ბიზანტიური კულტურის სამყარო ბიზანტიამ, ანტიკურობის მემკვიდრემ, ასევე განიცადა აღმოსავლეთის ხალხების კულტურის გავლენა, რომელმაც შეძლო მათი შემოქმედებითად გადამუშავება. მხატვრული ტრადიციები. ეგვიპტიდან მემკვიდრეობით მიიღო ხელოვნების ნახატებიქსოვილები, ხის და ძვლის ჩუქურთმები, მცირე აზიიდან - გუმბათოვანი ბაზილიკის ტიპი, სპარსელებისგან ნასწავლი სასამართლო ცერემონიალი. მიუხედავად ამისა, ბიზანტიას განზრახული ჰქონდა დაეტოვებინა საკუთარი კვალი მსოფლიო ხელოვნების ისტორიაში. ბიზანტიელმა ოსტატებმა მიაღწიეს მოზაიკისა და ფრესკული მხატვრობის სინთეზს. აქ დაიბადა იკონოგრაფია, რომელიც ემორჩილებოდა მხატვრებს კანონებს დასავლეთ ევროპადა ძველი რუსეთი. მნიშვნელოვანი წარმატებები იყო ლიტერატურაში, წიგნის მინიატურებში, მუსიკასა და ხელოვნებასა და ხელოსნობაში.

ბიზანტიური არქიტექტურის მიღწევები ბიზანტიურ ტაძრებს ბერძნულად ბაზილიკას უწოდებენ. „სამეფო სახლი“ სხვა ტაძრებისგან განსხვავებით, ბიზანტიური ტაძრები ნებას რთავდნენ პიროვნების არსებობას, ისინი იქცნენ ღვთისმსახურების ცენტრებად. ყველა ტაძარი ორიენტირებულია აღმოსავლეთისკენ, რადგან იქ, ქრისტიანების აზრით, იყო იერუსალიმი - დედამიწის ცენტრი. მოგვიანებით ის უფრო და უფრო მნიშვნელოვანი ხდება ახალი ტიპისტაძარი ჯვარ-გუმბათოვანია, ჯვრის ფორმის ცენტრში გუმბათიანი.

აია სოფია ბიზანტიური ხუროთმოძღვრების უმაღლესი მიღწევაა კონსტანტინოპოლში აგია სოფია, რომელიც ბაზილიკას გუმბათოვან ჭერთან აკავშირებდა. ტაძარი ააგო ორმა არქიტექტორმა - ანფიმიმ და ისიდორემ. არქიტექტორებმა ბრწყინვალედ გაართვეს თავი ამ ამოცანას. ტაძარი, რომელიც მდებარეობს ქალაქის ცენტრში, ყველაზე მაღალ ბორცვზე, შორს ჩანს ბოსფორიდან. თვითმხილველების თქმით, „ის მაღლა ადის, თითქოს ცისკენ და, როგორც გემი. მაღალი ტალღებიზღვები

მოზაიკის მოციმციმე შუქი ბიზანტიის მოზაიკამ მსოფლიო პოპულარობა მოიპოვა. უძველესი წარმოების ტექნოლოგიის გამოყენებით, ხელოსნებმა იპოვეს სპეციალური ტექნოლოგია. მქრქალი ან გამჭვირვალე სმალის ნაჭრები, ან ქვის კუბურები, ძირში სხვადასხვა კუთხით იყო დამაგრებული. ის იწვევდა მზის სხივების ან სანთლის შუქის აალებას, ასახვას და ელვარებას ოქროთი, მეწამულით და ლურჯით.

ისტორია შუქზე კედლებზე გამოსახული სურათები მთავარ მოვლენებზე მოგვითხრობს ქრისტიანული ისტორია. ქრისტეს, წინასწარმეტყველთა და ანგელოზთა მრავალი გამოსახულება, სცენები წმიდა წერილიდა იმპერატორის ძალაუფლების განდიდება გახდა საყვარელი თემები და შეთქმულებები ბიზანტიური მოზაიკა. მათ ოქროს ფონსაც განსაკუთრებული მნიშვნელობა ჰქონდა, ჯერ ერთი სიმდიდრისა და ფუფუნების სიმბოლოა და მეორეც, ერთ-ერთი ყველაზე ნათელი ფერები, გამოსახული ფიგურების ირგვლივ მან შექმნა წმინდა ბრწყინვალების ეფექტი.

ხატწერის ხელოვნება ხატწერა იყო უდიდესი მხატვრული ფენომენი აღმოსავლეთ ქრისტიანულ სამყაროში. ბიზანტიური კულტურა არა მხოლოდ ზოგიერთის დასაწყისი გახდა ეროვნული კულტურები(მაგალითად, ძველი რუსული), მაგრამ ასევე გავლენა მოახდინა სხვა მართლმადიდებლური ქვეყნების იკონოგრაფიაზე: სერბეთი, ბულგარეთი, მაკედონია, რუსეთი, საქართველო, სირია, პალესტინა, ეგვიპტე. ასევე ბიზანტიის გავლენის ქვეშ იყო იტალიის კულტურა, განსაკუთრებით ვენეცია.
მხოლოდ მუსიკალური კულტურა საეკლესიო მუსიკა. საერო მუსიკაგადარჩა მხოლოდ სასახლის ცერემონიის „წარმოდგენის“ და რამდენიმე მელოდიის სახით. მღეროდნენ კაპელა. ვოკალის სამი მეთოდი: სახარების ტექსტების საზეიმო კითხვა გალობით, ფსალმუნებისა და საგალობლების გალობა, ალილუიას სიმღერა. გალობის უძველესი დოკუმენტი თარიღდება IV საუკუნით. საეკლესიო მსახურების ბრწყინვალების მატებასთან ერთად XIIIXIV სს. მუსიკალური ხელოვნება ყვავის.

END მასალები აღებულია: 1) 2) 3) 4) © 2016 წ

ბოსფორის ნაპირებზე რომის იმპერატორ კონსტანტინეს მიერ 324-330 წწ. აღმართული იყოკონსტანტინოპოლი - ახალი რომიმომავალი ბიზანტიური სახელმწიფოს დედაქალაქი. ქალაქი ზღაპრულად ლამაზი ჩანდა ახალჩამოსულებს დასავლეთიდან, აღმოსავლეთიდან და ჩრდილოეთიდან.

ჩამოტვირთვა:

გადახედვა:

ტერმინი "შუა საუკუნეები" გამოჩნდა რენესანსში. ისინი აღნიშნავდნენ რომის იმპერიის დაცემის პერიოდს V საუკუნეში. მეთხუთმეტე საუკუნემდე. რენესანსის ეპოქა, რომელმაც აღადგინა უძველესი ტრადიციები, შუა საუკუნეები ჩანდა პირქუში, უცოდინარი, ლამაზი მაგალითებისგან შორს. უძველესი კულტურა. ამიტომაც ჰუმანისტი მწერლები XV-XVI სს. შუა საუკუნეებს უწოდებენ ბნელი ღამე"," ფსიქიკური სტაგნაციის ეპოქა. მაგრამ მართლა ასე იყო? როგორ და რატომ შეიცვალა ანტიკურობის მხატვრული იდეალი?

მართლაც, შუა საუკუნეებში მას განზრახული ჰქონდა ღრმა ცვლილებები განიცადა, განიცადა რთული ევოლუცია. მთავარი მიზეზიეს იყო ქრისტიანობის გავრცელება, რამაც დიდწილად განსაზღვრა ხელოვნების განვითარების ზოგადი ხასიათი და ძირითადი მიმართულებები. იდეები სამყაროს სურათის, ადამიანის გაგებისა და სამყაროში მისი ადგილის განსაზღვრის შესახებ განსხვავებული გახდა. ახლა, ხელოვნების ნიმუშებში, უფრო ხაზგასმული იყო ადამიანის სულიერი არსი, მისი მკაცრი გარეგნობა, რომელიც ასე უცხო და გაუგებარი იყო რენესანსის ჰუმანისტებისთვის.

დასავლეთ ევროპისა და აღმოსავლეთის ხალხების მიერ ათი საუკუნის განმავლობაში შექმნილი შუა საუკუნეების კულტურა უნიკალური და განუმეორებელია. მან მნიშვნელოვანი წვლილი შეიტანა მსოფლიო ისტორიაში მხატვრული კულტურადა საპატიო ადგილი დაიკავა მასში. დღეს ის ჩვენს წინაშე ჩნდება როგორც საეტაპო მხატვრული განვითარებაკაცობრიობა, რომელმაც საფუძველი ჩაუყარა თანამედროვე ცივილიზაციას.

ბიზანტიური კულტურის სამყარო.

ბოსფორის ნაპირებზე რომის იმპერატორ კონსტანტინეს მიერ 324-330 წწ. აღმართეს კონსტანტინოპოლი - "ახალი რომი", მომავალი ბიზანტიური სახელმწიფოს დედაქალაქი. ქალაქი ზღაპრულად ლამაზი ჩანდა ახალჩამოსულებს დასავლეთიდან, აღმოსავლეთიდან და ჩრდილოეთიდან.

ბიზანტიის იმპერიაგახდა ძლიერი სახელმწიფო, "რომაელთა" იმპერია, როგორც საკუთარ თავს მცხოვრებნი უწოდებდნენ, რომლებიც თავს რომაელთა მემკვიდრეებად თვლიდნენ. ერთის მხრივ, ეს იყო უმდიდრესი უძველესი კულტურის გაგრძელება, მეორე მხრივ კი შუა საუკუნეების კულტურის დასაწყისი. ბიზანტიამ, ანტიკურობის მემკვიდრემ, ასევე განიცადა აღმოსავლეთის ხალხების კულტურის გავლენა, რომელმაც მოახერხა მათი მხატვრული ტრადიციების შემოქმედებითად გადამუშავება. ეგვიპტიდან მან მემკვიდრეობით მიიღო ქსოვილების, ხის და ძვლის ჩუქურთმების მხატვრული ნახატები, მცირე აზიიდან - გუმბათოვანი ბაზილიკის ტიპი, სპარსელებისგან მან ისწავლა სასამართლო ცერემონია, პალესტინიდან ჩამოიტანა ქრისტიანული რწმენის წმინდა ნაწილები. მიუხედავად ამისა, ბიზანტიას განზრახული ჰქონდა დაეტოვებინა საკუთარი კვალი მსოფლიო ხელოვნების ისტორიაში. მის კულტურას სრულიად დამოუკიდებელი მნიშვნელობა აქვს.

აქ გააცოცხლეს ჯვარ-გუმბათოვანი ეკლესია, რომელიც იდეალურად აკმაყოფილებდა ქრისტიანული ღვთისმსახურების მოთხოვნებს. ბიზანტიელმა ოსტატებმა მიაღწიეს მოზაიკისა და ფრესკული მხატვრობის სინთეზს. აქ დაიბადა იკონოგრაფია, მკაცრად გამართლებულ კანონებს (კანონებს), რომლებსაც მისდევდნენ დასავლეთ ევროპისა და ძველი რუსეთის მხატვრები. მნიშვნელოვანი წარმატებები იყო ლიტერატურაში, წიგნის მინიატურებში, მუსიკასა და ხელოვნებასა და ხელოსნობაში.

ბიზანტიური არქიტექტურის მიღწევები.

ბიზანტიური არქიტექტურა თანდათან განვითარდა, იგი ორგანულად აერთიანებდა ანტიკური და აღმოსავლური არქიტექტურის ელემენტებს. მთავარი არქიტექტურული ნაგებობა იყო ტაძარი, ე.წ. ბაზილიკა (ბერძნული „სამეფო სახლი“), რომლის დანიშნულება მნიშვნელოვნად განსხვავდებოდა ჩვენთვის ცნობილი ხუროთმოძღვრული ნაგებობებისაგან. თუ ეგვიპტური ტაძარი განკუთვნილი იყო მღვდლებისთვის საზეიმო ცერემონიების ჩასატარებლად და არ აძლევდა ადამიანს საკურთხეველში შესვლის უფლებას, ხოლო ბერძნული და რომაული ტაძრები ღვთაების ადგილს იკავებს, მაშინ ბიზანტიური ტაძრები გახდა ცენტრი, სადაც მორწმუნეები იკრიბებოდნენ თაყვანისცემისთვის. ანუ ისინი შექმნილია იმისთვის, რომ ადამიანი დარჩეს მათში.

ბაზილიკა გამოირჩევა გეგმის სიმარტივით: ეს არის წაგრძელებული ნაგებობა, რომელიც შიგნიდან გრძივად იყოფა სვეტების რიგებით ნაწილებად, ე.წ.ნავები , რომელთა რიცხვი 3 ან 5-ს აღწევს. ყველა ტაძარი ორიენტირებულია აღმოსავლეთისკენ, ვინაიდან იქ, ქრისტიანების აზრით, იყო იერუსალიმი - დედამიწის ცენტრი.

მოგვიანებით, ახალი ტიპის ტაძარი სულ უფრო მნიშვნელოვანი ხდება -ჯვარ-გუმბათოვანი, რომელსაც ცენტრში გუმბათიანი ჯვრის ფორმა აქვს.

ბიზანტიური არქიტექტურის უმაღლესი მიღწევა - აია სოფია in კონსტანტინოპოლი, ბაზილიკას გუმბათოვან ჭერთან დამაკავშირებელი. „ღმერთის სიბრძნის“ ტაძარი შედარებით სწრაფად ააგეს ორმა არქიტექტორმა - ანფიმიმ და ისიდორემ. მათ მოეთხოვათ გამოეხატათ სამყაროს ქრისტიანული აღქმის „გაუგებრობა და განუკითხაობა“, განასახიერონ ბიზანტიის იმპერიის ძალაუფლების იდეა. არქიტექტორებმა ბრწყინვალედ გაართვეს თავი ამ ამოცანას. ამიერიდან აქ დაიწყო საიმპერატორო ცერემონიები და საზეიმო წირვა-ლოცვა. ტაძარი, რომელიც მდებარეობს ქალაქის ცენტრში, ყველაზე მაღალ ბორცვზე, შორს ჩანს ბოსფორიდან. თვითმხილველების თქმით, „ის აწვება თითქოს ცას და, როგორც გემი ზღვის მაღალ ტალღებზე, გამოირჩევა სხვა შენობებს შორის“.

გეგმაში ტაძარი მართკუთხედია, რომლის ცენტრში ოთხი მასიური სვეტი წარმოადგენს უზარმაზარ კვადრატს. სოფიას ცენტრალური გუმბათი ბიზანტიელი არქიტექტორების ყველაზე ღირსშესანიშნავი მიღწევაა, რომელიც განასახიერებს სამყაროს კოსმიური მსგავსების იდეას. ქვემოდან გუმბათი თითქოს ჰაერში ცურავს, რადგან სარკმლებს შორის კედლის თხელი ნაწილები არ ჩანს. ოპტიკურმა ეფექტმა წარმოშვა ლეგენდა, რომ გუმბათი ციდან ოქროს ჯაჭვზე იყო ჩამოკიდებული. ორი ქვედა გუმბათი ერთვის ცენტრალურ გუმბათს. გარედან ტაძარი არც ისე დიდი ჩანს გარეგნობამშვიდიმისი ინტერიერი სხვა საკითხია. ყველა გაოცებულია კედლების მწვანე და მოვარდისფრო მარმარილოს მოპირკეთებით და სარდაფების ოქროს მოზაიკით. როგორც ჩანს, ტაძრის მთავარ სივრცეს საზღვრები არ აქვს, იხსნება სინათლის სხივებში, რომლებიც შეაღწევს გუმბათის ძირში გამოკვეთილ ორმოცი სარკმელს. სვეტები გაერთიანებულია ტალღოვანი არკადებით, რაც ქმნის რიტმული მოძრაობის შთაბეჭდილებას. მისი ერთ-ერთი თანამედროვე წერდა: "... არაფერი აჩერებს თვალს საკათედრო ტაძარში, მაგრამ ყველაფერი თავისკენ იზიდავს, მუდმივად იცვლება ისე, რომ მაყურებელს უჭირს იმის თქმა, რაც მას ყველაზე მეტად მოეწონა".და სიმკაცრე.

ბიზანტიური მოზაიკის მოციმციმე შუქი.

ბიზანტიის მოზაიკამ მსოფლიო პოპულარობა მოიპოვა. მოზაიკის დამზადების უძველესი ტექნოლოგიის გამოყენებით, ბიზანტიელმა ოსტატებმა იპოვეს საკუთარი, ორიგინალური გზებიმათი შემოქმედება. მქრქალი ან გამჭვირვალე სმალის ნაჭრები და ზოგჯერ ქვის კუბურები სხვადასხვა ფორმებიდა მნიშვნელობები დაფიქსირდა შესაკრავ ბაზაში სხვადასხვა ფერდობებზე. ის იწვევდა მზის სხივების ან ანთებული სანთლის შუქის აალებას, ასახვას და ანათებს ოქროს, მეწამულსა და ცისფერ ფერს. ბიზანტიის ოსტატებმა გამოიყენეს ფერადი პალიტრის მთელი სიმდიდრე. მათ კარგად იცოდნენ ფერების სხვადასხვა ჩრდილები და ინტენსივობა: ფერმკრთალი და ნაზი, მდუმარე და მოსაწყენი, ნათელი და გაჯერებული.

კედლებზე გამოსახულებები მოგვითხრობდნენ ქრისტიანული ისტორიის მთავარ მოვლენებზე, მათ მორწმუნეთა აზრები განსაკუთრებულ სამყაროში გადაიტანეს. ქრისტეს, წინასწარმეტყველთა და ანგელოზთა მრავალრიცხოვანი გამოსახულება, სცენები წმინდა წერილებიდან და იმპერატორის ძალაუფლების განდიდება გახდა ბიზანტიური მოზაიკის საყვარელი თემები და ნაკვეთები.. მათ ოქროს ფონსაც განსაკუთრებული მნიშვნელობა ჰქონდა. ჯერ ერთი, იგი აღიქმებოდა სიმდიდრისა და ფუფუნების სიმბოლოდ და მეორეც, როგორც ერთ-ერთი ყველაზე კაშკაშა ფერი, გამოსახული ფიგურების ირგვლივ ქმნიდა წმინდა ბზინვარების ეფექტს.

თუ ანტიკური მოზაიკის ღია ფონი საშუალებას აძლევდა სივრცის გადმოცემას, ქმნიდა რეალობის ილუზიას, მაშინ ბიზანტიური მოზაიკის ოქროს ფონმა ეს ფანტასტიურად გარდაქმნა. რეალური სივრცე. ფაქტია, რომ ოქროს ფონი ჩაზნექილ ან სფერულ ზედაპირთან ერთად იწვევდა ყოფნის თავისებურ ეფექტს, აძლევდა მაყურებელს გამოსახულისადმი კუთვნილების განცდას.

მოზაიკის არათანაბარი მოციმციმე ზედაპირები ჩართული იყო ქიაროსკუროს თამაშში, რაც ინტერიერს კიდევ უფრო დიდი საიდუმლოებით ავსებდა. ღრმა გაჯერებული ტონები მაყურებელში მის თვალწინ მომხდარი სასწაულის განცდას იწვევდა. ფერადი ხალიჩის მსგავსად, რომელიც იმეორებს ქვისა, მოზაიკა ფარავდა ტაძრების კედლებს, სარდაფებს და ჭერს. იგი გაერთიანდა უხვად მოჩუქურთმებულიდა მარმარილოს კედლების მოპირკეთება.

პირველ მათგანზე ცენტრში იმპერატორია გამოსახული.იუსტინიანე სთავაზობს საჩუქარი ეკლესიას მძიმე ოქროს თასი. მისი თავი დაგვირგვინებულია დიადემათა და ნიმფებით - სიწმინდის სიმბოლო. მას აცვია მდიდარი ფერის სამოსი, რომელიც მორთულია ოქროთი. იუსტინიანეს მარჯვნივ ორი ​​კარისკაცი და მცველია, რომელთა ფიგურებს ფარავს საზეიმო ფარი ქრისტეს მონოგრამით. იმპერატორის მარცხენა მხრის უკან მოხუცი კაცი დგას სენატორის სამოსით, ასევე ეპისკოპოსი მაქსიმიანე ჯვრით ხელში და ორი დიაკონი, რომელთაგან ერთს სახარება უჭირავს, მეორეს კი საცეცხლე. კომპოზიციის მარჯვენა და მარცხენა მხარის სარკისებური სიმეტრია ქმნის წონასწორობისა და სიმშვიდის განცდას. როგორც ჩანს, ფიგურები არ აბიჯებენ, არამედ, თითქოს, მიწის ზემოთ ცვივა.

მოპირდაპირე მხარეს მოზაიკა გამოსახულიაიმპერატრიცა თეოდორა. იგი ტაძარში შედის, ხელში ჭიქით ოქროს მონეტებით. მდიდრული ყელსაბამები კისერზე და მხრებზე. თავზე არის გვირგვინი გრძელი მარგალიტის გულსაკიდებით, თავის გარშემო დიდი ჰალოა. თეოდორას მარცხნივ არის სასამართლო ქალბატონები ძვირფასეულ ტუნიკებში. მარჯვნივ დიაკვანი და საჭურისი, რომლებიც ტაძრის ფარდას ხსნიან. მხატვარი გმირებს ოქროს ფონზე ათავსებს. ამ სცენაში ყველაფერი სავსეა საზეიმოდ და დიდებულებით.

ორივე მოზაიკური ნახატი მნახველს შთააგონებს ძალაუფლების ხელშეუხებლობის იდეას ბიზანტიის იმპერატორი. როგორ არ დაემორჩილო ამ სუვერენულ ძალას, რომელიც გარშემორტყმულია ასეთი ფუფუნებით, სიმდიდრითა და სილამაზით! მრავალი საუკუნის შემდეგ, პოეტი A.A. Blok ეწვია რავენას. მოზაიკის შთაგონებით მან დაწერა ეს ლექსები:

ყველაფერი რაც წამიერია, ყველაფერი რაც წარმავალია,

საუკუნეების მანძილზე დამარხე.

შენ ბავშვივით გძინავს, რავენა,

მძინარე მარადისობა ხელში.

მონები რომის კარიბჭის გავლით

აღარ შემოაქვთ მოზაიკა.

და მოოქროვილი იწვის

მაგარი ბაზალკის კედლებში

აღსანიშნავია და მოზაიკაღვთისმშობლის მიძინების ეკლესია ნიკეაში(VII ს., განადგურებულია 1922 წელს) აქ გამოსახული ანგელოზები გაოცებულნი არიან თავიანთი გარეგნობის დახვეწილი კეთილშობილებით, მზერით, თითქოს ჰიპნოზირებადი. გარკვეულწილად, ისინი ჰგავს სილამაზის უძველეს იდეალს. სასამართლოს მცველების მდიდრულ სამოსში გამოწყობილი ისინი დგანან საკურთხევლის თაღის მუქ ოქროს ფონზე. მცველებივით წყვილად დგანან ტახტთან ბანერებით ხელში. მათი მშვიდი პოზები ბუნებრივია და ფერების დახვეწილი კომბინაციები, გლუვი გადასვლები, ხელების რთული წინამორბედები, რომელთა ხელისგულებში სინათლე ანათებს, ამ ფიგურებს განსაკუთრებით სასიცოცხლო და მიმზიდველს ხდის.

მოდით შევხედოთ ერთ-ერთი ყველაზე ცნობილი ანგელოზის გამოსახულებას -დუნამისი , რომელიც სულიერებისა და კეთილშობილების შესანიშნავი მაგალითია. ანგელოზის სახე ხიბლავს სიმდიდრით შინაგანი სამყაროგრძნობებისა და ემოციების სიღრმე. სამწუხაროდ, ჩვენ არ ვიცით ამ შედევრის შემქმნელი მხატვრის სახელი, ისევე როგორც ბიზანტიელი ოსტატების სხვა სახელები.

ჩვენს წელთაღრიცხვამდე VI საუკუნის ჩრდილოეთ იტალიის ქალაქ რავენას მოზაიკა ყველაზე კარგად არის შემონახული. ბიზანტიის პროვინციის ცენტრი. განსაკუთრებული პოპულარობა მოიპოვასან ვიტალის ეკლესიის მოზაიკური ფრესკები. გუმბათიდან ჩამოსული სინათლის ჭერი და გალერეების თაღოვანი ღიობები მოზაიკას არამიწიერი ბრწყინვალებით ანათებს. ფანჯრების ორივე მხარეს მოზაიკაა გამოსახული იმპერატორი იუსტინიანე და მისი ცოლი თეოდორა მათი თანხლებით.

გაკვეთილის მიზანი:

ბიზანტიური კულტურის მრავალფეროვნების ანალიზით გამოავლინოს მისი მხატვრული თავისებურებები და როლი შუა საუკუნეების კულტურაში.

Დავალებები:

საგანმანათლებლო:

1. გასამჟღავნებლად ისტორიული პირობებიბიზანტიური კულტურის განვითარება.
2. გააანალიზე ძირითადი ძეგლებიბიზანტიური ხელოვნება.
3. გამოიკვეთეთ ბიზანტიური კულტურის წარმოშობა და როლი შუა საუკუნეების კულტურის განვითარებაში.

განვითარება:

1. ისწავლეთ ხელოვნების ძეგლების ანალიზი.
2. შეძლოს ბიზანტიელი ოსტატების წვლილი შეაფასოს შუა საუკუნეების კულტურის განვითარებაში.
3. სლავური კულტურის ცოდნისადმი ინტერესის განვითარება.
4. განავითარეთ ხელოვნების სიყვარული, ჰორიზონტები, ლოგიკური და წარმოსახვითი აზროვნება.

საგანმანათლებლო:

1. გაზარდოს ინტერესი და პატივისცემა კულტურის ძეგლების მიმართ.
2. წვლილი შეიტანეთ დამოუკიდებელი შესწავლამსოფლიო კულტურის ისტორია.
3. მოსწავლეთა პატრიოტული გრძნობების აღზრდა, ხელოვნების ისტორიის სხვადასხვა პრობლემაზე საკუთარი შეხედულებების დაცვის უნარი.
4. გამდიდრდით სულიერი სამყაროსტუდენტები.

აღჭურვილობა:

• დაფა;
• კომპიუტერი;
• პროექტორი;
• ეკრანი;
• გეოგრაფიული რუკა.

გაკვეთილის ტიპი:ახალი მასალის გაცნობა.

ფორმა:საპრეზენტაციო გაკვეთილი.

ჟანრი:პანორამის გაკვეთილი.

წინასწარი მომზადება:მულტიმედიური პრეზენტაციის შექმნა „შუა საუკუნეები. ბიზანტიური კულტურა“, პრობლემათა საძიებო ჯგუფების ორგანიზება და ინდივიდუალური დავალებების მომზადება.

გაკვეთილის თემა, მისი ადგილი მთელ პროგრამაში.

"ბიზანტიური კულტურის სამყარო" - პირველი გაკვეთილი "შუა საუკუნეების" განყოფილებაში მოსკოვის სამხატვრო თეატრის მე -10 კლასისთვის დანილოვა გ.ი.

Გაკვეთილის გეგმა.

I. საორგანიზაციო მომენტი.

II. ახალი თემის აღქმისთვის მომზადება. მასწავლებლის შესავალი.

III. ახალი თემის პრეზენტაცია. /პრეზენტაციაზე დაყრდნობით ბლოკებში მუშაობა/.

1. ბიზანტიური არქიტექტურა.
2. მოზაიკის ხელოვნება.
3. იკონოგრაფიის უნარი.
4. ბიზანტიის მუსიკა.

IV. თემის გასწორება. /გააფორმეთ მაგიდა. დასკვნები/.

V. შეჯამება. ანარეკლი.

VI. დასკვნითი სიტყვამასწავლებლები.

VII. საშინაო დავალება.

გაკვეთილების დროს

ეპიგრაფი.

ბოროვიცკაიაში.

ვიწყებთ საუბარს შუა საუკუნეების კულტურაზე. მისი განვითარებისა და ესთეტიკის თავისებურებების გაგება ბიზანტიური კულტურის გაანალიზების გარეშე შეუძლებელია. გაკვეთილის მიზნისა და ამოცანების გამოცხადება.

სტუდენტის შეტყობინება.

ბიზანტიამ მსოფლიო ხელოვნებას მისცა, რომელშიც ყველაზე ღრმა სულიერება იყო საზომი ნამდვილი სილამაზე. წარმოშობით კონსტანტინოპოლში, იმპერიის დედაქალაქში, მან გავლენა მოახდინა კულტურების განვითარებაზე ისეთ ქვეყნებში, როგორებიცაა სერბეთი, ბულგარეთი, საქართველო, სომხეთი, ძველი რუსეთი. გარკვეულწილად მისი გავლენით იყო დაფარული დასავლეთ ევროპის ქვეყნებიც.

ჩართულია თანამედროვე რუკაეს სახელმწიფო არ არსებობს. (იხ. რომის იმპერიის 4-15 სს. გეოგრაფიული რუკა). მან არსებობა შეწყვიტა 1453 წლის მაისში, როდესაც იგი დაიპყრეს თურქებმა. ამ სახელმწიფოს სახელია რომის იმპერია. იგი წარმოიშვა 395 წელს, როდესაც იმპერატორმა თეოდოსიუსმა, მომაკვდავი, რომის იმპერია დაყო 2 ნაწილად: დასავლეთ და აღმოსავლეთ. ამ უკანასკნელს მე-19 საუკუნის ისტორიკოსები ბიზანტიას უწოდებდნენ. ბიზანტია არის ანტიკურობის მემკვიდრე. სწორედ ბიზანტიელმა მწიგნობარებმა გადაარჩინეს მსოფლიოს ჰომეროსის, ესქილეს, სოფოკლეს ნაწარმოებები, VII საუკუნემდე არსებობდა ხალხური ანტიკური თეატრი. სალაპარაკო ენად დარჩა ბერძნული.

გაკვეთილზე, რა თქმა უნდა, ბიზანტიური კულტურის მთელ სპექტრს ვერ დავფარავთ, მაგრამ ყურადღებას გავამახვილებთ მხოლოდ ხელოვნების ზოგიერთ სახეობაზე: არქიტექტურაზე, მოზაიკაზე, ხატწერაზე, მუსიკაზე.

გაკვეთილის პრობლემის გამოთქმა.რა არის ბიზანტიური კულტურის სიმდიდრე და მრავალფეროვნება? რა არის მხატვრული თვისებებიბიზანტიური კულტურა?

საკლასო დავალება.გაკვეთილზე მუშაობის პროცესში შეადგინეთ ცხრილი.

(იხილეთ ნიმუში დაფაზე).

მულტიმედიური პრეზენტაციით მუშაობა „შუა საუკუნეები. ბიზანტიური კულტურა. მოსწავლეთა პირველი ჯგუფი წარმოგიდგენთ ბიზანტიური არქიტექტურის მიღწევებს.

1. ვიდეოფილმის „მსოფლიოს ტაძრების“ ფრაგმენტის ყურება. მთის ბილიკი“.
2. სიუჟეტი კონსტანტინოპოლის წმინდა სოფიას ტაძრის გარეგანი არქიტექტურული იერსახისა და ინტერიერის გაფორმების თავისებურებების შესახებ.
3. ექსპრესიული კითხვაო.მენდელშტამის ლექსები „აია სოფია“.

• რა განწყობას გადმოსცემს ავტორი ამ ლექსში?
• რა დამახასიათებელია არქიტექტურული მახასიათებლებილექსში ნახსენებია ტაძრები?

კითხვების სესია.

• რომელიც არქიტექტურული სტრუქტურაყველაზე დამახასიათებელი ბიზანტიური არქიტექტურის ადრეული ეტაპისთვის?
• რა იდეების განსახიერებას ცდილობდნენ აია სოფიას მშენებლები?
• რა არქიტექტურული ინოვაციები იქნა გამოყენებული კონსტანტინოპოლში აია სოფიას მშენებლობაში?
• რატომ შეიცვალა ბაზილიკები ბიზანტიურ არქიტექტურაში ჯვარ-გუმბათოვანი ეკლესიებით?

მეორე ჯგუფი საუბრობს მოზაიკის ხელოვნებაზე. (პრეზენტაციის „ბიზანტიის მოზაიკა“ მეორე ბლოკის ნახვა).

1. რა არის ბიზანტიური მოზაიკა.
2. ა.ბლოკის ლექსის „რავენა“ ექსპრესიული კითხვა და ანალიზი.
3. რავენას მოზაიკის ანალიზი "იმპერატრიცა თეოდორა", "იმპერატორი იუსტინიანე ბადაგით".

გამომავალი. მოზაიკის დამახასიათებელი ნიშნები:

• სრულყოფილი კომპოზიციური ტექნიკა;
• დეკორატიული;
• ფერის ეფექტები;
• კონტრასტული ფერების შესატყვისი;
• რეგულირება ფერები;
• შაბლონის ფორმირებადი სმალტის თანაბარ რიგებში დაყენების წესი;
• კომპოზიცია ყოველთვის აგებული იყო წრიდან - სფერო, ჰალო, როგორც ზეციური სრულყოფილების სიმბოლო.

კითხვები კლასს.

• რა არის სმალტი?
• საიდან გაჩნდა მოზაიკის ხელოვნება ბიზანტიაში?
• რატომ შეიძინა ბიზანტიელმა მოზაიკოსთა ხელოვნებამ მსოფლიო პოპულარობა? რა საშუალებებით იყო მიღწეული მაგიური გავლენის ეფექტი მაყურებელზე?

მესამე პრობლემის საძიებო ჯგუფი აანალიზებს ბიზანტიური ხატწერის ხელოვნებას.

1. რა არის ხატი.
2. პრეზენტაციაში წარმოდგენილი ხატების ანალიზი: "სერგი და ბაქუსი" - VI საუკუნე, "ვლადიმერ ღვთისმშობელი" - XII საუკუნის დასაწყისი, "ქრისტე პანტოკრატორი" - XIV საუკუნე.

სადისკუსიო კითხვები.

• რა ადგილას არის ხატები მართლმადიდებლური სამყარო?
• როგორ გაჩნდა ვლადიმირის ღვთისმშობლის ხატი რუსეთში და რატომ არის ის დღემდე ერთ-ერთი ყველაზე პატივსაცემი ხატი?
• რა არის მახასიათებლებიხატები?

ხატების დამახასიათებელი ნიშნები:

• გამოსახულების ფრონტალურობა (მათი მიმართვა მაყურებლისადმი);
• მკაცრი სიმეტრია ქრისტეს ან ღვთისმშობლის ცენტრალურ ფიგურასთან მიმართებაში;
• მაღალი შუბლი- ფოკუსირება სულიერება;
• მბზინავი ჰალო თავის გარშემო;
• გაფართოებული თვალების დაფიქსირებული, მკაცრი მზერა;
• სტატიკური, ასკეტური უვნებელი დასვენების მდგომარეობა;
• დეკორატიული და ჩვეულებრივი ტანსაცმელი, რომელიც ხაზს უსვამს ფიგურების უსხეულობას, უსხეულობას;
• ხატებზე ფერი სიმბოლურია.

მოსწავლეთა მეოთხე ჯგუფია მუსიკალური კულტურაბიზანტია.

1. ზნამენის გალობის მოსმენა და ეპისკოპოს იოანე ოქროპირის ციტატის კითხვა.

2. შეტყობინების გაგზავნა მოსწავლეებს შესახებ ცნობილი მუსიკოსებიდა ბიზანტიის საეკლესიო მუსიკის, მუსიკალური ინსტრუმენტების თეორეტიკოსები. (პრეზენტაციასთან მუშაობა).

რა გრძნობებს და აზრებს აღვიძებს თქვენში ეს მუსიკა?

Ამოცანა.დასკვნები ჩაწერეთ რვეულში.

დასკვნები:

1. რა კავშირი იყო ბიზანტიურ კულტურასა და ანტიკური ხელოვნება, Შენი აზრით?

• პროპორციების კლასიკური / სწორი გადაცემა ადამიანის სხეული, მისი მოცულობა და მოძრაობები/.
• მხატვრის ყურადღება გამახვილებულია პიროვნებაზე.
• შესრულებული ხელოვნება ესთეტიკური ფუნქციადა იყო შუამავალი ადამიანურ და ღვთაებრივ სამყაროებს შორის.

2. როგორ ფიქრობთ, რა არის ბიზანტიის მხატვრული კულტურის ძირითადი მიღწევები?

• ჯვარ-გუმბათოვანი ეკლესიის განსახიერება.
• სინთეზი სხვადასხვა სახისხელოვნება.
• ორიენტაცია მხატვრული ენაპირობითობაზე, სიმბოლიკაზე / იკონოგრაფიისა და მუსიკალური აღნიშვნის წარმოშობაზე /.
• ემოციური დასაწყისი, სულიერი შინაარსის უპირატესობა ფიზიკურ სრულყოფაზე.

3. რა როლი აქვს ბიზანტიურ კულტურას განვითარებაში შუა საუკუნეების კულტურადა კონკრეტულად რუსული?

• ქრისტიანობის მიღება რუსეთში იყო ძლიერი სტიმული კულტურის განვითარებაში.
• მართლმადიდებლური კულტურავითარდება ბიზანტიური ხელოვნების კანონების მიხედვით.
• შუა საუკუნეებში რუსეთი ხდება მართლმადიდებლობის სულიერი ცენტრი

/მოსკოვი მესამე რომია/.

ანარეკლი.

• რა ახალი ისწავლეთ გაკვეთილზე?
• რა აღმოჩენა გააკეთა თითოეულმა თქვენგანმა?

გაკვეთილის დასასრულს მინდა თქვენი ყურადღება გავამახვილო ეპიგრაფზე, პოეტი ქალის ვ.ბოროვიცკაიას სიტყვებზე.

... სამყაროში ყველაფერი მიდის - ხელოვნება რჩება.
საუკუნეების ჯაჭვს პოეტების ხმები არ გაუწყვეტს.
ისინი უყურებენ ტაძრების ფრესკებს და პორტრეტების ტილოებს.
დამღუპველ მიწაზე მწარე და სევდიანი იქნება.
მხოლოდ ის არ იქნება ცარიელი, სანამ ხელოვნება ცოცხალია.

ბიზანტიის კულტურა არ გამქრალა ბიზანტიის იმპერიის დაცემით. ჩვენ ვართ მსოფლიო კულტურის იმ უზარმაზარი ფენის მცველები, რომელიც ჩვენმა წინაპრებმა შექმნეს და გვაქვს შესაძლებლობა შევისწავლოთ და აღფრთოვანებული ვიყოთ ამ შედევრებით.

MHK გაკვეთილი მე-10 კლასში

გაკვეთილის თემა: "ბიზანტიური კულტურის სამყარო"

მოამზადა: ალტინნიკი ანტონინა ნიკოლაევნა,

სახვითი ხელოვნების მასწავლებელი

მემორანდუმი "ვეიდელევსკაიას საშუალო სკოლა", პოზ. ვეიდელევკა.

გაკვეთილის მიზანი:ბიზანტიური კულტურის მრავალფეროვნების ანალიზით გამოავლინოს მისი მხატვრული თავისებურებები და როლი შუა საუკუნეების კულტურაში.

Დავალებები:

საგანმანათლებლო:

ბიზანტიური კულტურის განვითარების ისტორიული პირობების გამოვლენა.

გაანალიზეთ ბიზანტიური ხელოვნების უდიდესი ძეგლები.

გამოიკვეთეთ ბიზანტიური კულტურის წარმოშობა და როლი შუა საუკუნეების კულტურის განვითარებაში.

განვითარება:

განავითაროს ხატოვანი და ასოციაციური აზროვნება, გააქტიურება შემეცნებითი აქტივობაკომპიუტერული ტექნოლოგიების საშუალებით

სლავური კულტურის ცოდნისადმი ინტერესის განვითარება.

განავითარეთ ხელოვნების სიყვარული, ჰორიზონტები, ლოგიკური და წარმოსახვითი აზროვნება.

საგანმანათლებლო:

გაზარდოს ინტერესი და პატივისცემა კულტურის ძეგლების მიმართ.

ხელი შეუწყოს მსოფლიო კულტურის ისტორიის დამოუკიდებელ შესწავლას.

მოსწავლეთა პატრიოტული გრძნობების აღზრდა, ხელოვნების ისტორიის სხვადასხვა პრობლემაზე საკუთარი შეხედულებების დაცვის უნარი.

გაამდიდრეთ მოსწავლეთა სულიერი სამყარო.

აღჭურვილობა:

კომპიუტერი, პროექტორი, ეკრანი, პრეზენტაცია, ვიდეო ლექცია სერგეი პავლოვიჩ კარპოვის მიერ "ბიზანტიის ცივილიზაცია"

გაკვეთილის ტიპი:ახალი მასალის გაცნობა.

ფორმა:საპრეზენტაციო გაკვეთილი.

გაკვეთილების დროს

ორგანიზების დრო:მისალმება, გაკვეთილისთვის მზადყოფნის შემოწმება

ცოდნის განახლება:სერგეი პავლოვიჩ კარპოვის ლექცია "ბიზანტიის ცივილიზაცია" - ისტორიკოსი, მოსკოვის სახელმწიფო უნივერსიტეტის ისტორიის ფაკულტეტის დეკანი, დოქტორი. ისტორიული მეცნიერებებიპროფესორი, რუსეთის საბუნებისმეტყველო მეცნიერებათა აკადემიის აკადემიკოსი ( რუსეთის აკადემიანატურალური მეცნიერება).

გაკვეთილის თემატური შეტყობინება:"ბიზანტიური კულტურის სამყარო"

რა არის გაკვეთილის მიზანი?

ახალი მასალის ახსნა:

330გრ-ში. რომის იმპერატორმა კონსტანტინე დიდმა დედაქალაქად გამოაცხადა ბოსფორის ნაპირზე მდებარე ქალაქი ბიზანტია და დაარქვა კონსტანტინოპოლი - "ახალი რომი", რომელიც შემდგომში მომავალი ბიზანტიური სახელმწიფოს დედაქალაქი გახდა.

დედაქალაქის გადატანის აუცილებლობა, უპირველეს ყოვლისა, გამოწვეული იყო რომის ყოფილი დედაქალაქის დაშორებით იმპერიის დაძაბული აღმოსავლეთი და ჩრდილო-აღმოსავლეთი საზღვრებიდან; შესაძლებელი გახდა კონსტანტინოპოლისგან თავდაცვის ორგანიზება ბევრად უფრო სწრაფად და ეფექტურად, ვიდრე რომისგან. ასევე, დედაქალაქის გადაცემის მიზეზებს შორის არის კონსტანტინეს რელიგიური პრეფერენციები: ის თანაუგრძნობდა ქრისტიანობას და ნამდვილად არ უყვარდა რომი, სადაც წარმართობა მაღალგანვითარებული იყო.

ბიზანტიის იმპერია გახდა ძლიერი ძალა, "რომაელთა" (რომაელთა მემკვიდრეების) იმპერია.

მაგრამ ბიზანტიას განზრახული ჰქონდა დაეტოვებინა საკუთარი კვალი კულტურის ისტორიაში

ბიზანტიის იმპერიამ გააჩინა განსაკუთრებული კულტურამეცნიერებაში ბიზანტიზმს უწოდებენ

ბიზანტიური კულტურის სამყარო

ბიზანტიური კულტურის საფუძველი იყო რომის იმპერიული იდეის ორგანული კომბინაცია. მართლმადიდებლური რწმენადა ბერძნულ-რომაული კულტურული მემკვიდრეობა. ბიზანტიაში არ იყო ისეთი ღრმა უფსკრული ანტიკურსა და შუა საუკუნეებს შორის, რაც დასავლეთისთვის იყო დამახასიათებელი, მან შთანთქა მთელი ცოდნა ძველი მსოფლიოროგორც უძველესი მემკვიდრეობის მცველი, შემოქმედებითად გარდაქმნის მას ქრისტიანული სულით. ბიზანტიამ მოახერხა უძველესი მემკვიდრეობის შენარჩუნება და იტალიაში გადატანა რენესანსის წინა დღეს.

I საუკუნეში ახ.წ პალესტინაში, რომის იმპერიის გარეუბანში, წარმოიქმნება ქრისტიანობა. უკვე I ს-ის მეორე ნახევარში. რომში იყო ქრისტიანული საზოგადოება. I-III საუკუნეების განმავლობაში. ქრისტიანობა გავრცელდა რომის იმპერიაში და მის ფარგლებს გარეთ. იმპერიულ ხელისუფლებას ეჭვი ეპარებოდა ქრისტიანების მიმართ, მათ მიაწერდა მიზანთროპიას, რადგან იმდროინდელი ქრისტიანები არა მხოლოდ ელოდნენ, არამედ მსოფლიოს აღსასრულისკენ მოუწოდებდნენ და ბოლო განაჩენი. ქრისტიანებს ასევე ადანაშაულებდნენ ხელისუფლებისადმი არალოიალობაში, რადგან ისინი უარს ამბობდნენ ოფიციალურ მსხვერპლშეწირვაზე სახელმწიფო ღმერთების (მათ შორის იმპერატორების) ქანდაკებების წინაშე. ამან გამოიწვია ქრისტიანების მრავალი დევნა, მაგრამ ქრისტიანობა გავრცელდა IV საუკუნეში. გახდა ძალა, რომელთანაც თავად იმპერატორები იძულებულნი იყვნენ გაეთვალისწინებინათ. 313 წელს იმპერატორები კონსტანტინე და ლიცინიუსი აქვეყნებენ მილანის ედიქტი , რომელიც აცხადებს ყველა რელიგიის თანასწორობას, მათ შორის ქრისტიანობას და 325 წელს იმპერატორი კონსტანტინე ქრისტიანობას სახელმწიფო რელიგიად აცხადებს. 395 წელს, თეოდოსიუს დიდის ბრძანებულებით, დაიხურა ყველა წარმართული ტაძარი, ამ მომენტიდან ქრისტიანობა გახდა რომის იმპერიის ერთადერთი ოფიციალური რელიგია.

ქრისტიანობა გახდა ახალი ეთიკის მატარებელი, გამოაცხადა უმაღლესი ღირებულებებითავად ადამიანი, მოყვასის სიყვარული, წყალობა. ღმერთის შეყვარებით, ადამიანი სულიერ სიმშვიდეს და ნეტარებას მოიპოვებდა. ქრისტიანობა ასევე მიმზიდველი იყო, რადგან ამ სარწმუნოების თანახმად, ყველა ადამიანი ღვთის წინაშე თანასწორად ითვლებოდა. ქრისტიანული იდეების მიხედვით, სიცოცხლე სხეულის სიკვდილით არ სრულდება და რწმენის მოპოვებითა და ცოდვების მონანიებით ადამიანს შეუძლია სულის გადარჩენა და მარადიული ნეტარების პოვნა. ამრიგად, ყველამ მიიღო გადარჩენის იმედი. ბიზანტიური მხატვრული სისტემა განვითარდა სულიერი კულტურის მთლიანობის საფუძველზე. სილამაზის არსის შესახებ უძველესი იდეების საფუძველზე, მან შეცვალა ისინი ქრისტიანული დოქტრინის სულისკვეთებით. ბიზანტიაში ხელოვნების სისტემაიპოვა ახალი მსოფლმხედველობა ბრწყინვალე გამოხატულებაარქიტექტურაში.

ბიზანტიაში განვითარდა ტაძრის არქიტექტურის ახალი მიდგომა, რომელიც განსხვავდება ძველიდან. თუ ბერძნული ტაძარიიყო მხოლოდ ადგილი, სადაც განთავსებული იყო ღვთაების ქანდაკება, რომელიც ჩვეულებრივ ღია იყო მხოლოდ სასულიერო პირებისთვის (რელიგიური რიტუალები თავად სრულდებოდა გარეთ, მოედანზე), შემდეგ ბიზანტიური ქრისტიანული ეკლესია იყო ადგილი, სადაც ღვთისმსახურება ტარდებოდა და უნდა განთავსდეს. ბევრი მორწმუნე. იმისთვის, რომ ტაძარში მეტი თაყვანისმცემელი ყოფილიყო, ქრისტიანულმა არქიტექტურამ ნიმუშად მიიღო უძველესი მართკუთხა ნაგებობები ე.წ. ბაზილიკები, დაყოფილია რამდენიმე გრძივი ნაწილად - ნავები (ლათ. navis - გემი). ამ ტიპის ქრისტიანული ტაძარიშუა ნავით, ჩვეულებრივ უფრო ფართო და მაღალი და შემდგომ განივი (ტრანსეპტით), რომელიც ტაძარს ჯვრის ფორმას ანიჭებდა, ეწოდა ბაზილიკა. უმთავრესი მნიშვნელობა იწყებს თამაშს ინტერიერის დეკორაციატაძრები.

ბიზანტიური ტაძრის გეგმა-სქემა

VI საუკუნიდან, როდესაც ბიზანტიის იმპერია ძლიერდებოდა, ახალი ტიპის ეკლესიამ შეცვალა ბაზილიკა - ჯვარ-გუმბათოვანი, რომელსაც ცენტრში გუმბათიანი ჯვრის ფორმა აქვს. ბიზანტიური არქიტექტურის უდიდესი მიღწევაა აია სოფია კონსტანტინოპოლში(532-537, არქიტექტორები ანფიმი და ისიდორე). გეგმა წმ. სოფია არის ოდნავ წაგრძელებული მართკუთხედი, რომლის ცენტრში გამოსახულია კვადრატი, რომელიც გამოკვეთილია მძლავრი საყრდენით, რომელიც გამოყოფს ცენტრალურ ნავს გვერდითაგან. ტაძრის ცენტრალური გუმბათის დიამეტრი 31,5 მეტრი იყო. გვერდებიდან გუმბათის წნევას აწონასწორებდა ფარული სპეჩერების სისტემა - კონტრფორსები. გარე ხედი წმ. სოფია დაჟინებული და გაყვანილია. სამი მხრიდან მას გარს აკრავს კედლებთან მიახლოებული ნაგებობები და მხოლოდ აღმოსავლეთის მხრიდან ჩანს ტაძარი ზემოდან ქვემოთ.

წმინდა სოფოს ტაძარი. სტამბული (კონსტანტინოპოლი). 532-537 წწ

ტაძრის ინტერიერი იყო ნათელი, ფერადი და ეწინააღმდეგებოდა მის სიმძიმეს გარეგნობა. კედლები მარმარილოთი იყო მოპირკეთებული და მოზაიკით. ტაძრის ცენტრში იდგა უზარმაზარი ამბიონი - ვერცხლისა და ძვირფასი ქვებისგან დამზადებული რთული ნაგებობა, რომლის ირგვლივ ლიტურგიული ცერემონიები იშლებოდა. ტაძრის უზარმაზარი გუმბათოვანი დარბაზი სამყაროს გამოსახულებას განასახიერებდა. დარბაზის განათება გაძლიერდა გუმბათისკენ: ქვემოთ სუფევდა ბინდი, ხოლო გუმბათი მკვეთრად იყო განათებული, რადგან მის ძირში იყო 40 ფანჯარა, რომლებიც ქმნიდნენ სინათლის რგოლის ილუზიას. კონსტანტინოპოლის სოფია გააოცა თანამედროვეებს თავისი ზომით (ტაძრის სიგრძე 77 მ), ფორმების ჰარმონიით, რაციონალური ორგანიზაციამოცულობით-სივრცითი სტრუქტურა. ამან ერთად წარმოშვა ასოციაციები იმპერატორის სიბრძნესა და ძალასთან, სახელმწიფოს ძალაუფლებასთან, რომელსაც ის მართავდა, ავტოკრატიის უფლებასთან.

აია სოფიას ინტერიერი

ძირითადად წარმოდგენილია ბიზანტიური სახვითი ხელოვნება მონუმენტური მხატვრობა. ბიზანტიაში შეიქმნა ტაძრისა და მისი ფრესკების მოცულობით-სივრცითი სტრუქტურის გარკვეული სისტემა, რომელიც გამოსახულია ბიბლიური ისტორიაკაცობრიობა, ეთიკური სტანდარტებიქრისტიანობის მიერ განწმენდილი. მონუმენტური მოზაიკა, რომელიც გამოიყენებოდა როგორც ტაძრის არქიტექტურაში, ასევე საერო შენობებში კედლებისა და ჭერის დეკორაციისთვის, ფართოდ არის გავრცელებული. მოზაიკის ტილოებიმზადდებოდა ფერადი მინის შენადნობებისგან - სმალტისგან. თან ერთვის მხატვრები დიდი მნიშვნელობაფერი, რომელმაც განსაკუთრებული, სიმბოლური როლი ითამაშა. მეწამული, მაგალითად, იყო ღვთაებრივი და იმპერიული ღირსების ფერი. მხოლოდ იმპერატორს შეეძლო მეწამული სამოსით სიარული. წითელი ფერი განასახიერებდა როგორც სიცოცხლეს, ასევე სისხლს (კერძოდ, ქრისტეს სისხლს), ასევე იყო გამწმენდი და დამსჯელი ცეცხლის ფერი. თეთრი ფერი- სიწმინდისა და სიწმინდის სიმბოლო, სამყაროსგან განშორება, შავი არის სიკვდილის ნიშანი, საფლავის და ჯოჯოხეთის სიმბოლო, მწვანე არის ახალგაზრდობის სიმბოლო, ყვავილობა, დედამიწის სიმბოლო, ზეცისგან განსხვავებით - მეწამული, ცისფერი, ოქრო, ლურჯი და ცისფერი ბიზანტიურ სიმბოლიკაში - ნიშნები ამქვეყნიური სამყაროს შესახებ.

კონსტანტინე დიდი და იუსტინიანე ტახტზე ღვთისმშობლის წინაშე. კონსტანტინოპოლის წმინდა სოფიას ეკლესიის მოზაიკა. დაახლოებით 950 წ

XI-XII სს. თვალწარმტაცი ხატებმა მნიშვნელოვანი როლი ითამაშეს ტაძრების გაფორმებაში. ხატი დაწერილია დაფაზე (ცაცხვი, ძირი, კვიპაროსი) და შედგება 4-5 ფენისგან, რომლებიც დალაგებულია შემდეგი თანმიმდევრობით: ძირი, პრაიმერი, საღებავის ფენა, დამცავი ფენა, ხელფასი. ძირი არის ხის დაფა, რომელზეც ქსოვილია დაწებებული - ტილო. ნიადაგი შედგება ცარცისგან ან თაბაშირისგან და მას გესო ეწოდება. საღებავის ფენა თავად ნახატია. დაცვა არის სხვადასხვა მასალები, მათ შორის საშრობი ზეთი, კვერცხის ცილა, ზეთის ლაქი.

ხატწერის ძირითადი თემა იყო ქრისტეს შობა ღვთისმშობლისგან, იორდანეში ნათლობა, თაბორზე ფერისცვალება, ტანჯვა, ქრისტეს სიკვდილი და მისი ღვთაებრივი ბუნების სიმბოლოები: მხსნელი ჯვარი, კუბო, აღდგომა და ა.შ. მნიშვნელოვანი პირებიკომპოზიციები (ქრისტე, ღვთისმშობელი, წმინდანები) ჩვეულებრივ გამოსახული იყო ფრონტალურ მდგომარეობაში. მათ გარშემო მყოფი ფიგურები უფრო თავისუფალ პოზებში იყო განლაგებული, რაც ხაზს უსვამდა ცენტრალური ფიგურების განსაკუთრებულ მნიშვნელობას. გამოიყენება ემოციური გამოცდილების გადმოსაცემად. უსულო საგნები. პროფილში უარყოფითი (იუდა, სატანა) და მეორეხარისხოვანი პერსონაჟები, ცხოველები.

ორგანიზაციისთვის ხელოვნების სივრცებიზანტიელი ოსტატები არ იყენებდნენ უშუალო პერსპექტივას: ის მხოლოდ რენესანსის მხატვრებმა განავითარეს. პირდაპირ პერსპექტივას აქვს გაქრობის წერტილი ღრმა სივრცეში და საგნის ზემოთ. ბიზანტიელები იყენებდნენ სპეციალურ პერსპექტიულ სისტემას, რომელსაც საპირისპირო უწოდა ხელოვნებათმცოდნე ო. ვულფი. პერსპექტივაში ბიზანტიური მხატვრობარამდენიმე თვალსაზრისს გვთავაზობს. მაყურებელი ათვალიერებს გამოსახულ ობიექტებს სხვადასხვა პოზიციები. ამრიგად, მხატვარმა ხაზი გაუსვა ნაწარმოების კომპოზიციაში ყველაზე მნიშვნელოვან ადგილებს. მნიშვნელობა ცენტრალური ფიგურახატები ხაზგასმულია მის წინაშე მყოფი გვერდითი პერსონაჟების ფიგურების დახმარებით. გვერდითი ფიგურების კუთხე (მხატვარი გამოსახავს მარჯვენას, თითქოს მისგან მარჯვნივ, მარცხნივ - მარცხნივ) ქმნის მოძრაობას, რომელიც მიმართულია გამოსახულების ცენტრისკენ. მხატვარი ცდილობდა მაყურებელს მიეწოდებინა მაქსიმალური ინფორმაცია გამოსახული ობიექტის შესახებ, აერთიანებდა ორ თვალსაზრისს: ზემოდან და ნორმალური ადამიანის ზრდის სიმაღლიდან. მაგალითად, ცხრილი ყოველთვის წარმოდგენილია ისე, რომ მაყურებელი ხედავს მისი მაგიდის მთელ სიბრტყეს, თითქოს ზემოდან. ეს საშუალებას გაძლევთ აჩვენოთ ყველა ელემენტი მაგიდაზე. თავად ობიექტები გამოსახულია პირდაპირ პროექციაში.

ბიზანტიურ მხატვრობაში გამოსახული ობიექტის ზომა დამოკიდებულია არა მის პოზიციაზე სივრცეში, არამედ მის სემანტიკურ როლზე გამოსახულ სიუჟეტში. ასე რომ, პალერმოს პალატინის სამლოცველოს მოზაიკაში იესო ქრისტეს შობის სცენაზე (XII ს.) დიდი მასშტაბით ხაზგასმულია ღვთისმშობელი, შემდეგი ზომით იოსებია, შემდეგ მოგვები, შემდეგ კი ქალები. აბსპეციაზე დასწრება. ამრიგად, ბიზანტიელი ოსტატების მიერ შემუშავებული სივრცის გამოსახვის სისტემა შეესაბამებოდა მათი მხატვრობის იდეოლოგიურ და ესთეტიკურ არსს.

საპირისპირო პერსპექტივის მაგალითი

აღმოსავლური და დასავლური კულტურების ელემენტების შერწყმით ბიზანტიამ მნიშვნელოვანი გავლენა მოახდინა როგორც დასავლური, ისე მრავალი ქვეყნის კულტურის განვითარებაზე. აღმოსავლეთ ევროპისდა აღმოსავლეთის ხალხთა კულტურა. ბიზანტიის წყალობით, უძველესი და აღმოსავლური კულტურებიარ დაივიწყეს და ცნობილი გახდა სხვა ერებისთვის. ყველაზე მნიშვნელოვანი იყო ბიზანტიის გავლენა იმ ქვეყნებზე, რომლებშიც დამკვიდრდა მართლმადიდებლობა, პირველ რიგში ძველ რუსეთზე.

გადახედეთ კითხვებს:

1. მოგვიყევით ძირითადი მიღწევებიბიზანტიის მხატვრული კულტურა. რაში და როგორ გამოიხატა მისი კავშირი ძველ ხელოვნებასთან?
2. ბიზანტიური ხუროთმოძღვრების დამახასიათებელი ნიშნების ამოცნობა. შეადარეთ ბაზილიკებისა და ჯვარ-გუმბათოვანი ნაგებობების კონსტრუქციები
3. აღწერეთ აია სოფია კონსტანტინოპოლში. რა იდეების განსახიერებას ცდილობდნენ მისი შემქმნელები?

წარმოდგენილი მასალების გაცნობის შემდეგ აუცილებელია გადამოწმების ჩატარება და საკონტროლო ამოცანებიაქ წარმოდგენილი. საჭიროების შემთხვევაში, საკონტროლო მასალები იგზავნება ელმასწავლებელი: [ელფოსტა დაცულია]