Doplnil Kravchenko E.A. GOU stredná škola ročník "RADOSŤ K SLNKU NÁS VOLÁ!"
ÚČEL Výchova osobnosti estetickou, morálnou a duchovnou silou hudobné umenie. CIELE Pokračovať v oboznamovaní sa s tvorbou viedenských klasikov. Rozvíjať kognitívny záujem cez diferencované domáca úloha a nezávislý výskum; Upevniť predchádzajúce vedomosti. ZISTITE: aký význam má dielo viedenských klasikov pre vývoj sveta hudobná kultúra. Abstraktné ciele Plán lekcie
1. Známi: Traja vynikajúci skladateľ klasické obdobie.Úvod: Traja vynikajúci skladatelia klasického obdobia. 2. Zoznámenie sa s dielom J. Haydna Zoznámenie sa s dielom J. Haydna. Ukážka portrétu J. Haydna. Počúvanie zvukového záznamu. / Fragment "Detskej symfónie" / Test. Sprevádzané opakovaným počúvaním audionahrávky Rozhovor / Tímová práca/ 3. Zoznámenie sa s dielom W. Mozarta Zoznámenie sa s dielom W. Mozarta Ukážka portrétu W. Mozarta Ukážka portrétu L. van Beethovena. Testovací rozhovor / Tímová práca. / 5. Spor / Aký je význam práce klasikov viedenská škola/ Rozprava / Aký význam má dielo klasikov viedenskej školy? / Plán hodiny Anotácia Ciele Plán hodiny
KLASICKÉ OBDOBIE 18. storočie 19. storočie J. Haydn W. MozartL. van Beethovena
Jozef Haydn, otec symfónie tvorivé dedičstvo 104 symfónií, 83 kvartet, 52 klavírne sonáty, oratóriá („Stvorenie sveta“, „Ročné obdobia“) 14 omší, opery. Test
"V smútku, veselé a v radosti smutné" W. A. Mozart zložil test 41 symfónií
... buďte ku mne zhovievaví, vidiac moju izoláciu v čase, keď by som sa s vami v skutočnosti rád porozprával ... Vrcholom Beethovenovho „neskorého“ diela je 9. symfónia (1824) Ludwig van Beethoven () Test
H. G. Nefe: „Darovanie nie je všetko, môže zahynúť, ak ho dostane človek, ktorý nemá diabolskú vytrvalosť. Zakážte, zakážte si navždy vyslovovať také slová, ako nemôžem, nechcem, neviem! Ak zlyháte, začnite znova! Ak stokrát zlyháš, stokrát začni znova! ...... Stačí štipka talentu, ale vytrvalosť potrebuje oceán." l "Hudba by mala vypáliť oheň zo sŕdc ľudí." (Beethoven)
Na rozdiel od svojho predchodcu Mozarta tvoril Beethoven ťažko. Notebooky Beethovenovi ukazuje, ako postupne, krok za krokom, z neistých náčrtov vzniká grandiózna kompozícia, poznačená presvedčivou logikou výstavby a vzácnou krásou. Len jeden príklad: v originálnom náčrte slávneho „motívu osudu“, ktorý otvára Piatu symfóniu, bola zverená flaute, čiže téma mala úplne iný obrazný význam. Silný umelecký intelekt umožňuje skladateľovi premeniť nevýhodu na cnosť: Beethoven stavia proti Mozartovej spontánnosti, inštinktívnemu zmyslu pre dokonalosť, s neprekonateľnou hudobnou a dramatickou logikou. Práve ona je hlavným zdrojom Beethovenovej veľkosti, jeho neporovnateľnej schopnosti usporiadať kontrastné prvky do jednoliateho celku.
Beethoven maže tradičné cézúry medzi úsekmi formy, vyhýba sa symetrii, zlučuje časti cyklu, rozvíja rozšírené konštrukcie z tematických a rytmických motívov, ktoré na prvý pohľad neobsahujú nič zaujímavé. Inými slovami, Beethoven vytvára hudobný priestor silou mysle, vlastnej vôle. Predvídal a vytvoril ich umeleckých smerov, ktorý sa stal určujúcim pre hudobné umenie 19. storočia. A dnes jeho diela patria medzi najväčšie a najuznávanejšie výtvory ľudského génia.
Skladby: Opera Fidelio (1. vydanie s názvom Leonora, inscenácia s názvom Fidelio alebo manželská láska, 1805, Viedeň; 2. vydanie s predohrou Leonora 3, 1806, Viedeň; 3. vydanie 1814, Viedeň); balety vrátane Stvorení Promethea (1801, Viedeň); pre sólistov, zbor a orchester oratórium Kristus na Olivovej hore (1803), Omša v C-dur (1807), Slávnostná omša (1823), kantáty; pre symfonický orchester 9 symfónií (1. 1800; 2. 1802; 3. hrdinská 1804; 4. 1806; 5. 1808; 6. pastoračná, 1808; 7. 1812; 8 -I, 1812; 8 -I, 1812; predohry k tragédii „Coriolanus“ od Collina (1807), k tragédii „Egmont“ od Goetheho (1810) atď.; koncerty pre nástroje a orchester 5 pre klavír (1., 1795; 2., 2. vydanie 1798; 3., 1800; 4., 1806; 5., 1809), pre husle (1806), Trojkoncert pre klavír, husle a violončelo (1804); komorné inštrumentálne súbory 16 sláčikové kvartetá(1798–1826), 10 sonát pre klavír a husle (vrátane 9., Kreutzer, 1803), 5 sonát pre klavír a violončelo; pre klavír 32 sonát, variačných cyklov (vrátane 32 variácií v c-mol; bagatelách); piesne vrátane cyklu K vzdialenému milovanému (1816); úpravy ľudových piesní; hudba k vystúpeniam činoherné divadlo atď.
Joseph Haydn Wolfgang Amadeus Mozart Ludwig van Beethoven 104 symfónií 41 symfónií 9 symfónií Trvanie symfónie (približne): 17 minút 40 minút 60 minút Prečo? Pretože sa formuje a obsahovo presycuje jeden z hlavných žánrov klasického obdobia, symfónia. SYMFÓNIA - hudobný román o živote ľudstva 17
Melódiu „Sspieva“ sa môžu naučiť deti so zameraním na notový zápis. Úprimne a premyslene vyjadruje skladateľov veľký cit pre lásku rodná krajina ktorý nás zachytáva. Zdá sa, že máme rovnaký pocit. Ak je "Zapevka" nezávislý zborová tvorba- zborová miniatúra, potom "Sneží ..." - časť z G. Sviridova "Malá kantáta" k veršom B. Pasternaka - lyrický náčrt zimná príroda. Pred počúvaním tejto hudby na platni nechajte študentov zaspievať melodickú improvizáciu na verše B. Pasternaka, potom porovnajte zvuk veršov B. Pasternaka a A. Pleshcheeva a „zložte“ melódie na základe rytmických vzorcov. napísané v pracovnom zošite („Hra na skladateľa. V akej postave bude znieť každá z melódií? Ktorá z nich bude mať rozvinutejšiu, detailnejšiu melodickú linku? Aká bude zvláštnosť melódie pre opakovane opakované slová “ sneh ide"? Systémom takýchto úloh učiteľ kladie žiakom umelecké a tvorivé problémy, ktorých riešenie ich aktívne rozvíja. kreatívne myslenie. Je dôležité, aby sa to uskutočnilo v jazyku hudby, a nie verbálne. Potom si vypočujte hudbu G. Sviridova na verše B. Pasternaka, porovnajte to s melódiami, ktoré „zložili“ deti. Potom nech žiaci zaspievajú melódiu tejto časti „Malé kantáty“ podľa poznámok uvedených v učebnici. Verše znejú tlmene, takmer šeptom, v pomalom tempe pokojne padajúceho snehu – a hudba G. Sviridova znie akoby v podtóne, akoby tlmene, „v rovnakom tempe, s tou lenivosťou...“ . V melódii sa striedavo snímajú iba dva zvuky ( f-ostrý a la). Každému z týchto zvukov je priradený „svoj“ timbre (skupina altov je nahradená skupinou sopránov), „svoj“ harmonický podklad dvoch akordov (striedavý režim). Na záver je vhodné si ešte raz vypočuť 1. časť kantáty „Sneží...“ v nahrávke. Jednotné, opakované opakovanie hlavnej intonácie toho istého zvuku rôznymi hlasmi dáva zvuku transparentnosť, tajomnosť. Pri počúvaní hudby zažijete očarujúci, takmer hypnotický efekt tohto hudobného obrazu – sneží. Upozornite deti na sprievod zboru, zvuk harfy, celesty, flauty, ktoré sprostredkúvajú na jednej strane pocit akejsi fantasknosti, na druhej strane zvonov, ašpirácie nahor. Ale je to len krajina? Čo ešte deťom takáto metrická uniformita pripomína? Študenti spravidla počujú hojdanie kyvadla, odpočítavanie. Hudba reprodukuje nielen pád či let snehu – zvukový obraz G. Sviridova je aj obrazom samotného Času, ktorý sa stavia do protikladu k téme kreativity. Ako je kreativita votkaná do času? Ako plynú roky – ako bezvášne sneženie alebo zmysluplne „ako slová v básni“? Krajina, nám všetkým od detstva známa a blízka, je teda s pomocou básnika B. Pasternaka pretavená do hudby ako predstava o umelcovom osude. Možno rok čo rok
Nasleduje ako sneží,
Alebo ako slová v básni? Posledné slová frázy hrá sólista. Skladateľ ich teda osobitne vyzdvihuje, pričom zdôrazňuje ich význam v všeobecný zmysel Tvorba. Otázka zostáva nezodpovedaná. Nemenný refrén „Sneží, sneží“ znie ako čarovné zaklínadlo – violy spievajú na najnižšiu hlásku (o oktávu nižšie), opäť sa opakuje úvodná strofa veršov. Zdá sa, že učiteľ sa k tejto hudbe viackrát obráti, vráti sa k nej v stredných ročníkoch školy, keď žiaci naplno objavia filozofický význam skladieb naštudovaných skladateľom a básnikom. kreatívne úlohy. Pristupovať k nim je však možné a potrebné už v mladšom veku. školského veku. Ak bol tento obrat zameraný na hudbu G. Sviridova, tak nasledujúce sú venované hudbe S. Prokofieva, porovnanie tvorby E. Griega a P. Čajkovského, V.-A. Mozart a L. Beethoven. Je dôležité vstúpiť do sveta týchto skladateľov, akoby s každým z nich vstúpiť do dialógu. "Svet Prokofieva".„Prišiel som na tento svet, aby som videl slnko...“ – tieto riadky K. Balmonta sa najlepšie hodia k nezvyčajnému hudobnému fragmentu, ktorý zaznel na lekcii – „Procesiu slnka“ - zo 4. časti Skýtskej suity pre veľký symfonický orchester S. Prokofieva „Ala a Lolly“ 1
. Skladateľ v zobrazení obrazu mohutného rozkvetu prírody posunul obrazové hranice hudby a vytvoril živý dynamický obraz Vychádzajúce slnko. Finále, Lollia's March and Sun's Procession, je oslnivou zvukovou freskou. Hudba akoby horela svojim zbesilým farebným dunením. Tu je podľa B. Asafieva „násilná vôľa, smäd po živote, zdravý, silný, idúci vpred a nezastavujúci sa pred ničím“. Táto coda je postavená na efekte kolosálneho sonického tresku. S. Prokofiev využil „štvornásobné“ zloženie orchestra s veľkým počtom prídavných hlasov, naplno využil bohatý arzenál dychových a bicie nástroje. Všetky nové skupiny nástrojov sú zahrnuté v silnejúcom rachote, nad ktorým sa vznáša a rozširuje prenikavý, horiaci zvuk píšťal. Takmer absentuje melodický začiatok. S touto nátierkou môže učiteľ pracovať samostatne aj v porovnaní s nasledujúcim, venovaný hudbe P. Čajkovskij a E. Grieg. To na jednej strane pomôže študentom zapamätať si, aké diela už poznajú, na druhej strane im to umožní vyzdvihnúť vlastnosti, originalitu hudobný jazyk, hudobný prejav každého z týchto skladateľov. Vopred môžete vyzvať študentov, aby nakreslili obrázok východu slnka. Vzhľadom na kresby na hodine ich učiteľ spolu s deťmi vyberá podľa nálady a charakteru. Napríklad: východ slnka je teplý, mäkký, jemný, lyrický alebo jasný, radostný, horiaci. Potom si deti vypočujú dva hudobné fragmenty a určia, ktorý z nich ladí s tou či onou kresbou. (Znie ako „Ráno“ zo suity „Peer Gynt“ od E. Griega a „Procesie slnka“ zo suity „Ala a Lolly“ od S. Prokofieva.) Študenti pocítia živý kontrast týchto dvoch hudobné obrázky. Napísal tieto diela ten istý skladateľ alebo iné? Čo možno povedať o autoroch týchto diel? Takto vyjadril svoj postoj k hudbe ruský skladateľ S. Prokofiev slávny klavirista Arthur Rubinstein: „Ty, môj drahý Prokofiev, by si o sebe mohol povedať: „Slnko som ja!““ A takto napísal D. Kabalevskij o svojej hudbe, „slnečnej, akoby nabitej životnou energiou“: Ruská hudba XX storočia. Jeho dielo je plné sily životná sila, oslnivé svetlo, presiaknuté bezhraničnou láskou k životu, k človeku, k prírode. Aj v tých najdramatickejších, najintenzívnejších, najtragickejších stránkach jeho hudby...vždy cítime, že niekde, za mrakmi, slnko stále svieti a určite bude svietiť aj nad nami...“ Tento pocit Prokofievovej hudby vzniká aj u detí. AT Základná škola stačí upozorniť študentov na stíhané, odvážne rytmy skladieb S. Prokofieva, ktoré sa rodia z prvkov pochodu, tanca, ľudského gesta; počúvajte melodickú líniu, súvislú, expresívnu, jasnú vo svojom emocionálnom obsahu, ale s charakteristickým vzorom, v ktorom sa jednoduchosť línií spája s nezvyčajnými krivkami a hranatosťou. Ak pozorne počúvate hudobnú reč S. Prokofieva, ukáže sa, že je veľmi ťažké spievať jeho melódie: zvuky sú od seba oddelené na veľkú vzdialenosť. Nechajte študentov zaspievať melódiu „Prechádzky“. S akými veľkými skokmi a rímsami sa pohybuje! A ak túto melódiu napíšeme bez skokov, uvidíme, že ide o rovnakú stupnicu (pozri príklady poznámok na str. 72). „Speváci pôvodná príroda».
Táto nátierka obsahuje slová E. Griega a P. Čajkovského o sebe navzájom a o láske každého z nich k svojej krajine, k rodnej prírode, k nápevom svojej vlasti. Ide o akési tvorivé krédo, ktoré určilo povahu a národný štýl hudby týchto majstrov. Nechajte deti, aby sa pokúsili vytvoriť imaginárny portrét im už celkom známych skladateľov - S. Prokofieva, P. Čajkovského a E. Griega. Pomôže to počúvať ich skladby a vyhlásenia skladateľov o sebe navzájom. Napríklad P. Čajkovskij o nórskom skladateľovi E. Griegovi napísal: „V jeho hudbe... odrážajúcej krásu nórskej prírody, niekedy majestátne širokej a grandióznej, niekedy sivej, skromnej a úbohej, no vždy neskutočne očarujúcej pre dušu Severanom je niečo blízke, milé, čo v našich srdciach okamžite nachádza vrúcnu, súcitnú odozvu... „A takto sa hodnotil E. Grieg:“ Umelci ako Bach a Beethoven stavali chrámy na výšinách. Chcel som... postaviť obydlia pre ľudí, v ktorých sa budú cítiť príjemne a šťastne. Podstata hudby E. Griega a pôvod jej originality je obsiahnutá v jeho nápevoch – niekedy ťažko trúchlivých, niekedy jemne smutných, niekedy vrúcne veselých, veselých a radostných. Odrážajú dojmy zo života medzi neobyčajne krásnou prírodou Nórska. charakteristický znak Grigovovská melódia je pohyb hlasu smerom nadol z sekundy do tretiny, ktorý, ako zdôrazňuje B. Asafiev, vyznieva obzvlášť charakteristicky, keď sa úvodný tón presunie nadol do dominantného režimu. Učiteľ môže zdôrazniť a zahrať tieto „obľúbené hudobné výroky“ skladateľa: „Grigov... severský ľudový spev- intonácia... vždy príjemne vzruší, ako domáci priateľský ťah v rukopise drahý človek... Griegových skladieb poznáte veľmi málo, no po kúsku hneď rozoznáte vlastnosti a charakter jeho hudby. Ako sa tváre ľudí stretávajú, nezmazateľne zapamätané vďaka špeciálnej výraznosti ich čŕt. Presvedčivosť melódie P. Čajkovského - hudba, vždy pieseň, vyjadrujúca vysoká kultúraľudský cit, lyricky odhaľujúci trvalé, ako pieseň, stav prírody, "v lyrickej obraznosti", podľa B. Asafieva, "akoby vás nútil cítiť, a preto vidieť, o čom spieva naše srdce." Jeho hudobný štýl sa vyznačuje hlbokým a citlivým prehodnotením rytmického vzorca valčíka, kombináciou vlnovej melódie, ktorá je súčasťou valčíka, s ruským chorálom, šírkou a hladkosťou dýchania. Ak sa pozorne započúvate do hudobného prejavu P. Čajkovského, všimnete si, že všetky zvuky melódie sú nablízku, nasledujú jeden za druhým, spievajú si navzájom. Takže deti vo forme, ktorá im je prístupná, sa prvýkrát nedotýkajú problému štýlu a utvrdzujú sa v myšlienke, že „štýl je osoba“. Pojem štýl je naplnený čoraz priestrannejším a hlbším významom. Oslavujme radosť na zemi. "Radosť k slnku nás volá." Pozoruhodný ruský skladateľ a vedec Sergej Ivanovič Taneyev (1856-1916) raz poznamenal, že ak sa na Zemi objavia obyvatelia iných planét, ktorí by mali dostať predstavu o ľudskosti už za hodinu, bolo by najlepšie vystupovať pre nich. 9. symfónia L. Beethovena ... A takto vyjadril svoj dojem z hudby L. Beethovena básnik N. Zabolotskij vo veršoch: A cez pokoj priestoru sveta
Deviata vlna prešla k samotným hviezdam ...
Otvorte myšlienku! Staňte sa hudbou, slovom
Zasiahnite srdcia, aby svet zvíťazil! Hudba J.-S. Bach, V.-A. Mozart, L. Beethoven, symbolizujúci najvyššie úspechy ľudského génia, určite inšpiruje učiteľa k zovšeobecnenej, tvorivo improvizačnej výstavbe záverečných hodín ročníka. V týchto lekciách je dôležité okrem diel uvedených na stránkach učebnice zahrnúť aj skladby, ktoré si deti obzvlášť pamätajú a ktoré by chceli znova hrať alebo počuť. Tu sú tretiaci vyzvaní, aby si najskôr vypočuli fragment finále Deviatej symfónie - poslednej symfónie L. Beethovena - v podaní učiteľa, potom sa naučili jej hlavnú tému a nakoniec si ju vypočuli v podaní zboru a orchester. Možno študenti už túto hudbu počuli, pretože významné udalosti v živote mnohých národov, mnohých krajín sveta (napr. olympijské hry) sa často oslavujú predstavením 9. symfónie. Keď študenti samostatne určia obsah hudobného obrazu tejto témy, vyjadria svoje myšlienky na túto tému, môžete sa s nimi naučiť záverečnú tému. Radosť z mladého života je plameň!
Nový svetlé dni sľub!
My, pijeme plameň v našich srdciach,
Vstupujeme do tvojej svetlej komory. Útlak bol odtrhnutý od zbytočných hraníc,
Kde všetci žijú prácou.
Všetci tvorcovia myšlienok sú poslušní
Pod tvojím veľkým krídlom. Radosť nám svieti v hmle,
Zahreje srdce v hodine nešťastia.
Zajatie vášní nás láka do priepasti,
Radosť k slnku nás volá. Radosť si budú pamätať všetky národy,
Zabudnutie na útlak šedých storočí.
Z hrude samotnej prírody
Našťastie je naše volanie vypočuté. Aj v mladosti unášaný myšlienkami Francúzska revolúcia, hľadal L. Beethoven hudobné stelesnenieóda „Na radosť“ od F. Schillera, na text ktorej bolo napísané finále symfónie. Myšlienky univerzálnej ľudskej rovnosti, bratstva a slobody znepokojovali skladateľa po celý čas kreatívnym spôsobom. Nie je náhoda, že hudobná téma derniéry vznikla dávno pred symfóniou a v r. rôzne diela skladateľ, môžete nájsť obrázky súvisiace s touto témou. Téma radosti je prekvapivo jednoduchá a je vnímaná ako zjavenie. Hlasy sólistov, zboru, orchestra sa spájajú, splývajú v jedinom impulze, aby oslávili radosť. Téma sa mení na pieseň, jasnú hymnu, hrdinský pochod, tvoriaci grandiózny obraz masového jasotu, triumfu šťastného ľudstva. "Objatie, milióny!" - touto apoteózou sa symfónia končí, srdce poslucháčov bije v súzvuku s hudbou L. Beethovena a slovami F. Schillera. Najdôležitejšie je, aby žiaci cítili a rozumeli tomu, ako diela L. Beethovena a M. Glinku, V.-A. Mozart a S. Prokofiev, rôzne hudobné žánre: óda a spev, symfónia a opera. "Sláva!" M. Glinka a finále 9. symfónie L. Beethovena sú jedinou piesňou-hymnou na ľudské šťastie, radosť, to je triumf ľudského ducha.
Vysvetľujúca poznámka
Pracovné tréningový program v hudobnom odbore pre 3. ročník sa rozvíja v súlade so spolkovou krajinou vzdelávací štandard druhá generácia základného všeobecného vzdelávania, vzorový program primárneho všeobecného hudobného vzdelávania s prihliadnutím na autorský program v hudbe – „Hudba. Základná škola“, autori: E.D. Kritskoy, G.P. Sergeeva, T.S. Shmagina, M., Enlightenment, 2007.
Pracovný program je zameraný na využitie vzdelávacieho a metodického balíka:
- Kritskaya E.D., Sergeeva G.P., Shmagina T.S. "Hudba": Učebnica pre žiakov 3. ročníka Základná škola- M.: Osveta, 2013
- Príručka pre učiteľa / Comp. E.D. Kritskaya, G.P. Sergeeva, T.S. Shmagina.- M.: Enlightenment, 2012;
- Fonochrestomatia hudobného materiálu pre učebnicu "Hudba" 3. ročník (CD) mp3, M., Osveta, 2013
Štúdium hudby v 3. ročníku základnej školy je zamerané na formovanie hudobnej kultúry ako integrálnej súčasti duchovnej kultúry školákov.
Uvedenie detí do rozmanitého sveta hudby prostredníctvom oboznámenia sa s hudobnými dielami, ktoré sú prístupné ich vnímaniu a prispieva k riešeniu nasledovného: ciele a ciele:
- formovanie základov hudobnej kultúry prostredníctvom emocionálneho, aktívneho vnímania hudby;
- výchova emocionálneho a hodnotného vzťahu k umeniu, umelecký vkus, morálne a estetické pocity: láska k vlasti, hrdosť na veľké úspechy domáceho a svetového hudobného umenia, úcta k histórii, duchovné tradície Ruska, hudobná kultúra rôznych národov;
- rozvoj vnímania hudby, záujmu o hudbu a hudobná činnosť, obrazové a asociatívne myslenie a predstavivosť hudobná pamäť a sluchu spevavý hlas, tvorivosť v rôznych druhoch hudobnej činnosti;
- obohatenie vedomostí o hudobnom umení; osvojenie si praktických zručností a schopností vo výchovno-vzdelávacej a tvorivej činnosti (spev, počúvanie hudby, elementárna hra hudobné nástroje hudobno-plastické pohyby a improvizácia).
- Typy organizácie vzdelávacích aktivít:
Samostatná práca
tvorivá práca
konkurencia
Kvíz
Hlavné typy kontroly v organizácii kontroly práce:
Úvodná
Aktuálne
finálny, konečný
Individuálne
Písanie
Ovládanie učiteľom
Formy kontroly:
Pozorovanie
Samostatná práca
Test
Plánované študijné výsledky pre žiakov
Výsledky predmetu
Hudba v živote človeka
Študent sa naučí:
Vnímať a rozumieť hudbe rôzneho emocionálneho a obrazového obsahu, rôznych žánrov, vrátane fragmentov opier. Balety, kantáty, symfónie;
Sprostredkovať v hudobnej a umeleckej činnosti umelecký a obrazový obsah a hlavné črty diel rôznych skladateľov a ľudového umenia.
Hlavné zákony hudobného umenia
Študent bude mať možnosť naučiť sa:
Hudobný obraz sveta
Študent sa naučí:
Osobné univerzálne vzdelávacie aktivity
Regulačné univerzálne vzdelávacie aktivity
Študent sa naučí:
Študent bude mať možnosť naučiť sa:
Porozumieť významu úloh navrhnutých v učebnici, vrátane dizajnových a kreatívnych;
Kognitívne univerzálne vzdelávacie aktivity
Študent sa naučí:
Študent bude mať možnosť naučiť sa:
Zhrnúť vzdelávací materiál;
Vytvorte analógie;
Komunikatívne univerzálne vzdelávacie aktivity
Študent sa naučí:
Študent bude mať možnosť učiť sa:
V súlade so Základným učebným plánom v 3. ročníku pre predmet„Hudba“ sa poskytuje 34 hodín (v sadzbe 1 hodina týždenne).
Výchovno-tematický plán
Sekcie a témy | Množstvo hodín | Počítajúc do toho: |
|
Testovacie papiere. |
|||
Rusko je moja vlasť. | |||
Melódia je dušou hudby. | |||
Príroda a hudba. | |||
Kantáta "Alexander Nevsky". | |||
Opera "Ivan Susanin". | |||
deň, rušný. | |||
ráno. | |||
Všeobecná lekcia. | |||
"Spievanie o Rusku - o čo sa snažiť v chráme." | |||
Sväté zeme Ruska. Vojvodkyňa Oľga. princ Vladimír. | |||
"Spáliť, jasne horieť, aby nezhaslo!" | |||
Speváci ruského staroveku. Lel. | |||
Zvukové obrázky. | |||
AT hudobné divadlo. | |||
Opera "Ruslan a Lyudmila". | |||
Predohra opery „Orfeus a Eurydika“. Farlaf. | |||
"Oceán - more je modré." | |||
Baletná Šípková Ruženka. | |||
AT koncertná sála. | |||
Zvukové obrázky. | |||
Suita "Peer Gynt". | |||
Svet Beethovena. | |||
"Aby ste boli hudobníkom, potrebujete zručnosť..." | |||
Zázračná hudba. Ostrý rytmus – zvuky jazzu. | |||
Svet Prokofieva. | |||
Speváci rodnej prírody. | |||
Všeobecná lekcia. | |||
Celkom |
č. p / p | Názov sekcie | Počet hodín | výsledky | |||||
predmet | Osobné | Regulačné | poznávacie | Komunikatívne |
||||
Hudba v živote človeka | 11h | Pôvod hudby. Zrod hudby ako prirodzeného prejavu ľudský stav. Zvuk okolitého života, prírody, nálad, pocitov a charakteru človeka. Zovšeobecnená predstava o hlavných obrazových a emocionálnych sférach hudby a rozmanitosti hudobných žánrov a štýlov. Pieseň, tanec, pochod a ich odrody. Pieseň, tanec, pochod. Opera, balet, symfónia, koncert, suita, kantáta, muzikál. Domáce ľudové hudobné tradície. Ľudové umenie Rusko. Hudobný a poetický folklór: piesne, tance, rituály. Historická minulosť v hudobných obrazoch. Ľudové a profesionálna hudba. Skladby domácich skladateľov o vlasti. Duchovná hudba v tvorbe skladateľov. | Hudba v živote človeka Študent sa naučí: Vnímať a rozumieť hudbe rôzneho emocionálneho a obrazového obsahu, rôznych žánrov, vrátane fragmentov opier, baletov, kantát, symfónií; Rozlišujte medzi ruskou hudbou a hudbou iných národov; porovnávať diela profesionálnej a ľudovej hudby; rozumieť morálny zmysel báječné obrázky v opere a balete hrdinské obrazy v ruských ľudových piesňach a v hudbe hlavných žánrov: opera a kantáta; Emocionálne vyjadrovať svoj postoj k hudobným dielam; Orientovať sa v žánroch a hlavných črtách hudobného folklóru; Pochopiť možnosti hudby, sprostredkovať pocity a myšlienky človeka; Sprostredkovať v hudobnej a umeleckej činnosti umelecký a obrazový obsah a hlavné črty diel rôznych skladateľov a ľudového umenia. Študent bude mať možnosť naučiť sa: Zosúlaďte interpretáciu hudby s vlastnými životnými dojmami a implementujte svoje vlastné výkonnostný zámer, navrhnutie plánu vystúpenia pre skladbu atď. Realizovať (v rámci riešenia projektových úloh) vyhľadávanie potrebných informácií vrátane IKT; Mať počiatočné zručnosti sebaorganizácie a sebahodnotenia kultúrneho voľného času. | Študent bude mať: Emocionálna odozva na hudobné diela rôzneho obrazového obsahu; Postavenie poslucháča a interpreta hudobných diel, počiatočné schopnosti hodnotenia a sebahodnotenia hudobnej a tvorivej činnosti; Obraz vlasti, jej myšlienka bohatá história, hrdinovia - obrancovia, o kultúrnom dedičstve Ruska; udržateľný kladný postoj na hodiny hudby pochopenie významu hudby vo vlastnom živote; Základ pre rozvoj zmyslu pre krásu prostredníctvom oboznámenia sa s dostupnými hudobnými dielami rôznych období, žánrov, štýlov; Empatia ako pochopenie pocitov iných ľudí a empatia s nimi; Pojem hudby a hodiny hudby ako faktor, ktorý pozitívne ovplyvňuje zdravie, prvotné predstavy o voľnom čase. Študent bude mať možnosť: Kognitívny záujem o hodiny hudobnej výchovy, postavenie aktívneho poslucháča a interpreta hudobných diel; Morálne pocity (láska k vlasti, záujem o hudobnú kultúru iných národov); Morálne a estetické cítenie, pochopenie a sympatie k zážitkom postáv hudobných diel; Pochopenie súvislosti medzi morálnym obsahom hudobného diela a estetickými ideálmi skladateľa; Predstavy o hudobných hodinách ako spôsobe emocionálneho uvoľnenia. | Študent sa naučí: Prijať a uložiť vzdelávaciu, vrátane hudobnej a interpretačnej úlohy, pochopiť význam pokynov učiteľa a vykonať v nich úpravy; Naplánujte si aktivity podľa Učebné ciele, rozlišovanie medzi metódou a výsledkom vlastného konania; Vykonajte akcie (v ústne) spoliehanie sa na referenčný bod daný učiteľom alebo rovesníkmi; reagovať emocionálne na hudobná charakteristika obrazy hrdinov hudobných diel rôznych žánrov; Sledujte a vyhodnocujte svoju účasť odlišné typy hudobná činnosť. Študent bude mať možnosť naučiť sa: Vykonávať úkony (v ústnej písomnej forme a vo vnútornom pláne) na základe referenčného bodu uvedeného v učebnici; Vnímať názor rovesníkov a dospelých na hudobné dielo. | Študent sa naučí: Vyhľadajte potrebné informácie v slovníku az ďalších zdrojov, rozšírte svoje chápanie hudby a hudobníkov; Samostatne pracovať s doplnkovými textami a úlohami v zošite; Aby sprostredkovali svoje dojmy z vnímaného hudobných diel; Pri diskusii o vlastnostiach hudby používajte príklady notového záznamu; Vyberte spôsoby riešenia problému s výkonom; Korelujte ilustračný materiál a hlavný obsah hudobnej kompozície; Korelujte obsah kresieb a schematických obrázkov s hudobnými dojmami; Predvádzajte spevy so zameraním na nahrávku ručnými znakmi a hudobným textom. Študent bude mať možnosť naučiť sa: Vyhľadajte potrebné informácie v slovníku a doplnkových zdrojoch vrátane kontrolovaného priestoru internetu; Korelovať rôzne diela podľa nálady a formy; Vytvorte si vlastnú úvahu o vnímaných vlastnostiach hudby; Použite notáciu prijatú v relatívnom a absolútnom solminácii; Vykonať porovnanie, radenie a klasifikáciu študovaných objektov podľa špecifikovaných kritérií; Zhrnúť vzdelávací materiál; Vytvorte analógie; Porovnajte fondy umelecká expresivita v hudbe a inom umení (literatúra, maľba); Prezentovať informácie formou správy (prezentácia projektov). | Študent sa naučí: Vyjadrite svoj názor na hudbu v procese počúvania a hrania pomocou rôznych rečových prostriedkov (monológ, dialóg, písomne); Výrazne predvádzať hudobné diela, aktívne sa podieľať na rôznych druhoch hudobných aktivít; Pochopte obsah otázok a reprodukujte ich ľahké otázky o hudbe; Ukážte iniciatívu účasťou na hudobnom vystúpení; Kontrolovať ich činy v kolektívnej práci a chápať dôležitosť ich správnej implementácie; Pochopiť potrebu koordinácie spoločných akcií pri plnení vzdelávacích a tvorivých úloh; Pochopiť dôležitosť spolupráce s rovesníkmi a dospelými; Prijmite názor, ktorý je odlišný od vášho pohľadu; Snažte sa pochopiť pozíciu druhej osoby. Študent bude mať možnosť naučiť sa: Vyjadrite svoj názor na hudbu pomocou rôznych komunikačných prostriedkov (vrátane nástrojov IKT). Pochopiť dôležitosť hudby pri sprostredkovaní nálady a myšlienok človeka, pri komunikácii medzi ľuďmi; Ovládajte svoje akcie a korelujte ich s akciami ostatných účastníkov tímová práca vrátane spolupráce na projektových aktivitách. Formulujte a klaďte otázky, používajte reč na sprostredkovanie informácií pre svoje činy a činy svojho partnera; Usilovať sa o koordináciu rôznych pozícií v spolupráci; Prejaviť tvorivú iniciatívu v kolektívnych hudobných a tvorivých činnostiach. |
|
Základné zákony hudobného umenia. | 12h | Intonačno-figuratívna povaha hudobného umenia. Expresivita a figuratívnosť v hudbe. Intonácia ako vyjadrený stav, vyjadrenie emócií a myšlienok človeka. Hudobné a rečové intonácie. Podobnosť a rozdielnosť. Intonácia je zdrojom hudobnej reči. Hudobná reč ako spôsob komunikácie medzi ľuďmi, jej emocionálny dopad. Skladateľ-interpret-poslucháč. Vlastnosti hudobnej reči v dielach skladateľov, e expresívny význam. Vývoj hudby je juxtapozícia a kolízia ľudských pocitov a myšlienok, hudobné intonácie, témy umelecké obrazy. | - počúvať hudobné dielo, vyzdvihnúť v ňom výrazové a obrazové intonácie, rozlišovať diela rôznych žánrov; - pozorovať vývoj hudobných obrazov, tém, intonácií, vnímať rozdielnosť foriem výstavby hudby; - podieľať sa na kolektívnom stelesnení hudobných obrazov a vyjadrovať svoj názor v komunikácii s rovesníkmi; - rozpoznať znaky hudobnej reči jednotlivých skladateľov; aplikovať získané vedomosti pri vykonávaní činností; - rozpoznať ľudové melódie v dielach skladateľov; zvuk hudobných nástrojov a spev. Študent bude mať možnosť naučiť sa: Prejaviť tvorivú iniciatívu pri realizácii vlastných nápadov v procese spevu, hry na detských základných hudobných nástrojoch na hudbu; Improvizovať melódie pre jednotlivé frázy a ucelené fragmenty básnického textu v podobe piesne, tanca a pochodu; Použite notáciu prijatú v relatívnej a absolútnej solminizácii; Nájsť vlastnosti formy, prezentácie v hudobnom texte; - rozlíšiť zvuk hudobných nástrojov (vrátane zafarbenia harfy, violončela, celesty). Študent bude mať možnosť: Nápady na skladbu (M.I. Glinka, P.I. Čajkovskij, A.P. Borodin. N.A. Rimskij-Korsakov, F.-Y Haydn, J.-S. Bach, W.-A Mozart, E Grieg, G. V. Sviridov, S. S. Prokofiev, R. K. Shch iné) divadelné umenie; Hudobné pojmy: hlavné a molová stupnica, fermata, pauzy rôzneho trvania, ostré, ploché, árie, kánony a pod. | Študent bude mať: Emocionálna odozva na hudobné diela rôzneho obrazového obsahu; Postavenie poslucháča a interpreta hudobných diel, počiatočné schopnosti hodnotenia a sebahodnotenia hudobnej a tvorivej činnosti; Obraz vlasti, myšlienka jej bohatej histórie, brániacich sa hrdinov, kultúrne dedičstvo Ruska; Trvalý pozitívny vzťah k hodinám hudby; záujem o hodiny hudby mimoškolské aktivity, pochopenie významu hudby vo vlastnom živote; Základ pre rozvoj zmyslu pre krásu prostredníctvom oboznámenia sa s dostupnými hudobnými dielami rôznych období, žánrov, štýlov; Empatia ako pochopenie pocitov iných ľudí a empatia s nimi; Myšlienka hudby a hudobnej výchovy ako faktora, ktorý pozitívne ovplyvňuje zdravie, prvotné predstavy o voľnom čase. Študent bude mať možnosť: Kognitívny záujem o hodiny hudobnej výchovy, postavenie aktívneho poslucháča a interpreta hudobných diel; Morálne pocity (láska k vlasti, záujem o hudobnú kultúru iných národov); Morálne a estetické cítenie, pochopenie a sympatie k zážitkom postáv hudobných diel; Pochopenie súvislosti medzi morálnym obsahom hudobného diela a estetickými ideálmi skladateľa; Predstavy o hudobných hodinách ako spôsobe emocionálneho uvoľnenia.. | Študent sa naučí: Prijať a uložiť vzdelávaciu, vrátane hudobnej a interpretačnej úlohy, pochopiť význam pokynov učiteľa a vykonať v nich úpravy; Plánujte svoje akcie v súlade s cieľmi učenia, rozlišujte medzi metódou a výsledkom svojich vlastných akcií; Vykonávať činnosti (ústne) na základe referenčného bodu, ktorý dal učiteľ alebo kolegovia; Emocionálne reagovať na hudobné charakteristiky obrazov hrdinov hudobných diel rôznych žánrov; Cvičiť kontrolu a sebahodnotenie svojej účasti na rôznych druhoch hudobných aktivít. Študent bude mať možnosť naučiť sa: Pochopiť význam úloh navrhnutých v učebnici, vr. dizajn a kreativita; Vykonávať úkony (v ústnej písomnej forme a vo vnútornom pláne) na základe referenčného bodu uvedeného v učebnici; Vnímať názor rovesníkov a dospelých na hudobné dielo. | Študent sa naučí: Vyhľadajte potrebné informácie v slovníku az ďalších zdrojov, rozšírte svoje chápanie hudby a hudobníkov; Samostatne pracovať s doplnkovými textami a úlohami v zošite; Sprostredkovať svoje dojmy z vnímaných hudobných diel; Pri diskusii o vlastnostiach hudby používajte príklady notového záznamu; Vyberte spôsoby riešenia problému s výkonom; Korelujte ilustračný materiál a hlavný obsah hudobnej kompozície; Korelujte obsah kresieb a schematických obrázkov s hudobnými dojmami; Predvádzajte spevy so zameraním na nahrávku ručnými znakmi a hudobným textom. Študent bude mať možnosť naučiť sa: Vyhľadajte potrebné informácie v slovníku a doplnkových zdrojoch vrátane kontrolovaného priestoru internetu; Korelovať rôzne diela podľa nálady a formy; Vytvorte si vlastnú úvahu o vnímaných vlastnostiach hudby; Použite notáciu prijatú v relatívnom a absolútnom solminácii; Vykonať porovnanie, radenie a klasifikáciu študovaných objektov podľa špecifikovaných kritérií; Zhrnúť vzdelávací materiál; Vytvorte analógie; Porovnať prostriedky umeleckého vyjadrenia v hudbe a iných formách umenia (literatúra, maľba); Prezentovať informácie formou správy (prezentácia projektov). | Študent sa naučí: Vyjadrite svoj názor na hudbu v procese počúvania a hrania pomocou rôznych rečových prostriedkov (monológ, dialóg, písomne); Výrazne predvádzať hudobné diela, aktívne sa podieľať na rôznych druhoch hudobných aktivít; Porozumieť obsahu otázok a reprodukovať jednoduché otázky o hudbe; Ukážte iniciatívu účasťou na hudobnom vystúpení; Kontrolovať ich činy v kolektívnej práci a chápať dôležitosť ich správnej implementácie; Pochopiť potrebu koordinácie spoločných akcií pri plnení vzdelávacích a tvorivých úloh; Pochopiť dôležitosť spolupráce s rovesníkmi a dospelými; Prijmite názor, ktorý je odlišný od vášho pohľadu; Snažte sa pochopiť pozíciu druhej osoby. Študent bude mať možnosť naučiť sa: Vyjadrite svoj názor na hudbu pomocou rôznych komunikačných prostriedkov (vrátane nástrojov IKT). Pochopiť dôležitosť hudby pri sprostredkovaní nálady a myšlienok človeka, pri komunikácii medzi ľuďmi; Kontrolovať ich činy a korelovať ich s konaním ostatných účastníkov kolektívnej práce, vrátane spoločnej práce v projektových aktivitách. Formulujte a klaďte otázky, používajte reč na sprostredkovanie informácií pre svoje činy a činy svojho partnera; Usilovať sa o koordináciu rôznych pozícií v spolupráci; Prejaviť tvorivú iniciatívu v kolektívnych hudobných a tvorivých činnostiach. |
|
Hudobný obraz sveta. | 11h | Intonačné bohatstvo hudobný svet. Všeobecná predstava o hudobný život krajín. Rôzne druhy hudby6 vokálna, inštrumentálna, sólová, zborová. Hudobné nástroje. Orchester: symfonické, dychové, ľudové nástroje. | Študent sa naučí: Výrazne predviesť chorály a piesne v súlade so základnými pravidlami spevu vrátane dirigovania (2\4, 3\4, 4\4. 3\8, 6\8) Spievanie tém z jednotlivých počúvaných hudobných skladieb; predvádzať piesne v jednohlasnom a dvojhlasnom podaní; Rozlišovať medzi melódiou a sprievodom, sprostredkovať iný rytmický vzor pri predstavení dostupných diel; Porovnajte hudobné obrazy vo zvuku rôznych hudobných nástrojov; Rozlišujte jazyk hudby rozdielne krajiny mier. Študent bude mať možnosť naučiť sa: Porovnajte zvuk toho istého diela v rôznych predstaveniach; Naučiť sa absolvované hudobné diela a ich autorov; Uveďte príklady známych hudobných žánrov, foriem; Zbierajte hudobné zbierky, zúčastňujte sa držby kultúrnych podujatí v triede prezentovať výsledky projektových aktivít. | Študent bude mať: Emocionálna odozva na hudobné diela rôzneho obrazového obsahu; Postavenie poslucháča a interpreta hudobných diel, počiatočné schopnosti hodnotenia a sebahodnotenia hudobnej a tvorivej činnosti; Obraz vlasti, myšlienka jej bohatej histórie, brániacich sa hrdinov, kultúrne dedičstvo Ruska; Trvalý pozitívny vzťah k hodinám hudby; záujem o hodiny hudobnej výchovy v rámci mimoškolských aktivít, pochopenie významu hudby vo vlastnom živote; Základ pre rozvoj zmyslu pre krásu prostredníctvom oboznámenia sa s dostupnými hudobnými dielami rôznych období, žánrov, štýlov; Empatia ako pochopenie pocitov iných ľudí a empatia s nimi; Myšlienka hudby a hudobnej výchovy ako faktora, ktorý pozitívne ovplyvňuje zdravie, prvotné predstavy o voľnom čase. Študent bude mať možnosť: Kognitívny záujem o hodiny hudobnej výchovy, postavenie aktívneho poslucháča a interpreta hudobných diel; Morálne pocity (láska k vlasti, záujem o hudobnú kultúru iných národov); Morálne a estetické cítenie, pochopenie a sympatie k zážitkom postáv hudobných diel; Pochopenie súvislosti medzi morálnym obsahom hudobného diela a estetickými ideálmi skladateľa; Predstavy o hudobných hodinách ako spôsobe emocionálneho uvoľnenia.. | Študent sa naučí: Prijať a uložiť vzdelávaciu, vrátane hudobnej a interpretačnej úlohy, pochopiť význam pokynov učiteľa a vykonať v nich úpravy; Plánujte svoje akcie v súlade s cieľmi učenia, rozlišujte medzi metódou a výsledkom svojich vlastných akcií; Vykonávať činnosti (ústne) na základe referenčného bodu, ktorý dal učiteľ alebo kolegovia; Emocionálne reagovať na hudobné charakteristiky obrazov hrdinov hudobných diel rôznych žánrov; Cvičiť kontrolu a sebahodnotenie svojej účasti na rôznych druhoch hudobných aktivít. Študent bude mať možnosť naučiť sa: Pochopiť význam úloh navrhnutých v učebnici, vr. dizajn a kreativita; Vykonávať úkony (v ústnej písomnej forme a vo vnútornom pláne) na základe referenčného bodu uvedeného v učebnici; | Študent sa naučí: Vyhľadajte potrebné informácie v slovníku az ďalších zdrojov, rozšírte svoje chápanie hudby a hudobníkov; Samostatne pracovať s doplnkovými textami a úlohami v zošite; Sprostredkovať svoje dojmy z vnímaných hudobných diel; Pri diskusii o vlastnostiach hudby používajte príklady notového záznamu; Vyberte spôsoby riešenia problému s výkonom; Korelujte ilustračný materiál a hlavný obsah hudobnej kompozície; Predvádzajte spevy so zameraním na nahrávku ručnými znakmi a hudobným textom. Študent bude mať možnosť naučiť sa: Vyhľadajte potrebné informácie v slovníku a doplnkových zdrojoch vrátane kontrolovaného priestoru internetu; Korelovať rôzne diela podľa nálady a formy; Použite notáciu prijatú v relatívnom a absolútnom solminácii; Vykonať porovnanie, radenie a klasifikáciu študovaných objektov podľa špecifikovaných kritérií; Zhrnúť vzdelávací materiál; Vytvorte analógie; Porovnať prostriedky umeleckého vyjadrenia v hudbe a iných formách umenia (literatúra, maľba); Prezentovať informácie formou správy (prezentácia projektov). | Študent sa naučí: Výrazne predvádzať hudobné diela, aktívne sa podieľať na rôznych druhoch hudobných aktivít; Ukážte iniciatívu účasťou na hudobnom vystúpení; Kontrolovať ich činy v kolektívnej práci a chápať dôležitosť ich správnej implementácie; Pochopiť dôležitosť spolupráce s rovesníkmi a dospelými; Prijmite názor, ktorý je odlišný od vášho pohľadu; Snažte sa pochopiť pozíciu druhej osoby. Študent bude mať možnosť naučiť sa: Vyjadrite svoj názor na hudbu pomocou rôznych komunikačných prostriedkov (vrátane nástrojov IKT). Kontrolovať ich činy a korelovať ich s konaním ostatných účastníkov kolektívnej práce, vrátane spoločnej práce v projektových aktivitách. Formulujte a klaďte otázky, používajte reč na sprostredkovanie informácií pre svoje činy a činy svojho partnera; Usilovať sa o koordináciu rôznych pozícií v spolupráci; Prejaviť tvorivú iniciatívu v kolektívnych hudobných a tvorivých činnostiach. |
Vzdelávacie a tematické plánovanie
Téma lekcie Typ lekcie | Obsahový prvok | Kontrolná a hodnotiaca činnosť | IKT zariadenia učenie | ||
Melódia je dušou hudby. Lekcia-rozhovor. | Intonačno-figuratívna povaha hudobného umenia. Hudobné výrazové prostriedky.Zrod hudby ako prirodzeného prejavu ľudského stavu. Intonačno-figuratívna povaha hudobného umenia. Intonácia ako vnútorný hlasový stav, vyjadrenie emócií a reflexia myšlienok. dlhodobý majetok hudobná expresivita(melódia).pieseň ako rozlišovacia črta ruská hudba. Prehlbuje sa chápanie melódie ako základu hudby – jej duša.
| vstup | ústne vypočúvanie | Videoprezentácia piesne |
|
Príroda a hudba.Kombinovaná lekcia. Tradičné. | Expresivita a figuratívnosť v hudbe. Rôzne druhy hudby: vokálna, inštrumentálna;Expresivita a figuratívnosť v hudbe. Rôzne druhy hudby: vokálna, inštrumentálna. Hlavné výrazové prostriedky hudby (melódia, sprievod).Romantika. Lyrické obrazy v románoch a maľbách ruských skladateľov a umelcov.
| prúd | ústne vypočúvanie | Video prezentácia |
|
Vivat, Rusko! (kant). Našou slávou je ruský štát. Kombinovaná lekcia. Tradičné. | Ľudové hudobné tradície vlasti. Hudobné a rečové intonácie. Podobnosť a rozdielnosť.Zoznámenie študentov so žánrom kantá. Ľudové hudobné tradície vlasti. Hudobné a rečové intonácie. Podobnosť a rozdielnosť. Pieseň, pochod. Pieseň o vojakovi. Vlastenecká téma v ruských ľudových piesňach. Obrazy obrancov vlasti v rôzne žánre hudba.
| tematické | ústne vypočúvanie | Prezentácia |
|
Kantáta "Alexander Nevsky". Prezentácia lekcie. | Zovšeobecnené zobrazenie historickej minulosti v hudobných obrazoch. Ľudová a profesionálna hudba. Kantáta. Kantáta S. S. Prokofieva "Alexander Nevsky". Obrazy obrancov vlasti v rôznych hudobných žánroch.
| finálny, konečný | frontálny prieskum | ||
Opera "Ivan Susanin". študijná lekcia a primárna fixácia nové poznatky. Lekcia je konverzácia. | Zovšeobecnené zobrazenie historickej minulosti v hudobných obrazoch. Skladby domácich skladateľov o vlasti. Intonácia ako vyjadrený stav, vyjadrenie emócií a myšlienok človeka. Skladby domácich skladateľov o vlasti. Intonácia ako vnútorný hlasový stav, vyjadrenie emócií a reflexia myšlienok. Obraz obrancu vlasti v opere "Ivan Susanin" od M.I. Glinku.
| Video úryvky z opier |
|||
ráno. Lekcia v posilňovaní nového materiálu. Lekcia-rozhovor. | Zvuk okolitého života, prírody, nálad, pocitov a charakteru človeka. Pieseň.Zvuk okolitého života, prírody, nálad, pocitov a charakteru človeka. Pieseň. Expresivita a figuratívnosť v hudobných dielach P. Čajkovského ranná modlitba"a E. Grieg" Ráno ".
| prúd | skupina | Video prezentácia "ráno" |
|
Portrét v hudbe. V každej intonácii je skrytý človek. Hodina štúdia a primárne upevňovanie nových poznatkov. Lekcia-rozhovor. | Expresivita a figuratívnosť v hudbe. Intonácia ako vnútorný hlasový stav, vyjadrenie emócií a myšlienok človeka.Portrét v hudbe.
| prúd | ústne vypočúvanie | ||
"V škôlke." Hry a hračky. Na prechádzke. Večer. Hodina štúdia a primárne upevňovanie nových poznatkov. Tradičné. | Expresivita a figuratívnosť v hudbe.intonačný prejav. Detská téma v dielach poslanca Musorgského.
| prúd | ústne vypočúvanie | Video fragmenty ich opier. karikatúra f-t"Detský album" |
|
Všeobecná lekcia. | Zovšeobecnenie hudobných dojmov. Akumulácia študentmi sluchovo intonačne-štýlovej skúsenosti prostredníctvom oboznámenia sa s osobitosťami hudobnej reči skladateľov (S. Prokofiev, P. Čajkovskij, E. Grieg, M. Musorgskij). | tematické | test | ||
Zdravas Mária! Panna Mária, raduj sa! Lekcia-rozhovor. |
| prúd | ústne vypočúvanie skupina | ||
Starodávna pieseň materstva.Kombinovaná lekcia. Tradičné. | Intonačno-figuratívna povaha hudobného umenia. Duchovná hudba v tvorbe skladateľov.Obraz matky v hudbe, poézii, výtvarnom umení.
| prúd | ústne vypočúvanie | ||
Kvetná nedeľa. Vŕby. Lekcia učenia a upevňovania nových vedomostí. Tradičné. | Ľudové hudobné tradície vlasti. Duchovná hudba v tvorbe skladateľov.Obraz sviatku v umení. Kvetná nedeľa.
| prúd | ústne vypočúvanie | ||
Sväté zeme Ruska. Princezná Oľga a princ Vladimír. Kombinovaná lekcia. Tradičné | Ľudová a profesionálna hudba. Duchovná hudba v tvorbe skladateľov.Sväté zeme Ruska.
| tematické | ústne vypočúvanie skupina | ||
Harfu naladím po starom ... (epos). Bylina o Sadkovi a morskom kráľovi Kombinovaná lekcia. Tradičné. | Hudobný a poetický folklór Ruska. Ľudové hudobné tradície vlasti. Ľudové umenie. Epos.
| prúd | nezávislý Job | ||
Speváci ruského staroveku. Lel. Kombinovaná lekcia. Tradičné. | Hudobný a poetický folklór Ruska. Ľudová a profesionálna hudba. Speváci sú klebetníci. Obrazy epických rozprávačov, ľudové tradície a rituály v hudbe ruských skladateľov (M. Glinka, N. Rimskij-Korsakov).
| tematické | ústne vypočúvanie | disk "Ruské ľudové nástroje" |
|
Zvukové obrázky. Kombinovaná lekcia. Tradičné. | Hudobný a poetický folklór Ruska: rituály. Ľudová a profesionálna hudba.Ľudové tradície a rituály v hudbe ruského skladateľa N. Rimského-Korsakova.
| finálny, konečný | test; individuálne. | Fragmenty z opery. |
|
Rozlúčka s dušičkami. Všeobecná lekcia. Hodina kontroly, hodnotenia a opravovania vedomostí žiakov. Kvízová lekcia. | Hudobný a poetický folklór Ruska: rituály. ľudová hudba | finálny, konečný | |||
Opera "Ruslan a Lyudmila". Predohra. Farlaf. Lekcia učenia a upevňovania nových vedomostí. Lekcia je rozhovor. | Opera. Vývoj hudby je spájanie a kolízia pocitov, tém, umeleckých obrazov. Formy výstavby hudby ako zovšeobecnené vyjadrenie výtvarného a obrazového obsahu diela. Spievajúce hlasy. Hudobné námety-charakteristika hlavných postáv. Intonačne-figuratívny vývoj v opere M. Glinku „Ruslan a Ľudmila“.
| tematické | ústne vypočúvanie | Fragmenty z opery. |
|
Opera "Orfeus a Eurydika". Lekcia zovšeobecňovania a systematizácie vedomostí. Lekcia-rozhovor. | Opera. Vývoj hudby je porovnávaním a kolíziou ľudských pocitov a myšlienok, tém, umeleckých obrazov. Hlavné prostriedky hudobného prejavu.Intonačno-figurálny vývoj v opere K. Glucka „Orfeus a Eurydika“.
| prúd | ústne vypočúvanie | Prezentácia. |
|
Opera "Snehulienka". Čarovné dieťa prírody. Kombinovaná lekcia. Tradičné. | Intonácia ako vnútorne vyjadrený stav, vyjadrenie emócií a reflexie myšlienok. Hudobný vývoj v juxtapozícii a kolízii ľudských pocitov, tém, umeleckých obrazov.Hudobné námety-charakteristika hlavných postáv. Intonačno-figurálny vývoj v opere N. Rimského-Korsakova "Snehulienka" a v úvode opery "Sadko"
| prúd | ústne vypočúvanie | Video fragmenty z opery. |
|
"Oceán - more je modré." Kombinovaná lekcia. Tradičné. | Intonácia ako vyjadrený stav, vyjadrenie emócií a reflexie myšlienok človeka. Vývoj hudby je spájanie a kolízia ľudských pocitov, tém, umeleckých obrazov.Intonačno-figurálny vývoj v balete P.I. Čajkovského „Šípková Ruženka“. Kontrast. Oceán je modrý. Úvod k opere „Sadko“. I. Rimskij-Korsakov. | prúd | ústne vypočúvanie | Video z filmu "Sadko" |
|
Baletná Šípková Ruženka. Kombinovaná lekcia. Tradičné. | balet. Vývoj hudby - juxtapozícia a kolízia ľudských pocitov, tém, umeleckých obrazov
| tematické | ústne vypočúvanie | Fragmenty z baletu. |
|
V moderných rytmoch (hudobných). Lekcia učenia a upevňovania nových vedomostí. Tradičné. | Zovšeobecnená predstava o hlavných figuratívno-emocionálnych sférach hudby a rozmanitosti hudobných žánrov. Hudobné.Muzikál ako žáner ľahkej hudby.
| prúd | ústne vypočúvanie | ||
Hudobná súťaž (koncert). Kombinovaná lekcia. Tradičné. | Rôzne druhy hudby: inštrumentálna. Koncert. Skladateľ – interpret – poslucháč.Žáner inštrumentálny koncert.
| tematické | ústne vypočúvanie skupina | ||
Hudobné nástroje (flauta, husle). Kombinovaná lekcia. Lekcia-prednáška. | Hudobné nástroje. Timbrové sfarbenie hudobných nástrojov a ich výrazové možnosti.Výrazové možnosti flauty, husle. Výrazová sila huslí. Vynikajúci výrobcovia huslí a účinkujúcich.
Caprice č. 24. N. Paganini | prúd | ústne vypočúvanie | modul Hudobné nástroje. |
|
znejúce obrázky. Lekcia zovšeobecňovania a systematizácie vedomostí. Lekcia-rozhovor. | Predvedenie naštudovaných diel, účasť na kolektívnom speve, hra na základných hudobných nástrojoch, prenos hudobných dojmov žiakov za 3. štvrťrok.
| Tematické | ústne vypočúvanie | modul Hudobné nástroje. |
|
Suita "Peer Gynt". Lekcia učenia a upevňovania nových vedomostí. Tradičné. | Formy výstavby hudby ako zovšeobecnené vyjadrenie umeleckého a obrazového obsahu diel. Rozvoj hudby je pohyb hudby. Pieseň, tanec, pochodKontrastné obrázky suity E. Griega „Peer Gynt“.
| prúd | ústne vypočúvanie | Kreslený "Do siene kráľa hôr" |
|
"Hrdinský". Výzva k odvahe. Druhá časť, záverečná. Lekcia zovšeobecňovania a systematizácie vedomostí. Lekcia-prednáška. | Kontrastné obrazy symfónie L. Beethovena. hudobná forma(trojdielna). Témy, zápletky a obrazy Beethovenovej hudby.
| tematické | ústne vypočúvanie | Beethovenov modul. Formovanie osobnosti. |
|
Svet Beethovena. Kombinovaná lekcia. Tradičné. | symfónia. Formy výstavby hudby ako zovšeobecnené vyjadrenie umeleckého a obrazového obsahu diel.
| ústne vypočúvanie | |||
Zázračná hudba. Ostrý rytmus – jazz. Lekcia učenia a upevňovania nových vedomostí. Lekcia-rozhovor. | Zovšeobecnená predstava o hlavných obrazových a emocionálnych sférach hudby a rozmanitosti hudobných žánrov a štýlov. Skladateľ-interpret- poslucháč. Jazz je hudba 20. storočia. Slávni jazzoví hudobníci-interpreti. Hudba je zdrojom inšpirácie a radosti.
| prúd | ústne vypočúvanie | ||
Svet Prokofieva. Lekcia upevňovania vedomostí. Lekcia je rozhovor. | Hudobná reč ako diela skladateľov, prenos informácií vyjadrených zvukmi. Podobnosti a rozdiely v hudobnej reči G. Sviridova, S. Prokofieva, E. Griega, M. Musorgského.
| tematické | ústne vypočúvanie | ||
Speváci rodnej prírody. Kombinovaná lekcia. Tradičné. | Intonácia ako vyjadrený stav, vyjadrenie emócií a myšlienok človeka. Hudobná reč ako diela skladateľov, prenos informácií vyjadrených zvukmi.Podobnosti a rozdiely v hudobnej reči E. Griega a P. Čajkovského.
| prúd | ústne vypočúvanie | Videoprezentácia "Song of Solveig" |
|
33 | Oslavujme radosť na zemi. Radosť k slnku nás volá. Lekcia je rozhovor. | Hudobná reč ako spôsob komunikácie medzi ľuďmi, jej emocionálny vplyv na poslucháčov. Hudobná reč ako diela skladateľov, prenos informácií vyjadrených zvukmi.Hudba je zdrojom inšpirácie a radosti.
| tematické | Frontálny prieskum | |
34 | Všeobecná lekcia. Lekcia kontroly, hodnotenia a nápravy študentské vedomosti Lekcia - koncert | Predvedenie naštudovaných diel, účasť na kolektívnom speve, prenos hudobných dojmov žiakov.
| konečná kontrola | skupina | Fragment z opery "Úsvit na rieke Moskva" |
Ukážka hudobného materiálu
Časť 1. Rusko – moja vlasť (5 hodín)
Hlavná melódia 2. časti.Zo symfónie č. 4. P. Čajkovskij.
Lark.M. Glinka, texty piesní N. Kukolnik.
Žehnaj vám lesy.P. Čajkovskij, texty piesní A. Tolstoj.
Pieseň škovránka je hlasnejšia.N. Rimskij-Korsakov, slová A. Tolstého.
Romantika.Od Hudobných ilustrácií k príbehu A. Puškina „Snehová búrka“. G. Sviridov.
Raduj sa, ruská zem; Orol ruský.Živé okraje. Neznámi autori 18. storočia.
Naši dedovia boli slávni; Pamätajme, bratia, Rus a sláva!Ruské ľudové piesne.
Alexandra Nevského.Kantáta (fragmenty). S. Prokofiev.
Ivan Susanin.Opera (fragmenty). M. Glinka.
Časť 2. Deň plný udalostí (4 hodiny)
Uspávanka.P.Čajkovskij, text A. Maykov.
ráno.Zo suity "Peer Gynt". E. Grieg.
Západ slnka.E. Grieg, slová A. Munch, prekl. S. Sviridenko.
Večerná pieseň.M. Musorgskij, texty piesní A. Pleshcheev.
Chatterbox.S. Prokofiev, slovA.Barto.
Popoluška.Balet (fragmenty). S. Prokofiev.
Dievča Júlia.Z baletu Rómeo a Júlia. S. Prokofiev.
S opatrovateľkou; S bábikou.Z cyklu „Detské“. Slová a hudba M. Musorgského.
Prechádzka. Tuilerijská záhrada.Zo suity "Obrázky na výstave". M. Musorgskij.
Detský album.Hrá. P. Čajkovský.
Časť 3. O Rusku spievať - o čo sa snažiť v chráme (4 hodiny)
Panna Mária, raduj sa.č. 6. Z celonočného bdenia. S. Rachmaninov.
Tropárikona Vladimírskej Matky Božej.
Ave Maria.F.Schubert, slová W. Scotta, prekl. A. Pleshcheeva.
Predohra№ 1 do majora. Z I. dielu Dobre temperovaného klavíra. A. -S. Bach.
mama.Z vokálno-inštrumentálneho cyklu „Zem“. V. Gavrilin, text V. Shulgina.
Hosanna.Zbor z rockovej opery "Jesus Christ Superstar". L. Webber.
Vŕby.A. Grechaninov, texty piesní A. Blok.
Vŕby.R.Gliere, text A. Blok.
veľkoleposťPrinc Vladimír a princezná Oľga.
Balada o princovi Vladimírovi.Slová A. Tolstého.
Oddiel 4. Horieť, horieť jasne, aby nezhaslo! (4 h)
Bylina o Dobrynovi Nikitichovi,spracované N. Rimskij-Korsakov.
Sadko a morský kráľ.Ruský epos (starovina Pečora).
Boyanove piesne.Z opery Ruslan a Lyudmila. M. Glinka.
Piesne Sadko,zboruČi výška, výška.Z opery „Sadko“. N. Rimskij-Korsakov.
Tretia pieseň Lelya; Vidieť fašiangy,zboru. Z prológu opery Snehulienka. N. Rimskij-Korsakov.
kamenné mušky,Ruské a ukrajinské ľudové piesne.
Sekcia 5. V hudobnom divadle (6 hodín)
Ruslan a Ľudmila.Opera (fragmenty). M. Glinka.
Orfeus a Eurydika.Opera (fragmenty). K. Gluck.
Snehulienka.Opera (fragmenty). N. Rimskij-Korsakov.
Oceán-more je modré.Úvod k opere „Sadko“. N. Rimskij-Korsakov.
Spiaca kráska.Balet (fragmenty). P. Čajkovský.
Zvuky hudby.R.Rogers, ruský text M. Zeitlina.
Vlk a sedem detí novým spôsobom.Hudobné. A. Rybnikov, scenár Y. Entin.
Sekcia 6. V koncertnej sále (6 hodín)
Koncert č. 1 pre klavír a orchester.3. časť (fragment). GG Čajkovskij.
vtip.Zo Suity č. 2 pre orchester. JE. Bach.
Melódia.Z opery Orfeus a Eurydika. K. Gluck.
Melódia
Caprice№ 24 pre husle sólo. N. Paganini.
Peer Gynt. Suita№ 1 (fragmenty);Suita№ 2 (fragmenty). E. Grieg.
symfónia№ 3 ("Heroic") (fragmenty). L. Beethoven.
Sonáta№ 14 ("Lunárny") (fragmenty). 1. časť. L. Beethoven.
Country tanec; Elise; Smiešne. Smutný.L. Beethoven.
Svišť.L. Beethoven, ruský text N. Raisky.
magický luk, nórska ľudová pieseň.
husle.R.Bojko, text I. Michajlov.
Sekcia 7. Ak chcete byť hudobníkom, potrebujete zručnosť (5 hodín)
Melódiapre husle a klavír. P. Čajkovský.
ráno.Zo suity "Peer Gynt", E. Grieg.
Sprievod slnkaS. Prokofiev.
Jar; jeseň; Trojka.Od Hudobných ilustrácií k príbehu A. Puškina „Snehová búrka“. G. Sviridov.
Sneh ide.Z Malej kantáty. G. Sviridov, texty piesní B. Pasternak.
zapevka.G. Sviridov, text I. Severyanin.
Sláva slnku, sláva svetu!Canon.V.-A.Mozart.
symfónia№ 40. Finálny. V.-A. Mozart.
symfónia№ 9. Finálny. L. Beethoven.
Sme priatelia s hudbou.I. Haydn, ruský text P. Sinyavskij.
Zázračná hudba.D. Kabalevskij, texty piesní 3. Alexandrova.
Hudba žije všade.SOM.Dubravín, slová V. Suslov.
hudobníci,Nemecká ľudová pieseň.
Vidlička,Nórska ľudová pieseň.
Ostrý rytmus.J. Gershwin, slová A. Gershwin, ruský text V. Strukov.
Uspávanka Clary.Odopera „Porgy aBess". J.Gershwin.
Zoznam vedeckej a metodickej podpory.
Vzdelávacia a metodická sada "Hudobné stupne 1-4" od E.D. Kritskaya, G.P. Sergeeva, T.S. Shmagina:
Na základe „Programu vzdelávacie inštitúcie. Hudobné ročníky 1-4
E.D. Kritskaya, G.P. Sergeeva, T.S. Shmagina., M., Osvietenie, 2010
„Metódy práce s učebnicami Hudobné ročníky 1-4“, metodická príručka pre učiteľov M., Vzdelávanie, 2012.
Otočenie "Speváci rodnej prírody" (s. 124–125) porovnáva diela Čajkovského a Griega, v ktorých spievajú o svojej rodnej prirodzenosti, vzneše ľudské pocity. Študenti budú môcť lepšie pochopiť a precítiť hudbu týchto skladateľov prostredníctvom odkazov na ich vyjadrenia o ich postoji k rodnej krajine, k hudbe toho druhého. Nemôžete sa obmedziť len na tie dve diela, ktorých notový záznam je ponúkaný na tejto šírke („Ráno“ a „Melódia“), ale priniesť na lekciu aj iné diela týchto skladateľov, ktoré poznajú tretiaci. Je dôležité, aby deti mohli počuť svojho „obľúbenca hudobné výroky“: pre Griega - pohyb hlasu z sekundy do tretiny nadol, pre Čajkovského - vlnovosť piesne, krokový pohyb zvukov. Samozrejme, najlepšia cesta cítiť túto zvláštnosť hudobného jazyka pomôže vokalizácii známych melódií, ich spievaniu.
zvrat "Oslavujme radosť na zemi" (s. 126–127) upozorňuje študentov na nestarnúcu hudbu V.–A. Mozart (1756-1791). Tak ako predtým, odporúčame študentom pripomenúť diela Mozarta, ktoré poznajú: hlavné témy predohry k opere „Figarova svadba“, 1. časť „Symfónia č. 40“. Môžete tiež spievať „Jarnú pieseň“ alebo „Uspávanku“. Aké vlastnosti týchto kompozícií si študenti všimnú? veselosť, nevyčerpateľná energia, mladícke nadšenie, obdivovanie krásy života. Nie náhodou sú deti pozvané zamyslieť sa nad slovami E. Griega o Mozartovej hudbe: „V ich najlepšie diela zahŕňa všetky časy."
Odporúča sa zdôrazniť myšlienku, že Mozartov talent sa prejavil v rôznych hudobných žánroch – opera, symfónia, diela pre klavír, piesne. Novým materiálom hodiny bude 4. časť (záverečná) „Symfónie č. 40“. Hudobný zápis Hlavná téma finále symfónie navrhnuté v Učebnici (s. 126) umožní tretiakom počuť dva prvky: prvým je melódia letiaca hore, ktorá je naznačujúca (ρ) hrať na husle; druhým je afirmácia rázneho rytmicky aktívneho motívu, ktorý hrá celý orchester (ѓ). Kontrast zvukov, striedanie rôznych skupín orchestra tvorí hlavný princíp vývoj hudby finále symfónie. Pomôže pochopiť, ako presne žiaci reagujú na zmeny vo zvuku hudby hra na hranie rolí"Hráme dirigenta."
Zoznámenie s Mozartovou hudbou pokračuje pri učení kánonu „Sláva slnku, sláva svetu!“. Najprv sa musíte naučiť túto melódiu jedným hlasom, dbať na aktívnu artikuláciu, rozloženie dychu na frázu, presné prevedenie rytmického vzoru (bodkovaný rytmus, pauzy), spievanie dlhých zvukov na konci fráz, melodické možnosti v druhá časť piesne. Čítačka hudobných materiálov ponúka štvorhlasný kánon, ktorý sa dá naučiť v triede zboru. Triedny zbor sa môže obmedziť na spievanie jednohlasnej verzie piesne alebo dvojhlasného kánonu. Na aktiváciu čistoty intonácie melódie je potrebné naučiť sa ju bez sprievodu (a capella), s prednastavenie zboroví speváci v pravej tónine.
Lekcia č. 7 (33)
Ak chcete byť hudobníkom, potrebujete zručnosti...
Hlavným cieľom tejto lekcie je zhrnúť životné hudobné dojmy študentov v časti učebnice „Aby ste boli hudobníkom, potrebujete zručnosť ...“. Na to musí učiteľ zostaviť sled diel takým spôsobom, aby sa pri ich vnímaní a predvádzaní v mysliach študentov utvrdili myšlienky, že: a) hudba odráža rozmanitosť života; b) každý skladateľ a interpret odhaľuje rozmanité obrazy pomocou vlastných prostriedkov; c) poslucháči počujú a cítia hudbu inak.
Na začiatku lekcie môžete pokračovať v učení sa kánonu „Sláva slnku, slová svetu!“ Mozarta, a potom prejsť k učeniu melódie z finále Symfónie č. 9 L. Beethovena navrhnutej na str. 128 /posledná strana/ učebnice - "Radosť k slnku nás volá"
. Túto melódiu skladateľ skomponoval na text F. Schillerovej „Ódy na radosť“. V symfónii ju hrá zbor. Žiakom môžete povedať, že myšlienky slobody, bratstva, rovnosti ľudí znepokojovali skladateľa po celý život a melódia finále jeho 9. symfónie dozrievala dlho: ozveny témy radosti znejú v rôznych Beethovenových dielach. Pri učení sa tejto melódie dbajte na jednoduchosť a výstižnosť hudobnej myšlienky v nej obsiahnutej: aktívny, vôľový krok za krokom pohyb (len päť zvukov!) Končí sa charakteristickým rytmom na konci frázy. durovej stupnice zdôrazňuje jeho jasnú farbu svetla. Téma zaznieva vo finále symfónie rôznymi spôsobmi – buď ako jasavá pieseň, alebo ako jasný hymnus radosti, alebo ako slávnostný pochod, zobrazujúci obraz radosti celého ľudstva. Tu je ruský text „Ódy na radosť“, ktorý sa odporúča používať pri učení tejto nesmrteľnej melódie, ktorej zvuk sprevádza významné udalosti v živote mnohých národov sveta. Táto melódia sa stala medzinárodným symbolom, akousi medzinárodnou hymnou, piesňou jednoty národov Zeme:
Radosť z mladého života je plameň! Radosť nám svieti v hmle,
Sľub nových jasných dní! Zahreje srdce v hodine nešťastia.
My, pijeme plameň v našich srdciach, zajatie vášní nás láka do priepasti,
Vstupujeme do tvojej svetlej komory. Radosť k slnku nás volá.Útlak bol odtrhnutý od zbytočných hraníc, Radosť si budú pamätať všetky národy,
Kde všetci žijú prácou. Zabudnutie na útlak šedých storočí.
Všetci tvorcovia myšlienok sú poslušní Z hrude samotnej prírody
Pod tvojím veľkým krídlom. Našťastie je naše volanie vypočuté.
Po naučení sa Beethovenových melódií sa odporúča, aby si spolu so študentmi zapamätali a zaspievali melódie iných skladateľov v súlade s obrazom "Ódy na radosť": kánon "Sláva slnku, sláva svetu!" Mozart, zbor "Sláva!" z opery „Ivan Susanin“ a „Vlastenecká pieseň“ od M. Glinku a i.
Záverečnú etapu hodiny možno venovať akejsi diagnostike hudobného vývinu žiakov pomocou „hlasových“ úloh z r. Pracovný zošit ponúkané na nátierkach « Hudobné žánre», "Hudobná forma" , "Úžasné premeny" Je tiež možné vykonať záverečné testovanie študentov. (Pozri prílohu).
Lekcia č. 8 (34)
Zhrnutie tretieho ročníka štúdia.
Pri tvorbe scenára pre záverečnú hodinu ročníka musí učiteľ brať do úvahy úroveň rozvoja hudobnej kultúry študentov, ich hudobné preferencie. Je dôležité, metódou emocionálnej dramaturgie vyučovacej hodiny, vybrať hudobný materiál tak, aby sa organicky spájal rôzne druhy aktivity školákov - vnímanie hudby a úvahy o nej, muzicírovanie (spev, hra na detských hudobných nástrojoch, improvizácia, plastická intonácia a hudobno rytmické pohyby). Ako už bolo spomenuté, záverečná lekcia roka sa môže konať vo forme „koncertnej lekcie“ s pozvaním hostí.
