Znie pieseň Arkadyho Ostrovského „Pieseň zostáva s osobou“.
Lídri vychádzajú.
Dobrý večer! Ahoj!
„Sála nášho centra dnes pohostinne otvorila svoje brány a stretla všetkých, ktorí sa do nej chcú vrhnúť krásny svet, svet hudby! Nadšené tváre učiteľov, viac ako kedykoľvek predtým zodpovedné deti, rodičia, mnohí hostia - to všetko samozrejme dáva slávnostnému večeru zvláštnu slávnosť.
Dnes sa na našom koncerte zúčastňujú detské skupiny a sólisti hudobného odboru Centra Rodnik.
- Spoločné, kolektívne vystúpenie s názvom chorus je jednou z najzaujímavejších foriem, jedným z najkrajších vynálezov ľudstva.
Spoločné spievanie dáva človeku pocit šťastia. No a detský spev- toto je jeden z skutočnými spôsobmi formovanie fyzicky a duchovne zdravej mladej generácie.
- V piesni a najmä v zborovej je vo všeobecnosti nielen niečo, čo človeka oživuje a osviežuje, ale aj to, čo organizuje prácu, disponuje spevákov na priateľskú vec.
A napokon, spevácky zbor – ako priznávajú aj samotní účastníci tejto tvorivej komunity – to je len zábava!
Na pódium pozývame mladší zbor:
- Joseph Haydn, ruský text P. Sinyavského „Staré dobré čembalo“
- estónsky ľudová pesnička"kukučka"
- E. Vevrik, ľudové slová "Boli dve mačky"
- Pieseň je dnes najstaršia a najbežnejšia hudobný žáner. O piesni hovoria, že sa narodila spolu s človekom. Pieseň odlišná od ostatných umelecké kompozície neznie dlho: iba 2-3 minúty. Ale v tomto krátkom momente naplní poslanie, ktoré patrí dielu umeleckého diela.
- Na tvorbe piesne sa podieľajú traja ľudia - básnik, skladateľ, interpret. Zrod piesne zvyčajne začína poetickými linkami. Stáva sa však aj to, že text vzniká až po zložení hudby.
- Dúfam, že naši dnešní účinkujúci vám dokážu poskytnúť veľa príjemných minút.
- Kalinnikov "Mishka", v podaní Sofie Kononovej
- Sinenko "Vova a krava", v podaní Romadiny Sofie
- V. Bojko "Dreams", ktorú predvádza Lyubashova Ulyana
- Okrem básnický text, veľký význam lebo osud piesne má melódiu.
Čo je to dobrá melódia? Na túto otázku nie je veľmi jednoduché odpovedať.
- Hudba piesne by mala byť originálna, zapamätateľná, emotívna.
- Vo všetkom vokálne diela hudba zvyšuje expresivitu reči. Mnoho skladateľov sa vo svojej tvorbe obracia k intonáciám, ktoré stelesňujú určité aspekty národnej kultúry.
- Kto by nepoznal takých skladateľov detských piesní ako Evgeny Krylatov, Vladimir Shainsky, Gennady Gladkov, Alexander Morozov, Maxim Dunaevsky Alexander Minkov a mnoho ďalších. Ich melódie si dnes vypočujeme viackrát.
- Vypočujte si pieseň Alexandra Morozova, slová Y. Mantsinkeviča „Cat Purr“, v podaní súboru „Constellation“, mladšej skupiny.
— Dobra skladba– toto nie je nevyhnutne tá, ktorú spieva veľa ľudí. Osud piesne do značnej miery závisí od interpreta, od tých, ktorí dielo prinášajú miliónom poslucháčov. Veľa závisí od speváka. Dokáže nájsť v diele také farby, taký podtext, ktorý skladbu výrazne obohatí. A myslím, že nasledujúci interpreti si vyslúžia náš potlesk...
Vypočujte si pieseň Maxima Dunayevského „Colored Dreams“ v podaní Chumakovej Julie
Lyrické piesne sú spravidla venované láske, priateľstvu, vernosti, udalosti v živote človeka sú pozoruhodné. Spievajú o zrode nežnosti o stretnutiach a rozchodoch, o vzdialené cesty. Hovoria aj o sklamaní, smútku, úzkosti zo spomienok.
Budashkina „Nastenkina pieseň“ prednesie Selezneva Anastasia
- Okrem speváckeho zboru existuje malá skladba kolektívneho vystúpenia, nazývaná súbor.
- Ensemble, z francúzskeho slova "ensemble" znamená "spolu". Hrajte spolu, spievajte spolu, tancujte spolu.
Súbory sú veľmi odlišné:
- Vokálny súbor je spoločenstvom spevákov
- Inštrumentálny súbor je spoločenstvo hudobných nástrojov
- Vokálno-inštrumentálne – spolu speváci a nástroje.
- Spev v súbore rozširuje obzory žiakov, formy kladný postoj deti k hudobnému umeniu, podnecuje rozvoj záujmu o hudbu a hudobné aktivity.
- Hodiny v súbore vzbudzujú u detí záujem o vokálne umenie, čo umožňuje na základe sympatií dieťaťa rozvíjať jeho hudobnú kultúru. Bez náležitej vokálnej a zborovej prípravy nie je možné oceniť vokálnu kultúru, presiaknutú láskou k vokálnej a zborovej hudbe.
A koľko ľudí môže byť v súbore, čo myslíte - 2, 3, 4, 5, alebo viac?
Má každé číslo účinkujúcich svoje meno?
Dvaja umelci sú DUET (duo-dvaja),
- tri - TRIO alebo tercet (tretie - tri),
- štyri - QUARTET (štvrť-štyri),
- päť - KVINTET (päťpäť),
- šesť - SEXTET,
- sedem - SEPTET,
- osem oktet,
- deväť - NONET.
Vypočujte si skladby v podaní tria alebo terceta….
- Lyudmila Marchenko "Behemoth" v podaní Eveliny Ibragimovej, Ariany Ibragimovej, Sofie Kononovej.
- Merab Parkhaladze "The Frog" hrá Sofia Romadina, Sofia Kononova, Violetta Matsakova.
- Raymond Pauls "Kashalotik" v podaní Romadina Sofia, Kononova Sofia, Matsakova Violetta.
— Zamysleli ste sa niekedy nad tým, na čo myslí skladateľ predtým, ako začne vytvárať svoje majstrovské dielo? Možno sa hudba rodí s týmito slovami:
— Prázdny list papier, hudobná linka...
- zvuky celého vesmíru v mojich myšlienkach ...
Daj mi, Bože, silu, aby som to udržal.
Sprostredkovať ľuďom krásu súzvukov!
Dnes dostanete pieseň od súboru pozostávajúceho zo štyroch ľudí (kvarteto):
Alexandra Minkova, slová D. Ivanova „Starý klavír“ z filmu „Sme z jazzu“ predvádzajú Lyubashova Uliana, Shkobareva Tatyana, Romazanova Amina, Popova Liza.
- Pri počúvaní krásnej melódie sa ľudia stávajú bližší priateľ priateľovi. Hudba má veľkú moc konvergencie.
Vedci dokázali, že hudba dokáže urobiť človeka šťastným, je pre človeka potrebná.
- Hudbu si treba užívať, treba ju počúvať a chápať, potom sa život zjednoduší a ľudia budú láskavejší.
Na pódiu je päťčlenný súbor (kvintet).
Tikhon Khrennikov, slová Matusovského „Moskovské okná“ predvádzajú Sergey Rodyukov, Angelina Komarová, Svetlana Kachkova, Olga Tuboltseva, Anastasia Solntseva.
- Zaujímavý zvuk zmiešané súbory kde sú prítomní účinkujúci rôzneho veku. Dnes ich budete počuť na našom koncerte
Valery Gavrilin, slová A Shulginy „Matka“.
Hudba a texty E. Ryazanova "Hymna mladosti"
„Hudba má veľkú silu. Na svete je len málo ľudí, ktorým je hudba ľahostajná.
Hudba nestarne, bude žiť, kým bude človek existovať.
- Pamätajte - vždy vás a vašich blízkych bude sprevádzať životom.
Seniorský zbor na javisku
- Wolfgang Amadeus Mozart, ruský text A. Leykina, zbor z opery „Čarovná flauta“, „Počúvajte, aké sú zvuky krištáľovo čisté“
- Japonská ľudová pieseň. Usporiadal V. Loktev. Ruský text A. Tverkovského "Medzi kvetmi"
- Medvedkovskij "Zázračný tanec rokenrolu"
- Položil si ruky na kľúče,
Kúzlo sa stane zrazu
A rodia sa čisté zvuky
Striebro rozhádzané okolo.
- Alexander Ermolov, slová M. Zagota „Kráľovský“.
Nemôžem žiť deň bez hudby! Ona je vo mne. Je okolo mňa.
A v speve vtákov, v hluku miest, v tichu tráv a v dúhe kvetov,
A v žiare úsvitu nad zemou ... Je všade a navždy mojou spoločníčkou.
Všetko jej podlieha: radosť a túžba, V nej - len okamih a dlhé storočia.
A vie, ako vzkriesiť a zabiť, prinútiť vás milovať a prestať milovať.
Ale ako môže žiť bez nás? Aspoň deň, pol dňa? Aspoň hodinu!
Bez našich myšlienok a pozemských radostí, bez maličkostí vtipných a nie vtipných? ..
Sme za všetko - "ďakujem!" hovoríme a veriac v jeho triumf tvoríme!
Dobrá pieseň, krásna melódia má úžasnú vlastnosť: roky plynú, ale nestarne, zachováva si schopnosť dotýkať sa strún ľudské srdce vyvolať v publiku úžas. Náš dnešný koncert sa niesol pod mottom "Pieseň zhromažďuje priateľov" a som si istý, že sa v tejto sále opäť stretneme, aby sme si zaspomínali na naše obľúbené pesničky.
Naše stretnutie s kapelami a sólistami sa skončilo!
Náš koncert pripravili a uskutočnili:
Učiteľka zboru Golovchenko Marina Borisovna, koncertná majsterka Dineeva Valentina Alexandrovna.
Ruská učiteľka vokálu Irina Sergeevna, koncertná majsterka Pechenko Irina Fridrikhovna, ako aj učitelia Skripnikova Marina Borisovna, Dragunkina Natalya Alekseevna, zvukár Vikulova Kristina Evgenievna, ako aj žiaci hudobného oddelenia Centra Rodnik dirigovali koncert Lyubashova Ulyana, Shkobareva Tatyana , Rodyukov Sergey a Komarova Angelina.
Ďakujeme vám za pozornosť!
Do skorého videnia!
"Navštevujeme vás s koncertom." Scenár vonkajšieho koncertu
Goleshchihina Marina Alexandrovna Bayan učiteľ, MBOU DOD "Taseevskaja detská hudobná škola"Popis práce: MBOU DOD „Detská hudobná škola Taseevskaja“ aktívne spolupracuje s predškolských zariadení Taseevsky okres. S cieľom prilákať deti do tried v hudobnej škole a úspešne viesť nový súbor prvákov, učitelia a študenti MBOU DOD „Taseevskaya Children's Music School“ každoročne organizujú vonkajšie koncertyškôlky a školy v okolí. Tento scenár je prezentovaný formou koncertnej cesty do krajiny hudby. Všetko je v nej organicky prepojené: koncertné čísla pedagógov a žiakov hudobná škola; hry, hádanky pre deti, a čo je najdôležitejšie, publikum nie sú len diváci, ale aktívne sa zúčastňujú koncertu.
Účel: Navrhovaný scenár je určený učiteľom detských hudobných škôl, umeleckých škôl, krúžkov pri palácoch kultúry a rôznych krúžkov.
Materiál je určený pre deti predškolského veku a mladšie školského veku.
Cieľ: Propaganda hudobné umenie medzi deťmi predškolského a základného školského veku.
Úlohy:
Formovať záujem o štúdium na hudobnej škole;
Obohatiť duchovný svet deti prostredníctvom hudobných hier;
rozvíjať u detí kognitívny záujem na hudbu;
Pestovať lásku k hudbe ako umeniu, ktoré má najväčšiu silu emocionálneho vplyvu na človeka.
Potrebné vybavenie na vykonávanie:
Hudobné centrum alebo akékoľvek zariadenie určené na prehrávanie hudby;
mikrofóny,
Hudobné nástroje: gombíková akordeón, klavír.
Obrázky hudobných nástrojov
Použité knihy:
Pri vývoji scenára k sviatku boli použité niektoré básne a hádanky z internetu, ako aj básne mojej vlastnej kompozície.
Dekor: Sála je slávnostne vyzdobená balónmi, papierovými bankovkami, kvetmi. ( Sála môže byť vyzdobená v akomkoľvek štýle podľa uváženia organizátorov dovolenky)
Scenár koncertu:
Vedúci:Dievčatá a chlapci
Pedagógovia, rodičia!
Náš hudobný koncert
Vidíš, nechceš?
Vypočujte si, ako hrajú
Mladé talenty?
Vypočujte si, ako spievajú
Naši hudobníci?
Potom vaše miesta
Ponáhľaj sa, ber
A hudba, umenie
Uži si dnešok!
Ale skôr ako začneme
Náš hudobný koncert
Som pre vás, priatelia moji,
Prezradím jedno tajomstvo.
Náš koncert je nezvyčajný,
A nie celkom obvyklé
Koncert z našej cesty
Do krásnej krajiny.
Krajina, kde prúdia zvuky
Kde nie je miesto pre nudu
Kde všetci spievajú, hrajú,
A srdce sa zastaví!
Vedúci: No, chlapci, uhádli ste, ktorú krajinu s vami precestujeme?
Odpovede chlapov
Vedúci: Samozrejme, v krajine hudby. A študenti a učitelia z detskej hudobnej školy Taseevskaja nám v tom pomôžu. Ste pripravení cestovať? Na základe čoho pôjdeme na našu cestu? Aké druhy dopravy poznáte?
Odpovede detí
Vedúci: Navrhujem začať našu cestu autom. Predstavte si, že ste skutočnými vodičmi. Posaďte sa, zapnite si pás, chyťte volant a choďte....( Chalani spolu s moderátorkou stvárňujú vodičov za volantom auta).
Vedúci: Chlapci, jazdili sme veľmi dlho a nakoniec sme dorazili. Naša prvá zastávka. A volá sa to „Piano Station“. Čo si myslíte, že je táto stanica a čo tu robia?
Odpovede detí
Vedúci: Správne, na stanici s týmto názvom budete počuť, ako chlapci z hudobnej školy hrajú na nádhernom klavírnom nástroji.
klavírne oddelenie,
Učia sa tu klaviristi.
Všetci hrajú na klavíri
Žijú v priateľstve s hudbou.
Hudobné čísla klaviristov
Vedúci: No ideme ďalej. Až teraz poletíme lietadlom. Súhlasíš? Posaďte sa, zapnite si bezpečnostné pásy. Leteli...( Chlapci spolu s moderátorom zobrazujú lietadlo - ruky do strán a vydávajú zvuk „UUUUU“)
Vedúci: Kde sme pristáli? Aká je zastávka? A táto zastávka je magická, tajomná. Chlapci, radi riešite hádanky? Takže vám teraz poviem hádanky o hudobných nástrojoch a musíte ich uhádnuť. pripravený?
Tri struny, hrá nahlas
Tým nástrojom je „natiahnutý klobúk“.
Rýchlo zistiť
Čo to je? ( balalajka)
Je ľahké ísť so mnou na turistiku,
Zábava na cestách so mnou
A ja som krikľúň a som bitkár,
Som zvučný, okrúhly... Drum
Má plisovanú košeľu
Rád drepuje,
Tancuje a spieva -
Ak sa vám dostane do rúk.
Na ňom štyridsať tlačidiel
S perleťovým ohňom.
veselý chlapík, nie bitkár
Naša hlučná... Akordeón
Struna zvoní, ona spieva,
A každý môže počuť jej pieseň.
Šesť strún hrá čokoľvek
A tento nástroj je vždy módny.
Nikdy nezostarne.
Ten nástroj sa volá... Gitara
Z akordeónu sa narodil,
Spriatelil sa s klavírom.
Vyzerá ako banán.
Ako ho budeš volať? Akordeón
Vie hrať na "forte" aj "piano"
Preto ho pomenovali... klavír
Vedúci: No dobre, chlapci, uhádli všetky hádanky. Pokračujeme v ceste. Opäť letíme.
Vedúci:(v zákulisí je počuť zvuk akordeónu) Chlapci, počujete tieto magické zvuky? Kam letíme. Vychádza harmonikár. Rozumiem. Leteli sme na stanicu s názvom Narodnaja. Prečo sa tak volá? Pretože tu budete počuť, ako študenti ľudová vetva hrať na akordeóne. Gombíková harmonika je ruský ľudový nástroj.
Vedúci:
Na ľudovom oddelení
Existuje gombíková harmonika, akordeón.
Vyžaduje si to veľa úsilia
Aby to znelo pekne.
Hudobné čísla študentov národného oddelenia
Vedúci: Cestujeme ďalej? Len tentoraz pôjdeme s vami vlakom. Posaďte sa. A poďme. ( Chlapci spolu s moderátorom zobrazujú vlak).
Vedúci: Dorazili sme s vami na stanicu Igrovaya. Chlapci, radi sa hráte? Potom vám navrhujem, aby ste sa trochu pohrali. pripravený?
Kto si ráno umyl zuby? Zatlieskaj.
Kto si zabudol umyť zuby? Pokojne aj vy.
Kto cvičil ráno? Zatlieskaj
Kto zabudol na cvičenie, nehanbite sa tiež.
Kto jedol krupicovú kašu? Zatlieskaj
Kto ho nejedol vôbec, nehanbite sa tiež.
Kto z vás spal počas pokojných hodín? Zatlieskaj
Kto zúril v tichej hodine, nehanbi sa tiež.
Vedúci: A je tu ďalšia skvelá hra – Hádaj melódiu. Chlapci, radi pozeráte kreslené filmy? Poznáte pesničky z detských rozprávok? Teraz vám budú znieť fragmenty detských pesničiek, ktoré musíte uhádnuť.
Hra "Hádaj melódiu"
Vedúci: Výborne, chlapci, uhádli som všetky piesne. A je čas, aby sme sa pohli ďalej. Opäť sme vo vlaku. Uchopte svoje miesta a poďme.
Vedúci: Prišli sme na stanicu Vocal.
Ak ti bol daný hlas od detstva,
To vás naučia priatelia
Vo vokálnom oddelení
Nespievajte horšie ako slávik.
Hudobné čísla žiakov zborového odboru
Vedúci:Ľudia, naša cesta sa skončila. Je čas, aby sme sa vrátili domov k našej milovanej MATERSKÁ ŠKOLA. Tentoraz poletíme s vami do teplovzdušný balón. Nafúkli sme všetky líca, a leteli (Chlapi spolu s vedúcim nafúknu líca a odfúknu). No a sme tu opäť v našej obľúbenej škôlke.
Užili ste si výlet? Páči sa vám, ako hrajú hudobné nástroje chlapci spievajú? Chcete sa naučiť hrať a spievať?
Vedúci: Ak len chcete
Opýtajte sa svojich mamičiek.
Dnes, zajtra, pozajtra,
Zoberme ťa s nami do školy.
Venujú ťa hudobníkom,
A dajú vám medaily.
Priveďte matky dcér
No, babičky a vnúčatá.
Na hranie na nástroje
Deti potrebujú vyrásť
Nie každého berú do prvej triedy,
Ale až od šiestich rokov.
Medzi rozprávkovými melódiami
Vyzváňacie poznámky a inteligentné knihy,
Nebudete sa môcť obzrieť späť
ako si maturant?
Hovoríte o našej pozvánke?
Snažte sa nezabudnúť.
Prajeme vám, chlapci
Buďte vždy priateľmi s hudbou.
Čakáme vás v hudobnej škole.
Moderátor: Dobrý deň, milí priatelia, kolegovia, študenti, hostia. sme radi nové stretnutie s tebou. Dnešný program sme nazvali " hudobné obrázky o ruských ľudových nástrojoch»
Rusi vždy obklopovali svoje životy piesňami a hudbou, ktorá sa valila z Rusov ľudové nástroje..... vtedy všetko spieva v duši a nič nie je človeku také blízke ako zvuk domáceho, z detstva známeho nástroja. Táto mimoriadna paleta zvukov sa dnes rozšíri v sále v podaní laureáta medzinárodných a medziregionálnych súťaží, orchestra ľudových nástrojov Krasnojarskej vysokej školy umenia. P.I. Ivanov-Radkevič. Umelecký riaditeľ– Oľga Grinbergová
jeden). Hostiteľ: Všetci vieme, že hudba lieči. A bez ohľadu na to, aký dobrý je náš život, niekedy musíme pociťovať úzkosť. Aby sme sa zbavili tohto pocitu, odporúčame počúvať hudbu Chopina, Straussových valčíkov a konkrétnu prácu Anton Rubinstein - „Melody“ Ak má teraz niekto v sále čo i len najmenšiu úzkosť, pominie, len čo budeme počuť tieto očarujúce zvuky v podaní Victorie Fedorovej
Trieda učiteľky Lilie Vladimirovny Cvetkovej, korepetítorky - víťazky diplomu medzinárodnej súťaže Maria Ivanovna Morozova
2). Moderátorka: Megül "Sonata" 1-diel. Účinkuje Stud, __ Kurz Galina Kulak. Trieda učiteľa Alexeja Nikolajeviča Nepomnyashchikh
3). Moderátor: Gitarista John Richards vyjadril svoju lásku k nástroju prostredníctvom poézie.
Struny sa chvejú
Prsty na krku sú nosené,
Pri hľadaní harmonického pražca,
naleje legato,
Náraz na útesy
Majestátne akordy hlavnej série.
Interpret je skrytý spoluhláskou jednotou,
S mojou gitarou so sladkým hlasom,
Srdce sa točí ako vlna,
Hudobné tango piesní Orfea.
Improvizácia, vietor, sloboda,
V prstoch majstra prebudiť potešenie,
Počúvanie so zvonom harmónie,
Zasievanie príloh ústnym podaním, ako Boh.
Germálny. "Baden Jazz Suite" časť 1. Použite Študentka _________ kurzu Elizaveta Lavrentieva, trieda učiteľky Natalia Yurievna Zamyatina
štyri). Rossini. Figarova Cavatina z opery Holič zo Sevilly". Účinkuje Stud, __ Kurz Ivan Ekimenko, Trieda učiteľa Jurija Vasiljeviča Dunaeva
5). Moderátor:
Domra, ako zabudnutá kráľovná,
ktorý kedysi žil v Rusi.
Balalajková staršia sestra,
zvuk priamo na modrej oblohe.
Rozšírte sa k zábave sveta,
v zlomyseľných rukách
Skladacie piesne zvučná satira,
v starých rozprávkach, bájkach a básňach.
Ale ohováranie je zákerné a zlomyseľné,
chcel som sa zbaviť zvukov domry,
Ako úbohý a zbabelý nepriateľ,
ktorý chce zabudnúť na svoju hanbu.
Je ticho k tým drahocenným strunám,
prorokoval smelou rukou,
Aby ich piesne boli prúdom svetla,
tiekla ako rieka nadčasovosti.
Ale ohováranie domry nie je prekážkou,
v priebehu storočí jeho úžasný zvuk,
Ako dôstojnú odmenu osudu,
opäť sype radostnú pieseň.
Na pódiu - Domra Trio: Student_4_ Kurz Alena Cherkova, študenti 2. ročníka - Anastasia Solomatina, Shonchalai Mizhit-Dorzhu. Trieda učiteľky Oksany Igorevny Strelchenko, korepetítor - Olga Chernoyarová. Artemiev, "Romantika"
6). Hostiteľ: Nie je žiadnym tajomstvom, že „Rumba“ je tanec, tanec LÁSKY. Rumba sa objavila v Havane v 19. storočí v kombinácii s európskym country tancom. V Španielsku slovo „rumbo“ znamená „cesta“, v ruštine je morským analógom „rumba“ smer.
Lucio "Rumba". Účinkuje Stud,_2_ Kurz Nachin Biche-ool, trieda učiteľa Elena Vladimirovna Moderová
7). Moderátor:
Nebojím sa búrok ani útesov,
Ak v reťazci zvuk môžete počuť
Neďaleko móla gitarového útesu
Výkriky čajok a šumenie vĺn.
Chcem, aby znela gitara
Dotýkať sa duše každou strunou,
Ako život bez konca a začiatku
A nič sa mi nestane.
Vinitsky "Merci". Účinkuje Stud, _2_ Kurz Michail Popov, trieda učiteľa Ivana Nikolajeviča Afanasieva
osem). Moderátor:
Balalajka bola rastrová:
Tak to leje - terli-terli ...
Poď, zlatko, hraj sa
Áno, hovorte po rusky!
Balalaika jednoduché zvuky,
Nech nie hneď a nie náhle,
Spomienka na krv bude odhalená vnúčatám,
Aby som ich priviedol do kruhu.
Dohrala sa balalajka
Bavte sa a tancujte ľudia!
Hor sa, miláčik, skúsme
a Orchester - nesklame vás!
Ermochenko. Koncert pre balalajku a orchester, 1. časť. Účinkujú Stud, _4_ Kursa, Nikita Krasnov. Lektor - Diplomový víťaz medzinárodnej súťaže - Andrey Nikolaevich Shakorin. Koncertný majster - Laureát celoruskej súťaže a diplom z medzinárodných súťaží - Julia Balabanová
9). Bogoslovský, sl. Rodionov „Pieseň starého taxikára“.
Účinkuje Elena Moderová. Sprevádzajúca - Galina Šaravina. Koncertná trieda Vladimíra Viktoroviča Shakhova.
desať). Tsintsadze "Sachidao". Účinkujú Duet domra: Študenti, _2_ Kurz Elena Zhukova a Anna Katryuk. Trieda učiteľky Lilia Vladimirovna Tsvetkova, koncertná majsterka - víťazka diplomu medzinárodnej súťaže, Maria Ivanovna Morozova
(Celé zloženie orchestra sa pripravuje a na text moderátora vstupuje na pódium)
2. časť koncertu
jedenásť). Hostiteľ: K koniec XIX storočia bolo umenie nedostupné pre široké masy ľudu. Túto situáciu nebolo možné tolerovať. pokročilých ľudí vtedy. Medzi týmito ľuďmi bol Vasilij Vasilievič Andreev. Jedného dňa počul sedliaka Antipasa hrať starú balalajku. Zvuk tohto nástroja potešil Vasilija Vasiljeviča natoľko, že sa rozhodol vytvoriť súbor hráčov na balalajke a vyvinul návrhy. rôzne druhy nástrojov. O niečo neskôr sa Andreev rozhodol vytvoriť orchester. Majster Nalimov vyrobil hudobné nástroje, s ktorými všetko znelo novým spôsobom: jasne, farebne.
Orchester ruských ľudových nástrojov sa stal jedinečným fenoménom nielen u nás, ale na celom svete. hudobná kultúra. Dnes je to zvláštna syntéza ruského folklóru a európskeho akademické umenie... zároveň má jedinečný charakteristický timbre, ktorý sa do určitej miery stal hudobný symbol Ruská národná kultúra.
Hmla zahalená sivým závojom,
Zem je úrodné lôžko,
O čom to spievaš, Bayan s jasnými očami?
Tvoj hlas znepokojuje moje srdce.
Pieseň plynie ako potok, motív je taký jemný,
Tak sladká hra gusli,
Čo sa zdá tenké prsty tvoj
Duše hladia moje struny.
A ako keby sa zobudil dlhý spánok,
Zoradia sa predo mnou
Tie vzdialené, slávne časy
Kde všetci žili v mieri so Zemou.
Ruská ľudová pieseň „Na úsvite, za úsvitu“ v úprave Very Gorodovskej. Dirigentkou je žiačka 4. ročníka - Victoria Fedorova, trieda učiteľky Oksany Igorevny Strelchenko
12). Moderátor: Griegova hudba pre Ibsenovu drámu „Peer Gynt“ dostala význam nezávislého, umelecké práce. Úplné skóre "Peer Gynt" obsahuje dvadsaťtri čísel. Teraz zaznie jedna z nich – jasná a farebná dynamická hra.
Na dirigentskom pulte - Umelecký vedúci orchestra
— Oľga Grinbergová.
Edward Grieg. "V sieni kráľa hôr"
13). Moderátor: Nikolaj Alekseevič Nekrasov povedal:
Zasiať rozumné, dobré, večné. Zasiať!
Srdečný ruský ľud sa vám poďakuje.........
Sergej Rachmaninov. "ruská pieseň"
štrnásť). Hostiteľ: argentínsky hudobník a skladateľ druhej polovice 20. storočia, ktorého skladby spôsobili revolúciu v tradičnom tangu a predstavili ho v r. moderná žila, ktorý absorboval prvky jazzu a klasická hudba, známy a rozpoznateľný mnohými.
Sólistka Astor Piazzolla Tango "Mietro del Angel" Anastasia Paramonova,
pätnásť). Moderátor: Valenki, sú to tiež plstené topánky, volnushki, antics, pimas, drôtené tyče a chesanki - relatívne nedávny vynález, má len asi dvesto rokov. Obrazne povedané, ľudia už pili šampanské, ale plstené čižmy ešte neboli známe. Za vlasť pravých plstených čižiem sa považuje mesto Myškin v provincii Jaroslavľ, ktorého remeselníci v 18. storočí ako prví vyrobili plstené čižmy s topom. Od nepamäti sú neoddeliteľnou súčasťou ruského kroja, ruského spôsobu života, ruskej zimy a dokonca aj ruského charakteru. „Je to také jednoduché ako plstená čižma“, „Roly rolls“, „Neumývajte to tak rolovaním“ - tieto príslovia navždy vstúpili do nášho jazyka. A nikto nemusí vysvetľovať, čo znamenajú: topánky sú rustikálne, ako ruský roľník, ale aj silné, pevné a spoľahlivé, ako on, vás nesklamú. Tažké časy!
V závere koncertu zazneli variácie Alexandra Širokova na tému R.N.P. "Plstené čižmy"
Číslo prídavku: (non-stop)
Moderátor: (v prípade potreby, povedzme, po predstavení) zaznela Kubánska fantázia Jurija Zatsarného „Brynkovský kozák“
moderátor: Ďakujem za pozornosť.
Náš koncert sa skončil.
Hudba. Čo to znamená v našom živote? Ako sa cítime pri počúvaní inej hudby? Hudba je celý svet nezvyčajné zvuky, svetlé farby vo zvuku. Toto je svet krásy, fantázie a hlbokých citov.
Hudba je skvelá činnosť.
Pobúriť srdcia ľudí
Nestačí sa naučiť hru z nôt,
Musíte sa naučiť pravopis.
Musíte rozumieť reči snehových vločiek
Napíšte, o čom kvapka spieva
Alebo zrazu na krídlach žeriavov
Leťte do vzdialených krajín.
Musím sa zmeniť na plyšového medvedíka
Rachot vyliezť na borovicu,
Alebo sa triasť tenkým steblom trávy
Pri čistom lesnom potoku.
Ten, kto vie a môže
Prináša šťastie do každého domova.
Skúste byť rýchlejší
Dobrý hudobník - čarodejník.
Znie to ako vlastné zloženie A.Stepanyan 6. ročník učiteľka Shipulina L.N. Detská hudobná škola č. 3, Tambov.
Slovo „hudba“ v gréčtine znamená „umenie múz“. Takže hudba je forma umenia. Rozplače a rozosmeje ľudí, dotkne sa najcitlivejších strún ľudskej duše.
Vietor je sotva počuteľný,
Linden vzdychá pri záhrade...
Citlivá hudba žije všade -
V šumení trávy
V hluku dubových lesov -
Treba len počúvať.
Potok hlasno tečie.
Z neba padá hrom -
Toto je jeho večná melódia
Svet je plný prírody!
Tvoje tiché slzy
Vŕba padá pri brode...
Trill víta slávika.
Zvuk konárov, pieseň dažďa
Svet je plný prírody.
Vtáky vítajú východ slnka
Lastovička sa teší zo slnka!
Citlivá hudba žije všade, -
Treba len počúvať.
Znie A. Chačaturjan „Imitácia ľudí“ španielsky. uch. 6 buniek Talalaeva O. Prednášajúca Shipulina L.N. Detská hudobná škola č. 3, Tambov.
Hudba dokáže sprostredkovať krásu rodnej krajiny.
Nad tichou riekou kvitne jabloň.
Záhrady, myslenie, státie.
Aká krásna vlasť
Ona sama je ako úžasná záhrada!
Rieka sa hrá s trhlinami,
V ňom je ryba celá zo striebra,
Vlna beží pomaly
Rozľahlosť polí pohladí oko.
Aká šťastná vlasť
A toto šťastie je pre nás všetkým!
hudba I. Khrisanidi sl. V. Katanova "Vlasť" senior zbor učiteľa Krasnosvobodnenskaya Detskej hudobnej školy. Sergeeva O.L.
Hudba je súčasťou nášho života. Vie kresliť portréty napr rozprávkové postavy a skutočné vtáky a zvieratá. Napríklad,
Hop, gúp! kôň živý
A s chvostom a hrivou,
Pokrúti hlavou
Tak to je krásne!
Sadol som na koňa
A držím sa za ruky.
Pozri sa na mňa,
Išiel som k mame.
Táto báseň názorne ilustruje hru „Hra koní“ od P.I. Čajkovského v španielčine. Lazareva V. 6 buniek. učiteľ Maryach A.Yu. Krasnosvobodnenskaja hudobná škola.
Hudba môže sprostredkovať náladu človeka: smútok, úzkosť, radosť a smútok; sprostredkovať zvukmi stav prírody, počasie. Môžete tancovať na hudbu.
Jesenné vírenie očarí,
Tábor svetlých dní sa raduje,
Duša sa chveje vzrušením
Vo sviečkach jarabiny svetiel.
V chlade ospalej malátnosti,
Z útrob tajomných hlbín,
Počujem plachú modlitbu
Sčervenanie horiaceho horského popola.
Smútok padal ako lístie
Horiace v žiare ohňov,
Maľuje jeseň štetcom,
Na plátne oranžových kríkov.
Znie to ako jednoduchá melódia
Zo studne mojej duše,
V diaľke oblakov šedovlasý kŕdeľ
Vznáša sa v žiare lúčov.
Duša spieva, jeseň tancuje,
Po zafarbení farebných sivých ulíc,
V rukách veľtrhu svetiel,
Tancujem valčík v mojej duši...
Valčík cis mol od F. Chopina znie v španielčine. A.Stepanyan učiteľ.Shipulina L.N. Detská hudobná škola č. 3, Tambov.
S hudbou sa stretávame všade: v kine, v divadle, na koncertoch, v televízii, rádiu, v bežnom živote Každodenný život, vo sviatok.
Narodeniny V. Shainského vám znejú v španielčine. Popova D. 4. ročník učiteľ Shipulina L.N. Detská hudobná škola č. 3, Tambov.
Veľký význam hudobným sprievodom vo filmoch. V ktorom znejúca hudba divák dokáže pochopiť, čo sa bude diať ďalej, a tiež je lepšie pochopiť pocity postáv. Napríklad pieseň „Dark Night“ z filmu „Dvaja vojaci“ rozpráva o viere, láske a nádeji.
Temná noc, cez step hvízdajú len guľky,
Len vietor hučí v drôtoch,
hviezdy slabo trblietajú.
V tmavej noci ty, moja láska, viem, že nespíš
A pri postieľke si potajomky utieraš slzu.
Ako milujem hĺbku tvojich nežných očí,
Ako chcem teraz k nim pritisnúť pery!
Temná noc nás oddeľuje, láska moja,
A znepokojivá, čierna step ležala medzi nami.
Verím v teba, drahý priateľ môj
Táto viera je pre mňa od guľky tmavá noc zachovalé...
Som rád, som pokojný v boji na smrť:
Viem, že ma stretneš s láskou,
čokoľvek sa mi stalo...
Smrť nie je strašná, s ňou viac ako raz my
stretol v stepi...
A teraz sa točí nado mnou.
Čakáš ma pri postieľke
nespi
A tak viem, že sa mi nič nestane.
Klavírny prepis piesne „Dark Night“ od N. Bogoslovského z filmu „Dvaja vojaci“ znie v španielčine. Talalaeva O. 6. ročník učiteľ Shipulina L.N. Detská hudobná škola č. 3, Tambov.
O hudbe sa popísalo veľa záhad. A čo ty vieš. Dovoľte mi predstaviť vám niektoré z nich.
Struny na gitare, trpezlivosť, talent
Plus inšpirácia rovná sa... (hudobník)
Ako vyzerá klavír
Na rozbehnutom aute?
Majú jeden detail.
Pomenovaný… (pedál)
Na koncerte nepochybne
Toto je výkrik obdivu. (Bravo)
Aby iný umelec tancoval
Hádajte, čo hala kričala? (bis)
tridsať malých chlapcov
Sú na schodoch.
A s úsmevom v jarný deň
Deti vystupujú ... (refrén)
Múzy. O. Egorova text od G. Georgieva "Pieseň priateľstva" španielčina. St. zbor hudobnej školy Krasnosvobodnenskaja učiteľ Sergeeva O.L.
Hudba aj poézia vedia dobre sprostredkovať humor.
Humoreska R. Shchedrina znie v španielčine. Lazareva V. 6 buniek. učiteľ Maryach A.Yu.
Hudobníci medzi sebou často žartujú. Napríklad,
Babička a vnučka v kuchyni
Áno, za našich čias bola hudba oveľa melodickejšia.
- Babička, ale tento mixér funguje! ...
Ocko, čo robí teta Klava?
Je to muzikologička!
Nie, muzikológ je strýko a ona je hudobná čarodejnica!
V divadle, pred začiatkom predstavenia, manžel vysvetľuje svojej manželke:
- Udalosti v druhom dejstve sa odohrávajú o rok.
Budú naše lístky ešte platné? pýta sa manželka vystrašene.
Smiech, smiech, však, hudba je fenomén veľmi staroveký, jeho pôvod je veľký, vzdialený a neznámy. Existuje veľa legiend o pôvode hudby. AT Grécke mýty Príbeh je o Panovi, ktorý vynašiel pastiersku flautu. Jedného dňa Pan sedel na brehu rieky a fúkal do tŕstia. Všimol si, že dych prechádzajúci nimi vydáva smutné zvuky. Lámal rôzne dlhé prútie, zviazal ich a tak dostal hudobný nástroj. Teraz si vypočujte hudobnú legendu a zamyslite sa nad tým, o čo ide.
S. Maykopar znie Legenda v španielčine. Stepanyan A. 2. stupeň učiteľ Shipulina L.N. Detská hudobná škola č. 3, Tambov.
Hudba núti ľudí premýšľať, prežívať, snívať. Je ťažké ju nemilovať a neoceniť.
Čo sa dá porovnať s hudbou po zvukovej stránke!
Hluk lesa? Spev slávika?
Búrky? Zurčiaci potok?
Neviem nájsť prirovnania.
Ale kedykoľvek je duša v zmätku -
Láska alebo smútok, zábava alebo smútok
V akejkoľvek prírode túto náladu a
Zrazu začne hrať hudba.
V sprche; zvuky na strunách podvedomia,
Drnčí tympánom a bije na činely, -
Sprostredkovanie radosti alebo utrpenia -
Zdá sa, že samotná duša spieva!
Znie to ako "Ďakujem, hudba!" hudba M Minkov sl. .D. Ivanova v španielčine. uch. 6 buniek Lazareva In učiteľ. Sergeeva O.L.
Myslím, že sa dá súhlasiť so slovami L. Beethovena „Hudba by mala človeku vypáliť zo srdca.“ Čo to znamená? – Hudba by nemala nechať človeka ľahostajným. Nie náhodou sa hovorí: „Hudba, ktorá robí človeka lepším, je dobrá“ a dodávajú „krásne prebúdza dobro“.
Náš koncert sa skončil, ďakujeme za pozornosť.
Katedra školstva Dobryanského mestskej časti
Obecný rozpočtový vzdelávacia inštitúcia dodatočné vzdelanie deti "Dobryanská detská umelecká škola"
Scenár koncertu
„Môj hudobný album»
učiteľ klavíra,
vyššie kvalifikačnej kategórii
Panina Natalia Anatolievna
Dobryánka
Dobrý večer, milí priatelia!
Dnes vám s potešením predstavujem študentku mojej triedy, absolventku klavírneho oddelenia, Yuliu Pikulevu.
Predstaví vám svoj „Hudobný album“, ktorý pozostáva z diel rôznych epoch, štýly a žánre.
Prvá strana hudobného albumu je venovaná starej hudby"barokový"
Baroková hudba sa objavila na konci renesancie a predchádzala hudbe klasicizmu. Najznámejšími predstaviteľmi tohto obdobia sú skladatelia Antonio Vivaldi, Alessandro a Domenico Scarlatti, Georg Friedrich Handel, Johann Sebastian Bach a ďalší.
Odkaz J.S. Bacha je obrovský. Bol nielen vynikajúcim hudobným skladateľom, ale aj vynikajúcim interpretom na mnohých hudobných nástrojoch, predovšetkým na organe a klavíri. slovo " tresk" v nemčine znamená "prúd". Ak hovoríme o práci majstra, potom jeho hudba nie je prúd, ale skôr mocný oceán!
Viacerí študenti umeleckej školy poznajú niektoré diela tohto skladateľa. Toto a polyfónne kúsky z Zápisník Anna Magdalena Bach, Malé prelúdiá a fúgy a samozrejme Vynálezy.
Vynález(z lat. inventio - vynález, vynález) - označenie malej hry, označujúce úlohu hudobnej vynaliezavosti, vynálezu v nej. J.S.Bach vytvoril celú zbierku takýchto dvoj a trojdielnych vynálezov - vynálezov.
Okrem polyfónie je jednou z povinných súčastí absolventského programu pre klaviristov veľká forma. Ide o sonáty, rondá alebo variácie. Názov „sonata“ pochádza z talianskeho slovesa „sonare“, čo v preklade znamená „znieť“. ».
Preto je ďalšia strana hudobného albumu venovaná sonátám.
Vznik klasickej sonátovej formy sa najviac spája s tvorbou tzv viedenská klasika. Ich mená sú vám, samozrejme, známe - to sú Jozef Haydn, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven.
sonátovú formu - hudobná forma, pozostávajúci z troch hlavných sekcií, kde v prvej sekcii (expozícii) sú hlavné a vedľajšia strana, v druhom (rozvoji) sa tieto témy rozvíjajú, v treťom (repríze) sa expozícia opakuje s tonálnymi (prípadne aj inými) zmenami. Nazval by som to nejako-" hudobné vystúpenie", kde postavy mať svoje hudobná téma. A čo presne sa s nimi stane - hudba povie. Takže:
J. Haydnova sonáta C ostrý menší 1 pohyb
Ďalšia strana albumu. Po klasické obdobie vo vývoji klasickej hudby začalo romantické obdobie.
V hudbe sa smer romantizmu formoval v 20. rokoch 19. storočia, jeho vývoj trval celé 19. storočie. Romantickí skladatelia sa snažili s pomocou o hudobné prostriedky vyjadruje hĺbku a bohatstvo vnútorný mier osoba. Hudba sa stáva reliéfnejšou, individuálnejšou.
významných predstaviteľov romantizmus v hudbe sú:
Franz Schubert, Johannes Brahms, Frederic Chopin, Felix Mendelssohn, Robert Schumann, A. A. Alyabiev, M. I. Glinka, A. Dargomyzhsky, M. Balakirev, N. A. Rimsky-Korsakov, M. Musorgskij, A. Borodin, P. I. Čajkovskij.
Hra je teraz nemecký skladateľ Robert Schumann „Spomienka“. Autor napísal toto dielo 4. novembra 1847 na pamiatku svojho priateľa, tiež vynikajúceho hudobníka Felixa Mendelssohna.
R. Schumann "Spomienka"
A teraz navrhujem prelistovať si náš hudobný album spred niekoľkých rokov a spomenúť si na Yuliino vystúpenie 1 medzinárodná súťaž mladých klaviristov „In the World of Talent“ a pozri archívne materiály.
Video z 1. súťaže "Vo svete talentov"
Ďalší romantický skladateľ - Stefan Geller - vynikajúci maďarský talentovaný klavirista a pedagóg. Svojho času dokonca študoval vo Viedni u slávneho pedagóga Karla Czernyho, ktorého etudy má v repertoári takmer každý. mladý klavirista.
Gellerove etudy sú cenným materiálom pre rozvoj melodického frázovania a niektoré z nich sú zaradené do repertoárových zbierok pre stredoškolákov Detskej umeleckej školy.
Stefan Geller Etuda c mol
Ako viete, etudy a stupnice prispievajú k formovaniu klavírnej techniky, ktorá je veľmi dôležitá pre rozvoj schopnosti hrať jeden alebo druhý kúsok hudby. Ale nie menej dôležité pre mladý hudobník naučiť sa spievať na nástroji, ovládať takzvané umenie kantilény.
Jeden z charakteristických žánrov romantického umenia - Nokturno preložené z francúzštiny - "nočná pieseň". V 19. storočí nokturno – snové, melodické klavírna skladba, inšpirovaný obrazom noci, nočného ticha, nočných myšlienok.
Po prvý raz začal klavírne nokturná písať írsky skladateľ a klavirista John Field. Tento írsky hudobník, ktorý strávil dlhé roky v Rusku a svoje početné nokturná vytvoril práve tu. „Romantici prvýkrát prejavili hlboký umelecký záujem o tento žáner „nočnej hudby“. Obrazy nočnej prírody, výjavy milostných zoznamiek v pozadí mesačná noc, rôzne nálady osamelého romantického umelca - buď potlačené živelnou silou nočnej búrky, alebo snívanie na brehu rieky ... o nejasnom a vzdialenom šťastí ... - to všetko ... romantické obrazy, dobre známe nie len v hudbe, ale aj v poézii a v maliarstve,“ napísal V. Ferman.
J. Field „Nokturno“ B dur
Klavírna miniatúra je jedným z obľúbených žánrov ďalšieho predstaviteľa romantizmu, nórskeho skladateľa Edvarda Griega, ktorý zachytáva jeho osobné životné postrehy, dojmy zo sveta okolo seba, prírodu, myšlienky a pocity, myšlienky o vlasti. Toto sú akési " denníkové záznamy» skladateľ. Grieg často odkazuje ľudová hudba, ľudové tance, ľudový nórsky epos. V dielach ega sú také mená ako "V jaskyni horského kráľa", "Tanec elfov", "Kobold" - horský duch, trpaslík.
Nádherný statok na predmestí mesta Bergen, Grieg nazývaný "Trollhaugen" - "Troll Hill". Svoj domov veľmi miloval a odišiel len kvôli prehliadke. Edward a jeho manželka Nina koncertovali v Paríži, Viedni, Londýne, Prahe, Varšave. Počas každého vystúpenia ležala vo vrecku Griegovej bundy hlinená žaba. Pred začiatkom každého koncertu ju vždy vytiahol a pohladkal po chrbte. Talizman fungoval: na koncertoch bol zakaždým nepredstaviteľný úspech.
E. Grieg „Poetický obraz“ e mol
V Nórsku sa pamätajú a ctia hudobné tradície. Ľudové tance a stále je veľmi obľúbená hudba, počas svadieb, cirkevných a iných sviatkov sa predvádzajú ľudové dedinské tance.
A teraz, keď budete pozorne počúvať, budete v hudbe počuť, ako sa obyvatelia schádzajú na sviatok, idú na hlavné námestie, počujú pozvanie na tanec, zvonenie zvončeka a dokonca aj slávnostný ohňostroj.
E. Grieg "Dance from Yolster"
A teraz by som vám chcel niečo málo povedať o Julii. Od prvých ročníkov Yulia študovala hudbu s radosťou a pochopila zložitosť klavírneho umenia. Júlii udelil predseda mestskej časti Dobryansky Cenu budúcnosti Ruska. Aktívne sa zapája do koncertná činnosťškoly, Laureát a Diplom súťaží rôzne úrovne od školy po medzinárodné. Existuje o tom krátky film.
Video - film "Môj hudobný album"
Repertoár Julie zahŕňa nielen klasické diela. A tomu sú venované nasledujúce strany hudobného albumu populárna hudba 20. storočie.
"Som šťastný, že moje piesne prinášajú ľuďom radosť," povedal Joe Dassin francúzsky spevák a skladateľ americký pôvod.
Jedna z jeho piesní sa volá „Indian Summer“. „Indiánske leto“ je v skutočnosti čisto americký koncept a je ekvivalentom nášho „indického leta“ – rozlúčkového výbuchu tepla pred nástupom zimného chladu.
D. Dassin "Indické leto" (syntetizátor)
reggae- smer súčasnej hudby, ktorá vznikla na Jamajke koncom 60. rokov a od začiatku 70. rokov sa rozšírila. Reggae môže byť tanečnou, relaxačnou aj protestnou hudbou zároveň, čo vyplýva z tradícií africkej kultúry, v ktorej rytmus, tanec a hudba koexistujú s inými javmi a udalosťami. Uznávaným kráľom reggae je spevák a skladateľ Bob Marley. Rysy tohto štýlu má aj hra moderného nemeckého skladateľa Manfreda Schmitza „Memory Reg“.
M. Schmitz "Reg. pamäte"
V roku 2008 bola vydaná filmová sága „Twilight“. Mnohým sa hudba k tomuto filmu páči, hrajú ju s radosťou. Vypočujte si melódiu juhokórejského skladateľa v podaní Julie A RumaRiekatečievvy» z tohto filmu.
ARuma"Rieka tečie v tebe"
Ďalšia strana hudobného albumu je venovaná tvorbe švédskej skupiny ABBA. Na premiére filmu Mamma Mia! v Štokholme v roku 2008 prvýkrát po takmer 20 rokoch všetci štyria účastníci slávneho v 60-80-tych rokoch 20. stor. švédska skupina Skupina ABBA sa zišla v rovnakom čase na jednom mieste. V tomto filme sa hudba skupiny ABBA znovu zrodila.
7. mája 2013 bolo vo Švédsku otvorené múzeum venované dielu skupiny ABBA. Ich hudba znie aj v 21. storočí.
Anderson"Šťastný nový rok"syntetizátor)
Teraz vám dávame ďalší hudobný darček
ABBA « Wvnútorné berie všetko“ (f- ale + syntetizátor)
Dúfam, že sa stránky Yuliinho hudobného albumu zaplnia novou tvorbou a chcem jej priať aj naďalej tvorivý úspech vo svete hudby, vo svete umenia.
A teraz pozývam na pódium rodičov Julie Niny Alexandrovnej a Sergeja Vladimiroviča
Ďakujem Julii za jej výkon, za možnosť ponoriť sa do sveta hudobné farby a harmónie. Ďakujem rodičom Julie Niny Aleksandrovna a Sergeja Vladimiroviča za ich podporu a pomoc pri jej vzdelávaní a rozvoji tvorivosť.
Podporná skupina môže vystúpiť na pódium a zablahoželať Julii k debutovému plagátovému koncertu.
Drahí priatelia náš koncert sa skončil. Ďakujeme za srdečné privítanie. A prajeme veľa úžasných stretnutí-zoznámení s klavírna hudba v koncertná sála, v trieda a pri domácom muzicírovaní!
