Prednáška č.9

Téma: Literárny charakter v umeleckom obraze

Plán:

Obrazový systém diela

Typy obrázkov podľa obsahu

Typy obrázkov podľa typu literatúry

Techniky vytvárania obrázkov postáv

Klasifikácia obrázkov postáv podľa statiky - dynamiky

Techniky vytvárania portrétu postavy

Systém znakov

Vlastnosti znakového systému v rôznych tvorivých metódach

Rôzne zdroje pri vytváraní obrázkov postáv:

Typické formy. Typický charakter.

literárna postava

Konflikt a literárna postava

Vývoj koncepcie literárnej postavy v rôznych umeleckých epochách

Približný plán na charakterizáciu umeleckého obrazového charakteru.

Obrazový systém literárneho diela

Pri čítaní umeleckých diel v prvom rade venujeme pozornosť jeho hlavným postavám - obrazom ľudí.

Slovo „obraz“ v literárnej kritike má niekoľko významov a niekoľko klasifikácií.

Pozn: Pripomeňte si rôzne klasifikácie obrázkov v literatúre a pomenujte ich podľa princípu zoskupovania rôznych typov obrázkov (pozri prednášku č. 3-4)

Ďalšia klasifikácia je podľa „vrstiev“ obrazového systému literárneho diela:

1) prvá vrstva - všetko umenie je figuratívne - realitu vytvára umelec pomocou obrazov. V obraze sa všeobecné, generické odhaľuje prostredníctvom jednotlivca a je transformované. V tomto zmysle môžeme povedať: obraz vlasti, obraz prírody, obraz človeka, t.j. obraz v umeleckej forme vlasti, prírody, človeka a akéhokoľvek fenoménu vonkajšieho alebo vnútorného sveta.

2) druhá vrstva - umelecká reč funguje - na jazykovej úrovni diela je obraz zhodný s pojmami "obrazné slovo", "trópy", "figúra" alebo "obraz-zvuk" - predstavujú štyri vrstvy výtvarného jazyka

3) tretia vrstva - obrazy postáv a okolností , hrdinovia, ktorí sa ocitnú v konfliktoch.

Z obrazov všetkých týchto troch vrstiev vrstvy sa vytvára celistvý obraz osudu a sveta, t.j.pojem bytia v literárnom diele.

Typy obrázkov podľa obsahu

Sú to iba obrazy ľudí a sú usporiadané vo vzostupnom poradí zovšeobecnenia obrazov, pričom každý z nich si zachováva konkrétnosť a jedinečnosť, individualitu:

Obraz je postava herec- tieto obrázky sú neutrálne, rovnocenné, sú ako všetci ostatní, ako každý z nás

Obraz - Literárna postava- súbor duševných, citových, efektívno-praktických a fyzických vlastností človeka

Obrázok - Typ = typický znak je obraz v individuálna forma ktorý odhaľuje podstatu alebo podstatné črty akéhokoľvek javu, času, sociálna skupina, ľudí atď.

Obrázok - Hrdina- pozitívny typický znak (hoci existujú aj iné koncepty, ktoré tento koncept akceptujú darebák-cm. nižšie v texte prednášky)

V ďalších častiach prednášky, až po časť „literárna postava“ budeme používať pojem „obrazy postáv“ v širšom zmysle slova, ako vo všeobecnosti obrazy ľudí v literárnych dielach.

Typy obrazov - postavy podľa typu literatúry

Tu sú rôzne literárne obrazy klasifikované podľa miesta ich použitia v rôznych druhoch literatúry. Aj keď v širšom zmysle, lyrické, aj dramatické a epické obrazy možno nájsť v akomkoľvek druhu a žánri literatúry.

Lyrické obrazy postáv - najčastejšie sa nachádzajú v poézii, autor zobrazuje iba myšlienky a pocity hrdinu, bez vonkajších udalostí jeho života. Lyrický hrdina - obraz hrdinu v lyrickom diele, skúsenosti, pocity, ktorých myšlienky odrážajú autorov svetonázor. Ide o umeleckého „dvojníka“ autora-básnika, ktorý má svoje vnútorný svet, tvoj osud. Lyrický hrdina stelesňuje duchovný svet autora aj jeho súčasníkov. Lyrický hrdina A. S. Puškina je harmonická, duchovne bohatá osobnosť, ktorá verí v lásku, priateľstvo, je optimistická v pohľade na život. Lyrický hrdina Lermontova je „syn utrpenia“, sklamaný z reality, osamelý, romanticky túžiaci po slobode a slobode a tragicky ich nenachádza.

Dramatické obrazy postáv – najčastejšie sa vyskytujú v dráme, autor na vykreslenie obrazu využíva techniky sebaodhaľovania – charakter, sebacharakteristika

Epické obrazy postáv sa najčastejšie vyskytujú v epických žánroch, autor – rozprávač dôsledne opisuje postavy, ich myšlienky a pocity, činy, prostredie, udalosti v ich živote, ich vzťah k iným postavám atď.

Techniky vytvárania obrázkov - postavy:

Portrét postavy – črty tváre, postavy, oblečenie atď.

Portrét postavy - vnútorný, psychologický

Charakter postavy – popis charakterových vlastností, osobnostných čŕt, náklonností, záľub a nesympatií, presvedčení, ideálov postavy

V dejovom systéme - prostredníctvom akcií postavy

Zobrazenie prírody v živote postavy

Obraz sociálneho prostredia, spoločnosti, éry, v ktorej postava žije

Opis blízkeho prostredia postavy, podmienok jej života, jej izby, domu, ulice atď.

Psychologická analýza života postavy, jej myšlienok, pocitov, skúseností a činov

Charakteristickým jazykom postavy je jej vlastná umelecká reč

Charakterizácia postavy inými postavami

Umelecký detail ako symbolická charakteristika podstaty postavy, jej vnútorného stavu v danej chvíli alebo neustále

Pozn: Napríklad: opíšte obraz Natashy Rostovej, pri ktorej autor použil všetky tieto techniky

Klasifikácia obrázkov postáv z hľadiska ich vývoja alebo statického charakteru

1) statický obrázok - postava bez vývoja

2) dynamický obraz - postava sa prezentuje v zmene, vo vývoji, evolúcii, vo vývoji charakteru sa vždy prejavuje zákonitosť. Logika vývoja postavy sa občas dostáva do rozporu s autorovým zámerom (aj A. S. Puškin sa Puščinovi posťažoval, že Taťána sa vydala bez jeho „vedomia“).

Vývoj postáv je jednou z hlavných čŕt epických žánrov: román, poviedka, niektoré príbehy a básne.

V hrách je vývoj postavy menej bežný. Zaujímavý príklad: v komédii N. V. Gogolu „Vládny inšpektor“ je finále „tichá scéna“: „skamenenie“ hrdinov je výsledkom morálneho otrasu spôsobeného novým posolstvom žandára a práve túto STATICITU autor. ukázal ako začiatok vhľadu a duchovnej obnovy ľudí.

Rozvoj charakteru vôbec nie je nevyhnutnou podmienkou zobrazenia človeka v literatúre. Nemenej zaujímavé môžu byť postavy, ktoré sú statické, nemenia sa. Takéto postavy sa spravidla objavujú v prípadoch, keď sa spisovateľ zaujíma o určitý typ osobnosti, ktorá je vo verejnom záujme alebo je pozoruhodná úplnosťou prejavu akýchkoľvek pozoruhodných univerzálnych ľudských vlastností. Obraz takýchto postáv je často plný detailov, detailov.

V ruskej klasickej literatúre sa rozvinuté postavy zobrazovali, keď sa realistickí spisovatelia snažili reprezentovať nejakú historickú éru, sociálne, domáce alebo profesionálne prostredie. Statické znaky boli často akoby znakmi doby alebo prostredia, života, zvykov a nemali samostatný význam.

V historickom románe L. N. Tolstého „Vojna a mier“ je veľa takýchto postáv: sú to postavy historických postáv (Alexander I., Napoleon, Kutuzov) a fiktívnych postáv (Anna Pavlovna Šerer, starý Bolkonskij, staršia generácia rodiny Rostov, Vera a Berg, rodina Kuraginovcov).

Charaktery Gogoľových postáv sa takmer nemenia. V "Inšpektor" a " Mŕtve duše» úradníci a statkári zastupujú ruskú šľachtu s jej sociálnymi a morálnymi neresťami. Spisovateľ svoje postavy starostlivo individualizuje, no zároveň zostávajú plne formovanými ľuďmi, akoby „vrástli“ do sveta známych vzťahov, do sveta vecí okolo nich.

Aj v romantizme môžu byť statické postavy: M.Yu. Lermontov vytvoril v básni „Mtsyri“ živý obraz rebelský hrdina neschopný kompromisu. Táto postava je výnimočná hĺbkou, dôkladnosťou psychologického štúdia, osobnosť je úžasne celistvá, ucelená. Ide o symbol hrdinu, v ktorom autor vyjadril svoje predstavy o určitom type osobnosti. Toto je osobnosť väzňa, usilujúceho o absolútnu slobodu, pripraveného vstúpiť do sporu s osudom aj pre dúšok slobody.

V Pečorine chcel Lermontov predstaviť „hrdinu“ svojej doby. Postava Pečorina, samozrejme, odráža éru a duchovný obraz ušľachtilej elity. Duchovný svet Pečorina sa však nerozvíja, rozpory a vnútorné konflikty nevedú k zmenám charakteru. Pečorin je zobrazený vo „večnom“ nesúlade so sebou samým a ľuďmi okolo neho. Lermontov sa usiloval o úplnosť obrazu už etablovanej osobnosti.

Techniky na vytvorenie portrétu postavy:

Portrét - popis (vonkajšie prvky) (Lensky v "Eugene Onegin")

Portrét - porovnanie (porovnanie s inými postavami alebo s literárnymi stereotypmi) (Tatyana a Olga v "Eugene Onegin")

Portrét je stručný, stručný (Phoebus v katedrále Notre Dame)

Detailný a detailný portrét (Don Quijote a Sancho Panza)

Psychologický portrét (Pechorin v "Hrdina našej doby")

Statický portrét - bez vývoja a zmien, s neustálymi statickými detailmi (vrátnici vlastníkov pôdy v "Dead Souls")

Dynamický portrét - obraz postavy vo vývoji, vo všetkých jej zmenách v čase (obraz Natashy Rostovej)

Literárny portrét - ide o oživenie vzhľadu postáv v epických a dramatických dielach, vzhľad ľudí v lyrických básňach (tvár, postava, oblečenie, chôdza, gestá, správanie). Toto je jedna z hlavných metód zobrazenia osoby v literárnom diele. Portrét, zdôrazňujúci individuálne, jedinečné črty človeka, je dôležitým prostriedkom na vytvorenie jeho obrazu.

Popis portrétu je jednou z najstarších metód slovesného umenia.

Vo folklóre sa obraz vzhľadu ľudí používal nielen na ich reprezentáciu.

Portrét bol prostriedky autorského hodnotenia hrdina (povznášajúci, idealizujúci alebo negatívny, hanlivý). V literatúre sa pomerne široko používa obvyklý, „pasový“ portrét, predstavujúci osobu. Avšak v dielach ruských spisovateľov XIX-XX storočia. popisy portrétov často nesú výraznejšiu sémantickú záťaž. Portrét dáva spisovateľovi dostatok príležitostí charakterizovať nielen vzhľad, ale aj vnútorný svet človeka, pretože vo vzhľade človeka sa jeho názory na život, charakter a psychologické vlastnosti vždy prejavujú vo väčšej či menšej miere.

Psychologický obraz - jedna z možností zobrazenia vzhľadu ľudí v literatúre. Na rozdiel od bežného portrétu, hlavným cieľom ktorý - zastupovať osobu, psychologický portrét spája výzor hrdinu so zvláštnosťami jeho vnútorného sveta. Popis portrétu naznačuje stav duše hrdinu, zameriava pozornosť čitateľa na tie detaily vzhľadu osoby, ktoré nesú informácie o myšlienkach, pocitoch, skúsenostiach a náladách.

Existujú dva typy psychologického portrétu:

1) v popis portrétu možno zdôrazniť súlad vzhľadu hrdinu s jeho vnútorným svetom;

2) vzhľad hrdinu a jeho vnútorný svet sú korelované podľa princípu kontrastu.

Prvá odroda psychologický portrét je široko používaný všetkými spisovateľmi. Jeho základom je presvedčenie, že výzor človeka je zrkadlom jeho duše, najmä ak ide o otvoreného, ​​úprimného človeka, ktorý nevie alebo nechce predstierať. Aj v uzavretom, tajnostkárskom človeku dokáže pozorný pozorovateľ rozpoznať tajomstvo, za „maskovým“ vzhľadom, zvážiť pravú „tvár“. Klasickým príkladom takéhoto portrétu je psychologický portrét Pečorina v príbehu „Maxim Maksimych“ („Hrdina našej doby“).

Druhá odroda: portrét umožňuje autorovi odhaliť rozpor medzi výzorom hrdinu a jeho pravdou duchovné vlastnosti. Najčastejšie sa pod zámienkou ľahostajnosti a pokoja človeka skrývajú silné vášne a nepokoj. Zdanlivá chudoba emócií maskuje vnútornú energiu, schopnosť hlbokých citov. Niekedy sa tento rozpor čitateľovi neodhalí hneď.

Napríklad: portréty-náčrty Taťány, svetskej dámy v ôsmej kapitole románu „Eugene Onegin“ pripomínajú sochy umiestnené v dielni sochára. Hrubý závoj sekulárnej komunikácie priateľskej k etikete skrýva jej skutočné zážitky. To sa však ukáže až v poslednej scéne, keď Onegin nájde Taťánu plakať nad jeho listom. Na chvíľu sa mu zdalo, že sa ľady roztopili. V tejto domácky oblečenej žene zrazu spoznal „bývalú Taťánu, dojímavú a krásnu v úprimnom vyjadrení citov:“ Princezná pred ním, sama, / Sediaca, neuprataná, bledá, / Čítam list / A ticho si leje slzy ako rieka, / lícom opretý o ruku“ (Ôsma kapitola, XL).

Napríklad: iná verzia kontrastného portrétu umožňuje spisovateľom okamžite odhaliť hrdinovu schopnosť „mimiky“ – takto je zobrazený Andrej Bolkonskij v románe Leva Tolstého „Vojna a mier“ (1. diel, 1. časť, kap. XXV). Princ, ktorý ide do vojny, sám so sebou neskrýva svoje pocity: „Bola tvár princa Andreja veľmi premyslený a nežný. S rukami zopnutými rýchlo prechádzal miestnosťou z rohu do rohu, hľadiac pred seba a zamyslene pokrútil hlavou. Ale vzhľad Bolkonského sa okamžite zmení, len čo si uvedomí, že jeho súkromie bude narušené. Toto je kontrastný portrét zdôrazňujúci obvyklú potrebu hrdinu starostlivo skrývať svoj stav mysle: „Bolo to strašidelné ísť do vojny, bolo smutné opustiť svoju manželku – možno obe, len som očividne nechcel byť videný v takom poloha Počuje kroky v priechode, rýchlo si vyslobodil ruky, zastavil sa pri stole, akoby zaväzoval kryt škatule a nadobudol jeho obvyklý pokojný výraz.

Systém znakov

Ide o jeden zo spôsobov vyjadrenia ideového a umeleckého zámeru autora. Postava v umeleckom diele neexistuje sama o sebe, ale v systéme vzťahov s inými postavami. Všetci literárni hrdinovia súčasne interagujú, sú porovnávaní, porovnávaní, kontrastovaní. Čím viac prepojení má postava, tým jasnejšie je osvetlená jej všestrannosť, odhaľuje sa jej individualita. Hĺbka a zložitosť, nejednoznačnosť charakteru postavy.

Systém znakov umelecké dielo obsahovo tvoria všetky typy obrazov - sú to iba obrazy ľudí, sú usporiadané vzostupne podľa zovšeobecnenia týchto obrazov, pričom každý z nich si zachováva špecifickosť a jedinečnosť, má svoju osobitosť: Charakter alebo charakter; literárna postava; Typ alebo typický znak; hrdina.

Vlastnosti znakového systému v rôznych tvorivých metódach:

Klasicizmus - rozdelil hrdinu na pozitívne a negatívne, takmer schematické a jednoznačné (Molière, "Tartuffe")

Romantizmus – hlboko a naplno odrážal iba hlavné, mimoriadne postavy za mimoriadnych okolností a všetky ostatné postavy boli vedľajšie, slúžili na odhalenie hlavných postáv (Byron, „Cesta Childa Harolda“)

Realizmus – vytvoril zložitý systém vzťahov medzi rôznymi rovnocennými obrazmi postáv, priesečník osudov, ich protiklad, antagonizmus, paralelizmus, prítomnosť postáv – dvojníkov atď. (Stendhal, "Červená a čierna", obraz Juliena Sorela)

Rôzne zdroje pri vytváraní obrázkov postáv:

Historický prototyp (Gorkyho esej "Lenin")

Syntéza skutočné prototypy keď je jedna vlastnosť prevzatá od mnohých ľudí rovnakého typu („Manželstvo“ od Gogola)

- „prvý prichádzajúci“ ako prototyp (Turgenev videl svoje obrazy ľudí, ale bez tvárí, kým „nestretol tvár“)

Typické formy:

Jednotné číslo - to, čo sa rodí a umiera v jednej osobe, situácii, spoločenskom a individuálnom postavení

Masa - niečo, čo vyjadruje podstatu nejakej masy ľudí (napríklad Čapajev je typ, ktorý vyjadruje podstatu neorganizovaných roľníckych más, všetko pozitívne a negatívne, čo majú)

Univerzálny je konkrétny historický a zároveň „večný“ typický obraz, ktorého hlavné črty sa prejavujú v črtách iných národov, čias, kultúr, jednotlivcov.

Typická, všeobecná – v literatúre sa objavuje len u jednotlivca a jednotlivca

Vzájomné prenikanie jednotlivca a všeobecnosti určuje integritu umeleckého obrazu, ako aj odhalenie pravdy života spisovateľom.

Klasifikácia typického obsahu:

Typizácia vlastností ľudí určitej historickej doby a sociálnej triedy (Skotinin, Ranevskaya, Korchagin)

Typizácia národných charakterových vlastností (Kalašnikov)

Typizácia epochálnych postáv (The Miserly Knight)

Typizácia odchádzajúcich (Rudin, hrdinovia „ušľachtilých hniezd“)

Typizácia nového (Chatsky, Bazarov, Rakhmetov)

Typizácia určitej ideológie, životnej filozofie (Aduev v románe I. Gončarova „Obyčajná história“, Mladí gardisti z románu A. Fadeeva „Mladá garda“).

Často odlišné typy typizácie sa prelínajú v jednom obraze.

typická postava

Typické v zobrazovaní ľudí: možno ho poznať iba prostredníctvom jedinečných ľudských charakterov vytvorených spisovateľom.

Postava sa stáva typickou, ak koreluje so zákonitosťami spoločenského života, ktoré determinovali jej formovanie, ak sa jej všeobecný význam prejavuje pre určitú skupinu ľudí alebo určité životné podmienky.

Typická postava – alebo literárny typ – sa prejaví vtedy, keď sa do tvorivého procesu tvorby obrazov hrdinov zhmotnia najcharakteristickejšie črty danej doby a prostredia.

Literárny typ je zovšeobecnený obraz ľudskej individuality, čo možno najpríznačnejší, charakteristický pre konkrétne sociálne prostredie v určitý čas.

Každý typ je charakter, ale nie každá postava je typ.

Tento typ nemusí byť často videný na uliciach.

To môže byť výnimočný človek, ale obsahom tejto exkluzivity sú najvyššie ľudské vlastnosti, ktoré boli vyvinuté v hĺbke samotného života. Sú prejavom všetkého najlepšieho, čo ľudstvo vo svojej histórii vyvinulo.

Literárny typ odráža zákonitosti spoločenského vývoja.

Spája dve strany: individuálnu (jedinú) a všeobecnú.

Typický neznamená priemerný ; typu sústreďuje v sebe vždy všetko najmarkantnejšie, charakteristické pre celú skupinu ľudí – sociálne, národné, vekové atď.

V literatúre sa vytvorili typy dobrôt (Tatyana Larina, Chatsky), "nadbytoční ľudia", Turgenevove dievčatá.

Korolenko – článok „Pozitívne typy: odrážajú

Všetky pozitívne možnosti života

Odhaľujú nadané ľudské povahy v tých najťažších životných podmienkach.

Exkluzivita človeka sa prejavuje v podmienkach reálneho života

Samotná možnosť takéhoto človeka sa dokazuje umelecky, keď všetko v ňom, ak nie skutočné, tak všetko je MOŽNOU skutočnosťou, teda IDEÁLOM.

Tu hovoríme len o kladnom typickom hrdinovi. Typickí hrdinovia však môžu byť aj negatívni: obrazy statkárov v Gogoli, obrazy úradníkov v Gogoli, Dostojevskom a Čechove, obrazy niektorých šľachticov z vyš. sekulárnej spoločnosti Tolstoj atď.

Literárny charakter

Toto je určitá ľudská individualita v celej svojej podstate živej rozmanitosti

Toto ľudská individualita , pozostávajúci z určitých duševných a morálnych, duševných vlastností. Toto je jednota emocionálna reakcia, temperament, vôľa a typ správania určený spoločensko-historickou situáciou a dobou (epochou). Charakter pozostáva z rôznych čŕt a vlastností, ale nejde o ich náhodnú kombináciu. V každej postave je hlavný, dominantný znak, ktorý dáva živú jednotu celej rozmanitosti vlastností a vlastností.

- Toto súbor vlastností literárneho hrdinu, v ktorom jednotlivé charakteristiky slúžia ako odraz typického, podmieneného jednak fenoménom, ktorý tvorí obsah diela, jednak ideovým a estetickým zámerom autora, ktorý tohto hrdinu vytvoril.

- V psychológii charakter - to sú opakujúce sa stabilné vnútorné vlastnosti človeka: svetonázor, morálne zásady, životné hodnoty, zvyky - všetko, čo vám umožňuje charakterizovať ho ako človeka. O charaktere literárny hrdina dá sa hovoriť rovnako ako o charaktere skutočného človeka: či je chytrý alebo hlúpy; štedrý a štedrý alebo naopak lakomý a lakomý; je altruista, ktorý sa obetuje pre iných, alebo možno egoista, pohŕda ľuďmi; čestný, šľachetný alebo darebák, klamár, dobrodruh. Všetka rozmanitosť dobrých a zlých vlastností skutočných ľudí možno vteliť do postáv literárnych hrdinov.

Toto „Izolácia“ charakteru v literatúre : spisovateľ často vo svojich postavách akoby „zväčšuje“ tie črty ich postáv, ktoré sa mu zdajú najdôležitejšie. Ostatné črty môžu byť povedané menej podrobne a niektoré aspekty osobnosti postáv môžu zostať čitateľovi úplne skryté z jednoduchého dôvodu, že sa o nich nič nehovorí. Postavy ústredné postavy sú vykreslené detailnejšie ako postavy vedľajších a charaktery epizódnych postáv sa dajú sotva načrtnúť.

Toto rozdeľovač: postava literárneho hrdinu sa nikdy neobmedzuje na jednu vlastnosť, je to vždy súbor rôznych a vzájomne súvisiacich vlastností . Napríklad v dielach N. V. Gogola sú postavy takmer vždy statické, bez vývoja. Spisovateľ zdôrazňuje v predmetoch okolo nich, v situáciách, v ktorých sa títo ľudia objavujú, opakujúce sa črty, ktoré odrážajú osobnosť hrdinu. Človek má dojem, že autor "Mŕtve duše" chce ukázať identitu osobností postáv a ich každodenného prostredia. Väčšina detailov (portrét, krajina, objekt) sú charakterologické detaily: poukazujú na rovnaké stránky osobnosti. Gogoľove postavy sa však neobmedzujú len na jednu, aj keď dôležitú, nápadnú vlastnosť.

Toto zložitosť: čím je charakter človeka zobrazený v literárnom diele zložitejší, tým má rozmanitejšie, niekedy protichodné vlastnosti. Všetky tvoria komplexnú jednotu, ktorá robí postavy nenapodobiteľnými, jedinečnými, aj keď niektoré ľudské vlastnosti rôznych postáv sú si blízke alebo rovnaké.

Toto umelecké zovšeobecnenie ľudské vlastnosti, charakterové vlastnosti v individuálnom vzhľade hrdinu. Hrdina ako osoba môže spôsobiť obdiv alebo odpor, vykonávať akcie, konať, ale obraz postavy je umeleckej kategórii, a hodnotí sa z hľadiska umeleckej zručnosti spisovateľa. Napríklad: nemôžete povedať „Pohŕdam obrazom Molchalina“, hoci môžete pohŕdať tichým typom.

Postavy, ako hrdinovia, môžu byť hlavné a vedľajšie , ale pri aplikácii na epizodických hercov sa používa iba výraz „postava“. Postava sa často chápe ako maloletá osoba, ktorá neovplyvňuje udalosti, a literárny hrdina je mnohostranná postava, dôležitá pre vyjadrenie myšlienky diela.

- Ďalší koncept hrdinu: hrdina nie je len postava, ktorá nesie pozitívne princípy a je vyjadrením ideálu autora. Tvrdenie, že negatívne satirické postavy (Pľjuškin, Iuduška Golovlev, Kabanikha) nie sú hrdinovia, je nesprávne, keďže sa tu miešajú dva pojmy – hrdina ako postava a hrdinstvo ako spôsob ľudského správania. satirický hrdina diela sú postavou, postavou, proti ktorej smeruje pointa satiry. Prirodzene, taký hrdina je sotva schopný hrdinské činy, t.j. nie je hrdinom v behaviorálnom zmysle slova.

- Toto je obraz človeka, načrtnutý s určitou úplnosťou a individuálnou istotou, prostredníctvom ktorého je typ správania (čin, myšlienky, skúsenosti, rečová aktivita) podmienený danou sociálno-historickou situáciou a typ, ktorý je autorovi vlastný. sú odhalené. morálny a estetický koncept ľudská existencia.

– Totoorganická jednota všeobecné, opakujúce sa a individuálne, jedinečné;

Toto jednota cieľa (sociálno-psychologická realita ľudského života, ktorá slúžila ako prototyp literárneho postava)a subjektívne (pochopenie a hodnotenie prototypu autorom).

V dôsledku toho literárne x charakter sa objavuje v umení "nová realita" umelecky „vytvorená“ osobnosť, ktorá odrážajúc skutočný ľudský typ, ideologicky objasňuje jeho a celú ľudskú existenciu v celej jej rozmanitosti.

Konflikt a literárna postava

Veľmi často charakter postavy určuje vnútorný konflikt.

Vnútorný konflikt - to sú rozpory vnútorného sveta človeka, boj v jeho svetonázore s rôznymi, niekedy vzájomne sa vylučujúcimi tendenciami, protiklad v ňom princípov dobra a zla, altruizmus a sebectvo, ľútosť, súcit a ľahostajnosť k ľuďom, rozum a pocity, túžby a povinnosti.

Charakter

Postava je druh umeleckého obrazu, predmet akcie. Tento pojem možno v určitom kontexte nahradiť pojmami „herec“ alebo „literárny hrdina“, ale v striktnom teoretickom zmysle ide o odlišné pojmy. Táto zameniteľnosť sa vysvetľuje skutočnosťou, že v preklade z latinčiny (osoba- maska) slovom "postava" sa rozumie herec hrajúci rolu v maske vyjadrujúci určitý typ postavy, teda doslova charakter. Pojem „charakter“ by sa preto mal priradiť k formálnym zložkám textu. Je povolené používať tento termín pri analýze systému obrazov-postáv, vlastností kompozície. Literárna postava je nositeľom konštruktívnej úlohy v diele, autonómna a personifikovaná v reprezentácii imaginácie (môže to byť človek, ale aj zviera, rastlina, krajina, riad, fantazijné stvorenie, koncept), zapojený do deja (hrdina) alebo len sporadicky naznačený (napríklad osoba dôležitá pre charakteristiku prostredia). Berúc do úvahy úlohu literárnych postáv v celistvosti diela, možno ich rozdeliť na hlavné (prvý plán), vedľajšie (druhý plán) a epizodické a z hľadiska ich účasti na vývoji udalostí - na prichádzajúce (aktívne ) a pasívne.

Pojem „postava“ je aplikovateľný na epické a dramatické diela, v menšej miere na lyrické, hoci lyrickí teoretici ako druh literatúry používanie tohto termínu pripúšťajú. Napríklad G. Pospelov jeden z typov textov nazýva charakter: "Postavy... sú osobnosti zobrazované v epických a dramatických dielach. Vždy stelesňujú určité charakteristiky spoločenského života, a preto majú určité osobnostné rysy, prijímať vlastné mená a vytvárajú svojím konaním, odohrávajúcim sa v nejakých podmienkach miesta a času, zápletky takýchto diel.“ V lyrických dielach hrdina netvorí dej, na rozdiel od epických a dramatických, osobnosť nepôsobí priamo v dielo, ale prezentuje sa ako umelecký obraz.

L. Ya. Ginzburg poznamenal, že pojmy „lyrický subjekt“ a „ lyrický hrdina"Ako špeciálne formuláre stelesnenie osobnosti básnika.

hrdina

Pojem „literárny hrdina“ označuje holistický obraz človeka – v súhrne jeho vzhľadu, spôsobu myslenia, správania a duchovného sveta; výraz „charakter“, ktorý je vo význame blízky, ak sa berie v úzkom a nie v širokom zmysle, označuje vnútornú psychologickú časť osobnosti, jej prirodzené vlastnosti, povahu.

Hrdinami diel môžu byť nielen ľudia, ale aj zvieratá, fantastické obrazy a dokonca aj predmety. Všetci sú aj tak umelecké obrazy odrážajúc realitu v lámanom vedomí autora.

Hrdina je jednou z ústredných postáv literárneho diela, aktívny v incidentoch, hlavným pre vývoj deja, zameriavajúc pozornosť čitateľa na seba.

Hlavným hrdinom je literárna postava, ktorá je najviac vtiahnutá do deja, jeho osud je v centre pozornosti autora i čitateľa.

Literárny hrdina je v literatúre obrazom človeka. Rozhodne sa pri literárnom hrdinovi často používajú pojmy „herec“ a „postava“. Niekedy sa rozlišujú: literárni hrdinovia sa nazývajú herci (postavy) nakreslení mnohostrannejším spôsobom a dôležitejším pre myšlienku diela. Niekedy sa pojem „literárny hrdina“ vzťahuje len na hercov blízkych autorskému ideálu človeka (tzv. kladný hrdina) alebo stelesňujúci hrdinský princíp (napríklad hrdinovia eposov, eposov, tragédií). Treba však poznamenať, že v literárna kritika tieto pojmy spolu s pojmami „charakter“, „typ“ a „obraz“ sú vzájomne zameniteľné.

Z hľadiska figuratívnej stavby spája literárny hrdina postavu ako vnútorný obsah postavy a jej správanie, činy ako niečo vonkajšie. Postava nám umožňuje považovať činy zobrazovanej osoby za prirodzené, k niektorým vzostupné životne dôležitý dôvod; je to obsah a zákonitosť (motivácia) správania.

Charakter v obvyklom zmysle je rovnaký ako literárny hrdina. V literárnej kritike sa pojem „charakter“ používa v užšom, no nie vždy rovnakom zmysle. Najčastejšie sa postava chápe ako protagonista. Ale aj tu sa líšia dve interpretácie: osoba reprezentovaná a charakterizovaná v akcii, a nie v opisoch: potom pojem „charakter“ zodpovedá predovšetkým hrdinom dramaturgie, obrazom-rolám. Akýkoľvek aktér, predmet konania vo všeobecnosti. V takejto interpretácii je protagonista protikladom len k „čistému“ subjektu zážitku, účinkujúcemu v textoch, a preto je pojem „postava“ pre takzvaného lyrického hrdinu neaplikovateľný: nemožno povedať „lyrická postava“.

Postava je niekedy chápaná len ako vedľajšia osoba. V tomto chápaní pojem „postava“ zodpovedá zúženému významu pojmu „hrdina“ – ústredná osoba alebo jedna z hlavných osôb diela. Na tomto základe výraz „ epizodický charakter“ (a nie „epizodický hrdina“).

V procese čítania epických alebo dramatických diel, či už ide o príbeh, poviedku, román, esej, komédiu, drámu, spoznávame postavy, resp. postavy. Môžu byť len dvaja, ako v Čechovovej rozprávke „Smrť úradníka“, alebo ich môže byť veľa, ako v Gogoľových „Mŕtvych dušiach“. Okrem toho treba mať na pamäti tie postavy, ktoré niekto spomína alebo o nich hovorí. Napríklad v "Eugene Onegin" pripomínajú Tatyanovho otca Dmitrija Larina, v prvej kapitole je Kaverin spomenutý ako Oneginov priateľ a v komédii "Beda z vtipu" v poznámkach postáv sú mená mnohých ľudí, ktorí nie sú prítomní. na javisko vystúpiť. Už pri prvom čítaní sa herci, či postavy, veľmi často v mysli čitateľa spájajú s istými postavy, alebo typy. Tieto pojmy sú historikom a literárnym teoretikom už dlho známe. Stretli sa v prácach výskumníkov rôznych epoch- Aristoteles, Diderot, Lessing, Hegel, Taine, Belinskij, Pereverzev, Pospelov, Bocharov a ďalší autori, ale ich výklad a použitie nie je vždy jednoznačné, preto si zaslúži osobitné vysvetlenie.

Začať hovoriť o charakter a charakteristický, Pripomíname, že každý človek je jedinečný a individuálny. Ale v jeho vzhľade, spôsobe rozprávania, chôdzi, sedení, pozeraní, gestikulácii, spravidla niečo všeobecné, stále, vlastné a nachádzajúce sa v rôzne situácie. O niektorých ľuďoch sa dá povedať: nechodí, ale chodí, nehovorí, ale vysiela, nesedí, ale sedí. Akcie tohto druhu, gestá, držanie tela, mimika sú charakteristické, to znamená, že odhaľujú konkrétne, jedinečné - všeobecné a opakujúce sa. Dokonca to povedal aj Hegel umelecký zákon charakteristika“ vyžaduje, aby „všetko súkromné ​​a osobité v spôsobe vyjadrenia slúžilo určitej identifikácii svojho obsahu a predstavovalo nevyhnutný odkaz vo vyjadrení tohto obsahu... Podľa požiadavky špecifickosti by umelecké dielo malo obsahovať len to, ktorý sa týka prejavu a vyjadrenia tohto konkrétneho, špecifického obsahu, lebo nič by nemalo byť nadbytočné“ (Hegel, T. 1, 24).

Tieto vlastnosti môžu byť spôsobené vekové charakteristiky (starý muž chodí inak ako mladý muž), prirodzené údaje (sú ľudia od narodenia temperamentní, aktívni a sú flegmatici), a čo je najdôležitejšie - pôsobenie okolností, určité postavenie človeka v štruktúre sociálneho organizmu a zvláštny spôsob myslenia. Dôležité sú najmä posledné dva body. Sovietskej vede niekoľko desaťročí dominovalo presvedčenie, že človek je spoločenská bytosť („produkt určitého vzťahy s verejnosťou"), a biologické faktory sa prakticky nezúčastňujú na formovaní osobnosti, charakteru človeka. Tento postoj zdieľali nielen sociológovia, ale aj psychológovia vrátane genetikov, medzi ktorými bol aj známy vedec, ktorý povedal, že úsudky „o údajnom genetickom podmienení duchovných a sociálne črtyľudská osobnosť“ predstavujú ideologické nebezpečenstvo (Dubinin, 1989, 419).

Fenomén osobnosti získal možnosť objektívnejšieho skúmania po tom, čo sa do tejto oblasti zapojila analytická psychológia, ktorá upozornila na problémy psychiky vrátane jej nevedomých aspektov. V lone tejto psychológie, predovšetkým v dielach švajčiarskeho vedca K.G. Jung, zrodil sa koncept archetypu, označujúci rôzne aspekty a formy nevedomia, teda inštinktívne formy, ktoré sú a priori základom individuálnej psychiky, ktoré sa nachádzajú, keď vstupujú do vedomia a objavujú sa v ňom ako obrazy, obrazy, fantázie, ako signály rôzneho druhu – sny, chybné činy, zbytočné pohyby, výhrady, prešľapy, vtipy, dohady, vhľady a, samozrejme, všetky druhy úzkostných stavov. Podľa jedného z moderní psychológovia, „úzkosť je do značnej miery spojená s nevedomými potrebami a prvkami situácie“ (Berezin, 1994, 195). Medzi nimi sú archetypy, ktoré identifikoval a opísal Jung: anima, animus, tieň, ja, múdry starec, múdra stará žena, matka, dieťa, ku ktorým sa pridali ďalšie, identifikované modernými vedcami (pozri: Esalnek, 1999, 2006).

Známi ruskí psychológovia, ktorí sa tomuto problému venovali v r posledné desaťročia, tvrdia, že nevedomie nie je izolované od sociálneho: „Nadvedomé javy sú vzorce správania a poznania typické pre danú komunitu, asimilované subjektom, ktorých vplyv subjekt neuznáva a nie je ním riadený. Tieto vzorky (napríklad etnické stereotypy) určujú správanie subjektu ako predstaviteľa danej veci sociálne spoločenstvo» (Asmolov, 1994, 52). Podľa úvahy iného vedca „nevedomé javy pôsobia motivačne, sú spojené s potrebou rozvíjať vnútorné hodnotové orientácie v určitom spoločenský priestor» (Faivishevsky, 1994, 131). Tieto úsudky naznačujú, že na formovaní charakteru človeka sa podieľajú rôzne faktory a samotná postava sa ako prejav a indikátor vnútornej podstaty stáva predmetom pozornosti a skúmania psychológov, umelcov a historikov umenia.

Koncepty Typ a typickosť, zrejme významovo veľmi blízke pojmom „charakter“ a „charakteristika“, zdôrazňujú však väčšiu mieru zovšeobecnenia, koncentrácie tej či onej kvality v človeku či charaktere. Napríklad okolo nás je veľa flegmatických, pasívnych, neiniciatívnych ľudí, ale v správaní ľudí ako Iľja Iľjič Oblomov sa tieto vlastnosti prejavujú s takou nahotou, že autor románu „Oblomov“ I.A. Gončarov hovorí o oblomovizme, pričom tomuto slovu a zodpovedajúcemu javu dáva zovšeobecňujúci význam. V rovnakom duchu sa dá hovoriť o Čičikovovi a čičikovizme, chléstakove a chléstakovizme.

Zo slova „typ“ sa tvorí pojem písanie,čo znamená proces tvorby individuálny hrdina alebo celý obrázok, ktoré tým, že sú jedinečné, sú zároveň zovšeobecnené. Uznávajúc typizáciu ako vnútornú potrebu a zákon umenia, spisovatelia aj vedci tvrdia, že typické samo o sebe je v živote len zriedka prítomné vo forme, v akej to umenie potrebuje. „V živote málokedy stretnete čisté, nelegované typy,“ I.S. Turgenev. „Spisovatelia z väčšej časti snažia sa vziať typy spoločnosti a reprezentovať ich obrazne a umelecky - typy, ktoré sú v skutočnosti ako celok mimoriadne zriedkavé ... v skutočnosti je typickosť tvárí akoby zriedená vodou, “F.M. Dostojevského. Spisovatelia sú preto veľmi pozorní ľudia a schopní analyzovať okolité tváre a zovšeobecňovať to, čo videli u rôznych jednotlivcov. Čo je však dôležitejšie, sú to kreatívni ľudia, t.j. schopní tvoriť Nový svet, obnoviť situácie, v ktorých účinkujú fiktívne postavy, vytvorené fantáziou umelca, demonštrujúce svojím správaním a spôsobom myslenia všeobecné a významné trendy v živote určitého prostredia alebo jednotlivých subjektov. Zahŕňajú koncept obrázok.

Tento koncept má tiež svoju históriu, aj keď nie tak dlhú ako typ a charakter. Pojem charakter je prítomný a podložený už v Aristotelovej Poetike, kde sa opakovane používa slovo „obraz“, no stále chýba opodstatnenie pojmu obraz. vážne vedecké vysvetlenie Hegel dostáva pojem obraz v súvislosti s otázkou podstaty umenia a jeho odlišnosti od prírody a od vedecká činnosť. Poznamenávajúc, že ​​„všeobecná potreba umenia pramení z rozumnej túžby duchovne pochopiť vnútorný a vonkajší svet, prezentovať ho ako objekt, v ktorom spoznáva svoje vlastné „ja“ a snažiť sa ukázať rozdiel medzi vedeckým a umelecké znalostiživota, Hegel píše: „Intelekt je zameraný na nájdenie univerzálneho, zákona, myšlienky a pojmu predmetu. Ponechaním predmetu v jeho bezprostrednej individualite sa intelekt premieňa, mení ho zo zmyslovo konkrétneho predmetu na niečo podstatne iné, abstraktné, mysliteľné. Umenie toto nerobí a v tomto sa líši od vedy. Umelecké dielo zostáva vonkajším objektom, priamo určeným a zmyslovo jediným, pokiaľ ide o jeho farbu, formu, zvuk... Na rozdiel od bezprostrednej existencie prírodných objektov je zmyslové v umeleckom diele povýšené kontempláciou do čistej viditeľnosti. ... Toto zviditeľnenie vnímavosti sa javí ako obraz... Zmyslové obrazy a zvuky sa v umení objavujú nielen kvôli jeho priamemu prejavu, ale preto, aby touto formou uspokojili najvyššie duchovné záujmy. Zmyslové v umení je teda zduchovnené, keďže duchovné v ňom prijímajú zmyslovú formu“ (Hegel, zv. 1, 38, 44-45). V tomto rozsudku bola po prvý raz vyslovená myšlienka, že veda sa zaoberá zákonmi a pojmami a umenie sa zaoberá zmyslovo vnímanými javmi, teda obrazmi. Túto myšlienku vyjadrí väčšina nasledujúcich výskumníkov (G.D. Gachev, N.K. Gay).

V tejto súvislosti vzniká pojem obraz v súvislosti s úvahami o štruktúre eposu a dramatické dielo a je spojená predovšetkým s postavou a ako obrazy-postavy pôsobia akoby skutočné tváre, aj keď fiktívne od umelca. Ak sa v úlohe postáv objavia zvieratá, vtáky, rastliny, potom zosobňujú ľudí alebo ich individuálne vlastnosti. Preto sa v bájkach a rozprávkach pri zobrazovaní zvykov zvierat (prefíkanosť líšok, zvedavosť a hlúposť opíc, chamtivosť vlkov, zbabelosť zajacov atď.) zvyky a správanie charakteristické pre svet medziľudské vzťahy sa prenášajú, a tak sa vytvára obrazný a alegorický obraz ľudských slabostí., čo vyvoláva ironický postoj.

Keď sa hovorí o kolektívne obrázky: obraz Ruska, obraz ľudí, obraz mesta, obraz vojny, potom treba mať na pamäti, že myšlienka mesta alebo krajiny (vo Vojne a mieri ", "Inšpektor", "Búrka") je tvorený dojmami, ktoré sa rodia počas vnímania jednotlivých postáv tvoriacich obyvateľstvo mesta alebo krajiny, ako aj atmosféry, ktorú vytvárajú tie isté postavy a následne tieto dojmy čitatelia zhrnú a zovšeobecnia. Zároveň sa obraz často stotožňuje s postavou a nahrádza ju, napríklad v prípadoch, keď sa hovorí: obraz Bazarova, čo znamená postava Bazarova, alebo obraz Bezukhova, čo naznačuje jeho charakter. Takáto náhrada je možná a prípustná, pretože ak hovoríme o obrazoch Bazarova alebo Bezukhova, znamenajú špecifickosť zobrazeného hrdinu a zároveň zovšeobecnenie spojené so správaním a vzhľadom oboch hrdinov. Takéto nahradenie pojmov v priebehu literárnej analýzy však nie je vždy opodstatnené, pretože okrem zovšeobecnenia, ktoré je vlastné každému hrdinovi skutočného umeleckého diela, je obraz výtvorom umelca, ktorý s pomocou z umeleckými prostriedkami. Pre maliara sú to ceruzka, akvarel, gvaš, olej, plátno, papier, kartón; pre sochára - sadra, kameň, mramor, drevo; pre spisovateľa - slovo, s pomocou ktorých sa obnovujú činy hrdinov, ich vzhľad, Životné prostredie a samotné vyhlásenia. O tom sa bude diskutovať v nasledujúcich odsekoch.

Pojem obrázok sa niekedy používa na označenie samostatného detailu prítomného v texte - portrét, krajina, verbálny. Takéto detaily („horná špongia“ princeznej Bolkonskej; obrázky prírody v rôzne časy roky od Puškina alebo kaukazská krajina od Lermontova) si zaslúžia pomenovanie obrazné, pretože sú integrálnou súčasťou štruktúry diela, a teda „prácou“ na tvorbe obrazový systém vo všeobecnosti, pričom sú samy osebe nezvyčajne výrazné. Na označenie sa používa aj pojem figuratívnosť verbálne črty ako tróp, epiteton, metafora atď.

Stručne zhrňujúce úvahy o vzťahu pojmov postava, postava, obraz, môžeme povedať, že označujú tri stránky toho istého javu, a preto tvoria určitú integritu. V čom charakter so všetkými svojimi vlastnosťami je pri čítaní diela priamo vnímaná a spravidla sa v predstavách objavuje s istou mierou konkrétnosti. Postava-obraz sa v mysliach čitateľov rozvíja v dôsledku ich chápania správania, výzoru postavy, ako aj prostredia, ktoré ju obklopuje alebo ktoré sama vytvára. Keď už sme pri postavách-postavách, nachádzame sa akoby vo sfére obsahového plánu, ktorý si však vyžaduje ďalšie upresnenie a upresnenie.

Na prvý pohľad obraz, postava, literárny typ a lyrický hrdina sú rovnaké pojmy alebo aspoň veľmi podobné. Pokúsme sa pochopiť peripetie významov skúmaných pojmov.

Obrázok- ide o umelecké zovšeobecnenie ľudských vlastností, charakterových vlastností v individuálnom vzhľade hrdinu. Obraz je umeleckou kategóriou, ktorú môžeme hodnotiť z hľadiska autorovej zručnosti: obrazom Plyushkina nemožno pohŕdať, pretože vyvoláva obdiv k Gogolovej zručnosti, nemožno milovať typ Plyushkin.

koncepcie "postava"širší pojem „imidž“. Postava je akýkoľvek protagonista diela, preto je nesprávne nahrádzať pojmy „obraz“ alebo „lyrický hrdina“ týmto pojmom. Poznamenávame však, že vo vzťahu k vedľajším osobám diela môžeme použiť iba tento pojem. Niekedy sa môžete stretnúť s nasledujúcou definíciou: postava je osoba, ktorá neovplyvňuje dianie, nie je dôležitá pri odhaľovaní hlavných problémov a ideologických konfliktov.

Lyrický hrdina- obraz hrdinu lyrické dielo, zážitky, myšlienky, v pocitoch ktorých sa odráža autorov svetonázor; je výtvarným „dvojníkom“ autora, ktorý má svoj vnútorný svet, svoj osud. Toto nie je autobiografický obraz, hoci stelesňuje duchovný svet autora. Napríklad lyrický hrdina M.Yu. Lermontov je „syn utrpenia“, sklamaný z reality, romantický, osamelý, neustále hľadajúci slobodu.

literárny typ- to je zovšeobecnený obraz ľudskej individuality, pre istého najviac možný, charakteristický verejné prostredie v určitom čase. Literárny typ je jednota jednotlivca a typického a „typický“ nie je synonymom pre „priemerný“: typ vždy zahŕňa všetky najjasnejšie črty charakteristické pre konkrétnu skupinu z ľudí. Vrcholom autorovej zručnosti pri rozvíjaní typu je prechod typu do kategórie všeobecných podstatných mien (Manilov je všeobecné podstatné meno pre nečinného snílka, Nozdrev je klamár a chvastúň atď.).

Často sa stretávame s iným konceptom - charakter. Charakter je ľudská individualita, pozostávajúca z určitých duševných, morálnych, duševných vlastností; je to jednota emocionálnej reakcie, temperamentu, vôle a typu správania, ktoré určuje spoločensko-historická situácia a čas. V každej postave je dominantný znak, ktorý dáva živú jednotu celej rozmanitosti vlastností a vlastností.

Pri charakterizovaní hrdinu je teda veľmi dôležité nezabudnúť na vyššie uvedené rozdiely.

Veľa šťastia pri charakterizovaní vašich obľúbených literárnych postáv!

stránky, s úplným alebo čiastočným kopírovaním materiálu, je potrebný odkaz na zdroj.

Zovšeobecnenie, ktoré znak obsahuje, sa nazýva charakter (z gréckeho znaku - znak, rozlišovacia črta) alebo typu (z gréckeho typos - odtlačok, odtlačok). Charakter označuje sociálne významné znaky, ktoré sa dostatočne zreteľne prejavujú v správaní a mentalite ľudí; najvyšší stupeň charakteristika - typ.

Pri vytváraní literárneho hrdinu mu spisovateľ zvyčajne dáva jednu alebo druhú postavu: jednostrannú alebo mnohostrannú, integrálnu alebo protichodnú, statickú alebo rozvíjajúcu sa, vzbudzujúci rešpekt alebo pohŕdanie atď.

V príbehoch A.P. Čechovova „Smrť úradníka“ a „Hustý a tenký“ Červjakov a „štíhly“ ako obrazy sú jedinečné, s prvým sa stretávame v divadle, „na vrchole blaha“, s druhým – na stanici, „naložený“ jeho batožina; prvý má priezvisko a funkciu, druhý - meno a hodnosť; zápletky diel, ich rozuzlenie sú rôzne. Príbehy sú však zameniteľné, keď sa diskutuje o téme úcty v Čechove, postavy postáv sú si tak podobné: obaja konajú stereotypne, nevšímajú si komickosť ich dobrovoľnej servilnosti, ktorá im len škodí. Postavy sú zredukované na komický nesúlad medzi správaním postáv a etický štandard, im neznámy; v dôsledku toho Červjakova smrť vyvoláva smiech: je to „smrť úradníka“, komického hrdinu.

Koncepty charakter a Typúzko súvisia a často sa používajú zameniteľne. Stále je tu však rozdiel: význam umeleckého zovšeobecnenia je spojený s typom, vysokou mierou univerzálny v charaktere. Postavy, najmä v tvorbe jedného spisovateľa, sú často variáciami, vývojmi jedného typu. Spisovatelia sa vracajú k typu, ktorý objavili, nachádzajú v ňom nové aspekty, dosahujú estetickú bezchybnosť obrazu.

Typ v prvom rade vyjadruje generický hromadný princíp. V charaktere sa kladie dôraz na individualitu. Typ vyjadruje jednu vlastnosť alebo vlastnosť, je psychologicky jednostranný. Postava je dialektická, rozporuplná, psychologicky zložitá, mnohostranná. Typ je vždy statický, bez pohyblivosti, nemení sa. Postava je dynamická, schopná sebarozvoja. Napríklad Tatyana Larina a Anna Karenina, ktoré sa vôbec nesprávajú podľa predstáv autora. Typ existuje mimo času. Postava je videná na pozadí historickej éry, interaguje s ním.

Charakter

Literárna postava sa považuje za obraz človeka, ktorý je načrtnutý s úplnosťou a individuálnou istotou. Práve cez charakter sa odhaľuje určitý typ správania, často ten, ktorý je vlastný určitej historickej dobe a verejnému povedomiu.

Aj prostredníctvom postavy autor odhaľuje svoju morálnu a estetickú koncepciu ľudskej existencie. Charakter sa hovorí ako organický jednota všeobecné a individuálne, to znamená, že v charaktere sú vyjadrené tak individuálne vlastnosti, ako aj tie, ktoré sú vlastné verejnosti. V širšom zmysle je postava umelecky vytvorená osobnosť, ktorá však odráža skutočný typ človeka.

Na vytvorenie určitej postavy v literárnom diele existuje celý systém prvkov. Sú to vonkajšie gestá a vnútorné: reč a myšlienky. Vzhľad, miesto a úloha hrdinu vo vývoji zápletky tiež tvorí určitý typ postavy. V postave môžu byť aj rozpory, ktoré sú už stelesnené umelecké konflikty. Rozpory môžu byť súčasťou určitého charakteru.

Reč a konanie ako spôsoby vytvárania charakteru

Jedným z hlavných spôsobov vytvárania postavy v literárnych dielach sú reč a skutku. Jazyková forma vyjadrenia charakteru hrdinu je vlastná takmer všetkým literárne dielo Vďaka tejto metóde môžu čitatelia plne pochopiť jemnosť charakteru literárneho hrdinu a jeho vnútorného sveta.

Bez reči je dosť ťažké vytvoriť určitú postavu. Pre žáner ako je dráma, reč znaky plní jednu z najdôležitejších charakterologických funkcií.

skutku je jednou z najjasnejších foriem prejavu literárna postava. Činy hrdinu, jeho rozhodnutia a voľby vypovedajú o jeho povahe a charaktere, ktorý v ňom chcel autor prejaviť. Akcie niekedy majú veľký význam než reč pre konečné pochopenie charakteru literárneho hrdinu.