Výskumná práca v rámci každého akademického predmetu má svoje vlastné charakteristiky a pomáha riešiť špecifické problémy. Tento druh činnosti v oblasti literatúry učí stredoškoláka k samostatná práca s textom, obohacuje čitateľský zážitok, pomáha formovať hodnotiace pozície, robiť ich odbornú voľbu.
Literárna kritika posudzuje text z hľadiska jeho obsahu, tém, myšlienok atď. Literárny rozbor určuje, ku ktorému literárnemu rodu dielo patrí, k tradícii ktorého literárneho smeru patrí, ku ktorému žánru atď.
Stiahnuť ▼:
Náhľad:
Mestská štátna vzdelávacia inštitúcia
Stredná škola Toydin
Mestská časť Paninský
Voronežská oblasť
Téma vystúpenia na augustovom RMO učiteľov ruského jazyka a literatúry
„Literárna analýza umelecký text»
Učiteľ ruského jazyka a literatúry
Stredná škola MKOU Toydinskaya
T.S. Khrenova
rok 2013
Rozvoj spoločnosti, jej duchovnej a materiálnej sféry robí problém komunikácie v súčasnosti mimoriadne aktuálnym. V procese formovania a rozvoja osobnosti sa zvýšila úloha komunikácie. Okrem toho v modernom ruská škola Veľká pozornosť bola venovaná nezávislým kognitívna aktivitaštudentov, čo je základom pre sebarozvoj, ďalšiu aktívnu prácu školákov na vysokých školách. Zároveň väčšina stredoškolských učiteľov čelí neschopnosti študentov samostatne skúmať konkrétny vzdelávací problém, vybrať potrebný materiál, odvolávať sa na práce vedcov a rozumne vyjadriť svoj názor na otázku, ktorá ich zaujíma. Školáci sú teda neschopní tvorivosti výskumné činnosti ktorých zručnosti sa stávajú nevyhnutnými pri štúdiu na vysokých školách.
Dnes celý systém literárna výchova bez ohľadu na program je založený na rozbore literárneho textu. Tento typ práce je prítomný na celoruských, regionálnych olympiádach, pri formulovaní tém esejí na záverečných a prijímacích skúškach. Preto je potrebné vykonávať v škole hodiny literatúry komplexná analýza textu, vykonávať rešeršné a bádateľské aktivity, ktoré pomáhajú žiakom interpretovať dielo, prehlbujú a rozširujú schopnosť porozumieť mu a hlavne formulujú svoj postoj k nemu.
Použitie výskumnej metódy pri analýze literárneho textu je vedúcim typom práce v procese štúdia literatúry v ročníkoch 5–11, ako aj v mimoškolské aktivity podľa predmetu.
Metóda výskumu je navrhnutá tak, aby zabezpečila po prvé kreatívne uplatnenie poznatkov a po druhé zvládnutie metód vedecké poznatky v procese hľadania týchto metód a ich uplatňovania. Po tretie, tvorí ... črty tvorivej činnosti. A po štvrté, je to podmienka pre vznik záujmu, potreby tohto druhu činnosti.
Pri práci s literárnym textom na hodinách literatúry organizujem bádateľské aktivity študentov, ktorých súčasťou je aj úroveň po úrovni rozboru diela:
Kultúrne (miesto výkonu práce v literárny proces);
Literárna analýza (analýza jazykových prostriedkov);
Lingvistická analýza (analýza syntaxe a morfológie).
Práca na formovaní základných zručností literárnej analýzy textu začína v 5. ročníku. Pozorovanie jazyka a deja rozprávok je počiatočným štádiom učenia sa analyzovať literárny text. Aj v 5. ročníku začína výskumná práca na hodinách venovaných štúdiu lyrickej tvorby.
Ďalej analytická práca s textom pokračuje, prehlbuje sa a stáva sa komplexnejším. Na strednej škole komplexná analýza textu nadobúda črty výskumnej práce.
V školských výskumných aktivitách k skutočnému objaveniu nedochádza. To ale neznamená, že žiak a učiteľ neobjavia nič nové. Konečný výsledok- vlastný výklad literárny materiál(témy, problémy), nový pohľad na umelecké diela. Aby k tejto interpretácii došlo, aby bola opodstatnená, odôvodnená, je dôležité, aby učiteľ našiel tému, problém, pri riešení ktorého môže študent povedať „svoje slovo“, usmerniť hľadanie návrhom metodológie výskumu. . Úspešnosť výskumu do značnej miery určuje téma. Apelovať na témy študované literárnou kritikou, klasické pre literárnu kritiku, je nepochybne užitočné a vedomostne zaujímavé pre študenta, ktorý je zapálený pre literatúru.
Výskumná práca v rámci každého akademického predmetu má svoje vlastné charakteristiky a pomáha riešiť špecifické problémy. Tento druh činnosti v oblasti literatúry učí stredoškolského študenta samostatnej práci s textom, obohacuje čitateľský zážitok, pomáha pri formovaní hodnotiacich pozícií, pri jeho profesijnej voľbe.
Literárna kritika posudzuje text z hľadiska jeho obsahu, tém, myšlienok a pod. Literárna analýza určuje, do akého literárneho rodu dielo patrí, do tradície ktorého literárneho smeru patrí, ku ktorému žánru atď.
V rámci literárneho prístupu prostriedky umelecká expresivita. Výrazovým prostriedkom môže byť aj ich absencia.
Analýza štruktúry literárneho diela spočíva v tom, ako sa určuje jeho kompozícia - teda dejová štruktúra, usporiadanie častí, ich vzťah atď. Okrem deja sa analyzujú aj mimodejové prvky: lyrické odbočky , vložené epizódy.
Pri analýze konštrukcie pozemku by sa mala venovať osobitná pozornosť využitiu času a miesta v príbehu. Priestor, v ktorom sa akcia odohráva, môže byť veľký, alebo sa môže zúžiť na tesné hranice jednej miestnosti. Priestor môže byť skutočný (ako v kronike alebo historickom románe) alebo imaginárny. Spisovateľ vytvára aj čas, v ktorom sa dej diela odohráva. Môže trvať storočia alebo len hodiny. Čas v práci môže plynúť rýchlo alebo pomaly, prerušovane alebo nepretržite. Môže byť intenzívne naplnená udalosťami alebo byť založená na „prázdnom“, bez udalosti. Je symbolické, ak sa čas v diele presúva z jarného a letného rozkvetu do jesenného smútku. Takéto plynutie času je typické napríklad pre svet Turgenevovej prózy.
Literárna analýza uvažuje o úlohe dialógov a monológov, portrétov, krajiny, interiérov atď.
Analýza znakov z tohto hľadiska zahŕňa systematizáciu, zoskupovanie. Najjednoduchším prípadom je rozdelenie všetkých aktérov na priateľov a nepriateľov hlavného hrdinu. Vo viac komplexné diela Takýchto skupín môže byť niekoľko.
Plán hodiny literatúry v 7. ročníku.
Téma lekcie: „Analýza básne M.Yu. Lermontov "Modlitba".
Ciele:
- Vzdelávacie:
- Rozvíjať zručnosti literárnej analýzy básnického textu
- Prostredníctvom analýzy básní objavte nové črty v postave M.Yu. Lermontova - básnika a človeka
- vyvíja sa:
- pokračovať vo formovaní monológovej reči;
- realizovať duševnú aktivitu, schopnosť porovnávať, zovšeobecňovať, analyzovať;
- rozvíjať kognitívnu aktivitu.
- Vzdelávacie:
- vzdelanie schopnosti orientovať sa v doplnkovej literatúre;
- pestovanie zručností a schopností rešpektujúceho postoja k spolužiakom, názorom iných, objektívny prístup k posudzovaniu vedomostí iných ľudí, dodržiavanie disciplinárnych smerníc.
Vybavenie : portrét M.Yu.Lermontova, manuál, reprodukovaný na lekciu, (v prílohe), modlitebná knižka.
Počas vyučovania.
- Organizovanie času.
Napíšme si do zošita tému lekcie, ktorej epigrafom sú riadky M.Yu. Lermontova: „Pamätám si, že moja duša od detstva hľadala zázračné...“
Okrem učebnice a zošita dnes budeme potrebovať učebné pomôcky, ktoré ležia pred všetkými na stole.
- Aktualizácia.
Rozhovor začíname témou hodiny, kde sú dve Kľúčové slová ktoré sú nám známe: Lermontov a báseň.
- Spomeňte si, čo je báseň ako žáner literatúry? (odpovede detí) Teraz prejdime do literárneho slovníka (2-stranová metóda. manuál) a prečítajme si, čo je báseň
Aby ste pochopili a potom expresívne prečítali lyrické dielo, musíte ho preskúmať: analyzovať jeho formu a obsah. Vráťme sa k schéme analýzy básne na strane 2 návodu.
- Čo by sme mali analyzovať, aby sme pochopili pocity a myšlienky autora?
(umelecké prostriedky)
- Aké umelecké prostriedky pomáhajú autorovi sprostredkovať jeho pocity a myšlienky? Na túto otázku vám pomôže odpovedať literárny slovník na 2 stranách príručky.
Takže skúmaním umeleckých prostriedkov pochopíme pocity a myšlienky autora, inými slovami, zámer autora.
- Koho plánu máme dnes rozumieť? (M.Yu. Lermontova)
- Čo môžete povedať o osobnosti básnika? (osamelý, smutný, zamyslený, konfliktný...)
Úloha pre chlapcov: pokračujme v kreslení portrétu Lermontova pre seba. Pozrime sa, čo prinútilo básnika povedať: „Moja duša, pamätám si z detstva
Hľadal som nádherné ... “.
Aby sme to dosiahli, študujeme báseň „Modlitba“.
- Analýza básne.
- Aká je téma názvu básne?
- O čom bude báseň? (o modlitbe, o Bohu, o viere...)
- čo je modlitba? (odvolanie človeka k Bohu, pozri manuál)
Na stole : Podľa Biblie (kresťanskej knihy) je
Bože | diabol |
|
Dobre Svetlo | Zlo Tma |
- Prečo sa človek obracia k Bohu? (Nájsť dobro, svetlo, pokoj mysle, očistiť dušu...)
- Prečo je potrebné očistiť dušu? (pozri tréningový manuál) Podľa Biblie má človek
formulár | |
Telo | Duša |
smrteľný | Nesmrteľný |
umrie | Bude žiť večne |
↓ Pôjde do neba alebo do pekla |
Aby ste sa dostali do neba, musíte očistiť dušu od hriechov!
Zapíšte si do zošita:Modlitba je výzvou k Bohu za očistenie duše.
Tu je jedna z týchto očistných modlitieb, ktoré si deti zvykli zapamätať v telocvični.
(modlitba „Otče náš“, viď manuál) Upozornite chlapov na modlitebnú knižku, ktorá je na výstave. Prečítajte si modlitbu nahlas.
- O čo prosí človek v tejto modlitbe? (dnes chlieb, odpustenie hriechov, neuviesť do pokušenia (do hriechu, do nečistého skutku)
- Od koho žiada o doručenie? (od zlého, t.j. diabla)
Na tabuli: Takže, Z tmy do svetla
(prenasledovanie)
Modlitba je talizman, ktorý chráni človeka pred nepriazňou osudu.
Vypočujte si „Modlitba“ od M.Yu. Lermontova (s. 93 učebnice) a pomyslite si:
- Aká je intonácia básne?
- Aké pocity to v nás vyvoláva?
Na stole:
- Aké sú hlavné slová v tejto básni? (ktoré vyjadrujú tému viery)
Napíšte si citáty do zošita:
- Akú náladu vyjadrujú tieto slová? (jasný, radostný, nežnosť)
- Rozumiete slovu „milostivý“? (prináša dobro, dobro)
Pozri tréningový manuál: Milosť (podľa Biblie).
Sila milosti je sila, nesúci osobu nádej na spásu duše.
- Analýza čiar.
- Aký stav ľudskej duše sa v nej odráža? Aké pocity sú viac? (smútok, smútok, ťažká chvíľa)
- Aké umelecké prostriedky sprostredkujú tieto pocity? (metafora: " smútok davy “, epiteton: „v minúte životaťažké")
Ale je tu medzera – „úžasná modlitba“.
- Kedy sa lyrický hrdina Lermontov obracia k Bohu? (v Tažké časy keď je vo vnútri tma)
b) Prečítajte si druhú strofu básne.
- Akú náladu tu vidíme? (viac svetla, radosti)
- Aké literárne vyjadrovacie prostriedky autor používa? (epitety: požehnaný, súzvuk živých slov, nepochopiteľné sväté kúzlo)
- Čo popisujú tieto epitetá? (sila a čaro „živého slova“ – modlitieb) Alebo možno básne?
Takže „živé slovo“ podľa Lermontova očisťuje, vedie k Bohu, ku svetlu.
Na doske: z tmy do svetla
v) Prečítajme si tretiu strofu.
- Čo nám hovorí? Aká je nálada? (radosť, svetlo, svetlo) Túžba a malátnosť odchádzajú, sú nahradené vierou, nádejou, slzami úľavy.
- Aké umelecké prostriedky sprostredkujú tento stav?
Z duše sa valí bremeno - metafora
Pochybnosť je ďaleko - epiteton
Ľahko, ľahko - epiteton
Believe.cry - neosobné zvratné slovesá
- O čom teda básnik v týchto troch strofách hovorí? (o očiste duše modlitbou, o pohybe ľudskej duše z Tmy do Svetla (k Bohu), od Zla k Dobru)
A okrem týchto myšlienok prenášaných do našej mysle sa Lermontov venuje aj našim pocitom, chce, aby sme sa vcítili do tohto pohybu s lyrickým hrdinom.
- Ako sa menia pocity? (od smútku a túžby k viere a radosti)
- Ako tento pohyb duše vyjadruje štruktúru viet? (Každá strofa je jedna komplikovaná zložitá veta. Čiarka sa posúva dopredu – z tmy do svetla. Rovnaký protiklad tmy a svetla vyjadrujú antonymy (v strofách 1 a 3: je to ťažké-ľahké, smútok je preplnený, bremeno sa valí dole)
- Ako sa volá táto výtvarná technika? (protiklad)
- Aké pocity a myšlienky nám teda autor prostredníctvom formy sprostredkúva?
- Teraz poďme expresívne prečítať báseň a pokúsiť sa vyjadriť myšlienky a pocity lyrický hrdina.
- Čo nové sme sa dozvedeli o osobnosti M.Yu.Lermontova? Aké vlastnosti môžeme pridať k jeho portrétu? (Veriť v Boha, v dobro, vo svetlo)
Prečo sa obracia k Bohu? (nenájde vieru v seba, v iných, v život - „akútne osamelý.“ Niet divu, že v roku 1831 Lermontov napísal:
Moja duša, pamätám si z detstva
Hľadal som úžasné...)
A nachádza to „úžasné“ v „živom“ slove modlitby a verši!
O „živom“ slove Lermontovových básní sa stále hovorí. Predtým, než budete slová D.S. Merezhkovského (pozri tréningový manuál)
Kto má záujem o portrét Lermontova, básnika a muža, môže si o ňom prečítať knihy (Lermontovov encyklopedický slovník).
- Domáca úloha: báseň „Modlitba“ expresívne prečítaná naspamäť.
Predvedenie literárneho diela si vyžaduje
špeciálny výcvik. Pred hlasovaním
literárny text, musíte nájsť odpovede na nasledujúce
otázky:
1.
Páči sa mi literárne dielo, ktoré mám
ideš čítať deťom? Čo ma na ňom zaujalo?
Čo je na ňom zvláštne?
2.
Prečo to chcem čítať deťom?
práca? Čo by sa s nimi malo stať potom
čítať toto dielo? Aké pocity chcem
zavolaj ich? O čom s nimi chcem uvažovať?
Odpovede na tieto otázky treba hľadať v samotnej práci.
Ale kým si nepoložíte konkrétne otázky, vaše
dojmy nebudú jasné. Len ich preložením do
lingvistickej forme, po sformulovaní do slova, naozaj
začnite premýšľať, a preto pochopte podtext. Proces
premýšľanie o práci vás privedie k potrebe
jeho literárny rozbor, t.j. na podrobnejšie
zváženie diela.
Otázky na autora diela
OTÁZKY TÝKAJÚCE SA AUTORAFolklór alebo literatúra pred vami
práca? Je dôležité okamžite pochopiť, či
dielo chránené autorskými právami. Ak patrí k
folklór, tak s tým treba pracovať podľa zákonov
folklór. Ako to urobiť, my
zvážiť v nasledujúcej kapitole.
2.
Ak je dielo literárne, kto je jeho autorom,
kde a kedy žil a kedy toto vzniklo
práca?
Čas vytvorenia nemusí byť nastavený od
s presnosťou na rok, ale časový úsek je storočie a jeho
štvrtina je dôležitá, pretože literatúra je vždy
odráža konkrétnu dobu, aj keď sa nosí
nadčasový charakter. Dôležitá je aj krajina
ktorým spisovateľ žil a žije. Život človeka
sa nevyhnutne odráža v diele, a on, as
známe niesť národné črty a kde
mení v priebehu času.
1.
Teoretické a literárne otázky
TEORETICKÉ A LITERÁRNE OTÁZKYKaždý literárny žáner má svoje
špecifiká, ktoré treba vziať do úvahy
rozoberanie diela.
Žáner je vždy špecifický uhol pohľadu
autora do sveta. Každý žáner si vyžaduje niečo špeciálne
intonácia: čitateľ sa pozerá na svet očami autora.
Každý žáner má svoj vlastný hlas
ich špeciálne intonácie, ktoré by mali
poznať umelca. Zameranie na žáner
čitateľ si bude môcť presne vybrať potrebné
výrazové prostriedky. Každý typ reči si vyžaduje špeciálnu výslovnosť -
Poéziu nemôžete čítať tak, ako čítate prózu.
Poetická reč je organizovaná zložitejšie,
ako próza je viac obrazná a preto
ťažšie pochopiť. Ale zároveň ona
ľahšie zapamätateľné, výkonnejšie
ovplyvňuje ľudské emócie
jeho zreteľný rytmus, rým, obraznosť.
Vlastnosti básnických diel
ZNAKY POÉZIETVORBA
Vymenujme zákony verša:
1. Súlad s interlineárnou pauzou: v
báseň obsahuje špeciálne pauzy,
ktoré nie sú v prozaickej reči; oni
označiť koniec radu poézie
nastaviť rytmus. Takéto pauzy sa nazývajú
presahovať.
2. Jednota básnickej línie: všetko
slová v línii poézie sú úzko „spájkované“
medzi sebou, teda najdlhšie
pauzy môžu byť interlineárne. Ak
treba vo vnútri urobiť logickú pauzu
linka, potom by sa mala vymeniť
intonácia. 3.
4.
Súlad s autorovými prízvukmi: rytmus
báseň hovorí čitateľovi, ktorý
slabika každého slova je zdôraznená. Niekedy
autorské akcenty sa nezhodujú
ortoepickú normu, ale nahradiť ich
nemôžu byť správne, pretože takéto zámeny
zničiť rytmus básne. Pyrrhovo vynechanie stresu na silnom mieste - prilož
hovorový zvuk k veršu.
Dodržiavanie počtu slabík v riadku: v
každý riadok básne
počet zastávok s určitým striedaním
prízvučné a neprízvučné slabiky. Umenie čitateľa
poézia je k
spojiť v čítaní slovo, pocit, myšlienku autora
a melódiu verša.
Vlastnosti prozaických diel
VLASTNOSTI PRÓZYTVORBA
Próza nevyvoláva u detí túžbu napodobňovať
jeho formu, vytvorte si rečové diela
Podobne. Ale zároveň sa deti radi hrajú
prozaické postavy.
Prozaická reč je plynulejšia, pretože v
má viac dlhých viet. Obsah
sú vnímané prozaické diela
jednoduchšie, ale próza nie je taká dobrá
zapamätané, často detské vnímanie prózy
sa nelíši v celistvosti.
pohľad na čítanie
Moderné štúdium textu má svoje vlastné charakteristiky - posilnenie komunikačnej orientácie: text sa študuje z hľadiska dialógu medzi autorom a čitateľom. Komunikatívny prístup rozširuje myšlienku jeho vlastností, jednotiek a kategórií, štruktúry, sémantiky, pragmatiky.Prideliť rôzne druhy analýza literárneho textu: filologická, lingvistická, štylistická, literárna kritika.
Účelom filologickej analýzy je ukázať význam a kultúrny status. K znakom filologickej analýzy patrí: historizmus, antropocentrickosť, kultúrna orientácia, pozornosť na formu a obsah textu a ich vzájomnú podmienenosť, lexikálna centrickosť. Filologická analýza textu zahŕňa lingvistický, štylistický a literárny rozbor, ako aj pokrytie kultúrno-historického kontextu doby.
Účelom lingvistického rozboru textu je „ukázať prostriedky, ktorými sa vyjadruje ideologický a súvisiaci emocionálny obsah diela“ (L.V. Shcherba).
Cieľ štylistický rozbor- úvaha o texte z hľadiska jazykových a mimojazykových faktorov tvorenia štýlu ako prejavu slohového úzu a individuálneho autorského štýlu.
Cieľom literárnej analýzy je odhaliť obsah literárneho textu ako umeleckého diela v kultúrnom a historickom kontexte doby.
Účel a ciele literárnej analýzy textu
Text je považovaný za umelecké dielo, sformované v literárnom a kultúrno-historickom kontexte doby, odrážajúce prirodzený vývoj literárneho procesu. Analýza zahŕňa textové a netextové informácie: štúdium autorovho svetonázoru, proces formovania tvorivá osobnosť, patriaci určitému literárny smer, žánrové špecifiká textu, znaky kompozície, figurálny systém, témy a problémy diela, jeho hlavný pátos a umelecká a estetická originalita.
Analýza textu nie je možná bez zohľadnenia vzťahu medzi formou a obsahom. V jednote úvahy o forme a obsahu textu možno spoznať jeho umelecký význam. Jeho definícia je spoločný cieľ odlišné typy analýza textu.
Vlastnosti analýzy literárneho textu
Prečítajte si dielo a pokúste sa zistiť, o čom spisovateľ hovorí vám osobne. Nasleduje výklad v prvej aproximácii a účelový rozbor, ktorého cieľom je rozšírenie primárneho výkladu.
Je potrebné určiť dominanty diela, vlastnosti výtvarného obsahu, ktoré spájajú prvky, problémovo-sémantické jadro, ktoré zabezpečuje jednotu obsahu.
Čo sú dominanty? Medzi obsahové dominanty patria: umelecké problémy, rozmanitosť pátosu a myšlienka diela. Ak chcete objektivizovať svoje dojmy, musíte sa obrátiť na analýzu jazykovej formy a štylistických znakov textu. Literárny rozbor textu si vyžaduje doplnenie a jazykové zdôvodnenie.
V procese analýzy je potrebné spoliehať sa na historický a literárny kontext. Potrebujete poznať históriu vzniku diela a literárny osud autor, jeho svetonázor a tvorivé krédo; predstavu o literárnom procese v zodpovedajúcom štádiu vývoja literatúry. Tieto informácie vám umožnia presnejšie interpretovať význam textu.
Literárny text umožňuje mnoho interpretácií v závislosti od textu samotného a od úrovne duchovnej, psychologickej a rečovej kultúry, sociálnej skúsenosti čitateľov a iných faktorov.
Tak či onak, objektívny spôsob štúdia diela spočíva v rozbore jeho formy, t.j. naprieč lingvistický rozbor. Zaujímavá metóda analýzy známeho literárneho kritika M. Gasparova, ktorá je založená na identifikácii troch úrovní analýzy:
1) horná úroveň analýzy - ideologické a obrazné(myšlienky a emócie, obrazy a motívy);
2) priemerná úroveň - štylistické(analýza slovnej zásoby a syntaxe);
3) nižšie - fónický(metrika, rytmus, rým, strofa).
Schéma analýzy literárneho textu
Všeobecná schéma analýzy môže zahŕňať:
1. Čas a okolnosti písania práce. Pri uvedení času a okolností písania práce treba uviesť stručný popis spoločensko-historickej situácie v spoločnosti.
2. Miesto diela v diele spisovateľa. Je potrebné spoliehať sa na znalosti jeho životopisu, ako aj informácie o kreatívne činnosti autora a jeho estetického kréda.
3. Literárny rod(epos, texty, dráma). Informácie o literárnom žánri diela sú dôležité vzhľadom na jeho špecifickosť a význam pre pochopenie ideového a umelecká originalita text.
4. Žáner diela. Žáner je dôležitým prostriedkom tvorby textu, ktorý určuje výber a organizáciu jazykových prostriedkov, ako aj aspekt a mierku odrazu okolitého sveta vo výtvarnej podobe.
5. Hlavný problém práce. Určenie problémov literárneho diela, t.j. konštatovanie v ňom o zložitých životne dôležitých a spoločensky dôležitých otázkach, úlohách, ktoré je potrebné vyriešiť, je výsledkom zovšeobecnenia udalostí, epizód a situácií, ktoré sa odrážajú v diele. Výber problémov vyjadruje individualitu autora, svetonázor spisovateľa, jeho obraz sveta.
Pre analýzu problémov je dôležité identifikovať originalitu diela, daného autora; porovnať (aspoň v procese prípravy na analýzu) študovanú prácu s ostatnými a pochopiť, čo je v nej jedinečné. Je dôležité nájsť "zvýraznenie" táto práca a často leží v oblasti problémov. Rozlišujú sa rôzne typy problémov: národné, sociálno-kultúrne, ideologické a morálne, filozofické.
6. Predmet. Téma literárneho diela je spojená s problematikou literárneho diela. Téma sa posudzuje podľa faktov a udalostí.
7. Zloženie. Samotná kompozícia môže vyjadrovať určitý estetický význam, určovať pragmatiku textu. Analýza kompozície odhalí princíp, ktorý organizuje celkovú štruktúru diela. Rozlišujte medzi jednoduchým a zložitým zložením.
Je vyčlenená systémová alebo retrospektívna prezentácia. Delí sa na tri typy: lineárne, paralelné a viacrozmerné. Lineárna kompozícia odráža prirodzený sled faktov. Paralelné zloženie je poznačené dodatočnými vzťahmi porovnávaných faktov a udalostí. Viacrozmerná kompozícia znamená prítomnosť rôznych priestorových, časových, podmienených spojení, zahŕňa prvky zovšeobecňovania. Spolu s poznamenanými javmi je pri štúdiu kompozície dôležitá montáž, odzrkadľujúca spôsob výstavby diela, pre ktorú je charakteristická diskontinuita (diskrétnosť) obrazu, jeho fragmentácia, prítomnosť prirovnaní a opozícií, ktoré nie sú diktované logika zobrazovaného priamo vtisne autorovi myšlienkové pochody a asociácie. Takáto kompozícia sa nazýva montážna kompozícia.
8. Hlavný pátos diela a emocionálne vyznenie. Dôležitým prvkom analýzy je definícia pátosu. Belinsky spájal pátos s črtami práce a tvorivosti spisovateľa, s „nápadovou vášňou“. V modernej literárnej kritike patria medzi typy pátosu hrdinský, tragický, romantický atď. Pátos diela je do značnej miery určený autorovou príslušnosťou k určitému literárnemu smeru.
Pátos literárneho diela koreluje s jeho emocionálnym vyznením, ktoré sa môže meniť v závislosti od dynamiky umeleckého vývoja textu. Existujú mollové, durové, patetické, lyrické a iné typy emocionálnej tonality textu.
9. Obrazový systém. Reálie umeleckého sveta, súvisiace s predmetno-logickou rovinou textu, odrážajúce sa v mysli čitateľa, tvoria špecifické zmyslové zobrazenia (obrazy) a pojmy. Vynikajú umelecké obrazy času a priestoru, obrazy rozprávača a lyrických hrdinov, obrazy postáv atď. Pri vytváraní obrazov sú dôležité najmä lexikálne prostriedky: vo filológii sa slovo považuje za formu obrazu.
10. Nápad. Odhalenie myšlienky diela je výsledkom analytickej zovšeobecňujúcej práce vedomia čitateľa. Niekedy je však myšlienka vysvetlená autorom vo forme maxima na začiatku alebo na konci diela. Častejšie je myšlienka naznačená štruktúrou textu, v ktorej sú dôležité rôzne prvky a povaha ich vzťahu. Myšlienka sa interpretuje ako „základná, hlavný nápad, myšlienka, ktorá určuje obsah niečoho. To chcel spisovateľ vo svojom diele vyjadriť, po čom volá a čo tvrdí.
11. Umelecké vlastnosti(cesty, figúrky, triky). K umeleckým črtám patria figuratívne a expresívne prostriedky použité autorom. Dôležité sú nielen ich druhy a množstvo, ale aj špecifickosť individuálneho autorského chápania a organizácie, ako aj estetické funkcie.
Literárny rozbor lyrického diela
Ako príklad literárnej analýzy sa obráťme na báseň M.Yu. Lermontov "Dovidenia, neumyté Rusko...»:
Zbohom, neumyté Rusko,
Krajina otrokov, krajina pánov.
A vy, modré uniformy,
A vy, ich oddaní ľudia.
Možno za stenou Kaukazu
skryjem sa pred tvojimi pašami,
Z ich vševidiaceho oka
Z ich dobre počujúcich uší.
1. Báseň vznikla v roku 1841 pred druhým vyhnanstvom básnika na Kaukaz. 40-te roky XIX storočia. sú charakterizované ako doba sociálnej pasivity spoločnosti, ktorá vystriedala národné vzopätie ľudu vo Vlasteneckej vojne v roku 1812 a povstanie Decembristov z roku 1825.
2. Dielo patrí k zrelému štádiu v tvorbe Lermontova. V 40. rokoch boli napísané také majstrovské diela básnických civilných textov ako „1. januára“, „Nudné aj smutné ...“, „Vlasť“, „Oblaky“ atď. Báseň „Zbohom, neumyté Rusko ... “ odráža tradície dekabristickej poézie s jej vysokým občianskym pátosom a výzvou k sociálnemu protestu. Táto etapa Lermontovovej tvorby sa vyznačuje ostro kritickým vnímaním reality, horkosťou a motívom osamelosti, pocitom nesúladu medzi snami a skutočným životom. Tieto vlastnosti sa odrážajú v posudzovanej básni.
3. Dielo patrí k textom a vyznačuje sa výrazným subjektívnym postojom k opisovanej realite. Ide o lyrický monológ autora, ktorý obsahuje výzvu k autokratickému Rusku. Dielo sa vyznačuje obmedzenou popisnosťou, rétorikou, konvenčnosťou (napríklad náznak sledovania, odpočúvania, potláčania slobody – vďaka hyperbolizácii a schopnosti premeniť detail na symbol: z ich vševidiaceho oka, z ich všetko počujúcich uší).
4. Dielo patrí do žánru lyrickej básne — toto je apel na „krajinu otrokov, krajinu pánov“. Obviňujúci pátos diela, jeho zlostná intonácia a jasný rytmus sa formujú nielen vďaka slovnej zásobe a syntaxi, ale aj vďaka autorovi zvolenému poetickému metru – jambickému tetrametru.
Sémantická bohatosť, stručnosť, nedostatok výrečnosti, rétorika tvoria dôležité vlastnosti básne.
5. Problematiku básne možno označiť ako protipoddanskú . Toto je dielo o vlasti, plné bolesti a horkosti pre ľudí, ktorí sú pasívni a utláčaní autokraciou. Báseň sa vyznačuje monologizmom, sklonom k expresívnosti a otvoreným hodnotením.
6. Hlavnou témou v diele je téma vlasti a osudu ruského ľudu. Na rozdiel od iných diel Lermontova, kde existuje kontrast medzi hrdinskou minulosťou Ruska a pochmúrnou realitou, predmetná báseň predstavuje súčasný básnik Rusko so svojimi despotickými rozkazmi hodnými výpovede.
7. Kompozícia malej básne, pozostávajúca z dvoch strof, je jednoduchá. Kľúčové vyhlásenie - maxima, odrážajúca tému a myšlienku diela, otvára dielo, postavené vo forme monológovej reflexie lyrického hrdinu. Nasledujúca prezentácia odhaľuje a dopĺňa význam kľúčového výroku. Všeobecná logická schéma básnického textu teda zahŕňa tézu a argumenty.
8. Pátos analyzovanej básne možno definovať ako kombináciu tragického a satirického s prvkami irónie.
S pátosom diela sa spája básnikov charakteristický stav „prechodu“ od romantizmu k realizmu, ich svojrázna kombinácia. Text ukazuje reflexiu autora, jeho ponorenie do seba, tragický nesúlad s okolitú realitu, túžiaci po vysokej, dokonalej, charakteristickej pre romantiku . Báseň zároveň stelesňuje konkrétne historické detaily určitej etapy vývoja spoločnosti, vyjadrené umeleckou formou, autor otvorene kritizuje existujúci poriadok vecí v duchu realizmu. . V posudzovanej práci sú prezentované podmienené formy charakteristické pre satirický obraz: parafráza modré uniformy(o kráľovských žandároch – strážcoch autokratického poriadku, ktorí nosili modré uniformy); Paša(ich ironické označenie menom tureckých vojenských hodnostárov); vševidiace oko, všetko počujúce uši symboly, ktoré zosobňujú brutálny poriadok v krajine na základe udania a sledovania. rétorika, ktorá odlišuje báseň, je vyjadrená vzrušeným apelom „Zbohom, neumyté Rusko...“, použitím živých epitet, synekdoch a parafráz (modré uniformy) metafory (neumývané Rusko, stena Kaukazu), hyperbola (od ich vševidiace oko, / Z ich všetko počujúcich uší).
9. Všeobecné emocionálny tón diela - rozhorčené, maľované bolesťou a horkosťou pre znesvätený ľud. Odhadovaný epiteton „nepraný“, t.j. špinavý,- v kontexte básne má skutočný význam „prekl. nemorálny, nemorálny." Nasledujúca expozícia odhaľuje podstatu toho prostredníctvom zariadenia kontrastu: krajina otrokov, krajina pánov. Pri formovaní obrazu ľudí, ktorí v tichosti zostávajú v otroctve, zohráva dôležitú úlohu prívlastok „oddaný“. . Oddaný - t.j. „plný lásky a vernosti“, rezignoval. Práve táto okolnosť lyrického hrdinu hlboko pobúri.
Obrazy žandárov sú expresívne, tvorené na základe asociatívno-sémantického spojenia lexikálnych prostriedkov: modré uniformy, paši, vševidiace oko, všetko počujúce uši. Obraz lyrického hrdinu v tomto diele je maľovaný tragicky. Je to statočný, hrdý človek, hlboko trpiaci za svoju vlasť, popierajúci poslušnosť a pokoru ľudu a kráľovského poriadku. Pokiaľ ide o chronotop, je zaujímavé poznamenať, že báseň predstavuje obrazy súčasnej doby („tu“ a „teraz“) - Zbohom, neumyté Rusko... a budúcnosť: - Možno sa za stenou Kaukazu schovám pred vašimi pašami ... Obraz priestoru ako viditeľného a imaginárneho, veľkého a vzdialeného (stena Kaukazu) aktualizované v reflexiách lyrického hrdinu. Vo všeobecnosti je obrazová štruktúra básne zameraná na vyjadrenie jeho myšlienok.
10. Myšlienku diela možno definovať ako odsúdenie autokracie a sociálnej pasivity ľudí.
11. Umelecké črty básne určuje jej ideová a tematická originalita a vysoký občiansky pátos. Všetky figuratívne a expresívne prostriedky sú zamerané na vytvorenie odhaľujúceho tónu so zameraním na kľúčové obrazy. Techniky rétorickej príťažlivosti a kontrastu na začiatku básne (Zbohom, neumyté Rusko, Krajina otrokov, / Krajina pánov) určujú následný umelecký vývoj textu. Kontrast je posilnený kontrastnými obrázkami ľudu a kráľovských žandárov v dôsledku synekdochy, perifrázy a expresívneho epiteta:
A vy, modré uniformy, A vy, ľudia im oddaní.
Používanie metafor , hyperbola pri formovaní zovšeobecňujúceho obrazu autokratického despotizmu, totálneho sledovania a odpočúvania je veľmi expresívna a pragmaticky účinná.
Teda systém svetlých umeleckými prostriedkami a techniky tvoria figuratívnu štruktúru diela, vyjadrujúcu jeho ideový obsah.
Báseň je typická pre neskoré Lermontovove texty a odráža jeho individuálne autorské texty štylistické črty: romantický pátos spojený s historicky špecifickou realistickou autentickosťou pri opise spoločenských reálií 40. rokov 19. storočia, otvorený sociálny protest a odmietanie autokratického systému; zvýšený výraz a rôznorodosť obrazných a výrazových prostriedkov.
Pri zostavovaní textu bol použitý "Úvod do teórie literatúry" O.L.Sizykh.
Súťaž o autorské práva -K2
Obsah:
1. Techniky analýzy literárneho textu
2. Kritériá pre umenie diela (všeobecné a konkrétne)
3. Zhodnotenie zápletky diela
4. Hodnotenie kompozície práce
5. Mimozápletkové prvky
6. Rozprávanie, opis, uvažovanie ako spôsoby prezentácie
7. Hodnotenie jazyka a štýlu. Chyby reči.
8. Hodnotenie postavy
9. Hodnotenie umeleckých detailov
10. Vlastnosti analýzy príbehu ako formy fikcie
Literárny text je spôsob, akým autor vníma a znovu vytvára realitu, ktorá ho obklopuje.
Autor reflektuje svet v osobitom výtvarnom a figuratívnom systéme. Literatúra prostredníctvom obrazov reprodukuje život v čase a priestore, dáva čitateľovi nové dojmy, umožňuje pochopiť vývoj ľudských charakterov, súvislostí a vzťahov.
Literárne dielo treba považovať za systematický útvar, bez ohľadu na to, či je tam zavedený systém alebo nie, či je tento útvar dokonalý alebo nedokonalý.
Pri hodnotení ide hlavne o to, zachytiť originalitu štruktúry konkrétneho diela a ukázať, kde riešenie obrazov, situácií nezodpovedá plánu, kreatívnym spôsobom spisovateľ, všeobecná štruktúra diela.
TECHNIKY ANALÝZY UMELECKÉHO TEXTU
Pri analýze textu je vždy potrebné korelovať celok s konkrétnym - to znamená, ako sa všeobecná myšlienka diela, jeho téma, štruktúra, žáner realizuje prostredníctvom deja, kompozície, jazyka, štýlu, obrazov postáv. .
Úloha nie je jednoduchá.
Aby ste to vyriešili, musíte poznať nejaké triky.
Poďme sa o nich porozprávať.
Prvou technikou je PLÁNOVANIE práce, aspoň mentálne.
Odkazujem vám na recenzie Alexa Petrovského, ktorý túto techniku vždy používa. Alex prerozpráva text. Ak jeho činy opíšete šikovnými slovami, Alex zvýrazní nosné sémantické body v texte a odhalí ich podriadenosť. To pomáha vidieť a opravovať vecné a logické chyby, rozpory, nepodložené úsudky atď.
Veľmi dobre funguje „preklad“ textu do „ich“ jazyka. Toto je kritérium pre pochopenie textu.
Existuje aj technika ANTICIPATION - anticipácia, očakávanie následnej prezentácie.
Keď čitateľ rozumie textu, akosi predpokladá. Predvída smer vývoja, predvída myšlienky autora.
Chápeme, že všetko je dobré s mierou. Ak sú dej a činy postáv ľahko viditeľné, čítanie takéhoto diela nie je zaujímavé. Ak však čitateľ vôbec nedokáže sledovať autorovu myšlienku a odhadnúť aspoň všeobecný smer jej pohybu, je to tiež signál problémov. Proces očakávania je narušený, keď je porušená logika prezentácie.
Je tu ešte jedna technika – toto je VYHLÁSENIE PREDBEŽNÝCH OTÁZOK, ktoré náš drahý Boa constrictor tak miluje.
Čo sa stalo s touto vedľajšou postavou? Prečo to tá druhá postava urobila? Čo sa skrýva za tajomnou frázou hrdinky?
Je nevyhnutné, aby potrebná väčšina takýchto otázok bola zodpovedaná v texte. Všetky dejové línie musia byť dokončené, vzájomne prepojené alebo logicky odrezané.
Kuriózny je fakt, že čitateľ a autor akoby postupovali opačným smerom. Autor ide od myšlienky k štruktúre a čitateľ - naopak - hodnotiaci štruktúru, musí prísť k podstate myšlienky.
Vydarené dielo je také, v ktorom sú snahy autora a čitateľa približne rovnaké a stretávajú sa na polceste. Pamätáte si na karikatúru „Mačiatko menom Woof“? Kedy zjedli mačiatko a šteniatko klobásu a stretli sa presne v strede? Budete sa smiať, ale v literatúre je všetko úplne rovnaké.
Aké nebezpečenstvá číhajú na autorov = najzraniteľnejší článok v procese. Čitateľ čo? Odfrkol, zavrel knihu a išiel ďalej a autor trpí.
Napodiv sú tu dve nebezpečenstvá. Po prvé, čitateľ vôbec nepochopil zámer autora. Druhým je, že čitateľ vložil svoj vlastný nápad (namiesto autorovho, ktorý sa ukázal byť vedľa). V každom prípade tam nebola žiadna komunikácia, ani emocionálny prenos.
Čo robiť? Analyzujte text! (vrátime sa na začiatok článku). Pozrite sa, kde došlo k chybnej koordinácii a myšlienka (téma \ štruktúra \ žáner) sa líšila od stelesnenia (zápletka \ kompozícia \ štýl \ obrázky postáv).
KRITÉRIÁ UMELECKEJ UMELNOSTI DIELA
Delia sa na verejné a súkromné.
VŠEOBECNÉ KRITÉRIÁ
1. Jednota obsahu a formy diela.
Umelecký obraz neexistuje mimo určitej formy. Neúspešná forma zdiskredituje myšlienku, môže vyvolať pochybnosti o platnosti toho, čo bolo povedané.
2. Kritérium umeleckej pravdy = neskreslená rekreácia reality.
Pravda umenia nie je len pravdou skutočnosti. Často vidíme, ako autor pri obhajobe svojej práce (zvyčajne neúspešnej) uvádza železný (podľa neho) argument - všetko som opísal tak, ako sa to naozaj stalo.
Ale umelecké dielo nie je len opis udalostí. Ide o určitú estetiku, určitý stupeň umeleckého zovšeobecnenia a chápania reality v obrazoch, ktoré presvedčia svojou estetickou silou. Kritik nehodnotí autenticitu reálií, ale či sa autorovi podarilo dosiahnuť potrebný emocionálny dopad prezentovanými faktami a obrazmi.
Autorov rukopis je syntézou objektívneho a subjektívneho.
Objektívna realita sa láme v individuálnom vnímaní autora a odráža sa v obsahu, ktorý autor odhaľuje v originálnej forme, ktorá je mu vlastná. Toto je postoj autora, jeho osobité videnie, ktoré je vyjadrené v špeciálnych štylistických technikách písania.
4. Emocionálna kapacita, asociačná bohatosť textu.
Čitateľ sa chce spolu s hrdinom vcítiť do udalostí – trápiť sa, radovať sa, byť rozhorčený atď. Empatia a spolutvorba je hlavným účelom umeleckého obrazu v literatúre.
Emócie čitateľa by mal vyvolať samotný obraz a nie vnucovať ich výroky a výkriky autora.
5. Integrita vnímania rozprávania.
Obraz sa v mysli nevyskytuje ako súhrn jednotlivých prvkov, ale ako celistvý, jednotný poetický obraz. M. Gorkij veril, že čitateľ by mal obrazy autora vnímať okamžite, ako ranu, a nepremýšľal o nich. A.P. Čechov dodal, že fikcia by sa mala zmestiť do sekundy.
Kritérium integrity sa vzťahuje nielen na prvky určené na simultánne vnímanie – prirovnania, metafory – ale aj na tie komponenty, ktoré sa môžu v texte nachádzať v značnej vzdialenosti od seba (napríklad ťahy portrétov).
To je dôležité pri analýze charakterov postáv. Pre začínajúcich autorov nie je nezvyčajné, keď opisy činov, myšlienok postavy nevytvoria v predstavách čitateľa jej obraz. duchovný svet. Fakty sú plné očí a fantázie, a celý obrázok nefunguje.
OSOBITNÉ KRITÉRIÁ
Týkajú sa jednotlivých zložiek diela – tém, zápletky, reči postáv a pod.
HODNOTENIE PARCELU DIELA
Dej je hlavným prostriedkom na obnovenie pohybu udalostí. O optimálnom variante možno uvažovať vtedy, keď intenzitu pôsobenia určujú nielen neočakávané udalosti a iné externé metódy ale aj vnútornou zložitosťou, hlbokým odhalením medziľudských vzťahov, významom nastolených problémov.
Je potrebné pochopiť vzťah medzi zápletkou a obrazmi postáv, určiť význam situácií vytvorených autorom, aby sa odhalili postavy.
Jednou z dôležitých požiadaviek umenia je presvedčivosť motivácií činov. Bez toho sa dej stáva útržkovitý a pritiahnutý. Autor stavia rozprávanie voľne, no musí dosiahnuť presvedčivosť, aby mu čitateľ na základe logiky vývoja postáv uveril. Ako napísal V. G. Korolenko, čitateľ by mal v novom dospelom rozpoznať bývalého hrdinu.
Dej je koncept reality (E.S. Dobin)
Zápletky vznikajú, existujú, vypožičiavajú sa, prekladajú sa z jazyka jedného druhu umenia do druhého (inscenácia, filmová adaptácia) – a tak odrážajú normy ľudského správania vlastné konkrétnemu typu kultúry. Ale to je len prvá stránka vzťahu medzi životom a umením: zápletky nielen odrážajú kultúrny stav spoločnosti, ale ju aj formujú: „Tvorbou dejových textov sa človek naučil rozlišovať zápletky v živote, a tak to interpretovať. život pre seba“ (c)
Dej je podstatnou vlastnosťou umeleckého diela; je to reťaz udalostí, ktoré sú v tomto type práce nevyhnutne prítomné. Udalosti sa zas skladajú z činov a skutkov postáv. Pojem akt zahŕňa tak externe hmatateľné činy (prišiel, sadol si, stretol, odišiel atď.), ako aj vnútorné zámery, myšlienky, skúsenosti, ktoré niekedy vedú k vnútorné monológy, a všetky druhy stretnutí, ktoré majú formu dialógu jednej alebo viacerých postáv.
Hodnotenie pozemku je veľmi subjektívne, existujú však určité kritériá:
- celistvosť pozemku;
- zložitosť, napätie deja (schopnosť zaujať čitateľa);
- závažnosť vzniknutých problémov;
- originalita a originalita pozemku.
Typy pozemkov
Existujú dva typy grafov – dynamické a adynamické.
Známky dynamického sprisahania:
- vývoj akcie je intenzívny a rýchly,
- v udalostiach zápletky spočíva hlavný význam a záujem čitateľa,
- dejové prvky sú jasne vyjadrené a rozuzlenie nesie obrovskú obsahovú záťaž.
Známky adynamického grafu:
Vývoj akcie je pomalý a nemá tendenciu k rozuzleniu,
- udalosti sprisahania nezahŕňajú osobitný záujem(čitateľ nemá konkrétne napäté očakávanie: „Čo bude ďalej?“),
- prvky zápletky nie sú jasne vyjadrené alebo úplne chýbajú (konflikt je stelesnený a nepohybuje sa pomocou zápletky, ale pomocou iných kompozičných prostriedkov),
- rozuzlenie buď úplne chýba, alebo je čisto formálne,
- v celkovej kompozícii diela je veľa extradejových prvkov, ktoré presúvajú ťažisko čitateľovej pozornosti na seba.
Príklady adynamických grafov - " Mŕtve duše» Gogoľ, «Dobrodružstvá dobrého vojaka Švejka» Hašek atď.
Existuje pomerne jednoduchý spôsob, ako skontrolovať, s akým typom zápletky máte čo do činenia: diela s adynamickou zápletkou je možné prečítať z akéhokoľvek miesta, práce s dynamickou zápletkou - iba od začiatku do konca.
Pri adynamickom deji sa samozrejme nevyžaduje analýza prvkov deja a niekedy je to úplne nemožné.
HODNOTENIE ZLOŽENIA
Kompozícia je konštrukcia diela, ktorá spája všetky jeho prvky do jedného celku, je to spôsob odkrývania obsahu, spôsob systematickej organizácie obsahových prvkov.
Kompozícia musí zodpovedať špecifikám diela a publikácie, objemu diela, zákonitostiam logiky, určitému typu textu.
Pravidlá pre zostavenie kompozície diela:
- postupnosť častí musí byť motivovaná;
- časti musia byť primerané;
- Techniky kompozície by mali byť určené obsahom a povahou diela.
V závislosti od vzťahu zápletky a zápletky v konkrétnu prácu hovoriť o rôznych typoch a technikách kompozície zápletky.
Najjednoduchší prípad je, keď sú udalosti zápletky lineárne usporiadané v priamej chronologickej postupnosti bez akýchkoľvek zmien. Takáto skladba sa nazýva aj DIRECT alebo FABUL SEQUENCE.
Zložitejšia je technika, pri ktorej sa o udalosti, ktorá sa stala pred zvyškom, dozvieme až na samom konci práce – táto technika sa nazýva DEFAULT.
Táto technika je veľmi účinná, pretože umožňuje udržať čitateľa v nevedomosti a napätí až do úplného konca a na konci ho ohromiť nečakanosťou dejového zvratu. Vďaka týmto vlastnostiam sa v dielach takmer vždy používa štandardná technika detektívny žáner.
Ďalším spôsobom porušovania chronológie alebo dejovej postupnosti je tzv. RETROSPEKTÍVA, kedy autor v priebehu vývoja deja robí odbočky do minulosti spravidla v čase predchádzajúcom dej a začiatku táto práca.
Napríklad v „Otcoch a synoch“ od Turgeneva sa v priebehu deja stretávame s dvoma významnými flashbackmi – prehistóriou života Pavla Petroviča a Nikolaja Petroviča Kirsanova. Turgenev nemal v úmysle začať román od ich mladosti, pretože by to narušilo kompozíciu románu, a autorovi sa zdalo potrebné poskytnúť predstavu o minulosti týchto hrdinov – preto technika retrospekcie. bol použitý.
Sekvenciu deja možno prelomiť tak, že udalosti rôznych časov sa pomiešajú; rozprávanie sa neustále vracia od momentu prebiehajúcej akcie do rôznych predchádzajúcich časových vrstiev, potom sa opäť obracia do prítomnosti, aby sa okamžite vrátilo do minulosti. Táto kompozícia deja je často motivovaná spomienkami postáv. Volá sa VOĽNÉ ZLOŽENIE.
Pri analýze literárneho textu treba zvážiť motiváciu použitia jednotlivých techník z hľadiska kompozície, ktorá musí byť podporená obsahovou a obrazovou štruktúrou textu.
Mnohé z nedostatkov kompozície sú vysvetlené porušením požiadaviek základných zákonov logiky.
Medzi najčastejšie nevýhody kompozície patria:
- nesprávne rozdelenie diela na najväčšie konštrukčné časti;
- ísť nad rámec témy;
- neúplné zverejnenie témy;
- disproporcia dielov;
- kríženie a vzájomná absorpcia materiálu;
- opakovania;
- nesystematická prezentácia;
- nesprávne logické spojenia medzi časťami;
- nesprávna alebo nevhodná postupnosť častí;
- Neúspešné rozdelenie textu na odseky.
Treba mať na pamäti, že v beletrii nie je vôbec potrebné dodržiavať fázovaný logický plán, niekedy v rozpore s logikou vývoja zápletky netreba vidieť kompozičnú chybu, ale špeciálne prijatie kompozičná konštrukcia diela určené na zvýšenie jeho emocionálneho vplyvu. Preto je pri hodnotení kompozície umeleckého diela potrebná veľká opatrnosť a opatrnosť. Musíme sa snažiť pochopiť zámer autora a neporušiť ho.
VONKAJŠIE PRVKY
Okrem zápletky sa v kompozícii diela vyskytujú aj takzvané extrazápletkové prvky, ktoré často nie sú o nič menej alebo dokonca dôležitejšie ako samotná zápletka.
Extra-dejové prvky sú tie, ktoré neposúvajú akciu dopredu, počas ktorých sa nič nedeje a postavy zostávajú na svojich predchádzajúcich pozíciách.
Ak je zápletka diela dynamickou stránkou jeho kompozície, potom extrazápletkové prvky sú statickou stránkou.
Existujú tri hlavné typy extra-zápletkových prvkov:
- popis,
- lyrické (alebo autorské) odbočky,
- vložiť epizódy (inak sa im hovorí vložené poviedky alebo vložené zápletky).
POPIS je literárne zobrazenie vonkajšieho sveta (krajina, portrét, svet vecí atď.) alebo trvalo udržateľný spôsob života, teda tie udalosti a činy, ktoré sa vyskytujú pravidelne, deň čo deň, a teda ani nemajú čo robiť. robiť s pohybovou zápletkou.
Opisy sú najbežnejším typom nedejových prvkov, sú prítomné takmer v každom epickom diele.
LYRICKÉ (alebo AUTORSKÉ) RETRAKTY sú viac či menej podrobné autorské výpovede filozofických, lyrických, autobiografických atď. charakter; tieto výroky zároveň necharakterizujú jednotlivé postavy ani vzťah medzi nimi.
Autorské odbočky sú voliteľným prvkom v kompozícii diela, ale keď sa tam predsa len objavia („Eugene Onegin“ od Puškina, „Mŕtve duše“ od Gogoľa, „Majster a Margarita“ od Bulgakova atď.), zvyčajne hrajú najdôležitejšiu úlohu a podliehajú povinnej analýze.
VKLADANÉ SCÉNY sú pomerne dokončené fragmenty akcie, v ktorej účinkujú iné postavy, akcia sa prenáša do iného času a miesta atď.
Niekedy sa začnú prehrávať vložené epizódy a dokonca aj práca veľkú rolu než hlavná zápletka: napríklad v Gogoľových „Mŕtvych dušiach“ alebo Hašekových „Dobrodružstvách dobrého vojaka Švejka“.
HODNOTENIE ŠTRUKTÚR REČI
Fragmenty sa v diele odlišujú príslušnosťou k akémukoľvek typu textu – naratívnemu, opisnému alebo vysvetľovaciemu (texty zdôvodnenia).
Každý typ textu sa vyznačuje vlastným typom prezentácie materiálu, jeho vnútornú logiku, postupnosť usporiadania prvkov a kompozícia ako celok.
Keď sa v diele stretávame so zložitými rečovými štruktúrami, vrátane naratívov, opisov a zdôvodňovania v prelínaní ich prvkov, je potrebné identifikovať prevládajúci typ.
Je potrebné analyzovať fragmenty z hľadiska ich zhody s charakteristikami typu, to znamená skontrolovať, či je naratív, opis alebo zdôvodnenie správne zostavené.
ROZPRÁVAČKA - príbeh o udalostiach v chronologickom (časovom) slede.
Rozprávanie je o akcii. Pozostáva z:
- kľúčové momenty, to znamená hlavné udalosti v ich trvaní;
- predstavy o tom, ako sa tieto udalosti zmenili (ako prebiehal prechod z jedného stavu do druhého).
Navyše, takmer každý príbeh má svoj rytmus a intonáciu.
Pri hodnotení je potrebné skontrolovať, ako správne autor zvolil kľúčové momenty, aby správne zobrazovali udalosti; ako dôsledne ich autor prezentuje; či je súvislosť medzi týmito hlavnými bodmi premyslená.
Syntaktická štruktúra rozprávania je reťazou slovies, preto sa ťažisko v rozprávaní prenáša zo slov súvisiacich s kvalitou na slová, ktoré sprostredkúvajú pohyby, činy, teda na sloveso.
Existujú dva spôsoby rozprávania: epické a scénické.
Epický spôsob je ucelený príbeh o udalostiach a činoch, ktoré sa už udiali, o výsledku týchto činov. Najčastejšie sa vyskytuje v prísnej vedeckej prezentácii materiálu (napríklad rozprávanie o udalostiach Veľkej Vlastenecká vojna v historickej knihe).
Javisková metóda si naopak vyžaduje, aby boli udalosti prezentované vizuálne, zmysel toho, čo sa deje pred očami čitateľa, sa odhaľuje gestami, pohybmi, slovami postáv. Zároveň pozornosť čitateľov priťahuje detaily, podrobnosti (napríklad príbeh A.S. Puškina o zimnej snehovej búrke: „Oblaky sa ženú, mraky sa vinú ... Neviditeľný mesiac osvetľuje letiaci sneh ...“). .
Najčastejší nedostatok v konštrukcii rozprávania: jeho preťaženie málo významnými faktami a detailmi. Zároveň je dôležité mať na pamäti, že význam udalosti nie je určený jej trvaním, ale jej významom z hľadiska významu alebo pre postupnosť prezentácie udalostí.
Pri analýze popisov v umelecké dielo neexistuje tuhá schéma. Práve v opisoch sa najvýraznejšie prejavuje autorkina individualita.
Úvaha je séria úsudkov, ktoré sa týkajú určitého predmetu a nadväzujú na seba takým spôsobom, že ďalšie vyplývajú z predchádzajúceho úsudku a v dôsledku toho sa získa odpoveď na položenú otázku.
Účelom uvažovania je prehĺbiť naše vedomosti o subjekte, o svete okolo nás, pretože úsudok odhaľuje vnútorné črty predmetov, vzťah čŕt medzi sebou, dokazuje určité ustanovenia, odhaľuje dôvody.
Zvláštnosťou úvahy je, že je to najviac komplexný pohľad text.
Existujú dva typy uvažovania: deduktívne a induktívne. Deduktívne uvažovanie je od všeobecného k jednotlivému, zatiaľ čo induktívne uvažovanie je od konkrétneho k všeobecnému. Indukčný alebo syntetický typ uvažovania sa považuje za jednoduchší a dostupnejší pre bežného čitateľa. Existujú aj zmiešané typy uvažovania.
Analýza uvažovania zahŕňa kontrolu logickej správnosti konštrukcie uvažovania.
Pri opise rôznych spôsobov prezentácie odborníci zdôrazňujú, že hlavnou časťou autorovej monologickej reči je rozprávanie. „Rozprávanie, rozprávanie je podstatou, dušou literatúry. Spisovateľ je predovšetkým rozprávač, človek, ktorý vie rozprávať zaujímavým a vzrušujúcim spôsobom.“
Apel autora na iné rečové štruktúry, ktoré zvyšujú napätie dejovej línie, závisí od individuálneho štýlu, žánru a námetu obrazu.
HODNOTENIE JAZYKA A ŠTÝLU
Existujú rôzne štýly rôznych druhov literatúry: novinárska, vedecká, umelecká, úradná obchodná, priemyselná atď. Hranice medzi štýlmi sú zároveň dosť nestále, samotné štýly jazyka sa neustále vyvíjajú. V rámci rovnakého typu literatúry možno vidieť určité rozdiely v používaní jazykových prostriedkov v závislosti od účelu textu a jeho žánrových znakov.
Jazykové a štylistické chyby majú mnoho druhov. Uvádzame len tie najbežnejšie a najčastejšie z nich.
1. MORFOLOGICKÉ CHYBY:
Nesprávne používanie zámen
Napríklad. „Na to, aby ste vyhrali veľké umelecké plátno za pár rubľov, musíte mať naozaj šťastie. Ukázalo sa, že ide o technika Alexeja Stroeva. V tomto prípade nesprávne použitie zámena „on“ vytvára druhý neoficiálny význam frázy, pretože to znamená, že Alexej Stroev sa ukázal ako umelecké plátno.
Použite množné číslo podstatné mená namiesto jednotného čísla. Napríklad. "Na hlavách nosia košíky."
Ukončenie chýb.
Napríklad. „Na budúci rok tu bude postavená škola, kúpeľný dom, škôlka.
2. LEXIKÁLNE CHYBY:
Nepresný výber slov, používanie slov, ktoré spôsobujú nežiaduce asociácie. Napríklad. "Vyučovanie prebieha bez varovania, v rodinnej atmosfére" - Namiesto "bez pozvania" "v pohode".
Nešikovné používanie frazeologických fráz.
Napríklad. "Naše jednotky prekročili čiaru" - Namiesto: "Naše jednotky dosiahli čiaru / Naše jednotky prekročili čiaru."
Používanie výrazov vo vzťahu k zvieratám, ktoré zvyčajne charakterizujú činy ľudí alebo medziľudské vzťahy.
Napríklad. "Zvyšok býkov zároveň dal vynikajúce dcéry."
3. SYNTAXOVÉ CHYBY:
Nesprávne poradie slov vo vete.
Napríklad. "Pre radosť Avdeev cítil, ako mu srdce bije rýchlejšie."
Nesprávne ovládanie a pripojenie.
Napríklad. "Bezpečnosti mladých ľudí by sa mala venovať väčšia pozornosť."
Používanie syntakticky netvorených viet.
Napríklad. "Celá jej malá POSTAVA SA viac podobá na študentku ako na učiteľku."
Interpunkčné chyby, ktoré skresľujú význam textu.
Napríklad. "Sasha behal s deťmi po záhradách, hral peniaze, keď sedel pri stole, počúval príbehy učiteľov."
4. ŠTÝLICKÉ CHYBY:
- písací štýl
Napríklad. „V dôsledku práce komisie sa zistilo, že existujú značné rezervy v ďalšom využívaní materiálov a v súvislosti s tým aj pokles ich spotreby na jednotku výroby“ - Namiesto „Komisia zistila, že materiály sa dajú lepšie využiť, a preto sa môže znížiť ich spotreba.“
Rečové známky sú pomerne zložitý fenomén, ktorý je rozšírený vďaka stereotypnej myšlienke a obsahu. Rečové známky môžu byť reprezentované:
- slová s univerzálnym významom (svetonázor, otázka, úloha, moment),
- v párových slovách alebo satelitných slovách (iniciatíva-odpoveď),
- pečiatky - štýlové dekorácie (modré plátno, čierne zlato),
- šablónové formácie (nosiť čestné hodinky),
- pečiatky - zložené slová (pec-obr, zázračný strom).
Hlavnou črtou známky je nedostatok obsahu. Pečiatku treba odlíšiť od lingvistického klišé, ktoré je osobitným druhom jazykového prostriedku a používa sa v obchodnej, vedeckej a technickej literatúre na presnejšie vyjadrenie okolností udalosti alebo javu.
HODNOTENIE UMELECKÝCH DETAILOV
Výtvarný detail je detail, ktorý autor obdaril výraznou sémantickou a emocionálnou záťažou.
K umeleckým detailom patria najmä námetové detaily v širšom zmysle: detaily každodenného života, krajina, portrét, interiér, ale aj gesto, akcia a reč.
Prostredníctvom úspešne nájdenej časti sa dá sprostredkovať špecifické črty vzhľad človeka, jeho reč, spôsoby správania atď.; konvexne a viditeľne opísať situáciu, scénu, akýkoľvek predmet, napokon celý jav.
Umelecké detaily môžu byť potrebné alebo naopak zbytočné. Prílišná pozornosť venovaná detailom, ktorá je typická pre začínajúcich spisovateľov, môže viesť k hromade detailov, ktoré narúšajú vnímanie toho hlavného, a preto čitateľa unavujú.
Pri používaní umeleckých detailov existujú dva charakteristické nesprávne výpočty:
Je potrebné odlíšiť umelecký detail od jednoduchých detailov, ktoré sú v diele tiež potrebné.
Spisovateľ musí byť schopný vybrať presne tie detaily, ktoré poskytnú úplný, živý jasný obraz. Pri vytváraní „viditeľného“ a „počuteľného“ textu pre čitateľa autor využíva skutočné detaily, ktoré možno v práci považovať za detail.
Prílišná vášeň pre detaily robí obraz pestrým, zbavuje príbeh celistvosti.
Čierny prútik
NIEKOĽKO MYŠLIENOK BEŽNÉHO ČITATEĽA O UMELECKÝCH DETAILOCH
ZNAKY ANALÝZY ROZPRÁVKY AKO FORMY UMELECKÉHO DIEL
Príbeh je najvýstižnejšia forma fikcia. Príbeh je ťažký práve pre svoj malý objem. „V malom je veľa“ - to je hlavná požiadavka na malé formy.
Príbeh si vyžaduje najmä vážnu, hĺbkovú prácu na obsahu, zápletke, kompozícii, jazyku, pretože v malých formách sú chyby zreteľnejšie viditeľné ako vo veľkých.
Príbeh nie je jednoduchý opis prípadu zo života, nie náčrt z prírody.
Príbeh, podobne ako román, vykazuje výrazné morálne konflikty. Dej príbehu je často taký dôležitý ako v iných žánroch beletrie. Nezanedbateľný je aj postoj autora, dôležitosť témy.
Príbeh je jednorozmerné dielo, má jednu dejovú líniu. Obsahom príbehu sa môže stať jedna príhoda zo života hrdinov, jedna svetlá, významná scéna, či porovnanie viacerých epizód zaberajúcich viac či menej dlhý časový úsek.
Príliš pomalý vývoj deja, zdĺhavá expozícia, zbytočné detaily škodia vnímaniu deja.
Aj keď sa stáva aj opak. Niekedy s prílišnou stručnosťou prezentácie vznikajú nové nedostatky: nedostatok psychologickej motivácie pre činy postáv, neopodstatnené zlyhania vo vývoji akcie, útržkovitosť postáv bez nezabudnuteľných čŕt.
N. M. Sikorsky verí, že existuje premyslená a neopodstatnená stručnosť, to znamená opomenutia v prezentácii udalostí, ktoré čitateľova predstavivosť ľahko obnoví, a nevyplnené prázdne miesta, ktoré narúšajú integritu rozprávania. Je dôležité si všimnúť, keď je obrazové zobrazenie nahradené jednoduchými informačnými správami o udalostiach. To znamená, že príbeh by nemal byť len krátky, mal by mať skutočne umeleckú výstižnosť. A tu výtvarný detail zohráva v príbehu osobitnú úlohu.
V príbehu sa to zvyčajne nestáva. Vysoké číslo postavy a mnohé dejových línií. Preťaženie postavami, scénami, dialógmi sú najčastejšie nedostatky príbehov začínajúcich autorov.
Hodnotenie diela sa vykonáva za účelom objasnenia originality konkrétneho diela.
Analýza sa vykonáva v niekoľkých aspektoch:
1. Korelácia prevedenia a zámeru (obraz ako vyjadrenie myšlienok a pocitov autora);
2. Obrazná presnosť (obraz ako odraz skutočnosti);
3. Emocionálna presnosť vplyvu textu na predstavivosť, emócie, asociácie čitateľa (obraz ako prostriedok estetického vcítenia a spolutvorby).
Výsledkom posúdenia je vytvorenie niekoľkých odporúčaní, ktoré zlepšia nepodarené zložky textu nekorešpondujúce so zámerom, celkovou štruktúrou práce a tvorivým spôsobom autora.
Zručne vykonaná transformácia by nemala narušiť integritu textu. Naopak, uvoľnenie jeho štruktúry z prvkov zavedených sekundárnymi vplyvmi objasní myšlienku diela.
Štylistické úpravy eliminujú nepresnosti, rečové chyby v rukopise drsnosť v štýle;
pri skracovaní textu sa všetko nadbytočné, čo nezodpovedá žánru, odstraňuje funkčná príslušnosť diela;
pri kompozičnej úprave sa časti textu posúvajú, niekedy sa vkladajú chýbajúce odkazy, ktoré sú potrebné pre súdržnosť, logickú postupnosť prezentácie.
„Opatrne odstránite prebytok, akoby ste odstraňovali film z nálepky, a postupne sa vám na dosah ruky objaví jasná kresba. Rukopis ste nepísali vy. A napriek tomu s radosťou cítite určitú účasť na jeho tvorbe “(c)
Informácie na zamyslenie.
Pred vami sú dve vydania textu začiatku príbehu L. Tolstého „Hadji Murad“.
PRVÁ MOŽNOSŤ
Vrátil som sa domov cez polia. Bolo to uprostred leta. Lúky boli vyčistené a práve sa chystalo kosiť žito. Na toto ročné obdobie je nádherný výber kvetov: voňavé kaše, červené, biele, ružové, neláskavé, s korenistou hnilou vôňou, žlté, medové a ostrovčekovité, - fialový, tulipánovitý hrášok, viacfarebné svrabovité, jemné s jemne plantain s ružovým chmýřím a hlavne rozkošnými nevädzami, na slnku žiarivo modré, večer modré a fialové. Milujem tieto divé kvety s ich jemnosťou dokončenia a mierne nápadné, nie pre každého, s ich jemnou a zdravou vôňou. Nazbieral som veľkú kyticu a už na spiatočnej ceste som v priekope zbadal nádherný karmínový lopúch v plnom kvete, odrody, ktorú voláme tatárska a ktorú kosačky usilovne kosia alebo vyhadzujú zo sena, aby nepichla. ich ruky na to. Vzal som si to do hlavy, aby som vybral tento lopúch, dal som ho do stredu kytice. Zliezol som do priekopy a zahnal som čmeliaka, ktorý vyliezol do kvetu, a keďže som nemal nôž, začal som kvet trhať. Nielenže to pichalo zo všetkých strán, dokonca aj cez vreckovku, ktorou som si omotala ruku, jej stonka bola tak strašne silná, že som s ňou bojovala asi 5 minút a trhala vlákna po jednom. Keď som ho odtrhla, kvietok som pokrčila, potom bol nemotorný a nešiel do jemných jemných kvietkov kytice. Ľutoval som, že som túto krásu pokazil a kvetinu som zahodil. "Aká energia a sila života," pomyslel som si a podišiel k nemu...
FINÁLNA VERZIA
Vrátil som sa domov cez polia. Bolo to uprostred leta. Lúky boli vyčistené a práve sa chystalo kosiť žito. Pre túto sezónu je tu krásny výber kvetov: červená, biela, ružová, voňavá, nadýchaná kaša; drzé sedmokrásky; mliečne biele s jasne žltým stredom „miluj to alebo nenávidel“ so svojim hnilým korenistým zápachom; žltá repka s medovou vôňou; vysoko stojace fialové a biele zvončeky v tvare tulipánov; hrach plazivý; žltá, červená, ružová, fialová, úhľadná svrab; s jemne ružovým chmýřím a mierne počuteľnou príjemnou vôňou plantain; nevädze, jasne modré na slnku av mladosti a modré a červenajúce sa večer a v starobe; a nežné, s mandľovou vôňou, okamžite vädnúce kvety. Zobral som veľkú kyticu rôznych kvetov a kráčal som domov, keď som v priekope zbadal nádherný karmínový, v plnom kvete, lopúch odrody, ktorý voláme "tatarský" a ktorý sa usilovne kosí, a keď sa náhodou pokosí, vyhadzujú kosačky zo sena, aby nepichali ruky. Vzal som si ho do hlavy, aby som vybral tento lopúch a vložil som ho, zliezol som do priekopy a odohnal som huňatého čmeliaka, ktorý sa zaryl do stredu kvetu a sladko a malátne tam zaspal, začal som odtrhnúť kvet. Ale bolo to veľmi ťažké: nielenže stonka prepichovala zo všetkých strán, dokonca aj cez ruku, - bol tak strašne silný, že som s ním bojoval asi päť minút a trhal vlákna jedno po druhom. Keď som kvet konečne odtrhol, stonka už bola celá otrhaná a kvet sa mi už nezdal taký svieži a krásny. Okrem toho, že je hrubý a nemotorný awn sa nehodila k jemným kvetom kytice. Ľutoval som, že som márne pokazil kvet, ktorý bol na svojom mieste dobrý, a vyhodil som ho. "Čo je to však energia a sila života," pomyslel som si a spomenul si na úsilie, s ktorým som odtrhol kvet. "Ako sa tvrdo bránil a predal svoj život draho."
© Copyright: Súťaž o autorské práva -K2, 2013
Číslo osvedčenia o vydaní 213052901211
recenzie
Recenzie
Analýza - Tretia kritika, pozitívna
Citát - Hodnotenie zápletky je veľmi subjektívne, existujú však preň určité kritériá:
- význam situácie pre odhalenie charakterov postáv;
...
Dejové prvky sú štádiami vývoja literárneho konfliktu (expozícia, zápletka, vývoj akcie, vyvrcholenie a rozuzlenie). Výber týchto prvkov je možný len v súvislosti s konfliktom.
Denné publikum portálu Proza.ru je asi 100 tisíc návštevníkov, ktorí celková suma zobraziť viac ako pol milióna strán podľa počítadla návštevnosti, ktoré sa nachádza napravo od tohto textu. Každý stĺpec obsahuje dve čísla: počet zobrazení a počet návštevníkov.
Literárna analýza ještúdium častí a prvkov diela, ako aj vzťahov medzi nimi. Existuje mnoho spôsobov, ako analyzovať dielo, niekedy diametrálne odlišné (predstavitelia „formálnej metódy“ a väčšina štrukturalistov prakticky ignoruje obsahovú stránku diela a vedci sociologických a kultúrnych škôl naopak často zanedbávajú rozbor formy). Rôzni literárni vedci navyše štruktúrujú literárny text rôznymi spôsobmi, čo priamo určuje rozdiely v metodológii a metódach analýzy. Teoreticky najviac podložená a univerzálna je analýza vychádzajúca z kategórie „podstatnej formy“ a odhaľujúca funkčnosť formy vo vzťahu k obsahu. Takáto analýza je zameraná na objasnenie toho, ako je zmysluplný znak vyjadrený v určitých znakoch formy a naopak - aký obsah sa skrýva za tým alebo oným formálnym prostriedkom. Tento prístup neničí výtvarnú celistvosť diela, naopak, pomáha pochopiť zákonitosti jeho výstavby, vnútorné podstatné súvislosti v ňom. Dôležitou otázkou je otázka kompozície a štruktúry literárneho diela, ako aj priradenie prvku (zápletky, kolízie, obrazu autora) k forme alebo obsahu. Je možné navrhnúť nasledujúci súbor prvkov analýzy. V rámci obsahu: témy, problémy, ktoré obsahujú nejaký konflikt; emocionálne hodnotové orientácie celého diela (v terminológii G.N. Pospelova a jeho nasledovníkov - pátos) a jednotlivých postáv (tragické, romantické, satira, irónia atď.). V rámci formy: zobrazovaný svet vrátane detailov krajiny, portrét, svet objektov, organizačné črty umelecký prejav(monológ, polyfónia, špecifiká rozprávania a obraz rozprávača). Kompozícia, ktorá zahŕňa zápletku, mimozápletkové prvky, koreláciu jednotlivých obrazov, organizáciu umeleckého času a priestoru (v terminológii M. M. Bachtina a jeho nasledovníkov - chronotop), také techniky ako re-antitéza, gradácia. , atď. Skladba organizuje celý umelecký svet a odhaľuje jeho podriadenosť jedinému ideovému a estetickému princípu.
Analýza prvkov diela napriek jeho relatívnemu významu, je do istej miery pomocný. Dá sa držať podrobná analýza všetky prvky a získajú vo výsledku len register, charakteristiku bez tváre, ktorá nás nepribližuje k pochopeniu celku. Pre živú a hlbokú analýzu musí venovať primárnu pozornosť nie tak prvkom, ako vlastnostiam umeleckého celku, zásadám organizácie umeleckého textu. Platí to najmä o umeleckej forme, v ktorej sa takéto vlastnosti (inými slovami dominanty štýlu) hľadajú ľahšie a od ktorej by sa spravidla malo začať. K typologickým vlastnostiam umeleckého tvaru patrí dej, popisnosť, psychologizmus; fikcia ako živá. Monologizmus a heteroglosia (polyfónia), verš a próza, nominativita a rétorika; jednoduché a komplexné zloženie. Dominantnými vlastnosťami obsahu sú najčastejšie typologická pestrosť problémov a emocionálne hodnotové orientácie. V závislosti od konkrétneho prípadu by sa mali v prvom rade analyzovať. Syntéza je postavená na výsledkoch analýzy, t.j. čo najúplnejšie a najsprávnejšie pochopenie vecnej aj formálnej umeleckej originality a ich jednoty. Literárna syntéza v oblasti obsahu sa opisuje pojmom „interpretácia“, v oblasti formy pojmom „štýl“. Ich interakcia poskytuje maximálnu možnú hĺbku pochopenia a prežívania diela ako estetického fenoménu.
