Organizácia divadelných aktivít s deťmi predškolského veku. Metódy organizácie a vedenia divadelných hier s deťmi v predškolskom veku

Zvážte zásady - hlavné východiská, ktorými sa musí učiteľ riadiť v procese organizovania divadelných a herných aktivít v materskej škole.

heuristický princíp. Zásadnou podmienkou pre vznik a rozvoj divadelných a herných aktivít detí predškolského veku je prítomnosť výchovného prostredia, ktoré stimuluje rozvoj tvorivých schopností detí.

Pri vytváraní takéhoto prostredia je potrebné riadiť sa princípom heuristiky, keďže ústredným prvkom kreativity je vhľad, ktorý je spojený s hľadaním nového, originálneho riešenia problému. Heuristické prostredie obsahuje informácie, ktoré sa hneď neodhalia, ale nabádajú dieťa k hľadaniu. Ak je prostredie nevyčerpateľné, informatívne, poskytne príležitosť na objavy (heuréka - "Našiel som!"), Uspokojuje potrebu dieťaťa po novosti, ktorú objaví v priebehu akcií.

Princíp jednoty procesy integrácie a diferenciácie spoločné aktivity. Základom tohto princípu je organizovanie spoločných aktivít detí a učiteľov na základe vzájomného porozumenia a vzájomnej pomoci. Tento princíp predpokladá aj rozvoj hernej iniciatívy, samostatnosť detí, čiastočné odovzdanie právomocí a zodpovednosti na ne.

Zásada nenátlaku. Predpokladá, že pri organizovaní divadelnej a hernej činnosti a jej riadení je vylúčené akékoľvek donucovanie detí, ktoré odporuje podstate tejto činnosti.

Princíp udržiavania hernej atmosféry. Ide o vytváranie podmienok na udržanie záujmu detí o divadelné a herné aktivity využívaním rôznych metód a techník.

Princíp vzťahu medzi hrou a nehrovými činnosťami. Učiteľ vedený touto zásadou pomáha zabezpečiť, aby sa význam hrových akcií postupne preniesol do životnej skúsenosti detí a naopak, poznatky získané v bežnom živote, v triede, sa preniesli do hrových činností detí, ktoré prispieva k ďalšiemu vzdelávaniu, vzdelávaniu a rozvoju detí v školských rokoch.

Na realizáciu zásad organizovania divadelných a herných činností učiteľ využíva mnohé techniky. Rozumný, rozumný výber metód organizácie a vedenia pomáha efektívne riešiť problémy divadelnej a hernej činnosti. Učiteľ často používa súbor techník. Výber techník závisí od účelu činnosti, od úrovne vedomostí a zručností detí, ich veku a od kreativity učiteľa.

Na organizovanie divadelných a herných aktivít učiteľ využíva priame metódy (vysvetľovanie, otázka, obrazné, meranie, indikácia atď.), ako aj nepriame (nápoveda, rada, replika, pripomienka atď.). Slovné triky učitelia sú kombinované s vizuálnym.

V prvom rade sa musí učiteľ postarať o vznik a udržanie záujmu o hru. Na tento účel sa používajú herné techniky: náhly vzhľad divadelná bábka alebo učiteľ a kostým hrdinu s ponukou hrať; herné akcie s prstovými bábkami; spievanie piesní, prerozprávanie básní, riekaniek; prerozprávanie diela pomocou bábiky; herné hlásenia na „reproduktore“; prijatie roly učiteľom; herné cvičenia, výroba herných lístkov; rozpráva o návšteve divadla s ukážkou konania herca a pod. Na udržanie hravej atmosféry učiteľ využíva aj rôzne techniky: predstavenie nových hračiek, dekorácií; priateľská poznámka, pripomienka, rada; obohatenie repertoáru; analýza herných aktivít s deťmi; stavba javiska, divadla pomocou modulu a jeho prvkov, z veľkého stavebného materiálu; výroba pozvánok na predstavenie pre deti; prezeranie ilustrácií časopisov, kníh.

Rozdelenie rolí tiež vyžaduje, aby učiteľ používal všetky druhy techník: priradenie k úlohe na žiadosť detí; ponuka roly dieťaťu učiteľom na základe toho, ktorá rola je preňho obzvlášť užitočná (so súhlasom dieťaťa); výber úlohy na základe výsledkov herných úloh (vyrobil kulisu; vyrobil bábiku v spolupráci s rodičmi; pokúsil sa expresívne vyrozprávať rozprávku, zaspievať pieseň; vymyslel dialóg hrdinov; vyrobil masku; majstrovsky ovládal bábika atď.); plnenie roly v poradí atď.

Pri organizovaní divadelných hier musí mať cvičný učiteľ predstavu o hlavných črtách, črtách, ktoré odlišujú jednu hru od ostatných, t.j. o štýloch divadelnej hry. V divadelných hrách predškolákov možno rozlíšiť dva štýly hry: herectvo a réžiu.

herecký štýl. Ak dieťa hrá rolu jednej postavy, používa najmä svoje výrazové prostriedky - intonáciu, mimiku, pantomímu, potom rozprávame sa o štýle herectva. Dieťa používa rôzne atribúty, ktoré symbolizujú typické vlastnosti postavy, jeho znaky. Vezme bábiku alebo si oblečie kostým, prvky kostýmu, masku a vstúpi do obrazu, prevtelí sa do neho, žije svoj život.

Štýl réžie. Ak dieťa nepreberá konkrétnu rolu naznačenú scenárom, ale operuje s predmetmi a hračkami, koná za všetky postavy, vyslovuje repliky všetkých postáv a hodnotí dianie z pohľadu každej postavy, vtedy sa bavíme o štýle hry režiséra. Zobrazený svet je obývaný obrazmi, pre ktoré sa vymýšľajú rôzne dejové línie, vytvárajú sa scény, v ktorých dieťa hrá rolu postavičiek hračiek, ktoré za ne konajú, zobrazujú ich intonáciou, pohybom bábik. V tejto hre dieťa vystupuje vo viacerých podobách, pričom vo svojej osobe spája viacero pozícií súčasne – režisér, dramatik, herec. Nositeľmi úloh sú hračky a iné predmety; ich obsahom je sprostredkovaná spoločenská skúsenosť.

Dieťa organizuje herná situácia, reguluje vzťah postáv a motivuje ich činy. Zároveň sa učí pozerať sa na udalosti z rôznych pozícií, pričom sa mentálne vkladá na miesto každej postavy. Zápletka divadelných hier je síce predurčená literárnym základom a v režijnom štýle častejšie podlieha zmenám podľa vlastného zámeru dieťaťa. Udalosti sprisahania v hrách sa môžu meniť v dôsledku asociatívneho vnímania sveta okolo dieťaťa: jeden alebo iný atribút, hračka, môže viesť k zmene sprisahania.

Deti hrajú bábkové koncerty, bábkam spievajú, spievajú piesne, hádajú hádanky v súlade s obrazom hry (medveď hovorí hrubým, tichým hlasom, malý zajac spieva pieseň tenkým hlasom, komáre pisknú). Vo vyššom predškolskom veku existuje okrem individuálnej aj spoločná forma režisérskych divadelných hier. V spoločných hrách sa obzvlášť intenzívne hromadia skúsenosti z koordinácie spoločných akcií.

Na základe uvedeného prichádzame k záveru, že znalosť hlavných čŕt divadelných hier, dodržiavanie princípov a používanie metód a techník pri organizovaní divadelných a herných aktivít prispieva k úspešnému rozvoju tejto činnosti, čo následne stimuluje najúplnejší rozvoj tvorivých sklonov a schopností dieťaťa; vytvára pedagogicky vhodné prostredie pre vzdelávanie; v spoločných aktivitách a komunikácii organizuje takú interakciu medzi vychovávateľmi a žiakmi, ktorá prispieva k dosiahnutiu cieľov stanovených učiteľom v rozvoji osobnosti dieťaťa.

V súčasnosti sa pri organizovaní divadelnej činnosti v materskej škole nazbieralo veľa teoretických a praktických skúseností. Venujú sa tomu práce domácich učiteľov, vedcov, metodikov: N. Karpinsky, A. Nikolaicheva, L. Furmina, L. Voroshnina, R. Sigutkina, I. Reutskaya, L. Bochkareva, I. Medvedeva, T. Shishova a iní.

Divadelné aktivity by mali deťom poskytnúť príležitosť nielen študovať a spoznávať svet okolo seba prostredníctvom porozumenia rozprávok, ale aj žiť v súlade s ním, získať uspokojenie z vyučovania, rôznych aktivít a úspešného absolvovania úloha. Z tohto hľadiska má veľký význam organizácia a priestor priestorov divadla.

Prostredie je jedným z hlavných prostriedkov rozvoja osobnosti dieťaťa, zdrojom jeho individuálnych vedomostí a sociálnych skúseností. Predmetovo-priestorové prostredie by navyše malo nielen zabezpečovať spoločné divadelné aktivity detí, ale byť aj základom nezávislá tvorivosť každé dieťa, svojráznu formu jeho sebavýchovy. Preto pri navrhovaní objektovo-priestorového prostredia, ktoré poskytuje divadelné aktivity detí, treba brať do úvahy:

• individuálne sociálno-psychologické charakteristiky dieťaťa;
• rysy jeho emocionálneho a osobného rozvoja;
• záujmy, sklony, preferencie a potreby;
• zvedavosť, záujem o výskum a tvorivosť;
• vek a pohlavné vlastnosti.

Sociálno-psychologické charakteristiky predškolských detí naznačujú túžbu dieťaťa zúčastňovať sa spoločných aktivít s rovesníkmi a dospelými, ako aj potrebu samoty, ktorá sa z času na čas objavuje. Zároveň, aby sa zabezpečila optimálna rovnováha spoločných a samostatných divadelných aktivít detí každej vekovej skupiny, mala by byť vybavená divadelná zóna alebo rozprávkový kútik, ako aj "tichý kútik" , kde môže byť dieťa samo a nacvičovať si rolu pred zrkadlom alebo si znova pozrieť ilustrácie k hre a pod.

Pre realizáciu individuálnych záujmov, sklonov a potrieb predškolákov by malo predmetovo-priestorové prostredie zabezpečiť každému dieťaťu právo a slobodu voľby pre akúkoľvek činnosť alebo pre teatrálnosť obľúbeného diela. Preto by v zóne divadelnej činnosti mali existovať rôzne druhy bábkového divadla (prst, bi-ba-bo, bábka), detské kresby atď. Okrem toho je potrebné pravidelne aktualizovať materiál zameraný na záujmy rôznych detí.

Rozvoj zvedavosti a záujmu o výskum je založený na vytváraní množstva príležitostí na modelovanie, vyhľadávanie a experimentovanie s rôzne materiály pri príprave atribútov, kulís a kostýmov na predstavenia. K tomu je v zóne divadelnej činnosti potrebné mať rôzne prírodné a odpadové materiály, látky, kostýmy na obliekanie.

S prihliadnutím na rodovo-rolové charakteristiky detí sú zariadenia a materiály umiestnené v priestoroch pre divadelné aktivity, ktoré zodpovedajú záujmom chlapcov aj dievčat.

• sledovanie bábkových predstavení a rozprávanie o nich;
• dramatizačné hry;
• hranie rôznych rozprávok a dramatizácií;
• cvičenia na formovanie expresivity výkonu (verbálne a neverbálne);
• cvičenia pre sociálny a emocionálny rozvoj detí.

Samozrejme, pedagóg zohráva v divadelnej činnosti obrovskú úlohu. Sám učiteľ potrebuje vedieť výrazovo čítať, rozprávať, pozerať a vidieť, počúvať a počuť, byť pripravený na akúkoľvek premenu, t.j. zvládnuť základy herecké schopnosti a režijné schopnosti. Jednou z hlavných podmienok je emocionálny postoj dospelého ku všetkému, čo sa deje, úprimnosť a pravosť pocitov. Intonácia hlasu učiteľa je vzorom. Preto skôr, ako deťom ponúknete akúkoľvek úlohu, mali by ste sa opakovane precvičovať.

Počas vyučovania musíte:

• pozorne počúvajte odpovede a návrhy detí;
• ak neodpovedajú, nevyžadujú vysvetlenia, pokračujte v akciách s postavou;
• pri zoznamovaní detí s hrdinami diel im vyhraďte čas na to, aby s nimi konali alebo sa s nimi rozprávali;
• opýtajte sa, kto dopadol podobne a prečo, a nie kto dopadol lepšie;
• na záver prinášať deťom radosť rôznymi spôsobmi.

Základné požiadavky na organizovanie divadelných hier v materskej škole:

• Obsah a rozmanitosť predmetov.
• Neustále, každodenné zaraďovanie divadelných hier do všetkých foriem pedagogického procesu, vďaka čomu sú pre deti rovnako potrebné ako hry na hranie rolí.
• Maximálna aktivita detí vo fázach prípravy a vedenia hier.
• Spolupráca detí medzi sebou a s dospelými vo všetkých fázach organizovania divadelnej hry.

Divadelné aktivity v materskej škole môžu byť organizované v ranných a večerných hodinách v neplánovanom čase; organicky začlenené do rôznych iných činností (hudobné, umelecké atď.), ako aj plánované konkrétne v týždennom rozvrhu hodín v rodnom jazyku a oboznamovanie sa s vonkajším svetom. Je žiaduce, aby sa všetky organizované formy divadelnej činnosti uskutočňovali v malých podskupinách, čím sa zabezpečí individuálny prístup ku každému dieťaťu. Okrem toho by podskupiny mali byť zakaždým vytvorené inak, v závislosti od obsahu tried.

V súlade so sklonmi a záujmami detí je možné večer organizovať rôzne štúdiá ("Bábkové divadlo pre deti" , "Divadelný salón" , "Návšteva rozprávky" atď.)

Trvanie každej lekcie: 15-20 minút v mladšej skupine, 20-25 minút v strednej skupine a 25-30 minút v staršej skupine. Individuálne práce a generálne skúšky sa konajú raz týždenne v rozsahu najviac 40 minút. Hodiny je vhodné viesť v priestrannej, pravidelne vetranej miestnosti s použitím mäkkých, objemných modulov rôznych dizajnov s hudobným nástrojom a audio zariadením. Uniforma je ľahká, najlepšie športová, vyžaduje sa mäkká obuv alebo Češky.

Prvé divadelné hry vedie sám učiteľ a zapája do nich deti. Ďalej sa na hodinách využívajú malé cvičenia a hry, v ktorých sa učiteľ stáva partnerom hry a ponúka iniciatívu pri jej organizovaní a len v starších skupinách môže byť učiteľ niekedy účastníkom hry a povzbudzovať aby boli deti nezávislé pri výbere zápletky a jej hraní.

Osobitná pozornosť pri organizácii divadelných aktivít sa venuje interakcii predškolskej vzdelávacej inštitúcie s rodinou. Táto práca implementuje nasledujúce úlohy:

• Podporovať záujem dieťaťa o divadelné aktivity. V rámci možností sa snažte navštevovať detské predstavenia.
• Pred predstavením prediskutujte s dieťaťom vlastnosti roly, ktorú bude hrať, a po predstavení výsledok. Oslávte úspechy a identifikujte spôsoby, ako sa zlepšiť.
• Ponúknite, že budete hrať svoju obľúbenú rolu doma, pomôžte hrať svoje obľúbené rozprávky, básne atď.
• Povedzte priateľom v prítomnosti dieťaťa o jeho úspechoch.
• Povedzte dieťaťu o svojich vlastných dojmoch, ktoré ste získali pri sledovaní predstavení, filmov atď.
• Postupne rozvíjajte u dieťaťa chápanie divadelného umenia, špecifického "divadelný zážitok" na základe komunikácie "živý umelec" a "živý divák" .
• Organizovať návštevy divadiel alebo premietanie videozáznamov z divadelných predstavení vždy, keď je to možné.

Takáto organizácia divadelných aktivít teda prispieva k sebarealizácii každého dieťaťa a vzájomnému obohateniu všetkých, keďže dospelí a deti tu vystupujú ako rovnocenní partneri v interakcii. Práve vo všeobecnom výkone sa dieťa prirodzene a prirodzene učí najbohatšie skúsenosti dospelých, osvojuje si vzorce správania. Navyše pri takýchto spoločných aktivitách pedagógovia lepšie spoznávajú deti, ich povahové vlastnosti, sny a túžby. Vytvára sa mikroklíma, ktorá je založená na rešpekte k osobnosti malého človeka, starostlivosti o neho, dôverčivých vzťahoch medzi dospelými a deťmi.

Úvod > Metodický vývoj

Štátna predškolská vzdelávacia inštitúcia

"Centrum rozvoja detí Materská škola č. 81" SB RAS

Divadelné aktivity predškolákov ako podnet na rozvoj ich tvorivej fantázie

v podmienkach waldorfskej skupiny MŠ

Metodický vývoj

Rybárka Tatyana Viktorovna

Tomsk 2008

Úvod str.3.Teoretická časť str.5. 1 Organizácia divadelnej činnosti v materskej škole a jej vplyv na rozvoj osobnosti dieťaťa str.5. 1.1 Vlastnosti divadelných aktivít v materskej škole str.5. 1.2 Metódy práce na divadelných aktivitách v rôznych vekových skupinách str.8. 1.3 Vplyv divadelných aktivít v materskej škole na rozvoj osobnosti dieťaťa str.12. 2 Rysy rozvoja predstavivosti u predškolákov str.16 2.1 Pojem predstavivosť a jej prepojenie s inými psychickými procesmi str.16. 2.2 Hlavné smery rozvoja predstavivosti u predškolákov str.17. 2.3 Mechanizmus tvorivej predstavivosti str.19. 2.4 Vplyv divadelných aktivít na rozvoj tvorivej fantázie predškolákov str.20. 3 Vlastnosti organizácie divadelných aktivít v podmienkach skupina waldorfskej materskej školy str.22. 3.1 Ciele výchovy s.22. 3.2 Rozprávanie rozprávky str.23. 3.3 Bábkové predstavenie str.25. 3.4 Bábkové predstavenie počas voľnej hry str.26. 3.5. Hudobné rozprávky str.27. 3.6. Vystúpenia-improvizácie str.27. 3.7. Denná hudobno-rytmická hra str.27. 3.8.Uvedenie predstavenia s deťmi vo veku 6-7 rokov str.29. 3.9. Výkon rodičov s. 31. Empirická časť s. 32. Záver s. 36. Referencie s. 38

Aplikácie

ÚVOD

Citlivosť, náchylnosť ku kráse v detstve je neporovnateľne hlbšia ako v neskorších obdobiach rozvoja osobnosti. Potreba krásy potvrdzuje morálnu krásu, vyvoláva neústupnosť voči všetkému vulgárnemu a škaredému.

V. A. Suchomlinskij

Svet detstva, vnútorný svet dieťaťa je kľúčom k mnohým vzrušujúcim problémom nášho života. Hra pomáha otvárať drahocenné dvere do sveta detského vedomia. Hra spája deti medzi sebou, deti s dospelými do jediného magického celku. A ak vám dieťa začne dôverovať, veriť, potom môžete vytvárať, fantazírovať, predstavovať si.

Vynikajúci režisér a herec K.S. Stanislavsky vo svojej knihe „Práca herca na sebe“, ktorá charakterizuje detskú hru, hovorí, že detská hra sa vyznačuje vierou v autentickosť a pravdivosť fikcie. Dieťa si stačí povedať „...akoby“, a už v ňom žije fikcia. Zároveň si dieťa všíma ešte jednu vlastnosť: deti vedia, čomu môžu veriť a čo by si nemali všímať. Chrániť pred estetickou hluchotou znamená urobiť krok k harmónii. V hre sa dieťa učí nielen o svete okolo seba, zákonitostiach spoločnosti, medziľudských vzťahoch, ale učí sa aj žiť v tomto svete, a to si vyžaduje tvorivá činnosť osobnosť (pozornosť, predstavivosť, logika, emocionálna pamäť, dobrá rozvinutá reč, mimika), t.j. schopnosť správať sa v spoločnosti. Celý život detí je plný hier. Každé dieťa chce hrať svoju rolu. Ale ako na to? Ako naučiť bábätko hrať sa, vžiť sa do roly a konať? Divadlo pomôže. Divadelné hry deti vždy milujú. Veľký a všestranný vplyv divadelných hier na osobnosť dieťaťa umožňuje ich využitie ako silný, no nevtieravý pedagogický prostriedok, pretože dieťa sa pri hre cíti uvoľnenejšie, voľnejšie, prirodzenejšie. Štúdium psychologickej, pedagogickej a metodologickej literatúry, osvedčených postupov ukazuje, že v súčasnosti sa pri organizovaní divadelných a herných aktivít v materskej škole nazbieralo veľa teoretických a praktických skúseností. Otázky súvisiace s organizáciou a metodikou divadelných aktivít sú široko zastúpené v prácach domácich učiteľov, vedcov, metodológov: N. Karpinskaya, A. Nikolaicheva, L. Furmina, L. Voroshnina, R. Sigutkina, I. Reutskaya, L. Bochkareva, I. Medvedeva, T. Shishkova atď. V súčasnosti vďaka úsiliu vedcov, metodológov a odborníkov z praxe má práca s deťmi na divadelných aktivitách vedecké opodstatnenie a metodologické štúdium. Vedci sa zhodujú v názore, že divadlo je jednou z najjasnejších, najfarebnejších a najdostupnejších oblastí umenia pre vnímanie dieťaťa. Deťom prináša radosť, rozvíja predstavivosť a fantáziu, podporuje kreatívny rozvoj dieťa a formovanie základov jeho osobnej kultúry. Z hľadiska estetického významu a vplyvu na celkový vývoj dieťaťa má divadelná činnosť právom čestné miesto vedľa hudby, kreslenia a modelovania. Divadelná činnosť je teda účinným prostriedkom harmonického rozvoja dieťaťa, vrátane jeho tvorivých schopností. Predmet štúdia: rozvoj tvorivej fantázie prostredníctvom divadelných aktivít v podmienkach waldorfskej skupiny MŠ Hypotéza: výchova detí vo waldorfskej skupine MŠ vytvára najpriaznivejšie podmienky pre rozvoj tvorivej fantázie prostredníctvom teatrálnosti. Medzi tieto podmienky patrí: denná hudobná a rytmická hra, každodenné rozprávanie a inscenovanie bábkových predstavení pedagógmi, vystúpenia počas voľnej hry detí a dospelých, príprava predstavení na prázdniny. Účel štúdie: skúmať vplyv divadelných aktivít na rozvoj tvorivej predstavivosti predškolákov Ciele výskumu:

Študovať psychologickú a pedagogickú literatúru o problematike divadelnej činnosti a rozvoji predstavivosti u predškolákov

Identifikovať úlohu divadelnej činnosti pri rozvoji tvorivej predstavivosti (po analýze psychologickej a pedagogickej literatúry a výsledkov experimentu)

Popíšte špecifiká metodiky organizácie divadelnej činnosti vo waldorfskej skupine MŠ

Zhrňte výsledky štúdie a vyvodte závery

Metódy vedeckého výskumu: analýza psychologickej a pedagogickej literatúry, testovanie. 1 Organizácia divadelnej činnosti v materskej škole a jej vplyv na rozvoj osobnosti dieťaťa.

Vlastnosti divadelných aktivít v materskej škole

Pod divadelnými hrami vedci rozumejú „divadelné hry“, „ktorých zápletkou sú známe rozprávky alebo divadelné predstavenia podľa pripravených scenárov“. Zistilo sa, že divadelné hry sa od hier na hranie rolí líšia nielen zápletkou, ale aj charakterom hernej činnosti. Divadelné hry sú výkonové hry, ktoré majú pevný obsah v podobe literárneho diela hraného deťmi v tvárach. V nich, ako v skutočnom umení, pomocou takých výrazových prostriedkov, ako je intonácia, mimika, gesto, držanie tela a chôdza, vznikajú špecifické obrazy.

Klasifikácia divadelných hier

Arťomová L. V. navrhuje rozdeliť všetky divadelné hry do dvoch hlavných skupín: režijné hry a dramatizačné hry. Medzi hry režiséra patria: stolové, tieňové divadlo, divadlo na flanelografe. Tam, kde dieťa alebo dospelý nie je hlavným hrdinom, ale iba vytvára scénu, hrá rolu hračkárskej postavičky – objemnej alebo plošnej. Dieťa koná za neho, zobrazuje ho intonáciou, mimikou. Dramatizácia je založená na vlastných akciách interpreta, ktorý môže využívať bábky. Divadelné hry ako druh hry na hranie rolí si zachovávajú svoje typické znaky: obsah, tvorivý zámer, rolu, zápletku, hranie rolí a organizačné akcie a vzťahy. Ale na rozdiel od zápletky hranie rolí, divadelné sa rozvíjajú podľa vopred pripraveného scenára na základe obsahu rozprávky, básne, príbehu. Sorokina N.F. bol navrhnutý spôsob práce s deťmi na divadelných aktivitách v triede. Toto dielo je postavené v etapách: 1) v prvej etape deti kolektívne reprodukujú text rozprávky; 2) v druhej fáze je pozvané jedno dieťa, aby čítalo všetky postavy v rozprávke; 3) na treťom stupni deti plnia množstvo tvorivých úloh (vyjadrujú radosť, strach a pod.); 4) vo štvrtej fáze sa rozprávka číta podľa rolí atď.

Úlohy práce na divadelných aktivitách v materskej škole

Vzbudiť záujem o divadelné aktivity, chuť vystupovať spoločne so skupinou rovesníkov. Podporujte improvizáciu pomocou výrazových prostriedkov, ktoré má každé dieťa k dispozícii (mimika, gestá, pohyby atď.). Pomoc pri tvorbe výrazových prostriedkov. Pomôcť k tomu, aby sa vedomosti dieťaťa o živote, jeho túžbach a záujmoch prirodzene prelínali s obsahom divadelných aktivít. Naučte sa koordinovať svoje konanie s konaním partnera (počúvajte bez prerušovania; hovorte s odkazom na partnera). Naučiť sa vykonávať pohyby a akcie podľa logiky konania postáv a s prihliadnutím na miesto konania. Vyvolajte túžbu vyslovovať malé monológy a rozšírené dialógy (v súlade so zápletkou dramatizácie). Oboznámiť deti s históriou bábkového divadla a tieňového divadla. Teach Management najjednoduchšia bábika- bábka s využitím rôznych pohybov (otáčanie trupu, chôdza), na koordináciu svojho konania s konaním partnerov.

Z analýzy metodologickej literatúry vyplýva, že pri rozvíjaní divadelných a herných aktivít venovali vedci a odborníci osobitnú pozornosť rozvoju tvorivosti detí. V dôsledku toho sa našli zaujímavé metodologické techniky, napríklad:

Vyzvite deti, aby samostatne vymysleli príbeh s dvoma imaginárnymi hračkami a porazili ho; prečítať deťom známu rozprávku a vyzvať ich, aby vymysleli novú, ale s rovnakými postavami (O. Lagutkina);

Ponúknuť deťom netradičnú súpravu bábik na skladanie scénok a hier pre rôzne kontrastné úlohy - Santa Claus a žaba, Snehulienka a Petruška (T. Nemenova); - dajte deťom možnosť zahrať si protikladné úlohy - starého medveďa a malého medvedíka, nahnevaného psa a bezbranného šteniatka (G. Prima).

Hodiny divadelnej činnosti v materskej škole

Podľa M.N. Makhaneva („Divadelné triedy v materskej škole“), je vhodné zamerať sa na obsah tried o divadelných aktivitách v materskej škole. Tieto môžu zahŕňať: - sledovanie bábkových predstavení a rozprávanie o nich; - Dramatizačné hry; - Príprava a hranie rôznych rozprávok a dramatizácií; - Cvičenia na formovanie expresivity výkonu; - Individuálne cvičenia o etike; - Cvičenie pre sociálny a emocionálny rozvoj detí. Hodiny divadelnej činnosti by mali sledovať súčasné plnenie troch hlavných cieľov: 1. Rozvoj reči a zručností v divadelnej a divadelnej činnosti; 2. Vytváranie atmosféry tvorivosti; 3. Sociálno-emocionálny rozvoj detí.Triedy sú stavané najmä podľa jednotnej schémy: - uvedenie do témy, vytváranie emocionálneho rozpoloženia;- divadelné aktivity (v rôznych formách), kde sa učiteľ a každé dieťa majú možnosť realizovať ich tvorivý potenciál;- emocionálny záver, zabezpečujúci úspešnosť divadelných aktivít. Rozvoju sebavedomia a sociálnych behaviorálnych zručností teda napomáha taká organizácia divadelných aktivít detí, kedy má každé dieťa možnosť preukázať sa v niektorých úlohu. Na to je potrebné použiť rôzne techniky: - výber úlohy deťmi podľa vlastného uváženia; - priradenie najplachejších a najplachejších detí do hlavných úloh; - rozdelenie rolí podľa kariet (deti berú z rúk učiteľa akákoľvek karta, na ktorej je schematicky znázornená postava); - hranie rolí vo dvojiciach. Počas vyučovania je potrebné: - pozorne počúvať odpovede a návrhy detí; - ak neodpovedajú, nevyžadovať vysvetlenia , ale pokračujte v akciách s postavou; - keď predstavujete deťom hrdinov diel, prideľte im čas, aby s nimi mohli konať alebo hovoriť; - na záver rôznymi spôsobmi spôsobiť deťom radosť. 1.2 Metodika práce na divadelnej činnosti v rôznych vekových skupinách Analýza domácej a zahraničnej psychologickej a pedagogickej literatúry nám umožnila konštatovať, že v každej vekovej fáze by mali byť prístupy k metodike práce s deťmi odlišné. T.N. Doronova v knihe „Hranie divadla“ ponúka nasledujúce metódy a techniky:

Metódy práce s deťmi v strednej skupine

Učiteľka zaujíma predškolákov o obsah básnického diela, ktoré bude použité na inscenáciu, a výrazovo ho predvedie. Potom sa opýtajte detí, či sa im to páčilo alebo nie. Po kladnom hodnotení mu ponúkne, že ho bude hrať v úlohách pred rodičmi a deťom expresívne prečíta. Rolová práca

Učiteľka stručne, ale celkom presvedčivo výtvarne opíše miesto, kde sa bude inscenácia odohrávať (les, dom, cesta atď.), a opäť expresívne prečíta básnické dielo, pričom deti zapojí do vyslovovania jednotlivých riadkov, ktoré zapamätaj si. Analyzuje udalosti, ktoré sú opísané v básnickom diele. Formuje u detí záujem o ne, vieru v realitu toho, čo sa deje, a túžbu podieľať sa na tom, prevziať určitú úlohu. Po rozdelení a prijatí rolí povzbudzuje deti, aby fantazírovali o vzhľade postáv, ich správaní, postojoch k iným postavám atď. Charakteristiky je zároveň možné podať oveľa širšie ako tie udalosti, ktoré sú zahrnuté v dramatizácii. Beseda je ukončená expresívnym čítaním dramatizácie učiteľkou za účasti detí. Vedie deti k tomu, že každý obrázok, v ktorom majú pôsobiť, musí byť jedinečný („Aké je tvoje mačiatko – veselé alebo smutné, ako vyzerá?“ atď.).

Metódy práce s deťmi v seniorskej skupine

Deti vyrástli a teraz sú celkom pripravené na vôľovú reguláciu svojho správania, takže práca na divadelných aktivitách s nimi môže byť postavená v dvoch etapách. Podľa času tejto etapy sa počíta na celý týždeň, druhá etapa je celá venovaná priamej príprave na samotné predstavenie a vystupovaniu na javisku. Na prvom stupni učiteľ: - zaujíma deti o obsah diela, ktoré sa použije na inscenáciu, a expresívne ho predvedie alebo vyzve deti, aby si sami napísali hru pre svoje predstavenie, - pýta sa, či sa dielo deťom páčilo alebo nie. Po kladnom hodnotení učiteľ ponúka, že ho bude hrať v rolách pred rodičmi a opakovane ho deťom expresívne číta. Ak obsah vymýšľajú samotné deti, vyzve každé z nich, aby si pre seba vybralo rolu. Rolová práca Práca na roli s deťmi tohto veku je postavená rovnako ako v skupinovom prostredí.

Učiteľka stručne, ale celkom presvedčivo výtvarne opíše miesto, kde sa bude inscenácia odohrávať (les, dom, cesta atď.), a opäť expresívne prečíta básnické dielo, pričom deti zapojí do vyslovovania jednotlivých riadkov, ktoré zapamätaj si. Analyzuje udalosti, ktoré sú opísané v básnickom diele. Formuje u detí záujem o ne, vieru v realitu toho, čo sa deje, a túžbu podieľať sa na tom, prevziať určitú úlohu. Po rozdelení a prijatí rolí povzbudzuje deti, aby fantazírovali o vzhľade postáv, ich správaní, postojoch k iným postavám atď. Charakteristiky je zároveň možné podať oveľa širšie ako tie udalosti, ktoré sú zahrnuté v dramatizácii. Beseda je ukončená expresívnym čítaním dramatizácie učiteľkou za účasti detí. Vedie deti k tomu, že každý obraz, v ktorom majú pôsobiť, musí byť jedinečný („Aké je vaše šteniatko – šťastné alebo smutné, ako vyzerá? A ako dokážete divákom ukázať, že je v dobrú alebo zlú náladu?“ A tak ďalej. .P.).

Práca na náčrtoch Je zrejmé, že otázku hĺbky javiskovej reinkarnácie v širšom zmysle tohto pojmu nemôžu riešiť deti šiesteho roku života. Ale životná skúsenosť dieťaťa, jeho vedomosti a predstavy o okolitej realite mu umožňujú vytvárať si vo svojej predstavivosti obraz postavy, ktorej úlohu má hrať. Preto pri práci s deťmi T.N. Doronova odporúča nasledujúce techniky. Mali by ste začať s prípravou atribútov pre inscenáciu, kostýmov. Potom by ste mali ísť ďalej. Najprv učiteľ od každého dieťaťa zistí, aký charakter má jeho hrdina. Na základe všeobecné charakteristiky rozdeľuje hrdinov do dvoch, troch alebo viacerých podskupín. Tak napríklad odvážni a rozhodní tvoria prvú skupinu, milí, dôležití, obyčajní - druhí, zbabelí - tretiu. Potom sú deti z každej podskupiny vyzvané, aby predviedli pohyb svojich postáv. Keď celá podskupina, napríklad odvážne a odhodlané zajace, predvedie svoje pohyby, učiteľ privedie deti k zovšeobecneným predstavám o povahe pohybov tohto obrázka. Môže to znieť takto: „Odvážne, odhodlané zajace rýchlo a sebavedomo kráčali po lesnom chodníku. So zdvihnutými náhubkami hľadeli iba hore. Ich ramená boli narovnané, hrudník posunutý dopredu, labky zapichnuté do vreciek nohavíc (alebo preložené za chrbtom atď.). Od charakterizácie pohybov každej podskupiny učiteľ postupuje k charakterizácii reči postáv. Práca sa vykonáva aj v podskupinách. Na začiatku učiteľ v závislosti od obrazu a charakteru hrdinu navrhne, aby si každé dieťa zvolilo vhodnú intonáciu, a potom, rovnako ako pri vývoji pohybov, vedie deti k zovšeobecneným predstavám o povahe reči. tohto obrazu ako celku. Napríklad, ak sú zajace odvážne a rozhodné, potom budú pravdepodobne hovoriť nahlas, sprevádzať svoju reč gestami labiek, pozerať sa priamo do očí rečníka atď. na konci práce na výraznosti prejavu sa koná skúška predstavenia. Učiteľka deti vždy pochváli.

Metódy práce s deťmi v prípravnej skupine

Práca s deťmi od šiestich rokov v divadelnej činnosti sa uskutočňuje v dvoch vzájomne súvisiacich oblastiach. Prvý smer zahŕňa prácu na rozvoji pozornosti, predstavivosti, pohybov detí, odstraňovania ich javiskového vzrušenia atď. Druhý smer je celý venovaný práci na úlohe a zahŕňa rozbor umeleckého diela, inscenáciu, prácu s textom, diskusiu o vlastnostiach postáv postáv, výber prostriedkov javiskovej expresivity, nácvik mizanín. -scény, zvládnutie techník líčenia a pod. Pomôcť mladému hercovi pracovať na sebe a na svojej úlohe je poriadna výzva. Učiteľ to dokáže efektívne riešiť za predpokladu, že neprenesie metódy a techniky škôl – hereckých ateliérov pre dospelých do práce s deťmi. T.N. Doronová navrhuje brať vedúcu činnosť predškolákov - hru ako základ divadelnej činnosti. Napriek tomu, že dieťa „hrá divadlo“ a profesionálny herec koná podľa hereckých zákonov, majú veľa spoločného. Básnik a umelecký kritik Maximilian Voloshin argumentoval na túto tému tak, že umenie je vzácne len vtedy, ak je to hra. Umelci sú deti, ktoré nezabudli hrať. Géniovia sú tí, ktorým sa podarilo nedospieť. Čokoľvek, čo nie je hra, nie je umenie. Preto je pri práci s deťmi na jednej strane veľmi dôležité zachovať pre javisko bohatosť ich fantázie, živosť a bezprostrednosť prenosu rôznych emocionálnych stavov. Na druhej strane je potrebné vybaviť predškolákov elementárnymi metódami techniky herectva. Cvičenia Prácu malého herca je vhodné vykonávať na sebe formou špeciálnych cvičení (simulujúcich určité úkony), ktoré po zaučení s učiteľom treba zaviesť do každodenného života detí v hre.Cvičenia na sval napätie: - rúbať drevo - ťahať ťažkú ​​krabicu - nosiť veľmi ťažký kufor - siahnuť po vysoko visiacom jablku, vybrať ho a rýchlo schovať atď. Cvičenie na uvoľnenie svalov: - zaspať na stoličke - sedieť na kreslo, štetce kvapky vody z rúk a pod. - podávajte si navzájom prázdnu škatuľu a striedavo vyberajte niečo imaginárne a porazte to. Rolová práca Práca malých hercov na úlohe pod vedením učiteľa je postavená takto:

Oboznámenie sa s dramatizáciou (o čom je, aké sú hlavné udalosti v nej). Zoznámenie sa s hrdinami dramatizácie (kde žijú, ako vyzerá ich dom, aký majú vzhľad, oblečenie, správanie, vzťahy medzi sebou atď.) Rozdelenie rolí Priama práca na úlohe:

- zostavenie verbálneho portrétu hrdinu; - fantazírovanie o svojom domove, vzťahoch s rodičmi, priateľmi, vymýšľanie obľúbených jedál, aktivít, hier; - komponovanie rôznych prípadov zo života hrdinu, ktoré dramatizácia nepredpokladá; - analýza fiktívnych činov hrdinu; - pracovať na texte (prečo to hrdina hovorí, o čom hovorí tento moment myslí). Hlavnou úlohou učiteľa je pomôcť dieťaťu pochopiť, cítiť všetko, čo sa skrýva za slovami textu; - práca na javiskovej expresivite: určenie vhodných akcií, pohybov, gest postavy v hracom priestore, jej polohy na javisko, tempo predstavenia, mimika, intonácia; - príprava divadelného kostýmu; - vytvorenie obrazu s predstavením zručne aplikovaného make-upu. Je zrejmé, že všetko musí byť na javisku odôvodnené: každý čin, každý pohľad. Všetky akcie musia mať nejaký dôvod, byť účelné. Javiskové správanie dieťaťa musí byť motivované, má vnútorný význam v rámci roly, ktorú vykonáva. Práca s mimikou, chápaním reči tela, pohybov si deti postupne osvojujú výrazové prostriedky, ktoré im pomôžu uspieť na javisku detského divadla, cítiť sebaistotu a svoje schopnosti. Vidíme teda, že každá veková etapa si vyžaduje vlastný prístup k metodike práce s deťmi. Rozdiel v prístupe je spojený s pochopením schopností detí v každom veku, s prezentáciou požiadaviek na dieťa a očakávaním určitých výsledkov. 1.3 Vplyv divadelných aktivít v materskej škole na rozvoj osobnosť dieťaťa. Divadelná činnosť má závažný vplyv na rozvoj osobnosti dieťaťa. Podľa známeho psychológa A.N. Leontiev, rozvinutá hra dramatizácie je už akousi „predestetickou“ činnosťou. Hra-dramatizácia je tak jednou z možných foriem prechodu k produktívnej, a to k estetickej činnosti s jej charakteristickým motívom ovplyvňovania iných ľudí. Pri hraní roly si dieťa dokáže nielen predstaviť, ale aj emocionálne zažiť činy svojej postavy. To, samozrejme, ovplyvňuje rozvoj sféry pocitov predškoláka. Estetické zážitky pomáhajú dieťaťu zažiť obdiv k tým prejavom života, ktoré si predtým nevšimlo, a sprostredkúvajú ich pohybmi, gestami, mimikou a inými výrazovými prostriedkami. Kolektívny charakter divadelnej činnosti umožňuje rozširovať a obohacovať zážitok zo spolupráce detí v reálnych aj vymyslených situáciách. Pri príprave predstavenia sa učia identifikovať cieľ, prostriedky na jeho dosiahnutie, plánovať a koordinovať svoje kroky a mnoho ďalšieho. Účinkovaním v rolách deti získavajú skúsenosti s rôznymi druhmi vzťahov, čo je dôležité aj pre ich sociálny rozvoj. Okrem toho je divadelná činnosť plná veľkých príležitostí na nápravu osobného rozvoja. Takže napríklad V.G. Maralov a L.P. Frolová vo svojich odporúčaniach učiteľom o predchádzaní agresii a formovaní mierumilovnosti u detí píše: „Hry majú dostatok príležitostí – dramatizácia, keď deti hrajú nejaké situácie, preberajú roly pozitívnych a negatívnych postáv; agresívne dieťa by malo byť často postavené do protikladných pozícií: buď do pozície agresívneho hrdinu, alebo do pozície láskavého – to umožňuje zafixovať si rôzne pozície v mysli a podvedomí, akceptovať hodnotu práve ne -agresívne, nenásilné správanie. Divadelnú činnosť využívajú psychológovia pri práci so sociálne impulzívnymi a sociálne pasívnymi deťmi, pri predchádzaní a prekonávaní nedôvery dieťaťa o seba a jeho schopnostiach, úzkosti a strachu. Podľa T.I. Petrova, divadlo je testom myslenia, pamäti, reči, pozornosti, komunikačných schopností. V práci "Divadelné hry v materskej škole" Petrova T.I., Sergeeva E.A., Petrova E.S. všimnite si, že v procese divadelnej činnosti dochádza k rozvoju osobnosti dieťaťa, a to:

1. v procese divadelných hier sa vedomosti detí o svete okolo nich rozširujú a prehlbujú; rozvíjajú sa duševné procesy: pozornosť, pamäť, vnímanie, predstavivosť; dochádza k vývoju rôznych analyzátorov: vizuálny, sluchový, motorická reč, kinestetická; aktivizuje a zdokonaľuje sa slovná zásoba, gramatická stavba reči, zvuková výslovnosť, súvislé rečové schopnosti, melodicko-intonačná stránka reči, tempo a výraznosť reči; zlepšujú sa motorické zručnosti, koordinácia, plynulosť, prepínateľnosť, účelnosť pohybov; rozvíja sa emocionálno-vôľová sféra; správanie je opravené. rozvíja sa zmysel pre kolektivizmus, zodpovednosť jeden za druhého, formuje sa skúsenosť mravného správania; stimuluje sa rozvoj tvorivej, vyhľadávacej činnosti, samostatnosti; účasť na divadelné hry dáva deťom radosť, vzbudzuje záujem, uchvacuje ich.

Alexandra Petrovna Ershova (vedúca Divadelného laboratória Inštitútu umeleckého vzdelávania Ruskej akadémie vzdelávania) vo svojom článku „Je divadlo škodlivé pre predškoláka? ponúka iný pohľad na klady a zápory divadelných aktivít v škôlke a škole. „Z môjho pohľadu,“ hovorí Ershova, „učitelia a vychovávatelia majú určité a pretrvávajúce stereotypy: všeobecne sa uznáva, že divadlo v škole alebo v škôlke je vždy dobré. Nie je odkiaľ pochádzať zlé a škodlivé. Faktom je, že profesionálne divadlo a divadlo v materskej škole majú úplne odlišné ciele a zámery, hoci prostriedky na ich dosiahnutie sú do značnej miery rovnaké. To, čo je v profesionálnom divadle prostriedkom (napríklad schopnosť zapamätať si text, improvizácia, schopnosť pohybovať sa, počuť partnera, správne artikulovať, schopnosť pracovať v tíme a pod.), sa stáva cieľom. samo o sebe v divadle škola-škôlka. Ciele profesionálneho divadla sú estetické, musí vytvárať akési divadlo, ktoré žije podľa zákonov krásy. V materskej škole by nemali byť vôbec žiadne predstavenia. Zvyk dieťaťa byť od malička objektom všeobecnej pozornosti mu podľa Ershovej spôsobuje značnú psychickú ujmu. Počnúc tým, že pre dieťa je vystupovanie pred publikom kolosálnym psycho-emocionálnym preťažením, traumou a končiac tým, že to vedie k rôznym odchýlkam nielen v jeho správaní, ale aj v jeho mysli. Predstavte si: tu je, taký malý, stojí na javisku pod svetlom reflektorov, všetky oči sú upreté na neho. Kto z nás pred vystúpením nevidel oči predškolských detí! Áno, okrem strachu, že treba všetko povedať včas, nezabudnúť, kde dupnúť nohou a kde spievať, nie je nič iné. Poetka L. Fadeeva veľmi presne sprostredkovala tento emocionálny stav dieťaťa v básni „Prvé predstavenie“: Stojím na javisku. V sále je ticho. A ja mlčím, nebudem si pamätať verš! Stojím a rozmýšľam, či revať teraz alebo neskôr. Väčšina detí sa bojí ísť na pódium. Robia tak len v očakávaní následnej pochvaly. Chvála však môže byť aj škodlivá. Dieťa, samozrejme, treba povzbudzovať, ale netreba ho chváliť, že je dobrý herec. Znamená to, že druhé dieťa je zlý umelec. A ak chceme dieťa pochváliť, určite treba pamätať na to, že by sme mali chváliť nie za to, že „úloha sa dobre hrala a predstavenie dopadlo dobre“, ale za to, že som sa dobre naučil slová, dupol nohou. čas - dobre! "Pri práci s deťmi ako režisér a herec," hovorí Yershova: existuje večný problém - problém nadmerného tlaku. Vždy je veľa dospelých. Pri tomto prístupe sa dieťaťu neustále vysvetľuje, čo, ako a na čo treba urobiť. Dospelý sa stáva neznesiteľne veľkým, neustále tlačí na dieťa svojou nadradenosťou, erudíciou, zručnosťou. Často podceňujeme, aký silný partner, aspoň potenciálne, je dieťa, s ktorým sa radšej rozprávame v naliehavej nálade. Často svojim žiakom – učiteľom pripomínam: „Vy už nie ste Mozart, ale váš žiak môže byť!“ Nesmieme na to zabúdať. Treba sa uskromniť. Deti by mali dostať čo najprirodzenejšie možnosť hrať sa na Palčeka, Popolušku atď. Účelom takejto aktivity by malo byť toto: divadlo v škôlke by sa nemalo robiť preto, aby výsledkom bolo akési divadlo, ktoré sa nehanbí ukázať, ale aby deti mali prirodzené prostredie na rozvoj fantázie a predstavivosti, rozvoj rečových a behaviorálnych zručností." Záver: Divadelná činnosť je teda cieľavedomý proces formovania tvorivá osobnosť, prispieva k rozvoju schopnosti vnímať, hodnotiť, cítiť krásu sveta okolo nás a vyjadrovať svoj postoj k nemu, schopnosť vnímať predmety také, aké sú, prispôsobiť sa konkrétnemu sociálnemu prostrediu. Po prvé, divadelná činnosť je radosť, smiech, jasný záblesk emócií, potešenie z hry. Ide o aktivitu, pri ktorej sa realizujú a rozohrávajú sny, túžby, fóbie a mnohé ďalšie. Pri práci s deťmi by sa mala venovať náležitá pozornosť divadelnej činnosti, pretože práve ona poskytuje jedinečné možnosti pre harmonický rozvoj osobnosti dieťaťa. 2 Vlastnosti rozvoja predstavivosti u predškolákov 2.1 Pojem predstavivosť a jej prepojenie s inými duševnými procesmi Nemov R.S. vo svojej knihe „Psychológia“ hovorí, že ak vezmeme do úvahy proces vytvárania niečoho nového človekom, stojíme pred jedným z niekoľkých fenoménov ľudskej psychiky, ktorého podstatou je, že spočiatku si človek vo svojej mysli vytvorí obraz, ktorý v skutočnosti ešte neexistujú. Základom pre vytvorenie takéhoto obrazu je skúsenosť z minulého života, ktorú človek získava interakciou s objektívnou realitou. Proces vytvárania nových mentálnych obrazov sa nazýva predstavivosť. Predstavivosť je proces transformácie myšlienok, ktoré odrážajú realitu a vytváranie nových myšlienok na tomto základe. Všeobecne sa uznáva, že predstavivosť sa zrodila v procese práce – ľudskej činnosti spojenej s premenou predmetov v reálnom svete. Človek napríklad použije nejaký nástroj, poznamená si alebo objaví nejakú jeho nedokonalosť. Potom si môže v duchu predstaviť obraz dokonalejšieho nástroja. Počas historický vývojčlovek, fantázia sa začala prejavovať nielen v práci, ale aj vo fantáziách a snoch človeka. Objavili sa mimoriadne zložité formy predstavivosti, ktoré sú nevyhnutné vo vedeckej, technickej a umeleckej tvorivosti. Proces predstavivosti vždy prebieha v úzkom spojení s ďalšími dvoma duševnými procesmi – pamäťou a myslením. Ak je človek postavený pred úlohu reprodukovať reprezentáciu vecí a udalostí, ktoré boli skôr v jeho skúsenosti, hovoríme o pamäťových procesoch. Ale ak sa tie isté zobrazenia reprodukujú, aby sa vytvorila nová kombinácia týchto zobrazení alebo aby sa z nich vytvorili nové zobrazenia, hovoríme o aktivite predstavivosti. Medzi predstavivosťou a myslením existuje úzke prepojenie. Vidno to najmä v problematickej situácii. Tvárou v tvár neznámemu človek začína analyzovať, syntetizovať, korelovať vnímané s minulou skúsenosťou a na tomto základe sa snaží preniknúť do podstaty relevantných faktov a javov. A v tom mu pomáha nielen myslenie a pamäť, ale aj predstavivosť, ktorá sa prejavuje rekonštrukciou celistvého obrazu, ktorý reprodukuje chýbajúce prvky. Predstavivosť úzko súvisí s procesmi vnímania. Zaraďuje sa do vnímania, ovplyvňuje tvorbu obrazov vnímaných predmetov a zároveň sám závisí od vnímania. Začlenením do vnímania fantázia obohacuje nové obrazy. Napríklad vnímanie umeleckých diel sa stáva zmysluplnejším, emotívnejším, keď sa do toho zapojí predstavivosť. 2.2 Hlavné smery rozvoja predstavivosti u predškolákov Venger I.A. a Mukhina V.S. („Psychológia“), podobne ako mnoho iných psychológov, verí, že na začiatku predškolského detstva je predstavivosť väčšinou mimovoľná, pasívna. Dieťa si nekladie osobitnú úlohu predstavovať si alebo predstavovať si niečo a nemá na to potrebné úkony. Obrazy predstavivosti vznikajú v priebehu hier, kreslenia, stavania, počúvania príbehov a rozprávok ako ďalší výsledok činností vnímania a myslenia, ktoré vykonáva dieťa. V strednom predškolskom veku, pod vplyvom komplikácií činnosti dieťaťa a nových požiadaviek, ktoré naň kladú dospelí, stojí pred úlohou vopred si hru naplánovať, nakresliť, zapamätať si látku a následne ju reprodukovať. aby dokázalo tieto problémy riešiť, dieťa začne používať metódy, ktoré sa učí od dospelých. Potom sa začína formovať pôsobenie predstavivosti, rodí sa aktívna predstavivosť. V prvej polovici predškolského detstva, rovnako ako v ranom detstve, prevláda rekreačná predstavivosť, ktorá spočíva v pretváraní obrazov opísaných v básňach, rozprávkach a príbehoch pre dospelých. Vlastnosti týchto obrázkov závisia od skúseností dieťaťa, materiálu nahromadeného v jeho pamäti a úrovne porozumenia alebo toho, čo počuje od dospelých, čo vidí na obrázkoch. Skúsenosti dieťaťa sú však slabé, úroveň porozumenia je stále dosť nízka, takže vznikajúce obrazy sú často ďaleko od reality, obsahujú zmes najrozmanitejších prvkov čerpaných z rôznych zdrojov. Najmä často miešajú skutočné a rozprávkové, fantastické. Dospelým sa to často javí ako prejav sily predstavivosti, ale v skutočnosti je to prejav nedostatku skúseností a kritickosti, neschopnosti rozlíšiť možné od nemožného. Dieťa sa snaží pochopiť a dospelí veria, že fantazíruje. Charakteristickým rysom obrazov predstavivosti u predškolákov je ich jas a emocionalita, ľahkosť výskytu a zmeny. Vznikajú a menia sa z akéhokoľvek dôvodu. Vplyv pocitov dieťaťa na jeho predstavivosť sa prejavuje v tom, že dieťa si mimovoľne pripisuje vlastnosti, ktoré by chcelo mať v prvom rade vlastnosti dospelého človeka. Jedným z prejavov jasu obrazov predstavivosti, ktoré v dieťati vznikajú, je, že im dieťa verí takmer ako v skutočnú udalosť, jav. Neustály vznik obrazov predstavivosti pomáha dieťaťu spoznávať svet okolo seba, posúvať sa od známeho k neznámemu, ale nedostatok cieľavedomých činností predstavivosti vedie k tomu, že vznikajúce obrazy sú rozptýlené. Nespájajú sa do súvislého obrazu, ale závisia od meniacich sa vonkajších podmienok, ktoré zakaždým slúžia ako zámienka pre vznik nových obrazov. Hlavnou akvizíciou v rozvoji predstavivosti staršieho predškoláka je zvládnutie aktívnej predstavivosti a ľubovoľné zapamätanie. Starší predškolský vek je vek, v ktorom aktívna predstavivosť dieťaťa nadobúda samostatnosť, oddeľuje sa od praktickej činnosti a začína jej predchádzať, spája sa s myslením a koná spolu s ním pri riešení kognitívnych problémov. Vďaka získaniu aktívneho charakteru, obnovujúca sa predstavivosť dieťaťa reprodukuje realitu oveľa plnšie a presnejšie ako predtým. Dieťa si prestane zamieňať skutočné a fiktívne, keď predstavivosť nepretvára daný opis obrazu, ale smeruje ho k budovaniu vlastnej predstavy. Približuje sa tvorivej predstavivosti dospelého človeka. Na rozdiel od neho sa však detská fantázia nepodieľa na tvorbe spoločensky hodnotných produktov práce. Táto kreativita je „pre seba“, neexistujú žiadne požiadavky na realizovateľnosť, produktivitu. Zároveň má veľký význam pre rozvoj samotných akcií predstavivosti, prípravu na skutočnú kreativitu v budúcnosti. Hlavnou „školou“ aktívnej predstavivosti je hra na hranie rolí. Deti budujú myšlienku hry a vymýšľajú zápletku postupne počas hry. Postupom času ale samotná hra začína predchádzať budovanie konceptu hry. Teraz, predtým, ako sa deti začnú hrať, si to v mysli prehrávajú a vo svojej fantázii vytvárajú súvislý obraz. Veľký význam pri zvládnutí schopnosti zostaviť herný plán má jeho spoločné prediskutovanie viacerými deťmi. Zároveň sa dopĺňajú, to, čo jeden vymyslel, sa stáva impulzom pre fantáziu druhého. Ale myšlienka ešte nie je rozvinutým obrazom hry v predstavách. Načrtáva len všeobecnú schému budúcej hry, pričom detaily vznikajú v priebehu aktivít. Podiel aktívnej fantázie pri vymýšľaní a nasadzovaní hry sa zvyšuje s prechodom dieťaťa do režisérskych hier, kde celý plán buduje a realizuje ono. Hračky používajte len ako vonkajšie podpery. Postupne sa takáto hra začne odohrávať bez reálnej akcie, úplne v predstavách. Odtiaľto len v mysli plynie jeden krok k predstavivosti, ktorá vôbec nepotrebuje vonkajšie opory. Zrodená v hre sa aktívna predstavivosť prenáša do iných činností – kreslenie, navrhovanie. Všeobecné vlastnosti obrazy predstavivosti predškoláka - ich jas, emocionalita, ľahkosť a rýchlosť výskytu nadobúdajú nový význam, keď sa predstavivosť začne podriaďovať jedinému cieľu, podieľať sa na budovaní a realizácii nápadov. Tieto vlastnosti vedú k originalite nápadov a výsledkov detskej tvorivosti. 2.3 Mechanizmus tvorivej predstavivosti Podľa domácich a zahraničných psychológov vrátane L.S. Vygotsky („Predstavivosť a kreativita v detstva“), predstavivosť je vo svojom zložení mimoriadne zložitý proces. Na samom začiatku procesu sú vždy vonkajšie a vnútorné vnemy, ktoré tvoria základ nášho prežívania. To, čo dieťa vidí a počuje, je teda prvým referenčným bodom pre jeho budúcu kreativitu. Hromadí materiál, z ktorého bude následne budovať jeho fantázia. Nasleduje veľmi zložitý proces spracovania tohto materiálu. Najdôležitejšími zložkami tohto procesu sú disociácia a asociácia vnímaných dojmov. Každý dojem je komplexný celok, ktorý sa skladá z mnohých samostatných častí. Disociácia spočíva v tom, že tento zložitý celok je akoby zlepený do častí, jednotlivé časti sa v porovnaní s inými prevažne odlišujú, niektoré sú zachované, iné zabudnuté. Disociácia je teda nevyhnutná podmienka pre budúce fantasy aktivity. Schopnosť zvýrazniť jednotlivé znaky komplexného celku je dôležitá pre celok tvorivá práca osoba nad dojmom. Po procese disociácie nasleduje proces zmeny, ktorému tieto disociované prvky podliehajú. Tento proces zmeny alebo skreslenia je založený na dynamike našich vnútorných nervových vzruchov a ich zodpovedajúcich obrazoch. Stopy vonkajších dojmov sa v našom mozgu nehromadia nehybne ako veci na dne košíka. Tieto stopy sú procesy, pohybujú sa, menia, odumierajú a v tomto pohybe je záruka ich zmeny pod vplyvom vnútorných faktorov, ktoré ich deformujú a spracúvajú. Príkladom takejto vnútornej zmeny je proces zveličovania a podceňovania jednotlivých prvkov dojmov, ktorý má pre predstavivosť veľký význam. Dojmy poskytované v skutočnosti sú modifikované, zväčšujú alebo zmenšujú ich prirodzené rozmery. Vášeň detí pre zveličovanie, podobne ako vášeň pre zveličovanie dospelých, má veľmi hlboké vnútorné základy. Tieto dôvody spočívajú z väčšej časti v vplyve nášho vnútorného zmyslu na vonkajšie dojmy. Preháňame, pretože chceme vidieť veci prehnane, pretože to vyhovuje našej potrebe, našej vnútorný stav. Ďalším momentom v skladbe procesov imaginácie je asociácia, t.j. asociácia disociovaných a zmenených prvkov. Toto spojenie môže prebiehať na rôznych základoch a prebiehať rôzne formy od čisto subjektívnej asociácie obrazov k objektívne vedeckej, zodpovedajúcej napríklad geografickým zobrazeniam. A nakoniec, konečná a posledná chvíľa Predbežnou prácou predstavivosti je kombinácia jednotlivých obrazov, ich uvedenie do systému, vytvorenie komplexného obrazu. A celý kruh tejto činnosti bude dokončený, keď sa predstavivosť stelesní alebo vykryštalizuje vo vonkajších obrazoch. Zastavme sa pri tých základných psychologických faktoroch, od ktorých závisí priebeh všetkých týchto samostatných procesov. Prvým takýmto faktorom je ľudská potreba prispôsobiť sa prostrediu. Ak okolitý život nestanovuje pre človeka úlohy, potom neexistuje základ pre vznik kreativity. Činnosť predstavivosti závisí od skúseností, od potrieb a záujmov, v ktorých sú tieto potreby vyjadrené. Samozrejme, to, že fantázia závisí od kombinačných schopností a cvičení pri tejto činnosti, závisí od technických zručností a tradícií, t.j. z tých vzorcov tvorivosti, ktoré na človeka pôsobia.

2.4 Vplyv divadelných aktivít na rozvoj tvorivej fantázie predškolákov.

Vplyvom divadelnej činnosti na rozvoj tvorivých schopností sa zaoberal L.S. Vygotsky. Jeho kniha „Imaginácia a kreativita v detstve“ sa venuje tomuto problému. Tvorivá činnosť L.S. Vygotskij nazýva takú ľudskú činnosť, ktorá vytvára niečo nové, či už je to vytvorené tvorivou činnosťou, nejakou vecou vonkajšieho sveta, alebo známou konštrukciou mysle alebo cítenia, ktorá žije alebo sa nachádza iba v človeku samom. Každá taká činnosť človeka, ktorej výsledkom nie je reprodukcia dojmov alebo činov, ktoré boli v jeho skúsenostiach, ale vytváranie nových obrazov a činov, bude patriť do okruhu tvorivého alebo kombinujúceho správania. Tejto tvorivej činnosti, založenej na spájacej schopnosti nášho mozgu, psychológia hovorí predstavivosť alebo fantázia. Detskej tvorivosti je najbližšie detská divadelná kreativita alebo dramatizácia. Dramatizácia alebo divadelná tvorba je popri slovesnej tvorivosti najčistejším a najbežnejším typom detskej tvorivosti. Dôvodom sú dva hlavné body: po prvé, dráma založená na akcii, na akcii, ktorú vykonáva samotné dieťa, najužšie, najefektívnejšie a bezprostredne spája umeleckú tvorbu s osobnou skúsenosťou. Dramatická forma prežívania životných dojmov je hlboko v prirodzenosti detí a nachádza svoj výraz spontánne, bez ohľadu na želania dospelého. Vonkajšie dojmy z prostredia dieťa uchopuje a konkretizuje napodobňovaním. Pre nevedomé duchovné hnutia si dieťa silou inštinktu a predstavivosti vytvára tie situácie a podmienky, ktoré mu život nedáva. Detské fantázie nezostávajú v ríši snov, ako u dospelých. Dieťa chce pretaviť akýkoľvek zo svojich vynálezov, dojmov do živých obrazov a činov. V dramatickej forme sa vytvára ucelený kruh imaginácie, ktorý bol spomenutý vyššie. Tu sa obraz, vytvorený z prvkov reality, stelesňuje a opäť realizuje v realite, aj keď je podmienený. Túžba po akcii, po stelesnení, po realizácii, ktorá je vlastná samotnému procesu predstavivosti, tu nachádza svoju plnú realizáciu. Ďalším dôvodom blízkosti dramatickej formy pre dieťa je prepojenie dramatizácie a hry. Dráma je bližšia ako akýkoľvek iný druh kreativity, priamo súvisí s hrou a obsahuje prvky najrozmanitejších druhov kreativity. To je najväčšia hodnota detskej divadelnej inscenácie. Hra je školou života dieťaťa, vzdeláva ho duchovne i fyzicky. Jeho význam je obrovský pre rozvoj charakteru a rozhľadu budúceho človeka. Hru môžeme považovať za primárnu dramatickú formu, vyznačujúcu sa vzácnou črtou, že výtvarník, divák, dramatik, dekoratér a technik sú spojení v jednej osobe. V nej má tvorivosť dieťaťa charakter syntézy - jeho intelektuálna, emocionálna a vôľová oblasť je vzrušená priamou životnou silou, bez zbytočného stresu súčasne s jeho psychikou. Po analýze práce domácich psychológov teda môžeme konštatovať, že v predškolskom detstve by sa mala venovať osobitná pozornosť rozvoju tvorivej predstavivosti. Účinným prostriedkom na rozvíjanie tvorivej fantázie je divadelná činnosť predškolákov.

. Vlastnosti organizácie divadelných aktivít v podmienkach waldorfskej skupiny materskej školy

3.1 Ciele vzdelávania. Na základe metodickej príručky pre vychovávateľov predškolských vzdelávacích inštitúcií a skupín Medziregionálnej verejnej organizácie „Spoločenstvo waldorfských škôlkarov“ „Breza“ je cieľom vzdelávania vo waldorfskej materskej škole vytváranie podmienok, v ktorých rozvoj individuality rastúceho dieťaťa vedie k jeho formovaniu ako slobodnej, morálnej a tvorivej osobnosti v procese osobnostne orientovanej interakcie medzi deťmi a dospelými v kolektíve rôzneho veku na základe sebarozvoja dospelých a v súlade s prírodou. Systém podcieľov:

Plnohodnotné prežívanie rastúceho dieťaťa detstva ako najdôležitejšia etapa životnej cesty, počas ktorej dochádza k hlbokému prenikaniu do základov bytia prostredníctvom rytmického životné procesy(rytmus dňa, týždňa, roka) a interakcia s ľuďmi rôzneho veku. Podpora povahy detstva v kolektíve rôzneho veku. Oboznámenie detí so základmi základnej kultúry. Socializácia detí v skupine detí a dospelých rôzneho veku s prihliadnutím na tradície rodinnej výchovy. Široké využitie etnokultúrnej zložky na prázdninách a v bežnom živote detského kolektívu a rodiny. Formovanie ekologického vedomia na základe každodenného pozorovania krásy prírodného sveta. Vytvorenie pedagogickej komunity učiteľov a rodičov.

Jedným z najdôležitejších spôsobov realizácie týchto cieľov waldorfského vzdelávacieho systému je divadelná činnosť, ktorá je založená na takých komponentoch, ako je každodenné rozprávanie a inscenovanie rozprávok pedagógom a deťmi, každodenné hudobné a rytmické hry, inscenovanie predstavení na prázdniny roka s deťmi vo veku 5-7 rokov. Úlohy divadelnej činnosti vo waldorfskej materskej škole:

Zvýšiť stály záujem o divadelné hry; Rozšíriť u detí porozumenie okolitej reality, objasniť u detí chápanie predmetov a javov, ktoré ich obklopujú; Rozvíjať dialogickú reč v procese divadelných hier; Naučiť používať rôzne formy interakcie medzi deťmi v divadelnej hre; Stimulovať rozvoj pozornosti, pamäti, myslenia, predstavivosti; Rozšíriť elementárne matematické, ekologické, morálne myšlienky prostredníctvom divadelných aktivít; Povzbudzujte deti, aby improvizovali na tému známych rozprávok, básní a príbehov, aby vymýšľali nové; Rozvíjať predstavu o morálnych kvalitách človeka, emocionálne povedomie o sebe; Pestujte iniciatívu a predstavivosť pri výrobe bábok pre svoje vlastné predstavenia;

3.2 Rozprávanie rozprávky. dôležité miesto v pedagogickom procese waldorfskej materskej školy sa dáva rozprávka. Stáva sa jedným z hlavných prostriedkov mravnej výchovy, má terapeutický aspekt, pretože jej obrazy sú adresované samotnej duši dieťaťa. Význam rozprávky je veľký aj v rozvoji detskej fantázie, schopnosti predstavivosti, v obohacovaní reči dieťaťa, v rozvoji jeho citového života, v pomoci pri prekonávaní ťažkostí, ktoré sú charakteristické pre rozvoj osobnosti. Koniec koncov, všetko, čo deti počujú od dospelých, si v prvom rade spájajú so svojím životom. Každá rozprávka vám dáva príležitosť navštíviť kohokoľvek vo vašej fantázii, princa, zlého draka, čarodejníka a vílu, chudobnú nevlastnú dcéru atď., čo zase pestuje v duši dieťaťa sily. dobra, spravodlivosti, ušľachtilosti a lásky. Rozprávka sa deťom rozpráva každý deň. Má svoj špecifický čas v rytme dňa, miesta a rituálu rozprávania. Rovnaký príbeh sa rozpráva v priebehu jedného týždňa. To dáva dieťaťu pocit vnútorného pokoja a tiež dáva možnosť deťom pomerne silne si zvyknúť na rôzne rozprávkové obrazy. Prvky jazyka ako zvuk, obraznosť, rytmus, melódia sú prostriedkami, ktoré priamo a emocionálne spájajú dieťa so svetom ľudovej kultúry. Na rozprávača je kladených množstvo metodických požiadaviek. Napríklad je dôležité, aby sa rozprávka rozprávala ústne a nie čítala z knihy. Dôležité je zachovať ľudový text a nerozprávať rozprávky voľným spôsobom. Dôležitý je proces organizácie počúvania, pri ktorom sa sluch dieťaťa sústreďuje na reč rozprávača. Učiteľ musí ovládať expresívnu gramotnú reč, pretože deti po alebo počas počúvania rozprávky vyslovujú jednotlivé hlásky a slová so zameraním na počuté. veľký význam spočíva v osobitom pokojne – speváckom spôsobe rozprávača, v čistom, zreteľnom zvuku slova. To vytvára najpriaznivejšie príležitosti pre starodávnu múdrosť uloženú v rozprávkach, pretože osobnosť samotného rozprávača ustupuje do pozadia. Rozprávka s deťmi sa nerozoberá, pedagóg jej dej nekomentuje, nerozoberá, nežiada deti, aby sa rozprávku naučili naspamäť či konkrétne prerozprávali. Zároveň môžu deti vo svojich hrách využívať rozprávky. Reinkarnujúc sa do rôznych postáv, opäť zažívajú význam rozprávky. Vďaka opakovanému opakovaniu si texty rozprávok deti pamätajú takmer doslovne. Pred rozprávkou deti spolu s pani učiteľkami zaspievajú krátku pesničku: „“ Rozprávka poď, chceme ťa počuť „“. To prirodzene upriamuje pozornosť detí. Po rozprávke nasleduje určitý rituál: učiteľ rozdá deťom pochúťky (kúsok jablka, arašidov alebo cukroviniek) a zaspieva pieseň: „Malý chlapec v malom mori v malom člne pláva. Malá plachta na malom sťažni poháňa loď dopredu. Do malej zátoky malé mesto Chlapec konečne dorazil. Na stožiar je spustená malá plachta, malá rozprávka sa skončila. 3.3 Bábkové predstavenie. Pri počúvaní rozprávky si deti vnútorne kreslia obrázky, obrázky pre seba, čo prispieva k rozvoju fantázie. Zároveň by sa mal život týchto vnútorných obrazov z času na čas obohatiť na úkor vonkajších obrazov. Práve túto dôležitú funkciu plní bábkové divadlo vo waldorfskej materskej škole. Herecké, pohyblivé bábiky vyvolávajú v dieťati ""predstavy o živom", vyvolávajú vnútornú pohyblivosť. Príťažlivosť bábkového divadla pre diváka priamo súvisí s tým, že trojrozmerný obraz, ktorý je v nehybnom stave, sa nám obraz začne hýbať pred očami. A pohyb nie je mechanický, náhodný. Ale vnútorne účelné a teda, dalo by sa povedať, živé. Obraz sa nielen hýbe, ale „ožíva“ pred očami diváka, čo neobyčajne silno pôsobí na vnútorný život dieťaťa. Veľkú úlohu pri takýchto zážitkoch zohráva bohatá detská fantázia. Obsahovým základom bábkového divadla, ktoré pedagógovia deťom predvádzajú, je obyčajne ľudová rozprávka a bábkové divadlo sa ukazuje ako svojrázna forma jej prezentácie. Deti zároveň prežívajú rozprávkové obrazy trochu inak ako pri bežnom každodennom počúvaní rozprávky. Ukazuje učiteľa bábkového divadla. Zároveň si vyžaduje značné prípravné práce, najmä vývoj scény, na ktorej sa bude rozprávková akcia odohrávať. Javisko je spravidla usporiadané na jednom alebo dvoch stoloch a hlavným materiálom na vytvorenie krajiny, na ktorej sa bude rozprávka odvíjať, sú tkaniny rôznych farieb a rôzne prírodné materiály. Veľká pozornosť by sa mala venovať bábkam, postavám predstavenia, expresívnosti ich obrazov. Všetky bábky do divadla vo waldorfskej škôlke sú spravidla vyrábané ručne. Dôležitá podmienka pri tvorbe divadelnej bábky je to jej prototyp, vyhýbanie sa vonkajšiemu detailnému prepracovaniu, ale zároveň dobrá premyslenosť vnútorného charakteru. Podobná požiadavka platí aj pre divadelnú krajinu. Jeho jednoduchosť a výraznosť, ako aj charakteristická farebná schéma, zrozumiteľná dieťaťu, prebúdzajú jeho fantáziu, umožňujú mu nevedome preniknúť do morálnej podstaty rozprávky. Prototyp bábik ponecháva aj dosť veľké pole pre aktivitu detskej fantázie. Pre bábkové predstavenia waldorfské skupiny používajú figúrky, bábky, bábky a prstové bábky. Do plnenia jednotlivých rolí môže učiteľ zapojiť deti 6-7 ročné, po viacerých predstaveniach, kedy už deti vedia napodobniť dospelého a dobre poznajú text rozprávky. Keď sa týždeň skončí, deti môžu poobede alebo budúci týždeň ukázať príbeh samy. Deti vo veku 5-7 rokov samy rozdeľujú úlohy, zahŕňajú mladšie deti ako divákov alebo účinkujúcich v jednoduchých úlohách. Bábkové predstavenie zvyčajne trvá 10-15 minút. Prebieha tradične pre každú skupinu v určitú dennú dobu a na určitom mieste v detskej izbe. Dôležité je aspoň raz za mesiac predvádzať bábkové divadlo. 3.4 Bábkové predstavenie počas voľnej hry. Tento typ predstavenia hrajú deti samostatne. Impulz na takúto hru, akúsi detskú výtvarnú a tvorivú činnosť, dieťa dostáva z množstva spoločných aktivít s učiteľkou a v prvom rade z bábkových predstavení dospelých. Pred voľnou hrou sa koná malé predstavenie. Počas týždňa sa premieta jedno predstavenie, textom je väčšinou rytmická rozprávka alebo báseň, javiskom je stôl, kolená učiteľa, alebo je na podlahe postavená hracia krajina. Prvé dni učiteľ ukazuje a hovorí si, potom chce pomôcť jedno z detí. Deti sa vďaka svojej rozvinutej schopnosti napodobňovania, ako aj jednoduchosti výrazových divadelných prostriedkov samotných pedagógov veľa naučia zo zhliadnutých bábkových predstavení. Často sa teda preberá samotná rozprávková zápletka. Zároveň deti často a ochotne improvizujú, ľahko si píšu vlastné príbehy. Vďaka tomu sa obohacuje slovná zásoba, dieťa ovláda rôzne rečové formy, využíva prozaickú aj poetickú reč. V detských rozprávkach sa často odráža stav mysle dieťaťa, čo pomáha pedagógom pochopiť dôvody jeho správania, osobné prejavy. Deti „strácajú“ rodinné konflikty, krivdy, to je pre ne istý druh terapie. Takéto vystúpenia si deti aranžujú počas voľnej hry, teda keď dieťa dostane veľký priestor na sebavyjadrenie v tých činnostiach, ktoré si z vlastnej vôle vyberie. Na to, aby sa bábkové predstavenie tohto druhu mohlo uskutočniť, musia mať deti k dispozícii dostatočný počet prírodný materiál, útržky látok rôznych farieb a textúr a samozrejme samotné divadelné bábky. 3.5. hudobné rozprávky. majú veľkú terapeutickú hodnotu a hudobné rozprávky keď je rozprávanie sprevádzané hudobnými zvukmi. Deti sa v nich nespoliehajú na svoj obvyklý vizuálny obraz. Zvuky budujú iný obraz, každú postavu či akciu sprevádza jej charakteristika hudobný zvuk. Do práce na tejto rozprávke postupne zaraďujem aj deti. Vyžaduje si to nielen veľké sústredenie, ale aj zodpovednosť, keďže hudobný hlukový nástroj v rukách dieťaťa chce znieť stále, a ak bude stále znieť, rozprávka nebude fungovať a obraz sa zrúti. Preto je dôležité robiť všetko včas. Je veľmi zaujímavé, že sa toho môžu zúčastniť aj malé deti (4 roky), najmä ak rozprávka nie je príliš dlhá. Pri sledovaní detí môžete vidieť, aký zaujímavý sa pre nich zvuk stáva, ako ho získavajú, hľadajú vo svete okolo seba a v prírode, ktorá sa stáva dôležitou pre moderný život presýtený hlasnými mechanickými zvukmi. Keďže zvuky prírody sú vždy harmonickejšie. Pôsobia na človeka relaxačne, obnovujú silu. Nie nadarmo je na relax vybraná tichá hudba sprevádzaná zvukmi prírody. A deti začnú tieto zvuky hľadať, počúvať a počuť. Všímajú si, čo kedysi prechádzalo okolo, a zostali nepočuté. Napríklad kvapky, spev vtákov, hluk vetra, šušťanie lístia. 3.6. Vystúpenia-improvizácie. Rozprávky môžete nielen počúvať a premietať, ale aj skladať. malý improvizačné vystúpenia po modelovaní, vyšívaní s tým, čo robili samotné deti, pomáha oživiť obraz, naplniť ich prácu zmyslom. Deti sa stávajú sebavedomejšími v živote, pretože pochopia, že všetko, čo potrebujú na hranie, si môžu sami vytvoriť. V budúcnosti sa vo svojej práci snažia opatrnejšie sprostredkovať obraz, pracovať na detailoch. Napríklad v modelingu začali vyrezávať nielen postavu, ale aj atribúty, ktoré ho obklopujú. Deti začali spájať svoje sily, vytvárali kolektívne kompozície, dohodli sa, čo budú všetci vyrezávať. To svedčí o vyššej úrovni sociálneho a morálneho rozvoja detí. A v kolektíve, kde sú deti rôzneho veku, je to vždy viac komplikovaný vzťah.

3.7 Denná hudobná a rytmická hra.

Každodenná hudobno-rytmická hra je druh aktivity s deťmi. Učiteľ ako herec, ktorý používa básne, melódie, zobrazuje pohyby ľudí, zvierat, črty iných postáv v deji, hrá pred deťmi malé predstavenie a deti ho opakujú, spievajú, reprodukujú napodobňovaním. Takýto „okrúhly tanec“ vo waldorfskej materskej škole zahŕňa piesne, básne, prsty, gestá, ľudové hry v prírode, spojené spoločným sprisahaním. Obsahom hry sa stáva rozprávka, procesy prebiehajúce v prírode alebo udalosti zo života ľudí. V metodike práce s deťmi vo waldorfskej materskej škole nie sú kladené špeciálne požiadavky na prednes piesní, básní a pohybov. Deti pohybujú a opakujú text hry podľa svojich túžob, schopností a vekových charakteristík. Vyššie bolo povedané, že každé dieťa môže niesť vo svojom výkone roly obsah, ktorý je oveľa bohatší, ako mu ukazuje dospelý. Preto v hudobno-rytmickej hre padá hlavná ťarcha na vedúceho pedagóga, na výraznosť jeho prejavu, ale od detí sa vyžaduje len spontánne napodobňovanie. V procese vytvárania motorického obrazu sa aktivuje predstavivosť. Dieťa napodobňujúc pohyb dospelého človeka aktívne pracuje na vytváraní vnútorného obrazu a tvorivo ho vyjadruje vlastným pohybom. S touto úlohou je spojená aj potreba formovania expresivity pohybov. Pomocou fantázie si dieťa nielen buduje nový obraz, preniká do neho, ale aj prenáša význam inej osobe. Pre akýkoľvek predmet, jav a postavu existujú gestá a slová, ktoré deti spolu s učiteľmi hrajú, vyslovujú, spievajú. To pomáha hanblivým, uzavretým deťom cítiť sa začlenené do celkovej hry a spomaľuje aktívne, netrpezlivé deti, pomáha im pohybovať sa spolu so všetkými. Téma muzikálu rytmická hra vždy v súlade s tým, čo sa deje v okolitom svete, prírode, prispieva k príprave na nadchádzajúce sviatky a vytvára určitú náladu. Pri hre sa deti učia mnohým pojmom a pojmovým súvislostiam. A denná výslovnosť tých istých veršov po dobu jedného mesiaca umožňuje aj tým najmenším zapamätať si pomerne veľký text. Popri okrúhlom tanci v dennom rytme sú v krúžku hry menšej pohybovej náročnosti, ale obsahovo nemenej zaujímavé pre deti. Ide o ranný kruh a denný komplex prstových a posunkových hier, kde hrdinami predstavenia sú prst, ruka dieťaťa. V týchto hrách je gesto dieťaťa animované, stáva sa rečníkom. A môžete pozorovať, ako staršie deti, ktoré vyslovujú akékoľvek slová, vymýšľajú svoje vlastné gestá, čo im pomáha zapamätať si báseň a robí ju viditeľnejšou a napĺňa ju obrázkom. V našej skupine je veľa takýchto hier - od najjednoduchších, ale milujú ich všetky deti, až po pomerne zložité, ktoré sú prístupné iba starším, na čo sú veľmi hrdí a pre deti je to vždy príklad ktoré chcete napodobňovať. Gestá v hrách siahajú od veľmi malých, ktoré sa robia len prstami, až po veľké pohyby celým telom. Učiteľ sa vždy snaží tieto gestá veľmi starostlivo vyberať, každé z nich premyslieť, pretože úspešne nájdené gesto je vždy atraktívna hra. Hranie hudobno-rytmickej hry môže prebiehať doma alebo počas voľnej hry. Vtedy je často vidieť, ako hlboko do dieťaťa vstupujú obrazy, ktoré predkladá vychovávateľ, alebo ako je dieťa samo pripravené ich napĺňať. Trvanie tejto zvláštnej hry je od 10 do 30 minút. Zvyčajne určitý druh takéhoto predstavenia hrá skupina v určitom období a v nasledujúcom období Nová éra, má spravidla svoju každodennú hudobno - rytmickú hru. Deti, ktoré sa každý deň hrajú v takomto okrúhlom tanci, ľahko a s radosťou napodobňujú jednoduché umelecké pohyby pedagóga, prirodzene učiť sa, zapamätať si básne, piesne, pohyby bez špeciálneho zapamätania. Takáto každodenná hudobná a rytmická hra poskytuje rôzne príležitosti na rozvoj reči, má priaznivý vplyv na oblasť pocitov dieťaťa, rytmický systém tela, pomáha oživiť fantáziu a rozvíja sociálne schopnosti. 3.8. Inscenácie s deťmi vo veku 6-7 rokov v skupine Waldorf. Posledný rok pred školou u detí prebieha vo waldorfských skupinách inak ako 3-4 roky predtým. Osvojenie si nových schopností, rozvoj motoriky, schopnosť hrať sa dlho a cieľavedome, spoločenskosť, schopnosť budovať výkony, preberať sa v hudobno-rytmickej hre. hlavna rola, schopnosť pomáhať dospelým a plniť úlohy – to všetko si vyžaduje od pedagógov osobitný prístup k tejto skupine detí. A jedným z najdôležitejších smerov v tejto práci je inscenovanie predstavení na niektoré sviatky v roku. Úlohy práce s deťmi od šiestich rokov pri výrobe predstavení sú: rozvoj pozornosti, predstavivosti, pohybov detí, čo hrá dôležitá úloha pri formovaní školskej pripravenosti. - práca na úlohe, rozbor umeleckého diela, inscenácia, práca s textom, diskusia o charakteristike charakterov postáv, výber prostriedkov javiskového výrazu, vypracovanie mizanscén a pod. Základom divadelnej činnosti je vedúca činnosť predškolákov – hra. V hre sa prejavuje imaginácia, bezprostrednosť prenosu rôznych emocionálnych stavov. Cvičenia s prvkami teatrality vo waldorfskej skupine sú realizované v početných hudobných a rytmických hrách počas celej doby pobytu dieťaťa v skupine. Vzhľadom na to, že v hudobno rytmických hrách dochádza k zmene nálady, tempa, rytmu a pod., počas vystúpenia sa prejavuje pripravenosť šesťročných detí na takéto aktivity, deti prirodzene vstupujú do roly, tvorivo. súvisia s tým. Úlohou vychovávateľa je pomôcť zachovať individualitu dieťaťa v predstavení. Práca malých hercov na úlohe je štruktúrovaná takto:

Zoznámenie sa s inscenáciou (o čom je, aké sú v nej hlavné udalosti, aké postavy, ich vzhľad, vzťahy). Rozdelenie rolí Priama práca na úlohe:

- pracovať na text. Hlavnou úlohou učiteľa je pomôcť dieťaťu pochopiť, cítiť všetko, čo sa skrýva za slovami textu; - práca na javiskovej expresivite: určenie vhodných akcií, pohybov, gest postavy, výrazov tváre, intonácie, jeho polohy na javisku - príprava divadelného obleku. Všetko musí byť na javisku odôvodnené: každý čin, každý pohľad. Javiskové správanie dieťaťa musí byť motivované, má vnútorný význam v rámci roly, ktorú vykonáva. Špeciálny je výber výkonu. Predstavenie vyberajú pedagógovia na základe vlastností, ktoré sú deťom z tohto čísla vlastné. Každý má svojho nesmrteľného Kaščeja a svojho vlastného Ivana Tsareviča, každý má dobro a zlo, tmu a svetlo. Dieťa sa vo svete stretáva s dobrom aj zlom. Nedokážeme ho ochrániť pred zlom, krutosťou a násilím, ale môžeme mu pomôcť, aby v jeho duši vyrástol jeho Ivan Tsarevič alebo Krásna princezná, ktorí by dokázali prekonať hada Gorynycha a zlého obra - obaja vo svete okolo v ňom a v ňom samom. Vypestujte si dobrú pracovitú nevlastnú dcéru a porazte zlú macochu. Neoceniteľnú pomoc pri tom poskytuje účasť na výrobe rozprávky. Žiť rolu napomáha rozvoju duše dieťaťa, jeho osobnostným kvalitám, prispieva k rozvoju porozumenia iných ľudí, motivácie konania, emocionálnej flexibility. 3.9. rodičovský výkon. O prácu na tejto téme mali veľký záujem aj rodičia. Do života niektorých rodín vstupujú prvky teatrálnosti. Rodičia spolu s deťmi pripravujú slávnostné domáce vystúpenia. Napríklad predstavenie-darček k narodeninám alebo k príchodu babky. Tradičná oceľ rodičovské výkony na rytierske, vianočné a veľkonočné skupinové sviatky. Rodičia sa aktívne zapájajú do práce v dielňach, kde, ovládajúc rôzne remeslá a vyšívanie, vyrábame nové atribúty a bábky pre domáce a skupinové divadlo.

Empirická časť

Na potvrdenie alebo vyvrátenie výskumnej hypotézy sme skúmali úroveň rozvoja tvorivej predstavivosti detí v dvoch skupinách MŠ č. 81 (pracujúcich podľa tradičného programu: skupina č. 7 a podľa programu waldorfskej MŠ: č. 4) na začiatku (uvádzací pokus) a na konci školského roka (kontrolný pokus). Štúdie sa zúčastnili deti vo veku 6-7 rokov vo waldorfskej skupine a deti v prípravnej skupine na školu. Na diagnostiku tvorivej predstavivosti sme použili techniku ​​T.D. Martsinkovskaya: test "Blotografia". V experimentálnej skupine č.4 sa v priebehu roka aktívne pracovalo zamerané na rozvoj divadelnej činnosti detí. Výsledky experimentu sú:

Test "Blotografia"

(T. D. Martsinkovskaya "" Diagnostika duševný vývoj deti"")

Účel: študovať úroveň tvorivej predstavivosti

Materiál: krajinársky list papiera, štetec, farba Správanie: dieťaťu je ponúknutá kresba: škvrna, ktorá sa získa po zložení listu s farbou, ktorá na ňom nezaschla na polovicu. Dieťa si pozorne prezerá kresbu a snaží sa zistiť, ako vyzerá výsledný obrázok: „Pozri, čo sa stalo? Čo vidíte na tomto obrázku? Čo chcel umelec nakresliť? Analýza výsledkov: v závislosti od počtu nájdených riešení sa rozlišujú tri úrovne rozvoja predstavivosti: 1-2 riešenia - nízka úroveň 3-4 - stredná úroveň 5 a viac - vysoká úroveň

Výsledky testu uskutočneného vo waldorfskej skupine č. 4 dňa 4.10.2007.

Danil K., 6 rokov: Na obrázku (č. 1) som videl: koberec, popadané stromy, jablká, slnko - 4 predmety - priemerná úroveň rozvoja tvorivej fantázie Anton K., 6 rokov: Na obrázku (č. 2) som videl: močiar, les, koberec - 3 predmety - priemerná úroveň rozvoja tvorivej fantázie Katya S., 6 rokov: Na obrázku (č. 3) som videl: motýľa, slnečnú lúku, dom Baba Yaga (modrý), žlté pole s ľuďmi, na ňom vysokú trávu (v strede listu); modrý most; východ slnka v lese - 7 objektov - vysoká úroveň rozvoja tvorivej fantázie Lena R., 6 rokov: Na obrázku (č. 4) som videl: more, ostrov, západ slnka - 3 objekty - priemerná úroveň rozvoja kreatívneho obrazu Tolik T., 6 rokov: Na obrázku (č. 5) som videl: slnko, písmeno „H“, dve kolesá z veľkého auta, činky, piesok s krvou - 5 predmetov - vysoká úroveň rozvoja tvorivej predstavivosti Dasha P ., 5 rokov: Na obrázku (č. 6) som videl: sviečka horí v tme, oheň, západ slnka - 3 objekty - priemerná úroveň rozvoja kreatívneho obrazu Záver:- 2 deti s vysoký stupeň- 33,3 % -4 deti s priemernou úrovňou - 66,6 %

Formatívny plán experimentu:

Pracovný plán rozvoja divadelnej činnosti detí

vo Waldorfskej skupine GDOU č. 81 v akademickom roku 2007-2008.

3. – 7. septembra „Turnip“, vystúpenie prstov. 10. – 14. september Predstavenie „Puff“ s figúrkami. 17. – 21. 9. predstavenie „Ako si červík našiel domček“ so skutočnou zeleninou. 24. - 28. september predstavenie "Hrnec kaše" s figúrkami. 8. – 12. október predstavenie „Danila a had“ s figúrkami. 22. – 26. októbra bábkové predstavenie „Nikita Kozhemyaka“. 5. – 10. november „Tu je hora a hora…“ predstavenie na kolenách s plstenými bábikami. 12. – 16. november predstavenie „Malí muži“ s figúrkovými bábikami. 19. – 23. novembra bábkové predstavenie „Trpaslík a obr“. 17.-21.december S.Cherny "Vianočné" vitrážové predstavenie. 29. december činoherné predstavenie "Luskáčik". 14. – 18. januára predstavenie „Vlčia pieseň“ s bábkami-figúrkami. 4. – 8. február Hudobné predstavenie „Mráz červený nos“ s bábkovými figúrkami. 10. - 15. február "Pani Metelitsa" 3. - 7. marec "Bast and Ice Hut" činoherné predstavenie. 17. - 21. marca predstavenie "Snegurochka" s figúrkovými bábikami. 7. – 11. apríla predstavenie „Tri kozy a troll“ s drevenými hračkami. 14. - 18. apríla Hudobné vystúpenie "Vorobishko" s figúrkovými bábikami. 28. – 30. apríla predstavenie „Potok a kameň“ na stole s pletenými zvieratkami. 22. máj činoherné predstavenie "Popoluška". 2. – 7. jún predstavenie „O húsenici, ktorá vždy chcela spať“ na kolenách s plstenými hračkami. 24. - 28. september predstavenie "Hrnec kaše" s figúrkami.

Plán na predvádzanie predstavení pre deti vo veku 6-7 rokov.

28. septembra. Dožinky - predstavenie "Hrnec kaše" s bábkami-figúrkami. 29. decembra. Novoročné sviatky - činoherné predstavenie "Luskáčik". 8. február. Otvorená lekcia"Učíme sa hrať na hudobné nástroje" - hudobné predstavenie "Mráz červený nos" s bábkovými figúrkami. 7. marec Dramatické predstavenie „Basta a ľadová koliba“. 18. apríla Hudobné vystúpenie "Vorobishko" s bábkami. 22. máj Činoherné predstavenie "Popoluška" na promócii.

Výsledky testu uskutočneného vo Waldorfskej skupine č.4 dňa 17.5.2008.

Danil K., 7 rokov: Na obrázku (č.1) som videl: les, slnko, čistinka, muž s dlhým nosom a klobúkom, krivý strom, palčiak - 6 predmetov - vysoký stupeň rozvoja tvorivej fantázie Anton K., 7 rokov: Na obrázku (č. 2) som videl: lietadlo, ruku, v pravom dolnom rohu - číslo „6“ - 3 objekty - priemerná úroveň rozvoja tvorivej predstavivosti Katya S., 6 rokov: Na obrázku (č. 3) som videl: západ slnka, rieku, slnko, most, cievky na papieri - to sú drobní ľudia, more, loď s plachtou a vlajkou, oblaky, hríb, vážka, kameň - 11 predmetov - vysoká úroveň tvorivej predstavivosti Lena R., 6 rokov: Na obrázku (č. 4) som videl: motýľa, bránu, more, oblohu, raketu - 5 predmetov - vysoký stupeň rozvoja tvorivej fantázie Tolya T., 6 rokov: Na obrázku (č. 5) som videl: oblohu, hmlu pri horách, dym na oblohe z letiaceho lietadla, farebné kocky, kyticu kvetov, lietadlo na festivale, farebný balíček - 7 predmetov - a vysoká úroveň rozvoja tvorivej predstavivosti Dáša P., 6 rokov: Na obrázku (č. 6) som videl: princezná sa pozerá z okna, fajka, palác - 3 predmety - priemerná úroveň rozvoja tvorivej predstavivosti Záver:- 4 deti s vysokou úrovňou - 66,6% - 2 deti s priemernou úrovňou - 33,3%

Výsledky testu uskutočneného v tradičnej skupine č. 8 dňa 19.05.2005.

Ilya S., 6 rokov: Na obrázku (č.1) som videl: zajac, oblaky, slnko - 3 predmety - priemerná úroveň rozvoja tvorivej fantázie Marina K., 6 rokov: Na obrázku (č. 2) som videl: srdce, cestu, slnečné lúče - 3 predmety - priemerná úroveň rozvoja tvorivej fantázie Vera K., 6 rokov: Na obrázku (č.3) som videl: oblohu, dievča, loď, slnko v oblakoch, ponorku - 5 objektov - vysoký stupeň rozvoja tvorivej fantázie Margarita T., 6 rokov: Na obrázku (č. 4) som videl: vianočný stromček, cestu, čistinku, les, malú líšku a zajaca v lese - 6 predmetov - vysoký stupeň rozvoja tvorivej fantázie Nikita Sh., 6 rokov: Na obrázku (č. 5) som videl: hora, hmla, ľad - 3 predmety - priemerná úroveň rozvoja tvorivej predstavivosti Vova V., 6 rokov: Na obrázku (č. 6) som videl: hurikán, televízor, čierna diera - 3 objekty - priemerná úroveň rozvoja tvorivej predstavivosti Záver:- 2 deti s vysokou úrovňou -33,3% - 4 deti s priemernou úrovňou - 66,6% výsledok: Výsledky experimentov naznačujú, že tento systém práce (pravidelné predvádzanie bábkových predstavení, divadelné aktivity pri hudobnej a rytmickej hre, organizácia vystúpení detí pri voľnej hre, detské vystúpenia počas prázdnin) je účinným prostriedkom na rozvoj tvorivej fantázie. . Takže počas roka pravidelnej a cieľavedomej práce sa zvýšili ukazovatele úrovne rozvoja tvorivej fantázie. Počet detí v experimentálnej skupine s vysokou úrovňou rozvoja tvorivej predstavivosti vzrástol z 33,3 % na 66,6 %. Kým v kontrolnej skupine zostali ukazovatele na rovnakej úrovni.

ZÁVER

Rozborom psychologickej a pedagogickej literatúry a praktickej časti štúdie sme dospeli k záveru, že pre harmonický rozvoj osobnosti predškoláka je potrebná systematická, cieľavedomá práca na založení divadelnej činnosti, ktorá je účinný prostriedok rozvoja tvorivej predstavivosti. V priebehu štúdia sa študovala psychologická a pedagogická literatúra o problémoch divadelnej činnosti a rozvoji predstavivosti predškolákov, odhalil sa význam divadelnej činnosti v rozvoji tvorivej predstavivosti predškolákov (súdiac podľa psychologického a pedagogickej literatúry a výsledkov experimentu), boli popísané špecifiká spôsobu organizácie divadelnej činnosti vo waldorfskej skupine detí.záhrada. V teoretickej časti boli identifikované: znaky divadelnej činnosti v materskej škole, metodika práce na divadelnej činnosti v rôznych vekových skupinách, vplyv divadelnej činnosti na rozvoj osobnosti dieťaťa, znaky rozvoja predstavivosti u predškolákov jeho prepojenie s inými duševnými procesmi, hlavné smery rozvoja predstavivosti u predškolákov, mechanizmy tvorivej predstavivosti, vplyv divadelnej činnosti na rozvoj tvorivej predstavivosti, znaky organizácie divadelnej činnosti vo waldorfskej skupine materskej školy sú popísané. Prostredie waldorfskej skupiny MŠ vytvára jedinečné podmienky pre harmonickú výchovu osobnosti dieťaťa, podmienky pre efektívne riešenie problémov rozvíjania divadelnej činnosti u predškolákov. V procese štúdia podľa waldorfskej metódy

rozširovať a prehlbovať vedomosti detí o svete okolo nich; rozvíja sa pozornosť, pamäť, vnímanie, predstavivosť; dochádza k rozvoju základných pocitov detí; aktivizuje a rozširuje sa slovná zásoba, gramatická stavba reči, zvuková výslovnosť, súvislé rečové schopnosti, melodicko-intonačná stránka reči, jej tempo a výraznosť; zlepšujú sa motorické zručnosti, koordinácia, plynulosť, prepínateľnosť, účelnosť pohybov; rozvíja sa emocionálno-vôľová sféra; správanie je opravené. rozvíja sa zmysel pre kolektivizmus, zodpovednosť jeden za druhého, formuje sa skúsenosť mravného správania; stimuluje sa rozvoj tvorivej činnosti, nezávislosť;

účasť na hodinách „Hudobná a rytmická hra“, „Rozprávka“, inscenácia predstavení starších predškolákov dáva deťom radosť, vzbudzuje záujem, uchvacuje ich.

Tak sa ukázal veľký význam divadelnej činnosti v rozvoji tvorivej fantázie. V praktickej časti sú výsledky štúdia tvorivej predstavivosti (na začiatku a na konci roka, v experimentálnej a kontrolnej skupine) metódou T.D. Martsinkovsky: test "Blotografia". Bol vypracovaný systém práce na divadelnej činnosti: plán kalendára, plán uvádzania bábkových predstavení (mesačne), plán prípravy a konania sviatkov. Takže v priebehu štúdia sa ukázala priama závislosť rozvoja tvorivej predstavivosti od systematickej, systematickej, cieľavedomej práce na divadelnej činnosti. Hodnota tejto práce spočíva v tom, že predkladá celkom ucelený, všestranný materiál o probléme rozvoja tvorivej predstavivosti a divadelnej činnosti, predstavuje moderné metódy organizácie práce v týchto oblastiach, popisuje špecifiká práce waldorfskej skupiny materskej školy, vypracoval kalendárny plán pre tento typ činnosti, aplikácia ponúka scenáre k predstaveniam, texty rozprávok. Úlohy štúdie sú teda vyriešené, cieľ splnený, hypotéza potvrdená, skutočne: výchova detí vo waldorfskej skupine materskej školy vytvára najpriaznivejšie podmienky pre rozvoj tvorivej fantázie prostredníctvom teatrálnosti. Úlohy rozvoja predškolákov je teda možné riešiť v rámci netradičných vzdelávacích systémov, prostredníctvom waldorfskej pedagogiky.

Bibliografia

Artemová L.V. divadelná činnosť. M: Osveta, 1996. Breza: Metodická príručka pre učiteľov predškolských výchovných zariadení a skupín Medziregionálnej verejnej organizácie „Spoločenstvo učiteľov waldorfských materských škôl“. - M., evidentis, 2001. Kolektív autorov: Arinina O.N., Boyko N.V., Varnikova S.V. atď. Bochkareva L.P. Divadelné a herné aktivity predškolákov: Metod. manuál pre špecialistov na predškolskú výchovu. - Uljanovsk: IPKPRO, 1993. Venger I. A., Mukhina V. S. Psychológia. M.: Osvietenie, 1988. Vygotsky L.S. Predstavivosť a kreativita v detstve. Petrohrad: SOYUZ, 1997. Doronova T.N. Hranie divadla: Divadelné aktivity detí vo veku 4-6 rokov. M.: Vzdelávanie, 2004. Ershova A.P. Škodí divadlo predškolákovi? // Obruč// č. 4, 1999. Leonntiev A. N. Problémy vývoja psychiky. - M .: Vydavateľstvo Moskovskej štátnej univerzity, 1981. Maralov V.G., Frolova L.P. Psychologické základy pre korekciu osobnostného rozvoja detí predškolského veku. - Cherepovets, 1995. Martsinkovskaya T. D. Diagnostika duševného vývoja detí. – M.: Linka-Press, 1997. Makhaneva M.D. Divadelné hodiny v materskej škole: Príručka pre zamestnancov predškolských zariadení. - M .: TC Sphere, 2004. Melicheva M.V. Kultúra zdravia predškoláka. A.I. Herzen, 2005. Nemov R.S. Psychology. – M.: Vlados, 1998. Petrova T.I., Sergeeva E.A., Petrova E.S. Divadelné hry v škôlke. - M .: Školská tlač, 2000 Sorokina N.F. Scenáre tried divadelných bábok. Plánovanie kalendára: Príručka pre pedagógov, učiteľov doplnkového vzdelávania a hudobných režisérov materské školy. – M.: ARKTI, 2004.

Aplikácie Prihláška č.1. Herné hodiny s prvkami teatrality C.41 Príloha č.2. Vznik bábkového divadla. S.57 Príloha č. 3. Rozprávka pre bábkové divadlo "Bol raz jeden chlapec" od "Harmonického dieťaťa" L. Dykmana. Petrohrad 1997 S. 59 Príloha č. 4. Rozprávka pre bábkové divadlo "Vlčia pieseň" zo so. Ruské ľudové rozprávky, vyd. Afanasiev S.60 Príloha č.5. Príbeh cuketového trpaslíka S.61 Príloha č. 6 od E. Shmeleva "Jar". báseň s hudobným sprievodom S.62 Príloha č.7 Jarný okrúhly tanec "Stream" S.63 Príloha č.8. Okrúhly tanec „Na návšteve“ S.67 Príloha č.9. Hudobno-rytmická hra „Malý muzikant“ S.69 Príloha č.10. Scenár "Cesta do mlyna" od V. Štěpánovej S.71 Príloha č. 11. Dramatizácia "Popoluška" podľa rozprávky Ch. Perraulta a balet S. Prokofiev P. 81 Príloha č. 12. Rytmus týždňa waldorfskej skupiny. S.88 Príloha č. 13. Ukazovatele dynamiky vývoja žiakov podľa ročníkov štúdia v medziatestačnom období. S.89

APPS

Prihláška č.1.

Herné triedy s prvkami teatralizácie

Akademický rok 2007 – 2008

Materiály na vyučovanie sú distribuované podľa ročného obdobia. Každé sedenie by sa malo opakovať 4-6 krát raz týždenne.

septembra

Túlali sme sa po poliach

Putovali lesmi a rozdelili na polovicu všetko, čo našli. Si kvet! A ja - kvet! Si huba! A ja huba! Rieku sme nerozdelili, oblaky sme nerozdelili, ostrovy sme nerozdelili, Ako malý oriešok! Koniec koncov, lesy, polia a dal - Všetko pre každého!

(N. Bromley)

Pohyb v kruhu, gestá ukazujú, čo vidíme (L). V stoji striedajte gestá do k iným deťom a k sebe. tri medzery- hore, dole, v strede. Končí sa zametacím gestom (E).

2. Improvizačná hra

V modrej kupole neba, Plná rozprávok a zázrakov, Slnko svietilo, Lúče zostupovali Aj na pole, aj na les. Na lúke kvitnú kvety, A nad nimi lietajú motýle (moly, chrobáčiky, včely). (Básne od Melicheva) 3. Rytmické cvičenie nôh začína rytmickým svetlom
dupaním, potom sa rytmus zrýchľuje. Na záver zastavenie a veľkolepé gesto
ruky (L) a gesto pokoja - ruky sú prekrížené na hrudi (E). Nastalo ticho, ticho, ticho... Zrazu s rachotom hromu (odskočiť) zobudila sa! A dážď, počuješ, počuješ, počuješ? Na strechu kvapkalo, kvapkalo, kvapkalo... Ale obloha sa rozžiarila, A všetko sa upokojilo. (Neznámy autor) 4. Striedanie celkového pohybu celej skupiny detí vnútri kruhu a
von. Vnútri zažije kontrakciu, kladieme si otázku: „Čo robiť potom
dážď?" Rozšírenie kruhu je prežívané ako oslobodenie. Kompresia a
otváranie - proces súvisiaci s dýchaním, striedaním nádychu a výdychu. -Čo robiť po daždi?

Skočte cez mláky!

Čo robiť po daždi?

- Spustiť lode.

Čo robiť po daždi?

Jazdite na dúhe

Čo robiť po daždi?

Áno, len sa usmievaj!

(V. Danko) 5. Striedavý rytmus rukami a nohami, tlieskanie a dupanie. Tepiki-tepiki, Tlieskanie po troche vody, Tlieskanie dlaňami Áno, bosé nohy. (G. Lagzdyn)6. Deti sa pozreli na oblohu - zhora sa valí zlatý šumivý dážď! Ochranné gestá vytvárajúce mušle (T, B)."Zlato, zlato padá z neba" - Deti kričia a utekajú po daždi. Plnosť, deti, nazbierame, Len so zlatým zrnkom nazbierame V plných stodolách voňavého chleba! (A. Maykov)

októbra

1. Umelec Prišla do lesa jeseň. Vzal som si dlhý tenký štetec a
začal kresliť. Tento list bude červený a tento žltý. Napodobňujeme ri-
lepenie, ruky ako kefa (S, L): Jeseň je dlhá jemný štetec Prefarbuje listy: Červená, žltá, zlatá - Aký si dobrý, farebný list! Zvyšuje sa intenzita pohybu ruky (zvýšenie zvukov L). A vietor fúkal hrubé líca, fúkal, fúkal A na pestrých stromoch fúkal, fúkal, fúkal ..: Začneme sa pohybovať v kruhu, ako listy.Červená, žltá, zlatá - Obletela celý list farby! Stojac vyjadrujeme rozhorčenie a pozeráme sa na oblohu (K, B) Aké urážlivé, aké urážlivé - Nie sú listy, vidno len konáre! (I. Michajlova) 2. V lese rastú rôzne stromy (zobrazujeme s rukami-vetvy rôzne
stromové znaky):

lipa s rozprestierajúcou sa korunou;

rybia kosť s tmavými labkami;

veselá breza;

vŕba spustila konáre nad vodou

a silný dub.

Ticho v lese, len ty môžeš počuť, ako vetrík trasie konármi:

Les je ako maľovaná veža Lilac, zlatý, karmínový Stojí nad jasnou pasekou Očarený tichom. Brezy so žltými rezbami Lesknú sa v modrej azúrovej farbe. Ako veže, jedľa stmavne a medzi javormi sa tu a tam modrú v lístí cez medzery na oblohe, ako okno ... Malé a veľké okná a obrovské okná (Oh). Les vonia dubom a borovicou. Cez leto vyschol od slnka, Dnes na prázdnej čistinke Medzi širokým nádvorím Vzdušnej siete látok žiari ako strieborná sieť ... Pavúk na pavučine zostupuje dole a skrýva sa (U). Dnes, po celý deň, sa posledná moľa hrá v lístí, A ako biely okvetný lístok Zamrzne v sieti, Zohrieva sa teplom slnka ... Moľa zloží a roztiahne krídla (Ah, y) OD Dnes je všade naokolo také svetlo, také mŕtve ticho, čo je v tomto tichu možné Pohyb chodidla, ako keby šuchol v suchom opadaného lístia (C) Počuť šuchot lístia... (I. Bunin) 4. V lese žije malá víla. Býva v malom dome
okraj lesa, pozerá z okna a smeje sa. Vtipné skoky, ruky
nad hlavou. A na druhom konci lesa, kde je tma, žije bosorka. Chce, aby všetko v lese bolo tmavé, chladné a nahnevané, hlučné a zúrivé... Špirálovité pohyby paží, telo je ohnuté a naklonené dopredu (W). A potom prišiel do lesa rytier a povedal: "Ja sa bosorky nebojím!" Sebavedomé kroky a pohyby rúk vedľa tela. Telo je držané vertikálne (A, B). 5. Víla vybehne z domu a vidí nočné motýle a vážky. Ticho v lese
len ty môžeš počuť, ako vánok trasie vetvičkami... Ďalej striedajte pohyb
v kruhu (P) a pokojne (P): V medzerách konárov, ako v oknách, Slnko vyzeralo, usmievalo sa. Vzduch bol naplnený kvetmi A všetky stromy spali v stoji. Vážky blahoželajú k ránu. Točiaci sa, trblietavý perleť. Kolaudáciu slávili, Kde pahýly čupli, V škáre konárov, ako v okne, Z výšin na nich slnko hľadelo. (N. Berendhof) 6. Pohyb ruky zhora nadol (B, O, I). V modrej kupole neba, Plná rozprávok a zázrakov, Slnko svietilo, Lúče zostupovali Aj na pole, aj na les. A v potoku sú kamienky, A medzi nimi ryby sa ponáhľajú. (Básne od autora) Opakujte niekoľkokrát pre rôzne ryby: karasy, krovky, ostrieže ... 7. Sedenie, gestá rúk zhora nadol z neba na zem. Slnko kráča po oblohe. Pohľad dolu na zem. Vidí obilia ležať a chvieť sa od zimy. Urobme mu posteľ, prikryte ho zemou, aby spalo a čakalo na jar... (Básne od autora) Opakujte niekoľkokrát pre semeno, červa, chrobáka ... 8. V malom hniezde mláďatá cez leto vyrástli, krídla im zosilneli a teraz idú na zimu do teplých krajín Pohyb rúk, ako keby vtáky lietali hore (L). Swifts dnes odleteli... A kam leteli, povedzte mi? A leteli tam, Kde sa dni vyhrievajú na slnku, Kde zima vôbec nie je, Ale my sme im predsa milší! A dorazia na jar A opäť budú svišťať na oblohe! (E. Blaginina)

novembra – December

1. Hviezdy na oblohe sa rozsvietia a zhasnú... A schovajú sa... Hviezdičky- toto sú dlane. Prsty sa otvárajú a zatvárajú. Všetky deti padnú na zem a zatvoria oči dlaňami. Nad hlavičkou každého dieťaťa znie melódia na lýre. Môžete použiť piaty interval. Na oblohe svietia hviezdy a schovávajú sa za obláčik, svietia a skrývajú ... Po oblohe letí obláčik a spoza neho vykúkajú hviezdy ako deti spod deky. Deti spia vo svojich postieľkach a ráno slnko roztiahne lúč a každého zobudí láskyplne. (Pohladkajte každé dieťa po hlave.) 2.- Hviezdy, hviezdy, kde si, kde si? - Vysoko, ďaleko, svietime na modrej oblohe, posielame svetlo na zem. Pomaly sa dvíhame na nohy, rastieme. A nepočuteľne k nebesiam Les v noci rastie, v noci deti odpočívajú, v noci anjel letí. (Preložené od nórskeho autora) 3. Deti sa ráno zobudili, natiahli sa a išli von na prechádzku! Tu je moja dedina; Tu je môj domov; Tu sa váľam v záprahoch na strmej hore; Tu sú sane stočené A ja' m na moju stranu - bang! Prechladneš sa, - Nezohýbaš ruky, - A potichu sa potuluješ domov. (I. Surikov) 4. A dnes je taká rozprávka ... B. Zakhoder "Sivá hviezda".
Bola raz jedna ropucha - nemotorná, škaredá, ale nevedela, že je taká škaredá a o tom. že je ropucha, lebo bola malá. Žila v záhrade, kde rástli stromy, kríky a kvety. Keď sa ropucha objavila v záhrade, Kvety sa jej opýtali na meno a keď odpovedala, že nevie, veľmi sa potešili. (Rozdeľte deti do štyroch skupín: Macešky, Sedmokrásky, Ruže a Astry. Jedno dieťa bude ropucha a všetci budú spolu hovoriť reč Učeného Škorca.)„Budeme ťa volať Anyutka,“ povedala Pansies. “Lepšia Margarita!” povedali Sedmokrásky. "Radšej ťa budeme volať Rose!" Povedal Roses. „Nech sa volá Astra,“ povedali Asteri, „alebo lepšie, Asterisk je to isté ako Astra. Navyše naozaj pripomína hviezdičku, pretože má žiarivé oči! A keďže je sivá, môžeme ju nazvať Sivá hviezda!“ Odvtedy všetci začali ropuchu nazývať Grey Star. A Flowers ju veľmi milovali a každé ráno mohli počuť len: „Hviezdička, poď k nám! Hviezdička, k nám! Flowers jej povedal milé slová a poďakoval sa jej za to. že ich chráni a Šedá hviezda-dcéra skromne mlčala a len oči jej svietili. A potom jedného dňa prišiel do záhrady veľmi hlúpy muž. Videl sivú hviezdu, zakričal "ropucha, ropucha!" a hodil do nej kameň. Grey Star si neuvedomila, že je v nebezpečenstve. Ale keď vedľa nej pleskol kameň, skočila pod Ružový krík. Hlúpy muž sa poškrabal na tŕňoch a odišiel. A Grey Star začala plakať a každý ju utešoval, ako najlepšie vedel. A Učený Špaček povedal: „To nie je o mene, na tom nezáleží! Pre všetkých svojich priateľov ste boli a budete roztomilá šedá hviezda! A Grey Star prestala plakať. Iba ona sa rozhodla prísť v noci do záhrady. A odvtedy nielen ona, ale aj všetci jej bratia a sestry, deti a vnúčatá prichádzajú v noci do záhrady a robia užitočné veci.5. A deti počúvali rozprávku a zaspali. A mali sen, ako zi-
pod mojou kôrou spí motýľ kukla a na jar sa mení na pestrú
motýľ. Deti si podajú ruky a hostiteľ postupne všetkých rozpáli
vnútri kruhu. Vytvára sa priestorový tvar špirály. Potom každý
Každé dieťa striedavo vychádza zo stredu špirály do spoločného kruhu. Ruky-
ako krídla motýľa. Pohyb je sprevádzaný hudbou.

januára

1. Gesto ruky, ktoré otvára priestor: roztiahnite závesy (D). Potom napodobňujeme pohyby mačky- malé gestá s dlaňami v blízkosti tváre (M). Potom ruky zdôrazňujú prekvapenie a obdiv (L).- Mami, pozri sa z okna, Vedz, že včera nie bez dôvodu si mačka Umyla nos! Niet špiny, celý dvor je vyparádený, obielený, rozjasnený, vidno, že je mráz. Ďalej ruky ukazujú sneh na konároch, ako keby sme dlaňami kreslili obrázok za oknom (C, B). Nie je pichľavý, na konároch je zavesený svetlomodrý Frost - Pozrite sa aspoň vy! Ako keby niekto s tŕnistou Svieža, biela, bacuľatá vata Všetky kríky boli odstránené! Energické gesto so zdvihnutými rukami (P) a skákanie v kruhu s radosťou (A). Nuž, teraz už nebude sporu: Na saniach a do hory Je zábava behať! Podávame žiadosť- gesto otvorenej ruky (A, L). Pravdaže, mami, neodmietneš a ty sama pravdepodobne povieš: „No. prejsť sa!" (A. Fet) 2. Pohyb celej skupiny detí vo vnútri kruhu- bol snehový závej. On-
ruzhu deti pohybujú rozptyl (kompresia-zverejnenie). Ach, biela-biela-biela! Tu je závej! Zdvihol sa vánok - nafúkal sneh! (Neznámy autor) 3. V lese je tak krásne, čarodejník Mráz zdobil stromčeky. Jemu
dlhá hustá brada (P) až po zem. On prvý snehový vietor na
pustil ich a potom povedal čarovné slová: "Krible, krable, bum!"
Text sprevádzame magickými gestami (K, I, A, C). 4. Všetky stromy sú odeté do strieborných šiat (L). V lese stromy stoja, rastú a vánok sa hrá s konármi ... Všetky stromy v lese sú brezy (dub, topole, vianočné stromčeky). (Básne od autora)5. Jednou nohou a potom druhou načechrali sneh (B) a ukážeme ruku
kami na stromoch (L, M). Pod nohami vŕzga vzdušný koberec, Stromy sú odeté v krištáľových šatách. A hľadím na nich s obdivom, Snažím sa myslieť na strieborný verš. Ruky vysoko nad hlavou- sú to hviezdy, ktoré blikajú (stlačenie- zverejnenie). Ako sa hviezdy trblietajú na nočnej oblohe! Kráľovná Mesiac svieti v lúčoch. Krúžime na mieste (P) a zastavíme sa, počúvame (M). To všetko v zime vidím okolo a počujem zvuk priezračnej melódie. Radostné skoky v kruhu, potom sa zastavíme a zahrejeme si líca. Ach, aký je zimný vzduch svieži a energický! Je obdarený chladnou vlhkosťou! Mráz mi začervenal líca, Dlaň kreslí vzory ako štetec (C). Slávici spievajú vo vzoroch na skle. (A. Aminova)6. A v lese žije Snehulienka, veselé dievča. U Snehulienky
dlhý blond cop až po zem. Miluje skákanie a na správnom noži-
ke a vľavo. A krúti pravou rukou a ľavou... Skákanie a tlieskanie. Tlieskanie rukami - tlieskanie, tlieskanie, tlieskanie, Dupanie nohami - hore, hore, hore. Opakujte niekoľkokrát ako rytmické cvičenie. Potom hľadáme a voláme Snehulienku. Snehulienka, ay, ay! Hľadám ťa, volám! Skrývaš sa pod stromčekom? Skryť sa v snehu? Smrekový konár s ostnatým ma láka k sebe. Ďalej sa dotýkame rôznych častí tela.-ruky, nohy, hruď, hlava (P, D). Posypaný snehovými vločkami, vyšívaný kožuch ľadom - všetko sa leskne! Zrazu sa konáre zakývali, iskrilo... (Neznámy autor) Kým sme si pretierali oči, nebola tam žiadna Snehulienka, iba kopec snehu na čistinke. Rytmické cvičenie pre rôzne kroky- pomaly rýchlo
ryh, cval, potom spomalenie a zastavenie. A deti sa neboja snehu - Poďme sa sánkovať Najprv pomaly sánky - Nebojte sa detí! (Neznámy autor) 8. Napodobňovať korčuľovanie. A deti sa neboja snehu - Začali sa korčuľovať. Šmýkam sa, šmýkam sa, šmýkam sa, piruety...9. Simulujeme hru snehových gúľ. A deti sa snehu neboja - Hoď sneh do oblakov: Môj sneh bude silný - Mohol by lietať vysoko! Svieti na slnku - Poletí priamo k slnku! (Básne od autora) 10.Po špičkách hore a potom si kľakneme a zbierame sa
stočíme sa do gule: Keby som bol veľmi vysoký, dosiahol by som na vrcholky stromov... A keby som bol veľmi malý, mohol by som celú zimu spať ako žaluď... (Preložené z angličtiny, autor) Môžete šepkať zrnám: Zaželajte si niečo dobré... Najprv držte dlane na podlahe a potom ich otočte nahor. Zrno spí pod zemou. Je to veľmi silné! Musíme trpezlivo čakať - Snívajte o jarnej červenej ... (Básne od autora) 11. A v lese bol sneh ... Snehová vločka vo vzduchu krúžila a spadla
na klobúku, na kožuchu, na kolene, na dlani ... Postavíme sa na nohy a dotkneme sa
jeme rôzne časti tela ukazovákmi- akoby padal
snehové vločky (C). Ďalej striedanie gest dole a hore, kľudne
štruktúru. Malé jedličky A veľké jedličky Niečo stíchlo, Niečo stíchlo. Sneh od rána do večera Každý chce zaspať. A v lese je všetko tichšie a sneh stúpa! Natiahneme ruky k sebe (U), Jedličky-priateľky Hovoria si: "Priveľa snehu, na vrchu je ťažko." (nešvédsky autor) 12.Zmena nálady na veselú, text sprevádzajú skoky
a vírenie. Letia snehové vločky.
Pozerám z mojej ruky:
Točenie, tanec vo vzduchu
Vzdušné a ľahké!
Ulica sa rozžiarila
Pekná dedina.
Snehové vločky lietajú, točia sa,
Všade naokolo biela a biela... (Neznámy autor) 13. Decká prišli domov, sadli si ku sporáku a začali sa zohrievať. Ruky nepriateľa
chúliť sa jeden okolo druhého. Točiť, točiť, hore, hore. Točiť, točiť dole, dole. Točíme sa, otáčame sa do diaľky, do diaľky. Točíme sa, točíme sa. blízko. Točíme sa veľmi pomaly, veľmi, veľmi blízko... A rýchlo, rýchlo, rýchlo! (Preložené z angličtiny, autor)

februára

1. Rázne krúživé pohyby paží pred vami (P). Potom ukážeme, ako snehové vločky padajú z nebaSobrazne povedané. Veterný mrakový mlyn sa točí plnou rýchlosťou. A na zemi sa rozprestiera snehovo biele páperie. Pohyb rúk pod (L) je nahradený energickým švihom nahor (P). Potom pozbierajte sneh do dlane (L) a privoňajte ho ako múku (M). Tá fujavica ustúpi. To uvarí rieku. A snehy sa nám zdajú Svetlá múka. (Neznámy autor) 2. Zo snehovej múky upečieme pirohy. Napodobňujeme modelovanie guľatých
hrudky s rytmickými gestami a ľahko ich hádzať do stredu kruhu (B), „v
sporák "(U). Cesto bude veľkolepé, v rúre bude miesto. Wow! (Básne od autora) 3. Priletel vetrík, zdvihol sneh. Pohyby v tvare ôsmich
ruky pozdĺž zeme a potom nohy. Potom pohyb pozdĺž osmičky v pro-
priestor miestnosti, keď všetky deti idú za dospelým. Vetry vejú vo februári, v komínoch hlasno kvília, biely snehový závej sa vinie ako had na zemi... (S.Ya. Marshak)Rukami ukazujeme, ako oblaky plávajú po oblohe (B),snehovú búrku predstavujeme pohybom v kruhu s celou skupinou.malé snehové gule- sú to snehové vločky padajúce z neba na zem (C). Oblaky plávajú po oblohe, nesú sa snehové búrky a snehové búrky. A malé obláčiky plávajú, malé snehové gule sú. (Básne od autora) 4. Stromy stoja v lese, kývajú sa konármi. Búrlivý pohyb
opierky (A, U) Zima spieva, volá, Huňatý les kolíska S zvonením borovicového lesa. Všade naokolo s hlbokou túžbou Plávať do ďalekej krajiny Sivé oblaky. Točíme sa, ruky máme naklonené k zemi, ako nafúkaný sneh. Vánica na dvore Hodvábny koberec sa rozprestiera, Áno, je bolestivo chladný. Sedíme v tesnom kruhu na podlahe (stlačenie, E).

Vrabce sú hravé, ako siroty,

Schúlený pri okne. Vtáčiky sú ochladené, hladné, unavené a schúlia sa pevnejšie. Silno dupneme nohami a rozšírime kruh (odhalenie). A metelica so zúrivým hukotom klope na okenice visela A hnevá sa stále viac. Opäť sedíme v strede kruhu (stláčanie), snové pohyby rúk nad hlavou (M, C, A). Ale jemné vtáky driemu pod týmito snehovými vírmi Pri samom okne. A snívajú o krásnej, V úsmevoch slnka, jasnej Kráse jari. (S. Yesenin) 5. Slnko zohrialo a zobudilo prvý cencúľ. Ukážeme na -
cencúľ na vrchu (C). Sopel sa smial a plakal od radosti: kvapkanie-kvapkanie ...
Večer bola unavená a zaspala. Obloha potemnela (zaoblené gesto rúk nad hlavou (B)), hviezdy svietili (dlane otvorené a prsty ako lúče), mladý mesiac sa plavil na malom striebornom člne (pravá dlaň sa vznáša zdola nahor ako mesiac (M)), sneh jemne padal. Mierne poskakovanie na prstochukazováky prekrížené nad hlavou- toto je hviezda (E). Kučera, strieborná Biele snehové vločky. Ďalej rozpažte ruky nad zemou, akoby sa narovnávalisnehová prikrývka (L). V háji opustených ciest. Pohyb rúk diagonálne zhora nadol- konár sa nakloní (C).Šikmá od snehu Konár sivovlasý, strapatý. zábavné skákanie- nohy od seba a spolu, ruky ako uši (A, U). Jazdí v bielom kožuchu Zayinka huňatá.6. Napodobňujeme pohyby zajačika. Zajac sa hrá na vianočný stromček. Mláti milého o milého: „Aké mrazy kruté stoja, vianočné stromčeky praskajú od chladu pod mrazom, vianočné stromčeky praskajú od zimy, sladkosti sú od mrazu úplne stiesnené. Sebavedomé pohyby, ruky na opasku, noha na päte (K). Keby som ja, zajačik, mohol byť sedliakom, keby som ja, koktajúci, mohol chodiť v lapotochki! Omotáme ruky okolo tela, ako keby sme si ovíjali kabát (B). Chcel by som bývať a vyhrievať sa v chatrči Radostný pozdrav, náruč otvorená (X). Jeho milenka so sivými vlasmi! Kapustu na koláč nakrájajte dlaňami (K). Koláče by zjedli všetko s kapustou, Vychutnajte si vôňu, dlane sa pohybujú k tvári (M) Koláčiky so sladkou mrkvou. Ďalej všeobecný pohyb v kruhu (P). Váľať sa cez mráz na saniach, Zastavíme a nasadneme na sud (G). Prezimovať na oddeleniach. (S. Yesenin) Bunny kabátik je mäkký (hladenie hrudníka zhora nadol (M)), Zajačikove nohy sú obratné (kruhový pohyb chodidla (L)), za vtipným chvostom (okrúhle dlane za chrbtom (O)), Bunny nos je úplne zamrznutý (prst sa jemne dotknite špičky nosa (H)). Zbabelý zajačik počul, že vetvička je prasknutá, bežal po lese, schoval sa (všetci bežia v kruhu a drepy (P)). Zajačik sa potrebuje zahriať: top-top-top, tlieskať-tlieskať-tlieskať! (Niekoľkokrát striedajte tlieskanie a dupanie-rytmické cvičenie). A pod kríkom. Iba uši sa chvejú áno. (Uši- sú dlane). Zajac krútil ľavým uchom, krútil pravým uchom (Kruhový pohyb dlaní (L)). 1. Zajačik počuje, ako steblá trávy žijú pod snehom, ako škriatkovia milujú teplo ... Položila som dlane na podlahu. Ľahké pohyby blízko podlahy, ako keby ste rastliny prikryli prikrývkou (C) a potom ich ľahkým dotykom prebudili (H). Spi, spi, nebuď smutná Čoskoro príde slniečko Všetkým prinesie teplo Bylinkári sa dotknú - Steblo trávy sa prebudí. (Básne od autora) 8. V lese stromy stoja, rastú, A vetrík (zajačiky, lišajníky, veveričky) sa hrá s konármi. sedácia- v stoji striedavé pohyby rúk a nôh. Nad dedinou veselo svieti Mesiac. Biely sneh sa leskne modrým svetlom Prázdna, osamelá Ospalá dedina, Blizzardy sú hlboko v chatrčiach Tiché ticho V prázdnych uliciach A nepočuješ štekot strážnych psov. Pohyb zhora nadol. Len na nebi hviezdy žiaria a zvonia. „Spite, spite, deti,“ hovoria potichu.

marca

1. Pohyb začína vysoko nad hlavou, potom ruky idú dole k hrudníku (E, D A). Všade naokolo je sneh, sneh, sneh, Ale na kopci nie, nie, nie! Videli veže, všetci kričia: Ako námorník z lode: "Pristáte!". (Neznámy autor)2. Pohyb celej skupiny v kruhu, potom zastavenie a aktívne gestá
tvoja ruka. Na poliach sa ešte belie sneh, A vody už šumia na jar, Bežia a prebúdzajú ospalý breh, Bežia a svietia, a hovoria ... Hovoria na všetky strany: „Prichádza jar! Jar prichádza! My sme poslovia mladej jari, Ona nás poslala vpred!“ Jar prichádza, jar prichádza! (F. Tyutchev) 3. Striedavé pohyby do stredu kruhu s dupaním, späť- pľúca,
na špičkách (stlačenie – odhalenie). Zima nie je bezdôvodne nahnevaná - jej čas uplynul. Jar klope na okno a vyháňa z dvora, zachytáva sneh, nechaj ho utiecť do krásneho dieťaťa Jar a smútok je málo: Umyla sa v snehu A len sa červenala V vzdore nepriateľovi.

(F. Tyutchev)

Slnko svietilo, lúč klesal, potok sa zobudil, šumel ... (Potok a záveje) 5. Slnko svietilo, vtáčik sa zobudil. Vtáčik sa trepotal a letel
la. Pohyb v kruhu, paže buď stúpajú vysoko nad hlavu, príp
zostúpiť na zem: Vysoko do neba stúpa, Nízko k zemi klesá.6. Napodobňujeme pohyby vtáka. Pohyby rúk a nôh striedame.

Vtáčik pod mojím oknom, hniezdo pre deti,

Tá slama ťahá v nohách. Ten trs v nose nesie. Vtáčik si chce postaviť dom: Slnko vyjde, zapadne. Celý deň sa hemží, ale celý deň spieva. Deti si pokojne sadnú do kruhu. Studená noc príde, hmla odíde od rieky, vtáčik sa unaví, zaspí a prestane spievať. Prebudenie-radostné skoky v kruhu. Ale, malé ráno - vtáčik začne znova nahlas pieseň; Veselá, plná, zdravá, A spieva si, spieva! Prečo je šťastná? Prečo taká veselá? Pretože bola nepríjemná A nebola lenivá Musíme sa ráno modliť - Za to vstáva veľmi skoro do práce A spieva, spieva vo svojich prácach! (E. Elgen)1. Pohyby radosti (A, R) sú nahradené malými jemnými gestami (B, N). Jar klope na okná Spev na všetky spôsoby Poháre horia na slnku A v kalužiach vody Prinesiem pre mamu malú bielu snežienku. (E. Blaginina) 8. Snežienky kvitnú, snežienky kvitnú, tak svieže, tak nežné. Ďalší pohyb nôh- akoby šuchotal v tráve (C). Suchá tráva, suché mŕtve drevo, Opäť radostné pohyby rúk nad hlavou a v oblasti hrudníka.

Ale všetko zmení, snežienka kvitne.

Je prvým hlásateľom tepla a svetla, v rovnakom veku ako jar, znamením jari. (Neznámy autor)

apríla

1. rytmické cvičenie- prvé pomalé kroky v kruhu,
potom sa pohyb zrýchli a opäť spomalí. Jar k nám kráča rýchlymi krokmi, A snehové záveje sa jej roztápajú pod nohami. (I. Tokmaková)2. Rytmické tlieskanie, potom sa deti rozdelia do dvojíc a odpočívajú
dlane na seba, bojujú. Potom znova tlieskať. Na opakovanie
tlieskanie sa nahrádza dupaním.Čo je to za hluk? čo je hrom? Ľadový drift, ľadoborec! Ľadová kryha sa zrazila s ľadovou kryhou Skrútená, otočená! Čo je to za hluk? čo je hrom? Ľadový drift, ľadoborec! (Neznámy autor)

Slnko svietilo a potok sa prebudil:

Striedanie aktívneho cvalu v kruhu a pokojné zastavenie s podrepom:

Potok tiekol cez skaly.

Bežal, bežal, bežal.

Potom v hlbokej mláke

Ležal, ležal, ležal, potom sa znova ponáhľal cvalom, potom sa zdalo, že zaspal ...

Videl som rieku - skoč tam

A znova sa utopil. (Neznámy autor) 4. Slnko svietilo a zobudilo rybky v potoku. (Karask, krpce, bidielka) Slnko svietilo, steblo trávy sa prebudilo. Deti sedia v kruhu a rukami napodobňujú pohyb stebla trávy (C, D). Slnko hreje, steblo trávy ožíva, Vystrčila nos, pozrela sa spod zeme - Jar je ďaleko ... (Básne od autora) 6. Cvičenie na geografiu tela- hladkanie. Deti vyšli na dvor, slniečko páli, hladkajú ruky, nohy, líca a oči. Pozri: piesok v pieskovisku sa rozmrazil, môžete stavať. Napodobňujeme hru v pieskovisku (C, D, R, P): Rieka tečie v piesočnatej krajine Vysoký dom bol postavený Zo žltého piesku A napravo pri rieke Tam, kde je breh strmší Pečú sa v pieskovej peci Pieskový koláč! (A. Ušanová) 1. Deti sa dosť hrali, chodili hore a brali farby. Kresbu štetcom napodobňujeme veľkými pohybmi rúk (C, L, B).SOM Kreslím modré more. Obloha je svetlo-svetlomodrá, Hory sú tmavo-tmavo modré a loď je zlatá. Nad vlnami sú hrebene biele A nad nimi biele čajky, nad nimi oblaky sú biele a loď je zlatá. (Neznámy autor) 8. Čoskoro deti vyrastú, postavia skutočnú loď, veľkú silnú a spoľahlivú a vyplávajú. Napodobňujte vlny, pohybujte sa v kruhu (B). Ponad moria-oceány, Áno, do vzdialených krajín, Pozdĺž vysokých vĺn, Áno, pozdĺž modrých hradieb... (Básne od autora) 9.Fáza pokoja. Medzitým sa treba vrátiť domov, umyť sa a trochu si oddýchnuť.

Smieť

1. Striedavé pohyby do stredu kruhu a von (stláčanie- zverejnenie). Gestá hore nad hlavou, potom dole do trávy, potom v oblasti hrudníka.

Vtáčia čerešňa, vtáčia čerešňa,
Stojíš biely?

Som za jarný deň,
Kvitla v máji.

A ty, mravec,
Čo to robíš, mäkký?

Na jarné prázdniny.
Na Prvý máj!

A vy, tenké brezy,
Čo je teraz zelené?

Na dovolenku, pre radosť,
Na máj, na jar!

(E. Blaginina) 2. Striedanie malých a veľkých gest (P, L). Tu je oblička - dcéra Vetochka. A tu je list - Syn celého stromu. (N. Orlová) 3. Tu trčí kôň nos zo stajne - čo tak lahodne vonia?
Pohyby na úrovni tváre- čuchanie (X). A vonia ako mladá tráva
mladé lístie. Kôň bije kopytom: rýchlo, rýchlo, otvor
Dvere! Kruhové pohyby nohy, ako keď kôň bije kopytom (P).
Zapriahneme koňa a rýchlo utekáme na lúky. Striedanie rýchle a
pokojný pohyb v kruhu. Kôň cvála dolu kopcom, kôň stúpa do kopca. Na kopci sa zastaví a bije kopytom. 4. Išli na pašu: „Fuj!“ Je tu pasenie kráv. Pohyby nadobúdajú pomalý charakter, nie vysoko nad zemou (R, M, L). Krava žuje trávu Na lúke, Krava dáva mlieko deťom: - Mu-mu, milujem deti, Mu-mu, nalej mlieko. (Básne od autora) 5. V blízkosti rieky tečie, V blízkosti rieky šumí. ( rôzne ryby hrať sa v rieke. 6. Tanečné pohyby pre rôzne postavy. Posledný slimák
pomaly sa pohybuje v kruhu a zastavuje sa (M). Deti sedia
poschodie. Na jar sa na lúke otvoril veselý ples. Na trúbke hral komár. A chlpatý čmeliak tancoval, Tučný chrobák šiel tancovať S radostným chrobákom... A slimák sa plazil, Pomaly sa plazí, A pod zeleným kríkom si ľahla na odpočinok. (Neznámy autor) 7. Gestami dlaní napodobňujeme rast kvetu a otváranie púčika (C, B, L). Steblo trávy vyrástlo a vyrástlo spod zeme, Púčik rozkvitol - objavil sa kvet! Ktorá potom? (Básne od autora) Charakteristické pohyby pre rôzne farby- biela snežienka, žltá púpava, zvonček, červený tulipán. 8. Vstávame na nohy, napodobňujeme pohyby jari širokými pohybmi
gestá rúk (L, P), tanec. Ako jar vstúpila, vŕzgajúce brány, Všetko k nohám obsypané bielymi kvetmi. Aj-áno, raj-áno, nádhera stojí za to. Vstúpila panna, vŕzgajúce brány, Celá až po nohy obsypaná bielymi kvetmi. Aj-áno, raj-áno, nádhera stojí za to. (V. Pludon) 9. A pri bráne rozkvitol kvet. Striedajú sa drobné pohyby rúk, sú to gestá starostlivosti, tepla (L, B). Pohyby, ako keby zvonil zvon, a tento zvuk sa šíri široko okolo (V, W). Na konci si deti natiahnu ruky k sebe (U), Konvalinka sa narodila v letný deň A les ju drží. Zdá sa mi, že je pozadu - Zazvoní potichu. A toto zvonenie bude počuť lúkou, A vtáky a kvety... Počúvajme, a čo ak počujem aj teba?... (E. Serova)

júna

1. Striedavé počúvajúce a pozorujúce štáty- zavri naše oči
dlane a otvorte ich. Prišla noc, priniesla tmu. Kohútik stíchol, cvrček spieval. Prešla noc, tma sa odniesla, Cvrček stíchol, kohút spieval. Otvorili sme okno: "Ahoj slnko!"2. Široké radostné pohyby rúk (L), potom prekvapenie-
zbiehajú do stredu kruhu. Potom ľahké zábavné skoky a pohyb
v kruhu, ako keby lietalo topoľové páperie. Leto! Leto! Sneh v lete? je sneh? Len sa smejte! Sneh lieta po meste, Prečo sa neroztopí? Vietor fúka na plné obrátky – topoľové páperie poháňa! (E Aedienko)3. Radostné skoky na mieste (ja), potom napodobňovanie pohybu,
ako keď fúka na púpavu (U), a chumáčiky sa rozsypú (L)."Prišiel jún, jún, jún!" - Vtáky štebotajú v záhrade Len fúknite na púpavu - A všetko sa rozletí! (Neznámy autor) Ďalej je pohyb v kruhu nahradený zastávkami - deti mrznú na zadku ako semená. Potom skočte, ruky a nohy do strán (A) - rozkvitol nový kvet. Z nadýchaných gúľ Nad pestrou letnou lúkou lietajú parašutisti, aby sa prenasledovali. Len čo sa zeme dotknú, Zaspia ako na sedačke, A na jar sa zobudia A budú púpavy. (I. Tokmaková) 4. Ako ráno na vysokej hore kvitne jabloň! Rukami zobrazujeme vysokú horu (E) a korunu kvitnúceho stromu (L). V mladej záhrade kvitla jabloň. Nespustím z tejto jablone oči. Okvetné lístky sa rozpadajú- mierny pohyb dlaní zhora nadol (P),a jabloň stojí- gesto otvorenej ruky (A). Potom dlane vytvoria guľu (B)- tam je zviazané semienko a jabloň podáva plody ľuďom (A). Naša jabloň bude jednoduchšia a chudobnejšia, no na druhej strane budú na nej zviazané jablká. (E. Blaginina) 5. Ako ráno, na vysokej hore deti hrali loptu, hádzali loptu do neba! (Básne od autora) Napodobňujeme loptovú hru- hodiť vysoko a chytiť. 6. Ako ráno na vysokej hore oblaky ležali, slávne driemali! (Básne od autora)Rukami ukazujeme veľké okrúhle oblaky nad našimi hlavami (B). Ďalej robíme opytovacie pohyby rukami (O, M, V, L).

Mraky, oblaky, svieže a biele,
Povedz mi, oblaky, z čoho si vyrobený?

Možno ťa mraky urobili z mlieka?
Možno krieda? Možno z bavlny?

- Možno z bieleho, z pokrčeného papiera?
Negatívne gestá sprevádza sebavedomý krok. Nikdy, nikdy, - odpovedali oblaky, Nikdy nás nespravil z mlieka, Nikdy z kriedy, nikdy z bavlny, Nikdy z bieleho, z pokrčeného papiera! Rukami ukazujeme, ako sa oblaky vznášajú po oblohe (M), ako sa sneh vinie nad zemou (P), ako sa blýska (G).- Sme dážď, sme sneh!
Ak sa plavíme v zime, nesieme so sebou fujavicu. Ak sa plavíme v lete, nesieme so sebou búrku! (I. Mazin) 1. Ako ráno, na vysokej hore, dážď sa skryl a zišiel z hory: Začíname radostnými skokmi v kruhu (A), naťahujeme ruky dopredu (RU), hladíme trávu (L). Na konci sú ruky prekrížené na hrudi.-pocit dôvery (E). Dážď tečie po tráve S dúhou na hlave. Nebojím sa dažďa, cítim sa dobre, smejem sa. Rukou sa dotýkam dažďa: „Ahoj, tak to si ty!“ (R. Roždestvensky)

A po daždi všetko tak silno vonia!

Deti tvoria 5 skupín. V strede sú kvety, po okrajoch sú vážky, motýle, lienky a včely. Vážky MotýleKvety Lienky Včely Skupiny striedavo lietajú okolo kvetov a cítia ich vôňu. Kvety v tomto čase otvárajú okvetné lístky.- gesto otvorenej ruky. Znie to ako xylofón.9. Ako ráno, na vysokej hore, leto vstáva skoro, tkaje farebnú prikrývku! Napodobňujeme pohyb snovačky (B) Ďalej striedame pohyby do stredu kruhu- položiť otázku a vrátiť sa.

Čo si, letec, rozčuľuješ sa
Na tvojej vysokej hore?

Utkať farebnú prikrývku,
Na zahriatie zeme.

Tkanie vzorov z hodvábu
S tenkou pozlátenou niťou,
Nechajte to šmýkať bez toho, aby ste sa unavili
Váš strieborný raketoplán.

Vytky všetky prekvapivo Maľovaný prehoz, Slnko na vlákna tkať, Zem zohriať. (V. Pludon) Upokojujúce, drobné jemné pohyby dlaní, akoby chránili lienku (B, N). Potom rukou ukážeme, ako odlieta (L), nohou- ako sa plazí v tráve (3). Končíme starostlivým gestom ochrany(B). Šaty s bodkami U lienky. Lienka Zlá v krabici Nedotýkajte sa lienky prstom - Nechajte ju odplaziť po Zelenej ceste! Nechajte ju odletieť po Modrej ceste! Lienka Nedotýkajte sa: (Neznámy autor) Prihláška číslo 2. Vznik bábkového divadla Málo sa vie o tom, ako sa bábiky používali v staroveku. Vo väčšine kultúr hrala bábika určitú úlohu v náboženských obradoch. V túžbe obrátiť sa do sveta duchov si človek vytvoril obrazy - sprostredkovateľov. Bábiky boli uctievané. Boli zavesené ako amulety na krk a ukladané do hrobu mŕtveho. Zo starovekej Indie pochádza legenda o tom, ako vzniklo bábkové divadlo: „Boh Šiva a jeho manželka Parvati raz prešli okolo tesárskej dielne a zbadali malé postavičky, ako bábky s pohyblivými končatinami. O tieto stvorenia sa tak zaujímali, že na prekvapenie tesára do nich vpustili svojho ducha, ožili a začali tancovať. Po chvíli sa však Parvati unavila. A bohovia išli ďalej. Bábiky sa prestali hýbať a opäť zamrzli. Tesár sa rozbehol za ním a spýtal sa: "Neopúšťaj moje bábiky, nech ostanú nažive." Ale Parvati odpovedala: "Koniec koncov, bol si to ty, kto ich stvoril, teda nie ja, ale ty im musíš dať život." Stolár sa vrátil do svojej izby a dlho rozmýšľal, čo má robiť. Nakoniec prišiel nápad oživiť ich pomocou nití "". Rané bábkové divadlo Indie je predstavenie tieňového divadla, ktoré trvalo niekoľko týždňov. Zvyčajne sa robili dramatizácie jednotlivých zápletiek z posvätných sanskrtských textov. Dnes je India krajinou s rôznymi bábkovými školami a tradíciami. Napríklad indickí bábkari počas predstavenia nehovoria. Namiesto toho vydávajú veľa rôznych zvukov, ktoré symbolizujú určité činy a pocity. V Európe po páde Rímskej ríše divadlá prestali existovať, bábkari sa rozišli po celom svete a svoje tradície si vzali so sebou. Storočia neexistujú žiadne listinné dôkazy o ich osude. V XV storočí. sa objavili predstavenia o biblických príbehoch, životoch svätých, príbehoch o stvorení sveta, ktoré sa často hrávali pomocou bábok. Možno práve odtiaľto pochádza slovo „bábka“ („bábka“ – malá Mária, ale existujú aj iné verzie etymológie tohto slova) Moderný svet si nemožno predstaviť bez bábkového divadla.

Prihláška č.

Prihláška č.

POPOLUŠKA

Dramatizácia na motívy rozprávky Ch.Perrota a baletu S.Prokofieva

Herci a účinkujúci:

Jej dcéry: Staršia a Mladšia.

Minister zábavy

Sluhovia kráľa

Hviezdičky

víla krstná mama

Španielska kráska

Orientálna krása

Prológ

Znie úryvok z č.18 (1) „Clock Scene“ (1. dejstvo baletu „Popoluška“).

Objaví sa 7 škriatkov, sedia v polkruhu. Znie číslo 1 Úvod.

1. trpaslík:

Sme z krajiny magických trpaslíkov,

Prišli sme vám povedať príbeh

Pokiaľ ide o dediča koruny,

Kráľ sa rozhodol hľadať svoju manželku.

2. trpaslík:

V starobylom hrade bol menovaný

Zábavná lopta pre poddaných.

A samotný minister mladým dievčatám

Pošlite pozvánky všetkým.

3. trpaslík:

V tom starom dobrom kráľovstve

Žila rodina lesníka.

Majiteľ domu je chorý

A opustila svoju dcéru a zomrela.

4. trpaslík:

Lesník, ktorý dlho smútil, nemohol zabudnúť na svoju ženu,

A často ľutovať dievča,

Nazval ma sirotou.

5. trpaslík:

Prešli roky. Rozhodol sa oženiť

Uľahčiť svoj osud;

Ženatý s dvoma dcérami

Veľmi úctyhodná vdova.

6. trpaslík:

Vdova sa skutočne ukázala byť

Hrubý, závistlivý a zlý.

Neznášal ďalšiu dcéru

A volala Popoluška.

7. trpaslík:

domáce práce podradné práce

Obvinila ju:

Priložiť ohnisko, vyčistiť hrnce,

Pripravte a vyperte oblečenie.

1. trpaslík:

Bohužiaľ, v dome môjho otca

Popoluška bola slúžka.

Tajne som sníval len o šťastí,

Vždy milý a veselý.

Obrázok jedna

Izba v Popoluškinom dome. Zvuk č. 3 "Popoluška" (1. dejstvo)

Popoluška robí domáce práce, upratuje hrniec pri kozube. Vchádza macocha.

Nevlastná matka:

Popoluška! Zase nemáte čo robiť?

Podlaha ešte nie je pozametaná.

Nemal čas vykopať postele

A oheň sa nezapálil!

Vstupujú v pyžame a šiltovkách svojej dcéry. Naťahujú sa a zívajú.

Nevlastná matka:

Vtáčiky moje, zobuďte sa!

Ako ste sa vyspali, miláčikovia?

Najstaršia dcéra (hladkanie bruška)

Ešte ste nezavolali na raňajky?

Nevlastná matka:

Teraz ti dám koláče.

Popoluška pribehne s podnosom. Sestry si dajú koláč. Jedia.

Ozve sa klopanie na dvere. Popoluška sa otvára. Vchádza posol a klania sa.

Messenger:

Dobrý deň! Dovoľte mi dať

Pozvánka na ples.

Mali by tam byť všetky dievčatá

Nariadil to sám kráľ.

Nevlastná matka:

Ó, ďakujem veľmi pekne

Určite prídeme

(Posol odchádza)

Nevlastná matka:

Popoluška, priprav sa

Ideme spolu na ples!

Objíma dcéry. Popoluška ide von pre šaty. Capricious si sadne k zrkadlu a pretvaruje sa.

Najmladšia dcéra.

Daj korálky, Capricious,

Vzala maminu.

Najstaršia dcéra:

Oh, ustúp, Predstavivosť

A drž sa mimo môjho podnikania!

Najmladšia dcéra:

Dobre, sestra

Pýtam sa. Keď sa hnevám...

Staršie:

junior:

Potom tigrica

chytím ťa za vlasy.

Stoja jeden pred druhým, hnevajú sa. Znie č. 4 "Otec" (1. dejstvo)?

Nevlastná matka:

Dievčatá moje, nehádajte sa!

Popoluška, ponáhľaj sa!

Zostáva málo času

Naučte sa byť rýchlejší!

Staršia dcéra:

Vyžehlíš mi teraz stuhy?

čo robíš ráno?

Najmladšia dcéra:

Popoluška, čo chystáš?

Je čas ma očistiť?

Popoluška behá od jednej sestry k druhej a plní rozkazy. Pomáha obliecť si plesové sukne. Znie to ako #6 „Dodávatelia a sestry sa obliekajú“ (1. dejstvo)?

Popoluška:

Všetko je pripravené. Ach, sestry!

Ako chcem ísť na ples!

Najmladšia dcéra:

Áno, kráľ by bol prekvapený.

Staršia dcéra:

Nevolal zamarashki.

Sestry dávajú Popoluške bozky a odchádzajú s macochou.

Popoluška snívajúca tancuje valčík s metlou. Popoluška spieva pieseň „Dá si ma s Popoluškou ...) (Znie č. 9 „Popoluškine sny o plese“ (1. dejstvo). ?

Popoluška:

Ach, aké zábavné to musí byť

Všetky svetlá na hrade svietia.

Princ tancuje s dievčatami.

Hovorí sa, že je fešák!

(Vstúpi krstná mama.)

Popoluška:

Ahoj krstná mama! Som rád!

Ako ste prišli načas?

kmotra:

Pamätaj, zlato, čaká ťa odmena

vaše dobré skutky.

Viem, že snívaš

Bavte sa na plese.

Popoluška:

Kmotra, ty vieš všetko!

Znie to ako číslo 11 "Druhé vystúpenie žobráckej víly" (1. dejstvo)?

kmotra:

Áno. A dokážem veľa!

(Znie pieseň: „Hviezdy vedú okrúhly tanec ...)?

Popoluška:

Krstná mama, aké potešenie!

Som vďačný osudu.

Ako môžem ísť na ples?

Mám na sebe staré šaty...

Krstná víla:

Žiar hviezd a mesačný svit

Vezmite si ho so sebou na cesty.

Tajomstvo v čarovnom prútiku

Hviezdy nám pomôžu.

Hviezdy tancujú valčík a dávajú Popolušku modrú plesové šaty. Znie to ako číslo 19 "Popoluškin odchod na ples" (1. dejstvo)?

Krstná víla:

Tu sú krištáľové topánky,

Priniesli svoje hviezdy.

Pod plesové šaty

Radšej nenájdeme.

Popoluška:

Splnený magický sen

Akoby som bol v nádhernom sne.

Krstná víla:

Počuj, Popoluška, čo som ja

Musím ti to povedať.

Pamätaj na krstnú dcéru

Keď začne biť 12,

Musíte sa vrátiť domov

A kúzlo pominie.

Popoluška:

Keď začne biť polnoc,

Musím opustiť hrad...

A kúzlo pominie!

Krstná víla:

Vpred! Karta čaká!

Zvuky č. 17 „Prerušený odchod“ (1. dejstvo)

Obrázok dva

Hall in kráľovský hrad. Hostia nastupujú vo dvojiciach. Kráľ sedí na tróne, princ a minister zábavy stoja neďaleko. Č. 22 Zaznie „Dance of the Cavaliers“ (Burre, ? akt 2).

kráľ:

Syn môj, koľko neviest je tu

Z celej krajiny.

minister:

Zo susedných kráľovstiev

Sú pozvaní.

kráľ:

Chcem, aby si si vybral

Slušná manželka.

minister:

Dovoľte mi, princ, aby som vás predstavil

Jedna kráska.

Hviezda Španielska pre vás

Pripravený na tanec. ?

kráľ:

Syn môj, prosím, nezatváraj oči

A prestaň zívať.

Znie číslo 41 „Pokušenie“ (akt 3). Hrá sa španielsky tanec.

minister:

A toto dievča, môj princ,

Perla východu.

kráľ:

Aké milé! Tu je prekvapenie

Štíhly ako, čiernooký!

Znie číslo 43 "Orientalia" (dejstvo 3). Hrá sa orientálny tanec.

minister:

No a teraz s radosťou predstavujem

Máš dve sestry, môj princ.

princ:

Pochodujú smerom k prehliadke.

kráľ:

Ó, synu, neponáhľaj sa!

Sestry tancujú gavotu. Fragment č. 7 „Tancová lekcia“ (1. dejstvo) Princ zdesene máva rukami.

Všetci hostia tancujú Mazurka č. 26 "Mazurka a vstup princa" (2. dejstvo)

Vchádzajú sluhovia, znejú fanfáry.

kráľ:

Čo sa stalo? Vysvetlite!

minister(na stranu):

Neznáma princezná.

SZO? Kde? Čo sa deje?

Popoluška pristúpi k trónu, pokloní sa. Princ vstáva. Znie číslo 29 "Príchod Popolušky na ples" (2. dejstvo)

princ:

Som rád, že ste sa rozhodli

Ples je naša skromná návšteva.

Dovoľte mi cudzinca

Pozvať vás do tanca.

Zvuky č. 30 „Veľký valčík“ (d.2) Princ a Popoluška tancujú. Hostia sa rozchádzajú a nechajú ich samých.

princ:

Chcem tento hrad

Zostal si navždy.

Popoluška:

Na túto loptu nezabudnem

Ale musíte odísť.

Hodiny začínajú odbíjať polnoc. č. 38 "Midnight" (d.2)

Popoluška:

Princ, zbohom! Ach, hrozné!

Je čas, aby som sa ponáhľal.

princ:

No zostaň ešte chvíľu!

Popoluška:

Nie, prepáč, nemôžem.

Z hodín sa objavujú škriatkovia, ktorí pomáhajú Popoluške schovať sa. Objaví sa kráľ a minister zábavy.

kráľ:

Kde je princezná?

Princ(smutne) :

kráľ:

Sluhovia, všetci tu! Dobehnúť!

Čo ti povedala?

Aký je názov a kde hľadať?

Popoluška v jednoduchých starých šatách prebehne okolo, nikto si ju nevšíma.

minister(s topánkou) :

Oh, kráľ, je preč

Práve som našiel topánku...

kráľ:

Prehľadajte celé kráľovstvo

A dostať to zo zeme!

Na proscéniu minister a sluha s topánkou jazdia na koňoch a potom skúšajú topánku pre šesť krásavcov.

Obrázok tri

Popoluškin dom. Znie číslo 46. Popoluška sedí pri kozube a obdivuje sklenenú papučku. Vchádza macocha a jej dve dcéry. Vystrašená Popoluška schová topánku do vrecka na zástere.Najmladšia dcéra: Ako je mi ťa ľúto, chudáčik! Bol to taký nádherný ples! Staršia dcéra: Keby ste len videli: Princ tancoval s princeznou. Najmladšia dcéra: Aká je krásna! Nevlastná matka: A aký outfit má na sebe! Staršie: Princ sa zamiloval, to je jasné. junior: Všetci na hrade to hovoria. Nevlastná matka: Presne o polnoci utiekla, A nikto ju nemohol dobehnúť. Staršie: Práve som stratil topánku. junior: Princ prikázal, aby ju hľadal. Nevlastná matka: Všetkým dievčatám kráľovstva, - Sám kráľ vydal nariadenie, - Musíme si vyskúšať topánku. Staršie: Ak je to správne, stane sa to princova nevesta... junior: Niekto nám klope na dvere! Vchádza minister zábavy so sklenenou papučou na malom vankúši.minister: Sú vo vašom dome dievčatá? Nevlastná matka: Jasné! Moja radosť!(Obráti sa k najstaršej dcére) Sadni si rýchlo, skúšaj!Tak ťahaj silnejšie, poď!A teraz ty, drahá! (Obráti sa k najmladšej dcére) Radšej ohnite prsty No ťahajte, ťahajte! minister: Aké dievča sedí na okraji pri krbe? Aká je milá!

Ale aký smutný pohľad.

Nevlastná matka:(Popoluške) Vaša milosť, chaotický! Zmiznite čo najskôr z dohľadu! minister: Nie, žiadam ťa, aby si zostal, musíš splniť rozkaz. Popoluška si skúša topánku.minister: Panebože, pristane jej! Nevlastná matka: Hlúpe, to nemôže byť! minister:

Nehádajte sa so mnou! (Na stranu) Môžem dostať objednávku.

Popoluška vytiahne z vrecka a obuje si druhú topánku.

minister:

Ponáhľaj sa k princovi s radosťou,

Hláste sa kráľovi!

A priveďte ich sem.

Postarám sa o nevestu.

Znie hudba, zjaví sa Krstná víla. (Znova spieva pieseň „The Stars Dance“ 1 verš) (č. 11 „Druhé vystúpenie žobráckej víly“ 1. akt)?. Ona máva Kúzelná palička. Pribehnú hviezdy a oblečú Popolušku do spoločenských šiat. (Znie č. 37 "Waltz-Code", akt 2)

Vstúpi kráľ a princ. (č. 50, Amoroso, 3)

princ:

Ó, otec, aké šťastie!

(Popoluška)

Budem ťa milovať navždy.

Dovoľte, aby ste nezdržovali

Ponúknite ruku so srdcom!?

Znie hudba „Amorozo“, d. 3.

Všetci účastníci sa idú pokloniť. Prehráva sa skladba.

Prihláška č.

Prihláška č.

Prihláška č.

Prihláška č.

Prihláška č.

1. Hlavný vzdelávací program MDO "Materská škola všeobecného rozvojového typu s prioritnou realizáciou telesného rozvoja detí druhej kategórie č. 13 "Semitsvetik" na akademický rok 2011 2012

   Hlavný vzdelávací program

   Hlavný vzdelávací program MDOU „Materská škola všeobecného rozvojového typu s prioritnou realizáciou fyzický vývoj deti druhej kategórie č.13 "Semitsvetik"

2. Disciplinárny program DPP. F. 11 Teória a metodika rozvoja reči predškolákov Ciele a ciele disciplíny Účel

   disciplinárny program

   Účelom výučby je oboznámiť študentov s teoretickými a didakticko-metodickými prístupmi k problematike vývinu reči dieťaťa v modernom psychologickom a pedagogickom výskume a vytvárať podmienky pre ich využitie v edukačnej praxi.

3. Učebné osnovy 21 Práca pedagogického zboru na jednej metodickej téme 34 Analýza metodickej práce v oblastiach činnosti 36

   správa

   Verejná správa Strediska vzdelávania GOU č. 1989 je dôležitým prostriedkom na zabezpečenie informačnej otvorenosti a transparentnosti štátnej vzdelávacej inštitúcie, formou širokej verejnosti, predovšetkým rodičovskej,

4. Koncept inkluzívnej materskej školy od T. P. Medvedeva. Možnosti integrácie pre deti rôzneho veku. M. M. Prochukhaeva O. N. Lisyutenko „Všetci sme si podobní“: prvé kroky k tolerancii 2. časť Psychologická a pedagogická práca v inkluzívnej materskej škole

   abstraktné

   Egupova O.V. Systém práce na rozvoji lexikálnych a gramatických reprezentácií a rozvoji súvislej reči učiteľa - logopéda inkluzívnej skupiny materskej školy.

5. Technika zisťovacieho experimentu 53 2Črty emocionálnej sféry detí s mentálnou retardáciou. Uskutočnenie konštatovacieho experimentu 57 > 3 Metodika opravných prác

   abstraktné

   1.1 Pojem „emócie“ v rôznych poňatiach. Prehľad výskumu o štúdiu emócií. Psychologický a pedagogický model emocionálnej sféry osobnosti 9

Obsah

Úvod ………………………………………………………………………………………. 3

1. Rozvoj detí v divadelnej činnosti………5

5

1.2 Zoznámenie detí s divadelnými aktivitami…………………………6

1.3 Vplyv divadelnej hry na rozvoj všeobecných schopností dieťaťa………………………………………………………………………………….... 9
1.4 Charakteristika divadelných hier……………………………………………….13

1.5. Klasifikácia divadelných hier……………………………………… 15

2. Organizácia divadelných aktivít predškolákov v rôznych vekových štádiách……………….20

2.1. Juniorská skupina………………………………………………………………..21

2.2. Stredná skupina……………………………………………………………………… 22
2.3 Skupina seniorov………………………………………………………………………………25

2.4 Formy organizácie divadelných aktivít……………………………….28

2.5 Metódy a techniky rozvoja divadelných aktivít u detí staršieho predškolského veku………………………………………………………..33
3. Bábkové divadlo………………………………………………………...37

3.1. Typy divadiel………………………………………………………………………………37

3.2. Typy bábik………………………………………………………………………...38

3.3 Organizácia kútika divadelných aktivít……………………………….41

4. Úloha učiteľa pri organizácii divadelných aktivít………………………………………………………………………..44

4.1. Zručnosti a zručnosti učiteľa pri organizovaní divadelných aktivít………………………………………………………………………………..44

4.2. Hlavné oblasti práce s deťmi……………………………………….46

Záver……………………………………………………………………………….49

……………………………..51

Úvod

Relevantnosť diela spočíva v tom, že v predškolských vzdelávacích zariadeniach je divadelná činnosť jednou z najdostupnejších foriem umenia pre deti. Divadlo je prostriedkom emocionálnej a estetickej výchovy detí. Divadelná činnosť je dieťaťu blízka a zrozumiteľná, je nevyčerpateľným zdrojom citových objavov. Akýkoľvek vynález, dojmy z okolitého života chce dieťa premietnuť do živých obrazov a akcií. Pri vstupe do obrazu hrá akúkoľvek rolu, snaží sa napodobňovať to, čo videl a čo ho zaujalo, a získava veľké potešenie. Dieťa vďaka divadlu spoznáva svet nielen rozumom, ale aj srdcom a vyjadruje svoj vlastný postoj k dobru a zlu. Divadelná činnosť pomáha dieťaťu prekonať hanblivosť, pochybnosti o sebe, hanblivosť. Teatralizácia je prostriedkom sebavyjadrenia a sebarealizácie dieťaťa.

Divadelná činnosť vám umožňuje vytvárať skúsenosti so sociálnymi schopnosťami, pretože každá rozprávka alebo literárne dielo pre deti predškolského veku má vždy morálnu orientáciu (láskavosť, odvaha). Dieťa vďaka divadlu spoznáva svet nielen rozumom, ale aj srdcom a vyjadruje svoj vlastný postoj k dobru a zlu. Divadelná činnosť pomáha dieťaťu prekonať hanblivosť, pochybnosti o sebe, hanblivosť. Divadlo v škôlke naučí dieťa vidieť to pekné v živote a v ľuďoch, vyvolá túžbu vniesť do života krásu a láskavosť. Divadlo teda pomáha dieťaťu rozvíjať sa komplexne.

Celý život detí je plný hier. Každé dieťa chce hrať svoju rolu. Naučiť dieťa hrať, prevziať úlohu a konať a zároveň mu pomôcť získať životné skúsenosti - to všetko pomáha vykonávať divadelnú činnosť.

Divadelné hry umožňujú riešiť mnohé pedagogické úlohy súvisiace s formovaním expresivity reči - schopnosť komunikovať s inými ľuďmi, brániť svoj názor, ako aj intelektuálnu, komunikatívnu, umeleckú a estetickú výchovu, rozvoj hudobných a tvorivých schopností.

Emocionálny vplyv diel divadelného umenia stimuluje osvojenie si jazyka, spôsobuje túžbu zdieľať dojmy, čo prispieva k rozvoju reči dieťaťa. Divadelná činnosť, ktorá nesie takýto pozitívny impulz, by mala byť široko využívaná v práci s deťmi.

Účelom práce je študovať vlastnosti organizácie divadelných aktivít s deťmi predškolského veku.

Predmetom výskumu je organizovanie divadelných aktivít s deťmi predškolského veku.

Predmet štúdia: divadelná činnosťdeti predškolského veku.

Ciele výskumu: 1) študovať vývin detí v divadelnej činnosti; 2) preskúmať organizáciu divadelných aktivít predškolákov v rôznych vekových štádiách; 3) zvážiť úlohu bábkového divadla v divadelnej činnosti; 4) identifikovať úlohu učiteľa pri organizácii divadelných aktivít.

Výskumná hypotéza: proces výchovy a všestranného rozvoja detí v predškolskom vzdelávacom zariadení bude efektívny, ak sa v triede bude využívať metóda organizácie divadelných aktivít na báze divadelných hier.

Práca pozostáva z úvodu, ducha kapitol, zoznamu odkazov, záveru, aplikácie.

1. Rozvoj detí v divadelnej činnosti

1.1. Čo je to divadlo a jeho pôvod

čo je to divadlo? Toto je podľa K.S. Stanislavského, prostriedok na komunikáciu ľudí, na pochopenie ich najvnútornejších pocitov. Je to zázrak, ktorý môže u dieťaťa rozvinúť tvorivé sklony, stimulovať rozvoj duševných procesov, zlepšiť telesnú plasticitu a formovať tvorivú činnosť; pomáha znižovať duchovnú priepasť medzi dospelými a deťmi. Celý život dieťaťa je plný hry, každé dieťa v nej chce hrať svoju rolu. V hre dieťa nielen dostáva informácie o svete okolo seba, zákonitostiach spoločnosti, kráse medziľudských vzťahov, ale učí sa aj žiť v tomto svete, budovať vzťahy s ostatnými, a to si zase vyžaduje tvorivosť. činnosť jednotlivca, schopnosť správať sa v spoločnosti.

Starožitné divadlo – divadelné umenie Staroveké Grécko, staroveký Rím, krajiny Blízkeho východu (VI. storočie pred naším letopočtom, IV-V storočie nášho letopočtu) V tejto dobe vzniklo európske divadelné umenie. Všetky národy sveta od pradávna majú sviatky spojené s každoročnými cyklami umierania a znovuzrodenia prírody, s úrodou. Tieto rituály dali život dráme a divadlu Grécka a Ríma. V Grécku boli zasvätené bohu Dionýzovi. Spevácky zbor a speváčka nespievali len pieseň, vznikol medzi nimi dialóg, čo znamená aktívnu mimiku, akciu.

V Ríme sa na dožinkách spievali veselé, zábavné piesne, v ktorých málokedy zazneli aktuálne témy a sociálne motívy; predvádzali sa tance (plastická kultúra pohybu, gesto). Pri počiatkoch divadla teda stojí ľudové umenie, ktoré vzniklo ako potrebný prvok v spoločenskom a duchovnom živote ľudí, ako masové predstavenie.

V starovekom Grécku sa divadlo skladalo z orchestra (okrúhla platforma, na ktorej vystupovali herci a zboru, okolo ktorého sa nachádzalo publikum), vizuálnych miest, skene (miesto prezliekania a výstupu hercov do publika). , ktorý bol mimo okruhu orchestra). Neskôr sa k skene začala pripájať paraskenia, kde sa uchovával majetok divadla; paródia - priechody medzi javiskom a sedadlami pre divákov. Staroveký grécky herec (mohol byť len muž) mohol počas predstavenia stvárniť niekoľko rolí, pričom si vymieňal masky.

Gréci prišli s myšlienkou prezentovať príbehy o svojich bohoch a hrdinoch v živých tvárach, uvedomili si, aké poučné a zábavné môže byť divadelné predstavenie. kde namiesto rozprávača prehovorili pred publikom práve tí ľudia, ktorí sú opísaní v rozprávke (mýte). Od Grékov sme si požičali samotné slovo „divadlo“, ktoré sa v gréčtine vyslovuje theatron a znamená „podívaná“.

V Rusku bolo školské divadlo zdrojom divadla, domáce divadlo bolo obľúbené. Práve výchovné divadlo, ochotnícka scéna, zohralo určitú úlohu pri vzniku profesionálneho divadla. Školské divadlá, ktoré sa objavili v XVI - XVII storočí. vo vzdelávacích inštitúciách prvýkrát hrali hry o ruskej histórii a modernom Rusku. V 19. storočí obrovskú úlohu pri výchove a vzdelávaní detí zohrávajú divadlá vytvorené v telocvičniach, kadetných zboroch a vzdelávacích domovoch. Obľúbené bolo aj sedliacke divadlo pre deti. V európskych krajinách sa tradícia divadla pre deti spája s vianočnými predstaveniami divadelných hier podľa biblických a folklórnych príbehov.

1. 2. Zapájanie detí do divadelných aktivít

Divadelná činnosť je nevyčerpateľným zdrojom rozvoja citov, zážitkov, citových objavov dieťaťa, pripútava ho k duchovnému bohatstvu, je najdôležitejším prostriedkom rozvíjania empatie – podmienkou nevyhnutnej pre organizovanie spoločných aktivít detí.

Podmienky pre rozvoj divadelných hier a zoznamovanie detí s divadelnou činnosťou(S.A. Kozlová, T.A. Kulíková):

od útleho veku učiť deti počúvať umelecké slovo, emocionálne naň reagovať, častejšie sa obracať na riekanky, paličky, spevy, vtipy, básne vrátane tých, ktoré podporujú dialóg;

vychovávať u detí záujem o divadelnú činnosť, vytvárať situácie, v ktorých postavy bábkového divadla vstupujú do dialógu s deťmi, hrajú scénky;

starať sa o vybavenie divadelných hier: nákup divadelných hračiek, výroba domácich hračiek, kostýmov, kulís, atribútov, stojanov s fotografiami odrážajúcimi divadelné hry žiakov;

venujte veľkú pozornosť výberu literárnych diel pre divadelné hry: s mravnou myšlienkou zrozumiteľnou pre deti, s dynamickým dianím, s postavami obdarenými výrazovými vlastnosťami.

Účasť detí na divadelných hrách a predstaveniach je možná vtedy, keďich pripravenosť na tento druh činnosti: znalosť divadla ako formy umenia; emocionálne kladný vzťah k nemu a určité prežívanie vlastných divadelných a herných aktivít.

V rôznych fázach uvádzania detí do divadla a výchovy k pozitívnemu emocionálnemu postoju k nemu sa riešia tieto úlohy:

Vytváranie predstáv o divadle, emocionálne pozitívny vzťah k nemu pomocou pozorovaní, exkurzií; je potrebné vyzdvihnúť črty divadla ako kultúrnej inštitúcie so špecifikami práce, spoločenský význam, samotná budova a interiér;

Úvod do chápania špecifík herectva. Na základe diváckych predstavení formovať u detí chápanie prostriedkov figuratívneho vyjadrenia, pomocou ktorých umelci sprostredkúvajú obraz;

Formovanie predstáv o divadelné profesie(hlavná a pomocná) pozorovaním práce maskéra, dekoratéra, kostýmového výtvarníka a pod., čím sa aktivuje záujem o divadelné umenie, prispieva k rozšíreniu slovnej zásoby (vizážista, parochňa, osvetľovač a pod.) . Deti sa učia, čo robia priami účastníci divadelného diania (herci, hudobníci, dirigent), kto hru pripravuje na inscenáciu (režisér, výtvarník, choreograf), kto zabezpečuje podmienky na jej realizáciu (vizážista, kostýmový výtvarník, šatníčka);

Oboznámenie sa s pravidlami správania sa v kultúrnej inštitúcii. Systém rozhovorov, herných dialógov, ktoré tvoria morálnu stránku interakcie s umeleckou inštitúciou. Divácky zážitok z návštevy divadiel a múzeí prispieva k rozširovaniu a systematizácii vedomostí, upevňuje kultúru správania v divadle. Tento aspekt by mal prenikať celým dielom: predchádzať priamemu zoznámeniu sa s divadlom, sprevádzať rozhovory, hry, vizuálne aktivity a pod. S deťmi je potrebné opakovane diskutovať o problémoch: „Aké sú pravidlá správania sa v divadle?“; "Kto by ich mal nasledovať a prečo?"; "Ako sa dostať na svoje miesto, ak už sedia ostatní diváci?"; "Je možné počas akcie hovoriť, jesť, šušťať obaly od cukríkov?"; "Na čo je prestávka?" .

Po rozhovore o týchto témach je žiaduce, aby deti zahrali scénky na upevnenie pravidiel správania v divadle. Napríklad: deti si vylosujú lístky, vyberú si „pokladníka“, „lístka“. Po zakúpení vstupenky vstúpia do „sály“ (stoličky sú vopred usporiadané ako v hľadisku). „Ticketer“ pomáha „divákom“ nájsť svoje miesta. „Diváci“ žiadajú o pomoc pri hľadaní miesta, poďakujú za pomoc, ospravedlňujú sa pri chôdzi v rade atď. Môžete im navrhnúť zahrať situácie, v ktorých by sa mohli ocitnúť: „Predstavte si, že predstavenie sa už začalo, ale nemôžete nájsť miesto. ako by ste to urobili?

Pri oboznamovaní sa s rôznymi druhmi divadelného umenia si môžete vyskúšať zahrať si známu rozprávku („Turnip“, „Teremok“) v žánri bábkového, dramatického, muzikálového (opera, balet, opereta) predstavenia. Zoznámiť sa s prístrojom divadla je tiež lepšie na exkurzii do divadla „backstage“, kde sa môžete poprechádzať po skutočnom javisku, posedieť si v šatni, vyskúšať si kostýmy, odfotiť sa v nich, vypočuť si príbehy divadelníkov.

Deti predškolského veku je lepšie oboznámiť so základnými pojmami a terminológiou divadelného umenia prakticky: pri hrách, práci na hre, návštevách divadiel, múzeí, výstav. Nie je potrebné striktne vyžadovať asimiláciu pojmov, stačí, aby deti rozumeli základom divadelné termíny doplnili si slovnú zásobu. Na tento účel sa ponúkajú divadelné hry vo forme otázok a odpovedí, rébusov, krížoviek, hádaniek, ktoré u detí vždy vyvolávajú pozitívne emócie.

1.3. Vplyv divadelnej hry na rozvoj všeobecných schopností dieťaťa

Divadelná hra, ako jeden z typov hierčinnosti , má významný vplyv narozvoj osobnosti dieťaťa.

Divadelná činnosť je zdrojom rozvoja citov, hlbokých citov dieťaťa, uvádza ho do duchovných hodnôt. Rovnako dôležité je, aby divadelné hry rozvíjali emocionálnu sféru dieťaťa, prinútili ho sympatizovať s postavami. Práve schopnosť dieťaťa takejto identifikácie s obľúbeným obrázkom má pozitívny vplyv na formovanie osobnostných vlastností.

V oblasti kognitívneho rozvoja: rozvoj všestranných predstáv o realite, pozorovanie prírodných javov, správanie zvierat, zabezpečenie vzťahu dizajnu s divadelnou hrou pre rozvoj priestorových reprezentácií, kreativity, intelektuálnej iniciatívy, rozvoj pamäti, učenie schopnosti plánovať svoje činy tak, aby dosahovali výsledky .

V oblasti sociálneho rozvoja: vytváranie pozitívnych vzťahov medzi deťmi v procese spoločných aktivít, výchova kultúry poznania dospelých a detí, výchova esteticky hodnotných spôsobov komunikácie v súlade s normami a pravidlami života v spoločnosti, rozvoj emócie. To vám umožňuje používaťdivadelnéhra v mravnej výchove deti keď sa heteropolárne štandardy stávajú pre dieťa významnými nielen pri vzťahu k pozitívnej postave, ale aj k negatívnej, neatraktívnej postave(L. G. Lysyuk, S. G. Yakobson). Vďaka tomu sa rodí sociálne cítenie, emocionálny postoj k udalostiam a činom, ktoré sú dôležité nielen pre dieťa osobne, ale aj pre ostatných.

AT divadelnéV hrách dieťa objavuje normy mravného správania a v reálnych vzťahoch dochádza k ich skutočnej asimilácii, poznamenal A. V. Záporožec.

V oblasti rozvoja reči: podpora rozvoja monologickej a dialogickej reči, obohatenie slovníka, obrazné výrazy, prirovnania, epitetá, synonymá, antonymá, osvojenie si výrazových prostriedkov komunikácie.

V oblasti estetického rozvoja: oboznamovanie sa s vysoko umeleckou literatúrou, rozvíjanie takých foriem predstavivosti, ktoré sú založené na interpretácii literárny obraz, zapájanie sa do spoločných dizajnérskych aktivít pri modelovaní kostýmových prvkov, kulís, atribútov, vytváranie expresívneho umeleckého obrazu, rozvíjanie priestorovej predstavivosti ako základ dizajnérskeho myslenia, kreatívny dizajn, predvídanie výsledku, organizovanie tímovej práce pri tvorbe viacfigurových kompozícií zápletky, učenie sa samostatne nájsť obrazové techniky, materiály .

V oblasti rozvoja pohybu: koordinácia akcií a sprievodnej reči, rozvoj schopnosti stelesniť náladu, charakter a proces rozvoja obrazu v tvorivom pohybe, podpora tvorby hudobnej a motorickej improvizácie v náčrtoch, expresívne prevedenie hlavných typov pohybov.

Divadelné aktivity privádzajú deti nielen do sveta krásy, ale prebúdzajú v nich aj schopnosť súcitu, empatie, aktivizujú myslenie, fantáziu a hlavne napomáhajú psychickej adaptácii dieťaťa v kolektíve.

Divadelná hra – aktivitanezvyčajne emocionálne bohatý, čo ho robí príťažlivým predeti. Prináša dieťaťu veľkú radosť a prekvapenie. Obsahuje pôvod kreativity, deti sa riadia dospelým, nevšímajú si ho.Divadelné aktivitynajúplnejšie pokrýva osobnosť dieťaťa a spĺňa špecifikározvojjeho duševnýprocesy : integrita a simultánne vnímanie, ľahkosť predstavivosti a viera v transformáciu, emocionálna náchylnosť, nielen obrazné, ale aj logické myslenie, fyzická aktivita atď.(L. S. Vygotsky, D. B. Elkonin atď.). To hovorí o širokomrozvoj potenciálu divadelnej hry.

Pre dieťa- predškolák hlavná cesta rozvoja- empirické zovšeobecnenie, ktoré sa opiera predovšetkým o jeho myšlienky. Takéto zovšeobecnenia sa uskutočňujú v procese typov symbolického modelovaniačinnosti pomocou obraznéhofondy : postavy, podmienené náhrady a modely(L. A. Wenger, V. V. Davydov a ďalší).

Základné spôsoby rozvoj empirické zovšeobecnenie deti - pozorovanie a experimentovanie, hovorí N. N. Poddyakov. Dospelý pomáha analyzovať a zovšeobecniť túto skúsenosť, vytvoriť objektívne závislosti, určiť jej dôležitosť a potom opraviť výsledky vo forme konvenčných znakov. Inač rozvoj zovšeobecňovanie u dieťaťa je"ubytovanie" im rôzne situácie, keď dospelý vyzve dieťa, aby vyjadrilo dojem hudby v reči pohybov.Divadelnéhra vyzera takto"bydlisko" , hoci počas hry je možnosť pozorovať objektívne zákonitosti reality zvýraznené autorom v scenári a experimentovať s autorom na realite opísanej v scenári.

Niektorí výskumníci(L. A. Wenger, O. M. Djačenko atď.)rozlíšiť dve skupiny schopností, ktoré sú dôležité pre detský rozvoj : modelovanie a symbolizácia. V jadre rozvoj kognitívnych schopnostídeti predškolského vekulež akcie vizuálneho modelovania. Prvým typom takýchto akcií sú substitučné akcie. Hravé využitie predmetov – substitúcia je najdôležitejšou charakteristikou hrania zápletiek, a pretodivadelná hra.

V divadelných hrách sa rozvíjajú rôzne druhy detskej tvorivosti: výtvarná a rečová, hudba a hry, tanec, scéna, spev. Divadelné aktivity v materskej škole prispievajú k rozvoju predstavivosti, všetkých typov pamäti a druhov tvorivosti detí (umelecká a rečová, hudobná a herná, tanečná, scénická).

Deti sa so skúsenými pedagógmi snažia o výtvarné stvárnenie literárneho diela nielen ako „umelci“, ktorí hrajú roly, ale aj ako „umelci“, ktorí navrhujú predstavenie, ako „hudobníci“, ktorí zabezpečujú zvukový doprovod a pod. k tvorivým umeleckým činnostiam v procese prípravy divadelnej hry a jej progres sú mimoriadne vysoké. Navyše, čím vyšší, tým schopnejší učiteľ, pretože v činnostiach, ktoré robí dobre, čo pomáha odhaliť jeho individuálne vlastnosti, je ľahšie deti zaujať, rozvíjať ich talent.

Divadelnéhry sa odporúčajú používať predovšetkým vpráca na rozvoji reči. Dramatizácia hier sa považuje za účinný prostriedok upevňovania vedomostí detí o obsahu literárnych diel. Dramatizačné hry umožňujú deťom lepšie pochopiť význam aritmetických úloh.

Divadelnéhry je možné zaradiť aj do iných typov škôlokčinnosti. Vzájomné ovplyvňovanie obrazových adivadelné a herné aktivitypre estetickú výchovudeti: po prvé pri navrhovaní scenérie a po druhé, keď sa v nej objavia obrázkydeti.

Touto cestou,divadelnéhra má výrazný vplyv na priebehrozvoj osobnosti dieťaťa.

1.4. Charakteristika divadelných hier

Pod divadelnými hrami vedci rozumejú „divadelné hry“, „ktorých zápletkou sú známe rozprávky alebo divadelné predstavenia podľa pripravených scenárov“ .

Divadelné hry sú hry – predstavenia, ktoré majú pevný obsah v podobe literárneho diela hraného deťmi v ich tvári. V nich, ako v skutočnom divadelnom umení, pomocou takých výrazových prostriedkov, ako je intonácia, mimika, gesto, držanie tela a chôdza, vznikajú špecifické obrazy.

Divadelná hra ako jeden z jej druhov je účinným prostriedkom socializácie predškoláka v procese chápania morálnych súvislostí literárneho alebo ľudového diela. V divadelnej hre sa uskutočňuje emocionálny vývoj: deti sa zoznamujú s pocitmi, náladami postáv, ovládajú spôsoby ich vonkajšieho prejavu, uvedomujú si dôvody tejto alebo tej nálady. Význam divadelnej hry je veľký aj pre rozvoj reči (zlepšenie dialógov a monológov, osvojenie si expresivity reči). Napokon, divadelná hra je prostriedkom sebavyjadrenia a sebarealizácie dieťaťa.

Typickým základom umeleckej tvorivosti je divadelná hra. Hovoril o tom P. Blonsky, ktorý veril, že všetky typy hier sú v podstate umením dieťaťa, jeho kreativitou. Preto možno divadelnú hru nazvať tvorivou hrou.

Divadelná činnosť predškolákov je podľa S. N. Tomčikovej špecifickým druhom umeleckej a tvorivej činnosti, pri ktorej si jej účastníci osvojujú dostupné prostriedky scénického umenia a podľa zvolenej úlohy (herec, scenárista, grafik, divák a pod.) ), podieľať sa na príprave a hraní rôznych druhov divadelných predstavení, zapojiť sa do divadelnej kultúry.

Divadelné hry boli takto pomenované zrejme pre ich blízkosť k divadelnému predstaveniu. Podívaná vždy spôsobuje radosť a báječnosť zvyšuje atraktivitu hry. Pod divadelnými hrami vedci rozumejú „divadelné hry“, „ktorých zápletkou sú známe rozprávky alebo divadelné predstavenia podľa pripravených scenárov“ .

Je známe, že divadelná a herná činnosť má veľký význam pre všestranné vzdelávanie detí: rozvíjajú umelecký vkus, tvorivé a deklamačné schopnosti, formuje sa zmysel pre kolektivizmus, rozvíja sa pamäť. Charakteristickým rysom divadelných hier je hotový dej, čo znamená, že činnosť dieťaťa je vopred určená textom diela. Skutočná divadelná hra je najbohatším poľom pre detskú tvorivosť: text diela pre deti je len plátno, do ktorého vplietajú nové dejové línie, uvádzajú dodatočné roly, zmeniť koniec a pod. Analýza literatúry ukázala, že divadelné hry sa od hier na hranie rolí líšia nielen zápletkou, ale aj charakterom hernej činnosti. Divadelné hry sú výkonové hry, ktoré majú pevný obsah v podobe literárneho diela, ktoré hrajú deti v tvárach. V nich, ako v skutočnom divadelnom umení, pomocou takých výrazových prostriedkov, ako je intonácia, mimika, gesto, držanie tela a chôdza, vznikajú špecifické obrazy. Pedagogickým základom pre organizovanie procesu divadelnej činnosti v predškolských zariadeniach je osobitosť vnímania divadelného umenia deťmi predškolského veku. Aby toto vnímanie bolo úplné, mali by sa deti zoznamovať s rôznymi druhmi divadelných aktivít.

1.5. Klasifikácia divadelných hier

Existuje mnoho pohľadov na klasifikáciu hier, ktoré tvoria divadelné a herné činnosti.

Objektívne a neobjektívne hry v klasifikácii L.S. Furmina. Diferenciácia divadelných hier podľa plánu, podľa literárneho textu, podľa okolností, ktoré navrhli dospelí E.L. Trusová.

V mnohých štúdiách sú divadelné hry klasifikované pomocou reprezentácie v závislosti od hlavných spôsobov emocionálnej expresivity zápletky. Divadelná hra L.V. Artemova sa delí na dve skupiny: réžiu a dramatizáciu.

Do prvej skupiny – režisérske hry v škôlke patria stolové, tieňové divadlo, divadlo na flanelografe. Dieťa alebo dospelý nie je postava, vytvára scénu, hrá rolu postavičky hračky - objemnej alebo plošnej. Koná za neho, zobrazuje ho mimikou, intonáciou, gestami. Pantomíma dieťaťa je obmedzená, pretože pôsobí ako pevná alebo neaktívna postava, hračka. Do popredia tu vystupuje reč, jej témy, intonácia, expresivita, dikcia.

V živote dieťaťa sa režisérska hra vyskytuje skôr ako hranie rolí. Ale obaja spoločné korene: dejová hra, počas ktorej sa malé dieťa učí, ako jednať s predmetmi, ovláda sled herných akcií pri zobrazovaní nejakej udalosti, ktorá je mu známa z vlastnej skúsenosti (kŕmenie bábiky, ukladanie do postieľky, kúpanie, vyšetrenie u lekára, atď.). S pomocou dospelých je dieťa obohatené o najjednoduchšie herné zápletky, začína odrážať nielen akcie s predmetmi, ale aj tie, ktoré sú spojené s výkonom úlohy. Vytvárajú sa tak predpoklady na prechod na rolovú hru s rovesníkmi. Dieťa však ešte nie je na takúto činnosť úplne „zrelé“, pretože jeho komunikačné schopnosti nie sú dostatočne rozvinuté. Preto vznikajú režijné hry, v ktorých dieťa prechádza od hrania so samostatnou hračkou k hre podľa vlastného plánu, vrátane niekoľkých postáv spojených určitými vzťahmi na svojom plátne.

Dieťa tak v režisérskej hre začína využívať skôr nadobudnuté sociálne skúsenosti, priťahuje partnerov. Charakteristickým rysom režisérskej hry je, že partneri (hračky, ich zástupcovia) sú neživými predmetmi a nemajú svoje túžby, záujmy, nároky.

U detí stredného a staršieho predškolského veku prechádzajú režisérske hry zmenami iného charakteru. V prvom rade sa mení obsah. U detí vo veku 4-5 rokov je obsah režisérskych hier rozmanitejší ako obsah batoliat. Odrážajú známe rozprávky, karikatúry, ale udalosti osobného života sa používajú menej často. Deti ľahko kombinujú poznatky a informácie získané z rôznych zdrojov v jednej hre. Objavujú sa nové postavy (kreslené postavičky), ich počet sa zvyšuje, výraznejšie vystupujú hlavné a vedľajšie postavy. U detí vo veku 6–7 rokov je obsah hier dynamický, s prevahou vlastnej literárnej tvorivosti. Deti sa radi hrajú so známymi rozprávkami a karikatúrami zmenenými vlastnou fantáziou, do obsahu hry vnášajú veľa fikcie.

Ako zdôrazňuje E. M. Gašparová, počas celého predškolského veku dochádza k rozvoju zápletky na základe vznikajúcich asociácií. Réžie hry vznikajú ako individuálna činnosť a zostávajú tak aj v ranom a mladšom predškolskom veku. Samotné režijné hry sú pozorované aj medzi staršími predškolákmi, najmä ak má dieťa malý kontakt s rovesníkmi (často choré, nenavštevuje predškolské zariadenia) alebo má problémy s komunikáciou s ostatnými žiakmi skupiny z dôvodu individuálnych charakteristík(uzavretý, hanblivý, má vady reči a pod.). V priemere a najmä v staršom predškolskom veku vznikajú spoločné režisérske hry. Združenia detí zvyčajne nie sú početné - 2-3 osoby. Deti spoločne vymýšľajú zápletku, vyberajú alebo vyrábajú potrebné hračky, predmety, hrajú roly (každý pre svoju postavu). Inými slovami, rolová postava je jasne vyjadrená v spoločnej režisérskej hre. Režisérske hry tak vytvárajú reálne predpoklady pre vznik rolovej hry. Ale s príchodom toho druhého režisérske hry nezanikajú: vzájomne sa obohacujúce, dopĺňajúce sa obe hry sú prítomné v živote dieťaťa aj v zahraničí predškolského veku.

Druhou skupinou sú dramatizačné hry, ktoré sú založené na vlastných akciách hrania roly. V tomto prípade môžu byť použité na vlastné akcie vykonávania úlohy. V tomto prípade môžu byť použité bábiky - bi-ba-bo, klobúky. V tomto prípade sa dieťa hrá samo, využíva najmä svoje výrazové prostriedky – intonáciu, pantomímu. Účasťou na týchto hrách dieťa akoby vstupuje do obrazu, reinkarnuje sa doň, žije svoj život. Toto je možno najťažší výkon, pretože sa nespolieha na žiadny verejný obraz.

Dramatizácia hier prispieva k výchove a rozvoju zaujímavej samostatnej, tvorivej osobnosti a zabezpečuje prejavenie individuálnych sklonov každého dieťaťa, mení správanie detí: plaché deti sa stávajú aktívnejšími, slobodnejšími a pohyblivejšími, neviazané deti sa učia podriadiť sa ich túžby, vôľa k záujmom tímu, to znamená, že sa vychováva vzájomná pomoc. , úcta k priateľovi, vzájomná pomoc.

Rozvinutá hra-dramatizácia je už akousi predestetickou činnosťou. Jeho hlavnými črtami sú po prvé, že na rozdiel od hier na hranie rolí a raných dramatizácií vo všeobecnosti nereflektuje činy imaginárnej postavy, ale reprodukuje to, čo je pre ňu typické. Na druhej strane nejde o priamu imitáciu, nie o priamu imitáciu: práve naopak, máme tu do činenia s ľubovoľnou tvorivou konštrukciou, riadenou tou či onou počiatočnou tvorivou konštrukciou, vedenou tou či onou počiatočnou reprezentáciou dieťaťa. Druhým hlavným znakom skutočnej dramatizačnej hry je, že dieťa stvárňuje postavu, ktorej rolu preberá samo, ale spôsob, akým to robí, prezrádza, aký dokonalý je prenos objektívneho obsahu vyjadreného v tejto úlohe. Dramatizácia hier je teda jednou z možných foriem prechodu k produktívnej, a to k estetickej činnosti s charakteristickým motívom ovplyvňovania iných ľudí. Pre dramatizačné hry je charakteristická prítomnosť dvoch typov vzťahov medzi deťmi: imaginárnych, zodpovedajúcich úlohe, zápletke a skutočných vzťahov účastníkov spoločnej hry. Výskumy a pedagogické skúsenosti presvedčivo ukazujú, že tieto dva typy detských vzťahov nie sú totožné. S úplne prosperujúcou alebo, ako sa hovorí, pozitívnou zápletkou sa môžu objaviť veľmi nefunkčné vzťahy (jasne aj otvorene). Už v ranom detstve má dieťa najväčšiu možnosť v divadelnej hre, a nie pri inej činnosti, osamostatniť sa, študovať s rovesníkmi podľa vlastného uváženia, vyberať si hračky a používať rôzne položky, prekonať určité ťažkosti logicky súvisiace s dejom hry, jej pravidlami. Čím sú deti staršie, tým vyššia je úroveň ich všeobecného rozvoja, tým hodnotnejšia je divadelná hra (najmä pedagogicky riadená) pre rozvoj amatérskych foriem správania; deti majú možnosť samy si naplánovať dej alebo organizovať hry s pravidlami, nájsť si partnerov, vybrať si prostriedky na realizáciu svojich predstáv.

Závery k prvej kapitole

Divadelné a herné aktivitynevyhnutné pre komplexné vzdelávaniedeti: oni majúrozvíja sa umelecký vkus, tvorivé a deklamačné schopnosti, formuje sa zmysel pre kolektivizmus,pamäť sa rozvíja.

Všetcidivadelnéhry možno rozdeliť do dvoch hlavnýchskupiny : režijné hry a dramatizačné hry.Réžie hry vytvárajú reálne predpoklady pre vznik rolovej hry Dramatizačná hra prispieva k výchove arozvojzaujímavá samostatná, tvorivá osobnosť a zabezpečuje prejavenie individuálnych sklonov každého dieťaťa, mení správaniedeti.

2. Organizácia divadelných aktivít predškolákov v rôznom veku

2.1. Juniorská skupina

Úlohy a náplň práce.V prvom rade je potrebné formovať záujem o divadelné hry, ktorý sa rozvíja v procese sledovania malých bábkových predstavení, ktoré učiteľ predvádza, pričom základom je obsah detských riekaniek, básničiek a rozprávok, ktoré sú dieťaťu známe. V budúcnosti je dôležité podnietiť jeho túžbu byť začlenený do predstavenia, dopĺňať jednotlivé frázy v dialógoch postáv, stabilné zvraty začiatku a konca rozprávky. Pozornosť detí je upriamená na to, že na konci sa bábiky uklonia a požiadajú, aby im poďakovali, tlieskali rukami. Rukavicové a iné divadelné bábky sa používajú v triede, v bežnej komunikácii. Dospelý v ich mene ďakuje a chváli deti, pozdravuje a lúči sa. Počas vyučovania, večerov zábavy, zaraďuje fragmenty dramatizácie, obliekania sa do špeciálneho obleku, zmeny hlasu a intonácie.

Dôležitým aspektom činnosti pedagóga je postupné rozširovanie herného zážitku prostredníctvom rozvoja variet dramatizačných hier. Realizácia tejto úlohy sa dosahuje postupným komplikovaním herných úloh a dramatizačných hier, do ktorých je dieťa zapojené. Pracovné kroky sú nasledovné.

Hra – imitácia jednotlivých akcií človeka, zvierat a vtákov (deti sa zobudili, natiahli sa, vrabce mávali krídlami) a imitácia základných ľudských emócií (vyšlo slnko - deti sa tešili: usmievali sa, tlieskali rukami, vyskočil na miesto).

Hra-imitácia reťazca postupných akcií v kombinácii s prenosom hlavných emócií hrdinu (veselé hniezdiace bábiky tlieskali rukami a začali tancovať; zajačik uvidel líšku, zľakol sa a skočil za strom).

Hra-imitácia známych rozprávkových postavičiek (nemotorný medveď ide do domu, odvážny kohút kráča po ceste).

Improvizačná hra s hudbou („Veselý dážď“, „Listy lietajú vo vetre a padajú na cestu“, „Krúhly tanec okolo vianočného stromčeka“).

Jednotná improvizačná hra bez slov s jednou postavou založená na textoch básní a vtipov, ktoré učiteľ číta („Katya, Katya je malá ...“, „Zajac, tancuj ...“, V. Berestov „Chorá bábika“ , A. Barto „Sneh, sneh“).

Improvizačná hra na texty krátkych rozprávok, príbehov a básní, ktoré učiteľ rozpráva (3. Alexandrova „Rybia kosť“; K. Ušinskij „Kohútik s rodinou“, „Vaska“; N. Pavlova „V aute“, "Jahoda"; E. Charushin "Kačka s káčatkami").

Rolový dialóg hrdinov rozprávok ("rukavice", "chata Zayushkina", "tri medvede").

Inscenácia fragmentov rozprávok o zvieratkách („Teremok“, „Mačka, kohút a líška“).

Jednotná tmavá hra-dramatizácia s viacerými postavami na motívy ľudových rozprávok ("Perník", "Ruka") a autorských textov (V. Sutejev "Pod hríbom", K. Čukovskij "Kura").

U detí v tomto veku je zaznamenaný primárny rozvoj režisérskej divadelnej hry - stolové divadlo hračiek, stolové divadlo, rovinné divadlo na flanelografe, prstové divadlo. Proces vývoja zahŕňa miniinscenáciu na texty ľudových a autorských básní, rozprávok, príbehov („Tento prst je starý otec ...“, „Tlibom“, K. Ushinsky „Kohútik s rodinou“, A. Barto „Hračky“, V. Suteev „Kura a káčatko“) Dieťa začína používať figúrky prstového divadla v spoločných improvizáciách s dospelými na dané témy.

Obohatenie herného zážitku je možné len vtedy, ak sa vyvinú špeciálne herné zručnosti.

Prvá skupina zručností je spojená so zvládnutím pozície „diváka“ (schopnosť byť benevolentným divákom, sledovať a počúvať do konca, tlieskať rukami, ďakovať „umelcom“).

Druhá skupina zručností poskytuje primárnu formáciu pozície „umelca“, ktorá zahŕňa schopnosť používať niektoré výrazové prostriedky (mimiku, gestá, pohyby, silu a zafarbenie hlasu, rýchlosť reči) na vyjadrenie obrazu hrdinu. , jeho emócie a skúsenosti a správne držať a „vodiť“ postavu bábiky či hrdinu v režijnej divadelnej hre.

Treťou skupinou zručností je schopnosť interakcie s ostatnými účastníkmi hry: hrať sa spolu, nehádať sa, striedať sa v atraktívnych rolách atď.

Činnosť pedagóga by mala smerovať k podnecovaniu záujmu o kreativitu a improvizáciu, ktorá je dôležitou súčasťou práce s deťmi. Postupne sú zaraďovaní do procesu hranej komunikácie s divadelnými bábkami a následne do spoločných improvizácií s dospelým, ako „Spoznávanie“, „Pomáhanie“, „Zviera sa rozpráva s mláďaťom“ atď. túžba zúčastniť sa hry dramatických miniatúr na voľné témy („Slnko a dážď“, „V lese“, „Vtipné opice“, „Hra s mačiatkami“ atď.).

2.2 Stredná skupina

Hlavné smery rozvoja divadelnej hry spočívajú v postupnom prechode dieťaťa od hry „pre seba“ k hre orientovanej na diváka; od hry, v ktorej je hlavnou vecou samotný proces, po hru, kde je dôležitý proces aj výsledok, od hrania v malej skupine rovesníkov, ktorí vykonávajú podobné („paralelné“) úlohy, po hru v skupine piatich siedmim rovesníkom, ktorých úlohy sú rôzne (rovnosť, podriadenosť, kontrola); od vytvorenia jednoduchého „typického“ obrazu v dramatizačnej hre až po stelesnenie holistického obrazu, ktorý spája emócie, nálady, stavy hrdinu a ich zmenu.

V tomto veku sa prehlbuje záujem o divadelné hry. Práca učiteľa s deťmi vo veku 4-5 rokov by mala spočívať v udržaní ich záujmu o divadelnú hru, v jej diferenciácii, ktorá spočíva v preferovaní určitého typu hry (dramatizácia alebo réžia), stať sa motiváciou pre záujem o hru. ako prostriedok sebavyjadrenia.

Rozširovanie divadelného a herného zážitku detí sa uskutočňuje prostredníctvom rozvoja dramatizačných hier. Pre dieťa stredného predškolského veku sú užitočné a zaujímavé takmer všetky typy herných úloh a dramatizačných hier, ktoré ovláda mladší predškolák. Komplikácia sa týka textov, ktoré sa odteraz vyznačujú komplexnejším obsahom, prítomnosťou sémantických a emocionálnych presahov, zaujímavé obrázky hrdinovia, pôvodné jazykové prostriedky. Okrem vyššie uvedených hier sa pri práci s deťmi využívajú: 1) viacznakové hry-dramatizácie na texty dvoj-trojdielnych rozprávok o zvieratkách a rozprávok („Zimná búdka pre zvieratká“, „Líška a vlk“, „Husi-labute“, „Červená čiapočka“); 2) dramatizačné hry založené na textoch príbehov na témy „Deti a ich hry“, „Chlapi a zvieratá“, „Práca dospelých“; 3) inscenovanie hry na základe diela.

Obsahovo sú založené na figuratívnych a herných štúdiách reprodukčného a improvizačného charakteru (napr. „Hádaj, čo robím“, „Hádaj, čo sa mi práve stalo“, „Ukáž bez mena literárneho hrdinu“ atď.).

K rozširovaniu herného zážitku detí dochádza aj prostredníctvom rozvoja divadelnej hry. Vo veku 4 - 5 rokov dieťa ovláda rôzne typy stolového divadla: mäkké hračky, pletené divadlo, šiškové divadlo, divadlo ľudových hračiek a plošných figúrok. Akcie s otvorenými bábkami sa stávajú novým obsahom. Deťom je k dispozícii aj divadlo jazdeckých bábok (bez plátna a do konca školského roka - s plátnom), divadlo lyžičiek atď. Deti predvádzajú predstavenia založené na poetických a prozaické texty(S. Marshak „Rozprávka o hlúpej myške“; K. Čukovskij „Zmätok“), Prstové divadlo sa častejšie používa v samostatných činnostiach, keď dieťa improvizuje na základe známych básní a riekaniek, sprevádzajúcich svoju reč jednoduchými akcie ("Bývali sme s babičkou"; C Mikhalkov "Mačiatka", L. Zubková "Zdieľali sme pomaranč").

Divadelné a herné zručnosti predškolákov sú podstatne komplikovanejšie.

Prvá skupina zručností zabezpečuje ďalší rozvoj pozície „diváka“ (byť pozorným a benevolentným divákom; ukázať prvky diváckej kultúry: neopúšťať miesto počas predstavenia, adekvátne reagovať na dianie „na javisku“, reagovať na výzvu „umelcov“, poďakovať sa im potleskom, kladne hodnotiť hru rovesníkov – „umelcov“).

Druhá skupina zručností súvisí so zlepšením pozície „umelca“. Ide predovšetkým o schopnosť využívať prostriedky neverbálnej (mimika, gestá, držanie tela, pohyby) a intonačnej expresivity na sprostredkovanie obrazu hrdinu, jeho emócií, ich vývoja a zmien (Mašenka sa stratila v lese - dostala vystrašený, videl chatrč - bol prekvapený, prišiel na to, ako oklamať medveďa, - radoval sa), sprostredkovať fyzické vlastnosti postavy, niektoré črty jeho charakteru (starý dedko s ťažkosťami ťahá repku, ale vnučka nie veľmi usilovne ťahá, chce utiecť a hrať sa so svojimi priateľkami; myš sa tak bojí mačky, že ťahá zo všetkých síl). Rozvíja sa aj schopnosť „manažovať“ bábku: udržať ju bez povšimnutia divákov, správne „vodiť“ bábku či postavu hrdinu v divadelnej hre režiséra, napodobňovať chôdzu, beh, skákanie, gestá a pohyby, symbolizujúce pozdravy a rozlúčky, súhlas a nesúhlas.

Tretia skupina zručností zabezpečuje primárny rozvoj pozície „riaditeľa“ v divadelnej hre režiséra, t.j. schopnosť vytvoriť hrací priestor na rovine stola, naplniť ho hračkami a figúrkami podľa vlastného uváženia.

Štvrtá skupina umožňuje dieťaťu osvojiť si základné zručnosti „výkonného dizajnéra“, čo znamená schopnosť určiť miesto pre hru, vybrať atribúty, rôznymi spôsobmi používať materiály a prvky kostýmov a byť začlenené do proces vytvárania chýbajúcich atribútov pre hru pedagógom.

Piata skupina zručností, zameraná na pozitívnu interakciu s ostatnými účastníkmi hry, zahŕňa schopnosť vyjednávať, nadväzovať vzťahy pri hraní rolí, ovládať základné spôsoby riešenia konfliktné situácie počas hry.

Učiteľ by mal dbať na rozvoj záujmu o kreativitu a improvizáciu v procese vymýšľania obsahu hry a stelesňovania zamýšľaného obrazu pomocou rôznych výrazových prostriedkov. Improvizácia sa stáva základom práce vo fáze diskusie o spôsoboch stelesnenia obrazov hrdinov a vo fáze analýzy výsledkov divadelnej hry. Deti sú vedené k myšlienke, že tú istú postavu, situáciu, zápletku možno zobraziť rôznymi spôsobmi. Je potrebné povzbudiť túžbu prísť s vlastnými spôsobmi realizácie plánu, konať nie na základe kopírovania dospelého alebo napodobňovania iného dieťaťa, ale v závislosti od jeho chápania obsahu textu.

2.3 Seniorská skupina

Hlavné smery vo vývoji divadelnej hry spočívajú v postupnom prechode dieťaťa od hry podľa jedného literárneho alebo folklórneho textu ku kontaminačnej hre, čo znamená voľnú výstavbu zápletky dieťaťa, v ktorej sa spája literárny základ s jeho voľná interpretácia dieťaťom alebo sa kombinuje niekoľko diel; od hry, kde sa výrazové prostriedky využívajú na sprostredkovanie charakteristík postavy, k hre ako prostriedku sebavyjadrenia prostredníctvom obrazu hrdinu; od hry, v ktorej je stredobodom „umelec“, až po hru, v ktorej sa prezentuje komplex pozícií „umelec“, „režisér“, „scenárista“, „dizajnér“, „kostýmný výtvarník“, no zároveň, preferencie každého dieťaťa sú spojené s niektorým z nich v závislosti od individuálnych schopností a záujmov; od divadelnej hry k divadelnej hernej činnosti ako prostriedku osobného sebavyjadrenia a sebarealizácie schopností.

Prvým je formovanie pozitívneho vzťahu detí k divadelným hrám. To znamená prehĺbenie ich záujmu o určitý typ divadelnej hry, obraz hrdinu, dej, prítomnosť záujmu o divadelnú kultúru, uvedomenie si dôvodov pozitívneho alebo ľahostajného postoja k hre, spojeného s prítomnosťou. alebo absencia záujmu a schopnosť vyjadrovať sa v divadelných aktivitách.

Novým aspektom spoločnej činnosti dospelého a detí je uvádzanie detí do divadelnej kultúry, t.j. oboznámenie sa s účelom divadla, históriou jeho vzniku v Rusku, usporiadaním budovy divadla, činnosťou ľudí pracujúcich v divadle, významných predstaviteľov profesijné údaje, druhy a žánre divadelného umenia (dramatické, muzikálové, bábkové, zvieracie divadlo, klauniáda a pod.)

Vo vyššom predškolskom veku sa divadelný a herný zážitok prehlbuje zvládnutím rôznych druhov dramatizačných hier a režisérskych divadelných hier. Prehĺbenie zážitku z hry-dramatizácie spočíva v tom, že deti sa stávajú aktívnejšie a samostatnejšie pri výbere obsahu hier, sú kreatívne vo výbere. Starší predškolák sa popri štúdiách figuratívnej hry, improvizačných hrách, inscenácii stáva dostupným nezávislým predstaveniam, vrátane tých, ktoré sú založené na „koláži“ viacerých literárnych diel. Napríklad „Cesta rozprávkami A.S. Puškin“, „Nové dobrodružstvá hrdinov rozprávok Ch.Perraulta“ atď.. Zážitok z hry režiséra obohacujú bábky, bábky so „živou rukou“, trstinové bábky.

Texty k predstaveniam sú čoraz komplikovanejšie. Vyznačujú sa hlbším morálny zmysel a skrytý podtext vrátane humorného. Ruské ľudové rozprávky-bájky o zvieratách („Líška a žeriav“, „Zajac a ježko“), diela L. Tolstého, I. Krylova, G.Kh. Andersen, M. Zoshchenko, N. Nosov.

Výraznou črtou hier detí po 6. roku je ich čiastočný prechod na rečový plán. Je to spôsobené tendenciou kombinovať rôzne typy príbehových hier, vrátane fantasy hier. Stáva sa základom či dôležitou súčasťou divadelnej hry, v ktorej sa dopĺňajú reálne, literárne a fantazijné plány. Pre starších predškolákov sú charakteristické hry „s pokračovaním“. Ovládajú aj novú hru „Do divadla“, ktorá zahŕňa kombináciu hrania rolí a divadelnej hry na základe oboznámenia sa s divadlom, činnosťou ľudí podieľajúcich sa na tvorbe hry.

Deti rozvíjajú špeciálne zručnosti, ktoré zabezpečujú rozvoj komplexu herných pozícií.

Prvá skupina zručností súvisí so zlepšením pozície diváka ako „inteligentného, ​​láskavého poradcu“.

Druhá skupina zahŕňa prehĺbenie pozície „umelca“, rozvoj schopnosti vyjadriť svoj postoj k myšlienke predstavenia, hrdinu a vyjadriť sa pomocou súboru neverbálnych, intonačných a jazykových prostriedkov. expresívnosť.

Tretia skupina zabezpečuje formovanie pozície „režisér-scenárista“, čo znamená schopnosť realizovať svoje nápady nielen samostatne, ale aj organizovaním aktivít iných detí.

Štvrtá skupina umožňuje dieťaťu zvládnuť niektoré zručnosti kostýmového výtvarníka, t.j. schopnosť určiť miesto „pódia“ a „hľadiska“, vyberať, tvorivo využívať náhradné predmety a samostatne vyrobené atribúty a kostýmové prvky, vytvárať plagáty, pozvánky atď.

Piata skupina zručností zahŕňa používanie pozitívnych metód komunikácie s rovesníkmi v procese plánovania hry, počas jej priebehu (prechod od herného plánu k plánu reálnych vzťahov) a pri analýze výsledkov divadelnej inscenácie.

Deti svoju samostatnosť a subjektívne postavenie v divadelnej hre prejavujú živšie a rozmanitejšie. Dosahuje sa to okrem iného aj podnecovaním ich záujmu o kreativitu a improvizáciu v procese vymýšľania obsahu hry a stelesňovania zamýšľaného obrazu pomocou výrazových prostriedkov. Na konkrétnych príkladoch je potrebné dieťaťu pomôcť pochopiť, že „najlepšia improvizácia je vždy pripravená“. Príprava sa dosahuje prítomnosťou predchádzajúcich skúseností, schopnosťou interpretovať obsah textu a porozumieť obrazom postáv, určitou úrovňou rozvoja rôznych prostriedkov na realizáciu svojich predstáv atď. Riešenie tohto problému si vyžaduje dať deťom právo vybrať si prostriedky na improvizáciu a sebavyjadrenie.

Realizácia týchto úloh a obsah práce s deťmi všetkých vekových skupín si vyžaduje zohľadnenie základných princípov organizácie divadelnej hry.

2.4 Formy organizácie divadelných aktivít

Na základe úloh na rozvoj divadelnej činnosti s predškolákmi sa určuje jej náplň práce v materskej škole. V tomto prípade môžu byť formy organizácie rôzne. Napríklad L.V. Kutsakov a S.I. Merzlyakov rozlišuje: triedy (frontálne, podskupinové a individuálne), sviatky, zábava, predstavenia, divadelné predstavenia. Hlavnou formou je povolanie, popri ktorom sú možné aj iné rovnako dôležité formy organizovania divadelných aktivít.

L.V. Kutsakov a S.I. Merzlyakov identifikoval tieto typy divadelných tried: fragmentárne (v iných triedach), typické, dominantné, tematické, integračné, skúšobné.

štandardné,medzi ktoré patria tieto činnosti: divadelná a herná, rytmoplastika, výtvarná reč, divadelná abeceda (elementárne vedomosti z divadelného umenia).Dominantný -dominuje jedna z týchto činností.tematické,na ktorom všetky uvedené aktivity spája jedna téma, napr.: „Čo je dobré a čo zlé?“, „O psoch a mačkách“ atď.

komplex -používané ako syntéza umenia. Predstavuje sa o špecifikách umeleckých foriem (divadlo, choreografia, poézia, hudba, maľba), o moderných technických prostriedkoch (audio a video materiály). Všetky druhy umeleckej činnosti sa kombinujú, striedajú, v dielach sú znaky podobnosti a rozdiely, výrazové prostriedky každého druhu umenia, ktoré sprostredkúvajú obraz vlastným spôsobom.

integrovaný kdeako nosný druh činnosti nie je len umelecká, ale aj akákoľvek iná činnosť.

Skúšky sú tiena ktorom sa uskutočňuje „beh“ predstavenia pripravovaného na inscenáciu alebo jeho jednotlivých fragmentov. Pri organizovaní tried treba pamätať na to, že vedomosti a zručnosti získané bez túžby a záujmu nestimulujú kognitívnu aktivitu predškolákov.

Divadelné aktivity v materskej škole môžu byť organizované v ranných a večerných hodinách - v neplánovanom čase; organicky zahrnuté v iných triedach (hudobné, výtvarné umenie atď.), ako aj špeciálne plánované v týždennom rozvrhu hodín v rodnom jazyku a oboznámenie sa s vonkajším svetom.

Je žiaduce, aby sa všetky organizované formy divadelnej činnosti uskutočňovali v malých podskupinách, čím sa zabezpečí individuálny prístup ku každému dieťaťu. Okrem toho by podskupiny mali byť zakaždým vytvorené inak, v závislosti od obsahu tried.

Hodiny by mali súčasne plniť poznávaciu, vzdelávaciu a rozvojovú funkciu a v žiadnom prípade sa neobmedzovať len na prípravu vystúpení. Ich obsah, formy a spôsoby dirigovania by mali súčasne prispievať k dosiahnutiu troch hlavných cieľov: rozvoj reči a zručností v divadelnej a divadelnej činnosti; vytváranie atmosféry tvorivosti, sociálneho a emocionálneho rozvoja detí. Obsahom takýchto hodín preto nie je len oboznámenie sa s textom, akýmkoľvek literárnym dielom či rozprávkou, ale aj oboznámenie sa s gestami, mimikou, pohybom, kostýmami, mizanscénami, t.j. so „znakmi“ vizuálneho jazyka. Obsah divadelných hodín tiež zahŕňa: sledovanie bábkových predstavení a rozprávanie o nich; hry - dramatizácia; hranie rôznych rozprávok a dramatizácií; cvičenia na formovanie expresivity výkonu (verbálne a neverbálne); cvičenia pre sociálny a emocionálny rozvoj detí.

Divadelné aktivity tak prispejú k rozvoju sebavedomia detí, formovaniu sociálnych behaviorálnych zručností, keď každé dieťa bude mať možnosť prejaviť sa v úlohe konkrétnej postavy. Na to je potrebné použiť rôzne techniky: výber rolí deťmi podľa vlastného uváženia; menovanie nielen odvážnych, ale aj plachých, plachých detí do hlavných úloh; rozdelenie rolí na kartách (deti berú z rúk vychovávateľa akúkoľvek kartu, na ktorej je postava schematicky znázornená); hranie všetkých rolí postupne všetkými deťmi.

Dokonca aj myšlienka rozdeľovania detí na „umelcov a divákov“ je neprijateľná; na „neustálom vystupovaní“ a „neustálom sledovaní“ toho, ako hrajú ostatní. V atmosfére tried nemožno pripustiť strach z chyby, aby sa deti nebáli ísť „na javisko“. Preto pri ponuke niečoho „zahrať“ alebo „ukázať“ musí učiteľ vychádzať z reálnych možností konkrétnych detí. Preto pred učiteľkou stoja dve hlavné úlohy: 1) pochopiť, pochopiť, čo dieťatko cíti, na čo sú jeho skúsenosti zamerané, aké sú hlboké a vážne; 2) pomôcť mu plnšie prejaviť svoje pocity, vytvoriť mu špeciálne podmienky, v ktorých sa prejaví jeho činnosť, pomoc tým, o ktorých počul.

V súlade s tým je praktický postup každého dieťaťa najdôležitejším metodickým princípom vedenia týchto tried.

Samostatná práca. Ďalšou formou organizácie divadelných aktivít je párová práca vychovávateľa s dieťaťom – jeden na jedného. Takéto vzdelávanie sa často označuje ako individuálne vzdelávanie. V procese individuálnej práce dochádza k úzkemu kontaktu medzi učiteľom a dieťaťom. Pedagógovi to umožňuje hlbšie porozumieť pocitom dieťaťa, pochopiť, k čomu jeho skúsenosti smerujú, aké sú hlboké a vážne; pomáha pedagógovi identifikovať medzery vo vedomostiach, odstraňovať ich pomocou systematickej práce. Taktiež individuálna práca pomáha pripraviť dieťa na nadchádzajúce aktivity (trieda, hra - dramatizácia, práca v hre). V procese tejto práce sa vedomosti, zručnosti a schopnosti upevňujú, zovšeobecňujú, dopĺňajú, systematizujú v ďalšej činnosti.

Samostatná činnosť detí – divadelné hry.Divadelné hry deti vždy milujú. Veľký všestranný vplyv divadelných hier na osobnosť dieťaťa umožňuje ich využitie ako silný, ale nie rušivý pedagogický nástroj, pretože bábätko sa pri hre cíti uvoľnene, slobodne, prirodzene. V procese hry si tak deti rozvíjajú zručnosti samostatných činov, ktoré spočívajú v schopnosti premýšľať o nápade bez vonkajšej pomoci, nájsť vizuálne a výrazové prostriedky na jeho realizáciu, dôsledne realizovať plán, kontrolovať svoje činnosti rôznymi typmi. divadelných aktivít, vedieť konať v rôznych situáciách.

V samostatnej divadelnej činnosti detí dieťa nielen prijíma informácie o svete okolo seba, zákonitostiach spoločnosti, kráse medziľudských vzťahov, ale učí sa aj žiť v tomto svete, budovať svoje vzťahy, čo si vyžaduje tvorivú činnosť. jedinca (pozornosť, predstavivosť, logika, emocionálna pamäť, dobre vyvinutá reč, mimika), teda schopnosť udržať sa v spoločnosti.

Zábava. V škôlke sa veľa dbá na harmonickú výchovu každého dieťaťa. Uskutočňuje sa v triede výtvarného umenia, pri rozvoji reči, na hodinách hudobnej výchovy. Zábava akosi spája všetky druhy umenia, umožňuje ich tvorivé využitie, vyvoláva u detí emocionálnu odozvu, keď vnímajú poetické slovo, melódie, jemné a umelecké obrázky. Existuje mnoho druhov zábavy. Jedným z typov je divadelná zábava. Zahŕňa divadelné predstavenia, koncerty, predstavenia za účasti profesionálnych umelcov, ale aj tie, ktoré pripravujú pracovníci materských škôl, žiaci a rodičia.

Prázdniny. Dovolenka, ako aj zábava, by mali prinášať radosť a dať každému príležitosť ukázať svoje umelecké schopnosti, emocionálnu náchylnosť a tvorivú aktivitu.

Aby bola dovolenka efektívna forma pri organizácii divadelnej činnosti detí je potrebné s nimi vykonávať každodennú systematickú prácu, rozvíjať ich schopnosti, vkus, tvorivú činnosť v hudobnej, výtvarnej, rečovej, vizuálnej činnosti, zabezpečovať u nich získavanie zručností.

Vychovávateľ by si mal pamätať, že slávnostné matiné je predovšetkým radosťou pre deti. Toto je zdroj dojmov, ktoré si dieťa môže dlho uchovávať. Je to silný prostriedok na formovanie morálnych a estetických pocitov. Preto dobrá príprava, premyslený scenár, jasná organizácia - to všetko určuje správanie a náladu každého dieťaťa na dovolenke, účinnosť vplyvu rôznych druhov umenia. Deti by mali byť radostné, veselé, slobodné a v pohode. Netreba však dovoliť neskrotnú zábavu, ktorá deti príliš vzrušuje.

Kruhová práca. Jednou z foriem organizovania divadelných aktivít detí v predškolskej vzdelávacej inštitúcii je aj kruhová práca, ktorá prispieva k riešeniu nasledujúcich úloh: rozvoj detskej predstavivosti, predstavivosti, všetkých typov pamäti, všetkých druhov kreativity (umelecká a reč, muzikál a hry, tanec, javisko) a oveľa viac.

2.5 Metódy a techniky rozvoja divadelnej činnosti u detí staršieho predškolského veku

N. Karpinskaya navrhla metodiku práce s deťmi pri divadelných aktivitách v triede. Toto dielo je postavené v etapách: 1) v prvej etape deti kolektívne reprodukujú text rozprávky; 2) v druhej fáze je pozvané jedno dieťa, aby čítalo všetky postavy v rozprávke; 3) na treťom stupni deti plnia množstvo tvorivých úloh (vyjadrujú radosť, strach a pod.); 4) vo štvrtej fáze sa rozprávka číta podľa rolí atď. .

Efektívnosť divadelnej činnosti do značnej miery závisí od jej integrácie s detskými hodinami výtvarného umenia. V procese dekoratívnej a dizajnérskej tvorivosti majú deti možnosť premýšľať, reflektovať, pamätať si a snívať, čo tiež pozitívne ovplyvňuje expresivitu vytvorených obrázkov.

Nepochybným záujmom odborníkov z praxe sú metodické odporúčania o divadelných a herných aktivitách predškolákov, ktoré vypracovala L. P. Bochkareva.

Na základe rozboru vedeckej a metodologickej literatúry autor popisuje typy divadelných objektových hier a podrobne popisuje každú z nich. Prirodzene, druhy divadelných hier sú rôznorodé. Navzájom sa dopĺňajú a môžu zaujať dôstojné miesto vo výchovno-vzdelávacej práci materskej školy a urobiť život dieťaťa svetlejším, bohatším a rozmanitejším.

Tieto odporúčania sa budú dotýkať ďalšieho veľmi dôležitého aspektu práce s deťmi, ktorý súvisí s výrobou hračiek pre divadelné aktivity a vytváraním prostredia na hru s predmetmi v skupine a na mieste. Uvádza sa približné dlhodobé plánovanie tejto práce od štvrtého roku života.

Autor odporúčaní si, samozrejme, dobre uvedomuje skutočné ťažkosti, s ktorými sa stretávajú praktici pri organizovaní a vedení divadelných aktivít. V prvom rade je to kvôli nedostatku študijného času, a preto sa práca s deťmi v tomto smere uskutočňuje v úzkom spojení s triedami rozvoja reči, oboznamovania sa s vonkajším svetom a výtvarným umením.

Analýza metodologickej literatúry a pracovných skúseností ukazuje, že pri rozvíjaní divadelných a herných aktivít venovali vedci a odborníci osobitnú pozornosť rozvoju tvorivosti detí. V dôsledku toho sa našli zaujímavé metodologické techniky, napríklad:

Vyzvite deti, aby samostatne vymysleli príbeh s dvoma imaginárnymi hračkami a porazili ho; prečítať deťom známu rozprávku a vyzvať ich, aby vymysleli novú, ale s rovnakými postavami (O. Lagutkina);

Ponúknuť deťom netradičnú súpravu bábik na skladanie scénok a hier pre roly rôznych kontextov - Santa Claus a žaba, Snehulienka a Petruška (T. Nemenová);

Dajte deťom možnosť zahrať si protikladné úlohy - prísne medvedíka a malého medvedíka, nahnevaného psa a bezbranného šteniatka (G. Prima).

Analýza modernej praxe predškolského vzdelávania nám umožňuje konštatovať, že čoraz viac pozornosti venujú učitelia odhaľovaniu potenciálu dieťaťa, jeho skrytého talentu prostredníctvom divadelného umenia.

Metódy práce na organizácii hier - dramatizácie:1) metóda modelovania situácií - zahŕňa vytváranie modelov sprisahania, modelov situácií, náčrtov spolu s deťmi; 2)kreatívna metóda rozhovoru- zahŕňa uvedenie detí do umelecký obraz prostredníctvom špeciálnej formulácie otázky, taktiky dialógu; 3) metóda asociácií – umožňuje prebudiť u dieťaťa predstavivosť a myslenie prostredníctvom asociatívnych porovnávaní a následne na základe vznikajúcich asociácií vytvárať v mysli nové obrazy.

Všeobecné metódy vedenia hry – dramatizácie sú priame (učiteľ ukazuje spôsoby konania) a nepriame (učiteľ nabáda dieťa k samostatnému konaniu) metódy.

Závery k druhej kapitole

V procese divadelných hier: vedomosti detí o svete okolo seba sa rozširujú a prehlbujú; rozvíjajú sa duševné procesy: pozornosť, pamäť, vnímanie, predstavivosť; mentálne operácie sú stimulované; existuje vývoj rôznych analyzátorov: vizuálna, sluchová, motorická reč; aktivizuje sa a zdokonaľuje sa slovná zásoba, gramatická stavba reči, zvuková výslovnosť, súvislé rečové schopnosti, melodicko-intonačná stránka reči, tempo, výraznosť reči; zlepšujú sa motorické zručnosti, koordinácia, plynulosť, prepínateľnosť, účelnosť pohybov; rozvíja sa emocionálno-vôľová sféra; správanie je opravené. rozvíja sa zmysel pre kolektivizmus, zodpovednosť jeden za druhého, formuje sa skúsenosť mravného správania; stimuluje sa rozvoj tvorivej, vyhľadávacej činnosti, samostatnosti; účasť na divadelných hrách dáva deťom radosť, vzbudzuje aktívny záujem, uchvacuje ich.

3. Bábkové divadlo

Bábkové divadlo je najčastejšou formou organizácie voľného času detí v materskej škole. Samotná bábika je veľmi blízka detskému vnímaniu, pretože túto hračku poznajú už od raného detstva, a preto ju vnímajú ako blízkeho kamaráta.

Bábkové divadlo existuje už veľmi dlho. Staroveké národy verili, že rôzni bohovia, zlí a dobrí duchovia, nadprirodzené bytosti žijú v nebi, na zemi, v podzemí, vo vode. Na modlitbu k nim ľudia vyrábali obrazy veľkých a malých bábik z kameňa, hliny, kostí alebo dreva. Okolo takýchto bábik tancovali, nosili ich na nosidlách, vozili ich na vozoch, na chrbtoch slonov, usporiadali prefíkané zariadenia na otváranie očí, kývanie hlavou, vyceňovanie zubov na bábiky. Postupne sa takéto predstavenia začali čoraz viac podobať na divadelné predstavenia. Tisíc rokov sa vo všetkých krajinách sveta s pomocou bábik hrali legendy o bohoch, démonoch, džinoch, anjeloch, zosmiešňovali ľudské neresti: hlúposť, chamtivosť, zbabelosť, krutosť. v Rusku v 17. storočí. Najpopulárnejším bábkovým divadlom bolo Petruškovo divadlo. Petržlen je obľúbená postava z bifľošov, ktorí predviedli predstavenie pre divákov. Je to odvážny odvážlivec a tyran, ktorý si v každej situácii zachoval zmysel pre humor a optimizmus. V XVIII storočí. V Rusku sa objavil Petruška - bábka v rukavičkách, ktorú ovládal potulný bábkar. Bábkové divadlo je typom divadelného predstavenia, v ktorom účinkujú bábky, uvádzané do pohybu bábkoherci, najčastejšie skryté pred publikom.

3.1 Typy divadiel

Existuje niekoľko klasifikácií bábkových divadelných hier pre deti predškolského veku. Napríklad učitelia L.V. Kutsakova, S.I. Merzlyakov považuje: 1) stolové bábkové divadlo (divadlo na plochom obrázku, na kruhoch, magnetický stôl, kužeľ, divadlo hračiek (hotové, domáce); 2) plagátové divadlo (flanelograf, tieň, magnetický plagát, stojan); 3) divadlo na ruke (prst, obrázky na ruke, palčiaky, rukavice, tiene); 4) jazdecké bábky (na gapite, na lyžičkách, bibabe, palici); 5) podlahové bábky (bábky, kužeľové divadlo); 6) divadlo živej bábky (divadlo so „živou bábkou“, v životnej veľkosti, bábkoví ľudia, divadlo masiek, tanta-moreski).

Napríklad G.V. Genov klasifikuje typy divadiel pre deti predškolského veku nasledovne: lepenka; magnetické; desktop; päť prstov; masky; tiene na ruky; "živé tiene"; tieň na prsty; divadelná kniha; bábkové divadlo pre jedného účinkujúceho.

T.N. Karamanenko, Yu.G. Karamanenko, jeden z typov divadelných hier – bábkové divadlo je charakterizované ako syntetické umenie, s celou škálou umeleckých prostriedkov na ovplyvňovanie detí. Autori ich delia na tieto typy: 1) divadlo obrazov, reprezentované plošnými obrazmi: flanelograf; obrázky na kartóne, reprezentované kartónovými dekoráciami, ktoré sa pohybujú po stole pomocou stojanov; 2) divadlo hračiek s použitím bežných detských bábik a hračiek; 3) petržlenové divadlo, kde si bábkoherec navlečie petržlenovú bábiku na ruku, ovláda bábku, prihovára sa za ňu.

3.2 Typy bábik

1) jazdecké bábkové divadlo; 2)tdivadlo stredných bábik; 3)tDivadelné bábkové divadlo.

jazdecké bábky- teda tie, ktoré sú počas predstavenia nad obrazovkou, nad bábkohercom, ktorý s ňou pracuje. Termín uviedli do obehu ruskí ľudoví bábkari, ktorí dávajú do protikladu jazdecké bábky s bábkou. Jazdecké bábiky sa zasa delia na niekoľko typov.

Rukavicabábka sa nasadzuje na ruku bábkara a ovláda sa prstami a štetcom. Rukavicové bábky sa nosia na hercovej ruke ako rukavice. Základom takejto bábiky je puzdro, ku ktorému sú pripevnené rúčky a hlavička. Oblek je prišitý k poťahu.

Ruku bábkara je možné polohovať rôznymi spôsobmi. Rukoväte sú dlhšie, na ne sú pripevnené palice alebo drôtenky. S týmto dizajnom sa bábika pohybuje prirodzenejšie a plynulejšie.

Rukavicová bábka má malú veľkosť, jej rúčky sú malé a trčia. Bábke najčastejšie chýbajú nohy, no tie sa v predstavení dajú pripevniť a uviesť do pohybu sekundovou rukou. Rúčky bábiky sú šité ako palčiaky, prsty sú vypchaté a prešité, nalepené na kartuše (vo forme krúžku, náprstku podľa veľkosti prstov bábkara). Rukoväte s kazetami sú pripevnené k puzdru pre bábiku. Do hlavy bábiky je tiež vložená kazeta.

Panenka Petruška. Rukavicové bábky, bez ohľadu na to, koho predstavujú, sa nazývajú petržlenová bábika, pretože slávna Petruška sa stala prvou postavou tohto typu bábok. Týmto typom tvoria zvieratá - "petržlen" a vtáky.

Bábiky Bibabo. Spôsob, akým fungujú, je, že sa dávajú na ruku. Na ukazováku - hlava bábiky a palec a stred slúži ako ruky. Šaty sú k nim šité, zdobené detailmi (vrecko, zástera, opasok). Hlavy môžu byť vyrobené z penovej gumy, papierovej buničiny, tkaniny, papier-mâché.

trstinabábika, ktorá má svoje meno podľa palíc, ktorými herec ovláda svoje pohyby. Bábka na paličkách má toto zariadenie: hlavu má nasadenú na tyči, ktorú bábkar drží v pravej ruke. Na zápästiach bábiky sú pripevnené tenké, dlhé, ale pevné prúty. Ľavou rukou umelec ovláda ruky bábky.

Trstinová bábka má dlhé ruky, pohyby sú ladnejšie ako bábky v rukavičkách. Ale petržlenová bábika má viac možností oháňať sa rôznymi predmetmi: dokáže zodvihnúť akýkoľvek predmet, odložiť ho, odniesť - samozrejme, bábike pomáhajú prsty umelca.

Trstinová bábka je väčšia ako bábka v rukavičkách, je s ňou oveľa náročnejšie pracovať. Pre bábkové predstavenia sa vyrábajú pomerne zložité bábky, palice sú maskované skrytými mechanizmami, aby divákov nerozptyľovali.

Prstbábiky sú najmenší "umelci", zvyčajne ich výška je len 7-9 cm. Ide o bábiky - náprstky, čiapky, prstene, bábiky, ktoré sa nosia na celom prste, bábiky kužeľa a valce. Výroba týchto bábik je veľmi jednoduchá. Sú založené na dvoch plstených alebo rúškach plátoch, šitých po okrajoch, ale veľkosti prsta. Tieto bábiky sú ideálne pre domáci výkon. Nie je potrebné robiť dekorácie, ale z prehozeného operadla stoličky sa môže stať obrazovka.

Prstovú bábku je možné vyrobiť z loptičky na stolný tenis, hrkálky pre bábätká, z obalu na vajíčka Kinder. Urobíme otvor pre prst a ozdobíme hračku. Na ruku si navlečieme obyčajnú rukavicu alebo šišku z chlopne látky.

Stredné bábky sú objemné, ovládané hercami-bábkarmi buď zboku, alebo zvnútra veľkorozmerných bábok, vo vnútri ktorých je herec-bábkoherec.

Tieňové divadláexistujú v mnohých krajinách sveta, no preslávené sú nimi najmä krajiny východu - Indonézia, Kórea, Čína, Japonsko, India. Charakteristickým znakom tieňového divadla je, že všetky použité bábky sú ploché. Bábika má jasnú, výraznú siluetu, takže je zvyčajne zobrazená z profilu. Prezentácia bude vyžadovať dobré osvetlenie a plochú obrazovku.

životná bábkaje postava, ktorá sa veľkosťou rovná ľudskému rastu, používa sa ako špecializovaný kostým na rôzne udalosti a sviatky. Takéto bábiky sú veľmi dôležitou súčasťou propagačných akcií, detských osláv, rekreačné aktivity, rôzne tematické večierky, ale aj firemné akcie

V divadle základných bábok sa bábky používajú, pohybujú sa pomocou nití, drôtov alebo tyčí vyrobených z kovu a dreva. Všetky bábky sú ovládané zhora. Tak ako v divadle jazdeckých bábok, ani v divadle bábok obyčajných bábkarov divák nevidí - sú zakrytí horným závesom alebo živým plotom. V niektorých predstaveniach sa môžu herci objaviť pred publikom v polovičnej výške alebo dokonca úplne.

Bábkové(z tal. marionetta) - akási riadená divadelná bábka, ktorú bábkar uvádza do pohybu pomocou nití alebo kovovej tyče.

Bábika je zvyčajne takmer celá vyrobená z látky, ale niektoré časti sú vyrobené z iných materiálov. Najčastejšie používaným materiálom je hlina. Na rukách, nohách, trupe a hlave bábiky sú pripevnené laná, prevlečené cez otvory takzvaného "kríža", cez ktoré bábika robí ľudské pohyby.

3.3 Organizácia kútika divadelných aktivít

V skupine materskej školy sa odporúča organizovať kútiky pre divadelné hry a predstavenia. Prideľujú priestor pre režijné hry s prstom, stolom, divadlom plagátov, divadlom na palčiakoch, divadlom loptičiek a kociek, kostýmami (N.V. Miklyaeva).

V rohu sa nachádza (V.A. Derkunskaya):

rôzne druhy divadiel (bibabo, stolové, tieňové, prstové, flanelografické divadlo, bábkové a pod.);

rekvizity na hranie scén a predstavení (súbor bábok, plátna pre bábkové divadlo, kostýmy, kostýmové prvky, masky);

atribúty pre rôzne herné pozície (divadelné rekvizity, make-up, kulisy, režisérska stolička, , knihy, ukážky hudobných diel, miesta pre divákov, plagáty, programy, pokladňa, vstupenky, ďalekohľad, "peniaze", čísla, druhy papiera, látky, farby, fixy, lepidlo, ceruzky, nite, gombíky, krabice, plechovky, prírodný materiál).

Literárny kútik obsahuje hračky, ktorých strany majú tvar vankúša a pripomínajú gumené hračky; skladacie knihy; panoramatické knihy. Knihy potiahnuté látkou s reliéfnymi aplikáciami a predstavujúce plátno na hranie bábkových predstavení majú v prílohe 2-3 "rukavicové" bábky. Pre staršie deti - publikácie s audiovizuálnymi, optickými efektmi, elektronickými časťami a inými hracími formami.

Závery k tretej kapitole

Existujú tri hlavné typy bábkových divadiel:

Divadlo jazdeckých bábok (rukavicové, palicové a bábky iných vzorov), ovládané zdola. Herci-bábkoherci v divadlách tohto typu bývajú pred divákmi ukrytí plátnom, ale stáva sa aj to, že nie sú skrytí a sú pre divákov viditeľní v celej svojej výške alebo v polovici svojej výšky.

Divadlo ľudových bábok (bábkové bábky), ovládané zhora pomocou nití, tyčí alebo drôtov. Herci-bábkari v divadlách tohto typu sú tiež najčastejšie skrytí pred divákmi, nie však paravánom, ale horným závesom alebo živým plotom. V niektorých prípadoch sú bábkari, ako napríklad v jazdeckých bábkových divadlách, pre divákov viditeľní v celej svojej výške alebo v polovici svojej výšky.

Bábkové divadlo stredných (nie jazdeckých a nie ľudových) bábok ovládaných na úrovni bábkarov. Stredné bábky sú objemné, ovládané hercami-bábkarmi buď zboku, alebo zvnútra veľkorozmerných bábok, vo vnútri ktorých je herec-bábkoherec. Medzi stredné bábky patria najmä bábky Tieňového divadla. V takýchto divadlách bábkarov diváci nevidia, keďže sú za plátnom, na ktoré sa premietajú tiene z plochých alebo neplochých bábok. Bábkové bábky sa používajú ako strední bábkari, ovládaní zozadu bábkami bábkarmi, viditeľní alebo neviditeľní pre divákov. Buď bábky v rukavičkách, alebo bábky hercov iných prevedení.

4. Úloha učiteľa pri organizácii divadelnej činnosti

4.1.Schopnosti a zručnosti učiteľa pri organizácii divadelnej činnosti

Pravdepodobne neexistuje materská škola, kde by učitelia pri svojej práci nevyužívali divadelné aktivity. Stala sa z toho dobrá tradícia. Divadelná a tvorivá činnosť detí sa samozrejme neobjaví sama od seba. V tomto zohráva veľkú úlohu učiteľ, ktorý tento proces šikovne riadi.

Je potrebné, aby pedagóg nielen expresívne niečo prečítal alebo povedal, dokázal sa pozerať a vidieť, počúvať a počuť, ale bol pripravený na akúkoľvek „premenu“, t. j. osvojil si základy herectva, ako aj základy réžie. zručnosti. Práve to vedie k zvýšeniu jeho tvorivého potenciálu a pomáha zlepšovať divadelné aktivity detí. Jednou z hlavných podmienok je emocionálny postoj dospelého človeka k čítanému. Deti pri čítaní nepotrebujú ani tak umeleckosť, ako skôr úprimnosť a úprimnosť pocitov učiteľa, ktoré sú pre nich vzorom citového postoja k určitým situáciám. Intonácia hlasu učiteľa je vzorom. Preto skôr, ako deťom ponúknete akúkoľvek úlohu, mali by ste sa opakovane precvičovať.

Veľká úloha učiteľa je v momente prenesenia situácie, v ktorej sa akcia odohráva. Slovný opis prebúdza detskú fantáziu, predstavivosť. Preto je potrebné s deťmi čo najčastejšie a podrobnejšie diskutovať o budúcich scenároch.

Práca samotných učiteľov si teda od nich vyžaduje potrebné umelecké kvality, túžbu profesionálne sa zapojiť do rozvoja javiskovej plasticity a reči, hudobné schopnosti. Pomocou divadelnej praxe učiteľ hromadí vedomosti, zručnosti a schopnosti potrebné pre neho vo výchovno-vzdelávacej práci. Stáva sa odolným voči stresu, umeleckým, získava režisérske kvality, schopnosť zaujať deti výrazovým stelesnením v úlohe, jeho reč je obrazná, používajú sa „hovoriace“ gestá, mimika, pohyb, intonácia. Učiteľ musí vedieť expresívne čítať, rozprávať, pozerať a vidieť, počúvať a počuť, byť pripravený na akúkoľvek premenu, t.j. má základy hereckých a režijných schopností.

Hlavnými podmienkami sú emocionálny postoj dospelého ku všetkému, čo sa deje, úprimnosť a pravosť pocitov. Intonácia hlasu učiteľa je vzorom. Pedagogické vedenie herných činností v materskej škole zahŕňa: 1) vzdelávanie dieťaťa v základoch všeobecnej kultúry; 2) oboznamovanie detí s divadelným umením; 3) rozvoj tvorivej činnosti a herných zručností detí.

Učiteľ musí byť mimoriadne taktný. Napríklad fixácia emocionálnych stavov dieťaťa by mala prebiehať prirodzene, s maximálnou benevolenciou zo strany učiteľa a neprechádzať do lekcií mimiky.

Musíme si uvedomiť, že dieťa v predškolskom veku nie je profesionálny herec, vždy „hrá divadlo“. Divadelná činnosť je svojou povahou tvorivá a mala by sa vykonávať voľnou a ľahkou formou. Nie vždy sa treba presne riadiť textom, práve naopak, je možné a potrebné sa od neho odkloniť, uchýliť sa k improvizácii. Úlohou učiteľa je podnecovať „herca“ k experimentovaniu, snívaniu, využívaniu vedomostí o živote. Učiteľ musí poskytnúť dieťaťu slobodu konania a šikovne spojiť jeho fantázie do súvislého deja.

V žiadnom prípade nevyvíjajte žiadny nátlak, porovnávanie, hodnotenie, odsudzovanie. Naopak, je potrebné dať deťom možnosť sa ozvať, prejaviť vnútornú aktivitu. Učiteľ musí dôsledne dbať na to, aby svojou hereckou aktivitou a uvoľnenosťou nepotláčal bojazlivé dieťa, nerobil z neho iba diváka.

Je neprijateľné deliť sa na „umelcov“ a „divákov“, teda na neustále vystupujúcich a neustále zostávajúcich sledovať, ako „hrajú iní“.

Sám učiteľ potrebuje vedieť výrazovo čítať, rozprávať, pozerať a vidieť, počúvať a počuť, byť pripravený na akúkoľvek premenu, t.j. zvládnuť základy hereckých a režijných schopností. Jednou z hlavných podmienok je emocionálny postoj dospelého ku všetkému, čo sa deje, úprimnosť a pravosť pocitov. Intonácia hlasu učiteľa je vzorom. Preto skôr, ako deťom ponúknete akúkoľvek úlohu, mali by ste sa opakovane precvičovať.

4.2 Hlavné oblasti práce s deťmi

Divadelná hra.Úlohou divadelnej hry je naučiť deti orientovať sa v priestore, byť rovnomerne umiestnené na mieste, nadviazať dialóg s partnerom na danú tému.

Rozvíjať schopnosť dobrovoľne namáhať a uvoľňovať jednotlivé svalové skupiny, zapamätať si slová hrdinov predstavení, rozvíjať zrakovú sluchovú pozornosť, pamäť, postreh, imaginatívne myslenie, fantáziu, predstavivosť, záujem o divadelné umenie.

Divadelné hry sú založené na hraní rozprávok. Ruská ľudová rozprávka poteší deti svojím optimizmom, láskavosťou, láskou ku všetkému živému, múdrou jasnosťou v chápaní života, sympatiou k slabým, prefíkanosťou a humorom, pričom sa formuje skúsenosť so sociálnymi schopnosťami správania a obľúbené postavy sa stávajú vzormi.

Rytmoplastika. Úlohou rytmoplastiky je rozvíjať schopnosť ľubovoľne reagovať na povel alebo hudobný signál, ochotu konať v zhode, rozvíjať koordináciu pohybu, naučiť sa zapamätať si dané pózy a obrazne ich sprostredkovať.

Kultúra a technika reči.Úlohy: rozvíjať dýchanie reči a správnu artikuláciu, jasnú dikciu, pestrú intonáciu, logiku reči; naučiť sa skladať poviedky a rozprávky, vybrať najjednoduchšie riekanky; vysloviť jazykolamy a básničky, doplniť slovnú zásobu.

Základy divadelnej kultúry.Úlohou učiteľa pri výchove základov všeobecnej kultúry je vzdelávať dieťa v potrebách duchovného charakteru, ktoré sú hlavnou motivačnou silou správania jednotlivca, zdrojom jeho činnosti, základom celého komplexnosť motivačného systému, ktorý tvorí jadro osobnosti. Tomu napomáha vštepovanie morálnych noriem, morálna a hodnotová orientácia detí na vysoko umelecké príklady (v hudbe, výtvarnom umení, choreografii, divadelnom umení, architektúre, literatúre), vštepovanie komunikačných zručností a interakcie s partnerom v rôznych činnosti.

Úlohy: Oboznámiť deti s divadelnou terminológiou, s hlavnými druhmi divadelného umenia, vychovávať kultúru správania v divadle.

Pracujte na hre.Úlohy: naučiť skladať etudy na motívy rozprávok; rozvíjať zručnosti akcie s imaginárnymi predmetmi; rozvíjať schopnosť používať intonácie vyjadrujúce rôzne emocionálne stavy (smutný, radostný, nahnevaný, prekvapený, potešený, žalostný atď.).

Závery k štvrtej kapitole

Obrovskú úlohu pri organizácii divadelných aktivít zohráva pedagóg, ktorý tento proces šikovne riadi. Je potrebné, aby pedagóg nielen expresívne niečo prečítal alebo povedal, mohol sa pozerať a vidieť, počúvať a počuť, ale bol pripravený na akúkoľvek „transformáciu“, to znamená, že mal základy herectva, ako aj základy režijné schopnosti.Prebiehasúbor triedv divadelnej činnosti sa riešia úlohy: rozvoj tvorivých schopností a tvorivej samostatnosti predškoláka; vzbudzovanie záujmu o rôzne druhy tvorivá činnosť; zvládnutie improvizačných zručností; rozvoj všetkých zložiek, funkcií a foriem rečovej činnosti, zlepšenie kognitívnych procesov.

Záver

Divadelná činnosť detí je účelná, to znamená, že vám umožňuje úspešne riešiť mnohé vzdelávacie a vzdelávacie úlohy predškolskej inštitúcie.

Má určité formy organizácie: zamestnanie, individuálna práca, samostatná divadelná činnosť detí, zábava, krúžková práca.

V procese tvorby divadelného predstavenia sa deti učia výtvarnou formou vyjadrovať pocity a myšlienky, a tým oslobodzovať svoju osobnosť. S využitím celého najbohatšieho arzenálu divadelných prostriedkov sa im dostáva aj čisto hravé potešenie, ktoré im umožňuje hlboko upevniť svoje schopnosti.

Syntetická povaha divadelnej činnosti umožňuje úspešne riešiť mnohé vzdelávacie a vzdelávacie úlohy predškolskej inštitúcie: kultivovať umelecký vkus, rozvíjať tvorivý potenciál, formovať stály záujem o divadelné umenie, ktoré v budúcnosti určí potrebu každého dieťaťa. obrátiť sa na divadlo ako zdroj emocionálnej empatie, tvorivej participácie.

Divadlo v škôlke naučí dieťa vidieť to krásne v živote a v ľuďoch; vyvolá v ňom túžbu, prinášať do života pekné a dobré veci.

Divadelné hry sa odohrávajú v tvárach literárnych diel (rozprávky, príbehy, špeciálne písané dramatizácie).

Všestranný rozvoj deti prostredníctvom divadelných hier budú účinné len vtedy, ak pôjde o cieľavedomý proces, počas ktorého sa rieši množstvo súkromných pedagogických úloh smerujúcich k dosiahnutiu konečného cieľa.

Divadelné aktivity v materskej škole môžu organizačne preniknúť do všetkých bezpečnostných momentov: byť začlenené do všetkých tried, do spoločných aktivít detí a dospelých vo voľnom čase a realizovať sa v samostatných aktivitách detí. Divadelná činnosť môže byť organicky začlenená do práce rôznych ateliérov a krúžkov; produkty divadelnej činnosti (inscenácie, dramatizácia, predstavenia, koncerty a pod.) možno zaradiť do obsahu prázdnin a zábavy. Divadelné aktivity prispievajú k tomu, že život detí v skupine je vzrušujúcejší a rozmanitejší.

Divadelná činnosť v materskej škole je teda zameraná na rozvoj vnemov, citov a emócií, myslenia, predstavivosti, fantázie, pozornosti, pamäti, vôle, ako aj zručností a schopností (rečové, komunikačné, organizačné, dizajnové, motorické).

Úloha učiteľa pri organizovaní a vedení divadelných hier je veľmi veľká. Spočíva v stanovení dostatočne jasných úloh pre deti a prenesení iniciatívy na deti. Dôležité je šikovne organizovať svoje spoločné aktivity a nasmerovať ich správnym smerom, neignorovať ani jeden problém, či už organizačný plán alebo záležitosti týkajúce sa každého dieťaťa osobne (jeho emócie, skúsenosti, reakcie na to, čo sa deje). ťažkosti, s ktorými sa deti stretávajú. Je veľmi dôležité, aby učiteľ pristupoval ku každému dieťaťu individuálne.

Divadelná hra by teda mala byť školou takej činnosti, v ktorej sa podriadenosť nevyhnutnosti javí nie ako nanútená zvonku, ale podľa želania ako odpoveď na vlastnú iniciatívu dieťaťa. Divadelná hra je vo svojej psychologickej štruktúre prototypom budúcej vážnej činnosti - života.

Zoznam použitej literatúry

Akulová O. A. Divadelné hry // Predškolská výchova. - 2005. - č.4.- s. 57–64

Antipina E. A. Divadelná činnosť detí v materskej škole: hry, cvičenia, scenáre. - M., TC Sphere, 2013. - 235c.

Artyomova L.V. Divadelné hry pre predškolákov. - M., Vzdelávanie, 2014. - 301 s.

Bochkareva L.P. Divadelné a herné aktivity predškolákov. Metodická príručka pre odborníkov v predškolskom vzdelávaní. - Uljanovsk, IPKPRO, 2013. - 213 s.

Vygotsky L.S. Predstavivosť a tvorivosť v detstve - M., 1991. - 194 s.

Doronová T.N. Rozvoj detí od 4 do 7 rokov v divadelnej činnosti // Dieťa v materskej škole. - 2001. - č.2.

Zakharova B.E. Zručnosť herca a režiséra. - M.: Osveta, 1973. - 320 s.

Zimina I. Divadlo a divadelné hry v materskej škole // Predškolská výchova. - 2005. - č.4.

Hranie divadla: Divadelné aktivity detí 4-6 ročných: Metod. príručka pre vychovávateľov predškolských vzdelávacích inštitúcií / T.N. Doronovej. - M.: Osveta, 2014.- 127 s.

Egorova T. A. Komplexné lekcie rozprávok pre deti vo veku 4-6 rokov. - Volgograd: Učiteľ, 2013. - 67 s.

Ivancova L. Korzhova O. Svet bábkového divadla. - Rostov na Done, Phoenix. - 2013. - 160 s.

Karpinskaya N.S. Dramatické hry v rozvoji tvorivých schopností detí // Umelecké slovo vo výchove predškolákov - M., 1972. - 132 s.

Kozlova S. A. Predškolská pedagogika [Text]: učebnica. príspevok pre študentov stredných ped. učebnica prevádzkarne /S. A. Kozlová, T. A. Kulíková. - M.: Edičné centrum "Akadémia", 2014–432 s.

Lyková I.A. tieňové divadlo včera a dnes - S.P.b., 2012. - 234 s.

Lykova I. A. Divadlo na prstoch - M. 2012. - 231 s.

Makhaneva M. D. Divadelné triedy v materskej škole. - M., Sféra kreatívneho centra, 2011. - 321 s.

Makhaneva M.D. Divadelná aktivita predškoláka // Predškolská výchova. - 1999. - č. 11. - S.6–14.

Migunova E.V. Divadelná pedagogika v materskej škole. - M.: TC Sphere, 2015. - 128 s.

Migunova E.V.Organizácia divadelných aktivít v materskej škole:Vyučovacia metóda. príspevok; NovSU pomenovaná po Yaroslavovi Múdremu. - Veľký Novgorod, 2016. - 126 s.

Miklyaeva N.V. Herné pedagogické situácie v skúsenostiach predškolského vzdelávacieho zariadenia.-M .: Iris-press, 2015. - 342 s.

Okhlopkova M. V. Psychologické a pedagogické prístupy k divadelným aktivitám detí staršieho predškolského veku // Pedagogická dokonalosť: materiály III. vedecký conf. (Moskva, jún 2013). - M.: Buki-Vedi, 2013. - S. 48-52.

Petrova T. I., Sergeeva E. L., Petrova E. S. Divadelné hry v materskej škole. M., Školská tlač, 2011. - 128 s.

Sorokina N. F. Hráme bábkové divadlo. - M., ARKTI, 2011, 162 s.

Tomchikova S. N. Príprava žiakov na tvorivý rozvoj predškolákov v divadelnej činnosti: Edukačný manuál / S. N. Tomchikova. - Magnitogorsk: MaSU, 2012. - 90 s.

Furmina Ya. S. Možnosti tvorivých prejavov starších predškolákov v divadelných hrách: Výtvarná tvorivosť a dieťa / ed. N. A. Vetlugina. - M.: Pedagogika, 1972. - S.87–99.

Churilova EG Metodika a organizácia divadelných aktivít predškolákov a mladších školákov. - M., VLADOS, 2013. - 160 s.

Shchetkin A.V. Divadelná činnosť v materskej škole. - M.: Mozaika - Syntéza, 2013. - 356 s.

Yurina N.N. Divadelná činnosť v materskej škole // Estetická výchova a rozvoj detí predškolského veku / Ed. E.A. Dubrovskaya, S.A. Kozlová. - M., 2012.

Ministerstvo všeobecného a odborného vzdelávania

Sverdlovská oblasť

Obvodné oddelenie školstva GO Bogdanovich

Mestská predškolská vzdelávacia inštitúcia

"Materská škola č. 18" všeobecného rozvojového typu s prednostnou realizáciou

umelecký a estetický rozvoj žiakov

PRÍHOVOR NA PEDAGOGICKEJ RADE.

„METÓDY A TECHNIKY

DIVADELNÉ AKTIVITY

V MATERSKEJ ŠKOLE.

Zostavil: Dolgaya M.V.

opatrovateľka

Bogdanovič, 2013

Divadlo učí

ako neurobiť hrubú knihu.

Voltaire

Divadlo je jedným z najjasnejších emocionálnych prostriedkov, ktoré formujú vkus detí. Ovplyvňuje detskú predstavivosť rôznymi prostriedkami: slovom, konaním, výtvarným umením, hudbou, deti spoznávajú svet okolo seba v celej jeho rozmanitosti prostredníctvom obrazov, farieb, zvukov a šikovne kladených otázok, núti ich premýšľať, analyzovať, vyvodzovať závery. a zovšeobecnenia.

Divadelná činnosť umožňujechrániť dieťa pred estetickou hluchotou.

umožňuje riešiť mnohé pedagogické problémy súvisiace s formovaním expresivity reči, intelektuálnej a umelecko - estetickej výchovy. Je tiež zdrojom rozvoja citov, zážitkov a citových objavov dieťaťa, uvádza ho do duchovného bohatstva. Umelecké diela vyvolávajú pocit vzrušenia, vcítenia sa do postáv a udalostí a v procese tejto empatie sa vytvárajú morálne hodnotenia určené vzťahmi, ktoré sa jednoducho komunikujú a asimilujú.

Hlavné metódy sú nasledujúce:

1. Čítanie pedagóga z knihy alebo naspamäť. Toto je doslovný preklad textu. Čitateľ, ktorý zachováva autorský jazyk, sprostredkúva všetky odtiene spisovateľových myšlienok, ovplyvňuje myseľ a pocity poslucháčov. Z knihy sa číta významná časť literárnych diel.

2. Príbeh učiteľa. Ide o relatívne voľný prenos textu (je možná permutácia slov, ich nahradenie, interpretácia). Rozprávanie poskytuje skvelé príležitosti na upútanie pozornosti detí.

3. Inscenácia. Túto metódu možno považovať za prostriedok sekundárneho oboznámenia sa s umeleckým dielom.

4. Učenie naspamäť. Výber spôsobu prenosu diela (čítanie alebo rozprávanie) závisí od žánru diela a veku poslucháčov.

Metodické metódy:

1. 1. Čítanie rozprávky so zameraním pozornosti detí práve na tie charakterové vlastnosti, s ktorými ich treba zoznámiť.

      Analýza rozprávky na základe hlavných otázok učiteľa s cieľom vyčleniť hrdinov s rôznymi charakterovými vlastnosťami detí.

      Plnenie úloh deťmi podľa slovného opisu vzhľadu hrdinov rozprávky, ich oblečenia.

      Plnenie úloh detí na prenos reči (spôsob rozhovoru a výslovnosť) hrdinov rozprávky na príklade jednotlivých replík.

      Deti vykonávajúce úlohy na vytvorenie „navrhnutých okolností“ na opis prostredia a situácií, v ktorých sa udalosti vyvíjajú.

      Vykonávanie cvičení na zobrazenie rôznych emocionálnych stavov na základe existujúceho vyjadrovacieho repertoáru detí s cieľom jeho ďalšieho rozširovania (prekvapenie, radosť, strach, hnev, únava, starostlivosť atď.).

      Prehrávanie úryvkov z rozprávok, prenášanie rôznych charakterových vlastností hrdinov rozprávky.

      Hranie skečov (scén zo života), sprostredkúvanie charakterových vlastností rôznych známych ľudí.

      Hranie etúd s neurčitým koncom („Čo by ste robili v tejto situácii?“)

      Hranie improvizácií, ktoré sprostredkúvajú rôzne životné situácie (upratovanie izby, príprava na návštevu, rozlúčka pred rozchodom, starostlivosť o chorých atď.).

Hodiny divadelnej činnosti v materskej škole

Podľa M.N. Makhaneva („Divadelné triedy v materskej škole“), je vhodné zamerať sa na obsah tried o divadelných aktivitách v materskej škole. Môžu zahŕňať:

Sledovanie bábkových predstavení a rozprávanie o nich;

Dramatizačné hry;

Príprava a hranie rôznych rozprávok a dramatizácií;

Cvičenia na formovanie expresivity výkonu;

Samostatné etické cvičenia;

Cvičenia pre sociálno-emocionálny rozvoj detí.

Metodika práce s deťmi v divadelných aktivitách v triede je budovaná v etapách:

1) v prvej fáze deti kolektívne reprodukujú text rozprávky;

2) v druhej fáze je pozvané jedno dieťa, aby čítalo všetky postavy v rozprávke;

3) na treťom stupni deti plnia množstvo tvorivých úloh (vyjadrujú radosť, strach a pod.);

4) vo štvrtej fáze sa rozprávka číta podľa rolí atď.

Klasifikácia divadelných hier

Divadelné hry možno rozdeliť do dvoch hlavných skupín: dramatizačné a režijné (každá z nich je zase rozdelená do niekoľkých typov).

V dramatizačných hrách dieťa v úlohe „umelca“ samostatne vytvára obraz pomocou komplexu prostriedkov verbálnej a neverbálnej expresivity.

Typy dramatizácie sú:

hry napodobňujúce obrazy zvierat, ľudí, literárnych postáv;

dialógy na hranie rolí založené na texte;

výkony diel;

inscenovanie predstavení na základe jedného alebo viacerých diel;

improvizačné hry s odohraním zápletky (alebo viacerých zápletiek) bez predchádzajúcej prípravy.

V hre režiséra sú „herci hračkami alebo ich náhradami a dieťa, ktoré organizuje činnosť ako „scenárista a režisér“, ovláda „umelcov“. „Nahlasovanie“ postáv a komentovanie deja využíva rôzne výrazové prostriedky. Typy režisérskych hier sa určujú v súlade s rozmanitosťou divadiel používaných v materských školách:

stolové, rovinné a objemové,

bábka (bibabo, prst, bábky).

Úlohy divadelných aktivít v materskej škole:

Zvýšiť stály záujem o divadelné hry;

Rozšíriť u detí porozumenie okolitej reality, objasniť u detí chápanie predmetov a javov, ktoré ich obklopujú;

Rozvíjať dialogickú reč v procese divadelných hier;

Naučiť používať rôzne formy interakcie medzi deťmi v divadelnej hre;

Stimulovať rozvoj pozornosti, pamäti, myslenia, predstavivosti;

Rozšíriť elementárne matematické, ekologické, morálne myšlienky prostredníctvom divadelných aktivít;

Povzbudzujte deti, aby improvizovali na tému známych rozprávok, básní a príbehov, aby vymýšľali nové rozprávky;

Rozvíjať predstavu o morálnych kvalitách človeka, emocionálne povedomie o sebe;

Pestujte iniciatívu a predstavivosť pri výrobe bábok pre svoje vlastné predstavenia.

Špeciálne divadelné náčrty a cvičenia;

Hry na premenu;

Akčné hry s imaginárnymi predmetmi alebo pamäťou fyzických akcií;

Rytmoplastika;

Hry na rozvoj motorických schopností;

Rytmické štúdium;

Hudobné a plastické improvizácie;

Gestá;

Artikulačná gymnastika;

- nabíjačka na pery,

nabíjačka na krk,

Poplatok za jazyk.

Dýchacie cvičenia;

Napíšte rozprávku;

Vymyslite dialóg;

Rozprávajte príbeh v mene hrdinu alebo vo svojom mene;

Jazykolamy.

Divadelné aktivity je najdôležitejším prostriedkom rozvoja empatie – podmienkou nevyhnutnou pre organizáciu spoločných aktivít detí.

Divadelné aktivity umožňuje formovať skúsenosti sociálnych zručností vďaka tomu, že každé interaktívne dielo alebo rozprávka má morálnu orientáciu. Vďaka tomu dieťa poznáva svet mysľou a srdcom a vyjadruje svoj postoj k dobru a zlu.

Divadelné aktivity umožňuje vyriešiť mnohé problémové situácie nepriamo v mene akejkoľvek postavy. To vám umožní prekonať plachosť spojenú s ťažkou komunikáciou, pochybnosti o sebe.

Zoznam použitej literatúry.

Artemová L.V. Divadelné hry pre predškolákov: Kniha pre učiteľku v materskej škole. - M.: Osveta, 1991. -127 s.

Makarenko L. K problému uvádzania detí staršieho predškolského veku do divadelného umenia // Predškolská výchova. - 1994. - č.4. - S.32-33.

Makhaneva M.D. Divadelné hodiny v materskej škole: Príručka pre zamestnancov predškolských zariadení. - M .: TC "Sphere", 2001. - 128 s.