პორტრეტის მხატვრობა და რეპინა. ილია რეპინის ნახატის აღწერა "ავტოპორტრეტი"

და ლია რეპინი დაინტერესდა ხატვით ადრეული ბავშვობასწავლობდა ტოპოგრაფად და იყო ხატმწერების შეგირდი. რეპინი სამხატვრო აკადემიაში მხოლოდ მეორედ შევიდა, მაგრამ შემდეგ იქ დაბრუნდა მასწავლებლად. და ცნობილმა პეტერბურგელმა არისტოკრატებმა და იმპერატორმაც კი შეუკვეთეს მისი ნახატები ალექსანდრე III.

ტოპოგრაფი, ხატმწერი, სამხატვრო აკადემიის სტუდენტი

ილია რეპინი დაიბადა 1844 წელს ჩუგუევში, ხარკოვის მახლობლად. მამამისი, ეფიმ რეპინი, უფროს შვილთან ერთად, გასაყიდად ატარებდა ცხენების ნახირს. დედამ, ტატიანა ბოჩაროვამ, გაზარდა საკუთარი შვილები და მოაწყო პატარა სკოლა, სადაც გლეხები და მათი შვილები სწავლობდნენ წერის ხელოვნებას, არითმეტიკას და ღვთის კანონს.

ხატვა მომავალი მხატვარიადრე დაიწყო. მისმა ბიძაშვილმა ტროფიმ ჩაპლიგინმა რეპინების სახლში საღებავები მიიტანა და მას შემდეგ ბიჭი აკვარელს არ დაშორებულა.

„აქამდე არასდროს მინახავს საღებავები და მოუთმენლად ველოდებოდი ტროფიმის საღებავებით დახატვას. პირველი სურათი - საზამთრო - მოულოდნელად ჩვენს თვალწინ გადაიქცა ცოცხალ სურათად. მაგრამ მოხდა სასწაული, როდესაც ტროფიმმა წითელი საღებავით მეორე საზამთროს ამოჭრილი ნახევარი ისე ნათლად და წვნიად დახატა, რომ საზამთროს ჭამაც კი გვინდოდა; და როცა წითელი საღებავი გაშრა, წვრილი ფუნჯით წითელ რბილობზე აქეთ-იქით შავი თესლები მოამზადა - სასწაული! სასწაული!"

ილია რეპინი

როდესაც ილია რეპინი 11 წლის იყო, იგი გაგზავნეს ტოპოგრაფიულ სკოლაში - ეს სპეციალობა მოთხოვნადი იყო ჩუგუევში. მაგრამ ბიჭი იქ მხოლოდ ორი წელი სწავლობდა, შემდეგ სკოლა დაიხურა. შეგირდად იმუშავა ხატწერის სახელოსნოში მხატვრული დინასტიის წარმომადგენელთან, ოსტატ ივან ბუნაკოვთან. რეპინმა გაიხსენა მის შესახებ: ”ჩემი მასწავლებელი, ივან მიხაილოვიჩ ბუნაკოვი, იყო შესანიშნავი პორტრეტი, ის იყო ძალიან ნიჭიერი მხატვარი.”.

ახალგაზრდა სტუდენტის ნიჭი სწრაფად შენიშნა: 16 წლის ასაკში რეპინი უკვე წავიდა სამუშაოდ ხატწერის მომთაბარე არტელთან. რამდენიმე წლის შემდეგ ახალგაზრდა მხატვარმა გადაწყვიტა წასულიყო პეტერბურგში ფერწერის შესასწავლად. მან მთელი ნაშოვნი ფული შეაგროვა და სამხატვრო აკადემიაში ჩასასვლელად წავიდა.

რეპინმა ჩააბარა პირველი მისაღები გამოცდა სამხატვრო აკადემიაში. თუმცა მშობლიურ ქალაქში არ დაბრუნებულა. დამწყები მხატვარი მოსამზადებელი საღამოს სკოლის სტუდენტი გახდა, მოგვიანებით კი აკადემიაში გამოცდებისთვის დაბრუნდა. და მან გააკეთა. სწავლის რვა წლის განმავლობაში ის ბევრ წარმომადგენელს შეხვდა შემოქმედებითი ელიტა ჩრდილოეთის დედაქალაქი: რეპინს მჭიდრო კონტაქტი ჰქონდა მხატვრებთან ივან კრამსკოითან, რომელსაც თავის მოგონებებში თავის მასწავლებელს უწოდებდა და ვასილი პოლენოვთან, ასევე კრიტიკოსთან ვასილი სტასოვთან.

ილია რეპინის ჟანრული და ისტორიული ნახატები

თუმცა, ახალგაზრდა მხატვარი სიღარიბეში ცხოვრობდა. მან ფული გამოიმუშავა თავისი ნახატების გაყიდვით. ერთ-ერთი ჟანრის ნახატი - მასზე რეპინმა გამოსახა სტუდენტი, რომელიც ფანჯრიდან გოგონას უყურებს - საკმაოდ ძვირად იყიდა. დიდი თანხა. მხატვარმა გაიხსენა: "არამგონია ასეთი ბედნიერება მთელი ჩემი ცხოვრების მანძილზე განმიცდია!"გარდა ჟანრის ნახატებირეპინმა ასევე შექმნა პორტრეტები. 1869 წელს მან მისწერა ვერა შევცოვას, რომელიც სამი წლის შემდეგ გახდა მისი ცოლი.

ილია რეპინი. იაიროსის ასულის აღდგომა. 1871 წ. სახელმწიფო რუსული მუზეუმი

ილია რეპინი. სლავური კომპოზიტორები. 1872. მოსკოვის სახელმწიფო კონსერვატორია

ილია რეპინი. ბარჟამზიდები ვოლგაზე. 1872-1873 წწ. სახელმწიფო რუსული მუზეუმი

ჩემი დისერტაცია- სურათი ჩართულია ბიბლიური მოტივი"იაირუსის ქალიშვილის აღდგომა" - რეპინმა მიიღო დიდი ოქროს მედალი და ევროპაში გამგზავრების შესაძლებლობა დასავლეთ ევროპის ხელოვნების შესასწავლად.

იმ დროისთვის, როდესაც რეპინმა აკადემია დაამთავრა, ის უკვე საკმაოდ იყო ცნობილი მხატვარიდა მივიღე ჩემი პირველი დიდი შეკვეთა. ალექსანდრე პოროხოვსჩიკოვი, სასტუმროს მფლობელი. სლავური ბაზარი”, შესთავაზა მას დაწერა „რუსი, პოლონელი და ჩეხი კომპოზიტორების კოლექცია“ რესტორნის გასაფორმებლად. საფასურის ოდენობა - 1500 მანეთი - იმ დროს რეპინს უზარმაზარი ჩანდა. ვასილი სტასოვი ეხმარებოდა მხატვარს შემოქმედებაში: მან შეაგროვა სამუშაოსთვის საჭირო საარქივო მასალები. საზოგადოებას სურათი მოეწონა. მაგრამ ივან ტურგენევი უკმაყოფილო იყო მისით. სტასოვისადმი მიწერილ წერილში მან სარკასტულად უწოდა ნახატს "ცოცხლებისა და მკვდრების ვინეგრეტი". 1873 წელს ილია რეპინმა დაასრულა ტილო „ბარჟალერები ვოლგაზე“, რომელზეც რამდენიმე წელი მუშაობდა.

მალე მხატვარი აკადემიიდან საპენსიო სამოგზაუროდ გაემგზავრა. სტასოვისადმი მიწერილ წერილში იგი ჩიოდა: "ბევრი გალერეაა, მაგრამ... მე არ მაქვს მოთმინება, რომ მივიდე კარგ რაღაცეებზე".

რუსეთში დაბრუნებულმა რეპინმა შეაგროვა თავისი „დიდი მარაგი მხატვრული სიკეთე“, ჩუგუევიდან მოსკოვში გადავიდა და შეუერთდა მოხეტიალეთა ასოციაციას. მოსკოვში რეპინი შეხვდა ლეო ტოლსტოის, დაასრულა ნახატი "რელიგიური მსვლელობა კურსკის პროვინციაში", დახატა (მეორე ცდაზე) ტურგენევის პორტრეტი და მოამზადა უცნობი ახალგაზრდა, სახელად ვალენტინ სეროვი, სამხატვრო აკადემიაში შესასვლელად. თუმცა მხატვარს მოსკოვი მალევე მობეზრდა და მან კვლავ პეტერბურგში გადასვლა გადაწყვიტა.

ამ დროის განმავლობაში მხატვარმა დახატა რამდენიმე ნამუშევარი, რომლებიც რუსული ხელოვნების კლასიკად იქცა. ერთხელ ის დაესწრო რიმსკი-კორსაკოვის კონცერტს და შთაგონებული იყო სურვილი "დაეხატა რაღაც მსგავსი ძალა მის მუსიკაში". 1885 წელს მოხეტიალეთა გამოფენაზე მხატვარმა წარადგინა სახელმძღვანელოს ნახატი "ივანე საშინელი კლავს თავის შვილს". ამავე პერიოდში მან დახატა ტილო "მათ არ ელოდებოდნენ", ლეო ტოლსტოისა და პაველ ტრეტიაკოვის პორტრეტები.

ილია რეპინი. ისინი არ დაელოდნენ. 1884-1887 წწ. სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა

ილია რეპინი. კაზაკები წერენ წერილს თურქეთის სულთანს. 1880-1891 წწ. სახელმწიფო რუსული მუზეუმი

ილია რეპინი. ივანე მრისხანე კლავს შვილს. 1885. სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა

1892 წელს სამხატვრო აკადემიაში გაიმართა ილია რეპინისა და ივან შიშკინის გამოფენა. მისმა სტუმრებმა ნახეს ნახატი "კაზაკები წერილს წერენ თურქეთის სულთანს" - მასზე რეპინი მუშაობდა 11 წლის განმავლობაში. ტილო იმპერატორმა ალექსანდრე III-მ იყიდა - 35 ათასი რუბლის ფასი პაველ ტრეტიაკოვისთვისაც კი მაღალი აღმოჩნდა.

1894 წელს რეპინი დაბრუნდა სამხატვრო აკადემიაში - ამჯერად მასწავლებლად. იქ ასწავლიდა 13 წელი - 1907 წლამდე.

კუოკალა - მშობლიური "პენატები"

სანამ ილია რეპინი მუშაობდა სამხატვრო აკადემიაში, მან მოახერხა კვლავ ეწვია იტალიას, შეასრულა იმპერატორის რამდენიმე ფართომასშტაბიანი ბრძანება (მათ შორის „სახელმწიფო საბჭოს საიუბილეო კრება“) და მეორედ დაქორწინდა მწერალ ნატალია ნორდმანზე. რომანი სწრაფად განვითარდა: ისინი შეხვდნენ 1900 წლის დასაწყისში და იმავე შემოდგომაზე რეპინი გადავიდა ნორდმანის სამკვიდროში სანქტ-პეტერბურგის მახლობლად, სოფელ კუოკალაში. კორნი ჩუკოვსკიმ გაიხსენა რეპინის სახლში შეკვეთა: მხატვრის ცოლი ვეგეტარიანელი იყო, ბეწვის ტარებას ეწინააღმდეგებოდა და ნებისმიერ ყინვაში თხელ ქურთუკს იცვამდა. თავად რეპინი ვეგეტარიანელი გახდა. მათი სახლის ირგვლივ ეკიდა ნიშნები: "ნუ დაელოდები მსახურებს - არ არსებობს", "მსახურები კაცობრიობის სირცხვილია". თუმცა, მიუხედავად ამ ექსტრავაგანტული წესებისა, პოეტები, მწერლები და მხატვრები რეპინისა და ნორდმანის სახლს ესტუმრნენ. რეპინი მათ ოთხშაბათს ხვდებოდა. სტუმრებისთვის სუფრა მოამზადეს და მეუღლეები თავად უვლიდნენ მათ.

მეორის რეალიზმის უმაღლესი მიღწევები ასოცირდება I.E. Repin-ის შემოქმედებასთან მე-19 საუკუნის ნახევარივ.

I. E. რეპინი. Ავტოპორტრეტი.
1887. ზეთი ტილოზე.

რეპინი დაიბადა ხარკოვის პროვინციის სოფელ ჩუგუევოში. მან პირველადი მხატვრობის უნარები ადგილობრივი უკრაინელი ხატმწერებისგან შეიძინა. რეპინის, როგორც მხატვარ-მოქალაქის ჩამოყალიბება მოხდა მოწინავე დემოკრატიული ესთეტიკისა და კრიტიკის გავლენით. მასზე განსაკუთრებული გავლენა იქონიეს ი.ნ.კრამსკოიმ და ვ.ვ.სტასოვმა.

ნამუშევარი, რომელმაც რეპინი მაშინვე დააყენა რუსი მხატვრების წინა პლანზე, იყო ნახატი "ბარგის მატარებლები ვოლგაზე" (1870-1873, რუსეთის რუსული მუზეუმი). სურათმა გააღვიძა არა მხოლოდ თანაგრძნობა მონური შრომით დაჩაგრული ხალხის მიმართ, არამედ რწმენა მათი ძალისა და ჩაგვრის წინააღმდეგ ბრძოლის უნარის მიმართ.

I. E. რეპინი. ბარჟამზიდები ვოლგაზე.
1872-1873 წწ. ტილო, ზეთი

I. E. რეპინი. ბარჟამზიდები ვოლგაზე.
1872-1873 წწ. ტილო, ზეთი
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი. სანქტ-პეტერბურგი.

1876 ​​წელს რეპინის საფრანგეთში მოგზაურობიდან დაბრუნების შემდეგ დაიწყო მისი შემოქმედების უმაღლესი აყვავების პერიოდი. ის მოქმედებს როგორც პორტრეტი, ყოველდღიური და ისტორიული მხატვრობის ოსტატი. პორტრეტი იყო არა მხოლოდ წამყვანი ჟანრი, არამედ ზოგადად რეპინის შემოქმედების საფუძველი. დიდ ტილოებზე მუშაობისას ის სისტემატურად მიმართავდა პორტრეტულ ჩანახატებს, რათა დაედგინა პერსონაჟების გარეგნობა და მახასიათებლები. ეს არის "Protodeacon" (1877) და "Hunchback" (1881, სახელმწიფო რუსული მუზეუმი), პორტრეტები, რომლებიც დაკავშირებულია ნახატთან "რელიგიური მსვლელობა კურსკის პროვინციაში" (1880-1883, ტრეტიაკოვის გალერეა). როგორც "ბარჟალერები ვოლგაში", მაგრამ უფრო ფართო მასშტაბით, აქ გამოვლინდა რეპინის დიდი უნარი, გრძნობდეს და გადმოსცეს მასის, ხალხის ბრბოს სპონტანური ცხოვრება, თითოეული სახის ინდივიდუალური, პორტრეტული ორიგინალობის დაკარგვის გარეშე. ბრბოს პრივილეგირებული ნაწილის - მიწის მესაკუთრის, ვაჭრის, მღვდლის - თავისებურებები სოციალურ-კრიტიკული ირონიის სულისკვეთებით გამოირჩევა. ხატოვანი ინტერპრეტაციით ჩვეულებრივი ხალხიმათხოვრები, მოხეტიალეები რეპინი რჩება ჰუმანისტი და რეალისტი, ხედავს როგორც ხალხის მორალურ უპირატესობას, ასევე მათ ბოდვებს. კარგად გამოკვებადი საზოგადოების ყალბი ღვთისმოსაობა უპირისპირდება დაუცველთა ღრმად გულწრფელ, მაგრამ ბრმა იმედს, რომ გაარღვიონ თავიანთი სიმართლე ჩაგვრისა და უსამართლობის სამყაროში.

პეროვისა და ი.ნ.კრამსკოის შემდეგ, რეპინი აგრძელებს რუსული სოციალური აზროვნების, მეცნიერებისა და კულტურის გამოჩენილი წარმომადგენლების სურათების გალერეის შექმნას. თავის საუკეთესო პორტრეტებში - V.V. სტასოვი, L.N. ტოლსტოი, M.P. მუსორგსკი, რეპინი აღწევს სიცოცხლის სისრულეს და დახასიათების მრავალფეროვნებას საოცარი კომპოზიციური გამომგონებლობისა და აქტივობის წყალობით. ვიზუალური ხელოვნება, უცხოა მიდრეკილება ნებისმიერი სახის მიმართ: ის ყოველთვის შეესაბამება გამოსახული ადამიანის „მანერას“ - ჩვევას, პოზას, ტემპერამენტს.

I. E. რეპინი. M.P. მუსორგსკის პორტრეტი.
1881. ზეთი ტილოზე

I. E. რეპინი. M.P. მუსორგსკის პორტრეტი.
1881. ზეთი ტილოზე
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა. მოსკოვი.

რეპინის ჟანრის ნახატების ერთ-ერთი მთავარი თემაა რუსი რევოლუციონერი პოპულისტის ცხოვრების ტიპიური მომენტები ("პროპაგანდისტის დაპატიმრება", 1880-1892; "აღიარებაზე უარი", 1879-1885 და "მათ არ ელოდნენ", 1884–1888, ყველაფერი ტრეტიაკოვის გალერეაში).

მხატვრის მიერ ნახატში "ჩვენ არ ველოდით" ასახულ მოვლენაზე ფსიქოლოგიური რეაქციების სპექტრს - გაოცება, უნდობლობა, სიხარული - უდავოდ დომინირებს გადასახლებიდან დაბრუნებული დედისა და შვილის შეხედულებების ჩუმი დიალოგი. სურათის გმირი, რომელმაც უარი თქვა წარსულზე, არ ელოდება თანაგრძნობას და პატიებას, არამედ იმ მსხვერპლის საჭიროების გაგებას და გამართლებას იმ ხალხის წინაშე მოვალეობის სახელით, ვინც ოდესღაც აიძულა დაეტოვებინა სახლი. ოჯახის მიერ მამის, ძმის, შვილის სამოქალაქო ღვაწლის აღიარება რეპინის მიერ არის წამოყენებული, როგორც ფართო უნივერსალური მნიშვნელობის პრობლემა.

I. E. რეპინი. ისინი არ დაელოდნენ.
1884-1888 წწ. ტილო, ზეთი.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა. მოსკოვი.

I. E. რეპინი. ისინი არ დაელოდნენ.
1884-1888 წწ. ტილო, ზეთი.
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა. მოსკოვი.

სიტუაციების გამოსახვისას ფსიქოლოგიური დრამისკენ მიდრეკილებაც აისახება ისტორიული მხატვრობარეპინა. მხატვარი ცდილობს აჩვენოს ისტორიული გმირებიუკიდურესი ემოციური დაძაბულობის მომენტებში. ეს ტენდენცია თავის კულმინაციას აღწევს ნახატში "ივანე საშინელი და მისი ვაჟი ივანე 1581 წლის 16 ნოემბერს" (1885, ტრეტიაკოვის გალერეა). სურათის შინაარსი, სიტუაციისა და პერსონაჟების სპეციფიკური ისტორიული ჭეშმარიტების გარდა, საუბრობს დესპოტის უდანაშაულოდ დაღვრილი სისხლისთვის მონანიების ტანჯვით დასჯის „მარადიულ“ კონფლიქტზე.

I. E. რეპინი. ივანე მრისხანე და მისი ვაჟი ივანე 1581 წლის 16 ნოემბერი.
1883-1885 წწ. ტილო, ზეთი
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა. მოსკოვი.

I. E. რეპინი. ივანე მრისხანე და მისი ვაჟი ივანე 1581 წლის 16 ნოემბერი.
1883-1885 წწ. ტილო, ზეთი
სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა. მოსკოვი.

ნახატში "კაზაკები წერენ წერილს თურქ სულთანს" (1878-1891, რუსეთის რუსული მუზეუმი) არის განსხვავებული იდეა, რომელიც დაკავშირებულია ცხოვრების დამადასტურებელი იდეალისა და გმირული პერსონაჟების ძიებასთან.

I. E. რეპინი. კაზაკები წერილს სწერენ თურქეთის სულთანს.
1878-1891 წწ. ტილო, ზეთი

I. E. რეპინი. კაზაკები წერილს სწერენ თურქეთის სულთანს.
1878-1891 წწ. ტილო, ზეთი
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი. სანქტ-პეტერბურგი.

რეპინის ნიჭის ბოლო მაღალი აღზევება თარიღდება მე-20 საუკუნის დასაწყისით, როდესაც მხატვარი მუშაობდა გრანდიოზულ ჯგუფურ პორტრეტზე. საზეიმო შეხვედრასახელმწიფო საბჭო“ (1901-1903, სახელმწიფო რუსული მუზეუმი), ავსებს ესკიზების სერიას, რომელიც გამოირჩევა დახასიათების შესანიშნავი სიმკვეთრით და ფერწერული თავისუფლებით.

I. E. რეპინი. სახელმწიფო საბჭოს საზეიმო სხდომა.
1901-1903 წწ. ტილო, ზეთი
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი. სანქტ-პეტერბურგი.

I. E. რეპინი. სახელმწიფო საბჭოს საზეიმო სხდომა.
1901-1903 წწ. ტილო, ზეთი
სახელმწიფო რუსული მუზეუმი. სანქტ-პეტერბურგი.

ნამდვილი სამოქალაქო პათოსი, დემოკრატია, გამოხატული არა მხოლოდ ღრმა გაგებითა და გამოსახულებით ხალხური ცხოვრება, მაგრამ თავად ხატოვანი ენის სიცხადეში და ხელმისაწვდომობაში, უმაღლესი რეალისტური უნარი, პერსონაჟების ჭეშმარიტება, ჩვენი დროის მწვავე საკითხებისადმი ინტერესი არის რეპინის ხელოვნების მუდმივი ღირებულების გასაღები.

ილია ეფიმოვიჩ რეპინი (1844-1930 წწ).

ქალთა პორტრეტები. Ნაწილი 1.

ვალენტინ ალექსანდროვიჩ სეროვი: მხატვრის I. E. Repin-ის პორტრეტი. 1892 წ

ილია ეფიმოვიჩ რეპინი ერთ-ერთი საუკეთესოა გამოჩენილი წარმომადგენლები XIX-XX საუკუნეების რუსული მხატვრობა. როგორც თავად მხატვარმა განაცხადა, ხელოვნება ყოველთვის და ყველგან მასთან იყო და არასოდეს მიატოვებდა.

ბიოგრაფია:
I. E. Repin დაიბადა ქალაქ ჩუგუევში, რომელიც მდებარეობს ხარკოვის პროვინციის ტერიტორიაზე, 1844 წელს. და მაშინ ვერავინ წარმოიდგენდა, რომ ეს ჩვეულებრივი ბიჭი იყო ღარიბი ოჯახიგახდება დიდი რუსი მხატვარი. დედამისმა პირველმა შენიშნა მისი შესაძლებლობები, როდესაც იგი დაეხმარა მას კვერცხების მოხატვაში აღდგომის სამზადისში. როგორი ბედნიერიც არ უნდა ყოფილიყო დედას ასეთი ნიჭი, მისი განვითარებისთვის ფული არ ჰქონდა.

ილიამ ადგილობრივ სკოლაში დაიწყო სწავლა, სადაც ტოპოგრაფიას სწავლობდნენ და რომლის დახურვის შემდეგ ხატმწერ ნ.ბუნაკოვში შევიდა თავის სახელოსნოში. სახელოსნოში ხატვის საჭირო უნარ-ჩვევები რომ შეიძინა, თხუთმეტი წლის რეპინი გახდა სოფლების მრავალი ეკლესიის მოხატვის ხშირი მონაწილე. ასე გაგრძელდა ოთხი წელი, რის შემდეგაც, დაგროვილი ასი მანეთი, მომავალი მხატვარი გაემგზავრა პეტერბურგში, სადაც აპირებდა სამხატვრო აკადემიაში ჩაბარებას.

მისაღებ გამოცდებში ჩავარდნის შემდეგ იგი მოსამზადებელი სტუდენტი გახდა ხელოვნების სკოლახელოვნების წახალისების საზოგადოებაში. სკოლაში მის პირველ მასწავლებლებს შორის იყო I.N. Kramskoy, რომელიც დიდი ხნის განმავლობაში იყო რეპინის ერთგული დამრიგებელი. მომდევნო წელს ილია ეფიმოვიჩი მიიღეს აკადემიაში, სადაც მან დაიწყო აკადემიური ნაწარმოებების წერა და ამავდროულად დაწერა რამდენიმე ნაწარმოები საკუთარი ნებით.

Ავტოპორტრეტი. 1887 წ

მომწიფებულმა რეპინმა აკადემია დაამთავრა 1871 წელს, უკვე ჩამოყალიბებული მხატვარი ყველა თვალსაზრისით. მისი გამოსაშვები ნამუშევარი, რისთვისაც მან მიიღო ოქროს მედალი, იყო ნახატი, რომელსაც მხატვარი უწოდა "იაიროსის ქალიშვილის აღდგომა".

ეს ნამუშევარი საუკეთესოდ იყო აღიარებული მთელი სამხატვრო აკადემიის არსებობის მანძილზე. ჯერ კიდევ ახალგაზრდობაში, რეპინმა დაიწყო ყურადღება პორტრეტებზე; 1869 წელს მან დახატა ახალგაზრდა ვ.ა. შევცოვას პორტრეტი, რომელიც სამი წლის შემდეგ გახდა მისი ცოლი.

მაგრამ ფართოდ ცნობილია დიდი ხელოვანიგახდა 1871 წელს, წერის შემდეგ ჯგუფური პორტრეტი"სლავური კომპოზიტორები".

ნახატზე გამოსახულ 22 ფიგურას შორის არიან კომპოზიტორები რუსეთიდან, პოლონეთიდან და ჩეხეთიდან. 1873 წელს, პარიზში მოგზაურობის დროს, მხატვარი შეხვდა ფრანგული ხელოვნებაიმპრესიონიზმი, რომელიც არ მახარებდა. სამი წლის შემდეგ, ისევ რუსეთში დაბრუნების შემდეგ, იგი მაშინვე გაემგზავრა მშობლიურ ჩუგუევში, ხოლო 1887 წლის შემოდგომაზე ის უკვე გახდა მოსკოვის მკვიდრი.

ამ დროის განმავლობაში, ის შეხვდა მამონტოვის ოჯახს, ატარებდა დროს მათ სახელოსნოში სხვა ახალგაზრდა ნიჭებთან ურთიერთობაში. შემდეგ დაიწყო მუშაობა ცნობილი ნახატი"კაზაკები", დასრულდა 1891 წელს. კიდევ ბევრი ნამუშევარი დაიწერა, რომლებიც დღეს საკმაოდ ცნობილია, მათ შორის მრავალი პორტრეტი გამოჩენილი პიროვნებები: ქიმიკოსი მენდელეევი, M.I. გლინკა, მისი მეგობრის ტრეტიაკოვის A.P. ბოტკინას ქალიშვილი და მრავალი სხვა. ტოლსტოის ამსახველი მრავალი ნამუშევარია.

1887 წელი გარდამტეხი გახდა I.E. Repin-ისთვის. იგი დაშორდა მეუღლეს, დაადანაშაულა იგი ბიუროკრატიაში, დატოვა ასოციაციის რიგები, რომელიც აწყობდა მხატვართა მოგზაურობის გამოფენებს და მხატვრის ჯანმრთელობა მნიშვნელოვნად გაუარესდა.

1894 წლიდან 1907 წლამდე ეკავა სახელოსნოს უფროსის თანამდებობა ქ სამხატვრო აკადემია, და 1901 წელს მიიღო დიდი შეკვეთა მთავრობისგან. საბჭოს რამდენიმე სხდომაზე დასწრების შემდეგ, სულ რაღაც ორიოდე წლის შემდეგ, ის წარადგენს დასრულებულ ტილოს "სახელმწიფო საბჭო".

ეს ნამუშევარი, რომელსაც აქვს საერთო ფართობი 35 კვადრატული მეტრი, გახდა უკანასკნელი დიდი ნაწარმოებებიდან.

ავტოპორტრეტი ნატალია ბორისოვნა ნორდმანთან ერთად. 1903 წ

რეპინი მეორედ დაქორწინდა 1899 წელს, კომპანიონად აირჩია ნ.ბ.ნორდმან-სევეროვა, რომელთანაც ისინი გადავიდნენ ქალაქ კუოკალაში და იქ სამი ათეული წელი იცხოვრეს. 1918 წელს თეთრ ფინელებთან ომის გამო დაკარგა რუსეთში ჩასვლის შესაძლებლობა, მაგრამ 1926 წელს მიიღო სამთავრობო მოწვევა, რაზეც უარი თქვა ჯანმრთელობის მიზეზების გამო. 1930 წლის 29 სექტემბერს, მხატვარი ილია ეფიმოვიჩ რეპინი გარდაიცვალა.

წარმოვადგენ ქალის პორტრეტებიმხატვარი, რომლებიც დიდი ოსტატის მემკვიდრეობის მნიშვნელოვანი ნაწილია.

იანიცკაიას პორტრეტი. 1865 წ

მხატვრის დედის პორტრეტი T. S. Repina. 1867 წ

შევცოვას, მოგვიანებით მხატვრის მეუღლის პორტრეტი. 1869 წ

E.G. Mamontova-ს პორტრეტი. 1874-1879 წწ

V.A. რეპინი. 1876 ​​წ

მხატვრის მეუღლის V.A. Repina-ს პორტრეტი. 1876 ​​წ

M. P. შევცოვას პორტრეტი, A. A. შევცოვის მეუღლის. 1876 ​​წ

ჩუგუევის მკვიდრი S.L. ლიუბიცკაიას პორტრეტი. 1877 წ

ვერა რეპინას პორტრეტი (1878)

S.A. Repina-ს პორტრეტი, ძე შევცოვა

საზოგადო მოღვაწის P.S. Stasova-ს პორტრეტი, D.V. Stasov-ის ცოლი. 1879 წ

ქალის პორტრეტი (ე. დ. ბოტკინა). 1881 წ

მსახიობი P. A. სტრეპეტოვა. 1882 წ

T.A. Mamontova (რაჩინსკაია) პორტრეტი. 1882 წ

მონაზონი. 1887 წ

პიანისტის M.K. Benois-ის პორტრეტი. 1887 წ

პიანისტის S. I. Menter-ის პორტრეტი. 1887 წ

ბარონესა V.I. Ikskul von Gildenbandt-ის პორტრეტი. 1889 წ

დრაგომიროვას პორტრეტი. 1889 წ

E.N. ზვანცევას პორტრეტი. 1889 წ

O.S. ალექსანდროვა-გეინსის პორტრეტი. 1890 წ

მოქანდაკის E.P. თარხანოვა-ანტოკოლსკაიას პორტრეტი. 1893 წ

პრინცესა M.K. ტენიშევას პორტრეტი. 1896 წ

N.I. Repina-ს პორტრეტი. 1896 წ

ქერა (ოლგა ტევიაშევას პორტრეტი). 1898 წ

მხატვრის ქალიშვილის, რეპინას პორტრეტი. 1898 წ

Მზეზე. N.I. Repina-ს პორტრეტი. 1900 წ

ალექსანდრა პავლოვნა ბოტკინას პორტრეტი. 1901 წ

მწერლის N.B. Nordman-Severova-ს პორტრეტი. 1905 წ

M.K. Olive-ის პორტრეტი. 1906 წ

გრაფინია S.V. Panina-ს პორტრეტი. 1909 წ

ნადეჟდა ბორისოვნა ნორდმან-სევეროვას პორტრეტი. 1909 წ

მარია ბორისოვნა ჩუკოვსკაიას პორტრეტი. 1909 წ

მხატვრის ბელა გორსკაიას პორტრეტი. 1910 წ

K.B. ბოლესლავოვას პორტრეტი. 1913 წ

M. O. Levenfeld-ის პორტრეტი. 1913 წ

მწერლის T.L. Shchepkina-Kupernik-ის პორტრეტი. 1914 წ

მარია კლოპუშინას პორტრეტი. 1925 წ

ი.ე. რეპინი სამსახურში. ფოტო

მხატვარმა ი. რეპინმა დაგვიტოვა განსაცვიფრებელი პორტრეტების გალერეა. განსაცვიფრებელია როგორც შექმნილი სურათების რაოდენობით, ასევე ფსიქოლოგიური სიღრმით.

მხატვარი მთელი ცხოვრების განმავლობაში ეწეოდა პორტრეტის მხატვრობას, რეპინის ოსტატობას პორტრეტის ჟანრიმუდმივად იზრდებოდა და როცა 80-იან წლებში XIX წელივ. მან დაასრულა მისგან შეკვეთილი პორტრეტების სერია პ.მ. ტრეტიაკოვმა გაირკვა, რომ რუსულმა პორტრეტმა ი. რეპინის პიროვნებაში ბრწყინვალე გაგრძელება მიიღო. მხატვრის ნებისმიერ პორტრეტში იგრძნობა გარკვეული ობიექტივიზმი: არა მისი საკუთარი შეფასება გამოსახული ადამიანების შესახებ, არამედ ზუსტად იმ ადამიანის შინაგანი არსი, რომლის პორტრეტიც ჩვენს წინაშეა. რეპინის მიერ გამოსახული ადამიანი ყოველთვის თითქოს საკუთარ თავზე საუბრობს.

მისი ცხოვრების მანძილზე დახატულ პორტრეტებს, რა თქმა უნდა, განსხვავებული ღირებულებები აქვს. მაგრამ ზოგიერთი მათგანი ნამდვილი შედევრია პორტრეტის მხატვრობა. უპირველეს ყოვლისა, ეს არის მაშინდელი ცნობილი მწერლის ა.ფ. პისემსკი და კომპოზიტორი მ.პ. მუსორგსკი, რომლის პორტრეტი რეპინმა სიტყვასიტყვით დახატა ბოლო დღემისი ცხოვრება.

მოდით უფრო ახლოს მივხედოთ ამ პორტრეტებს.

ი. რეპინი „მწერლის პორტრეტი ა.ფ. პისემსკი" (1880)

ი. რეპინი „მწერლის პორტრეტი ა.ფ. პისემსკი“ (1880). ზეთი ტილოზე, 87x68 სმ სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა

რეპინის თანამედროვეები ამ პორტრეტმა გააოცა თავისი ნათელი სიცოცხლისუნარიანობით. არა მისი გარეგნობის ყველა დეტალის გამოსახვის რეალისტური სიზუსტის გაგებით, არამედ მისი პერსონაჟის განმსაზღვრელი თვისებების ამ ადამიანის გამოსახულებაში აღბეჭდვის უნარით. როგორი იყო პისემსკის პერსონაჟი?

რეპინი მას პირადად იცნობდა და კარგად იცოდა ამ მწერლის კაუსტიკური სარკასტულობა; ზოგჯერ მისი ნამუშევრები შეგნებულად შეიცავდა არამეგობრულ დაცინვას და სკეპტიციზმს - ეს ყველაფერი იგრძნობა პორტრეტში. პისემსკი აღარ არის ახალგაზრდა და ავადმყოფი და ამას მაყურებელიც ხედავს. მისი მაღალი, ინტელექტუალური შუბლი, ჩანთები თვალების ქვეშ, ავადმყოფური სახე, მაგრამ ცოცხალი თვალები, თითქოს ცნობისმოყვარეობით უყურებს მათ, ვინც მას უყურებს... მაყურებელი გრძნობს ამ კაცის გამჭრიახობას, ისევე როგორც მის ზიზღს მის მიმართ. გარეგნობადა შთაბეჭდილება, რომ ის სხვებზე დატოვებს: პისემსკი გამოსახულია მჯდომარე, დაყრდნობილ ჯოხზე. მისი წვერი მოუსვენარია, შუბლის ზემოთ კი ჯიუტი ტკაცუნია; საყელოს ქვეშ მშვილდი მოდურია, ისევე როგორც ჩანთა ქურთუკი...

პისემსკის თანამედროვეებმა პორტრეტში არა მხოლოდ დაინახეს გარე გამოსახულებამწერალი, არამედ მისი ბუნებაც აისახა მისი შემოქმედების ბუნებაში. რეპინმა ასევე იცოდა პისემსკის ცხოვრების დრამატული გარემოებები: მისმა ერთ-ერთმა ვაჟმა თავი მოიკლა, მეორე კი სასიკვდილოდ ავად იყო. ამ ტრაგედიის კვალი პორტრეტშიც ჩანს...

ი. რეპინი „კომპოზიტორის პორტრეტი M.P. მუსორგსკი" (1881)

ი. რეპინი „კომპოზიტორის პორტრეტი M.P. მუსორგსკი“ (1881). ტილო, ზეთი. 71,8 x 58,5 სმ სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა

ცნობილია, რომ რეპინი მეგობრობდა მუსორგსკისთან და მისი ნიჭის თაყვანისმცემელი იყო. 1881 წლის თებერვალში მხატვარმა შეიტყო ამის შესახებ სერიოზული ავადმყოფობამუსორგსკი და წერს სტასოვს ამის შესახებ: ”ისევ წავიკითხე გაზეთში, რომ მუსორგსკი ძალიან ავად არის. რა სამწუხაროა ამ ბრწყინვალე ძალისთვის, რომელმაც ასე სულელურად განდევნა თავი ფიზიკურად“.

ი.რეპინი ეწვია ნიკოლაევის სამხედრო ჰოსპიტალს, სადაც მუსორგსკი იყო განთავსებული და ოთხი დღის განმავლობაში წერდა ცნობილი პორტრეტიკომპოზიტორი. სამუშაოს დასრულებიდან 11 დღის შემდეგ მუსორგსკი გარდაიცვალა.

აქ მიზანშეწონილი იქნებოდა სტასოვის ამბის ციტირება. ”ყველა ნიშნით, რეპინს უნდა ეჩქარა თავისი საყვარელი ადამიანის პორტრეტი მისი ამჟამინდელი ვიზიტის დროს: აშკარა იყო, რომ ისინი ერთმანეთს აღარასოდეს ნახავდნენ. შემდეგ კი ბედნიერებამ პორტრეტს უპირატესობა მიენიჭა: დიდმარხვის დასაწყისში მუსორგსკის ავადმყოფობის პერიოდი დაიწყო, როდესაც ის გახდა განახლებული, მხიარული, მხიარული, ირწმუნა სწრაფი განკურნება და ოცნებობდა ახალზე. მუსიკალური ნაწარმოებები, თუნდაც მისი სამხედრო ჰოსპიტალის კედლებში... ასეთ და ასეთ დროს რეპინი შეხვდა მუსორგსკის. გარდა ყველაფრისა, მშვენიერი ამინდი იყო და დიდი ოთახი მაღალი ფანჯრებით, სადაც მუსორგსკი იყო განთავსებული, მზის შუქით იყო სავსე...“

”რეპინმა მოახერხა თავისი პორტრეტის დახატვა მხოლოდ ოთხი დღის განმავლობაში: 2, 3, 4 და 5 მარტს, რის შემდეგაც დაიწყო დაავადების ბოლო ფატალური პერიოდი. ეს პორტრეტი ყველანაირი უხერხულობით იყო დახატული: მხატვარს მოლბერტიც კი არ ჰქონდა და როგორმე მაგიდასთან უნდა მიჯდომოდა, რომლის წინ მუსორგსკი საავადმყოფოს სავარძელში იჯდა. მან წარადგინა ხალათში, ჟოლოსფერი ხავერდის ლაფსებითა და მანჟეტებით, ოდნავ დახრილი თავით, ღრმად ჩაფიქრებული რაღაცაზე. მსგავსება სახის ნაკვთებსა და გამომეტყველებაში გასაოცარია. ყველა მათგან, ვინც იცნობდა მუსორგსკის, არ იყო არავინ, ვინც არ აღფრთოვანებული იქნებოდა ამ პორტრეტით - ის ისეთი ცოცხალია, ასეთი მსგავსი, ასე ერთგულად და უბრალოდ გადმოსცემს მთელ ბუნებას, მთელ ხასიათს, მთელს. გარეგნობამუსორგსკი“.

როცა ეს პორტრეტი მივიტანე მოგზაურობის გამოფენამე შევესწარი ჩვენი მრავალი საუკეთესო მხატვრის, ამხანაგისა და მეგობრის, მაგრამ ასევე რეპინის თაყვანისმცემელთა აღფრთოვანებასა და სიხარულს. ბედნიერი ვარ, რომ ვნახე ეს სცენა. მათ შორის ერთ-ერთი ყველაზე დიდი და როგორც პორტრეტის მხატვარი და უდავოდ უდიდესი, ი.ნ. კრამსკოიმ, ამ პორტრეტის დანახვისას, უბრალოდ გაკვირვებისგან შეკრთა. პირველი წამების შემდეგ ზოგადი მიმოხილვასკამი აიღო, პორტრეტის წინ დაჯდა, ცალი თვალით და კარგა ხანს არ წასულა. ”რასაც რეპინი აკეთებს დღეს,” - თქვა მან, ”უბრალოდ გაუგებარია. შეხედე, შეხედე პისემსკის მის პორტრეტს - რა შედევრია! რაღაც რემბრანდტი და ველასკესი ერთად! მაგრამ ეს, ეს პორტრეტი ალბათ კიდევ უფრო გასაოცარი იქნება. აქ მას აქვს გაუგონარი ტექნიკები, არასოდეს არავის გამოუცდია - თვითონ და სხვა არავინ. ეს პორტრეტი დაიხატა ღმერთმა იცის როგორ სწრაფად, ცეცხლოვანად - ყველას შეუძლია მისი დანახვა. მაგრამ როგორ არის დახატული ყველაფერი, რა ოსტატის ხელით, როგორ არის გამოძერწილი, როგორ წერია! შეხედე ამ თვალებს: ისინი ისე გამოიყურებიან, თითქოს ცოცხლები იყვნენ, ფიქრებში არიან ჩავარდნილი, მათში გამოსახულია იმ მომენტის მთელი შინაგანი, სულიერი შრომა - და რამდენი პორტრეტია მსოფლიოში ასეთი გამომეტყველებით! და სხეული, და ლოყები, შუბლი, ცხვირი, პირი - ცოცხალი, მთლიანად ცოცხალი სახე, და ყველაფერი შუქზეა, პირველიდან ბოლო ხაზამდე, ყველაფერი მზეზეა, ერთი ჩრდილის გარეშე - რა არსებაა!“

ეს ნახატი ასევე შეიძინა ტრეტიაკოვმა თავისი კოლექციისთვის.

ი. რეპინი „ქირურგის პორტრეტი ნ.ი. პიროგოვი" (1881)

ი. რეპინი „ქირურგის პორტრეტი ნ.ი. პიროგოვი“ (1881). ზეთი ტილოზე, 64,5x53,4 სმ სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა

მხატვარმა ეს პორტრეტი შესაბამისად დახატა საკუთარი ინიციატივით– მას იზიდავდა ცნობილი ქირურგის არაჩვეულებრივი პიროვნება. პორტრეტი დაიხატა 1881 წლის 22-24 მაისს მოსკოვში სამედიცინო და 50 წლისთავის საზეიმო ზეიმზე. სამეცნიერო მოღვაწეობანიკოლაი ივანოვიჩ პიროგოვი.

დროს ყირიმის ომი(1855) პიროგოვი იყო ალყაში მოქცეული სევასტოპოლის მთავარი ქირურგი. პიროგოვმა, პირველად რუსული მედიცინის ისტორიაში, კიდურების ჭრილობების დასამუშავებლად გამოიყენა თაბაშირი, რითაც მრავალი ჯარისკაცი და ოფიცერი გადაარჩინა ამპუტაციისგან. სევასტოპოლის ალყის დროს, პიროგოვი მეთვალყურეობდა წმიდა ჯვრის მოწყალების დების თემის დების წვრთნას. ესეც იმდროინდელი ინოვაცია იყო.

დროს რუსეთ-თურქეთის ომინ.ი. პიროგოვი, რომელიც უკვე 67 წლის იყო, პლევნადან არც თუ ისე შორს, მოაწყო ჯარისკაცების მკურნალობა, დაჭრილთა და ავადმყოფთა მოვლა სამხედრო ჰოსპიტალებში და ოპერაცია გაუკეთა არა მხოლოდ რუს ჯარისკაცებს, არამედ ბევრ ბულგარელს.

...ქირურგის ნაცრისფერი თავი მკაფიოდ გამოიყურება მუქ ფონზე, ამაყად არის გადაგდებული უკან. ამ მოხუცის სახე ექსპრესიულად არის დაწერილი ბრძენი კაცი(პორტრეტის დახატვის დროს პიროგოვი 70 წლის იყო). მისი მზერა ოდნავ შევიწროებულია, მასში იგრძნობა ტემპერამენტი და ძალა, ტუჩები მჭიდროდ აქვს შეკუმშული. მსუბუქი შტრიხებით გადმოსცემს მხატვარი ფსიქოლოგიური სურათინ.ი. პიროგოვი, მისი პიროვნების მნიშვნელობა - მეცნიერი და ჰუმანისტი.

I. Repin “Portrait of P.M. ტრეტიაკოვი" (1883)

I. Repin “Portrait of P.M. ტრეტიაკოვი“ (1883). ზეთი ტილოზე, 101x77 სმ სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა

ი.ე. რეპინი და პ.მ. ტრეტიაკოვი გაიცნო 1870-იანი წლების დასაწყისში. მათი მეგობრული ურთიერთობა გაგრძელდა ტრეტიაკოვის გარდაცვალებამდე. მან იყიდა 52 ნახატებიდა რეპინის 8 ნახატი. მხატვარი ასევე იყო პაველ მიხაილოვიჩ ტრეტიაკოვის პორტრეტების შეკვეთების ერთ-ერთი მთავარი შემსრულებელი მისი გალერეისთვის - ის აპირებდა რუსული კულტურის გამოჩენილი მოღვაწეების პორტრეტების შეგროვებას.

რეპინი ძალიან სწრაფად მუშაობდა და სესიების დროს მას უყვარდა საუბრები გამოსახულ ადამიანთან, მათ შორის მხატვრული კამათი.

ტრეტიაკოვი, ძალიან თავშეკავებული და საკმაოდ თავშეკავებული ადამიანი, დიდი ხნის განმავლობაში არ დათანხმდა პოზირებას. მას არ სურდა, რომ გამოფენის დამთვალიერებლებს ნახვით ამოეცნოთ - უყვარდა შეუმჩნევლადაღმოჩნდეთ გალერეის სტუმრებს შორის, დააკვირდით მათ გრძნობებს, მოუსმინეთ გამოხმაურებას; ზოგჯერ ტრეტიაკოვი ცვლიდა ნახატს ადგილს და ათავსებდა იქ, სადაც უკეთესი ჩანდა, უფრო განათებული იყო ან, პირიქით, იდუმალ ბინდიში იყო.

და რეპინი, თავის მხრივ, თვლიდა, რომ ყველამ უნდა იცოდეს ტრეტიაკოვი, რადგან მან ბევრი რამ გააკეთა რუსეთში მხატვრობის განვითარებისა და მისი პოპულარიზაციისთვის. ტრეტიაკოვი გამოსახულია რეპინის მიერ ჩვეულ პოზაში, როდესაც ის ყურადღებით უსმენს ვინმეს: ჩაფლული და ფიქრებში ჩავარდნილი. დახურული ხელები მიუთითებს პერსონაჟის გარკვეულ იზოლაციაზე.

პორტრეტისთვის მხატვარმა მხატვრობის მშრალი და თუნდაც მკაცრი სტილი აირჩია, მაგრამ ტრეტიაკოვი ასეთი იყო - მოკრძალებული და უკიდურესად თავშეკავებული. მისი სახე იკონოგრაფიულ სტილშია დახატული, ხელი კი თხელი, გრძელი და ოდნავ მოხრილი თითებივაჭრის ხალათის ქსოვილზე დაწოლა მის დელიკატურ ბუნებაზე მეტყველებს.

თანამედროვეებმა ტრეტიაკოვის პორტრეტი ძალიან ჰგავს ორიგინალს და ფსიქოლოგიურად ზუსტი.

ი. რეპინი "მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა ოპერის "რუსლან და ლუდმილა" (1887) კომპოზიციის დროს.

ი. რეპინი „მიხაილ ივანოვიჩ გლინკა ოპერის „რუსლან და ლუდმილა“ (1887) კომპოზიციის დროს. ზეთი ტილოზე, 101 x 118,5 სმ. სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა

ეს პორტრეტი იყო ერთ-ერთი პირველი შეკვეთა, რომელიც გააკეთა პ.მ. ტრეტიაკოვი ი.ე. რეპინი 1872 წელს, მათი შეხვედრიდან მალევე. მაგრამ შეკვეთა მაშინვე არ დასრულებულა; რეპინმა მასზე მუშაობა მხოლოდ 1880-იანი წლების შუა ხანებში დაიწყო. პორტრეტის შექმნისას მხატვარს მოგონებებითა და მოთხრობებით დაეხმარა გლინკას და, L.I. შესტაკოვი (გლინკა გარდაიცვალა 1857 წელს).

კომპოზიტორი გამოსახულია სახლის გარემომთლიანად ჩაძირულია შემოქმედებითობაში: სახე კონცენტრირებულია და ამავე დროს სავსეა იმ შინაგანი სიმდიდრით, რაც ხდება შემოქმედებითი ადამიანი. გლინკას გარშემო მყოფი ობიექტები მაყურებელს ეხმარება დიდი კომპოზიტორის შემოქმედების ატმოსფეროს შეცნობაში.

ი. რეპინი „კომპოზიტორის პორტრეტი A.G. რუბინშტეინი" (1887)

ი. რეპინი „კომპოზიტორის პორტრეტი A.G. რუბინშტეინი“ (1887). ზეთი ტილოზე, 110 x 85 სმ. სახელმწიფო რუსული მუზეუმი, სანქტ-პეტერბურგი

ი. რეპინის მიერ შექმნილი მრავალი ცნობილი კომპოზიტორის გამოსახულებები მიუთითებს იმაზე, რომ მხატვარს უყვარდა მუსიკა. რამდენჯერმე დაწერა მან და ა.გ. რუბინშტეინი, რომელიც არა მარტო იყო ცნობილი კომპოზიტორიდა პიანისტი, მაგრამ ასევე რეპინის მეგობარი.

ანტონ გრიგორიევიჩ რუბინშტეინმა დააარსა რუსული მუსიკალური საზოგადოებადა პირველი რუსული კონსერვატორია პეტერბურგში, იყო მისი დირექტორი და პროფესორი. ის გამოჩნდა და უდიდესი პიანისტი, აღინიშნა რუსული პიანისტური ხელოვნების მსოფლიო პოპულარობის დასაწყისი.

რუბინშტეინი ამ პორტრეტზე მისი მუშაობის პროცესშია გამოსახული, შემოქმედებითი შთაგონების მომენტში. მისი ფიქრები და გრძნობები ამ მომენტშიმთლიანად მიცემული მუსიკას, ფიგურის კომპლექსურ შემობრუნებას, დირიჟორის ხელის ჟესტს, იმპროვიზატორისთვის დამახასიათებელ ნერვულ შიშს - ეს ყველაფერი შეესაბამება მუსიკოსის ძლიერ, იმპულსურ ხასიათს.

ი. რეპინი "ლეო ტოლსტოის პორტრეტი" (1887)

ი. რეპინი „ლეო ტოლსტოის პორტრეტი“ (1887). ზეთი ტილოზე, 124x88 სმ სახელმწიფო ტრეტიაკოვის გალერეა

რეპინისა და ტოლსტოის მეგობრობამ 30 წელი გასტანა, მწერლის გარდაცვალებამდე. და მიუხედავად იმისა, რომ ორივეს შთაგონებული, გამდიდრებული და უყვარდა ერთმანეთი, მათი შეხედულებები, მათ შორის ხელოვნებაზე, მრავალი თვალსაზრისით განსხვავებული იყო. ხშირად ტოლსტოის აზრი უბიძგებდა მხატვარს სხვა, უფრო სწორი გადაწყვეტილებისკენ ან აიძულებდა მას უფრო ღრმად შეეხედა მასალას.

რეპინმა დახატა 12 პორტრეტი, 25 ნახატი და ტოლსტოის ოჯახის წევრების 8 ჩანახატი და 17 ილუსტრაცია მწერლის ნამუშევრებისთვის. მან ასევე გამოძერწა ლევ ტოლსტოის სამი ბიუსტი.

ეს პორტრეტი ძალიან მარტივია პოზაში და ფერებში, მაგრამ მართლაც საოცარი. ტოლსტოი გამოსახულია სკამზე მჯდომარე, ცალ ხელში წიგნი აქვს, მეორე ხელი კი სკამის მკლავზე ეყრდნობა. ალბათ მწერალი ფიქრობდა იმაზე, რაც ახლახან წაიკითხა. ის პირდაპირ უყურებს მაყურებელს და ძლიერ თავს ოდნავ გვერდზე იხრის. შავი ბლუზა წელზე ქამრით არის შეკრული. ღრმად ჩამჯდარი, გამჭოლი თვალები შორსა და სიღრმეში იყურებიან, პირდაპირ გულსა და სულში. ამ სახეს აქვს ყველაფერი: ნებისყოფა და სიკეთე, დიდი გული და ძლიერი აზრი. ვინც ამ პორტრეტს უყურებს, შეუძლია იგრძნოს დიდი მწერლის ამოუწურავი პიროვნება.
სურათის მსუბუქი ფონი აძლიერებს შთაბეჭდილებას ლ.ნ. ტოლსტოი.

დაიბადა 1844 წლის 5 აგვისტოს გამოჩენილი მხატვარიილია ეფიმოვიჩ რეპინი. ოსტატის დაბადების დღის საპატივცემულოდ, დილეტანტი აქვეყნებს მის ბიოგრაფიას და Საინტერესო ფაქტებიცხოვრებიდან.

ბიოგრაფია

ავტოპორტრეტი, 1878 წ

ილია დაიბადა ჩუგუევში (ხარკოვთან) 1844 წლის 24 ივლისს. რეპინის ბიოგრაფიაში ხატვის სწავლა ცამეტი წლის ასაკში დაიწყო.

ხოლო 1863 წელს გადავიდა პეტერბურგში სამხატვრო აკადემიაში სასწავლებლად. იქ სწავლის პერიოდში მან კარგად გამოავლინა, ნახატებისთვის ორი ოქროს მედალი მიიღო.

1870 წელს იგი წავიდა ვოლგის გასწვრივ სამოგზაუროდ, ამასობაში აკეთებდა ჩანახატებს და ჩანახატებს. სწორედ იქ დაიბადა ტილოს იდეა "ბარჟა ჰულერები ვოლგაზე". შემდეგ მხატვარი გადავიდა ვიტებსკის პროვინციაში და იქ შეიძინა ქონება.

უაღრესად ნაყოფიერია იმდროინდელი მხატვრული მოღვაწეობა ილია რეპინის ბიოგრაფიაში. გარდა მხატვრობისა, იგი ხელმძღვანელობდა სახელოსნოს სამხატვრო აკადემიაში.

რეპინი ეძახიან მისტიური მხატვარი

რეპინის მოგზაურობამ ევროპაში გავლენა მოახდინა მხატვრის სტილზე. 1874 წელს რეპინი გახდა მოხეტიალეთა ასოციაციის წევრი, რომლის გამოფენებზეც მან წარმოადგინა თავისი ნამუშევრები.

რეპინის ბიოგრაფიაში 1893 წელი მითითებულია პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში სრულუფლებიან წევრად შესვლით.

სოფელი, რომელშიც რეპინი ცხოვრობდა, შემდეგ ოქტომბრის რევოლუციააღმოჩნდა ფინეთის ნაწილი. რეპინი იქ 1930 წელს გარდაიცვალა.

რეპინის კრეატიულობა

ნიკოლოზ მირასელი გადაარჩენს სამ უდანაშაულო ადამიანს, რომლებიც მიესაჯა სიკვდილით, 1889 წელი.

რეპინი ერთ-ერთი იმ მცირერიცხოვან რუსთაგანია XIX საუკუნის მხატვრებისაუკუნეებს, რომელთა ნაწარმოებებშიც ჰპოვა თავისი გამოხატულება რუსის გმირობამ რევოლუციური მოძრაობა. რეპინმა იცოდა, უჩვეულოდ მგრძნობიარედ და ყურადღებით ენახა და გამოესახა ტილოზე რუსული ენის სხვადასხვა ასპექტები. სოციალური რეალობაამ დროს.

სადკო წყალქვეშა სამეფოში, 1876 წ

ახალი ფენომენის მორცხვი ყლორტების შემჩნევის უნარი, უფრო სწორად, მათი განცდის უნარი, გამოავლინოს გაურკვეველი, მოღრუბლული, ამაღელვებელი, პირქუში, ერთი შეხედვით, ფარული ცვლილებები. ზოგადი ნაკადიმოვლენები - ეს ყველაფერი განსაკუთრებით ნათლად აისახა რეპინის ნაშრომში, რომელიც ეძღვნებოდა სისხლიანი რუსული რევოლუციური მოძრაობისადმი.

ხატმწერმა ბალაშოვმა ნახატი „ივანე მრისხანე და მისი შვილი“ დანით დაჭრა.

ამ თემაზე პირველი ნამუშევარი იყო აღნიშნული ჩანახატი „By ჭუჭყიანი გზა“- დაწერა მაშინვე პარიზიდან დაბრუნებისთანავე.

ესკორტის ქვეშ. ჭუჭყიანი გზის გასწვრივ, 1876 წ

1878 წელს მხატვარმა შექმნა ნახატის პირველი ვერსია "პროპაგანდისტის დაპატიმრება", რომელიც რეალურად არის მახვილგონივრული გახსენება ახალი აღთქმის "ქრისტეს დაპატიმრების" სცენისა. ფილმში რაღაცით აშკარად უკმაყოფილო რეპინი კიდევ ერთხელ დაუბრუნდა იმავე თემას. 1880 წლიდან 1892 წლამდე მუშაობდა ახალ ვერსიაზე, უფრო მკაცრი, თავშეკავებული და ექსპრესიული. სურათი მთლიანად დასრულებულია კომპოზიციურად და ტექნიკურად.

პროპაგანდისტის დაპატიმრება, 1880−1882 წწ.

პროპაგანდისტის დაპატიმრება, 1878 წ

ხალხმა რეპინზე ლაპარაკი დაიწყო 1873 წელს მისი ნახატის "ბარჟაჰოლერები ვოლგაზე" გამოჩენის შემდეგ, რამაც გამოიწვია უამრავი კამათი და უარყოფითი მიმოხილვა აკადემიის მხრიდან, მაგრამ ენთუზიაზმით მიიღეს რეალისტური ხელოვნების მომხრეებმა.

ბარგის მატარებლები ვოლგაზე, 1870-1873 წწ.

ოსტატის შემოქმედებისა და რუსული მხატვრობის ერთ-ერთი მწვერვალი მე-2 ნახევარიმე -19 საუკუნე იყო ტილო "რელიგიური მსვლელობა კურსკის პროვინციაში", რომელიც რეპინის მიერ დაწერილი იყო ბუნების ცოცხალი დაკვირვების საფუძველზე. მან ნახა რელიგიური მსვლელობები სამშობლოში, ჩუგუევში და 1881 წელს გაემგზავრა კურსკის გარეუბანში, სადაც ყოველწლიურად ზაფხულში და შემოდგომაზე იმართებოდა რელიგიური მსვლელობა კურსკიდან, რომელიც ცნობილია მთელ რუსეთში. სასწაულმოქმედი ხატი Ღვთისმშობელი. დიდი ხნის შემდეგ და რთული სამუშაოსასურველი კომპოზიციური და სემანტიკური გადაწყვეტის ძებნის, ესკიზებში გამოსახულებების შემუშავების შემდეგ, რეპინმა დაწერა დიდი მრავალფიგურიანი კომპოზიცია, სადაც აჩვენა საზეიმო მსვლელობა ასობით ადამიანის ყველა ასაკისა და წოდების, უბრალო ხალხისა და „კეთილშობილი“, სამოქალაქო და სამხედრო, საერო პირებისგან. და საერთო ენთუზიაზმით გამსჭვალული სასულიერო პირები. ასახავს მსვლელობა — ტიპიური ფენომენი ძველი რუსეთიმხატვარმა ამავდროულად აჩვენა თავისი დროის რუსული ცხოვრების ფართო და მრავალმხრივი სურათი მთელი მისი წინააღმდეგობებითა და სოციალური კონტრასტებით, მთელი მისი სიმდიდრით. ხალხური ტიპებიდა პერსონაჟები. დაკვირვება და ბრწყინვალე ფერწერის უნარი დაეხმარა რეპინს შექმნას ტილო, რომელიც აოცებს ფიგურების სიცოცხლისუნარიანობით, ტანსაცმლის მრავალფეროვნებით, სახეების ექსპრესიულობით, პოზებით, მოძრაობებით, ჟესტებით და ამავე დროს სპექტაკლის სიდიადით, ფერადოვნებით და ბრწყინვალებით. მთელი.

ჯვრის მსვლელობა კურსკის პროვინციაში, 1880−1883 წწ.

შთამბეჭდავი, ვნებიანი, ენთუზიაზმით სავსე ადამიანი, ის პასუხობდა ბევრ მწვავე პრობლემას საზოგადოებრივი ცხოვრება, ჩართული სოციალურ და მხატვრული აზროვნებამისი დრო.

რეპინის ყველა მჯდომარე გარდაიცვალა ტილოს დახატვის შემდეგ.

1880-იანი წლები იყო დრო, როდესაც მხატვრის ნიჭი აყვავდა. 1885 წელს შეიქმნა ნახატი "ივანე მრისხანე და მისი ვაჟი ივანე 1581 წლის 16 ნოემბერს", რომელიც აღნიშნავს მისი შემოქმედებითი ვნებისა და უნარის უმაღლეს წერტილს.

რეპინის შემოქმედება გამოირჩევა არაჩვეულებრივი ნაყოფიერებით და მან ერთდროულად მრავალი ტილო დახატა. ერთი ნამუშევარი ჯერ არ იყო დასრულებული მეორემდე და მესამე შეიქმნა.

რეპინი - გამოჩენილი ოსტატი პორტრეტის ხელოვნება. მისი სხვადასხვა კლასის წარმომადგენლების პორტრეტები - უბრალო ხალხიდა არისტოკრატია, ინტელიგენცია და სამეფო წარჩინებულები - რუსეთის მთელი ეპოქის ერთგვარი ქრონიკა პიროვნებებში.

ის იყო ერთ-ერთი მხატვარი, რომელიც ენთუზიაზმით გამოეხმაურა ტრეტიაკოვის გალერეის დამფუძნებლის, პ.მ. ტრეტიაკოვის იდეას, შეექმნა გამოჩენილი რუსი ხალხის პორტრეტები.

რეპინი ხშირად ხატავდა თავისი საყვარელი ადამიანების პორტრეტებს. პორტრეტები უფროსი ქალიშვილივერა - "ჭრიჭინა", " შემოდგომის თაიგული"და ქალიშვილი ნადია - "მზეზე" დიდი სითბოთი და მადლითაა დაწერილი. მაღალი ფერწერული სრულყოფილება თანდაყოლილია ნახატში "დასვენება". სავარძელში ჩაძინებული ცოლის გამოსახულებით, მხატვარმა საოცრად ჰარმონიული ქალის გამოსახულება შექმნა.

ჭრიჭინა, 1884 წ

შემოდგომის თაიგული, 1892 წ

მზეზე, 1900 წ

დასვენება, 1882 წ

1870-იანი წლების ბოლოს რეპინმა დაიწყო მუშაობა ნახატზე XVII საუკუნის შუა პერიოდის ზაპოროჟიეს სიჩის ისტორიიდან - "კაზაკები წერენ წერილს თურქ სულთანს". ისტორიული ლეგენდაიმის შესახებ, თუ როგორ უპასუხეს კაზაკებმა, თავისუფალმა კაზაკებმა, თურქეთის სულთან მაჰმუდ IV-ის ბრძანებას ნებაყოფლობით დანებება გაბედული წერილით, ეს იყო ძლიერი შემოქმედებითი იმპულსი რეპინისთვის, რომელმაც ბავშვობა და ახალგაზრდობა გაატარა უკრაინაში და კარგად იცოდა. ხალხური კულტურა. შედეგად, რეპინმა შექმნა დიდი, მნიშვნელოვანი ნაშრომი, რომელშიც განსაკუთრებული გამოხატულებით გამოიკვეთა ხალხის თავისუფლების, მათი დამოუკიდებლობის, ამაყი კაზაკების ხასიათი და მათი სასოწარკვეთილი სულის იდეა. კაზაკები, რომლებიც ერთობლივად ქმნიან პასუხს თურქეთის სულთანზე, რეპინი წარმოადგენენ როგორც ძლიერ, ერთსულოვან ძმობას მთელი თავისი სიძლიერითა და თანმიმდევრობით. ენერგიულმა, მძლავრმა ფუნჯმა შექმნა კაზაკების ნათელი, ფერადი გამოსახულებები, რომლებიც შესანიშნავად გადმოსცემდა მათ ინფექციურ სიცილს, მხიარულებას და ოსტატობას.

კაზაკები წერილს სწერენ თურქეთის სულთანს, 1878−1891 წწ.

1899 წელს, კარელიის ისთმუსზე, დასასვენებელ სოფელ კუოკალაში, რეპინმა იყიდა ქონება, რომელსაც მან დაარქვა "პენატესი", სადაც საბოლოოდ გადავიდა 1903 წელს.

გოფაკ. ზაპოროჟიეს კაზაკების ცეკვა, 1927 წ

1918 წელს პენატიის ქონება ფინეთში დასრულდა და რეპინი ამით მოწყდა რუსეთს. მიუხედავად იმისა რთული პირობებიდა მძიმე გარემომხატვარი ხელოვნებით აგრძელებდა ცხოვრებას. ბოლო სურათი, რომელზეც მუშაობდა იყო „გოპაკი. ზაპოროჟიეს კაზაკების ცეკვა" ეძღვნება მეხსიერებასმისი საყვარელი კომპოზიტორი M.P. Mussorgsky.

საინტერესო ფაქტები მხატვრის ცხოვრებიდან

ილია რეპინმა შექმნა მართლაც რეალისტური ტილოები, რომლებიც დღემდე საგანძურს წარმოადგენს ხელოვნების გალერეები. რეპინს მისტიკურ მხატვარს უწოდებენ. თქვენს ყურადღებას წარმოგიდგენთ ხუთს აუხსნელი ფაქტებიასოცირდება მხატვრის ნახატებთან.

პირველი ფაქტი. ცნობილია, რომ მუდმივი ზედმეტი მუშაობის გამო, ცნობილმა მხატვარმა დაიწყო ავადმყოფობა, შემდეგ კი მთლიანად შეწყვიტა მუშაობა. მარჯვენა ხელი. გარკვეული პერიოდის განმავლობაში რეპინმა შეწყვიტა შექმნა და დეპრესიაში ჩავარდა. მისტიკური ვერსიით, მხატვრის ხელმა შეწყვიტა მუშაობა მას შემდეგ, რაც მან 1885 წელს დახატა ნახატი "ივანე საშინელი და მისი ვაჟი ივანე". მისტიკოსები ამ ორ ფაქტს მხატვრის ბიოგრაფიიდან უკავშირებენ იმას, რომ მის მიერ დახატული ნახატი დაწყევლილი იყო. ისევე, როგორც, რეპინმა ნახატზე არარსებული აისახა ისტორიული მოვლენა, და ამის გამო დაწყევლა. თუმცა, მოგვიანებით ილია ეფიმოვიჩმა მარცხენა ხელით ხატვა ისწავლა.

სხვა მისტიკური ფაქტი, რომელიც დაკავშირებულია ამ ნახატთან, მოხდა ხატმწერ აბრამ ბალაშოვს. როდესაც მან დაინახა რეპინის ნახატი "ივანე საშინელი და მისი ვაჟი ივანე", იგი თავს დაესხა ნახატს და დანით დაჭრა. ამის შემდეგ ხატმწერი ფსიქიატრიულ საავადმყოფოში გადაიყვანეს. ამასობაში, როდესაც ეს სურათი გამოიფინა ქ ტრეტიაკოვის გალერეაბევრმა მაყურებელმა ტირილი დაიწყო, სხვები ნახატმა სისულელეში ჩააგდო და ზოგიერთმა ისტერიული შეტევებიც კი განიცადა. სკეპტიკოსები ამ ფაქტებს მიაწერენ იმას, რომ სურათი ძალიან რეალისტურად არის დახატული. სისხლიც კი, რომლის ტილოზე ბევრია დახატული, რეალურად აღიქმება.

რეპინის ნახატებმა გავლენა მოახდინა ქვეყნის ზოგად პოლიტიკურ მოვლენებზე

მესამე ფაქტი. რეპინის ყველა მჯდომარე გარდაიცვალა ტილოს დახატვის შემდეგ. ბევრი მათგანი - არა საკუთარი სიკვდილით. ამრიგად, მხატვრის "მსხვერპლნი" იყვნენ მუსორგსკი, პისემსკი, პიროგოვი და მსახიობი მერსი დ'არჟენტო. ფიოდორ ტიუტჩევი გარდაიცვალა, როგორც კი რეპინმა თავისი პორტრეტის დახატვა დაიწყო. იმავდროულად, სრულიად ჯანმრთელი კაცებიც კი იღუპებოდნენ მას შემდეგ, რაც სხედან ნახატზე "ბარჟის მატარებლები ვოლგაზე".

მეოთხე ფაქტი. აუხსნელი მაგრამ ფაქტი. რეპინის ნახატებმა გავლენა მოახდინა ქვეყნის ზოგად პოლიტიკურ მოვლენებზე. ასე რომ, მას შემდეგ, რაც მხატვარმა 1903 წელს დახატა ნახატი "სახელმწიფო საბჭოს საზეიმო კრება", ტილოზე გამოსახული ოფიციალური პირები დაიღუპნენ 1905 წლის პირველი რუსული რევოლუციის დროს. და როგორც კი ილია ეფიმოვიჩმა პრემიერ-მინისტრ სტოლიპინის პორტრეტი დახატა, მჯდომარე დახვრიტეს კიევში.

მეხუთე ფაქტი. კიდევ ერთი მისტიკური ინციდენტი, რომელმაც მხატვრის ჯანმრთელობაზე იმოქმედა, მასში მოხდა მშობლიური ქალაქიჩუგუევი. იქ მან დახატა ნახატი "ადამიანი ბოროტი თვალით". პორტრეტის მჯდომარე იყო რეპინის შორეული ნათესავი, ოქრომჭედელი ივან რადოვი. ეს კაცი ქალაქში ცნობილი იყო, როგორც ჯადოქარი. მას შემდეგ, რაც ილია ეფიმოვიჩმა დახატა რადოვის პორტრეტი, ის, არა მოხუცი და საკმაოდ ჯანმრთელი კაცი, ავად გახდა. "სოფელში დაწყევლილი სიცხე დავიჭირე", - შესჩივლა რეპინმა მეგობრებს, "ალბათ ჩემი ავადმყოფობა ამ ჯადოქარს უკავშირდება. მე თვითონ განვიცადე ამ კაცის ძალა და ორჯერ“.

ილია რეპინი არასოდეს ყოფილა სამაგალითო ოჯახის კაცი. მას არა მხოლოდ იზიდავდა საპირისპირო სქესი, არამედ ემსახურებოდა მათ.

მთავარი სტიმული შექმნა ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ნახატებიმხატვრის შთაგონება "ივანე მრისხანე და მისი ვაჟი ივანე" ესპანეთში ყოფნის დროს ერთ-ერთ ხარების ბრძოლაში ვიზიტი იყო. ქვეშ დარჩენა ძალიან შთაბეჭდილება მოახდინაამის შესახებ რეპინმა თავის დღიურში დაწერა: „სისხლი, მკვლელობა და ცოცხალი სიკვდილი ძალიან მიმზიდველია. როცა სახლში დავბრუნდები, პირველი რასაც გავაკეთებ, სისხლიან სცენას გავუმკლავდები“.

მხატვრის ცოლი ვეგეტარიანელი იყო, ამიტომ იგი აჭმევდა მას ყველანაირი მცენარეული ინფუზიით და ამიტომ რეპინის ყველა სტუმარს ყოველთვის რაღაც ხორცი მოჰქონდა და ჭამდა, ოთახში იკეტებოდა.

ერთ დღეს მხატვარი შეხვდა ახალგაზრდა ექიმს, რომელმაც უთხრა დიდი სარგებელიდაიძინე გარეთ. ამ დროიდან მთელ ოჯახს ქუჩაში ეძინა და თავად ილია რეპინი ამჯობინებდა ღია ცის ქვეშ ძილს, თუნდაც ძლიერ ყინვებში, თუმცა შუშის ტილოების ქვეშ.

სიკვდილამდე ექიმებმა ილია ეფიმოვიჩს დღეში ორ საათზე მეტის ხატვა აუკრძალეს, მაგრამ ხატვის გარეშე ცხოვრება უბრალოდ არ შეეძლო, ამიტომ მეგობრებმა დაუმალეს მისი ხელოვნების მარაგი. თუმცა, ამან არ შეაჩერა რეპინი, რომელსაც შეეძლო საფერფლედან სიგარეტის ნამწვი ამოეღო და ყველაფერზე დაეხატა, მელნით ჩაეფლო.

წყაროები

1. http://allpainters.ru/
2. http://www.artariya.ru