WIECZÓR ROSYJSKIEGO ROMANSU
scenariusz
kompozycja literacka i muzyczna
„Ku cudownym dźwiękom romansu”
Publiczność: 5-11 stopni
Cele:
Edukacyjny: przedstawić twórczość kompozytorów rosyjskich i romans cygański; znajomość nowych kierunków rozwoju literatury w Rosji po reformie 1861 r.
Edukacyjny: rozwijać pomysły dotyczące gatunków literatury rosyjskiej; poszerzyć związki literatury z innymi dziedzinami sztuki – teatrem, muzyką; rozwijać umiejętności komunikacyjne i doskonalić umiejętność zachowania się w miejscach publicznych.
Edukacyjny: pielęgnować miłość do języka rosyjskiego Kultura narodowa, wzmacniają więzi między uczniami a nauczycielami, stwarzają warunki do twórczej samorealizacji osobowości dziecka.
Rejestracja:
Tematyczne gazety ścienne z materiałami o kompozytorach, autorach romansów, a także wykonawcach romansów rosyjskich i cygańskich. Gazety ścienne wywieszane są na tydzień przed Spektaklem w klasie lub holu z językiem rosyjskim.
Zasłonę zdobią szale Pavlovo Posad.
Pokój dzienny w stylu XIX wieku: pianino (jeśli to możliwe), kanapa, stoły, kwiaty, świece.
Scenariusz
Pod kurtyną pojawia się dwóch prezenterów - młody mężczyzna i dziewczyna.
Muzyka „Otwórz bramę powoli…”.
Prezenter 1:
Gdy tylko wieczór zabłyśnie na niebiesko,
Tylko gwiazdy rozświetlą niebo
I szron srebrny czereśniowy
Usunie rosę z perłami.
Powoli otwórz bramę
I wejdź do cichego ogrodu jak cień
Nie zapomnij o ciemniejszej pelerynie
Załóż koronkę na głowę.
Gospodarz 2: Oczywiście rozpoznałeś oba te wersy i tę melodię. Dzisiejszy wieczór poświęcamy rosyjskiemu romansowi
Śnił mi się ogród w sukni ślubnej,
W tym ogrodzie ty i ja jesteśmy razem.
Gwiazdy na niebie, gwiazdy na morzu
Gwiazdy w moim sercu.
Prezenter 1: Tym niesamowitym zjawiskiem jest romans. Usłyszysz i wszystko w tobie się przewróci, obejmij z niewypowiedzianą czułością, smutkiem, miłością. Jest pełen uroku i lekkiego smutku. Spotkanie z nim jest zawsze przyjemne i pożądane.Dzisiaj przyjrzymy się bliżej historii tego romansu.
Prezenter 2: Nawet nasi pradziadowie w XVIII wieku śpiewali naszym prababciom rosyjski romans, aby je podbić. A teraz, od dwóch i pół wieku, romanse rosyjskie podbijają nas liryzmem, szczerością i spontanicznością. . Gdzie pojawił się romans? Skąd się wziął u nas na rosyjskiej ziemi? Co oznacza to słowo?
Prezenter 1: Hiszpania jest uważana za miejsce narodzin romansu. To tutaj w XIII - XIV wieku. wędrowni poeci-śpiewacy stworzyli nowy gatunek muzyczny. Piosenki śpiewano w ich ojczystym języku Romans. Stąd pochodzi nazwa „romans”. Romans wykonywany jest przy akompaniamencie instrumentu muzycznego, najczęściej gitary lub pianina.
Prezenter 2: Dzisiaj wcale się nie boję
Chwilowo rozstać się z XXI wiekiem,
Pozwól, że wyjaśnię ci moją miłość
Wysoki styl rosyjskiego romansu.
Prezenter1: W Rosji ten gatunek pojawił się w początek XIX wieku i natychmiast zdobył powszechną miłość. Powstały pierwsze romanse rosyjskie Francuski Z czasem kompozytorzy zaczęli tworzyć romanse oparte na wierszach rosyjskich poetów. Oczywiście wszyscy słyszeli wspaniałe romanse Czajkowskiego, Glinki, Dargomyżskiego, Bułachowa.
Prezenter 2: Wiele romansów było opartych na prawdziwe historie Wielka miłość. Aleksiej Konstantynowicz Tołstoj i Zofia Andriejewna Miller. Ich romantyczny i piękne spotkanie podał wersety wspaniałego wiersza:
W środku hałaśliwego balu, przez przypadek,
W zgiełku świata,
Widziałem cię, ale tajemnica
Twoje zawoalowane rysy
Patrzyły tylko smutne oczy
A głos brzmiał tak cudownie,
Jak dźwięk odległego fletu,
Jak fale morza.
Podobała mi się twoja szczupła sylwetka
I całe twoje zamyślone spojrzenie
A twój śmiech jest jednocześnie smutny i dźwięczny
Od tego czasu jest w moim sercu.
W godzinach samotnych nocy
Kocham, zmęczony, połóż się -
Widzę smutne oczy
Słyszę wesołą mowę.
I niestety tak zasypiam
A w snach nieznanego śpię...
Czy cię kocham - nie wiem
Ale myślę, że to kocham!
Prezenter 1: Piękne i gładkie melodie, szczere słowa romansów dotykają duszy każdej osoby.
Ołów 2. Rosyjski romans... Ukochany i zapomniany, popularny, marniejący, rozdzierający duszę, smutny, a nawet okrutny, ekscytujący, niesamowity.
Romans nikogo nie pozostawi obojętnym, wchodzi do naszych dusz bez pukania, niepokoi serce.
Romans brzmi do słów B. Pasternaka, muzyka I. Skazina „Świeca płonęła na stole ...”
Ołów 2. Geneza rosyjskiego romansu rozpoczęła się w drugiej połowie XIX wieku. A teraz, od dwóch i pół wieku, rosyjskie romanse podbijają słuchaczy liryzmem, refleksją i bezpośredniością przekazywanych w nich uczuć. Romans zawdzięcza swój początek piosence rosyjskiej. Na początku niewiele się od niej różnił. Wykonywano ją na fortepianie w kręgu domowym, w domach ziemiańskich i szlacheckich. Ale romans stał się szczególnie popularny wraz z pojawieniem się siedmiostrunowej gitary, która najsubtelniej oddawała intymne uczucia autora romansu. Miękkie teksty romansu podniecają duszę słuchaczy, budzą w nich niepokój. Stąd miłość ludu do romansu zachowała się do dziś.
Ołów 1. Słowa wdzięczności kierujemy do twórców rosyjskich romansów zarówno do poetów, jak i kompozytorów, zarówno wybitnych, jak i mniej znanych. Sami autorzy czasami nie przewidzieli dla nich takiego losu. Imiona wielu są zapomniane, ale zasługują na naszą wdzięczność.
Ołów 2. Początkowo najsłynniejsi kompozytorzy Glinka, Dargomyżski, a później Borodin, Musorgski, Czajkowski, Rimski-Korsakow pracowali w gatunku romansów w Rosji. Znani poeci, tacy jak Puszkin, Lermontow, Niekrasow, również odegrali ogromną rolę w rozwoju rosyjskiego romansu.
Jednak dziś posłuchamy nie tylko oryginalnych romansów znanych kompozytorów… Sami umieszczamy wiersze poetów na znanych muzyka współczesna. Przedstawiamy państwu wiersz Borysa Pasternaka „Date”, do piosenki Bianchi i Mota ....
Prezenter 1
Wiersze Siergieja Jesienina są recytowane z pamięci i śpiewane do gitary nawet przez tych, którzy właściwie nie czytają poezji, ponieważ Jesienin to nie tylko niesamowity autor tekstów, artysta o wyjątkowym fenomenalnym darze. Jest śpiewającą duszą Rosji.
Piosenka „Nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę…”
Ołów 2. Wiersze Mariny Cwietajewej są melodyjne, przemyślane, urocze, kompozytorzy nieustannie się do nich zwracają, a potem zamieniają się w romanse o niesamowitej urodzie.
Piosenka „Podoba mi się, że nie jesteś ze mną chory ...”
Gospodarz 2. Rola poety, muzyka, performera Bułata Okudżawy w rozwoju rosyjskiego romansu jest niezmierzona. Ta nazwa nie wymaga szczególnego przedstawiania. Wciąż jest nowoczesny, słucha się jego piosenek, wierszy, romansów, śpiewa.
Piosenka brzmi„Wysoki Sądzie, Pani Separacji”.
Prezenter 1: Tak, romans ma wszystko: zawiera słowa o przyjaźni, miłości, nieodwzajemnionych uczuciach, zazdrości, separacji, pięknie rodzima natura, tęsknota za Ojczyzną, jednym słowem coś, co dotyka duszy każdego człowieka. Cóż, jaka rosyjska dusza może się zapalić bez cygańskiego romansu!
Dźwięki romansu "Czarne oczy"
Ołów 2.
Pisać dobra piosenka Nie musisz być profesjonalnym wykonawcą ani gitarzystą. Piosenka musi dać kawałek twojej duszy, a do tego musisz mieć harmonijną, życzliwą, jasną i nieograniczoną duszę.
Szczęście jest jak motyl. Im częściej go złapiesz, tym bardziej się wymyka. Ale jeśli zwrócisz uwagę na inne rzeczy, to przyjdzie i usiądzie cichutko na twoim ramieniu.
Prezenter 1. Zgadzam się z tobą, Andrey. Rzeczywiście, wiele romansów powstało w ten sposób dzięki muzom, które zrodziły czułe linie i melodie w sercu poety lub poetki.
Potwierdza to poezja Mariny Cwietajewej.
Brzmi romans „Nie wyrzekaj się miłości”.
Gospodarz 2:. W drugiej połowie XX wieku kompozytorzy w różny sposób zwracali się do tradycji i intonacji romańskich kierunki muzyczne: muzyka teatralna i filmowa, liryczna muzyka pop, piosenka artystyczna, muzyka rockowa.
Romans na słowach Viktora Tsoi „Cuckoo”
Prezenter1: Prawdziwym klejnotem, który zjednoczył geniuszy poety i kompozytora, jest romans „Pamiętam cudowną chwilę”. Ten romans ma niesamowitą historię.
Wyobraź sobie Petersburg, 1819. Jeden z hałaśliwych wieczorów towarzyskich. Oczy Puszkina podążyły za bardzo młodą czarującą kobietą. W jej dużych oczach widać smutek. Pamiętała o tym poetka Anna Kern.
Prowadzący: Minęło sześć lat. Puszkin przebywał na zesłaniu we wsi Michajłowskoje. Jak wielka była radość poety, gdy u sąsiadów na osiedlu niespodziewanie spotkał Annę Kern. Zatrzymała się u swojego krewnego. Każdego wieczoru Aleksander Siergiejewicz mógł słuchać jej śpiewu. Nadszedł ostatni dzień. Anna Pietrowna wyjeżdżała do Pskowa do męża. Żegnając się, Puszkin wręczył jej niedawno opublikowany drugi rozdział powieści „Eugeniusz Oniegin”. Z książki wypadła mała kartka wierszy, były jej poświęcone:
Pamiętam cudowną chwilę
Pojawiłeś się przede mną...
Prezenter: A w 1838 roku na przyjęciu rodzinnym z siostrą Michaiłem Iwanowiczem Glinką spotkał Ekaterinę, córkę Anny Pietrowna Kern.
Scena randkowa.
Prezenter 2: Słuchał jej głosu, śledził ruchy jej rąk iw duszy narodziło się coś niezwykle jasnego, jeszcze nieświadomego. Po raz pierwszy od wielu lat Glinka poczuł, że jest młody, silny i szczęśliwy bez względu na wszystko. I wkrótce Ekaterina Kern miała notatki o romansie Glinki do wierszy Puszkina „Pamiętam wspaniały moment". I znowu, jak piętnaście lat temu, brzmiały jak wyznanie.
A teraz zwracamy uwagę na wiersz A. S. Puszkina „Pamiętam cudowny moment”, który umieściliśmy na melodii rapowej artysty XXI wieku Jegora Creeda
Ołów 1.
Nasz wieczór, rosyjski romans, dobiegł końca.
Mam nadzieję, że ten wieczór pozostawi miłe wspomnienia i przyciągnie nowych wielbicieli gatunku.
Nie zapomnij o starych piosenkach
Dużo ci powiedzą
Śpiewano je na akordeon i gitarę,
I tak po prostu, i tak po prostu.
Prezenter 2 Zostały zdmuchnięte przez wiatr na cały świat,
Ale w naszych latach, w naszych czasach,
Dla światła radości i smutku,
Przyjdą do nas jako przyjaciele.
Ołów 1. Chciałbym dodać do słów „Piękno zbawi świat”… i życzliwość!
Bądź miły... I wszystkiego najlepszego dla Ciebie!
Do widzenia!
Prowadzący: „To niesamowite zjawisko to romans. Usłyszysz i wszystko w tobie się przewróci, obejmij z niewypowiedzianą czułością, smutkiem, miłością. Jest pełen uroku i lekkiego smutku. Spotkanie z nim jest zawsze przyjemne i mile widziane.
Dziś przyjrzymy się bliżej historii romansu. Hiszpania jest uważana za miejsce narodzin romansu. To tutaj w XIII - XIV wieku. wędrowni poeci-śpiewacy stworzyli nowy gatunek muzyczny. Pieśni śpiewano w ich ojczystym języku romańskim. W Rosji gatunek ten pojawił się na początku XIX wieku i od razu zdobył powszechną miłość. Pierwsze romanse rosyjskie powstawały w języku francuskim, z czasem kompozytorzy zaczęli tworzyć romanse na podstawie wierszy rosyjskich poetów.
Los romansu, który jeszcze w ubiegłym stuleciu z jakiegoś powodu nazywano „starożytnym”, w dużej mierze zależał od wykonawcy, od jego talentu i kultury.
Stare romanse! Ile w nich jest ciepło i urok, melodia i emocjonalne podniecenie! Zawsze znajdowali na to sposób ludzkie serca. Utwory te były bezpośrednimi spadkobiercami romansów XIX wieku, kiedy arcydzieła liryki romantycznej tworzyli kompozytorzy Alyabyev, Bułakhov, Gurilev, Varlamov oraz autorzy tekstów najbardziej słynne romanse byli Puszkin, Lermontow, Tiutchev, Fet, Apukhtin, Turgieniew, Polonsky, Pleshcheev ...
Do połowa dziewiętnastego stuleci krystalizują się dwa typy romansów – „zawodowy” i codzienny.
Pierwszy został stworzony przez profesjonalnych kompozytorów na wierszach znani poeci. Romanse Franza Schuberta oparte są na poezji Johanna Goethego, twórczość Roberta Schumanna kojarzona jest z twórczością Heinricha Heinego, Michaił Glinka pisał romanse na podstawie wierszy Aleksandra Puszkina, Piotr Czajkowski – na wierszach Aleksieja Tołstoja, Nikołaj Rimski-Korsakow - na wierszach Apolla Majkowa.
Drugi rodzaj romansu narodził się wśród ludzi. Jednak nawet wśród codziennych romansów pojawiały się dzieła o dużej wartości artystycznej.
Te dwa rodzaje romansów – zawodowy i codzienny – nie były izolowane, wręcz przeciwnie, wzajemnie się wzbogacały.
"W środowisko muzyczne na wpół pogardliwie nazywani amatorami, ale tak naprawdę wielkimi talentami i prawdziwymi mistrzami, którzy stworzyli niesamowite przykłady sztuki, które wciąż żyją w sercach tysięcy ludzi. „Dzwon grzechocze monotonnie”, „Tutaj pędzi trojka pocztowa”, „Mój słowik, słowik”, „Nie szyj mi, matko, czerwonej sukience”… Uwielbiam rosyjski romans z epoki sprzed Glinki ... ”, - napisał G. Sviridov w książce„ Muzyka jako los„.
Wśród kompozytorów „epoki przed Glinką”, którzy pisali romanse, Aleksander Lwowicz Gurilew zajmuje poczesne miejsce, o którego twórczości wspomniał Sviridov. Alexander Lvovich Gurilev jest autorem wspaniałych romansów lirycznych.
Gurilew A. Śl. Makarova I. „Dzwon”
Wykonywane przez Katię Medunicynę, akompaniator T. G. Jakubowicz
Prowadzący : „Wiele romansów Gurilewa zostało napisanych w rytmie walca, który był szeroko rozpowszechniony w życiu miejskim tamtych czasów. Jednocześnie płynny trzyczęściowy ruch walca harmonizuje z czysto rosyjskim poetycki rozmiar, tak zwane pięciosylabowy, bardzo typowy dla wierszy z gatunku „pieśni rosyjskiej”. Takie są romanse Smutku dziewczyny.
Gurilev A. Wiersze Koltsov A. „Smutek dziewczyny”
Wykonywane przez Anya Sidorova, akompaniator T. G. Yakubovich
Prowadzący: „Romans Bułachow P.P. „Moje dzwony”, op. A. Tołstoj. Wiersze i melodia w romansie postrzegane są w ciągłości semantycznej i figuratywnej. W jednym impulsie melodia łączy się, miarowy „klekot” akompaniamentu z wirującymi pasażami odgrywania ról, jeździec pędzący, nie wiedząc dokąd i wiatr, pod którym uginają się trawy i kwiaty ... ”
„Moje dzwony, stepowe kwiaty,
Co na mnie patrzysz, ciemnoniebieski.
A o czym dzwonisz w wesoły majowy dzień,
Wśród nieskoszonej trawy, kręcąc głową?
Koń niesie mnie ze strzałą na otwarte pole;
Depcze cię pod sobą, bije kopytem.
Moje dzwony, stepowe kwiaty,
Nie przeklinajcie mnie, ciemnoniebiescy!”
Bułachow P. Wiersze Tołstoja A. „Moje dzwony, kwiaty stepu”
Wykonywane przez Zeninę Vikę, akompaniator Yakubovich T. G.
Prowadzący: „Komnatowe teksty wokalne zajęte ważne miejsce oraz w pracy A. Alyabyeva. Romans „Żebrak” powstał w latach 40 XIX lat stulecie.
W tym okresie kompozytor zwraca się ku fabule wartość społeczna. Tworzy obrazy bez środków do życia, podobne do obrazów ówczesnej literatury rosyjskiej - Opowieści z Petersburga N. Gogol, wczesne historie F. Dostojewskiego i M. Turgieniewa. Piosenki Alyabyeva z tego okresu zostały przygotowane przez nowatorskie dzieła A. Dargomyzhsky'ego i M. Musorgskiego. Wśród tych dzieł jest romans „Żebrak”. Ten romans oznacza przejście Alyabyeva od tworzenia piosenek o charakterze czysto lirycznym do utworów dramatycznych.
W interpretacji tekstu Berangera Alyabieva udało się znaleźć uogólnienie obraz muzyczny, odsłonić tragedię człowieka upokorzonego i pozbawionego środków do życia. Obraz beznadziejnej ludzkiej rozpaczy, w subtelnym połączeniu z atmosferą zimowa natura, trafnie i zwięźle oddane w muzyce. Początkowa intonacja melodyczna, będąca podstawą akompaniamentu fortepianu, rozwija się dalej w partii wokalnej jako „motyw przewodni smutku”.
„Zima, śnieżyca i to w dużych płatkach
Na silny wiatr pada śnieg.
Przy wejściu do świątyni, sam, w łachmanach,
Stary żebrak stoi...
I czeka na miłosierdzie
Ona jest tutaj ze swoim kijem,
Zarówno latem, jak i zimą, ślepy! ..
Okaż jej miłosierdzie!”
Alyabiev A. „Żebrak”
Wykonywane przez Valya Gunina, akompaniator T. G. Yakubovich
Prowadzący : „Co w ciszy nocy tajemniczo śni,
O czym myślę w świetle dnia,
To będzie tajemnicą dla wszystkich, a nawet dla ciebie, mój wierszu,
Ty, mój wietrzny przyjacielu, jesteś rozkoszą moich dni,
Nie dam ci duszy moich snów,
A wtedy powiesz, czyj głos w ciszy nocy
Słyszę czyją twarz znajduję wszędzie,
Którego oczy świecą na mnie, którego imię powtarzam.
Czytam wiersz Apollona Maikova „Co w ciszy nocy…”
Poezja Majkowa jest kontemplacyjna, idylliczna i wyróżnia się nutą racjonalności, ale jednocześnie odzwierciedla poetyckie zasady Puszkina: trafność i konkretność opisów, logiczną klarowność w rozwinięciu tematu, prostotę obrazów i porównań. Do metoda artystyczna Maikov charakteryzuje się alegorycznym zastosowaniem pejzaży, obrazów antologicznych, wątków do myśli i uczuć poety. Cecha ta czyni go spokrewnionym z poetami klasycznymi.
Wiele wierszy Majkowa zostało opatrzonych muzyką (Czajkowski, Rimski-Korsakow i inni).
Rimski - Korsakow N. A. Wiersze Majkowa A. „Co w ciszy nocy…”
Wykonywane przez Anyę Karpinę, akompaniator T. G. Yakubovich
Prowadzący: „9 listopada 1918 roku na Kubaniu absurd tragiczny przypadek skrócić życie utalentowanego kompozytora i poety, autora słynnego na całym świecie romansu „Chryzantemy wyblakły” Nikołaja Iwanowicza Charito.
Według legendy w chwili, gdy rozległ się strzał i Nikołaj Charito padł martwy, trafiony kulą zazdrosnego oficera, barona Bongardena, w sąsiedniej sali jednej z restauracji w mieście Tichoreck, gdzie odbyło się wesele , ktoś cicho zaśpiewał: „Chryzantemy już dawno zwiędły w ogrodzie”. Autor tego romansu leżał krwawiąc, a uśmiech zamarł na zawsze na jego pięknej twarzy...
Nikolai Kharito był niezwykle przystojny, uprzejmy i utalentowany. Według współczesnych po prostu nie można było się w nim nie zakochać. Był uwielbiany przez bywalców modnych szlacheckich salonów i modnych salonów. To tam odbywały się romanse wybitni mistrzowie tego gatunku.
Nikolai Kharito był ulubieńcem publiczności sale koncertowe, gdzie występowały gwiazdy ówczesnej estrady: Varya Panina, Anastasia Vyaltseva, Nadieżda Plewicka, Iza Kremer, Alexander Vertinsky. Ich praca była jasnym zjawiskiem narodowym kultura muzyczna. W ich głosach brzmiał ból i radość, smutek i… nadzieja.
... Od prawie 100 lat słychać romans Nikołaja Kharito „Chryzantemy w ogrodzie już dawno zwiędły”. Wytrzymał próbę czasu. Wykonali ją Alla Bayanova i Valery Agafonov, Vadim Kozin i Petr Leshchenko z ogromnym poczuciem melancholii i nostalgicznej udręki. Brzmi w jednym z odcinków filmu „Love Yarovaya”. Dziś śpiewają ją śpiewacy operowi i m.in piosenkarze pop, gwiazdy muzyki pop i muzycy rockowi. Ten romans zajmuje godne miejsce w repertuarze Artysta Ludowy ZSRR Józef Kobzon.
„W tym ogrodzie
gdzie się spotkaliśmy
twój ulubiony krzak
zakwitła chryzantema.
I w mojej klatce piersiowej
kwitła wtedy
Czuję się jasno
delikatna miłość…"
Harito N. „Chryzantemy w ogrodzie już dawno zwiędły”
Wykonywane przez Julię Morozową, akompaniator T. G. Jakubowicz.
Prowadzący:
„Nie wiatr, wiejący z góry,
Prześcieradła dotykały się w księżycową noc;
Dotknąłeś mojej duszy
Jest niespokojna, jak prześcieradła,
Ona, podobnie jak harfa, jest wielostrunowa.
Męczył ją wir życia
I miażdżący najazd
Gwiżdżąc i wyjąc, rozdzierając struny
I pokryty zimnym śniegiem.
Twoja mowa pieści ucho,
Twój lekki dotyk
Jak latający puch z kwiatów,
Jak powiew majowej nocy…”
Recytowano wiersz Aleksieja Tołstoja, do tekstu którego Nikołaj Andriejewicz Rimski-Korsakow napisał romans o tym samym tytule.
Romantyczne rozleniwienie, które brzmi w wersach wiersza, ma swoje źródło nie tylko w abstrakcji poglądy filozoficzne Tołstoja, ale także jego dobro społeczne, w szczególności zrozumienie, że życie bliskich mu społecznie warstw rosyjskiego społeczeństwa jest puste i puste.
Wiersz „Wiatr nie wieje z góry” został napisany w 1851 roku.
Tej samej zimy 1850-1851 Tołstoj poznał żonę pułkownika gwardii konnej Zofii Andriejewnej Miller i zakochał się w niej. Pogodzili się, ale ich małżeństwu przeszkodził z jednej strony mąż Sofii Andreevny, który nie dał jej rozwodu, az drugiej matka Tołstoja, która traktowała ją nieuprzejmie. Dopiero w 1863 roku ich małżeństwo zostało oficjalnie sformalizowane. Sofya Andreevna była wykształconą kobietą, dużo wiedziała języki obce i najwyraźniej odznaczał się wybitnym gustem estetycznym. Tołstoj wielokrotnie nazywał ją swoim najlepszym i najsurowszym krytykiem i słuchał jej rad. Wszystkie jego teksty miłosne od 1851 roku.
Rimski Korsakow N. A. Wiersze A. Tołstoja „Wiatr nie wieje z góry”
Wykonawcy: Vocal Ensemble, akompaniator Volkova I. A.
Prowadzący: „Kontynuując temat miłości i romansu, porozmawiajmy trochę o twórcach tej wspaniałej muzyki.
Wiek XX przyniósł światu zupełnie wyjątkowego kompozytora – Mikaela Tariverdiewa (1931-1996). Uwielbiany za filmy: „Ironia losu”, „Siedemnaście chwil wiosny”. Ale to tylko część muzyki, którą po sobie pozostawił.
Muzyka Tariverdieva jest szczególna, jego twórczości wokalnej nie da się ściśle podzielić gatunkowo. To jest „wyznanie serca”.
A kiedy serca dwóch geniuszy jednoczą się w jednym dziele, muzyka ich dusz zaczyna brzmieć unisono.
Brodski uważał Bellę Achmadulinę za „niewątpliwą spadkobierczynię linii Lermontowa-Pasternaka w poezji rosyjskiej”, poetkę, której „wiersz odzwierciedla, medytuje, odbiega od tematu; składnia - lepka i hipnotyzująca - jest w dużej mierze wytworem jej autentycznego głosu.
„Na mojej ulicy, który rok
Słychać kroki - moi przyjaciele wychodzą.
Moi przyjaciele powolny wyjazd
Cieszy ta ciemność za oknami.
Prowadząc czyny moich przyjaciół,
W ich domach nie ma muzyki ani śpiewu,
I tylko, jak poprzednio, Degas dziewczyny
Gołębie prostują pióra.
No, no, no niech się strach nie budzi
Ty, bezbronny, w środku tej nocy.
Tajemnicza pasja do zdrady,
Moi przyjaciele, zmętniajcie oczy.
Och, samotność, jaki fajny jest twój charakter!
Miga żelaznym kompasem,
Jak zimno zamykasz krąg
Ignorowanie bezużytecznych zapewnień.
Więc zadzwoń do mnie i wynagrodź mi!
Twoja ukochana, pieściona przez Ciebie,
Pocieszam się, opierając się o twoją pierś,
Umyję się twoim niebieskim zimnem.
Pozwól mi stanąć na palcach w Twoim lesie
Na drugim końcu powolnego gestu
Znajdź listowie i przynieś je do twarzy,
I poczuj sieroctwo, jak błogość.
Daj mi ciszę Twoich bibliotek,
Wasze koncerty to surowe motywy,
I - mądrze - zapomnę o nich
Którzy zginęli lub nadal żyją.
I poznam mądrość i smutek
Kopalnia sekretne znaczenie zaufaj mi z przedmiotami.
Natura oparta na moich ramionach
Ogłaszają sekrety swoich dzieci.
A potem - od łez, od ciemności,
Z biednej ignorancji przeszłości
Moi przyjaciele piękne cechy
Pojawią się i ponownie znikną”.
Tariverdiev M. Wiersze Akhmaduliny B. „Wzdłuż mojej ulicy tego roku”
Wykonywane przez Galyę Onuchinę, akompaniator T. G. Yakubovich
Prowadzący : „I jeszcze jeden romans do wierszy Belli Akhmaduliny, do której muzykę skomponował Andriej Pietrow „I na koniec powiem…”
„I na koniec powiem:
Pożegnanie z miłością nie zobowiązuje.
Wariuję. wznoszę się
Do wysoki stopień szaleństwo.
Jak kochałeś, popijałeś
Los. Nie w tym przypadku.
Jak kochałeś? Zrujnowałeś.
Ale zrujnowany tak niezdarnie
Pracuj w małej świątyni
Nadal administruje, ale ręce mu opadły,
I stado, ukośnie
Zapachy i dźwięki znikają.
I na koniec powiem:
Pożegnanie z miłością nie zobowiązuje.
Wariuję. wznoszę się
Do wysokiego stopnia szaleństwa”
Petrov A. Wiersze Akhmaduliny B. „I na koniec powiem ...”
Wykonywane przez Natashę Goryainova, akompaniator T. G. Yakubovich
Prowadzący : « Drodzy przyjaciele! Nasz wieczór dobiegł końca. Mam nadzieję, że spodobały Ci się urzekające dźwięki ponadczasowego rosyjskiego romansu.
Mam nadzieję, że nasi chłopcy chętnie włączą rosyjskie romanse do swojego repertuaru. Do zobaczenia."
Scenariusz wieczoru rosyjskiego romansu
Slajd 1. Tytuł.
Data: styczeń 2016 r
Czas: 15.00
Miejsce: foyer bloku.
Stoły nakryte obrusami, na stołach świece w świecznikach, kwiaty w wazonie. Rzutnik multimedialny, komputer, rysunki.
Przebieg wieczoru
Walc do muzyki Mikołaj Szyszkin do romansu „Noc jest jasna”. Wykonywane przez Baida Vladislav i Buryak Julia. 9-B
Slajd 2.
Uczennica. (czytane przez Sofia Krylyshkina, 11-B)
Czy pamiętasz samotność
Jestem tak często z głupią opieką
Czekałem na ciebie, widząc w oddali
Jak twoja pierś biła z radości życia?
Czy pamiętasz, jak w mimowolnej nieśmiałości
Dałem ci pierścionek?
Jak byłem zadowolony z twojego szczęścia?
Pamiętam wszystko... Ale ty - pamiętasz?
Brzmi romans „Pamiętam cudowny moment”.
Słowa Aleksander Puszkin, muzyka Michał Glinka.
(Wykonywane przez Alexey Senchenko i Alexander Nemshilov)
1 dioda. Dobry wieczór, Drodzy Goście!
2 diody. Cześć przyjaciele!
1 dioda. Otworzyłem dziś dla ciebie drzwi wieczór muzyczny. Wieczór rosyjskiego romansu. Zebraliśmy się, aby zanurzyć się w jego czarującym świecie.
2 diody. Rosyjski romans… Jaka jest jego siła przyciągania i czarujący urok? Romans jest pieśnią-westchnieniem, pieśnią-objawieniem, wyrażającą wszystko, co rani serce, co niepokoi i nie pozwala zasnąć.
Slajd 3.
Prowadzący. Rosyjski romans... Pełen wdzięku i lekkiego smutku. Spotkanie z nim jest zawsze przyjemne i mile widziane. Dziś wieczorem usłyszymy „drżące dźwięki romansu”.
Prowadzący. Witamy na naszym wieczorze poświęconym rosyjskiemu romansowi!
Prowadzący. Słowa oraz muzyka Nikołaj Zubow. Larisa Mironova wykona romans „Don't Leave”.
Dźwięki romansu „Nie odchodź”. Mironova L.G.
slajd 4.
Prowadzący. Romans ma tylko jeden temat - miłość. Wszystko inne – życie i śmierć, los i jego ciosy, samotność i rozczarowanie, wiara i niedowierzanie – tylko w takim stopniu, w jakim łączy się z tym głównym i jedynym tematem.
Prowadzący. Niezrozumiałe, piękne i niesamowite, urzekające i namiętne, urzekające i inspirujące, ekscytujące i kruche... O romansie można wiele powiedzieć. I można go w milczeniu słuchać, bo w ciszy i milczeniu pojmuje się jego tajemniczy sens i moc.
Walc „Dwóch wiecznych przyjaciół” 9-B
Slajd 5. Hiszpania XIII-XIV wiek.
Prowadzący. Miejscem narodzin romansu jest Hiszpania. To tutaj w XIII-XIV wieku wędrowali po drogach śpiewacy trubadurzy, którzy śpiewali pieśni w swoim ojczystym języku „romańskim”. Stąd nazwa „romans”. Później romans zaczęto nazywać każdą solową piosenką wykonywaną przy akompaniamencie instrumentu muzycznego, najczęściej gitary.
Prowadzący. Za założycieli gatunku rosyjskiego romansu uważani są kompozytorzy N.S. Titov, A. Alyabyev, M. Yakovlev, A. Varlamov, A. Gumilyov, których twórczość sięga pierwszej połowy XIX wieku. Pisali romanse do wierszy A.S. Puszkin, AA Delviga, M.Yu. Lermontow, A. Kolcowa.
slajd 6.
Prowadzący. Muzyka do romansu do wierszy Fiodora Tiutczewa „Poznałem cię…” Wiersz czyta Dmitrij Kostiw.
(Wiersz czyta Dmitrij Kostiw, 11-A)
Muzyka do romansu „Poznałem cię ...”
Spotkałem ciebie - i całą przeszłość
W przestarzałym sercu ożyło;
Przypomniałem sobie złoty czas -
A moje serce zrobiło się takie ciepłe...
Jak późna jesień czasem
Są dni, są godziny.
Kiedy nagle wieje wiosna
I coś w nas drży -
Tak więc całość jest pokryta oddechem
Te lata duchowej pełni,
Z dawno zapomnianym zachwytem
Patrząc na urocze rysy twarzy...
Jak po wiekach separacji,
Patrzę na ciebie jak we śnie,
A teraz - dźwięki stały się bardziej słyszalne,
Nie wyciszony we mnie...
Nie ma tylko jednego wspomnienia
Potem życie znów przemówiło -
I ten sam urok w tobie,
I ta sama miłość w mojej duszy! ..
Prowadzący. Specjalne znaczenie ma rosyjski romans w filmach opowiadających o przeszłości Rosji. Nie tak dawno został wydany Film fabularny"Admirał"opowiada później o życiu oficera bojowego marynarki wojennej , lider , Naczelny Dowódca . Powrót do historii Wielka miłość w tym filmie wyjątkowo piękny romans jest jak najbardziej odpowiedni.Słowa Władimira Czuewskiego, muzyka Piotr Bułachow. „Płoń, płoń, moja gwiazdo”.
(Film oparty na filmie „Admirał”).
Prowadzący. Romans nie pozwala nikomu pozostać obojętnym: ani słuchaczom, ani twórcom romansu, którzy czują jego niewidzialne wezwanie i idą do niego, przekazując wdzięcznym słuchaczom cały jego urok i piękno. ludzka dusza w jej cierpieniu, w jej walce, w jej zwycięstwie.
Romans „Wracałem do domu”. Muzyka i teksty autorstwa Marie Poiret. Wykonywane przez Elenę Alekseevna Rovnaya.
Romans „Wracałem do domu”. Wykonywane przez Elenę Alekseevna Rovnaya.
Slajd 7.
Prowadzący. Nieodparta siła romansuRosyjscy poeci Iwan Turgieniew, Afanasy Fet, Fiodor Tyutczew, Iwan Kolcow i wielu innych czuli się bardzo subtelnie. Piękne i gładkie melodie, szczere słowa romansów są łatwe do zapamiętania. Są to słowa, które dotykają duszy każdego człowieka.
Slajd 6. Muzyka do romantycznych dźwięków kompozytora do wierszy Iwana Turgieniewa "Mglisty poranek" (Wiersze czytane przez Anastasię Revva 11-B)
mglisty poranek, szary poranek,
Pola są smutne, pokryte śniegiem...
niechętnie wspominam i stare czasy,
Pamiętaj twarze dawno zapomniane.
Pamiętaj obfite, pełne pasji przemówienia,
Spojrzenia, tak łapczywie i czule uchwycone,
Pierwsze spotkanie, ostatnie spotkanie,
Pamiętaj o rozstaniu z dziwnym uśmiechem,
Zapamiętasz dużo drogi, daleki,
Słuchając nieustannego głosu kół,
Patrząc w zamyśleniu na szerokie niebo.
Prowadzący. Tensama miłość mówi i woła cudownym głosem romansu. Ta miłość sama w sobie jest niewyrażalna i zupełnie niezrozumiała, dlatego i sam romans jest niezrozumiały i nieskończony, wspaniały gatunek, a nawet nie gatunek, ale język sztuk performatywnych.
Prowadzący. Romans kompozytoraBoris Fomin do wierszy poety Pawła Germana „Spotkanie zdarza się tylko raz w życiu” wykonuje Karina Shulga.
Romans „Tylko raz w życiu jest spotkanie” Karina Shulga (10-A)
Prowadzący. Miłość romantyczna jest wieczna. Brzmiało to wiele lat temu i brzmi dzisiaj. Posłuchajmy romansu z filmu Eldara Riazanowa „Okrutny romans” w wykonaniu niesamowita piosenkarka Walentyna Ponamarewa.
Slajd 7.
Wideo z filmu „Okrutny romans. I na koniec powiem"
Prowadzący. Rosyjski romans ... Ile tajemnic złamane losy i trzyma zdeptane uczucia! Ale ile czułości i wzruszająca miłośćśpiewa!
Wiersz czyta Ekaterina Garmash.10-B
Taniec do muzyki Michaiła Zvezdinsky'ego do romansu na wierszach Nikołaj Zabołocki „Zaczarowany, oczarowany” . (9-B)
Prowadzący. Koniec XIX-początek XX wiekuromans w Rosji był bardzo popularny. Teraz będzie romans z filmu „Days of the Turbins”, wystawiony wg gra o tym samym tytule Michaił Bułhakow.SłowaMichaił Matusowski,muzykaWeniamin Basner. „Kępki białej akacji są pachnące”. Wykonywane przez Violettę Buzovkinę i Anastasię Demyanenko.
Brzmi romans „Pachnące skupiska białej akacji”.
slajd 18.
Prowadzący. Wiele romansów, które stały się popularne i kochane przez ludzi, straciło autorstwo i zostało rozpatrzonych pieśni ludowe. Piosenka romantyczna „Och, to nie wieczór” jest wykonywana przez grupę wokalną.
( Piosenka romantyczna „Och, to nie wieczór”. grupa wokalna klasa 10A).
Prowadzący.
Okrutny romans, śmieję się z ciebie
Ponieważ jesteś piękna i jasna,
Za to, co jest na wszystkim, co spotkało los
Prosto i jasno odpowiedziałeś.
Ponieważ twój stary smutek jest mądry,
I jestem głupi przed nią.
Romans „Miłość to podstępny kraj” Wykonywane przez Larisę Mironova.
Prowadzący. Wiele z naszych ulubionych współczesnych filmów nadało nowe brzmienie starym romansom i piosenkom. Właśnie usłyszałeś romans z filmu „Okrutny romans”, nakręcony słynny kompozytor Eldar Ryazanov na podstawie sztuki „Posag” rosyjskiego dramatopisarza Aleksandra Ostrowskiego. Cieszmy się kolejnym romansem z tego filmu.
Romans Andrieja Pietrowa „Kudłaty trzmiel” do wierszy Rudyarda Kiplinga wykonają Aleksiej Senczenko i Aleksander Niemszyłow 11-B
Prowadzący. Romans nigdy nie przestaje być popularny i kochany. Znane są nazwiska wielkich wykonawców romansów: Varvara Panina, Isabella Yuryeva, Ivan Kozlovsky, Sergey Lemeshev, Vadim Kozin, Alexander Vertinsky.
Slajd 20
Prowadzący. Wielu kompozytorów XX wieku zwróciło się w stronę romansu. Romanse „Tylko raz w życiu jest spotkanie”, „Drogi długo”, „Twoje oczy są zielone”, „Hej, przyjacielu, gitara” zyskały dużą popularność.
Prowadzący. w erze srebrny wiek Romanse pojawiły się w poezji rosyjskiej na wierszach B. Pasternaka, A. Bloka, N. Gumilowa, M. Cwietajewej, S. Jesienina i innych.
Wiersz S. Michajłowa „Świeca” czyta Julia Głuszko 11-B
I wrócił śnieg, wrócił lód, popiół -
Wieczne połączenie zimy,
W którym dom nie jest ani ciemny, ani jasny.
Nie ma tu cieni - wędrujemy po cieniach.
Cienie kruche, pozbawione spoczynku.
Z nieba ekskomunikowanego przez szkło -
Wśród ubrań, nadziei i przerw
W dopływie krwi z mięśnia sercowego czekamy
Cuda odrodzenia wolności
(Bez mierzonego stukania zegara)
Z bezwymiarowego brzmienia słowa „lata”,
Od słów "czas wstawać", od innych słów,
W którym coś się trudziło i prelo,
Aż zamieniło się w ni-sziszę:
„Świeca była na stole, świeca się paliła…”
To nie była płonąca świeca, ale dusza.
slajd 22.
Wideo. Romans V. Evzerova „Płonęła świeca” do wierszy B. Pasternaka.
Taniec „Świeca płonęła” (9-B)
Prowadzący.
Smutny romans jest niepokojący i lekki,
A dla ciebie jest to niezrozumiałe w każdym słowie
Nadchodzi objawienie
Jak raz wkroczyłeś w moje przeznaczenie
Romans „Nie żałuję, nie dzwonię, nie płaczę” o wierszach Siergieja Jesienina. Kompozytor Grigorij Ponomarenko. Dokonywać Aleksiej Senczenko i Aleksander Niemszyłow 11-B
Prowadzący. Romans nie ma granic wiekowych i ograniczeń, nie można go nazwać ani kulturą młodzieżową, ani kulturą starszych pokoleń. A wielu miłośników romansu to ci, w których romans znajduje żywą odpowiedź, swoje schronienie i w których wydaje owoce – owoce miłości, owoce cierpliwości, owoce oczyszczenia i odrodzenia.
Romans o wierszach Mariny Cwietajewej „Podoba mi się, że nie jesteś na mnie chory”. Kompozytor Mikael Tariverdiev. Wykonywane przez Elenę Równą.
Prowadzący. I tak nasze spotkanie dobiegło końca. Wśród ludzi panuje przekonanie, że płonąca świeca oczyszcza człowieka ze wszystkiego, co złe, ciężkie, że dopóki się pali, człowiek ma nadzieję. Chciałbym wierzyć, że romanse, które brzmiały dzisiaj, dały twojej duszy coś niezwykłego, miłego i czułego.
Prowadzący. Dopóki nasza dusza dąży do piękna, do poezji, dopóki żyje, będzie w niej żyła miłość!Wraz z nowymi kochankami narodzą się nowe romanse. Ale stare liryczne romanse nigdy nie zabrzmią - bezcenny dar na zawsze!
Prowadzący.
Jestem szczęśliwy, że cię spotkałem
Niepowtarzalny i wspaniały!
A to znaczy, że nie żyłem na próżno...
Dziękuję, mój magiczny ROMANCE!
Tańcz do romansu Marka Minkowa do wierszy Weroniki Tusznowej „Kochać, nie wyrzekaj się”
Romans jest jednym z najpopularniejszych gatunków w naszym kraju od ponad dwóch stuleci. Historia romansu w Rosji w kontekście koncertu-rozmowy.
Komunalny organizacja finansowana przez państwo dodatkowa edukacja
„Nowogrodzkie dzieci Szkoła Muzyczna nr 1 im. SV Rachmaninow"
zamiast wstępu.
Sugerowany scenariusz wieczór szkolny pozwala wejść Nowa forma spotkać się ponownie z popularny gatunek czym jest romans. W ten tekst podanej dużej ilości informacji, niewątpliwie implikuje to dostosowanie w zależności od składu numerów koncertów, liczby uczestników i wieku słuchaczy. Wydało nam się interesujące prześledzenie historii rozwoju romansu w naszym kraju poza zakresem tematu” Literatura muzyczna', ale szerzej.
„Kiedy zabrzmi stara melodia,
Wygląda na to, że nas wzywa
Podążaj za nim długą drogą
Gdzie spotka nas romans.
Dręczy i czaruje
Spraw, abyś uwierzył i pokochał
Gdzie serce znów tęskni
I nie zapomnij o cudownym wieczorze ... ”
Drodzy przyjaciele!
I). Wstęp
Wyobraź sobie osobę, którą dobrze znasz od wielu lat. Wyobraź sobie, że za każdym razem dowiadujesz się o nim czegoś nowego, a Twoje spotkania stają się coraz ciekawsze. To samo można powiedzieć o romansie.
Żaden z gatunków muzycznych nie był tak popularny w Rosji jak romans, a zainteresowanie nim nie osłabło do dziś.
II). Trochę historii.
Termin « romans » pochodzi z Hiszpanii w średniowieczu i pierwotnie oznaczał wiersz w lokalnym dialekcie „romańskim”, a nie w łacina przyjęte w hymnach kościelnych. Romans zwany także pieśń ludowa treści liryczne lub heroiczne, opisujące np. wydarzenia historyczne, czyny legendarne bohaterowie narodowi, klęski wojenne, bitwy z Maurami itp. Zbiory takich piosenek, czasami połączone wspólną fabułą, nazywano „romancero ».
Romans rozwinął się dzięki dużej liczbie wędrownych poetów-śpiewaków w XIII-XIV wieku, którzy wykonywali swoje utwory przy akompaniamencie skrzypiec, fletu, gitary czy harfy.
Po rozpowszechnieniu się w innych krajach termin „romans” zaczął oznaczać z jednej strony szczególnie melodyjny poemat liryczny, z drugiej – gatunek muzyki wokalnej.
Od XVIII wieku we Francji, następnie w Niemczech i innych kraje europejskie słowo „romans” zaczęto nazywać niewielką kompozycją muzyczno-poetycką na solistę i towarzyszący mu instrument, najczęściej gitarę, klawesyn i wreszcie fortepian. Czasami śpiewakowi towarzyszył zespół instrumentalny, a nawet orkiestra. Poszerzała się także treść romansów: obok miłosnych tekstów pojawiały się wersety sentymentalne, wywołujące łzy i zachwyt u słuchaczy, pojawiały się sceny z życia pasterza, rozgrywały się komiczne sytuacje.
W XIX wieku jasny szkoły narodowe Romans: niemiecki, austriacki, francuski. To prawda, że \u200b\u200bza granicą prace te nazywano słowem „kłamstwo” - piosenką. Nie będzie przesadą stwierdzenie, że najsłynniejszy kompozytor, który stworzył ponad 600 kompozycje wokalne, jest Austriak Franz Schubert. Nierozpoznany za życia kompozytor nabył światowa sława po śmierci.
Posłuchamy w opracowaniu na fortepian fragmentu cyklu wokalnego „Piękna Młynarka”. I choć nie usłyszymy ani słowa, muzyka opowie nam, jak młody uczeń opowiedział strumieniowi historię swojej nieszczęśliwej miłości.
Posłuchaj: Schubert „Młynarz i strumień”, hiszpański. Maksymow Aleksander
III). Rosja
W Rosji romans pojawił się później niż w Europie, w drugiej połowie XVIII wieku, po reformach cara Piotra I, które objęły wszystkie dziedziny życia państwa rosyjskiego, w tym muzykę. Muzykę podzielono na duchową i świecką (rozrywkową). Prekursorem romansu był liryczny cant - specjalny rodzaj trzyczęściowy śpiew chóralny. Pierwsze romanse pisano wyłącznie po francusku, a utwory z tekstem rosyjskim nazywano „pieśniami rosyjskimi”.
OD koniec XVIIIw wieku w Rosji kwitnie twórczość kompozytorów-amatorów. Kto komponował romanse w Rosji? Co zaskakujące, wśród nich są senator, tajny radny, członek zwyczajny Akademii Nauk i Sztuk Grigorij Tepłow, generał dywizji Aleksiej Titow, bankier Fiodor Dubyansky, prawnik Michaił Jakowlew, urzędnik Aleksiej Wierstowski. Teksty romansów stały się najczęściej popularnymi wierszami lirycznymi współczesnych poetów.
Romanse stopniowo stawały się coraz bardziej skomplikowane, później podzielono je na kilka typów: miejskie, klasyczne, okrutne, cygańskie, kozackie itp. Romanse przeznaczone były dla tworzenie muzyki w domu, duety cieszyły się szczególną miłością. Wyobraź sobie obrazek: wieczór, przytulny salon, palą się świece, dwie młode damy śpiewają duet przy akompaniamencie pianina. Cóż może być bardziej poetyckiego?
Posłuchaj: G. Gladkov „Romans Diany” z filmu „Pies w żłobie”,
hiszpański Daria Volnova i Daria Bezruchko.
Ciekawski fakt historyczny: na rozwój gatunku miejskiego romansu duży wpływ wywarli trzej Aleksandrowie: nauczyciel śpiewu Varlamov, poddany Gurilev, oficer Alyabyev. Popularność romansów tych autorów tłumaczy się prostotą treści, dobrze zapamiętaną melodią i prostym akompaniamentem odpowiednim do domowego muzykowania.
A. Varlamov ukończył dworską kaplicę śpiewu w Petersburgu, sam pięknie śpiewał, opublikował pierwszy w Rosji instruktaż w wokalu „Szkoła śpiewu”, zajmował stanowisko „kompozytora muzyki moskiewskich teatrów cesarskich”. Jego romanse są melodyjne, łatwo rozpoznawalne i cieszą się dużym powodzeniem u słuchaczy.
Posłuchamy opracowania na flet romansu Warłamowa „Nie budź jej o świcie”. Jest o dziewczynie, która całą noc śniła o miłości w świetle księżyca i zasnęła dopiero nad ranem.
Słuchamy: A. Varlamov „Nie budź jej o świcie”, hiszpański. Ksenia Senina
A. Gurilev był synem słynnego kompozytora Lwa Gurilewa, muzyka pańszczyźnianego hrabiego V. Orłowa. Od szóstego roku życia zaczął uczyć się muzyki pod kierunkiem ojca. Następnie studiował u znanych moskiewskich nauczycieli - J. Fielda i I. Genishty. Od najmłodszych lat Gurilev grał w orkiestrze hrabiego, jednej z najlepszych orkiestr fortecznych tamtych czasów, na skrzypcach i altówce. Przez wszystkie lata dzieciństwa, dorastania i młodości kompozytor pozostawał niewolnikiem. Po śmierci hrabiego Orłowa rodzina Gurilevów uzyskała wolność i osiedliła się w Moskwie. Gurilev miał wtedy 28 lat.
Od tego czasu rozpoczęła się intensywna działalność kompozytorska i pedagogiczna Gurilewa. Wkrótce jego kompozycje stają się popularne, wiele jego romansów dosłownie „idzie do ludzi”. Gurilev zyskuje sławę jako wybitny nauczyciel gry na fortepianie. Popularność nie uchroniła jednak kompozytora przed okrutną potrzebą, która nękała go przez całe życie. Trudne warunki egzystencji złamały muzyka i doprowadziły go do ciężkiej choroby psychicznej.
Romanse Gurilewa mają swoje własne, cechy szczególne: beznadziejny smutek, desperacki impuls do szczęścia, motyw samotności, smutne myśli o losie kobiet.
Słuchamy: A. Gurilew, op. Polezhaeva „Sarafanchik”, autor słów jest nieznany „Nie rozumiesz mojego smutku”, hiszpański. Galina Iwanowa
Los bohatera A. Alyabyeva jest tragiczny Wojna Ojczyźniana 1812. Był ranny, odznaczony za waleczność, przeszedł na emeryturę w stopniu podpułkownika. W wieku 38 lat został aresztowany pod zarzutem zabójstwa i mimo braku dowodów oskarżenia skazany na zesłanie na Syberię z pozbawieniem wszelkich praw i tytułu szlacheckiego. Związek przetrwał 18 lat.
Wszystkie źródła zgadzają się z wersją, że najsłynniejszy romans „Słowik” do słów Delviga został napisany przez Alyabyeva w więzieniu. A fortepian został mu dostarczony jako więzień prosto do celi. W wilgoci lochu kompozytor zachorował na reumatyzm i zaczął ślepnąć, jedynym ratunkiem było instrument muzyczny. Według niektórych doniesień kompozytor zadedykował ten romans Jekaterinie Rimskiej-Korsakowej, w której zakochał się od pierwszego wejrzenia. bal noworoczny i z którym nie miałem czasu na wyjaśnienia. Wiele lat później spotkali się ponownie i wzięli ślub.
Wizerunek słowika to te niewidzialne więzi, które wiążą rozdzielonych siłą - czy są zakochani, czy są krewnymi, przyjaciółmi - to nie ma znaczenia. To oddzielenie od tych, którzy są drodzy człowiekowi.
Słuchamy: Alyabyev „The Nightingale”, oprac. na fortepian, hiszpański. Karina Kuhn
IV). MI. Glinka
Nowa strona w historii romansu otwiera się dzięki pracy Michaiła Iwanowicza Glinki. Przyjaciele nazywali Glinkę „leniwym mistrzem”, bo ich zdaniem niewiele komponował, ale kompozytor miał 80 romansów! Michaił Iwanowicz był jednym z pierwszych, którzy zwrócili się do twórczości Puszkina, z którym był osobiście zaznajomiony. Dwóch geniuszy dało światu takie arcydzieła, jak romanse „Adele”, „Mary”, „Pamiętam cudowny moment”.
Glinka dużo podróżował. Przed kolejnym wyjazdem za granicę Michaił Iwanowicz napisał cykl wokalny „Pożegnanie z Petersburgiem” do słów swojego przyjaciela Nestora Kukolnika. Jednym z najsłynniejszych romansów tego cyklu jest Skowronek.
Słuchamy: M. Glinka, op. Lalkarz „Skowronek”, hiszpański. Aleksander Sipajło.
„Nie kuś mnie niepotrzebnie”, oprac. na klarnet, hiszp. Iwan Puszkin i Nikołaj Zanin
Co nowego Glinka wniosła do gatunku romansów? Przede wszystkim jest to uważne podejście do słowa, pragnienie piękna, wspaniała melodia, bardziej złożony poziom akompaniamentu. Sam Michaił Iwanowicz był nauczyciel śpiewu, znał możliwości śpiewające głosy dlatego z zewnętrzną prostotą jego romanse są trudne do wykonania. Jednym z najbardziej prestiżowych konkursów wokalnych jest Konkurs im. Glinki. Wśród jej laureatów są takie nazwiska jak Elena Obraztsova, Evgeny Nesterenko, Dmitrij Hvorostovsky, Anna Netrebko.
V). W historii romansów jest wiele tajemnic. Jedna z nich związana jest z bardzo popularnym romansem „Poznałem cię”. Wiersze zostały napisane przez Fiodora Iwanowicza Tyutczewa, ale pojawiło się wiele pytań dotyczących autorstwa muzyki.
S. Donaurow jako pierwszy napisał muzykę do wierszy Tyutczewa. Następnie te wersety zostały skomponowane do muzyki przez A. Spiro i Yu Shaporina. Ale żaden z nich nie jest autorem niezwykle popularnej obecnie wersji romansu „Poznałem cię”, którą wykonał wybitny piosenkarz Iwan Semenowicz Kozłowski. Kozłowski usłyszał melodię tej wersji od wspaniałego aktora Moskiewskiego Teatru Artystycznego I.M. Sam Moskvin zaaranżował pieśń. Do niedawna wydawane były płyty z nagraniem romansu w wykonaniu Kozłowskiego, a na etykietach widniał napis: „Autor muzyki jest nieznany”. Ale dzięki badaniom muzykologa G. Pavlova udało się udowodnić, że kompozytorem, który napisał muzykę bardzo zbliżoną do tej, którą śpiewa Kozłowski, jest Leonid Dmitriewicz Malashkin.
Spotkałem ciebie - i całą przeszłość
W przestarzałym sercu ożyło;
Przypomniałem sobie złoty czas -
A moje serce zrobiło się takie ciepłe...
Jak po wiekach separacji,
Patrzę na ciebie jak we śnie -
A teraz - dźwięki stały się bardziej słyszalne,
Nie wyciszony we mnie...
Nie ma tylko jednego wspomnienia
Potem życie znów przemówiło -
I ten sam urok w nas,
I ta sama miłość w mojej duszy! ..
Słuchamy: „I meet you”, opracowanie na flet, hiszpański. Anastazja Jakowlewa i Nikita Wichrow
VI). Czajkowski, Rachmaninow, Rimski-Korsakow
W koniec XIXw wieku romans klasyczny przechodzi znaczące zmiany, rola akompaniamentu znacznie wzrosła. Jest to szczególnie widoczne w twórczości Piotra Iljicza Czajkowskiego. Piotr Iljicz przez całe swoje życie tworzył romanse o najróżniejszym charakterze twórcze życie. Czajkowski znalazł źródła tekstów, głównie u poetów rosyjskich XIX wieku, jemu współczesnych, wśród autorów był nawet brat cara, wielki książę Konstanty Romanow, niektóre romanse były napisane na podstawie jego własnych wierszy. Ukrył swoje nazwisko pod pseudonimem N.N. Krytycy muzyczni napisał, że kompozytor nie jest wybredny w doborze tekstu. Ale Czajkowski podkreślił: „Najważniejsze w muzyka wokalna- wierne odwzorowanie uczuć i nastrojów.
Teraz zabrzmi romans „Serenada”. Serenada to wieczorna piosenka na cześć kogoś, serenady często pojawiają się w tekstach romantycznych, nie jest to zaskakujące, ponieważ rozmawiamy o miłości.
Słuchamy: P. Czajkowski, op. Turchetti „Serenada” Galina Iwanowa
Wśród romansów Czajkowskiego dominują romanse liryczne, o tematyce miłosnej w całym bogactwie uczuć i nastrojów. Jego romanse, a jest ich ponad 100, często się zbliżają aria operowa. Śpiewacy zarzucali kompozytorowi, że uwaga słuchaczy skierowana jest nie tylko na śpiew, ale także na akompaniament.
Ten rodzaj romansu jest również charakterystyczny dla Siergieja Wasiljewicza Rachmaninowa. Nawiasem mówiąc, Rachmaninow jako pierwszy przedstawił romans w formie utwór muzyczny, słynna „Vocalise”, napisana dla śpiewaczki Antoniny Nezhdanovej. Romans stopniowo wykracza poza gatunek kameralny, zbliża się do kierunku wokalno-symfonicznego. Ale ta forma jest trudniejsza zarówno do wykonania, jak i odbioru; te romanse rezonują raczej z wyszkoloną niż masową publicznością. Tak więc stopniowo klasyczny romans staje się intelektualny, elitarny, tracąc przy tym lekkość i niewinność.
Słuchamy: S. Rachmaninow, op. Beketova „Liliowy”, hiszpański. zespół wokalny dziewczyny z chóru
W 1862 r. otwarto pierwsze rosyjskie konserwatorium w Petersburgu, 4 lata później w Moskwie. Wciąż istnieje między nimi niewypowiedziana rywalizacja.
Czajkowski i Rachmaninow – przedstawiciele Moskwy szkoła kompozytorska. A teraz usłyszymy muzykę kompozytora szkoły petersburskiej - Nikołaja Andriejewicza Rimskiego-Korsakowa. Rimski-Korsakow jest znany głównie jako autor symfonii i muzyka operowa, ale zwrócił się także do gatunku romansów. Romans „Nie wiatr wieje z góry” uznawany jest za wokalne arcydzieło kompozytora.
Posłuchaj: sl. Tołstoj „Nie wiatr, wiejący z wysokości”, hiszpański. Zespół Wokalny Chóru Dziewczęcego im
VII). Film
Wiek XX przyniósł światu wielki wynalazek braci Lumiere – kino. W latach trzydziestych w kinie pojawił się dźwięk, bohaterowie filmów mówili i śpiewali. Poprzez piosenki i romanse wyrażali swoje uczucia, przeżycia, marzenia. Kompozytorzy stali się pełnoprawnymi filmowcami, podobnie jak scenarzyści, reżyserzy, operatorzy i artyści. Wybitną muzykę filmową stworzyli Dunaevsky, Szostakowicz, Sviridov, z współczesnych autorów- Rybnikow, Krylatow, Gładkow. Słynny film Eldara Ryazanova „Okrutny romans” jest dosłownie wypełniony piękną muzyką, w której śpiewają zarówno główni bohaterowie, jak i cygański chór.
Słuchamy: A. Petrov, słowa M. Tsvetaeva „Pod pieszczotą pluszowego koca”, hiszpański. Anna Galwas
VIII). Wniosek
W ciągu 3 wieków swojego rozwoju romans wyszedł poza komnatę gatunek wokalny. Spotkamy romanse w operach, w przedstawieniach dramatycznych, w suitach symfonicznych. Romanse często nazywane są dramatami o charakterze lirycznym. Brak im słów, ale treść poetycka poczujemy w muzyce. Kompozytorzy XIX i XX wieku stworzyli wiele podobnych kompozycji instrumentalnych na fortepian, smyczki i instrumenty dęte.
Słuchamy: R. Glier „Romance”, hiszpański. Nikita Wichrow
- „Złoty wiek” rosyjskiego romansu na scenie przypadł na początek XX wieku, kiedy pracowali tak wielcy i oryginalni wykonawcy, jak Alexander Vertinsky, Varvara Panina, Anastasia Vyaltseva. Później tradycję romansu kontynuowali Piotr Leshchenko, Isabella Yuryeva, Vadim Kozin.
W czas sowiecki, zwłaszcza od końca lat 30., romans był prześladowany jako relikt epoki carskiej. Czołowi wykonawcy milczeli lub byli represjonowani. Niemniej jednak odmiana romansu miejskiego nadal istniała, rozpowszechniła się w czasie Wielkiej Wojny Ojczyźnianej, a później dała początek działalności bardów, wykonawców autorskiej piosenki Bułata Okudżawy, Jurija Wizbora, Weroniki Doliny, Novelli Matwiejewej.
Odrodzenie rosyjskiej szkoły romansów miało miejsce w latach 70. XX wieku, kiedy to Nikołaj Sliczenko, Walentyna Ponomariewa, Nani Bregwadze i inni zaczęli uprawiać romanse świetni artyści sceny.
W naszych czasach zainteresowanie romansami wzrosło niesamowicie. Na kanale telewizyjnym „Kultura” w każdą sobotę emitowany jest program „Romans z Romansu” – cykl koncertów poświęcony światu pieśni i romansów. Każdy program to zapoznanie się z nowymi lub zapomnianymi starymi romansami i piosenkami w wykonaniu zarówno czcigodnych, jak i młodych artystów. Oprócz tradycyjnego klasycznego romansu w wykonaniu śpiewaków wokal akademicki, pieśni bardów, improwizacje jazzowe, autorskie piosenki i brzmienia rockowych kompozycji.
Na zakończenie naszego spotkania zabrzmi jeden z najsłynniejszych instrumentalnych romansów.
Słucha: D. Szostakowicz, romans z filmu „Garfly”, hiszpański. zespół skrzypiec.
