Budżet Gminy instytucja edukacyjna

"Przeciętny Szkoła ogólnokształcąca Nr 8 imienia A.S. Puszkin"

Rozwój lekcji

„Postacie heroicznej i mitologicznej epopei w folklorze ludów świata”

Język rosyjski

i literatura

Nikołajewna

Cele Lekcji:

Podsumowanie wiedzy uczniów nt postacie ludowe różne narody, znajomość pojęcia „albumu elektronicznego”;

Rozwój umiejętności analiza porównawcza na podstawie tekstów literackich praktyczne zastosowanie tej techniki w tworzeniu albumu elektronicznego;

Wychowanie szacunku dla kultury różnych narodów, tolerancji w komunikacji, rozumienia wspólnych wartości kulturowych.

Ekwipunek: system projekcyjny, klasa komputerowa

Utworzony UUD: temat, meta-przedmiot, regulacyjny, osobisty.

Podczas zajęć:

Pozdrowienia dla studentów.

Zanurzenie się w problem z późniejszym ustaleniem celu.

Pokaż pokaz slajdów z wizerunkami postaci folklorystycznych

Co łączy te obrazy? (sformułowanie tematu lekcji przez uczniów)

Kto jest na slajdach? Kto był bohaterem folkloru, o kim śpiewano w podaniach ludowych i dlaczego? Dlaczego przedstawia się wam różnych bohaterów ludowych? (formułowanie celów i zadań przez uczniów)

Jak inaczej można przedstawić bohatera folkloru?

III. Pracuj z tekstem:

Oto fragmenty dzieł ustnej sztuki ludowej, określające wizerunek bohatera, jego status. Określać narodowość bohaterowie, wskazując znaki. Znajdź podobieństwa i różnice tego samego obrazy folklorystyczne różne narody.

Co łączy dzieła ustnej sztuki ludowej różnych ludów?

Co pomoże połączyć obrazy graficzne i tekstowe postaci?

IV. Praca nad albumem elektronicznym:

Wybierz jeden z grupy kreatywne do pracy lub stworzyć własny, indywidualny album z proponowanych materiałów. Wymyśl nazwy albumów elektronicznych, wybierz zdjęcia i tekst. Prześlij ofertę pracy.

V. Prezentacja przez uczniów albumów wraz z komentarzami i argumentami.

VI. Odbicie:

- Co ci się podobało na lekcji? Co spowodowało trudność? Czy chciałbyś kontynuować pracę nad kompilacją albumu?

VII. Praca domowa.

Zbierz materiał, aby kontynuować kompilację albumu elektronicznego lub spróbuj skomponować własny album, wybierając temat i strukturę albumu.

Komentarz metodyczny, introspekcja lekcji.

Podczas tej lekcji przetestowałem innowacyjną technikę „albumu elektronicznego”, a cele, pomysły i zadania przede mną były następujące:

Rozwój procesów myślowych, analitycznych i logicznych;

Opracowanie podejścia do poszukiwań i badań;

Rozwój cech twórczych jednostki;

Opanowanie nie tylko wyników poznania, ale także samej ścieżki, procesu uzyskiwania tych wyników (opanowanie metod poznania i stworzenie własnego produktu).

Kluczowe pomysły:

Kształtowanie twórczego podejścia dziecka do studiowania przedmiotu;

Rozwój umiejętności percepcji estetycznej otaczającą rzeczywistość poprzez obrazy dzieł sztuki;

Kształtowanie i rozwijanie umiejętności tworzenia własnego materiału ilustracyjnego spełniającego wymogi efektywności uczenia się;

Możliwość samorealizacji dla wszystkich uczniów z uwzględnieniem ich indywidualne cechy i możliwości.

- Formularz wiedza praktyczna i umiejętności tworzenia albumu elektronicznego;

Rozwijać Umiejętności twórcze poprzez estetyczny projekt slajdów;

Kultywowanie świadomego podejścia do pracy z tekstem i szacunku dla artystyczne słowo.

Recepcja pedagogiczna” Album elektroniczny" obejmuje:

Wybór tematu

Organizacja albumu

Kolekcja informacji

Przetwarzanie danych

Wynik (album elektroniczny).

Ponieważ ta technika jest studentom nieznana, wybrałem strukturę albumu i zawarte w nim informacje, a uczniowie wykonali resztę kroków samodzielnie.

Zastosowane technologie:

Rozwój krytycznego myślenia; - produktywna lektura;

Projekt;

Uczenie się problemu;

Zróżnicowanie poziomu.

Stosowane metody:

Heurystyczna, indukcyjna, dedukcyjna, asocjacyjna, eksploracyjna, ilustracyjna.

Uważam, że wszystkie założone cele zostały osiągnięte, uczniowie sprostali postawionym zadaniom. Testowanie powiodło się ta technika można aktywnie wykorzystać nie tylko do rozwiązania określonych problemów na lekcji, ale także do zilustrowania Praca projektowa. Dla uzyskania jak najefektywniejszego wyniku uważam za konieczne kontynuowanie pracy w tym kierunku i planowanie lekcji z wykorzystaniem tej innowacyjnej techniki pedagogicznej, a także wykorzystanie jej do ochrony pracy projektowej uczniów i kontynuowanie prac nad tworzeniem UUD. Szczególną uwagę należy zwrócić na indywidualne kompetencje ICT uczniów, umiejętności poszukiwania i działania badawczego oraz świadome podejście do pracy z tekstem, a także rozwój mowa monologowa studenci.

Mit to starożytna opowieść ludowa o legendarnych bogach, bohaterach i niesamowitych zjawiskach naturalnych. Mit oznacza tradycję i opowieść, stąd obecne przeznaczenie mitu jako odrębnego gatunku literackiego.

Mit i jego miejsce w literaturze

Takie opowieści powstały w prymitywnym społeczeństwie i dlatego wszelkiego rodzaju wczesne elementy filozofii, religii i sztuki przeplatają się w mitach. Osobliwość mitem jest to, że ma powtarzające się motywy i podobne motywy, które można znaleźć w mitach różnych ludów i czasów.

Uważa się, że mity były głównym sposobem poznawania świata w prymitywnym społeczeństwie, ponieważ zawierały akceptowalne wyjaśnienia wielu zjawisk naturalnych.

Wynika to z faktu, że w mitach natura pojawiała się w postaci symboli, które czasami miały postać osoby. Mitologia jest bliska fikcji w formie narracji figuratywnej, dlatego mówi się, że mitologia miała ogromny wpływ na rozwój literatury jako takiej.

W dzieła sztuki motywy mitologiczne są bardzo powszechne, a wiele wątków opiera się na mitach. Przykładem tego byłoby dzieła literackie, jak „Czarodziejska góra” T. Manna i „Nana” E. Zoli.

Heroiczna epopeja różnych ludów i bohaterów eposu

Każdy naród charakteryzuje się pewną heroiczną epopeją, która ujawnia życie i zwyczaje niektórych narodów, ich wartości i pogląd na świat. Ten gatunek literatura średniowieczna w którym śpiewano bohaterów ludowych i ich wyczyny. Często epos powstawał w formie pieśni.

Heroiczna epopeja Słowianie wschodni przedstawiony przez epos „Ilya Muromets and the Nightingale the Robber”. Bohater Ilya Muromets jest centralną postacią całej rosyjskiej epopei, przedstawiany jest jako obrońca ludu i swojej ojczyzny. To jest powód, dla którego taka postać stała się ulubieńcem ludu - w końcu odzwierciedla główne wartości narodu rosyjskiego.

Słynny wiersz „Davil of Sasun” nawiązuje do ormiańskiej epopei heroicznej. Ta praca przedstawia walkę naród ormiański przeciwko najeźdźcom, a jego centralną postacią jest personifikacja duch ludowy starając się uwolnić od obcych najeźdźców.

Pamiątką po niemieckiej epopei heroicznej jest „Pieśń o Nibelungach” – legenda o rycerzach. Głównym bohaterem dzieła jest dzielny i potężny Zygfryd. To sprawiedliwy rycerz, który staje się ofiarą zdrady i zdrady, ale mimo to pozostaje szlachetny i hojny.

„Pieśń o Rolandzie” jest przykładem francuskiej epopei heroicznej. głównym tematem wiersza jest walka ludu z wrogami i zdobywcami. Rycerz Roland działa jako bohater, szlachetny i odważny. Ten wiersz jest bliski rzeczywistości historycznej.

Angielską epopeję heroiczną reprezentują liczne ballady o legendarnym Robin Hoodzie, rabusiu i opiekunie biednych i nieszczęśliwych. Ten odważny i szlachetny bohater ma pogodne usposobienie, dzięki czemu stał się prawdziwym ulubieńcem ludu. Uważa się, że Robin Hood to postać historyczna, która była hrabią, ale porzuciła bogate życie, aby pomóc ludziom biednym i pokrzywdzonym przez los.

1 z 27

Prezentacja na temat:

slajd numer 1

Opis slajdu:

slajd numer 2

Opis slajdu:

1 Pojęcie eposu heroicznego. „Epos” – (z greckiego) słowo, narracja, jeden z trzech rodzajów literatury, która opowiada o rózne wydarzenia przeszłość Bohaterska epopeja ludów świata jest czasem najważniejszym i jedynym świadectwem minionych epok. Wznosi się do starożytne mity i odzwierciedla wyobrażenia człowieka o przyrodzie i świecie.Początkowo powstał w doustny, następnie, zdobywając nowe wątki i obrazy, zostało to ustalone na piśmie.Epos heroiczny jest wynikiem zbiorowej sztuki ludowej. Ale to nie umniejsza roli poszczególnych gawędziarzy. Słynne „Iliada” i „Odyseja”, jak wiadomo, zostały nagrane przez jednego autora – Homera.

slajd numer 3

Opis slajdu:

„Opowieść o Gilgameszu” sumeryjski epos 1800 pne Epos o Gilgameszu jest napisany na 12 glinianych tabliczkach. W miarę rozwoju fabuły eposu zmienia się obraz Gilgamesza. Baśniowy bohater-bohater, chełpiąc się swoją siłą, zamienia się w człowieka, który poznał tragiczną krótkość życia. Potężny duch Gilgamesza buntuje się przeciwko uznaniu nieuchronności śmierci; dopiero u kresu wędrówek bohater zaczyna rozumieć, że nieśmiertelność może mu przynieść wieczną chwałę jego imienia.

slajd numer 4

Opis slajdu:

Podsumowanie I tablica opowiada o królu Uruk Gilgameszu, którego nieokiełznane męstwo przysporzyło mieszkańcom miasta wiele zmartwień. Decydując się stworzyć dla niego godnego rywala i przyjaciela, bogowie ulepili Enkidu z gliny i osiedlili go wśród dzikich zwierząt. Tablica II poświęcona jest pojedynczej walce bohaterów i ich decyzji o wykorzystaniu swoich sił dla dobra, siekaniu cennego cedru w górach. Tablice III, IV i V poświęcone są ich przygotowaniom do podróży, podróży i zwycięstwa nad Humbabą. Tabela VI jest zbliżona do treści tekst sumeryjski o Gilgameszu i niebiańskim byku. Gilgamesz odrzuca miłość Inanny i karci ją za zdradę. Urażona Inanna prosi bogów o stworzenie potwornego byka, który zniszczy Uruk. Gilgamesz i Enkidu zabijają byka; nie mogąc zemścić się na Gilgameszu, Inanna przenosi swój gniew na Enkidu, który słabnie i umiera. Opowieść o jego pożegnaniu z życiem (tabela VII) i lament Gilgamesza nad Enkidu (tabela VIII) stają się punkt zwrotny epicka opowieść. Wstrząśnięty śmiercią przyjaciela bohater wyrusza w poszukiwaniu nieśmiertelności. Jego wędrówki opisują tablice IX i X. Gilgamesz wędruje po pustyni i dociera do gór Mashu, gdzie ludzie-skorpiony strzegą przejścia, przez które wschodzi i zachodzi słońce. „Pani bogów” Siduri pomaga Gilgameszowi odnaleźć budowniczego statków Urshanabiego, który przeprowadził go przez katastrofalne dla ludzi „wody śmierci”. Na przeciwległym brzegu morza Gilgamesz spotyka Utnapisztima i jego żonę, która odwieczny czas bogowie dali życie wieczne Tabela XI zawiera słynna historia o potopie i budowie arki, na której Utnapisztim ocalił rodzaj ludzki od zagłady. Utnapisztim udowadnia Gilgameszowi, że jego poszukiwania nieśmiertelności są daremne, skoro człowiek nie jest w stanie przezwyciężyć nawet pozorów śmierci - snu. Na pożegnanie wyjawia bohaterowi tajemnicę „trawy nieśmiertelności” rosnącej na dnie morza. Gilgamesz wydobywa ziele i postanawia sprowadzić je do Uruk, aby zapewnić nieśmiertelność wszystkim ludziom. W drodze powrotnej bohater zasypia u źródła; wąż wynurzający się z głębin zjada trawę, zrzuca skórę i niejako otrzymuje drugie życie. Znany nam tekst tablicy XI kończy opis, jak Gilgamesz pokazuje Urszanabiemu wzniesione przez niego mury Uruk, mając nadzieję, że jego czyny utrwalą się w pamięci potomnych.

slajd numer 5

Opis slajdu:

GILFAMESZ (sumer. Bilga-mes - to imię można interpretować jako „przodek-bohater”), na wpół legendarny władca Uruk, bohater epicka tradycja Sumer i Akad. Teksty epickie uważają Gilgamesza za syna bohatera Lugalbandy i bogini Ninsun, a panowanie Gilgamesza datują na erę I dynastii Uruk (ok. 27–26 wpne). Gilgamesz jest piątym królem tej dynastii. Gilgamesz jest również uznawany boskie pochodzenie: „Bilgames, którego ojcem był demon-lila, en (tj.„ Arcykapłan ”) z Kulaby”. Okres panowania Gilgamesza określa się na 126 lat. Tradycja sumeryjska umieszcza Gilgamesza jakby na skraju legendarnego heroicznego czasu i nowszej historycznej przeszłości.

slajd numer 6

Opis slajdu:

slajd nr 7

Opis slajdu:

„Mahabharata” indyjski epos z V wieku naszej ery. „Wielka opowieść o potomkach Bharaty” lub „Opowieść o wielkiej bitwie Bharatów”. Mahabharata to heroiczny poemat składający się z 18 ksiąg lub parwów. W formie dodatku ma kolejną 19. książkę - Harivansha, tj. „Rodowód Hari”. W obecnym wydaniu Mahabharata zawiera ponad sto tysięcy ślok, czyli kupletów, i jest osiem razy dłuższa niż Iliada i Odyseja Homera razem wzięte. Indyjska tradycja literacka uważa Mahabharatę pojedyncza praca, a jego autorstwo przypisuje się legendarnemu mędrcowi Krishna-Dvaipayana Vyasie.

slajd nr 8

Opis slajdu:

Streszczenie Główny wątek eposu poświęcony jest historii nieprzejednanej wrogości pomiędzy Kaurawami i Pandawami - synami dwóch braci Dhritarasztry i Pandu. Według legendy w tę wrogość i wywołaną przez nią walkę stopniowo włączają się liczne ludy i plemiona Indii, północnych i południowych. Kończy się straszliwą, krwawą bitwą, w której giną prawie wszyscy członkowie obu stron. Ci, którzy odnieśli zwycięstwo za tak wysoką cenę, jednoczą kraj pod swoimi rządami. Tak więc główną ideą głównej historii jest jedność Indii.

slajd numer 9

Opis slajdu:

slajd nr 10

Opis slajdu:

slajd numer 11

Opis slajdu:

slajd nr 12

Opis slajdu:

Średniowieczny Epopeja europejska Nibelungowie to średniowieczny germański poemat epicki napisany przez nieznanego autora pod koniec XII i na początku XIII wieku. Należy do grona najsłynniejszych dzieł epickich ludzkości. Jego zawartość jest zredukowana do 39 części (piosenek), które nazywane są „przygodami”.

slajd nr 13

Opis slajdu:

Piosenka opowiada o małżeństwie pogromcy smoków Siekfrieda Księżniczka burgundzka Krimhildy, jego śmierci w wyniku konfliktu Kriemhildy z Brunhildą, żoną jej brata Gunthera, a następnie o zemście Kriemhildy za śmierć męża. Istnieją podstawy, by sądzić, że epos powstał około 1200 roku, a miejsca jego powstania należy szukać nad Dunajem, w rejonie między Pasawą a Wiedniem. W nauce przyjęto różne założenia dotyczące tożsamości autora. Niektórzy uczeni uważali go za szpilmana, wędrownego śpiewaka, inni byli skłonni sądzić, że był duchownym (być może w służbie biskupa Pasawy), inni, że był wykształconym rycerzem z niskiego rodu. Nibelungowie łączą dwa początkowo niezależne wątki: legendę o śmierci Zygfryda i legendę o końcu rodu burgundzkiego. Tworzą one niejako dwie części eposu. Obie te części nie są do końca skoordynowane, a pomiędzy nimi można dostrzec pewne sprzeczności. Tak więc w pierwszej części Burgundowie otrzymują generalnie negatywną ocenę i wypadają raczej ponuro w porównaniu z zamordowanym przez nich bystrym bohaterem Zygfrydem, z którego usług i pomocy tak szeroko korzystali, podczas gdy w drugiej części jawią się jako dzielni rycerze którzy odważnie stawiają im czoła tragiczny los. Nazwa „Nibelungowie” jest używana inaczej w pierwszej i drugiej części eposu: w pierwszej jest baśniowe stworzenia, północnych strażników skarbu i bohaterów w służbie Zygfryda, w drugim – Burgundów.

slajd nr 14

Opis slajdu:

Epos odzwierciedla przede wszystkim rycerski światopogląd epoki Staufen (Staufen (lub Hohenstaufen) - dynastia cesarska, która rządziła Niemcami i Włochami w XII - pierwszej połowie XIII wieku. Staufenowie, zwłaszcza Fryderyk I Barbarossa (1152-1190) , próbował przeprowadzić szeroką ekspansję zewnętrzną, co ostatecznie przyspieszyło osłabienie rząd centralny i przyczynił się do wzmocnienia książąt. Jednocześnie epoka Staufen charakteryzowała się znaczącym, ale krótkotrwałym ożywieniem kulturowym).

slajd nr 15

Opis slajdu:

slajd nr 16

Opis slajdu:

slajd nr 17

Opis slajdu:

Kalevala Kalevala - karelski - fiński epos poetycki. Składa się z 50 run (pieśni). Opiera się na karelskich pieśniach ludowych. Opracowanie Kalevali należy do Eliasa Lönnrota (1802-1884), który połączył poszczególne ludowe pieśni epickie, dokonując pewnej selekcji wariantów tych pieśni i wygładzając pewne nieprawidłowości. kraju, w którym żyją i działają fińscy bohaterowie ludowi. Przyrostek lla oznacza miejsce zamieszkania, więc Kalevalla to miejsce zamieszkania Kaleva, mitologicznego przodka bohaterów Väinämöinena, Ilmarinena, Lemminkäinena, nazywanych czasem jego synami.W Kalevalli nie ma głównego wątku, który łączyłby wszystkie pieśni.

slajd nr 18

Opis slajdu:

Rozpoczyna ją legenda o stworzeniu ziemi, nieba, luminarzy i narodzinach głównej bohaterki Finów, Väinämöinen, z córki powietrza, która porządkuje ziemię i sieje jęczmień. Poniższe opowiada o różnych przygodach bohatera, który nawiasem mówiąc spotyka piękną dziewicę z Północy: zgadza się ona zostać jego narzeczoną, jeśli w cudowny sposób stworzy łódź z fragmentów jej wrzeciona. Przystępując do pracy, bohater rani się siekierą, nie mogąc zatamować krwawienia, udaje się do starego uzdrowiciela, któremu opowiada się legendę o pochodzeniu żelaza. Wracając do domu, Väinämöinen wzmaga wiatr zaklęciami i przenosi kowala Ilmarinena do kraju Północy, Pohjoli, gdzie zgodnie z obietnicą daną przez Väinämöinen wykuwa dla kochanki Północy tajemniczy przedmiot, który daje bogactwo i szczęście - młyn Sampo (runy I-XI). Kolejne runy (XI-XV) zawierają epizod o przygodach bohatera Lemminkäinena, wojowniczego czarnoksiężnika i uwodziciela kobiet. Następnie historia powraca do Väinämöinen; opisuje swoje zejście do podziemi, pobyt w łonie olbrzyma Viipunena, ostatnie trzy słowa potrzebne do stworzenia wspaniałej łodzi, wyprawa bohatera do Pohjoli w celu otrzymania ręki dziewicy z północy; jednak ta ostatnia wolała od niego kowala Ilmarinena, którego poślubia, szczegółowo opisano ślub i podano pieśni weselne określające obowiązki żony i męża (XVI-XXV).

slajd numer 19

Opis slajdu:

Kolejne runy (XXVI-XXXI) ponownie zajmują przygody Lemminkäinena w Pohjoli. Epizod o smutnych losach bohatera Kullervo, który nieświadomie uwiódł własną siostrę, w wyniku czego oboje, brat i siostra, popełniają samobójstwo (runy XXXI-XXXVI), głębią uczuć, sięgającą niekiedy prawdziwego patosu, należy do najlepsze fragmenty całego wiersza. Kolejne runy zawierają obszerną opowieść o wspólnym przedsięwzięciu trzech fińskich bohaterów – zdobyciu skarbu Sampo od Pohjoli, o zrobieniu przez Väinämöinena kantele, graniu na którym oczarowuje on całą przyrodę i usypia ludność Pohjoli, o zabraniu Sampo przez bohaterów , o ich prześladowaniach przez czarodziejkę-kochankę Północy, o upadku Sampo na morzu, z łaski Väinämöinen ojczyzna poprzez fragmenty Sampo, o jego zmaganiach z różnymi nieszczęściami i potworami wysłanymi przez kochankę Pohjoli do Kalevali, o cudownej grze bohatera na nowej kantele stworzonej przez niego, gdy pierwsza wpadła do morza, oraz o powrocie słońce i księżyc, ukryte przez kochankę Pohjoli (XXXVI-XLIX). Ostatnia runa zawiera ludową apokryficzną legendę o narodzinach cudownego dziecka przez dziewicę Maryattę (narodziny Zbawiciela). Väinämöinen radzi go zabić, ponieważ jego przeznaczeniem jest przewyższyć moc fińskiego bohatera, ale dwutygodniowe baby showers obsypuje Väinämöinen oskarżeniami o niesprawiedliwość, a zawstydzony bohater, śpiewając w ostatni raz cudowna pieśń, wypływa na zawsze w czółnie z Finlandii, ustępując miejsca maleńkiej Maryatcie, uznanej władczyni Karelii.

Opis slajdu:

Inne narody świata mają swoje własne heroiczne eposy: w Anglii - „Beowulf”, w Hiszpanii - „Pieśń mojego Sida”, w Islandii - „Starsza Edda”, we Francji - „Pieśń o Rolandzie”, w Jakucji - „Olonkho”, na Kaukazie - „Epos Nart”, w Kirgistanie - „Manas”, w Rosji - „Epos epicki” itp. Pomimo faktu, że heroiczna epopeja ludów została skomponowana w różnych kontekstach historycznych, ma wiele wspólne cechy i podobne znaki. Przede wszystkim dotyczy to powtarzalności wątków i wątków, a także wspólnych cech głównych bohaterów. Na przykład: 1. Epos często zawiera wątek stworzenia świata, jak bogowie tworzą harmonię świata z początkowego chaosu 2. Fabuła cudownych narodzin bohatera i jego pierwszych młodzieńczych wyczynów. w których bohater ukazuje cuda odwagi, zaradności i odwagi 5. Gloryfikację wierności w przyjaźni, hojności i honorze. własną wolność i niezależność.

EPOS I MITY EPOS I MITY

Najważniejszym źródłem powstania eposu heroicznego są mity, zwłaszcza mitologiczne opowieści o pierwszych przodkach – bohaterach kultury. We wczesnej epopei, która ukształtowała się w epoce rozpadu systemu plemiennego, heroizm nadal występuje w mitologicznej skorupie; używany jest język i pojęcia prymitywne mity. Legendy historyczne (por. Historia i mity) są drugorzędnym źródłem rozwoju epopei archaicznej, w pewnym stopniu z nią współistnieją, prawie się nie mieszając. I dopiero później formy klasyczne Epopeje, które rozwinęły się w warunkach konsolidacji państwowej narodów, opierają się na legendach historycznych i występuje w nich tendencja do demitologizacji. Na pierwszy plan wysuwają się relacje plemion i archaicznych państw, które naprawdę istniały. W archaicznych eposach przeszłość plemienia jest przedstawiana jako historia „prawdziwych ludzi”, rasy ludzkiej, ponieważ granice ludzkości i plemienia lub grupy pokrewnych plemion subiektywnie pokrywają się; opowiadają o pochodzeniu człowieka, pozyskiwaniu elementów kultury i chronieniu ich przed potworami. Epicki czas w tych pomnikach to mityczna era pierwszego stworzenia.
W epopei archaicznej pojawia się zwykle pewien, w dużej mierze mitologiczny, dualny system nieustannie walczących ze sobą plemion – własnych, ludzkich i cudzych, demonicznych (jednocześnie w eposach w tle mogą pojawiać się inne mityczne światy i plemiona ). Ta walka plemienna jest konkretnym wyrazem obrony kosmosu przed siłami chaosu. "Wrogowie" przez większą część chtoniczny, tj. związany z męt, śmierć, choroba itp., a „ich” plemię zlokalizowane jest w „śródziemiu” i cieszy się patronatem niebiańskich bogów. Taka jest na przykład opozycja, czysto mitologiczna w swej istocie, jakuckich demonicznych bohaterów abasy, którzy znajdują się pod auspicjami duchów chorób, chtonicznych demonów abas i ludzcy bogacirs ayy, protekcjonalni tak. Ta czysto mitologiczna opozycja nakłada się w heroicznych wierszach Jakutów na opozycję przodków Jakutów - grupy pasterskich plemion tureckich - wobec plemion tungusko-mandżurskich otaczających Jakutów, zajmujących się polowaniem w lasach i rybołówstwem.
W eposie Turków Ałtaju i Buriatów nie ma ostrego podziału na dwa walczące plemiona (Buriaci zachowują taki podział w stosunku do niebiańskich duchów i bogów), ale bohaterowie walczą z różnymi potworami Mangadhai w uligerach Buriacji (patrz Sztuka. mongus) lub z potworami podległymi Erlikowi, władcy podziemi, w eposie Ałtajów. Sumeryjsko-akadyjski Gilgamesz i Enkidu, gruziński bohater, wchodzą do walki z potworami Amirani, znani greccy bohaterowie Perseusz. Tezeusz, Herkules, Bohaterowie niemiecko-skandynawscy i anglosascy Zygmunt, Sigurd, Beowulf. Dla archaicznych eposów typowa jest czysto mitologiczna postać „matki” lub „kochanki” demonicznych bohaterów: stary szaman abasy w jakuckich wierszach, stara kuropatwa jest matką potworów z Ałtaju, brzydka mangadkhaika wśród Buriaci, „stare łabędzie” wśród Chakasów, kochanka Krainy Północnej Loukhi wśród Finów itd. Postacie te można z jednej strony porównać z postaciami mitycznymi – Eskimosem Sedną, Ket Hosedem, Babilończykiem Tiamat, az drugiej strony postacie bardziej rozwiniętych eposów - królowa Medb w irlandzkich sagach, matka Grendela w Beowulfie, stara kobieta Surkhayil w tureckim „Alpamysh” itp.
„Własne” plemię w archaicznej epopei nie ma nazwa historyczna. Narts czyli synowie Kaleva (pełna identyfikacja fińskich bohaterów z synami Kale-vali ma miejsce dopiero w tekście „Kalevala” wydanym przez E. Lönrota, por. estoński Kalevipoega i rosyjskich Kolyvanoviches) to po prostu plemię bohaterów, herosów, przeciwstawiających się nie tylko chtonicznym demonom, ale częściowo także ich zmiażdżonym potomkom. W rozwiniętych eposach - germańskich, greckich, indyjskich - Goci i Burgundowie, Achajowie i Trojanie, Pandawowie i Kaurawowie, którzy już zniknęli jako niezależne plemiona i tylko jako jeden ze składników wchodzących w skład „etnosu” epickich nosicieli, działają przede wszystkim jako heroiczne plemiona z dawnych heroicznych wieków, przedstawiane są jako swego rodzaju heroiczny, w istocie mityczny, wzór dla kolejnych pokoleń.
W pewnym sensie Nartowie i im podobne heroiczne plemiona są porównywalne z niegdyś aktywnymi przodkami ze starożytnych mitów (zwłaszcza, że ​​są postrzegani jako przodkowie ludu - nosiciele epickiej tradycji), a czasem ich życia i chwalebnych kampanii - z mitycznym czasem, takim jak „czas snu”. To nie przypadek, że na obrazach bohaterów najbardziej archaicznych eposów i legend wyraźnie widoczne są reliktowe cechy pierwszych przodków lub bohatera kulturowego. Tak więc najstarszy i najpopularniejszy bohater jakuckiego oloncho Er-Sogotok („samotny mąż”) to bohater żyjący samotnie, nie znający innych ludzi i nie mający rodziców (stąd jego przydomek), gdyż jest przodkiem ludzkie plemię.
W eposie Jakuckim znany jest również inny typ bohatera, wysłany przez niebiańskich bogów na ziemię ze specjalną misją - oczyszczenia ziemi z potworów abasy. Jest to również typowy akt mitologicznego bohatera kulturowego. Epos turecko-mongolskich ludów Syberii zna także mitologiczną parę pierwszych ludzi – założycieli, organizatorów życia w „śródziemiu”. W uligerach buriackich siostra zabiega o względy swojego brata, niebiańskiej bogini, aby kontynuować ludzką rasę. Obrazy przodków-przodków zajmują ważne miejsce w osetyjskich legendach o Nartach. Takimi są Szatan i Uryzmag - siostra i brat, którzy zostali małżonkami, a także bracia bliźniacy Akhsar i Akhsartag (porównaj z bliźniakami Sanasar i Bagdasar - Założyciele Sasuna starożytna gałąź epos ormiański). Najstarszy bohater Nart, Sosruko, wyraźnie ujawnia cechy bohatera kulturowego.
Jeszcze jaśniejsze cechy kulturowego bohatera-demiurga pojawiają się na obrazie karelsko-fińskiego Väinämöinen i częściowo jego „sobowtór” - kowal-demiurg Ilmarinen. Pod wieloma względami Väinämöinen można porównać do wizerunku skandynawskiego boga Odyna (bohaterem kulturowym jest szaman, jego negatywną odmianą jest zbuntowany Loki). Połączenie wizerunków Odyna, Thora, Lokiego z tradycjami bohaterów kulturowych ułatwiło przemianę tych bogów w bohaterów epoki archaicznej.
Warstwa mitologiczna jest łatwa do odnalezienia w klasycznych formach eposu. Na przykład w indyjskiej Ramajanie Rama zachowuje cechy kulturowego bohatera, wezwanego do niszczenia demonów, i przypomina Barida i kilka innych postaci z mitów drawidyjskich. W mongolskiej epopei o Geser bohater ma również misję walki z demonami we wszystkich czterech krajach świata, co odpowiada archaicznemu modelowi kosmologicznemu; Geser nie jest obcy cechom oszusta. W epickiej kreatywności generowanej przez starożytne cywilizacje agrarne mity kalendarzowe specyficzne dla tych cywilizacji agrarnych są szeroko stosowane jako modele do konstruowania fabuły i obrazu.
Wielu epickich bohaterów, nawet tych z historycznymi pierwowzorami, jest w pewien sposób skorelowanych z pewnymi bogami i ich funkcjami; dlatego niektóre wątki lub fragmenty wątków odtwarzają tradycyjne mitologie (co jednak nie jest dowodem na pochodzenie pomnika epickiego jako całości z mitów i tekstów rytualnych).
Według badań J. Dumézila indoeuropejski trichotomiczny system funkcji mitologicznych (moc magiczna i prawna, siła militarna, płodność) i odpowiadające im hierarchiczne lub konfliktowe relacje między bogami są reprodukowane na poziomie „heroicznym” w Mahabharacie , legendy rzymskie, a nawet w osetyjskiej wersji legend Nart. Pandawowie w Mahabharacie są w rzeczywistości synami nie jałowego Pandu, ale bogów (dharm, Waju, Indry i Aszwinów), a swoim zachowaniem do pewnego stopnia powtarzają strukturę funkcjonalną, w którą wchodzą ci bogowie. Relikty o podobnej strukturze Dumezil widzi także w Iliadzie, gdzie Parys, wybrawszy Afrodytę, postawił przeciwko sobie Herę i Atenę, reprezentujących inne funkcje mitologiczne, i doprowadził do wojny. W historii wyniszczającej wojny między Pandawami a Kaurawami Dumézil dostrzega także przeniesienie mitu eschatologicznego na poziom epicki (por. podobne zjawisko w tradycji irlandzkiej). Biorąc pod uwagę mitologiczną podbudowę eposów heroicznych, Dumézil ujawnia szereg epickich podobieństw w literaturze starożytnej. Ludy indoeuropejskie(skandynawski, irlandzki, irański, grecki, rzymski, indyjski). Jednak klasyczne formy eposu, choć zachowują związek z mitami, w przeciwieństwie do eposu archaicznego, opierają się na legendach historycznych, posługują się swoim językiem do przedstawiania wydarzeń z odległej przeszłości, i to nie mitycznych, ale historycznych, a dokładniej quasi -historyczny. Różnią się od archaicznej epopei nie tyle stopniem wiarygodności opowieści, ile nazwami geograficznymi, historycznymi nazwami plemion i państw, królami i wodzami, wojnami i migracjami. Czas epicki jest przedstawiany według typu mitycznego jako czas początkowy i czas aktywnych działań przodków, którzy z góry ustalili późniejszy porządek, ale nie chodzi tu o stworzenie świata, ale o świt historia narodowa, o strukturze najstarszych formacji państwowych itp.
Mityczna walka o przestrzeń z chaosem przekształca się w obronę pokrewnej grupy plemion, ich państw, ich wiary przed najeźdźcami, gwałcicielami, poganami. Szamańska aura epickiego bohatera całkowicie znika, ustępując miejsca czysto militarnej etyce i estetyce heroicznej. Podobnie jak mit, epopeja heroiczna nie jest postrzegana jako fikcja iw tym sensie mogą być one niemal w równym stopniu przeciwstawne baśni. Tylko w eposie romantycznym (romans rycerski) są linie eposu heroicznego i bajka jakby się łączyły. Epos romański postrzegany jest jako fikcja artystyczna.
Oświetlony.: Meletinsky E. M., Pochodzenie eposu heroicznego, M., 1963; Toporov V. N., O kosmologicznych źródłach wczesnych opisów historycznych, w książce: Works on sign systems, t. V, Tartu, 1973, s. 106-50; Grintzer PA, starożytny epos indyjski. Geneza i typologia, M., 1974; Riftin B.L., Od mitu do powieści. ewolucja wizerunku postaci literatura chińska, M.. 1979; Carpnter K., Bajka ludowa, fikcja i saga w Homericepiea, Berkeley - Los Angeles, 1946; Autan Ch., Homere et les origines sacerdotales de l "epopee grecque, t. 1-3, P., 1938-43; jego własny, L" epopee indoue, P., 1946; Levy G.R., Miecz ze skały. Dochodzenie w sprawie początków literatury epickiej i rozwój bohatera, L 1953; Vries J. de, Betrachtungen zum Märchen besonders in seinem Verhältnis zu Heldensage und Mythos, Hels., 1954; Dumézil G.. Mythe et epopee, t. 1-3, str., 1968-73.
EM Meletinsky.

(Źródło: „Mity narodów świata”.)

Zobacz, co „EPOS I MITY” znajduje się w innych słownikach:

MITY- (z greckiej narracji mýthos, baśni, legendy), tworów zbiorowej popularnej fantazji, generalnie odzwierciedlającej rzeczywistość w postaci zmysłowo określonych personifikacji i ożywionych istot, które są pomyślane przez prymitywną świadomość ...

Tematycznie sąsiadujące z literaturą wedyjską są poematy epickie Mahabharata i Ramayana, oddzielone od niej znacznym okresem czasu. Są pomnikiem hinduizmu, który pokonał buddyzm, dlatego musimy o nich mówić po…… Encyklopedia mitologii

Skąd to się wzięło, jak świat był zorganizowany i chroniony Kto zna tajemnicę Na początku było jajko Na początku był Purusza Na początku był Prajapati Na początku było słońce Mowa Gdzie to było? Dzień i noc Lot i powrót Agni Buyan Himavata Nakaz ... Encyklopedia mitologii

Gatunek tragikomiczny epicki Reżyser Yuri Feting Producent Viktor Izvekov Scenarzysta ... Wikipedia

EPOPEJA- (greckie słowo épos, narracja, opowiadanie), 1) gatunek literacki, wyróżniający się wraz z tekstem i dramatem; reprezentowane przez takie gatunki jak baśń, legenda, odmiany bohaterskiego E. (poniżej 2. wartość E.), epicki, poemat epicki, opowiadanie ... Literacki słownik encyklopedyczny

Ten termin ma inne znaczenie, patrz Epos (znaczenia). Epos (inne greckie ἔπος „słowo”, „narracja”) heroiczna narracja o przeszłości, zawierające pełny obraz życie ludowe i reprezentujących w harmonii ... ... Wikipedii

Epopeja to nic innego jak fikcja. Jego głównymi cechami są wydarzenia, narracja, dygresje i dialogi. są zarówno prozaiczne, jak i poetyckie. Podobne historie można znaleźć w literaturze ludowej. Często są one opisywane w pracach konkretnych autorów.

epopeja ludowa

Przytomny prymitywni ludzie pewne podstawy sztuki i nauki, moralność, religia i inne rodzaje kierunków istniały nierozerwalnie rozwój społeczny. Dopiero nieco później wszyscy uzyskali niepodległość.

Stała się częścią obrzędów kultowych, religijnych, domowych i pracowniczych sztuka słowna, których głównym wyrazem są starożytne legendy. To w nich odbijały się te, czasem fantastyczne, wyobrażenia, jakie ludzie mieli o sobie io otaczającym ich świecie.

Jednym z najstarszych rodzajów sztuki ludowej jest baśń. Jest to dzieło o charakterze magicznym, przygodowym lub codziennym, które ma nierozerwalny związek z rzeczywistością. Jego bohaterowie są bohaterami ustnej twórczości epickiej.

Przednaukowe wyobrażenia ludzi o świecie znajdują również odzwierciedlenie w mitach. To opowieść o duchach i bogach, a także o epickich bohaterach.

Legendy są bliskie mitom. Są to pół-fantastyczne opowieści o wydarzeniach, które naprawdę się wydarzyły. Bohaterami legend są ludzie, którzy naprawdę żyli w tamtych czasach.

O wydarzenia historyczne, które miały miejsce w starożytnej Rusi, opowiadają eposy. pieśni czy poezja. W nich epicki bohater- To zwykle bohater. Niezmiennie uosabia ludowe ideały miłości do ojczyzny i odwagi. Wszyscy znamy epickie imiona bohaterów rosyjskich eposów. Są to Alyosha Popovich i Ilya Muromets, a także Dobrynya Nikitich. Jednak epiccy bohaterowie to nie tylko bohaterowie. Wychwalany w eposach i człowiek pracy. Wśród nich Mikula Selyaninovich jest bohaterem-oraczem. Powstały również narracje o innych postaciach. To Svyatogor - gigant, Sadko - kupiec-gusler i inni.

Bohaterowie eposu

Głównym bohaterem eposów, baśni i mitów jest osoba. Jednocześnie epiccy bohaterowie uosabiają ludzi. To, z czym muszą się zmierzyć w życiu, to nic innego jak los państwa i społeczeństwa.

Bohaterowie epiccy są pozbawieni jakichkolwiek egoistycznych cech. Ponadto są wewnętrznie i zewnętrznie związani ze sprawą całego narodu.

Bohaterowie epiccy to ludzie, którzy wcale nie są pozbawieni psychologii osobistej. Jednak jego podstawa jest z konieczności ogólnokrajowa. Ta okoliczność czyni z uczestnika wydarzeń opisanych w utworach bohatera eposu. Co więcej, może być nie tylko zwycięzcą, ale także pokonanym, nie tylko silnym, ale także bezsilnym. Ale z pewnością stanie się bohaterem epickim, jeśli będzie w jedności z życiem ludu.

światowe dziedzictwo

Każdy naród ma własne prace heroiczna epopeja. Odzwierciedlają zwyczaje i sposób życia danego narodu, jego światopogląd i podstawowe wartości.

Najbardziej uderzającym przykładem heroicznej epopei wschodnich Słowian jest epos o Ilyi Muromets i słowiku rabusiu. Tutaj główny aktor- bogaty człowiek. Ilya Muromets jest bohaterem epickim, centralną postacią wielu tego rodzaju dzieł. Przedstawiany jest przez pisarzy jako główny obrońca swojej ojczyzny i narodu, odzwierciedlający wszystkie podstawowe wartości wschodnich Słowian.

Wśród najbardziej jasne prace Eposem ormiańskim jest wiersz „Dawid z Sasun”. Ta praca odzwierciedla walkę ludu z najeźdźcami. Centralna figura tego wiersza jest uosobieniem ducha ludzi dążących do odzyskania wolności i pokonania obcych najeźdźców.

W niemieckiej epopei heroicznej wyróżnia się takie dzieło jak Nibelungowie. To legenda o rycerzach. Głównym bohaterem tego dzieła jest potężny i odważny Zygfryd. Charakterystyka epickiego bohatera jest widoczna w narracji. Jest sprawiedliwy, a nawet gdy staje się ofiarą zdrady i zdrady, pozostaje hojny i szlachetny.

Przykładem eposu francuskiego jest „Pieśń o Rolandzie”. Głównym tematem tego poematu jest walka ludu z najeźdźcami. Bohater jest obdarzony odwagą i szlachetnością.

Angielska epopeja heroiczna zawiera wiele ballad o Robin Hoodzie. To legendarny rozbójnik i obrońca wszystkich nieszczęśliwych i biednych. Ballady mówią o jego odwadze, szlachetności i pogodnym usposobieniu.

Ilja Muromiec

najjaśniejszy piętno epicki jest bohaterski charakter jego historie. Z takich prac staje się jasne, kto jest ulubieńcem ludu i za jakie zasługi.

Najbardziej wyrazisty obraz epickiego bohatera starożytnej Rusi, Ilji Muromca, znalazł odzwierciedlenie w eposach odnoszących się do cyklu kijowskiego. Akcja ich toczy się albo w samym Kijowie, albo w jego pobliżu. W centrum każdej historii znajduje się książę Władimir. Głównym tematem tych eposów jest ochrona Rusi przed koczownikami z południa.

Oprócz Ilyi Muromets w wydarzeniach biorą udział tacy bohaterowie jak Alyosha Popovich i Dobrynya Nikitich. Według naukowców istnieje łącznie 53 wątków rosyjskich eposów heroicznych. Ilya Muromets jest głównym bohaterem piętnastu z nich. Eposy przedstawiają całą biografię rosyjskiego bohatera, począwszy od jego narodzin, a skończywszy na śmierci. Rozważmy niektóre z nich bardziej szczegółowo.

Uzdrowienie Ilyi Muromets

Z tego eposu staje się jasne, że ona główna postać był synem chłopa. On, kaleka, został cudownie uzdrowiony przez starszych. Wysłali też młodego człowieka do służby w Kijowie, aby bronić Rusi przed groźnym wrogiem. Przed opuszczeniem rodzinnej wioski Ilya Muromets dokonał swojego pierwszego wyczynu. Orał chłopskie pole. I to już widać heroiczna siła ten mężczyzna. W końcu z łatwością wyrywał pniaki z pola, a ta praca zawsze była jedną z najtrudniejszych. Nic dziwnego, że ten wyczyn był jednym z pierwszych, które znalazły odzwierciedlenie w eposie. Przecież pokojowa praca chłopa zawsze była źródłem jego życia.

Ilya Muromets i Słowik Rozbójnik

W tej epopei wyróżnia się jednocześnie kilka głównych epizodów historycznych. Pierwszy z nich dotyczy wyzwolenia Czernihowa, który był oblegany przez siły wroga. Mieszkańcy miasta poprosili Ilyę Muromets, aby została z nimi i została gubernatorem. Jednak bohater odmawia i udaje się na służbę do Kijowa. Po drodze spotyka Słowika Rozbójnika. Ten wygląda jak ptak, człowiek i potwór. O jego podobieństwie do słowika decyduje fakt, że mieszka w gnieździe na drzewie i potrafi gwizdać tak samo jak ten ptak. Jest rabusiem, bo atakuje ludzi. Można go nazwać potworem ze względu na niszczycielskie działanie gwizdka.

Dla ludzi, którzy stworzyli to dzieło, było niezwykle ważne, aby miły i szlachetny Ilya Muromets pokonał Słowika Zbója ze zwykłego łuku tylko jednym strzałem. Istotne jest również to, że w tym epizodzie nie ma przesady z ludzką siłą. Jednocześnie narrator wyraził swoje twierdzenie o obligatoryjnym zwycięstwie dobra nad złem. Dzięki temu wyczynowi Ilya Muromets wyróżniała się spośród wszystkich bohaterów. Stał się głównym obrońcą swojej ojczyzny, której centrum jest miasto Kijów.

rosyjskich bogatyrów

Ci bohaterowie epicka praca zawsze mają niezwykłą moc. To dzięki niej stają się niezwykłymi ludźmi. Ale mimo to we wszystkich opowieściach bohater jest zwykłą osobą, a nie jakimś magicznym stworzeniem.

W eposach ci ludzie, którzy mają najwięcej najlepsze cechy, przeciwstawić się złu w obliczu węży, potworów, a także wrogów. Bogatyrowie reprezentują siłę, która zawsze jest w stanie chronić ojczyzna, aby przywrócić sprawiedliwość. Zawsze stoją po stronie prawdy. Opowieści o takiej idealnej sile mówią o tym, że nasi ludzie zawsze o niej marzyli.

Główne cechy Ilyi Muromets

Ten bohater jest najbardziej ukochanym bohaterem rosyjskich eposów. Jest obdarzony potężną siłą, która daje mu wytrzymałość i pewność siebie. Ilya ma przeczucie godność którego nigdy nie zrezygnuje, nawet w obliczu Wielkiego Księcia.

Ludzie przedstawiają tego bohatera jako opiekuna wszystkich sierot i wdów. Ilya nienawidzi bojarów, mówi im całą prawdę prosto w twarz. Jednak ten bohater zapomina o obrazie, gdy kłopoty wiszą nad jego ojczyzną. Ponadto wzywa innych bohaterów, aby stanęli w obronie, ale nie księcia Włodzimierza, ale matki rosyjskiej ziemi. W tym celu wykonuje swoje wyczyny.

książę Włodzimierz

Ta postać jest również obecna w wielu eposach o Ilyi Muromets. Jednocześnie stołeczny książę Władimir wcale nie jest bohaterem. W eposie o Ilyi Muromets i Słowiku Rabuś nie popełnia żadnego złe uczynki. Narrator ukazuje go jako człowieka bez odwagi. W końcu książę kijowski przestraszył się Słowika Zbója sprowadzonego do miasta. Istnieją jednak inne eposy. W nich Vladimir jest niesprawiedliwy i źle traktuje Ilyę Muromets.

Mikula Selaninowicz

Ten bohater występuje w kilku eposach. Opowiadają także o Wołdze i Svyatogorze.

Mikula Selyaninovich to epicki bohater, bohater i wspaniały oracz. Jego wizerunek jest uosobieniem całego rosyjskiego chłopstwa, noszącego „ziemski pociąg”.

Zgodnie z historią nie można walczyć z tym bohaterem. W końcu cała jego rodzina jest kochana przez „matkę wilgotną ziemię” - jeden z najbardziej tajemniczych i monumentalnych obrazów, jakie istnieją w rosyjskiej epopei.

Opierając się na starożytnych koncepcjach, Mikula Selyaninovich jest Oratayem. Jego patronimiczny oznacza „sterownik”.

Mikula Selyaninovich to epicki bohater, którego wizerunkowi nieustannie towarzyszy aureola chwały i sakralizacji. Ludzie postrzegali go jako patrona chłopów, boga Rusi św. Mikołaja. Sakralizacja jest obecna nawet w obrazie pługa, pługa, a także w samym akcie orki.

Według eposów najważniejsze w życiu Mikuli Selyaninovicha jest praca. Jego wizerunek ucieleśnia chłopską siłę, bo tylko ten bohater jest w stanie podnieść „torebki” z „pchnięciem ziemi”.

Wołga i Mikula Selyaninowicz

Ludzie tworzyli tę epopeję przez kilka stuleci. Jednocześnie nie wiadomo, czy Mikula Selyaninovich jest prawdziwą osobą, która żyła w tych odległych czasach, czy nie. Ale Oleg Światosławowicz jest księciem, kuzynem Władimira Monomacha i wnukiem Jarosława Mądrego.

O czym jest ta legenda? Opowiada o spotkaniu dwóch bohaterów – księcia i wieśniaka. Wcześniej każdy z nich zajmował się własnymi sprawami. Książę walczył, a oracz Ciekawostką jest, że w tej epopei mówca ubrany jest w odświętny strój. Takie są zasady tych prac. Bohater musi być zawsze przystojny. Obraz Wołgi (Oleg Svyatoslavovich) przeciwstawia się codziennej pracy chłopa. Jednocześnie praca oracza jest czczona w eposie bardziej niż praca wojskowa.

I to nie jest przypadek, bo w tamtych czasach każdy oracz mógł zostać dobrym wojownikiem. Jednak nie wszyscy wojownicy byli w stanie poradzić sobie z ciężkim praca chłopska. Potwierdza to epizod, w którym ekipa księcia nie była w stanie nawet wyciągnąć narybku z ziemi. Mikula Selyaninovich wyciągnął go jedną ręką, a nawet strząsnął z przyklejonych grudek. Wołga oddała oraczowi prymat w pracy i chwaliła go. W jego słowach można poczuć dumę z silnego bohatera, który radzi sobie z zadaniem przekraczającym siły całego oddziału.

Stosunek ludzi do bohatera

Udowodnienie, że Mikula jest bohaterem epickim, jest łatwe. W końcu jego wizerunek, uosabiający chłopską siłę, jest nasycony wielkim szacunkiem. Jest to również odczuwalne w związku z używaniem czułych słów, gdy bohater nazywa się oratay-oratayushko.

Skromność bohatera jest również mile widziana przez ludzi. W końcu o swoich czynach mówi bez przechwałek.

Svyatogor

Ten bohater jest także najstarszym rosyjskim eposem. Na jego obrazie znajduje swoją personifikację absolutna siła uniwersalna. Svyatogor jest najpotężniejszą osobą na świecie. Jest tak ciężki i ogromny, że nawet sama „matka ziemia” nie jest w stanie go wytrzymać. Dlatego bohater musi jeździć konno tylko po górach.

W jednej z eposów, w której spotkało się dwóch bohaterów, obraz Mikuli staje się nieco inny, nabierając kosmicznego brzmienia. Zdarzyło się kiedyś, że Svyatogor jadąc na koniu ujrzał idącego młodzieńca. Próbował dogonić Mikulę, ale mu się to nie udało.

W innym eposie chłopski bohater prosi Svyatogora o podniesienie torby, która spadła na ziemię. Jednak nie powiodło mu się to zadanie. Mikula podniósł torbę tylko jedną ręką. Jednocześnie mówił o tym, że jest w nim „ziemskie brzemię”, które może pokonać tylko spokojny i pracowity oracz.