Prijatie do hudobnej školy. Abstrakt o hudbe pre deti prípravnej skupiny

16.02.2019

Má zmysel uskutočniť túto konzultáciu na začiatku školský rok, v rámci špecialistov navštevujúcich rodičovské stretnutia v skupinách.

Cieľ : prístupnou, zaujímavou formou, poskytovanie informácií rodičom o výhodách a význame hudobná výchova.

- dať v správnej, pozitívnej forme všeobecné charakteristiky hudobné schopnosti detí v tejto skupine;

Porozprávať o veľký záujem deti na hodiny hudby v predškolských vzdelávacích inštitúciách;

Presvedčiť rodičov, že deti študujúce na hudobných školách sú intelektuálne a morálne odlišné od ich rovesníkov, majú výbornú príležitosť komunikovať s nadanými deťmi, dokážu pochopiť a oceniť umelecké diela;

Poskytovať informácie o špecifikách hudobných škôl a hudobné štúdiá Perm;

Stručne opíšte akademických disciplín hudobná škola (solfeggio, hudobný nástroj, hudobná literatúra, zbor, orchester);

Viesť vedeckých faktov zlepšenie reči u predškolských a mladších detí školského veku, prostredníctvom cvičenia na hudobných nástrojoch (tieto informácie sú dnes veľmi aktuálne);

Zamerať pozornosť, najmä rodičov dievčat, na to, že pre ich deti sa hudba v budúcnosti môže stať úžasným, úžasným povolaním;

Zoznámte rodičov s článkom „Desať dôvodov, prečo poslať svoje dieťa do hudobná škola» prorektor Ruská akadémia hudba pomenovaná po Gnesins, profesor, doktor dejín umenia, doktor psychologické vedy D.K. Kirnarskaya (potom umiestnite tieto informácie do rohu pre rodičov).

Aj na tomto stretnutí by bolo vhodné zorganizovať malý koncert pre deti hudobnej školy (študenti 1.-2. ročníka).

Vážení rodičia! Ak má aspoň jeden z príbuzných dieťaťa dobrý hlas a sluchu, potom je celkom prirodzené, že dieťa nie je zbavené hudobných schopností. Môžete si to overiť tak, že pošlete svoje dieťa do hudobnej školy. Dnes je oveľa prestížnejšie naučiť dieťa angličtinu, rýchle čítanie a písanie ako hudobná gramotnosť, no hudba nehrá ani zďaleka posledná rola v rozvoji osobnosti dieťaťa. Možno sa vášmu dieťaťu zapáči výber nástroja, ktorý mu ponúknete, alebo možno aj ono samo má na očiach klavír či husle. Deti sa často snažia napodobňovať svoje idoly, a ak obľúbený herec vášho dieťaťa v nejakom filme sedí v čiernom fraku za klavírom a hrá krásnu melódiu, dieťa môže byť priťahované k tomuto nástroju a požiada vás, aby ste ho naučili hrať.

Čo dostane dieťa na hudobnej škole? Po prvé, toto je hudobná gramotnosť, estetický vkus a pojem krásy. Málo detí v nízky vek chápať skutočný význam diel klasikov, no snažia sa ich zo všetkých síl sprostredkovať poslucháčom po svojom. Dieťa sa učí počuť tie najjemnejšie zmeny v hudbe, chápať jej nuansy a nálady a časom sa naučí počuť tieto zmeny v ľudskej reči - všímať si najmenšie zmeny v intonácii matky alebo nepozorovateľnú nespokojnosť učiteľa. Pomocou hudby sa dieťa učí komunikovať s ľuďmi, zachytiť náladu partnera, jeho emocionálny stav. Vplyv hudby na vývoj dieťaťa je navyše nepopierateľný v rozvoji vytrvalosti, trpezlivosti a systematickej práce.

Bolo by však mylné myslieť si, že ak dáte svoje dieťa do hudobnej školy, okamžite začne byť usilovné. Mnohým deťom nevydrží ani rok v hudobnej škole, pretože sa tam nudia, potrebujú sa naučiť veľa pojmov, ktorým nerozumejú, rozumejú im a deň čo deň si doma opakujú tie isté melódie. Ak sa teda vaše dieťa takémuto učeniu bráni, nenadávajte mu, pretože nie z každého vyrastú slávni hudobníci, pre mnohých je hudobná výchova jednoducho spestrením života a nič viac. V každom prípade, milí rodičia, je len na vás, ako sa rozhodnete!

ocakavane vysledky

Rodičia si možno budú chcieť vypočuť kvalifikované rady hudobný režisér a asi 50% z nich vezme svoje deti študovať na hudobné školy a štúdiá do mesta.

Aplikácia.

Desať dôvodov, prečo poslať svoje dieťa do hudobnej školy

Napriek tomu, že dieťa kričí piesne Cheburashka rozladené a nemá sluch; napriek tomu, že nie je kam dať klavír a babička nemôže vziať dieťa „na hudbu“; napriek tomu, že dieťa nemá vôbec čas - angličtina, španielčina, plavecký kurz, balet a pod...

Existujú dobré dôvody, prečo to všetko prekonať a stále učiť hudbu, a moderní rodičia by mali poznať tieto dôvody:

1. Hranie sa drží tradície. Všetci aristokrati, ruskí aj európski, sa učili hudbe. Hranie hudby je lesk, brilantnosť a elegancia, apoteóza sekulárnych spôsobov. Duke

Ellington začal hrať na klavír, pretože dievčatá sa vždy zhromažďujú okolo chlapa, ktorý hrá. No a čo to dievča, ktoré sa hrá? Pozor, rodičia neviest!

2. Hudobné kurzy pestovať vôľu a disciplínu: na nástroji treba cvičiť neustále, pravidelne a bez prestávok. V zime aj v lete, cez pracovné dni aj sviatky. Takmer s rovnakou húževnatosťou, s akou šampióni trénujú v telocvični a na klzisku. Ale na rozdiel od športových hrdinov si pri hre na klavíri nemôžete zlomiť krk, nohu či dokonca ruku. Pozor, prísni rodičia! Hudba je výchova charakteru bez rizika zranenia: aké je dobré, že je to možné!

3. Štúdiom hudby si dieťa rozvíja matematické schopnosti. Myslí priestorovo, stláča správne klávesy, manipuluje s abstraktnými zvukovými obrazcami, memoruje hudobný text, a vie, že v hudobné dielo ako pri matematickom dôkaze: ani odčítať, ani nepričítať! Nie náhodou hral na husle Albert Einstein a oxfordskí profesori fyziky a matematiky tvoria 70 % členov univerzity. hudobný klub. Pozor, vizionárski rodičia budúcich matematikov a inžinierov! Hrať hudbu je príjemnejšie ako riešiť zložité problémy pod palicou učiteľa.

4. Hudba a jazyk sú dvojičky. Rodili sa jeden po druhom: najprv najstarší - hudba; potom ten mladší - verbálny prejav a v našom mozgu naďalej žijú vedľa seba.

Frázy a vety, čiarky a bodky, otázky a výkričníky sa nachádzajú v hudbe aj reči.

Tí, ktorí hrajú a spievajú, lepšie hovoria a píšu a ľahšie si pamätajú cudzie slová, učte sa gramatiku rýchlejšie. Milovníci hudby a spisovatelia Turgenev a Stendhal, Boris Pasternak a Lev Tolstoj, Jean-Jacques Rousseau a Romain Rolland, z ktorých každý poznal viac ako jedného cudzí jazyk, odporučte hudbu všetkým budúcim polyglotom. Pozor, múdri rodičia budúcich novinárov a prekladateľov! Na počiatku bolo Slovo, ale ešte skôr bol Zvuk.

5. Hudba je štrukturálna a hierarchická: veľké diela rozpadajú na menšie časti, ktoré sú zase rozdelené na malé témy a fragmenty, pozostávajúce z malých fráz a motívov. Spontánne pochopenie hudobnej hierarchie uľahčuje pochopenie počítača, ktorý je tiež úplne hierarchický a štrukturálny. Psychológovia dokázali, že malí hudobníci, študenti slávneho Shinichi Suzuki, aj keď nie príliš úspešní vo vývoji hudobný sluch a pamäť, ale prekonali svojich rovesníkov z hľadiska

2. úroveň štrukturálneho myslenia. Pozor, pragmatickí rodičia budúcich IT inžinierov, systémových administrátorov a programátorov! Hudba vedie priamo na vrchol informatiky; Nie náhodou Microsoft uprednostňuje zamestnancov s hudobným vzdelaním.

6. Hudobné hodiny rozvíjajú komunikačné zručnosti alebo, ako sa dnes hovorí, komunikačné zručnosti. Počas rokov štúdia sa detský hudobník zoznámi s galantným a priateľským Mozartom, drsným a vyšportovaným Prokofievom, sofistikovaným a filozofickým Bachom a ďalšími veľmi odlišnými hudobnými postavami. Pri hraní ich bude musieť zosobniť a sprostredkovať verejnosti ich charakter, spôsob cítenia, hlas a gestá. Teraz zostáva jeden krok k talentu manažéra. Veď azda najdôležitejšie je pre neho porozumieť ľuďom a pomocou svojho pochopenia ich aj riadiť. Pozor, ambiciózni rodičia budúcich zakladateľov obchodných impérií! Hudba vedie od srdca k srdcu a najhrozivejšou zbraňou vrcholového manažéra je odzbrojujúci úsmev „milého chlapa“.

7. Hudobníci sú dobrosrdeční a zároveň odvážni. Podľa psychológov sú hudobníci zmyselní ako dámy a hudobníčky vytrvalé a silné ako muži. Hudba zjemňuje morálku, ale aby ste v nej uspeli, musíte byť odvážni. Pozor, vizionárski rodičia čakajúci na pomoc a podporu v starobe! Deti, ktoré študovali hudbu, sú súcitné a trpezlivé zároveň, a preto sú častejšie pripravené dať svojim starým rodičom rovnaký „pohár vody“.

8. Hodiny hudby vás naučia „zapnúť príkaz“. Hudobníci sa menej obávajú obávaného slova termín. V hudobnej škole nemôžete preložiť test na stupnici alebo triedny koncert na zajtra alebo týždeň vopred. Pozícia umelca na javisku ho učí maximálnej pripravenosti „na požiadanie“ a dieťa s takouto skúsenosťou neprepadne serióznej skúške, pracovnému pohovoru ani dôležitej správe.

Pozor, znepokojení rodičia! Hudobné hodiny v detstve poskytujú maximálnu vytrvalosť a umenie na celý život.

9. Hudobné kurzy vychovávajú malých „cézarov“, ktorí vedia robiť veľa vecí naraz. Hudba pomáha orientovať sa v niekoľkých simultánnych procesoch: napríklad klavirista, ktorý číta zrakom, robí niekoľko vecí naraz – pamätá si minulosť, pozerá sa do budúcnosti a ovláda prítomnosť. Hudba plynie vlastným tempom a čitateľ sa nemôže zastaviť, oddýchnuť si ani sa nadýchnuť. Rovnako riadiaci letovej prevádzky, počítačový operátor alebo obchodník s cennými papiermi sleduje niekoľko obrazoviek a súčasne počúva a prenáša informácie na niekoľkých telefónoch. Hudba vás učí myslieť a žiť viacerými smermi. Pozor, prepracovaní a unavení rodičia! Pre detského hudobníka bude jednoduchšie ako pre vás prebehnúť niekoľkými životnými dráhami a byť všade na prvom mieste.

10. A nakoniec, hudba je najlepšia cesta k úspechu v živote. prečo? Pozri body 1-9.

Niet divu, že veľa celebrít má za sebou hudobné pozadie: Agatha Christie napísala svoj prvý príbeh o tom, prečo je pre ňu ťažké hrať na pódiu; Na druhej strane Condoleezza Riceová nemiluje nič iné, ako hrať na verejnosti vo svojich oslnivých koncertných šatách a Bill Clinton si je istý, že bez saxofónu by sa nikdy nestal prezidentom.

Pozri na úspešných ľudí v nejakej oblasti sa spýtaj, či sa v detstve venovali hudbe, aj keď len krátko, aj keď nie s veľkým zápalom? Samozrejme, že áno. A máme 10 dôvodov, prečo nasledovať ich inšpiratívny príklad.__

Po celú dobu hudobné vzdelanie hral jednu z hlavných úloh v živote každého človeka. Veď niekedy majú deti možnosť spoznávať svet len ​​cez ľahostajnú, tupú techniku, bez toho, aby si uvedomovali, koľko neznámeho je okolo nich v duchovnej sfére. Človek nie je len fyzická škrupina, ale aj to, aký duch je v ňom. Už dávno je známe, že okolitá krása je ťažko pochopiteľná a pochopiteľná pre tých ľudí, ktorým sa v detstve neukázala všetka krása okolitého sveta a nepomohlo im odhaliť všetky prejavy krásy. A práve hudba pomáha odhaliť všetky skryté hĺbky ľudská duša, je to hudba, ktorá napĺňa dušu pocitom šťastia, nech sa deje čokoľvek hmotné statky Tento muž to dosiahol. Okrem toho, čo môže hudba dať dieťaťu po stránke duchovnej a všeobecný rozvoj, treba si uvedomiť, že priama hra na akomkoľvek hudobnom nástroji tiež dáva veľa – aspoň aj vo fyziologickom vývoji. Hra na hudobný nástroj posilňuje mozog, zlepšuje pamäť a rozvíja sa mentálna kapacita dieťa, podporuje interakciu a koordináciu medzi rukami a mozgom a rozvíja sa dobré motorové zručnosti ruky Dieťa okrem iného začína myslieť obrazne, má svoj vlastný, neštandardný pohľad na všetko, čo ho obklopuje, začína vidieť svet ako farebný, jasný, radostný a príťažlivý.

Je celkom prirodzené, že prehrávanie hudby si vyžaduje veľa driny, vytrvalosti a trpezlivosti. Okrem toho v tom zohrávajú dôležitú úlohu domácnosti pravidelné tréningy. Vyžaduje si to veľa úsilia a času. No obrovskou výhodou je, že deti, ktoré sú od detstva zvyknuté na každodenný tvrdý tréning na určitý čas, si túto vlastnosť svojho charakteru zachovávajú po celý život. Samozrejme, takýmto deťom zostáva málo času na ulicu a zábavu, no zároveň si vypestujú zmysel pre čas a vedia počítať každú minútu, s ktorou ho strávia. maximálny úžitok. To mu pomáha rozvíjať zmysel pre zodpovednosť a organizáciu.

Osud dieťaťa môže dopadnúť inak, je možné, že nie slávny hudobník, ale určite sa naučí poriadku a presnosti, čo mu výrazne uľahčí dospelý život.

Preto by odpoveď na otázku, či má dieťa študovať hudbu, mala byť jednoznačne kladná. Záleží len na rodičoch, aká budúcnosť čaká ich dieťa a ako pripravené vstúpi do dospelosti. Ak ste si už vybrali hudobný nástroj, môžete sa bezpečne prihlásiť prípravné triedy. Štátne hudobné školy začínajú prijímať deti do prvého ročníka od siedmich rokov.

Hudobná škola je základný stupeň, prvý stupeň hudobného vzdelávania. Dnes si povieme, ako to chodí prijatie na hudobnú školu.

Ciele hudobnej školy

Cieľom hudobnej školy je vštepovať lásku k hudbe, rozvíjať sa hudobné schopnosti deti, formovať hudobno-estetický vkus, zapájať deti do procesu tvorby hudby, vychovať kompetentného poslucháča, ktorý rozumie vážnej hudbe. Identifikovať najschopnejších a najtalentovanejších študentov a pripraviť ich na prijatie na vysoké školy hudobného vzdelávania.
Úloh je veľa. Na dosiahnutie týchto cieľov sú deti každoročne prijímané do hudobných škôl.

IN posledné roky Do hudobných škôl prichádza prílev študentov. Zdá sa mi, že to uľahčujú programy a relácie v televízii, zvýšený počet súťaží rôzne úrovne. Zmýšľanie rodičov sa mení. Dochádza k pochopeniu, že do svojho dieťaťa musíte investovať čas a napodiv aj peniaze. Štúdium na hudobnej škole síce nie je veľké, ale so sebou nesie určité výdavky – školné, nákup nástroja, kostýmov a soundtrackov na vystúpenia a súťaže (ak dieťa na takú úroveň profesionálne dorástlo).

Ale tieto neustále domáce úlohy a každodenné „fajčenie“ na nástroji, ktoré susedia nemajú radi!

Predstavte si však tú radosť a hrdosť na vaše dieťa, keď dostane prvé, aj tie najskromnejšie výsledky. A potom pochopíte, že všetky výdavky – peňažné aj dočasné – stoja za to.

V mojej triede sú deti bežných rodičov s bežným priemerným príjmom, aký môžu mať obyvatelia malého mesta. Postoj k cestovaniu na súťaže sa líši: pre niektorých je to už ich životný cieľ. A sú študenti, ktorí v štúdiu urobili určitý pokrok a už môžu byť prihlásení do súťaží na dosť vysokej úrovni, ale oni rôzne dôvody nezúčastňujte sa súťaží. Jedna z mamičiek mi priamo povedala, že na tieto účely nemajú peniaze. No len nedávno mesto a škola pomohli finančne zorganizovať zájazd na súťaž.
Toto dieťa ste mali vidieť po predstavení! Dievča žiarilo šťastím! A keď som sa jej spýtal, či rada vystupuje, odpovedala stručne a výstižne: „Veľmi. Ale bolo to povedané tak srdečne!
A dievčenská matka, ktorá pozorne počúvala všetkých rečníkov, zrazu povedala: „Vieš, zrazu som si uvedomila: toto (súťaže) je také nákazlivé! Ďakujem, že ste ma presvedčili, aby som išiel do súťaže.“

Ale toto je mama. Predstavte si slzy radosti starých rodičov – ich vnučky vysoký výsledok– víťazstvo na medzinárodnej súťaži!
A teraz sa tréning presunul na viac vysoký stupeň– nie amatérsky, pokiaľ je dieťa niečím zaneprázdnené, ale profesionálna úroveň. Pretože žiaci a ich rodičia vidia úroveň ostatných detí a snažia sa o ďalšie výsledky a víťazstvá.

Všetko vyššie uvedené - lyrická odbočka. Už sme videli dôležitosť hodín hudobnej výchovy a privedieme naše deti do hudobnej školy. Ako sa však učitelia môžu stretnúť s potenciálnym študentom? Ako skontrolovať hudobné údaje?

Hudobné schopnosti sa dajú rozvíjať. Každé dieťa je však iné Prvá úroveň, iný východiskový bod. Hudobné schopnosti nie sú len prítomnosťou sluchu pre hudbu. To je tiež prítomnosť ďalších faktorov potrebných pre úplné učenie. A aký plodný bude rozvoj hudobných schopností, sa dá odhaliť iba systematickým tréningom.

Prilákanie detí do hudobnej školy

Je dobré, ak má hudobná škola prípravné skupiny, ktoré deti navštevujú predškolskom veku. Ale sú deti, ktorých hudobné schopnosti sa prejavia až neskôr, v školskom veku. V tomto veku je možné prijať žiakov na gombíkovú harmoniku, akordeón, dychové nástroje, ľudové trhané nástroje. S rozdelením tréningu na šesť a osem - letný program bolo možné prijímať školopovinné deti do iných odborov. Staršie deti budú študovať v šesťročnom programe a budú mať čas vyštudovať školu a získať vysvedčenie. Pre malé deti sa poskytuje osemročné vzdelávanie.

V prípravných skupinách sa v triedach kladie dôraz na zborový spev, počúvanie hudby, oboznamovanie sa s hudobnými nástrojmi, hodiny rytmu a počiatočné prvky hudobnej gramotnosti.
Prípravné skupiny môžu fungovať tak v hudobných školách, ako aj stredné školy. Účelom takýchto skupín je prilákať deti na hodiny hudobnej výchovy a vybrať talentované deti na štúdium na hudobnej škole. Pri výbere však treba dbať na to, aby deti mali záujem a ochotu učiť sa hrať a spievať a postupne sa rozvíjať hudobné schopnosti.

Okrem organizovania prípravných skupín môžu učitelia hudobných škôl robiť konkurzy na stredných a materských školách. Môžete si pripraviť tlačené pozvánky s približne nasledujúcim textom:

Vážení rodičia! Vaše dieťa má dobré hudobné schopnosti. Pozývame vás na štúdium na hudobnej škole.

Informácie získate telefonicky. Meno učiteľa hudobnej školy. Môžete uviesť nástroje, na ktorých je učenie možné, aby si rodičia vopred premysleli a rozhodli, na ktorý nástroj budú svoje dieťa učiť.

Existuje nasledujúca možnosť, ako prilákať deti do hudobnej školy. Zapnuté rodičovské stretnutie V škole a v škôlke učiteľ hudobnej školy oznamuje zápis do hudobnej školy a odpovedá na všetky otázky, ktoré vyvstávajú o obsahu školenia, o hudobných špecialitách a o dôležitosti hudobnej výchovy.

Pred vykonaním prijímacích skúšok na hudobnú školu môžete využiť miestne fondy masové médiá– televízia, rozhlas, noviny s reklamami na vstup.

Tento druh práce prilákať deti k hudbe vhodné do školy pre mladého učiteľa, ktorý práve začína svoju triedu. Tam, kde popularita školy už vznikla a prebieha Práca na plný úväzok o propagande hudobné umenie, sólisti a skupiny školy sú medzi obyvateľstvom známi, deti a učitelia neustále koncertujú, rodičia sami privedú svoje deti do hudobnej školy. A s kontingentom v škole nebudú žiadne problémy.

Prijímacie skúšky

Výsledkom práce prilákať deti do hudobnej školy sú prijímacie skúšky. Účelom skúšok je identifikovať hudobné schopnosti detí: sluch, rytmus, pamäť, ako aj úroveň všeobecného rozvoja a emocionality. Veľký význam V procese učenia zohráva úlohu výkon a záujem detí. Tieto vlastnosti sa rozvíjajú počas vzdelávacieho procesu.

Prijímacie skúšky sa konajú na jar, koncom mája - začiatkom júna.

Rodičia prichádzajúcich detí vyplnia žiadosť o prijatie do školy (kliknutím na obrázok si stiahnete prihlášku).

Konzultácie sa konajú pred prijímacími skúškami. Účelom konzultácií je zoznámiť sa s uchádzačmi a upozorniť rodičov a deti na požiadavky skúšky. Konzultácie prebiehajú v uvoľnenej atmosfére, aby sa deti mohli vyjadriť. Pri konzultácii sa odporúča naučiť sa pesničku, ktorú budú deti počas skúšky spievať. Správanie hudobné hry, cvičiť rytmus, počúvať diela, určovať ich charakter a tempo.

Konzultáciu zvyčajne vedie učiteľ solfeggia a komisia pozoruje prácu a správanie detí. Konzultácia trvá približne štyridsaťpäť minút. Zvyčajne sa uskutočňujú jedna alebo dve konzultácie, po ktorých deti absolvujú prijímaciu skúšku, ktorej výsledkom je prijatie žiakov na hudobnú školu.

Ako skontrolovať hudobné údaje žiadateľov, aké úlohy plnia deti pri prijatí do hudobnej školy - porozprávame sa.

vynikajúci študent vo vzdelávaní Bieloruskej republiky

Nikitina Jamilya Faridovna

Na prvej hodine zoznámim deti s Babičkou muzikou a zároveň rozprávam o ich babičkách. Deti s radosťou o nich rozprávajú a pamätajú si hlavné črty starej mamy Muziky: že vie byť veselá aj smutná, pomalá aj rýchla, hlasná aj tichá.

Tu je potrebná hudobná šou a prvým objavom pre deti je, že musia vedieť počúvať hudbu. Nie nadarmo máme dve uši a jedny ústa.Najprv počúvaj, potom rozprávaj.To je dôležité, v živote sa to určite bude hodiť! Od prvých lekcií pochopili, že sa musia naučiť počúvať a počuť. Nezáleží ani na tom, čo alebo kto: či je to Musicova babička alebo šumenie vánku, alebo váš priateľ. Rozvíja pozornosť a schopnosť sústrediť sa pri počúvaní hudby. Pochopenie a oddelenie pojmov ako hluk a hudobné zvuky, deti sa učia reprodukovať hudbu svojimi hlasmi pomocou hlavného hudobného nástroja jedinečného a najkrajšieho, vlastného hlasového zafarbenia. Na základe praxe a pozorovaní sa ukázalo, že deťom často chýba vysoká farba hlasu v dôsledku pôrodných poranení, získaných strachov a neskôr psychosomatických reakcií tela. A preto je koordinácia medzi sluchom a hlasom vyrovnaná pomocou hlasových cvičení. Požiadam deti, aby nakreslili postavu svojím hlasom a skôr ilustrovanú hudobná rozprávka, napríklad Vlk nízky hlas, Dinosaurus s malými očami vysoký hlas, s malou hlavou trochu nižší hlas, s hrubým krkom stredný hlas, hrubé brucho nízky hlas a ťažký chvost prechádza do pískania. Kreslením postavičiek z rozprávok s ich hlasom počas hry deti strácajú strach z hrania nôt vo vysokých alebo nízkych registroch. A následne sa stupnica C dur spieva čisto, bez strachu z prechodu z hrudného registra do registra hlavy. Najdôležitejšie poznámky sú re, mi, fa. V podstate ich všetky deti spievajú čisto, ale pri tóne G sa veľa detí bojí použiť hlavový rezonátor, keďže to zaberie vysoké tóny musí byť umelý. Keď pochopia, ako na to, stratia strach a s radosťou spievajú na vrchole. Len nepreťažujte väzy; všetko treba robiť opatrne, nie nahlas.

Týchto magických sedem tónov: do, re, mi, fa, sol, la, si je ako dúha a každý tón má svoju vlastnú farbu: do červená, re oranžová, mi žltá, fa zelená, sol modrá, la modrá, si fialový. Učíme sa rozpoznávať poznámky a písať ich pomocou názorných pomôcok vo forme veľkého stavať s viacfarebnými poznámkami.

__________________________________________________________________________________

Napríklad v Indii sa stále používa modálny systém Shrutti, ktorý obsahuje 22 zvukov na oktávu a na Blízkom východe arabsko-perzský modálny systém obsahuje 17 zvukov na oktávu. Ale zatiaľ o tom malých hudobníkov neučíme.

Skladba zo svetového majstrovského diela, muzikálu „The Sound of Music“ od skladateľa Rogersa „The ABC of Music“ sa sem hodí. Môžete sa ho naučiť a spievať pri pohľade na vizuálnu pomôcku. Deťom sa to páči.

Až do vrabčieho hniezda

Re stromy na dvore

Mi kŕmiť mačiatko

Fa kričí sova v lese

Sol deti hrajúce sa

Celá Zem spievala A

Si spievame, aby sme

Ak sa chcete znova vrátiť k Do.

Dokonca aj neskôr, písanie poznámok v pravidelnom hudobný zápisník, vyfarbíme ich. Deti si najprv pamätajú poznámky podľa farby, potom podľa umiestnenia na palici. A proces učenia notového záznamu prebieha radostne a nepozorovane. Rovnakým systémom študujeme noty basového kľúča v druhej polovici roka. Veľmi užitočná je príručka E. Korolevovej „Hudba v rozprávkach, básňach a obrázkoch“.

Sluchová analýza tiež pomáha budovať intonáciu. Od prvých lekcií sa cez sluchové vnemy učíme určovať „počet vtákov na konári“ (počet súčasne znejúcich nôt). Určte najzvučnejšieho vtáka - horný hlas, ako aj najmúdrejšieho a najstaršieho vtáka - nízky hlas. Tiež „prechádzame“ pozdĺž veľkej palice s viacfarebnými poznámkami od C hore a dole. Dievčatko si môžete vystrihnúť z kartónu, deti ju s radosťou ozdobia a dajú jej meno. A potom to nie je prst študenta, ktorý chodí od poznámky k poznámke, ale skutočný charakter dievča Sveta. Deti po nej „chodia“ opatrnejšie a pozornejšie, lepšie cítia smer pohybu nôt: nahor alebo nadol po stupnici. Týmto spôsobom si deti rozvíjajú zmysel pre výšku tónu.

Čo sa týka vokálnej solfege, deti sa radi učia dirigovať prostredníctvom hry „človek-orchester“, ako aj spievať noty. Používam prvú časť zbierky „Solfeggio“ od B. Kalmykova, G. Fridkina. Aj ja som sa z toho poučil. Považujem to za veľmi pohodlné. Okrem toho existuje veľa príkladov ľudovej hudby. Môžete však použiť aj iné príručky, napríklad N. Ladukhin.

Súbežne s prácou na koordinácii sluchu a hlasu sa veľa pracuje na rytme. Zvýšiť mužíček správny zmysel pre rytmus a čas, to je podľa mňa kľúčom k jeho ďalšiemu úspechu v živote. A nie sú to prázdne slová. Ako často vidíme schopných a talentovaných ľudí, ale často neprispôsobené modernej realityživota. Táto neschopnosť vzniká kvôli nedostatku zmyslu pre rytmus, tempo a meter. Žiť v rytme, ktorý vám diktujú životné okolnosti, je základom harmónie a šťastia. Hubbart: "Žiť vo svete vysokých rýchlostí s pomaly sa pohybujúcimi ľuďmi nie je bezpečné." Zapnuté hudobné príklady(väčšinou dávam témy z folku hudobná kreativita, neskôr vysvetlím prečo) sa deti učia hrať slávne nástroje Orff: lyžice, hrkálky, bubny, xylofóny a mnohé iné. Tým, že deti ladia s hudbou a zodpovedajú jej rytmu na svojich nástrojoch, vstupujú do extatického stavu hudobnej jednoty, majú zmysel pre význam, zmysel pre svoj vlastný. tvorivosť. Mimochodom, aj pri tých najnepatrnejších víťazstvách žiadam dieťa, aby sa pohladilo po hlave a pochválilo sa. Dôležité je odmeňovať sa už od detstva za svoju prácu a výsledky, aby ste podporili chuť pokračovať v práci. A, samozrejme, učiteľ dáva povzbudenie vo forme „A“.

Dôležité je aj to, aby si dieťa zapamätalo, že Babičku Muziku počítame do štyroch. Rytmus „dva baraty“ je veľmi nápomocný pri čítaní: Ti a Ta. Ti sú malé, svižné, rýchle a označujeme ich takto (obr. a):

A Ta je veľký a dôležitý brat, označujeme ho takto (obr. B):

Ti-ti-ta v nich sedí ako budík a pracuje v rytme hudby. A to je skvelé.

Písanie rytmických diktátov pomáha rozvíjať zmysel pre rytmus a tempo. Učiteľ hrá rytmický pattern na jednu notu. Dieťa si to zapíše do zošita, predtým si ho hralo bicie nástroje a nahlas vyslovovať slová ti a ta. Je veľmi dôležité, že sa cítil ako malý skladateľ. Do rytmickej schémy môže podľa vlastného uváženia pridať viacfarebné noty, pokúsiť sa zahrať svoju skladbu, dať jej názov. Často deti doma s rodičmi skladajú slová k ich hudbe, výsledkom čoho je pieseň vlastné zloženie. Rozvíja sa obrovský záujem o jeho kreativitu, dieťa chápe, že si môže sám zložiť hudbu o myši, o jeseni a, samozrejme, o svojej matke.

Záujem o hru na klavíri z hodiny na hodinu rastie. Keďže pred úplným naštudovaním prípravného kurzu hudobnej výchovy ich neposadím hneď k nástroju ako v hudobnej škole, ale sadnú si sami, keď už sú zbehlí v hľadaní nôt v akejkoľvek oktáve a spievaní solfeggia. Deti samy žiadajú hrať, to sa deje prirodzene veľká radosť a potešenie. Musíte si s nimi zacvičiť. Spočiatku zavesíme „kabáty“ alebo „pršiplášte“ na tretí prst, akoby na háčik. Pri uvoľnenej ruke by deti mali cítiť tretí prst a oporu.

Potom voľnú ruku s citlivým tretím prstom presunieme na klávesnicu.

Je potrebné s nimi robiť cvičenie na rôznych prstoch, hlavné je, že sa pohybujú Zrkadlový obraz jeden od druhého. Každý učiteľ má svoje vlastné triky, hlavná vec je, že je pohodlné a ľahké zachytiť zvuk. Proces výroby zvuku by mal byť prirodzený a pohodlný. Na konci roka pokojne hrajú stupnicu C dur v priamom a divergentnom pohybe, chromatická stupnica, arpeggiá (to je najťažšie, preto spev triády cvičím na každej hodine) a akordy. Deti milujú akordy, keďže ide o najjednoduchší typ sprievodu k ich pesničkám. Na konci prvého ročníka deti spievajú piesne s vlastným sprievodom v tónine C dur.

V súčasnosti sú veľmi žiadané a obľúbené kolekcie I. Korolkovej „Malý muzikant“, 1. a 2. časť.

Živé ilustrácie a konzistentne dobre prezentovaný hudobný materiál prinášajú úžasné výsledky. Pri štúdiu basového kľúča mi pomáhajú hry z Leshchinskej zbierky „Baby on the Piano“

Je tiež veľmi užitočné nechať deti kopírovať čísla solfeggia husľový kľúč do basov, pričom sa nezabudne zafarbiť noty vo farbách dúhy. Vizuálna čistota v podobe veľkej noty a viacfarebných nôt už v basovom kľúči pomáha. Tu nám pomáha zamilovať sa basový kľúč taký rozprávkové postavy, ako medveď, vlk, Baba Yaga, starý otec Morz atď.

Odvolajte sa na ľudové umenie, folklór nie je náhodný. V dôsledku informatizácie, urbanizácie a veľmi malej komunikácie s divokou prírodou dochádza k strate spojenia s minulosťou. Deti vedia málo ľudové rozprávky, príslovia, porekadlá, uspávanky. Bohužiaľ, moderní rodičia čítajú málo alebo nečítajú rozprávky pred spaním alebo spievajú uspávanky. Ale to má taký priaznivý vplyv na psychiku dieťaťa. Faktom je, že v každom z nás je genetická pamäť – pamäť našich predkov. Dáva nám silu, živí nás svojou šťavou. Cítime v sebe rodinu, sme neoddeliteľnou súčasťou našich ľudí. To je pre človeka dôležité, tak ho vyživujte folklórna tvorivosť, je to ako byť kŕmený materským mliekom na duchovnej úrovni. Preto ako hudobné ilustrácie používam ľudová hudba: ruština, baškirčina, tatárčina, gruzínčina, ukrajinčina. Aby bol archaický zvuk ľudovej hudby pre deti zrozumiteľnejší, môj korepetítor ho štylizuje a modernizuje. Všetky negatívne fonogramy znejú ľudovo, ale v kontexte moderny pop -kultúry. Deti s radosťou spievajú ľudové piesne, ako napríklad „Dieťa chodilo“, „Hrozno“, „Ach skoro, pre Ivana“, „Veselé husi“, „Kolyada“; Bashkir „Ay, Uralym“, zmes na témy slávneho Bashkir ľudové piesne, tatarské „okrúhle jazero“, gruzínske „aragve sa rúti do diaľky“ a tak ďalej. Veľmi užitočné je precvičiť si prácu s mikrofónmi v štúdiu aj na pódiu. Najprv si deti zvyknú na farbu svojho hlasu, potom ju začnú milovať a nájdu svoje vlastné zafarbenie, „zvýraznenie“. A počúvanie ich vokálnych nahrávok ich učí analyzovať svoj hlas a transformovať ho lepšia strana.

V priebehu roka sa začínajúci hudobník stane generálom hudobné koncepty a vedomosti, ako aj počiatočné základné zručnosti. Vie:

Spievajte a dirigujte z nôt založených na zbierke Kalmykov-Fridkin od čísla 1 do 30

Píšte rytmické a intonačné diktáty v 2/4 takte v tónine C dur pre 8 taktov

Vykonajte analýzu kúsok hudby, vie povedať, aká bola stará mama Hudba smutná alebo veselá, rýchla alebo pomalá. Vie to vypočítať a zabuchnúť.

Zahrajte si stupnicu C dur

Zahrajte si sprievod k 1 2 jednoduchým detským piesňam v tónine C dur pomocou plne funkčného obratu T S D T.

Zahrajte si niektorú skladbu zo zbierky Korolkovej „Malému muzikantovi“, 1. časť a 2. časť 2. (najpokročilejší žiaci dosiahnu koniec druhej časti).

Spievajte na sprievodnú skladbu pomocou mikrofónu.

Zložte si vlastné melódie a zapíšte si ich do zošita.

Proces zavádzania obrovský svet hudobné umenie je veľmi kreatívne a rozmanité. A ten, ktorý je založený na láske, sa pre dieťa stane nezabudnuteľným a produktívnym!

Hudobná škola je špeciálna vzdelávacia inštitúcia, ktoré sa vo svojej podstate v mnohom nepodobá všeobecnému vzdelaniu, ktoré pozná každý.

Navštevujú tiež hodiny, dávajú známky, vedú hodiny, skúšky, testy, ale zároveň je učenie hudby nemožné bez tvorivej zložky, prítomnosti určitých schopností, ktoré sú dané prírodou alebo nie.

Prípravnú triedu na hudobnej škole je potrebné vyriešiť Hlavná úloha, ktorá je v tejto fáze nanajvýš aktuálna: vyradiť deti, ktoré jednoducho nebudú schopné ani dodržať minimálne kritériá. Jeho hlavným cieľom je vždy identifikovať skutočne nadané deti zo všeobecného prúdu, ktoré budú schopné v budúcnosti úspešne študovať a dosahovať určité výsledky v tejto oblasti. Štúdium na hudobnej škole je navyše vždy neoddeliteľne spojené s potrebou prípravy na jej všeobecný vzdelávací program.

V každej detskej hudobnej škole musí každý študent počas celej doby štúdia študovať odbory ako solfeggio a zborový spev. Deti sa na ne pripravujú. Absolvujú špeciálne prípravné kurzy, v ktorých študujú notový zápis, bez ktorého nie je možné začať ovládať hudobný nástroj, ako aj spev v zbore, ktorý rozvíja nielen vokálne schopnosti študenta, ale aj jeho zmysel pre rytmus, tempo a hudbu.

Do prípravných tried na hudobných školách sú najčastejšie prijímané len deti, ktoré ešte nedovŕšili 7 rokov. Staršie deti, ktoré už študujú v škole a študujú tam jeden z povinných odborov, „hudbu“, majú vo väčšine prípadov zvyškové znalosti a schopnosti rýchlej navigácie nová oblasť. Zapnuté počiatočná fáza učenie sa na hudobnom nástroji dlho Zahrnuté sú len základy, ktorých zvládnutie si vyžaduje minimum, ktoré je dostupné každému.

Po ukončení prípravnej triedy ešte nie je zaručené, že dieťa nastúpi do hudobnej školy. Pred začiatkom školského roka sa pri prijatí do 1. ročníka konajú prijímacie skúšky, kde spolu s deťmi, ktoré študovali v prípravnej triede, prejdú výberovým konaním aj nenavštevované.

Každá hudobná škola má určité množstvo miesta, na ktoré sa prijímajú žiaci do 1. ročníka. Preto sa na základe výsledkov prijímacích skúšok prijíma presne stanovený počet detí. Zároveň sa na výbere zúčastňujú uchádzači, ktorí boli zaškolení v prípravnej triede všeobecné zásady. Ale vo väčšine prípadov sú ich šance na prijatie stále o niečo väčšie.

Výber do 1. ročníka sa vykonáva výlučne vtedy, ak má dieťa talent a schopnosti, ale prípravná trieda hudobnej školy ich v mnohých prípadoch pomáha odhaliť a identifikovať u detí predškolského veku.



Podobné články