Wielki dramaturg Renesansowa Anglia, poeta narodowy, nagrodzony światowe uznanie, William Shakespeare urodził się w mieście Stratford, położonym na północ od Londynu. Do historii zachowała się jedynie informacja o jego chrzcie 26 kwietnia 1564 roku.
Rodzicami chłopca byli John Shakespeare i Mary Arden. Należeli do zamożnych mieszkańców miasta. Ojciec chłopca oprócz rolnictwa zajmował się produkcją rękawiczek, a także drobną lichwą. Kilkukrotnie wybierany do zarządu miasta, był konstablem, a nawet burmistrzem.
Według niektórych raportów John należał do religia katolicka, za co pod koniec życia był prześladowany, zmuszając go do sprzedania wszystkich swoich ziem. Za życia płacił duże sumy Kościół protestancki za nieuczestnictwo w nabożeństwie. Matka Williama była rodowitą Saksonką, należała do starożytnej szanowanej rodziny. Maria urodziła 8 dzieci, z których trzecim był William.
W Stratford mały William Shakespeare otrzymał dobre wykształcenie jak na tamte czasy. Jako dziecko wstąpił do gimnazjum, gdzie uczył się łaciny i starożytnej greki. Dla głębszej i pełniejszej asymilacji języków starożytnych uczniowie mieli brać udział w szkolnych przedstawieniach teatralnych w języku łacińskim.
Według niektórych raportów, oprócz tej instytucji edukacyjnej, William Szekspir w młodości uczęszczał także do szkoły królewskiej, która również znajdowała się w jego rodzinnym mieście. Tam miał okazję zapoznać się ze starożytnymi rzymskimi dziełami poetyckimi.
Życie osobiste
W wieku 18 lat młody William rozpoczął romans z 26-letnią córką sąsiada, Anne Hathaway, którą wkrótce poślubił. Powodem pośpiesznego małżeństwa była ciąża dziewczynki. W tamtych czasach romanse przedmałżeńskie w Anglii były uważane za normę, małżeństwo często odbywało się po poczęciu pierwszego dziecka. Jedynym warunkiem takich związków był obowiązkowy ślub przed narodzinami dziecka. Kiedy w 1583 roku urodziła się ich córka Susan, William był szczęśliwy. Przez całe życie był do niej szczególnie przywiązany, nawet po urodzeniu bliźniaków, syna Hemneta i drugiej córki Judith, dwa lata później.
William Shakespeare z żoną i dziećmi W rodzinie poety nie było już dzieci, najprawdopodobniej z powodu drugiego trudnego porodu jego żony Anny. W 1596 roku szekspirowską parę przeżyje osobista tragedia: podczas epidemii dyzenterii umrze ich jedyny spadkobierca. Po przeprowadzce Williama do Londynu jego rodzina pozostała w rodzinnym mieście. Rzadko, ale regularnie, William odwiedzał swoich krewnych.
Historycy budują wiele tajemnic dotyczących jego życia osobistego w Londynie. Możliwe, że dramaturg mieszkał sam. Niektórzy badacze biografii poety przypisują mu miłosne afery, w tym mężczyźni. Ale ta informacja pozostaje niepotwierdzona.
Nieznane siedem lat
William Shakespeare jest jednym z nielicznych autorów, o których informacje zbierano dosłownie kawałek po kawałku. Pozostało bardzo niewiele bezpośrednich dowodów jego życia. Zasadniczo wszystkie informacje o Williamie Szekspirze zostały zaczerpnięte ze źródeł wtórnych, takich jak wypowiedzi współczesnych lub akta administracyjne. Dlatego około siedem lat po narodzinach jego bliźniaków i przed pierwszą wzmianką o jego pracy w Londynie, badacze budują zagadki.
William Szekspir. Jedyny ocalały portret życia Szekspirowi przypisuje się służenie szlachetnemu właścicielowi ziemskiemu jako nauczycielowi i pracę w londyńskich teatrach jako suflera, pomocnika scenicznego, a nawet hodowcy koni. Ale nie ma naprawdę wiarygodnych informacji o tym okresie życia poety.
Okres londyński
W 1592 roku w prasie ukazała się wypowiedź angielskiego poety Roberta Greene'a na temat twórczości młodego Wilhelma. Jest to pierwsza wzmianka o Szekspirze jako autorze. Arystokrata w swojej broszurze próbował ośmieszyć młodego dramatopisarza, gdyż widział w nim silnego konkurenta, nie różniącego się jednak szlachetnie urodzonym i dobrym wykształceniem. Jednocześnie wspomina się o pierwszych inscenizacjach sztuki Szekspira Henryk VI w londyńskim Rose Theatre.
Ilustracja do sztuki „Henryk VI” Utwór ten został napisany w duchu popularnego gatunku kronik angielskich. Ten rodzaj performansu był powszechny w Anglii w okresie renesansu, miał charakter epicki, sceny i obrazy często nie były ze sobą powiązane. Kroniki zostały wezwane do śpiewania o państwowości Anglii w przeciwieństwie do rozdrobnienie feudalne i wojny wewnętrzne.
Wiadomo, że od 1594 roku William jest członkiem Lord Chamberlain's Servants, dużej społeczności aktorskiej i wkrótce zostaje jej współzałożycielem. Przedstawienia przywiezione Wielki sukces, a zespół ds Krótki czas tak bogata, że pozwoliła sobie budować przez następne pięć lat słynny budynek Teatr Globe. A do 1608 roku nabyli także bywalcy teatru wewnątrz, który nazywał się „Czarni Bracia”.
Legendarny budynek Teatru Globe z 1599 roku Sukcesowi pod wieloma względami sprzyjała dobra wola władców Anglii: Elżbiety I i jej spadkobiercy Jakuba I, który Grupa teatralna uzyskał pozwolenie na zmianę statusu. Od 1603 roku trupa otrzymała nazwę „Słudzy Króla”. Szekspir nie tylko pisał sztuki teatralne, ale także brał czynny udział w inscenizacjach swoich dzieł. W szczególności zachowały się informacje, że William grał główne role we wszystkich swoich sztukach.
Państwo
Według niektórych zeznań, w szczególności dotyczących zakupów nieruchomości dokonanych przez Williama Szekspira, zarabiał wystarczająco dużo i odnosił sukcesy w sprawach finansowych. Dramaturgowi przypisuje się uprawianie lichwy.
Rezydencja Williama Szekspira Dzięki oszczędnościom w 1597 roku Williama było stać na zakup obszernej rezydencji w Stratford. Ponadto po śmierci Szekspir został natychmiast pochowany w ołtarzu kościoła Świętej Trójcy w swoim rodzinnym mieście. Taki zaszczyt został mu dany nie za szczególne zasługi, ale za to, że za życia zapłacił należną sumę za miejsce swego pochówku.
Okresy twórczości
Wielki dramaturg stworzył nieśmiertelną skarbnicę, która żywi kultura świata przez ponad pięć wieków z rzędu. Fabuły jego sztuk stały się inspiracją nie tylko dla artystów teatry dramatyczne, ale także dla wielu kompozytorów, a także dla filmowców. Za wszystkie moje twórcze życie Szekspir wielokrotnie zmieniał charakter pisania swoich dzieł.
Jego pierwsze sztuki w swojej strukturze często naśladowały popularne wówczas gatunki i wątki, jak kroniki, komedie renesansu („Poskromienie złośnicy”), „tragedie grozy” („Titus Andronicus”). Były to prace nieporęczne, z dużą liczbą postaci i nienaturalnym stylem percepcji. Na klasycznych formach tego czasu młody Szekspir zrozumiał podstawy pisania dramatu.
Ilustracja do spektaklu „Romeo i Julia” Druga połowa lat 90 XVI wiek naznaczone było pojawieniem się dramaturgicznie dopracowanych w formie i treści kompozycji dla teatru. Poeta szuka nowej formy, nie wychodząc poza ramy renesansowej komedii i tragedii. Wypełnia stare, przestarzałe formularze nową treścią. Tak powstała genialna tragedia „Romeo i Julia”, komedia „Dream in noc świętojańska", "Kupiec wenecki". Świeżość wiersza w nowych dziełach Szekspira łączy się z niezwykłą i zapadającą w pamięć fabułą, dzięki czemu sztuki te są popularne wśród publiczności wszystkich warstw społecznych.
W tym samym czasie Szekspir tworzy cykl sonetów, słynny wówczas gatunek poezji miłosnej. Przez prawie dwa stulecia te poetyckie arcydzieła mistrza zostały zapomniane, ale wraz z nadejściem romantyzmu odzyskały sławę. W XIX wieku panowała moda na cytowanie nieśmiertelnych wersów napisanych pod koniec renesansu przez angielskiego geniusza.
William Szekspir przy pracy Tematycznie wiersze są listami miłosnymi do nieznanego młodzieńca, a tylko 26 ostatnich ze 154 sonetów to apel do czarnowłosej damy. Wielu badaczy dostrzega w tym cyklu cechy autobiograficzne, sugerujące niekonwencjonalną orientację dramaturga. Ale niektórzy historycy są skłonni sądzić, że sonety te wykorzystują apel Williama Szekspira do jego patrona i przyjaciela hrabiego Southampton w przyjętym wówczas stylu. świeckie społeczeństwo Formularz.
Na przełomie wieków pojawiły się dzieła Williama Szekspira, które uczyniły jego nazwisko nieśmiertelnym w historii światowej literatury i teatru. Odnoszący praktycznie sukcesy, odnoszący sukcesy twórcze i finansowe dramaturg tworzy szereg tragedii, które przyniosły mu sławę nie tylko w Anglii. Są to sztuki Hamleta, Makbeta, Króla Leara, Otella. Dzieła te podniosły popularność Globe Theatre na wyżyny jednego z najczęściej odwiedzanych miejsc rozrywki w Londynie. Jednocześnie fortuna jego właścicieli, w tym Szekspira, krótki okres wielokrotnie wzrastał.
Ilustracja do sztuki „Otello” Pod koniec swojej kariery Szekspir komponuje serię nieśmiertelne dzieła, która zaskoczyła współczesnych swoją nową formą. Łączą tragedię z komedią, a baśnie wplecione są w płótno opisu sytuacji z Życie codzienne. Przede wszystkim są to sztuki fantasy „Burza”, „ zimowa bajka”, a także dramaty na tematy starożytne - Koriolan, Antoniusz i Kleopatra. W tych utworach Szekspir działał jako wielki znawca praw dramatu, który z łatwością i wdziękiem łączy cechy tragedii i baśni, złożony wysoki styl i zrozumiałe zwroty mowy.
Indywidualnie wiele dramatycznych dzieł Szekspira zostało opublikowanych za jego życia. Ale pełny zbiór dzieł, który obejmował prawie wszystkie kanoniczne sztuki dramatopisarza, pojawił się dopiero w 1623 roku. Zbiór został wydrukowany z inicjatywy przyjaciół Szekspira, Williama Johna Heminga i Henry'ego Condela, którzy pracowali w trupie The Globe. Księga 36 sztuk angielski autor ujrzał światło dzienne pod nazwą „First Folio”.
W XVII wieku ukazały się jeszcze trzy folio, które ukazały się z pewnymi zmianami i dodatkiem niepublikowanych wcześniej sztuk.
Śmierć
Od ostatnich lat życia William Shakespeare cierpiał na poważną chorobę, o czym świadczy jego zmieniony charakter pisma, niektóre z ostatnich sztuk stworzył we współpracy z innym dramatopisarzem trupy, który nazywał się John Fletcher.
Po 1613 roku Szekspir ostatecznie opuszcza Londyn, ale nie rezygnuje z robienia interesów. Ma jeszcze czas, by uczestniczyć w procesie swojego przyjaciela jako świadek obrony, a także nabywa kolejny dwór w dawnej parafii Blackfriar. Od pewnego czasu William Shakespeare mieszka w posiadłości swojego zięcia Johna Halla.
Trzy lata przed śmiercią William Shakespeare pisze testament, w którym prawie cały swój majątek zapisuje najstarszej córce. Angielski pisarz zmarł pod koniec kwietnia 1616 roku we własnym domu. Jego żona Anna przeżyła męża o 7 lat.
Pomnik Williama Szekspira na Leicester Square w Londynie W rodzinie najstarsza córka Susan w tym czasie była już urodzoną wnuczką genialnej Elżbiety, ale zmarła bezdzietnie. W rodzinie najmłodsza córka Szekspirowska Judith, która zaledwie dwa miesiące po śmierci ojca wyszła za mąż za Thomasa Quineya, miała trzech synów, ale wszyscy zmarli w młodości. Dlatego Szekspir nie miał bezpośrednich potomków.
- Nikt nie zna dokładnej daty urodzin Williama Szekspira. W arsenale historyków istnieje tylko kościelny zapis chrztu dziecka, który odbył się 26 kwietnia 1564 r. Badacze sugerują, że ceremonia odbyła się trzeciego dnia po urodzeniu. W związku z tym w niewiarygodny sposób data urodzenia i śmierci dramaturga przypadła na tę samą datę - 23 kwietnia.
- Wielki poeta angielski miał fenomenalna pamięć, jego wiedzę można porównać z encyklopedyczną. Oprócz znajomości dwóch starożytnych języków znał też współczesne dialekty Francji, Włoch i Hiszpanii, choć sam nigdy nie opuścił granic państwa angielskiego. Szekspir rozumiał zarówno subtelne kwestie historyczne, jak i aktualne środowisko polityczne. Jego wiedza dotyczyła muzyki i malarstwa, gruntownie przestudiował całą warstwę botaniki.
- Wielu historyków skłonnych jest myśleć o niekonwencjonalnej orientacji poety, odwołując się do faktu, że dramaturg żył z dala od rodziny, a także jego wieloletniej przyjaźni z hrabią Southampton, który miał zwyczaj ubierania się w damskie ubrania i wkładania dużo farby na jego twarzy. Ale nie ma na to bezpośrednich dowodów.
- Protestancka wiara Szekspira i jego rodziny pozostaje wątpliwa. Istnieją poszlaki świadczące o tym, że jego ojciec należał do wyznania katolickiego. Ale za panowania Elżbiety I nie wolno było być otwartym katolikiem, więc wielu wyznawców tej gałęzi po prostu opłacało reformatorów i potajemnie uczęszczało na katolickie nabożeństwa.
- Jedynym zachowanym autografem pisarza jest jego testament. Wymienia w nim cały swój majątek w najdrobniejszych szczegółach, ale nigdy nie wspomina o swoich dziełach literackich.
- Przypuszczalnie przez całe życie Szekspir zmienił około 10 zawodów. Był opiekunem stajni teatralnej, aktorem, współtwórcą teatru i reżyserem teatralnym. Równolegle z aktorstwem William prowadził lichwiarski interes, a pod koniec życia zajmował się browarnictwem i wynajmowaniem mieszkań.
- Współcześni historycy popierają wersję nieznany pisarz który uczynił Szekspira swoim figurantem. Nawet Encyclopædia Britannica nie odrzuca wersji, w której hrabia Edward de Vere mógł tworzyć sztuki pod pseudonimem Shakespeare. Według wielu domysłów mógł to być Lord Francis Bacon, królowa Elżbieta I, a nawet cała grupa osób o arystokratycznym pochodzeniu.
- Poetycki styl Szekspira miał wielki wpływ na rozwój języka angielskiego, stanowiąc podstawę współczesnej gramatyki, a także wzbogacając mowę literacką Anglików o nowe zwroty, które posłużyły jako cytaty z dzieł klasyka. Szekspir pozostawił w spadku swoim rodakom ponad 1700 nowych słów.
Słynne cytaty Szekspira
Słynne zwroty klasyka często zawierają myśli filozoficzne które są wyrażone bardzo precyzyjnie i zwięźle. Duża liczba subtelne obserwacje poświęcone sferze miłości. Tutaj jest kilka z nich:
„Tak bardzo starasz się osądzać grzechy innych - zacznij od własnych, a nie dotrzesz do obcych”;
„Przysięgi złożone podczas burzy są zapominane przy bezwietrznej pogodzie”;
„Jednym spojrzeniem możesz zabić miłość, jednym spojrzeniem możesz ją wskrzesić”;
„Co oznacza nazwa? Róża pachnie różą, nawet jeśli nazywasz ją różą, nawet jeśli nie”;
„Miłość ucieka od tych, którzy za nią gonią, a ci, którzy uciekają, rzucają się na szyję”.
Życie Szekspira jest mało znane, dzieli on losy zdecydowanej większości innych angielskich dramaturgów tamtej epoki, których życiem osobistym mało interesowali się współcześni. Istnieją różne poglądy na temat osobowości i biografii Szekspira. Głównym nurtem naukowym wspieranym przez większość badaczy jest rozwijana przez kilka stuleci tradycja biograficzna, według której William Shakespeare urodził się w mieście Stratford-upon-Avon w zamożnej, ale nie szlacheckiej rodzinie i był członkiem trupy aktorskiej Richarda Burbage'a. Ten kierunek badań Szekspira nazywa się „stratfordyzmem”.
Istnieje również przeciwny punkt widzenia, tzw. „antystratfordyzm” lub „niestratfordyzm”, którego zwolennicy zaprzeczają autorstwu Szekspira (Szakspera) ze Stratford i uważają, że „William Shakespeare” to pseudonim, pod którym inny ukrywała się osoba lub grupa osób. Wątpliwości co do słuszności tradycyjnego punktu widzenia znane są od XVIII wieku. Jednak wśród nie-Stratfordczyków nie ma jedności co do tego, kto dokładnie był prawdziwym autorem dzieła szekspirowskie. Liczba prawdopodobnych kandydatów proponowanych przez różnych badaczy wynosi obecnie kilkadziesiąt.
Tradycyjne poglądy („stratfordyzm”)
William Shakespeare urodził się w mieście Stratford-upon-Avon (Warwickshire) w 1564 roku, według legendy, 23 kwietnia. Jego ojciec, John Shakespeare, był zamożnym rzemieślnikiem (rękawicą) i lichwiarzem, często wybieranym na różne stanowiska publiczne, raz wybrany na burmistrza miasta. Nie chodził na nabożeństwa, za co płacił wysokie grzywny (niewykluczone, że był tajnym katolikiem). Jego matka, z domu Arden, należała do jednego z najstarszych angielskie nazwiska. Uważa się, że Szekspir studiował w „gimnazjum” w Stratford (angielski „gimnazjum”), gdzie otrzymał poważne wykształcenie: nauczyciel łaciny i literatury w Stratford pisał poezję po łacinie. Niektórzy uczeni twierdzą, że Szekspir uczęszczał do Szkoły Króla Edwarda VI w Stratford-upon-Avon, gdzie studiował twórczość takich poetów jak Owidiusz i Plaut, jednak gazetki szkolne nie przeżył, a teraz nic nie można powiedzieć na pewno.
Zrekonstruowany Teatr Globe, w którym działała trupa Szekspira
Krytyka tradycyjnych poglądów („non-stratfordyzm”)
Znane obecnie autografy Szekspira ze Stratford
„Niestratfordowska” linia badań podaje w wątpliwość możliwość napisania przez Szekspira „kanonu szekspirowskiego” ze Stratford.
Dla jasności terminologii, nie-Stratfordczycy ściśle rozróżniają „Szekspira”, autora dzieł Szekspira, i „Szakspera”, mieszkańca Stratford, próbując udowodnić, w przeciwieństwie do Stratfordian, że te osobowości nie są identyczne.
Zwolennicy tej teorii uważają, że znane fakty dotyczące Szekspira stoją w sprzeczności z treścią i stylem dramatów i wierszy Szekspira. Nie-Stratfordczycy wysunęli wiele teorii na temat ich prawdziwego autorstwa. W szczególności, jako kandydaci na autorstwo sztuk Szekspira, nie-Stratfordczycy wymieniają Francisa Bacona, Christophera Marlo, Rogera Mannersa (hrabiego Rutland), królową Elżbietę i innych (odpowiednio hipotezy „Baconian”, „Rutlandian” itp.).
Argumenty niestratfordowskie
Nie-Stratfordczycy opierają się między innymi na następujących okolicznościach:
Przedstawiciele niestratfordyzmu
W 2003 roku ukazał się Szekspir. tajemnicza historia»autorzy działający pod pseudonimem «O. Kosminiusz” i „O. Melechtius". Autorzy prowadzą szczegółowe śledztwo, mówiąc o Wielkiej Mistyfikacji, która (rzekomo) zaowocowała nie tylko osobowością Szekspira, ale i wielu innych. znane postacie era.
W książce Igora Frolova „Równanie Szekspira, czyli „Hamlet”, którego nie czytaliśmy”, opartej na tekście pierwszych wydań „Hamleta” (,, gg.), Postawiono hipotezę o tym, jakie historyczne twarze są ukryte za maskami szekspirowskich bohaterów.
Dramaturgia
Angielski dramat i teatr w czasach Williama Szekspira
Angielscy dramatopisarze, poprzednicy i współcześni Williamowi Szekspirowi
główny artykuł: Technika teatralna w epoce Williama Szekspira
Kwestia periodyzacji
Badacze twórczości Szekspira (duński krytyk literacki G. Brandes, wydawca ros kompletna kolekcja Szekspira S. A. Vengerova) w koniec XIXw- na początku XX wieku, w oparciu o chronologię dzieł, przedstawili jego ewolucję duchową od „pogodnego nastroju”, wiary w triumf sprawiedliwości, humanistycznych ideałów na początku drogi do rozczarowania i zniszczenia wszystkie iluzje na końcu. Jednak w ostatnich latach pojawiła się opinia, że wniosek o osobowości autora na podstawie jego twórczości jest błędny.
W 1930 roku badacz Szekspira EK Chambers zaproponował chronologię twórczości Szekspira według gatunku, później poprawił ją J. McManway. Były cztery okresy: pierwszy (1590-1594) - wczesny: kroniki, komedie renesansowe, "tragedia grozy" ("Titus Andronicus"), dwa wiersze; druga (1594-1600) - komedie renesansowe, tragedia pierwsza dojrzała ("Romeo i Julia"), kroniki z elementami tragedii, kroniki z elementami komedii, tragedia antyczna ("Juliusz Cezar"), sonety; trzeci (1601-1608) - wielkie tragedie, tragedie starożytne, "czarne komedie"; czwarty (1609-1613) - dramaty baśniowe o tragicznym początku i szczęśliwe zakończenie. Niektórzy uczeni Szekspira, w tym AA Smirnov, połączyli pierwszy i drugi okres w jeden wczesny.
Pierwszy okres (1590-1594)
Pierwszy okres to ok 1590-1594 lata.
Za pomocą środki literackie można to nazwać okresem naśladownictwa: Szekspir jest nadal całkowicie zdany na łaskę swoich poprzedników. Według nastroju okres ten został określony przez zwolenników biograficznego podejścia do studiów nad twórczością Szekspira jako okres idealistycznej wiary w najlepsze stronyżycie: „Młody Szekspir entuzjastycznie karze występek w swoich historycznych tragediach i entuzjastycznie śpiewa o wzniosłych i poetyckich uczuciach - przyjaźni, poświęceniu, a zwłaszcza miłości” (Vengerov).
Prawdopodobnie pierwszymi sztukami Szekspira były trzy części Henryka VI. Źródło tego i kolejnych kroniki historyczne Podano „Kroniki” Holinsheda. Tematem, który łączy wszystkie kroniki szekspirowskie, jest zmiana w szeregu słabych i niezdolnych władców, którzy doprowadzili kraj do konfliktów domowych i wojna domowa i przywrócenie porządku wraz z przystąpieniem dynastii Tudorów. Podobnie jak Marlowe w Edwardzie II, Szekspir nie tylko opisuje wydarzenia historyczne, ale bada motywy działań bohaterów.
S. A. Vengerov widział przejście do drugiego okresu „w brak zabawka poezja młodości, co jest tak charakterystyczne dla pierwszego okresu. Bohaterowie są jeszcze młodzi, ale już wiedli przyzwoite życie i najważniejsze dla nich w życiu jest przyjemność. Porcja jest pikantna, żywa, ale już nie ma w niej delikatnych wdzięków dziewcząt Dwóch Werończyków, a tym bardziej Julii.
Jednocześnie Szekspir tworzy nieśmiertelną i ciekawy typ, który wciąż nie miał odpowiedników w literaturze światowej - Sir John Falstaff. Sukces obu części Henryk IV" nie w ostatnia tura i zasługa tego najjaśniejszego aktor kronika, która od razu stała się popularna. Postać jest niewątpliwie negatywna, ale o złożonym charakterze. Materialista, egoista, człowiek bez ideałów: honor jest dla niego niczym, spostrzegawczy i wnikliwy sceptyk. Zaprzecza zaszczytom, władzy i bogactwu: potrzebuje pieniędzy tylko jako środka do zdobycia pożywienia, wina i kobiet. Jednak istotą komiksu, ziarnem obrazu Falstaffa jest nie tylko jego dowcip, ale także pogodny śmiech z samego siebie i otaczającego go świata. Jego moc tkwi w wiedzy ludzka natura, wszystko, co wiąże człowieka, jest dla niego obrzydliwe, jest uosobieniem wolności ducha i braku skrupułów. Człowiek przemijającej epoki nie jest potrzebny tam, gdzie państwo jest potężne. Zdając sobie sprawę, że taka postać jest nie na miejscu w dramacie o idealnym władcy, w " Henryk V Szekspir usuwa to: publiczność jest po prostu informowana o śmierci Falstaffa. Zgodnie z tradycją uważa się, że na prośbę królowej Elżbiety, która chciała ponownie zobaczyć Falstaffa na scenie, Szekspir wskrzesił go w „ Wesołe kumoszki z Windsoru» . Ale to tylko blada kopia dawnego Falstaffa. Stracił wiedzę o otaczającym go świecie, nie ma już zdrowej ironii, śmiechu z samego siebie. Pozostał tylko zadowolony z siebie łobuz.
O wiele bardziej udana jest próba powrotu do typu Falstaffa w finałowej grze drugiej tercji – "Dwunasta noc". Tutaj, w osobie Sir Toby'ego i jego świty, mamy niejako drugie wydanie Sir Johna, chociaż bez jego błyskotliwego dowcipu, ale z tą samą zaraźliwą dobroduszną rycerskością. Doskonale wpisuje się również w ramy okresu „Falstaffa”, w przeważającej części niegrzecznej kpiny z kobiet w "Poskromienie złośnicy".
Trzeci okres (1600-1609)
Trzeci okres jego twórczości, mniej więcej obejmujący 1600-1609 lat zwolennicy subiektywistycznego biograficznego podejścia do twórczości Szekspira nazywają okres „głębokiej duchowej ciemności”, uznając pojawienie się w komedii melancholijnego Jacquesa za przejaw zmiany światopoglądu "Tak jak lubisz" i nazywając go niemal poprzednikiem Hamleta. Jednak niektórzy badacze uważają, że Szekspir na obrazie Jacquesa jedynie wyśmiewał melancholię, a okres rzekomych życiowych rozczarowań (według zwolenników metody biograficznej) nie znajduje faktycznego potwierdzenia w faktach z biografii Szekspira. Czas twórczości dramatopisarza największe tragedie zbiega się z rozkwitem jego sił twórczych, rozwiązaniem trudności materialnych i osiągnięciem wysoka pozycja w społeczeństwie.
Około 1600 Szekspir tworzy "Mała wioska" zdaniem wielu krytyków jest jego najgłębszym dziełem. Szekspir zachował wątek znanej tragedii zemsty, ale całą swoją uwagę skupił na duchowej niezgodzie, wewnętrznym dramacie bohatera. Do tradycyjnego dramatu zemsty wprowadzono nowy typ bohatera. Szekspir wyprzedził swoje czasy – Hamlet nie jest zwykłym bohaterem tragicznym, dokonującym zemsty w imię Boskiej sprawiedliwości. Dochodząc do wniosku, że nie da się przywrócić harmonii jednym ciosem, przeżywa tragedię wyobcowania ze świata i skazuje się na samotność. Zgodnie z definicją L. E. Pinsky'ego Hamlet jest pierwszym „refleksyjnym” bohaterem literatury światowej.
Cordelia. Malarstwo Williama F. Yemensa (1888)
Bohaterowie „wielkich tragedii” Szekspira to wybitni ludzie, w których miesza się dobro i zło. W obliczu dysharmonii otaczającego ich świata, dokonują trudnego wyboru – jak w nim istnieć, sami kreują swój los i ponoszą za niego pełną odpowiedzialność.
W tym samym czasie Szekspir tworzy dramat. Mimo że w Pierwszym Folio z 1623 r. zaklasyfikowano go jako komedię, w tym poważnym dziele o niesprawiedliwym sędziego prawie nie ma komiksu. Jej nazwa nawiązuje do nauczania Chrystusa o miłosierdziu, w toku akcji jeden z bohaterów znajduje się w śmiertelnym niebezpieczeństwie, a zakończenie można uznać za warunkowo szczęśliwe. To problematyczne dzieło nie mieści się w żadnym konkretnym gatunku, ale istnieje na pograniczu gatunków: wracając do moralności, skierowane jest w stronę tragikomedii.
- Sonety dedykowane przyjacielowi: 1
-126
- Intonowanie przyjaciela: 1 -26
- Próby przyjaźni: 27
-99
- Gorycz rozstania: 27 -32
- Pierwsze rozczarowanie u przyjaciela: 33 -42
- Tęsknota i lęki: 43 -55
- Rosnąca alienacja i melancholia: 56 -75
- Rywalizacja i zazdrość wobec innych poetów: 76 -96
- „Zima” separacji: 97 -99
- Święto odnowionej przyjaźni: 100 -126
- Sonety dedykowane śniadkiemu kochankowi: 127 -152
- Wniosek - radość i piękno miłości: 153 -154
Problemy z randkami
Pierwsze publikacje
Szacuje się, że połowa (18) sztuk Szekspira została opublikowana w taki czy inny sposób za życia dramatopisarza. Za najważniejszą publikację spuścizny Szekspira uważa się folio z 1623 roku (tzw. To wydanie zawiera 36 sztuk Szekspira - wszystkie z wyjątkiem „Peryklesa” i „Dwóch szlachetnych krewnych”. To właśnie wydanie leży u podstaw wszystkich badań w dziedzinie Szekspira.
Kwestie autorstwa
Sztuki powszechnie uważane za szekspirowskie
- Komedia omyłek (np. - pierwsze wydanie, - prawdopodobny rok pierwodruku)
- Titus Andronicus (g. - pierwsze wydanie, autorstwo jest dyskusyjne)
- Romeo i Julia
- Sen nocy letniej
- Kupiec wenecki ( r. - pierwsze wydanie, - prawdopodobny rok powstania)
- Król Ryszard III (r. - pierwsze wydanie)
- Miarka za miarkę (np. - pierwsze wydanie, 26 grudnia - premiera)
- King John (r. - pierwsze wydanie tekstu oryginalnego)
- Henryk VI (r. - pierwsze wydanie)
- Henryk IV (r. - pierwsze wydanie)
- Stracone zachody miłości (g. - pierwsze wydanie)
- Jak wam się podoba (pisanie - - gg., zm. - pierwsze wydanie)
- Noc Trzech Króli (pisanie - nie później, zm. - wydanie pierwsze)
- Juliusz Cezar (pismo -, g. - pierwsze wydanie)
- Henryk V (r. - pierwsze wydanie)
- Wiele hałasu o nic (r. - pierwsze wydanie)
- Wesołe kumoszki z Windsoru (g. - pierwsze wydanie)
- Hamlet, książę Danii ( r. - pierwsze wydanie, r. - drugie wydanie)
- Wszystko dobre, co się dobrze kończy (pismo - - gg., g. - pierwsze wydanie)
- Othello (stworzenie - nie później niż rok, pierwsze wydanie - rok)
- Król Lear (26 grudnia
- Makbet (stworzenie - ok., pierwsze wydanie - ok.)
- Antoni i Kleopatra (stworzenie - zm., pierwsze wydanie - zm.)
- Koriolan ( r. - rok napisania)
- Perykles (g. - pierwsze wydanie)
- Troilus i Cressida (zm. - pierwsza publikacja)
- Burza (1 listopada - pierwsza produkcja, miasto - pierwsza edycja)
- Cymbeline (pismo - g., g. - pierwsze wydanie)
- Winter's Tale (np. - jedyne zachowane wydanie)
- Poskromienie złośnicy (zm. - pierwsza publikacja)
- Dwóch Weronian (zm. - pierwsza publikacja)
- Henryk VIII ( r. - pierwsza publikacja)
- Tymon z Aten (zm. - pierwsza publikacja)
Apokryfy i dzieła zaginione
główny artykuł: Apokryfy i zaginione dzieła Williama Szekspira
Wysiłki miłości nagrodzone (1598)
Krytyka literacka dzieł Korpusu Szekspirowskiego
Rosyjski pisarz Lew Nikołajewicz Tołstoj w swoim esej krytyczny„O Szekspirze i dramacie”, oparty na szczegółowej analizie niektórych z najbardziej popularne prace Szekspir, w szczególności: „Król Lear”, „Otello”, „Falstaff”, „Hamlet” i inne - ostro skrytykował zdolności Szekspira jako dramatopisarza.
Teatr Muzyczny
- - „Otello” (opera), kompozytor G. Rossini
- - „Kapulety i Montagues” (opera), kompozytor V. Bellini
- - „Zakaz miłości, czyli nowicjusz z Palermo” (opera), kompozytor R. Wagner
- - „Wesołe kumoszki z Windsoru” (opera), kompozytor O. Nikolai
- - "Sen nocy letniej" (opera), kompozytor A. Toma
- - „Beatrice i Benedykt” (opera), kompozytor G. Berlioz
- - "Romeo i Julia" (opera), kompozytor Ch. Gounod
- A. Tomasz
- - „Otello” (opera), kompozytor G. Verdi
- - „Burza” (balet), kompozytor A. Toma
- - „Falstaff” (opera), kompozytor G. Verdi
- - „Sir John in Love” (opera), kompozytor R. Vaughan Williams
- - „Romeo i Julia” (balet), kompozytor S. Prokofiew
- - Poskromienie złośnicy (opera), kompozytor V. Shebalin
- - „Sen nocy letniej” (opera), kompozytor B. Britten
- - „Hamlet” (opera), kompozytor A. D. Machavariani
- - „Hamlet” (opera), kompozytor S. Słonimski
- - „Król Lear” (opera), kompozytor S. Słonimski
- Krater na Merkurym nosi imię Szekspira.
- Szekspir (zgodnie ze stanowiskiem Stratforda) i Cervantes zmarli w 1616 roku
- Ostatnim bezpośrednim potomkiem Szekspira ze Stratford była jego wnuczka Elżbieta (ur. 1608), córka Susan Shakespeare i dr Johna Halla. Trzej synowie Judith Shakespeare (mężatka Queenie) zmarli młodo bezpotomnie.
Notatki
Bibliografia
- Anikst A.A.. Teatr Szekspirowski. M.: Sztuka, . - 328°C. Wyd. II: M., Wydawnictwo Drofa, . - 287 s. - ISBN 5-358-01292-3
- Anikst A. Szekspir: rzemiosło dramaturga . M .: Radziecki pisarz, . - 607 s.
- Anikst A. Szekspir. M.: Mol. strażnik, . - 367 s. („Życie niezwykłych ludzi”)
- Anikst A. Dzieło Szekspira - M .: Goslitizdat, . - 615 str.
William Szekspir urodził się 23 kwietnia 1564 r małe miasto Stratford-upon-Avon (ang. Stratford-upon-Avon). Jego ojciec, John Shakespeare, był wytwórcą rękawiczek, aw 1568 roku został wybrany na burmistrza miasta. Jego matka, Mary Shakespeare z rodziny Ardenów, należała do jednej z najstarszych rodzin angielskich. Uważa się, że Szekspir studiował w „gimnazjum” w Stratford, gdzie studiował język łaciński, podstaw języka greckiego i otrzymanej wiedzy z mitologii, historii i literatury starożytnej, co znalazło odzwierciedlenie w jego twórczości. W wieku 18 lat Szekspir poślubił Anne Hathaway, z której urodziła się córka Zuzanna i bliźniaki Hamnet i Judith. Między 1579 a 1588 rokiem potocznie nazywanych „latami straconymi”, bo. nie ma dokładnych informacji o tym, co zrobił Szekspir. Około 1587 roku Szekspir opuścił rodzinę i przeniósł się do Londynu, gdzie podjął działalność teatralną.
Pierwszą wzmiankę o Szekspirze jako pisarzu znajdujemy w 1592 roku w umierającej broszurze dramatopisarza Roberta Greene'a „Za pensa umysłu kupionego za milion wyrzutów sumienia”, gdzie Greene mówił o nim jako groźny rywal(„nowicjusz”, „wrona obnosząca się z naszymi piórami”). W 1594 roku Szekspir został wymieniony jako jeden z akcjonariuszy trupy Richarda Burbage'a „Servants of the Lord Chamberlain” (ludzie szambelana), aw 1599 roku Szekspir został jednym ze współwłaścicieli nowego teatru Globe. stać się dość zamożnym człowiekiem, kupuje drugi co do wielkości dom w Stratford, otrzymuje prawo do herbu rodowego i tytuł szlachecki – dżentelmen. Szekspir przez wiele lat zajmował się lichwą, aw 1605 roku został dziesięciną kościelną W 1612 r. Szekspir opuszcza Londyn i wraca do rodzinnego Stratford.25 marca 1616 r. notariusz sporządził testament, a 23 kwietnia 1616 r., w dniu swoich urodzin, Szekspir umiera.
Cała kariera Szekspira - okres od 1590 do 1612 roku. zwykle podzielone na trzy lub cztery okresy.
I okres (optymistyczny) (1590-1600)
Ogólny charakter twórczości pierwszego okresu można określić jako optymistyczny, zabarwiony radosnym postrzeganiem życia w całej jego różnorodności, wiarą w triumf sprytu i dobra. W tym okresie Szekspir przez większą część pisze komedie:
Tematem prawie wszystkich komedii Szekspira jest miłość, jej pojawienie się i rozwój, opór i intrygi innych oraz zwycięstwo jasnego, młodego uczucia. Akcja prac toczy się na tle pięknych krajobrazów zalanych światłem księżyca lub światło słoneczne. Tak to wygląda przed nami Magiczny świat Komedie Szekspira pozornie nie są zabawne. Szekspir ma wielką umiejętność łączenia komiksu (dowcipne pojedynki Benedykta i Beatrice w Wiele hałasu o nic, Petruchia i Cathariny z Poskromienia złośnicy) z lirycznym, a nawet tragicznym (zdrady Proteusza w Dwóch Weronianach , intrygi Shylocka w " Kupiec Wenecki"). Postacie Szekspira są zadziwiająco wielopłaszczyznowe, ich wizerunki ucieleśniają cechy charakterystyczne dla ludzi renesansu: wolę, pragnienie niezależności, umiłowanie życia. Szczególnie interesujące są kobiece wizerunki tych komedii - równe mężczyznom, wolne, energiczne, aktywne i nieskończenie czarujące Komedie Szekspira wykorzystuje Szekspir różne gatunki komedie - komedia romantyczna („Sen nocy letniej”), komedia postaci („Poskromienie złośnicy”), sitcom („Komedia omyłek”).
W tym samym okresie (1590-1600) Szekspir napisał szereg kronik historycznych. Każdy z nich obejmuje jeden z okresów angielska historia.
O czasie walki Szkarłatnej i Białej Róży:
O poprzednim okresie walki między feudalnymi baronami a monarchią absolutną:
Gatunek kroniki dramatycznej jest charakterystyczny tylko dla angielskiego renesansu. Najprawdopodobniej stało się tak dlatego, że ulubionym gatunkiem teatralnym wczesnego średniowiecza angielskiego były misteria o motywach świeckich. Pod ich wpływem ukształtowała się dramaturgia dojrzałego renesansu; aw dramatycznych kronikach zachowało się wiele tajemniczych cech: szeroki opis wydarzeń, wiele postaci, swobodna przemiana epizodów. Jednak w przeciwieństwie do tajemnic, kroniki nie przedstawiają historia biblijna i historii państwa. Tutaj w istocie odwołuje się także do ideałów harmonii – ale harmonii państwa, którą widzi w zwycięstwie monarchii nad średniowiecznymi feudalnymi konfliktami domowymi. W finale sztuk triumfuje dobro; zło, bez względu na to, jak straszna i krwawa była jego droga, obalona. Tak więc w pierwszym okresie twórczości Szekspira pt różne poziomy- osobisty i państwowy - interpretowana jest główna idea renesansu: osiągnięcie harmonii i ideałów humanistycznych.
W tym samym okresie Szekspir napisał dwie tragedie:
II (tragiczny) okres (1601-1607)
Uważany jest za tragiczny okres twórczości Szekspira. Poświęcony głównie tragediom. W tym okresie dramaturg osiąga szczyt swojej twórczości:
Nie ma już w nich śladu harmonijnego poczucia świata, ujawniają się tu odwieczne i nierozwiązywalne konflikty. Tutaj tragedia tkwi nie tylko w zderzeniu jednostki i społeczeństwa, ale także w wewnętrzne sprzeczności w sercu bohatera. Problem zostaje sprowadzony na ogólny poziom filozoficzny, a postacie pozostają niezwykle wieloaspektowe i psychologicznie obszerne. Jednocześnie bardzo ważne jest, aby w wielkich tragediach Szekspira całkowicie nie było fatalistycznego stosunku do losu, który z góry determinuje tragedię. Główny nacisk, podobnie jak poprzednio, położono na osobowość bohatera, który kształtuje własne przeznaczenie oraz losy otaczających go osób.
W tym samym okresie Szekspir napisał dwie komedie:
III okres (romantyczny) (1608-1612)
Uważany jest za romantyczny okres twórczości Szekspira.
Dzieła sztuki ostatni okres jego twórczość:
To poetyckie opowieści odrywające się od rzeczywistości w świat marzeń. Całkowite świadome odrzucenie realizmu i wycofanie się w romantyczną fantazję jest naturalnie interpretowane przez badaczy Szekspira jako rozczarowanie dramaturga humanistycznymi ideałami, uznanie niemożności osiągnięcia harmonii. Ta ścieżka - od triumfalnie radosnej wiary w harmonię do zmęczonego rozczarowania - faktycznie przeszła przez cały światopogląd renesansu.
Teatr Globe Szekspira
Niezrównanej światowej popularności dramatów Szekspira sprzyjała doskonała znajomość teatru przez dramatopisarza „od środka”. Niemal całe londyńskie życie Szekspira było jakoś związane z teatrem, a od 1599 roku z teatrem Globe, który był jednym z najważniejszych ośrodków życia kulturalnego w Anglii. To tutaj trupa R. Burbage'a "Słudzy Lorda Szambelana" przeniosła się do nowo wybudowanego budynku, właśnie w czasie, gdy Szekspir został jednym z udziałowców trupy. Szekspir grał na scenie do około 1603 roku – w każdym razie po tym czasie nie ma wzmianki o jego udziale w przedstawieniach. Podobno jako aktor Szekspir nie był szczególnie popularny – istnieją dowody na to, że grał drobne i role epizodyczne. Niemniej jednak, szkoła sceniczna został zdany – praca na scenie niewątpliwie pomogła Szekspirowi lepiej zrozumieć mechanizmy interakcji między aktorem a publicznością oraz tajniki widza sukcesu. Sukcesy publiczności były dla Szekspira bardzo ważne, zarówno jako akcjonariusza teatralnego, jak i dramatopisarza – i po 1603 roku pozostawał blisko związany z Globe, na deskach którego wystawiano niemal wszystkie napisane przez niego sztuki. Projekt sali Globe przewidywał połączenie widzów z różnych warstw społecznych i majątkowych na jednym przedstawieniu, podczas gdy teatr mógł pomieścić co najmniej 1500 widzów. Dramaturg i aktorzy stanęli przed najtrudniejszym zadaniem utrzymania uwagi zróżnicowanej publiczności. sztuki Szekspira maksymalny stopień podołał temu zadaniu, ciesząc się powodzeniem wśród widzów wszystkich kategorii.
Mobilna architektura sztuk Szekspira była w dużej mierze zdeterminowana przez specyfikę techniki teatralnej XVI wieku. - scena plenerowa brak kurtyny, minimum rekwizytów, skrajna konwencjonalność wygląd sceny. Wymusiło to skupienie się na aktorze i jego umiejętnościach scenicznych. Każda rola w sztukach Szekspira (często pisanych dla konkretnego aktora) jest psychologicznie obszerna i daje ogromne możliwości jej scenicznej interpretacji; leksykalna struktura mowy zmienia się nie tylko ze sztuki na sztukę iz postaci na postać, ale także przekształca się w zależności od rozwoju wewnętrznego i okoliczności scenicznych (Hamlet, Otello, Ryszard III itp.). Nic dziwnego, że wielu światowej sławy aktorów błyszczało w rolach z repertuaru Szekspira.
Język i środki sceniczne Szekspira
Język ogólny prace dramatyczne Szekspir jest niezwykle bogaty: według badań filologów i krytyków literackich jego słownik zawiera ponad 15 000 słów. Mowa bohaterów pełna jest wszelkiego rodzaju tropów – metafor, alegorii, parafraz itp. Dramaturg stosował w swoich sztukach wiele form. poezja liryczna 16 wiek - sonet, canzone, alba, epithalamus itp. Biały wiersz, którym głównie pisane są jego sztuki, wyróżnia się elastycznością i naturalnością. To jest powód wielkiej atrakcyjności twórczości Szekspira dla tłumaczy. W szczególności wielu mistrzów zwróciło się do tłumaczeń sztuk Szekspira w Rosji. tekst artystyczny- od N. Karamzina do A. Radłowej, W. Nabokowa, B. Pasternaka, M. Donskoja i innych.
Życie Williama Szekspira (krótko)
William Szekspir
W 1582 roku doszło do niezwykle pośpiesznego małżeństwa między 18-letnim Williamem Szekspirem i starszą od niego o 8 lat biedną dziewczyną Anne Hathaway. Było to prawdopodobnie wynikiem beztroskiej namiętności żarliwego młodzieńca, za którą później musiał żałować przez całe życie. Nie wiadomo też, gdzie i jak początkowo żyli młodzi ludzie; ale gdy sprawy ojca zaczęły zmierzać do niemal całkowitego nieładu, młody Szekspir około 1586 roku, zostawiając rodzinę w Stratford (miał już kilkoro dzieci), udał się do Londynu, gdzie poznał rodaków służących w trupie Lorda Szambelana. Do tej trupy dołączył Szekspir, najpierw jako aktor, a następnie jako dostawca sztuk teatralnych. Wkrótce zyskał wielkie nazwisko w kręgi teatralne, znalazł przyjaciół i mecenasów wśród arystokratycznego społeczeństwa londyńskiego, zajął uprzywilejowaną pozycję w trupie Lorda Szambelana, a gdy sprawy trupy szły znakomicie, pomnożył swoje fundusze tak bardzo, że w 1597 roku mógł kupić dom z ogrodem w Stratford . W 1602 i 1605 r Szekspir kupił jeszcze kilka działek w Stratford za znaczne sumy i ostatecznie (około 1608 r.) życie teatralne. Nie zerwał jednak całkowicie z teatrem, podróżował służbowo do Londynu, gościł na scenie przyjaciół i towarzyszy i wysyłał im do Londynu swoje nowe sztuki. William Shakespeare zmarł w wieku 52 lat 23 kwietnia 1616 roku.
Pierwszy okres twórczości Szekspira (krótko)
Na podstawie studiów nad dziełami Williama Szekspira można z całą pewnością stwierdzić, że podczas swojego londyńskiego życia ciężko pracował na swoją edukację. Niewątpliwie osiągnął gruntowną znajomość języka francuskiego i Włoski aw przekładach dobrze znał najlepsze dzieła klasycznej i nowożytnej literatury europejskiej, której silny wpływ znalazł już odzwierciedlenie w młodzieńczych dziełach Szekspira. Poemat „Wenus i Adonis” (1593), napisany na motywie zapożyczonym od Owidiusza, oraz poemat „Lukrecja”, w którym przetwarzana jest znana historia z pierwszej księgi Tytusa Liwiusza, choć ukazują niezależność młodego poety w odniesieniu do zrozumienia i rozwoju typy psychologiczne jednak stylowo, ozdobione retoryką, w całości należą do ówczesnej mody szkoła włoska. Są wśród nich także owe „słodkie sonety” – jak nazywali je współcześni (wydane po raz pierwszy w 1609 r.), tak ciekawe i tajemnicze w sensie autobiograficznym, w których Szekspir albo wychwala jakiegoś przyjaciela, albo oddaje jego uczucia. trochę pięknej kokietki, a potem oddaje się smutne myśli o kruchości wszystkiego, co ziemskie.
W prace dramatyczne wczesny okres rozwój jego talentu (1587-1594) Szekspir również nie wywodził się z jego współczesnych ruch literacki. Takie sztuki, jak Perykles, Henryk VI, a zwłaszcza Tytus Andronikus (jednak ich przynależność do Szekspira jest kwestionowana), ze wszystkimi uderzającymi akcentami, które dają przeczucie wielkiego mistrza, bardzo cierpią z powodu braków pompatycznie krwawych tragedii Kida i Marlowe'a. A młodzieńcze komedie Williama Szekspira („Two Veronese”, „Komedia omyłek”, „Poskromienie złośnicy”) mogą, podobnie jak modne wówczas angielska scena Pławtowska i Komedie włoskie, by zasługiwać na wyrzuty za zawiłość intrygi, wygląd komiksu, naiwność akcji, choć znakomite sceny i sytuacje są tu obficie rozrzucone, a postacie wyraziście zarysowane. W komedii Stracone zachody miłości, którą można uznać za przejściową do bardziej dojrzałego okresu twórczości, Szekspir już teraz wyśmiewa modny, ekstrawagancki styl, któremu sam złożył hołd.
Drugi okres twórczości Szekspira (krótko)
W następnym względnie krótki okres(1595-1601) geniusz Williama Szekspira rozwija się coraz swobodniej. W tragedii „Romeo i Julia” (zobacz pełny tekst i streszczenie) połączył entuzjastyczny hymn miłosny z pieśnią pogrzebową młodego uczucia, przedstawił miłość w całej jej głębi i tragizmie, jako potężną i zgubną siłę, a w niemal równocześnie napisana komedia „Sen nocą świętojańską, ta właśnie miłość, wpisana w ramy pachnącej nocy, w której ciemności figlarne elfy igraszki i samowolnie jednoczą się ludzkie serca, jest interpretowany jako promienny sen i jest odziany w wdzięczną mgiełkę fantastycznych kolorów.W Kupcu weneckim Szekspir przechodzi do analizy trudnych problemy moralne i okazuje się być głębokim koneserem ludzka dusza w całej złożoności jej krzyżujących się pragnień, wciągając Shylocka, okrutnego lichwiarza, i czule kochający syn i nieubłagany mściciel upokorzonych ludzi. W komedii Trzech Króli przeciwstawia się niesympatycznej purytańskiej nietolerancji; w spektaklu „Wszystko dobre, co się dobrze kończy” uderza w rodowodowe uprzedzenia, a potem wybucha beztroskim śmiechem w komedii „Wiele hałasu o nic”.
Zdjęcia z film fabularny„Romeo i Julia” z nieśmiertelną muzyką Nino Roty
Dramaty historyczne lub dramatyczne kroniki z historii Anglii należące do tego okresu przejściowego dla Szekspira („Król Jan”, „Ryszard II”, „Ryszard III”, „Henryk IV” w 2 częściach, „Henryk V”) reprezentują ważny krok w rozwoju Williama Szekspira. Od fantastyczne historie z uniwersalnymi typami ludzkimi, zwrócił się teraz do rzeczywistości, pogrążył się w historii z jej upartą walką różnych interesów. Ale jakby znużony przedłużającą się kontemplacją ponurych i często oburzających obrazów angielskiej historii, w których spotkał się z demonicznym obrazem Ryszarda III, tego uosobionego zła, jakby chcąc się zabawić i trochę odświeżyć, Szekspir pisze słodki, elegancki pastorał „Jak wam się podoba” i komedia domowa„Wesołe kumoszki z Windsoru” z satyrycznymi strzałami skierowanymi w przestarzałą i rozkładającą się rycerskość.
Trzeci okres twórczości Szekspira (krótko)
W trzecim, najdojrzalszym okresie twórczości spod pióra Williama Szekspira wyszły dzieła równie wielkie rozmachem koncepcji, wyrazistością sztuki, obrazami i głębią psychologiczną, równie doskonałe pod względem kompozycji, zwięzłości i siły języka, elastyczności wiersza . Ludzkie serce odsłoniło już Szekspirowi wszystkie swoje tajemnice i z jakąś elementarną, niezrównaną, natchnioną przez Boga mocą tworzy on jedno nieśmiertelne stworzenie po drugim, a we wspaniałych osobowościach swoich bohaterów ucieleśnia całą różnorodność ludzkich charakterów, całą pełnię światowe życie w jego wiecznych i niezmiennych przejawach. Radość miłości i udręka zazdrości, ambicja i niewdzięczność, nienawiść i oszustwo, pycha i pogarda, męki uciśnionego sumienia, piękno i czułość duszy dziewczęcej, nieugaszony zapał kochanki, siła matczynej uczucia, wierność żony urażonej podejrzliwością – wszystko to przechodzi przed nami w długim szeregu szekspirowskich obrazów, wszystko to żyje, troszczy się, drży i cierpi, wszystko to objawia się nam w niesamowite zdjęcia, czasem pełne krwi i grozy, czasem przesiąknięte aromatem i błogością miłości, czasem naznaczone czułością i cichym smutkiem.
William Shakespeare jest jednym z największych dramaturgów i poetów w historii. Jego prace są studiowane we wszystkich szkołach świata, a jego sztuki były tłumaczone na wszystkie główne języki i wystawiane na scenach teatralnych częściej niż sztuki innych autorów.
Dzieła Szekspira składają się z 38 sztuk, 154 sonetów, 4 wierszy i 3 epitafiów. Szekspir nazywany jest narodowym poetą Anglii, a jego nazwisko jest tłumaczone z angielskiego jako „wspaniała włócznia”.
Byli jednak tacy, którzy sceptycznie odnosili się do twórczości angielskiego pisarza. Jednym z jego najbardziej autorytatywnych krytyków był. Publicznie skrytykował zdolności Szekspira jako dramatopisarza.
Jednocześnie wielki dramaturg rosyjski nazwał Szekspira „poetą obiektywnym” i bardzo go podziwiał. uważał Czechowa za następcę tradycji Szekspira.
Śmierć
W ostatnich latach życia William Shakespeare mieszkał w swoim rodzinnym mieście, gdzie nadal pisał sztuki. Co zrobił, nadal nie można powiedzieć ze względu na brak jakichkolwiek wiarygodnych informacji historycznych.
Niedawno w zbiorach rodzinnych odkryto portret elżbietanina (1610). Niektórzy historycy sztuki twierdzą, że jest to jedyny portret Williama Szekspira za życia. Biografowie badający rękopisy Szekspira zauważyli, że pod koniec jego życia jego pismo stało się bardziej zamaszyste i niepewne. Na tej podstawie niektórzy z nich wysunęli wersję, że dramaturg był poważnie chory.
Po jego śmierci cały majątek przeszedł na jego córki. Ciekawostką jest, że w miejscu ostatnich lat życia Szekspira postawiono mu później pomnik.
Jeśli podobała Ci się biografia Szekspira - udostępnij ją portale społecznościowe. Jeśli ogólnie lubisz biografie wielkich ludzi, aw szczególności, zasubskrybuj tę stronę. U nas zawsze jest ciekawie!
Podobał Ci się post? Naciśnij dowolny przycisk:
