებს მიეკუთვნება მისი ტიპების დიდი ხნის განმავლობაში შენახული განუყოფლობა და მაღალმხატვრული ერთიანობა: პოეზია, მუსიკა, ცეკვა, თეატრი და ხალხურ რიტუალურ ქმედებებში შერწყმული დეკორატიული ხელოვნება; ხალხის სახლში არქიტექტურა, კვეთა, მხატვრობა, კერამიკა და ქარგვა განუყოფელ მთლიანობას ქმნიდა; ხალხური პოეზია მჭიდრო კავშირშია მუსიკასთან და მის რიტმულობასთან, მუსიკალურობასთან და ნაწარმოებების უმეტესობის შესრულების ბუნებასთან. მუსიკალური ჟანრებიჩვეულებრივ ასოცირდება პოეზიასთან, შრომით მოძრაობებთან და ცეკვასთან. ფოლკლორის ნაწარმოებები და უნარები პირდაპირ გადაეცემა თაობიდან თაობას.

    ფოლკლორის ფუნქციები

    ფოლკლორი ხელს უწყობს ხალხური სულიერი კულტურის შესახებ ცოდნის გაღრმავებას მის წარსულში და აწმყოში. ფოლკლორი გაგაცნობთ თქვენი და „მეზობელი ხალხის“ ცხოვრებას, ტრადიციებსა და წეს-ჩვეულებებს.

    ფოლკლორის დახმარებით ხდება ერის კულტურაში დამკვიდრებული მორალური და ქცევითი კულტურული ნორმებისა და ღირებულებების ათვისება. მორალური და ქცევითი ნორმები და ღირებულებები გამოიხატება გამოსახულების სისტემაში. ზღაპრის გმირების პერსონაჟების გამოვლენისას, მათი ქმედებების არსში ჩაღრმავება, მოსწავლეს ესმის, რა არის კარგი და რა არის ცუდი, რითაც ადვილად ადგენს მის მოწონებას და არ მოსწონს და აცნობიერებს პოპულარულ იდეებს ადამიანის სილამაზის შესახებ. ბრძნული ხალხური ანდაზები და გამონათქვამები გვამცნობს ქცევის ნორმებს.

    ფოლკლორის დახმარებით შესაძლებელია განვითარდეს როგორც საკუთარი ეთნიკური ჯგუფის კულტურისადმი, ასევე ტოლერანტული დამოკიდებულება სხვა ეთნიკური კულტურის მიმართ. ფოლკლორის შესწავლით ბავშვი აცნობიერებს, რომ ხალხი არის შემოქმედი, კულტურული მემკვიდრეობის შემქმნელი, რომელიც უნდა იყოს აღფრთოვანებული და საამაყო. ფოლკლორი - საუკუნოვანი ხალხის შრომაეთნიკური ჯგუფის ისტორიის შენახვა.

    ფოლკლორი ხელს უწყობს ესთეტიკური გემოვნების განვითარებას. ბავშვი გრძნობს ხალხური აზროვნების სილამაზეს, მას აქვს ხალხთან ურთიერთობის მოთხოვნილება. ის ცდილობს გაიგოს, თუ რა საშუალებებს იყენებენ ადამიანები თავიანთ შემოქმედებაში და ცდილობს გამოიყენოს ისინი მომავალში.

    ფოლკლორის მთლიანობაში და მისი ცალკეული ჟანრების ფუნქციები არ შეიძლებოდა არ შეიცვალოს მთელი სულიერი კულტურის სტრუქტურაში ზოგადი ცვლილებების მიხედვით, ფოლკლორის და, შედარებით რომ ვთქვათ, „არაფოლკლორულ“ ფორმებსა და ტიპებს შორის ურთიერთობის ტიპზე. სულიერი კულტურის.

    უფრო მჭიდრო შესწავლის შემდეგ, მრავალი ფოლკლორული ჟანრის ესთეტიკური ფუნქცია აღმოჩნდება არა ერთადერთი და არა დომინანტი. მეტ-ნაკლებად სუფთა სახით იგი შედარებით გვიან ჩამოყალიბდა. თუმცა, პროფესიული კულტურის სფეროშიც კი გვიან ჩამოყალიბდა. ამრიგად, რუსული ლიტერატურული პროზის ისტორიაში, რასაც შეიძლება ეწოდოს მხატვრული ლიტერატურა, რომლისთვისაც ესთეტიკური ფუნქცია დომინანტური გახდა, წარმოიშვა მხოლოდ მე -17 საუკუნეში.

    ფოლკლორის კლასიფიკაცია.

    ფოლკლორის კლასიფიკაციის სხვადასხვა ექსპერიმენტები ჩატარდა უკვე გასული საუკუნის ბოლოს და ისინი პირდაპირ კავშირში იყო ცნება „ფოლკლორის“ ფარგლების შესახებ დისკუსიებთან. ამავე დროს, ისინი ასახავს სხვადასხვა მიმართულების მეთოდოლოგიურ პრინციპებს მეცნიერებაში. სრული მიმოხილვის პრეტენზიის გარეშე ზოგადი კლასიფიკაციებიმე შევჩერდები ზოგიერთ მათგანზე, რომლებიც ფუნდამენტურ ინტერესს წარმოადგენს (სპეციალური კლასიფიკაცია ცალკეული სახეობებიფოლკლორი ქვემოთ იქნება მითითებული, როგორც პრეზენტაცია ვითარდება).

    ბუნებრივია, ის მრავალრიცხოვანი ფოლკლორისტები, რომლებიც ფოლკლორს განიხილავენ, როგორც ხალხური კულტურის სხვადასხვა ტიპების ერთობლიობას, წყვეტენ ამ ტიპების დაჯგუფებად კლასიფიკაციის პრობლემას. ამრიგად, ჯ. 1 უფრო განვითარებული კლასიფიკაცია შემოგვთავაზა შ.ს. ბენ. მან გააერთიანა ყველა სახის ფოლკლორი სამ ძირითად ჯგუფად შემდეგი განყოფილებებით.

    I. რწმენა და მოქმედებები, რომლებიც ეხება: დედამიწასა და ზეცას; მცენარეთა სამყარო; ცხოველთა სამყარო; ადამიანის არსებობა; ადამიანის მიერ შექმნილი ნივთები; სული და სხვა სამყარო; ზეადამიანი (ღმერთები, ღვთაებები და ა.შ.); ნიშნები და პროგნოზები; მაგიის ხელოვნება; დაავადებები და განკურნება.

    II. საბაჟო: სოციალური და პოლიტიკური ინსტიტუტები; ინდივიდუალური ცხოვრების რიტუალები; პროფესიები და წარმოება; კალენდარული არდადეგები; თამაშები, ცეკვა, სპორტი და გართობა.

    III. პროზა, სიმღერა და გამონათქვამები: ჭეშმარიტებად აღქმული ისტორიები, ანუ მითები, ლეგენდები, საგმირო ზღაპრები და ა.შ. ზღაპრები გასართობად (ზღაპრები ყველა მათი ჯიშით); სიმღერები და ბალადები; ანდაზები და გამონათქვამები; ანდაზები და სანერგე რითმები; ადგილობრივი გამონათქვამები.

    სენტივმა ფოლკლორი „ხალხური კლასების“ ცხოვრების სამ დიდ ნაწილად დაყო: ა) „მატერიალური ცხოვრება“, ბ) „ინტელექტუალური ცხოვრება“ და გ) „სოციალური ცხოვრება“. პირველ ჯგუფში შედიოდა ხალხური მატერიალური კულტურის ყველა სახეობა და მასების საწარმოო საქმიანობის სხვადასხვა ფორმა. მეორე ჯგუფში შედის ხალხური ენა, ხალხური ცოდნა, ხალხური ფილოსოფია, ჯადოსნური რიტუალები, მასების რელიგიური რწმენა და ცრურწმენები, ხალხური ესთეტიკა შემდეგი დაყოფით: 1) ხალხური ხელოვნება - გრაფიკა, საყოფაცხოვრებო ჭურჭლის, ტანსაცმლის, სახლის დეკორაციები; ხალხური გამოსახულება; ხმის ხელოვნება - სიმღერა და ინსტრუმენტული მუსიკა; 2) ხალხური ლიტერატურა - გამოცანები, ცეკვები, სიმღერები და ბალადები; ზღაპრები, ზღაპრები და ხალხური თეატრი; ხალხური წიგნები; ენისა და სიმღერის რიტმი. მესამე ჯგუფში Sentiv მოიცავს ოჯახურ ურთიერთობებს, სხვადასხვა ასოციაციებს, გაერთიანებებს და საზოგადოებებს, რომლებშიც გაერთიანებულია „ჩვეულებრივი ხალხი“ - სამოყვარულო სპორტის, ნადირობის, სიმღერის და ა.შ. საზოგადოებები, ასევე სხვადასხვა შრომითი ორგანიზაციები, პროფკავშირები და ა.შ.

    ამერიკელი ფოლკლორისტი რ. ბოგსმა, რომელიც ფოლკლორის სფეროში მხოლოდ სიტყვიერ შემოქმედებას მოიცავდა, 40-იან წლებში შესთავაზა ფოლკლორის დაყოფის შეზღუდვა სამ დიდ ჯგუფად: ა) ლიტერატურული ფოლკლორი, ბ) ლინგვისტური ფოლკლორი და გ) სამეცნიერო ფოლკლორი (იდეებისა და რწმენის სისტემა. მასები, მათი ცრურწმენები და ა.შ.) . P.). კიდევ ერთი ამერიკელი ფოლკლორისტი, ა. ტეილორი, რომელსაც ფოლკლორი უფრო ფართოდ ესმის, განასხვავებს მის შემდეგ სფეროებს - „ფიზიკური საგნების ფოლკლორი“, ან ხალხური მატერიალური კულტურის სხვადასხვა ტიპები, „ჟესტებისა და თამაშების ფოლკლორი“, „იდეების ფოლკლორი“ და ბოლოს. , „ზეპირი ფოლკლორი“ ან „სიტყვების ფოლკლორი“.

    ფოლკლორის ჟანრები.

    ყველა ფოლკლორის ჟანრი ჩვეულებრივ დაჯგუფებულია, როგორც ლიტერატურაში, სამ ჯგუფად ან სამ ტიპად: დრამატული, პროზაული და სიმღერა. ნებისმიერი ფოლკლორი წარმოიქმნება მცირე ჟანრებში, რომლებიც მოიცავს გამოცანებს, ანდაზებსა და გამონათქვამებს.

    ანდაზა გაგებულია, როგორც აღმზრდელობითი ხასიათის შესაფერისი ხატოვანი გამონათქვამი, რომელიც ახასიათებს ცხოვრების მრავალფეროვან ფენომენს და აქვს სრული წინადადების ფორმა.

    ანდაზები აკმაყოფილებდა მშრომელთა ბევრ სულიერ მოთხოვნილებას: შემეცნებით-ინტელექტუალურ (საგანმანათლებლო), საწარმოო, ესთეტიკურ, მორალურ და ა.შ. ანდაზები არ არის სიძველე, არა წარსული, არამედ ხალხის ცოცხალი ხმა: ხალხი მეხსიერებაში ინახავს მხოლოდ იმას. მათ დღეს სჭირდებათ და ხვალ დასჭირდებათ. როდესაც ანდაზა საუბრობს წარსულზე, მას აფასებენ აწმყოსა და მომავლის თვალსაზრისით - გმობენ ან ამტკიცებენ იმის მიხედვით, თუ რამდენად შეესაბამება აფორიზმით ასახული წარსული ადამიანების იდეალებს, მოლოდინებს და მისწრაფებებს. ანდაზა იქმნება მთელი ხალხის მიერ, ამიტომ გამოხატავს ხალხის კოლექტიურ აზრს. ის შეიცავს ცხოვრების პოპულარულ შეფასებას, ხალხის გონების დაკვირვებებს. ინდივიდუალური გონების მიერ შექმნილი წარმატებული აფორიზმი არ იქცევა პოპულარულ ანდაზად, თუ იგი არ გამოხატავს უმრავლესობის აზრს. ხალხურ ანდაზებს დასამახსოვრებლად ხელსაყრელი ფორმა აქვს, რაც აძლიერებს მათ, როგორც ეთნოპედაგოგიურ იარაღს. ანდაზები მყარად რჩება მეხსიერებაში. მათ დამახსოვრებას უადვილებს სიტყვების თამაში, სხვადასხვა თანხმოვნები, რითმები, რითმები, ზოგჯერ ძალიან ოსტატურად. ანდაზების საბოლოო მიზანი ყოველთვის იყო განათლება; უძველესი დროიდან ისინი მოქმედებდნენ როგორც პედაგოგიური საშუალებები. ისინი, ერთის მხრივ, შეიცავს პედაგოგიურ იდეას, მეორე მხრივ, აქვთ აღმზრდელობითი გავლენა და ახორციელებენ საგანმანათლებლო ფუნქციებს: ყვებიან საშუალებებზე, მეთოდებზე. საგანმანათლებლო გავლენახალხის იდეების შესაბამისად, აძლევს პიროვნების ხასიათოლოგიურ შეფასებებს - პოზიტიურ და უარყოფითს, რომლებიც ამა თუ იმ გზით განსაზღვრავს პიროვნების ჩამოყალიბების მიზნებს, შეიცავს მოწოდებას განათლების, თვითგანათლებისა და ხელახალი აღზრდისკენ, გმობს მოზარდებს, რომლებიც უგულებელყოფენ თავიანთ წმინდა მოვალეობებს – პედაგოგიურ და ა.შ.

    ანდაზები შეიცავს უამრავ პრაქტიკულ მასალას: ცხოვრებისეული რჩევა, სურვილები სამსახურში, მისალმებები და ა.შ.

    ანდაზების ყველაზე გავრცელებული ფორმაა ინსტრუქციები. პედაგოგიური თვალსაზრისით საინტერესოა სამი კატეგორიის ინსტრუქციები: ინსტრუქციები ბავშვებსა და ახალგაზრდებს ასწავლის კარგ ზნეობას, მათ შორის კეთილგანწყობის წესებს; სწავლებები, რომლებიც მოუწოდებენ მოზარდებს მოიქცნენ წესიერად და, ბოლოს, სპეციალური სახის ინსტრუქციები, რომლებიც შეიცავს პედაგოგიურ რჩევებს, ასახავს განათლების შედეგებს, რაც არის პედაგოგიური გამოცდილების ერთგვარი განზოგადება. ისინი შეიცავს უზარმაზარ საგანმანათლებლო მასალას აღზრდის საკითხებზე. პიროვნების დადებითი და უარყოფითი თვისებები, ანდაზების მიხედვით, წარმოდგენილია როგორც განათლებისა და ხელახალი განათლების მიზნები, რაც გულისხმობს ადამიანების ქცევისა და ხასიათის ყველა შესაძლო გაუმჯობესებას. ამავე დროს, აღსანიშნავია, რომ ყველა ერი აღიარებს ადამიანის სრულყოფილების უსასრულობას. ნებისმიერ ადამიანს, რაც არ უნდა სრულყოფილი იყოს, შეუძლია სრულყოფილების სხვა დონემდე აწიოს. ეს ნაბიჯი წინსვლისკენ მიჰყავს არა მარტო ადამიანს, არამედ კაცობრიობასაც. ბევრი ანდაზა არის მოტივირებული და დასაბუთებული მოწოდება თვითგაუმჯობესებისკენ.

    ლიტერატურული ენციკლოპედია რიდლს აღწერს, როგორც „საგნის ან ფენომენის რთულ პოეტურ აღწერას, რომელიც ამოწმებს გამოცნობის ჭკუას“. გამოცანის განმარტებები ეფუძნება იმავე მახასიათებლებს:

    აღწერილობა ხშირად ყალიბდება როგორც კითხვითი წინადადება;

    აღწერა ლაკონურია და მისტერიას აქვს რიტმი.

    ასე რომ, საიდუმლო არის მოკლე აღწერაობიექტი ან ფენომენი, ხშირად პოეტური ფორმით, რომელიც შეიცავს რთულ ამოცანას გამოკვეთილი (პირდაპირი) ან ნაგულისხმევი (ფარული) კითხვის სახით.

    გამოცანები შექმნილია ბავშვების აზროვნების გასავითარებლად, ასწავლოს მათ საგნების და ფენომენების გაანალიზება გარემომცველი რეალობის სხვადასხვა სფეროდან; უფრო მეტიც, იგივე ფენომენის შესახებ გამოცანების დიდი რაოდენობით არსებობამ შესაძლებელი გახადა საგნის (ფენომენის) ყოვლისმომცველი აღწერა. მაგრამ გამოცანების მნიშვნელობა გონებრივ განათლებაში შორს არ არის შეზღუდული აზროვნების განვითარებით; ისინი ასევე ამდიდრებენ გონებას ბუნების შესახებ ინფორმაციისა და ცოდნის შესახებ ადამიანის ცხოვრების სხვადასხვა სფეროდან. გონებრივ განათლებაში გამოცანების გამოყენება ღირებულია, რადგან ბუნებისა და ადამიანთა საზოგადოების შესახებ ინფორმაციის მთლიანობას ბავშვი იძენს აქტიური გონებრივი აქტივობის პროცესში.

    გამოცანები ხელს უწყობს ბავშვის მეხსიერების განვითარებას, წარმოსახვითი აზროვნების განვითარებას და გონებრივი რეაქციების სიჩქარეს.

    თავსატეხი ასწავლის ბავშვს შეადაროს სხვადასხვა საგნის მახასიათებლები, იპოვნოს მათში საერთო და ამით განუვითაროს ობიექტების კლასიფიკაციისა და მათი უმნიშვნელო მახასიათებლების გაუქმების უნარი. სხვა სიტყვებით რომ ვთქვათ, გამოცანის დახმარებით ყალიბდება თეორიული შემოქმედებითი აზროვნების საფუძვლები.

    თავსატეხი ავითარებს ბავშვს დაკვირვების უნარს. რაც უფრო დაკვირვებულია ბავშვი, მით უკეთ და სწრაფად ხსნის გამოცანებს. ბავშვების აღზრდის პროცესში განსაკუთრებული ადგილი უკავია გამოცანის დიაგნოსტიკურ ფუნქციას: ის საშუალებას აძლევს მასწავლებელს, ყოველგვარი სპეციალური ტესტებისა და კითხვარების გარეშე, დაადგინოს დაკვირვების ხარისხი, ინტელექტი, გონებრივი განვითარება, ასევე შემოქმედებითი დონე. ბავშვზე ფიქრი.

    გამონათქვამი - უმარტივესი პოეტური ნაწარმოებებიდან, როგორიცაა იგავი ან ანდაზა, შეიძლება გამოირჩეოდეს და დამოუკიდებლად გადაიქცეს ცოცხალ მეტყველებად, ელემენტები, რომლებშიც კონდენსირებულია მათი შინაარსი; ეს არ არის ნაწარმოების იდეის აბსტრაქტული ფორმულა, არამედ მისი ფიგურალური მინიშნება, რომელიც აღებულია თავად ნაწარმოებიდან და ემსახურება მის შემცვლელს (მაგალითად, „ღორი მუხის ქვეშ“, ან „ძაღლი ბაგალი“, ან „ის რეცხავს ბინძურ თეთრეულს საჯაროდ“)

    გამონათქვამი, ანდაზისგან განსხვავებით, არ შეიცავს ზოგად სასწავლო მნიშვნელობას.

    ანდაზები და გამონათქვამები შედარებითი ან ალეგორიული განცხადებებია და შეიცავს ხალხის ამქვეყნიურ სიბრძნეს. ამ ორი ამონაყარიდან, მეტაფორებიდან (გამოცანებში) და ხატოვანი შედარებიდან (გამონათქვამებში), ხალხური პოეზია იზრდება.

    ფოლკლორის სიმღერების ჟანრები წარმოდგენილია ეპიკური სიმღერებითა და ბალადებით, რიტუალური და ლირიკული სიმღერებით, დიტტებით, სამუშაო სიმღერებითა და იმპროვიზაციებით. სიმღერის ჟანრს გოდებაც უერთდება.

    სიმღერები ასახავს ხალხის საუკუნოვან მოლოდინებს, მისწრაფებებს და ღრმა ოცნებებს. სიმღერები უნიკალურია იდეის მუსიკალური და პოეტური წარმოდგენით - ეთიკური, ესთეტიკური, პედაგოგიური. სიმღერაში ერთობაში ჩნდება სილამაზე და სიკეთე. ხალხის მიერ შექებული კარგი ადამიანები არა მხოლოდ კეთილები არიან, არამედ ლამაზებიც. ხალხურმა სიმღერებმა შთანთქა უმაღლესი ეროვნული ღირებულებები, ორიენტირებული მხოლოდ სიკეთეზე, ადამიანურ ბედნიერებაზე.

    სიმღერები ხალხური პოეზიის უფრო რთული ფორმაა, ვიდრე გამოცანები და ანდაზები. სიმღერების მთავარი მიზანი სილამაზის სიყვარულის აღძვრა, ესთეტიკური შეხედულებებისა და გემოვნების განვითარებაა. სიმღერას ახასიათებს ხალხის ცხოვრების ყველა ასპექტის მაღალი პოეტიზაციით, მათ შორის ახალგაზრდა თაობის აღზრდით. სიმღერის პედაგოგიური ღირებულება ის არის, რომ ლამაზ სიმღერას ასწავლიდნენ და ის, თავის მხრივ, ასწავლიდა სილამაზესა და სიკეთეს. სიმღერა თან ახლდა ხალხის ცხოვრების ყველა მოვლენას - სამუშაოს, არდადეგებს, თამაშებს, დაკრძალვას და ა.შ. ხალხის მთელი ცხოვრება გავიდა სიმღერაში რომ საუკეთესო გზაგამოხატავდა ინდივიდის ეთიკურ და ესთეტიკურ არსს. სრული სიმღერების ციკლი- ეს არის ადამიანის სიცოცხლე დაბადებიდან სიკვდილამდე. სიმღერებს უმღერიან აკვანში მყოფ ბავშვს, რომელმაც ჯერ არ ისწავლა გაგება, მოხუცს კუბოში, რომელმაც შეწყვიტა გრძნობა და გაგება. მეცნიერებმა დაამტკიცეს ნაზი სიმღერის სასარგებლო როლი საშვილოსნოში მყოფი ბავშვის გონებრივ განვითარებაში. იავნანა არა მარტო აძინებს ბავშვს, არამედ ეფერება, ამშვიდებს და სიხარულს მოაქვს. ზოგიერთი კატეგორიის სიმღერები განკუთვნილია კონკრეტული ასაკობრივი ჯგუფები, თუმცა, რა თქმა უნდა, სიმღერების უმეტესობა არ შეიძლება მკვეთრად განისაზღვროს და განაწილდეს ასაკის მიხედვით. ზოგიერთ ზრდასრულ სიმღერას პატარა ბავშვები განსაკუთრებული ენთუზიაზმით მღერიან. აქედან გამომდინარე, ჩვენ შეგვიძლია ვისაუბროთ მხოლოდ მოცემულ ასაკში გარკვეული სიმღერების გაბატონებულ შესრულებაზე.

    აღმზრდელობითი გავლენის საყურადღებო საშუალებებია პესტლები და სანერგე რითმები. მათში მზარდი ბავშვი ზრდასრულის მთელ ყურადღებას იკავებს. პესტუშკიმ მიიღო სახელი სიტყვიდან აღზრდა - მედდა, მკლავებში ტარება. ეს არის მოკლე პოეტური რეფრენები, რომლებიც თან ახლავს ბავშვის მოძრაობებს აღზრდის დროს.

    პესტლეტებს აქვთ აზრი მხოლოდ მაშინ, როდესაც თან ახლავს ტაქტილური მოწყობილობა - მსუბუქი სხეულის შეხება. ნაზი მასაჟი, რომელსაც თან ახლავს მხიარული, მარტივი სიმღერა პოეტური სტრიქონების მკაფიო გამოთქმით, ბავშვს ხალისიან, ხალისიან განწყობაზე აყენებს. პესტებში გათვალისწინებულია ყველა ძირითადი პუნქტი ფიზიკური განვითარებაბავშვი. როდესაც ის იწყებს ფეხების პოვნას, მას ეუბნებიან ერთი რამ; ბავშვს, რომელიც პირველ ნაბიჯებს დგამს, ასწავლიან ფეხზე უფრო მყარად დგომას და ამავდროულად ლაპარაკობენ სხვა მავნებლები.

    პესტუშკი თანდათან გადაიქცევა საბავშვო რითმის სიმღერებად, რომლებიც თან ახლავს ბავშვის თამაშებს თითებით, ხელებითა და ფეხებით. ამ თამაშებში ხშირად არის პედაგოგიური ელემენტი - შრომისმოყვარეობის, სიკეთისა და კეთილგანწყობის სწავლება.

    სიმღერა ხალხური პოეზიის რთული ფორმაა. სიმღერების მთავარი მიზანი ესთეტიკური განათლებაა. მაგრამ ისინი მიზნად ისახავს პიროვნების ჩამოყალიბების სხვა ასპექტების განხორციელებას, ე.ი. ინდივიდზე ზემოქმედების ყოვლისმომცველი საშუალებაა.

    სიმღერები ავლენენ ადამიანის გარეგნულ და შინაგან სილამაზეს, სილამაზის მნიშვნელობას ცხოვრებაში; ისინი ახალგაზრდა თაობაში ესთეტიკური გემოვნების განვითარების ერთ-ერთი საუკეთესო საშუალებაა. ლამაზი მელოდიები აძლიერებს სიმღერების პოეტური სიტყვების ესთეტიკურ ზემოქმედებას. ხალხური სიმღერების გავლენა გლეხის ახალგაზრდობაზე ყოველთვის უზარმაზარი იყო და მათი მნიშვნელობა არასოდეს შემოიფარგლებოდა მხოლოდ ლექსისა და მელოდიის სილამაზით (გარე სილამაზე, ფორმის სილამაზე). ასევე ეხება აზრების სილამაზე და შინაარსის სილამაზე ძლიერი მხარეებიხალხური სიმღერები.

    და სიმღერების სიტყვები, პირობები და მათი შესრულების ბუნება ხელს უწყობს ჯანმრთელობის გაძლიერებას და შრომისმოყვარეობის განვითარებას. სიმღერები ადიდებენ ჯანმრთელობას, მას ჰქვია ბედნიერება, უმაღლესი სიკეთე. ხალხს ყოველთვის სჯეროდა, რომ სიმღერები ავითარებს ხმას, აფართოებს და აძლიერებს ფილტვებს: „ხმამაღლა მღერისთვის საჭიროა გქონდეს ძლიერი ფილტვები“, „ხმოვანი სიმღერა აფართოებს მკერდს“.

    ფასდაუდებელია სიმღერების მნიშვნელობა ბავშვთა და მოზარდთა შრომით აღზრდაში. როგორც ზემოთ აღინიშნა, სიმღერები თან ახლდა და ასტიმულირებდა შრომის პროცესს, ხელს უწყობდა მუშათა შრომის ძალისხმევის კოორდინაციასა და გაერთიანებას.

    ზღაპრები მნიშვნელოვანი საგანმანათლებლო ინსტრუმენტია, რომელიც საუკუნეების განმავლობაში ავითარებდა და ამოწმებდა ადამიანებს. ცხოვრებისეული და ხალხური განათლების პრაქტიკამ დამაჯერებლად დაამტკიცა ზღაპრების პედაგოგიური ღირებულება. ბავშვები და ზღაპრები განუყოფელია, ისინი ერთმანეთისთვის არიან შექმნილი და ამიტომ, საკუთარი ხალხის ზღაპრების გაცნობა ყოველი ბავშვის აღზრდასა და აღზრდაში უნდა შედიოდეს.

    ზღაპრების ყველაზე დამახასიათებელი ნიშნებია ეროვნება, ოპტიმიზმი, მომხიბლავი სიუჟეტი, გამოსახულება და გართობა და ბოლოს, დიდაქტიზმი.

    ხალხური ზღაპრების მასალა იყო ხალხის ცხოვრება: მათი ბრძოლა ბედნიერებისთვის, რწმენა, წეს-ჩვეულებები და გარემომცველი ბუნება. ხალხის რწმენაში ბევრი ცრურწმენა და სიბნელე იყო. ეს არის ბნელი და რეაქციული - მშრომელი ხალხის რთული ისტორიული წარსულის შედეგი. ზღაპრების უმეტესობა ასახავს საუკეთესო თვისებებიხალხი: შრომა, ნიჭი, ერთგულება ბრძოლასა და შრომაში, ხალხისა და სამშობლოს უსაზღვრო თავდადება. ხალხის დადებითი თვისებების ზღაპრებში განსახიერებამ ზღაპრები ამ თვისებების თაობიდან თაობას გადაცემის ეფექტურ საშუალებად აქცია. სწორედ იმიტომ, რომ ზღაპრები ასახავს ხალხის ცხოვრებას, მათ საუკეთესო თვისებებს და ავითარებს ამ თვისებებს ახალგაზრდა თაობაში, ეროვნება აღმოჩნდება ზღაპრების ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი მახასიათებელი.

    ბევრი ხალხური ზღაპარი შთააგონებს ნდობას ჭეშმარიტების ტრიუმფში, სიკეთის ბოროტებაზე გამარჯვებაში. როგორც წესი, ყველა ზღაპარში არის ტანჯვა პოზიტიური გმირიდა მისი მეგობრები გარდამავალია, დროებითი, სიხარული ჩვეულებრივ მოდის მათ შემდეგ და ეს სიხარული ბრძოლის შედეგია, ერთობლივი ძალისხმევის შედეგი. ბავშვებს განსაკუთრებით მოსწონთ ზღაპრების ოპტიმიზმი და აძლიერებენ ხალხური პედაგოგიური საშუალებების საგანმანათლებლო ღირებულებას.

    სიუჟეტის მომხიბვლელობა, გამოსახულება და გართობა ზღაპრებს ძალიან ეფექტურ პედაგოგიურ ინსტრუმენტად აქცევს.

    გამოსახულება- ზღაპრების მნიშვნელოვანი თვისება, რაც ხელს უწყობს მათ აღქმას ბავშვების მიერ, რომლებსაც ჯერ კიდევ არ შეუძლიათ აბსტრაქტული აზროვნება. გმირი, როგორც წესი, ძალიან ნათლად და ნათლად აჩვენებს იმ მთავარ პერსონაჟის თვისებებს, რომლებიც მას აახლოებს ხალხის ეროვნულ ხასიათთან: გამბედაობა, შრომისმოყვარეობა, ჭკუა და ა. ეს თვისებები ვლინდება როგორც მოვლენებში, ასევე სხვადასხვა მხატვრული საშუალებებით, როგორიცაა ჰიპერბოლიზაცია. ამრიგად, ჰიპერბოლიზაციის შედეგად შრომისმოყვარეობის თვისება აღწევს გამოსახულების მაქსიმალურ სიკაშკაშეს და ამოზნექილობას (ერთ ღამეში ააგეთ სასახლე, ხიდი გმირის სახლიდან მეფის სასახლემდე, ერთ ღამეში დათესეთ სელის, გაიზარდეთ, დაამუშავეთ, დაწნავს, ქსოვს, კერავს და ჩაამოს ხალხს, თესავს ხორბალს, იზრდება, აკრეფს, აჩეჩავს, ასხამს, გამოაცხობს და აჭმევს ხალხს და ა.შ.). იგივე უნდა ითქვას ისეთ თვისებებზე, როგორიცაა ფიზიკური ძალა, გამბედაობა, გამბედაობა და ა.შ.

    გამოსახულება ავსებს სასაცილოზღაპრები ბრძენი მასწავლებელი-ხალხი განსაკუთრებულად ზრუნავდა იმაზე, რომ ზღაპრები საინტერესო და გასართობი ყოფილიყო. ხალხური ზღაპარი შეიცავს არა მხოლოდ ნათელ და ცოცხალ სურათებს, არამედ დახვეწილ და მხიარულ იუმორს. ყველა ერს აქვს ზღაპრები, რომელთა განსაკუთრებული მიზანი მსმენელის გართობაა.

    დიდაქტიზმიზღაპრების ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი თვისებაა. მსოფლიოს ყველა ხალხის ზღაპრები ყოველთვის სასწავლო და აღმზრდელობითია. ზუსტად აღნიშნავდა მათ ინსტრუქციულ ხასიათს, დიდაქტიკას, რასაც წერდა ა. პუშკინი თავისი "ზღაპარი ოქროს მამლის" ბოლოს:

    ზღაპარი ტყუილია, მაგრამ მასში არის მინიშნება!

    გაკვეთილი კარგი მეგობრებისთვის.

    ზემოთ აღნიშნული თვისებებიდან გამომდინარე, ყველა ერის ზღაპრები განათლების ეფექტური საშუალებაა. ზღაპრები პედაგოგიური იდეების საგანძურია, ხალხური პედაგოგიური გენიოსის ბრწყინვალე ნიმუშები.

    ხალხური თეატრი, რომელიც ორგანულად იყო დაკავშირებული ზეპირ ხალხურ ხელოვნებასთან, წარმოიშვა ძველ დროში: თამაშები, რომლებიც თან ახლდა ნადირობასა და სასოფლო-სამეურნეო დღესასწაულებს, შეიცავდა ტრანსფორმაციის ელემენტებს. აქციის თეატრალიზაცია იყო კალენდარული და საოჯახო რიტუალები (იულეტიდის ჩაცმა, ქორწილები და ა.შ.).

    ხალხურ თეატრში განასხვავებენ ცოცხალ თეატრსა და თოჯინების თეატრს. რუსული პეტრუშკას თეატრი ახლოს იყო უკრაინის შობის სცენასთან და ბელორუსულ ბატლეიკასთან.

    ხალხური თეატრის (ისევე როგორც ზოგადად ხალხური ხელოვნების) ყველაზე დამახასიათებელი თვისებაა კოსტიუმებისა და რეკვიზიტების, მოძრაობებისა და ჟესტების ღია პირობითობა; სპექტაკლების დროს მსახიობები უშუალოდ დაუკავშირდნენ საზოგადოებას, რომელსაც შეეძლო მინიშნებების მიცემა, ჩარევა მოქმედებაში, ხელმძღვანელობა და ზოგჯერ მასში მონაწილეობის მიღება (სიმღერა შემსრულებელთა გუნდთან ერთად, ასახავს უმნიშვნელო პერსონაჟებიბრბოს სცენებში).

    ხალხურ თეატრს, როგორც წესი, არც სცენა ჰქონდა და არც დეკორაციები. მასში მთავარი ინტერესი ორიენტირებულია არა გმირების პერსონაჟების გამოვლენის სიღრმეზე, არამედ სიტუაციებისა და სიტუაციების ტრაგიკულ თუ კომიკურ ხასიათზე.

    ხალხური თეატრი ახალგაზრდა მაყურებელს აცნობს ვერბალურ ფოლკლორს, ავითარებს მეხსიერებას და წარმოსახვით აზროვნებას. კომიკური პერსონაჟები დასცინიან ადამიანების მანკიერებებს, დრამატული გმირები ასწავლიან თანაგრძნობას. მის მარტივ სპექტაკლებში მონაწილეობით ბავშვი სწავლობს სწორად და ლამაზად ლაპარაკს, სიტყვით გამოსვლისას აუდიტორიის წინაშე და მორცხვობის დაძლევას.

    ხალხური ცეკვა ხალხური ხელოვნების ერთ-ერთი უძველესი სახეობაა. ცეკვა ნაწილი იყო ხალხური იდეებიდღესასწაულებზე და ბაზრობებზე. მრგვალი ცეკვების და სხვა რიტუალური ცეკვების გამოჩენა ხალხურ რიტუალებს უკავშირდება. თანდათან შორდებოდა რიტუალურ მოქმედებებს, მრგვალი ცეკვები ივსებოდა ახალი შინაარსით, რომელიც გამოხატავდა ყოველდღიური ცხოვრების ახალ თავისებურებებს.

    ნადირობითა და მეცხოველეობით დაკავებული ხალხები თავიანთ ცეკვაში ასახავდნენ თავიანთ დაკვირვებებს ცხოველთა სამყაროზე. ცხოველების, ფრინველებისა და შინაური ცხოველების ხასიათი და ჩვევები გადმოცემული იყო ფიგურალურად და ექსპრესიულად: დათვის იაკუტის ცეკვა, რუსული წერო, ღინძი და ა.შ. გაჩნდა ცეკვები სოფლის შრომის თემაზე: მკის ლატვიური ცეკვა ხის მჭრელთა ჰუცული ცეკვა, ფეხსაცმლის ესტონური ცეკვა, ბელორუსული ლიანკა, მოლდავური პოამი (ყურძენი). IN ხალხური ცეკვახშირად აისახება სამხედრო სული, ვაჟკაცობა, გმირობა, მრავლდება საბრძოლო სცენები (ქართული ხორუმი, ბერიკაობა, კაზაკთა ცეკვები და სხვ.). ხალხურ საცეკვაო ხელოვნებაში დიდი ადგილი უჭირავს სიყვარულის თემას: გრძნობების კეთილშობილების გამომხატველი ცეკვები, ქალისადმი პატივისცემით დამოკიდებულება (ქართული ქართული, რუსული ბაინოვის კვადრატული ცეკვა).

    ცეკვა საშუალებას გაძლევთ განავითაროთ პლასტიურობა, მოძრაობების განსაკუთრებული კოორდინაცია, მოძრაობების მუსიკასთან დაკავშირების ტექნიკა. ბავშვები სწავლობენ რიტმულ მოძრაობას, ერთმანეთთან ურთიერთობას მოძრაობაში (მრგვალი ცეკვა, ნაკადი).

    ხალხური ხელოვნება და ხელნაკეთობები უკვდავყოფს ხალხის უზარმაზარ, მარად ცოცხალ სულს, მათ მდიდარ პრაქტიკულ გამოცდილებას და ესთეტიკურ გემოვნებას. ბელორუსიაში ყველაზე განვითარებული იყო მხატვრული ხის დამუშავება, ჭურჭელი, ქსოვა, ფერწერა, ქსოვა და ქარგვა.

    ხალხური შემოქმედების გარკვეულ მახასიათებლებში ვლინდება შრომისა და ცხოვრების ნორმები, კულტურა და რწმენა. ყველაზე გავრცელებული ელემენტია ანტიკურ ხანაში დაბადებული ორნამენტი, რომელიც ხელს უწყობს კომპოზიციის ორგანული ერთიანობის მიღწევას და ღრმად არის დაკავშირებული შესრულების ტექნიკასთან, საგნის განცდასთან, პლასტიკურ ფორმასთან და მასალის ბუნებრივ სილამაზესთან. ხალხურ ხელოსნებს უძველესი დროიდან აფასებდნენ. მათი ხელობის საიდუმლოებები გადაეცემოდა თაობიდან თაობას, მამიდან შვილს, აერთიანებდა წარსულის სიბრძნესა და გამოცდილებას და აწმყოს აღმოჩენებს. ბავშვებთან ერთად ადრეული ასაკიჩაერთო სამსახურში და დაეხმარა მშობლებს. ერთობლივი მუშაობა ეხმარება ბავშვებს უკეთ დაეუფლონ ხელობას, ისწავლონ მენტორის (მშობლების) გამოცდილებიდან და ნერგავს შრომისმოყვარეობას.

    4. ფოლკლორის შესწავლის აქტუალობა

    სოციალურ-პედაგოგიურ გარემოში ბოლო წლებში განსაკუთრებით აქტიურია ფოლკლორის, კულტურის უძველესი ფენების, ზოგადად ტრადიციის, როგორც ადამიანის განათლებისა და განვითარების ამოუწურავი წყაროსადმი ყურადღება. ეს განპირობებულია ფოლკლორული ჟანრების ფუნქციური მახასიათებლებით, ხალხური ხელოვნების ღრმა სულიერებითა და სიბრძნით, ეროვნული კულტურის თაობიდან თაობაში გადაცემის პროცესის უწყვეტობით.

    ახალი საუკუნის დასაწყისში გაიზარდა ინტერესი ეროვნული კულტურის, ეთნიკური პროცესების, ტრადიციული მხატვრული შემოქმედებისა და ფოლკლორის მიმართ. მეცნიერები აღნიშნავენ თითოეული ხალხის ისტორიული და ეროვნული თვითშეგნების განსაკუთრებულ ზრდას, რაც ამას სოციალურ-ფსიქოლოგიური და პოლიტიკური მიზეზებით ხსნიან.

    ეროვნული კულტურის, საკუთარი ფესვების შენარჩუნება და განვითარება არის უმთავრესი ამოცანა, რომელიც მოითხოვს ფრთხილად დამოკიდებულებას ისტორიულ-კულტურულ ძეგლებთან, ტრადიციულ ხალხურ ხელოვნებასთან. ფოლკლორის, ხალხური წეს-ჩვეულებების, რიტუალების და დღესასწაულების, ტრადიციული ხელოვნებისა და ხელოსნობისა და სახვითი ხელოვნების აღორძინება ჩვენი დროის აქტუალური პრობლემაა. ფოლკლორი, მისი ჟანრები, საშუალებები და მეთოდები ყველაზე სრულად ავსებს ხალხის ცხოვრების მთელ სურათს, აძლევს ნათელ სურათს ხალხის ცხოვრების, მათი ზნეობისა და სულიერების შესახებ. ფოლკლორი ავლენს ხალხის სულს, მის სათნოებებსა და თვისებებს. მეცნიერული თვალსაზრისით ფოლკლორი არის ფენომენი, რომელიც იმსახურებს განსაკუთრებულ შესწავლას და ფრთხილად შეფასებას.

    ბიბლიოგრაფია

    1. ადონიევა ს.ბ. თანამედროვე ფოლკლორის პრაგმატიკა. - SPb.: პეტერბურგი. სახელმწიფო უნივერსიტეტი, 2000 წ.

    2. გუსევი ვ.ე. ფოლკლორი: (ტერმინის ისტორია და მისი თანამედროვე მნიშვნელობები) // ს.ე. - 1966. - N 2.

    3. კაგაროვი ე.გ. რა არის ფოლკლორი // მხატვრული ფოლკლორი. T. 4/5. - მ., 1929 წ.

    4. პუტილოვი ბ.ნ. ფოლკლორი და ხალხური კულტურა. - პეტერბურგი, 1994 წ.

    5. რუსინ მ.იუ. ფოლკლორი: ტრადიციები და თანამედროვეობა. - კიევი, 1991 წ.

    გამოქვეყნებულია Allbest.ru-ზე

    ...

    მსგავსი დოკუმენტები

      ბავშვთა ფოლკლორის არსის განმარტება, მისი მხატვრული თვისებებიდა როლი ახალგაზრდა თაობის აღზრდაში. ბავშვებისთვის ფოლკლორული ნაწარმოებების შეგროვებისა და შესწავლის ისტორია, მათი კლასიფიკაცია. სათამაშო და არამხატვრული ფოლკლორის ძირითადი ჟანრები.

      კურსის სამუშაო, დამატებულია 19/02/2014

      ხატის გამოსახულების მახასიათებლები ძველი რუსეთის ფოლკლორსა და ლიტერატურაში. მოსკოვის პერიოდის შესწავლა. ეპოსები. რამდენიმე სიტყვა იგორის პოლკზე. გიორგის გველის ბრძოლა ფოლკლორის შუქზე. ქრონიკის შექმნის ისტორია "გასული წლების ზღაპარი".

      კურსის სამუშაო, დამატებულია 12/07/2012

      ხალხური რეწვის გაჩენის ისტორია. რუსული მხატვრული ლაქების მახასიათებლები. ფედოსკინოს ოსტატების ნახატი. დიდი უსტიუგისა და სოლვიჩეგოდსკის ხელნაკეთობების მახასიათებლები. ხის მხატვრული დამუშავების პრინციპები. მინის ხელნაკეთობების ისტორია.

      რეზიუმე, დამატებულია 26/05/2015

      ზეპირი შემოქმედება და მისი ადგილი და როლი ყირგიზ ხალხის კულტურულ ცხოვრებაში. აკინს-იმპროვიზატორთა კრეატიულობა. მჭევრმეტყველებისა და ალეგორიის ოსტატობა. განვითარება ყირგიზული ფოლკლორის ისტორიაში ეპოსი "მანასი". ყველაზე ცნობილი მანასკი. პირველი ცნობილი ჯომოკჩუ.

      რეზიუმე, დამატებულია 10/09/2012

      ფოლკლორის სპეციფიკა და ძირითადი თვისებები. ფოლკლორის, როგორც მხატვრული შემოქმედების სისტემატურობა. ფოლკლორის ჟანრული კომპოზიცია. მხატვრული სისტემა და რეალური სამყაროს სისტემის რეპროდუქცია. ზღაპრები, სიმღერები, ეპოსი, ქუჩის წარმოდგენა.

      რეზიუმე, დამატებულია 07/20/2013

      ფოლკლორის ფენომენის ცნება და არსი, შინაარსი, მისი აღმზრდელობითი მნიშვნელობა და ძირითადი ფუნქციები. ფოლკლორის ძირითადი ჟანრების მახასიათებლები, თითოეულის საგანმანათლებლო პოტენციალი. თავისებურებები პრაქტიკული გამოყენებაძირითადი ფოლკლორული ჟანრები განათლებაში.

      კურსის სამუშაო, დამატებულია 03/12/2011

      ეთნოგრაფია სოციალური მეცნიერებაა. რუსული ეთნოგრაფიის წარმოშობა. რუსული ეთნოგრაფიის განვითარება და ჩამოყალიბება. რუსული ეთნოგრაფია ამჟამად. რეფორმის შემდგომ ეპოქაში ეთნოგრაფიის ძირითადი მიმართულება სოციალური და ოჯახური ცხოვრების შესწავლაა.

      რეზიუმე, დამატებულია 08/25/2010

      ფოლკლორის შემგროვებლები და მკვლევარები დიდი ხანია ყურადღებას აქცევენ რუსული ანდაზების „დაკეცულობას“. ი.ი. ვოზნესენსკის შესწავლა სპეციალურად ეძღვნება ანდაზებისა და მათთან ახლოს მყოფი ჟანრების პოეტური ფორმის განხილვას.

      რეზიუმე, დამატებულია 06/05/2005

      ხალხური მხატვრული რეწვის ფენომენის მახასიათებლები, მათი ადგილი ტუვას ეთნოკულტურულ პრაქტიკაში. მათი წარმოშობის, არსებობისა და განვითარების პირობების სპეციფიკის ანალიზი. ტრადიციული ხელნაკეთობების გამორჩეული თვისებები. ტუვანის ოსტატების შემოქმედება.

      ნაშრომი, დამატებულია 24/06/2015

      სამხრეთ ურალის რუსული მოსახლეობის ხალხური მხატვრული ხელნაკეთობების ფორმირების ისტორიული პირობები. ქვის ჭრის, ჩამოსხმის, ჭურჭლისა და თიხის სათამაშოები. ხეზე მოჩუქურთმება, ხის ჭურჭელი, შპინდლის ნაწარმი. Zlatoust გრავირება ფოლადი.

    ფოლკლორი და ლიტერატურა სიტყვიერი ხელოვნების ორი სახეობაა. თუმცა ფოლკლორი არა მხოლოდ მეტყველების ხელოვნებაა, არამედ ხალხური ცხოვრების განუყოფელი ნაწილია, მჭიდროდ არის გადაჯაჭვული მის სხვა ელემენტებთან და ეს არის მნიშვნელოვანი განსხვავება ფოლკლორსა და ლიტერატურას შორის. მაგრამ ასევე, როგორც სიტყვის ხელოვნება, ფოლკლორი განსხვავდება ლიტერატურისგან. ეს განსხვავებები არ რჩება ურყევი ისტორიული განვითარების სხვადასხვა ეტაპზე და მაინც შეიძლება აღინიშნოს სიტყვიერი ხელოვნების თითოეული ტიპის ძირითადი, სტაბილური მახასიათებლები. ლიტერატურა ინდივიდუალური ხელოვნებაა, ფოლკლორი კოლექტიური ხელოვნებაა. ლიტერატურაში არის სიახლე, ფოლკლორში კი წინა პლანზე მოდის ტრადიცია. ლიტერატურა არსებობს წერილობითი ფორმით, მხატვრული ტექსტის შენახვისა და გადაცემის საშუალებაა, წიგნი შუამავალია ავტორსა და მის ადრესატს შორის, ხოლო ფოლკლორის ნაწარმოები ზეპირად იბეჭდება და ინახება ხალხის მეხსიერებაში. ფოლკლორული ნაწარმოები მრავალ ვარიანტში ცხოვრობს, ყოველი სპექტაკლისას ის ახლებურად მრავლდება, შემსრულებელ-იმპროვიზატორსა და მაყურებელს შორის პირდაპირი კონტაქტით, რაც არა მხოლოდ პირდაპირ გავლენას ახდენს შემსრულებელზე (გამოხმაურება), არამედ ზოგჯერ სპექტაკლსაც უერთდება.

    ანიკა მეომარი და სიკვდილი. სპლინტი.

    რუსული ფოლკლორის პუბლიკაციები.

    ტერმინი „ფოლკლორი“, რომელიც მეცნიერებაში შემოიტანა ინგლისელმა მეცნიერმა W. J. Toms-მა 1846 წელს, თარგმნა ნიშნავს „ხალხურ სიბრძნეს“. ბევრი დასავლეთ ევროპელი მეცნიერისგან განსხვავებით, რომლებიც ფოლკლორს ხალხური ცხოვრების ყველაზე მრავალფეროვან ასპექტებად აფასებენ (თუნდაც კულინარიული რეცეპტებიმატერიალური კულტურის ელემენტების ჩათვლით (საბინაო, ტანსაცმელი), ადგილობრივი მეცნიერები და მათი თანამოაზრეები სხვა ქვეყნებში ზეპირ ხალხურ ხელოვნებად მიიჩნევენ ფოლკლორულად - ხალხის მიერ შექმნილ პოეტურ ნაწარმოებებს, რომლებიც არსებობს ფართო მასებში, მუსიკალურ და საცეკვაო ფოლკლორი. ეს მიდგომა ითვალისწინებს მხატვრული ბუნებაფოლკლორი, როგორც სიტყვის ხელოვნება. ფოლკლორისტიკა ფოლკლორის შესწავლაა.

    ფოლკლორის ისტორია კაცობრიობის ღრმა წარსულში მიდის. მ. გორკიმ ფოლკლორი განსაზღვრა, როგორც მშრომელი ხალხის ზეპირი შემოქმედება. მართლაც, ფოლკლორი წარმოიშვა შრომის პროცესში და ყოველთვის გამოხატავდა ძირითადად მშრომელთა შეხედულებებსა და ინტერესებს, მასში ყველაზე მეტად. სხვადასხვა ფორმებიგამოვლინდა ადამიანის სურვილი, გაეადვილებინა თავისი საქმე, გაეხადა მხიარული და თავისუფალი.

    პირველყოფილი ადამიანი მთელ დროს ატარებდა სამუშაოზე ან ამისთვის ემზადებოდა. მოქმედებებს, რომლითაც იგი ცდილობდა ბუნების ძალებზე ზემოქმედებას, თან ახლდა სიტყვები: გამოთქმული იყო შელოცვები და შეთქმულებები, ბუნების ძალებს მიმართავდნენ თხოვნით, მუქარით ან მადლიერებით. არსებითად მხატვრული საქმიანობის სხვადასხვა ტიპის ეს არადიფერენცირება (თუმცა თავად შემქმნელები-შემსრულებლები აყენებენ საკუთარ თავს წმინდა პრაქტიკულ მიზნებს) - სიტყვების, მუსიკის, ცეკვის, დეკორატიული ხელოვნების ერთიანობა - მეცნიერებაში ცნობილია როგორც "პრიმიტიული სინკრეტიზმი", მისი კვალი ჯერ კიდევ რჩება. შესამჩნევი ფოლკლორში. როდესაც ადამიანი აგროვებდა უფრო და უფრო მნიშვნელოვან ცხოვრებისეულ გამოცდილებას, რომელიც უნდა გადაეცეს შემდეგ თაობებს, გაიზარდა ვერბალური ინფორმაციის როლი: ყოველივე ამის შემდეგ, ეს იყო სიტყვა, რომელსაც შეეძლო ყველაზე წარმატებით ესაუბრებოდა არა მხოლოდ იმაზე, რაც ხდებოდა. Აქდა ახლა, არამედ იმაზე, რაც მოხდა ან მოხდება სადღაცდა ერთხელან რაღაც დღე. ვერბალური შემოქმედების გამოყოფა ხელოვნების დამოუკიდებელ ფორმად - ყველაზე მნიშვნელოვანი ნაბიჯიფოლკლორის პრეისტორიაში, მის დამოუკიდებელ, თუმცა მითოლოგიურ ცნობიერებასთან ასოცირებული მდგომარეობით. გადამწყვეტი მოვლენა, რომელმაც მითოლოგიასა და საკუთრივ ფოლკლორს შორის ზღვარი გახსნა, იყო ზღაპრის გამოჩენა. სწორედ ზღაპარში იყო ესთეტიკურ კატეგორიად პირველად აღიარებული ფანტაზია - ეს, კ.მარქსის აზრით, დიდი საჩუქარი, რომელმაც ამდენი წვლილი შეიტანა კაცობრიობის განვითარებაში.

    ერების, შემდეგ კი სახელმწიფოების ჩამოყალიბებასთან ერთად ჩამოყალიბდა გმირული ეპოსი: ინდური მაჰაბჰარატა, ირლანდიური საგები, ყირგიზული მანასი, რუსული ეპოსი. ლირიკა, რომელიც არ იყო დაკავშირებული რიტუალთან, მოგვიანებით გაჩნდა: მან ინტერესი გამოხატა ადამიანის პიროვნების, ჩვეულებრივი ადამიანის გამოცდილების მიმართ. ფეოდალიზმის პერიოდის ხალხური სიმღერები მოგვითხრობს ყმის მონობაზე, მძიმეზე ქალის წილისახალხო დამცველების შესახებ, როგორიცაა კარმელიუკი უკრაინაში, იანოსიკი სლოვაკეთში, სტეპან რაზინი რუსეთში.

    ხალხური ხელოვნების შესწავლისას მუდმივად უნდა გვახსოვდეს, რომ ადამიანები არ არიან ერთგვაროვანი ცნება და ისტორიულად ცვალებადია. მმართველი კლასები ყველანაირად ცდილობდნენ მასებში შეეტანათ აზრები, განწყობები, ნაწარმოებები, რომლებიც ეწინააღმდეგებოდა მშრომელი ხალხის ინტერესებს - ცარიზმის ერთგული სიმღერები, „სულიერი ლექსები“ და ა.შ. უფრო მეტიც, თავად ხალხში მრავალსაუკუნოვანი ჩაგვრა. დაგროვდა არა მარტო სიძულვილი ექსპლუატატორების მიმართ, არამედ უმეცრება და დაჩაგრული. ფოლკლორის ისტორია არის როგორც ხალხის თვითშეგნების მუდმივი ზრდის პროცესი, ასევე იმის დაძლევა, რაშიც გამოიხატებოდა მათი ცრურწმენები.

    ხალხურ ცხოვრებასთან კავშირის ბუნებიდან გამომდინარე, ფოლკლორი განასხვავებენ რიტუალურ და არარიტუალურს. თავად ფოლკლორის შემსრულებლები იცავენ განსხვავებულ კლასიფიკაციას. მათთვის მნიშვნელოვანია, რომ ზოგიერთი ნაწარმოები მღერიან, სხვებს ლაპარაკობენ. ფილოლოგები ფოლკლორის ყველა ნაწარმოებს კლასიფიცირებენ სამ კატეგორიად - ეპიკური, ლირიკა ან დრამა, როგორც ეს ჩვეულებრივ ლიტერატურულ კრიტიკაშია.

    ზოგიერთი ფოლკლორული ჟანრი ურთიერთდაკავშირებულია არსებობის საერთო სფეროთი. თუ რევოლუციამდელი ფოლკლორი ძალიან მკაფიოდ გამოირჩეოდა მისი მოსაუბრეების სოციალური კლასით (გლეხი, მუშა), ახლა ასაკობრივი განსხვავებები უფრო მნიშვნელოვანია. ხალხური პოეზიის განსაკუთრებული მონაკვეთია საბავშვო ფოლკლორი- სათამაშო (წილის გათამაშება, რითმების დათვლა, სხვადასხვა სათამაშო სიმღერები) და არათამაში (ენების გადახვევა, საშინელებათა ისტორიები, შიფტერები). თანამედროვე ახალგაზრდული ფოლკლორის მთავარ ჟანრად იქცა სამოყვარულო, ე.წ.

    ყველა ერის ფოლკლორი უნიკალურია, ისევე როგორც მისი ისტორია, ადათ-წესები და კულტურა. ეპოსები და დიტები მხოლოდ რუსულ ფოლკლორშია, დიუმები - უკრაინულში და ა.შ. ყველა ერის ლირიკული სიმღერები ორიგინალურია. ფოლკლორის უმოკლესი ნაწარმოებებიც კი - ანდაზები და გამონათქვამები - თითოეულ ერში ერთსა და იმავე აზრს გამოხატავს თავისებურად და სადაც ჩვენ ვამბობთ: "დუმილი ოქროა", იაპონელები თავიანთი ყვავილების კულტით იტყვიან: "დუმილი ყვავილებია". .”

    თუმცა, უკვე პირველი ფოლკლორისტები გაოცებული იყვნენ სხვადასხვა ხალხის ზღაპრების, სიმღერებისა და ლეგენდების მსგავსებამ. თავდაპირველად ეს აიხსნებოდა მონათესავე (მაგალითად, ინდოევროპელი) ხალხების საერთო წარმომავლობით, შემდეგ სესხის აღებით: ერთმა ხალხმა ითვისა მეორის ნაკვეთები, მოტივები და გამოსახულებები.

    მსგავსების ყველა ფენომენის თანმიმდევრული და დამაჯერებელი ახსნა მხოლოდ ისტორიულ მატერიალიზმს შეუძლია. უამრავ ფაქტობრივ მასალაზე დაყრდნობით, მარქსისტმა მეცნიერებმა განმარტეს, რომ მსგავსი შეთქმულებები, მოტივები და გამოსახულებები წარმოიშვა ხალხებში, რომლებიც იმყოფებოდნენ სოციალურ-კულტურული განვითარების ერთსა და იმავე ეტაპებზე, თუნდაც ეს ხალხები ცხოვრობდნენ სხვადასხვა კონტინენტზე და არ ხვდებოდნენ ერთმანეთს. ამრიგად, ზღაპარი არის უტოპია, სამართლიანობის ოცნება, რომელიც განვითარდა სხვადასხვა ხალხში, როდესაც მათში გაჩნდა კერძო საკუთრება და მასთან ერთად სოციალური უთანასწორობა. პირველყოფილმა საზოგადოებამ არცერთ კონტინენტზე არ იცოდა ზღაპრები.

    ზღაპრები, გმირული ეპოსი, ბალადები, ანდაზები, გამონათქვამები, გამოცანები, სხვადასხვა ხალხის ლირიკული სიმღერები, რომლებიც განსხვავდება ეროვნული იდენტობით როგორც ფორმით, ასევე შინაარსით, ამავე დროს იქმნება იმის საფუძველზე, რაც საერთოა გარკვეულ დონეზე. მხატვრული აზროვნებადა ტრადიციით დადგენილი კანონები. აქ არის ერთ-ერთი "ბუნებრივი ექსპერიმენტი", რომელიც ადასტურებს ამ პოზიციას. ფრანგმა პოეტმა P. J. Beranger-მა დაწერა ლექსი "ძველი კაპრალი", საფუძვლად (და ამავდროულად მნიშვნელოვნად გადაამუშავა) "საჩივარი" - ფრანგული ხალხური ბალადის განსაკუთრებული სახეობა. პოეტმა ვ. და როდესაც, მრავალი წლის შემდეგ, ის ჩაიწერა დონზე, გაირკვა, რომ ხალხურმა მომღერლებმა მნიშვნელოვანი ცვლილებები შეიტანეს ტექსტში (და, სხვათა შორის, მუსიკაში), თითქოს არსებითად აღადგინეს ფრანგულის ორიგინალური ფორმა. "საჩივარი", რომელიც დონ კაზაკებს, რა თქმა უნდა, არასოდეს გაუგიათ. ამან იმოქმედა ზოგადი კანონებიხალხური სიმღერის შემოქმედება.

    ლიტერატურა ფოლკლორზე გვიან გაჩნდა და ყოველთვის, თუმცა სხვადასხვა გზით, გამოიყენებდა თავის გამოცდილებას. Ამავე დროს ლიტერატურული ნაწარმოებებიდიდი ხანია შეაღწიეს ფოლკლორში და გავლენა მოახდინეს მის განვითარებაზე.

    ორ პოეტურ სისტემას შორის ურთიერთქმედების ბუნება ისტორიულად არის განსაზღვრული და ამიტომ იცვლება მხატვრული განვითარების სხვადასხვა საფეხურზე. ამ გზაზე, ლიტერატურისა და ფოლკლორის მოქმედების სოციალური სფეროების გადანაწილების პროცესი, რომელიც ხდება ისტორიის მკვეთრ მონაცვლეობებზე, რაც, მე -17 საუკუნის რუსული კულტურის მასალებზე დაყრდნობით, უაღრესად მნიშვნელოვანია. აღნიშნა აკადემიკოსმა დ.ს.ლიხაჩოვმა. თუ ჯერ კიდევ XVI საუკუნეში. მთხრობელები სამეფო კარზეც კი ინახებოდა, შემდეგ საუკუნენახევრის შემდეგ ფოლკლორი ქრება მმართველი კლასების ცხოვრებიდან და ყოველდღიური ცხოვრებიდან, ახლა ზეპირი პოეზია თითქმის ექსკლუზიურად მასების საკუთრებაა, ხოლო ლიტერატურა - მმართველი კლასების. ამრიგად, მოგვიანებით განვითარებულმა მოვლენებმა შეიძლება ზოგჯერ შეცვალოს ლიტერატურისა და ფოლკლორის ურთიერთქმედების განვითარებადი ტენდენციები, ზოგჯერ კი ყველაზე მნიშვნელოვანი. თუმცა, დასრულებული ეტაპები არ დავიწყებულია. ის, რაც დაიწყო კოლუმბისა და აფანასი ნიკიტინის დროინდელ ხალხურ ხელოვნებაში, ცალსახად ეხმიანებოდა მ.სერვანტესის და გ.ლორკას, ა.ს.პუშკინის და ა.ტ.ტვარდოვსკის ქვესტებს.

    ხალხური ხელოვნების ურთიერთქმედება რეალისტურ ლიტერატურასთან უფრო სრულად ავლენს ფოლკლორის, როგორც განუწყვეტლივ განვითარებადი ხელოვნების მარადიული წყაროს ამოუწურავობას, ვიდრე ოდესმე. სოციალისტური რეალიზმის ლიტერატურა, ისევე როგორც სხვა, ეყრდნობა არა მხოლოდ მისი უშუალო წინამორბედების გამოცდილებას, არამედ ყველაფერს საუკეთესოს, რაც ახასიათებს ლიტერატურულ პროცესს მთელი მისი სიგრძით და ფოლკლორს მთელი მისი ამოუწურავი სიმდიდრით.

    1976 წელს მიღებული კანონი „კულტურული ისტორიული ძეგლების დაცვისა და გამოყენების შესახებ“, ასევე მოიცავს „ფოლკლორისა და მუსიკის ჩანაწერებს“ ეროვნულ საგანძურში. თუმცა ჩანაწერი ფოლკლორული ტექსტის ჩაწერის მხოლოდ დამხმარე საშუალებაა. მაგრამ ყველაზე ზუსტი ჩანაწერიც კი ვერ ჩაანაცვლებს ხალხური პოეზიის ცოცხალ გაზაფხულს.



    მსგავსი სტატიები
     
    კატეგორიები