დამატებითი ადამიანი რუსული ლიტერატურის ნაწარმოებებში. ნარკვევი თემაზე: "ზედმეტი ხალხი" რუსულ ლიტერატურაში

დამატებითი ადამიანი- 1840-იანი და 1850-იანი წლების რუსი მწერლების შემოქმედებისთვის დამახასიათებელი ლიტერატურული ტიპი. ჩვეულებრივ, ეს არის მნიშვნელოვანი უნარის მქონე ადამიანი, რომელიც ვერ აცნობიერებს თავის ნიჭს ნიკოლაევის რუსეთის ოფიციალურ სფეროში.

საზოგადოების მაღალ ფენას მიეკუთვნება, ზედმეტი ადამიანი გაუცხოებულია თავადაზნაურობისგან, ეზიზღება ბიუროკრატია, მაგრამ თვითრეალიზაციის სხვა პერსპექტივა რომ არ აქვს, უმეტესად დროს უსაქმურ გართობაში ატარებს. ეს ცხოვრების წესი ვერ ამსუბუქებს მის მოწყენილობას, რაც იწვევს დუელებს, აზარტულ თამაშებს და სხვა თვითდესტრუქციულ ქცევებს. რომ ტიპიური თვისებებიზედმეტ ადამიანებში შედის „გონებრივი დაღლილობა, ღრმა სკეპტიციზმი, უთანხმოება სიტყვასა და საქმეს შორის და, როგორც წესი, სოციალური პასიურობა“.

სახელი "ზედმეტი კაცი" მიენიჭა იმედგაცრუებული რუსი დიდგვაროვნების ტიპს 1850 წელს ტურგენევის მოთხრობის "ზედმეტი კაცის დღიურის" გამოქვეყნების შემდეგ. ყველაზე ადრეული და კლასიკური მაგალითებია ევგენი ონეგინი A. S. პუშკინი, ჩატსკი "ვაი ჭკუიდან", პეჩორინ მ. ლერმონტოვი - ასვლა ბაირონის გმირირომანტიზმის ეპოქა, რენე შატობრიანსა და ადოლფ კონსტანტს. ტიპის შემდგომი ევოლუცია წარმოდგენილია ჰერცენ ბელტოვი ("ვინ არის დამნაშავე?") და გმირები ადრეული სამუშაოებიტურგენევი (რუდინი, ლავრეცკი, ჩულკატურინი).

ზედმეტ ადამიანებს ხშირად მოუტანენ უბედურება არა მხოლოდ საკუთარ თავს, არამედ ქალი გმირები, რომლებსაც უბედურება უყვართ ისინი.ზედმეტი ადამიანების უარყოფითი მხარე, რომელიც დაკავშირებულია მათ გადაადგილებასთან საზოგადოების სოციალური და ფუნქციური სტრუქტურის გარეთ, წინა პლანზე მოდის ლიტერატურული მოხელეების A.F. Pisemsky და I.A. Goncharov შემოქმედებაში.ეს უკანასკნელი უპირისპირდება პრაქტიკულ ბიზნესმენებს, რომლებიც „ცაში ცურავდნენ“ ლოფერებს: ადუევ უმცროსი - ადუევ უფროსი და ობლომოვი - შტოლცი.

ვინ არის ეს "ზედმეტი ადამიანი"? ეს არის კარგად განათლებული, ინტელექტუალური, ნიჭიერი და უაღრესად ნიჭიერი გმირი (კაცი), რომელიც ძალით სხვადასხვა მიზეზები(როგორც გარეგანი, ისე შინაგანი) ვერ აცნობიერებდა საკუთარ თავს, თავის შესაძლებლობებს. „ზედმეტი ადამიანი“ ეძებს ცხოვრების აზრს, მიზანს, მაგრამ ვერ პოულობს. ამიტომ ის იკარგება ცხოვრებისეულ წვრილმანებზე, გართობაზე, ვნებებზე, მაგრამ ამით კმაყოფილებას არ გრძნობს. ხშირად „ზედმეტი ადამიანის“ ცხოვრება ტრაგიკულად მთავრდება: ის კვდება ან კვდება სიცოცხლის პრაიმში.

"დამატებითი ადამიანების" მაგალითები:

რუსულ ლიტერატურაში „ზედმეტი ხალხის“ ტიპის წინაპარად ითვლება ევგენი ონეგინი ამავე სახელწოდების რომანიდან A.S. პუშკინი.მისი პოტენციალის თვალსაზრისით, ონეგინი ერთ-ერთია საუკეთესო ხალხითავისი დროის. აქვს მახვილი და გამჭოლი გონება, ფართო ერუდიცია (აინტერესებდა ფილოსოფია, ასტრონომია, მედიცინა, ისტორია და ა.შ.) ონეგინი ლენსკის კამათობს რელიგიაზე, მეცნიერებაზე, მორალზე. ეს გმირი კი ცდილობს რაღაც რეალური გააკეთოს. მაგალითად, ის ცდილობდა შეემსუბუქებინა თავისი გლეხების ბედი (“მან კორვეი ძველი გადასახადით შეცვალა მსუბუქი უღლით”). მაგრამ ეს ყველაფერი დიდი დროწავიდა უაზროდ. ონეგინი უბრალოდ იწვა მის ცხოვრებაში, მაგრამ ძალიან მალე მოიწყინა. საერო პეტერბურგის ცუდი გავლენა, სადაც გმირი დაიბადა და გაიზარდა, არ მისცა ონეგინს გახსნის საშუალება. მას სასარგებლო არაფერი გაუკეთებია არა მხოლოდ საზოგადოებისთვის, არამედ საკუთარი თავისთვისაც. გმირი უბედური იყო: მან არ იცოდა სიყვარული და, ზოგადად, ვერაფერი დააინტერესებდა. მაგრამ მთელი რომანის განმავლობაში ონეგინი იცვლება. მეჩვენება, რომ ეს ერთადერთი შემთხვევაა, როდესაც ავტორი იმედს უტოვებს „ზედმეტ ადამიანს“. როგორც ყველაფერი პუშკინში, რომანის ღია დასასრულიც ოპტიმისტურია. მწერალი თავის გმირს აღორძინების იმედს უტოვებს.

„ზედმეტი ადამიანების“ ტიპის შემდეგი წარმომადგენელია გრიგორი ალექსანდროვიჩ პეჩორინი M.Yu-ს რომანიდან. ლერმონტოვი "ჩვენი დროის გმირი".ეს გმირი ასახავდა XIX საუკუნის 30-იან წლებში საზოგადოების ცხოვრების დამახასიათებელ თვისებას - სოციალური და პიროვნული თვითშეგნების განვითარებას. ამიტომ, გმირი, პირველი რუსულ ლიტერატურაში, ცდილობს გაიგოს მისი უბედურების მიზეზები, მისი განსხვავება სხვებისგან. რა თქმა უნდა, პეჩორინს აქვს უზარმაზარი პირადი ძალა. ნიჭიერია და ნიჭიერიც კი მრავალმხრივ. მაგრამ ის ვერ პოულობს თავისი ძალების გამოყენებას. ონეგინის მსგავსად, პეჩორინი ახალგაზრდობაში ყველა სერიოზულ საქმეს ეწეოდა: საერო გართობა, ვნებები, რომანები. მაგრამ, როგორც არაცარიელ ადამიანს, გმირს ძალიან მალე მოეწყინა ეს ყველაფერი. პეჩორინს ესმის, რომ საერო საზოგადოება ანადგურებს, აშრობს, კლავს ადამიანში სულს და გულს.

რა არის ამ გმირის ცხოვრებისეული მოუსვენრობის მიზეზი? ის ვერ ხედავს თავისი ცხოვრების აზრს, არ აქვს მიზანი.პეჩორინმა არ იცის როგორ უყვარდეს, რადგან მას ეშინია რეალური გრძნობების, ეშინია პასუხისმგებლობის. რა რჩება გმირს? მხოლოდ ცინიზმი, კრიტიკა და მოწყენილობა. შედეგად, პეჩორინი კვდება. ლერმონტოვი გვიჩვენებს, რომ დისჰარმონიის სამყაროში ადგილი არ აქვს ადამიანს, რომელიც მთელი სულით, თუმცა არაცნობიერად, ჰარმონიისკენ მიისწრაფვის.

"ზედმეტი ხალხის" რიგის შემდეგი გმირები არიან ი.ს. ტურგენევი. პირველ რიგში ეს რუდინი- ამავე სახელწოდების რომანის მთავარი გმირი. მისი მსოფლმხედველობა ჩამოყალიბდა XIX საუკუნის 30-იანი წლების ფილოსოფიური წრეების გავლენით. რუდინი თავისი ცხოვრების აზრს მაღალი იდეალების მსახურებაში ხედავს. ეს გმირი დიდი ორატორია, მას შეუძლია ხელმძღვანელობა, ხალხის გულების ანთება. მაგრამ ავტორი მუდმივად ამოწმებს რუდინს "ძლიერებისთვის", სიცოცხლისუნარიანობისთვის. ამ ჩეკების გმირი არ დგას. გამოდის, რომ რუდინს მხოლოდ ლაპარაკი შეუძლია, მას არ შეუძლია თავისი აზრებისა და იდეალების პრაქტიკაში განხორციელება. გმირმა არ იცის ნამდვილი ცხოვრება, ვერ აფასებს გარემოებებს და მათ სიძლიერეს. მაშასადამე, ის „საქმიანია“.
ევგენი ვასილიევიჩ ბაზაროვიგმირთა ამ მოწესრიგებული ხაზიდან გამოირჩევა. ის არ არის დიდგვაროვანი, არამედ უბრალო ადამიანი.მას, ყველა წინა გმირისგან განსხვავებით, უნდა ებრძოლა სიცოცხლისთვის, განათლებისთვის. ბაზაროვს კარგად ესმის რეალობა, ცხოვრების ყოველდღიური მხარე. მას აქვს თავისი „იდეა“ და ახორციელებს როგორც შეუძლია. გარდა ამისა, რა თქმა უნდა, ბაზაროვი ძალიან ინტელექტუალურად ძლიერი პიროვნებაა, მას დიდი პოტენციალი აქვს. მაგრამ საქმე იმაშია იდეა, რომელსაც გმირი ემსახურება, მცდარი და დამღუპველია.ტურგენევი აჩვენებს, რომ შეუძლებელია ყველაფრის განადგურება სანაცვლოდ არაფრის აშენების გარეშე. გარდა ამისა, ეს გმირი, ისევე როგორც ყველა სხვა "ზედმეტი ადამიანი", არ ცხოვრობს გულის ცხოვრებით. ის მთელ თავის პოტენციალს აძლევს გონებრივ საქმიანობას.

მაგრამ ადამიანი ემოციური არსებაა, სულის მქონე არსება. თუ ადამიანმა იცის სიყვარული, მაშინ დიდია იმის ალბათობა, რომ ბედნიერი იყოს. „ზედმეტი ადამიანების“ გალერეიდან არც ერთი გმირი არ არის ბედნიერი სიყვარულში.ეს ბევრს მეტყველებს. ყველა მათგანს ეშინია სიყვარულის, ეშინია ან ვერ შეეგუება გარემომცველ რეალობას. ეს ყველაფერი ძალიან სამწუხაროა, რადგან ამ ადამიანებს აბედნიერებს. ამ გმირების უზარმაზარი სულიერი ძალა და მათი ინტელექტუალური პოტენციალი იკარგება. „ზედმეტი ადამიანების“ შეუძლებლობაზე მოწმობს ის, რომ ისინი ხშირად უდროოდ იღუპებიან (პეჩორინი, ბაზაროვი) ან მცენარეულობენ, ფუჭად იკარგებიან (ბელტოვი, რუდინი). მხოლოდ პუშკინი აძლევს თავის გმირს აღორძინების იმედს. და ეს შთააგონებს ოპტიმიზმს. ასე რომ, არის გამოსავალი, არის გზა გადარჩენისაკენ. მე ვფიქრობ, რომ ის ყოველთვის პიროვნების შიგნით არის, თქვენ უბრალოდ უნდა იპოვოთ ძალა საკუთარ თავში.

"პატარა კაცის" სურათი XIX საუკუნის რუსულ ლიტერატურაში

"პატარა კაცი"- ლიტერატურული გმირის ტიპი, რომელიც წარმოიშვა რუსულ ლიტერატურაში რეალიზმის მოსვლასთან ერთად, ანუ XIX საუკუნის 20-30-იან წლებში.

„პატარა კაცის“ თემა რუსული ლიტერატურის ერთ-ერთი ჯვარედინი თემაა, რომელსაც გამუდმებით ეხებოდნენ XIX საუკუნის მწერლები. A.S. პუშკინმა პირველმა ახსენა ეს მოთხრობაში "სადგურის მეთაური". ამ თემის მემკვიდრეები იყვნენ ნ.ვ.გოგოლი, ფ.მ.დოსტოევსკი, ა.პ. ჩეხოვი და მრავალი სხვა.

ეს ადამიანი პატარაა ზუსტად სოციალური თვალსაზრისით, რადგან ის იკავებს იერარქიული კიბის ერთ-ერთ ქვედა საფეხურს. მისი ადგილი საზოგადოებაში ცოტა ან სრულიად უხილავია. ადამიანი ითვლება "პატარად" იმიტომაც, რომ მისი სულიერი ცხოვრებისა და პრეტენზიების სამყარო ასევე უკიდურესად ვიწროა, გაღატაკებული, სავსეა ყველანაირი აკრძალვით. მისთვის არ არსებობს ისტორიული და ფილოსოფიური პრობლემები. ის თავისი სასიცოცხლო ინტერესების ვიწრო და ჩაკეტილ წრეში ცხოვრობს.

საუკეთესო ჰუმანისტური ტრადიციები რუსულ ლიტერატურაში "პატარა კაცის" თემას უკავშირდება. მწერლები მოუწოდებენ ადამიანებს იფიქრონ იმაზე, რომ ყველა ადამიანს აქვს ბედნიერების უფლება, საკუთარი შეხედულება ცხოვრებაზე.

"პატარა ადამიანების" მაგალითები:

1) დიახ, გოგოლი მოთხრობაში "ქურთუკი"ახასიათებს გმირს, როგორც ღარიბ, ჩვეულებრივ, უმნიშვნელო და შეუმჩნეველ პიროვნებას. ცხოვრებაში მას დაეკისრა უწყებრივი დოკუმენტების გადამწერის უმნიშვნელო როლი. აღზრდილი ზემდგომთა დაქვემდებარებისა და ბრძანებების აღსრულების სფეროში, აკაკი აკაკიევიჩ ბაშმაჩკინიარ არის მიჩვეული თავისი ნაწარმოების აზრზე ფიქრს. ამიტომ, როდესაც მას სთავაზობენ დავალებას, რომელიც მოითხოვს ელემენტარული გამომგონებლობის გამოვლენას, ის იწყებს ღელვას, წუხილს და ბოლოს მიდის დასკვნამდე: „არა, სჯობს, რაღაც გადამეწეროს“.

ბაშმაჩკინის სულიერი ცხოვრება შეესაბამება მის შინაგან მისწრაფებებს. ფულის დაზოგვა შესაძენად ახალი პალტოხდება მისთვის ცხოვრების მიზანი და აზრი. გაჭირვებით და ტანჯვით შეძენილი დიდი ხნის ნანატრი ახლის ქურდობა მისთვის კატასტროფა ხდება.

და მაინც აკაკი აკაკიევიჩი არ ჰგავს ცარიელ, უინტერესო ადამიანს მკითხველის გონებაში. ჩვენ წარმოვიდგენთ, რომ ძალიან ბევრი იყო ასეთი პატარა, დამცირებული ხალხი. გოგოლმა საზოგადოებას მოუწოდა, გაგებით და საწყალით შეხედონ მათ.
ამას ირიბად მოწმობს გმირის გვარი: დამმცირებელი სუფიქსი -ჩკ-(ბაშმაჩკინი) აძლევს მას შესაბამის ჩრდილს. "დედა, გადაარჩინე შენი საწყალი შვილი!" - დაწერს ავტორი.

სამართლიანობისკენ მოწოდება ავტორი სვამს საკითხს საზოგადოების არაადამიანურობის დასჯის აუცილებლობის შესახებ.სიცოცხლის განმავლობაში განცდილი დამცირებისა და შეურაცხყოფის ანაზღაურების მიზნით, ეპილოგის საფლავიდან ამოსული აკაკი აკაკიევიჩი შემოდის და მათ ქურთუკებსა და ბეწვის ქურთუკებს ართმევს. ის მხოლოდ მაშინ წყნარდება, როცა „პატარა კაცის“ ცხოვრებაში ტრაგიკული როლი შეასრულა „მნიშვნელოვანი ადამიანის“ გარე ტანსაცმელს.

2) მოთხრობაში ჩეხოვი "ჩინოვნიკის სიკვდილი"ჩვენ ვხედავთ ჩინოვნიკის მონურ სულს, რომლის სამყაროს გაგება სრულიად დამახინჯებულია. აქ ადამიანურ ღირსებაზე საუბარი არ არის საჭირო. ავტორი თავის გმირს მშვენიერ გვარს ანიჭებს: ჩერვიაკოვი.ჩეხოვი თავისი ცხოვრების პატარა, უმნიშვნელო მოვლენების აღწერისას თითქოს სამყაროს ჩერვიაკოვის თვალით უყურებს და ეს მოვლენები უზარმაზარი ხდება.
ასე რომ, ჩერვიაკოვი იყო სპექტაკლზე და „იგრძნო ნეტარება. მაგრამ უცებ... ჩაეცინა.ირგვლივ მიმოიხედა, როგორც "ზრდილობიანი ადამიანი", გმირი შეშინებულმა აღმოაჩინა, რომ მან სამოქალაქო გენერალს შესხურა. ჩერვიაკოვი იწყებს ბოდიშის მოხდას, მაგრამ ეს მისთვის საკმარისი არ ჩანდა და გმირი ისევ და ისევ ითხოვს პატიებას, დღითი დღე ...
ბევრია ასეთი პატარა ჩინოვნიკები, რომლებმაც მხოლოდ თავიანთი პატარა სამყარო იციან და გასაკვირი არ არის, რომ მათი გამოცდილება ასეთი მცირე სიტუაციებისგან შედგება. ავტორი გადმოსცემს ჩინოვნიკის სულის მთელ არსს, თითქოს მას მიკროსკოპით ათვალიერებს. ბოდიშის საპასუხოდ ტირილს ვერ იტანს, ჩერვიაკოვი სახლში მიდის და კვდება. მისი ცხოვრების ეს საშინელი კატასტროფა მისი შეზღუდვების კატასტროფაა.

3) ამ მწერლების გარდა დოსტოევსკი თავის შემოქმედებაში „პატარა კაცის“ თემასაც შეეხო. რომანის მთავარი გმირები "ღარიბი ხალხი" - მაკარ დევუშკინი- ნახევრად გაღატაკებული ჩინოვნიკი, დარდით, უქონლობისა და სოციალური უკანონობისგან დამსხვრეული და ვარენკა- გოგონა, რომელიც სოციალური უბედურების მსხვერპლი გახდა. გოგოლის მსგავსად პალტოში, დოსტოევსკი მიუბრუნდა უუფლებო, უზომოდ დამცირებული „პატარა კაცის“ თემას, რომელიც საკუთარი ცხოვრებით ცხოვრობს. შინაგანი ცხოვრებაიმ პირობებში, რომელიც ლახავს ადამიანის ღირსებას. ავტორი თანაუგრძნობს თავის ღარიბ გმირებს, აჩვენებს მათი სულის სილამაზეს.

4) თემა "ღარიბი ხალხი" ვითარდება რომანში როგორც მწერალი "Დანაშაული და სასჯელი".მწერალი სათითაოდ გვიჩვენებს საშინელი სიღარიბის სურათებს, რომლებიც ამცირებენ ადამიანის ღირსებას. ნაწარმოების სცენა ხდება პეტერბურგი და ქალაქის ყველაზე ღარიბი უბანი. დოსტოევსკი ქმნის განუზომელი ადამიანური ტანჯვის, ტანჯვისა და მწუხარების ტილოს, თანატოლებს შეაღწევს „პატარა კაცის“ სულში, აღმოაჩენს მასში უზარმაზარი სულიერი სიმდიდრის საბადოებს.
ოჯახური ცხოვრება ჩვენს წინაშე იხსნება მარმელადოვი. ესენი არიან რეალობისგან დამსხვრეული ადამიანები.ის თავს სვამს მწუხარებით და კარგავს თავის ადამიანურ გარეგნობას ჩინოვნიკ მარმელადოვს, რომელსაც "სხვაგან წასასვლელი არ აქვს". სიღარიბით დაქანცული, მისი ცოლი ეკატერინა ივანოვნა მოხმარებით კვდება. სონიას ქუჩაში უშვებენ, რომ სხეული გაყიდოს, რათა ოჯახი შიმშილისგან გადაარჩინოს.

რთულია რასკოლნიკოვის ოჯახის ბედიც. მისი და დუნია, რომელსაც სურს ძმის დახმარება, მზადაა თავი გასწიროს და დაქორწინდეს მდიდარ ლუჟინზე, რომლის მიმართ ზიზღს გრძნობს. თავად რასკოლნიკოვს აქვს ჩაფიქრებული დანაშაული, რომლის ფესვები, ნაწილობრივ, დევს სფეროში სოციალური ურთიერთობებისაზოგადოებაში. დოსტოევსკის მიერ შექმნილი „პატარა ადამიანების“ გამოსახულებები გამსჭვალულია პროტესტის სულისკვეთებით სოციალური უსამართლობის, ხალხის დამცირების წინააღმდეგ და მათი მაღალი მოწოდების რწმენით. „ღარიბების“ სულები შეიძლება იყოს ლამაზი, სავსე კეთილშობილებადა სილამაზე, მაგრამ გატეხილი ცხოვრების უმძიმესი პირობებით.

6. რუსული სამყარო XIX საუკუნის პროზაში.

ლექციებისთვის:

რეალობის ასახვა XIX საუკუნის რუსულ ლიტერატურაში.

1. პეიზაჟი. ფუნქციები და ტიპები.

2. ინტერიერი: დეტალების პრობლემა.

3. დროის გამოსახულება ლიტერატურულ ტექსტში.

4. გზის მოტივი, როგორც მსოფლიოს ეროვნული სურათის მხატვრული განვითარების ფორმა.

პეიზაჟი - სულაც არ არის ბუნების გამოსახულება, ლიტერატურაში შეიძლება მოიცავდეს ნებისმიერი ღია სივრცის აღწერას. ეს განმარტება შეესაბამება ტერმინის სემანტიკას. ფრანგულიდან - ქვეყანა, ტერიტორია. ფრანგული ხელოვნების თეორიაში ლანდშაფტის აღწერა მოიცავს როგორც ველური ბუნების, ასევე ადამიანის მიერ შექმნილი საგნების გამოსახვას.

ლანდშაფტების ცნობილი ტიპოლოგია ეფუძნება ამ ტექსტის კომპონენტის ფუნქციონირების სპეციფიკას.

პირველ რიგში, გამოირჩევიან პეიზაჟები, რომლებიც სიუჟეტის ფონია. ეს პეიზაჟები, როგორც წესი, მიუთითებს იმ ადგილსა და დროს, რომლის წინააღმდეგაც ხდება გამოსახული მოვლენები.

ლანდშაფტის მეორე ტიპი არის ლანდშაფტი, რომელიც ქმნის ლირიკულ ფონს. ყველაზე ხშირად ასეთი პეიზაჟის შექმნისას მხატვარი ყურადღებას აქცევს მეტეოროლოგიურ პირობებს, რადგან ამ ლანდშაფტმა პირველ რიგში უნდა იმოქმედოს ემოციური მდგომარეობამკითხველი.

მესამე ტიპია პეიზაჟი, რომელიც ქმნის/იქცევა არსებობის ფსიქოლოგიურ ფონად და ხდება პერსონაჟის ფსიქოლოგიის გამოვლენის ერთ-ერთი საშუალება.

მეოთხე ტიპია ლანდშაფტი, რომელიც იქცევა სიმბოლურ ფონად, ლიტერატურულ ტექსტში ასახული რეალობის სიმბოლური ასახვის საშუალებად.

პეიზაჟი შეიძლება გამოვიყენოთ როგორც კონკრეტული მხატვრული დროის გამოსახვის საშუალება ან ავტორის ყოფნის ფორმა.

ეს ტიპოლოგია ერთადერთი არ არის. ლანდშაფტი შეიძლება იყოს ექსპოზიციური, ორმაგი და ა.შ. თანამედროვე კრიტიკოსებიგამოყავით გონჩაროვის პეიზაჟები; ითვლება, რომ გონჩაროვმა გამოიყენა ლანდშაფტი სრულყოფილი შესრულებამსოფლიოს შესახებ. ადამიანისთვის, რომელიც წერს, ფუნდამენტურად მნიშვნელოვანია რუსი მწერლების ლანდშაფტური ოსტატობის ევოლუცია. არსებობს ორი ძირითადი პერიოდი:

· პუშკინამდე, ამ პერიოდში ლანდშაფტები გამოირჩეოდა მიმდებარე ბუნების სისრულითა და კონკრეტულობით;

· პოსტპუშკინის პერიოდი, იდეალური ლანდშაფტის იდეა შეიცვალა. იგი ითვალისწინებს დეტალების სიძუნწეს, გამოსახულების ეკონომიურობას და დეტალების შერჩევის სიზუსტეს. სიზუსტე, პუშკინის აზრით, გულისხმობს გრძნობების მიერ გარკვეულწილად აღქმული ყველაზე მნიშვნელოვანი მახასიათებლის იდენტიფიცირებას. პუშკინის ამ იდეას მაშინ გამოიყენებს ბუნინი.

მეორე დონე. ინტერიერი - ინტერიერის იმიჯი. ინტერიერის გამოსახულების მთავარი ერთეული არის დეტალი (დეტალი), რომლის ყურადღება პირველად პუშკინმა აჩვენა. მე-19 საუკუნის ლიტერატურულმა ტესტმა არ აჩვენა მკაფიო საზღვარი ინტერიერსა და პეიზაჟს შორის.

დრო შემოვიდა ლიტერატურული ტექსტიმე-19 საუკუნეში ხდება დისკრეტული, წყვეტილი. გმირები ადვილად შედიან მოგონებებში და რომელთა ფანტაზიები მიდიან მომავალში. არსებობს დროისადმი დამოკიდებულების შერჩევითობა, რაც აიხსნება დინამიკით. მე-19 საუკუნეში ლიტერატურულ ტექსტში დროს აქვს კონვენცია. ლირიკულ ნაწარმოებში ყველაზე პირობითი დრო, აწმყო დროის გრამატიკის უპირატესობით, ლირიკისთვის განსაკუთრებით დამახასიათებელია სხვადასხვა დროის შრეების ურთიერთქმედება. მხატვრული დროარ არის აუცილებელი კონკრეტული, ის აბსტრაქტულია. XIX საუკუნეში ისტორიული ფერის გამოსახვა მხატვრული დროის დაკონკრეტიზაციის განსაკუთრებულ საშუალებად იქცა.

მე-19 საუკუნეში რეალობის გამოსახვის ერთ-ერთი ყველაზე ეფექტური საშუალება იყო გზის მოტივი, რომელიც გახდა სიუჟეტური ფორმულის ნაწილი, ნარატიული ერთეული. თავდაპირველად ეს მოტივი დომინირებდა სამოგზაურო ჟანრში. XI-XVIII საუკუნეებში მოგზაურობის ჟანრში გზის მოტივი გამოიყენებოდა, უპირველეს ყოვლისა, მიმდებარე სივრცის (შემეცნებითი ფუნქციის) შესახებ იდეების გასაფართოვებლად. სენტიმენტალისტურ პროზაში ამ მოტივის შემეცნებითი ფუნქცია გართულებულია შეფასების გამო. გოგოლი იყენებს მოგზაურობას მიმდებარე სივრცის შესასწავლად. გზის მოტივის ფუნქციების განახლება დაკავშირებულია ნიკოლაი ალექსეევიჩ ნეკრასოვის სახელთან. "დუმილი" 1858 წ

ჩვენი ბილეთებისთვის:

XIX საუკუნეს რუსული პოეზიის „ოქროს ხანას“ და მსოფლიო მასშტაბით რუსული ლიტერატურის საუკუნეს უწოდებენ. არ უნდა დაგვავიწყდეს, რომ მე-19 საუკუნეში მომხდარი ლიტერატურული ნახტომი მომზადდა XVII-XVIII საუკუნეების ლიტერატურული პროცესის მთელი მიმდინარეობით. მე-19 საუკუნე არის რუსული ლიტერატურული ენის ჩამოყალიბების დრო, რომელიც ჩამოყალიბდა დიდწილად ა. პუშკინი.
მაგრამ მე-19 საუკუნე დაიწყო სენტიმენტალიზმის აყვავებით და რომანტიზმის ჩამოყალიბებით.ეს ლიტერატურული ტენდენციები ძირითადად პოეზიაში იყო გამოხატული. პოეტების პოეტური ნაწარმოებები ე.ა. ბარატინსკი, კ.ნ. ბატიუშკოვა, ვ.ა. ჟუკოვსკი, ა.ა. ფეტა, დ.ვ. დავიდოვა, ნ.მ. იაზიკოვი. კრეატიულობა F.I. დასრულდა ტიუტჩევის რუსული პოეზიის „ოქროს ხანა“. თუმცა, ცენტრალური ფიგურაამ დროს იყო ალექსანდრე სერგეევიჩ პუშკინი.
ა.ს. პუშკინმა ლიტერატურულ ოლიმპზე ასვლა დაიწყო ლექსით "რუსლან და ლუდმილა" 1920 წელს. და მის რომანს ლექსში "ევგენი ონეგინი" ეწოდა რუსული ცხოვრების ენციკლოპედიას. რომანტიკული ლექსები A.S. პუშკინის "ბრინჯაოს მხედარი" (1833), "ბახჩისარაის შადრევანი", "ბოშები" გახსნეს რუსული რომანტიზმის ეპოქა. ბევრმა პოეტმა და მწერალმა ა.ს.პუშკინი თავის მასწავლებლად მიიჩნია და განაგრძო მის მიერ დასახული ლიტერატურული ნაწარმოებების შექმნის ტრადიციები. ერთ-ერთი ასეთი პოეტი იყო M.Yu. ლერმონტოვი. ცნობილია რომანტიკული ლექსით "მცირი".პოეტური მოთხრობა "დემონი", ბევრი რომანტიკული ლექსი. საინტერესოა, რომ მე-19 საუკუნის რუსული პოეზია მჭიდროდ იყო დაკავშირებული ქვეყნის სოციალურ და პოლიტიკურ ცხოვრებასთან.პოეტები ცდილობდნენ გაეგოთ თავიანთი განსაკუთრებული დანიშნულების იდეა.პოეტი რუსეთში ითვლებოდა ღვთაებრივი ჭეშმარიტების გამტარად, წინასწარმეტყველად. პოეტებმა ხელისუფლებას მათი სიტყვების მოსმენისკენ მოუწოდეს. ნათელი მაგალითებიპოეტის როლის გააზრება და ქვეყნის პოლიტიკურ ცხოვრებაზე გავლენის გააზრება არის ა.ს. პუშკინი "წინასწარმეტყველი", ოდა "თავისუფლება", "პოეტი და ბრბო", ლექსი M.Yu. ლერმონტოვის "პოეტის გარდაცვალების შესახებ" და მრავალი სხვა.
საუკუნის დასაწყისის პროზაიკოსები ინგლისის გავლენის ქვეშ იყვნენ ისტორიული რომანები W. Scott, რომლის თარგმანებიც დიდი პოპულარობით სარგებლობდა. XIX საუკუნის რუსული პროზის განვითარება დაიწყო ა.ს. პუშკინი და ნ.ვ. გოგოლი.პუშკინი, ინგლისური ისტორიული რომანების გავლენით, ქმნის მოთხრობა "კაპიტნის ქალიშვილი"სადაც მოქმედება ხდება გრანდიოზული ისტორიული მოვლენების ფონზე: დროს პუგაჩოვის აჯანყება. ა.ს. პუშკინმა უზარმაზარი სამუშაო გააკეთა, ამის შესწავლა ისტორიული პერიოდი . ეს ნამუშევარი ძირითადად პოლიტიკური ხასიათის იყო და მიმართული იყო ხელისუფლებაში მყოფთათვის.
ა.ს. პუშკინი და ნ.ვ. გოგოლმა დაადგინა მთავარი მხატვრული ტიპები რომელიც შეიმუშავებდა მწერლების მიერ მე-19 საუკუნის განმავლობაში. ეს არის "ზედმეტი ადამიანის" მხატვრული ტიპი, რომლის მაგალითია ევგენი ონეგინი რომანში A.S. პუშკინი და ეგრეთ წოდებული "პატარა კაცის" ტიპი, რომელიც ნაჩვენებია ნ.ვ. გოგოლი თავის მოთხრობაში "ფართობი", ისევე როგორც ა. პუშკინი მოთხრობაში "სადგურის მეთაური".
ლიტერატურამ თავისი პუბლიციზმი და სატირული ხასიათი XVIII საუკუნიდან მიიღო. პროზაულ ლექსში ნ.ვ. გოგოლი "მკვდარი სულები"მწერალი მკვეთრი სატირული სახით აჩვენებს თაღლითს, რომელიც ყიდულობს მკვდარი სულები, სხვადასხვა ტიპის მიწის მესაკუთრეები, რომლებიც სხვადასხვა ადამიანური მანკიერების განსახიერებაა(კლასიციზმის გავლენა მოქმედებს). კომედიაც იმავე ჭრილშია. "ინსპექტორი". A.S. პუშკინის ნამუშევრები ასევე სავსეა სატირული სურათებით. ლიტერატურა აგრძელებს რუსული რეალობის სატირულად ასახვას, რუსული საზოგადოების მანკიერებისა და ნაკლოვანებების გამოსახვის ტენდენცია მთელი რუსულისთვის დამახასიათებელი თვისებაა. კლასიკური ლიტერატურა . მას მე-19 საუკუნის თითქმის ყველა მწერლის შემოქმედებაში ვხვდებით. ამავდროულად, ბევრი მწერალი სატირულ ტენდენციას გროტესკულად ახორციელებს. გროტესკული სატირის მაგალითებია ნ.ვ.გოგოლის ნაწარმოებები "ცხვირი", მ.ე. სალტიკოვ-შჩედრინი "ბატონებო გოლოვლევები", "ერთი ქალაქის ისტორია".
თან მეცხრამეტე შუა რიცხვებისაუკუნეში, ჩამოყალიბება რუს რეალისტური ლიტერატურა, რომელიც იქმნება იმ დაძაბული სოციალურ-პოლიტიკური ვითარების ფონზე, რომელიც შეიქმნა რუსეთში ნიკოლოზ I-ის მეფობის დროს. მწიფდება ფეოდალური სისტემის კრიზისი, ძლიერია წინააღმდეგობები ხელისუფლებასა და უბრალო ხალხს შორის. საჭიროა შეიქმნას რეალისტური ლიტერატურა, რომელიც მკვეთრად რეაგირებს ქვეყანაში არსებულ სოციალურ-პოლიტიკურ ვითარებაზე. ლიტერატურათმცოდნე ვ.გ. ბელინსკი აღნიშნავს ახალ რეალისტურ ტენდენციას ლიტერატურაში. მის პოზიციას ავითარებს ნ.ა. დობროლიუბოვი, ნ.გ. ჩერნიშევსკი. ვესტერნისტებსა და სლავოფილებს შორის ჩნდება დავა რუსეთის ისტორიული განვითარების გზებზე.
მწერლების მისამართი რუსული რეალობის სოციალურ-პოლიტიკურ პრობლემებს. ვითარდება ჟანრი რეალისტური რომანი. მათი ნამუშევრები შექმნილია I.S. ტურგენევი, ფ.მ. დოსტოევსკი, ლ.ნ. ტოლსტოი, ი.ა. გონჩაროვი. ჭარბობს სოციალურ-პოლიტიკური და ფილოსოფიური პრობლემები. განსაკუთრებული ფსიქოლოგიზმით გამოირჩევა ლიტერატურა.
ხალხი.
XIX საუკუნის ბოლოს ლიტერატურულმა პროცესმა აღმოაჩინა N.S. Leskov, A.N. ოსტროვსკი A.P. ჩეხოვი. ეს უკანასკნელი მცირე ლიტერატურული ჟანრის - მოთხრობის ოსტატიც აღმოჩნდა, ასევე შესანიშნავი დრამატურგი. კონკურენტი A.P. ჩეხოვი მაქსიმ გორკი იყო.
მე-19 საუკუნის დასასრული აღინიშნა რევოლუციამდელი განწყობების ჩამოყალიბებით. რეალისტური ტრადიცია ქრებოდა. იგი შეცვალა ეგრეთ წოდებულმა დეკადენტურმა ლიტერატურამ, რომლის დამახასიათებელი ნიშნები იყო მისტიკა, რელიგიურობა, ასევე ქვეყნის სოციალურ-პოლიტიკურ ცხოვრებაში ცვლილებების წინასწარმეტყველება. შემდგომში დეკადანსი სიმბოლიზმში გადაიზარდა. ეს ხსნის ახალ გვერდს რუსული ლიტერატურის ისტორიაში.

7. ლიტერატურული ვითარება XIX საუკუნის ბოლოს.

რეალიზმი

XIX საუკუნის მეორე ნახევარი ხასიათდება რუსული ლიტერატურის რეალისტური ტენდენციის განუყოფელი დომინირებით. საფუძველი რეალიზმიროგორც მხატვრული მეთოდი არის სოციალურ-ისტორიული და ფსიქოლოგიური დეტერმინიზმი. გამოსახული ადამიანის პიროვნება და ბედი ჩნდება მისი პერსონაჟის (ან უფრო ღრმად, უნივერსალური) ურთიერთქმედების შედეგად. ადამიანის ბუნება) გარემოებებით და კანონებით საზოგადოებრივი ცხოვრება(ან, უფრო ფართოდ - ისტორია, კულტურა - როგორც ჩანს A.S. პუშკინის ნაშრომში).

XIX საუკუნის II ნახევრის რეალიზმი. ხშირად რეკავს კრიტიკული, ან სოციალურად ბრალდებული. AT ბოლო დროსთანამედროვე ლიტერატურულ კრიტიკაში სულ უფრო და უფრო მცდელობა ხდება ამგვარი განმარტების მიტოვების მცდელობა. ის არის ძალიან განიერი და ძალიან ვიწრო; იგი ასწორებს მწერლების შემოქმედების ინდივიდუალურ მახასიათებლებს. კრიტიკული რეალიზმის ფუძემდებელს ხშირად ნ.ვ. გოგოლი, თუმცა გოგოლის შემოქმედებაში, სოციალურ ცხოვრებაში, ადამიანის სულის ისტორია ხშირად დაკავშირებულია ისეთ კატეგორიებთან, როგორიცაა მარადისობა, უმაღლესი სამართლიანობა, რუსეთის პროვიდენციალური მისია, ღვთის სამეფო დედამიწაზე. გოგოლის ტრადიცია ამა თუ იმ ხარისხით XIX საუკუნის მეორე ნახევარში. აიყვანეს ლ.ტოლსტოიმ, ფ.დოსტოევსკიმ, ნაწილობრივ ნ.ს. ლესკოვი - შემთხვევითი არ არის, რომ მათ ნაშრომში (განსაკუთრებით მოგვიანებით) ჩნდება ლტოლვა რეალობის გააზრების ისეთი წინასწარრეალისტური ფორმებისადმი, როგორიცაა ქადაგება, რელიგიური და ფილოსოფიური უტოპია, მითი, ცხოვრება. გასაკვირი არ არის, რომ მ. გორკიმ გამოხატა რუსულის სინთეზური ბუნების იდეა კლასიკურირეალიზმი, რომანტიული მიმართულებიდან მისი განუსაზღვრელი. XIX საუკუნის ბოლოს - XX საუკუნის დასაწყისში. რუსული ლიტერატურის რეალიზმი არა მხოლოდ ეწინააღმდეგება, არამედ თავისებურად ურთიერთქმედებს წარმოშობილ სიმბოლიკასთან. რუსული კლასიკოსების რეალიზმი უნივერსალურია, ის არ შემოიფარგლება მხოლოდ ემპირიული რეალობის რეპროდუქციით, იგი მოიცავს უნივერსალურ შინაარსს, „მისტიკურ გეგმას“, რომელიც რეალისტებს აახლოებს რომანტიკოსებისა და სიმბოლისტების ძიებასთან.

სოციალური ბრალმდებელი პათოსი ში სუფთა ფორმაყველაზე მეტად ჩნდება მეორე რიგის მწერლების შემოქმედებაში - F.M. რეშეტნიკოვა, ვ.ა. სლეპცოვა, გ.ი. უსპენსკი; თუნდაც ნ.ა. ნეკრასოვი და მ.ე. სალტიკოვ-შჩედრინი, მთელი თავისი სიახლოვით რევოლუციური დემოკრატიის ესთეტიკასთან, არ არიან შეზღუდული თავიანთ საქმიანობაში. წმინდად სოციალური, აქტუალური საკითხების დასმა.მიუხედავად ამისა, კრიტიკული ორიენტაცია პიროვნების სოციალური და სულიერი დამონების ნებისმიერი ფორმის მიმართ აერთიანებს მე-19 საუკუნის მეორე ნახევრის ყველა რეალისტ მწერალს.

XIX საუკუნემ გამოავლინა მთავარი ესთეტიკური პრინციპებიდა ტიპოლოგიური რეალიზმის თვისებები. XIX საუკუნის მეორე ნახევრის რუსულ ლიტერატურაში. რეალიზმის ფარგლებში პირობითად შესაძლებელია გამოვყოთ რამდენიმე მიმართულება.

1. რეალისტი მწერლების შემოქმედება, რომლებიც მიისწრაფვიან ცხოვრების მხატვრულ ხელახლა დაბრუნებისაკენ „თვით სიცოცხლის ფორმებში“. გამოსახულება ხშირად იძენს საიმედოობის ისეთ ხარისხს, რომ ლიტერატურულ გმირებზე საუბრობენ როგორც ცოცხალ ადამიანებზე. ამ მიმართულებას განეკუთვნება I.S. ტურგენევი, ი.ა. გონჩაროვი, ნაწილობრივ ნ.ა. ნეკრასოვი, ა.ნ. ოსტროვსკი, ნაწილობრივ ლ.ნ. ტოლსტოი, A.P. ჩეხოვი.

2. ნათელი 60-70-იან წლებში გამოკვეთილია ფილოსოფიურ-რელიგიური, ეთიკურ-ფსიქოლოგიური მიმართულება რუსულ ლიტერატურაში(L.N. Tolstoy, F.M. Dostoevsky). დოსტოევსკის და ტოლსტოის აქვთ სოციალური რეალობის საოცარი სურათები, რომლებიც გამოსახულია „თვით სიცოცხლის ფორმებში“. მაგრამ ამავე დროს, მწერლები ყოველთვის იწყებენ გარკვეული რელიგიური და ფილოსოფიური დოქტრინებიდან.

3. სატირული, გროტესკული რეალიზმი(მე-19 საუკუნის I ნახევარში იგი ნაწილობრივ იყო წარმოდგენილი ნ.ვ. გოგოლის შემოქმედებაში, 60-70-იან წლებში იგი მთელი ძალით ვითარდებოდა მ.ე. სალტიკოვ-შჩედრინის პროზაში). გროტესკი არ ჩანს ჰიპერბოლურად ან ფანტაზიად, იგი ახასიათებს მწერლის მეთოდს; ის აერთიანებს სურათებში, ტიპებში, ასახავს იმას, რაც არაბუნებრივია და არ არსებობს ცხოვრებაში, მაგრამ შესაძლებელია მხატვრის შემოქმედებითი ფანტაზიით შექმნილ სამყაროში; მსგავსი გროტესკული, ჰიპერბოლური გამოსახულებები ხაზს უსვამს გარკვეულ ნიმუშებს, რომლებიც ჭარბობს ცხოვრებაში.

4. სრულიად უნიკალური რეალიზმი, "გულიანი" (ბელინსკის სიტყვა) ჰუმანისტური აზროვნებით,წარმოდგენილი ხელოვნებაში ა.ი. ჰერცენი.ბელინსკიმ აღნიშნა მისი ნიჭის "ვოლტერის" საწყობი: "ნიჭი გონებაში შევიდა", რომელიც აღმოჩნდება პიროვნების სურათების, დეტალების, ნაკვეთების, ბიოგრაფიების გენერატორი.

მე-19 საუკუნის მეორე ნახევრის რუსულ ლიტერატურაში დომინანტურ რეალისტურ ტენდენციასთან ერთად. ასევე შეიმუშავა მიმართულება ე.წ. სუფთა ხელოვნება- ეს არის რომანტიულიც და რეალისტურიც. მისი წარმომადგენლები გაურბოდნენ „დაწყევლილ კითხვებს“ (რა უნდა გააკეთოს? ვინ არის დამნაშავე?), მაგრამ არა რეალობას, რომელშიც იგულისხმეს ბუნების სამყარო და ადამიანის სუბიექტური განცდა, მისი გულის სიცოცხლე. ისინი აღფრთოვანებული იყვნენ თვით ცხოვრების სილამაზით, სამყაროს ბედით. ᲐᲐ. ფეტი და ფ.ი. ტიუტჩევი შეიძლება იყოს პირდაპირ შედარება I.S. ტურგენევი, ლ.ნ. ტოლსტოი და ფ.მ. დოსტოევსკი. ფეტისა და ტიუტჩევის პოეზიამ პირდაპირი გავლენა მოახდინა ტოლსტოის შემოქმედებაზე ანა კარენინას ეპოქაში. შემთხვევითი არ არის, რომ ნეკრასოვმა აღმოაჩინა F.I. ტიუტჩევი რუსი საზოგადოების წინაშე, როგორც დიდი პოეტი 1850 წელს.

პრობლემატიკა და პოეტიკა

რუსული პროზა, პოეზიისა და დრამატურგიის მთელი აყვავებით (ა.ნ. ოსტროვსკი), ცენტრალურ ადგილს იკავებს XIX საუკუნის მეორე ნახევრის ლიტერატურულ პროცესში. იგი ვითარდება რეალისტური მიმართულების შესაბამისად, ამზადებს რუსი მწერლების მრავალფეროვან ჟანრულ ძიებას, მხატვრულ სინთეზს - რომანს, მსოფლიო ლიტერატურის მწვერვალს. განვითარება XIX in.

ახალი მხატვრული ტექნიკის ძიებაადამიანის გამოსახულებები სამყაროსთან მის კავშირში გამოჩნდა არა მხოლოდ ჟანრებში ამბავი,მოთხრობა ან რომანი (I.S. Turgenev, F.M. Dostoevsky, L.N. Tolstoy, A.F. Pisemsky, M.E. Saltykov-Shchedrin, D. Grigorovich). ცხოვრების ზუსტი რეკრეაციისკენ სწრაფვა 40-იანი წლების ბოლოს და 50-იანი წლების ლიტერატურაში იწყებს გამოსავლის ძიებას მემუარურ-ავტობიოგრაფიული ჟანრები, მათი ინსტალაცია დოკუმენტურ ფილმზე. ამ დროს ისინი იწყებენ მუშაობას ავტობიოგრაფიული წიგნების შექმნაზე. ა.ი. ჰერცენიდა ს.ტ. აქსაკოვი; ტრილოგია ნაწილობრივ ესაზღვრება ამ ჟანრის ტრადიციას. ლ.ნ. ტოლსტოი ("ბავშვობა", "მოზარდობა", "ახალგაზრდობა").

სხვა დოკუმენტური ჟანრიუბრუნდება ესთეტიკას ბუნებრივი სკოლა", ეს - მხატვრული სტატია. მისი სუფთა სახით, იგი წარმოდგენილია დემოკრატიული მწერლების ნ.ვ. უსპენსკი, ვ.ა. სლეპცოვა, ა.ი. ლევიტოვა, ნ.გ. პომიალოვსკი („ნარკვევები ბურსაზე“); გადასინჯული და დიდწილად გარდაქმნილი - ტურგენევის მონადირის ცნობებში და სალტიკოვ-შჩედრინის პროვინციულ ნარკვევებში, დოსტოევსკის შენიშვნები მიცვალებულთა სახლიდან. აქ შეიმჩნევა მხატვრული და დოკუმენტური ელემენტების რთული ურთიერთშეღწევა, იქმნება ნარატიული პროზის ფუნდამენტურად ახალი ფორმები, რომლებიც აერთიანებს რომანის, ესეს, ავტობიოგრაფიული ნოტების თავისებურებებს.

ეპიკურობის სურვილი 1860-იანი წლების რუსული ლიტერატურული პროცესის დამახასიათებელი ნიშანია; იგი ასახავს როგორც პოეზიას (ნ. ნეკრასოვი), ასევე დრამატურგიას (ა.ნ. ოსტროვსკი).

რომანებში იგრძნობა სამყაროს ეპიკური სურათი, როგორც ღრმა ქვეტექსტი ი.ა. გონჩაროვა(1812-1891) "ობლომოვი" და "კლდე". ასე რომ, რომანში ობლომოვი, ტიპიური ხასიათის თვისებების და ცხოვრების წესის გამოსახვა დახვეწილად იქცევა ცხოვრების უნივერსალური შინაარსის, მისი მარადიული მდგომარეობების, შეჯახებების, სიტუაციების ასახვაში. აჩვენა "ყოვლისმომცველი სტაგნაციის" დამღუპველობა, რაც მტკიცედ შევიდა რუსეთის საზოგადოებრივ ცნობიერებაში "ობლომოვიზმის" სახელით, გონჩაროვი ეწინააღმდეგება მას საქმის ქადაგებას (რუსი გერმანელი ანდრეი შტოლცის გამოსახულება) - და ამავე დროს აჩვენებს ამ ქადაგების შეზღუდვებს. ობლომოვის ინერცია ნამდვილ კაცობრიობასთან ერთობაში ჩნდება. ობლომოვიზმში შედის პოეზიაც კეთილშობილური ქონება, რუსული სტუმართმოყვარეობის გულუხვობა, რუსული დღესასწაულების შეხება, ცენტრალური რუსული ბუნების სილამაზე - გონჩაროვი ასახავს კეთილშობილური კულტურის, კეთილშობილური ცნობიერების პირველყოფილ კავშირს ხალხურ ნიადაგთან. ობლომოვის არსებობის თვით ინერცია საუკუნეების სიღრმეშია, ჩვენი ეროვნული მეხსიერების შორეულ კუთხეებში. ილია ობლომოვი გარკვეულწილად წააგავს ილია მურომეცს, რომელიც 30 წლის განმავლობაში იჯდა ღუმელზე, ან ზღაპრულ უბრალო ემელიას, რომელმაც მიაღწია თავის მიზნებს საკუთარი ძალისხმევის გამოყენების გარეშე - "პიკის ბრძანებით, ჩემი ნებით". „ობლომოვიზმი“ არა მხოლოდ კეთილშობილური, არამედ რუსული ეროვნული კულტურის ფენომენია და როგორც ასეთი, გონჩაროვის მიერ საერთოდ არ არის იდეალიზებული - მხატვარი იკვლევს მის ძლიერ და სუსტ მხარეებს. ანალოგიურად, წმინდა ევროპული პრაგმატიზმი, რომელიც ეწინააღმდეგება რუსულ ობლომოვიზმს, ავლენს ძლიერ და სუსტ თვისებებს. რომანში, ფილოსოფიურ დონეზე, ვლინდება ორივე დაპირისპირების არასრულფასოვნება, არასაკმარისობა და მათი ჰარმონიული შერწყმის შეუძლებლობა.

1870-იანი წლების ლიტერატურაში დომინირებს იგივე პროზაული ჟანრები, როგორც წინა საუკუნის ლიტერატურაში, მაგრამ მათში ახალი ტენდენციები ჩნდება. ნარატიულ ლიტერატურაში ეპიკური ტენდენციები სუსტდება, ხდება ლიტერატურული ძალების გადინება რომანიდან, მცირე ჟანრებში - მოთხრობაში, ესეში, მოთხრობაში. ტრადიციული რომანით უკმაყოფილება დამახასიათებელი მოვლენა იყო 1870-იან წლებში ლიტერატურასა და კრიტიკაში. თუმცა არასწორი იქნება ვივარაუდოთ, რომ რომანის ჟანრი ამ წლებში კრიზისულ პერიოდში შევიდა. ტოლსტოის, დოსტოევსკის, სალტიკოვ-შჩედრინის ნაშრომი ემსახურება ამ მოსაზრების მჭევრმეტყველ უარყოფას. თუმცა, 1970-იან წლებში რომანმა შიდა რესტრუქტურიზაცია განიცადა: ტრაგიკული დასაწყისი მკვეთრად გამძაფრდა; ეს ტენდენცია ასოცირდება ინდივიდის სულიერი პრობლემებისადმი ინტერესის გაძლიერებასთან და მის შინაგან შეჯახებასთან. რომანისტები განსაკუთრებულ ყურადღებას აქცევენ პიროვნებას, რომელმაც მიაღწია მის სრულ განვითარებას, მაგრამ პირისპირ აწყდება ყოფნის ფუნდამენტურ პრობლემებს, მოკლებულია მხარდაჭერას, განიცდის ღრმა უთანხმოებას ხალხთან და საკუთარ თავთან („ანა კარენინა“ ლ. ტოლსტოის, „ დემონები“ და დოსტოევსკის „ძმები კარამაზოვები“).

AT მცირე პროზა 1870-იან წლებში ვლინდება ლტოლვა ალეგორიული და იგავის ფორმებისადმი. ამ მხრივ განსაკუთრებით საჩვენებელია ნ.ს. ლესკოვის პროზა, მისი შემოქმედების აყვავება სწორედ ამ ათწლეულზე მოდის. იგი მოქმედებდა როგორც ინოვაციური მხატვარი, რომელიც აერთიანებდა რეალისტური მწერლობის პრინციპებს ერთ მთლიანობაში ტრადიციული ხალხური პოეტური ტექნიკის კონვენციებთან, ძველი რუსული ლიტერატურის სტილისა და ჟანრების მიმართ. ლესკოვის ოსტატობა შეადარეს ხატწერას და უძველეს არქიტექტურას, მწერალს "იზოგრაფი" უწოდეს - და კარგი მიზეზის გამო. გორკიმ ლესკოვის მიერ დახატულ ორიგინალური ხალხური ტიპების გალერეას უწოდა რუსეთის "მართალთა და წმინდანთა კანკელი". ლესკოვი შემოვიდა სფეროში მხატვრული გამოსახულებახალხური ცხოვრების ისეთ ფენებს, რომლებსაც მანამდე თითქმის არ შეხებია რუსულ ლიტერატურაში (სასულიერო პირების, ბურჟუაზიის, ძველი მორწმუნეების და რუსეთის პროვინციების სხვა ფენების ცხოვრება). სხვადასხვა სოციალური ფენის გამოსახვისას ლესკოვი ოსტატურად იყენებდა ზღაპრის ფორმებს, ახირებულად ურევდა ავტორის და ხალხურ თვალსაზრისს.

გარკვეულწილად, ეს თემა ეწინააღმდეგება "პატარა კაცის" გამოსახულებას: თუ ყველას ბედს აქვს გამართლება, მაშინ აქ - პირიქით, კატეგორიული იმპულსი "ერთი ჩვენგანი ზედმეტია", რაც ორივეს შეუძლია. ეხება გმირის შეფასებას და მომდინარეობს თავად გმირიდან და, როგორც წესი, ეს ორი „მიმართულება“ არათუ არ გამორიცხავს ერთმანეთს, არამედ ახასიათებს ერთ ადამიანს: თავად მეზობლების ბრალმდებელი აღმოჩნდება „ზედმეტი“.

„ზედმეტი ადამიანი“ ასევე გარკვეული ლიტერატურული ტიპია. ლიტერატურული ტიპები (გმირების ტიპები) არის პერსონაჟების ერთობლიობა, რომლებიც ახლოს არიან თავიანთი პროფესიით, მსოფლმხედველობითა და სულიერი გარეგნობით. ამა თუ იმ ლიტერატურული ტიპის გავრცელება შეიძლება ნაკარნახევი იყოს საზოგადოების მოთხოვნილებამ, გამოსახოს ადამიანები გარკვეული სახის სტაბილური თვისებების მქონე. კრიტიკოსების მხრიდან მათ მიმართ ინტერესი და კეთილგანწყობილი დამოკიდებულება, წიგნების წარმატება, რომლებშიც ასეთი ადამიანები არიან გამოსახული, სტიმულს აძლევს მწერლებს, „გაიმეორონ“ ან „ცვალონ“ ნებისმიერი ლიტერატურული ტიპი. ხშირად, ახალი ლიტერატურული ტიპი იწვევს კრიტიკოსების ინტერესს, რომლებიც მას სახელს ანიჭებენ ("კეთილშობილი ყაჩაღი", "ტურგენევის ქალი", "ზედმეტი ადამიანი", " პატარა კაცი", "ნიჰილისტი", "მაწანწალა", "დამცირებული და შეურაცხყოფილი").

„ზედმეტი ადამიანების“ მთავარი თემატური ნიშნები. ეს არის, უპირველეს ყოვლისა, ადამიანი, რომელსაც პოტენციურად შეუძლია ნებისმიერი სოციალური მოქმედება. ის არ იღებს საზოგადოების მიერ შემოთავაზებულ „თამაშის წესებს“ და ახასიათებს რაიმეს შეცვლის შესაძლებლობის ურწმუნოება. „ზედმეტი ადამიანი“ წინააღმდეგობრივი პიროვნებაა, ხშირად კონფლიქტშია საზოგადოებასთან და მის ცხოვრების წესთან. ესეც გმირია, რა თქმა უნდა, მშობლებთან ურთიერთობაში წარუმატებელი და სიყვარულში უბედური. საზოგადოებაში მისი პოზიცია არასტაბილურია, შეიცავს წინააღმდეგობებს: ის ყოველთვის გარკვეულწილად დაკავშირებულია თავადაზნაურობასთან, მაგრამ - უკვე დაცემის, დიდებისა და სიმდიდრის პერიოდში - უფრო მეხსიერება. ის მოთავსებულია მისთვის რაღაცნაირად უცხო გარემოში: უფრო მაღალ თუ დაბალ გარემოში, ყოველთვის არის გაუცხოების გარკვეული მოტივი, რომელიც ყოველთვის მაშინვე არ დევს ზედაპირზე. გმირი ზომიერად განათლებულია, მაგრამ ეს განათლება საკმაოდ არასრული, არასისტემურია; ერთი სიტყვით, ეს არ არის ღრმად მოაზროვნე, არა მეცნიერი, არამედ ადამიანი, რომელსაც აქვს „განსჯის უნარი“ სწრაფი, მაგრამ გაუაზრებელი დასკვნების გასაკეთებლად. რელიგიურობის კრიზისი ძალიან მნიშვნელოვანია, ხშირად ბრძოლა ეკლესიასთან, მაგრამ ხშირად შინაგანი სიცარიელე, ფარული გაურკვევლობა, ღვთის სახელის ჩვევა. ხშირად - მჭევრმეტყველების ნიჭი, წერის უნარი, ჩანაწერების შენახვა ან თუნდაც პოეზიის წერა. ყოველთვის არის გარკვეული პრეტენზია, რომ იყოთ მეზობლების მოსამართლე; სიძულვილის ელფერია საჭირო. ერთი სიტყვით, გმირი ცხოვრების კანონების მსხვერპლია.

ამასთან, ზემოაღნიშნული კრიტერიუმების მთელი ერთი შეხედვით აშკარა დარწმუნებითა და სიცხადით „ზედმეტი პიროვნების“ შესაფასებლად, ჩარჩო, რომელიც საშუალებას აძლევს ადამიანს აბსოლუტური დარწმუნებით ისაუბროს კონკრეტული პერსონაჟის მოცემულ თემატურ ხაზთან მიკუთვნებულობაზე, ძალიან ბუნდოვანია. აქედან გამომდინარეობს, რომ „ზედმეტი ადამიანი“ არ შეიძლება იყოს მთლიანად „ზედმეტი“, მაგრამ ის შეიძლება ჩაითვალოს როგორც სხვა თემებთან შესაბამისობაში, ასევე სხვა ლიტერატურული ტიპების კუთვნილ სხვა პერსონაჟებთან შერწყმა. ნამუშევრების მასალა არ იძლევა ონეგინის, პეჩორინის და სხვების შეფასებას მხოლოდ მათი სოციალური „სარგებლობის“ თვალსაზრისით, ხოლო თავად „ზედმეტი ადამიანის“ ტიპი უფრო მეტად არის დასახელებული პერსონაჟების გაგების შედეგი გარკვეული სოციალური და იდეოლოგიური. პოზიციები.

ეს ლიტერატურული ტიპი, როგორც განვითარდა, უფრო და უფრო ახალ მახასიათებლებსა და ჩვენების ფორმებს იძენდა. ეს ფენომენი სავსებით ბუნებრივია, ვინაიდან ყველა მწერალი ხედავდა „ზედმეტ ადამიანს“ ისეთს, როგორიც იყო თავის გონებაში. ყველა ოსტატი მხატვრული სიტყვა, რომელიც ოდესმე შეეხო "ზედმეტი კაცის" თემას, ამ ტიპს არა მხოლოდ დაუმატა თავისი ეპოქის გარკვეული "სუნთქვა", არამედ ცდილობდა თავისი დროის ყველა სოციალური ფენომენი და რაც მთავარია ცხოვრების სტრუქტურა ერთში გაეერთიანებინა. სურათი - იმდროინდელი გმირის გამოსახულება. ეს ყველაფერი თავისებურად უნივერსალურს ხდის „ზედმეტი ადამიანის“ ტიპს. ეს არის ზუსტად ის, რაც საშუალებას გვაძლევს ჩატსკისა და ბაზაროვის გამოსახულებები მივიჩნიოთ გმირებად, რომლებმაც უშუალო გავლენა მოახდინეს ამ ტიპზე. ეს გამოსახულებები, უდავოდ, არ მიეკუთვნება „ზედმეტი ადამიანის“ ტიპს, მაგრამ ამავე დროს ისინი ასრულებენ ერთ მნიშვნელოვან ფუნქციას: გრიბოედოვის გმირი ფამუსის საზოგადოებასთან დაპირისპირებაში ამას შეუძლებელს ხდის. სამშვიდობო რეზოლუციაკონფლიქტი გამოჩენილ პიროვნებასა და ინერტულ ცხოვრების წესს შორის, რითაც აიძულა სხვა მწერლები გაეშუქებინათ ეს პრობლემა და ბაზაროვის სურათი, რომელიც ავსებს (ჩემი აზრით) "ზედმეტი ადამიანის" ტიპს, აღარ იყო იმდენად დროის „მატარებელი“, როგორც მისი „გვერდითი“ ფენომენი.

მაგრამ სანამ თავად გმირი თავის თავს „ზედმეტ ადამიანად“ დაადასტურებდა, ამ ტიპის უფრო ფარული გარეგნობა უნდა მომხდარიყო. ამ ტიპის პირველი ნიშნები ა.ს. გრიბოედოვის უკვდავი კომედიის „ვაი ჭკუას“ გმირის, ჩატსკის იმიჯში განასახიერა. "გრიბოედოვი "ერთი წიგნის კაცია", - აღნიშნა ერთხელ ვ.ფ. ხოდასევიჩმა, - "ვაი ჭკუიდან" რომ არა, გრიბოედოვს აბსოლუტურად ადგილი არ ექნებოდა რუსულ ლიტერატურაში. და მართლაც, მიუხედავად იმისა, რომ დრამატურგიის ისტორია საუბრობს გრიბოედოვზე, როგორც რამდენიმე შესანიშნავი და სახალისო კომედიისა და ვოდევილის ავტორზე, რომელიც დაიწერა იმ წლების წამყვან დრამატურგებთან (N.I. ხმელნიცკი, A.A. Shakhovsky, P.A. Vyazemsky), მაგრამ ეს იყო "ვაი ჭკუას" გამორჩეული ნამუშევარი. ეს კომედია პირველად ფართოდ და თავისუფლად ასახავდა თანამედროვე ცხოვრებას და ამით გახსნა ახალი, რეალისტური ერა რუსულ ლიტერატურაში. შემოქმედებითი ისტორიაეს ნაწილი ძალიან რთულია. მისი იდეა 1818 წლით თარიღდება. იგი დასრულდა 1824 წლის შემოდგომაზე, ცენზურამ არ დაუშვა ამ კომედიის დაბეჭდვა ან დადგმა. კონსერვატორებმა გრიბოედოვი სატირული ფერების გაზვიადებაში დაადანაშაულეს, რაც, მათი აზრით, ავტორის „ჩხუბის პატრიოტიზმის“ შედეგი იყო, ჩატსკიში კი ჭკვიან „გიჟს“ ხედავდნენ, „ფიგარო-გრიბოედოვის“ ცხოვრებისეული ფილოსოფიის განსახიერება.

პიესის კრიტიკული ინტერპრეტაციის ზემოთ მოყვანილი მაგალითები მხოლოდ ადასტურებს მისი სოციალური და სიღრმის მთელ სირთულეს და სიღრმეს ფილოსოფიური პრობლემები, მითითებულია კომედიის სათაურში: „ვაი ჭკუისგან“. გონების და სისულელეების, სიგიჟისა და სიგიჟის, სისულელე და ბუფუნგობა, პრეტენზია და თვალთმაქცობა გრიბოედოვის მიერ დასმულია და გადაწყვეტილია მრავალფეროვან ყოველდღიურ, სოციალურ და ფსიქოლოგიურ მასალაზე. არსებითად, ყველა პერსონაჟი, მათ შორის უმნიშვნელო, ეპიზოდური და სცენის გარეთ, ჩართულია კითხვების განხილვაში გონებისადმი დამოკიდებულების და სისულელისა და სიგიჟის სხვადასხვა ფორმების შესახებ. მთავარი ფიგურა, რომლის ირგვლივ მაშინვე კონცენტრირებული იყო კომედიის შესახებ მოსაზრებების მთელი მრავალფეროვნება, იყო ჭკვიანი „შეშლილი“ ჩატსკი. მისი ხასიათისა და ქცევის ინტერპრეტაციიდან გამომდინარე, სხვა პერსონაჟებთან ურთიერთობა იყო დამოკიდებული საერთო ქულაკომედიის ავტორის განზრახვა, პრობლემები და მხატვრული თავისებურებები. კომედიის მთავარი მახასიათებელია ორი შეთქმულების ფორმირების კონფლიქტის ურთიერთქმედება: სასიყვარულო კონფლიქტი, რომლის მთავარი მონაწილეები არიან ჩატსკი და სოფია და სოციალურ-იდეოლოგიური კონფლიქტი, რომელშიც ჩატსკი ხვდება კონსერვატორებს, რომლებიც შეიკრიბნენ ფამუსოვის სახლში. მინდა აღვნიშნო, რომ თავად გმირისთვის არა სოციალური და იდეოლოგიური, არამედ სასიყვარულო კონფლიქტი. ბოლოს და ბოლოს, ჩატსკი მოსკოვში ჩავიდა მხოლოდ იმ მიზნით, რომ ენახა სოფია, ეპოვა მისი ყოფილი სიყვარულის დადასტურება და, შესაძლოა, დაქორწინება. საინტერესოა იმის მიკვლევა, თუ როგორ აძლიერებს გმირის სიყვარულის გამოცდილება ჩატსკის იდეოლოგიურ წინააღმდეგობას Famus საზოგადოების მიმართ. თავდაპირველად, გმირი ვერც კი ამჩნევს იმ გარემოს ჩვეულებრივ მანკიერებებს, სადაც მოხვდა, მაგრამ ხედავს მასში მხოლოდ კომიკურ მხარეს: "მე სხვა სასწაულისთვის უცნაური ვარ / ერთხელ გავიცინებ, მერე დამავიწყდება... ".

მაგრამ ჩატსკი არ არის "ზედმეტი ადამიანი". ის მხოლოდ „ზედმეტი ადამიანების“ წინამორბედია. პირველ რიგში ამას ადასტურებს კომედიური ფინალის ოპტიმისტური ჟღერადობა, სადაც ჩატსკი რჩება ავტორის მიერ მისთვის მინიჭებული ისტორიული არჩევანის უფლებით. შესაბამისად, გრიბოედოვის გმირს შეუძლია (მომავალში) იპოვოს თავისი ადგილი ცხოვრებაში. ჩატსკი შეიძლებოდა ყოფილიყო მათ შორის, ვინც წავიდა სენატის მოედანზე 1825 წლის 14 დეკემბერს, შემდეგ კი მისი ცხოვრება 30 წლით დალუქულიყო: ისინი, ვინც მონაწილეობა მიიღეს აჯანყებაში, გადასახლებიდან მხოლოდ 1856 წელს ნიკოლოზ I-ის გარდაცვალების შემდეგ დაბრუნდნენ. მაგრამ სხვა რამ შეიძლებოდა მომხდარიყო. დაუძლეველი ზიზღი რუსული ცხოვრების "სიზიზღების" მიმართ ჩაცკის მარადიულ მოხეტიალედ აქცევს უცხო მიწაზე, კაცს სამშობლოს გარეშე. შემდეგ კი - ლტოლვა, სასოწარკვეთა, გაუცხოება, გაბრაზება და, რაც ყველაზე საშინელია ასეთი გმირი-მებრძოლისთვის - იძულებითი უსაქმურობა და უმოქმედობა. მაგრამ ეს მხოლოდ მკითხველის ვარაუდია.

საზოგადოების მიერ უარყოფილ ჩატსკის აქვს პოტენციალი, გამოიყენოს საკუთარი თავი. ონეგინს ასეთი შესაძლებლობა აღარ ექნება. ის არის „ზედმეტი ადამიანი“, რომელმაც ვერ შეძლო საკუთარი თავის რეალიზება, რომელიც „ყრუდ იტანჯება წინა საუკუნის შვილებთან გასაოცარი მსგავსებით“. მაგრამ სანამ პასუხს გავცემდეთ რატომ, მოდით მივმართოთ თავად ნაწარმოებს. რომანი "ევგენი ონეგინი" საოცარი ნაწარმოებია შემოქმედებითი ბედი. იგი შეიქმნა შვიდ წელზე მეტი ხნის განმავლობაში - 1823 წლის მაისიდან 1830 წლის სექტემბრამდე. რომანი არ დაიწერა "ერთი ამოსუნთქვით", არამედ ჩამოყალიბდა - სხვადასხვა დროს, სხვადასხვა ვითარებაში, შემოქმედების სხვადასხვა პერიოდში შექმნილი სტროფებიდან და თავებიდან. მუშაობა შეწყდა არა მხოლოდ პუშკინის ბედის მონაცვლეობით (გადასახლება მიხაილოვსკოეში, დეკაბრისტების აჯანყება), არამედ ახალი იდეებითაც, რისთვისაც მან არაერთხელ მიატოვა "ევგენი ონეგინის" ტექსტი. ჩანდა, რომ თავად ისტორია არ იყო ძალიან ხელსაყრელი პუშკინის შემოქმედებისთვის: რომანიდან თანამედროვე და თანამედროვე ცხოვრების შესახებ, როგორც პუშკინმა ჩაფიქრდა "ევგენი ონეგინი", 1825 წლის შემდეგ იგი გახდა რომანი სრულიად განსხვავებული ისტორიული ეპოქის შესახებ. და, თუ გავითვალისწინებთ პუშკინის შემოქმედების ფრაგმენტულობას და შეუწყვეტლობას, მაშინ შეგვიძლია ვთქვათ შემდეგი: რომანი მწერლისთვის რაღაც უზარმაზარი იყო. რვეული"ან პოეტური "ალბომი". შვიდ წელზე მეტია ეს ჩანაწერები ივსება გულის სევდიანი "ნოტებით", ცივი გონების "დაკვირვებებით". ზედმეტი ადამიანის გამოსახულების ლიტერატურა

მაგრამ "ევგენი ონეგინი" არ არის მხოლოდ "პოეტური ალბომი ნიჭის ცოცხალი შთაბეჭდილებებით, რომელიც თამაშობს თავის სიმდიდრეს", არამედ "ცხოვრების რომანი", რომელმაც შთანთქა უზარმაზარი ისტორიული, ლიტერატურული, სოციალური და ყოველდღიური მასალა. ეს არის ამ ნაწარმოების პირველი ინოვაცია. მეორეც, ფუნდამენტურად ინოვაციური იყო ის, რომ პუშკინმა, მეტწილად ეყრდნობოდა A.S. გრიბოედოვის ნაშრომს "ვაი ჭკუისგან". ახალი ტიპისპრობლემური გმირი - "დროის გმირი". ასეთი გმირი გახდა ევგენი ონეგინი. მისი ბედი, ხასიათი, ადამიანებთან ურთიერთობა განისაზღვრება თანამედროვე რეალობის გარემოებების მთლიანობით, გამორჩეული პიროვნული თვისებებით და "მარადიული", უნივერსალური პრობლემების სპექტრით, რომელთა წინაშეც ის დგას. დაუყოვნებლივ უნდა გააკეთოთ დაჯავშნა: პუშკინმა, რომანზე მუშაობის პროცესში, დაავალა ონეგინის გამოსახულებაში ეჩვენებინა „სულის ნაადრევი სიბერე, რომელიც გახდა უმცროსის მთავარი მახასიათებელი. თაობა." და უკვე პირველ თავში, მწერალი აღნიშნავს სოციალური ფაქტორებირამაც განსაზღვრა გმირის ხასიათი. ერთადერთი რამ, რომლითაც ონეგინი "ნამდვილი გენიოსი იყო", რაც "მან უფრო მტკიცედ იცოდა, ვიდრე ყველა მეცნიერება", როგორც ავტორი აღნიშნავს ირონიის გარეშე, იყო "მეცნიერება სათუთი ვნების შესახებ", ანუ სიყვარულის უნარი. მოსიყვარულე, გრძნობების მიბაძვა, ცივი და წინდახედული დარჩენა. თუმცა, პუშკინი მაინც დაინტერესებულია ონეგინით არა როგორც საერთო სოციალური ტიპის წარმომადგენელი, რომლის მთელი არსი ამოწურულია საერო ჭორებით გაცემული დადებითი აღწერით: „ნ.ნ. მშვენიერი ადამიანი„მნიშვნელოვანი იყო მწერლისთვის ეს სურათი ეჩვენებინა მოძრაობაში, განვითარებაში, რათა შემდგომში თითოეულმა მკითხველმა გამოსულიყო სათანადო დასკვნები, სამართლიანი შეფასება მისცემოდა ამ გმირს.

პირველი თავი არის გარდამტეხი მომენტი გმირის ბედში, რომელმაც მოახერხა სეკულარული ქცევის სტერეოტიპების მიტოვება ხმაურიანი, მაგრამ შინაგანად ცარიელი „ცხოვრების რიტუალიდან“. ამრიგად, პუშკინმა აჩვენა, თუ როგორ გამოჩნდა ნათელი, გამორჩეული პიროვნება მოულოდნელად უსახო, მაგრამ მომთხოვნი უპირობო მორჩილების ბრბოსგან, რომელსაც შეეძლო დაემხობა საერო კონვენციების "ტვირთი" "აურზაურისა და აურზაურის მიღმა".

მწერლებისთვის, რომლებიც ყურადღებას აქცევდნენ შემოქმედებაში „ზედმეტი ადამიანის“ თემას, დამახასიათებელია გმირის „გამოცდა“ მეგობრობით, სიყვარულით, დუელით, სიკვდილით. გამონაკლისი არც პუშკინი იყო. ორმა გამოცდამ, რომელიც ელოდა ონეგინს სოფლად - სიყვარულის გამოცდა და მეგობრობის გამოცდა - აჩვენა, რომ გარეგანი თავისუფლება ავტომატურად არ იწვევს ცრუ ცრურწმენებისა და შეხედულებებისგან განთავისუფლებას. ტატიანასთან ურთიერთობაში ონეგინი აღმოჩნდა კეთილშობილი და გონებრივად დახვეწილი ადამიანი. და თქვენ არ შეგიძლიათ დაადანაშაულოთ ​​გმირი, რომ არ უპასუხა ტატიანას სიყვარულს: მოგეხსენებათ, გულს ვერ უბრძანებთ. სხვა ის არის, რომ ონეგინი უსმენდა არა მისი გულის ხმას, არამედ გონების ხმას. ამის დასადასტურებლად ვიტყვი, რომ პირველ თავშიც კი, პუშკინმა მთავარ გმირში აღნიშნა „მკვეთრი, გაციებული გონება“ და ძლიერი გრძნობების ქონის შეუძლებლობა. და სწორედ ეს სულიერი დისპროპორცია გახდა ონეგინის და ტატიანას წარუმატებელი სიყვარულის მიზეზი. ონეგინმა ასევე არ ჩააბარა მეგობრობის გამოცდა. და ამ შემთხვევაში, ტრაგედიის მიზეზი იყო მისი უუნარობა ეცხოვრა გრძნობებით. გასაკვირი არ არის, რომ ავტორი, რომელიც კომენტარს აკეთებს გმირის მდგომარეობაზე დუელის წინ, აღნიშნავს: "მას შეეძლო გრძნობების გამოხატვა, / და არა მხეცივით ჯაგარი". როგორც ტატიანას სახელობის დღეს, ასევე ლენსკისთან დუელამდე, ონეგინი აჩვენა, რომ იყო "ცრურწმენის ბურთი", "საერო კანონების მძევალი", ყრუ საკუთარი გულის ხმა და ლენსკის გრძნობები. მისი ქცევა სახელობის დღეს არის ჩვეულებრივი "სოციალური ბრაზი", ხოლო დუელი არის გულგრილობისა და შიშის შედეგია ბოროტი მოლაპარაკე ზარეცკისა და მემამულის მეზობლების მიმართ. თავად ონეგინმა ვერ შეამჩნია, როგორ გახდა მისი ძველი კერპის - „საზოგადოებრივი აზრის“ ტყვე. ლენსკის მკვლელობის შემდეგ ევგენი მკვეთრად შეიცვალა. სამწუხაროა, რომ მხოლოდ ტრაგედიამ შეძლო მისთვის გრძნობების მანამდე მიუწვდომელი სამყაროს გახსნა.

ამრიგად, ევგენი ონეგინი ხდება "ზედმეტი ადამიანი". სინათლის კუთვნილება, ის ზიზღს აყენებს მას. როგორც პისარევი აღნიშნავდა, მას მხოლოდ „დათმობა საერო ცხოვრების მოწყენილობაზე, როგორც აუცილებელ ბოროტებაზე“. ონეგინი ვერ პოულობს თავის ნამდვილ მიზანს და ადგილს ცხოვრებაში, მას ამძიმებს მარტოობა, მოთხოვნის ნაკლებობა. ჰერცენის სიტყვებით, „ონეგინი... ზედმეტი ადამიანია იმ გარემოში, სადაც ის იმყოფება, მაგრამ, არ ფლობს ხასიათის საჭირო სიმტკიცეს, მას ვერანაირად ვერ გაექცევა“. მაგრამ, თავად მწერლის თქმით, ონეგინის სურათი არ დასრულებულა. ბოლოს და ბოლოს, ლექსში რომანი არსებითად მთავრდება კითხვის ასეთი განცხადებით: "როგორი იქნება ონეგინი მომავალში?" თავად პუშკინი ღიად ტოვებს თავისი გმირის პერსონაჟს, ამით ხაზს უსვამს ონეგინის უნარს მკვეთრი ცვლილებისკენ ღირებულებითი ორიენტაციებისკენ და, მე აღვნიშნავ, გარკვეული მზადყოფნა მოქმედებისთვის, მოქმედებისთვის. მართალია, ონეგინს პრაქტიკულად არ აქვს თვითრეალიზაციის შესაძლებლობა. მაგრამ რომანი არ პასუხობს ზემოხსენებულ კითხვას, ის სვამს მკითხველს.

ასე რომ, „ზედმეტი ადამიანის“ თემა სრულდება სრულიად განსხვავებული ტევადობით, რომელმაც გაიარა რთული ევოლუციური გზა: ცხოვრებისა და საზოგადოების უარყოფის რომანტიკული პათოსიდან თავად „ზედმეტი ადამიანის“ მკვეთრ უარყოფამდე. და ის, რომ ეს ტერმინი შეიძლება გამოვიყენოთ მე-20 საუკუნის ნაწარმოებების გმირებზე, არაფერს ცვლის: ტერმინის მნიშვნელობა განსხვავებული იქნება და სრულიად განსხვავებული მიზეზების გამო შესაძლებელი იქნება მას „ზედმეტად“ ვუწოდოთ. ასევე იქნება ამ თემაზე დაბრუნება (მაგალითად, "ზედმეტი ადამიანის" გამოსახულება ლევუშკა ოდოევცევის სურათი ა. ბიტოვის რომანიდან "პუშკინის სახლი") და წინადადებები, რომ არ არსებობს "ზედმეტი" ადამიანები, არამედ მხოლოდ ამის სხვადასხვა ვარიაციები. თემა. მაგრამ დაბრუნება აღარ არის აღმოჩენა: მე-19 საუკუნემ აღმოაჩინა და ამოწურა „ზედმეტი ადამიანის“ თემა.

ბიბლიოგრაფია:

• 1. ბაბაევი ე.გ. A.S. პუშკინის შემოქმედება. - მ., 1988 წ
• 2. ბატიუტო ა.ი. ტურგენევი რომანისტი. - ლ., 1972 წ
• 3. ილინი ე.ნ. რუსული ლიტერატურა: რეკომენდაციები სკოლის მოსწავლეებისთვის და აბიტურიენტებისთვის, "SCHOOL-PRESS". მ., 1994 წ
• 4. კრასოვსკი ვ.ე. XIX საუკუნის რუსული ლიტერატურის ისტორია, "OLMA-PRESS". მ., 2001 წ
• 5. ლიტერატურა. საცნობარო მასალები. წიგნი სტუდენტებისთვის. მ., 1990 წ
• 6. მაკოგონენკო გ.პ. ლერმონტოვი და პუშკინი. მ., 1987 წ
• 7. მონახოვა ო.პ. XIX საუკუნის რუსული ლიტერატურა, "OLMA-PRESS". მ., 1999 წ
• 8. ფომიჩევი ს.ა. გრიბოედოვის კომედია "ვაი ჭკუისგან": კომენტარი. - მ., 1983 წ
• 9. შამრეი ლ.ვ., რუსოვა ნ.იუ. ალეგორიიდან იამბიკამდე. ტერმინოლოგიური ლექსიკონი-თეზაურუსი ლიტერატურულ კრიტიკაზე. - ნ.ნოვგოროდი, 1993 წ

მუნიციპალური საგანმანათლებლო დაწესებულება

კაზაჩინსკაიას საშუალო სკოლა "

ლიტერატურის აბსტრაქტი

"დამატებითი ადამიანის ტიპი"

ივანოვა დარია

შემოწმებული სამუშაო:

თან. კაზაჩინსკოე

1. შესავალი.

2. „ზედმეტი ადამიანის“ იმიჯის ევოლუცია XIX საუკუნის რუსულ ლიტერატურაში.

2.1. ახალგაზრდა პეტერბურგელი ევგენი ონეგინის სულიერი დრამა.

2.2. "ჩვენი დროის გმირის" - პეჩორინის ტრაგედია.

2.3. რუდინის მოხეტიალე ბედი.

3. გამოყენებული ლიტერატურის სია

რუსულ ლიტერატურაში XIX დასაწყისშისაუკუნეში გაჩნდა ცნება „ზედმეტი ადამიანის ტიპი“. „ზედმეტი ადამიანი“ არის საკმაო უნარის მქონე ადამიანი, ზომიერად განათლებული, მაგრამ არ აქვს გარკვეული კარგი სრული განათლება. ის ვერ ახერხებს საკუთარი ნიჭის რეალიზებას საჯარო სამსახურში. საზოგადოების მაღალ ფენას მიეკუთვნება, უმეტესად დროს უსაქმურ გართობაში ატარებს. ეს ცხოვრების წესი ვერ ამსუბუქებს მის მოწყენილობას, რაც იწვევს დუელებს, აზარტულ თამაშებს და სხვა თვითდესტრუქციულ ქცევებს. ასეთი ლიტერატურული ტიპის გამოჩენა დაკავშირებული იყო ქვეყანაში მეამბოხე ვითარებასთან, რადგან მე-19 საუკუნე იყო რუსეთში კაპიტალიზმის დამკვიდრების დრო:

მეცხრამეტე საუკუნე მეამბოხე, მკაცრი საუკუნეა -

მიდის და ეუბნება: „საწყალი კაცო!

რაზე ფიქრობ? აიღე კალამი, დაწერე:

არ არსებობს შემოქმედი ქმნილებებში, არ არსებობს სული ბუნებაში ... ()

"ზედმეტი ადამიანის" თემა დღესაც აქტუალურია, რადგან, პირველ რიგში, მას არ შეიძლება ეწოდოს სრულად შესწავლილი. ლიტერატურათმცოდნეებს ჯერ არ მიუღწევიათ საერთო აზრი „ზედმეტი ადამიანის“ დამახასიათებელი ტიპიური თვისებების შესახებ. თითოეულმა მწერალმა თავის გმირს თავისი დროისთვის დამახასიათებელი განსაკუთრებული თვისებები აჯილდოვა.

ზუსტად უცნობია ვის მიერ და როდის შეიქმნა „ზედმეტი ადამიანის“ იმიჯი. ზოგი თვლის, რომ მან შექმნა იგი. სხვები მიიჩნევენ კონცეფციის ავტორს. ევგენი ონეგინის VIII თავის საპროექტო ვერსიაში ის თავად უწოდებს თავის გმირს "ზედმეტს": "ონეგინი დგას, როგორც რაღაც ზედმეტი". მაგრამ არის ვერსიაც, რომ რუსულ ლიტერატურაში შემოტანილი "ზედმეტი ადამიანის" ტიპი. მეორეც, დღესაც შეგიძლიათ შეხვდეთ ადამიანებს, რომლებიც არ ჯდებიან საზოგადოების ზოგად ცხოვრების წესში, აღიარებენ სხვა ღირებულებებს.

ამ ნაშრომის მიზანია აჩვენოს „ზედმეტი ადამიანის“ ტიპის ევოლუცია ნამუშევრების მაგალითზე სკოლის სასწავლო გეგმა: "ევგენი ონეგინი" და "ჩვენი დროის გმირი". რომანი „რუდინი“ დამოუკიდებლად იქნა შესწავლილი.

საოცარია "ევგენი ონეგინის" შექმნის ისტორია. მუშაობდა მასზე რვა წელზე მეტი ხნის განმავლობაში. რომანი შედგებოდა სხვადასხვა დროს დაწერილი სტროფებისა და თავებისგან. ბელინსკიმ მის შესახებ თქვა, რომ ეს არის ”პუშკინის ყველაზე გულწრფელი ნამუშევარი, მისი ფანტაზიის ყველაზე საყვარელი შვილი. აქ არის მთელი ცხოვრება, მთელი სული, მთელი მისი სიყვარული; აქ არის მისი გრძნობები, ცნებები, იდეალები.

ევგენი ონეგინი - ნაწარმოების მთავარი გმირი, ახალგაზრდა მამაკაცი, მოდური, იდეალურად მორგებული პეტერბურგის სოციალურ ცხოვრებაში, სწავლობდა "რაღაც და როგორმე". ის არ არის მიჩვეული სერიოზულ თანმიმდევრულ მუშაობას. მისი გამოჩენა მსოფლიოში საკმაოდ ადრე მოხდა, ამიტომ დაიღალა მაღალი საზოგადოებისგან. ევგენი ოსტატურად ასახავდა გრძნობებს საერო საზოგადოებაში წარმატების მისაღწევად. მაგრამ, ამ თამაშში ვირტუოზი რომ გახდა, ლიმიტს მიაღწია, უნებურად მიატოვა და იმედგაცრუებული დარჩა. ეს იმიტომ მოხდა, რომ ურთიერთობათა თითქმის ნებისმიერ სისტემასთან ადაპტაციას თან ახლავს გარკვეული რეაქცია: „მოკლედ: რუსულ სევდას / მან ნელ-ნელა აითვისა“.

ონეგინის კონფლიქტი გახდა ერთგვარი პროტესტი საზოგადოების იმ კანონების წინააღმდეგ, რომლებიც თრგუნავენ ადამიანის პიროვნებას, რაც ართმევს მას უფლებას იყოს საკუთარი თავი. სიცარიელე საერო საზოგადოებადაცარიელდა გმირის სული:

არა: ადრეული გრძნობები მასში გაცივდა;

დაიღალა მსუბუქი ხმაურით;

ლამაზმანები დიდხანს არ გაგრძელებულა

მისი ჩვეული აზრების საგანი;

ღალატმა მოახერხა დაღლილობა;

მეგობრები და მეგობრობა დაიღალა ...

ის ცდილობს თავისი გემოვნებით სამუშაოს პოვნას, მაგრამ ძებნა მრავალი წლის განმავლობაში გრძელდება.

ასე რომ, ონეგინის ძიებაში ის ხვდება სოფელში. Აქ:

ონეგინი სახლში ჩაიკეტა,

იღიმოდა, კალამი აიღო,

წერა მინდოდა - მაგრამ შრომა

დაღლილი იყო...

მან მოაწყო თარო წიგნების რაზმით,

ვკითხულობ და ვკითხულობ, მაგრამ უშედეგოდ...

შემდეგ ონეგინი იღებს ბიძის მამულის მართვას, მაგრამ ის სწრაფად იღლება ამით. ონეგინის სოფელში ორი სასამართლო პროცესი ელოდა. მეგობრობის და სიყვარულის გამოცდამ აჩვენა, რომ გარეგანი თავისუფლებით, გმირი არასოდეს განთავისუფლდა ცრუ ცრურწმენებისა და მოსაზრებებისგან. ტატიანასთან ურთიერთობაში, ერთის მხრივ, ონეგინი კეთილშობილურად მოქმედებდა: ”მაგრამ მას არ სურდა მოტყუება / უდანაშაულო სულის გულახდილობა” და მან შეძლო გოგონასთვის ადეკვატურად აეხსნა თავი. თქვენ არ შეგიძლიათ დაადანაშაულოთ ​​გმირი, რომ არ უპასუხა ტატიანას სიყვარულს, რადგან ყველამ იცის გამონათქვამი: "შენს გულს ვერ უბრძანებ". მეორე ის არის, რომ ის მოქმედებდა თავისი მკვეთრი, გაცივებული გონებით და არა გრძნობებით.

ლენსკისთან ჩხუბი თავად ევგენიმ გამოიგონა. მან ეს კარგად იცოდა: „დაიბარა საიდუმლო სასამართლოში, / ბევრ რამეში დაადანაშაულა...“. ჩურჩულისა და ზურგს უკან სიცილის შიში მეგობრის სიცოცხლით გადაიხადა. თავად ონეგინმა ვერ შეამჩნია, როგორ გახდა კვლავ საზოგადოებრივი აზრის ტყვე. ლენსკის გარდაცვალების შემდეგ მასში ბევრი რამ შეიცვალა, მაგრამ სამწუხაროა, რომ მხოლოდ ტრაგედიამ შეძლო მისი თვალების გახსნა.

ამრიგად, ევგენი ონეგინი ხდება "ზედმეტი ადამიანი". სინათლის კუთვნილება, ის ზიზღს აყენებს მას. ონეგინი ვერ პოულობს თავის ადგილს ცხოვრებაში. ის არის მარტოსული და მოუთხოვნელი. ტატიანა, რომელსაც ევგენი შეუყვარდება და კეთილშობილ საერო ქალბატონს პოულობს, არ უპასუხებს. ცხოვრებამ ონეგინი ახალგაზრდობის ლოგიკურ დასკვნამდე მიიყვანა - ეს სრული ნგრევა, რომელიც შეიძლება განიცადო მხოლოდ წინა ცხოვრების გადახედვით. ცნობილია, რომ ბოლო, დაშიფრულ თავში პუშკინს თავისი გმირი დეკაბრისტების ბანაკში მიჰყავს.

ამის შემდეგ მან ახალი „ზედმეტი ადამიანის“ იმიჯი აჩვენა. პეჩორინი გახდა ისინი. თავის რომანში "ჩვენი დროის გმირი" მ.იუ.ლერმონტოვმა აჩვენა 30-იანი წლები XIX წელირუსეთის საუკუნეში. ეს იყო რთული პერიოდი ქვეყნის ცხოვრებაში. დეკაბრისტების აჯანყების ჩახშობის შემდეგ, ნიკოლოზ I ცდილობდა ქვეყნის ყაზარმად გადაქცევას - ყველა ცოცხალი არსება, თავისუფალი აზროვნების ოდნავი გამოვლინება უმოწყალოდ იდევნებოდა და ახშობდნენ.

რომანი „ჩვენი დროის გმირი“ ხუთი თავისგან შედგება, რომელთაგან თითოეულს აქვს სრული სიუჟეტი და პერსონაჟების დამოუკიდებელი სისტემა. პეჩორინის პერსონაჟის შესახებ თანდათანობით სხვადასხვა ადამიანის სიტყვებიდან ვიგებთ. ჯერ მასზე საუბრობს შტაბის კაპიტანი მაქსიმ მაქსიმიჩი, შემდეგ ავტორი და ბოლოს თავად მთავარი გმირი საკუთარ თავზე საუბრობს.

ნაწარმოების მთავარი გმირია გრიგორი ალექსანდროვიჩ პეჩორინი, არაჩვეულებრივი, ინტელექტუალური, ძლიერი ნებისყოფის ადამიანი. მას აქვს ფართო შეხედულება, უმაღლესი განათლება, კულტურა. ის სწრაფად და სწორად განსჯის ადამიანებს, ზოგადად ცხოვრებას.

პროტაგონისტის პიროვნების სირთულე არის ორმაგობა, მისი ხასიათის შეუსაბამობა, რასაც გონიერი მაქსიმ მაქსიმიჩი ამჩნევს: „...სიცივეში მთელი დღე ნადირობა; ყველა გაცივდება, დაიღლება - მაგრამ მისთვის არაფერი. სხვა დროს კი თავის ოთახში ზის, ქარის სუნი ასდის, არწმუნებს, რომ გაცივდა; ჩამკეტი დააკაკუნებს, შეკრთება და გაფერმკრთალებს და ჩემთან ერთად წავიდა ღორთან ერთი ერთზე... ". ეს შეუსაბამობა გამოიხატება პეჩორინის პორტრეტშიც:" მიუხედავად მისი თმის ღია ფერისა, ულვაში. და წარბები შავი იყო - ჯიშის ნიშანი კაცში "; თვალები არ იცინოდა, როცა იცინოდა." ავტორი ამას ორ ახსნას აძლევს: "ეს არის ნიშანი - ან ბოროტი განწყობის, ან ღრმა სევდის. "

თავად პეჩორინი სიზუსტით აჯამებს: ”ეს ჩემში ორი ადამიანია: ერთი ცხოვრობს ამ სიტყვის სრული მნიშვნელობით, მეორე ფიქრობს და განსჯის მას”. აქედან გამომდინარეობს, რომ პეჩორინი წინააღმდეგობრივი პიროვნებაა და ამას თავადაც ესმის: „... მე მაქვს დაპირისპირების თანდაყოლილი ვნება; მთელი ჩემი ცხოვრება მხოლოდ გულისა თუ გონების სევდიანი და სამწუხარო წინააღმდეგობების ჯაჭვი იყო.

გარდა ამისა, იგი გამოირჩევა მოქმედების მუდმივი სურვილით. პეჩორინი ვერ დარჩება ერთ ადგილზე, ერთი და იგივე ხალხით გარშემორტყმული. ახლობლების ზრუნვა რომ მიატოვა, სიამოვნებისკენ დაიძრა. მაგრამ ძალიან მალე იმედგაცრუებული გახდა ამ ყველაფრით. შემდეგ პეჩორინი ცდილობს მეცნიერებას, წიგნების წაკითხვას. მაგრამ არაფერი მოაქვს მისთვის კმაყოფილებას და იმ იმედით, რომ „ჩეჩნური ტყვიების ქვეშ მოწყენილობა არ ცოცხლობს“, ის მიდის კავკასიაში.

თუმცა, სადაც კი პეჩორინი გამოჩნდება, ის ხდება "ნაჯახი ბედის ხელში", "აღსრულების იარაღი". არღვევს "მშვიდობიან" კონტრაბანდისტების ცხოვრებას, იტაცებს ბელას, რითაც ანგრევს არა მხოლოდ თავად გოგონას, არამედ მისი მამისა და ყაზბიჩის ცხოვრებას, აღწევს მარიამის სიყვარულს და უარს ამბობს მასზე, კლავს გრუშნიცკის დუელში, უწინასწარმეტყველებს ვულიჩის ბედს, ძირს უთხრის მოხუცი მაქსიმ მაქსიმიჩის რწმენა ახალგაზრდა თაობაში. რატომ აკეთებს ამას პეჩორინი?

"ევგენი ონეგინისგან" განსხვავებით, სიუჟეტი, რომელიც აგებულია როგორც გმირის მორალური ფასეულობების გამოცდის სისტემა: მეგობრობა, სიყვარული, თავისუფლება, "ჩვენი დროის გმირში" თავად პეჩორინი ამოწმებს ყველა მთავარ სულიერ ღირებულებას, ატარებს ექსპერიმენტებს საკუთარ თავზე და. სხვები.

ჩვენ ვხედავთ, რომ პეჩორინი არ ითვალისწინებს სხვა ადამიანების გრძნობებს, პრაქტიკულად არ აქცევს მათ ყურადღებას. შეიძლება ითქვას, რომ ამ ადამიანის ქმედებები ღრმად ეგოისტურია. მით უფრო ეგოისტურად იმართლებს თავს, აუხსნის მარიამს: „... ასეთი იყო ჩემი ბედი ბავშვობიდან! ყველამ ჩემს სახეზე წაიკითხა ცუდი თვისებების ნიშნები, რომლებიც არ იყო; მაგრამ ისინი ვარაუდობდნენ - და დაიბადნენ ... გავხდი საიდუმლო ... გავხდი შურისმაძიებელი ... გავხდი შური ... ვისწავლე სიძულვილი ... დავიწყე მოტყუება ... გავხდი მორალური ინვალიდი . .."

მაგრამ მეჩვენება, რომ მხოლოდ თავად პეჩორინს არ შეიძლება დააბრალო "მორალური ინვალიდი". ამაში დამნაშავეა საზოგადოებაც, რომელშიც არ არის გმირის საუკეთესო თვისებების ღირსეული გამოყენება. იგივე საზოგადოება, რომელიც ერეოდა ონეგინს. ასე რომ, პეჩორინმა ისწავლა სიძულვილი, ტყუილი, გახდა საიდუმლო, მან "დამარხა თავისი საუკეთესო გრძნობები გულის სიღრმეში, სადაც ისინი დაიღუპნენ".

ამრიგად, შეიძლება ითქვას, რომ ტიპიური ახალგაზრდა 30-იანი წლებია მე-19 საუკუნე, ერთის მხრივ, ის არ არის მოკლებული გონიერებასა და ნიჭს, მის სულში „უზარმაზარი ძალები“ ​​იმალება, მეორე მხრივ კი, ის არის ეგოისტი, რომელიც გულებს ამტვრევს და სიცოცხლეს ანგრევს. პეჩორინი არის როგორც „ბოროტი გენიოსი“ და ამავე დროს საზოგადოების მსხვერპლი.

პეჩორინის დღიურში ვკითხულობთ: „... ჩემი უპირველესი სიამოვნებაა, ყველაფერი, რაც ჩემს გარშემოა, ჩემს ნებას დავუმორჩილო; საკუთარ თავს სიყვარულის, ერთგულების და შიშის გრძნობა გაუღვიძოს - განა ეს არ არის პირველი ნიშანი და ძალაუფლების უდიდესი ტრიუმფი. მისი ყურადღება ქალებისადმი, მათი სიყვარულის მიღწევის სურვილი არის მისი ამბიციების მოთხოვნილება, წყურვილი, დაემორჩილოს სხვებს მის ნებას.

ამას მოწმობს მისი სიყვარული ვერას მიმართ. ბოლოს და ბოლოს, პეჩორინსა და ვერას შორის იყო ბარიერი - ვერა დაქორწინებული იყო და ამან მიიპყრო პეჩორინი, რომელიც ცდილობდა თავისი მიზნის მიღწევას ყოველგვარი გარემოების მიუხედავად.

მაგრამ პეჩორინის სიყვარული მაინც უფრო მეტია, ვიდრე უბრალოდ ინტრიგა. მას ნამდვილად ეშინია მისი დაკარგვის: „გიჟივით გადმოვხტი ვერანდაზე, გადავხტი ჩემს ჩერქეზზე, რომელსაც ეზოში მიჰყავდათ და მთელი სისწრაფით გავუდექი პიატიგორსკის გზას. უმოწყალოდ დავძარი დაქანცული ცხენი, რომელიც ხვრინავდა და ქაფით დაფარული, კლდოვან გზაზე მირბოდა. ვერა იყო ერთადერთი ქალი, რომელიც პეჩორინს ნამდვილად უყვარდა. ამავდროულად, მხოლოდ ვერამ იცოდა და უყვარდა პეჩორინი, არა გამოგონილი, არამედ რეალური, თავისი ყველა დადებითი და უარყოფითი მხარეებით. „უნდა მძულდე... ტანჯვის გარდა არაფერი მომეცი“, ეუბნება ის პეჩორინს. მაგრამ, როგორც ვიცით, ასეთი იყო იმ ადამიანების უმეტესობის ბედი, რომლებთანაც პეჩორინი მჭიდროდ იყო დაკავშირებული ...

სევდის მომენტში პეჩორინი ამტკიცებს: „რატომ ვცხოვრობდი, რა მიზნით დავიბადე? და, მართალია, ის არსებობდა და, მართალია, მაღალი პაემანი მქონდა, რადგან უზომო ძალას ვგრძნობ ჩემს სულში. მაგრამ ჩემი დანიშნულება ვერ ვხვდებოდი, ცარიელ და უზნეო ვნებების სატყუარამ გამიტაცა. და სინამდვილეში, ჰქონდა თუ არა პეჩორინს "მაღალი პაემანი"?

ჯერ ერთი, პეჩორინი თავისი დროის გმირია, რადგან მისი ცხოვრების ტრაგედია ასახავდა ახალგაზრდა ნიჭიერი ადამიანების მთელი თაობის ტრაგედიას, რომლებმაც ვერ იპოვეს ღირსეული განაცხადი. და მეორეც, მთავარი გმირის ეჭვი ყველა იმ ფასეულობებზე, რომლებიც მტკიცედ არის განსაზღვრული სხვა ადამიანებისთვის - ეს არის ის, რაც პეჩორინს განწირავს მარტოობას, რაც მას "ზედმეტ ადამიანად" აქცევს, "ონეგინის უმცროს ძმას". ძალიან ბევრ თვისებაში ხედავს მსგავსებას ონეგინსა და პეჩორინს შორის. ის პეჩორინის შესახებ ამბობს: ”ეს არის ჩვენი დროის ონეგინი, ჩვენი დროის გმირი. მათი განსხვავება ერთმანეთთან ბევრად ნაკლებია, ვიდრე მანძილი ონეგასა და პეჩორას შორის. მაგრამ არის რაიმე განსხვავება მათ შორის?

დიახ, და საკმაოდ მნიშვნელოვანი. ონეგინი, როგორც ბელინსკი წერს: ”რომანში არის ადამიანი, რომელიც მოკლა განათლებამ და გემო, ვინც ყველაფერს უყურებდა, ყველაფერი მოსაწყენი გახდა. პეჩორინი ასეთი არ არის. ეს ადამიანი გულგრილად არ იტანჯება, ავტომატურად არ იტანს მის ტანჯვას: სიგიჟემდე მისდევს სიცოცხლეს, ყველგან ეძებს მას; ის მწარედ ადანაშაულებს საკუთარ თავს თავის ბოდვაში. მასში განუწყვეტლივ ისმის შინაგანი კითხვები, აწუხებს, ტანჯავს და რეფლექსიაში ეძებს მათ გადაწყვეტას: აკვირდება გულის ყოველ მოძრაობას, იკვლევს მის ყოველ აზრს. ამრიგად, ის ხედავს ონეგინისა და პეჩორინის მსგავსებას მათი დროის ტიპურობაში. მაგრამ ონეგინი თავის ძებნას აქცევს თავისგან თავის დაღწევად, პეჩორინს კი საკუთარი თავის პოვნა სურს, მაგრამ მისი ძებნა სავსეა იმედგაცრუებებით.

მართლაც, დრო არ დგას და არც „ზედმეტი პიროვნების თემის“ განვითარება არ დამდგარა. მან თავისი გაგრძელება შემოქმედებითობაში იპოვა. ამ მწერლის მხატვრული იმიჯის მთავარი თემაა "კულტურული ფენის რუსი ხალხის სწრაფად ცვალებადი ფიზიონომია". მწერალს იზიდავს "რუსული ჰამლეტები" - ინტელექტუალური დიდგვაროვნების ტიპი, რომელიც დატყვევებულია 1830-იანი წლების ფილოსოფიური ცოდნის კულტით - 1840-იანი წლების დასაწყისი. ერთი ასეთი ადამიანი გამოჩნდა პირველ რომანში, რუდინში, რომელიც 1855 წელს დაიწერა. მთავარი გმირის დიმიტრი რუდინის პროტოტიპი გახდა.

დიმიტრი რუდინი, ჩნდება მდიდარი ქალბატონის დარია მიხაილოვნა ლასუნსკაიას სამკვიდროში. მასთან შეხვედრა ხდება მოვლენა, რომელმაც მიიპყრო მამულის მაცხოვრებლებისა და სტუმრების ყველაზე დაინტერესებული ყურადღება: ”დაახლოებით ოცდათხუთმეტი წლის კაცი, მაღალი, გარკვეულწილად მრგვალ მხრებიანი, ხვეული თმიანი, უსწორმასწორო სახე, მაგრამ გამომხატველი და ჭკვიანი. ... სწორი ფართო ცხვირი და ლამაზად გამოკვეთილი ტუჩები. კაბა მასზე ახალი და ვიწრო არ იყო, თითქოს მისგან ამოსულიყო.

სიტყვაში ვლინდება რუდინის ხასიათი. ის ბრწყინვალე ორატორია: „რუდინს გააჩნდა თითქმის უმაღლესი საიდუმლო - მჭევრმეტყველების მუსიკა. მან იცოდა, როგორ, ერთი სტრიქონის გულის დარტყმით, ყველა სხვა ბუნდოვნად დარეკა და აკანკალა. განმანათლებლობა, მეცნიერება, ცხოვრების აზრი – აი რაზე საუბრობს რუდინი ასეთი ენთუზიაზმით, შთაგონებითა და პოეზიით. ნაწარმოების მთავარი გმირის გამონათქვამები შთააგონებს და მოუწოდებს სიცოცხლის განახლებისკენ, გმირობისკენ. ყველა გრძნობს მსმენელზე რუდინის გავლენის ძალას, მის დარწმუნებას სიტყვით. მხოლოდ პიგასოვი არის გამწარებული და არ ცნობს რუდინის დამსახურებას - შურისა და უკმაყოფილების გამო დავის დაკარგვის გამო. თუმცა უჩვეულოდ ლამაზი გამოსვლების მიღმა სიცარიელე იმალება.

ნატალიასთან ურთიერთობაში ვლინდება რუდინის პერსონაჟის ერთ-ერთი მთავარი წინააღმდეგობა. სულ რაღაც ერთი დღით ადრე მან შთაგონებით ისაუბრა მომავალზე, ცხოვრების აზრზე და უცებ ჩვენს წინაშე დგას ადამიანი, რომელმაც მთლიანად დაკარგა საკუთარი თავის რწმენა. რუდინის უუნარობა ბოლო ნაბიჯიგამოიხატა, როდესაც ნატალიამ ავდიუხინის აუზთან ჰკითხა ნატალიას: "რა უნდა გავაკეთოთ ახლა?" მან უპასუხა: "დაემორჩილე ბედს ...".

რუდინის მაღალი აზრები შერწყმულია პრაქტიკულ მოუმზადებლობასთან. ახორციელებს აგრონომიულ რეფორმებს, მაგრამ მცდელობების წარუმატებლობის დანახვისას მიდის და ამ პროცესში კარგავს თავის „ყოველდღიურ პურს“. გიმნაზიაში სწავლების მცდელობა და დიდებულის მდივნად სამსახური წარუმატებლად მთავრდება. ”რუდინის უბედურება იმაში მდგომარეობს, რომ მან არ იცის რუსეთი…” - თქვა ერთხელ ლეჟნევმა, რომელიც რუდინის სრულიად საპირისპირო იყო. მართლაც, სწორედ ცხოვრებისგან განცალკევება აქცევს რუდინს „ზედმეტ ადამიანად“. გმირი მხოლოდ სულის იმპულსებითა და ოცნებებით ცხოვრობს. ასე იხეტიალებს, ვერ პოულობს საქმეს, რომელსაც ბოლომდე მიიყვანს. და რამდენიმე წლის შემდეგ, ლეჟნევთან შეხვედრისას, რუდინი საყვედურობს საკუთარ თავს: ”დიახ, მაგრამ მე არ ვიმსახურებ თავშესაფარს. ცხოვრება დავანგრიე და აზრს ისე არ ვემსახურე, როგორც უნდა. მის მოხეტიალე ბედს რომანში ეხმიანება სევდიანი და უსახლკარო პეიზაჟი: „და ქარი ამოვიდა ეზოში და ავისმომასწავებელი ყვირილით, მძიმედ და სასტიკად ურტყამდა ზარის მინას. დადგა გრძელი შემოდგომის ღამე. კარგია, ვინც ასეთ ღამეებს სახლის თავშესაფარში ზის, რომელსაც თბილი კუთხე აქვს... და უფალმა უშველოს ყველა უსახლკარო მოხეტიალეს!

რომანის დასასრული არის ტრაგიკული და ამავე დროს გმირული. რუდინი კვდება პარიზის ბარიკადებზე. მხოლოდ მასზე იტყვიან: „პოლუსი მოკლეს“.

რუდინი ასახავს ტურგენევის თაობის კაცის ტრაგიკულ ბედს: მას აქვს ენთუზიაზმი; და ეს არის ყველაზე ძვირფასი ხარისხი ჩვენს დროში. ჩვენ ყველანი გავხდით აუტანლად გონივრული, გულგრილები და ლეთარგიული; დავიძინეთ, გავიყინეთ და მადლობა მას, ვინც წამიერად მაინც გვაღელვებს და გვათბობს.

რუდინი სხვა ტიპის "ზედმეტი ადამიანია" ონეგინთან და პეჩორინთან შედარებით. რომანების გმირები თავიანთი ცხოვრებისეული პოზიციით ინდივიდუალისტებიც არიან და „უნებურად ეგოისტები“, რუდინი კი არა მხოლოდ სხვა, შემდგომი დროის გმირი, არამედ სხვა გმირიცაა. მისი წინამორბედებისგან განსხვავებით, რუდინი მიისწრაფვის სოციალურად სასარგებლო საქმიანობისკენ. ის არა მხოლოდ გაუცხოებულია გარემოსთან, არამედ ცდილობს როგორმე შეცვალოს იგი. ეს არსებითი განსხვავებაა რუდინსა და პეჩორინს შორის: „ერთი არის ეგოისტი, რომელიც არ ფიქრობს არაფერზე, გარდა მისი პირადი სიამოვნებისა; მეორე არის ენთუზიასტი, რომელიც მთლიანად ივიწყებს საკუთარ თავს და მთლიანად არის ჩაფლული. ძირითადი შეკითხვები; ერთი ცხოვრობს თავისი ვნებებისთვის, მეორე თავისი იდეებისთვის. ესენი არიან სხვადასხვა ეპოქის, სხვადასხვა ბუნების ადამიანები.

ასე რომ, „ზედმეტი ადამიანის“ თემა მთავრდება. მე-20 საუკუნეში მას რამდენიმე მწერალი დაუბრუნდა. მაგრამ დაბრუნება აღარ არის აღმოჩენა: მე-19 საუკუნემ გახსნა და ამოწურა „ზედმეტი ადამიანის“ თემა.

ბიბლიოგრაფია.

1. ერემინა ლიტერატურაში. მე-9 კლასი: სასწავლო დახმარება. - მ .: გამომცემლობა "გამოცდა", 2009 წ.

2. ლერმონტოვი. ჩვენი დროის გმირი. - მ .: საბავშვო ლიტერატურის გამომცემლობა "VESELKA", კიევი, 1975 წ.

3. პუშკინ ონეგინი. რომანი ლექსში. წინასიტყვაობა, შენიშვნა. და ის განმარტავს. სტატიები S. Bondi. - მ .: "საბავშვო ლიტერატურა", 1973 წ.

4. ტურგენევი (რუდინ. კეთილშობილური ბუდე. წინა დღეს. მამები და შვილები.) შენიშვნა. ა.ტოლსტიაკოვა. - მ .: "მოსკოვსკის მუშა", 1974 წ.

5. შალაევის საცნობარო წიგნი საშუალო სკოლის მოსწავლეებისთვის. – მ.: ფილოლ. o-vo "Slovo": OLMA-PRESS განათლება, 2005 წ.

https://pandia.ru/text/78/016/images/image002_160.jpg" width="507" height="507 src=">

პუშკინი "ევგენი ონეგინის" ხელნაწერზე.

https://pandia.ru/text/78/016/images/image004_117.jpg" width="618" height="768 src=">

ილუსტრაცია რომანისთვის "ჩვენი დროის გმირი".

https://pandia.ru/text/78/016/images/image006_91.jpg" width="607" height="828 src=">

რუდინი ლასუნსკებში.

დამატებითი ადამიანი

"ზედმეტი კაცი", სოციალური ფსიქოლოგიური ტიპი, აღბეჭდილია XIX საუკუნის I ნახევრის რუსულ ლიტერატურაში; მისი ძირითადი მახასიათებლები: გაუცხოება ოფიციალური რუსეთისგან, მშობლიური გარემოსგან (ჩვეულებრივ, თავადაზნაურობისგან), მასზე ინტელექტუალური და მორალური უპირატესობის განცდა და ამავდროულად, გონებრივი დაღლილობა, ღრმა სკეპტიციზმი, უთანხმოება სიტყვასა და საქმეში. სახელი "ლ. თ." ზოგად გამოყენებაში შევიდა ი.ს.ტურგენევის „ზედმეტი კაცის დღიურის“ (1850) შემდეგ; თავად ტიპი ადრე განვითარდა: პირველი დასრულებული ინკარნაცია იყო ონეგინი ("ევგენი ონეგინი" A. S. პუშკინი), შემდეგ პეჩორინი ("ჩვენი დროის გმირი" მ. იუ. ლერმონტოვი), ბელტოვი ("ვინ არის დამნაშავე? "A.I. Herzen), ტურგენევის გმირები: რუდინი ("რუდინი"), ლავრეცკი ("კეთილშობილი ბუდე") და სხვები. "ლ. თ." (ზოგჯერ რთული და შეცვლილი ფორმით) შეიძლება მიკვლეული იყოს მე-19 საუკუნის მეორე ნახევრის და მე-20 საუკუნის დასაწყისის ლიტერატურაში. (მ. ე. სალტიკოვ-შჩედრინის, ლ. ნ. ტოლსტოის, ა. პ. ჩეხოვის, ა. ი. კუპრინის, ვ. ვ. ვერესაევის, მ. გორკის შრომებში). ტიპოლოგია „ლ. თ." გავლენა მოახდინა ლექსებში (ლერმონტოვი, ნ. პ. ოგარევი). დასავლეთ ევროპის ლიტერატურაში „ლ. თ." გარკვეულწილად, ბურჟუაზიული რევოლუციის შემდეგ გაცოცხლებული გმირი „გახანგრძლივებული ფარდობით“ (იხ. კ. მარქსი, წიგნში: კ. მარქსი და ფ. ენგელსი, შრომები, მე-2 გამოცემა, ტომი 8, გვ. 122). მე-18 საუკუნის გარკვეულწილად ახლოსაა. , იმედგაცრუება სოციალური პროგრესით („ადოლფ“ ბ. კონსტანტი, ა. დე მუსეს „საუკუნის შვილის აღსარება“). თუმცა რუსული რეალობის წინააღმდეგობები, „ცივილიზაციისა და მონობის“ კონტრასტი (იხ. A. I. Herzen, Collected Works, ტ. 7, 1956, გვ. 205), სოციალური ცხოვრების განუვითარებლობა წამოაყენა „ლ. თ." უფრო თვალსაჩინო ადგილას, რამაც გამოიწვია მისი გამოცდილების გაზრდილი დრამა და ინტენსივობა. 50-60-იანი წლების მიჯნაზე. რევოლუციონერმა დემოკრატებმა ნ.გ. ჩერნიშევსკიმ და ნ.ა. დობროლიუბოვმა მკვეთრად გააკრიტიკეს „ლ. თ.“, მისი გაურკვევლობა და პასიურობა, ამავდროულად უკანონოდ ამცირებს პრობლემის შინაარსს „ლ. თ." ლიბერალიზმის საგანს. ხელახალი შეფასებით „ლ. თ." სიტყვით გამოვიდა ფ.მ.დოსტოევსკიც, რომელმაც დაგმო მისი ინდივიდუალიზმი და ხალხური მიწიდან იზოლაცია. ლიტერატურული გამოსახულება „ლ. ჰ.”, რომელიც წარმოიშვა რომანტიკული გმირის (ჯ. ბაირონი, პუშკინი) გადახედვით, რომელიც განვითარდა რეალისტური პორტრეტის ნიშნით, გამოავლინა განსხვავება პერსონაჟსა და ავტორს შორის. არსებითია თემაში „ლ. თ." იყო საგანმანათლებლო მითითებების უარყოფა "ადამიანის სულის ისტორიის" მიუკერძოებელი ანალიზის სახელით (ლერმონტოვი), რამაც საფუძველი შექმნა ღრმა ფსიქოლოგიზმსა და რეალიზმის შემდგომ დაპყრობებს.

ლიტ.: ჩერნიშევსკი ნ.გ., რუსი კაცი პაემანზე, პოლნ. კოლ. სოჭ., ტ. 5, მ., 1950; გონჩაროვი I. A., "მილიონი ტანჯვა". სობრ. სოჭ., ტ.8, მ., 1952 წ.

Yu V. Mann.

ვიკიპედია

დამატებითი ადამიანი

დამატებითი ადამიანი- ლიტერატურული გმირი, დამახასიათებელი 1840-იანი და 1850-იანი წლების რუსი მწერლების შემოქმედებისთვის. ჩვეულებრივ, ეს არის მნიშვნელოვანი უნარის მქონე ადამიანი, რომელიც ვერ აცნობიერებს თავის ნიჭს ნიკოლაევის რუსეთის ოფიციალურ სფეროში.

საზოგადოების მაღალ ფენას მიეკუთვნება, ზედმეტი ადამიანი გაუცხოებულია თავადაზნაურობისგან, ეზიზღება ბიუროკრატია, მაგრამ თვითრეალიზაციის სხვა პერსპექტივა რომ არ აქვს, უმეტესად დროს უსაქმურ გართობაში ატარებს. ეს ცხოვრების წესი ვერ ამსუბუქებს მის მოწყენილობას, რაც იწვევს დუელებს, აზარტულ თამაშებს და სხვა თვითდესტრუქციულ ქცევებს. ზედმეტი პიროვნების ტიპიური თვისებებია „გონებრივი დაღლილობა, ღრმა სკეპტიციზმი, უთანხმოება სიტყვასა და საქმეს შორის და, როგორც წესი, სოციალური პასიურობა“.

სახელი "ზედმეტი კაცი" დაერქვა იმედგაცრუებული რუსი დიდგვაროვნების ტიპს 1850 წელს ტურგენევის მოთხრობის "ზედმეტი კაცის დღიურის" გამოქვეყნების შემდეგ. ყველაზე ადრეული და კლასიკური მაგალითები - ევგენი ონეგინი A.S. პუშკინისგან, ჩატსკი "We from Wit", პეჩორინ მ. ლერმონტოვი - თარიღდება რომანტიზმის ეპოქის ბაირონული გმირით, რენე შატობრიანდით და ადოლფ კონსტანტით. ამ ტიპის შემდგომ ევოლუციას წარმოადგენენ ჰერცენის ბელტოვი („ვინ არის დამნაშავე?“) და ტურგენევის ადრეული ნაწარმოებების გმირები (რუდინი, ლავრეცკი, ჩულკატურინი).

ზედმეტი ადამიანები ხშირად უსიამოვნებას უქმნიან არა მხოლოდ საკუთარ თავს, არამედ ქალ პერსონაჟებსაც, რომლებსაც უყვართ უბედურება. ზედმეტი ადამიანების ნეგატიური მხარე, რომელიც დაკავშირებულია მათ გადაადგილებასთან საზოგადოების სოციალური და ფუნქციური სტრუქტურის გარეთ, გამოდის წინა პლანზე ლიტერატურული ჩინოვნიკების A.F. Pisemsky და I.A. გონჩაროვის შემოქმედებაში. ეს უკანასკნელი უპირისპირდება პრაქტიკულ ბიზნესმენებს, რომლებიც „ცაში ცურავდნენ“ ლოფერებს: ადუევ უმცროსი - ადუევ უფროსი და ობლომოვი - შტოლცი. „ომსა და მშვიდობაში“ პიერ ბეზუხოვი საუკუნის დასაწყისში უკვე დიდი ხანია ზედმეტი ადამიანის პოზიციაზეა:

პიერმა გამოსცადა მრავალი, განსაკუთრებით რუსი ხალხის სამწუხარო უნარი, სიკეთის და სიმართლის შესაძლებლობის დანახვისა და რწმენის უნარი და ცხოვრების ბოროტებისა და სიცრუის ზედმეტად მკაფიოდ დანახვა, რათა შეეძლო მასში სერიოზული მონაწილეობა. მის თვალში შრომის ყოველი სფერო დაკავშირებული იყო ბოროტებასთან და მოტყუებასთან. რაც კი ცდილობდა ყოფილიყო, რაც კი წამოიწყო, ბოროტებამ და სიცრუემ მოიგერიეს და საქმიანობის ყველა გზა გადაკეტა. და იმავდროულად საჭირო იყო ცხოვრება, აუცილებელი იყო იყო დაკავებული. ზედმეტად საშინელება იყო ცხოვრების ამ გადაუჭრელი კითხვების უღლის ქვეშ ყოფნა და მან თავი დაანება თავის პირველ ჰობიებს, მხოლოდ იმისთვის, რომ დაივიწყა ისინი. დადიოდა ყველანაირ საზოგადოებაში, ბევრს სვამდა, ყიდულობდა ნახატებს და აშენებდა და რაც მთავარია კითხულობდა.

ლიტერატურა. იმდენი სილამაზე და საიდუმლოა ამ ერთი შეხედვით მარტივ სიტყვაში.

ბევრი შეცდომით თვლის, რომ ლიტერატურა არ არის ყველაზე სასარგებლო და საინტერესო ხელოვნების ფორმა, სხვები ფიქრობენ, რომ მხოლოდ წიგნების კითხვა და ის, რასაც ლიტერატურა გვასწავლის, იგივეა, მაგრამ მე ამას ვერ დავეთანხმები.

ლიტერატურა სულის „საზრდოა“, ის ეხმარება ადამიანს იფიქროს იმაზე, რაც ხდება სამყაროში, საზოგადოებაში, წარსულისა და აწმყოს შეფარდებაში და ბოლოს ასწავლის ადამიანს საკუთარი თავის გაგებას: გრძნობებში, აზრებში. და მოქმედებები. ლიტერატურა ასახავს წარსული თაობების ცხოვრებას, ამდიდრებს ჩვენს ცხოვრებისეულ გამოცდილებას.

ეს ნარკვევი ჩემი კვლევის მხოლოდ პირველი ნაწილია და მასში შევეცადე მე-19 საუკუნის ლიტერატურაში ზედმეტი ადამიანების გამოსახულებების ასახვა. მომავალ წელს ვაპირებ გავაგრძელო ჩემი საქმე და შევადარო "ზედმეტ ხალხს" სხვადასხვა ეპოქაშიუფრო სწორად, ეს სურათები მე-19 საუკუნის კლასიკური ლიტერატურის მწერლებისა და მე-20-21 საუკუნეების პოსტმოდერნული ტექსტების ავტორების გაგებაში.

ეს თემა იმიტომ ავირჩიე, რომ ვფიქრობ, ჩვენს დროში აქტუალურია. ბოლოს და ბოლოს, ახლაც არიან ადამიანები, რომლებიც ჩემს გმირებს ჰგვანან, ისინი ასევე არ ეთანხმებიან იმას, თუ როგორ ცხოვრობს საზოგადოება, ზოგი ზიზღს და სძულს; არიან ადამიანები, რომლებიც თავს უცხოდ და მარტოდ გრძნობენ ამ სამყაროში. ბევრ მათგანს ასევე შეიძლება ეწოდოს "ზედმეტი ადამიანი", რადგან ისინი არ ჯდებიან ცხოვრების ზოგად წესში, ისინი აღიარებენ სხვა ფასეულობებს, ვიდრე საზოგადოება, რომელშიც ცხოვრობენ. მეჩვენება, რომ ასეთი ხალხი ყოველთვის იარსებებს, რადგან ჩვენი სამყარო და ჩვენი საზოგადოება არ არის იდეალური. ჩვენ უგულებელვყოფთ ერთმანეთის რჩევებს, ვზიზღით მათ, ვინც ჩვენნაირი არ არის და სანამ არ შევიცვლებით, ყოველთვის იქნებიან ისეთი ადამიანები, როგორებიც არიან ობლომოვი, პეჩორინი და რუდინი. ბოლოს და ბოლოს, ალბათ, ჩვენ თვითონაც წვლილი შეგვაქვს მათ გარეგნობაში და ჩვენი შინაგანი სამყარო მოითხოვს რაღაც მოულოდნელს, უცნაურს და ამას ვპოულობთ სხვებში, რომლებიც ჩვენგან განსხვავდებიან მაინც რაღაცით.

ესეზე ჩემი ნამუშევრის მიზანი იყო მე-19 საუკუნის ლიტერატურის პერსონაჟთა მსგავსებებისა და განსხვავებების გამოვლენა, რომლებსაც „ზედმეტ ადამიანებს“ უწოდებენ. მაშასადამე, ამოცანები, რომლებიც ჩემს თავს დავსახე წელს, ჩამოყალიბებულია შემდეგნაირად:

1. დეტალურად გაეცანით მ.იუ.ლერმონტოვის, ი.ა.ტურგენევის და ი.ა.გონჩაროვის შემოქმედების სამივე გმირს.

2. შეადარეთ ყველა პერსონაჟი გარკვეული კრიტერიუმების მიხედვით, როგორიცაა: პორტრეტი, ხასიათი, მეგობრობისა და სიყვარულისადმი დამოკიდებულება, თვითშეფასება; იპოვნეთ მათ შორის მსგავსება და განსხვავება.

3. „ზედმეტი ადამიანის“ იმიჯის განზოგადება, მე-19 საუკუნის ავტორების გაგებით; და დაწერე ესე თემაზე „ზედმეტი ადამიანის ტიპი XIX საუკუნის ლიტერატურაში“.

რთულია ამ თემაზე ესსეზე მუშაობა, რადგან თქვენ უნდა გაითვალისწინოთ არა მხოლოდ საკუთარი აზრი, არამედ ცნობილი კრიტიკოსების და ლიტერატურული გამოცემების აზრიც. ამიტომ, ჩემთვის, სამუშაოს შესრულებისას, მთავარი ლიტერატურა იყო ნ.ა. დობროლიუბოვის კრიტიკული სტატია „რა არის ობლომოვიზმი“, რომელიც დამეხმარა ობლომოვის პერსონაჟის გააზრებაში, მისი პრობლემების სრულად დანახვა ყველა მხრიდან; წიგნი მ. იუ ლერმონტოვი „ჩვენი დროის გმირი“, რომელმაც დამანახა პეჩორინის პერსონაჟის ხასიათი და თვისებები; და N.I. Yakushin-ის წიგნი „I. ს. ტურგენევი ცხოვრებაში და შემოქმედებაში”, ის დამეხმარა რუდინის გამოსახულების ხელახლა აღმოჩენაში.

"ზედმეტი კაცის" ტიპის განსაზღვრა XIX საუკუნის რუსულ ლიტერატურაში.

"ზედმეტი ადამიანი" არის სოციო-ფსიქოლოგიური ტიპი, რომელიც ფართოდ გავრცელდა რუსულ ლიტერატურაში მე-19 საუკუნის პირველ ნახევარში: ეს, როგორც წესი, არის დიდგვაროვანი, რომელმაც მიიღო შესაბამისი განათლება და აღზრდა, მაგრამ ვერ იპოვა ადგილი. თავად თავის გარემოში. ის არის მარტოსული, იმედგაცრუებული, გრძნობს მის ინდივიდუალურ და მორალურ უპირატესობას გარემომცველ საზოგადოებაზე და მისგან გაუცხოებას, არ იცის როგორ გააკეთოს ბიზნესი, გრძნობს უფსკრული "უზარმაზარ ძალებს" და "სამწუხარო მოქმედებებს" შორის. მისი ცხოვრება უნაყოფოა, სიყვარულში ჩვეულებრივ მარცხდება.

უკვე ამ აღწერიდან ირკვევა, რომ ასეთი გმირი შეიძლება წარმოიშვას რომანტიული ეპოქადა ასოცირდება მისი გმირის თანდაყოლილ კონფლიქტებთან.

„ზედმეტი ადამიანის“ კონცეფცია ლიტერატურულ გამოყენებაში შევიდა მას შემდეგ, რაც ი. ჩვეულებრივ, ეს ტერმინი გამოიყენება პუშკინისა და ლერმონტოვის რომანების გმირებისთვის.

გმირი მწვავე კონფლიქტშია საზოგადოებასთან. არავის ესმის მისი, თავს მარტოდ გრძნობს. გარშემომყოფები გმობენ მას ამპარტავნობისთვის ("მასთან შეწყდა მთელი მეგობრობა. "ყველაფერი დიახ, არა; ის არ იტყვის დიახ ან არა, ბატონო." ეს იყო ზოგადი ხმა").

იმედგაცრუება, ერთი მხრივ, რომანტიული გმირის ნიღაბია, მეორე მხრივ, ეს არის სამყაროში საკუთარი თავის ნამდვილი გრძნობა.

„ზედმეტი ადამიანებისთვის“ დამახასიათებელია უმოქმედობა, საკუთარ და სხვა ადამიანების ცხოვრებაში რაღაცის შეცვლის შეუძლებლობა.

„ზედმეტი ადამიანის“ შეჯახება, გარკვეული გაგებით, უიმედოა. იგი აღიქმება არა მხოლოდ და არა იმდენად, როგორც კულტურული და პოლიტიკური, არამედ როგორც ისტორიული და კულტურული ეგზისტენციალური.

ამრიგად, რომანტიზმის სიღრმეში აღმოცენებული, "ზედმეტი ადამიანის" ფიგურა რეალისტური ხდება. რუსული ლიტერატურის ადრეულმა შეთქმულებმა, რომელიც ეძღვნებოდა "ზედმეტი ადამიანის ბედს", უპირველეს ყოვლისა, გახსნა ფსიქოლოგიზმის განვითარების შესაძლებლობა (რუსული ფსიქოლოგიური რომანი).

მ.იუ.ლერმონტოვის რომანის კომპოზიციის ორიგინალობა "ჩვენი დროის გმირი

"ჩვენი დროის გმირი" პირველი ლირიკულ-ფსიქოლოგიური რომანია რუსულ პროზაში. მაშასადამე, რომანის ფსიქოლოგიური სიმდიდრე, უპირველეს ყოვლისა, „დროის გმირის“ გამოსახულებაშია. პეჩორინის სირთულის და შეუსაბამობის გამო, ლერმონტოვი ადასტურებს აზრს, რომ შეუძლებელია ყველაფრის სრულად ახსნა: ცხოვრებაში ყოველთვის არის მაღალი და საიდუმლო, რაც უფრო ღრმაა ვიდრე სიტყვები, იდეები.

აქედან გამომდინარე, კომპოზიციის ერთ-ერთი მახასიათებელია საიდუმლოების გამჟღავნების ზრდა. ლერმონტოვი მკითხველს პეჩორინის მოქმედებებიდან (პირველ სამ მოთხრობაში) მიჰყავს მათ მოტივებამდე (მე-4 და მე-5 მოთხრობებში), ანუ გამოცანიდან გამოცანამდე. ამავდროულად, ჩვენ გვესმის, რომ საიდუმლო არ არის პეჩორინის ქმედებები, არამედ მისი შინაგანი სამყარო, ფსიქოლოგია.

პირველ სამ მოთხრობაში ("ბელა", "მაქსიმ მაქსიმიჩი", "ტამანი") მხოლოდ გმირის მოქმედებებია წარმოდგენილი. ლერმონტოვი გვიჩვენებს პეჩორინის გულგრილობის, სისასტიკის მაგალითებს მის გარშემო მყოფი ადამიანების მიმართ, რომლებიც ნაჩვენებია როგორც მისი ვნებების მსხვერპლი (ბელა), ან როგორც მისი ცივი გაანგარიშების მსხვერპლნი (ცუდი კონტრაბანდისტები).

რატომ არის გმირის ბედი ასე ტრაგიკული?

ამ კითხვაზე პასუხი ბოლო მოთხრობაა „ფატალისტი“. აქ პრობლემები უკვე წყდება არა იმდენად ფსიქოლოგიური, რამდენადაც ფილოსოფიური და მორალური.

სიუჟეტი იწყება პეჩორინსა და ვულიჩს შორის წინასწარგანსაზღვრულის შესახებ ფილოსოფიური კამათით. ადამიანის ცხოვრება. ვულიჩი ფატალიზმის მომხრეა. პეჩორინი, თავის მხრივ, სვამს კითხვას: ”თუკი ნამდვილად არის წინასწარგანსაზღვრული, მაშინ რატომ გვეძლევა ნება, მიზეზი?” ეს დავა დასტურდება სამი მაგალითით, სამი სასიკვდილო ბრძოლა ბედთან. ჯერ ვულიჩის მცდელობა ტაძრისკენ გასროლით მოეკლა თავი, რომელიც უშედეგოდ დასრულდა; მეორე, ვულიჩის შემთხვევით მკვლელობა ქუჩაში მთვრალი კაზაკის მიერ; მესამე, პეჩორინის გაბედული სროლა კაზაკების მკვლელზე. ფატალიზმის იდეის უარყოფის გარეშე, ლერმონტოვს მივყავართ იმ აზრამდე, რომ შეუძლებელია თავის დამცირება, ბედისადმი დამორჩილება. ასეთი შემობრუნება ფილოსოფიური თემაავტორმა რომანი პირქუში დასასრულისგან იხსნა. პეჩორინი, რომლის გარდაცვალებასაც მოულოდნელად აცხადებენ შუა ისტორიაში, ამ უკანასკნელ ისტორიაში არა მარტო გაურბის ერთი შეხედვით უეჭველ სიკვდილს, არამედ პირველად ჩაიდენს ქმედებას, რომელიც სარგებელს მოაქვს ადამიანებს. და რომანის ბოლოს სამგლოვიარო მარშის ნაცვლად, ისმის მილოცვები სიკვდილზე გამარჯვების გამო: "ოფიცრებმა მომილოცეს - და ამაში ნამდვილად იყო რაღაც".

"ის იყო კარგი ბიჭი, უბრალოდ ცოტა უცნაური"

ჩემი შემოქმედების ერთ-ერთი გმირი არაჩვეულებრივი და უცნაური ადამიანია - პეჩორინი. მას აქვს ძალიან უჩვეულო ბედი, ახასიათებს კრიტიკული დამოკიდებულება არა მხოლოდ მის გარშემო მყოფი სამყაროს, არამედ საკუთარი თავის მიმართ.

პეჩორინი ძალიან უცნაური ადამიანი იყო და ეს უცნაურობა, მეჩვენება, რომ წარმოიშვა ადრეული ეტაპებიმისი ცხოვრება. პეჩორინი ჩამოყალიბდა როგორც პიროვნება კეთილშობილური ინტელიგენციის იმ წრეებში, სადაც მოდაში იყო უინტერესო კაცობრიობის ყველა გულწრფელი გამოვლინების დაცინვა. და ამან კვალი დატოვა მისი პერსონაჟის ფორმირებაზე. ამან ის ზნეობრივად გაანადგურა, მოკლა მასში ყველა კეთილშობილური იმპულსი: „ჩემი უფერული ახალგაზრდობა ჩემთან და სინათლესთან ბრძოლაში გავიდა; ჩემი საუკეთესო გრძნობები, დაცინვის შიშით, დავმარხე გულის სიღრმეში; იქ დაიღუპნენ, მორალური ინვალიდი გავხდი: ჩემი სულის ერთი ნახევარი არ არსებობდა, დაიმშრალა, აორთქლდა, მოკვდა, მოვკვეთე და გადავაგდე.

გარეგნულად, განსაკუთრებით მისი სახე, პეჩორინი უფრო მკვდარს ჰგავს, ვიდრე ცოცხალ ადამიანს. მისი სახის მომაკვდინებელი ფერმკრთალი ნაკვთები მოგვითხრობს მისი ცხოვრების გაცვეთებაზე, სიმძიმესა და რუტინაზე, თეთრი, ნაზი თეთრი ხელები კი ზუსტად საპირისპიროს ამბობს: ჯენტლმენის მარტივ, მშვიდ და უდარდელ ცხოვრებაზე. მისი სიარული უფალო დიდებულია, მაგრამ ამავდროულად მორცხვი, ეს ჩანს გმირის ხელებიდან: სიარულის დროს მისი ხელები მუდამ სხეულზეა მიბმული და თავს არ აძლევენ შთამბეჭდავად მოქცევის უფლებას და ეს პირველი ნიშანია. რომ ამ სიარულის პატრონი რაღაცას მალავს, ან უბრალოდ მორცხვი და მორცხვია. პეჩორინი ყოველთვის გემოვნებით იყო ჩაცმული: ყველაფერი მის ჩაცმულობაში ამბობდა, რომ ის კეთილშობილური ოჯახიდან იყო და ამან ძალიან გამიკვირდა, რადგან პეჩორინი ეზიზღება საზოგადოებას, მის საფუძვლებს და ტრადიციებს და პირიქით, მას ბაძავს ტანსაცმელში. მაგრამ მაინც, მოგვიანებით, პეჩორინის პერსონაჟის გაანალიზების შემდეგ, მივედი დასკვნამდე, რომ გმირს ეშინია საზოგადოების, ეშინია იყოს სასაცილო.

პეჩორინის გარე სამყარო, პორტრეტის შესატყვისად, ძალიან წინააღმდეგობრივია. ერთის მხრივ, ის ჩვენს წინაშე ჩნდება, როგორც ეგოისტი, რომელიც ანადგურებს სამყაროს მის ქვეშ. გვეჩვენება, რომ პეჩორინს შეუძლია გამოიყენოს სხვისი ცხოვრება და სიყვარული საკუთარი სიამოვნებისთვის. მაგრამ, მეორე მხრივ, ვხედავთ, რომ გმირი ამას განზრახ არ აკეთებს, ხვდება, რომ გარშემომყოფებს მხოლოდ უბედურებებს მოაქვს, მაგრამ მარტო ყოფნა არ შეუძლია. მისთვის ძნელია განიცადოს მარტოობა, იზიდავს ადამიანებთან ურთიერთობა. მაგალითად, თავში "ტამან" პეჩორინს სურს საიდუმლოს ამოხსნა. მშვიდობიანი კონტრაბანდისტები"არ იციან რას აკეთებენ. ის მიზიდულია უცნობისკენ. მაგრამ დაახლოების მცდელობა პეჩორინისთვის უშედეგო აღმოჩნდება: კონტრაბანდისტები ვერ ცნობენ მას, როგორც საკუთარ პიროვნებას, სჯერათ და მათი საიდუმლოს ამოხსნა გმირს იმედგაცრუებულია.

ამ ყველაფრისგან პეჩორინი ბრაზდება და აღიარებს: ”ჩემში ორი ადამიანია: ერთი ცხოვრობს ამ სიტყვის სრული მნიშვნელობით, მეორე ფიქრობს და განსჯის მას”. ამ სიტყვების შემდეგ მართლა ვწუხვართ მას, ვხედავთ მსხვერპლად და არა გარემოების დამნაშავედ.

სურვილებისა და რეალობის წინააღმდეგობა პეჩორინის სიმწარისა და თვითირონიის მიზეზი გახდა. მას ძალიან ბევრი სურს სამყაროსგან, მაგრამ რეალობა ილუზიაზე ბევრად უარესი აღმოჩნდება. გმირის ყველა მოქმედება, მთელი მისი იმპულსი, აღტაცება იკარგება მოქმედების უუნარობის გამო. და ყველა ეს ინციდენტი პეჩორინს აფიქრებინებს, ის წუხს, რომ მისი ერთადერთი მიზანია გაანადგუროს სხვა ადამიანების იმედები და ილუზიები. თვითონაც კი გულგრილია საკუთარი ცხოვრების მიმართ. მხოლოდ ცნობისმოყვარეობა, რაღაც ახლის მოლოდინი აღელვებს, მხოლოდ ეს აიძულებს იცოცხლოს და დაელოდოს მეორე დღეს.

ბედის ირონიით, პეჩორინს ყოველთვის უჭირს და საშიში თავგადასავლები. ასე, მაგალითად, თავში "თამანში" ის დასახლებულია სახლში, რომელიც მჭიდროდ არის დაკავშირებული კონტრაბანდისტებთან და პეჩორინი, უცნაურად საკმარისია, აღმოაჩენს ამას და მას იზიდავს ამ ადამიანების გაცნობა. მაგრამ ისინი არ იღებენ მას, თავიანთი სიცოცხლის შიშით და ბანაობენ, მარტო ტოვებენ უმწეო მოხუცი ქალს და უსინათლო ბიჭს.

გარდა ამისა, თუ შეთქმულებას მიჰყვებით, პეჩორინი კისლოვოდსკში მთავრდება - ეს სიმშვიდეა ქვეყნის ქალაქი, მაგრამ იქაც პეჩორინი ახერხებს თავგადასავლის პოვნას. ის ხვდება თავის ძველ ნაცნობს, რომელიც აქტიურ რაზმში გაიცნო, გრუშნიცკის. გრუშნიცკი ძალიან ნარცისული ადამიანია, მას სურს, რომ გმირად გამოიყურებოდეს სხვების, განსაკუთრებით ქალების თვალში. სწორედ აქ ხვდება პეჩორინი საბოლოოდ საინტერესო და ახლობელ ადამიანს მოსაზრებებითა და შეხედულებებით: დოქტორ ვერნერს. ვერნერ პეჩორინი ავლენს მთელ თავის სულს, იზიარებს თავის აზრს საზოგადოების შესახებ. გმირი დაინტერესებულია მისით, ისინი გახდნენ ნამდვილი მეგობრები, რადგან მხოლოდ მეგობრებთან შეგიძლიათ გაუზიაროთ ყველაზე ძვირფასი რამ: თქვენი გრძნობები, აზრები, თქვენი სული. მაგრამ რაც მთავარია, პეჩორინმა ამ თავში დაიბრუნა თავისი ნამდვილი სიყვარული- რწმენა. ალბათ გკითხავთ; მაგრამ რაც შეეხება პრინცესა მერი და ბელა? მან პრინცესა მერი აღიქვა, როგორც „მასალა“, რომელიც მას სჭირდებოდა ექსპერიმენტში: იმის გასარკვევად, თუ რამდენად ძლიერი იყო მისი გავლენა სიყვარულში გამოუცდელი გოგონების გულებზე. დაწყებული თამაშის გამო მოწყენილობამ ტრაგიკული შედეგები მოჰყვა. მაგრამ გაღვიძებულმა გრძნობებმა მარიამი გადააქცია კეთილ, ნაზ, მოსიყვარულე ქალად, რომელმაც თვინიერად მიიღო მისი ბედი და თავი დაანება გარემოებებს: ”ჩემმა სიყვარულმა არავის მოუტანა ბედნიერება”, - ამბობს პეჩორინი. ბელასთან ყველაფერი გაცილებით რთულია. ბელას გაცნობის შემდეგ, პეჩორინი აღარ იყო ის გულუბრყვილო ახალგაზრდობა, რომელსაც შეეძლო მოეტყუებინა თამანის გოგონა, სწორედ ის "მშვიდობიანი კონტრაბანდისტების" ბანაკიდან, რომელსაც მოსწონდა პეჩორინი. მან იცოდა სიყვარული, მან განჭვრიტა ამ გრძნობის ყველა ხიფათი, დაარწმუნა თავი, რომ „უყვარდა თავისთვის, საკუთარი სიამოვნებისთვის იკმაყოფილებდა უცნაურს.

8 გულის მოთხოვნილება, ხარბად შთანთქავს მათ სიხარულს და ტანჯვას.

ბელას პირველად შეუყვარდა მამაკაცი. პეჩორინის საჩუქრებმა შეარბილა ბელას შეშინებული გული და მისი სიკვდილის ამბავმა გააკეთა ის, რაც ვერც ერთმა საჩუქრებმა ვერ შეძლო: ბელა პეჩორინს კისერზე დააგდო და ატირდა: „ის ხშირად ოცნებობდა მასზე სიზმარში და არც ერთ კაცს არ მოუხდენია ასეთი შთაბეჭდილება. მასზე". ჩანდა, რომ ბედნიერება მიღწეული იყო: ახლომახლო იყო საყვარელი ადამიანი და მაქსიმ მაქსიმიჩი, რომელიც მასზე მამასავით ზრუნავდა. ოთხი თვე გავიდა და ორ გმირს შორის ურთიერთობაში უთანხმოება მოხდა: პეჩორინმა დაიწყო სახლიდან გასვლა, ფიქრობდა, მოწყენილი იყო. ბელა მზად იყო მკვეთრი ზომებისთვის: "თუ მას არ ვუყვარვარ, მაშინ ვინ უშლის მას სახლში გამოგზავნას?" როგორ იცოდა, რა ხდებოდა პეჩორინის სულში: ”მე ისევ შევცდი: რამდენიმე ველური სიყვარული. სიყვარულზე უკეთესიკეთილშობილი ახალგაზრდა ქალბატონო, ერთის უცოდინრობა და უმანკოებაც მაღიზიანებს, როგორც მეორის კოკეტურობა. როგორ ავუხსნათ შეყვარებულ გოგონას, რომ ეს მიტროპოლიტი მოწყენილია მასთან. და ალბათ სიკვდილი იყო ერთადერთი გამოსავალი, რომელშიც შეიძლებოდა ახალგაზრდა ველურის პატივისა და ღირსების შენარჩუნება. ყაზბიჩის ყაჩაღურმა დარტყმამ ბელას არა მხოლოდ სიცოცხლე წაართვა, არამედ პეჩორინს სიცოცხლის ბოლომდე მოსვენება მოუტანა. მას უყვარდა იგი. თუმცა, რწმენა არის ერთადერთი ქალირომელსაც უყვარს და ესმის გმირი, ეს ის ქალია, რომელიც წლების შემდეგ პეჩორინს ჯერ კიდევ უყვარს და მის გარეშე დარჩენას არ ფიქრობს. ის აძლევს მას ძალას და აპატიებს ყველაფერს. მის გულში არის დიდი, სუფთა გრძნობა, რომელსაც ბევრი ტანჯვა მოაქვს; პეჩორინი, მისი სიყვარულის გარეშე, ძალიან მწარეა. ის დარწმუნებულია, რომ ვერა არის და ყოველთვის იქნება, ის არის მისი მფარველი ანგელოზი, მისი მზე და სუფთა ქარი. პეჩორინი ეჭვიანობს ვერაზე ქმრის გამო, არ მალავს უკმაყოფილებას. ვერასთან ხანგრძლივი განშორების შემდეგ, პეჩორინმა, როგორც ადრე, გაიგო მისი გულის კანკალი: მისი ტკბილი ხმის ხმები აცოცხლებდა გრძნობებს, რომლებიც წლების განმავლობაში არ გაცივებულა. და, როცა დაემშვიდობა მას, მიხვდა, რომ არაფერი დავიწყებია: ”გული მტკივნეულად დამეწყო, როგორც პირველი განშორების შემდეგ. ოჰ, როგორ გამიხარდა ეს გრძნობა! პეჩორინი მალავს თავის ტკივილს და მხოლოდ დღიურში აღიარებს საკუთარ თავს, რამდენად ძვირფასია მისთვის ეს გრძნობა: ”ახალგაზრდობას ნამდვილად არ სურს ჩემთან დაბრუნება, თუ ეს მხოლოდ მისი განშორების მზერაა, ბოლო სამახსოვრო?” რწმენა ერთადერთია, ვისაც ესმის მისი გაუცხოების მთელი ტრაგედია, იძულებითი მარტოობა. ვერას გამოსამშვიდობებელმა წერილმა მასში იმედი მოკლა, წამიერად დაკარგა გონება: „სამუდამოდ დაკარგვის შესაძლებლობით ვერა ჩემთვის უფრო ძვირფასი გახდა, ვიდრე ყველაფერი ამქვეყნად, უფრო ძვირფასი ვიდრე სიცოცხლე, პატივი, ბედნიერება“. სასოწარკვეთილების ცრემლები ვერას აჩენს მკითხველთა თვალში, მოკრძალებულ ქალს, რომელმაც მოახერხა პეჩორინის გულში ჩასვლა, რომლის წასვლის შემდეგ "სული დაფიქსირდა, გონება დადუმდა".

პეჩორინი თავისი დროის „ზედმეტი ადამიანის“ პროტოტიპია. ის უკმაყოფილო იყო საზოგადოებით, უფრო სწორად, სძულდა იმის გამო, რაც მას ქმნიდა. მორალური ინვალიდი". მან უნდა იცხოვროს, არა, უფრო სწორად, არსებობდეს ამ სამყაროში, როგორც თავად უწოდებს: "ბატონთა ქვეყანა, მონათა ქვეყანა".

რომანის გმირი აუტსაიდერის, მოხეტიალე ოფიცრის თვალით ჩანს პეჩორინისთვის რთულ მომენტში: თითქოს გრძნობებმა დაუტოვა სახე, დაიღალა ცხოვრებით, მარადიული იმედგაცრუებით. და მაინც ეს პორტრეტი არ იქნება მთავარი: ყველაფერი მნიშვნელოვანი, რაც იმალებოდა მის გვერდით მცხოვრები ადამიანებისგან, რომლებიც უყვარდათ, თავად პეჩორინმა უღალატა. როგორ არ ავყვირო აქ:

რატომ ვერ გაიგო მსოფლიომ

დიდი და როგორ ვერ იპოვა

ჩემო მეგობრებო და როგორ მიყვარს გამარჯობა

ისევ არ მოუტანა მას იმედი?

მისი ღირსი იყო.

გაივლის მრავალი წელი და გადაუჭრელი პეჩორინი აღელვებს მკითხველთა გულებს, გააღვიძებს მათ ოცნებებს და აიძულებს მათ იმოქმედონ.

ტურგენევის რომანის გმირები. დრო რომანში.

I.S. ტურგენევის რომანების ცენტრი არის პიროვნება, რომელიც მიეკუთვნება კულტურული ფენის რუსი ხალხის რიცხვს - განათლებული, განმანათლებლური დიდებულები. ამიტომ ტურგენევის რომანს პირადსაც უწოდებენ. და რადგან ეს იყო მხატვრული „ეპოქის პორტრეტი“, რომანის გმირი, როგორც ამ პორტრეტის ნაწილი, ყველაზე მეტადაც განასახიერა. მახასიათებლებითავისი დროისა და კლასის. ასეთი გმირია დიმიტრი რუდინი, რომელიც შეიძლება ჩაითვალოს "ზედმეტ ადამიანთა" ტიპად.

მწერლის შემოქმედებაში „ზედმეტი ადამიანის“ პრობლემა საკმაოდ დასჭირდება შესანიშნავი ადგილი. რაც არ უნდა მკაცრად წერდა ტურგენევი „ზედმეტი ადამიანის“ ბუნებაზე, რომანის მთავარი პათოსი იყო რუდინის დაუოკებელი ენთუზიაზმის განდიდება.

ძნელი სათქმელია, რომელი დრო დომინირებს რომანებში. საბოლოო ჯამში, ყველაფერი, რაც ტურგენევის რომანებში იყო აღწერილი, უხრწნელად, მარადიულად, მარადიულად ითვლებოდა, ხოლო ისტორიულმა დრომ გამოავლინა რუსული ცხოვრების „გადაუდებელი, აუცილებელი, გადაუდებელი“ და მწერლის ნაწარმოებები მწვავედ აქტუალური გახადა.

"პირველი დაბრკოლება და მე დავიმსხვრე"

I.S. ტურგენევის რომანები შეიცავს რუსული ინტელიგენციის თავისებურ ნახევარსაუკუნოვან ისტორიას. მწერალმა სწრაფად გამოიცნო ახალი საჭიროებები, ახალი იდეები, რომლებიც შემოვიდა საზოგადოების ცნობიერებაში და თავის ნამუშევრებში მან, რა თქმა უნდა, მიიპყრო (როგორც გარემოებები აძლევდა) ყურადღებას იმ კითხვაზე, რომელიც უკვე გაურკვეველი იყო "საზოგადოების აღფრთოვანებას".

ტურგენევის რომანები სავსეა იდეოლოგიის, კულტურის, ხელოვნების ფაქტებით – ამით მხატვარმა დროის მოძრაობა აღნიშნა. მაგრამ ტურგენევისთვის მთავარი ყოველთვის რჩებოდა ახალი ტიპის ადამიანი, ახალი პერსონაჟი, რომელიც პირდაპირ ასახავს გავლენას ისტორიული ეპოქა on ადამიანის პიროვნება. გმირის ძიება არის ის, რაც ხელმძღვანელობდა რომანისტს რუსული ინტელიგენციის სხვადასხვა თაობის გამოსახვაში.

გმირი ტურგენევიდან არის აღებული ყველაზე გასაოცარი გამოვლინებებით. სიყვარული, აქტიურობა, ბრძოლა, ცხოვრების აზრის ძიება, ში ტრაგიკული შემთხვევებისიკვდილი - ასე ვლინდება გმირის ხასიათი ყველაზე მნიშვნელოვან მომენტებში და დგინდება მისი ადამიანური ღირებულება.

რუდინი თავიდანვე ქმნის "მშვენიერი კაცის" შთაბეჭდილებას, არაჩვეულებრივს. ეს არ შეიძლება მივაწეროთ მის გარეგნობას: ”დაახლოებით ოცდათხუთმეტი წლის მამაკაცი, მაღალი, გარკვეულწილად მრგვალი მხრებიანი, ხვეული თმიანი, მღელვარე, არარეგულარული სახით, მაგრამ გამომხატველი და ინტელექტუალური, თხევადი ბზინვარებით მის სწრაფ მუქ ცისფერ თვალებში. სწორი ფართო ცხვირით და ლამაზი ტუჩებით, კაბა ძველი და ვიწრო იყო, თითქოს მისგან ამოსულიყო. არაფერი ეტყობოდა მის სასარგებლოდ. მაგრამ ძალიან მალე დამსწრეები გრძნობენ მათთვის ამ ახალი პიროვნების მკვეთრ ორიგინალობას.

პირველად წარუდგენს მკითხველს გმირს, ტურგენევი მას წარუდგენს როგორც "გამოცდილ მოსაუბრეს", რომელსაც აქვს "მჭევრმეტყველების მუსიკა". რუდინი თავის გამოსვლებში სტიგმატირებს სიზარმაცეს, საუბრობს ადამიანის მაღალ ბედზე, ოცნებობს, რომ რუსეთი განმანათლებლური ქვეყანა გახდეს. ტურგენევი აღნიშნავს, რომ მისი გმირი "არ ეძებდა სიტყვებს, მაგრამ თავად სიტყვები მორჩილად მოდიოდა მის ბაგეებზე, თითოეული სიტყვა პირდაპირ სულიდან იღვრება, რწმენის სითბოთი იწვოდა". რუდინი არ არის მხოლოდ ორატორი და იმპროვიზატორი. მსმენელებზე მოქმედებს მისი გატაცება ექსკლუზიურად უმაღლესი ინტერესების მიმართ. ადამიანს არ შეუძლია, არ უნდა დაუმორჩილოს თავისი ცხოვრება მხოლოდ პრაქტიკულ მიზნებს, ყოფიერების წუხილს, ამტკიცებს რუდინი. განმანათლებლობა, მეცნიერება, ცხოვრების აზრი – აი რაზე საუბრობს რუდინი ასეთი ენთუზიაზმით, შთაგონებითა და პოეზიით. რომანის ყველა პერსონაჟი გრძნობს მსმენელზე რუდინის გავლენის ძალას, დარწმუნებას ერთი სიტყვით. რუდინი დაკავებულია ექსკლუზიურად ყოფიერების უმაღლესი საკითხებით, ძალიან ჭკვიანურად საუბრობს თავგანწირვაზე, მაგრამ, არსებითად, მხოლოდ თავის „მე“-ზეა ორიენტირებული.

რუდინი, ისევე როგორც ტურგენევის ყველა გმირი, სიყვარულის გამოცდას გადის. ეს გრძნობა ტურგენევში ხან კაშკაშაა, ხან ტრაგიკული და დამღუპველი, მაგრამ ყოველთვის არის ძალა, რომელიც ავლენს ადამიანის ნამდვილ ბუნებას. სწორედ აქ ვლინდება რუდინის ჰობის „თავი“, შორსმჭვრეტელი ბუნება, მისი ბუნებრიობის ნაკლებობა და გრძნობების სიახლე. რუდინი არ იცნობს არც საკუთარ თავს და არც ნატალიას, თავიდან მას გოგოში აგონებს. როგორც ძალიან ხშირად ტურგენევთან, ჰეროინი შეყვარებულ გმირზე მაღლა დგას - ბუნების მთლიანობით, გრძნობის უშუალობით, გადაწყვეტილებებში დაუფიქრებლობით. ნატალია თვრამეტი წლისა, ყოველგვარი ცხოვრებისეული გამოცდილების გარეშე, მზადაა სახლი დატოვოს და დედის სურვილის საწინააღმდეგოდ გააერთიანოს თავისი ბედი რუდინთან. მაგრამ პასუხი კითხვაზე: "როგორ ფიქრობთ, რა უნდა გავაკეთოთ ახლა?" - ისმენს რუდინისგან: "რა თქმა უნდა, დამორჩილება". ნატალია რუდინა ბევრ მწარე სიტყვას ისვრის: ის საყვედურობს მას სიმხდალის, სიმხდალის გამო, რადგან მისი მაღალი სიტყვები შორს არის საქმისგან. "რა სავალალო და უსარგებლო ვიყავი მის წინაშე!" - იძახის რუდინი ნატალიასთან ახსნის შემდეგ.

რუდინისა და ნატალიას პირველივე საუბარში ვლინდება მისი პერსონაჟის ერთ-ერთი მთავარი წინააღმდეგობა. ზუსტად ერთი დღით ადრე რუდინმა ასეთი შთაგონებით ისაუბრა მომავალზე, ცხოვრების აზრზე და უცებ ჩვენს წინაშე ჩნდება როგორც დაღლილი ადამიანი, რომელსაც არ სჯერა არც საკუთარი ძალების და არც ადამიანების სიმპათიების. მართალია, გაკვირვებული ნატალიას წინააღმდეგობა საკმარისია - და რუდინი საკუთარ თავს საყვედურობს სიმხდალის გამო და კვლავ ქადაგებს საქმის გაკეთების აუცილებლობას. მაგრამ ავტორმა უკვე ჩაუნერგა მკითხველის სულში ეჭვი, რომ რუდინის სიტყვები შეესაბამება საქმეს, განზრახვას - საქმეს.

რუდინსა და ნატალიას შორის ურთიერთობების განვითარებას რომანში წინ უძღვის ლეჟნევის სიყვარულის ისტორია, რომელშიც რუდინმა მნიშვნელოვანი როლი ითამაშა. რუდინის საუკეთესო განზრახვამ საპირისპირო შედეგი გამოიწვია: ლეჟნევის მენტორის როლის შესრულებამ, მან მოწამლა პირველი სიყვარულის სიხარული. ამის შესახებ მოთხრობის შემდეგ მკითხველი ნატალიას და რუდინის საბოლოო სიყვარულისთვისაც ემზადება. რუდინს არ შეიძლება გაკიცხვა პრეტენზია - ის გულწრფელია თავის ვნებაში, ისევე, როგორც გულწრფელი იქნება მოგვიანებით სინანულსა და თავის დარტყმაში. უბედურება ისაა, რომ „ერთი თავით, რაც არ უნდა ძლიერი იყოს, ადამიანს უჭირს იმის ცოდნაც კი, თუ რა ხდება საკუთარ თავში“. ასე ვითარდება ამბავი, რომელშიც რომანის გმირი დროებით კარგავს თავის გმირულ თვისებებს.

მწერალი აღწერს ეპიზოდს გმირის ცხოვრებიდან, როდესაც მას სურდა მდინარის ნაოსნობა გაეკეთებინა. თუმცა, მან წარმატებას ვერ მიაღწია, რადგან წისქვილების მფლობელებმა მისი გეგმა ჩაშალეს. არაფერი მომხდარა პედაგოგიურ საქმიანობასთან და სოფლად აგრონომიული გარდაქმნებით. და რუდინის ყველა წარუმატებლობა გამოწვეულია იმით, რომ ყველაზე გადამწყვეტ მომენტებში ის "გადის" და უკანა პლანზე გადადის, მას ეშინია რაიმე სერიოზული გადაწყვეტილების მიღება, აქტიური მოქმედება. ის დაკარგულია, იმედგაცრუებული და ნებისმიერი დაბრკოლება მას ნებისყოფად, დაუცველს, პასიურს ხდის.

რუდინის განსაკუთრებით გამოხატული თვისება ვლინდება ნატალია ლასუნსკაიასთან ბოლო შეხვედრის ეპიზოდში, რომელიც მთელი თავისი მხურვალებით, მოსიყვარულე გულით იმედოვნებს საყვარელი ადამიანის გაგებასა და მხარდაჭერას, მის გაბედულ და სასოწარკვეთილ ნაბიჯს, იგივე პასუხს. მაგრამ რუდინს არ შეუძლია ჭეშმარიტად დააფასოს მისი გრძნობები, მას არ შეუძლია გაამართლოს მისი იმედები, ეშინია პასუხისმგებლობის სხვის ცხოვრებაზე და ურჩევს "დაუმორჩილო ბედს". თავისი საქციელით, გმირი კიდევ ერთხელ ადასტურებს ლეჟნევის აზრს, რომ სინამდვილეში რუდინი "ყინულივით ცივია" და, სახიფათო თამაშს თამაშობს, "თმას არ აყენებს რუკაზე - სხვები კი სულს აყენებენ". რაც შეეხება მყიფე, თვრამეტი წლის ნატალიას, რომელსაც ყველა ჯერ კიდევ ახალგაზრდა, თითქმის ბავშვად და გამოუცდელად თვლიდა, ის რუდინზე ბევრად ძლიერი და ჭკვიანი აღმოჩნდა, მან მოახერხა მისი არსის ამოცნობა: ”ასე როგორ. თქვენ იყენებთ თქვენს ინტერპრეტაციებს თავისუფლების, მსხვერპლების შესახებ. ".

ტურგენევმა რომანში წარმოაჩინა ახალგაზრდა კეთილშობილური ინტელიგენციის ტიპიური წარმომადგენელი და აღნიშნა, რომ ისინი არიან ნიჭიერი, პატიოსანი ხალხი არაჩვეულებრივი შესაძლებლობებით. თუმცა, ავტორის თქმით, მათ ჯერ კიდევ არ შეუძლიათ რთული ისტორიული პრობლემების გადაჭრა, არ აქვთ საკმარისი ნებისყოფა და ნდობა, რომ მნიშვნელოვანი კვალი დატოვონ რუსეთის აღორძინებაზე.

რომანის "ობლომოვის" შემოქმედებითი ისტორია

თავად გონჩაროვის თქმით, ობლომოვის გეგმა მზად იყო ჯერ კიდევ 1847 წელს, ანუ ჩვეულებრივი ისტორიის გამოქვეყნებისთანავე. გონჩაროვის შემოქმედებითი ფსიქოლოგიის ისეთი თავისებურებაა, რომ მისი ყველა რომანი, როგორც ჩანს, ერთდროულად ამოიზარდა საერთო მხატვრული ბირთვიდან, არის იგივე შეჯახების ვარიანტები, პერსონაჟების მსგავსი სისტემა, მსგავსი პერსონაჟები.

ყველაზე გრძელი - 1857 წლამდე - დაიწერა და დაასრულა I ნაწილი. მუშაობის ამ ეტაპზე რომანს ეწოდა ობლომოვშჩინა. მართლაც, როგორც ჟანრის, ისე სტილის თვალსაზრისით, I ნაწილი ჰგავდა ფიზიოლოგიური ნარკვევის სრულიად დაჭიმულ კომპოზიციას: წმ. მასში არ არის სიუჟეტური მოქმედება, ბევრი ყოველდღიური და მორალისტური მასალა. ერთი სიტყვით, მასში წინა პლანზეა წამოწეული „ობლომოვიზმი“, უკანა პლანზე რჩება ობლომოვი.

შემდეგი სამი ნაწილი, რომელშიც შედის ობლომოვის ანტაგონისტი და მეგობარი ანდრეი შტოლცი სიუჟეტში, ისევე როგორც სასიყვარულო შეჯახება, რომლის ცენტრშია ოლგა ილიინსკაიას მომხიბლავი სურათი, როგორც ჩანს, სათაური პერსონაჟის პერსონაჟს ჰიბერნაციიდან გამოაქვს. იგი იხსნება დინამიკაში და, ამრიგად, აცოცხლებს და იდეალიზაციასაც კი ახდენს ობლომოვის სატირული პორტრეტის I ნაწილში დახატული. არა უსაფუძვლოდ, მხოლოდ სტოლცისა და განსაკუთრებით ოლგას გამოსახულების გამოჩენით ხელნაწერის პროექტში, რომანზე მუშაობა ნახტომებით მიმდინარეობდა: ობლომოვი პროექტით დასრულდა სულ რაღაც 7 კვირაში გონჩაროვის საზღვარგარეთ მოგზაურობის დროს ზაფხულში - შემოდგომაზე. 1857 წ.

"კეთილგანწყობილი ადამიანი უნდა იყოს, უბრალოება"

ჩემი შემოქმედების შემდეგი გმირია ილია ილიჩ ობლომოვი I.A.Goncharov-ის ამავე სახელწოდების რომანიდან.

ჩემი მთავარი რომანიგონჩაროვი აგებულია როგორც ობლომოვის პერსონაჟის ნელი, დეტალური განლაგება. ისინი ერთმანეთის მიყოლებით ჩნდებიან მასში და შემდეგ ფართოვდებიან, წამყვანი თემები უფრო და უფრო დაჟინებით ჟღერს, შთანთქავს უფრო და უფრო ახალ მოტივებს და მათ ვარიაციებს. თავისი ფერწერულობითა და პლასტიურობით განთქმული გონჩაროვი რომანების კომპოზიციაში და სემანტიკური მოძრაობაში გასაოცრად ზუსტად მიჰყვება მუსიკალური კონსტრუქციის კანონებს. და თუ "ჩვეულებრივი ამბავი" სონატას ჰგავს, "კლიფი" კი ორატორიოს, მაშინ "ობლომოვი" ნამდვილი ინსტრუმენტული კონცერტია, გრძნობების კონცერტი.

დრუჟინინმა ასევე აღნიშნა, რომ ის სულ მცირე ორ მნიშვნელოვან თემას ავითარებს. კრიტიკოსმა ნახა ორი ობლომოვი. არის ობლომოვი "მოყრილი, თითქმის ამაზრზენი", "ცხიმიანი, მოუხერხებელი ხორცის ნაჭერი". და არის ოლგაზე შეყვარებული ობლომოვი და "ის ანადგურებს თავის არჩეული ქალის სიყვარულს და ტირის მისი ბედნიერების ნამსხვრევებზე", ობლომოვი, რომელიც "ღრმად შემაშფოთებელი და თანაგრძნობაა თავის სევდიან კომედიაში". ამ ობლომოვებს შორის არის უფსკრული და ამავე დროს ინტენსიური ურთიერთქმედება, „ობლომოვიზმის“ ბრძოლა „გულის ჭეშმარიტ აქტიურ ცხოვრებასთან“, ანუ ილია ილიჩ ობლომოვის რეალურ პიროვნებასთან.

კარგად, პირველ რიგში.

ობლომოვი დაიბადა მის საოჯახო ქონება- ობლომოვკა. მის მშობლებს ის ძალიან უყვარდათ, თანაც ძალიან: დედა ყოველთვის ზედმეტად ზრუნავდა შვილზე, არც ერთი ნაბიჯის გადადგმის საშუალებას არ აძლევდა მას ზედამხედველობის გარეშე, იკავებდა მთელ მის ახალგაზრდულ მღელვარებას შიგნით. ოჯახში ერთადერთი შვილი იყო და განებივრებული, ყველაფერი აპატიეს. მაგრამ რაც არ უნდა ეცადნენ მშობლები, მათ ვერ შეძლეს შვილს მისცეს ის აუცილებელი თვისებები, რაც მას გამოადგება. ზრდასრული ცხოვრება, როგორც ჩანს, ისე უყვარდათ საკუთარი შვილი, რომ ეშინოდათ შვილის გადატვირთვის, შეურაცხყოფის ან განაწყენების. ბავშვობაში ობლომოვს ესმოდა მხოლოდ მშობლების მიერ მსახურების ბრძანებები, მან ვერ დაინახა მათი ქმედებები და ამიტომ პატარა ობლომოვის თავში ჩაიმალა ფრაზა: "რატომ გააკეთო რამე, თუ სხვებს შეუძლიათ ამის გაკეთება შენთვის". ახლა კი ჩვენი გმირი იზრდება და ეს ფრაზა კვლავ ასვენებს მას.

ობლომოვს ვხვდებით მის ბინაში გოროხოვაიას ქუჩაზე. ილია ილიჩი ჩვენს წინაშე ჩნდება, როგორც ოცდათორმეტი-სამი წლის კაცი, დივანზე მწოლიარე. მის ბინაში ყველგან არეულობაა: წიგნები მიმოფანტულია და ყველაფერი მტვრიანია, თეფშები, როგორც ჩანს, რამდენიმე დღეა არ გარეცხილია, ყველგან მტვერია. ეს არ ერევა ობლომოვს, მისთვის მთავარი სიმშვიდე და სიმშვიდეა.

ის წევს დივანზე თავის გაფუჭებულ, საყვარელ ხალათში და ოცნებობს. გონჩაროვმა ამ ხალათის გამოსახულება რეალური ცხოვრებიდან აიღო: მისმა მეგობარმა, მღერის P.A. Vyazemsky, მიიღო მითითება ნოვოსილცევის ვარშავის ოფისში და, მოსკოვის ცხოვრებიდან განშორებით, დაწერა გამოსამშვიდობებელი ოდა მის კვართზე. ვიაზემსკისთვის ეს კაბა განასახიერებდა პიროვნულ დამოუკიდებლობას, რომელსაც ასე აფასებს თავისუფლებისმოყვარე პოეტი, არისტოკრატი. ამიტომ არ აფასებს ობლომოვი თავის კაბას? არ ხედავს ამ ჩაცმულობაში შინაგანი თავისუფლების ერთგვარ ნახევრად წაშლილ სიმბოლოს – მიუხედავად გარემომცველი რეალობის ამაოებისა და თავისუფლების არქონისა. დიახ, ობლომოვისთვის ეს არის გარკვეული თავისუფლების სიმბოლო, რომელიც სუფევდა სადღაც მის შინაგან სამყაროში, იდეალურისგან შორს, ეს არის ერთგვარი პროტესტი საზოგადოებისთვის: ”სპარსული ქსოვილისგან დამზადებული ხალათი, ნამდვილი აღმოსავლური ხალათი, ოდნავი მინიშნების გარეშე. ევროპის, თასმების გარეშე, ხავერდის გარეშე, წელის გარეშე, ძალიან ფართო, ისე რომ ობლომოვს შეეძლო მასში ორჯერ გახვეულიყო.

კაბა საკმაოდ ლაკონურად შერწყმულია გმირის გარეგნობასთან: ”ის იყო დაახლოებით ოცდათორმეტი-სამი წლის მამაკაცი, საშუალო სიმაღლის, სასიამოვნო გარეგნობის, მუქი ნაცრისფერი თვალებით, მაგრამ რაიმე კონკრეტული იდეის არარსებობით. გაუჩინარდა და შემდეგ უყურადღებობის თანაბარი შუქი მთელ სახეზე აენთო. ობლომოვის სურათი მკითხველს მოწყენილობისა და სიმშვიდით აფრქვევს. გმირის მთელი ცხოვრების წესი აისახება მის სახეზე: ის მხოლოდ ფიქრობს, მაგრამ არ მოქმედებს. ობლომოვის შიგნით დიდი ადამიანი, პოეტი, მეოცნებე, მაგრამ ის მხოლოდ თავისით შემოიფარგლება შინაგანი სამყარო, ის პრაქტიკულად არაფერს აკეთებს თავისი მიზნებისა და იდეების რეალიზებისთვის.

ობლომოვს არ ესმის საზოგადოების, არ ესმის ეს საერო საუბრები, რომელსაც არაფერი მოაქვს ჭორების გარდა, ეს წვეულებები, სადაც ყველა ერთმანეთის თვალთახედვით არის და ყველა ცდილობს რაღაცით დაამციროს ერთმანეთი. მაგრამ ასეც რომ იყოს, ეს ხელს არ უშლის ობლომოვს კომუნიკაციაში, არ დაუმეგობრდეს, კერძოდ, დაუკავშირდეს საერო ადამიანებთან, როგორიცაა ვოლკოვი, სუდბინსკი ან ალექსეევი. ყველა ეს ადამიანი იმდენად განსხვავდება ობლომოვისგან, რომ მათი გაცნობა უცნაურად გამოიყურება. მაგალითად, ვოლკოვი არის საერო ადამიანი, რომელსაც ვერ წარმოუდგენია ცხოვრება ბურთებისა და საერო ვახშმების გარეშე, ხოლო სუდბინსკი არის სამსახურით შეპყრობილი ადამიანი, რომელმაც დაივიწყა პირადი ცხოვრება კარიერის გულისთვის, ამბობს ობლომოვი, რომელიც გაკვირვებულია ასეთი საქციელით. ეს სამუშაო უკვე მძიმე შრომაა, მაგრამ აქ მაინც უნდა დახარჯო დრო და ენერგია კარიერულ ზრდაზე, კარგი, არა. მაგრამ სუდბინსკი ირწმუნება, რომ მისი ცხოვრების მიზანი სამუშაოა.

მაგრამ მაინც არის ადამიანი, რომელიც ნამდვილად ახლობელი და ძვირფასია ობლომოვისთვის - ეს არის შტოლცი, უცნაური, იდეალური ადამიანი და ამის გამო თითქოს არარეალურია. კრიტიკოსი ნ.დ. ახშარუმოვმა მასზე ასე ისაუბრა: „ყველაფერში არის რაღაც მოჩვენებითი, რაც შტოლცს ეხება. შორიდან დანახვა - რამდენად სავსეა მისი ცხოვრება!

სამუშაოები და საზრუნავი, უზარმაზარი წამოწყებები და ვალდებულებები, მაგრამ მიუახლოვდით და დააკვირდით და ნახავთ, რომ ეს ყველაფერი არის ფუფუნება, ციხესიმაგრეები ჰაერში, წარმოსახვითი წინააღმდეგობის ქაფისგან აგებული კრედიტით, მატერიალური არსების ჩრდილი? ” ადასტურებს შტოლცის არარეალურობას, ახშარუმოვი მიგვიყვანს იმ აზრამდე, რომ შტოლცი ჯერ კიდევ არ არის ობლომოვის მორიგი ოცნება. ბოლოს და ბოლოს, შტოლცმა თავის თავში გააერთიანა ყველაფერი, რისკენაც ობლომოვი ისწრაფოდა: წინდახედული, ფხიზელი გონება, საყოველთაო სიყვარული და აღტაცება. ობლომოვი სიმპათიას და აღფრთოვანებას გრძნობდა მხოლოდ სტოლცის მიმართ და რატომ, მაგალითად, ვოლკოვის არა, მან ასევე სცადა ობლომოვის „გაცოცხლება“, მოუწოდა მას „სინათლეში“, მაგრამ ასეც რომ იყოს, ობლომოვმა აირჩია შტოლცი, განა ეს არ ადასტურებს მათ. კავშირი, კავშირი რაღაც შინაგან დონეზე?

ობლომოვის პერსონაჟი გვეხმარება გავიგოთ ადამიანები, ვისთანაც ის ურთიერთობს, თითოეულ მათგანს აქვს საკუთარი მოთხოვნები, პრობლემები და ამის წყალობით ჩვენ შეგვიძლია დავაკვირდეთ ობლომოვს სხვადასხვა კუთხით, რაც თავის მხრივ გვაძლევს პერსონაჟის ყველაზე სრულ სურათს. პროტაგონისტი. ასე, მაგალითად, სუდბინსკი გვეხმარება გავიგოთ, როგორია ობლომოვის დამოკიდებულება კარიერასა და სამუშაოზე: ილია ილიჩს არ ესმის, როგორ შეიძლება ყველაფრის გაწირვა კარიერის ზრდისთვის.

„ობლომოვის სიზმარი“ რომანის ერთ-ერთ უმნიშვნელოვანეს ნაწილად მიმაჩნია, სწორედ მასში ხედავს გმირი თავის ნამდვილ მეს, მასში გვესმის ობლომოვისა და „ობლომოვიზმის“ წარმოშობა. ილია ილიჩს ეძინება მტკივნეულ, გადაუჭრელ კითხვაზე: "რატომ ვარ ასე?" მიზეზი და ლოგიკა უძლური იყო მასზე პასუხის გაცემა. სიზმარში მას მეხსიერებითა და სიყვარულით პასუხობენ იმ სახლის მიმართ, რომელიც მას შეეძინა. ობლომოვის არსებობის ყველა ფენის ქვეშ იმალება ამ სამყაროს ცოცხალი და სუფთა კაცობრიობის წყარო. ამის წყაროდან მოჰყვება ობლომოვის ბუნების ძირითადი თვისებები. ეს წყარო, ობლომოვის სამყაროს მორალური და ემოციური ბირთვი, ობლომოვის დედაა. ობლომოვი, დიდი ხნის ნანახი გარდაცვლილი დედადა ძილში სიხარულისგან კანკალებდა, მისდამი მხურვალე სიყვარულით: მისგან, ნამძინარევისაგან, წამწამების ქვეშიდან ნელ-ნელა გადმოცურდა ორი თბილი ცრემლი და გაუნძრევლად გახდა. ახლა ჩვენს წინაშეა საუკეთესო, ყველაზე სუფთა, ჭეშმარიტი ობლომოვი.

ასე რომ, ის რჩება ოლგა სერგეევნას სიყვარულში. ამიტომ ის არ ცდილობს ოლგას რაიმე ობლიგაციით მიბმას, მას მხოლოდ ძლიერი და წმინდა სიყვარული. ამიტომაც ობლომოვი სწერს გამოსამშვიდობებელ წერილს ოლგას, რომელშიც ამბობს, რომ მისი გრძნობები მხოლოდ გამოუცდელი გულის შეცდომაა. მაგრამ ოლგა არაკეთილსინდისიერია. ეს არც ისე მარტივი და გულუბრყვილოა, როგორც გმირს თავიდან ეჩვენება. იგი ობლომოვის წერილს თავისებურად, სულ სხვაგვარად განმარტავს: ”ამ წერილში, როგორც სარკეში, შეგიძლიათ იხილოთ თქვენი სინაზე, თქვენი სიფრთხილე, ჩემზე ზრუნვა, ჩემი ბედნიერების შიში, ყველაფერი, რაც ანდრეი ივანოვიჩმა მიუთითა. მე შენში და რაც შემიყვარდა, რისთვისაც მავიწყდება შენი სიზარმაცე, აპათია, შენ უნებურად ლაპარაკობდი: ეგოისტი არ ხარ, ილია ილიჩ, საერთოდ არ დაწერე, რომ განშორდე - არ დაგიწერია. ეს გინდა, მაგრამ რადგან გეშინოდა ჩემი მოტყუების, ეს იყო პატიოსნება.

ეს სიტყვები შეიცავს სიმართლეს, რომელიც ოლგამ დამალა, რათა ობლომოვში გრძნობისა და აქტივობის ენერგია გაეღვიძებინა. თუმცა, ოლგას მიმართ ობლომოვის გრძნობა სრულიად განსხვავებულია, ვიდრე ჰეროინი მოელის და ელის. ობლომოვს უყვარდა დედა უპირველეს ყოვლისა და ყველაზე მეტად. ის ამ სიყვარულის ერთგულია და დღემდე გაუცნობიერებლად ეძებს დედას ოლგაში. შემთხვევითი არ არის, რომ მის გრძნობაში ის იჭერს და აღნიშნავს მისთვის დედობრივი სინაზის ჩრდილებს. მაგრამ ქალის იდეალს ის იპოვის არა ოლგაში, არამედ აგაფია მატვეევნაში, რომელიც ბუნებრივად არის დაჯილდოებული დედობრივი უინტერესობისა და ყოვლისშემძლე სიყვარულის უნარით. მის გარშემო ობლომოვი ქმნის მთელ სიტუაციას სახლშისადაც წარსულში დედა მეფობდა. ამრიგად, წარმოიქმნება ახალი ობლომოვკა.

რომანის მთავარი კითხვაა: "წადი თუ დარჩი?" - კითხვა, რომელიც ობლომოვისთვის იყო "უფრო ღრმა, ვიდრე ჰამლეტ".

ესეს სამივე გმირის შედარება.

ჩემი შემოქმედების ყველა გმირი „ზედმეტი ადამიანების“ ტიპს მიეკუთვნება. სწორედ ეს აერთიანებს მათ. ისინი ძალიან ჰგვანან ერთმანეთს. მათი სახეები მუდამ ჩაფიქრებულია, აჩვენებენ, რომ გმირების შიგნით მუდმივი ბრძოლაა, მაგრამ ამას არ აჩვენებენ. მათი თვალები მუდამ უძიროა, მათ უყურებს, ადამიანი იხრჩობა სიმშვიდისა და გულგრილობის ოკეანეში, როგორც ამბობენ: „თვალები სულის სარკეაო“, ნიშნავს თუ არა ეს მათი სულები, მათი გარე სამყაროც იგივეა. ? ისინი ყველა იტანჯებიან სიყვარულის გამო, ქალების სიყვარული, რომლებთანაც ისინი არ არიან განწირული საბედისწერო გარემოებების გამო ან ბოროტი ბედის ნებით.

ყველა პერსონაჟი კრიტიკულია საკუთარი თავის მიმართ, ისინი საკუთარ თავში ხედავენ ნაკლოვანებებს, მაგრამ ვერ ცვლიან მათ. ისინი საკუთარ თავს ადანაშაულებენ თავიანთ სისუსტეებზე და სურთ მათი დაძლევა, მაგრამ ეს შეუძლებელია, რადგან ამ ხარვეზების გარეშე ისინი დაკარგავენ მიმზიდველობას მკითხველის მიმართ, წააგებენ. იდეოლოგიური მნიშვნელობამუშაობს. მათ არ შეუძლიათ რაიმე ქმედება, გარდა პეჩორინისა, მხოლოდ ის კვეთს ამ ჟანრის ბარს. ყველა გმირი ეძებს ცხოვრების აზრს, მაგრამ ვერასდროს პოულობს, რადგან ის არ არსებობს, სამყარო ჯერ არ არის მზად ასეთი ადამიანების მისაღებად, მათი როლი საზოგადოებაში ჯერ არ არის განსაზღვრული, რადგან ისინი ძალიან ადრე გამოჩნდნენ.

გმობენ და აბუჩად აგდებენ საზოგადოებას, რომელმაც გააჩინა, ამას არ იღებენ.

თუმცა, მათ შორის რამდენიმე განსხვავებაა. ასე, მაგალითად, ობლომოვი პოულობს თავის სიყვარულს, თუნდაც ის არ დგას, რაზეც ოცნებობდა. და პეჩორინი, სხვა გმირებისგან განსხვავებით, არ იტანჯება მოქმედების უუნარობით, პირიქით, ის ცდილობს რაც შეიძლება მეტი გააკეთოს ცხოვრებაში, მისი სიტყვები არ განსხვავდება მისი აზრებისგან, მაგრამ მას აქვს ერთი ხასიათის თვისება, რომელიც განასხვავებს მას. სხვა პერსონაჟები: ის ძალიან ცნობისმოყვარეა და სწორედ ეს აიძულებს პეჩორინს იმოქმედოს.

მაგრამ მაინც, მათ შორის ყველაზე მნიშვნელოვანი მსგავსება ისაა, რომ ყველა ნაადრევად კვდება, რადგან რაც არ უნდა ეცადონ, ამ სამყაროში, ამ საზოგადოებაში ცხოვრება არ შეუძლიათ. მსოფლიო არ არის მზად ასეთი ფუნდამენტურად ახალი ადამიანების მისაღებად.