შესაძლებელია თუ არა მუსიკაში დაემსგავსო კონკრეტულ ადამიანს?

Ფინალური ტესტი. Ხელოვნება. მე-8 კლასი

ტესტები:

1. რა არის ხელოვნება?

ა) კაცობრიობის სულიერი კულტურის ნაწილი

ბ) ისტორიული სტილი

ბ) ხალხური ხელოვნება

2. რა ტიპის ხელოვნებაა მუსიკა?

ა) პლასტმასამდე ბ) დროებით

ბ) სივრცით

3. რა არის მხატვრული გამოსახულება?

ბ) მხატვრის ფანტაზია

4. რა არის სტილი ხელოვნებაში?

ა) მხატვრის მხატვრული დამოკიდებულება

ბ) რეალობის განზოგადებული იდეა

გ) ხელწერა, ტექნიკა, თვისებები

5. რა არის ენა ხელოვნებაში?

ა) მხატვრული გამოსახულების გადმოცემის გზები

ბ) გამოსახულების სიტყვიერი გამოხატვა

გ) ხელოვნებისთვის უმნიშვნელო მოვლენა

6. არსებობდა თუ არა ხელოვნება Უძველესი საბერძნეთიეწინააღმდეგება მეცნიერებას?

ა) დიახ ბ) არა

7. რა არის ხელოვნებისა და მეცნიერების მიზნები?

ა) განსხვავებული ბ) საერთო

8. რამდენი მუზა ჰყავდა ღმერთ ზევსს?

ა) 3 ბ) 12 გ) 9

9. რომელ ეპოქაშია ყველა ტიპი მხატვრული შემოქმედებაგაერთიანებულია ხელოვნებაში?

ა) კლასიციზმი ბ) ბაროკო გ) რენესანსი

10. ვინ იყო ლეონარდო და ვინჩი? მრავალმხრივი პიროვნება -...

ა) მხატვარი, მოქანდაკე, არქიტექტორი, მეცნიერი, ინჟინერი, მწერალი, ანატომი

ბ) მხატვარი, არქიტექტორი, ინჟინერი, მუსიკოსი, ექიმი, ანატომი, იურისტი, მეცნიერი

11. ლეონარდო და ვინჩის რომელი ნახატი განასახიერებს შინაგან სიმეტრიას, ღვთაებრივ პროპორციას ადამიანის სხეული?

ა) მონა ლიზა ბ) ვიტრუვიელი კაცი გ) მონა ლიზა

12. რას უწოდებდა A.S. პუშკინმა ხელოვნება?

ა) "ჯადოსნური ნუგბარი"

ბ) "ჯადოსნური კრისტალი"

ბ) "ფანტასტიკური ქვა"

13. ვის ეკუთვნის სიტყვები ლექსიდან „... აქ არ არის საკმარისი მოსმენა, აქ საჭიროა მოსმენა, რომ სულის თანხმოვნები ერთად მოედინოს... »

ა) ნ.რაილენკოვი ბ) ა.ს.პუშკინიბ) M.Yu.Lermontov

14. რა არის რუსი მხატვრების დამსახურება XIX საუკუნე ა.სავრასოვი, ი.ლევიტანი, ი.შიშკინი?

ა) იყვნენ იმპრესიონისტი მხატვრები

ბ) პორტრეტის მხატვრები

გ) აღმოაჩინა რუსული ბუნების სილამაზე

15. რა არის იმპრესიონიზმი ხელოვნებაში?

ა) წარმავალი შთაბეჭდილებების გადმოცემა

ბ) გამჟღავნება ზღვის პეიზაჟი

გ) ფანტაზია ფერწერაში

ა) პ.ი.ჩაიკოვსკი ბ) ვ.ა.მოცარტი გ) ა.ვივალდი

17. რა არის პორტრეტის მხატვრის მთავარი ამოცანა?

ა) ადამიანის გარეგანი ნიშნების ზუსტი კოპირება

ბ) პიროვნების გამოსახულების ფერწერული ხელახალი შექმნა

18. რომელი ტიპის პორტრეტში არის მთავარი მიზანი გმირის სოციალური მდგომარეობის დემონსტრირება?

ა) პალატა ბ) ჯგუფი გ) საზეიმო

„...მისი თვალები ორ ნისლს ჰგავს, ნახევრად ღიმილი, ნახევრად ტირილი.

მისი თვალები ორ მოტყუებას ჰგავს, წარუმატებლობის ბურუსით დაფარული...“ (ნ. ზაბოლოცკი).

ა) ვ.ლ. ბოროვიკოვსკი ბ) ფ.ს. როკოტოვი ვ) კ.პ. ბრაილოვი

20 . ვინ არის მოსკოვში სახვითი ხელოვნების გალერეის შემქმნელი?

ა) ფ. როკოტოვი ბ) პ. ტრეტიაკოვი გ) მ. ვრუბელი

21. შესაძლებელია თუ არა მუსიკაში დაემსგავსო კონკრეტულ ადამიანს?

ა) დიახ ბ) არა

22. შესაძლებელია თუ არა გამოთქმის „ინტონაციაში დამალული“ გამოთქმის გამოყენება?

ა) დიახ ბ) არა

23.რა სრულყოფილებას აღწევს ხელოვნება ადამიანში?

ა) სპორტული ბ) ემოციური გ) გონებრივი

24. რა მისია ეკისრებათ სხვადასხვა ეპოქის ხელოვანებს (მხატვრები, მუსიკოსები, პოეტები, არქიტექტორები)?

ა) „გაუგზავნეთ“ თქვენი შეტყობინებები შთამომავლებს

ბ) იზეიმეთ თქვენი შემოქმედება

ბ) პროფესიონალიზმის განვითარება

25. რა ცნობილი მუზეუმებისახვითი ხელოვნების სანკტ-პეტერბურგში?

ა) სახვითი ხელოვნების მუზეუმი. ა.ს. პუშკინი, ტრეტიაკოვის გალერეა

ბ) ეროვნული Სამხატვრო გალერეა

ბ) რუსეთის მუზეუმი, ერმიტაჟი

26. რომელი ფესტივალია თეატრალური ფესტივალი?

ა)" ახალი ოპერა"ბ)" ოქროს ნიღაბი"ბ) "მაკნატუნა"

27. რას უწოდებდა A.S. პუშკინი პროზისა და პოეზიის მთარგმნელებს?

ა) "ხელოვნების პირველი მერცხლები"

ბ) "განმანათლებლობის საფოსტო ცხენები"

ბ) „ლიტერატურის კარგი ამბები“

28. როგორია ხელოვნების ნიმუშებში ადამიანებთან ურთიერთობის კოდი?

ა) მუსიკა ბ) ფერწერა გ) ხელოვნების ენა

29. რა არის სიმბოლო ხელოვნებაში?

ა) გარე ნიშანიბ) ნაცნობი

ბ) მხატვრულად

30. რის გადმოცემას ცდილობენ მხატვრები ვანიტას ნატურმორტებში?

ა) მიწიერი ამაოების სისუსტე

ბ) სიხარული Ყოველდღიური ცხოვრების

31. რამდენი წყარო აქვს ხელოვნებას?

ა) 1 ბ) 2 გ) 3

32. მითი არის...

ა) სიმბოლური მოქმედება

ბ) მღვდლის, ეკლესიის მსახურის მოქმედება

IN) ზეპირი ტრადიციები

33. რა არის ანდრეი რუბლევის "სამების" ხატის მთავარი მნიშვნელობა?

ა) დიდება რადონეჟელ მოძღვარს სერგიუსს

ბ) რუსეთის გაერთიანება თავისუფლებისთვის

34. რომელი სიმბოლური გამოსახულებებია ცენტრალური რომელიმე კულტურაში?

ა) ოჯახი, მზე, გზა

ბ) გზა, მთვარე, მზე

ბ) მზე, ხე, გზა

35. ხელოვნების რომელ მიმართულებას მიეკუთვნება ვ.ვ.კანდინსკის შემოქმედება?

ა) რეალიზმი ბ) კლასიციზმი

ბ) აბსტრაქტული ხელოვნება

36. რა არის საღებავების სამი თვისება, რომელიც, ვ.ვ.კანდინსკის აზრით, მნიშვნელოვან როლს ასრულებს?

ა) ფერი, ტონი, ინტენსივობა

ბ) ტონი, ფერი, პალიტრა

გ) პალიტრა, ფერი, განწყობა

37. რას ეფუძნება ადამიანის კულტურა?

ა) სიმართლე, სიკეთე, სილამაზე

ბ) ისტორია, კულტურა, მორალი

გ) ურთიერთპატივისცემა, ესთეტიკა, თანაგრძნობა

38. როგორია სილამაზის კანონები?

ა) ჰარმონია, ფორმა, მელოდია, ტექსტურა

ბ) ჰარმონია, სიმეტრია, საზომი, პროპორცია

ბ) ჰარმონია, რიტმი, სტილი, მრავალხმიანობა

39. რისკენ ისწრაფვის ხელოვნება? სხვადასხვა ეპოქაში?

ა) სურათის შექმნა მშვენიერი ადამიანი

ბ) მსოფლიოს რეალობის გადმოცემა

ბ) კაცობრიობის განათლება

40. რა როლი აქვს შემოქმედებითობას ადამიანის ცხოვრებაში?

ა) არის ცხოვრების აზრი

ბ) ეხმარება სულიერი ზრდა

ბ) ცხოვრებას ამდიდრებს

41. რა არის ხელოვნების ძალა?

ა) ვიზუალურობაში ბ) ემოციურობაში გ) სიღრმეში

42. რა სარგებელი მოაქვს სილამაზეს?

ა) ავლენს ბუნებისა და ცხოვრებისეული ფენომენების ღირებულებას

ბ) ავლენს იდეალებს

ბ) ავლენს ისტორიული ღირებულებები

43. რა აქვთ მათ საერთო? პოპულარული კულტურადა ხელოვნება?

ა) გავლენას ახდენს შეხედულებებზე და გემოვნებაზე
ბ) იმოქმედებს ფსიქიკაზე და ჯანმრთელობაზე
გ) გავლენას ახდენს განათლებასა და მორალზე

პასუხები:

1 - ა

6 - ბ

11 – ბ

16 – ა

21 – ბ

26 – ბ

31 – ბ

36 – ა

41 – ბ

2 – ბ

7 - ა

12 – ბ

17 – ბ

22 – ა

27 – ბ

32 – ბ

37 – ა

42 – ა

3 – ბ

8 – ბ

13 – ა

18 – ბ

23 – ბ

28 – ვ

33 – ბ

38 – ბ

43 – ა

4 - ბ

9 - ბ

14 – ვ

19 – ბ

24 – ა

29 – ბ

34 – ბ

39 – ა

5 - ა

10 - ა

15 – ა

20 – ბ

25 – ვ

30 – ა

35 – ვ

35 დიდი რუსი მხატვარი

რუსეთი ცნობილია თავისი მხატვრებით. მათ დიდი წვლილი შეიტანეს მსოფლიო ხელოვნებადა მათი ნახატები მსოფლიო აუქციონებზე რეკორდებს არღვევენ. გავიხსენოთ საუკეთესოთა შორის საუკეთესო. თქვენ თავად შეგიძლიათ გავლენა მოახდინოთ იმაზე, თუ როგორ ნაწილდება ადგილები.

თეოფანე ბერძენი (დაახლოებით 1340 - დაახლოებით 1410)

თეოფანე ბერძენი ჩავიდა ნოვგოროდში, როგორც უკვე წარმატებული ხატმწერი. იგი დაიბადა ბიზანტიაში და მოხატა კონსტანტინოპოლის, ქალკედონის, გენუური გალათასა და კაფას ტაძრები. ფეოფანმა დახატა ფერისცვალების ეკლესია ნოვგოროდში, სადაც დღემდე შემორჩენილია მისი ფრესკები და ეკლესიები მოსკოვის კრემლში. ხარების ტაძარში თეოფანე ბერძენმა შექმნა პირველი კანკელი რუსეთში, სადაც წმინდანები მთელ სიმაღლეზე იყვნენ გამოსახული. გარდა ხატებისა და ტაძრების მოხატვისა, თეოფანე ბერძენი წიგნებისთვის მინიატურებსაც ქმნიდა და სახარებებს ქმნიდა.

ანდრეი რუბლევი (1360-1430)

იმისდა მიუხედავად, რომ ანდრეი რუბლევი ყველაზე ცნობილი რუსი ხატმწერია, მის შესახებ ბევრი არაფერი ვიცით. მან მიიღო სახელი ანდრეი ბერად, მისი საერო სახელი უცნობია. წმიდა სამების ხატი, რომელიც XV საუკუნის პირველ მეოთხედშია მოხატული, ტრადიციულად რუბლევის უბადლო შედევრად ითვლება. რუბლევი ასევე იყო ერთ-ერთი ოსტატი, რომელმაც დახატა ვლადიმირის მიძინების ტაძარი, ზვენიგოროდის მიძინების ტაძარი და მოსკოვის კრემლის ხარების ტაძარი.

დიონისე (დაახლოებით 1440-1502 წწ.)

დიონისეს სახელი განასახიერებს, ალბათ, მე-15-მე-16 საუკუნეების მოსკოვის ხატწერის საუკეთესო და უდიდეს მიღწევებს. განაგრძო ანდრეი რუბლევის ტრადიცია, დიონისემ მრავალი ტაძარი დახატა, მაგრამ ჭეშმარიტი გაგებადიონისეს წერის სტილი შეგიძლიათ მიიღოთ ბელოზეროზე ფერაპონტოვის მონასტრის შესანიშნავად შემონახული ფრესკებიდან. ისინი არასოდეს ყოფილა კოპირებული ან სერიოზული რესტავრაცია.

სიმონ უშაკოვი (1626-1686)

ცარ ალექსეი მიხაილოვიჩის ფავორიტი სიმონ უშაკოვი იყო პირველი რუსი ხატმწერი, რომელმაც ხელი მოაწერა მის ხატებს. მის შემოქმედებას უკავშირდება ხატწერის „სეკულარიზაციის“ პერიოდი („უშაკოვის პერიოდი“). უშაკოვი იყო 50-ზე მეტი ხატის ავტორი და სხვებსაც ასწავლიდა თავის ხელოვნებას. მისი სტუდენტი იყო გური ნიკიტინი.

გური ნიკიტინი (1620-1691)

ნიკიტინი არ არის გვარი, ეს არის პატრონიმი. Სრული სახელიხატმწერი - გური ნიკიტინი (ნიკიტოვიჩი) კინეშემცევი. მან დახატა მთავარანგელოზის ტაძარი მოსკოვში, დახატა ხატები მოსკოვის წმინდა გრიგოლ ნეოსესარის ეკლესიისთვის და ხელმძღვანელობდა ხატმწერთა ჯგუფს, რომლებიც დახატეს იაროსლავის ელია წინასწარმეტყველის ეკლესია და კოსტრომა იპატიევის მონასტერი.

კარლ ბრაილოვი (1799-1852)

აღფრთოვანებულმა თანამედროვეებმა ბრაილოვს უწოდეს "დიდი, ღვთაებრივი ჩარლზი" და "მეორე რაფაელი". ბელინსკიმ ბრაილოვს უწოდა "ევროპის პირველი მხატვარი". აღიარებული იქნა ნახატი "პომპეის ბოლო დღე". სრულყოფილი შედევრი XIX საუკუნე. უოლტერ სკოტი იჯდა მთელი საათიმისი ყურებისას, რის შემდეგაც მან აღიარა: ”ეს არ არის ნახატი, ეს არის მთელი ლექსი”. ბრაიულოვმა ტილოზე საკუთარი თავიც გამოსახა - ცენტრიდან მარცხნივ, საღებავებისა და ფუნჯების ყუთით.

ალექსანდრე ივანოვი (1806-1858)

ალექსანდრე ივანოვის ყველაზე ცნობილი ნახატია "ქრისტეს გამოჩენა ხალხში". მხატვარი მასზე 20 წელზე მეტი ხნის განმავლობაში მუშაობდა. ეს არის ერთ-ერთი ყველაზე იდუმალი ნახატებირუსული მხატვრობის ისტორიაში. საინტერესოა, რომ ნახატის სარკის ასლში მესია არ მიდის ხალხისკენ, არამედ ტოვებს (აშორებს) ან გადის.
ივანოვმაც გააკეთა აკვარელის ესკიზები„კაცობრიობის ტაძრის“ ფრესკებს. ეს ნახატები მხოლოდ მხატვრის გარდაცვალების შემდეგ გახდა ცნობილი. ეს ციკლი ხელოვნების ისტორიაში შევიდა სახელწოდებით „ბიბლიური ჩანახატები“. ისინი 100 წელზე მეტი ხნის წინ გამოიცა ბერლინში და მას შემდეგ აღარ დაბეჭდილა.

ივან კრამსკოი (1837-1887)

მოხეტიალე მხატვარმა ივან კრამსკოიმ, ნახატის "ქრისტე უდაბნოში" ავტორმა შექმნა ერთ-ერთი ყველაზე იდუმალი ნახატი - "უცნობი ქალი", რომელსაც ასევე ხშირად უწოდებენ "უცხოს". ვისთანაც შეადარეს. და ანა კარენინასთან, ნასტალია ფილიპოვნასთან, მხატვრის ქალიშვილ სოფიასთან და გლეხ ქალთან მატრიონა სავვიშნასთან, რომელიც გახდა დიდგვაროვანი ბესტუჟევის ცოლი, და პრინცესა ვარვარა თურქესტანიშვილთან, იმპერატრიცა მარია ფეოდოროვნას საპატიო მოახლესთან, ალექსანდრე I-ის რჩეული, რომელსაც ქალიშვილი შეეძინა და მას შემდეგ თავი მოიკლა. ბევრი ვერსია არსებობს, მაგრამ "უცხო" მაინც უცხოა.

ალექსეი სავრასოვი (1830-1897)

ალექსეი სავრასოვი არის დიდი რუსი ლანდშაფტის მხატვარი, მოხეტიალე მხატვარი და ლევიტანის, კოროვინისა და ნესტეროვის მასწავლებელი, მაგრამ მას ხშირად უწოდებენ "ერთი სურათის მხატვარს". ჩვენ, რა თქმა უნდა, ვსაუბრობთ ნახატზე "The Rooks Have Arrived". ისააკ ლევიტანი თავის მასწავლებელზე წერდა: ”სავრასოვთან ერთად გამოჩნდა ლირიზმი პეიზაჟის მხატვრობაში და უსაზღვრო სიყვარული მშობლიური მიწის მიმართ.<…>და მისი ეს უდავო ღვაწლი არასოდეს დაივიწყება რუსული ხელოვნების სფეროში“.

ივან შიშკინი (1832-1898)

ყველაზე ცნობილ რუს ლანდშაფტის მხატვარს, ივან შიშკინს უწოდებდნენ "ტყის გმირ-მხატვარს", "ტყის მეფეს", "ტყის მოხუცს". Ერთ - ერთი საკულტო ნახატებიშიშკინის ნახატები გახდა ნახატი "დილა ფიჭვნარში". სამართლიანობისთვის უნდა ითქვას, რომ ნახატზე დათვები მხატვარმა სავიცკიმ დახატა, მაგრამ პაველ ტრეტიაკოვმა ხელმოწერა წაშალა, ამიტომ შიშკინი ხშირად ნახატის ავტორად არის მითითებული.
IN საბჭოთა დროამ სურათს ეწოდა "სამი დათვი" (თუმცა სურათზე ოთხი მათგანია), წითელი ოქტომბრის ქარხნის ამავე სახელწოდების შოკოლადის ბრენდის გამო.

ივან აივაზოვსკი (1817-1900)

ივან აივაზოვსკი არის შეუდარებელი საზღვაო მხატვარი და ერთ-ერთი ყველაზე ძვირადღირებული მხატვარი. 2012 წელს ბრიტანულ Sotheby's-ის აუქციონზე მისი ნახატი "კონსტანტინოპოლისა და ბოსფორის ხედი" 3 მილიონ 230 ათას ფუნტ სტერლინგად გაიყიდა, რაც რუბლებში თარგმნილია 153 მილიონზე მეტი.

ისააკ ლევიტანი (1860-1900)

ისააკ ლევიტანი არის "განწყობის პეიზაჟების" და რუსული ხელოვნების ყველაზე მედიტაციური ნახატების ოსტატი. ლევიტანის შედევრს "მარადიული მშვიდობის ზემოთ" ეწოდება "ყველაზე რუსული ნახატი". მხატვარმა ის დახატა ბეთჰოვენის "ეროიკული სიმფონიიდან" დაკრძალვის მარშის ხმებზე. ლევიტანის ერთ-ერთმა მეგობარმა ამ ნახატს უწოდა "რეკვიემი თავისთვის".

არქიპ კუინჯი (1842-1910)

ზოგი კუინჯის „რუსულ მონეტად“ უწოდებდა საღებავის შესაძლებლობების ოსტატურად გამოკვლევისთვის. სხვებმა დაადანაშაულეს მხატვარი იაფი ეფექტებისკენ სწრაფვაში და საიდუმლო ტექნიკის გამოყენებაში, როგორიცაა ტილოების ფარული განათება. საბოლოოდ, მისი სახელის გარშემო ხმაურის პიკზე, არქიპ ივანოვიჩი უბრალოდ ნებაყოფლობით გადასახლებაში წავიდა 30 წლით.

ვასილი სურიკოვი (1848-1916)

კომპოზიციის ტექნიკის ოსტატურად დაუფლებისთვის პეტერბურგში ხელოვანი მეგობრები მემკვიდრე კაზაკს ვასილი სურიკოვს „კომპოზიტორს“ უწოდებდნენ, მაგრამ აკადემიურ წრეებში სურიკოვს. დიდი ხანის განმვლობაშიისინი აკრიტიკებდნენ მას ზუსტად მისი კომპოზიციების ხალხმრავლობის, პერსონაჟების სახეების „არეულობის“ გამო და ზიზღით უწოდებდნენ მის ტილოებს „ბროკადის ხალიჩებს“. ისტორიამ ყველაფერი თავის ადგილზე დააყენა - სურიკოვი კვლავ ითვლება სრულყოფილი ოსტატიფერწერა და მისი ისტორიული ნახატები ყველაზე რეალისტურია.

მიხაილ ვრუბელი (1856-1910)

ერთ-ერთ ყველაზე ტრაგიკულ რუს მხატვარს, ვრუბელს უწოდებდნენ ღამის სიზმრებთან ახლოს მყოფი ხელოვნების შემქმნელს. მხატვრის გატაცების შესახებ დემონის გამოსახულებისადმი ალექსანდრე ბენუათქვა: "მიჩნეულია, რომ მშვიდობის პრინცი მას პოზირებდა... მისი სიგიჟე იყო მისი დემონიზმის ლოგიკური დასკვნა".

ვრუბელს ჰქონდა საოცარი ფსიქოლოგიური თვისება - ეიდეტიზმი. ეს განსაკუთრებული სახისვიზუალური ფიგურალური მეხსიერებაროდესაც ადამიანს არ ახსოვს, არ წარმოუდგენია საგანი ან სურათი თავის გონებაში, მაგრამ ხედავს მას, როგორც ფოტოზე ან ეკრანზე.

ვალენტინ სეროვი (1865-1911)

მეგობრები ვალენტინ სეროვს "ანტოშას" უწოდებდნენ - ეს იყო მისი სახლის მეტსახელი. მხატვარი ცნობილი გახდა მისი შედევრების - "გოგონები ატმებით" და "მზით განათებული გოგონა" გამოქვეყნების შემდეგ. პირველ სურათზე სავვა მამონტოვის ქალიშვილი ვერა იყო გამოსახული, მეორე სურათზე ბიძაშვილითავად სეროვი მაშენკა სიმონოვიჩი.

კონსტანტინე მაკოვსკი (1839-1915)

ზოგი კონსტანტინე მაკოვსკის უწოდებდა რუსული იმპრესიონიზმის წინამორბედს, ზოგი თვლიდა, რომ ის ღალატობდა მოხეტიალეთა იდეალებს, მაგრამ, მიუხედავად კრიტიკული შეფასებებიმაკოვსკი თავისი დროის ერთ-ერთი ყველაზე მოთხოვნადი და მაღალანაზღაურებადი მხატვარი იყო. 1889 წლის პარიზში გამართულ მსოფლიო გამოფენაზე მან მიიღო დიდი პრიზი ოქროს მედალიფილმებისთვის "ივანე საშინელის სიკვდილი", "პარიზის განაჩენი" და "დემონი და თამარა".

ლეონ ბაკსტი (1866-1924)

ლეონ ბაკსტი რუსული არტ ნუვოს ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი წარმომადგენელია, მხატვარი, დეკორატორი, დაზგური ფერწერისა და თეატრალური გრაფიკის ოსტატი. ცნობილი "რუსული სეზონების" ევროპული წარმატება ბაქსტის დამსახურებაა ისევე, როგორც სერგეი დიაგილევის დამსახურება. ბაკსტი იყო მარკ შაგალის მასწავლებელი და პარიზული მოდის ტენდენციების შემსრულებელი.

ვიქტორ ვასნეცოვი (1842-1926)

ვიქტორ ვასნეცოვი არის დიდი რუსი მხატვარი, მხატვარი და არქიტექტორი, ისტორიული და ფოლკლორული მხატვრობის ოსტატი. მას უწოდეს "რუსული მხატვრობის ნამდვილი გმირი". უმეტესობისთვის ვასნეცოვი არის რუსული ზღაპრებისა და ეპოსის სამყაროს შემქმნელი, მაგრამ ის ასევე სერიოზულად იყო ჩართული არქიტექტურაში (ფასადი ტრეტიაკოვის გალერეა) და შექმნა საფოსტო მარკები.

ბორის კუსტოდიევი (1878-1927)

ალექსანდრე ბენუა დარწმუნებული იყო, რომ "ნამდვილი კუსტოდიევი არის რუსული ბაზრობა, "დიდი თვალები" კალიკოები, ბარბაროსული "ფერთა ბრძოლა", რუსული გარეუბანი და რუსული სოფელი, თავისი აკორდეონებით, ჯანჯაფილის ნამცხვრებით, ჩაცმული გოგოებითა და გაბედულებით. ბიჭები." არ შეიძლება არ გავიხსენოთ „კუსტოდიევი ქალები“ ​​- ბორის მიხაილოვიჩის მიერ შექმნილი რუსი ლამაზმანების ტიპი. 1912 წელს კუსტოდიევმა დაიწყო მუშაობა შეუდარებელ გალერეაზე ქალის სურათები. 1915 წელს მსოფლიომ გამოუშვა "ვაჭრის ცოლი" და "ლამაზმანი" - რუსული სილამაზის უნიკალური სურათები.

ილია რეპინი (1844-1930)

ილია რეპინი ბრწყინვალე პორტრეტი, ყოველდღიური ჩანახატების ოსტატი და სკანდალური ისტორიული ნახატების შემქმნელია. გაზეთების მუშაკები ენთუზიაზმით წერდნენ ჯერ კიდევ ახალგაზრდა რეპინის ნამუშევრებზე "ბარჟა ჰულერები ვოლგაზე". ზოგიერთი მაყურებელი მას საყვედურობდა, ზოგიც აღფრთოვანებული იყო მისით. ნახატმა დიდი ინტერესი გამოიწვია დოსტოევსკისა და პეროვში, მაგრამ ზოგიერთმა მას "ხელოვნების უდიდესი პროფანაცია" უწოდა.

კაზიმირ მალევიჩი (1879-1935)

კაზიმირ მალევიჩი არის "სუპრემატიზმის მამა" და "შავი კვადრატის" შემქმნელი, რომელიც გახდა ავანგარდის სიმბოლო. ფერწერის თითქმის ყველა ჟანრში ექსპერიმენტების მიუხედავად, თავად მხატვარმა "შავი მოედანი" თავისად მიიჩნია მთავარი სურათიამიტომ, მალევიჩის დაკრძალვის დროს, მოედნის გამოსახულება ყველგან იყო - კუბოზე, სამოქალაქო დაკრძალვის დარბაზში და თუნდაც მატარებლის ვაგონში, რომელსაც მხატვრის ცხედარი მოსკოვში გადაჰქონდა. ეს თავად მხატვარმა ანდერძა.

პეტროვ-ვოდკინი (1878-1939)

პეტროვ-ვოდკინმა „კვალი დატოვა“ სხვადასხვა ჟანრში - ხატწერიდან თეატრალურ გრაფიკამდე და მოდერნიზმამდე. მხატვრის ერთ-ერთი შედევრია მის მიერ 1912 წელს დახატული ნახატი "წითელი ცხენის ბანაობა". თავიდანვე ამან გამოიწვია მრავალი დავა, რომლებშიც უცვლელად აღინიშნა, რომ ასეთი ცხენები არ არსებობს. თუმცა, მხატვარი ამტკიცებდა, რომ მან ეს ფერი მიიღო ძველი რუსი ხატმწერებისგან.
1928 წელს, ვენეციაში, პეტროვ-ვოდკინის ნახატმა „კომისრის სიკვდილი“ წარუშლელი შთაბეჭდილება მოახდინა ბენდეტო მუსოლინიზე, რომელიც ეწვია საბჭოთა პავილიონს.

კონსტანტინე კოროვინი (1861-1939)

რუსული იმპრესიონიზმის მთავარი წარმომადგენელი კონსტანტინე კოროვინი პირველი მსოფლიო ომის დროს რუსული არმიის შტაბ-ბინაში შენიღბვის კონსულტანტად მუშაობდა. ამავდროულად, მიუხედავად მკაცრი რეალობისა, კოროვინი ახერხებს სურათების დახატვას ” belle époque" ტყუილად არ არის, რომ კოროვინს სიხარულისა და ბედნიერების მხატვარს უწოდებენ.

პაველ ფილონოვი (1883-1941)

ხლებნიკოვის მეგობარი, პაველ ფილონოვი, საბჭოთა ავანგარდის ერთ-ერთი ყველაზე ორიგინალური და შთამბეჭდავი ხელოვანია, ანალიტიკური ხელოვნების თეორიის ფუძემდებელი. მან ნახატი შეადარა ცოცხალ ორგანიზმს და თვლიდა, რომ ის უნდა განვითარდეს და განახლებულიყო, როგორც იქმნება. ფილონოვმა არასოდეს გაყიდა თავისი ნახატები, თუმცა მათზე მოთხოვნა იყო. ლენინგრადის ალყის დროს ის პირადად მორიგეობდა თავისი სახლის ყინულოვან სხვენში და იცავდა თავის ნახატებს ცეცხლგამჩენი ბომბებისგან. სწორედ ამან გაანადგურა იგი. ბლოკადის პირველ წელს გაცივდა სიცივეში და რამდენიმე დღის შემდეგ, 1941 წლის 3 დეკემბერს, გარდაიცვალა პნევმონიით.

ელ ლისიცკი (1890-1941)

ლაზარ მარკოვიჩ ლისიცკი - საბჭოთა მხატვარი და არქიტექტორი. ცნობილია თავისი სუპრემატისტური ნამუშევრებითა და "ქაღალდის" არქიტექტურის პროექტებით. ლისიცკიმ შეიმუშავა კომპოზიციები, რომლებსაც მან უწოდა "ნაცვალსახელები". ისინი იყვნენ სუპრემატისტური სამგანზომილებიანი ფიგურები. შემდგომში, პროუნები გახდა ავეჯის დიზაინის, თეატრის განლაგების პროექტებისა და დეკორატიული სივრცითი ინსტალაციის საფუძველი.

მიხეილ ნესტეროვი (1862-1942)

მიხაილ ნესტეროვი გამოჩენილი რუსი მხატვარია. ის „მოერიდა ასახვას ძლიერი ვნებები", უპირატესობას ანიჭებს წყნარ პეიზაჟს და "ცოცხალ ადამიანს". შინაგანი ცხოვრება" მისი პირველი ნახატი ციკლიდან სერგი რადონეჟელის ცხოვრების შესახებ, "ხედვა ახალგაზრდობის ბართლომეს", რომელშიც დაზგური მხატვრობამოიცავს ხატწერის ელემენტებს, რამაც კრიტიკოსებში უამრავი კითხვა გამოიწვია. სქემ-ბერის თავის გარშემო ოქროსფერმა ნათებამ გამოიწვია კამათი არა მხოლოდ მაყურებელთა შორის, რომლებმაც ნახატი ნახეს მოხეტიალეთა მომდევნო გამოფენაზე, არამედ თანამემამულე მხატვრებს შორისაც, რომელთაგან ზოგიერთმა ნახატს "მავნე" უწოდა.

არისტარხ ლენტულოვი (1882-1943)

დაუღალავი ექსპერიმენტატორი არისტარხ ლენტულოვი თითქმის ყველა ჟანრსა და სტილში მუშაობდა. ექსპრესიონიზმის სულისკვეთებით მან დაწერა „სამი მამაკაცის ფიგურები" სეზანის სტილში - "პეიზაჟი ხეებით და წითელი კოშკით". ის იყო ახალი შემოქმედებითი ჯგუფის ერთ-ერთი ორგანიზატორი - ” ჯეკი ბრილიანტები" ლენტულოვს რუსული ავანგარდის ერთ-ერთ მამას უწოდებდნენ და კრიტიკოსები ხუმრობდნენ: ლენტულოვისთვის ნებისმიერი ობიექტი მზა ნატურმორტია. ერთხელ, მაგალითად, პროგრესით იმდენად იყო შთაგონებული, რომ ნახატი მიუძღვნა... წყალმომარაგების სისტემას.

ვასილი კანდინსკი (1855-1944)

აბსტრაქტული ხელოვნების ფუძემდებელი, Blue Rider ჯგუფის დამფუძნებელი, ვასილი კანდინსკი, ემიგრაციაში წავიდა რუსეთიდან 1921 წელს. ბერლინში ასწავლიდა ფერწერას, გახდა ბაუჰაუსის სკოლის გამოჩენილი თეორეტიკოსი და მალევე მიიღო გლობალური აღიარებაროგორც აბსტრაქტული ხელოვნების ერთ-ერთი ლიდერი. 1939 წელს კანდინსკიმ მიიღო საფრანგეთის მოქალაქეობა. 2007 წლიდან კანდინსკის პრემია ყოველწლიურად გაიცემა რუსეთში. მხატვრის ნახატი „ესკიზი იმპროვიზაციის No8“ აუქციონზე კრისტის აუქციონზე რუსული ხელოვნებისთვის რეკორდულ თანხად - 23 მილიონ დოლარად გაიყიდა.

ნიკოლას როერიხი (1874-1947)

ბედის ირონიით, ძველი რუსეთის აპოლოგეტი და ისტორიული ნახატების შემქმნელი, ნიკოლას როერიხი, რუსეთისთვის აღმოსავლეთის აღმომჩენი გახდა. მისმა ჰიმალაის ციკლმა, რომელიც შეიქმნა ცენტრალური აზიის ექსპედიციის დროს, მოუტანა როერიხს მსოფლიო აღიარება და საფუძველი გახდა მისი რელიგიური და ფილოსოფიური სწავლების "ცოცხალი ეთიკა".

ნატალია გონჩაროვა (1881-1962)

ნატალია სერგეევნა გონჩაროვა არის პუშკინის მეუღლის შვილიშვილი, რუსი ავანგარდისტი მხატვრის, რომელმაც მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა რუსეთში ავანგარდული ხელოვნების განვითარებაში. 2009 წლის მონაცემებით, მისი ნახატები უფრო ძვირია, ვიდრე ნებისმიერი სხვა მხატვრის ნამუშევარი ისტორიაში. გონაროვას არაერთხელ შეექმნა გაუგებრობა და მკაცრი ცენზურა, რაზეც მან ფილოსოფიურად გამოეხმაურა: „თუ მე მაქვს შეტაკებები საზოგადოებასთან, ეს მხოლოდ ამ უკანასკნელის მიერ ზოგადად ხელოვნების საფუძვლების გაუგებრობის გამო და არა ჩემი. ინდივიდუალური მახასიათებლები, რომლის გაგებაც არავის ევალება“.

მიხეილ ლარიონოვი (1881-1964)

მიხეილ ლარიონოვი რუსული ავანგარდის ერთ-ერთი დამაარსებელია, ნატალია გონჩაროვას კომპანიონი და ქმარი. 1912 წელს ლარიონოვმა შექმნა ახალი მხატვრული კონცეფცია- რაიონიზმი, აბსტრაქტული ხელოვნების ერთ-ერთი პირველი მაგალითი ეგრეთ წოდებული „არაობიექტური შემოქმედების“ კატეგორიაში, სადაც ფორმები ჩამოყალიბდა სხვადასხვა საგნებიდან ასახული სხივების გადაკვეთის შედეგად.

ალექსანდრე დეინეკა (1899-1969)

ალექსანდრე დეინეკა ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი საბჭოთა მხატვრები, მონუმენტური ნახატების შემქმნელი არანაკლებ მონუმენტური გმირებით - უბრალოები საბჭოთა ხალხი, სპორტსმენები, ჯარისკაცები, მეზღვაურები. წელს ალექსანდრე დეინეკას ნახატი "ფარდის მიღმა" მაკდუგალის ლონდონის აუქციონზე 2 მილიონ 248 ათას ფუნტად გაიყიდა.

ილია გლაზუნოვი (დაიბადა 1930 წელს)

ილია გლაზუნოვი - დამფუძნებელი და რექტორი რუსეთის აკადემიაფერწერა, ქანდაკება და არქიტექტურა, სამშობლოსათვის ღირსების ორდენის სრული რაინდი. გლაზუნოვი არა მხოლოდ მხატვარი და ილუსტრატორია (ილუსტრაციები დოსტოევსკის რომანებისთვის, ბლოკის ნამუშევრები), არამედ გლობალისტი მხატვარიც. მან შექმნა საბჭოთა საელჩოს ინტერიერი მადრიდში, მონაწილეობა მიიღო მოსკოვის კრემლის შენობების რესტავრაციასა და რეკონსტრუქციაში, მათ შორის დიდი კრემლის სასახლეში.

ილია კაბაკოვი (დაიბადა 1933 წელს)

კონცეპტუალისტი ილია კაბაკოვი, რუსეთის სამხატვრო აკადემიის საპატიო წევრი, ყველაზე ძვირადღირებული რუსი მხატვარია. მისი ნახატი „ხოჭო“ ლონდონში Phillips de Pury-ის აუქციონზე 5,8 მილიონ დოლარად გაიყიდა. კაბაკოვი დიდი ხანია ილუსტრატორია. 1956 წლიდან თანამშრომლობდა გამომცემლობა "Detgiz"-თან და ისეთ ჟურნალებთან, როგორიცაა "Murzilka", "Malysh", "Funny Pictures".

გაზეთი ხელოვნების რუსეთიწარმოგიდგენთ რეიტინგს: ყველაზე ძვირადღირებული ცოცხალი რუსი მხატვრები. თუ ჯერ კიდევ დარწმუნებული ხარ ამაში რუსი მხატვრებიეს არ იყო და არ არის დასავლურ კლიპში, ჩვენ მზად ვართ ამაზე ვიკამათოთ. რიცხვების ენა.

პირობები მარტივი იყო: თითოეული ცოცხალი მხატვრის წარმოდგენა შეიძლებოდა მხოლოდ ერთი, მისი ყველაზე ძვირადღირებული ნამუშევრით. რეიტინგის შედგენისას გათვალისწინებული იყო არა მხოლოდ საჯარო აუქციონის შედეგები, არამედ ყველაზე გახმაურებული კერძო გაყიდვები. რეიტინგის ავტორები ხელმძღვანელობდნენ პრინციპით "თუ რამე ხმამაღლა ყიდის, მაშინ ვინმეს სჭირდება" და ამიტომ აფასებდნენ მხატვრების მარკეტოლოგების და პრესის მენეჯერების მუშაობას, რომლებმაც საზოგადოებას რეკორდული კერძო გაყიდვები მოუტანეს. მნიშვნელოვანი შენიშვნა: რეიტინგი ეფუძნება მხოლოდ ფინანსური მაჩვენებლები; მხატვრების საგამოფენო აქტივობაზე რომ ყოფილიყო დაფუძნებული, ცოტა სხვანაირად გამოიყურებოდა. გარე წყაროებირესურსები გამოიყენებოდა ანალიტიკისთვის Artnet.com, Artprice.com, Skatepress.comდა Artinvestment.ru.

მსოფლიო რეიტინგისთვის ვალუტად აირჩიეს აშშ დოლარი; რუსი მხატვრების გაყიდვების ეკვივალენტად მიიღეს ბრიტანული ფუნტი სტერლინგი (რადგან შიდა გაყიდვების 90% ლონდონში ხდებოდა ამ ვალუტაში). აშშ დოლარსა და ევროში გაყიდული ნამუშევრების დარჩენილი 10% გადაითვალა ტრანზაქციის მომენტში გაცვლითი კურსით, რის შედეგადაც ზოგიერთმა პოზიციამ ადგილი შეცვალა. ნამუშევრის რეალური ღირებულების გარდა, შეგროვდა მონაცემები მხატვრების მთლიანი კაპიტალიზაციის შესახებ (აუქციონზე გაყიდული საუკეთესო ნამუშევრების რაოდენობა ყველა წლის განმავლობაში), თანამედროვე მხატვრის ადგილის შესახებ ყველა დროის მხატვრების რეიტინგში, მონაწილის ყველაზე ძვირადღირებული ნამუშევრის ადგილი სხვა ავტორების გაყიდულ ნამუშევრებს შორის, ასევე ეროვნებისა და საცხოვრებელი ქვეყნის შესახებ. თითოეული შემსრულებლის განმეორებითი გაყიდვების სტატისტიკა ასევე შეიცავს მნიშვნელოვან ინფორმაციას, როგორც ინვესტიციის ობიექტურ ინდიკატორს
მიმზიდველობა.

გასულმა 2013 წელს მნიშვნელოვნად შეცვალა თანამედროვე არტისტების პოზიცია გაყიდვების საერთაშორისო რეიტინგში. გასულ სეზონში 50 ყველაზე ძვირადღირებული ხელოვნების ნიმუშებიდან 16 თანამედროვე გაიყიდა - ჩანაწერის ნომერი(შედარებისთვის, 2010 წლიდან 2012 წლამდე გაიყიდა 17 ნამუშევარი, მე-20 საუკუნეში მხოლოდ ერთი გაყიდვა). ცოცხალ ხელოვანებზე მოთხოვნა ნაწილობრივ იდენტურია მთელ თანამედროვე ხელოვნებაზე მოთხოვნისა, ნაწილობრივ იმ ცინიკური გაგების, რომ აქტივების კაპიტალიზაცია მათი სიკვდილის შემდეგ უცვლელად გაიზრდება.

რუს მონაწილეებს შორის ყველაზე პატივსაცემი ძმები აღმოჩნდნენ სერგეიდა ალექსეი ტკაჩევი(დაბ. 1922 და 1925 წწ.), ყველაზე ახალგაზრდა - ანატოლი ოსმოლოვსკი(დაბ. 1969 წ.). საკითხავია ვინ იქნება ახალი ჟან-მიშელ ბასკია, ღიაობისას. ჩვენი მხატვრების გაყიდვებში აშკარაა მყიდველების კლასები: ლიდერებს ყიდულობენ უცხოელი კოლექციონერები და რუსი ოლიგარქები, მე-10-დან 30-მდე ადგილებს ემიგრანტი კოლექციონერები უზრუნველყოფენ, 50-ის პირობით ბოლოში კი ჩვენი მომავალი, ახალგაზრდა კოლექციონერებია, რომლებიც ბაზარზე „ახალი“ ფულით შემოვიდნენ.

1. ილია კაბაკოვი
როგორც ჩანს, ზოგადად, ის არის მთავარი რუსი მხატვარი (რაც ხელს არ უშლის დნეპროპეტროვსკში დაბადებულ კაბაკოვს საკუთარი თავის უკრაინელად აღწერაში), მოსკოვის კონცეპტუალიზმის ფუძემდებელი (ერთ-ერთი), ტერმინისა და პრაქტიკის ავტორი. "სულ ინსტალაცია". 1988 წლიდან ცხოვრობს და მუშაობს ნიუ-იორკში. ის მუშაობს მეუღლესთან, ემილია კაბაკოვასთან თანამშრომლობით, რის გამოც სათაური უნდა გამოიყურებოდეს "ილია და ემილია კაბაკოვი", მაგრამ რადგან ილია იოსიფოვიჩი უფრო ადრე გახდა ცნობილი, ვიდრე ილია და ემილია, ასე დარჩეს. ნამუშევრები ინახება ტრეტიაკოვის გალერეაში, რუსეთის მუზეუმში, ერმიტაჟში, MoMA, კოლოძის ხელოვნების ფონდი(აშშ) და ა.შ.
დაბადების წელი: 1933 წ
ნამუშევარი: „ხოჭო“. 1982 წ
გაყიდვის თარიღი: 28.02.2008წ
ფასი (GBP)1: 2,932,500
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 10,686,000
ადგილი: 1
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 117,429
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 12

2. ერიკ ბულატოვი
ტექნიკის გამოყენებით, რომელსაც მოგვიანებით სოციალური ხელოვნება ეწოდა, მან თავის ნამუშევრებში აერთიანა ფიგურული მხატვრობა ტექსტთან. საბჭოთა პერიოდში საბავშვო წიგნების წარმატებული ილუსტრატორი. 1989 წლიდან ცხოვრობს და მუშაობს ნიუ-იორკში, ხოლო 1992 წლიდან პარიზში. პირველი რუსი მხატვარი პერსონალური გამოფენით პომპიდუს ცენტრში. ნამუშევრები ინახება ტრეტიაკოვის გალერეის, რუსეთის მუზეუმის, პომპიდუს ცენტრის, კიოლნის ლუდვიგის მუზეუმის და სხვ. კოლექციებში და შედის ფონდის კოლექციებში. დინა ვერნი, ვიქტორ ბონდარენკო, ვიაჩესლავ კანტორი, ეკატერინა და ვლადიმერ სემენიხინი, იგორ ცუკანოვი.
დაბადების წელი: 1933 წ
ნამუშევარი: "დიდება CPSU-ს". 1975 წ
გაყიდვის თარიღი: 28.02.2008წ
ფასი (GBP)1: 1,084,500
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 8,802,000
ადგილი: 2
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 163,000
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 11

3. ვიტალი კომარი და ალექსანდრე მელამიდი
სოტს არტის შემქმნელები - ირონიული მოძრაობა არაოფიციალურ ხელოვნებაში, რომელიც პაროდირებს ოფიციალურობის სიმბოლიკასა და ტექნიკას. 1978 წლიდან ისინი ნიუ-იორკში ცხოვრობენ. 2000-იანი წლების შუა პერიოდამდე ისინი მუშაობდნენ წყვილებში. როგორც სამხატვრო პროექტი, მათ მოაწყეს ცნობილი მხატვრების „სულების გაყიდვა“ აუქციონის საშუალებით (სული ენდი უორჰოლიმას შემდეგ ის მოსკოველი მხატვრის საკუთრებაა ალენა კირცოვა). ნამუშევრები ინახება MoMA-ს, გუგენჰაიმის მუზეუმის, მეტროპოლიტენის ხელოვნების მუზეუმის, ლუვრის კოლექციებში და კოლექციებში შალვა ბრეუსი, დარია ჟუკოვადა რომან აბრამოვიჩიდა ა.შ.
დაბადების წელი: 1943, 1945 წ
ნამუშევარი: "სოლჟენიცინისა და ბიოლის შეხვედრა როსტროპოვიჩის აგარაკზე". 1972 წ
გაყიდვის თარიღი: 23.04.2010წ
ფასი (GBP) 1: 657,250
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 3,014,000
ადგილი: 7
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 75,350
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 3

Comar&Melamid Artstudio-ს ყოფილი არქივი

4. სემიონ ფაიბისოვიჩი
ფოტორეალისტი მხატვარი, რომელიც ყველაზე ზუსტ რეალისტად რჩება ახლაც, როცა სემიონ ნატანოვიჩს მხატვრობა ნაკლებად აინტერესებს, ვიდრე ჟურნალისტიკა. მან გამოფინა მალაია გრუზინსკაიაზე, სადაც 1985 წელს იგი შენიშნეს ნიუ-იორკელი დილერებისა და კოლექციონერების მიერ. 1987 წლიდან რეგულარულად გამოფენილია აშშ-ში და დასავლეთ ევროპა. რუსეთში ჰომოსექსუალიზმის ხელშეწყობის შესახებ კანონის გაუქმების აქტიური მხარდამჭერი. ცხოვრობს და მუშაობს მოსკოვში. ნამუშევრები ინახება ტრეტიაკოვის გალერეის, მოსკოვის ფოტოგრაფიის სახლის კოლექციებში, მუზეუმებში გერმანიაში, პოლონეთში, აშშ-ში და შედის კოლექციებში. დარია ჟუკოვადა რომან აბრამოვიჩი, იგორ მარკინი, იგორი
ცუკანოვა.
დაბადების წელი: 1949 წ
ნამუშევარი: „ჯარისკაცები“ („სადგურების სერიიდან“) 1989 წ
გაყიდვის თარიღი: 13.10.2007წ
ფასი (GBP) 1: 311 200
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 3,093,000
ადგილი: 6
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 106,655
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 7

5. გრიგორი (გრიშა) ბრუსკინი
პირველი და ბოლო საბჭოთა აუქციონის მთავარი გმირი Sotheby's 1988 წელს, სადაც მისი ნამუშევარი Fundamental Lexicon გახდა საუკეთესო ლოტი (£220 ათასი). გერმანიის მთავრობის მიწვევით მან შექმნა მონუმენტური ტრიპტიქიბერლინის რეკონსტრუირებული რაიხსტაგისთვის. კანდინსკის პრიზის გამარჯვებული გამოფენის ნომინაციაში "წლის პროექტი". დრო Hმულტიმედიური ხელოვნების მუზეუმში. ცხოვრობს და მუშაობს ნიუ-იორკსა და მოსკოვში. ნამუშევრები ინახება ტრეტიაკოვის გალერეის, რუსეთის მუზეუმისა და პუშკინის მუზეუმის კოლექციებში. A.S. პუშკინი, ლუდვიგის მუზეუმი კიოლნში, MoMA, ებრაული კულტურის მუზეუმი (ნიუ-იორკი) და ა.შ., შედის ესპანეთის დედოფლის კოლექციებში. სოფია, პიტერ ავენი, შალვა ბრეუსი, ვლადიმერ და ეკატერინა სემენიხინი, მილოშ ფორმანი.
დაბადების წელი: 1945 წ
სამუშაო: „ლოგიები. Ნაწილი 1". 1987 წ
გაყიდვის თარიღი: 07.11.2000წ
ფასი (GBP)1: 424,000
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 720 000
ადგილი: 15
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 24,828
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 5

6. ოლეგ ცელკოვი
სამოციანი წლების ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი მხატვარი, რომელმაც 1960-იან წლებში დაიწყო და დღემდე აგრძელებს უხეში, თიხისგან გამოძერწილი ნახატების სერიას. ადამიანის სახეები(ან ფიგურები) შეღებილი ანილინის ნათელი ფერებით. 1977 წლიდან ცხოვრობს პარიზში. ნამუშევრები ინახება ტრეტიაკოვის გალერეის, რუსეთის მუზეუმის, ერმიტაჟის, რუტგერსის უნივერსიტეტის ციმერლის მუზეუმის და ა.შ. კოლექციებში და შეტანილია კოლექციებში. მიხაილ ბარიშნიკოვი, არტურ მილერი, იგორ ცუკანოვი.ცელკოვის ნამუშევრების უდიდესი კერძო კოლექცია რუსეთში ეკუთვნის ევგენი ევტუშენკო.
დაბადების წელი: 1934 წ
ნამუშევარი: "ბიჭი ბუშტებით". 1957 წ
გაყიდვის თარიღი: 26.11.2008
ფასი (GBP) 1: 238 406
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 4,232,000
ადგილი: 5
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 53,570
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 14

7. ოსკარ რაბინი
"ლიანოზოვის ჯგუფის" ლიდერი (1950-1960-იანი წლების მოსკოვის ნონკონფორმისტი მხატვრები), სკანდალური ორგანიზატორი. ბულდოზერის გამოფენა 1974 წ. საბჭოთა კავშირში ის პირველი იყო, ვინც ნამუშევრები კერძო პირად გაყიდა. 1978 წელს მას ჩამოერთვა საბჭოთა მოქალაქეობა. ცხოვრობს და მუშაობს პარიზში. 2006 წელს გახდა ინოვაციის პრიზის ლაურეატი ხელოვნებაში შეტანილი წვლილისთვის. ნამუშევრები ინახება ტრეტიაკოვის გალერეის, რუსეთის მუზეუმის, მოსკოვის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმის, რუტგერსის უნივერსიტეტის ციმერლის მუზეუმის კოლექციებში და შედის ალექსანდრე გლეზერის, ვიაჩესლავ კანტორის, ალექსანდრე კრონიკის, ივეტასა და თამაზ მანაშეროვის კოლექციებში. ევგენი ნუტოვიჩი, ასლან ჩეხოევი.
დაბადების წელი: 1928 წ
ნაშრომი: „ქალაქი და მთვარე (სოციალისტი
ქალაქი)". 1959 წ
გაყიდვის თარიღი: 15.04.2008წ
ფასი (GBP) 1: 171 939
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 5,397,000
ადგილი: 3
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 27,964
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 45

8. ზურაბ წერეთელი
ყველაზე დიდი წარმომადგენელიამის გარეშე მონუმენტური ხელოვნება. პეტრე I-ის ძეგლის ავტორი მოსკოვში და ძეგლი სიკეთე იპყრობს ბოროტებასნიუ-იორკში გაეროს შენობის წინ. მოსკოვის თანამედროვე ხელოვნების მუზეუმის დამფუძნებელი, რუსეთის სამხატვრო აკადემიის პრეზიდენტი, ზემოხსენებულ აკადემიაში მოქმედი ზურაბ წერეთლის სახელობის სამხატვრო გალერეის შემქმნელი. ზურაბ წერეთლის სკულპტურები, რუსეთის გარდა, ამშვენებს ბრაზილიას, დიდ ბრიტანეთს, საქართველოს, ესპანეთს, ლიტვას, აშშ-ს, საფრანგეთსა და იაპონიას.
დაბადების წელი: 1934 წ
ნამუშევარი: "ათონის სიზმარი"
გაყიდვის თარიღი: 12/01/2009
ფასი (GBP)1: 151,250
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 498 000
ადგილი: 19
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 27,667
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 4

9. ვიქტორ პივოვაროვი
მოსკოვის კონცეპტუალიზმის ერთ-ერთი ფუძემდებელი. ისევე როგორც კაბაკოვი, კონცეპტუალური ალბომის ჟანრის გამომგონებელი; როგორც კაბაკოვი, ბულატოვი და ოლეგ ვასილიევი, საბავშვო წიგნების წარმატებული ილუსტრატორი, რომელიც თანამშრომლობდა ჟურნალებთან "მურზილკა" და "მხიარული სურათები". 1982 წლიდან ცხოვრობს და მოღვაწეობს პრაღაში. ნამუშევრები ინახება ტრეტიაკოვის გალერეის, რუსეთის მუზეუმისა და პუშკინის მუზეუმის კოლექციებში. A.S. პუშკინა, კოლოძის სახელობის ხელოვნების ფონდი(აშშ), ვლადიმირ და ეკატერინა სემენიხინის, იგორ ცუკანოვის კოლექციებში.
დაბადების წელი: 1937 წ
ნამუშევარი: "ტრიპტიქი გველით". 2000 წ
გაყიდვის თარიღი: 18.10.2008
ფასი (GBP) 1: 145 250
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 482 000
ადგილი: 20
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 17,852
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 6

10. ალექსანდრე მელამიდი
შემოქმედებითი ტანდემის ნახევარი კომარი - მელამიდი, რომელიც დაიშალა 2003 წელს. ვიტალი კომართან ერთად, მონაწილე ბულდოზერის გამოფენა(სად დაიღუპნენ ორმაგი ავტოპორტრეტისოტს ხელოვნების მთავარი ნამუშევარი). 1978 წლიდან ცხოვრობს და მუშაობს ნიუ-იორკში. არ არსებობს ინფორმაცია იმის შესახებ, თუ რომელ ცნობილ კოლექციაშია მელამიდის დამოუკიდებლად შექმნილი ნამუშევრები.
დაბადების წელი: 1945 წ
ნამუშევარი: „კარდინალი ხოსე სარაივა მარტინსი“. 2007 წ
გაყიდვის თარიღი: 18.10.2008
ფასი (GBP) 1: 145 250
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 145 000
ადგილი: 36
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 145,000
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: -

11. ფრანსისკო ინფანტე-არანა
რუს მხატვრებს შორის გამოფენების ალბათ ყველაზე ვრცელი სიის მფლობელი. კინეტიკური ჯგუფის წევრი "მოძრაობა" 1970-იან წლებში მან აღმოაჩინა ფოტო შესრულების საკუთარი ვერსია, ან „არტეფაქტი“ - გეომეტრიული ფორმები, რომლებიც ინტეგრირებულია ბუნებრივ ლანდშაფტში.
დაბადების წელი: 1943 წ
სამუშაო: "ნიშნის აგება". 1984 წ
გაყიდვის თარიღი: 31.05.2006წ
ფასი (GBP)1: 142,400
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 572 000
ადგილი: 17
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 22,000
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: -

12. ვლადიმერ ნემუხინი
მეტაფიზიკოსი. რუსული ავანგარდის მეორე ტალღის კლასიკოსი, „ლიანოზოვის ჯგუფის“ წევრი, ბულდოზერის გამოფენის ერთ-ერთი მონაწილე, 1980-იანი წლების მნიშვნელოვანი გამოფენების კურატორი (ან ინიციატორი), როდესაც არაოფიციალური საბჭოთა კავშირი.
ხელოვნება მხოლოდ საკუთარ თავს აცნობიერებდა.
დაბადების წელი: 1925 წ
ნამუშევარი: "დაუმთავრებელი სოლიტერი". 1966 წ
გაყიდვის თარიღი: 26.04.2006წ
ფასი (GBP) 1: 240 000
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 4,338,000
ადგილი: 4
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 36,454
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 26

13. ვლადიმერ იანკილევსკი
სიურრეალისტი, ომისშემდგომი მოსკოვის არაოფიციალური ხელოვნების ერთ-ერთი მთავარი სახელი, მონუმენტური ფილოსოფიური პოლიპტიქების შემქმნელი.
დაბადების წელი: 1938 წ
ნაშრომი: „ტრიპტიქი No10. სულის ანატომია. II“. 1970 წ
გაყიდვის თარიღი: 23.04.2010წ
ფასი (GBP)1: 133,250
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 754 000
ადგილი: 14
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 12,780
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 7

14. ალექსანდრე ვინოგრადოვი და ვლადიმერ დუბოსარსკი
სცენური პროექტი ნახატები შეკვეთით, რომელიც მათ დაიწყეს უიმედო 1990-იან წლებში ფერწერისთვის, მიიღო ის, რაც იმსახურებდა 2000-იან წლებში. დუეტი პოპულარული გახდა კოლექციონერებში და ერთი ნახატი აღმოჩნდა პომპიდუს ცენტრის კოლექციაში.
დაბადების წელი: 1963, 1964 წ
სამუშაო: "ღამის ფიტნესი". 2004 წ
გაყიდვის თარიღი: 22.06.2007წ
ფასი (GBP)1: 132,000
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 1,378,000
ადგილი: 11
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 26,500
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 4

15. სერგეი ვოლკოვი
პერესტროიკის ხელოვნების ერთ-ერთი გმირი, რომელიც ცნობილია თავისი ექსპრესიული ნახატებით გააზრებული განცხადებებით. საბჭოთა აუქციონის მონაწილე Sotheby's 1988 წელს.
დაბადების წელი: 1956 წ
სამუშაო: „ორმაგი ხედვა.
ტრიპტიქი"
გაყიდვის თარიღი: 31.05.2007წ
ფასი (GBP)1: 132,000
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 777 000
ადგილი: 12
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 38,850
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 4

16. AES + F (ტატიანა არზამასოვა, ლევ ევზოვიჩი, ევგენი სვიატსკი, ვლადიმერ ფრიდკესი)
AES პროექტები გამოირჩეოდა კარგი პრეზენტაციით 1990-იან წლებში, რის გამოც ისინი გაიხსენეს. ახლა ისინი ქმნიან დიდ ანიმაციურ ფრესკებს, რომლებიც მაუწყებლობს ათეულობით ეკრანზე.
დაბადების წელი: 1955, 1958, 1957, 1956 წ
ნამუშევარი: "მეომარი No4"
გაყიდვის თარიღი: 03/12/2008
ფასი (GBP) 1: 120 500
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 305 000
ადგილი: 27
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 30,500
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: -

17. ლევ ტაბენკინი
მოქანდაკე და მხატვარი სკულპტურული ხედვით, თითქოს თავის გმირებს თიხისგან ძერწავს.
დაბადების წელი: 1952 წ
ნამუშევარი: „ჯაზის ორკესტრი“. 2004 წ
გაყიდვის თარიღი: 30.06.2008წ
ფასი (GBP) 1: 117 650
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 263 000
ადგილი: 28
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 26,300
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 7

18. მიხაილ (მიშა შაევიჩი) ბრუსილოვსკი
სვერდლოვსკის სიურეალისტი, აზრიანი ალეგორიების ავტორი.
დაბადების წელი: 1931 წ
სამუშაო: "ფეხბურთი". 1965 წ
გაყიდვის თარიღი: 28.11.2006წ
ფასი (GBP)1: 108000
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 133 000
ადგილი: 38
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 22,167
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: -

19. ოლგა ბულგაკოვა
ბრეჟნევის ეპოქის ინტელიგენციის "კარნავალური" მხატვრობის ერთ-ერთი მთავარი ფიგურა. წევრ-კორესპონდენტი
რუსეთის სამხატვრო აკადემია.
დაბადების წელი: 1951 წ
ნამუშევარი: „ოცნება წითელზე
ჩიტი." 1988 წ
გაყიდვის თარიღი: 22.11.2010წ
ფასი (GBP) 1: 100 876
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 219 000
ადგილი: 31
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 36,500
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: -

20. ალექსანდრე ივანოვი
აბსტრაქტული მხატვარი, რომელიც ცნობილია, ძირითადად, როგორც ბიზნესმენი, კოლექციონერი და ფაბერჟეს მუზეუმის შემქმნელი ბადენ-ბადენში (გერმანია).
დაბადების წელი: 1962 წ
ნამუშევარი: "სიყვარული". 1996წ
გაყიდვის თარიღი: 06/05/2013
ფასი (GBP)1: 97,250
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 201 000
ადგილი: 33
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 50,250
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: -

21. ივან ჩუიკოვი
მოსკოვის ფერწერული კონცეპტუალიზმის დამოუკიდებელი ფრთა. ავტორია ნახატების-ობიექტების სერიის Windows. რატომღაც 1960-იან წლებში მან დაწვა ყველა ნახატი, რის გამოც გალერეის მფლობელები დღემდე მოწყენილნი არიან.
დაბადების წელი: 1935 წ
ნამუშევარი: "უსახელო". 1986წ
გაყიდვის თარიღი: 03/12/2008
ფასი (GBP) 1: 96 500
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 1,545,000
ადგილი: 10
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 36,786
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 8

22. კონსტანტინე ზვეზდოჩეტოვი
ახალგაზრდობაში იყო ჯგუფ "მუხომორის" წევრი, რომლებიც საკუთარ თავს "მამებს" უწოდებდნენ. ახალი ტალღა"საბჭოთა კავშირში" -
თან კარგი მიზეზით; დაწყებასთან ერთად შემოქმედებითი სიმწიფევენეციის ბიენალესა და კასელის მონაწილე
დოკუმენტა. ვიზუალის მკვლევარი და მცოდნე საბჭოთა ხალხურ კულტურაში.
დაბადების წელი: 1958 წ
პროდუქტი: "Perdo-K-62M"
გაყიდვის თარიღი: 13.06.2008წ
ფასი (GBP) 1: 92,446
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 430 000
ადგილი: 22
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 22,632
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 2

23. ნატალია ნესტეროვა
ბრეჟნევის სტაგნაციის ერთ-ერთი მთავარი ხელოვნების ვარსკვლავი. კოლექციონერებს უყვართ ტექსტურირებული, ფერწერული სტილის გამო.
დაბადების წელი: 1944 წ
ნამუშევარი: „მილერი და მისი
შვილო“. 1969 წ
გაყიდვის თარიღი: 15.06.2007წ
ფასი (GBP) 1: 92,388
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 1,950,000
ადგილი: 9
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 20,526
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 15

24. მაქსიმ კანტორი
ექსპრესიონისტი მხატვარი, რომელიც გამოვიდა რუსეთის პავილიონში ვენეციის ბიენალეზე 1997 წელს - ასევე პუბლიცისტი და მწერალი, ფილოსოფიური და სატირული რომანის ავტორი. ხატვის გაკვეთილირუსული ხელოვნების სამყაროს შესახებ.
დაბადების წელი: 1957 წ
ნაშრომი: „დემოკრატიის სტრუქტურა“. 2003 წ
გაყიდვის თარიღი: 18.10.2008
ფასი (GBP) 1: 87 650
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 441 000
ადგილი: 21
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 44,100
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 2

25. ანდრეი სიდერსკი
ქმნის ნახატებს მის მიერ გამოგონილი ფსი-არტის სტილში. რუსულად თარგმნა კარლოს კასტანედას და რიჩარდ ბახის ნაწარმოებები.
დაბადების წელი: 1960 წ
ნამუშევარი: "ტრიპტიქი"
გაყიდვის თარიღი: 12/04/2009
ფასი (GBP) 1: 90 000
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 102 000
ადგილი: 42
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 51,000
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: -

26. ვალერი კოშლიაკოვი
ცნობილია არქიტექტურული მოტივებით ნახატებით. "სამხრეთ რუსული ტალღის" უმსხვილესი წარმომადგენელი. ხშირად გამოიყენება მუყაოს ყუთები, ჩანთები, ლენტი. მისი მონაწილეობით პირველი გამოფენა გაიმართა საზოგადოებრივი ტუალეტიდონის როსტოვში 1988 წელს.
დაბადების წელი: 1962 წ
ნამუშევარი: „ვერსალი“. 1993 წ
გაყიდვის თარიღი: 03/12/2008
ფასი (GBP) 1: 72 500
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 346 000
ადგილი: 26
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 21,625
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 8

27. ალექსეი სუნდუკოვი
ლაკონური, ტყვიის ფერთა ფერწერაში " ტყვიის საზიზღრობა» ყოველდღიური რუსული ცხოვრება.
დაბადების წელი: 1952 წ
ნამუშევარი: "ყოფნის არსი". 1988 წ
გაყიდვის თარიღი: 23.04.2010წ
ფასი (GBP) 1: 67 250
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 255 000
ადგილი: 29
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 25,500
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 1

28. იგორ ნოვიკოვი
ეკუთვნის 1980-იანი წლების ბოლოს მოსკოვის ნონკონფორმისტი მხატვრების თაობას.
დაბადების წელი: 1961 წ
სამუშაო: "კრემლის საუზმე, ან მოსკოვი იყიდება." 2009 წელი
გაყიდვის თარიღი: 03.12.2010წ
ფასი (GBP) 1: 62,092
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 397 000
ადგილი: 24
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 15,880
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 3

29. ვადიმ ზახაროვი
მოსკოვის კონცეპტუალიზმის არქივისტი. ღრმა თემებზე სანახაობრივი ინსტალაციების ავტორი რუსეთს წარმოადგენდა ვენეციაში
ორწლიანი
დაბადების წელი: 1959 წ
ნამუშევარი: "ბაროკო". 1986-1994 წწ
გაყიდვის თარიღი: 18.10.2008
ფასი (GBP) 1: 61,250
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 243 000
ადგილი: 30
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 20,250
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: -

30. იური კრასნი
ავტორი ხელოვნების პროგრამებისპეციალური საჭიროების მქონე ბავშვებისთვის.
დაბადების წელი: 1925 წ
ნამუშევარი: "მწეველი"
გაყიდვის თარიღი: 04/04/2008 ფასი (GBP)1: 59,055
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 89 000
ადგილი: 44
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 11,125
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 8

31. სერგეი და ალექსეი ტკაჩოვი
გვიანი საბჭოთა იმპრესიონიზმის კლასიკოსები, არკადი პლასტოვის სტუდენტები, განთქმულნი არიან თავიანთი ნახატებით რუსული სოფლის ცხოვრებიდან.
დაბადების წელი: 1922, 1925 წ
სამუშაო: "მინდორში". 1954 წ
გაყიდვის თარიღი: 01.12.2010წ
ფასი (GBP) 1: 58 813
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 428 000
ადგილი: 23
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 22,526
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 4

32. სვეტლანა კოპისტიანსკაია
ცნობილია ინსტალაციებით ნახატები. მოსკოვის აუქციონის შემდეგ Sotheby's 1988 წელს მუშაობს საზღვარგარეთ.
დაბადების წელი: 1950 წ
სამუშაო: "ზღვის პეიზაჟი"
გაყიდვის თარიღი: 13.10.2007წ
ფასი (GBP) 1: 57 600
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 202 000
ადგილი: 32
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 22,444
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 2

33. ბორის ორლოვი
სოციალურ ხელოვნებასთან დაახლოებული მოქანდაკე. იგი განთქმულია ირონიული „იმპერიული“ სტილის ნამუშევრებით და ბრინჯაოს ბიუსტებისა და თაიგულების ოსტატური ოსტატობით.
დაბადების წელი: 1941 წ
სამუშაო: "მეზღვაური". 1976 წ
გაყიდვის თარიღი: 17.10.2013
ფასი (GBP) 1: 55,085
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 174 000
ადგილი: 34
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 17,400
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 1

34. ვიაჩესლავ კალინინი
ავტორი ექსპრესიული ნახატებიქალაქური დაბალი ფენების ცხოვრებიდან და სასმელი ბოჰემიიდან.
დაბადების წელი: 1939 წ
ნამუშევარი: "ავტოპორტრეტი საკიდებით"
გაყიდვის თარიღი: 25.11.2012
ფასი (GBP) 1: 54 500
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 766 000
ადგილი: 13
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 12,767
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 24

35. ევგენი სემენოვი
ცნობილია დაუნის დაავადების მქონე პაციენტების ფოტოსერიით, რომლებიც თამაშობენ სახარების გმირების როლებს.
დაბადების წელი: 1960 წ
ნამუშევარი: "გული". 2009 წელი
გაყიდვის თარიღი: 29.06.2009წ
ფასი (GBP) 1: 49 250
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 49 000
ადგილი: 48
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 49,000
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: -

36. იური კუპერი
იგი ცნობილი გახდა ნოსტალგიური ტილოებით ძველი საყოფაცხოვრებო ნივთებით. პიესის ავტორი თორმეტი ნახატი მხატვრის ცხოვრებიდან, დაიდგა მოსკოვის სამხატვრო თეატრში. A.P. ჩეხოვი.
დაბადების წელი: 1940 წ
სამუშაო: „ფანჯარა. დასის ქუჩა, 56." 1978 წ
გაყიდვის თარიღი: 06/09/2010
ფასი (GBP) 1: 49 250
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 157 000
ადგილი: 35
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 2,754
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 14

37. ალექსანდრე კოსოლაპოვი
სოციალისტი მხატვარი, რომლის ნამუშევარი ყველა სახის თავდასხმის სამიზნე გახდა. Art Moscow 2005 ბაზრობის დროს მისი ერთ-ერთი ნამუშევარი რელიგიურმა ფანატიკოსმა ჩაქუჩით გაანადგურა.
დაბადების წელი: 1943 წ
ნამუშევარი: "მარლბორო მალევიჩი". 1987 წ
გაყიდვის თარიღი: 03/12/2008
ფასი (GBP) 1: 48 500
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 510 000
ადგილი: 18
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 15,938
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 1

38. ლეონიდ სოკოკოვი
სოტს ხელოვნების წამყვანი მოქანდაკე, რომელიც აერთიანებდა ფოლკლორს პოლიტიკასთან. მათ შორის ცნობილი ნამუშევრები ეროვნების განსაზღვრის მოწყობილობა ცხვირის ფორმის მიხედვით.
დაბადების წელი: 1941 წ
სამუშაო: „დათვი ნამგალს ურტყამს ჩაქუჩით“. 1996წ
გაყიდვის თარიღი: 03/12/2008
ფასი (GBP) 1: 48 500
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 352 000
ადგილი: 25
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 13,538
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 7

39. ვლადიმერ ოვჩინიკოვი
ლენინგრადში არაოფიციალური ხელოვნების ერთ-ერთი პატრიარქი. ფერნანდო ბოტეროს მართლმადიდებლური ვერსია.
დაბადების წელი: 1941 წ
სამუშაო: "ანგელოზები და სარკინიგზო ბილიკები". 1977 წ
გაყიდვის თარიღი: 17.04.2007წ
ფასი (GBP) 1: 47 846
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 675 000
ადგილი: 16
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 15,341
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: -

40. კონსტანტინე ხუდიაკოვი
ავტორია ნახატების რელიგიურ თემაზე. ამჟამად მუშაობს ციფრული ხელოვნების ტექნოლოგიაში.
დაბადების წელი: 1945 წ
ნამუშევარი: "ბოლო ვახშამი". 2007 წ
გაყიდვის თარიღი: 18.02.2011წ
ფასი (GBP) 1: 46 850
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 97 000
ადგილი: 43
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 32,333
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: -

41. ერნსტ ნეიზვესტნი
საბჭოთა ნონკონფორმიზმის ხატი - მას შემდეგ, რაც მან ღიად გააპროტესტა გენერალური მდივანი ნიკიტა ხრუშჩოვი მოსკოვის მხატვართა კავშირის 30 წლისთავისადმი მიძღვნილი ლეგენდარული გამოფენის ვერნისაჟზე. ამის შემდეგ მან ძეგლი ხრუშჩოვის საფლავზე და ძეგლი გაეროს ევროპის შტაბ-ბინის წინ გააკეთა.
დაბადების წელი: 1925 წ
ნამუშევარი: "უსახელო"
გაყიდვის თარიღი: 06/08/2010
ფასი (GBP) 1: 46 850
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 2,931,000
ადგილი: 8
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 24,839
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 13

42. ანატოლი ოსმოლოვსკი
1990-იანი წლების მოსკოვის აქციონიზმის ერთ-ერთი მთავარი ფიგურა, ხელოვნების თეორეტიკოსი, კურატორი, გამომცემელი და ბაზის ინსტიტუტის სამეცნიერო-საგანმანათლებლო პროგრამის ხელმძღვანელი, პირველი კანდინსკის პრემიის ლაურეატი.
დაბადების წელი: 1969 წ
ნამუშევარი: "პური" (სერიიდან "წარმართები"). 2009 წელი
გაყიდვის თარიღი: 23.04.2010წ
ფასი (GBP) 1: 46 850
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 83 000
ადგილი: 46
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 11,857
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: -

43. დიმიტრი ვრუბელი
ფოტორეალისტი მხატვარი, რომელიც ძირითადად ცნობილია ბრეჟნევისა და ჰონეკერის კოცნის ნახატით (უფრო ზუსტად, ავტორის ბერლინის კედელზე რეპროდუქციის წყალობით).
დაბადების წელი: 1960 წ
ნამუშევარი: "ძმური კოცნა (ტრიპტიქი)" 1990 წ
გაყიდვის თარიღი: 25.11.2013
ფასი (GBP)1: 45000

ადგილი: 40
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 16,429
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 2

44. ლეონიდ ლამი
ინსტალაციის ავტორი, რომელიც აერთიანებს რუსული ავანგარდის მოტივებს და საბჭოთა ციხის ცხოვრების სცენებს. ცხოვრობს ამერიკაში. 1970-იან წლებში მან სამი წელი გაატარა ციხეებსა და ბანაკებში ყალბი ბრალდებების გამო.
დაბადების წელი: 1928 წ
ნამუშევარი: "Apple II" (სერიიდან "მეშვიდე ცა". 1974-1986 წწ
გაყიდვის თარიღი: 16.12.2009წ
ფასი (GBP) 1: 43 910
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 115 000
ადგილი: 41
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 14,375
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: -

ირინა ნახოვას 1980-იანი წლების თვალწარმტაცი ინსტალაციები მის ბინაში შეიძლება მოითხოვოს ავტორობა "ტოტალური" ჟანრში.

45. ირინა ნახოვა
მოსკოვის კონცეპტუალიზმის მუზა. 2013 წლის კანდინსკის პრემიის მფლობელი "წლის პროექტი". 2015 წელს ვენეციის 56-ე ბიენალეზე
წარმოადგენს რუსეთს.
დაბადების წელი: 1955 წ
ნამუშევარი: „ტრიპტიქი“. 1983 წ
გაყიდვის თარიღი: 03/12/2008
ფასი (GBP) 1: 38 900
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 85000
ადგილი: 45
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 17,000
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 1

46. ​​კატია ფილიპოვა
ავანგარდული ტანსაცმლის დიზაინერი, რომელიც ცნობილი გახდა პერესტროიკის დროს. მან დაამშვენა პარიზის უნივერმაღის Galeries Lafayette-ის ფანჯრები და მეგობრობდა პიერ კარდენთან.
დაბადების წელი: 1958 წ
"ნამუშევარი: მარინა ლადინინა" (სერიიდან "რუსული ჰოლივუდი")
გაყიდვის თარიღი: 03/12/2008
ფასი (GBP) 1: 38 900
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 39000
ადგილი: 49
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 39,000
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: -

47. ბორის ზაბოროვი
თეატრის მხატვარი, წიგნის ილუსტრატორი. 1980 წელს ის ემიგრაციაში წავიდა პარიზში და მუშაობდა კომედი ფრანსეზის კოსტიუმებზე.
დაბადების წელი: 1935 წ
ნაშრომი: „მონაწილე“.1981 წ
გაყიდვის თარიღი: 30.10.2006წ
ფასი (GBP) 1: 36,356
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 67 000
ადგილი: 47
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 13,400
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 2

48. როსტისლავ ლებედევი
კლასიკური სოციალისტი მხატვარი, ბორის ორლოვის და დიმიტრი პრიგოვის კოლეგა (და სახელოსნო მეზობელი). საბჭოთა დროიდან შემოქმედებითად გარდაქმნილი ვიზუალური პროპაგანდა.
დაბადების წელი: 1946 წ
ნაწარმოები: "რუსული ზღაპარი". 1949 წ
გაყიდვის თარიღი: 06/03/2008
ფასი (GBP)1: 34000
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 122 000
ადგილი: 39
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 24,400
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 2

49. ანდრეი ფილიპოვი
ეკუთვნის მოსკოვის კონცეპტუალურ სკოლას. ნახატებისა და ინსტალაციების ავტორი, რომელიც გაერთიანებულია თემით "მოსკოვი - მესამე რომი". 2009 წლიდან იური ალბერტთან და ვიქტორ სკერსისთან ერთად არის Cupid ჯგუფის წევრი.
დაბადების წელი: 1959 წ
ნამუშევარი: "შვიდი ფუტი კილის ქვეშ". 1988 წ
გაყიდვის თარიღი: 31.05.2006წ
ფასი (GBP)1: 33,600
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 137 000
ადგილი: 37
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 12,455
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: 3

50. ვლადიმერ შინკარევი
ლენინგრადის ხელოვნების ჯგუფის "მიტკის" დამფუძნებელი და იდეოლოგი, რომლის რომანში "მიტკი" პირველად გამოიყენეს ეს ტერმინი. რომანი ქვაბის ოთახში მუშაობისას მოწყენილობისგან დაიწერა.
დაბადების წელი: 1954 წ
ნამუშევარი: "ლენინის მოედანი I". 1999 წ
გაყიდვის თარიღი: 30.06.2008წ
ფასი (GBP) 1: 32,450
მთლიანი კაპიტალიზაცია (GBP): 33 000
ადგილი: 50
სამუშაოს საშუალო ღირებულება (GBP): 16,500
განმეორებითი გაყიდვების რაოდენობა: -

გაყიდვები გამოფენების წინააღმდეგ

ბაზრის აღიარება და პროფესიული საზოგადოების მიერ აღიარება ბევრისთვის განსხვავებულია, მაგრამ დაყოფა "კომერციულ" და "არაკომერციულ" არტისტებად ძალიან თვითნებურია. ამრიგად, რუსი მხატვრებიდან, რომლებმაც ბოლო ათი წლის განმავლობაში გამოფინეს ვენეციის თანამედროვე ხელოვნების ბიენალეზე (და ეს მათი პროფესიული კარიერის მწვერვალია), ჩვენს რეიტინგში შვიდი (თუ პირადად დათვლით, მაშინ 11 ადამიანი). ხოლო რეიტინგის ტოპ 10 მხატვარი ან ადრე იყო გამოფენილი ვენეციის ბიენალეზე, ან ჰქონდა პერსონალური გამოფენებივ ძირითადი მუზეუმები. რაც შეეხება იმ მშვენიერ არტისტებს, რომლებიც არ მოხვდნენ რეიტინგში, მათი არყოფნა ან არც თუ ისე გამორჩეული გაყიდვები მარტივად და ბანალურად შეიძლება აიხსნას. კოლექციონერები კონსერვატიულები არიან და ყველაზე ავანგარდული შემქმნელებისგანაც კი ურჩევნიათ იყიდონ ნახატები (ნახატები, ნახატების ან ფოტოების მსგავსი ობიექტები) ან ქანდაკება (ან ქანდაკების მსგავსი ობიექტები). ჩვენს რეიტინგში არ არის რეკორდული სპექტაკლები ან გიგანტური ინსტალაციები (ინსტალაციას ჩვეულებრივ მუზეუმები ყიდულობენ, მაგრამ ფასები მუზეუმის ხარისხისაა, ფასდაკლებით). ამიტომ ისეთი ვარსკვლავები, როგორიც ანდრეი მონასტირსკი, ოლეგ კულიკი, პაველ პეპერშტეინი(ბოლო დრომდე ძირითადად გრაფიკას ვაკეთებდი და გრაფიკა აპრიორი იაფია ვიდრე მხატვრობა) ან, მაგალითად, ნიკოლაი პოლისკი, რომლის გრანდიოზულმა დიზაინებმა ჯერ ვერ იპოვეს გაგებითი კოლექციონერი.

გარდა ამისა, ბაზარი ასევე კონსერვატიულია, რადგან აღიარება ნელ-ნელა მოდის - გაითვალისწინეთ, რომ ათეულში ყველა არტისტი დაიბადა 1950 წელს ან უფროს ასაკში. ანუ, ბიენალეს პერსპექტიულ მონაწილეებს ჯერ კიდევ ყველაფერი წინ აქვთ.

რუსული ხელოვნების კულტურარომლის სათავე დაიწყო კლასიციზმით, რომელმაც შეიძინა მძლავრი ხალხური ჟღერადობა, რადგან მაღალი კლასიციზმი, რომელიც მხატვრობაში აისახა, თანდათან გადავიდა რომანტიზმიდან რეალიზმისკენ რუსულში. სახვითი ხელოვნების. იმდროინდელმა თანამედროვეებმა განსაკუთრებით დააფასეს რუსი მხატვრების მხატვრობის მიმართულება, რომელშიც ჭარბობდა ისტორიული ჟანრი ეროვნულ თემებზე აქცენტით.

მაგრამ ამავე დროს, ისტორიული მხატვრობის ხელოვნებაში მნიშვნელოვანი ცვლილებები არ მომხდარა XVIII საუკუნის მეორე ნახევრის ოსტატებთან შედარებით და რუსული პორტრეტების ისტორიის დასაწყისიდანვე. რუსი მხატვრები ხშირად უძღვნიდნენ თავიანთ ნამუშევრებს ნამდვილ გმირებს ძველი რუსეთი, რომლის ექსპლოიტეტებმა შთააგონა ისტორიული ნახატების დაწერა. XIX საუკუნის დასაწყისის რუსმა მხატვრებმა დაადგინეს საკუთარი პრინციპი პორტრეტებისა და ნახატების აღწერისთვის, მხატვრობაში საკუთარი მიმართულებების შემუშავებისთვის, ადამიანისა და ბუნების გამოსახულებაში, რაც მიუთითებს სრულიად დამოუკიდებელ ფიგურულ კონცეფციაზე.

რუსი მხატვრები თავიანთ ნახატებში ასახავდნენ ეროვნული ამაღლების სხვადასხვა იდეალებს, თანდათანობით მიატოვეს აკადემიური ფონდების მიერ დაწესებული კლასიციზმის მკაცრი პრინციპები. XIX საუკუნე აღინიშნა რუსული მხატვრობის მაღალი აყვავებით, რომელშიც რუსმა მხატვრებმა შთამომავლობას დატოვეს წარუშლელი კვალი რუსული სახვითი ხელოვნების ისტორიაში, გაჟღენთილი ხალხის ცხოვრების ყოვლისმომცველი ასახვის სულისკვეთებით.

ზოგადად რუსული მხატვრობის უდიდესი მკვლევარები აღნიშნავენ გამორჩეულ როლს XIX საუკუნის დიდი რუსი მხატვრებისა და სახვითი ხელოვნების შემოქმედების მაღალ აყვავებაში. XIX საუკუნის მხატვრობის მიღწევები და დაპყრობები, რომლებშიც მათ გამოიჩინეს თავი შიდა მხატვრებიაქვს დიდი მნიშვნელობა და უნიკალური ღირებულება სახვითი ხელოვნებაში, ნახატებირუსი მხატვრების მიერ შექმნილმა სამუდამოდ გაამდიდრა რუსული კულტურა.

XIX საუკუნის ცნობილი მხატვრები

(1782-1836) მხატვარ კიპრენსკის ბრწყინვალედ და დახვეწილად დახატულმა პორტრეტებმა მას პოპულარობა და ნამდვილი აღიარება მოუტანა მის თანამედროვეებს შორის. მისი ნამუშევრები ავტოპორტრეტი, A. R. Tomilova, I. V. Kusov, A. I. Korsakov 1808 ბიჭის პორტრეტი ჩელიშჩევი, Golitsin A. M. 1809 დენის დავიდოვის პორტრეტი, 1819 გოგონა ყაყაჩოს გვირგვინით, ყველაზე წარმატებული 1827 წლის ს.პუშკინის პორტრეტი.

მისი პორტრეტები ასახავს მღელვარების სილამაზეს, სურათების დახვეწილ შინაგან სამყაროს და გონების მდგომარეობას. თანამედროვეებმა მისი ნამუშევრები შეადარეს ლირიკული პოეზიის ჟანრებს, პოეტურ მიძღვნას მეგობრებისთვის, რაც საკმაოდ გავრცელებული იყო პუშკინის დროს.

კიპრენსკიმ მრავალი თვალსაზრისით აღმოაჩინა თავისთვის ახალი შესაძლებლობები ფერწერაში. მისი თითოეული პორტრეტი გამოირჩევა ახალი ფერწერული სტრუქტურით, კარგად შერჩეული შუქ-ჩრდილით და მრავალფეროვანი კონტრასტით. ორესტ კიპრენსკი გამოჩენილი ოსტატი პორტრეტის ხელოვნება, რომელმაც განსაკუთრებული პოპულარობა მოიპოვა რუს მხატვრებს შორის.

(1791-1830) რუსული ლანდშაფტური რომანტიზმის ოსტატი და ბუნების ლირიკული ინტერპრეტაცია. თავის ორმოცზე მეტ ნახატში შჩედრინი ასახავდა სორენტოს ხედებს. მათ შორის აღსანიშნავია სორენტოს უბნის ნახატები. საღამო, ახალი რომი„წმინდა ანგელოზის ციხე“, მერგელინას გასეირნება ნეაპოლში, გრანდ ჰარბორი კუნძულ კაპრიზე და ა.შ.

მთლიანად დანებდება პეიზაჟის რომანტიკას და ბუნებრივი გარემოაღქმით, შჩედრინი, როგორც ჩანს, თავისი ნახატებით ანაზღაურებს იმდროინდელი მხატვრების ინტერესს პეიზაჟის მიმართ.

შჩედრინმა განიცადა მისი შემოქმედებისა და აღიარების გარიჟრაჟი. სანქტ-პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიის დამთავრების შემდეგ, 1818 წელს ის ჩავიდა იტალიაში და 10 წელზე მეტი ცხოვრობდა რომში, ნეაპოლში, ამალფში და სორენტოში, სადაც გაატარა თავისი მოღვაწეობა. ბოლო თვეებიცხოვრება. ხანმოკლე, მაგრამ შემოქმედებითი ცხოვრებით, შჩედრინმა ვერ შეძლო რუსეთში დაბრუნება.

(1776-1857) გამორჩეული რუსი მხატვარი, ყმების მკვიდრი. მისი ცნობილი ნამუშევრებინახატები: მაქმანი, ასევე პუშკინის პორტრეტი A.S., გრავიორი E.O. სკოტნიკოვა, მოხუცი - მათხოვარი, გამორჩეული ღია ფერის მხატვრის შვილის პორტრეტი. 1826 წლის სპინერის, ოქრომჭედლის ნახატებმა, ამ ნამუშევრებმა განსაკუთრებით მიიპყრო თანამედროვეთა ყურადღება. 1846 წ

ტროპინინმა შეიმუშავა პორტრეტის საკუთარი დამოუკიდებელი ფიგურული სტილი, რომელიც ახასიათებს მხატვრობის სპეციფიკურ მოსკოვურ ჟანრს. ამ დროს ტროპინინი გახდა ცენტრალური ფიგურამოსკოვის ლამაზმანი, მისი შემოქმედება განსაკუთრებით აისახა 20-30-იან წლებში, რამაც მას სახელგანთქმული სახე მოუტანა.

მისი ნაზად დახატული პორტრეტები გამოირჩევა მაღალი ფერწერული ღირსებებით და აღქმის სიმარტივით, ადამიანის სურათებიაღიქმება დამახასიათებელი სიმართლე და სიმშვიდე დიდი შინაგანი მღელვარების გარეშე.

(1780-1847) გლეხური ყოველდღიური ჟანრის ფუძემდებელი რუსულ ფერწერაში, მისი ცნობილი პორტრეტიმომკელი, მხატვრობა > მკის, გოგონა თავსაბურავი, გაზაფხული სახნავ-სათესი მიწაზე, გლეხი ქალი სიმინდის ყვავილებით, ზახარკა და სხვა. განსაკუთრებით შეგვიძლია ხაზი გავუსვათ კალოს მხატვრობას, რომელმაც იმპერატორ ალექსანდრე 1-ის ყურადღება მიიპყრო, მას შეეხო. ნათელი სურათებიგლეხები, ჭეშმარიტად გადმოცემული მხატვრის მიერ.

მხატვარს უყვარდა უბრალო ხალხი, ამაში პოულობდა გარკვეულ ლირიკულობას; ეს აისახა მის ნახატებში, სადაც ნაჩვენებია გლეხის რთული ცხოვრება. მისი საუკეთესო ნამუშევრები შეიქმნა 20-იან წლებში. ვენეციანოვი პასტელის, ფანქრის და ზეთის პორტრეტებისა და კარიკატურების ოსტატია.

მისი მუშაობის სტილი ბოროვიკოვსკის სტუდენტია. მისი ნახატები შეიცავს ყველაზე ჩვეულებრივ და მარტივ სცენებს სოფლის ცხოვრება: გლეხები ყოველდღიურ და რთულ საქმეში, უბრალო ყმები გოგონები მოსავალზე, ან კაცები თივის კეთებაში ან ხვნაში. განსაკუთრებით დიდია ვენეციანოვის შემოქმედების მნიშვნელობა ვიზუალურ ხელოვნებაში, ერთ-ერთმა პირველმა დაამკვიდრა ხალხური, გლეხური ყოველდღიური ჟანრი.

(1799-1852) ისტორიული მხატვრობის ოსტატი, მისი ნახატი პომპეის ბოლო დღე არეულობაში, განწირული მაცხოვრებლები გარბიან ვეზუვის ვულკანის რისხვას. სურათმა განსაცვიფრებელი შთაბეჭდილება მოახდინა მის თანამედროვეებზე. იგი ოსტატურად ხატავს საერო ნახატებს, ცხენოსანს და პორტრეტებს ნახატის კომპოზიციაში ნათელი კოლორისტული მომენტების გამოყენებით, გრაფინია იუ.პ. სამოილოვა.

მისი ნახატები და პორტრეტები შედგენილია სინათლისა და ჩრდილის კონტრასტებისგან. . ტრადიციული აკადემიური კლასიციზმის გავლენით კარლ ბრაილოვმა თავისი ნახატები ისტორიული ავთენტურობით, რომანტიული სულითა და ფსიქოლოგიური ჭეშმარიტებით დააჯილდოვა.

ბრაილოვი იყო საზეიმო პორტრეტების ბრწყინვალე ოსტატი, რომელშიც აშკარად ხაზს უსვამდა დამახასიათებელი ნიშნებიკაცი, სხვა პორტრეტებში ის იყენებს უფრო თავშეკავებულ შეღებვას, გამოჩენილი რუსი მოქანდაკის ი.პ. ვიტალის, პოეტის ნ.ვ.კუკოლნიკის, მწერლის ა.ნ.სტრუგოვშჩიკოვის პორტრეტს. საზეიმო პორტრეტებში მან აჯობა თავისი დროის ბევრ მხატვარს.

(1806-1858) ისტორიული ჟანრის შესანიშნავი ოსტატი. დაახლოებით ორი ათწლეულის განმავლობაში ივანოვი მუშაობდა თავის მთავარ ნახატზე, „ქრისტეს გამოჩენა ხალხთან“, ხაზს უსვამდა მის მგზნებარე სურვილს გამოესახა იესო ქრისტეს მოსვლა დედამიწაზე. საწყის ეტაპზე ეს არის აპოლონის, ჰიაცინტისა და კვიპაროსის ნახატები 1831-1833 წლებში, ქრისტეს გამოჩენა მარიამ მაგდალინელზე 1835 წელს აღდგომის შემდეგ.

თავისი ხანმოკლე ცხოვრების განმავლობაში ივანოვმა შექმნა მრავალი ნახატი; თითოეული ნახატისთვის მან დახატა პეიზაჟების და პორტრეტების მრავალი ესკიზი. 1858 წელს დაბრუნდა სამშობლოში, სადაც ავადმყოფობის შედეგად გარდაიცვალა.

ივანოვი არაჩვეულებრივი ინტელექტის ადამიანია, ის ყოველთვის ცდილობდა თავის ნამუშევრებში ეჩვენებინა რუსეთის ისტორიაში პოპულარული მოძრაობების ელემენტები და ღრმად სწამდა დედა რუსეთის დიდი მომავლის. რუსული რეალისტური მხატვრობის ძიებაზე ადრე, დიდი მხატვრის ნამუშევრებმა წარუშლელი კვალი დატოვა შთამომავლობაში.

(1815-1852) სატირული მოძრაობის ოსტატი ფერწერაში, რომელმაც საფუძველი ჩაუყარა კრიტიკული რეალიზმივ ყოველდღიური ჟანრი. Fresh Cavalier 1847 და რჩეული პატარძალი 1847 წ

Ყველა თანამედროვე ხელოვნებაჩვენთვის უმთავრესი, რა თქმა უნდა, ფოტოგრაფიაა.
მაგრამ არ დავივიწყოთ მისი წინამორბედები - დიდი მხატვრები, რომელთა ნახატები რჩება შეუდარებელ მისაბაძი მაგალითი ნებისმიერი შემოქმედისთვის, რომელმაც გადაწყვიტა თავის ნამუშევრებში აღბეჭდოს მიმდებარე სამყაროს ცვალებადი სილამაზე. გავიხსენოთ ისინი, ვისი სიცოცხლეც სილამაზის დაუღალავ ძიებას მიუძღვნა - ალექსეი სავრასოვი და ივან შიშკინი.

ალექსეი კონდრატიევიჩ სავრასოვის ბედი გასაკვირი და დრამატულია, ის იყო ისააკ ლევიტანის მასწავლებელი, მაგრამ მას ხშირად უწოდებენ "ერთი სურათის მხატვარს", მან ბოლო წლები გაატარა დავიწყებაში სიღარიბეში. მაგრამ ის იყო უდიდესი რუსი ლანდშაფტის მხატვარი.

ალექსეი კონდრატიევიჩი დაიბადა 1830 წლის 12 მაისს მოსკოვის ვაჭრის ოჯახში. სავრასოვი არ გაჰყვა მამის კვალს - უკვე შევიდა ადრეული ახალგაზრდობაგამოიხატა მისი არაჩვეულებრივი შესაძლებლობები მხატვრობაში, რამაც განსაზღვრა ახალგაზრდის ბედი. 1844 წელს ჩაირიცხა მოსკოვის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლაში, სადაც სწავლობდა 1854 წლამდე.
1848 წელს მოსკოვის სამხატვრო საზოგადოება თავის მოხსენებაში ასახელებს სავრასოვს, როგორც სტუდენტს, რომელმაც წარადგინა საუკეთესო ესკიზები. მოგვიანებით მას რუსული ხელოვნების იმედად დაარქვეს, ხოლო 1850 წელს, „მოსკოვის კრემლის ხედი მთვარის შუქზე“ და „ქვა ტყეში დაღვრილის მახლობლად“, მოსკოვის სამხატვრო საზოგადოების საბჭომ სავრასოვს მიანიჭა მხატვრის წოდება.

1854 წლის ზაფხულში, სწავლის დასრულების შემდეგ, სავრასოვმა დახატა თავისი პეიზაჟები პეტერბურგის მახლობლად ფინეთის ყურესთან. და შემოდგომაზე, გამოფენაზე, რომელიც გაიმართა სამხატვრო აკადემიაში, მან წარმოადგინა თავისი ორი ნახატი, რისთვისაც მიიღო აკადემიკოსის წოდება. ეს იყო ნახატები "ხედი ორანიენბაუმის მიდამოებში" და " სანაპიროორანიენბაუმის მიდამოებში“.

ალექსეი კონდრატიევიჩი ძირითადად მოსკოვში მუშაობდა და ცხოვრობდა. იქ იგი აქტიურად მონაწილეობდა მოგზაურობის ხელოვნების გამოფენების ასოციაციის გამოფენებში, 1871 წლიდან 1875 წლამდე. 1871 წლის მიწურულს სწორედ იქ იყო პირველად შემოღებული ცნობილი ნახატი"The Rooks Have Arrived", რომელიც გახდა მთელი ეპოქარუსულ მხატვრობაში.
სავრასოვმა დაწერა ესკიზები "The Rooks" კოსტრომას პროვინციის სოფელ მოლვიტინოში. მან სამუშაო მოსკოვის სახელოსნოში დაასრულა. პაველ ტრეტიაკოვმა მაშინვე იყიდა ეს ნახატი თავისი კოლექციისთვის, ხოლო 1872 წელს სავრასოვმა მიიღო შემოთავაზება, კვლავ დაეხატა იგივე ნახატი. სწორედ „კაპები ჩამოვიდნენ“ იყო ნახატი, რომელმაც სავრასოვს უწოდა „ერთი სურათის მხატვარი“.
1873 წლიდან 1878 წლამდე სავრასოვის ნახატები წარმოდგენილი იყო აკადემიურ გამოფენებზე. მისი ნამუშევრები ასევე გამოჩნდა ვენის 1873 წლის და პარიზის 1878 წლის გამოფენაზე. 1882 წელს სავრასოვის ნახატები წარმოდგენილი იყო მოსკოვის რუსულ გამოფენაზე. მაგრამ ეს უკვე სავრასოვის ცხოვრების პერიოდია, სევდიანი ტონებით დახატული.

1870-იანი წლების ბოლოს სავრასოვს მხედველობა გაუუარესდა, ის მძიმედ იყო ავად და ვერ მუშაობდა, როგორც ადრე, სულ უფრო და უფრო ნაკლებად გამოფენდა, გარდა ამისა, მისი ოჯახი დაიშალა.

როდესაც 1882 წელს, პეროვის გარდაცვალების შემდეგ, რომელმაც ის "დაფარა", სავრასოვი გაათავისუფლეს, ჩამოართვეს სამთავრობო ბინა, მხატვარი იძულებული გახდა ხეტიალი და ეცხოვრა ღარიბებში. მან ბოლო წლები გაატარა სიღარიბეში და გარდაიცვალა მოსკოვის ღარიბთა საავადმყოფოში 1897 წლის 26 სექტემბერს.
http://alexey-savrasov.ru/malceva.php - ფ. მალცევა ალექსეი სავრასოვის შესახებ.

ივან ივანოვიჩ შიშკინი, რუსული ტყის პოეტი, დაიბადა 1832 წლის 13 იანვარს ქალაქ ელაბუგაში, ვიატკას პროვინციაში. ვაჭრის ვაჟი, ის ძველი ვიატკას ოჯახიდან იყო.

თორმეტი წლის ასაკში იგი ყაზანის I გიმნაზიაში დაავალეს. მეხუთე კლასამდე იქ სწავლის შემდეგ, ივან შიშკინმა დატოვა სწავლა და ხელოვნების ოცნებებით განპირობებული, 1852 წელს ჩაირიცხა მოსკოვის ფერწერის, ქანდაკებისა და არქიტექტურის სკოლაში.
სკოლის დამთავრების შემდეგ შიშკინმა სწავლა განაგრძო პეტერბურგის სამხატვრო აკადემიაში 1856-1865 წლებში. ივან ივანოვიჩი მჭიდროდ არის ჩართული თვითგანვითარებაში, არ შემოიფარგლება მხოლოდ აკადემიური სწავლებით. ბევრს ხატავს და ცხოვრებიდან ჩანახატებსაც წერს. მისი საყვარელი ხედებია პეტერბურგის გარეუბნები და კუნძული ვალაამი.
დახვეწილია მხატვრის ოსტატობა ფანქრისა და ფუნჯის გამოყენებისას. 1860 წელს შიშკინმა მიიღო დიდი ოქროს მედალი კუკოს ორი ტიპისთვის, რომელიც მდებარეობდა ვალამზე. ამ ჯილდომ ასევე მისცა საზღვარგარეთ გამგზავრების უფლება აკადემიის პენსიონერის სტატუსით.
1861 წელს ივან შიშკინი გაემგზავრა მიუნხენში, 1861 წელს გადავიდა ციურიხში, სადაც პირველად სცადა გრავიურა „ძლიერი არაყით“. გარდა ამისა, ციურიხში, ერთ-ერთი საუკეთესო ცხოველის მხატვრის - პროფესორ კოლერის ეგიდით - ივან ივანოვიჩი ასახავს და წერს ცხოვრებიდან.
შემდეგ მოჰყვა ექსკურსია ჟენევაში, დიდის და კალამის ნამუშევრების გაცნობა. შემდეგ მოხდა დიუსელდორფში გადასვლა, სადაც, ბიკოვის ბრძანებით, შიშკინმა დაწერა "ხედი დიუსელდორფის მიდამოებში". როდესაც ნახატი პეტერბურგში გაგზავნეს, მხატვარს მაშინვე აკადემიკოსის წოდება მიანიჭეს.

ივანე ივანოვიჩი შინაურული 1866 წელს ვადაზე ადრე დაბრუნდა პეტერბურგში. შიშკინი აქტიურად მონაწილეობს მოგზაურობის გამოფენების მაშინ დაარსებულ ასოციაციაში. 1870 წელს კი მხატვარი შეუერთდა აკვაფორტისტების წრეს, რომელიც მაშინ ჩამოყალიბდა პეტერბურგში. ის კვლავ ცდის ძალებს „სამეფო არყით“ გრავირებაში. მან არასოდეს დატოვა ეს პროფესია მანამდე ბოლო დღეცხოვრებას, დიდ დროს უთმობდა მას, ისევე როგორც მხატვრობას.

მხატვარი ფლობდა მამულს სოფელ ვირაში, სადაც დიდ დროს ატარებდა და მუშაობდა. 1873 წელს აკადემიამ შეიძინა შიშკინის ნახატი "უდაბნო". ამ სამუშაოსთვის იგი აიყვანეს პროფესორად.
1892 წელს, აკადემიის ახალი წესდების ძალაში შესვლის შემდეგ, ივან შიშკინი მიიწვიეს საგანმანათლებლო ლანდშაფტის სახელოსნოს ხელმძღვანელად. მაგრამ ის ამ თანამდებობაზე, რიგი მიზეზების გამო, მხოლოდ მცირე ხნით იყო.

დიდი შიშკინი მოულოდნელად გარდაიცვალა თავის მოლბერტზე, ის მუშაობდა ახალი სურათი. ეს მოხდა პეტერბურგში 1898 წლის 8 მარტს.
http://tphv.ru/shishkin.php — ივან შიშკინი მობილური პარტნიორობის ვებსაიტზე ხელოვნების გამოფენები. ბიოგრაფია, სურათების გალერეა, სტატიები მხატვრის შემოქმედების შესახებ.