საშინაო ლიტერატურულ კრიტიკაში, ლიტერატურული პროცესის დახასიათებისას, გამოიყენება მთელი რიგი ცნებები: მხატვრული (შემოქმედებითი) მეთოდი, ლიტერატურული მიმართულება, ლიტერატურული ტენდენცია, სტილი (ეპოქები, ლიტერატურული მიმართულება) მეცნიერთა მიერ ცნებების ინტერპრეტაციაში არ არის ერთიანობა, სპეციალური კვლევების მიღმა ტერმინები ხშირად გამოიყენება სინონიმებად. განსაკუთრებით ორაზროვანია „მეთოდის“ ცნების ინტერპრეტაცია. თუმცა, აუცილებელია ამ კონცეფციის განსაზღვრა, რადგან ის ერთ-ერთია ყველაზე მნიშვნელოვანი პირობებიაუცილებელია ლიტერატურის მრავალსაუკუნოვანი განვითარების შესახებ წარმოდგენა.

მეთოდის ცნება ისესხეს ლიტერატურათმცოდნეებმა სხვა სფეროებიდან საზოგადოებრივი ცნობიერებადა მოღვაწეობა, ჯერ მეცნიერებიდან, შემდეგ ფილოსოფიიდან (მეთოდი ბერძნული მეთოდოსიდან - კვლევის გზა).

თავის არსში, მეთოდის კონცეფცია იყო მეცნიერების ძალიან მნიშვნელოვანი შენაძენი. ეს ნიშნავს ადამიანების სულიერ და პრაქტიკულ გამოცდილებას, მათ მიერ შემოქმედებითად გამოყენებული ბუნებისა და სოციალური ცხოვრების შემდგომი განვითარებისთვის. Ამიტომაც მეთოდისოციალური ცნობიერებისა და აქტივობის უნივერსალური კატეგორიაა. იგი დაკონკრეტებულია პიროვნების სულიერ-პრაქტიკული და რეალურად სულიერი საქმიანობის თითოეულ განსაკუთრებულ ისტორიულად გამორჩეულ სფეროსთან მიმართებაში, რის შედეგადაც იქმნება შესაბამისი სამეცნიერო ცნებები, რომლებიც იღებენ სხვადასხვა ტერმინოლოგიურ აღნიშვნებს.

ხელოვნება არის აქტიური შემოქმედებითი საქმიანობის ერთ-ერთი ფორმა, ცხოვრების მხატვრული განვითარება გარკვეული აქცენტით. და ისევე როგორც ყველა სხვა შედარებით დამოუკიდებელი სფერო სოციალური აქტივობებიხელოვნება ავითარებს საკუთარ შემოქმედებით მეთოდს, რომელიც განსხვავდება სხვა სფეროების მეთოდებისგან, როგორც მისი ობიექტური პირველადი წყაროებით, ასევე ხელოვნების სოციალური ფუნქციისა და მიზნის სპეციფიკური მახასიათებლებით, ასევე საკუთარი შემოქმედებითი განვითარებით. საკუთარი მხატვრული მემკვიდრეობა. შიდა ლიტერატურულ კრიტიკასა და ხელოვნების ისტორიაში, განმარტებები " შემოქმედებითიან, რაც მნიშვნელობით იგივეა, ხელოვნება».

მეთოდი -ესთეტიკის კატეგორია, რომელმაც ჩამოყალიბება დაიწყო რუსულ ლიტერატურულ კრიტიკაში XX საუკუნის 20-იან წლებში და არაერთხელ გადაიფიქრა. მეთოდის ყველაზე გავრცელებული თანამედროვე განმარტებები: „რეალობის ასახვის გზა“, „მისი ტიპიზაციის პრინციპი“; ”ნაწარმოების იდეის გამომხატველი სურათების განვითარებისა და შედარების პრინციპი, ფიგურული სიტუაციების გადაჭრის პრინციპი”; „... რეალობის ფენომენების დამწერის მიერ შერჩევისა და შეფასების პრინციპი“. ხაზგასმით უნდა აღინიშნოს, რომ მეთოდი არ არის აბსტრაქტული ლოგიკური „მეთოდი“ ან „პრინციპი“. მეთოდი - ზოგადი პრინციპი შემოქმედებითიმხატვრის ურთიერთობა შეცნობად რეალობაში, ანუ მისი ხელახალი შექმნა და, შესაბამისად, იგი არ არსებობს მისი კონკრეტული-ინდივიდუალური განხორციელების მიღმა“ (ლიტერატურული ენციკლოპედიური ლექსიკონი - მ., 1987, გვ. 218). ამრიგად, მხატვრული მეთოდი არის კონცეფცია, რომელიც არ არის დაკავშირებული კონკრეტული მწერლების შემოქმედების სპეციფიკურ ისტორიულ მახასიათებლებთან, იგი მიზნად ისახავს მიუთითოს მათი ნაწარმოებებისთვის დამახასიათებელი ზოგიერთი საერთო მსგავსება.

მხატვრული მეთოდების ტიპოლოგიის საკითხი ჯერ კიდევ სადავოა. ჩვენ შეგვიძლია ვისაუბროთ მეთოდების დიფერენცირების ორი ძირითადი მიდგომის არსებობაზე: მრავალტომიურიდა დიქოტომიური. პირველი მათგანის მიხედვით, გამართლებული ი.ფ. ვოლკოვი, ”თითოეულ მხატვრულ სისტემას აქვს საკუთარი მეთოდი: ძველი კლასიკის ლიტერატურა და რენესანსის ლიტერატურა, კლასიციზმი, რომანტიზმი და რეალიზმი და ნებისმიერი სხვა სისტემა მსოფლიო ლიტერატურაში” (ლიტერატურის თეორია - 1995, გვ. 159). ამავდროულად, მკვლევართა უმეტესობა (ტიმოფეევი L.I., Pospelov G.N. და ა.შ.) თვლის, რომ აუცილებელია გამოვყოთ ორი მეთოდი – რეალისტურიდა რომანტიული(ან, დღეს უფრო ხშირად გამოყენებული განმარტებების მიხედვით, რეალისტურიდა არარეალური).

მათი დიფერენცირების საფუძველს წარმოადგენს მწერლების დამოკიდებულება გამოსახული რეალობისადმი, უპირველეს ყოვლისა, მისი მიდგომა პერსონაჟების გმირების გამოსახვისადმი. ”თუ მწერალი, რომელიც ქმნის თავისი გამოგონილი პერსონაჟების მოქმედებებს, ურთიერთობებს, გამოცდილებას, გამოდის მათი სოციალური პერსონაჟების შინაგანი კანონებიდან, მისი ნაწარმოებები ამით იძენს ისეთ თვისებას, რომელსაც ჩვეულებრივ ე.წ. რეალიზმი. თუ მწერალი გვერდს აუვლის თავისი პერსონაჟების პერსონაჟების ამ შინაგან ისტორიულად კონკრეტულ ნიმუშებს მისი განზრახვის ისტორიულად აბსტრაქტული იდეოლოგიური და ემოციური ტენდენციის სასარგებლოდ, მაშინ მისი ნამუშევრები აღმოჩნდება. არარეალური”(შესავალი ლიტერატურულ კრიტიკაში. რედაქტორი გ.ნ. პოსპელოვი - მ., 1976, გვ. 138 - 139).

ხელახალი და ხელახალი შექმნის პრინციპები ხელოვნებაში უსასრულო მრავალფეროვნებით ჩნდება. სხვადასხვა ფორმებიაჰ და ურთიერთობები, მაგრამ ასეა თუ ისე, ორივე ყოველთვის თან ახლავს რეალობის ფიგურალურ ასახვას. ზოგიერთ ისტორიულად განპირობებულ შემთხვევაში მათ შეუძლიათ ერთმანეთს დაუპირისპირდნენ კიდეც, მაგრამ ამ დაპირისპირებაში არ არსებობს ექსკლუზიური, ფუნდამენტური წინააღმდეგობა. ამავე დროს, რეალისტური და რომანტიული დასაწყისი შეიძლება იყოს მჭიდრო ურთიერთქმედებაში. ”შემთხვევითი არ არის, რომ გორკიმ ერთხელ შენიშნა ეს თითოეულის ნამუშევარში მთავარი მხატვარიერთმანეთშია გადაჯაჭვული როგორც რეალისტური, ისე რომანტიული ელემენტები; მათ მიერ რეპროდუცირებული და ხელახლა შექმნილი რეალობის ელემენტები ”(ტიმოფეევი L.I. ლიტერატურის თეორიის საფუძვლები. რედ. 5 - მ., 1976, გვ. 96).

მაშასადამე, არის გარკვეული სიმართლე არაერთი ხელოვნებათმცოდნის მცდელობაში, ისაუბრონ რეალიზმის შესახებ. ადრეული ხელოვნება. ვინაიდან ის შეიცავს იმდროინდელი რეალობის გარკვეული ასპექტების რეპროდუქციის ძალიან ნათელ და მკაფიო ფორმებს. ამ ხელოვნებაში, უდავოდ, უკიდურესად გამოხატულია ინდივიდუალიზაციის სურვილი, მაქსიმალური სიზუსტე რეპროდუცირებისას, მაგალითად, კონტურების, შემდეგ კი ცხოველების პოზების და ა.შ. მაგრამ რადგან პრიმიტიული მხატვრის განზოგადების უნარი უკიდურესად მცირეა, უფრო ზუსტად, იგი გამოხატულია მითოლოგიურ ფორმაში, რადგან ის დაყვანილია იმ სურვილების პირდაპირ გამოხატვამდე, რომლებსაც ის უკავშირებს გამოსახულებას. მის მიერ დახატულ მხეცის სხეულზე აღნიშნავს იმ ადგილს, სადაც უნდა დაეცეს შუბი ნადირობის დროს. ამრიგად, არსებითად, ჩვენ გვაქვს მიდრეკილება რეალიზმისკენ, მაგრამ მისი ყველაზე პრიმიტიული, ემბრიონული ფორმით. ცხოვრების ჭეშმარიტებისკენ სწრაფვა ამ შემთხვევაში ჯერ კიდევ ჩნდება ფაქტის ნატურალისტური რეპროდუქციის სახით მის ცალკეულ დეტალებში. და ამავდროულად, ჩვენს წინაშეა რომანტიზმის ემბრიონული ფორმა - ფენომენის აღქმა მისი ხაზგასმული სუბიექტური გაგებით, მისი ხელახალი შექმნის სურვილი, რომელიც ამ შემთხვევაში იღებს ყველაზე პირდაპირ ფორმას, ფორმას. შელოცვა.

ნატურალისტური და მაგიური გამოსახულებების ამავდროულად შერწყმა პრიმიტიული ხელოვნების ფენომენებს აძლევს ხასიათს, რაც ერთდროულად საშუალებას აძლევს მათ ინტერპრეტირებას, როგორც რეალისტური ხელოვნების ორიგინალურ ფორმას, ხაზს უსვამს მათ ნატურალისტურ მხარეს და, პირიქით, უარყოფენ მათ რეალიზმს. ხაზს უსვამს მათ მაგიურ მისწრაფებას.

თანაბრად ლეგიტიმურია იმის მტკიცება, რომ ჩეხოვის მოთხრობები ან დოსტოევსკის რომანები არ შეიძლება პირდაპირ კავშირში იყოს იმ ეპოქის ნაწარმოებებთან. როკ ხელოვნებაეპოქა გვიანი პალეოლითირადგან ისინი წარმოადგენენ ხელოვნების სრულიად განსხვავებულ ისტორიულად განპირობებულ ფორმებს. ამიტომაც არის ასე რთული, უფრო სწორად, შეუძლებელი, რაღაც ზოგადი ფორმულის პოვნა რეალისტური ან რომანტიული მეთოდის, როგორც ხელოვნების ფორმაში, რომელიც გარკვეულწილად ეწინააღმდეგება მას. ისინი არ არის განსაზღვრული შინაარსის ან ფორმით რაიმე მკაფიოდ განსაზღვრულ მახასიათებლებში. მხატვრული შემოქმედება, ოღონდ მხოლოდ მისი ზოგადი მიმართულებით, რომელიც სხვადასხვა ისტორიულ სიტუაციაში სულ უფრო და უფრო ახალ შეღებვას იძენს. ეს არის ფუნქციური ცნებები, რომლებიც თან ახლავს ხელოვნებას მთლიანობაში. მათი დახმარებით განისაზღვრება არა მოცემული ფენომენის კონკრეტული ისტორიული ნიშნები, არამედ მხოლოდ ის ზოგადი, რომელსაც იგი ავლენს თავის სხვადასხვა ისტორიულ გამოვლინებაში.

ამჟამად მხატვრული მეთოდის პრობლემა ლიტერატურაში უმეტესად ეპიკური და დრამატული ნაწარმოებების საფუძველზეა განვითარებული. ძირითადი ცნებები, რომლებშიც ლიტერატურათმცოდნეები, როგორც წესი, იკვლევენ მწერლის ან რიგი მწერლების შემოქმედებით მეთოდს, არის პერსონაჟები და გარემოებები. ამასთან, უნდა გავითვალისწინოთ, რომ რეალური სპეციფიკა არის ყველაფრის წყარო მხატვრული შინაარსი, ნებისმიერი სახის ლიტერატურაში. ეპოსსა და დრამაში ის პირველ რიგში ჩნდება როგორც განუყოფელი პერსონაჟები და გარემოებები, ლირიკაში, როგორც დამახასიათებელი განწყობა, გამოცდილება, ზოგადად, ადამიანისა და საზოგადოების შინაგანი, სუბიექტური მდგომარეობა. ამრიგად, შემოქმედებითი მეთოდი შეიძლება განისაზღვროს, როგორც ცხოვრების რეალური მახასიათებლების გაფართოებული მხატვრული და შემოქმედებითი განვითარების პრინციპები.

ლიტერატურულ ნაწარმოებებს ასეთი პოზიციებიდან რომ მივუდგეთ, უნდა აღინიშნოს, რომ ცხოვრების ასახვის რეალისტური პრინციპის ორიგინალურობა მდგომარეობს იმაში, რომ გამოსახული პერსონაჟების ყველა ძირითადი არსებითი მახასიათებელი და მიმართება მათ პირობითობაშია რეპროდუცირებული ტიპიური გარემოებებით. ვინაიდან პერსონაჟებისა და გარემოებების და პერსონაჟების ასეთი ურთიერთქმედება არ არის ხაზგასმული, არ არის აშკარად დემონსტრირებული მწერლის მიერ, ჩნდება აზრი, რომ რეალისტური ნამუშევრებიხდება პერსონაჟების „თვითგანვითარება“. სინამდვილეში, პერსონაჟები არ ვითარდებიან დამოუკიდებლად, არამედ ტიპიური გარემოებების გავლენით, თუმცა ეს უკანასკნელი შესაძლოა ნაწარმოებში არ იყოს გამოსახული.

ამავდროულად, გამოსახული პერსონაჟების ისტორიულად აბსტრაქტული ბუნება მწერალს არ აძლევს საშუალებას მისცეს კონკრეტული მხატვრული მოტივაცია პერსონაჟების ქმედებებსა და ურთიერთობებს. პერსონაჟები მოქმედებენ არა კონკრეტული სოციალური გარემოებებით გამოწვეული ბუნებრივი მისწრაფებების შედეგად, არამედ ავტორის „აკვიატებების“ გავლენით.

ამდენად, არ არის რეალიზმი იმ ნაწარმოებებში, სადაც ავტორის აბსტრაქტული წინასწარგანწყობა თამაშობს თავისთავად, არ ეყრდნობა გამოსახული პერსონაჟების „თვითგანვითარებას“, რომელსაც აქვს სასიცოცხლო, სოციალური იმპულსები. ამ შემთხვევაში ტექსტები განასახიერებს არა იმდენად ობიექტურ ჭეშმარიტებას, ცხოვრების ლოგიკას, რამდენადაც მწერლების სუბიექტურ შეხედულებებს, მათ აღქმას გარკვეული ცხოვრებისეული ფენომენების მიმართ. არსებობს რეალიზმი, სადაც პერსონაჟების გამოსახულებები არ არის მწერლის აბსტრაქტული იდეების ილუსტრაცია, არამედ განასახიერებს კონკრეტული ქვეყნისა და ეპოქის ცხოვრების ნიმუშებს. AT შემოქმედებითი გამოხატულებაგმირების პერსონაჟების ამ შინაგან კანონზომიერებას შეუძლია დაძლიოს მწერლის აბსტრაქტული ზრახვები ან შევიდეს მათთან კონფლიქტში, თუ ისინი არ ემთხვევა ასეთ კანონზომიერებას.

ხაზგასმით უნდა აღინიშნოს, რომ მეთოდი არ შეიძლება ჩაითვალოს წმინდა სუბიექტურ ფაქტორად, რაც დამოკიდებულია მხოლოდ თავად მწერალზე, მის მოწონებაზე და არ მოსწონს. მხატვრულ მეთოდში, მის სრულიად აშკარა სუბიექტურ მხარესთან ერთად, აუცილებელია დავინახოთ მისი ობიექტური მხარე, ანუ ამ სიტყვის ფართო გაგებით სოციალური არსება, რომელიც განსაზღვრავს მწერლის მხატვრული ცნობიერების ბუნებას. მის გარშემო მყოფი ადამიანების ტიპები სოციალური კონფლიქტები, რომელშიც ვლინდება მათი ურთიერთობა და მათი არსებითი თვისებები, მათი კომუნიკაციის სამეტყველო ფორმები - ეს ყველაფერი მწერლის თვითნებობაზე არ არის დამოკიდებული, ყოველივე ამას ეპოქა აძლევს. ის, ბუნებრივია. იტოვებს მას უფლებას აირჩიოს ყველაზე მნიშვნელოვანი, მისი თვალსაზრისით, ცხოვრებისეული ფაქტები, მოვლენები და ა.შ. და მათი ამა თუ იმ იდეოლოგიური განათება. მაგრამ მიუხედავად ამისა, მისი შემოქმედების ძირითადი შინაარსი განპირობებულია მისი დროის თანდაყოლილი ძირითადი ცხოვრებისეული პროცესებით.

ანტიკური და შუა საუკუნეების ლიტერატურა დიდწილად არარეალური იყო ცხოვრების ასახვაში. შემდგომი ეპოქების ლიტერატურაშიც ზოგადად ჭარბობდა ცხოვრების ასეთი ასახვა. რენესანსის ეპოქიდან მოყოლებული, ქ მხატვრული ლიტერატურათანდათან გაჩნდა და ჩამოყალიბდა რეალიზმი. მან მიაღწია თავის განვითარებას და აყვავებას ლიტერატურაში ევროპული ერებიმე-19 საუკუნის მეორე ნახევარში. ამასთანავე, სხვადასხვა ეროვნულ ლიტერატურაში, ნაწარმოებში სხვადასხვა მწერლებიიგი იცვლებოდა სიღრმისა და მნიშვნელობის მიხედვით.

მწერლების გადახრები რეალიზმისგან ყოველთვის არ ართმევს მათ ნაწარმოებებს მხატვრულ სიმართლეს. ლიტერატურის განვითარება ხდება ისე, რომ გარკვეულ ისტორიულ პერიოდებში ნაწარმოებები ხშირად იყო აბსტრაქტული ცხოვრების ამსახველი, მაგრამ ამავე დროს შეიცავდა შინაარსის ისტორიულ სიმართლეს და მიაღწია მხატვრულობის მაღალ ხარისხს. ეს დამოკიდებული იყო მწერლების მხატვრული აზროვნების დონეზე, მის შესაბამისობაზე პროგრესულთან ისტორიული ტენდენციებიეროვნული, სოციალური თუ მორალური განვითარებასაზოგადოება.

ამრიგად, შუა საუკუნეების ლიტერატურის მრავალი ნაწარმოები რუსული კულტურის მნიშვნელოვანი ფაქტია. „ნორმატიული“ პრინციპებით შექმნილი ლიტერატურის მაგალითია კლასიციზმის ნაწარმოებები (ლომონოსოვის ოდები, სუმაროკოვის ტრაგედიები და სხვ.). ყველა ეს ნაწარმოები, თუმცა არარეალისტურია, გამოირჩევა შინაარსის დიდი ისტორიული სიზუსტით. რომანტიზმი, თავისუფალ, დამოუკიდებელ პიროვნების არარეალური გამოსახულებით, რომელიც მოქმედებს დამოუკიდებლად მორალური კანონები, ასევე (და ხშირად კლასიციზმზე მეტადაც) ჰქონდა თავისი მხატვრული და შემეცნებითი შედეგი მაღალი ხარისხიიდეოლოგიური და ფსიქოლოგიური სიმართლე. ამრიგად, მეამბოხე აჯანყება საზოგადოების წინააღმდეგ, რომელიც არ აღიარებს ინდივიდის თავისუფლებას, რომანტიული გმირებიდ.გ. ბაირონი, მ.იუ. ლერმონტოვმა, მიუხედავად პოზიტიური სოციალური იდეალების ნაკლებობისა, დამყარებული სოციალური წესრიგის უმოწყალო უარყოფის გამო, შეძლო დაეხმარა ისტორიული ცოდნის წინსვლას და, შესაბამისად, ისტორიულად მართალი იყო.

მხატვრული მეთოდი არის სამყაროს დაუფლებისა და ჩვენების გზა, ცხოვრების ფიგურალური ასახვის ძირითადი შემოქმედებითი პრინციპების ერთობლიობა. მეთოდზე შეიძლება საუბარი, როგორც მწერლის მხატვრული აზროვნების სტრუქტურა, რომელიც განსაზღვრავს მის მიდგომას რეალობასთან და მის რეკონსტრუქციაზე გარკვეული ესთეტიკური იდეალის ფონზე. მეთოდის საშუალებით ჩვენ ვიაზრებთ იმ შემოქმედებით პრინციპებს, რომელთა წყალობითაც მწერალი ახდენს რეალობის რეპროდუცირებას: შერჩევა, შეფასება, ტიპიზაცია (განზოგადება), მხატვრული გამოხატულებაგმირები, ცხოვრების ფენომენები ისტორიულ რეფრაქციაში. მეთოდი გამოიხატება ლიტერატურული ნაწარმოების გმირების აზრებისა და გრძნობების სტრუქტურაში, მათი ქცევის მოტივაციაში, მოქმედებებში, პერსონაჟებისა და მოვლენების კორელაციაში, შესაბამისად. ცხოვრების გზა, გმირების ბედი ეპოქის სოციალურ-ისტორიულ გარემოებებში.

მხატვრული მეთოდი არის პრინციპების სისტემა ცხოვრებისეული მასალის შერჩევის, მისი შეფასების, პრინციპებისა და მხატვრული განზოგადებისა და გადახედვის გაბატონებული ფორმებისათვის. იგი ახასიათებს ფაქტორების კომპლექსს: ჰოლისტიკური იდეოლოგიური, შეფასებითი, ინდივიდუალურად უნიკალური, სოციალური დამოკიდებულებამხატვარი რეალობას, შეგნებულად თუ სპონტანურად ასახულ მოთხოვნილებებს, იდეოლოგიურ და მხატვრული ტრადიციები. მხატვრული მეთოდი დიდწილად განსაზღვრავს მხატვრული გამოსახულების სპეციფიკას.

ხელოვნების სტილი- კონკრეტული ლიტერატურული ნაწარმოებისთვის, ჟანრის, ავტორის ან ლიტერატურული მოძრაობისთვის დამახასიათებელი ენობრივი საშუალებებისა და იდეების სისტემა (გოგოლის სტილი. რომანტიკული სტილი). იყენებს ლექსიკის მთელ სიმდიდრეს, სხვადასხვა სტილის შესაძლებლობებს, ახასიათებს ფიგურატიულობა, მეტყველების ემოციურობა.მხატვრულ ნაწარმოებში სიტყვა არა მხოლოდ ატარებს გარკვეულ ინფორმაციას, არამედ ემსახურება ესთეტიკურ გავლენას მკითხველზე მხატვრული გამოსახულების დახმარებით. რაც უფრო კაშკაშა და სიმართლეა გამოსახულება, მით უფრო ძლიერად მოქმედებს ის მკითხველზე. მწერლები თავიანთ ნაწარმოებებში საჭიროების შემთხვევაში იყენებენ არა მხოლოდ სიტყვებსა და ფორმებს. ლიტერატურული ენა, არამედ მოძველებული დიალექტური და ხალხური სიტყვები.მხატვრული გამოხატვის საშუალებები მრავალფეროვანი და მრავალრიცხოვანია. ეს არის ტროპები: შედარება, პერსონიფიკაცია, ალეგორია, მეტაფორა, მეტონიმია, სინეკდოხე და ა.შ. და სტილისტური ფიგურები: ეპითეტი, ჰიპერბოლა, ლიტოტა, ანაფორა, ეპიფორა, გრადაცია, პარალელიზმი, რიტორიკული კითხვა, გამოტოვება და ა.შ. ტროპი(სხვა ბერძნული τρόπος - ბრუნვა) - ხელოვნების ნაწარმოებში გამოყენებული სიტყვები და გამონათქვამები ფიგურალური მნიშვნელობაენის ფიგურატიულობის, მეტყველების მხატვრული გამომსახველობის გასაძლიერებლად.

ლიტერატურული მიმართულებაარის მრავალი მწერლის, ასევე რიგი ჯგუფისა და სკოლის ფუნდამენტური სულიერი და ესთეტიკური პრინციპების ერთობლიობა. არსებობს შემდეგი ლიტერატურული მიმართულებები:

1. ბაროკოს(პორტ. perola barrocco - არარეგულარული ფორმის მარგალიტი).

ჩნდება სერ. 16-17 საუკუნეები ევროპის მრავალი ქვეყნის ხელოვნებაში (განსაკუთრებით იტალიასა და ესპანეთში). ყველაზე მეტად კი წერის მანერაში ან ფერწერულ გამოსახულებაში ვლინდება. ბაროკოს შემდეგი მნიშვნელოვანი თვისებები გამოირჩევა:

მორთული,

პომპეზურობა,

დეკორატიული,

ალეგორიზმისკენ მიდრეკილება, ალეგორია,

რთული მეტაფორა,

კომიკურისა და ტრაგიკულის კომბინაცია

სტილისტური ორნამენტების სიმრავლე მხატვრულ მეტყველებაში.

პ.კალდერონი იყო ბაროკოს თვალსაჩინო წარმომადგენელი. რუსეთში ამ სტილის თავისებურებები გამოჩნდა ს.პოლოცკის, ს.მედვედევის, კ.ისტომინის პოეზიაში. ბაროკოს მთავარი ნამუშევრები: ე.ტესაურო „არისტოტელეს შუშა“, ბ.გრასიანი „ჭკუა, ანუ დახვეწილი გონების ხელოვნება“.

2.კლასიციზმი- (ლათინური classicus - სამაგალითო) ლიტერატურული ტენდენცია, რომელიც განვითარდა ევროპულში ლიტერატურა XVIIსაუკუნეზე დაყრდნობით (ს.პ. ბელოკუროვას (3) მიხედვით):

1. აღიარება უძველესი ხელოვნებაანტიკურობის უმაღლესი მოდელი, იდეალი და ნამუშევრები - მხატვრული ნორმა.

2. რაციონალიზმისა და „ბუნების მიბაძვის“ პრინციპი.

3. გონების კულტი.

4. აქტიური მიმართვა საზოგადოებრივ, სამოქალაქო საკითხებზე.

5. ხაზგასმულია თხრობის ობიექტურობა.

6. ჟანრების მკაცრი იერარქია

3.სენტიმენტალიზმი- (ფრანგული სენტიმენტიდან - გრძნობა, მგრძნობელობა) - ლიტერატურული მიმართულება მეორე ნახევარი XVIII in. - ადრე მე-19 საუკუნე (3). ძირითადი ჟანრებია სენტიმენტალური რომანი, მოთხრობა, დღიური, მოგზაურობა, წერილი, ელეგია, მესიჯი.

ამ ტენდენციის ნამუშევრებში ადამიანის პიროვნება განიმარტებოდა, როგორც პასუხისმგებელი, თანაგრძნობის უნარი, ჰუმანური, კეთილი, მაღალი მორალური პრინციპები. ყველაზე დიდი წარმომადგენლებიევროპულ ლიტერატურაში – ლ.შტერნი („სენტიმენტალური მოგზაურობა საფრანგეთსა და იტალიაში“), ჯ.-ჯ. რუსო ("ჯულია, ან ახალი ელოიზა"), ს. რიჩარდსონი ("პამელა, ანუ დაჯილდოვებული სათნოება", "კლარისა, ან ახალგაზრდა ქალბატონის ამბავი"), ჯ.-ვ. გოეთე ("ახალგაზრდა ვერტერის ტანჯვა") და სხვ.; რუსულ ლიტერატურაში. მე-18 საუკუნის მეორე ნახევრის - მ.ნ.მურავიოვი, ნ.მ.კარამზინი, ვ.ვ.კაპნისტი, ნ.ა.ლვოვი, ა.ნ.რადიშჩევი, ადრეული ვ.ა.ჟუკოვსკი.

შენი მარცვალი განწყობის მნიშვნელოვანი თვალსაზრისით იყო, ცეცხლოვანი შემოქმედიმან გვაჩვენა თავისი გმირი, როგორც სრულყოფილების მოდელი.

("ევგენი ონეგინი" ქ.3 სტროფი 11)

4. რომანტიზმი(ფრანგული რომანიდან - ნაწარმოები რომანულ ენებზე). რომანტიზმი ეხება მე-19 საუკუნის პირველ მესამედს. გერმანია გახდა რომანტიზმის სამშობლო (ძმები ფ. და ა. შლეგელები, ლ. ტიეკი, ნოვალისი). რომანტიზმს ახასიათებს „პიროვნების, როგორც სულიერი არსების, სუვერენული შინაგანი სამყაროს მქონე, არსებობის პირობებისა და ისტორიული ვითარებისგან დამოუკიდებელი, ყურადღების მიქცევა“ (1).

5. რეალიზმი- "(ლათ. realis - მატერიალური) - მხატვრული მეთოდი ლიტერატურასა და ხელოვნებაში, რომლის მიჰყვება მწერალი ცხოვრებას ობიექტური რეალობის შესაბამისად" (3). რეალიზმის ყურადღების ცენტრშია ფაქტები, მოვლენები, ადამიანები და საგნები, ცხოვრებაში მოქმედი ნიმუშები, ადამიანისა და გარემოს ურთიერთობა, გმირი და დრო, რომელშიც ის ცხოვრობს. მწერალი არ შორდება რეალობას, ირჩევს თანდაყოლილ თვისებებს. ცხოვრებაში უდიდესი სიზუსტით და ამით ამდიდრებს მკითხველს ცხოვრებისეული ცოდნით.

6. სიმბოლიზმი"- (ფრ. სიმბოლიზმი< от греч. symbolon - знак, опознавательная примета) - явление მხატვრული კულტურა XIX საუკუნის ბოლო მესამედი - ადრეული. XX საუკუნეები, რომელიც დაუპირისპირდა რეალიზმს და მეცნიერული გამოცდილებით, ლოგიკური ანალიზით და თავისი მხატვრული სისტემის საფუძველი გახადა სამყაროსა და ადამიანის ფუნდამენტური შეუცნობლობის ფილოსოფიური კონცეფცია. რეალისტური გამოსახულება(3). როგორც დ.ს. მერეჟკოვსკიმ აღნიშნა, სიმბოლიზმის სამი ძირითადი ელემენტია მისტიკური შინაარსი, სიმბოლოები, მხატვრული შთამბეჭდავობის გაფართოება.

7. მოდერნიზმი- (ფრანგულიდან moderne - თანამედროვე, უახლესი). მოდერნიზმს ახასიათებს „აზროვნების ანტიისტორიციზმი (ისტორია შეიცვალა სამყაროს გარკვეული მოდელით, რომელშიც არაფერი იცვლება, წარსულის, აწმყოსა და მომავლის მითოლოგიზაცია), ინტერესი ზოგადად ადამიანის მიმართ და არა ადამიანის, როგორც პროდუქტის მიმართ. მისი ეპოქის (კონკრეტულ ისტორიულ ვითარებას მოდერნიზმის ნაწარმოებებში არ აქვს მნიშვნელობა, რადგან „ადამიანი, როგორც ცხენი, ყოველთვის დადის დახუჭული თვალებიიმავე წრეებში "(დ. ჯოისი)), სოციალური ტიპაჟის ნაკლებობა" .

8. პოსტმოდერნიზმი(ფრანგული პოსტიდან - შემდეგ და თანამედროვე - თანამედროვე, უახლესი) - მიმართულება მე-20 საუკუნის ლიტერატურაში. ამ მიმართულებას ახასიათებს სამყაროს ქაოსად აღქმა, არაცნობიერის ჩვენება, შემთხვევითი პერსონაჟების ქცევაში, ირონიის (ირონიის) და პაროდიის სიმრავლე. პოსტმოდერნიზმის ნაწარმოებების თავისებურება ის არის, რომ ისინი ხშირად შედგება სიტყვებისგან, სიტუაციებისგან, რომლებსაც ავტორი მკითხველს პაროდიაში წარუდგენს. მაგალითად, მათ შორისაა ვ. პელევინის, დ. პრიგოვის ნამუშევრები.

ლიტერატურული მიმართულება არის შემოქმედებითი პიროვნებების ერთობლიობა, რომლებსაც ახასიათებთ იდეოლოგიური და მხატვრული სიახლოვე და პროგრამული და ესთეტიკური ერთიანობა. მარტივად რომ ვთქვათ, ლიტერატურული მოძრაობა არის ლიტერატურული მოძრაობის სახეობა. მაგალითად, რუსულ რომანტიზმში არის ისეთი მიმდინარეობები, როგორიცაა "ფილოსოფიური", "ფსიქოლოგიური" და "სამოქალაქო", ხოლო რუსულ რეალიზმისას ზოგი განასხვავებს "ფსიქოლოგიურ" და "სოციოლოგიურ" მიმდინარეობებს და ა.შ. და ა.შ...

ლიტერატურული კრიტიკის თვალსაზრისით„სტილი არის სიტყვიერი და ესთეტიკური გამოხატვისა და განსახიერების საშუალებების ინდივიდუალურად გამოსახული და დახურული მიზანმიმართული სისტემა. მხატვრული რეალობა. მხატვრის სტილის ფართო ლიტერატურული განმარტება, როგორც "მის შემოქმედებაში თანდაყოლილი ძირითადი იდეოლოგიური და მხატვრული მახასიათებლები (იდეოლოგიური პოზიციები, პერსონაჟების დიაპაზონი და ნაკვეთები, ენის ორიგინალობა). გ.ნ. პოსპელოვის შეხედულებების მიხედვით, სტილი მოიცავს სამს. ძირითადი ელემენტები: ენა, კომპოზიცია, საგნის დეტალები. . ლინგვისტური გაგების თვალსაზრისით:სტილი არის ერთგვარი ენა, რომელიც მოცემულ საზოგადოებაში ფიქსირდება ტრადიციით სოციალური ცხოვრების ერთ-ერთი ყველაზე გავრცელებული სფეროსთვის და ნაწილობრივ განსხვავდება იმავე ენის სხვა სახეობებისგან ყველა ძირითადი პარამეტრით - ლექსიკა, გრამატიკა, ფონეტიკა;

მსგავსი ინფორმაცია.

რას ნიშნავს ლიტერატურაში ცნება „მხატვრული მეთოდი“? რა არის მისი განმასხვავებელი მახასიათებლები? რა მეთოდს მიჰყვნენ ან მიჰყვნენ თქვენი საყვარელი მწერლები? გსურთ განასხვავოთ სიმბოლიზმი აკმეიზმისგან? ეს სტატია თქვენთვისაა! ის ადგენს საფუძველს, რომელიც დაგეხმარებათ იგრძნოთ თავდაჯერებულობა უზარმაზარ ლიტერატურულ სივრცეში.

რა არის მხატვრული მეთოდი?

ეს არის ერთ-ერთი ყველაზე მნიშვნელოვანი კონცეფცია ხელოვნებაში. საშუალებების ნაკრები საერთო რეიტინგები, სამყაროს ხედვები და მწერლების მიერ გარკვეული საგნების აღქმა. ამრიგად, ლიტერატურაში სხვადასხვა ტენდენციები წარმოიშვა. გარემომცველი რეალობის ხედვის ბუნება დამოკიდებულია იმაზე, თუ რომელ მეთოდს იცავს შემოქმედი.

გარკვეული მხატვრული (შემოქმედებითი) მეთოდის მიმდევრებს აერთიანებს იდეალების იდეა, ადამიანის ცხოვრება, სიკეთე და ბოროტება და ზოგადად ხელოვნების შესახებ. ისინი მიზნად ისახავს განსხვავებულს სამიზნე აუდიტორია, ამიტომ მრავალფეროვანი ლიტერატურული მეთოდების არსებობა უაღრესად მნიშვნელოვანია, რადგან ისინი აკმაყოფილებენ განსხვავებული აზროვნების მქონე ადამიანების სულიერ მოთხოვნილებებს.

გამორჩეული მახასიათებლები

მხატვრული მეთოდის მთავარი მახასიათებელია მისი ფორმების მრავალფეროვნება. ლიტერატურაში უამრავი მიმართულებაა და მათი „ნარევები“, რომელთა დახმარებითაც შეგვიძლია განსხვავებულად შევხედოთ საგანსა და ფენომენს. კლასიციზმი, რომანტიზმი, რეალიზმი, სენტიმენტალიზმი, ნატურალიზმი, მოდერნიზმი, სიმბოლიზმი, აკმეიზმი, ფუტურიზმი, იმპრესიონიზმი, ექსპრესიონიზმი, ეგზისტენციალიზმი, პოსტმოდერნიზმი არის ძირითადი მიმართულებები, რომლებსაც აქვთ საკუთარი ინდივიდუალური ძალა და ხასიათი.

რა მხატვრული მეთოდები არსებობს ლიტერატურაში?

ყველა მწერალს აქვს თავისი ინდივიდუალური სტილიაზროვნების გამოხატულება, სხვებისგან განსხვავებით, მაგრამ ის გადაჯაჭვულია ერთ კონკრეტულ მიმართულებასთან, რომელიც ახლოს არის თავისთან.

გადავიდეთ ზოგადიდან კონკრეტულზე და გავიგოთ ძირითადი მხატვრული მეთოდები ლიტერატურაში, მე-17 საუკუნიდან მე-20-ის ბოლომდე.

მე -17 - მე -18 საუკუნეების კლასიკური ტენდენციები

კლასიციზმი პირველია, რომელიც გაჩნდა მე-17 საუკუნეში. მას ახასიათებს აღმზრდელობითი მორალი, წარმოდგენის სიმარტივე, მკაფიო დაყოფა პოზიტიურად და ცუდი ბიჭები, „სამი ერთობა“ – ადგილი, დრო და მოქმედება. მუშაობდა ამ მიმართულებით ცნობილი მწერლები, როგორც ჯ.რაცინი, მ.ლომონოსოვი, გ.დერჟავინი. კლასიციზმის ძირითადი ნიშნები შეგიძლიათ იხილოთ „ოდა ხოტინის აღების შესახებ“.

მომდევნო ლიტერატურულ მიმართულებაში - სენტიმენტალიზმში - XVIII საუკუნეში წერდნენ ჯ.რუსო, ი.გოეთე, ნ.კარამზინი. ამ მიმართულებით მნიშვნელოვანია პერსონაჟის შინაგანი სამყაროს მდგომარეობის, მისი გონებრივი ტანჯვისა და გულწრფელი ემოციების გამოსახვა. ამ მიმართულების უკეთ გაცნობა შეგიძლიათ „საწყალი ლიზა“ წაკითხვით.

რომანტიზმი გაჩნდა XVIII-XIX საუკუნეების მიჯნაზე. სიყვარული, გრძნობები, სურვილები, ტანჯვა, გაქცევა მჩაგვრელი რეალობიდან - ეს ყველაფერი წარმოუდგენლად ლამაზად არის აღწერილი დ.ბაირონის, ვ.ჰუგოს, მ.ლერმონტოვის ნამუშევრებში. "დემონი" არის ნათელი სამუშაო, რაც ამ მიმართულების სრულ სურათს მოგცემთ.

მე-19 საუკუნის რუტინა

რეალიზმი, რომელიც წარმოიშვა მე-19 საუკუნეში, აღწერს ტიპიური გმირისაშუალო ადამიანისთვის დამახასიათებელ სიტუაციაში სასაუბრო ლექსიკის საშუალებით. ეს მიმართულება დახვეწილად იგრძნო კ.დიკენსმა, ო.დე ბალზაკმა, ლ.ტოლსტოიმ, ფ.დოსტოევსკიმ, ა.ჩეხოვმა, ი.ტურგენევმა. „მამები და შვილები“ ​​საჩვენებელი რომანია, რომელიც სიცრუისა და პრეტენზიის გარეშე მოგვითხრობს თაობებს შორის განსხვავებაზე და მათ აღქმაზე, ეს არის რეალიზმის არსი.

ნატურალიზმი არის მხატვრული მეთოდი, რომელიც წარმოიშვა XIX საუკუნის ბოლოს. განასხვავებს ადამიანის ბედის, ცხოვრების, ყოველდღიურობის, ხასიათის ზუსტ და ობიექტურ გამოსახვას. ამ ტენდენციის წარმომადგენლები, როგორებიც არიან მ. სალტიკოვ-შჩედრინი, ნ. ნეკრასოვი, თვლიდნენ, რომ პრეზენტაციისთვის უღირსი თემები არ არსებობს, ტიპიური ადამიანური გამოცდილებაც კი ნამდვილი ხელოვნებაა. "ვისთვისაც კარგია რუსეთში ცხოვრება" - ლექსი რეალობის შესახებ გლეხური ცხოვრებადა რთული ბედი - ნატურალიზმის უდაო წარმომადგენელი.

მე -19 - მე -20 საუკუნის დასაწყისის აზრების წარმოდგენის მიმზიდველი და უჩვეულო მეთოდები

მოდერნიზმი - საერთო სახელიისეთი მოძრაობებისთვის, როგორიცაა სიმბოლიზმი, იმპრესიონიზმი, აკმეიზმი, ფუტურიზმი, ექსპრესიონიზმი. მოდერნიზმის წარმოდგენა რომ გვქონდეს, დავახასიათოთ ყველა ზემოთ ჩამოთვლილი მიმართულება.

• სიმბოლიზმი წარმოიშვა 1870-იან წლებში, იგი განსხვავდება სხვა სფეროებისგან ფიგურალური ხედვით, საიდუმლო მნიშვნელობაობიექტები და ფენომენები, მრავალი მნიშვნელობის მქონე სიტყვების გამოყენებით. მაგალითად, ამ საინტერესო და უჩვეულო მიმართულებით წერდნენ ზ.გიპუსი, ვ.ბრაუსოვი, კ.ბალმონტი, ა.ბლოკი. „აფთიაქი, ქუჩა, ფარანი“ არის ლექსი, რომლის წაკითხვა ან განახლება ღირს სიმბოლიზმის არსის გასაგებად.
• აკმეიზმი არის მხატვრული მეთოდი, რომელსაც მისდევდნენ მხოლოდ ჩვენი თანამემამულეები, მაგალითად, ო.მანდელშტამი, ა.ახმატოვა, ნ.გუმილიოვი. ამ მიმართულებით გაურკვევლობა არ არის, სიტყვა აქვს ზუსტი ღირებულება, და გამოსახულებები ნათლად ჩანს; ძალით მხატვრული სიტყვაგადაიფიქრეს მწერლები ცხოვრების პროცესებირომელსაც აქვს ხარვეზები. "ნაცრისფერთვალება მეფე" - ამ მიმართულების პოეტების ლოგიკა რომ გაიგოთ ამ ლექსში უნდა ჩაეფლო.

• ფუტურიზმი არის ის მიმართულება, რომლითაც მუშაობდნენ რუსი და იტალიელი შემქმნელები. ეს მიმზიდველი მიმართულება მე-20 საუკუნის დასაწყისში გამოჩნდა. აღმაშფოთებელი, თამამი გადაწყვეტილებები და ლექსის არასტანდარტული კონსტრუქცია, მაგალითად, კიბე, როგორც ამ მიმართულების ნათელი წარმომადგენელი ვ. მაიაკოვსკი. მის გარდა, ამ მიმართულებით შექმნეს და დაარღვიეს იდეა კლასიკური ხელოვნებაი.სევერიანინი, ვ.ხლებნიკოვი, დ.ბურლიუკი. "და შენ შეგიძლია?" - ექსტრავაგანტული, უჩვეულო, შთამაგონებელი, აბსოლუტურად ფუტურისტული ლექსი.

• იმპრესიონიზმი ლიტერატურაში მე-19 საუკუნის ბოლოს გაჩნდა, ამ მიმართულებით მწერლებმა დეტალურად აღწერეს გრძნობები, გამოცდილება და ემოციები, ცხოვრების წუთები ხელოვნებად აქციეს. ყველაზე ნათელი წარმომადგენლებიეს მიმართულება შეიძლება ჩაითვალოს G. de Maupassant, M. Proust. „ძვირფასო მეგობარო“ ემოციური და მსუბუქი ნაწარმოებია, რომლის წაკითხვის შემდეგ აუცილებლად გახდებით იმპრესიონიზმის მოყვარული.
• მე-20 საუკუნის დასაწყისში გერმანიაში ფართოდ გავრცელდა პირქუში ექსპრესიონიზმი. ამ მიმართულების მთავარი თემებია სიკვდილი, ნგრევა, დაკარგვა, გარემომცველი რეალობის სიმახინჯე. ამ მიმართულების არსის გადმოცემა ყველაზე მკაფიოდ შეძლეს ფ.კაფკამ და ე.ზამიატინმა. „ჩვენ“ ჩვენი თანამემამულის უძლიერესი ანტიუტოპიაა, რომელიც დეპრესიის განცდას კი არ წარმოშობს, არამედ სრულად ავლენს ექსპრესიონიზმის ყველა ზემოთ ჩამოთვლილ თემას.

თანამედროვე შეხედულებები ლიტერატურაზე მე-20 საუკუნის შუა ხანებიდან

ეგზისტენციალიზმის გულში, რომელიც გაჩნდა მე-20 საუკუნის შუა ხანებში საფრანგეთში, არის მარტოობისა და ყოფიერების ტრაგედიის იდეები, ადამიანური იდეალების უმნიშვნელოობა. ჟ.პ სარტრმა, ა.კამიუმ შეძლეს ამის ყველაზე დამაჯერებლად და მკაფიოდ დაფიქსირება ქაღალდზე. შემოდგომა არის წიგნი, სადაც სიუჟეტში მკვეთრ გადახვევებს ვერ ნახავთ, მაგრამ დახვეწილი და ინტელექტუალური დიალოგები შეგაყვარებთ ეგზისტენციალიზმი.

ყველაზე თანამედროვე მიმართულება- პოსტმოდერნიზმი - გაჩნდა მე-20 საუკუნის მეორე ნახევარში, გამოირჩევა შესრულების მაქსიმალიზმით, ირონიით და სატირული დამოკიდებულებით, რაც ხდება. ჰ.მურაკამი, ვ.ნაბოკოვი, კ.ვონეგუტი სამყაროს სატირული პრიზმით ხედავდნენ. ნამუშევარი „სასაკლაო ნომერი 5“ დაწერილია პოსტმოდერნიზმის საუკეთესო ტრადიციებით, ის ჩაძირავს ღრმა ფიქრებში ცხოვრების ღირებულებისა და მასზე შეხედულებების შესახებ.

ლიტერატურული მოძრაობების მნიშვნელობა თანამედროვე ადამიანისთვის

სიტყვის ძალას შეუძლია აიძულოს ადამიანი სხვაგვარად შეხედოს გარკვეულ საკითხებს. მწერლების ნაწარმოებების წაკითხვა, რომლებიც იცავენ სხვადასხვა მხატვრულ მეთოდებს, გახდებით მრავალმხრივ პიროვნებად, რომელსაც შეუძლია კრიტიკულად და სხვადასხვა პარტიებიშეხედეთ ნებისმიერ სიტუაციას.

ლიტერატურა მე-8 კლასი. სახელმძღვანელო-მკითხველი სკოლებისთვის სიღრმისეული შესწავლალიტერატურის ავტორთა გუნდი

იმის შესახებ, თუ რა არის შემოქმედებითი მეთოდი, მხატვრული სისტემა და ლიტერატურული მიმართულება

შემოქმედების კანონების საკითხი მხატვრული სამყაროლიტერატურული ნაწარმოები ერთ-ერთი ყველაზე რთულია სიტყვის ხელოვნებაში. თქვენ უკვე კარგად იცით, რომ მხატვრული რეალობა პირობითია და არ ემთხვევა რეალობას, მაგრამ ამავე დროს, მხატვრული სამყაროს შექმნის წყარო ყოველთვის არის. პირადი გამოცდილებამწერალი, ანუ მისი იდეები რეალურ სამყაროზე.

როგორ იქცევა რეალური ცხოვრების იდეა ლიტერატურული ნაწარმოების მხატვრულ სამყაროში? ხელოვანთა და მეცნიერთა მრავალი თაობა ამ კითხვაზე პასუხს ეძებს. მათი რეფლექსიის შედეგი იყო შემოქმედებითი მეთოდის კონცეფცია.

შემოქმედებითი მეთოდი- ეს არის ნაწარმოებში რეალობის შეფასების, შერჩევისა და რეპროდუცირების მთავარი მხატვრული პრინციპები.

Რას ნიშნავს? დაფიქრდით, რადგან იმისათვის, რომ შექმნათ მხატვრული რეალობაკონვენციის ერთ-ერთი სახეობიდან გამომდინარე, ჯერ უნდა წარმოიდგინოთ რა არის რეალობა. ანუ ბუნებისა და ადამიანის გამოსახვამდე მწერალმა უნდა იცოდეს რას უწოდებს ბუნებას და როგორ წარმოუდგენია ადამიანს. უპირველეს ყოვლისა, მან უნდა განსაზღვროს თავისი შეხედულება მის გარშემო არსებულ სამყაროზე, შექმნას საკუთარი კონცეფცია სამყაროსა და ადამიანის შესახებ (ეს კონცეფცია უკვე იცით).

ასე რომ, უპირველეს ყოვლისა, მწერალი რეალობის შეფასებას აკეთებს მის ხელთ არსებული მეცნიერული მონაცემების საფუძველზე და მსოფლმხედველობის შესაბამისად. მის მიერ შექმნილი სამყაროსა და ადამიანის კონცეფცია ლიტერატურული ნაწარმოების მხატვრული სამყაროს აგების წყაროს წარმოადგენს.

თუმცა, თქვენ უკვე იცით, რომ შეუძლებელია მექანიკურად გადაიტანოთ ყველაფერი, რაც ცნობილია მიწიერი სამყაროს შესახებ, რომელშიც ადამიანი ცხოვრობს, წიგნის ფურცლებზე. მწერალმა აუცილებლად უნდა აირჩიოს ის, რაც მისთვის ყველაზე მნიშვნელოვანია. ამაში მას აკრეფის პრინციპები ეხმარება.

აკრეფა- ეს არის რეალობის დამახასიათებელი ნიშნების, ფენომენებისა და თვისებების შერჩევა და მხატვრული გააზრება მხატვრული გამოსახულების შექმნისა და ლიტერატურული ნაწარმოების მხატვრული სამყაროს აგების პროცესში. მარტივად რომ ვთქვათ, ეს არის ცხოვრების ზოგადი, დამახასიათებელი ნიშნების ასახვა კონკრეტულ მხატვრულ გამოსახულებებში.

ტიპიფიკაცია ნებისმიერი ხელოვნების ერთ-ერთი მთავარი თვისებაა. მხატვრული სამყაროს შესაქმნელად ავტორი უნდა დაეყრდნოს საკუთარი გამოცდილება, აირჩიეთ ფაქტებიდან ნამდვილი ცხოვრებაადამიანური პერსონაჟების მრავალფეროვნებიდან, რომლებიც, ხელოვნების ნაწარმოებზე გადატანით, მასში ცოცხალი ცხოვრების ილუზიას შექმნის. ერთეულში ასახულია უნიკალური მხატვრული გამოსახულებები დამახასიათებელი თვისებებიყოველდღიური რეალობა. გაიხსენეთ „დუბროვსკის“ შეჯახებები. A.S. პუშკინმა შექმნა ორი მშვენიერი, უნიკალური მხატვრული ბუნება- ანდრეი დუბროვსკი და კირილა ტროეკუროვი. მაგრამ მათ დაიპყრეს მრავალი რუსი მიწის მესაკუთრის თვისებები: გაღატაკებული თავადაზნაურობის სიამაყე, მდიდარი არისტოკრატების ქედმაღლობა, რუსი ოფიცრებისთვის დამახასიათებელი ღირსების კონცეფცია. და სასამართლოს სცენაზე, როგორც წყლის წვეთში, აისახა ჩინოვნიკების დამოკიდებულება ადგილობრივ მდიდრებზე, სამართალწარმოების განხილვის ბუნება. ანდრეი დუბროვსკის და კირილა ტროეკუროვს შორის ჩხუბის ექსკლუზიურობაში, სინგულარობაში გამოიკვეთა ადგილობრივი თავადაზნაურობის მრავალი კონფლიქტი.

არა მხოლოდ ჩვეულებრივი, ჩვეული ნიშნებია ტიპიური Ყოველდღიური ცხოვრების. ტიპიფიკაციასთან ასოცირდება მწერლის უნარიც შეიგრძნოს იმდროინდელი ახალი ტენდენციების, ახალი ადამიანების გაჩენა და გამოაჩინოს ისინი თავის შემოქმედებაში. ეს არის ასახვა იდეალური ან უბრალოდ ახალი ფენომენების კონკრეტულ გამოსახულებაში. აი, მაგალითად, გოვინის გამოსახულება "ჯორი ლაგამის გარეშე": ის ასახავს ოცნებას იდეალური რაინდის, სუსტებისა და განაწყენებულის ნამდვილ დამცველზე. და V.S. Pikul ნარკვევში "ცხენის არტილერია - მარში-მარში!" მოახერხა ნამდვილი რუსი ოფიცრის გამოსახულებების ჩვენება ეპიკური გმირები- აქ თქვენ გაქვთ წინაპრების ოცნებების განსახიერება მათი შთამომავლის სპეციფიკურ გარეგნობაში ...

ტიპიზაცია არსებობს ხელოვნებაში, სანამ თავად ხელოვნება არსებობს. უძველესი დროიდან მოყოლებული მხატვრები ქმნიდნენ თავიანთ სურათებს, რომლებშიც სხვა ადამიანები აღიარებენ იმ სამყაროს, რომელსაც შეჩვეულნი არიან. მაგრამ როგორც კაცობრიობა განვითარდა, შეიცვალა ხელოვნება, შეიცვალა ტიპიზაციის პრინციპებიც, რადგან ისინი დამოკიდებულია იმაზე, თუ როგორ ხედავს ადამიანი სამყაროს, რა ადგილს იკავებს მასში თავისთვის. ტიპიზაცია ასახავს ადამიანის იდეების დონეს, რომელიც თანდაყოლილია კონკრეტულში ისტორიული პერიოდისაზოგადოების განვითარება.

ხომ ხედავთ, რა რთული სამუშაო უწევს ავტორს, რათა თავისი ცხოვრებისეული გამოცდილება ნაწარმოების მხატვრული სამყაროს შემოქმედებაში გადაიტანოს! მაგრამ ეს ყველაფერი არ არის. საკმარისი არ არის საჭირო მასალის შერჩევა, საჭიროა გამოგონილმა სამყარომ იცხოვროს საკუთარი დამოუკიდებელი ცხოვრებით, გახდეს სრულფასოვანი და ბუნებრივი მკითხველის აღქმაში, საჭიროა შეიგრძნოს შესაძლებლობები. მხატვრული კონვენცია, იცოდეს ლიტერატურის კანონები, როგორც ხელოვნების ფორმა (პოეტიკა). ზუსტად პოეტიკადა განსაზღვრავს რეალობის რეპროდუქციის პრინციპებს ლიტერატურულ ნაწარმოებში. მწერალი ირჩევს პირობითობის ფორმას, ჟანრს, ტექნიკას და მხატვრული გამოხატვის საშუალებებს... თუმცა, პოეტიკის ეს კომპონენტები ხელოვანებს მაშინვე არ აღმოუჩენიათ, ისინი ისტორიულად შეიცვალა, გამდიდრდა და განვითარდა. რეალობის შეფასების, შერჩევისა და რეპროდუქციის პრინციპების ცვალებადობა იყო შემოქმედებითი მეთოდების ცვლილების ობიექტური მიზეზი ლიტერატურული პროცესის განვითარების მანძილზე.

ზოგიერთი შემოქმედებითი მეთოდი გაბატონებული იდეოლოგიის საფუძველზე გაჩნდა და არსებობდა დიდი დრო, იცვლება ახლის გავლენით ისტორიული პირობები. ასეთი შემოქმედებითი მეთოდებიდაურეკა პროდუქტიული.მათ შორისაა კლასიციზმი, რომანტიზმი, რეალიზმი. ისინი ჩამოყალიბდნენ ლიტერატურულ პროცესში მთლიანობაში ხელოვნების სისტემები(ერთი პროდუქტიული შემოქმედებითი მეთოდის საფუძველზე შექმნილი ყველა ლიტერატურული ნაწარმოების მთლიანობა).

ვინაიდან პროდუქტიული შემოქმედებითი მეთოდი დიდი ხნის განმავლობაში არსებობდა, გარკვეული ცვლილებები განიცდიდა, მხატვრულ სისტემაში გამოჩნდა. ლიტერატურული ტენდენციები,ანუ შემოქმედებითი მეთოდის კონკრეტული ისტორიული გამოვლინებები.

მაგრამ იყვნენ არაპროდუქტიული შემოქმედებითი მეთოდები(ბაროკო, სენტიმენტალიზმი, ნატურალიზმი), რომელიც გაჩნდა მწერლების შემოქმედებითი პოლემიკის შედეგად პროდუქტიული მეთოდების წარმომადგენლებთან. არაპროდუქტიული მეთოდები არსებობდა შედარებით მოკლე დროში და მათ საფუძველზე არ არსებობდა ხელოვნების სისტემები, თუმცა მათ შექმნეს საკუთარი ლიტერატურული ტენდენციები.

ვინაიდან ყოველი ეროვნული ლიტერატურა ეყრდნობა საკუთარ თავდაპირველ ეროვნულ ტრადიციას და იყენებს საკუთარ ენას, შემოქმედებითი მეთოდის ეროვნულ გამოვლინებებს აქვს საკუთარი მახასიათებლები და ე.წ. ლიტერატურული ტენდენცია.

ევროპული ცივილიზაციის ლიტერატურულ პროცესში ჩვენთვის ცნობილი შემოქმედებითი მეთოდებიდან პირველი იყო კლასიციზმი, რომელიც წარმოიშვა რენესანსში.

აქ სამართლიანად შეგიძლიათ იკითხოთ: როგორ არსებობდა შუა საუკუნეების ლიტერატურა შემოქმედებითი მეთოდების გარეშე? ფაქტია, რომ შუა საუკუნეების ლიტერატურა ჯერ არ გამოეყო ადამიანის შემოქმედებითი საქმიანობის სხვა სახეებს: ჰაგიოგრაფიას (აგიოგრაფიული ლიტერატურა), მატიანეებს, სამეცნიერო მსჯელობას. მწერლები არ თვლიდნენ საჭიროდ გაეგოთ მხატვრული სამყაროს აგების გზები.

ამავე დროს, შუა საუკუნეების ლიტერატურასაკმაოდ ხშირად სინთეზირებული მითოლოგიური, ჟურნალისტური და მხატვრული დასაწყისი. ჟანრული დამოუკიდებლობა აბსოლუტური იყო და ჟანრების ურთიერთქმედება (ფენომენი, რომელიც გავრცელებულია შემდგომ ეპოქებში) დაიწყო ქ. შუა საუკუნეების ხელოვნებაშედარებით გვიან.

მარტივად რომ ვთქვათ, იმდროინდელი მეთოდის როლს ასრულებდა ცალკე ჟანრები. იმედია გახსოვთ, რომ შუა საუკუნეებში არ არსებობდა მკაფიო საზღვრები ლიტერატურასა და ფოლკლორს შორის და მეთოდი ლიტერატურული შემოქმედების დამახასიათებელი თვისებაა.