Aké diela patria do epického žánru? Aké sú literárne žánre?

12.03.2019

Žánre tvoria určitý systém vďaka tomu, že sú generované spoločným súborom dôvodov, a tiež tým, že sa vzájomne ovplyvňujú, podporujú existenciu toho druhého a zároveň si navzájom konkurujú.

Hlavné epické žánre:

Epos (epická báseň) - rozsiahle rozprávanie v poézii alebo próze o vynikajúcich národných historické udalosti. Epická báseň, epos, pieseň je zvykom nazývať prevládajúcu odrodu ľudový epos, ktoré vznikli v raných predliterárnych štádiách literatúry (pozri napr. „Pieseň o Rolandovi“, „Pieseň o Cidovi“). Epos zobrazoval najvýznamnejšie (podľa Hegela „podstatné“) udalosti a zrážky života: buď strety prírodných síl mytologicky realizované ľudovou fantáziou, alebo vojenské strety kmeňov a národov. Antické a stredoveké eposy vo forme boli veľké básnické diela, ktoré vznikli buď kombináciou relatívne krátkych mytologicko-epických príbehov, alebo rozvinutím (rozšírením) centrálnej udalosti (porov. napr. Homérova „Ilias“ a „Odysea“). .

Rozprávka– jeden z hlavných žánrov ústnej ľudovej poézie, epika, prevažne próza kus umenia magická, dobrodružná alebo každodenná postava s fiktívnym postojom. Z iných druhov ústnej prózy či diel, v ktorých hrá významnú úlohu beletria a rozprávky. sa líši v tom, že ju predkladá rozprávač a poslucháči ju vnímajú predovšetkým ako poetický výmysel, hru fantázie. Literárna rozprávka už nie je produkt ľudové umenie, ale dielo konkrétneho autora, ktorý vo svojom rozprávaní využíva figuratívne a motívové archetypy ľudová rozprávka(„Príbeh zlatého kohútika“, „Príbeh cára Saltana“ od A.S. Puškina) alebo vytvorenie nového modelu na základe určitých rozprávkových techník a funkcií (podľa V.Ya. Proppa). Porovnajte napríklad techniku ​​„zázračnej premeny“ v rozprávke M.E. Saltykov-Shchedrin "Divoký vlastník pôdy".

Románepické dielo veľká forma, v ktorej je rozprávanie zamerané na osud jednotlivca v jeho vonkajších a vnútorných stretoch s okolím, na formovanie jeho sebauvedomenia a charakteru. Román je epos modernej doby. Na rozdiel od ľudového eposu, kde sú jednotlivec a duša ľudu neoddeliteľné, román historicky vzniká a rozvíja sa vtedy, keď sa začínajú vytvárať podmienky pre morálnu slobodu jednotlivca, pre rozvoj jeho sebauvedomenia a sebapotvrdenia, pre jeho ideové a morálne popretie starých všeobecne platných noriem. Život jednotlivca a život spoločnosti sa v románe javia ako relatívne nezávislé, ale spravidla protichodné princípy. Typickou románovou situáciou je stret hrdinu mravného a ľudského (osobného) s prirodzenou a sociálnou nevyhnutnosťou. Keďže román sa vyvíja v modernej dobe, kde sa povaha vzťahu medzi človekom a spoločnosťou neustále mení, jeho forma je v podstate „otvorená“: hlavná situácia je zakaždým naplnená špecifickým historickým obsahom a je stelesnená v rôznych žánruodrody(pikareskný, spoločensky-domáci, historické, dobrodružstvo román atď.).

Rozkvet románu, menovite jeho sociálno-psychologické rozmanitosť sa vyskytuje v ére realizmu. Mnohí realistickí spisovatelia, ktorí ukázali formovanie postáv postáv v zložitých konfliktných interakciách, sledovali formovanie a zmeny týchto postáv v určitých národno-historických podmienkach, a preto sa venovali veľmi široké sféry verejný život zobrazené éry a krajiny - ich občianske, duchovné, každodenné vzťahy a zvyky („Eugene Onegin“ od Puškina, „Père Goriot“ od Balzaca, „Ťažké časy“ od Dickensa). Takéto romány boli často rozvetvené, dejovo multilineárne a objemovo monumentálne („Stratené ilúzie“ od Balzaca, „ Bezútešný dom"Dickens, "Anna Karenina" od L.N. Tolstoj, „Bratia Karamazovci“ od F. M. Dostojevského) a niekedy dokonca kombinované do cyklov (“ Ľudská komédia"Balzac).

Epický románnaratívny žáner, pripojenie nastavení žánru eposy s jej záujmom o formovanie spoločnosti – o dianie a dobroty národnohistorický význam a žánrové nastavenia román, ktorého cieľom je stelesniť formovanie charakteru jednotlivca v jej vlastnom živote a v jej vnútorných rozporoch a vonkajších stretoch so svetom (porov.: „Vojna a mier“ od L. N. Toltoya, „ Ticho Don» M.A. Sholo-khova).

Rozprávka- stredne veľký naratívny žáner, ktorý zaujíma strednú polohu medzi románom a príbehom. Od románu sa líši tým, že má menšiu úplnosť a šírku obrázkov každodenného života, zvykov atď., a od poviedky sa líši väčšou komplexnosťou. V historickej a literárnej tradícii termín príbeh, aplikovaný najmä na diela ruskej literatúry. Spočiatku sa v histórii starovekej ruskej literatúry tento výraz používal na označenie prozaických diel, ktoré nemajú výraznú expresívnosť umeleckej reči („Príbeh zrúcaniny Ryazan od Batu“). Ale v 18. storočí, keď sa objavil termín román, príbeh sa začalo nazývať epickým dielom menšieho objemu. V.G. Belinsky dáva tomuto rozdielu všeobecnú definíciu: volá príbeh„Román, ktorý sa rozpadol na kúsky, „kapitola vytrhnutá z románu“. Postupne sa objavila stabilná teoretická myšlienka: príbeh– malá forma epickej prózy, príbeh- jej stredný tvar, román– veľký. Prevláda aj dnes.

Príbeh- malé epické (spravidla prozaické) dielo zobrazujúce epizódu alebo sériu epizód zo života jedného hrdinu (alebo viacerých hrdinov). Poviedka ako literárny žáner vznikla na prelome 18. – 19. storočia, na rozdiel od poviedky sa do popredia netlačí dej, ale samotná verbálna textúra rozprávania, ktorá implikuje prítomnosť; detailných charakteristík, často lámaných cez vnímanie rozprávača-rozprávača, narastá špecifická hmotnosť podrobnosti v umelecký priestor diela, prítomnosť leitmotívov a pod.

Novella- malý naratívny žáner, rozsahom porovnateľný s poviedkou (čo niekedy vedie k ich identifikácii), ale odlišuje sa od neho genézou, históriou a štruktúrou. Príbeh je založený na nezvyčajnej udalosti, neočakávanej udalosti alebo „neslýchanej udalosti“ (Goethe). Poviedka „kultivovaním“ prípadu mimoriadne obnažuje jadro zápletky – ústredné peripetie a vnáša životný materiál do ohniska jednej udalosti. Na rozdiel od poviedky je poviedka umením zápletky vo svojej najčistejšej forme, vyvinutá v staroveku a adresovaná predovšetkým aktívnej stránke ľudskej existencie (S. Sierotvenskij). Románová zápletka, postavená na situačných protikladoch a ostrých prechodoch medzi nimi, sa zvyčajne končí nečakaným rozuzlením.

Hlavný článok– malý naratívny žáner, objemovo a formálnou obsahovou štruktúrou blízky príbehu. Špecifickým žánrovým znakom eseje je však dokument. Autor eseje sa sústreďuje na otázky občianskeho a morálneho stavu „prostredia“ (zvyčajne stelesneného v konkrétnych jednotlivcoch a situáciách), teda „morálne popisné“ problémy (G.N. Pospelov). Rozkvet esejistickej tvorivosti v dejinách národnej literatúry nastáva vtedy, keď v spoločnosti, v dôsledku krízy vzťahy s verejnosťou alebo so vznikom nového spôsobu života sa „morálne deskriptívne“ záujmy prudko zintenzívňujú. Esejistická literatúra zvyčajne spája prvky beletrie a žurnalistiky.

Hlavné lyrické žánre:

Ó áno -žáner lyrickej poézie na základe cieľ inštalácia glorifikácie, chvály spoločensky významných osobností a udalostí. Píše sa spravidla pri určitej slávnostnej príležitosti (víťazstvo vo vojne, nástup panovníka na trón a pod.), preto rétoricko-patetický charakter jeho štýlového stvárnenia. Oda, na rozdiel od madrigal(chvályhodná báseň na adresu súkromníka), jej úlohou nie je len glorifikovať mocný sveta toto, ale výrok niektorých verejné hodnoty, ktorej stelesnením je oslávený predmet. Autor ho interpretuje ako istý spoločenský ideál, ktorý je garantom spravodlivého svetového poriadku, rozumných spoločenských zákonitostí a pohybu dejín vpred. Odtiaľ pochádza prvok poučenia v obraze lyrickej skúsenosti. Preto óda nie je ani tak pochvalná, ako skôr didaktická. Nie je náhoda, že óda prekvitala v ére klasicizmu (najviac svetlé vzorkyžáner - „Óda v deň nástupu Elizabeth Petrovna na trón“ od M. V. Lomonosov; "Felitsa" G.R. Derzhavin). V prípade, že ódickým objektom sú metafyzické princípy (alebo abstraktné pojmy), óda nadobúda mimospoločenský, filozofický charakter (óda „Boh“, „Na smrť princa Meshcherského“ od G. R. Derzhavina).

Stanovenie cieľa chvály sa blíži k óde a hymna, však hymna nie adresované konkrétnej osobe, ale na nejakú zosobnenú transpersonálnu silu (Boh, prozreteľnosť, štát). Hymnus sa tiež líši od ódy vo svojom funkčnom prostredí, konkrétne v prostredí pre spev. Existujú tieto typy hymny: štátna, revolučná, vojenská, náboženská.

Správa- ide o básnické dielo, určené pre veľmi špecifického skutočného adresáta (jednotlivca alebo kolektívu), uvedené v texte samotnej básne, ktorého základom je „rozhovor“ s adresátom na tú či onú tému relevantnú pre autora (predmetom rozhovoru môže byť vzťah medzi korešpondentmi, ich životné a tvorivé názory, filozofické, estetické, spoločensko-politické problémy).

Adresát správy môže byť uvedený priamo (explicitne) - v názve, v osobnej adrese, ako aj nepriamo (implicitne). V druhom prípade je jej náznak obsiahnutý v samotnej umeleckej štruktúre diela a odhaľuje sa prostredníctvom odvolaní, otázok, odvolaní, žiadostí atď., ako aj zamýšľaným oboznámením sa adresáta s jedinečným originálom; situácia zobrazená v básni.

Korelácia korešpondentov vytvára onú ​​dialogickosť, ktorá vnáša do sféry lyrickej skúsenosti určitý objektivizujúci princíp – označenie inej osoby a možných faktorov s ňou spojených v každodennom živote, literárnej praxi, verejné postavenie, svetonázory. S akoukoľvek mierou básnickej konvenčnosti (predovšetkým konvenčnosťou rolí priradených v umeleckom systéme diela autorovi a adresátovi) tento žáner otvára priamy výstup do sféry aktuálnych životných (a niekedy momentálnych) záujmov, preukazujúcich povznesené na úroveň umeleckého epištolárneho kontaktu jedného skutočná osoba s druhým v otázkach podstatných pre oboch.

Posolstvo ako žáner je determinované práve postojom k dialógu s adresátom. To je jeho typológia a odlišnosť od iných príbuzných žánrov, ktoré tiež umožňujú špecifické oslovovanie, ale majú prevládajúci vlastný účel, ktorý ich ako žáner charakterizuje. Rozkvet žánru správy bol pozorovaný v období romantizmu (porov.: „Partizánskym básnikom“ P. Vjazemského; „Z listu Gnedichovi“, „Jazykovovi“, „Čaadajevovi“ A. Puškina).

Elégia ( z gréčtiny elegeia – žalostná pieseň ) - žáner lyriky, báseň smutného obsahu. V modernej európskej a ruskej poézii vychádza z introspektívnych postojov, ktoré definujú komplex takých stabilných čŕt, akými sú intimita, motívy sklamania, nešťastnej lásky, osamelosti, smrti a krehkosti pozemského bytia. Klasický žáner sentimentalizmus a romantizmus (porov. „Elegia“ od A.S. Puškina).

Idylka(z gr. eidýllion) - v antickej literatúre žáner pastierskej (pastierskej) poézie, ktorý sa vyznačoval záujmom o Každodenný život Obyčajní ľudia, k intímnym pocitom, prírode; obraz je zámerne bezvýznamný a dôrazne nespoločenský. V literatúre sentimentalizmu a romantizmu krátka báseň zobrazujúca pokojný život v jednote s prírodou, s hlavným zameraním na vnútorný stav autor alebo hrdina.

Epigram– satirická alebo filozoficko-meditatívna báseň „pri príležitosti“, ktorej charakteristické črty určuje genéza (pôvodný význam epigramu je nápis na niečom), ktorá určuje lapidárnosť prednesu, aforizmus a kontextové podmienenie obrazu zážitku epigramatickým objektom (porov. epigram A.S. Guns o grófovi Voroncovovi: „Polovičný pán, polovičný obchodník...“ alebo Achmatovovej epigram „Pláž mohla vytvoriť ako Dante...“).

Geneticky blízke žánru epigramov nápis(por.: „Nápis na knihe“ od A. Akh-ma-tovej; „K portrétu A.A. Bloka“, „K portrétu Dostojevského“ od In. Annenského) a epitaf(epitaf). Porovnaj: „Básne na pamiatku A. Belyho.“

Pieseň- pôvodne folklórny žáner, ktorý vo svojom širokom význame zahŕňa všetko, čo sa spieva, podlieha súčasnému spojeniu slov a nápevy; v užšom zmysle - malý poetický lyrický žáner, ktorý existuje medzi všetkými národmi a vyznačuje sa jednoduchosťou hudobnej a verbálnej konštrukcie, vzhľadom na autorovo zameranie na hudbu.

Sonet- malý (14 riadkov) lyrická báseň, skladajúci sa z dvoch štvorverší (quatrains) s dvomi riekankami a dvoch tercét (tercét) s tromi riekankami. Sonet s naznačenou strofickou organizáciou sa zvyčajne nazýva „taliansky“ sonet (najčastejším typom usporiadania rýmov v ňom sú štvorveršia podľa schémy abab abab alebo abba abba, tercetá podľa schémy cdc dcd alebo cdc cde). Rozšíril sa aj „shakespearovský“ sonet pozostávajúci z troch štvorverší a posledného dvojveršia (abab cdcd efef gg). Jasné vnútorné členenie sonetu nám umožňuje zdôrazniť dialektický vývoj témy: už raní teoretici poskytli „pravidlá“ nielen pre formu, ale aj pre obsah sonetu (pauzy, bodky na hraniciach strof; neopakuje sa ani jedno významné slovo; posledné slovo- sémantický kľúč celej básne a pod.); v modernej dobe sa vývoj témy v 4 strofách sonetu viac ako raz interpretoval ako postupnosť „téza – vývoj tézy – antitéza – syntéza“, „začiatok – vývoj – vyvrcholenie – rozuzlenie“ atď.

Balada- lyrickoepické dielo, ktorého dej je prevzatý z ľudových resp historické legendy. V stredovekom Anglicku bola balada ľudová pieseň dramatického obsahu so zborovým zborom, zvyčajne na historickú, legendárnu alebo fantastickú tému (napríklad cyklus balád o Robinovi Hoodovi). Balada blízka angličtine a škótčine ľudová balada, sa stal obľúbeným žánrom poézie sentimentalizmu a najmä romantizmu (R. Burns, S. Coleridge, W. Blake - v Anglicku, G. Burger, F. Schiller, G. Heine - v Nemecku). Do ruskej literatúry zaviedol V. Žukovskij („Ľudmila“, prevzaté z Burgerovej „Lenora“, „Svetlana“). Balady napísal A.S. Puškin („Pieseň o prorocký Oleg", "Ženích"), M.Yu. Lermontov („Vzducholoď“), A.K. Tolstého (hlavne na témy ruských dejín). Sovietski básnici N.S. Tichonov, E.G. Bagritsky sú autormi balád s hrdinskými témami.

Rovnakým pojmom sa v stredoveku a renesancii označoval aj čisto lyrický žáner, ktorého formálnym znakom bolo špecifické stvárnenie finále v podobe takzvanej „premisy“ adresovanej podmienenému alebo reálnemu adresátovi. a prítomnosť refrénu (opakujúci sa posledný riadok každej strofy a „premisy“). (porov. „Balada o dámach minulých čias“ od F. Villona).

Báseň je veršované dielo („Bronzový jazdec“ od A.S. Puškina, „Mcyri“ od M.Yu. Lermontova, „Vasily Terkin“ od A.T. Tvardovského), ktoré zaujíma medzipolohu medzi epický A texty piesní. V lyricko-epickej básni sa rušný dej, často rozvíjajúci sa na cestách, objavuje ako výsledok autorovej skúsenosti, zatiaľ čo v „ Mŕtve duše» prozaické životné situácie a satirické portréty fajčiarov na oblohe v popredí.

Hlavné dramatické žánre:

Tragédia- pátosom presiaknutý žáner drámy tragický(Pozri definíciu tragického pátosu v ďalšej časti). Základ tragédie tvoria akútne spoločensko-historické konflikty, strety človeka s osudom, osudom, históriou a pod., vyjadrené v intenzívnej forme boja. silné postavy a vášne. Tragická kolízia zvyčajne zasiahne základné problémy ľudskej existencie a je vyriešená smrťou hlavnej postavy (porov. „Hippolytus“ od Euripida, „Hamlet“, „Macbeth“ od W. Shakespeara; „Boris Godunov“ od A. Puškina ).

Komédia hraný dramatický žáner komické pátos (pozri definíciu komického pátosu v ďalšej časti). K. dlho znamenal dielo, ktoré bolo presným opakom tragédie s obligátnym šťastným koncom. V mnohých poetikách až po klasicizmus (N. Boileau) bola komédia definovaná ako „nižší“ žáner. Téma komédie je „nevhodná“, v rozpore so spoločenským ideálom alebo normou. Vystavovanie sociálnych a ľudské zlozvyky- účel komédie. V prvom rade komik dáva „nevhodné“ do vtipných podôb: hrdinovia komédie sú vnútorne skrachovaní, nesúrodí, nezodpovedajú ich postaveniu, účelu (ideálu autora), vďaka čomu sú zobrazení v zmenšenom, absurdne karikovaná forma, pretvorená pomocou o satirický techniky ( typy komiksov), ako napr irónia, sarkazmus, paródia, hyperbola, groteska, fraška atď. Duchovné zlyhanie, „skazenosť“ umiestňuje komického hrdinu pod okolitú realitu a uvrhuje ho do „života duchov“ (Hegel); ju ako „antiideál“, ako protiklad skutočného spoločenského a ľudské hodnoty, a odhaľuje smiech, čím plní svoje „ideálne“ zdravotné poslanie.

Na základe princípu organizovania komickej akcie rozlišujú komédiaustanovenia, na základe prefíkanej, spletitej intrigy („Veľa kriku pre nič“ od W. Shakespeara); komédiapostavy alebo morálka, založená na výsmechu hypertrofovaného jednotlivca ľudské vlastnosti alebo sociálne zlozvyky („Tartuffe“ od J.-B. Moliera; „Beda vtipu“ od A.S. Griboedova); komédia nápadov, zosmiešňujúce zastarané alebo banálne myšlienky („Pygmalion“ od B. Shawa). Žánrové modifikácie komédie na základe rozdielov postáv komické, podľa toho, ktoré rozlišujú satirický, humorný komédia a tragikomédie.

dráma- jeden z popredných žánrov drámy, počnúc osvietenstvom. Reprodukuje súkromný život človeka (v sociálnych, psychologických, rodinných a každodenných aspektoch) v akútne konfliktných, ale na rozdiel od tragédií nie beznádejných vzťahoch so spoločnosťou alebo so sebou samým (porov. „The Thunderstorm“ od N.A. Ostorvského; „Na dne“ od M. Gorkij).

Jedným z najbežnejších typov drámy je melodráma, ktorú možno definovať ako hru s akútnymi intrigami, ostrým protikladom dobra a zla, prehnanou emocionalitou (porov. „Guilty Without Guilt“ od N.A. Ostrovského).

Symbiotický žáner je lyrická dráma, ktorá zaujíma medzipolohu medzi dvoma rodmi - texty piesní A dráma(porov.: „Cudzinka“ od A. Bloka; „Faedra“ od M. Cvetajevovej).

Testovacie otázky a úlohy

    čo je žáner? Ako súvisí žáner a pohlavie?

    Aké eposy poznáte? Uveďte ich hlavné vlastnosti.

    Aké sú charakteristické žánrové znaky tragédie, komédie, drámy?

    Aké sú charakteristické žánrové znaky ódy, elégie, posolstva?

K téme 5. Literárne dielo po obsahovej stránke

Obsah umeleckého diela je súbor významov vyjadrených v holistickom systéme významov diela. Treba poznamenať, že koncepty význam A obsahu niekedy sa používa v rôzne významy. Význam tiež stojí v rovnakom synonymickom rade ako obsah, ale pojem „význam“ je širší, pretože obsah sa považuje za komplex významov, ktoré autora vkladá do textu a význam je kategória, ktorá charakterizuje komplex významov, ktorý sa tvorí pri vnímanie Tvorba. Preto sa význam diela môže meniť – v procese historickej a kultúrnej evolúcie, v dôsledku zmien vo filozofickom obraze sveta atď.

Nápad funguje (resp hlavný nápad dielo) je pojmovým vyjadrením vecnej podstaty diela.

Predmet práce sú najdôležitejšími komponentmi umelecký význam, to je všetko, čo sa stalo predmetom autorovho záujmu, chápania a hodnotenia, sféra umeleckého chápania sveta, prezentovaného v diele autorom v súlade s jeho systémom hodnôt. Extrémne zovšeobecnená formulácia témy sa nazýva koncept. Témou je teda sféra umeleckého chápania prezentovaná v diele. Toto nie je len svet alebo fragment vonkajšieho resp vnútorná bytosť, ale fragment existencie, axiologicky zvýraznený a zdôraznený autorom – v súlade s jeho systémom hodnôt. Umelecký námet predstavuje kombináciu určitých princípov:

Ontologické a antropologické univerzálie;

Filozofické a etické univerzálie;

Miestne kultúrne a historické javy;

Fenomény individuálneho života v ich vnútornej hodnote;

Reflexívno-tvorivé javy.

Problémy práce- ide o komplex pre autora aktuálne významných tém, ktorých riešenie sa v práci tak či onak predpokladá.

Kategória nápady charakterizuje obsah diela z hľadiska jeho vzťahu k autorovmu svetonázoru, ide o splynutie autorových zovšeobecnení a pocitov. Pojem idea môže byť použitý v dvoch významoch. Po prvé, idea je zrozumiteľnou podstatou predmetov, ktorá je za hranicami materiálnej existencie (toto je „platónske“ chápanie myšlienky). Po druhé, myšlienka sa často spája so sférou subjektívnej skúsenosti, s „osobným“ poznaním existencie. Pri aplikácii na literatúru sa slovo myšlienka používa v oboch významoch. Umelecká myšlienka prítomná v diele zahŕňa tak autorovu riadenú interpretáciu a hodnotenie určitých životných javov, ako aj stelesnenie filozofického pohľadu na svet v jeho celistvosti, spojeného s autorovým duchovným sebaodhaľovaním. Umelecké nápady sa od vedeckých líšia nielen tým, že sú vždy emocionálne nabité, ale aj tým, že zovšeobecnenia umelcov a spisovateľov často predchádzajú neskoršiemu vedeckému chápaniu sveta. Umelecké diela zároveň pomerne často obsahujú myšlienky a pravdy, ktoré sú už dávno ustálené v spoločenskej skúsenosti.

Vecná jednota diela je nemysliteľná bez kategórie pátos, ktorý vyjadruje autorovu „axiológiu“. Patos– ide o autorovu modalitu, autorovo emocionálne a hodnotiace vnímanie predmetu, ktorý opisuje, vyjadrené v určitom emocionálnom tóne. Tento autorský postoj (otvorene emocionálny alebo latentne prejavený v diele) je tzv modernej literatúryemocionalita autora(V.E. Khalizev), umelecký režim(N. Fry, V.I. Tyupa) (z lat. modus - miera, metóda, obraz). V tradičnej literárnej kritike sa však používa výraz patos (z gréckeho patos - utrpenie (patológia, patos), vášeň).

Typy pátosu sa zhodujú na jednej strane s emocionálnym rozpoložením autora a na druhej strane s jeho axiologickým postavením, teda s predstavami autora o tom, čo by malo byť (ideálne) a čo nie ( negatívny). Zároveň pri určovaní pátosu treba brať do úvahy vzťah hrdinu a sveta, príp životná situácia, v ktorej hrdina účinkuje.

V jadre idylický pátos spočíva v harmonickom a radostnom vnímaní života. Svet je usporiadaný správne a hrdina je in harmónia s mier.

Elegický pátos naznačuje smutnú a skleslú tonalitu diela, spôsobenú vnútornou izoláciou súkromnej existencie. Odtiaľ pochádzajú motívy vnútornej hodnoty stavu vnútorného života. Stav osamelosti vo svete, samoty, pochopenia tajomstva existencie, smútku nad prchavým časom, konečnosťou života, pomíňajúcou mladosťou a blížiacou sa smrťou. Spochybňovanie existencie o jej tajomstve. Meditatívne uvažovanie, reflexia.

Tragické pátos spojené s globálnymi neriešiteľnými existenciálno-ontologickými rozpormi. Svet funguje nesprávne, a hrdina je človek, ktorý sa búri proti svetu alebo osudu.

V jadre dramatický pátos spočíva myšlienka harmonického organizovaný svet, v ktorej sú jednotlivci v konflikte s určitými stránkami sveta a s inými ľuďmi. Osobnosť v tomto prípade nie je proti svetovému poriadku, ale proti inému „ja“.

Hrdinské pátos- Ide o typ autorovej emocionality spojenej s hrdinstvom a oslavovaním ľudskej vôle a sily. Svet je správne štruktúrovaný, ale je v nebezpečenstve, celý svetový poriadok sa rúca a hrdina, ktorý ho zachraňuje, sa neoddeľuje od „sveta ako celku“ a koná v jeho záujme.

Nasledujúce tri typy pátosu sú založené na komixové resp vtipný začiatok. Odhalenie ich podstaty a špecifickosti zahŕňa určenie komické ako estetickú kategóriu.

Comic sa vracia ku karnevalovo-amatérskemu smiechu (M. Bachtin). V priebehu kultúrneho vývoja sa rozlišuje niekoľko typov komiksov: irónia, humor, satira, ktoré sú základom zodpovedajúcich typov pátosu. Základom komiksu je vždy rozpor, ktorý sa môže prejaviť zveličovaním veľkosti predmetov (karikatúra), fantastickými kombináciami (groteska) a spájaním vzdialených pojmov (vtip).

Satirický pátos- to je pátos, naznačujúci deštruktívny výsmech javov, ktoré sa autorovi zdajú byť zlomyseľné. Okrem toho sila satiry závisí od spoločenský význam postavenie satirika a účinnosť satirických metód (sarkazmus, groteska, hyperbola, fraška, paródia atď.).

Vtipný pátos zahŕňa výsmech aj súcit, navonok komickú interpretáciu a vnútorné zapojenie do toho, čo sa zdá byť vtipné. V dielach založených na humore pátos skrytý pod rúškom vtipu vážny postoj k téme smiechu, ktorá poskytuje holistickejšiu reflexiu podstaty javu.

Ironický pátos znamená smiech, ktorý má odcudzujúci a posmešný charakter. Zároveň predpokladá výsmech a popieranie, predstierane odeté vo forme súhlasu a súhlasu. Tento typ pátosu je založený na alegórii, keď sa skutočný význam výpovede ukazuje ako opak verbalizovaného významu. Ironický pátos Dokument

Čo je to epický žáner? Faktom je, že na túto otázku nie je možné jednoznačne odpovedať. Je to spôsobené tým, že tento žáner obsahuje niekoľko odrôd. Poďme zistiť, čo je tento epický žáner a aké smery obsahuje? A tiež v tom, čo spája epickú a lyrickú poéziu.

Čo je literárny žáner?

Zdá sa, že na začiatku rozprávania o žánroch epických diel by bolo vhodné pochopiť pojem literárny žáner ako taký. Slovo „žáner“ pochádza z francúzskeho žánru, prevzatého z latinčiny, ktorá má slovo rod, pričom obe znamenajú „druh, rod“.

Čo sa týka literárneho žánru, ide o také skupiny literárnych diel, ktoré sa historicky vyvíjajú a spája ich kombinácia množstva vlastností. Takéto vlastnosti sú vecnej aj formálnej povahy. Tým sa líšia od literárne formy, ktoré sa rozlišujú len na základe formálnych vlastností. Žáner sa často zamieňa s typom literatúry, čo je nesprávne.

Teraz prejdime k priamej úvahe o otázke, čo to je - epický žáner.

Čo je podstatou konceptu?

Epos (takto sa nazýva aj žáner, o ktorom uvažujeme) je (rovnako ako dráma a text), ktorý rozpráva o udalostiach, ktoré sa údajne stali v minulosti. A rozprávač si ich pamätá. Charakteristický znak epos je objatie existencie v takých rôznych aspektoch, ako sú:

  • Plastový objem.
  • Rozšírenie v čase a priestore.
  • Obsah zápletky alebo dejovosť.

Aristotela o povahe eposu

Staroveký grécky filozof 4. storočie pred Kristom e. Aristoteles vo svojom diele „Poetika“ napísal, že epický žáner je (na rozdiel od dramatických a lyrických diel) nestrannosťou a objektivitou autora v čase rozprávania. Podľa Aristotela sú znaky eposu tieto:

  1. Široké pokrytie reality, čo znamená zobrazenie a súkromia jednotlivé postavy a javy vyskytujúce sa vo verejnom živote.
  2. Odhalenie charakterov ľudí v priebehu deja.
  3. Objektivita v rozprávaní, v ktorom sa autorkin postoj k postavám a svetu zobrazenému v diele prejavuje výberom výtvarných detailov.

Odrody eposu

Ako už bolo spomenuté vyššie, existuje niekoľko typov epických žánrov, ktoré je možné kombinovať na základe ich objemu. Sú to veľké, stredné a malé. Každý z týchto typov zahŕňa nasledujúce odrody:

  • Medzi hlavné patria epos, román, epická báseň (báseň-epos).
  • Typ príbehu, ktorý patrí do strednej kategórie, je príbeh.
  • Medzi malé patria poviedky, poviedky a eseje.

Niektoré ďalšie podrobnosti o typoch diel, ktoré patria do epických žánrov, budú uvedené nižšie.

Treba ešte niečo poznamenať? Nechýba ani folklór, ľudovo-epické žánre, ako sú eposy, rozprávky a historické piesne.

Aký je ešte zmysel eposu?

Charakteristiky tohto žánru sú tiež nasledujúce:

  • Dielo klasifikované ako epické nie je svojím rozsahom obmedzené. Ako povedal V. E. Khalizev, ktorý bol sovietskym a ruským literárnym kritikom, epos patrí k typu literatúry, ktorá obsahuje nielen poviedky, ale aj diela určené na dlhšie čítanie či počúvanie – eposy, romány.
  • V epickom žánri veľkú rolu patrí k obrazu rozprávača (rozprávača). Keď hovorí o samotných udalostiach, o postavách, zároveň sa oddeľuje od toho, čo sa deje. No v samotnom rozprávaní sa zároveň reprodukuje, vtláča nielen rozprávané, ale aj zmýšľanie rozprávača, jeho spôsob podania.
  • V epickom žánri je možné použiť takmer akékoľvek umelecké prostriedky známe v literatúre. Jeho inherentná naratívna forma umožňuje najhlbší prienik do vnútorného sveta jednotlivca.

Dve veľké formy

Vedúcim žánrom epickej literatúry až do 18. storočia bola ľudová legenda, ktorej obrazy sú zovšeobecnené a idealizované. V prejave sa odráža pomerne jednotné národné povedomie a forma býva poetická. Príkladom sú Homérove básne „Ilias“ a „Odysea“.

V 18. a 19. storočí ju ako vedúci žáner nahradil román. Zápletky románov vychádzajú najmä z modernej reality a obrazy sa stávajú viac individualizovanými. Reč postáv odráža viacjazyčnosť spoločenského vedomia, ktorá je ostro diferencovaná. Forma románu je prozaická. Príkladom sú romány Leva Tolstého a Fjodora Dostojevského.

Slučovanie

Epické diela sa usilujú o čo najkompletnejší odraz životnej reality, preto majú tendenciu sa spájať do cyklov. Ilustráciou tohto trendu je epický román s názvom „The Forsyte Saga“.

Predstavuje monumentálny rad rôznorodých diel popisujúcich život bohatej rodiny Forsythovcov. V roku 1932, za Galsworthyho neodmysliteľné umenie rozprávania, ktorého vrcholom je Forsyte Saga, bol spisovateľ ocenený nobelová cena o literatúre.

Epos znamená „rozprávanie“

Epos (zo starogréčtiny ἔπος – „slovo, rozprávanie“ a ποιέω – „tvorím“) je rozsiahly príbeh, ktorý je prezentovaný buď vo veršoch alebo v próze a je venovaný výnimočným historickým udalostiam v národnom meradle. IN vo všeobecnom zmysle Epos je zložitá, dlhá história, ktorá zahŕňa sériu rozsiahlych udalostí.

Predchodcami eposu boli epické piesne, ktoré mali napoly lyrický a napoly rozprávačský charakter. Boli spôsobené činmi kmeňa alebo klanu, venovaného hrdinom, okolo ktorých boli zoskupení. Takéto piesne sa formovali do rozsiahlych básnických celkov nazývaných eposy.

V hrdinsko-romantických eposoch sa ich hlavní hrdinovia cieľavedome a aktívne zúčastňujú významných historických udalostí, v procese ktorých sa formuje ich osobnosť, ako napríklad v románe A. N. Tolstého „Peter I. Existujú aj „morálne popisné“ eposy, ktoré vypovedajú o stave spoločnosti komickým spôsobom, ako napríklad „Gargantua a Pantagruel“ od Rabelaisa alebo „ Mŕtve duše» Gogoľ.

Epické a lyrické žánre

Oba žánre sú prepojené a v niektorých prípadoch môžu vytvárať akúsi symbiózu. Aby sme to pochopili, definujme texty. Toto slovo pochádza z gréckeho λυρικός, čo znamená „za zvuku lýry“.

Tento typ literatúry, tiež tzv lyrická poézia, reprodukuje osobný pocit človeka, jeho postoj k niečomu alebo náladu samotného autora. Diela tohto žánru sa vyznačujú emocionalitou, úprimnosťou a vzrušením.

Existuje však aj medziľahlá možnosť medzi poéziou a epickým žánrom - to je lyrickoepická. Takéto diela majú dve strany. Jedným z nich je pozorovanie a hodnotenie čitateľom zo strany dejového rozprávania, podaného vo forme poézie. A druhá, ktorá však s prvou úzko súvisí, je, že dostáva určité lyrické (emocionálne) hodnotenie rozprávača. Lyrickoepiku teda charakterizujú epické aj lyrické princípy pri zobrazovaní okolitej reality.

Lyricko-epické žánre zahŕňajú také žánre ako:

  • Báseň.
  • Balada.
  • Strofy.

Umelecký štýl použité v fikcia. Ovplyvňuje predstavivosť a pocity čitateľa, sprostredkúva myšlienky a pocity autora, využíva všetko bohatstvo slovnej zásoby, možnosti rôzne štýly, vyznačujúci sa obraznosťou a emocionalitou reči.

Emotívnosť umeleckého štýlu sa líši od emocionality hovorových a publicistických štýlov. Emotívnosť umeleckého prejavu spĺňa estetická funkcia. Umelecký štýl predpokladá predbežný výber jazykových prostriedkov; Na vytváranie obrazov sa používajú všetky jazykové prostriedky.

Žáner ako koncept sa objavil už veľmi dávno, späť v r staroveký svet. Zároveň sa objavila typológia žánrov. Dnes sú textové typológie prísnejšie a majú jasné hranice. Okrem toho sa používajú vo všetkých sférach života - v štátnej správe, v profesionálnych oblastiach, divadle, medicíne a dokonca aj v každodennom živote.

Žánre v beletrii sú špeciálne komplexná problematika. Ako je známe, všetky literárne diela, v závislosti od povahy zobrazovaného, ​​patria do jedného z tri druhy: epika, lyrika alebo dráma. Literárny žáner je zovšeobecnený názov pre skupinu diel v závislosti od charakteru odrazu reality.

EPOS(z gréckeho „rozprávanie“) je zovšeobecnený názov pre diela zobrazujúce udalosti mimo autora.

LYRICS(z gréckeho „predvádzaný na lýru“) je zovšeobecnený názov pre diela, v ktorých nie je žiadny dej, ale sú zobrazené pocity, myšlienky, skúsenosti autora alebo jeho lyrického hrdinu.

DRÁMA(z gréckeho „akcia“) - všeobecný názov pre diela určené na produkciu na javisku; V dráme dominujú dialógy postáv a vklad autora je obmedzený na minimum.

Variety epických, lyrických a dramatických diel sú tzv druhy literárnych diel .

Typ a žáner - pojmy v literárnej kritike veľmi blízko .

Žánre sa nazývajú variácie typu literárneho diela. Napríklad žánrová pestrosť príbehu môže byť fantastická resp historický príbeh, a žánrovou pestrosťou komédie je vaudeville atď. Presnejšie povedané, literárny žáner je historicky ustálený druh umeleckého diela, ktorý obsahuje určité štrukturálne znaky a estetickú kvalitu charakteristickú pre danú skupinu diel.


TYPY (ŽÁNRE) EPICKÝCH DIEL:

epos, román, rozprávka, príbeh, rozprávka, bájka, legenda.

EPIC- hlavné beletristické dielo rozprávajúce o významných historických udalostiach. V dávnych dobách - výpravná báseň hrdinského obsahu. V literatúre 19. a 20. storočia sa objavil žáner epického románu - ide o dielo, v ktorom dochádza k formovaniu postáv hlavných postáv počas ich účasti na historických udalostiach.

ROMÁN- veľké výpravné umelecké dielo so zložitou zápletkou, v centre ktorého je osud jednotlivca.

PRÍBEH- beletristické dielo, ktoré objemom a zložitosťou zápletky zaujíma strednú polohu medzi románom a poviedkou. V dávnych dobách sa čokoľvek nazývalo príbehom naratívna práca.

PRÍBEH- umelecké dielo malého rozmeru, vychádzajúce z epizódy, príhody zo života hrdinu.

ROZPRÁVKA- dielo o fiktívnych udalostiach a postavách, zvyčajne zahŕňajúce magické, fantastické sily.

FABLE(z „bayat“ - povedať) je naratívne dielo v poetickej forme, malého rozsahu, moralizujúceho alebo satirického charakteru.

TYPY (ŽÁNRE) LYRICKÝCH DIEL:

óda, hymna, pieseň, elégia, sonet, epigram, posolstvo.

Ó ÁNO(z gréckeho „pieseň“) – zborová, slávnostná pieseň.

HYMN(z gréckeho „chvála“) je slávnostná pieseň založená na programových veršoch.

EPIGRAM(z gréckeho „nápisu“) je krátka satirická báseň posmešného charakteru, ktorá vznikla v 3. storočí pred Kristom. e.

ELEGIE- žáner textu venovaný smutným myšlienkam alebo lyrická báseň presiaknutá smútkom. Belinsky nazval elégiu „piesňou smutného obsahu“. Slovo „elégia“ sa prekladá ako „trstinová flauta“ alebo „žalostná pieseň“. Elegia vznikla v Staroveké Grécko v 7. storočí pred Kristom e.

MESSAGE– poetický list, výzva na konkrétnu osobu, prosba, želanie, vyznanie.

SONNET(z provensálskej sonety - „pieseň“) je báseň so 14 riadkami, ktorá má určitý rýmový systém a prísne štylistické zákony. Sonet vznikol v Taliansku v 13. storočí (tvorcom bol básnik Jacopo da Lentini), v Anglicku sa objavil v prvej polovici 16. storočia (G. Sarri), v Rusku v 18. storočí. Hlavné typy sonetov sú taliansky (z 2 štvorverší a 2 tercetov) a anglický (z 3 štvorverší a záverečného dvojveršia).

LYROEPICKÉ TYPY (ŽÁNRE):

báseň, balada.

POEM(z gréckeho poieio – „robím, tvorím“) je veľké básnické dielo s naratívnym alebo lyrickým dejom, zvyčajne na historickú alebo legendárnu tému.

BALADA- dejová pieseň s dramatickým obsahom, dej vo veršoch.


TYPY (ŽÁNRE) DRAMATICKÝCH DIEL:

tragédia, komédia, dráma (v užšom zmysle).

TRAGÉDIA(z gréckej tragos óda - „kozia pieseň“) – dramatické dielo, zobrazujúci intenzívny boj medzi silnými charaktermi a vášňami, ktorý zvyčajne končí smrťou hrdinu.

KOMÉDIA(z gréckeho komos óda - „veselá pieseň“) - dramatické dielo s veselým, vtipným dejom, zvyčajne zosmiešňujúce spoločenské alebo každodenné zlozvyky.

DRÁMA(„akcia“) je literárne dielo formou dialógu s vážnou zápletkou, zobrazujúceho jednotlivca v jeho dramatickom vzťahu k spoločnosti. Odrody drámy môžu byť tragikomédia alebo melodráma.

VAUDEVILLE- žánrový typ komédie, je ľahká komédia so spevom kupletov a tancom.

FARCE- žánrová odroda komédie, je to divadelná hra ľahkého, hravého charakteru s vonkajšími komickými efektmi, určená pre drsné chúťky.

A dráma), rozprávanie o udalostiach predpokladaných v minulosti (ako keby sa stali a rozprávač si ich pamätá). Epos zahŕňa existenciu v jej plastickom objeme, časopriestorovom rozšírení a intenzite udalosti (obsahu zápletky). Podľa Aristotelovej Poetiky je epika na rozdiel od lyriky a drámy nestranná a objektívna v momente rozprávania. Charakteristické črty eposu: šírka skutočnosti: zobrazenie súkromného života jednotlivcov a javy spoločenského života; odhalenie ľudských charakterov počas deja; objektivita rozprávania: autorkin postoj k postavám a zobrazovanému svetu je tvorený výberom umeleckých detailov.

Epické žánre [ | ]

Súčasťou eposu sú aj folklórne žánre: rozprávka, epos, historická pieseň.

Význam [ | ]

Epické dielo nemá vo svojom rozsahu žiadne obmedzenia. Podľa V.E. Khaliseva „epos ako druh literatúry zahŕňa poviedky (...) aj diela určené na dlhodobé počúvanie alebo čítanie: eposy, romány (...).“

Významnú rolu pre epické žánre zohráva obraz rozprávača (rozprávkara), ktorý hovorí o samotných udalostiach, o postavách, no zároveň sa vymedzuje voči dianiu. Epos zas reprodukuje a zachytáva nielen rozprávané, ale aj rozprávača (jeho spôsob reči, mentalitu).

Epické dielo môže použiť takmer akékoľvek známy v literatúre. Naratívna forma epického diela „podporuje najhlbší prienik do vnútorného sveta človeka“.

Až do 18. storočia bola vedúcim žánrom epickej literatúry epická báseň. Zdrojom jej deja je ľudová legenda, obrazy sú idealizované a zovšeobecnené, v reči sa odráža pomerne jednoliate ľudové vedomie, forma je poetická (Homérova Ilias). V XVIII-XIX storočia. Vedúcim žánrom je román. Zápletky sú vypožičané hlavne z modernej doby, obrazy sú individualizované, reč odráža ostro diferencovanú viacjazyčnosť povedomia verejnosti, formulár

Mýtus(z gr. mythos - slovo, reč) jeden z najstarší druh folklór, fantastický príbeh, vysvetľujúci v obraznej forme javy okolitého sveta.

Legenda(z lat. legenda - niečo, čo treba čítať) - jeden zo starovekých druhov folklóru, fantastický príbeh o udalostiach, ktoré sa mohli stať v minulosti. Najrozšírenejšie legendy sú o zakladaní miest.

Legenda- starodávne výpravné dielo predovšetkým o udalostiach historickej povahy. Na rozdiel od legendy hovorí o

skutočné udalosti a skutoční ľudia, hoci v ich pokrytí prevláda fikcia („Príbeh Mamajevov masaker“, „Rozprávka o indické kráľovstvo"a atď.).

Podobenstvo- krátky príbeh alegorický charakter, obsahujúci morálne alebo náboženské učenie V Biblii sú široko zastúpené podobenstvá (napríklad podobenstvo o márnotratnom synovi). Podobenstvo svojou štruktúrou pripomína bájku: prvá časť rozpráva o určitej udalosti a druhá uvádza didaktickú myšlienku.

Rozprávka- krátke výpravné dielo o vymyslených udalostiach, ktoré sa dejú človeku alebo zvieraťu. Sú tam rozprávky o zvieratkách, fantastické, spoločenské i každodenné. Špeciálna odroda prítomný literárne rozprávky - rozprávky vytvorené spisovateľmi.

Bylina- epická ľudová pieseň hrdinských, spoločenských, príp rozprávková postava. Vykonávané so sprievodom gusli.

Bájka(z ruštiny. Bayati- tell) je drobné alegorické dielo s výrazne poučnou orientáciou.

Epické- (z gr. epopoiia - zbierka piesní, rozprávok) - veľ monumentálne dielo, ktorá zobrazuje významné udalosti v živote ľudu. V dávnych dobách v dôsledku cyklizácie rozprávok, piesní a legiend vznikli veľké básne o výnimočných udalostiach či hrdinoch (Homérova Ilias, Odysea). Neskôr sa podobné procesy vyskytli aj v poézii európske národy(francúzsky „Song of Roland“, nemecký „Song of the Nibelungs“ atď.). V modernej literatúre sa veľké prózy začali nazývať epické, pričom sa používa termín epický román („Vojna a mier“ od L. Tolstého, „Tichý Don“ od M. Sholokhova atď.).

Román- (z francúzskeho roman, na začiatku diel písaných v jednom z románskych jazykov) - veľké epické dielo, ktoré zobrazuje život človeka v úzkom spojení so životom spoločnosti. Podľa obsahu sa tieto typy rozlišujú moderný román: sociálno-psychologický, rodinný a každodenný, historický, filozofický, detektívny, dobrodružný, satirický atď.

Rozprávka- epické výpravné dielo, v ktorom je obraz života namaľovaný plnšie ako v príbehu, ale nie tak široko ako v románe. Príbeh má zvyčajne jednu dejovú líniu. Okrem hlavného hrdinu existuje množstvo vedľajšie postavy. Jeho žánrové odrody sú rovnaké ako v románe.


Báseň -(z gr. poiema - dielo) - básnické dielo s jasne vymedzeným dejom. Epický prvok – príbeh o udalostiach sa často spája s lyrickým vyjadrením pocitov autora. V tomto ohľade sa rozlišujú epické, lyricko-epické a lyrické básne.

Príbeh- krátke výpravné dielo, ktoré zobrazuje život postavy v krátkom časovom úseku. Tento žáner vyžaduje od spisovateľa špeciálnu zručnosť, schopnosť živo a výstižne obnoviť typické postavy a okolnosti.

Novella(z talianskej novely - novinky) - krátke výpravné dielo o nevšednej udalosti a s nečakaným koncom.

Hlavný článok- krátke výpravné dielo o skutočných udalostiach a skutočných ľuďoch, stvárnené autorom na základe vlastných pozorovaní. Odrody: portrétna esej, cestovateľská esej, novinárska atď.

Feuilleton- drobný umelecký a publicistický článok, ktorý ostro odhaľuje určitú osobu alebo negatívny spoločenský jav. Termín vznikol v roku 1800 vo Francúzsku, keď noviny nahradili satirický list (fejtón), ktorý vychádzal ako príloha s článkom v spodnej časti novín.

Brožúra(z gr. pan - všetko a phlego - horieť) drobné umelecké a publicistické dielo ostrého satirického charakteru, v ktorom istí spoločenských javov, ideologickí odporcovia atď.

Esej(z francúzskeho pokusu, esej) - malá prozaická práca, reflexia, vyznačujúca sa zdôraznenou subjektivitou autorových myšlienok, obrazov a aforistických úsudkov.



Podobné články